Citymag Thessaloniki #010 __ 28.12.2019-10.01.2020 by Citymag Thessaloniki

the guide

ΠΟΥ ΘΑ ΠΑΤΕ, ΤΙ ΘΑ ΔΕΙΤΕ, ΤΙ ΘΑ ΑΚΟΥΣΕΤΕ ΣΤΗ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ: ΘΕΑΤΡΟ, ΣΙΝΕΜΑ, LIVE ΣΚΗΝΕΣ, ΓΑΣΤΡΟΝΟΜΙΑ, ΕΞΟΔΟΣ

« Σ Ι Ν Ε Μ Α Σ Κ Ο Π T H E M U S I C A L » Σ Τ Ο V E R G I N A T H E AT R O . Μ Η Ν Τ Ο Χ Α Σ Ε Τ Ε ! > σ. 18-19

Citymag THESSALONIKI

No 010

28.12.2019-10.01.2020

Το free press της πόλης

ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ 2020

Η ανάπλαση ενός ολόκληρου οικοδομικού τετραγώνου στην Άνω Τούμπα φιλοδοξεί να αποτελέσει πρότυπο για την επόμενη ημέρα τής πόλης.

ΚΑΛΩΣ ΗΛΘΑΤΕ EDITORIAL 03

Citymag Thessaloniki

No 010 — 28.12.2019-10.01.2020

010

To free press της Θεσσαλονίκης. Διανέμεται δωρεάν κάθε δεύτερο Σάββατο του μήνα, σε όλη την πόλη Ιδιοκτησία-Έκδοση: Θερμαϊκός Εκδόσεις, Μαρωνείας 54, Θεσσαλονίκη

Διευθυντής σύνταξης: Άγγελος Ν. Βάσσος Αρχισυντάκτης: Λεόντιος Παπαδόπουλος Εκτύπωση: Ίρις Εκτυπώσεις ΑΕΒΕ Διανομή: Speed Adv Διεύθυνση: Ροδοπόλεως 9, Καλαμαριά ΤΚ 55133, Θεσσαλονίκη Τ/2310-431.669 Ε/citymagthess@gmail.com FB/CitymagThess Instagram/Citymagthess Τwitter/@Citymagthess E-book/issuu.com/citymagthess Απαγορεύεται η αναδημοσίευση, η αναπαραγωγή, ολική, μερική ή περιληπτική ή κατά παράφραση ή απόδοση του περιεχομένου τής εφημερίδας με οποιονδήποτε τρόπο -μηχανικό, ηλεκτρονικό, φωτοτυπικό, ηχογράφησης ή άλλο- χωρίς προηγούμενη γραπτή άδεια του εκδότη (νόμος 2121/1993 και κανόνες Διεθνούς Δικαίου που ισχύουν στην Ελλάδα). Οι απόψεις των σχολιογράφων είναι προσωπικές και δεν απηχούν κατ’ ανάγκη τις απόψεις της διεύθυνσης της εφημερίδας.

Παρακαλούμε, ανακυκλώστε μετά την ανάγνωση

Σημεία διανομής

Πρώτο τεστ: θετικό

αλώς ή κακώς, η αλλαγή εμπεριέχει τη σύγκριση. Σε κάθε καινούργια επιλογή ενυπάρχει το σπέρμα τής απόρριψης μιας παλαιότερης. Κάπως έτσι ψηφίσαμε για νέο δήμαρχο. Η πόλη είχε δοκιμάσει διάφορα, από ορισμένα εξ αυτών είχε γοητευτεί, από κάποια άλλα είχε απογοητευτεί βαθύτατα. Η αναλογία μεταξύ των δύο ήταν αυτή που έγειρε την πλάστιγγα της ετυμηγορίας. Και ήταν αυτή η ετυμηγορία που έφερε τον Κωνσταντίνο Ζέρβα στη θέση τού πρώτου πολίτη τής Θεσσαλονίκης.

σύγκριση, ωστόσο, είναι μια διαδικασία ατέρμονη. Κάθε μέρα, καθένας από εμάς ελέγχει και ελέγχεται, σε ένα αέναο «ποδήλατο» κρίσεων που, έτσι και πάψει να ρολάρει, παύει να ισορροπεί. Στη βάσανο της κριτικής μπήκε από την 1η Σεπτεμβρίου –ως δήμαρχος πλέον– και ο Κωνσταντίνος Ζέρβας. Τους πρώτους μήνες βέβαια η κριτική μπορούσε να περιοριστεί μόνο σε προθέσεις – μόνον αν ήταν θαυματοποιός θα μπορούσε να φέρει μέσα σε εβδομάδες αποτελέσματα σε τομείς που βάλτωναν εδώ και χρόνια. Έτσι, το πρώτο πεδίο στο οποίο κρίθηκε ήταν η διαχείριση της πόλης στη διάρκεια της εορταστικής περιόδου.

εσωτερικό και το εξωτερικό τής χώρας, είναι μια πόλη που έχει κάνει ένα τεράστιο βήμα για να βελτιώσει ουσιαστικά το εισόδημα και το επίπεδο διαβίωσης των κατοίκων της. Αστικά κέντρα όπως το Λονδίνο, το Στρασβούργο, η Πράγα ή η Νυρεμβέργη δεν στολίζονται από τα μέσα Νοεμβρίου απλώς για να προσφέρουν μια μαζική ψυχοθεραπεία στους κατοίκους και τους επισκέπτες τους: έχουν συνειδητοποιήσει τη χρησιμότητα του τουρισμού ως αναπτυξιακού εργαλείου – και μπράβο τους.

φετέρου, επειδή για τον νέο δήμαρχο το πεδίο είναι προνομιακό λόγω (και) της πρότερης διαχείρισης του ζητήματος. Για λόγους που δεν είμαι σε θέση να γνωρίζω, η διοίκηση Μπουτάρη «δεν το είχε» με τα Χριστούγεννα. Δεν μπορώ να ξέρω αν επρόκειτο για αντικειμενική αδυναμία των στελεχών της να κατανοήσουν τις οικονομικές/αναπτυξιακές επιπτώσεις τού θέματος ή αν απλώς δεν αγαπούσαν τα Χριστούγεννα. Σε κάθε περίπτωση, το αποτέλεσμα ήταν το ίδιο. Και δίνει στον Κωσταντίνο Ζέρβα την ευκαιρία να χαράξει μια διαχωριστική γραμμή ανάμεσα στο «πριν» και στο «μετά» (σε επίπεδο λόγων και έργων) εξαιρετικά αδρή και αντιληπτή από τη συντριπτική πλειονότητα των πολιτών τής Θεσσαλονίκης.

Η ΦΕΤΙΝΗ ΕΟΡΤΑΣΤΙΚΗ ΠΕΡΙΟΔΟΣ ΑΠΟΤΕΛΕΣΕ ΙΔΑΝΙΚΟ ΠΕΔΙΟ ΓΙΑ ΕΝΑ ΠΡΩΤΟ «CRASH TEST» ΜΕΤΑΞΥ ΤΗΣ ΔΙΟΙΚΗΣΗΣ ΖΕΡΒΑ ΚΑΙ ΕΚΕΙΝΗΣ ΤΟΥ ΠΡΟΚΑΤΟΧΟΥ ΤΟΥ, ΓΙΑΝΝΗ ΜΠΟΥΤΑΡΗ.

α, καλά… Είναι δυνατόν το πρώτο πεδίο, στο οποίο θα κριθεί ο δήμαρχος μιας πόλης που χωλαίνει σε τομείς όπως η καθαριότητα, το κυκλοφοριακό και η άναρχη στάθμευση, να είναι τα χριστουγεννιάτικα λαμπάκια και οι γιρλάντες;» ίσως ρωτήσουν κάποιοι σκεπτικιστές. Απολύτως.

φενός, επειδή ο τρόπος με τον οποίο μια πόλη διαχειρίζεται τον εαυτό της στη διάρκεια της εορταστικής περιόδου αποτελεί ζήτημα όχι απλώς πολιτικό, αλλά κατά βάση οικονομικό (άρα, κοινωνικό στις προεκτάσεις του). Μια πόλη, η οποία κατορθώνει να μετεξελιχθεί σε γοητευτικό χριστουγεννιάτικο προορισμό, ικανό να προσελκύσει εκατοντάδες χιλιάδες τουριστών από το

έτος, η πόλη καλωσόρισε τις γιορτές με ένα σχέδιο συγκεκριμένο, χωρίς παλινωδίες, με ξεκάθαρο στόχο. Έγιναν όλα τέλεια; Ασφαλώς όχι – άλλωστε, ούτε εφικτό θα ήταν κάτι τέτοιο μέσα στα ασφυκτικά χρονικά περιθώρια ούτε σταματά ποτέ η προσπάθεια βελτίωσης. Κάποια αποτελέσματα του σχεδίου φάνηκαν περισσότερο από άλλα (όπως η ανάσα που δόθηκε σε μια κεντρική, αλλά υποβαθμισμένη όλα τα προηγούμενα χρόνια πλατεία τού κέντρου, την πλατεία Δικαστηρίων, με την εγκατάσταση εκεί του χριστουγεννιάτικου χωριού, που έφερε στο σημείο κόσμο, κίνηση, φως και αστυνόμευση). Πολλά απομένει να αποτιμηθούν, ακόμη περισσότερα να γίνουν. Ο πρώτος απολογισμός, ωστόσο, είναι ξεκάθαρα θετικός. Ευτυχώς για την πόλη.

ΑΓΓΕΛΟΣ Ν. ΒΑΣΣΟΣ

Χώροι πολιτισμού: Βασιλικό Θέατρο (πλατεία Λευκού Πύργου) • Θέατρο «Αριστοτέλειον» (Εθνικής Αμύνης 2) • Θέατρο «Αυλαία» (Τσιμισκή 136, πλατεία ΧΑΝΘ) • Θέατρο «Κολοσσαίον» (λεωφόρος Βασιλίσσης Όλγας 150) • Θέατρο Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών (Εθνικής Αμύνης 2) • Θέατρο Σοφούλη (Τραπεζούντος 5 με Θεμιστοκλή Σοφούλη, Καλαμαριά) • Θέατρο «Τ» (Φλέμινγκ 16) • Κινηματοθέατρο «Ολύμπιον» (πλατεία Αριστοτέλους 10) • Κτίριο ΧΑΝΘ (πλατεία ΧΑΝΘ) • Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης (25ης Μαρτίου με Νέα Παραλία) • Μονή Λαζαριστών (Κολοκοτρώνη 21, Σταυρούπολη). Επιχειρήσεις εστίασης: Αχίλλειον (λεωφόρος Νίκης 37) • Έπαυλη Μαρόκκου (Βασιλίσσης Όλγας 113 με Πέτρου Συνδίκα) • Ζύθος (Κατούνη 5, Λαδάδικα) • Ζύθος Ντορέ (πλατεία Τσιρογιάννη, Λευκός Πύργος) • Ζώγια (Αλεξάνδρου Σβώλου 54) • Η Μικρή Φρίντα (Αχειροποιήτου 4) • Θερμαϊκός (λεωφόρος Νίκης 21) • Καφέ Λουξ (Ολύμπου 83) • Μασσαλία (Μανουσογιαννάκη 6) • Μπονμπονέλλα [Κωνσταντίνου Καραμανλή (Νέα Εγνατία) 21] • Παραδοσιακό (Κούσκουρα 4) • Παραδοσιακό (Αριστοτέλους 3 με Τσιμισκή) • Πλατεία Θεάτρου (Εθνικής Αμύνης 4) • Υφήλιος (Προξένου Κορομηλά 1) • Ύψιλον (Εδέσσης 5) • Apallou (Μητροπόλεως 51) • Balkan (Προξένου Κορομηλά 3) • Blacklime (Τσιμισκή 24, στη Στοά Χιρς) • Blé (Αγίας Σοφίας 19) • Bord de l’eau (Εγνατία 45) • Brothers in Law (Παύλου Μελά 30) • Bulldogs and the Beast (Αλεξάνδρου Σβώλου 1) • Candy Bar (Αγίας Θεοδώρας 4) • Casablanca Social Club (Βασιλίσσης Όλγας 18) • Charlie D. Brasserie (Κομνηνών 10, στο ξενοδοχείο «Excelsior») • Cin Cin (Ικτίνου 22) • City Café (Τσιμισκή 43, στο εμπορικό κέντρο «Πλατεία») • Classico (Θεμιστοκλή Σοφούλη 15) • De Facto (Παύλου Μελά 19) • Garçon Brasserie (Αγίας Σοφίας 2) • Join (Παλαιών Πατρών Γερμανού 10) • Join (λεωφόρος Νίκης 73) • Kazbah (Παλαιών Πατρών Γερμανού 12) • Kitchen Bar (στην Αποθήκη Β’, στην Α’ προβλήτα τού ΟΛΘ) • Lena’s Bistrot (Κατούνη 7, Λαδάδικα) • Local Espresso Bar (Παλαιών Πατρών Γερμανού 17) • Mon Frere (Καρόλου Ντηλ 6)• Navona (Μεγάλου Αλεξάνδρου 2, στο «Makedonia Palace») • Oval (Φιλικής Εταιρείας 1) • Padrino (Λεωφόρος Νίκης 79) • Piece of Cake (Χρυσοστόμου Σμύρνης 19) • Poselli Pizza (Βηλαρά 2) • Salto (Καρόλου Ντηλ 6) • Social (Αγίας Θεοδώρας 10) • Souel (Παύλου Μελά 16) • Spoon (Παύλου Μελά 38) • Stretto (Καρόλου Ντηλ 18) • The Blues Bar (Ολύμπου 84) • The Garden Bar (Αγίου Μηνά 16) • The Last Slice (Προξένου Κορομηλά 1) • The Last Slice (Στρατηγού Καλλάρη 7) • Toms (Τσιμισκή 22) • Tribeca (Λεωφόρος Νίκης 21) • Turner-Contemporary Urban Cuisine (Βαλαωρίτου 31) • Urban Deli (Βασιλέως Ηρακλείου 7) • Valenio (Ικτίνου 6). Συκιές: Calderon (Επταπυργίου 82, Συκιές). Άνω Τούμπα: Παραδοσιακό (Γρηγορίου Λαμπράκη 201) • Το Νέον Καφενείον (Δημητρίου Τσιαπάνου 29 με Γρηγορίου Λαμπράκη). Πανόραμα: Παραδοσιακό (Παπαδοπούλου 17) • Dio Con Dio (Παπαδοπούλου 19). Καλαμαριά: Διώροφον (Κερασούντος 81) • Mercado (Μεταμορφώσεως 38 με Κομνηνών 45) • ZAK - contemporary bistrot (Νικολάου Πλαστήρα με Ταξιαρχών 1, Νέα Κρήνη). Εύοσμος: Il Posto (πλατεία Ευόσμου) • U Bar Project (Μεγάλου Αλεξάνδρου 93). Πυλαία: Da Leonardo Cucina Italiana (Φιλίππου 50). Αν είστε αναγνώστης και διαπιστώσατε ότι η «Citymag» εξαντλήθηκε στα αναφερόμενα σημεία διανομής ή αν είστε επαγγελματίας και θα θέλατε να φιλοξενείτε τη «Citymag» στην επιχείρησή σας, επικοινωνήστε μαζί μας στο E. citymagthess@gmail.com

Citymag Thessaloniki

No 010 — 28.12.2019-10.01.2020

Τι παίζει και δεν πρέπει να χάσω;

Thessaloniki Christmas flea market το ΣΑ 28 και την ΚΥ 29.12, από τις 11:00, στην Αποθήκη Γ’ τού ΟΛΘ. Είσοδος ελεύθερη.

Ο Αρμενοσύρος Χαΐγκ Γιαζτζιάν το ΣΑ 28.12, στις 21:30, στη μουσική σκηνή «ξέΦωτο» (Λυκούργου 5). Είσοδος: 10 ευρώ

336 ΩΡΕΣ ΔΙΑ ΧΕΙΡΟΣ ΑΝΤΡΙΟΥ ΛΟΪΝΤ ΒΕΜΠΕΡ

Ενα φάντασμα στο Μέγαρο ΤΟ ΔΙΑΣΗΜΟ μιούζικαλ του Άντριου Λόιντ Βέμπερ «Το φάντασμα της Όπερας» («Phantom of the Opera»), μία από τις μεγαλύτερες επιτυχίες παγκοσμίως, με 12.000 παραστάσεις στο «Her Majesty’s Theatre» του Λονδίνου και παρουσιάσεις σε 165 πόλεις ανά τον κόσμο, έρχεται από την «People Entertainment Group» στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης αυτόν τον Ιανουάριο, στη μεγαλύτερη θεατρική παραγωγή που έχει παρουσιαστεί ποτέ στη χώρα μας. Το ρομαντικό και επιβλητικό έργο τού Βέμπερ με τα διάσημα, κλασσικά πλέον τραγούδια που έχουν αφήσει εποχή, το άρωμα σασπένς και μυστηρίου και την τρυφερή ιστορία αγάπης μεταξύ τής Κριστίν και του μυστηριώδους «φαντάσματος της Όπερας των Παρισίων» ανεβαίνει στη σκηνή τού Μεγάρου Μουσικής Θεσσαλονίκης με την υπογραφή κορυφαίων διεθνών συντελεστών, σε μια μεγαλειώδη παραγωγή που αναμένεται να συναρπάσει και να μαγέψει ακόμη και τους πιο απαιτητικούς θεατές.

The(s)list

H «CITYMAG THESSALONIKI» ΕΠΙΛΕΓΕΙ ΑΠΟ Ο,ΤΙ ΠΑΙΖΕΙ ΣΤΗn ΠΟΛΗ ΣΤΗ ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΤΟΥ ΔΕΚΑΠΕΝΘΗΜΕΡΟΥ ΠΟΥ ΑΚΟΛΟΥΘΕΙ

INFO: Για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων, από τις 8 ώς τις 28.01, στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης (25ης Μαρτίου με Νέα Παραλία, Τ. 2310-895.800). Εισιτήρια (σε παρένθεση οι τιμές για παιδικά και φοιτητικά εισιτήρια και για εισιτήρια για κατόχους κάρτας ανεργίας): 115 ευρώ (95 ευρώ), 85 ευρώ (70 ευρώ), 70 ευρώ (58 ευρώ), 55 ευρώ (45 ευρώ), 39 ευρώ (32 ευρώ), 25 ευρώ (21 ευρώ), 15 ευρώ. Για πληροφορίες και ομαδικές κρατήσεις καλείτε στο Τ. 216-80.04.868.

Παιδική παράσταση «Έλμερ, ο παρδαλός ελέφαντας» το ΣΑ 28.12, στις 17:00, στο «Φαργκάνη» (Αγ. Παντελεήμονος 10).

Παιδική παράσταση «Αστερόσκονη στη σοκολάτα» το ΣΑ 28 & την ΚΥ 29.12, στις 16:30 & στις 18:30, στον «Μύλο».

«Τρεις αδελφές» τού Αντόν Τσέχωφ από το ΚΘΒΕ το ΣΑ 28.12, στις 20:30, στο θέατρο της ΕΜΣ (υπέρτιτλοι στα Αγγλικά).

Ο Ison στο 2ο φετινό «Club Culture» στην «Αίγλη» το ΣΑ 28.12, στις 22:00. Δωρεάν είσοδος (προτεραιότητα σε κρατήσεις).

ΓΙΑ ΔΥΟ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ

Κάθε Σαββάτο, από τις 14:00: jazz lunch στο «ΑνφάνΓκατέ de Salonique» (Αγ. Δημητρίου 159Α, στο Τελλόγλειο).

Ροκ βραδιά με μουσικές τού Μιχάλη Διακονά στη «Rehab pub» (Βαλαωρίτου 19) το ΣΑ 28.12, στις 21:00.

INFO: Στις 28.12, στο «Principal Club Theater» (26ης Οκτωβρίου 15, Τ. 2310428.088). Οι πόρτες ανοίγουν στις 21:00. Εισιτήριο (προπώληση από το Ticket House, το «Rover Bar», τα Wind Stores, τα Seven Spots και το viva.gr): 5 ευρώ. Τιμή εισιτηρίου στην είσοδο: 7 ευρώ.

ΟΠΩΣ κάθε χρόνο, έτσι και φέτος το «Principal Club Theater» μας καλεί σε ένα γιορτινό πάρτι που θα μας ταξιδέψει σε άλλες εποχές και τόπους, με τους αγαπημένους «Speakeasies’ Swing Band», ένα σχήμα που μοιράστηκε τη σκηνή με μεγάλα ονόματα. Στο «Principal» θα εμφανιστούν μαζί με τους «Marianna & The Dizzy Breezers», αλλά και άλλες εκπλήξεις (με χορευτικά σόου και DJs). Ετοιμαστείτε για μια βραδιά πιο γιορτινή παρά ποτέ, που θα μας μεταφέρει στις δεκαετίες τού 1940 και του 1950.

«ΦΙ ΒΗΤΑ ΣΙΓΜΑ»

ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ

ΣΤΗ ΘΕΡΜΗ

ΟΙ ΦΙ ΒΗΤΑ ΣΙΓΜΑ ανεβαίνουν ζωντανά αυτό το Σάββατο 28 Δεκεμβρίου στη σκηνή τού «WE». Ο Rio Mani και ο Dj Mode επιστρέφουν στη Θεσσαλονίκη για μία τελευταία συναυλία πριν από την αλλαγή τού χρόνου και τον ερχομό τού 2020, τραγουδώντας «Ούτε μια μέρα δεν περνά που δεν σε σκέφτομαι/ Οι φίλοι μου στο τέλος τής βροχής δεν είδαν ήλιο»…

Ο «MYΛΟΣ», κλείνοντας φέτος 30 χρόνια και στο πλαίσιο του χριστουγεννιάτικου «Μύλου των Θαυμάτων», παρουσιάζει τον Αγάπιο Αγαπίου στην παράσταση «Χριστουγεννιάτικες ιστορίες με τον Καραγκιόζη», στην Παιδική Σκηνή τού «Μύλου» (Blue Playground – Μπλε Γκαλερί).

Η «PLANET E», μια ομάδα με άξονα ανθρώπους που αγαπούν τη φύση και τα ταξίδια, μας καλούν να αποχαιρετίσουμε τη χρονιά με ένα disco party στη ντίσκο «Blue Sky», στην περιοχή τής Θέρμης, για να διασκεδάσουμε παρέα, να τους γνωρίσουμε και να μας γνωρίσουν, ενόψει της νέας χρονιάς που ξεκινά σε μερικές ημέρες.

The Speakeasies’ Swing Band – Holiday Ball

Ο Rio Mani και ο Dj Mode στο «WE»

INFO: Το ΣΑ 28.12, στο «WE» (3ης Σεπτεμβρίου 20 με Γρηγορίου Λαμπράκη, Τ. 2310-284.700). Οι πόρτες ανοίγουν στις 21:00. Είσοδος: 10 ευρώ.

Χριστουγεννιάτικος «Καραγκιόζης»

INFO: Το ΣΑ 28.12, στις 11:30, στον «Μύλο» (Α. Γεωργίου 56, Τ. 2310551.863, 2310-541.806 & 6987221.007). Γενική είσοδος: 5 ευρώ. Η είσοδος στον «Μύλο των Θαυμάτων – Χριστούγεννα» είναι ελεύθερη.

Pre-New Year’s Eve Disco Party

INFO: Το ΣΑ 28.12, από τις 23:00, στη ντίσκο «Blue Sky» (Θέρμη, T. 2310461.816). Πληρωμή τού ποτού στην είσοδο του καταστήματος. Οι διοργανωτές παρακαλούν για έγκαιρη δήλωση συμμετοχής.

Μια βραδιά ηλεκτρονικής μουσικής

«Ποιος σκότωσε τον σκύλο τα μεσάνυχτα» το ΣΑ 28.12, στις 17:00, στη σκηνή «Σωκράτης Καραντινός» τής Μονής Λαζαριστών.

BEST OF THE CITΥ 04-05

ΤΟ DYSTATIK είναι ένα μουσικό project που σκοπό έχει την ανάδειξη της ηλεκτρονικής μουσικής (τόσο ως προς το μουσικό και αισθητικό κομμάτι όσο και σε ό,τι αφορά τους παράγοντες που τη διαμορφώνουν). Στόχος είναι η διεξαγωγή clubnights σε συνεργασία με ανθρώπους που αποτελούν τους συντελεστές μιας τέτοιας δράσης (παραγωγοί, DJs, ραδιοφωνικοί σταθμοί, graphic designers), αλλά και η ανάδειξή τους μέσω τού project. Dj sets: dry_feel, Tanjerine. INFO: Το ΣΑ 28.12, στις 22:00, στο «Urania bar» (Πάικου 4, Τ. 2315-527.999). Είσοδος ελεύθερη.

Citymag Thessaloniki

28/12

BEST OF THE CITΥ 06

No 010 — 28.12.2019-10.01.2020

Ποιες ημερομηνίες πρέπει να θυμάμαι;

Το «Nights in the Opera» επιστρέφει στο Δημοτικό Θέατρο Καλαμαριάς «Μελίνα Μερκούρη», στις 20:00, με μια Christmas edition.

336 ΩΡΕΣ

ΩΣ ΤΙΣ 07.01

«TOC TOC» IS COMING TO TOWN Ο Κώστας Σπυρό-

Στο ανανεωμένο καστ, Κώστας Σπυρόπουλος και Δημήτρης Σταρόβας. υποδέχονται τη Χρύσα Ρώπα, τη Μαίρη Σταυρακέλλη, τον Ιωάννη. Αθανασόπουλο και τη Στέλλα Κωστοπούλου..

πρώτη φορά που ανέβηκε στη χώρα μας) εξακολουθεί να βρίσκεται στο τιμόνι τής ελληνικής παράστασης, σημειώνοντας ρεκόρ συμμετοχής, με τετραπλό ρόλο. Ο Δημήτρης Σταρόβας συμμετέχει για 3η σεζόν, κρατώντας έναν από τους πιο σημαντικούς πρωταγωνιστικούς ρόλους, ενώ η Χρύσα Ρώπα αναλαμβάνει έναν ρόλο-έκπληξη, ειδικά σχεδιασμένο ώστε να ρέει και να αναπλάθεται ταυτόχρονα, μέσα από την εκρηκτικότητα και τη χειμαρρώδη τεχνική της. Στο καινούργιο καστ εντάσ-

INFO: Στο «Ράδιο Σίτυ» (Παρασκευοπούλου 9, Τ. 2310819.153) έως τις 07.01.2020. Διάρκεια παράστασης: 120 λεπτά (με διάλειμμα). Εισιτήρια: 25 ευρώ (διακεκριμένη), 20 ευρώ (Α’ και Β’ πλατεία), 15 ευρώ (εξώστης). Προπώληση από το viva.gr και από το ταμείο τού «Ράδιο Σίτυ».

Εορταστική σύμπραξη

ρετρό, το 2019 που έφυγε και πάει. Στο ‘Club’ τού ‘Μύλου’ θα το βρεις και οι στάσεις του θα είναι τρεις, 28 και 4 και 11 Γενάρη. Το 2020 Conniente θα τρατάρει. Γιώργης, Διογένης μια αγκαλιά σε περιμένει στον Βορρά μαζί να γίνουμ’ ένα. Η γιορτή που περίμενες έρχεται μετά τις γιορτές. Γιατί πιο πάνω από το ‘μαζί’ είναι το

ΚΛΑΣΙΚΕΣ ΑΞΙΕΣ. Όλοι στη Θεσσαλονίκη μοιράστηκαν αγαπημένες μουσικές βραδιές στο «Οβάλ» και αφέθηκαν στην ατμόσφαιρα, στις γεύσεις, στο τραγούδι, στο λίκνισμα, στις ωραίες στιγμές… Τις Παρασκευές τού χειμώνα, από τη μικρή και αγαπησιάρικη σκηνή τού «Οβάλ», ο Θάνος Γκιουλετζής με το μαγικό βιολί, ο Αχιλλέας Σοφούδης στο ταξιδιάρικο πιάνο και ο Αλέξανδρος Παπαδημητρίου με τη μποέμ κιθάρα ξεκινούν για την πιο παρεΐστικη και κεφάτη βραδινή μουσική εκδρομή.

‘Εγώ ένα εσύ’». Και έχει δίκιο… INFO: Στο «Μύλος Club» (Α. Γεωργίου 56, Σφαγεία). Ώρα προσέλευσης: 21:30. Ώρα έναρξης: 22:30. Εισιτήριο: 10 ευρώ. Κρατήσεις στα Τ. 2310-510.081, 6949-950.530 και 6987221.007. Η αγορά τού εισιτήριου δεν εξασφαλίζει θέση καθημένου. Το εισιτήριο είναι θεάματος και δεν περιλαμβάνει ποτό.

Eκεί όπου η μουσική παίζει δυνατά

INFO: Στις 07.01 και κάθε Παρασκευή στο «Οβάλ» (Φιλικής Εταιρείας 1, Λευκός Πύργος. Τ. 2310-254.533).

σονται η Μαίρη Σταυρακέλλη και ο Ιωάννης Αθανασόπουλος. Η Στέλλα Κωστόπουλου είναι παλιά γνώριμη της παράστασης. Στον ρόλο τής βοηθού τού γιατρού συμμετέχει (για τρίτη σεζόν) η ηθοποιός Εβελίνα Καραπάνου.

O ΔΙΟΓΕΝΗΣ ΔΑΣΚΑΛΟΥ ΚΑΙ ΟΙ «MONIE & MONIE CONNIENTE» ΜΑΖΙ ΕΠΙ ΣΚΗΝΗΣ ΜΕ ΤΟΝ ΓΙΩΡΓΗ ΧΡΙΣΤΟΔΟΥΛΟΥ

Ο ΔΙΟΓΕΝΗΣ Δασκάλου και οι «Monie & Monie Conniente» υποδέχονται αυτές τις γιορτές τον Γιώργη Χριστοδούλου στην παράσταση «Εγώ ένα εσύ», το Σάββατο 28.12.2019 και τα Σάββατα 4 και 11.01.2020, στο «Μύλος Club». Όπως λέει ο ίδιος ο Διογένης, «ένα ιπτάμενο μετρό αφήνει πίσω τα

Party goers The

πουλος εξακολουθεί να βρίσκεται στο τιμόνι τής ελληνικής παράστασης, σημειώνοντας ρεκόρ συμμετοχής, με τετραπλό ρόλο. H ΑΓΑΠΗΜΕΝΗ, ψυχοθεραπευτική κωμωδία «Toc Toc. Αγάπη, ρε» δεν σταματάει: επανέρχεται με τον χαρακτηριστικό υπότιτλο «Πάλι Πάλι» και χτίζει κάθε φορά μια καινούργια σχέση με τους θεατές. Η «παλιά φρουρά» (και στυλοβάτες τού ελληνικού «Toc Toc»), Κώστας Σπυρόπουλος και Δημήτρης Σταρόβας, επιστρέφουν με ανανεωμένο θίασο και υποδέχονται στην 9η σεζόν τής θεατρικής επιτυχίας τη Χρύσα Ρώπα, τη Μαίρη Σταυρακέλλη, τον Ιωάννη Αθανασόπουλο και τη Στέλλα Κωστοπούλου. Ο Κώστας Σπυρόπουλος (που σκηνοθετεί, παίζει, οργανώνει και διασκευάζει το γαλλικό θεατρικό έργο τού Λοράν Μπαφί από την

28/12

Ο Μικρασιατικός Σύλλογος Μενεμένης-Αμπελοκήπων προσκαλεί σε μικρασιατική βεγγέρα στις 19:30 στο «Grand Hotel Palace».

INFO: Το ΣΑ 28/12 στην «Πλατεία Θεάτρου» (Εθνικής Αμύνης 4). Η μουσική ξεκινά στις 22:00 και η είσοδος είναι δωρεάν.

VINYL LOVERS. Τρεις λάτρεις τού βινυλίου καταφθάνουν στο booth τής «Πλατείας Θεάτρου», για να παρουσιάσουν τις διαφορετικές πτυχές τής δισκοθήκης τους και να μας κάνουν να χορέψουμε. Πρόκειται για τον συλλέκτη και DJ Jaymod, τον Arthur K. και τον Thomas Numan, εμπνευστή και resident disc jockey του «Synthetic», ο οποίος προσπαθεί να διαδώσει την «καλή πλευρά» τού ηλεκτρονικού ήχου, μεταφέροντας βιώματα που απέκτησε στο Λονδίνο.

FEEL THE RHYTHM. Η Movement επιστρέφει με το μηνιαίο residency στην αγαπημένη «Αίγλη – Γενί Χαμάμ», στο κέντρο-απόκεντρο της Αγίου Νικολάου, με το πρώτο Ãstrαλ τού 2020, αποτελούμενο από audio και visual performances και live acts, με την «αστρική» επιμέλεια της Movement Recordings και των Minimalic Quantum.

INFO: «Ãstrαλ | Concepts of the Non-Physical. Episode III: Awakening of the Astral World» το ΣΑ 04.01.2020, στην «Αίγλη – Γενί Χαμάμ» (Αγίου Νικολάου

3 με Κασσάνδρου). Οι πόρτες ανοίγουν στις 22:00. Είσοδος ελεύθερη. Κρατήσεις τηλεφωνικά (στο Τ. 2313-059.024) και με sms (στο Κ. 6981-844.902).

Citymag Thessaloniki

No 010 — 28.12.2019-10.01.2020

Quiz!

Δηλώνει καταρρακωμένος (ως άρτι διαζευχθείς), η εμφάνιση και η συμπεριφορά του όμως άλλα υποδηλώνουν. Καρφώνεστε, αγαπητέ.

TALK

Υπάρχουν και αυτά τα πάρτι…

Γράφει η CATHY

υτά τα περίεργα των δημοσιογράφων τού έντυπου Τύπου δεν τα μπορώ. «Κυκλοφορούμε το Σάββατο 28.12, αλλά, λόγω αργιών, θα πρέπει να έχουμε κλείσει την ύλη μας αρκετά νωρίτερα, Κάθι μου…», μου είπε το βράδυ τής περασμένης Κυριακής ο αρχισυντάκτης μου, με φωνή βραχνή από την προχριστουγεννιάτικη κραιπάλη (έμαθα κάποια πράγματα για ένα πάρτι στο οποίο παραβρέθηκε σε γνωστό lounge bar, αλλά, επειδή σέβομαι το ψωμάκι που τρώω, δεν θα πω περισσότερα). «Και πώς θα προλάβω, αγάπη μου, να έχω όλα τα ‘ζουμερά’ για τα Christmas eve πάρτι των ημερών;», επιχείρησα να αντιτείνω, αλλά είχε τερματίσει ήδη τη συνομιλία μας. Με δεδομένο λοιπόν το ασφυκτικό deadline που μου έθεσε ο αρχισυντάκτης μου (και το οποίο –το deadline, όχι τον αρχισυντάκτη μου– καταγγέλλω κατάφωρα), θα σας πω όλα όσα ξέρω μέχρι στιγμής για ένα διαβόητο πάρτι – και επιφυλάσσομαι να επανέλθω σε επόμενο τεύχος, όταν το πάρτι θα αποτελεί ήδη «fait accompli» (όπως λένε και εις Παρισίους) και θα γνωρίζω περισσότερα.

GOSSIP THE TALKS 07

Γνωστός businessman «κεφαλαιοποιεί» τη γνωριμία του με αυτοδιοικητικό με τρόπο δυσανάλογο της πραγματικής τους σχέσης…

των ημερών «ντυμένοι με την καθαρότητα της ψυχής τους, γυμνοί από φτιασίδια και ‘δήθεν’» (μη με στραβοκοιτάτε, αυτά έγραφαν οι προσκλήσεις. Εγώ απλώς σας τα μεταφέρω).

μενο των εξαιρετικά θετικών σχολίων των ανδρών και στόχο των «φαρμακερών» βελών των γυναικών που βρίσκονται στον ίδιο χώρο μαζί της.

TOWN

Ήρθε η ανάπτυξη; Μάλλον, αν κρίνω από το νέο διαμέρισμα γνωστής κοσμικής στην Παλαιά Παραλία.

OF THE

ΤΟ ΠΕΡΙΦΗΜΟ ΠΑΡΤΙ ΟΡΓΑΝΩΣΕ ΓΝΩΣΤΟΣ ΔΙΚΗΓΟΡΟΣ ΤΗΣ ΠΟΛΗΣ. ΕΙΝΑΙ ΑΠΟ ΤΙΣ ΠΕΡΣΟΝΕΣ ΠΟΥ ΕΙΝΑΙ ΕΞΑΙΡΕΤΙΚΑ ΓΝΩΣΤΕΣ ΕΝΤΟΣ ΚΑΙ ΕΚΤΟΣ ΤΩΝ ΤΕΙΧΩΝ ΤΗΣ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ ΟΧΙ ΜΟΝΟ ΓΙΑ ΤΗΝ ΕΞΑΙΡΕΤΙΚΗ ΔΙΚΑΝΙΚΗ ΤΟΥ ΔΕΙΝΟΤΗΤΑ, ΑΛΛΑ ΚΑΙ ΓΙΑ ΤΗΝ ΕΞΑΙΡΕΤΙΚΑ ΣΙΚ ΕΜΦΑΝΙΣΗ ΤΟΥ, ΟΠΩΣ ΕΠΙΣΗΣ ΚΑΙ ΓΙΑ ΤΑ ΛΑΜΠΕΡΑ ΚΟΣΜΙΚΑ EVENTS ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ, ΑΘΗΝΩΝ ΚΑΙ ΠΕΡΙΧΩΡΩΝ, ΣΤΑ ΟΠΟΙΑ ΔΙΝΕΙ ΤΑΚΤΙΚΩΣ ΤΟ «ΠΑΡΩΝ».

οιπόν… Το περίφημο gathering οργάνωσε γνωστός δικηγόρος τής πόλης. Είναι από τις περσόνες που είναι εξαιρετικά γνωστές εντός και εκτός των τειχών τής Θεσσαλονίκης όχι μόνο για την εξαιρετική δικανική του δεινότητα, αλλά και για την εξαιρετικά σικάτη εμφάνισή του, όπως επίσης και για τα λαμπερά κοσμικά events Θεσσαλονίκης, Αθηνών και περιχώρων, στα οποία δίνει τακτικώς το «παρών».

υτήν τη φορά, οικοδεσπότης τού πάρτι ήταν ο ίδιος, με venue την καλόγουστη κατοικία που διατηρεί στη Θεσσαλονίκη. «Ε, καλά, βρε Κάθι μου…», θα σπεύσεις να μου πεις, λατρεμένη αναγνώστρια – λατρεμένε αναγνώστη. «Πώς κάνεις έτσι; Αλίμονο αν δεν είχε και πάρτι τέτοιες ημέρες. Αυτά περιμένει ο κόσμος για να ξεσκάσει λίγο, αυτά περιμένουν οι επώνυμες και οι επώνυμοι, για να επιδείξουν τις νέες créations με τις οποίες εμπλούτισαν τις γκαρνταρόμπες τους ενόψει της φετινής εορταστικής περιόδου».

Κυρία των media έχει κουραστεί τόσο να είναι single, που αρχίζει να ψάχνεται με τρόπο σχεδόν απροκάλυπτο. Σεμνότερα, νεαρή μου.

e suis d’accord, φανατικό μου κοινό – με μία εξαίρεση: το εν λόγω πάρτι δεν ήταν απλώς «ένα

πάρτι». Άκου λοιπόν λεπτομέρειες: οι καλεσμένοι ήταν όλοι κι όλοι τριάντα επτά. Σε αυτούς απεστάλησαν εξαιρετικώς καλαίσθητες προσκλήσεις, τις οποίες επιμελήθηκε γνωστός γραφίστας τής Θεσσαλονίκης (διευκρινίζω ότι δεν ήταν καλεσμένος, προς αποφυγή παρεξηγήσεων). Ποιο ήταν το «κλου» τού πάρτι; Ας το θέσω έτσι… Η εν λόγω εορταστική μάζωξη ήταν, ας πούμε, «θεματική». Όχι, το πάρτι δεν ήταν μασκέ (είναι νωρίς ακόμη γι’ αυτά), οι εκλεκτοί καλεσμένοι ωστόσο (μεταξύ των οποίων συγκαταλέγονταν αθλητές και αθλήτριες, κοσμικές περσόνες τής Θεσσαλονίκης, τρεις δημοσιογράφοι –ο ένας του αθλητικού ρεπορτάζ–, νεαρές αοιδοί που κοσμούν με την παρουσία τους νυκτερινά πολιτιστικά ιδρύματα της Θεσσαλονίκης και άλλα αντίστοιχα πρόσωπα) ενθαρρύνονταν να προσέλθουν στο ultra chic διαμέρισμα της Θεσσαλονίκης με τον αυστηρώς απαραίτητο ρουχισμό, μια που το πάρτι είχε ως θέμα το concept «Adam and Eve» (τουτέστιν: οι καλεσμένες και οι καλεσμένοι θα απαλλάσσονταν και από το τελευταίο τους ένδυμα με το που έμπαιναν στο διαμέρισμα του οικοδεσπότη τους, για να μπουν στο εορταστικό κλίμα

πως είναι προφανές, μέχρι και την ώρα που γράφονταν αυτές οι γραμμές δεν έχω προλάβει να έχω feedback για το τι έγινε στο περίφημο πάρτι (και για το εάν τελικώς εξελίχθηκε όπως σχεδιαζόταν). Λογικά, οι καλεσμένοι θα βρίσκονται ακόμη σε hangover, λόγω της κατανάλωσης αλκοόλ (αν δεν φοράς και τα ρουχαλάκια σου, θέλεις λίγο περισσότε ρο αλκοόλ, για να αντέξεις τον όψιμο θεσσαλονικιώτικο χειμώνα). Επιφυλάσσομαι πάντως να μάθω όλα τα dessous και να σε ενημερώσω, φανατικό μου κοινό. ην ίδια στιγμή, διαστάσεις σκανδάλου αρχίζει να λαμβάνει τελευταία ο «σύνδεσμος» γνωστής κυρίας από τον χώρο τού επιχειρείν με νεαρά μαθητευόμενή της, η οποία πλέον αποτελεί την αποκλειστική protégée της. Η εν λόγω κυρία είναι εντυπωσιακή, μια σωστή grande dame. Είναι, δε, μία από τις πλέον καλοντυμένες Θεσσαλονικιές, που αποτελεί διαρκώς, σε κάθε event όπου παρίσταται (και είναι πολλά, πιστέψτε με), αντικεί-

protégée της είναι πολλά χρόνια νεότερή της. Για την ακρίβεια, πρόκειται για μια εντελώς καινούργια στον συγκεκριμένο χώρο νεαρά, η οποία προ ολίγου χρόνου ήρθε στη Θεσσαλονίκη από τη γενέτειρά της πόλη. Ωστόσο, όση εμπειρία τής λείπει τόσο μυαλό τής περισσεύει, μια που η περί ης ο λόγος αντιλήφθηκε από την πρώτη στιγμή πού θα έπρεπε να επικεντρώσει την προσπάθειά της. Έτσι, κατάφερε σε ελάχιστο χρόνο να καταστεί απαραίτητο «αξεσουάρ» τής θεσσαλονικιάς grande dame, εντός και εκτός επαγγελματικού περιβάλλοντος. ο ζήτημα είναι ότι η επώνυμη κυρία έχει αρχίσει να ευνοεί την protégée της με τρόπο σχεδόν σκανδαλώδη (και σίγουρα δυσανάλογο της επαγγελματικής της αξίας), σε σημείο που οι δυο τους να αποτελούν, αν όχι talk-ofthe-town, σίγουρα… talkof-the-office (με τους συναδέλφους τής debutante να έχουν ήδη αρχίσει να ακονίζουν τα μαχαίρια τους). Όταν δω το πρώτο αίμα να στάζει, θα ενημερώσω.

ΤΗΝ ΙΔΙΑ ΣΤΙΓΜΗ, ΔΙΑΣΤΑΣΕΙΣ ΣΚΑΝΔΑΛΟΥ ΑΡΧΙΖΕΙ ΝΑ ΛΑΜΒΑΝΕΙ ΤΕΛΕΥΤΑΙΑ Ο «ΣΥΝΔΕΣΜΟΣ» ΓΝΩΣΤΗΣ ΚΥΡΙΑΣ ΑΠΟ ΤΟΝ ΧΩΡΟ ΤΟΥ ΕΠΙΧΕΙΡΕΙΝ ΜΕ ΝΕΑΡΑ ΜΑΘΗΤΕΥΟΜΕΝΗ ΤΗΣ, Η ΟΠΟΙΑ ΠΛΕΟΝ ΑΠΟΤΕΛΕΙ ΤΗΝ ΑΠΟΚΛΕΙΣΤΙΚΗ PROTÉGÉE ΤΗΣ.

Citymag Thessaloniki

ΟΙ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΕΙΣ

No 010 — 28.12.2019-10.01.2020

ΣΑΚΗΣ ΛΑΛΑΣ Φωτογράφος, σκηνοθέτης και παραγωγός τής docu-series

«Meet the Hollywood Costume Designers». Φωτογραφήθηκε στο Μουσείο Κινηματογράφου, στο λιμάνι, την Παρασκευή 20 Δεκεμβρίου. Συνέντευξη:

Φωτογραφίa:

Γιατί ένας Θεσσαλονικιός με τόπο κατοικίας το Μιλάνο και αρκετές συνεργασίες με τα μεγαλύτερα περιοδικά μόδας τής Ιταλίας αποφάσισε να επιστρέψει στη Θεσσαλονίκη; Στην ουσία, δεν έχω επιστρέψει μόνιμα στη Θεσσαλονίκη. Το σπίτι μου στην Περαία, μόλις 100 μέτρα από τη θάλασσα, αποτελεί μια πραγματική πηγή έμπνευσης. Με τη Βαλεντίνα, την ιταλίδα σύζυγό μου, το χρησιμοποιούμε για ανασυγκρότηση ιδεών για τα πρότζεκτ στα οποία δουλεύουμε. Ζούσαμε από το 1998 μόνιμα στο Μιλάνο, όταν όμως μπήκε στη ζωή μας το Λος Άντζελες, πριν από τέσσερα χρόνια, όλα άλλαξαν. Έχουμε αναθεωρήσει τα πάντα – επαγγελματικά και προσωπικά. Έχουμε γίνει «impact producers», όπως μας αποκαλούν στην Αμερική: παράγουμε τη docu-series «Meet the Hollywood costume designers» και έχουμε φτιάξει έναν ολόκληρο κόσμο γύρω από τους δικούς μας υπερήρωες, τους costume designers. Ιδρύσαμε το «The Dark Candy» και, πέρα από την

παραγωγή τού ντοκιμαντέρ μας, αλλά και πολυμεσικού περιεχομένου για εταιρείες μόδας, διοργανώνουμε σεμινάρια, events, workshops – όλα με ένα κοινό θέμα: τους costume designers και την επιρροή που έχουν τα κοστούμια στην κοινωνία και στη σύγχρονη κουλτούρα. Χωρίς καν να το αντιλαμβάνεται ο κόσμος, σήμερα επηρεάζεται ενδυματολογικά περισσότερο από τις τηλεοπτικές σειρές τού «Netflix» παρά από την παραδοσιακή βιομηχανία τής μόδας και τα περιοδικά.

ΛΕΟΝΤΙΟΣ ΠΑΠΑΔΟΠΟΥΛΟΣ

ΣΑΚΗΣ ΓΙΟΥΜΠΑΣΗΣ

Το τελευταίο χρονικό διάστημα πρέπει να ήταν αρκετά κουραστικό για εσάς… Φέρατε την Άνθεα Σίλμπερτ στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης, οργανώσατε σεμινάριο σχετικό με το costume design στη Ρώμη, και, πολύ πρόσφατα, ολοκληρώσατε το 13ο ντοκιμαντέρ τής σειράς «Meet the Hollywood costume designers». Πώς καταφέρνετε να δραστηριοποιείστε σε τόσα πράγματα ταυτόχρονα; Όντως, το τελευταίο διάστημα δοκιμάσαμε τις αντοχές μας. Διορ-

ΣΕ Ο,ΤΙ ΕΧΕΙ ΝΑ ΚΑΝΕΙ ΜΕ ΤΗ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ, ΣΚΕΦΤΟΜΑΣΤΕ ΜΙΑ ΣΕΙΡΑ ΑΠΟ WORKSHOPS ΑΠΕΥΘΥΝΟΜΕΝΑ ΣΕ ΦΟΙΤΗΤΕΣ ΣΧΟΛΩΝ ΜΟΔΑΣ ΚΑΙ ΕΠΑΓΓΕΛΜΑΤΙΕΣ ΤΟΥ ΧΩΡΟΥ ΤΗΣ ΜΟΔΑΣ, ΜΕ ΠΡΟΒΟΛΗ ΑΠΟΣΠΑΣΜΑΤΩΝ ΤΗΣ DOCUSERIES ΜΑΣ «MEET THE HOLLYWOOD COSTUME DESIGNERS», ΠΕΡΙΓΡΑΦΗ ΤΟΥ ΤΡΟΠΟΥ ΜΕ ΤΟΝ ΟΠΟΙΟ ΣΤΕΛΕΧΩΝΕΤΑΙ ΤΟ WARDROBE DEPARTMENT ΔΙΕΘΝΩΝ ΠΑΡΑΓΩΓΩΝ, ΡΟΛΟΥΣ, ΑΡΜΟΔΙΟΤΗΤΕΣ… ΠΟΛΥΤΙΜΕΣ ΓΝΩΣΕΙΣ, ΠΟΥ ΘΑ ΠΡΟΕΤΟΙΜΑΣΟΥΝ ΕΝΑ ΕΡΓΑΤΙΚΟ ΔΥΝΑΜΙΚΟ ΠΟΥ ΘΑ ΕΙΝΑΙ ΣΕ ΘΕΣΗ ΝΑ ΥΠΟΣΤΗΡΙΞΕΙ ΤΙΣ ΞΕΝΕΣ ΠΑΡΑΓΩΓΕΣ ΠΟΥ ΕΡΧΟΝΤΑΙ ΣΤΗΝ ΕΛΛΑΔΑ.

γανώσαμε μια σειρά από πολύ σημαντικά events με επίτιμους καλεσμένους μεγάλα ονόματα του costume design, σε παγκόσμιο επίπεδο. Στο Μιλάνο φέραμε τη Σάνια Χέις, costume designer της ταινίας «Captain Marvel», σε μια συζήτηση όπου ήμασταν συντονιστές. Αμέσως μετά, στη Ρώμη, διοργανώσαμε ένα πάνελ με καλεσμένους τέσσερις πολύ γνωστούς costume designers – τη Ντέμπορα Λάντις («The Blues Brothers»), τον Κάρλο Ποτζιόλι («The Young Pope»), τη Ντανιέλα Τσιάντσιο («The Great Beauty») και την Έβα Κοέν («Mafia kills only in summer»). Στη Θεσσαλονίκη, για το Φεστιβάλ Κινηματογράφου, φέραμε την Άνθεα Σίλμπερτ, τη θρυλική costume designer των φιλμ «Το μωρό τής Ρόζμαρι» και «Chinatown», στο πλαίσιο ενός event που πιστεύω ότι θα μείνει στην ιστορία. Οι αναγνώστες σας μπορούν να βρουν βίντεο και φωτογραφίες από το Q&A session με την Άνθεα Σίλμπερτ, όπου επίσης ήμασταν συντονιστές, όπως και από τα υπόλοιπα events που προανέφερα στην ιστοσελίδα μας (www.thedarkcandy.com). Διαβάζοντας κάποιος τον τίτλο τής σειράς ντοκιμαντέρ «Meet the Hollywood costume designers», θα πίστευε ότι απευθύνεται αποκλειστικά στους ανθρώπους που ενδιαφέρονται για τον χώρο τής μόδας. Ωστόσο, η αλήθεια είναι διαφορετική. Πώς καταφέρατε να προσεγγίσετε ένα πολύ μεγαλύτερο κοινό; Ένα μεγάλο μέρος τού κόσμου που μας ακολουθεί online, μέσω της ιστοσελίδας μας, ή offline, μέσω των events και των workshops που διοργανώνουμε, σίγουρα αγαπά τη μόδα, το σινεμά ή και τα δύο. Τα κοστούμια επηρεά-

ζουν πολύ περισσότερο απ’ όσο νομίζουμε τις συνήθειες, το ντύσιμο, τη συμπεριφορά πολλών από εμάς. Ένα φαινόμενο που υπήρχε και στο παρελθόν – ας θυμηθούμε την επιτυχία τής σειράς «Sex and the City» και την επιρροή που είχε στην παγκόσμια βιομηχανία τής μόδας. Σήμερα, ιδίως με το φαινόμενο της streaming τηλεόρασης και των τηλεοπτικών σειρών, δημιουργήθηκε μια καινούργια μυθολογία χαρακτήρων. Το κοινό ακολουθεί και ταυτίζεται με τους νέους ήρωες της τηλεόρασης και του streaming και τα κοστούμια παίζουν σημαντικό ρόλο σε αυτό. Ποιο πρόσωπο από αυτά που παρουσιάσατε σας έκανε τη μεγαλύτερη εντύπωση; Είναι περισσότερα από ένα… Η Άνθεα Σίλμπερτ, με τον εκρηκτικό και δυναμικό χαρακτήρα της, μία από τις πρωταγωνίστριες της εποχής τού New Hollywood, αποτελεί για εμάς πηγή έμπνευσης. Η αφοσίωση της Ντέμπορα Λάντις (συζύγου τού σκηνοθέτη Τζον Λάντις) στην προώθηση της δουλειάς των costume designers παροτρύνει και εμάς να συνεχίσουμε στον δρόμο που έχουμε χαράξει. Η Μέριλιν Βανς και τα κοστούμια της στα «Breakfast Club», «Ferris Bueller’s Day Off» και «Pretty in Pink» χαρακτήρισαν την εφηβεία μας. Ναι, είμαστε παιδιά των ‘80s, που, όμως, δεν μεγάλωσαν ποτέ. Πώς γεννήθηκε η ιδέα τής δημιουργίας τού «The Dark Candy»; Μια πρόσκληση στα εγκαίνια της πολύ γνωστής έκθεσης κοστουμιών «Annual Art of Motion Picture Costume Design», στο Λος Άντζελες, άλλαξε τη ζωή μας για πάντα. Εκεί ήρθαμε για πρώτη φορά

THE LOCALS THE TALKS 08-09 σε άμεση επαφή με τα κοστούμια που ήταν υποψήφια για τα Όσκαρ εκείνης της χρονιάς, κυρίως όμως είχαμε την ευκαιρία να γνωρίσουμε από κοντά τα μεγαλύτερα ονόματα του costume design, να ανταλλάξουμε απόψεις και να μπούμε στον δικό τους, μαγικό κόσμο. Αυτό ήταν… Ήδη από την επόμενη ημέρα κάναμε με τη Βαλεντίνα πλάνα για το πώς θα μπορούσαμε να «διηγηθούμε» στο ευρύ κοινό αυτό που νιώσαμε την προηγούμενη ημέρα. Πολύ σύντομα έχουμε σκοπό να μεταφέρουμε μέσα από τα κοινωνικά μέσα που διαχειριζόμαστε όλες τις εμπειρίες που μας έκαναν να δημιουργήσουμε το «The Dark Candy», με μια σειρά από αφηγηματικά posts και παρασκηνιακές φωτογραφίες μας, που θα ονομάσουμε «The Dark Candy’s Diary». Ακολουθήστε μας και θα μάθετε περισσότερα. Ποια είναι τα επόμενα σχέδιά σας; Δουλεύουμε πάνω στην ανάπτυξη της docu-series μας «Meet the Hollywood costume designers» και στη μεταφορά της από το web σε μία από τις πλατφόρμες streaming. Επίσης, στο Μιλάνο, βρισκόμαστε ήδη σε φάση συζητήσεων για τη διοργάνωση μιας σειράς από events, συζητήσεις και πάνελ που θα αφορούν τους costume designers, τη μόδα και το πού αυτή συναντιέται με το σινεμά. Ειδικά σε ό,τι έχει να κάνει με τη Θεσσαλονίκη, σκεφτόμαστε να διοργανώσουμε μια σειρά από workshops απευθυνόμενα σε φοιτητές σχολών μόδας και επαγγελματίες τού χώρου τής μόδας (σχεδιαστές, ράφτες, fashion buyers κοκ.), με στόχο την εκπαίδευση φοιτητών και επαγγελματιών πάνω στο τι σημαίνει costume design – κάτι που πολλές φορές μπερδεύουν με το fashion design: μια εισαγωγή στον κόσμο των costume designers του Χόλιγουντ, με προβολή αποσπασμάτων τής docu-series μας «Meet the Hollywood costume designers», περιγραφή τού τρόπου με τον οποίο στελεχώνεται το wardrobe department διεθνών παραγωγών, ρόλους, αρμοδιότητες… Πολύτιμες γνώσεις, που θα προετοιμάσουν ένα εργατικό δυναμικό που θα είναι σε θέση να υποστηρίξει τις ξένες παραγωγές που έρχονται στην Ελλάδα.

Citymag Thessaloniki

GREEKS ABROAD THE TALKS 10

ΕΚΤΟΣ ΣΥΝΟΡΩΝ

No 010 — 28.12.2019-10.01.2020

Ο Θεσσαλονικιός που έμαθε το Κεντάκι να τρώει Greek gyros

μία μεγαλύτερη αδελφή, η οποία είχε φύγει για Αμερική στα τέλη τής δεκαετίας τού 1950. Έτσι, αποφάσισε να το δοκιμάσει προσωρινά. Του άρεσαν οι ευκαιρίες που του παρείχε η Αμερική και η παρηγοριά τού να έχει την οικογένειά του τριγύρω. Επέστρεψε στην Ελλάδα στις αρχές τής δεκαετίας τού 1970, παντρεύτηκε τη μητέρα μου και αποφάσισαν να ξεκινήσουν τη ζωή τους στην Αμερική. Όσο και να αγαπούσε την καινούργια του πατρίδα, τις ΗΠΑ, ουδέποτε ξέχασε την Ελλάδα. Ήμουν τυχερός και ευλογημένος να μεγαλώσω ως Έλληνας, μαθαίνοντας τη γλώσσα, την ιστορία και την κουλτούρα και έχοντας τη δυνατότητα να επισκεφθώ την Ελλάδα πολλές φορές στη ζωή μου.

Συνέντευξη:

Έχετε σκεφτεί ποτέ να επιστρέψετε στην Ελλάδα; Σε έναν τέλειο κόσμο, απολύτως ναι. Στο μυαλό και στο σώμα μου, η Ελλάδα είναι το σπίτι μου. Το συναίσθημα που έχω κάθε φορά που είμαι εκεί είναι ασύγκριτο. Είναι το πιο όμορφο μέρος στον κόσμο και οι άνθρωποι είναι απερίγραπτοι. Η ιστορία, η κουλτούρα, ο τρόπος ζωής, το φαγητό και η ομορφιά με σαγηνεύουν. Είναι ένα συναίσθημα που δύσκολα περιγράφεις, ξέρω όμως ότι μεγάλο μέρος των Ελλήνων τής διασποράς έτσι νιώθει. Αν ήμουν αρκετά ευκατάστατος για να μετακομίσω πίσω, θα το έκανα σίγουρα. Δυστυχώς, συγκεκριμένες επιλογές στην οικονομία και την πολιτική στην Ελλάδα έχουν αρχίσει να σκοτώνουν αυτήν την ιδέα μέσα μου. Πολλοί Έλληνες έχουν αναγκαστεί να φύγουν από τη χώρα σε αναζήτηση καλύτερων οικονομικών ευκαιριών, όπως έκαναν μετά τον πόλεμο, τις δεκαετίες τού 1950 και του 1960. Ακόμη έχω ως όνειρο, όταν συνταξιοδοτηθώ, να επιστρέψω στην Ελλάδα το λιγότερο για έξι μήνες τον χρόνο. Δεν θα μου άρεσε τίποτα περισσότερο από το να περνάω την ώρα μου στα βουνά τής Φλώρινας και στις παραλίες τής Χαλκιδικής.

ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΕΙΣ ΤΟΥ ΚΟΣΜΟΥ

Γεννημένος και μεγαλωμένος στο Κεντάκι, ο Θεσσαλονικιός στην καταγωγή Τζορτζ Μπέτας είναι ο άνθρωπος που «μύησε» τους Αμερικανούς στο πιτόγυρο. ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΤΣΑΚΩΝΑΣ

ταν το 2000, όταν ο κ. Μπέτας αποφάσισε να ανοίξει στο Κεντάκι το εστιατόριό του (με την ονομασία «Greek to me»), με αποκλειστικά ελληνική κουζίνα. Οι πρώτοι πελάτες ενθουσιάστηκαν με τα πιάτα που πρόσφερε, με το εστιατόριό του να αποκτά ολοένα και περισσότερη δημοφιλία μεταξύ των Αμερικανών. Πώς αποφασίσατε να ασχοληθείτε με τον χώρο τής εστίασης; Ανέκαθεν ήθελα να δουλέψω για τον εαυτό μου. Όταν ήμουν νέος, δούλευα για άλλους – ουδέποτε όμως ένιωθα πλήρης. Είχα πάντα το επιχειρηματικό δαιμόνιο μέσα μου. Πολλοί Έλληνες στις ΗΠΑ δραστηριοποιούνται στον τομέα τής εστίασης. Επειδή αγαπώ το καλό φαγητό, αλλά και λόγω της ελληνικής καταγωγής μου, θεώρησα ότι ήταν η σωστή επιλογή. Ήταν ένα τεράστιο ρίσκο, λόγω της περιοχής στην οποία μένω – εδώ δεν υπάρχει ποικιλομορφία. Επειδή όμως ήμουν νέος και, τότε, χωρίς οικογένεια να στηρίξω, σκέφτηκα: «Γιατί να

μην το προσπαθήσω;». Έτσι, σκέφτηκα να παρουσιάσω εδώ την ελληνική κουζίνα. Γιατί επιλέξατε την ελληνική κουζίνα και συγκεκριμένα τον γύρο; Επέλεξα την ελληνική κουζίνα, επειδή είναι το αγαπημένο μου είδος φαγητού – αλλά και επειδή μέσα μου είμαι πάντοτε Έλληνας. Αυτοπροσδιορίζομαι ως Ελληνοαμερικανός. Είναι η κουλτούρα μου, η κληρονομιά μου, η αγάπη μου. Μένοντας στο Κεντάκι, ήξερα ότι ένα εστιατόριο αποκλειστικά με ελληνική κουζίνα θα μπορούσε να είναι «ξένο» για τους πελάτες μου. Έτσι, επέλεξα να εστιάσω στον τομέα τού fast food και να εξειδικευτώ στον γύρο. Χρειάστηκε να προσαρμόσω και να «αμερικανοποιήσω» αρκετά το φαγητό, σήμερα όμως, μετά από 20 χρόνια, νομίζω πως η προσπάθεια είχε καλό αποτέλεσμα. Πώς καταλήξατε στο όνομα του εστιατορίου σας; Ήμουν μεταξύ πολλών ονομάτων, τα οποία απέρριψα πριν ανοίξω την επιχείρηση. Δεν ήθελα κάτι πολύ δύσκολο να το προφέρεις, ήθελα κάτι εύκολα αναγνωρίσιμο. Στα Αγγλικά,

όταν κάποιος λέει κάτι που δεν καταλαβαίνεις, του απαντάς «It’s Greek to me» – είναι έκφραση. Οπότε σκέφτηκα ότι, από τη στιγμή που είναι κάτι καινούργιο για την περιοχή, δεν υπήρχε καλύτερο όνομα. Βοηθά και το ότι περιλαμβάνεται η λέξη «Greek». Ποια είναι η φιλοσοφία πίσω από το «Greek to me»; Η φιλοσοφία τού «Greek to me» είναι απλή: να δώσουμε στον κόσμο κάτι διαφορετικό από το συνηθισμένο fast food, το οποίο θα είναι νόστιμο και χορταστικό, σε λογική τιμή, με φρέσκα υλικά και φιλότιμο. Έτσι πιστεύω ότι θα συνεχίσουν να μας επιλέγουν. Προτιμούν οι Αμερικανοί την ελληνική κουζίνα σε σχέση με άλλες; Θα έλεγα ότι μια μικρή μειονότητα την προτιμά, καθίσταται ωστόσο ολοένα και πιο δημοφιλής. Πάντως, με τόσο ποικίλο πληθυσμό, υπάρχει δυνατός ανταγωνισμός, από τον οποίο πρέπει να ξεχωρίσεις. Η μεξικάνικη, η κινέζικη, η ιταλική και η παραδοσιακή αμερικανική κουζίνα είναι ακόμη οι πιο δημοφιλείς. Μπορέσαμε όμως να δημιουργήσουμε μία θέση

και για εμάς στην αγορά. Τελικά, ποιο είναι το μυστικό για ένα καλό σάντουιτς με γύρο; Θα έλεγα ο τρόπος παρασκευής του. Πάντοτε πίστευα ότι πρέπει να κάνω το φαγητό όπως θα ήθελα να το φάω. Το να έχεις τα καλύτερα υλικά σε κάνει να ξεχωρίζεις. Έχουμε περισσότερα από 20 διαφορετικά σάντουιτς με γύρο, τα οποία με τον καιρό έπρεπε να προσαρμόσουμε, να «αμερικανοποιήσουμε», για να δώσουμε στους πελάτες μας μια ποικιλία επιλογών. Φτιάχνουμε καθημερινά φρέσκο τζατζίκι. Όλη η παραγωγή είναι κομμένη στο χέρι, πολλές φορές μέσα στην ημέρα, για να έχουμε τα πιο φρέσκα υλικά στην περιοχή. Παράλληλα, εισάγουμε από την Ελλάδα όσο περισσότερες πρώτες ύλες μπορούμε, για να έχουμε αυθεντική γεύση. Πώς βρέθηκε στην Αμερική η οικογένειά σας; Ο πατέρας μου ήρθε στην Αμερική στα τέλη τής δεκαετίας τού 1960. Είχε τελειώσει το πανεπιστήμιο και τον στρατό στην Ελλάδα, δεν υπήρχαν όμως πολλές ευκαιρίες για εκείνον εκεί. Είχε

Citymag Thessaloniki

Η ΖΩΗ ΜΑΣ

No 010 — 28.12.2019-10.01.2020

ΕΝΑ ΟΛΟΚΛΗΡΟ ΟΙΚΟΔΟΜΙΚΟ ΤΕΤΡΑΓΩΝΟ ΑΛΛΑΖΕΙ ΤΗ ΦΙΛΟΣΟΦΙΑ ΤΗΣ ΠΟΛΗΣ Κείμενο:

ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΤΣΑΚΩΝΑΣ

Εικόνες-φωτογραφία:

ΑΡΧΙΤΕΚΤΟΝΙΚΟ ΓΡΑΦΕΙΟ «FIORE ARCHITECTS»

COVER STORY URBAN STORIES 12-13

Ζωή από το πρωί ώς το βράδυ σε μια μέχρι σήμερα παραμελημένη περιοχή τής Θεσσαλονίκης επιχειρεί να δώσει ο κεντρικός δήμος τής πόλης, μέσω της ανάπλασης των παλαιών στάβλων Παπάφη. Η δημοπράτηση του project αναμένεται να γίνει μέσα στο πρώτο τρίμηνο του 2020, ώστε το έργο να παραδοθεί εντός του έτους.

Φωτορεαλιστική απεικόνιση του συγκροτήματος. από το λεγόμενο «δημόσιο πέρασμα», . μετά την ολοκλήρωση των έργων ανάπλασης..

Citymag Thessaloniki

No 010 — 28.12.2019-10.01.2020

› ΕΝΑ ΟΛΟΚΛΗΡΟ ΟΙΚΟΔΟΜΙΚΟ ΤΕΤΡΑΓΩΝΟ ΑΛΛΑΖΕΙ ΤΗ ΦΙΛΟΣΟΦΙΑ ΤΗΣ ΠΟΛΗΣ

Πανοραμική άποψη της αναπλασμένης περιοχής..

τόχος τής παρέμβασης είναι ένα ολόκληρο οικοδομικό τετράγωνο που οριοθετείται από τις οδούς Αλοννήσου, Μυκόνου, Άνδρου και Σιδηροκάστρου, στην Άνω Τούμπα, συνολικής έκτασης περίπου τεσσάρων στρεμμάτων. Το συγκρότημα, το οποίο βρίσκεται κοντά στο Παπάφειο ίδρυμα, ανήκει στη μεταοθωμανική περίοδο και αρχικώς χρησιμοποιήθηκε ως χώρος στάθμευσης και συντήρησης των ιππήλατων αμαξιδίων (κάρων), τα οποία χρησιμοποιούνταν για τη μεταφορά των απορριμμάτων τής Θεσσαλονίκης. Ωστόσο, με τον εκσυγχρονισμό των μέσων καθαριότητας και την επέκταση της πόλης, τα κτίρια απώλεσαν σταδιακά την αρχική λειτουργία τους. Το 2015 στον χώρο δημιουργήθηκε φιλοξενείο οικογενειών αιτούντων άσυλο με σκοπό τη φιλοξενία προσφυγικών οικογενειών. Παράλληλα, υπάρχει παιδική χαρά (έκτασης περίπου 400 τετρ. μ.) και χώρος πρασίνου 200 τετρ. μ. στις οδούς Σιδηροκάστρου και Μυκόνου, αλλά και πεζόδρομος στην οδό Άνδρου. Φιλοδοξία τής εταιρείας «Fiore architects», η οποία σχεδίασε

Τους «Fiore Architects». αποτελούν ο Αλέξης Βισβίνης,. η Ειρήνη-Ελένη Μαρκαντωνάτου. και ο Φλωριανός-Γιάννης Λιάκος,. που δημιούργησαν την ομάδα. το 2015, όταν αποφοίτησαν. από την Αρχιτεκτονική Σχολή. τού Εθνικού Μετσόβιου. Πολυτεχνείου..

την ανάπλαση της περιοχής, είναι αυτή να αποτελέσει έναν πολιτιστικό και κοινωνικό πόλο έλξης: «Στόχος μας είναι άνθρωποι όλων των ηλικιών, αλλά και ολόκληρη η κοινότητα να μπορούν να χρησιμοποιήσουν τον χώρο όλες τις ώρες τής ημέρας – γενικά, να είναι ένας χώρος προσβάσιμος για τους κατοίκους τής Άνω Τούμπας», αναφέρει χαρακτηριστικά, μιλώντας στη «CT», ο υπεύθυνος

ΤΟ ΣΥΓΚΡΟΤΗΜΑ, ΤΟ ΟΠΟΙΟ ΒΡΙΣΚΕΤΑΙ ΚΟΝΤΑ ΣΤΟ ΠΑΠΑΦΕΙΟ ΙΔΡΥΜΑ, ΑΝΗΚΕΙ ΣΤΗ ΜΕΤΑΟΘΩΜΑΝΙΚΗ ΠΕΡΙΟΔΟ ΚΑΙ ΑΡΧΙΚΩΣ ΧΡΗΣΙΜΟΠΟΙΗΘΗΚΕ ΩΣ ΧΩΡΟΣ ΣΤΑΘΜΕΥΣΗΣ ΚΑΙ ΣΥΝΤΗΡΗΣΗΣ ΤΩΝ ΙΠΠΗΛΑΤΩΝ ΚΑΡΩΝ, ΤΑ ΟΠΟΙΑ ΧΡΗΣΙΜΟΠΟΙΟΥΝΤΑΝ ΓΙΑ ΤΗ ΜΕΤΑΦΟΡΑ ΤΩΝ ΑΠΟΡΡΙΜΜΑΤΩΝ ΤΗΣ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ. ΩΣΤΟΣΟ, ΜΕ ΤΟΝ ΕΚΣΥΓΧΡΟΝΙΣΜΟ ΤΩΝ ΜΕΣΩΝ ΚΑΘΑΡΙΟΤΗΤΑΣ ΚΑΙ ΤΗΝ ΕΠΕΚΤΑΣΗ ΤΗΣ ΠΟΛΗΣ, ΤΑ ΚΤΙΡΙΑ ΑΠΩΛΕΣΑΝ ΣΤΑΔΙΑΚΑ ΤΗΝ ΑΡΧΙΚΗ ΛΕΙΤΟΥΡΓΙΑ ΤΟΥΣ.

ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΣ ΖΕΡΒΑΣ, ΔΗΜΑΡΧΟΣ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ

της ομάδας, Φλωριανός-Γιάννης Λιάκος.

To concept

Η «Αστική Γειτονιά», όπως αποκαλούν το project τους οι «Fiore Architects», θα περιλαμβάνει τόσο χώρους πολιτισμού και κοινωνικές δομές όσο και χώρους πρασίνου. Αναλυτικότερα, προβλέπεται η δημιουργία βρεφονηπιακού σταθμού, παιδικής χαράς, μουσείου για τους πρόσφυγες της Τούμπας, αίθουσας πολλαπλών χρήσεων και κοινωνικών εκδηλώσεων, αναψυκτηρίου, υπαίθριου κινηματογράφου, δημοτικού γυμναστηρίου για παιδιά και ενήλικες, δημοτικής βιβλιοθήκης, ξενώνα φιλοξενίας, κοινοτικών ιατρείων, Κέντρου Ημερήσιας Φροντίδας Ηλικιωμένων (ΚΗΦΗ) και Κέντρου Εξυπηρέτησης Πολιτών (ΚΕΠ). Όπως φαίνεται και στις φωτορεαλιστικές απεικονίσεις που διέθεσαν στη «CT» οι «Fiore Architects», στη βόρεια πλευρά τού οικοπέδου (από την πλευ-

«Να ενισχύσουμε με κάθε τρόπο το θετικό αναπτυξιακό momentum τής Θεσσαλονίκης» ΟΙ ΦΙΛΟΔΟΞΙΕΣ τής Θεσσαλονίκης πρέπει να αποτυπώνονται στο αστικό περιβάλλον. Για να φτάσουμε σ’ αυτήν την πραγματικότητα, απαιτούνται μεγάλες παρεμβάσεις, αναπλάσεις τού δημοσίου χώρου και, βέβαια, σεβασμός του και συντήρηση. Οι στάβλοι Παπάφη και η ένταξή τους, με δική μας πρωτοβουλία και επιμονή, στο Πρόγραμμα Δημοσίων Επενδύσεων είναι μια παρέμβαση που αναβαθμίζει την περιοχή τής Τούμπας. Πρόκειται για ένα μεγάλο και σημαντικό

project για την πόλη μας, που θα υλοποιηθεί πέραν του κέντρου. Όπως έχω τονίσει αρκετές φορές, «Θεσσαλονίκη δεν είναι μόνο το κέντρο της» – και η αλήθεια είναι πως εδώ και πολλά χρόνια η περιοχή τής Τούμπας ήταν παραμελημένη. Μια έκταση τεσσάρων στρεμμάτων, ένα ολόκληρο οικοδομικό τετράγωνο, θα αποτελέσει έναν χώρο πολλαπλών χρήσεων – προβλέπεται να γίνουν γυμναστήριο, βιβλιοθήκη, ξενώνας ηλικιωμένων, βρεφονηπιακός σταθμός και

COVER STORY URBAN STORIES 14-15 Ο βρεφονηπιακός σταθμός..

Οι προσόψεις από την πλευρά. του ξενώνα φιλοξενίας..

Άποψη του συγκροτήματος. από την πλευρά τής παιδικής χαράς..

υπόγειο πάρκινγκ. Αναβαθμίζεται με αυτόν τον τρόπο ο δημόσιος χώρος λειτουργικά και αισθητικά, συμβάλλοντας στη λειτουργική κάλυψη των ελλειμμάτων τής περιοχής σε υποδομές δημόσιας χρήσης. Στόχος είναι να αποτελέσει, ταυτόχρονα, αφενός καθοριστικό παράγοντα αναβάθμισης του αστικού τοπίου σε επίπεδο αισθητικό και αφετέρου παράγοντα συμβολής στο αστικό πράσινο. Η ανάπλαση των παλαιών στάβλων Παπάφη, μαζί με το νέο γήπεδο της Τούμπας, αλλά και με το κτίριο της ΥΦΑΝΕΤ, το οποίο θα μπορούσε να αξιοποιηθεί, μπορούν να αλλάξουν την εικόνα ολόκληρης της περιοχής. Πρόκειται για έργο προϋπολογισμού 13 εκατ. ευρώ – και είναι η έμπρακτη απόδειξη του ενδιαφέροντος που δείχνουμε για κάθε γειτονιά. Αυτό θα αποτυπωθεί το επόμενο διάστημα, όταν θα φτάσουμε –ήδη, στο Τεχνικό Πρόγραμμα αποτυπώνεται αυτό– σε κάθε γωνιά τής πόλης. Στόχος μας είναι να ενισχύσουμε με κάθε τρόπο το θετικό αναπτυξιακό momentum τής Θεσσαλονίκης – και οι αναπλάσεις τού δημοσίου χώρου είναι βασικό στοιχείο αυτής της επιλογής.

ρά τής οδού Αλοννήσου) θα δημιουργηθούν, βάσει σχεδιασμού, οι πολιτιστικοί χώροι τού συνόλου (δηλαδή, η παιδική χαρά, η δημοτική βιβλιοθήκη, το μουσείο, η αίθουσα πολλαπλών χρήσεων, το κτίριο γραφείων, ο υπαίθριος κινηματογράφος και το αναψυκτήριο). Αντίστοιχα, στη νότια πλευρά (από την πλευρά τής οδού Άνδρου) θα αναπτυχθούν οι δομές κοινωνικής πρόνοιας και περίθαλψης (το δημοτικό γυμναστήριο, ο βρεφονηπιακός σταθμός, το Κέντρο Ημερήσιας Φροντίδας Ηλικιωμένων, ο ξενώνας φιλοξενίας, το κοινοτικό ιατρείο και το ΚΕΠ). «Πρόκειται, επί της ουσίας, για οκτώ ανεξάρτητα κτίρια, ενώ τα περάσματα ανάμεσά τους επιτρέπουν την ελεύθερη κίνηση και την άμεση

ΣΤΟΧΟΣ ΤΟΥ ΔΗΜΟΥ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ ΕΙΝΑΙ ΤΟ ΕΡΓΟ ΝΑ ΔΗΜΟΠΡΑΤΗΘΕΙ ΤΟ ΣΥΝΤΟΜΟΤΕΡΟ ΔΥΝΑΤΟΝ (ΕΝΤΟΣ ΤΟΥ ΠΡΩΤΟΥ ΤΡΙΜΗΝΟΥ ΤΟΥ 2020), ΕΤΣΙ ΩΣΤΕ ΟΙ ΕΡΓΑΣΙΕΣ ΝΑ ΑΠΟΠΕΡΑΤΩΘΟΥΝ ΚΑΙ Ο ΧΩΡΟΣ ΝΑ ΠΑΡΑΔΟΘΕΙ ΣΤΟΥΣ ΚΑΤΟΙΚΟΥΣ ΤΗΣ ΑΝΩ ΤΟΥΜΠΑΣ ΜΕΣΑ ΣΤΗ ΝΕΑ ΧΡΟΝΙΑ. ΠΡΟΚΕΙΤΑΙ ΓΙΑ ΕΝΑ ΣΤΟΙΧΗΜΑ ΤΗΣ ΔΙΟΙΚΗΣΗΣ ΖΕΡΒΑ, ΚΑΘΩΣ Η ΣΥΓΚΕΚΡΙΜΕΝΗ ΑΝΑΠΛΑΣΗ, ΣΕ ΣΥΝΔΥΑΣΜΟ ΜΕ ΤΟ ΓΗΠΕΔΟ ΤΗΣ ΤΟΥΜΠΑΣ, ΑΛΛΑ ΚΑΙ ΜΕ ΤΟ ΚΤΙΡΙΟ ΤΗΣ ΥΦΑΝΕΤ, ΜΠΟΡΟΥΝ ΝΑ ΑΛΛΑΞΟΥΝ ΤΗΝ ΕΙΚΟΝΑ ΟΛΟΚΛΗΡΗΣ ΤΗΣ ΠΕΡΙΟΧΗΣ.

πρόσβαση σ’ αυτά, από το πρωί ώς το βράδυ», σημειώνει ο κ.Λιάκος. Όπως εξηγεί, τα κτίρια θα είναι προσπελάσιμα τόσο διαμέσου τού κεντρικού, δημόσιου περάσματος όσο και μέσω μικρότερων περασμάτων που σχεδιάστηκαν ως προεκτάσεις των δρόμων. Η κεντρική διάβαση που θα διασχίζει τους αναπλασμένους στάβλους Παπάφη χωροθετείται κάθετα στις οδούς Σιδηροκάστρου και Μυκόνου και θα λειτουργεί ως βασικός συνδετικός άξονας της περιοχής με την υπόλοιπη Άνω Τούμπα, ως νέος άξονας διέλευσης και ως παράγοντας ενότητας μεταξύ των διαφορετικών οικοδομικών τετραγώνων. Ως είσοδος του βρεφονηπιακού σταθμού προτείνεται η δυτική πλευρά τού

οικοπέδου, από την πλευρά τής οδού Σιδηροκάστρου, όπου θα διαμορφωθεί κοινόχρηστος πεζόδρομος και παιδική χαρά. Παράλληλα, προς αποφυγή συμφόρησης των επισκεπτών τού αναπλασμένου χώρου, όπως και του βρεφονηπιακού σταθμού, η είσοδος για το ΚΗΦΗ, το κτίριο γραφείων και το ΚΕΠ τοποθετείται ανατολικά, στην οδό Μυκόνου.

Και υπόγειο πάρκινγκ

Σημαντική για την αναβάθμιση της καθημερινότητας των κατοίκων τής Άνω Τούμπας θεωρείται και η κατασκευή υπόγειου πάρκινγκ στους παλαιούς στάβλους Παπάφη, καθώς η έλλειψη χώρων στάθμευσης στην ευρύτερη περιοχή αποτελεί ένα από τα μεγαλύτερα προβλήματά της.

Citymag Thessaloniki

No 010 — 28.12.2019-10.01.2020

URBAN STORIES 16

Φωτορεαλιστική απεικόνιση του εσωτερικού. του Χώρου Μνήμης Προσφυγικής Τούμπας..

Η τύχη μας έφερε κοντά

› ΕΝΑ ΟΛΟΚΛΗΡΟ ΟΙΚΟΔΟΜΙΚΟ ΤΕΤΡΑΓΩΝΟ ΑΛΛΑΖΕΙ ΤΗ ΦΙΛΟΣΟΦΙΑ ΤΗΣ ΠΟΛΗΣ «Θα υπάρχει υπόγειο πάρκινγκ χωρητικότητας έως διακοσίων οχημάτων, το οποίο πιστεύουμε ότι θα βοηθήσει πολύ την περιοχή», σημειώνει ο υπεύθυνος της ομάδας «Fiore Architects», υπογραμμίζοντας παράλληλα ότι το συγκρότημα βρίσκεται κοντά στη στάση «Παπάφη» τού μετρό.

Η αισθητική

Φιλοδοξώντας να υπάρξει σύνδεση του αναπλασμένου χώρου με την ιστορία τής Άνω Τούμπας, βασικό υλικό επένδυσης των όψεων των κτιρίων θα είναι ο οπτόπλινθος (τούβλο). Πρόκειται για ένα υλικό που

παραπέμπει αφενός στην παραδοσιακή χρήση τού τούβλου στις οικοδομές τής Θεσσαλονίκης και αφετέρου στις πρώτες προσφυγικές κατασκευές στις γειτονιές τής Τούμπας. Παράλληλα, σε όλους τους ελεύθερους χώρους τού συνόλου θα υπάρχουν δέντρα (όπως πλατάνια), τα οποία τον χειμώνα, λόγω της φυλλόπτω-

της Τούμπας, αλλά και με το κτίριο της ΥΦΑΝΕΤ, μπορούν να αλλάξουν την εικόνα ολόκληρης της περιοχής. Η χρηματοδότηση του έργου ανάπλασης των παλαιών στάβλων Παπάφη προέρχεται από το Πρόγραμμα Δημοσίων Επενδύσεων, με προϋπολογισμένο κονδύλι ύψους περίπου 13 εκατ. ευρώ. Η πρόταση των «Fiore Architects» διακρίθηκε στον διαγωνισμό με τίτλο «Δημιουργία χώρου εγκαταστάσεων κοινής ωφέλειας στον δήμο Θεσσαλονίκης». Τους «Fiore Architects» αποτελούν ο Φλωριανός-Γιάννης Λιάκος, η Ειρήνη-Ελένη Μαρκαντωνάτου και Αλέξης Βισβίνης, που δημιούργησαν την ομάδα το 2015, όταν αποφοίτησαν από την Αρχιτεκτονική Σχολή τού Εθνικού Μετσόβιου Πολυτεχνείου. Η εταιρεία, με έδρα την Αθήνα, έχει αναλάβει τον σχεδιασμό κατοικιών και ανακαινίσεις μικρής κλίμακας τόσο στην Ελλάδα όσο και στους Αγίους Σαράντα. Ωστόσο, έχουν εργαστεί και σε έργα μεγαλύτερης κλίμακας (όπως ξενοδοχειακές μονάδες), ενώ έχουν ήδη διακριθεί σε αρχιτεκτονικούς διαγωνισμούς στο εξωτερικό.

ΣΗΜΑΝΤΙΚΗ ΓΙΑ ΤΗΝ ΑΝΑΒΑΘΜΙΣΗ ΤΗΣ ΚΑΘΗΜΕΡΙΝΟΤΗΤΑΣ ΤΩΝ ΚΑΤΟΙΚΩΝ ΤΗΣ ΑΝΩ ΤΟΥΜΠΑΣ ΘΕΩΡΕΙΤΑΙ ΚΑΙ Η ΚΑΤΑΣΚΕΥΗ ΥΠΟΓΕΙΟΥ ΠΑΡΚΙΝΓΚ ΣΤΟΥΣ ΠΑΛΑΙΟΥΣ ΣΤΑΒΛΟΥΣ ΠΑΠΑΦΗ, ΚΑΘΩΣ Η ΕΛΛΕΙΨΗ ΧΩΡΩΝ ΣΤΑΘΜΕΥΣΗΣ ΣΤΗΝ ΕΥΡΥΤΕΡΗ ΠΕΡΙΟΧΗ ΑΠΟΤΕΛΕΙ ΕΝΑ ΑΠΟ ΤΑ ΜΕΓΑΛΥΤΕΡΑ ΠΡΟΒΛΗΜΑΤΑ ΤΗΣ. σης, θα επιτρέπουν τη διάχυση φυσικού φωτός στους χώρους τής περιοχής, ενώ το καλοκαίρι θα δημιουργούν σκιά με τα φύλλα τους.

Το χρονοδιάγραμμα

Στόχος τού δήμου Θεσσαλονίκης είναι το έργο να δημοπρατηθεί το συντομότερο δυνατόν (εντός τού πρώτου τριμήνου τού 2020), έτσι ώστε οι εργασίες να αποπερατωθούν και ο χώρος να παραδοθεί στους κατοίκους τής Άνω Τούμπας μέσα στη νέα χρονιά. Πρόκειται για ένα στοίχημα της διοίκησης Ζέρβα, καθώς η συγκεκριμένη ανάπλαση, σε συνδυασμό με το γήπεδο

Γράφει ο ΜΠΕΡΝΑΡ ΚΟΥΟΜΟ

Στιγμιότυπα

6ου ορόφου. Το «Φίδι» τού 1ου (έτσι τον ονόμασα από τις κινήσεις του) μάζευε από τους κάδους εφημερίδες για να τις διαβάσει, ακόμη κι αν ήταν παλιές, και καθάριζε σχεδόν καθημερινά τις μουτζούρες τής εισόδου. Η «Ψιλόλιγνη» του 4ου, μια αυστηρή, ηλικιωμένη γυναίκα με γκρίζα επιδερμίδα, που μας νοίκιασε ένα γραφείο στον 3ο όροφο και που κάθε πρώτη τού μήνα, χωρίς να χάσει λεπτό, χτυπούσε το κουδούνι, για να συλλέξει το ενοίκιο της.

νας όροφος, ένας τοίχος ή ένας κήπος μάς χωρίζει… Αναγνωρίζουμε τα βήματά τους στο επάνω διαμέρισμα, τις φωνές τους, το γέλιο τους, τις κραυγές πάθους τους, ακόμη και τους καυγάδες τους… Όμως, δεν τους γνωρίζουμε. Οι σχέσεις των γειτόνων άλλαξαν, δεν δημιουργούν πλέον αναπόφευκτες συγκρούσεις. Οι ερωτικές σχέσεις δεν είναι, όπως παλιά, υπό στενή παρακολούθηση ούτε προκαλούν μίσος και αντιπαλότητα γενεών. Σε αυτό το αστικό πλαίσιο της κινητικότητας και της ανωνυμίας, οι σχέσεις μεταξύ των γειτόνων είναι πλέον εφήμερες, όπως και προσωρινές είναι οι συνδέσεις που δημιουργούμε με τους χώρους που κατοικούμε. την πολυκατοικία τής οδού Ουρανού 7 έμεινα μερικά χρόνια, κοιτάζοντας ή ανταλλάσσοντας καθημερινές στιγμές, πληροφορίες, ένα «γεια», μερικές κουβέντες στους διαδρόμους και στο στενό ασανσέρ. Συναντώ ακόμη κάθε χρόνο, στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου, τους δυο εραστές τής λογοτεχνίας τού

«Ναφθαλίνος» τού 2ου, με τη μυρωδιά τής ναφθαλίνης να έχει διαπεράσει τα ρούχα και το δέρμα του, πλημμύριζε το κλιμακοστάσιο και τους διάδρομους με την παρουσία του. Ήταν ήδη συνταξιούχος από καιρό, όταν παντρεύτηκε για πρώτη φορά, μετά τον θάνατο της μητέρας του. Μια μητέρα με άγνωστο πρόσωπο, που δεν ήθελε να βγει από το σπίτι της. Έζησε πολλές δεκαετίες με τον φόβο των τρομακτικών γεγονότων τού Β’ παγκόσμιου πολέμου. Μιλούσε σαν να ήταν σήμερα για τα παλιά χρόνια, όταν πήγαινε μία φορά την εβδομάδα στα λουτρά «Παράδεισος». Ο ναρκομανής, που πέθανε ένα καλοκαίρι, μόνος, στο βρώμικο διαμέρισμά του, εκεί όπου ζούσε χωρίς νερό και ηλεκτρικό. πήρχαν κι άλλοι, αυτοί που πέρασαν για λίγο και δεν άφησαν αναμνήσεις. Θα υπήρχαν τόσο πολλά να πούμε γι’ αυτούς τους ανώνυμους ανθρώπους, που είναι γείτονές μας, τόσο πολλά πράγματα χωρίς ιδιαίτερη σημασία. Είναι ιστορίες που περιγράφουν στιγμές τής ζωής των άλλων και συνοδεύουν την καθημερινότητά μας.

Citymag Thessaloniki

01/2020

No 010 — 28.12.2019-10.01.2020

ΣΥΝΕΧΙΖΕΤΑΙ ΟΛΟ ΤΟΝ ΙΑΝΟΥΑΡΙΟ Ώρα έναρξης: 21:45

Μεγάλη παράταση για τη νέα μουσική παράσταση των Μάκη Δελαπόρτα και Στέλιου Παπαδόπουλου στο Vergina Theatro

ΈΝΑ SHOW ΠΟΥ ΔΕΝ ΠΡΈΠΕΙ ΝΑ

«Σινεμασκόπ και έγχρωμον, κατάλληλον για όλους με μουσικές υπέροχες και αγαπημένους ρόλους. Ένα δικό μας Χόλυγουντ... με greek ταμπεραμέντο που από πίσω έκρυβε πολύ-πολύ ταλέντο! Ατάκες και αθάνατες νότες και μελωδίες μέσα από τις αξέχαστες ελληνικές ταινίες. Τραγούδια που μοναδικά έντυσαν την εικόνα κι είναι τ’ αγαπημένα μας σχεδόν μισό αιώνα...»

ΚΏΣΤΑΣ

ΜΑΚΕΔΟΝΑΣ

ΚΑΤΕΡΊΝΑ

ΚΟΥΚΑ

ΣΟΦΊΑ

ΜΟΥΤΙΔΟΥ

ΠAΡΟΥΣΙΑΣΗ ΕΝΤΕRΤΑΙΝΜΕΝΤ 18-19 12o χλμ. Αεροδρομίου-Θεσσαλονίκης Τηλ. επικοινωνίας: 2310-491.234 Facebook: Vergina Theatro

Ένα «Ταξίδι στο όνειρο», νοσταλγικό, χιουμοριστικό, λαμπερό, υπέροχο, στολισμένο με τα πιο αγαπημένα τραγούδια του ελληνικού κινηματογράφου, ερμηνευμένα από τους πιο αξιόλογους τραγουδιστές και ηθοποιούς του σήμερα, όπως οι Κώστας Μακεδόνας, Κατερίνα Κούκα, Νίνα Λοτσάρη, Σοφία Μουτίδου, Πασχάλης Τσαρούχας και Νικολέτα Καρρά. Στο ρόλο του αφηγητή ο Μάκης Δελαπόρτας.

ΜΆΚΗΣ

ΔΕΛΑΠΟΡΤΑΣ

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ Προμηθευτείτε τα εισιτήριά σας από το καζίνο (όλο το 24ωρο), από τα καταστήματα Public, διαδικτυακά από το www.ticketservices.gr & το tickets.public.gr & τηλεφωνικά στο Τ. 210-72.34.567

ΧΆΣΕΤΕ!

Για την είσοδο στο Vergina Theatro δεν υπάρχει όριο ηλικίας

ΝΊΝΑ

ΛΟΤΣΑΡΗ

Κείμενα: Στέλιος Παπαδόπουλος, Μάκης Δελαπόρτας Ενορχήστρωση: Κωνσταντίνος Παγιάτης Μπουζούκι: Κωνσταντίνος Βελλιάδης Χορογραφίες: Μάρκος Γιακουμόγλου

ΤΟ «ΣΙΝΕΜΑΣΚΟΠ The musical» έσπασε τα ταμεία και συνεχίζει τη μεγάλη

του επιτυχία για όλο τον Ιανουάριο! Το λαμπερό show των Μάκη Δελαπόρτα και Στέλιου Παπαδόπουλου μας ταξιδεύει στις φαντασμαγορικές εκείνες εικόνες που δεν είχαν σε τίποτα να ζηλέψουν από τις χολιγουντιανές υπερπαραγωγές της εποχής, αλλά «ντύθηκαν» με χρώμα ελληνικό, μπουζούκι, ζεϊμπέκικο, χασάπικο και συρτάκι, χαρίζοντάς μας μουσικά και χορευτικά «διαμάντια» που έμειναν για πάντα ανεξίτηλα στη μνήμη μας, αλλά και στην καρδιά μας: «Θα πιω απόψε το φεγγάρι», «Καμαρούλα μια σταλιά», «Έχω στενάχωρη καρδιά», «Η αγάπη θέλει δύο», «Θέλω τα όπα μου», «Ο πιο καλός ο μαθητής», «Άνοιξε πέτρα» και άλλα.

ΝΙΚΟΛΈΤΑ

ΚΑΡΡΑ

ΠΑΣΧΆΛΗΣ

ΤΣΑΡΟΥΧΑΣ

Citymag Thessaloniki

No 010 — 28.12.2019-10.01.2020

Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος: το μυθιστόρημα του «δικού μας» θεάτρου Όλα ξεκίνησαν ένα βράδυ τού Νοεμβρίου 1960, σε μια δεξίωση στην οικία τού Κωνσταντίνου Τσάτσου, στην Αθήνα, με παρόντες τον πρωθυπουργό Κωνσταντίνο Καραμανλή και τους «γεννήτορες» του ΚΘΒΕ, Γιώργο Θεοτοκά και Σωκράτη Καραντινό.

REPORTAGE URBAN STORIES 20-21

Citymag Thessaloniki

No 010 — 28.12.2019-10.01.2020

› ΚΡΑΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΒΟΡΕΙΟΥ ΕΛΛΑΔΟΣ: ΤΟ ΜΥΘΙΣΤΟΡΗΜΑ ΤΟΥ «ΔΙΚΟΥ ΜΑΣ» ΘΕΑΤΡΟΥ

ερίπου 58 χρόνια πέρασαν από την πρώτη παράσταση του Κρατικού Θεάτρου Βορείου Ελλάδος (ΚΘΒΕ), του νεοσύστατου, τότε, δεύτερου κρατικού θεάτρου τής χώρας, που δόθηκε στο αρχαίο θέατρο των Φιλίππων στις 19 Αυγούστου 1961, με το έργο τού Σοφοκλή «Οιδίπους Τύραννος». Πενήντα οκτώ χρόνια, περισσότερες από 650 θεατρικές παραγωγές, δεκάδες μετακλήσεις και συμπαραγωγές, εκατοντάδες εκδόσεις, περισσότερες από 25 φιλοξενίες, εκατοντάδες συγγραφείς, μεταφραστές, σκηνοθέτες, συνθέτες, σκηνογράφοι, ενδυματολόγοι και χορογράφοι, χιλιάδες ηθοποιοί και παραστάσεις και πολλά εκατομμύρια θεατών είναι οι αριθμοί που δίνουν τον πρόχειρο απολογισμό ενός από τους πλέον ιστορικούς θεατρικούς οργανισμούς τής χώρας.

Καλειδοσκόπιο τέχνης

Το ΚΘΒΕ υπήρξε το πρώτο θέατρο στη χώρα μας που καθιέρωσε εναλλασσόμενο δραματολόγιο, ενώ παράλληλα οργάνωσε σειρά λογοτεχνικών πρωινών με διακεκριμένους ομιλητές. Από το 1973 λειτουργεί η Δραματική Σχολή τού Κρατικού Θεάτρου, που παρέχει πλήρη θεατρική και, γενικότερα, καλλιτεχνική παιδεία, αποτελώντας φυτώριο για νέους ηθοποιούς. Από τον Νοέμβριο του 1977 άρχισε να λειτουργεί το «Θέατρο της Θράκης» με έδρα την Κομοτηνή, μια αποκεντρωτική προσπάθεια, στην οποία ύστερα από μία

διετία προστέθηκε το «Θέατρο Ανατολικής Μακεδονίας», με έδρα τις Σέρρες. Οι δύο συγκεκριμένες σκηνές διέκοψαν τη λειτουργία τους το 1984. Από τον Δεκέμβριο του 1977 λειτουργεί και η Παιδική Σκηνή, η οποία από τον Δεκέμβριο του 1984 έπαιρνε κατά καιρούς τη μορφή ενός πρωτότυπου είδους κουκλοθέατρου. Το Δεκέμβριο του 1982 στο καλλιτεχνικό δυναμικό τού ΚΘΒΕ ενσωματώθηκε η χορευτική ομάδα «Αέναον Χοροθέατρο» του Ντανιέλ Λομέλ και έτσι, για πρώτη φορά, η Θεσσαλονίκη απέκτησε μόνιμη σκηνή με τακτικές παραστάσεις χορού – τόσο στη Θεσσαλονίκη όσο και σε άλλες πόλεις. Τέλος, το 1997 (με πρωτοβουλία τού οργανισμού «Θεσσαλονίκη – Πολιτιστική Πρωτεύουσα της Ευρώπης ‘97») ιδρύθηκε, ως αυτοτελές τμήμα τού ΚΘΒΕ, η Όπερα Θεσσαλονίκης (με την ονομασία, τότε, «Όπερα Δωματίου Θεσσαλονίκης»). Το 2002 το υπουργείο Πολιτισμού τη μετονόμασε σε «Όπερα Θεσσαλονίκης».

Πρόσωπα και δομή

Από την ίδρυσή του μέχρι σήμερα, καλλιτεχνικοί διευθυντές τού ΚΘΒΕ διετέλεσαν ο Σωκράτης Καραντινός (19611967), ο Γεώργιος Κιτσόπουλος (1967-1974), ο Μίνως Βολανάκης (1974-1977), ο Σπύρος Ευαγγελάτος (1977-1980), ο Νίκος Μπακόλας (19801983), ο Νίκος Χουρμουζιάδης (1984-1985), ο Μίνως Βολανάκης (1986-1989), ο Δημήτρης Μαρωνίτης (1989-1990), ο Νίκος Μπακόλας (1991-1993), ο Βασίλης Παπαβασιλείου (1994-1998), ο Κώστας Τσιάνος (από τις 5 Φεβρουαρίου ώς τις 13 Ιουλίου 1998), ο Διαγόρας Χρονόπουλος (1998-2001), ο Βίκτωρ Αρδίττης (20012004), ο Νικήτας Τσακίρογλου (2004-2009), ο Σωτήρης Χατζάκης (2009-2013), ο Γιάννης Βούρος (2013-2015) και ο Γιάννης Αναστασάκης (20152019). Εν ενεργεία καλλιτεχνικός διευθυντής τού οργανισμού είναι σήμερα ο ηθοποιός Νίκος Κολοβός, ο οποίος ορίστηκε στη θέση του στα τέλη τού περασμένου Οκτωβρίου. Το νέο θεσμικό πλαίσιο του ΚΘΒΕ ψηφίστηκε το 1994 και, σύμφωνα μ’ αυτό, το θέατρο διοικείται από επταμελές διοικητικό συμβούλιο και από

Ιστορικές παραστάσεις

ΣΤΑ ΠΡΩΤΑ, τουλάχιστον, χρόνια τής λειτουργίας του το ΚΘΒΕ χαρακτηρίστηκε ως «πρωτοποριακό», ακόμη και «πειραματικό», λόγω τόσο των επιλογών ρεπερτορίου όσο και των συνεργατών-σκηνοθετών του, σε αντίθεση με το χαρακτηρισμένο ως «κλασσικό» Εθνικό Θέατρο. Έτσι, πέρα από το ιστορικό πρώτο ανέβασμα του «Οιδίποδα», έχουν ξεχωρίσει παραστάσεις όπως η «Σίβυλλα» του Άγγελου Σικελιανού, το 1964 (σε σκηνοθεσία Σωκράτη Καραντινού, με τη Θάλεια Καλλιγά στον ομώνυμο ρόλο), το «Μυστικό τής Κοντέσσας Βαλέραινας» του Γρηγορίου Ξενόπουλου (με την Κυβέλη), αλλά και η αποκαλούμενη «παράσταση-σταθμός για το νεότερο ελληνικό θέατρο» (όπως τη χαρακτήρισαν κριτικοί), με το έργο τού Σάμιουελ Μπέκετ «Περιμένοντας τον Γκοντό» (Δεκέμβριος 1965) σε σκηνοθεσία Μίνωα Βολανάκη, με τους Νικήτα Τσακίρογλου, Κώστα Ματσακά και Αλέκο Πέτσο. Ακολούθησαν παραστάσεις όπως «Το ταξίδι» τού Γ. Θέμελη, την οποία σκηνοθέτησε ο καραγκιοζοπαίχτης Ευγένιος Σπαθάρης (Φεβρουάριος 1966). Τις δύο πρώτες δεκαετίες λειτουργίας του, το ΚΘΒΕ ανέδειξε νέους –τότε– ηθοποιούς, όπως ο Νικήτας Τσακίρογλου (καλλιτεχνικός διευθυντής τού θεάτρου στα μέσα τής πρώτης δεκαετίας τού 21ου αιώνα), ο Δημήτρης Καρέλλης (ιστορικός πρωταγωνιστής τού ΚΘΒΕ και από τους λίγους που παρέμεινε πιστός στη Θεσσαλονίκη), ο Δημήτρης Βάγιας, η Θάλεια Καλλιγά, ο Ανδρέας Ζησιμάτος, ο Χρήστος Καλαβρούζος, η Αλέκα Παΐζη, ο Στέφανος και ο Νίκος Κυριακίδης, ο Διονύσης Καλός, η Σοφία Λάππου, αλλά και εξαιρετικές συνεργασίες με την Αλεξάνδρα Λαδικού, την Κατερίνα Χέλμη, τον Τίτο Βανδή, τον Κώστα Ματσακά, την Άννα Συνοδινού, τη Μελίνα Μερκούρη, τον Δημήτρη Παπαμιχαήλ κ.ά.

Ακολούθησε (στις δεκαετίες τού 1980 και του 1990) η συνεργασία με τον Ανδρέα Βουτσινά και η «σχολή» που αυτός δημιούργησε, αναδεικνύοντας νέους ηθοποιούς όπως η Λυδία Φωτοπούλου, η Φιλαρέτη Κομνηνού, ο Νίκος Σεργιανόπουλος, ο Γιώργος Λέφας κ.ά. Ιστορικές από τις συγκεκριμένες δεκαετίες (1980 και 1990) παραμένουν οι παραστάσεις τής «Τρελής τού Σαγιό» τού Ζιροντί με τη Δέσπω Διαμαντίδου (1981), το ποιητικότατο «Χάρολντ και Μοντ» τού Κόλιν Χίγγινς (1984) διά σκηνοθετικής χειρός Ανδρέα Βουτσινά (επίσης με τη Δέσπω Διαμαντίδου), η αμφιλεγόμενη «Ελένη» τού Ευριπίδη (1985) με την Αλεξάνδρα Λαδικού, αλλά και το «άνοιγμα» του επί μόλις έναν χρόνο καλλιτεχνικού διευθυντή του, καθηγητή Δημήτρη Μαρωνίτη, σε χώρους εκτός τού θεάτρου τής ΕΜΣ (όπως η πρώτη χρήση ως θεάτρου των υπαίθριων χώρων των τέως φυλακών Επταπυργίου, οι οποίες έκλεισαν το 1989) με παραστάσεις όπως η «Ερωφίλη» τού Χορτάτζη, οι αναγνώσεις έργων και οι «ιδιαίτερες» παραστάσεις με φυσικό σκηνικό τα πολυθρύλητα κάστρα τού Γεντί Κουλέ. Το ΚΘΒΕ «άνοιξε» πολύ περισσότερο μετά τη μετατροπή του σε ΝΠΙΔ, τις αλλαγές στον νόμο λειτουργίας του (το 1994), αλλά και τη μαξιμαλιστική λογική που επικράτησε όσον αφορά το κτιριακό και τη μεγιστοποίηση των σκηνών του (το ΚΘΒΕ «προικοδοτήθηκε» με κονδύλια του οργανισμού «Θεσσαλονίκη – Πολιτιστική Πρωτεύουσα της Ευρώπης 1997») με νέες, ογκώδεις θεατρικές αίθουσες (ανακαίνιση και μεγιστοποίηση του θεάτρου τής ΕΜΣ, εκ νέου ανέγερση του Βασιλικού Θεάτρου, δημιουργία των δύο σκηνών τής Μονής Λαζαριστών), που το οδήγησε στη νέα φάση λειτουργίας του, από το 2000 μέχρι σήμερα.

τον καλλιτεχνικό διευθυντή, ενώ εποπτεύεται και επιχορηγείται από το υπουργείο Πολιτισμού. Ως προς τον καλλιτεχνικό του προγραμματισμό, το ΚΘΒΕ παρουσιάζει σε ετήσια βάση ένα πρόγραμμα που συνδυάζει τις εσωτερικές παραγωγές τού θεάτρου (περιλαμβανομένων των παραγωγών χοροθεάτρου και όπερας), συμπαραγωγές με άλλους θεατρικούς οργανισμούς, αφιερώματα, καθώς και μετακλήσεις παραστάσεων από την Ελλάδα και το εξωτερικό. Από τον Μάιο του 1996 το ΚΘΒΕ είναι μέλος τής Ένωσης των Θεάτρων τής Ευρώπης (www.ute-net.org). Τον Οκτώβριο του 1997 πραγματοποιήθηκε στη Θεσσαλονίκη το 6ο Φεστιβάλ τής Ένωσης των Θεάτρων τής Ευρώπης, ενώ το 2001 διοργανώθηκε το Μικρό Φεστιβάλ τής Ένωσης Θεάτρων τής Ευρώπης. Παράλληλα, από το 2006 το θέατρο δραστηριοποιείται στην περιοχή τής Βαλκανικής. Η συνεργασία του με τα θέατρα των όμορων χωρών τής Νοτιοανατολικής Ευρώπης εδραιώθηκε με τη διοργάνωση του 1ου Φεστιβάλ Νοτιοανατολικής Ευρώπης, το 2007, και ενισχύθηκε με ανταλλαγές παραστάσεων μεταξύ των θεάτρων τής περιοχής στα χρόνια που ακολούθησαν. Στο ίδιο μήκος κύματος, η διοργάνωση

REPORTAGE URBAN STORIES 22-23

Δημήτρης Παπαμιχαήλ. και Μελίνα Μερκούρη (δεξιά) στις πρόβες.. της «Μήδειας» (1976).. Αριστερά, ο σκηνοθέτης. Μίνως Βολανάκης..

Η αφίσα τής πρώτης παράστασης. που ανέβασε το Κρατικό Θέατρο. Βορείου Ελλάδος,. στις 19 Αυγούστου 1961: επρόκειτο. για τον «Οιδίποδα Τύραννο». του Σοφοκλή, που διδάχθηκε. στο αρχαίο θέατρο Φιλίππων..

ΠΕΝΗΝΤΑ ΟΚΤΩ ΧΡΟΝΙΑ, ΠΕΡΙΣΣΟΤΕΡΕΣ ΑΠΟ 650 ΘΕΑΤΡΙΚΕΣ ΠΑΡΑΓΩΓΕΣ, ΔΕΚΑΔΕΣ ΜΕΤΑΚΛΗΣΕΙΣ ΚΑΙ ΣΥΜΠΑΡΑΓΩΓΕΣ, ΕΚΑΤΟΝΤΑΔΕΣ ΕΚΔΟΣΕΙΣ, ΠΕΡΙΣΣΟΤΕΡΕΣ ΑΠΟ 25 ΦΙΛΟΞΕΝΙΕΣ, ΕΚΑΤΟΝΤΑΔΕΣ ΣΥΓΓΡΑΦΕΙΣ, ΜΕΤΑΦΡΑΣΤΕΣ, ΣΚΗΝΟΘΕΤΕΣ, ΣΥΝΘΕΤΕΣ, ΣΚΗΝΟΓΡΑΦΟΙ, ΕΝΔΥΜΑΤΟΛΟΓΟΙ ΚΑΙ ΧΟΡΟΓΡΑΦΟΙ, ΧΙΛΙΑΔΕΣ ΗΘΟΠΟΙΟΙ ΚΑΙ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ ΚΑΙ ΠΟΛΛΑ ΕΚΑΤΟΜΜΥΡΙΑ ΘΕΑΤΩΝ ΕΙΝΑΙ ΟΙ ΑΡΙΘΜΟΙ ΠΟΥ ΔΙΝΟΥΝ ΤΟΝ ΠΡΟΧΕΙΡΟ ΑΠΟΛΟΓΙΣΜΟ ΕΝΟΣ ΑΠΟ ΤΟΥΣ ΠΛΕΟΝ ΙΣΤΟΡΙΚΟΥΣ ΘΕΑΤΡΙΚΟΥΣ ΟΡΓΑΝΙΣΜΟΥΣ ΤΗΣ ΧΩΡΑΣ. Η Μελίνα Μερκούρη στη «Μήδεια» (1976)..

και η φιλοξενία για δύο χρόνια (2007 και 2008) των εκδηλώσεων του Ευρωπαϊκού Βραβείου Θεάτρου αποτέλεσε σημαντική συμβολή στην αναζωογόνηση της καλλιτεχνικής ζωής τής Θεσσαλονίκης, αλλά και πόλο έλξης για καλλιτέχνες, δημοσιογράφους και θεατές από την Ελλάδα και το εξωτερικό. Σήμερα, περίπου 58 χρόνια από την ίδρυσή του, το ΚΘΒΕ διαθέτει πέντε κλειστές σκηνές (Βασιλικό Θέατρο, Θέατρο Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών-ΕΜΣ, Φουαγιέ ΕΜΣ, σκηνή «Σωκράτης Καραντινός» Μονής Λαζαριστών, Μικρό Θέατρο Μονής Λαζαριστών) και δύο ανοιχτά θερινά θέατρα (Θέατρο Δάσους, Θέατρο Γης), συνολικής χωρητικότητας 10.000 και πλέον θεατών.

Η γένεση

Το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος ιδρύθηκε στις 13 Ιανουαρίου 1961, με απόφαση του τότε υπουργικού συμβουλίου. Η ιδέα είχε πέσει λίγους μήνες νωρίτερα (στα τέλη Νοεμβρίου τού 1960), όταν ο Γιώργος Θεοτοκάς και ο Σωκράτης Καραντινός εισηγήθηκαν (στο περιθώριο μιας δεξίωσης) στον τότε πρωθυπουργό, Κωνσταντίνο Καραμανλή, την αναγκαιότητα ίδρυσης ενός κρατικού θεάτρου στη Θεσσαλονίκη. Ήταν, συγκεκριμένα, στο σπίτι τού τότε υπουργού Προεδρίας τής Κυβερνήσεως, Κωνσταντίνου Τσάτσου, σε συγκέντρωση προσωπικοτήτων τού πνεύματος, όπου ο Καραμανλής ρώτησε τον Θεοτοκά τι μπορούσε να κάνει για την προαγωγή τής πνευματικής ζωής τού τόπου.

Νέο ξεκίνημα

Γράφει η ΕΥΗ ΚΑΡΚΙΤΗ

υτήν τη χρονιά, το προφίλ τής Δέσποινας έγινε το αγαπημένο μου στο Facebook. Όταν συναντηθήκαμε στη διάσημη πλατφόρμα, δυσκολευτήκαμε, πίσω από τα άβατάρ μας, να αναγνωρίσουμε η μία την άλλη και μας πήρε κάποιον χρόνο μέχρι να συνειδητοποιήσουμε ότι γνωριζόμαστε από παιδιά. Τότε ίσως να μην είχαμε ιδέα κατά πού πέφτει η Ισλανδία. Κι όμως: το περασμένο καλοκαίρι, η Δέσποινα μετακόμισε εκεί, ξεκινώντας μια νέα περίοδο της ζωής της.

ι διαρκείς εκπλήξεις μιας άγνωστης πόλης, όπως το Ρέικιαβικ και οι γύρω περιοχές, αποτυπώθηκαν σε μια σειρά ξεχωριστών αναρτήσεων. Η όρεξη και η περιέργειά της για τον νέο τόπο μάς πήραν μαζί σε τοπία ανοίκεια και μακρινά, ήσυχα και σιωπηλά, που έγιναν και λίγο δικά μας. Βρεθήκαμε σε μαύρες παραλίες, πατήσαμε μαύρα χώματα, ζήσαμε το σύντομο ισλανδικό καλοκαίρι και το φθινόπωρο, αντιμετωπίσαμε χιονοθύελλες, είδαμε τις μεγάλες ημέρες να δίνουν τη θέση τους σε ατέλειωτες νύχτες, μπήκαμε σε καφέ

Ιστορίες μικρών κόσμων και ζαχαροπλαστεία, σε ένα αδιανόητο δισκοπωλείο, περιμέναμε σε στάσεις λεωφορείων, είδαμε τα φώτα των δρόμων να ανάβουν και φωτογραφίες που ήταν αδύνατο να μαντέψουμε την ώρα τής λήψης, επειδή το φως είναι εντελώς διαφορετικό από το δικό μας. Επίσης, γνωρίσαμε ανθρώπους, πήγαμε σε τουλάχιστον μία βιβλιοπαρουσίαση και ανακαλύψαμε μια πόλη σπαρμένη με χαμένα μονά γάντια –κάτι σαν τις δικές μας μονές κάλτσες– και σκούφους ξεχασμένους σε πιθανά και απίθανα σημεία.

ο Facebook έγινε το εργαλείο, για να φτάσει ώς εμάς η καθημερινότητα μιας χώρας παλλόμενης και ζωντανής, με τους άγριους, κακούς καιρούς της και τους ενδιαφέροντες ανθρώπους της, τις δυσκολίες και τις αντιφάσεις της. Και είναι μια ιστορία ενός νέου ξεκινήματος από αυτά που έχουμε ανάγκη στη ζωή, γι’ αυτό και έγινε η αγαπημένη ιστορία μέσα κι έξω από το Facebook. Ας είναι η νέα χρονιά γεμάτη από τέτοια.

ΤΟ FACEBOOK ΕΓΙΝΕ ΤΟ ΕΡΓΑΛΕΙΟ, ΓΙΑ ΝΑ ΦΤΑΣΕΙ ΩΣ ΕΜΑΣ Η ΚΑΘΗΜΕΡΙΝΟΤΗΤΑ ΜΙΑΣ ΧΩΡΑΣ ΠΑΛΛΟΜΕΝΗΣ ΚΑΙ ΖΩΝΤΑΝΗΣ, ΜΕ ΤΟΥΣ ΑΓΡΙΟΥΣ, ΚΑΚΟΥΣ ΚΑΙΡΟΥΣ ΤΗΣ ΚΑΙ ΤΟΥΣ ΕΝΔΙΑΦΕΡΟΝΤΕΣ ΑΝΘΡΩΠΟΥΣ ΤΗΣ, ΤΙΣ ΔΥΣΚΟΛΙΕΣ ΚΑΙ ΤΙΣ ΑΝΤΙΦΑΣΕΙΣ ΤΗΣ.

Citymag Thessaloniki

No 010 — 28.12.2019-10.01.2020

› ΚΡΑΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΒΟΡΕΙΟΥ ΕΛΛΑΔΟΣ: ΤΟ ΜΥΘΙΣΤΟΡΗΜΑ ΤΟΥ «ΔΙΚΟΥ ΜΑΣ» ΘΕΑΤΡΟΥ

«Να κάνετε θέατρο στη Θεσσαλονίκη» απάντησε ο Θεοτοκάς, αντικρούοντας τους ενδοιασμούς τού τότε πρωθυπουργού (κυρίως σε ό,τι είχε να κάνει με το κόστος ενός τέτοιου εγχειρήματος – ο πρώτος προϋπολογισμός τού ΚΘΒΕ δεν ξεπερνούσε το ένα εκατομμύριο δραχμές) και αναφέροντας δύο-τρία ονόματα ανθρώπων τού θεάτρου, που θα μπορούσαν να αναλάβουν το έργο. Ο Καραμανλής ζήτησε σχέδιο οργάνωσης και προϋπολογισμού από τον σκηνοθέτη και διευθυντή, τότε, της Δραματικής Σχολής τού Εθνικού Θεάτρου, Σωκράτη Καραντινό, με εντολή να του προσκομιστούν όσο το δυνατόν γρηγορότερα. Σε δέκα ημέρες υποβλήθηκαν το σχέδιο και ο προϋπολογισμός και, με πράξη τού υπουργικού συμβουλίου που δημοσιεύτηκε στις 13 Ιανουαρίου 1961, ιδρύθηκε το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος. Η διοίκησή του (προσωρινά και μέχρι να δημοσιευτεί ο νόμος) ανατέθηκε σε «Επιτροπή Οργανώσεως Θεάτρου Βορείου Ελλάδος», την προεδρία τής οποίας ανέλαβε, μετά από σημαντική πίεση που του ασκήθηκε, ο Γιώργος Θεοτοκάς. Ο καθηγητής Αλέξανδρος Συμεωνίδης ανέλαβε αντιπρόεδρος, ο ποιητής Γιώργος Θέμελης γενικός γραμματέας, ενώ μέλη ορίστηκαν οι καθηγητές Στίλπων Κυριακίδης (πρόεδρος της Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών) και Λίνος Πολίτης (πρόεδρος της Μακεδονικής Καλλιτεχνικής Εταιρείας «Τέχνη»), ο τότε διευθυντής τής Εθνικής Τραπέζης,

Βασ. Χατζηκυριακού, και ο τότε πρόεδρος της Διεθνούς Έκθεσης Θεσσαλονίκης (ΔΕΘ), Γ. Γεωργιάδης. Ο γενικός διευθυντής (ως πρόεδρος), ο καθηγητής Λίνος Πολίτης και ο ποιητής Γ. Θέμελης αποτέλεσαν την καλλιτεχνική επιτροπή.

«Πέρσες» τού Αισχύλου στο Θέατρο Δάσους. (Σεπτέμβριος 1978), διά σκηνοθετικής χειρός. Σπύρου Ευαγγελάτου..

Ο πρώτος θίασος

Η υπουργική πράξη τής ίδρυσης του θεάτρου περιόριζε σε 20 τον αριθμό των ηθοποιών που θα προσλαμβάνονταν. Έτσι, στον πρώτο θίασο του ΚΘΒΕ συμμετείχαν οι Θάλεια Καλλιγά, Μαίρη Λαλοπούλου, Κλειώ Νικολάου, Σούλα Δημητρίου, Κυβέλη Μυράτ, Αντιγόνη Γλυκοφρύδη, Νίνα Κούλη, Ηλίας Σταματίου, Ιορδάνης Μαρίνος, Γιώργος Δαμασιώτης, Θάνος Τζενεράλης, Ηλίας Γαλανόπουλος, Κώστας Ματσακάς, Μπάμπης Γιωτόπουλος, Θάνος Αρώνης, Βασίλης Γκόπης, Νέλσων Μωραϊτόπουλος, Δημήτρης Βάγιας, Μιχ. Ρωμανός και Κώστας Γκίνης. Για τη συμπλήρωση των διανομών την πρώτη χρονιά χρησιμοποιήθηκαν εκτάκτως και άλλοι ηθοποιοί – και συγκεκριμένα οι Γ. Γακίδης, Τ. Γακίδου, Β. Γανιτόπουλος, Κ. Βασίλα, Στ. Δελαβίνιας, Ν. Δηλαδέρη, Φ. Δωδόπουλος, Γ. Ιορδανίδης, Χρήστος Καλαβρουζιώτης, Διονύσης Καλός, Ρ. Καλτσά, Ανθή Καριοφύλλη, Ιωάννης Κόκκινος, Στέφανος Κυριακίδης, Ερωφ. Λάλου, Γ. Μπάρτης, Μ. Οικονομίδου, Π. Ποράβου, Κων. Πυρπασόπουλος, Γ. Τσάβαλος, Ευστράτιος Τσαλίκης, Αγγελική Τριανταφυλλίδη, Νίκος Χαραλαμπίδης και Αδ. Ψαρράκης. Το ΚΘΒΕ εγκαινίασε τις παραστάσεις του με την τραγωδία τού Σοφοκλή «Οιδίπους Τύραννος» σε μετάφραση Φώτου Πολίτη, που δόθηκε στα αρχαία θέατρα Φιλίππων και Θάσου το καλοκαίρι τού 1961. Από τότε καθιερώθηκε «περίοδος παραστάσεων αρχαίου δράματος Φιλίππων-Θάσου» (χαρακτηρίστηκε ως η «Επίδαυρος της Βόρειας Ελλάδας»), που άρχιζε κάθε χρόνο το τελευταίο Σαββατοκύριακο του Ιουλίου και διαρκούσε ώς τις 15 Αυγούστου. Οι παραστάσεις δίνονταν πάντα στα αρχαία θέατρα Φιλίππων και Θάσου. Το ΚΘΒΕ επρόκειτο να στεγαστεί στο (υπό αποπεράτωση τότε) κτίριο της Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών (ΕΜΣ). Μάλιστα, με συμφωνία τής Πολιτείας και της ΕΜΣ το νέο

ΤΟ ΚΘΒΕ ΕΠΡΟΚΕΙΤΟ ΝΑ ΣΤΕΓΑΣΤΕΙ ΣΤΟ (ΥΠΟ ΑΠΟΠΕΡΑΤΩΣΗ ΤΟΤΕ) ΚΤΙΡΙΟ ΤΗΣ ΕΤΑΙΡΕΙΑΣ ΜΑΚΕΔΟΝΙΚΩΝ ΣΠΟΥΔΩΝ (ΕΜΣ). ΜΑΛΙΣΤΑ, ΜΕ ΣΥΜΦΩΝΙΑ ΤΗΣ ΠΟΛΙΤΕΙΑΣ ΚΑΙ ΤΗΣ ΕΜΣ ΤΟ ΝΕΟ ΘΕΑΤΡΟ ΠΑΡΑΧΩΡΗΘΗΚΕ ΕΠΙ ΕΞΙ ΜΗΝΕΣ ΤΟΝ ΧΡΟΝΟ ΓΙΑ ΔΕΚΑ ΧΡΟΝΙΑ ΣΤΗ ΝΕΟÏΔΡΥΘΕΙΣΑ, ΔΕΥΤΕΡΗ ΕΠΙΣΗΜΗ ΚΡΑΤΙΚΗ ΣΚΗΝΗ ΤΗΣ ΧΩΡΑΣ. ΩΣΤΟΣΟ, ΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΤΗΣ ΕΜΣ ΔΕΝ ΑΠΟΠΕΡΑΤΩΘΗΚΕ ΕΓΚΑΙΡΩΣ ΚΑΙ ΕΤΣΙ Η ΠΡΩΤΗ ΧΕΙΜΕΡΙΝΗ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ ΤΟΥ ΚΘΒΕ ΦΙΛΟΞΕΝΗΘΗΚΕ ΣΤΟ ΠΑΛΙΟ ΒΑΣΙΛΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ. θέατρο παραχωρήθηκε επί έξι μήνες τον χρόνο για δέκα χρόνια στη νεοϊδρυθείσα, δεύτερη επίσημη κρατική σκηνή τής χώρας. Ωστόσο, το θέατρο της ΕΜΣ δεν αποπερατώθηκε εγκαίρως και έτσι η πρώτη χειμερινή παράσταση του ΚΘΒΕ φιλοξενήθηκε στο παλιό Βασιλικό Θέατρο Θεσσαλονίκης. Το πρώτο διοικητικό συμβούλιο διορίστηκε τέσσερα χρόνια αργότερα (στις 30 Ιανουαρίου 1965), με πρόεδρο τον καθηγητή τού ΑΠΘ Βασίλη Τατάκη και γενικό γραμματέα τον λογοτέχνη Γιώργο Βαφόπουλο (οι πέντε τόμοι των «Σελίδων Αυτοβιογραφίας» του αποτελούν μοναδικά κείμενα για την

ιστορία τού ΚΘΒΕ). Ως μέλη τής καλλιτεχνικής επιτροπής διορίστηκαν έναν μήνα αργότερα ο Παύλος Ζάννας, ο Γιώργος Δέλιος και ο ποιητής Μανόλης Αναγνωστάκης.

Έτος-ορόσημο

«Η θεατρική ζωή τής Θεσσαλονίκης μπορεί να χωριστεί σε δύο περιόδους: πριν και μετά το 1961, οπότε ιδρύεται το ΚΘΒΕ», σημειώνει ο θεατρολόγος και ομότιμος καθηγητής Θεατρολογίας τού ΑΠΘ Νικηφόρος Παπανδρέου. «Πριν, η θεατρική κίνηση ήταν κυρίως εισαγόμενη. Η πόλη, πέραν κάποιων σποραδικών προσπαθειών, δεν παράγει θέατρο, αλλά

φιλοξενεί αθηναϊκούς θιάσους. Από το 1961 αρχίζει να υπάρχει εγχώρια θεατρική παραγωγή, σε μόνιμη βάση».

REPORTAGE URBAN STORIES 24-25 ΤΟ «ΑΝΟΙΓΜΑ» στην Ευρώπη, οι μεγάλες σκηνές, ο νέος τρόπος διοίκησης και λειτουργίας έδωσαν νέο προφίλ στο θέατρο και στο καλλιτεχνικό του προϊόν. Ως «ιστορικές» χαρακτηρίζονται πλέον μια σειρά από παραστάσεις-προκλήσεις, όπως αυτή των «Βακχών» τού Ευριπίδη υπό τη σκηνοθετική ματιά τού Γερμανού Ματίας Λάνχοφ, το 1997, λίγο νωρίτερα (1992) η «Ηλέκτρα» τού Ανδρέα Βουτσινά με τη Φιλαρέτη Κομνηνού, η 12ωρης διάρκειας παράσταση των «Δαιμονισμένων» τού Ντοστογιέφκσι από το θέατρο «Μάλι» τής Αγίας Πετρούπολης (στο πλαίσιο του Φεστιβάλ τής Ένωσης Θεάτρων τής Ευρώπης, που φιλοξενήθηκε το 1997 στο λιμάνι τής Θεσσαλονίκης), αλλά και η μετάκληση του ρουμανοαμερικανού, πολυσυζητημένου σκηνοθέτη Αντρέι Σερμπάν, που σκηνοθέτησε τον «Ηρακλή» το καλοκαίρι τού 2002 (με τον Στέφανο Κυριακίδη και τη Λυδία Φωτοπούλου).

Στιγμιότυπο από το ανέβασμα. της «Σίβυλλας» (1965) του Άγγελου. Σικελιανού σε σκηνοθεσία Σωκράτη. Καραντινού, με την Άννα Συνοδινού. (διακρίνεται στη φωτό). στον ομώνυμο ρόλο..

Το πρώτο κρατικό θέατρο Θεσσαλονίκης

Στην πραγματικότητα, το ΚΘΒΕ δεν έχει ζωή μόνο 58 χρόνων,

αλλά... 76. Το πρώτο κρατικό θέατρο ιδρύθηκε στη Θεσσαλονίκη το 1943, μέσα στον ζόφο τής γερμανικής κατοχής, αρχικώς ως αντίδραση στην πρόθεση του βούλγαρου αντιπροσώπου-συνεργάτη των ναζί να εγκαταστήσει στη Θεσσαλονίκη κλιμάκιο του Εθνικού Θεάτρου τής Βουλγαρίας και της Όπερας της Σόφιας. Οι προθέσεις του προκάλεσαν την άμεση αντίδραση των Ελλήνων, οι οποίοι επιστράτευσαν σε χρόνο-ρεκόρ τον γερμανομαθή Λέοντα Κουκούλα, τον σκηνογράφο Γιώργο Βακαλό και τον νέο, τότε, συνθέτη Κωστή Μιχαηλίδη, οι οποίοι αποτέλεσαν τα πρώτα στελέχη τού νεοσύστατου θεάτρου. Το «Κρατικό Θέατρο Θεσσαλονίκης» εγκαταστάθηκε πρόχειρα στο κτίριο-παράγκα τού Λευκού Πύργου. Βασικοί πρωταγωνιστές του ήταν ο Μάνος Κατράκης, η Ντόρα Βολανάκη, η Έλλη Ξανθάκη, ο Γιάννης Αυλωνίδης κ.ά. Οι παραστάσεις του («Τρισεύγενη»

του Παλαμά, «Βαβυλωνία» τού Βυζάντιου, «Λουίζα Μίλερ» τού Σίλλερ) αποτέλεσαν μόνιμα μηνύματα αντίστασης στη γερμανική κατοχή. Η τελευταία παράσταση του Κρατικού Θεάτρου Θεσσαλονίκης δόθηκε αμέσως μετά την απελευθέρωση, με το έργο τού Βασίλη Ρώτα «Ρήγας Βελενστινλής», με τον Μάνο Κατράκη. Με το κατέβασμα της ιστορικής παράστασης το θέατρο έκλεισε για πάντα και οι αλλεπάλληλες προσπάθειες για επαναλειτουργία του απέβησαν άκαρπες για 15 και πλέον χρόνια.

Νέα φιλοσοφία

Η δεκαετία τής…

Η «πρώτη» τού ΚΘΒΕ

Το καλοκαίρι τού 1961 το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος είναι γεγονός. Στις 19 Αυγούστου δόθηκε στο αρχαίο θέατρο των Φιλίππων η πρώτη παράστασή του, με τον «Οιδίποδα Τύραννο» του Σοφοκλή σε μετάφραση Φώτου Πολίτη και σκηνοθεσία τού ιδρυτή τού θεάτρου και διευθυντή του (του «δασκάλου», όπως απαιτούσε να τον αποκαλούν οι ηθοποιοί και οι συνεργάτες του), Σωκράτη Καραντινού. Τους ρόλους ερμήνευαν ο Ηλίας Σταματίου, ο Ιορδάνης Μαρίνος, η Θάλεια Καλλιγά και ο Κώστας Ματσακάς. Η χειμερινή περίοδος του πρώτου χρόνου λειτουργίας τού ΚΘΒΕ εγκαινιάστηκε με τον «Παπαφλέσσα» τού Σπύρου Μελά, που σκηνοθέτησε ο Πέλος Κατσέλης. Οι παραστάσεις δόθηκαν, όπως προαναφέρθηκε, στο Βασιλικό Θέατρο. Την άνοιξη του 1962 το ΚΘΒΕ έκανε τα πρώτα του βήματα προς τη θεατρική αποκέντρωση, πραγματοποιώντας την πρώτη μεγάλη περιοδεία του σε 15 πόλεις τού βορειοελλαδικού χώρου, όπου παρουσίασε όλα τα έργα τής χειμερινής περιόδου («Η κυρία με τα άσπρα γάντια» τού Άγγελου Τερζάκη, «Η προξενήτρα» τού Ουάιλντερ, «Φλωρεντινή τραγωδία» και «Σαλώμη» τού Όσκαρ Γουάιλντ και «Ιωάννης Γαβριήλ Μπόργκμαν» τού Ερρίκου Ίψεν). Αυτές οι ανοιξιάτικες περιοδείες συνεχίστηκαν όλα τα χρόνια τής διεύθυνσης του Καραντινού, εμπλουτίστηκαν μάλιστα με θερινές περιοδείες (από το 1964) και φθινοπωρινές (από το 1966), τηρώντας έτσι την υπόσχεση για ένα θέατρο της Βόρειας Ελλάδας και όχι της Θεσσαλονίκης.

…

Γράφει ο ΤΑΣΟΣ ΡΕΤΖΙΟΣ

οργής, άραγε; Της κατάθλιψης (διαμέσου των διαβόητων πέντε σταδίων); Των αλλαγών; Της νέας εποχής; Της μεγάλης αναστάτωσης; Η αλήθεια είναι πως στα ορόσημα η ανθρωπότητα τα πάει καλά: μπορεί, με μεγάλη άνεση, να βάλει ετικέτα σε χρόνους και καταστάσεις τόσο σύνθετες και τόσο αντιφατικές, που δεν νομίζω ότι το κλείσιμο αυτής της δεύτερης δεκαετίας τού 21ου αιώνα θα της δημιουργήσει πρόβλημα.

ενικώς, οι απολογισμοί δεν μας δημιουργούν προβλήματα – είναι πλέον αρκετά μακρινά όλα, για να κάνουμε αποτίμηση και αυτοκριτική, να κουνήσουμε με νόημα το κεφάλι, να φέρουμε το χέρι στο πρόσωπο και να πάρουμε την πόζα «σκέφτομαι ότι…», να βγάλουμε και κανένα συμπέρασμα για το άμεσο μέλλον. Εντάξει: όλο και κάποιος βραχνός προφήτης θα βρεθεί για να οικτιρίσει τις πράξεις και τις παραλείψεις που δεν θέλουμε να παραδεχτούμε (και με

Υπάρχει λόγος

χαρά θα τις περιμένουμε και στην αυγή τής νέας δεκαετίας), αλλά, ακόμη και για κάτι τέτοιους γραφικούς, έχει χώρο η αποτίμηση της ανθρωπότητας – ρωτήστε και τη δύσμοιρη δεκαετία τού 1960, που ακόμα την ταλαιπωρούμε…

«Τ

ο θέμα είναι τώρα τι λες…», κραυγάζει ο ποιητής, αλλά πού να ακουστεί μέσα σε τόση φασαρία. Την ώρα που είναι ζεστό το σίδερο, να έχεις το σθένος, τη δύναμη και την αποκοτιά όχι «να πάρεις θέση» ούτε «να σταθείς δίπλα σε…», αλλά να δεις τη φλόγα που τώρα σε καίει. Να την κοιτάξεις καλά και να σκεφτείς, να αξιολογήσεις αν αργότερα, στο μέλλον, γίνει πυρκαγιά ή φρυκτωρία, αν καταλήξει σε όλεθρο ή σε αναγέννηση. Να τα ζυγίσεις όλα άμεσα, ζόρικα, αλλά και ζορισμένα και να έρθεις εσύ, που στέκεσαι στο πυρωμένο κατώφλι τού 2010, στο σήμερα, στο τώρα. Κοίτα πίσω εσένα, που κοιτάς εδώ. Πες μου τι άξιζε τον κόπο, τι όχι και «ποιο το ανάμεσά τους». Όποια κι αν είναι η ερώτηση, ο άνθρωπος είναι η απάντηση…

ΚΟΙΤΑ ΠΙΣΩ ΕΣΕΝΑ, ΠΟΥ ΚΟΙΤΑΣ ΕΔΩ. ΠΕΣ ΜΟΥ ΤΙ ΑΞΙΖΕ ΤΟΝ ΚΟΠΟ, ΤΙ ΟΧΙ ΚΑΙ «ΠΟΙΟ ΤΟ ΑΝΑΜΕΣΑ ΤΟΥΣ». ΟΠΟΙΑ ΚΙ ΑΝ ΕΙΝΑΙ Η ΕΡΩΤΗΣΗ, Ο ΑΝΘΡΩΠΟΣ ΕΙΝΑΙ Η ΑΠΑΝΤΗΣΗ…

Citymag Thessaloniki

No 010 — 28.12.2019-10.01.2020

ΠΡΟΣΕΧΩΣ ΑΤΖΕΝΤΑ 26

Η ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ, που παίζεται με πολύ μεγάλη επιτυχία στην Αθήνα, αποσπώντας ενθουσιώδεις κριτικές, ανεβαίνει για τρεις ημέρες στη Θεσσαλονίκη. Ο Γιώργος Νανούρης, στην πρώτη του επαφή με το αρχαίο δράμα, σκηνοθετεί τον βραβευμένο με βραβείο «Χορν» Μιχάλη Σαράντη και τον ζωγράφο Απόστολο Χαντζαρά, δίνοντας μια πολυεπίπεδη εκδοχή τού έργου. Η παράσταση αφηγείται την ιστορία τού Αίαντα, με τον ηθοποιό να ερμηνεύει όλους τους ρόλους και τον ζωγράφο να συνομιλεί μαζί του, δημιουργώντας ζωντανά στη σκηνή εικόνες και μνήμες τού έργου. Ο Αίας, ο μεγαλύτερος πολεμιστής στο στρατόπεδο των Ελλήνων, δικαιούται τα όπλα τού Αχιλλέα, μετά τον θάνατό του. Όταν αυτά, με δολοπλοκία, καταλήγουν στον Οδυσσέα, αποφασίζει να εκδικηθεί. Γίνεται όμως έρμαιο της θεάς Αθηνάς και περίγελος του στρατεύματος των Αργείων. Ατιμασμένος και απεγνωσμένος, αυτοκτονεί… INFO: «Αίας» τού Σοφοκλή στο θέατρο «Αυλαία» (Τσιμισκή 136). Παραστάσεις: από ΠΑ 17 ώς ΚΥ 19.01.2020, στις 21:15. Η παράσταση διαρκεί 80 λεπτά. Εισιτήρια: 17 και 13 ευρώ (φοιτητικό, ανέργων, ΑμΕΑ). Προπώληση από το viva.gr και από το ταμείο τού θεάτρου (Τ. 2310-230.013).

ΓΙΑ ΤΡΕΙΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ ΣΤΟ «ΑΥΛΑΙΑ» ΑΠΟ 17-19 ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΥ

Ο Γιώργος Νανούρης σκηνοθετεί τον Μιχάλη Σαράντη και τον Απόστολο Χαντζαρά στον «Αίαντα» του Σοφοκλή

City taste 28.12.2019 - 10.01.2020

Η ΓΕΥΣΗ ΤΗΣ ΠΟΛΗΣ

ΕΣΤΙΑΤΟΡΙΑ, ΜΠΑΡ, ΣΕΦ, ΣΥΝΤΑΓΕΣ, WINE & SPIRITS

ΜΙΑ ΠΟΛΥΤΙΜΗ ΕΜΠΕΙΡΙΑ

Το Chivas –The Blend για δεύτερη φορά στην Ελλάδα ΤΟ CHIVAS Regal διοργάνωσε για δεύτερη φορά στη χώρα μας το Chivas – The Blend: μια μοναδική γιορτή τού Scotch whisky, με στόχο να μυήσει τον κόσμο στην τέχνη τού blending. Και μάλιστα, μετά την Αθήνα, το Chivas – The Blend επισκέφθηκε για πρώτη φορά τη Θεσσαλονίκη, τα Ιωάννινα και τη Λάρισα. Λάτρεις τού Chivas –εκπρόσωποι των μίντια, bartenders και, κυρίως, καταναλωτές– έζησαν μια πρωτόγνωρη εμπειρία. Σε ειδικά διαμορφωμένους και ιδιαίτερα ατμοσφαιρικούς χώρους είχαν την ευκαιρία να γνωρίσουν σε βάθος το Scotch whisky, να ανακαλύψουν τις γευστικές διαφορές ανάμεσα στο grain whisky και τα διαφορετικά malt whiskies και να δοκι-

μάσουν τη μεγάλη οικογένεια του Chivas Regal: από το κλασικό Chivas 12 ετών, το sherry-influenced Chivas Extra και το θρυλικό Chivas 18 ετών ώς το Chivas Regal Mizunara, με παλαίωση σε βαρέλια από γιαπωνέζικο δρυ, αλλά και το πρώτο blended malt Scotch whisky τού οίκου Chivas, το πολυτελές Chivas Ultis. Ο Μιχάλης Καγιάννης, prestige brand ambassador της Pernod Ricard Hellas, οδήγησε τους καλεσμένους σε ένα πρωτόγνωρο γευστικό ταξίδι, προτρέποντάς τους να δοκιμάσουν μερικά από τα σπανιότερα αποστάγματα της Σκωτίας. Υπό την πολύτιμη καθοδήγησή του, καθένας δημιούργησε το προσωπικό του blend, χρησιμοποιώντας το ατομικό του blending

kit. Κάθε γεύση που προσέθεταν στο blend ήταν και μια άλλη πτυχή τής προσωπικότητας τους, με αποτέλεσμα να δημιουργήσουν ένα ουίσκι το οποίο μπορούν να αποκαλούν πραγματικά δικό τους. Στην πρωτότυπη και ιδιαίτερη βραδιά υπήρχε και συνέχεια: έπειτα από κάθε blending session, ακολουθούσε afterparty με ένα διαφορετικό μπαρ της πόλης να έχει την επιμέλεια των κοκτέιλ ανά βραδιά. Οι επισκέπτες είχαν την ευκαιρία να δοκιμάσουν ιδιαίτερα Chivas cocktails από τους bartenders των «Ολύμπιον» και «Vogatsikou 3» (Θεσσαλονίκη), «Route 66» (Ιωάννινα) και «Δικαστικό» (Λάρισα), μαζί με απολαυστικά whisky bites.

Citymag Thessaloniki

THE FOODIES

No 010 — 28.12.2019-10.01.2020

Ο,ΤΙ ΝΕΟ ΠΑΙΖΕΙ

ΕΙΔΗΣΕΙΣ ΠΡΟΪΟΝΤΑ ΤΑΣΕΙΣ ΑΓΟΡΑ

Σε κάθε τεύχος, κυκλοφορούμε στη Θεσσαλονίκη, δοκιμάζουμε και σας προτείνουμε τα καλύτερα. ΠΡΟΪΟΝΤΑ

Με συνταγή από το 1956 Μια αλυσίδα φτιάχνει κουλούρι Θεσσαλονίκης με μια συνταγή που μετρά 63 χρόνια ζωής – και κάνει εξαιρετική δουλειά.

ΕΙΝΑΙ δύσκολο να μπεις στον στίβο τού κουλουριού Θεσσαλονίκης στον τόπο που το γέννησε και να βγεις νικητής. Κι όμως: μια εταιρεία που ξεκίνησε στον Πειραιά έχει καταφέρει να κάνει μέσα σε τρία χρόνια αισθητή την παρουσία της, χάρη στην ποιότητα των προϊόντων της – από το κλασικό κουλούρι Θεσσαλονίκης, το κουλούρι με ηλιόσπορο, με καλαμποκάλευρο, το πολύσπορο και το αφράτο ώς άλλα, πιο «εξωτικά» προϊόντα (γλυκά ή αλμυρά, με διάφορες γεμίσεις). INFO: Θα τα βρείτε στους «Κουλουράδες» - μεταξύ άλλων σημείων, στην Καρόλου Ντηλ 28, στη Δωδεκανήσου 10 και στην Εγνατία 110.

ΑΓΟΡΑ

Καφές από μερακλή

Ένας άνθρωπος κάνει όλη τη διαφορά. ΜΕ ΤΗ ΜΟΔΑ τού «3rd wave coffee» να επελαύνει, ορισμένα μαγαζιά ξεχωρίζουν. Ο λόγος; Ένας barrista με αποστολή τον τέλειο καφέ – μια αποστολή που υπηρετεί με αφοσίωση ζηλωτή. Αφοσίωση την οποία συναντήσαμε στο «Coffee Inc.», το μικρό καφέ στη Φράγκων 6-10. Δεν θα σας πούμε πολλά, παρά μόνον ότι αξίζει τουλάχιστον ένα πέρασμα, για να απολαύσετε όχι απλώς έναν άψογο καφέ, αλλά και μια διαδικασία παρασκευής που αγγίζει τα όρια της ιεροτελεστίας.

ΚΑΠΟΙΕΣ ΦΟΡΕΣ ΣΕ ΠΙΑΝΕΙ ΜΙΑ ΤΕΡΑΣΤΙΑ ΛΑΧΤΑΡΑ ΓΙΑ ΚΑΤΙ ΓΛΥΚΟ. ΓΙΑ ΚΑΤΙ ΠΡΑΓΜΑΤΙΚΑ ΓΛΥΚΟ, ΠΟΥ ΘΑ ΙΚΑΝΟΠΟΙΗΣΕΙ ΤΗΝ ΑΝΑΓΚΗ ΣΟΥ ΓΙΑ ΖΑΧΑΡΗ. ΘΕΛΕΙΣ ΟΜΩΣ ΝΑ ΕΙΝΑΙ ΚΑΙ ΝΟΣΤΙΜΟ – ΕΧΟΥΜΕ ΚΙ ΕΜΕΙΣ ΑΝΤΙΣΤΟΙΧΕΣ ΛΙΓΟΥΡΕΣ. ΚΑΙ ΞΕΡΟΥΜΕ ΠΟΥ ΝΑ ΠΑΜΕ ΓΙΑ ΠΡΟΪΟΝΤΑ ΝΑ ΤΙΣ ΙΚΑΝΟΠΟΙΗΣΟΥΜΕ: ΣΤΟΥ «ΓΑΛΥΦΙΑΝΑΚΗ», ΤΟ ΑΓΑΠΗΜΕΝΟ ΖΑΧΑΡΟΠΛΑΣΤΕΙΟ Ένα σπαγγέτι με σκόρδο και μαϊντανό, ΤΗΣ ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΥ ΠΑΛΑΙΟ- από στάρι που αλέθεται σε παραδοσιακό ΛΟΓΟΥ 3 (ΛΙΓΟ ΠΑΝΩ ΑΠΟ ΤΗΝ πετρόμυλο, είναι η νέα μας εμμονή. ΑΛΕΞΑΝΔΡΟΥ ΣΒΩΛΟΥ) ΠΟΥ, ΤΟ ΟΤΙ είμαστε φανατικοί των πετρόμυλο με νερό πηγής και ΕΠΙΤΡΕΨΤΕ ΜΑΣ ΝΑ ΠΟΥΜΕ, ΚΑΝΕΙ ΤΟ ΚΑΛΥΤΕΡΟ ΓΑΛΑΚΤΟ- ζυμαρικών δεν το έχουμε κρύ- με προσθήκη σκόρδου και μαϊντανού τριμμένου σε σκόνη. ΜΠΟΥΡΕΚΟ ΤΗΣ ΠΟΛΗΣ. ΦΥΛΛΟ ψει ποτέ – και γιατί να το κάΤΡΑΓΑΝΟ, ΑΕΡΑΤΟ ΚΑΙ ΠΑΝΤΑ νουμε; Η πάστα δεν είναι απλώς Με γεύση απίστευτα πλούσια και μεστή, βράζει ιδανικά (σε ΦΡΕΣΚΟΦΟΥΡΝΙΣΜΕΝΟ, ΠΟΥ ένα πεντανόστιμο πιάτο: είναι ΜΟΣΧΟΒΟΛΑΕΙ ΒΟΥΤΥΡΟ. ΚΡΕ- και ένα φαγητό που μπορεί να χρόνο λίγο περισσότερο απ’ ΜΑ ΒΕΛΟΥΔΙΝΗ, ΠΛΟΥΣΙΑ, ΠΟΥ ετοιμαστεί εύκολα και γρήγορα, ό,τι τα συνήθη ζυμαρικά, για τα βγάζοντάς σας από τη δύσκολη δικά μας γούστα), δένει τέλεια ΠΛΗΜΜΥΡΙΖΕΙ ΗΔΟΝΗ ΤΟΥΣ ΓΕΥΣΤΙΚΟΥΣ ΚΑΛΥΚΕΣ ΧΩΡΙΣ θέση. Το ζήτημα (και) εδώ είναι με τη σάλτσα και φέρνει στο τραπέζι σας μια μικρή γεύση ΝΑ ΛΙΓΩΝΕΙ (ΤΟ ΛΑΤΡΕΥΟΥΜΕ η πρώτη ύλη – και θέλουμε να μοιραστούμε μαζί σας μια από παράδεισο. ΕΙΔΙΚΑ ΟΤΑΝ ΕΧΕΙ ΒΓΕΙ ΠΡΙΝ σχετικά πρόσφατη ανακάλυINFO: Το βρήκαμε (προς 2,45 ΑΠΟ ΕΛΑΧΙΣΤΗ ΩΡΑ ΑΠΟ ΤΟΝ ευρώ για τη συσκευασία των ΦΟΥΡΝΟ). ΚΑΙ ΤΟ ΓΛΥΚΟ ΤΟΣΟ ψή μας: το σπαγγέτι σκόρΣΙΡΟΠΙΑΣΜΕΝΟ ΟΣΟ ΠΡΕΠΕΙ – δο-μαϊντανός από την εταιρεία 500 γραμ.) στα καταστήματα της αλυσίδας «Ελληνικόν – ΟΥΤΕ ΣΤΑΓΟΝΑ ΠΕΡΙΤΤΗ. ΧΡΕΙΑ- «Pasta Mania». Παράγεται από σιμιγδάλι σκληρού σταριού Green Family» στην Κομνηνών ΖΕΤΑΙ ΝΑ ΠΟΥΜΕ ΚΙ ΑΛΛΑ;

Γεύση από παράδεισο

που αλέθεται σε παραδοσιακό

24 και στη Βατικιώτου 26-28.

28-29

Πέραν όλων των υπολοίπων, αξίζει να δοκιμάσετε το φάβα τού «Χοζεβά», με κατσούνι που έρχεται κατευθείαν από την Αμοργό και μπόλικο, έξτρα παρθένο ελαιόλαδο. Οι Κυκλάδες σε ένα πιάτο.

ΤΑΣΕΙΣ

ΠΡΟΪΟΝΤΑ

Ετοιμα για ψήσιμο

Ψωμάκι μυρωδάτο και κρεμμυδάτο

Ένα κρεοπωλείο ετοιμάζει για εμάς εορταστικές κρεατονοστιμιές χωρίς κόπο. ΧΟΙΡΙΝΟ ρολό γεμιστό με κάστανα, δαμάσκηνα και τσάτνι από γλυκό μανιτάρι. «Βαρκούλα» ψαρονέφρι (το πιο τρυφερό κομμάτι χοιρινού κρέατος), γεμιστή με λιαστή ντομάτα ή με φρέσκο πέστο βασιλικού και αρωματικό δενδρολίβανο και θυμάρι. Χοιρινός λαιμός γεμιστός με κάστανα, δαμάσκηνα, τσάτνι από τριαντάφυλλο και απαλή, χρυσή σάλτσα δαμάσκηνου. Μοσχαρίσιο ρολό (φωτό) γεμιστό με μοσχαρίσιο κιμά, μαύρη και λευκή τρούφα εκλεκτής ποιότητας και σος από μαύρο, ώριμο, καραμελωμένο σκόρδο 50 ημερών και μαύρα πιπέρια. Σίγουρα σας ανοίξαμε την όρεξη, χρονιάρες μέρες… Το πιθανότερο όμως είναι να σκεφτείτε: «Και θα κάτσω εγώ στην κουζίνα να τα φτιάξω όλα αυτά;». Αυτό είναι το καλύτερο: δεν θα χρειαστεί! Ένα θεσσαλονικιώτικο κρεοπωλείο έφτιαξε για εμάς μια σειρά από λαχταριστές νοστιμιές, έτοιμες για τον φούρνο. Ποιος είπε ότι η απόλαυση χρειάζεται κόπο; INFO: Τα βρήκαμε στο «Meating Place Διδασκάλου» (Γεωργίου Παπανδρέου 86, Τ. 2313-092.597).

Ψωμί + κρεμμύδι = love.

ΑΓΟΡΑ

The new coziness

Ένα μαγαζί που νιώθεις σαν δεύτερο σπίτι σου, όλες τις ώρες τής ημέρας. ΣΤΟ ΚΕΝΤΡΟ τού Καπανίου θα βρείτε μια γωνιά με άρωμα Αμοργού. Ένα καφενείο εξαιρετικής αισθητικής, που σας περιμένει με καφέ και τσίπουρο, ψημένη ρακή, σπιτικά μεζεδάκια και γλυκά. Οι πόρτες του ανοίγουν από νωρίς το πρωί, για μοσχοβολιστό ελληνικό καφέ στη χόβολη (εμπιστευτείτε μας: η εμπειρία τού να πίνεις το καφεδάκι σου, έχοντας απέναντι τη μαντεμέ-

νια μασίνα που ζεσταίνει τον χώρο, αλλά και το μάτι, είναι αξεπέραστη). Το μεσημεράκι, οι μυρωδιές τής κουζίνας γεμίζουν τον χώρο, ικανοποιώντας τις λιγούρες των περαστικών. Κι όλα αυτά σε έναν χώρο εξαιρετικής αισθητικής – ιδανικό σκηνικό για ερασιτέχνες και επαγγελματίες φωτογράφους, αλλά και selfie lovers. INFO: «Χοζεβά», Σπανδωνή 5. Τ. 2310-277.833.

ΑΓΟΡΑ

To βλέπεις, το γεύεσαι Ενα deli στη Μπότσαρη ικανοποιεί επιτόπου κάθε όρεξή σας.

ΣΑΣ ΕΤΥΧΕ ποτέ να βρεθείτε σε κάποιο delicatessen και να θέλετε να φάτε ό,τι βλέπετε στα ψυγεία; Σίγουρα σας έτυχε – ωστόσο, οι καλοί σας τρόποι σάς εμπόδισαν από το να ακολουθήσετε την παρόρμησή σας. Κι αν σας λέγαμε ότι μπορεί να γίνει; Στο «Τερψιλαρύγγιο» της Μπότσαρη συμβαίνει ακριβώς αυτό: μπαίνετε, εντοπίζετε στα ψυγεία τα αλλαντικά ή τα τυριά που λαχταρά η ψυχούλα σας και οι άνθρωποι του καταστήματος ετοιμάζουν για εσάς, επιτόπου, το σάντουιτς των ονείρων σας – αν προτιμάτε, ζεστό ζεστό, πατημένο στην τοστιέρα που βρίσκεται παρά πόδα. Σας είπαμε ότι μυθικό είναι πλέον και το σαντουιτσάκι τους με λουκάνικο; INFO: «Τερψιλαρύγγιο», Μάρκου Μπότσαρη 14, Τ. 2310-820.537.

ΜΕ ΠΑΡΑΔΟΣΗ ΣΤΟΝ ΧΩΡΟ ΑΠΟ ΤΟ 1948, ΤΑ ΛΟΥΚΟΥΜΙΑ «ΠΑΠΑΔΟΠΟΥΛΟΣ» ΚΑΤΑΛΑΜΒΑΝΟΥΝ ΕΠΑΞΙΑ ΜΙΑ ΑΠΟ ΤΙΣ ΠΡΩΤΕΣ ΘΕΣΕΙΣ ΣΤΙΣ ΠΡΟΤΙΜΗΣΕΙΣ ΤΩΝ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΕΩΝ. ΜΕ ΚΑΤΑΓΩΓΗ ΑΠΟ ΤΟΝ ΠΟΝΤΟ (ΕΝΑΝ ΤΟΠΟ ΠΟΥ ΕΔΩΣΕ ΑΡΚΕΤΑ ΜΑΘΗΜΑΤΑ ΓΑΣΤΡΟΝΟΜΙΑΣ), Η ΟΙΚΟΓΕΝΕΙΑ ΠΑΠΑΔΟΠΟΥΛΟΥ ΜΕΤΕΓΚΑΘΙΣΤΑΤΑΙ ΣΤΗ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ, ΟΠΟΥ ΤΟ 1948 ΑΠΟΦΑΣΙΖΕΙ ΝΑ ΑΝΟΙΞΕΙ ΤΗΝ ΠΡΩΤΗ ΤΗΣ ΕΠΙΧΕΙΡΗΣΗ, ΜΕ ΑΝΤΙΚΕΙΜΕΝΟ ΤΟ ΠΑΤΡΟΠΑΡΑΔΟΤΟ ΑΝΑΤΟΛΙΤΙΚΟ ΛΟΥΚΟΥΜΙ. Η ΣΥΝΤΑΓΗ, Η ΟΠΟΙΑ ΧΡΟΝΟΛΟΓΕΙΤΑΙ ΣΤΟ 1300 Μ.Χ., ΕΦΤΑΣΕ ΣΤΗΝ ΟΙΚΟΓΕΝΕΙΑ ΟΤΑΝ Ο ΣΤΑΥΡΟΣ ΠΑΠΑΔΟΠΟΥΛΟΣ, ΤΡΕΙΣ ΓΕΝΙΕΣ ΝΩΡΙΤΕΡΑ, ΕΠΕΣΤΡΕΨΕ ΜΕΤΑ ΤΟΝ ΔΙΩΓΜΟ ΤΟΥ ΣΤΗΝ ΙΔΙΑΙΤΕΡΗ ΤΟΥ ΠΑΤΡΙΔΑ, ΜΕ ΤΗΝ ΤΕΧΝΗ ΝΑ ΒΡΙΣΚΕΤΑΙ ΣΗΜΕΡΑ ΣΤΑ ΧΕΡΙΑ ΤΟΥ ΚΥΡΙΟΥ ΓΙΩΡΓΟΥ – ΚΑΙ, ΟΠΩΣ ΦΑΙΝΕΤΑΙ, ΕΠΕΤΑΙ ΣΥΝΕΧΕΙΑ… ΤΟ 2001 Η ΕΠΙΧΕΙΡΗΣΗ ΕΠΑΝΑΣΥΣΤΗΘΗΚΕ ΣΤΟ ΚΟΙΝΟ ΤΗΣ, ΜΕΤΑΦΕΡΟΜΕΝΗ ΣΕ ΕΝΑΝ ΝΕΟ, ΑΝΑΝΕΩΜΕΝΟ ΧΩΡΟ (ΣΤΗΝ ΙΩΝΟΣ ΔΡΑΓΟΥΜΗ 49), ΟΠΟΥ ΒΡΙΣΚΕΤΑΙ ΜΕΧΡΙ ΣΗΜΕΡΑ.

ΠΟΣΟ καλύτερη μπορεί να γίνει μια μπαγκέτα; Πολύ καλύτερη, αν συνδυαστεί με άλλα υλικά. Κάτι που έκαναν στην «Εστία» τού Λευκού Πύργου (στη συμβολή τής Δημητρίου Γούναρη 8 με την Παύλου Μελά), όπου βρήκαμε μια συναρπαστική μπαγκετούλα με κρεμμύδι. Γεύση βαθιά και αρωματική σε ένα ψωμάκι σφιχτοζυμωμένο, με τις ίνες του, το ολόγλυκο κρεμμύδι να δίνει τον τόνο και μια κόρα τραγανή και αφράτη ταυτόχρονα. Ιδανικά, τρώγεται ζεστό με βούτυρο Κερκύρας απλωμένο πάνω του – και σκέτο, όμως, είναι κανονικό γλύκισμα.

ΑΓΟΡΑ

Απόλαυση στο χέρι

Ένα σάντουιτς προσφέρει στιγμές καθημερινής γαστρονομικής πολυτέλειας. ΠΕΙΝΑΤΕ. Θέλετε κάτι νόστιμο και λαχταριστό – κατά προτίμηση όμως κάτι στο χέρι, επειδή η ημέρα έχει πολύ τρέξιμο και δεν έχετε περιθώριο να καθίσετε κάπου σαν άνθρωποι για φαγητό. Η ιδέα; Ένα σάντουιτς. Όχι όμως όποιο κι όποιο… Αν αγαπάτε τις μεσογειακές γεύσεις, έχουμε να σας προτείνουμε το panis oleum siciliana, που βρήκαμε στο «Παραδοσιακό»: ένα σάντουιτς με φρέσκια μοτσαρέλα, baby ρόκα, ντομάτα, πέστο βασιλικού και φρέσκο πιπέρι. Υπέροχο στην απλότητά του. Τρέχουν ήδη τα σαλάκια μας… INFO: Το βρήκαμε στο «Παραδοσιακό», στην Κούσκουρα 4.

Citymag Thessaloniki

ΤΟ ΓΕΓΟΝΟΣ

No 010 — 28.12.2019-10.01.2020

WORLD CLASS FINE DRINKING COCKTAIL FESTIVAL

Οι ειδικοί των κοκτέιλ επί το έργον στο λιμάνι

Για τρίτη συνεχόμενη χρονιά, η Θεσσαλονίκη υποδέχθηκε με ενθουσιασμό το «World Class Fine Drinking», απολαμβάνοντας κλασικά κοκτέιλ «with a twist».

η μοναδική εμπειρία τού World Class Fine Drinking είχαν την ευκαιρία να ζήσουν περισσότεροι από 4.600 επισκέπτες το τριήμερο 12-14 Δεκεμβρίου, στην Αποθήκη Γ’, στο λιμάνι τής Θεσσαλονίκης. Το World Class Fine Drinking Cocktail Festival επέστεψε ακόμη πιο ανανεωμένο, αυτήν τη χρονιά με σύγχρονες εκδοχές κλασικών κοκτέιλ από 27 κορυφαία μπαρ τής πόλης και με εξαιρετικά live acts.

Μαεστρία στη μπάρα

Ακολουθώντας την παγκόσμια τάση στον χώρο τού ποτού (στο πλαίσιο της οποίας κλασικές προτάσεις σερβιρισμάτων επανέρχονται στο προσκήνιο

με μια νέα, φρέσκια ματιά) 80 bartenders από 27 από τα καλύτερα μπαρ τής πόλης ανέδειξαν σύγχρονες εκδοχές εμβληματικών κλασικών κοκτέιλ με luxury αποστάγματα. Επί τρεις ημέρες, η Αποθήκη Γ’, στο λιμάνι τής Θεσσαλονίκης, απέκτησε pop urban ύφος με δημιουργικά pop-up μπαρ που επιμελήθηκαν τη διακόσμησή τους φέρνοντάς στη διοργάνωση το δικό τους στιλ και χαρακτήρα. Παράλληλα, live stages και διαδραστικά brand corners και στους δύο ορόφους δημιουργούσαν μια φιλόξενη ατμόσφαιρα που ευνοούσε μιαν ιδιαίτερη, fine drinking περιπλάνηση για όλους τους καλεσμένους. Το φετινό World Class Fine Drinking Cocktail Festival, υπό

την αιγίδα τού δήμου Θεσσαλονίκης, άνοιξε τις πύλες του την Πέμπτη 12 Δεκεμβρίου, με έναν σύντομο χαιρετισμό τού Χάρη Ψαρούδα, διευθυντή Reserve Brand της «Diageo», και της Μαρίας Καραγιάννη, εντεταλμένης συμβούλου Τουρισμού και Διεθνών Σχέσεων του δήμου Θεσσαλονίκης, προς τους συμμετέχοντες επιχειρηματίες. Στη διάρκεια τριών ημερών, οι επισκέπτες είχαν τη δυνατότητα να επισκεφθούν τα ειδικά σχεδιασμένα pop-up μπαρ και να απολαύσουν δημιουργικές παραλλαγές κλασικών κοκτέιλ, όπως τα Cardhu 12yrs Single Malt Whisky Old Fashioned, Cardhu 12yrs Single Malt Whisky Manhattan, Johnnie Walker Gold Reserve Highball,

ΕΙΚΟΣΙ ΕΠΤΑ ΑΠΟ ΤΑ ΚΟΡΥΦΑΙΑ ΜΠΑΡ ΤΗΣ ΠΟΛΗΣ ΥΠΟΔΕΧΘΗΚΑΝ ΤΟΥΣ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΕΙΣ ΣΤΗΝ ΑΠΟΘΗΚΗ Γ’, ΣΤΟ ΛΙΜΑΝΙ, ΠΡΟΣΦΕΡΟΝΤΑΣ ΣΥΓΧΡΟΝΕΣ ΕΚΔΟΧΕΣ ΚΛΑΣΙΚΩΝ ΚΟΚΤΕÏΛ. Don Julio Tequila Margarita, Don Julio Tequila Paloma, Roe & Co Whiskey Sour, Zacapa Solera 23 Rum Daiquiri, Zacapa Solera 23 Rum Old Fashioned, Tanqueray No. TEN Gin Negroni, Tanqueray No. TEN Gin Martini, CÎROC Vodka Cosmopolitan και Ketel One Vodka Moscow Mule. Η κεντρική σκηνή τού World Class Fine Drinking Cocktail Festival φιλοξένησε και τις

τρεις ημέρες live acts γνωστών συγκροτημάτων: συγκεκριμένα, την Πέμπτη 12 και το Σάββατο 14 Δεκεμβρίου οι «My Excuse» έδωσαν παλμό και ένταση, ενώ την Παρασκευή 13 Δεκεμβρίου οι «Souled Out» πραγματοποίησαν ένα ατμοσφαιρικό live με γνωστές ντίσκο διασκευές, που εντυπωσίασε τους επισκέπτες.

Αγαπημένες γεύσεις, μεγάλες συγκινήσεις

Την πρώτη ημέρα, τους επισκέπτες υποδέχτηκαν τα μπαρ «SpeakEasy Floor», «The Bar L.A.B», «Dio Con Dio», «Three Pieces», «Chilai», «U-Bar», «Salto», «On the Road» και «The Hub House», με τους bartenders να δημιουργούν τις δικές τους, ευφάνταστες προ-

REPORTAGE CITY TASTE 30-31

Mina tastes

Οι καλύτεροι επί σκηνής

ΣΤΟ ΦΕΤΙΝΟ World Class Fine Drinking Cocktail Festival συμμετείχαν, κατ’ αλφαβητική σειρά, τα εξής μπαρ: «Αίγλη Γενί Χαμάμ» (Αγ. Νικολάου 3 με Κασσάνδρου), «Apallou» (Μητροπόλεως 51), «Blanc» (λεωφ. Νίκης 9), «Blue Cup» (Λυκούργου 3), «Calderon» (Επταπυργίου 82, Συκιές), «Charlie D.» (Κομνηνών 10), «Chilai» (Αγ. Μηνά 4), «Ciel» (Μ. Αλεξάνδρου 12), «Cin Cin» (Ικτίνου 22), «Cottage» (Μιαούλη με Μιχαλακοπούλου), «Dio Con Dio» (Παπαδοπούλου 19), «Ensayar» (λεωφ. Νίκης 63), «Γορίλας» (Βεροίας 3), «Mistral» (Τήνου 4, Νέα Κρήνη), «Moi» (λεωφ. Παπανικολάου 134), «Navona» (λεωφ. Μ. Αλεξάνδρου 2), «Noell» (Παλαιών Πατρών Γερμανού 13), «On The Road» (λεωφ. Νίκης 61), «Paraty & Loft» (Πίνδου 8), «Rockfellas» (λεωφ. Παπανικολάου 140), «Salto» (Καρ. Ντηλ 6), «Speak Easy» (Λυκούργου 3), «The Hub House» (Κατούνη 30), «The Lab» (Νικ. Πλαστήρα 2), «Three Pieces» (Βεροίας 4), «Tribecca» (λεωφ. Νίκης 21), «U Bar» (Μ. Αλεξάνδρου 93).

τάσεις σε μια σειρά κλασικών σερβιρισμάτων. Τη δεύτερη ημέρα τη σκυτάλη πήραν τα μπαρ «Calderon», «Navona», «Noell», «Charlie-D», «The Rockfellas», «Ciel», «Cottage», «Mοi» και «Blanc Gastrobar», που εντυπωσίασαν με τις δικές τους προσεγγίσεις. Το φεστιβάλ έκλεισε με τα μπαρ «The Blue Cup», «Tribeca», «Ensayar», «Αίγλη Γενί Χαμάμ», «Cin-Cin», «Apallou», «Mistral Seaside», «Paraty & Loft» και «Γορίλας», που κέρδισαν τις εντυπώσεις με τη σύγχρονη πινελιά τους σε κλασικά κοκτέιλ. Για πρώτη χρονιά φέτος, εκτός από 9 pop-up μπαρ κάθε ημέρα τού φεστιβάλ, οι επισκέπτες είχαν τη δυνατότητα,

Τολμήστε (και) στην κουζίνα!

Γράφει η ΜΙΝΑ ΑΠΟΣΤΟΛΙΔΗ

ούμε τις ημέρες τού τοκετού ενός ακόμη χρόνου. Ας γίνουμε πιο τολμηροί (και) στον τρόπο που μαγειρεύουμε. Για παράδειγμα; Ας βάλουμε τη σοκολάτα στη μαγειρική μας στο γιορτινό τραπέζι.

ΓΙΑ ΠΡΩΤΗ ΧΡΟΝΙΑ ΦΕΤΟΣ, ΕΚΤΟΣ ΑΠΟ 9 POP-UP ΜΠΑΡ ΚΑΘΕ ΗΜΕΡΑ ΤΟΥ ΦΕΣΤΙΒΑΛ, ΟΙ ΕΠΙΣΚΕΠΤΕΣ ΕΙΧΑΝ ΤΗ ΔΥΝΑΤΟΤΗΤΑ, ΜΑΖΙ ΜΕ ΤΑ ΚΟΚΤΕÏΛ SERVES, ΝΑ ΑΠΟΛΑΜΒΑΝΟΥΝ ΔΙΑΦΟΡΕΤΙΚΕΣ ΠΡΟΤΑΣΕΙΣ URBAN STREET FOOD, ΝΑ ΑΝΑΚΑΛΥΨΟΥΝ ΤΟΝ ΣΥΝΑΡΠΑΣΤΙΚΟ ΚΟΣΜΟ ΤΩΝ «CLASSIC COCKTAILS WITH A TWIST» ΚΑΙ ΝΑ ΕΝΗΜΕΡΩΘΟΥΝ ΣΧΕΤΙΚΑ ΜΕ ΤΗΝ ΥΠΕΥΘΥΝΗ ΚΑΤΑΝΑΛΩΣΗ. μαζί με τα κοκτέιλ serves, να απολαμβάνουν διαφορετικές προτάσεις urban street food από το «Mahalo Food Truck» και το «Paola Mobile Pizzeria», να ανακαλύψουν τον συναρπαστικό κόσμο των «classic cocktails with a twist» και να ενημερωθούν σχετικά με την υπεύθυνη κατανάλωση. Μεγάλη ήταν και η συμβολή των χορηγών στη διοργάνωση – των «The London Essence», της σειράς premium αναψυκτικών βασισμένων σε φυσικά αρώματα, φτιαγμένων ώστε να αναδεικνύουν τη γεύση των αποσταγμάτων, αλλά και του premium πάγου «Nice», που απευθύνεται σε όλους όσοι θέλουν να απολαύσουν με διάρκεια ένα παγωμένο ποτό ή κοκτέιλ.

το μυαλό των περισσοτέρων από εμάς, αλάτι και πιπέρι είναι για τα αλμυρά και τα φαγητά, η ζάχαρη είναι για τα γλυκά και η σοκολάτα είναι γλυκό. Αυτό το τελευταίο είναι κρίμα – γι’ αυτό και σας καλώ, ειδικά φέτος, να φύγετε από τα κλασσικά και να τη χρησιμοποιήσετε στην κουζίνα σας ως καρύκευμα. Άλλωστε, για περισσότερους από τρεις αιώνες η σοκολάτα έτσι χρησιμοποιούταν: ως καρύκευμα και ως φαρμακευτικό ποτό. Μόλις τα τελευταία 150 χρόνια θεωρείται γλυκό. Σε πολλές κουζίνες τής Λατινικής Αμερικής, της Ισπανίας και της Ιταλίας υπάρχουν ακόμη παραδοσιακές συνταγές, όπου τη χρησιμοποιούμε ως μπαχαρικό. Το πιο γνωστό πιάτο είναι το «μόλε Πομπλάνο» από το Μεξικό, το οποίο είχαν πρωτοφτιάξει μοναχές, για να τιμήσουν έναν επίσημο (το μόλε είναι πουλερικό με σοκολάτα και βασίζεται στο

«πάντρεμα» σοκολάτας και τσίλι, με το κακάο να απαλύνει τη σπιρτάδα τής καυτερής πιπεριάς και την πιπεριά να μειώνει την πίκρα τής σοκολάτας).

λέον, υπάρχουν αρκετοί σεφ που χρησιμοποιούν τη σοκολάτα στην κουζίνα τους, συνδυάζοντάς την κυρίως με κυνήγι, πουλερικά, χοιρινό, μοσχαράκι, αλλά και με μελιτζάνες και κατσικίσιο τυρί. Η σοκολάτα μπαίνει ως καρύκευμα και δίνει ένα καταπληκτικό «twist» στο φαγητό μας. Η πίκρα της βγάζει κρυμμένα αρώματα σε μια σειρά από πιάτα, δίνοντας βάθος στη γεύση. Προσοχή: μιλάμε για σοκολάτα με περιεκτικότητα σε κακάο από 85%-100% και πάντα για χρήση της ως καρυκεύματος. Στόχος είναι ο εμπλουτισμός τής γεύσης και το δέσιμο των αρωμάτων, όπως θα έκανε η Worcestershire sauce, όχι να «φαίνεται» στη γεύση. Συνεπώς, τη χρησιμοποιούμε πάντοτε με μέτρο, όπως θα βάζαμε το αλάτι.

γώ τη χρησιμοποιώ κυρίως στο κοκκινιστό μου –τρίβω περίπου 25 γραμμάρια προς το τέλος τού μαγειρέματος– ή σε μια κόκκινη σάλτσα για πάστα, μέσα στην οποία έχω βάλει κανέλα και κρασί κόκκινο. Κατά τα λοιπά, δίνει σπιρτάδα στη μελιτζανοσαλάτα, αξίζει όμως να τη δοκιμάσετε και σε καναπέ με κατσικίσιο, άσπρο τυρί, τρίβοντας λίγη από πάνω, προσθέτοντας τριμμένα αμύγδαλα ή φιστίκια Αιγίνης και ελάχιστο παρθένο ελαιόλαδο. Είμαι σίγουρη ότι θα εκπλαγείτε ευχάριστα, όπως άλλωστε κι εγώ, όταν πρωτοπειραματίστηκα.

ολμήστε! Στην κουζίνα και στη ζωή. Καλή χρονιά από τις Βρυξέλλες.

Citymag Thessaloniki

No 010 — 28.12.2019-10.01.2020

Αυτόπτης μάρτυρας

Έπειτα από μια μικρή έρευνα, έμαθα ότι «ντάνγκαρα» στη Δυτική Μακεδονία σημαίνει αυτό που εμείς εδώ λέμε «καλή φάση».

ΓΕΥΣΙΓΝΩΣΙΑ CITY TASTE 32 Η μπάρα τού μαγαζιού είναι έτσι σχεδιασμένη, ώστε κάποιος να μπορεί να απολαύσει και εκεί το φαγητό του άνετα.

Η μουσική διαφέρει ανάλογα με την ώρα. Όπως και να έχει, είτε είσαι φαν των μπλουζ είτε του ρεμπέτικου, θα σου αρέσει.

Το μαγαζί είναι σχετικά μικρό, οπότε κάντε κράτηση, για να είστε σίγουροι ότι θα εξυπηρετηθείτε.

ΒΓΑΙΝΩ ΓΙΑ ΦΑΓΗΤΟ Κεμπάπια Φλώρινας με πικάντικο. χαβιάρι πιπεριάς, ψημένο κρεμμύδι. με σουμάκ, μπουλ πιπέρ. και μαϊντανό..

«ΝΤΑΝΓΚΑΡΑ» – ΓΑΣΤΡΙΜΑΡΓΙΚΟ ΜΠΑΡ

ΜΙΑ ΑΝΑΠΑΝΤΕΧΗ ΕΚΠΛΗΞΗ ΣΤΗ ΡΟΤΟΝΤΑ Εξαιρετικό φαγη-

τό, εξαιρετικοί άνθρωποι, εξαιρετικό σέρβις: ναι, κάποια εστιατόρια είναι (ευτυχώς) στ’ αλήθεια τόσο καλά όσο οι φήμες υποστηρίζουν. Κείμενο-φωτογραφίες:

ΑΛΕΞANΔΡΟΣ ΚΑΡΑΜΑΝΛΗΣ ίχα διαβάσει πολλά εγκωμιαστικά άρθρα γι’ αυτό το μαγαζί. Αλλά, για κάποιον ανεξήγητο λόγο, πάντα ανέβαλα την επίσκεψή μου σ’ αυτό. Ίσως να φταίει το γεγονός ότι είχα περάσει μια-δυο φορές τυχαία, κάνοντας τη βόλτα μου στο κέντρο, και ήταν σχεδόν άδειο. Και, στη δική μου ψυχολογία (κακώς, προφανώς), αυτό συνεπάγεται ότι η παρεχόμενη υπηρεσία θα είναι από μέτρια ώς κακή. Το πλήρωμα του χρόνου ήρθε όμως, όταν δέχτηκα πρόσκληση από φιλικό μου ζευγάρι να βρεθούμε στο εν λόγω μαγαζί: το γαστριμαργικό μπαρ «Ντάνγκαρα». Η «Ντάνγκαρα» βρίσκεται στην πλατεία Αγίου Γεωργίου 7, πίσω από τη Ροτόντα. Το εσωτερικό της είναι λιτό, αλλά προσεγμένο, με τα πλακάκια στο πάτωμα να κλέβουν την παράσταση. Ευτυχώς, στο τέλος την παράσταση την κλέβει το φαγητό.

Τι φάγαμε

Κατ’ αρχήν, πρωτοδιαβάζοντας

Μανιτάρια σε κρέμα μπιζελοφάβας. με καρέ πικάντικης μπαχοβίτικης. πιπεριάς τουρσί και μυρωδικά..

Μου άρεσε Η εξυπηρέτηση. Γρήγορο σέρβις, χαμογελαστά πρόσωπα.

Δεν μου άρεσε Η παρέα στο παραδιπλανό τραπέζι, που μας πήρε τ’ αυτιά…

Check, please Με μέσο όρο τιμών από 7 έως 10 ευρώ ανά πιάτο, νομίζω ότι απευθύνεται σε κάθε βαλάντιο.

το μενού του καταλαβαίνεις ότι εδώ οι άνθρωποι ψάχνουν πολύ τις πρώτες ύλες που θα χρησιμοποιήσουν για τα πιάτα τους. Πρώτες ύλες που, κατά κύριο λόγο, προέρχονται από τη Βόρεια Ελλάδα, από επιλεγμένους μικροπαραγωγούς. Και πάμε στο διά ταύτα: το μάτι μου έπεσε στην πικάντικη σαλάτα με σταφίδες τουρσί, καρύδι και ντρέσινγκ κόκκινης πιπεριάς, αλλά και στην πράσινη σαλάτα με αχλάδι, αμύγδαλα, αποξηραμένο σύκο, ντρέσινγκ δασόμελου και κατσικίσιο τυρί Πάικου. Διαλέξαμε την πρώτη. Αμέσως επόμενη επιλογή, τα ορεκτικά. Δίλημμα μεγάλο… Διαλέξαμε ταρτάκια με κρεμώδη γέμιση παστουρμά, κασέρι Σοχού, πέστο λιαστής ντομάτας και μαυροκούκι και μανιτάρια σε κρέμα μπιζελοφάβας με

καρέ πικάντικης μπαχοβίτικης πιπεριάς τουρσί και μυρωδικά. Την επόμενη φορά, όμως, δεν υπάρχει περίπτωση να μη δοκιμάσω πατάτα ψητή με τουλουμοτύρι Σιάτιστας και γίγαντες Πρεσπών φούρνου με πικάντικες τσιγαρίδες και νιφάδες τηγανητού κρεμμυδιού. Όσο για τα κυρίως; Τα κεμπάπια Φλώρινας με πικάντικο χαβιάρι πιπεριάς, ψημένο κρεμμύδι με σουμάκ, μπουλ πιπέρ και μαϊντανό προκρίθηκαν ομόφωνα από την ομήγυρη. Το κοτόπουλο φιλέτο με ανατολίτικα μπαχαρικά, αρωματικό πλιγούρι, λιαστή ντομάτα, σταφίδες και γιαούρτι Δορκάδος

Κοτόπουλο φιλέτο. με ανατολίτικα μπαχαρικά,. αρωματικό πλιγούρι,. λιαστή ντομάτα, σταφίδες. και γιαούρτι Δορκάδας..

είναι η αμέσως επόμενη επιλογή. Ήθελα πολύ να δοκιμάσω και τη μανέστρα με μανιτάρια ραγού, αρωματισμένη με λάδι τρούφας και τουλουμοτύρι Σιάτιστας, αλλά το άφησα κι αυτό για την επόμενη φορά.

Το συμπέρασμα;

Ότι και να πω είναι λίγο… Ό,τι δοκιμάσαμε ήταν θεσπέσιο. Κάθε πιάτο ήταν και μια ξεχωριστή πρόταση, τόσο οπτικά όσο και γευστικά. Την επόμενη φορά θα ζητήσω να γνωρίσω τον μάγειρα… INFO: «Ντάνγκαρα» (πλατεία Αγίου Γεωργίου 7, Τ. 2310204.452). FB/ntangkara

Ο,ΤΙ ΔΟΚΙΜΑΣΑΜΕ ΗΤΑΝ ΘΕΣΠΕΣΙΟ. ΚΑΘΕ ΠΙΑΤΟ ΗΤΑΝ ΚΑΙ ΜΙΑ ΞΕΧΩΡΙΣΤΗ ΠΡΟΤΑΣΗ, ΤΟΣΟ ΟΠΤΙΚΑ ΟΣΟ ΚΑΙ ΓΕΥΣΤΙΚΑ. ΤΗΝ ΕΠΟΜΕΝΗ ΦΟΡΑ ΘΑ ΖΗΤΗΣΩ ΝΑ ΓΝΩΡΙΣΩ ΤΟΝ ΜΑΓΕΙΡΑ…

Citymag Thessaloniki

No 010 — 28.12.2019-10.01.2020

ΠΑΡΟΥΣΙΑΣΗ CITY TASTE 33

ΤΟ «SPOON» ΞΕΚΙΝΗΣΕ ΠΡΟΣΦΑΤΑ ΣΥΝΕΡΓΑΣΙΑ ΜΕ ΤΙΣ ΦΗΜΙΣΜΕΝΕΣ ΟΛΛΑΝΔΙΚΕΣ ΣΟΚΟΛΑΤΕΣ «TONYS CHOCOLONELYS» (ΣΥΝΤΟΜΑ ΘΑ ΔΙΑΤΙΘΕΝΤΑΙ ΚΑΙ ΣΤΟ ΚΑΤΑΣΤΗΜΑ). ΟΙ ΓΝΩΣΤΕΣ ΞΕΡΟΥΝ ΠΟΛΥ ΚΑΛΑ ΟΤΙ ΟΙ ΓΕΥΣΕΙΣ ΤΗΣ ΣΥΓΚΕΚΡΙΜΕΝΗΣ ΕΤΑΙΡΕΙΑΣ ΔΕΝ ΕΙΝΑΙ ΤΟ ΜΟΝΑΔΙΚΟ ΤΗΣ ΑΤΟΥ: ΕΞΙΣΟΥ ΣΗΜΑΝΤΙΚΟ ΕΙΝΑΙ ΚΑΙ ΤΟ ΟΤΙ ΠΡΟΚΕΙΤΑΙ ΓΙΑ ΜΙΑ ΠΙΣΤΟΠΟΙΗΜΕΝΗ «SLAVE FREE» ΕΤΑΙΡΕΙΑ, Η ΟΠΟΙΑ ΔΕΝ ΧΡΗΣΙΜΟΠΟΙΕΙ ΠΑΙΔΙΚΗ ΕΡΓΑΣΙΑ ΣΕ ΟΠΟΙΟΔΗΠΟΤΕ ΣΤΑΔΙΟ ΠΑΡΑΓΩΓΗΣ ΤΗΣ ΣΟΚΟΛΑΤΑΣ ΤΗΣ. Earl of Delight (δοκιμάστε το «Chut Norris», με καπνιστή μπριζόλα, τυρί κρέμα, chutney μήλο-βερίκοκο, μαρούλι και iceberg). Εξαιρετική επιλογή είναι οι tortillas: μη μου πείτε ότι δεν μπαίνετε σε πειρασμό με τη «La vida porka», με τρυφερά κομματάκια αργοψημένου κοτόπουλου και χοιρινού κρέατος (pooled pork), κασέρι, ντομάτα και σος γιαουρτιού με πάπρικα… Εξαιρετικός είναι και ο συνδυασμός pasta με σαλάτα και ένα ποτήρι κρασί.

«SPOON»

ΓΛΥΚΕΣ (ΚΑΙ ΟΧΙ ΜΟΝΟΝ) «ΑΜΑΡΤΙΕΣ» ΣΤΟ ΚΕΝΤΡΟ ΤΗΣ ΠΟΛΗΣ Η περίοδος των

Σοκολατένιες απολαύσεις

γιορτών θέλει βόλτες στην αγορά, ψώνια και γευστικές απολαύσεις παρέα με φίλους. Για τις τελευταίες δεν χρειάζεται να το σκεφτείτε: το «Spoon» θα φροντίσει να σας τις ικανοποιήσει – και με το παραπάνω…

Και περνώ στα καλύτερα: αν είστε λάτρεις τής σοκολάτας, μπορείτε να χαμογελάσετε από ικανοποίηση. Το «Spoon» ξεκίνησε πρόσφατα συνεργασία με τις φημισμένες ολλανδικές σοκολάτες «Tonys Chocolonelys» (πολύ σύντομα θα διατίθενται και στο κατάστημα). Οι γνώστες ξέρουν πολύ καλά ότι οι γεύσεις τής συγκεκριμένης εταιρείας δεν είναι το μοναδικό της ατού: εξίσου σημαντικό είναι και το ότι πρόκειται για μια πιστοποιημένη «slave free»

Κείμενο:

ΛΕΟΝΤΙΟΣ ΠΑΠΑΔΟΠΟΥΛΟΣ ΔΕΝ ΥΠΑΡΧΕΙ τίποτα καλύτερο από τις γιορτινές αγορές: να τριγυρνάς με τους φίλους σου επί ώρες στα στολισμένα καταστήματα, να θαυμάζεις τις βιτρίνες, να δοκιμάζεις ρούχα και, φυσικά, να αγοράζεις δώρα για τα αγαπημένα σου πρόσωπα (και για τον εαυτό σου). Όσο υπέροχη όμως κι αν είναι αυτή η διαδικασία (και όσο κι αν σου ανεβάζει τη διάθεση και την ψυχολογία) άλλο τόσο είναι και κουραστική. Και μαζί με την κούραση έρχεται και η πείνα… Ευτυχώς, γι’ αυτούς που θα επιλέξουν το κέντρο τής Θεσ-

σαλονίκης για τις γιορτινές αγορές τους υπάρχει το «Spoon», στη συμβολή τής οδού Παύλου Μελά με την Παλαιών Πατρών Γερμανού. Είναι βέβαιο ότι όχι μόνο θα κορέσει την πείνα τους, αλλά θα τους επιτρέψει να βιώσουν μια υπέροχη γευστική εμπειρία. Και εδώ μπαίνει το μεγάλο δίλημμα: τι να δοκιμάσεις; Κάτι γλυκό ή αλμυρό; Γιατί όχι και τα δύο; Οι επιλογές τού καταλόγου είναι πολλές. Ανάλογα με την όρεξη, μπορείτε να επιλέξετε, ας πούμε, ένα croque monsieur ή κάποιο Sandwich

the Spoon Experience -20%! Απολαύστε

με έκπτωση

H «Citymag» σας δίνει την ευκαιρία να απολαύσετε μία από τις ονειρεμένες «Tonys Chocolonelys» βάφλες τού «Spoon», αλλά και οποιαδήποτε άλλη γλυκιά ή αλμυρή νοστιμιά με έκπτωση 20%! Αναφέρετε στο προσωπικό τού καταστήματος τη λέξη «Citymag» και κερδίστε αυτόματα έκπτωση 20% γι’ αυτά που λαχταρά η καρδιά σας! Καλύτερα δεν γίνεται…

εταιρεία, η οποία δεν χρησιμοποιεί παιδική εργασία σε οποιοδήποτε στάδιο παραγωγής τής σοκολάτας της. Κάτι που τιμά ταυτόχρονα και το «Spoon», που την επέλεξε ως σημείο πώλησής της, αλλά και ως πρώτη ύλη για τρεις εκπληκτικές βάφλες προς τιμήν της (πιστέψτε με: θα αδικήσετε τον εαυτό σας, αν δεν δοκιμάσετε μία από αυτές τις εξαιρετικές επιλογές ή οποιαδήποτε άλλη βάφλα από τη μεγάλη ποικιλία τού καταλόγου). Και επειδή τα ψώνια δεν τελειώνουν ποτέ σε μία εξόρμηση, πριν από το δεύτερο ημίχρονο καλό θα ήταν να πάρετε κι έναν καφέ για τον δρόμο... INFO: «Spoon», Παύλου Μελά 38, Τ. 2310-220.290.

Citymag Thessaloniki

No 010 — 28.12.2019-10.01.2020

Ένα καφέ-μπαρ με γευστικές προτάσεις που θυμίζουν μπιστρό

Από νωρίς προσφέρεται το κλασικό ελληνικό πρωινό, αλλά και το αμερικανικό (με ομελέτα και όλα τα καλά).

BAR ETC. CITY TASTE 34

Για το μεσημέρι, προτείνουμε την υπέροχη πίτσα «Di Parma», με προσούτο και παρμεζάνα, συνοδεία μπίρας.

Αν σας αρέσουν τα pancakes, σας συνιστούμε αυτά με κρέμα τυριού, καπνιστό χοιρινό και τηγανητό αβγό.

ΒΓΑΙΝΩ ΓΙΑ ΠΟΤΟ

Οι γλυκατζήδες δεν θα μείνετε παραπονεμένοι, καθώς προσφέρονται cheesecake, προφιτερόλ και αρμενοβίλ.

«ARROGANT BAR»

ΤΟ ΜΙΚΡΟ, ΥΠΕΡΟΧΟ «ΜΥΣΤΙΚΟ» ΤΗΣ ΠΑÏΚΟΥ Στον ζεστό και

οικείο χώρο, στην καρδιά τής Θεσσαλονίκης, θα απολαύσετε από τον καφέ και το ποτό σας μέχρι υπέροχες γευστικές επιλογές. Κείμενο:

ΛΕΟΝΤΙΟΣ ΠΑΠΑΔΟΠΟΥΛΟΣ Φωτογραφίες:

ΣΑΚΗΣ ΓΙΟΥΜΠΑΣΗΣ εποχή που τα καφέ μπαρ λειτουργούσαν αποκλειστικά ως καφέ μπαρ και δεν παρείχαν την παραμικρή επιπρόσθετη υπηρεσία στον επισκέπτη –εκτός, ίσως, από ένα κρύο σάντουιτς ή κάποιο τοστ– φαίνεται ότι έχει περάσει στο παρελθόν. Είμαι πραγματικά χαρούμενος που, ως κάτοικος Θεσσαλονίκης, έχω πλέον εξαιρετικές επιλογές χώρων, στους οποίους θα πιω τον καφέ μου και θα ικανοποιήσω, παράλληλα, ορισμένες γευστικές επιθυμίες μου, ώστε να κόψω την πείνα μου ή, αν προτιμάτε, να χορτάσω. Ένα τέτοιο χαρακτηριστικό παράδειγμα καταστήματος είναι το «Arrogant bar», στον πεζόδρομο της Πάικου (δηλαδή, σε ένα από τα πιο εμπορικά σημεία τής Θεσσαλονίκης). Προσωπικά πιστεύω

ότι ο όρος «μπιστρό» θα ταίριαζε περισσότερο στον μικρό και απόλυτα ζεστό χώρο τού κέντρου. Ρίξτε μια ματιά στην τεράστια ζωγραφιά που κοσμεί τον εξωτερικό τοίχο τού καταστήματος, τα πλακάκι με το σχέδιο στο δάπεδο και τις ξύλινες λεπτομέρειες σε διάφορα σημεία και θα συμφωνήσετε απόλυτα μαζί μου.

Από το πρωί ώς το βράδυ

Ο χώρος ανοίγει στις 8 το πρωί, για να απολαύσετε τον

ΠΙΣΤΕΥΩ ΟΤΙ Ο ΟΡΟΣ «ΜΠΙΣΤΡΟ» ΘΑ ΤΑΙΡΙΑΖΕ ΠΕΡΙΣΣΟΤΕΡΟ ΣΤΟΝ ΜΙΚΡΟ ΚΑΙ ΑΠΟΛΥΤΑ ΖΕΣΤΟ ΧΩΡΟ ΤΟΥ ΚΕΝΤΡΟΥ. ΡΙΞΤΕ ΜΙΑ ΜΑΤΙΑ ΣΤΗΝ ΤΕΡΑΣΤΙΑ ΖΩΓΡΑΦΙΑ ΠΟΥ ΚΟΣΜΕΙ ΤΟΝ ΕΞΩΤΕΡΙΚΟ ΤΟΙΧΟ ΤΟΥ ΚΑΤΑΣΤΗΜΑΤΟΣ, ΤΑ ΠΛΑΚΑΚΙ ΜΕ ΤΟ ΣΧΕΔΙΟ ΣΤΟ ΔΑΠΕΔΟ ΚΑΙ ΤΙΣ ΞΥΛΙΝΕΣ ΛΕΠΤΟΜΕΡΕΙΕΣ ΣΕ ΔΙΑΦΟΡΑ ΣΗΜΕΙΑ ΚΑΙ ΘΑ ΣΥΜΦΩΝΗΣΕΤΕ ΑΠΟΛΥΤΑ ΜΑΖΙ ΜΟΥ.

Από το απόγευμα και μετά,. το «Arrogant» μεταμορφώνεται. σε ένα απόλυτα ζεστό και οικείο. μπαρ. Θα πιείτε τα ποτά και. τα κοκτέιλ σας, θα ακούσετε. την αγαπημένη σας ξένη μουσική. και, φυσικά, θα φλερτάρετε.. Τι άλλο μπορεί να θέλετε, για. να κλείσει υπέροχα το βράδυ σας;.

πρώτο καφέ τής ημέρας ή κάποια από τις υπέροχες ποικιλίες τσαγιού. Αυτό όμως που κάνει τη διαφορά είναι η δυνατότητα για ένα πλήρες πρωινό: υπάρχει το ελληνικό πρωινό, που περιλαμβάνει όλα αυτά που σας σέρβιρε ως παιδάκι η μητέρα σας (ψωμί, βούτυρο, μαρμελάδα, φέτα, ελιές, αγγούρι, ντομάτα, βραστό αβγό, γαλοπούλα, κασέρι, γιαούρτι και φρέσκο χυμό πορτοκάλι), προσωπικά ωστόσο προτιμώ αυτό που αποκαλείται «αμερικανικό πρωινό» – και είναι: ομελέτα

τής επιλογής σας, αγγούρι, ντομάτα, σοκολατένιος κορμός και φρέσκος χυμός πορτοκαλιού. Απαραίτητη προσθήκη: αυτό που πραγματικά εκτιμώ στον χώρο είναι η lounge/chill out μουσική, που σου επιτρέπει να συζητήσεις με την παρέα σου. Το μεσημεράκι είναι η καλύτερη ώρα για μια σαλάτα με ένα ποτήρι κρασί, αλλά και για μια πίτσα. Ως λάτρης του προσούτου και της παρμεζάνας, θα σας προτείνω τη «Di Parma» – προφανώς, όμως, μπορείτε να επιλέξετε αυτήν που λαχταράτε. Σ’ αυτήν την περίπτωση, το καλύτερο συνοδευτικό είναι μια μπίρα. Αν έχετε όρεξη για κάτι γλυκό, μπορείτε να περάσετε σε pancakes: εδώ θα βρείτε τις κλασικές επιλογές, με μερέ-

ντα και γιαούρτι ή με μέλι και καρύδια. Και στην περίπτωση των pancakes, όμως, θα σας πρότεινα να δοκιμάστε αυτά με κρέμα τυριού, καπνιστό χοιρινό και τηγανητό αβγό. Και μια και ανέφερα νωρίτερα τον όρο «γλυκά», έχετε και αμιγώς γλυκές επιλογές, όπως cheesecake, προφιτερόλ και αρμενοβίλ. Από το απόγευμα και μετά, το «Arrogant» μεταμορφώνεται σε ένα απόλυτα ζεστό και οικείο μπαρ. Θα πιείτε τα ποτά και τα κοκτέιλ σας, θα ακούσετε την αγαπημένη σας ξένη μουσική και, φυσικά, θα φλερτάρετε. Τι άλλο μπορεί να θέλετε, για να κλείσει υπέροχα το βράδυ σας; INFO: «Arrogant bar», Ίωνος Δραγούμη 35 (πεζόδρομος Πάικου). Τ. 2316-017.727.

Citymag Thessaloniki

No 010 — 28.12.2019-10.01.2020

OINOI & ΑΠΟΣΤΑΓΜΑΤΑ CITY TASTE 35

WINE & SPIRITS

ΤΗΣ ΕΠΟΧΗΣ

ΣΟΚΟΛΑΤΑ ΚΑΙ ΑΠΟΣΤΑΓΜΑΤΑ ΣΤΑΦΥΛΗΣ Το μυστικό της σο-

κολατένιας γοητείας είναι διπλό: κρύβεται στο λεπτό άρωμα και στην υπέροχη, ακαταμάχητη αίσθηση που μας αφήνει, καθώς λιώνει στο στόμα μας. ΒΡΙΣΚΕΤΑΙ όμως και στο αίσθημα ευφορίας που μας προκαλεί κάθε σοκολατένια μπουκιά. Στην περίπτωση αυτή ευθύνεται (όπως αποφαίνονται οι επιστήμονες) το ότι η σοκολάτα περιέχει και ουσίες ψυχοτρόπες, οι οποίες θέτουν σε λειτουργία τούς μηχανισμούς τής διέγερσης, της ευχαρίστησης, της ηρεμίας, της ευφορίας. «Ο καλύτερος τρόπος για να γλιτώσεις από έναν πειρασμό είναι να του παραδοθείς» έλεγε ο Όσκαρ Γουάιλντ – και σίγουρα κάτι θα ήξερε. Εγκαταλείψτε λοιπόν κάθε ελπίδα αντίστασης και αφεθείτε στα θέλγητρα της σοκολάτας που –ειδικά τώρα, στις γιορτές– καλείται να παίξει τον σαγηνευτικό της ρόλο. Μαζί της γνωρίστε τα φίνα αποστάγματα σταφυλής. Αλκοολούχα, διάφανα, με αρώματα σταφυλιών, από την απόσταξη των οποίων φτιάχνονται. Με γεύση αιχμηρή που ακροβατεί ανάμεσα στη δύναμη και τη φινέτσα. Κάποια παλιώνουν σε δρύινα βαρέλια και αποκτούν πολύπλοκα μπουκέτα και πληθωρική υφή. Σερβίρετέ τα στο τέλος τού γεύματος, σε κολονάτο ποτήρι κρασιού, και φροντίστε να είναι απλώς δροσερά (στους 10-15 βαθμούς Κελσίου).

Το Απόσταγμα της Σεμέλης

Παλαιωμένο απόσταγμα σταφυλής Μέθεξις Cigar

Dark Cave, Τσιλιλή

Metaxa 12 αστέρων

Φινετσάτο, χρυσαφένιο απόσταγμα από διπλή, κλασματική απόσταξη στέμφυλων Αγιωργίτικου, Μοσχοφίλερου και Ροδίτη. Η δωδεκάμηνη ωρίμανση σε καινούργια βαρέλια από δρυ τού Nevers προσθέτει πυκνή, πικάντικη μύτη και στιβαρή γεύση. Θα το εμφανίσετε με τον καφέ, τις mignardises πικρής σοκολάτας ή με ανάλατους ξηρούς καρπούς, σερβιρισμένο στους 16-18 βαθμούς Κελσίου.

Σοφιστικέ απόσταγμα από υπερώριμα σταφύλια Sauvignon Blanc. Η παλαίωση σε καινούργια γαλλικά βαρέλια και στη συνέχεια στα βαρέλια τού Αμέθυστος Fumé (από Sauvignon Blanc) προσθέτει πολύτιμες νότες βανίλιας, καρύδας και ξηρών καρπών. Εμπειρία ο συνδυασμός του με πούρο.

Σταφύλια Μοσχάτου Αμβούργου με λίγο Ροδίτη από τον ιδιόκτητο αμπελώνα τού Κτήματος Θεόπετρα, στη Ράξα Τρικάλων. Προσεκτική απόσταξη και πεντάχρονη παλαίωση σε μικρά, δρύινα βαρέλια. Έτσι δημιουργεί η οικογένεια Τσιλιλή το εξαιρετικό, παλαιωμένο απόσταγμά της, μιαν ελληνική απόδοση της παλαιωμένης grappa σε βαρέλι. Ο αρωματικός πλούτος με άφθονα αποξηραμένα φρούτα, μέλι και βανίλια και η γευστική φινέτσα θα σας συνεπάρουν.

Βαθύ, κεχριμπαρένιο χρώμα. Μπουκέτο που αναδύει αρώματα εσπεριδοειδών πλάι σε βότανα και φίνα μπαχαρικά. Πλούσια, θερμή, απαλή γεύση. Για την παραγωγή αυτού του κορυφαίου αποστάγματος χαρμανιάζονται αποστάγματα λευκού Μοσχάτου από τη Σάμο με ένα «μυστικό» μείγμα από εκχύλισμα ροδοπέταλων και βοτάνων τής Μεσογείου.

«ΤΟ ΑΛΚΟΟΛ ΕΙΝΑΙ ΑΠΑΡΑΙΤΗΤΟ ΣΤΟΝ ΑΝΘΡΩΠΟ. ΔΙΝΕΙ ΔΥΝΑΜΗ ΣΤΟΥΣ ΒΟΥΛΕΥΤΕΣ ΝΑ ΚΑΝΟΥΝ ΠΡΑΓΜΑΤΑ ΣΤΙΣ ΕΝΤΕΚΑ ΤΟ ΒΡΑΔΥ, ΠΟΥ ΟΥΔΕΙΣ ΛΟΓΙΚΟΣ ΑΝΘΡΩΠΟΣ ΘΑ ΜΠΟΡΟΥΣΕ ΝΑ ΚΑΝΕΙ ΣΤΙΣ ΕΝΤΕΚΑ ΤΟ ΠΡΩΙ». ΤΖΟΡΤΖ ΜΠΕΡΝΑΡΝΤ ΣΟ

(κριτικός, δραματουργός, θεατρικός συγγραφέας, 1856-1950)

Citymag Thessaloniki

THE SPACE CITY TASTE 36

O ΧΩΡΟΣ ΜΟΥ

No 010 — 28.12.2019-10.01.2020

NEW WORK SPACE ΟΙΝΟΠΟΙΕΙΟ «ΚΕΧΡΗΣ»

Σύγχρονα και αισθητικά άρτια γραφεία στο κέντρο τής Θεσσαλονίκης απέκτησε εδώ και μερικούς μήνες το Οινοποιείο «Κεχρής».

ναν νέο χώρο, εξαιρετικά λειτουργικό και αισθητικά άρτιο, απέκτησε το Οινοποιείο «Κεχρής» στο κέντρο τής Θεσσαλονίκης. Διατηρώντας τις σύγχρονες εγκαταστάσεις που γνωρίζουμε στο Καλοχώρι, η καταξιωμένη εταιρεία αποφάσισε να κάνει ένα βήμα εγγύτερα στο κέντρο, θέλοντας με τον τρόπο αυτό να υπογραμμίσει ακόμη περισσότερο (πέραν της διευρυμένης γκάμας προϊόντων της) τη διάθεσή της για εξωστρέφεια. «Ο νέος χώρος γραφείων σηματοδοτεί μια νέα περίοδο ανάπτυξης της εταιρείας», σημειώνει, μιλώντας στη «CT», η Πόπη Γκόλφη, διευθύντρια Πωλήσεων της «Κεχρής». «Πρόκειται για μια σαφή επιχειρηματική επιλογή να έρθουμε πιο κοντά στους συνεργάτες και τους φίλους τής εταιρείας και των

προϊόντων μας. Ένα βήμα πιο κοντά στη Θεσσαλονίκη, με την οποία η εταιρεία έχει συνδέσει το όνομά της – και που αποτελεί για εμάς μόνιμη πηγή έμπνευσης». Όπως σημειώνουν χαρακτηριστικά τα στελέχη τής «Κεχρής», «επιλέγοντας ως τοποθεσία ένα από τα πλέον κομβικά σημεία τής πόλης, θέλουμε να τονίσουμε τον δυναμισμό τής εταιρείας, αλλά και να ενισχύσουμε την εξωστρέφειά της ως ένα συστατικό που θεωρούμε ότι θα προσφέρει ώθηση για περισσότερες καινοτόμες ιδέες και δράσεις. Αυτές που θα μας οδηγήσουν στην επόμενη ημέρα – όχι μόνο της εταιρείας, αλλά και ολόκληρης της κατηγορίας τής ρετσίνας, γενικότερα». INFO: Τα νέα γραφεία του Οινοποιείου «Κεχρής» βρίσκονται στην οδό Αδριανουπόλεως 3, στην Καλαμαριά.

The guide 28.12.2019-10.01.2020

ΘΕΑΤΡΟ, ΣΙΝΕΜΑ, LIVE ΣΚΗΝΕΣ,

Η ΓΙΩΤΑ ΝΕΓΚΑ LIVE ΣΤΟ «BLOCK 33» TO ΣΑΒΒΑΤΟ 28.12

«Αυτό που θέλεις στη ζωή το καταφέρνεις» ΑΥΤΟΣ είναι ο τίτλος των μουσικών παραστάσεων τής Γιώτας Νέγκα (μίας από τις σπουδαιότερες λαϊκές φωνές τής σύγχρονης ιστορίας τού ελληνικού τραγουδιού), αλλά και του νέου της άλμπουμ. Με καινούργια τραγούδια στη φαρέτρα της, η Νέγκα μάς παρουσιάζει με τις επιλογές της την ιστορία τού πώς έφτασε ώς εδώ, τι πραγματικά ονειρευόταν όταν ξεκίνησε να τραγουδά και πόσα από τα όνειρά της υλοποιήθηκαν. Σε αυτόν τον κύκλο παραστάσεων θα ακούσουμε και θα σιγοτραγουδήσουμε τραγούδια που

πρωτακούσαμε (και αγαπήσαμε) από τη Γιώτα («Με τα μάτια κλειστά», «Δίκιο», «Έχω άνθρωπο», «Δεν με κρατάει ό,τι θυμάμαι»), τραγούδια από τη νέα δισκογραφική δουλειά της (όπως τα «Βρες μου έναν άλλον», «Διάρκεια μιας ζωής» και «Πανοπλία»), αλλά και παλιά λαϊκά τραγούδια που ξαναγαπήσαμε μέσα από τη μοναδική ερμηνεία της. INFO: Η Γιώτα Νέγκα live το ΣΑ 28.12, στις 21:30, στο «Block 33» (26ης Οκτωβρίου 33). Εισιτήρια: από 12 ευρώ. Μετά την αγορά εισιτηρίου καθήμενου καλέστε για κράτηση στο Τ. 2310-533.533.

HAPPENINGS, ΕΞΟΔΟΣ, SHOPPING

REPORTAGE THE GUIDE 38

Citymag Thessaloniki

THE BOOK LOVERS

No 010 — 28.12.2019-10.01.2020

ΥΠΕΡΟΧΑ ΒΙΒΛΙΑ ΕΡΧΟΝΤΑΙ ΠΡΟΣ ΤΑ ‘ΔΩ…

Οι θεσσαλονικιώτικες εκδόσεις «Οκτάνα» ποντάρουν σε βιβλία που δεν ακολουθούν άκριτα το ρεύμα τής εποχής. Ο πρώτος χρόνος ζωής τους δικαιώνει την επιλογή τους. Κείμενο:

ΕΥΗ ΚΑΡΚΙΤΗ

Ζαν-Μπλοχ Μισέλ γράφει με βάθος για το αιώνιο θέμα, το χάσμα ανάμεσα στις γενιές. Ο Ρομαίν Γκαρύ με τον «Λευκό Σκύλο» μάς δίνει ένα απρόβλεπτο, εξαιρετικό βιβλίο για τον ρατσισμό. Ο Φράνσις Πικαμπιά με το «Ιησούς Χριστός Ραστακουέρος»

φτάνει ώς εμάς σαν καβαλάρης σε ξέφρενο άλογο και η Σεσίλια Εουδάβε σκάβει «ώστε να ανακαλύψει τις μικρές ιστορίες που υπάρχουν πίσω από τις ανθρώπινες μικροκαταρρεύσεις»… Με όνομα-δάνειο από τη θρυλική «Οκτάνα» τού Ανδρέα Εμπειρίκου, ο εκδοτικός οίκος τής Θεσσαλονίκης μάς έχει δώσει μέσα στον πρώτο χρόνο

τής λειτουργίας του ένα εξαίσιο δείγμα γραφής.

Η καλή δουλειά κρύβει πολύ πάθος

Πίσω από τις εκδόσεις «Οκτάνα» υπάρχουν τρεις γυναίκες παθιασμένες με τα βιβλία, η Χρύσα Μωυσίδου, η Στέλλα Μόσχου και η Θάλεια Ακριβοπούλου, οι οποίες πήραν το ρίσκο για βιβλία που αδιαφορούν για τις εκάστοτε εμπορικές μόδες και βουτούν σε βαθιά βιβλιοφιλικά νερά. Δίπλα τους, συνεργάτες όπως η μεταφράστρια Ευγενία Γραμματικοπούλου, η σχεδιάστρια των τόσο χαρακτηριστικών εξώφυλλων τής «Οκτάνα», Εύη Τσακνιά, αλλά και άλλα πρόσωπα, δίνουν χαρακτήρα και ταυτότητα σ’ αυτήν την προσπάθεια, η οποία, αδέσμευτα και οραματικά, εντοπίζει τις πολλές και διαφορετικές λογοτεχνικές όψεις τού 20ού αιώνα, δίνοντάς μας –τουλάχιστον μέχρι τώρα– βιβλία που γράφτηκαν κυρίως στη γαλλική και τη γερμανική γλώσσα. «Αυτό που θέλαμε είναι να εκδώσουμε βιβλία που αγαπάμε. Γι’ αυτό και πήραμε το ρίσκο να βγούμε με ένα βιβλίο όπως η ‘Φροσύνη’, ένα βιβλίο παντελώς άγνωστο, από έναν εντελώς άγνωστο στο ελληνικό κοινό συγγραφέα», λέει η Χρύσα Μωυσίδου, η οποία σχεδιάζει το

εκδοτικό πρόγραμμα. «Θέλουμε να εκδώσουμε βιβλία που να προσφέρουν αναγνωστική ηδονή. Απευθυνόμαστε σε ένα κοινό μυστήριο, αλλά και απαιτητικό, που αισθάνεται να του λείπουν από την ελληνική εκδοτική παραγωγή βιβλία που θα ήθελε να διαβάσει. Επιθυμούμε τα βιβλία μας να έχουν βάθος, όχι να είναι δύσκολα. Να διακρίνονται από διαφορετικά στιλ γραφής και προσέγγισης και, σε μεγάλο ποσοστό, να μεταφράζονται για πρώτη φορά στα Ελληνικά».

Ολιστική προσέγγιση

Η ομάδα τής «Οκτάνα» γνωρίζει καλά ότι το βιβλίο δεν αρχίζει και δεν τελειώνει στο κείμενο: «Το κείμενο είναι παρτιτούρα. Το βιβλίο είναι η εκτέλεσή της από την ορχήστρα». Το είχε πει και ο Ουμπέρτο Έκο, σε μιαν αξέχαστη συζήτησή του με τον Ζαν-Κλοντ Καριέρ για το έντυπο βιβλίο, το οποίο ο πολιτισμός μας έχει σε βάθρο, παρότι κάποια στιγμή απειλήθηκε από το ηλεκτρονικό. Ο αείμνηστος

ιταλός διανοούμενος είχε τονίσει τότε: «Μην ελπίζετε να απαλλαγείτε από τα βιβλία». Όπως εκτιμά η κυρία Μωυσίδου, «το έντυπο βιβλίο έχει επανέλθει δριμύτερο». Σημειώνει μάλιστα με νόημα ότι διεθνώς υπάρχει αυτήν τη στιγμή μια ‘έκρηξη’ μικρών εκδοτικών οίκων, που έχουν παραγωγή όχι μεγάλη, αλλά ιδιαιτέρως προσεγμένη». Αυτή η αγάπη και η φροντίδα για το έντυπο βιβλίο αποτελεί προτεραιότητα για τους ανθρώπους τής «Οκτάνα». Όπως λένε χαρακτηριστικά, «το χαρτί, το τυπογραφικό στιλ και ύφος, τα εξώφυλλα είναι σημαντικά, για να φτάσει το κείμενο με τον πιο ολοκληρωμένο τρόπο στον αναγνώστη. Η δουλειά μας σ’ αυτόν τον τομέα προσέχει πολύ τις λεπτομέρειες – όπως, για παράδειγμα, στο βιβλίο τού Πικαμπιά, στο οποίο διατηρήσαμε το τυπογραφικό ύφος όταν εκείνος ήταν επιμελητής ντανταϊστικών εκδόσεων, ενώ το εξώφυλλο αποτίει φόρο τιμής στο εικαστικό του έργο». Το εκδοτικό πρόγραμμα των εκδόσεων «Οκτάνα» είναι έτοιμο για τη συναρπαστική συνέχεια, ενώ ανοίγεται και σε άλλες γλώσσες: «Μας ενδιαφέρει πολύ και η Ελληνική, από τη στιγμή που θα εντοπίσουμε το κείμενο που ταιριάζει στη φιλοσοφία μας», εξηγεί η κυρία Μωυσίδου. Ένα νέο βιβλίο του Ρομαίν Γκαρύ, η εκπληκτική «Γατλαντίδα» τής Άννα Σταρόμπινετς, ένα δυνατό αστυνομικό μυθιστόρημα του Φρανσουά Τομαζό, μια άγνωστη στο κοινό νουβέλα τού Τόμας Μαν θα βρίσκονται σύντομα στα ράφια των βιβλιοπωλείων. Φαντασία, ρεαλισμός, πολιτικός στοχασμός, αλληγορία, πολιτικό νουάρ – τα ενδιαφέροντα της «Οκτάνα» δεν εξαντλούνται εύκολα. Βολευτείτε στην αγαπημένη σας πολυθρόνα: υπέροχα βιβλία έρχονται να φωτίσουν τις ημέρες μας…

ΕΝΑ ΝΕΟ ΒΙΒΛΙΟ ΤΟΥ ΡΟΜΑΝ ΓΚΑΡΥ, Η ΕΚΠΛΗΚΤΙΚΗ «ΓΑΤΛΑΝΤΙΔΑ» ΤΗΣ ΑΝΝΑ ΣΤΑΡΟΜΠΙΝΕΤΣ, ΕΝΑ ΔΥΝΑΤΟ ΑΣΤΥΝΟΜΙΚΟ ΜΥΘΙΣΤΟΡΗΜΑ ΤΟΥ ΦΡΑΝΣΟΥΑ ΤΟΜΑΖΟ, ΜΙΑ ΑΓΝΩΣΤΗ ΣΤΟ ΚΟΙΝΟ ΝΟΥΒΕΛΑ ΤΟΥ ΤΟΜΑΣ ΜΑΝ ΘΑ ΒΡΙΣΚΟΝΤΑΙ ΣΥΝΤΟΜΑ ΣΤΑ ΡΑΦΙΑ ΤΩΝ ΒΙΒΛΙΟΠΩΛΕΙΩΝ. ΦΑΝΤΑΣΙΑ, ΡΕΑΛΙΣΜΟΣ, ΠΟΛΙΤΙΚΟΣ ΣΤΟΧΑΣΜΟΣ, ΑΛΛΗΓΟΡΙΑ, ΠΟΛΙΤΙΚΟ ΝΟΥΑΡ – ΤΑ ΕΝΔΙΑΦΕΡΟΝΤΑ ΤΗΣ «ΟΚΤΑΝΑ» ΔΕΝ ΕΞΑΝΤΛΟΥΝΤΑΙ ΕΥΚΟΛΑ.

PERSONA ΤHE GUIDE 39

Citymag Thessaloniki

No 010 — 28.12.2019-10.01.2020

ΓΙΑ ΤΟ ΈΡΓΟ:

«Η γραφή τού Μίλερ καταπιάνεται με θέματα που ακόμη και σήμερα ζούμε πάρα πολύ έντονα»

Είπε:

ΓΙΑ ΤΗΝ ΥΠΌΘΕΣΗ:

«Υπάρχουν κακοποιημένες γυναίκες, συμβιβασμός… Πολλοί παντρευόμαστε για να παντρευτούμε».

INTERVIEW

«Ό,τι παθαίνει η ηρωίδα ξεκινά από τη σχέση που επί 30 χρόνια έχει με τον άνδρα της – είναι αυτή ακριβώς η σχέση, στο πλαίσιο της οποίας δεν μιλά και τα κρύβει.. όλα κάτω από το χαλί, που την οδηγεί σε παράλυση» σημειώνει για το έργο,. μιλώντας στη «CT», η Παναγιώτα Βλαντή. (στη φωτό με τον συμπρωταγωνιστή της, Γιάννης Βούρο)..

«Δύσκολο να φεύγουμε από κάτι που μας αρρωσταίνει» ΠΑΝΑΓΙΩΤΑ ΒΛΑΝΤΗ

Μπορεί ένα ιστορικό γεγονός να αφήσει παράλυτη μια γυναίκα; Ή μήπως το πραγματικό αίτιο κρύβεται κάπου αλλού; Η Παναγιώτα Βλαντή, που ερμηνεύει τη Σύλβια Γκέλμπεργκ στο «Σπασμένο γυαλί» τού Άρθουρ Μίλερ, μιλά στη «CT» για τα καυτά (και πάντα επίκαιρα) ζητήματα που θίγει το βραβευμένο με «Olivier Award» θεατρικό έργο του αμερικανού συγγραφέα. Συνέντευξη:

ΛΕΟΝΤΙΟΣ ΠΑΠΑΔΟΠΟΥΛΟΣ

τη Νέα Υόρκη τού 1938, το βράδυ τής «Νύχτας των Κρυστάλλων» (στη διάρκεια της οποίας οι ναζί έσπασαν τις βιτρίνες καταστημάτων που ανήκαν σε Εβραίους και προκάλεσαν ζημιές σε συναγωγές και κοι-

μητήρια Εβραίων τής Γερμανίας), η Σύλβια Γκέλμπεργκ ξαφνικά παραλύει… Χωρίς οποιοδήποτε παθολογικό αίτιο, μένει ακίνητη από τη μέση και κάτω. Ο δόκτωρ Χάιμαν θα «σκάψει» βαθιά στα μυστικά τής οικογένειάς της, για να τη βοηθήσει.

Παρότι το «Σπασμένο γυαλί» δεν είναι από τα πλέον γνωστά –ή από τα πιο «εμπορικά», αν προτιμάτε– έργα τού Μίλερ, όπως το «Ήταν όλοι τους παιδιά μου» ή το «Ο θάνατος του εμποράκου», είναι σίγουρα ένα από τα πιο ώριμα. Τι είναι αυτό που το καθιστά τόσο αγαπητό; Νομίζω ότι είναι η γραφή τού Μίλερ που το κάνει αγαπητό. Καταπιάνεται με θέματα, τα οποία ακόμη και σήμερα ζούμε πάρα πολύ έντονα: το ότι δεν μπορούμε να αντέξουμε τις διαφορετικότητες των ανθρώπων, αλλά και τις σχέσεις μέσα στις οικογένειες. Ό,τι παθαίνει η ηρωίδα ξεκινά από τη σχέση που επί 30 χρόνια έχει με τον άνδρα της – είναι αυτή ακριβώς η σχέση, στο πλαίσιο της οποίας δεν μιλά και τα κρύβει όλα κάτω από το χαλί, που την οδηγεί σε παράλυση. Όλοι νομίζουν ότι οφείλεται σε ένα ιστορικό γεγονός, τη «Νύχτα των Κρυστάλλων» στη Γερμανία – αυτοί ζουν στο Μπρούκλιν τής Νέας Υόρκης και είναι μέλη τής εβραϊκής κοινότητας. Η γυναίκα ταράζεται πάρα πολύ από το γεγονός και όλοι νομίζουν ότι αυτό την έχει παραλύσει. Αυτή ήταν όμως μόνον η αφορμή… Εντυπωσιάζεται από το πώς όλοι οι υπόλοιποι αντιδρούν στο

ΓΙΑ ΤΟ ΚΟΙΝΌ:

ΓΙΑ ΤΟΝ ΡΌΛΟ ΤΗΣ:

γεγονός. Ότι βλέπουν κάτι και κάνουν σαν να μη το βλέπουν, ακόμη και στις ημέρες μας. Στην πορεία διαπιστώνουμε ότι αυτό συνέβη λόγω της μεγάλης καταπίεσης που της ασκούσε ο άνδρας της. Μιλάμε για ενδοοικογενειακή βία, λεκτική και σωματική. Αυτό και μόνο κάνει το έργο πάρα πολύ δυνατό.

Ναι, ο θεατής μπορεί να δει πολλά πράγματα. Πάντως, ο Μίλερ καταφέρνει να θίξει κάποιες καταστάσεις με λεπτό χιούμορ και έτσι το τραγικό γίνεται κωμικό.

«Ο θεατής μπορεί να δει πολλά πράγματα. Πάντως, ο Μίλερ θίγει καταστάσεις με λεπτό χιούμορ».

Το θεατρικό διαδραματίζεται στις ΗΠΑ τού 1938. Τι θεωρείτε ότι έχει αλλάξει στις σχέσεις των ζευγαριών 80 χρόνια αργότερα; Πιστεύετε ότι τα προβλήματα των χαρακτήρων αγγίζουν το σημερινό κοινό; Τίποτα δεν έχει αλλάξει. Το μόνο που αλλάζει (και όχι μόνο στην Αμερική, αλλά και στην Ελλάδα) είναι η εποχή και το ότι οι γυναίκες τώρα μιλάνε και δεν το ανέχονται – όχι, βέβαια, σε μεγάλο ποσοστό, σίγουρα όμως περισσότερο από την Αμερική τού 1938. Τότε ήταν πολύ εγκλωβισμένες στην κοινωνία και στο τι θα πει ο κόσμος. Υπάρχουν ακόμη κακοποιημένες γυναίκες, ενδοοικογενειακή βία, πολύς συμβιβασμός… Πολλοί παντρευόμαστε για να παντρευτούμε. Δεν θα αλλάξει ποτέ αυτό, νομίζω. Είναι πάρα πολύ δύσκολο να βρίσκουμε τη δύναμη να φεύγουμε από κάτι που μας αρρωσταίνει. Θεωρείτε ότι το κοινό βλέπει κάτι από τον εαυτό του; Νομίζω πως ναι. Το έχω παρατηρήσει αυτό στις παραστάσεις τής Αθήνας, όπου ήρθε κόσμος και μου είπε «μετά από αυτό, έχω δει με άλλα μάτια τον γάμο μου» ή «αποφάσισα να κάνω μια συζήτηση με τον άνδρα μου». Το έργο μιλά για τη διαφορετικότητα – οι Εβραίοι την εποχή εκείνοι θεωρούνταν από τους Αμερικανούς διαφορετικοί. Ακόμη και σήμερα, παιδιά που έχουν υποστεί bullying στο σχολείο –πλέον, η διαφορετικότητα παίρνει άλλη διάσταση– μου είπαν ότι «ήθελαν να με ρίξουν, επειδή είμαι διαφορετικός», «με χτυπούσαν, επειδή είμαι διαφορετικός» και «δεν με σεβάστηκαν».

«Οι εντάσεις και οι κλιμακώσεις αυτής της γυναίκας με δυσκόλεψαν και με δυσκολεύουν».

Ποιες είναι οι δυσκολίες που αντιμετωπίσατε στον ρόλο σας; Κατ’ αρχήν, πρόκειται για έναν κλασικό συγγραφέα. Όταν, λοιπόν, έχεις να κάνεις με ένα κείμενο –και δη κλασικό– υπάρχει ένα πρόβλημα: να μην το προδώσεις. Ακόμη κι αν δεν ξέρουν το συγκεκριμένο έργο, ξέρουν τον Μίλερ. Είναι ένα έργο που οφείλεις να το σεβαστείς. Μεγάλη δυσκολία αυτή… Το γεγονός ότι είμαι καθηλωμένη σε μια καρέκλα, δεν πρέπει να κουνάω τα πόδια μου και πρέπει να εκφράζομαι από τη μέση και πάνω, σε ένα απαιτητικό μέρος τού έργου, είναι επίσης πολύ δύσκολο. Οι εντάσεις και οι κλιμακώσεις που έχει αυτή η γυναίκα με δυσκόλεψαν και με δυσκολεύουν. Υπάρχει ένα κομμάτι στο δεύτερο μέρος που πραγματικά με καταβάλλει, ταυτόχρονα όμως μου αρέσει που το κάνω. INFO: Στο θέατρο «Αριστοτέλειον» (Εθνικής Αμύνης 2, Τ. 2310-262.051) από την ΠΑ 10.01.2020. Παραστάσεις κάθε ΠΑ στις 21:00, ΣΑ στις 18:00 και στις 21:00 και ΚΥ στις 18:30.

ΤΙΠΟΤΑ ΔΕΝ ΕΧΕΙ ΑΛΛΑΞΕΙ (Σ.Σ.: ΑΠΟ Τ0 1938). ΤΟ ΜΟΝΟ ΠΟΥ ΑΛΛΑΖΕΙ, ΟΧΙ ΜΟΝΟ ΣΤΗΝ ΑΜΕΡΙΚΗ, ΑΛΛΑ ΚΑΙ ΣΤΗΝ ΕΛΛΑΔΑ, ΕΙΝΑΙ Η ΕΠΟΧΗ ΚΑΙ ΤΟ ΟΤΙ ΟΙ ΓΥΝΑΙΚΕΣ ΤΩΡΑ ΜΙΛΑΝΕ ΚΑΙ ΔΕΝ ΤΟ ΑΝΕΧΟΝΤΑΙ – ΟΧΙ, ΒΕΒΑΙΑ, ΣΕ ΜΕΓΑΛΟ ΠΟΣΟΣΤΟ, ΣΙΓΟΥΡΑ ΟΜΩΣ ΠΕΡΙΣΣΟΤΕΡΟ ΑΠΟ ΤΗΝ ΑΜΕΡΙΚΗ ΤΟΥ 1938.

Citymag Thessaloniki

28/12

No 010 — 28.12.2019-10.01.2020

Να θυμηθώ να μη ξεχάσω...

Οι «Ρουμπαγιάτ» στο «Χρυσόψαρο» (Εγνατία 156, Σιντριβάνι), με έντεχνα και παραδοσιακά τραγούδια, αλκοόλ και μεζέδες.

29/12

«Souvlaki Day» για όλες τις παρέες από τις 12:00, στο 10ο Σύστημα Προσκόπων Αναλήψεως (Θ. Σακελλαρίδη 18).

ΒΓΑΙΝΩ ΣΤΗΝ ΠΟΛΗ BOMBA (BOMBSHELL)

Σκηνοθεσία: Τζέι Ρόουτς. Παίζουν: Σαρλίζ Θίρον, Νικόλ Κίντμαν, Μάργκοτ Ρόμπι, Άλισον Τζάνι, Τζον Λίθγκοου. Διάρκεια: 108 λεπτά. Είδος: Βιογραφική, δραματική.

Cinema lovers The

ΟΙ ΝΕΕΣ ΤΑΙΝΙΕΣ

ΜΙΑ ΤΑΙΝΙΑ ΜΕ… 1917 ΛΟΓΟΥΣ ΝΑ ΤΗ ΔΕΙΤΕ Το αριστούργημα

του Σαμ Μέντες είναι οπωσδήποτε η πρώτη ταινία που θα πρέπει να δείτε στο ξεκίνημα της νέας χρονιάς. ΑΝ σας αρέσουν οι «χαλαρές» ταινίες, τότε το «1917» ίσως να μην είναι για εσάς… Αν δεν το επιλέξετε, ωστόσο, θα χάσετε μιαν εξαιρετική εμπειρία. Σκηνοθετημένο από τον Σαμ Μέντες, προκάλεσε αρκετές συζητήσεις για την τεχνική επιλογή να γυριστεί σαν να πρόκειται για μία συνεχή και αδιάλειπτη σκηνή, διάρκειας δύο ωρών. Στο τέλος τής ημέρας ωστόσο αυτό που έχει σημασία είναι ότι το «1917» είναι μια πραγματι-

κά καλή ταινία. Πάρα πολύ καλή! Σκληρό, δυνατό και γεμάτο ένταση, «το 1917» είναι μια ταινία που βυθίζει το μαχαίρι στο κόκκαλο των συναισθημάτων μας. Δεν θα την ξεχάσετε εύκολα – και σίγουρα είναι η πρώτη ταινία που οφείλετε να δείτε μέσα στη νέα χρονιά. Δεν σπαταλά χρόνο περιγράφοντας τις ζωές των πρωταγωνιστών της πριν από την επικίνδυνη αποστολή τους: έτσι, η ένταση είναι αμείλικτη και η δράση καταιγιστική ήδη από την πρώτη σκηνή. Μέσα από μια αγωνιώδη πορεία, μια ατυχή συνάντηση με τα συρματοπλέγματα του μετώπου, αλλά και ένα μυστηριώδες χαράκωμα, ο θεατής δεν προλαβαίνει να πάρει ανάσα – κάτι που ίσως καταστήσει την ταινία μια εμπειρία σχεδόν υπερβολικά δυνατή για κάποιους... Ωστόσο, ο Μέντες (και η Κρίστι Γουίλσον-Κερνς, με την οποία συνυπογράφει το σενάριο) χειρίζεται με μαεστρία τα συναισθήματα και τον ρυθμό, έτσι ώστε οι (απολύτως αναγκαίες) ήρεμες στιγμές μέσα στη φρίκη τού πολέμου να καθιστούν τις στιγμές έντασης ακόμη πιο δυνατές.

Η ΠΟΛΥΑΝΑΜΕΝΟΜΕΝΗ ταινία ξεδιπλώνει το σκάνδαλο που ξέσπασε στο αμερικανικό δίκτυο «Fox» και αφορούσε τις καταγγελίες μιας σειράς από επιφανείς γυναίκες για σεξουαλική παρενόχληση εκ μέρους τού Ρότζερ Έιλς, ιδρυτή και διευθύνοντα συμβούλου τού «Fox News» (και, ταυτόχρονα, προσωπικού συμβούλου υποψηφίων προέδρων των ΗΠΑ προερχόμενων από το ρεπουμπλικανικό κόμμα κατά το παρελθόν). Το σενάριο είναι του Τσαρλς Ράντολφ, που πριν από μερικά χρόνια υπέγραψε το «The Big Short». ΠΡΕΜΙΕΡΑ: 26.12.2019.

ΓΙΑ ΠΑΝΤΑ

Σκηνοθεσία: Γιάννης Παπαδάκος. Παίζουν: Γιάννης Τσιμιτσέλης, Κατερίνα Γερονικολού, Όλγα Δαμάνη, Χάρης Μαυρουδής, Ευγενία Σαμαρά. Διάρκεια: 111 λεπτά. Είδος: Αισθηματικό δράμα.

Ο ΠΕΤΡΟΣ είναι ένας 35άρης, επιτυχημένος σεφ και συλλέκτης βινυλίων, που ψάχνει τον εαυτό του σε εφήμερες σχέσεις και νυχτερινές εξορμήσεις. Η Ζωή είναι μια ρομαντική κοπέλα που σχεδιάζει και ράβει παιδικά κοστούμια και ενδιαφέρεται για μια σταθερή σχέση. Οι δύο κόσμοι τους θα τεθούν υπό αμφισβήτηση, όταν θα συναντηθούν τυχαία σε ένα βιβλιοπωλείο, στο κέντρο τής Αθήνας. Ωστόσο, ένας δυνατός έρωτας θα γεννηθεί και θα επηρεάσει τη ζωή τους. Για πάντα. ΠΡΕΜΙΕΡΑ: 26.12.2019.

ΚΑΤΗΓΟΡΩ! (J’ ACCUSE! / AN OFFICER AND A SPY)

Σκηνοθεσία: Ρομάν Πολάνσκι. Παίζουν: Ζαν Ντιζαρντέν, Λουί Γκαρέλ, Εμανουέλ Σενιέ, Γκρεγκορί Γκαντεμπουά, Μελβίλ Πουπό, Ματιέ Αμαλρίκ. Διάρκεια: 132 λεπτά. Είδος: Δραματική.

ΤΟ 1894, ο γάλλος λοχαγός Άλφρεντ Ντρέιφους κατηγορείται άδικα για προδοσία και καταδικάζεται σε ισόβια κάθειρξη στο Νησί τού Διαβόλου. Ο Ρομάν Πολάνσκι («Το Μωρό τής Ρόζμαρι», «Chinatown», «Ο Πιανίστας») παραθέτει με τη νέα του ταινία μιαν άλλη οπτική τής «υπόθεσης Ντρέιφους», καθώς αφηγείται την ιστορία από την πλευρά τού άνδρα που βοήθησε στη σύλληψη του λοχαγού, πριν ανακαλύψει την αλήθεια. Η ταινία κέρδισε τον Αργυρό Λέοντα και το βραβείο τής Διεθνούς Ένωσης Κριτικών Κινηματογράφου στο 76ο Φε-

στιβάλ Κινηματογράφου τής Βενετίας. ΠΡΕΜΙΕΡΑ: 26.12.2019.

ΜΕΤΑ-ΜΟΡΦΩΜΕΝΟΙ ΠΡΑΚΤΟΡΕΣ (SPIES IN DISGUISE)

Σκηνοθεσία: Τρόι Κυάν, Νικ Μπρούνο. Με τις φωνές των: Γουίλ Σμιθ, Τομ Χόλαντ, Μπεν Μέντελσον, Κάρεν Γκίλαν, Ρασίντα Τζόουνς, DJ Κhaled, Μάσι Όκα. Διάρκεια: 105 λεπτά. Είδος: Κινουμένων σχεδίων.

Ο ΥΠΕΡΚΑΤΑΣΚΟΠΟΣ Λανς Στέρλινγκ (Γουίλ Σμιθ) και ο επιστήμονας Γουόλτερ Μπέκετ (Τομ Χόλαντ) είναι σχεδόν αντίθετοι χαρακτήρες. Ο Λανς είναι χαρακτήρας ήπιων τόνων, γλυκός και ευγενής. Ο Γουόλτερ… δεν είναι. Αλλά αυτό που λείπει από τον Γουόλτερ στις κοινωνικές δεξιότητες το κερδίζει χάρη στην ευφυία και την εφευρετικότητά του, κατασκευάζοντας μοναδικά gadgets, τα οποία χρησιμοποιεί ο Λανς στις επικές αποστολές του. Όταν όμως τα γεγονότα παίρνουν μιαν αναπάντεχη τροπή, ο Γουόλτερ και ο Λανς πρέπει ξαφνικά να στηριχτούν ο ένας στον άλλο για ακόμη μία φορά. Κι αν αυτό το παράξενο ζευγάρι δεν μπορέσει να μάθει να δουλεύει σαν ομάδα, ολόκληρος ο κόσμος θα βρεθεί σε κίνδυνο. Το «Μετα-μορφωμένοι πράκτορες» αποτελεί μια animation κωμωδία, τοποθετημένη στον ταχύρρυθμο και παγκοσμιοποιημένο κόσμο τής διεθνούς κατασκοπείας. ΠΡΕΜΙΕΡΑ: 26.12.2019.

CINEMA ΤHE GUIDE 40-41

05/01

«Kids love cinema» στο «Ολύμπιον», στις 12:00, με την ταινία «Jim Button and Luke the Engine Driver» (άνω των 8 ετών).

ψυχή, ένα φάντασμα που βρίσκει καταφύγιο σε ένα καταραμένο σπίτι δημιουργεί μια τρομακτική αλυσίδα θανάτου σε όποιον προσπαθήσει να μπει μέσα, να κατοικήσει και να αναζητήσει την προέλευση του Κακού. Από τον Σαμ Ράιμι, παραγωγό τού «Μην ανασαίνεις» και «Το πρόσωπο του Κακού».

JUMANJI: Η ΕΠΟΜΕΝΗ ΠΙΣΤΑ (JUMANJI: THE NEXT LEVEL)

ΠΡΕΜΙΕΡΑ: 09.01.2020.

Σκηνοθεσία: Τζέικ Κάσνταν. Παίζουν: Κάρεν Γκίλαν, Ντουέιν Τζόνσον, Ντάνια Ραμίρεζ, Μάντισον Ισεμαν, Άσλη Σκοτ, Τζακ Μπλακ, Ντάνι ντε Βίτο, Κέβιν Χαρτ, Νικ Τζόνας. Διάρκεια: 115 λεπτά. Είδος: Κωμική περιπέτεια δράσης.

ΣΤΟ «JUMANJI: Η επόμενη πίστα» η παρέα επιστρέφει, αυτήν τη φορά ωστόσο το παιχνίδι έχει αλλάξει. Επιστρέφοντας πίσω στο Jumanji, για να σώσουν έναν δικό τους, ανακαλύπτουν ότι τίποτα δεν είναι αυτό που περίμεναν. Οι παίκτες θα χρειαστεί να αντιμετωπίσουν άγνωστες και ανεξερεύνητες πίστες –από τις άγονες ερήμους μέχρι τα χιονισμένα βουνά–, για να μπορέσουν να δραπετεύσουν και να βγουν νικητές σε ένα από τα πιο επικίνδυνα παιχνίδια τού κόσμου. ΠΡΕΜΙΕΡΑ: 02.01.2020.

Η ΚΑΤΑΡΑ (THE GRUDGE)

Σκηνοθεσία: Νικόλας Πέσκε. Παίζουν: Μπέττυ Γκίλπιν, Άντρια Ράιζμπορο, Γουίλιαμ Σάντλερ, Λιν Σάιε, Τζον Τσο. Διάρκεια: 94 λεπτά. Είδος: Τρόμου, μυστηρίου.

ΜΙΑ εκδικητική, πεθαμένη

1917 (1917)

Σκηνοθεσία: Σαμ Μέντες. Παίζουν: Τζορτζ Μακέι, ΝτινΤσαρλς Τσάπμαν, Μαρκ Στρονγκ, Άντριου Σκοτ, Ρίτσαρντ Μάντεν, Κλερ Ντιμπούρκ, Κόλιν Φερθ, Μπένεντικτ Κάμπερμπατς. Διάρκεια: 110 λεπτά. Είδος: Δραματική.

ΣΤΗΝ ΚΑΡΔΙΑ τού Α’ παγκοσμίου πολέμου, δύο νεαροί βρετανοί στρατιώτες, ο Σκόφιλντ και ο Μπλέικ, αναλαμβάνουν μια σχετικά δύσκολη και επικίνδυνη αποστολή. Σε μια μάχη ενάντια στον χρόνο, πρέπει να περάσουν στα εδάφη τού αντιπάλου και να παραδώσουν ένα μήνυμα που θα σταματήσει μια θανάσιμη επίθεση σε εκατοντάδες στρατιώτες. Ανάμεσα σ’ αυτούς είναι και ο αδερφός τού Μπλέικ. Γυρισμένο σαν μονοπλάνο, σε πραγματικό χρόνο, από τον σκηνοθέτη τού «Skyfall», Σαμ Μέντες, σε συνεργασία με τον βραβευμένο με Όσκαρ διευθυντή φωτογραφίας Ρότζερ Ντίκινς και με ένα μεγαλειώδες καστ, το «1917» είναι μια επική πολεμική ταινία που υπόσχεται να αφήσει το στίγμα της – και να μείνει κλασική. ΠΡΕΜΙΕΡΑ: 09.01.2020.

TO ΣΑΒΒΑΤΟ 04.01.2020, ΣΤΙΣ 19:00

Ο Μάνος Μυλωνάκης στο MOMus

ε παλιές αγαπημένες, αλλά και νέες, ακυκλοφόρητες συνθέσεις τού Μάνου Μυλωνάκη θα ξεκινήσει η νέα χρονιά στο MOMus. Στη μουσική βραδιά, ο Μυλωνάκης θα παρουσιάσει ζωντανά –με πιάνο, ηλεκτρονικά στοιχεία, μουσικά κουτιά και ασυνήθιστα μουσικά όργανα– τις πρόσφατες μουσικές του για το θέατρο («Festen», «Zyklon», «Ποιος σκότωσε τον σκύλο τα μεσάνυχτα», «Γλάρος» κ.ά.). Μαζί του η Χριστίνα Γεωργελή (στο βιολί) και ο Θοδωρής Παπαδημητρίου (στο τσέλο). Ο Μάνος είναι συνθέτης και αρχιτέκτονας. Γεννήθηκε το 1983 στη Θεσσαλονίκη, όπου ζει και εργάζεται. Η ενασχόλησή του με τη σύνθεση, την ενορχήστρωση και τη μουσική παραγωγή ξεκίνησε το 2006, όταν ίδρυσε μαζί με τον Γιώργο Παπαδόπουλο το σχήμα των «Your Hand in Mine» (cinematic – folk). Μετρά τρεις δισκογραφικές παρουσίες με το συγκεκριμένο σχήμα, ανάμεσα στις οποίες ένα πρωτότυπο soundtrack για το βωβό ιαπωνικό αριστούργημα «Every Night Dreams» (1933) του Μίκιο Ναρούζε, έπειτα από ανάθεση από το 48ο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης (το 2007).

Το καλοκαίρι τού 2014 (μετά τη διάλυση των «Your Hand in Mine»), ο Μυλωνάκης ταξιδεύει στο Ρέικιαβικ, όπου ηχογραφεί με ντόπιους μουσικούς το πρώτο του προσωπικό EP, «Sólfar», για πιάνο και κουαρτέτο εγχόρδων. Στη συνέχεια επικεντρώνεται στη μουσική για το θέατρο, ενώ παράλληλα συνθέτει για μικρά και μεγαλύτερα ντοκιμαντέρ, μικρά online videos, ενώ δίνει συναυλίες σε ιδιαίτερους χώρους. INFO: Το ΣΑ 04.01.2020, στις 19:00, στο MOMus – Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης – Συλλογές Μακεδονικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης και Κρατικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης (Εγνατία 154, εντός τής ΔΕΘ-Helexpo, Τ. 2310-240.002). Η είσοδος είναι ελεύθερη για το κοινό.

Citymag Thessaloniki

No 010 — 28.12.2019-10.01.2020

Τι παίζει και δεν πρέπει να χάσω;

«01/01 Rusty Cadillac Rock’n’Roll Party» την ΤΕ 01.01, στις 23:00, στο «Malt’n’Jazz» (Προξένου Κορομηλά 1, 1ος όροφος).

Δάκης, Μπίγαλης, Μαντώ και Πωλίνα έρχονται την Πρωτοχρονιά, στις 21:30, στην «Αποθήκη» τού «Μύλου».

New year’s brunch στο εστιατόριο «Αμβροσία» του Hyatt Regency από τις 13:30 τής Πρωτοχρονιάς. Τιμή: 78 ευρώ/άτομο.

Η Εύη Σιαμαντά καλωσορίζει το 2020 live στο «French Keys» την Πρωτοχρονιά, στις 22:30. Ελάχιστη κατανάλωση: 20 ευρώ

ΒΓΑΙΝΩ ΣΤΗΝ ΠΟΛΗ

Η Γεωργία Νταγάκη live στο «Club» του «Μύλου»

ΜΙΑ ΜΟΥΣΙΚΗ παράσταση-πρόκληση θα παρουσιάσει στο «Club» τού «Μύλου» η Γεωργία Νταγάκη, στο πλαίσιο της χειμερινής περιοδείας της. Στο φυσικό της περιβάλλον, που είναι η σκηνή, θα ελευθερώσει την «τίγρη» που έχει μέσα της και θα μας αιχμαλωτίσει με τα έντονα συναισθήματα που γεννιούνται μέσα από τα τραγούδια και τις ερμηνείες της. Το πάθος, η ένταση, η δύναμη της φωνής και της ψυχής της είναι τα κύρια χαρακτηριστικά που σε καθηλώνουν σε κάθε ζωντανή της εμφάνιση. Η Νταγάκη θα μοιραστεί μαζί μας επιλογές από το προσωπικό της ρεπερτόριο, δικά της αγαπημένα, αλλά και «ξένα» τραγούδια, σε μια μουσική παράσταση που θα μιλήσει απευθείας στην καρδιά. Συμμετέχουν ο Νίκος Ταβουλάρης (κιθάρα), ο Γιώργος Θεοδωρόπουλος (πλήκτρα), ο Μιχάλης Γαλάνης (τύμπανα) και ο Γιώργος Γαζής (μπάσο). INFO: Η Γεωργία Νταγάκη στο «Μύλος Club» (Ανδρέου Γεωργίου 56, περιοχή Σφαγείων) την ΠΑ 03.01.2010. Ώρα προσέλευσης: 21:30. Ώρα έναρξης 22:30. Είσοδος: 10 ευρώ.

Ίων Δραγούμης και Πηνελόπη Δέλτα: ο εμβληματικός διπλωμάτης. και η σπουδαία συγγραφέας σε μια νοερή ζωή επιθυμίας, ονείρων,. υψηλών ιδανικών, υψηλών δεσμεύσεων, υψηλών οραμάτων..

Agenda The

ΣΑ 28.12 ΜΟΥΣΙΚΗ

ΘΕΑΤΡΟ

ΙΣΤΟΡΙΑ ΧΩΡΙΣ ΟΝΟΜΑ Ενα συναρπαστικό έργο για το κρυφό

πάθος τής Πηνελόπης Δέλτα για τον Ίωνα Δραγούμη. ΤΟΝ ΘΥΕΛΛΩΔΗ έρωτα του Ίωνα Δραγούμη και της Πηνελόπης Δέλτα φέρνει στη σκηνή ο Κώστας Γάκης, σε μια θεατρική διασκευή τού βραβευμένου με τρία βραβεία κοινού βιβλίου τού Στέφανου Δάνδολου «Ιστορία χωρίς όνομα» (από τις εκδόσεις «Ψυχογιός»). Τον εμβληματικό και κατά πολλούς αμφιλεγόμενο διπλωμάτη, λόγιο και πολιτικό Ίωνα Δραγούμη ενσαρκώνει επί σκηνής ένας από τους σημαντικότερους ηθοποιούς τής γενιάς του, ο Τάσος Νούσιας, ενώ η Μπέτυ Λιβανού και η Μαρία Παπαφωτίου μοιράζονται δύο διαφορετικές εποχές τής σπουδαίας συγγραφέως και ιστορικής προσωπικότητας Πηνελόπης Δέλτα. Συγκεκριμένα: Ιούνιος 1908, Βιέννη: ο Ίων Δραγούμης βρίσκεται παρών στην πλέον καθοριστική απόφαση που παίρνει για τη ζωή της η Πηνελόπη Δέλτα. Απρίλιος 1941, Κηφισιά: Ο Ίων Δραγούμης, απών από τη ζωή τής Πηνελόπης Δέλτα, αλλά πιο παρών από ποτέ. Ίων Δραγούμης και Πηνελόπη Δέλτα… Μια ψυχή χωρισμένη σε δύο σώματα. Ένας θαμ-

μένος πόνος που ουδέποτε εκτονώθηκε. Δύο λυγμοί που συνορεύουν. Ο έρωτας και η πατρίδα. Μια ιστορία ηδονής και οδύνης. Ο εμβληματικός διπλωμάτης και η σπουδαία συγγραφέας σε μια νοερή ζωή επιθυμίας, ονείρων, υψηλών ιδανικών, υψηλών δεσμεύσεων, υψηλών οραμάτων. INFO: Στο θέατρο «Αριστοτέλειον» (Εθν. Αμύνης 2, Τ. 2310262.051) ώς τις 05.01.2020. Ημέρες και ώρες παραστάσεων: ΤΕ στις 19:00, ΠΕ & ΠΑ στις 21:00, ΣΑ στις 18:00 & στις 21:00, ΚΥ στις 18:00. Εισιτήρια: Α’ ζώνη 22 ευρώ, Β’ ζώνη 18 ευρώ. Φοιτητικό, ανέργων, πολυτέκνων, ΑμΕΑ: 15 ευρώ. Προπώληση: viva.gr, Τ. 210-92.13.310, στο artinfo.gr και στο ταμείο τού θεάτρου (ημέρες και ώρες λειτουργίας ταμείου: καθημερινά 10:30-14:00 & 17:30-21:00).

ΤΟΝ ΕΜΒΛΗΜΑΤΙΚΟ ΔΙΠΛΩΜΑΤΗ, ΛΟΓΙΟ ΚΑΙ ΠΟΛΙΤΙΚΟ ΙΩΝΑ ΔΡΑΓΟΥΜΗ ΕΝΣΑΡΚΩΝΕΙ Ο ΤΑΣΟΣ ΝΟΥΣΙΑΣ, ΕΝΩ Η ΜΠΕΤΥ ΛΙΒΑΝΟΥ ΚΑΙ Η ΜΑΡΙΑ ΠΑΠΑΦΩΤΙΟΥ ΜΟΙΡΑΖΟΝΤΑΙ ΔΥΟ ΔΙΑΦΟΡΕΤΙΚΕΣ ΕΠΟΧΕΣ ΤΗΣ ΠΗΝΕΛΟΠΗΣ ΔΕΛΤΑ.

Στο «Μύλος Club»: ο Διογένης Δασκάλου και οι «Monie & Monie Conniente» υποδέχονται τον Γιώργη Χριστοδούλου. Ώρα προσέλευσης: 21:30. Ώρα έναρξης 22:30. Είσοδος χωρίς ποτό: 10 ευρώ. Για κρατήσεις θέσεων επικοινωνείτε στα Τ. 2310-510.081 και 6987221.007. Στο «Barbarella Live Party»: Ηλίας Βρεττός. Ώρα προσέλευσης: 23:00. Τιμή εισόδου (με ποτό στο μπαρ): 15 ευρώ. Στο «Block33»: η Γιώτα Νέγκα στη μουσική παράσταση «Αυτό που θέλεις στη ζωή το καταφέρνεις». Προσέλευση: 21:30. Εισιτήρια: 12 ευρώ (ορθίων), 14 ευρώ (καθημένων). Μετά την αγορά τού εισιτηρίου καθήμενων απαιτείται κράτηση στο Τ. 2310-533.533. Στο «French keys»: «French Keys Band». Έναρξη: 22:30. Στο «ICON Music Stage»: Μάκης Δημάκης, Αγγελική Ηλιάδη, Master Tempo. Έναρξη: 23:30. Στο «Principal Club Theater»: «Swingin’ Holiday Ball» με τη «The Speakeasies’ Swing Band». Οι πόρτες ανοίγουν στις 21:00. Στο «Vergina Theatro»: «Σινεμασκόπ – The Musical». Έναρξη: 21:45. H είσοδος στο καζίνο είναι προαιρετική και δεν απαιτείται εισιτήριο. Στο «Vogue»: Πάολα, Νίκος Κουκούλης. Ώρα προσέλευσης: 23:00. Τιμή εισόδου (με ποτό): 15 ευρώ. Τιμή φιάλης: 160 ευρώ (μέχρι 4 άτομα). Μπουκάλι κρασί: 80 ευρώ (ανά 2 άτομα). Φοιτητική προσφορά: 110 ευρώ (για 6 άτομα).

ΘΕΑΤΡΟ

Στο θέατρο «Αμαλία»: «Φάλτσο σοπράνο». Έναρξη: 21:00 (πρεμιέρα). Εισιτήρια: 16 ευρώ

(γενική είσοδος), 20 ευρώ (διακεκριμένη ζώνη), 14 ευρώ (μειωμένο). Στο θέατρο «Αριστοτέλειον»: «Ιστορία χωρίς όνομα». Έναρξη: 18:00 και 21:00. Εισιτήρια: 22 ευρώ (Α’ ζώνη), 18 ευρώ (Β’ ζώνη), 15 ευρώ (μειωμένο). Στο θέατρο «Αυλαία»: «Frida κι άλλο». Έναρξη: 21:30. Εισιτήρια: 15 ευρώ, 12 ευρώ (μειωμένο). Στο θέατρο της ΕΜΣ: «Οι τρεις αδελφές» τού Τσέχοφ. Έναρξη: 20:30. Στο φουαγιέ τού θεάτρου τής ΕΜΣ: «Μόλλυ Σουήνυ». Έναρξη: 21.15. Εισιτήρια: από 5 έως 13 ευρώ. Στο Θέατρο Σοφούλη: «Το τρελό, μικρό πράγμα που ονομάζεται ‘έρωτας’». Έναρξη: 21:00. Εισιτήρια: 10 ευρώ, 8 ευρώ (φοιτητικό, ατέλειες, ομαδικό άνω των 10 ατόμων). Στο θέατρο «Τ»: «Δεσποινίς Τζούλια» τού Αύγουστου Στρίντμπεργκ. Έναρξη: 21:30. Εισιτήρια: 14 ευρώ, 10 ευρώ (γενική είσοδος κάθε Τρίτη), 12 ευρώ (άνω των 65), 10 ευρώ (μειωμένο). Ατέλειες κάθε Δευτέρα, με σειρά προτεραιότητας. Στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης (Αίθουσα Φίλων Μουσικής Μ1): «Ο καρυοθραύστης». Έναρξη: 20:30. Εισιτήρια: από 20 ευρώ (παιδικό) έως 45 ευρώ. Στο Μικρό Θέατρο της Μονής Λαζαριστών: «Μαρία Πολυδούρη». Έναρξη: 21:15. Στη σκηνή «Σωκράτης Καραντινός» τής Μονής Λαζαριστών: «Η μεγάλη πλατεία». Έναρξη: 20:00. Εισιτήρια: από 5 έως 13 ευρώ.

ΠΑΙΔΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ

Στο Βασιλικό Θέατρο: «Έξω, πάνω, μέσα, κάτω» (βρεφικό θέατρο για ηλικίες από 8 μηνών έως 4 ετών). Έναρξη: 12:00. Στο θέατρο «Αυλαία»: «Αγκαλιάαα» (βρεφική σκηνή). Έναρξη: 12:00. Στο θέατρο της ΕΜΣ: «Καραγκιόζης» από τον Χρήστο Στανίση στο ΚΘΒΕ. Ανεβαίνει

Πάρτι με κουβανέζικους ρυθμούς την ΤΕ 01.01, στις 22:00, στο «Ξαρχάκος Coffee & Drinks» (στο πάρκο τής ΧΑΝΘ).

Οι «Passa tempo» με ήχους swing, tango και bossa στο «Duende» (Καλαποθάκη 16) την ΠΕ 02.01, στις 21:30.

ΟΠ

το έργο «Το πνεύμα των Χριστουγέννων». Έναρξη: 17:00. Εισιτήριο: 8 ευρώ, 5 ευρώ (πολύτεκνοι). Το οικογενειακό εισιτήριο προσφέρει ελεύθερη είσοδο στον δεύτερο από τους δύο ενήλικες συνοδούς. Δωρεάν είσοδος για ΑμΕΑ και ανέργους (απαιτείται τηλεφωνική κράτηση θέσεων). Στο Θέατρο Σοφούλη: «Ο δαγκωμένος κουραμπιές τού Άη-Βασίλη». Έναρξη: 18:00. Εισιτήριο: 8 ευρώ. Κρατήσεις στο Τ. 2310-423.925. Στο Κέντρο Πολιτισμού τής Περιφέρειας Κεντρικής Μακεδονίας (αίθουσα «Αλέξανδρος»): Χριστούγεννα με το θέατρο κούκλας Redicolo / «Πινόκιο, ένα διαφορετικό αγόρι». Έναρξη: 19:00. Η είσοδος είναι ελεύθερη και δεν απαιτείται τηλεφωνική κράτηση θέσεων.

ΚΥ 29.12 ΜΟΥΣΙΚΗ

Στο «Barbarella Live Party»: Ηλίας Βρεττός. Ώρα προσέλευσης: 21:00. ΟΠ

ΘΕΑΤΡΟ

Στο θέατρο «Αμαλία»: «Φάλτσο σοπράνο». Έναρξη: 20:00. ΟΠ Στο θέατρο «Αριστοτέλειον»: «Ιστορία χωρίς όνομα». Έναρξη: 18:00. ΟΠ Στο θέατρο της ΕΜΣ: «Οι τρεις αδελφές» τού Τσέχοφ. Έναρξη: 19:00. Στο φουαγιέ τού θεάτρου τής ΕΜΣ: «Μόλλυ Σουήνυ». ΟΠ Στο Θέατρο Σοφούλη: «Το τρελό, μικρό πράγμα που ονομάζεται ‘έρωτας’». ΟΠ Στο θέατρο «Τ»: «Δεσποινίς Τζούλια» τού Αύγουστου Στρίντμπεργκ. Έναρξη: 19:00. ΟΠ Στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης (Αίθουσα Φίλων Μουσικής Μ1): «Ο καρυοθραύστης». Έναρξη: 19:00. ΟΠ Στο Μικρό Θέατρο της Μονής Λαζαριστών: «Μαρία Πολυδούρη». Έναρξη: 20:00. Στη σκηνή «Σωκράτης Κα-

Ανταλλάξτε ρούχα που δεν φοράτε με άλλα που θα βρείτε στο Φιξ in Art swap shop (26ης Οκτωβρίου 15) την ΠΕ 02.01, στις 11:30.

Ανοιχτή tango praktika στο «Tangosalonika» (Γαμβέττα 20) την ΠΕ 02.01, στις 21:30. Συμμετοχή: 2 ευρώ.

Εργαστήριο ανατο λίτικου χορού στο «SourLiBoom» (Κρυστάλλη 4) την ΠΕ 02.01, στις 19:00.

Όπου Παραπάνω: βρείτε τις λεπτομέρειες της εκδήλωσης στην προηγούμενη αναφορά της στην ατζέντα σε αυτό το τετρασέλιδο. Στο έργο του, o Μίλερ ψυχαναλύει έναν γάμο, δείχνοντάς μας όλα αυτά που μας κρατούν ακίνητους τη στιγμή που θα έπρεπε να δράσουμε..

ραντινός» τής Μονής Λαζαριστών: «Η μεγάλη πλατεία». Έναρξη: 19:00. ΟΠ

ΠΑΙΔΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ

Στο Βασιλικό Θέατρο: «Ο μεγάλος περίπατος του Πέτρου». Έναρξη: 11:00 (καθημερινές παραστάσεις για σχολεία). Εισιτήρια: 10 ευρώ. Στο θέατρο «Αθήναιον»: «Απαγορεύεται η μουσική». Έναρξη: 12:00. Εισιτήρια: 10 ευρώ (γενική είσοδος). Στο θέατρο «Αριστοτέλειον»: «Μαδαγασκάρη». Έναρξη: 11:30. Στο θέατρο «Αυλαία»: «Πίτερ Παν». Έναρξη: 11:30. Εισιτήρια: 12 ευρώ, 8 ευρώ (παιδικό, ανέργων, ΑμΕΑ), 7 ευρώ (ομαδικό – άνω των 15 ατόμων). Προπώληση: 10 ευρώ, 8 ευρώ (παιδικό, ανέργων, ΑμΕΑ). Στο θέατρο «Ολύμπιον»: «Το γαλάζιο πουλί» τού Μωρίς Μαίτερλινγκ. Έναρξη: 11:30. Εισιτήρια: από 7,5 ευρώ. Στο θέατρο «Κολοσσαίον»: «Θεογονία». Έναρξη: 11:30. Καθημερινές παραστάσεις για σχολεία όλων των βαθμίδων. Εισιτήριο: 7 ευρώ. Στο Θέατρο Σοφούλη: «Μικροί κύριοι - Μικρές κυρίες: Η δύναμη της φιλίας». Έναρξη: 11:30. Για κρατήσεις σχολείων μπορείτε να καλείτε στο Τ. 2310-423.925. Γενική είσοδος: 10 ευρώ. Στο Θέατρο Σοφούλη: «Ο δαγκωμένος κουραμπιές τού Άη-Βασίλη». Έναρξη: 17:00. ΟΠ

ΔΕ 30.12 ΜΟΥΣΙΚΗ

ΑGENDA ΤHE GUIDE 42-43

Στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης (αίθουσα Φίλων Μουσικής): «Crossover in Red». Το Κέντρο Πολιτισμού τής Περιφέρειας Κεντρικής Μακεδονίας, ο Οργανισμός Μεγάρου Μουσικής Θεσσαλονίκης και η διεύθυνση Πολιτισμού και Τουρισμού τού δήμου Θεσσαλονίκης καλωσορίζουν το 2020. Έναρξη: 21:00. Εισιτήρια: 10 ευρώ, 5 ευρώ (μειωμένο).

ΘΕΑΤΡΟ

Στο θέατρο «Τ»: «Δεσποινίς Τζούλια» τού Αύγουστου Στρίντμπεργκ. Έναρξη: 21:30. ΟΠ

ΠΑΙΔΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ

Στο Θέατρο Σοφούλη: «Ο δαγκωμένος κουραμπιές τού Άη-Βασίλη». Έναρξη: 18:00. ΟΠ

ΤΡ 31.12 ΜΟΥΣΙΚΗ

Στο «Barbarella Live Party»: Ηλίας Βρεττός. ΟΠ

ΘΕΑΤΡΟ ΘΕΑΤΡΟ

ΣΠΑΣΜΕΝΟ ΓΥΑΛΙ Το αριστούργημα

του Άρθουρ Μίλερ, σε σκηνοθεσία Άσπας Καλλιάνη, κάνει πρεμιέρα την Παρασκευή 10 Ιανουαρίου 2020 στο «Αριστοτέλειον». ΥΣΤΕΡΑ από τη μεγάλη επιτυχία που σημείωσε και τις σημαντικές κριτικές που απέσπασε τη θεατρική σεζόν που πέρασε, το βραβευμένο με «Olivier Award» έργο τού Άρθουρ Μίλερ «Σπασμένο Γυαλί» (σε σκηνοθεσία Άσπας Καλλιάνη, από τις θεατρικές επιχειρήσεις «Τάγαρη») ανεβαίνει στη Θεσσαλονίκη από τις 10 Ιανουαρίου, για περιορι-

ΣΤΗ ΝΕΑ ΥΟΡΚΗ ΤΟΥ 1938, ΤΗ ΝΥΧΤΑ ΤΩΝ ΚΡΥΣΤΑΛΛΩΝ (ΟΤΑΝ ΟΙ ΝΑΖΙ ΕΣΠΑΣΑΝ ΟΛΑ ΤΑ ΜΑΓΑΖΙΑ ΤΩΝ ΕΒΡΑΙΩΝ), Η ΣΥΛΒΙΑ ΓΚΕΛΜΠΕΡΓΚ ΠΑΡΑΛΥΕΙ ΞΑΦΝΙΚΑ. ΧΩΡΙΣ ΚΑΝΕΝΑ ΠΑΘΟΛΟΓΙΚΟ ΑΙΤΙΟ, ΜΕΝΕΙ ΑΚΙΝΗΤΗ ΑΠΟ ΤΗ ΜΕΣΗ ΚΑΙ ΚΑΤΩ. ΜΠΟΡΕΙ ΕΝΑ ΚΟΙΝΩΝΙΚΟ ΓΕΓΟΝΟΣ ΝΑ ΕΠΗΡΕΑΣΕΙ ΤΟΣΟ ΤΗΝ ΥΓΕΙΑ ΚΑΠΟΙΟΥ;

σμένο αριθμό παραστάσεων, στο θέατρο «Αριστοτέλειον». Στο έργο του –μία από τις πιο σημαντικές και ώριμες δουλειές τού Μίλερ– ο συγγραφέας ψυχαναλύει έναν γάμο, δείχνοντάς μας όλα αυτά που μας κρατούν ακίνητους τη στιγμή που θα έπρεπε να δράσουμε. Όλους τους φόβους και τα μυστικά που μας κρατούν καθηλωμένους σε μια πραγματικότητα, σε μια σχέση, σε μια δουλειά που δεν μας ταιριάζει. Πολλές φορές δεν αντιδρούμε, επειδή φοβόμαστε το άγνωστο. Άγνωστο, όμως, είναι το μέλλον μας ακόμη κι αν μείνουμε εκεί όπου είμαστε. Στην παράσταση πρωταγωνιστούν ο Γιάννης Βούρος, η Παναγιώτα Βλαντή, ο Χάρης Σώζος, η Βάσω Γουλιελμάκη και η Ελίνα Μάλαμα. Η σκηνοθεσία είναι της Άσπας Καλλιάνη, τα σκηνικά τού Μανόλη Παντελιδάκη και τα κοστούμια τής Ντένης Βαχλιώτη.

INFO: Η παράσταση κάνει πρεμιέρα την ΠΑ 10.01.2020 στο θέατρο «Αριστοτέλειον» (Εθν. Αμύνης 2, Τ. 2310-262.051). Διάρκεια παράστασης: 120 λεπτά. Παραστάσεις: ΠΑ στις 21:00, ΣΑ στις 18:00 και στις 21:00, ΚΥ στις 18:30. Εισιτήρια: 20 ευρώ, 15 ευρώ (φοιτητικό, ανέργων, ΑμΕΑ). Προπώληση από το viva. gr και από το ταμείο τού θεάτρου (Τ. 2310-262.051).

Στο θέατρο «Τ»: «Δεσποινίς Τζούλια» τού Αύγουστου Στρίντμπεργκ. Έναρξη: 21:30. ΟΠ

ΤΕ 01.01 ΜΟΥΣΙΚΗ

Στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης: «I Got Rhythm: πρωτοχρονιάτικη συναυλία τής Κρατικής Ορχήστρας Θεσσαλονίκης για το καλωσόρισμα του 2020». Έναρξη: 19:00. Εισιτήρια: από 5 έως 15 ευρώ. Στο «Vergina Theatro»: «Σινεμασκόπ – The Musical». Έναρξη: 21:45. H είσοδος στο καζίνο είναι προαιρετική και δεν απαιτείται εισιτήριο. Στο «Vogue»: Πάολα, Νίκος Κουκούλης. Ώρα προσέλευσης: 23:00. Τιμή εισόδου (με ποτό): 15 ευρώ. Τιμή φιάλης: 160 ευρώ (μέχρι 4 άτομα). Μπουκάλι κρασί: 80 ευρώ (ανά 2 άτομα). Φοιτητική προσφορά: 110 ευρώ (για 6 άτομα).

ΘΕΑΤΡΟ

Στο θέατρο «Αμαλία»: «Φάλτσο σοπράνο». Έναρξη: 21:00. ΟΠ Στο θέατρο «Αριστοτέλειον»: «Ιστορία χωρίς όνομα». Έναρξη: 19:00. ΟΠ Στο θέατρο της ΕΜΣ: «Οι τρεις αδελφές» τού Τσέχοφ. Έναρξη: 18:30.

Citymag Thessaloniki

No 010 — 28.12.2019-10.01.2020

Τι παίζει και δεν πρέπει να χάσω;

Εργαστήριο παραδοσιακού ποντιακού χορού στο «Χορόδεντρο» (Καθολικών 4) την ΠΕ 02.01, στις 19:30. Πληροφορίες στο Τ. 6933-350.746.

Οι «Tuflon» επιστρέφουν στο «The Host» (Πάικου 4) την ΠΑ 03.01, στις 22:00. Opening act: FreakQuencies.

Ο Σταύρος Σιόλας έρχεται με τη ξεχωριστή, ιδιαίτερη φωνή του στο «ξέΦωτο» (Λυκούργου 5) την ΠΑ 03.01, στις 22:00.

«Made in China» live με μελωδίες των 80s και των 90s στο «Malt’n’Jazz» (Πρ. Κορομηλά 1) την ΠΑ 03.01, στις 23:30.

ΒΓΑΙΝΩ ΣΤΗΝ ΠΟΛΗ

Στο φουαγιέ τού θεάτρου τής ΕΜΣ: «Μόλλυ Σουήνυ». ΟΠ Στη σκηνή «Σωκράτης Καραντινός» τής Μονής Λαζαριστών: «Η μεγάλη πλατεία». Έναρξη: 18:00. ΟΠ

Τα μαθήματα θα πραγματοποιούνται Παρασκευές, από τις 10 Ιανουαρίου. ώς τις 14 Φεβρουαρίου 2020, από τις 18:00 ώς τις 21:00..

ΘΕΑΤΡΟ

ΠΑΙΔΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ

Στο Θέατρο Σοφούλη: «Ο δαγκωμένος κουραμπιές τού Άη-Βασίλη». Έναρξη: 18:00. ΟΠ

ΠΕ 02.01 ΜΟΥΣΙΚΗ

Στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης: «I Got Rhythm: πρωτοχρονιάτικη συναυλία τής Κρατικής Ορχήστρας Θεσσαλονίκης για το καλωσόρισμα του 2020». ΟΠ

ΘΕΑΤΡΟ

Στο θέατρο «Αμαλία»: «Φάλτσο σοπράνο». Έναρξη: 21:00. ΟΠ Στο θέατρο «Αριστοτέλειον»: «Ιστορία χωρίς όνομα». Έναρξη: 21:00. ΟΠ Στο θέατρο της ΕΜΣ: «Οι τρεις αδελφές» τού Τσέχοφ. Έναρξη: 20:30. Στο φουαγιέ τού θεάτρου τής ΕΜΣ: «Μόλλυ Σουήνυ». ΟΠ Στη σκηνή «Σωκράτης Καραντινός» τής Μονής Λαζαριστών: «Η μεγάλη πλατεία». Έναρξη: 20:00. ΟΠ

ΠΑΙΔΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ

Στο δημοτικό θέατρο «Άνετον»: «Σταχτοπούτα». Έναρξη: 17:15 και 19:15. Εισιτήριο: 10 ευρώ. Στο Θέατρο Σοφούλη: «Ο δαγκωμένος κουραμπιές τού Άη-Βασίλη». Έναρξη: 18:00. ΟΠ

ΠΑ 03.01 ΜΟΥΣΙΚΗ

Στο «ICON Music Stage»: Μάκης Δημάκης, Αγγελική Ηλιάδη, Master Tempo. Έναρξη: 23:00.

Στο «Vergina Theatro»: «Σινεμασκόπ – The Musical». Έναρξη: 21:45. H είσοδος στο καζίνο είναι προαιρετική και δεν απαιτείται εισιτήριο.

ΕΚΔΗΛΩΣΕΙΣ

«VIEW MASTER» Σεμινάριο οπτι-

κού γραμματισμού στο MOMus-Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης. ΤΟ ΘΕΩΡΗΤΙΚΟ σεμινάριο «View Master» για τον οπτικό γραμματισμό επανέρχεται στο MOMus-Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης, με στόχο να μυήσει το ευρύ κοινό στον τρόπο ανάγνωσης της εικόνας, στους μηχανισμούς και στην ψυχολογία τής οπτικής αντίληψης. Το σεμινάριο αποτελείται από έξι τρίωρες εισηγήσεις, ενώ οι εισηγητές προέρχονται από ένα ευρύ φάσμα τεχνών και επιστημών. Τα μαθήματα θα πραγματοποιούνται Παρασκευή, από τις 10 Ιανουαρίου ώς τις 14 Φεβρουαρίου 2020, από τις 18:00 ώς τις 21:00 (κόστος συμμετοχής: 15 ευρώ/ μάθημα ή 75 ευρώ/άτομο για όλα τα μαθήματα). Δηλώσεις συμμετοχής θα υποβάλλονται μέχρι και την Τρίτη 7 Ιανουαρίου 2020. Λόγω περιορισμένου αριθμού θέσεων, θα τηρηθεί σειρά προτεραιότητας. Η συμμετοχή επιβεβαιώνεται με την εξόφληση των διδάκτρων.

ΤΟ ΣΕΜΙΝΑΡΙΟ ΑΠΟΤΕΛΕΙΤΑΙ ΑΠΟ ΕΞΙ ΤΡΙΩΡΕΣ ΕΙΣΗΓΗΣΕΙΣ, ΕΝΩ ΟΙ ΕΙΣΗΓΗΤΕΣ ΠΡΟΕΡΧΟΝΤΑΙ ΑΠΟ ΕΝΑ ΕΥΡΥ ΦΑΣΜΑ ΤΕΧΝΩΝ ΚΑΙ ΕΠΙΣΤΗΜΩΝ.

Το πρόγραμμα

Στις 10 Ιανουαρίου: Δημήτρης Γουλής, «Η δαιμονική οθόνη και η παιδική ηλικία. Κινηματογραφικές απεικονίσεις τού κακού παιδιού». Στις 17 Ιανουαρίου: Λουΐζα Αυγήτα, «Μιλώντας από την Ελλάδα: ο τόπος ως βλέμμα και η γεωγραφία ως πεδίο συγκρότησης της σύγχρονης τέχνης». Στις 24 Ιανουαρίου: Λία Γυιόκα, «Είναι η εικόνα αξιόπιστη ιστορική πηγή;». Στις 31 Ιανουαρίου: Μιχάλης Καλλιμόπουλος, «Πρακτικό εργαστήρι οπτικού γραμματισμού» (λόγω του πρακτικού χαρακτήρα τού εργαστηρίου, δυνατότητα συμμετοχής θα έχουν τα πρώτα 20 άτομα, με σειρά προτεραιότητας. Οι υπόλοιποι θα μπορέσουν να παρακολουθήσουν ως ακροατές). Στις 7 Φεβρουαρίου: Θανάσης Γεωργίου, «Η εικόνα μπροστά και πίσω από τη σελίδα: Μια οπτική ανάγνωση των εντύπων από την ιδέα ώς την εκτύπωση». Στις 14 Φεβρουαρίου: Γιάννης Επαμεινώνδας, «Ιστορικές φωτογραφίες τής Θεσσαλονίκης: Ερμηνείες, παρερμηνείες και ανατροπές». INFO: Στο MOMus – Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης (Αποθήκη Α’, λιμάνι Θεσσαλονίκης, Τ. 2310-566.716). Για περισσότερες πληροφορίες και για δηλώσεις συμμετοχής, οι ενδιαφερόμενοι μπορούν να επικοινωνούν με την Έλλη Τσίνογλου στο Τ. 2310-566.716 ή με email στη διεύθυνση reception. photography@momus.gr

Στο θέατρο «Αμαλία»: «Φάλτσο σοπράνο». Έναρξη: 21:00. ΟΠ Στο θέατρο «Αριστοτέλειον»: «Ιστορία χωρίς όνομα». Έναρξη: 21:00. ΟΠ Στο θέατρο της ΕΜΣ: «Οι τρεις αδελφές» τού Τσέχοφ. Έναρξη: 20:30. Στο φουαγιέ τού θεάτρου τής ΕΜΣ: «Μόλλυ Σουήνυ». ΟΠ Στο θέατρο «Τ»: «Δεσποινίς Τζούλια» τού Αύγουστου Στρίντμπεργκ. Έναρξη: 21:30. ΟΠ Στη σκηνή «Σωκράτης Καραντινός» τής Μονής Λαζαριστών: «Η μεγάλη πλατεία». Έναρξη: 20:00. ΟΠ

ΠΑΙΔΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ

Στο Θέατρο Σοφούλη: «Ο δαγκωμένος κουραμπιές τού Άη-Βασίλη». Έναρξη: 18:00. ΟΠ

ΣΑ 04.01 ΜΟΥΣΙΚΗ

Στο «Μύλος Club»: ο Διογένης Δασκάλου και οι «Monie & Monie Conniente» υποδέχονται τον Γιώργη Χριστοδούλου. ΟΠ Στο «Barbarella Live Party»: Ηλίας Βρεττός. ΟΠ Στο «ICON Music Stage»: Μάκης Δημάκης, Αγγελική Ηλιάδη, Master Tempo. Έναρξη: 23:30. Στο «Vergina Theatro»: «Σινεμασκόπ – The Musical». Έναρξη: 21:45. H είσοδος στο καζίνο είναι προαιρετική και δεν απαιτείται εισιτήριο.

ΘΕΑΤΡΟ

Στο θέατρο «Αμαλία»: «Φάλτσο σοπράνο». Έναρξη: 21:00. ΟΠ Στο θέατρο «Αριστοτέλειον»: «Ιστορία χωρίς όνομα». Έναρξη: 18:00 και 21:00. ΟΠ Στο θέατρο της ΕΜΣ: «Οι τρεις αδελφές» τού Τσέχοφ. Έναρξη: 20:30.

Στο φουαγιέ τού θεάτρου τής ΕΜΣ: «Μόλλυ Σουήνυ». ΟΠ Στο Θέατρο Σοφούλη: «Το τρελό, μικρό πράγμα που ονομάζεται ‘έρωτας’». ΟΠ Στο θέατρο «Τ»: «Δεσποινίς Τζούλια» τού Αύγουστου Στρίντμπεργκ. Έναρξη: 21:30. ΟΠ Στη σκηνή «Σωκράτης Καραντινός» τής Μονής Λαζαριστών: «Η μεγάλη πλατεία». Έναρξη: 20:00. ΟΠ

ΠΑΙΔΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ

Στο Βασιλικό Θέατρο: «Έξω, πάνω, μέσα, κάτω» (βρεφικό θέατρο για ηλικίες από 8 μηνών έως 4 ετών). Έναρξη: 12:00. Στο δημοτικό θέατρο «Άνετον»: «Σταχτοπούτα». ΟΠ Στο θέατρο «Αυλαία»: «Αγκαλιάαα» (βρεφική σκηνή). ΟΠ Στο θέατρο της ΕΜΣ: «Καραγκιόζης» από τον Χρήστο Στανίση στο ΚΘΒΕ. Ανεβαίνει το έργο «Η βασίλισσα του χιονιού». Έναρξη: 17:00. ΟΠ Στο Θέατρο Σοφούλη: «Ο δαγκωμένος κουραμπιές τού Άη-Βασίλη». Έναρξη στις 18:00. ΟΠ

ΚΥ 05.01 ΜΟΥΣΙΚΗ

Στο «Barbarella Live Party»: Ηλίας Βρεττός. ΟΠ Στο «Vergina Theatro»: «Σινεμασκόπ – The Musical». Έναρξη: 21:45. H είσοδος στο καζίνο είναι προαιρετική και δεν απαιτείται εισιτήριο.

ΘΕΑΤΡΟ

Στο θέατρο «Αμαλία»: «Φάλτσο σοπράνο». Έναρξη: 20:00. ΟΠ Στο θέατρο «Αριστοτέλειον»: «Ιστορία χωρίς όνομα». Έναρξη: 18:00 (τελευταία παράσταση). ΟΠ Στο θέατρο της ΕΜΣ: «Οι τρεις αδελφές» τού Τσέχοφ. Έναρξη: 19:00. Στο φουαγιέ τού θεάτρου τής ΕΜΣ: «Μόλλυ Σουήνυ». ΟΠ Στο Θέατρο Σοφούλη: «Το τρελό, μικρό πράγμα που ονομάζεται ‘έρωτας’». ΟΠ

Η σοπράνο Έλενα Τιτίρλα και ο πιανίστας Παύλος Καραθανάσης την ΠΑ 03.01, στις 20:00, στο «Skyline» (πύργος ΟΤΕ).

Στο θέατρο «Τ»: «Δεσποινίς Τζούλια» τού Αύγουστου Στρίντμπεργκ. Έναρξη: 19:00. ΟΠ Στη σκηνή «Σωκράτης Καραντινός» τής Μονής Λαζαριστών: «Η μεγάλη πλατεία». Έναρξη: 19:00. ΟΠ

ΠΑΙΔΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ

Στο Βασιλικό Θέατρο: «Ο μεγάλος περίπατος του Πέτρου». ΟΠ Στο δημοτικό θέατρο «Άνετον»: «Σταχτοπούτα». ΟΠ Στο θέατρο «Αθήναιον»: «Απαγορεύεται η μουσική». ΟΠ Στο θέατρο «Αριστοτέλειον»: «Μαδαγασκάρη». Έναρξη: 11:30. Στο θέατρο «Αυλαία»: «Πίτερ Παν». Έναρξη: 11:30. ΟΠ Στο θέατρο «Ολύμπιον»: «Το γαλάζιο πουλί» τού Μωρίς Μαίτερλινγκ. Έναρξη: 11:30. ΟΠ Στο θέατρο «Κολοσσαίον»: «Θεογονία». Έναρξη: 11:30. ΟΠ Στο Θέατρο Σοφούλη: «Μικροί κύριοι - Μικρές κυρίες: Η δύναμη της φιλίας». Έναρξη: 11:30. ΟΠ Στο Θέατρο Σοφούλη: «Ο δαγκωμένος κουραμπιές τού Άη-Βασίλη». Έναρξη: 17:00. ΟΠ

ΔΕ 06.01 ΜΟΥΣΙΚΗ

ΘΕΑΤΡΟ

Στο θέατρο «Αμαλία»: «Φάλτσο σοπράνο». Έναρξη: 21:00. ΟΠ Στο θέατρο «Τ»: «Δεσποινίς Τζούλια» τού Αύγουστου Στρίντμπεργκ. Έναρξη: 21:30. ΟΠ

ΤΡ 07.01 ΘΕΑΤΡΟ

«Λαϊκές Παρασκευές» με τους Ανφάν Γκατέ την ΠΑ 03.01, στις 21:00, στην ταβέρνα «Το Λημέρι» (Ολύμπου 116).

ΤΕ 08.01 ΘΕΑΤΡΟ

Στο θέατρο της ΕΜΣ: «Οι τρεις αδελφές» τού Τσέχοφ. Έναρξη: 18:30. Στο φουαγιέ τού θεάτρου τής ΕΜΣ: «Μόλλυ Σουήνυ». ΟΠ Στο Θέατρο Σοφούλη: standup comedy με τον Παναγιώτη Κούδα. Έναρξη: 21:00. Εισιτήριο: 10 ευρώ. Στο θέατρο «Τ»: «Τρακτέρ». Έναρξη: 22:00. Στη σκηνή «Σωκράτης Καραντινός» τής Μονής Λαζαριστών: «Η μεγάλη πλατεία». Έναρξη: 18:00. ΟΠ

ΠΕ 09.01 ΘΕΑΤΡΟ

Στο θέατρο της ΕΜΣ: «Οι τρεις αδελφές» τού Τσέχοφ. Έναρξη: 20:30. Στο φουαγιέ τού θεάτρου τής ΕΜΣ: «Μόλλυ Σουήνυ». ΟΠ Στο θέατρο «Τ»: «Τρακτέρ». Έναρξη: 22:00. Στη σκηνή «Σωκράτης Καραντινός» τής Μονής Λαζαριστών: «Η μεγάλη πλατεία». Έναρξη: 20:00. ΟΠ

ΠΑ 10.01 ΜΟΥΣΙΚΗ

Στο «ICON Music Stage»: Μάκης Δημάκης, Αγγελική Ηλιάδη, Master Tempo. Έναρξη: 23:00.

ΘΕΑΤΡΟ

Στο θέατρο «Αριστοτέλειον»: «Σπασμένο γυαλί» τού Άρθουρ Μίλερ. Έναρξη: 21:00 (πρεμιέρα). Εισιτήρια: 20 ευρώ, 15 ευρώ (φοιτητικό, άνεργοι, ΑμΕΑ). Στο θέατρο της ΕΜΣ: «Οι τρεις αδελφές» τού Τσέχοφ. Έναρξη: 20:30. Στο φουαγιέ τού θεάτρου τής ΕΜΣ: «Μόλλυ Σουήνυ». ΟΠ Στο θέατρο «Τ»: «Δεσποινίς Τζούλια». Έναρξη: 21:30. ΟΠ Στη σκηνή «Σωκράτης Καραντινός» τής Μονής Λαζαριστών: «Η μεγάλη πλατεία». Έναρξη: 20:00. ΟΠ

7 >

ΑGENDA ΤHE GUIDE 44-45 Ο Φάουστο live στο «La Cigale» (Θεμιστοκλή Σοφούλη 99) την ΠΑ 03.01 και κάθε Παρασκευή, στις 22:00.

Το Schoolwave ανεβαίνει Θεσσαλονίκη για το πρώτο πάρτι τής νέας χρονιάς την ΠΑ 03.01, στις 18:30, στο «WE». Είσοδος: 5 ευρώ.

Frida κι άλλο

Διευθύνσεις

Ανοιχτό Δημοτικό Θέατρο Νεάπολης (Στρεμπενιώτη): Ματρόζου 22, Τ. 2313313.125. Ανοιχτό Θέατρο Συκεών «Μάνος Κατράκης»: Κάρολου Κουν 13, Τ. 2310631.305. Βασιλικό Θέατρο: πλατεία Λευκού Πύργου, Τ. 2315200.200. Δημοτικό θέατρο «Άνετον»: Παρασκευοπούλου 42, Τ. 6983-432.121. Δημοτικό θέατρο Πανοράματος «Σταύρος Κουγιουμτζής»: Αποστόλου Σαμανίδη 21 (Πανόραμα), Τ. 2313-301.013. Θέατρο «Τ»: Αλεξάνδρου Φλέμινγκ 16, Τ. 2310854.333. Θέατρο «Αθήναιον»: Βασιλίσσης Όλγας 35, Τ. 2310832060. Θέατρο «Αμαλία»: Αμαλίας 71, Τ. 2310-842.509. Θέατρο «Άρατος»: Μοσκώφ 12 με Φράγκων, Τ. 2315-312.487. Θέατρο «Αριστοτέλειον»: Εθνικής Αμύνης 2, Τ. 2310262.051. Θέατρο «Αυλαία»: Τσιμισκή 136 (πλατεία ΧΑΝΘ), Τ. 2310-230.013. Θέατρο Γης: νταμάρι Τριανδρίας, Τ. 2310-288.000. Θέατρο Δάσους: Κεδρινός λόφος, Τ. 2315-200.200. Θέατρο ΕΜΣ (κεντρική σκηνή και φουαγιέ): Εθνικής Αμύνης 2, Τ. 2315200.200. Θέατρο Κήπου: Νικολάου Γερμανού (πλατεία ΧΑΝΘ), Τ. 2310-256.775. Θέατρο «Κολοσσαίον»: Βασιλίσσης Όλγας 150, Τ. 2310-834.996. Θέατρο Σοφούλη: Τραπεζούντος 5 με Θεμιστοκλή Σοφούλη, Καλαμαριά, Τ. 2310-423.925. Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης (Αίθουσα Φίλων

Οι «Bard Noir» με ένα… στοιχειωμένο σόου το ΣΑ 04.01, στις 21:00, στο «Eightball» (Πίνδου 1). Είσοδος: 5 ευρώ.

Μουσικής): 25ης Μαρτίου με Νέα Παραλία, Τ. 2310895.800. Μονή Λαζαριστών (Μικρό Θέατρο, σκηνή «Σωκράτης Καραντινός»): Κολοκοτρώνη 21, Σταυρούπολη, Τ. 2310-589.200. Μπενσουσάν Χαν: Εδέσσης 6, Τ. 6984-244.577. Μύλος (Αποθήκη, Club): Ανδρέου Γεωργίου 56, Τ. 2310-551836. Πολιτιστικό Κέντρο Μορφωτικού Ιδρύματος Εθνικής Τραπέζης (ΜΙΕΤ): βίλα Καπαντζή, Βασιλίσσης Όλγας 108, Τ. 2310295.170. Πύλη «Α» Performance Stage: Ανδρέου Γεωργίου 9, Τ. 2310-553.158. Block 33: 26ης Οκτωβρίου 33, Τ. 2310-533.533. Club Vogue: 26ης Οκτωβρίου 23, Τ. 2310-550.000. Eightball club & live stage: Πίνδου 1, Λαδάδικα, Τ. 6937-176.490. Fix Factory of Sound: 26ης Οκτωβρίου 15, Τ. 2310500.670. French Keys: Θεμιστοκλή Σοφούλη 48, Καλαμαριά, Τ. 2310-402.048. PAOK Sports Arena: Πυλαία Θεσσαλονίκης, Τ. 2310-472.551. Radio City Theater Music Hall: Παρασκευοπούλου 9, Τ. 2310-824.970. Stage Live: 26ης Οκτωβρίου 27, Τ. 2310566.768. Vergina Theatro: 12ο χλμ. οδού Θεσσαλονίκηςαεροδρομίου, Τ. 2310491.234. Vis Motrix Performance Studio: Έδισσον 4 (απέναντι από το δημαρχείο Θεσσαλονίκης), Τ. 6932626.741. WE: 3ης Σεπτεμβρίου με Γρηγορίου Λαμπράκη, Τ. 2310-284.700.

ΜΕΤΑ τις sold-out εμφανίσΜΕΤΑ τις sold-out εμφανίσεις τού Σεπτεμβρίου και του Οκτωβρίου, οι ταλαντούχοι «Fly Theatre» (Κατερίνα Δαμβόγλου και Ρόμπιν Μπιρ) επιστρέφουν στη Θεσσαλονίκη και στο θέατρο «Αυλαία» με την παράσταση «Frida κι άλλο», για τελευταία παράσταση στις 28 Δεκεμβρίου. Ένα φαντασμαγορικό παραμύθι πασπαλισμένο με αλήθεια, που πλημμυρίζει τους θεατές με εικόνες και συναισθήματα. Η πολυμεσική παράσταση πραγματεύεται την ιστορία τής ζωγράφου Φρίντα Κάλο, τους φυσικούς περιορισμούς και τον πόνο που την ώθησαν να

δημιουργήσει ένα σύμπαν που κυριαρχείται από κίνηση και πάθος. INFO: Στο θέατρο «Αυλαία» (Τσιμισκή 136, πλατεία ΧΑΝΘ). Τελευταία παράσταση το ΣΑ 28.12, στις 21:30. Διάρκεια παράστασης: 85 λεπτά. Εισιτήρια: 15 ευρώ (κανονικό), 12 ευρώ (φοιτητών, ανέργων, πολυτέκνων, άνω των 65, ΑμΕΑ). Εισιτήρια: μέσω viva.gr και από το ταμείο τού θεάτρου (ημέρες και ώρες λειτουργίας: ΔΕ-ΠΑ 09:3013:30 & 17:30-21:30, ΣΑ & ΚΥ 09:30-21:30). Πληροφορίες και κρατήσεις στο Τ. 2310-230.013.

ΠΡΟΒΛΕΨΕΙΣ ΖΩΔΙΑ 46

Citymag Thessaloniki

No 010 — 28.12.2019-10.01.2020

Τι φέρνει αυτή η περίοδος με μία ματιά

ΕΠΙΤΕΛΟΥΣ, οι περισσότεροι αρχίζουν να παίρνουν μερικές βαθιές ανάσες. Μετά τις καταιγιστικές αλλαγές που ζήσατε, έχει έρθει η ώρα να ανασύρετε στην επιφάνεια

εκείνο το κρυμμένο ψυχικό δυναμικό ώστε να σταθείτε για ακόμη μία φορά γερά στα πόδια σας. Η ηλιακή έκλειψη, που πραγματοποιήθηκε στις 26.12, αφήνει ακόμη

STAR SYSTEM

απτά τα ίχνη της στη ζωή των περισσοτέρων, ωθώντας στο οριστικό κλείσιμο εκκρεμοτήτων που μας πλήγωσαν στη διάρκεια του δωδεκαμήνου που πέρασε.

Τι προβλέπουν για εσάς τα άστρα για την περίοδο 28.12.2019-10.01.2020 Το ζώδιο του μήνα:

ΑΙΓΟΚΕΡΩΣ 22/12-19/01

ΤΗ ΣΥΝΕΙΔΗΤΟΠΟΊΗΣΗ της ανάγκης για μια συνολική αλλαγή φέρνει η ηλιακή έκλειψη στο ζώδιό σας, επαναφέροντας τη χαμένη ενέργεια και τη ζωντάνια σας. Βαθιά μέσα σας γνωρίζετε ότι μια εκ βάθρων αλλαγή τής καθημερινότητάς σας αποτελεί προαπαιτούμενο για την ψυχική ισορροπία σας. Οι ημέρες αυτές σηματοδοτούν έναν μήνα που θα σας ωθήσει να θέσετε ξεκάθαρους στόχους για τους επόμενους έξι μήνες. Το να εστιάσετε στον εαυτό σας θα είναι πλέον πολύ πιο εύκολο.

ΔΙΔΥΜΟΣ

ΠΑΡΘΕΝΟΣ

ΤΟΞΟΤΗΣ

Η ηλιακή έκλειψη στον 8ο οίκο σας, που σχετίζεται με την οικειότητα και την αποταμίευση, σας βρίσκει στο μέσον μιας διαδικασίας ριζικού μετασχηματισμού τής προσωπικότητάς σας, προκαλώντας ένα τσουνάμι αλλαγών στη σχέση σας με το χρήμα (ειδικότερα, δε, στα οικονομικά σας που σχετίζονται με τρίτους). Κάτι καινούργιο βρίσκεται στα σπάργανα σε ό,τι αφορά το πορτοφόλι σας, αλλά και τη σχέση σας με το περιβάλλον σας. Έχετε έμπνευση για το πώς να αυξήσετε τις αποταμιεύσεις σας, να διερευνήσετε νέες επενδύσεις ή να κερδίσετε από την αγορά ή την πώληση ενός ακινήτου.

Ο 5ος οίκος σας, ο οίκος τού έρωτα, αναθερμαίνεται χάρη στην ευνοϊκή επιρροή τής ηλιακής έκλειψης. Είστε πολύ πιο χαρούμενοι και περισσότερο χαλαροί, κάτι που σας κάνει να λάμπετε και να νιώθετε αυξημένη αυτοπεποίθηση. Αυτές οι ημέρες είναι, ειδικά για εσάς, ημέρες αγάπης, γεμάτες από ευκαιρίες για μια καινούργια αισθηματική σχέση – ενδεχομένως μάλιστα με δική σας πρωτοβουλία, μια που κατά πάσα πιθανότητα θα είστε εσείς αυτή ή αυτός που θα κάνει την πρώτη κίνηση.

Η ηλιακή έκλειψη στο 2ο οίκο σας, εκείνον των χρημάτων και της ασφάλειας, θα μπορούσε να φέρει χρηματικά δώρα, ακόμη και αλλαγή τού τρόπου ζωής σας. Οι ηλιακές εκλείψεις μάς δίνουν νέες ευκαιρίες, συχνά απρόβλεπτες – για εσάς, αυτή η περίοδος θα μπορούσε να σηματοδοτεί ευκαιρίες στα οικονομικά. Ήρθε η ώρα να αναθεωρήσετε το στάτους κβο σας: ίσως είναι καιρός να αναζητήσετε μια καινούργια δουλειά, να συνάψετε μια νέα συνεργασία ή, απλώς, να επαναξιολογήσετε τα τρέχοντα οικονομικά σας – τα έξοδά σας, ίσως ακόμη και κάποιο πλάνο αποταμίευσης.

21/05-21/06

ΚΑΡΚΙΝΟΣ 22/06-22/07

Είστε έτοιμοι για μεγάλα πράγματα στα επαγγελματικά σας; Μιαν αναγνώριση της προσπάθειάς σας; Ενδεχομένως μια νέα δουλειά; Όλα είναι πιθανά στη σκιά τής ηλιακής έκλειψης στον φιλόδοξο 10ο οίκο σας. Και όχι τυχαία: αντιμετωπίζετε την εργασία σας με επαγγελματισμό, υπευθυνότητα και σοβαρότητα, χωρίς να διστάζετε να μπείτε σε βαθιά νερά – για παράδειγμα, να επεκτείνετε την επιχείρησή σας ή να ξεκινήσετε ένα νέο εγχείρημα. Οι ικανότητές σας αναγνωρίζονται, κάτι που ανεβάζει το ηθικό σας.

Μια νέα σελίδα βρίσκεται προ των πυλών στη σχέση σας, αρκεί να έχετε καθαρό στο μυαλό σας τι θέλετε να δώσετε και τι προσδοκάτε να πάρετε. Η ηλιακή έκλειψη ενεργοποιεί τον 7ο οίκο σας, που σχετίζεται με τις σχέσεις και τις συνεργασίες, φέρνοντας στο προσκήνιο ζητήματα σταθερότητας, ευθυνών και υπομονής. Η περίοδος επιφυλάσσει εκπλήξεις, οι οποίες θα μπορούσαν να περιλαμβάνουν την επισημοποίηση μιας σχέσης ή τη σύναψη μιας καινούργιας συνεργασίας. Στα θετικά: η Σελήνη στο πλευρό σας τους επόμενους έξι μήνες θα βοηθήσει αυτές τις νέες σχέσεις ή/ και συνεργασίες να εμπεδωθούν.

ΤΑΥΡΟΣ

ΛΕΩΝ

Η έκλειψη Ηλίου φέρνει στην επιφάνεια τον ειλικρινή 9ο οίκο σας, καλώντας σας να είστε ειλικρινείς, όχι όμως και καυστικοί. Επιθυμώντας ειλικρινά να βοηθήσετε, ενδέχεται να είστε σκληροί στα λόγια σας ή να δώσετε συμβουλές που θα μπορούσαν να ζημιώσουν κάποιον. Μην παραβλέπετε ακόμη έναν κίνδυνο: αν επιχειρήσετε να εξαναγκάσετε κάποιον να αποδεχθεί τις απόψεις σας, το πιθανότερο είναι ότι θα πετύχετε το ακριβώς αντίθετο αποτέλεσμα. Το καλύτερο θα ήταν να αποφύγετε να δώσετε συμβουλές, αν δεν σας τις έχουν ζητήσει.

Η ηλιακή έκλειψη στον 6ο οίκο σας, αυτόν της υγείας και της καθημερινότητας, σας βοηθά να ξεπεράσετε προβλήματα υγείας ή εργασίας που ενδεχομένως αντιμετωπίσατε προσφάτως. Νέα πρόσωπα εμφανίζονται στη ζωή σας, συμβάλλοντας στην προσπάθεια η ζωή σας να γίνει πολύ πιο ομαλή και λειτουργική. Παράλληλα, βάλτε την άσκηση και την υγιεινή διατροφή στο καθημερινό σας πρόγραμμα – όχι όμως ως τιμωρία ή ως επιβολή (μην ξεχνάτε: όσα μας επιβάλλονται σπάνια αποφέρουν το επιθυμητό αποτέλεσμα), αλλά ως κάτι που σας δίνει χαρά. Δεν θα το μετανιώσετε.

ΚΡΙΟΣ

21/03-19/04

20/04-20/05

23/07-22/08

23/08-22/09

ΖΥΓΟΣ

23/09-23/10

Το σπίτι και η οικογένεια θα βρεθούν στο επίκεντρο του ενδιαφέροντός σας – ιδιαίτερα οι γυναίκες συγγενείς σας, η μητέρα ή τα παιδιά σας, καθώς η ηλιακή έκλειψη ενεργοποιεί τον 4ο οίκο σας, αυτόν του σπιτιού και της οικογένειας. Η πανσέληνος έριξε το φως της στον ειλικρινή 9ο οίκο σας, ζητώντας σας να φιλτράρετε τα λόγια σας πριν εκφέρετε τις απόψεις σας. Η λεπτότητα ίσως κάνει όλη τη διαφορά στον τρόπο με τον οποίο μεταδίδετε το μήνυμά σας. Από την άλλη, ίσως θα ήταν καλύτερο να σιωπήσετε, επιλέγοντας να επικοινωνήσετε πιο ουσιαστικά με εκείνους που σας ενδιαφέρουν.

ΣΚΟΡΠΙΟΣ 24/10-21/11

Επανεκτιμήστε την οικονομική σας κατάσταση. Εργάζεστε σκληρά, ώστε να έχετε χρήματα για να ζείτε και να αποταμιεύετε, χρήματα όμως δεν βλέπετε… Η περίοδος αυτή είναι εξαιρετική για να συζητήσετε με τους γύρω σας για επενδύσεις, αναζητώντας τρόπους να έχετε παθητικό εισόδημα, καθώς η πανσέληνος έριξε το φως της στον 8ο οίκο σας, αυτόν των κοινών οικονομικών πόρων και του πλούτου. Ίσως κυκλοφορήσετε ένα νέο προϊόν στην αγορά, ίσως εμπλακείτε με κάποια εταιρεία διαδικτυακού μάρκετινγκ. Στη δουλειά σας, κάντε προγραμματισμό με συνεργάτες και συναδέλφους για τους στόχους τού νέου έτους.

22/11-21/12

ΥΔΡΟΧΟΟΣ 20/01-18/02

Η ηλιακή έκλειψη στον 12ο οίκο σας σάς υπενθυμίζει ότι, για να νιώσετε συναισθηματική και πνευματική σιγουριά, οφείλετε να απομακρύνετε τοξικά πρόσωπα και καταστάσεις. Η κίνηση αυτή θα σας βοηθήσει να αισθανθείτε περισσότερο ο εαυτός σας. Αν φανείτε πεισματικά προσκολλημένοι στον παλιό τρόπο ζωής σας, να είστε σίγουροι ότι η Σελήνη θα σας αναγκάσει να αλλάξετε απόψεις. Αν τις ημέρες αυτές νιώσετε ότι ολισθαίνετε στην εορταστική μελαγχολία, ασχοληθείτε με κάτι που σας κρατά σε εγρήγορση, με μια δραστηριότητα που γεμίζει χαρά και διασκέδαση στη ζωή σας και που την απολαμβάνετε.

ΙΧΘΥΕΣ

19/02-20/03

Η ηλιακή έκλειψη στον 11ο οίκο σας, αυτόν της φιλίας και των ομαδικών δραστηριοτήτων, σας βοηθά να συγκεντρώσετε την ομάδα σας και να την «ξεσκαρτάρετε» από ανάξιους ή ανεύθυνους συνεργάτες, προετοιμάζοντας εαυτούς και αλλήλους για μια νέα αρχή. Παράλληλα, η Σελήνη σάς καλεί να επαναξιολογήσετε τον κοινωνικό κύκλο σας. Ποιοι είναι οι αληθινοί σας φίλοι; Εκείνοι που στέκονται πάντοτε στο πλευρό σας, επισημαίνοντας τόσο τα θετικά όσο και τα αρνητικά σας. Αν επηρεάζεστε αρνητικά από κάποια άτομα, ίσως έχει έρθει η ώρα να τα βγάλετε από τη ζωή σας.

Citymag Thessaloniki

CITY FACES

No 010 — 28.12.2019-10.01.2020

CATWALK THE LOCALS 47

Γιάννης Κατσανίκος ΜΗΧΑΝΙΚΟΣ ΓΕΩΠΛΗΡΟΦΟΡΙΚΗΣ & ΤΟΠΟΓΡΑΦΙΑΣ ΑΠΟ ΤΟ ΤΕΙ ΚΕΝΤΡΙΚΗΣ ΜΑΚΕΔΟΝΙΑΣ. ΦΩΤΟΓΡΑΦΗΘΗΚΕ ΤΟ ΣΑΒΒΑΤΟ 21 ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΥ, ΣΤΗΝ ΠΛΑΤΕΙΑ ΑΡΧΑΙΑΣ ΑΓΟΡΑΣ. Φωτογραφία:

ΣΑΚΗΣ ΓΙΟΥΜΠΑΣΗΣ

Η ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ ΕΙΝΑΙ ΑΡΡΗΚΤΑ ΣΥΝΔΕΔΕΜΕΝΗ ΜΕ ΤΟ ΘΑΛΑΣΣΙΟ ΣΤΟΙΧΕΙΟ, ΚΑΘΩΣ ΜΟΡΦΟΛΟΓΙΚΑ ΕΠΕΚΤΕΙΝΕΤΑΙ ΚΥΡΙΩΣ ΚΑΤΑ ΜΗΚΟΣ ΤΗΣ ΠΑΡΑΛΙΑΚΗΣ ΖΩΝΗΣ. ΤΟ ΕΡΓΟ ΤΗΣ ΝΕΑΣ ΠΑΡΑΛΙΑΣ ΕΧΕΙ ΑΓΚΑΛΙΑΣΤΕΙ ΑΠΟ ΤΟΝ ΚΟΣΜΟ ΚΑΙ ΜΙΑ ΕΝΔΕΧΟΜΕΝΗ ΔΙΕΥΡΥΝΣΗ ΤΗΣ ΑΝΑΠΛΑΣΗΣ ΑΥΤΗΣ, ΤΟΣΟ ΑΝΑΤΟΛΙΚΑ ΟΣΟ ΚΑΙ ΔΥΤΙΚΑ, ΘΑ ΑΝΑΔΕΙΞΕΙ ΜΕ ΤΟΝ ΚΑΛΥΤΕΡΟ ΤΡΟΠΟ ΤΙΣ ΟΜΟΡΦΕΣ ΠΤΥΧΕΣ ΚΑΙ ΤΩΝ ΥΠΟΛΟΙΠΩΝ ΠΕΡΙΟΧΩΝ, ΣΥΜΒΑΛΛΟΝΤΑΣ ΠΑΡΑΛΛΗΛΑ ΣΤΗΝ ΑΣΤΙΚΗ ΚΑΙ ΤΟΥΡΙΣΤΙΚΗ ΑΝΑΠΤΥΞΗ. Θέλετε να είστε το επόμενο πρόσωπο που θα φωτογραφίσουμε; Γνωρίζετε κάποια ή κάποιον, που πιστεύετε ότι αξίζει να φιλοξενηθεί στις σελίδες μας; Στείλτε μας μήνυμα στην ηλεκτρονική διεύθυνση citymagthess@gmail.com, αναφέροντάς μας το πρόσωπο που προτείνετε, συνοδεία φωτογραφίας και τηλεφώνου επαφής. Θα επικοινωνήσουμε σύντομα μαζί σας.