SUPLEMENTO DE CULTURA Miércoles//06 de Junio//2007 Año [1]//Resistencia/Chaco/Argentina
El tiempo hoy: Nublado y Frío//Especial para ir al cine, no?
LIBROS Y LITERATURA [GUILLERMO ARRIAGA]
KULt [SECCIONES]
DANOS LA BIOGRAFÍA NUESTRA DE CADA DÍA: [QUENTIN TARANTINO]
El fenómeno de la serie “Lost”
La isla de las pesadillas Suceso en Estados Unidos, con más de 15 millones de espectadores, y aquí, donde cosecha 11 puntos de raiting los domingos a la noche, la serie generó multitud de fans. Las claves filosóficas de esta serie de náufragos en una isla extraña, en la que parece reinar algo siniestro, los antecedentes literarios, el porqué del éxito y una crítica adversa.
[CINE] Shrek 3// Los 4 Fantásticos// Spiderman 3// Pg.[3]
[TV] Informe Especial “LOST” Pg.[4] Ignorancia y conocimiento, el azar y necesidad; temas clave de la filosofía y presentes en esta exitosa serie. Mas info: Pg.[4] [TV]
[MÚSICA Y DANZA]
Hoy, un poco de tango// Pg.[6]
[LIBROS] El anillo del Nibelungo// Eragon// Primero estaba el mar// Entrevista: Guillermo Arriaga// Pg.[7]
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Pg.[2] [INTRO]
KULt
Miércoles//06 de Junio//2007
Danos la biografía nuestra de cada día
[Quentin Tarantino]
Tarantino se dio a conocer gracias a True Romance (traducida como Amor a quemarropa en España y La fuga en México), guión en el que colaboró algo Roger Avary que Tony Scott acabó por dirigir con Patricia Arquette y Christian Slater en los papeles principales. También escribió el guión genuino de Natural Born Killers (Asesinos natos). El estreno de True Romance (1993) le dio a Tarantino la oportunidad de trabar amistad con el productor Lawrence Bender, que le animó a dirigir Reservoir Dogs (Perros de presa, estrenada en 1992) y Pulp Fiction (Tiempos violentos, estrenada en 1994). Pulp Fiction se hizo con la Palma de Oro en el Festival de Cannes de 1994. La siguiente película de Tarantino, Jackie Brown (1997), estaba basada en una novela de Elmore Leonard y contaba con Pam Grier en el papel protagonista. Estreno Kill Bill en dos partes separadas, el 2003 y 2004. Su ultima pelicula estrenada es Grindhouse (2007), creada en colaboración con Robert Rodriguez, Tarantino dirige el segmento Death Proof. Tarantino, ha colaborado con Robert Rodriguez en algunas escenas de Sin City (2005) y ha sido productor de la película de terror del subgénero gore Hostel (2005), dirigida por Eli Roth, que cuenta con sangrientas e impactantes escenas de tortura, y que le ha ganado críticas por su escaso nivel artístico y su chocante sadismo.
[CURIOSIDADES] >>Una de las marcas de Tarantino son los característicos planos desde el interior
Editor Responsable: Rossi, Dario Redacción: Rossi, Nelson Impresión y circulación: RTNEA//Resistencia// Chaco//Tel: 343-123345 URBANO//Corrientes// Corrientes//Tel: 378-78945 Publicidad: 888-456345
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[SUMARIO]
Se hizo muy popular durante la década de 1990 como guionista que trajo nueva vida incluso a los arquetipos más esterotípados de los Estados Unidos. A pesar de su corta carrera, se le considera como uno de los iconos del cine independiente estadounidense y sus películas se han movido entre la polémica.
de un maletero que aparecen en todas y cada una de sus películas. Además, en todas, hay un cuerpo humano dentro de dicho maletero (vivo o muerto). >>Fetichista de los pies: Es normal en sus filmes que las actrices exhiban sus pies descalzos y en ocasiones en primer plano. >>Otra curiosidad es el Zippo que aparece también en todas sus películas. > En Reservoir Dogs lo tienen Michael Madsen y Harvey Keitel. >En Pulp Fiction lo tiene John Travolta. > En Jackie Brown lo tiene Samuel L. Jackson. >En Four Rooms lo tiene Paul Calderon. >En Kill Bill lo lleva Michael Madsen de nuevo. >Y en el cartel del whisky White Label lo lleva el propio Tarantino. >>En todas sus películas la gente fuma cigarrillos “Red Apple” >>En algunas películas suyas la gente consume hamburguesas hawaianas inventadas por el propio Tarantino, concretamente las “Big Kahuna Burgers” >>En la mayoría de sus películas aparecen serpientes >>En todas hay escenas sangrientas >>El vocabulario normalmente es vulgar >>Normalmente hay giros y comentarios discriminatorios hacia negros y judíos, aunque ese no es el tema central de los diálogos >>La película “Grind House” la dirigió junto al director Robert Rodríguez. Cada director escribe y dirige su propio guión de una hora de duración.
Pg.[3] [CINE] Tarantino: Un grande del cine
[BIO FICHA]
Nombre de nacimiento: Quentin Jerome Billy Bob Tarantino Nacimiento:1963/3/27; Knoxville, Tennessee Interpretaciones notables: Mr. Brown in Reservoir Dogs (1992) Jimmie Dimmick in Pulp Fiction (1994) Ritchie Gecko in From Dusk Till Dawn (1996) Pick-Up Guy in Desperado (1995) Jones the Rapist/Warren in Grindhouse Premios Oscar: Mejor Guión Original 1994 Pulp Fiction (con Roger Avary) Nominado: Mejor Director 1994 Pulp Fiction Globos de Oro: Best Screenplay 1995 Pulp Fiction Nominado: Best Director- Motion Picture 1995 Pulp Fiction Premios Emmy Nominado: Outstanding Directing - Drama Series 2005 CSI: Crime Scene Investigation Premios BAFTA Best Original Screenplay 1994 Pulp Fiction Nominado: Best Film 1994 Pulp Fiction Nominado: Best Direction 1994 Pulp Fiction Premios César Nominado: Mejor Película Extranjera 1995 Pulp Fiction
Una breve reseña de, lo que esta semana, podemos disfrutar en la pantalla grande. Spiderman 3// Shrek Tercero// Los 4 Fantásticos// Un Puente hacia Terabithia// La venganza del Conde de Montecristo//
Pg.[4]
[TELEVISIÓN] Nuestros Expertos analizan y opinan sobre las producciones más relevantes, creadas para la pantalla chica. Lost: La isla de las pesadillas//
Pg.[6]
[MÚSICA Y DANZA] Líneas para describir lo que solo se puede escuchar y sentir.
El Buzón y el Tango// Del Mismo Palo Lunfardo: Voz de un Pueblo con corazón de Arrabal//
Pg.[7]
[LIBROS Y LITERATURA] Escritores, guionistas, poetas, filósofos. Si quieres saber más de ellos y sus obras, visita esta página. Guillermo Arriaga: Confesiones de un Escritor de cacería//
Pg.[8]
[OUTRO] Todas las semanas, encuentra en esta página, tu espacio para expresarte. Hoy: ¿Existe Dios?//
Pg.[3] [CINE] Miércoles//06 de Junio//2007
KULt
Verde que te quiero, verde
¿Como podría haberse imaginado, que se convertiría en el nuevo rey? Tercera entrega de Shrek. Cuando Shrek se casó con Fiona, lo último que se imaginó es que podría convertirse en el siguiente rey. Pero cuando su suegro, el rey Harold, muere sin previo aviso, es exactamente lo que le espera. Y ahora, si Shrek (con la valiosa ayuda de Asno y del Gato con Botas) no encuentra un rey adecuado para el Reino de Muy Muy Lejano, el ogro tendrá que sentarse en el trono.
Artie, el primo de Fiona, un vago nato que sigue en el instituto, es el candidato más prometedor, pero acaba siendo un auténtico reto para los tres.
FICHA TÉCNICA Título Shrek Tercero Título Original Shrek the Third País USA Estreno en USA 18/05/2007 Estreno en 22/06/2007 España
Productora DreamWorks Animation
Otra vez, El Arácnido
Continua la saga de Spiderman, con la tercera entrega de este superheroe; que esta vez nos presenta su lado oscuro. Música para los ojos de los fanáticos. Tercera entrega de las aventuras del hombre araña de Marvel. Peter Parker consigue finalmente un equilibrio entre su devoción por Mary Jane y sus deberes como superhéroe. Pero una tormenta amenaza en el horizonte. Cuando su traje cambia de repente, volviéndose negro y mejorando sus poderes, Peter también se transforma sacando el lado más oscuro y vengativo de su personalidad. Bajo la influencia de este nuevo traje, Peter se vuelve demasiado confiado y comienza desatender a la gente que realmente le quiere y se preocupa por él. Obligado a elegir entre el tentador poder que le proporciona el nuevo traje y el compasivo héroe que solía ser, Peter deberá vencer sus propios demonios, mientras dos de sus más temidos enemigos, Venom y el Hombre de Arena utilizarán sus poderes para calmar su sed de venganza, amenazando a Peter y a toda la gente que quiere.Obligado a elegir entre el tentador poder que le proporciona el nuevo traje y el compasivo héroe que solía ser, Peter deberá vencer sus propios demonios, mientras dos de sus más temidos ene-
migos, Venom y el Hombre de Arena utilizarán sus poderes para calmar su sed de venganza, amenazando a Peter y a toda la gente que quiere.
FICHA TÉCNICA Título Spiderman 3 Título Original Spiderman 3 País USA Estreno en USA 04/05/2007
Director Raman Hui Chris Miller Guión Peter Seaman Jeffrey Price Vuelve nuestro querido “gordito” a la pantalla grande.
Vuelven los 4
Los Cuatro Fantásticos encuentran su más grande desafío en el enigmático Silver Surfer, un heraldo intergaláctico que llega a la tierra a prepararla para su destrucción. Mientras Silver Surfer desata el caos en todo el mundo, Reed, Sue, Johnny y Ben tratan de desvelar el misterio que lo rodea, asi como enfrentar el regreso de su enemigo mortal, el Dr Doom.
FICHA TÉCNICA Título Los 4 Fantásticos y Estela Plateada Título Original Fantastic Four: Rise of the Silver Surfer País USA Estreno en USA 15/06/2007 Estreno en 10/08/2007 España
Estreno en 04/05/2007 España
Lanzamiento en N/D DVD
Lanzamiento en N/D DVD
Productora 20th Century Fox
Productora Sony Pictures
Director Tim Story
Director Sam Raimi
Guión Don Payne
Guión Sam Raimi Ivan Raimi Alvin Sargent Reparto Tobey Maguire Kirsten Dunst James Franco Tomas Haden Topher Grace
Reparto Mike Myers Eddie Murphy Cameron Diaz Antonio Banderas
[CINE]
Lanzamiento en N/D DVD
Spidey esta de regreso, y esta vez, mostrará su lado oscuro. ¿Qué suerte no?
Reparto Ioan Gruffudd Jessica Alba Chris Evans Michael Chiklis Continúa la invasión de historias de super héroes. Esta vez, son cuatro.
Un puente hacia Terabithia
La Venganza del Conde de Montecristo
Película basada en el libro de 1978 de Katherine Paterson que ganó el prestigioso Newbery Award-winning book. La historia narra como Josh Hutcherson y Anna Sophia Robb al no son aceptados por sus compañeros de clase, debido a que los ven como forasteros, crean el mundo de Terabithia, un reino imaginario lleno de gigantes y toda clase de seres mágicos.
El marino Edmundo Dantés es un joven inocente y honrado que asiste a la brusca destrucción de su apacible vida y sus planes de boda con la bellísima Mercedes cuando su mejor amigo Fernando Mondego, que está enamorado de Mercedes, lo traiciona. Como consecuencia de ello, Edmundo es injustamente condenado a la prisión del castillo de If, donde queda atrapado en una espantosa pesadilla que durará 13 años.
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Pg.[4] [TV]
[TELEVISIÓN]
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Miércoles//06 de Junio//2007
Filosofía en la isla desierta
La exitosa serie “Lost” trata sobre la ignorancia y el conocimiento, el azar y la necesidad, temas clave de la filosofía. No parece casual que algunos personajes lleven nombres de pensadores: Hume, Locke, Rousseau. En este informe, además, sus ecos literarios, opiniones sobre el éxito y un análisis del libro árabe del siglo XII, antecedente de “Robinson Crusoe”, célebre náufrago de la modernidad. No es lo mismo Lost al final de la primera temporada —la que ya terminó en Canal 13—; al final de la segunda y al final de la tercera. El autor de esta nota pasó por las tres etapas. Por supuesto que no se van a revelar secretos pero usted, lector, debería decidir si continúa leyendo o no. Porque Lost trata justamente acerca de la ignorancia y el conocimiento y sólo el tono de esta nota podría disparar pistas y con ellas un sinfín de conjeturas. Lost es acerca de la ignorancia y el conocimiento en la toma de decisiones. Es acerca del azar y la necesidad. Del destino. De las formas legítimas y las ilegítimas de aceptarlo. Lost es también la historia de la vuelta al hogar. Siendo como se trata de un grupo de sobrevivientes a un accidente aéreo, perdidos en lo que parece una isla desierta, hay también una trampa desde el inicio. Todos creíamos que se trataba de Robinson Crusoe, de cómo sobrevivir en una isla (o de cómo un solo hombre recrea a toda la sociedad burguesa); creíamos que acaso podría tratarse de El Señor de las Moscas y el problema de la naturaleza humana (los personajes no son niños como en la novela de William Golding, pero debe reconocerse que están bastante infantilizados por el trauma y bastante obnubilados a la hora de encontrar soluciones). Pensamos también que quizás podría tratarse de La invención de Morel, después de todo parecen vivir en un presente continuo. De alguna manera siempre es el primer día, sus barbas no crecen demasiado, no pierden peso; sus peinados son, si no envidiables, siempre decentes. En fin, creíamos que se trataba de Robinson pero más bien se trata del homérico Odiseo. FILOSOFÍA Y...¿LOCURA? Los sobrevivientes descubren al poco tiempo que no están solos. Entre otras cosas descubren una escotilla, una especie de refugio antinuclear con una entrada escondida en medio de la selva. Allí dentro un extraño personaje (ya veremos que no más extraño que ellos mismos) está sometido a la monótona tarea de ingresar una
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clave numérica en una computadora cada 108 minutos, de lo contrario elmundo desaparecerá. El personaje en cuestión es un escocés llamado Desmond. Desquiciado (ha quedado solo para realizar está tarea), está obligado por las circunstancias a una especie de culto a la causalidad: si no presiono este botón, lo peor sucederá. Tiempo después (deberíamos decir, capítulos después) como al pasar, conocemos su nombre completo; se trata de Desmond David Hume. El filósofo escocés, David Hume, es quien pasa por haber desarticulado para el pensamiento occidental esa misma idea de causa y efecto a la que Desmond, el personaje, le ha dedicado los últimos tres años de su vida. Desmond, el personaje, y Hume, el filósofo, comparten aparte del nombre y la nacionalidad, la característica de ser visionarios. Hume, de una filosofía futura. Desmond, que tiene flashes de este futuro, deberá encontrar su lugar en él. En cambio, la idea insensata de ingresar los números para salvar el mundo es recibida por John, otro de los personajes, con júbilo, es una cuestión de fe, hay que creer, entregarse a la tarea, de apariencia absurda, porque algo superior, el espíritu misterioso de la isla, así lo desea. John ha sufrido, entre todos los sobrevivientes, la transformación más completa respecto a su vida anterior. Su recuperación tras al accidente da lugar a una escena maravillosa cuando asistimos a su nuevo despertar. John es a veces llamado por su apellido, Locke. John Locke, tal como el autor del Ensayo sobre el entendimiento humano, el autor de los dos Tratados sobre el Gobierno Civil. Son pocos los momentos distendidos en la serie, pero es evidente que los guionistas juegan y se divierten. Los personajes con nombres de filósofos pueden ser chistes, sin embargo no son clichés. No hay ningún Sócrates que se la pase preguntando, ningún Platón que mire al cielo en busca de modelos a seguir, ningún Aristóteles tratando de encontrar la respuesta en las cosas de la tierra. Lo más parecido es una
Los chicos de “Lost”, promocionando su desgracia.
solitaria mujer que deambula sola por la isla, lejos de la sociedad de los hombres y se hace llamar a sí misma Rousseau. John Locke, el líder espiritual, se muestra sin embargo un iluminista. Al enterarse que el asunto de ingresar los números es un experimento psicológico, que han sido observados en sus conductas, pierde la fe. La tarea ha sido en vano. Sin embargo, otro personaje, Sr. Eko, un ex guerrillero y traficante de drogas africano que usurpó las vestiduras de sacerdote para escapar, es de otra idea: ahora que sabemos positivamente que es insensato, más aún debemos continuar con la tarea. Eko, así, se convirtió en un verdadero creyente. PSICOLOGÍA Y FLASHBACKS Aunque todos cargan sus enormes traumas a cuestas, los personajes parecieran carecer de psicología profunda. Son hombres y mujeres de acción. No hablan mucho entre ellos, no dicen de lo que les pasa. No hay escenas lacrimógenas donde a la luz de las estrellas abren su corazón. Los espectadores estamos agradecidos. Podría decirse que la psicología de los personajes son los flashbacks. El relato de Lost se caracteriza por este sencillo recurso. La acción principal en la isla se contrapone a los flashbacks que nos muestran el pasado de los personajes. Este recurso, tan utilizado, multiplicado para la mayoría de los personajes, produce efectos asombrosos. Es la manera en que el pasado modifica el presente continuado de la isla. La aparición de los flashbacks es el único momento donde sabemos un poco más que los personajes en su conjunto. Pero sólo un poco, por un rato. Hay personajes que saben mucho más que lo que nosotros podemos vislumbrar. El caso de Ben por ejemplo, Benjamin Finus. Los guionistas han encontrado un método para multiplicar los enigmas. Borges en más de un lugar advirtió sobre ese peligro. La resolución debe estar a la altura de dicho enigma, por eso hay que ser muy cuidadoso con la tarea de formularlo. En
caso contrario, soo puede haber decepción.No sabemos bien qué hay detrás del nombre de los filósofos. Sabemos eso, que son nombres, y en tanto tal, maldiciones. La acción principal es llevada adelante por, Jack; Jack Shepard, cirujano brillante y experto en solucionar problemas, convertido finalmente en el pastor que está escrito en su apellido. Contra esta multiplicación de enigmas que ellos crean, los guionistas tienen su propio antídoto. Desde el inicio nos dicen que no sabremos todo. Todo lo que vemos es parcial. Mientras vemos algunas cosas, otras están pasando en otro lado. Por eso pueden aparecer personajes olvidados. Al principio es molesto, después debemos reconocer que estuvieron viviendo su vida. Peor aun, las distintas perspectivas no son compatibles. La realidad es lo que cada uno ve. El personaje filosófico que faltaba para completar la trilogía con Hume y Locke, el obispo Berkeley —para quien “ser es ser percibido”—, está entonces de algún modo también presente. Otras subtramas sencillamente desaparecen como problemas mal formulados. La solución del enigma será tal vez fantástica o visionaria; tal vez está escrita en los rastros dejados por los guionistas para delicia de los fans. Los guionistas sabrán o no lo que hacen (azar o necesidad). El hecho que permanece es que estos personajes son humanos. Lost da una buena idea de lo que viene. Es lo que nace cuando otras cosas, tal como las conocíamos, mueren.
Pg.[5] [TV]
Eventos ocurridos en la isla
Eventos desde el episodio 1 (22 de septiembre,2004), hasta el episodio 48 (26 de noviembre, 2004) DÍA1
Entonces, la tolerancia perdida, la mezquindad y otros males embellecen el compromiso de un relato que deja ver más de lo que muestra. La cámara en el gesto, el sonido abierto al silencio y un clima de misterio hacen, de un grupo de sobrevivientes, una pintura sin concesiones de los que no se eligieron para vivir. Ni siquiera para no morir. Pero la vida los puso ahí, aislados, para que el mundo los vea. Que es un modo de mirarse.
¿Quienes Sobrevivieron?
El fuselaje es quemado. 26/09/2004
El vuelo 815 de las Aerolíneas Oceanic era un Boeing 777. Partió de Sydney, Australia; el 22 de Septiembre, 2004, escotilla 23, a las 2:55 pm; rumbo a “Los Ángeles”, California. De acuerdo al piloto, 6 horas después del despegue, el vuelo 815 comenzó a tener problemas con la radio. El piloto cambió su rumbo hacia Fiji. 2 horas mas tarde, el avión comenzó a experimentar mucha turbulencia, dando comienzo a su caída hacia la isla. Se cree que el choque ocurre por culpa de Desmond, quien no presionó el botón en la Estación Swan.
MEDIA
NOMBRE ESTADO Arzt
Fallecido
Kate
Secuestrada por los “Otros”
Boone
Fallecido
Dexter
En el campamento de Playa
Michael
Dejó la isla
Sawyer
Secuestrado por los “Otros”
Frogurt
En el campamento de Playa
George
En el campamento de Playa
Faith
En el campamento de Playa
Scott
Muerto
Sayid
En el bote de Desmond
Hurley
En el campamento de Playa
Richard
En el campamento de Playa
Rose
En el campamento de Playa
Shannon
Secuestrado por los “Otros”
Smith
En el campamento de Playa
Bernard
En el campamento de Playa
Cindy
COLA
Eko Secuestrada por los “Otros”
Ana Lucia
Fallecida
Libby
Fallecida
Nathan
Secuestrado por los “Otros”
Emma
Secuestrado por los “Otros”
Zack
Secuestrado por los “Otros”
Eli
Secuestrada por los “Otros”
Donald Jim
DÍA9 DÍA10
Torneo abierto de golf 05/10/2004 en la isla
MIchael comienza a construir la balsa. Claire es encontrada. 17/10/2004
Fallecido Secuestrada por los “Otros”
Sayid es capturado por 04/10/2004 Rousseau
08/10/2004 Locke y Boone encuentran la Escotilla. Claire es capturada por los “Otros”
23/10/2004 Walt quema la balsa 25/10/2004 Comienza la construcción de una nueva balsa
DÍA40 DÍA41
Fallecida
Jack
Eko
27/09/2004 “Las Cuevas” son descubiertas
Michael es capturado por los “Otros”. Los “Otros” amenazan a los sobrevivientes. 11/11/2004 Integrantes de la Estación son descubiertos. 17/11/2004
La estación Pearl es 24/11/2004 descubierta.
NOVIEMBRE
SECCIÓN
Falla de los sistemas en la Estación Swan. El vuelo 815 22/09/2004 choca en la isla.
[TELEVISIÓN]
De género inclasificable —no por imposibilidad, sino por elasticidad genérica—, Lost logró superar lo anecdótico para bucear en las profundidades del alma. Atrás, quedan el accidente aéreo, la caída en la isla, los efectos del estallido que partió el cielo. Y por delante, el pasado.
LÍNEA DE TIEMPO
SEPTIEMBRE
Más allá del culto. Y más allá de lo popular. Categórica coincidencia que, cuando atraviesa la pantalla chica, habla más de un fenómeno, tal vez social y cultural, que de un programa de TV. Habla de la búsqueda de una mirada singular que desde el vamos se volvió colectiva. Y los números, en este caso, cuentan: los 16 millones de espectadores semanales en los Estados Unidos, la inversión de 10 millones de dólares para el episodio presentación o los más de 30 países en los que se ve la serie reflejan el estallido de una historia que diseminó esquirlas de aceptación en todos sus frentes.
En ese sutil manejo de los tiempos, donde el pasado vuelve en implacables flashbacks -recurso de evocación- para marcar los destinos, se anida una de las claves más sólidas de esta suerte de reality de desconocidos, donde el primer desconocido empieza a ser uno mismo. Claro que los solitarios pasajeros que un día hicieron pie en la isla -para hundirse, más de una vez, en el barro de las miserias- no llevan su supervivencia en confortables condiciones de un reality, de esos en los que hay sauna, discoteca y hasta un confesionario. En “Lost”, el marco complica para que el producto gane.
OCTUBRE
Un éxito basado en calidad y originalidad
KULt
Miércoles//06 de Junio//2007
La “Roca Negra” es descubierta Es lanzada la balsa Walt es secuestrado 04/11/2004 La Escotilla es abierta 08/11/2004 Shannon es asesinada Encuentro con los sobrevivientes de la cola con los de la sección media.
19/11/2004 Mapa hacia la puerta presurizada es descubierto. 23/11/2004 Michael asesina a Libby y Ana Lucia
26/11/2004 Estatua de 4 tobillos descubierta. Se inicia el Evento a Prueba de Fallos. Michael y Walt dejan la isla Jack, Kate y Sawyer son DÍA66 secuestrados por los “Otros”.
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Pg.[6] [MÚSICA Y DANZA]
KULt
Miércoles//06 de Junio//2007
El Buzón y el Tango Su figura inconfundible que habitaba muchas esquinas de Buenos Aires, además de su misión especifica, como diría el poeta Verlaine logro un simbolismo especial al crear una relación de afinidad secreta con las cosas del alma, influyendo en los estados anímicos.
[MÚSICA]
Los grandes poetas del Tango se inspiraron para construir sus letras en el escenario que les ofrecía Buenos Aires y sus pintorescos símbolos. Aquellos objetos tenían una significación convencional para el porteño, como el Farol, El Organito, El Tranvía, El Cafetín, El Baile, El Suburbio, y por supuesto ese artefacto pintado de Rojo carmin llamado Buzón. Los inmigrantes que hicieron nuestro país, lo usaban asiduamente para comunicarse con sus seres queridos que quedaron en la lejana Europa, mandándoles periódicamente cartas donde expresaban sus angustias y sus expectativas de un sueño, en la mayor de las veces irrealizable; de hacer la América y después retornar. El Buzón que estaba instalado en las esquinas fue testigo mudo de esta etapa de Buenos Aires, donde en Tinta Roja, se menciona “…y aquel buzón carmín, y aquel fondin donde lloraba el tano…”, probablemente el llanto se debiera al haber depositado en el “buco” la carta con sus tristezas, ahogando en una copa toda su melancolía, causada por el desarraigo de la distancia. El Buzón de color rojo fue parte del escenario del Buenos Aires de antaño, y se uso hasta hace unos años, donde por culpa del progreso , se fue perdiendo el atavismo de esa forma de comunicación. Su figura inconfundible que habitaba muchas esquinas de Buenos Aires, además de su misión especifica, como diría el poeta Verlaine logro un simbolismo especial
al crear una relación de afinidad secreta con las cosas del alma, influyendo en los estados anímicos. Decimos esto porque fue el punto de encuentro de la cita con la barra de muchachos para ir al Baile, al Fútbol, o juntarse para charlar, tal vez punto de encuentro con la cita dominguera con la piba que nos gustaba. Fue para muchas generaciones de porteños, un referente muy caro a los sentimientos. Pero… el avance del progreso no respeta iconos ni tradiciones culturales. Un día de hace unos 4 años llego al barrio de Pompeya, a su famosa esquina de Centenera y Tabare donde funciona el Museo Mano Blanca , un camión de la empresa Correo Argentino y desarraigó de la vereda el buzón y se lo llevaron. Las ordenes de los obreros era levantar todos los buzones y mandarlos a un deposito. Y comenzaron justamente con ese Buzón donde el gran poeta Homero Manzi, siendo un joven, mandaba a sus padres en la lejana Añatuya de su Santiago del Estero natal , las cartas donde les hacia saber sobre el curso de sus estudios secundarios en el Colegio Luppi. Ante este agravio ciudadano, el fundador y Director del Museo , Gregorio Plotnicky, mando prestamente a todos los medios de comunicación su queja por esta actitud, irreflexiva dado que si bien el Buzón no se usaba para recibir cartas, simbolizaba un patrimonio del Barrio y los vecinos demandaban ser respetados
Lunfardo: Voz de un Pueblo con corazón de Arrabal Cada vez que la gente piensa en Tango inmediatamente aparece la palabra Lunfardo, pero es en verdad el lunfardo el lenguaje del tango? o es el tango el producto de la poesía lunfarda? Cualquier pensaría que el Tango y el Lunfardo son hermanos; la verdad (aunque suene increíbles) es que no lo son. La razón?: el origen del tango viene de los ritmos de los negros: el candombe, la habanera, etc.; y el lunfardo proviene de la rama de los “gringos” : italianos, españoles, etc. Se nota la diferencia? Claro está que el haber convivido en tiempo y
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Hector Negro, Orlando Punzi, periodistas como Jorge Gottling, Cora Cane, Eduardo Parise, Ben Molar creador de los 14 para el Tango, Ciudadano Ilustre de Buenos Aires y creador del Día Nacional del Tango.
espacio uno con otro se fueron mimetizando y mezclándose. Fue ganando terreno, haciéndose aceptado por las clases empezando por la baja. El Tango fue quien le dio el respaldo para adentrarse en el lenguaje porteño, poco a poco los poetas lo usaron, los músicos interpretaron y la gente comenzó a aceptarlo, a entenderlo y a utilizarlo. Entre los primeros que utilizaron el Lunfardo en sus versos se encuentra nada mas y nada menos que Pascual Contursi en su conocidísimo “Lita” a quien después por intermediación de Gardel se titularía “Mi Noche triste”, en
Buzones, simbolismos, el alma
reinstalándolo. La respuesta de parte del Organismo privado no se hizo esperar y a los quince días llegó un camión con un Buzón nuevo y lo colocaron en el mismo lugar de origen. El reclamo de Goyo produjo un triunfo vecinal en defensa de sus tradiciones y sus símbolos.
Artistas plásticos como Marta Luchenio, Marcos Mario, interpretes del tango como Jorge Vidal, Tito Reyes, Hugo Marcel, Néstor Fabián, Ginamaria Hidalgo, Antonio Tormo, Mario Clavell etc…y una larga lista de nombres ilustres de todas las disciplinas de la cultura de nuestro pueblo. Los que amamos la música ciudadana, agradecemos esta actitud de porteños como Goyo que no escatiman esfuerzos cuando se trata de premiar a los que preservan todo el patrimonio cultural que hace a la esencia de la defensa de la mejor música del mundo, El Tango. Como corolario decimos que los Buzones siguen instalados en el mismo lugar que estaban.
“...una relación de afinidad secreta con las cosas del alma”
NACE LA ORDEN DEL BUZÓN
A Gregorio Plotnicky , porteño y tanguero, custodio de toda la obra de Homero Manzi a través de su Museo, declarado de interés Cultural y Turístico por la Secretaria de Cultura de la Nación, se le ocurrió la idea de fundar la “Orden del Buzón”, que consiste en entregar a toda Institución o personas que difundan y defiendan la Cultura Popular en expresiones artísticas como la actoral, la música, o la pintura, un Buzón hecho a escala ocho veces mas pequeño, un distintivo para la solapa, y un mapa de la zona de Pompeya con la ubicación del, famoso Museo. Recibieron hasta la fecha este preciado galardón instituciones como La Academia del Lunfardo, La Academia del Tango, La Casa Gardeliana, escritores como Ger--minal Nogues, Enrique Bugatti, Isidoro Blastein, poetas como Leon Benaros, Horacio Ferrer , Luis Alposta,
esos versos se podía saborear el lunfardo con la frase: “Percanta que me amuraste en lo mejor de mi vida, dejándome el alma herida y espinas en el corazón...! Uno de los mayores exponentes del lunfardo es el tango “El ciruja” de Alfredo Marino y Ernesto N. de la Cruz que representa al lunfardo desde el título. Ciruja es la abreviatura de cirujanos; irónicamente, el bisturí del médico se transforma en el palo con que revuelven los basurales los buscadores de desperdicios. En síntesis: El Lunfardo ganó espacio en el Tango siendo hasta hoy unos de los lenguajes mas autóctonos de la Argentina y aún en la actualidad quedan en el “argentinismo” palabras del arrabal de principio de siglo. Dicen que la lengua de un pueblo reflejan su identidad, parte
“...el avance del progreso no respeta iconos ni tradiciones culturales.”
de su cultura y su historia; en este caso es así: el Lunfardo dejó su marca bien juntito al Tango y aún hoy suenan en los vientos arremolinados en el Obelisco: “.. Ya sé que estoy piantao... piantao, piantao.... Yo miro a Buenos Aires del nido de un gorrion...”
Pg.[7] [LIBROS] Miércoles//06 de Junio//2007 El búfalo de la noche
Narrador de fama bien ganada en su tierra natal, Arriaga le debe al cine su internacionalización (además de la Palma de Oro 2005 en Cannes, por el guión de Los tres entierros de Melquíades Estrada, dirigida por Tommy Lee Jones) y gracias a ella, el envión que ha empujado a editorial Norma a distribuir en la Argentina todos sus libros. Además de El búfalo..., sus novelas Escuadrón Guillotina (1991), y los cuentos de Retorno 201 (2003). Aparecida en 1999, El búfalo de la noche cuenta la historia de un triángulo pasional vivido por un trío de veintipocos años, con parejas dosis de locura, traición y muerte, que enfrenta a dos amigos (Gregorio y Manuel) por la misma mujer (Tania). La novela acaba de reeditarse en México donde vendió de un tirón 35 mil ejemplares: “No es un libro para llevarse a la playa y sin embargo, se ha convertido en un texto de culto entre los jóvenes”, cuenta el autor, productor, además, de la versión cinematográfica que, con Diego Luna en la piel de Manuel, se estrenará en agosto.
tendía la muy puta?
Cuesta creer que este hombre que brega desde la solapa de sus libros por quienes “dejan la piel por donde caminan”, necesite una habitación insonorizada para dormir. “El infierno se lleva por dentro”, retruca él cuando se le marca la distancia que hay entre sus relatos de alto voltaje (donde la violencia, la droga y el sexo roban cámara) y su placidez de salón y talante de maestro zen en zapatillas (“mis vendavales ya pasaron”), que “no se mete nada ni fuma ni bebe” y se obsesiona porque en sus libros “el lenguaje fluya y avance”. Para él, no hay contradicción: “Lo del escritor torturado por sus demonios es un cliché. No creo en eso. Los extremos se pueden llevar de muchas maneras. Se nos olvida a veces, que nosotros también somos naturaleza, y que esa naturaleza explota en cualquier segundo”, dice mientras sonríe y se quita la gorra de baseball que le abriga la pelada.
las dudas. Las dudas: ¿valía la pena ahora —tres
Con más de 550 imágenes, entre pintura, escultura, mosaicos, cerámicas y camafeos, El Pequeño Gran Libro de la MITOLOGÍA ofrece una vasta panorámica de los personajes y leyendas de la mitología clásica presentes en las artes. Las secciones principales, «Creaciones», «Dioses y diosas», «Héroes y leyendas» organizadas en capítulos temáticos, ofrecen una percepción de conjunto de la compleja articulación entre mitos griegos y romanos.
Decir que la novela heroica, espléndida, elocuente, desinhibida, ha retornado de pronto en una época de un antirromanticismo casi patológico, sería inadecuado. Para quienes vivimos en esa extraña época, el retorno del “Señor de los Anillios”-y el alivio que nos trae- es sin duda lo más importante. Pero para la historia misma de la novela -una historia que se remonta a la Odisea y a antes de la Odisea.
En el reino legendario de Alagaësia la guerra se está gestando, y Eragon parece ser la única esperanza. Los Jinetes protectores de la paz del Imperio y los únicos capaces de controlar a los inteligentes dragones, se han extinguido o han pasado a formar parte de las tropas del malvado rey Galbatorix. Los elfos hace tiempo que se han exiliado y los vardenos, un grupo disidente, se ocultan en ciudades protegidas.
¿Por qué una nueva traducción, al castellano, de El anillo del Nibelungo? Las razones son varias: la importancia de la obra y su permanente actualidad, la dificultad para encontrar hoy las anteriores y, sobre todo, la necesidad cultural de que cada tres décadas se aborde de nuevo esta labor con toda la carga de información que van reposando los años.
EL Candelabro Enterrado Cuando la menorá (el candelabro de siete brazos del Templo de Salomón) es robado por los vándalos durante la caída de Roma, entre la comunidad judía cunde el desánimo. La menorá debe ser recuperada a cualquier precio. Se inicia, entonces, un peregrinaje legendario, que será también el combate secreto de la justicia contra el poder. Esta novela cuenta la historia de alguien que trata de proteger este objeto sagrado, uno de los símbolos más antiguos del judaísmo. Sucesivos avatares harán que el candelabro pase de mano en mano, alejándose cada vez más de sus legítimos dueños. Escrita con la minuciosidad a que nos tiene acostumbrados Zweig, en esa búsqueda se encuentran el sufrimiento y la perseverancia, en una historia en la que, al impulso de la leyenda, el amor acaba siendo protagonista.
Confesiones de un escritor de cacería Autor en cine de la trilogía iniciada con “Amores perros”, junto a Alejandro González Iñárritu, el mexicano Guillermo Arriaga visitó Buenos Aires, presentando su novela “El búfalo de la noche”. Aquí, los entretelones de esa historia con parejas dosis de locura, traición y muerte. Mi aspiradora de ruidos tiene la culpa: se tragó el despertador”, explica Guillermo Arriaga, cuando llega minutos demorado a la entrevista y medio dormido todavía, con la cara limpia de quien surfeó la noche sin sobresaltos. Y un segundo antes de que alguien pueda pensar que el escritor mexicano (responsable en cine de los guiones de Amores perros, 21 gramos y Babel, la explosiva trilogía que hizo junto al director Alejandro González Iñárritu) ha dejado las historias con olor acre a bajos fondos del DF para pasarse a la ciencia ficción, explica: “Es un aparato que llevo conmigo a todas partes”. El chiche existe, pues, pero más que aspirar,
hipnotiza: “Convierte todos los ruidos de la habitación en un sonido monocorde de aire acondicionado; te concentras en él y duermes como un bebé”, recita Arriaga, con precisión de manual de instrucciones. Escoge un sillón del lobby del hotel que ha fichado en Buenos Aires (“es mi tercera vez aquí: la primera fue en 1982, acababan de perder la guerra de Malvinas y hubo una devaluación terrible; la segunda, en 2001, justo antes del corralito y ahora ésta, con una Argentina más vital, con ganas de levantarse...”), se pide un café negro y comienza a deshilvanar El
Caminé por la ciudad durante horas, en una
travesía caótica, furiosa. ¿Qué era lo que pre-
La confronté a gritos al día siguiente, minutos
antes de entrar a clases. En un inicio ella se limitó
a escuchar. Luego trató tímidamente de defend-
erse pero cada vez que intentaba exponer sus motivos yo la callaba con insultos. Tania acabó encolerizada y finalizó la discusión cuando tajante y soberbia arguyó que al fin y al cabo Gregorio era su novio, que conmigo no tenía ningún compromiso y que ella hacía lo que se le pegaba la gana. Terminamos (¿nuestro romance?, ¿nuestro amasiato?, ¿nuestro carrusel de cogidas?) entre empujones y mentadas. Me sumí en la paranoia de los celos, soportando
la degradación de nuestro amor, la inseguridad, años después— ponerme celoso ante medio párrafo que hacía mención a burócratas que
[LIBROS]
Como era de esperarse, no dejamos pasar la visita del famoso guionista
KULt
búfalo de la noche, una novela que le tomó cinco años escribir y que vino a apadrinar.
compran pan al salir de la oficina? No, no valía la pena, sobre todo después del esfuerzo que significó recomponer nuestra relación. Dejé el libro de Ruvalcaba y me dormí. Un rato después —en un lapso que me pareció breve— tocaron a la puerta. Somnoliento me envolví con una toalla y espié por la mirilla. Pancho hacía malabares para que no se le cayera la pizza. Abrí y me entregó el pedido, junto con la nota y el cambio. Como se negó a aceptarme propina le regalé uno de los refrescos y una rebanada de pizza.
Títulos Destacados de este mes
K
Pg.[8] [OUTRO]
KULt
Miércoles//06 de Junio//2007
Auspician este espacio
Espacio gratuíto para escritores independientes
Las siguientes empresas hacen posible este espacio exclusivo para escritores independientes, apoyando la cultura y animando a Uds., nuestros lectores, a expresarse de una manera distinta.
[¿Existe Dios?] La gente ha debatido la existencia de Dios por miles de años. La mayoría concluye que esto no puede ser probado—de una manera o de otra. Se conjetura que la respuesta correcta yace en el área de una filosofía abstracta y en la metafísica. Otros se vuelven agnósticos, diciendo que ellos “no saben” si existe Dios. Aquellos que aceptan la existencia de Dios, lo hacen a menudo pasivamente, meramente porque a ellos se les enseñó eso desde niños. A algunos no les importa. Tales personas probablemente no pueden ser movidas de su apatía. Los ateos concluyen que Dios no existe. Esas personas representan una categoría especial que Dios describe como, “Dijo el necio en su corazón: No hay Dios” (Sal. 14:1). Esta escritura se repite en el Salmo 53:1. Este folleto explicará por qué Dios llama “necios” a los ateos. Treinta y cinco años atrás. Yo aprendí de pruebas absolutas que Dios existe. Mi estudio duró 2 ½ años. Vine a darme cuenta que no tenía que aceptar su existencia “en fe”. Desde ese tiempo, la ciencia ha aprendido mucho más y el “caso” de la existencia de Dios se ha vuelto mucho más fuerte que en tiempo alguno de la historia. Este folleto presenta innumerables pruebas absolutas e inmutables de que Dios EXISTE. Algunas pruebas lo asombrarán. Otras lo inspirarán. Aun otras lo sorprenderán o aun lo excitarán. Todas ellas lo fascinarán con su simplicidad. Examinaremos primero algunas pruebas tradicionales y después consideraremos el material que descansa en el filo agudo del entendimiento científico, antes de retornar a pruebas establecidas. Usted aprenderá de la biología, astronomía, química y ,matemáticas. ¿Creación o Evolución? Hay una pregunta totalmente importante que es inseparable de la pregunta de la existencia de Dios. La pregunta de si la vida en la tierra existe a causa de una suerte y azar ciego y mudo a través de la evolución, o a causa de una creación especial por un Ser Supremo, no puede ser evitada al estudiar la existencia de Dios. ¿Evolucionó toda la vida en la tierra a través de millones de años como los evolucionistas declaran—o un Dios Todopoderoso es el autor de la vida en la creación? La mayoría de las personas asumen que la evolución es verdad, tal como aquellos que creen en Dios asumen Su existencia. Yo también estudié esta cuestión—evolución vs. creación—profundamente durante el mismo período en que yo buscaba comprobar la existencia de Dios. Yo aprendí que toma mucha más “fe” creer en el cliché intelectual y mito evolucionista de moda que creer en la existencia de Dios. En efecto, yo aprendí que ¡la evolución está basada enteramente en fe, porque no se han encontrado pruebas o hechos para respaldarla! Fe y Pruebas Las religiones de éste mundo han creado muchos dioses de madera, piedra y otros materiales. Otros solo existen en las mentes de los hombres. Los antiguos griegos solamente, servían a 30,000 dioses y los modernos hindús ¡adoran a 5 millones de dioses! Verdaderamente, hay y siempre ha habido, “muchos dioses y muchos señores”. Pero el Dios de la Biblia creó todos los materiales que los hombres usan para diseñar sus propios dioses. Pero como dijo Pablo, “mas no en todos los hombres hay este conocimiento”.
K
Alumno: Rossi, Nelson Dario
Docentes: Mariela, Andrea, Margarita.