Luis Buñuel en México
La Cinemateca UGT en colaboración con el Instituto de México en España para conmemorar el Bicentenario de la Independencia y el Centenario de la Revolución mexicanas programa el ciclo: “Luis Buñuel en México" con la proyección de seis películas del director hispano-mexicano rodadas durante su estancia en México "Luis Buñuel en México" consta de seis películas: "El gran calavera" (1949), “Los olvidados” (1950), "La hija del engaño" (1951), "Subida al cielo" (1951), "La ilusión viaja en tranvía" (1953) y "Nazarín" (1958) Luis Buñuel (España, 1900-México, 1983) adquirió la nacionalidad mexicana en 1949 tras su paso por Estados Unidos, donde se exilió después de la victoria del bando nacionalista en la Guerra Civil española (1936-39). El “cine mexicano” de Buñuel quizás sea el menos conocido, pero no por ello es el menos importante. Luis Buñuel llega a México en un momento de gran importancia de producción cinematográfica, se rodaban entre 70 y 160 películas al año. De las 32 películas que integran la filmografía de Luis Buñuel como director, 21 fueron realizadas en México. Esta cifra contrasta con la postura asumida por algunos estudiosos de su obra que definen al director de Un perro andaluz (1928) como un cineasta español o francés. Buñuel se nacionalizó mexicano a los pocos años de haber llegado a México. Varias de sus obras maestras son orgullosamente mexicanas y forman parte del legado cultural que México ha ofrecido a la cinematografía mundial. “todo lo de Buñuel es bueno, hay Buñuel excepcional y Buñuel menos bueno, pero todo es interesante. Buñuel es imprescindible en México, Francia y España". Buñuel es una parte esencial de la historia del siglo XX de México. "El gran calavera", fue el segundo filme de Buñuel en México después de "Gran casino" (1946), consiguió su primer éxito cinematográfico en México. Tras el triunfo de "El gran calavera", Buñuel pudo crear una película propia en tierras mexicanas, "Los olvidados" (1950), considerada como la mejor cinta de la historia de México y una de las más destacadas en el cine mundial.
El cine mexicano de Luis Buñuel Buñuel acudió a una cena en casa del cineasta René Clair en la que se encontró con Denise Tual, viuda del intérprete de Un perro andaluz (1928). Tual tenía el proyecto de producir en Francia una versión fílmica de "La casa de Bernarda Alba" de García Lorca y propuso a Buñuel que la dirigiese. Aunque reticente en un principio, el cineasta terminó aceptando el proyecto y comenzó a preparar su retorno detrás de la cámara. Como la productora tenía que regresar a París pasando por México, Buñuel la acompañó sin imaginarse que ese primer viaje suyo a un país latinoamericano cambiaría su vida para siempre. Tras cancelarse el proyecto de filmación, el cineasta se encontró en un país extraño que lo recibió con los brazos abiertos. En una reunión, Buñuel conoció al escritor Fernando Benítez, entonces asistente del secretario de gobernación del régimen de Miguel Alemán. Conocedor de su obra, Benítez invitó a Buñuel a quedarse en México y le concertó una cita con el ministro, quien le reiteró la invitación. De esta manera, en unos cuantos días, Luis Buñuel se encontraba a punto de dirigir la primera de las veintiún cintas que filmaría en nuestro país. Denise Tual lo había presentado con Óscar Dancigers, un productor francés que había emigrado a México huyendo de la persecución nazi. Aclimatado en la pujante industria de la época de oro, Dancigers estaba preparando la producción de Gran Casino (1946), filme con el que debutaría en México la estrella argentina Libertad Lamarque. Esta cinta, primera dirigida por Buñuel en México, resultaría ser un enorme fracaso y la causante de que no volviese a dirigir en tres años. A los 49 años, el realizador aragonés estaba a punto de olvidarse del cine cuando el mismo Dancigers le pidió que se hiciera cargo de la dirección de El gran calavera (1949) un vehículo comercial para el lucimiento de Fernando Soler. El éxito de esta comedia sin pretensiones -aunque llena de detalles buñuelianos- animó a Dancigers a aceptar el proyecto de Los olvidados (1950), un filme más personal y arriesgado que levantó ámpulas entre periodistas e intelectuales mexicanos al mismo tiempo que consagró al cineasta en el panorama internacional. Diversas biografías y estudios sobre la obra de Luis Buñuel tienden a concentrarse en su espléndida etapa final -los filmes franceses producidos por Serge Silberman- y en sus primeros años de militancia surrealista, menospreciando la etapa mexicana de su filmografía. Este período de la obra de Luis Buñuel contiene, al menos, tres obras maestras y casi una decena de filmes más que importantes.
El cine mexicano de Luis Buñuel Gran Casino (1946) El gran calavera (1949) Los olvidados (1950) Susana (Carne y demonio) (1950) La hija del engaño (1951) Una mujer sin amor (1951) Subida al cielo (1951) El bruto (1952) Robinson Crusoe (Adventures of Robinson Crusoe) (1952) Él (1952) Abismos de pasión (1953) La ilusión viaja en tranvía (1953) El río y la muerte (1954) Ensayo de un crimen (1955) La muerte en este jardín (La mort en ce jardin) (1956) Nazarín (1958) Los ambiciosos (La fièvre monte à El Pao) (1959) La joven (The Young One) (1960) Viridiana (1961) El ángel exterminador (1962) Simón del desierto (1964)
Nuestro ciclo El gran calavera Sábado 10 de abril de 2010, 20 h Los olvidados Viernes 16 de abril de 2010, 20 h La hija del engaño Jueves 27 de mayo de 2010, 20 h Subida al cielo Jueves 3 de junio de 2010, 20 h La ilusión viaja en tranvía Jueves 10 de junio de 2010, 20 h Nazarín Jueves17 de junio de 2010, 20 h
El gran calavera México, 1949. 90’
Los olvidados México, 1950. 80'
Dirección:Luis Buñuel. Codirector: Fernando Soler. Producción:Ultramar Films. Producción: Óscar Dancigers- Guión:Luis Alcoriza y Janet Alcoriza, sobre la pieza de Adolfo Torrado- Fotografía: Ezequiel Carrasco. Intérpretes: Fernando Soler, Rosario Granados, Andrés Soler, Rubén Rojo
Dirección:Luis Buñuel. Producción:Óscar Dancigers y Jaime Menasce. Guión: Luis Buñuel y Luis Alcoriza. Fotografía: Gabriel Figueroa. Música: Rodolfo Halffter, sobre temas originales de Gustavo Pittaluga. Intérpretes: Stella Inda, Miguel Inclán, Alfonso Mejía, Roberto Cobo, Alma Delia Fuentes
"Hacer esta película me divirtió porque me "Vamos a hacer juntos una verdadera pelíejercitaba técnicamente. Me entretuve con el cula. Busquemos el tema." Óscar Dancigers montaje, la estructuración, los ángulos... Todo eso me interesaba, porque aún era yo El Jaibo, un adolescente, escapa de la correccional y se reune en el barrio con sus un aprendiz en el cine digamos normal” amigos. Junto con Pedro y otro niño, trata de El viudo, rico y borrachín Ramiro se deja ex- asaltar a Don Carmelo. Días después, el plotar por sus hijos Virginia y Eduardo, su Jaibo mata en presencia de Pedro al muchavago hermano Ladislao y su cuñada Mila- cho que supuestamente tuvo la culpa de que gros. Desesperado, su hermano Gregorio de- lo enviaran a la correccional. A partir de este cide hacerle creer que ha quedado arruinado incidente, los destinos de Pedro y de el Jaibo y que su familia debe trabajar para sobrevi- estarán trágicamente unidos. vir. Los olvidados es, por su temática y por la Para Buñuel, dirigir El gran calavera signi- naturalidad de sus actores, una película enficó una excelente oportunidad para ejerci- gañosamente realista. Filmada durante el apogeo de la corriente neorrealista. Los oltarse en el cine industrial. vidados fue tomada equivocadamente como una cinta semejante a Roma, ciudad abierta La cinta tuvo una excelente recepción por parte del público y convirtió a Buñuel en un (1945) de Roberto Rossellini o Ladrones de director rentable. Aún así, el futuro parecía bicicletas (1947) de Vittorio de Sica. Sin emincierto, pues su carrera comenzaba a des- bargo, el filme de Buñuel mantiene muchos puntar a una edad en la que muchos cineas- de los elementos que lo convirtieron en el citas ya han realizado la mayor parte de su neasta surrealista por excelencia. Los olviobra. Pero para Buñuel El gran calavera era dados es un filme acerca de la fatalidad del destino. apenas el comienzo.
La hija del engaño México, 1951. 80'
Subida al cielo México, 1951. 85'
Dirección: Luis Buñuel. Producción:Óscar Dancigers. Guión: Luis Alcoriza y Janet Alcoriza, sobre el sainete "Don Quintín el amargao" de Carlos Arniches y Estremera- Fotografía: José Ortiz Ramos. Intérpretes: Fernando Soler, Alicia Caro, Fernando Soto "Mantequilla", Rubén Rojo
Dirección: Luis Buñuel. Producción: Manuel Altolaguirre y María Luisa Gómez Mena. Guión: Manuel Altolaguirre. Fotografía: Alex Phillips. Música: Gustavo Pittaluga; canción: "La sanmarqueña". Intérpretes: Lilia Prado, Carmen González, Esteban Márquez, Luis Aceves Castañeda
"Es muy poco lo que puedo decir de esta película, porque de ella no recuerdo casi nada. Es una película 'alimenticia': realizada para poder comer. Eso sí, procuré hacerla de manera profesional."
"Él no me conocía, le enseñaron una foto mía, muy chistosa, con trenzas [...] y sin pensarlo mucho exclamó: «Quiero a ésta para Subida al cielo." Lilia Prado
Al descubrir el adulterio de su esposa María, Quintín la corre de su casa. Al irse, la mujer le grita que su hija Marta es fruto del adulterio. Amargado, Quintín abandona a la niña con Lencho y su esposa Toña. Años después, María convence a Quintín de que ella mintió sobre su paternidad y que debe regresar a buscar a su hija. Llevada al cine por primera vez en 1925, Don Quintín el amargao fue el primer proyecto fílmico que Luis Buñuel. La versión mexicana tuvo un origen muy diferente. Salvado el escollo que representó el escándalo en torno a Los olvidados (1950), un Óscar Dancigers más entusiasmado propuso a Buñuel aprovechar la coyuntura y filmar una película sencilla que repitiese el éxito comercial de El gran calavera (1949).
En un poblado costeño, el joven Oliverio debe interrumpir su viaje de bodas porque su madre, doña Ester, está moribunda. La madre pide a Oliverio que vaya a Petatlán a buscar al licenciado Figueroa, para que redacte su testamento. Oliverio emprende el viaje en un destartalado autobús, conducido por el chofer Silvestre. En el trayecto, el joven tendrá que sortear toda suerte de imprevistos y el asedio de Raquel, una sensual y coqueta mujer empeñada en hacer el amor con Oliverio. Una maqueta bastante lamentable construida al vapor, un actor que lo engañó afirmando que tenía experiencia, un productor excéntrico que se quedó sin el dinero de su mujer y una gran dosis de improvisación contribuyeron a que el rodaje de Subida al cielo fuese uno de los más ricos en anécdotas de toda la carrera de Buñuel. Al final, el azar intervino favorablemente: Subida al cielo obtuvo un premio especial de la crítica internacional del Festival de Cannes de 1952 y se convirtió en una de las cintas favoritas de los admiradores del cine de Luis Buñuel.
La ilusión viaja en tranvía México, 1953. 95'
Nazarín México, 1958. 95'
Dirección: Luis Buñuel. Producción:Armando Orive Alba. Guión: Mauricio de la Serna. Fotografía:Raúl Martínez Solares. Música:Luis Hernández Bretón. Intérpretes: Lilia Prado, Carlos Navarro, Fernando Soto "Mantequilla"
Dirección: Luis Buñuel. Producción: Manuel Barbachano Ponce. Guión: Luis Buñuel y Julio Alejandro, sobre la novela homónima de Benito Pérez Galdós. Fotografía: Gabriel Figueroa. Música: vals "Dios nunca muere" de Macedonio Alcalá y redoble de los tambores de Calanda. intérpretes: Francisco Rabal, Marga López, Rita Macedo, Ignacio López Tarso, Ofelia Guilmain
"Fue en el exilio cuando empecé de verdad a leerlo, y entonces me interesó. Encontré en sus obras elementos que podríamos incluso llamar 'surrealistas': amor loco, visiones delirantes, una realidad muy intensa con momentos de lirismo. Nazarín es una novela de su última etapa y no de las mejor logradas, pero su historia y su personaje son apasionantes, o por lo menos a mí me sugerían muAl enterarse que el tranvía 133, en el cual chas cosas, me inquietaban." han trabajado toda su vida, será retirado de servicio, Caireles y Tarrajas se emborrachan En el México de principios del siglo veinte, y deciden robarlo. Durante la noche dan ser- el humilde cura Nazarín comparte su povicio a un grupo ecléctico de pasajeros que breza con los necesitados. Después de proincluye a un catrín, un par de beatas, un pro- teger a una prostituta que provoca el fesor con sus alumnos y unos matanceros incendio del mesón, Nazarín se ve obligado del rastro. A la mañana siguiente, Caireles y a abandonar el lugar. En su camino, las acTarrajas tratan de devolver el tranvía pero se ciones del religioso provocan una serie de enfrentan a la obstinación de Papá Pinillos, conflictos que se oponen a su visión de la caun inspector jubilado que pretende delatar- ridad cristiana. los. Nazarín contiene varias de las más inquieConsidera por mucho tiempo como una pe- tantes y enigmáticas imágenes de la filmolícula menor en la filmografía de Luis Buñuel, grafía buñueliana. El Cristo que ríe, la niña La ilusión viaja en tranvía ha conservado que llora arrastrando una sábana por una su particular encanto con el paso de los años calle vacía... "Ustedes saben que en los vehículos públicos en México es posible, o lo era en aquella época, encontrar gente que lleva cajones de fruta, o guajolotes vivos, en fin: las cosas más increíbles, y por eso se me ocurrió que en el tranvía viajaran los obreros del Rastro con los cuartos de res, y las viejas beatas con la imagen de un santo."
Cinemateca UGT es una propuesta de UGT Sevilla con el patrocinio de CajaSol. Obra Social y la colaboración de Instituto de México en España Embajada de México en España Avenida Blas Infante, 4- Bajo (Los Remedios) E-41011 Sevilla T: 954 273 003 cinematk_ugt@hotmail.com
http://ugtsevilla.org/cinemateca http://amigosdelacinematecaugt.blogspot.com