D O M AU KC Y J N Y
XXXIII Aukcja Nowej Sztuki – 6 lipca 2019, godz. 19.30 Sopot, Dworek Sierakowskich, ul. Józefa Czyżewskiego 12
D O M AU KC Y J N Y
XXXIII Aukcja Nowej Sztuki 6 lipca 2019, godz. 19.30 Dworek Sierakowskich Wystawa przedaukcyjna w miejscu aukcji od 5 lipca, od godz. 12.00
Ceny wywoławcze
1000 zł
www.artinhouse.pl www.artinhouse.shop
Indeks artystów 1. 2. 3. 4. 5. 6. 7. 8. 9. 10. 11. 12. 13. 14. 15. 16. 17. 18. 19. 20. 21. 22. 23. 24. 25. 26. 27. 28. 29. 30. 31. 32. 33. 34. 35. 36. 37. 38. 39. 40. 41. 42.
Wojciech Brewka Tomasz Kostecki Joanna Roszkowska Kamila Karst Krzysztof Kopeć Henryk Cześnik Adam Wątor Jan Dubrowin Andrejus Kovelinas Małgorzata Piątek-Grabczyńska Michał Suffczyński Monika Ślósarczyk Łukasz Biliński Anna Malinowska Janusz Orzechowski Ilona Herc Wojciech Pelc Karina Jaźwińska Grzegorz Klimek Anna Luteracka Edward Dwurnik Rafał Knop Kamil Stańczak Marek Rużyk Beata Murawska Borys Fiodorowicz Joanna Misztal Jan Bonawentura Ostrowski Michał Mąka Jakub Napieraj Gossia Zielaskowska Marcin Błach Jacek Malinowski Konrad Hamada Alicja Kappa Klaudia Choma Henryk Trojan Jarosław Luteracki Mariusz Zdybał Piotr Woroński Piotr Kamieniarz Krzysztof Wieczorek
Jak licytować?
43. 44. 45. 46. 47. 48. 49. 50. 51. 52. 53. 54. 55. 56. 57. 58. 59. 60. 61. 62. 63. 64. 65. 66. 67. 68. 69. 70. 71. 72. 73. 74. 75. 76. 77. 78. 79. 80. 81. 82. 83.
Jacek Opała Wacław Sporski Wojciech Piekarski Mateusz Dolatowski Arkadiusz Mężyński Martyna Mączka Joanna Szumska Bastien Ducourtioux Monika Mrowiec Dariusz Grajek Piotr Zawadzki Andrzej Fronczak Agata Krutul Andrzej Wroński Wiktor Juszkiewicz Magdalena Kępka Michał Mroczka Arek Szwed Campio Marcin Painta Mikołaj Rejs Krystyna Róż-Pasek Magdalena Rytel-Skorek Kamila Jarecka Andrzej Masianis Aleksander Grzybek Andrzej Domżalski Łukasz Jankiewicz J. Aurelia Sikiewicz-Wojtaszek Grzegorz Skrzypek Renata Magda Viola Bąbol Aleksandra Wiszniewska Alex Sporski Anna Przepióra Aleksander Yasin Piotr Rembieliński Magdalena Karwowska Dominik Smolik Emil Goś Ewa Jaworska
Osobiście Zapraszamy do osobistego uczestnictwa w aukcji w dniu 6 lipca 2019 w Dworku Sierakowskich „Młody Byron”, ul. Józefa Czyżewskiego 12, Sopot godz. 19:30. Uczestnictwo w aukcji jest możliwe po wcześniejszym zarejestrowaniu się w miejscu aukcji i odebraniu numeru aukcyjnego. Telefonicznie Telefoniczne zlecenia licytacji są przyjmowane pod następującymi numerami telefonów: +48 510 211 410 +48 508 018 421 nie później niż pół godziny przed aukcją. W trakcie licytacji wybranej przez Państwa pracy, nasz pracownik oddzwoni do Państwa i będzie uczestniczył w licytacji przekazując Aukcjonariuszowi Państwa oferty. Formularz elektroniczny (www) lub papierowy (e‑mail) – cena maksymalna Po wypełnieniu formularza elektronicznego dostępnego przy każdej pracy na stronie artinhouse.pl Art in House potwierdzi Państwu przyjęcie zleceń. Skan wypełnionego i podpisanego formularza dostępnego na naszej stronie internetowej należy wysłać na adres aukcje@artinhouse.pl nie później niż godzinę przed aukcją. Art in House potwierdzi Państwu przyjęcie zlecenia. One‑Bid System licytacji elektronicznej w czasie rzeczywistym prowadzony przez zewnętrzną firmę pod adresem https://artinhouse.onebid.pl. Art in House zastrzega możliwość wprowadzenia limitu liczby nabytych przez pojedynczego użytkownika prac (lub ich wartości) w drodze licytacji internetowej.
Szanowni Państwo! Wakacyjne aukcje są przez nas szczególnie wyczekiwanie, nie tylko ze względu na piękną, nadmorską lokali‑ zację, ale również z powodu ich unikatowej atmosfery. Każda licytacja w Dworku Sierakowskich w Sopocie jest bowiem wydarzeniem niezwykle emocjonującym zarówno dla całego zespołu Art in House, jak i uczestników aukcji. Jak dobrze jest znów wrócić do sopockiego dworku! Niniejszy katalog prezentuje dzieła, które będzie można wylicytować już 6 lipca we wspomnianym miejscu. Zgromadziliśmy w nim nie tylko „stałych bywalców” na jego kartach – Wojtka Brewkę, Tomasza Kosteckiego, Edwarda Dwurnika, Ilonę Herc, Jana Dubrowina, Joannę Misztal czy Jana Bonawenturę Ostrowskiego – ale również nowe nazwiska. Wśród nich znajdziecie Państwo Annę Malinowską z dynamiczną, ptasią kompozycją; Aleksandra Grzybka z mroczną abstrakcją; Piotra Worońskiego z folkową rzeźbą przedstawiającą Zegarmistrza Światła oraz Jarosława Luterackiego z ceramicznym duetem. Osobną grupę stanowią prace pozostające w klimacie morsko-wakacyjnym: żaglówki Wiktora Juszkiewicza, hiperrealistyczne fale Marka Rużyka, hockneyowski basen Rafała Knopa, skandynawska przystań Agaty Krutul, fregata Andrzeja Wrońskiego, industrialna Gdynia Michała Mroczki, zmysłowa syrena Aleksandry Wiszniewskiej, idylliczna plaża Magdy Kępki czy barwny Sopot Piotra Rembielińskiego. Na aukcji pojawią się również duety i tryptyki: rzeźba i obraz Joanny Roszkowskiej o silnej, kolorystycznej więzi; bachiczny pochód Wojciecha Pelca, wiosenny ogród wielokwiatowy Kariny Jaźwińskiej, baletowe trio Aurelii Sikiewicz-Wojtaszek i rysunki Piotra Kamieniarza w klimacie czarnego romantyzmu. W katalogu XXXIII Aukcji Nowej Sztuki szukajcie również rzeźb; pragnę zwrócić szczególną Państwa uwagę na lipcową okładkę, prezentującą steampunkowego konia Kamili Karst. Czy ukryte mechanizmy sprawią, że zacznie on galopować? Przekonamy się pewnego sobotniego wieczoru.
Z życzeniami miłej lektury,
Anita Wolszczak‑Karasiewicz Historyk sztuki, kurator wystaw Właścicielka Domu Aukcyjnego Art in House
1
WOJCIECH BREWKA WISH LIST, 2019 Spray, Akryl na płótnie Wymiary: 100 cm x 120 cm Urodzony w 1980 roku w Kaliszu. Współzałożyciel warszawskiej galerii officy‑ na art & design oraz Sto‑ warzyszenia PROPAGANDA SZTUKI. Wystawy 2013– wy‑ stawa indywidualna, Sens Nonsensu, Warszawa, 2014– wystawa indywidualna, Galeria Chłodna 31, Warsza‑ wa, 2015– wystawa zbio‑ rowa, officyna art& design, Warszawa, 2016– wystawa zbiorowa, The Bru Sale Gal‑ lery, Bruksela, 2016– wysta‑ wa zbiorowa, CONTEXT New York, Nowy Jork, 2016– wy‑ stawa indywidualna, officyna art & design, 2017– wystawa zbiorowa FESTIWAL PRZENI‑ KANIA, officyna art& design, Warszawa.
2 TOMASZ KOSTECKI PRZYJACIÓŁKI, 2019
Olej na płótnie Wymiary: 100 cm x 80 cm Tomasz Kostecki urodził się 18.12.1964 roku. Uczęszczał do Liceum Sztuk Plastycz‑ nych im. Kenara w Zakopanem. W ramach licznych wystaw artysta miał możliwość zaprezentować swoje prace w wielu kra‑ jach świata, między innymi w USA, Por‑ tugalii, Austrii i Niemczech. Artysta brał udział w wielu wystawach w galeriach szuki oraz na aukcjach domach aukcyj‑ nych. W 1998 roku artysta przygotował i wystawił cykl obrazów dotyczący historii odkryć portugalskich na Expo 98’ w Lizbo‑ nie. W latach 2000 – 2002 Muzeum Würth w Niemczech zakupiło do swojej kolekcji sześć prac artysty.
6
3 JOANNA ROSZKOWSKA
VARADERO, 2019
Ceramika, Akryl na płótnie Wymiary: 120 cm x 100 cm (obraz) 40 cm x 30 cm x 20 cm (rzeźba) Joanna Roszkowska jest absolwentką wydziału Wzor‑ nictwa Przemysłowego ASP w Warszawie. Rzeźbę studiowała w pracowni Krystiana Jarnuszkiewicza iWiktora Gutta. Członek stowarzyszenia ZPAP. Mieszka tworzy w Warszawie. Od lat łączy sztukę i design, pro‑ wadząc studio projektowe Studio DN. Jest laureatką międzynarodowego konkursu projektowego Global Design Awards w NY, w którym zdobyła 3 nagrodę za projekt opakowań Egri Bikaver. Swoje rzeźby tworzy jak przestrzenne obrazy, łącząc szkliwa, tlenki żelaza, chromu, naturalną rdzę. W ten sposób uzyskuje niepo‑ wtarzalne efekty kolorystyczne, uwypuklające zadane struktury. Od 2017 jej prace weszły w etap uprosz‑ czenia i syntezy. Są już bardziej surowe i pierwotne. Fascynuje ją dualizm, przenikanie pierwiastka męskie‑ go i kobiecego. Każdy kształt jest odbiciem jakiejś we‑ wnętrznej prawdy i emocji.
4 KAMILA KARST EQUUS EX MACHINA, 2019 Farba akrylowa, Papier Wymiary: 68 cm x 63 cm x 33 cm Kamila Karst urodziła się w Świdnicy, studiowała w Państwowej Wyższej Szkole Sztuk Plastycznych we Wro‑ cławiu, w latach 1990-1995. Dyplom z wyróżnieniem uzyskała w dziedzinie grafiki artystycznej u prof. Andrzeja Basaja i adiunkta Pawła Frąckiewicza oraz projektowania graficznego u prof. Jana Jaromira Aleksiuna. Od 1997 r. jest członkiem ZPAP oddział we Wrocławiu. Główne dziedziny zainteresowań to: malarstwo, rysunek, formy przestrzen‑ ne, grafika użytkowa, grafika warsztato‑ wa (litografia, linoryt, akwaforta itd.).
7
5 KRZYSZTOF KOPEĆ
JUTRO ZAPOMNIANE, 2017 Technika własna na płótnie Wymiary: 100 cm x 100 cm
Urodzony w 1972 roku w Chorzo‑ wie. Studia w Instytucie Wycho‑ wania Artystycznego WSP w Czę‑ stochowie. W 1999 roku dyplom ze specjalizacji Malarstwo w pra‑ cowni prof. Wincentego Maszkow‑ skiego. W 2002 roku ukończone Podyplomowe Studium Rysunku i Malarstwa na Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu (specja‑ lizacja Malarstwo): pracownia u prof. Leszka Mickosia. Od 2004 należy do Związku Polskich Arty‑ stów Plastyków. Należy również do interdyscyplinarnej grupy „Młodzi Sztuką”. Udział w kilkudziesięciu wystawach w kraju i za granicą. Jego prace znajdują się w zbiorach Muzeum Śląskiego, Muzeum Miej‑ skiego w Siemianowicach Śląskich, MDK w Mikołowie, MDK w Chorzo‑ wie, w Ośrodku Promocji Kultury w Częstochowie oraz w licznych zbiorach prywatnych w Polsce i za
6 HENRYK CZEŚNIK
Z GRZECHÓW OBMYWANIE, 2009 Technika własna, Papier Wymiary: 45 cm x 64 cm
Urodzony w 1951 roku. Absolwent gdańskiej PWSSP, dyplom z ma‑ larstwa i grafiki otrzymał w 1977 w pracowni Kazimierza Ostrow‑ skiego. Jest profesorem swej ma‑ cierzystej uczelni. W początkowym okresie twórczości malował tema‑ ty sakralne. Częstym tematem jest zdeformowana sylwetka ludzka. Jego obrazy z lat 80-tych, zamiast tytułów, miały numery podobne do tych, jakie nadaje się w wię‑ zieniach, czy obozach. Wszystkie wizerunki ludzi w obrazach artysty mają wkomponowane oczy, wy‑ cięte z magazynów ilustrowanych. Henryk Cześnik odbył wiele po‑ dróży artystycznych, uczestniczył w kilkunastu plenerach krajowych i międzynarodowych.
8
7 ADAM WĄTOR AKTORKA, 2019
Olej na płótnie Wymiary: 120 cm x 100 cm Studiował na Wydziale Malarstwa ASP w Krakowie w pracowniWłodzimierza Kun‑ za. Zajmuje się malarstwem akrylowym i olejnym. Podstawową inspiracją dla jego twórczości jest człowiek i emo‑ cje wyrażone poprzez ciało. Jego ma‑ larstwu blisko jest do rysunku, zwraca szczególną uwagę na dłonie. Brał udział w wielu wystawach zbiorowych i in‑ dywidualnych. Jego prace znajdują się w zbiorach prywatnych w Polsce, USA, Norwegii, Szwecji.
8 JAN DUBROWIN BAJKA NA DOBRANOC, 2018 Olej na płótnie Wymiary: 70 cm x 70 cm Urodzony w 1957 roku. Studiował w Pań‑ stwowej wyższej Szkole Sztuk Plastycz‑ nych w Łodzi (obecnie ASP). Dyplom uzyskał w 1981 roku z zakresu tkaniny unikatowej. Od tego czasu uczestniczył we wszystkich wystawach środowisko‑ wych. Wielokrotnie prezentował swoją twórczość na wystawach indywidual‑ nych i zbiorowych w kraju i za granicą m. in. w Rzeszowie, Tarnowie, Poznaniu, Nowym Sączu, Kaliszu, Sieradzu, Biel‑ sku-Białej, Radomiu, Warszawie, Łodzi, Toruniu, Bełchatowie, Kostromie, Esslin‑ gen, Gironie, Równem, Pradze. Brał udział w wielu plenerach malarskich i wysta‑ wach poplenerowych. Jest laureatem wielu nagród i wyróżnień. Jego dzieła znajdują się w kolekcjach prywatnych oraz w galeriach sztuki. Aktywnie uczest‑ niczy w życiu kulturalnym miasta i środo‑ wiska. W 2006 z okazji jubileuszu 25-lecia pracy twórczej uhonorowany został „Brą‑ zowym Medalem za Zasługi dla Miasta.
9
9 ANDREJUS KOVELINAS
ZABAWKA CESARZOWEJ, 2019 Olej na płótnie Wymiary: 100 cm x 100 cm Urodzony 1958 pochodzący z Litwy, mieszkający w Polsce. Projektował pla‑ katy dla teatru, opery i baletu, za co otrzymywał nagrody w konkursach. Na Litwie prowadził własną szkołę ar‑ tystyczną. Mieszkał we Francji i Irlandii. Od lat zajmuje się malarstwem olejnym, zaś główną tematyką jego twórczo‑ ści są kobiety.Jego obrazy znajdują się w wielu prywatnych kolekcjach w kraju i za granicą. Ma na koncie wiele wystaw międzynarodowych, z których najbar‑ dziej ceni: Cianchiano Art. Museum, Ita‑ lia, 2011; Galeria La Vittoria, 2012, Rzym, Italia; X-Power Gallery, Tajpei Taiwan, 2013; Green Gallery, Dublin, Irlandia, 2006 -2014
10 MAŁGORZATA PIĄTEKGRABCZYŃSKA MASZYNKA DO LATANIA, 2019
Olej na płótnie Wymiary: 80 cm x 80 cm Absolwentka wydziału malarstwa i grafiki Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu. Stypendystka Ministra Kultury i Sztuki. Swoją przygodę z wy‑ stawami zapoczątkowała udziałem w projekcie Malarstwo Młodych w 2001 roku. Ma na koncie wiele wystaw in‑ dywidualnych.Na stałe współpracuje z galeriami sztuki współczesnejw kraju i poza jego granicami. Je obrazy znaj‑ dują się w wielu kolekcjach prywat‑ nych na Świecie.
10
11 MICHAŁ SUFFCZYŃSKI MORSKIE OKO, 2019
Akwarela, Papier Wymiary: 38 cm x 53 cm Absolwent Wydziału Architektury Politechniki Warszawskiej i Univer‑ sity of Detroit Mercy. Stypendysta Fundacji Residenza Universitaria Internazionale (Rzym 1990) i Rzą‑ du Republiki Włoch (Perugia 1991, Siena 1997). Uczestnik wymiany naukowej między Wydziałem Ar‑ chitektury Politechniki Warszawskiej i Faculty of Architecture uniwer‑ sytetu w Detroit, gdzie studiował, a następnie wykładał komunikację wizualną. Dyplom - projekt Gale‑ rii Sztuki Współczesnej (promotor: arch. Andrzej Miklaszewski).
12 MONIKA ŚLÓSARCZYK
CYTRYNY 2, 2018 Akryl na płótnie Wymiary: 120 cm x 150 cm
Urodzona w 1971 r. w Bielsku-Białej, ukończyła L.O. w Wiśle. Absolwentka Akademii Sztuk Pięknych w Krako‑ wie. Dyplom w pracowni malarstwa sztalugowego prof. J.Szancenba‑ cha, z aneksem w pracowni książki itypografii prof. R. Banaszewskiego w roku 1996. Laureatka II Nagrody Konfrontacji Najmłodszych arty‑ stów Krakowa – Myślenice 1997. Poza malarstwem sztalugowym zajmuje się wystrojem i dekora‑ cją wnętrz z licznymi realizacjami w sklepach, restauracjach i do‑ mach prywatnych, m.in. : malowi‑ dła ścienne i rekonstrukcja fresków w sali kominkowej Willi Decjusza w Krakowie, fresk w sali kolumnowej i mozaika w hollu restauracji „Wie‑ rzynek” w Krakowie.
11
13 ŁUKASZ BILIŃSKI
CONTROL THE PARROT, 2019 Akryl na płótnie Wymiary: 100 cm x 70 cm
Jest absolwentem krakowskiej Akademii Sztuk Pięknych im. Jana Matejki. Był stypendystą Programu Erasmus w Berlinie. Określa siebie jako malarza, jednakże w swo‑ jej twórczości z powodzeniem sięga do innych mediów. Jego prace pokazywane były na wystawach indywidual‑ nych i zbiorowych w Polsce i za granicą, m.in. w Nowym Jorku czy w Berlinie. Swój warsztat doskonalił w róż‑ nych pracowniach, a także w ramach Fashion Drawing Workshop w ramach Art & Fashion Festival w Poznaniu. Współpracuje z kilkoma magazynami lifestyle’owymi. Jest laureatem III Miejsca konkursu Artystyczna Podróż Hestii 2011.
14 ANNA MALINOWSKA
KLIFY MOHERU, 2019
Akryl na płótnie Wymiary: 150 cm x 150 cm W malarstwie Anny Malinowskiej naj‑ ważniejsze są nastrój i tajemnica. Ar‑ tystka stara się osiagnąć harmonię i ciszę. Twórczość jest dla niej formą me‑ dytacji i skupienia. Insprirację czerpie z natury. Swoimi obrazami interpretuje to co widzi wokół siebie i wewnątrz siebie. Urodziła się 15.04.1965r w Golubiu-Do‑ brzyniu. Ukończyła PLSP w Bydgoszczy w 1985r. Studiowała w PWSSP w Gdańsku na kierunku Grafiki i Malarstwa. Dyplom z malarstwa uzyskała w 1991r. w pracowni prof. Kiejstuta Bereźnickiego. Uprawia ma‑ larstwo i rysunek. Nigdy nie była związana z żadną grupą artystyczną. Pracuje indywi‑ dualnie.
12
15 JANUSZ ORZECHOWSKI W STRONĘ SŁOŃCA IX, 2019 Olej na płótnie Wymiary: 100 cm x 70 cm Janusz Orzechowski sytuuje w świecie sztuki, której motywy czerpie z popkultury. Nie są to zresztą tylko migracje, ale wręcz sankcjonowanie na gruncie arty‑ stycznym tych zgoła skomercjalizowanych desygnatów i form. Patrząc na obrazy Artysty odnosi się wrażenie, że owe surrealistyczne i pop-artystyczne sceny są im‑ mamentną częścią współczesnego świata. Bohaterowie zbiorowej wyobraźni zostają niejako ubezwłasnowolnieni w formie, w której ich jestestwo, indywidualna osobowość schodzą na dalszy plan, a priorytetem staje się dookreślanie za ich pomocą świata ustrukturyzowanego w swojej fu‑ turystycznej dehumanizacji. Janusz Orzechowski afirmuje świat mimo jego zdekonstruowania – dynamizuje pokręt‑ ną logikę entropii. Jednocześnie ekstrapoluje humanizm docierający do granic możliwości, a odżegnujący się od metafizyki i transcendencji na rzecz hedonistycznego, wręcz frenetycznego rozpuszczania się w celebryckich kli‑ szach. Dzieła tego Artysty wręcz demonstrują alinearność, ironicznie demaskując hermetyczność i nieprzygotowanie współczesnych ludzi na generowany przez nich samych szum informacyjny. Tendencje autodestrukcji ponowo‑ czesnego świata kreuje nie tylko forma, ale i dysharmonia barwna oraz kompozycyjna. Można powiedzieć, że Janusz Orzechowski dekonstruując paletę – konstruuje ją niejako od nowa; protestując przeciw harmonii barw egzemplifi‑ kuje własną.
16 ILONA HERC
GRA W KLASY, 2019
Akryl na płótnie Wymiary: 100 cm x 110 cm
16
13
Urodziła się w 1972 roku w Chrza‑ nowie. Jest absolwentką Instytutu Sztuki Uniwersytetu Śląskiego w Ka‑ towicach, Filia w Cieszynie. W 1998 roku uzyskała dyplom z malarstwa w pracowni prof. Zygmunta Lisa. Swoje obrazy prezentuje na au‑ kcjach sztuki w domach aukcyjnych oraz w galeriach sztuki współcze‑ snej. Brała udział w wielu wystawach indywidualnych i zbiorowych.
17
WOJCIECH PELC
BACHANALIA (TRYPTYK), 2019 Farba akrylowa, Papier Wymiary: 100 cm x 360 cm x 3 Wojciech Pelc jest absolwentem Państwowego Liceum Sztuk Plastycznych w Krośnie. W 2011 roku otrzymał dyplom z grafiki na Wydziale Artystycznym Uniwersytetu Śląskiego w Cieszynie w pracowni prof. Eugeniusza Delekty.
18
KARINA JAŹWIŃSKA
WIOSENNY OGRÓD (TRYPTYK), 2019 Olej na płótnie Wymiary: 100 cm x 70 cm x 3 Urodzona w Gdańsku, od lat mieszka i tworzy w Warszawie. Polska malarka, ilustratorka i rysowniczka. Zrzeszona w Stowarzyszeniu Akwarelistów Polskich. Absolwentka Państwowego Liceum Sztuk Plastycznych w Koszalinie im. Władysława Hasiora oraz Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku.
14
19 GRZEGORZ KLIMEK
PĘDZĄCY DYLIŻANS, 2019 Technika własna Wymiary: 100 cm x 140 cm
Urodził się w 1987 w Kło‑ bucku. Nagrody: Wyróżnie‑ nie w konkursie malarskim Kreatywny Wrocław 2011, Wyróżnienie w konkursie malarskim Nowoodkryta Wrocław 2013, Nagroda Art‑ Noble na Festiwalu interme‑ dialnym M{i}aSTO Gwiazd dla najlepszych dyplomów 2013 Żyrardów 2013; Wy‑ brane wystawy: Triennale Rysunku w Lubaczowie Lubaczów 2014, Zbiorowa wystawa konkursowa (no‑ minacja do nagrody).
20
ANNA LUTERACKA
CAŁA NAPRZÓD, 2019 Drewno, Metal, Ceramika Wymiary: 37 cm x 87 cm x 13,5 cm Praca w glinie jest jej pasją, formą relaksu i kontemplacji. Każdy twór jest wyjątkowy i niepowtarzalny - jest to wyraz sprzeciwu wobec świata sztucznych materiałów, jak i masowej produkcji. Lepi to, co w duszy jej gra, a powstałymi pracami chce się dzielić i sprawiać innym przyjemność.
15
21 EDWARD DWURNIK MĘTNO, 2016
Akryl na płótnie Wymiary: 30 cm x 30 cm Edward Dwurnik (ur. 19 kwietnia 1943 w Radzyminie, zm. 28 października 2018 w Warszawie) wybitny polski malarz i gra‑ fik, jedna z najbardziej rozpoznawalnych osobowości polskiej sztuki współczesnej. Jedyny polski artysta, któremu udało się odnieść międzynarodowy sukces przed transformacją (m.in. udział w „documen‑ ta 7” w Kassel w 1982 roku). Także - jedy‑ ny artysta, który niezależnie od uznania w kręgach profesjonalnych, stał się popu‑ larny we wszystkich środowiskach kon‑ sumentów sztuki. Niepokorny i prowoka‑ cyjny, zmienny i nieprzewidywalny, pełen diabelskiego poczucia humoru, do dziś budzi skrajne reakcje i poruszenie, także wśród twórców najmłodszego pokolenia. Poza malarstwem Dwurnik zajmował się grafiką i rysunkiem (zarówno autonomicz‑ ne serie jak i ilustracje). Lubił projektować monumentalne kompozycje malarskie w przestrzeni publicznej. Stworzył rysunki
22 RAFAŁ KNOP
MADAME AE 03 Z CYKLU „SWIMMING POOL”, 2019 Olej na płótnie Wymiary: 120 cm x 120 cm
Absolwent PLSP w Bielsku Białej. Stu‑ diował na PWSSP w Poznaniu na Wy‑ dziale Malarstwa, w pracowni prof. J. Walczaka. Artysta pracuje głów‑ nie w technice olejnej. Prezentuje‑ my najnowsze obrazy z cyklu “Swi‑ mming pool” są to prace wykonane w technice olejnej na płótnie w 2 forma‑ tach: 125x125 cm i 115x115 cm (14 szt.) Prace nad nowym cyklem obrazów olej‑ nych Swimming Pool rozpoczęły się w drugiej połowie 2017r. Cykl Swimming Pool został zainspirowany stylem lat 60 ubiegłego wieku, atmosferą obrazów Edwarda Hockney z cyklu L.A. Swim‑ ming Pool a przede wszystkim kobie‑ cym pięknem.
16
23
KAMIL STAŃCZAK
NEVADA DERBY CHAMPION, 2019 Akryl na płótnie Wymiary: 100 cm x 150 cm Urodzony w 1980 roku w Puławach. Artysta wizual‑ ny, zajmuje się malarstwem i działaniami pokrewnymi. Tworzy instalacje, formy przestrzenne i obiekty kine‑ tyczne. W latach 1999–2004 studiował na Wydziale Ar‑ tystycznym UMCS w Lubli‑ nie. Dyplom z malarstwa uzyskał w pracowni prof. Stanisława Żukowskiego w 2004 roku. Doktor sztu‑ ki, pracuje jako adiunkt na macierzystej uczelni. Autor 13 wystaw indywidualnych, brał udział w kilkudziesię‑ ciu wystawach zbiorowych. Wybrane wystawy indywi‑ dualne : Labor, Pracownia Otwarta LuCreate, Lublin, 2018 Klocki, Puławska Gale‑ ria Sztuki, POK Dom Chemi‑ ka, Puławy, 2017 Organika, Galeria Biała, Lublin,
24
MAREK RUŻYK SIŁA, 2019 Olej na płótnie Wymiary: 60 cm x 80 cm Twórca obrazów marynistycz‑ nych. Stosuje technikę olejną na płótnie. Tematyką jego prac jest głównie morze: wzburzone, sztormowe, pełne grozy i dyna‑ miki. Utrwala żywioł w swej nie‑ obliczalnej, groźnej naturze oraz spowite mgłą, tajemnicze i nie‑ dokończone opowieści morskie. Bierze udział w aukcjach sztuki w domach aukcyjnych. Intere‑ suje go przed wszystkim woda oraz sama jej struktura, światło i odbicie. Jego prace znajdują się obecnie w prywatnych zbiorach w całej Europie, Stanach Zjed‑ noczonych, Kanadzie i Australii, w galeriach sztuki współćzesnej.
17
25 BEATA MURAWSKA TULIPANY, 2019
Olej na płótnie Wymiary: 80 cm x 60 cm Urodzona w 1963 roku w Warszawie. Studia na warszawskiej Akademii Sztuk Pięknych. Dy‑ plom z wyróżnieniem w pracowni prof. Stefana Gierowskiego w 1988 roku. W 2008 roku została sklasyfikowana przez kompassztuki.pl na 50-tej pozycji w rankingu najlepszych polskich współ‑ czesnych artystów.
26 BORYS FIODOROWICZ NIEZWYKŁE DZIECKO, 2019 Farba akrylowa, Drewno Wymiary: 40 cm x 30 cm Absolwent Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie, po‑ chodzący z terenów dzisiejszej Ukrainy. Autor związa‑ ny z Pracownią Twórczą BĘ202, mieszka i pracuje pod Krakowem. Kanwę jego malarstwa stanowią wizerunki znane z ikonografii chrześcijańskiej, przetranspono‑ wane na język współczesnego świata. Borys Fiodoro‑ wicz prezentował swoje prace na wielu aukcjach sztuki w domach aukcyjnych, na wystawach indywidualnych i zbiorowych, a jego obrazy-ikony stanowią część zbiorów prywatnych kolekcjonerów z kraju i z zagranicy.
18
27 JOANNA MISZTAL
KOLIBEREK, 2019 Farba akrylowa, Szlagmetal, Olej na płótnie Wymiary: 80 cm x 80 cm Absolwentka ASP we Wrocławiu na wydziale Ceramiki i Szkła. Malarstwo studiowała w pracowni prof. K. Jarodzkie‑ go. W każdej jej pracy widać umiłowanie do materii przestrzennej. Bardzo wyraź‑ na i zróżnicowana faktura, oraz często używane różne odcienie złota nadają specyficzny i niepowtarzalny wygląd ma‑ lowanym przez nią obrazom. Jej prace znajdują się w prywatnych kolekcjach w kraju za granicą.
28 JAN BONAWENTURA OSTROWSKI
PTASZARKA, 2019
Olej na płótnie Wymiary: 100 cm x 81 cm Urodził się w Częstochowie, ale całe życie zwią‑ zany jest z Warszawą. Tutaj ukończył wydział rzeźby na Akademii Sztuk Pięknych (dyplom u prof. Tadeusza Łodziany). Studiował też malar‑ stwo na Academia di Belle Arte „Brera” (dyplom w pracowni prof. Giorgio de Giorgii). Uprawia wszystkie sztuki piękne - od malarstwa poprzez grafikę aż do rzeźby. Liczne wystawy w kraju zagranicą: Mediolan (1973, 1974), Helsinki, Ko‑ penhaga (1979), Warszawa (1979), Paryż (1975, 1980, 1981), Saint Tropez (1980), Vancouver - wystawa zbiorowa (1983), Bonn(1986,1987, 1988), Warszawa (1991, 1992, 1993, 1999, 2000, 2001). Malarstwo zaczął uprawiać w latach sie‑ demdziesiątych. Debiutował dużą wystawą indywidualną w Galerii ‚ART’ w Warszawie. Od tej pory regularnie wystawia swoje obrazy w kraju i zagranicą. W stechnicyzowanym świecie pełnym przemocy, ludzie jak nigdy dotąd tęsk‑ nią za światem baśni. Malarstwo Bonawentury przedstawia właśnie ten świat. W jego obrazach jest nastrój pełen spokoju i harmonii.
19
29 MICHAŁ MĄKA ZEUS, 2019
Spray, Akryl na płótnie Wymiary: 140 cm x 100 cm Absolwent malarstwa i grafiki na Wydziale Peda‑ gogiczno-Artystycznym na Uniwersytecie Adama Mickiewicza w Poznaniu (filia w Kaliszu). Zajmuje się malarstwem, grafiką fotografią, street artem. W swojej twórczości stosuje szablon oraz spray. Jego malarstwo odzwierciedla kondycję współ‑ czesnego świata oraz człowieka. Sprzeciwiasię podwójnym standardom, pogonią za sensacją, manipulacją medialną; bliska mu jest postawa pacyfistyczna. Jego prace były wystawiane w Ka‑ liszu, Poznaniu, Wrocławiu, Warszawie, Gdańsku, Berlinie, Londynie, Bostonie, Worcester, Nowym Jorku, Providence, ), Bünde.
30 JAKUB NAPIERAJ
W PĘDZIE Z CYKLU „WIECZORNA PRZECHADZKA”, 2019 Akryl na płótnie Wymiary: 90 cm x 90 cm
Absolwent Akademii Sztuk Pięknych im. Władysława Strzemińskiego w Łodzi na Wydziale Sztuk Wizualnych. Uzyskał stypen‑ dium rektora dla najlepszych studentów w roku akademickim 2015/2016. W 2016 roku obronił dyplom z wyro´z˙nieniem w Pracowni Rysunkowych i Malarskich Działan´ Intermedialnych prof. Aleksandry Gieragi oraz w Pracowni Intermedio´w prof. Wiesława Karolaka, uzyskuja?c tytuł magistra sztuki. Realizacja została nagrodzona brązo‑ wym medalem w Konkursie na najlepsze prace dyplomowe studentów ASP w Łodzi w roku 2016.
20
31
GOSSIA ZIELASKOWSKA COLOR RAIN MAP (DYPTYK), 2019 Technika własna Wymiary: 120 cm x 80 cm x 2 Dyplom Wydziału Malarstwa Aka‑ demii Sztuk Pięknych w Poznaniu (2009). Stypendystka Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowe‑ go (2008/2009). Laureatka Grand Prix I Ogólnopolskiego Konkursu Malarskiego Zadra, Galeria Zadra, Warszawa (2008). Uczestnicz‑ ka Międzynarodowych Targów Sztuki w Stambule, wystawa mło‑ dych polskich artystów „Horizon” (Turcja, 2012) oraz SCOPE Miami (USA, 2012). Jej prace zostały za‑ kwalifikowane do Międzynarodo‑ wego Biennale Sztuki Współcze‑ snej we Florencji (Włochy, 2009). Znalazła się na 19. miejscu w ran‑ kingu młodych polskich artystów Kompas Sztuki (2014).
32
MARCIN BŁACH
TANIEC PIJANEGO MAŁPISZONA 12, 2019 Akryl na płótnie Wymiary: 80 cm x 120 cm Absolwent malarstwa w Ko‑ legium Sztuk Pięknych UMCS w Kazimierzu Dolnym. Dyplom w 2012 pod kierunkiem prof. Mariusza Drzewińskiego. Stu‑ dia drugiego stopnia na Wy‑ dziale Artystycznym UMCS w Lublinie. W 2014 uzyskał tytuł magistra sztuki w pracowni dr hab. Wiesława Procia. Jego dzieła sztuki współćzesnej, obrazy olejne, akrylowe oraz obrazy malowane techniką własną obejrzeć można w wie‑ lu galeriach sztuki współcze‑ snej, galeriach online, jak i w przestrzeni miejskiej. Zajmuje się także komiksem oraz twór‑ czością ilustratorską. Artysta od wielu lat interesuje się szeroko rozumianym street artem.
21
33 JACEK MALINOWSKI MAKI, 2019
Akryl na płótnie Wymiary: 100 cm x 120 cm Absolwent Liceum Sztuk Pla‑ stycznych im. Juliana Fałata w Bielsku-Białej. Obecnie mieszkający w Gdańsku, War‑ szawie i w Toskanii. Autor takich projektów jak: Tydzień Kultury Chrześcijańskiej, „Ma‑ gazyn Sztuk”, CAT3W – Cen‑ trum Aktywności Twórczej Trzeciego Wieku. W „Magazy‑ nie Sztuk” prowadzi zajęcia z rysunku i malarstwa dla do‑ rosłych. Artysta spędza twór‑ czo co roku całe lato w Toska‑ nii w Italii.
34
KONRAD HAMADA
MAJ, 2019 Olej na płótnie Wymiary: 60 cm x 120 cm Artysta malarz, reżyser, scenarzysta, członek Związku Polskich Artystów Plastyków Okręgu Krakowskiego. Urodzony w 1981 roku w Krakowie. Absolwent Wydziału Architektury Politechniki Krakowskiej, dyplom 2005 oraz Wydziału Reżyserii w Krakowskiej Szkole Filmu i Komunikacji Audio‑ wizualnej, dyplom 2010.
22
35 ALICJA KAPPA
LAWENDOWY ZAKĄTEK, 2019 Farba olejna, Szlagmetal, Akryl na płótnie Wymiary: 150 cm x 70 cm Absolwentka Akademii Sztuk Pięknych im. Eugeniusz Geper‑ ta we Wrocławiu (dyplom - 2000 r.). Malarstwo studiowała w pracowni prof. Wandy Gołkowskiej i prof. Piotra Błażejew‑ skiego. Ważniejsze wystawy; Finalistka Międzynarodowego konkursu ArtSland 2,3 i 5 rundy, USA, 2014r.; ; Prix de Pein‑ tuka re de L’Ebouillanté 2014, 2013r. Paryż; Art Brownie ZOO, Toronto, 2013r.; Muzeum Sztuki Współczesnej we Wrocławiu, 2014r.; Konkurs malarstwa „Ogrody 2013”, BWA Zamek Książ Wałbrzych; II Międzynarodowy Konkurs Malarski, Przestrzeń Publiczna – Konteksty, Galeria Profil CK Zamek, Poznań; Triennale malarstwa młodych, wystawa finalistów konkursu, Częstochowa.
36
KLAUDIA CHOMA
ŻURAW, 2019
Olej na płótnie Wymiary: 120 cm x 80 cm Urodzona w 1988 roku. Jest absolwentką Wydziału Ma‑ larstwa warszawskiej Akademii Sztuk Pięknych. W roku 2015 uzyskała dyplom magisterski w pracowni prof. Stanisława Baja, zaś aneks do dyplomu przygotowała w Pracowni Struktur Wizualnych Profesora Jacka Dyrzyń‑ skiego. Studia artystyczne rozpoczęła w 2009 roku w Eu‑ ropejskiej Akademii Sztuk w Warszawie na Wydziale Grafiki w pracowni Profesora Ryszarda Osadczego. Brała udział w wielu wystawach indywidualnych. Jej obrazy znajdują się w wielu prywatnych kolekcjach w kraju i za granicą, jak w prestiżowych galeriach sztuki współczesnej. Wybrane wystawy: Wystawa zbiorowa, Muzeum Narodowe, War‑ szawa; Wystawa zbiorowa, Mazowiecki Urząd Wojewódzki, Warszawa; Wystawa zbiorowa, Agora Warszawa; „Debiut w Studio” – wystawa zbiorowa, Galeria Studio, Warszawa; Wystawa indywidualna, Telewizja Polska, Warszawa; „Dyna‑ mizm, Równowaga, Różnorodność” - Noc Muzeów, Luthe‑ raneum.
23
37 HENRYK TROJAN
KANAPA Z CZARNYM KOTEM, 2019 Olej na płótnie Wymiary: 50 cm x 40 cm
Ukończył Łódzką Akademię Sztuk Pięknych. Od lat Henryk tworzy swój figuratywny cykl obrazów ujmujący kolorem, harmonią kom‑ pozycji i poetycką narracją o pospolitości i codzienności. Twórczość Henryka przed‑ stawia ciała gotycko wydłużone o małych owalnych głowach bez próby jakiejkolwiek charakterystyki psychologicznej. Jest to melancholijna opowieść o człowieku, jego tęsknotach i codziennych gestach. W przed‑ stawionych scenkach czuję się nastrój i nie‑ powtarzalny klimat czy to oczekiwania, nie‑ domówienia czy też niepokoju. Podkreśla to pieczołowicie konstruowana forma, bez ekspresyjnego dramatyzmu plus wyszukany kolor, lecz to nie krzyk barw tylko mocniej uniesiony głos. Wszystko to dopełniają deli‑ katne płaszczyzny sugerujące perspektywę wnętrza, ożywione spontanicznymi dotknię‑ ciami pędzla.
38 JAROSŁAW LUTERACKI Z PTAKIEM NA RAMIENIU, 2015 Ceramika, Granit Wymiary: 33 cm x 21 cm x 16 Urodzony w 1967 roku w Tomaszowie Mazowieckim. Studia w PWSSP w Łodzi na Wydziale Tkaniny i Ubioru, Pracownia ry‑ sunku i malarstwa prof. J. Kudukisa, Pracownia druku dekoracyj‑ nego prof. M. Zielińskiej. Zajmuje się malarstwem sztalugowym i ściennym, rzeźbą, projektowaniem i realizacją przedmiotów sztuki użytkowej oraz dekoracją wnętrz. Prowadzi pracownie autorską “a rebours” w Łodzi, a od 1998 roku Letnią Galerię w Inowłodzu. W latach 90-tych zajmował się też dekoracją wnętrz i malarstwem iluzjonistycznym na ścianach. Ta dzia‑ łalność wywarła duży wpływ na jego obecną twórczość. Wy‑ korzystanie elementów zdobniczych i ornamentalnych, nie‑ przerwanie do teraz jest udziałem w tworzeniu struktur na płaszczyznach budujących kompozycję jego obrazów. Kompo‑ zycje te, silnie skonstruowane z wykorzystaniem wąskiej skon‑ trastowanej gamy barw, nadają obrazom nieco abstrakcyjny wymiar. Na pierwszy rzut oka widać jednak, że główną ich ce‑ chą jest opowieść. Artysta maluje obrazy przedstawiające rela‑ cje międzyludzkie, damsko-męskie, żartobliwe sytuacje z życia, zawieszone zwykle w metaforycznym świecie, co zbliża jego twórczość do Magicznego Realizmu. Swoje malarskie opowie‑ ści tworzy poprzez symbole, silnie wiążąc je z treścią tytułów obrazów.
24
39 MARIUSZ ZDYBAŁ PTASZEK NA UWIĘZI, 2019 Olej na płótnie Wymiary: 70 cm x 50 cm Mariusz Zdybał urodził się w Warszawie. Wykształ‑ cenie osiągnął w całkowicie odmiennej dziedzi‑ nie i niespodziewanie odkrył swoją własną drogę artystyczną. Po latach samokształcenia osiągnął sukces, tworząc własny styl. Jego prace mogą być kojarzone z symbolizmem, nie jest to jednak bliski związek. Jego głęboki respekt dla artystycznego procesu twórczego wynika z potrzeby pokony‑ wania przeszkód natury materialnej i cierpliwości, potrzebnych do osiągnięcia upragnionych efektów technicznych i estetycznych. Niekonwencjonalny warsztat połączył wyobraźnię i naturalny talent. W jego twórczości dominują kobiety.
40 PIOTR WOROŃSKI ZEGARMISTRZ ŚWIATŁA, 2018 Drewno Wymiary: 95 cm Urodzony w Giżycku w 1955 roku. Liceum Ogólnokształcące w Nidzicy w latach 1970-1974. Uniwersytet Ludowy we Wzdowie /reżyseria teatru amatorskiego/ w latach 1975-77 . Wyż‑ sza Szkoła Pedagogiczna w Olsztynie i Rzeszowie (filologia polska) w latach 1977- 1982. Od 1995 członek Związku Polskich Artystów Plastyków (ZPAP). Od 1992 do 1999 roku asystent scenografa w Teatrze Kreatur w Berlinie (Niemcy). Od 2006 roku prowadzi „Galerię Sękową” oraz organizuje coroczne Międzynarodowe Akcje Artystyczne przy Uniwersytecie Ludowym Rzemiosła Artystycznego w Woli Sękowej. Mieszka i pracuje w Woli Sękowej. Wystawy indy‑ widualne: 1972 – „Rzeźba”, Nidzicki Dom Kultury, Nidzica; 1974 – „Rzeźba”, Wojewódzki Dom Kultury, Olsztyn; 1985 – „ Próba wyjścia”, Galeria Na Strychu, Brzozów /wraz z M. Florek/; 1986 – „Rzeźba w drewnie”, Galeria Na Strychu, Brzozów; 989 – Wojewódzki Dom Kultury, Krosno; Dom Kultury, Mielec; 1990 – „Rzeźba”, Galeria pod Baranami, Kraków; 1992 – „Rzeźba w drew‑ nie”, Muzeum Regionalne, Brzozów; 1993 - Galeria Kanonicza 1, Kraków ; - Galeria Piano – Bar & Art. Gallery New York Harris Bar , Kraków; 1994 – Relief do Halikarnas, Berlin Zach.; 995 Biuro Wystaw Artystycznych, Krosno ;- Galeria Labirynt, Kraków; 1996 – Galerie Am Wein, No‑ rymberga; 1998 – „Reklama żywi się sztuką” -, Galeria Labirynt, Kraków; 1999 - Galeria Sztuki Współczesnej, Przemyśl ; - Galleri Brantiebjerg, Nakke Nord (Dania); - „Kulturarrangementer i Koge”, Koge Galleri, (Dania) /wraz z J.Popiołek, St. Rodzińskim, T. Żebrowską/ ; - Skulski Art Gallery, Clark NY (USA) ; - Pll Gallery, Filadelfia (USA) ; - Amber Gallery, Waszyngton (USA) - „Rzeźba w młynie”, Moulin d`Ande /Centre Culturel et Artistique/, /wraz z T. Żebrowską, S.
25
41
PIOTR KAMIENIARZ
FEMME FATALE I HOMMAGE TO HELNWEIN (DYPTYK), 2019 Tusz, Farba akrylowa, Papier Wymiary: 50 cm x 35 cm; 50 cm x 37 cm Piotr Kamieniarz - urodził się w 1964 roku, miesz‑ ka i pracuje w Salominie (woj. Lubelskie). Nie ma wykształcenia plastycz‑ nego, mimo to rysowa‑ nie i malowanie jest jego pasją. 2010-wspołpraca z Galeria Leonardo w Ka‑ zimierzu Dolnym; – 2011 – udział w wystawie po‑ plenerowej w Galerii Szur w Krasnobrodzie; -2015 Indywidualna wystawa Galeria KK Essen -Ma‑ skenspiele Panopktikum des Piotr Kamieniarz.
42
KRZYSZTOF WIECZOREK NOCTURN, 2018 Intaglio barwione, kaszerowane, farba akrylowa, Olej na płótnie Wymiary: 40 cm x 50 cm Urodzony 25 Lutego 1954 w Łodzi. Studia w PWSSP w Ło‑ dzi. Dyplom w pracowni prof Leszka Rózgi w 1977 roku. Obecnie prof ASP, Kierownik Pracowni Podstaw Grafiki Warsztatowej Akademi Sztuk Pięknych im Władysława Strzemińskiego w Łodzi. Wy‑ brane wystawy: 2011 “Akwa‑ rele” Galeria Wzniesienia Łódzkie D&K Łódź Ługi; 2013 Wystawa Grafiki Autorskiej i Wykład “Hercules Seghers Prekursor Barwionej Grafi‑ ki Unikatowej” ASP Gdańsk; 2013 “Artystyczna Grafika Unikatowa” Galeria Stacja Nowa Gdynia Łódź 2014 “Unikatowa Grafika Barwiona ” Galeria” Na Piętrze “Koszalin.
26
43
JACEK OPAŁA JUŻ COŚ WYMYŚLIŁAM, 2019 Ceramika Wymiary: 65 cm x 60 cm Ur. w 1970 r. w Bolesławcu na Dolnym Śląsku. Zaczyna rzeźbić w glinie w 2009 roku. Jego własne prace łączą harmonię idealistycznej formy z kombinacją zdobień, kolorów, do‑ datków czy zniekształceń. Próbuje zamknąć w nich emocje i atmosferę tajemniczości. Interpretacje i odgadywanie pozostawia jednak odbiorcy. Jego prace były wystawia‑ ne w wielu galeriach i miejscach w Polsce i za granicą m.in. w Czechach, Niemczech, Holandii i USA. Bierze udział w różnych kon‑ kursach (Grand Prix na II festiwalu Art Pasion, nagrody Artavita Contests, Art Week w Nowym Jorku, zaproszenie na Art Fair do Rzymu wio‑ sną 2018 i inne).
44 WACŁAW SPORSKI WIECZORNY ANIOŁ, 2019 Olej na płótnie Wymiary: 65 cm x 52 cm Ukończył Państwową Szkołę Plastyczną im. A.K. Gle‑ bowa w Mińsku. W roku 1983 zainaugurował swoją działalność wystawienniczą. Na koncie ma wiele wystaw indywidualnych i zbiorowych zarówno w rodzinnej Białorusi jak i w Holandii, Japonii, w Polsce na Litwie. Należy do Towarzystwa Plastyków Polskich przy Związku Polaków na Białorusi. W Polsce brał udział w wystawach w Warszawie, Siedlcach, Sopo‑ cie. Artysta zainteresowany otaczającym światem, ludźmi, filozofią tworzy dzieła wyjątkowe, baśniowe, na pograniczu jawy i snu. Piękne, przemyślane, malar‑ skie widzenia artysty trafiają swoją poetyką do wielu kolekcjonerów na świecie.
27
45 WOJCIECH PIEKARSKI AKT, 2019
Olej na płótnie Wymiary: 92 cm x 60 cm Ukończył Politechnikę Łódzka w 2007 r. Mieszka nieopodal Pabia‑ nic koło Łodzi. Zajmuje się tylko malarstwem tworząc na zamó‑ wienia duże sceny sakralne i portrety. Maluje też martwe natury i akty. W swojej twórczości wzoruje się na dawnych mistrzach, przede wszystkim malarstwie Caravaggia. Od 2007 roku uczestni‑ czy w programie promowania twórczości łódzkich artystów, który został wprowadzony przez dom aukcyjny Rynek Sztuki w 2006 roku. Jego twórczość cieszy się dużym uznaniem amatorów ma‑ larstwa realistycznego, a ceny obrazów dynamicznie rosną.
46
MATEUSZ DOLATOWSKI DAYDREAMER, 2019 Olej na płótnie Wymiary: 70 cm x 100 cm Artysta urodził się 7 lip‑ ca 1989 roku w Gosty‑ niu. Absolwent studiów stacjonarnych I stopnia na kierunku Malarstwo na Wydziale Pedago‑ giczno-Artystycznym w Kaliszu Uniwersy‑ tetu im. Adama Mic‑ kiewicza w Poznaniu. W 2012 roku uzyskał dyplom w I Pracowni Malarstwa prof. Dr hab. Jana K. Hrycka. Absol‑ went studiów II stopnia na kierunku Edukacja artystyczna w zakre‑ sie sztuk plastycznych na tej samej uczelni.
28
47 ARKADIUSZ MĘŻYŃSKI
FLEET STREET LONDON, 2019 Akryl na płótnie Wymiary: 80 cm x 60 cm
Mieszka i tworzy w Warszawie. Zafascyno‑ wany przestrzeniami miejskimi i próbujący uchwycić ich magiczną atmosferę. Najwięk‑ szy wpływ na jego twórczość wywarły kie‑ runki sztuki: impresjonizm jako ujęcie chwili, renesans w swojej grze świateł i cieni, a także hiperrealizm w sferze przedstawianych te‑ matów. Artysta jest przede wszystkim obser‑ watorem życia codziennego. Tematem jego obrazów są głównie przestrzenie miejskie, z których stara się wydobyć piękno za pomocą kilku detali oraz uchwyconej w danej chwili atmosfery. Określany jako współczesny im‑ presjonista, który poprzez stosowanie roze‑ drganych barw oraz grę światła i cienia pod‑ kreśla dynamizm, spokój lub tajemniczość przedstawianych miejsc.
48
MARTYNA MĄCZKA
PO DESZCZU, 2019 Akryl na płótnie Wymiary: 90 cm x 90 cm Urodzona w 1988 roku. Absolwentka Architektury i Urbanistyki na Politech‑ nice Śląskiej. Po kursach malarstwa i rysunku, maluje od dziecka. Swo‑ ją przygodę z tworzeniem obrazów rozpoczęła od rysunku ołówkiem, poprzez węgiel, suche pastele, na końcu farby akrylowe, które stały się jej ulubioną techniką. Po kilku latach pracy w architekturze całkowicie po‑ rzuciła karierę zawodową i oddała się swojej pasji- malarstwu. Ma w swoim dorobku wiele wystaw w galeriach sztuki i sprzedanych obrazów zarów‑ no w Polsce jak i za granicą. Jej ob‑ razy zyskują popularność na aukcjach Młodej Sztuki w domach aukcyjnych. Można je zobaczyć na żywo w Krako‑ wie przy bramie Floriańskiej jak rów‑ nież we Wrocławiu w galerii Sztuki Stacja Dizajn.
29
49 JOANNA SZUMSKA
WYSPA SKARBÓW, 2019 Olej na płótnie Wymiary: 100 cm x 120 cm
W 1984 ukończyła Państwowe Liceum Sztuk Plastycznych w Warszawie. Pra‑ cowała w pracowni scenograficznej teatru Baj w Warszawie i przez wiele lat jako projektant grafiki dla firmy dru‑ kującej opakowania. Wystawy zbio‑ rowe i indywidulane: galeria Merlino. Bottega d’Arte Florencja, 2016; galeria Rossocinabro, Rzym, 2016; Europejski Festiwal Muzyczny w Otwocku, 2011; galeria House of Paintings w Kon‑ stancinie, 2009; „Obrazy przywiezione w walizce” w czasie Walking Art Tour organizowanej przez Warsaw Desti‑ nation Aliance, 2006. 2000 - Główna nagroda na wystawie Art Society of Scottsdale, Arizona.
50 BASTIEN DUCOURTIOUX BEHIND THE WALL, 2019
Farba akrylowa, Spray, Olej na płótnie Wymiary: 145 cm x 141 cm Bastien Ducourtioux jest francuskim artystą malarzem. Pochodzi z Tuluzy z południa Francji, gdzie studiował sztukę. W 2008 roku ukończył szkołę średnią z dyplomem z malarstwa i pro‑ jektowania grafiki. W 2012 roku ukon‑ czył studia magisterskie z Graphic De‑ sign. W 2013 roku przyjechał do Polski jako student programu Erasmus, aby studiować sztukę w School of Form w Poznaniu. W 2016 roku przeprowadził się do Wrocławia, rozpoczynając karierę artystyczną. Ostatnie miesiące spędził właśnie tam, szlifując swoją technikę rozwijając sie w kolejnej pasji– rysun‑ ku. Fascynują go ludzie i ich oblicza, dlatego w swojej pracy koncentruje się na ich portretowaniu.
30
51 MONIKA MROWIEC
ZAKLE-KLE-KOTANY, 2019 Spray, Akryl na płótnie Wymiary: 130 cm x 90 cm Jest absolwentką Instytutu Sztu‑ ki Uniwersytetu Opolskiego, w 2015 roku obroniła dyplom z zakresu Projektowania Graficznego i Nowych Mediów. Oprócz malarstwa akrylowego i olejnego specjalizuje się w grafice komputerowej: projektowanie 2 i 3D, malarstwo cyfrowe i wiele innych. Aktualnie kształci się w zakresie Projekto‑ wania Architektury Wnętrz. Jej zamiłowa‑ nie do kolorów metalicznych przywodzi na myśl sztukę aztecką. Obrazy artystki obejrzeć można w galeriach online oraz podczas aukcji sztuki współczesnej. „In‑ spiruje mnie sztuka Street Art’u, wplatam w nią sylwetki dzikich zwierząt oraz mo‑ tywy kobiece. Moje obrazy najczęściej są mocno dekoracyjne i zgeometryzo‑ wane, uwielbiam intensywne kolory oraz połączenie eksperymentalnych faktur z metalicznymi elementami” - mówi.
52
DARIUSZ GRAJEK
MAJÓWKA, 2019 Akryl na płótnie Wymiary: 120 cm x 80 cm Urodzony i zamieszkały w Po‑ znaniu. Studia na Akademii Sztuk Pięknych w Poznaniu. Dyplom z malarstwa u prof. Andrzeja Leśnika. Uprawia malarstwo i rysunek .„Malo‑ wanie jest moją formą wy‑ powiedzi. Przystępując do malowania idę jakby na woj‑ nę. Zabieram z sobą broń. Staram się nie brać „jeńców” tylko oczyszczam swoje pole i staram się zdobyć to coś! To coś określam w różny spo‑ sób. Raz mocnymi kolorami innym razem kolorystyczna ascezą. Przystępując do bia‑ łego podobrazia nigdy nie wiem jak i kiedy ta przygoda się skończy.
31
53
PIOTR ZAWADZKI
METROPOLIS. PARIS DREAM II, 2019 Akryl na płótnie Wymiary: 100 cm x 160 cm Warszawski artysta posługujący się wszystkimi technikami rysun‑ kowymi i malarskimi. Założyciel Warszawskiej Szkoły Rysunku Horyzont. Od 25 lat nauczyciel rysunku architektonicznego, ar‑ tystycznego oraz malarstwa. Do‑ świadczenia zdobyte na studiach w Warszawie na Wydziale Archi‑ tektury i na Wydziale Grafiki Eu‑ ropejskiej Akademii Sztuk zaowo‑ cowały ciekawym połączeniem dwóch pasji: architektury i malar‑ stwa. Życie wielkiego miasta i uli‑ cy znalazło miejsce na płótnach artysty. Drugą ulubioną tematyką prac są kobiety, wytworne i deli‑ katne. Pracuje wyłącznie na du‑ żych formatach płócien.
54
ANDRZEJ FRONCZAK LATAJĄCY HOLENDER KATEDRALNY, 2019 Farba akrylowa, Olej na płótnie Wymiary: 100 cm x 100 cm Uprawia malarstwo sztalugowe i rysunek. Laureat nagród i wyróż‑ nień w konkursach ogólnopolskich i regionalnych. W 2009 roku Nagro‑ da Prezydenta Miasta Włocławka w dziedzinie kultury, a w 2012 roku wyróżnienie. W 2010 roku odzna‑ czony Srebrnym Krzyżem Zasługi za działalność społeczno-kultural‑ ną. Prace wystawiane były w Polsce oraz w Niemczech, Danii, Holandii, Serbii, Włoszech, Ukrainie i Słowacji. WYSTAWY: Uczestniczył w 39 wy‑ stawach indywidualnych między innymi w Lubaniu Śląskim , Koszali‑ nie, Słupsku, Włocławku, Ciechocin‑ ku, Warszawie, Toruniu oraz w Chi‑ cago, Detroit i Paryżu. Brał udział w ponad 80 wystawach zbiorowych i konkursach w tym w 9 o randze międzynarodowej.
32
55
AGATA KRUTUL
THREE GRACES, 2019 Technika własna Wymiary: 50 cm x 70 cm Malarka, nauczycielka, sceno‑ graf. Absolwentka Wydziału Artystycznego Instytutu Sztuk Pięknych UMCS w Lublinie, gdzie dyplom z malarstwa obroniła w pracowni Jana Gryki, oraz Wydziału Malar‑ stwa krakowskiej Akademii Sztuk Pięknych, gdzie dyplom ze scenografii obroniła w pra‑ cowni prof. Małgorzaty Komo‑ rowskiej. W swoich pracach najczęściej wybiera małe for‑ my, które następnie precyzyj‑ nie zapełnia cyzelowanymi detalami.
56
ANDRZEJ WROŃSKI FREGATA, 2019 Olej na płótnie Wymiary: 90 cm x 120 cm Urodzony w 1942 roku absol‑ went Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie. Dyplom uzyskał w 1968 roku. Uprawia ma‑ larstwo, grafikę artystyczną i użytkową. Jego prace były wystawiane na wielu indywi‑ dualnych i zbiorowych wysta‑ wach i wernisażach. Brał udział w wielu wystawach zbioro‑ wych oraz indywidualnych. Jego obrazy pojawiają się na aukcjach sztuki współczesnej. Prace były prezentowane mię‑ dzy innymi w Polsce, Szwecji, USA, Japonii, Danii, Niemczech i Belgii. Wielokrotnie bywał go‑ ściem miesięcznika Fantastyka oraz Nowa Fantastyka w latach 1987-90. Jego obrazy prezen‑ towano także w postaci pocz‑ tówek oraz folderów. Tworzył
33
57 WIKTOR JUSZKIEWICZ ZACHÓD SŁOŃCA, 2019
Olej na płótnie Wymiary: 62 cm x 42 cm Wiktor Juszkiewicz to białoruski malarz, uro‑ dzony w 1987 r. w rodzinie artystycznej. Farby, pędzle i płótna stały się pierwszymi zabawkami młodego artysty i wyznaczyły jego dalszą drogę twórczą. W 2016 roku Wik‑ tor zaprezentował swoje obrazy na ArtExpo w Petersburgu. Wiele płócien autora znala‑ zło swoich właścicieli. Prace artysty znajdują się w kolekcjach prywatnych m.in. w Rosji, na Ukrainie, w Niemczech, Danii, Czechach i Hiszpanii.
58
MAGDALENA KĘPKA COSTA CALMA, 2019 Farba olejna, Akryl na płótnie Wymiary: 80 cm x 120 cm Magdalena Kępka jest ab‑ solwentką Akademii Sztuk Pięknych na Wydziale Malar‑ stwa we Wrocławiu i Akade‑ mii Wychowania Fizycznego we Wrocławiu. Maluje w technice olejnej i akrylowej. Tematem jej obrazów jest polski pejzaż, marynistyka oraz architektura gorącego południa. W swoich obra‑ zach stara się zatrzymać grę światła oraz czar otaczają‑ cego świata z jego urokami i niedoskonałościami.
34
59
MICHAŁ MROCZKA
GDYNIA, 2019 Technika własna Wymiary: 70 cm x 130 cm Pochodzi z Lipnicy, obecnie mieszka i tworzy w Warsza‑ wie. W roku 2004 ukończył Państwowe Liceum Sztuk Plastycznych w Rzeszowie ze specjalizacją snycerstwo. W 2009 uzyskał dyplom z malarstwa na Wydziale Artystycznym UMCS w Lu‑ blinie. Od 2007 roku współ‑ tworzy grupę artystycz‑ ną Niezależna Akademia Frenetyków. Od 2010 jest współzałożycielem auto‑ nomicznej lubelskiej galerii Kamienica Cudów. Należy do Stowarzyszenia Pracow‑ nia Otwarta w Lublinie. Jest współtwórcą makiety śród‑ mieścia przedwojennej War‑ szawy w Teatrze Kamienica. Laureat Złotego Liścia Retro Nagrody Specjalnej Ministra Kultury i Dziedzictwa Naro‑ dowego.
60 AREK SZWED NIEBIESKI SZLAK, 2019 Ceramika Wymiary: 52 cm Miejsce zamieszkania: Lublin. Prawie dziesięć lat temu założył autorską pracownie ceramicz‑ ną porzucając korporacyjne okowy. Wykonuje małe i średnie rzeźby ceramiczne, w których stale przewija się motyw drogi, przemijania ciągłych marzeń o lataniu. Jak precyzyjnie wy‑ liczono na dzień 1 września 2017 jego rzeźby zawędrowały do 34 krajów, w tym najwięcej do Stanów Zjednoczonych. Należy do Związku Polskich Artystów i Plastyków i oraz kilku in‑ nych, z których żaden nie jest związkiem z ja‑ kąkolwiek partią polityczną. Brał udział w wielu wystawach w galeriach szuki oraz na aukcjach w domach aukcyjnych. WYSTAWY: Sierpień 2017 „Klepsydra sztuki” – Galeria Leonardo, Kazi‑ mierz Dolny n/Wisłą; Czerwiec 2016 – Artik Art & Architecture, San Jose, USA; Styczeń 2016 – „Poezja zamknięta w glinie. Wystawa rzeźby ce‑ ramicznej” – Galeria Oranżeria, Radzyń Podlaski Marzec 2011 – „Ceramika Jednorożce i anioły” -Galeria Oranżeria, Radzyń Podlaski; Styczeń 2010 - Ceramika – Pałac Jabłonowskich, Kock.
35
61
CAMPIO
MŁODY DZIEDZIC, 2019 Farba akrylowa, Spray, Olej na płótnie Wymiary: 73 cm x 65 cm
Urodzony w 1988 roku. W 2013 r. uzy‑ skał dyplom magisterski na Wydziale Artystycznym Uniwersytetu Marii Cu‑ rie-Skłodowskiej w Lublinie. Otrzymał stypendium Marszałkowskie miasta Lublin (2015). Jest laureatem III nagro‑ dy w konkursie malarskim Warszawski pejzaż, Galeria Gersonica, Warszawa (2014). Obrazy Campio znajdują się w wielu galeriach sztuki, na aukcjach w domach aukcyjnych oraz w prywat‑ nych kolekcjach. Uczestnik wystaw indywidualnych i zbiorowych między innymi: Wystawa Majowa, KSP, Kazi‑ mierz Dolny (2010); Świeża Krew, So‑ cato, Wrocław (2011); NBS 4 MOCAK (2012), Kraków, Miasto (nie) idealne, Zachęta, Lublin (2013); Pokaż co masz, KSP, Kazimierz Dolny (2013); No Budget Show 5, Dom Kolejarza, Lubin (2013); Kod QR, Przestrzeń S.O.W.A., Biłgoraj
62 MARCIN PAINTA
ONA I CZERWONA SUKIENKA, 2019 Akryl na płótnie Wymiary: 100 cm x 80 cm
Studia w latach 2002 – 2007 na wydziale Wy‑ chowania Artystycznego Akademii Jana Dłu‑ gosza w Częstochowie, kierunek: Edukacja Artystyczna w Zakresie Sztuk Plastycznych, specjalność Grafika warsztatowa. Dyplom zre‑ alizowany w pracowni druku płaskiego prowa‑ dzonej przez prof. Grzegorza Banaszkiewicza i prof. Krystynę Szwajkowską.Obrazy, grafiki i rysunki znajdują się w kolekcjach prywatnych w Polsce i za granicą min. Szwecji, Czechach, Niemczech, Wielkiej Brytanii i Kanadzie. Jak również w stałych ekspozycjach t.j.: Dom Mo‑ delowy, Janki k/Warszawy, Galeria/ Restauracja Piecuszek w Warszawie, Galeria DNA Wrocław, Galeria NEXT Bydgoszcz. Od 2012 roku należy do interdyscyplinarnej grupy artystycznej Mło‑ dzi Sztuką.
36
63 MIKOŁAJ REJS
DNA KISS, 2019
Akryl na płótnie Wymiary: 120 cm x 100 cm Wykonuje i projektuje murale, obrazy, ilustracje. Od końca lat 90-tych aktywny w sferze sztuki ulicy, zajmuje się również edukacją artystyczną oraz społeczną funkcją sztuki. Uczestnik licznych imprez graffiti i street artu (m.in. Brain Damage 2003, 2005 Meetings of Styles, Lublin 20112013; Street Art Festival Katowice 2011, projekt 40/40, Warszawa). Publikacje w albumach i cza‑ sopismach o sztuce i fotografii. Współtwórca projektów artystycznych i edukacyjnych m.in.: Drogi do wolności MOCAK Kraków 2011; pol‑ sko-ukraińsko-mołdawski projekt ARTDROME Ługańsk 2012; „Zdearzenia” Pałac Młodzieży oraz BWA Tarnów 2014, Between the Wall, Legnica 2012, „Back to the primitive” Małopolski Ogród Sztuki, Kraków 2016, Tradycje - Wodzisław Ślą‑ ski 2017, 2018, HEARTH-Dworek Białoprądnicki, 2018. Jego prace znajdują się min. w zbiorach Muzeum Sztuki Współczesnej w Krakowie..
64 KRYSTYNA RÓŻ-PASEK
HIERARCHIA, 2019
Olej na płótnie Wymiary: 120 cm x 80 cm Krystyna Róż-Pasek - Urodzona w 1981r. w Gorlicach , absolwentka Liceum Sztuk Plastycznych w Tarnowie - profil tkactwo. W latach 2004-2009 studiowała na Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie, na Wydziale Architektury Wnętrz. Studia zakończone pracą dyplo‑ mową w Pracowni projektowania mebli i elementów wyposażenia wnętrz. Aktualnie mieszka i rozwija swoją twórczość w Krakowie. Zajmuje się różnymi dziedzinami sztuki między innymi projekto‑ waniem wnętrz oraz detali wnętrzarskich, malarstwem, rysunkiem jak również realizacją nieograniczonej ilości działań artystycznych.
37
65
MAGDALENA RYTEL-SKOREK
KOLEDZY Z WOJSKA, 2019 Szlagmetal, Akryl na płótnie Wymiary: 60 cm x 80 cm Magdalena RYTEL-SKOREK urodziła się w 1976 roku. Jest absolwentką Liceum Plastycznego im.Wojciecha Gersona w Warszawie. Stu‑ diowała na Wydziale malar‑ stwa w Europejskiej Akade‑ mii Sztuk w Warszawie pod okiem rektora Antoniego Fałata. Dyplom z wyróżnie‑ niem otrzymała na wydziale projektowania graficznego u prof. Juliana Pałki. Uczest‑ niczka i laureatka konkur‑ sów m.in. na biennale pa‑ steli, sztuki książki, ilustracji (grand prix w pierwszej pol‑ skiej edycji Art. Battle).
66
KAMILA JARECKA ZIMORODKI, 2019 Akryl na płótnie Wymiary: 100 cm x 130 cm Urodzona w 1984 r., absolwent‑ ka Liceum Sztuk Plastycznych w Kielcach oraz Wydziału Tkani‑ ny i Ubioru na Akademii Sztuk Pięknych im. W. Strzemińskie‑ go w Łodzi. Artystycznie silnie związana z tkaniną. Interesują ją zarówno zagadnienia budowy splotów, jak i druku na różnych rodzajach materiałow. Artystka lubi eksperymentować i podej‑ mować wyzwania projektowe, by sprostać nowym wymaga‑ niom mody. W wolnych chwi‑ lach maluje. Jej obrazy olejne i akrylowe inspirowane są mia‑ stem, sztuką uliczną oraz pięk‑ nymi kobietami. Stosuje różne techniki malarskie, które łączy z kolażem. Jej obrazy przedsta‑ wiaja rozmaite postacie i histo‑ rie, w których każdy odnajduje coś innego.
38
67 ANDRZEJ MASIANIS BABA YAGA, 2019 Akryl na płótnie Wymiary: 60 cm x 60 cm Urodził się w 1974r. w Pile. Ukończył Liceum Sztuk Plastycznych w Byd‑ goszczy. Jest absolwentem Wydziału Sztuk Pięknych Uniwersytetu Miko‑ łaja Kopernika w Toruniu. Dyplom otrzymał w 1999 roku. Zajmuje się malarstwem, rysunkiem i grafiką. W 1996 roku otrzymał stypendium Fun‑ dacji im. Tadeusza Kulisiewicza. W 1998 roku otrzymał drugą nagrodę na Ogól‑ nopolskim Biennale Rysunku Wyższych Uczelni Artystycznych w Katowicach. Uczestnik cyklu wystaw pt.”Sąd Osta‑ teczny” organizowanych przez galerię Test, Pokaz, Studio, Kordegarda i Teatr Academia w Warszawie. W 2001 roku otrzymał nagrodę prezydenta miasta Torunia w konkursie Dzieło Roku.
68 ALEKSANDER GRZYBEK Z CYKLU „W DRODZE”, 2016 Akryl na płótnie Wymiary: 40 cm x 30 cm Artysta plastyk, urodzony w Białymstoku, gdzie miesz‑ ka i pracuje. Zajmuje się malarstwem oraz innymi dys‑ cyplinami sztuki. W 1979 roku ukończył Instytut Wycho‑ wania Artystycznego w Lublinie w pracowni Mariana Bogusza i Andrzeja Kołodziejka. W latach 1975-1981 wystawiał z Grupą A.S., której był współzałożycielem (1975). Współ‑ pracował przy organizacji Lubelskich Spotkań Plastycz‑ nych (do dzisiaj istnieją realizacje na osiedlu Lubelskiej Spółdzielni Mieszkaniowej). Na swoim koncie ma kilkana‑ ście wystaw indywidualnych (m.in. wystawy rysunku i ma‑ larstwa w Łomży w latach: 1982, 1983, 2004 i 2018) oraz udział w ponad 30 wystawach zbiorowych, plene‑ rach i konkursach plastycznych. Jego prace znajdują się w zbiorach Muzeum Podlaskiego, Galerii „Arsenał” w Bia‑ łymstoku, Społecznego Stowarzyszenia Prasoznawczego „Stopka” w Łomży oraz w wielu kolekcjach prywatnych w kraju i za granicą.
39
69
ANDRZEJ DOMŻALSKI
W POSZUKIWANIU RAJU NA ZIEMII, 2019 Olej na płótnie Wymiary: 100 cm x 140 cm
70
ŁUKASZ JANKIEWICZ NIE POTRAFIĘ PRZYPOMNIEĆ SOBIE TWOJEJ TWARZY 2, 2019 Olej na płótnie Wymiary: 100 cm x 150 cm Z wykształcenia jest architektem wnętrz, ukończył Wyższą Szko‑ lę Humanistyczną we Wrocławiu. Inspiracje dla swojej twórczości czerpie z impresjonizmu, ważną rolę w jego pracach od‑ grywają kolor i faktura wciąż eksperymentuje z różnymi narzędzia‑ mi malarskimi. Artysta aktywnie uczestniczy w wielu wystawach i au‑ kcjach sztuki współcze‑ snej zarówno w kraju, jak i za granicą. W 2012r. zdobył nagrodę Wydziału Promocji Urzędu Miasta Wrocławia.
40
71
J. AURELIA SIKIEWICZ-WOJTASZEK
PRIMABALERINY, 2019 Akryl na papierze Wymiary: 28 cm x 63 cm x 3 Pbsolwentka Wydziału Architektury i Urbanistyki w Gliwicach. Dyplom otrzymała w 2003 roku. Pochodzi z rodziny artystycznej, dlatego od naj‑ młodszych lat wzrastała z uwielbieniem dla malarstwa.
72 GRZEGORZ SKRZYPEK
RUMIANKOWY PEJZAŻ Z GRAVITOSTWORKOWYM ZIELONYM DRZEWKIEM, 2019 Olej na płótnie Wymiary: 100 cm x 100 cm
Urodzony w Sosnowcu. Absolwent Akademii Sztuk Pięknych im. Jana Matejki w Krakowie. Dyplom uzyskał z malarstwa sztalugowego w pra‑ cowni profesora Włodzimierza Kunza, aneks z rysunku w pracowni profesora Sławomira Karpowicza. Jest członkiem Związku Polskich Artystów Plastyków i dąbrowskiej grupy artystycznej „GO‑ ŁONÓG”. Nauczyciel rysunku i malar‑ stwa w Zespole Szkół Plastycznych w Dąbrowie Górniczej. Tworzy cykle pastelowych i olejnych martwych natur i pejzaży, malarskie i rysunkowe przedstawienia „KONIOSTWORÓW”, oraz cykle portretów i karykatur.
41
73 RENATA MAGDA
SPACER, 2019
Akryl na płótnie Wymiary: 100 cm x 70 cm W latach 1999-2002 kształciła się na Uniwersytecie Ludowym, gdzie pod kierownictwem mgr A. Kijowskiego uzyskała dyplom z malarstwa i tka‑ niny artystycznej. W latach 2002-2006 studiowała na Wydziale Sztuki Uniwersytetu Rzeszowskiego. Ukończyła specjalizację malarstwo w pracow‑ niach prof. S. Białogłowicza i prof. T. Boruty. 2012 - Absolwentka architektury wnętrz . 2014 - Akademia Sztuk pięknych w Krakowie. Uzyskała dyplom na Wydziale: Malarstwa pod kierunkiem prof. T. Kotkowska-Rzepecka i prof. A. Bednarczyka i obroniła aneks z rysunku na pracowni dr. Wojciecha Kubiaka.Członkini Krakowskiej grupy X.
42
74 VIOLA BĄBOL
MUZA EMILIA W OBŁOKACH, 2019 Olej na płótnie Wymiary: 100 cm x 80 cm
Urodziła się i wychowała w małej, malowniczej miejscowości Kock. Absolwentka Wydziału Arty‑ stycznego Uniwersytetu Marii Curie-Skłodowskiej w Lublinie. W 2013 r. obroniła dyplom z malarstwa pt: „757 Pokus” za który uzyskała wyróżnienie. Brała udział w kilku wystawach indywidualnych i zbio‑ rowych. Zajmuje się ilustracją i malarstwem. Wize‑ runek kobiety i moda są główną tematyką jej prac. Stara się w nich uchwycić różnorodność i ulotność. Świat mody jest zawsze obecny w jej pracach nawet w formach abstrakcyjnych. Kobiety w jej malarstwie to młode modelki, które ulegają transformacji wize‑ runku. Artystka stara się przez ten zabieg pokazać, że twarz kobiety i moda są tak naprawdę niestabil‑ ne i mogą przybrać różnorodną formę zależną od punktu widzenia. W pracach artystki dominuje czar‑ na kreska, która podkreśla wyrazistość. Techniki, w których najczęściej działa to akryl na płótnie, czarny tusz, akwarela.
75
ALEKSANDRA WISZNIEWSKA
SYRENA, 2019
Węgiel, Akryl na papierze Wymiary: 142 cm x 85 cm Ukończyła Państwowe Liceum Sztuk Plastycznych oraz Akademię Sztuk Pięknych we Wrocławiu (1997) na wydziale Architektury Wnętrz i Wzornic‑ twa przemysłowego, gdzie rysunek i malarstwo studiowała w pracowni prof. Konrada Jarodzkiego. Na swojej drodze poszukiwań ekspresji, emocjo‑ nalności w rysunkach, podąża za cechami charakterystycznymi węgla jako narzędzia używanego w czasach rysunków naskalnych .W jej pracach nie tyle ważny jest światłocień co sama kreska, kontur. Często wypełniony ko‑ lorem, oddaje wrażenie ruchu, eksponuje ukryte emocje. Zagęszczającymi się liniami prowadzi widza przez punkty napięcia, w których kreska zapę‑ tla się i wibruje do miejsc końcowej wypowiedzi – metaforycznej kropki. Warstwa emocjonalna ma istotne znaczenie w jej pracach – to refleksja nad egzystencją człowieka na co dzień uwikłanego w schematy zachowań i po‑ staw. Postać ludzka, często sprowadzana do symbolu czy znaku tworzy wie‑ loświaty historii ukrytych pod wierzchnią warstwą uchwyconej pozy. Za‑ głębiając się w szczegóły odkrywamy znaczenie drobnych, mimowolnych gestów budowanych postaci świadczących o poszukiwaniu przestrzeni autentycznych i niewymuszonych relacji z otaczającą przestrzenią ludzkiej egzystencji.
43
76 ALEX SPORSKI
WĘDRÓWKA, 2019
Olej na płótnie Wymiary: 35 cm x 30 cm Urodził się na Białorusi. Syn uznanego białoruskiego artysty Wacława Sporskie‑ go. Absolwent Grodzieńskiej Akademii. Artysta nowego pokolenia, wykształcony, o niezwykłej wyobraźni i fantazji. W swo‑ ich pracach często posługuje się symbo‑ lami, metaforą, Tworzy prace o bogatej kolorystyce, często inspiruje się własnymi doświadczeniami i emocjami, wizjami. Artysta o ogromnym potencjale, bardzo dobrze rekomendowany przez history‑ ków sztuki.
77 ANNA PRZEPIÓRA
SPRZEDAWCA BALONÓW, 2019 Olej na płótnie Wymiary: 95 cm x 95 cm Groteska to główny temat tworzonych przez nią obrazów. Charakter indywidu‑ alistki prowadzi ją do ciekawych rozwiązań kompozycyjnych i formalnych. Wypowiada się ugruntowanym stylem i formą w spo‑ sób dowolny i lekki, bez zahamowań te‑ matycznych. W jej dorobku artystycznym znajdziemy obrazy, w których drzemie nuta Modiglianiego czy Botero, a technicznie za‑ hacza niekiedy o kolaż, dekupaż oraz rzeźbę - szczególnie we wczesnym okresie twór‑ czości. Aktualnie dominuje w jej malarstwie satyra, humor, ironia oraz kolor.
44
78 ALEKSANDER YASIN LOT WE ŚNIE, 2012
Akryl na płótnie Wymiary: 80 cm x 90 cm Urodził się w 1971 roku. Jest ab‑ solwentem Krymskiej Akademii Ochrony Środowiska i Budow‑ nictwa (kierunek: architektura krajobrazu). Na swoim koncie ma ponad 75 wystaw autorskich i zbiorowych. Uprawia malarstwo akwarelowe i olejne. Jego prace znajdują się w kolekcjach pry‑ watnych Polski, Rumunii, Czech, Niemiec, Francji, Włoch, Grecji, Norwegii, Wielkiej Brytanii, Au‑ stralii, Brazylii, Argentyny, Kanady i USA. Obrazy Yasina znajdują się w zbiorach muzealnych Muzeum Sztuki w Simferopolu, Muzeum Histor yczno-Archeologiczne w Ostrowcu Świętokrzyskim.
79
PIOTR REMBIELIŃSKI SOPOT, 2019 Farba akrylowa, Olej na płótnie Wymiary: 70 cm x 100 cm Piotr Rembieliński, urodził się w 1956 roku w Warszawie, stu‑ diował Architekturę na Politech‑ nice Warszawskiej. Po ukończeniu studiów zajmował się projek‑ towaniem wnętrz, rysunkiem i grafiką użytkową, jednocześnie malował obrazy olejne i akwa‑ rele. Uczestniczył w krajowych i międzynarodowych plenerach malarskich. Jego prace można znaleźć w galeriach i prywatnych kolekcjach. Brał udział w wie‑ lu wystawach indywidualnych i zbiorowych w kraju i za granicą. Ostatnio: „Miasta nad Wisłą” Płock 2018, „Focus” Warszawa 2018, Wystawa SARP, Warszawa 2018, Muzeum Karpacz 2018, Muzeum Regionalne Siedlce 2018, „Libera tutti” Wenecja 2018.
45
80 MAGDALENA KARWOWSKA BEZ TYTUŁU 2, 2019 Akryl na płótnie Wymiary: 100 cm x 120 cm Urodziła się w Rudzie Śląskiej. W latach 2006-2011 studiowa‑ ła na Wydziale Grafiki Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie. Dy‑ plom magisterski zrealizowała w Pracowni Miedziorytu pod kierunkiem prof. Stanisława Wej‑ mana, nagrodzony jako jeden z najlepszych dyplomów roku. Poza grafiką zajmuje się malar‑ stwem oraz fotografią. Uczestnicz‑ ka wielu wystaw indywidualnych i zbiorowych.
81 DOMINIK SMOLIK
ELOE, 2019
Akryl na płótnie Wymiary: 170 cm x 170 cm Urodzony w 1982. W latach 2002-2007 studiował na Wydziale Malarstwa Papie‑ skiej Akademii Teologicznej w Krakowie, w pracowniach prof. R. Oramusa, prof. R. Łaciaka i prof. G. Bednarskiego. W 2008 r. ukończył Studium Podyplo‑ mowe Politechniki Krakowskiej z zakresu Architektury, Konser‑ wacji i Aranżacji Wnętrz Obiek‑ tów Sakralnych. Brał udział w wielu krakowskich wystawach oraz w Międzynarodowym Ple‑ nerze w Rawennie (2007 r.).
46
82
EMIL GOŚ
BIELIK AMERYKAŃSKI, 2019 Farba akrylowa, Olej na płótnie Wymiary: 140 cm x 70 cm Urodził się w 1986 roku we Wrocławiu. W 2010 roku ukończył Akademię Sztuk Pięknych im. Egeniusza Gepperta na wydziale Malarstwa i Rzeźby. Zajmuje się malarstwem sztalugowym, tworzy tradycyjne obrazy olejne i akrylowe. W malarstwie interesuje go światłocień. Subtelna gra mię‑ dzy mrokiem, a wydobywającym się z niego oświetlonym detalem, budowanie klimatu obrazu za pomocą czerni i szarości. Fascynuje go sposób, w jaki światło ożywia martwą materię, daje jej nowe życie. Inspiracją dla jego twórczości są przyroda i technika. Fascynują go mechanizmy parowe i zegarowe z przełomu XIX i XX wieku. Łaczy te dwa różne światy, tworząc mechaniczną faunę. Wielką inspiracją i jego ulubionym malarzem jest Rembrandt van Rijn. Emil Goś współpracuje z galeriami sztuki współczesnej, a jego obrazy podziwiać można w galeriach online oraz na aukcjach sztuki wpsółczesnej.
47
83 EWA JAWORSKA OGIERY, 2018
Ceramika Wymiary: 37.5 cm x 30.5 cm x 25 cm Urodzona w 1979 roku w Łodzi, gdzie ukończyła Liceum Plastyczne, Studium Techniki Teatralnej i Filmowej oraz ASP. Jest także absolwentką wy‑ działu humanistycznego na kierunku pedagogika WSHE w Łodzi. Zawodowo, jako dekorator imprez wystawienniczych, związana była z Między‑ narodowymi Targami Łódzkimi, pracowała także jako nauczyciel sztuki i brała udział w pracach konserwatorskich. Od 2009 roku prowadzi własną pracownię, zajmuje się malarstwem o tematyce sakralnej (ikony) i pozłotnictwem. W 2014 roku wróciła do tego, co jest jej najbliższe - rzeźby i tematu konia w sztuce. Rzeźby wykonuje z surowej nieszkliwionej gliny, którą wypala, tworząc swoje ceramiczne konie. Po raz pierwszy pokazała
48
49
DOM AUKCYJNY GALERIA ON-LINE OPRAWA OBRAZÓW ALEJE JEROZOLIMSKIE 107 WARSZAWA WWW.ARTINHOUSE.PL
50
Regulamin Aukcji Domu Aukcyjnego Art in House 1. Organizatorem aukcji jest Art in House Dom Aukcyjny funkcjonują‑ cy w ramach indywidualnej działalności gospodarczej prowadzonej przez Art in House Anita Wolszczak wpisanej do Centralnej Ewiden‑ cji i Informacji o Działalności Gospodarczej, z siedzibą przy ulicy Gioacchino Rossiniego 15 lok. 9, 03-289 Warszawa, NIP: 8111559097, REGON: 147427598 zwany dalej Art in House Domem Aukcyjnym. 2. Aukcja jest prowadzona zgodnie z prawem polskim przez osobę fi‑ zyczną zwaną Aukcjonerem. 3. Przedmiotem aukcji mogą być dzieła sztuki (tj. obrazy i rzeźby) zgło‑ szone do sprzedaży przez ich właścicieli (w tym, w przeważającej części ich twórców). Zgłoszenie do sprzedaży odbywa się na pod‑ stawie pisemnej umowy, która może mieć postać formularza podpi‑ sanego przez osobę zgłaszającą i Art in House Dom Aukcyjny. 4. Zgodnie z oświadczeniami osób zgłaszających do sprzedaży, zgło‑ szone dzieła sztuki stanowią ich wyłączną własność, są wolne od wad prawnych, nie są obciążone prawami osób trzecich i nie są ob‑ jęte jakimkolwiek postępowaniem administracyjnym, sądowym lub skarbowym. W przypadku dzieł sztuki stanowiących współwłasność zgłoszenie do sprzedaży powinno być dokonane za pisemną zgodą wszystkich współwłaścicieli. 5. Art in House Dom Aukcyjny ma prawo odmówić przyjęcia dzieła sztuki do sprzedaży bez podawania przyczyn. W szczególności, Art in House Dom Aukcyjny odmawia przyjęcia do sprzedaży dzieł sztu‑ ki, dla których posiada informacje o obciążeniu tych dzieł sztuki wy‑ żej wskazanymi wadami prawnymi. 6. Art in House Dom Aukcyjny do momentu rozpoczęcia licytacji ma prawo wycofać dzieło sztuki z aukcji bez podawania przyczyn. 7. Terminy oraz godziny odbywania aukcji oraz wystawy przedaukcyj‑ nej są ogłaszane na stronie internetowej www.artinhouse.pl. Art in House Dom Aukcyjny ma prawo odwołać ogłoszoną aukcję bez po‑ dawania przyczyn. 8. Dzieła sztuki będące przedmiotem aukcji są umieszczane w kata‑ logu aukcyjnym publikowanym na stronie www.artinhouse.pl oraz wydawanym w formie papierowej. Opisy dzieł sztuki znajdujące się w katalogu mogą być uzupełnione lub zmienione przez Aukcjonera przed rozpoczęciem licytacji. 9. W licytacji można brać udział na podstawie tabliczki z numerem aukcyjnym wydawanej przez Art in House Dom Aukcyjny bezpo‑ średnio przed rozpoczęciem licytacji na podstawie wypełnionego formularza. Tabliczkę należy zwrócić bezpośrednio po licytacji. 10. W licytacji można brać udział również na podstawie elektroniczne‑ go zlecenia licytacji, które umożliwia złożenie zlecenia kupna dane‑ go dzieła sztuki z ceną maksymalną. Zlecenie licytacji powinno być wysłane nie później niż na 2 godziny przed rozpoczęciem aukcji poprzez elektroniczny formularz dostępny na stronie www.artinho‑ use.pl lub w formie zeskanowanego zlecenia w wersji papierowej dostępnego w katalogu aukcyjnym na adres aukcje@artinhouse. pl. Złożenie zlecenia, o którym mowa powyżej oznacza zgodę na przetwarzanie danych osobowych w rozumieniu ustawy o ochronie danych osobowych z dnia 29 sierpnia 1997 r. Przyjęcie zlecenia jest potwierdzane przez Art in House Dom Aukcyjny. Brak potwierdzenia oznacza brak możliwości udziału w licytacji na podstawie wysłanego zlecenia licytacji. 11. Uczestnik ma możliwość zgłoszenia chęci telefonicznego udziału w licytacji. Zgłoszenie takie może się odbyć telefonicznie pod nu‑
Anita Wolszczak‑Karasiewicz Warszawa, Al. Jerozolimskie 107 +48 510 211 410 www.artinhouse.pl www.artinhouse.shop
merami wskazanymi na stronie internetowej www.artinhouse.pl naj‑ później do 1 godziny przed aukcją. Zgłoszenie chęci telefonicznego udziału w licytacji wymaga potwierdzenia ze strony pracownika Art in House Domu Aukcyjnego. W przypadku potwierdzonego udziału telefonicznego w aukcji przedstawiciel Art in House Domu Aukcyjne‑ go kontaktuje się z uczestnikiem przed rozpoczęciem licytacji dane‑ go dzieła i zgłasza propozycje kupna dzieła sztuki w imieniu uczestni‑ ka. Art in House Dom Aukcyjny nie ponosi odpowiedzialności za brak możliwości kontaktu telefonicznego z danych uczestnikiem. 12. Zlecenia mogą być również składane za pomocą systemu licytacji internetowej w czasie rzeczywistym „One-bid”. W takim przypad‑ ku zastosowanie znajduje dodatkowo regulamin sytemu „One-bid”. W szczególności możliwe jest wprowadzenie ograniczeń w zakresie wartości lub liczby składanych zleceń za pomocą systemu „One-bid”. 13. Cena wywoławcza dzieła sztuki wynosi 1000 zł. Wielkość postąpień jest ustalana i ogłaszana przez Aukcjonera przed rozpoczęciem licy‑ tacji. Art in House Dom Aukcyjny ma prawo ustalać dla wybranych dzieł sztuki ceny warunkowe tj. ceny minimalne, poniżej których na‑ bycie dzieła sztuki jest możliwe tylko po uzyskaniu zgody właściciela dzieła sztuki na zaproponowaną cenę. Ceny zgłaszane w trakcie licy‑ tacji są cenami brutto (tj. zawierają podatek VAT). 14. Licytacja dzieła sztuki kończy się w momencie uderzenia młotkiem przez Aukcjonera – uczestnik, który zaproponował najwyższą cenę zawiera z Art in House Domem Aukcyjnym umowę kupna-sprzeda‑ ży. Uczestnikowi nie przysługuje prawo do odstąpienia od zawartej w ten sposób umowy. W przypadku istnienia sporu Aukcjoner roz‑ strzyga spór indywidualnie lub przeprowadza ponowną licytację. 15. Do kwoty wylicytowanej Art in House Dom Aukcyjny dolicza opłatę aukcyjną w wysokości (z uwzględnieniem podatku VAT) 18 16% wyli‑ cytowanej ceny dzieła sztuki. Art in House Dom Aukcyjny wystawia faktury VAT marża. 16. Opłacenie wylicytowanej ceny jest możliwe bezpośrednio po aukcji lub w ciągu 10 dni roboczych od jej zakończenia. Prawo własności do dzieła sztuki przechodzi na nabywcę w momencie opłacenia wy‑ licytowanej ceny dzieła i opłaty aukcyjnej. Za dzień zapłaty rozumie się wpływ środków na rachunek bankowy Art in House Domu Au‑ kcyjnego o numerze 30 1050 1025 1000 0092 0191 5122. W przy‑ padku zwłoki z dokonaniem zapłaty ceny dzieła sztuki lub opłaty au‑ kcyjnej Art in House Dom Aukcyjny zastrzega prawo do odstąpienia od umowy zawartej z nabywcą. 17. Odbiór dzieł sztuki jest możliwy bezpośrednio po aukcji. Pozosta‑ łe dzieła sztuki, które zostały skutecznie nabyte, zostaną dostar‑ czone nabywcy. Dostawa dzieł sztuki następuje na koszt nabywcy w uzgodniony z nabywcą sposób. Art in House Dom Aukcyjny nie odpowiada za uszkodzenia dzieł sztuki powstałe w trakcie transpor‑ tu z wyjątkiem sytuacji, gdy transport jest dokonywany bezpośred‑ nio przez Art in House Dom Aukcyjny. 18. Licytujący wyraża zgodę na przechowywanie i przetwarzanie przez Art in House Dom Aukcyjny podanych danych osobowych dla ce‑ lów marketingowych i w celach koniecznych do udziału w aukcji. Wgląd w gromadzone dane osobowe przysługuje jedynie przeszko‑ lonym pracownikom Art in House Domu Aukcyjnego. Art in House Dom Aukcyjny nie przekaże otrzymanych danych jakimkolwiek in‑ nym podmiotom (z wyłączeniem sytuacji, w której taki obowiązek wynika z ogólnie obowiązującego prawa).
D O M AU KC Y J N Y
D O M AU KC Y J N Y
www.artinhouse.pl www.artinhouse.shop
D O M AU KC Y J N Y
Cena: 19 zł