eBook BIANCOSCURO presenta: MonoMax

Soldi Massimo

In Copertina: Beyond our limits Inchiostro su cartoncino, 2014, 60x80 (70x100) cm.

Le apparenti macchie di inchiostro raccontano la lotta di anime combattenti che tentano di liberarsi dalle catene della quotidianità, sembrano lottare l’una contro l’altra, nascondendo così la vera e unica lotta con se stessi. © MonoMax

Progetto grafico Liberementi www.liberementi.it Editore Biancoscuro www.biancoscuro.it

Soldi Massimo

Creare, da sempre, e non semplicemente riprodurre o copiare, è il fulcro della mia ricerca artistica e di vita in cui il colore, la tecnica, il supporto ecc. sono solamente il mezzo per provare a rendere visibile l’interiore invisibile. Il mio filo rosso, il filo di Arianna è l’emozionarmi con il fine di emozionare, sorprendere, o semplicemente attirare l’attenzione di coloro che si accostano all’opera rielaborandola liberamente.

Comprendere un’opera credo non sia solo ammirarla, ma credo significhi reinterpretarla col proprio sentire, reinterpretando la visione dell’artista in una nuova e personale interpretazione connessa ai legami del proprio inconscio. Il mio tentativo espressivo tende e cerca di introdurre il fruitore dell’immagine a un distacco dalla visione della realtà consueta e consolidata, inoltrandosi nel proprio e collettivo inconsueto, così da collegare i colori, le tecniche e il tratto in un personale salto dimensionale nel proprio spazio invisibile chiamato “libertà”.

Nei confini di un foglio o di una tela cerco sempre di esplicitare i voli pindarici delle mie emozioni, positive o negative che siano, utilizzando la musica e i testi come sottofondo alla fase pittorica. Legare elementi diversi, espressioni artistiche, solo apparentemente lontane fra loro sono sottolineare come le apparenti diversità vivono e convivono sempre nell’universo uomo.

La mia predilezione per gli inchiostri, della tecnica acquerello, ha un motivo preciso e

interiorizzato; così come la quasi totale mancanza dell’uso dei pennelli, privilegiando spatola e ogni altro oggetto di uso comune atto a generare un risultato pensato e sperato, il tutto in un continuum di crescita e sperimentazione tecnica. Inizio, fine e traccia sono i tre elementi che guidano le mie opere nell’uso dell’inchiostro; questi termini li sento come perentori e piacevolmente inerenti al senso della vita.

Ci è dato un tempo breve per creare un’opera, per farlo è necessario conoscere bene il terreno (il supporto), il suo comportamento e quello del medium, i tempi di evaporazione e intervento sul liquido scorrevole e poco governabile, delle tecniche di addizione o sottrazione del colore, consci che ogni intervento potrebbe produrre un risultato diverso da quello pensato, così come una macchia sfuggita al controllo rimarrebbe indelebile e incorreggibile sul supporto. La vita insomma! Si nasce, si vive lasciando delle tracce e delle macchie indelebili del nostro percorso, e si termina con la fine della nostra evoluzione; non c’è modo di iniziare nuovamente tutto, come possibile invece con acrilico o olio ecc., quello che si vede è il risultato, coerente o incoerente del proprio percorso.

Quello che ho descritto è la spiegazione del mio personale tentativo di denudare la mente per lasciare libero spazio all’animus, all’inconscio, all’energia e alla “libertà“. © MonoMax

Opera eseguita ascoltando il Brano dei Beatles che compare come titolo dell’opera medesima.

L’interpretazione del ritmo del brano musicale è eseguito con tratti decisi, istantanei e senza ripensamenti a voler sottolineare il canto liberatorio della nostra anima e del nostro istinto primordiale che vuole volare in alto fuori dagli schematismi della mente razionale in una esplosione dall’interno verso l’esterno. © MonoMax

And your bird can sing inchiostro su cartoncino - 57x85 cm - 2017

Ad ogni battito di cuore tocchiamo un elemento che puo cosÏ fluire nella nostra anima. Š MonoMax

Aria acqua terra fuoco inchiostro su cartoncino

Colori caldi nella memoria delle immagini passate, impresse nella retina e trasferite chissĂ dove nei meandri della mente.

Riaffiorano emotivamente e si trasferiscono nel disegno mischiandosi con i colori, muovendosi liquidamente sul cartoncino per assumere la forma e il concetto di un’emozione. Š MonoMax

Autunno della memoria inchiostro su cartoncino - 60x90 cm

Simbologie, colori, dimensioni, spazi abbozzati per pensieri disordinati. Š MonoMax

Estemporaneo 1.1 acrilico su tela - 52x52 cm - 2017

Al Centro noi con i nostri limiti con le nostre paure con le nostre speranze con la musica dentro con i silenzi con le lacrime o i sorrisi Intorno i colori e l’energia di chi ci ama. Š MonoMax

Al centro tecnica mista - 50x70 cm - 2017

Bosco incantato inchiostro - 50x70 cm - 2017

Bosco incantato colori tenui quasi annebbiati Ricordi sbiaditi nascondono dagli sguardi di occhi indiscreti Bosco incantato Bosco sbiadito difendi la via di chi si è perduto Š MonoMax

Attingere dalla memoria è da sempre per me un motivo di essenza di tutte le opere che sviluppo, non importa se questo scorcio di lago di Como lo vedo dalla finestra di casa e potrei riprodurlo con maggiori dettagli e veridicità , per me resta ogni giorno uno scorcio nuovo da memorizzare e ricordare e se desidero dipingerlo, attingo da dentro di me comunque per sorprendermi. Š MonoMax

Lago a memoria, memoria di lago acrilico su cartoncino - 95x49 cm - 2015

Lascia che il vento ti venga a baciare Lascia che il mare ti venga a cullare Lascia che il sole ti possa scaldare e con la Luna ti faccia danzare Š MonoMax

Incontri inchiostro su cartoncino

Guerriero di inchiostro di china Guerriero urlante di un tempo perduto Guerriero abbozzato di un mondo passato Š MonoMax

Guerriero inchiostro - 48x100 cm - 2015

Sopra come sotto, anche le città sono cosÏ materialmente ed interiormente, mostrano le proprie bellezze al mondo e sotto nascondono i loro oscuri segreti. Š MonoMax

Sopra e sotto le cittĂ inchiostro - 70x50 cm - 2015

Non solo fiori ma opere di slanci ed emozioni sono premesse di una guarigione Š MonoMax

Non solo fiori inchiostro - 60x120 cm - 2017

Opera eseguita ascoltando il Brano de Ivano Fossati che compare come titolo dell’opera medesima.

Il gesto della spatola trascina il colore ed è guidato e sostenuto dal brano musicale in un crescendo che muove da est a ovest, da nord a sud senza esitazioni nel tentativo di trasmettere l’emozioni del testo e della musica attraverso lo splendido viaggio della pittura. © MonoMax

Naviganti acrilico - 60x90 cm - 2017

Spesso dipingo paesaggi che definisco “non luoghi” perché risiedono nella mia immaginazione e si mischiano probabilmente con luoghi reali e immaginari, per questo divengono per me non luoghi. © MonoMax

In viaggio in un non luogo acrilico su cartoncino - 58x60 cm - 2015

Mondi diversi, infiniti mondi convivono nel nostro quotidiano sono intorno a noi, visibili ed invisibili; sono dentro di noi illuminati e bui, alcuni li conosciamo altri li percepiamo solo, e la maggioranza di loro ci sono sconosciuti. Š MonoMax

Non luogo mondo acrilico - 70x50 cm - 2015

La Pescatrice ricerca fra gli scogli segnali di vita ‌ Š MonoMax

La pescatrice acrilico - 50x70 cm - 2017

Mondi lontani dalla nostra vista ma non dal nostro sentire, mondi dove acqua e Natura si fondono in un tutt’uno in equilibrio e sinergia. Š MonoMax

Mondi lontani acrilico su cartoncino - 55x75 cm - 2015

Giallo il colore del sole, del caldo che richiama l’estate. Il tema delle città assolate e vuote, con il caldo umido e quello strano silenzio inusuale al 15 di Agosto, città finalmente a misura d’uomo ma dove l’uomo in quel periodo la rifugge. Città fatte solo di torri vuote, strade vuote, spazi vuoti. © MonoMax

Strano sole in città inchiostro su cartoncino - 70x100 cm - 2015

Contorni, silhouette, immagini di una anima che nasce dall’acqua ma è ancora immersa nel buio … © MonoMax

Senza titolo acrilico - 30x40 cm - 2016

Animale del Giurassico, proprio come sono coloro che mantengono ancora dentro di se il colore della natura e il rosso sangue del cibo; la memoria di ciò che era e non è più, dell’azzurro delle acque limpide. © MonoMax

Il mio jurassic park inchiostro su cartoncino - 50x70 cm - 2016

Schegge di memoria schegge del Tempo schegge nello Spazio fuori e dentro di noi Schegge come corpuscoli di esistenza e non esistenza ‌ Š MonoMax

Schegge tecnica mista su tela - 50x70 cm - 2017

Un giorno senza guardare il verde dei prati e i colori dei fiori è un giorno perso dimenticando la Natura che ci circonda e la nostra Natura umana fatta di consistenze ed inconsistenze. Š MonoMax

Senza titolo acrilico su cartoncino - 55x75 cm - 2015

Città come vele, come velieri con i colori della natura, un sogno, una speranza che il principio acqua e Natura possano in un futuro creare nuove città dove la dimensione Uomo sia in sintonia con se stessa e con i luoghi dove vive. © MonoMax

Fiumi e città acrilico su cartoncino - 55x75 cm - 2015

L’hobby e la passione del disegno esplodono fra 2010 e 2011 quasi a indirizzare e sottolineare un momento particolare della propria vita e delle scelte successive.

Le passioni della musica, della scrittura e della fotografia, finalmente iniziano a fondersi in un unicum che genera colori, bianchi e neri disegni e pittura, che interagiscono fra loro; piano piano la passione per disegno e pittura diviene una necessità fisica irrinunciabile spingendomi a uscire dall’ombra. Iniziano le mostre collettive, la pubblicazione nel web di alcuni lavori e via via così sino alla prima mostra personale e varie partecipazioni ad Art Contest.

Acquarello e successivamente pittura acrilica vengono affrontati sempre con impeto e gioia di sperimentazione cercando di esprimere tramite il tratto e/o il colore l’anima, senza curarsi troppo della costruzione artistica ma confidando nella trasmissione delle proprie emozioni.

Le parole scritte che racchiudono l’intento e il senso di questa muoversi attraverso la pittura possono essere riassunte come segue...

Giochi di colore, Giochi di parole. (espressioni scritte incontrano tele e colori) Aggiungere, togliere o modificare spazi al bianco.

Sottrarre al nero il predominio dello spazio infinito iniettandolo di luce. Un giorno, i colori e le forme iniziarono a comporre brecce nella realtà per trasformarla in sogno da trasferire con inchiostri su pagine bianche del divenire.

“Sono, siamo saliti fin quassù in bilico fra sogno e realtà, fra coscienza ed incoscienza, fra rabbia e umiltà e non pensiamo di scendere giù, anche a costo di cadere.

La vita va vissuta sino all’ultimo senza temere, sino all’ultimo neurone pulsante.”

L’impegno e la passione da allora hanno generato macchie di sogni e di emozioni che si sono trasferite con inchiostri, colori acrilici, tecniche miste, moltissima spatola e poco pennello su ogni supporto possibile o immaginabile, liberando tensioni provenienti dal profondo o avvolgenti e incombenti dall’esterno, alimentando quella che oramai è una necessità esistenziale. L’uso dell’inchiostro ha rappresentato e rappresenta per me, ancora oggi, la nota portante del mio “fare”, della quasi totale impossibilità di modificare, nel bellissimo gioco tra creare e lasciar creare, linea sottile del divenire.

“L’Artista, o come preferisco dire io “l’Artigiano”, decide quando il quadro è terminato, e nel deciderlo fissa in modo perentorio la sua Opera, sia essa imperfetta o definibile ineccepibile nella sua apparente ricerca di perfezione.”

“Scegliere di lasciare imperfezioni, a volte molto evidenti, credo voglia sottolineare quella parte istintiva ed emozionale che diviene parte integrante dell’Opera stessa, meglio, del gioco emozionale dell’Artigiano che come un fanciullo ritiene concluso il suo meraviglioso gioco di segni sulla tela, quasi un inno all’incompiuto e al tentativo di porsi come creatore… creatore dell’Imperfetto.”

Mantenere integro il colore bianco o nero sulla linea di demarcazione fra l’uno e l’altro, quando il suo complementare si appoggia, è fare i conti con la contaminazione dell’uno o dell’altro, l’ultimo che viene usato è sempre il contaminatore che a sua volta viene contaminato, e ritoccando si potrebbe procedere all’infinito in questa azione e nel vano tentativo di avere un interspazio neutro infinitesimale, è l’incontro fra opposti, è il divenire della contaminazione. © MonoMax

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