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SUMARIO // REFLEXIONES La función fundamental de la arquitectura es transformar la sociedad.
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// EDIFICIOS PÚBLICOS
// PERSONAJES Frank O. Gehry, sólo un arquitecto.
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Los museos entre la catedral y el escaparate.
20 // MATERIALES Decisiones que mejoran la calidad de vida de las personas.
// VARIEDADES Y AGENDA Lorem ipsum dolor sit amet, consectetur adipiscing elit.
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S TA F F EDILICIA - N° 1 15 de Marzo de 2019 DIRECCIÓN GENERAL Alejo Gonzalez Fittipaldi
REDACCIÓN Alejo Gonzalez Fittipaldi
DIRECCIÓN EDITORIAL Alejo Gonzalez Fittipaldi
EDITOR Alejo Gonzalez Fittipaldi
COLABORADORES Damián Vezzani Julieta Yahia Delfina Herlein Alejandro Laporte
DIRECCIÓN DE ARTE Alejo Gonzalez Fittipaldi
DISEÑO Alejo Gonzalez Fittipaldi
IMPRESIÓN CTC Imprenta Digital
REFLEXIONES
La funciรณn fundamental de la arquitectura es transformar la sociedad El desarrollo proyectual se resignifica continuamente
El espacio arquitectรณnico expresa y registra las costumbres y hรกbitos de la sociedad que lo demanda.
REFLEXIONES La arquitectura es el arte y la técnica de proyectar, diseñar y construir edificios, modificando el hábitat humano y estudiando, la estética, el buen uso y la función de los espacios, ya sean arquitectónicos o urbanos.
La arquitectura abarca la consideración de todo el ambiente físico que rodea la vida humana.
La arquitectura nació con el hombre de la prehistoria, durante el Neolítico, cuando diversos grupos humanos desarrollaron un estilo de vida sedentario basado en la agricultura. Este nuevo modo de vida conllevó al desarrollo de viviendas estables y recintos ceremoniales, los cuales fueron evolucionando estéticamente a partir de elementos simbólicos presentes en el contexto sociocultural donde se desarrollaban. Así surgieron, por ejemplo, los dolmenes y crómlechs en Europa, construidos con enormes bloques de piedra. A medida que las sociedades se hacían más complejas y extensas, surgieron los primeros núcleos urbanos cerrados, con viviendas agrupadas en torno a lugares sagrados. De esta forma nacieron las altas culturas de Medio Oriente: Mesopotamia y Egipto, que legaron numerosas obras arquitectónicas, de las que destacan, por ejemplo, los sistemas de irrigación, los zigurats, los templos y las pirámides. Los antiguos griegos y romanos perfeccionaron la arquitectura, sentando las bases de la arquitectura clásica y convirtiéndola en punto de referencia para los siglos venideros. Durante esta etapa se desarrollaron los arcos y columnas estilizadas, se trabajaron la piedra caliza y el mármol, los sistemas de irrigación y acueductos, ciudades saneadas y se dio origen al concreto.
07 Según el tópico popular, en el tratado más antiguo que se conserva sobre la materia, De Architectura, de Vitruvio, en el siglo I a. C., se dice que la arquitectura descansa en tres principios: la Belleza. Las primeras grandes obras de arquitectura remontan a la antigüedad, pero es posible trazar los orígenes del pensamiento arquitectónico en periodos prehistóricos, cuando fueron erigidas las primeras construcciones humanas. Durante la prehistoria surgen los primeros monumentos y el hombre comienza a dominar la técnica de trabajar con la piedra. El surgimiento de la arquitectura está asociado a la idea de abrigo. El abrigo, como construcción predominante en las sociedades primitivas, será el elemento principal de la organización espacial de diversos pueblos.
La arquitectura no deriva de una suma de longitudes, anchuras y alturas de los elementos constructivos que envuelven el espacio, sino propiamente del espacio interior, en el cual los hombres se mueren y viven.
REFLEXIONES La arquitectura descansa en tres principios: la Belleza, la Firmeza y la Utilidad. La arquitectura se puede definir, entonces, como un equilibrio entre estos tres elementos, sin sobrepasar ninguno a los otros. No tendría sentido tratar de entender un trabajo de la arquitectura sin aceptar estos tres aspectos.
Tradicionalmente, la arquitectura ha sido considerada La evolución a la especialización y la separación de ámuna de las siete Bellas Artes. Determinados edificios u bitos laborales es similar a la de otras profesiones. En otras construcciones son obras de arte ya que pueden los siglos pasados los arquitectos no solo se ocupaban ser considerados primariamente en función de su for- de diseñar los edificios sino también de asuntos que ma o estructura sensible o de su estética. Desde este hoy competen a otras profesiones diversas. Diseñaban punto de vista, aunque los plazas, alamedas y parques, medios de la arquitectura especialización que hoy se puedan consistir en muros, conoce como exteriorismo o columnas, forjados, techos y paisajismo. El arquitecto debe ser el demás elementos construcindividuo que domine todos tivos, su fin es crear espacios La especialización de los arquicon sentido donde los seres tectos en la creación de objelos conocimientos científicos y humanos puedan desarrollar tos utilizados en las edificaciotodo tipo de actividades. nes, tales como los muebles. artísticos de su época. En este “tener sentido” en que puede distinguirse la arquitectura (como arte) de la mera construcción. Así es como esta es capaz de condicionar el comportamiento del hombre en el espacio, tanto física como emocionalmente. En la actualidad suele considerarse que la principal actividad de la arquitectura va dirigida al diseño de espacios para el refugio y la habitación (las viviendas), sólo a partir del siglo XIX comenzaron los arquitectos a preocuparse por el problema del alojamiento, la habitabilidad y la higiene de las viviendas, y a ampliar su ámbito de actuación más allá de los monumentos y edificios representativos.
Dueño de una arquitectura impactante, en la actualidad es uno de los arquitectos contemporáneos más conocidos del mundo, debido a la excepcional originalidad de sus obras que suscitan todo tipo de reacciones salvo el aburrimiento y la indiferencia. Considera que la arquitectura es un arte, por lo tanto una vez terminado un edificio, éste debe ser como una escultura, sin dejar de lado aspectos primordiales de la arquitectura, como la funcionalidad del edificio o la integración de éste en el entorno.
PERSONAJES
Frank O. Gehry, sólo un arquitecto
Provocativo y no convencional, creativo y gestual, su obra origina diversas reacciones
PERSONAJES Frank Owen Gehry es un arquitecto canadiense asentado en Estados Unidos, ganador del Premio Pritzker, reconocido por las innovadoras y peculiares formas de los edificios que diseña.
El edificio 8 Spruce Street es
Nació con el nombre de Frank un rascacielos de 76 pisos Owen Goldberg en la ciudad de Toronto, Canadá. En 1947 diseñado por el arquitecto se trasladó con sus padres a Frank Gehry en la Ciudad de la ciudad de Los Ángeles y en 1954 se graduó en arquitecNueva York. tura en la Universidad del Sur de California (USC), obteniendo más tarde la nacionalidad estadounidense. Su familia era de origen judío-polaco, con un padre que se dedicaba al comercio de materiales y una madre melómana. Se graduó en la Universidad del Sur de California en 1954 (año en que se cambió el nombre por presiones de su exmujer) de sus estudios de arquitectura y comenzó a trabajar en el estudio de Victor Gruen y asociados en Los Ángeles. Tuvo que ausentarse durante un año para hacer el servicio militar y, a su regreso, fue admitido a la Escuela de Diseño en la Universidad Harvard para estudiar urbanismo. A su regreso a Los Ángeles se incorporó nuevamente al despacho de Gruen. En 1961, ya casado y con dos hijas, Gehry se trasladó con su familia a París, donde trabajó en el estudio de André Rémonder. La educación francófona que había recibido en Canadá le fue de gran ayuda para desenvolverse en París. Permaneció un año, durante el cual estudió las obras de Le Corbusier y otros arquitectos franceses y europeos, así como las iglesias románicas existentes en Francia. Cuando regresó a Los Ángeles, Gehry abrió su propio despacho de arquitectura. En los años siguientes fue desarrollando su estilo arquitectónico personal y ganando reconocimiento nacional e internacional. Su arquitectura es impactante, realizada frecuentemente con materiales inacabados. En un mismo edificio incorpora varias formas geométricas simples, que crean una corriente visual entre ellas. Sus diseños no son fáciles de valorar para el observador inexperto, ya que una buena parte de la calidad de diseño se encuentra en el juego de volúmenes y en los materiales empleados en las fachadas, preferentemente el metal, en todo lo cual sólo el entendido reconoce enteramente la armonía y el diseño estructural.
8 Spruce Street - New York
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Frank Owen Gehry es un arquitecto canadiense nacido el 28 de Febrero de 1929 asentado en Estados Unidos, ganador del Premio Pritzker, reconocido por las innovadoras y peculiares formas de los edificios que diseña. En 1954 se graduó en arquitectura en la Universidad del Sur de California (USC), obteniendo más tarde la nacionalidad estadounidense.
Las negociaciones para la construcción del museo entre las autoridades públicas de la comunidad autónoma del País Vasco y los directivos de la Fundación Guggenheim comenzaron en febrero de 1991. El acuerdo se firmó a finales de ese año, seleccionándose el arquitecto y el emplazamiento del edificio La característica más llamatia mediados de 1992. Desde va del museo es el innovador su inauguración en 1997, el edificio en el que se emplaza, El Museo Guggenheim museo ha recibido una meconstituido por formas curvilíes un museo de arte dia superior al millón de visineas y retorcidas, recubiertas tantes anuales, causando un de piedra caliza, cortinas de contemporáneo diseñado por impacto extraordinario en la cristal y planchas de titanio. economía y la sociedad vasCuenta con una superficie el arquitecto Frank O. Gehry y ca, impulsando el turismo en total de 24.000 m², de los localizado en Bilbao, España. la región y promoviendo la cuales 10.540 m² están reserrevitalización de múltiples esvados para las exposiciones, pacios públicos y privados en distribuidos en las 19 galerías. la villa, además de mejorar la imagen de la ciudad. Se ubica a orillas de la ría de Bilbao, en una zona denominada Abandoibarra, junto al puente de La Salve, que El 3 de diciembre de 2014 el patronato del Museo Gug- está rodeado por una torre hueca. genheim Bilbao aprobó renovar por otros 20 años la colaboración con la Fundación Solomon R. Guggenheim Durante el mes de octubre de 2017 y hasta el día 18, fede Nueva York, suscrita en 1994 y cuya vigencia vencía el cha de inauguración de la pinacoteca, el museo celebró 31 de diciembre. su XX aniversario con diversas actividades.
Museo Guggenheim - Bilbao
EDIFICIOS PÚBLICOS
Los museos entre la catedral y el escaparate Los nuevos templos mediáticos
El recorrido de la institución museística a lo largo de la historia ha dejado profundas huellas en la imagen que hoy tenemos del museo con respecto a lo que fue en sus orígenes. Los museos que ahora construimos son escaparate cultural y catedral laica por partes iguales, donde tiene tanta importancia el papel de su creador como el de los valores que en él se exponen.
EDIFICIOS PÚBLICOS El edificio que alberga el museo desde su fundación es el viejo castillo del Louvre, luego reconvertido en palacio real. Su origen se remonta al siglo XII, más exactamente entre 1190 y 1202, y fue embellecido con ampliaciones renacentistas y otras más tardías. En este edificio acumuló el rey Carlos V (1338-1380) sus colecciones artísticas. Ya en el siglo XVI, los monarcas Francisco I y Enrique II planearon reformas para hacer de él una verdadera residencia real renacentista.
Tras la Revolución francesa que implicó la abolición de la monarquía, el Palacio del Louvre fue destinado (por decreto de mayo de 1791) a realizar funciones artísticas y científicas, concentrándose en él al año siguiente las colecciones de la corona. Parte del Louvre se abrió por primera vez al público como museo el 8 de noviembre de 1793. Ésta era una solución lógica, habida cuenta de que estaba ocupado por las academias y porque, ya alrededor de 1778, se había elaborado el proyecto de utilizar su Gran Galería como pinacoteca. Lo novedoso de la medida fue que se nacionalizaban bienes de propiedad real, y que el acceso era libre pues no se limitaba al público culto ni se regulaba mediante visitas concertadas, como sí ocurrió en los Uffizi y en el de Francia Museo del Prado durante sus primeros años.
Fue la reina Catalina de Médicis la que esbozó el proyecto que hizo del Louvre el gran palacio que es actualmente, labores que continuó Enrique IV después de las guerras de religión. En sus mejoras arquiLouvre es el tectónicas y decorativas han intervenido múltiples artistas a consagrado al arte anterior al lo largo de varios siglos, desde Claude Perrault y los pintoEl enorme museo, cuyas salas impresionismo, tanto bellas res Simon Vouet y Charles Le y pasillos marcan un recorrido artes como arqueología y Brun en el XVII hasta Delacroix de varios kilómetros, fue soy el Georges Braque, quienes metido a una ambiciosa moartes decorativas. pintaron algunos de sus tedernización en la década de chos. La construcción del Pa1980, en el cual el elemento lacio de Versalles, hizo que el más visible fue la pirámide de Louvre quedara desocupado por la familia real a finales cristal. Diseñada por el arquitecto Ieoh Ming Pei e inaudel siglo XVII, por ello se instalaron en él, en el siglo XVIII, la gurada en 1989 para centralizar el acceso de los visitanAcademia Francesa y después las restante. Se celebraron tes, que descienden por ella a un recibidor subterráneo exposiciones de la Real Academia de la Pintura y Escultura. por el que se accede a las diversas salas del museo.
Museo del Louvre - Paris
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A pesar de las remodelaciones, una gran cantidad de sec- El edificio del Louvre estuvo unido al palacio de las Tullerías tores del museo seguían ocupados por organismos públi- (Palacio de las Tejeras) formando un solo conjunto hasta cos, recientemente se han desalojado y adaptado como 1870, cuando este último fue destruido en los hechos de salas de exposición. Se convocó un concurso internacio- la Comuna de París. Los tesoros artísticos de las Tullerías nal en 2005 y se inauguró en 2008, con una inversión se perdieron en el incendio del palacio, cuyas ruinas fuede 50 millones de euros. El despliegue de las colecciones ron demolidas; desde entonces, el Louvre domina el gran islámicas pudo proseguir con una ampliación subterrá- parque abierto en dicho solar. El Museo del Louvre refleja nea mayor, inaugurada en 2012 y que se corona por una el papel protagonista de Francia como potencia econósingular cubierta en forma de mica y cultural de Europa, y alfombra voladora. Estas salas recoge los mejores frutos de contaron con el patrocinio de la actividad coleccionista. Está ubicado en París países y magnates islámicos, (Francia), en el antiguo palacio deseosos de favorecer la difusión de sugran cultura en el real del Louvre. continente Europeo.
EDIFICIOS PÚBLICOS
El Museo Estatal de Historia de Rusia fue fundado en 1872 por Iván Zabelin, Alekséi Uvárov y muchos otros eslavófilos interesados en la promoción de la historia rusa y de la conciencia nacionalista. El consejo del museo formado por Serguéi Soloviov, Vasili Kliuchevski, Uvárov y otras destacados historiadores presidió la construcción del inmueble.
El Museo Estatal de Historia de Rusia está localizado entre la Plaza Roja y la Plaza del Manège en Moscú. Su catálogo recoge desde reliquias de tribus prehistóricas que ocupaban el territorio de la actual Rusia, hasta obras de arte de valor incalculable adquiridas por miembros de la dinastía Románov. El número total de objetos en la colección del museo es del orden de millones. El lugar donde actualmente se yergue el museo fue anteriormente ocupado por la Principal Tienda de Medicina, construida según órdenes de Pedro el Grande en estilo barroco moscovita. Muchas de sus salas albergaron colecciones reales de antigüedades, otras fueron ocupadas por la Universidad Estatal de Moscú fundada por Mijaíl Lomonósov en 1755.
Museo Estatal de Historia - Moscú
El museo fue fundado en 1872 por Iván Zabelin, Alekséi Uvárov y muchos otros eslavófilos interesados en la promoción de la historia rusa y de la conciencia nacionalista. El consejo del museo formado por Serguéi Soloviov, Vasili Kliuchevski, Uvárov y otras destacados historiadores presidió la construcción del inmueble. Después de una prolongada competición el proyecto ganador fue el de Vladímir Ósipovich Shervud (o Sherwood, 1833-1897). El edificio fue construido según los cánones del estilo neo-ruso entre 1875 y 1881 e inaugurado oficialmente por el Zar Alejandro III. El interior estaba intrincadamente decorado según el nuevo romanticismo ruso por artistas tales como Víktor Vasnetsov, Henrik Semiradski, e Iván Aivazovski.
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Entre las piezas destacadas se puede encontrar una barcaza traída de los bancos del río Volga, artefactos de oro de los escitas, rollos de corteza de abedul grabados en antiguo dialecto de Nóvgorod, manuscritos del siglo VI, cerámicas populares rusas y objetos en madera. La biblioteca cuenta con manuscritos de Psaltyr de Jlúdov (o Jlúdovskaya Psaltyr, es decir, el Libro de los Salmos de Jlúdov, de la década de 860s), Misceláneas de Svyatoslav (1073), Evangelio de Mstislav (1117), Evangelio de Yúriev (1119), y el Evangelio de Hálych (1144). La colección de monedas del museo por sí sola incluye 1,7 millones de piezas, la mayor de Rusia. Una parte del museo está alojada en el edificio de la antigua alcaldía de Moscú, dos más están situadas en el Convento de Novodévichi y en la Catedral de San Basilio. La Puerta de la Resurrección entre el museo y el antiguo ayuntamiento enmarca la entrada a la Plaza Roja. Fue destruida bajo el régimen de Stalin, para que pudieran organizarse desfiles militares o los de la Victoria, entre otros, y reconstruida en los años 1990, cuando la nueva Rusia bajo el régimen neoliberal renunció totalmente a su periodo heroico soviético. Una estatua ecuestre del mariscal Zhúkov se encuentra frente a la fachada posterior del museo, en la plaza del Manège. La Plaza del Manège (Manezh) o Manézhnaya es un lugar del centro histórico de Moscú, cerca de la Plaza Roja y el Jardín de Aleksandr, adyacente a las paredes del Kremlin, y debe su nombre al Manège de Moscú. Fue creada durante la reconstrucción después del gran incendio de 1812, en el lugar de la vieja Moisséyevskaya y partes inferiores de las calles que conducen al Kremlin, como la calle Bolshaya Nikítskaya, calle Mojováya o calle Tverskaya, etc., y completamente reconstruida en la década de 1930.
VARIEDADES
Fórum Internacional de Construcción con Madera Cita imprescindible para todos aquellos interesados en la construcción con madera y sostenible. Es un congreso dirigido a profesionales, que consta de un ciclo de conferencias a cargo de ponentes de máxima relevancia internacional, junto a una exposición de las empresas más relevantes del sector.
Los bajos de los edificios altos. Buenos Aires. Desarrollado a partir de la tesis de doctorado de Marcelo Faiden y organizado por Javier Agustín Rojas, el taller está orientado a estudiantes y arquitectos que deseen profundizar en técnicas de proyecto a través del análisis y el estudio de edificios notables de Buenos Aires.
BIM On 2019 Primer evento BIM online de España. Celebramos su segunda edición. La ocasión perfecta para conectar empresas de las diversas áreas con expertos y profesionales en torno al BIM. Con el testimonio de expertos de las diversas áreas que nos desvelarán la realidad del sector. Ideal si quieres estar al día de todas las novedades y la situación actual.
Muestra de arquitectura sostenible en Segovia Queremos acercar a los profesionales del sector de la construcción, a los promotores y administraciones que intervienen el proceso edificatorio, a una arquitectura más sostenible; y divulgar entre la sociedad los nuevos conceptos de habitar, diseñar, construir y rehabilitar edificios y entornos urbanos sostenibles.
12 de Octubre de 2019 09:00 // Seminário Maior de Nossa Senhora da Conceição do Porto.
// VI Congreso Internacional de Arquitectura Religiosa Contemporánea
27 de Junio de 2019 10:00 // Escuela de Arquitectura, Universidad de Navarra, España.
// XII Congreso Internacional ‘Historia de la arquitectura moderna española’
15 de Abril de 2019 - 10:00 // Universidad Católica de Santiago de Chile.
// XI Seminario Internacional de Investigación en Urbanismo
16 de Marzo de 2019 - 09:00 // Biblioteca Nacional, Buenos Aires, Argentina.
// I Coloquio Internacional de la Nueva Arquitectura Indígena en las Américas
AGENDA 2019
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