in der zweiten Ausgabe der Spielzeit 2024 / 25 unserer Kind & Co-Broschüre geht es um Tranquilla Trampeltreu (für Kinder ab 5 Jahren), eine Geschichte von Michael Ende, die von Wilfried Hiller vertont wurde. In unserem Heft könnt ihr selber etwas komponieren oder auch eure eigene Bühne basteln.
Außerdem begegnet ihr in dem Ballett Giselle (für Kinder ab 8 Jahren) einem Bauernmädchen, das sich unsterblich in einen Herzog verliebt, und ihr könnt entdecken, welcher Tanzstil zu euch passt.
Rund um die Stücke haben wir für euch auf den nächsten Seiten spannende Infos g e s a m m e l
t und Spiele sowie kreative Ideen zusammengestellt. Wir wünschen euch viel Spaß beim Spielen und Entdecken.
Euer Team von Community / Kind & Co
Wilfried Hiller / Michael Ende TRANQUILLA TRAMPELTREU / DER LINDWURM UND DER SCHMETTERLING Konzert für Kinder ab 5 Jahren
Musikalische Leitung Rafaela Seywald Szenische Einrichtung Catharina von Bülow Ausstattung Jiale Zhu
Sänger:innen der Bayerischen Staatsoper Bayerisches Staatsorchester
Zwei musikalische Geschichtenüberganzbesondere T i ere : d i e G e s c h ci het nov alliuqnarT ,uertlepmarT nehcilrrahebred ,etörkdlihcS eid öKnovtiezhcoHruztgnidebnuin g L oe g e h e n m öchte und s ichaufdenWegmacht,auch wenn kein Tier, dem sie unterwegsbegegnet , daran g l a u b,t ssad s ei gitiezthcer dnU.driwnemmokna eid ethcihcseG mruwdniLmov , tulosbared rag in hc t l i n d u n d le ise, sondernlautundgrollendist, und vom Schmetterling , derniemalsherumsc h m e t ,nret nrednos elesi hcisrovhcildeirfdnu nrettaflnih ethcöm . redajnnakthcielleiV ieen d e m an deren helfen, zueinem besseren Namen zu kommen?Diesebeiden G e s c hhci net nebah s iewzhci nehcsneM sua nehcnüM thcadegsuahcSred: letstfir l e r Michae l Ende, der auchdie Bücher Jim Knopf, Momo und D i e une n d l i c h e ethcihcseG nebeirhcseg ,tah dnu red fliWtsinopmoKirde Hi ller, der zusammenmitseinem FreundMichael End e i mme r redeiw suM rüfki redniK tahnebeirhcseg .
Tranquilla Trampeltreu macht sich Schritt für Schritt auf den Weg zur Hochzeit von König Leo XXVIII. Findest du den richtigen Weg?
Welche Ziele möchtest du dir für die Zukunft setzen? Male kurze kleine Schritte an die Ziele, die du so schnell wie möglich erreichen willst.
Mit großen weiten Schritten setzt du dir ein Langzeitziel, das braucht Zeit. An manchen Stellen hast du Platz, deine eigenen Ziele zu erfinden.
こんにちは
WAS MACHT EIGENTLICH
EIN:E KOMPONIST:IN?
Hast du dir schon mal ein Lied ausgedacht? Kannst du ein bisschen Klavier oder ein anderes Instrument spielen und spielst gern so vor dich hin, mal fröhlich, mal traurig und nachdenklich? Und hast du deine erfundene Musik schon mal aufgeschrieben, damit du morgen noch weißt, was dir heute eingefallen ist? Super, dann weißt du schon, worum es geht!
Komponist:innen denken sich Musik aus und schreiben sie so auf, dass sie selber oder andere sie spielen können. Das kann absolut jede Art von Musik sein, denn alle Musik, die wir hören, hat sich jemand ausgedacht. Zum Beispiel der Song von Taylor Swift, der bei Youtube oder im Radio läuft. Oder ein kleines Stück für Flöte oder Cello, das du im Musikunterricht lernst. Oder Musik in einem Film, denn was wäre Der König der Löwen ohne den Song „Hakuna Matata“ oder der Krimi im Fernsehen ohne die unruhigen Klänge, die ankündigen, dass da gleich etwas furchtbar Spannendes passiert, auch wenn man den Bankräuber noch gar nicht sieht. Natürlich hat auch eine Oper für viele Sänger:innen und ein großes Orchester eine:n Komponist:in. Aber auch die leise Klaviermusik, die in einem Café läuft, damit es im Raum nicht so still ist. Oft ist die Musik also für die menschliche Stimme oder für Musikinstrumente geschrieben, wie sie in einem Orchester oder in einer Band vorkommen. Aber man kann auch Musik für drei Kochtöpfe und vier Rührlöffel komponieren. Oder für sieben Kinder, die in sieben Gießkannen tuten. Fällt dir noch mehr ein?
Komponieren lernt man vor allem: durch Komponieren. Also einfach anfangen mit dem Aufschreiben von Musik, die eigene Musik anhören, mit anderen sprechen, wie sie es fanden und was sie anders machen würden, ändern, wieder anhören …
Wer komponieren will, beschäftigt sich am besten viel mit der Musik, die andere erfunden haben: Wie haben Menschen wie Orlando di Lasso vor fast fünfhundert Jahren oder Ludwig van Beethoven vor zweihundert Jahren ihre Musik geschrieben? Wie klingt die Musik, die Wilfried Hiller für die Schildkröte Tranquilla Trampeltreu vor vierzig Jahren erfunden hat, und warum hat er sie so und nicht anders geschrieben? Wie macht das Taylor Swift in ihren Songs? Musik folgt bestimmten Regeln, sonst wäre sie keine Musik, sondern nur ziemlich großer Krach. Zu unterschiedlichen Zeiten sind die Komponist:innen unterschiedlichen Regeln gefolgt. Wer diese Regeln kennt, kann selbst entscheiden, ob er ihnen folgt – oder vielleicht auch nicht, weil es besonders spannend ist, wenn gerade nicht der Klang kommt, den jede:r erwartet.
Man sollte möglichst viele Instrumente kennen, damit man weiß, welche Klänge auf der Geige oder auf dem Xylophon möglich sind. Es ist auch hilfreich, wenn man ganz gut Klavier spielen kann, weil man dann alle Musik, auch die für ein großes Orchester, erstmal für sich selber am Klavier ausprobieren kann. Vor allem aber unterhält man sich am besten ganz viel mit Musiker:innen und Dirigent:innen und anderen Komponist:innen und spielt sich gegenseitig die eigene Musik vor.
Viele Komponist:innen machen und lernen all das in einem Studium an der Musikhochschule. Aber vorgeschrieben ist das nicht.
WOHER HABEN
KOMPONIST:INNEN IHRE IDEEN?
Eine Idee kann einem überall kommen: draußen beim Spazierengehen oder im Urlaub am Strand oder in der Badewanne, oder aber beim konzentrierten Nachdenken. Oft ist es aber ganz einfach: ein Auftrag. Ein Opernhaus möchte eine neue Oper haben, zum Beispiel eine Oper für Kinder über das Mädchen Momo und ihre Freunde. Oder eine Musikschule wünscht sich für ihren Tag der offenen Tür ein Stück, bei dem alle Schüler:innen mitspielen können, egal ob sie ihr Instrument schon lange oder erst seit Kurzem lernen. Oder die vier Musiker:innen eines Streichquartetts fragen nach einem neuen Stück, das nicht länger als zehn Minuten sein soll. Da sind dann also die Handlung und die Personen der Oper schon klar oder die Art und Anzahl der Instrumente, die mitspielen sollen. Oft haben auch die Komponist:innen selbst eine Idee: weil sie ein bestimmtes Buch gelesen oder Musik von jemandem anders gehört haben, die sie gerne weiterdenken möchten.
Auch das ist ganz verschieden: Die einen arbeiten am Klavier und probieren alle Klänge gleich aus, die ihnen einfallen. Andere brauchen einen perfekt aufgeräumten Schreibtisch, auf dem nur ein paar gespitzte Bleistifte und Papier mit Notenlinien liegen. Sie hören die Musik im Kopf und wissen gleich, wie der Klang auf dem Papier aussehen muss. Es gibt auch viele verschiedene Möglichkeiten, die Musik auf dem Tablet oder im Computer aufzuschreiben.
Meistens notiert man die Musik in Form von Noten: fünf Linien quer übers Blatt und darauf schwarze Punkte mit Hälsen und Fähnchen und drumherum ganz viele andere Informationen, zum Beispiel zum Tempo und zur Lautstärke. Diese Art von Musikschrift können ziemlich viele Leute lesen. Man kann aber auch seine eigenen Zeichen erfinden. Dann muss man den Musiker:innen nur gut erklären, welchen Klang das blaue Dreieck meint oder die grüne Wellenlinie.
GESTALTE DEINE EIGENE BÜHNE
OPER IM PAPPKARTON – Bastelanleitung: Hier wird euch gezeigt, wie ihr aus einem Schuhkarton eure eigene Bühne basteln könnt. Unter dem QR-Code findet ihr den Bastelbogen, dann befolgt einfach die nachfolgenden Schritte, damit es schließlich heißt: Vorhang auf!
WAS IHR BRAUCHT:
Schuhkarton mit Deckel, Bastelbogen (auf A4 gedruckt), Lineal, Schere, Kleber, Klebeband, Buntstifte oder Malkasten, Schaschlikspieße
Zeichnet auf den Schuhkarton oben drei Linien und an die Seiten je eine Linie (ca. 1 cm breit). Nun malt ein Rechteck auf die Oberseite des Schuhkartondeckels. Es sollte ein wenig Rand überstehen.
Schneidet mit eurer Schere die vorgezeichneten Linien vorsichtig aus.
Widmet euch nun den Ausmalbildern und malt diese bunt und farbenfroh aus!
Dabei könnt ihr eurer Fantasie freien Lauf lassen.
Schneidet nach dem Ausmalen die Figuren und Bühnenelemente aus.
Sucht nun diejenigen Bühnenelemente, die eine Knickfalte haben, und knickt sie, damit ihr sie aufstellen könnt.
Nehmt die Spieße und befestigt sie mithilfe des Klebebands an der Rückseite der Figuren.
Zurück zur Schuhkartonbühne:
Nehmt den roten Hauptvorhang und das Portal und klebt beide an den oberen Teil des Pappkartons fest.
Bringt nun die seitlichen Teile des Portals an und achtet dabei darauf, dass der Bühnenausschnitt groß bleibt.
Jede Vorstellung braucht ein begeistertes Publikum. Bringt an der Unterseite des Deckels die jubelnden Zuschauer:innen an.
Nun ist wieder eure
Kreativität gefragt: Kreiert euren eigenenBühnenhintergrund und befestigt ihn an der Rückseite des Schuhkartons.
Schneidet den roten Vorhang aus und passt ihn der Größe eures Schuhkartons an. Bringt an der Rückseite die Spieße an.
Dank der seitlichen Schlitze könnt ihr nun den Vorhang öffnen und schließen, indem ihr die Spieße zur Seite bewegt.
Entwerft nun euer Bühnenbild und stellt die Figuren und Elemente in die von euch gewünschten Positionen. Selbstverständlich könnt ihr euer Bühnenbild mit eigenen Figuren und Elementen erweitern, die ihr euch ausdenkt und bastelt.
Und nun heißt es: Toi toi toi für eure
Premiere und Vorhang auf!
Hier hast du Platz, mehr Spielfiguren für deine Bühne zu malen und auszuschneiden.
GISELLE
Ballett von Peter Wright nach Jean Coralli, Jules Perrot und Marius Petipa
Choreographie Peter Wright
Bühne und Kostüme Peter Farmer
Musik
Adolphe Adam, Riccardo Drigo und Friedrich Burgmüller
Bayerisches Staatsballett
Bayerisches Junior Ballett München
Bayerisches Staatsorchester
Giselle gehört
zu den bekanntesten Balletten überhaupt. Es wurde 1841 uraufgeführt und erzählt die tragische Liebesgeschichte des Bauernmädchens, das sich in den als Bauern verkleideten Herzog Albrecht verliebt. Der Förster Hilarion, der im gleichen Dorf lebt, ist dermaßen eifersüchtig, dass er versucht, Albrecht als Lügner zu entlarvt. Giselle verfällt dem Wahnsinn und stirbt. Sie verwandelt sich im zweiten Teil des Balletts in eine Wili. Wilis sind weibliche Geister, die an unerfüllter Liebe gestorben sind und allen Menschen, die in ihren Bann geraten, sehr gefährlich werden können. So wird beispielsweise Hilarion, der nachts an Giselles Grab trauert, von den Wilis in den Tod getrieben. Albrecht überlebt nur, weil es Giselle gelingt, ihn zu retten. Weil sie aber bereits gestorben und ein Geist ist, kann sie nicht mehr mit Albrecht zusammenkommen. Deshalb kann man nicht wirklich von einem Happy End sprechen.
wohntineinemDorf am Rande des Waldes Fünf Dinge ausdemBühnenbild sind hier versteckt:
Giselle
Besen, Verlobungsring, weiße Lilien, WeidenkorbmitTrauben, Fass. Nur Gisellefehlt
WELCHER TANZSTIL BIST DU?
Du liest sehr viel.
Du übersetzt gerne Buchstaben, Wörter und Sätze in Bewegungen.
Du arbeitest sehr präzise.
Du verbindest Vergangenheit und Gegenwart.
Du hast ganz unterschiedliche Interessen.
Du findest sowohl Ballett als auch Judo interessant.
Dich interessieren Tanzformen außerhalb Europas.
Du magst Experimente.
Du hörst abgefahrene Musik.
Du trägst ein Geheimnis mit dir herum.
Werke von Mozart sind für dich das höchste der Gefühle.
Du glaubst, den Menschen in die Seele blicken zu können.
Du triffst dich gerne mit Freund:innen.
Manchmal überfällt dich eine Traurigkeit.
Du liebst die gemischten Farben.
Du folgst auf Instagram einem Idol.
Du bastelst gern.
Du kannst mindestens einen Witz erzählen.
Du hast keine Angst vor Akrobatik.
Du würdest auch mit einem Fallschirm aus einem Flugzeug springen.
Dass dein Herz immer schlägt, verwundert dich manchmal.
Kreuze die Punkte an, die auf dich zutreffen! Dort wo du am meisten ankreuzt, liegt der Schwerpunkt deines Tanzstils. Blättere um und erfahre mehr zu deinem Stil.
In deinen Träumen bist du schon mal geflogen.
Du glaubst an Geister.
Der Wald hat für dich etwas Magisches.
Du hättest lieber eine Welt ohne Straßen, Atomkraftwerke und Computer.
Du liest gerne Fantasy-Geschichten.
Du bist gut in Hochsprung.
Du hast bereits einmal im Leben ein Ballett gesehen.
Du würdest gern selbst auf der Bühne tanzen.
Du hast keine Höhenangst.
Du bist lieber draußen als drinnen.
Wenn man eine Reise mit einer Zeitmaschine buchen könnte, wärst du dabei.
Das klassische Ballett ist dir zu künstlich.
Wenn dich jemand anlügt, fängst du an zu toben.
Du gehst gern an deine Grenzen.
Schlechtes Wetter macht dir nichts aus.
Du sagst zu jedem Abenteuer Ja.
Du hast keine Angst vor dem Ernst des Lebens.
Dein Körper ist stark.
Du wolltest bereits einmal einen Tunnel auf die andere Seite der Erde graben.
Du glaubst, dass Pflanzen auch Gefühle haben.
Du lässt dir nicht gern von anderen etwas sagen.
TANZ DER
BUCHSTABEN
Beim Tanz der Buchstaben geht es um das genaue Befolgen der Regeln, hier muss man das ABC oder das Einmaleins gut können. Dies siehst du auf der Bühne in Le Parc
TANZ
DER GEFÜHLE
Beim Tanz der Gefühle geht es um romantische Geschichten wie in unseren Produktionen Onegin und Romeo und Julia
TANZ
IN DER LUFT
Der Tanz in der Luft hat eine besondere Leichtigkeit wie zum Beispiel im zweiten Akt von La Sylphide
TANZ
DER KÖRPER
Beim Tanz der Körper spielt das Gewicht, die Schwerkraft und damit unsere Verbindung zur Erde eine Rolle, wie zum Beispiel bei dem dreiteiligen Abend Wings of Memory
L E X I K O N
Bühnenbild Das Bühnenbild zeigt, wo die Geschichte der Oper oder des Balletts spielt, zum Beispiel auf einem Bauernhof oder in einem Schloss. Bei einer Drehbühne kann sich die gesamte Dekoration mitdrehen und alles kann sich blitzschnell verändern. Manchmal werden Teile des Bühnenbildes hoch- oder herunterbewegt, um einen Szenenwechsel herbeizuführen. Heute denkt man bei einer Bühne oft an die sogenannte Guckkastenbühne. Die Zuschauer:innen schauen alle nach vorn in Richtung
fen, oder sie ragt in den Zuschauerraum hinein. Dann kann sie auch rund sein, wie die Manege im Zirkus. Das Bühnenbild wird von Bühnenbildnern entworfen und im Ausstattungsatelier und in den Werkstätten umgesetzt. Kommponist:innen erfinden Musikstücke und schreiben sie mit Noten auf, sodass sie von Sänger:innen gesungen und von Musiker:innen mit ihren Instrumenten gespielt werden können. Ludwig van Beethoven und Orlando di Lasso aus unserem Artikel waren zum Beispiel berühmte Komponisten. Viele Komponist:innen, deren Werke wir an der Bayerischen Staatsoper spielen, sind bereits verstorben. Wilfried Hiller, der Komponist von Tranquilla Trampeltreu und Der Lindwurm und der Schmetterling, hat sehr viele Stücke für Kinder komponiert und Texte von Michael Ende vertont, er lebt noch und wohnt in München. Auch Pops o n g s , songs, die man im Radio hört, werden komponiert und dann von dieser Person selbst oder von jemand anderem gesungen.
Bühne, die vom Zuschauerraum abgegrenzt ist und links, rechts und hinten Wände hat. In manchen Theatern ist die Bühne of-
Premiere Als Premiere bezeichnet man die erste Aufführung eines Stückes, zum Beispiel einer Oper oder eines Balletts, nachdem dafür mehrere Wochen lang geprobt
worden ist. Im Unterschied dazu wird bei einer Uraufführung ein Stück das allererste Mal überhaupt gespielt.
Romantik ist eine Epoche in der Geschichte der Kunst, die vom Ende des 18. Jahrhunderts bis weit in das 19. Jahrhundert hinein dauerte. Musik, Gemälde oder Bücher von damals nennt man „romantisch“. Wichtig waren in dieser Epoche vor allem die Fantasie und das Träumen. Und in vielen Werken spielt das Unheimliche eine Rolle. Dieses Wort verwendet man außerdem, wenn man verliebt ist: Eine „romantische Musik“ ist dann ein Musikstück, das zu diesem Gefühl passt.
Wilis Als Wilis beschreibt man weibliche Naturgeister, die zwischen Mitternacht und Sonnenaufgang mit Männern tanzen, bis diese vor Erschöpfung zusammenbrechen.
Die Wilis siehst du im Ballett Giselle. Als „Veelas“ tauchen sie auch in den Harry-Potter-Büchern von Joanne K. Rowling auf.
L Ö S U N G E N
S. 4 / 5
S. 30 / 31
KINDERKONZERTE
Feine Werke für kleine Leute. Mal erzählt, mal gezeichnet.
Johannes Brahms, Franz Schubert, Robert Schumann, Giuseppe Verdi
EINE MUSIKALISCHE REISE DURCH DIE ROMANTIK
Konzert für Kinder ab 5 Jahren
Kevin Conners Gesang
Anne Schätz Klavier
Große Probebühne, Nationaltheater
Sa 17.05.25 11:00 Uhr
So 18.05.25 11:00 Uhr
Mo 19.05.25 11:00 Uhr*
Fr 23.05.25 11:00 Uhr*
Sa 24.05.25 11:00 Uhr
Sa 24.05.25 14:00 Uhr
So 25.05.25 14:00 Uhr
Karten 12 € / erm. 5 €
Dauer: ca. 40 Minuten, keine Pause
* Vorstellungen für Vorschule und 1. Klasse; Karten über schulbestellung@staatsoper.de
Wilfried Hiller / Michael Ende
TRANQUILLA TRAMPELTREU / DER LINDWURM UND DER SCHMETTERLING
Konzert für Kinder ab 5 Jahren
Musikalische Leitung Rafaela Seywald
Szenische Einrichtung Catharina von Bülow Ausstattung Jiale Zhu
Sänger:innen der Bayerischen Staatsoper
Bayerisches Staatsorchester
Bergson Kunstkraftwerk
Sa 21.06.25 14:00 Uhr
So 22.06.25 11:00 Uhr
So 22.06.25 14:00 Uhr°
Di 24.06.25 11:00 Uhr*
Di 24.06.25 16:00 Uhr
Mi 25.06.25 11:00 Uhr*
Karten 25 € / erm. 8 €
Dauer: ca. 60 Minuten, keine Pause
Mit freundlicher Unterstützung der
° geschlossene Vorstellung für die Freunde des Nationaltheaters in München e. V. * Vorstellungen für Grundschulen; Karten über schulbestellung@staatsoper.de
FAMILIENVORSTELLUNGEN
Opern- und Ballettaufführungen sind ein Erlebnis für die ganze Familie. Für ausgewählte Vorstellungen bieten wir Familienvorstellungen an. Die Altersfreigaben sind verbindlich. Kinder und Jugendliche unter 18 Jahren zahlen in Begleitung Erwachsener auf allen Plätzen 10 €. Karten über www.staatsoper.de/spielplan
KINDEREINFÜHRUNGEN
Vor allen Familienvorstellungen finden Einführungen speziell nur für Kinder statt. Das Werk und die Inszenierung werden vorgestellt und die Besucher:innen auf die Aufführung vorbereitet. Mitwirkende der Produktion sind oftmals zu Gast und berichten von ihren persönlichen Erfahrungen. Die Einführungen beginnen jeweils 45 Minuten vor Aufführungsbeginn. Karten 3 € in Kombination mit einer Karte für die entsprechende Vorstellung über www.staatsoper.de/spielplan
TERMINE
Ab 8 Jahren:
LA CENERENTOLA Oper
Fr 04.04.25 19:00 Uhr
So 06.04.25 18:00 Uhr
GISELLE Ballett
So 11.05.25 18:00 Uhr
Mo 09.06.25 17:00 Uhr
ROMEO UND JULIA Ballett
Sa 21.06.25 19:30 Uhr
Ab 12 Jahren:
LE PARC Ballett
Mo 21.04.25 18:00 Uhr
LA TRAVIATA Oper
So 22.06.25 17:00 Uhr
Ab 10 Jahren:
CARMEN Oper
Sa 15.03.25 18:00 Uhr
ONEGIN Ballett
Sa 03.05.25 19:30 Uhr
WORKSHOPS
Wir entdecken Musik, Tanz und Theater: In unseren Workshops toben sich die Kinder kreativ aus, bringen eigene Ideen ein, singen, spielen und tanzen. Karten 18 € über www.staatsoper.de/spielplan
TERMINE
Stückbezogene Workshops (ca. 3 Stunden)
Für 8- bis 12-Jährige
LA CENERENTOLA
(DAS ASCHENPUTTEL) Oper
Sa 29.03.25 10:00 Uhr
DIE GEISTER DES ROMANTISCHEN
BALLETTS ZU „GISELLE“ UND
„LA SYLPHIDE“ Ballett
So 04.05.25 14:00 Uhr
So 01.06.25 14:00 Uhr
TERMINE
Stückunabhängige Workshops (ca. 90 Minuten)
Für 4- bis 7-Jährige
SINGEN UND BEWEGUNG
Sa 15.03.25 10:00 Uhr
Sa 17.05.25 10:00 Uhr
Für 8- bis 12-Jährige
SCHAUSPIEL UND STIMME
Sa 22.03.25 10:00 Uhr
Für 6- bis 10-Jährige
RHYTHMUS UND KLANG
Sa 08.03.25 10:00 Uhr
SINGEN UND BEWEGUNG
Sa 15.03.25 11:30 Uhr
Sa 17.05.25 11:30 Uhr
Für Erwachsene
YOGA DANCE
So 18.05.25 14:00 Uhr
So 25.05.25 14:00 Uhr
KULTURELLE BILDUNG
Für alle Bildungseinrichtungen bieten wir neben Vorstellungsbesuchen ein vielfältiges Programm an: Informationsmaterial, Workshops, Probenbesuche und vieles mehr. Ausführlichere Information finden Sie unter www.staatsoper.de/kulturelle-bildung und in der Broschüre Theaterleben. Bewerbung unter jugend@staatsoper.de
KLASSIK MUSIK-TANZ-THEATER
Begleitend zu den Premieren und Repertoirevorstellungen im Nationaltheater gibt es die Möglichkeit, ein vielfältiges Rahmenprogramm zu buchen: Informationsmappen, Einführungen, Workshops, Probenbesuche, Künstler:innen-Gespräche und Nachgespräche.
MAXIMAL MUSIK-TANZ-THEATER
Über einen längeren Zeitraum bis hin zu einem Schuljahr bieten wir kulturelle Bildung direkt vor Ort an: Workshops zu Musik, Tanz und Theater sowie mobile Produktionen finden in einer Bildungseinrichtung statt, ergänzt von Besuchen im Nationaltheater.
DA CAPO
Da Capo ist das Musikvermittlungsprojekt der Musikalischen Akademie des Bayerischen Staatsorchesters e. V. Musiker:innen des Bayerischen Staatsorchesters kommen zu Ihnen in die Schule und stellen in Workshops ihre Instrumente und ihren Beruf vor. Da Capo verbindet damit die Begegnung mit Künstler:innenpersönlichkeiten sowie das Kennenlernen und Ausprobieren von Orchesterinstrumenten. Auf Wunsch und nach Verfügbarkeit kann es auch mit einem unserer Kinderkonzerte verbunden werden.
LEHRKRÄFTEFORTBILDUNGEN
In Kooperation mit dem Pädagogischen Institut bieten wir praktische Lehrkräftefortbildungen an. Entdecken Sie, wie Musik, Tanz und Theater nicht nur den Unterricht bereichern, sondern auch das Lernen und die soziale Entwicklung Ihrer Schüler:innen im Klassenzimmer fördern. Mit Theaterspielen, kleinen Etüden und Improvisationen probieren Sie die Methoden selbst aus. Thema und Material des Workshops orientieren sich an den Kinderstücken, Kinderkonzerten sowie an den aktuellen Premieren. Der Tag mündet abschließend in Gesprächen mit den Dramaturg:innen zu den nächsten Produktionen und nach Möglichkeit mit einem Probenbesuch. Die jeweiligen Termine finden Sie in der Broschüre Theaterleben und auf www.staatsoper.de/kulturelle-bildung
WIE KOMME ICH AN KARTEN?
Ihre Bestellung richten Sie an schulbestellung@staatsoper.de Karten kosten 10 € pro Schüler:in (zuzüglich 5 € Bearbeitungsgebühr)
MOBILE STÜCKE
Wir kommen zu euch! Mit mobilen Stücken, wie Wie der Fisch zum Meer fand, Sakuntalas Ring oder verschiedenen Kinderkonzerten, kommen wir zu euch in Kindergärten, Schulen, Stadtteilkulturzentren und Kultureinrichtungen in München und Umgebung.
Termine, Informationen und Anfragen unter jugend@staatsoper.de bzw. www.staatsoper.de/kulturelle-bildung
TANZ
Franziska Angerer, Charlotte Edmonds
WIE DER FISCH ZUM MEER FAND
Kindergarten und 1. Klasse
Ein Fisch denkt so intensiv nach, wie man eigentlich schwimmt, dass er in Panik gerät und nicht mehr weiß, wie er sich überhaupt bewegen soll. Erst nach einer längeren Suche bemerkt er, dass er im Meer genau am richtigen Ort ist.
Kosten: 4 € pro Person
Dauer: circa 40 Minuten, keine Pause
Termine: Di 03.06. / Mi 04.06. / Do 05.06.2025
KONZERT
DIE SPIELZEUGSCHACHTEL
ab 1. Klasse
Holzbläserquintett des Bayerischen Staatsorchesters und Live-Zeichner
Kosten: 4 € pro Person
Dauer: circa 40 Minuten, keine Pause
Termine werden über www.staatsoper.de/kulturelle-bildung bekannt gegeben.
FIRLEFANZ MIT
Kindergarten und Grundschule
Opera Paradiso mit Firli und Fanz von den Clowns ohne Grenzen e. V.
Kosten: 4 Euro pro Person
Dauer: circa 40 Minuten, keine Pause
Termine werden über www.staatsoper.de/kulturelle-bildung bekannt gegeben.
COMMUNITY
Das Community-Programm der Bayerischen Staatsoper richtet sich an unterschiedliche Menschen in und um München: Kulturelle Teilhabe, Mitwirken und Kommunikation auf Augenhöhe stehen im Mittelpunkt unserer Projekte, die wir gemeinsam mit verschiedenen Partner:innen in der ganzen Stadt realisieren. Wir schätzen die Vielfalt an Menschen, wollen sie verbinden und
bieten für alle etwas an.
WESTWIND
Der Schwerpunkt im Community-Programm der Bayerischen Staatsoper sind partizipative Bildungsprozesse, die förderlich für gesellschaftliche und persönliche Entwicklung sind. Im neuen Stadtteil Freiham im Westen von München gestaltet die Bayerische Staatsoper zusammen mit den Bewohner:innen vor Ort längerfristige Projekte, wie zum Beispiel einen Stadtteil- und einen Kinderchor sowie verschiedene Tanzprojekte. In Kooperation mit dem Grete • Kultur Zentrum Freiham, dem Stadtteilmanagement Freiham der MGS Münchner Gesellschaft für Stadterneuerung mbH und Genossenschaften vor Ort.
<30-APP
Alle Vorstellungen auf einen Blick, alle Tickets an einem Ort und eine große Community: Das gibt es alles in der neuen <30-App der Bayerischen Staatsoper! Junge Menschen unter 30 Jahren können sich über die laufenden Veranstaltungen der Bayerischen Staatsoper, des Bayerischen Staatsballetts und des Bayerischen Staatsorchesters sowie viele weitere Angebote informieren, erhalten spannende Backstage-Einblicke und können sich schnell und einfach den nächsten Opernbesuch buchen sowie sich mit anderen Kulturfans vernetzen. Einfach die App herunterladen, mit dem Ausweis registrieren und Teil unseres <30-Circle werden.
Für alle jungen Erwachsenen bieten wir neben vergünstigten Karten für ausgewählte Vorstellungen ein breites Angebot, das sich an Neulinge, aber auch an bereits treue Opern- und Ballettfans richtet.
Weitere Informationen unter www.staatsoper.de/kleiner30
OPEN PREVIEW
Die Open Preview bietet die Chance, sich die Generalproben unserer Neuinszenierungen anzusehen. Im Anschluss findet ein Nachgespräch mit Beteiligten der Produktion statt.
OPEN NIGHT
Im Anschluss an ausgewählte Vorstellungen im Nationaltheater gibt es für alle <30 Besucher:innen Freibier, Musik und die Gelegenheit, mit Mitarbeiter:innen des Hauses ins Gespräch zu kommen.
OPEN MIND
An diesen Abenden stehen das Experiment und die Themen junger Erwachsener im Vordergrund. Künstler:innen interpretieren ein Thema, das die Community vorab vorgegeben hat.
OPEN LAB
Das LAB ist für alle Menschen, die sich aus ihrer Komfortzone herausbegeben wollen und zusammen etwas Neues lernen möchten. Wir forschen spartenübergreifend und probieren uns in den Bereichen Theater, Stimme und Performance, Tanz, Akrobatik oder physical theatre aus. Ab 16 Jahren
OPEN STAGE
Bei der Open Stage werden alle möglichen Arten von Kunst und Kultur gezeigt. Allen, die unter 30 Jahre alt und kreativ sind, bieten wir eine Bühne und Publikum.
KARTEN
WORKSHOPS FÜR KINDER
Die Anmeldung zu unseren Workshops erfolgt direkt über den Spielplan auf der Webseite www.staatsoper.de/spielplan. Die Bearbeitung erfolgt ausnahmslos schriftlich ab drei Monaten vor dem jeweiligen Workshopdatum.
Karten: 18 €
FAMILIENVORSTELLUNGEN UND KINDEREINFÜHRUNGEN
Bei Familienvorstellungen im Nationaltheater zahlen Kinder und Jugendliche unter 18 Jahren in Begleitung Erwachsener in derselben Kategorie auf allen Plätzen 10 €. Die Bearbeitung der Bestellungen über www.staatsoper.de/spielplan beginnt drei Monate vor dem Vorstellungstermin. Beim schriftlichen und Telefonverkauf fällt eine Bearbeitungsgebühr von 2 € je Karte an. Kinderkarten für Familienvorstellungen im Nationaltheater können nicht online im Webshop gebucht werden. Die Termine finden Sie ab S. 40. Die Kinderstücke (Tranquilla / Lindwurm sowie die Kinderkonzerte) werden zunächst im schriftlichen Verkauf bearbeitet, Restkarten sind zwei Monate vor dem Vorstellungstermin am Schalter, per Telefon und online erhältlich.
G R U P P E N B E S T E L L U N G E N
Für Schüler- bzw. Studierendengruppen unter 30 Jahren gibt es die Möglichkeit der Sammelbestellung (Mindestbestellung sieben Karten) von ermäßigten Schülerkarten zu 10 € pro Person (zuzüglich einer Auftragspauschale von 5 €). Die Bearbeitung der Bestellungen findet frühestens nach Beginn des Schalterverkaufs und spätestens 14 Tage vor der gewünschten Vorstellung statt. Bestellungen richten Sie bitte an schulbestellung@staatsoper.de
RUND UM DEN VORSTELLUNGSBESUCH
Gern unterstützen wir Sie bei Ihrem Vorstellungsbesuch. Unter www.staatsoper.de/kulturelle-bildung haben wir einige Hinweise zu diversen Vorstellungen zusammengestellt. Der Besuch der Vorstellung kann zusammen mit einer Einführung, einem Workshop oder einem Nachgespräch gebucht werden (Kosten 3 € pro Schüler:in).
Sollten Sie Hilfe bei der Auswahl der Stücke benötigen, rufen Sie uns gerne an unter +49.(0)89.21 85 1038.
TAGESKASSE DER BAYERISCHEN STAATSOPER
Marstallplatz 5
Öffnungszeiten Mo–Sa 10–19 Uhr
T +49.(0)89.21 85 1920 tickets@staatsoper.de
COMMUNITY / KIND & CO
Max-Joseph-Platz 2
T +49.(0)89.21 85 1038 community@staatsoper.de
PARTNER UND KOOPERATIONEN
Wir danken unseren Partner:innen für die freundliche Unterstützung:
CAMPUS CIRCLE
Anjuta Aigner-Dünnwald, Dr. Arnold und Emma Bahlmann, BARGE Stiftung, Dieter und Elisabeth Boeck Stiftung, DIBAG Industriebau AG, Rolf und Caroli Dienst, Vera und Volker Doppelfeld-Stiftung, Dr. Dierk und Veronika Ernst, Monika und Karl Ertl, Christa Fassbender, Dr. Joachim Feldges, Wilhelm von Finck Stiftung, Dietlinde und Carl-Peter Forster, Oliver und Claudia Götz, Hackenberg Stiftung, Regina Hesselberger, Ursela und Bertil Hjelm, Stefan und Maria Holzhey, Dirk und Marlene Ippen, Christine und Marco Janezic, Klaus Luft Stiftung, Dr. Hans-Dieter Koch und Silvie Katalin Koch-Varga, Christof Lamberts, Christiane Link, The Opera Foundation, A+O Rogowski, Dr. Helmut Röschinger, Dr. Martin Steinmeyer, Schwarz Foundation, Georg und Swantje von Werz, Oliver und Kaori Zipse
INNER CIRCLE
Marlene Ippen, Julie Schemann, Marion Schieferdecker, Swantje von Werz, Adelhaid Winterstein
FREUNDESKREISE
Campus Freunde, Freunde des Nationaltheaters e. V., Freunde und Förderer der Musikalischen Akademie des Bayerischen Staatsorchesters München e. V., Freundeskreis des Bayerischen Staatsballetts
KOOPERATIONSPARTNER:INNEN
Bayerisches Staatsministerium für Unterricht und Kultus, Bayerisches Staatsministerium für Wissenschaft und Kunst, Backstage Kulturzentrum, Bellevue di Monaco, Fröbel Kompetenz für Kinder, Hort und KoopGTB des KJR Gustl-Bayrhammer-Grundschule Freiham, Kultur macht stark, Kreisjugendring der Stadt München, Morgen e. V., Pädagogisches Institut, TUSCH München, Rampenlichter e. V.
WERDEN SIE MITGLIED DER CAMPUS F R E U N D : I N N E N !
Die Campus Freunde sind ein Freundeskreis, der es sich zur Aufgabe gemacht hat, das Kinder- und Jugendprogramm der Bayerischen Staatsoper, des Bayerischen Staatsballetts und des Bayerischen Staatsorchesters zu fördern. Die Mitglieder des Kreises helfen mit ihrem Beitrag aktiv dabei, unseren künstlerischen Nachwuchs zu fördern und Kindern und Jugendlichen die Welt der Oper, des Balletts und des Orchesters näherzubringen.
Bei Fragen zur Mitgliedschaft oder zu weiteren Möglichkeiten eines kulturellen Engagements wenden Sie sich bitte an:
Bayerische Staatsoper Development / Campus Freunde
Max-Joseph-Platz 2 80539 München
T +49.(0)89.21 85 1040
F +49.(0)89.211 04 8025 campusfreunde@staatsoper.de
IMPRESSUM
HERAUSGEBER
Bayerische Staatsoper
Staatsintendant Serge Dorny
Max-Joseph-Platz 2 80539 München
www.staatsoper.de
GESTALTUNG
Bureau Borsche
Mirko Borsche, Anna Pravorotskaya
REDAKTION
Julia Kessler-Knopp
TEXTE
Carolin Becker, Ariane Bliss, Martina Borsche, Jannik Held, Serge Honegger, Julia Kessler-Knopp
BILDREDAKTION UND KONZEPT
Martina Borsche
LEKTORAT
Katja Strube
DRUCKEREI
Gotteswinter und Fibo Druck- und Verlags GmbH, München Änderungen vorbehalten
BILDNACHWEIS
Cover & Rückcover: Moriz Oberberger
S. 4 / 5: Moriz Oberberger
S. 6–9: Jannis Esselbruegge
S. 16–23: Fotografie von Martina Borsche
S. 30 / 31: Jiayue Li
S. 34 / 35: Louise Coutinho
