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Tony Leblanc, nuestro rey de la comedia celebra su centenario.

Nuestros lectores hablan

EL BARRIO CONTRA ‘MOI’

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√ Aunque sea de otra generación, la de los padres o abuelos de los jóvenes protagonistas de su película, París, Distrito 13, Jacques Audiard comprende mejor que el provocador director de Los miserables la realidad de unos mismos personajes en un suburbio semejante. Lejos del ruido, pero con toda la rabia ante lo injusto, Audiard nos presenta seres humanos y no estereotipos.

Txema Biosca (vía e-mail). √ París, Distrito 13 no termina de conectar el universo más íntimo de Jacques Audiard con el nada sutil y a ratos engolado de una Céline Sciamma en el guion. Con todo, este retrato vital de tres náufragos del extrarradio parisino como refl ejo de una Francia naufragada tiene interés.

Merche Fernández (vía Facebook). √ Hay algo en el fondo muy conservador en la mirada de Audiard hacia una juventud que se asemeja más a lo que él piensa de ella que a lo que en realidad es. Este París, Distrito 13 seguramente no exista más que en la idea del director y de un fi lm que acaso habría necesitado a alguien como Bertrand Tavernier detrás de las cámaras.

Isabel Blasco (vía e-mail).

Émilie (Lucie Zhang) con sus compañeras.

CONTESTA MR. BELVEDERE

Poco cuesta imaginar a los tres protagonistas de París, Distrito 13 como alguno de los tríos que Tru aut o Godard convirtieron en testigos de una Francia, y un cine, que estaba cambiando ante nuestros ojos. Pecando algo de tics pedantes (Sciamma es la culpable) y sin la valentía del Bertolucci de Soñadores, el, honesto, sí, fi lm de Audiard en el fondo no cambiará nada.

COMO TONTOS A POR EL ORO

√ Las comparaciones son odiosas, pero entre aquella escritora de novelas de aventuras románticas viviendo una en carne y hueso que encarnó Kathleen Turner en Tras el corazón verde y la payasa Sandra Bullock en un rol similar, pero alejado de cualquier empatía, media un abismo odioso que no salva de la mediocridad a La ciudad perdida.

Alba Mengual (vía e-mail). √ Se parece más a una de Ace Ventura que a cualquier clásico (Tras el corazón verde, sí) de aventuras esta La ciudad perdida donde el humor es lo que prima con un Channing Tatum haciendo el primo, la Bullock a su patoso aire y un Daniel Radcliffe muy divertido.

Serafi na Abarca (vía e-mail). √ La ciudad perdida es lo que es: sal gorda, gags dignos de una entrega de Hot Shots y un reparto (hasta Brad Pitt en una colaboración especial que parece un descarte de Tropical Thunder) haciendo el ganso con conocimiento de causa.

Kiko Veiga (vía Facebook).

CONTESTA MR. BELVEDERE

¿No habrá sido Brad Pitt en su intervención quien de verdad haya disfrutado de la loca (deberían haberla titulado En busca de la loca, loca, loca ciudad perdida) La ciudad perdida viendo en ella una parodia de las Lara Croft de su ex Angelina Jolie? Servidor lo ha hecho moderadamente, en especial con esa locaza tan adorable que es Channing Tatum.

Sandra Bullock y Channing Tatum.

CINCO FLASHES EN CINCO FRASES

# Sin esconder su origen teatral, Adiós, señor Ha mann inquieta con la cotidianeidad del más claustrofóbico Roman Polanski. Impresionante el juego de dependencia que acaba estableciéndose entre los protagonistas interpretados por Daniel Auteuil y Gilles Lellouche y atención al descubrimiento de Sara Giraudeau y de Nikolai Kinski, hijo de Klaus Kinski.

Marçal Tubau (vía e-mail). # A pesar de alguna ausencia que se resuelve con gracia, el espíritu de la televisiva Camera Café sigue presente en su conversión en algo así como un híbrido entre película de Judd Apatow y un Jackass de chistes fotomatón que funciona casi siempre pese al choque entre ambos formatos. También funciona el estilo La hora chanante de Joaquín Reyes y Ernesto Sevilla en el guion y en la dirección, así que nada que objetar.

Francisco Javier Alarcón (vía Facebook). # Hasta cuando Michael Bay se pone a dieta y se impone el desafío de rodar un fi lm de acción casi minimalista y de cámara, con pocos personajes y la trama confi nada en el interior de una ambulancia, le acaba pudiendo su adorable tendencia al exceso. Así, Ambulance. Plan de huida necesita dos horas y cuarto y los más alucinantes movimientos de cámara para que lo de menos es más no sea más que una falacia.

Akram Balid (vía e-mail). # Cuatro personas alrededor de una mesa en el sótano de una iglesia. Solamente con estos elementos y un ascetismo dreyeriano, Mass se convierte en la más conmovedora y dura película sobre el perdón. Drama donde padres de víctimas y verdugos tratan de perdonarse, pero mucho más de comprender los porqués de un acto de violencia gratuito, el fi lm se benefi cia de un gran cuarteto actoral.

Silvia Anxell (vía e-mail). # ParaChiara es una historia de madurez de una adolescente que se mueve en ese territorio actual de ocio, inconsciencia, redes sociales y despreocupación general. Hasta que descubre que su padre y su familia pertenecen a la mafi a calabresa y que el crimen, la extorsión y la corrupción son el reverso de una estampa familiar feliz. Gran película que corre el riesgo de pasar inadvertida.

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