MUESTRA DE ARTÍCULO PRINCIPE GUARJOL 2020 POR ALEJANDRO CARRILLO
Una puesta en escena que reflexiona sobre identidad, gĂŠnero, diversidad e igualdad en el Programa Nacional de Teatro Escolar en LeĂłn Guanajuato 2019-2020 por @alealejandro110
Príncipe Warhol es una experiencia escénica que nace de recuerdos infantiles inexistentes, un refugio fantástico a partir de preguntas que nadie contestó. “Ojalá yo hubiera visto esta obra cuando era niño” fue una de las pautas importantes que dieron origen a este laboratorio de creación que se alimenta de la historia de muchxs. No es fácil hablar de identidad, diversidad, género e igualdad en nuestras ciudades y poco a poco somos más cosncientes del camino que falta por recorrer en la luchar por nuestros derechos, y aunque la CNDH ha establecido enlaces con distintas instituciones, todo lo que involucra a la comunidad LGBTTTQIA+ es omitido y censurado en el estado de Guanajuato. Así que la creación de esta puesta en escena dentro del Programa Nacional de Teatro Escolar 2019- 2020, ha sido un pequeño paso, una lucha compleja pero muy positiva al abordar temas de vital importancia en la salud físcia y emocional de nuetrxs niñxs pensando en un futuro enfocado al respeto y a los derechos humanos. Para mi el teatro y mi labor artística han sido una herramienta muy importantes en el aprendizaje y desaprendizaje de conceptos alrededor de mi identidad, y quiero analizar con ustedes una pregunta que abre paso al proceso de investigación de esta obra: ¿Por qué estamos haciendo esto?
Yo como muchxs de mis compañerxs crecí en León Guanajuato, una ciudad muy bonita con olor a tenería, o “dinero” como dicen en el barrio, mis padres son geniales, estrictos en muchos sentidos, a misa todos los domingos y la primera comunión como todos mis primos. Pero soy un niño Maricón desde siempre. Lleno de dudas desde siempre. Dudas no en un sentido soñador o romántico, mis dudas eran más simples, básicas: ¿Está bien ser quién soy? Nunca tuve referentes y me costaba fluir mientras intentaba tomar pequeñas decisiones como cualquier niñx: ¿Qué me gusta? ¿A qué me gusta jugar? ¿Cómo puedo expresarme? ¿qué quiero ser de mayor? Entendía poco a poco que no me gustaba el futbol, los niños de mi salón eran demasiado bruscos y se burlaban de como me reía, generalmente actuaban impulsivamente y con violencia, así que los evitaba, solo jugaba a los tazos de vez en cuando, y nunca, nunca, sabían perder. Este patrón se repitió de formas muy similares en la escuela, en los vecinos de la cuadra, en mis primos, de
*Plumofobia es una aversión hacia el comportamiento femenino de hombres o masculino de mujeres.
muchas formas no lograba encajar. En cambio, las niñas del salón siempre eran una opción para pasar los recreos, podía reír con tranquilidad, jugar, hablar, opinar. Y aquí otra duda, si me llevaba bien con mi amiga Lupita, me parecía bonita, entonces ¿debería gustarme? Supongo que se resume la historia de muchxs, patrones repetidos, moralidades aprendidas, y miedo a lo desconocido. Cuando se es niñx vives inconsciente un único camino: “Las niñas con las niñas, el azul de niños, tienes que ser un hombrecito” todo disfrazado de “buenas intenciones” pero hay consecuencias que inculcran el rechazo a ti mismo si no encajas, si no te identifican estos patrones. Y en el momento en el que logras conocer un referente de alguien que es distinto, siempre es insultado, ridiculizado o degradado: JOTO, PUÑAL, PUÑETAS, MARICÓN, incluso un estadio completo se organiza para insultar EHHHH PUTO. Estas estructuras en la educación, la moralidad y comportamientos sociales son ignorados por los gobiernos y las instituciones, enseñándonos que la feminidad es inferior y que cualquier indicio de ella en mí automaticamente tiene una connotación negativa. ¿Encuentran la relación entre la homofobia, transfobia, bifobia y la violencia de género? yo la siento clara, ambas son sometimientos a lo “femenino” entre muchos otros factores que podrían darnos un gran debate, pero que creo importante relacionar.
Así crecí intentando que no se me notara. ¿Miedo a ser tú mismo?Refexionar sobre esto, entre muchos aspectos me invita a detenerme en el enfrentamiento que vivimos dia con día ante los demás como La plumofobia* , pero cuando pienso en ella como algo propio, aprendido, consciente o inconsciente me asusta y logo definir un problema grave en nuestros sistemas educativos:
La información básica de identidad, género, educación sexual, respeto e igualdad es censurada y se justifica con “el valor de la familia” Pero la familia es un concepto mucho más abstracto de lo que nos enseñaron, pero es importante recordad que la mientras encontremos un núcleo de amor, respeto y crecimiento, serémos familia, incluso si tu eliges o encuentras la propia.
Así, junto con el equipo creativo nos adentramos a platicar con niñxs en distintas comunidades de León con un taller dinámico llamado: ¿Por qué el rosa es de niña y el azul es de niño? Durante el taller asesorádo por la sicóloga Fátima Centeno desarrollamos 3 dinámicas en las que debatimos con láminas, colores e ideas que lxs niñxs fueron aportando para obtener murales con conclusiones que reflexionan sobre diferencias de género, identidades prefabricadas y plantear si existen diferencias conscientes a la hora de jugar, vestirse o hacer deporte, partiendo de la idea de que las capacidades corresponden a las personas y no al género.
Taller dinámido de identidad y género, León Guanajuato 2020
Con los resultados de este taller y algunos puntos focalizados de la mano de Sara Pinedo escribimos “Príncipe Guarjol”, a partir del cuento “El Principito” de Anton Exuperyr y los niños que pudieron haber sido los pintores Andy Warhol y Basquiat. En esta serigrafía escénica, como nos gusta llamarla, vivimos el viaje interestelar de Andy Güarjol que es interpretado por Enrique Zahuita, un niño habitante del planeta Azul y destinado a ser un Príncipe Azul, emprende un viaje por nuevos planetas para aprender nuevos colores, formas de pensamiento y el valor del respeto, igualdad y empatía.
Maqueta 3D “Contenedor de Planetas” Escenografía Príncipe Guarjol 2020 por @alealejandro110 @robotwalls
El Planeta Azul Teatro María Grever 2020
Con una Sirena Verde interpretada por Marcela Anguiano, vivimos el proceso de la aceptación propia y apreciar la belleza mediante la fotografía, así toma fuerza para entrar en una batalla con Les Luchadores Rosas, luchadores mexicanos que dejaron de luchar con golpes y evolucionaron para comenzar a luchar con ideas, un dinámico debate llevado a escena por Marco Mendiola y Sergio Rojas.
“EL UNIVERSO ES MUY GRANDE Y NO TODXS SOMOS COMO NOS DICEN QUE DEBEMOS SER” Un Bogüi del Planeta Blanco
Una Sirena Verde del Planeta Verde
La Sirena Verde es Marcela Anguiano @marchelaopina Bogüi es Christian Ramírez @chrivan Fotografía: @tigrefácil Diseño de vestuario @evadelarosaa Diseño de Maquillaje @andy_pocket Diseño de pelucas @uzotsuki Teatro María Grever 2020
El viaje continúa con un Bogüi que es interpretado por el actor y bailarín Christian Ramírez, una estrella del Glam Rock inspirada en el famoso artista David Bogüi, en un concierto tecnólógico con la canción original “Luna y/o Sol” Andy aprende que puede elegir su propio color. Este viaje de desaprendizaje continúa con Basquiat interpretado por Sergio Rojas, un niño pintor que ha vivido el mismo proceso, que ha elegido todos los colores para expresarse, así Andy y Basquiat deciden ser compañeros de viaje, y así regresar con su
familia y mostrarles los colores y formas de pensamiento que han aprendido en este viaje de aceptación, respeto y felicidad. Esta obra la dirigimos Jose W Paredes y yo como parte del proyecto seleccionado en el Programa Nacional de Teatro Escolar 2019-2020 en León Gto. Diseñamos esta experiencia para que la imaginación de lxs niñxs sea el motor principal en el viaje, así la escenografía está hecha de elementos geométricos gigantes que son intervenidos por proyecciones del artista 3D Joel Velasco que junto con Héctor Cruz, proyectan elementos que van dado movimiento al viaje, un concierto tecnológico lleno de color que busca que esas primeras veces de contacto con el mundo escénico, sea de una manera positiva, libre y divertida.
Les Luchadores Rosas del Planeta Rosa
ES M MÁS DIFÍ JUZ A SÍ MISM QUE JUZ A LO DEM
MUCHO S ÍCIL ZGARSE Í MO E ZGAR OS MÁS
Basquiat del Planeta Rojo del universo, le gusta más.
Les luchadores rosas :son Marco Mendiola @ser.rojas.ortega Basquiat es: @ser.rojas.ortega Fotografía: @tigrefácil Diseño de vestuario @evadelarosaa Diseño de Maquillaje @andy_pocket Diseño de pelucas @uzotsuki Teatro María Grever 2020
Desde que lxs niñxs pisan el teatro, entran a un mundo iluminado entero de azul, y poco a poco van viviendo la transformación de la mano de los personajes, envueltos en una experiencia que se complementa con el trabajo de la música Kaira Rogriguez. El vestuario a cargo de Eva de la Rosa está inspirado en los uniformes escolares, la diseñadora de modas leonesa desarrolló una colección que envuelve a todos los personajes que complementado con el maquillaje de Andy Vargas Lugo y las pelucas de Uzotsuki genran una fantasía drag en cada escena. Victoria Dorado es la coordora técnica, con quien vivimos una experiencia única de montaje, pues dibujamos cada planeta subiendo y bajando una pelota de 2.5m. y un telón traslucido en el que proyectamos frente a los actores. Con mucho ánimo de seguir en nuestra labor artística esperamos retomar pronto este proyecto, pues como muchxs trabajadorxs en nuestro país, hemos tenido que frenar nuestra labor por la contingencia mundial por el COVID-19 apenas estrenada esta temporada. En este proceso de aprendizaje y desaprendizaje que hemos
vivido como equipo, buscamos que lxs niñxs puedan tener un referente de libertad en la búsqueda de su identidad: cualquiera que esta sea, y entendemos la importancia de hablar, visibilizar y de ser conscientes de la censura que vive nuestro estado y sistemas educativos con el objetivo de tener infancias libres, sanas y felices.
I N S T I T U T O
PRO
PN
PR A REMEN A ORAD P M I M X E T PRÓ
A VECE LARGO VIAJE SER TÚ MISMO
INSPIRADO EN “EL PRIN
TEAT
DEL TEATRO DEL BICEN
LUNES A V DEL 25 DE M
#PRÍ
Dr A
Idea Original
MARC + SERGIO ROJAS + MA Creadores Escénicos
Concepto, Dirección, Escenografía e Ilu
Pelucas y Peinado
Producción Musical, Composición y Sonorización KAIRA MAGDALENA RODR @UZOTSUKI Diseño 3d y Animación JOEL VELASCO Mapping y Programació Construcción Escenográfica CENTRO CENTRO Ilustraciones para Mu
Elenco de#PríncipeGuarjol Christian Ramírez @chrivan Marco Mendiola @marco_mendiola.s Marcela Anguiano @marchelaopina Enrique Zahuita @elqui.what Sergio Rojas elqui.what Fotografía: @tigrefácil Diseño de vestuario @evadelarosaa Diseño de Maquillaje @andy_pocket Diseño de pelucas @uzotsuki
C U L T U R A L
D E
L E Ó N
D-1 COVI POR HAS A D AMA S FEC ROGERNUEVA NT
OGRAMA NACIONAL DE T E AT R O E S C O L A R
NTE 2019- 2020
9
ES TIENES QUE INICIAR UN E S Ó L O PA R A D A R T E C U E N TA Q U E O E S M Á S F Á C I L D E L O Q U E PA R E C E
N EL CUENTO DE ANTONIE EXUPERY NCIPITO” & LOS COMPLEJOS DE ANDY WARHOL.
TRO ESTUDIO
NTENARIO ROBERTO PLASENCIA SALDAÑA
VIERNES 9:00 11:00 Y 15:00 MARZO AL 3 DE ABRIL 2020
NCIPEGUARJOL SARA PINEDO
ramaturgia ALEJANDRO CARRILLO + JOSÉ PAREDES
CELA ANGUIANO + ENRIQUE ZAHÜITA ARCO MENDIOLA + CHRISTIAN RAMÍREZ uminación ALEJANDRO CARRILLO + JOSÉ PAREDES
RIGUEZ Diseño y Realización de Vestuario EVA DE LA ROSA Diseño de Maquillaje y Caracterización ANDY VARGAS-LUGO ón HÉCTOR CRUZ Coordinación TécnicaVICTORIA DORADO Asistente de Producción Musical y Sonorización JOSE LUIS YGA HANDAL urales MATÍAS, RENATO Y ROMINA Calzado BLACORNIO Diseño y producción ejecutica MANONEGRA