NI SIROCO NI PAMPERO. Mansa 16, Punta del Este. .....................................................................................9 MONTALBÁN, Angelina. (2013, Enero 16). Albano cambia de aires y expone en Uruguay su quinta muestra en solitario. Nota de prensa exposición “Ni Siroco ni Pampero”. Publicada por Mansa 16, Punta del Este. Uruguay. . 10 Albano, Ni siroco ni pampero. (2013, Enero 17). ArteInformado. Espacio iberoamericano del arte. ....................... 12 CAPELETTI, Ricardo. (2013, Enero 17). Entrevista a Albano. Radio Aspen Punta del este 103.5. Punta del este, Uruguay. [Archivo de Audio]. ................................................................................................................................... 13 CASILLAS, David. (2013, Enero 17). Albano inaugura este viernes una muestra individual de pintura en Uruguay. Diario de Ávila.es. .................................................................................................................................................... 15 Albano Hernández presenta en Punta del Este sus últimos trabajos tras ganar el XXVII Premio BMW de Pintura. (2013, Enero 18). XTRart España. El portal de la cultura española en el exterior. .................................................. 16 CASILLAS, David. (2013, Enero 18).Albano inaugura este viernes una muestra individual de pintura en Uruguay. Diario de Ávila. Ávila. p. 15. ..................................................................................................................................... 18 Albano cambia de aire exponiendo sus obras en Uruguay. (2013, Enero 19). Tribuna Ávila. Cultura. .................... 19 Albano cambia de aire exponiendo sus obras en Uruguay. (2013, Enero 19). Tribuna Salamanca. Cultura. .......... 21 Albano cambia de aire exponiendo sus obras en Uruguay. (2013, Enero 19). Tribuna Valladolid. Cultura. ........... 23 DE MIGUEL, Carlos. (2013, Enero 20). Albano expone en Uruguay. Ávilared. ....................................................... 25 MONTALBÁN, Angelina. (2013, Enero 20). Albano inaugura a full Los Encuentros con el Arte de Mansa 16. Exposición “Ni Siroco ni Pampero”. Mansa 16, Punta del Este. Uruguay. ............................................................... 26 PAREDES, Tomás. (2013, Enero 20). Albano en Uruguay. AECA. Asociación Española de Críticos de Arte. ....... 27 MARTÍN, Javier. (2013, Enero). Exposición de Albano en Uruguay. Conservar el Arte Contemporáneo Español. . 28 Punta del Este. Albano Hernández “Ni Siroco ni Pampero. Showroom Mansa16. (2013, Enero). Qué pintamos en el mundo. ................................................................................................................................................................. 29 Mansa 16. (2013, Marzo-Abril). Revista Dossier. La cultura en tus manos. Año 7. 37. Eventos. p. 122.................. 30
“ALBANO HERNANDEZ” La Eduardo Blázquez. Isla De Céfiro. Tribuna de Ávila. .................................. 31 BLÁZQUEZ, Eduardo. (2013, Enero 26). Albano Hernández. Isla de Céfiro. Tribuna Ávila. ................................... 32
LEYENDO CUADROS. MIRANDO HISTORIAS. Javier Martín. Conservar el Arte Contemporáneo Español. ............................................................................................................................................................ 34 ÁLVAREZ FORTES, Anna. (2013, Enero). El papel del coleccionista. Leyendo cuadros. Mirando historias. Conservar el Arte Contemporáneo Español. ............................................................................................................ 35 MARTÍN, Javier. (2013, Enero). Lista de autores. Leyendo cuadros. Mirando historias. Conservar el Arte Contemporáneo Español. ........................................................................................................................................ 39 MARTÍN, Javier. (2013, Marzo). Entrega 005. Albano. El aire que se agradece. Leyendo cuadros. Mirando historias. Conservar el Arte Contemporáneo Español. ............................................................................................ 40
XXXI PREMIO INTERNACIONAL DE PINTURA EUGENIO HERMOSO ........................................................ 42
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MÁRQUEZ, Juan Ignacio. (2013, Abril 6). Albano Hernández de Madrid obtiene el XXXI Premio Internacional de Pintura Eugenio Hermoso. Hoy Fregenal. ................................................................................................................ 43 El madrileño Albano Hernández gana el XXXI Premio de Pintura Eugenio Hermoso. (2013, Abril 7). Abasto de noticias. .................................................................................................................................................................... 45 El madrileño Albano Hernández gana el XXXI Premio de Pintura Eugenio Hermoso. (2013, Abril 7). La Información. ............................................................................................................................................................. 46 El madrileño Albano Hernández gana el XXXI Premio de Pintura Eugenio Hermoso. (2013, Abril 7). [Entrada de Blog]. La Tienda Chica Castuera. ............................................................................................................................ 47 El madrileño Albano Hernández gana el XXXI Premio de Pintura Eugenio Hermoso. (2013, Abril 7). Miles Noticias. ................................................................................................................................................................................. 48 El madrileño Albano Hernández gana el XXXI Premio de Pintura Eugenio Hermoso. (2013, Abril 7). Qué! ........... 49 MÁRQUEZ, Juan I. (2013, Abril 7). El madrileño Albano Hernández gana el XXXI Premio de Pintura Eugenio Hermoso. Hoy. Sociedad. ........................................................................................................................................ 50 Albano Hernández de Madrid obtiene el XXXI Premio Internacional de Pintura Eugenio Hermoso. (2013, Abril 8). De Concursos. ......................................................................................................................................................... 52 Albano Hernández gana el Premio ‘Eugenio Hermoso’ de Pintura. (2013, Abril 8). InfoENPUNTO. ....................... 53 CALDERÓN QUINTERO, Blanca. (2013, Abril 9). Albano Hernández de Madrid obtiene el XXXI Premio Internacional de Pintura Eugenio Hermoso. Hoy Escolar. Edición del grupo El rincón del curioso de IES Eugenio Hermoso de Fregenal de la Sierra. .......................................................................................................................... 55 31 Premio de Pintura Internacional Eugenio Hermoso. (2013, Abril). Museo Virtual. Ayuntamiento Fregenal de la Sierra. ...................................................................................................................................................................... 57
MUSEO DE ARTE CONTEMPORÁNEO INFANTA ELENA. ........................................................................... 58 SAÉZ-ANGULO, Julia. (2013, Abril 7). Albano. Museo Infanta Elena de Arte Contemporáneo en Tomelloso. [Entrada de Blog]. La Mirada Actual......................................................................................................................... 59
JÓVENES VALORES DEL ARTE CONTEMPORÁNEO. Galería Van Dyck. ................................................. 61 Exposición colectiva en Van Dyck. (2013, Abril, 10). El Comercio. Arte Figurativo. ................................................ 62 Jóvenes Valores del Arte Contemporáneo 2013. Figuración. (2013, Abril 10). Openart. ......................................... 63 ARGÜELLES, José Luis. (2013, Abril, 11). La representación es y no es lo que era. La Nueva España. ............... 64 L.P. (2013, Abril 13). Para todos los sentidos. La Nueva España. Gijón. ................................................................ 65 L.P. (2013, Abril 13). Para todos los sentidos. Música De. ...................................................................................... 66 L.P. (2013, Abril 13). Para todos los sentidos. NewsEsp. ........................................................................................ 67 La Sala de Arte Van Dyck presenta una nueva colectiva. (2013, Abril 13). InfoENPUNTO. Gijón. ......................... 68 Exposición Jóvenes Valores del Arte Contemporáneo en la Galería Van Dyck. (2013, Abril 14). Realismo en la pintura. ..................................................................................................................................................................... 69 RODRIGUEZ, Ángel Antonio. (2013, Abril 16). La tragedia existencial. El Comercio. Al Norte. Canal de Arte. Análisis de Exposiciones. ......................................................................................................................................... 70 La representación es y no es lo que era. (2013, Abril 17). La Nueva España. Arte. ................................................ 71 ORTEGA, Tamara. (2013, Abril 18). Jóvenes valores del arte contemporáneo. [Entrada de Blog]. Tica y Plas. El blog de Tamara Ortega sobre arte contemporáneo. ................................................................................................ 73 FERNÁNDEZ, Luis Alberto. (2013, Abril 22). Sala de Arte Van Dyck. Exposición Jóvenes Valores del Arte Contemporáneo. Figuración 2013. [Entrada de Blog]. No soy digno de tu amor. .................................................... 74 Jóvenes Valores del Arte Contemporáneo. (2013, Abril). Qué ver qué hacer en Gijón. Agenda cultural. Salas de Exposiciones. Año 13. 148. p. 21. ............................................................................................................................ 76
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Jóvenes Valores del Arte Contemporáneo. Figuración 2013. (2013, Abril). ArteInformado. Espacio iberoamericano del arte. .................................................................................................................................................................... 77 MARTÍN, Javier. (2013, Abril). Jóvenes valores del arte contemporáneo. Conservar el Arte Contemporáneo Español. ................................................................................................................................................................... 79
ENCUENTRO DE JÓVENES ARTISTAS CON VENANCIO BLANCO. Fundación Venancio Blanco......... 80 PAREDES, Tomás. (2013, Mayo 20). Venancio, rodeado de Jóvenes Artistas. AECA. Asociación Española de Críticos de Arte. ....................................................................................................................................................... 81 PAREDES, Tomás. (2013, Mayo). Venancio, rodeado de Jóvenes Artistas (18-5-2013). Fundación Venancio Blanco. ..................................................................................................................................................................... 83
GÉNESIS. Taller del Prado. ............................................................................................................................. 85 MOLINA, Juan Antonio. (2013, Mayo 20). Albano en el Taller del Prado. Nota de prensa exposición “Génesis”. Publicada por Taller del Prado. ................................................................................................................................ 86 Génesis. Obras de Albano en el Taller del Prado. (2013, Mayo 22). Arte en la red. ................................................ 87 Génesis. Obras de Albano en el Taller del Prado. (2013, Mayo 22). NiagaRank. ................................................... 88 PÉREZ-GUERRA, José. (2013, Mayo 25). El Taller del Prado presenta la muestra ‘Génesis’ de Albano. InfoENPUNTO. Madrid............................................................................................................................................. 89 PAREDES, Tomás. Enllà del suport. (2013, Mayo 26). La Vanguardia. Diners. Alternatives. p. 20. ....................... 90 PAREDES, Tomás. (2013, Mayo 26). Más allá del soporte. La Vanguardia. Dinero. Alternativas. p.20. ................. 91 El joven pintor Albano presenta su sexta exposición individual en Madrid. (2013, Mayo 26). ART&VALUE. El Valor del Arte..................................................................................................................................................................... 92 CASILLAS, David. (2013, Mayo 30). Albano expone sus pinturas más recientes en el Taller del Prado de Madrid. Diario de Ávila .......................................................................................................................................................... 93 CASILLAS, David. (2013, Mayo 31) Albano expone sus pinturas más recientes en el Taller del Prado de Madrid. Diario de Ávila. Ávila. p. 17. ..................................................................................................................................... 94 Albano. (2013, Mayo). Génesis. ArteInformado. Espacio iberoamericano del arte. Agenda. ................................... 95 MARTÍN, Javier. (2013, Mayo). Albano. Tomás Paredes. Más allá del soporte. Conservar el Arte Contemporáneo Español. ................................................................................................................................................................... 97 MARTÍN, Javier. (2013, Mayo). Exposición de Albano en Taller del Prado. Conservar el Arte Contemporáneo Español. ................................................................................................................................................................... 98 PAREDES, Tomás. (2013, Junio 4). Albanogénesis. AECA. Asociación española de Críticos de Arte. .................. 99 SAÉZ-ANGULO, Julia. (2013, Junio 6). Albano, “Génesis”, un quiebro en su Pintura en el Taller del Prado. La Mirada Actual. [Entrada de Blog]............................................................................................................................ 101 Instantes y Recuerdos. (2013, Junio 14). EL Mundo. Arte. Metropoli. p. 43. ......................................................... 102 JÁUDENES DE SALAZAR, Eduardo. (2013, Junio 17). Albano. DIARIONEWS. .................................................. 104 SAÉZ-ANGULO, Julia. (2013, Junio 21). Albano, “Génesis”, un quiebro en su Pintura en el Taller del Prado. Euro Mundo Global. ........................................................................................................................................................ 106 Albano. (2013, Junio). Exposiciones nacionales e internacionales. Revistart. 163. pp. 49-50. .............................. 107 EVÉRIT, Teófilo. (2013, Junio). Albano. De Galerías. Tendencias del Mercado del Arte. 64. p. 66. ..................... 108 MARTÍN, Javier. (2013, Junio). Tendencias del Mercado del Arte. Exposición de Albano. Conservar el Arte Contemporáneo Español. ...................................................................................................................................... 109
EXPOSICIÓN DEL XXXI PREMIO INTERNACIONAL DE PINTURA EUGENIO HERMOSO. Diputación de Badajoz. .......................................................................................................................................................... 110
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Badajoz expone las obras finalistas del premio pictórico Eugenio Hermoso. (2013, Junio 11). Abc. Noticias Agencias. ............................................................................................................................................................... 111 La Diputación Provincial reúne en una exposición las obras finalistas del XXXI Premio Internacional de Pintura Eugenio Hermoso. (2013, Junio 11). Aliegre Badajoz. Noticia. .............................................................................. 112 La Sala Vaquero Poblador acoge las obras finalistas del Premio Eugenio Hermoso. (2013, Junio 11). Digital Extremadura. Badajoz............................................................................................................................................ 113 Las obras finalistas del Premio Internacional Eugenio Hermoso ya pueden contemplarse en la Sala Vaquero Poblador. (2013, Junio 11). Badajoz Directo. ......................................................................................................... 114 Las obras finalistas del Premio Internacional Eugenio Hermoso ya pueden contemplarse en la Sala Vaquero Poblador. (2013, Junio 11). Mérida Directo............................................................................................................ 115 Las obras finalistas del XXXI Premio Internacional de Pintura 'Eugenio Hermoso' se exponen en la Diputación de Badajoz. (2013, Junio 11). La Información. Pintura. .............................................................................................. 116 Las obras finalistas del XXXI Premio Internacional de Pintura 'Eugenio Hermoso' se exponen en la Diputación de Badajoz. (2013, Junio 11). NewsEsp. .................................................................................................................... 118 Las obras finalistas del XXXI Premio Internacional de Pintura 'Eugenio Hermoso' se exponen en la Diputación de Badajoz. (2013, Junio 11). Te Interesa. Badajoz. .................................................................................................. 120 Las obras finalistas del XXXI Premio Internacional de Pintura 'Eugenio Hermoso' se exponen en la Diputación de Badajoz. (2013, Junio 11). 20 minutos. Badajoz. ................................................................................................... 122 Las obras finalistas del XXXI Premio Internacional de Pintura 'Eugenio Hermoso' se exponen en la Diputación de Badajoz. (2013, Junio 11). Europa Press. Extremadura. Badajoz. ........................................................................ 124 Las obras finalistas del XXXI Premio Internacional de Pintura 'Eugenio Hermoso' se exponen en la Diputación de Badajoz. (2013, Junio 11). La vanguardia. Extremadura. ...................................................................................... 126
Las obras finalistas del XXXI Premio Internacional de Pintura 'Eugenio Hermoso' se exponen en la Diputación de Badajoz .................................................................................................................................. 126 Las obras finalistas del XXXI Premio Internacional de Pintura 'Eugenio Hermoso' se exponen en la Diputación de Badajoz. (2013, Junio 11). Extremadura de hoy. ................................................................................................... 127 Las obras finalistas del XXXI Premio Internacional de Pintura 'Eugenio Hermoso' se exponen en la Diputación de Badajoz. (2013, Junio 11). Noticias.com. ............................................................................................................... 129 Se expone en la Diputación de Badajoz el XXXI Premio Internacional de Pintura Eugenio Hermoso. (2013, Junio 11). Diputación de Badajoz. ................................................................................................................................... 130 Se expone en la Diputación de Badajoz el XXXI Premio Internacional de Pintura Eugenio Hermoso. (2013, Junio 11). Extremadura. .................................................................................................................................................. 132 Las obras finalistas del Premio Internacional Eugenio Hermoso ya pueden contemplarse en la Sala Vaquero Poblador de Badajoz. (2013, Junio 12). De Concursos. ........................................................................................ 134 Los cuadros finalistas del premio Eugenio Hermoso se exponen en Badajoz. (2013, Junio 12). Qué! ................. 135 M.B.T. (2013, Junio 12). Los cuadros finalistas del premio Eugenio Hermoso se exponen en Badajoz. Hoy. Arte. ............................................................................................................................................................................... 136 MORERA PARDO, Eloy. (2013, Junio 12). La Diputación expone obras del Premio Internacional Eugenio Hermoso. Badajoz 7 días. ...................................................................................................................................... 137 Obras finalistas del Premio de Eugenio Hermoso en la Diputación de Badajoz. (2013, Junio 12). InfoENPUNTO. ............................................................................................................................................................................... 138 XXXI Premio Internacional de Pintura Eugenio Hermoso. (2013, Junio 13). Cronicas de un pueblo..................... 140 XXXI Premio Internacional de Pintura Eugenio Hermoso. (2013, Junio 14). Pasión por la cultura. Diputación de Badajoz. ................................................................................................................................................................. 141
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PRESENTACIÓN XXVIII PREMIO BMW DE PINTURA. Hotel Ritz. ............................................................. 143 Albano, en la presentación del premio BMW, que ganó en 2012. (2013, Junio 11). Avilared. ............................... 144 BMW convoca el 28º Premio BMW de Pintura. (2013, Junio 11). BMW GROUP PressClub España. .................. 145 Convocado el 28 Premio BMW de Pintura. (2013, Junio 11). Terra. ..................................................................... 151 En busca de nuevos talentos. (2013, Junio 11). El Mundo. Arte. Pintura. ............................................................. 153 GUTIERREZ MOLINERO, Alberto. (2013, Junio 11). BMW apuesta por el talento español en su 28º Premio de Pintura. Tribuna de automoción. ............................................................................................................................ 154 Nueva edición del Premio BMW de Pintura. (2013, Junio 11). Hoyesarte.com, primer diario de arte en lengua española. ............................................................................................................................................................... 156 JORRETO, Elena. (2013, Junio 12). El Premio BMW de Pintura busca jóvenes talentos en su XXVIII edición. ABC. Cultura. Arte. .......................................................................................................................................................... 158 JORRETO, Elena. (2013, Junio 12). Albano. El Premio BMW de Pintura busca jóvenes talentos en su XXVIII edición. ABC. Cultura. p. 54. .................................................................................................................................. 160 HERNÁNDEZ, Isabel. (2013, Junio 13). Un premio fiable que te da visibilidad. Tribuna Ávila. Noticias................ 161 HERNÁNDEZ, Isabel. (2013, Junio 13). Un premio fiable que te da visibilidad. Tribuna Salamanca. Noticias. .... 163 Abierta la convocatoria del 28 Premio BMW de Pintura. (2013, Junio 15). Artelista. The greatest art window. ..... 165 Abierta la convocatoria del 28 Premio BMW de Pintura. (2013, Junio 17). Dominicana en Miami. ....................... 167 TORRES. L. (2013, Junio 19). Los cuadros ganadores del ‘BMW 2013′, en diciembre en Casa de Vacas. Zona Retiro. .................................................................................................................................................................... 169 TORRES, Paloma. (2013, Julio 13). El talento detrás de los premios Cultural. Madrid. ABC. p. 21. ..................... 171 Hasta el 30 de septiembre: Premio BMW de Pintura. (2013, Julio 28). Hoy es Arte. ............................................. 172 Premio BMW de Pintura. (2013, Julio). Miscelánea. Tendencias del Mercado del Arte. 45. p. 71. ........................ 174
“LA SUBCULTURA HA HECHO MUCHO DAÑO AL ARTE”. Elena Jorreto. ABC. Cultura. .................... 175 JORRETO, E. (2013, Junio 12). La subcultura ha hecho mucho daño al arte. ABC. Cultura. p. 54. ..................... 176 MARTÍN, Javier. (2013, Junio). El pintor Albano entrevistado por ABC. Conservar el Arte Contemporáneo Español. ............................................................................................................................................................................... 178
A LO GRANDE. Galería Alfama. ................................................................................................................... 179 ‘A lo grande’, una colectiva de lujo cierra el curso en la Galería Alfama. (2013, Junio 20). InfoENPUNTO........... 180 CREMADES, Jacinta. (2013, Julio 10). A lo grande exposición colectiva en la Galería Alfama. El Imparcial. Crónica cultural. .................................................................................................................................................................. 182
“MIRAR UN CUADRO DE ALBANO. NILO 1”. Conservar el Arte Contemporáneo Español. ................. 184 MARTÍN. Javier. (2013, Julio). Mirar un cuadro de Albano: Nilo 1. Conservar el arte Contemporáneo Español. .. 185
“EL CASO ALBANO”. Tomás Paredes. La Vanguardia. Alternativas. ..................................................... 186 PAREDES, Tomás. (2013, Agosto 18). El cas Albano. La Vanguardia. Diners. Alternatives. p. 13. ...................... 187 PAREDES, Tomás. (2013, Agosto 18). El caso Albano. La Vanguardia. Dinero. Alternativas. p. 13. ................... 188
DOSSIER DEL PINTOR ALBANO. Conservar el Arte Contemporáneo Español. .................................... 189 MARTÍN, Javier. (2013, Septiembre). Dossier del pintor Albano. Conservar el Arte Contemporáneo Español. .... 190
“ENTREVISTA 10+ UNA A ALBANO”. Conservar el Arte Contemporáneo Español. ............................. 191 MARTÍN, Javier. (2013, Septiembre). 10+UNA Entrevista a Albano. Conservar el Arte Contemporáneo Español. ............................................................................................................................................................................... 192 Entrevista al artista español Albano Hernández. (2013, Septiembre 17). Galería Pueblo Garzón. ....................... 196
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PREMIO BMWi, GALARDÓN A LA INNOVACIÓN. Nueva categoría en 28º edición del Premio BMW de Pintura............................................................................................................................................................. 197 El premio BMW de Pintura crea un galardón a la innovación. (2013, Octubre 8). ABC. Cultura. Arte. .................. 198 El premio BMW de Pintura crea un galardón a la innovación. (2013, Octubre 9). NIAGARank.es. ....................... 200
ECLECTICISMO. Galería Van Dyck. ............................................................................................................. 202 Eclecticismo 2013, colectiva en el espacio Propuestas de la galería Van Dyck. (2013, Octubre 10). InfoENPUNTO. Exposiciones. ......................................................................................................................................................... 203
60 AÑOS DE GEOMETRÍA. Colección Ars Citerior. Lonja de Sant Jordi. ................................................ 204 URBÁN, Ramón. (2013, Octubre 14). 60 Años de geometría. [Entrada de Blog]. Blog Ramón Urbán. ................. 205 60 años de geometría. Obras de la Colección Ars Citerior - Lonja de Sant Jordi. (2013, Octubre 16). Arte en la red. ............................................................................................................................................................................... 206 MARTÍN, Javier. (2013, Octubre). 60 Años de geometría. Conservar el Arte Contemporáneo Español. .............. 207 URBÁN, Ramón. (2013, Octubre). 60 Anys de geometría. [Entrada de Blog]. Ramón Urbán Works. ................... 208
XXXIII CERTAMEN NACIONAL DE PINTURA Y ESCULTURA VILLA DE PARLA. ................................... 209 Fallan los premios de arte Villa de Parla. (2013, Octubre 22). Elbuzon.es. Diario digital del sur de Madrid. ......... 210 Premios del XXXIII Certamen Nacional de Pintura y Escultura Villa de Parla. (2013, Octubre 22). Parla Hoy. ..... 211 Se fallaron los premios del XXXIII Certamen Nacional de Pintura y Escultura Villa de Parla. (2013, Octubre 22). Ayuntamiento de Parla. .......................................................................................................................................... 212 Albano Hernández Domínguez y Federico Enrique Pozuelo Rodríguez ganadores del XXXIII Certamen Nacional de Pintura y Escultura Villa de Parla. (2013, Octubre 23). De Concursos. ............................................................ 214 Fallado el XXXIII Certamen Nacional de Pintura y Escultura Villa de Parla 2013. (2013, Octubre 23). Arte en la red. ............................................................................................................................................................................... 215 Fallado el XXXIII Certamen Nacional de Pintura y Escultura Villa de Parla 2013. (2013, Octubre 23). Identidad. Revista Identidad. Arte, Cultura y tú....................................................................................................................... 216 Fallo del XXXIIII Certamen de Pintura y Escultura Villa de Parla. (2013, Octubre 23). InfoENPUNTO. ................ 217 MARTÍN MUÑOZ, Gonzalo. (2013, Octubre 23). El XXXIII Certamen Nacional de Pintura y Escultura Villa de Parla ya tiene ganadores. Portal del Sur. ........................................................................................................................ 218 El XXXIII Certamen Nacional de Pintura y Escultura Villa de Parla ya tiene ganadores. (2013, Octubre 24). El arte de divertirse. .......................................................................................................................................................... 219 CASILLAS, David. (2013, Octubre 25). Albano gana el Certamen de Pintura Villa de Parla con un juego de geometrías. Diario de Ávila. ................................................................................................................................... 220 CASILLAS, David. (2013, Octubre 26). Albano gana el Certamen de Pintura Villa de Parla con un juego de geometrías. Diario de Ávila. Ávila. p. 15. ............................................................................................................... 221 Muestra del XXXIII Certamen "Villa de Parla". (2013, Octubre 27). Elbuzon.es. Diario digital del sur de Madrid. Parla....................................................................................................................................................................... 222 RUIZ, Manoli. (2013, Octubre 28). Albano y Federico Pozuelo ganan el Certamen Nacional de Pintura y Escultura Villa de Parla. AMCA. Asociación Madrileña de Críticos de Arte. .......................................................................... 223 Fallado - XXXII Certamen Nacional de Pintura y Escultura Villa de Parla 2013. (2013, Octubre). ArteInformado. Espacio iberoamericano del arte. ........................................................................................................................... 225 Fallado el Certamen Villa de Parla. (2013, Octubre). Conservar el Arte Contemporáneo Español. ...................... 227
“MEMENTOS. CONVERSACIÓN EN TÁNSITO”. Ana Ballesteros y Albano. Revista Sie7e. .................. 228 BALLESTEROS, Ana. (2013, Noviembre). Mementos, conversación en tránsito. Ana Ballesteros y Albano. Revista Sie7e, crítica + humor + arte. 4. pp. 42-45. ............................................................................................................ 229
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XII CERTAMEN CULTURAL VIRGEN DE LAS VIÑAS. ................................................................................ 231 La Bodega-Almazara “Virgen de las Viñas” de Tomelloso, entrega los premios de su XIII Certamen Cultural. (2013, Noviembre 5). En Tomelloso. ................................................................................................................................. 232 La bodega Virgen de las Viñas entrega sus premios del XII Certamen Cultural. (2013, Noviembre 6). En Castilla la Mancha.es. ............................................................................................................................................................ 234 El pintor valenciano Keke Vilabelda ha sido el ganador del primer premio en el XII Certamen Cultural Virgen de Las Viñas. (2013, Noviembre 7). De Concursos. ................................................................................................... 235 Fallados los premios del XII Certamen Cultural de la Bodega-Almazara Virgen de las Viñas. (2013, Noviembre 7). Mancha Información............................................................................................................................................... 237 El pintor valenciano Keke Vilabelda gana el primer premio del XII Certamen Cultural Virgen de las Viñas de Tomelloso. (2013, Noviembre 12). Cuadernos Manchegos. .................................................................................. 238 Fallo - X Certamen Cultural Virgen de las Viñas. (2013, Noviembre). ArteInformado. Espacio iberoamericano del arte. ........................................................................................................................................................................ 239 Virgen de las Viñas, XII Certamen Cultural, Modalidad de Pintura. (2013, Noviembre) Vinos Tomillar. ................ 241
I BIENAL DE PINTURA RAFAÉL BOTÍ. Fundación Rafael Botí. Córdoba. ............................................... 243 Miguel Ángel Leal, ganador del I Premio Bienal de Pintura Rafael Botí de la Diputación. (2013, Noviembre 26). 20 minutos. Córdoba. .................................................................................................................................................. 244 Miguel Ángel Leal, ganador del I Premio Bienal de Pintura Rafael Botí de la Diputación. (2013, Noviembre 26). La Información. ........................................................................................................................................................... 244 Miguel Ángel Leal, ganador del I Premio Bienal de Pintura Rafael Botí de la Diputación. (2013, Noviembre 26). Te Interesa. Edición Córdoba. ..................................................................................................................................... 245 Miguel Ángel Leal, ganador del I Premio Bienal de Pintura Rafael Botí. (2013, Diciembre 26). Andalocio............ 245 Miguel Ángel Leal, ganador del I Premio Bienal de Pintura Rafael Botí. (2013, Diciembre 26). Cordópolis. ......... 246 Miguel Ángel Leal, ganador del I Premio Bienal de Pintura Rafael Botí de la Diputación. (2013, Diciembre 26). Europa Press. Cultura Andaluza. ........................................................................................................................... 246 Miguel Ángel Leal, ganador del I Premio Bienal de Pintura Rafael Botí. (2013, Diciembre 27). Córdoba Información.com..................................................................................................................................................... 247 Miguel Ángel Leal, ganador del I Premio Bienal de Pintura Rafael Botí. (2013, Diciembre 27). Diputación de Córdoba. ................................................................................................................................................................ 247 Miguel Ángel Leal, ganador del I Premio Bienal de Pintura Rafael Botí de la Diputación de Córdoba. (2013, Diciembre 27). Diario Cabra. .................................................................................................................................. 248 Miguel Ángel Leal, ganador del I Premio Bienal de Pintura Rafael Botí de la Diputación de Córdoba. (2013, Diciembre 27). Diario Espejo. ................................................................................................................................ 248 Miguel Ángel Leal, ganador del I Premio Bienal de Pintura Rafael Botí de la Diputación de Córdoba. (2013, Diciembre 27). Diario de San Sebastián de los Ballesteros. .................................................................................. 249 Miki Leal gana el premio Botí de Pintura. (2013, Diciembre 27). Diario de Córdoba. ............................................ 249 Miki Leal gana el primer Premio Bienal de Pintura Rafael Botí de la Diputación. (2013, Diciembre 27). ABC. Andalucía. Córdoba. Cultura. ................................................................................................................................. 250 Miki Leal gana el primer Premio Bienal de Pintura Rafael Botí. (2013, Diciembre 27). El Día de Córdoba. Cultura. ............................................................................................................................................................................... 251 Miki Leal gana el primer Premio Bienal de Pintura Rafael Botí”. (2013, Diciembre 27). NewsEsp. ....................... 251 Primera Edición. Miki Leal gana el primer Premio Bienal de Pintura Rafael Botí de la Diputación. (2013, Diciembre 27). ABC. Córdoba Cultura. p. 65. ......................................................................................................................... 252
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NI SIROCO NI PAMPERO. Mansa 16, Punta del Este. 9
MONTALBÁN, Angelina. (2013, Enero 16). Albano cambia de aires y expone en Uruguay su quinta muestra en solitario. Nota de prensa exposición “Ni Siroco ni Pampero”. Publicada por Mansa 16, Punta del Este. Uruguay.
ALBANO CAMBIA DE AIRES Y EXPONE EN URUGUAY SU QUINTA MUESTRA EN SOLITARIO NI SIROCO NI PAMPERO 18 - 25 Enero 2013
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El artista español presenta en Punta del Este sus últimos trabajos tras haber ganado el XXVII Premio BMW de Pintura.
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La muestra, que inaugura un ciclo de encuentros con el arte en Mansa 16, está compuesta de 28 piezas en las que el joven artista mezcla pintura, medios fotográficos y métodos de estampación para establecer un discurso escenificado en la vida del desierto.
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“Tras un 2012, en el que a pesar de la circunstancia global, me han ido bien las cosas, soy consciente de que estoy en un momento en el que trabajo con mucha más seguridad y mayor amplitud en mis planteamientos. Me da cierta nostalgia que estas obras no se queden en España.” Afirma el artista.
NI SIROCO NI PAMPERO es la quinta exposición individual de Albano Hernández (Ávila, 1988), quien insiste y firma como ALBANO a secas. Su primera muestra la preparó con 18 años, tras ganar la Beca Mario Antolín, y desde entonces no ha parado. A Punta del Este nos ha traído lo que él considera “formatos medianos”, pues está acostumbrado a trabajar sobre grandes espacios, alguno de ellos ha llegado a los diez metros. En estas piezas Albano parece encontrar la intimidad de la noche en el desierto, noches llenas de sueños, luz y color con una manera de trabajar la pintura que el antiguo director del Museo Reina Sofía e IVAM y actual director del Instituto Cervantes de París, Juan Manuel Bonet, calificó como “una pintura en expansión, una pintura all over, una pintura de respiración ancha”. Por su parte, Tomás Paredes, Presidente de la Asociación Española de Críticos de Arte reconoce a Albano como uno de los artistas más influyentes de su generación. Esta selección de obras explora límites nuevos para el artista abulense, en la serie “Desert Camp” la vivienda y la vida en el desierto cobran protagonismo en sus piezas. Conceptos como el velo, la reproducción en serie y la pintura en sí son revisados desde un trabajo procesual que según afirma el propio Albano “son obras pictóricas al 100%, exponer en Punta es una oportunidad única y he querido dar una vuelta de rosca más a mi trabajo. Cuando estoy pintando me surge a menudo el tema del próximo lienzo, algunas veces es la misma escena pero contando cosas distintas, como en la vida real”.
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Tras el éxito de Albano en España, es un orgullo para Mansa 16 exponer su obra, una pintura inteligente que viene depurando desde su niñez y que forma parte de prestigiosas colecciones europeas públicas y privadas: como BMW, Fundación Caja Madrid, Fundación Valparaíso, Fundaçao António Prates, Cortes de Catilla y León, Fundaçao José Saramago, etc… Recién licenciado en Bellas Artes por la Universidad Complutense de Madrid cuenta ya con una palmita de exposiciones y no hay dedos en pies y manos para contar los premios nacionales e internacionales que ha obtenido. Convencidos del éxito que tendrá su trabajo hemos preparado una gran inauguración para el día 18 a las 20:00h en la que estará presente el artista. Angelina Montalbán Directora Mansa 16
Eduardo Aymat y Angelina Montalbán, directores de Mansa 16, junto al artista español Albano.
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Albano, Ni siroco ni pampero. (2013, Enero 17). ArteInformado. Espacio iberoamericano del arte. Obtenido de: http://www.arteinformado.com/agenda/f/ni-siroco-ni-pampero-72929
Texto facilitado por la Galería y/o Sala de Exposiciones
Eventos: Ni siroco ni pampero
Tipo de evento: Exposiciones Artistas Albano Hernández Domínguez
Fecha de inauguración: 18 Enero de 2013 Fecha de finalización: 25 Enero de 2013 Crítica: Angelina Montalbán Organiza y/o se celebra: Showroom Mansa 16
Ubicación actual : Calle 29, Las Gaviotas. Local 12 Punta del Este Uruguay
Albano, “Little prickly pear II”, 2012
Observaciones Primera exposición de Albano en Uruguay.
Angelina Montalbán NI SIROCO NI PAMPERO es la quinta exposición individual de Albano Hernández (Ávila, 1988), quien insiste y firma como ALBANO a secas. Su primera muestra la preparó con 18 años, tras ganar la Beca Mario Antolín, y desde entonces no ha parado. A Punta del Este nos ha traído lo que él considera 'formatos medianos', pues está acostumbrado a trabajar sobre grandes espacios, alguno de ellos ha llegado a los diez metros. En estas piezas Albano parece encontrar la intimidad de la noche en el desierto, noches llenas de sueños, luz y color con una manera de trabajar la pintura que el antiguo director del Museo Reina Sofía e IVAM y actual director del Instituto Cervantes de París, Juan Manuel Bonet, calificó como 'una pintura en expansión, una pintura all over, una pintura de respiración ancha'. Por su parte, Tomás Paredes, Presidente de la Asociación Española de Críticos de Arte reconoce a Albano como uno de los artistas más influyentes de su generación. Esta selección de obras explora límites nuevos para el artista abulense, en la serie 'Desert Camp' la vivienda y la vida en el desierto cobran protagonismo en sus piezas. Conceptos como el velo, la reproducción en serie y la pintura en sí son revisados desde un trabajo procesual que según afirma el propio Albano 'son obras pictóricas al 100%, exponer en Punta es una oportunidad única y he querido dar una vuelta de rosca más a mi trabajo. Cuando estoy pintando me surge a menudo el tema del próximo lienzo, algunas veces es la misma escena pero contando cosas distintas, como en la vida real'. Tras el éxito de Albano en España, es un orgullo para Mansa 16 exponer su obra, una pintura inteligente que viene depurando desde su niñez y que forma parte de prestigiosas colecciones europeas públicas y privadas: como BMW, Fundación Caja Madrid, Fundación Valparaíso, Fundaçao António Prates, Cortes de Castilla y León, Fundaçao José Saramago, etc... Recién licenciado en Bellas Artes por la Universidad Complutense de Madrid cuenta ya con una palmita de exposiciones y no hay dedos en pies y manos para contar los premios nacionales e internacionales que ha obtenido. Convencidos del éxito que tendrá su trabajo hemos preparado una gran inauguración para el día 18 a las 20:00h en la que estará presente el artista.
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CAPELETTI, Ricardo. (2013, Enero 17). Entrevista a Albano. Radio Aspen Punta del este 103.5. Punta del este, Uruguay. [Archivo de Audio].
ENTREVISTA A ALBANO
Ricardo Cappeletti 17_Enero_2013 17:50 H Radio Aspen PUNTA DEL ESTE
Ricardo Cappeletti: Vamos a conversar ahora un poco con quien será esta noche una figura estelar por así decirlo en este Mansa 16, en la inauguración de una exposición que tiene como título NI SIROCO NI PAMPERO, está Albano, Albano Hernández Domínguez. Albano, cuéntanos un poco como fueron tus comienzos, se señala que empezaste a pintar en clave figurativa y que luego tu pintura se tornó abstracta, ¿es así realmente? Albano: Se puede decir que sí, como casi todos los pintores. Yo nací en una ciudad pequeña, Patrimonio de la Humanidad, que es Ávila, y por cierto, muy bonita. Empecé pintando figurativo como la mayoría de artistas y pintores de siempre, de todos los tiempos, y luego me fui hacia una abstracción que quizás ahora se ha vuelto un poco hacia la figuración, pero no me importan las etiquetas. Lo que trabajo es un paisaje más contemporáneo, muy ligado a las corrientes de la pintura alemana del siglo XXI y estoy en terrenos que me encuentro bien trabajando. R.C: Tú has ganado un premio muy importante en España, el premio BMW 2012 y una beca de un gran crítico español como Mario Antolín, ¿qué representó eso para ti? ¿Qué representó para ti el hecho de haber tenido como maestros a Venancio Blanco o a Antonio López García? Fueron en cierta medida tus maestros, las personas que de alguna manera te aportaron un bagaje importante en el desarrollo de tu arte, ¿no es cierto? A: Sí, cierto es, los cursos que he ido realizando siempre me han influido, este año anterior, 2012, acabé la carrera, y... R.C: Tú eres muy joven, ¿Qué edad tienes? A: Veinticuatro.
Albano y Ricardo Capelletti de Radio Aspen Punta del Este
R.C: Veinticuatro años, todo por delante A: Cierto, comentabas lo de los premios. BMW y todo este tipo de premios en España son muy importantes porque están muy considerados para el arte emergente, provoca gran interés el tema de tener premios y un currículum denso, de hecho los artistas luchamos porque nos seleccionen y si se puede llegar a ganar como ha sido en este caso, un premio que entrega la Reina de España en presencia de algunos Ministros, es muy importante y hace que salgan proyectos de este tipo; aunque lo más importante es tener una obra sólida e interesante. Cuando Mansa 16 me propuso venir, ya conocía a parte de la gente que formaba el grupo por la larga trayectoria que ellos tienen en España, inmediatamente les dije que sí, sabía que no iba a haber ningún problema con ellos en venir aquí y rápidamente me puse a trabajar para exponer en Punta del Este; la verdad es que me he quedado alucinado porque tenéis una ciudad, que os tengo que felicitar, daros la enhorabuena. R.C: Era precisamente lo que te iba a preguntar, este, te iba a preguntar por supuesto por NI SIROCO NI
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PAMPERO, lo que se va a exponer hoy, pero cuál es tu impresión al llegar a Uruguay, a Puta del Este, cuáles son tus primeras impresiones de nuestro balneario, del país, de la gente. A: Sólo llevo aquí una semana, llegué justo para la fiesta que organizó Mansa 16 el viernes pasado en su terreno y he podido conocer poco porque me he encerrado a preparar la exposición, haciendo el montaje de la obra…, pero sí he podido conocer la zona de Garzón, la zona de José Ignacio y por supuesto la Mansa y la Brava; y la verdad es que es espectacular, yo no pensaba que existía esto y... me ha parecido, y a lo mejor suena a broma, un poco caro todo, todo más caro que en España y eso que allí estamos en crisis, no sé cómo está aquí la cosa. R.C: Escuche, yo he leído bastante sobre esa apreciación en internet, es cierto que está comparativamente más caro que en algunos lugares de Europa y eso me preocupa. Cuéntanos, qué vas a exponer concretamente hoy, qué les vas a exhibir, a mostrar, a la gente hoy en Mansa 16 a partir de las ocho. Bueno, es mañana, es mañana viernes, perdón. A: Mañana viernes, si alguien va hoy ya está casi todo montado, pero la inauguración es mañana. R.C: ¡Ya está casi todo montado! pueden ir hoy a conocer un poquito, pero la apertura mañana, a partir de las veinte horas. A: Mañana viernes y hasta el viernes que viene en Mansa 16, en el Showroom de Mansa 16 está todo. Lo que presento es una serie nueva de mis últimas pinturas que he realizado para esta exposición y también traigo
otras del año 2012 para que la gente conozca un poco la trayectoria y de dónde viene “Desert Camp”, una serie nueva que presento aquí. Estas piezas tienen como elemento principal las tiendas de campaña y la vida en el desierto, yo pinto paisajes sobre el desierto porque me interesa mucho el hombre y los núcleos que habita, cómo vive, y dónde no habita, y dónde no hay nadie, los espacios vacíos, los desiertos. También realizo viajes junto a Beatriz, mi mujer; nos vamos a Egipto, a Arizona, trabajamos y lo pasamos bien. Las experiencias se notan a la hora de pintar, son influencias; sobre todo hacerlo con ilusión y ganas, como es este proyecto, y al final todo sale bien. R.C: Perfecto, bueno te deseamos muchísima suerte, en esta tu primera incursión artística en el Uruguay, queremos también agradecer a la arquitecta Angelina Montalbán del proyecto Mansa 16 por habernos acompañado, reiteramos entonces que mañana es la exposición de Albano Hernández Domínguez, mañana viernes 18 de enero a las veinte horas allí en Calle 29, las Gaviotas, Local 12, Punta del Este, Uruguay. Asociamos involuntariamente el nombre de Albano al proyecto Mansa 16, pero el lugar, la localización es exactamente en Calle 29, las Gaviotas, Local 12, así que ya lo saben, nos vamos a encontrar ahí en el showroom para presentarles precisamente esta exposición de este joven y promisorio artista español, ojalá que dentro de algunos años tenga el privilegio de decir, hace algún tiempo entrevisté a Albano y miren donde está hoy, ¿no?, ¿dónde está?, ¿qué pasó?, le entrevisté aquí en los estudios de Mundo Aspen en Punta del Este. Gracias por la presencia A: Muchas gracias a vosotros.
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CASILLAS, David. (2013, Enero 17). Albano inaugura este viernes una muestra individual de pintura en Uruguay. Diario de Ávila.es. Obtenido de: http://www.diariodeavila.es/noticia/ZE109F9C6-F3EF-2AF51EDEF3551050D5B9/20130117/albano/inaugura/viernes/muestra/individual/pintura/uruguay
Arte
Albano inaugura este viernes una muestra individual de pintura en Uruguay David Casillas - jueves, 17 de enero de 2013
El pintor abulense Albano, reciente aún el éxito de haber ganado el Premio BMW de Pintura 2012, inaugura hoy una nueva exposición individual, la que hace la quinta en su corta pero intensa trayectoria creativa, a miles de kilómetros de Ávila y en un lugar donde acaba de empezar el verano: Uruguay. Allí, en la sala Mansa 16, ofrece Albano una exposición integrada por 28 piezas en las que, manteniéndose fiel a su estilo pero buscando siempre el reto de la evolución, mezcla pintura, medios fotográficos y métodos de estampación para «establecer un discurso escenificado en la vida del desierto», en el que «conceptos como el velo, la reproducción en serie y la pintura en sí son revisados desde un trabajo procesual». ‘Ni siroco ni pampero’ es el título de esta muestra, en cuyas obras –afirma Angelina Montalbán, directora Mansa 16– , «Albano explora límites nuevos» a través de una serie de piezas en las que parece encontrar la intimidad de la noche en el desierto, noches llenas de sueños, luz y color con una manera de trabajar la pintura que el antiguo director del Museo Reina Sofía e IVAM y actual director del Instituto Cervantes de París, Juan Manuel Bonet, calificó como una pintura en expansión, una pintura all over, una pintura de respiración ancha». El propio Albano ha explicado que las pinturas seleccionadas para esta exposición en la otra punta del planeta «son obras pictóricas al 100%», y puesto que «exponer allí es una oportunidad única, he querido dar una vuelta de rosca más a mi trabajo. Cuando estoy pintando me surge a menudo el tema del próximo lienzo, algunas veces es la misma escena pero contando cosas distintas, como en la vida real».
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Albano Hernández presenta en Punta del Este sus últimos trabajos tras ganar el XXVII Premio BMW de Pintura. (2013, Enero 18). XTRart España. El portal de la cultura española en el exterior. Obtenido de: http://www.xtrart.es/2013/01/18/albano-hernandez-presenta-en-punta-del-este-sus-ultimos-trabajos-tras-haber-ganado-elxxvii-premio-bmw-de-pintura/
ARTES VISUALES
Albano Hernández presenta en Punta del Este sus últimos trabajos tras ganar el XXVII Premio BMW de Pintura 18 ENERO, 2013
La muestra, que inaugura un ciclo de encuentros con el arte en Mansa 16 (Punta del Este, Uruguay), está compuesta de 28 piezas en las que el joven artista abulense Albano Hernández (1988) mezcla pintura, medios fotográficos y métodos de estampación para establecer un discurso escenificado en la vida del desierto.
Fotografía cortesía de Albano Hernández Domínguez
“Tras un 2012, en el que a pesar de la circunstancia global, me han ido bien las cosas, soy consciente de que estoy en un momento en el que trabajo con mucha más seguridad y mayor amplitud en mis planteamientos. Me da cierta nostalgia que estas obras no se queden en España”, afirma el artista.
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“Ni Siroco ni Pampero” es la quinta exposición individual de Albano Hernández (Ávila, 1988), quien insiste y firma como Albano a secas. Su primera muestra la preparó con 18 años, tras ganar la Beca Mario Antolín, y desde entonces no ha parado. A Punta del Este ha llevado lo que él considera “formatos medianos”, pues está acostumbrado a trabajar sobre grandes espacios (alguno de ellos ha llegado a los diez metros). En estas piezas Albano parece encontrar la intimidad de la noche en el desierto, noches llenas de sueños, luz y color con una manera de trabajar la pintura que el antiguo director del Museo Reina Sofía e IVAM y actual director del Instituto Cervantes de París, Juan Manuel Bonet, calificó como “una pintura en expansión, una pintura “all over”, una pintura de respiración ancha”. Por su parte, Tomás Paredes, Presidente de la Asociación Española de Críticos de Arte, reconoce a Albano como uno de los artistas más influyentes de su generación. Esta selección de obras explora límites nuevos para el artista abulense; en la serie “Desert Camp” la vivienda y la vida en el desierto cobran protagonismo en sus piezas. Conceptos como el velo, la reproducción en serie y la pintura en sí son revisados desde un trabajo procesual que, según afirma el propio Albano, “son obras pictóricas al 100%”. Y añade el artista: “exponer en Punta es una oportunidad única y he querido dar una vuelta de rosca más a mi trabajo. Cuando estoy pintando me surge a menudo el tema del próximo lienzo, algunas veces es la misma escena pero contando cosas distintas, como en la vida real”. Indica Angelina Montalbán, directora de Mansa 16: “Tras el éxito de Albano en España, es un orgullo para Mansa 16 exponer su obra, una pintura inteligente que viene depurando desde su niñez y que forma parte de prestigiosas colecciones europeas públicas y privadas: como BMW, Fundación Caja Madrid, Fundación Valparaíso, Fundaçao António Prates, Cortes de Catilla y León, Fundaçao José Saramago, etc. Recién licenciado en Bellas Artes por la Universidad Complutense de Madrid, Albano cuenta ya con una palmita de exposiciones y no hay dedos en pies y manos para contar los premios nacionales e internacionales que ha obtenido. Convencidos del éxito que tendrá su trabajo hemos preparado una gran inauguración para el día 18 a las 20:00 horas en la que estará presente el artista”. Fuente: Mansa 16 Título de la exposición: “Ni Siroco ni Pampero” Sede: Mansa16 Ciudad: Punta del Este País: Uruguay Fechas: Del 18 al 25 de enero del 2013
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CASILLAS, David. (2013, Enero 18).Albano inaugura este viernes una muestra individual de pintura en Uruguay. Diario de Ávila. Ávila. p. 15.
Viernes 18 de Enero de 2013. Pág. 15. DIARIO DE ÁVILA
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Albano cambia de aire exponiendo sus obras en Uruguay. (2013, Enero 19). Tribuna Ávila. Cultura. Obtenido de: http://www.tribunaavila.com/
Cultura 19.01.2013
Albano cambia de aire exponiendo sus obras en Uruguay “Ni Siroco ni Pampero” es la quinta muestra en solitario del artista El artista abulense Albano presenta en Punta del Este sus últimos trabajos, después de haber ganado el Premio BMW de Pintura. La exposición está compuesta por 28 piezas, en las que el joven artista mezcla pintura, medios fotográficos y métodos de estampación para establecer un discurso escenificado en la vida del desierto
“Ni Siroco ni Pampero” es la quinta exposición individual de Albano Hernández (Ávila, 1988), quien insiste y firma como Albano a secas. Su primera muestra la preparó con 18 años, tras ganar la Beca Mario Antolín, y desde entonces no ha parado. A Punta del Este ha llevado lo que él
Desert Camp. Técnica mixta sobre papel.
considera “formatos medianos”, pues está acostumbrado a trabajar sobre grandes espacios, alguno de ellos de diez metros. En estas piezas Albano parece encontrar la intimidad de la noche en el desierto, noches llenas de sueños, luz y color con una manera de trabajar la pintura que el antiguo director del Museo Reina Sofía e
IVAM y actual director del Instituto Cervantes de París, Juan Manuel Bonet, calificó como “una pintura en expansión, una pintura all over, una pintura de respiración ancha”. Por su parte, Tomás Paredes, Presidente de la Asociación Española de Críticos de Arte reconoce a Albano como uno de los artistas más influyentes de su generación. Esta selección de obras explora límites nuevos para el artista abulense, en la serie “Desert Camp” la vivienda y la vida en el desierto cobran protagonismo en sus piezas. Conceptos como el velo, la reproducción en serie y la pintura en sí son revisados desde un trabajo procesual que según afirma el propio Albano “son obras pictóricas al 100%. Además, exponer en Punta del Este es una oportunidad única y he querido dar una vuelta de rosca más a mi trabajo. Cuando estoy
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pintando me surge a menudo el tema del próximo lienzo, algunas veces es la misma escena pero contando cosas distintas, como en la vida real”. El artista abulense añade que “tras un 2012, en el que a pesar de la circunstancia global, me han ido bien las cosas, soy consciente de que estoy en un momento en el que trabajo con mucha más seguridad y mayor amplitud en mis planteamientos. Y me da cierta nostalgia que estas obras no se queden en España.” Tras el éxito de Albano en España, es un orgullo para Mansa 16 exponer su obra, una pintura inteligente que viene depurando desde su niñez y que forma parte de prestigiosas colecciones europeas públicas y privadas: como BMW, Fundación Caja Madrid, Fundación Valparaíso, Fundaçao António Prates, Cortes de Catilla y León, Fundaçao José Saramago, etc.
Desert Camp. Técnica mixta sobre lienzo.
Recién licenciado en Bellas Artes por la Universidad Complutense de Madrid cuenta ya con “una palmita” de exposiciones y no hay dedos en pies y manos para contar los premios nacionales e internacionales que ha obtenido. Convencidos del éxito que tendrá su trabajo los uruguayos pueden contemplar desde ayer la muestra de una de nuestros artistas con más proyección.
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Albano cambia de aire exponiendo sus obras en Uruguay. (2013, Enero 19). Tribuna Salamanca. Cultura. Obtenido de: http://www.tribunasalamanca.com/
Cultura 19.01.2013
Albano cambia de aire exponiendo sus obras en Uruguay “Ni Siroco ni Pampero” es la quinta muestra en solitario del artista El artista abulense Albano presenta en Punta del Este sus últimos trabajos, después de haber ganado el Premio BMW de Pintura. La exposición está compuesta por 28 piezas, en las que el joven artista mezcla pintura, medios fotográficos y métodos de estampación para establecer un discurso escenificado en la vida del desierto
“Ni Siroco ni Pampero” es la quinta exposición individual de Albano Hernández (Ávila, 1988), quien insiste y firma como Albano a secas. Su primera muestra la preparó con 18 años, tras ganar la Beca Mario Antolín, y desde entonces no ha parado. A Punta del Este ha llevado lo que él considera “formatos medianos”, pues está acostumbrado a trabajar sobre grandes espacios, alguno de ellos de diez metros. En estas piezas Albano parece encontrar la intimidad de la noche en el desierto, noches llenas de sueños, luz y color con una manera de trabajar la pintura que el antiguo director del Museo Reina Sofía e IVAM y actual director del Instituto Cervantes de París, Juan Manuel Bonet, calificó como “una pintura en expansión, una pintura all over, una pintura de respiración ancha”. Por su parte, Tomás Paredes, Presidente de la Asociación Española de Críticos de Arte reconoce a Albano como uno de los artistas más influyentes de su generación. Desert Camp. Técnica mixta sobre lienzo.
Esta selección de obras explora límites nuevos para el artista abulense, en la serie “Desert Camp” la vivienda y la vida en el desierto cobran protagonismo en sus piezas. Conceptos como el velo, la reproducción en serie y la pintura en sí son revisados desde un trabajo procesual que según afirma el propio Albano “son obras pictóricas al 100%. Además, exponer en Punta del Este es una oportunidad única y he querido dar una vuelta de rosca más a mi trabajo. Cuando estoy
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pintando me surge a menudo el tema del próximo lienzo, algunas veces es la misma escena pero contando cosas distintas, como en la vida real”. El artista abulense añade que “tras un 2012, en el que a pesar de la circunstancia global, me han ido bien las cosas, soy consciente de que estoy en un momento en el que trabajo con mucha más seguridad y mayor amplitud en mis planteamientos. Y me da cierta nostalgia que estas obras no se queden en España.” Tras el éxito de Albano en España, es un orgullo para Mansa 16 exponer su obra, una pintura inteligente que viene depurando desde su niñez y que forma parte de prestigiosas colecciones europeas
Desert Camp. Técnica mixta sobre papel.
públicas y privadas: como BMW, Fundación Caja Madrid, Fundación Valparaíso, Fundaçao António Prates, Cortes de Catilla y León, Fundaçao José Saramago, etc.
Recién licenciado en Bellas Artes por la Universidad Complutense de Madrid cuenta ya con “una palmita” de exposiciones y no hay dedos en pies y manos para contar los premios nacionales e internacionales que ha obtenido. Convencidos del éxito que tendrá su trabajo los uruguayos pueden contemplar desde ayer la muestra de una de nuestros artistas con más proyección.
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Albano cambia de aire exponiendo sus obras en Uruguay. (2013, Enero 19). Tribuna Valladolid. Cultura. Obtenido de: http://www.tribunavalladolid.com/
Cultura 19.01.2013
Albano cambia de aire exponiendo sus obras en Uruguay “Ni Siroco ni Pampero” es la quinta muestra en solitario del artista El artista abulense Albano presenta en Punta del Este sus últimos trabajos, después de haber ganado el Premio BMW de Pintura. La exposición está compuesta por 28 piezas, en las que el joven artista mezcla pintura, medios fotográficos y métodos de estampación para establecer un discurso escenificado en la vida del desierto “Ni Siroco ni Pampero” es la quinta exposición individual de Albano Hernández (Ávila, 1988), quien insiste y firma como Albano a secas. Su primera muestra la preparó con 18 años, tras ganar la Beca Mario Antolín, y desde entonces no ha parado. A Punta del Este ha llevado lo que él considera “formatos medianos”, pues está acostumbrado a trabajar sobre grandes espacios, alguno de ellos de diez metros. En estas piezas Albano parece encontrar la intimidad de la noche en el desierto, noches llenas de sueños, luz y color con una manera de trabajar la pintura que el antiguo director del Museo Reina Sofía e IVAM y actual director del Instituto Cervantes de París, Juan Manuel Bonet, calificó como “una pintura en expansión, una pintura all over, una Desert Camp. Técnica mixta sobre lienzo. pintura de respiración ancha”. Por su parte, Tomás Paredes, Presidente de la Asociación Española de Críticos de Arte reconoce a Albano como uno de los artistas más influyentes de su generación. Esta selección de obras explora límites nuevos para el artista abulense, en la serie “Desert Camp” la vivienda y la vida en el desierto cobran protagonismo en sus piezas. Conceptos como el velo, la reproducción en serie y la pintura en sí son revisados desde un trabajo procesual que según afirma el propio Albano “son obras pictóricas al 100%. Además, exponer en Punta del Este es una oportunidad única y he querido dar una vuelta de rosca más a mi trabajo. Cuando estoy
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pintando me surge a menudo el tema del próximo lienzo, algunas veces es la misma escena pero contando cosas distintas, como en la vida real”. El artista abulense añade que “tras un 2012, en el que a pesar de la circunstancia global, me han ido bien las cosas, soy consciente de que estoy en un momento en el que trabajo con mucha más seguridad y mayor amplitud en mis planteamientos. Y me da cierta nostalgia que estas obras no se queden en España.” Tras el éxito de Albano en España, es un orgullo para Mansa 16 exponer su obra, una pintura inteligente que viene depurando desde su niñez y que forma parte de prestigiosas colecciones europeas públicas y privadas: como BMW,
Desert Camp. Técnica mixta sobre papel.
Fundación Caja Madrid, Fundación Valparaíso, Fundaçao António Prates, Cortes de Catilla y León, Fundaçao José Saramago, etc.
Recién licenciado en Bellas Artes por la Universidad Complutense de Madrid cuenta ya con “una palmita” de exposiciones y no hay dedos en pies y manos para contar los premios nacionales e internacionales que ha obtenido. Convencidos del éxito que tendrá su trabajo los uruguayos pueden contemplar desde ayer la muestra de una de nuestros artistas con más proyección.
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DE MIGUEL, Carlos. (2013, Enero 20). Albano expone en Uruguay. Ávilared. Obtenido de: http://avilared.com/not/3391/albano_expone_en_uruguay
Domingo, 20 de enero de 2013
CON SU QUINTA MUESTRA INDIVIDUAL
Albano expone en Uruguay Carlos de Miguel
Tras obtener el Premio BMW de Pintura, el artista abulense Albano expone en Uruguay sus obras, en una muestra que combina pintura, medios fotográficos y métodos de estampación para establecer “un discurso escenificado en la vida del desierto”.
Obra de la serie ‘Desert Camp’, de Albano, que se muestra en la galería Mansa 16, de Punta del Este (Uruguay).
Bajo el título de ‘Ni siroco ni pampero’, son 28 obras que cuelgan en la galería Mansa 16, en Punta del Este, entre ellas la serie ‘Desert Camp’, en las que aborda la vivienda y la vida en el desierto. La inauguración se celebró el viernes con la presencia del autor, de 25 años, en lo que es la quinta exposición individual del pintor, reconocido ya por numerosas distinciones.
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MONTALBÁN, Angelina. (2013, Enero 20). Albano inaugura a full Los Encuentros con el Arte de Mansa 16. Exposición “Ni Siroco ni Pampero”. Mansa 16, Punta del Este. Uruguay.
ALBANO INAUGURA A FULL LOS ENCUENTROS CON EL ARTE DE MANSA 16. Viernes, 18 Enero 2013
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La apertura contó con la presencia de D. Eduardo de Quesada, Cónsul General de España en Uruguay.
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Personalidades, artistas y reconocidos empresarios acudieron a la cita en el Showroom de Mansa 16. El evento se clausuró con una queimada que no dejó indiferente al público local.
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NI SIROCO NI PAMPERO es el título que el joven artista español ha dado a este show, su quinta muestra en solitario, que seguirá expuesta hasta el próximo viernes 25 de Enero .
En Punta, concretamente en el Showroom que Mansa 16 posee en la península (sito en el local 12 de la Calle 29, entre Gorlero y la 20) se dio el viernes uno de los eventos más destacados en la escena artística uruguaya de este verano. Mansa 16 nos brindó la oportunidad de conocer a Albano, uno de los pintores europeos más relevantes. Este hecho produjo que muchos asistentes participaran en esta fiesta para el arte y los sentidos que contó con la presencia del artista. Albano estuvo arropado por el Cónsul General de España en Uruguay, D. Eduardo de Quesada; y por D. Carlos Couto, Director del Centro Cultural de España en Uruguay. Al acto también acudieron autoridades locales, artistas, coleccionistas, empresarios y galeristas que veían con asombro la pintura de un joven que con tan sólo 24 años posee obra en más de una veintena de colecciones internacionales y ha roto los récords de premios en su país. NI SIROCO NI PAMPERO estará expuesta hasta el 25 de Enero, un paso fugaz por Punta del Este que según el artista “Ha sido una primera toma de contacto con Uruguay, muy fructífera y con muchos proyectos, toca volver”.
Angelina Montalbán Directora Mansa 16
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PAREDES, Tomás. (2013, Enero 20). Albano en Uruguay. AECA. Asociación Española de Críticos de Arte. Obtenido de: http://www.aecaspain.es/index.php/colaboraciones/198-albano-en-uruguay
Albano en Uruguay Miércoles, 23 de Enero de 2013 11:21
La sala Mansa16 de Punta del Este, que sigue la trayectoria del joven pintor español, tras la obtención del Premio BMW de Pintura, le ha invitado a exponer en su espacio y realizar varios showroom en esta capital uruguaya. Albano, Ávila 1988, recién licenciado en Bellas Artes por la Universidad Complutense de Madrid, es uno de nuestros jóvenes creadores con más presente y más futuro entre los de su generación. Esta es su quinta individual y su primera en Iberoamérica, donde se le abre un camino expositivo esplendoroso, dada la aceptación de su obra. La muestra de rubro "Ni siroco Ni pampero" se compone de 28 piezas, en diferentes formatos, realizados sobre lienzo y papel. Sin perder su devoción por el verdealbano, da entrada a otros colores que le sirven para expresar sus sentimientos en torno a la noche, los desiertos, la luz, lo que se muestra, lo que se oculta, con un desparpajo plástico envidiable. Entre las series que conjuntan la exhibición: Desert camp, Cabalgata de las valquirias y Paseo por el vingolf, que sirve de puente entre un nuevo icono y la imagen que le ha dado notoriedad: un desarrollo de su sentido estético y plástico en esa pintura all over, que refiere Juan Manuel Bonet. Angelina Montalbán, directora de Mensa 16, ha manifestado su entusiasmo por el pintor y su obra y está pensando en otros proyectos mayores para Albano, en Uruguay, dado el éxito de su propuesta, que es un canto a la pintura, ese antiguo y hermoso palacio, cuyas estancias nunca serán viejas o nuevas, sino fascinantes o sin interés. Albano sabe cómo convocar el misterio imbricando la emoción. El resultado es esta suerte de figuración abstractizada y de abstracción referencial que da vida a magníficos ambientes pictóricos. Decía Óscar Wilde que "en el arte como en el amor es la ternura la que da la fuerza" y ahí radica el vigor de este intrépido español que nos hechiza con ambuezas de ternura, de ironía, de magia, haciéndonos sentir que el arte vale para más cosas que decorar y rellenar espacios, que sirve para gozar y pensar, para sentir. Mansa 16 muestra orgullosa la valentía de exponer a un jovencísimo español, que reclama una atención expectante. En Calle 29, Las Gaviotas, local 12 de Punta del Este se hace realidad esa paradoja de deslumbrar y atraer a los espíritus a partir de un lienzo y una forma especial de distribuir el color y ensoñar las formas. Tomás Paredes
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MARTÍN, Javier. (2013, Enero). Exposición de Albano en Uruguay. Conservar el Arte Contemporáneo Español. Obtenido de: http://www.javierbmartin.com
17 Enero 2013
Exposición de Albano en Uruguay
Exposición de Albano en Uruguay
Descargar catálogo Albano Hernández Domínguez www.albanoartist.com
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Punta del Este. Albano Hernández “Ni Siroco ni Pampero. Showroom Mansa16. (2013, Enero). Qué pintamos en el mundo. Obtenido de: http://quepintamosenelmundo.com/index.php/en/contacto-3/245-past-expositions/punta-del-este/101-punta-del-estealbano-hernandez-ni-siroco-ni-palmero-showroom-mansa-16
Enero 2013
PUNTA DEL ESTE. Albano Hernández "Ni Siroco ni Pampero" Showroom Mansa 16 Del 18 al 25 de Enero del 2013
NI SIROCO NI PAMPERO es la quinta exposición individual de Albano Hernández (Ávila, 1988 Esta selección de obras explora límites nuevos para el artista abulense, en la serie “Desert Camp” la vivienda y la vida en el desierto cobran protagonismo en sus piezas. Conceptos como el velo, la reproducción en serie y la pintura en sí son revisados desde un trabajo procesual que según afirma el propio Albano “son obras pictóricas al 100%.Tras el éxito de Albano en España, es un orgullo para Mansa 16 exponer su obra, una pintura inteligente que viene depurando desde su niñez y que forma parte de prestigiosas colecciones europeas públicas y privadas: como BMW, Fundación Caja Madrid, Fundación Valparaíso, Fundaçao António Prates, Cortes de Castilla y León, Fundaçao José Saramago, etc… Recién licenciado en Bellas Artes por la Universidad Complutense de Madrid cuenta ya con una palmita de exposiciones y no hay dedos en pies y manos para contar los premios nacionales e internacionales que ha obtenido. Convencidos del éxito que tendrá su trabajo hemos preparado una gran inauguración para el día 18 a las 20:00h en la que estará presente el artista. (Mansa 16) SHOWROOM MANSA 16 Calle 29, Las Gaviotas. Local 12 Punta del Este, Uruguay. mansa16.com albanoartist.com Imagen. Albano Hernández Categoría: PUNTA DEL ESTE
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Mansa 16. (2013, Marzo-Abril). Revista Dossier. La cultura en tus manos. A単o 7. 37. Eventos. p. 122.
La cultura en tus manos
EVENTOS A単o 7. 37. p. 122
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“ALBANO HERNANDEZ” La Eduardo Blázquez. Isla De Céfiro. Tribuna de Ávila. 31
BLÁZQUEZ, Eduardo. (2013, Enero 26). Albano Hernández. Isla de Céfiro. Tribuna Ávila. Obtenido de: http://www.tribunaavila.com/blogs/la-gruta-de-tetis/posts/albano-hernandez
Albano Hernández Albano Hernández es un pintor escenoplástico, sus obras tienen las profundidades de los escenógrafos de los Ballets Rusos, le compararemos en breve con León Bakst; sus grandiosas visiones espaciales se ensamblan con sus parajes de soledad amena; se convierte en un anacoreta, en amante de Wagner y de los místicos, para revelar su retiro sombrío; ante todo, es el amante de desiertos, es creador de moradas de soledad, moradas verdes con cabañas azules, úteros arquitectónicos y cuevas de lectura –le fascina leer- que llevan a la gruta-taller. 26.01.2013 / Eduardo Blázquez El espacio escénico es privado, se ubica en un desierto suspendido en una montaña, ¿será el monte Parnaso? Mientras danza pintando, Albano necesita sumergirse en el desierto húmedo, escenario yermo y abstracto; como en los desiertos de san Jerónimo de Tiziano, Albano nos lleva a la contemplación alegórica del paisaje. Políptico 1-¿Qué visión tiene de Ávila, de sus paisajes, de su luz? ¿Ve un hilo conductor entre el misticismo y su obra? En Ávila tenemos el hado de comernos las sopas de ajo con misticismo aunque no sepamos coger la cuchara. Disfruto de toda la provincia con orgullo y pasión, los meses que trabajo en Ávila, procuro ir al estudio corriendo o en bici para aprovechar las primeras luces del alba y el silencio del paisaje. Pero sin lugar a dudas, mi desierto favorito de Ávila son sus noches frías y cerradas de invierno; pasear por cualquiera de nuestros municipios con el mercurio en negativo y en soledad es un lujo. 2-Al entrar en un museo, ¿busca un cuadro, una escultura, un itinerario? El último que he pisado ha sido el Museo Egipcio de El Cairo ¡Afortunadamente no tuve que buscar nada! El museo hoy es una institución con unas funciones claras al que la gente acude en peregrinaje turístico y sacia su consumo “cultural”. Intento utilizar todos los espacios culturales que me rodean (museo, centro de arte, teatro, auditorio, galería…) como herramientas para aprender; a esto se suma la experiencia de la visita y el cóctel es bueno, pero en la mayoría de los casos el ciudadano contemporáneo acude a ratificar lo que ya conoce.
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3-¿Cómo explicaría a los lectores los singulares contenidos del arte español? Afortunadamente los artistas no nos dedicamos a hacer balances tan globales; y como sucede últimamente en todos los trabajos de investigación se está navegando hacia una mayor especificación. Sin embargo, sí me gustaría hacer alusión a nuestra tradición pictórica. Antes me preguntaba sobre museos, y en España tenemos una de las más importantes pinacotecas del mundo; el contenido de esta es muy complejo y abarca varios siglos, pero el continente llamado “cuadro” ha producido tal mella a lo largo de los años que, cuando se quiere hablar del arte último del siglo XX en España, la pintura, entendida en toda su expansión, aparece para abarcar cualquier contenido. 4-¿Ha encontrado su lugar en el mundo, el paraíso ideal? ¿Las islas contienen un paraíso? Como para cualquier artista de taller, y yo lo soy, mi paraíso está en el estudio, esa es mi islita, mi pequeño desierto. 5- ¿Dónde están los colores y las texturas que quisiera destacar? Los colores están en la retina y el cerebro del otro. Cuando creo una obra, lo hago con la fiel convicción de estar creando un objeto comunicativo. Si perdiera visión tendría que buscar los medios para llegar a transmitir mi discurso a otros de la misma manera que lo hago ahora, nunca me ha interesado crear para mí; cuando pinto o dibujo para mí lo hago de memoria, sin manchar papel. 6-Los cielos resultaron esenciales para Leonardo da Vinci, encontró un juego para desarrollar la imaginación de sus discípulos ¿Se identifica con la teoría de Leonardo? Leí el Trattato della pittura con 17 años, en aquel momento para mí era la Biblia, hoy es el Antiguo Testamento. El juego de las formas en Leonardo, que también lo hacía con las manchas de los muros y paredes no es más que el juego del arte; y no sólo de las artes plásticas. En toda manifestación artística hay improvisación, juego e imaginación. Cuando comienzo una pieza sé lo que quiero contar y empiezo a poner color para buscar el mejor guiso, ahí comienza la danza. 7-Las flores, los jardines, las aguas,… ¿tienen protagonismo en su obra? Siempre, recuerdo que hace unos seis años, cuando realicé mi primera exposición en la Galería Alfama la sala se llenó de jardines y el catálogo acompañaba un texto de usted. Juntos hablábamos de hojas luminosas, mandorlas, ramas, meandros, ramilletes, máscaras, frutos y por supuesto, el ciprés. Hoy mis cuadros versan de jardines que nacen en el desierto, vergeles imposibles y cactáceas sagradas. 8-¿La Antropología se representa en su obra? ¿El Universo femenino tiene un papel esencial en su vida? Me interesa la antropología aplicada a los espacios que habita y deshabita el ser humano y al uso que hace de ellos. Sociólogos como Marc Augé, Zygmunt Bauman o Gilles Lipovetsky; y escritores como Saramago, Coelho o Delibes prenden mecha e incitan a rascar en la cultura activa. Unas veces sus influencias se reflejan con más claridad en mis obras; otras ayudan a dibujar el camino. En cuanto al universo femenino, creo que nacer a finales de los ochenta me ha hecho pensar en una igualdad natural que me crea dificultades para trabajar con temas de género, admiro a los compañeros de quinta que lo hacen. 9-Los creadores en la historia de la danza, han incorporado el círculo y la espiral a sus movimientos, en sus coreografías. ¿Cómo se manifiesta la Naturaleza en su proceso creativo? Disfruto caminando por los desiertos, salgo a correr, subo a Gredos, viajo, escucho el silencio y pinto, pinto mucho; el proceso es trabajo y el trabajo es progreso. Aprendí a mover los colores en el campo, frente a campos de Castilla impactantes, David frente a Goliat en un duelo de color y entrega. La naturaleza siempre va a estar en mis cuadros, Juan Manuel Bonet dice que soy un pintor “de respiración ancha” haciendo referencia al carácter paisajístico y casi escenográfico de mis piezas; lo cual es un orgullo y una responsabilidad. 10- ¿Cómo plantearía un boceto para una escenografía sobre la Gruta del Centauro Quirón, para el ballet de Tetis? Bajo un Monte Pelión de hayas gigantes, coronado por un reloj solar, flores, almendros y plantas medicinales para que Asclepio pueda curar al ganado. A la entrada y en el centro una gran llama evocadora de todas las artes; y dentro una gruta que como la casa de John Soane derroche sabiduría para Kirón. Y nosotros, el ojo que todo lo ve, ocupamos el trono de Dios, el espacio místico, la cámara en “Wege zu kraft und schonheit”.
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LEYENDO CUADROS. MIRANDO HISTORIAS. Javier Martín. Conservar el Arte Contemporáneo Español. 34
ÁLVAREZ FORTES, Anna. (2013, Enero). El papel del coleccionista. Leyendo cuadros. Mirando historias. Conservar el Arte Contemporáneo Español. Obtenido de: http://www.javierbmartin.com/images/stories/libro/entrega01/Presentacion_Leyendo_Cuadros_Anna.pdf
LEYENDO CUADROS. MIRANDO HISTORIAS Anna Álvarez Fortes
El papel del coleccionista Coleccionar es reunir objetos, artísticos o no, relacionados por un denominador común más o menos definido. En el caso que nos ocupa, la publicación que presentamos tiene su origen en los fondos de la colección Ars Citerior, caracterizada por reunir un amplio panorama de la creación plástica española, pintura -principalmente- y escultura –en menor medida-, desde mediados del siglo XX hasta nuestros días. Podemos decir, sin temor alguno a equivocarnos, que la labor de reunión de piezas que conforman esta colección es consecuencia de una pasión, que se ha ido construyendo y enriqueciendo a lo largo del propio acto de coleccionar. Un coleccionista es una persona singular, capaz de comprometer sus recursos y su tiempo para conseguir el deleite de la posesión de una obra y el placer estético que ésta proporciona. La colección es el producto de la toma de decisiones, muchas veces arriesgadas, y siempre independientes, libres de las estrategias y servidumbres que operan en las instituciones (a menudo, el criterio de adquisición de las instituciones museísticas y centros de arte depende más de factores políticos o personales que de factores estéticos, culturales o sociales). El coleccionista es, por tanto, con todo el sentido de la palabra, un autor que moldea una historia del arte propia. En este sentido, toda colección tiene, o debería 1 tener, un discurso coherente Pero es que el coleccionista, además, tiene un papel esencial en la Historia del Arte – “con mayúsculas”- y en la formación del gusto estético. Ello es especialmente evidente cuando fija su atención, e invierte sus recursos económicos, en artistas jóvenes o en creadores cuyas propuestas no han sido asumidas por determinados mercados del arte o por los circuitos de exposiciones de las instituciones públicas, muchas veces más preocupadas por seguir las modas, programando, por ejemplo, grandes exposiciones espectáculo, que acaparan la atención de los medios, que por cumplir con uno de sus papeles más fundamentales: el de ser agentes activos en la tarea de fomentar, promocionar, difundir y divulgar la creación artística contemporánea. Por definición, ya lo hemos apuntado, el coleccionista es una persona dispuesta a asumir riesgos. Lo podemos ver en la selección de Ars Citerior, donde, junto a nombres tan reconocidos como Francisco Farreras, Joan Hernández Pijuan, Eusebio Sempere, Gustavo Torner, Vicente Vela o Fernando Zóbel; encontramos a pintores jóvenes y no tan jóvenes que, en muchos casos, todavía no han traspasado la puerta de los museos. Cabría resaltar aquí una característica que se da a menudo entre los coleccionistas: la pasión por ser testigos de la sociedad en la que viven y de la creación artística que surge en el seno de la misma. Quizá uno de los paradigmas de esta forma de entender el coleccionismo nos la da Javier Martín, conservador de la colección Ars Citerior, al comentar la figura del coleccionista italiano Giuseppe Panza (1923-2010), quien “consideraba que el arte hace visible el espíritu de su época: su acercamiento al arte más reciente debe entenderse como una búsqueda de las razones y urgencias que subyacen en la vida del hombre contemporáneo. Profundamente preocupado por los problemas de un siglo tan lleno de luces como de 1
Recomiendo consultar al respecto el blog del coleccionista Narcís Pujol Vallvé: http://pensandoenarte55.blogspot.com.es
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sombras, y con un claro anhelo de trascendencia, le influyó en su manera de ver la vida tanto la guerra mundial como el 2 crecimiento y desarrollo de algunas de las ciudades norteamericanas que conoció en sus viajes” Panza, uno de los primeros coleccionistas de Tapies, supo ver en el arte norteamericano de los años cincuenta al setenta del siglo XX una de las expresiones más genuinas de la contemporaneidad. Años más tarde, en la década de los noventa del pasado siglo, algunas de las piezas que había conseguido reunir fueron adquiridas por museos, como el MOCA de Los Ángeles o el Guggenheim de Nueva York. El artista, por su parte, encuentra su sentido en el coleccionista, no sólo como destinatario de su obra, sino porque entra en una historia a la que da lugar la mirada del otro. El coleccionista reúne las obras porque tratan de temas que le interesan, porque le dicen algo, le proponen nuevas búsquedas, le plantean nuevas cuestiones o le aportan nuevas perspectivas. La obra de arte, como señalaba en una entrevista el ya citado Narcís Pujol, es un “objeto sensible”, que provoca emoción. Y la colección, al fin y al cabo, es una expresión de la intimidad del coleccionista, una proyección del propio individuo que reúne y selecciona. En la publicación que presentamos esa proyección se ha hecho palabra. Leer cuadros y mirar historias es lo que hace su autor. Los recuerdos, los miedos, los ideales, la sensación de pérdida, el paso del tiempo, el futuro incierto o la propia pasión del coleccionista son lecturas a partir de una pulsión, de una emoción, de una historia que la obra plástica ha despertado en el observador.
El objeto de la exposición: una propuesta de literatura y arte Quisiera penetrar en ese cuadro ser en su leve espacio forma leve, aroma de su atmósfera madura. Estar en ese cuadro como está el agua melodiosa de la acequia, el cielo malva en paz entre las nubes o esa luz que desciende como nieve de hierba o como el oro de los prados. Regresaría al huerto de la infancia que perdí, al desnudo de mujer que es todos los desnudos, a los pinos de Roma o a esas calles italianas donde me extravié y fui dichoso. ¡Fundirse en arte para no morir! “En el museo” Antonio Colinas, Los silencios de fuego, 1992 Quizá nada podría concretar mejor el trabajo que presentamos de Javier Martín que el fragmento transcrito del poeta Antonio Colinas. Podríamos definir sus textos como un recorrido sentimental, como un reencuentro, aunque quizá no es esta la palabra más adecuada, porque se reencuentra lo que una vez se perdió, cuando en el caso de Javier parece que él siempre estuvo allí, en comunicación íntima con la obra de arte. Lo visual es lo que vemos, la visualidad es lo que construimos, es una construcción cultural. Para el DRAE la visualidad es el efecto agradable de los objetos vistosos. Es, por tanto, como señala algún autor, un acto de “reconocer y percibir
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Conferencia ¿Cuándo podemos hablar de colección, cuándo de coleccionista? dictada en la presentación de la exposición 30 pintores de una generación irrepetible. Museo Salvador Victoria (Rubielos de Mora), 24 de marzo de 2012. Consultada en: www.javierbmartin.com.
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algo que ya ha sido filtrado por el órgano de la vista” , y este acto aumenta con el bagaje del observador. Podríamos decir que la visualidad es un pensamiento de la imagen, es reconocer signos y sentidos. Siempre estuvieron en el cuadro o, en todo caso, el creador siempre confió en que alguien leyera la ironía, el dolor, la incertidumbre o el miedo a la locura que estaban allí. Javier ha transcrito estos signos y nos los devuelve en sus escritos. En 1663, Francisco Miranda y de la Paz publicaba un tratado de filosofía moral que, bajo el título de El desengaño, reflexionaba sobre los discursos implícitos en la obra artística. Para él “los retratos, las estatuas y los bultos, las fábulas o verdades que te representan las pinturas, láminas y tapizes en sus dibujos, sirven de aviso vivo al que las posee con espíritu. Y al que las goza sin él, sirven de adorno muerto. Consejeros muertos son las pinturas. Dízenos un lienzo a un mirar de ojos, lo que los libros nos refieren 4
en muchas hojas. Lee esos libros pintados notando sus avisos y sus consejos, si quieres aprovecharte de ellos” . Evidentemente, los avisos y consejos que leía Miranda y de la Paz en las obras de arte constituyen una realidad totalmente distinta de la que hablamos aquí, pero la viveza de su aserto expresa de una manera muy gráfica el objeto de esta publicación: el diálogo entre formas de representación, donde la búsqueda y las preguntas se dan en dos sentidos y, sin embargo, todo sigue abierto a la posibilidad de que un tercer observador formule sus propias lecturas. La selección de las obras, es evidente, nunca ha sido tan personal como en esta propuesta, ya que las piezas están aquí no por su adscripción a determinado movimiento o por pertenecer a determinado género, sino porque cuentan algo al autor de la selección. No obstante, quizá haya que resaltar que la mayoría de los creadores -21 de 38- nacieron después de 1950, y de ellos 16 después de 1960. Es decir, nos encontramos con artistas que están creando ahora mismo. Recordemos lo dicho anteriormente: una de las pasiones que mueve a cierto tipo de coleccionistas es la de ser testigos de la sociedad en la que viven y de lo que se está creando en el seno de la misma. Junto a este grupo de creadores encontramos ciertos nombres de artistas prestigiosos, pero que no están aquí por el reconocimiento público conseguido, sino por la gran admiración y afecto que les tributa el autor de la selección no solo por su buen quehacer artístico, sino también por su honestidad y por su voluntad de llevar a término una creación que penetra en la vida y se inmiscuye en la realidad con el objetivo de hacerla mejor. Nos referimos ¿cómo no? a autores como los ya mencionados Farreras, Hernández Pijuan, Sempere, Torner, Vela o Zóbel, autores que metieron de cabeza a este país en la plástica contemporánea, con un compromiso ético indudable y con una rotunda percepción de que el fin último del arte ha de ser el común disfrute de la ciudadanía. En relación con esto quizá no estaría demás señalar que, sin lugar a dudas, una de las grandes obras de Fernando Zóbel es el Museo de Arte Abstracto Español de Cuenca, inaugurado en 1966 y primer museo europeo dedicado exclusivamente a la abstracción. La selección incluye obras enmarcadas en lo que se ha venido a llamar nueva figuración que, ya por sí mismas, tienen un carácter marcadamente narrativo. Es el caso, por ejemplo, de la obra de Juan Cuéllar (Valencia, 1967) Mar en calma o de La casa del tío Antonio del pintor Víctor Cámara (Montpellier, Francia, 1973). “Cuadros como cuentos breves”, así define el crítico Felipe de Guevara la obra de Rafael Macarrón (Madrid, 1981). La tierna ironía que caracteriza su obra ha sido perfectamente reflejada en el texto que Javier Martín dedica a su Tendencia al infinito. La narratividad también está presente en Dis Berlin (Ciria, Soria, 1959). El muy particular mundo de este autor bebe directamente de otras disciplinas, como la literatura o el cine. Realiza una figuración difícil de encasillar, aunque sin renunciar a la belleza ni despreciar la ironía y la crítica; e indaga en temas universales como las utopías, la amistad, los ritos, el deseo…, objeto, al fin y al cabo, de todas y cada una de las expresiones artísticas que ha producido el ser humano. Dentro de este mundo de historias cabe incluir a otros autores de la muestra, como Damián Flores (Acebuche, Cáceres, 1963), Emilio González Sainz (Torrelavega, Cantabria, 1961) o José V. Leguey (Elche, Alicante, 1951). En todos ellos, quizá, y a pesar de la primera sensación de tranquilidad que puede sentir el espectador al reconocer el objeto representado, tiende a inundarnos un común sentimiento de desasosiego, pero desasosiego en el sentido en que lo proclamaba Pessoa al encontrar un “mundo [el actual] desprovisto de apoyos para quien tuviera cerebro, y al mismo tiempo corazón”, dejando al ser humano “la renuncia por modo y la contemplación por destino”, “abdicar de la vida pero no abdicar de sí mismo”. Una figuración más contenida, con una clara carga de simbolismo en ocasiones, y, también en ocasiones, en íntimo diálogo con una composición y un cromatismo que tienen su sentido en el ámbito de la abstracción, podemos ver en El aire que se agradece de Albano, el autor más joven de la muestra (Ávila, 1988), 3
José Luis Valero Sancho: “Visualidad del producto gráfico”, en Revista latina de comunicación social, nº 51, 2002 (consultado en:
http://www.ull.es/pulbicaciones/latina/2002junio5106valero.htm). 4
En: Luis vives-Ferrándiz Sánchez, Vanitas: retórica visual de la mirada, Madrid, 2011, p. 65.
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en Petit blanc i arbre de Joan Hernández Pijuan, en Kungs Parken 2, de Miguel Galano (Tapia de Casariego, Asturias, 1956), en La Moma y el microprocesador de Pep Garro (Elche, Alicante, 1960), o en el Paisaje animado II de Javier Romero (Elda, Alicante, 1962). El descubrimiento de la naturaleza y la fascinación por el paisaje, la infancia perdida y la estricta soledad del recuerdo, la ingravidez de la memoria, la terca y persistente voluntad humana en no reconocer la valía del otro o la reflexión sobre la muerte –o sobre la buena muerte podríamos decir a tenor del texto que acompaña a la obra-, conforman, entre otras, las lecturas que nos propone Javier. Quizá sea verdaderamente difícil mirar una historia y contar un cuadro abstracto. La abstracción sugiere a los críticos palabras como composición, transparencia, forma, escala, contención, empaste, cromatismo…, pero realmente es difícil que nadie se atreva a exponernos un relato. Sin embargo, hasta en la obra de Mondrian podemos reconocer una historia: con sus líneas y colores no hace sino representar una idea y declarar que “los actos humanos [y entre ellos, el 5 arte] deben ser tan claros, absolutos e intrínsecamente verdaderos como el pensamiento” . Creador comprometido con su tiempo, firme defensor de la responsabilidad social del artista, Mondrian imaginaba una sociedad “capaz de resolver sus 6 contradicciones día a día, con el raciocinio y sin recurrir a la violencia” . De él se ha contado uno de los relatos posiblemente más bellos de la historia del arte: dicen que poco antes de morir sus últimas palabras fueron “siento un hondo pesar en mi pecho cuadrado”. Quizá la reflexión que dedica Javier a la obra de Ricardo Cavada (Pontejos, Cantabria, 1954) Sin título. 21/07. ¡cuántos “sin título” en el arte abstracto esperando conquistar miradas vírgenes!-, pueda desconcertarnos por su proximidad, casi por su prosaísmo. Pero es que a veces nos olvidamos –y los críticos muchas veces colaboran a elloque el arte abstracto está emparentado con la vida y no es sólo forma y forma y forma. Por último, sólo recordar la afinidad histórica entre arte y literatura, desde el “ut pictura poiesis” de Horacio (“como la pintura, así es la poesía”), para expresar que “la poesía (lo textual) y la pintura (lo visual) comparten el mismo objetivo de 7 producir una historia, de transmitirla y narrarla en función de sus posibilidades” .
Anna Álvarez Fortes Elche, 15 de enero de 2013
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Giulio Carlo Argan, El arte moderno, v. 2 La época del funcionalismo. La crisis del arte como “ciencia europea”, p. 496. Ibídem, p. 497. Luis Vives-Ferrándiz Sánchez, op. cit., p. 67
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MARTÍN, Javier. (2013, Enero). Lista de autores. Leyendo cuadros. Mirando historias. Conservar el Arte Contemporáneo Español. Obtenido de: http://www.javierbmartin.com/images/stories/libro/entrega01/Lista-de-autores.pdf
LEYENDO CUADROS. MIRANDO HISTORIAS
Lista de autores
ALBANO Hernández (Ávila, 1988) BALART, Waldo (Banes, Cuba, 1931) BARBADILLO, Manuel (Cazalla de la Sierra, Sevilla, 1929-Málaga, 2003) CÁMARA, Víctor (Montpellier, Francia, 1973) CARRATALÁ, Calo (Torrent, Valencia, 1959) CASADO, Julián (Aranjuez, Madrid, 1928) CAVADA, Ricardo (Pontejos, Cantabria, 1954) CUÉLLAR, Juan (Valencia, 1967)
LORENZO, Antonio (Madrid, 1922-2009) MACARRÓN, Rafael (Madrid, 1981) MARTÍN GODOY, Fernando (Zaragoza, 1975) MAZARÍO, José Luís (Castel de Cabra, Teruel, 1963) MENDOZA, Tomás (Cartagena, Murcia, 1974) MIRÓ, Antoni (Alcoy, Alicante, 1944) MUNUERA, Nico (Lorca, Murcia, 1974) PERALTA, Chema (Madrid, 1965) PEREÑÍGUEZ, José Miguel (Sevilla, 1977)
DIS BERLIN (Ciria, Soria, 1959) ESTIRADO, Eutiquio (Hellín, Albacete, 1956) FAJARDO, José Luís (La Laguna, Tenerife, 1941) FARRERAS, Francisco. (Barcelona, 1927) FERNÁNDEZ PERA, Juan Manuel (Madrid, 1943) FERRER Y MARTORELL, Robert (Valencia, 1978) FLORES, Damián (Acebuche, Cáceres, 1963) FONTELA, Hugo (Grado, Asturias, 1986)
PÉREZ VILLALTA, Guillermo (Tarifa, Cádiz, 1948) PETERS, Ana (Bremen, Alemania, 1932- Denia, Alicante, 2012) PISA de la, Águeda (Palencia, 1942) QUINTERO, Sara (Madrid, 1971) ROCAMORA Cardona, Jaume (Tortosa, Tarragona, 1946) ROJAS, Antonio (Tarifa, Cádiz, 1962)
FRAILE, Alfonso (Marchena, Sevilla, 1930 - Madrid, 1988) GALANO, Miguel (Tapia de Casariego, Asturias, 1956) GARRO, Pep (Elche, Alicante, 1960) GÓMEZ PERALES, José Luís (Madrid, 1923Buenafuente del Sistal, Guadalajara, 2008) GONZÁLEZ SAINZ, Emilio (Torrelavega, Cantabria, 1961) HERNÁNDEZ PIJUAN, Joan (Barcelona 1931-2005)
ROMERO, Javier (Elda, Alicante, 1962) SAENZ, Beatriz (Logroño, 1931 – Alicante, 2011) SEMPERE Juan, Eusebio (Onil, Alicante, 1923-1985) TEIXIDOR, Jordi (Valencia, 1941) TORNER, Gustavo, (Cuenca, l925) URBÁN, Ramón (Elche, Alicante, 1958) VELA, Vicente (Algeciras, Cádiz, 1931) VERBIS, Daniel (León, 1968) VICTORIA, Salvador (Rubielos Mora, Teruel, 1929 -
IGLESIAS, José María (Madrid 1933-2005) LEGUEY, José Vicente (Elche, Alicante, 1951) LIDÓ RICO (Yecla, Murcia, 1968) LLEDÓ, Guillermo (Madrid, 1946)
Madrid, 1994) YTURRALDE, José María (Cuenca, 1943) ZÓBEL, Fernando (Manila, Filipinas 1924 - Roma, Italia, 1984)
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MARTÍN, Javier. (2013, Marzo). Entrega 005. Albano. El aire que se agradece. Leyendo cuadros. Mirando historias. Conservar el Arte Contemporáneo Español. Obtenido de: http://www.javierbmartin.com/index.php/leyendo-cuadros-mirando-historias/477-entrega-005-albano-el-aire-que-seagradece
LEYENDO CUADROS. MIRANDO HISTORIAS 5ª entrega Marzo de 2013 Jean Lúc Fabié, químico tolosano, salía de su casa camino del laboratorio, situado en la plaza de la Daurade, a orillas del Garona, lugar donde, día tras día, empleaba todos sus esfuerzos y sabiduría en conseguir los mejores tintes para su patrono Monsieur Galaup, un “príncipe del pastel” de la ciudad más floreciente de la Francia del siglo XVI. Sus esfuerzos serían recompensados si lograba la mejor tinción para las telas que lucirían los más notables personajes de todas las cortes europeas. Durante muchas décadas, el tinte fue la principal fuente de riqueza para la ciudad, gracias al azul pastel procedente del glasto con el que se teñían no sólo telas sino otras materias como el vidrio. De la producción y distribución de dicho producto, surgieron los llamados “príncipes del pastel”, familias con inmensas fortunas que construyeron sus grandes mansiones de piedra o de ladrillo rojizo, las llamadas “hoteles”, distribuidas por toda la urbe de la denominada ciudad rosa. En una de ellas vivía el patrono de Fabié, que esperaba cada atardecer la visita del químico, con las noticias de los nuevos avances en la obtención de tintes que mejoraran no sólo tonalidades sino también la fijación en los materiales. En aquella época la industria del tinte azul pastel hacía varias décadas que sufría una continua decadencia, y todos los talleres buscaban la manera de no perder el liderazgo que les había permitido prosperar durante más de un siglo. La difusión masiva de nuevos productos tintóreos procedentes de las Américas, como el índigo o añil y la grana, había propiciado la decadencia de los tintes tradicionales. La grana o carmín tendría una rápida aceptación desde que en 1526 se introdujo en España procedente de la región mejicana de Oaxaca. Durante muchos años, la procedencia del tinte sería conocida por solo unos pocos. La costumbre de algunos escritores españoles de la época de llamar «preciado fruto» o «semilla» a la grana, determinó que la mayoría de los europeos pensaran en un origen vegetal, ayudando a evitar que el resto de Europa se apoderase de este producto, que revolucionaría los tintes en los telares. Pero realmente el tinte, extraído de los nopales mejicanos, era producido por un parasito: la cochinilla. Transportado a España en cantidades cada vez mayores originó que la industria de ciertas ciudades europeas, como Toulouse, fuera perdiendo su liderazgo. En un intento de conseguir nuevos y mejores tintes, el
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fabricante Galaup pensó en enviar a Jean Luc Fabié a España de manera clandestina, en un intento por investigar y descubrir el origen de aquel tinte que estaba hundiendo toda la industria del Midi-Pyrénées.
El aire que se agradece. Albano. 2011.
Fabié se preparó para realizar un largo y penoso viaje marítimo con destino a las Islas Afortunadas, en concreto a Lanzarote, donde se habían reimplantado cientos de nopales procedentes del nuevo mundo. Una vez allí Fabié no tardó en comprender que no era la planta el origen del tinte, sino el insecto que la habitaba, del que se extraía el preciado producto. Pero lo que más impactó al químico de la isla fue su paisaje volcánico. Esta fue la causa de que, a las pocas semanas de su llegada, olvidase prácticamente su misión y se dedicara a recorrer la isla en busca de lugares deshabitados donde la lava había dado lugar a maravillosas formaciones. Los colores perdieron su interés para el investigador francés, a excepción de las diferentes tonalidades del negro rocoso de los volcanes. Nunca más salió de la isla, y sólo vistió ropas blancas, para que el contraste con el negro fuera mayor. Exploró todos los rincones posibles de su tierra adoptiva y pensó que tal vez los nopales podrían llegar a destruir la belleza volcánica del lugar, por lo que ideó un plan: al amparo de una noche oscura, con la ayuda de sarmientos secos, prendió fuego a toda la plantación, que quedó reducida a cenizas.
No podía saber Fabié que el mayor enemigo de la cochinilla aparecería doscientos años más tarde, en 1856, con la llegada del primer tinte industrial. Su isla quedó aletargada y abandonada. Sólo unos pocos enamorados de su paisaje permanecerían en ella, esperando que futuras generaciones desarrollaran su potencial respetando la naturaleza.
Javier Martín.
Comentario “Para mí era el lugar más bello de la tierra y me di cuenta de que si ellos eran capaces de ver la isla a través de mis ojos, entonces pensarían igual que yo. Desde entonces me propuse mostrar la belleza de Lanzarote al mundo”. César Manrique. Pintor y Arquitecto.
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XXXI PREMIO INTERNACIONAL DE PINTURA EUGENIO HERMOSO 42
MÁRQUEZ, Juan Ignacio. (2013, Abril 6). Albano Hernández de Madrid obtiene el XXXI Premio Internacional de Pintura Eugenio Hermoso. Hoy Fregenal. Obtenido de: http://www.hoyfregenal.es/actualidad/2013-04-06/albano-hernandez-madrid-obtiene-xxxi-1458.html
ACTUALIDAD – ARTE
Albano Hernández de Madrid obtiene el XXXI Premio Internacional de Pintura Eugenio Hermoso Uno de los salones del convento de San Francisco acogía en la mañana de este sábado el fallo del jurado calificador del concurso. NOTICIA DE JUAN IGNACIO MÁRQUEZ 06/04/2013
El artista Albano Hernández Domínguez de Las Rozas (Madrid) se alzaba en la mañana de este sábado con el Premio Internacional de Pintura Eugenio Hermoso en su edición número XXXI. Una convocatoria que se fallaba en el conventual franciscano de Fregenal de la Sierra a las puertas de las fiestas patronales de Nuestra Señora de los Remedios. El trabajo galardonado por el jurado calificador fue 'Construcción pictórica de espacio desértico 1', una creación mixta sobre lienzo de 114x162 cm. que el propio artista definió como una obra sintética del trabajo que viene realizando en los últimos años "en la que se establece, dijo, la construcción de un desierto mediante unos simples planos y una pintura muy procesual". La creación pasará a engrosar el patrimonio cultural y artístico del Ayuntamiento de Fregenal tras distinguirse con un premio adquisición, dotado con 2.500 euros en metálico.
Albano Hernández junto a su obra galardonada. Construcción Pictórica de Espacio Desértico 1. Mixta /Lienzo.114x162 cm. 2013
Albano quien manifestó haberse presentado, por vez primera, a este Certamen hace un año afirmó: "Todos los premios estimulan y es de agradecer que el alcalde siga manteniendo el Premio aunque hayan bajado la cuantía económica, evidentemente, recibir un premio de estas características motiva para seguir trabajando" El jurado calificador de la edición 2013 del Premio Internacional de Pintura Eugenio Hermoso, el más veterano de los concurso pictóricos que se organizan en la región, volvió a estar presidido por el frexnense Manuel Parralo Dorado, Decano de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Complutense de Madrid e integrado por: Antonio Franco 43
Domínguez, Director del MEIAC, Román Hernández Nieves, Director del Museo de Bellas Artes de Badajoz y Tomás Paredes Romero, Presidente de la Asociación Madrileña de Críticos de Arte, actuando como secretario el pintor autodidacta local, José Vargas Lasso. Como expresa el crítico de arte y miembro del jurado, Tomás Paredes, en la introducción al catálogo de diecinueve obras seleccionadas que veía la luz en el mismo acto: "El Premio Internacional de Pintura Eugenio Hermoso llega a su 31 edición, con lo que se convierte en el más veterano y eficaz pilar de difusión de la pintura, de Fregenal y del nombre de Eugenio Hermoso. A lo largo de esas treinta y una convocatorias se han premiado y adquirido una serie de obras que conjuntan un fondo de arte contemporáneo interesante, por las obras y sus autores y porque ha mantenido a los frexnenses todos esos años en contacto con la creatividad más actual. Y es muy importante que los coetáneos sepamos qué hacen en arte- ya música, ya expresión plástica, ya poesía- los creadores de nuestro tiempo".
La exposición inaugurada se mantendrá abierta en Fregenal hasta el próximo día diecinueve de abril, viajando seguidamente a la ciudad de Badajoz, donde será expuesta nuevamente en la sala Vaquero Poblador desde el seis al veintiocho de junio.
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El madrileño Albano Hernández gana el XXXI Premio de Pintura Eugenio Hermoso. (2013, Abril 7). Abasto de noticias. Obtenido de: http://www.abastodenoticias.com/
El madrileño Albano Hernández gana el XXXI Premio de Pintura Eugenio Hermoso Dom, 7 de Abril de 2013
El artista Albano Hernández Domínguez de Las Rozas (Madrid) se alzaba ayer sábado con el Premio Internacional de Pintura Eugenio Hermoso en su edición número XXXI. Una convocatoria que se fallaba en el conventual franciscano de Fregenal de la Sierra a las puertas de las fiestas patronales de Nuestra Señora de los Remedios. El trabajo galardonado por el jurado calificador fue 'Construcción pictórica de espacio desértico 1', una creación mixta sobre lienzo de 114x162 cm. que el propio artista definió como una obra sintética del trabajo que viene realizando en los últimos años «en la que se establece, dijo, la construcción de un desierto mediante unos simples planos y una pintura muy procesual». La creación pasará a engrosar el patrimonio cultural y artístico del Ayuntamiento de Fregenal tras distinguirse con un premio adquisición, dotado con 2.500 euros en metálico. Albano quien manifestó haberse presentado, por vez primera, a este certamen hace un año afirmó que «todos los premios estimulan y es de agradecer que el alcalde siga manteniendo el Premio aunque hayan bajado la cuantía económica, evidentemente, recibir un premio de estas características motiva para seguir trabajando». El jurado calificador de la edición 2013 del Premio Internacional de Pintura Eugenio Hermoso, el más veterano de los concurso pictóricos que se organizan en la región, volvió a estar presidido por el frexnense Manuel Parralo Dorado, decano de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Complutense de Madrid e integrado por Antonio Franco Domínguez, director del MEIAC; Román Hernández Nieves, director del Museo de Bellas Artes de Badajoz y Tomás Paredes Romero, presidente de la Asociación Madrileña de Críticos de Arte, actuando como secretario el pintor autodidacta local, José Vargas Lasso. Como expresa el crítico de arte y miembro del jurado, Tomás Paredes, en la introducción al catálogo de diecinueve obras seleccionadas, esta convocatoria, a lo largo de esas treinta y una ediciones «ha premiado y adquirido una serie de obras que conjuntan un fondo de arte contemporáneo interesante, por las obras y sus autores y porque ha mantenido a los frexnenses todos esos años en contacto con la creatividad más actual. Y es muy importante que los coetáneos sepamos qué hacen en arte- ya música, ya expresión plástica, ya poesía- los creadores de nuestro tiempo». La exposición inaugurada se mantendrá abierta en Fregenal de la Sierra hasta el próximo día 19 de abril, viajando seguidamente a la ciudad de Badajoz, donde será expuesta nuevamente en la sala Vaquero Poblador desde el día 6 hasta el 28 de junio.
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El madrileño Albano Hernández gana el XXXI Premio de Pintura Eugenio Hermoso. (2013, Abril 7). La Información. Obtenido de: http://noticias.lainformacion.com/arte-cultura-y-espectaculos/pintura/el-madrileno-albano-hernandez-gana-el-xxxipremio-de-pintura-eugenio-hermoso_lss7sxcJOsZkrWcF8hNY9/
ENLACE DE INTERÉS
El madrileño Albano Hernández gana el XXXI Premio de Pintura 'Eugenio Hermoso' 7/04/2013 14:01 | Hoy Digital
El artista Albano Hernández Domínguez de Las Rozas (Madrid) se alzaba ayer sábado con el Premio Internacional de Pintura Eugenio Hermoso en su edición número XXXI. Una convocatoria que se fallaba en el conventual franciscano de Fregenal de la Sierra a las puertas de las fiestas patronales de Nuestra Señora de los Remedios. El trabajo galardonado por el jurado calificador fue 'Construcción pictórica de espacio desértico 1', una creación mixta sobre lienzo de 114x162 cm. que el propio artista definió como una obra sintética del trabajo que viene realizando en los últimos años «en la que se establece, dijo, la construcción de un desierto mediante unos simples planos y una pintura muy procesual». La creación pasará a engrosar el patrimonio cultural y artístico del Ayuntamiento de Fregenal tras distinguirse con un premio adquisición, dotado con 2.500 euros en metálico. Albano quien manifestó haberse presentado, por vez primera, a este certamen hace un año afirmó que «todos los premios estimulan y es de agradecer que el alcalde siga manteniendo el Premio aunque hayan bajado la cuantía económica, evidentemente, recibir un premio de estas características motiva para seguir trabajando». El jurado calificador de la edición 2013 del Premio Internacional de Pintura Eugenio Hermoso, el más veterano de los concurso pictóricos que se organizan en la región, volvió a estar presidido por el frexnense Manuel Parralo Dorado, decano de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Complutense de Madrid e integrado por Antonio Franco Domínguez, director del MEIAC; Román Hernández Nieves, director del Museo de Bellas Artes de Badajoz y Tomás Paredes Romero, presidente de la Asociación Madrileña de Críticos de Arte, actuando como secretario el pintor autodidacta local, José Vargas Lasso. Como expresa el crítico de arte y miembro del jurado, Tomás Paredes, en la introducción al catálogo de diecinueve obras seleccionadas, esta convocatoria, a lo largo de esas treinta y una ediciones «ha premiado y adquirido una serie de obras que conjuntan un fondo de arte contemporáneo interesante, por las obras y sus autores y porque ha mantenido a los frexnenses todos esos años en contacto con la creatividad más actual. Y es muy importante que los coetáneos sepamos qué hacen en arte- ya música, ya expresión plástica, ya poesía- los creadores de nuestro tiempo». La exposición inaugurada se mantendrá abierta en Fregenal de la Sierra hasta el próximo día 19 de abril, viajando seguidamente a la ciudad de Badajoz, donde será expuesta nuevamente en la sala Vaquero Poblador desde el día 6 hasta el 28 de junio.
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El madrileño Albano Hernández gana el XXXI Premio de Pintura Eugenio Hermoso. (2013, Abril 7). [Entrada de Blog]. La Tienda Chica Castuera. Obtenido de: http://davidtienda.blogspot.com.es/2013/04/el-el-madrileno-albano-hernandez-gana.html
Domingo, 7 de abril de 2013
EL MADRILEÑO ALBANO HERNÁNDEZ GANA EL XXXI PREMIO DE PINTURA "EUGENIO HERMOSO”. La obra premiada propone la creación de un desierto mediante la representación de unos simples planos y una pintura «muy procesual» El artista Albano Hernández Domínguez de Las Rozas (Madrid) se alzaba ayer sábado con el Premio Internacional de Pintura Eugenio Hermoso en su edición número XXXI. Una convocatoria que se fallaba en el conventual franciscano de Fregenal de la Sierra a las puertas de las fiestas patronales de Nuestra Señora de los Remedios. El trabajo galardonado por el jurado calificador fue 'Construcción pictórica de espacio desértico 1', una creación mixta sobre lienzo de 114x162 cm. que el propio artista definió como una obra sintética del trabajo que viene realizando en los últimos años «en la que se establece, dijo, la construcción de un desierto mediante unos simples planos y una pintura muy procesual». La creación pasará a engrosar el patrimonio cultural y artístico del Ayuntamiento de Fregenal tras distinguirse con un premio adquisición, dotado con 2.500 euros en metálico. Albano quien manifestó haberse presentado, por vez primera, a este certamen hace un año afirmó que «todos los premios estimulan y es de agradecer que el alcalde siga manteniendo el Premio aunque hayan bajado la cuantía económica, evidentemente, recibir un premio de estas características motiva para seguir trabajando». El jurado calificador de la edición 2013 del Premio Internacional de Pintura Eugenio Hermoso, el más veterano de los concurso pictóricos que se organizan en la región, volvió a estar presidido por el frexnense Manuel Parralo Dorado, decano de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Complutense de Madrid e integrado por Antonio Franco Domínguez, director del MEIAC; Román Hernández Nieves, director del Museo de Bellas Artes de Badajoz y Tomás Paredes Romero, presidente de la Asociación Madrileña de Críticos de Arte, actuando como secretario el pintor autodidacta local, José Vargas Lasso. Como expresa el crítico de arte y miembro del jurado, Tomás Paredes, en la introducción al catálogo de diecinueve obras seleccionadas, esta convocatoria, a lo largo de esas treinta y una ediciones «ha premiado y adquirido una serie de obras que conjuntan un fondo de arte contemporáneo interesante, por las obras y sus autores y porque ha mantenido a los frexnenses todos esos años en contacto con la creatividad más actual. Y es muy importante que los coetáneos sepamos qué hacen en arte- ya música, ya expresión plástica, ya poesía- los creadores de nuestro tiempo». La exposición inaugurada se mantendrá abierta en Fregenal de la Sierra hasta el próximo día 19 de abril, viajando seguidamente a la ciudad de Badajoz, donde será expuesta nuevamente en la sala Vaquero Poblador desde el día 6 hasta el 28 de junio.
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El madrileño Albano Hernández gana el XXXI Premio de Pintura Eugenio Hermoso. (2013, Abril 7). Miles Noticias. Obtenido de: http://www.milesnoticias.com/noticia-el-madrileno-albano-hernandez-gana-el-xxxi-premio-de-pintura-eugenio-hermoso/
El madrileño Albano Hernández gana el XXXI Premio de Pintura Eugenio Hermoso 09:24 (07/04/13) | hoy.es | El artista Albano Hernández Domínguez de Las Rozas (Madrid) se alzaba ayer sábado con el Premio Internacional de Pintura Eugenio Hermoso en su edición número XXXI. Una convocatoria que se fallaba en el conventual franciscano de Fregenal de la Sierra a las puertas de las fiestas patronales de Nuestra Señora de los Remedios.
El
trabajo
galardonado
por
el
jurado
calificador fue 'Construcción pictórica de espacio desértico 1', una creación mixta sobre lienzo de 114x162 cm. que el propio artista definió como una obra sintética del trabajo que viene realizando en los últimos años «en la que se establece, dijo, la construcción de un desierto mediante unos simples planos y una pintura muy procesual». La creación pasará a engrosar el patrimonio cultural y artístico del Ayuntamiento de Fregenal tras distinguirse con un premio adquisición, dotado con 2.500 euros en metálico. Albano quien manifestó haberse presentado, por vez primera, a este certamen hace un año afirmó que «todos los premios estimulan y es de agradecer que el alcalde siga manteniendo el Premio aunque hayan bajado la cuantía económica, evidentemente, recibir un premio de estas características motiva para seguir trabajando». El jurado calificador de la edición 2013 del Premio Internacional de Pintura Eugenio Hermoso, el más veterano de los concurso pictóricos que se organizan en la región, volvió a estar presidido por el frexnense Manuel Parralo Dorado, decano de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Complutense de Madrid e integrado por Antonio Franco Domínguez, director del MEIAC; Román Hernández Nieves, director del Museo de Bellas Artes de Badajoz y Tomás Paredes Romero, presidente de la Asociación Madrileña de Críticos de Arte, actuando como secretario el pintor autodidacta local, José Vargas Lasso. Como expresa el crítico de arte y miembro del jurado, Tomás Paredes, en la introducción al catálogo de diecinueve obras seleccionadas, esta convocatoria, a lo largo de esas treinta y una ediciones «ha premiado y adquirido una serie de obras que conjuntan un fondo de arte contemporáneo interesante, por las obras y sus autores y porque ha mantenido a los frexnenses todos esos años en contacto con la creatividad más actual. Y es muy importante que los coetáneos sepamos qué hacen en arte- ya música, ya expresión plástica, ya poesía- los creadores de nuestro tiempo». La exposición inaugurada se mantendrá abierta en Fregenal de la Sierra hasta el próximo día 19 de abril, viajando seguidamente a la ciudad de Badajoz, donde será expuesta nuevamente en la sala Vaquero Poblador desde el día 6 hasta el 28 de junio.
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El madrileño Albano Hernández gana el XXXI Premio de Pintura Eugenio Hermoso. (2013, Abril 7). Qué! Obtenido de: http://www.que.es/ultimas-noticias/sociedad/201304070021-madrileno-albano-hernandez-gana-xxxi-hoy.html
NOTICIAS
SOCIEDAD
El madrileño Albano Hernández gana el XXXI Premio de Pintura 'Eugenio Hermoso' La obra premiada propone la creación de un desierto mediante la representación de unos simples planos y una pintura «muy procesual» 7 de abril de 2013
El artista Albano Hernández Domínguez de Las Rozas (Madrid)
se
alzaba
ayer
sábado
con
el
Premio
Internacional de Pintura Eugenio Hermoso en su edición número XXXI. Una convocatoria que se fallaba en el conventual franciscano de Fregenal de la Sierra a las puertas de las fiestas patronales de Nuestra Señora de los Remedios. El trabajo galardonado por el jurado calificador fue 'Construcción pictórica de espacio desértico 1', una creación mixta sobre lienzo de 114x162 cm. que el propio artista definió como una obra sintética del trabajo que viene realizando en los últimos años «en la que se establece, dijo, la construcción de un desierto mediante unos simples planos y una pintura muy procesual». La creación pasará a engrosar el patrimonio cultural y artístico del Ayuntamiento de Fregenal tras distinguirse con un premio adquisición, dotado con 2.500 euros en metálico. Albano Hernández posa ante la obra que ganó esta edición del premio Eugenio Hermoso. :: JUAN I. MÁRQUEZ
Albano quien manifestó haberse presentado, por vez primera, a este certamen hace un año afirmó que «todos los premios estimulan y es de agradecer que el alcalde siga manteniendo el Premio aunque hayan bajado la cuantía económica, evidentemente, recibir un premio de estas características motiva para seguir trabajando». El jurado calificador de la edición 2013 del Premio Internacional de Pintura Eugenio Hermoso, el más veterano de los concurso pictóricos que se organizan en la región, volvió a estar presidido por el frexnense Manuel Parralo Dorado, decano de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Complutense de Madrid e integrado por Antonio Franco Domínguez, director del MEIAC; Román Hernández Nieves, director del Museo de Bellas Artes de Badajoz y Tomás Paredes Romero, presidente de la Asociación Madrileña de Críticos de Arte, actuando como secretario el pintor autodidacta local, José Vargas Lasso. Como expresa el crítico de arte y miembro del jurado, Tomás Paredes, en la introducción al catálogo de diecinueve obras seleccionadas, esta convocatoria, a lo largo de esas treinta y una ediciones «ha premiado y adquirido una serie de obras que conjuntan un fondo de arte contemporáneo interesante, por las obras y sus autores y porque ha mantenido a los frexnenses todos esos años en contacto con la creatividad más actual. Y es muy importante que los coetáneos sepamos qué hacen en arte- ya música, ya expresión plástica, ya poesía- los creadores de nuestro tiempo» .La exposición inaugurada se mantendrá abierta en Fregenal de la Sierra hasta el próximo día 19 de abril, viajando seguidamente a la ciudad de Badajoz, donde será expuesta nuevamente en la sala Vaquero Poblador desde el día 6 hasta el 28 de junio.
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MÁRQUEZ, Juan I. (2013, Abril 7). El madrileño Albano Hernández gana el XXXI Premio de Pintura Eugenio Hermoso. Hoy. Sociedad. Obtenido de: http://www.hoy.es/v/20130407/sociedad/madrileno-albano-hernandez-gana-20130407.html
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El madrileño Albano Hernández gana el XXXI Premio de Pintura 'Eugenio Hermoso' La obra premiada propone la creación de un desierto mediante la representación de unos simples planos y una pintura «muy procesual» 07.04.13 - 00:21 - JUAN I. MÁRQUEZ | FREGENAL DE LA SIERRA.
Albano Hernández posa ante la obra que ganó esta edición del premio Eugenio Hermoso. :: JUAN I. MÁRQUEZ
El artista Albano Hernández Domínguez de Las Rozas (Madrid) se alzaba ayer sábado con el Premio Internacional de Pintura Eugenio Hermoso en su edición número XXXI. Una convocatoria que se fallaba en el conventual franciscano de Fregenal de la Sierra a las puertas de las fiestas patronales de Nuestra Señora de los Remedios. El trabajo galardonado por el jurado calificador fue 'Construcción pictórica de espacio desértico 1', una creación mixta sobre lienzo de 114x162 cm. que el propio artista definió como una obra sintética del trabajo que viene realizando en los últimos años «en la que se establece, dijo, la construcción de un desierto mediante unos simples planos y una pintura muy procesual». La creación pasará a engrosar el patrimonio cultural y artístico del Ayuntamiento de Fregenal tras distinguirse con un premio adquisición, dotado con 2.500 euros en metálico.
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Albano quien manifestó haberse presentado, por vez primera, a este certamen hace un año afirmó que «todos los premios estimulan y es de agradecer que el alcalde siga manteniendo el Premio aunque hayan bajado la cuantía económica, evidentemente, recibir un premio de estas características motiva para seguir trabajando». El jurado calificador de la edición 2013 del Premio Internacional de Pintura Eugenio Hermoso, el más veterano de los concurso pictóricos que se organizan en la región, volvió a estar presidido por el frexnense Manuel Parralo Dorado, decano de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Complutense de Madrid e integrado por Antonio Franco Domínguez, director del MEIAC; Román Hernández Nieves, director del Museo de Bellas Artes de Badajoz y Tomás Paredes Romero, presidente de la Asociación Madrileña de Críticos de Arte, actuando como secretario el pintor autodidacta local, José Vargas Lasso. Como expresa el crítico de arte y miembro del jurado, Tomás Paredes, en la introducción al catálogo de diecinueve obras seleccionadas, esta convocatoria, a lo largo de esas treinta y una ediciones «ha premiado y adquirido una serie de obras que conjuntan un fondo de arte contemporáneo interesante, por las obras y sus autores y porque ha mantenido a los frexnenses todos esos años en contacto con la creatividad más actual. Y es muy importante que los coetáneos sepamos qué hacen en arte- ya música, ya expresión plástica, ya poesía- los creadores de nuestro tiempo».
Miguel Celdrán, Alcalde de Badajoz, junto al resto de autoridades
La exposición inaugurada se mantendrá abierta en Fregenal de la Sierra hasta el próximo día 19 de abril, viajando seguidamente a la ciudad de Badajoz, donde será expuesta nuevamente en la sala Vaquero Poblador desde el día 6 hasta el 28 de junio.
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Albano Hernández de Madrid obtiene el XXXI Premio Internacional de Pintura Eugenio Hermoso. (2013, Abril 8). De Concursos. Obtenido de: http://www.deconcursos.com/web/noticia.php?id=26589
Albano Hernández de Madrid obtiene el XXXI PREMIO INTERNACIONAL DE PINTURA EUGENIO HERMOSO 08/04/13 HOYFREGENAL.ES El artista Albano Hernández Domínguez de Las Rozas (Madrid) se alzaba en la mañana de este sábado con el Premio Internacional de Pintura Eugenio Hermoso en su edición número XXXI. Una convocatoria que se fallaba en el conventual franciscano de Fregenal de la Sierra a las puertas de las fiestas patronales de Nuestra Señora de los Remedios. El trabajo galardonado por el jurado calificador fue 'Construcción pictórica de espacio desértico 1', una creación mixta sobre lienzo de 114x162 cm. que el propio artista definió como una obra sintética del trabajo que viene realizando en los últimos años "en la que se establece, dijo, la construcción de un desierto mediante unos simples planos y una pintura muy procesual". La creación pasará a engrosar el patrimonio cultural y artístico del Ayuntamiento de Fregenal tras distinguirse con un premio adquisición, dotado con 2.500 euros en metálico. Albano quien manifestó haberse presentado, por vez primera, a este Certamen hace un año afirmó: "Todos los premios estimulan y es de agradecer que el alcalde siga manteniendo el Premio aunque hayan bajado la cuantía económica, evidentemente, recibir un premio de estas características motiva para seguir trabajando" El jurado calificador de la edición 2013 del Premio Internacional de Pintura Eugenio Hermoso, el más veterano de los concurso pictóricos que se organizan en la región, volvió a estar presidido por el frexnense Manuel Parralo Dorado, Decano de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Complutense de Madrid e integrado por: Antonio Franco Domínguez, Director del MEIAC, Román Hernández Nieves, Director del Museo de Bellas Artes de Badajoz y Tomás Paredes Romero, Presidente de la Asociación Madrileña de Críticos de Arte, actuando como secretario el pintor autodidacta local, José Vargas Lasso. Como expresa el crítico de arte y miembro del jurado, Tomás Paredes, en la introducción al catálogo de diecinueve obras seleccionadas que veía la luz en el mismo acto: "El Premio Internacional de Pintura Eugenio Hermoso llega a su 31 edición, con lo que se convierte en el más veterano y eficaz pilar de difusión de la pintura, de Fregenal y del nombre de Eugenio Hermoso. A lo largo de esas treinta y una convocatorias se han premiado y adquirido una serie de obras que conjuntan un fondo de arte contemporáneo interesante, por las obras y sus autores y porque ha mantenido a los frexnenses todos esos años en contacto con la creatividad más actual. Y es muy importante que los coetáneos sepamos qué hacen en arte- ya música, ya expresión plástica, ya poesía- los creadores de nuestro tiempo". La exposición inaugurada se mantendrá abierta en Fregenal hasta el próximo día diecinueve de abril, viajando seguidamente a la ciudad de Badajoz, donde será expuesta nuevamente en la sala Vaquero Poblador desde el seis al veintiocho de junio.
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Albano Hernández gana el Premio ‘Eugenio Hermoso’ de Pintura. (2013, Abril 8). InfoENPUNTO. Obtenido de: http://infoenpunto.com/not/9249/albano-hernandez-gana-el-premio-lsquo-eugenio-hermoso-rsquo-de-pintura/
8-04-2013
Albano Hernández gana Hermoso’ de Pintura
el
Premio
‘Eugenio
Albano recibiendo el premio.
El jurado de la 31 edición del Premio de Pintura ‘Eugenio Hermoso’, convocada por el Ayuntamiento de Fregenal de la Sierra (Badajoz), ha sido concedido al cuadro ‘Construcción pictórica de espacio desértico 1’, realizado con técnica mixta sobre lienzo, por Albano Hernández, natural de Las Rozas (Madrid), obra adquirida por 2.500 euros que engrosará la colección municipal.
El jurado, que eligió esta obra entre las 19 seleccionadas estuvo presidido por el ex decano de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Complutense, de Madrid, Manuel Parralo Dorado, e integrado por Antonio Franco, director del MEIAC
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de Badajoz; Román Hernández Nieves, director del Museo de Bellas Artes de Badajoz; Tomás Paredes, presidente de la Asociación Nacional de Críticos de Arte, y el pintor José Vargas Lasso en calidad de secretario.
Tomas Paredes, miembro del jurado, junto al resto de autoridades.
El escritor, miembro del jurado, Tomás Paredes, escribe en el catálogo de las obras seleccionadas en esta convocatoria que a lo largo de 31 ediciones se ‘ha premiado y adquirido una serie de obras que conjuntan un fondo de arte contemporáneo interesante, por las obras y sus autores y porque ha mantenido a los frexnenses todos estos años en contacto con la creatividad más actual. Y es muy importante que los coetáneos sepamos qué hacen en arte -ya música, ya expresión plástica, ya poesía- los creadores de nuestro tiempo’. La exposición del Premio de Pintura ‘Eugenio Hermoso’ se mantiene abierta en el complejo conventual franciscano de Fregenal de la Sierra hasta el 19 de abril, y posteriormente se exhibirá en la sala Vaquero Poblador, de Badajoz, del 6 al 28 de junio de 2013.
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CALDERÓN QUINTERO, Blanca. (2013, Abril 9). Albano Hernández de Madrid obtiene el XXXI Premio Internacional de Pintura Eugenio Hermoso. Hoy Escolar. Edición del grupo El rincón del curioso de IES Eugenio Hermoso de Fregenal de la Sierra. Obtenido de: http://concursoescolar.hoy.es/2013/edicion2013/el-rincon-curioso/34885-albano-hernandez-madrid-obtiene-xxxi-premiointernacional-pintura-eugenio-hermoso.html
Edición del grupo EL RINCÓN DEL CURIOSO de IES EUGENIO HERMOSO de FREGENAL DE LA SIERRA
Albano Hernández de Madrid obtiene el XXXI Premio Internacional de Pintura Eugenio Hermoso Uno de los salones del convento de San Francisco acogía en la mañana de este sábado el fallo del jurado calificador del concurso. 09.04.2013 - Blanca Calderón Quintero.
El artista Albano Hernández Domínguez de Las Rozas (Madrid) se alzaba en la mañana de este sábado con el Premio Internacional de Pintura Eugenio Hermoso en su edición número XXXI. Una convocatoria que se fallaba en el conventual franciscano de Fregenal de la Sierra a las puertas de las fiestas patronales de Nuestra Señora de los Remedios. El trabajo galardonado por el jurado calificador fue 'Construcción pictórica de espacio desértico 1', una creación mixta sobre lienzo de 114x162 cm. que el propio artista definió como una obra sintética del trabajo que viene realizando en los últimos años "en la que se establece, dijo, la construcción de un desierto mediante unos simples planos y una pintura muy procesual". La creación pasará a engrosar el patrimonio cultural y artístico del Ayuntamiento de Fregenal tras distinguirse con un premio adquisición, dotado con 2.500 euros en metálico.
Cuadro galardonado con su autor y unos de los cuadros de Eugenio Hermoso.
Albano quien manifestó haberse presentado, por vez primera, a este Certamen hace un año afirmó: "Todos los premios estimulan y es de agradecer que el alcalde siga manteniendo el Premio aunque hayan bajado la cuantía económica, evidentemente, recibir un premio de estas características motiva para seguir trabajando" El jurado calificador de la edición 2013 del Premio Internacional de Pintura Eugenio Hermoso, el más veterano de los concurso pictóricos que se organizan en la región, volvió a estar presidido por el frexnense Manuel Parralo Dorado, Decano de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Complutense de Madrid e integrado por: Antonio Franco Domínguez, Director del MEIAC, Román Hernández Nieves, Director del Museo de Bellas Artes de Badajoz y Tomás
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Paredes Romero, Presidente de la Asociación Madrileña de Críticos de Arte, actuando como secretario el pintor autodidacta local, José Vargas Lasso. Como expresa el crítico de arte y miembro del jurado, Tomás Paredes, en la introducción al catálogo de diecinueve obras seleccionadas que veía la luz en el mismo acto: "El Premio Internacional de Pintura Eugenio Hermoso llega a su 31 edición, con lo que se convierte en el más veterano y eficaz pilar de difusión de la pintura, de Fregenal y del nombre de Eugenio Hermoso. A lo largo de esas treinta y una convocatorias se han premiado y adquirido una serie de obras que conjuntan un fondo de arte contemporáneo interesante, por las obras y sus autores y porque ha mantenido a los frexnenses todos esos años en contacto con la creatividad más actual. Y es muy importante que los coetáneos sepamos qué hacen en arte- ya música, ya expresión plástica, ya poesía- los creadores de nuestro tiempo". La exposición inaugurada se mantendrá abierta en Fregenal hasta el próximo día diecinueve de abril, viajando seguidamente a la ciudad de Badajoz, donde será expuesta nuevamente en la sala Vaquero Poblador desde el seis al veintiocho de junio.
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31 Premio de Pintura Internacional Eugenio Hermoso. (2013, Abril). Museo Virtual. Ayuntamiento Fregenal de la Sierra. Obtenido de: http://www.fregenaldelasierra.es/index.php/cultura4/museo-virtual/31-premio-de-pintura-internacional-eugenio-hermoso
AYUNTAMIENTO
FREGENAL DE LA SIERRA
Cultura (Ciudad Creativa) MUSEO VIRTUAL
31 Premio de Pintura Internacional Eugenio Hermoso 1.- Título: “Construcción Pictórica de Espacio Desértico 1” Premio adquisición. Técnica: Mixta sobre lienzo 114x162 cm Autor: Albano Hernández Domínguez. Las Rozas (Madrid)
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MUSEO DE ARTE CONTEMPORÁNEO INFANTA ELENA. 58
SAÉZ-ANGULO, Julia. (2013, Abril 7). Albano. Museo Infanta Elena de Arte Contemporáneo en Tomelloso. [Entrada de Blog]. La Mirada Actual. Obtenido de: http://lamiradaactual.blogspot.com.es/2013/04/museoinfanta-elena-de-arte.html
Domingo, 7 de abril de 2013
Museo Infanta Elena de Arte Contemporáneo en Tomelloso Julia Sáez-Angulo
M.A.C. Infanta Elena
Inaugurado en noviembre de 2011 en un edificio de nueva planta junto a la cooperativa Virgen de las Viñas en Tomelloso (Ciudad Real), el Museo de Arte Contemporáneo (M.A.C.) Infanta Elena alberga la colección permanente especializada en bodegones y una selección delos certámenes de pintura que la cooperativa ha llevado a cabo durante once convocatorias. Cuenta con más de mil setecientos meteros cuadrados de superficie y actualmente muestra en su planta superior una serie de xilografías de Salvador Dalí sobe la Divina Comedia y alguna pruebas de artista del mismo autor. Como las cartelas no informan de la tirada de las xilografías, el espectador no puede saber si son originales o de ediciones sin límite, un fallo informativo que se debe subsanar. Pese a la belleza del museo y su colección, el horario del museo está restringido los fines de semana a una corta apertura. En los muros del museo se pueden ver obras de María José Pérez Vicente, Luis Javier Gayá, Albano Hernández, Guillermo Oyagüez , Rafa Macarrón, Tinte, Teruhiro Ando, Antonio Cerrato, Guzpeña, Katsue Tsue, Andrés Repiso, Hanoos, Fermín García Sevilla, Morago, Francisco Díaz, Fernández Santos, Ismael Lagares, Antonio Graciano, Pepe Carretero, Ángel Pintado y otros. La primera observación ginocrítica es la notable ausencia de firmas femeninas en las obras, cuando actualmente las mujeres son mayoría en las escuelas de Bellas Artes, al igual que el jurado, lo que puede explicar una cosa de la otra.
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Segunda: el dominio de pintura figurativa en los cuadros, con alguna abstracción, lo que hace pensar que el premio se decanta por ese camino, quizás porque la sombra del pintor de Tomelloso Antonio López pesa sobre él de manera rotunda. Tercera: Aparte del óleo, acrílico y algunas técnicas mixtas, se echan de menos otras técnicas igualmente pictóricas como la presencia de acuarela, pastel, temperas, aguadas e incluso dibujos, que enriquecen la idea de pintura y hoy día están presentes en todos los concursos coherentes con la propia pintura. Cuarta: No se puede ver la selección de bodegones expuestos en otra sala interior de la cooperativa durante el fin de semana. Solo por solicitud de grupos según se informó. Quinta. Lamentable el crucificado ambiguo de una mujer desnuda, ofensivo a los cristianos, obra tosca, provocativa e innecesaria. No se atreverían a hacer lo mismo con un signo islámico por miedo a represalias. Un agravio comparativo. Además de las obras premiadas para el M.A.C. Infanta Elena, hay obras de adquisición por otras firmas empresariales, pero en ellas no entramos. Por lo demás, interesante conjunto de obras, aunque escorado por las razones apuntadas. Vale la pena una visita, valdrá más la pena si se subsanan las carencias apuntadas.
Entre los últimos visitantes, los pintores Mercedes Ballesteros y Pablo Reviriego, que exponen óleo y acuarela respectivamente, hasta el 21 de abril en el Museo Antonio López Torres de Tomelloso, construido por el arquitecto Higueras. Horario de Verano Sábado: De 12 a 14 h. y de 18:30 a 20:30 h. Domingo: De 12 a 14 h. Horario de Invierno Sábado: De 12 a 14 h. y de 17:00 a 19:00 h. Domingo: De 12 a 14 h.
Albano. VALQUIRIAS.
Albano. CHU CHU GUA GUA GUA.
200X200 cm. Mixta sobre lienzo. 2011
200X200 cm. Mixta sobre lienzo. 2012
3º.Premio, patrocinado por Fundación CCM
Premio Fondo de Adquisición Fundación Banco de Santander
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JÓVENES VALORES DEL ARTE CONTEMPORÁNEO. Galería Van Dyck. 61
Exposición colectiva en Van Dyck. (2013, Abril, 10). El Comercio. Arte Figurativo. Obtenido de: http://www.elcomercio.es/v/20130410/cultura/exposicion-colectiva-dyck-20130410.html
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CULTURA
ARTE FIGURATIVO
Exposición colectiva en Van Dyck 10.04.13
La galería gijonesa de arte Van Dyck inaugura el viernes, a las ocho de la tarde, la exposición colectiva 'Jóvenes valores del arte contemporáneo', que incluye pintura, fotografía, obra gráfica y cerámica. David Morago, Albano, Cristina Ferrández, Jesús Curiá, Jorge Rodríguez-Gerada, José Manuel Fernández-Pinedo y Eloy Morales son los artistas participantes.
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Jóvenes Valores del Arte Contemporáneo 2013. Figuración. (2013, Abril 10). Openart. Obtenido de: http://www.openart.com
Jóvenes Valores del Arte Contemporáneo 2013. Figuración Gijón, España
Del viernes 12 abril al martes 07 mayo
Galería Van Dyck, Sala de Arte La cuidadosa selección de jóvenes artistas nacionales que viene presentando Sala de Arte Van Dyck SL en las exposiciones de "Jóvenes Valores" ha tenido una respuesta por parte de los coleccionistas y aficionados al arte asturianos que podríamos calificar de sorprendentemente positiva. Esta calurosa acogida tiene en nuestra opinión varias razones de peso: obras con expectativas de futuro, precios muy interesantes dada la calidad de las piezas presentadas, reconocimiento unánime de críticos y medios, originalidad en expresiones muy plurales en los diversos campos del arte (pintura, escultura, fotografía, obra gráfica, cerámica etc.), mensajes llenos de fuerza expresiva, dominio técnico, singularidad en el manejo de soportes, materiales y herramientas etc. Suficientes valores para pensar que este tipo de exposiciones ,habituales en nuestra galería desde hace casi una década, merecen ser impulsadas a través de una selección más amplia y profunda basada en la trayectoria de estos jóvenes creadores. Así pues ratificándonos en la línea ecléctica de esta galería que rechaza cualquier tipo de exclusión referido a la forma de expresión, hemos encontrado excelentes propuestas desde el hiperrealismo a la abstracción, capaces de emplear materiales diversos: papel, madera, tela, acero, cerámicas etc. Expectativas, por tanto, de presente y futuro para unas exposiciones que, en adelante, procuraremos programar con mayor asiduidad. En esta línea, presentamos hoy la muestra "Jóvenes Artistas Nacionales 2013" con la participación de siete magníficos creadores que ya han dejado atrás el nivel de promesas para convertirse en auténticas realidades. David Morago, Albano, Cristina Ferrández, Jesús Curiá, Jorge Rodriguez-Gerada, José Manuel Fernández-Pinedo y Eloy Morales traerán a Van Dyck en la Calle Menéndez Valdés sus últimas creaciones, es decir sus credenciales para un camino de éxitos continuados. Calle Menéndez Valdés 21 33201 - Gijón (España)
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ARGÜELLES, José Luis. (2013, Abril, 11). La representación es y no es lo que era. La Nueva España.
Jueves 11 de Abril de 2013 LA NUEVA ESPAÑA
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L.P. (2013, Abril 13). Para todos los sentidos. La Nueva España. Gijón. Obtenido de: http://www.lne.es/gijon/2013/04/13/sentidos/1396596.html
Para todos los sentidos Siete jóvenes creadores muestran sus obras en la sala Van Dyck bajo la bandera de la figuración 13.04.2013
L. P. Son jóvenes y con talento demostrado. Tanto, que desde ayer componen una exposición en la Galería Van Dyck bajo el título «Jóvenes Valores del Arte Contemporáneo 2013», una edición dedicada a la figuración.
Son siete los artistas que componen esta muestra, todos ellos con amplia experiencia y reconocimientos: Albano, Jesús Curiá, Cristina Ferrández, Juan Manuel Fernández-Pinedo, David Morago, Eloy Morales y Jorge Rodríguez-Gerada muestran en los próximos días sus creaciones. Paisajes desérticos, cactus solitarios, retratos y autorretratos, paisajes nevados, instantes congelados entre las piedras de un acantilado, esculturas con el cuerpo humano como punto de partida y miradas furtivas componen un extenso cuadro de alternativas sorprendentes y espacios para dejar vagar la imaginación. En el acto oficial de inauguración de la muestra en la galería participaron todos los artistas para presentar su obra a los asistentes. Y como colofón a la puesta de largo de la exposición de jóvenes valores, con el objetivo de aunar música y plástica en un mismo espacio y tiempo, durante la inauguración tuvo lugar un pequeño concierto de saxofón y guitarra a cargo de los intérpretes Miguel Gallego y Carlos Pizarro.
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L.P. (2013, Abril 13). Para todos los sentidos. Música De. Obtenido de: http://www.musicade.net/
Para todos los sentidos Siete jóvenes creadores muestran sus obras en la sala Van Dyck bajo la bandera de la figuración 13.04.2013
L. P. Son jóvenes y con talento demostrado. Tanto, que desde ayer componen una exposición en la Galería Van Dyck bajo el título «Jóvenes Valores del Arte Contemporáneo 2013», una edición dedicada a la figuración. Son siete los artistas que componen esta muestra, todos ellos con amplia experiencia y reconocimientos: Albano, Jesús Curiá, Cristina Ferrández, Juan Manuel FernándezPinedo, David Morago, Eloy Morales y Jorge Rodríguez-Gerada muestran en los próximos días sus creaciones. Paisajes desérticos, cactus solitarios, retratos y autorretratos, paisajes nevados, instantes congelados entre las piedras de un acantilado, esculturas con el cuerpo humano como punto de partida y miradas furtivas componen un extenso cuadro de alternativas sorprendentes y espacios para imaginación.
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En el acto oficial de inauguración de la muestra en la galería participaron todos los artistas para presentar su obra a los asistentes. Y como colofón a la puesta de largo de la exposición de jóvenes valores, con el objetivo de aunar música y plástica en un mismo espacio y tiempo, durante la inauguración tuvo lugar un pequeño concierto de saxofón y guitarra a cargo de los intérpretes Miguel Gallego y Carlos Pizarro.
Carlos Pizarro al saxo y Miguel Gallego a la guitarra amenizaron la inauguración
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L.P. (2013, Abril 13). Para todos los sentidos. NewsEsp. Obtenido de: www.newsesp.com
Para todos los sentidos Siete jóvenes creadores muestran sus obras en la sala Van Dyck bajo la bandera de la figuración 13.04.2013
L. P. Son jóvenes y con talento demostrado. Tanto, que desde ayer componen una exposición en la Galería Van Dyck bajo el título «Jóvenes Valores del Arte Contemporáneo 2013», una edición dedicada a la figuración.
Son siete los artistas que componen esta muestra, todos ellos con amplia experiencia y reconocimientos: Albano, Jesús Curiá, Cristina Ferrández, Juan Manuel Fernández-Pinedo, David Morago, Eloy Morales y Jorge Rodríguez-Gerada muestran en los próximos días sus creaciones. Paisajes desérticos, cactus solitarios, retratos y autorretratos, paisajes nevados, instantes congelados entre las piedras de un acantilado, esculturas con el cuerpo humano como punto de partida y miradas furtivas componen un extenso cuadro de alternativas sorprendentes y espacios para dejar vagar la imaginación. En el acto oficial de inauguración de la muestra en la galería participaron todos los artistas para presentar su obra a los asistentes. Y como colofón a la puesta de largo de la exposición de jóvenes valores, con el objetivo de aunar música y plástica en un mismo espacio y tiempo, durante la inauguración tuvo lugar un pequeño concierto de saxofón y guitarra a cargo de los intérpretes Miguel Gallego y Carlos Pizarro.
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La Sala de Arte Van Dyck presenta una nueva colectiva. (2013, Abril 13). InfoENPUNTO. Gijón. Obtenido de: http://infoenpunto.com/not/9292/la-sala-de-arte-van-dyck-presenta-una-nueva-colectiva-lsquo-jovenes-valores-rsquo-/
13-04-2013
GIJÓN
La Sala de Arte Van Dyck presenta una nueva colectiva ‘Jóvenes Valores’ El proyecto expositivo ‘Jóvenes valores’ de la Sala Van Dyck va dando a conocer la obra de autores de las nuevas generaciones que han dejado de ser promesas para convertirse en realidades reconocidas dentro y fuera de España, ahora con un nuevo capítulo que agrupa la obra de siete autores realizadas en soportes distintos, con técnicas y conceptos distintos, entre ellos Jesús Curiá con sus esculturas; Albano Hernández en el campo del paisaje, o Eloy Morales con el retrato. Es un recorrido pleno de alicientes en el que se percibe la mano del dibujante, la aplicación inteligente, además personal, de los procedimientos cromáticos en obra como la de los autores mencionados y también las de Cristina Fernández, Fernández-
Obra de Albano
Pinedo, David Morago y Jorge Rodríguez-Gerada. Exposición representativa del arte actual que, por una parte, mantiene la línea de progreso que ha ido hilvanando la historia del arte occidental, y por la otra rompe criterios y acomodaciones para producir desde las circunstancias del siglo XXI, cuando las nuevas tecnologías abren conceptos innovadores que conllevan una singularidad en el manejo de soportes, materiales y herramientas.
La exposición ‘Nuevos valores’, con obra de siete artistas, se mantendrá abierta en los espacios de la Sala Van Dyck, de Gijón, calle Menéndez Valdés 21, hasta el próximo 7 de mayo de 2013.
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Exposición Jóvenes Valores del Arte Contemporáneo en la Galería Van Dyck. (2013, Abril 14). Realismo en la pintura. Obtenido de: http://realismoenlapintura.com/2013/04/14/exposicion-jovenes-valores-del-arte-en-galeria-van-dyck/
Exposición Jóvenes Valores del Arte Contemporáneo en la Galería Van Dyck Abril 14, 2013
Exposición Jóvenes Valores del Arte, en Galería Van Dyck, a partir del 12 de Abril, en la que podrán ver obras, de Albano, Jesús Curiá, Cristina Fernández, Juan Manuel Fernández-Pinedo, Jorge Rodríguez-Gerada, David Morago, Eloy Morales y Jorge Rodríguez-Gerada
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RODRIGUEZ, Ángel Antonio. (2013, Abril 16). La tragedia existencial. El Comercio. Al Norte. Canal de Arte. Análisis de Exposiciones. Obtenido de: http://arte.elcomercio.es/la-tragedia-existencia
La tragedia existencial Ángel Antonio Rodríguez Abril 16, 2013
(:: Á. a. rodríguez) La ecléctica selección de jóvenes artistas que viene presentando Van Dyck en su proyecto ‘Jóvenes Valores’ desde hace una década tiene, según su directora Aurora Vigil-Escalera, una excelente respuesta del coleccionismo, que ha animado a la galería gijonesa a incrementar su ritmo expositivo. Así, para 2013, la sala ha organizado dos sesiones; la primera se abrió ayer bajo el signo de lo figurativo con obras de siete artistas españoles, cuyas pinturas, esculturas y fotografías ofrecen como nexo común el carácter representativo o icónico de los trabajos. ¿Realismo? « ¿Qué realidad es la de ese realismo? ¿Cuál es la realidad íntima, la realidad real, la realidad eterna, la realidad poética, la realidad creativa? ». Miguel de Unamuno se hacía estas preguntas aludiendo a la literatura, pero sus reflexiones afectan a otros ámbitos y, quizás, al sentido trágico de la existencia. La respuesta a sus planteamientos reside en la honestidad que genere cada inquietud, y en la propia inquietud como muestra de vitalidad o de energía creativa para que el artista analice y explore su entorno. La propuesta más arriesgada es, en este sentido, la de Cristina Ferrández (Alicante, 1974), residente en Asturias, que recibió en 2007 una beca AlNorte de EL COMERCIO. Su obra investiga realidades ‘inquietas’, filtradas por una búsqueda experimental donde ella toma partido y el espectador recibe los ecos de su mirada, en esta ocasión, con la degradación de la naturaleza como pretexto de partida. Oficio y calidades plástica inundan las enigmáticas pinturas de animales y los profundos paisajes de Eloy Morales (Madrid, 1973), o los retratos de David Morago (Madrid, 1978), que van más allá de la mera realidad para escudriñar otros horizontes compositivos, en el límite de lo metafísico. Más experimental, el cubano Jorge Rodríguez-Gerada (1966) apuesta por hibridaciones e interviene piedras y texturas de edificios históricos dando vida a sus nuevos personajes, con resultados tan espectaculares como los de la interesante serie ‘Analogía urbana’. Un paisaje más frío, pero técnicamente bien resuelto, lo pinta Juan Manuel Fernández-Pinedo (Madrid, 1978), con sus mañanas y tardes invernales. Y el último ganador del Premio BMW, Albano Hernández (Ávila, 1988), exhibe varias piezas recientes, tributo al informalismo y a la deriva alegre de sus cálidas gamas cromáticas. El único escultor de la exposición es Jesús Curiá (Madrid, 1969), tan irónico como virtuoso en la conjugación de sus figuras yacentes y sus homenajes al vuelo de Ícaro, cuya historia parece aquí ejemplo del sueño del ser humano aludido por el arte.
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La representación es y no es lo que era. (2013, Abril 17). La Nueva España. Arte. Obtenido de: http://www.lne.es/cultura/2013/04/15/la-representacion-es-y-no-es-lo-que-era/1397565.html
ARTE
La representación es y no es lo que era La sala Van Dyck inaugura mañana la muestra «Figuración 2013», con siete artistas emergentes 17.04.2013 | 07:44
Los problemas que plantea la representación de imágenes identificables siguen ocupando a las nuevas generaciones de artistas. De ahí que esta nueva entrega de «Jóvenes valores», las periódicas exposiciones que organiza la galería gijonesa Van Dyck desde hace una década, tiene un atractivo especial y supone una oportunidad para aquellos aficionados interesados en ver cómo se despliegan las nuevas respuestas a las viejas preguntas. Esta muestra, que se inaugurará mañana, reúne a siete artistas que tienen en común -aunque desde una estimulante variedad formal- un planteamiento que les liga a una cierta visión figurativa de su disciplina. La galerista, Aurora Vigil-Escalera, ha optado así por el rótulo de «Figuración 2013» como nexo de esta asociación de un escultor (Jesús Curiá), una fotógrafa (Cristina Ferrández) y cinco pintores (Jorge Rodríguez-Gerada, Eloy Morales, David Morago, Juan Manuel Fernández Pinedo y Albano). Cada uno de ellos aporta quince piezas a esta salida conjunta, un número de obras que permite hacerse una cabal idea de las inquietudes y conquistas de los artistas.
Albano, Cristina Ferrández, Aurora Vigil-Escalera, David Morago, Eloy Morales y Juan Manuel Fernández-Pinedo
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Albano, abulense de 1988 y premio «BMW» de 2012, es el más joven de los seleccionados. En sus cuadros hay algún resto figurativo, pero su pintura, de un gran lirismo, está ya más cercana a la abstracción. El más veterano es RodríguezGerada (Cuba, 1966), que muestra un tratamiento de sus piezas, centradas en detalles del rostro, de gran originalidad. Fernández Pinedo, madrileño de 1978, ya participó en la primera edición de «Jóvenes valores». Pintor de gran sabiduría y dominio compositivo, sus paisajes heredan la preocupación histórica por el tratamiento de la luz y el color. Eloy Morales (Madrid, 1973) practica un hiperrealismo de gran fuerza expresiva, como podemos ver en el gran autorretrato que ha incorporado a esta muestra. Muy interesantes son también las obras sobre tabla, con técnica mixta, del madrileño David Morago (1978), con un muy personalísmo tratamiento del paisaje o de la pintura de animales. La fotógrafa Cristina Ferrández, alicantina de 1974 pero con residencia en Asturias desde hace años (en 2011 tuvo una beca Cajastur), capta imágenes de una gran fuerza plástica que suelen ser, también, un aldabonazo de preocupación por nuestra relación con la naturaleza. Y, por último, el escultor Jesús Curiá (Madrid, 1969), autor ya con una notable trayectoria en galerías internacionales, nos ofrece sus delicados «Icarum» o sus muy interesantes «Centauro» y «Mujer sentada», una pieza ésta de mármol y bronce resuelta con gran elegancia y destreza técnica
Albano. Construcción pictórica del espacio desértico con valquirias
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ORTEGA, Tamara. (2013, Abril 18). Jóvenes valores del arte contemporáneo. [Entrada de Blog]. Tica y Plas. El blog de Tamara Ortega sobre arte contemporáneo. Obtenido de: http://ticayplas.es/?p=1799
Jóvenes valores del arte contemporáneo Publicado el 18 abril, 2013 por Tamara Ortega
La sala Van Dyck se compromete una vez más con el arte más joven y actual en una nueva entrega de sus ya conocidas exposiciones Jóvenes Valores. La última, que podrá visitarse hasta el 7 de mayo, reúne lo más granado del panorama artístico contemporáneo. David Morago, Cristina Ferrández, Jesús Curiá, Jorge RodríguezGerada, Eloy Morales, José Manuel Fernández-Pinedo y Albano Hernández han sido los jóvenes creadores seleccionados en esta
Ecopop III. Albano
ocasión. Siete artistas con sensibilidades y lenguajes artísticos muy distintos cuyo trabajo viene avalado no sólo por la crítica y los numerosos premios que han recibido, sino, además, y por encima de todo, por el talento y la calidad artística que les hace sin duda merecedores del calificativo de valor del arte contemporáneo.
Destacar quizá en esta exposición tres artistas que despuntan entre los demás, los madrileños Jesús Curiá, David Morago y Eloy Morales. Los tres, partiendo de unos presupuestos artísticos bien diferenciados, exponen en Van Dyck algunas de las piezas que mejor representan su producción. Jesús Curiá, el único escultor de la muestra, investiga y estudia el cuerpo humano y la idoneidad que ofrece el bronce para darle forma. Sus personajes, siempre solitarios y pensativos, representan una realidad que trasciende lo meramente figurativo. Una pieza de su serie Mujer sentada y aquellas que hacen referencia al mito de Ícaro, son ejemplo de lo impecable de su trabajo. Mujer sentada. Bronce y mármol. Jesús Curiá
David Morago, por su parte, ha escogido para esta exposición una selección de paisajes sobre tabla y de pinturas de animales, características estas últimas de su producción artística. Sin Título David Morago
Por último, el talento y la capacidad artísticos de Eloy Morales se manifiestan de manera rotunda en esta exposición. Destacar de lo expuesto en Van Dyck el arrollador retrato hiperrealista que parece dominar toda la sala. La recuperación y renovación que hace del género, la contemplación y concentración exhaustivas en cada detalle y su indiscutible fuerza expresiva, son algunos de los méritos que podemos atribuirle a este artista de técnica excepcional. La pintura en mi cabeza 3. Óleo sobre tabla. Eloy Morales
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FERNÁNDEZ, Luis Alberto. (2013, Abril 22). Sala de Arte Van Dyck. Exposición Jóvenes Valores del Arte Contemporáneo. Figuración 2013. [Entrada de Blog]. No soy digno de tu amor. Obtenido de: http://nosoydignodetuamor.blogspot.com.es/2013/04/sala-de-arte-van-dyck-exposicion.html
Lunes, 22 de abril de 2013
SALA DE ARTE VAN DYCK. EXPOSICIÓN: "JÓVENES VALORES DEL ARTE CONTEMPORÁNEO. FIGURACIÓN. 2013". El pasado viernes, día 12 de abril, No soy digno de tu amor acudía a la Sala de Arte Van Dyck para conocer su nueva exposición "Jóvenes Valores del Arte Contemporáneo. Figuración. 2013". Una vez más, su directora M.ª Aurora VigilEscalera y todo su equipo... lograban reunir a un gran número de asistentes y amigos que se acercaron a la céntrica galería para disfrutar de una sensacional velada, amenizada por los músicos Carlos Pizarro y Miguel Gallego, y de una magistral exposición que en palabras de la propia Aurora se trataba de una: "Cuidadosa selección de jóvenes artistas nacionales que viene presentando Sala de Arte Van Dyck SL en las exposiciones de “Jóvenes Valores” que ha tenido una respuesta por parte de los coleccionistas y aficionados al arte asturianos que podríamos calificar de sorprendentemente positiva".
Mª Aurora Vigil-Escalera, directora de la Sala de Arte Van Dyck, rodeada de los artistas participantes en la exposición "Jóvenes Valores del Arte Contemporáneo. Figuración. 2013" y algunos amigos. (x). Gijón, 2013.
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Una programación valiente y de calidad ha posicionado a la Sala de Arte Van Dyck entre los espacios culturales más importantes de este país. Su secreto, presentar artistas de primera fila y una apuesta constante por todas las manifestaciones artísticas sin exclusión de ninguna forma de expresión y por los jóvenes artistas..., como en esta última exposición "Jóvenes Valores del Arte Contemporáneo. Figuración. 2013". Para la directora de la Sala de Arte Van Dyck: "Esta calurosa acogida tiene en nuestra opinión varias razones de peso: obras con expectativas de futuro, precios muy interesantes dada la calidad de las piezas presentadas, reconocimiento unánime de críticos y medios, originalidad en expresiones muy plurales en los diversos campos del arte (pintura, escultura, fotografía, obra gráfica, cerámica, etc.), mensajes llenos de fuerza expresiva, dominio técnico, singularidad en el manejo de soportes, materiales y herramientas, etc." Sala de Arte Van Dyck. Exposición: "Jóvenes Valores del Arte Contemporáneo. Figuración. 2013". Albano. "Proceso natural de espacio desértico". 100 x 81 cm. Mixta sobre tabla. 2012.
NOTAS: La exposición "Jóvenes Valores del Arte Contemporáneo. Figuración. 2013", se encuentra en la Sala de Arte Van Dyck (C/ Menéndez Valdés, 21). Podrá visitarse hasta el 7 de mayo de 2013. Consultar horarios. Precios de las obras que aparecen en este post (fotografías números: 695, 696, 697, 698, 699, 700 y 701), consultar en la Sala de Arte Van Dyck. Textos: Catálogo de la exposición "Jóvenes Valores del Arte Contemporáneo. Figuración. 2013". Más información sobre los artistas en: http://www.albanoartist.com/ http://www.jesuscuria.com/ http://cristina-ferrandez.blogspot.com.es/ http://www.fernandez-pinedo.com/ http://eloymorales.jimdo.com/ http://www.jorgerodriguezgerada.com/ Agradecimientos: A Mª Aurora Vigil-Escalera y a todo su equipo. ¡Enhorabuena! y muchas gracias por la tarde tan mágica y tan especial. Esperando con muchas ganas la siguiente exposición.
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Jóvenes Valores del Arte Contemporáneo. (2013, Abril). Qué ver qué hacer en Gijón. Agenda cultural. Salas de Exposiciones. Año 13. 148. p. 21.
Año 13 Número 148. Pág. 21. Abril 2013
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Jóvenes Valores del Arte Contemporáneo. Figuración 2013. (2013, Abril). ArteInformado. Espacio iberoamericano del arte. Obtenido de: http://www.arteinformado.com/agenda/f/jovenes-valores-del-arte-contemporaneo-figuracion-2013-76296
Tipo de evento: Exposiciones
Fecha de inauguración: 12 Abril de 2013
Fecha de finalización: 7 Mayo de 2013
Crítica: Jóvenes Valores del Arte Contemporáneo 2013. Figuración
Organiza y/o se celebra: Van Dyck - Sala de Arte
Ubicación actual : Menéndez Valdés, 21 33201 Gijón Asturias Tel.: 985 344 943
Observaciones Artistas: Albano, Cristina Ferrández, J. Manuel Fernández-Pinedo, David Morago, Jesús Curiá, Jorge RodríguezGerada y Eloy Morales.
Texto crítico La cuidadosa selección de jóvenes artistas nacionales que viene presentando Sala de Arte Van Dyck SL en las exposiciones de 'Jóvenes Valores' ha tenido una respuesta por parte de los coleccionistas y aficionados al arte asturianos que podríamos calificar de sorprendentemente positiva. Esta calurosa acogida tiene en nuestra opinión varias razones de peso: obras con expectativas de futuro, precios muy interesantes dada la calidad de las piezas presentadas, reconocimiento unánime de críticos y medios, originalidad en expresiones muy plurales en los diversos campos del arte (pintura, escultura, fotografía, obra gráfica, cerámica etc.), mensajes llenos de fuerza expresiva, dominio técnico, singularidad en el manejo de soportes, materiales y herramientas etc. Suficientes valores para pensar que este tipo de exposiciones, habituales en nuestra galería desde hace casi una década, merecen ser impulsadas a Galería Van Dyck. Vista de la sala principal
través de una selección más amplia y profunda basada en la trayectoria de estos jóvenes creadores.
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Así pues ratificándonos en la línea ecléctica de esta galería que rechaza cualquier tipo de exclusión referido a la forma de expresión, hemos encontrado excelentes propuestas desde el hiperrealismo a la abstracción, capaces de emplear materiales diversos: papel, madera, tela, acero, cerámicas etc. Expectativas, por tanto, de presente y futuro para unas exposiciones que, en adelante, procuraremos programar con mayor asiduidad.
Albano, Cristina Ferrández, Aurora Vigil-Escalera, David Morago, Eloy Morales y Juan Manuel Fernández-Pinedo
En esta línea, presentamos hoy la muestra 'Jóvenes Artistas Nacionales 2013' con la participación de siete magníficos creadores que ya han dejado atrás el nivel de promesas para convertirse en auténticas realidades. David Morago, Albano, Cristina Ferrández, Jesús Curiá, Jorge Rodríguez-Gerada, José Manuel Fernández-Pinedo y Eloy Morales traerán a Van Dyck en la Calle Menéndez Valdés sus últimas creaciones, es decir sus credenciales para un camino de éxitos continuados.
Texto facilitado por la Galería y/o Sala de Exposiciones
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MARTÍN, Javier. (2013, Abril). Jóvenes valores del arte contemporáneo. Conservar el Arte Contemporáneo Español. Obtenido de: http://www.javierbmartin.com
Jóvenes valores del arte contemporáneo
Sala de Arte Van Dyck http://galeriavandyck.es/ Menéndez Valdés, 21 y Casimiro Velasco, 12 33201 Gijón Hasta el 7 de mayo de 2013
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Tel. 985344943
Horario: de 11:30 a 14 h y de 17:30 a 21:30 h. De lunes a sábado
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ENCUENTRO DE Jテ天ENES ARTISTAS CON VENANCIO BLANCO. Fundaciテウn Venancio Blanco. 80
PAREDES, Tomás. (2013, Mayo 20). Venancio, rodeado de Jóvenes Artistas. AECA. Asociación Española de Críticos de Arte. Obtenido de: http://www.aecaspain.es/index.php/actividades/216-venancio-rodeado-de-jovenes-artistas
VENANCIO, RODEADO DE JÓVENES ARTISTAS Lunes, 20 de Mayo de 2013 14:36
El sábado 18 de mayo, convocados por Francisco Blanco, vocal del Patronato de la Fundación Venancio Blanco, un grupo de jóvenes artistas se reunieron con Venancio, para celebrar su nonagésimo cumpleaños, hablando de dibujo, escultura, música, danza: arte.
En el mundo del arte, decir Venancio, es hablar de una institución, del escultor Venancio Blanco; de un maestro, con una ancha y larga trayectoria en la escultura contemporánea: profesor de la Escuela de Arte, de la Universidad, director de la Academia de España en Roma, académico de número de San Fernando y autor del mayor acervo de escultura religiosa
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de los últimos cincuenta años, no sólo en nuestro país, y el único que posee un museo personal con obra religiosa: Museo de Escultura Religiosa Venancio Blanco de la Fundación Mapfre. Ante su última obra- un yacente resucitado-, de grandes dimensiones, ya preparada para fundir, el maestro, ante los jóvenes, dio una lección sobre los materiales, del camino a seguir para hacer la pieza y sobre todo del dibujo: “sin dibujo no hay nada, en arte claro. El dibujo fija, centra, establece, ordena, genera. La idea es el capricho, el dibujo es el conocimiento. Yo bailo, bailo con las formas, les voy dando la vuelta hasta que forman pareja conmigo. Y bailamos en una danza enriquecida por el hecho religioso”.- El maestro explicaba, preguntaba, bromeaba y serieaba; desde una trayectoria fructífera, recordaba su infancia: “los campos de Salamanca me enseñaron el impresionismo, la naturaleza y la armónica de Remigio, mi amigo ciego, fueron mi música primera. Luego vendrían Bach y los mirlos. Mi padre, veía que yo no era para el campo y me dio lo único que podía darme: libertad para que yo eligiera”. Ante un mutismo sepulcral, el maestro, balanceándose, pero tieso, en pie, iba desgranando sus vivencias, sus dudas, sus errores, sus aciertos, sus sentimientos, su compromiso, su vida de escultor, su vida difícil y alegre, ante un grupo de jóvenes formado por: Rocío Guerrero, Javier de Benito, Albano, Peño, José Luis Cremades, Beatriz Aymat, Marcos Lozano, Helena Fernández, Carlos Cartaxo, Marta Malo, Víctor Alba, M. Lourdes Castro, Irene Cruz, Diana García Roy y Leo García. Y Venancio, con su boina calada, en un día invernal de primavera, seguía: “El dibujo lo es todo para el artista. Y el oficio. Sin oficio no hay regusto de ser escultor. El hecho religioso es lucidez, luz en tu interior, te guía, pero sin dibujo no puedes ir a ninguna parte. La línea como un mandato de la naturaleza”. Y el maestro levantaba la mano, suave y armónica, y dibujaba en el aire como si tuviere un lápiz o una sanguina, con trazos que silueteaban una figura acostada, que intenta levantarse. Pasamos a otra estancia del estudio y mostró a todos el “Cristo yacente”, madera de pi-no, hecho en homenaje a su hermano Juan. Volvió a la “espiritualidad, hay materia y oficio, pero con sólo eso no basta. Hay que buscar la emoción, el sentimiento, esa fuerza que se transmite a una obra”. Y continuó con la música, explicando cómo había concebido y desarrollado la Novena de Beethoven: “un plano vertical para el primer movimiento, que se eleva como un vuelo; luego viene algo más suave, un ritmo horizontal, sigue el allegro, el desarrollo, la construcción de la magia de un mundo deslumbrante. Y tú estás sólo dejándote llevar, sirviendo a la idea del creador y de Beethoven. Algo maravilloso, que no se puede hacer, sin oficio, sin dibujo, sin pensamiento, sin sentimiento, sin alegría, sin entrega, sin la persecución de un sueño, sin tu yo más puro”. Al final, Venancio entregó a cada uno un monotipo firmado, que había hecho para la ocasión. Y tras una foto de grupo, bajo el magnolio de los mirlos, aquí paz y después gloria. Naturalmente, yo fui testigo de esos momentos irrepetibles del gran escultor transmitiendo a los jóvenes su exaltación y sus dificultades, sus miedos y sus alegrías, su fascinación y su búsqueda, su devoción y su naturalidad. Y de algunas explicaciones de Peño, sobre los comportamientos de la materia. Y de otros, más tímidos o más sorprendidos por este encuentro magnífico, amenizado con el canto de la lluvia. Presidente de Asociación Española Críticos de Arte / AICA Spain.
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PAREDES, Tomás. (2013, Mayo). Venancio, rodeado de Jóvenes Artistas (18-5-2013). Fundación Venancio Blanco. Obtenido de: http://www.fundacionvenancioblanco.es/index.php/m-es-actividades/m-es-noticias
FUNDACIÓN VENANCIO BLANCO Mayo 2013
VENANCIO, RODEADO DE JÓVENES ARTISTAS (18-5-2013) El sábado 18 de mayo, convocados por Francisco Blanco, vocal del Patronato de la Fundación Venancio Blanco, un grupo de jóvenes artistas se reunieron con Venancio, para celebrar su nonagésimo cumpleaños, hablando de dibujo, escultura, música, danza: arte. En el mundo del arte, decir Venancio, es hablar de una institución, del escultor Venancio Blanco; de un maestro, con una ancha y larga trayectoria en la escultura contemporánea: profesor de la Escuela de Arte, de la Universidad, director de la Academia de España en Roma, académico de número de San Fernando y autor del mayor acervo de escultura religiosa de los últimos cincuenta años, no sólo en nuestro país, y el único que posee un museo personal con obra religiosa: Museo de Escultura Religiosa Venancio Blanco de la Fundación Mapfre. Ante su última obra- un yacente resucitado-, de grandes dimensiones, ya preparada para fundir, el maestro, ante los jóvenes, dio una lección sobre los materiales, del camino a seguir para hacer la pieza y sobre todo del dibujo: “sin dibujo no hay nada, en arte claro. El dibujo fija, centra, establece, ordena, genera. La idea es el capricho, el dibujo es el conocimiento. Yo bailo, bailo con las formas, les voy dando la vuelta hasta que forman pareja conmigo. Y bailamos en una danza enriquecida por el hecho religioso”.-
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El maestro explicaba, preguntaba, bromeaba y serieaba; desde una trayectoria fructífera, recordaba su infancia: “los campos de Salamanca me enseñaron el impresionismo, la naturaleza y la armónica de Remigio, mi amigo ciego, fueron mi música primera. Luego vendrían Bach y los mirlos. Mi padre, veía que yo no era para el campo y me dio lo único que podía darme: libertad para que yo eligiera”. Ante un mutismo sepulcral, el maestro, balanceándose, pero tieso, en pie, iba desgranando sus vivencias, sus dudas, sus errores, sus aciertos, sus sentimientos, su compromiso, su vida de escultor, su vida difícil y alegre, ante un grupo de jóvenes formado por: Rocío Guerrero, Javier de Benito, Albano, Peño, José Luis Cremades, Beatriz Aymat, Marcos Lozano, Helena Fernández, Carlos Cartaxo, Marta Malo, Víctor Alba, M. Lourdes Castro, Irene Cruz, Diana García Roy y Leo García. Y Venancio, con su boina calada, en un día invernal de primavera, seguía: “El dibujo lo es todo para el artista. Y el oficio. Sin oficio no hay regusto de ser escultor. El hecho religioso es lucidez, luz en tu interior, te guía, pero sin dibujo no puedes ir a ninguna parte. La línea como un mandato de la naturaleza”. Y el maestro levantaba la mano, suave y armónica, y dibujaba en el aire como si tuviere un lápiz o una sanguina, con trazos que silueteaban una figura acostada, que intenta levantarse. Pasamos a otra estancia del estudio y mostró a todos el “Cristo yacente”, madera de pino, hecho en homenaje a su hermano Juan. Volvió a la “espiritualidad, hay materia y oficio, pero con sólo eso no basta. Hay que buscar la emoción, el sentimiento, esa fuerza que se transmite a una obra”. Y continuó con la música, explicando cómo había concebido y desarrollado la Novena de Beethoven: “un plano vertical para el primer movimiento, que se eleva como un vuelo; luego viene algo más suave, un ritmo horizontal, sigue el allegro, el desarrollo, la construcción de la magia de un mundo deslumbrante. Y tú estás sólo dejándote llevar, sirviendo a la idea del creador y de Beethoven. Algo maravilloso, que no se puede hacer, sin oficio, sin dibujo, sin pensamiento, sin sentimiento, sin alegría, sin entrega, sin la persecución de un sueño, sin tu yo más puro”.
Diana García Roy, Leo García, M. Lourdes Castro, Carlos Cartaxo, Helena Fernández, José Luis Cremades, Francisco Blanco, Marcos Lozano, Venancio Blanco, Rocío Guerrero, Tomás Paredes, Javier de Benito, Beatriz Aymat, Peño, Albano, Nuria Urbano, Marta Malo y Víctor Alba.
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GÉNESIS. Taller del Prado. 85
MOLINA, Juan Antonio. (2013, Mayo 20). Albano en el Taller del Prado. Nota de prensa exposición “Génesis”. Publicada por Taller del Prado.
Albano en Taller del Prado Génesis 23_may al 25_jun
Bajo el título “GÉNESIS” presentamos la sexta muestra individual del joven artista abulense. 16 piezas, en diferentes formatos, técnicas mixtas: aerógrafo, acrílicos, tintas, esmalte o grafito sobre lienzo y madera; su trabajo más reciente, que reinventa un nuevo lenguaje entre el rigor de la geometría y la riqueza de la creatividad plástica, entre la ternura de los colores y la frialdad. Las obras de Albano están presentes en prestigiosas colecciones internacionales como BMW, Fundación Ankaria, Fundación Valparaíso, Fundaçao António Prates, Cortes de Castilla y León o Fundaçao José Saramago; fruto de exposiciones individuales en España. Portugal y Uruguay; y de más de 40 premios, entre ellos el premio BMW 2012 que culminó sus series de paisajes desérticos para instaurar un punto y seguido en su carrera. Una nueva etapa, un camino distinto. “Génesis”, es origen e inicio, un planteamiento fluido y novedoso, que el artista desarrollará en su estudio de Cambridge, abriendo sendas que muestran otros horizontes, donde investiga recuerdos y vivencias en un racimo de símbolos pictoricistas que construyen un nuevo icono. Ahondar en los límites del soporte, reivindicar las mesas de trabajo, depositar sedimentos de pintura sobre el blanco de los lienzos o de la memoria, vertebrando un ATLAS, que contiene la cartografía de sus sueños. Albano, Ávila 1988, con esta cascada musical de formas, con estos encabalgamientos poéticos, recoge las cenizas de unos procesos, las brasas de una lumbre que arde con pellizcos de pintura, con líneas de color, entre torrentes de blancura: el rigor de la inocencia y la virtud de la jerarquía. Se trata de una utilización y reutilización de la pintura para testimoniar las horas de taller, donde todo sucede, como un canto plástico que reverbera en la soledad. Como apunta el poeta Manuel Álvarez Ortega, en el libro que da rubro a esta entrega: “Sucede que oyes una voz donde nadie habita, que ves una sombra donde nada existe, que tocas un rostro que nunca fue”. Albano, con sólo veinticinco años, se reinventa y se expone, dejando un mundo reconocido para sorprenderse y sorprender. Pretende contagiar la emoción y el misterio que le ha proporcionado el reto de habitar los lienzos, de poner luz donde había sombras y de acariciar estructuras que sólo el aire comparte, de crear ambientes que sólo genera la magia. Juan Antonio Molina
Gran Vía, 16. 5ª planta. 28013 Madrid
+34 91 360 47 13
tallerdelprado.com
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Génesis. Obras de Albano en el Taller del Prado. (2013, Mayo 22). Arte en la red. Obtenido de: http://www.arteenlared.com/espana/exposiciones/genesis-obras-de-albano-en-el-taller-del-prado.html
España _Exhibiciones
Génesis. Obras de Albano en el Taller del Prado Miércoles 22 de Mayo de 2013 01:05
Bajo el título “Génesis” presentamos la sexta muestra individual del joven artista abulense, Albano. Dieciséis piezas, en diferentes formatos, técnicas mixtas: aerógrafo, acrílicos, tintas, esmalte o grafito sobre lienzo y madera; su trabajo más reciente, que reinventa un nuevo lenguaje entre el rigor de la geometría y la riqueza de la creatividad plástica, entre la ternura de los colores y la frialdad. Las obras de Albano están presentes en prestigiosas colecciones internacionales como BMW, Fundación Ankaria, Fundación Valparaíso, Fundaçao António Prates, Cortes de Castilla y León o Fundaçao José Saramago; fruto de exposiciones individuales en España. Portugal y Uruguay; y de más de 40 premios, entre ellos el premio BMW 2012 que culminó sus series de paisajes desérticos para instaurar un punto y seguido en su carrera. Una nueva etapa, un camino distinto. “Génesis”, es origen e inicio, un planteamiento fluido y novedoso, que el artista desarrollará en su estudio de Cambridge, abriendo sendas que muestran otros horizontes, donde investiga recuerdos y vivencias en un racimo de símbolos pictoricistas que construyen un nuevo icono. Ahondar en los límites del soporte, reivindicar las mesas de trabajo, depositar sedimentos de pintura sobre el blanco de los lienzos o de la memoria, vertebrando un ATLAS, que contiene la cartografía de sus sueños. Albano, Ávila 1988, con esta cascada musical de formas, con estos encabalgamientos poéticos, recoge las cenizas de unos procesos, las brasas de una lumbre que arde con pellizcos de pintura, con líneas de color, entre torrentes de blancura: el rigor de la inocencia y la virtud de la jerarquía. Se trata de una utilización y reutilización de la pintura para testimoniar las horas de taller, donde todo sucede, como un canto plástico que reverbera en la soledad. Como apunta el poeta Manuel Álvarez Ortega, en el libro que da rubro a esta entrega: “Sucede que oyes una voz donde nadie habita, que ves una sombra donde nada existe, que tocas un rostro que nunca fue”. Albano, con sólo veinticinco años, se reinventa y se expone, dejando un mundo reconocido para sorprenderse y sorprender. Pretende contagiar la emoción y el misterio que le ha proporcionado el reto de habitar los lienzos, de poner luz donde había sombras y de acariciar estructuras que sólo el aire comparte, de crear ambientes que sólo genera la magia. Prensa Taller del Prado Albano Génesis Del 23 de mayo al 25 de junio de 2013
Taller del Prado Gran Vía 16, 5º planta Madrid, España www.tallerdelprado.com
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Génesis. Obras de Albano en el Taller del Prado. (2013, Mayo 22). NiagaRank. Obtenido de: http://niagarank.es/artes/1369244584260
Génesis. Obras de Albano en el Taller del Prado arteenlared.com | hace 16 horas NR: 4,5
Bajo el título " Génesis " presentamos la sexta muestra individual del joven artista abulense, Albano. Dieciséis piezas, en diferentes formatos, técnicas mixtas: aerógrafo, acrílicos, tintas, esmalte o grafito sobre lienzo y madera; su trabajo más reciente, que reinventa un nuevo lenguaje entre el rigor de la geometría y la riqueza de la creatividad plástica, entre la ternura de los colores y la frialdad.
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PÉREZ-GUERRA, José. (2013, Mayo 25). El Taller del Prado presenta la muestra ‘Génesis’ de Albano. InfoENPUNTO. Madrid. Obtenido de: http://infoenpunto.com/not/9686/el_taller_del_prado_presenta_la_muestra__lsquo_genesis_rsquo__de_albano/
25-05-2013
MADRID
El Taller del Prado presenta la muestra ‘Génesis’ de Albano JOSÉ PÉREZ-GUERRA ‘Génesis’
es
origen
e
inicio
de
un
nuevo
planteamiento en el quehacer de Albano, uno de los artistas jóvenes que siendo alumno de la Facultad de Bellas Artes de Madrid, mostraba ya pinturas de maestro. De ahí que en una convocatoria del Premio BMW se le concediese la Beca de Investigación Mario Antolín Paz, y en la edición del año pasado el Premio del certamen. Ahora, tras un punto y seguido, en su estudio de Cambridge, emprende una nueva etapa que da a conocer en Taller del Prado a través de 16 piezas de diferentes formatos realizadas con técnica mixta, en la que emplea acrílicos, aerógrafo, tintas, esmalte o grafía sobre lienzo y madera, reinventando un nuevo lenguaje entre el rigor de la geometría y la riqueza creativa plástica; entre la ternura de los colores y la frialdad iconográfica.
Albano. Atlas. 1315. 2013.
En su obra, Albano ahonda en los límites del soporte; reivindica la mesa de trabajo y deposita sedimentos de pintura sobre el blanco de los lienzos o de la memoria, vertebrando Atlas que contienen la cartografía de sus experiencias y sueños. Albano (Ávila, 1988) se afana manipulando el limo de la materia para componer una sinfonía plástica en la que riman colores, intuiciones y singularidades. Es como si en la soledad del taller se afanase en materializar ideas y conceptos de expresión libre. Es un maestro con solo 25 años; un artista que desde el conocimiento alumbra espacios en los que habitar entre las sombras del principio y la luz que abre la alborada de una construcción plena de sentido. En la exposición ‘Génesis’ de Albano, en Taller del Prado, Gran Vía 16, 5º, Madrid, hasta el 25 de junio de 2013.
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PAREDES, Tomás. Enllà del suport. (2013, Mayo 26). La Vanguardia. Diners. Alternatives. p. 20.
ALTERNATIVES. Diumenge, 26 Maig 2013. Pág. 20.
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PAREDES, Tomรกs. (2013, Mayo 26). Mรกs allรก del soporte. La Vanguardia. Dinero. Alternativas. p.20.
ALTERNATIVAS. Domingo, 26 Mayo 2013. Pรกg. 20.
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El joven pintor Albano presenta su sexta exposición individual en Madrid. (2013, Mayo 26). ART&VALUE. El Valor del Arte. Obtenido de: http://www.artandvalue.es/el-joven-pintor-albano-presenta-su-sexta-exposicion-individual-en-madrid/
El joven pintor Albano presenta su sexta exposición individual en Madrid 26 de mayo de 2013
Albano Hernández Domínguez (Ávila, 1988) hijo del pintor Antonio de Ávila presentó ayer su nueva exposición “GÉNESIS” en el Taller del Prado, un espacio multidisciplinar – escuela de arte y galería especializada en el grabadosituado en el quinto piso del número 16 de la Gran Vía y en el que el artista Antonio López ha pasado muchas horas pintando uno de sus cuadros más emblemáticos y conocidos dedicado a una de las calles más célebres de la capital, La Gran Vía.
Mucho público en la inauguración, que se repartía por las distintas habitaciones o salas donde estaban expuestas las 16 piezas que se vendían entre 1500 € los cuadros más pequeños y 3.500 € los de mayor formato, algunos puntos rojos ya se veían al lado de la obra. Realizados con técnicas diferentes-aerógrafo, acrílico entre otros- sobre soportes de lienzos o madera. Le queda un largo camino por recorrer en ese oficio tan difícil que ha elegido, pero algunos críticos y el público han querido ver en él un gran potencial como pintor que “ya lleva algún tiempo buceando por aguas abstractas concediéndole gran importancia a la extensión y al vacío”. Del verde ha pasado a los blancos luminosos, interrumpidos por una sucesión de planos geométricos, ajedrezados. La comisaria Ana Ballesteros establece una serie de preguntas al pintor de la que destacamos algunos comentarios: Define su obra como la suma de todo lo que ha hecho y ha vivido, pintando ahora de memoria. La experiencia comienza a ser desde entonces la piedra angular de su trabajo, desarrollando para ello múltiples recursos plásticos. Juega con los vacíos espaciales, sumándose a la corriente abstracta. “Pintar recuerdos de manera obsesiva y repetida ha sido siempre una constante en mi obra” señala. Próximamente, él y su mujer Beatriz emprenderán camino hacia Cambridge donde van a establecer su residencia y estudio. Veremos en los próximos tiempos el resultado trasladado a los lienzos que emprenda a partir de entonces.
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CASILLAS, David. (2013, Mayo 30). Albano expone sus pinturas más recientes en el Taller del Prado de Madrid. Diario de Ávila Obtenido de: http://www.diariodeavila.es/noticia/Z9F118836-AE2D-87196916B319B9E4D445/20130530/albano/expone/pinturas/mas/recientes/taller/prado/madrid
Arte
Albano expone sus pinturas más recientes en el Taller del Prado de Madrid David Casillas - jueves, 30 de mayo de 2013
Albano, pintor abulense que hace unos meses se alzó con el Premio BMW dando lustre a un envidiable curriculum de reconocimientos conseguidos en muy poco tiempo, celebra estos días en el Taller del Prado de Madrid (Gran Vía, 16) la que es su sexta muestra individual, una exposición titulada Génesis para la que ha seleccionado su obra más reciente. Son 16 las piezas que integran esta exposición, obras para las que ha utilizado diferentes formatos y técnicas –aerógrafo, acrílicos, tintas, esmalte o grafito sobre lienzo y madera–, con el objetivo de «reinventar un nuevo lenguaje entre el rigor de la geometría y la riqueza de la creatividad plástica, entre la ternura de los colores y la frialdad».
Albano y Eduardo Naranjo junto a una de las obras expuestas. María Matallanos
Esta obra se aparta de la aparente placidez de los grandes colores – especialmente el verde– que dominaban el lienzo en su apuesta anterior, para jugar a componer puzzles en los que las figuras de ángulos rectos son tan importantes como los espacios vacíos que las acogen. Albano, que culminó sus series de paisajes desérticos con la obra que ganó el BMW, se lanza así con ‘Génesis’ a una nueva etapa creativa, un planteamiento «fluido y novedoso», que el artista desarrollará en su estudio de Cambridge, «abriendo sendas que muestran otros horizontes, donde investiga recuerdos y vivencias en un racimo de símbolos pictoricistas que construyen un nuevo icono». La obra de Albano, que se ha hecho merecedora de más de 40 premios, está presente en prestigiosas colecciones internacionales como BMW, Fundación Ankaria, Fundación Valparaíso, Fundaçao António Prates, Cortes de Castilla y León o Fundaçao José Saramago. La exposición pude visitarse en el Taller del Prado hasta el día 25 de junio.
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CASILLAS, David. (2013, Mayo 31) Albano expone sus pinturas más recientes en el Taller del Prado de Madrid. Diario de Ávila. Ávila. p. 17.
Viernes 31 de Mayo de 2013. Pág. 17. DIARIO DE ÁVILA
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Albano. (2013, Mayo). Génesis. ArteInformado. Espacio iberoamericano del arte. Agenda. Obtenido de: http://www.arteinformado.com/agenda/f/genesis-78177
Eventos: Génesis
Tipo de evento: Exposiciones
Artistas - Albano Hernández Domínguez
Fecha de inauguración: 23 Mayo de 2013
Fecha de finalización: 25 Junio de 2013
Hora de inauguración: 20:00
Crítica: Génesis
Organiza y/o se celebra: - Taller del Prado
Ubicación actual : Gran Vía, 16, 5ª planta 28014 Madrid Tel.: 913 697 990
Albano, Atlas 1315, 2013
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Génesis Bajo el título 'GÉNESIS' presentamos la sexta muestra individual del joven artista abulense. 16 piezas, en diferentes formatos, técnicas mixtas: aerógrafo, acrílicos, tintas, esmalte o grafito sobre lienzo y madera; su trabajo más reciente, que reinventa un nuevo lenguaje entre el rigor de la geometría y la riqueza de la creatividad plástica, entre la ternura de los colores y la frialdad. Las obras de Albano están presentes en prestigiosas colecciones internacionales como BMW, Fundación Ankaria, Fundación Valparaíso, Fundaçao António Prates, Cortes de Castilla y León o Fundaçao José Saramago; fruto de exposiciones individuales en España. Portugal y Uruguay; y de más de 40 premios, entre ellos el premio BMW 2012 que culminó sus series de paisajes desérticos para instaurar un punto y seguido en su carrera. Una nueva etapa, un camino distinto. 'Génesis', es origen e inicio, un planteamiento fluido y novedoso, que el artista desarrollará en su estudio de Cambridge, abriendo sendas que muestran otros horizontes, donde investiga recuerdos y vivencias en un racimo de símbolos pictoricistas que construyen un nuevo icono. Ahondar en los límites del soporte, reivindicar las mesas de trabajo, depositar sedimentos de pintura sobre el blanco de los lienzos o de la memoria, vertebrando un ATLAS, que contiene la cartografía de sus sueños. Albano, Ávila 1988, con esta cascada musical de formas, con estos encabalgamientos poéticos, recoge las cenizas de unos procesos, las brasas de una lumbre que arde con pellizcos de pintura, con líneas de color, entre torrentes de blancura: el rigor de la inocencia y la virtud de la jerarquía. Se trata de una utilización y reutilización de la pintura para testimoniar las horas de taller, donde todo sucede, como un canto plástico que reverbera en la soledad. Como apunta el poeta Manuel Álvarez Ortega, en el libro que da rubro a esta entrega: 'Sucede que oyes una voz donde nadie habita, que ves una sombra donde nada existe, que tocas un rostro que nunca fue'. Albano, con sólo veinticinco años, se reinventa y se expone, dejando un mundo reconocido para sorprenderse y sorprender. Pretende contagiar la emoción y el misterio que le ha proporcionado el reto de habitar los lienzos, de poner luz donde había sombras y de acariciar estructuras que sólo el aire comparte, de crear ambientes que sólo genera la magia.
Texto facilitado por la Galería y/o Sala de Exposiciones
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MARTÍN, Javier. (2013, Mayo). Albano. Tomás Paredes. Más allá del soporte. Conservar el Arte Contemporáneo Español. Obtenido de: http://www.javierbmartin.com
Albano. TOMÁS PAREDES. Más allá del soporte. Alternativas, La Vanguardia 26 de mayo de 2013
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MARTÍN, Javier. (2013, Mayo). Exposición de Albano en Taller del Prado. Conservar el Arte Contemporáneo Español. Obtenido de: http://www.javierbmartin.com
Exposición de Albano en Taller del Prado
Inauguración 23 Mayo a las 20 h. Gran Vía, 16 - 5ª planta +34 913604713 28013 Madrid
www.tallerdelprado.com http://www.tallerdelprado.com/tienda/obras_autor.asp?ID=360 http://www.albanoartist.com/
Adjuntos: Génesis Nota de prensa
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PAREDES, Tomás. (2013, Junio 4). Albanogénesis. AECA. Asociación española de Críticos de Arte. Obtenido de: http://www.aecaspain.es/index.php/actividades/218-albanogenesis
Albanogénesis Martes, 04 de junio de 2013
El Taller del Prado, hasta el 25 de junio, exhibe la obra reciente de Albano, bajo el rubro “Génesis”. Sexta individual, en la que propone un giro fantástico, tras su éxito en Uruguay y antes de instalarse en su nuevo estudio de Cambridge. La invitación a la exposición parecía un error o una sorpresa mayúscula, fue lo segundo. Albano. Atlas 1340. 81x195.Tríptico. Mixta sobre lienzo. 2013
Las palabras de Eduardo Naranjo, en la inauguración, elocuentes: “Estoy sorprendido con esta obra, sin nada que ver con lo que venía haciendo. Pero, Albano es pintor y tiene ese don genuino; haga lo que haga, nunca dejará de estar aliado a la pintura. Si no nos mata de un susto, como hoy, seguiremos y estaremos en sus nuevas propuestas”. Albano, Ávila 1988, Premio BMW de Pintura 2012, se inició con unos paisajes referenciales renovados con el verde dominante. De ahí pasó a unas vistas mínimal, evocando los desiertos africanos y las dunas, en verdalbano, que le fueron consolidando y con los que se dio a conocer. Luego, de los africanos pasó a los de Arizona y retrató saguaros y aullidos de coyotes, valquirias acipresadas entre un mundo de luz, con el verde latiendo, escondiéndose y asomando, bajo la escarcha y pellizcos de color. En Uruguay, se decantó por una especie de igluit, suerte de volúmenes geométricos, que han dado en unas estructuras geométricas, paralelepípedos y cuadrados, que refieren las mesas y suelos del taller, donde una zambra de marcas de cuadros, de ventanas, de siluetas, de espacios vacíos y llenos, articulan un lenguaje distinto, fresco, leve, lene, lírico. Eduardo Naranjo y Albano junto a Atlas 1315
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Si seguimos la secuencia que antecede, la verdad es que el cambio no es tan radical, pero quien no le ha seguido paso a paso, ha saltado del verde casi abstracto a una geometría humanizada, sincrética, poética, que arma una cascada de rectángulos y ajedrezados, con toques de amarillos y barridos azules, que nos meten de lleno en el siglo XXI. “Génesis”, es origen y principio, inauguración, poemas en prosa, donde acecha el misterio y la magia, lo inesperado y la gracia de una mano querenciosa, que juega con los perfiles del aire y los umbrales del sueño. En “Génesis”, libro homónimo del poeta Manuel Álvarez Ortega, del que toma título: “Sucede que oyes una voz donde nadie habita, que ves una sombra donde nada existe, que tocas un rostro que nunca fue”. Así en este mar blanco, orientado por líneas y cuadrículas, manchas elegantes, vibra el rigor de la inocencia, la virtud de la jerarquía, el rechazo a la rutina, para que no muera el arte. Seis individuales, en Ávila, Lisboa, Uruguay y Madrid; más de treinta premios, bibliografía sólida, seguidores y coleccionistas, distinguen a este joven de sólo veinticinco años. Lo nuevo siempre desconcierta, cuando uno creía saber las respuestas de una obra, el autor nos ha cambiado las preguntas y nos deja atónitos, indecisos, entrampados. Pero, eso es solo el primer impacto. Tras el susto, como señalaba Naranjo, viene la percepción de valores, la comunicación, la emoción y el misterio que construyen un icono poético, limpio, ágil, lúcido, que nos envuelve, con el rescoldo de la pintura, con los escombros de taller, dando relieve a los restos, zarandeando la imaginación por la fuerza de un sentimiento que no admite derrota, que era el principal objetivo del arte para Nietzsche. Dieciséis piezas, en diferentes formatos: aerógrafo, acrílicos, tintas, esmalte, grafito, sobre lienzo y madera y dos libros de autor, orquestando una sinfonieta de luz y color, de ternura e ironía, que evidencia un cambio, que obedece a un proceso, pero que se postula como provocación, para aquellos que se esperaban la insistencia, aunque se enervare el arte. ¡Valentía y talento estético de una apuesta por la creatividad despreciando todo convencionalismo, abrazando el peligro con la osadía su claridad! Tomás Paredes Presidente de AECA/AICA Spain
Francisco Molina, Albano y Juan Antonio Molina
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SAÉZ-ANGULO, Julia. (2013, Junio 6). Albano, “Génesis”, un quiebro en su Pintura en el Taller del Prado. La Mirada Actual. [Entrada de Blog]. Obtenido de: http://lamiradaactual.blogspot.com.es/2013/06/albano-hernandez-genesisun-quiebro-en.html
Albano, “Génesis”, un quiebro en su Pintura en el Taller del Prado 6 de junio de 2013 Julia Sáez-Angulo
“Atlas” es el título de la última serie presentada por el pintor residente en Madrid, Albano (Ávila, 1988) en el Taller del Prado. La primera parte de esta serie se denomina “Génesis”. Un quiebro en su pintura respecto a la serie paisajística anterior Valkiria, a base de cactus, resuelta fundamentalmente en blancos y verdes, que presentó en la galería Alfama de Madrid; Prates de Lisboa y en Uruguay. La nueva serie resulta menos naturalística, más despojada y conceptual, en el sentido de que es la geometría a base de rectángulos dibujados o pintados, todos ellos superpuestos y junto a un damero de ajedrez, que otorga a la composición un protagonismo sugerente, por la fuerza de la alternancia del banco y el negro. El artista ha aparcado, al menos temporalmente los verdes que caracterizaban su obra anterior. “La ausencia, como el color, ha sido una mis trabajos; pero es algo que yo no persigo, necesidad. Las obras son elementos
constante en surge por comunicativos,
precisan de múltiples recursos para llevar a cabo particularmente no me interesa decorar los establecer un diálogo, que nace entre el cuadro y después tornarse hacia el exterior, cuando las estudio o las visita algún amigo, y ahí surge el no siempre es así”, explica Albano en la presentación en el catálogo de la muestra, por Ana Ballesteros Sierra.
su función, y lienzos, sino yo, para obras salen del milagro, aunque entrevista de llevada a cabo
El pintor continúa: “Anteriormente me interesaba la búsqueda de “lo particular” a través de una obra de ecos líricos con aproximaciones paisajísticas, es decir, hablar del ser a través de su espacio; poder indagar en el terreno de lo personal, de la identidad individual, mientras vivimos inmersos en una superabundancia espacial que alienta el simulacro de universos, sumergidos en la búsqueda de experiencias donde se hace difuso el límite Real / Virtual. Como artista me interesaba afrontar la materialización de la idea, en concreto, cómo comunicar formalmente algo tan abstracto como la identidad a través del paisaje, destacadamente en esa experiencia que sufre el espectador frente a la obra. En ATLAS la pintura es mucho más introspectiva y revisionista; con lazos muy interesantes a toda mi producción anterior. El espectador tiene que hacer uso de su libertad y en ese terreno estamos en igualdad de condiciones”.
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Instantes y Recuerdos. (2013, Junio 14). EL Mundo. Arte. Metropoli. p. 43.
Viernes 14 de Junio de 2013. Pรกg. 43.
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JÁUDENES DE SALAZAR, Eduardo. (2013, Junio 17). Albano. DIARIONEWS. Obtenido de: http://diarionews.com/
EDUARDO JÁUDENES DE SALAZAR DIRECTOR 17 de junio de 2013
ALBANO
Bajo el título “GÉNESIS” presentamos la sexta muestra individual del joven artista abulense. 16 piezas, en diferentes formatos, técnicas mixtas: aerógrafo, acrílicos, tintas, esmalte o grafito sobre lienzo y madera; su trabajo más reciente, que reinventa un nuevo lenguaje entre el rigor de la geometría y la riqueza de la creatividad plástica, entre la ternura de los colores y la frialdad. Las obras de Albano están presentes en prestigiosas colecciones internacionales como BMW, Fundación Ankaria, Fundación Valparaíso, Fundaçao António Prates, Cortes de Castilla y León o Fundaçao José Saramago; fruto de exposiciones individuales en España. Portugal y Uruguay; y de más de 40 premios, entre ellos el premio BMW 2012 que culminó sus series de paisajes desérticos para instaurar un punto y seguido en su carrera. Una nueva etapa, un camino distinto. “Génesis”, es origen e inicio, un planteamiento fluido y novedoso, que el artista desarrollará en su estudio de Cambridge, abriendo sendas que muestran otros horizontes, donde investiga recuerdos y vivencias en un racimo de símbolos pictoricistas que construyen un nuevo icono.
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Ahondar en los límites del soporte, reivindicar las mesas de trabajo, depositar sedimentos de pintura sobre el blanco de los lienzos o de la memoria, vertebrando un ATLAS, que contiene la cartografía de sus sueños. Albano, Ávila 1988, con esta cascada musical de formas, con estos encabalgamientos poéticos, recoge las cenizas de unos procesos, las brasas de una lumbre que arde con pellizcos de pintura, con líneas de color, entre torrentes de blancura: el rigor de la inocencia y la virtud de la jerarquía. Se trata de una utilización y reutilización de la pintura para testimoniar las horas de taller, donde todo sucede, como un canto plástico que reverbera en la soledad. Como apunta el poeta Manuel Álvarez Ortega, en el libro que da rubro a esta entrega: “Sucede que oyes una voz donde nadie habita, que ves una sombra donde nada existe, que tocas un rostro que nunca fue”. Albano, con sólo veinticinco años, se reinventa y se expone, dejando un mundo reconocido para sorprenderse y sorprender. Pretende contagiar la emoción y el misterio que le ha proporcionado el reto de habitar los lienzos, de poner luz donde había sombras y de acariciar estructuras que sólo el aire comparte, de crear ambientes que sólo genera la magia.
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SAÉZ-ANGULO, Julia. (2013, Junio 21). Albano, “Génesis”, un quiebro en su Pintura en el Taller del Prado. Euro Mundo Global. Obtenido de: http://www.euromundoglobal.com/noticia/168814/Cultura/Albano-Hernandez-Genesis-un-quiebro-en-su-Pintura-en-elTaller-del-Prado.html
Cultura Última actualización 21/06/2013@19:32:16 GMT+1
Albano, “Génesis”, un quiebro en su Pintura en el Taller del Prado Por Julia Sáez-Angulo “Atlas” es el título de la última serie presentada por el pintor residente en Madrid, Albano (Ávila, 1988) en el Taller del Prado. La primera parte de esta serie se denomina “Génesis”. Un quiebro en su pintura respecto a la serie paisajística anterior Valquiria, a base de cactus, resuelta fundamentalmente en blancos y verdes, que presentó en la galería Alfama de Madrid; Prates de Lisboa y en Uruguay. La nueva serie resulta menos naturalística, más despojada y conceptual, en el sentido de que es la geometría a base de rectángulos dibujados o pintados, todos ellos superpuestos y junto a un damero de ajedrez, que otorga a la composición un protagonismo sugerente, por la fuerza de la alternancia del banco y el negro. El artista ha aparcado, al menos temporalmente los verdes que caracterizaban su obra anterior. “La ausencia, como el color, ha sido una constante en mis trabajos; pero es algo que yo no persigo, surge por necesidad. Las obras son elementos comunicativos, precisan de múltiples recursos para llevar a cabo su función, y particularmente no me interesa decorar los lienzos, sino establecer un diálogo, que nace entre el cuadro y yo, para después tornarse hacia el exterior, cuando las obras salen del estudio o las visita algún amigo, y ahí surge el milagro, aunque no siempre es así”, explica Albano en la entrevista de presentación en el catálogo de la muestra, llevada a cabo por Ana Ballesteros Sierra. El pintor continúa: “Anteriormente me interesaba la búsqueda de “lo particular” a través de una obra de ecos líricos con aproximaciones paisajísticas, es decir, hablar del ser a través de su espacio; poder indagar en el terreno de lo personal, de la identidad individual, mientras vivimos inmersos en una superabundancia espacial que alienta el simulacro de universos, sumergidos en la búsqueda de experiencias donde se hace difuso el límite Real / Virtual. Como artista me interesaba afrontar la materialización de la idea, en concreto, cómo comunicar formalmente algo tan abstracto como la identidad a través del paisaje, destacadamente en esa experiencia que sufre el espectador frente a la obra. En ATLAS la pintura es mucho más introspectiva y revisionista; con lazos muy interesantes a toda mi producción anterior. El espectador tiene que hacer uso de su libertad y en ese terreno estamos en igualdad de condiciones”.
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Albano. (2013, Junio). Exposiciones nacionales e internacionales. Revistart. 163. pp. 49-50.
Revistart. Nยบ 163 Exposiciones nacionales e internacionales. Pรกg. 49-50.
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EVÉRIT, Teófilo. (2013, Junio). Albano. De Galerías. Tendencias del Mercado del Arte. 64. p. 66.
Tendencias del Mercado del Arte. Nº 64 De galerías por Teófilo Everit. Pág. 66.
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MARTÍN, Javier. (2013, Junio). Tendencias del Mercado del Arte. Exposición de Albano. Conservar el Arte Contemporáneo Español. Obtenido de: http://www.javierbmartin.com
Tendencias del Mercado del Arte: Exposición de Albano " Génesis" Tendencias del Mercado del Arte. Nº 64 de galerías. Teófilo Everit. Pág. 66.
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EXPOSICIÓN DEL XXXI PREMIO INTERNACIONAL DE PINTURA EUGENIO HERMOSO. Diputación de Badajoz. 110
Badajoz expone las obras finalistas del premio pictórico Eugenio Hermoso. (2013, Junio 11). Abc. Noticias Agencias. Obtenido de: http://www.abc.es/agencias/noticia.asp?noticia=1435238
Noticias agencias
Badajoz expone las obras finalistas del premio pictórico "Eugenio Hermoso" 11-06-2013 / 15:00 h EFE La Sala "Vaquero Poblador" de la Diputación Provincial de Badajoz expone desde hoy y hasta el próximo día 28 las obras finalistas del XXXI Premio Internacional de Pintura "Eugenio Hermoso", entre ellas "Construcción pictórica de espacio desértico 1". La muestra se ha inaugurado en esta instalación cultural, donde se reúnen las obras finalistas del galardón, que convoca el Ayuntamiento de Fregenal de la Sierra (Badajoz) con la colaboración de la institución provincial.
Construcción pictórica de espacio desértico 1", del artista abulense Albano.
Entre la veintena de obras expuestas se encuentra el trabajo ganador de esta edición, realizado en técnica mixta sobre lienzo, que lleva por título "Construcción pictórica de espacio desértico 1", del artista abulense Albano Hernández Domínguez. El acto inaugural ha estado presidido por el presidente de la Diputación pacense, Valentín Cortés, y ha contado, entre otros, con la presencia de la delegada provincial de la Consejería de Educación, Concepción Cajaraville, y el alcalde de Fregenal de la Sierra, Francisco Ceballos, entre otros. Muñoz ha recordado el cuadro que se exhibe actualmente en el Museo de Bellas Artes de Badajoz, con el que se conmemora el L Aniversario de la muerte de Eugenio Hermoso, para muchos la obra maestra del pintor frexnense, "La Juma, la Rifa y sus amigas". El alcalde de Fregenal de la Sierra, Francisco Ceballos, ha agradecido a la Diputación la ayuda económica y logística prestada para que el certamen siga vivo año tras año, y ha indicado que la proyección del premio se amplifica con esta exposición a toda Extremadura e incluso fuera de ella. Valentín Cortés, por su parte, ha precisado que se trabaja con "ahínco" por resolver las trabas que impiden, hasta el momento, abrir al público la casa del artista para convertirla en museo permanente.
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La Diputación Provincial reúne en una exposición las obras finalistas del XXXI Premio Internacional de Pintura Eugenio Hermoso. (2013, Junio 11). Aliegre Badajoz. Noticia. Obtenido de: http://badajoz.aliegre.com/modulos/noticias/detalle_noticia.aspx?id=1228
La Diputación Provincial reúne en una exposición las obras finalistas del XXXI Premio Internacional de Pintura Eugenio Hermoso 11 de Junio Alrededor de una veintena de trabajos se exhibirán hasta el próximo 5 de julio en la Sala Vaquero Poblador. La Diputación de Badajoz y el Ayuntamiento de Fregenal de la Sierra convocan anualmente el XXXI Premio Internacional de Pintura Eugenio Hermoso por un compromiso férreo con
Inauguración de la exposición en Sala Vaquero Poblador
la cultura. Pese a las actuales coyunturas económicas, ambas instituciones mantienen el concurso para el desarrollo de nuevos artistas. El ganador de esta convocatoria ha sido Albano Hernández Domínguez por “Construcción Pictórica de Espacio Desértico 1”, obra presente en la muestra junto a unos veinte trabajos
finalistas. Esta misma mañana se ha celebrado la inauguración de la exposición con la asistencia del presidente de la Diputación Provincial, Valentín Cortés; el alcalde de Fregenal de la Sierra, Juan Francisco Ceballos; la consejera delegada provincial de la Consejería de Educación, Concepción Cajaraville; el portavoz del grupo municipal socialista, Celestino Vegas; y el director del Museo Provincial de Bellas Artes y del Área de Cultura del organismo provincial, Román Hernández y Francisco Muñoz, respectivamente. Ceballos agradecía durante su intervención el apoyo económico y logístico de la Diputación, pues con esta exposición consiguen además que el arte se proyecte desde Badajoz para toda Extremadura. En relación a ello, Valentín Cortés comentaba que el objetivo de la Institución Provincial es poner en valor la cultura y que ésta llegue a todos los municipios. Este concurso, añadía, “no sólo ensalza la figura del gran pintor sino que ha ido creando un fondo pictórico importante gracias a las obras ganadoras y finalistas en las distintas ediciones”. Durante el acto también se recordó que la obra más conocida de Eugenio Hermoso, “La Juma, la Rifa y sus amigas”, aún puede ser contemplada en el MUBA.
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La Sala Vaquero Poblador acoge las obras finalistas del Premio Eugenio Hermoso. (2013, Junio 11). Digital Extremadura. Badajoz. Obtenido de: http://digitalextremadura.com/not/39008/la-sala-vaquero-poblador-acoge-las-obras-finalistas-del-premio-eugeniohermoso-
Martes, 11 junio 2013
La Sala Vaquero Poblador acoge las obras finalistas del Premio 'Eugenio Hermoso' La muestra con las obras finalistas puede visitarse en la sala “Vaquero Poblador” hasta el 28 de junio Se ha inaugurado en la sala de exposiciones temporales “Vaquero Poblador” de la Diputación de Badajoz la muestra con las obras finalistas del XXXI Premio Internacional de Pintura “Eugenio Hermoso” que convoca el ayuntamiento de Fregenal de la Sierra con la colaboración de la Institución Provincial. Entre la veintena de obras expuestas se encuentra el trabajo ganador de esta edición. Realizado en técnica mixta sobre lienzo, lleva por título “Construcción pictórica de espacio desértico 1” del artista abulense Albano Hernández Domínguez. El acto inaugural ha estado presidido por Valentín Cortés, presidente de la Diputación pacense, y ha contado, entre otros, con la presencia de la consejera delegada provincial de la Consejería de Educación, Concepción Cajaraville; el alcalde de Fregenal, Francisco Ceballos; el portavoz del grupo municipal socialista, Celestino Vegas; y el director del Museo Provincial de Bellas Artes y del Área de Cultura del organismo provincial, Román Hernández y Francisco Muñoz respectivamente. Muñoz ha recordado al público asistente el cuadro que se exhibe actualmente en el MUBA conmemorando el 50 aniversario de la muerte de Eugenio Hermoso, para muchos la obra maestra del pintor frexnense, “La Juma, la Rifa y sus amigas”. A esta efemérides se quiere sumar también la muestra inaugurada hoy y que permanecerá abierta al público hasta el próximo 28 de junio. Francisco Ceballos, alcalde de Fregenal, ha agradecido a la Diputación la ayuda económica y logística prestada para que el certamen siga vivo año tras año, indicando que la proyección del premio se amplifica con esta exposición a toda Extremadura e incluso fuera de ella. Valentín Cortés, por su parte, ha reiterado el buen momento para recordar la figura del pintor frexnense Eugenio Hermoso. “En este año -ha precisado- conmemoramos los 50 años de su fallecimiento con la muestra en el Museo de Bellas Artes. Me consta que desde la Fundación, sostenida económicamente por el ayuntamiento de Fregenal y esta Institución que me honro en presidir, se está trabajando con ahínco por resolver las trabas que impiden, hasta el momento, abrir al público la casa del artista para convertirla en museo permanente”. No cabe duda que el premio de pintura “Eugenio Hermoso” perdura en el tiempo gracias a los desvelos del ayuntamiento frexnense, del jurado que preside Manuel Parralo y del apoyo de la Diputación de Badajoz. El galardón, sostiene el presidente provincial, “no sólo ensalza la figura del gran pintor sino que ha ido creando un fondo pictórico importante gracias a las obras ganadoras y finalistas en las distintas ediciones”. Horario de la exposición: de lunes a viernes, de 10 a 14 y de 17:30 a 21:00 horas. Sábados en horario de mañana.
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Las obras finalistas del Premio Internacional Eugenio Hermoso ya pueden contemplarse en la Sala Vaquero Poblador. (2013, Junio 11). Badajoz Directo. Obtenido de: http://www.badajozdirecto.com/
CULTURA | 11 de Junio HASTA EL 28 DE JUNIO
Las obras finalistas del Premio Internacional ''Eugenio Hermoso'' ya pueden contemplarse en la Sala Vaquero Poblador Se ha inaugurado en la sala de exposiciones temporales “Vaquero Poblador” de la Diputación de Badajoz la muestra con las obras finalistas del XXXI Premio Internacional de Pintura “Eugenio Hermoso” que convoca el ayuntamiento de Fregenal de la Sierra con la colaboración de la Institución Provincial. Entre la veintena de obras expuestas se encuentra el trabajo ganador de esta edición. Realizado en técnica mixta sobre lienzo, lleva por título “Construcción pictórica de espacio desértico 1” del artista abulense Albano Hernández Domínguez. El acto inaugural ha estado presidido por Valentín Cortés, presidente de la Diputación pacense, y ha contado, entre otros, con la presencia de la consejera delegada provincial de la Consejería de Educación, Concepción Cajaraville; el alcalde de Fregenal, Francisco Ceballos; el portavoz del grupo municipal socialista, Celestino Vegas; y el director del Museo Provincial de Bellas Artes y del Área de Cultura del organismo provincial, Román Hernández y Francisco Muñoz respectivamente. Muñoz ha recordado al público asistente el cuadro que se exhibe actualmente en el MUBA conmemorando el 50 aniversario de la muerte de Eugenio Hermoso, para muchos la obra maestra del pintor frexnense, “La Juma, la Rifa y sus amigas”. A esta efemérides se quiere sumar también la muestra inaugurada hoy y que permanecerá abierta al público hasta el próximo 28 de junio. Francisco Ceballos, alcalde de Fregenal, ha agradecido a la Diputación la ayuda económica y logística prestada para que el certamen siga vivo año tras año, indicando que la proyección del premio se amplifica con esta exposición a toda Extremadura e incluso fuera de ella. Valentín Cortés, por su parte, ha reiterado el buen momento para recordar la figura del pintor frexnense Eugenio Hermoso. “En este año -ha precisado- conmemoramos los 50 años de su fallecimiento con la muestra en el Museo de Bellas Artes. Me consta que desde la Fundación, sostenida económicamente por el ayuntamiento de Fregenal y esta Institución que me honro en presidir, se está trabajando con ahínco por resolver las trabas que impiden, hasta el momento, abrir al público la casa del artista para convertirla en museo permanente”. No cabe duda que el premio de pintura “Eugenio Hermoso” perdura en el tiempo gracias a los desvelos del ayuntamiento frexnense, del jurado que preside Manuel Parralo y del apoyo de la Diputación de Badajoz. El galardón, sostiene el presidente provincial, “no sólo ensalza la figura del gran pintor sino que ha ido creando un fondo pictórico importante gracias a las obras ganadoras y finalistas en las distintas ediciones”. Horario de la exposición: de lunes a viernes, de 10 a 14 y de 17:30 a 21:00 horas. Sábados en horario de mañana. 114
Las obras finalistas del Premio Internacional Eugenio Hermoso ya pueden contemplarse en la Sala Vaquero Poblador. (2013, Junio 11). Mérida Directo. Obtenido de: http://www.meridadirecto.com/ CULTURA | 11 de Junio HASTA EL 28 DE JUNIO
Las obras finalistas del Premio Internacional ''Eugenio Hermoso'' ya pueden contemplarse en la Sala Vaquero Poblador Se ha inaugurado en la sala de exposiciones temporales “Vaquero Poblador” de la Diputación de Badajoz la muestra con las obras finalistas del XXXI Premio Internacional de Pintura “Eugenio Hermoso” que convoca el ayuntamiento de Fregenal de la Sierra con la colaboración de la Institución Provincial. Entre la veintena de obras expuestas se encuentra el trabajo ganador de esta edición. Realizado en técnica mixta sobre lienzo, lleva por título “Construcción pictórica de espacio desértico 1” del artista abulense Albano Hernández Domínguez. El acto inaugural ha estado presidido por Valentín Cortés, presidente de la Diputación pacense, y ha contado, entre otros, con la presencia de la consejera delegada provincial de la Consejería de Educación, Concepción Cajaraville; el alcalde de Fregenal, Francisco Ceballos; el portavoz del grupo municipal socialista, Celestino Vegas; y el director del Museo Provincial de Bellas Artes y del Área de Cultura del organismo provincial, Román Hernández y Francisco Muñoz respectivamente. Muñoz ha recordado al público asistente el cuadro que se exhibe actualmente en el MUBA conmemorando el 50 aniversario de la muerte de Eugenio Hermoso, para muchos la obra maestra del pintor frexnense, “La Juma, la Rifa y sus amigas”. A esta efemérides se quiere sumar también la muestra inaugurada hoy y que permanecerá abierta al público hasta el próximo 28 de junio. Francisco Ceballos, alcalde de Fregenal, ha agradecido a la Diputación la ayuda económica y logística prestada para que el certamen siga vivo año tras año, indicando que la proyección del premio se amplifica con esta exposición a toda Extremadura e incluso fuera de ella. Valentín Cortés, por su parte, ha reiterado el buen momento para recordar la figura del pintor frexnense Eugenio Hermoso. “En este año -ha precisado- conmemoramos los 50 años de su fallecimiento con la muestra en el Museo de Bellas Artes. Me consta que desde la Fundación, sostenida económicamente por el ayuntamiento de Fregenal y esta Institución que me honro en presidir, se está trabajando con ahínco por resolver las trabas que impiden, hasta el momento, abrir al público la casa del artista para convertirla en museo permanente”. No cabe duda que el premio de pintura “Eugenio Hermoso” perdura en el tiempo gracias a los desvelos del ayuntamiento frexnense, del jurado que preside Manuel Parralo y del apoyo de la Diputación de Badajoz. El galardón, sostiene el presidente provincial, “no sólo ensalza la figura del gran pintor sino que ha ido creando un fondo pictórico importante gracias a las obras ganadoras y finalistas en las distintas ediciones”. Horario de la exposición: de lunes a viernes, de 10 a 14 y de 17:30 a 21:00 horas. Sábados en horario de mañana.
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Las obras finalistas del XXXI Premio Internacional de Pintura 'Eugenio Hermoso' se exponen en la Diputación de Badajoz. (2013, Junio 11). La Información. Pintura. Obtenido de: http://noticias.lainformacion.com/arte-cultura-y-espectaculos/pintura/las-obras-finalistas-del-xxxi-premio-internacionalde-pintura-eugenio-hermoso-se-exponen-en-la-diputacion-de-badajoz_QqbSFqYmvpGZdMykg1ZX73/
CULTURA / PINTURA
Las obras finalistas del XXXI Premio Internacional de Pintura 'Eugenio Hermoso' se exponen en la Diputación de Badajoz lainformacion.com martes, 11/06/13
Las obras finalistas del XXXI Premio Internacional de Pintura 'Eugenio Hermoso' se exponen en la Sala 'Vaquero Poblador' de la Diputación de Badajoz hasta el próximo 28 de junio. BADAJOZ, 11 (EUROPA PRESS) Las obras finalistas del XXXI Premio Internacional de Pintura 'Eugenio Hermoso' se exponen en la Sala 'Vaquero Poblador' de la Diputación de Badajoz hasta el próximo 28 de junio. La exposición recoge una veintena de obras, entre las que se encuentra el trabajo ganador de la actual edición de este Premio Internacional de Pintura 'Eugenio Hermoso', que convoca el Ayuntamiento de Fregenal de la Sierra con la colaboración de la Diputación de Badajoz. En concreto, la obra ganadora de este certamen que puede verse en la exposición lleva por título 'Construcción pictórica de espacio desértico 1' del artista abulense Albano Hernández Domínguez, realizado en técnica mixta sobre lienzo. La muestra ha sido inaugurada este martes por el presidente de la Diputación de Badajoz, Valentín Cortés, en un acto que ha contado con la presencia de la consejera delegada provincial de la Consejería de Educación, Concepción Cajaraville; el alcalde de Fregenal de la Sierra, Francisco Ceballos; el portavoz del Grupo Municipal Socialista en el Ayuntamiento de Badajoz, Celestino Vegas; el director del Museo Provincial de Bellas Artes y del Área de Cultura del organismo provincial, Román Hernández y Francisco Muñoz respectivamente. En su intervención, Francisco Muñoz ha recordado al público asistente el cuadro que se exhibe actualmente en el Museo Provincial de Bellas Artes conmemorando el 50 aniversario de la muerte de Eugenio Hermoso, para muchos la obra maestra del pintor frexnense, titulada 'La Juma, la Rifa y sus amigas'.
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Una efemérides a la que se quiere sumar también la muestra inaugurada este martes, y que permanecerá abierta al público hasta el próximo 28 de junio. Por su parte, el alcalde de Fregenal, Francisco Ceballos, ha agradecido a la Diputación Provincial la ayuda económica y logística prestada para que el certamen siga vivo año tras año, y ha valorado que la proyección del premio se amplifica con esta exposición a toda Extremadura e incluso fuera de ella. Valentín Cortés, por su parte, ha reiterado el "buen momento" para recordar la figura del pintor frexnense Eugenio Hermoso, ya que en este año se conmemora los 50 años de su fallecimiento con la muestra en el Museo de Bellas Artes. Cortés ha aseverado que le "consta" que desde la Fundación, sostenida económicamente por el Ayuntamiento de Fregenal y la Diputación de Badajoz, "se está trabajando con ahínco por resolver las trabas que impiden, hasta el momento, abrir al público la casa del artista para convertirla en museo permanente", ha explicado. No cabe duda que el premio de pintura 'Eugenio Hermoso' perdura en el tiempo gracias a los desvelos del ayuntamiento frexnense, del jurado que preside Manuel Parralo y del apoyo de la Diputación de Badajoz, ha señalado Valentín Cortés, quien ha apuntado que este premio "no sólo ensalza la figura del gran pintor sino que ha ido creando un fondo pictórico importante gracias a las obras ganadoras y finalistas en las distintas ediciones". La muestra inaugurada este martes puede visitarse de lunes a viernes en horario de 10,00 a 14,00 horas, y de 17,30 a 21,00 horas, y los sábados en horario de mañana.
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Las obras finalistas del XXXI Premio Internacional de Pintura 'Eugenio Hermoso' se exponen en la Diputación de Badajoz. (2013, Junio 11). NewsEsp. Obtenido de: http://www.newsesp.com/
Las obras finalistas del XXXI Premio Internacional de Pintura 'Eugenio Hermoso' se exponen en la Diputación de Badajoz BADAJOZ, 11 de Junio de 2013 (EUROPA PRESS)
Las obras finalistas del XXXI Premio Internacional de Pintura 'Eugenio Hermoso' se exponen en la Sala 'Vaquero Poblador' de la Diputación de Badajoz hasta el próximo 28 de junio. La exposición recoge una veintena de obras, entre las que se encuentra el trabajo ganador de la actual edición de este Premio Internacional de Pintura 'Eugenio Hermoso', que convoca el Ayuntamiento de Fregenal de la Sierra con la colaboración de la Diputación de Badajoz. En concreto, la obra ganadora de este certamen que puede verse en la exposición lleva por título 'Construcción pictórica de espacio desértico 1' del artista abulense Albano Hernández Domínguez, realizado en técnica mixta sobre lienzo. La muestra ha sido inaugurada este martes por el presidente de la Diputación de Badajoz, Valentín Cortés, en un acto que ha contado con la presencia de la consejera delegada provincial de la Consejería de Educación, Concepción Cajaraville; el alcalde de Fregenal de la Sierra, Francisco Ceballos; el portavoz del Grupo Municipal Socialista en el Ayuntamiento de Badajoz, Celestino Vegas; el director del Museo Provincial de Bellas Artes y del Área de Cultura del organismo provincial, Román Hernández y Francisco Muñoz respectivamente. En su intervención, Francisco Muñoz ha recordado al público asistente el cuadro que se exhibe actualmente en el Museo Provincial de Bellas Artes conmemorando el 50 aniversario de la muerte de Eugenio Hermoso, para muchos la obra maestra del pintor frexnense, titulada 'La Juma, la Rifa y sus amigas'. Una efemérides a la que se quiere sumar también la muestra inaugurada este martes, y que permanecerá abierta al público hasta el próximo 28 de junio.
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Por su parte, el alcalde de Fregenal, Francisco Ceballos, ha agradecido a la Diputación Provincial la ayuda económica y logística prestada para que el certamen siga vivo año tras año, y ha valorado que la proyección del premio se amplifica con esta exposición a toda Extremadura e incluso fuera de ella. Valentín Cortés, por su parte, ha reiterado el "buen momento" para recordar la figura del pintor frexnense Eugenio Hermoso, ya que en este año se conmemora los 50 años de su fallecimiento con la muestra en el Museo de Bellas Artes. Cortés ha aseverado que le "consta" que desde la Fundación, sostenida económicamente por el Ayuntamiento de Fregenal y la Diputación de Badajoz, "se está trabajando con ahínco por resolver las trabas que impiden, hasta el momento, abrir al público la casa del artista para convertirla en museo permanente", ha explicado. No cabe duda que el premio de pintura 'Eugenio Hermoso' perdura en el tiempo gracias a los desvelos del ayuntamiento frexnense, del jurado que preside Manuel Parralo y del apoyo de la Diputación de Badajoz, ha señalado Valentín Cortés, quien ha apuntado que este premio "no sólo ensalza la figura del gran pintor sino que ha ido creando un fondo pictórico importante gracias a las obras ganadoras y finalistas en las distintas ediciones". La muestra inaugurada este martes puede visitarse de lunes a viernes en horario de 10,00 a 14,00 horas, y de 17,30 a 21,00 horas, y los sábados en horario de mañana.
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Las obras finalistas del XXXI Premio Internacional de Pintura 'Eugenio Hermoso' se exponen en la Diputación de Badajoz. (2013, Junio 11). Te Interesa. Badajoz. Obtenido de: http://www.teinteresa.es/extremadura/badajoz/XXXI-Internacional-Eugenio-Hermoso-Diputacion_0_935907467.html
Las obras finalistas del XXXI Premio Internacional de Pintura 'Eugenio Hermoso' se exponen en la Diputación de Badajoz 11/06/2013 - EUROPA PRESS, BADAJOZ
Las obras finalistas del XXXI Premio Internacional de Pintura 'Eugenio Hermoso' se exponen en la Sala 'Vaquero Poblador' de la Diputación de Badajoz hasta el próximo 28 de junio.
La exposición recoge una veintena de obras, entre las que se encuentra el trabajo ganador de la actual edición de este Premio Internacional de Pintura 'Eugenio Hermoso', que convoca el Ayuntamiento de Fregenal de la Sierra con la colaboración de la Diputación de Badajoz. En concreto, la obra ganadora de este certamen que puede verse en la exposición lleva por título 'Construcción pictórica de espacio desértico 1' del artista abulense Albano Hernández Domínguez, realizado en técnica mixta sobre lienzo. La muestra ha sido inaugurada este martes por el presidente de la Diputación de Badajoz, Valentín Cortés, en un acto que ha contado con la presencia de la consejera delegada provincial de la Consejería de Educación, Concepción Cajaraville; el alcalde de Fregenal de la Sierra, Francisco Ceballos; el portavoz del Grupo Municipal Socialista en el Ayuntamiento de Badajoz, Celestino Vegas; el director del Museo Provincial de Bellas Artes y del Área de Cultura del organismo provincial, Román Hernández y Francisco Muñoz respectivamente. En su intervención, Francisco Muñoz ha recordado al público asistente el cuadro que se exhibe actualmente en el Museo Provincial de Bellas Artes conmemorando el 50 aniversario de la muerte de Eugenio Hermoso, para muchos la obra maestra del pintor frexnense, titulada 'La Juma, la Rifa y sus amigas'. Una efemérides a la que se quiere sumar también la muestra inaugurada este martes, y que permanecerá abierta al público hasta el próximo 28 de junio. Por su parte, el alcalde de Fregenal, Francisco Ceballos, ha agradecido a la Diputación Provincial la ayuda económica y logística prestada para que el certamen siga vivo año tras año, y ha valorado que la proyección del premio se amplifica con esta exposición a toda Extremadura e incluso fuera de ella.
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Valentín Cortés, por su parte, ha reiterado el "buen momento" para recordar la figura del pintor frexnense Eugenio Hermoso, ya que en este año se conmemora los 50 años de su fallecimiento con la muestra en el Museo de Bellas Artes. Cortés ha aseverado que le "consta" que desde la Fundación, sostenida económicamente por el Ayuntamiento de Fregenal y la Diputación de Badajoz, "se está trabajando con ahínco por resolver las trabas que impiden, hasta el momento, abrir al público la casa del artista para convertirla en museo permanente", ha explicado. No cabe duda que el premio de pintura 'Eugenio Hermoso' perdura en el tiempo gracias a los desvelos del ayuntamiento frexnense, del jurado que preside Manuel Parralo y del apoyo de la Diputación de Badajoz, ha señalado Valentín Cortés, quien ha apuntado que este premio "no sólo ensalza la figura del gran pintor sino que ha ido creando un fondo pictórico importante gracias a las obras ganadoras y finalistas en las distintas ediciones". La muestra inaugurada este martes puede visitarse de lunes a viernes en horario de 10,00 a 14,00 horas, y de 17,30 a 21,00 horas, y los sábados en horario de mañana.
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Las obras finalistas del XXXI Premio Internacional de Pintura 'Eugenio Hermoso' se exponen en la Diputación de Badajoz. (2013, Junio 11). 20 minutos. Badajoz. Obtenido de: http://www.20minutos.es/noticia/1840403/0/
Badajoz
Las obras finalistas del XXXI Premio Internacional de Pintura 'Eugenio Hermoso' se exponen en la Diputación de Badajoz Las obras finalistas del XXXI Premio Internacional de Pintura 'Eugenio Hermoso' se exponen en la Sala 'Vaquero Poblador' de la Diputación de Badajoz hasta el próximo 28 de junio. EUROPA PRESS. 11.06.2013
Las obras finalistas del XXXI Premio Internacional de Pintura 'Eugenio Hermoso' se exponen en la Sala 'Vaquero Poblador' de la Diputación de Badajoz hasta el próximo 28 de junio. La exposición recoge una veintena de obras, entre las que se encuentra el trabajo ganador de la actual edición de este Premio Internacional de Pintura 'Eugenio Hermoso', que convoca el Ayuntamiento de Fregenal de la Sierra con la colaboración de la Diputación de Badajoz. En concreto, la obra ganadora de este certamen que puede verse en la exposición lleva por título 'Construcción pictórica de espacio desértico 1' del artista abulense Albano Hernández Domínguez, realizado en técnica mixta sobre lienzo. La muestra ha sido inaugurada este martes por el presidente de la Diputación de Badajoz, Valentín Cortés, en un acto que ha contado con la presencia de la consejera delegada provincial de la Consejería de Educación, Concepción Cajaraville; el alcalde de Fregenal de la Sierra, Francisco Ceballos; el portavoz del Grupo Municipal Socialista en el Ayuntamiento de Badajoz, Celestino Vegas; el director del Museo Provincial de Bellas Artes y del Área de Cultura del organismo provincial, Román Hernández y Francisco Muñoz respectivamente. En su intervención, Francisco Muñoz ha recordado al público asistente el cuadro que se exhibe actualmente en el Museo Provincial de Bellas Artes conmemorando el 50 aniversario de la muerte de Eugenio Hermoso, para muchos la obra maestra del pintor frexnense, titulada 'La Juma, la Rifa y sus amigas'.
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Una efemérides a la que se quiere sumar también la muestra inaugurada este martes, y que permanecerá abierta al público hasta el próximo 28 de junio. Por su parte, el alcalde de Fregenal, Francisco Ceballos, ha agradecido a la Diputación Provincial la ayuda económica y logística prestada para que el certamen siga vivo año tras año, y ha valorado que la proyección del premio se amplifica con esta exposición a toda Extremadura e incluso fuera de ella. Valentín Cortés, por su parte, ha reiterado el "buen momento" para recordar la figura del pintor frexnense Eugenio Hermoso, ya que en este año se conmemora los 50 años de su fallecimiento con la muestra en el Museo de Bellas Artes. Cortés ha aseverado que le "consta" que desde la Fundación, sostenida económicamente por el Ayuntamiento de Fregenal y la Diputación de Badajoz, "se está trabajando con ahínco por resolver las trabas que impiden, hasta el momento, abrir al público la casa del artista para convertirla en museo permanente", ha explicado. No cabe duda que el premio de pintura 'Eugenio Hermoso' perdura en el tiempo gracias a los desvelos del ayuntamiento frexnense, del jurado que preside Manuel Parralo y del apoyo de la Diputación de Badajoz, ha señalado Valentín Cortés, quien ha apuntado que este premio "no sólo ensalza la figura del gran pintor sino que ha ido creando un fondo pictórico importante gracias a las obras ganadoras y finalistas en las distintas ediciones". La muestra inaugurada este martes puede visitarse de lunes a viernes en horario de 10,00 a 14,00 horas, y de 17,30 a 21,00 horas, y los sábados en horario de mañana.
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Las obras finalistas del XXXI Premio Internacional de Pintura 'Eugenio Hermoso' se exponen en la Diputación de Badajoz. (2013, Junio 11). Europa Press. Extremadura. Badajoz. Obtenido de: http://www.europapress.es/extremadura/noticia-obras-finalistas-xxxi-premio-internacional-pintura-eugenio-hermosoexponen-diputacion-badajoz-20130611134607.html
HASTA EL 28 DE JUNIO
Las obras finalistas del XXXI Premio Internacional de Pintura 'Eugenio Hermoso' se exponen en la Diputación de Badajoz BADAJOZ, 11 Jun. (EUROPA PRESS)
Foto: SANTIAGO RODRÍGUEZ
Las obras finalistas del XXXI Premio Internacional de Pintura 'Eugenio Hermoso' se exponen en la Sala 'Vaquero Poblador' de la Diputación de Badajoz hasta el próximo 28 de junio. La exposición recoge una veintena de obras, entre las que se encuentra el trabajo ganador de la actual edición de este Premio Internacional de Pintura 'Eugenio Hermoso', que convoca el Ayuntamiento de Fregenal de la Sierra con la colaboración de la Diputación de Badajoz. En concreto, la obra ganadora de este certamen que puede verse en la exposición lleva por título 'Construcción pictórica de espacio desértico 1' del artista abulense Albano Hernández Domínguez, realizado en técnica mixta sobre lienzo.
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La muestra ha sido inaugurada este martes por el presidente de la Diputación de Badajoz, Valentín Cortés, en un acto que ha contado con la presencia de la consejera delegada provincial de la Consejería de Educación, Concepción Cajaraville; el alcalde de Fregenal de la Sierra, Francisco Ceballos; el portavoz del Grupo Municipal Socialista en el Ayuntamiento de Badajoz, Celestino Vegas; el director del Museo Provincial de Bellas Artes y del Área de Cultura del organismo provincial, Román Hernández y Francisco Muñoz respectivamente. En su intervención, Francisco Muñoz ha recordado al público asistente el cuadro que se exhibe actualmente en el Museo Provincial de Bellas Artes conmemorando el 50 aniversario de la muerte de Eugenio Hermoso, para muchos la obra maestra del pintor frexnense, titulada 'La Juma, la Rifa y sus amigas'. Una efemérides a la que se quiere sumar también la muestra inaugurada este martes, y que permanecerá abierta al público hasta el próximo 28 de junio. Por su parte, el alcalde de Fregenal, Francisco Ceballos, ha agradecido a la Diputación Provincial la ayuda económica y logística prestada para que el certamen siga vivo año tras año, y ha valorado que la proyección del premio se amplifica con esta exposición a toda Extremadura e incluso fuera de ella. Valentín Cortés, por su parte, ha reiterado el "buen momento" para recordar la figura del pintor frexnense Eugenio Hermoso, ya que en este año se conmemora los 50 años de su fallecimiento con la muestra en el Museo de Bellas Artes. Cortés ha aseverado que le "consta" que desde la Fundación, sostenida económicamente por el Ayuntamiento de Fregenal y la Diputación de Badajoz, "se está trabajando con ahínco por resolver las trabas que impiden, hasta el momento, abrir al público la casa del artista para convertirla en museo permanente", ha explicado. No cabe duda que el premio de pintura 'Eugenio Hermoso' perdura en el tiempo gracias a los desvelos del ayuntamiento frexnense, del jurado que preside Manuel Parralo y del apoyo de la Diputación de Badajoz, ha señalado Valentín Cortés, quien ha apuntado que este premio "no sólo ensalza la figura del gran pintor sino que ha ido creando un fondo pictórico importante gracias a las obras ganadoras y finalistas en las distintas ediciones". La muestra inaugurada este martes puede visitarse de lunes a viernes en horario de 10,00 a 14,00 horas, y de 17,30 a 21,00 horas, y los sábados en horario de mañana.
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Las obras finalistas del XXXI Premio Internacional de Pintura 'Eugenio Hermoso' se exponen en la Diputación de Badajoz. (2013, Junio 11). La vanguardia. Extremadura. Obtenido de: http://www.lavanguardia.com/local/extremadura/20130611/54375880423/las-obras-finalistas-del-xxxi-premiointernacional-de-pintura-eugenio-hermoso-se-exponen-en-la.html
HASTA EL 28 DE JUNIO
Las obras finalistas del XXXI Premio Internacional de Pintura 'Eugenio Hermoso' se exponen en la Diputación de Badajoz Extremadura | 11/06/2013 BADAJOZ, 11 (EUROPA PRESS)
Las obras finalistas del XXXI Premio Internacional de Pintura 'Eugenio Hermoso' se exponen en la Sala 'Vaquero Poblador' de la Diputación de Badajoz hasta el próximo 28 de junio. La exposición recoge una veintena de obras, entre las que se encuentra el trabajo ganador de la actual edición de este Premio Internacional de Pintura 'Eugenio Hermoso', que convoca el Ayuntamiento de Fregenal de la Sierra con la colaboración de la Diputación de Badajoz. En concreto, la obra ganadora de este certamen que puede verse en la exposición lleva por título 'Construcción pictórica de espacio desértico 1' del artista abulense Albano Hernández Domínguez, realizado en técnica mixta sobre lienzo. La muestra ha sido inaugurada este martes por el presidente de la Diputación de Badajoz, Valentín Cortés, en un acto que ha contado con la presencia de la consejera delegada provincial de la Consejería de Educación, Concepción Cajaraville; el alcalde de Fregenal de la Sierra, Francisco Ceballos; el portavoz del Grupo Municipal Socialista en el Ayuntamiento de Badajoz, Celestino Vegas; el director del Museo Provincial de Bellas Artes y del Área de Cultura del organismo provincial, Román Hernández y Francisco Muñoz respectivamente. En su intervención, Francisco Muñoz ha recordado al público asistente el cuadro que se exhibe actualmente en el Museo Provincial de Bellas Artes conmemorando el 50 aniversario de la muerte de Eugenio Hermoso, para muchos la obra maestra del pintor frexnense, titulada 'La Juma, la Rifa y sus amigas'. Una efemérides a la que se quiere sumar también la muestra inaugurada este martes, y que permanecerá abierta al público hasta el próximo 28 de junio. Por su parte, el alcalde de Fregenal, Francisco Ceballos, ha agradecido a la Diputación Provincial la ayuda económica y logística prestada para que el certamen siga vivo año tras año, y ha valorado que la proyección del premio se amplifica con esta exposición a toda Extremadura e incluso fuera de ella. Valentín Cortés, por su parte, ha reiterado el "buen momento" para recordar la figura del pintor frexnense Eugenio Hermoso, ya que en este año se conmemora los 50 años de su fallecimiento con la muestra en el Museo de Bellas Artes. Cortés ha aseverado que le "consta" que desde la Fundación, sostenida económicamente por el Ayuntamiento de Fregenal y la Diputación de Badajoz, "se está trabajando con ahínco por resolver las trabas que impiden, hasta el momento, abrir al público la casa del artista para convertirla en museo permanente", ha explicado.
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Las obras finalistas del XXXI Premio Internacional de Pintura 'Eugenio Hermoso' se exponen en la Diputación de Badajoz. (2013, Junio 11). Extremadura de hoy. Obtenido de: http://extremaduradehoy.com/
CULTURA | Desde este martes y hasta el 28 de junio
Las obras finalistas del XXXI Premio Internacional de Pintura 'Eugenio Hermoso' se exponen en la Diputación de Badajoz Valentín Cortés ha reiterado el "buen momento" para recordar la figura del pintor frexnense Eugenio Hermoso, ya que en este año se conmemora los 50 años de su fallecimiento con la muestra en el Museo de Bellas Artes. 11/06/2013
Las obras finalistas del XXXI Premio Internacional de Pintura 'Eugenio Hermoso' se exponen en la Sala 'Vaquero Poblador' de la Diputación de Badajoz hasta el próximo 28 de junio. En concreto, esta exposición recoge una veintena de obras, entre las que se encuentra el trabajo ganador de la actual edición de este Premio Internacional de Pintura 'Eugenio Hermoso', que convoca el Ayuntamiento de Fregenal de la Sierra con la colaboración de la Diputación de Badajoz. En esta ocasión, la obra ganadora de este certamen que puede verse en la exposición lleva por título 'Construcción pictórica de espacio desértico 1' del artista abulense Albano Hernández Domínguez, realizado en técnica mixta sobre lienzo, tal y como informa la Diputación en un comunicado. La muestra ha sido inaugurada este martes por el presidente de la Diputación de Badajoz, Valentín Cortés, en un acto que ha contado con la presencia de la consejera delegada provincial de la Consejería de Educación, Concepción Cajaraville; el alcalde de Fregenal de la Sierra, Francisco Ceballos; el portavoz del Grupo Municipal Socialista en el Ayuntamiento de Badajoz, Celestino Vegas; el director del Museo Provincial de Bellas Artes y del Área de Cultura del organismo provincial, Román Hernández y Francisco Muñoz respectivamente. En su intervención, Francisco Muñoz ha recordado al público asistente el cuadro que se exhibe actualmente en el Museo Provincial de Bellas Artes conmemorando el 50 aniversario de la muerte de Eugenio Hermoso, para muchos la obra maestra del pintor frexnense, titulada 'La Juma, la Rifa y sus amigas'; una efemérides a la que se quiere sumar también la muestra inaugurada este martes, y que permanecerá abierta al público hasta el próximo 28 de junio.
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A su vez, el alcalde de Fregenal, Francisco Ceballos, ha agradecido a la Diputación Provincial la ayuda económica y logística prestada para que el certamen siga vivo año tras año, y ha valorado que la proyección del premio se amplifica con esta exposición a toda Extremadura e incluso fuera de ella. Por su parte, Valentín Cortés ha reiterado el "buen momento" para recordar la figura del pintor frexnense Eugenio Hermoso, ya que en este año se conmemora los 50 años de su fallecimiento con la muestra en el Museo de Bellas Artes. Igualmente, el presidente de la Institución provincial pacense ha aseverado que le "consta" que desde la Fundación, sostenida económicamente por el Ayuntamiento de Fregenal y la Diputación de Badajoz, "se está trabajando con ahínco por resolver las trabas que impiden, hasta el momento, abrir al público la casa del artista para convertirla en museo permanente", ha explicado. No cabe duda que el premio de pintura 'Eugenio Hermoso' perdura en el tiempo gracias a los desvelos del ayuntamiento frexnense, del jurado que preside Manuel Parralo y del apoyo de la Diputación de Badajoz, ha señalado Valentín Cortés, quien ha apuntado que este premio "no sólo ensalza la figura del gran pintor sino que ha ido creando un fondo pictórico importante gracias a las obras ganadoras y finalistas en las distintas ediciones". Cabe destacar que la muestra, inaugurada este martes, puede visitarse de lunes a viernes en horario de 10:00 a 14:00 horas, y de 17:30 a 21:00 horas, y los sábados en horario de mañana.
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Las obras finalistas del XXXI Premio Internacional de Pintura 'Eugenio Hermoso' se exponen en la Diputación de Badajoz. (2013, Junio 11). Noticias.com. Obtenido de: http://www.noticias.com/
Las obras finalistas del XXXI Premio Internacional de Pintura 'Eugenio Hermoso' se exponen en la Diputación de Badajoz Jun 11, 2013 | 20minutos
La exposición recoge una veintena de obras, entre las que se encuentra el trabajo ganador de la actual edición de este Premio Internacional de Pintura 'Eugenio Hermoso', que convoca el Ayuntamiento de Fregenal de la Sierra con la colaboración de la Diputación de Badajoz. En concreto, la obra ganadora de este certamen que puede verse en la exposición lleva por título 'Construcción pictórica de espacio desértico 1' del artista abulense Albano Hernández Domínguez, realizado en técnica mixta sobre lienzo. La muestra ha sido inaugurada este martes por el presidente de la Diputación de Badajoz, Valentín Cortés, en un acto que ha contado con la presencia de la consejera delegada provincial de la Consejería de Educación, Concepción Cajaraville; el alcalde de Fregenal de la Sierra, Francisco Ceballos; el portavoz del Grupo Municipal Socialista en el Ayuntamiento de Badajoz, Celestino Vegas; el director del Museo Provincial de Bellas Artes y del Área de Cultura del organismo provincial, Román Hernández y Francisco Muñoz respectivamente. En su intervención, Francisco Muñoz ha recordado al público asistente el cuadro que se exhibe actualmente en el Museo Provincial de Bellas Artes conmemorando el 50 aniversario de la muerte de Eugenio Hermoso, para muchos la obra maestra del pintor frexnense, titulada 'La Juma, la Rifa y sus amigas'. Una efemérides a la que se quiere sumar también la muestra inaugurada este martes, y que permanecerá abierta al público hasta el próximo 28 de junio. Por su parte, el alcalde de Fregenal, Francisco Ceballos, ha agradecido a la Diputación Provincial la ayuda económica y logística prestada para que el certamen siga vivo año tras año, y ha valorado que la proyección del premio se amplifica con esta exposición a toda Extremadura e incluso fuera de ella.
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Se expone en la Diputación de Badajoz el XXXI Premio Internacional de Pintura Eugenio Hermoso. (2013, Junio 11). Diputación de Badajoz. Obtenido de: http://www.dip-badajoz.es/agenda/index.php?id=3&agenda=6731&3=0&4=0&5=--&6=--&7=2
Se expone en la Diputación de Badajoz el XXXI Premio Internacional de Pintura “Eugenio Hermoso” 11-06-2013
La muestra con las obras finalistas puede visitarse en la sala “Vaquero Poblador” hasta el 28 de junio. Se ha inaugurado en la sala de exposiciones temporales “Vaquero Poblador” de la Diputación de Badajoz la muestra con las obras finalistas del XXXI Premio Internacional de Pintura “Eugenio Hermoso” que convoca el ayuntamiento de Fregenal de la Sierra con la colaboración de la Institución Provincial. Entre la veintena de obras expuestas se encuentra el trabajo ganador de esta edición. Realizado en técnica mixta sobre lienzo, lleva por título “Construcción pictórica de espacio desértico 1” del artista abulense Albano Hernández Domínguez.
El acto inaugural ha estado presidido por Valentín Cortés, presidente de la Diputación pacense, y ha contado, entre otros, con la presencia de la consejera delegada provincial de la Consejería de Educación, Concepción Cajaraville; el alcalde de Fregenal, Francisco Ceballos; el portavoz del grupo municipal socialista, Celestino Vegas; y el director del Museo Provincial de Bellas Artes y del Área de Cultura del organismo provincial, Román Hernández y Francisco Muñoz respectivamente. Muñoz ha recordado al público asistente el cuadro que se exhibe actualmente en el MUBA conmemorando el 50 aniversario de la muerte de Eugenio Hermoso, para muchos la obra maestra del pintor frexnense, “La Juma, la Rifa y sus amigas”. A esta efemérides se quiere sumar también la muestra inaugurada hoy y que permanecerá abierta al público hasta el próximo 28 de junio.
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Francisco Ceballos, alcalde de Fregenal, ha agradecido a la Diputación la ayuda económica y logística prestada para que el certamen siga vivo año tras año, indicando que la proyección del premio se amplifica con esta exposición a toda Extremadura e incluso fuera de ella. Valentín Cortés, por su parte, ha reiterado el buen momento para recordar la figura del pintor frexnense Eugenio Hermoso. “En este año -ha precisado- conmemoramos los 50 años de su fallecimiento con la muestra en el Museo de Bellas Artes. Me consta que desde la Fundación, sostenida económicamente por el ayuntamiento de Fregenal y esta Institución que me honro en presidir, se está trabajando con ahínco por resolver las trabas que impiden, hasta el momento, abrir al público la casa del artista para convertirla en museo permanente”. No cabe duda que el premio de pintura “Eugenio Hermoso” perdura en el tiempo gracias a los desvelos del ayuntamiento frexnense, del jurado que preside Manuel Parralo y del apoyo de la Diputación de Badajoz. El galardón, sostiene el presidente provincial, “no sólo ensalza la figura del gran pintor sino que ha ido creando un fondo pictórico importante gracias a las obras ganadoras y finalistas en las distintas ediciones”. Horario de la exposición: de lunes a viernes, de 10 a 14 y de 17:30 a 21:00 horas. Sábados en horario de mañana.
Información adicional
Valentín Cortés, presidente de la Diputación de Badajoz
Juan Fco. Ceballos, alcalde de Fregenal de la Sierra
Valentín Cortés, presidente de la Diputación de Badajoz
Juan Fco. Ceballos, alcalde de Fregenal de la Sierra
Publica: Gabinete de Prensa
Juan Fco. Ceballos, alcalde de Fregenal de la Sierra. (2013, Junio 11). Diputación de Badajoz. [Archivo de Audio]. Obtenido de: http://www.dip-badajoz.es/ficheros/agenda/audio/20130611152903_a2.mp3 Juan Fco. Ceballos, alcalde de Fregenal de la Sierra. (2013, Junio 11). Diputación de Badajoz. [Archivo de Video]. Obtenido de: http://www.dip-badajoz.es/ficheros/agenda/video/20130611152903_v2.ogv Valentín Cortés, presidente de la Diputación de Badajoz. (2013, Junio 11). Diputación de Badajoz. [Archivo de Audio]. Obtenido de: http://www.dip-badajoz.es/ficheros/agenda/audio/20130611152903_a1.mp3 Valentín Cortés, presidente de la Diputación de Badajoz. (2013, Junio 11). Diputación de Badajoz. [Archivo de Video]. Obtenido de: http://www.dip-badajoz.es/ficheros/agenda/video/20130611152903_v1.ogv
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Se expone en la Diputación de Badajoz el XXXI Premio Internacional de Pintura Eugenio Hermoso. (2013, Junio 11). Extremadura. Obtenido de: http://www.extremadura.com/ocio/se_expone_en_la_diputacion_de_badajoz_el_xxxi_premio_internacional_de_pintura_eugenio_her moso?id=20173
Se expone en la Diputación de Badajoz el XXXI Premio Internacional de Pintura “Eugenio Hermoso” Ocio 11.06.13
La muestra con las obras finalistas puede visitarse en la sala “Vaquero Poblador” hasta el 28 de junio Se ha inaugurado en la sala de exposiciones temporales “Vaquero Poblador” de la Diputación de Badajoz la muestra con las obras finalistas del XXXI Premio Internacional de Pintura “Eugenio Hermoso” que convoca el ayuntamiento de Fregenal de la Sierra con la colaboración de la Institución Provincial. Entre la veintena de obras expuestas se encuentra
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el trabajo ganador de esta edición. Realizado en técnica mixta sobre lienzo, lleva por título “Construcción pictórica de espacio desértico 1” del artista abulense Albano Hernández Domínguez. El acto inaugural ha estado presidido por Valentín Cortés, presidente de la Diputación pacense, y ha contado, entre otros, con la presencia de la consejera delegada provincial de la Consejería de Educación, Concepción Cajaraville; el alcalde de Fregenal, Francisco Ceballos; el portavoz del grupo municipal socialista, Celestino Vegas; y el director del Museo Provincial de Bellas Artes y del Área de Cultura del organismo provincial, Román Hernández y Francisco Muñoz respectivamente. Muñoz ha recordado al público asistente el cuadro que se exhibe actualmente en el MUBA conmemorando el 50 aniversario de la muerte de Eugenio Hermoso, para muchos la obra maestra del pintor frexnense, “La Juma, la Rifa y sus amigas”. A esta efemérides se quiere sumar también la muestra inaugurada hoy y que permanecerá abierta al público hasta el próximo 28 de junio. Francisco Ceballos, alcalde de Fregenal, ha agradecido a la Diputación la ayuda económica y logística prestada para que el certamen siga vivo año tras año, indicando que la proyección del premio se amplifica con esta exposición a toda Extremadura e incluso fuera de ella. Valentín Cortés, por su parte, ha reiterado el buen momento para recordar la figura del pintor frexnense Eugenio Hermoso. “En este año -ha precisado- conmemoramos los 50 años de su fallecimiento con la muestra en el Museo de Bellas Artes. Me consta que desde la Fundación, sostenida económicamente por el ayuntamiento de Fregenal y esta Institución que me honro en presidir, se está trabajando con ahínco por resolver las trabas que impiden, hasta el momento, abrir al público la casa del artista para convertirla en museo permanente”. No cabe duda que el premio de pintura “Eugenio Hermoso” perdura en el tiempo gracias a los desvelos del ayuntamiento frexnense, del jurado que preside Manuel Parralo y del apoyo de la Diputación de Badajoz. El galardón, sostiene el presidente provincial, “no sólo ensalza la figura del gran pintor sino que ha ido creando un fondo pictórico importante gracias a las obras ganadoras y finalistas en las distintas ediciones”.
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Las obras finalistas del Premio Internacional Eugenio Hermoso ya pueden contemplarse en la Sala Vaquero Poblador de Badajoz. (2013, Junio 12). De Concursos. Obtenido de: http://www.deconcursos.com/web/noticia.php?id=27107
Las obras finalistas del PREMIO INTERNACIONAL ''EUGENIO HERMOSO'' ya pueden contemplarse en la Sala Vaquero Poblador de Badajoz BADAJOZDIRECTO.COM / 12/06/13 Se ha inaugurado en la sala de exposiciones temporales “Vaquero Poblador” de la Diputación de Badajoz la muestra con las obras finalistas del XXXI Premio Internacional de Pintura “Eugenio Hermoso” que convoca el ayuntamiento de Fregenal de la Sierra con la colaboración de la Institución Provincial. Entre la veintena de obras expuestas se encuentra el trabajo ganador de esta edición. Realizado en técnica mixta sobre lienzo, lleva por título “Construcción pictórica de espacio desértico 1” del artista abulense Albano Hernández Domínguez. El acto inaugural ha estado presidido por Valentín Cortés, presidente de la Diputación pacense, y ha contado, entre otros, con la presencia de la consejera delegada provincial de la Consejería de Educación, Concepción Cajaraville; el alcalde de Fregenal, Francisco Ceballos; el portavoz del grupo municipal socialista, Celestino Vegas; y el director del Museo Provincial de Bellas Artes y del Área de Cultura del organismo provincial, Román Hernández y Francisco Muñoz respectivamente. Muñoz ha recordado al público asistente el cuadro que se exhibe actualmente en el MUBA conmemorando el 50 aniversario de la muerte de Eugenio Hermoso, para muchos la obra maestra del pintor frexnense, “La Juma, la Rifa y sus amigas”. A esta efemérides se quiere sumar también la muestra inaugurada hoy y que permanecerá abierta al público hasta el próximo 28 de junio. Francisco Ceballos, alcalde de Fregenal, ha agradecido a la Diputación la ayuda económica y logística prestada para que el certamen siga vivo año tras año, indicando que la proyección del premio se amplifica con esta exposición a toda Extremadura e incluso fuera de ella. Valentín Cortés, por su parte, ha reiterado el buen momento para recordar la figura del pintor frexnense Eugenio Hermoso. “En este año -ha precisado- conmemoramos los 50 años de su fallecimiento con la muestra en el Museo de Bellas Artes. Me consta que desde la Fundación, sostenida económicamente por el ayuntamiento de Fregenal y esta Institución que me honro en presidir, se está trabajando con ahínco por resolver las trabas que impiden, hasta el momento, abrir al público la casa del artista para convertirla en museo permanente”. No cabe duda que el premio de pintura “Eugenio Hermoso” perdura en el tiempo gracias a los desvelos del ayuntamiento frexnense, del jurado que preside Manuel Parralo y del apoyo de la Diputación de Badajoz. El galardón, sostiene el presidente provincial, “no sólo ensalza la figura del gran pintor sino que ha ido creando un fondo pictórico importante gracias a las obras ganadoras y finalistas en las distintas ediciones”. Horario de la exposición: de lunes a viernes, de 10 a 14 y de 17:30 a 21:00 horas. Sábados en horario de mañana.
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Los cuadros finalistas del premio Eugenio Hermoso se exponen en Badajoz. (2013, Junio 12). Qué! Obtenido de: http://www.que.es/ultimas-noticias/sociedad/201306120010-cuadros-finalistas-premio-eugenio-hermoso-hoy.html
Noticias
Los cuadros finalistas del premio Eugenio Hermoso se exponen en Badajoz 12 de junio de 2013
La Sala 'Vaquero Poblador' de la Diputación Provincial de Badajoz expone hasta finales de este mes los cuadros que quedaron finalistas del XXXI Premio Internacional de Pintura 'Eugenio Hermoso' que se falla anualmente en Fregenal de la Sierra en recuerdo del famoso pintor. El cuadro ganador de este año, que fue adquirido por la organización según establecen las bases del concurso, tiene como autor a Albano Hernández Domínguez, de Las Rozas. Emplea la técnica mixta sobre lienzo y se titula 'Construcción pictórica de espacio desértico'. El cuadro se exhibe junto a los de otros autores entre los que se encuentran nombres como Nacho Lobato, de Cáceres; Belén Cobaleda, de Madrid; Esther Aragón, de Hervás; Verónica Bueno, de Socuéllamos; o Guillermo Ferri, de Ontinyent. Estuvo al frente de la inauguración Valentín Cortés, presidente de la Diputación y asistieron diversos representantes del mundo de la cultura y miembros del jurado que otorga el premio. El alcalde de Fregenal de la Sierra, Juan Francisco Ceballos, se mostró orgulloso de que su localidad haya sabido conservar «un poso cultural que viene de hace más de cien años». Destacó que proceden de su localidad los protagonistas de varios acontecimientos culturales que han confluido en las últimas semanas en Badajoz, como es el caso de la exposición en el Museo de Bellas Artes del cuadro 'La Juma, la Rifa y sus amigas', de Eugenio Hermoso, que ha sido dejado en depósito temporal en el museo. También hizo un llamamiento a los artistas en estos tiempos de crisis y dijo que ahora más que nunca tienen que poner todos sus sentidos en su capacidad para crear.
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M.B.T. (2013, Junio 12). Los cuadros finalistas del premio Eugenio Hermoso se exponen en Badajoz. Hoy. Arte. Obtenido de: http://www.hoy.es/v/20130612/sociedad/cuadros-finalistas-premio-eugenio-20130612.html
ARTE
Los cuadros finalistas del premio Eugenio Hermoso se exponen en Badajoz El alcalde de Fregenal hace un llamamiento a los creadores para que pongan sus mejores sentimientos en su creación 12.06.13 - 00:10 - M.B.T. | BADAJOZ.
La Sala 'Vaquero Poblador' de la Diputación Provincial de Badajoz expone hasta finales de este mes los cuadros que quedaron finalistas del XXXI Premio Internacional de Pintura 'Eugenio Hermoso' que se falla anualmente en Fregenal de la Sierra en recuerdo del famoso pintor. El cuadro ganador de este año, que fue adquirido por la organización según establecen las bases del concurso, tiene como autor a Albano Hernández Domínguez, de Las Rozas. Emplea la técnica mixta sobre lienzo y se titula 'Construcción pictórica de espacio desértico'. El premio de este año, de Albano Hernández. :: S. RODRÍGUEZ
El cuadro se exhibe junto a los de otros autores entre los que se encuentran nombres como Nacho Lobato, de Cáceres; Belén Cobaleda, de Madrid; Esther Aragón, de Hervás; Verónica Bueno, de Socuéllamos; o Guillermo Ferri, de Ontinyent. Estuvo al frente de la inauguración Valentín Cortés, presidente de la Diputación y asistieron diversos representantes del mundo de la cultura y miembros del jurado que otorga el premio. El alcalde de Fregenal de la Sierra, Juan Francisco Ceballos, se mostró orgulloso de que su localidad haya sabido conservar «un poso cultural que viene de hace más de cien años». Destacó que proceden de su localidad los protagonistas de varios acontecimientos culturales que han confluido en las últimas semanas en Badajoz, como es el caso de la exposición en el Museo de Bellas Artes del cuadro 'La Juma, la Rifa y sus amigas', de Eugenio Hermoso, que ha sido dejado en depósito temporal en el museo. También hizo un llamamiento a los artistas en estos tiempos de crisis y dijo que ahora más que nunca tienen que poner todos sus sentidos en su capacidad para crear.
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MORERA PARDO, Eloy. (2013, Junio 12). La Diputación expone obras del Premio Internacional Eugenio Hermoso. Badajoz 7 días. Obtenido de: http://www.badajoz7dias.com/lector.php?id_articulo=2488
La Diputación expone obras del Premio Internacional Eugenio Hermoso Por Eloy Morera Pardo 12/06/2013 Ha sido inaugurada en la sala de exposiciones temporales “Vaquero Poblador” de la Diputación de Badajoz la muestra con las obras finalistas del XXXI Premio Internacional de Pintura “Eugenio Hermoso” que convoca el Ayuntamiento de Fregenal de la Sierra con la colaboración de la Institución Provincial. Entre la veintena de obras expuestas se encuentra el trabajo ganador de esta edición. Realizado en técnica mixta sobre lienzo, lleva por título “Construcción pictórica de espacio desértico 1” del artista abulense, Albano Hernández Domínguez. El acto inaugural ha estado presidido por Valentín Cortés, presidente de la Diputación pacense, y ha contado, entre otros, con la presencia de la consejera delegada provincial de la Consejería de Educación, Concepción Cajaraville; el alcalde de Fregenal, Francisco Ceballos; el portavoz del grupo municipal socialista, Celestino Vegas; y el director del Museo Provincial de Bellas Artes y del Área de Cultura del organismo provincial, Román Hernández y Francisco Muñoz respectivamente. Muñoz ha recordado al público asistente el cuadro que se exhibe actualmente en el MUBA conmemorando el 50 aniversario de la muerte de Eugenio Hermoso, para muchos la obra maestra del pintor frexnense, “La Juma, la Rifa y sus amigas”. A esta efeméride se quiere sumar también la muestra inaugurada y que permanecerá abierta al público hasta el próximo 28 de junio. Francisco Ceballos, alcalde de Fregenal, ha agradecido a la Diputación la ayuda económica y logística prestada para que el certamen siga vivo año tras año, indicando que la proyección del premio se amplifica con esta exposición a toda Extremadura e incluso fuera de ella. Valentín Cortés, por su parte, ha reiterado el buen momento para recordar la figura del pintor frexnense Eugenio Hermoso. “En este año -ha precisado- conmemoramos los 50 años de su fallecimiento con la muestra en el Museo de Bellas Artes. Me consta que desde la Fundación, sostenida económicamente por el ayuntamiento de Fregenal y esta Institución que me honro en presidir, se está trabajando con ahínco por resolver las trabas que impiden, hasta el momento, abrir al público la casa del artista para convertirla en museo permanente”. No cabe duda que el premio de pintura “Eugenio Hermoso” perdura en el tiempo gracias a los desvelos del Ayuntamiento frexnense, del jurado que preside Manuel Parralo y del apoyo de la Diputación de Badajoz. El galardón, sostiene el presidente provincial, “no sólo ensalza la figura del gran pintor sino que ha ido creando un fondo pictórico importante gracias a las obras ganadoras y finalistas en las distintas ediciones”. Horario de la exposición: de lunes a viernes, de 10 a 14 y de 17:30 a 21:00 horas. Sábados en horario de mañana.
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Obras finalistas del Premio de Eugenio Hermoso en la Diputación de Badajoz. (2013, Junio 12). InfoENPUNTO. Obtenido de: http://infoenpunto.com/not/9858/obras_finalistas_del_premio_de_eugenio_hermoso_en_la_diputacion_de_badajoz_
12-06-2013
HASTA EL 28 DE JUNIO
Obras finalistas del Premio de Eugenio Hermoso en la Diputación de Badajoz Fuente: Diputación de Badajoz
Obras finalistas del Premio de Eugenio Hermoso en la Diputación de Badajoz
Se ha inaugurado en la sala de exposiciones temporales “Vaquero Poblador” de la Diputación de Badajoz la muestra con las obras finalistas del XXXI Premio Internacional de Pintura “Eugenio Hermoso” que convoca el ayuntamiento de Fregenal de la Sierra con la colaboración de la Institución Provincial. Entre la veintena de obras expuestas se encuentra el trabajo ganador de esta edición. Realizado en técnica mixta sobre lienzo, lleva por título “Construcción pictórica de espacio desértico 1” del artista abulense Albano Hernández Domínguez. El acto inaugural ha estado presidido por Valentín Cortés, presidente de la Diputación pacense, y ha contado, entre otros, con la presencia de la consejera delegada provincial de la Consejería de Educación, Concepción Cajaraville; el alcalde de Fregenal, Francisco Ceballos; el portavoz del grupo municipal socialista, Celestino Vegas; y el director del Museo Provincial de Bellas Artes y del Área de Cultura del organismo provincial, Román Hernández y Francisco Muñoz respectivamente.
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Muñoz ha recordado al público asistente el cuadro que se exhibe actualmente en el MUBA conmemorando el 50 aniversario de la muerte de Eugenio Hermoso, para muchos la obra maestra del pintor frexnense, “La Juma, la Rifa y sus amigas”. A esta efemérides se quiere sumar también la muestra inaugurada hoy y que permanecerá abierta al público hasta el próximo 28 de junio. Francisco Ceballos, alcalde de Fregenal, ha agradecido a la Diputación la ayuda económica y logística prestada para que el certamen siga vivo año tras año, indicando que la proyección del premio se amplifica con esta exposición a toda Extremadura e incluso fuera de ella. Valentín Cortés, por su parte, ha reiterado el buen momento para recordar la figura del pintor frexnense Eugenio Hermoso. “En este año -ha precisado- conmemoramos los 50 años de su fallecimiento con la muestra en el Museo de Bellas Artes. Me consta que desde la Fundación, sostenida económicamente por el ayuntamiento de Fregenal y esta Institución que me honro en presidir, se está trabajando con ahínco por resolver las trabas que impiden, hasta el momento, abrir al público la casa del artista para convertirla en museo permanente”. No cabe duda que el premio de pintura “Eugenio Hermoso” perdura en el tiempo gracias a los desvelos del ayuntamiento frexnense, del jurado que preside Manuel Parralo y del apoyo de la Diputación de Badajoz. El galardón, sostiene el presidente provincial, “no sólo ensalza la figura del gran pintor sino que ha ido creando un fondo pictórico importante gracias a las obras ganadoras y finalistas en las distintas ediciones”.
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XXXI Premio Internacional de Pintura Eugenio Hermoso. (2013, Junio 13). Cronicas de un pueblo. Obtenido de: http://cronicasdeunpueblo.es/
XXXI Premio Internacional de Pintura Eugenio Hermoso BADAJOZ. Miércoles, 13 Junio 2013 Se ha inaugurado en la sala de exposiciones temporales “Vaquero Poblador” de la Diputación de Badajoz la muestra con las obras finalistas del XXXI Premio Internacional de Pintura “Eugenio Hermoso” que convoca el ayuntamiento de Fregenal de la Sierra con la colaboración de la Institución Provincial. Entre la veintena de obras expuestas se encuentra el trabajo ganador de esta edición. Realizado en técnica mixta sobre lienzo, lleva por título “Construcción pictórica de espacio desértico 1” del artista abulense Albano Hernández Domínguez. El acto inaugural ha estado presidido por Valentín Cortés, presidente de la Diputación pacense, y ha contado, entre otros, con la presencia de la consejera delegada provincial de la Consejería de Educación, Concepción Cajaraville; el alcalde de Fregenal, Francisco Ceballos; el portavoz del grupo municipal socialista, Celestino Vegas; y el director del Museo Provincial de Bellas Artes y del Área de Cultura del organismo provincial, Román Hernández y Francisco Muñoz respectivamente. Muñoz ha recordado al público asistente el cuadro que se exhibe actualmente en el MUBA conmemorando el 50 aniversario de la muerte de Eugenio Hermoso, para muchos la obra maestra del pintor frexnense, “La Juma, la Rifa y sus amigas”. A estas efemérides se quiere sumar también la muestra inaugurada hoy y que permanecerá abierta al público hasta el próximo 28 de junio. Francisco Ceballos, alcalde de Fregenal, ha agradecido a la Diputación la ayuda económica y logística prestada para que el certamen siga vivo año tras año, indicando que la proyección del premio se amplifica con esta exposición a toda Extremadura e incluso fuera de ella. Valentín Cortés, por su parte, ha reiterado el buen momento para recordar la figura del pintor frexnense Eugenio Hermoso. “En este año -ha precisado- conmemoramos los 50 años de su fallecimiento con la muestra en el Museo de Bellas Artes. Me consta que desde la Fundación, sostenida económicamente por el ayuntamiento de Fregenal y esta Institución que me honro en presidir, se está trabajando con ahínco por resolver las trabas que impiden, hasta el momento, abrir al público la casa del artista para convertirla en museo permanente”. No cabe duda que el premio de pintura “Eugenio Hermoso” perdura en el tiempo gracias a los desvelos del ayuntamiento frexnense, del jurado que preside Manuel Parralo y del apoyo de la Diputación de Badajoz. El galardón, sostiene el presidente provincial, “no sólo ensalza la figura del gran pintor sino que ha ido creando un fondo pictórico importante gracias a las obras ganadoras y finalistas en las distintas ediciones”. Obra premiada. Albano Hernández
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XXXI Premio Internacional de Pintura Eugenio Hermoso. (2013, Junio 14). Pasión por la cultura. Diputación de Badajoz. Obtenido de: http://www.pasionporlacultura.es/?p=6049
XXXI Premio Internacional de Pintura Eugenio Hermoso 14-06-2013. / Hasta el 28 de junio. Sala de Exposiciones Vaquero Poblador. C/Obispo Juan de Ribera 6
Se ha inaugurado en la sala de exposiciones temporales “Vaquero Poblador” de la Diputación de Badajoz la muestra con las obras finalistas del XXXI Premio Internacional de Pintura “Eugenio Hermoso” que convoca el ayuntamiento de Fregenal de la Sierra con la colaboración de la Institución Provincial. Entre la veintena de obras expuestas se encuentra el trabajo ganador de esta edición. Realizado en técnica mixta sobre lienzo, lleva por título “Construcción pictórica de espacio desértico 1” del artista abulense Albano Hernández Domínguez. El acto inaugural ha estado presidido por Valentín Cortés, presidente de la Diputación pacense, y ha contado, entre otros, con la presencia de la consejera delegada provincial de la Consejería de Educación, Concepción Cajaraville; el alcalde de Fregenal, Francisco Ceballos; el portavoz del grupo municipal socialista, Celestino Vegas; y el director del Museo Provincial de Bellas Artes y del Área de Cultura del organismo provincial, Román Hernández y Francisco Muñoz respectivamente.
Muñoz ha recordado al público asistente el cuadro que se exhibe actualmente en el MUBA conmemorando el 50 aniversario de la muerte de Eugenio Hermoso, para muchos la obra maestra del pintor frexnense, “La Juma, la Rifa y sus amigas”. A esta efemérides se quiere sumar también la muestra inaugurada hoy y que permanecerá abierta al público hasta el próximo 28 de junio. Francisco Ceballos, alcalde de Fregenal, ha agradecido a la Diputación la ayuda económica y logística prestada para que el certamen siga vivo año tras año, indicando que la proyección del premio se amplifica con esta exposición a toda Extremadura e incluso fuera de ella.
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Valentín Cortés, por su parte, ha reiterado el buen momento para recordar la figura del pintor frexnense Eugenio Hermoso. “En este año -ha precisado- conmemoramos los 50 años de su fallecimiento con la muestra en el Museo de Bellas Artes. Me consta que desde la Fundación, sostenida económicamente por el ayuntamiento de Fregenal y esta Institución que me honro en presidir, se está trabajando con ahínco por resolver las trabas que impiden, hasta el momento, abrir al público la casa del artista para convertirla en museo permanente”. No cabe duda que el premio de pintura “Eugenio Hermoso” perdura en el tiempo gracias a los desvelos del ayuntamiento frexnense, del jurado que preside Manuel Parralo y del apoyo de la Diputación de Badajoz. El galardón, sostiene el presidente provincial, “no sólo ensalza la figura del gran pintor sino que ha ido creando un fondo pictórico importante gracias a las obras ganadoras y finalistas en las distintas ediciones”.
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PRESENTACIÓN XXVIII PREMIO BMW DE PINTURA. Hotel Ritz. 143
Albano, en la presentación del premio BMW, que ganó en 2012. (2013, Junio 11). Avilared. Obtenido de: http://avilared.com/not/5418/albano-en-la-presentacion-del-premio-bmw-que-gano-en-2012/
OCIO Y CULTURA Martes, 11 de junio de 2013
DESTACA LA IMPORTANCIA DEL GALARDÓN
Albano, en la presentación del premio BMW, que ganó en 2012
Albano, la concejala Ana Román, Cristina Gamón, Gernot Volkmer, Pilar García y Enrique de Ybarra.
En el Hotel Ritz, el presidente de BMW Group Ibérica, Gernot Volkmer, ha presentado el martes uno de los certámenes pictóricos de más prestigio, destacando que la compañía automovilística “sigue ejerciendo su acción de mecenazgo por compartir la pasión por el arte”. “Muchos teníamos el sueño de ganar el BMW”, ha dicho el joven abulense, animando a “amigos y colegas a presentarse para ganarlo” y deseándoles suerte. Fue premiado con la obra ‘Sigrdrifa’ “No es fácil, pero es un premio fiable, en el que un jurado de personalidades ve cada una de las obras que se presentan”, y donde “más importante que ganar 25.000 euros, que ya es, es la visibilidad que otorga en Europa y América, incluso en el mundo”. Junto al director general de Bellas Artes, Jesús Prieto; Enrique de Ybarra, presidente del jurado; y Pilar García, directora de relaciones públicas de la firma, se encontraban la concejala Ana Román. 144
BMW convoca el 28º Premio BMW de Pintura. (2013, Junio 11). BMW GROUP PressClub España. Obtenido de: https://www.press.bmwgroup.com/spain/pressDetail.html?title=bmw-convoca-el-28%C2%BA-premio-bmw-depintura&outputChannelId=37&id=T0142724ES&left_menu_item=node__4095
Comunicado de prensa
BMW convoca el 28º Premio BMW de Pintura 11.06.2013
BMW Group España pone en marcha una nueva edición del Premio BMW de Pintura, bajo el lema “Compartimos contigo la pasión por el arte”.
El Premio celebra este año el lanzamiento de BMWi. L a nueva submarca de BMW Group, es sinónimo de vehículos eléctricos, servicios de movilidad visionarios, diseño inspirador y un nuevo enfoque del concepto Premium.
Entre los miembros del Jurado se encuentran importantes figuras de la cultura y la sociedad españolas.
La entrega y recepción de las obras se podrán realizar entre los días 10 y 30 de septiembre en los lugares establecidos en las bases del concurso, y los nombres de los ganadores se darán a conocer durante el mes de noviembre.
S.M. La Reina Doña Sofía presidirá la ceremonia de entrega de los galardones, que tendrá lugar el 13 de noviembre, en el Auditorio Nacional de Música. Posteriormente, se celebrará el tradicional concierto a beneficio de la fundación Mundo en Armonía.
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Este premio cuenta con la colaboración del Ayuntamiento de Madrid, a través de la Junta del Distrito de El Retiro, ya que las obras seleccionadas en esta edición serán expuestas en el Centro Cultural Casa de Vacas.
BMW Group España presenta el 28º Premio BMW de Pintura, un prestigioso certamen destinado a promover la pintura y el arte en España, mediante la difusión cultural y la consagración de nuevos talentos. Durante sus 27 años de vida, ha contado con la participación de más de 20.000 artistas, nacionales y extranjeros, acreditando a pintores de todos los estilos y tendencias. En la pasada edición participaron más de 800 artistas, nacionales y extranjeros, residentes en España. “Compartimos contigo la pasión por el arte”
Enrique de Ybarra, Presidente del Jurado; Jesús Prieto, Director General de Bellas Artes; Gernot Volkmer, Presidente de BMW España; y Pilar García de la Puebla, Directora de Comunicación y RRPP.
Bajo este lema arranca una nueva edición del Premio BMW de Pintura, y con ello BMW Group España ha querido poner de relieve un año más su manera de entender y promover el arte como medio de expresión y comunicación. El Premio BMW de Pintura constituye uno de los más acreditados galardones de nuestro país, cualidad que viene otorgada por su estructura y dinámica de participación, transparencia en su desarrollo e imparcialidad del jurado, que se ve en la difícil tarea de seleccionar las obras finalistas. Los tres galardones que componen este certamen son: el Premio BMW de Pintura, dotado de 25.000 euros; la Beca Mario Antolín de Ayuda a la Investigación Pictórica, cuyo becario recibirá 8.000 euros; y el Premio BMW al Talento más Joven, de 4.000 euros y que está reservado a niños con edades comprendidas entre los ocho y los doce años. El Jurado concederá también diez Medallas de Honor, y seleccionará aquellas obras más destacadas por su calidad artística y pictórica. Los nombres de los ganadores se darán a conocer durante el mes de noviembre y la entrega de premios se celebrará en el Auditorio Nacional de Música. Su Majestad La Reina presidirá esta ceremonia y posteriormente tendrá lugar el
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tradicional concierto a beneficio de la fundación Mundo en Armonía, que preside Su Alteza Real La Princesa Irene de Grecia. El Concierto, que tendrá lugar en el Auditorio Nacional de Música de Madrid – Sala Sinfónica el 13 noviembre, a las 19:30 horas, cuenta con un aforo que roza las 2.000 localidades y estará protagonizado por la Orquesta Sinfónica de Madrid acompañada por el solista Juanjo Guillem, bajo la dirección de Andrés Salado, que interpretarán sendas composiciones clásicas de James MacMillan y Ludwig van Beethoven Los cuadros finalistas del 28º Premio BMW de Pintura se exhibirán en Casa de Vacas, en el Parque del Retiro de Madrid, durante el mes de diciembre, gracias a un acuerdo con el Ayuntamiento de Madrid, a través de la Junta Municipal de El Retiro. El 28º Premio BMW de Pintura celebra el lanzamiento de BMWi, la nueva submarca de BMW Group, es sinónimo de vehículos eléctricos, servicios de movilidad visionarios, diseño inspirador y un nuevo enfoque del concepto Premium. El BMW i3 es el primer modelo fabricado en serie de BMWi y el primer vehículo eléctrico Premium del mundo. Está diseñado específicamente para satisfacer las necesidades de movilidad sostenible en las grandes ciudades Bases del Concurso La entrega y recepción de las obras se podrán realizar en las ciudades de Barcelona, Madrid, Sevilla y Valencia, en los centros especificados en las bases del Concurso, entre los días 10 y 30 de Septiembre de 2013, ambos incluidos. Las bases de este 28ºPremio BMW de Pintura pueden encontrarse en los Concesionarios Oficiales BMW, MINI y BMW Motorrad y en la página web de BMW: http://www.bmw.es/es/es/insights/paintings/introduction.html Podrán presentarse al concurso los pintores españoles o extranjeros, residentes en España, que no hayan sido premiados en su categoría en anteriores ediciones. En lo que se refiere al tema y la técnica a utilizar serán de libre elección, siempre que no se haga alusión a ninguna marca comercial y que, de ningún modo, el contenido de la obra sea ofensivo en el más amplio sentido, pudiendo hacer referencia, entre otras sugerencias, a “Ecología y Medio Ambiente”; “Naturaleza y Mundo Animal”; “Cultura y Convivencia”; “Arte e Historia del hombre en La Tierra”; “Estética y Tecnología”; y “Creatividad del hombre en el tiempo a lo largo de las civilizaciones”. Cada autor podrá concursar solamente con una obra, que no puede haber sido presentada a otro certamen. En cuanto a las medidas de los cuadros, no serán inferiores a 100 x 81 centímetros, ni superiores a 195 x 195 centímetros, y deben de estar obligatoriamente enmarcadas con un listón cuya anchura no supere los 3 centímetros visto de frente. No está permitida la protección con cristal, aunque si se podrá utilizar materiales como el metacrilato o similar. Beca Mario Antolín de ayuda a la investigación pictórica y Premio BMW al Talento más Joven La Beca Mario Antolín de Ayuda a la Investigación Pictórica está dotada con 8.000 euros, será concedida a uno de los tres concursantes más jóvenes entre los pintores seleccionados para participar en la Exposición del Premio BMW de Pintura. Por su parte, el Premio BMW al Talento más Joven, dotado con 4.000 euros, se convoca para los artistas más jóvenes, cuyas edades se encuentren comprendidas entre los ocho y doce años de edad, con la finalidad de cultivar su talento artístico. En este caso, la temática debe estar englobada en las siguientes referencias: “Naturaleza y Mundo Animal”, “Ecología y Medio Ambiente” y “Familia y Amistad”; y la técnica a utilizar será exclusivamente dibujo con lápiz, lápiz de cera, acuarela o guache (con soporte de papel, específico en función de la práctica utilizada). Además, las medidas de
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los cuadros para esta categoría no serán inferiores a 21x30 centímetros, ni superiores a 70x100 centímetros en cualquiera de sus lados. El ilustre jurado del 28º Premio BMW de Pintura Este año, el comité encargado de seleccionar las obras ganadoras está formado por once insignes representantes de la cultura y sociedad españolas, que destacan por su acreditada experiencia y trayectoria profesional, además de por su absoluta imparcialidad.
José Guirao, Luis González Seara, Manuel Parralo, Eduardo Naranjo, Gernot Volkmer, Blanca Berasategui Garaizabal, Enrique de Ybarra, Tomás Paredes, Ángel Sánchez Harguindey
Nombres
Cargo
Enrique de Ybarra Ybarra
Presidente del Jurado del Premio BMW de Pintura y Presidente de Vocento.
Tomás Paredes Romero
Secretario del Jurado del Premio BMW de Pintura, Presidente de la Asociación Española de Críticos de Arte.
Luis González Seara
Catedrático Emérito de Sociología en la Universidad Complutense de Madrid y Miembro de la Real Academia de Ciencias Morales y Políticas. Exministro de Universidades e Investigación y exparlamentario.
Luis Mª Ansón Oliat
Ángel Sánchez Harguindey
Periodista y escritor, Presidente de El Imparcial y Presidente de la revista El Cultural de El Mundo. Periodista, fue fundador del periódico El País y desempeñó el cargo de Responsable de Cultura.
Carmen Iglesias Cano
Miembro de la Real Academia Española y de la Real Academia de la Historia.
José Guirao Cabrera
Director de La Casa Encendida.
Blanca Berasátegui Garaizabal
Directora de la revista El Cultural de El Mundo.
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Manuel Parralo Dorado
Pintor, Catedrático de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Complutense de Madrid y Académico correspondiente de la Real Academia de Bellas Artes de Santa Isabel de Hungría de Sevilla.
Eduardo Naranjo Martínez
Pintor y Miembro de la Real Academia de Extremadura de las Artes y Letras.
Comprometidos con el mundo en el que vivimos Un año más, BMW Group España quiere mostrar su compromiso con la sociedad y el entorno no sólo acercando la cultura, el arte y la pintura a todos los ciudadanos, sino contribuyendo a un mundo más justo mediante una aportación solidaria. Por ello, destinará todos los beneficios obtenidos tras su concierto a “Mundo en Armonía”, una entidad fundada en 1986 cuyo objetivo principal es la realización de proyectos humanitarios y de desarrollo para personas u organizadores que necesitan ayuda, independientemente de su raza, religión, nacionalidad o ideología.
Albano, ganador del Premio en 2012; Ana Román, Concejala del Distrito de Retiro; Cristina Gamón ganadora del Premio en 2011; Gernot Volkmer, Presidente de BMW España; Pilar García, Directora de Comunicación y Enrique de Ybarra, Presidente del jurado.
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Bases del Concurso La entrega y recepción de las obras se podrán realizar en las ciudades de Barcelona, Madrid, Sevilla y Valencia, en los centros especificados en las bases del Concurso, entre los días 10 y 30 de Septiembre de 2013, ambos incluidos. Las bases de este 28ºPremio BMW de Pintura pueden encontrarse en los Concesionarios Oficiales BMW, MINI y BMW Motorrad. Podrán presentarse al concurso los pintores españoles o extranjeros, residentes en España, que no hayan sido premiados en su categoría en anteriores ediciones. En lo que se refiere al tema y la técnica a utilizar serán de libre elección, siempre que no se haga alusión a ninguna marca comercial y que, de ningún modo, el contenido de la obra sea ofensivo en el más amplio sentido, pudiendo hacer referencia, entre otras sugerencias, a “Ecología y Medio Ambiente”; “Naturaleza y Mundo Animal”; “Cultura y Convivencia”; “Arte e Historia del hombre en La Tierra”; “Estética y Tecnología”; y “Creatividad del hombre en el tiempo a lo largo de las civilizaciones”. Cada autor podrá concursar solamente con una obra, que no puede haber sido presentada a otro certamen. En cuanto a las medidas de los cuadros, no serán inferiores a 100 x 81 centímetros, ni superiores a 195 x 195 centímetros, y deben de estar obligatoriamente enmarcadas con un listón cuya anchura no supere los 3 centímetros visto de frente. No está permitida la protección con cristal, aunque si se podrá utilizar materiales como el metacrilato o similar. Descarga aquí las Bases del 28º Premio BMW de Pintura y la ficha de inscripción. Bases del concurso 2013
Ficha de inscripción
Descargar bases. (PDF, 342 KB)
Descargar ficha. (PDF, 183 KB)
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Convocado el 28 Premio BMW de Pintura. (2013, Junio 11). Terra. Obtenido de: http://entretenimiento.terra.es/cultura/convocado-el-28-premio-bmw-depintura,f5413de2b4c2f310VgnCLD2000000ec6eb0aRCRD.html
ENTRETENIMIENTO
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Convocado el 28 Premio BMW de Pintura BMW Group España ha abierto este martes la convocatoria para participar en el 28 Premio BMW de Pintura, certamen destinado a promover la pintura y el arte en España, mediante la difusión cultural y la consagración de nuevos talentos. Durante sus 27 años de vida, el galardón ha contado con la participación de más de 20.000 artistas, nacionales y extranjeros, acreditando a pintores de todos los estilos y tendencias. En la pasada edición participaron más de 800 artistas, nacionales y extranjeros, residentes en España.
Bajo el lema 'Compartimos contigo la pasión por el arte', los tres galardones que componen este certamen son: el Premio BMW de Pintura, dotado de 25.000 euros; la Beca Mario Antolín de Ayuda a la Investigación Pictórica, cuyo becario recibirá 8.000 euros; y el Premio BMW al Talento más Joven, de 4.000 euros y que está reservado a niños con edades comprendidas entre los ocho y los doce años. El Jurado concederá también diez Medallas de Honor, y seleccionará aquellas obras más destacadas por su calidad artística y pictórica.
Los nombres de los ganadores se darán a conocer durante el mes de noviembre y la entrega de premios se celebrará en el Auditorio Nacional de Música. Su Majestad La Reina presidirá esta ceremonia y posteriormente tendrá lugar el tradicional concierto a beneficio de la fundación Mundo en Armonía, que preside Su Alteza Real La Princesa Irene de Grecia. El Concierto, que tendrá lugar en el Auditorio Nacional de Música de Madrid --Sala Sinfónica el 13 noviembre, a las 19:30 horas--, cuenta con un aforo que roza las 2.000 localidades y estará protagonizado por la Orquesta Sinfónica de Madrid acompañada por el solista Juanjo Guillem, bajo la dirección de Andrés Salado, que interpretarán sendas composiciones clásicas de James MacMillan y Ludwig van Beethoven.
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El jurado esta edición está presidido por Enrique de Ybarra Ybarra. Junto a él, Tomás Paredes Romero, Luis González Seara, Luis María Ansón, Ángel Sánchez Harguindey, Carmen Iglesias Cano, José Guirao Cabrera, Blanca Berasategui Garaizabal, Manuel Parralo Dorado y Eduardo Naranjo Martínez. EXPOSICIÓN EN CASA DE VACAS Los cuadros finalistas del 28 Premio BMW de Pintura se exhibirán en la Casa de Vacas del Parque del Retiro de Madrid, durante el mes de diciembre, gracias a un acuerdo con el Ayuntamiento de Madrid, a través de la Junta Municipal de El Retiro. La entrega y recepción de las obras se podrán realizar en las ciudades de Barcelona, Madrid, Sevilla y Valencia, en los centros especificados en las bases del concurso, entre los días 10 y 30 de septiembre de 2013, ambos incluidos. Dichas bases pueden encontrarse en los Concesionarios Oficiales BMW, MINI y BMW Motorrad y en la página web de BMW. Podrán presentarse al concurso los pintores españoles o extranjeros, residentes en España, que no hayan sido premiados en su categoría en anteriores ediciones. Cada autor podrá concursar solamente con una obra, que no puede haber sido presentada a otro certamen. En lo que se refiere al tema y la técnica a utilizar serán de libre elección, siempre que no se haga alusión a ninguna marca comercial y que, de ningún modo, el contenido de la obra sea ofensivo en el más amplio sentido. En cuanto a las medidas de los cuadros, no serán inferiores a 100 x 81 centímetros, ni superiores a 195 x 195 centímetros, y deben de estar obligatoriamente enmarcadas con un listón cuya anchura no supere los 3 centímetros visto de frente. No está permitida la protección con cristal, aunque si se podrá utilizar materiales como el metacrilato o similar. Europa Press
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En busca de nuevos talentos. (2013, Junio 11). El Mundo. Arte. Pintura. Obtenido de: http://www.elmundo.es/elmundo/2013/06/11/cultura/1370950089.html
ARTE | Pintura
En busca de nuevos talentos ELMUNDO.es | Madrid
11/06/2013
Obra de Albano, ganador del XXVII Premio BMW de Pintura. | EL MUNDO
La 28ª edición de los Premios BMW de Pintura ya está en marcha
20.000 artistas nacionales e internacionales han pasado ya por el certamen
El Premio BMW de Pintura se ha consolidado en sus 27 años de existencia como uno de los certámenes más destacados del panorama plástico en España. No sólo por su destacada dotación económica, 25.000 euros, sino por el prestigio del jurado seleccionador y por la trayectoria de los artistas que han sido galardonados. El presidente ejecutivo de BMW Group España y Portugal, Gernot Volkmer, y el director general de Bellas Artes, Jesús Prieto de Pedro, han presentado las bases de la 28ª convocatoria, los plazos de inscripción y detalles de los galardones. Desde su creación, el Premio BMW de Pintura ha contado con la participación de más de 20.000 artistas nacionales e internacionales, descubriendo para el público y los coleccionistas algunos de los nombres de la pintura que se han consolidado como referentes artísticos de finales del siglo XX y los primeros compases del siglo XXI. La técnica que se sugiere para concurrir al galardón es libre. Asimismo, en este certamen se otorgan, además del galardón principal, la Beca Mario Antolín de Ayuda a la Investigación Pictórica, cuyo becario recibe 8.000 euros; y el Premio BMW al Talento más Joven, dotado con 4.000 euros, que está reservado a los niños con edad comprendida entre los ocho y los doce años.
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GUTIERREZ MOLINERO, Alberto. (2013, Junio 11). BMW apuesta por el talento español en su 28º Premio de Pintura. Tribuna de automoción. Obtenido de: http://www.latribunadeautomocion.es/index.php?option=com_content&view=article&id=5171:bmw-apuesta-por-eltalento-espanol-en-su-28o-premio-de-pintura&catid=29:espana
BMW apuesta por el talento español en su 28º Premio de Pintura Martes, 11 de Junio de 2013 13:44 Alberto Gutiérrez Molinero/ Madrid Cuando uno cumple 28 años es porque ha sabido crecer y madurar, aprender estos tiempos tan cambiantes. Es lo que le ha pasado al Premio BMW de Pintura, el certamen de este tipo más antiguo en nuestro país que, en esta ocasión, ha querido reforzar en su lema la idea con la que nació: “compartimos contigo la pasión por el arte”.
Así lo ha querido recalcar el presidente Ejecutivo de BMW en España y Portugal, Gernot Volkmer, en la presentación que ha tenido lugar esta mañana en el hotel Ritz de Madrid. “BMW sigue apoyando la pintura y el talento en España”, ha explicado el mandatario alemán a una audiencia compuesta por miembros del jurado, antiguos ganadores del galardón, periodistas y miembros destacados del mundo del arte y de la pintura. El premio para el ganador es también el más importante en este tipo de certámenes: 25.000 euros para el primer premio y una beca de 8.000 euros para el segundo clasificado de Ayuda a la Investigación Pictórica. No se trata de un certamen menor. En sus 28 años de vida han participado más de 20.000 personas, casi 800 sólo en el último año. Para Jesús Prieto, director general de Bellas Artes del Ministerio de Cultura, que también estuvo 154
presente en el acto, además de por el prestigio del premio, la alta participación se explica en parte por que conjuga dos conceptos claves en el ser humano: la libertad y la creación. El responsable cultural alabó la idea renacentista del mecenazgo que propone este Premio ya que el certamen “no pone límites a la creatividad” y sugirió abrirlo también a soportes multimedia. Bases del Premio Los aspirantes pueden informarse a través de la página web de BMW en España y en cualquier concesionario de la marca y de Mini. La entrega de las obras pictóricas se hará entre el 10 y el 30 de septiembre, mientras que los ganadores se darán a conocer en noviembre. La valoración de las obras se hará, como viene ocurriendo desde 2004, mediante un sistema electrónico, tal y como explicó el presidente del jurado del Premio, Enrique Ybarra. El presidente del grupo Vocento preside un ilustre comité formado por personas de reconocido prestigio en el mundo del arte y de la cultura, que será quienes elegirán los ganadores. Por su 28º cumpleaños, el Premio BMW de Pintura contará con la presencia de la Reina Sofía, quien presidirá la entrega de galardones el 13 de noviembre en el Auditorio Nacional de Música. Como colofón final, se celebrará el ya tradicional concierto en beneficio de la fundación Mundo en Armonía, dedicada a proyectos humanitarios alrededor del mundo. Algunas de las mejores obras serán expuestas en diciembre en la Casa de Vacas de El Retiro, incluyendo a aquellas realizadas en la categoría infantil por niños entre ocho y doce años, cuyo premio está dotado este año con 4.000 euros.
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Nueva edición del Premio BMW de Pintura. (2013, Junio 11). Hoyesarte.com, primer diario de arte en lengua española. Obtenido de: http://www.hoyesarte.com/
Nueva edición del Premio BMW de Pintura BMW Group España ha presentado el 28 Premio BMW de Pintura, un certamen destinado a promover la pintura y el arte mediante la difusión cultural y la consagración de nuevos talentos. hoyesarte.com 11/06/2013
Durante sus 27 años de vida, el certamen ha contado con la participación de más de 20.000 artistas nacionales y extranjeros, acreditando a pintores de todos los estilos y tendencias. En la pasada edición participaron más de 800 creadores.
“Compartimos contigo la pasión por el arte” Bajo este lema arranca una nueva edición del premio. Los tres galardones que componen este certamen son: el Premio BMW de Pintura, dotado de 25.000 euros; la Beca Mario Antolín de Ayuda a la Investigación Pictórica, cuyo becario recibirá 8.000 euros; y el Premio BMW al Talento más Joven, de 4.000 euros y que está reservado a niños con edades comprendidas entre los ocho y los doce años. El jurado concederá también diez Medallas de Honor.
Concierto y entrega de premios Los nombres de los ganadores se darán a conocer durante el mes de noviembre y la entrega de premios se celebrará en el Auditorio Nacional de Música. La Reina presidirá esta ceremonia y posteriormente tendrá lugar un concierto a beneficio de la Fundación Mundo en Armonía, que preside Irene de Grecia. El concierto –Sala Sinfónica el 13 noviembre, a las 19.30 h– estará protagonizado por la Orquesta Sinfónica de Madrid acompañada por el solista Juanjo Guillem, bajo la dirección de Andrés Salado, que interpretarán obras de James MacMillan y Ludwig van Beethoven.
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Los cuadros finalistas se exhibirán en Casa de Vacas, en el Parque del Retiro de Madrid, durante el mes de diciembre.
Bases del concurso La entrega y recepción de las obras se podrán realizar en las ciudades de Barcelona, Madrid, Sevilla y Valencia, en los centros especificados en las bases del concurso, entre los días 10 y 30 de septiembre de 2013, ambos incluidos. Las bases pueden encontrarse en los concesionarios BMW, MINI y BMW Motorrad y en la página web de BMW. Podrán presentarse al concurso los pintores españoles o extranjeros, residentes en España, que no hayan sido premiados en su categoría en anteriores ediciones. En lo que se refiere al tema y la técnica a utilizar serán de libre elección, siempre que no se haga alusión a ninguna marca comercial y que, de ningún modo, el contenido de la obra sea ofensivo en el más amplio sentido, pudiendo hacer referencia, entre otras sugerencias, a ‘Ecología y Medio Ambiente’; ‘Naturaleza y Mundo Animal’; ‘Cultura y Convivencia’; ‘Arte e Historia del hombre en La Tierra’; ‘Estética y Tecnología’; y ‘Creatividad del hombre en el tiempo a lo largo de las civilizaciones’. Cada autor podrá concursar solamente con una obra, que no puede haber sido presentada a otro certamen.
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JORRETO, Elena. (2013, Junio 12). El Premio BMW de Pintura busca jóvenes talentos en su XXVIII edición. ABC. Cultura. Arte. Obtenido de: http://www.abc.es/cultura/arte/20130612/abci-premios-pintura-presentacion-201306112235.html
ARTE / ARTE
El Premio BMW de Pintura busca jóvenes talentos en su XXVIII edición ELENA JORRETO @EJORRETO / MADRID Día 12/06/2013 - 03.57h
La Reina entregará el galardón en el Auditorio Nacional el 13 de noviembre
El director general de Bellas Artes (izquierda), junto al presidente de BMW España y el presidente de Vocento, Enrique de Ybarra. ABC
«¿Qué sería de la vida si no tuviésemos el valor de intentar algo?», se preguntaba Van Gogh hace dos siglos. Los 800 artistas que el año pasado optaron al premio BMW de Pintura nunca sabrán la respuesta. Albano es uno de ellos, y ayer asistió en el Hotel Ritz a la presentación de la XXVIII edición de los galardones, que se entregarán el 13 de noviembre en el Auditorio Nacional. Bajo el lema «Compartimos contigo la pasión por el arte», el premio BMW está dotado con 25.000 euros, e incluye otras dos categorías: la Beca Mario Antolín de Ayuda a la Investigación Pictórica (8.000 euros) y el premio BMW al Talento más Joven (destinado a artistas de entre ocho y doce años), dotado con 4.000 euros.
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La encargada de otorgar los galardones será, como cada año, la Reina Doña Sofía. A continuación se celebrará un concierto cuya recaudación irá destinada a la ONG Mundo en Armonía que preside la princesa Irene de Grecia y promueve la ayuda humanitaria a diferentes países. Coleccionista y presidente del Premio, Enrique de Ybarra se preguntó en el acto «qué sería de nosotros sin creatividad». Convencido de que «no seríamos tan personas», el presidente del grupo Vocento explicó que el proceso de selección de las obras comienza en un almacén, donde el jurado «van pasando los cuadros en una pantalla». La selección resultante va a parar a una exposición en la Casa de Vacas del Parque del Retiro. El director general de Bellas Artes y Bienes Culturales, Jesús Prieto, dijo que el premio es «una oportunidad perfecta para dar un paso quizá definitivo en la vida de un creador». Por eso animó a los jóvenes artistas a «desbordar el marco de la creatividad». También asistieron al acto el presidente ejecutivo de BMW Group España y Portugal, Gernot Volkme, y los miembros del jurado Tomás Paredes (crítico de arte), Luis González Seara(exparlamentario), Blanca Berasategui (directora de la revista El Cultural), Ángel Sánchez Harguindley (ex responsable de Cultura en El País), José Guirao (director de La Casa Encendida),Manuel Parralo (miembro de la Real Academia de Bellas Artes de Sevilla) y Eduardo Naranjo (miembro de la Real Academia de Extremadura de las Artes y las Letras).
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JORRETO, Elena. (2013, Junio 12). Albano. El Premio BMW de Pintura busca j贸venes talentos en su XXVIII edici贸n. ABC. Cultura. p. 54.
Viernes 12 de Junio de 2013 ABC
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HERNÁNDEZ, Isabel. (2013, Junio 13). Un premio fiable que te da visibilidad. Tribuna Ávila. Noticias. Obtenido de: http://www.tribunaavila.com/noticias/un-premio-fiable-que-te-da-visibilidad/1371137831
“Un premio fiable que te da visibilidad” Albano fue el ganador de la anterior edición El pintor abulense estuvo en la presentación de la 28º edición del Premio BMW de pintura, que tuvo lugar el martes en el Hotel Ritz. El ganador de la anterior edición anima “a amigos y colegas a presentarse para ganarlo 13.06.2013 Isabel Hernández
Para Albano ganar el Premio BMW era un sueño, “y lo conseguí el año pasado, 2012. Por eso, animo a amigos y colegas a presentarse. No es fácil, pero es un premio fiable, en el que un jurado de personalidades ve cada una de las obras que se presentan”.
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Para él más importante que ganar 25.000 euros, que ya es, es la visibilidad que te otorga en Europa y América, incluso en el mundo. “Estoy muy orgulloso de haberlo ganado, entrando en el mundo de esa marca prestigiosa internacional y de ligar mi nombre a BMW”. Para el pintor abulense, sólo queda desear suerte para esta 28ª edición y que otros artistas de nivel obtengan el premio y así formen parte de esta colección. El premio El pasado martes 11 de marzo se presentó, en el Hotel Ritz, la edición número 28º Premio del BMW de Pintura, con la intervención de Gernot Volkmer, presidente de BMW Group Ibérica; Jesús Prieto, Director General de Bellas Artes del Ministerio de Educación y Cultura; Enrique de Ybarra, presidente del Jurado y Pilar García, directora de relaciones públicas de la firma. Un acto muy concurrido al que han asistido miembros del jurado, directivos de BMW, artistas, premiados, músicos y periodistas. Gernot Volkmer, en perfecto español, ha manifestado que BMW sigue ejerciendo su acción de mecenazgo, porque “compartimos contigo la pasión por el arte”, motivo de celebración en estos tiempos.
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HERNÁNDEZ, Isabel. (2013, Junio 13). Un premio fiable que te da visibilidad. Tribuna Salamanca. Noticias. Obtenido de: http://www.tribunasalamanca.com/noticias/un-premio-fiable-que-te-da-visibilidad/1371137831
“Un premio fiable que te da visibilidad” Albano fue el ganador de la anterior edición El pintor abulense estuvo en la presentación de la 28º edición del Premio BMW de pintura, que tuvo lugar el martes en el Hotel Ritz. El ganador de la anterior edición anima “a amigos y colegas a presentarse para ganarlo 13.06.2013 Isabel Hernández
Para Albano ganar el Premio BMW era un sueño, “y lo conseguí el año pasado, 2012. Por eso, animo a amigos y colegas a presentarse. No es fácil, pero es un premio fiable, en el que un jurado de personalidades ve cada una de las obras que se presentan”.
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Para él más importante que ganar 25.000 euros, que ya es, es la visibilidad que te otorga en Europa y América, incluso en el mundo. “Estoy muy orgulloso de haberlo ganado, entrando en el mundo de esa marca prestigiosa internacional y de ligar mi nombre a BMW”. Para el pintor abulense, sólo queda desear suerte para esta 28ª edición y que otros artistas de nivel obtengan el premio y así formen parte de esta colección. El premio El pasado martes 11 de marzo se presentó, en el Hotel Ritz, la edición número 28º Premio del BMW de Pintura, con la intervención de Gernot Volkmer, presidente de BMW Group Ibérica; Jesús Prieto, Director General de Bellas Artes del Ministerio de Educación y Cultura; Enrique de Ybarra, presidente del Jurado y Pilar García, directora de relaciones públicas de la firma. Un acto muy concurrido al que han asistido miembros del jurado, directivos de BMW, artistas, premiados, músicos y periodistas. Gernot Volkmer, en perfecto español, ha manifestado que BMW sigue ejerciendo su acción de mecenazgo, porque “compartimos contigo la pasión por el arte”, motivo de celebración en estos tiempos.
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Abierta la convocatoria del 28 Premio BMW de Pintura. (2013, Junio 15). Artelista. The greatest art window. Obtenido de: http://www.artelista.com/articulos/2013/06/9474/abierta-la-convocatoria-del-28-premio-bmw-de-pintura.html
Abierta la convocatoria del 28 Premio BMW de Pintura 15 de junio de 2013
Revista de Arte
El prestigioso galardón que otorga BMW Group España tiene como finalidad la difusión de nuevos talentos y está dotado con 25.000 euros. Artistas españoles y extranjeros, que residan en el país, pueden participar hasta el 30 de septiembre
Durante sus veintisiete años de trayectoria, que se dice pronto, el Premio BMW de Pintura se ha convertido en un referente del panorama artístico español, prestigiando a pintores de todos los estilos y tendencias. Gernot Volkmer, presidente de BMW Group España, abrió el día 11 de junio la convocatoria para participar en la 28 edición del concurso, bajo el lema “Compartimos contigo la pasión por el arte”. Las obras se han que presentar entre los días 10 y 30 de septiembre de 2013, en las ciudades de Barcelona, Madrid, Valencia y Sevilla, en los lugares que se especifican en las bases. El certamen se compone de tres galardones: el Premio BMW de Pintura, dotado con 25.000 euros; la Beca Mario Antolín de Ayuda a la Investigación pictórica, que asciende a 8.000 euros, y el Premio BMW al Talento más joven, que recibirá 4.000 euros, dirigido a niños entre los ocho y doce años de edad. Asimismo, se conceden diez Medallas de Honor. Pueden participar pintores de todas las nacionalidades, siempre que residan en España y no hayan concursado en anteriores ediciones del premio. Desde que fue creado, más de 20.000 artistas han presentado sus obras. Solo el año pasado participaron 800 autores. Albano Hernández fue el ganador del Premio BMW de Pintura en la pasada edición de 2012 con su obra “SIGRDRIFA”, de técnica mixta sobre lienzo. “Más importante que ganar 25.000 euros, que ya es, es la visibilidad que te otorga en Europa y América, incluso en el mundo. Estoy muy orgulloso de ganar este premio”, reconoce este joven pintor abulense, que hasta el 25 de junio expone su trabajo Génesis en la exposición de pintura organizada por la editorial de grabado Taller del Prado de Madrid.
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En la edición anterior, la Beca Mario Antolín de Ayuda a la Investigación recayó en Keke Vilabelda, pintor valenciano de 26 años, por su obra “The long voyage: I-70 Canyon Creek”, de técnica mixta sobre policarbonato y collage. El Talento más joven de 2012 fue Enrique Mastral, que se hizo con el reconocimiento del jurado gracias a su dibujo titulado “Los guardianes del bosque”. El jurado de la presente edición del 28 Premio BMW de Pintura está presidido por Enrique de Ybarra Ybarra. Le acompañan Tomás Paredes Romero, Luis González Seara, Luis María Ansón, Ángel Sánchez Harguindey, Carmen Iglesias Cano, José Guirao Cabrera, Blanca Berasategui Garaizabal, Manuel Parralo Dorado y Eduardo Naranjo Martínez. Cada autor puede concursar únicamente con una obra que no se haya presentado a ningún otro certamen. Tanto el tema como la técnica son libres. Sí se especifican unas medidas mínimas, 100 x 81 centímetros, y máximas, 195x 195 centímetros. Noviembre es el mes en que se darán a conocer los ganadores y la entrega de premios tendrá lugar en el Auditorio Nacional de Música, en una ceremonia presidida por Su Majestad la Reina, con el ya tradicional concierto en beneficio de la Fundación Mundo en Armonía. Y de ahí la vorágine para los artistas finalistas, cuyos cuadros se exhibirán en diciembre en la Casa de Vacas del Parque del Retiro de Madrid.
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Abierta la convocatoria del 28 Premio BMW de Pintura. (2013, Junio 17). Dominicana en Miami. Obtenido de: http://dominicanaenmiamidotcom.wordpress.com/
Abierta la convocatoria del 28 Premio BMW de Pintura JUNE 18, 2013
“Compartimos contigo la pasión por el arte” es el slogan que acompaña la convocatoria número 28 del prestigioso premio BMW de pintura. Miami FL.- Gernot Volkmer, presidente de BMW Group España dejó abierta la convocatoria al prestigioso galardón que otorga BMW Group España, en su versión número 28, la cual tiene como finalidad difundir nuevos talentos entre los artistas españoles y extranjeros residentes en España. Durante sus veintisiete años de trayectoria, que se dice pronto, el Premio BMW de Pintura se ha convertido en un referente del panorama artístico español, prestigiando a pintores de todos los estilos y tendencias. Las obras se han que presentar hasta 30 de septiembre de 2013, en las ciudades de Barcelona, Madrid, Valencia y Sevilla, en los lugares que se especifican en las bases y cuenta con un premio de 25.000 euros para las obra que resulte ganadora, además de la Beca Mario Antolín de Ayuda a la Investigación pictórica, que asciende a 8.000 euros, y el Premio BMW al Talento más joven, que recibirá 4.000 euros, dirigido a niños entre los ocho y doce años de edad. Asimismo, se conceden diez Medallas de Honor.
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Desde que fue creada esta premiación, más de 20.000 artistas han presentado sus obras. Solo el año pasado participaron unos 800 autores, entre ellos Albano Hernández, quien resultara ganador del Premio BMW de Pintura en la pasada edición de 2012 con su obra “SIGRDRIFA”, de técnica mixta sobre lienzo. “Más importante que ganar 25.000 euros, que ya es importante, es la visibilidad que te otorga en Europa y América, incluso en el mundo. Estoy muy orgulloso de ganar este premio”, reconoce este joven pintor abulense, que hasta el 25 de junio expone su trabajo Génesis en la exposición de pintura organizada por la editorial de grabado Taller del Prado de Madrid. En la edición anterior, la Beca Mario Antolín de Ayuda a la Investigación recayó en Keke Vilabelda, pintor valenciano de 26 años, por su obra “The long voyage: I-70 Canyon Creek”, de técnica mixta sobre policarbonato y collage. El Talento más joven de 2012 fue Enrique Mastral, que se hizo con el reconocimiento del jurado gracias a su dibujo titulado “Los guardianes del bosque”. El jurado de la presente edición del 28 Premio BMW de Pintura está presidido por Enrique de Ybarra Ybarra. Le acompañan Tomás Paredes Romero, Luis González Seara, Luis María Ansón, Ángel Sánchez Harguindey, Carmen Iglesias Cano, José Guirao Cabrera, Blanca Berasategui Garaizabal, Manuel Parralo Dorado y Eduardo Naranjo Martínez. Cada autor puede concursar únicamente con una obra que no se haya presentado a ningún otro certamen. Tanto el tema como la técnica son libres. Sí se especifican unas medidas mínimas, 100 x 81 centímetros, y máximas, 195x 195 centímetros. Noviembre es el mes en que se darán a conocer los ganadores y la entrega de premios tendrá lugar en el Auditorio Nacional de Música, en una ceremonia presidida por Su Majestad la Reina, con el ya tradicional concierto en beneficio de la Fundación Mundo en Armonía. Y de ahí la vorágine para los artistas finalistas, cuyos cuadros se exhibirán en diciembre en la Casa de Vacas del Parque del Retiro de Madrid.
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TORRES. L. (2013, Junio 19). Los cuadros ganadores del ‘BMW 2013′, en diciembre en Casa de Vacas. Zona Retiro. Obtenido de: http://zonaretiro.com/exposiciones/premio-bmw-pintura-2013/
EXPOSICIONES | 19 de junio de 2013
Los cuadros ganadores del ‘BMW 2013′, en diciembre en Casa de Vacas L. Torres.- Los cuadros finalistas del ‘Premio BMW de Pintura 2013′, concurso presentado este mes de junio y que celebra su 28º edición, se exhibirán en el Centro Cultural Casa de Vacas del Parque del Retiro durante el mes de diciembre, gracias a un acuerdo de la organización y el Ayuntamiento de Madrid, a través de la Junta Municipal del Distrito de Retiro.
La Reina Sofía felicita al ganador de la edición de 2012, Albano – BMW
Se espera que la participación de este año en este certamen destinado a promover la pintura y el arte en España, mediante la difusión cultural y la consagración de nuevos talentos, supere la del año pasado, cuando hubo 800 participantes. Las obras participantes podrán entregarse entre el 10 y el 30 de septiembre y el nombre de los ganadores se conocerá en noviembre y la entrega de premios se celebrará en el Auditorio Nacional de Música.
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Cuadro ganador ‘Sigrdrifa’, del pintor Albano Bajo el lema ‘Compartimos contigo la pasión por el arte’, el concurso entregará tres galardones: el Premio BMW de Pintura, dotado de 25.000 euros; la Beca Mario Antolín de Ayuda a la Investigación Pictórica, cuyo becario recibirá 8.000 euros; y el Premio BMW al Talento más Joven, de 4.000 euros y que está reservado a niños con edades comprendidas entre los ocho y los doce años. El Jurado, compuesto por Enrique de Ybarra Ybarra. Junto a él, Tomás Paredes Romero, Luis González Seara, Luis María Ansón, Ángel Sánchez Harguindey, Carmen Iglesias Cano, José Guirao Cabrera, Blanca Berasategui Garaizabal, Manuel Parralo Dorado y Eduardo Naranjo Martínez, concederá también diez Medallas de Honor, y seleccionará aquellas obras más destacadas por su calidad artística y pictórica. Bases del concurso La entrega y recepción de las obras se podrán realizar en las ciudades de Barcelona, Madrid, Sevilla y Valencia, en los centros especificados en las bases del Concurso, entre los días 10 y 30 de Septiembre de 2013, ambos incluidos. Las bases de este 28ºPremio BMW de Pintura pueden encontrarse en los Concesionarios Oficiales BMW, MINI y BMW Motorrad. Podrán presentarse al concurso los pintores españoles o extranjeros, residentes en España, que no hayan sido premiados en su categoría en anteriores ediciones. En lo que se refiere al tema y la técnica a utilizar serán de libre elección, siempre que no se haga alusión a ninguna marca comercial y que, de ningún modo, el contenido de la obra sea ofensivo en el más amplio sentido, pudiendo hacer referencia, entre otras sugerencias, a “Ecología y Medio Ambiente”; “Naturaleza y Mundo Animal”; “Cultura y Convivencia”; “Arte e Historia del hombre en La Tierra”; “Estética y Tecnología”; y “Creatividad del hombre en el tiempo a lo largo de las civilizaciones”. Cada autor podrá concursar solamente con una obra, que no puede haber sido presentada a otro certamen. En cuanto a las medidas de los cuadros, no serán inferiores a 100 x 81 centímetros, ni superiores a 195 x 195 centímetros, y deben de estar obligatoriamente enmarcadas con un listón cuya anchura no supere los 3 centímetros visto de frente. No está permitida la protección con cristal, aunque si se podrá utilizar materiales como el metacrilato o similar.
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TORRES, Paloma. (2013, Julio 13). El talento detrรกs de los premios Cultural. Madrid. ABC. p. 21.
Sรกbado 13 de Julio de 2013. Pรกg. 21. ABC Cultural
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Hasta el 30 de septiembre: Premio BMW de Pintura. (2013, Julio 28). Hoy es Arte. Obtenido de: http://www.hoyesarte.com/premios-becas-y-reconocimientos/bmw-convoca-el-28o-premio-bmw-de-pintura_120553/
Hasta el 30 de septiembre: Premio BMW de Pintura
hoyesarte.com 28/07/2013
BMW Group España organiza el 28 Premio BMW de Pintura, un certamen destinado a promover la pintura y el arte mediante la difusión cultural y la consagración de nuevos talentos. El plazo de entrega de obras concluye el próximo 30 de septiembre. Durante sus 27 años de vida, este premio ha contado con la participación de más de 20.000 artistas nacionales y extranjeros, acreditando a pintores de todos los estilos y tendencias. En la pasada edición participaron más de 800 creadores. Bajo el “Compartimos contigo la pasión por el arte”, comienza una nueva edición del certamen. Sus tres galardones son: el Premio BMW de Pintura, dotado de 25.000 euros; la Beca Mario Antolín de Ayuda a la Investigación Pictórica, cuyo becario recibirá 8.000 euros; y el Premio BMW al Talento Más Joven, de 4.000 euros y que está reservado a niños con edades comprendidas entre los ocho y los doce años. El jurado concederá también diez Medallas de Honor. 172
Concierto y entrega Los nombres de los ganadores se darán a conocer durante el mes de noviembre y la entrega de premios se celebrará en el Auditorio Nacional de Música. La Reina presidirá esta ceremonia y posteriormente tendrá lugar un concierto a beneficio de la Fundación Mundo en Armonía, que preside Irene de Grecia. El concierto –Sala Sinfónica, 13 noviembre, a las 19.30 h– estará protagonizado por la Orquesta Sinfónica de Madrid acompañada por el solista Juanjo Guillem, bajo la dirección de Andrés Salado, que interpretarán obras de James MacMillan y Ludwig van Beethoven. Los cuadros finalistas se exhibirán en Casa de Vacas, en el Parque del Retiro de Madrid, durante el mes de diciembre.
Plazo: del 10 al 30 de septiembre La entrega y recepción de las obras se podrán realizar en las ciudades de Barcelona, Madrid, Sevilla y Valencia, en los centros especificados en las bases del concurso, entre los días 10 y 30 de septiembre de 2013, ambos incluidos. Las bases pueden encontrarse en los concesionarios BMW, MINI y BMW Motorrad y en la página web de BMW. Podrán presentarse al concurso los pintores españoles o extranjeros, residentes en España, que no hayan sido premiados en su categoría en anteriores ediciones. En lo que se refiere al tema y la técnica a utilizar serán de libre elección, siempre que no se haga alusión a ninguna marca comercial y que, de ningún modo, el contenido de la obra sea ofensivo en el más amplio sentido, pudiendo hacer referencia, entre otras sugerencias, a ‘Ecología y Medio Ambiente’; ‘Naturaleza y Mundo Animal’; ‘Cultura y Convivencia’; ‘Arte e Historia del hombre en La Tierra’; ‘Estética y Tecnología’; y ‘Creatividad del hombre en el tiempo a lo largo de las civilizaciones’. Cada autor podrá concursar solamente con una obra, que no puede haber sido presentada a otro certamen .
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Premio BMW de Pintura. (2013, Julio). Miscelรกnea. Tendencias del Mercado del Arte. 45. p. 71.
Tendencias del Mercado del Arte. Nยบ 65 miscelรกnea. Pรกg. 71.
miscelรกnea
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“LA SUBCULTURA HA HECHO MUCHO DAÑO AL ARTE”. Elena Jorreto. ABC. Cultura. 175
JORRETO, E. (2013, Junio 12). La subcultura ha hecho mucho daño al arte. ABC. Cultura. p. 54.
Miércoles 12 de Junio de 2013 ABC
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Miércoles 12 de Junio de 2013. ABC. Cultura. Pág. 54.
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MARTÍN, Javier. (2013, Junio). El pintor Albano entrevistado por ABC. Conservar el Arte Contemporáneo Español. Obtenido de: http://www.javierbmartin.com/index.php/pintores-javier-b-martin/97-albano/857-albano-entrevistado-por-abc
El pintor Albano entrevistado por ABC Albano entrevistado por ABC con motivo de su última exposición en el Taller del Prado, Madrid. (12-06-2013)
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A LO GRANDE. Galería Alfama. 179
‘A lo grande’, una colectiva de lujo cierra el curso en la Galería Alfama. (2013, Junio 20). InfoENPUNTO. Obtenido de: http://infoenpunto.com/not/9944/-lsquo-a-lo-grande-rsquo-una-colectiva-de-lujo-cierra-el-curso-en-la-galeria-alfama/
20-06-2013
MADRID
“A lo grande”, una colectiva de lujo cierra el curso en la galería Alfama Un conjunto de obras de artistas de varias generaciones, algunos ya fallecidos, cierra ‘a lo grande’ el curso en la galería Alfama, desde realizaciones de nuestro recordado Daniel Merino, un óleo en el que los tonos ambientan el interior visto desde uno de sus ángulos, al ‘Atlas 1341’, técnica mixta sobre tabla de Albano, Premio BMW de Pintura del año pasado, donde razón geométrica y azar forman el tablero donde se juega la vida. En esa manifestación figuran imágenes de imaginaciones cuando Vicente Arnás rescata personajes de la historia, en la ocasión con el óleo ‘Los cortesanos’. Albano. Atlas 1341
Pinturas realizadas con técnicas diversas, también esculturas. Los óleos de Javier Arbizu e Iván Araujo, exteriores e interiores, la dinámica en el camino a la playa o la memoria e intimidad en estancias desde donde se percibe el alrededor. Y el afán pictórico de Marta Maldonado que remarca su expresión a base de óleo y acrílico sobre tela y madera. En los encuadres de Ángel de la Peña signos y figuras abren un panorama cabalístico que cada cual trata descifrar a tenor de sus circunstancias; y ‘La gran manzana’, acrílico de Octavi Intente que envuelve la gran urbe. Por su parte José Luis Cremades presenta un ambiente tonal desde su concepción abstracta, mientras Justo San Felices traza una impresión donde los colores ambientan el territorio considerado. Y Jorge Pedraza plantea con su óleo sobre lienzo formas que son pura intuición y también concordancia. Con otro paisaje maestro, el óleo de Alejandro Quincoces que plasma la acción del hombre sobre el medio, urbanismo, industrialización y memoria. E imágenes de cuentos a modo de secuencias, ‘Rama en el columpio’, óleo de Juan Béjar donde juguetes y muñecos aparecen en la representación. Con el colorido de Belén Elorrieta, ‘Figuras en el jardín’ paisaje donde esta pintora deja patente el sello de su categoría. Abstracción de Pedro Fuentes ante un paisaje que nos parece pura impresión atmosférica, que contrasta con la figura ‘Funambulista’ de Arnaudón, pura ensoñación. Y la dorada veteranía de Mercedes Gómez-Pablos en un óleo que conjuga el impacto de tonos y flores con una ciudad apenas señalada. En el conjunto destaca la escultura ‘Eco del reflejo’, chapa de hierro en un acorde con su sombra, de Pablo Bruera. Y como guinda de la exposición la escultura ‘Cherry glass’, de 180
Luis Montoya y Leslie Ortiz, que viene a ser como la copa de este festín artístico. La exposición ‘A lo grandes’ abierta en la galería Alfama, calle Serrano 7, hasta el 25 de julio de 2013.
Obra de Daniel Merino
http://www.galeriaalfama.com/
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CREMADES, Jacinta. (2013, Julio 10). A lo grande exposición colectiva en la Galería Alfama. El Imparcial. Crónica cultural. Obtenido de: http://www.elimparcial.es/noticia/125587/cronica_cultural/a-lo-grande-exposicion-colectiva-en-la-galeria-alfama
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CRÓNICA CULTURAL
"A lo grande": exposición colectiva en la Galería Alfama La Galería Alfama cambia el formato habitual de su exposición de verano y convierte la colectiva en “A lo grande”. Hasta finales de julio. Además, espectáculo de la danza de la compañía de Martha Graham, anoche en el Festival de San Lorenzo del Escorial. Y, por último, la Fundación Juan March publica Treinta poetas, sesenta poemas.
Jacinta Cremades 10-07-2013
La galería Alfama de Madrid cambia este año el formato de su exposición estival. Cuando normalmente seleccionaba pequeños formatos de los artistas de su galería, este año, llaman a esta tradicional exposición colectiva “A lo grande”. Diecisiete artistas exponen, hasta finales de julio, una o dos obras de gran formato. Una exposición que hace balance de todo un año de exposiciones interesantes de artistas españoles. El pintor Albano, y sus tradicionales cuadros verdes. Iván Araujo y sus composiciones cubistas. Marta Maldonado y sus paisajes africanos. Javier Arbizu y sus delicados cuerpos tamizados por el color del cuadro y de la arena. La obra de Mercedes Gómez-Pablos representa la intensidad de unas flores con los colores del verano. También hay obras de Belén Elorrieta, José Luis Cremades, Pedro Fuentes, Juan Béjar, Pablo Bruera, Octavi Intente, Daniel Merino, Luis Montoya, Jorge Pedraza, Ángel de la Peña, Alejandro Quincoces y Justo San Felices. Además, en el Festival de San Lorenzo del Escorial, la Compañía de Danza contemporáneo Martha Graham actúo anoche con un programa de cuatro coreografías de Martha Graham y una de Nacho Duato. La compañía de Martha Graham presentó en esta ocasión cinco títulos: Errand, Diversion of angels, Lamentation Variations, Chronicle y una de coreografía de Nacho Duato, Rust, que será estreno en Europa. Por último, la Fundación Juan March, con motivo de la trigésima edición del ciclo "Poética y Poesía" ha preparado una publicación digital que evoca a los treinta poetas que han pasado por este ciclo. Treinta poetas, sesenta poemas contiene -en cada caso- un poema manuscrito y el audio y el texto de otro poema leído por cada uno de los poetas en las sesiones 182
correspondientes. El orden de los poetas incluidos en la presente publicación corresponde al orden cronológico de las sesiones desarrolladas. Nombres como José Manuel Caballero Bonald, José Luis Gómez leyendo a Antonio San José, Andrés Trapiello hablando de Juan Ramón Jiménez o Ana Rodríguez Fischer revisitando la poesía de Rosalía de Castro, son algunos de los recuerdos que nos podremos llevar en esta edición.
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“MIRAR UN CUADRO DE ALBANO. NILO 1”. Conservar el Arte Contemporáneo Español. 184
MARTÍN. Javier. (2013, Julio). Mirar un cuadro de Albano: Nilo 1. Conservar el arte Contemporáneo Español. Obtenido de: http://www.javierbmartin.com/index.php/mirar-un-cuadro/619-mirar-un-cuadro-de-albano-nilo-1
Mirar un cuadro de Albano: Nilo 1 Julio de 2013
ALBANO HERNÁNDEZ (Ávila, 1988) www.albanoartist.com
El Nilo 1 2012. Técnica mixta sobre tabla. 50 x 50 cm.
Tras un viaje por Egipto, navegando por el Nilo y visitando el Desierto Blanco, con sus colores blanco-crema, salpicado de majestuosas formaciones rocosas modelas por las tormentas de arena, Albano volvió a su estudio, donde con las imágenes almacenadas en la memoria y numerosas fotografías, se dispuso a continuar investigando en la pintura, valiéndose como siempre del motivo del desierto. En Nilo 1, el artista nos habla del proceso de pintar, de aquello que queda oculto bajo las diversas capas que tiene la obra: la trama cuadriculada de lápiz o las manchas de colores que quedan ocultas bajo ese “Verde Albano” que viene utilizando desde hace años. Javier Martín.
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“EL CASO ALBANO”. Tomás Paredes. La Vanguardia. Alternativas. 186
PAREDES, Tomรกs. (2013, Agosto 18). El cas Albano. La Vanguardia. Diners. Alternatives. p. 13.
Domingo 18 de Agosto de 2013. Pรกg. 13.
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PAREDES, Tomรกs. (2013, Agosto 18). El caso Albano. La Vanguardia. Dinero. Alternativas. p. 13.
Domingo 18 de Agosto de 2013. Pรกg. 13.
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DOSSIER DEL PINTOR ALBANO. Conservar el Arte Contemporáneo Español. 189
MARTÍN, Javier. (2013, Septiembre). Dossier del pintor Albano. Conservar el Arte Contemporáneo Español. Obtenido de: http://javierbmartin.com/index.php/anuncios/1071-dossier-del-pintor-albano
Dossier del pintor Albano Descargue, si está interesado, un completo dossier, que adjuntamos aquí mismo, del pintor Albano:
Descargar Dossier Albano
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“ENTREVISTA 10+ UNA A ALBANO”. Conservar el Arte Contemporáneo Español. 191
MARTÍN, Javier. (2013, Septiembre). 10+UNA Entrevista a Albano. Conservar el Arte Contemporáneo Español. Obtenido de: http://www.javierbmartin.com/index.php/entrevistas-10una/1075-entrevista-10una-a-albano
Entrevista 10+UNA a ALBANO Por Javier Martín.
Albano Hernández (Ávila, 1988)
En su corta trayectoria artística cuenta ya con más de treinta premios, entre ellos el BMW de pintura en su edición 2012. Pese a haber finalizado sus estudios de Bellas Artes ese mismo año, cuenta con seis exposiciones individuales, la última de ellas en junio del presente año, en el Taller del Prado de Madrid.
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El aire que se agradece. 2011
Su obra no ha dejado de evolucionar. De sus pinturas expansivas de un verde ya denominado como “verdealbano”, presentadas en Lisboa en 2011 bajo el título Pásalo, continuó un año más tarde con la serie denominada Sueños Valquíricos, en las que alrededor de la imagen de un cactus aplica sobre toda la superficie una gama cromática de verdes, amarillos y blancos, creando unos desiertos llenos de texturas. Con la muestra Génesis en el Taller del Prado ha dado un giro, abandonando su anterior temática pero no sus colores ni su sello personal. En estos momentos reside en Inglaterra, formándose y preparando su devenir artístico. Un ciclo parece haberse cerrado en su vida profesional y se dispone a madurar su futuro.
Nilo I. 2012
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1. ¿Piensa que el momento actual es más difícil para los pintores por la crisis o por la falta de nuevas ideas? La pintura es una creación humana, y por tanto alcanza la complejidad y dificultades que cada cual quiere otorgarla. En mi opinión, “crisis” y “falta de nuevas ideas” son homólogos, aquellos que sigan gozando de valores fundamentales, alejados de este sistema caduco, trabajarán con libertad en sus creaciones y podrán superar cualquier dificultad. 2. ¿Piensa que un pintor debe definirse obligatoriamente por la abstracción o la figuración? Creo que ese conflicto desapareció hace muchos años, hoy nadie se cree las imágenes. 3. ¿Quiénes cree que son los responsables de difundir en el extranjero el arte español actual? Los propios artistas. Durante estos últimos años, los seis que he vivido en Madrid, he visto muy de cerca cómo emanaban comisarios, promotores, agentes y supuestos entendidos con gafas de pasta que intentaban tener notoriedad a sus “ventipocos” años; sin embargo, en una visión global, sigue siendo el artista el que representa a España más allá de los Pirineos. Citaré dos ejemplos que me apasionan: Paco de Lucía y Juan Uslé. 4. ¿Piensa que el apoyo de la crítica es necesario para darse a conocer? La crítica está prostituida. Desde hace varias décadas el papel del crítico ha pasado a un segundo plano, hoy el mercado lo domina todo, y a la prensa sólo le interesan los grandes remates. De hecho, sólo me interesa lo que un crítico puede decirme en mi estudio, si es amigo y habla con sinceridad. 5. ¿Es importante contar con una galería de renombre? ¿Cuál es la galería de Richter en España? ¿Y la de Doig? Por desgracia, a España todavía le queda mucho camino para situarse en el mapa del arte internacional y que nuestros pocos coleccionistas no tengan que adquirir piezas relevantes fuera. 6. ¿Por qué piensa que es importante residir un tiempo fuera de España? Es una decisión, como muchas otras en la vida, y siempre que sea tomada con libertad es buena. No lo considero algo fundamental, pero echando la vista hacia atrás la mayoría de los artistas han salido en algún u otro momento de su país; y en la actualidad, a pesar de estar inundados de información con sólo abrir el correo, seguimos instalándonos fuera. 7. Si tuviera que compartir exposición con otro de los pintores españoles, ¿con quién cree que dialogarían mejor sus obras? Rafael Canogar, sin duda. Es una persona muy inteligente cuya vida ha acompañado a la pintura en su evolución histórica durante la última mitad del siglo XX y que hoy se encuentra en un periodo metapictórico que me interesa enormemente. 8. ¿Dónde le gustaría exponer? Donde la obra esté contextualizada y se pueda interpretar en todas sus facultades. Hoy los coleccionistas viajan alrededor del mundo, de feria en feria, dirigidos por asesores o programas VIP que no permiten detenerse frente a una pieza y evadirla del show. De hecho, hay grandes coleccionistas que por norma no compran en las ferias, y esto habría que meditarlo. Por otro lado, hemos de suponer que a todo artista le gustaría exponer en un gran museo, con total garantía de éxito por el aval que la propia “marca” de la entidad genera; sin embargo, el reto es hacerlo en cualquier otro espacio y alcanzar notoriedad. 9. ¿Qué coleccionista le gustaría que le llamase para incorporar una obra suya? Aquel que ya posee una pieza y quiere otra de la última etapa, saber que aquellos que me echaron el ojo hace años hoy siguen acompañándome en este camino es algo maravilloso, enérgico y de grato agradecimiento. 10. ¿Cuándo sabe que una obra está terminada? No lo sé. Soy consciente cuando la obra está en un momento en el que, como elemento comunicativo, se adapta a mis pretensiones. Picasso era capaz de pintar un lienzo una y mil veces, y a cada paso, a cada pincelada, nos contaba otra historia, a mí eso me sigue pareciendo algo fantástico, por eso a menudo reviso a Cézanne para ver el hecho mágico de poner una pincelada sobre otra.
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+UNA. Para finalizar, adjunte unas palabras a cada uno de los siguientes nombres o términos:
Formato pequeño
Nunca nos hemos llevado bien, son como una parcela en el desierto. A veces es necesario ejercitarse en espacios más reducidos, pero para poner toda la leña en el fuego necesito una buena y amplia superficie.
Coleccionista
¿Dónde? En España se está creando una tradición hacia el coleccionismo, pero todavía estamos muy lejos de otros países.
Rafa Macarrón
Artista, amigo y exvecino. Es de esas personas que el arte pone en tu camino y por lo cual merece la pena dedicarse a estos quehaceres
Pintura figurativa actual
Crear imágenes o jugar con las existentes, o con los restos de estas; eso es lo que me preocupa, lejos de adjetivos.
Venancio Blanco
MNCARS
Ilusión, es la primera lección que imparte y me acompañará toda la vida. Es una persona magnífica y un escultor sincero, se merece todo el respeto, cariño y admiración. Es una herramienta más del sistema, J.M. Bonet lo puso en órbita internacional con una ampliación de fondos importante y un ojo puesto en Latinoamérica. Ahora todo ha cambiado, las leyes del mercado lo han convertido en un museo más, donde el Estado oferta puestos de trabajo y un “programa cultural” para entretener a la masa.
Concursos de pintura
Un escaparate, en ellos empecé a dejarme ver y a hacerme “un hueco”
Obra gráfica
Requiere mancharse las manos y dedicar mucho tiempo para descubrir a fondo todos los entresijos, por eso no hay tantos expertos, pero sin duda es algo apasionante y con una amplia tradición en España de alto nivel.
América del Sur
Tan lejos y tan cerca, al contrario que Portugal. Debido a la exposición que realicé a comienzos de este año en Uruguay se están planteando proyectos interesantes por todo el Cono Sur ¡Veremos en qué desembarcan!
Atlas 1330. 2013
Entrevista realiza a Albano por Javier Martín en septiembre de 2013.
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Entrevista al artista español Albano Hernández. (2013, Septiembre 17). Galería Pueblo Garzón. Obtenido de: http://galeriapueblogarzon.com/entrevista-al-artista-espanol-albano-hernandez/
Entrevista al artista español Albano Hernández Publicado el 17/09/2013, por Galería Pueblo Garzón
Días pasados se publicó la entrevista realizada a Albano Hernández por “10+UNA”. Se trata de un espacio de diálogo que la colección Ars Citerior ha dedicado a los artistas para analizar el presente del Arte Contemporáneo Español. Compartimos con ustedes la entrevista de este impecable artista español que expondrá en nuestra Galería Pueblo Garzón durante el próximo mes de enero.
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PREMIO BMWi, GALARDÓN A LA INNOVACIÓN. Nueva categoría en 28º edición del Premio BMW de Pintura. 197
El premio BMW de Pintura crea un galardón a la innovación. (2013, Octubre 8). ABC. Cultura. Arte. Obtenido de: http://www.abc.es/cultura/arte/20131008/abci-premio-fundacion-bbva-pintura-201310081406.html
04.10.2013 ARTE
El premio BMW de Pintura crea un galardón a la innovación ABC.ES / MADRID
Día 08/10/2013
Esta nueva categoría reconocerá «la revolución de la temática empleada en la obra pictórica que será seleccionada, y la utilización de los materiales diferentes y rompedores»
Obra ganadora de la última edición del premio BMW de Pintura, realizada por Albano
El premio BMW de Pintura tiene como finalidad promover la pintura y el arte en España mediante la difusión cultural y la consagración de nuevos talentos. En esta vigésimo octava edición incluye como novedad la creación del Premio BMW i. Con motivo del lanzamiento mundial del nuevo BMW i3, el primer coche eléctrico de BMW Group, hemos decidido crear un galardón especial para esta edición del Premio BMW de Pintura, que se suma a las tres categorías habituales. De esta forma, queda reforzado el certamen, que ha recibido el mayor número de obras (más de 800) desde que se pusiera en marcha hace ahora 28 años, informa la institución en un comunicado.
Carácter revolucionario El Premio BMW i supone un homenaje especial a la Innovación como concepto, a la revolución de la temática empleada en la obra pictórica que será seleccionada, y a la utilización de los materiales diferentes y rompedores. Concretamente, la obra ganadora formará parte del lanzamiento del nuevo BMW i3 y tendrá una gran visibilidad pública. El cuadro se incluirá en la exposición de las obras finalistas y su autor podrá disfrutar del uso de este vehículo totalmente eléctrico durante un mes, a partir de enero de 2014.
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BMW Group quiere recompensar con esta nueva oportunidad a todos los artistas que se han presentado este año, y que han tenido en cuenta el carácter revolucionario y la esencia de la innovación, un valor tan importante en la sociedad actual. Los nombres de los pintores ganadores se darán a conocer este mes octubre y Su Majestad La Reina presidirá la ceremonia de entrega de los premios y el posterior concierto en el Auditorio Nacional de Música, el próximo 13 de noviembre.
Nuevo miembro del jurado Actualmente el Premio BMW de Pintura constituye uno de los galardones más acreditados de nuestro país, cualidad que viene otorgada por varios aspectos: su estructura, la dinámica de participación, la transparencia en su desarrollo y la imparcialidad del Jurado. El comité encargado de decidir las obras ganadoras en cada categoría lo conforman representantes de la cultura y sociedad españolas, destacados por su trayectoria profesional y por su absoluta imparcialidad. Este año, el Premio BMW de Pintura ha incorporado un nuevo miembro del Jurado, que preside Enrique de Ybarra Ybarra: el Catedrático Emérito de Historia del Arte de la Universidad Complutense, Antonio Bonet Correa. El actual Director de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando es además, el Presidente del Instituto de España, ha ocupado diversos cargos como la presidencia de la Asociación Española de Críticos de Arte y ha publicado libros sobre arte en el período medieval, el Barroco y la edad contemporánea. Asimismo, Bonet Correa ha desplegado una actividad profundamente renovadora en el campo de la investigación de la literatura artística, ha comisariado numerosas exposiciones e impartido conferencias en Universidades españolas y extranjeras, con presencia, además, en numerosos congresos y coloquios internacionales. El resto del jurado lo forma Tomás Paredes Romero, Luis González Seara, Luis Mª Ansón Oliat, Ángel Sánchez Harguindey, Manuel Parralo Dorado, Carmen Iglesias Cano, Eduardo Naranjo Martínez, Blanca Berasategui Garaizabal y José Guirao Cabrera.
Cuatro galardones Los cuatro galardones que componen este certamen son: el Premio BMW de Pintura, dotado de 25.000 euros; la Beca Mario Antolín de Ayuda a la Investigación Pictórica, de 8.000 euros; el Premio BMW al Talento más Joven, de 4.000 euros, reservado a niños con edades comprendidas entre los ocho y los doce años; y el Premio BMW i, que acompañará al lanzamiento del nuevo coche eléctrico. Además, el Jurado concederá 10 Medallas de Honor y seleccionará aquellas obras más destacadas por su calidad artística y pictórica para la exposición que tendrá lugar en Casa de Vacas, en el Parque del Buen Retiro de Madrid, y que permanecerá abierta al público durante todo el mes de diciembre.
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El premio BMW de Pintura crea un galardón a la innovación. (2013, Octubre 9). NIAGARank.es. Obtenido de: http://niagarank.es/artes/1381245748967
El premio BMW de Pintura crea un galardón a la innovación abc.es 9 octubre 2013
Esta nueva revolución de obra pictórica utilización de rompedores"
categoría reconocerá "la la temática empleada en la que será seleccionada, y la los materiales diferentes y
El premio BMW de Pintura tiene como finalidad promover la pintura y el arte en España mediante la difusión cultural y la consagración de nuevos talentos. En esta vigésimo octava edición incluye como novedad la creación del Premio BMW i. Con motivo del lanzamiento mundial del nuevo BMW i3, el primer coche eléctrico de BMW Group, hemos decidido crear un galardón especial para esta edición del Premio BMW de Pintura, que se suma a las tres categorías habituales. De esta forma, queda reforzado el certamen, que ha recibido el mayor número de obras (más de 800) desde que se pusiera en marcha hace ahora 28 años, informa la institución en un comunicado. Carácter revolucionario. El Premio BMW i supone un homenaje especial a la Innovación como concepto, a la revolución de la temática empleada en la obra pictórica que será seleccionada, y a la utilización de los materiales diferentes y rompedores. Concretamente, la obra ganadora formará parte del lanzamiento del nuevo BMW i3 y tendrá una gran visibilidad pública. El cuadro se incluirá en la exposición de las obras finalistas y su autor podrá disfrutar del uso de este vehículo totalmente eléctrico durante un mes, a partir de enero de 2014. BMW Group quiere recompensar con esta nueva oportunidad a todos los artistas que se han presentado este año, y que han tenido en cuenta el carácter revolucionario y la esencia de la innovación, un valor tan importante en la sociedad actual. Los nombres de los pintores ganadores se darán a conocer este mes octubre y Su Majestad La Reina presidirá la ceremonia de entrega de los premios y el posterior concierto en el Auditorio Nacional de Música, el próximo 13 de noviembre. Nuevo miembro del jurado. Actualmente el Premio BMW de Pintura constituye uno de los galardones más acreditados de nuestro país, cualidad que viene otorgada por varios aspectos: su estructura, la dinámica de participación, la transparencia en su desarrollo y la imparcialidad del Jurado. El comité encargado de decidir las obras ganadoras en cada categoría lo conforman representantes de la cultura y sociedad españolas, destacados por su trayectoria profesional y por su absoluta imparcialidad. Este año, el Premio BMW de Pintura ha incorporado un nuevo miembro del Jurado, que preside Enrique de Ybarra Ybarra: el Catedrático Emérito de Historia del Arte de la Universidad Complutense, Antonio Bonet Correa. El actual Director de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando es además, el Presidente del Instituto de España, ha ocupado diversos cargos como la presidencia de la Asociación Española de Críticos de Arte y ha publicado libros sobre arte en el período medieval, el Barroco y la edad contemporánea.
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Asimismo, Bonet Correa ha desplegado una actividad profundamente renovadora en el campo de la investigación de la literatura artística, ha comisariado numerosas exposiciones e impartido conferencias en Universidades españolas y extranjeras, con presencia, además, en numerosos congresos y coloquios internacionales. El resto del jurado lo forma Tomás Paredes Romero, Luis González Seara, Luis Mª Ansón Oliat, Ángel Sánchez Harguindey, Manuel Parralo Dorado, Carmen Iglesias Cano, Eduardo Naranjo Martínez, Blanca Berasategui Garaizabal y José Guirao Cabrera. Cuatro galardones. Los cuatro galardones que componen este certamen son: el Premio BMW de Pintura, dotado de 25.000 euros; la Beca Mario Antolín de Ayuda a la Investigación Pictórica, de 8.000 euros; el Premio BMW al Talento más Joven, de 4.000 euros, reservado a niños con edades comprendidas entre los ocho y los doce años; y el Premio BMW i, que acompañará al lanzamiento del nuevo coche eléctrico. Además, el Jurado concederá 10 Medallas de Honor y seleccionará aquellas obras más destacadas por su calidad artística y pictórica para la exposición que tendrá lugar en Casa de Vacas, en el Parque del Buen Retiro de Madrid, y que permanecerá abierta al público durante todo el mes de diciembre.
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ECLECTICISMO. Galería Van Dyck. 202
Eclecticismo 2013, colectiva en el espacio Propuestas de la galería Van Dyck. (2013, Octubre 10). InfoENPUNTO. Exposiciones. Obtenido de: http://infoenpunto.com/not/10761/_lsquo_eclecticismo_2013_rsquo__colectiva_en_el_espacio_propuestas_de_la_galeria_van_dyck/es /
10-10-2013
GIJÓN. HASTA EL 15 DE NOVIEMBRE DE 2013
‘Eclecticismo 2013’, colectiva en el espacio Propuestas de la galería Van Dyck Pintores y escultores de varias generaciones vinculados de alguna manera a la galería Van Dyck, forman parte de la colectiva ‘Eclecticismo 2013’ abierta en el espacio Propuestas. Se trata de un conjunto de obras representativas de autores como Vaquero Palacios con paisajes en los que se siente la respiración y el aliento de las cosas o de Alejandro Quincoces en los que capta espacios estadounidenses en óleos sobre tablas como ‘Contraluz blanco en Nueva York’’ o ‘Autopista en Chicago’. En la exposición se ofrecen testimonios de una deriva que se inicia en la segunda mitad del siglo XX, con artistas como Luis Feito, cofundador del grupo El Paso; o Luis Gordillo que del ‘arte otro’ ha marchado a compás de los tiempos con sus dibujos automáticos, informalismo y figuración, trazando el retrato de su tiempo. O Farreras con relieves en madera. No faltan esculturas como ‘Construcciones’, hierro soldado de Amadeo Gabino; el bronce ‘Atalaya’ de José Luis Sánchez; ‘Alegro andantes’, hierro policromado de Víctor Arrizabalaga o un bronce de Cristóbal Toral, además de la escultura de Herminio. Recorrido amplio, en cuanto a técnicas, formatos y conceptos. ‘Toledo’, óleo sobre lienzo de José Beulas; acuarelas de Juan Díaz; técnicas mixtas de Rafa Macarrón; con otras realizaciones de Miguel Macaya, Salvador Montó, Alcorlo, Pobrete, Justo San Felices, Eloy Morales o Albano, en la exposición ‘Eclecticismo 2013’, colectiva abierta en el espacio Propuesta de la galería Van Dyck, calle Casimiro Velasco 12, hasta el 15 de noviembre de 2013.
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60 AÑOS DE GEOMETRÍA. Colección Ars Citerior. Lonja de Sant Jordi. 204
URBÁN, Ramón. (2013, Octubre 14). 60 Años de geometría. [Entrada de Blog]. Blog Ramón Urbán. Obtenido de: http://ramonurban.blogspot.com.es/2013/10/60-anos-de-geometria.html
RAMÓN URBÁN “60 AÑOS DE GEOMETRÍA” con obras procedentes de la colección ARS CITERIOR.
La muestra consta de 70 obras pertenecientes a 60 autores que han trabajado unos dentro de la geometría más pura y otros han hecho un empleo de algunos de las formas que de ella se derivan. Comparto exposición con artistas de la talla de Albano, Elena Asins, Waldo Balart, Bardabillo, Bechtold, Caruncho, Julián Casado, Equipo 57, Carlos Evangelista, Farreras, Robert Ferrer, Joan Fuster, Amadeo Gabino, E. Gañan, Julián Gil, Gómez Perales, Michavila, Pedro Muiño, Palazuelo, Massimo Pisani, Rueda, E. Sempere, Salvador Victoria e Yturralde entre otros.
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60 años de geometría. Obras de la Colección Ars Citerior - Lonja de Sant Jordi. (2013, Octubre 16). Arte en la red. Obtenido de: http://www.arteenlared.com/espana/exposiciones/60-anos-de-geometria-obras-de-la-coleccion-ars-citerior-lonja-de-santjordi.html
60 años de geometría. Obras de la Colección Ars Citerior - Lonja de Sant Jordi Miércoles 16 de Octubre de 2013
El próximo jueves 17 de octubre a las 20h se inaugura en la sala municipal de La Lonja en Alcoy la exposición “60 años de geometría” con obras procedentes de la colección Ars Citerior. La muestra consta de 70 obras pertenecientes a 60 autores que han trabajado unos dentro de la geometría más pura y otros han hecho un empleo de algunos de las formas que de ella se derivan. Artistas tales como Eusebio Sempere, Albano, Salvador Victoria, Luis María Caruncho, Dis Berlín, Guillermo Pérez Villalta, Gerardo Rueda, Carlos Cartaxo, José María Yturralde o Elena Asins. La Llotja de Sant Jordi en Alcoi (Alicante), se encuentra situada en la Plaza de España. Es obra del arquitecto Santiago Calatrava, con una estructura en su interior que recuerda el costillar de una ballena.
60 años de geometría Colección Ars Citerior Del 17 de octubre al 29 de noviembre de 2013 Lonja de Sant Jordi Plaza de España s/n 03801 Alcoy Alicante España
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MARTÍN, Javier. (2013, Octubre). 60 Años de geometría. Conservar el Arte Contemporáneo Español. Obtenido de: http://www.javierbmartin.com/index.php/exposiciones-comisariadas-javierbmartin/100-60-anos-de-geometria/1419-60anos-de-geometria
60 Años de geometría Octubre, 2013
El pasado jueves 17 de octubre se inauguró en la sala municipal de La Lonja en Alcoy la exposición “60 años de geometría” con obras procedentes de la colección Ars Citerior. La muestra consta de 70 obras pertenecientes a 60 autores que han trabajado unos dentro de la geometría más pura y otros han hecho un empleo de algunos de las formas que de ella se derivan. En fichero adjunto se encuentra la relación de autores y el texto publicado para la exposición.
Relación de autores 60 años de geometría
La Llotja de Sant Jordi en Alcoi (Alicante), se encuentra situada en la Plaza de España. Es obra del arquitecto Santiago Calatrava, con una estructura en su interior que recuerda el costillar de una ballena.
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URBÁN, Ramón. (2013, Octubre). 60 Anys de geometría. [Entrada de Blog]. Ramón Urbán Works. Obtenido de: http://ramonurbanworks.blogspot.com.es/2013/10/60-anys-de-geometria.html
- 60 ANYS DE GEOMETRIA. Octubre 2013
“60 ANYS DE GEOMETRÍA” Con obras procedentes de la colección ARS CITERIOR.
La muestra consta de 70 obras pertenecientes a 60 autores que han trabajado unos dentro de la geometría más pura y otros han hecho un empleo de algunos de las formas que de ella se derivan. Comparto exposición con artistas de la talla de Albano, Elena Asins, Waldo Balart, Bardabillo, Bechtold, Caruncho, Julián Casado, Equipo 57, Carlos Evangelista, Farreras, Robert Ferrer, Joan Fuster, Amadeo Gabino, E. Gañan, Julián Gil, Gómez Perales, Michavila, Pedro Muiño, Palazuelo, Massimo Pisani, Rueda, E. Sempere, Salvador Victoria, e Yturralde entre otros.
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XXXIII CERTAMEN NACIONAL DE PINTURA Y ESCULTURA VILLA DE PARLA. 209
Fallan los premios de arte Villa de Parla. (2013, Octubre 22). Elbuzon.es. Diario digital del sur de Madrid. Obtenido de: http://www.elbuzon.es/noticia.php?idnoticia=386
MOVERSE / PARLA / La exposición se puede visitar hasta el 10 de noviembre
Fallan los premios de arte "Villa de Parla" REDACCIÓN 23 DE OCTUBRE DE 2013
Albano Hernández Domínguez, con su obra “Atlas 1304”, en la categoría de pintura, y Federico Enrique Pozuelo Rodríguez con su obra “Silencio” en la categoría de escultura, han sido los ganadores del XXXIII Certamen Nacional de Pintura y Escultura “Villa de Parla”. Cada modalidad ha estado premiada con 6.000 euros y una escultura original del artista Paco Lara. En el certamen recibieron además sendos accésit Jorge Gallego García, con su obra “Retrato de una experiencia” en la categoría de pintura y Pedro Ania Gerez por “Flamme”, en la categoría de escultura. Los premios se fallaban el pasado sábado en un acto celebrado en la Casa de la Cultura de la ciudad, que contó con la presencia del concejal de Cultura y de numerosos ediles de la Corporación local. El concejal de Cultura agradeció a los participantes su presencia en este certamen nacional y destacó durante la entrega de premios “la importancia y arraigo que el ‘Villa de Parla’ tiene en la ciudad. El edil confirmó “el compromiso del Gobierno local por potenciar la cultura en Parla”. El Certamen Nacional de Pintura y Escultura ‘Villa de Parla’ es uno de los eventos artísticos más veteranos de nuestro país, en el que además se dan cita cada año artistas de reconocido prestigio. En la edición de 2013 se han presentado un total de 115 obras de pintura y 74 de escultura.
Albano. Atlas 1304. 195X130cm. Mixta sobre lienzo. 2013
El jurado está integrado por diversas personalidades relacionadas con el mundo del arte entre los que destacan catedráticos, pintores, escultores o críticos de arte. Como cada año, de entre todas las obras que participan en el certamen se realiza una selección de la que saldrán las obras que componen una magnífica exposición. En esta ocasión se han seleccionado para la muestra 27 pinturas y 12 esculturas que podrán contemplarse en la Sala de Exposiciones de la Casa de la Cultura de Parla hasta el próximo 10 de noviembre. El horario de la muestra es de 10:00 a 14:00 horas y de 17:00 a 20:00 horas.
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Premios del XXXIII Certamen Nacional de Pintura y Escultura Villa de Parla. (2013, Octubre 22). Parla Hoy. Obtenido de: http://www.parlahoy.es/premios-del-xxxiii-certamen-nacional-de-pintura-y-escultura-villa-de-parlaquot-vt8559.html
Premios del XXXIII Certamen Nacional de Pintura y Escultura “Villa de Parla" 22/10/2013
Albano Hernández Domínguez, con su obra “Atlas 1304”, en la categoría de pintura, y Federico Enrique Pozuelo Rodríguez con su obra “Silencio” en la categoría de escultura, han sido los ganadores del XXXIII Certamen Nacional de Pintura y Escultura “Villa de Parla”. Cada modalidad ha estado premiada con 6.000 euros y una escultura original del artista Paco Lara. En el certamen recibieron además sendos accésit Jorge Gallego García, con su obra “Retrato de una experiencia” en la categoría de pintura y Pedro Ania Gerez por “Flamme”, en la categoría de escultura. Los premios se fallaban el pasado sábado en un acto celebrado en la Casa de la Cultura de la ciudad, que contó con la presencia del concejal de Cultura y de numerosos ediles de la Corporación local. El concejal de Cultura agradeció a los participantes su presencia en este certamen nacional y destacó durante la entrega de premios “la importancia y arraigo que el ‘Villa de Parla’ tiene en la ciudad. El edil confirmó “el compromiso del Gobierno local por potenciar la cultura en Parla”. El Certamen Nacional de Pintura y Escultura ‘Villa de Parla’ es uno de los eventos artísticos más veteranos de nuestro país, en el que además se dan cita cada año artistas de reconocido prestigio. En la edición de 2013 se han presentado un total de 115 obras de pintura y 74 de escultura.
Albano. Atlas 1304. 195X130cm. Mixta sobre lienzo. 2013
El jurado está integrado por diversas personalidades relacionadas con el mundo del arte entre los que destacan catedráticos, pintores, escultores o críticos de arte. Como cada año, de entre todas las obras que participan en el certamen se realiza una selección de la que saldrán las obras que componen una magnífica exposición. En esta ocasión se han seleccionado para la muestra 27 pinturas y 12 esculturas que podrán contemplarse en la Sala de Exposiciones de la Casa de la Cultura de Parla hasta el próximo 10 de noviembre. El horario de la muestra es de 10:00 a 14:00 horas y de 17:00 a 20:00 horas.
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Se fallaron los premios del XXXIII Certamen Nacional de Pintura y Escultura Villa de Parla. (2013, Octubre 22). Ayuntamiento de Parla. Obtenido de: http://www.ayuntamientoparla.es/Plantillas_Noticia/Noticia/_t6YrmIZfS5wlPL-i7HdJfuWu3kiH0jLn
NOTICIAS 22-10-2013
La exposición estará en la Casa de la Cultura hasta el 10 de noviembre
Se fallaron los premios del XXXIII Certamen Nacional de Pintura y Escultura “Villa de Parla Albano Hernández y Federico Enrique Pozuelo, ganadores en las modalidades de pintura y escultura. En esta edición se presentaron 115 obras de pintura y 74 de escultura.
Albano Hernández Domínguez, con su obra “Atlas 1304”, en la categoría de pintura, y Federico Enrique Pozuelo Rodríguez con su obra “Silencio” en la categoría de escultura, han sido los ganadores del XXXIIII Certamen Nacional de Pintura y Escultura “Villa de Parla”. Cada modalidad ha estado premiada con 6.000 euros y una escultura original del artista Paco Lara. En el certamen recibieron además sendos accésit Jorge Gallego García, con su obra “Retrato de una experiencia” en la categoría de pintura y Pedro Ania Gerezpor “Flamme”, en la categoría de escultura. Los premios se fallaban el pasado sábado en un acto celebrado en la Casa de la Cultura de la ciudad, que contó con la presencia del concejal de Cultura y de numerosos ediles de la Corporación local. El concejal de Cultura agradeció a los participantes su presencia en este certamen nacional y destacó durante la entrega de premios “la importancia y arraigo que el ‘Villa de Parla’ tiene en la ciudad. El edil confirmó “el compromiso del Gobierno local por potenciar la cultura en Parla”.
Albano. Atlas 1304. 195X130cm. Mixta sobre lienzo. 2013
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El Certamen Nacional de Pintura y Escultura ‘Villa de Parla’ es uno de los eventos artísticos más veteranos de nuestro país, en el que además se dan cita cada año artistas de reconocido prestigio. En la edición de 2013 se han presentado un total de 115 obras de pintura y 74 de escultura. El jurado está integrado por diversas personalidades relacionadas con el mundo del arte entre los que destacan catedráticos, pintores, escultores o críticos de arte. Como cada año, de entre todas las obras que participan en el certamen se realiza una selección de la que saldrán las obras que componen una magnífica exposición. En esta ocasión se han seleccionado para la muestra 27 pinturas y 12 esculturas que podrán contemplarse en la Sala de Exposiciones de la Casa de la Cultura de Parla hasta el próximo 10 de noviembre. El horario de la muestra es de 10:00 a 14:00 horas y de 17:00 a 20:00 horas.
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Albano Hernández Domínguez y Federico Enrique Pozuelo Rodríguez ganadores del XXXIII Certamen Nacional de Pintura y Escultura Villa de Parla. (2013, Octubre 23). De Concursos. Obtenido de: http://www.deconcursos.com/web/noticia.php?id=28076
Albano Hernández Domínguez y Federico Enrique Pozuelo Rodríguez ganadores del XXXIII CERTAMEN NACIONAL DE PINTURA Y ESCULTURA VILLA DE PARLA 23/10/13 PARLAHOY.ES
Albano Hernández Domínguez, con su obra "Atlas 1304”, en la categoría de pintura, y Federico Enrique Pozuelo Rodríguez con su obra “Silencio” en la categoría de escultura, han sido los ganadores del XXXIII Certamen Nacional de Pintura y Escultura “Villa de Parla”. Cada modalidad ha estado premiada con 6.000 euros y una escultura original del artista Paco Lara. En el certamen recibieron además sendos accésit Jorge Gallego García, con su obra “Retrato de una experiencia” en la categoría de pintura y Pedro Ania Gerez por “Flamme”, en la categoría de escultura.
Albano. Detalle 2013
Atlas 1304. 195X130cm. Mixta sobre lienzo.
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Fallado el XXXIII Certamen Nacional de Pintura y Escultura Villa de Parla 2013. (2013, Octubre 23). Arte en la red. Obtenido de: http://www.arteenlared.com/espana/de-todo-un-poco/fallado-el-xxxiii-certamen-nacional-de-pintura-y-escultura-villa-deparla-2013.html
Fallado el XXXIII Certamen Nacional de Pintura y Escultura Villa de Parla 2013 Miércoles 23 de Octubre de 2013
Prensa Ayuntamiento de Parla
Albano Hernández y Federico Enrique Pozuelo, ganadores en las modalidades de pintura y escultura. En esta edición se presentaron 115 obras de pintura y 74 de escultura Albano Hernández Domínguez, con su obra "Atlas 1304”, en la categoría de pintura, y Federico Enrique Pozuelo Rodríguez con su obra “Silencio” en la categoría de escultura, han sido los ganadores del XXXIII Certamen Nacional de Pintura y Escultura “Villa de Parla”. Cada modalidad ha estado premiada con 6.000 euros y una escultura original del artista Paco Lara. En el certamen recibieron además sendos accésit Jorge Gallego García, con su obra “Retrato de una experiencia” en la categoría de pintura y Pedro Ania Gerez por “Flamme”, en la categoría de escultura. Los premios se fallaban el pasado sábado en un acto celebrado en la Casa de la Cultura de la ciudad, que contó con la presencia del concejal de Cultura y de numerosos ediles de la Corporación local. El concejal de Cultura agradeció a los participantes su presencia en este certamen nacional y destacó durante la entrega de premios “la importancia y arraigo que el ‘Villa de Parla’ tiene en la ciudad. El edil confirmó “el compromiso del Gobierno local por potenciar la cultura en Parla”. El Certamen Nacional de Pintura y Escultura ‘Villa de Parla’ es uno de los eventos artísticos más veteranos de nuestro país, en el que además se dan cita cada año artistas de reconocido prestigio. En la edición de 2013 se han presentado un total de 115 obras de pintura y 74 de escultura.
Albano Hernández Domínguez. “Atlas 1304.”
El jurado está integrado por diversas personalidades relacionadas con el mundo del arte entre los que destacan catedráticos, pintores, escultores o críticos de arte. Como cada año, de entre todas las obras que participan en el certamen se realiza una selección de la que saldrán las obras que componen una magnífica exposición. En esta ocasión se han seleccionado para la muestra 27 pinturas y 12 esculturas que podrán contemplarse en la Sala de Exposiciones de la Casa de la Cultura de Parla hasta el próximo 10 de noviembre. El horario de la muestra es de 10:00 a 14:00 horas y de 17:00 a 20:00 horas.
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Fallado el XXXIII Certamen Nacional de Pintura y Escultura Villa de Parla 2013. (2013, Octubre 23). Identidad. Revista Identidad. Arte, Cultura y tú. Obtenido de: http://identidadpr.com/
Fallado el XXXIII Certamen Nacional de Pintura y Escultura Villa de Parla 2013 Miércoles 23 de Octubre de 2013
Arteenlared
Albano Hernández y Federico Enrique Pozuelo, ganadores en las modalidades de pintura y escultura. En esta edición se presentaron 115 obras de pintura y 74 de escultura Albano Hernández Domínguez, con su obra “Atlas 1304”, en la categoría de pintura, y Federico Enrique Pozuelo Rodríguez con su obra “Silencio” en la categoría de escultura, han sido los ganadores del XXXIII Certamen Nacional de Pintura y Escultura “Villa de Parla”. Cada modalidad ha estado premiada con 6.000 euros y una escultura original del artista Paco Lara. En el certamen recibieron además sendos accésit Jorge Gallego García, con su obra “Retrato de una experiencia” en la categoría de pintura y Pedro Ania Gerez por “Flamme”, en la categoría de escultura. Los premios se fallaban el pasado sábado en un acto celebrado en la Casa de la Cultura de la ciudad, que contó con la presencia del concejal de Cultura y de numerosos ediles de la Corporación local. El concejal de Cultura agradeció a los participantes su presencia en este certamen nacional y destacó durante la entrega de premios “la importancia y arraigo que el ‘Villa de Parla’ tiene en la ciudad. El edil confirmó “el compromiso del Gobierno local por potenciar la cultura en Parla”. El Certamen Nacional de Pintura y Escultura ‘Villa de Parla’ es uno de los eventos artísticos más veteranos de nuestro país, en el que además se dan
Albano Hernández Domínguez. “Atlas 1304.”
cita cada año artistas de reconocido prestigio. En la edición de 2013 se han presentado un total de 115 obras de pintura y 74 de escultura. El jurado está integrado por diversas personalidades relacionadas con el mundo del arte entre los que destacan catedráticos, pintores, escultores o críticos de arte. Como cada año, de entre todas las obras que participan en el certamen se realiza una selección de la que saldrán las obras que componen una magnífica exposición. En esta ocasión se han seleccionado para la muestra 27 pinturas y 12 esculturas que podrán contemplarse en la Sala de Exposiciones de la Casa de la Cultura de Parla hasta el próximo 10 de noviembre. El horario de la muestra es de 10:00 a 14:00 horas y de 17:00 a 20:00 horas.
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Fallo del XXXIIII Certamen de Pintura y Escultura Villa de Parla. (2013, Octubre 23). InfoENPUNTO. Obtenido de: http://infoenpunto.com/not/10896/fallo-del-xxxiiii-certamen-de-pintura-y-escultura-ldquo-villa-de-parla-rdquo-/
PERSONAS – HECHOS 23-10-2013
Fallo del XXXIII Certamen de Pintura y Escultura “Villa de Parla” Albano Hernández Domínguez, con su obra “Atlas 1304”, en la categoría de pintura, y Federico Enrique Pozuelo Rodríguez con su obra “Silencio” en la categoría de escultura, han sido los ganadores del XXXIII Certamen Nacional de Pintura y Escultura “Villa de Parla”. Cada modalidad ha estado premiada con 6.000 euros y una escultura original del artista Paco Lara. En el certamen recibieron además sendos accésit Jorge Gallego García, con su obra “Retrato de una experiencia” en la categoría de pintura y Pedro Ania Gerez por “Flamme”, en la categoría de escultura. Los premios se fallaban el pasado sábado en un acto celebrado en la Casa de la Cultura de la ciudad, que contó con la presencia del concejal de Cultura y de numerosos ediles de la Corporación local. El concejal de Cultura agradeció a los participantes su presencia en este certamen nacional y destacó durante la entrega de premios “la importancia y arraigo que el ‘Villa de Parla’ tiene en la ciudad. El edil confirmó “el compromiso del Gobierno local por potenciar la cultura en Parla”. El Certamen Nacional de Pintura y Escultura ‘Villa de Parla’ es uno de los eventos artísticos más veteranos de nuestro país, “Atlas 1304.” de Albano Hernández Domínguez
en el que además se dan cita cada año artistas de reconocido prestigio. En la edición de 2013 se han presentado un total de 115 obras de pintura y 74 de escultura.
El jurado está integrado por diversas personalidades relacionadas con el mundo del arte entre los que destacan catedráticos, pintores, escultores o críticos de arte. Como cada año, de entre todas las obras que participan en el certamen se realiza una selección de la que saldrán las obras que componen una magnífica exposición. En esta ocasión se han seleccionado para la muestra 27 pinturas y 12 esculturas que podrán contemplarse en la Sala de Exposiciones de la Casa de la Cultura de Parla hasta el 10 de noviembre.
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MARTÍN MUÑOZ, Gonzalo. (2013, Octubre 23). El XXXIII Certamen Nacional de Pintura y Escultura Villa de Parla ya tiene ganadores. Portal del Sur. Obtenido de: http://portaldelsur.es/not/17632/el_xxxiii_certamen_nacional_de_pintura_y_escultura__ldquo_villa_de_parla_rdquo__ya_tiene_ganad ores_/
El XXXIII Certamen Nacional de Pintura y Escultura “Villa de Parla” ya tiene ganadores Miércoles, 23 de octubre de 2013 Gonzalo Martín Muñoz
Los artistas Albano Hernández Domínguez y Federico Enrique Pozuelo fueron elegidos ganadores en las modalidades de pintura y escultura respectivamente.
De entre las 115 pinturas y las 74 esculturas que han sido presentadas a concurso en la trigésimo tercera edición del certamen “Villa de Parla”, el jurado ha seleccionado dos como vencedoras. En la modalidad de pintura la ganadora ha sido la obra titulada “Atlas 1304”, del pintor Albano Hernández Domínguez, mientras que entre las esculturas se falló por la obra “Silencio” de Federico Enrique Pozuelo. Los premios, consistentes en 6.000€ y una escultura original del artistas Paco Lara para cada modalidad, fueron entregados el pasado fin de semana en un acto en la Casa de la Cultura del municipio de Parla. En cuanto a los accésit fueron concedidos a la obra “Retrato de una experiencia” de Jorge Gallego García y a la escultura de Pedro Ania Gerez, “Flamme”. Estas obras, junto con las de los ganadores, forman parte de las 27 pinturas y 12 esculturas que fueron seleccionadas de entre todas las presentadas para la muestra que se expondrá en la Casa de la Cultura hasta el 10 de noviembre. Albano. Atlas 1304. 195X130cm. Mixta sobre lienzo. 2013
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El XXXIII Certamen Nacional de Pintura y Escultura Villa de Parla ya tiene ganadores. (2013, Octubre 24). El arte de divertirse. Obtenido de: http://www.elartededivertirse.com/2013/10/el-xxxiii-certamen-nacional-de-pintura.html
JUEVES, 24 DE OCTUBRE DE 2013
El XXXIII Certamen Nacional de Pintura y Escultura “Villa de Parla” ya tiene ganadores Etiquetas: Fallos El arte de divertirse
Los artistas Albano Hernández Domínguez y Federico Enrique Pozuelo fueron elegidos ganadores en las modalidades de pintura y escultura respectivamente. De entre las 115 pinturas y las 74 esculturas que han sido presentadas a concurso en la trigésimo tercera edición del certamen “Villa de Parla”, el jurado ha seleccionado dos como vencedoras. En la modalidad de pintura la ganadora ha sido la obra titulada “Atlas 1304”, del pintor Albano Hernández Domínguez, mientras que entre las esculturas se falló por la obra “Silencio” de Federico Enrique Pozuelo. Los premios, consistentes en 6.000€ y una escultura original del artistas Paco Lara para cada modalidad, fueron entregados el pasado fin de semana en un acto en la Casa de la Cultura del municipio de Parla. En cuanto a los accésit fueron concedidos a la obra “Retrato de una experiencia” de Jorge Gallego García y a la escultura de Pedro Ania Gerez, “Flamme”. Estas obras, junto con las de los ganadores, forman parte de las 27 pinturas y 12 esculturas que fueron seleccionadas de entre todas las presentadas para la muestra que se expondrá en la Casa de la Cultura hasta el 10 de noviembre. Albano. “Atlas 1304
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CASILLAS, David. (2013, Octubre 25). Albano gana el Certamen de Pintura Villa de Parla con un juego de geometrías. Diario de Ávila. Obtenido de: http://www.diariodeavila.es/noticia/Z641E2C97-03C3-9F40B2A230BC86C105A0/20131025/albano/gana/certamen/pintura/villa/parla/juego/geometrias
Pintura
Albano gana el Certamen de Pintura "Villa de Parla" con un juego de geometrías D. Casillas - viernes, 25 de octubre de 2013
Albano, joven pintor abulense que se cuenta entre los de mayor proyección de nuestro país a nivel internacional, ha añadido un nuevo reconocimiento a su currículum, en esta ocasión el primer premio del XXXIII Certamen Nacional de Pintura ‘Villa de Parla’, al que se hizo merecedor por la obra titulada Atlas 1304, un juego de geometrías superpuestas en el que tienen tanta importancia las líneas como los espacios. Además de ese premio, uno de los más veteranos de nuestro país y al que en la edición de 2013 se presentaron 115 obras, Albano también ha conseguido recientemente que la obra que presentó al Concurso Virgen de las Viñas haya sido seleccionada para ser adquirida por el Museo Infanta Elena de Tomelloso (Ciudad Real), regalo a la calidad de su obra que consigue por tercer año consecutivo y en el que en esta ocasión está ‘acompañado’ por su padre, Antonio de Ávila. Otra gran alegría le ha llegado a Albano por el hecho de haber sido seleccionado para formar parte de una exposición que en la ciudad de Alcoy revisa y celebra lo más destacado de los últimos 60 años de pintura geométrica en España, muestra en la que comparte espacio con nombres consagrados como Eusebio Sempere, Salvador Victoria, Luis María Caruncho, Dis Berlín o Guillermo Pérez Villalta. 'Atlas 1304', obra premiada de Albano.
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CASILLAS, David. (2013, Octubre 26). Albano gana el Certamen de Pintura Villa de Parla con un juego de geometrías. Diario de Ávila. Ávila. p. 15.
Sábado 26 de Octubre de 2013 DIARIO DE ÁVILA
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Muestra del XXXIII Certamen "Villa de Parla". (2013, Octubre 27). Elbuzon.es. Diario digital del sur de Madrid. Parla. Obtenido de: http://www.elbuzon.es/noticia.php?idnoticia=386
PARLA
Hasta el 10 de noviembre
Muestra del XXXIII certamen “villa de parla” REDACCIÓN 27 DE OCTUBRE DE 2013
Una selección de 27 pinturas y 12 esculturas se puede visitar hasta el próximo 10 de noviembre se puede visitar en la Sala de Exposiciones de la Casa de la Cultura de Parla, correspondientes a la trigésimo tercera edición del Certamen Nacional de Pintura y Escultura "Villa de Parla", en horario de 10:00 a 14:00 horas y de 17:00 a 20:00 horas. En esta ocasión,
Albano Hernández Domínguez,
con su obra “Atlas 1304”, en la categoría de pintura, y Federico Enrique Pozuelo Rodríguez con su obra “Silencio” en la categoría de escultura, han sido los ganadores, de este certamen. Cada modalidad ha estado premiada con 6.000 euros y una escultura original del artista Paco Lara. En el certamen recibieron además sendos accésit Jorge Gallego García, con su obra “Retrato de una experiencia” en la categoría de pintura y Pedro Ania Gerez por “Flamme”, en la categoría de escultura. Los premios se fallaron el pasado 19 de octubre, en un acto celebrado en la Casa de la Cultura de la ciudad, que contó con la presencia del concejal de Cultura y de numerosos ediles de la Corporación local. El concejal de Cultura agradeció a los participantes su presencia en este certamen nacional y destacó durante la entrega de premios “la importancia y arraigo que el ‘Villa de Parla’ tiene en la ciudad. El edil confirmó “el compromiso del Gobierno local por potenciar la cultura en Parla”. El Certamen Nacional de Pintura y Escultura ‘Villa de Parla’ es uno de los eventos artísticos más veteranos de nuestro país, en el que además se dan cita cada año artistas de reconocido prestigio. En la edición de 2013 se han presentado un total de 115 obras de pintura y 74 de escultura. El jurado está integrado por diversas personalidades relacionadas con el mundo del arte entre los que destacan catedráticos, pintores, escultores o críticos de arte.
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RUIZ, Manoli. (2013, Octubre 28). Albano y Federico Pozuelo ganan el Certamen Nacional de Pintura y Escultura Villa de Parla. AMCA. Asociación Madrileña de Críticos de Arte. Obtenido de: http://criticosartemadrid.es/index.php/colaboraciones/375-albano-y-federico-pozuelo-ganan-el-certamen-nacional-depintura-y-escultura-villa-de-parla
Albano y Federico Pozuelo ganan el Certamen Nacional de Pintura y Escultura “Villa de Parla” Publicado 28 Octubre, 2013
La XXXIII edición del Certamen Nacional de Pintura y Escultura “Villa de Parla” ha premiado al pintor Albano y al escultor Federico Enrique Pozuelo. Al concurso se presentaron en torno a 120 obras pictóricas y 84 esculturas. El jurado realizó una selección de las obras presentadas, de la que salieron los ganadores y accésits, que son las que conforman la exposición que exhibe el Ayuntamiento. El jurado, nombrado por un decreto del Concejal de Cultura, y compuesto por Claro Caballero Morillo, Francisco Molina Montero, Tomás Paredes, Carlos Pérez Reyes y Alfonso Sánchez Caro, actuando de Secretario J. Mª Guzmán Aldavero, concedió por unanimidad, como dice el acta, el Premio de Pintura a la obra “Atlas 1304”, de la que es autor Albano. Obteniendo un accésit la obra presentada por Jorge Gallego. Y el Premio de Escultura a la pieza de Calatorao, “Silencio”, de Federico Enrique Pozuelo, y un accésit a la escultura presentada por Pedro Ania. Albano, Ávila 1988, es licenciado en Bellas Artes por la Universidad Complutense, habiendo pasado por talleres de Antonio López, Venancio Blanco y por los Cursos de Verano de El Escorial. En la actualidad, vive y trabaja en Cambridge, U.K. Foto: Atlas 1304 de Albano Hernández
Es, con toda probabilidad, uno de los artistas jóvenes españoles más premiados - entre ellos, Premio BMW de Pintura- y con sólo seis individuales en España, Portugal y Uruguay ha logrado una solidez manifiesta, determinada por su pertenencia a excelentes e importantes colecciones públicas y privadas, como la Fundaçao José Saramago de Lisboa, Colección BMW, Fundación Ankaria, Ayuntamiento de Madrid, Fundaçao Antonio Prates, Museo S. de Montevideo, Barcelona, Elche, Pamplona…
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De una sublimación del paisaje de desiertos y dunas, en verdes, ha derivado hacia una humanización de la geometría, con episodios richteranos, a partir de su exposición “Génesis”, en el Taller del Prado, que tuvo una sorprendente acogida de ventas y crítica. Federico Enrique Pozuelo es un jovencísimo escultor de veintitrés años, con apenas currículo, pero con unas inmensas posibilidades de éxito en el mundo del arte. Su escultura “Silencio” es una pieza en calatorao, trabajada con exquisitez, convocando una amplia adhesión emotiva. La escultura que se hace esquiva en la actualidad, tiene en este certamen un punto de inflexión por el número de obras que se presentan y por su excelente nivel. De otra parte, es justo resaltar la calidad de las piezas seleccionadas, pero, sobre todo, la coherencia de los premios de esta XXXIV edición del Certamen Nacional “Villa de Parla”, logrando transmitir una imagen de juventud, frescura, belleza y hondura. Sendos premios de Pintura y Escultura están dotados con 6.000 euros cada uno y una escultura de Paco Lara, que relaciona a los ganadores con un artista muy arraigado en el municipio y con buenos ejemplos de obra pública.
Manoli Ruiz Tesorera de AECA/AICA Spain
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Fallado - XXXII Certamen Nacional de Pintura y Escultura Villa de Parla 2013. (2013, Octubre). ArteInformado. Espacio iberoamericano del arte. Obtenido de: http://www.arteinformado.com
Eventos: FALLADO - XXXIII Certamen Nacional de Pintura y Escultura 'Villa de Parla' 2013 Tipo de evento: Premios y Concursos
Fecha de inicio de presentación: 13 Septiembre de 2013
Fecha de fin de presentación: 13 Octubre de 2013
Organiza y/o se celebra: - Ayuntamiento de Parla
Ubicación actual :
Parla, Madrid Dotación: En cada una de las modalidades, se concederá un primer premio, dotado con 6.000 Euros y escultura original de Paco Lara, y dos accésits.
Documentos: http://www.ayuntamientoparla.es/
Albano Hernández Domínguez, Atlas 1304 -primer premio, categoría pintura
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Observaciones Albano Hernández Domínguez (Ávila, España, 1988 - reside en Cambridge, Reino Unido, con su obra 'Atlas 1304', en la categoría de pintura, y Federico Enrique Pozuelo Rodríguez con su obra 'Silencio' en la categoría de escultura, han sido los ganadores del XXXIII Certamen Nacional de Pintura y Escultura 'Villa de Parla'. Cada modalidad ha estado premiada con 6.000 euros y una escultura original del artista Paco Lara. En el certamen recibieron además sendos accésit Jorge Gallego García (Sevilla, España, 1980), con su obra 'Retrato de una experiencia' en la categoría de pintura y Pedro Ania Gerez (Calatorao, Zaragoza, España, 1959 - reside en San Lorenzo del Flumen, Huesca) por 'Flamme', en la categoría de escultura. El Certamen Nacional de Pintura y Escultura 'Villa de Parla' es uno de los eventos artísticos más veteranos de nuestro país, en el que además se dan cita cada año artistas de reconocido prestigio. En la edición de 2013 se han presentado un total de 115 obras de pintura y 74 de escultura. El jurado está integrado por diversas personalidades relacionadas con el mundo del arte entre los que destacan catedráticos, pintores, escultores o críticos de arte. Como cada año, de entre todas las obras que participan en el certamen se realiza una selección de la que saldrán las obras que componen una magnífica exposición. En esta ocasión se han seleccionado para la muestra 27 pinturas y 12 esculturas que podrán contemplarse en la Sala de Exposiciones de la Casa de la Cultura de Parla hasta el próximo 10 de noviembre. El horario de la muestra es de 10:00 a 14:00 horas y de 17:00 a 20:00 horas.
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Fallado el Certamen Villa de Parla. (2013, Octubre). Conservar el Arte Contemporáneo Español. Obtenido de: http://www.javierbmartin.com
Fallado el Certamen Villa de Parla Octubre, 2013
El premio en este año ha sido concedido a Albano Hernández con su obra “Atlas 1304”, en la categoría de pintura.
Atlas 1304. Técnica mixta sobre lienzo 2013. 195 x 130 cm.
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“MEMENTOS. CONVERSACIÓN EN TÁNSITO”. Ana Ballesteros y Albano. Revista Sie7e. 228
BALLESTEROS, Ana. (2013, Noviembre). Mementos, conversación en tránsito. Ana Ballesteros y Albano. Revista Sie7e, crítica + humor + arte. 4. pp. 42-45.
Revista Sie7e. Crítica + Humor + Arte. Nº 4 Oct_Dic Mementos. Conversación en tránsito. Ana Ballesteros y Albano. Pág. 42-45.
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XII CERTAMEN CULTURAL VIRGEN DE LAS VIÑAS. 231
La Bodega-Almazara “Virgen de las Viñas” de Tomelloso, entrega los premios de su XIII Certamen Cultural. (2013, Noviembre 5). En Tomelloso. Obtenido de: http://entomelloso.com/la-bodega-almazara-virgen-de-las-vinas-de-tomelloso-entrega-los-premios-de-su-xiii-certamencultural/
La Bodega-Almazara “Virgen de las Viñas” de Tomelloso, entrega los premios de su XIII Certamen Cultural Han concurrido más de 350 obras pictóricas y artículos periodísticos procedentes de toda España y el exterior Publicado el 05 noviembre 2013 Por: en Tomelloso
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Se ha fallado el XIII Certamen Cultural “Virgen de las Viñas”. Este certamen se ha convertido en uno de los más importantes de España en cuanto a número de premios e importe global de los mismos. Se han recibido más de 350 obras pictóricas y artículos periodísticos procedentes de toda España y el exterior. Los principales patrocinadores del Certamen son, la propia Bodega-Almazara “Virgen de las Viñas”, Globalcaja, Bankia y un importante número de colaboradores que aportan premios con fondo de adquisición de diferentes cuantías. Los ganadores de esta XIII edición han sido los siguientes: 1er. Premio, patrocinado por Cooperativa Virgen de las Viñas, a D. Keke Vilabelda por “Acid House”. 2º Premio, patrocinado por Globalcaja, a Doña Chus García-Fraile por “Miami Skyline”. Premio Local de Pintura, patrocinado por Glomol, S.A., a Doña Carolina Culubret Worms por “Satine”. Premio Periodístico, patrocinado por Bankia, a Don Vicente Morales por el artículo “Gregorio Arrieta”. El resto de los premios adquisición son: Premio Fondo Adquisición Alcoholeras Reunidas, S.A., a Don Antonio Ávila por “Rosal rosa en mi jardín”. Premio Fondo Adquisición Industrias Metálicas ANRO, a Don Ángel Pintado Sevilla por “El sopranino”. Premio Fondo Adquisición Destilerías ALTOSA, a Don Juan Moreno Aguado por “Camino de Salas”. Premio Fondo Adquisición Agrovin, S.A., a Don David Morago Jiménez por “Caballo”. Premio Fondo Adquisición Mostos Españoles, S.A., a Don José Manuel Exojo por “Vendimia”. Premio Fondo Adquisición ITV Tomelloso, a Don Ismael Lagares Díaz por “Agosto 21”. Premio Fondo Adquisición Carburos Metálicos, S.A., a Don Albano Hernández Domínguez por “Atlas 1303”. Premio Fondo Adquisición Banco de Santander, a Ando Teruhiro por “Memorias XII-02”. Premio Fondo Adquisición Vinos y Bodegas, a Don Pepe Bonaño Márquez por “White Paradise”. Premio Fondo Adquisición Bodegas Lozano, a Don Francisco Jiménez Conesa por “Cantata”. Premio Fondo Adquisición Tolpin, S.A., a Don Josep Francés por “Vaticano IV”. Premio Fondo Adquisición Soman PVC, a Don José Manuel Méndez Pérez por “New York desde el Empire”. Premio Fondo Adquisición Jacinto Pardo S.L. y Jesús Morales S.L., a Don Adriá Pina Alegre por “Estudio, 03, Merz”. Premio Fondo Adquisición Picazo de Nova, a Don Antonio Utrera Quesada por “Recordando el río Genil”. Premio Fondo Adquisición La Caixa, a José Adalberto Catalá Yuste por “Canfranc, monumento en extinción”. Premio Fondo Adquisición Movialsa, a Doña Annika Llavero Talsi por “El estanque”. Premio Fondo Adquisición Tubytank S.L.L. y García Mezcua Construcciones, a Don Luis Repiso por “La cocina del Pasado”. Premio Fondo Adquisición Desoft y José Antonio Rebato Ruiz S.L., a Don Eugenio Ocaña Afán de Rivera por “Rastas”. Premio Fondo Adquisición Tramesma S.L. y Arihopra S.L., a Don Javier Martín Aranda por “La huella de Cronos”. Premio Fondo Adquisición Tártaros Cantos S.A., a Don Alejandro Galán Vázquez por “Sobre la mesa”. El Comité de Honor del Certamen está compuesto por ilustres personalidades, ostentando la Presidencia del mismo S.A.R. la Infanta Doña Elena. Desde la Bodega-Almazara “Virgen de las Viñas” señalan que esta empresa, la más emblemática de Tomelloso, no solo debe estar dirigida a la comercialización de productos, sino también en el desarrollo de un bien social.
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La bodega Virgen de las Viñas entrega sus premios del XII Certamen Cultural. (2013, Noviembre 6). En Castilla la Mancha.es. Obtenido de: http://encastillalamancha.es/noticia/32335/wwwencastillalamanchaes
Las Caras de la Noticia
La bodega Virgen de las Viñas entrega sus premios del XII Certamen Cultural POR ENCLM. MIÉRCOLES, 06 DE NOVIEMBRE DE 2013
Tras recibir 350 obras pictóricas y artículos periodísticos procedentes de toda España y del extranjero, la bodega-almazara Virgen de las Viñas ha hecho entrega de los premios de su Certamen Cultural, que este año cumplen su XII edición. Así, los ganadores han sido: Keke Vilabelda por
Bodegas Virgen de las Viñas
"Acid-House", primer premio patrocinado por la cooperativa Virgen de las Viñas; Chus García-Fraile por "Miami Skyline", segundo premio patrocinado por Globalcaja; Carolina Culubret por "Satine", Premio Local de Pintura patrocinado por Glomol SL; y Vicente Morales por el artículo "Gregorio Arrieta", Premio Periodismo patrocinado por Bankia.
El resto de premios adquisición han sido: Premio Fondo de Adquisición Alcoholeras Reunidas SA para Antonio de Ávila por "Rosal Rosa de mi jardín"; Premio Fondo de Adquisición Industrias Metálicas ANRO para Ángel Pintado por "El Sopranino"; Premio Fondo de Adquisición Destilerías Altosa para Juan Moreno Aguado por "Camino de Salas"; Premio Fondo de Adquisición Agrovin para David Morago por "Caballo"; Premio Fondo de Adquisición Mostos Españoles SA para José Manuel Exojo por "Vendimia"; Premio Fondo de Adquisición ITV Tomelloso para Ismael Lagares por "Agosto 21"; Premio Fondo de Adquisición Carburos Metálicos SA para Albano Hernández por "Atlas 1303"; Premio Fondo de Adquisición Banco de Santander para Teruhiro Ando por "Memorias XII-02"; Premio Fondo de Adquisición Vinos y Bodegas para Pepe Bonaño por "White Paradise"; Premio Fondo de Adquisición Bodegas Lozano para Francisco Jiménez por "Cantata"; Premio Fondo de Adquisición Tolpin para Josep Francés por "Vaticano IV"; Premio Fondo de Adquisición Soman PVC SL para José Manuel Méndez por "New York desde el Empire"; Premio Fondo de Adquisición Jacinto Pardo SL y Jesús Morales SL para Adriá Pina por "Estudio, 03, Merz"; Premio Fondo de Adquisición Picazo de Nova para Antonio Utrera Quesada por "Recordando el río Genil"; Premio Fondo de Adquisición La Caixa para José Adalberto Catalá por "Canfranc, monumento en extinción"; Premio Fondo de Adquisición Movialsa por Annika Llavero por "El estanque"; Premio Fondo de Adquisición Tubytank Grup SLL y García Mezcua Cnes para Luis Repiso por "La cocina del pasado"; Premio Fondo de Adquisición Desoft y José Antonio Rebato Ruiz SL para Eugenio Ocaña por "Rastas"; Premio Fondo de Adquisición Tramesma SL y Arihorpa SL para Javier Martín Aranda por "La huella de Kronos"; y Premio Fondo de Adquisición Tártaros Cantos SA para Alejandro Galán por "Sobre la mesa". El comité de honor del certamen está compuesto por ilustres personalidades, ostentando la presidencia del mismo la infanta doña Elena
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El pintor valenciano Keke Vilabelda ha sido el ganador del primer premio en el XII Certamen Cultural Virgen de Las Viñas. (2013, Noviembre 7). De Concursos. Obtenido de: http://www.deconcursos.com/web/hemeroteca2.php?cate=1&id=28192
El pintor valenciano Keke Vilabelda ha sido el ganador del primer premio en el XII CERTAMEN CULTURAL VIRGEN DE LAS VIÑAS 07/11/13 RADIOSURCO.ES / TOMELLOSO / El pintor valenciano Keke Vilabelda ha sido el ganador del primer premio en el décimo segundo Certamen Cultural “Virgen de las Viñas”. El jurado ya ha emitido el fallo de unos premios, a los que se han presentado más de 300 trabajos de pintura y periodismo de todo el país y fuera de él. El certamen se ha convertido en uno de los más importantes de España en cuanto a número de premios e importe global de los mismos, según explica la organización en nota de prensa, añadiendo que se han recibido más de 350 obras pictóricas y artículos periodísticos procedentes de toda España y del exterior. Entre los patrocinadores del concurso está la propia Bodega-almazara “Virgen de las Viñas” que organiza y da nombre al Certamen, así como otros tantos colaboradores que aportan premios con fondo de adquisición de diferentes cuantías. Según el fallo del jurado, el primer premio es para el pintor valenciano Keke Vilabelda, por su obra “Acid-House”; el segundo es para la polifacética artista madrileña Chus García-fraile, que ha presentado una obra bajo el título de “Miami Skyline”; y el premio local de Pintura lo recibirá la pintora de origen francés, Caroline Culubret, por “Satine”. El jurado también ha fallado el Premio de Periodismo que va a parar a Vicente Morales por un artículo titulado “Gregorio Arrieta”. Estos premios, junto a una veintena de Fondos de Adquisición que aportan los colaboradores, se entregarán a finales de este mes de noviembre en la tradicional cena que organiza Bodega-Almazara “Virgen de las Viñas” en el Hotel Palace de Madrid. Los premios adquisición han sido los siguientes: Premio Fondo Adquisición Alcoholeras Reunidas, S.A., a Antonio Ávila por "Rosal rosa en mi jardín". Premio Fondo Adquisición Industrias Metálicas ANRO, a Ángel Pintado Sevilla por "El sopranino". Premio Fondo Adquisición Destilerías ALTOSA, a Juan Moreno Aguado por "Camino de Salas". Premio Fondo Adquisición Agrovin, S.A., a David Morago Jiménez por "Caballo". Premio Fondo Adquisición Mostos Españoles, S.A., a José Manuel Exojo por "Vendimia". Premio Fondo Adquisición ITV Tomelloso, a Ismael Lagares Díaz por "Agosto 21". Premio Fondo Adquisición Carburos Metálicos, S.A., a Albano Hernández Domínguez por "Atlas 1303". Premio Fondo Adquisición Banco de Santander, a Ando Teruhiro por "Memorias XII-02". Premio Fondo Adquisición Vinos y Bodegas, a Pepe Bonaño Márquez por "White Paradise". Premio Fondo Adquisición Bodegas Lozano, a Francisco Jiménez Conesa por "Cantata". 235
Premio Fondo Adquisición Tolpin, S.A., a Josep Francés por "Vaticano IV". Premio Fondo Adquisición Soman PVC, a José Manuel Méndez Pérez por "New York desde el Empire". Premio Fondo Adquisición Jacinto Pardo S.L. y Jesús Morales S.L., a Adriá Pina Alegre por "Estudio, 03, Merz". Premio Fondo Adquisición Picazo de Nova, a Antonio Utrera Quesada por "Recordando el río Genil". Premio Fondo Adquisición La Caixa, a José Adalberto Catalá Yuste por "Canfranc, monumento en extinción". Premio Fondo Adquisición Movialsa, a Annika Llavero Talsi por "El estanque". Premio Fondo Adquisición Tubytank S.L.L. y Gª Mezcua C., a Luis Repiso por "La cocina del Pasado". Premio Fondo Adquisición Desoft y Jose A. Rebato Ruiz S.L., a Eugenio Ocaña Afán de Rivera por "Rastas". Premio Fondo Adquisición Tramesma S.L. y Arihopra S.L., a Javier Martín Aranda por "La huella de Cronos". Premio Fondo Adquisición Tártaros Cantos S.A., a Alejandro Galán Vázquez por "Sobre la mesa". Estos premios se entregarán a finales de este mes de noviembre en la tradicional cena que organiza Bodega-Almazara "Virgen de las Viñas" en el Hotel Palace de Madrid.
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Fallados los premios del XII Certamen Cultural de la Bodega-Almazara Virgen de las Viñas. (2013, Noviembre 7). Mancha Información. Obtenido de: http://manchainformacion.com/news/16430-Fallados-los-premios-del-XII-Certamen-Cultural-de-la-Bodega-AlmazaraVirgen-de-las-Vias
Alta participación
Fallados los premios del XII Certamen Cultural de la Bodega-Almazara "Virgen de las Viñas" manchainformacion.com | Tomelloso 07/11/2013
La Bodega-Almazara “Virgen de las Viñas” de Tomelloso (Ciudad Real) ha fallado los premios de su XII Certamen Cultural, convertido ya durante su trayectoria en “uno de los más importantes de España en cuanto a número de premios e importe global de los mismos”. Se han recibido más de 350 obras pictóricas y artículos periodísticos procedentes de toda España y del exterior. Los patrocinadores principales son la propia Bodega-Almazara “Virgen de las Viñas”, Globalcaja, Bankia y numerosos colaboradores que aportan premios con fondo de adquisición de diferentes cuantías. Los ganadores de esta edición han sido: Premio Fondo Adquisición Alcoholeras Reunidas, S.A., a Antonio Ávila por "Rosal rosa en mi jardín". Premio Fondo Adquisición Industrias Metálicas ANRO, a Ángel Pintado Sevilla por "El sopranino". Premio Fondo Adquisición Destilerías ALTOSA, a Juan Moreno Aguado por "Camino de Salas". Premio Fondo Adquisición Agrovin, S.A., a David Morago Jiménez por "Caballo". Premio Fondo Adquisición Mostos Españoles, S.A., a José Manuel Exojo por "Vendimia". Premio Fondo Adquisición ITV Tomelloso, a Ismael Lagares Díaz por "Agosto 21". Premio Fondo Adquisición Carburos Metálicos, S.A., a Albano Hernández Domínguez por "Atlas 1303". Premio Fondo Adquisición Banco de Santander, a Ando Teruhiro por "Memorias XII-02". Premio Fondo Adquisición Vinos y Bodegas, a Pepe Bonaño Márquez por "White Paradise". Premio Fondo Adquisición Bodegas Lozano, a Francisco Jiménez Conesa por "Cantata". Premio Fondo Adquisición Tolpin, S.A., a Josep Francés por "Vaticano IV". Premio Fondo Adquisición Soman PVC, a José Manuel Méndez Pérez por "New York desde el Empire". Premio Fondo Adquisición Jacinto Pardo S.L. y Jesús Morales S.L., a Adriá Pina Alegre por "Estudio, 03, Merz". Premio Fondo Adquisición Picazo de Nova, a Antonio Utrera Quesada por "Recordando el río Genil". Premio Fondo Adquisición La Caixa, a José Adalberto Catalá Yuste por "Canfranc, monumento en extinción". Premio Fondo Adquisición Movialsa, a Annika Llavero Talsi por "El estanque". Premio Fondo Adquisición Tubytank S.L.L. y Gª Mezcua C., a Luis Repiso por "La cocina del Pasado". Premio Fondo Adquisición Desoft y José A. Rebato Ruiz S.L., a Eugenio Ocaña Afán de Rivera por "Rastas". Premio Fondo Adquisición Tramesma S.L. y Arihopra S.L., a Javier Martín Aranda por "La huella de Cronos". Premio Fondo Adquisición Tártaros Cantos S.A., a Alejandro Galán Vázquez por "Sobre la mesa". El Comité de Honor del Certamen está compuesto por ilustres personalidades, ostentando la Presidencia del mismo, S.A.R. la Infanta Doña Elena. “Creemos que esta empresa que es la más emblemática de Tomelloso, no solamente tiene que estar dirigida hacía la comercialización de sus productos, sino también al desarrollo de un bien social”, apuntan desde la Cooperativa Virgen de las Viñas.
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El pintor valenciano Keke Vilabelda gana el primer premio del XII Certamen Cultural Virgen de las Viñas de Tomelloso. (2013, Noviembre 12). Cuadernos Manchegos. Obtenido de: http://www.cuadernosmanchegos.com/detalle_noticia.php?recordId=12229
El pintor valenciano Keke Vilabelda gana el primer premio del XII Certamen Cultural "Virgen de las Viñas" de Tomelloso 12-11-2013
Los premios se entregarán a finales de este mes de noviembre en la tradicional cena que organiza Bodega-Almazara 'Virgen de las Viñas' en el Hotel Palace de Madrid El pintor valenciano Keke Vilabelda ha sido el ganador del primer premio en el décimo segundo Certamen Cultural "Virgen de las Viñas", por su obra "Acid-House"; el segundo es para la polifacética artista madrileña Chus García-fraile, que ha presentado una obra bajo el título de "Miami Skyline"; y el premio local de Pintura lo recibirá la pintora de origen francés, Caroline Culubret, por "Satine". (Fotografía: La Infanta Elena en la inauguración del museo que lleva su nombre) El jurado también ha fallado el Premio de Periodismo, que ha recaido en Vicente Morales por un artículo titulado "Gregorio Arrieta". El certamen se ha convertido en uno de los más importantes de España en cuanto a número de premios e importe global de los mismos, según ha comunicado la organización en nota de prensa, que también informa que se han recibido más de 350 obras pictóricas y artículos periodísticos procedentes de toda España y del exterior. Los premios adquisición han sido los siguientes: Premio Fondo Adquisición Alcoholeras Reunidas, S.A., a Antonio Ávila por "Rosal rosa en mi jardín". Premio Fondo Adquisición Industrias Metálicas ANRO, a Ángel Pintado Sevilla por "El sopranino". Premio Fondo Adquisición Destilerías ALTOSA, a Juan Moreno Aguado por "Camino de Salas". Premio Fondo Adquisición Agrovin, S.A., a David Morago Jiménez por "Caballo". Premio Fondo Adquisición Mostos Españoles, S.A., a José Manuel Exojo por "Vendimia". Premio Fondo Adquisición ITV Tomelloso, a Ismael Lagares Díaz por "Agosto 21". Premio Fondo Adquisición Carburos Metálicos, S.A., a Albano Hernández Domínguez por "Atlas 1303". Premio Fondo Adquisición Banco de Santander, a Ando Teruhiro por "Memorias XII-02". Premio Fondo Adquisición Vinos y Bodegas, a Pepe Bonaño Márquez por "White Paradise". Premio Fondo Adquisición Bodegas Lozano, a Francisco Jiménez Conesa por "Cantata". Premio Fondo Adquisición Tolpin, S.A., a Josep Francés por "Vaticano IV". Premio Fondo Adquisición Soman PVC, a José Manuel Méndez Pérez por "New York desde el Empire". Premio Fondo Adquisición Jacinto Pardo S.L. y Jesús Morales S.L., a Adriá Pina Alegre por "Estudio, 03, Merz". Premio Fondo Adquisición Picazo de Nova, a Antonio Utrera Quesada por "Recordando el río Genil". Premio Fondo Adquisición La Caixa, a José Adalberto Catalá Yuste por "Canfranc, monumento en extinción". Premio Fondo Adquisición Movialsa, a Annika Llavero Talsi por "El estanque". Premio Fondo Adquisición Tubytank S.L.L. y Gª Mezcua C., a Luis Repiso por "La cocina del Pasado". Premio Fondo Adquisición Desoft y José A. Rebato Ruiz S.L., a Eugenio Ocaña Afán de Rivera por "Rastas". Premio Fondo Adquisición Tramesma S.L. y Arihopra S.L., a Javier Martín Aranda por "La huella de Cronos". Premio Fondo Adquisición Tártaros Cantos S.A., a Alejandro Galán Vázquez por "Sobre la mesa". Estos premios se entregarán a finales de este mes de noviembre en la tradicional cena que organiza Bodega-Almazara "Virgen de las Viñas" en el Hotel Palace de Madrid. El Comité de Honor del Certamen está compuesto por ilustres personalidades, ostentando la presidencia del mismo la Infanta Elena, quien inauguró y da nombre al Museo de Arte Contemporáneo ubicado en la Bodega-Almazara 'Virgen de las Viñas', en Tomelloso.
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Fallo - X Certamen Cultural Virgen de las Viñas. (2013, Noviembre). ArteInformado. Espacio iberoamericano del arte. Obtenido de: http://www.arteinformado.com/agenda/f/x-certamen-cultural-virgen-de-las-vinas-54674
EVENTOS
Fallado – XII Certamen Cultural Virgen de las Viñas 9 Noviembre 2013
Datos básicos
Tipo de evento: Premios y Concursos
Fecha de inauguración: 1 Octubre de 2013
Fecha de finalización: 11 Octubre de 2013
Organiza y/o se celebra: Bodega Almazara Virgen de las Viñas
Ubicación actual: Ctra. Argamasilla de Alba, s/n 13700 Tomelloso. Ciudad Real Tel.: 926 510 865
Dotación: El conjunto de premios suma los 117.500 Euros, repartidos de la siguiente forma: Un total de 105.000 Euros repartidos de la siguiente manera: 1 Premio de 12.000 Euros patrocinado por "Virgen delas Viñas" Bodega y Almazara, S.C. CLM. 2º Premio de 10.000 Euros patrocinado por Globalcaja. 3 Premio Local de 3.000 Euros patrocinado por Glomol, S.L. (parapintores nacidos o residentes en Tomelloso). Premios Fondo de Adquisición de Obra. Alcoholeras Reunidas, S.A dotado con 6.000 Euros. Industrias Metálicas ANRO, S.L. dotado con 5.500 Euros. Destilerías ALTOSA dotado con 5.000 Euros. Agrovin dotado con 5.000 Euros. Mostos Españoles S.A dotado con 5.000 Euros. ITV Tomelloso dotado con 5.000 Euros. Carburos Metálicos, S.A. dotado con 4.500 Euros. Banco Santander dotado con 4.000 Euros. Vinos y Bodegas dotado con 4.000 Euros. Bodegas Lozano dotado con 4.000 Euros. Tolpin S.A. dotado con 4.000 Euros. Soman PVC, S.L. dotado con 4.000 Euros. Jacinto Pardo S.L. y Jesús Morales S.L. dotado con 4.000 Euros. Picazo de Nova dotado con 4.000 Euros. La Caixa, dotado con 3.000 Euros. Movialsa dotado con 3.000 Euros. Tubytank Grup, S.L.L. y García Mezcua Cnes dotado con 3.000 Euros Desoft y José Antonio Rebato Ruiz S.L. dotado con 3.000 Euros. Tramesma, S.L. y Arihorpa, S.L. dotado con 2.000 Euros. Tártaros Cantos, S.L. dotado con 2.000 Euros. http://www.vinostomillar.com/
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Observaciones Los ganadores de esta XII edición han sido los siguientes: 1er. Premio, patrocinado por Cooperativa Virgen de las Viñas: Keke Vilabelda (Valencia, España, 1986) por 'Acid House'. 2º Premio, patrocinado por Globalcaja: Chus García-Fraile (Madrid, España, 1965) por 'Miami Skyline'. Premio Local de Pintura, patrocinado por Glomol, S.A.: Caroline Culubret Worms (Madrid, España, 1972) por 'Satine'. Premio Periodístico, patrocinado por Bankia, a Vicente Morales por el artículo 'Gregorio Arrieta'.
Los premios fondos de adquisición son: Premio Alcoholeras Reunidas, S.A.: Antonio de Ávila (Ávila, España, 1958 - reside en Berrocalejo de Aragona, Ávila) por 'Rosal rosa en mi jardín'. Premio Industrias Metálicas ANRO: Ángel Pintado Sevilla (Tomelloso, Ciudad Real, España, 1955) por 'El sopranino'. Premio Destilerías ALTOSA: Juan Moreno Aguado (El Molar, Madrid, España, 1954) por 'Camino de Salas'. Premio Agrovin, S.A.: David Morago Jiménez (Madrid, España) por 'Caballo'. Premio Mostos Españoles, S.A.: José Manuel Exojo (Pedro Muñoz, Ciudad Real, España) por 'Vendimia'. Premio ITV Tomelloso: Ismael Lagares Díaz (Bollullos del Condado, Huelva, España, 1978 - reside en Sevilla) por 'Agosto 21'. Premio Carburos Metálicos, S.A.: Albano Hernández Domínguez (Ávila, España, 1988 - reside en Cambridge, Reino Unido) por 'Atlas 1303'. Premio Banco de Santander: Ando Teruhiro (Zentsuji, Japón, 1962 - reside en Toledo) por 'Memorias XII-02'. Premio Vinos y Bodegas: Pepe Bonaño Márquez (Valverde del Camino, Huelva, España, 1977) por 'White Paradise'. Premio Bodegas Lozano: Francisco Jiménez Conesa (Madrid, España, 1956) por 'Cantata'. Premio Tolpin, S.A.: Josep Francés por 'Vaticano IV'. Premio Soman PVC: José Manuel Méndez Pérez (Sestao, Vizcaya, España) por 'New York desde el Empire' . Premio Jacinto Pardo S.L. y Jesús Morales S.L.: Adriá Pina Alegre (La Alcudia, Valencia, España, 1959) por 'Estudio, 03, Merz'. Premio Picazo de Nova: Antonio Utrera Quesada (Sabiote, Jaén, España) por 'Recordando el río Genil'. Premio La Caixa: José Adalberto Catalá Yuste (Madrid, España, 1958) por 'Canfranc, monumento en extinción'. Premio Movialsa: Annika Llavero Talsi por (Málaga, España, 1985) 'El estanque'. Premio Tubytank S.L.L. y García Mezcua Construcciones: Luis Repiso (Valladolid, España, 1954 - reside en Oviedo) por 'La cocina del Pasado'. Premio Desoft y José Antonio Rebato Ruiz S.L.: Eugenio Ocaña Afán de Rivera (Granada, España, 1978) por 'Rastas'. Premio Tramesma S.L. y Arihopra S.L.: Javier Martín Aranda (Ciudad Real, España, 1983) por 'La huella de Cronos'. Premio Tártaros Cantos S.A.: Alejandro Galán Vázquez (Madrid, España - reside en Sevilla) por 'Sobre la mesa'.
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Virgen de las Viñas, XII Certamen Cultural, Modalidad de Pintura. (2013, Noviembre) Vinos Tomillar. Obtenido de: http://www.vinostomillar.com/certamen_culturalXII_revilI.html
XII Certamen Cultural Cooperativa Virgen de las Viñas Modalidad de Pintura 1er. Premio, patrocinado por Cooperativa “Virgen de las Viñas”, a D. Keke Vilabelda por “Acid-House” 2do. Premio, patrocinado por Globalcaja, a Dña. Chus García-Fraile por “Miami Skyline” Premio Local de Pintura patrocinado por Glomol S.L, a Dña. Carolina Culubret Worms por “Satine” Premio Periodismo patrocinado por Bankia a D. Vicente Morales por el artículo “Gregorio Arrieta” El resto de premios adquisición son: Premio Fondo de Adquisición Alcoholeras Reunidas, S.A. a D. Antonio de Ávila por “Rosal Rosa en mi Jardín” Premio Fondo de Adquisición Industrias Metálicas ANRO, S.L. a D. Ángel Pintado Sevilla por “El Sopranino” Premio Fondo de Adquisición Destilerías ALTOSA a D. Juan Moreno Aguado por “Camino de Salas” Premio Fondo de Adquisición Agrovin a D. David Morago Jiménez por “Caballo” Premio Fondo de Adquisición Mostos Españoles S.A. a D. José Manuel Exojo por “Vendimia” Premio Fondo de Adquisición ITV Tomelloso a D. Ismael Lagares Díaz por “Agosto 21”
Premio Fondo de Adquisición Carburos Metálicos, S.A. a D. Albano Hernández Domínguez por “Atlas 1303” Premio Fondo de Adquisición Banco de Santander a D. Ando Teruhiro por “Memorias XII-02” Premio Fondo de Adquisición Vinos y Bodegas a D. Pepe Bonaño Márquez por “White Paradise” Premio Fondo de Adquisición Bodegas Lozano a D. Francisco Jiménez Conesa por “Cantata” Premio Fondo de Adquisición Tolpin S.A. a D. Josep Francés por “Vaticano IV” Premio Fondo de Adquisición Soman PVC S.L. a D. José Manuel Méndez Pérez por “New York desde el Empire”
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Premio Fondo de Adquisición Jacinto Pardo S.L. y Jesús Morales S.L. a D. Adriá Pina Alegre por “Estudio, 03, Merz” Premios Fondo de Adquisición Picazo de Nova a D. Antonio Utrera Quesada por “Recordando el río Genil” Premio Fondo de Adquisición La Caixa a D. José Adalberto Catalá Yuste por “Canfranc, Monumento en extinción” Premio Fondo de Adquisición Movialsa a Dña. Annika Llavero Talsi por “El estanque” Premio Fondo de Adquisición Tubytank Grup S.L.L. y García Mezcua Cnes. a D. Luis Repiso por “La cocina del pasado” Premio Fondo de Adquisición Desoft y José Antonio Rebato Ruiz S.L. a D. Eugenio Ocaña Afán de Rivera por “Rastas” Premio Fondo de Adquisición Tramesma S.L. y Arihorpa S.L. a D. Javier Martín Aranda por “La huella de Kronos” Premios Fondo de Adquisición Tártaros Cantos, S.A. a D. Alejandro Galán Vázquez por “Sobre la mesa”
Atlas 1303. 180X195cm. Mixta sobre lienzo. 2013 Premio Adquisición Carburos Metálicos, S.A
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I BIENAL DE PINTURA RAFAÉL BOTÍ. Fundación Rafael Botí. Córdoba. 243
Miguel Ángel Leal, ganador del I Premio Bienal de Pintura Rafael Botí de la Diputación. (2013, Noviembre 26). 20 minutos. Córdoba. Obtenido de: http://www.20minutos.es/noticia/2015774/0/
Córdoba
Miguel Ángel Leal, ganador del I Premio Bienal de Pintura Rafael Botí de la Diputación El I Premio Bienal de Pintura Rafael Botí de la Diputación de Córdoba, dotado de 12.000 euros, ha sido para el artista Miguel Ángel Leal Ortega, presentado por la Galería Fúcares, con la obra 'Parva Domus, magna quies', en la técnica de acrílico y acuarela sobre papel. EUROPA PRESS. 26.12.2013
El I Premio Bienal de Pintura Rafael Botí de la Diputación de Córdoba, dotado de 12.000 euros, ha sido para el artista Miguel Ángel Leal Ortega, presentado por la Galería Fúcares, con la obra 'Parva Domus, magna quies', en la técnica de acrílico y acuarela sobre papel. Según ha informado la Diputación, el jurado de este premio, que se reunió el pasado 17 de diciembre, ha estado presidido por el delegado de Cultura de la institución, Antonio Pineda, quien ha explicado que quedaron finalistas los autores Albano Hernández, con la obra 'Atlas 1302', y Kepa Garraza, con el trabajo 'Kepa Garraza, 1986-2000'. Miguel Ángel Leal, conocido como Miki Leal, nació en la capital hispalense en 1974 y es licenciado en Bellas Artes por la Universidad de Sevilla. Tiene una amplia trayectoria artística, con numerosas exposiciones individuales y colectivas en distintas ciudades españolas, así como becas y premios, entre ellos la Ayuda a la Creación Artística Contemporánea de la Consejería de Cultura de la Junta de Andalucía.
Miguel Ángel Leal, ganador del I Premio Bienal de Pintura Rafael Botí de la Diputación. (2013, Noviembre 26). La Información. Obtenido de: http://noticias.lainformacion.com/arte-cultura-y-espectaculos/entrega-de-premios/miguel-angel-leal-ganador-del-ipremio-bienal-de-pintura-rafael-boti-de-la-diputacion_dXHfNkjuxDB2K9XAorHes7/
Miguel Ángel Leal, ganador del I Premio Bienal de Pintura Rafael Botí de la Diputación ENTREGA DE PREMIOS. lainformacion.com /jueves, 26/12/13
El I Premio Bienal de Pintura Rafael Botí de la Diputación de Córdoba, dotado de 12.000 euros, ha sido para el artista Miguel Ángel Leal Ortega, presentado por la Galería Fúcares, con la obra 'Parva Domus, magna quies', en la técnica de acrílico y acuarela sobre papel. CÓRDOBA, 26 (EUROPA PRESS)
El I Premio Bienal de Pintura Rafael Botí de la Diputación de Córdoba, dotado de 12.000 euros, ha sido para el artista Miguel Ángel Leal Ortega, presentado por la Galería Fúcares, con la obra 'Parva Domus, magna quies', en la técnica de acrílico y acuarela sobre papel. Según ha informado la Diputación, el jurado de este premio, que se reunió el pasado 17 de diciembre, ha estado presidido por el delegado de Cultura de la institución, Antonio Pineda, quien ha explicado que quedaron finalistas los autores Albano Hernández, con la obra 'Atlas 1302', y Kepa Garraza, con el trabajo 'Kepa Garraza, 1986-2000'. Miguel Ángel Leal, conocido como Miki Leal, nació en la capital hispalense en 1974 y es licenciado en Bellas Artes por la Universidad de Sevilla. Tiene una amplia trayectoria artística, con numerosas exposiciones individuales y colectivas en distintas ciudades españolas, así como becas y premios, entre ellos la Ayuda a la Creación Artística Contemporánea de la Consejería de Cultura de la Junta de Andalucía. 244
Miguel Ángel Leal, ganador del I Premio Bienal de Pintura Rafael Botí de la Diputación. (2013, Noviembre 26). Te Interesa. Edición Córdoba. Obtenido de: http://www.teinteresa.es/andalucia/cordoba/Premio-Bienal-Pintura-Rafael-Diputacion_0_1054695561.html
Miguel Ángel Leal, ganador del I Premio Bienal de Pintura Rafael Botí de la Diputación 26/12/2013 - EUROPA PRESS, CÓRDOBA
El I Premio Bienal de Pintura Rafael Botí de la Diputación de Córdoba, dotado de 12.000 euros, ha sido para el artista Miguel Ángel Leal Ortega, presentado por la Galería Fúcares, con la obra 'Parva Domus, magna quies', en la técnica de acrílico y acuarela sobre papel. Según ha informado la Diputación, el jurado de este premio, que se reunió el pasado 17 de diciembre, ha estado presidido por el delegado de Cultura de la institución, Antonio Pineda, quien ha explicado que quedaron finalistas los autores Albano Hernández, con la obra 'Atlas 1302', y Kepa Garraza, con el trabajo 'Kepa Garraza, 1986-2000'. Miguel Ángel Leal, conocido como Miki Leal, nació en la capital hispalense en 1974 y es licenciado en Bellas Artes por la Universidad de Sevilla. Tiene una amplia trayectoria artística, con numerosas exposiciones individuales y colectivas en distintas ciudades españolas, así como becas y premios, entre ellos la Ayuda a la Creación Artística Contemporánea de la Consejería de Cultura de la Junta de Andalucía. Miguel Ángel Leal, ganador del I Premio Bienal de Pintura Rafael Botí. (2013, Diciembre 26). Andalocio. Obtenido de: http://www.andalocio.es/cont/40187
MIGUEL ÁNGEL LEAL, GANADOR DEL I PREMIO BIENAL DE PINTURA RAFAEL BOTÍ Palacio de la Merced 26.12.13
Premio dotado con 12.000 euros. El I Premio Bienal de Pintura Rafael Botí de este año – dotado de 12.000 euros- ha sido para el artista Miguel Ángel Leal Ortega, presentado por la Galería Fúcares, con la obra Parva Domus, magna quies, en la técnica de acrílico y acuarela sobre papel. El jurado de este premio, que se reunió el pasado 17 de diciembre, ha estado constituido por el delegado de Cultura de la Diputación, Antonio Pineda, quien ha explicado que quedaron finalistas los autores Albano Hernández, con la obra Atlas 1302 y Kepa Garraza, con el trabajo Kepa Garraza, 1986-2000. Miguel Ángel Leal (conocido como Miki Leal) nació en Sevilla en 1974 y es licenciado en Bellas Artes por la Universidad de Sevilla. Tiene una amplia trayectoria artística, con numerosas exposiciones individuales y colectivas en distintas ciudades españolas, así como becas y premios, entre ellos la Ayuda a la Creación Artística Contemporánea de la Consejería de Cultura de la Junta de Andalucía.
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Miguel Ángel Leal, ganador del I Premio Bienal de Pintura Rafael Botí. (2013, Diciembre 26). Cordópolis. Obtenido de: http://cordopolis.es/2013/12/26/miguel-angel-leal-ganador-del-i-premio-bienal-de-pintura-rafael-boti/
Miguel Ángel Leal, ganador del I Premio Bienal de Pintura Rafael Botí CORDÓPOLIS | 26 de diciembre de 2013
El galardón, dotado con 12.000 euros, corresponde a la obra ‘Parva Domus, magna quies’ El I Premio Bienal de Pintura Rafael Botí de este año –dotado de 12.000 euros- ha sido para el artista Miguel Ángel Leal Ortega, presentado por la Galería Fúcares, con la obra Parva Domus, magna quies, en la técnica de acrílico y acuarela sobre papel. El jurado de este premio, que se reunió el pasado 17 de diciembre, ha estado constituido por el delegado de Cultura de la Diputación, Antonio Pineda, quien ha explicado que quedaron finalistas los autores Albano Hernández, con la obra Atlas 1302 y Kepa Garraza, con el trabajo Kepa Garraza, 1986-2000. Miguel Ángel Leal (conocido como Miki Leal) nació en Sevilla en 1974 y es licenciado en Bellas Artes por la Universidad de Sevilla. Tiene una amplia trayectoria artística, con numerosas exposiciones individuales y colectivas en distintas ciudades españolas, así como becas y premios, entre ellos la Ayuda a la Creación Artística Contemporánea de la Consejería de Cultura de la Junta de Andalucía. Miguel Ángel Leal, ganador del I Premio Bienal de Pintura Rafael Botí de la Diputación. (2013, Diciembre 26). Europa Press. Cultura Andaluza. Obtenido de: http://www.europapress.es/andalucia/cultura-00621/noticia-cordoba-cultura-miguel-angel-leal-ganador-premio-bienalpintura-rafael-boti-diputacion-20131226165608.html
DOTADO CON 12.000 EUROS
Miguel Ángel Leal, ganador del I Premio Bienal de Pintura Rafael Botí de la Diputación CÓRDOBA, 26 Dic. (EUROPA PRESS)
El I Premio Bienal de Pintura Rafael Botí de la Diputación de Córdoba, dotado de 12.000 euros, ha sido para el artista Miguel Ángel Leal Ortega, presentado por la Galería Fúcares, con la obra 'Parva Domus, magna quies', en la técnica de acrílico y acuarela sobre papel. Según ha informado la Diputación, el jurado de este premio, que se reunió el pasado 17 de diciembre, ha estado presidido por el delegado de Cultura de la institución, Antonio Pineda, quien ha explicado que quedaron finalistas los autores Albano Hernández, con la obra 'Atlas 1302', y Kepa Garraza, con el trabajo 'Kepa Garraza, 1986-2000'. Miguel Ángel Leal, conocido como Miki Leal, nació en la capital hispalense en 1974 y es licenciado en Bellas Artes por la Universidad de Sevilla. Tiene una amplia trayectoria artística, con numerosas exposiciones individuales y colectivas en distintas ciudades españolas, así como becas y premios, entre ellos la Ayuda a la Creación Artística Contemporánea de la Consejería de Cultura de la Junta de Andalucía.
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Miguel Ángel Leal, ganador del I Premio Bienal de Pintura Rafael Botí. (2013, Diciembre 27). Córdoba Información.com. Obtenido de: http://cordobainformacion.com/inicio.php/img/imagenes/inicio.php?codigo=40970
Miguel Ángel Leal, ganador del I Premio Bienal de Pintura Rafael Botí 27/12/2013 (00:17)
El I Premio Bienal de Pintura Rafael Botí de este año –dotado de 12.000 euros- ha sido para el artista Miguel Ángel Leal Ortega, presentado por la Galería Fúcares, con la obra Parva Domus, magna quies, en la técnica de acrílico y acuarela sobre papel. El I Premio Bienal de Pintura Rafael Botí de este año –dotado de 12.000 euros- ha sido para el artista Miguel Ángel Leal Ortega, presentado por la Galería Fúcares, con la obra Parva Domus, magna quies, en la técnica de acrílico y acuarela sobre papel. El jurado de este premio, que se reunió el pasado 17 de diciembre, ha estado constituido por el delegado de Cultura de la Diputación, Antonio Pineda, quien ha explicado que quedaron finalistas los autores Albano Hernández, con la obra Atlas 1302 y Kepa Garraza, con el trabajo Kepa Garraza, 1986-2000. Miguel Ángel Leal (conocido como Miki Leal) nació en Sevilla en 1974 y es licenciado en Bellas Artes por la Universidad de Sevilla. Tiene una amplia trayectoria artística, con numerosas exposiciones individuales y colectivas en distintas ciudades españolas, así como becas y premios, entre ellos la Ayuda a la Creación Artística Contemporánea de la Consejería de Cultura de la Junta de Andalucía. Miguel Ángel Leal, ganador del I Premio Bienal de Pintura Rafael Botí. (2013, Diciembre 27). Diputación de Córdoba. Obtenido de: http://www.dipucordoba.es/#/actualidad/contenidos/30822/miguel_angel_leal_ganador_del_i_premio_bienal_de_pintura_rafael_boti
Miguel Ángel Leal, ganador del I Premio Bienal de Pintura Rafael Botí 27 de diciembre de 2013
Galardón dotado con 12.000 euros El I Premio Bienal de Pintura Rafael Botí de este año –dotado de 12.000 euros- ha sido para el artista Miguel Ángel Leal Ortega, presentado por la Galería Fúcares, con la obra Parva Domus, magna quies, en la técnica de acrílico y acuarela sobre papel. El jurado de este premio, que se reunió el pasado 17 de diciembre, ha estado constituido por el delegado de Cultura de la Diputación, Antonio Pineda, quien ha explicado que quedaron finalistas los autores Albano Hernández, con la obra Atlas 1302 y Kepa Garraza, con el trabajo Kepa Garraza, 1986-2000. Miguel Ángel Leal (conocido como Miki Leal) nació en Sevilla en 1974 y es licenciado en Bellas Artes por la Universidad de Sevilla. Tiene una amplia trayectoria artística, con numerosas exposiciones individuales y colectivas en distintas ciudades españolas, así como becas y premios, entre ellos la Ayuda a la Creación Artística Contemporánea de la Consejería de Cultura de la Junta de Andalucía.
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Miguel Ángel Leal, ganador del I Premio Bienal de Pintura Rafael Botí de la Diputación de Córdoba. (2013, Diciembre 27). Diario Cabra. Obtenido de: http://www.diariocabra.com/1
Provincia 27/12/2013
Miguel Ángel Leal, ganador del I Premio Bienal de Pintura Rafael Botí de la Diputación de Córdoba El I Premio Bienal de Pintura Rafael Botí de la Diputación de Córdoba, dotado de 12.000 euros, ha sido para el artista Miguel Ángel Leal Ortega, presentado por la Galería Fúcares, con la obra 'Parva Domus, magna quies', en la técnica de acrílico y acuarela sobre papel. Según ha informado la Diputación, el jurado de este premio, que se reunió el pasado 17 de diciembre, ha estado presidido por el delegado de Cultura de la institución, Antonio Pineda, quien ha explicado que quedaron finalistas los autores Albano Hernández, con la obra 'Atlas 1302', y Kepa Garraza, con el trabajo 'Kepa Garraza, 1986-2000'. Miguel Ángel Leal, conocido como Miki Leal, nació en la capital hispalense en 1974 y es licenciado en Bellas Artes por la Universidad de Sevilla. Tiene una amplia trayectoria artística, con numerosas exposiciones individuales y colectivas en distintas ciudades españolas, así como becas y premios, entre ellos la Ayuda a la Creación Artística Contemporánea de la Consejería de Cultura de la Junta de Andalucía.
Miguel Ángel Leal, ganador del I Premio Bienal de Pintura Rafael Botí de la Diputación de Córdoba. (2013, Diciembre 27). Diario Espejo. Obtenido de: http://www.diarioespejo.com/
Provincia 27/12/2013
Miguel Ángel Leal, ganador del I Premio Bienal de Pintura Rafael Botí de la Diputación de Córdoba El I Premio Bienal de Pintura Rafael Botí de la Diputación de Córdoba, dotado de 12.000 euros, ha sido para el artista Miguel Ángel Leal Ortega, presentado por la Galería Fúcares, con la obra 'Parva Domus, magna quies', en la técnica de acrílico y acuarela sobre papel. Según ha informado la Diputación, el jurado de este premio, que se reunió el pasado 17 de diciembre, ha estado presidido por el delegado de Cultura de la institución, Antonio Pineda, quien ha explicado que quedaron finalistas los autores Albano Hernández, con la obra 'Atlas 1302', y Kepa Garraza, con el trabajo 'Kepa Garraza, 1986-2000'. Miguel Ángel Leal, conocido como Miki Leal, nació en la capital hispalense en 1974 y es licenciado en Bellas Artes por la Universidad de Sevilla. Tiene una amplia trayectoria artística, con numerosas exposiciones individuales y colectivas en distintas ciudades españolas, así como becas y premios, entre ellos la Ayuda a la Creación Artística Contemporánea de la Consejería de Cultura de la Junta de Andalucía.
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Miguel Ángel Leal, ganador del I Premio Bienal de Pintura Rafael Botí de la Diputación de Córdoba. (2013, Diciembre 27). Diario de San Sebastián de los Ballesteros. Obtenido de: http://diariodesansebastiandelosballesteros.com/
Provincia 27/12/2013
Miguel Ángel Leal, ganador del I Premio Bienal de Pintura Rafael Botí de la Diputación de Córdoba El I Premio Bienal de Pintura Rafael Botí de la Diputación de Córdoba, dotado de 12.000 euros, ha sido para el artista Miguel Ángel Leal Ortega, presentado por la Galería Fúcares, con la obra 'Parva Domus, magna quies', en la técnica de acrílico y acuarela sobre papel. Según ha informado la Diputación, el jurado de este premio, que se reunió el pasado 17 de diciembre, ha estado presidido por el delegado de Cultura de la institución, Antonio Pineda, quien ha explicado que quedaron finalistas los autores Albano Hernández, con la obra 'Atlas 1302', y Kepa Garraza, con el trabajo 'Kepa Garraza, 1986-2000'. Miguel Ángel Leal, conocido como Miki Leal, nació en la capital hispalense en 1974 y es licenciado en Bellas Artes por la Universidad de Sevilla. Tiene una amplia trayectoria artística, con numerosas exposiciones individuales y colectivas en distintas ciudades españolas, así como becas y premios, entre ellos la Ayuda a la Creación Artística Contemporánea de la Consejería de Cultura de la Junta de Andalucía.
Miki Leal gana el premio Botí de Pintura. (2013, Diciembre 27). Diario de Córdoba. Obtenido de: http://www.diariocordoba.com/noticias/cultura/miki-leal-gana-premio-boti-pintura_851109.html
Miki Leal gana el premio Botí de Pintura 27/12/2013
El Primer Premio Bienal de Pintura Rafael Botí --dotado de 12.000 euros-- ha sido para el artista Miguel Ángel Leal Ortega, presentado por la Galería Fúcares, con la obra Parva Domus, magna quies , en la técnica de acrílico y acuarela sobre papel. Leal (conocido como Miki Leal) nació en Sevilla en 1974 y es licenciado en Bellas Artes por la Universidad de Sevilla. Tiene una amplia trayectoria artística, que ha desarrollado a través de numerosas exposiciones individuales y colectivas en distintas ciudades españolas, así como becas y premios. Según ha informado la Diputación, el jurado de este premio, que se reunió el pasado 17 de diciembre, ha estado presidido por el delegado de Cultura de la institución, Antonio Pineda, quien ha explicado que quedaron finalistas los autores Albano Hernández, con la obra 'Atlas 1302', y Kepa Garraza, con el trabajo 'Kepa Garraza, 1986-2000'. Miguel Ángel Leal, conocido como Miki Leal, nació en la capital hispalense en 1974 y es licenciado en Bellas Artes por la Universidad de Sevilla. Tiene una amplia trayectoria artística, con numerosas exposiciones individuales y colectivas en distintas ciudades españolas, así como becas y premios, entre ellos la Ayuda a la Creación Artística Contemporánea de la Consejería de Cultura de la Junta de Andalucía.
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Miki Leal gana el primer Premio Bienal de Pintura Rafael Botí de la Diputación. (2013, Diciembre 27). ABC. Andalucía. Córdoba. Cultura. Obtenido de: http://sevilla.abc.es/cordoba/20131227/sevp-miki-leal-gana-premio-20131227.html
CÓRDOBA
Miki Leal gana el Premio Bienal de Pintura Rafael Botí de la Diputación Día 27/12/2013
El I Premio Bienal de Pintura Rafael Botí de la Diputación de Córdoba, dotado de 12.000 euros, ha sido para el artista Miguel Ángel Leal Ortega, presentado por la Galería Fúcares, con la obra 'Parva Domus, magna quies', en la técnica de acrílico y acuarela sobre papel. Según ha informado la Diputación, el jurado de este premio, que se reunió el pasado 17 de diciembre, ha estado presidido por el delegado de Cultura de la institución, Antonio Pineda, quien ha explicado que quedaron finalistas los autores Albano Hernández, con la obra 'Atlas 1302', y Kepa Garraza, con el trabajo 'Kepa Garraza, 1986-2000'. Miguel Ángel Leal, conocido como Miki Leal, nació en la capital hispalense en 1974 y es licenciado en Bellas Artes por la Universidad de Sevilla. Tiene una amplia trayectoria artística, con numerosas exposiciones individuales y colectivas en distintas ciudades españolas, así como becas y premios, entre ellos la Ayuda a la Creación Artística Contemporánea de la Consejería de Cultura de la Junta de Andalucía
Atlas 1302. 200X200cm. Mixta sobre lienzo. 2013 Finalista I Bienal de Pintura Rafael Botí 2013
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Miki Leal gana el primer Premio Bienal de Pintura Rafael Botí. (2013, Diciembre 27). El Día de Córdoba. Cultura. Obtenido de: http://www.eldiadecordoba.es/article/ocio/1675001/miki/leal/gana/primer/premio/bienal/pintura/rafael/boti.html
CULTURA
Miki Leal gana el primer Premio Bienal de Pintura Rafael Botí EL DÍA CÓRDOBA | ACTUALIZADO 27.12.2013
El primer Premio Bienal de Pintura Rafael Botí, dotado con 12.000 euros, fue otorgado ayer al artista Miguel Ángel Leal Ortega, presentado por la Galería Fúcares, con la obra Parva Domus, magna quies, realizada con la técnica de acrílico y acuarela sobre papel. El jurado de este premio, que se reunió el pasado 17 de diciembre, ha estado constituido por el delegado de Cultura de la Diputación, Antonio Pineda, quien explicó que quedaron finalistas los autores Albano Hernández, con la obra Atlas 1302 y Kepa Garraza, con el trabajo Kepa Garraza, 1986-2000. Miguel Ángel Leal, conocido como Miki Leal, nació en Sevilla en 1974 y es licenciado en Bellas Artes por la Universidad de Sevilla. Tiene una amplia trayectoria artística, con numerosas exposiciones individuales y colectivas en distintas ciudades españolas, así como becas y premios, entre ellos la Ayuda a la Creación Artística Contemporánea de la Consejería de Cultura de la Junta de Andalucía. Miki Leal gana el primer Premio Bienal de Pintura Rafael Botí”. (2013, Diciembre 27). NewsEsp. Obtenido de: http://www.newsesp.com/
Miki Leal gana el primer Premio Bienal de Pintura Rafael Botí eldiadecordoba.es.ocio diciembre 27, 2013
El I Premio Bienal de Pintura Rafael Botí de la Diputación de Córdoba, dotado de 12.000 euros, ha sido para el artista Miguel Ángel Leal Ortega, presentado por la Galería Fúcares, con la obra 'Parva Domus, magna quies', en la técnica de acrílico y acuarela sobre papel. Según ha informado la Diputación, el jurado de este premio, que se reunió el pasado 17 de diciembre, ha estado presidido por el delegado de Cultura de la institución, Antonio Pineda, quien ha explicado que quedaron finalistas los autores Albano Hernández, con la obra 'Atlas 1302', y Kepa Garraza, con el trabajo 'Kepa Garraza, 1986-2000'. Miguel Ángel Leal, conocido como Miki Leal, nació en la capital hispalense en 1974 y es licenciado en Bellas Artes por la Universidad de Sevilla. Tiene una amplia trayectoria artística, con numerosas exposiciones individuales y colectivas en distintas ciudades españolas, así como becas y premios, entre ellos la Ayuda a la Creación Artística Contemporánea de la Consejería de Cultura de la Junta de Andalucía.
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Primera Edición. Miki Leal gana el primer Premio Bienal de Pintura Rafael Botí de la Diputación. (2013, Diciembre 27). ABC. Córdoba Cultura. p. 65.
ABC. CÓRDOBA (2013, Diciembre 27) CULTURA. p. 65.
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