Niezbędnik Kulturalny_wrzesień2013

Page 1

IMPART DLA DZIECI

ESK

FESTIWAL KONCERT

WYSTAWA

TEATR PIOSENKI

w r z e s i e ń 2013

MUZYKA



Drodzy Czytelnicy i Widzowie… Z ochotą i pełni energii rozpoczynamy nowy sezon artystyczny, w którym czeka nas wiele arcyciekawych zdarzeń, spektakli, koncertów i dużych festiwali. Zaczynamy mocnym wejściem - tanecznie - w pierwszym weekendzie września. Interesujące spotkania z nowoczesnym teatrem tańca gwarantuje organizowany pierwszy raz we Wrocławiu Dance [R]Evolution Festival. Zapowiadają się intensywne dwa dni. Obejrzymy dwa przeglądy konkursowe, w których zaprezentowanych zostanie 10 krótkich spektakli (4 dla dzieci i 6 dla dorosłych), a pokazom scenicznym towarzyszyć będą wykłady, spotkania, dyskusje oraz warsztaty tańca współczesnego, jazzowego, hip hopu i funky. W ramach Dni Seniora natomiast zapraszamy na koncert Jerzego Połomskiego. Będzie to nie lada gratka spotkać się z jedną z ikon polskiej estrady. Artysta wciąż zadziwia znakomitą formą i estradowym kunsztem. Nie tylko do miłośników dobrej lektury adresowana jest Europejska Noc Literatury - "czytelniczy maraton", organizowany w wielu miastach kontynentu, a także u nas. W sobotę 21 września warto zrobić rundę po Wrocławiu i posłuchać fragmentów książek w wykonaniu artystów sceny oraz znanych osobowości polskiej kultury – m.in. Magdaleny Kumorek, Olgi Tokarczuk, Jana Peszka, Jana Miodka, Michała Rusinka i L.U.C-a. Czytania odbędą się w nietypowych, jak na tę dziedzinę sztuki, miejscach – np. na basenie, na ulicach, w pasażach, barze mlecznym, synagodze itp. We wrześniu pamiętamy też o teatromanach, którym proponujemy cieszące się ogromnym powodzeniem spektakle –

rewelacyjny Prometeusz oraz przebojowy Leningrad. Przy okazji informujemy, że działający przy Imparcie Teatr Piosenki przygotowuje kolejną premierę z szansami na hit sceniczny. Do współpracy przy realizacji zaprosiliśmy pierwszego dyrektora tego teatru Romana Kołakowskiego. Na razie więcej nie zdradzamy, żeby nie zapeszyć. Najmłodsi wielbiciele sztuki teatralnej będą mieli swoje święto w ostatnim tygodniu września. Wtedy odbędzie się bogaty w zdarzenia I Międzynarodowy Festiwal Teatrów Dla Dzieci. Jest to bodaj jedyny w Polsce przegląd sztuk teatralnych adresowany do naj-najmłodszej widowni. Sceny i podwórko Impartu, a także niektóre ulice i place Wrocławia tętnić będą sztuką dla dzieci – wśród atrakcji planowane są spektakle teatralne, lalkowe, pokazy cyrkowe, klownada, popisy artystów ulicznych, nauka magii i chodzenia na szczudłach… A w zapowiedziach na następne miesiące znajdują się spektakle, koncerty oraz kolejne festiwale:Międzynarodowy Festiwal Teatralny Dialog-Wrocław, Avant Art Festival, Festiwal Musica Electronica Nova, potem Wrocławski Sound, a już trwają intensywne przygotowania do prestiżowego, jubileuszowego 50. Festiwalu Jazz nad Odrą, o którym wiosną będzie głośno nie tylko we Wrocławiu. Będzie więc koncertowo, festiwalowo i – mam nadzieję – z dużą satysfakcją dla wszystkich uczestników artystycznych zdarzeń!

Krzysztof Maj

dyrektor generalny BF Impart 2016

www.impart.art.pl

1


Repertuar 3 IX

wt.

5 IX

WRZESIEŃ

Miasta i Sny - Małgorzata Stanielewicz wystawa

str. 3

czw.

Laboratorium Ruchu wykład

str. 4

7 IX

sob.

Dance (R)evolution festival

str. 5-7

15/30zł

8 IX

ndz.

Dance (R)evolution festival

str. 5-7

15/30zł

Pulcinella Wratislavia Cantans koncert gościnny

str. 8-9

60/90/300zł

Jerzy Połomski koncert

str. 10

20/25zł

Leningrad spektakl Teatru Piosenki

str. 11

35/40zł

str. 13

35/45zł

13 IX

pt.

15 IX

ndz.

18, 19 IX

śr., czw.

20 IX

pt.

Prometeusz spektakl

21 IX

sb.

Europejska noc literatury

str. 14-15

26 IX

czw.

I Międzynarodowy festiwal teatrów dla dzieci

str. 16-20

6/10zł

27 IX

pt.

I Międzynarodowy festiwal teatrów dla dzieci

str. 16-20

6/10zł

28 IX

sb.

I Międzynarodowy festiwal teatrów dla dzieci

str. 16-20

6/10zł

29 IX

ndz.

I Międzynarodowy festiwal teatrów dla dzieci

str. 16-20

6/10zł

str. 21

20/25zł

2X

śr.

Kropla Słowa - Krystyna Stańko koncert

Organizatorzy zastrzegają sobie prawo do zmian w repertuarze

2

koncert

festiwal

spektakl

ESK 2016

spektakl dla dzieci

Teatr Piosenki

wystawa

inne

www.impart.art.pl


wystawa czynna do 30 września Galeria ImpArt, ul. Mazowiecka 17

BILETY

Od dłuższego czasu w moich grafikach pojawia się architektura, pejzaż miejski. Punktem wyjścia zawsze jest zetknięcie z jakimś realnym miastem. W toku pracy często dzieje się tak, że powstaje nowe miasto, bo to przecież ja na nowo organizuję jego przestrzeń. Czyli konkretne miasto staje się w pewnym sensie pretekstem. Ważne są emocje, wybieram miejsca, z którymi jestem silnie związana. Miasto to żywa tkanka, mimo że celowo nie umieszczam w nim ludzi to jednak samo miasto jest jak najbardziej śladem obecności człowieka. Chyba każdego dotyka problem czasu, jego szybki przepływ jest trudny do oswojenia. Zależy mi na tym aby moje miasta istniały poza czasem, dlatego rezygnuję ze współczesnego sztafażu - brak w nim znaków związanych ze współczesnością, brak ludzi, pojazdów. Zawsze wybieram jakiś kadr, ważnym motywem obrazu staje się np. siatka ulic układająca się w trójkąt ("W Trójkącie") czy przecięcie

Małgorzata Stanielewicz

www.impart.art.pl

WYSTAWA

Małgorzata Stanielewicz – wystawa

go rzeką, pęknięcie ("Wenecja - pejzaż klaustrofobiczny", "Florencja - życie na dachach"). To co mnie fascynuje w pejzażu miejskim to labirynty ulic, klaustrofobiczne zagęszczenie, zagubienie, zróżnicowana, żywa struktura dachów, różne kąty ich nachylenia, ciasna zabudowa. Moje miasta to mapy, ich skala jest zminimalizowana ponieważ najczęściej patrzę na nie z góry, z wieży kościołów, wtedy mogę je ogarnąć z pewnym dystansem. Podoba mi się, że właśnie z takiego oddalenia wyglądają tak samo jak przed setkami lat. Od czasu do czasu miewam "skoki w bok", ostatnio równolegle powstaje cykl grafik pod roboczym tytułem "Łeby", to prace jeszcze bardziej osobiste, nazywam je Snami. A potem znowu wracam do miast. Urodziłam się w zimnym kraju - linoryt

"Miasta i sny"

Czekanie na wiosnę - linoryt

wydarzenie bezpłatne

3


czwartek 5 września godzina 17.00 sala kinowa (nr 13), BF Impart 2016, ul. Mazowiecka 17

BILETY wydarzenie bezpłatne

Laboratorium KRÓL MACIUŚ Ruchu ,,Projekt niemożliwy Piny Bausch: uobecnić wspomnienie” - wykład poprowadzi Anna Królica. Wykład poświęcony twórczości Piny Bausch, ocierający się o utopijne marzenie dotknięcia istoty pracy twórczej artysty, który w centrum swoich poszukiwań stawia proces wspominania. W kolejnych spektaklach Pina Bausch na różne sposoby odkrywa i dotyka przeszłości. Wykładowi będą towarzyszyły prezentacje filmów dokumentalnych i spektakli.

INNE

Anna Królica – krytyczka, historyczka i teoretyczka tańca, kuratorka. Ukończyła teatrologię oraz rusycystykę na Uniwersytecie Jagiellońskim, obecnie przygotowuje doktorat na temat pamięci i ciała w Teatrze Śmierci Tadeusza Kantora i Tanztheater Wuppertal Piny Bausch. Prezeska Fundacji PERFORMA, współzałożycielka i redaktorka portalu Nowotaniec - opiniotwórczego serwisu

4

www.impart.art.pl

fot. arch. A.K.

Projekt współfinansowany przez Wydział Kultury UM Wrocławia

o tańcu współczesnym, funkcjonującego od 2006 roku. Była członkinią Komisji Artystycznej Polskiej Platformy Tańca 2008. Od 2011 roku jest przewodniczącą Rady Programowej ds. Tańca Instytutu Muzyki i Tańca. Sprawowała także funkcję koordynatorki ds. merytorycznych I Kongresu Tańca w 2011 roku. W roku 2012 ponownie jest w jurorskim gronie Polskiej Platformy Tańca. Prowadzi autorskie zajęcia o tańcu teatralnym na Uniwersytecie Jagiellońskim – wcześniej w Katedrze Teatru i Katedrze Dramatu, obecnie w Instytucie Kultury. Publikuje w „Teatrze”, „Didaskaliach” oraz portalach www.dwutygodnik.com . Prowadzi również działalność popularyzatorską: autorka licznych tekstów towarzyszących wydanej przez Agorę kolekcji DVD „Balet i Taniec”; organizatorka warsztatów krytycznych, wykładów, a także – dzięki wsparciu Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego, pierwszego konkursu na pracę dyplomową o tańcu teatralnym. Jest autorką pierwszej książki o najnowszej historii tańca współczesnego w Polsce „Sztuka do odkrycia. Szkice o polskim tańcu” (Tarnów, 2011).


sobota, niedziela 7, 8 września od godziny 9.00 BF Impart 2016, ul. Mazowiecka 17

BILETY 30 PLN za dzień normalny 15 PLN za dzień ulgowy

Dance [R]Evolution Festival celu rozwój i promocję tańca we Wrocławiu i na Dolnym Śląsku. Stowarzyszenie ma na swoim koncie organizację wielu festiwali tańca oraz konkursów artystycznych, m.in. Freestyle Arena, Ogólnopolskie Zimowe Spotkania Taneczne, DRF - I edycja, konkurs Moja Pasja i Be Creative. Realizacja projektu ma na celu stworzenie cyklicznego festiwalu będącego taneczną wizytówką Wrocławia i Dolnego Śląska, która na stałe wpisze się w kalendarz imprez kulturalnych. Projekt w ramach Laboratorium Ruchu ESK 2016, wpisuje się w potrzebę wydobycia potencjału kulturalno-artystycznego, tkwiącego w dziedzictwie kulturalnym i aktualnym życiu artystycznym Dolnego Śląska. Współorganizatorami festiwalu są Biuro Festiwalowe Impart 2016, Instytut Muzyki i Tańca. Wydarzenie odbywa się w ramach Laboratorium Ruchu Europejskiej Stolicy Kultury 2016.

FESTIWAL

Dance [R]Evolution Festival to 2 dni intensywnego obcowania z tańcem, w każdym jego aspekcie – spektakle, warsztaty, dyskursy. W ramach festiwalu tancerze – zarówno dzieci jak i dorośli, amatorzy i profesjonaliści, zaprezentują 10 spektakli tanecznych. Odbędą się ponadto warsztaty taneczne dla uczestników z takich technik tańca jak: modern, hip hop, funky, jazz. Przeprowadzane zostaną panele teoretyczne i dyskusyjne dotyczące zagadnień reżyserii, tworzenia form scenicznych, obecności tancerza na scenie, a także dotyczące istotnych spraw amatorskiego ruchu tanecznego na Dolnym Śląsku. DRF, poza rozwijaniem zainteresowania młodych tancerzy sztuką tańca, wykształceniem w nich wrażliwości estetycznej i artystycznej, ma na celu umożliwienie im prezentacji swojej twórczości w profesjonalnych warunkach oraz poddanie jej ocenie tanecznym autorytetom. W jury Dance [R]Evolution Festival zasiądą znani nie tylko w Polsce, ale i na świecie cenieni tancerze i pedagodzy tańca: Sylwia Hefczyńska-Lewandowska, Maciej Florek oraz Alassane Watt. Głównym organizatorem festiwalu jest Stowarzyszenie ARTEO, młoda, ale prężnie działająca organizacja pozarządowa, której projekty i rozmaite wydarzenia mają na

www.impart.art.pl

5


Dance [R]Evolution Festival PROGRAM / sobota 7.09.2013 WARSZTATY

godz. 9.00 - 10.30 Hip hop – Maciek Florek Taniec współczesny – Sylwia Hefczyńska-Lewandowska Zespół Szkół Teleinformatycznych i Elektronicznych Ul. Hauke-Bosaka 21, Wrocław godz. 10.45 - 12.15 Funky – Alassane Watt Taniec współczesny – Maciek Florek

Panel teoretyczny

godz. 9.00 Alassane Watt: "Dance and health." Sala kameralna, BF Impart 2016, Ul. Mazowiecka 17 godz. 10.45 Sylwia Hefczyńska-Lewandowska: "Na czym polega cudowny dar obecności?" Sala kameralna, BF Impart 2016, Ul. Mazowiecka 17

SPEKTAKLE DLA DZIECI – konkurs

FESTIWAL

Sala kameralna, BF Impart 2016, Ul. Mazowiecka 17 godz. 13.15 MARZENIA – Mała Maska (25 min.) godz. 13.55 W 30 MINUT DOOKOŁA ŚWIATA – Top Dansik & Top Dance Kids (30 min.) godz. 14.40 ŻYCIE – Mały Ewenement (25 min.) godz. 15.20

6

www.impart.art.pl

ZAGUBIONA W CYRKU – Top Dance 2 (30 min.) godz. 16.15 Ogłoszenie wyników i wręczenie nagród

WARSZTATY

godz. 17.00 - 18.30 Hip hop – Maciek Florek Jazz – Alassane Watt godz. 18.45 - 20.15 Funky – Alassane Watt Taniec współczesny – Sylwia Hefczyńska-Lewandowska Zespół Szkół Teleinformatycznych i Elektronicznych Ul. Hauke-Bosaka 21, Wrocław

Panel teoretyczny

godz. 17.00 Małgorzata Gietler: „Kondycja dolnośląskiego amatorskiego środowiska tanecznego” Sala kameralna, BF Impart 2016, Ul. Mazowiecka 17 godz. 18.45 Maciek Florek: Tworzenie choreografii w teatrze Sala kameralna, BF Impart 2016, Ul. Mazowiecka 17

spektakl

godz. 20.30 „CIAŁO” – spektakl Niezależnej Manufaktury Tanecznej Sala kameralna, BF Impart 2016, Ul. Mazowiecka 17


Dance [R]Evolution Festival PROGRAM / niedziela 8.09.2013 WARSZTATY

godz. 10.45 - 12.15 Hip hop – Maciek Florek Taniec współczesny – Sylwia Hefczyńska-Lewandowska Zespół Szkół Teleinformatycznych i Elektronicznych Ul. Hauke-Bosaka 21, Wrocław godz. 13.15 - 14.45 Funky – Alassane Watt Hip hop – Maciek Florek Zespół Szkół Teleinformatycznych i Elektronicznych Ul. Hauke-Bosaka 21, Wrocław godz. 15.00 - 16.30 Taniec współczesny – Sylwia Hefczyńska-Lewandowska Jazz – Alassane Watt Zespół Szkół Teleinformatycznych i Elektronicznych Ul. Hauke-Bosaka 21, Wrocław

Panel teoretyczny

godz. 9.00 Elżbieta Podejko: " Integracja poprzez taniec: Planeta Tańca" godz. 11.00 Alassane Watt: "How to integrate the 3 levels of life (body, mind, spirit) through Dancing? 13.30 Sylwia Hefczyńska- Lewandowska: "Wydział Teatru

Tańca krakowskiej PWST"? godz. 15.00 Elżbieta Podejko: " Choreografia i kompozycja" Sala kameralna, BF Impart 2016, Ul. Mazowiecka 17

spektakle dla dorosłych – konkurs godz. 16.45 LOVE AND FEELINGS – Bejzik and Replay and Super 6 (17 min.) Sala kameralna, BF Impart 2016, Ul. Mazowiecka 17 godz. 17.15 DEKALOG PO MOJEMU – Studio Project Intro (30 min.) Sala kameralna, BF Impart 2016, Ul. Mazowiecka 17 godz. 17.55 CZY WARTO? – Teatr Tańca Top Dance (25 min.) Sala kameralna, BF Impart 2016, Ul. Mazowiecka 17 godz. 18.30 ŚMIEJĄC SIĘ Z NICZEGO – Dziewczyny (26 min.) Sala kameralna, BF Impart 2016, Ul. Mazowiecka 17 godz. 19.05 KASIEŃKA – Teatr Tańca Step (20 min.) Sala kameralna, BF Impart 2016, Ul. Mazowiecka 17 godz. 19.35 MY DREAM, I’M FLYING – Co jest?! Crew Sala kameralna, BF Impart 2016, Ul. Mazowiecka 17 godz. 20.30

FESTIWAL

godz. 9.00 - 10.30 Taniec współczesny – Sylwia Hefczyńska-Lewandowska Jazz – Alassane Watt Zespół Szkół Teleinformatycznych i Elektronicznych Ul. Hauke-Bosaka 21, Wrocław

Ogłoszenie wyników i zakończenie festiwalu

www.impart.art.pl

7


piątek 13 września godzina 19.00 sala teatralna, BF Impart 2016, ul. Mazowiecka 17

BILETY 60 PLN, 90 PLN, 300 PLN

WRATISLAVIA KRÓL cantans MACIUŚ Strawiński – Pulcinella ‘Ballet avec Chant’ Muzyczni ryzykanci – zespół Spira Mirabilis bierze na warsztat kompozytora-ryzykanta, Igora Strawińskiego. Choć zasłynął jako muzyczny rewolucjonista, na Wratislavii Cantans zaprezentuje nam się jako neoklasyk w uroczym balecie, opartym oczywiście na tradycji włoskiej.

festiwal

Dlaczego jedna z najciekawszych młodych orkiestr przyjęła nazwę geometrycznej krzywej – spirali logarytmicznej? „Cudowną spiralę” można w nieskończoność rozwijać, a ona powiększając się, zachowuje ten sam kształt i proporcje. Tak samo muzyczna Spira Mirabilis nieustannie zmienia skład, podczas koncertów spontanicznie wymyśla pomysły na wykonanie utworu, zaprasza publiczność do współuczestnictwa, lubuje się w graniu w nietypowych miejscach – a jednak zespół zawsze zachowuje swoją tożsamość. I wszystko to mimo braku dyrygenta!

Bilety: kasa Filharmonii Wrocławskiej, www.bilety.nfm.wroclaw.pl oraz na godzinę przed koncertem w miejscu grania

Ten przystanek w festiwalowej podróży po Italii to osobista wyprawa rosyjskiego kompozytora w świat włoskich manuskryptów odnalezionych w Neapolu. Strawiński przetworzył niedokończone sonaty i arie, dodając współczesne rytmy i nowoczesną harmonię. Główny bohater utworu, przystojny Pulcinella, flirtując ze wszystkimi dziewczętami w okolicy, musiał ściągnąć na siebie gniew zarówno narzeczonej oraz zbałamuconych panien, jak i zazdrosnych kolegów. Ponieważ jednak treść baletu zaczerpnięta jest z włoskiej comedia dell’arte, mamy gwarancję szczęśliwego zakończenia. Nawet mrożąca krew w żyłach scena dźgania nożem okaże się tylko oszustwem, a wszyscy bohaterowie w finale staną na ślubnym kobiercu. Cudowna spirala jest kształtem, który w naturze przybierają m.in. muszle i huragany. Taka jest właśnie gra muzyków ze Spira Mirabilis: piękna i niepokojąco odważna. Dajmy się im porwać! Pełny program na stronie: www.2013.wratislaviacantans.pl Organizator zastrzega sobie możliwość dokonywania zmian w programie.

8

www.impart.art.pl


WTOREK 10.09.2013 godz. 20.00 SOLLIMA & FESTIVAL CELLO ENSEMBLE Kościół Uniwersytecki

48. MIĘDZYNARODOWY FESTIWAL WRATISLAVIA CANTANS

Wratislavia plakat_Layout 1 11.07.2013 10:57 Page 1

Mi ędzyna rodowy Fes tiwal

Wrocław dolny śląsk

V i ag g io i n Itali a

Antonini Giovanni

Dyrektor Artystyczny

PROGRAM

Andrzej Kosendiak

6–15 września 2013 VIAGGIO IN ITALIA – PODRÓŻ DO WŁOCH

ŚRODA 11.09.2013 godz. 19.00 MOZART – LA BETULIA LIBERATA Kościół pw. św. Marii Magdaleny CZWARTEK 12.09.2013 godz. 19.00 WŁOCHY WIDZIANE Z PÓŁNOCY Kościół pw. św. Marii Magdaleny CZWARTEK 12.09.2013 godz. 21.30 UNA „PIANTA FUORI DI CLIMA” („Roślina spoza klimatu”). Trzy stulecia włoskiej muzyki na kwartet smyczkowy Aula Leopoldina

SOBOTA 7.09.2013 godz. 19.00 LE MYSTÈRE DES VOIX BULGARES Kościół pw. św. Marii Magdaleny

PIĄTEK 13.09.2013 godz. 19.00 STRAWIŃSKI – PULCINELLA – „BALLET AVEC CHANT” Impart

NIEDZIELA 8.09.2013 godz. 16.00 L'ARPA DI PARTENOPE (HARFA PARTENOPY) Oratorium Marianum

SOBOTA 14.09.2013 godz. 20.00 „TRISTIS EST ANIMA MEA” Kościół św. Stanisława, Doroty i Wacława

NIEDZIELA 8.09.2013 godz. 19:00 PRAWYKONANIE UTWORU ZAMÓWIONEGO PRZEZ MIĘDZYNARODOWY FESTIWAL WRATISLAVIA CANTANS Sala koncertowa Filharmonii Wrocławskiej

NIEDZIELA 15.09.2013 godz. 16:00 KOSZTUJMY Z KIELICHÓW RADOŚCI Koncert – konferencja: Włochy wina i śpiewu Oratorium Marianum

godz. 21.00 MUZYCZNE NIESZPORY DLA KOŚCIOŁA DWORSKIEGO W DREŹNIE Kościół Uniwersytecki

godz. 19.00 KORZENIE. Transkrypcja, cytat i reminiscencja w muzyce Strawińskiego, Beria i Sollimy Sala koncertowa Filharmonii Wrocławskiej

Dyrektor Generalny

PIĄTEK 6.09.2013 godz. 20.00 RÓWNOLEGŁE ŻYWOTY Dwa młodzieńcze dzieła Bacha i Händla Kościół Uniwersytecki www.wratislaviacantans.pl

www.impart.art.pl

FESTIWAL

WRATISLAVIA cantans

9


niedziela 15 września godz. 18.00 sala teatralna, BF Impart 2016, ul. Mazowiecka 17

BILETY

jerzy połomski – kocert jubileuszowy

koncert

Akompaniuje: Janusz Sent

Jerzy Połomski urodził się 18.09.1933 roku w Radomiu. Od 55 lat występuje na scenie! Niezmiennie popularny i kochany przez publiczność. Nagrał kilkadziesiąt (!) płyt i wyśpiewał piosenki, które zna cała Polska: „Bo z dziewczynami”, „Daj”, „Cała sala śpiewa z nami”, „Nie zapomnisz nigdy”, „Kiedy znów zakwitną białe bzy”, „Moja miła, moja cicha”, „Błękitna chusteczka”, „Wszystko dla Pań”, „Ta ostatnia niedziela”, „Czy ty wiesz moja mała”, „Woziwoda”, „Komu piosenkę?”, „Kodeks” i wiele innych. Artysta Ukończył Państwową Wyższą Szkołę Teatralną w Warszawie. Aktorstwa uczył się u Stanisławy Perzanowskiej i Ireny Kwiatkowskiej, śpiewu u Marii Mokrzyckiej i Wandy Wermińskiej, interpretacji piosenek u Ludwika Sempolińskiego. Jako aktor zadebiutował w 1957 roku w warszawskim Teatrze Buffo. Następnie związany był z Teatrem Syrena. W 1957r. dokonał pierwszych nagrań radiowych. Rok później zajął II miejsce w plebiscycie Polskiego Radia na najpopularniejszego polskiego piosenkarza. Szczyt popularności Jerzego Połomskiego przypadł na lata

10 www.impart.art.pl

fot. AKPA Polska Press

25 PLN normalny 20 PLN ulgowy

60. i 70. Utwory Artysty wielokrotnie zdobywały tytuły piosenek miesiąca i roku w plebiscytach radiowych, prasowych i telewizyjnych oraz nagrody i wyróżnienia. Jest laureatem nagrody jury oraz Radia i TV na festiwalu Złoty Orfeusz w Bułgarii (1969r.), III nagrody na Coupe d’Europe Musicale w Szwajcarii (1970r.), nagrody publiczności na KFPP Opole ’73 oraz Złotego Mikrofonu Polsko-Amerykańskiej Agencji Artystycznej w Nowym Jorku w 1993. Jerzy Połomski koncertował w kraju i za granicą, m.in. w Anglii, Danii, Czechosłowacji, na Węgrzech, w ZSRR, Jugosławii, RFN, NRD, Bułgarii, Rumunii, Szwajcarii, Holandii, Szwecji, Francji i na Kubie oraz wielokrotnie w ośrodkach polonijnych USA, Kanady i Australii. W 2006 roku, razem z zespołem Big Cyc nagrał nową wersję hitu sprzed lat – „Bo z dziewczynami”, a w rok później nagrał po raz pierwszy od dwudziestu lat nową piosenkę „Czas nas zmienia” z muzyką Marcina Nierubca i słowami Jacka Cygana. Piosenka została bardzo dobrze przyjęta przez szerszą publiczność. W 2009 roku Jerzy Połomski otrzymał nagrodę Złotego Fryderyka za całokształt twórczości. Artysta wystąpi we Wrocławiu w ramach Dni Seniora.


środa, czwartek 18 i 19 września godz. 19.00 sala kameralna, BF Impart 2016, ul. Mazowiecka 17

BILETY

– spektakl muzyczny koncepcja i reżyseria spektaklu - Łukasz Czuj aranżacja i kierownictwo muzyczne - Krzysztof Łochowicz tłumaczenie tekstów - Michał Chludziński projekty kostiumów i przestrzeni - Elżbieta Rokita występują: Mariusz Kiljan i Tomasz Mars wokalistom towarzyszy grający na żywo zespół w składzie: Piotr Płonka - gitary Marek Henryk Mars - kontrabas i gitara basowa Marek Krupa - piano, saksofon, akordeon Damian Mielec - perkusja, instrumenty perkusyjne Znakomicie zrealizowany muzyczny spektakl, zbudowany na bazie 18 piosenek z repertuaru zespołu „Leningrad” z Sankt Petersburga. Przedstawienie wciąga od początku niezwykle wiarygodnie i sugestywnie tworzonym nastrojem permanentnej balangi, doskonałą grą aktorów Mariusza Kiljana i Tomasza Marsa oraz porywa niesamowitą

energią granej na żywo, ostrej muzyki, w wykonaniu instrumentalistów, którzy również uczestniczą w działaniach scenicznych. Od ponad trzech lat na kameralnej scenie Teatru Piosenki spektakl cieszy się niesłabnącą popularnością wśród publiczności, która po każdym przedstawieniu domaga się bisów. Świat spektaklu „Leningrad” – to z jednej strony muzyka zespołu o tej nazwie, ale to też opowieść o mieście, o ludziach – a konkretnie kilku facetach spotykających się w jednym mieszkaniu. To historie zwyczajne, jakie faceci opowiadają sobie sam na sam – więc jest tam pełno alkoholu, melancholii, czasem gniewu, szaleństwa. Jest w tym świecie duch Jerofiejewa, jest coś z cynizmu Charlesa Bukowskiego. Ale przede wszystkim jest swoisty rosyjski – petersburski absurd, świat wykrzywiony, pełen zagadkowych zdarzeń, jakie przynosi zwyczajna codzienność. – Łukasz Czuj, reżyser przedstawienia

www.impart.art.pl

TEATR PIOSENKI

LENINGRAD

fot. Natalia Borzymowska

40 PLN normalny 35 PLN ulgowy

11


sobota 21 września godz. 15.00 sala nr 13, BF Impart 2016, ul. Mazowiecka 17

BILETY wydarzenie bezpłatne

warsztaty filmu animowanego Po sukcesie ubiegłorocznej edycji "Halo Echo" zapraszamy młodych miłośników filmu animowanego do udziału w kolejnych warsztatach filmowych, które odbędą się w ramach Ogólnopolskiego Przeglądu Dziecięcych Filmów Animowanych.

WARSZTATY

W zajęciach mogą uczestniczyć dzieci w wieku od 9 do 14 lat, zainteresowane sposobami tworzenia obrazu filmowego przy zastosowaniu podstawowych technik animacji klasycznej, takich jak: rysunek, wycinanka, wydzieranka, lalka, materiały sypkie i plastyczne. Młodzi twórcy po zapoznaniu się z podstawowymi zasadami konstruowania, tworzenia filmowego obrazu animowanego i jego realizacji, będą pracować w zespołach nad przygotowaniem projektu etiudy filmowej - scenariusz, scenopis obrazkowy, scenografia, dekoracje, projekty plastyczne postaci i propozycja techniki, w jakiej realizowany będzie film. Warsztaty w Imparcie odbędą się w sobotę 21 września bieżącego roku, od godz.15.00

12 www.impart.art.pl

Zajęcia poprowadzi: Aniela Lubieniecka Mile widziane są materiały niezbędne do pracy podczas warsztatów: blok rysunkowy, blok kolorowego papieru, kolorowa bibuła, farby, nożyczki. Zapisy zainteresowanych warsztatami przyjmujemy do 15 września pod numerem tel. 71/ 343 81 54 lub e-mail: barbara.perczynska@impart.art.pl. Ilość miejsc ograniczona.


piątek 20 września, godzina 19.00 sala teatralna, BF Impart 2016, ul. Mazowiecka 17

BILETY

Współprodukcja:

KRÓL prometeusz MACIUŚ

spektakl akrobatyczno-taneczny Kamil J. Przyboś – scenariusz i reżyseria, scenografia, adaptacja muzyczna Maja Lewicka – choreografia Anna Chadaj – kostiumy Tomasz Filipiak – reżyseria świateł Spektakl oparty na micie o Prometeuszu, który wykradł bogom ogień i rozbudził w ludziach kreatywność i zainteresowanie światem. Artyści opowiadają historię bez słów – tylko poprzez ruch, muzykę i grę aktorską. Podczas trwającego ponad godzinę spektaklu grupa tancerzy i akrobatów przedstawia w wyjątkowy sposób losy tytułowego bohatera i całej ludzkości. Żadnych dialogów, tylko światło, dźwięk i ciało. Ruch splata się z dźwiękiem w sposób niewyobrażalnie doskonały. Jako główny środek wyrazu artyści wykorzystują szeroko rozumiany ruch sceniczny, taniec, akrobacje oraz ekwilibrystykę cyrkową, jednocześnie nie pozbawiając widowiska treści. Spektakl czaruje widza hipnotyzującą muzyką, akrobacjami zapierającymi dech w piersiach, gibkością ciał aktorów

i emocjami, które przenoszą swoim tańcem na publiczność. Oglądając, nie da się nie podziwiać technicznej perfekcji artystów, a brak dialogów nie jest wadą, a zaletą przedstawienia. Pozwalając sobie na szczyptę metafory i fantazji należy patrzeć na ten spektakl jak na przedstawienie dramatyczne, w którym aktorom odebrano mowę, a dodano skrzydła. Walorem realizacji jest też połączenie widowiska z teatrem dramatycznym. Treść jest uniwersalna – ponadczasowa, międzykulturowa. Tła całej historii nadają oświetlenie, scenografia i przede wszystkim muzyka. Szokujące połączenia jazzu, hip-hopu, muzyki bałkańskiej i klasycznej. Prometeusz to nie jedynie efektowne widowisko, ale po prostu świetnie i pięknie opowiedziana historia, będąca jednocześnie demonstracją możliwości ciała, kiedy zapanują nam nim umysł i wola. Spektakl udowadnia, że człowiek może stać się tworem godnym swych boskich stwórców... Przedstawienie to doskonały hołd dla Prometeusza, samozwańczego stworzyciela i opiekuna ludzi.

SPEKTAKL

Jedyna taka produkcja w Polsce!

fot. Wiktor Bernatowicz

45 PLN normalny 35 PLN ulgowy

Jest to innowacyjny projekt, który okazał się wielkim sukcesem. Pierwsze i jedyne tego typu widowisko w Polsce.

www.impart.art.pl

13


EUROPEJSKA NOC LITERATURY EUROPEJSKA NOC LITERATURY

ESK 2016

21.09.2013, WROCŁAW www.literaturenights.eu/2013

Jedna noc - wiele doświadczeń. To motto wydarzenia, w ramach którego różne miasta europejskie na jedną noc zamieniają się w stolice literatury. Partnerami w tym niezwykłym projekcie są: Brno, Bukareszt, Dublin, Lizbona, Wilno, Praga i Wrocław. Wydarzenie to ma zaprezentować jak najszerszej publiczności niepublikowaną dotąd twórczość współczesnych pisarzy europejskich z różnych krajów, piszących w różnych językach i różnej stylistyce. Publiczne czytania w wykonaniu znanych osób, organizowane w niezwykłych lokalizacjach często nie kojarzonych z literaturą, pozwolą odbiorcom doświadczyć mocy prozatorskich opowieści w zupełnie nowy sposób. Tematem Europejskiej Nocy Literatury 2013 jest podróż. Spacerując po Wrocławiu 21 września, czytelnicy będą mogli odbyć wędrówkę po całej Europie. Pisarze będą ich przewodnikami, reżyserami wyobraźni. Poprzez fragmenty swoich dzieł poprowadzą ich do nieznanych miejsc, podzielą się osobistymi doświadczeniami spotkań, atmosferą, niepowtarzalnymi przeżyciami. Na jedną noc Wrocław stanie się portalem do różnych miast europejskich.

14 www.impart.art.pl

Wydarzenie organizowane przez Biuro Festiwalowe Impart 2016, instytucję odpowiedzialną za projekt Europejska Stolica Kultury Wrocław 2016. Europejska Noc Literatury jest realizowana i współfinansowana w ramach programu Kultura (2007-2013). Czytania odbywać się będą w języku polskim, w godzinach od 18:00 do 23:00. wstęp wolny Zadie Smith NW | Wielka Brytania czyta Ewa Skibińska DH Renoma, ul. Świdnicka 40 Petr Sabach Kveldsmat | Czechy czyta Jan Peszek Wrocławskie Centrum SPA, ul. Teatralna 10-12 Philippe Claudel Zapachy | Francja czyta Michał Rusinek Przejście Garncarskie, ul. Przejście Garncarskie 2 Borislav Pekić Wścieklizna | Serbia czyta Jan Miodek Bar Mleczny Miś, ul. Kuźnicza 48 Harkaitz Cano Nieśmiały Argentyńczyk | Hiszpania czyta L.U.C. Krzesło Kantora, ul. Rzeźnicza 12 Herkus Kuncius Litwin w Wilnie | Litwa czyta Jarosław Obremski Kamienica pod Złotym Słońcem, ul. Rynek 6 Ingo Schulze Dojechałeś do celu | Niemcy czyta Olga Tokarczuk Kino Nowe Horyzonty, ul. Kazimierza Wielkiego 19a-21


fot. Jakub Kamiński

EUROPEJSKA NOC LITERATURY

Colm Tóibin Nowa Hiszpania | Irlandia czyta Magdalena Kumorek Synagoga pod Białym Bocianem, ul. Włodkowica 7 Ylljet Aliçka Skromna uroczystość | Albania czyta Michał Witkowski Pasaż Ruska 46, ul. Ruska 46

21.09.2013, WROCŁAW

PROGRAM TOWARZYSZĄCY

Przejście Garncarskie 12.00 - 16.00 - „Bajkowanie Książkowanie”. Warsztaty dla dzieci prezentujące etapy powstawania książek, podczas których uczestnicy będą samodzielnie tworzyć książki Prowadzenie: grupa Baju Baju 12.00 - 16.00 - kiermasz książek dla dzieci w księgarni Tajne Komplety 16.00 - 22.00 - Konkurs z nagrodami dla uczestników wydarzenia

12.00 - 23.00 - Sety DJ-skie: literackie motywy w muzyce, muzyczne motywy w literaturze 12.00 - 23.00 - Odbijanie wierszy na pieczątkach "Cegła nr" organizowane przez „Magazyn Materiałów Literackich – Cegła” Organizacja: Księgarnia Tajne Komplety Kamienica pod Złotym Słońcem 12.00-14.00 Tell Me a Story. Warsztaty literackie dla dzieci prezentujące literaturę anglojęzyczną dla najmłodszych Organizacja: British Council Alliance Francais, Rynek 58 10.00 - Warsztaty dla dzieci w wieku 7-8 lat na podstawie książki Gerard Moncomble Zagadkowa koperta listonosza Artura Prowadzenie: Ewa Kozyra-Pawlak i Paweł Pawlak Organizacja: Alliance Francaise Studio BWA, Pasaż Ruska 46 00.30 oraz 1.30 (w nocy z 21 na 22 września) Premierowe „Czytanie w ciemnościach” na motywach Korekty Thomasa Bernharda. Reż. Andrzej Ficowski Organizacja: Stowarzyszenie Rita Baum

www.impart.art.pl

ESK 2016

David Soares Lizbona triumfująca | Portugalia czyta Bartłomiej Topa Pasaż Pokoyhof, ul. Św. Antoniego 2-4

15


I MIĘDZYNARODOWY FESTIWAL KRÓL MACIUŚ TEATRÓW DLA DZIECI

FESTIWAL

I Międzynarodowy Festiwal Teatrów dla Dzieci to wielkie, czterodniowe święto dzieci, podczas którego sztukę dla dziecka traktujemy poważnie. W tym czasie Wrocław odwiedzą artyści z Polski i ze świata, prezentując najciekawsze propozycje teatru dla dzieci. Najmłodsi natomiast opanują miasto, będą najważniejsi! W kolorowych korowodach przemierzać będziemy miasto, ucząc się poprzez zabawę. Odbędą się akcje w plenerze, wędrówki teatrów i uliczne prezentacje. Na scenach Impartu zaprezentują się artyści z dorobkiem i początkujący aktorzy z pasją - wykonawcy, którzy z wielkim szacunkiem odnoszą się do młodego widza. Zobaczymy spektakle mądre, interaktywne, multikulturowe. I Festiwal Teatrów Dla Dzieci we Wrocławiu to początek procesu, w którym chcemy oczarować dzieci dobrymi spektaklami, a dorosłym otworzyć oczy na wielką wagę obcowania dzieci ze sztuką. Sztuka teatralna jest formą wyjątkową, syntezą obrazu, ruchu, muzyki i przez to działa uwrażliwiająco i rozwijająco w wielu aspektach. W sztuce dla dziecka ważnym elementem jest zabawa, która poprzez teatr staje się formą pracy z dziećmi i co za tym idzie,

16 www.impart.art.pl

działa na poziomie wrażliwości, kształtowania estetyki, ekspresji ruchu, odkrywania własnego ciała, pojęcia wyjątkowej przestrzeni teatralnej i przestrzeni codziennej. Festiwal będzie pierwszym w Polsce międzynarodowym wydarzeniem dla widzów poniżej 10 roku życia. Oprócz dobrej zabawy, Festiwal będzie też czasem edukacji, spotkań, rozmów i debat na temat praw dziecka i obowiązku dorosłych w zapewnieniu dzieciom dostępu do szeroko pojętej kultury, sztuki i edukacji. Mamy nadzieję, że dzięki swojej unikalności, nasz festiwal stanie się w wydarzeniem cyklicznym. Dofinansowanie ze środków Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego.

Bilety na spektakle po 5 zł.


I MIĘDZYNARODOWY FESTIWAL TEATRÓW DLA DZIECI Czerwone Noski, Szpital Wojewódzki im.Gromkowskiego - Klowni z Fundacji Red Noses odwiedzają najmłodszych pacjentów szpitala.

Godziny rozpoczęcia spektakli na stronach: festiwalteatrowdladzieci.art.pl www.impart.art.pl BILETY - 5 zł

PROGRAM 26 września 2013, czwartek TRZY ŚWINKI - Buchty a Loutky (Praga) Śliczna, lalkowa inscenizacja starej angielskiej bajki o trzech małych świnkach. Znana wszystkim dzieciom opowieść o współpracy, pracowitości i przyjaźni. Spektakl nagradzany na wielu festiwalach, m.in.: Materinka Liberec 1999, MiniEuropa, Białystok 1999 Spektakl dla dzieci od trzeciego roku życia. Czas trwania: 45 minut

www.impart.art.pl

FESTIWAL

27 września 2013, piątek FINTIKLUSZKI - Teatr Małe Mi (Warszawa) Finti... co? Fintikluszki? Jakie trudne słowo! A w języku mieszkańców krainy Dawno Dawno Temu to po prostu DROBIAZGI. Zabawne, wzru-szające bajki, ludowe gadki i przyśpiewki, zebrane w Muzycznym Kramie z Opowieściami, wskrzeszają świat Wielkoludów i Domowych Skrzatów. Historie wydobyte z kufra pamięci przekazujemy przy pomocy różnorodnych form teatru lalek, tradycyjnych zabawek, używając instrumentów muzycznych, śpiewając pieśni porywająco zaaranżowane przez Karolinę Cichą.

fot. Strokowski

fot. Anna Stępińska

PIOTRUŚ PAN I PIRACI - Wrocławski Teatr Dla Dzieci Utrzymane w konwencji baśni, dynamiczne i barwne widowisko – opowieść o prawdziwej miłości i przyjaźni. Artyści WTDD zabierają widzów w magiczną krainę marzeń i niezwykłego teatru. Dzięki mobilnym dekoracjom, pełnej zaskakujących zwrotów akcji, z pojedynkami szermierzy, dzięki galerii niesamowitych postaci, których dialogi uzupełniają melodyjne piosenki i pirackie szanty, przedstawienie trzyma w napięciu, nie pozwalając młodemu widzowi nudzić się ani przez moment.

TEATRALNE PODWÓRKO – kuglarze, clowni, aktorzywarsztaty i animacje dla dzieci

17


I MIĘDZYNARODOWY FESTIWAL TEATRÓW DLA DZIECI CZERWONY KAPTUREK - Teatr Lalki i Aktora (Wałbrzych) Inscenizacja słynnej baśni Grimmów o Czerwonym Kapturku i złym Wilku skonstruowana w konwencji kabaretu: z gagów, absurdalnego humoru, komizmu słownego, symultanicznych scen, szaleńczego tempa oraz interakcji z widownią. Nie brak przy tym nutki dydaktyzmu. Surrealistyczna, biało-czarna scenografia, rodem z dreszczowca, komponuje się z czarnym humorem inkrustowanym zabawnymi musicalowymi piosenkami. Wszystko to sprawia, że spektakl staje się nietuzinkową propozycją zarówno dla młodych, jak i dorosłych widzów. TEATRALNE PODWÓRKO – kuglarze, clowni, aktorzy: warsztaty i animacje dla dzieci;

FESTIWAL

SPEKTAKLE PLENEROWE Rik Rikken- Poppenspeller (Utrecht, Holandia), Teatr Wariate (Poznań), Teatr Małe Mi (Warszawa), Stanisław Wolski (Wrocław), Bill Bombadill (Wrocław), Studenci PWST (Wrocław), Klinika Lalek (Wolimierz), Josephina Haha

(Berlin) Rik Rikken - Alleen voor Jou (tylko dla Ciebie), uliczny spektakl dla dzieci z piosenkami dotyczącymi marzeń sennych i kołysankami. Lalki, piosenki i duuużo śmiechu

18 www.impart.art.pl

oraz wspólnej zabawy. Wiebelbillenboogie - historia o rodzinie słoni… Kiedy mamy słonicy nie ma w domu, dziećmi zajmuje się tata słoń. Bawią się bez opamiętania, robią wielki bałagan i wspólnie tańczą BOOGIE. Teatr Wariate - uliczny teatr dla dzieci. Zakręcone Koło Fortuny to zabawa, w której największą atrakcją jest uczestnictwo dzieci w zwariowanych etiudach teatralnych. Spektakle, inspirowane dziecięcą wrażliwością. Każdy widz – nawet dorosły – może przenieść się w świat niczym nieograniczonej wyobraźni. Aktorami Teatru WARIATE są Sylwia i Marek Cyris, Frikart, Bill Bombadill. Frikart to fascynująca podróż w świat sztuki cyrkowej. Żonglowanie, pantomima, balans i komedia łączą się w niesamowite show, które wzbudza zachwyt i radość. Frikart to przede wszystkim spektakle i warsztaty dla najmłodszych widzów. Klinika Lalek - spektakl "Kilku Ekscentryków i Słoooń" to traktat o Szczęściu, które bywa i którego czasem brakuje, które czasami się znajduje, o które trzeba dbać, którego się trzeba uczyć, które trzeba docenić, a czasami nakarmić płatkami róży... Naturalnej wielkości lala Słonia - siedem ton czystego Szczęścia!!! Josepina Haha w przedstawieniu "Przygody Księżniczki Klo" przenosi nas w zaczarowany świat panny Klo i książąt na balonowych koniach, gdzie czarne moce ścierają się z dobrymi i wszystko jest możliwe dopóty, dopóki


I MIĘDZYNARODOWY FESTIWAL TEATRÓW DLA DZIECI

28 września 2013, sobota CO TO? – Studio Teatralne – BLUM (Poznań) HOPEK i SIUPEK – dwa zabawne stworki, będące łącznikami różnych światów: dziecięcego i dorosłego, wyobraźni i realności, teatru i codzienności – wyczarowują barwną miękką i przytulną rzeczywistość dziecięcej zabawy. Dzięki nim pluszowe figury wydobywają się ze snu, ożywają w przestrzeni pośród małych widzów, by ostatecznie utworzyć kolorową płaszczyznę dziecięcego obrazka. Przedstawienie dla rodziców z dziećmi do lat 4.

LOUNDRY ON LINE - Theater O.n. (Berlin) O byciu malutkim i rośnięęęęciu! Trochę białych poszewek,

LATAJĄCY KUFER – Teatr Andersena (Lublin) Scenariusz spektaklu według baśni H. Ch. Andersena w tłumaczeniu Bogusławy Sochańskiej. Szybując ponad chmurami, Hans dociera do Istambułu. Tam, zagubiony i zadziwiony obcym światem, trafia do komnat tureckiej księżniczki, którą ojciec i władca Turcji - sułtan - trzyma pod kluczem, by ustrzec przed wywróżoną nieszczęśliwą miłością. Młodzi od razu przypadają sobie do gustu, a Hansowi, dzięki swojej umiejętności opowiadacza baśni, udaje się zdobyć przychylność sułtana i jego żony. Jednak wróżba mówi swoje, bo przecież nie łatwo jest zmienić los zapisany w gwiazdach…

www.impart.art.pl

FESTIWAL

TUWIM JULEK PARA buch, FRAZY w ruch. – Teatr Małe MI Rymy najpoczytniejszych współczesnych polskich autorów inspirowane wierszami Tuwima w scenografii stworzonej przez łódzkie środowisko artystyczne, z ilustracją muzyczną Jacka Szymkiewicza, w wykonaniu Wędrownego Teatru Lalek Małe Mi.

dwa, trzy sznurki z ubraniami… nagle, dźwięk! Coś się porusza. Coś lub ktoś tam żyje! Dwa stworzenia powoli turlają się w naszą stronę. Kim są? Są młode czy stare? Kobiety czy mężczyźni? Małe czy wielkie? Publiczność obserwuje jak ta dwójka odkrywa siebie, krok po kroku. Skradają się w swoim kierunku i uciekają, plątają się i rozplątują, a może nawet coś znajdują… Reżyser Taki Papaconstantinou pokazuje historię miłości od podziału pierwszych komórek do chodzenia w pozycji wyprostowanej. Od bycia dzieckiem do dorosłości. Spektakl dla dzieci od 2 roku życia.

fot. arch. teatru

w to wierzymy. Spektakl w oprawie cyrkowych sztuczek z hula hopem, chodzeniem po linie, żonglerką oraz dużą dozą śmiechu dla dzieci i dla dorosłych.

19


I MIĘDZYNARODOWY FESTIWAL TEATRÓW DLA DZIECI TEATRALNE PODWÓRKO – kuglarze, clowni, aktorzy-warsztaty i animacje dla dzieci

go kociego młodzieńca, zakochuje się i zostaje szczęśliwym kocim tatą. Adaptacja teatralna z piosenkami Marka Erbena. Dla dzieci od lat 3 do 4 klasy szkoły podstawowej.

SPEKTAKLE PLENEROWE Rik Rikken- Poppenspeller (Utrecht, Holandia), Teatr Wariate (Poznań), Teatr Małe Mi (Suwałki), Stanisław Wolski (Wrocław), Bill Bombadill (Wrocław), Studenci PWST (Wrocław), Klinika Lalek (Wolimierz), Josephina (Berlin) Spotkanie, panel dyskusyjny: Możliwości, stan, przyszłość teatru dla dzieci

FESTIWAL

29 września 2013, NIEDZIELA GRA – Studio Teatralne BLUM (Poznań) Na czym polega istota dziecięcej zabawy? Na twórczym i kreatywnym stosunku do rzeczywistości wokół? Na znajdowaniu innych, na znajdowaniu siebie, na odkrywaniu siebie w innych i innych w sobie? Gra nie ma końca, czasem nie ma początku, trwa, dzieje się. Zaskakuje. Pomiędzy i w. Gra. Przedstawienie powstało z inspiracji twórczością Pani Krystyny Miłobędzkiej – uznanej poetki i autorki scenariuszy spektakli dla dzieci. Spektakl dla dzieci naj-najmłodszych w wieku 1-5 lat. KOT MODRE OCZKO Divadlo Loutek (Ostrava, Czechy) Modre Oczko pochodzi z ulubionej dziecięcej książki "Z dzienniczka kotka Modro Oczka" Josefa Kolářa. Miły kociaczek, po wyjściu z maminego kojca ciekawski, ale niezdarny, zdobywa świat i szuka swojego miejsca. Zapoznaje się z Zielonooką, mądrą kotką. Stopniowo wyrasta na dorosłe-

20 www.impart.art.pl

TEATRALNE PODWÓRKO – kuglarze, clowni, aktorzy-warsztaty i animacje dla dzieci SPEKTAKLE PLENEROWE (rynek) Rik Rikken- Poppenspeller (Utrecht, Holandia), Teatr Wariate (Poznań), Teatr Małe Mi (Suwałki), Stanisław Wolski (Wrocław), Bill Bombadill (Wrocław), studenci PWST (Wrocław), Klinika Lalek (Wolimierz), Josephina (Berlin) 27, 28, 29 września 2013 IMPART – AKTYWNE PODWÓRZE TEATRALNIE Podwórze Impartu zaaranżowane w stylu magicznego cyrku dla dzieci. Stoi niewielki namiot cyrkowy, są clowni, obok wielki słoń-nadmarioneta o wyjątkowych uzdolnieniach i treser. Opodal jest niewielka scena obrotowa, na której aktorzy grają marionetkowy cyrk z klasycznej wielkości lalkami; obok odbywają się warsztaty żonglerki, diabolo, chodzenia po linie i na szczudłach, prowadzone są warsztaty muzyczne, jeszcze gdzieś indziej postać bajkopisarza, czytającego bajki, jest też aktor w masce goryla, który płata figle publiczności; ktoś poprowadzi warsztaty origami, budowy masek i lalek itd, itp. Czas pokazów głównych na podwórzu zsynchronizowany z czasami spektakli w salach Impartu.


środa 2 października godz. 19.00 sala teatralna, BF Impart 2016, ul. Mazowiecka 17

BILETY

KROPLA SŁOWA – koncert Krystyna Stańko - vocal , gitara Dominik Bukowski - vibrafon Piotr Lemańczyk - kontrabas Irek Wojtczak – saksofon, flet, klarnet basowy Hubert Zemler - perkusja Po intensywnym roku koncertowym z ciepło przyjętym projektem „SECRETLY” z muzyką Petera Gabriela w jazzowych opracowaniach, nadszedł czas na nowy projekt. Krystyna Stańko promuje materiał z nowej płyty pt. KROPLA SŁOWA. Od lat artystka marzy o połączeniu piękna muzyki z pięknem słowa w ojczystym języku. Tym razem usłyszymy utwory, w których obok poezji wspaniałych autorów pojawi się subtelna i zajmująca muzyka wibrafonisty Dominika Bukowskiego, a także kompozycje wokalistki i innych muzyków z nią współpracujących. Ideą płyty jest stworzenie wyjątkowego nastroju i brzmienia opartego na welwetowym, niskim głosie wokalistki, która postawiła

na zaprzyjaźnionych muzyków tworzących z nią od lat. Razem przedstawią oryginalną wizję wierszy stanowiących opowieści o miłości, przemijaniu, tęsknocie za prawdziwymi uczuciami, które tak trudno odnaleźć we współczesnym świecie. Wśród wierszy wybranych przez artystkę znajdą się utwory Haliny Poświatowskiej, Wisławy Szymborskiej, Doroty Szatters, Tomasza Jastruna, a także własnego autorstwa. Zapowiada się kolejny, ciekawy album, który może trafić do serc zarówno wielbicieli muzyki jazzowej jak i poezji. Po świetnych recenzjach płyty i koncertów „Secretly” możemy spodziewać się następnego, elektryzującego pod względem artystycznym przedsięwzięcia. To trzeba usłyszeć!!!

ZAPOWIEDZI

Krystyna Stańko

fot. Weronika Kunek

25 PLN normalny 20 PLN ulgowy

www.impart.art.pl

21


CIA

centrum inicjatyw artystycznych ul. Tęczowa 79 /81, 53-603 Wrocław, tel.: +48 666 533 665, www.cia.wroclaw.pl cia@cia.wroclaw.pl, szpiegujemydlakultury@gmail.com

Wydarzenia wrześniowe

Kobiety starają się jednak za wszelką cenę nie stracić siły, ducha walki, nadziei. 18 PLN normalny, 12 PLN ulgowy

CIA

22 www.impart.art.pl

fot.Arkadiusz Kniga-Leosz

BEZTLENOWCE / LIMBO

18.09.13 godz. 20.00 Beztlenowce - spektakl - dancing inspirowany twórczoscią Tamary Lempickiej. Zapraszamy Państwa na dancing w wykonaniu zniewolonych kobiet. Ich taniec wyraża nieskończone piękno i pustkę. Myśli kobiet przepływają wolno i leniwie, a ciała są statycznie wyniosłe. Kobiety nie odczuwają żadnych emocji, nie mają potrzeb. Sensem ich egzystencji jest przyjmowanie wystudiowanych póz, subtelne kształtowanie ciał doprowadzając je do perfekcji. Kobiety tańczą jak wypełnione próżnią idealne formy. Są skupione, wyczekują ... 25 PLN normalny, 20 PLN ulgowy

fot.Marcin Wojtowicz

MIASTECZKO

15.09.13 godz. 19.00 Akcja musicalu dzieje się w okresie II wojny światowej. Zamknięte w przestrzeni getta kobiety snują przeróżne opowieści o swoim dotychczasowym życiu utrwalonym we wspomnieniach, a także o problemach dnia codziennego, marzeniach, planach. W spektaklu sceny wesołe przeplatają się z dramatycznymi, często bohaterkom poza śmiechem i poczuciem wspólnoty towarzyszą cierpienie, strach i niepewność jutra.

fot.Arkadiusz Kniga-Leosz

EPIZODY - O EDITH PIAF

01.09.13 godz. 19.00 Cykl ŻYWOTY MUZ powstał w wyniku fascynacji biografiami najsłynniejszych kobiet świata. Życiorysy Joanny D'Arc, Coco Chanel, Edith Piaf, Virginii Woolf, Marylin Monroe posłużą artystkom NMT jako kanwa dla opowieści o życiu, śmierci, miłości, zdradzie, wolności i pasji tworzenia. 18 PLN normalny, 12 PLN ulgowy


CIA

centrum inicjatyw artystycznych ul. Tęczowa 79 /81, 53-603 Wrocław, tel.: +48 666 533 665, www.cia.wroclaw.pl cia@cia.wroclaw.pl, szpiegujemydlakultury@gmail.com

fot. Aga Więckiewicz

PIOSENKA TEŻ JEST KOBIETĄ

NIEDOSKONAŁE

CIA

fot.Marcin Wojtowicz

29.09.13 godz. 19.00 Muzyka jest kobietą. Miłość jest kobietą. Radość, zabawa, przyjemność są kobietami. Zazdrość, zdrada, intryga - cóż - kobiety. Tajemnica to kobieta. Piosenka też jest kobietą. Zapraszamy na spektakl muzyczny w trzech kobiecych odsłonach, w którym kobiety śpiewają o kobietach. 25 PLN normalny, 20 PLN ulgowy fot. Aga Więckiewicz

22.09.13 godz. 19.00 Spektakl inspirowany cyklem powieściowym Krystyny Nepomuckiej „Miłość niedoskonała”. Bohaterki dzielić się będą (w zabawny i ironiczny sposób) swoimi doświadczeniami, przeżyciami, marzeniami dotyczącymi relacji damsko - męskich ( miłości, pożycia małżeńskiego i rozwodu). 18 PLN normalny, 12 PLN ulgowy

CIAŁO

25.09.13 godz. 20.00 Historie bohaterek spektaklu (4 kobiet w różnym wieku) oscylują wokół tematyki cielesności oraz bezmyślnego dążenia kobiet do fizycznej doskonałości za wszelką cenę. Bohaterki próbują zmierzyć się ze stereotypem kobiety idealnie pięknej (szczupłej, długowłosej, bez celulitu i zmarszczek) i własnymi, często traumatycznymi przeżyciami. Spektakl oparty na kontrowersyjnym tekście Eve Ensler „Ciało doskonałe”. 25 PLN normalny, 20 PLN ulgowy

fot.Marcin Wołkowski

Limbo czyli punkt G (raniczny)

Dwie kobiety żyją w zawieszeniu, w niepewności, w otchłani. Trwając w toksycznym związku niezmiernie się ranią, ale nie mogą, nie potrafią wyrwać się z niewoli własnych uczuć. To miłość tak intensywna, że sprawiająca im niewyobrażalne cierpienia. W takiej miłości można sie całkowicie zatracić. Poruszające ... 18 PLN normalny, 12 PLN ulgowy

www.impart.art.pl

23


Wrocławski Klub Formaty ul. Samborska 3-5, 54-615 Wrocław tel/fax 71 789 33 20 wkf@wkformaty.pl, www.wkformaty.pl

Wrocławski Klub Formaty

KLUB FORMATY

Wrocławski Klub Formaty jest miejską instytucją kultury istniejącą od 1980 roku. Stwarzamy możliwości artystycznego wyrazu. Naszą ideą jest to, by efekty naszych działań zaskakiwały nas samych i pozwalały wierzyć w to, co robimy. Zachęcamy do zapoznania się z naszą ofertą, zapraszamy na cykliczne imprezy i wydarzenia kulturalne: - Festiwal Ambientalny promujący ambitną muzykę elektroniczną, odbywający się cyklicznie, zawsze w grudniu. Stylistycznie oscylujący pomiędzy ambientem, muzyką eksperymentalną oraz elektroakustyczną, dubstep, a nawet industrial. Festiwal Ambientalny prezentuje nietuzinkowych artystów wraz z ich osobliwym podejściem tak do formy muzycznej, jak i jej treści oraz faktury; - Festiwal NowoBrzmienia promujący ambitną muzykę klubową, opartą na elektronice oraz stylistyce bliskiej takim nurtom jak trip-hop, lounge, avant pop i jazz; a także do uczestnictwa w organizowanych przez nas wernisażach, koncertach (m.in.: Jazz Time, Folklor Cool-

24 www.impart.art.pl

tur), imprezach plenerowych oraz spotkaniach arteterapeutycznych (Relaksacja - cykliczna impreza poświęcona technikom relaksacji, terapia tańcem, praca z oddechem), a także muzycznych działań edukacyjnych dla grup zorganizowanych - O klasyce młodzieżowo. Zapraszamy do wzięcia udziału w zajęciach naszych pracowni artystycznych i warsztatach: - pracownia muzyczna - gitara, pianino, perkusja, wokal; - pracownia plastyczna - dla dzieci i młodzieży oraz warsztaty przygotowujące do szkół artystycznych; - pracownia teatralna; - zajęcia fitness.


Wrocławski Klub Formaty

Wrocławski Klub Formaty ul. Samborska 3-5, 54-615 Wrocław tel/fax 71 789 33 20 wkf@wkformaty.pl, www.wkformaty.pl

niedziela 29 września godz. 18:00

Obecnie artysta mieszka i pracuje w Kuwejcie – ciekawi jesteśmy jaki wpływ na jego dalszy rozwój będzie miała kultura Islamu.

wernisaż Dominika Jasińskiego oraz koncert UKŁAD S.I. wstęp wolny

http://www.dominikjasinski.com/ https://www.facebook.com/pages/ART-Jasinski/165391180183006

„Still here” - Dominik Jasiński

Układ S.I.

to instrumentalno-wokalny trójkąt nieforemny o dystansie do definicji, miary i decyzji. Grają zdekonstruowany rave-rapeksperyment elektronicznie-gitarowy. Współczesne naleciałości z poszanowaniem przeszłości (syntetyczne drewno). Testy z reguły traktują o emocjach pochowanych między wierszami i o próbach usprawnienia skołatanej machiny (post punk psychoanaliza). Zespół ma na koncie zwycięstwa dwóch festiwali muzycznych. Przez kilka lat publicznej autoprezentacji wykluł się wycinankowy styl: zaprogramowane sekwencje sklejone z abstrakcyjną improwizacją (skrzyżowanie rzeczywistości z fikcją). Układ S.I. jest autorem wielu doskonale znanych przebojów (hitów).

KLUB FORMATY

fot. Dominik Jasiński

(wystawa potrwa do 29 października) To pierwsza wystawa Dominika Jasińskiego we Wrocławiu. Prezentowane prace pochodzą z kilku ostatnich lat. Jasiński jest absolwentem Wydziału Grafiki warszawskiej ASP, co widać we wszystkich jego pracach malarskich. Linearność, ostrość rysunku, czasami szkicowość w połączeniu z żywymi kolorami zaowocowały atrakcyjnymi dla oka, wielopłaszczyznowymi obrazami. Każdy z nich wyraża uwielbienie dla życia, niesie dużo energii i radości. Wydaje się, jakby artysta przekazywał odbiorcy wiadomość – ciesz się każdym dniem. Uważne ujęcie modela, a jednocześnie odważne, śmiałe operowanie kolorem stanowią cechy charakterystyczne twórczości tego artysty. Portrety ukazują dopracowany warsztat Dominika Jasińskiego, pozwalający mu uchwycić zewnętrzne i wewnętrzne piękno portretowanych postaci, ich niepowtarzalność. W pracach widać również zamiłowanie do anatomii i szczegółowej budowy ciała ludzkiego. Jasiński jakby prześwietla modela do kości, a potem ubiera go w swoje kolory.

http://www.myspace.com/51 https://www.facebook.com/ukladsi

www.impart.art.pl

25


KRÓL TEATR MACIUŚ ARKA

TEATR ARKA

Teatr Arka działa we Wrocławiu od 20 lat – jego założycielką i dyrektorką artystyczną jest Renata Jasińska, aktorka i reżyserka teatralna. W polskich realiach jest to inicjatywa wyjątkowa. O ile bowiem w przypadku podobnych teatralnych inicjatyw praca nad spektaklem jest jedynie narzędziem terapii i integracji poprzez sztukę, tutaj jest inaczej – nadrzędnym celem jest artystyczna jakość. Etap integracji Arka ma już dawno za sobą. Na scenie pracuje szesnaście osób niepełnosprawnych i drugie tyle pełnosprawnych. W tej pierwszej grupie siedmioro adeptów oraz pracownicy techniczni i administracyjni. Wszyscy na etatach - za pracę dla teatru dostają stałe wynagrodzenie. Ci, którzy występują na scenie, są adeptami w odróżnieniu od pracujących tu aktorów. To nie stygmatyzacja - aktorzy są absolwentami szkół teatralnych, których drzwi dla niepełnosprawnych są zamknięte. Jest szansa, że ten podział wkrótce zniknie – adeptom marzy się egzamin eksternistyczny, który byłby potwierdzeniem ich umiejętności. Jeśli uda się do niego doprowadzić, będzie to ewenement w polskiej skali.

26 www.impart.art.pl

fot. Joanna Stoga

Teatr Arka ul. Mennicza 3, 50-057 Wrocław (wejście od ul.Świdnickiej 28) tel. 71 723 78 03, www.teatrarka.pl e-mail: teatr@teatrarka.pl, bilety@teatrarka.pl

Przedstawienia Arki często odwołują się do problemu niepełnosprawności oraz nietolerancji wobec dotkniętych nią osób. W „Śnie nocy letniej” Szekspirowska wizja została przeniesiona w scenerię szpitala psychiatrycznego (scenariusz napisał pacjent jednej z takich placówek). „Cisza” to łamiąca schematy próba opowiedzenia o schizofrenii dziecięcej z perspektywy młodziutkiej pacjentki. Natomiast w „Balu u Hawkinga”, który został zaprezentowany na tegorocznym Międzynarodowym Festiwalu Teatralnym Fringe w Edynburgu, artyści stawiają pytanie, czy niepełnosprawność uniemożliwia spełnienie zawodowe i osobiste. Renata Jasińska podkreśla, że Arka nie mogłaby powstać poza Wrocławiem: - To tu, w historycznym, kulturowym i społecznym tyglu zrodziły się takie zjawiska artystyczne, jak teatr Grotowskiego, Tomaszewskiego, Brauna czy liczne teatry studenckie. Tu spotykali się twórcy scen offowych z całego świata na kolejnych edycjach Międzynarodowego Festiwalu Teatru Otwartego. Teatr Arka zrodził się z idei teatru otwartego jako miejsca spotkań twórców wspólnie poszukujących prawdy o współczesnym świecie.


fot. Andrzej Nowak

TEATR ARKA

Teatr Arka ul. Mennicza 3, 50-057 Wrocław (wejście od ul.Świdnickiej 28), tel. 71 723 78 03, www.teatrarka.pl e-mail: teatr@teatrarka.pl, bilety@teatrarka.pl

w którym zostaje unieruchomiony bohater. Ale bezwład ciała pozostanie czysto fizyczną barierą – na polu miłosnej walki to Hawking pozostanie zdobywcą, a postępująca choroba nie będzie w stanie zabić w nim pasji ani namiętności. Scenografia spektaklu nawiązuje do czarnych dziur, którymi Hawking zajmował się przez wiele lat. Na początku swojej kariery dowodził, że niszczą one wszystko, co do nich trafi. 30 lat później zrewidował ten pogląd. Wyprawa na "Bal..." może przynieść podobną rewizję – pokazuje, że niepełnosprawność nie oznacza wcale końca życia, jakie chcielibyśmy prowadzić. „Bal u Hawkinga", scenariusz Jarosława Makus, reżyseria Renata Jasińska, scenografia i kostiumy Sylwia i Maciej Hoffmanowie, muzyka Łukasz Damrych, Maciej Sybilski. Premiera we wrocławskim Teatrze Arka 28 kwietnia 2012 roku. Jesienią spektakl wraca na deski wrocławskiej siedziby Teatru Arka przy ul. Menniczej 3. We wrześniu Teatr Arka prezentuje: 6.09 "Moralność Pani Dulskiej²" - premiera prasowa 13.09 "Moralność Pani Dulskiej²" 20.09 "Bal u Hawkinga" 27.09 "Bal u Hawkinga"

TEATR ARKA

Wrocławski Teatr Arka w sierpniu wystąpił na Międzynarodowym Festiwalu Teatralnym FRINGE w Edynburgu ze spektaklem „Bal u Hawkinga”. Arka była jednym z trzech polskich teatrów, które zaprezentowały się w tegorocznej edycji festiwalu. Spektakl został zagrany aż 12 razy na scenie New Town Theatre. FRINGE w Edynburgu, który w tym roku obchodził 45. urodziny, jest nazywany największą sceną teatralną na świecie. Co roku zespoły z całego świata prezentują tam tysiące spektakli. Festiwal obrósł legendą wydarzenia niezwykłego, ściąga ponad milion widzów ze wszystkich niemal zakątków naszego globu. Twórcy spektaklu "Bal u Hawkinga" stawiają pytanie, czym jest niepełnosprawność i czy musi być ona barierą oddzielającą od świata. Głównym bohaterem jest Stephen Hawking, wybitny naukowiec, od 50 lat cierpiący na stwardnienie zanikowe boczne. To, że nie może samodzielnie się poruszać, a ze światem komunikuje się poprzez syntezator mowy, nie powstrzymało rozwoju jego kariery naukowej. Nie przeszkadza mu też w czynnym uczestnictwie w życiu publicznym i rodzinnym. W historii Hawkinga znajdziemy wszystkie nieodzowne składniki dobrego romansu - namiętność i czułość, oddanie i zdradę, bliskość i odrzucenie. Jedyną różnicą jest wózek,

Zapraszamy!

www.impart.art.pl

27


ODT ŚWIATOWID

Ośrodek Działań Twórczych Światowid ul. Sempołowskiej 54A , 51-661 Wrocław, tel.: 71 348 30 10, 71 348 30 19; fax: 71 348 16 99 odt@swiatowid.net.pl, www.swiatowid.net.pl

ODT ŚWIATOWID

Po udanym sezonie sekcja tańca nowoczesnego pracując pod kierunkiem tancerza i choreografa Tomasza Kęczkowskiego ogłasza nabór do grupy początkującej dla młodzieży w wieku szkolnym. Tomasz pracuje jako solista Opery Wrocławskiej, jest wielkim fanem jazzu, hip-hopu i modern, które są nieodłącznym elementem tworzonych przez niego układów. Miłośniczki tańca arabskiego zapraszamy na zajęcia grupy początkującej, gdzie pod czujnym okiem tancerki i choreografki Małgorzaty „Mahtab” Pluty poznacie tajniki kultury orientalnej – muzykę i rekwizyty – oraz przygotujecie taneczne show zaprezentowane podczas VI edycji festiwalu Szczypta Orientu.

28 www.impart.art.pl

fot. arch. ODT Światowid

W tym sezonie dołączył do naszego zespołu Rytis Konstantinavicius - charyzmatyczny artysta-ceramik, rzeźbiarz, malarz, aranżer przestrzeni i performer. W ODT Światowid Rytis poprowadzi warsztaty z rzeźby w tworzywie ceramicznym otwierając przed Wami magiczny świat gliny, formy i artystycznej wrażliwości.

fot. arch. ODT Światowid

Ośrodek Działań Twórczych Światowid zaprasza dzieci, młodzież i dorosłych do skorzystania z bogatej oferty zajęć artystycznych. Czekają na Państwa profesjonalni instruktorzy. W stałej ofercie ODT Światwid: dziecięcy zespół baletowy, spotkania z muzyką dla maluchów, nauka gry na gitarze i skrzypcach, teatr ENE-DUE-RABE i S-Tworzywo, sekcja modelarska, mała elektronika, joga, sekcja szachów i brydża, kinezjologia, klub złotego wieku.

Dzieci i młodzież rozpoczynające przygodę ze śpiewem zapraszamy na warsztaty wokalne, które poprowadzi Monika Wiśniowska - absolwentka Wrocławskiej Szkoły Jazzu i Muzyki Rozrywkowej, wyróżniona stypendium artystycznym Prezydenta Wrocławia, współzałożycielka zespołu Coffee Break, wokalistka Soul City, uczestniczka programów Idol i X-Factor oraz Festiwalu New Wave na Łotwie. Talent pedagogiczny Moniki i miłość do muzyki tworzą wyjątkowy tandem, dzięki któremu poznacie sekrety drzemiące w melodii, harmonii i rytmie, odkrywając przy tym własne możliwości wokalne. Zapisy i informacje: ODT ŚWIATOWID, nr tel. 71 348 30 10 www.swiatowid.net.pl www.facebook.com/odtswiatowid Akceptujemy Karty Programu Lojalnościowego Sport OK.


KLUB FIRLEJ ul. Grabiszyńska 56, 53-504, Wrocław tel./fax: 071 795 66 67, mobile: 695 42 42 29 firlej@firlej.wroc.pl, www.firlej.wroc.pl

Korekyojinn 26 września godz. 20:00 avant rock / prog jazz / zeuhl Japończycy dowodzeni przez Yoshidę Tatsuyę wydają swoje płyty m.in. w prestiżowym Tzadik, najbardziej znanym wydawnictwie muzyki eksperymentalnej na świecie, założonym przez guru awangardy Johna Zorna. Zespół wykonuje progresywny jazz-rock, w którym istotną rolę odgrywa skomplikowana polirytmia. Ich muzyka bywa określana także jako math-rock czy zeuhl. Nazwa projektu znaczy dosłownie "ten olbrzym" (ang. "this giant") i odnosi się do dwóch zespołów, którymi inspirują się muzycy – This Heat i Gentle Giant. Grupa znana jest z żywiołowych, transowych występów.

fot. mat. pras. organizatora

BILETY 25 PLN normalny 15 PLN ulgowy

Miejsca sprzedaży biletów: Ticketpro oraz na miejscu, na godzinę przed koncertem

grupy Bondage Fruit oraz szokującego zespołu wykonującego „progresywne tango" – Salle Gaveu) i basista Ground Zero – legendarny Nasuno Mitsuru (znany także z ukochanych przez krytykę Altered States i Unbeltipo). „Mogliby nauczyć dowolną liczbę współczesnych brutal-progowych kapel (Lightning Bolt, Guapo, Flying Luttenbachers, itd.) składania dwunastu różnych partii w pięciominutowy kawałek w taki sposób, żeby nie wychodzić przy tym na: a) zdezorganizowanych, b) nieogarniętych, c) zbyt popieprzonych, żeby w ogóle tego słuchać” Pitchfork (8.2/10) „Wspólny projekt trzech najpoważniejszych graczy japońskiej sceny progresywnego rocka” Prog Archives

FIRLEJ

W skład Korekyojinn (ew. Korekyojin) wchodzą największe gwiazdy tokijskiej sceny avant/prog rockowej – wspomniany Yoshida Tatsuya (założyciel Ruins i Koenjihyakkei, członek Zeni Gevy, ulubieniec Johna Zorna), Kido Natsuki (lider i gitarzysta fenomenalnej kultowej prog rockowej

www.impart.art.pl

29


CK AGORA

CENTRUM KULTURY AGORA ul. Serbska 5a, 51-111 Wrocław, tel.: 71- 325 14 83, fax: 71- 325 24 73 sekretariat@ckagora.pl, www.ckagora.pl LABORATORIUM INTEGRACJI TEATRALNEJ. Zajęcia dla młodzieży /15-19 lat/, a także dla osób z niepełnosprawnością ruchową, którzy chcą wspólnie tworzyć swoją przestrzeń teatralną. Celem LIT jest twórcza integracja młodzieży z różnych środowisk. W ramach spotkań - oprócz pracy nad warsztatem aktorskim i spektaklem - będą również organizowane tzw. „czytania” dla publiczności.

ZAPISY DO PRACOWNI ARTYSTYCZNYCH CK AGORA wrzesień 2013-czerwiec 2014 Masz potrzebę tworzenia i chcesz poznać ciekawych ludzi o podobnych zainteresowaniach? Szukasz miejsca, które będzie rozwijalnią twoich talentów pod okiem wykwalifikowanych instruktorów? Uprawiaj kulturę w CK AGORA! W naszej bogatej ofercie na pewno znajdziesz coś dla siebie, niezależnie od wieku. Szczególnie polecamy zajęcia w autorskich pracowniach ceramiki, szkła, biżuterii artystycznej oraz nowe pracownie:

CK AGORA

DESIGN Z RECYCLINGU. Propozycja dla dorosłych i młodzieży zainteresowanych tematyką ekologii i zrównoważonego designu. Zajęcia polegają na nadawaniu nowej funkcji, formy i zmianie znaczenia starym, niepotrzebnym przedmiotom, z wykorzystaniem recyclingu i twórczego upcyclingu. Powstaną m.in. portfele, lampy ze sznurka czy koronki, doniczki na zioła i inne przedmioty użytkowe. AKADEMIA DIZAJNU. Przetwarzanie niepotrzebnych produktów w kreatywny sposób. Dzieci /10-14 lat/ zamienią się w projektantów, designerów, grafików, samodzielnie projektując sobie rzeczy, którymi się na co dzień otaczają. Powstaną m.in SZYKowne t-shirty, przyjazne naszyjniki i talizmany dobrego humoru, CUDAKI/zabawki, ilustracje do ulubionych bajek, dziecięce lampy i ramki do zdjęć.

30 www.impart.art.pl

TEATR IMPROWIZOWANY – METAMORFOZA. Zajęcia dla młodzieży szkół średnich oraz studentów. Ta nietypowa forma teatru improwizowanego oparta jest o elementy komedii dell'arte i motywy charakterystyczne dla gier fabularnych. Spotkania doskonalą również umiejętności autoprezentacyjne poprzez techniki zaczerpnięte z warsztatu aktorskiego.

GORĄCE EKSPERYMENTY. PROSTO Z PIECA wystawa Pracowni Autorskich CK AGORA MALARSTWO/CERAMIKA/SZKŁO/ BIŻUTERIA ARTYSTYCZNA wystawa czynna do 18 września, godz. 9.00-17.00 Galeria Centrum Kultury AGORA, wstęp wolny Wystawa podsumowuje całoroczną pracę uczestników pracowni autorskich działających w Centrum Kultury AGORA prowadzonych przez absolwentów i asystentów wrocławskiej ASP - ceramicznej Łukasza Karkoszki, szklarskiej Marii Kuleszy, biżuterii artystycznej Bożeny Czok.


CK ZAMEK

Centrum Kultury „ZAMEK” Pl. Świętojański 1, 54-076 Wrocław www.zamek.wroclaw.pl www.facebook.com/ckzamekwro

wystawa czynna do 30 września: poniedziałek - piątek: 10:00 - 20:00 sobota - niedziela: 10:00 - 18:00 bilety: 8zł - normalny 5zł - ulgowy dzieci do lat 7 - wstęp wolny

Rembrandt – grafiki

miniaturami. Wiele z nich jest tylko trochę większa od etykiet z pudełek zapałek. […] Obok grafik „skończonych”, dopracowanych w najdrobniejszych szczegółach, możemy na tej wystawie zobaczyć wykonane tylko kreską studia postaci. Rysunki sporządzone dla uchwycenia ruchu, „zanotowania jakichś charakterystycznych cech osoby lub szczegółów np. stroju. […] Swoje grafiki Rembrandt stworzył w latach 1628-1665. Było ich około 300. Składają się na nią wizerunki matki, studia postaci wieśniaków, przedstawicieli różnych warstw społecznych (również żebraków), sceny z Nowego Testamentu, holenderskie pejzaże, sceny rodzajowe oraz portrety. Te ostatnie zasługują na szczególną uwagę. Jest w nich bowiem to, co podziwiamy na płótnach wielkiego mistrza – piękno niedoskonałości. - Bogdan Widera

40 grafik jednego z najwybitniejszych artystów wszech czasów - Rembrandta van Rijn - można podziwiać w Galerii wrocławskiego CK Zamek. Prace wykonane w technice akwaforty, przedstawiają: portrety, sceny rodzajowe, motywy biblijne, holenderskie pejzaże oraz trzy autoportrety Mistrza. Grafiki pochodzą ze zbiorów kolekcjonera sztuki - Dariusza Matyjasa.

CK ZAMEK

Pokazanych na wystawie prac nie odbijał osobiście ani mistrz, ani jego uczniowie. Odbitki powstały ponad 200 lat później i zawdzięczamy je genialnemu rytownikowi francuskiemu, Armandowi Durandowi. […] Dla wielu wystawa ta będzie sporym zaskoczeniem. Obrazy Rembrandta są bowiem w większości duże, malowane z rozmachem. Na niektórych można wręcz oglądać z bliska zamaszyste ruchy szerokiego, nasyconego farbą pędzla działają nie tylko kolorem, kompozycją, nastrojem, ale i fakturą. Tymczasem grafiki autora portretów Saskii są

www.impart.art.pl

31


Niezbędnik ESK Kraków – Europejskie Miasto Kultury roku 2000

fot. Maciej Kacprzak

ESK 2016

Wrocław nie jest pierwszym polskim miastem biorącym udział w programie Europejskich Stolic Kultury. W 2000 roku tytuł Europejskiego Miasta Kultury dzierżyło dziewięć miast, wśród których znalazły się: francuski Awinion, norweskie Bergen, włoska Bolonia, belgijska Bruksela, fińskie Helsinki, czeska Praga, islandzki Rejkiawik, hiszpańskie Santiago de Compostela oraz polski Kraków. Ich obowiązkiem było wspólne przygotowanie i realizacja programu kulturalnego na rok milenijny. Zadanie to nie należało do najłatwiejszych. Ze względu na większą niż dotychczas liczbę miast biorących udział w projekcie, Kraków i pozostałe miejscowości, dysponowały znacznie mniejszym budżetem w zakresie środków pochodzących z UE. Realizowane programy były więc najczęściej finansowane z budżetów lokalnych. Podjęte przez polskie miasto starania o patronat strategiczny rządu nad projektem milenijnych obchodów, który mógłby przyczynić się do wzrostu finansowania obchodów, nie przyniosły większych rezultatów. Wsparcie z budżetu państwa

było bardzo małe. Dodatkowy problem stanowiły zmiany na stanowiskach rządzących. Festiwal Kraków 2000 obejmował nie tylko wydarzenia rozgrywające się w roku milenijnym. Projekt podzielony został na pięć mniejszych rocznych programów, spośród których każdy poświęcony był innej dziedzinie sztuki. I tak w 1996 roku ogłoszono Rok Teatru, nad którym patronat artystyczny objął Andrzej Wajda. Do najważniejszych wydarzeń należy zaliczyć m.in. V Festiwal Unii Teatrów Europy, projekcje plenerowe „Nocy Listopadowej”, uroczysty seans filmowy na obchody 100-lecia pierwszej polskiej projekcji filmowej czy wystawa polskiego plakatu filmowego. Za realizację programu w 1997 roku odpowiedzialny miał być Zbigniew Preisner, który wycofał się ze względu na brak infrastruktury koncertowo-widowiskowej dla planowanych przez niego przedsięwzięć. W sytuacji kryzysowej patronat nad kolejną edycją objęli krakowscy nobliści: Wisława Szymborska i Czesław Miłosz. W ramach odbywającego się rok później festiwalu odbyły się spektakle poetyckie, wydano serię płyt „Poeci czytają swoje utwory”.

32 www.impart.art.pl


ESK 2016

Zwieńczeniem Roku Poezji było „Spotkanie Poetów Wschodu i Zachodu”, które cieszyło się wielkim zainteresowaniem mieszkańców Krakowa. Rok 1998 to dla Krakowa okres muzycznego święta, któremu patronował Krzysztof Penderecki. Wówczas w mieście odbył się 2. Wielkanocny Festiwal Ludwiga van Beethovena oraz jesienny Festiwal Krzysztofa Pendereckiego, podczas którego zaprezentowali się muzycy z całego świata. Kolejny rok to Festiwal Europy Środkowej – poświęcony projektom promującym wielokulturowość. Wiele wydarzeń podejmowało tematykę duchowości żydowskiej i chrześcijańskiej. Do najważniejszych wydarzeń odbywających się wtedy w Krakowie zaliczyć można festiwal „Misteria i inicjacje”, przygotowany przez Włodzimierza Staniewskiego i zespół Gardzienic. W końcu nadszedł rok 2000, który w Krakowie rozgrywał się pod hasłem: „Myśl-Duchowość-Twórczość”. Organizatorzy zdecydowali się na przyjęcie motta, by podkreślić to, co przez lata tworzyło kulturę miasta i budowało jego tożsamość. W ramach realizacji pierwszego tematu „Myśl” odbyły się uroczyste obchody 600-lecia odnowienia Akademii Krakowskiej. Z tej okazji w mieście zorganizowano wiele konferencji, jak m.in. „Kraków – Praga: dwie stolice”, europejska konferencja konserwatorów zabytków czy konferencja dyrektorów bibliotek wszystkich dzeiwięciu Europejskich Miast Kultury. „Duchowość” ukazano w sztuce sakralnej diecezji krakowskiej, wystawie obrazów biblijnych Marca Chagalla i wreszcie w odtworzeniu średniowiecznej liturgii dnia św. Jakuba z Santiago de Compostela. Rekonstrukcję oparto na spisanym przez papieża Kaliksta, pochodzącym z XII w. „Codex Calixtinus”. Ten złożony z pięciu ksiąg rękopis stał się również pretekstem do organizacji koncertu pieśni liturgicznych zrealizowanego również w innych Europejskich Miastach Kultury roku 2000. Trzeci element hasła „Twórczość” odwoływał się do „Dziedzictwa” i realizowany był w postaci imprez poświęconych Tadeuszowi Kantorowi, Stanisławo-

wi Wyspiańskiemu, Konrado-wi Swinarskiemu, Wisławie Szymborskiej, Czesławowi Miłoszowi i wielu innym. Również w ramach tej części obchodów odbywały się wydarzenia pod hasłem „Mosty do przyszłości”, mające na celu próbę określenia wpływu sztuki na przyszłość. W 2000 roku w Krakowie odbywało się również wiele imprez plenerowych przeznaczonych dla osób, które z powodów finansowych nie mogły uczestniczyć w innych wydarzeniach festiwalu. Poza wydarzeniami organizowanymi przez samo miasto Kraków, w programie znalazły się również projekty realizowane przez inne Europejskie Miasta Kultury 2000 roku, spośród których jednym z najciekawszych był helsiński „Kide” – interaktywna szklana rzeźba mająca symbolizować związki ludzi z kulturą. W każdym z EMK rzeźba przybierała inny kolor, różniły się też dźwięki towarzyszące instalacji. Obchody roku milenijnego mogły przyczynić się do rozbudowy infrastruktury kulturalnej, jednak ze względu na niewielkie budżetowe wsparcie rządu w mieście nie podjęto wówczas większych działań w kierunku bazy lokalowej. Gdyby nie zaangażowanie i determinacja niektórych lokalnych polityków i działaczy krakowskiej kultury, obchody EMK 2000 w Krakowie mogłyby nie dojść do skutku. Program EMK miał umocnić pozycję miasta na arenie międzynarodowej poprzez podkreślenie jego dziedzictwa kulturowego i walorów turystycznych. Z perspektywy czasu można stwierdzić, że cel ten został osiągnięty, Kraków jest jednym z najchętniej i najliczniej odwiedzanych przez turystów polskich miast, tamtejsza kultura tętni życiem, a po milenijnych obchodach wciąż funkcjonuje tam Krakowskie Biuro Festiwalowe, które współorganizuje najciekawsze i największe festiwale w Polsce, m.in. Festiwal Muzyki Filmowej, Misteria Paschalia, Międzynarodowy Festiwal Kina Niezależnego „Off Plus Camera” czy Międzynarodowy Festiwal Teatralny „Boska Komedia”. fot. Maciej Kacprzak

Niezbędnik ESK

Karolina Babij

www.impart.art.pl

33


Szeleści satynowa bluzka Stawros gra I muzyka płynie przez skórę słodkim dreszczem

CZYTELNIA Joanna Małoszczyk – malarka, poetka, ilustratorka; ponad 40 wystaw, obrazy w zbiorach prywatnych w kraju i zagranicą, wiersze drukowane w antologiach i tomikach grupy „Metafora”. Mieszka i pracuje w Gryfowie Śląskim.

Piękna rudowłosa strzepuje z włosów jaśminowy zapach Stoisz tuż obok i wzrokiem rozpinasz satynową bluzkę a rozwinięta z jedwabiu tancerka wspina się na palcach aż na sam szczyt nocy Delikatnie stopą dotyka warkocza komety I neonowy blask pyłem sypie się do baru

W maleńkiej kawiarni w Paryżu

CZYTELNIA

Niezaprzeczalny jest urok Niezaprzeczalny jest urok takich małych barów jak ten Letnie wieczory Niemy kelner i magiczne wino

34 www.impart.art.pl

W maleńkiej kawiarni w Paryżu pijąc czerwone wino a może to był absynt nie pamiętam rozmawiał ze mną Guillaume Apollinaire poeci to tacy ludzie którzy mieszkają w książkach i małych miasteczkach oglądają motyle o skrzydłach większych niż Pacyfik i seriale telewizyjne


coraz częściej pracują na etacie mają przyjaciół dzieci rachunki i sny o kwitnących jabłoniach trawieni gorączką spragnieni szczęścia jak inni czasami spacerują po tęczy

Don Juan co roku o tej samej porze obudzony z wieczności Don Juan odwiedza ciche ogrody w Sewilli moja biała różo jestem tu od zawsze bo już odeszły blade kobiety w koronkowych szalach te uwiedzione i te porzucone a róża milczy i milczy Don Juan i tylko cisze ogrodów Sewilli i już tylko patrzeć

Marienbad Czerwcowa noc w Marienbadzie pachnie muskatem, martini i siarką. Kobiety piękne i mądre, przepełnione magią w południe późnego lata przechadzają się po piekle wspomnień. Jeszcze taniec, jeszcze sukienka z białego jedwabiu. Odwracają się od luster by przypadkiem nie zobaczyć w nich nieskończoności.

Goethe

Miasto marzeń

CZYTELNIA

przed północą gwiazdy a wiedeńską kawiarnią przechadza się Goethe wytworna obojętność zgubiona biała rękawiczka Lotty król czterech stron świata wczoraj całował mnie w parku dzisiaj znów czeka

do miasta wiecznie topniejących śniegów do miasta tysiąca drzew do miasta niespełnionych marzeń przybywają jeźdźcy porzucili walkę

www.impart.art.pl

35


zbroje i swoje kobiety och sny pachnące koniakiem i sny pachnące lasem z którego Wenus wychodzi którą malarz namalował wczoraj

Maurycy Utrillo Nad dachami Paryża wstaje świt. Maurycy miesza biel cynkową z absyntem. Czerwone wino z miłości do wzgórz. Głębia bieli przecina głębie samotności. Ileż to butelek. Ileż to ukojenia kupię za dzisiejszy obraz. Wygnany z raju dzieciństwa, maluje kościoły. Czy przebaczy mi ten, który w czystych błękitach zapisuje każdą noc mojej sławy

CZYTELNIA

Paul Gauguin czerwonego wina butelkę ukradłam z martwej natury Paula Gauguina by zamieszkały u mnie wszystkie barwy widma i uśmiech kobiet z owocami mango i płócien białych i obrazów magia drzew fioletowych zachwyt i zaduma duchów Tahiti duchów Martyniki przechodzień wieczności maluje pejzaże i złoto ich ciał

36 www.impart.art.pl

Spotkanie Zdarza się że w chłodnych galaktykach przedwiosennych śniegów. Spotykają się trzy Gracje. Czwarta przybywa spoza granic czasu. Czas zagina łuk Erosa. Wszystko gra, śpiewa i tańczy. Poeta pije czwarte Martini, wspomina Bożenę, Małgorzatę, Zofię. W bławatnej sukience wirujący parkiet, opiera się o kocie spojrzenia. Czterysta liści z wiśniowego sadu, nalewka z aronii. Kosmos i tango.



BIURO FESTIWALOWE IMPART 2016 sekretariat: tel./fax (71) 343 29 62 e-mail: sekretariat@impart.art.pl www.impart.art.pl Marketing i dział sprzedaży tel. (71) 344 28 18, (71) 344 39 45 Promocja tel. (71) 344 28 14, 344 16 03 Dział organizacji imprez tel. (71) 343 81 54

Elektroniczna rezerwacja biletów rezerwacje@impart.art.pl Punkty sprzedaży i sprzedaż internetowa www.eventim.pl www.biletin.pl www.ekobilet.pl

Organizacja imprez zamkniętych, okolicznościowych, konferencji i sympozjów, wy-najem sal na spektakle, koncerty, konferencje, sympozja oraz imprezy zamknięte wraz z profesjonalną obsługą organizacyjno-techniczną, wynajem sprzętu i wyposażenia. Ceny i warunki do negocjacji: tel. (71) 344 85 30, tel. (71) 344 28 18

Teatr Piosenki tel. (71) 343 52 29 biuro@teatrpiosenki.pl

Wydawca:

Kasa biletowa czynna: poniedziałek-piątek 12.00-18.00 oraz na 2 godz. przed spektaklami i koncertami tel. (71) 341 94 32 ul. Mazowiecka 17, 50-412 Wrocław

Impart

Biuro Festiwalowe Impart 2016

wrocławski niezbędnik kulturalny

ul. Komuny Paryskiej 39-41, 50-451 Wrocław, Polska

Opieka redakcyjna: Artur Kusaj

Za treść publikowanych reklam odpowiedzialność ponosi

Współpraca: Marcin Jasiński

reklamodawca. Redakcja zastrzega sobie prawo skracania

Opracowanie graficzne, DTP, skład: Paulina Rosińska

tekstów. Materiałów niezamówionych nie zwracamy.

DLA DZIECI

ESK

FESTIWAL KONCERT

WYSTAWA

www.impart.art.pl

TEATR PIOSENKI

MUZYKA


Turn static files into dynamic content formats.

Create a flipbook
Issuu converts static files into: digital portfolios, online yearbooks, online catalogs, digital photo albums and more. Sign up and create your flipbook.