Nayeli Nesme / XLVI Festival Internacional Cervantino

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Música

Nayeli Nesme Maria Grever: Di qué has dejado en mi ser Jorge García Montemayor, director musical y arreglista Jueves 25 17:00 horas Salón del Consejo Universitario México



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Nayeli Nesme | Ensamble María Grever María Grever: Di qué has dejado en mi ser Jorge García Montemayor director musical y arreglista

Programa Todas las piezas fueron compuestas por María Grever.

Cantarito*, obertura (fragmento) Te quiero, dijiste Hojas secas Alma mía Bésame** El reo Mi secreto** Cuando vuelva a tu lado** Yo canto para ti** Una rosa y un beso** Labios rojos Tú, tú y tú Di qué has dejado en mi ser*** Despedida Júrame* Serenata* + * Estreno Adaptación y arreglo para piano, guitarra, contrabajo del maestro Felipe Souza, quien es compositor, guitarrista, productor (Tea-4-2) ** Transcripciones para guitarra realizadas por el maestro Jorge García Montemayor. *** Una de las piezas para tenor del poema musical Akuki, de María Grever. La obra fue reintegrada, mediante la investigación sobre María Grever, a su partitura original. *+ Estreno. Composición de María Enriqueta López Ortega (Uruapan, Mich. 1915-Naucalpan, Edo. de México, 2004). Francisco Velasco, arreglo para piano


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Ensamble María Grever Nayeli Nesme voz Jorge García Montemayor director | arreglos | guitarra Agustín Bernal contrabajo Elena Garnes voz Francisco Velasco piano Ángel Pérez bandoneón Mauricio Sotelo sonido en vivo Leonardo D’aquila | Anel Marrón bailarines Leonardo D’aquila (Eneik Tango) coreografía Felipe Souza (Tea-4-2) coproducción artística Nayeli Nesme investigación | producción ejecutiva Ivonne Nesme asistente de producción Arturo Mendoza gestión administrativa

Duración: 105 minutos


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Maria Grever: Di qué has dejado en mi ser Este concierto es el marco en el cual Nayeli Nesme presenta dos estudios sobre María Joaquina de la Portilla Torres (una guanajuatense para el mundo mejor conocida como María Grever): por una parte, la monografía María Grever. Reflexiones sobre su obra (Universidad de Guadalajara, 2009), y el fonograma Di qué has dejado en mi ser (Pentagrama, 2014). En tanto investigadora, compositora e intérprete, el propósito de Nayeli Nesme en relación con este proyecto dual consiste en llamar la atención hacia una María Grever (1885-1951) de mayores dimensiones que las conocidas hasta ahora, pues “recuperar su obra es recuperar la memoria artística sonora de México y del mundo”. El propio tema de su investigación la condujo “ante una creadora de amplísimos recursos y sensibilidades”, quien de entrada presentaba una vasta obra para desentrañar y tratar de clasificar, proceso que todavía no concluye dado que se han recopilado en partitura apenas 5 por ciento de las casi mil obras que compuso la autora nacida en León y alumna de Claude Debussy. Si bien María Grever es conocida ante todo como compositora de canciones, también escribió música para cine y documentales, poemas musicales y hasta una opereta en miniatura. Sin embargo, conforme se desarrollaba la pesquisa la investigadora encontraba nuevas vetas y filones de información que no podía dejar de lado: una María Grever que defendía sus derechos autorales y para eso fundó su propia casa editora, con sede tanto en Estados Unidos como en México; una María Grever que, además de compositora, era instrumentista, cantante, directora de orquesta y


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promotora que logró influir y apuntalar la obra de compositores como Agustín Lara. A su vez, ella misma fue objeto de reconocimiento por parte del famoso tenor italiano Enrico Caruso y el innovador Julián Carrillo. Vista así, desde luego podemos advertir que la Grever logró conjugar los valores estéticos, autorales, sociales y laborales en los que le tocó vivir y creyó; y aun cuando las restricciones impuestas al pensamiento femenino del entonces operaban para invalidar ese legado, María Grever logró heredar a las generaciones futuras, además de un acervo estético de indiscutible valor, una personalidad influyente a lo largo de casi una centuria. En este concierto de Nayeli Nesme el público podrá apreciar un repertorio centrado en obras compuestas en las décadas de 1920 y 1930, un conjunto de piezas seleccionadas cuidadosamente bajo el criterio de sus aportaciones estéticas, históricas o anecdóticas, pues “María Grever creó música de gran flexibilidad, permeable para los distintos géneros y arreglos musicales. Ella nunca tuvo problema de transitar de lo académico a lo popular, integró los dos mundos a su obra”. A la investigadora le tomó 14 años tratar de explicarse a sí misma quién había sido María Grever, o al menos una parte de ella, la mujer compositora: “Tenía la inquietud de saber quién fue esta mujer que compuso canciones no muy fáciles de digerir, pero del gusto de la gente; una compositora de estilo refinado, inteligente y de armonías interesantes, con un lenguaje sensual fuera de época, capaz de abarcar toda la piscología del amor y de plasmar los diversos matices que implican las emociones humanas”.


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Nayeli Nesme Compositora e intérprete partidaria del eclecticismo. Ha desarrollado su obra a partir del canto y la composición en cinco discos para Ediciones Pentagrama, siendo los más recientes Di qué has dejado en mi ser (2014) y El intimo anónimo del ignoto amoroso (2009). Su desempeño artístico abarca también la música para cine y danza, así como la investigación y la docencia vocal, técnica vocal y dirección coral. Se le han otorgado diversos premios y reconocimientos, entre ellos el Premio Nacional de la Juventud 1986 y la Beca Rockefeller Fonca 2001. En 2010 fue finalista en el Concurso de Composición de Canción “María Grever”, Auditorio Nacional-sacm; participó como solista invitada en el Décimo Aniversario de la Sala Nezahualcóyotl de la unam. Ha actuado en el Teatro Colón de la ciudad de Bogotá, Colombia; en la Sala Manuel M. Ponce del Palacio de Bellas Artes, y en el Museo Nacional de Arte, inba. Ha fungido como jurado del Premio Nacional de la Juventud en 1987 y 2003. Fue jurado nacional para el Programa de Estímulo a la Creación y Desarrollo Artístico, Conaculta / Gobierno del Estado de Guerrero. Ha trabajado bajo la dirección de compositores y directores como Arturo Márquez, Federico Álvarez del Toro y Fernando de Ita. Ha colaborado con Tania Libertad, Betsy Pecanins y Margie


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Bermejo, entre otros. Ha trabajado con jóvenes directores y guionistas como Ángeles Toquero en De carácter privado y con Eduardo Castillo Salgado en Iris, primer lugar en el Festival Expresión en Corto. En la investigación musicológica, su interés por el tema de los creadores musicales mexicanos le ha llevado a catalogar la obra de la compositora María Grever; es autora de María Grever. Reflexiones sobre su obra (Universidad de Guadalajara, 2009. En materia de formación y dirección coral, desde hace una década es directora adjunta y profesora, bajo la dirección de su maestro Yaacoub Badaoui, del Coro Maronita Libanés de México.

Ensamble Grever Es una alineación creada para este concierto. Es dirigido por el guitarrista, arreglista, productor y director musical Jorge García Montemayor, y está integrado por experimentados y reconocidos músicos.

Jorge García Montemayor Director musical y arreglista. Estudió guitarra en la Escuela Nacional de Música de la UNAM. Ha trabajado como productor, director, arreglista y/o ejecutante de artistas como Oscar Chávez, Yekina Pavón, Nina Galindo, Carmen Leñero, Cecilia Toussaint, Rafel Mendoza, Susana Harp y Lila Downs, entre muchos otros. Fue guitarrista de planta de Betsy


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Pecanins durante 15 años, y desde 1984 ha sido parte fundamental en la carrera de Nayeli Nesme.

Agustín Bernal Contrabajista. Ha sido parte del movimiento jazzístico de nuestro país desde 1978, colaborado con figuras de la música popular mexicana, así como con figuras del jazz internacional. En 2011 funda LaFaro Jazz Institute, un referente en la enseñanza de este género musical.

Elena Garnes Corista, compositora, docente. Alumna de Nayeli Nesme y de Emilio Pérez Casas. Voz principal del proyecto ‘AIN, integrante de la Banda de Betsy Pecanins, como una de las Taylorettes. Productora, arreglista y directora vocal de nuevas propuestas en proceso, al lado de Ricardo Jiménez y Felipe Souza.

Francisco Velasco Pianista y compositor. Egresado de la Escuela Nacional de Música de la unam. Se ha presentado en el Museo Nacional de Arte, el Teatro de las Artes y la Sala “Silvestre Revueltas” del Cenart. Como becario Fonca-Conacyt, compuso la música para los cortometrajes Artic y The boy & the bear (20162017). Es miembro de Real de 14, Malanga Latin Jazz y ’AIN.

Artistas invitados Ángel Pérez Aguilar Ciudad de México. Bandoneonista especializado en interpretación del tango y el folclore argentino. Se ha presentado en escenarios de México, Japón, Estados Unidos, Canadá y Centroamérica. En fechas


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recientes ha ampliado sus horizontes musicales al colaborar con artistas de diferentes géneros, entre ellos Guadalupe Pineda, Natalia Lafourcade, Tania Libertad, Gualberto Castro, Aída y Carlos Cuevas y Nayeli Nesme. Con ellos ha compartido escenarios emblemáticos mexicanos como los teatros Juárez (Guanajuato) y Degollado (Guadalajara), además de la Sala Nezahualcóyotl, Auditorio Nacional, Palacio de Bellas Artes y Teatro de la Ciudad Esperanza Iris, entre otros recintos.

Leonardo D’Aquila Nacido en Buenos Aires, Argentina, pero residente en México. Es un artista multidisciplinario que se dedica, ante todo, a la creación escénica, enseñanza y difusión del tango. De formación interdisciplinaria, sus espectáculos y puestas en escena plasman sus profundos estudios en música, artes plásticas, literatura y teatro, pero siempre con predominio de la esencia del tango. Su desempeño le ha llevado a escenarios de Argentina, Brasil, Paraguay, Bolivia, Belice, México, España, Alemania, Italia, Irlanda y Reino Unido. Es fundador de Eneik Tango, la primera Escuela Profesional de Tango Argentino en México, “Eneik Tango”.

Mauricio Sotelo Ciudad de México. Sticker, guitarrista, compositor, productor e ingeniero de audio. Es fundador de la agrupación de fusión y experimentación Cabezas de Cera. Para esta actividad será responsable de la sonorización en vivo.



María Cristina García Cepeda Secretaria de Cultura Marcela Diez Martínez Directora General de Promoción y Festivales Culturales

Diego Sinhué Rodríguez Vallejo Gobernador Constitucional del Estado de Guanajuato Alejandro Navarro Presidente Municipal de Guanajuato Dirección General del Instituto Estatal de la Cultura de Guanajuato

Luis Felipe Guerrero Agripino Rector General de la Universidad de Guanajuato

© XLVI Festival Internacional Cervantino

www.festivalcervantino.gob.mx @cervantino

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