<$$US1>EL_TIEMPO - NACIONAL-2 - 6 - 08/05/11 - Composite - EMIMEN - 08/05/11 09:04 <$$CP09>EL_TIEMPO - NACIONAL-2 - 6 - 08/05/11
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www.eltiempo.com - DOMINGO 8 DE MAYO DE 2011 - EL TIEMPO
debes hacer
música
Palabras sobre sus compañeros Dee Dee Ramone, 1951-2002. Bajista y segunda voz. Murió por sobredosis.
Johnny Ramone, 1948-2004. Guitarrista. Murió por cáncer de próstata.
Joey Ramone, 1951-2001. Vocalista y compositor. Murió por linfoma.
“Dee Dee era un huracán. Siempre estaba arriba, era extrovertido, siempre abierto y muy salvaje”.
“Johnny era ... el creador de la banda... Es el tipo que se asegura de que todo marche bien, todo ‘suave’. Él no escribía, Joey y Dee Dee lo hacían”.
“Era muy callado y encerrado, pero cuando se abría, era un gran tipo y fue uno de mis mejores amigos. Éramos cercanos en familia, como hermanos”.
ACERCA DEL ‘SHOW’, ¿DÓNDE Y CUÁNDO? “Iremos para tocar unas 32 canciones de The Ramones, el sencillo nuevo de mi banda, Blitzkrieg, y ‘What a Wonderful World’; será un espectáculo completo de ‘punk’ ”, asegura Marky Ramone. La banda está conformada, además, por Michale Graves (ex integrante de Misfits) y Mark Newman. El concierto será en un sitio para adultos, el Teatro Las Vegas Nevada (Cll 59 No.13-65), el próximo 20 de mayo. Boletas de 60.000 y 80.000 pesos (el día del evento, 100.000 pesos), disponibles en la Musiteca, Dechado (Cra. 7 No.54-75) y Brinca Brinca (Cra.14 No.85-26).
“Cuando ellos se fueron, sentí que debía mantener la banda viva” Marky Ramone, baterista
Ramones Marky trae el legado del ‘punk’ El baterista de The Ramones estará en Bogotá con su nueva agrupación. The Ramones es la primera banda de ‘punk’ de la historia. Surgió en Nueva York.
El grupo siempre se mantuvo en la escena subterránea; lo que contaba era la fidelidad de sus fanáticos.
Carlos Solano Cultura y entretenimiento
No vestían jeans rotos ni chaquetas negras porque estuviera de moda. No había moda en el bar CBGB. No cantaban “No quiero ser enseñado / No me importa nada / Ahora quiero oler pegamento” porque ser rebelde vendiera más discos, sino porque realmente eran así: no hay otra banda que haya representado en carne viva la esencia callejera, el grito desgarrado y la vida desprovista de pretensiones del rock auténtico, como lo hizo The Ramones. “Si hubiéramos tenido dos o tres años más, habríamos podido reunirnos y tocar nuevamente”, asegura –sin poder evitar que la voz se le quiebre con el recuerdo– Marky Ramone, el baterista de la banda, que estará en Bogotá el 20 de mayo para interpretar con su actual grupo las canciones de la mítica agrupación, en un compromiso que ha firmado para toda la vida con el punk. Esos tres años son los que habría aprovechado el grupo para volver a reunir sus energías, después de que el Salón de la Fama del Rock and Roll, los Grammy, MTV y el planeta, en general, entendieron el legado de The Ramones, pero la muerte se llevó antes a Joey y luego a
Dee Dee y Johnny. La hermandad tocó junta por última vez, en Hollywood, el 6 de agosto de 1996, terminó el concierto y se fue del teatro sin decirse “adiós”. Hoy, Marc Bell (Marky) gira por el mundo con su banda Blitzkrieg; se ha hecho a una pequeña fortuna con su marca de pasta de tomate y una línea de ropa punk, y sigue hablando del género como un DJ exitoso a través del sistema de radio satelital Sirius. Viendo tantos años después el panorama, ¿qué fue The Ramones? Una combinación de amor por los Beach Boys, The Kinks, The Beatles, The Who, Phil Spector, The Stooges, MC5... Cuando lo lanzas todo al aire y cae, eso es The Ramones. Era una banda de doo wop (estilo vocal de rhythm & blues de la primera mitad del siglo XX) con ruidosos amplificadores Marshall. Fue divertido y los extraño. Fue loco, pero fue lo mejor del mundo, y yo mantengo la música viva. Sé cómo hacerlo, y con Michale (Graves, ex vocalista de los Misfits, quien vendrá con Marky) es genial. ¿Cómo fue estar en medio de las malas energías y las peleas entre Joey y Johnny? Keith Moon hacía eso en
The Who y Ringo en los Beatles: siempre hay alguien que intenta neutralizar las situaciones negativas. Llegó un punto en el que Joey y Johnny no querían hablar y Dee Dee dejó la banda; traté de detener eso, quería que todos nos arregláramos, pero no funcionó. Empecé a beber mucho porque me deprimió que no fuéramos amigos. Tuve que dejar el grupo por tres años y medio y cuando volví sobrio ¡ellos seguían peleando! Pero en medio de todo fue muy divertido. La banda estuvo junta por 22 años, yo durante 15, y al final tuvimos una buena historia; las canciones hablan por sí mismas: no importa lo que salga en los medios acerca de qué nos decíamos, era la música la que hablaba por nosotros. Cuando ellos se fueron, sentí que debía mantener el legado.
Suramérica
¿Es comparable el ‘punk’ de hoy con el de entonces? La gente no cambia, la tecnología sí. La gente tiene las mismas confrontaciones, así que el contenido de las letras de las bandas de punk de hoy es igual al de las de entonces. El punk permite hablar de lo que sentimos, de la política, de las relaciones, etc. Por eso es genial.
EN DOS HISTORIAS Es famosa la imagen de cuando estaban en Argentina, en su camioneta, y una nube de fanáticos casi la voltea... Era yo el que grababa el video, por eso no salgo en la imagen, porque estaba intentando agarrarme de algo mientras sostenía la cámara. ¡Había chicos incluso encima de la camioneta! Pero no se ven en el video. Por suerte, logramos salir a salvo, pero, a la vez, estábamos felices porque nunca nos imaginamos que alguien nos amara tanto.
¿No es triste que los reconocimientos hayan llegado tarde? Intento ver las cosas de manera positiva. Prefiero pensar ‘mejor tarde que nunca’; la vida nos da ciertas cosas con las que tenemos que lidiar y, al menos, los tuvimos. Si no, igual estaría bien. No vivimos nunca por los premios. ¿Hay algo de lo que se arrepiente? Me duele que ellos hayan muerto tan temprano. Si hubiéramos tenido dos o tres años más, habríamos podido reunirnos y tocar nuevamente. Pero así es la vida y tienes que celebrarla, tienes que seguir adelante. Hay vida en la música, no me gusta oír hablar de la muerte.
Hay un público que lo ha estado esperando en Colombia por décadas. Lo sé. Hace siete años, llegué al aeropuerto (de Bogotá) y todos mis amigos y fanáticos estaban afuera esperándome, pero tuve que devolverme, nunca supe qué pasó. Ahora sí es real.
Fotos: Archivo particular
DVD
Un concierto de Totó, la cantadora Distribuido por Astar $ 30.000
Totó la Momposina se muestra en su ambiente: la vida tradicional de las mujeres del Caribe colombiano, campesinas y cantadoras, cuyas tradiciones y músicas ha llevado por el mundo. El DVD incluye Mojana, Yo me llamo cumbia, Chi chi maní, Ven pronto, Cosas pa’ pensar, Tres golpes, La llorona y Prende la vela, entre otras.
Todo Iron Maiden, en un libro de lujo Edición especial, de colección, con fotos y textos exclusivos Una publicación obligatoria para cualquiera que se considere fanático de la agrupación británica de heavy metal Iron Maiden es el libro de fotografías de Ross Halfin, que Magic Books publica en Colombia 272 páginas Magic Books. $ 79.900 Se trata de un libro de 23 por 34 centímetros, con 500 fotos a todo color, de tapa dura y con las imágenes que capturó Halfin
desde comienzos de los años 80, pues este fotógrafo dedicado al rock es el único que los ha acompañado desde los primeros años (en los 70). El empresario de conciertos Carlos Oñoro se lanzó a comprar los derechos de esta publicación especializada y la editó en español para Colombia. Ya había lanzado con éxito un libro dedicado a Metallica y otro con los mejores guitarristas de la
historia del metal. Iron Maiden, fotografías de Ross Halfin incluye, además, una revista que Oñoro editó con las fotografías de Adrián Prada de los conciertos de la mítica banda en Bogotá. El libro se consigue en la librería Panamericana y en Rolling Disc (teléfono 2860009). Además, se puede solicitar a domicilio en el teléfono 301-283 8591, con envíos a todo el país.