У нас только свежие и смачные новости!
Март 2015 | № 3 (138) Больше новостей и фотографий на сайте www.tarasbulba.ru korchma@tarasbulba.ru Руководитель проекта: Юрий Белойван
а
кух
дук
наш
ты
ruk_proekta@tarasbulba.ru
о р п ня – наши
Ани Лорак Когда я была маленькой, у нас был очень хороший рецепт: намазать сметану на хлеб, а сверху посыпать сахаром
Кулинар Андрей Азаров: В каждом рецепте пытаюсь постичь душу и мудрость
Народжені Україною: Катерина Білокур — тернистий шлях генія
Символ праздника: Какие цветы дарить возлюбленным
Wi-Fi
во всей Корчме
6+
2 | гость
Ани Лорак:
«Когда я была маленькой, у нас был очень хороший рецепт: намазать сметану на хлеб, а сверху посыпать сахаром» Умница, красавица, всем нравится, прекрасно поет, собирает полные залы не только в родной Украине, но и за рубежом. Дочка – лапочка, муж – красавчик! Что еще надо для счастья? Но Каролина, видимо, не расслабляется: образы, юбилейная шоу-программа, море оптимизма и сил в глазах. Мы пообщались с Ани Лорак обо всем: от быта до глобальных планов звезды. – Каролина, хорошо выглядите. У вас всегда такие хорошие, солнечные настроение и облик? – Стараюсь всегда быть в хорошем настроении. Но, как у природы есть смена погоды, так и мое настроение тоже меняется. Поэтому делаю все, чтобы не грустить и искать вдохновение в простых вещах. А в этом мне помогают моя семья, зрители на концертах, встречи с близкими друзьями, именно благодаря им меня сопровождает прекрасное настроение. – Что может его вам испортить? – Человеческая глупость, зависть, непонимание, грубость, хамство. Все негативные черты, которые, к сожалению, свойственны людям. Но бывают разные ситуации: когда человек понимает свои ошибки, работает над собой, умеет вовремя сказать слова извинения, а есть люди, которые в своем безумстве заходят очень далеко, туда, где нет точки возврата. Вот это очень страшно. – Вы по натуре домашняя или человек компании? – Поскольку я артист, и мне приходится бывать на разных мероприятиях, связанных с моей профессией, предпочитаю отдыхать спокойно. Скажу честно, я все-таки человек домашний, мне нравится проводить время дома в кругу моих родных и
близких. Не очень люблю многолюдные места, где собираются те, кого я не знаю. И иногда ощущаю себя на вечеринке, как на работе. Поэтому не получаю удовольствия от таких посиделок. – Где любите отдыхать и с кем? – Со своей семьей. Я люблю путешествовать, открывать для себя новые места. Конечно же, если мы говорим об отдыхе, то я люблю море, куда могу отправиться и зимой, и летом. Вместе с семьей мы побывали в таких замечательных странах, как Греция, Турция, очень понравился экзотический Тайланд, отдыхали на Бали. Хотя было очень сложно туда добраться, но перелет стоил того, чтобы увидеть эти живописные места. – На родину мужа наведываетесь? – Бываю, но нечасто. Больше всего нравится Турция летом. Там тепло, чистое море, вообще, считаю, что это отдых №1 для семей с детьми. Там никогда не бывает скучно, детям и взрослым всегда есть чем заняться. А это очень привлекает меня как маму. – У вас подрастает дочка. Чему ее учите? – Добру, любви, уважению ко всем, умению быть благодарной. И в некоторых случаях я учусь у нее смотреть на жизнь с позитивом и относиться к неприятностям с улыбкой: когда она падает, но
встает и бежит дальше, когда она улыбается с самого утра, когда она, несмотря ни на что, излучает позитив, а ведь это все те качества, о которых мы позабыли. Мы угнетены дневными заботами и забываем просто радоваться жизни, такой, какая она есть, в своих красках. Этому нас учат наши дети, потому что они маленькие ангелы и воспринимают жизнь такой, какая она есть. – Дочь больше на кого похожа? – Соня очень нежная и добрая девочка. Я вижу себя в ее любвеобильности. Еще она вежливый ребенок. Я радуюсь, когда София говорит «спасибо» и «пожалуйста». Эти слова способны изменить ее судьбу к лучшему. Еще я вижу, что она тонкая творческая натура. Моя дочка, конечно (смеется)! Папа тоже не обделен. Ей достались большие глаза отца, брови, умный взгляд. Я считаю, что дочка взяла от нас лучшее. Я бы очень хотела, что бы она выросла такой же доброй, смелой, отзывчивой, как Мурат. Светлой и любящей, как мама. Хочу передать ей мой внутренний свет, потому что женщина должна нести его. Чтобы София развила свою женскую энергию. Чтобы она стала собой, ни в коем случае не тем, кем хотят видеть ее мама и папа, чтобы она нашла свой жизненный путь, свое призвание. Ведь и мы, ее родители, тоже когда-то сделали свой выбор. Я поддержу любой ее выбор и всегда буду рядом.
гость | 3
– Над чем сейчас работаете? Что нового приготовили поклонникам? – Приоткрою секрет: я уже работаю над новым альбомом, куда войдут такие песни, как «Забирай рай», «Медленно», «Зеркала», и другие композиции, которые сейчас находятся в работе. Недавно вернулась из тура с шоу-программой “Каролина”, которую мы представили в европейских странах. Это двухчасовая программа из лучших песен за 20 лет моей творческой деятельности. Собственно говоря, этим шоу я отпраздновала свой творческий юбилей. Очень рада, что результат работы огромной команды до сих пор получает заслуженные аплодисменты в разных странах. – Какие страны вас встречают наиболее радостно? – Украина, Азербайджан, Прибалтика, Белоруссия, Россия, Молдова встречают нас громкими овациями. Особое место в программе «Каролина» занимают песни моего земляка, легендарного композитора Владимира Ивасюка. И мне очень приятно, что украинскую музыку так тепло принимают за границей. Мы вложили много сил и времени в это шоу, и те отзывы, которые я слышу сейчас, мне безумно приятны. Очень удовлетворена, что в каждом городе чувствую единение со своим зрителем, а это еще раз доказывает, что музыка не знает границ. Вот, например, в Белоруссии билеты раскупили еще до выхода рекламы концерта, поэтому организаторы решили сделать дополнительное выступление. Я уверена, что ничего не происходит просто так, и этот успех – результат большого труда моей команды. – Наверное, были задачи, которые вы ставили перед собой на заре творчества? Достигли ли поставленных целей? – Я стала певицей – это была моя самая заветная мечта. Для этого мне пришлось много работать. Знаю, что без труда не вытащить и рыбку из пруда. Моей огромной мечтой было выступление на конкурсе «Утренняя звезда», где в 1995 году я стала открытием года. Эту программу в то время смотрели все. И вот, когда я вернулась в Украину, я ощутила внимание и заинтересованность во мне. Мы ставили новые и новые цели: выпустили альбом, отсняли клип, меня начали приглашать на концерты – мы продолжали работать. Долгожданной стала поездка на Всемирный конкурс молодых исполнителей Big Apple Music – 96, который проходил в Нью-Йорке, где я получила Гран-при. На «Евровидении» в 2008-м году я заняла второе место и получила награду Artistic Award Eurovision Song Contest, которую вручают лучшему артисту конкурса. Этим летом я была рада получить греческую награду за продажи в iTunes моего англоязычного сингла «Солнце», который я презентовала в 2009 году в одноименном альбоме. А также в Казахстане мне вручили музыкальную награду «Лучший артист Евразии» (EMA Eurasian Music Award), а это как ничто другое вдохновляет меня двигаться дальше. Я знаю, что все только начинается. Достигнув одной вершины, я ставлю перед себой все новые и новые цели, мечтаю открыть новые горизонты, чтобы завтра стать лучше, чем вчера. – Как удается вам поддерживать такую хорошую форму? Поделитесь опытом! – Каждый день выполняю мини-комплекс упражнений. Это больше похоже на обычную зарядку. Качаю пресс, делаю растяжки, на репетициях занимаюсь танцами. Считаю, что в этом деле главное – систематичность. А вообще, во время концертов всегда теряю несколько килограммов. Потому что 2,5 часа на сцене – лучше
любого фитнес-клуба. После выступлений мы буквально выжимаем костюмы. Также особое внимание я уделяю водным процедурам и очищению. Очень люблю контрастный душ, а сразу после него наношу хороший крем. Люблю массаж. Так что хорошей формой я обязана и своему образу жизни. – Относительно питания. Каковы ваши главные правила? – Я практически не ем хлеба. Разве что могу позволить себе кусочек черного, если очень хочется. И сладкое тоже в ограниченном количестве. А главное правило – каждый день ем суп. Нет дня, чтобы я не съела горячего. Во-первых, это очень полезно, а во-вторых, придает мне силы. Конечно, стараюсь не переедать и не есть после 18:00. Если уж очень хочется кушать, могу себе позволить съесть какой-нибудь легкий салатик. Поскольку я веду очень активный образ жизни, стараюсь, чтобы всегда в гримерках были свежие овощи и фрукты. – Ваше любимое блюдо? – Мне нравится та пища, на которой я выросла. Существует ведь такая штука, как генетический
код. То есть информация о пище, которой питались наши родители, как-то подсознательно нам передается – и вот мы уже тянемся к привычному борщику, кусочку мяса или сальца. Мое фирменное блюдо – украинский борщ. Я сама из Черновицкой области, там все его варят. Я готовлю его по всем правилам, с ребрышками (стараюсь сама на базаре выбирать), с фасолью, с зажарочкой. А когда была маленькой, у нас был такой очень хороший рецепт: мы мазали сметану на белый хлеб, а сверху посыпали сахаром. Смакотище! Особенно хороша для этого горбушка. У нас тогда не было возможности кушать какие-то необычные покупные сладости, так что ели то, что было. Но до чего же это было вкусно! Расскажу вам самый лучший рецепт своего детства, он сугубо украинский. Значит, режешь сальце кубиками, жаришь, оно тает на сковородке, а потом, когда остынет, получится смалец, такой, знаете, белый. И вот ты берешь, солишь его, перчишь и вместе с этими коричневыми шкварочками мажешь на свеженький хлебушек – объедение! Вот это было мое детство, моя самая любимая еда. Текст: Оксана Гнатишин Фото из личного архива Ани Лорак
4 | интервью
Андрей азарОВ: «В каждом рецепте пытаюсь постичь душу и мудрость» Представлять Андрея Азарова в среде гурманов нет смысла, так как он давно стал своеобразным гуру. Этот кулинар из Беларуси собрал более 600 рецептов блюд со всего мира, изложил их в видеоформате и основал целый интернет-ресурс. Кроме того, создал первое в России кулинарное видеоприложение для мобильных устройств – Talerka App, которое на сегодня установили более 100 000 человек со всего мира. Его книга «Как научиться готовить» успешно продается в России, а канал в YouTube набрал миллионы просмотров. О кулинарии и обо всем, что связано с ней, Андрей рассказывает в эксклюзивном интервью нашей газете. О первых кулинарных опытах Наверное, все пошло из детства. Так получилось, что мою маму ее мама не научила вкусно готовить. К тому же то время, когда мы росли, наше детство пришлось как раз на семидесятые годы. Это было Полесье, Пинск, тотальное отсутствие нормальных продуктов. Я помню очереди в магазинах за какими-то элементарными продуктами, чуть ли не за сметаной. В общем, мама, как могла, так и выкручивалась, пытаясь прокормить двоих детей. Мы потихонечку втянулись с сестрой. Тоже стали готовить, когда мама была на роботе. Но сначала все было невкусно. Вкусно готовить мы просто не умели, поскольку не имели навыков. Позже я вырос и понял, что, к примеру, гуляш, который мы делали тогда, это совсем не тот гуляш, который мы готовим сейчас. Потом было студенчество. Как и всем голодным студентам, мне приходилось делать что-то из ничего. К примеру, у меня получалось чисто интуитивно делать суп из одного лука. Как оказалось потом, есть настоящий французский луковый суп, который и готовиться, в основном, из лука. Немного, правда, мясного бульона и лук надо долго обжаривать, минут сорок, тогда овощ карамелизуется, становится сладким, и на этой основе делается шикарный дешевый суп, который во Франции считается средством от похмелья. Все
эти составляющие понемногу повлияли на то, что в итоге я стал кулинаром. Не хотел работать по основной специальности – дизайнером. Меня все больше тянуло на кухню, понимал, что там я – сам себе режиссер. О тайнах рецептов Чтобы быть хорошим кулинаром, надо знать основы. Если у тебя нет соответствующих знаний, но ты берешься экспериментировать на кухне, это плохо. Это как если бы хирург экспериментировал со скальпелем. Поэтому сначала я решил, что буду заниматься традиционными рецептами. Если это украинская кухня, то буду пытаться понять – какой там был очаг, какая печь, какое топливо было и посуда. Исходя из этого, проще понять рецепты. Скажем, если взять Ливан или северный Тунис, то там все по-другому, поскольку совсем иное топливо – хворост. Поэтому они придумали «таджин», такую керамическую тарелку с конусообразной крышкой. Что-то быстро жарят на этом хворосте в тарелке, потом закрывают ее, еще что-то добавляют и уже на маленьком огне тушат. Сама керамика является, по сути, аналогом русской или украинской печки. Таким образом, за два часа с минимальным количеством топлива можно приготовить баранину. Кости прогреются, мясо будет от них отделяться и иметь шикарный
вкус. Анализируя ту страну, которую ты хочешь понять, ты поймешь, как это можно приготовить здесь. А люди по незнанию делают все не так. Берут таджин, купленный очень дорого, привезенный из Туниса или Алжира, кидают туда что-то
интервью | 5
по рецепту и засовывают его в духовку. То есть, по сути, печку помещают в печку. Это уже большая ошибка. Самое простое – поставить на огонь. Так в каждом рецепте я пытаюсь постичь его душу и мудрость. О философии еды Все, что мы едим, существует не просто так, все имеет какую-то историю, и лучше ее знать, прежде чем засунуть что-нибудь в рот. Можно, конечно, пойти в «Макдональдс», как мы делаем иногда на ходу: забежал, поел и дальше пошел. Но это не будет никаким открытием, такая пища – словно полено, брошенное в печку, чтобы поддержать организм энергетически, и не более. Она не запоминается, всегда одинакова. Если ты хочешь открытия в кулинарии, то ходить в заведения быстрого питания просто не будешь. Недавно у одного венгра я ел очень вкусный бограч. И это уже событие на всю жизнь, потому что буду помнить тот вкус и то место, где пробовал его, очень долго. Вообще, самая большая похвала, когда ты что-то готовишь, а люди говорят «я ел такое там-то и там» или «так готовила моя бабушка». Вкусовые ощущения бывают очень сильными, вплоть до того, что, как машина времени, возвращают нас в детство. Это самое ценное – какая-то энергетическая составляющая нашей жизни. Потому что мы не можем просто ходить на работу и кормить свое тело ради того, чтобы ходить на работу, а потом опять-таки кормить тело. В таком случае мы будем просто работами. О еде как о коммуникации Люди, у которых есть что-то общее, способны разговаривать о еде. К примеру, о качестве хлеба: у нас лучше, у вас хуже. Так они становятся космополитами, потому что принимают чужую культуру, делятся своей. Таким образом они как бы проникают в мир, а мир – в них. Потому что если ты все время ешь щи, пельмени, закусываешь селедкой и пьешь только водку, грубо говоря, то у тебя общее есть только с теми, с кем ты это все делаешь. У вас нет темы для разговора, потому что сколько можно говорить о водке или пельменях из магазина? О своих видеорецептах Проект Talerka.tv задумывался как моя личная записная книжка, поскольку как художник я лучше запоминаю информацию в зрительных образах. Когда рецепты просто записаны, я не вижу между ними разницы – буковки и буковки. Гораздо легче, когда есть видео – информация сразу в мозг попадает. Так я решил делать видеорецепты. В результате моя записная книжка, которую я выставил в интернете, имеет аудиторию почти 100 тысяч человек в месяц со всего мира. Наверное, это потому, что людям понятен язык, на котором я говорю – язык короткого видео, где нет ведущего и текста. За десять лет собрал 620 рецептов, 450 уже сделал в формате видео. Если вдруг захотеть готовить по ним каждый день, то хватит на два года! Реально можно научиться готовить. Некоторые люди писали, что оставляют дома детей и знают, что они не отравятся, если будут готовить по рецептам с моего сайта. Там все видно, все расписано, и проблем нет. Кто-то год назад мог только яичницу пожарить или сварить пельмени из магазина. Теперь они ходят на рынок, покупают мясо, знают, какой кусок взять и
как его приготовить. То есть проект реально учит и помогает людям. О заинтересованности людей кулинарией Люди начинают интересоваться кулинарией, так как соскучились по ней. В Советском Союзе идеология вытравила из человека человеческое. Сама эта идея – отказаться от ресторанов и превратить все в такие фабрики-кухни, где все унифицировано, все рассчитано по порциям, приводит к тому, что получается меню для концлагеря. Я уверен, что тогда все институты питания работали в таком ключе, чтобы советский человек был накормлен и здоров. Отношение было, скорее, как к какому-то скоту, чем как к индивидууму. В этом огромная разница между СССР и миром, где были семейные рестораны
и глубокие кулинарные традиции. У нас все разрушили и сделали корм для рабов. Поэтому после развала Союза народ получил больше возможностей, больше прав, в том числе и на кухне. О борще и «Корчме» Когда я работал десять лет в Москве, то ходил в «Корчму» за салом, борщом и горилкой. Потому что борщ без сала и горилки – это, ну так, губы помазать… А если ты идешь поесть борща, то должна быть хотя бы рюмочка, хлебушек с салом и чесноком. Ну и сам борщ должен быть правильным, украинским! Да, в Москве я именно туда и ходил, в других местах все, что я ел из борщей, мне не нравилось. Текст: Степан Грицюк Фото: Юрий Гелитович
6 | история
1 марта Начало весны
3 марта Всемирный день писателя
5 марта Пурим
8 марта Международный женский день
Граненый стакан – символ советской эпохи Международный женский день 9 марта День рождения украинского писателя Тараса Шевченко Международный день ди-джея
14 марта Мученицы Евдокии
15 марта Всемирный день защиты прав потребителей
17 марта День памяти благоверного князя Даниила Московского
18 марта День российской налоговой полиции
20 марта День весеннего равноденствия Международный день счастья
22 марта День Сорока мучеников Севастийских День рождения «Корчмы» на Красноказарменной
25 марта День рождения сети ресторанов «Корчма «Тарас Бульба» День рождения «Корчмы» на Петровке День Лиддской иконы
Без граненого стакана нам трудно представить советское застолье, сок на разлив или газированную воду из автомата. Без него не обходились как в детских столовых, где подавали чай или кисель, так и на заводских обедах за станками. В результате за долгие годы в СССР этот предмет и в самом деле стал культовым. Однако мы даже и не догадываемся, сколько действительно интересных подробностей, а еще больше легенд и домыслов таит в себе его история. Разобраться, какая версия достоверна, где правда, а где выдумка, теперь очень сложно. Поэтому мы приводим вам только самые правдоподобные данные. По одной из версий граненый стакан изобрела не кто иной, как скульптор Вера Мухина, которая ранее создала монумент «Рабочий и колхозница». Стакан она якобы придумала во время Великой Отечественной войны. К этому скульптора побудило одно наблюдение. Она заметила, что тонкий и круглый стакан у обессилевших голодных людей часто выскальзывал из рук и разбивался. А в то время она возглавляла Мастерскую художественного стекла, так что не откладывая в долгий ящик решила создать сверхпрочную модель с удобными для ладони гранями. Это якобы произошло в 1943 году. И именно эту дату принято считать годом
рождения граненого стакана. По крайней мере, в 2013 году мы отмечали 70 лет с момента его появления на свет. У «мухинского» стакана были следующие технические параметры: 65 миллиметров в диаметре и 90 миллиметров в высоту. Он насчитывал 16 граней, что считается «классикой жанра». Наряду с этим встречались и экземпляры, у которых было по 10, 14, 18 и даже 20 граней. На дне стакана на заводе обязательно выдавливали цену, в зависимости от разновидности изделия она была разной. Так, за классический 16-гранный стакан покупателю необходимо было заплатить семь ко-
история | 7
пеек. За более рифленый, 20-гранный, вдвое больше – 14 копеек. Однако емкость этой посуды была неизменной. Если ее заполнить жидкостью до начала ободка, это составляло ровно 200 миллилитров, до края – 250. Такие стаканы сразу же начали использовать не только дома или в столовых, но и в поездах и автоматах с газированной водой на улицах. Это объяснялось их чрезвычайной прочностью, тайна которой заключалась в технологии изготовления. Сырье варили при температуре 1400–1600 градусов. Затем дважды обжигали и добавляли к стеклу свинец, который применяется при изготовлении хрусталя. Не удивительно, что такой посудой даже теперь можно без проблем колоть орехи! Но многие исследователи причастность Мухиной к изобретению граненого стакана отрицают. Мол, она только видоизменила его, придумав сверху специальный гладкий ободок. По другим данным выпуск граненых стаканов в Советском Союзе начали немного раньше – в конце тридцатых годов. Тогда советские инженеры соорудили первую машину для мытья посуды. Конечно, это чудо технического прогресса от совершенства было далеко. Машина могла обрабатывать только тарелки и стаканы определенных габаритов, а главное, повышенной прочности. Граненый стакан из толстого стекла для этого подходил прекрасно еще и потому, что, благодаря граням, его можно было легко зафиксировать в поддоне.
Если же отвлечься от периода существования Советского Союза, то мы увидим, что такие стаканы были еще во времена Петра I. В первую очередь, это связано с его любовью к кораблям и флоту, который он активно развивал. Царь много времени провел на разнообразных морских судах, поэтому понимал, что такая форма посуды будет чрезвычайно удобной. Она не бьется, а если падает со стола на пол, то не катится, а остается на месте. Кроме того, император прославился тем, что «прорубил окно в Европу», поэтому как можно скорее хотел перейти с деревянной посуды на более модную в те годы стеклянную. Вот и дал указание своим подчиненным, чтобы те придумали соответствующую посуду, которая бы и красивой была, и крепкой. По легенде, впервые отведав из такого стакана водки, он сказал: «Стакан осанист и по руке впору!». А затем, чтобы испытать его прочность, швырнул на пол. При этом воскликнул: «Стакану быть!» Кто-то из свиты его возглас расслышал как «бить». Отсюда якобы и пошел обычай бить на счастье посуду. Хотя ради справедливости стоит отметить, что такие традиции были и у других народов. Как бы там ни было, но именно в СССР этот стакан становится чем-то большим, чем кухонная принадлежность, он превращается в действительно культовую вещь. И даже через десятки лет после его изобретения, если кто-то скажет сакральное: «Сообразим на троих?» – в воображении мгновенно возникает граненый стакан, бутылка водки и кусок черного хлеба.
Интересные факты: • В 1918 году граненый стакан появляется на картине известного русского художника Кузьмы Петрова-Водкина, которая называется «Утренний натюрморт». На ней изображен деревянный стол, освещенный восходящим солнцем, самовар, в котором отражаются яйцо и рыжий кот, букетик полевых цветов в вазе, свежезаваренный чай в стакане. • В народе советский граненый стакан называли «маленковским». Это связано с министром обороны Георгием Маленковым, по приказу которого для отдельных категорий военнослужащих в обед выделяли 200 грамм водки. Тем, кто спиртного не пил, разрешали обменивать свой паек в объеме стакана на табак или сахар. Это правило просуществовало недолго, но запомнилось многим. • В 80-е годы ХХ века граненые стаканы стали массово рассыпаться. У одной дамы «сорвался» целый стол, накрытый к празднику. В народе сразу пошли слухи о новой антиалкогольной кампании, о каверзах капиталистов, которые замахнулись на «святое». Все оказалось гораздо прозаичнее. На заводе поставили импортную линию по изготовлению стаканов и перестали соблюдать точную технологию производства. В результате стаканы начали рассыпаться, трескались по граням, у них отпадало дно.
«Тройной» одеколон – отец российской парфюмерии Тех, кто родился в СССР, «Тройным» одеколоном не удивишь. Его, без преувеличения, можно было обнаружить в жилище каждого гражданина, и пахли им едва ли не все мужчины. Домохозяйки держали его на кухне на случай порезов, как антисептик, туристы брали с собой в походы, а парикмахеры предлагали окропить щеки клиентам после бритья, поскольку он содержал много спирта (64 процента), был пахучим и дешевым. Но самая интересная и сакральная ипостась «Тройного» совершенно другая – определенная категория граждан во времена алкогольной нужды употребляла его вместо водки. И об этом сохранилось множество анекдотов и баек. В такие минуты советские рабочие на Алена Делона, который, как известно, «не пил одеколон», предпочитали не ориентироваться. Когда именно начали выпускать это парфюмерное средство в Союзе, теперь доподлинно не известно. Можем только сказать, что оно берет свое начало в Европе, где и было названо «Кельнской водой». Там его изготавливали уже в 18 веке и приписывали ему целебные свойства. Описывали их так: «Эта чудодейственная вода служит средством против ядов, оберегает от чумы. Она лечит желтуху, катар, обмороки, судороги в животе, боку и груди, исцеляет от ожогов, прибавляет силы женщинам в родах, способствует отхаркиванию. А также ослабляет звон в ушах, добавляет красоты, поскольку делает кожу гладкой и придает ей прекрасный цвет». В 1810 году Наполеон издал декрет, которым обязывал всех обнародовать рецепты лечебных средств. Чтобы сохранить секреты, люди, которые владели рецептурой, прибавили к воде ароматические компоненты и превратили ее в парфюмерию. Название «Тройной» образовалось из-за добавления трех основных составляющих – лимона, бергамота и флердоранжа. Предполагают, что в Россию одеколон привезли с собой солдаты наполеоновской армии. А затем здесь его начал выпускать потомственный французский парфюмер, основатель российской парфюмерной школы – Генрих Брокар. С приходом советской власти его парфюмерная фабрика была переименована в Государственный мыловаренный завод № 5, а в дальнейшем ей вернули название «Новая Заря». «Тройной» выпускали миллионными партиями, он стал популярным не только у простых людей, но и у высшего партийного руководства. Так, ходят слухи, что флаконы с этим одеколоном постоянно поставляли Иосифу Сталину, поскольку только он не раздражал его кожу.
8 | красота
Что за праздник без цветов? Букет цветов – символ праздника, хорошего настроения, прекрасный способ выразить свои чувства. Международный женский день 8 Марта вообще сложно себе представить без тюльпанов, роз, лилий и различных композиций из цветущих растений, которые принято дарить любимым, родственницам, коллегам и просто знакомым. Между тем такой обычай появился сравнительно недавно. Так, в XIV веке цветы служили, в основном, символами при совершении религиозных обрядов. Начиная с XV века ими стали украшать прически, костюмы. Как правило, использовали маленькие букетики из ароматных растений, таких как жасмин, гвоздика, мята, резеда, базилик. И только в начале XVIII века зародилась традиция украшать комнаты большими букетами, похожими на викторианские клумбы. Их декорировали лентами, кружевами, яркими перьями экзотических птиц. В XIX веке в Европе появилась мода на пришедший с Востока «язык цветов». Светские львы и львицы с помощью анютиных глазок и маргариток выражали друг другу свои чувства, отправляя символичные послания и делая подарки со смыслом. Знать этот «язык» было просто необходимо, чтобы не выглядеть плохо воспитанным и не попасть впросак. В России своеобразный язык цветов был популярен еще при Екатерине II. По велению прогрессивной императрицы был составлен «Реестр о цветах». Там было сказано, в частности, о том, что подаренная роза означает «давай помиримся», красный тюльпан – «вас любят», а красная гвоздика – категоричное «идите прочь».
В XIX веке в России вышла книга «Селам, или Язык цветов». В ней было описано более 400 растений, получился своеобразный словарь. Каждому цветку придавали определенный смысл. Скажем, кавалер, пославший даме букет ландышей, сообщал таким образом, что испытывает к ней нежные чувства. С помощью герани выражали просьбу о тайном свидании. Неожиданно романтичное значение имел букет из цветков картофеля. С его помощью говорили: «Ты лучше всех!» С 1911 года в Европе начали отмечать Международный женский день. Поначалу дата его не была четко закреплена: в разные годы и в разных странах она варьировалась от 2 марта до 12 мая. И только в 1914 году впервые Международный женский день провели повсеместно 8 марта. Он совпал с выходным - воскресеньем. Видимо, потому и закрепился на этой дате. В России, а потом и в СССР этот день долго ассоциировался с образом женщины-труженицы с твердой гражданской позицией. Цветы не очень вписывались в такую картину. Уже после войны, в конце 1950-х – начале 1960-х гг., стали дарить на 8 Марта женщинам сначала мимозы, а потом уже тюльпаны, гвоздики, гладиолусы. В наше время сложно представить себе подарок женщине без бу-
красота | 9
кета цветов. Причем не только на 8 Марта, но и на день рождения, и на свадьбу, и на любой другой праздник. В последние годы принято также дарить красивые растения в горшках (и не только женщинам, но и мужчинам). Как не растеряться и выбрать из огромного ассортимента цветочных магазинов именно то, что подойдет к определенному случаю? Попробуем разобраться в современном языке цветов. Прежде всего, стоит отметить, что в России принято на праздники дарить букеты из нечетного числа цветов (3, 5, 7 и т. д.). На день рождения часто преподносят количество, которое равняется возрасту именинницы (или именинника). Если же это четное число (например, 20 лет), то прибавляют один цветок (21). Букет может быть составлен из одинаковых растений или из разных, дополнен веточкой гипсофилы или листьями папоротника. Он может быть упакован в декоративную бумагу, сетку, пленку с использованием лент и различных украшений. Если это обычная пленка, то, как правило, ее снимают, перед тем как дарить букет. Преподносить его нужно цветами вверх, а не вниз. Если поздравляет виновницу торжества семья или компания, то вручать букет должен мужчина. Чаще всего при покупке цветов наш выбор падает на розы. Это и понятно: они красиво выглядят и приятно пахнут. Красные розы выражают любовь. Розовые – нежность. Белые – это символ чистоты и невинности, их обычно дарят невестам. Желтый цвет роз олицетворяет солнечный свет и благополучие (а суеверие о том, что это цвет разлуки и печали, в наше время уже никто не воспринимает всерьез). Кремовые розы символизируют элегантность и гармонию. Тюльпаны дарят в знак нежных чувств, восхищения, доверия, с пожеланиями радости и хорошего настроения. Именно эти цветы у мно-
гих ассоциируются с весной. Нарцисс призван сказать о сильных чувствах, увы, иногда без надежды на взаимность. Значение лилии напрямую зависит от ее цвета. Белая символизирует чистоту и благородство. Желтая – экстравагантность, легкомыслие, капризность. Оранжевая – любопытство, кокетство. Тигровая – изобилие, благосостояние, процветание. Альстромерия – цветок-комплимент, способ ненавязчиво сказать о красоте и достоинствах дамы. Астра – символ изящества, любви, а также воспоминаний. Букет из хризантем может сказать о многом. Белая хризантема означает доверие, отсутствие обмана, желтая – благодарность, красная – традиционно любовь. А вот красивый горшечный цветок цикламен дарить нужно с осторожностью, так как он означает «отставку», как бы го-
К 15-летию со дня основания сети: «Корчма “Тарас Бульба”» представляет диск украинской классики в современной музыкальной обработке
от издательства «Bulba Press»
воря «до свиданья». (Что напоминает украинский обычай давать гарбуза (тыкву) отвергнутому жениху.) Но если это подарок родственнику или просто знакомому, то такого смысла цикламен нести не будет. Негативное значение имеет букет засушенных цветов – он символизирует отвергнутую любовь. Его можно подарить, чтобы положить конец чьим-то слишком настойчивым ухаживаниям. Существует множество разновидностей гвоздик, и их значения весьма многообразны. Например, розовые гвоздики – символ материнской любви, благодарности, поддержки. В США их принято дарить на День матери. Красные гвоздики означают успех, победу, лидерство. Их преподносят солидным, уважаемым людям. Например, коллегам или партнерам по бизнесу. С помощью белых гвоздик можно по-
желать удачи, исполнения желаний, выразить симпатию светлому и позитивному человеку. Желтые гвоздики дарят в знак примирения. Весенний цветок гиацинт с изумительным ароматом также может сказать о многом. Как правило, он символизирует игру, любопытство, но вместе с тем и мудрость. Голубой гиацинт покажет уверенность в себе, спокойствие. Красный – непредсказуемость. Белый гиацинт – символ постоянства, верности. Сказать о своих чувствах, продемонстрировать свое отношение иногда бывает непросто. И цветы могут помочь в этом трудном, но благородном деле. А искренность и добрые намерения, с которыми будет выбираться букет, не останутся незамеченными. Текст: Ольга СИНЮГИНА
Ищите эксклюзивную новинку в наших ресторанах! Пусть в вашей жизни всегда найдется место для нашей музыки!
10 | Народжені в Україні
Катерина Білокур: тернистий шлях генія Вона народилася в селянській сім’ї, де не могла отримати навіть початкової освіти, прагнула малювати і власноруч виготовляла не тільки пензлики, але й фарби, для чого використовувала сік буряка, цибулі, калини та бузини. Однак, у її талант не вірили навіть власні батьки, всіляко придушуючи його. Незважаючи на це, мешканка невеличкого села – Катерина Білокур – без перебільшення стала геніальною художницею, а її картини досі збирають захоплені відгуки мистецтвознавців. Одного разу, побачивши роботи українки, Пабло Пікассо скаже: «Якби ми мали художницю такого рівня майстерності, то змусили б заговорити про неї цілий світ…» Та про таку високу похвалу вона навіть не довідалася. Катерина Білокур народилася у селі Богданівка Полтавської губернії. Досі ніхто достеменно не може сказати дати її появи на світ. У цьому плуталася навіть сама жінка, називаючи то 1900, то 1901 роки. Зрештою, за офіційну дату народження прийнято вважати 25 листопада 1900 року. Це найбільш правдоподібно, оскільки тоді відзначають день великомучениці Катерини. Крім доньки, сім’я виховувала ще двох синів. Родина не була бідною, оскільки мала чималі земельні наділи, тримала худобу. Незважаючи на це, дати добру освіту дівчині ні тато, ні мама не вважали за потрібне, позаяк були переконані, що знання їй просто не знадобиться, а на науці можна зекономити, купити взуття та одяг. Не дивно, що й жаги до малювання ніхто не підтримував. Це вважалося дивацтвом. Коли одного разу мати побачила, як дівчина сидить і шматком вугілля малює на полотні, то вирвала його з рук і сердито сказала: «Не дай Боже, тебе, стервило, побачить хтось із односельців. Та тебе ж потім ніхто і заміж не візьме». Знаючи про те, що батьки категорично не підтримують її, Катерина малювала потайки. Та мати про все здогадувалася і не раз казала
сусідам: «От покарав нас Господь такою дочкою! У людей дочки в таких літах уже заміж повиходили, їхні матері зятів мають, а наша (не при хаті згадувати!) чортів малює!» Заради справедливості варто зазначити, що не розуміли дівчину і більшість односельців. Її талант вони сприймали як намагання уникнути важкої фізичної роботи. Вона ж сама ні на кого не зважала і тільки вишукувала вільну хвилинку, щоб поринути в улюблене заняття. А для цього часто їздила далеко від дому, де росли дуже гарні квіти. Їх художниця ніколи не рвала, бо була переконана, що вони живі. «Ой, Боже мій! Як глянеш кругом, то та гарна, а та ще краща, а та ще чудовіша, та начебто посхиляються до мене, та як не промовляють: «Хто ж нас тоді малюватиме, якщо ти покинеш?» То я все на світі забуду, та й знову малюю квіти. Ой, не гнівайтеся на мене, мої близькії і далекії друзі, що я малюю квіти, бо із квітів картини красиві», – так з помилками і малозрозумілим почерком напише вона одного разу у листі до своїх знайомих. Одного разу Катерина дізналася про Миргородський технікум художньої кераміки і одразу зацікавилась ним. Кажуть, що її заворожило сло-
во «художньої», оскільки думала, що саме там навчають на художників… У дорогу дівчина прихопить із собою дві роботи, які планувала показати екзаменаційній комісії. На одному малюнку була «копія з якоїсь картинки», на іншому – начерк дідівської хати з натури. Розчарування молодої селянки було гірким, бо через відсутність документів про закінчення школи, прийняти її до закладу навідріз відмовляються. На картини, які вона принесла з собою, там також ніхто не глянув. Тоді дівчина робить відчайдушну спробу – перекидає свої малюнки через паркан у сад технікуму: раптом спудеї піднімуть їх і оцінять… Катерина довго озиралася і все не вірила, що її так і не покликали. Вражена, вона пішла додому з Миргорода пішки. Згодом ще пробує вступити в Театральний технікум, але і там її не приймають. Дівчина настільки у розпачі, що одного разу хоче закінчити життя самогубством в річці. Якось йде на могилу до Тараса Шевченка, якого вважала своїм духовним батьком. «То мені вже така воля була – скільки хотіла, стільки й плакала. І, як живому, Шевченкові розказувала, як я хочу бути художником… – писала вона пізніше. – Якби це ви, Тарасе Григоровичу, живі
Народжені в Україні | 11
були, то ви допомогли б мені стати художником. А ті люди, серед яких я живу, не розуміють мене. І я між ними, як чужа». Однак там, в Каневі, вона дасть собі клятву – бути художником незважаючи ні на що… Прийде додому і вкотре скаже про це батькові. Той приречено відповість: «Ну, малюй, будь ти розпроклята! Лайки і доброго слова ти не слухаєш. А бити – я вже втомився з тобою б’ючись!» Так Катерина викидає вугілля і олівці, а натомість робить пензлі і купує справжні олійні фарби. Вона вчиться ґрунтувати полотно і малює як справжній художник. Поворотним стає 1934 рік, коли жінка створює «Берізки» – одну з трьох картин, що принесли їй світову славу. Наступного року народжується ще один шедевр – «Квіти над тином». Та без сумніву доленосні часи прийдуть трішки пізніше. У 1940 році вона відвідає свою двоюрідну сестру і вдома у неї почує по радіо пісню «Чи я в лузі не калина була», яку співає Оксана Петрусенко. Художниця настільки вражена її співом, що вирішує написати співачці листа, а до нього кладе кілька своїх робіт. Малюнки потрапляють у руки до адресата і роблять у столиці справжній ажіотаж. Згодом до неї приїде ціла делегація. Її учасники будуть вражені, як у маленькому селі стільки часу без належної уваги жила така талановита художниця. Катерина Білокур отримує славу і визнання. У тому ж 1940 році для неї організовують першу персональну виставку творів, везуть до Москви і показують Третьяковську галерею. Найкращі зразки світового живопису приголомшують селянку. Вона скаже: «Куди мені бути художницею? Я – ніщо! Моя мазанина нікудишня! Я там таке бачила! Усе таке чудове, недосяжне для мене! Куди мені, дурній сільській дівці, і думати про якусь умілість!» Незважаючи на це, вона продовжує малювати, її роботи закуповують для музеїв, а сама авторка стає членом Спілки художників України. Картини експонуються у Києві, Москві і навіть на міжнародній виставці в Парижі, де їх побачить Пабло Пікассо. Це саме він порівняє українку з представницею «наївного мистецтва» Серафіною Луїз. У той час, при демонтажі паризької виставки, три картини з колекції вкрадуть. Їхня доля невідома досі. Катерина Білокур померла у 1961 році. Вона похована у селі Богданівка, де досі працює її Музей-садиба. Текст: Степан ГРИЦЮК
«Обідно мені на природу, що так жорстоко зі мною обійшлася, наділивши мене такою великою любов’ю до того святого малювання, а тоді відібрала всі можливості, щоб я творила тую чудовую працю во всю шир мого таланту! І скільки в голові моїй снується чудових невиданих буйних картин! І так вони в мріях і залишаються, бо в дійсності приходиться дрижать над кожною унцією олії, фарби і над кожним міліметром полотна!» Катерина Білокур
Своя рубашка ближе к телу. С Нового года сеть ресторанов «Корчма «Тарас Бульба» предлагает серию эксклюзивных авторских футболок. Их тираж не настолько велик, чтобы медлить с приобретением. Не упустите шанс стать ярким!
500
руб.
500
руб.
600 р
уб.
12 | путешествия
CКУЛЬПТУРА НЕНАРОКОМ Иногда что-то кажется не только тебе, но и многим. Оно может быть страшным, смешным, интересным. Мне увиденное в Израиле показалось «прикольным». Делюсь. Гуляя по Иегуде, повстречала симпатичную компанию гидрантов, очень похожих на мультяшных инопланетян. Назвала их «Братики и сестричка», можно и наоборот… Иегуда был первым городом на пути в Иерусалим. Путешествуя по Святой земле, я всё время встречала милых, симпатичных «инопланетян». Гуляя по берегу Средиземного моря, дошла от Иегуды до Яффы, главного порта Древнего Израиля. Конечно, можно написать целую новеллу об этом городе, ведь с ним связаны и Персей с Андромедой, и воскрешение моей любимой праведной Тавифы, имя которой значит «серна», именно отсюда отправился в путь пророк Иона. Но речь сейчас о нечаянной скульптуре, очень авангардной и крутой. На берегу славного Яффы я повстречала красного красавчика, так гармонично вписавше-
гося в местный ландшафт, украшенный зелёными лужайками. Интересно ещё и то, что этим произвольным, неведомо кем сотворённым скульптурам мастер придал даже эмоции. Так, на одной из автостоянок я увидела грустного, задумчивого «телёночка». Неужели травки захотел пощипать? А негде… А в Иерусалиме «козлёночков», «телёночков» было хоть отбавляй. Правда, все были ярко-жёлтого цвета под стать Золотому граду. Один гидрант даже имел свою нишу в Старом Иерусалиме и стоял навытяжку – настоящий суперсовременный стражник. В районе фешенебельных магазинов повстречала скульптурную группу на вечную тему материнства – «Мадам с чадом». Под стать бур-
жуазному шику она поблёскивала золотистым металликом. Подозреваю, что я не первая заметила образность гидрантов. Говорят, в Интернете «гуляет» много подобных персонажей. Тем более интересно пополнить виртуальную коллекцию, а может, и галерею индустриальных скульптур (так для начала обозначила стиль подобного арта). Так хотелось бы узнать имя конструктора-скульптора, создавшего подобное. А ещё более интересно понять: эти прикольные фигурки специально задумывались автором или случайно получились? Ох, как любопытно! И напоследок не удержалась и сделала композицию «Инопланетяне на прогулке». Пусть меня простят израильтяне, понимаю, им только инопланетян не хватает для полной сатисфакции! Текст и фото: Виктория Ковальчук
Приглашаем в наш радушный коллектив! Мы всегда рады молодым, энергичным юношам и девушкам, не боящимся работы и желающим стать профессионалами в своем деле. При этом каждый нацеленный на результат сотрудник получает возможность профессионального роста. Уникальной особенностью HR-стратегии является набор не только опытного персонала, но и молодых специалистов, что позволяет сформировать эффективную команду профессионалов.
Наши вакансии:
Администратор Повар Хостес Кассир Официант Оператор доставки Бармен Швейцар
Мы предлагаем: удобные сменные графики работы + бесплатное питание + соцпакет + выслуга лет + развитая корпоративная культура + конкурентоспособная заработная плата. Кандидат: гражданство РФ, Украина, Беларусь, возраст от 18 до 50 лет. Желание работать, расти и развиваться. Отдел персонала: г.Москва, м. Аэропорт, ул. Черняховского, д.3; тел: 8-926-904-41-54, 8-926-461-21-71; resume@tarasbulba.ru
Внимание! Идет набор персонала для работы в ресторанах «Корчма Тарас Бульба» в Киеве и Нью-Йорке
кулинария и маркетинг | 13
Ресторан «Сердечный приступ»: еда, которая убивает
Удивительных харчевен в мире – не перечесть. Однако ресторан, о котором мы расскажем вам в этом выпуске газеты, без сомнения, даст фору многим из них. О его специфике красноречиво свидетельствует уже само название – «Сердечный приступ». И оно вполне закономерное, ведь в этом фастфуде, расположенном в ЛасВегасе, вообще не подают здоровую или диетическую пищу, а предлагают исключительно жирные и вредные для организма блюда. Наверное, именно поэтому обслуживающий персонал одет в белые халаты медсестер. Так хозяева заведения на грани фола привлекают своих клиентов. Похоже, такие радикальные рекламные трюки все же срабатывают, поскольку от желающих вкусить вредную пищу нет отбоя.
То правило, что плохие привычки служат прекрасным способом заработка, бывший тренер по фитнессу Джон Бассо понял очень хорошо. Когда он осознал, что убеждать людей вести здоровый образ жизни – дело неблагодарное, то решил зарабатывать деньги на другом – на человеческих слабостях. И… открыл самый вредный ресторан в мире, где настоящие обжоры и любители полакомиться чувствуют себя как в раю. Это и не странно: порции в «Сердечном приступе» гигантские, а килокалории измеряются тысячами. Скажем, одно из коронных блюд – гигантский бургер,
который состоит из 900 грамм котлет, половины луковицы, одного помидора, 16 кусков бекона и 8 кусков сыра. В сумме почти десять тысяч килокалорий, что составляет трехдневную норму для взрослого человека. Это мировой рекорд среди бургеров! Больше такого не подают нигде! Кроме того, кухня заведения предлагает картошку фри, обжаренную в жире, разнообразное мясо, колбаски, булочки, пиво и газированную воду. Блюда ресторана настолько калорийные, что могут не только вызвать плохое самочувствие у клиента, но и привести к летальному исходу. Но по
этому поводу авторы идеи не слишком грустят и даже предупреждают посетителей особым девизом: «Taste Worth Dying For» («Вкус, за который стоит умереть»). Более того, всем посетителям, вес которых превышает 160 килограммов, дают бонусы – возможность перекусить бесплатно. Мол, если вы, не дай бог, похудели, мы готовы исправить это за свой счет. Все проданные за день килокалории отображаются на специальном мониторе. Особая гордость «Сердечного приступа» – обслуживающий персонал. Практически все официантки строй-
ные и подтянутые, они одеты в белую форму медсестер, что выглядит весьма эротично. По вашему желанию девушки могут померять пульс, а после сытного обеда доставить клиента на инвалидном кресле к автомобилю. Такой аттракцион посетителям ресторана тоже по душе. Редакция газеты напоминает своим читателям – экспериментировать с пищей чрезвычайно опасно. Внимательно следите за тем, что вы едите и в каком количестве, а ко всем заокеанским затеям относитесь с юмором! Текст: Мария КРАСНА Фото: heartattackgrill.com
14 | меню
новости «корчмы» | 15
Т.Ц “БИБЛИО- ГЛОБУС”
11 марта | 18:00 ул. Мясницкая, д.6/3
Когда даже пустота наполнена смыслом
Презентация книги Юрия Белойвана:
“Непал/Тибет: путешествие в другую реальность” г.Москва, ул. Пятницкая 14
тел.: 8 (915) 222-15-18 (495) 953-7153, 951-3760
Ценр современного искусства ВИНЗАВОД
13 марта | 18:00
www.tarasbulba.ru
4-й Сыромятнический пер., д.1
к ниг а - м е ню На свое пятнадцатилетие «Корчма “Тарас Бульба”» раскрывает тайны! «Покупайте долгожданную кулинарную книгу издательства BULBA PRESS «Не салом единым». В ней вы найдете все наши рецепты самых вкусных и колоритных блюд, а также интересные рассказы на кулинарную тему.
развлечения для самых маленьких... Рассказы, стихи, загадки, и другие го журнала «Тарасик» Спрашивайте свежий номер детско торанов «Корчма «Тарас Бульба». издательства BULBA PRESS в сети рес
подарите своим детям яркие эмоции!
www.bulbanews.ru
Газета «Бульба NEWS» теперь доступна на сайте У нас только свежие и смачные новости! Делитесь новостями в соцсетях, комментируйте. Присылайте свои новости на почту bulbanews.ru@gmail.com Нас читают ВСЕ!
Редакция газеты открыта для сотрудничества! Звоните 8-925-335-58-86 или пишите bulbanews.ru@gmail.com
Кремации на берегу священной реки Багмати, «святые наркоманы Садху» и кровавый фестиваль Гадхимаи Мела, священная гора Кайлас, монахи-отшельники и Тибетская пустота, которую воспевает буддизм. Все это в книге Юрия Белойвана «Путешествие в другую реальность»…
4 4 7 7 0 8 7 (495)
Украинская кухня приготовлено с любовью Адреса ресторанов:
г. Москва, м. Авиамоторная
ул. Красноказарменная, 6 +7 (499) 763 5741
м. Автозаводская
ул. Велозаводская, 6 +7 (499) 764 1532
м. Академическая
ул. Профсоюзная, 16/10 +7 (499) 125 0877
м. Алексеевская
ул. Бочкова, 3 +7 (495) 616 6754
м. Аэропорт
Ленинградский пр-т, 64 +7 (499) 151 9011
м. Бауманская
ул. Бакунинская, 23/41 8 495 956 55 81
м. Боровицкая
ул. Моховая, д. 8, круглосуточно 8 962 918 75 38, 8 985 644 85 44
м. Красные Ворота
ул. Мясницкая, 47 +7 (495) 607 1762
м. Ленинский Проспект
Ленинский пр-т, 37 +7 (495) 954 6466
м. Новокузнецкая
ул. Пятницкая, 14 +7 (495) 953 7153
м. Новые Черемушки
ул. Наметкина, 13 г +7 (495) 331 4211
м. Смоленская
Ни одно путешествие, богатое приключениями, не забывается. Путешествия без приключений не стоят того,
Смоленский б-р, 12, круглосуточно +7 (499) 246 6902
м. Цветной Бульвар
ул. Садовая-Самотечная, 13, круглосуточно +7 (495) 694 0056
м. Чеховская,
чтобы им посвящать книги. В декабре издательство «BULBA
ул. Петровка, 30/7 +7 (495) 694 6082
PRESS» выпустило в свет долгожданную новинку
Боровское шоссе, 6 +7 (495) 980 2051
«Непал/Тибет: путешествие в другую реальность».
Шмитовский проезд, 27 +7 (499) 256 4660
Ищите в Книжном Доме «Библио-Глобус» и сети ресторанов «Корчма «Тарас Бульба».
Уже в продаже!
м. Юго-Западная
м. Выставочная, м. Улица 1905 года Одинцовский район, Горки-2,
ТЦ «Живой дом», 3-ий этаж. +7 (495) 221-03-34
г. Киев, м. «Театральная», м. «Крещатик» ул. Пушкинская, 2-4/7 +38 (044) 270 7248
357 West Broadway, New York City, NY 10013
Свидетельство о регистрации ПИ № ФС 77 – 19940. Тираж 50 000 экземпляров.
phone: (212) 510 75 10
Ласкаво просимо!