Música
Ensamble Zephyrus Música para seis Miércoles 24 17:00 horas Salón del Consejo Universitario
Mónica Heald
Guanajuato
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Ensamble Zephyrus Laura Gracia, flauta Héctor Eduardo Fernández Purata, oboe Heather Millette, clarinete Michelle Lee Pettit, corno francés Ariel Rodríguez Samaniego, fagot Israel Zárate Esparza, clarinete invitado
Ensamble Zephyrus Música para seis PROGRAMA Claude Arrieu (1903-1990) Quinteto en do Allegro – Andante – Allegro scherzando – Adagio – Allegro vivace Pavel Haas (1899-1944) Quinteto para alientos Op. 10 Preludio – Preghiera – Ballo eccentrico – Epílogo Intermedio Jean Françaix (1912-1997) Sexteto para instrumentos de viento * Risoluto – Andante – Scherzo – Andante – Risoluto Leos Janácek (1854-1928) Juventud, para sexteto de alientos Allegro – Andante sostenuto – Allegro – Con moto * Estreno en México
Duración: 60 minutos
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Ensamble Zephyrus El Ensamble Zephyrus está integrado casi en su totalidad por músicos de la Orquesta Sinfónica de la Universidad de Guanajuato (OSUG), por iniciativa de su fundador y coordinador Héctor Fernández. Su principal interés ha sido no solo interpretar el vasto repertorio para quinteto de alientos, sino también realizar proyectos escénicos para acercar al público juvenil e infantil a la música de cámara. Gracias a la calidad de sus interpretaciones, el Ensamble se ha convertido en uno de los más representativos del Bajío. Se ha presentado en los principales centros culturales del país, y por supuesto en varias ocasiones en el Festival Internacional Cervantino. Música para seis es el título de este programa que incluye a Hugo Manzanilla como segundo clarinete invitado. Esta tarde interpretarán dos quintetos y dos sextetos, obras de cuatro compositores del siglo xx: los checos Pavel Haas (1899-1944) y Leos Janácek (1854-1928), y los franceses Jean Françaix (1912-1997) y Claude Arrieu (19031990). Claude Arrieu inició sus estudios como pianista, fue alumna de Marguerite Long y paralelamente estudió composición con Paul Dukas. Muy interesada en la evolución de los lenguajes musicales de su época, en un principio siguió la estética de Stravinsky pero su principal influencia es la de los compositores franceses Gabriel Fauré, Claude Debussy y Maurice Ravel. Participa en la serie radiofónica experimental de Pierre Schaeffer y escribe música para todos los formatos, incluido el cinematográfico. El Quintette en Ut (Quinteto en Do), escrito en 1962, forma parte del repertorio obligado de los instrumentos de alientos por su estilo neoclásico y alegre.
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Mónica Heald
Pavel Haas realizó estudios de perfeccionamiento en composición con Leos Janácek. Escribió su Quinteto de alientos en 1929. Compartía con su maestro el interés por la música folklórica y tradicional de su país. Pavel Haas muere víctima del holocausto en 1944. En la segunda parte del concierto del Ensamble Zephyrus escucharemos dos sextetos. A la formación clásica del quinteto de alientos, se le agrega un segundo clarinete que toca también el clarinete bajo, lo cual refuerza el color grave del ensamble. Jean Françaix fue un compositor longevo y prolífico, escribió para todas las formaciones, desde piezas para solistas hasta óperas, ballets y música para cine. El Sexteto (1991), de estilo neoclásico, será estrenado en México en esta XLVI edición del Festival Internacional Cervantino. Leos Janácek compuso su sexteto de alientos Mládí (Juventud) en 1924. Cuenta la leyenda que Janácek se quedó muy impresionado por el Divertimento para quinteto de alientos y piano de Albert Roussel que escuchó durante el Festival de la Sociedad Internacional para la Música Contemporánea en Salzburgo, en 1923, y quiso escribir algo
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equivalente. Fue escrita en 1924 como recuerdo de su estancia en el antiguo Monasterio de Brno. El estreno se llevó a cabo el 2 de octubre de 1924 en esa ciudad y le valió el premio de la Academia de Ciencias checa en 1925.
Ensamble Zephyrus Desde sus inicios, los ideales y motivaciones del grupo fueron la excelencia y el correcto desempeño musical en el ámbito de la música de cámara. Como proyecto ha logrado diversificarse no solo en cuanto repertorio, sino incluso en el ámbito interdisciplinario, al trabajar de manera conjunta con títeres y narración. Tal fue s el caso de su programa infantil, que combinó en un mismo espacio la escena y la música en un ambiente lúdico, y con ello demostraron gran interés en formar auditorio para la música de concierto desde su público más joven, con el propósito de preservar y difundir el gusto por las obras musicales de cámara. Este Ensamble se ha convertido en lo más destacado del arte y la cultura del Bajío, lo cual le ha valido para presentarse en diversos foros y recintos culturales de Guanajuato (entre ellos Casa Museo Gene Byron, Centro Cultural Universitario de Aguascalientes, Casa4, Auditorio “Mateo Herrera” del Fórum Cultural de Guanajuato en León, Museo de Arte e Historia de Guanajuato, Teatro Principal), así como en el Festival Internacional Cervantino 2011, 2012, 2013 y 2014, la Semana Cultural 2016 en Calvillo, Aguascalientes, y en el Festival de Música de Cámara de Metepec 2017. Su calidad artística ha llevado a esta agrupación fuera de México para dar recitales en la Sala Roja del Espacio Cultural LeParc y en las Bodegas Fantelli en el marco del Festival Internacional de Música Clásica
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“Por los Caminos del Vino” 2013 en Mendoza, Argentina. Ana Lara
Laura Gracia, flauta Originaria de Guadalajara, Jalisco, es miembro de la Orquesta Sinfónica de la Universidad de Guanajuato. Fue flautista principal de la Sinfónica de Oaxaca, flautista co-principal de la Orquesta Sinfónica de la Universidad Autónoma del Estado de Hidalgo (OSUAEH), flautista de la Camerata de Mazatlán, miembro y solista de la orquesta de la Universidad de Bolonia (Collegium Musicum Almae Matris) y del ensamble de música contemporánea Zer0crediti. Estudió música, con especialidad en flauta, en el Conservatorio G.B. Martini de Bolonia, Italia, bajo la guía de la maestra Annamaria Morini; en el Departamento de Música de la Universidad de Guadalajara fue alumna de Nury Ulate y Andrzej Bozek. También asistió a clases magistrales con Michael Martin Kofler, Pierre-Yves Artaud, Mario Caroli, Peter-Lukas Graf, Bartold Kuijken, Piotr Synowievsky, Nora Lee García. Participó en el Festival de Música de Cámara de Aguascalientes 2016, donde asistió a seminarios de flauta con Dorian Wind Quintet, Cuarteto José White y Jorge Federico Osorio.
Héctor Eduardo Fernández Purata, oboe Nacido en Ciudad Valles, San Luis Potosí. Estudió música en la Universidad de Guanajuato, donde se graduó cono honores. Es promotor activo de la música de cámara, ha colaborado con el Ensamble Ehecalli, Ensamble Luum y el Cuarteto Acaná en tres ediciones del FIC y en el programa “Vive la Magia”, respectivamente. En 2007 y 2011 se hizo acreedor de la beca Co-
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naculta-Fonca en la categoría de Creador Escénico. Ha participado como solista con la Orquesta Sinfónica de la Universidad de Guanajuato, la Camerata de San Luis, la Camerata del Centro Municipal de las Artes de Mazatlán y con la Orquesta de Cámara de la Universidad Michoacana. Como oboísta invitado ha participado con orquestas como la Sinfónica Nacional de México, Filarmónica de la Universidad Autónoma de México, Sinfónica de Minería, Sinfónica de San Luis Potosí, Sinfónica de Aguascalientes, Filarmónica de Jalisco, entre otras. Se ha perfeccionado con Alex Klein, Ingo Goritzki, Christoph Lindemann, Hansjörg Schellenberger, Thomas Indermühle y Yeon-Hee Kwak. De 1999 a 2003 fue miembro de la Orquesta Sinfónica de Aguascalientes, y desde 2003 es miembro de la Orquesta Sinfónica de la Universidad de Guanajuato.
Heather Millette, clarinete Nació en Fort Atkinson, Wisconsin. Estudió clarinete en el Conservatorio de Oberlin y terminó sus estudios de maestría en el Instituto Musical de Cleveland. Esta clarinetista ha tocado en muchas orquestas en el suroeste de Estados Unidos, incluyendo la Sinfónica de Phoenix, Filarmónica de Reno y la Sinfónica de San Bernardino. En el ámbito de la música de cámara, Heather ha dado giras en la Unión Americana con el Trio Ceora Winds, el cual ha sido aclamado por la crítica. Su álbum Postcards fue considerado por Fanfare Magazine como un disco que afirma la vida bellamente con música para alientos. En California, colaboró como catedrática del Conservatorio de Pasadena, el Master’s College y el Citrus College. También es fundadora y directora
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del concurso Zukovsky para jóvenes clarinetistas. Hoy en día es clarinete co-principal de la Orquesta Sinfónica de la Universidad de Guanajuato.
Michelle Lee Pettit, corno francés Comenzó a estudiar corno a la edad de 10 años. Graduada de la DePaul University, en Chicago, Illinois, tomó clases con Jonathan Boen y ganó el primer lugar de la Farwell Competition. Posteriormente estudió con Gregory Hustis, primer corno de la Dallas Symphony. En Texas tocó con la Ft. Worth Symphony Orchestra, Plano Symphony Orchestra, Irving Philharmonic y la East Texas Symphony. Participó en el quinteto de metales Brass Irving y tocó como primer corno con la Lawton Philharmonic y la Colorado Springs Philharmonic and Opera Theatre of the Rockies. Desde 2006 es corno de la Orquesta Sinfónica de la Universidad de Gianajuato.
Ariel Rodríguez Samaniego, fagot Originario de la ciudad de Matanzas, Cuba, donde inició sus estudios de fagot a la edad de 10 años en la Escuela Provincial de Artes con el maestro Javner Muñoz. Continuó sus estudios en la Escuela Nacional de Música en la ciudad de La Habana con el maestro Héctor Manresa. Durante este periodo fue integrante de la Orquesta Sinfónica Infantil y Juvenil de Cuba y participó en diversos ensambles de música de cámara. Al finalizar sus estudios en La Habana fue invitado por la maestra Helena Herrera Peraza, entonces directora titular de la Orquesta Sinfónica de Matanzas, a formar parte de dicha institución como fagotista co-principal además de haberse desempeñado como profesor de la Escuela de Nivel Medio Superior. En 2001 fue invitado por
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el maestro Luis Herrera de la Fuente a integrar la Orquesta Sinfónica Juvenil del Estado de Veracruz, en la cual se desempeñó como fagotista principal, y a la par realizó sus estudios de licenciatura bajo la guía del maestro Rex Gulson. Al concluir sus estudios, en agosto de 2011 se integró a la Orquesta Sinfónica de la Universidad de Guanajuato.
María Cristina García Cepeda Secretaria de Cultura Marcela Diez Martínez Directora General de Promoción y Festivales Culturales
Diego Sinhué Rodríguez Vallejo Gobernador Constitucional del Estado de Guanajuato Alejandro Navarro Presidente Municipal de Guanajuato Dirección General del Instituto Estatal de la Cultura de Guanajuato
Luis Felipe Guerrero Agripino Rector General de la Universidad de Guanajuato
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