D O M AU KC Y J N Y
XXXVI Aukcja Nowej Sztuki – 25 października 2019, godz. 19.30 Al. Jerozolimskie 107, Warszawa
D O M AU KC Y J N Y
XXXVI Aukcja Nowej Sztuki 25 października 2019, godz. 19.30 Al. Jerozolimskie 107 Wystawa przedaukcyjna w miejscu aukcji od 21 października, od godz. 12.00
Ceny wywoławcze
1000 zł
www.artinhouse.pl
Indeks artystów 1. 2. 3. 4. 5. 6. 7. 8. 9. 10. 11. 12. 13. 14. 15. 16. 17. 18. 19. 20. 21. 22. 23. 24. 25. 26. 27. 28. 29. 30. 31. 32. 33. 34. 35. 36. 37. 38. 39. 40. 41. 42. 43. 44.
Wojciech Brewka Tomasz Kostecki Monika Ślósarczyk Joanna Roszkowska Andrejus Kovelinas Adam Wątor Anna Malinowska Krzysztof Kopeć Edward Dwurnik Sławomir Setlak Joanna Szumska Jarosław Luteracki Krzysztof Żyngiel Jan Dubrowin Wojciech Pelc Katarzyna Skośkiewicz Borys Fiodorowicz Sylwia Perczak Wacław Sporski Anna Halarewicz Paulina Zalewska Mariusz Zdybał Henryk Trojan Anna Pszonka Ilona Herc Renata Magda Marta Bilecka Jakub Napieraj Grzegorz Klimek Klaudia Choma Alex Sporski Kamil Stańczak Joanna Misztal Karina Jaźwińska Piotr Kamieniarz Adam Oroń Mateusz Dolatowski Wojciech Piekarski David Pataraia Andrzej Sajewski David Schab Monika Mrowiec Anita Dąbrowska Michał Mąka
45. 46. 47. 48. 49. 50. 51. 52. 53. 54. 55. 56. 57. 58. 59. 60. 61. 62. 63. 64. 65. 66. 67. 68. 69. 70. 71. 72. 73. 74. 75. 76. 77. 78. 79. 80. 81. 82. 83. 84. 85. 86.
Alicja Kappa Konrad Hamada Władysław Kufko Zbigniew Olszewski Kamila Jarecka Piotr Kachny Mirosław Śledź Małgorzata Rukszan Marcin Gregorczuk Mikołaj Rejs Dariusz Franciszek Różyc Marcin Błach Marzena Machaj Andrzej Domżalski Paweł Tkaczyk Aleksander Grzybek Katarzyna Kałdowska Magdalena Woźniak Wiesław Nowakowski Andrzej Masianis Jolanta Kitowska Agata Buczek Zuzanna Jankowska Dominik Balcerzak Piotr Zawadzki Stanisław Przewłocki Magdalena Kępka Dariusz Grajek Stanisław Sugintas Krzysztof Wieczorek Krystyna Róż-Pasek Michał Mroczka Wojtek Więckowski Magdalena Karwowska Łukasz Jankiewicz Dominik Smolik Małgorzata Jastrzębska Aleksander Yasin Marek Zyga Jacek Opała Arek Szwed Anna Luteracka
Jak licytować? Osobiście
Zapraszamy do osobistego uczestnictwa w aukcji w dniu 25 października 2019 w siedzibie Domu Aukcyjnego Art in House, Al. Jerozolimskie 107, godz. 19:30. Uczestnictwo w aukcji jest możliwe po wcześniejszym zarejestrowaniu się w miejscu aukcji i odebraniu numeru aukcyjnego. Telefonicznie Telefoniczne zlecenia licytacji są przyjmowane pod następującymi numerami telefonów: +48 510 211 410; +48 508 018 421 nie później niż pół godziny przed aukcją. W trakcie licytacji wybranej przez Państwa pracy, nasz pracownik oddzwoni do Państwa i będzie uczestniczył w licytacji przekazując Aukcjonariuszowi Państwa oferty. Formularz elektroniczny (www) lub papierowy (e‑mail) – cena maksymalna Po wypełnieniu formularza elektronicznego dostępnego przy każdej pracy na stronie artinhouse.pl Art in House potwierdzi Państwu przyjęcie zleceń. Skan wypełnionego i podpisanego formularza dostępnego na naszej stronie internetowej należy wysłać na adres aukcje@artinhouse.pl nie później niż godzinę przed aukcją. Art in House potwierdzi Państwu przyjęcie zlecenia. One‑Bid System licytacji elektronicznej w czasie rzeczywistym prowadzony przez zewnętrzną firmę pod adresem https://artinhouse.onebid.pl. Art in House zastrzega możliwość wprowadzenia limitu liczby nabytych przez pojedynczego użytkownika prac (lub ich wartości) w drodze licytacji internetowej.
Szanowni Państwo! Niezależnie od pory roku, licytacje w Art in House zawsze cechują się gorącą atmosferą – mamy nadzieję, że październikowa aukcja nie będzie pod tym względem wyjątkiem. W katalogu XXXVI Aukcji Nowej Sztuki zgromadziliśmy ponad 80 prac, wykonanych w różnorodnym stylu i technice – tak, aby każdy miłośnik sztuki zaspokoił swój artystyczny apetyt. W katalogu nie zabraknie streetartowych byków Wojciecha Brewki, kobiet w stylu art déco Tomasza Kosteckiego, dynamicznej kompozycji Andrejusa Kovelinasa czy roztańczonych łowiczanek Moniki Ślósarczyk. W oniryczny klimat wprowadzi nas zielona limuzyna Anny Malinowskiej, samotny wędrowiec Alexa Sporskiego i dziecięcy portret Stanisława Sugintasa. Zmysłowe wizerunki kobiet to propozycje Wojciecha Piekarskiego, Mateusza Dolatowskiego i secesyjnej Marzeny Machaj; jeżeli zaś odnajdują się Państwo w mrocznych klimatach, odsyłamy Was do dyptyku Piotra Kamieniarza, renesansowego Wojciecha Pelca oraz Adama Oronia i jego makbetowskich wiedźm. Na ostatnich stronach katalogu zgromadziliśmy rzeźby: oprócz prac Jacka Opały, Arka Szweda oraz Anny Luterackiej, dostrzegą Państwo siedzącą postać Marka Zygi – artysty, który po raz pierwszy pojawi się na naszej aukcji. Zachęcamy Państwa do zobaczenia wszystkich prac z katalogu w czasie wystawy przedaukcyjnej – jesteśmy zdania, że nic nie zastąpi bezpośredniego kontaktu ze sztuką.
Z życzeniami miłej lektury, Anita Wolszczak-Karasiewicz Historyk sztuki, kurator wystaw Właścicielka Domu Aukcyjnego Art in House
1
WOJCIECH BREWKA
ROOKIES, 2019 Akryl, spray na płótnie 90 cm x 170 cm Urodzony w Kaliszu w 1980r. W 2015 r. założył w Warszawie Galerię sztuki officyna art & design, a dwa lata później Stowarzyszenie PROPA‑ GANDA SZTUKI. Jest też pomysłodawcą Dziedzińca Kulturalnego Jerozolimskie 107 oraz dyrektorem programowym festiwalu artystycznego o nazwie Festiwal Przenikania.Autor kilku wystaw indywidualnych, uczestnik kilkudziesięciu wystaw zbiorowych.
2 TOMASZ KOSTECKI
KOBIETA Z KALIAMI, 2019 Olej na płótnie 100 cm x 80 cm Tomasz Kostecki urodził się 18.12.1964 roku. Uczęszczał do Liceum Sztuk Plastycznych im. Kenara w Zakopanem. W ramach licznych wystaw artysta miał możliwość zapre‑ zentować swoje prace w wielu krajach świata, między inny‑ mi w USA, Portugalii, Austrii i Niemczech. Artysta brał udział w wielu wystawach w galeriach szuki oraz na aukcjach domach aukcyjnych. W 1998 roku artysta przygotował i wystawił cykl obrazów dotyczący historii odkryć portugalskich na Expo 98’ w Lizbonie. W latach 2000 – 2002 Muzeum Würth w Niemczech zakupiło do swojej kolekcji sześć prac artysty.
6
3
MONIKA ŚLÓSARCZYK
ŁOWICZANKI, 2019 Olej na płótnie 120 cm x 200 cm Urodzona w 1971 r. w Biel‑ sku-Białej, ukończyła Liceum Ogólnokształcące w Wiśle. Absolwentka Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie. Dyplom w pracowni malarstwa sztalu‑ gowego prof. J. Szancenbacha, z aneksem w pracowni książki i typografii prof. R. Banaszew‑ skiego w roku 1996. Laureatka II Nagrody Konfrontacji Naj‑ młodszych artystów Krakowa – Myślenice 1997.
4
JOANNA ROSZKOWSKA DUET HARMONY, 2019 Rzeźba: Ceramika 35 cm x 25 cm x 24 cm Obraz: Akryl na płótnie 120 cm x 100 cm Joanna Roszkowska jest absolwentką wydziału Wzornictwa Przemysłowego ASP w Warszawie. Rzeźbę studiowała w pracowni Krystiana Jar‑ nuszkiewicza i Wiktora Gutta. Członek stowa‑ rzyszenia ZPAP. Mieszka i tworzy w Warszawie. Od lat łączy sztukę i design, prowadząc studio projektowe Studio DN. Jest laureatką między‑ narodowego konkursu projektowego Global Design Awards w NY, w którym zdobyła 3 na‑ grodę za projekt opakowań Egri Bikaver. Swoje rzeźby tworzy jak przestrzenne obrazy, łącząc szkliwa, tlenki żelaza, chromu, naturalną rdzę. W ten sposób uzyskuje niepowtarzalne efekty kolorystyczne, uwypuklające zadane struktury. Od 2017 jej prace weszły w etap uproszczenia i syntezy. Są już bardziej surowe i pierwotne. Fa‑ scynuje ją dualizm, przenikanie pierwiastka mę‑ skiego i kobiecego. Każdy kształt jest odbiciem jakiejś wewnętrznej prawdy i emocji. Tworzy również obrazy i rysunki, wykorzystując własne techniki malarskie, w tym malowanie rdzą. Ob‑ razy które tworzy są przestrzenne i najczęściej są to abstrakcje inspirowane naturą, architekturą i zmysłowością. Ceramika i malarstwo wzajemnie się przenikają i uzupełniają. Ich wspólną cechą jest dynamika. To podróżowanie w czasie i prze‑ strzeni.
7
5
ANDREJUS KOVELINAS INTO THE YELLOW, 2019 Olej na płótnie 100 cm x 150 cm Urodzony 1958 pocho‑ dzący z Litwy, mieszkający w Polsce. Projektował plaka‑ ty dla teatru, opery i baletu, za co otrzymywał nagrody w konkursach. Na Litwie prowadził własną szkołę artystyczną. Mieszkał we Francji i Irlandii. Od lat zaj‑ muje się malarstwem olej‑ nym, zaś główną tematyką jego twórczości są kobiety. Jego obrazy znajdują się w wielu prywatnych kolek‑ cjach w kraju i za granicą.
6 ADAM WĄTOR WINYL, 2019
Olej na płótnie 100 cm x 110 cm Studiował na Wydziale Malarstwa ASP w Krakowie w pracowni Włodzimierza Kunza. Zajmuje się malarstwem akrylo‑ wym i olejnym. Podstawową inspiracją dla jego twórczości jest człowiek i emocje wyrażone poprzez ciało. Jego malarstwu blisko jest do rysunku, zwraca szczegól‑ ną uwagę na dłonie. Brał udział w wielu wystawach zbiorowych i indywidualnych. Jego prace znajdują się w zbiorach pry‑ watnych w Polsce, USA, Norwegii, Szwecji.
8
7
ANNA MALINOWSKA ZIELONA LIMUZYNA, 2019 Akryl na płótnie 100 cm x 140 cm W malarstwie Anny Mali‑ nowskiej najważniejsze są nastrój i tajemnica. Artystka stara się osiagnąć harmonię i ciszę. Twórczość jest dla niej formą medytacji i skupienia. Insprirację czerpie z natury. Swoimi obrazami interpre‑ tuje to co widzi wokół siebie i wewnątrz siebie. Urodziła się 15.04.1965r w Golubiu -Dobrzyniu. Ukończyła PLSP w Bydgoszczy w 1985r. Stu‑ diowała w PWSSP w Gdańsku na kierunku Grafiki i Malar‑ stwa. Dyplom z malarstwa uzyskała w 1991r. w pracowni prof. Kiejstuta Bereźnickiego.
8 KRZYSZTOF KOPEĆ
OSTATNIE WIDZENIE, 2018 Technika własna 100 cm x 100 cm Ur. w 1972 roku w Chorzowie. Stu‑ dia w Instytucie Wychowania Arty‑ stycznego WSP w Częstochowie. W 1999 roku dyplom ze specjalizacji Malarstwo w pracowni prof. Wincen‑ tego Maszkowskiego. W 2002 roku ukończone Podyplomowe Studium Rysunku i Malarstwa na Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu (spe‑ cjalizacja Malarstwo): pracownia u prof. Leszka Mickosia. Od 2004 na‑ leży do Związku Polskich Artystów Plastyków. Należy również do inter‑ dyscyplinarnej grupy „Młodzi Sztuką”. Artysta objęty jest także stałym Pa‑ tronatem Artystycznym/ Medialnym w ramach projektu Artistic Guaran‑ tee of Art Imperium.
9
9
EDWARD DWURNIK CZERWONE TULIPANY, 2018 Akryl na płótnie 30 cm x 40 cm Edward Dwurnik (ur. 19 kwietnia 1943 w Radzy‑ minie, zm. 28 paździer‑ nika 2018 w Warszawie) wybitny polski malarz i grafik, jedna z najbar‑ dziej rozpoznawalnych osobowości polskiej sztu‑ ki współczesnej. Jedyny polski artysta, któremu udało się odnieść między‑ narodowy sukces przed transformacją (m.in. udział w „documenta 7” w Kassel w 1982 roku). Także - jedy‑ ny artysta, który niezależ‑ nie od uznania w kręgach profesjonalnych, stał się popularny we wszystkich środowiskach konsumen‑ tów sztuki.
10 SŁAWOMIR SETLAK LETNI SEN, 2019 Akryl na płótnie 90 cm x 90 cm Jest absolwentem Małopolskie‑ go Uniwersytetu Ludowego, gdzie pod kierownictwem mgr A.Kijowskiego uzyskał dyplom z malarstwa i ceramiki. Studio‑ wał również na Wydziale Sztu‑ ki Uniwersytetu Rzeszowskie‑ go, jako specjalizację wybrał rzeźbę w pracowni prof. Marii Góreckiej. Jego malarstwo to figuratywne przedstawienia w których stara się ukazać emocje i subtelną duchową esencję portretowanych postaci, do tej roli często zaprasza istoty z bli‑ skiego nam świata przyrody.
10
11 JOANNA SZUMSKA
LETNIA SUKIENKA OWOCOWA, 2019 Olej na płótnie 100 cm x 120 cm W 1984 ukończyła Państwowe Liceum Sztuk Plastycz‑ nych w Warszawie. Pracowała w pracowni scenograficz‑ nej teatru Baj w Warszawie i przez wiele lat jako projek‑ tant grafiki dla firmy drukującej opakowania. Wystawy zbiorowe i indywidulane: galeria Merlino.Bottega d’Arte Florencja, 2016; galeria Rossocinabro, Rzym, 2016; Eu‑ ropejski Festiwal Muzyczny w Otwocku, 2011; galeria House of Paintings w Konstancinie, 2009; „Obrazy przy‑ wiezione w walizce” w czasie Walking Art Tour organi‑ zowanej przez Warsaw Destination Aliance, 2006. 2000 - Główna nagroda na wystawie Art Society of Scottsdale, Arizona.
12 JAROSŁAW LUTERACKI
SIŁA SPOKOJU, 2019 Akryl na płótnie 38 cm x 30 cm Urodzony w 1967 roku w Tomaszowie Ma‑ zowieckim. Studia w PWSSP w Łodzi na Wy‑ dziale Tkaniny i Ubioru, Pracownia rysunku malarstwa prof. J. Kudukisa, Pracownia druku dekoracyjnego prof. M. Zielińskiej. Zajmuje się malarstwem sztalugowym i ściennym, rzeźbą, projektowaniem i realizacją przed‑ miotów sztuki użytkowej oraz dekoracją wnętrz. Prowadzi pracownie autorską “a re‑ bours” w Łodzi, a od 1998 roku Letnią Galerię w Inowłodzu.
11
13 KRZYSZTOF ŻYNGIEL
GŁOSY PRZESZŁOŚCI, 2018 Olej na płótnie 70 cm x 50 cm
Krzysztof Żyngiel - artysta malarz pochodzenia polsko-li‑ tewskiego, urodził się 02.09.1982 roku w Częstochowie. Zwycięzca licznych konkursów ogólnopolskich i mię‑ dzynarodowych. Artysta w 2005 roku ukończył Akade‑ mię im. Jana Długosza w Częstochowie, dyplom obro‑ nił z wyróżnieniem. W 2005 roku otrzymał wyróżnienie od Tomasza Sętowskiego za rysunek przedstawiający „fantastyczną wizję barokowego popiersia kobiecego”. Od wielu lat bierze udział w licznych wystawach w kra‑ ju i za granicą. Jednym z ciekawszych doświadczeń dla Krzysztofa Żyngiel było zaprezentowanie swojej twór‑ czości obok innych polskich malarzy na wystawie Meta‑ morfozy. Prace ponad 60 artystów pochodziły z kolekcji prywatnej Państwa Krużyckich. Krzysztof Żyngiel uzna‑ ny został za jednego z 13 najpopularniejszych malarzy polskich, młodego pokolenia w 2009 roku. W 2010 roku artysta oficjalnie został zaliczony do grona najwybitniej‑ szych artystów malarstwa światowego.
14 JAN DUBROWIN
JESIEŃ, 2019
Olej na płótnie 60 cm x 50 cm Urodzony w 1957 roku. Studiował w Państwowej wyż‑ szej Szkole Sztuk Plastycznych w Łodzi (obecnie ASP). Dyplom uzyskał w 1981 roku z zakresu tkaniny uni‑ katowej. Od tego czasu uczestniczył we wszystkich wystawach środowiskowych. Wielokrotnie prezento‑ wał swoją twórczość na wystawach indywidualnych i zbiorowych w kraju i za granicą m. in. w Rzeszowie, Tarnowie, Poznaniu, Nowym Sączu, Kaliszu, Sieradzu, Bielsku-Białej, Radomiu, Warszawie, Łodzi, Toruniu, Bełchatowie, Kostromie, Esslingen, Gironie, Równem, Pradze. Brał udział w wielu plenerach malarskich i wy‑ stawach poplenerowych. Jest laureatem wielu nagród i wyróżnień. Jego dzieła znajdują się w kolekcjach pry‑ watnych oraz w galeriach sztuki. Aktywnie uczestni‑ czy w życiu kulturalnym miasta i środowiska. W 2006 z okazji jubileuszu 25-lecia pracy twórczej uhonoro‑ wany został „Brązowym Medalem za Zasługi dla Miasta Piotrkowa Trybunalskiego”.
12
15 WOJCIECH PELC
ZNAMIONA, 2019 Akryl na papierze 150 cm x 150 cm Wojciech Pelc jest absolwen‑ tem Państwowego Liceum Sztuk Plastycznych w Krośnie. W 2011 roku otrzymał dyplom z grafiki na Wydziale Artystycz‑ nym Uniwersytetu Śląskiego w Cieszynie w pracowni prof. Euge‑ niusza Delekty. W twórczości korzy‑ sta z takich dziedzin, jak: rysunek, grafika, krótkometrażowe filmy arty‑ styczne, malarstwo, fotografia i rzeź‑ ba. W swoich pracach posługując się przedstawieniami ciała, rozprawia o ludzkiej naturze i popędliwości. Poszukiwaniem środków wyrazu dla pełniejszego wyrażenia prawd o człowieku, jego wnętrzu w zetknię‑ ciu z otoczeniem oraz drugim czło‑ wiekiem.
16 KATARZYNA SKOŚKIEWICZ KWADRATURA KOŁA, 2019 Olej na płótnie 100 cm x 100 cm
16
13
W 2011 roku ukończyła jednoli‑ te studia magisterskie na Wydziale Grafiki i Malarstwa łódzkiej Akade‑ mii Sztuk Pięknych im. Władysława Strzemińskiego. Obroniła dyplom z wyróżnieniem w pracowni Technik Wklęsłodrukowych profesora Krzysz‑ tofa Wawrzyniaka, aneks do dyplo‑ mu wykonała w pracowni Rysunku profesora Zdzisława Olejniczaka. Jej obrazy były nagradzane oraz wyróż‑ niane w konkursach. Prezentowała swoją twórczość na wielu wystawach w galeriach sztuki współczesnej oraz w domach aukcyjnych.
17 BORYS FIODOROWICZ MATKA BOSKA BIAŁOWIESKA, 2019 Farba olejna, Drewno 40 cm x 30 cm Absolwent Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie, po‑ chodzący z terenów dzisiejszej Ukrainy. Autor związany z Pracownią Twórczą BĘ202, mieszka i pracuje pod Krako‑ wem. Kanwę jego malarstwa stanowią wizerunki znane z ikonografii chrześcijańskiej, przetransponowane na język współczesnego świata. Borys Fiodorowicz prezentował swo‑ je prace na wielu aukcjach sztuki w domach aukcyjnych, na wystawach indywidualnych i zbiorowych, a jego obrazy -ikony stanowią część zbiorów prywatnych kolekcjonerów z kraju i z zagranicy.
18 SYLWIA PERCZAK MÓJ DOM, 2019 Akryl na płótnie 80 cm x 80 cm Ukończyła studia w Instytucie Plastyki Aka‑ demii im. Jana Długosza w Częstochowie w latach 1996-2001 (byłej WSP). Dyplom otrzymała w pracowni malarskiej prof. Win‑ centego Maszkowskiego. Od 2005 roku nale‑ ży do Związku Pastelistów Polskich w Nowym Sączu. Współpracuje również z wydawnic‑ twami ilustrując książki dla dzieci. Obecnie, oprócz malarstwa sztalugowego, zajmuje się pisaniem ikon. Wystawy: „Konduktorownia” Galeria Regionalnego Towarzystwa Zachę‑ ty Sztuk Pięknych w Częstochowie „Wątki Maryjne w twórczości” (wystawa zbiorowa); Miejska Galeria Sztuki w Częstochowie - Ga‑ leria Promocji Młodych Antresola - „Ilustracje” (wystawa indywidualna); Galeria Gaude Ma‑ ter, Częstochowa - „Recycling” (wystawa in‑ dywidualna); Filharmonia Wrocławska - „Koty” (wystawa indywidualna); Triennale malarstwa młodych im. Mariana Michalika - Częstocho‑ wa (wystawa finalistów konkursu);
14
19 WACŁAW SPORSKI
WIECZÓR, 2019 Olej na płótnie 24 cm x 30 cm
Ukończył Państwową Szkołę Plastyczną im. A.K. Glebowa w Mińsku. W roku 1983 zain‑ augurował swoją działalność wystawienniczą. Na koncie ma wiele wystaw indywidu‑ alnych i zbiorowych zarów‑ no w rodzinnej Białorusi jak i w Holandii, Japonii, w Polsce i na Litwie. Należy do Towarzy‑ stwa Plastyków Polskich przy Związku Polaków na Białorusi. W Polsce brał udział w wysta‑ wach w Warszawie, Siedlcach, Sopocie. Artysta zaintereso‑ wany otaczającym światem, ludźmi, filozofią tworzy dzieła wyjątkowe, baśniowe, na po‑ graniczu jawy i snu.
20 ANNA HALAREWICZ
DZIEWCZYNA I SMUTEK, 2017 Akwarela, Papier 30 cm x 21 cm
Absolwentka Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu na Wydziale Grafiki. Dyplom z wyróżnieniem otrzymała w 2008 roku. Rysownik, ilustrator, grafik. Od 2002 roku zajmuje się ilustratorstwem. Zrealizowała ilustracje m.in. do: – 2008 „Opolskie legendy i bajki” Doroty Simonides, – 2007 „Do góry nogami” Jacka Paciorka, – 2005 „Święto‑ jańskie klechdy z ilustracjami” Jerzego Szołtyska, – 2003 „Pochodzę z kraju” Mariana Oszka.
15
21 PAULINA ZALEWSKA
TRAWA W PEŁNI III, 2019 Akryl na płótnie 50 cm x 50 cm
Paulina Zalewska ukończyła łódzką Akademię Sztuk Pięknych im. Wła‑ dysława Strzemińskiego na Wydziale Grafiki i Malarstwa. Dyplom uzyska‑ ła w 2008 roku w Pracowni Grafiki Warsztatowej prof. Krzysztofa Wawrzy‑ niaka. Aneks do dyplomu wykonała pod kierunkiem prof. Ryszarda Hun‑ gerta w Pracowni Malarstwa. W 2006 r. uczestniczyła w warsztatach graficz‑ nych w Centrum Grafiki Artstycznej KAUS w Urbino we Włoszech, gdzie rok później przyznano jej miesięczne stypendium.
22 MARIUSZ ZDYBAŁ TOCCATA, 2017 Olej na płótnie 90 cm x 70 cm Mariusz Zdybał urodził się w Warszawie. Wykształcenie osiągnął w całkowicie odmiennej dziedzinie i niespodziewanie odkrył swoją własną drogę artystyczną. Po latach samokształcenia osią‑ gnął sukces, tworząc własny styl. Jego prace mogą być kojarzone z symbolizmem, nie jest to jednak bliski związek. Jego głęboki respekt dla artystycznego procesu twórczego wynika z potrzeby pokonywania przeszkód natury materialnej i cierpliwości, po‑ trzebnych do osiągnięcia upragnionych efektów technicznych i estetycznych. Niekonwencjonalny warsztat połączył wyobraźnię i naturalny talent. W jego twórczości dominują kobiety – wszystkie typy – zarówno perwersyjne, wyidealizowane, jak i femme fatale, kobiety tajemnicze i niespokojne. Poza malarstwem sztalugowym Mariusz Zdybał zajmuje się ilustracją książkową, plakatem, malar‑ stwem ściennym, projektowaniem wnętrz i mebli. Obrazy Mariu‑ sza Zdybała znajdują się w galeriach sztuki współczesnej, galeriach online i na aukcjach sztuki.
16
23 HENRYK TROJAN
NUDNY WIECZÓR, 2019 Olej na płótnie 70 cm x 80 cm
Ukończył Łódzką Akademię Sztuk Pięknych. Od lat Henryk tworzy swój figuratywny cykl obrazów ujmujący kolorem, harmonią kompozycji i po‑ etycką narracją o pospolitości i codzienności. Twórczość Hen‑ ryka przedstawia ciała gotycko wydłużone o małych owalnych głowach bez próby jakiejkolwiek charakterystyki psychologicznej. Jest to melancholijna opowieść o człowieku, jego tęsknotach i codziennych gestach.
24
ANNA PSZONKA NARADA, 2019 Olej na płótnie 73 cm x 89 cm Ur. 1989. Ukończyła Akademię Sztuk Pięknych w Warszawie. Na swoim koncie ma udział w plenerach malarskich, wy‑ stawach zbiorowych, a także w projektach filmowych dla kina i telewizji. W 2017 roku jej obraz został zakwalifikowa‑ ny do wystawy pokonkurso‑ wej Wildlife Artist of the Year w Mall Galleries w Londynie. Obecnie kontynuuje pracę twórczą, oddając się malar‑ stwu i ilustracji. Najchętniej tworzy w technice olejnej oraz akwareli. Swoje pomysły czerpie z natury, która jest dla niej źródłem niezliczonych inspiracji. Flora i fauna są tak‑ że pretekstem do wyrażania jej własnych przeżyć i emocji, które interpretuje za pomocą koloru i światła.
17
25
ILONA HERC
MIEJSCE, 2019 Akryl na płótnie 65 cm x 130 cm
26
RENATA MAGDA SPOTKANIE NA PLAŻY, 2019 Akryl na płótnie 90 cm x 90 cm W latach 1999-2002 kształciła się na Uniwersytecie Ludowym, gdzie pod kierownictwem mgr A. Kijow‑ skiego uzyskała dyplom z malar‑ stwa i tkaniny artystycznej. W latach 2002-2006 studiowała na Wydziale Sztuki Uniwersytetu Rzeszowskiego. Ukończyła specjalizację malarstwo w pracowniach prof. S. Białogłowicza i prof. T. Boruty. 2012 - Absolwentka architektury wnętrz. 2014 - Akademia Sztuk pięknych w Krakowie. Uzyskała dyplom na Wydziale: Malarstwa pod kierunkiem prof. T. Kotkowska-Rze‑ pecka i prof. A. Bednarczyka i obroniła aneks z rysunku na pracowni dr. Woj‑ ciecha Kubiaka. Członkini Krakowskiej grupy X.
18
27
MARTA BILECKA
PERFECT MOMENT BEFORE NOON 27, 2019 Akryl na płótnie 50 cm x 100 cm
28
JAKUB NAPIERAJ ŚRÓDZIEMNOMORSKI, 2019 Akryl na płótnie 70 cm x 100 cm Absolwent Akademii Sztuk Pięknych im. Wła‑ dysława Strzemińskie‑ go w Łodzi na Wydziale Sztuk Wizualnych. Uzyskał stypendium rektora dla najlepszych studentów w roku akademickim 2015/2016. W 2016 roku obronił dyplom z wyróż‑ nieniem w Pracowni Ry‑ sunkowych i Malarskich Działań Intermedialnych prof. Aleksandry Gieragi oraz w Pracowni Inter‑ mediów prof. Wiesława Karolaka, uzyskując tytuł magistra sztuki. Realizacja została nagrodzona brą‑ zowym medalem w Kon‑ kursie na najlepsze prace dyplomowe studentów ASP w Łodzi w roku 2016.
19
29
GRZEGORZ KLIMEK
POSĄG WĘDRUJĄCEGO NOSOROŻCA, 2019 Technika własna 80 cm x 160 cm
30 KLAUDIA CHOMA BOCIAN, 2019 Olej na płótnie 80 cm x 60 cm Urodzona w 1988 roku. Jest absolwentką Wydziału Malar‑ stwa warszawskiej Akademii Sztuk Pięknych. W roku 2015 uzyskała dyplom magisterski w pracowni prof. Stanisława Baja, zaś aneks do dyplomu przygotowała w Pracowni Struk‑ tur Wizualnych Profesora Jacka Dyrzyńskiego. Studia arty‑ styczne rozpoczęła w 2009 roku w Europejskiej Akademii Sztuk w Warszawie na Wydziale Grafiki w pracowni Profesora Ryszarda Osadczego. Inspiracje znajduje w opuszczonych przedwojennych kamienicach i dworkach, w przedmiotach, w których pomimo destrukcyjnego upływu czasu dostrzega dawne piękno. Poprzez malarstwo ukazuje odmienną rolę mebla-elementu codziennego życia. Przedmiot zmienia swą funkcję z estetyczno-użytkowej. Jest nośnikiem ładun‑ ku emocjonalnego, znaczeń i metafor, pamiątką przeszłości. Brała udział w wielu wystawach indywidualnych. Jej obrazy znajdują się w wielu prywatnych kolekcjach w kraju i za gra‑ nicą, jak i w prestiżowych galeriach sztuki współczesnej.
20
31 ALEX SPORSKI
DROGA DO DOMU, 2019 Olej na płótnie 47 cm x 35 cm Urodził się na Białorusi. Syn uznanego białoruskiego artysty Wacława Sporskiego. Absolwent Grodzieńskiej Akademii. Artysta nowego pokolenia, wykształcony, o niezwykłej wy‑ obraźni i fantazji. W swoich pracach często posługuje się symbolami, metaforą, Tworzy prace o bogatej kolorystyce, często inspiruje się własnymi doświadczeniami i emocjami, wizjami. Artysta o ogromnym potencjale, bardzo dobrze re‑ komendowany przez historyków sztuki.
32 KAMIL STAŃCZAK
LIS, 2019
Akryl na płótnie 110 cm x 110 cm Urodzony w 1980 roku w Puławach. Ar‑ tysta wizualny, zajmuje się malarstwem i działaniami pokrewnymi. Tworzy in‑ stalacje, formy przestrzenne i obiekty kinetyczne. W latach 1999–2004 stu‑ diował na Wydziale Artystycznym UMCS w Lublinie. Dyplom z malarstwa uzyskał w pracowni prof. Stanisława Żukowskie‑ go w 2004 roku. Doktor sztuki, pracuje jako adiunkt na macierzystej uczelni. Autor 13 wystaw indywidualnych, brał udział w kilkudziesięciu wystawach zbio‑ rowych.
21
33 JOANNA MISZTAL EWA SIĘ ZAMYŚLIŁA, 2019 Akryl na płótnie, Szlagmetal 80 cm x 80 cm Absolwentka ASP we Wrocławiu na wydzia‑ le Ceramiki i Szkła. Malarstwo studiowała w pracowni prof. K. Jarodzkiego. W każdej jej pracy widać umiłowanie do materii prze‑ strzennej. Bardzo wyraźna i zróżnicowana faktura, oraz często używane różne odcienie złota nadają specyficzny i niepowtarzalny wygląd malowanym przez nią obrazom. Jej prace znajdują się w prywatnych kolekcjach w kraju za granicą.
34
KARINA JAŹWIŃSKA LUKRECJA & BRUNO, 2019 Olej na płótnie 100 cm x 100 cm Urodzona w Gdańsku, od lat mieszka i tworzy w Warszawie. Polska malarka, ilustratorka i ry‑ sowniczka. Zrzeszona w Stowa‑ rzyszeniu Akwarelistów Polskich. Absolwentka Państwowego Li‑ ceum Sztuk Plastycznych w Ko‑ szalinie im. Władysława Hasiora oraz Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku. Uczestniczka wy‑ staw krajowych (m.in. w Warsza‑ wie, Krakowie, Katowicach, Bia‑ łymstoku) i międzynarodowych (m.in. we Włoszech i Niemczech). Utalentowana artystka o szero‑ kim spektrum zainteresowań. W swoim dorobku ma prace olej‑ ne, akwarelowe, akrylowe, murale jak również drobne formy ilustracji książkowych, którym nie brak dozy humoru. Jej prace można roz‑ poznać po charakterystycznych, mocnych uderzeniach pędzla, geometrycznych kompozycjach, zdecydowanych kolorach, co w połączeniu z rzetelnym warszta‑ tem malarskim tworzy indywidual‑ ny styl.
22
35
PIOTR KAMIENIARZ
SZCZUROŁAP (DYPTYK), 2019 Farba akrylowa, Tusz, Papier 50 cm x 70 cm
Piotr Kamieniarz - urodził się w 1964 roku, mieszka i pracuje w Salominie (woj. Lubelskie). Nie ma wykształ‑ cenia plastycznego, mimo to ryso‑ wanie i malowanie jest jego pasją. Piotr Kamieniarz brał udział w wielu wystawach indywidualnych i zbioro‑ wych takich jak: Wystawa indywidu‑ alna Volkshohschule w Essen; Wy‑ stawa indywidualna Westdeutsche Allgemeine Zeitung Galerie Katho‑ lishes; od 1996 stała współpraca i wystawy w Galerie KK Essen; Wysta‑ wa indywidualna „Menschen, Engel, Vögel” w Galerie Gallus Zentrum, Frankfurt am Main
36
ADAM OROŃ
THREE SISTERS, 2019 Farba olejna, Akryl na płótnie 70 cm x 60 cm Absolwent Malarstwa na Wy‑ dziale Artystycznym Uniwer‑ sytetu Marii Curie-Skłodow‑ skiej w Lublinie. W 2014 roku uzyskał tytuł magistra sztuki w pracowni dr hab. Wiesła‑ wa Procia. Zajmuje się ma‑ larstwem olejnym, akwarelą, rysunkiem oraz twórczością ilustratorską. Głównym kie‑ runkiem w twórczości artysty jest tworzenie malarskiej inter‑ pretacji obrazów z dawnych fotografii, kadrów filmowych i plakatów. W większości przy‑ padków prace mają realistycz‑ ny charakter, jednak fotografia miejsca lub postaci staje się również często polem wyjścia do stworzenia bardziej odre‑ alnionych i surrealistycznych wizji.
23
37
MATEUSZ DOLATOWSKI TO MAROON, 2019 Olej na płótnie 80 cm x 100 cm Absolwent studiów stacjonarnych I stopnia na kierunku Malarstwo na Wydziale Pedagogiczno-Artystycz‑ nym w Kaliszu Uniwersytetu im. Ada‑ ma Mickiewicza w Poznaniu. W 2012 roku uzyskał dyplom w I Pracowni Malarstwa prof. Dr hab. Jana K. Hrycka. Absolwent studiów II stopnia na kie‑ runku Edukacja artystyczna w zakresie sztuk plastycznych na tej samej uczel‑ ni. W 2014 roku uzyskał dyplom ma‑ gisterski w I Pracowni Malarstwa prof. Dr hab. Jana K. Hrycka. Dwukrotnie przyznano mu stypendium rektora dla najlepszych studentów. Obrazy swoje wykonuje techniką olejną, głównie poprzez nakładanie farby za pomocą laserunku oraz stosowanie przecie‑ rek. Chętnie bierze udział w licznych plenerach artystycznych w Polsce i za granicą.
38
WOJCIECH PIEKARSKI
W CIENIU PORANKA, 2019 Olej na płótnie 65 cm x 92 cm Ukończył Politechnikę Łódzka w 2007 r. Mieszka nieopodal Pabianic koło Łodzi. Zajmuje się tylko malarstwem tworząc na zamówienia duże sceny sakralne i portrety. Maluje też martwe natury i akty. W swojej twórczości wzoruje się na daw‑ nych mistrzach, przede wszyst‑ kim malarstwie Caravaggia. Od 2007 roku uczestniczy w pro‑ gramie promowania twórczo‑ ści łódzkich artystów, który zo‑ stał wprowadzony przez dom aukcyjny Rynek Sztuki w 2006 roku. Jego twórczość cieszy się dużym uznaniem amato‑ rów malarstwa realistycznego, a ceny obrazów dynamicznie rosną.
24
39
DAVID PATARAIA
AKT KOBIECY, 2018 Akryl na papierze 70 cm x 100 cm
40
ANDRZEJ SAJEWSKI ODPOCZYNEK ŁABĘDZIA, 2018 Olej na płótnie 60 cm x 80 cm Studia i dyplom WSP Często‑ chowa u profesora Andrzeja Niekrasza. Inspiracją do jego obrazów jest literatura Kena Keseya, Gabriela Marqueza, Umberto Ecco i muzyka Pink Floyd, Emerson Lake & Pal‑ mer, Dead Can Dance. Techni‑ ka, którą najczęściej maluje to olej na płótnie oraz laserunek.
25
41
DAVID SCHAB PIKNIK, 2019 Olej na płótnie 55 cm x 77 cm David Schab (właść. Da‑ wid Schab) urodził się w 1973 w Rybniku. Mieszka i tworzy w Bri‑ stolu w Wielkiej Brytanii. Studiował Prawo. Jest absolwentem Polito‑ logii na Uniwersytecie Śląskim w Katowicach. W 1998 pracował w Firmie Film Factory w Bielsku Białej na sta‑ nowisku Asystenta Ani‑ matora Głównego dla Walt Disney przy pro‑ dukcji gier komputero‑ wych Disney.
42 MONIKA MROWIEC
CHRZĄSZCZ ROGATY, 2019 Akryl na płótnie, Spray 100 cm x 100 cm Jest absolwentką Instytutu Sztuki Uniwersytetu Opolskie‑ go, w 2015 roku obroniła dy‑ plom z zakresu Projektowania Graficznego i Nowych Mediów. Oprócz malarstwa akrylowe‑ go i olejnego specjalizuje się w grafice komputerowej: pro‑ jektowanie 2 i 3D, malarstwo cyfrowe i wiele innych. Ak‑ tualnie kształci się w zakresie Projektowania Architektury Wnętrz. Jej zamiłowanie do ko‑ lorów metalicznych przywodzi na myśl sztukę aztecką. Obra‑ zy artystki obejrzeć można w galeriach online oraz podczas aukcji sztuki współczesnej.
26
43
ANITA DĄBROWSKA JUST FRIENDS, 2019 Olej na płótnie 90 cm x 130 cm Ukończyła Wyższą Szko‑ łę Dziennikarską im. Melchiora Wańkowicza na kierunku dziennikarstwo telewizyjne i komunikacja społeczna w Warszawie. Absolwentka Uniwersytetu Warszawskiego na wydzia‑ le Historii Sztuki. Artystka sztuk wizualnych. W ostat‑ nim czasie maluje obrazy zbliżone do nurtu pop art, a w swych pracach kła‑ dzie nacisk na kolory i ich wzajemną korelację. Jej malarstwo charakteryzują motywy zwierzęce często stanowiące symbolicz‑ ne metafory, odnosi się w nich do emocji, humoru, także symoli współczesne‑ go świata.
44 MICHAŁ MĄKA ZEUS, 2019
Akryl na płótnie, Spray 140 cm x 100 cm Absolwent malarstwa i grafiki na Wydziale Pedagogiczno-Ar‑ tystycznym na Uniwersytecie Adama Mickiewicza w Pozna‑ niu filia w Kaliszu.Zajmuje się malarstwem, grafiką fotografią, street artem. W swojej twórczości stosuje szablon oraz spray. Jego malarstwo odzwierciedla kondycję współczesnego świata oraz człowieka. Sprzeciwia się podwójnym standar‑ dom, pogonią za sensacją, manipulacją medialną; bliska mu jest postawa pacyfistyczna. Jego prace były wystawiane w Kaliszu, Poznaniu, Wrocławiu, Warszawie, Gdańsku, Berli‑ nie, Londynie, Bostonie, Worcester, Nowym Jorku, Providen‑ ce, ), Bünde. Brał udział w licznych projektacj artystycznych takich jak: Art in the window – artystyczne interwencje na oknach, drzwiach, fasadach opuszczonych kamienic w Kaliszu, Summer in the theater – warsztaty street artu – Teatr im. Wojciecha Bogusławskiego, Kalisz, Warsztaty street artu – 40-lecie Galerii Miejskiej w Kaliszu; „Geometry of so‑ und” cykl murali w Kaliszu (PL), Worcester (USA), Bostonie (USA), Nowym Jorku (USA).
27
45
ALICJA KAPPA
CIEPŁY KOLOR LATA, 2019 Farba olejna, Akryl na płótnie 80 cm x 120 cm Absolwentka Akademii Sztuk Pięknych im. Eugeniusz Geperta we Wrocławiu (dy‑ plom - 2000 r.). Malarstwo studiowała w pracowni prof. Wandy Gołkowskiej i prof. Piotra Błażejewskiego. Ważniejsze wystawy; Fina‑ listka Międzynarodowego konkursu ArtSland 2,3 i 5 rundy, USA, 2014r.; ; Prix de Peintuka re de L’Ebouillanté 2014, 2013r. Paryż; Art Brow‑ nie ZOO, Toronto, 2013r.; Muzeum Sztuki Współcze‑ snej we Wrocławiu, 2014r.; Konkurs malarstwa „Ogrody 2013”, BWA Zamek Książ Wał‑ brzych; II Międzynarodowy Konkurs Malarski, Przestrzeń Publiczna – Konteksty.
46
KONRAD HAMADA
ŁĄKA, MLECZE, DMUCHAWCE, 2019 Olej na płótnie 60 cm x 120 cm 28
47 WŁADYSŁAW KUFKO LALKI, 2016
Olej na płycie 31 cm x 35 cm Władysław Kufko urodził się w 1955 roku w Brześciu. Ukończył Liceum Plastyczne w Mińsku a w 1981 r. studia wyższe w Kijow‑ skim Instytucie Sztuki. Uprawia malarstwo sztalugowe, akwarelę. W swoich obrazach kreuje świat fantastycznych postaci, sytuacji, ukrytych znaczeń. Te światy mają oczywiste odniesienie do naszej ludzkiej kondycji, ale nie są łatwo interpretowalne. Obrazy artysty są swego rodzaju małymi malarskimi trakta‑ tami filozoficznymi. Przywiązuje dużą wagę do kompozycji i formy obrazu. Zajmuje się także portretowaniem. Jest członkiem Związ‑ ku Artystów Plastyków Republiki Białoruskiej i członkiem Związku Polskich Artystów Plasty‑ ków.
48 ZBIGNIEW OLSZEWSKI LAMPIONY, 2019 Olej na płótnie 81 cm x 63 cm Zbigniew Olszewski ur. w 1955r. w Świdniku. Grafik, uprawia grafikę warsztatową, rysunek, malarstwo olejne. Studiował na ASP w Warszawie w latach 1975 - 80, dyplom z wyróżnieniem w 1980r. w za‑ kresie grafiki w pracowni prof. Andrzeja Rudzińskie‑ go. Aneks z malarstwa w pracowni prof. Eugeniusza Markowskiego. Członek zarządu ZAPAP Wystawy indywidualne: Lublin 1984, Gorzów Wielkopolski 1988, Kraśnik 1991, Jarosław 1991, Lublin 1997, Lu‑ blin 2005, Lublin 2015, Lublin 2016,Zwierzyniec 2018 Wystawy zbiorowe: Radom 1980, Lublin 1981, Lublin 1985, Lublin 1986, Lublin 1988,Kazimierz Dolny 1990, Lublin 1992, Lublin 1994, Lublin 1955, Hamburg 1955, Lublin 1997, Lublin 1999, Lublin 2001, Lublin 2003, Kazimierz Dolny 2004, Lublin 2015, Międzyrzec Podlaski 2007, Lublin 2016, Lu‑ blin 2018, Zalesie Dolne- Kolonia Artystyczna-2018 Lublin 2019, Wilno 2019. Bogactwo wyobraźni arty‑ sty jest niezmierzone podobnie jak niepowtarzalne światy, które kreuje. Autor zaprasza do zanurzenia się w ich nieodgadnione otchłanie nieskończono‑ ści, pełne niedopowiedzeń, aluzji, metafory, niekie‑ dy żartu, objawiając w nich również swoje lęki i fa‑ scynacje, np. przerażający w swej wymowie proces destrukcji, samozagłady, starzenia się i rozpadu.
29
49 KAMILA JARECKA SIKORKA, 2018
Akryl na płótnie 120 cm x 100 cm Urodzona w 1984 r., absolwentka Liceum Sztuk Plastycz‑ nych w Kielcach oraz Wydziału Tkaniny i Ubioru na Aka‑ demii Sztuk Pięknych im. W. Strzemińskiego w Łodzi. Ar‑ tystycznie silnie związana z tkaniną. Interesują ją zarówno zagadnienia budowy splotów, jak i druku na różnych ro‑ dzajach materiałow. Artystka lubi eksperymentować i po‑ dejmować wyzwania projektowe, by sprostać nowym wy‑ maganiom mody. W wolnych chwilach maluje. Jej obrazy olejne i akrylowe inspirowane są miastem, sztuką uliczną oraz pięknymi kobietami. Stosuje różne techniki malarskie, które łączy z kolażem. Jej obrazy przedstawiaja rozmaite postacie i historie, w których każdy odnajduje coś innego. Konkursy: konkurs malarski inspirowanym muzyką Wojcie‑ cha Kilara (2003), Konkurs im. W. Strzemińskiego – Projekt, ASP, Łódź (2007), Konkurs im. W. Strzemińskiego – Pro‑ jekt, zdobycie trzech nagród sponsorowanych, ASP, Łódź (2010), prezentacja nadruków w kolekcji Wioletty Wykow‑ skiej na Fashion Week, Łódź (2011), wygrana w konkursie internetowym na projekt chusty jedwabnej organizowa‑ nym przez Beta Fashion (2012).
50 PIOTR KACHNY
LOVE FOR PLEASURE, 2019 Olej na płótnie, Spray 120 cm x 100 cm Piotr Kachny urodził się w 1978 roku w Kluczbor‑ ku ( województwo opolskie). Ukończył studia na UAM w Poznaniu (wydział pedagogiczno-ar‑ tystyczny w Kaliszu) na kierunku EASP (dyplom z malarstwa) oraz National College of Art and Design (Dublin). Maluje, zajmuje się fotografią artystyczną oraz fotomontażem. Zarówno w ma‑ larstwie jak i fotografii interesuje go postać ludz‑ ka. Używa wizerunków często znanych mu osób jako pretekstu do zbudowania obrazu. Sama twarz może być dla niego np. budynkiem archi‑ tektonicznym. Jednakże najistotniejsze jest to, co bardzo często niewidoczne na pierwszy rzut oka: emocje, uczucia, stan ducha, charakter... Ponadto, ukazuje to, co w człowieku zmysłowe, a z czym stracił kontakt na skutek oddziaływania kultury, związanych z nią konwenansów, w tym również edukacji.
30
51 MIROSŁAW ŚLEDŹ KOMPOZYCJA, 2019
Tempera jajeczna, Papier 98 cm x 68 cm Zaczął malować w 1991 r. a dwa lata później, pod wpły‑ wem kubistycznej inspiracji wykreował własny styl w którym wyeliminował wszelkie okrągłości pozostawia‑ jąc jedynie proste, geometryczne formy. Swój styl określił jako „kwadryzm”. Pierwszą wystawę artysta miał w galerii „Art en Marge” w Brukseli we wrześniu 1994 r. Twórczość artysty zalicza się do nurtu „art brut” czyli sztuki surowej. Od 1994 r.(dzięki prowadzącej gdyński Klub Miłośników Sztuki dr Magdalenie Tyszkiewicz, reprezentantce Polski Międzynarodowego Stowarzyszenia Artoterapii) obrazy M. Śledzia wystawiano m.in. w Kioto, Yokohamie, Biarritz, Bor‑ deaux, Chicago, Monachium i Wenecji. Artysta brał udział w wielu plenerach ogólnopolskich i międzynarodowych m.in. 1995 r. w Liege, wystawie „Blind Walk” w Koeln (2002) i czterech wystawach w Druskiennikach (2005-2009). Jest laureatem wielu nagród i wyróżnień.
52 MAŁGORZATA RUKSZAN ANCYMON, 2019 Akryl na płótnie 100 cm x 80 cm Urodzona w 1986 roku. Animatorka kultury i malarka zaj‑ mująca się również grafiką komputerową. Tematem jej prac, pełnych koloru i światła, są ludzie oraz baśniowy świat od‑ wołujący się do wyobraźni. Nagrodzona m.in.: I miejscem w konkursie „Pick Your Art — najlepsze portfolio” i I miejscem w konkursie „11/11 – Wolność, kochasz i rozumiesz?” w ka‑ tegorii grafika. Brała również udział w wystawie głównej III Piotrkowskiego Biennale Sztuki w 2015.r. Współpracuje z ga‑ leriami sztuki oraz uczestniczy w aukcjach. Jej prace znajdują się w kolekcjach prywatnych w kraju i za granicą.
31
53 MARCIN GREGORCZUK THE POOL, 2019 Akryl na płótnie 100 cm x 70 cm Malarz i grafik. Radość, ciepło i optymizm, które emanują z jego prac są odzwierciedleniem jego pozytywnego nastawienia do otaczającego świa‑ ta. Zafascynowany odważnymi, nieregularnymi wzorami i swoistą mozaiką, łączącą żywe barwy i płynne kształty, przelewa na papier, płótno lub inny nośnik. Pragnie, aby jego twórczość skłaniała do refleksji, zostawiając otwartą furtkę dla własnych interpretacji. Artysta współpracujący z galeriami sztuki współczesnej.
54 MIKOŁAJ REJS WHERE IS MY MIND, 2018 Akryl na płótnie, Spray 70 cm x 70 cm Wykonuje i projektuje murale, obrazy, ilustracje. Od końca lat 90-tych aktywny w sferze sztuki ulicy, zajmuje się również edukacją artystyczną oraz społeczną funkcją sztuki. Uczestnik licznych imprez graffiti i street artu (m.in. Brain Damage 2003, 2005 Meetings of Styles, Lublin 2011-2013; Street Art Festival Katowice 2011, projekt 40/40, Warszawa). Publikacje w al‑ bumach i czasopismach o sztuce i fotografii. Współtwórca projek‑ tów artystycznych i edukacyjnych m.in.: Drogi do wolności MOCAK Kraków 2011; polsko-ukraińsko -mołdawski projekt ARTDROME Ługańsk 2012; „Zdearzenia” Pałac Młodzieży oraz BWA Tarnów 2014, Between the Wall, Legnica .
32
55 DARIUSZ FRANCISZEK RÓŻYC TSURUSHOKUBU, 2019 Akryl na płótnie 55 cm x 70 cm W 2016 roku obroniła tytuł ma‑ gistra na Akademii Sztuk Pięk‑ nych w Warszawie na wydzia‑ le Grafiki. W tym samym roku otrzymała prestiżową nagrodę jako finalistka konkursu o Nagro‑ dę Artystyczną Siemensa, które‑ go wystawa odbyła się w War‑ szawie w galerii SalonAkademii. Obrazy najczęściej przedstawiają realistyczne wizerunki zwierząt oraz ludzi, które osadzone są w charakterystycznej geometrii.
56
MARCIN BŁACH NIGHT OF THE LIVING CRABS, 2019 Akryl na płótnie 70 cm x 100 cm Absolwent malarstwa w Kolegium Sztuk Pięk‑ nych UMCS w Kazimierzu Dolnym. Dyplom w 2012 pod kierunkiem prof. Mariusza Drzewińskiego. Studia drugiego stopnia na Wydziale Artystycz‑ nym UMCS w Lublinie. W 2014 uzyskał tytuł magi‑ stra sztuki w pracowni dr hab. Wiesława Procia. Zaj‑ muje się także komiksem oraz twórczością ilustra‑ torską. Artysta od wielu lat interesuje się szeroko rozumianym street ar‑ tem.
33
57 MARZENA MACHAJ
POCZĄTEK, 2019 Olej na płótnie 200 cm x 100 cm Ur. 1981. Głównym tematem w jej twórczości jest człowiek, najczęściej uka‑ zany jako jednostka indywidualna. To poszukiwanie barw, emocji, nastroju, a także miejsca człowieka we współczesnym świecie i poza nim. Ukazanie postaci w prostej formie, jako symbolu ma stanowić fundament i siłę nośną treści obrazu.
58 ANDRZEJ DOMŻALSKI
COŚ MIĘDZY NAMI ZAISKRZYŁO, 2019 Olej na płótnie 140 cm x 100 cm
Urodzony w 1945 roku. Ukończył Państwową Wyższą Szkołę Sztuk Plastycznych w Gdańsku, uzyskując dyplom na Wydziale Malarstwa w pracowni prof. Jacka Żuławskiego. W latach 1975-1985 współpra‑ cował z Telewizją Polską jako grafik i scenograf. W latach 1985-1996 mieszkał i tworzył w Nowym Jorku, m. in. brał udział przy two‑ rzeniu pierwszego polskiego programu telewizyjnego w Nowym Jorku p.n. Polish Television Network. Pracował również jako grafik z wydawnictwami nowojorskimi, a także m. in. z Ehrenrantz and Eckstut Architect Company (1987-1996). W latach 2004-2008 miesz‑ kał w Hollywood, gdzie stowarzyszył się z grupą artystów amery‑ kańskich Venice Beach. Urządził stałą ekspozycję swego malarstwa na Venice Beach, współpracował z galeriami i wydawnictwami w Los Angeles. Od debiutu w 1971 w Gdańsku wielokrotnie pre‑ zentował wystawy indywidualne na całym świecie, stale współ‑ pracował m. in. z nowojorskimi galeriami Andrew Kolba i Michaela Kazana. Jego prace malarskie i graficzne są reprezentowane w ko‑ lekcjach większości krajów na świecie.
34
59 PAWEŁ TKACZYK
BEZ TYTUŁU, 2019 Akryl na płótnie 100 cm x 70 cm
Paweł Tkaczyk (1979), Artysta multimedialny. Mieszka i pracuje w Warszawie. Maluje od 2008 roku. Ma na swoim koncie kilkaset obrazów w różnych technikach i tematyce, malarstwo figura‑ tywne i abstrakcyjne, ponad dwadzieścia wystaw, kilka murali. Obrazy Tkaczyka znajdują się w prywatnych kolekcjach polskich i zagranicznych. Inna działalność artystyczna, w której się realizu‑ je to fotografia i muzyka.
60
ALEKSANDER GRZYBEK JAŚNIEJSZA NOC W MIEŚCIE, 2019 Olej na płótnie 50 cm x 50 cm Artysta plastyk, urodzony w Białymstoku, gdzie mieszka i pracuje. Zajmuje się malarstwem oraz innymi dyscyplinami sztuki. W 1979 roku ukończył Instytut Wychowania Artystycznego w Lublinie w pracowni Mariana Bogusza i Andrzeja Kołodziejka. W latach 1975-1981 wystawiał z Grupą A.S., której był współzałoży‑ cielem (1975). Współpracował przy organizacji Lubelskich Spotkań Plastycznych (do dzisiaj istnieją realizacje na osiedlu Lubelskiej Spół‑ dzielni Mieszkaniowej). Na swoim koncie ma kilkanaście wystaw indywidualnych (m.in. wy‑ stawy rysunku i malarstwa w Łomży w latach: 1982, 1983, 2004 i 2018) oraz udział w ponad 30 wystawach zbiorowych, plenerach i kon‑ kursach plastycznych. Jego prace znajdują się w zbiorach Muzeum Podlaskiego, Gale‑ rii „Arsenał” w Białymstoku, Społecznego Stowarzyszenia Prasoznawczego „Stopka” w Łomży oraz w wielu kolekcjach prywatnych., w kraju i za granicą.
35
61 KATARZYNA KAŁDOWSKA ULICA CHOPINA, 2019 Akryl na płótnie 100 cm x 80 cm Malarka i kurator wystaw. Do 2014 roku tworzyła i wysta‑ wiała przede wszystkim w Wielkiej Brytanii, gdzie spędziła większość swojego dorosłego życia. Jest z wykształcenia prawnikiem, jednak jej pierwotne zamiłowanie do sztuki zaowocowało niepohamowaną chęcią tworzenia. Arty‑ stycznie dokształcała się w renomowanym londyńskim Central St. Martin’s na wydziałach kuratora wystaw, ce‑ ramiki i technik graficznych. Jej obrazy olejne, akrylowe, oraz te wykonane w technice autorskiej podziwiać moż‑ na było na ponad 50 wystawach, między innymi w słyn‑ nej galerii The Mall w Londynie. Podczas pobytu w Wiel‑ kiej Brytanii była aktywnym członkiem kilku organizacji artystycznych, w tym APA (Zrzeszeniu Polskich Artystów Plastyków w Wielkiej Brytanii).
62 MAGDALENA WOŹNIAK GOLDEN LIVE 3, 2018 Akryl na płótnie 100 cm x 80 cm Magdalena Mag Woźniak (ur. 1971). Artystka wizualna, dla której najbliższe są malarstwo, grafika, nowe media i design. Członek Związku Artystów Plastyków, członek wspierający OW ZPAP i artystycznej grupy Młodzi Sztu‑ ką. Kurator wystaw, animator wydarzeń kulturalnych oraz akcji charytatywnych. Publicystka, redaktor na‑ czelna i właścicielka portalu kulturalnego Art Imperium. Tworzy od 2001 roku łącząc i przemiennie wymieniając style, techniki i media. Jednak kluczowe w jej działal‑ ności artystycznej, designerskiej i publicystycznej jest ostatnie 10 lat. Ma na swoim koncie wiele projektów artystycznych m.in. Konkurs i związany z nim cykl wy‑ staw MUZA 2015 – Magdalena Abakanowicz, czy Cha‑ rytatywna Aukcja Dzieł Sztuki na rzecz Fundacji Herosi na Zamku Królewskim w Warszawie. Ku promocji sztuki i kultury zrealizowała ponad 50 filmów prezentujących sylwetki artystów, ich dzieła, a także relacje z wydarzeń kulturalnych. Wykonała kilkadziesiąt projektów i aranża‑ cji wnętrz mieszkalnych oraz komercyjnych. Poza Art Imperium – ponad 50 jej artykułów o sztuce, designie.
36
63
WIESŁAW NOWAKOWSKI BEŻOWA MARTWA NATURA, 2016 Olej na płótnie 40 cm x 50 cm Studia na Wydziale Malarstwa PWSSP w Poznaniu. Dyplom w 1982 r. w pracowni prof. St. Te‑ isseyre’a. W 1983 r. osiedla się w Gorzowie Wlkp. Uprawia malar‑ stwo sztalugowe. Dysponuje zna‑ komitym warsztatem malarskim. Wzięty portrecista. Twórca nastro‑ jowych martwych natur. Udział w wystawach krajowych i za‑ granicznych: indywid. m.in. Go‑ rzów Wlkp., Zielona Góra, Bre‑ men (Niemcy) oraz zbiorowych m.in. Conegliano (Włochy), „Biel‑ ska Jesień” (Bielsko-Biała), Wo‑ roneż. Nagrody i wyróżnienia w „Salonach Jesiennych” (Go‑ rzów Wlkp.) Obrazy w zbiorach prywatnych w kraju i poza gra‑ nicami: m.in. Niemcy, Francja, Kanada.
64
ANDRZEJ MASIANIS
BÓG LASÓW POGAŃSKICH PRUSÓW, 2019 Akryl na płótnie 50 cm x 70 cm Urodził się w 1974r. w Pile. Ukończył Liceum Sztuk Pla‑ stycznych w Bydgoszczy. Jest absolwentem Wydzia‑ łu Sztuk Pięknych Uniwer‑ sytetu Mikołaja Kopernika w Toruniu. Dyplom otrzy‑ mał w 1999 roku. Zajmuje się malarstwem, rysunkiem i grafiką. W 1996 roku otrzy‑ mał stypendium Fundacji im. Tadeusza Kulisiewicza. 1998 roku otrzymał drugą nagrodę na Ogólnopolskim Biennale Rysunku Wyż‑ szych Uczelni Artystycz‑ nych w Katowicach.
37
65
JOLANTA KITOWSKA
WYPATRYWACZ DELFINÓW, 2019 Olej na płótnie 100 cm x 80 cm Ukończyła studia humanistyczne na Uniwersytecie Gdańskim. Przez wiele lat zajmowała się pracą zawodową i wychowywaniem dzieci. Na pewien czas wyemigrowała do Stanów Zjednoczonych i tam zaczęła malować w technice olejnej. Gdy zaczęło jej brako‑ wać warsztatu, ukończyła internetowy kurs malarstwa i rysunku w Stradford Career Institute. Uczęszczała także na wieczorowe kursy portretu i rysunku w Art League of Long Island. Po powrocie do Polski doskonaliła malarskie pasje w Studiu Sztuki Znak w Gdańsku. W 2011 roku otworzyła Rumską Pracownię Malarską „Akt” przy ulicy Wejhera, gdzie organizowane są kursy rysunku, malarstwa i rzeźby.
66 AGATA BUCZEK
ILUZJA - KONTRAST, 2019 Olej na płótnie 100 cm x 50 cm
Urodzona w 1988 roku. Absolwentka Architektury i Urbanistyki na Po‑ litechnice Śląskiej. Po kursach malarstwa i rysunku, maluje od dziecka. Działalność twórcza w zakresie malarstwa, projektowania graficznego i architektury wnętrz. Ma w swoim dorobku wiele wystaw i sprzedanych ob‑ razów zarówno w Polsce jak i za granicą. Jej obrazy wiszą w galeriach sztuki wpółczesnej oraz osiągają wysokie ceny na Aukcjach Młodej Sztuki. Artystka maluje obrazy olejne oraz obrazy akrylowe na grubych stabilnych podobra‑ ziach. Główną tematyką jej malarstwa jest surrealizm.
38
67 ZUZANNA JANKOWSKA
DZIKI KWIAT RÓŻY, 2019 Akryl na płótnie 120 cm x 80 cm W 2016 roku obroniła tytuł magistra na Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie na wydziale Grafiki. W tym samym roku otrzymała presti‑ żową nagrodę jako finalistka konkursu o Nagrodę Artystyczną Siemen‑ sa, którego wystawa odbyła się w Warszawie w galerii SalonAkademii. Obrazy najczęściej przedstawiają realistyczne wizerunki zwierząt oraz ludzi, które osadzone są w charakterystycznej geometrii. Artystka brała udział w wystawach malarskich oraz graficznych m.in. Międzynarodo‑ wym Biennale Grafiki Cyfrowej w Gdyni, wystawach KISSPRINT (2014 oraz 2016) i wielu innych. Jej obrazy znajdują się w kolekcjach prywat‑ nych w kraju i za granicą.
68 DOMINIK BALCERZAK THE ABILITY OF THE ATOM, 2019
Olej na płótnie 100 cm x 80 cm Student artystycznej grafiki komputerowej na Wyższej Szkole Informatyki i Umiejętności w Łodzi. Zajmuje się malarstwem, grafiką, rysunkiem, fotografią, rzeźbą. Pod‑ czas tworzenia stara się całkowicie oddać działaniu wła‑ snej podświadomości, nawet gdy obraz ma wcześniej zaplanowaną idee, to i tak w trakcie malowania tworzy się coś o wiele bardziej złożonego i tajemniczego.
39
69
PIOTR ZAWADZKI
METROPOLIS, 2019 Olej na płótnie 100 cm x 160 cm Warszawski artysta posługują‑ cy się wszystkimi technikami rysunkowymi i malarskimi. Założyciel Warszawskiej Szko‑ ły Rysunku Horyzont. Od 25 lat nauczyciel rysunku archi‑ tektonicznego, artystycznego oraz malarstwa. Doświad‑ czenia zdobyte na studiach w Warszawie na Wydziale Architektury i na Wydziale Grafiki Europejskiej Akademii Sztuk zaowocowały ciekawym połączeniem dwóch pasji: architektury i malarstwa. Ży‑ cie wielkiego miasta i ulicy znalazło miejsce na płótnach artysty.
70
STANISŁAW PRZEWŁOCKI ZMIERZCH, 2019 Farba akrylowa, Olej na płótnie 50 cm x 70 cm Urodził się w 1953r. na Kresach Wschodnich, na Białorusi. We Wrocła‑ wiu mieszka i pracuje od 1973r. W roku 1989, decyzją Ministra Kultury i Sztuki otrzymał status artysty malarza. Zrze‑ szony w Stowarzyszeniu Akwarelistów Polskich. Tworzy we wszystkich technikach malarskich, poczynając od akwareli a na oleju kończąc. Posiada bardzo duży dorobek ar‑ tystyczny, świetny warsz‑ tat, wyczucie światła i przestrzeni.
40
71
MAGDALENA KĘPKA
PORANEK W JANTARZE, 2019 Olej na płótnie 70 cm x 100 cm Magdalena Kępka jest absol‑ wentką Akademii Sztuk Pięk‑ nych na Wydziale Malarstwa we Wrocławiu i Akademii Wychowania Fizycznego we Wrocławiu. Maluje w technice olejnej i akrylowej. Tematem jej obrazów jest polski pejzaż, marynistyka oraz architektura gorącego południa. W swoich obrazach stara się zatrzymać grę światła oraz czar otacza‑ jącego świata z jego urokami i niedoskonałościami.
72 DARIUSZ GRAJEK
LAS MENINAS, CZYLI WIZYTA KRAWCA (DYPTYK), 2019 Akryl na płótnie 120 cm x 120 cm Urodzony i zamieszkały w Poznaniu. Studia na Akademii Sztuk Pięknych w Poznaniu. Dyplom z malarstwa u prof. Andrzeja Leśnika. Uprawia malarstwo i rysunek. Dariusz Grajek wystawiał swoje obrazy w galeriach sztuki współczesnej. Jego prace znajdują się w wielu kolekcjach kra‑ jowych i zagranicznych.
41
73 STANISŁAW SUGINTAS
NA FALACH MOJEJ PAMIĘCI, 2019 Olej na płótnie 80 cm x 80 cm Urodzony w 1969 roku w Wilnie (Litwa). 1980-1984-Wilno Middle Art School (Li‑ twa). 1986-1993-Mińsk Akademia Sztuki (Białoruś). Jest członkiem „Maison des Ar‑ tystów” (Francja) oraz członkiem Związku Plastyków (Białoruś).
74
KRZYSZTOF WIECZOREK PŁYNĄĆ TAM JAK NAJDŁUŻEJ, 2017 Grafika, Akwarela, Gwasz 58 cm x 71 cm Urodzony 25 Lutego 1954 w Łodzi. Studia w PWSSP w Łodzi. Dyplom w pra‑ cowni prof Leszka Rózgi w 1977 roku. Obecnie prof ASP, Kierownik Pracowni Podstaw Grafiki Warsztato‑ wej Akademi Sztuk Pięk‑ nych im Władysława Strze‑ mińskiego w Łodzi
42
75 KRYSTYNA RÓŻ-PASEK POWAB, 2019
Olej na płótnie 120 cm x 70 cm Krystyna Róż-Pasek - Urodzona w 1981r. w Gorlicach , absolwentka Li‑ ceum Sztuk Plastycznych w Tarnowie - profil tkactwo. W latach 20042009 studiowała na Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie, na Wydziale Architektury Wnętrz. Studia zakończone pracą dyplomową w Pracowni projektowania mebli i elementów wyposażenia wnętrz. Aktualnie miesz‑ ka i rozwija swoją twórczość w Krakowie. Zajmuje się różnymi dziedzina‑ mi sztuki między innymi projektowaniem wnętrz oraz detali wnętrzar‑ skich, malarstwem, rysunkiem jak również realizacją nieograniczonej ilości działań artystycznych.
76 MICHAŁ MROCZKA WIELKA EMIGRACJA, 2019
Farba olejna, Akryl na płótnie 130 cm x 70 cm Pochodzi w Lipnicy, obecnie mieszka i tworzy w Warszawie. W roku 2004 ukoń‑ czył Państwowe Liceum Sztuk Plastycznych w Rzeszowie ze specjalizacją sny‑ cerstwo. W 2009 uzyskał dyplom z malarstwa na Wydziale Artystycznym UMCS w Lublinie. Od 2007 roku współtworzy grupę artystyczną Niezależna Akade‑ mia Frenetyków. Od 2010 jest współzałożycielem autonomicznej lubelskiej ga‑ lerii Kamienica Cudów. Należy do Stowarzyszenia Pracownia Otwarta w Lubli‑ nie. Jest współtwórcą makiety śródmieścia przedwojennej Warszawy w Teatrze Kamienica. Laureat Złotego Liścia Retro Nagrody Specjalnej Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego za propagowanie okresu 20lecia międzywojenne‑ go. Finalista Grand Prix Fundacji im. Franciszki Eibisch 2015. Półfinalista Atre Laguna 2016 w Wenecji. Obrazmi Michała Mroczki interesują się współczesne galerie sztuki oraz domy aukcyjne.
43
77 WOJTEK WIĘCKOWSKI 4.20, 2019
Monotypia, Olej na płótnie 120 cm x 120 cm Malarz, gitarzysta, artysta multimedialny, członek Związku Polskich Artystów Plasty‑ ków oraz Związku Polskich Artystów Rzeczy‑ pospolitej Polskiej. Urodzony w 1984 roku w Poznaniu. Obecnie tworzy i mieszka w Warszawie. Edukację artystyczną rozpo‑ czął już w przedszkolu artystycznym w CK Zamek w Poznaniu. onadto występuje także z Warsaw Improvisers Orchersta, Jeffem Gburkiem, Rayem Dickaty oraz w trio z Pio‑ trem Mełechem i Filipem Rambergiem, a tak‑ że z Patrykiem Zakrockim i Piotrem Dabrow‑ skim oraz innymi znakomitościami poslkiej i zagranicznej sceny muzyki improwizowanej i intuicyjnej.
78
MAGDALENA KARWOWSKA
BEZ TYTUŁU, 2019 Akryl na płótnie 120 cm x 200 cm 44
79 ŁUKASZ JANKIEWICZ
DNA MIASTA, 2019 Olej na płótnie 150 cm x 100 cm
Z wykształcenia jest architektem wnętrz, ukończył Wyższą Szkolę Humanistyczną we Wrocławiu. Inspiracje dla swojej twórczości czerpie z impresjonizmu, ważną rolę w jego pra‑ cach odgrywają kolor i faktura wciąż eksperymentuje z róż‑ nymi narzędziami malarskimi. Artysta aktywnie uczestniczy w wielu wystawach i aukcjach sztuki współczesnej zarówno w kraju, jak i za granicą. W 2012r. zdobył nagrodę Wydziału Promocji Urzędu Miasta Wrocławia na pokazie „Ubrać Wro‑ cław” za strój inspirowany Iglicą
80
DOMINIK SMOLIK
LUMINANCE XII, 2019 Akryl na płótnie 80 cm x 120 cm Urodzony w 1982. W latach 2002-2007 studiował na Wydziale Malarstwa Papieskiej Akademii Teologicznej w Krakowie, w pracow‑ niach prof. R. Oramusa, prof. R. Łaciaka i prof. G. Bednarskiego. W 2008 r. ukończył Studium Po‑ dyplomowe Politechni‑ ki Krakowskiej z zakresu Architektury, Konser‑ wacji i Aranżacji Wnętrz Obiektów Sakralnych. Brał udział w wielu kra‑ kowskich wystawach oraz w Międzynarodo‑ wym Plenerze w Ra‑ wennie (2007 r.).
45
81
MAŁGORZATA JASTRZĘBSKA
OBRAZ NR 649, 2019 Akryl na płótnie 70 cm x 30 cm Dyplom uzyskała w 2001 roku na Wydziale Artystycznym Uniwersytetu Marii Curie-Skło‑ dowskiej w Lublinie. Artystka zajmuje się głównie malarstwem geometrycznym, gdzie dominującą rolę odgrywa koncepcja, konstrukcja i koło. Tradycyjny obraz bywa punk‑ tem wyjścia dla dalszych doświadczeń fotograficzno-cyfrowych. Istotą tych działań jest proces kreacji idei bliskiej projektowaniu, pozostający jednak w sferze przedmiotów „nieużytkowych”. Wystawy indywidualne i grupowe w kraju i zagranicą, m.in.: „Geometria oka” Warszawa 2006; „O obrotach barw” Warszawa 2008; „Geometrie der Farben” Hanno‑ ver 2009; „Hasior - Reinkarnacje” Zakopane 2012, „Dom Kobro” Łódź 2012. Prace artystki znajdują się w kolekcjach polskich i zagranicznych.
82 ALEKSANDER YASIN ŚWIAT URWISÓW, 2019 Olej na płótnie 80 cm x 90 cm Urodził się w 1971 roku. Jest ab‑ solwentem Krymskiej Akademii Ochrony Środowiska i Budownic‑ twa (kierunek: architektura krajo‑ brazu). Na swoim koncie ma ponad 75 wystaw autorskich i zbiorowych. Uprawia malarstwo akwarelowe i olejne. Jego prace znajdują się w kolekcjach prywatnych Polski, Rumunii, Czech, Niemiec, Francji, Włoch, Grecji, Norwegii, Wielkiej Brytanii, Australii, Brazylii, Argenty‑ ny, Kanady i USA.
46
83
MAREK ZYGA
CZERWONA JAK CEGŁA, 2019 Ceramika 60 cm x 50 cm Urodził się w 1968 roku. Rzeźbą ceramiczną zajmuje się od 2003 roku. Zadebiutował w roku 2007 wystawą w Muzeum Ceramiki w Bolesławcu, gdzie mieszka i tworzy. Współpracuje z ga‑ leriami w Polsce, Niemczech, Holandii, Belgii oraz Danii. W biografii wystawy indywidualne oraz udział w targach sztuki. Po‑ święcono także jego twórczości materiał w kwartalniku “Artysta i Sztuka” nr 2. Prace, które pre‑ zentuje wykonane są z gliny szamotowej. Fascynuje go jej chropowata struktura. Przy po‑ mocy odciskania, odlewania, for‑ mowania stara się wydobyć jej rozmaitość.
83
JACEK OPAŁA
BEZ TYTUŁU, 2019 Ceramika 60 cm x 40 cm Urodzony w 1970 r. w Bolesławcu na Dolnym Śląsku. Zaczyna rzeźbić w glinie w 2009 roku. Jego własne prace łączą harmonię idealistycznej formy z kombinacją zdobień, kolorów, dodatków czy zniekształceń. Próbuje zamknąć w nich emocje i atmosferę ta‑ jemniczości. Interpretacje i odgadywanie pozostawia jednak od‑ biorcy. Jego prace były wystawiane w wielu galeriach i miejscach w Polsce i za granicą m.in. w Czechach, Niemczech, Holandii i USA. Bierze udział w różnych konkursach (Grand Prix na II festi‑ walu Art Pasion, nagrody Artavita Contests, Art Week w Nowym Jorku, zaproszenie na Art Fair do Rzymu wiosną 2018 i inne). Jego rzeźby opisywano w mediach Hong Kongu. Jesienią 2018 roku szykowana jest kolejna wystawa indywidualna w Muzeum Miej‑ skim Wrocławia. Nagrody: Grand Prix II Art Pasion Festiwal; Palm Art Competition 2015, Prize in International Art Competition/Cul‑ tural_Diversity 2016, Artavita Contests Competition 2016.
47
84 AREK SZWED
SZALEŃSTWO KATALOGOWANIA, 2019 Ceramika 50 cm x 18 cm Urodzony w 1969 roku. Prawie dziesięć lat temu założył autorską pracownie ceramiczną porzucając korporacyjne okowy. Wykonuje małe i średnie rzeźby ceramiczne, w których stale przewija się motyw drogi, przemijania i ciągłych marzeń o lataniu. Jak precyzyjnie wyliczono na dzień 1 września 2017 jego rzeźby zawędrowały do 34 krajów, w tym najwięcej do Stanów Zjednoczo‑ nych. Należy do Związku Polskich Artystów i Plastyków i oraz kilku innych, z których żaden nie jest związkiem z jakąkolwiek partią polityczną.
85 ANNA LUTERACKA ANTYŁÓDKA, 2018
Ceramika, Metal 30 cm x 24 cm Anna Luteracka, urodzona w 1967 r., wykształcenie pe‑ dagogiczne, ale większą część życia zajmuje się tkaniną unikatową, ceramiką użytkową i rzeźbą. Od 1998 roku prowadziła Letnią Galerię-Atelier w Inowłodzu a w latach 2000 - 2003 w Łodzi galerię „a rebours Teatr Mebli Ekscen‑ trycznych”. Od 2015 roku na stałe mieszka w Inowłodzu i tu tworzy swoje obiekty. Jest twórczynią „Kruchomięk‑ kich”. Tak nazwała swoje rzeźby-obiekty, które są opowie‑ ścią o emocjach zamkniętych w ceramicznych miastach, papierowych liściach, w kłodach drewna, wytrawionych przez upływ czasu toczących się po torach życia, bądź bujających na wietrze zdarzeń.
49
50
Regulamin Aukcji Dzieł Sztuki Domu Aukcyjnego Art in House ( obowiązuje od lipca 2019)
Postanowienia ogólne 1.Organizatorem aukcji jest Anita Wolszczak prowadząca działalność gospodarczą pod nazwą Art in House Anita Wolszczak, wpisana do Centralnej Ewidencji i Informacji o Działalności Gospodarczej, z siedzibą przy ulicy Gioacchino Rossiniego 15 lok. 9, 03-289 Warszawa, NIP: 8111559097, REGON: 147427598 zwana dalej „Domem Aukcyjnym Art in House” lub „Organizatorem”. 2.Aukcja jest prowadzona w na podstawie prawa polskiego. Przedmioty dostępne na aukcji 3.Przedmiotem aukcji są dzieła sztuki (tj. obrazy i rzeźby) zgłoszone do sprzedaży przez ich właścicieli. Zgodnie z oświadczeniami osób zgłaszających, zgłoszone dzieła sztuki stanowią ich własność, są wolne od wad prawnych, nie są objęte jakimkolwiek postępowaniem administracyjnym, sądowym lub skarbowym, są wolne od zajęcia i zastawu oraz innych ograniczonych praw rzeczowych oraz nie są przedmiotem jakichkolwiek roszczeń osób trzecich. W przypadku dzieł sztuki stanowiących współwłasność zgłoszenie do sprzedaży powinno być dokonane za pisemną zgodą wszystkich współwłaścicieli. 4.Organizator ma prawo odmówić przyjęcia dzieła sztuki do sprzedaży bez podawania przyczyn, w szczególności, Dom Aukcyjny Art in House odmawia przyjęcia do sprzedaży dzieł sztuki, dla których posiada informacje o obciążeniu tych dzieł sztuki wyżej wskazanymi wadami prawnymi. Terminy aukcji i katalog 5.Terminy aukcji są ogłaszane na stronie internetowej https://artinhouse.pl. Dom Aukcyjny Art in House ma prawo odwołać ogłoszoną aukcję bez podawania przyczyn, o czym poinformuje w formie ogłoszenia zamieszczonego na stronie https://artinhouse.pl. 6.Miejscem odbywania się aukcji jest Warszawa, Al. Jerozolimskie 107 lub inne miejsce wskazane na stronie https://artinhouse.pl. 7.Dzieła sztuki będące przedmiotem aukcji wraz z opisem i ceną wywoławczą są umieszczane w katalogu aukcyjnym publikowanym na stronie https://artinhouse.pl. Katalog może być wydawany w formie papierowej. 8.Dom aukcyjny gwarantuje zgodność cech obiektów opisanych w katalogu ze stanem faktycznym, jednocześnie zastrzegając możliwość ogłoszenia ewentualnych uzupełnień lub poprawek do treści Katalogu. Oświadczenia i poprawki ogłoszone w czasie sprzedaży uzupełniają Katalog. Art in House Dom Aukcyjny ma prawo wycofać dzieło sztuki z aukcji do momentu rozpoczęcia licytacji bez podawania przyczyn. Udział w aukcji 9.Do udziału w licytacji upoważnione są wszystkie osoby fizyczne posiadające pełną zdolność do czynności prawnych, w tym również organy reprezentujące osoby prawne, a także osoby przez nie upoważnione, oraz wspólnicy spółek osobowych w rozumieniu ustawy z dnia 15 września 2000 r. Kodeks spółek handlowych (t.j. Dz. U. z 2017 r. poz. 1577, z 2018 r. poz. 398, 650, 1544, 2219, 2244.) (“KSH”). Udział osobisty 10.Warunkiem otrzymania numeru licytacyjnego jest wypełnienie karty z danymi osobowymi i kontaktowymi bezpośrednio przed Aukcją lub ewentualnie nadesłanie tych danych e-mailem na adres: anita_wolszczak@artinhouse.pl najpóźniej na 30 minut przez rozpoczęciem aukcji. Zlecenia i limitem ceny 11.Osoba zainteresowana udziałem w Aukcji, a nie mogąca w niej uczestniczyć osobiście może złożyć Organizatorowi zlecenie kupna wskazanych przez nią Zdjęć z podaniem limitu cenowego. Limit cenowy JEST INFORMACJĄ ŚCIŚLE POUFNĄ. W imieniu tej osoby w Aukcji weźmie udział upoważniony przez nią przedstawiciel Organizatora. Informacja o zamiarze uczestnictwa w Aukcji takiej osoby powinna zostać przekazana za pomocą formularza dostępnego na stronie https://artinhouse.pl. (guzik „Złóż zlecenie” umieszczony na karcie pracy) i zawierać dane osoby oraz wskazanie pozycji katalogu oraz ich limitu cenowego. Zlecenie powinno być przekazane Organizatorowi najpóźniej 30 minut przed aukcją. 12.Organizator potwierdza przyjęcie zlecenia. Brak potwierdzenia oznacza brak możliwości udziału w licytacji na podstawie wysłanego zlecenia licytacji. 13.Organizator zobowiązuje się dochować należytej staranności w realizacji zleceń, jednak nie ponosi odpowiedzialności za niezrealizowanie takich ofert, chyba że wina za brak realizacji zlecenia leży wyłącznie po jego stronie. Organizator dokłada starań, by zakupić dzieło sztuki w możliwe najniższej cenie. Udział telefoniczny 14.Istnieje możliwość telefonicznego udziału w licytacji poszczególnych obiektów pod warunkiem wcześniejszego zgłoszenia tego faktu Organizatorowi, jednak nie później niż 60 minut przed terminem rozpoczęcia licytacji. W imieniu tych osób w licytacji weźmie udział upoważniony przedstawiciel Organizatora, będąc z nimi w kontakcie telefonicznym w czasie trwania Aukcji. Organizator nie ponosi jednak odpowiedzialności za brak możliwości wzięcia udziału w licytacji telefonicznej w przypadku problemów z uzyskaniem połączenia z podanym przez uczestnika numerem telefonu. Organizator zastrzega prawo do nagrywania i archiwizowania rozmów telefonicznych, o których mowa powyżej. Udział przez internet 15.W przypadku uczestnictwa w aukcji za pośrednictwem internetowych portal aukcyjnych zastosowanie mają odpowiednie regulaminy tych portal. Przebieg licytacji 16.Aukcja prowadzona jest przez upoważnioną osobę wyznaczoną przez Organizatora - “Aukcjonera”, który wyczytuje obiekty i kolejne postąpienia, wskazuje licytujących, ogłasza zakończenie licytacji oraz wskazuje zwycięzcę. Wielkość postąpień jest ustalana i ogłaszana przez Aukcjonera przed rozpoczęciem licytacji. Dom Aukcyjny Art in House ma prawo ustalać dla wybranych dzieł sztuki ceny warunkowe tj. ceny minimalne poniżej których nabycie dzieła sztuki jest możliwe tylko po uzyskaniu zgody właściciela dzieła sztuki na zaproponowaną cenę. Ceny zgłaszane w trakcie licytacji są cenami brutto (tj. zawierają podatek VAT). 17.Licytacja odbywa się w języku polskim. 18.Zakończenie licytacji obiektu następuje w momencie przybicia - uderzenia młotkiem przez Aukcjonera. Jest to równoznaczne z zawarciem umowy sprzedaży między Organizatorem a licytującym, który zaoferował najwyższą kwotę. W razie zaistnienia sporu w trakcie licytacji Aukcjoner samodzielnie rozstrzyga spór albo ponownie przeprowadza licytację danego obiektu. 19.Jeżeli jakikolwiek spór co do wyniku licytacji powstanie po Aukcji, wynik sprzedaży w ramach Aukcji uznaje się za ostateczny. 20.Zakończenie licytacji na poziomie ceny wywoławczej lub powyżej tej ceny oznacza, iż umowa sprzedaży została zawarta, a nabywca jest zobowiązany do zapłaty ceny nabycia przedmiotu licytacji za obiekt, w ustalonym w niniejszym Regulaminie terminie. 21.Organizator zastrzega sobie prawo do utrwalania przebiegu Aukcji za pomocą urządzeń rejestrujących obraz i/lub dźwięk. Wzięcie udziału w Aukcji jest równoznaczne z wyrażeniem zgody na wykorzystanie wizerunku osoby przez Organizatora, dla celów rejestracji wyników oraz promocji działalności Organizatora oraz Aukcji, na wszelkich polach eksploatacji, w tym poprzez udostępnianie zdjęć, materiałów wideo w taki sposób, aby każdy mógł mieć do nich dostęp w miejscu i czasie przez siebie wybranym (Internet).
D O M AU KC Y J N Y
Anita Wolszczak‑Karasiewicz Warszawa, Al. Jerozolimskie 107 +48 510 211 410 www.artinhouse.pl
Opłata aukcyjna 22.Do wylicytowanej ceny danego Zdjęcia doliczana jest opłata organizacyjna w wysokości 18% od kwoty nabycia przedmiotu licytacji tej ceny. Kwota opłaty organizacyjnej oraz kwota wylicytowanej ceny stanowią cenę nabycia przedmiotu licytacji. Cena nabycia stanowi cenę brutto. Zapłata ceny nabycia 23.Nabywca zobowiązany jest zapłacić za wylicytowany obiekt w terminie 7 (siedmiu) dni kalendarzowych od daty zakończenia licytacji. 24.Opłacenie wylicytowanej ceny nabycia jest możliwe bezpośrednio po aukcji w miejscu licytacji lub w terminie późniejszym. Akceptowanymi formami płatności są płatność gotówką, kartą płatniczą, przelewem bankowym lub systemem PayPal. 25.W przypadku przelewów za dzień zapłaty rozumie się wpływ środków na rachunek bankowy Domu Aukcyjnego Art in House o numerze 30 1050 1025 1000 0092 0191 5122. 26.Prawo własności do dzieła sztuki przechodzi na nabywcę w momencie opłacenia wylicytowanej ceny dzieła i opłaty aukcyjnej. W przypadku zwłoki z dokonaniem zapłaty ceny dzieła sztuki lub opłaty aukcyjnej Organizator zastrzega sobie prawo do odstąpienia od umowy zawartej z nabywcą po bezskutecznym upływie terminu dodatkowego wyznaczonego na zapłatę. Wydanie przedmiotów licytacji 27.Wydanie przedmiotów licytacji następuje pod warunkiem uiszczenia ceny nabycia w terminie do 7 dni kalendarzowych od wpłaty ceny nabycia i przekazania danych adresowych zwycięzcy aukcji. Dostawa dzieł sztuki w obrębie Warszawy następuje na koszt Domu Aukcyjnego Art in House, z uwzględnieniem pkt. 30 poniżej. Dostawa poza Warszawę następuje na koszt nabywcy i w imieniu (na ryzyko) nabywcy. 28.Możliwy jest również odbiór przedmiotu w miejscu prowadzenia działalności gospodarczej Organizatora tj. Al. Jerozolimskie 107, 02-011 Warszawa. 29.Po upływie 45 dni od daty Aukcji na kupującego przechodzi ryzyko utraty i uszkodzenia nieodebranego obiektu, a także ciężary związane z takim obiektem, w tym koszty jego ubezpieczenia. 30.Dom Aukcyjny Art in House nie odpowiada za uszkodzenia dzieł sztuki powstałe w trakcie transportu dokonywanego przez podmioty trzecie (w szczególności firmy kurierskie). Odpowiedzialność organizatora 31.Organizator odpowiada względem kupującego za szkody z tytułu straty lub uszkodzenia obiektu, jednak jedynie do wysokości ceny nabycia obiektu. 32.Prawo własności egzemplarza Zdjęcia przechodzi na kupującego w momencie dokonania pełnej wpłaty kwoty nabycia przedmiotu licytacji na rachunek bankowy Organizatora. Organizator nie przekazuje wraz z obiektem majątkowego prawa autorskiego ani prawa do reprodukowania obiektu. 33.Organizator daje bezpośredniemu nabywcy obiektu gwarancję autentyczności oferowanych obiektów, jednak gdyby opis obiektu okazał się niezgodny ze stanem faktycznym, nabywca ma prawo w ciągu 14 dni od daty Aukcji zwrócić zakupiony obiekt, a Organizator zwróci wpłaconą kwotę. Zakwestionowanie autentyczności obiektu musi być przez nabywcę poparte wiarygodnymi ekspertyzami. Przez autentyczność obiektu rozumiemy właściwe podanie autorstwa obiektu. 34.Organizatorzy aukcji nie ponoszą odpowiedzialności za ukryte wady fizyczne i prawne zakupionych obiektów, oraz zastrzegają sobie prawo do wycofania obiektu z licytacji bez podawania przyczyny. 35.Organizator nie bierze odpowiedzialności wobec kupującego za szkody przewyższające kwotę nabycia przedmiotu licytacji, niezależnie czy taka szkoda jest charakteryzowana jako bezpośrednia, pośrednia, szczególna, przypadkowa czy następcza. Żaden przepis w niniejszym Regulaminie nie wyklucza lub nie ogranicza odpowiedzialności Organizatora wobec kupującego, wynikającej z jakiegokolwiek świadomego wprowadzenia w błąd, lub z winy umyślnej. Przetwarzanie danych osobowych 36.Organizator, przetwarzając dane osobowe w związku z organizacją Aukcji, jest administratorem danych osobowych Uczestników, w związku z czym niniejszym informuje: a.Administratorem danych osobowych jest Anita Wolszczak Art in House z siedzibą w Warszawie przy ul. G. Rossiniego 15/9, 03-289 Warszawa. Organizator przetwarza następujące dane osobowe Uczestników: imię, nazwisko, telefon kontaktowy, adres poczty elektronicznej lub (w wypadku Uczestnika niebędącego osobą fizyczną): imię i nazwisko osoby uprawnionej do działania w imieniu Uczestnika, jej numer telefonu i adres poczty elektronicznej; b.Dane osobowe Uczestników będę przetwarzane wyłącznie w celu przygotowania, przeprowadzenia i rozliczenia Aukcji, chyba że Uczestnik wyrazi zgodę na przetwarzanie danych w innych celach. W takim przypadku mają w szczególności zastosowanie postanowienia Polityki prywatności Domu Aukcyjnego Art in House. c.Przetwarzanie danych osobowych odbywa się na podstawie zgody Uczestnika (art. 6 ust. 1 lit. a RODO). Uczestnik ma prawo do cofnięcia zgody w dowolnym momencie; co nie wpłynie na zgodność z prawem przetwarzania, którego dokonano na podstawie zgody przed jej cofnięciem; d.Podanie danych osobowych przez Uczestnika jest warunkiem udziału w Aukcji i jest niezbędne do zawarcia umowy sprzedaży; e.Uczestnik ma prawo do żądania od Organizatora dostępu do danych osobowych dotyczących siebie, ich sprostowania, usunięcia lub ograniczenia przetwarzania; oraz posiada prawo do wniesienia sprzeciwu wobec przetwarzania, a także prawo do przenoszenia danych – na zasadach wskazanych w obowiązujących przepisach dotyczących ochrony danych osobowych, w szczególności RODO; f.Uczestnik ma prawo wniesienia skargi do organu nadzorczego, w trybie i na podstawie przepisów dotyczących ochrony danych osobowych, w szczególności RODO; g.Dane osobowe Uczestników nie będą przekazywane żadnym odbiorcom, z wyłączeniem firm kurierskich oraz odbiorców będących państwowymi organami uprawnionymi na podstawie odpowiednich przepisów do żądania od Organizatora wydania danych osobowych Uczestników. 37.Dom Aukcyjny Art in House zastrzega możliwość wglądu w dokumenty tożsamości Uczestników w celu weryfikacji poprawności przekazanych danych oraz w celu weryfikacji tożsamości osoby dokonującej odbioru wylicytowanego przedmiotu. 38.Postanowienie ustępu poprzedzającego stosuje się odpowiednio do osoby upoważnionej do reprezentowania Uczestnika niebędącego osobą fizyczną. 39.Organizator będzie przetwarzał dane osobowe Uczestników wyłącznie w niezbędnym zakresie, w sposób zgodny z obowiązującymi przepisami dotyczącymi ochrony danych osobowych, w tym z RODO. Dane osobowe Uczestników będą przetwarzane wyłącznie przez osoby upoważnione przez Organizatora, w sposób zapewniający ich integralność i bezpieczeństwo. 40.W sprawach dotyczących przetwarzania danych osobowych, mogą się Państwo skontaktować dzwoniąc pod numer telefoniczny 510 211 410 lub poprzez korespondencję elektroniczną pod adresem anita_wolszczak@artinhouse.pl.
D O M AU KC Y J N Y
D O M AU KC Y J N Y
www.artinhouse.pl
D O M AU KC Y J N Y
Cena: 19 zł