Revista Breton Ano 8 | Nº 14 by Breton Oficial

C OR P OR AT I VO

P ROJ E TO S

M A K I NG OF

VEJA OS NOSSOS MÓVEIS NOS

CINCO ESPAÇOS PROJETADOS POR

UMA PEÇA ELEGANTE CRIADA

AMBIENTES DO RIO OPEN 2016

TALENTOSAS ARQUITETAS

PELO DESIGNER RONALD SASSON

ANO 8 / Nº 14

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imagem meramente ilustrativa Na cidade somos todos pedestres.

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VOCÃ&#x160; MAIS FUNCIONAL

E DI TOR IA L

cada ano que se inicia, surgem mais e mais motivos para a Breton comemorar. Referência nacional no segmento de decoração de alto padrão, nossa marca preza sempre pela excelência, sendo esse o nosso grande diferencial. Cada peça de mobiliário e cada obra de arte lançados pela nossa grife são feitos com todo o cuidado, planejamento, esmero e carinho. E não poderia ser diferente com esta revista que você tem em mãos. Aqui, há uma seleção com conteúdos de primeira e que prometem fazer toda a diferença no dia a dia de quem ama design, arquitetura, decoração, arte e cultura. Prepare-se para conhecer, nas páginas a seguir, o sucesso ascendente do nosso selo. Sucesso esse que se reflete em colaborações firmadas com designers talentosos, como Jayme Bernardo e Ronald Sasson, e com artistas criadores de obras inconfundíveis, a exemplo de Mario Lopomo. Você também descobre na nossa revista ambientes exclusivos assinados por arquitetos que não poderiam ter feito melhor ao optarem por móveis autênticos da Breton na decoração de seus projetos. Convidamos você a desvendar a fundo a nossa primeira edição de 2016, começando pelo perfil de Gui Mattos, paulistano que concebe projetos para a elite paulistana e que divide a rotina entre a arquitetura e o surfe. Depois chegamos a mais um nome de peso: Marcos Proença. Com o cabeleireiro mais famoso do Brasil, realizamos uma divertida e descontraída entrevista no formato bate-bola. Aqui reunimos também os grandes lançamentos de restaurantes, galerias de arte, hotéis e lojas que aconteceram ao redor do mundo. Durante a nossa volta pelo globo selecionamos projetos de interiores inesquecíveis e, para finalizar, aterrissamos em Milão especialmente para a cobertura do 55º Salão do Móvel. De agora em diante é com você, caro leitor. Esperamos que goste!

Ruy Teixeira

MARCEL RIVKIND Presidente

O MELHOR DA ITÁLIA ESTÁ AQUI Jardins

Vila Olímpia

Alphaville

Ribeirão Preto

Jundiaí

R. Pd. João Manuel, 1.160 11 3085 1160

R. Elvira Ferraz, 250 11 3842 3449

Iguatemi Alphaville 11 4688 1160

Iguatemi Ribeirão 16 3913 3680

Jundiaí Shopping 11 4587 1031

Campo Belo

Riviera

Campinas

Rio Preto

São Caetano

R. Princesa Isabel, 953 11 5093 6040

Lgo. dos Coqueiros, 15 13 3316 5702

Galleria Shopping 19 4688 1160

Shopping Iguatemi 17 3201 8810

Park Shopping São Caetano 11 4224 5602

C OL A B OR A D OR E S

—

RUY TEIXEIRA Fotógrafo

—

ANITA POMPEU Jornalista

—

João começou a carreira de fotógrafo registrando cenas da noite paulistana. Em seguida, decidiu especializar-se e tornou-se aluno de Carlos Moreira, com quem fez aulas de história da fotografia e laboratório de analógico. Trabalhou como coordenador e assistente de foto na revista Quem Acontece. Neste número da Breton, clicou Jayme Bernardo e Ronald Sasson para a seção Making Of e os ensaios do Indico.

Desde 1986 o fotógrafo brasileiro vive entre São Paulo e Milão, onde começou a se interessar por arquitetura e design. Já clicou projetos de profissionais aclamados, como Lina Bo Bardi, Claudio e Thiago Bernardes, Isay Weinfeld, Ruy Ohtake e Oscar Niemeyer, entre outros nomes de peso. Para esta ediçãofotografou os ensaios que ilustram as seções Ensaio e Best-seller.

Formada em jornalismo na PUC-SP, Anita trabalhou nas redações das extintas Rede Mulher e revista Flash. Durante sete anos, ficou no grupo Glamurama, onde foi repórter no site, editora-assistente na Modo de Vida e editora da Joyce Pascowitch. Em 2014 editou a revista Wish Report e agora atua como freelancer, produzindo matérias para publicações variadas. Nesta Breton ela assina os textos dos projetos de arquitetura.

LEKA MENDES Fotógrafa

JULIANO COLADETTI Fotógrafo

DÉBORA COSTA E SILVA Jornalista

—

Leka nasceu em São Paulo e estudou desenho industrial na Faculdade de Belas Artes. Após a graduação, em 2004, começou a fotografar esportes radicais como, surfe e kite. Em seguida passou a clicar o universo da decoração e, atualmente, os registros da paulistana ilustram publicações como o livro Casas do Brasil. Neste título retratou a empresária Rosangela Lyra para a seção Objeto de Desejo.

—

Em parceria com Denilson Machado, Juliano fundou o MCA Estúdio, um dos escritórios de fotografia de arquitetura mais requisitados do Brasil. Os trabalhos do profissional já estamparam capas de revistas italianas, francesas, americanas e chinesas. Além disso, trabalhou como curador e fotógrafo do ARQTE, livro que reúne imagens de residências contemporâneas brasileiras. Aqui, ele registrou os quatro ambientes da seção Projeto.

—

Formada em jornalismo e pós-graduada em fotografia, Débora escreveu durante seis anos para o portal UOL. Hoje, trabalha como assessora de imprensa e atende clientes do segmento de turismo. Paralelamente, comanda o portal Papetes do Mundo, onde publica textos sobre um de seus temas preferidos: viagens. Nesta edição da Breton, ela assina a matéria sobre a cidade de Tel Aviv, em Israel.

Fotos divulgação

JOÃO BERTHOLINI Fotógrafo

E X PE DI E N T E

BRETON DIRETOR GE R A L

R EP ÓRT ER

MARCEL RIVKIND

ISABELA GIUGNO is ab el a @e ditor ac ar b ono. c om . br

C ONSEL HO E DI TOR IA L

ANETTE RIVKIND

DE SI G N E R C ON V I DA D O

R O D R IG O T E R R A VA R G A S MARK ET I NG

G I SE L L E R I V K I N D

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I P SI S G R Á F IC A

SUM Á R I O

C O R P O R AT I VO

E N T R E V I STA Cris Ferraz

20 N E WS 26 E N T R E V I STA Mario Lopomo 30

INDICO Andrea Teixeira e Fernanda Negrelli

MAKING OF Ronald Sasson

36 P ROJ E TO S 56

C O L E Ç ÃO

INDICO Marcelo Borges e Arthur Athayde

ENSAIO

72 P E R F I L Gui Mattos 76

F E I TO D E Q U Ê

MAKING OF Jayme Bernardo

B E ST- SE L L E R

OUTDOOR

INTERIORES

P O N TO D E V I STA Marcos Proença

114 72 36

100

110

INDICO Ana Martins

100

V IAG E M Tel Aviv

104

L I V RO S

106

S O C IA L

110

A RT E Salão do Móvel de Milão

114

O B J E TO D E D E SE J O

C O R P O R AT I VO

M AT C H POINT Nova patrocinadora do Rio Open, a Breton forneceu 495 peças de mobiliário que decoraram, com elegância, 14 ambientes do torneio P OR

Isabela Giugno

Breton marcou mais um ponto decisivo no projeto de expansão da marca. Em fevereiro deste ano, a grife, que prima sempre pela excelência ao expandir seu selo no mercado, foi convidada para patrocinar o Rio Open, maior torneio de tênis sediado na América do Sul. O campeonato, que já acontece nos EUA e na Austrália, há dois anos aterrissou no Rio de Janeiro. Hoje, é considerado o maior evento esportivo anual carioca. Desde a inauguração da competição as quadras da cidade já receberam atletas como Rafael Nadal, David Ferrer e Pablo Cuevas, campeões do torneio simples masculino em 2014, 2015 e 2016, respectivamente. Graças à recente parceria firmada entre o Rio Open e a Breton, o torneio chegou à terceira edição com mais elegância ainda. No campeonato, que aconteceu entre os dias 15 e 21 de fevereiro no Jockey Club Brasileiro, cerca de dois mil metros quadrados receberam as mobílias assinadas pela grife. Sofás, poltronas, ban-

Acima, รกrea decorada com a poltrona Onix, a mesa de centro Myna, a mesa lateral Ring e o sofรก Kenzo

C OR P OR AT I VO

quetas, aparadores, puffs e mesas foram acomodados no espaço e transformaram o local em um cenário pra lá de sofisticado. A pedida era: design elegante aliado a conforto! Duas qualidades presentes nos 14 ambientes decorados por Ana Luiza Jardim. A arquiteta também apostou em tons discretos como bege e cinza, que apareceram nos móveis de camarotes, lounges de descanso e áreas VIPs destinadas especialmente aos jogadores. Para finalizar com classe, almofadas coloridas emprestaram jovialidade e frescor à competição.

Acima, o sofá e a poltrona Lizzano, a mesa lateral Cubo e a mesa de centro Saturni; abaixo, os sofás Terni, as poltronas Giovvana ML Ágata e MC Orbit, de Ronald Sasson

Fotos divulgação

Acima, espaço decorado com a mesa de jantar Cone e as cadeiras Vênus; abaixo, o sofá Kenzo e a mesa lateral Ring

E N T R E V I STA

DE R EPE N T E , 30 Prestes a completar três décadas, a Casa Cor acontece em 14 cidades brasileiras e se reafirma, a cada edição, como a maior feira de arquitetura, decoração e paisagismo da América Latina. Para falar sobre o aniversário da mostra, convidamos a diretora de relacionamento Cris Ferraz

P OR

Isabela Giugno

E N T R E V I STA

estreia da Casa Cor, em 1987, na capital paulista, já anunciava o potencial do evento. Foram 22 ambientes

expostos e contemplados por um número impressionante de 6,7 mil pessoas. Três décadas depois, a exibição comemora seu aniversário com uma edição especial que acontece em 14 cidades do Brasil.

Para festejar a chegada dos 30 sem crise, a

Casa Cor reunirá profissionais de arquitetura, decoração e paisagismo, de 17 de maio a 10 de julho, no Jockey Club de São Paulo. Os nomes confirmados para 2016 são Alex Hanazaki, David Bastos, Guilherme Torres, Dado Castello Branco e João Armentano, entre outros. Os profissionais revelarão tendências e exibirão ideias de ambientes que prometem reinventar o morar brasileiro. Aqui, conversamos com Cris Ferraz, diretora de relacionamento da mostra desde 1998. Ela conta quais são as suas expectativas para o evento, apresenta o tema deste ano e muito mais. A Casa Cor é sucesso em todo o Brasil desde a sua estreia,

Na página anterior, retrato de Cris Ferraz, a diretora de relacionamento da Casa Cor; acima, clique do jardim criado pelos paisagistas João Jadão e Juliana Freitas para a edição de 2015

em 1987. Agora, o evento chega à 30a edição como referência de decoração, arquitetura e paisagismo, não só em território nacional como também no exterior. Quais são

Hoje a feira alcançou proporções enormes e é considerada

as expectativas em relação ao aniversário da feira?

a maior mostra de arquitetura, decoração e paisagismo da

Cris Ferraz – São as melhores, é claro! Confesso que é muito

América Latina. Em sua opinião, qual é a importância deste

especial poder trabalhar com alguns dos maiores nomes da

evento para o Brasil?

arquitetura, do paisagismo e da decoração do Brasil. A minha

Em primeiro lugar, acredito que a Casa Cor seja um espaço criado

maior expectativa é de que esta edição do evento seja um

para inspirar. Os visitantes que decidem conhecer o evento podem

sucesso tão grande quanto as passadas.

coletar mil e uma referências e desvendar, in loco, quais são as maiores tendências do momento e, quem sabe, reproduzi-las em

O público também cultiva grandes expectativas a cada nova

casa. Além disso, acho que o evento é essencial para mostrar às

edição da Casa Cor. O que podemos esperar para este ano?

pessoas que há várias possibilidades de decoração existentes hoje

Infelizmente não posso antecipar e revelar detalhes, pois quero

em dia. Há ambientes criativos e inovadores, que fogem do comum

deixar os futuros visitantes com um gostinho de surpresa.

e que, muitas vezes, nem tinham passado pela nossa cabeça.

Mas adianto que, neste ano, o tema da feira será “celebrar

É muito legal poder conhecer isso. Acho ainda que a exibição é

o morar”. Perfeito para este momento de comemoração na

importante pois o cliente consegue ver tudo ao vivo: observar a

história da Casa Cor.

intensidade das cores, perceber a beleza das formas arquitetônicas e sentir diferentes texturas. É uma experiência sensorial muito rica!

E por que escolheram essa temática para comemorar o aniversário da Casa Cor?

Em 1998 você foi convidada por Yolanda Figueiredo e Angélica

Porque é uma das coisas mais especiais do nosso cotidiano.

Rueda, as criadoras da Casa Cor, para ocupar o cargo de

É o momento em que entramos em casa e nos sentimos

diretora de relacionamento do evento. Quais foram os maiores

acolhidos. Estar dentro do lar, seja ele grande, seja pequeno,

desafios que você encontrou durante o seu trabalho na feira?

pode nos trazer sensações muito boas. Por isso este evento

Deparei-me com inúmeros desafios que acontecem até hoje.

surge para festejar os instantes que passamos dentro da

Acredito, inclusive, que as dificuldades sempre existirão e que

morada, convivendo com a família.

elas são importantes para nos fazer amadurecer. No início da

feira, por exemplo, havia uma série de empecilhos. Nunca me esqueço de uma das primeiras edições, na Cinemateca Brasileira, em São Paulo. A ideia era que alguns decoradores e arquitetos concebessem lofts dentro do espaço, mas, na época, essa era uma proposta extremamente ousada. Os lofts mal eram conhecidos! Não foi fácil, mas felizmente conseguimos.

“Casa Cor é um espaço criado para inspirar. Os visitantes que decidem conhecer o evento podem coletar mil e uma referências e desvendar, in loco, quais são as maiores tendências do momento e, quem sabe, reproduzi-las em casa”

Como você acredita que a Casa Cor mudou o cenário de decoração brasileiro? Em minha opinião, o evento foi impactante principalmente por mostrar a importância da arte. Digo isso porque houve uma edição em que OSGEMEOS, ainda não famosos na época, grafitaram o teto do espaço onde o evento foi sediado. Isso mostrou para mim que essas obras podem fazer muita diferença na decoração da casa e também a importância de se saber apreciar a arte.

Acima área concebida pelo arquiteto Gui Mattos para a Casa Cor 2015; ao lado, detalhe do ambiente desenvolvido por Roberto Migotto especialmente para o evento do ano passado

N E WS

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SOTAQUE FRANCÊS

Que o Design District, em Miami, é reduto de ateliês, galerias e lojas de grifes internacionais não é segredo. A novidade é que agora o bairro recebe sua primeira butique feminina da Dior. Concebido a partir de uma parceria com o escritório francês Barbarito Bancel Architects, o espaço fica acoplado à Dior Homme, área que contempla a coleção masculina da marca. Decorada com painéis de concreto, a fachada anuncia a atmosfera artsy do bairro. Logo no primeiro andar há produtos de todas as categorias, desde acessórios e bolsas até joias e relógios. Já o segundo piso abriga um lounge exclusivo e as peças ready-to-wear da grife. Para finalizar, o terceiro pavimento comporta um salão VIP criado especialmente para o atendimento personalizado a clientes com hora marcada. dior.com

A VEZ DO CUPCAKE

Pode anotar: a esquina da Alameda Lorena com a Rua Haddock Lobo, nos Jardins, está prestes a se tornar o cantinho mais doce de São Paulo. Ainda neste semestre o endereço irá receber a primeira unidade, na América Latina, da nova-iorquina Magnolia Bakery. Famosa principalmente por conta de uma charmosa aparição na série Sex and The City, a pâtisserie de estilo retrô conquista clientes fiéis graças aos seus cupcakes macios e de sabores variados, como baunilha, chocolate e red velvet. Todos feitos diariamente e sem conservantes. No menu há também tortas, bolos e o badalado pudim de banana, outra estrela da casa. magnoliabakery.com

PRADA UOMO

A butique da maison Prada do Shopping Village Mall, no Rio de Janeiro, recebeu uma área dedicada exclusivamente à Uomo, linha masculina da grife. O espaço, que foi inaugurado durante o lançamento da coleção Primavera/Verão 2016, tem 40 metros quadrados e abriga sapatos, acessórios, óculos, artigos para viagem e outros itens da marca italiana. Dica esperta para os vaidosos! NOVA SAFRA

prada.com

O Hotel Unique, em São Paulo, é palco do recém-lançado spa da grife francesa Caudalie. Conhecida por lançar cosméticos 100% naturais à base de vinho e extrato de uvas, a marca já possui um espaço no Shopping Pátio Higienópolis, também na capital paulista, e outro em Curitiba. O projeto, elaborado pelo arquiteto João Armentano, tem muito design, inovação e, claro, luxo. As paredes e o teto são revestidos por vigas de madeira, que contrastam com as pias de cimento queimado na cor cinza. Moderna, a iluminação confere charme ao local com as lâmpadas de led em formatos irregulares. No menu, tratamentos faciais, massagens corporais com pedras quentes e reflexologia. Todos muito eficazes e totalmente naturais. Depois de um dia agitado na Pauliceia, faça check-in no local e abuse das terapias com óleos hidratantes, cremes para o corpo e esfoliantes. É de revigorar até a alma! hotelunique.com.br | br.caudalie.com

CORREDOR VERDE

Polêmica obra de engenharia bruta, o Elevado Costa e Silva, em São Paulo, está prestes a mudar de status. Para revitalizar a construção, que foi inaugurada em 1970 e liga o centro da cidade ao bairro Perdizes, foi criado o coletivo Marquise do Minhocão. O projeto é articulado pelo escritório franco-brasileiro Triptyque, pelo Movimento 90º – que instala jardins verticais na capital – e pelo projeto Acupuntura Urbana, que se propõe a transformar espaços públicos. A ideia da instalação é simples: abrir um vão entre as pistas do elevado e criar um parque embaixo do viaduto. Esse ambiente de convívio, concebido em parceria com o paisagista Guil Blanche, terá feixes de luz natural e plantas suspensas, que filtrarão cerca de 20% da emissão de gás carbônico. triptyque.com

N E WS

PERFUME DE MULHER

Kate Middleton e Madonna são fãs assumidas dos perfumes carimbados pelo selo Jo Malone. Frescos e simples, os aromas contêm apenas uma ou duas notas e a grande bossa proposta pela grife é a fragrance combining, ou seja, a personalização das fragrâncias. E não precisa ser um alquimista para conseguir bons resultados. Basta combinar os perfumes no corpo ou na roupa e –Voilá!– você terá uma essência que é totalmente a sua cara! Em expansão, a marca inglesa decidiu conquistar também o Hemisfério Sul com a estreia do seu primeiro espaço no Brasil. A loja, instalada no Shopping Iguatemi, em São Paulo, comercializa, além dos perfumes, velas e produtos para o corpo. A grande aposta para as brasileiras? Os aromas frutados, como o Nectarine Blossom & Honey, o English Pear & Freesia e o Lime Basil & Mandarin. jomalone.com.br

HOTSPOT PAULISTANO

O Méz, restaurante recém-inaugurado na Rua Dr. Mario Ferraz, no Itaim, traz um pedacinho de Nova York para São Paulo. Inspirado no mood do Meatpacking District, antigo bairro industrial que atrai multidões de jovens para Manhattan, o espaço oferece petiscos e pratos para dividir, todos preparados pelo chef Luis Rodrigo Roma. Entradas, como o mix de bruschettas e as artesanais porções de frios e de queijos, são servidas em charmosas tábuas de bambu. A fraldinha do açougueiro e o peixe com crosta de limão acompanhado de rosti de mandioquinha são excelentes pedidas para a refeição principal. Vale mencionar também a carta de drinks criada pela bartender Adriana Pino. Na lista, cerca de 40 opções de bebidas ganham destaque, muitas delas preparadas com ervas cultivadas na horta da casa. É fã de negroni? Então não deixe de provar as cinco variações do coquetel preparadas com gim-tônica especial.

Após 15 anos instalada na Vila Olímpia, a Galeria Luciana Brito acaba de se mudar para a Residência Castor Delgado Perez, uma construção modernista situada na Avenida Nove de Julho, em São Paulo. Construída na década de 1950, a mansão foi idealizada pelo arquiteto Rino Levi e tem projeto de paisagismo assinado pelo mestre Burle Marx. Para a nova fase, a casa passou por uma reforma chefiada pelo escritório Piratininga. A estreia da nova locação coincide com a inauguração da exposição Residência Moderna. Nunca antes aberta a visitações, a casa agora abriga obras de novos artistas, como Caio Reisewitz, Héctor Zamorra, Pablo Lobato e Rafael Carneiro, que se unem a nomes do calibre de Gaspar Gasparian, Geraldo de Barros, Thomaz Farkas e Waldemar Cordeiro, integrantes do núcleo histórico da Galeria.

facebook.com/mez.sp

lucianabritogaleria.com.br

CHARME MODERNISTA

REFÚGIO CONTEMPORÂNEO

Situado a menos de uma hora da efervescente Milão, o Lago de Como, o terceiro maior da Itália, oferece uma das mais belas vistas da região da Lombardia. É um cenário deslumbrante pontuado por águas azuis cristalinas, imensas montanhas e muito verde. Por lá, uma série de pequenas cidades, vilas históricas, igrejas, castelos medievais e casinhas coloridas. Paraíso europeu e hotspot italiano, o lugar recebe, em abril, o novo hotel do grupo Sereno. O projeto, desenvolvido pela designer Patricia Urquiola, segue estilo contemporâneo – o que estabelece um contraste charmoso com os elementos mais tradicionais da graciosa vila de Torno, palco da hospedagem. A arquiteta espanhola, que mantém um escritório em Milão, abusou de materiais naturais, como pedra e madeira, que garantem visual despojado sem perder a elegância. O Il Sereno tem 140 metros de extensão ao longo da costa e abriga um lobby com lounges, salas de estar, bar, jardins e restaurante. Para quem planeja uma visita ao local, entre abril e outubro, os meses mais quentes do ano, há uma piscina de borda infinita espetacular com 18 metros de profundidade. Muito intimista, o empreendimento é composto de apenas 34 suítes, já que a proposta é a criação de um espaço aconchegante para os hóspedes que buscam escapar do agito e simplesmente relaxar. Os quartos têm entre 60 e 200 metros quadrados e são presenteados com sacadas privativas mobiliadas. A cobertura é um luxo à parte, com jardim espetacular e uma piscina olímpica. Além do visual memorável, o Il Sereno oferece um menu recheado de serviços de primeira linha. Para transportar os hóspedes pelas extensões do lago, por exemplo, o hotel disponibiliza uma Vaporina, limusine aquática criada pela Riva. A embarcação, feita de madeira, também conta com interior assinado por Urquiola. A recomendação é que você aproveite os dias visitando locais como a Ilha de Comancina, o Castello di Vezio e as comunas de Bellagio e Cernobbio. Ao cair da tarde, prepare-se para ver um pôr do sol de tirar o fôlego. Tudo isso arrematado com muito luxo, hospitalidade e a atmosfera mágica que só o Lago de Como tem! lesereno.com

ESCALA EM SAMPA

No interior do hotel Le Parker Meridien, em Nova York, o restaurante Burger Joint causa frenesi e atrai uma legião de clientes famintos. Eleita uma das melhores de Manhattan, a hamburgueria acaba de aterrissar em solo paulistano graças à parceria firmada entre o + Group, dono do Bistrot Bagatelle e da boulangerie Santo Grão, e o ator Bruno Gagliasso, um dos sócios do Le Manjue. Para driblar as indecisões na hora da escolha, o menu opta pela simplicidade e oferece apenas um lanche, que é retirado no balcão onde se faz o pedido. Muito suculento, o sanduíche vem com queijo, alface, tomate, cebola roxa, picles em fatias, mostarda, ketchup e maionese. Os gulosos podem comemorar: há a opção de pedir todos os ingredientes em dose dupla! burgerjointny.com/saopaulobra

N E WS

COZINHANDO EM ALTO MAR MUITO ALÉM DA PICANHA

A Regent Seven Seas Cruises, uma das companhias marítimas mais luxuosas do globo, acaba de anunciar uma novidade que vai conquistar os foodies de plantão. A gigante dos cruzeiros se prepara para lançar uma escola de culinária a bordo. Batizado de Culinary Arts Kitchen, o instituto de gastronomia ficará no interior do novíssimo transatlântico Explorer que, a partir de junho, promete levar os passageiros aos melhores destinos banhados pelo Mediterrâneo. A ideia é que os viajantes conheçam os destaques gastronômicos de cada local visitado e, a bordo, coloquem em prática os segredos culinários aprendidos em terra. O roteiro do cruzeiro engloba passeios como visitas guiadas ao mercado La Boqueria, em Barcelona, e ao grego Corfiot; degustação de vinhos na Cave Bianchi, em Nice; e aula de cozinha toscana na italiana Livorno, entre outros programas espetaculares. De volta ao navio, cheios de novos aprendizados gastronômicos na bagagem, os passageiros participarão de aulas com a chef Katryn Kelly, talento que comanda a cozinha da escola Culinary Arts Kitchen. Durante os cursos é possível aprender a fazer peixes, preparar massas e aplicar técnicas francesas nas receitas! Tudo isso com uma vista de tirar o fôlego do Mar Mediterrâneo. É a união perfeita entre turismo e boa comida!

Um balcão que exibe carnes embaladas a vácuo ocupa posição de destaque no Açougue Central, novo restaurante de Alex Atala. Isso porque o menu da casa, especializado em pratos que levam cortes menos convencionais, surge com uma proposta gastronômica singular. Além do pé-direito alto e da presença de ladrilho hidráulico e concreto aparente, uma parede de vidro, que separa o salão do açougue, transforma o décor do restaurante em um must be seen. A transparência revela o talento de James Rodrigues, açougueiro há mais de 25 anos e responsável por preparar os cortes da casa. Mas esqueça o bife ancho, o filé-mignon e a picanha. O cardápio do espaço privilegia o aproveitamento total do boi, principalmente da parte dianteira do animal, muitas vezes desprezada. Alejandro Peyrou, argentino que chefia o Açougue Central passou seis meses elaborando os pratos do spot. As carnes locais são preparadas a partir de diferentes tipos de cocção e podem ir à grelha, ao forno ou à panela. Os resultados finais? Ragu de ossobuco; croquete de carne desfiada com pedacinhos de queijo coalho; músculo (tão macio que se desmancha na boca) com purê de cará e o tomahawk, corte muito popular nos EUA que, no restaurante, vai à brasa e é servido com o próprio osso.

rssc.com

facebook.com/acouguecentraloficial

DOCE VIDA

Há seis anos, Roberta Julião abandonava a vida de administradora para estreiar um blog de comidinhas e ingressar na faculdade de gastronomia. Sem saber que no futuro a paixão pela culinária se tornaria profissão, a paulistana compartilhava receitas no portal e estagiava na cozinha de restôs premiados. Já trabalhou no D.O.M., no Dalva e Dito e no Epice. Paralelamente, preparava bolos – sua especialidade – para vender sob encomenda. Agora Roberta dá vida a um sonho antigo com a inauguração de seu próprio business. Batizado de Da Feira ao Baile, nome do blog que garantiu a fama da paulistana, o espaço ocupa um sobrado na Rua Mateus Grou, em Pinheiros. Os doces são o carro-chefe. Há brownie de chocolate belga meio amargo com doce de leite, bolo de cacau com brigadeiro de pistache e opções mais inusitadas, como o cookão: bolachas de aveia empilhadas que levam gotas de chocolate branco e são intercaladas com camadas de brigadeiros tradicional e branco. A ala dos salgados também é muito bem representada por tortas, quiches, pães de queijo e biscoitos de polvilho com coalhada caseira. Para comer com gosto! dafeiraaobaile.com.br

JÁ PROVOU?

Av. Ver. José Diniz, 3864 11 5093 6006

Av. Brig. Faria Lima, 140 11 3031 1204

Av. Juscelino Kubitschek, 816 11 3078 0999

Av. Ramiro Barcelos, 389 51 3225 2205

Av. Nilo Peçanha, 2131 51 3333 1413

Estádio Beira Rio 51 3232 7622

E N T R E V I STA

CA MINHOS I M P R O VÁV E I S Artista por vocação, MARIO LOPOMO mantém um ateliê em São Paulo e idealiza obras originais que se confundem entre os limites da arte e do design. Há 13 anos em uma bem-sucedida parceria com a Breton, o gaúcho cria esculturas, telas e objetos decorativos autorais com forte caráter experimental P OR

Isabela Giugno

E N T R E V I STA

oi o acaso que conduziu Mario Lopomo à carreira artística. Gaúcho, ele estreou como pintor em 1989 e, a partir de então, começou a trabalhar aprimorando técnicas de pintura no ateliê de Nathalie Morgange, em São Paulo. Aos poucos, decidiu alimentar seu conhecimento com aulas de desenho e aquarela, cursos de gravura no Museu Lasar Segall, idas à Pinacoteca do Estado e workshops em oficinas culturais. Num piscar de olhos decidiu tirar seus projetos das telas e mergulhou de cabeça na criação de esculturas. “As pinturas tornaram-se cada vez mais densas, materiais foram agregados, relevos surgiram e saltaram das telas até se tornarem independentes”, diz. “Em 1999 minhas obras eram recortes bidimensionais e, a partir de 2002, passaram a ser tridimensionais”, completa. Proprietário do Studio Lopomo, ateliê instalado em São Paulo, Mario chefia a criação de obras que flertam com a arte e o design. No portfolio do gaúcho aparecem esculturas, objetos decorativos, murais, montagens, telas e painéis definidos pelo caráter experimental e pela presença de matérias-primas variadas. Há 13 anos em uma parceria de sucesso com a Breton, o artista fala, a seguir, sobre a sua trajetória profissional e revela como é trabalhar no atual mercado artístico brasileiro. Mario, você cria esculturas de parede que se destacam pelas formas orgânicas, curvilíneas e extremamente originais. Como você desenvolveu as técnicas que aplica em suas obras? Mario Lopomo – As minhas técnicas nasceram de três momentos distintos: do aprendizado nos ateliês em que trabalhei ao longo da carreira, da restrição de materiais em determinadas épocas e, é claro, da minha grande curiosidade em relação à natureza. 28

E quais são as principais referências que inspiram o seu processo criativo e garantem personalidade às suas obras? Gosto muito do formalismo minimalista das décadas de 60 e 70. Além disso, sou fã de estilos como o art déco e o maximalismo dos anos 2000. Atualmente são essas as principais referências que norteiam o meu trabalho. Você trabalhou com a pintora decorativa Nathalie Morgange. Quando decidiu inaugurar seu próprio ateliê? Durante oito meses trabalhei com a Nathalie, que acreditava que seus assistentes deveriam desenvolver muita disciplina técnica. Infelizmente este não era o meu ponto forte. Por isso, durante alguns meses, ela preparou um terreno fértil para que eu tivesse condições de me virar sozinho: passava para mim pequenos e simples trabalhos que não eram o perfil dela. Isso me trouxe muita confiança artística e, em agosto de 1993, tive a certeza de que podia caminhar sozinho. Assim decidi me desligar e começar um negócio próprio. Atualmente, como é composta a equipe de criação do Studio Lopomo? O time que me auxilia no desenvolvimento

“No portfolio do gaúcho aparecem esculturas, objetos decorativos, murais, montagens, telas e painéis definidos pelo caráter experimental e pela presença de matériasprimas variadas” Na página anterior, retrato do artista plástico Mario Lopomo; acima, escultura São Paulo à venda na Breton e a obra do gaúcho exposta na Galeria Verbo

das obras lançadas é composto de 12 pessoas. Elas contribuem dando palpites, fazendo modificações e sugerindo soluções técnicas e estéticas para os trabalhos. São artesãos e assistentes que trabalham em conjunto para me auxiliar durante todo o andamento. Funciona da seguinte maneira: eu levo até eles alguns desafios e depois elaboramos saídas inteligentes para alcançarmos os resultados que desejamos. É cansativo, mas o processo é fundamental e indispensável. Como você define o estilo artístico das obras concebidas pelo seu ateliê? Diria que são obras formais e minimalistas. Além disso, todas apresentam um estilo contemporâneo com pitadas do bom e indispensável visual clássico. A Breton abriga, em sua carteira de produtos, algumas das obras assinadas por você. Como começou esta parceria? Nossa colaboração teve início há 13 anos quando a marca incluiu algumas das minhas telas nas lojas. Desde então, a parceria vem crescendo, especialmente nos últimos 18 meses, quando me dediquei à criação de novas coleções. Só neste ano, desenvolvi três linhas exclusivas. Todas as novas peças são elaboradas com a participação direta da equipe da Breton.

Acima, escultura da série Losango (que está à venda na Breton), o buffet Diamante e a mesa de jantar Aspen; abaixo, obra da coleção Wave

Hoje em dia, quais são os principais desafios encontrados por quem trabalha no mercado artístico brasileiro? O hábito de comprar arte contemporânea infelizmente ainda não está consolidado no Brasil, já que este é um universo ainda dominado por especialistas. Há, é claro, um novo grupo de potenciais clientes que sente a necessidade de comprar arte, mas acredito que exista uma grande resistência em investir na aquisição de obras de maior valor. Entretanto, acho que há um lado muito positivo hoje em dia: as publicações especializadas em temas como arquitetura, decoração e design. Elas incentivam muito a aquisição e o investimento em arte. Acredito também que os espaços criados pela Breton são perfeitos para a exposição de obras, e isso desperta o desejo de consumo. É um grande passo! 29

INDICO

AC O N C H E G O INESQU ECÍ V EL Descubra por que as arquitetas ANDREA TEIXEIRA e FERNANDA NEGRELLI elegeram esta sala de estar como um dos ambientes mais charmosos da Breton P OR

Isabela Giugno

FOTO S

João Bertholini

negrellieteixeira.com.br instagram.com/negrellieteixeira contato@negrellieteixeira.com.br

bom gosto é característica evidente nos espaços decorados com os móveis da Breton e a elegância define o tom desta sala de estar que conquistou a atenção de Andrea Teixeira e Fernanda Negrelli. Durante uma visita à unidade da Alameda Gabriel Monteiro da Silva, em São Paulo, as arquitetas, que comandam o escritório Negrelli e Teixeira Arquitetura, encantaram-se pela sobriedade dos tons claros que colorem esta área. “Nós duas apostamos sempre em cores neutras nos projetos que assinamos e por isso este ambiente nos cativou. Os tons menos vibrantes garantem uma atmosfera mais relaxante à casa, além de não serem cansativos aos olhos”, pontua Andrea. Muito confortáveis e convidativos, os sofás Ornello delimitam os espaços com graciosidade, criando um local ideal para o convívio. “A sala de estar é, sem dúvidas, um dos lugares mais importantes da casa, pois promove o encontro entre as pessoas. Este ambiente assinado pela Breton é extremamente atemporal e propõe uma combinação muito chic de mobiliários”, comenta Fernanda. Com formatos geométricos diferentes, as mesinhas preenchem o centro do ambiente proporcionando um contraste lúdico sem perder a sofisticação. O tapete DNA é o grand finale. Decorado com linhas retas, deixa a sala mais aconchegante e arremata com bastante estilo o visual.

Acima, as arquitetas Andrea Teixeira e Fernanda Negrelli; ao lado, o espaço da Breton preferido da dupla. Na sala de estar, a poltrona Sanny Alta, o sofá Ornello, o aparador Felippo, as mesas de centro Myna (redonda) e Valentina (quadrada)

MAKING OF

RELEITURA CONTEMPOR Â NEA Espiamos o processo criativo do designer de mobiliário RONALD SASSON e ficamos encantados com a sua forma de trabalhar e criar. O curitibano desenvolveu a escrivaninha São Basílio, peça inspirada na estética retrô dos anos 1950 que acaba de entrar para a linha de produtos da Breton

P OR

Isabela Giugno

FOTO GR A F I A S

João Bertholini

s três anos passados na Europa agregaram uma simplicidade estética tipicamente nórdica às obras concebidas por Ronald Sasson.

Designer há mais de uma década, o profissional autodidata começou a carreira como artista plástico e hoje se dedica à criação de mobiliários em que aspectos modernistas falam alto. Ele é dono de seu próprio escritório, o Studio Ronald Sasson, e cria peças capazes de despertar desejo em clientes principalmente do exterior. “Aqui no Brasil atendo, no máximo, uma dezena clientes”, revela. “A maior parte das minhas encomendas vem da França e dos Estados Unidos.” Um verdadeiro sucesso internacional, especialmente graças à fama do banco Luzia, um dos itens mais aclamados que integram o portfolio do curitibano.

A Breton não poderia ter feito uma escolha mais sábia ao fir-

mar uma nova parceria com Ronald, que já é um antigo conhecido da marca. “Já tive experiências memoráveis com a Breton no passado e agora decidimos retomar a nossa colaboração”, diz. “Acredito muito no potencial da marca em se tornar uma formadora de opinião no segmento de decoração”, completa Ronald. O curitibano, que elegeu a cidade de

Ao lado, retrato do designer Ronald Sasson, criador da mesa escrivaninha São Basílio, que acaba de entrar para a cartela de produtos da Breton

MAKING OF

“Estive presente nas etapas de marcenaria, na pesquisa e na escolha de materiais, na criação do protótipo e, é claro, no surgimento do produto final”

Gramado, no Rio Grande do Sul, como lar, desenvolveu um item inédito para incluir na cartela de produtos da grife: a escrivaninha BT. 3056.

Durante a criação do móvel, Ronald se empenhou na busca pe-

las melhores matérias-primas e em um estudo minucioso das técnicas mais viáveis para a construção do produto. Ele lançou mão de alguns de seus materiais preferidos, como a madeira maciça de catuaba, que aparece na estrutura da escrivaninha, o couro remasterizado, que compõe o tampo e o revisteiro lateral, e os discretos detalhes feitos de latão. A justificativa para a escolha é simples: são materiais nobres, modernos e que ornam com quase todo tipo de decoração.

Foram necessários, aproximadamente, dois meses para que a

escrivaninha ficasse pronta. Ronald desenhou e acompanhou cada fase da fabricação. “Estive presente nas etapas de marcenaria, na pesquisa e na escolha de materiais, na criação do protótipo e, é claro, no surgimento do produto final”, explica. “Eu só saio de cena quando a peça ganha uma reprodução”. As visitas que o designer fazia à fábrica da Breton, onde o móvel foi construído, tornaram-se cada vez mais frequentes e lá ele contribuía com sugestões, alterações e moldava o objeto até conseguir um item extraordinário e que revelasse seu bom gosto e seu talento.

Acima, Ronald supervisiona a confecção da escrivaninha BT. 3056; abaixo, funcionário trabalha no desenvolvimento da peça

Nesta página, detalhes do processo de produção da escrivaninha que foi idealizada pelo designer Ronald Sasson

No décor da casa, a escrivaninha BT. 3056 confere

ares modernos. Foi criada para o home office, mas, graças à sua versatilidade, pode ser colocada em qualquer outro cômodo da morada. “Acomode a peça na sala de estar se quiser criar uma divisão entre os espaços”, sugere Ronald. O destaque vai para o revisteiro lateral. Ondulado, fica preso nos pés da mesinha pelos pinos de cobre e garante uma estética orgânica à peça, que foi inspirada nos mobiliários retrôs. E para não correr o risco de deixar o item com um visual datado, o designer modernizou o produto com o uso do couro e um mix de texturas. Unindo, assim, o melhor dos dois mundos.

P ROJ E TO P ROJ E TO

PA R A T O D O S A arquiteta MELISSA MORAES topou o desafio de transformar uma residência de três andares, com direito a elevador e jardim suspenso, em uma casa despojada, funcional e sob medida para seus cinco moradores, em momentos e idades tão diferentes P OR

Anita Pompeu

FOTO S

Juliano Coladeti

melissamoraes.com melissa@melissamoraes.com.br

arquiteta carioca Melissa Moraes tem quase 20 anos de experiência. Durante sua trajetória profissional passou por escritórios renomados, como o do arquiteto Jorge Bresinski, com quem aprendeu muito e de quem herdou um pouco do estilo singular. Para quem não conhece, Bresinski é um dos mais festejados e conhecidos arquitetos da Barra da Tijuca, no Rio de Janeiro, e responsável por assinar projetos poderosos na região. Seguindo os passos do mentor, Melissa também tem se dedicado ao mercado triple A, como o projeto desta casa. Localizada no Condomínio Santa Mônica Jardins, na Barra da Tijuca, esta residência de 800 metros quadrados é a morada de um casal com filhos gêmeos, de 2 anos, e um adolescente, de 13. Melissa é quem assina a planta do projeto e o design de interior de alguns dos ambientes da casa. O motivo é que, quando se mudou para o atual endereço, a família fez questão de manter boa parte do que já havia no anterior, restando a ela preencher os novos ambientes e cômodos.

Na página ao lado, detalhe da biblioteca, localizada no terceiro piso da casa, com vista do jardim suspenso. Em destaque, a poltrona Amelí, de Vanessa Martins, e a mesa lateral Anne

P ROJ E TO

O briefing recebido era montar uma casa funcional por conta das crianças e, ao mesmo tempo, elegante e despojada, e boa de receber amigos. A partir desse direcionamento, Melissa então montou um projeto que convida a isso. No canto da churrasqueira, na área externa, optou por uma mesa Breton com 14 lugares. Ali ao lado, outra mesinha bem próxima da piscina convida a um drink entre um mergulho e outro, assim como as espreguiçadeiras, ideais para um banho de sol. No segundo andar, Melissa montou uma sala íntima, que leva às três suítes e também à suíte máster, onde há ainda uma área de lazer íntima para o casal desfrutar de seu tempo livre e curtir as manhãs – tornou-se o canto preferido para o café da manhã. Já no terceiro piso Melissa montou um home theater e uma biblioteca, além de um jardim suspenso e uma área externa para festas mais intimistas. “Esse projeto foi um desafio para mim por eu ter de conciliar perfis e interesses de moradores em idades e momentos tão diferentes. Mas fiquei muito satisfeita com o resultado. Acho que eles também. Viramos amigos”, comemora.

Acima, a poltrona Trapézio na sala íntima que leva aos quartos e à suíte máster. Na página anterior, acima a mesa de jantar Legno, o aparador Legno e as cadeiras Isis; abaixo, a área da piscina com o confortável Gazebo Sumatra

P ROJ E TO

85 40

MAIS DO QU E BEL A Pelas mãos da designer de interiores ANDREZZA ALENCAR um apartamento de 230 metros quadrados, em São Paulo, transforma-se em uma casa onde beleza e praticidade vivem em total harmonia P OR

Anita Pompeu

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Rodrigo Zorzi

andrezzalencar.com.br instagram.com/andrezzaa contato@andrezzalencar.com.br

briefing que a designer de interiores paulistana Andrezza Alencar recebeu ao abraçar o projeto deste apartamento de 230 metros quadrados em Perdizes, São Paulo, era bem objetivo: “criar uma casa bonita, mas que fosse mais do que simplesmente bela de se olhar. Ela deveria também ser boa de se usar, prática e versátil, já que os donos adoram receber”. O primeiro passo foi optar por um mobiliário de cores claras, em contraste com alguns pontos mais escuros, que levam a sensação de aconchego ao espaço. “Essa é uma das características do meu trabalho. Gosto de ambientes bem claros e iluminados, mas, ao mesmo tempo, aconchegantes”, explica Andrezza. Para isso, optou pelo mobiliário Breton no living e no terraço. Fica na sala de estar, aliás, bem ao

No living do apartamento em Perdizes, São Paulo, com mobiliário Breton, vale destacar o sofá Tender, com linhas retas e minimalistas, um dos móveis preferidos da arquiteta. Mesa de jantar Aspen com cadeiras Layla, mesa lateral anexo Hera e poltrona Claire

P ROJ E TO

lado da porta de entrada, um dos cantos preferidos da designer, um aparador todo feito de espelho com duas banquetas, que foram totalmente personalizadas para o espaço em questão, com um tecido escolhido a dedo por ela. O sofá do living, bem em frente à mesa de jantar- ambos Breton-, também é um dos móveis queridinhos da designer “por ter um desenho mais slim”, explica. Considerando o perfil festeiro dos donos da casa, um casal com dois filhos, de 13 e 9 anos, ela optou por móveis que levassem praticidade e versatilidade à vida dos moradores, como o tapete lavável do living, e o projetor embutido no forro de gesso da varanda, que transforma o espaço num cineminha, para a alegria dos pequenos, que chamam os amigos para horas e horas de sessão pipoca. Já para os momentos de lazer dos adultos, Andrezza montou no terraço gourmet um cantinho do vinho e do churrasco, duas paixões do dono da casa. Na parede próxima à mesa, a designer criou ainda uma solução eficiente para a hora de cozinhar: uma parede verde, de temperos frescos. A praticidade não acaba aí. O apartamento é todo automatizado, com luz, som e até persianas que podem ser controlados via iPad e iPhone, e a marcenaria tem luz de LED embutida, imprimindo conforto, beleza e funcionalidade até nos detalhes. “O projeto como um todo ficou muito legal, porque é, ao mesmo tempo, contemporâneo, elegante e atemporal. Eu adorei”, conclui. 42

Acima, a sala de jantar é totalmente integrada à sala de estar, com cores claras e pontos específicos escuros, como o aparador preto Diamante, para trazer aconchego ao ambiente; abaixo, detalhe do hall de entrada, iluminado e moderno

Retrato Miriam Rezende

De cima para baixo, o living, onde estão totalmente integradas as salas de estar e jantar; o terraço com sofá e chaise Cindy, prático e versátil, é um convite aos momentos de lazer ou a uma sessão pipoca – há um projetor embutido no forro de gesso; o terraço gourmet, onde está, à esquerda, a parede de temperos frescos

P ROJ E TO

A L M A DA C A S A A arquiteta JANAINA LEIBOVITCH transformou um apartamento de 78 metros quadrados em um loft moderno e irreverente, em que a cozinha é a protagonista do espaço

P OR

Anita Pompeu

FOTO S

Alain Brugier

janainaleibovitch.com.br adm@janainaleibovitch.com.br

jovem casal de chefs sabia exatamente o que queria quando contratou a arquiteta Janaina Leibovitch para assinar o projeto de seu apartamento de 78 metros quadrados no bairro Tatuapé, em São Paulo: um lar com a cozinha aberta e totalmente integrada aos ambientes, para que ela fosse a alma do lugar. Como eles adoram receber e cozinhar para os amigos, essa deveria ser a premissa e o ponto de partida do projeto. Foi aí então que a arquiteta transformou o apartamento em um loft, fazendo com que praticamente todos os ambientes sociais se conectassem. Como a área total em si era reduzida, a solução foi fazer da varanda uma sala de jantar. Para quebrar o tom mais sóbrio da decoração, Janaina, que também assina o décor, optou por cadeiras de cores e modelos diferentes. Todas da Breton, que, aliás, é a marca de praticamente todo

Na página ao lado, o living em que se destaca o sofá de couro Terni. O material natural foi pedido da própria moradora, que queria um ar rústico no ambiente. Mesa lateral Move, mesa lateral Energy, de Paulo Sartori, poltrona e puff Charles Eames

P ROJ E TO

o mobiliário do apartamento: a mesa de jantar, a poltrona Charles Eames do living, o sofá de couro marrom e até o puff do banheiro. “Uma das marcas registradas dos meus projetos é desenvolver uma base neutra – geralmente em tons de cinza e bege –, pontuada por elementos coloridos em forma de acessórios, que podem ser desde cadeiras e quadros a enfeites, tapetes e almofadas”, explica. Neste apartamento, Janaina fez uso de elementos naturais na decoração, como o cimento queimado, o couro e a madeira. A ideia de utilizar estes materiais veio da própria moradora, que queria conferir um toque rústico ao espaço. “Não abro mão da flexibilidade no meu trabalho. Nunca imponho o meu gosto sobre o dos meus clientes. Afinal, são eles que irão morar na casa. Mantenho o meu estilo, mas sempre conciliando com o dos futuros moradores”, afirma Janaina, que comemora o resultado final da obra. “O terraço, para mim, foi o ponto alto do apartamento. Mas o que mais gostei nesse projeto foi a disposição do mobiliário, muito diferente da habitual. Ficou uma casa irreverente e com a cara dos donos. Eles também ficaram supersatisfeitos”, finaliza. Acima, escultura Origami de Mario Lopomo e lustres de diferentes alturas, que deixam o apartamento moderno e descontraído; No alto, à direita, a mesinha lateral Move com design slim

Acima, a poltrona Charles Eames da Breton ĂŠ o lugar certo para um momento relax depois de um dia de trabalho

P ROJ E TO

LUZ DO DIA A decoradora ANA LÚCIA PASSINI é quem assina o design de interiores dessa casa em Piracicaba, onde amplitude, conforto e elegância são as palavras de ordem P OR

Anita Pompeu

FOTO S

Manuella Domenico

ana.passini@uol.com.br

s moradores desta residência em Piracicaba, interior de São Paulo – um casal jovem com duas filhas –, adoram área externa. Exatamente por isso o projeto arquitetônico é todo voltado para fora, onde se destaca uma grande e convidativa piscina. Localizado no condomínio Colinas de Piracicaba, o sobrado de 700 metros quadrados conta com cinco suítes, living, home theater, escritório e um amplo espaço externo. Quando foi contratada para assinar o design de interiores, a decoradora Ana Lúcia Passini com 20 anos de profissão entendeu logo qual seria a alma do projeto em questão: criar ambientes amplos, sem excesso de informação e sem abrir mão do conforto e, claro, da

Na página ao lado, o home theater, com sofá Victório, onde a iluminação indireta traz muito aconchego

P ROJ E TO

sofisticação. “Cada projeto é um desafio para mim, pois procuro traduzir nele um pouco da história e do estilo do meu cliente, para que ele se sinta bem dentro da casa que eu decorei”, afirma. A mudança da família para o novo endereço é recente, até por isso nem todos os ambientes estão totalmente concluídos. Mas os primeiros com a decoração já finalizada deixaram profissional e clientes muito satisfeitos com o resultado. É o caso do living e do home theater. Para o living, com vista e passagem para a piscina, Ana encontrou na Breton os móveis certos para criar o ambiente confortável que os moradores tanto queriam, como a mesa de centro de vidro, a banqueta, as mesas laterais

Acima, clique da sala de estar iluminada e decorada com tons neutros com bar Vision ao fundo e mesa lateral Tittá; ao lado, a mesa lateral Frankfurt confere bossa ao ambiente

Acima, no living, com vista da área externa da casa, a mesa de centro Ribadavia. Abaixo, a poltrona é a estrela do cantinho criado pela decoradora Ana Passini

e o aparador, que deixaram o espaço elegante e despojado ao mesmo tempo. Já no home theater, ela optou por uma paleta de cores em tons mais escuros, como o preto e o cinza, aliados ao colorido dos quadros na parede, para trazer a sensação de aconchego que o espaço pede. Iluminação indireta, almofadas e tapete garantiram aquele conforto a mais, sempre bemvindo. O sofá Breton é um convite ao relaxamento, assim como as poltronas, perfeitas para colocar a leitura em dia. A mesinha de canto Breton, com luminária estilosa, era o detalhe que faltava para deixar tudo ainda mais intimista, para a satisfação de Ana, que comemora o resultado.

P ROJ E TO

TA M A N HO FA M Í L I A ANA LUCIA PINTO valoriza a funcionalidade e a sofisticação em todos os interiores que assina. E com o projeto deste amplo apartamento não foi diferente. A seguir, conheça a recente obra comandada pela designer, que escolheu o mobiliário Breton para incrementar a decoração P OR

Isabela Giugno

FOTO S

Celina Germer

analuciadesigner.com projetos@analuciadesigner.com

Momentos de convívio são os mais especiais na rotina de um casal e sua filha de 17 anos. Por isso a família confiou a reforma de seu apartamento, em São Paulo, a Ana Lucia Pinto. Comprometida com a criação de interiores que privilegia propostas funcionais e criativas, a designer se empenhou em desenvolver o refúgio ideal para a interação dos moradores com os visitantes. “Os clientes gostam muito de receber amigos para jantares e reuniões informais”, comenta a profissional, que comanda um escritório no município de Guarulhos.

Ao lado, o amplo living projetado por Ana Lucia Pinto. Os sofás Kenzo, as poltronas Cindy e a mesa de centro Air compõem a decoração

RETRANCA

Para priorizar o desejo dos clientes, como faz em todos os interiores que assina, Ana optou pela concepção de um apartamento moderno e discreto. Requisito dos moradores. “O casal tem muito bom gosto e por isso foi fácil realizar esta obra”, conta. Bons sistemas de iluminação e de som foram outras apostas da decoradora para deixar o projeto ainda mais atraente. Durante seis meses ela reformou a residência de 231 metros quadrados. Sofisticado, o décor ganhou charme extra com a paleta de tons sóbrios, como marrom, bege e preto. “O estilo da casa é extremamente elegante e por isso investi no ton sur ton para decorar os espaços”, diz Ana Lucia. Muito bem pensado, pois o mix de materiais também emprestou personalidade ao projeto. Há madeira, papel de parede e mármore. 54

Acima, a mesa de jantar Aspen com as cadeiras Croco; o sofá Kenzo, e a mesa de jantar Atena com cadeiras Athena, ao fundo. Na página ao lado, em cima, os espaços bem integrados do apartamento receberam a poltrona Zara e a mesa lateral Energy; abaixo, a mesa de centro Air com o objeto Gota, os vasos Caroline e o pote com tampa Creta

Sinônimo de qualidade e conforto, o mobiliário da Breton agregou ainda mais elegância ao projeto. A escolha não poderia ter sido mais certeira, já que os moradores são fãs assumidos dos produtos da marca. No living, que está situado em frente a uma enorme varanda com vista da cidade, o sofá Kenzo, a poltrona Cindy e a mesa de centro Air roubam a cena. Para as refeições familiares, a designer acomodou não só uma, mas sim duas mesas de jantar diferentes no espaço. A Aspen foi combinada às cadeiras Croco, e a Atena divide espaço com as cadeiras Athena sem braço. O aconchego, elemento tão importante neste projeto, tornou-se possível graças à interação entre o living e a área gourmet. Dois ambientes amplos e perfeitos para a reunião de amigos e familiares em jantares intimistas. 55

C O L E Ç ÃO

É PU RO LU XO Tons neutros, mescla de materiais e linhas retas são as grandes apostas para os mobiliários nesta estação. Aqui você confere uma compilação pra lá de especial com as peças da Breton que têm tudo para invadir o interior da sua casa

1 – Poltrona e puff Moliçosa, Rejane Carvalho Leite 2 – Poltrona Tadeu, Ronald Sasson 3 – Cadeira Compasso com braço, Sergio e Jack Fahrer 4 – Poltrona Ana Terra, Daniela Ferro 5 – Poltrona Ariana, Ronald Sasson

C O L E Ç ÃO

1 – Poltrona Sofia, Ronald Sasson 2 – Mesa lateral Gazelle, Fabricio Roncca 3 – Banco Creta, Luciana Catani 4 – Sofá Neon, Vanessa Martins 5 – Mesa de centro Club, Ronald Sasson 6 – Base de mesa de jantar Max, Pedro Mendes 7 – Escrivaninha BT 3056, Ronald Sasson

8 – Buffet Malbec, Bruno Faucz 9 – Sofá Ciro, Jayme Bernardo 10 – Mesa de jantar Malbec, Bruno Faucz 11 – Mesa de jantar Sarona, Fabricio Roncca 12 – Aparador Dracenas, Marisa Biasi 13 – Mesas laterais Ancoradouro, Sergio e Jack Fahrer

INDICO

SONHO BR A NCO Faça como MARCELO BORGES e ARTHUR ATHAYDE e se encante por esta sala de jantar clean decorada com móveis especiais da Breton P OR

Isabela Giugno

FOTO S

João Bertholini

mainteriordesign.com instagram.com/mainteriordesign contato@mainteriordesign.com

ranco e dourado se complementam nesta sala de jantar que cativou Marcelo Borges e Arthur Athayde, sócios e proprietários do escritório MA Interior Design, durante uma passagem pela loja da Breton. Sofisticado e clean, este ambiente foi pensado para transmitir a ideia de tranquilidade e relaxamento. “Adoramos este espaço, pois ele emana sossego e passa a sensação de paz”, comenta Marcelo. A mesa branca Plena, uma das protagonistas do ambiente, fica acomodada no centro da planta e divide a cena com a enorme escultura dourada assinada pelo gaúcho Mario Lopomo, talento que produz peças com exclusividade para a Breton. O formato assimétrico da obra enfeita, com personalidade e irreverência, a parede desta área e cria um diálogo harmonioso com o lustre. Este, geométrico e moderno, imprime muita jovialidade ao ambiente. Outro detalhe mencionado pela dupla são as cadeiras Manuelle brancas. “O destaque é a parte interna das poltronas, que são feitas a partir de um couro muito macio”, completa Arthur. Extremamente aconchegantes, são ideais para refeições mais longas com a família. Acima, Marcelo Borges e Arthur Athayde; ao lado, a sala decorada com o lustre Item 1, as cadeiras Manuelle, a mesa de jantar Plena, o aparador Felippo, o buffet Nexus, o tapete Labirinto e a escultura Rio de Janeiro

ENSAIO

POLTRONA Maria Clara, de Ronald Sasson, POLTRONA Moliçosa, de Rejane Carvalho Leite, MESA DE CENTRO Myna, MESA DE CENTRO E MESA LATERAL Valentina, MESA LATERAL Paris, ABAJUR 62 Puntoluce, TELA Aldo Bonadei, da Galeria André, BUFFET BT 3065, de Ronald Sasson, SOFÁ Esplendor

MOR A R BEM FOTO S PRODUÇ ÃO

Ruy Teixeira Daniel Pegoraro

A cada estação a Breton lança peças de mobiliário funcionais, chiques e confortáveis para a decoração do lar. Descubra nas páginas a seguir quais são as tendências desta temporada e renove o décor sem medo de ser feliz

ENSAIO

MESA LATERAL Beneton, POLTRONA E SOFÁ Gaudi, de Sergio e Jack Fahrer, MESA LATERAL Hoop, MESA 64 DE CENTRO BT 3057, de Ronald Sasson, POLTRONA Napoleão, de Pedro Mendes, ABAJUR E LUMINÁRIA Puntoluce, BANDEJA Diagonale Acrílicos, FOTOGRAFIA Reflex, Ruy Teixeira, TAPETE Dados

ENSAIO

ESCULTURA SÃ£o Paulo BUFFET Tarso MESA DE JANTAR Gull, de Ronald Sasson CADEIRAS Sofia, de Ronald Sasson TAPETE Block

ENSAIO

POLTRONA Ariana MESA LATERAL Fabiana SOFÁ Ciro, de Jayme Bernardo MESA DE CENTRO BT 3061, de Ronald Sasson POLTRONA Arco MESA LATERAL Ancoradouro, de Sergio e Jack Farher TAPETE Labirinto ABAJOUR E VASOS Diagonale Acrílicos MANTA Codex Home

ENSAIO

POLTRONA Ariana, de Ronald Sasson POLTRONA BT 3055, de Ronald Sasson MESA DE CENTRO Myna ESTANTE MilÃ£o MESA DE JANTAR Ancoradouro, de Sergio e Jack Fahrer CADEIRA Timber, de Bruno Faucz TAPETE Restoration COZINHA Ornare

PERFIL

À B E I R A- M A R Com 30 anos de estrada, GUI MATTOS é adepto de uma arquitetura que valoriza a simplicidade estética, a leveza estrutural e a funcionalidade. Surfista nas horas vagas, o paulistano conquistou a admiração da elite brasileira, para quem desenvolve refúgios urbanos e projetos comerciais que propõem um diálogo poético com a natureza

P OR

Isabela Giugno

PERFIL

vínculo entre Gui Mattos e a natureza é estreito. Nascido

perímetros interiores e exteriores, a ausência de excessos estéticos e

em São Paulo, o arquiteto divide o tempo entre a capital

a presença de iluminação primorosa.

paulista e o litoral do Estado, onde viveu por mais de uma dé-

Aqui, influenciado pelos ares cosmopolitas da Pauliceia,

cada. Até os 15 anos, Gui, como foi carinhosamente apelidado,

adotou uma estética mais contemporânea e começou a firmar

praticava polo aquático no clube Harmonia, esporte que garan-

sólidas parcerias. Uma das mais duradouras é a colaboração

tia a dose necessária de adrenalina na rotina do adolescente.

de anos com Otávio Zarvos, proprietário da incorporadora

Aos 17, trocou o cloro das piscinas pela água salgada do ocea-

Idea!Zarvos, para quem realizou projetos de edifícios residenciais

no, quando se mudou para a Praia de Pitangueiras, no Guarujá,

e comerciais. Em mais de 30 anos de estrada, Gui também conce-

para viver alguns quilômetros mais perto da FAU-Santos, onde

beu uma unidade do restaurante Japengo, desenhou um conjunto

se formou em arquitetura. Em plenos anos 1980, ele acorda-

de residências no condomínio Quinta da Baroneza, desenvolveu a

va toda madrugada, às 5h da manhã, e ficava até o meio-dia

pousada Rancho do Peixe, próximo a Jericoacoara e foi eleito arqui-

pegando onda. Na parte da tarde, o destino era o campus uni-

teto consultor da Audi.

versitário, no Boqueirão santista.

Sua rotina reflete seu espírito leve. Diariamente, às 6h15 da

Equilibrando a rotina entre compassos, réguas, campeona-

manhã, o despertador toca para acordá-lo. Ainda no escuro do dia,

tos e pranchas de surfe, Gui se formou na faculdade de arquitetu-

prepara-se para o treino funcional. Em seguida, ele, que não se con-

ra. Mas, quando aluno, preferia o mar à biblioteca, mesmo jamais

sidera hiperativo, desloca-se para seu escritório nos Jardins. É um

pensando em se profissionalizar no hobby. “Não ia durar”, comen-

pequeno prédio de três andares assinado por outro mestre da arqui-

ta. “Depois de me formar, passei um ano surfando no exterior. Eu

tetura, Isay Weinfeld, e que contempla uma galeria de arte no andar

era patrocinado, numa época em que o esporte nem havia virado

térreo e o estúdio de Gui nos dois pisos superiores. Lá, uma equipe

moda”. Ao colocar novamente os pés no Brasil, viveu um tempo em

de 22 profissionais desenvolve projetos funcionais que primam, aci-

São Paulo, antes de voltar para perto do mar. Foi morar em Cam-

ma de tudo, por soluções inteligentes. “Tudo tem que funcionar, ter

buri, cidade do Litoral Norte paulistano onde residiu durante nove

uma lógica e uma praticidade. Deve haver também soluções para os

anos e mergulhou em desafios arquitetônicos ao lado de Pérsio

problemas. Não adianta só ser bonito”. Quando trabalha na cidade,

Mendes, seu sócio. À época, o trabalho com madeira foi uma cons-

o pai de três filhos, um de cada casamento, esforça-se para estabele-

tante na vida do arquiteto. “Eu fazia casas de veraneio e era apren-

cer um diálogo entre as construções e a natureza ao criar residências

diz de um carpinteiro baiano, o seu Tancredo, que havia trabalhado

que atuam como verdadeiros refúgios urbanos. Se estiver no meio

com o designer Zanine Caldas.” Na cidade litorânea, nasceu o pri-

do mato, estuda os terrenos, analisa o clima local e considera solu-

meiro projeto do paulistano: uma casa pé na areia construída para o

ções viáveis. Em três décadas, já fez casas perto do mar, de rios e de

publicitário ítalo-brasileiro Mario Cohen.

cachoeiras.

Gui despediu-se de Camburi em 1994 para voltar à ci-

Um dos momentos mais aguardados na rotina do arqui-

dade natal, onde vive até hoje com a atual mulher, a designer

teto é a hora do almoço, que ele substitui por um treino de duas

Roberta Faustini. Readaptado ao caos e ao cinza da selva de con-

horas na piscina do clube. Quase diariamente, Gui se reúne com

creto, foi chamado por um amigo para desenhar o Bar do Meio,

uma equipe de treinadores e pratica para competir em provas de

em Maresias e, mais tarde, convocado para desenvolver o Clu-

travessia no oceano. “Faço porque gosto e não é um sacrifício

be Sirena, também na cidade litorânea. Começou a incluir no

para mim. Prefiro treinar a ficar sentado em uma mesa comen-

portfolio, no mesmo patamar dos projetos residenciais, alguns

do.” Reservando dois finais de semana de cada mês para ir a São

trabalhos comerciais. “Decidi contratar estagiários, incluir mais

Sebastião, onde é proprietário de uma casa que construiu, dá

profissionais na equipe e consegui montar um belo time.”

continuidade à sua grande paixão, o surfe. Fica horas no oceano,

em cima da prancha, pegando ondas e lavando a alma. Alma esta

Da relação com o mar, com a areia e com o verde da Mata

Atlântica, Gui adquiriu um traçado arquitetônico cujas características falam alto em cada uma de suas obras. Mas ledo engano pensar que as construções do paulistano seguem um estilo determinado. “É muito mais uma personalidade do que um padrão preestabelecido”, pontua. Ainda assim, existem características comuns em todos, ou quase todos, os seus trabalhos: a simplicidade, a interação entre

dividida entre o mar e as pranchetas.

“Tudo tem que funcionar, ter uma lógica e uma praticidade. Deve haver também soluções para os problemas. Não adianta só ser bonito”

AMPLOS E ILUMINADOS No alto da página, residência projetada por Gui Mattos no condomínio Reserva da Baroneza; abaixo, área comum do Une, prédio situado na Vila Madalena, em São Paulo

VOLUMES ARBORIZADOS Ao lado, o Une, edifício comercial da incorporadora Idea!Zarvos projetado pelo escritório de Gui Mattos

Getty Images

F E I TO D E Q U Ã&#x160;

PA R A D U R A R Alinhada com as tendências lançadas no universo da decoração, a Breton agrega ao seu portfolio uma coleção de tapetes de nylon. Resistentes, muito macios e fáceis de lavar, esses modelos são perfeitos para enfeitar as áreas mais especiais da morada P OR

Isabela Giugno

m belo tapete é capaz de valorizar completamente o décor do lar. Responsável por emprestar sensação de aconchego aos ambientes, a peça arremata a decoração com graça e, de quebra, protege os pisos de madeira contra possíveis arranhões. Aposte em exemplares resistentes e de fácil lavagem, principalmente para decorar lugares caracterizados pelo fluxo intenso de moradores. Espaços como esses pedem modelos feitos de nylon, fibra têxtil sintética que confere uma textura leve, macia e muito suave aos itens, além de serem altamente duráveis. Encantada com a praticidade e a resistência do nylon, a Breton incluiu dois charmosos modelos fabricados a partir desse material à sua ampla cartela de produtos premium. Versáteis e elegantes, os tapetes Dados e Copacabana representam a opção perfeita para quem pretende agregar mais charme à sala de estar, ao home theater e às outras áreas comuns da casa. São artigos sofisticados, com colorações clássicas e neutras criadas especialmente para embelezar todo e qualquer cômodo.

Na página anterior, fibras de nylon. Acima, o tapete Copacabana e, ao lado, o Dados, ambos à venda na Breton

MAKING OF

MOBÍLIA EM FOCO Paulistano radicado em Curitiba, JAYME BERNARDO é dono de um escritório multifuncional que atua em diversas frentes. De suas pranchetas saem desde projetos de arquitetura, de design e de decoração, como propostas para eventos e desenhos de mobiliário. A convite da Breton, ele acaba de assinar três coleções de móveis criadas especialmente para decorar os espaços externos da casa P OR

Isabela Giugno

FOTO GR A F I A S

João Bertholini

arquitetura se confunde com o design nos trabalhos assinados por Jayme Bernardo. Com 30 anos de

carreira, o expert mantém um escritório em Curitiba, onde mora, também há três décadas, e outro em São Paulo, cidade onde nasceu. Os projetos do paulistano vão além-mar: ele concebe interiores e exteriores contemporâneos que enfeitam Nova York, Paris e Angola, entre outros destinos do globo. Por essas e outras que o profissional não podia ficar de fora da linha de produtos da Breton e foi convidado para criar três coleções de mobiliários exclusivas para a marca.

Cada uma das três linhas contempla diferentes itens,

como mesas e chaises, mas todos feitos a partir de materiais semelhantes, para criar uma sinergia na coleção. Afinal, todas as peças foram criadas para decorar as áreas externas da morada. Elementos como proporção e leveza deram origem ao sofá Mondri, um dos highlights assinados por Jayme com

Na página anterior, o designer Jayme Bernardo, que acaba de criar três linhas especialmente para a Breton

MAKING OF

“Incomum, mas ainda assim extremamente elegante, a mobília surge para se integrar harmoniosamente com o entorno, especialmente em varandas e outros espaços arejados da morada”

Nesta página, Jayme Bernardo e a estrutura de alumínio que dá origem ao sofá Mondri

exclusividade para a Breton. “Este sofá , que tem apenas um braço, preza o conforto, a resistência e a durabilidade”, diz. A vantagem é que o produto pode ficar exposto às variações climáticas, pois, como todos os outros móveis das coleções, é fabricado com matérias-primas resistentes, a exemplo do alumínio revestido com fibra sintética. Formas arquitetônicas influenciam o design da peça, cujo diferencial é a lateral comprida, que pode servir de apoio para bandejas, table books e outros objetos decorativos.

Cerca de quatro meses de muito trabalho foram

necessários para que Jayme concluísse o desenho do sofá. Durante o período, ele embarcou diversas vezes na ponte aérea CuritibaSão Paulo para visitar a fábrica da Breton, situada em Diadema, na Grande Sao Paulo. O objetivo era se certificar de que todas as etapas da criação estavam em perfeito andamento. “Ao longo dessa jornada, minha equipe e eu sempre buscamos os melhores materiais e tecidos para que a peça ficasse espetacular”, comenta. E o resultado final foi ainda melhor do que o esperado. Incomum, mas ainda assim extremamente elegante, a mobília surge para se integrar harmoniosamente com o entorno, especialmente em varandas e outros espaços arejados da morada. A recomendação é investir em almofadas com estampas alegres e coloridas para conferir um ar tropical à peça.

Acima, o arquiteto e designer acompanha a construção da peça na fábrica da Breton, em Diadema

Aqui, Jayme analisa a peça de alumínio que será utilizada na estrutura do móvel. Resistente, o sofá Mondri foi criado especialmente para as áreas externas da casa

B E ST- SE L L E R

SE M ER RO FOTO S PRODUÇ ÃO

Ruy Teixeira Daniel Pegoraro

Modernizar o visual da morada requer planejamento e dedicação. Pensando nisso, a Breton elegeu poltronas, obras de arte, mesinhas de centro, luminárias e outras peças campeãs de venda que irão afastar a monotonia de qualquer espaço da casa

CADEIRA Orion, MESA LATERAL Hoop, MESA LATERAL Apolo, de Luciana Biasi, POLTRONA E PUFF Basel, POLTRONA Sanny Alta, ESTANTE Nudo

HOME Lester, de Ronald Sasson, POLTRONA Jean Pouvre, de Pedro Mendes, MESA LATERAL Beneton, MESA LATERAL Merce, LUMINÁRIA Mars, MESA LATERAL Rika, de Paulo Sartori, POLTRONA Napoleão, de Pedro Mendes, FOTOGRAFIA Verde, Ruy Teixeira

B E ST- SE L L E R

POLTRONA E PUFF Tron, de Sergio e Jack Fahrer, MESA DE CENTRO Myna, ESTANTE Colmeia, CADEIRA Sofia, de Ronald Sasson

CRIADO Heros, de Luciana Catani POLTRONA Tadeu BANCO Creta, de Luciana Catani POLTRONA Zenith, de Sergio e Jack Fahrer MESA DE CENTRO BT 3061, de Ronald Sasson ADORNOS Cocobolo

B E ST- SE L L E R

CADEIRA Bora, de Bruno Faucz, CADEIRA Frame, BUFFET BT 3065, de Ronald Sasson, POLTRONA Braza, de Bruno Faucz, POLTRONA Manuelle, LUMINÁRIA Alice, MESA DE CENTRO Itaú, FOTOGRAFIA Do Not Touch, Ruy Teixeira, da Galeria Fauna

POLTRONA Adria, MESA DE CENTRO E MESA LATERAL Concreta, de Ronald Sasson, LUMINÁRIA Asiana, TAPETE Patchwork, MANDALA Flor de Lótus, LUMINÁRIA Buquê, LUMINÁRIA Aurea, POLTRONA Ana Terra, de Daniela Ferro, CRIADO Dream, POLTRONA Manzana, de Ronald Sasson

OUTDOOR

DO L A DO DE FOR A Os espaços externos da casa são perfeitos para os momentos ao ar livre. Por isso o décor desses ambientes merece a devida atenção. Vale apostar em peças de visual moderno, clean e elegante, como as mesas, os sofás, as poltronas e as espreguiçadeiras lançadas nesta temporada pela Breton

1 – Poltrona Dojô, Jayme Bernardo 2 – Cadeira Liz, Daniela Ferro 3 – Cadeira Tropic, Estudio Ninho 4 – Poltrona Maria Clara, Ronald Sasson 5 – Cadeira Lua Nova de fibra natural, Daniela Ferro

OUTDOOR

1– Poltrona Moss 2 – Mesa de centro Saturni 3- Mesa de centro Itaú 4 – Sofá de três lugares Moss 5 – Sofá Deli, Estudio Ninho 6 – Espreguiçadeira Duma 7 – Poltrona Cosmo

8 – Puff Tambor 9 – Poltrona Labamba 10 – Sofá Isis 11 – Mesa de jantar Alta Isis 12 – Mesa de jantar Capri 13 – Puff Vitoriano

INTERIORES

BELEZA INTER IOR Demos a volta ao mundo para eleger os cinco projetos arquitetônicos que revelam decorações encantadoras e propostas impactantes. Para conhecer e admirar!

P OR

Isabela Giugno

ONE THOUSAND MUSEUM, MIAMI

Responsável por projetos que flertam com a excelência e com a grandiosidade, o escritório fundado pela iraquiana Zaha Hadid, que faleceu este ano, se prepara para tirar da manga mais uma obra faraônica: o One Thousand Museum. Com previsão para abrir as portas em 2017, o condomínio residencial ficará instalado na extremidade oposta do Museum Park, em Miami Beach, próximo à Biscayne Bay. A construção é um espetáculo e chama a atenção por sua configuração escultural e futurística, características ímpares das obras chefiadas pela arquiteta. O edifício conta com mais de 100 residências, entre dúplex e penthouses, decoradas com belos mobiliários, além de um heliponto e um centro aquático. Impossível não se apaixonar! 1000museum.com

OCULUS, NOVA YORK

Pouco tempo depois de inaugurar o Museu do Amanhã, no Rio de Janeiro, o espanhol Santiago Calatrava lança uma estação de trem no World Trade Center, em Nova York. A construção está cravada no entorno da área onde ficavam as torres gêmeas e surgiu para conectar as linhas suburbanas da cidade. Intitulada de Oculus, a station pontuada por vigas brancas lembra o esqueleto de um imenso pássaro alçando voo. Totalmente impactante, a edificação recebe, em agosto, um amplo shopping de quase 34 mil metros quadrados, com centenas de lojas e restaurantes. As janelas intercaladas com aço e a claraboia, que será aberta todo dia 11 de setembro, permitem um interior muito iluminado.

INTERIORES

MIS, RIO DE JANEIRO

Após ter completado 50 anos em 2015, o Museu da Imagem e do Som está prestes a inaugurar sua terceira sede no Rio de Janeiro. Com duas unidades na cidade, uma na Praça XV e outra na Lapa, a instituição, destinada a resgatar a cultura brasileira, estreia a filial ainda em 2016, na orla de Copacabana. Moderna, a construção será dedicada a abrigar exposições permanentes selecionadas pelo jornalista Hugo Sukman. Com oito pavimentos, o edifício receberá uma boate no subsolo, enquanto o terraço irá sediar sessões de cinema ao ar livre. O projeto arquitetônico é assinado pelo escritório nova-iorquino Diller Scofidio+Renfro e o grande destaque são suas rampas que formam um irreverente zigue-zague na fachada do prédio. mis.rj.gov.br

SLS BEVERLY HILLS, LOS ANGELES

Cidade do cinema e das artes, Los Angeles cativa viajantes graças ao seu clima agradável e às suas excelentes opções de lazer. Reduto de bons restaurantes, museus, shoppings e lojas, o local também é digno de destaque quando o assunto é hotelaria. Uma das hospedagens mais desejadas da região é o SLS Beverly Hills, um cinco estrelas que contempla 297 suítes. O projeto arquitetônico e a decoração do edifício são espetaculares e mesclam com perfeição elementos clássicos e modernos. Ideal para quem busca uma estada relaxante, o espaço oferece tratamentos corporais no Ciel Spa e refeições de primeira em seus restôs– SAAM, The Bazaar e Tres–, todos comandados pelo chef José Andrés. slshotels.com/beverlyhills/

TERMINAL NEIGE-TOTEM, FLAINE

A região de Alta Saboia, localizada a cinco horas de carro de Paris, foi escolhida para abrigar o novo hotel da rede Maison et Hôtels Sibuet. Rodeado de neve, que toma conta da região durante o inverno, a hospedagem é um paraíso para quem ama os esportes radicais praticados nessa estação do ano. Há imensas pistas de esqui que medem de 1600 a 2500 metros de altura e garantem altas doses de adrenalina. Seguindo o estilo arquitetônico bauhausiano, o visual do Terminal Neige-Totem valoriza a simplicidade estética e a funcionalidade, sem deixar de ser encantador. No interior da hospedagem, que guarda 96 apartamentos muito bem decorados no melhor estilo cosy chic, a irreverência fala alto e se mostra nos móveis de estilo vintage, nos tecidos inspirados na cultura ameríndia – oriunda dos povos indígenas nativos da América – e nos grafites das paredes. terminal-neige.com

P O N TO D E V I STA

M A RCOS PROE NÇA Referência nacional em beleza, o cabeleireiro de personalidades como Flávia Alessandra, Deborah Secco e Fernanda Paes Leme responde, com exclusividade, a este sincero bate-bola com a Breton P OR

Isabela Giugno

UM DESTINO DO MUNDO QUE VOCÊ SONHA EM CONHECER...

Marrakesh. Adoraria visitar a casa onde o Yves Saint Laurent se refugiava. SE VOCÊ NÃO FOSSE CABELEIREIRO, SERIA?

Arquiteto! Amo decoração de interiores e adoro comprar móveis. Tenho mania de comprar várias coisas para a casa. O QUE VOCÊ FAZ PARA SE DESACELERAR DA CORRERIA DO DIA A DIA?

Recomendo a meditação transcendental para driblar o estresse. Basta ficar quieto, repousando e diminuindo atividades física e mental durante 20 minutos. QUAL É O SEU SONHO DE CONSUMO?

É o carro Macan, da Porsche. Ele não sai da minha cabeça! QUAL É O MAIOR ERRO DE BELEZA QUE ALGUÉM PODE COMETER?

Ficar escravo das novidades, pois você acaba negando a sua personalidade. E franja muito curta, que não valoriza ninguém! SE NÃO MORASSE EM SÃO PAULO, MORARIA EM?

São Paulo! Amo a cidade. Sempre que viajo eu volto achando que aqui é muito mais legal. SE PUDESSE FAZER O CABELO DE QUALQUER PERSONALIDADE DO MUNDO, QUEM SERIA?

Já fiz o cabelo de muita gente bacana, desde Gisele Bündchen e Naomi Campbell até atrizes globais. Por isso meu maior desejo é fazer o cabelo da minha próxima cliente. É sempre um desafio que me anima! 96

INDICO

M I S T U R A B OA ANA MARTINS virou fã desta sala de estar durante uma passagem pela loja da Breton. Decorado com espelhos, madeira e cores discretas, este living é a cara do Rio de Janeiro P OR

Isabela Giugno

FOTO S

Camilla Maia

facebook.com/anamartinsedenis anamartins04@yahoo.com.br

riadora de projetos residenciais que colocam o desejo do cliente sempre em primeiro lugar, Ana Martins passou uma tarde na Breton para se inspirar e abastecer sua bagagem com novas referências. Na unidade, localizada no CasaShopping, no Rio de Janeiro, ela admirou as coleções lançadas pela marca e ficou apaixonada por este living. As cores azul e branca dão o tom da sala e aparecem nos mobiliários, nos pequenos objetos decorativos e no tapete que ocupa o centro do cômodo. “Esses tons me lembram muito o frescor e a leveza típicos do Rio”, comenta a engenheira civil, que também atua como designer. E não foi só o mix de cores que caiu no gosto da arquiteta. Para Ana, a mescla de materiais transforma o living em um ambiente muito irreverente. Há madeira, vidro e tecido, que aparecem no aparador Pratic, na mesa de centro Origami, no sofá Rio de Janeiro, na poltrona Caprice e na mesa lateral Cavitá. As plantas também contribuem para arrematar a decoração. Estrategicamente colocadas, conferem graça e vida ao local. Ao lado, o ambiente queridinho da engenheira e designer Ana Martins. O espaço é decorado com a mesa de centro Origami, de Pedro Mendes, a mesa lateral Cavitá, o aparador Pratic e a poltrona Caprice

V IAG E M

C O SMOP OL I TA E PLU R A L Tel Aviv é uma das mais badaladas capitais de entretenimento do mundo e se destaca por abrigar atrações para todos os estilos de viajantes P OR

Débora Costa e Silva

ão há palavra que defina melhor Tel Aviv do que diversidade. Ao visitar a segunda maior cidade de Israel, a sensação é de estar no centro do mundo: há judeus, muçulmanos, africanos, russos, latinos, orientais, hippies, yuppies, hipsters e a lista parece não ter fim. Pessoas dos mais variados estilos, religiões e etnias se misturam e convivem tranquilamente. Mas o conceito de diversidade vai além desse caldeirão cultural, já que o destino vem se consolidando como uma das capitais mundiais do universo LGBT – sua Parada Gay é uma das mais animadas do mundo. Situada em uma faixa de 14km de comprimento no litoral do Mar Mediterrâneo, Tel Aviv foi a primeira cidade judia moderna construída em Israel e hoje é considerada o centro econômico e cultural do país. A combinação entre tradição e modernidade se faz presente não só na pluralidade de seus habitantes, mas também por suas construções. O destino possui uma ampla variedade de estilos arquitetônicos. A região central, conhecida como “Cidade Branca”, abriga o maior grupo de prédios do mundo construídos no estilo Bauhaus internacional – de origem alemã, baseia-se em formas geométricas simples e assimétricas. Tal peculiaridade fez com que a cidade fosse declarada Patrimônio Mundial pela Unesco. Em um passeio pela região, não deixe de observar alguns prédios nesse estilo, principalmente na Avenida Rotshchild e na área do Dizengoff Center. Indispensável também é o tour pela Cidade Velha de Jaffa, construída durante o Império Otomano. Suas charmosas ruas estreitas cercadas por casas de pedras levam você para uma viagem ao passado e 100

1. Highlight da moderna e cosmopolita Tel Aviv, famosa por sua vida noturna e belas praias

2. Vista aérea do Parque Yarkon, cortado pelo rio que leva o mesmo nome, é um paraíso para os amantes de esportes ao ar livre

101

V IAG E M

são cada vez mais frequentadas por artistas e designers. O Porto de Jaffa, um dos mais antigos do mundo, é fácil de ser percorrido a pé ou de bicicleta. No Gan HaPisga, ou Jardim do Pico, há restaurantes, galerias, lojas de artigos da cultura judaica e uma vista espetacular do mar e da orla. Passear pelo calçadão que conecta Jaffa a Tel Aviv é uma experiência fantástica: enquanto curte o pôr do sol e a brisa do mar, você poderá encontrar pequenas amostras de diferentes lugares do mundo. Em uma mesma tarde é possível assistir a uma luta de capoeira, ver devotos do Hare Krishna celebrando alguma data especial, encontrar grupos de danças folclóricas israelenses e até se deparar com uma torcida de algum time de futebol local tomando as ruas para comemorar a vitória da última partida. Vale render-se à beleza do mar de azul intenso, que é propício para banhos e bastante convidativo. Intitulada pela revista National Geographic de “Miami do Mediterrâneo”, Tel Aviv conta com praias para todos os públicos. Gordon é uma das mais famosas e atrai turistas, moradores e esportistas, enquanto a Praia da Banana, perto de Jaffa, é tomada por boêmios que, nas noites de sexta-feira, assistem a apresentações de canto e dança. Há ainda as praias Metzizim, que conta com um parque infantil, e Hilton, que é voltada ao público LGBT. Além da vida à beira-mar, outras áreas da cidade merecem destaque, como o charmoso bairro Naveh Tsedek, o primeiro construído fora de Jaffa. Antes decadente, tornou-se moderno e descolado após passar por uma revitalização nos anos 1980 e hoje conta com lojas de grife, prédios restaurados, hotéis sofisticados e restaurantes de alta gastronomia em meio a suas ruelas. Um dos principais símbolos desse renascimento é a antiga estação ferroviária de Hatachana, que, após anos fechada, foi reformada e se tornou um complexo cultural, comercial e gastronômico. Caminhar por Tel Aviv por si só já vale por uma atração. Além de bastante arborizada, suas ruas são espaçosas, há uma grande quantidade de praças e espaços públicos, bem como muita arte de rua. As placas em três línguas (hebraico, árabe e inglês) podem confundir à primeira vista, mas em compensação, os motoristas estão entre os mais gentis e conscientes do mundo: é só pisar para fora da calçada que os carros param, independentemente de o semáforo estar aberto ou fechado. Se por um lado há uma calmaria no trânsito, o mes102

3. Vista de Jaffa, o porto mais antigo do mundo e uma das atrações mais visitadas de Tel Aviv

4. Durante o fim de semana a Ponte Promenade fica lotada de ciclistas que seguem para as praias

5. Panorâmica de Tel Aviv, vibrante cidade banhada pelo Mar Mediterrâneo

6. O calçadão Tel Aviv-Jaffa é sempre movimentado. Ele liga Jaffa, no Sul, aos bairros do Norte da cidade

mo não se pode dizer dos agitados mercados de rua da cidade. Nada que afugente um turista. Muito pelo contrário. É ali onde Tel Aviv pulsa e se mostra ainda mais plural. O principal é o colorido Mercado Carmel, onde há de tudo um pouco: roupas, bugigangas, pashminas e acessórios, mas também frutas e verduras. Para especiarias, a dica é o Mercado Levinsky, onde há frutas secas, nozes, doces típicos, queijos, produtos em conserva e iguarias finas. Por fim, a feira de artesanato Nahalat Binyamin, que acontece às terças e às sextas-feiras, reúne mais de 200 artesãos, que vendem peças elaboradas de pedra, cerâmica e madeira, artefatos inusitados e criativos, e também divertem com shows e apresentações artísticas. O cardápio cultural é rico e variado. Abriga mais de 20 museus, como o Museu da Terra de Israel (HaAretz), o Museu de Arte de Tel Aviv e o Museu da Diáspora, além de promover festivais de música, cinema, teatro e dança ao longo de todo o ano em teatros e espaços mais tradicionais ou em parques abertos ao público. Mas é durante a noite que a cidade se revela verdadeiramente cosmopolita e vibrante. Há boates de diversos tipos de música para as mais diferentes tribos. Um dos principais centros de entretenimento é o porto de Tel Aviv. Ao longo de um calçadão de madeira projetado para absorver a brisa do mar se concentram lojas modernas, cafés, bares, restaurantes e boates que fervilham ao som de pop, rock e eletrônico. No bairro Florentine, no Sul, e na rua Shenkin, no centro da cidade, também há uma infinidade de locais que garantem o agito noite adentro.

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L I V RO S

ROU BA N DO A CENA Perfeitos para incrementar a decoração com estilo e cativar a atenção das visitas, os table books conquistam cada vez mais espaço dentro de casa. Estampados com belas fotografias e recheados com conteúdos relevantes, títulos de arquitetura, moda e fotografia dividem espaço com outras peças nas mesinhas de centro, nos aparadores e nas estantes. Use e abuse desses exemplares à venda na Breton e crie um mix convidativo para todos os gostos P OR

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Isabela Giugno

FOTO

Leka Mendes

DIOR: NEW COUTURE RIZZOLI

THOMAS PHEASANT: SIMPLY SERENE RIZZOLI Com 30 anos de carreira, Thomas Pheasant é reconhecido pelos projetos que misturam, harmoniosamente, o estilo clássico e o contemporâneo. O livro reúne fotografias que desvendam o trabalho do designer, conhecido por usar e abusar das cores neutras em seus projetos de luxo. Extremamente requisitado, ele assina interiores residenciais e comerciais nos quatro cantos do mundo, desde Nova York até Moscou e Paris. Espaços estes que transmitem uma atmosfera inconfundível de tranquilidade, como sugere o título. Minimalista, o projeto gráfico da publicação é um charme à parte.

Este é o segundo volume da obra que contempla os registros realizados por Patrick Demarchelier. Francês, nascido em La Havre, ele construiu uma forte reputação no universo fashion e hoje é aclamado como um dos fotógrafos de moda mais importantes de todos os tempos. O currículo de Demarchelier não é fraco e exibe ensaios clicados para marcas como Armani, Versace, Lancôme e L’Oreal. Durante anos ele fez as campanhas internacionais da Christian Dior e este título convida o leitor a se debruçar sobre as imagens que revelam alguns dos looks mais representativos da maison de alta-costura francesa.

FRENCH ACCENTS: AT HOME WITH PARISIAN OBJECTS AND DETAILS POTTER STYLE

LIAIGRE: 12 PROJECTS FLAMMARION A obra reúne imagens de 12 luxuosos projetos assinados pelo arquiteto Christian Liaigre. São interiores comerciais e residenciais situados em destinos como Nova York, Athenas e St. Barths. Nas 362 páginas desta obra, recheada de fotografias espetaculares, você conhecerá casas na praia, iates e residências monumentais. Todos, sem exceção, revelam a expertise do designer francês em desenvolver obras atemporais que valorizam a presença da luz natural e o uso de técnicas artesanais na decoração.

O table book leva a assinatura de Erin Swift, diretora criativa e produtora que colaborou em publicações de luxo como Vogue Paris, Marie Claire, Glamour e Elle Decor. A obra presta uma homenagem ao je ne sais quois francês que se reflete, é claro, na decoração da morada. Página após página, a edição sugere dicas preciosas para quem pretende criar ambientes inspirados no chic, e atemporal, parisian style. São ideias práticas, viáveis e que não pesam no bolso. Um exemplo: Quer transformar o décor de um cômodo da casa? Então siga a recomendação da autora e empilhe seus livros preferidos no chão. Voilá!

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S O C IA L

FORA DA S Q UA D R A S

O Rio Open, maior torneio de tênis da América Latina, recebeu quase 500 peças de mobiliário assinadas pela Breton. Na terceira edição do evento, os itens da marca decoraram com muito estilo a área vip e também o players lounge, espaço criado exclusivamente para acomodar os jogadores do campeonato

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1 – Andrea Eiras, Marcia Morelli e Aurora Grei Borges 2- Melissa Saad e Juliana Massotti 3 – Ana Andrade, Andrea Teixeira, Fernanda Negrelli e Guga 4 – Caroline Elkis, Erica Salguero, Anette Rivkind e Roberta Banqueri 5 – Felipe Mazzoni e Ana Beatriz Fadul 6 – Andrea Neves Duarte, Luiz Claudio Ceia, Cristina Cortez, Melissa Saad, Sergio Novaes e o treinador da equipe 7 – Deborah Wilcox e Marcia Meira 8 – Bianca da Hora 9 – Anette Rivkind e Bianka Mugnatto 10 – Aline Araujo 11 - Marcia Morelli, Gisele Taranto e Cristina Cortes 12 - Jairo de Sender 13 - Ricardo Arruda e Rafaella Murbach 14 Roberta Banqueri Caroline Elkis 15 - Tatiana Lopes, Juliana Massotti e Melissa Saad 16 - Marcia Morelli e Ana Paula Palmieri

Fotos divulgação

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S O C IA L

MOT I VO S PA R A CELEBRAR

Para festejar a inauguração de sua segunda franquia em São José dos Campos, no interior de São Paulo, a Breton convidou designers, arquitetos e decoradores para prestigiarem mais este passo de expansão da marca. Confira quem passou por lá!

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Fotos divulgação; Lucas Toledo

545

1 – Gustavo Martins e Alexandre Harrisberger 2 – Fachada da nova loja 3 – Juliana Martins, Susi Toledo e Natasha Pereira 4 – Viviane Fortes 5 – os convidados na inauguração da loja 6 – Susi Toledo e Fernando Manzoni 7 – Evandro Scarpelli, Carol Scarpelli, Patricia Couto e Fabiano Ribeiro 8 – Afonso Ferreira, Susi Toledo e Lucas Toledo 9 – Luciana Valadares 10 – Carmem Romanillos e Alexandre Harisberger 11 – Tatiana Friggi 12 - Vinnicius Valverde 13 – Andrea Murao 14 – Juliana Soubhia 15 – Vivien Anselmo e Susi Toledo 16 – Tatiana e Eduardo Otta

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A RT E

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FÁ B R I C A DE IDEI AS Muito mais do que uma feira, o Salão Internacional do Móvel de Milão é a maior referência no universo de design. Sempre de olho nas novidades do segmento, a Breton elegeu as tendências que deram o que falar na 55ª edição do evento

P OR

Isabela Giugno

A Na página ao lado, panorama do Rho Milano Fairground, local que sedia o Salão Internacional do Móvel; abaixo, a luminária Cuppalo, do designer David Pompa

bril é o mês certo para ficar de olho em Milão, cidade que respira inovação e criatividade 24 horas por dia ao sediar o Salão Internacional do Móvel. O evento surgiu em 1961 para promover o segmento de mobiliários italianos e, desde então, abriga as maiores tendências e novidades do design. Fórum de ideias originais, a feira aconteceu neste ano entre os dias 12 e 17. O sucesso foi imenso e a mostra concentrou, em seus 230 mil metros quadrados, mais de 2 mil expositores distribuídos em 20 pavilhões. As criações ficaram expostas em estandes cujas cenografias tornavam o passeio ainda mais surpreendente. Atualmente, o evento acontece no interior do moderno centro de exposições Rho Milano Fairground e, para a 55ª edição do Il Salone, como é chamada a feira, duas exibições inéditas foram promovidas. A EuroLuce foi dedicada aos lançamentos do segmento da iluminação e o Salone Del Ufficio revelou itens criados especialmente para escritórios.

Como de costume, o Salão do Móvel ganhou destaque com o clássico Salão Satélite, espaço desenvolvido para reunir os novos talentos do design, que apresentaram propostas experimentais. Um dos highlights foi David Pompa, criador da luminária Cuppalo. Com linhas elegantes, a peça combina técnicas de artesanato mexicano e é produzida com material 100% reciclado. 111

A RT E

Mas não pense que a feira ficou restrita somente ao Rho Milano Fairground, já que a cidade foi inteirinha ocupada por projetos culturais paralelos. Neste ano, um dos destaques do Fuorisalone, conjunto de mostras que acontecem nos arredores de Milão, foi a parceria entre a Caesarstone e Tom Dixon. Para a colaboração, a fabricante de quartzo e o designer projetaram um restaurante com cozinhas inspiradas nos quatro elementos: terra, fogo, água e ar. A instalação foi colocada no interior do MUBA (Museo dei Bambini Milano) e cada espaço foi decorado com as pedras da empresa combinadas às peças do britânico. Quer saber quais foram as maiores tendências desta edição? Então anote: para as cozinhas, a grande dica é criar ambientes acolhedores, ideais para o convívio familiar. São as chamadas cozinhas living, que se integram aos outros espaços da morada. Vale também pensar na mescla de materiais para adicionar ousadia a essa área. Um bom exemplo foi o espaço exposto pela marca italiana SCIC durante o evento. Sofisticado, cria um ambiente convidativo não só para o preparo da comida. Os toaletes também ficaram sob os holofotes nesta edição do Il Salone e a aposta do momento é reduzir. Esqueça as grandes banheiras, os espelhos imensos e as pias largas. Mobiliários minimalistas, como o minicabinet da Novello e a pia Vinques da Ágape, criam oásis relaxantes e novas propostas para a casa.

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Acima, toalete com móveis da Novello; abaixo, ambiente do restaurante concebido pela Caesarstone em parceria com Tom Dixon

Fotos dIvulgação

Mais detalhes das instalações assinadas por Tom Dixon em parceria com a marca de quartzo. O restaurante foi inspirado nos quatro elementos: ar, terra, água e fogo

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O B J E TO D E D E SE J O

MELHOR DE TR Ê S Durante um passeio pela loja da Breton, em São Paulo, Rosangela Lyra se apaixonou por vários itens da marca. Fã de peças originais e cheias de personalidade, a empresária elegeu a luminária Alice a sua preferida do nosso portfolio P OR

Isabela Giugno

R E T R ATO

João Bertholini

ntre tantas peças irresistíveis com design atemporal, versátil e elegante, é praticamente impossível eleger a mais bela da Breton. Por isso, em visita à loja situada na Alameda Gabriel Monteiro da Silva, em São Paulo, Rosangela Lyra ficou tentada a levar tudo para casa. Amante de peças de mobiliário originais, que transbordam personalidade, ela se apaixonou pelas formas orgânicas da mandala Flor de Lótus e pela irreverência dos baús Pierre, que são decorados com tachinhas de metal. “Gosto de peças ousadas não só para decorar a casa, mas também para o meu estilo pessoal”, afirma uma das mulheres mais elegantes e lindas do Brasil. Mas quem conquistou um lugar especial no coração da empresária foi a luminária Alice. A peça queridinha de Rosangela é daquelas que traduzem a tão buscada elegante discrição. Mesmo assim não passa despercebida na decoração. Com estrutura de madeira na cor mel, possui quatro vigas que se estendem para cima, construindo formas angulosas e retas. Estas sustentam a cúpula do abajur, feita de tecido. “Além de ter um design que transmite muita força, a peça ilumina os ambientes de forma bela e eficiente”, comenta a empresária. Basta colocar o produto em um cantinho da sala, do escritório ou do home theater para dar aquele up no décor. Dica de especialista no quesito bom gosto e beleza! 114

Acima, a empresária Rosangela Lyra ao lado da luminária Alice, sua peça preferida da Breton. Também na foto, os baús Pierre e a mandala Flor de Lótus, que é feita de papel craft

RETRANCA

Somar talento e qualidade sempre dá excelentes resultados.

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