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Portada Completa por Veronica Torocahua
presentación
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ESCUCHA & DIBUJA 010
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eXTRA
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entrevista A
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ESCUCHA & DIBUJA
VERONICA TOROCAHUA por CRISTINA BENITO
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Flyer Escucha & Dibuja 010
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@carniceriadepapel Carnicería de papel
Comunidad de Ilustradores, dibujantes profesionales y aficionados proyectado a la creación libre a través del dibujo y otras técnicas.
CARNICERÍA es el resultado del programa de radio ESCUCHA & DIBUJA , proyecto de creación a través de la escucha y en base
al dibujo y otras técnicas. Escucha el programa emitido por ESPACIO ALTO Y PLANO un lunes cada mes, duración dos horas de proyectos musicales y sonoros. Los resultados gráficos, son el contenido que envían los participantes desde diferentes partes del mundo a CARNICERIADEPAPEL@GMAIL.COM
Carniceria 010 es el resultado del Programa ESCUCHA & DIBUJA 010 emitido el 1 de marzo del 2021. D I RE CC I Ó N : C A R N I C E R I A D E P A P E L E N P ORTADA: V E RON I CA TOROCAHUA
P ROY E C TO M U S I CAL POR RONALD S ÁN CHEZ
Agradecimiento a todos los participantes oidores y creadores.
RA DIO
Escúchala aquí
@filuda_editorial Filuda Editorial Gráfica
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escUcha & dibUja 010
< DRUG WITH DRAWALL GERARD GARCIA
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< Sin título MIJAIL MEZA
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“NO SE DIBUJAR” KUMI
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SALO THIRSA HERRERA
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SKATE OR DIE THIRSA HERRERA
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< Sin título VALENTINA
SOMBRAS THIRSA HERRERA
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GROE KUMI
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SOMOS IGUALES IRMA CABRERA
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E XTRA
ESCUCHA & DIBUJA special
Flyer del Evento
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Gracias al interes de un grupo de Profesores artistas de diferentes áreas de Lima. Los Mantendremos en el anonimato. H i c i m o s e l P r i m e r Ta l l e r V i r t u a l con Kundalini Surfer en el Sonido, que incluia varios tracks. Individuales. Y a la vez uno donde compartimos un cadaver esquizito, via White Board. Aqui un poco los Resultados.
El Primer Mestizo JUAN CARLOS YAÑEZ HODGSON - @hodgieoficial
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Cádaver Esquizito ONLINE 53
Un día Cualquiera de Cuarentena
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entrevista a veronica torocahUa Por Cristina Benito
¿Cómo identificaste tu estilo en tu proceso de creación? Creo que fue a partir de la libertad que tuve para crear, mi estilo va de la mano de mis temas de interés, siempre me ha interesado los temas de la identidad femenina, su deconstrucción, los estados emocionales extremos, los instintos y el cuerpo como territorio en proceso de descolonización. Me inspira la moda, el gore, la vida darks y los memes. A partir de la cuarentena mi visión se enfocó en los escenarios caseros de la urbe. Con mi producción plástica busco explorar y definir una estética erotizada e intimista que deviene de los placeres humanos y el absurdo convivir, graficando en escenas cotidianas, la banalidad e importancia de las emociones y los momentos fugaces, introspectivos y vulnerables. ¿Cómo consideras que va la movida artística en tu ciudad?
Arequipa está en un constante despertar de sus agentes y creadores de arte, si bien antes de la pandemia surgían pequeñas propuestas interesantes dentro de la gestión cultural local, la pandemia fue una gran dificultad, ya que no sólo hasta ahora no volvieron abrir varios de los espacios culturales más reconocidos desde el año pasado al público, sino que también motivó a los artistas en enfocarse en otras necesidades, ya que la pandemia afecto profundamente a nuest r o s e c t o r. P o r e l m o m e n t o v e o q u e el movimiento artístico local está parcialmente paralizado, pero con algunos casos que lograron mantenerse, transformando las plataformas de difusión de su proyecto a la virtualidad. ¿Cuáles son las influencias que le dan forma a tus ilustraciones? La psique, el cuerpo, los delirios, el conflicto humano, la cotidiani-
Cabalgando por Internet dad, lo efímero de la existencia, la música, la moda, las tribus urbanas.
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¿De qué forma conversan la estética asociada con el cuerpo con lo que eliges o decides ilustrar?
duzco desde mi propia cuerpa. He recorrido a mi propia imagen para ilustrar muchas de las chambas que h e r e a l i z a d o . Va r i a s d e m i s p i n t u ras son pequeñas capturas de imágenes presentes en mi cotidianidad íntima.
En constante comunión, ya que pro-
¿Desde tu punto de vista y tus
propios enfoques cómo ilustradora, qué es lo que se puede llevar a la ilustración y qué queda fuera de esa dimensión? ¿Qué es lo no ilustrable? Creo que todo puede ser ilustrado, literal. Existe tan enorme variedad de estilos, en los que algunos pueden ser más favorables para ilustrar ciertas cosas que otros. En cuanto a técnica, es cuestión de identificar tipos de texturas, estilización, gama cromática, estética, etc. Hasta conseguir el resultado deseado. Pará mí la ilustración es una extensión de la pintura a su propio estilo.
Wachiturras I
¿Si eligieras dos publicaciones para compartirlas, cuáles serían? Creo que definitivamente serían dos del año pasado, que marcaron muy claramente mis tiempos de cuarentena. La primera sería la serie “ahí viene Andrés otra vez” que postule para “PIRA Espacio” de España, curándola en mi propia habitación, que dialoga sobre mi encuentro con la menstruación, teniendo entre ellas pinturas en diferentes soportes no convencionales. AQUI La segunda sería la pintura (Pág 32) con la cual fui seleccionada por la página ODAC (Obras de arte comentadas) de México, para el premio ODA 2020, que ponía 10 obras latinoamericanas producidas durante el año entre toda la variedad de artistas que postearon en su página. Esta pieza sin duda es una de las más personales y sinceras que tengo, de la cual sólo obtuve muy bonitas críticas.
@vekaronica @mss.murder
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@carniceriadepapel
Carnicería de papel
@filuda_editorial
Filuda Editorial Gráfica