EDITORIAL
Estados Unidos está monopolizado por secuelas: El top 10 que no se veía desde hace 50 años
ESTRENOS DE CINE
‘El 47’ y ‘Querer’ arrasan en los 30º Premios Forqué: una noche de grandes historias y emociones
‘Bird’, ‘Moana 2’, ‘Por donde pasa el silencio’, ...
Por primera vez en 50 años, el Top-10 de películas más taquilleras en Estados Unidos podría quedar monopolizado por secuelas. Desde «Del Revés 2» hasta «Dune: Parte II», los estudios apuestan por sagas consolidadas, mientras los lanzamientos originales luchan por un espacio en la cartelera. ¿Qué implica este fenómeno para el futuro del cine? Aquí te lo contamos.
En una época en la que la nostalgia domina tanto las salas de cine como las redes sociales, Hollywood cierra 2024 con un dato inquietante pero revelador: todas las películas del Top-10 de la taquilla estadounidense son secuelas, un fenómeno no tiene precedentes en al menos cinco décadas. Con títulos como «Deadpool & Wolverine», «Godzilla x Kong: El Nuevo Imperio», y la esperada «Dune: Parte II», los grandes estudios han encontrado su mina de oro en franquicias ya establecidas, y el público sigue respaldándolas con cifras récord. Esta es la lista del top 10:
• Del Revés 2 (Inside Out 2)
• Deadpool & Wolverine
• Gru 4: Mi Villano Favorito
• Bitelchús Bitelchús
• Dune: Parte II
• Twisters
• Godzilla x Kong: El Nuevo Imperio
• Kung Fu Panda 4
• Bad Boys: Ride or Die
• El Reino del Planeta de los Simios
Aunque el horizonte del Top-10 parece inamovible, «Wicked», con su impresionante debut de 114 millones de dólares, podría romper este círculo vicioso… ero no sin ironía, ya que también es parte del universo narrativo de Oz.
El éxito de las sagas responde tanto al apetito del público por personajes
conocidos como a la aversión al riesgo de los grandes estudios. En un entorno donde una película original puede ser un fracaso económico, las secuelas garantizan un retorno casi asegurado gracias al reconocimiento de marca y la base de fans existente. Por ejemplo, «Dune: Parte II» ya ha generado más de 400 millones de dólares a nivel mundial, mientras que «Godzilla x Kong: El Nuevo Imperio» sigue siendo un imán de taquilla en los mercados internacionales.
Sin embargo, este escenario plantea preguntas cruciales: ¿qué lugar queda para la innovación narrativa?
¿Estamos limitando la evolución del arte cinematográfico a favor del comercio?
El contraste internacional: España apuesta por la diversidad
Mientras tanto, en España, el panorama es ligeramente diferente. Películas románticas como «Romper el círculo» y «Cualquiera menos tú» han evitado que las secuelas dominen por completo el Top10. No obstante, con el inminente estreno de «Gladiator 2» , esta tendencia podría cambiar en 2025.
Un 2025 lleno de más de lo mismo
Con nuevas entregas de «Misión Imposible», «Parque Jurásico» y «Avatar» ya en el horizonte, todo apunta a que la hegemonía de las secuelas continuará el próximo año. Mientras tanto, el público se enfrenta al desafío de decidir si quiere seguir en este bucle o exigir historias originales que nos saquen de nuestra zona de confort cinematográfica.
‘EL 47’
‘QUERER’
Una gala histórica para celebrar tres décadas del mejor cine español
El Palacio Municipal de IFEMA Madrid se visitó de gala para recibir a lo más destacado del panorama audiovisual español en una noche marcada por los logros artísticos y el compromiso social. ‘El 47’ y ‘Querer’ se alzaron como las grandes triunfadoras, acaparando todos los premios a los que estaban nominadas. La gala, conducida por Elena S. Sánchez y retransmitida por La 2 de TVE y RTVE Play, ofreció un espectáculo cargado de emoción, reivindicación y reconocimiento a la excelencia cinematográfica.
LA 30ª EDICIÓN DE LOS PREMIOS JOSÉ MARÍA FORQUÉ CONSAGRA A DOS PRODUCCIONES
EXTRAORDINARIAS: ‘EL 47’, UN RETRATO SOCIAL IMPRESCINDIBLE, Y ‘QUERER’, UN DRAMA TELEVISIVO QUE PONE VOZ A LAS VÍCTIMAS DE LA VIOLENCIA DE GÉNERO. AMBAS ARRASARON EN SUS CATEGORÍAS, DEJANDO CLARO QUE EL CINE Y LAS SERIES ESPAÑOLAS ESTÁN MÁS VIVOS QUE NUNCA.
‘El
Dirigida por Marcel Barrena y producida por Grup Mediapro SLU , ‘El 47’ no solo ganó el premio a Mejor Largometraje de Ficción , sino que también se llevó el galardón de Cine y Educación en Valores , reafirmando su impacto como obra de conciencia social. Basada en hechos reales, la película narra la lucha de Manuel Vital, un conductor de autobús barcelonés que, en 1978, desafió las injusticias
sociales para garantizar un servicio esencial a su barrio.
«Todos tenemos derecho a una vivienda digna, de esto va esta película «, declaró Barrena durante su discurso. La cinta es un homenaje no solo al valor individual, sino también a la diversidad lingüística y cultural de España, algo que el director subrayó con orgullo.
El guion, coescrito por Barrena y Alberto Marini, destaca por su autenticidad y profundidad emocional. Eduard Fernández, quien interpreta al carismático
Vital, no solo fue aclamado por este papel, sino que también se llevó el premio a Mejor Interpretación
Masculina en Cine por su trabajo en ‘Marco’, dirigida por Aitor Arregi y Jon Garaño. En esta última, Fernández encarna a Enric Marco, un impostor que fingió ser superviviente del Holocausto, en una actuación que desborda intensidad y matices.
«Es una maravilla cuando se hace cine por el gusto de contarlo bien«, comentó Fernández al recoger su premio, dejando en el aire una reflexión sobre la autenticidad y el arte de interpretar.
En el terreno televisivo, ‘Querer’, creada por Alauda Ruiz de Azúa y producida por Movistar Plus+, dominó la noche al alzarse con tres premios: Mejor Serie de Ficción, Mejor Interpretación Masculina en Serie (Pedro Casablanc) y Mejor Interpretación Femenina en Serie (Nagore Aranburu).
La serie aborda una compleja historia sobre una familia dividida tras una acusación de violación. Los hijos enfrentan un dilema moral mientras intentan reconciliar las acciones de sus padres con la verdad. Ruiz de Azúa, al recibir el premio, dedicó unas palabras cargadas de significado: «Este reconocimiento es para las mujeres que han contado su historia, las que aún no han podido hacerlo y quienes las han escuchado«.
El veterano Pedro Casablanc, en su papel
como el padre acusado, emocionó con un discurso dedicado a las mujeres que sufren en silencio: «Este premio es para todas esas mujeres que se enfrentan a lo inimaginable, como el personaje de Miren«. Por su parte, Nagore Aranburu , quien interpreta a la madre, agradeció a la creadora y al equipo por dar voz a víctimas que necesitan comprensión y empatía: «Escuchemos, comprendamos y no juzguemos«.
Carolina Yuste y la fuerza de ‘La infiltrada’
En el apartado cinematográfico, Carolina Yuste destacó al ganar el premio a Mejor Interpretación Femenina en Cine por su papel en ‘La infiltrada’, dirigida por Arantxa Echevarría. La película relata la historia de un policía que se infiltra en una célula de ETA, explorando los dilemas éticos y emocionales que conlleva tal misión.
MARISOL, LLÁMAME PEPA – PREMIO JOSÉ MARÍA FORQUÉ 30 EDICIÓN AL MEJOR LARGOMETRAJE DOCUMENTAL
Yuste, emocionada, explicó la complejidad de su trabajo: «Había que ser muy sensible, trabajar con mucho respeto y amor. El cine tiene el poder de sanar heridas y abrir diálogos«. Este reconocimiento reafirma a Yuste como una de las actrices más prometedoras de su generación.
El talento detrás de la cámara también fue protagonista. El premio a Mejor Largometraje de Animación fue para ‘Mariposas Negras’, de David Baute, una obra que explora el impacto del cambio climático a través de la mirada de tres mujeres migrantes. En el ámbito documental, el galardón recayó en ‘Marisol, llámame Pepa’, de Blanca Torres , una celebración de la icónica cantante y actriz. Por último, el premio a Mejor Cortometraje lo ganó ‘La gran obra’,
dirigido por Álex Lora, que aborda las tensiones familiares generadas por la desigualdad económica.
El momento más emotivo de la noche llegó con la entrega de la Medalla de Oro a José Luis Garci, uno de los cineastas más influyentes de España. Enrique Cerezo, presidente de EGEDA,
destacó su contribución al cine nacional y su papel como director y productor. Garci, conocido por títulos como ‘Volver a empezar’ (Óscar a Mejor Película de Habla No Inglesa en 1982), aprovechó para reivindicar la figura del camarógrafo como artista esencial en la creación cinematográfica.
«El camarógrafo es el ojo del director, y su aportación artística merece ser reconocida a la par que cualquier otro profesional del sector«, afirmó Garci, emocionando a los presentes con su discurso.
La gala concluyó con actuaciones musicales de Diana Navarro, María Toledo y Sole Giménez, quienes pusieron el broche de oro una noche que celebraron no solo el presente, sino también el futuro del audiovisual español. Los 30º Premios Forqué no solo destacaron lo mejor del cine y la televisión, sino que también recordaron el poder transformador del arte.
Blackmagic Design lanzó Blackmagic Camera para Android, una aplicación que transforma teléfonos Samsung Galaxy y Google Pixel en cámaras cinematográficas digitales avanzadas. Basada en el sistema operativo de las cámaras profesionales de la marca, ofrece controles intuitivos y herramientas avanzadas de grabación, como ajuste de parámetros (frecuencia de imagen, balance de blancos, ISO), grabación en formatos 4K y H.264/H.265, y funciones como histograma, indicador de enfoque y guías de encuadre.
La integración con Blackmagic Cloud permite colaboración en tiempo real y sincronización de proyectos con DaVinci Resolve, facilitando el trabajo con editores, coloristas y otros profesionales. La interfaz es interactiva y accesible, permitiendo ajustes rápidos sin menús complejos. Además,
BLACKMAGIC DESIGN LANZA SU APLICACIÓN BLACKMAGIC CAMERA PARA ANDROID, OFRECIENDO CONTROLES AVANZADOS Y HERRAMIENTAS CINEMATOGRÁFICAS A FIN DE LOGRAR LA APARIENCIA DE LOS LARGOMETRAJES DE HOLLYWOOD.
soporta grabación con relación de aspecto 16:9 o vertical, almacenamiento flexible y comunicación directa entre los miembros del proyecto.
Esta aplicación, ya disponible gratuitamente en Google Play, mejora la calidad y versatilidad de las grabaciones en teléfonos, acercando prestaciones profesionales a un público más amplio.
La Zona Vacía, dirigida por Kurro González, y protagonizada por Francisco Conde, Alba Loureiro, Silvia Castellón, Alejandra Lorente, Abraham Montufo y Marcos Cascón ha recibido el Premio Lorca a Mejor Película y a Mejor Actor Protagonista en la V edición del Festival Internacional de Cine de Granada.
Tras su paso por el Festival Internacional de Cine de Almería (FICAL) y su estreno en cines el pasado 15 de noviembre, ‘La Zona Vacía’ se ha alzado ahora con dos Premios Lorca, otorgados por el jurado que conforman Antonio Panizza, Sergio Pazos, Félix Sabroso, Fabiola Toledo y Julia Juaniz.
‘La Zona Vacía’ es una producción de 32 historias producciones SL y Carlos Alfonso Ibáñez Giralda, con distribución y ventas de Begin Again Films.
LA PELÍCULA SE ESTRENÓ EN CINES EL PASADO 15 DE NOVIEMBRE, COINCIDIENDO CON SU PRESENTACIÓN EN FICAL.
Luis es un astrofísico que estudia la llamada “zona vacía” en busca de algo que dé consistencia a sus esperanzas de encontrar un orden en el caos. Para evitar el suyo, lleva una vida ordenada y rutinaria, en la que sólo parece haber espacio para su trabajo y para Ángela, la mujer con la que comparte su vida. Pero todo cambia cuando llegan sus nuevos vecinos, una pareja amigable que tiene una hija risueña y pizpireta. Luis se verá desbordado por el recuerdo de un amor adolescente que se truncó de una forma dramática. Todo cuanto intenta para controlar sus emociones parece inútil, y, cuanto más lucha por mantenerlas a raya, más se resquebraja la vida que tanto le ha costado construir.
Kurro González (1977, España). Abandona sus estudios de Ingeniería Industrial para estudiar Comunicación Audiovisual y Montaje Cinematográfico. En 1997 se unió a un grupo de jóvenes y fundó una asociación cultural para rodar cortometrajes con pocos rudimentos. Pero no fue hasta 2002 cuando Miguel González Sinde, en la ECAM, la escuela de cine de Madrid, le mostró la magia del montaje cinematográfico. Allí se enamoró de la profesión. A partir de ahí inició un proceso de aprendizaje de las diferentes técnicas de montaje, y comenzó a trabajar en series de televisión, documentales y comerciales para varias productoras. En 2009 fundó Tyris Films, donde coprodujo, montó y diseñó el sonido de multitud de cortometrajes que le valieron varias selecciones y premios en algunos de los festivales de cine más importantes del mundo: Cannes, Tribecca, Stiges, Berlín…
Fue durante una de esos festivales cuando conoció a Francisco Conde. Juntos fundaron 32 Historias Producciones SL, su actual productora. Comenzaron con su primer largometraje, “La madriguera”, un thriller que estuvo en festivales como India Goa, Kerala, Seminci, Austin Film Festival, entre tantos otros, obtuvo el Premio Silver Remi al mejor thriller en el Houston WorldFest, una nominación en la misma categoría en el Festival de Cine de Austin y una nominación a Mejor Director Novel en el Premios ASECAN, entre otras selecciones y reconocimientos en todo el mundo.
“La Zona Vacía” es su segundo largometraje que ha escrito, dirigido y montado. Actualmente está trabajando en su próximo proyecto.WorldFest, una nominación en la misma categoría en el Festival de Cine de Austin y una nominación a Mejor Director Novel en el Premios ASECAN, entre otras selecciones y reconocimientos en todo el mundo.
“La Zona Vacía” es su segundo largometraje que ha escrito, dirigido y montado. Actualmente está trabajando en su próximo proyecto.exhibición, sino un auténtico punto de encuentro entre cineastas y un catalizador de reconocimiento para los nominados.
‘EXPEDIENTE NETANYAHU’, ‘NO OTHER LAND’ Y MÁS
27 DE DICIEMBRE –VOLVERÉIS. Festival de Cannes
· Mejor Película Europea
La nueva película de Jonás Trueba es posiblemente su mejor obra hasta la fecha. Después de 15 años juntos, Ale y Alex tienen una idea que podría parecer absurda: organizar una fiesta para celebrar su ruptura. Este anuncio deja perplejos a sus seres queridos, pero ellos se mantienen firmes en la decisión de separarse ¿O quizás no?
5 DE DICIEMBRE – LA MUJER DEL PRESIDENTE
Catherine Deneuve interpreta a Bernadette Chirac, ex primera dama de Francia, en esta comedia basada en hechos reales y nominada al César a la Mejor Ópera Prima.
13 DE DICIEMBRE –KINGMAKER
20 años después del éxito internacional de «El juego del rey», Anders W. Berthelsen interpreta de nuevo al periodista Ulrik Torp, que investiga un potencial escándalo político.
DE DICIEMBRE
Stéphane Brizé («La ley del mercado») se aferra a las claves clásicas del cine romántico con esta delicia que protagonizan Guillaume Canet y Alba Rohrwacher.
20 DE DICIEMBRE –BONNARD, EL PINTOR Y SU MUSA
Un irreconocible Vincent Macaigne encarna al pintor Pierre Bonnard en este biopic. Una visión emotiva, encantadora y educativa de la mezcla entre el arte y el amor.
13 DE DICIEMBRE –EXPEDIENTE NETANYAHU.
El documental que Netanyahu no quiere que veas
La película más pertinente de la temporada causó una enorme conmoción a su paso por el Festival de Toronto. Dirigida por Alexis Bloom («Divide y triunfarás. La historia de Roger Ailes»), revela los casos de corrupción en los que está implicado Benjamin Netanyahu a partir de imágenes de interrogatorios policiales inéditas.
OTHER LAND. Festival de Berlín · Mejor Documental
El documental más relevante del año y gran favorito para la carrera al Óscar. Un acto de resistencia creativa en la búsqueda de justicia para el conflicto palestino-israelí. Profundiza en un conflicto histórico que vive su peor momento en un film que tiene capas, humanidad y toda la esperanza que se puede tener en estos momentos.
El sentido homenaje de Scorsese a los directores Michael Powell y Emeric Pressburger («Las zapatillas rojas»).
Una conmovedora historia india en la que acompañaremos a una joven que tratará de romper todos los tabúes asociados a su cultura para descubrir su sexualidad.
Bienvenidos al universo cyborg. Descubre la historia de Kai Landre, un músico que se ha operado para instalar en su cuerpo un chip que le permite escuchar los rayos cósmicos.
Álex Galán dirige una película radical, un documental filmado a -30 bajo cero en Kirguistán, con el actor Darko Peric («La Casa de Papel») entre pastores nómadas.
Ha nacido Divergente, una plataforma concebida para para reestructurar las reglas del juego de un panorama audiovisual progresivamente condicionado por la inmediatez y los ávidos deseos de un público que busca acceder a una oferta más diversa y menos convencional en lo que a contenidos se refiere.
Ante este un nuevo paradigma en las tendencias de consumo, Divergente se presenta con una propuesta única, diseñada para explorar lo desconocido y celebrar la riqueza creativa, abriendo las puertas de forma gratuita a un catálogo excepcional de historias en formatos de menos de 59 minutos, un modelo disruptivo busca llenar el vacío entre las producciones extensas de otras plataformas y el consumo rápido propio de las redes sociales.. ¿Estás listo para descubrir el futuro del entretenimiento?
Un concepto innovador para tiempos modernos
DIVERGENTE no es solo una plataforma; es una experiencia diseñada para los narradores y consumidores del siglo XXI. Bajo el paraguas de ISII GROUP, un referente en el impulso de proyectos audiovisuales, este nuevo espacio redefine el acceso a contenidos exclusivos que hasta ahora no encontraban un hogar en los canales tradicionales.
¿Cuántas veces has querido ver una película pero has reservado ese placer para el último rato del día, quedándote dormido a mitad de escena y preguntándote a la mañana
siguiente cuál habrá sido el final? Esta nueva plataforma no te dejará con las ganas de saciar tu apetito cinéfilo. Desde ficción hasta animación, documentales y formatos experimentales con diversas duraciones, DIVERGENTE se presenta como un refugio para historias únicas y perspectivas inexploradas pertenecientes a una ingente variedad de géneros y categorías –acción, ciencia ficción, comedia, clásicos, deportes, drama, fantástico, thrillers, terror, romántico, musical, LGTBI+, social, histórico-.
Además, el catálogo gratuito de la plataforma abarca algunos títulos candidatos a los premios Goya o trabajos seleccionados en festivales internacionales como Berlín, Toronto, WICA Los Angeles, Málaga, Sitges o Valladolid. Con una navegación fluida y accesible desde cualquier dispositivo multidispositivo (Web, Smart TV ’s y dispositivos móviles iOS y Android), combina tecnología de vanguardia e inteligencia artificial para ofrecer recomendaciones personalizadas y experiencias
inmersivas.
El gran debut de DIVERGENTE llega con «Normas para una página de sucesos« , un thriller protagonizado por Raúl Prieto, Esther Acebo y Miguel Fernández, bajo la dirección de José Ortuño. Esta pieza, que interrelaciona reflexiones sobre la ambición humana, los límites morales y el uso de las nuevas tecnologías en el ámbito laboral enmarcada en un contexto que aborda la ética en el mundo del periodismo, no solo marca un inicio prometedor, sino que también refleja el compromiso de la plataforma con contenidos no estandarizados, autorales y de calidad.
Y esto es solo el principio. DIVERGENTE promete un flujo constante de estrenos, con la participación de grandes figuras del cine español como Javier Almeda, Santiago Alverú, Alberto Amarilla, María Barranco, Pedro Casablanc, Fernando Cayo, Verónica Forqué, Ingrid García Jonsson y Macarena Gómez, entre otros.
Un ecosistema sostenible y justo para los creadores
Lo que diferencia a DIVERGENTE de otras plataformas es su modelo transparente de distribución de ingresos. Diseñado para garantizar una compensación justa, este ecosistema promueve la sostenibilidad en la producción audiovisual, permitiendo a los creadores
monetizar sus contenidos y acceder a métricas en tiempo real para entender mejor a su audiencia.
Además, iniciativas como el concurso de guiones BREAK ON TIME 59 refuerzan su misión de apoyar al talento emergente. Con la convocatoria de su segunda edición ya en marcha, este programa no solo premia ideas originales, sino que las transforma en producciones tangibles, listas para cautivar a las audiencias.
Pero el compromiso tecnológico de DIVERGENTE no solo beneficia a los espectadores, sino también a las marcas y creadores. Con un enfoque en la publicidad no intrusiva y herramientas avanzadas de aprendizaje automático, la plataforma ofrece una experiencia fluida y personalizada, un proceso diseñado para que las marcas, a su vez, encuentren un canal estratégico para conectar con
audiencias clave, respaldado por datos precisos.
Más que un canal de streaming, DIVERGENTE es un puente entre la creatividad y el consumo moderno. Como lo resume su directora de producción, Lydia Palencia: “El lanzamiento de DIVERGENTE plantea un gran desafío ya que estamos cambiando las reglas de la industria del entretenimiento audiovisual. Pero si de algo estamos seguros es de nuestro enfoque en convertirnos en un espacio donde creadores, marcas y audiencias convergen. Eso es lo que mejor resume nuestra esencia y refuerza nuestra apuesta por un formato único de narrativas”.
DIVERGENTE es más que una plataforma, es una declaración de intenciones. En un panorama saturado de propuestas homogéneas, esta iniciativa celebra lo diferente, lo arriesgado y lo innovador. Si estás buscando una forma de entretenimiento que inspire, emocione y sorprenda, tu próximo destino es claro, ya tienes la oportunidad de explorar un nuevo universo de historias en DIVERGENTE.
provincia de los castillos: Historia, estrategia y monumentalidad
La provincia de Jaén, reconocida como «la gran provincia de los castillos», se erige como un emblema de la arquitectura defensiva europea. Con un impresionante número de 237 fortificaciones, entre castillos, atalayas y búnkeres, esta región guarda el castillo más antiguo de España: el majestuoso Castillo de Burgalimar. Ubicada en Baños de la Encina, esta fortaleza milenaria no solo es la más antigua, sino también la mejor conservada de origen musulmán en la península.
Construido por mandato del califa cordobés AlHakam II en el año 968 dC, Burgalimar fue parte esencial del Califato Omeya. Levantado sobre el Cerro del Cueto y visible desde kilómetros, su ubicación estratégica controlaba el antiguo camino del Puerto del Muradal, vital antes de que Despeñaperros se convirtiera en la principal vía de paso hacia Andalucía en el siglo XVIII.
Conocido también como el «Castillo de los Siete Reyes», Burgalimar fue protagonista de múltiples episodios históricos. Alfonso VII lo conquistó por primera vez en 1147, aunque volvió a manos musulmanas tras su muerte. No fue hasta 1225 cuando Fernando III logró su incorporación definitiva al reino cristiano, integrándolo a la ciudad de Baeza y consolidando su importancia estratégica.
cultural
Hoy, el Castillo de Burgalimar se alza como un recordatorio imponente de los tiempos de la Reconquista. Su conservación excepcional ofrece a visitantes y amantes de la historia una ventana al pasado, permitiéndoles explorar sus murallas y recorrer un enclave donde reyes y guerreros libraron batallas que definieron el destino de una nación. La provincia de Jaén, con su legado de fortificaciones, reafirma su lugar en la historia como una región clave para el estudio de la Edad Media europea y la cultura árabe-andaluza.
LA RIQUEZA HISTÓRICA Y CULTURAL DE ESPAÑA SE VE REFLEJADA EN SU EXTENSO PATRIMONIO DE FORTALEZAS. ENTRE TODOS, EL CASTILLO DE BURGALIMAR EN JAÉN DESTACA COMO EL MÁS ANTIGUO DEL PAÍS, UNA JOYA QUE DATA DEL AÑO 968 DC Y QUE HA SIDO TESTIGO DE LA LUCHA ENTRE MUSULMANES Y CRISTIANOS DURANTE SIGLOS. DESCUBRE SU FASCINANTE HISTORIA Y SU PAPEL CRUCIAL EN LA RECONQUISTA.
Visita imprescindible para los amantes de la historia
Para aquellos que buscan sumergirse en la rica herencia histórica de España, una visita a Burgalimar es esencial. Este castillo, con más de 1050 años de antigüedad, no solo ofrece una vista espectacular del paisaje jiennense, sino que también cuenta las historias de los reyes que alguna vez caminaron por sus pasillos de piedra.
LA PELÍCULA MÁS ESPERADA DE MARVEL TRANSFORMA EL PALACIO DE EXPOSICIONES DE CALATRAVA EN LA SEDE DE LA ONU PARA UNA ESPECTACULAR PRODUCCIÓN QUE LLEGARÁ A LOS CINES EL 25 DE JULIO DE 2025.
El icónico Palacio de Exposiciones y Congresos de Oviedo, diseñado por el renombrado arquitecto Santiago Calatrava, se convierte esta semana en el centro de atención global como escenario del rodaje de ‘Los 4 Fantásticos’, una de las producciones más ambiciosas del Universo Cinematográfico de Marvel (UCM). Este histórico evento no solo marca la primera incursión del supergrupo en el UCM, sino también un brillante escaparate para el norte de España.
Oviedo no solo ha acogido a los personajes más icónicos de Marvel, sino también a sus estrellas: Vanessa Kirby como Sue Storm/La Mujer Invisible, Joseph Quinn, el carismático Johnny Storm/Antorcha Humana y Ebon Moss-Bachrach, el indestructible Ben Grimm/La Cosa.
Aunque Pedro Pascal (Reed Richards/ Mr. Fantástico), la gran estrella del proyecto, no ha sido visto aún, se espera su llegada en cualquier momento. Mientras tanto, el director Matt Shakman ya ha explorado la ciudad y visitado la emblemática tienda de cómics Hangar Rebelde, comprando un tebeo de la propia familia fantástica, un guiño que no ha pasado desapercibido para los fans.
Oviedo como el escenario del universo retrofuturista de Marvel
En esta adaptación, los héroes se mueven en una versión retrofuturista de los años 60, un entorno perfecto para el majestuoso diseño de Calatrava, que se transforma en la sede de la Organización de las Naciones Unidas en la trama. Grúas, camiones, vestuarios y carpas rodean el perímetro del palacio mientras se filman las últimas escenas de la película, que promete revolucionar la narrativa superheroica.
Se han confirmado detalles impactantes, como la presencia del imponente Galactus como villano principal y la participación de Robert Downey Jr. como una versión alternativa de Doctor Doom.
El futuro de Marvel pasa por ‘Los 4 Fantásticos’
El estreno de la película está programado para el 25 de julio de 2025, y será la primera gran presentación del equipo en el UCM. Pero esta aventura no termina aquí: los Cuatro Fantásticos tendrán un papel central en las futuras entregas de Avengers: Doomsday y Avengers: Secret Wars, consolidando su posición como pieza clave de la fase 6 del universo Marvel.
El norte de España: un imán para la industria del cine
Este rodaje confirma el atractivo de España como destino cinematográfico. Oviedo no solo se convierte en un lugar imprescindible para los fans de Marvel, sino que también fortalece su papel como enclave cultural y arquitectónico.
Con el rodaje terminando este viernes, la expectación crece a niveles estratosféricos. Fans han podido fotografiarse con las estrellas y observar de cerca cómo se graba una de las mayores producciones del cine contemporáneo.
¡Marca tu calendario para el 25 de julio de 2025! La familia fantástica está de vuelta y promete arrasar en taquilla.
SINOPSIS:
Bailey, de 12 años, vive con su padre soltero Bug y su hermano Hunter en una casa ocupada del norte de Kent. Bug no tiene mucho tiempo para sus hijos y Bailey, que se acerca a la pubertad, busca atención y aventuras por su cuenta.
Dirección: Andrea Arnold
Guion: Andrea Arnold
Productora: Coproducción Reino UnidoFrancia; House Productions, Ad Vitam
Production, arte France Cinéma, Pinky Promise, FirstGen Content, Access Entertainment, BBC Film, British Film Institute
Reparto: Nykiya Adams, Barry Keoghan, Franz Rogowski
Título original: Bird
Nacionalidad: Reino Unido
Fecha de producción: 2024
Género: Drama | Adolescencia
SINOPSIS:
Tras recibir una inesperada llamada de sus antepasados, Vaiana debe viajar a los lejanos mares de Oceanía y adentrarse en peligrosas aguas perdidas para vivir una aventura sin precedentes. Secuela de “Vaiana”.
Dirección: David G. Derrick Jr.
Guion: David G. Derrick Jr.
Productora: Walt Disney Animation Studios
Reparto: Animación, Voz: Auli’i Cravalho, Dwayne Johnson
Título original: Moana 2
Nacionalidad: Estados Unidos
Fecha de producción: 2024
Distribuidora: Walt Disney Pictures
Género: Animación. Aventuras. Fantástico | Secuela
Antonio, de 32 años, tiene que volver a Écija, una ciudad en el interior de Andalucía, después de mucho tiempo. Es Semana Santa. Allí se reencuentra con su familia y con su hermano mellizo Javier que tiene una discapacidad física y necesita su ayuda. Antonio tendrá que manejar esta situación y enfrentase a una difícil decisión: quedarse y ayudar a los suyos o volver a la vida que ha construido fuera.
Dirección: Sandra Romero
Guion: Sandra Romero
Productora: Mammut, Icónica Producciones, Auna Producciones, Playa Chica Films
Reparto: Antonio Araque, Mona Martínez, Javier Araque
Título original: Por donde pasa el silencio Nacionalidad: España
Fecha de producción: 2024
Distribuidora: BTeam Pictures
Género: Drama | Familia. Discapacidad
SINOPSIS:
Philémon no es un adolescente como los demás. Acaba de mudarse con su familia a un tranquilo barrio de las afueras donde intenta hacer todo lo posible por integrarse. Hasta el día en que se enamora de su vecina Camila y sus evidentes diferencias se hacen difíciles de seguir ocultando.
Dirección: Céline Rouzet
Guion: William Martin, Céline Rouzet
Productora: ElianeAntoinette, Reboot Films
Reparto: Mathias Legout Hammond, Elodie Bouchez, Jean-Charles Clichet
Título original: En attendant la nuit
Nacionalidad: Francia
Fecha de producción: 2023
Género: Drama | Vampiros
SINOPSIS:
En lo más profundo del Bosque de los Cien Acres, crece una furia destructiva cuando Winnie-the-Pooh, Piglet, Owl y Tigger ven peligrar su hogar y sus vidas después de que Christopher Robin revelara su existencia.
No queriendo seguir viviendo en la sombra, el grupo decide llevar la lucha al pueblo de Ashdown, hogar de Christopher Robin, dejando un sangriento rastro de muerte y caos a su paso. Winnie y sus salvajes amigos demostrarán a todo el mundo que son más peligrosos, más fuertes y más listos de lo que nadie podría imaginar y conseguirán vengarse de Christopher Robin, de una vez por todas.
Dirección: Rhys Frake-Waterfield
Guion: Rhys Frake-Waterfield, Matt Leslie
Productora: Jagged Edge Productions Reparto: Scott Chambers, Ryan Oliva, Tallulah Evans
Título original: Winnie-The-Pooh: Blood and Honey 2
Nacionalidad: Reino Unido
Fecha de producción: 2024 Distribuidora: Género: Terror | Slasher. Gore. Venganza. Secuela
Tras la muerte de su padre, el prestigioso empresario alemán Eric Zimmerman decide viajar a España para supervisar las delegaciones de su empresa. En la oficina central de Madrid conoce a Judith, una joven de la que se encapricha de inmediato. Judith sucumbe a la atracción que el alemán ejerce sobre ella y acepta formar parte de sus juegos sexuales, repletos de fantasías y erotismo. Junto a él aprenderá que todos llevamos dentro un voyeur, y que las personas se dividen en sumisas y dominantes... Pero el tiempo pasa, la relación se intensifica y Eric empieza a temer que se descubra su secreto, algo que podría marcar el principio o el fin de la relación.
Dirección: Lucía Alemany
Guion: Novela: Megan Maxwell
Productora: Guerreras Maxwell, LyO Media, Versus Entertainment, 4 Cats Pictures, Max, RTVE, Warner Bros. España
Reparto: Mario Ermito, Gabriela Andrada, Paco Tous
Título original: Pídeme lo que quieras
Nacionalidad: España
Fecha de producción: 2024
Género: Romance. Drama | Erótico
8 episodios. La historia sigue a Mamen Mayo y su equipo de mediación en su intento por resolver los conflictos de intereses dentro de familias enredadas en disputas por herencias.
Dirección: Eduard Sola (Creador), Miguel Angel Faura (Creador), Oriol Pérez Alcaraz, Carmen Aumedes, Miguel Angel Faura
Guion: Pol Cortecans, Daniel González, Elisenda Gorgues, Miguel Angel Faura, Eduard Sola
Productora: Nostromo Pictures
Reparto: Silvia Abril, Pablo Capuz, Mona Martínez, Clara Sans
Título original: Mamen Mayo
Nacionalidad: España
Fecha de producción: 2024
Plataforma: SkyShowtime
Género: Comedia | Comedia dramática. Drama judicial / Abogados/as
Tras una novatada en su elitista universidad, los hermanastros Caroline y Lucien se disponen a preservar su poder y reputación seduciendo a la hija del Vicepresidente de los Estados Unidos.
Dirección: Nick Copus, Adam Arkin
Guion: Phoebe Fisher, Sarah Goodman, Nicholas Strain, Chaconne MartinBerkowicz, Des Moran, Valerie Armstrong.
Novela: Pierre Choderlos de Laclos
Productora: Amazon Freevee, Amazon
Studios, Iervolino & Lady Bacardi
Entertainment, Original Film, Sony Pictures
Television
Reparto: Zac Burguess, Sarah Catherine Hook, Savannah Lee Smith
Título original: Cruel Intentions
Nacionalidad: Estados Unidos
Fecha de producción: 2024
Plataforma: Amazon Prime Video
Género: Serie de TV. Drama | Adolescencia
SINOPSIS:
5 temporadas. Remake de la serie de 1978-1990 que se centra en las aventuras del equipo de una clínica veterinaria en los años 30 y 40 en Yorkshire. El excéntrico Siegfried Farnon decide contratar al recién licenciado James Herriot como ayudante en su consulta veterinaria en Skaldale House, Darrowby, un pueblo ubicado en los valles de Yorkshire. Junto a ellos, encontramos a Tristan, el hermano pequeño de Siegfried; la adorable Helen, hija de un granjero de la zona; y la Sra. Hall, ama de llaves de la mansión.
Dirección: Ben Vanstone (Creador), Brian Percival, Andy Hay, Metin Hüseyin, Sasha Ransome, Stewart Svaasand, Jordan Hogg
Guion: Lisa Holdsworth, Ben Vanstone, Maxine Exley, Jamie Crichton
Productora: Playground Entertainment
Reparto: Samuel West, Anna Madeley, Nicholas Ralph
Título original: All Creatures Great and Small
Nacionalidad: Reino Unido
Fecha de producción: 2020
Plataforma: Filmin
Género: Drama | Años 30. Años 40
SINOPSIS:
2 temporadas. 15 episodios. Un antiguo agente de la CIA que vive al margen de la sociedad se encuentra a sí mismo huyendo de gente que quiere matarlo.
Dirección: Robert Levine (Creador), Jonathan E. Steinberg (Creador), Jon Watts, Zetna Fuentes, Jet Wilkinson, Greg Yaitanes, Steve Boyum, Uta Briesewitz, Jason Ensler, Benjamin Semanoff
Guion: Robert Levine, Jonathan E. Steinberg, Daphne Olive. Libro: Thomas Perry
Productora: Fox 21 Television Studios, Fresh Bacon Media, The Littlefield Co.
Reparto: Jeff Bridges, John Lithgow, Amy Brenneman, Alia Shawkat, Gbenga Akinnagbe
Título original: The Old Man
Nacionalidad: Estados Unidos
Fecha de producción: 2024
Plataforma: Disney+
Género: Serie de TV. Drama. Thriller. Acción
Serie que aborda el trágico incendio del 30 de diciembre de 2004 en la discoteca República de Cromañón, desde la perspectiva de Malena, (Olivia Nuss), una joven de 19 años con aspiraciones artísticas, que experimenta la tragedia en primera persona durante un recital de su banda favorita. La historia se desarrolla en Buenos Aires y sigue a Malena mientras regresa a su barrio natal cuatro años después para enfrentarse a su pasado y superar la culpa que la persigue por seguir viva.
Dirección: Armando Bo II (Creador), Marialy Rivas, Fabiana Tiscornia
Guion: Serie de TV. Drama | Basado en hechos reales
Productora: About Entertainment
Reparto: Soledad Villamil, Jose Gimenez Zapiola, Olivia Nuss
Título original: Cromañón
Nacionalidad: Argentina
Fecha de producción: 2024
Plataforma: Amazon Prime Video
Género: Serie de TV. Drama | Basado en hechos reales
SINOPSIS:
Narra como, a raíz del terrible terremoto de 1985 en la Ciudad de México, un doctor atado a su pasado, una periodista en busca de fama, y una familia en crisis, se verán obligados a jugarse la vida en situaciones extremas para salvar a los suyos y a las de miles de personas más que quedaron enterradas. En sus labores titánicas de rescate, cada minuto se convierte en una oportunidad por reescribir su propio destino.
Dirección: Jorge Michel Grau, Moisés Ortiz Urquidi, Fernando Urdapilleta
Guion: Alfredo Felix-Diaz, Jorge Michel Grau, Victoria Orvañanos, Natalia Quevedo, Alejandro Valenzuela, Venancio Villalobos
Productora: Amazon Studios, Traziende Films
Reparto: Osvaldo Benavides, Maya Zapata, Jesús Závala
Título original: Cada minuto cuenta
Nacionalidad: México
Fecha de producción: 2024
Plataforma: Amazon Prime Video
Género: Serie de TV. Drama | Terremotos. Catástrofes. Años 80
Gira. Consultar fechas y ciudades. Hasta el 26 de enero de 2025.
Teatro Lara (Madrid).
Hasta el 16 de febrero 2025.
Gira. Consultar fechas y ciudades. Hasta el 1 de diciembre 2024.
Teatro Ifanta Isabel (Madrid).
Hasta el 12 de enero de 2025.
Cristina Clemente y Marc Angelet son los autores de Una Terapia Integral, la comedia que trata de retratar a una sociedad que parece estar eliminando la religión, pero que a su vez tiene una gran necesidad de creer, tener fe en algo que nos ayude a encontrar sentido a nuestras vidas y a poner orden en ellas. Un curso intensivo con cuatro magníficos intérpretes Antonio Molero, Angy Fernández, Llum Barrera y Raúl Peña (Covers: Óscar de la Fuente, Ledicia Sola y Laura Porta).
¿Una corteza poco crujiente? Problemas laborales ¿Una miga demasiado densa? Crisis de pareja ¿Un pan soso? Una vida sexual insatisfactoria.
Todos quieren apuntarse a los cursos de hacer pan que imparte Toni Roca. Sus diez años de experiencia y las pocas plazas ofertadas hacen que la gente haga cola para apuntarse. Para el maestro, “somos el pan que hacemos” y su curso garantiza que, después de unas cuantas sesiones, el alumno será capaz de hacer un pan excelente. Lo curioso de su sistema de aprendizaje es que los alumnos no solo tendrán que amasar o controlar la temperatura del horno: también deberán sincerarse, llorar, reír, gritar... y liberarse.
Toni Roca tiene clara su premisa: “Para hacer un buen pan, no hace falta la mejor harina o la levadura más fresca, para hacer un buen pan solo es necesario estar bien con uno mismo”.
Valencia, Barcelona y Madrid.
Hasta el 4 de mayo 2024.
AFuego es un monólogo teatral de Pablo Macho Otero que explora los límites entre la obsesión, la fama y el deseo de trascendencia. Inspirado en el pasaje histórico de Eróstrato, el pastor de la Antigua Grecia que incendió el famoso templo de Artemisa de Éfeso, el espectáculo nos sumerge en un viaje íntegramente en verso.
Cobran vida diversos personajes, saltando de uno a otro con maestría, mientras se sumerge en la sátira, los juegos de palabras y la metateatralidad. A través de la fascinación del protagonista por la figura de
Eróstrato, presenciamos cómo esta admiración evoluciona hacia una obsesión que lo lleva a cometer un crimen, emulando a su infame ídolo.
La trama invita a reflexionar sobre la megalomanía, el narcisismo contemporáneo y el deseo intrínseco del ser humano de dejar una huella en la historia, ya sea a través del arte, un oficio, una revolución o, en este caso, un acto criminal. La Bella Otero, la compañía detrás de esta impactante producción, presenta una propuesta que desafía los límites de la narrativa teatral y plantea preguntas incisivas sobre la naturaleza humana.
‘El último día de nuestras vidas (EUDDNV)’ es el sexto álbum de estudio en solitario de Dani Martín, que quiere dejar claro que “tiene 10 canciones y ningún dueto”. El arte del disco a cargo de Bego Martín. Disponible en digital y varios formatos físicos. Como primer avance el tema titular. Da continuidad ‘Me vuelves puto loco’.
‘ GÉNESIS ’
Génesis es el título del primer álbum de Ruslana, de Operación Triunfo 2023, una colección de 10 canciones con producción de Pablo Rouss, D3llano, Mango, Deluchi y LaloGV.
Buenas noches es el título del segundo álbum de Quevedo, una colección de 18 pistas -43 minutos y 16 segundos de duración- para la que cuenta con invitados como Pitbull, Yung Beef, Rels B, La Pantera y Aitana Ocaña. Con Duro como primer adelanto. Con Kassandra como single de enfoque.
El silencio del ruido es el álbum debut de Samuraï. Contó con la producción de Paco Salazar. Una colección de 12 canciones con avances como Corazón quemado, Por si mañana no estoy, En los espejos, y En el aire con Leo Rizzi. También como invitado Dani Fernández.
Escrito por Willie Colón con Héctor Lavoe en la voz, incluye como avances Touching the sky, Déjame entrar y Pasaporte, elegantes mezclas de funk, discoteca y R&B. Los productores incluyen a incondicionales de Alejandro como Mag, Tainy y Mr. NaisGai, así como a productores veteranos de salsa como Nino Segarra. Y como invitados además Bad Bunny, Pharrell Williams, Marconi Impara, Yan Block, Alexis y Fido, Feid, Romeo Santos, Laura Pausini y Latin Mafia.
Navidad flamenca a lo Peláe es un EP navideño de cuatro pistas inéditas de María Peláe, que está acompañada para la ocasión por David Palomar, Antoñito Molina, Encarna Anillo, Pituquete, Tía Mónica, Las Monicas y Ohad Levy. Producido por Alba Reig.
El rapero argentino Trueno ha anunciado dos grandes conciertos para marzo de 2025 en los que presentará su nuevo disco: el 13 de marzo de 2025 en el WiZink Center de Madrid y el 8 de marzo de 2025 en el Sant Jordi Club de Barcelona.
Artista de origen gallego afincado en La Coruña, Hard Gz es una de las jóvenes promesas del rap español. Cultiva un estilo underground y directo, que se mueve entre letras agresivas y una lírica profunda de fórmula elaborada.
Después de revolucionar la industria de la música urbana con éxitos como ‘AUTOMÁTICO’, ‘ADIÓS’ o, uno de los más recientes, ‘CORAZÓN VACÍO’, el 10 de enero de 2025 María Becerra se prepara para arrasar en su primer Palau Sant Jordi en Barcelona. Entradas ya disponibles en See Tickets.
Mobb Deep fue un dúo de hip hop estadounidense de Queens , Nueva York formado en 1991. Formado por los raperos/compositores/productores discográficos Prodigy y Havoc , se los considera entre los principales progenitores del hip hop hardcore de la Costa Este .
