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Lo experimental
Lo experimental
Esta selección de imágenes son la muestra patente de que no sólo se reunían materiales de tintes fotodocumentales o de prensa. La fotografía experimental tuvo un papel relevante en los años setenta y ochenta, y lo fotoautoral contaba con una importante participación. Aunque hegemónicamente se buscaba la fotografía de carácter político-social en la visualidad y en los discursos de los Coloquios organizados por el Consejo, esa faceta también dejó una fuerte impronta.
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Carlos Jurado, artista visual de largo aliento, fue maestro de maestros e iniciador de la fotografía alternativa con cámaras de cartón (estenopeica) y materiales y equipos construidos a partir de elementos que tenía a la mano. Con sus enseñanzas desde la Universidad de Veracruz, formó e influyó en el ánimo de muchos experimentadores visuales más allá de sus fronteras. Aquí algunos de sus retratos, que logró con técnicas que él mismo creó con gomas bicromatadas. Retrato de Estela, lugar no identificado, 1980; Sin título, lugar no identificado, ca. 1980. Imágenes reproducidas del libro Hecho en Latinoamérica 2. Segundo Coloquio Latinoamericano de Fotografía, 1982.
Eugenia Vargas, fotógrafa chilena radicada en México, suele usar su cuerpo como forma de montaje de elementos que permitan crear una conciencia de género. Todo en ella es construido, con un propósito manifiesto para que quienes vean la imagen encuentren en ese discurso componentes de identidad o de contradicción que los lleve a la reflexión. México D. F., 1986. EUV-MEX-CMF-010
De Arnulfo L’ Gamiz Matuk, esta pieza del portafolio premiado en la Primera Bienal de Fotografía de 1980 muestra interesantes soluciones plásticas aplicadas a la fotografía en color, no respetando los convencionalismos de la época, sino retrabajando el negativo con alteraciones en el revelado e impresión. Sin título, lugar no identificado, 1979. ARM-MEX-CMF-009
Felipe Ehrenberg, artista visual de grandes alcances, muestra aquí el uso de la fotografía y de la fotocopia en sus neográficas, de las que fue un pionero e impulsor. La ruptura que generó con sus obras experimentales trascendió fronteras, además de concebir el trabajo colectivo, lo que originó la creación de uno de los grupos más detonadores y propositivos del último tercio del siglo xx: Proceso Pentágono, surgido en 1974. Sin título, lugar no identificado, 1979. FEH-MEX-CMF-013
Gerardo Suter muestra su expertise en el arte de la fotografía construida. Con estas Huellas al final del tiempo permite ver su calidad fotográfica y los años de labor que le llevaron a ese lugar privilegiado en la esfera del blanco y negro. Declarado como un artista visual que puede rebasar las fronteras de la fotografía hacia la instalación, el video y la escultura, entre otras, es un sólido fotoartista con una aguda conciencia social. México D.F., 1989. GSU-MEX-CMF-004
Gerardo Montiel Klint es de los jóvenes fotógrafos que participa en el cmf, con una carrera ascendente. Sus variaciones fotográficas señalan claramente sus formas de trabajo con imágenes construidas, de calidades muy cuidadas. La veta de un fuerte claroscuro será parte del sello de su obra. Este pez que lleva por título Jamás me liberes, da la nota del tipo de obras conceptuales y de carga icónica que ha desarrollado en su obra subsecuente. México D.F., 1997. GKL-MEX-CMF-001