EDITORIAL
El Museo del Prado reúne por primera vez ocho obras clave de el Greco dispersas por el mundo
ESTRENOS DE CINE
‘Vermiglio’, ‘Babygirl’, ‘Bridget Jones: loca por él’, ‘Bodegón con fantasmas’...
39 PREMIOS GOYA
‘El 47’ y ‘La Infiltrada’ marcan un hito histórico en los Goya
‘Misery Class’,un espectáculo de Goyo Jiménez
Madrid se convierte en el epicentro del arte con la exposición ‘El Greco. Santo Domingo el Antiguo’, que reúne hasta el 15 de junio ocho de las nueve piezas que el maestro cretense realizó para el monasterio toledano en el siglo XVI. La muestra, que marca un hito en la historia del arte, incluye la icónica ‘La Asunción’, cedida temporalmente por el Instituto de Arte de Chicago tras 120 años de ausencia en España.
Un reencuentro histórico con ‘La Asunción’
Al adentrarse en la galería central del Prado, los visitantes son recibidos por la monumental ‘La Asunción’, una obra maestra en la que el Greco plasmó su visión singular del arte sacro. Encargada en 1577 por Diego de Castilla, deán de la catedral de Toledo, la pieza formó parte de un ambicioso retablo que revolucionó la iconografía religiosa de la época. La composición, inspirada en el Renacimiento veneciano, destaca por su dinamismo, cromatismo vibrante y la característica elongación de las figuras.
Tras su instalación en el retablo en 1579, las piezas emprendieron un destino fragmentado en el siglo XIX. ‘La Asunción’, adquirida por el infante Sebastián Gabriel de Borbón en 1830, fue trasladada a Francia y posteriormente subastada en París en 1904. Finalmente, en 1906, Nancy Atwood Sprague la donó al Instituto de Arte de Chicago, donde ha permanecido hasta ahora. Gracias a un acuerdo entre el director del Prado, Miguel Falomir, y la institución estadounidense, la obra ha regresado temporalmente a España, viajando en avión separada de su monumental marco.
La muestra en el Prado presenta un montaje innovador que desafía la disposición tradicional de los retablos, permitiendo una observación detallada de cada pieza. Además de ‘La Asunción’, se exhiben otras obras clave como ‘La Trinidad’, ‘San Juan Bautista’, ‘San Juan Evangelista’, ‘San Bernardo’ y ‘San Benito’. La novena pieza, ‘San Bernardo’, que reside en el Museo del Hermitage de Moscú, no ha podido viajar a Madrid.
Uno de los momentos más curiosos de la organización de la exposición fue la negociación con las monjas de Santo Domingo el Antiguo, quienes custodiaban varias piezas. El Prado, además de convencerlas con paciencia y diplomacia, se comprometió a restaurar una obra del pintor Eugenio Cajés y, como gesto simbólico, adquirió sus famosos mazapanes.
La exposición no solo permite ver los inicios del Greco en España, sino también su evolución artística. Como colofón, el Prado exhibe una segunda versión de ‘La Adoración de los Pastores’, en la que el pintor se retrata como un pastor arrodillado junto a su hijo. Esta pieza evidencia la transformación de su estilo: de la influencia renacentista a un lenguaje pictórico propio que inspiró a artistas como Picasso.
Esta muestra sin precedentes es una cita obligada para los amantes del arte. No olvides seguirnos en nuestras redes sociales para más novedades sobre el mundo del arte y la cultura.
47’ Y ‘LA
Un liderazgo indiscutible pese al descenso de espectadores
La gala, conducida por Maribel Verdú y Leonor Watling, fue seguida por 2.340.000 espectadores entre las 22:00 y las 01:47, manteniendo a La 1 como líder de audiencia. A pesar de perder únicamente 19.000 espectadores respecto a 2024, sigue la tendencia a la baja en una década en la que la televisión tradicional ha visto una fuerte migración de su público hacia las plataformas digitales.
En su primera hora, la ceremonia fue superada por el partido de fútbol entre Real Madrid y Atlético en Movistar Plus+, que congregó a 1.619.000 espectadores (13.2% de cuota).
LA RETRANSMISIÓN DE LOS PREMIOS
GOYA 2025 POR LA 1 DE TVE HA DEJADO UNA MEZCLA DE ÉXITO Y DESAFÍO. CON UN 24.4% DE SHARE, LA CEREMONIA SE POSICIONÓ COMO LA MÁS COMPETITIVA DESDE 2020 (CUANDO ALCANZÓ UN 26.1% DE CUOTA), SUBIENDO NUEVE DÉCIMAS RESPECTO AL AÑO PASADO. SIN EMBARGO, LA AUDIENCIA TOTAL CONTINÚA CAYENDO, MARCANDO EL REGISTRO MÁS BAJO DESDE 2006.
El minuto de oro del día llegó a las 23:27 horas, con 2.791.000 espectadores y un 24.9% de cuota de pantalla, momento en el que la gala alcanzó su punto álgido. En algún momento de la emisión, la ceremonia fue vista por 6.558.000 personas.
Durante la jornada del 8 de febrero, La 1 logró un promedio del 14.6% de cuota, situándose por encima de sus principales competidores: Antena 3 (9.4%) y Telecinco (7.8%).
• Antena 3: Atrapa un millón apenas logró un 7.2% de share, marcando mínimo de temporada.
• Telecinco: Hay una cosa que te quiero decir convocó solo al 7.1% de los espectadores.
A pesar del descenso en el número de espectadores, los Premios Goya 2025 refuerzan su atractivo, consolidándose como uno de los eventos más seguidos de la televisión pública. ¿Qué le deparará el futuro a la gala en una era cada vez más digital?
‘EL 47’ Y ‘LA INFILTRADA’ MARCAN UN HITO HISTÓRICO EN LOS GOYA
La reciente gala de los Goya 2025, celebrada en Granada, dejó una imagen para la historia al otorgar un empate sin precedentes en la categoría de Mejor Película. Las grandes triunfadoras, ‘El 47’ y ‘La Infiltrada’, compartieron el codiciado galardón. Como es habitual, el interés por disfrutar de las cintas nominadas ha crecido exponencialmente, y la mayoría ya están disponibles en plataformas de streaming o en salas de cine seleccionadas.
Plataformas donde ver las películas de los Goya 2025
• Movistar Plus+: Es la plataforma más completa para disfrutar de las cintas nominadas. Desde el 10 de enero está disponible ‘El 47’, mientras que ‘La Infiltrada’ se estrena el 14 de febrero. También se pueden ver títulos destacados como: ‘Segundo Premio’, ‘La habitación de al lado’, exclusiva de Movistar, ‘Soy Nevenka’ (disponible el 7 de febrero), ‘Los destellos’, ‘Guardiana de dragones’ y ‘Buffalo Kids’
• Filmin: Ofrece algunas de las favoritas del público como: ‘La estrella azul’ (también en Movistar), ‘Volveréis’, ‘La zona de interés’ y ‘Los pequeños amores’
• Amazon Prime Video: Aquí se encuentra la multipremiada ‘La virgen roja’, además de ‘Buffalo Kids’ bajo alquiler.
• Netflix: El catálogo de la plataforma incluye ‘Casa en llamas’, una de las más aclamadas con ocho nominaciones.
• Rakuten TV, Apple TV: Permiten el alquiler de la cinta animada ‘Buffalo Kids’.
La 37ª edición de los Goya ha dejado claro el nivel de la industria cinematográfica española, con títulos que están marcando tendencias tanto dentro como fuera de nuestras fronteras. No pierdas la oportunidad de disfrutar de estas joyas del séptimo arte desde la comodidad de casa o en las salas de cine.
LAS PELÍCULAS «EMILIA PÉREZ», «THE BRUTALIST» Y «LA SUSTANCIA» LIDERARON UNA CEREMONIA MARCADA POR HISTORIAS
QUE DESAFIARON LAS NORMAS TRADICIONALES, CON PROPUESTAS NARRATIVAS Y VISUALES ÚNICAS QUE CAUTIVARON TANTO AL PÚBLICO COMO A LA CRÍTICA.
La 82ª edición de los Globos de Oro, celebrada en el icónico Beverly Hilton de Los Ángeles, será recordada como una noche de renovación y diversidad en la industria del cine.
El audaz musical ‘Emilia Pérez’, dirigido por el francés Jacques Audiard, se convirtió en la estrella de la noche al llevarse cuatro estatuillas: Mejor Película de Musical o Comedia, Mejor Película de Habla no Inglesa, Mejor Actriz de Reparto para Zoe Saldaña, y Mejor Canción Original con el tema El Mal.
Protagonizada por Karla Sofía Gascón, una actriz trans española, y Zoe Saldaña, la película cuenta la historia de un narcotraficante que decide cambiar de sexo para convertirse en la mujer que siempre quiso ser. En su discurso, Gascón reivindicó los derechos de las personas trans: «La luz siempre gana sobre la oscuridad. Podéis ponernos en la cárcel, pegarnos… pero nunca podréis tomar nuestra alma, nuestra existencia, nuestra identidad.»
El filme, que ya había arrasado en Cannes y San Sebastián, ha
sido aclamado no solo por su originalidad, sino también por su valentía al abordar temas como la identidad de género y la libertad personal.
La cinta de Brady Corbet, ‘The Brutalist’, fue otra de las grandes triunfadoras de la noche. Este drama histórico sobre el arquitecto húngaro László Tóth, un superviviente del Holocausto que emigra a Estados Unidos, se llevó tres premios: Mejor Película Dramática, Mejor Director para Corbet y Mejor Actor en una Película Dramática para Adrien Brody.
Brody ofreció un discurso emotivo al recibir su galardón: «Esta historia me recuerda mucho al viaje de mis antepasados, que huyeron de la guerra para llegar a este gran país. Espero que este trabajo les dé voz y anime a quienes luchan por sus sueños.»
La película, que mezcla la arquitectura brutalista con temas de migración y superación personal, ha sido comparada con otros trabajos icónicos
del actor, como su papel en El pianista. Aunque su estreno en España está programado para el 24 de enero, su impacto ya se siente en la industria.
La veterana actriz Demi Moore logró su primer Globo de Oro a los 62 años gracias a ‘La Sustancia’, una comedia dramática dirigida por Coralie Fargeat. Moore interpreta a Elisabeth Sparkle, una estrella de televisión en crisis que recurre a una misteriosa sustancia para rejuvenecer y redescubrirse.
En su discurso, Moore recordó cómo un productor la menospreció hace décadas llamándola popcorn actress: «Me lo creí, y eso me corroyó. Hoy estoy aquí, y quiero decirle a todas las mujeres que no permitan que las definan los demás.»
La película, que combina elementos de comedia negra y body horror, ha sido aplaudida por su crítica mordaz a la obsesión de la sociedad con la juventud y la belleza. También aborda temas como el envejecimiento, la adicción y la presión social, consolidando a Moore como una fuerza renovada en el cine contemporáneo.
La noche también celebró éxitos en televisión, con ‘Shogun’ llevándose cuatro premios, incluido Mejor Serie Dramática, y Hacks imponiéndose como Mejor Serie de Comedia o Musical. En el ámbito animado, la película ‘Flow: Un Mundo que Salvar’ se alzó como ganadora en su categoría.
Sebastian Stan, por su parte, obtuvo el premio a Mejor Actor de Comedia o Musical por Un Hombre Diferente, mientras que la miniserie ‘Mi Reno de Peluche’ y Jodie Foster en True Detective: Night Country fueron reconocidas en la categoría de series limitadas.
Innovación y creatividad en el corazón de la animación y los videojuegos
Madrid se prepara para recibir una de las citas más relevantes en el ámbito de la innovación audiovisual: Next Lab Generation 2025. Durante los días 27 y 28 de febrero, la Fundación José Ortega y Gasset-Gregorio Marañón acogerá dos jornadas cargadas de conferencias, pitch de proyectos, networking y meetups, con el objetivo de explorar las últimas tendencias tecnológicas en animación y videojuegos Las acreditaciones están disponibles hasta el 19 de febrero a las 23:59 horas, o hasta completar aforo, a través de Eventbrite.
de lujo con figuras clave del sector
La edición contará con grandes referentes de la industria, como
EL EVENTO PIONERO DEL SECTOR AUDIOVISUAL CELEBRARÁ SU 5ª EDICIÓN EL 27 Y 28 DE FEBRERO EN LA FUNDACIÓN ORTEGA-MARAÑÓN. LA PROGRAMACIÓN COMPLETA Y HORARIOS DEL EVENTO SE PUEDEN CONSULTAR EN LA WEB DE NEXT LAB GENERATION.
Lorena González, cofundadora de INMERSIVA XR, quien abrirá el evento con una conferencia sobre los usos y aplicaciones de la Realidad Extendida (XR) en videojuegos y otros contenidos audiovisuales.
El reconocido software libre Blender también tendrá protagonismo con conferencias
sobre su impacto en la producción de animación. Destacan los case studies de “Urke” y “Catwalk”, proyectos ganadores de la segunda edición de Ibermedia Next, que han implementado tecnologías innovadoras y herramientas de software libre para sus producciones.
En el ámbito del renderizado no fotorrealista, Lino Grandi, artista 3D de OTOY, explorará las posibilidades de sombreado de estilo anime en Blender usando OctaneRender, una información valiosa para desarrolladores y artistas digitales.
La programación no podía dejar de lado una de las tecnologías más disruptivas de la era moderna: la inteligencia artificial. Alby Ojeda, diseñador de producto en Wells, analizará el impacto de la IA en el sector, destacando cómo su implementación puede automatizar tareas repetitivas y potenciar la creatividad.
Para los amantes de la narrativa inmersiva, el evento contará con Dan Franke, director y cofundador de Studio Syro, quien compartirá su experiencia en la creación del cortometraje de VR “Namo”, nominado al Oscar, y la dirección de la innovadora serie en VR “Tales from Soda Island”.
El broche final lo pondrá el esperado pitch de los proyectos finalistas, donde
los participantes presentarán las piezas animadas realizadas durante el workshop de ocho semanas. La deliberación del jurado y el anuncio de los ganadores será el gran cierre de esta quinta edición. En el ámbito del renderizado no fotorrealista, Lino Grandi, artista 3D de OTOY, explorará las posibilidades de sombreado de estilo anime en Blender usando OctaneRender, una información valiosa para desarrolladores y artistas digitales.
• TIGRAN ARAKELYAN. Graduado en la escuela secundaria de arte Hakob Kojoyan (2009) y en la Universidad Estatal de Teatro y Cinematografía de Ereván (2013) como director artístico de cine. Fue diseñador en el conocido Festival Internacional de Animación y Cómic ReAnimania (2010-2012); y ha trabajado como director artístico en más de 10 películas, incluida la aclamada Aurora ‘s Sunrise. En 2018 cofundó el estudio armenio OnOff Studio, donde ha desempeñado un papel fundamental en numerosos proyectos, entre ellos el largometraje Zako, que contó con el apoyo del Centro. Nacional de Cine de Armenia y fue realizado íntegramente con Quill.
• JAMES CASTILLO. Originario de Madrid, inició su carrera en animación hace más de diez años,
trabajando en varios países como Singapur, España, Inglaterra, Francia y Estados Unidos. Ha colaborado con estudios de renombre como Sony Pictures, Nickelodeon y Netflix, en roles como diseñador, director de arte y artista de storyboards. En 2021 debutó como director con la película de realidad virtual Madrid Noir, que ganó varios premios, incluido un Emmy en 2022. Además, fundó Martirio Films en 2023, con el objetivo de promover la animación de género a nivel nacional e internacional.
• MARÍA LUQUERO. María Luquero es directora creativa, supervisora de producción y artista 3D con una sólida trayectoria en la industria de la animación. Como Coordinadora de Producción en proyectos destacados como Pocoyó, Tadeo Jones o El Ranchito VFX, entre otros. Actualmente, se encuentra dirigiendo el episodio piloto de su primera serie original, Titan Tofu, la cual ha sido seleccionada en múltiples mercados nacionales e internacionales, remarcando MIFA Pitches, en el Festival d’Annecy, o Cartoon Forum. Paralelamente desarrolla su marca personal, Luquero Studio, donde ofrece servicios especializados en Dirección de arte, Ilustración 3D y Producción de Animación.
El evento presentación los resultados del taller 2025, donde 14 proyectos seleccionados recibirán asesoría y mentoría para aplicar las tecnologías más innovadoras. Cada uno mostrará un teaser animado que resume su potencial creativo:
• ‘¿Dónde Está Mi Lápiz Amarillo?’, dirigido por Lucía Rovira (Argentina): Una aventura animada donde la protagonista busca un lápiz que siempre estuvo en su bolsillo.
• ‘Un Año a Tu Espalda’, de Rodrigo Sepúlveda Zúñiga (España): Un videojuego sobre la redención de una guerrera desertora que protege a un bebé en medio del caos.
• ‘Ashes’, de Fran de Olano (Argentina –España): Dos hermanos deben recuperar las cenizas de su padre tras ser robadas por un mono en un tren.
• ‘Donut Collection’, de Adrián Ambrosio y Javier Pinto (España): Una comedia animada donde los donuts cobran vida tras un experimento fallido.
• ‘Echoes of Drowning’, de Baboo Matsusaki y Gabriela Diniz (Brasil – Portugal): Un videojuego inmersivo que fusiona mitología brasileña y terror psicológico.
• ‘El Elegido’, de Gervasio Canda y César Blázquez (Argentina – España): Una experiencia inmersiva sobre el poder absurdo de un culto que idolatra el aguacate.
• ‘León del Cerro’, de Fabián Flores (Chile): Un cortometraje sobre un periodista que enfrenta sus miedos tras un encuentro con una criatura misteriosa.
• ‘Lilith’, de David A. López (Colombia): Un proyecto transmedia sobre una diablita que escapa de su aburrido trabajo en busca de libertad.
• ‘Padre Nuestro Que Estás en los Cielos’, de Aroa Talens Ferrís (España): Un largometraje que aborda el trauma infantil y la reconciliación a través del realismo mágico.
• ‘Red Moon Cry’, de Iván Rubio Sojo (España): Una serie ambientada en el Japón feudal, donde un meteorito desata un poder ancestral.
• ‘Rollin’ Punkis, de Alberto Andrés y equipo (España): Una’ historia futurista sobre la lucha por recuperar la luz del sol.
• ‘¡Adiós, Navidad!’, de Camila Padilha (Brasil): Una niña rebelde celebra la Navidad en una isla donde todos los días son Carnaval.
• ‘Superchance’, de Juan Gallo (Argentina – Uruguay): Un reality show donde los participantes encuentran libertad al perder.
• ‘¡Se nos acabó la leche!’, de Leyre E. Iturriza (España): Un cortometraje sobre una niña que se convierte en un cartón de leche para captar la atención de su padre.
Next Lab Generation 2025 cuenta con el apoyo de la Comunidad de Madrid, Ibermedia Next, el Ministerio de Cultura y Annecy Festival, entre otras instituciones clave. La programación completa puede consultarse en la web oficial de Next Lab Generation.
Para quienes buscan estar a la vanguardia del arte digital, la innovación tecnológica y el entretenimiento, esta es una cita ineludible.
LA PELÍCULA BASADA EN LA NOVELA DE ROBERT HARRIS, QUE
EXPLORA LA INTRIGA EN LA ELECCIÓN DE UN PAPA, SE LLEVÓ EL BAFTA A LA MEJOR PELÍCULA. A SU VEZ, ZOE SALDAÑA FUE
RECONOCIDA CON EL PREMIO A LA MEJOR ACTRIZ DE REPARTO A PESAR DE LA CONTROVERSIA EN TORNO A SU PROTAGONISTA, KARLA SOFÍA GASCÓN.
La edición 2025 de los Bafta, los premios de la Academia Británica de Cine y Televisión, ha dejado una gala intensa y sin un claro favorito para los próximos Oscar. Entre los grandes ganadores de la noche destacan ‘Cónclave’, que se llevó el galardón a mejor película, y ‘Emilia Pérez’, que pese a la controversia, obtuvo el premio a mejor película de habla no inglesa y un merecido Bafta a mejor actriz de reparto para Zoe Saldaña.
‘Cónclave’, la intriga vaticana que se impone como mejor película
La gran sorpresa de la noche fue Cónclave, dirigida por Edward Berger, que superó a producciones como ‘Anora’, ‘The Brutalist’ y ‘Emilia Pérez’. La película, basada en la novela de Robert Harris, retrata las luchas de poder dentro del Vaticano durante la elección de un nuevo Papa, con una narración cargada de intriga y tensión política. Con un elenco estelar encabezado por Ralph Fiennes, Stanley Tucci e Isabella Rossellini, la cinta logró también los premios a mejor película británica, mejor guion adaptado y mejor montaje.
Al recoger el premio, Berger se refirió a la crisis actual de las instituciones:
“Vivimos en una crisis de la democracia. Las instituciones que nos solían unir hoy nos dividen. A veces resulta duro mantener la fe, pero para eso hacemos películas, y para eso hemos hecho este filme. En todas las cosas hay grietas. Por ahí entra la luz”.
‘Emilia Pérez’: éxito en los premios pese a la controversia
El musical del director francés Jacques Audiard, que narra la historia de un capo del narcotráfico que transiciona para convertirse en mujer trans, llegó a los Bafta rodeado de polémica. Su protagonista, Karla Sofía Gascón, se ha visto envuelta en una controversia por unos antiguos tuits racistas e islamofóbicos, lo que ha llevado a la productora y a Netflix a apartarla de la promoción de la película. La actriz no asistía a la gala y perdió la categoría de mejor actriz, que finalmente fue para Mikey Madison por su papel en ‘Anora’.
Pese a ello, ‘Emilia Pérez’ se impuso en la categoría de mejor película de habla no inglesa, derrotando a filmes como ‘Aún estoy aquí’ de Walter Salles. Audiard, al recibir el premio, mencionó a Gascón: “También quiero agradecer a Karla Sofía, a quien envío un beso”.
Otro gran momento de la noche fue el reconocimiento a Zoe Saldaña, quien obtuvo el Bafta a mejor actriz de reparto por su papel en ‘Emilia Pérez’. En su discurso, la actriz de origen dominicano expresó su agradecimiento a todo el elenco, incluyendo a Gascón, a pesar de haber condenado previamente sus declaraciones. “Mis niños me habían dicho que no llorara”, dijo emocionada, agregando que se trató del “reto creativo de toda una vida”.
‘The Brutalist’ y ‘Anora’ completan el reparto de premios
La otra gran triunfadora de la noche fue ‘The Brutalist’, de Brady Corbet, una epopeya de casi cuatro horas sobre la inmigración a Estados Unidos de un arquitecto húngaro. La película logró cuatro Bafta, incluyendo mejor dirección, mejor fotografía, mejor banda sonora y mejor actor para Adrien Brody, quien repite su gesta de
hace más de 20 años con ‘El pianista’.
Por su parte, la joven Mikey Madison se llevó el premio a mejor actriz por su papel en ‘Anora’, superando a figuras como Demi Moore, Saoirse Ronan y Karla Sofía Gascón. En su discurso, la actriz de 25 años sorprendió al dedicar su premio a la comunidad de trabajadoras sexuales: “Os veo, merecéis respeto y decencia humana. Y pido a otros que hagan lo mismo”.
Unos Bafta sin claro favorito para los Oscar
El panorama de cara a los Oscar del próximo 2 de marzo sigue incierto. Aunque ‘Cónclave’ y ‘The Brutalist’ han salido fortalecidas, ‘Emilia Pérez’ también mantiene su relevancia en la temporada de premios, a pesar de la controversia. Zoe Saldaña se posiciona como la favorita para repetir victoria en los Oscar, mientras que la ausencia de Karla Sofía Gascón de los eventos podría afectar sus posibilidades.
El verano en España es sinónimo de música en directo, noches estrelladas y festivales inolvidables. Desde la intimidad de un jardín botánico en Madrid hasta el vibrante ambiente de la Costa del Sol, cada festival ofrece una experiencia única para los amantes de la música. Con una amplia variedad de géneros y escenarios espectaculares, los festivales se han convertido en una de las citas más esperadas del año. Y para que no te pierdas ninguno, El Corte Inglés te ofrece la mejor selección de entradas para los festivales más destacados, asegurando que disfrutes de tus artistas favoritos con todas las comodidades y facilidades que caracterizan su servicio.
Uno de los eventos más especiales del verano es el Festival Noches del Botánico, que se celebra en el Real Jardín Botánico Alfonso XIII de la Universidad Complutense de Madrid. Este festival destaca por su cuidada programación, que abarca desde el rock hasta el flamenco, pasando por el jazz y la electrónica. Mientras tanto, en la exclusiva Marbella, el Starlite Festival Occident ofrece una de las experiencias
más sofisticadas del panorama musical. Durante más de 50 días, grandes artistas nacionales e internacionales se dan cita en un recinto boutique al aire libre, atrayendo a variadas personalidades de todo el mundo como Will Smith, Europe, Raphael o Los Secretos, entre otros.
Para quienes buscan la fusión entre la tradición y la modernidad, el Universal Music Festival, celebrado en el UMusic Hotel Teatro Albéniz de Madrid, se ha consolidado como un referente en la capital. Con una producción técnica impecable y un cartel de lujo, este evento es un deleite para los amantes de la música en vivo. Un poco más al sur, en la Costa del Sol, el 101 Music Festival en Málaga convierte la ciudad en un auténtico epicentro musical, ofreciendo conciertos de artistas de diversos géneros con un enfoque relajado y envolvente.
En Galicia, el O Gozo Festival ha revolucionado la escena con su propuesta multicultural y un cartel que incluye nombres como Anastasia y Lenny Kravitz. Con miles de asistentes provenientes de distintos países, este festival no solo promueve la música, sino que también impulsa el turismo y la economía local. Del mismo modo, el Mallorca Live Festival en Calvià ofrece una propuesta variada con conciertos al aire libre, actividades culturales y una ubicación privilegiada en plena isla balear.
Los amantes de los ritmos latinos tienen una cita ineludible con el Festival Puro Latino Fest, que desde 2018 ha reunido a figuras del reguetón y el trap como Daddy Yankee y Ozuna. Con escenarios en ciudades como Cádiz, este evento es una explosión de energía y baile. En la Costa Brava, el Festival Porta Ferrada, con más de seis décadas de
historia, sigue siendo un punto de referencia para la música indie y alternativa, combinando actuaciones de artistas consagrados con la presencia de nuevos talentos emergentes como Bad Gyal, Dei V o Duki.
Fuengirola también se ha posicionado en el mapa de los grandes festivales con el Marenostrum Fuengirola, un recinto con una ubicación espectacular junto al mar y un escenario que ha acogido a estrellas como Bob Dylan y Jennifer López. Su apuesta por la sostenibilidad y la innovación lo convierten en un modelo a seguir en el sector. Mientras tanto, en Barcelona, el Les Nits de Barcelona deleita a los asistentes con una programación ecléctica en el mágico entorno de los jardines del Palau de Pedralbes.
El Cabaret Festival, con su formato itinerante, lleva la música y el espectáculo a distintos puntos de España, demostrando que la pasión por los festivales no tiene fronteras. Y esto es solo el principio, porque la oferta de festivales en España sigue creciendo año tras año, consolidando al país como un destino de referencia para los amantes de la música en vivo.
Sea cual sea tu estilo, hay un festival esperando por ti. Desde El Corte Inglés, te facilitamos la compra de entradas para que puedas disfrutar de tus artistas favoritos en directo y vivir momentos inolvidables este verano. ¿Listo para sumergirte en la magia de la música en vivo?
El icónico faro de Finisterre se convertirá en el escenario de una nueva película romántica que entrelaza el crecimiento personal, la superación y el amor en el marco del legendario Camino de Santiago. El filme, titulado Journey to You, está producido por Soul Pictures y el prestigioso estudio estadounidense Hallmark Studios, especializado en historias emotivas y familiares. El rodaje en la zona está programado para comenzar el próximo 21 de febrero.
La dirección de Journey to You estará a cargo del cineasta canadiense Terry Ingram, reconocido por su trayectoria en el género romántico. La historia sigue a una enfermera agotada por la rutina, quien decide emprender el Camino de Santiago en busca de una renovación personal. En su travesía, se cruza con un hombre divorciado que intenta reconectar con su familia, dando inicio a un viaje tanto físico como emocional que los transformará por completo.
Los papeles protagónicos estarán en manos de Erin Cahill y Erik Valdez, actores con una sólida carrera en televisión y cine. Su química en pantalla será clave para transmitir la emotividad de la historia.
El faro de Fisterra, uno de los puntos más emblemáticos del Camino de Santiago, ha sido elegido por su atmósfera evocadora y su simbolismo de final de trayecto y nuevo comienzo. Esta no es la primera vez que Galicia se convierte en el telón de fondo de grandes producciones; su belleza paisajística y su riqueza cultural la han posicionado como un destino atractivo para el cine internacional.
Además del rodaje en Fisterra, actualmente también se está filmando en Camariñas la película ‘La nadadora’, lo que reafirma el interés de la industria cinematográfica por la región.
El estreno de Journey to You está previsto para finales de este año, y promete ser una historia emotiva que capturará el corazón del público amante del drama romántico.
Romy es una alta ejecutiva que inicia una ardiente aventura de sexo extremo con su joven becario, Samuel (Harris Dickinson) a espaldas de su marido Jacob (Antonio Banderas). Romy invertirá su rol habitual en el trabajo, pasando de ser quien da las órdenes a disfrutar siendo sometida en la cama. Esta tórrida relación extramatrimonial le permitirá encontrar el camino hacia su libertad sexual, a pesar del riesgo y los prejuicios.
Dirección: Halina Reijn
Guion: Halina Reijn
Productora: Coproducción Estados UnidosPaíses Bajos (Holanda); 2AM, Man Up Film, A24.
Reparto: Nicole Kidman, Harris Dickinson, Antonio Banderas, Sophie Wilde
Título original: Babygirl
Nacionalidad: Estados Unidos
Fecha de producción: 2024
Distribuidora: A24
Género: Drama | Erótico
SINOPSIS:
La tumultuosa, bella y trágica historia de la vida de la cantante de ópera más importante del mundo, revivida y reimaginada durante sus últimos días en el París de los años setenta.
Dirección: Pablo Larraín
Guion: Steven Knight
Productora: Coproducción Italia-AlemaniaChile-Estados Unidos; The Apartment, Komplizen Film, Fabula, Fabula Pictures, Fremantle Media North America
Reparto: Angelina Jolie, Pierfrancesco Favino, Alba Rohrwacher
Título original: September 5
Nacionalidad: Italia
Fecha de producción: 2024
Drama de época ambientado en un remoto pueblo de montaña de los Alpes italianos a finales de la Segunda Guerra Mundial. La historia nos adentra en la familia del maestro local y nos muestra cómo la llegada de un soldado desertor alterará su vida y conducirá a todos sus miembros a un destino inesperado.
Dirección: Maura Delpero
Guion: Maura Delpero
Productora: Coproducción Italia-FranciaBélgica; Cinedora, Charades, Versus Production, RAI Cinema, Eurimages
Reparto: Tommaso Ragno, Giuseppe De Domenico, Roberta Rovelli
Título original: Vermiglio
Nacionalidad: Italia
Fecha de producción: 2024
Género: Drama | II Guerra Mundial. Años 40. Familia. Religión. Vida rural
SINOPSIS:
Bridget tiene poco más de cincuenta años, afronta los desafíos de la vida moderna mientras hace malabares con las responsabilidades de la maternidad.
Dirección: Michael Morris
Guion: Helen Fielding, Abi Morgan, Dan Mazer. Novela: Helen Fielding
Productora: Coproducción Reino UnidoEstados Unidos; Working Title Films, Universal Pictures, Studiocanal, Miramax.
Reparto: Renée Zellweger, Chiwetel
Ejiofor, Leo Woodall
Título original: Bridget Jones: Mad About the Boy
Nacionalidad: Inglaterra
Fecha de producción: 2024
Distribuidora: Universal Pictures
Género: Romance. Comedia. Drama | Comedia romántica. Maternidad. Secuela
Rodeados por viñedos y tierras de cereales, los habitantes de un pueblo de La Mancha pasan sus días con normalidad. Unos, los vivos, luchando contra los aprietos de la vida mientras otros, los fantasmas, lidian con los sinsabores de la muerte.
Dirección: Enrique Buleo
Guion: Enrique Buleo
Productora: Coproducción España-Serbia; Cuidado con el Perro, Quatre Films, Sideral
Cinema, This and That Productions
Reparto: Jordi Aguilar, Eduardo Antuña, Enric Benavent
Título original: Bodegón con fantasmas
Nacionalidad: España
Fecha de producción: 2024
Género: Comedia | Comedia negra. Fantasmas. Vida rural. Película de episodios
Tras reunirse con el recién elegido presidente de Estados Unidos Thaddeus Ross (Harrison Ford), Sam se encuentra en medio de un incidente internacional. Debe descubrir la razón detrás de un nefasto complot global antes de que la verdadera mente maestra tenga al mundo entero viendo rojo. Cuarta película de la franquicia del Capitán América.
Dirección: Julius Onah
Guion: Malcolm Spellman, Dalan Musson, Rob Edwards, Julius Onah, Peter Glanz. Personaje: Jack Kirby, Joe Simon
Productora: Marvel Studios, The Walt Disney Company
Reparto: Anthony Mackie, Harrison Ford, Liv Tyler
Título original: Captain America: Brave New World
Nacionalidad: Estados Unidos
Fecha de producción: 2024
Distribuidora: Walt Disney Pictures
Género: Acción. Thriller | Superhéroes. Cómic. Marvel Comics. MCU. Secuela
SINOPSIS:
2 temporadas. Mark Scout (Adam Scott) dirige un equipo en Lumon Industries, cuyos empleados se han sometido a un procedimiento quirúrgico que separa sus recuerdos entre su ámbito laboral y su vida personal. Este atrevido experimento de “equilibrio entre el trabajo y la vida personal” se pone en tela de juicio cuando Mark se encuentra en el centro de un misterio que lo obligará a confrontar la verdadera naturaleza de su trabajo... y de sí mismo.
Dirección: Dan Erickson (Creador), Ben Stiller, Aoife McArdle
Guion: Mohamad el Masri, Dan Erickson, Andrew Colville
Productora: Endeavor Content, Red Hour.
Reparto: Adam Scott, Zach Cherry, Britt Lower, Tramell Tillman, Jen Tullock, ...
Título original: Severance
Nacionalidad: Estados Unidos
Fecha de producción: 2022
Plataforma: Apple TV+
Género: Serie de TV. Ciencia ficción. Thriller. Intriga. Drama | Drama psicológico. Kafkiana.
2 temporadas. La abolición del patriarcado se acerca. En plena crisis de la masculinidad, cuatro amigos cuarentones están perdiendo su trono, privilegios e identidad. Años atrás habrían sido machos alfa al mando de sus relaciones, su trabajo y su vida... pero les ha tocado vivir en la era de la igualdad, en una sociedad con nuevas reglas que los golpea exponiendo su patetismo.
Dirección: Laura Caballero, Alberto Caballero
Guion: Laura Caballero, Alberto Caballero, Daniel Deorador, Araceli Álvarez de Sotomayor, Carla Nigra
Productora: Contubernio
Reparto: Fernando Gil, Raúl Tejón, Gorka Otxoa, Fele Martínez, Kira Miró, María Hervás
Título original: Machos Alfa
Nacionalidad: España
Fecha de producción: 2022
Plataforma: Netflix
Género: Serie de TV. Comedia | Amistad
SINOPSIS:
2 temporadas. Cuando fallece Gonzalo Torregrosa, propietario y fundador de la Funeraria Torregrosa, Dámaso Carrillo, su mano derecha en la empresa, no duda en que lo mejor para la continuidad del negocio es que él asuma el mando. Pero, contra todo pronóstico Nieves, la septuagenaria viuda, decide ponerse al frente de la empresa familiar, ayudada por su inútil y entusiasta yerno, Chemi, experto en Marketing, y en contra de los planes de sus hijas de cerrar y montar un gimnasio.
Dirección: Alberto Caballero (Creador), Araceli Álvarez de Sotomayor (Creador), Daniel Deorador (Creador), Laura Caballero, Alberto Monge
Guion: Alberto Caballero, Daniel Deorador, Julián Sastre, Nando Abad
Productora: Movistar Plus+, Contubernio.
Reparto: Carlos Areces, Ascen López, Salva Reina, Aitziber Garmendia, Adriana Torrebejano, ...
Título original: Muertos S.L.
Nacionalidad: España
Fecha de producción: 2024
Plataforma: Movistar Plus+
Género: Serie de TV.
Comedia | Comedia negra. Trabajo.
SINOPSIS:
El nuevo curso del Zurbarán arranca marcado por la pérdida de una alumna, lo que lleva a la cooperativa de padres que ahora dirige el centro a tomar una decisión: crear un grupo de apoyo para los estudiantes. Así, once adolescentes muy diferentes acaban compartiendo un espacio en el que chocarán de lleno, pero donde también terminarán conociéndose a sí mismos y compartiendo sus ganas de vivir. Y de enamorarse.
Dirección: Carlos García Miranda (Creador), Juan Manuel Rodríguez Pachón, Daniel Romero
Guion: Carlos García Miranda, Alba Carballal, Diego Pinillos, María Miranda, Alba Lucío
Productora: Buendía Estudios Canarias, Boomerang TV, Atresmedia Televisión
Reparto: Rocío Velayos, María Bernardeau, Biel Antón, Kiko Bena, Miguel Fernández, ... Título original: Física o Química: La nueva generación Nacionalidad: España
Fecha de producción: 2025
Plataforma: Atresplayer
Género: Serie de TV. Drama | Adolescencia. Colegios & Universidad
Después de todo este tiempo de aprender, de enfrentarse, de crecer, de recordar tiempos pasados, los veteranos Johnny Lawrence (William Zabka) y Daniel LaRusso (Ralph Macchio) han conseguido construir algo de lo que estar orgullosos. Para los protagonistas de esta historia será la última y apoteósica dosis de acción y de karate.
Dirección: Josh Heald (Creador), Jon Hurwitz (Creador), Hayden Schlossberg (Creador), Jon Hurwitz, Jennifer Celotta, Steve Pink
Guion: Josh Heald, Jon Hurwitz, Hayden Schlossberg, Stacey Harman, Luan Thomas, Michael Jonathan Smith
Productora: Sony Pictures Television, Overbrook Entertainment, Westbrook Studios, Hurwitz & Schlossberg Productions, ...
Reparto: William Zabka, Ralph Macchio, Courtney Henggeler, ...
Título original: Cobra Kai
Nacionalidad: Estados Unidos
Fecha de producción: 2024
Plataforma: Netflix
Género: Serie de TV. Comedia. Drama. Acción | Artes marciales. Karate. Secuela. Basada en una película
Miniserie de TV (2024). 6 episodios. Serie de época que recrea los sorprendentes acontecimientos que tuvieron lugar durante el reinado más corto de la historia de España con el monarca más desconocido: Luis I, hijo de Felipe V.
Dirección: Cristóbal Garrido (Creador), Adolfo Valor (Creador), Diego Núñez Irigoyen, Adolfo Valor
Guion: Cristóbal Garrido, Adolfo Valor
Productora: Movistar Plus+, Zeta Studios
Reparto: Javier Gutiérrez, Leonor Watling, Carlos Scholz
Título original: La vida breve
Nacionalidad: España
Fecha de producción: 2025
Plataforma: Movistar+
Género: Serie de TV. Comedia | Drama de época. Miniserie de TV
Gira. Consultar fechas y ciudades. Hasta el 26 de abril de 2025.
Gira. Consultar fechas y ciudades.
Hasta el 8 de juenio de 2025.
Gira. Consultar fechas y ciudades. Hasta el 25 de abril de 2025
Gira. Consultar fechas y ciudades.
Hasta el 25 de abril de 2025.
Madrid. Hasta el 16 de marzo de 2025.
Misery Class es un espectáculo de Goyo Jiménez que aborda la actualidad desde su perspectiva personal, sin caer en la trampa de ser solo un “personaje”. A través de su visión como persona, Jiménez nos invita a reflexionar de manera cómica sobre los temas que nos afectan a todos en el día a día. Con su estilo único, aborda con humor la complejidad de los tiempos que vivimos, destacando que, más allá de ser un gran artista, es simplemente una persona común que, como muchos de nosotros, se siente desconcertada por el mundo.
En este show, Goyo Jiménez comparte sus reflexiones sobre la sociedad y sus desafíos, haciéndolo con el ingenio y la empatía que lo caracterizan. Nos
presenta una mirada crítica, pero optimista, que busca hacer frente a los problemas con soluciones llenas de humor. Y aunque sus divagaciones pueden parecer interminables, en ellas reside la esencia de la comedia: reírse de lo absurdo de la vida mientras nos invita a ver el futuro con una sonrisa.
Con una mezcla de humor y reflexión, Misery Class es un espectáculo que no solo entretiene, sino que también nos hace pensar sobre nuestra realidad, reconociendo que, en el fondo, todos compartimos el mismo desconcierto ante los tiempos que corren. Goyo Jiménez, a través de su característico estilo, nos recuerda que siempre ha habido clases... y probablemente siempre las habrá.
‘
Debuta en el número 1 de la lista Top 100 Álbumes en España para seis semanas consecutivas en lo más alto. Inicia camino en el número 2 de la Billboard 200 de Estados Unidos, para ascender al liderato en su segunda semana, donde se mantiene 3 consecutivas.
‘ 180º VOL.1 ’
Canciones que respiran libertad creativa y energía a raudales. Un trayecto que arrancó con la publicación del tema Una de Dylan; al que siguió un tema junto a La La Love You, Que nadie me llore; y La misma luz. Con Amor, amor, amor como focus track.
‘SI ABRO LOS OJOS NO ES REAL’
Si abro los ojos no es real es el tercer álbum de Amaia Romero, que nos invita a un camino fantástico en el que todo es posible: sueños lúcidos, naturaleza, fiesta, amor y muerte. Con Amaia como principal compositora, y apoyada en las labores de producción por Daniel 2000, Ralphie Choo, DRUMMIE y Alizzz, entre otros.
La última página es el segundo EP de Chiara Oliver, tras ‘La libreta rosa’ (2024). “Ya he terminado la libreta y por fin he llegado a La última página”, comentó la concursante de Operación Triunfo 2023 en redes sociales. Con Bucle como apertura y avance.
‘NO LO VOLVERÉ A HACER’ Shego
No lo volveré a hacer es el título del segundo álbum de Shego, grupo madrileño formado por Maite Gallardo (voz, guitarra), Raquel Cerro (voz, guitarra) y Charlotte Augusteijn (bajo). Grabado en el estudio sevillano de La Mina y producido por la propia banda con Raúl Pérez y la participación de Asha Lorenz de la banda británica Sorry. Sale de la mano de Ernie Records y Altafonte.
‘CANCIONES SIN VIDEOCLIP VOL. 1’
Canciones sin videoclip Vol. 1 es un álbum de Juancho Marqués, un título que es una declaración de intenciones, indicando que va directo a la esencia: a la música y el mensaje. Un tal de 12 pistas con varios avances, el último de ellos Mamá (Luz del norte), con una dedicatoria especial tras la pérdida de su madre. Como invitados Vera GRV, Juan Arance, Anthony Z y Zeballos.
Desde joven, Quevedo mostró un profundo interés por la música. Su camino comenzó en el mundo del freestyle, lo que le permitió desarrollar una gran habilidad con las letras y las improvisaciones. Con el paso del tiempo, fue perfeccionando su estilo hasta encontrar una mezcla única entre el reggaetón, el trap y otros géneros urbanos. Su primer gran éxito llegó con el tema “Quédate”, una canción que alcanzó millones de reproducciones en plataformas digitales y que catapultó su carrera a nivel nacional e internacional.
A principios de 2022 participó en el Benidorm Fest con la canción “Ay Mamá” con la que se presentaba como candidata a representar a España en el festival de Eurovisión 2022. Rigoberta Bandini quedó la segunda en la clasificación y fue la más votada por el público. “Ay Mamá” ha elevado la fama de Rigoberta Bandini mucho más y se ha convertido en un himno de visibilidad para las mujeres. Su estilo indie mezcla elementos de pop y electrónica, además de mezclar castellano e inglés consiguiendo un efecto de lo más innovador.
Rels B se ha convertido por derecho propio en uno de los protagonistas más grandes de la música en español de la última década. Su trayectoria, desde la nada al todo, pasando por todas las fases, sin haber vivido éxitos fugaces y evitando por todos los medios ser un one hit wonder, es un ejemplo de la frescura que trajo el género urbano a la escena española y del talento del artista mallorquín.
El icono del pop Anastacia ha anunciado su gira #NTK25. Actuará en Barcelona el próximo 12 y 13 de marzo de 2025 en Paral·lel62 y en Madrid el 15 de marzo de 2025 en el Palacio Municipal de IFEMA MADRID. La gira conmemora el 25º aniversario de su álbum debut “Not That Kind”, que la catapultó al estrellato internacional en el año 2000 con éxitos como “I’m Outta Love” y “Not That Kind”.
