Música
Teatro de Marionetas de Salzburgo Hansel y Gretel Hinrich Horstkotte, dirección y escenografía
Viernes 26 | 12:00 horas Sábado 27 | 17:00 y 21:00 horas Teatro Juárez Austria
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Teatro de Marionetas de Salzburgo Hansel y Gretel Ópera de cuento de hadas en tres actos, con música de Engelbert Humperdinck y libreto en alemán de Adelheide Wette (basado en un cuento de los hermanos Grimm). Estreno: Hoftheater de Weimar, 23 de diciembre 1893 Estreno en México: Teatro Arbeu, 11 de noviembre de 1903 Dirección y escenografía: Hinrich Horstkotte Tallado de títeres: Pierre Monnerat Iluminación y audio: Alex Proschek Grabación: Inboccallupo coro y orquesta Dirección: Andreas Schüller Grabación para el Teatro de Marionetas de Salzburgo
R E PA R T O Peter (padre): Jörg Gottschick Gertrud (madre): Martina Hamberg-Möbius Hansel: Kristina Naudé Gretel: Annette Dasch La bruja: Giedré Povilaityté El hombrecillo de las arenas: Akiko Hayashida El hada del rocío: Bini Lee Marionetistas: Philippe Brunner | Pierre Droin | Anne-Lise Droin | Vladimir Fediakov | Michaela Obermayr | Emanuel Paulus | Anna Travaglia | Eva Wiener | Ursula Winzer
Duración: 70 minutos
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Argumento de Hansel y Gretel Acto I En casa, Gretel cose una media y Hansel hace una escoba, cantando para distraer el hambre. Gretel le confiesa que hay un jarro de leche y Hansel no puede evitar probar la crema; a pesar de la riña de su hermana, ambos se lanzan a bailar de alegría. Llega la madre y se enfurece al descubrir a los niños jugando. Al perder los estribos, rompe la jarra de leche y manda a los niños al bosque por frutos. A solas, expresa su congoja por no poder alimentar a sus hijos y ruega a Dios que la ayude. Ebrio y vociferante, el padre irrumpe en el hogar. Cuando la esposa lo recrimina, vacía su bolsón con abundante tocino, mantequilla, harina salchichas, huevos, alubias, cebollas y café. Le confiesa que ha conseguido vender todas sus escobas a buen precio. En medio de la celebración, se da cuenta de que los niños no están y pregunta por ellos. Su esposa responde con evasivas, hasta que confiesa que se encuentran en el bosque. Asustado, Peter le cuenta que allí vive la malvada Bruja, quien engaña a los niños con dulces para empujarlos al horno y convertirlos en pan de jengibre, que luego se come. Los padres salen en busca de sus hijos. Acto II Errantes por el bosque, Hansel y Gretel buscan frutos. Con la cesta llena, picotean algunas al principio, para acabar con ellas y vaciar el cesto. Ya no pueden regresar con las manos vacías, ni buscar otras, pues la noche se les ha echado encima y no encuentran el camino. Aterrorizados por el aspecto sombrío del bosque, temblando y muertos de cansancio, se abrazan el uno al otro. De repente aparece el duen-
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de del sueño y derrama sobre ellos el sueño reparador. El bosque se llena de ángeles que danzan en torno a los niños y les protegen. Acto III El hada del rocío despierta a Hansel y Gretel, quienes recuerdan sueños maravillosos. Al levantarse la niebla, descubren una curiosa casa de pan de jengibre, de la que empiezan a comer. De inmediato se escucha una voz terrorífica a la que sigue una aparición que no lo es menos: es la bruja, quien atrapa a
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Hansel. Tras encerrarlo en una jaula, verifica que su horno está siempre a punto y se lanza a una danza infernal en torno a la casa. Llena de energía, le pide a Hansel que le tienda un dedo para comprobar si está bien cebado, pero el pequeño le tiende una ramita de madera muy fina. La bruja intenta alimentarlo, y, mientras, Gretel le roba la varita mágica. Libera a Hansel de su prisión. La bruja le pide a Gretel que verifique si el horno está a punto. La niña se dio cuenta de la trampa urdida por la bruja y fingió no entender qué hacer. Cuando la bruja se acercó al
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horno, Gretel aprovechó la ocasión y en un instante la empujó dentro, cerrándolo rápidamente. El horno empieza a crujir, las llamas crecen cada vez más, hasta que el horno explota, mientras alrededor de Hansel y Gretel los niños de jengibre recuperan su forma humana. Las voces del padre y la madre resuenan en el bosque, anunciando el feliz reencuentro. Entre las ruinas del horno sobresale un gran pan de jengibre: es lo único que ha quedado de la bruja.
Marionetas de Anton Aicher El Teatro de Marionetas de Salzburgo –fundado hace 105 años por el artista (escultor) austriaco Anton Aicher– y la música maravillosa de la ópera Hansel y Gretel de Engelbert Humperdinck, se presentan en esta XLVI edición del FIC, todo ello revestido por el ensamble Imboccallupo y la dirección musical de Andreas Schüller. En febrero de 1913 el Teatro de Marionetas de Salzburgo debutó con la ópera Bastián y Bastiana de Mozart, y a partir de octubre del mismo año tuvo como sede el gimnasio del seminario Borromaeum, adaptado como teatro, sitio en el que permaneció durante 49 años. En 1926, Anton Aicher entregó la
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dirección artística del teatro a su hijo, Hermann Aicher, y este, posteriormente, a su hija Gretl Aicher, quien lo dirigió hasta su muerte, acaecida en 2012. A partir de 1927 inició giras por Alemania y consecutivamente visitaron Rusia, Francia –en donde recibieron la Medalla de Oro en la Feria Mundial–, Suecia, Polonia, Noruega, Estados Unidos y Rumania, con un amplio repertorio de ópera y de ballet.
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El escenógrafo alemán Günther SchneiderSiemssen modernizó en los años cincuenta el escenario del teatro de las marionetas con avanzadas técnicas, añadiendo escenario giratorio y holografía. Después de tener escenarios itinerantes en los alrededores de Salzburgo, el Teatro de Marionetas tuvo su nueva sede en los terrenos del Hotel Mirabell, entre el Mozarteum y el Landestheater, con
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una capacidad para 350 personas, el cual fue inaugurado el 11 de julio de 1971 con la ópera El barbero de Sevilla de Gioachino Rossini. Por otra parte, la ópera en tres actos Hansel y Gretel, con libreto de Adelheid Wette, basado en la historia de los hermanos Grimm, se estrenó el 23 de diciembre de 1893 en Weimar dirigida por Richard Strauss. El Teatro de Marionetas de Salzburgo cuenta un un amplio repertorio que comprende, entre muchas otras, las óperas La flauta mágica, El rapto en el serrallo, El murciélago, El barbero de Sevilla, Così fan tutte y Hansel y Gretel, además de cuentos como Alicia en el país de las maravillas, Sueño de una noche de verano, Pedro y el lobo y El principito. José Octavio Sosa
Andreas Schüller, dirección musical Nació en Berlín, en 1974. Tomó clases de piano y trompeta antes de estudiar corno en el Conservatorio de Música de Berlín con Sebastian Weigle, así como de dirección orquestal con Marc Piollet y Rolf Reuter. Además de varias producciones universitarias, Andreas Schüller realizó varias puestas en escena para el conjunto Inboccallupo –entre ellas Las bodas de Fígaro, Così fan tutte y Hansel y Gretel–, así como piezas de cámara para la Neue Operbühne Berlin: Curlew River: Parábola eclesiástica de Benjamin Britten, Una charla sobre pájaros de agua, de Dominick Argento, El faro de Peter Maxwell Davies y Golem de John Casken. Como director estuvo al frente de la Young Symphony Berlin, la Orquesta Juvenil Estatal de Hesse, la Orquesta Sinfónica de Brandeburgo, la Komische Oper Berlin y la Orquesta Académica de esa ciudad, de la que fue director entre 1991 y 2003, ofreciendo conciertos en Sudáfrica, Canadá y diversos países de Europa.
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Como asistente de Rudolf Barschai y Lothar Zagrosek trabajó con la Filarmónica Juvenil de Alemania; además dirigió la Orquesta Julius Stern. En 2002, en el Castillo de Kammeroper Rheinsberg dirigió la Pequeña misa solemne de Rossini, y también fue director asistente de Fabio Luisi para el montaje de El amor de Dánae de Richard Strauss, en el Festival de Salzburgo, además de fungir como responsable del ensayo musical del Coro de la Ópera Estatal de Viena entre 2003 y 2007.
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Hinrich Horstkotte, dirección y escenografía Nació en Berlín, en 1972. Formado como titiritero, estudió diseño escénico en la Academia de Bellas Artes de Múnich con Karl Ernst y Ursel Herrmann, para quien trabajó como ayudante de dirección en Innsbruck, Baden-Baden y Salzburgo. Durante este periodo obtuvo un premio por su debut en la dirección escénica por parte del Gobierno del Estado de Baviera. Como diseñador de escenario y vestuario trabajó en Görlitz, Múnich y Chemnitz. También dirigió en Dortmund (Dama de espadas de Chaikovski), en Halberstadt (Così fan tutte de Mozart) y en la Ópera de Chemnitz (Un baile de máscaras de Verdi). Entre 1994 y 2002 creó nueve producciones para el Ensamble Inboccallupo, del que es fundador. En 2001 dirigió la puesta en escena de Sueño de una noche de verano, de Shakespeare, para el Teatro de Marionetas de Salzburgo; además dirigió el montaje de El rapto en el serrallo de Mozart con la Academia de Música Antigua de Berlín, y en la Konzerthaus de esa misma ciudad bajo la dirección de Joos van Immerseel.
Kristina Naudé (Hansel) Nació en Berlín y estudió en la Hochschule der Künste de esa ciudad, bajo la guía de Irmgard Boas, Elisabeth Schwarzkopf, Ernst Haefliger y Josef Loibl. Ha ofrecido conciertos y recitales en Alemania y en el extranjero, además de haber ha participado en grabaciones de radio y televisión. Como cantante de ópera actuó en el Musiktheater Görlitz, Neuköllner Opera y el Schlossparktheater Berlin. Tuvo un gran éxito con La voz humana de Poulenc en Saalbau Neukölln. Cantó como solista con el Coro de la Filarmónica de Berlín, en
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el Konzerthaus Berlin con la Deutsches Sinfonieorchester de la misma ciudad, y en el Musikfestival de Schleswig-Holstein con el Concerto Köln bajo la dirección de Hans-Christoph Rademann. Con el ensamble de Inboccallupo participó desde su fundación en 1994, interpretando a Cherubino en Las bodas de Fígaro y la Dorabella de Così fan tutte (ambas de Mozart), así como los papeles protagónicos en Dido y Eneas y Hansel y Gretel.
Annette Dasch (Gretel) Nación en Berlín, en 1976. En la Universidad de Música de Múnich estudió canto con Josef Loibl; tomó clases de arte dramático en Graz con Christian Pöppelreiter, y de lied con Philipp Schulze en Múnich. Asistió a clases magistrales de Wolfram Rieger y Helmut Deutsch, y fue becaria de la Studienstiftung des Deutschen Volkes. Sus primeros recitales fueron con la ópera Rheinsberg en Berlín, Graz y Múnich. En 2000 ganó tres concursos de canto en Barcelona, Zwickau y Génova. Desde entonces ha colaborado con o directores como Frans Brüggen, Ivan Fischer, René Jacobs, Fabio Luisi, Arnold Östman y Marc Piollet, entre otros. Ha aparecido en obras como La Pasión según San Juan de Bach, la Novena Sinfonía de Beethoven, los Réquiem de Mozart y Brahms, Von deutscher Seele de Pfitzner y Carmina Burana de Orff. Interpretó las Cuatro últimas canciones de Strauss bajo la dirección de Fabio Luisi en en el Festival Hall de Salzburgo (2003). En escenarios de ópera se ha presentado en Bonn, Amberes, Kassel, Bruselas, Tokio y Múnich, actuando como Pamina en La flauta mágica de Mozart; Telaire en Cástor y Póllux de Rameau, Fiordiligi en Così fan tutti, Aminta en El rey pastor de Mozart, Antonia en Los cuentos de Hoffmann de
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Offenbach, y como Gretel en la Ópera Estatal de Baviera. Como parte de del ensamble Inboccallupo ha participado como Susanna en Las bodas de Fígaro, como Fiordiligi en Così fan tutte y como Gretel en Hansel y Gretel.
Ensamble Inboccallupo El Ensamble de Ópera Inboccallupo fue fundado en 1994 en Berlín por Hinrich Horstkotte, como un ensamble de ópera independiente, en Berlín. Después de algunas producciones desde 1998, Saalbau Neukolln en Berlín, se convirtió en la localidad permanente para el grupo, el cual llevó exclusivamente óperas al teatro. El ensamble tuvo la participación y colaboración de destacados artistas jóvenes quienes combinaban sus estudios y ocupaciones con sus actividades dentro del grupo. El ensamble fue un proyecto muy efectivo, cuyos estándares de calidad siempre se cumplieron. Las tres óperas que destacan en sus producciones son Las bodas de Fígaro, Hansel y Gretel y Cosí Fan Tutte. En 2002, el ensamble fue invitado a los históricos teatros de Putbus / Rügen y Bad Lauchstädt, y fue recibido con entusiasmo por la prensa y el público. Más tarde, los artistas grabaron por última vez Hansel y Gretel en 2002, antes de que el ensamble se desintegrara por el aumento de las obligaciones de sus miembros a nivel internacional. “In bocca al lupo” en italiano significa literalmente “en la boca del lobo” –y solía emplearse para desear buena suerte ante una empresa difícil.
María Cristina García Cepeda Secretaria de Cultura Marcela Diez Martínez Directora General de Promoción y Festivales Culturales
Diego Sinhué Rodríguez Vallejo Gobernador Constitucional del Estado de Guanajuato Alejandro Navarro Presidente Municipal de Guanajuato Dirección General del Instituto Estatal de la Cultura de Guanajuato
Luis Felipe Guerrero Agripino Rector General de la Universidad de Guanajuato
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