De Tien van Nu #5 Sabrina Starke was actief als jongerenwerker en is begaan met de medemens. Niet vreemd dat haar vrolijke feelgoodliedjes, zoals doorbraak Do For Love, in tien jaar tijd zijn geëvolueerd tot songs die sociaalmaatschappelijke onderwerpen aansnijden. Tekst: Angelique van Os | Foto: Titia Hahne Wat kenmerkt je werk? Is dat je veelzijdigheid, maatschappelijke betrokkenheid, je sound of een mix van dit alles? “Ik schrijf altijd over zelfbewustzijn, dat vind ik belangrijk. Als je mijn platen beluistert, dan hoor je mijn verhaal en groei als mens. Onderwerpen als zelfontwikkeling, positivisme en liefde vormen de rode draad. Op mijn laatste plaat (Sabrina Starke, red.) heb ik een persoonlijke groei doorgemaakt. Sinds anderhalf jaar besef ik dat ik mijn muziek kan inzetten als middel om bepaalde, sociaal-maatschappelijke onderwerpen bespreekbaar te maken. Het voelt als een herontdekking van mezelf. Ik weet waar ik voor sta en wat de kracht van mijn sound is: mijn pure stem en eerlijke liedjes zonder opsmuk.” Wat wil je communiceren met je publiek? “Ik realiseer me dat ik een verhaal kan delen en mensen een goed gevoel kan geven. Maar ik maak me ook oprecht zorgen over dingen die gaande zijn in de wereld en ik ben me bewust van de kracht die muziek kan hebben. Ik zet alle liefde en energie om in het zo goed mogelijk overbrengen van een boodschap en hoop daarbij een klein zaadje te planten in de harten van mijn publiek. Ik vind de uitspraak van Nina Simone erg mooi: ‘An artist’s duty, as far as I’m concerned, is to reflect the times.’” Wat is de rode draad in je carrière? “Als artiest maak je een kleine reis, van album naar album. Ik sta constant in een zelfreflectiemodus, kijk altijd kritisch terug op mijn projecten. Ik wil groeien als mens en als artiest en bij elk nieuw project vraag ik me af of het bijdraagt aan wat ik wil bereiken. Groeien is essentieel.’’ Heb je het gevoel dat je in een traditie staat? Soul, jazz, gospel… “Hmm... Dat is moeilijk. Als ik kijk naar de mensen die me inspireren - Bill Withers, Nina Simone, Tracy Chapman - dan draait het in hun muziek vaak om maatschappelijke betrokkenheid en eerlijke songs, veelal geschreven vanuit de gitaar. Die invloeden, soul, folk en een vleugje jazz, dat vormt mijn speelveld en kracht.” Wat waren markante momenten in de afgelopen tien jaar? “Mijn mooiste les is dat elke fase iets heeft om te waarderen. Het bestaat niet om het perfecte product of liedje te maken. Ik
56 D E C E M B E R 2 0 1 6 / J A NUA RI 2017
had dit pas na drie platen door. Als je persoonlijke groei waardeert en je daarvoor honderd procent inzet, levert dat mooie momenten op.” Welke artistieke keuzes heb je de afgelopen tien jaar willen of moeten maken? “Op de eerste drie platen heb ik bewust geëxperimenteerd met de sound. De producties waren een zoektocht, waardoor ik nu beter weet waar mijn kracht ligt. Dat laatste geldt voor Lean On Me, de ode aan Bill Withers met het Metropole Orkest. Maar zeker ook op mijn laatste album, waar traditionele folk- en soulinvloeden op de voorgrond liggen en mijn stem de ruimte krijgt. Dat is m’n nieuwe nulpunt. Daarnaast verscheen afgelopen juni voor het eerst een plaat in de VS. Ik was daar een week, heb vier shows gedaan en heb meer airplay gehad dan in Nederland in veel langere tijd. In november gaan we voor drie weken terug naar de States.”
“ Er is hier in Nederland veel gaande wat de moeite waard is” Welke ambities heb je? Te beginnen met nieuwe projecten, zoals de Imagine The Power Of Music Church Tour. “Het Imagine-project is ontstaan omdat ik songs wil delen die (hebben) bij(ge)dragen aan liefde en sociale verandering. Tijdens de show ga ik in gesprek met het publiek. Het is een mix van entertainment en therapie. Ik denk dat het nodig is dat mensen met elkaar van gedachten wisselen en zich bewust zijn van wat ze zelf kunnen doen. Door hoop te geven wil ik benadrukken dat iedereen invloed kan hebben, door na te denken over eigen keuzes en individuele veranderingen. Eerst in een intieme kerksetting, in 2017 gevolgd door een theatertour. In 2018 vier ik feest vanwege mijn tienjarig jubileum en volgt er een nieuw album.” Welke ontwikkelingen zie je in het huidige jazz/soulklimaat in Nederland? “Ik vind het jammer dat radiostations zo’n matige belangstelling hebben voor jazz en soul. Dat geldt ook voor bepaalde grote festivals. Mensen mogen meer open-minded zijn, in plaats van deze muziek direct in een hokje te plaatsen. De soulscene in ons land is te klein om daar ingewikkeld over te doen. Omarm liever een goed Nederlands product.” Hoe ziet de toekomst van de Nederlandse jazz/soul er uit? “Er zijn steeds meer artiesten met mooie projecten. Als die artiesten de kans krijgen om dat te maken en te kunnen delen middels de juiste kanalen, dan kunnen mensen daar lang van genieten. En met extra ondersteuning is het mogelijk om Nederlandse jazz en soul op de (internationale) kaart te zetten. Het buitenland is meestal interessanter, maar er is hier in Nederland veel gaande wat de moeite waard is. Dat moeten we koesteren.”
10 jaar
“Bewust van de kracht van muziek�
Sabrina Starke