Citymag Thessaloniki #045 __ Νοέμβριος 2021

the guide

ΠΟΥ ΘΑ ΠΑΤΕ, ΤΙ ΘΑ ΔΕΙΤΕ, ΤΙ ΘΑ ΑΚΟΥΣΕΤΕ ΣΤΗ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ: ΘΕΑΤΡΟ, ΣΙΝΕΜΑ, LIVE ΣΚΗΝΕΣ, ΓΑΣΤΡΟΝΟΜΙΑ, ΕΞΟΔΟΣ

Citymag THESSALONIKI

No 045

«ΒΟΥΤΙΑ» ΣΤΗ ΜΑΓΕΙΑ ΤΗΣ ΣΚΟΤΕΙΝΗΣ ΑΙΘΟΥΣΑΣ

Νοέμβριος 2021

Το free press της πόλης

Οδηγός: πού θα πάμε, τι θα δούμε, ποιοι θα έρθουν στο 62ο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης (4-14 Νοεμβρίου 2021).

Βλέπεις την πόλη σου!

Δες τις ωραιότερες εικόνες από τη ζωή στη Θεσσαλονίκη. Μοιράσου τις δικές σου φωτογραφίες με χιλιάδες φίλους. Άνθρωποι και εικόνες τής πόλης. Κάθε μέρα @citymagthess στο Instagram.

Ακολούθησε τώρα το πιο όμορφο φωτογραφικό feed στη Θεσσαλονίκη. Και γίνε κι εσύ μέλος του! #citymag

#citymagthessaloniki

No 045 — Νοέμβριος 2021

045

#

To free press τής Θεσσαλονίκης. Διανέμεται δωρεάν το τελευταίο Σάββατο κάθε μήνα. Ιδιοκτησία-Έκδοση: Θερμαϊκός Εκδόσεις Aνάπτυξη περιεχομένου:

now the creativity platform

Διευθυντής σύνταξης: Άγγελος Ν. Βάσσος angelos@citymagthess.gr

Αρχισυντάκτης: Λεόντιος Παπαδόπουλος leontios@citymagthess.gr

Εκτύπωση: Ίρις Εκτυπώσεις ΑΕΒΕ Διεύθυνση: Ροδοπόλεως 9, Καλαμαριά ΤΚ 55133, Θεσσαλονίκη Τ/2310-431.669 W/www.citymagthess.gr Ε/Σύνταξη: contact@citymagthess.gr Ε/Ατζέντα εκδηλώσεων: agenda@citymagthess.gr Ε/Εμπορικό τμήμα: adv@citymagthess.gr FB/CitymagThess Instagram/Citymagthess Τwitter/@citymag_thess E-book/issuu.com/citymagthess Απαγορεύεται η αναδημοσίευση, η αναπαραγωγή, ολική, μερική ή περιληπτική ή κατά παράφραση ή απόδοση του περιεχομένου τής εφημερίδας με οποιονδήποτε τρόπο –μηχανικό, ηλεκτρονικό, φωτοτυπικό, ηχογράφησης ή άλλο– χωρίς προηγούμενη γραπτή άδεια του εκδότη (νόμος 2121/1993 και κανόνες Διεθνούς Δικαίου που ισχύουν στην Ελλάδα). Οι απόψεις των σχολιογράφων είναι προσωπικές και δεν απηχούν κατ’ ανάγκη τις απόψεις της διεύθυνσης της εφημερίδας.

Παρακαλούμε, ανακυκλώστε μετά την ανάγνωση

Σημεία διανομής Αν είστε αναγνώστης και διαπιστώσατε ότι η «Citymag» εξαντλήθηκε στα αναφερόμενα σημεία διανομής ή αν είστε επαγγελματίας και θα θέλατε να φιλοξενείτε τη «Citymag» στην επιχείρησή σας, επικοινωνήστε μαζί μας στο E. contact@citymagthess.gr

à

ID

ΚΑΛΩΣ ΗΛΘΑΤΕ EDITORIAL 03

Citymag Thessaloniki

Φοιτητούπολη. Ξανά. Ευτυχώς. ΥΠΆΡΧΕΙ ΜΙΑ ΤΕΡΆΣΤΙΑ ΑΛΛΑΓΉ που συντελείται αυτές τις μέρες στη Θεσσαλονίκη – μια αλλαγή που σίγουρα την έχει παρατηρήσει όποιος έχει τύχει να κυκλοφορήσει πεζός στους δρόμους τής πόλης τις τελευταίες εβδομάδες. Είναι οι φοιτητές. Πολλοί. Πάρα πολλοί. Χιλιάδες. Δεκάδες χιλιάδες. Χαρούμενοι. Ορεξάτοι. Χαμογελαστοί. Φωνακλάδες. Ορμητικοί. Είναι παντού. Νέα, φρέσκα πρόσωπα, που κυκλοφορούν με τις «μουσούδες» τους να οσμίζονται τον αέρα τού νέου τους σπιτιού, πρώτη φορά μακριά από τη γονική εστία. Που προσπαθούν να οσμιστούν το αύριό τους – να το σκεφτούν, να το λαχταρήσουν, να το σχεδιάσουν, να το προετοιμάσουν. Και να απολαύσουν όλη τη διαδικασία αυτής της προετοιμασίας. ΕΊΝΑΙ ΜΕΓΆΛΗ ΕΥΛΟΓΊΑ οι φοιτητές για τη Θεσσαλονίκη – αυτό το καταλάβαμε καλά το «πέτρινο» 2020, όταν τα πανεπιστήμια έμειναν κλειστά λόγω κορωνοϊού, όταν όλες αυτές οι δεκάδες χιλιάδες νέων κοριτσιών και αγοριών δεν ήρθαν ποτέ στην πόλη για να ξεκινήσουν την ακαδημαϊκή τους ζωή, όταν τα πάντα έμειναν σιωπηλά, άδεια κι έρημα (το είχαμε καταλάβει από πέρσι, το κατανοήσαμε ωστόσο ακόμη καλύτερα φέτος, όταν όλη αυτή η ζωή που πλημμύρισε την πόλη υπογράμμισε ακόμη πιο έντονα το κοντράστ με τη μαυρίλα τού λόκντάουν). ΔΕΝ ΕΊΝΑΙ ΑΠΛΏΣ η οικονομική διάσταση, η οποία σαφώς και είναι παρούσα. Ναι, όλοι αυτοί οι φοιτητές και οι φοιτήτριες που έρχονται στη Θεσσαλονίκη αποτελούν τονωτική ένεση για την κτηματαγορά τής πόλης – γεμίζουν γκαρσονιέρες και διαμερίσματα, ενισχύοντας το εισόδημα χιλιάδων συμπολιτών μας. Ναι, όλοι αυτοί οι φοιτητές και οι φοιτήτριες που έρχονται στη Θεσσαλονίκη ψωνίζουν καθημερινά από σούπερ μάρκετ, από παντοπωλεία, από φούρνους, από κρεοπωλεία. Κάθονται ή παίρνουν τον καφέ τους στο χέρι από τα καφέ τής πόλης, επισκέπτονται παρέες παρέες τα μεζεδοπωλεία της, απολαμβάνουν τα θρυλικά βράδια τής Θεσσαλονίκης σε κάποιο από τα μπαράκια ή σε μία από τις μουσικές σκηνές της. Όλοι αυτοί οι φοιτητές και οι φοιτήτριες που έρχονται στη Θεσσαλονίκη γυρίζουν άοκνα τα γρανάζια τής οικονομικής δραστηριότητας,

συντηρώντας με την παρουσία και την καθημερινότητά τους Θεσσαλονικείς πολλαπλάσιους του δικού τους αριθμού (κάντε τις πράξεις: στα τέσσερα πανεπιστήμια –Αριστοτέλειο, Μακεδονίας, ΑΤΕΙΘ και Διεθνές, αλλά και στα δημόσια και ιδιωτικά ΙΕΚ– φοιτούν περισσότεροι από 120.000 φοιτητές και φοιτήτριες. Αναλογιστείτε πόσα νοικοκυριά τής πόλης τούς ευγνωμονούν γι’ αυτόν τον ζωοδότη κύκλο). ΠΡΟΦΑΝΉΣ και αυτονόητα σημαντική η συμβολή των νέων φοιτητών και σπουδαστών στο «ΑΕΠ» τής Θεσσαλονίκης, λοιπόν. Κι όμως. Δεν θα έπρεπε να τους ευγνωμονούμε κυρίως γι’ αυτό. ΌΛΟΙ ΑΥΤΟΊ ΟΙ ΝΈΟΙ ΆΝΘΡΩΠΟΙ που κατακλύζουν (ξανά, ευτυχώς!) τη Θεσσαλονίκη δεν είναι πολύτιμοι κυρίως ως πηγή εισοδήματος. Είναι εκ των ων ουκ άνευ προϋπόθεση για τη συλλογική μας αισιοδοξία. Σκεφτείτε το: κάθε χρόνο, δεκάδες χιλιάδες νέων ανθρώπων (ανθρώπων που μόλις τώρα «ανθίζουν», που μόλις τώρα ξεκινούν να σχεδιάσουν το μέλλον τους με θάρρος, με τόλμη, με αισιοδοξία και ορμή) εισέρχονται στον κύκλο τής πόλης, στην καθημερινότητά της, μπολιάζοντας κι εμάς τους μουντρούχους, τους αυτοαναφορικούς και τους θεσσαλονικοπρεπώς γκρινιάριδες μ’ αυτήν τη χαρά και την ορμή και την αισιοδοξία. Είναι οι συλλογικοί «ψυχοθεραπευτές» μιας πόλης που, σε αντάλλαγμα της παροιμιωδώς ωραίας φοιτητικής ζωής που τους προσφέρει, παίρνει πίσω το πιο πολύτιμο αγαθό: τη ζωή. ΕΙΛΙΚΡΙΝΆ: αν όλοι αυτοί οι νέοι άνθρωποι που πλημμυρίζουν τους δρόμους τής Θεσσαλονίκης κάθε χρονιά δεν υπήρχαν, θα έπρεπε να τους είχαμε εφεύρει. Ευτυχώς, δεν θα χρειαστεί.

Άγγελος Ν. Βάσσος angelos@citymagthess.gr

Χώροι πολιτισμού: Αποθήκη 1 (λιμάνι) • Βασιλικό Θέατρο (πλατεία Λευκού Πύργου) • Θέατρο «Αριστοτέλειον» (Εθνικής Αμύνης 2) • Θέατρο «Αυλαία» (Τσιμισκή 136) • Θέατρο Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών (Εθνικής Αμύνης 2) • Θέατρο «Κολοσσαίον» (Βασιλίσσης Όλγας 150) • Θέατρο Σοφούλη (Τραπεζούντος 5 με Θεμιστοκλή Σοφούλη, Καλαμαριά) • Θέατρο «Τ» (Φλέμινγκ 16) • Κινηματοθέατρο «Ολύμπιον» (πλατεία Αριστοτέλους 10) • Κτίριο ΧΑΝΘ (πλατεία ΧΑΝΘ) • Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης (25ης Μαρτίου με Νέα Παραλία) • Μονή Λαζαριστών (Κολοκοτρώνη 21, Σταυρούπολη) • Μύλος – Πολυχώρος Πολιτισμού (Ανδρέου Γεωργίου 56). Στο κέντρο: Ακαδημία (Αγίου Μηνά 3) • Ακυβέρνητες Πολιτείες (Αλεξάνδρου Σβώλου 28) • Αστόρια (πλατεία Ναυαρίνου 17) • Διεθνές (Μελενίκου 13) • Έπαυλη Μαρόκκου (Βασιλίσσης Όλγας 113 με Πέτρου Συνδίκα) • Ζύθος (Κατούνη 5, Λαδάδικα) • Ζύθος Ντορέ (πλατεία Τσιρογιάννη, Λευκός Πύργος) • Ζώγια (Αλεξάνδρου Σβώλου 54) • Η Μικρή Φρίντα (Αχειροποιήτου 4) • Θερμαϊκός (λεωφόρος Νίκης 21) • Ιπποπόταμος (πλατεία Αγίου Γεωργίου 7) • Καφέ Λουξ (Ολύμπου 83) • Καφωδείο Ελληνικό (Ελευθερίου Βενιζέλου 45) • Λατέρνα (Βούλγαρη 64) • Μαγικός Κόσμος (Βασιλίσσης Όλγας 155) • Μπαρ / Μπα / Μπεν (Κωνσταντίνου Καραμανλή 29) • Νικηφόρος (Θερμαϊκού 23, Βυζάντιο) • Παραδοσιακό (Αριστοτέλους 3, στη συμβολή με την Τσιμισκή) • Παραδοσιακό (Κούσκουρα 4) • Πλατεία Θεάτρου (Εθνικής Αμύνης 4) • Στάζει Μέλι (Στρωμνίτσης 56, περιοχή Βούλγαρη) • Τερψιλαρύγγιο (Μάρκου Μπότσαρη 14) • Τηγανιές και Σχάρες (Κατούνη 3) • Το Παντοπωλείο τού Μπάρμπα Θωμά (Φράγκων 24) • Υφήλιος (Προξένου Κορομηλά 1) • Ύψιλον (Εδέσσης 5) • Apallou (Μητροπόλεως 51) • Beyond the Walls (Φράγκων 2-4 με Ολυμπίου Διαμαντή 1) • Blacklime (Τσιμισκή 24, στη Στοά Χιρς) • Brothers in Law (Παύλου Μελά 30) • Cin Cin (Ικτίνου 22) • City Café (Τσιμισκή 43, στο εμπορικό κέντρο «Πλατεία») • Classico (Θεμιστοκλή Σοφούλη 15) • De Facto (Παύλου Μελά 19) • Donkey Breakfast (Σκρα 3) • Famigliano (Τσιρογιάννη 5) • Father Coffee and Vinyls (Στρατηγού Καλλάρη 9) • Funky Blend (Δελφών 91) • Garçon Brasserie (Αγίας Σοφίας 2) • Hermanos espresso wine bar (Παλαιών Πατρών Γερμανού 18) • Join (Παλαιών Πατρών Γερμανού 10) • Join (λεωφόρος Νίκης 73) • Join (Μαρίας Κάλλας 1) • Kanel Café (Γεωργίου Σταύρου 9) • Kitchen Bar (Αποθήκη Β’, στην Α’ προβλήτα τού ΟΛΘ) • Laika (Γεωργίου Παπανδρέου 53) • Lena’s Bistro (Κατούνη 7, Λαδάδικα) • Mon Frère (Καρόλου Ντηλ 6) • Navona (Μεγάλου Αλεξάνδρου 2) • Nectar Distillery rooftop bar@«Zeus Is Loose» hostel (Κλεισούρας 13) • Oblik (Σπανδωνή 29) • Olicatessen (Βίκτωρος Ουγκώ 4, Άνω Λαδάδικα) • Oval (Φιλικής Εταιρείας 1) • Padrino (λεωφόρος Νίκης 79) • Park Hotel (Ίωνος Δραγούμη 81) • Pastaflora Darling (Ζεύξιδος 6) • Souel (Παύλου Μελά 16) • Stretto (Καρόλου Ντηλ 18) • Tabya (Κ. Μελενίκου 14Γ, έναντι πλατείας Χημείου) • The Blues Bar (Ολύμπου 84) • The Caravan B&B (Ρεμπέλου 1) • The Garden Bar (Αγίου Μηνά 16) • The Little Cup (Ζεφύρων 20) • The Path (Βαφοπούλου 28) • Tribeca (λεωφόρος Νίκης 21) • Valenio (Ικτίνου 6) • WonderWall (Αιγύπτου 18) • Youkali (Εθνικής Αμύνης 6). Άγιος Παύλος: Το Δέλτα (Ανθέων 24) • Acosta Flavors Factory (Κύπρου 2). Αμπελόκηποι: Μιμόζα (πάροδος Διός). Άνω Τούμπα: Παραδοσιακό (Γρηγορίου Λαμπράκη 20). Εύοσμος: U Bar Project (Μεγάλου Αλεξάνδρου 93). Καλαμαριά: Διώροφον (Κερασούντος 81) • Μαϊάμι (Θέτιδος 18) • Πρακτορείο ΟΠΑΠ Γεώργιου Φέρου (Πλαστήρα 67) • Τέσσερα (Πλαστήρα 53) • Burgler (Μεταμορφώσεως 5) • Coffice (Αιγαίου 62) • Cottage (Μιαούλη με Μιχαλακοπούλου 2) • Enjoy (Μεταμορφώσεως 21) • Mercado (Μεταμορφώσεως 38 με Κομνηνών 45) • The Bar L.A.B. (Πλαστήρα με Μυστακίδου 2) • Tre (Θ. Σοφούλη 57) • ZAK – Contemporary Bistrot (Πλαστήρα με Ταξιαρχών 1, Νέα Κρήνη). Κάτω Τούμπα: Enjoy (Κλεάνθους 45). Νεάπολη: Αυλή (Δαβάκη 76). Πανόραμα: Παραδοσιακό (Παπαδοπούλου 17). Πολίχνη: Λοκαντιέρα (Αγνώστου Στρατιώτη 58). Πυλαία: Da Leonardo Cucina Italiana (Φιλίππου 50). Σταυρούπολη: Bad Habit (Κολοκοτρώνη 18-20). Συκιές: Calderon (Επταπυργίου 82). Χαριλάου: Hood Urban Store (Αλεξάνδρου Παπαναστασίου 89) • Πρακτορείο ΟΠΑΠ (Αλεξάνδρου Παπαναστασίου 110). Ωραιόκαστρο: Le Petit Paradis (Κομνηνών 28).

Citymag Thessaloniki

No 045 — Νοέμβριος 2021

Τι παίζει και δεν πρέπει να χάσω;

1

Δύο τελευταίες παραστάσεις για τον «Γυάλινο κόσμο» σε σκηνοθεσία Γιώργου Νανούρη το ΣΑ 30 & την ΚΥ 31.10, στο «Αριστοτέλειον».

2

Το μουσικό παραμύθι «Ο Γαργαληστής» τού Δ. Μπασλάμ από τις 31.10, κάθε ΣΑ στις 17:00 & κάθε ΚΥ στις 11:30, στο θέατρο «Αυλαία».

3

Το έργο των Ρέππα-Παπαθανασίου «Οίνος ενοχής» παρουσιάζει τη ΔΕ 01.11, στο Θέατρο Σοφούλη, ο Πολιτιστικός Μορφωτικός Σύλλογος Φιλύρου.

4

Το ΠΑΜΑΚ στο Μέγαρο Μουσικής: «Akroasis: μουσικές αυλές τής Μεσογείου» τη ΔΕ 01.11, στην «Αιμίλιος Ριάδης» τού κτιρίου Μ2, στις 21:00.

WHAT’S HOT NOW

The(s)list

Η CITYMAG ΒΑΖΕΙ ΣΤΗΝ ΑΤΖΕΝΤΑ ΤΗΣ ΜΟΝΟ ΤΑ ΚΑΛΥΤΕΡΑ - ΚΑΙ ΣΑΣ ΤΑ ΠΡΟΤΕΙΝΕΙ

5

«Στα σκουπίδια»: το έργο τού Σ. Στίβενς σε σκηνοθεσία Γ. Μαυρόπουλου από 08-30.11, κάθε ΔΕ και ΤΡ στις 21:15, στο «Αμαλία».

6

Το μπεστ σέλερ των Τσέφρι Χάτσερ & Μιτς Άλμπομ «Κάθε Τρίτη με τον Μόρι» από τις 18.11 στο «Αριστοτέλειον» με τον Γρηγόρη Βαλτινό.

7

Ο Δημήτρης Ζερβουδάκης και η Γεωργία Νταγάκη έρχονται στη Θεσσαλονίκη και στo «Principal Club Theater» το ΣΑ 20.11.

ΟΙ FLY THEATRE, η ομάδα που μας χάρισε τη θεατρική μαγεία τής «Frida κι Άλλο» και τη συγκινητική αλήθεια τής «Αγγελικής», επιστρέφουν στη Θεσσαλονίκη με τη νέα πολυμεσική δημιουργία τους, το «Toku», από τις 4 Νοεμβρίου. Με αφορμή την πανδημία τής Covid-19, ο Toku έρχεται σαν παιχνίδι από το παρελθόν, με ένα σώμα επικίνδυνο, που συνομιλεί με το δικό μας παρόν στο σουρεαλιστικό παιχνίδι τής ζωής. Ένα πρωτότυπο έργο βασισμένο σε αληθινά γεγονότα, που καταγράφει με σοβαρό και, συνάμα, εύθυμο τρόπο την κοινωνική διάσταση της πανδημίας τού HIV. Μέσα από το ταξίδι τού ήρωα και την αθωότητα της κούκλας, ο θεατής έρχεται αντιμέτωπος με βαθιά πανανθρώπινα ζητήματα, αναζητώντας τη δική του κάθαρση. Την ερμηνεία και τη σκηνοθεσία αναλαμβάνουν τα μέλη τής ομάδας Robin Beer/ Κατερίνα Δαμβόγλου, ενώ τον κεντρικό ρόλο κρατά ο Κωσταντής Μιζάρας.

INFO: Από τις 04 ώς τις 11.11, στις 21:00, στο θέατρο «Αυλαία» (Τσιμισκή 136, Τ. 2310-230.013). Διάρκεια παράστασης: 75 λεπτά. Εισιτήρια: €15 (γενική είσοδος), €12 (φοιτητικό, ανέργων, 65+). Προπώληση: από το ταμείο τού θεάτρου και από το Ticketservices.gr.

9

Όπερα στο Μέγαρο: «Don Giovanni» στις 27.11 & στις 01, 03 & 05.12, στην Αίθουσα Φίλων Μουσικής τού κτιρίου Μ1, στις 21:00.

INFO: Την ΠΑ 12.11, στις 21:30, στο θέατρο «Αυλαία» (Τσιμισκή 136, Τ. 2310-230.013). Η παράσταση διαρκεί 80 λεπτά. Εισιτήρια: €10 (γενική είσοδος). Προπώληση: στο ταμείο τού θέατρου «Αυλαία» και στο Ticketservices.gr.

Ο ΑΝΔΡΈΑΣ ΠΑΣΠΆΤΗΣ, ένας κωμικός με μεγάλη πορεία στην ελληνική stand up comedy σκηνή, μετά τη μεγάλη επιτυχία τής πρώτης του παράστασης, «Τσάι Party», επανέρχεται δυναμικά με την τελευταία solo stand up comedy παράστασή του με τίτλο «Διαβάστηκε». Με έξυπνο χιούμορ, γρήγορες εναλλαγές θεματολογιών και εύστοχη τοποθέτηση, ο Ανδρέας Πασπάτης έρχεται με 80 λεπτά καταιγιστικής κωμωδίας να σχολιάσει και να καυτηριάσει την πιο αστεία πλευρά τής καθημερινότητάς σε μια παράσταση που σίγουρα δεν θέλετε να χάσετε.

ΜΟΥΣΙΚΗ

ΜΟΥΣΙΚΗ

ΜΟΥΣΙΚΗ

ΤΗΝ ΠΑΡΑΣΚΕΥΉ 12 και το Σάββατο 13 Νοεμβρίου, το Μέγαρο Μουσικής υποδέχεται τον Γιάννη Μπέζο σε δύο μοναδικές βραδιές ποίησης, απαγγελίας και τραγουδιού με τίτλο «Όταν χαμηλώνουν τ΄ άστρα». Τον κορυφαίο ηθοποιό θα συνοδεύσουν η Ντένια Στασινοπούλου (απαγγελία, τραγούδι), η Κωνσταντίνα Νταντάμη (απαγγελία, τραγούδι) και ο Θοδωρής Οικονόμου (πιάνο).

ΤΟ ΜΈΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΉΣ διοργανώνει στις 13/11, από κοινού με το Ιταλικό Μορφωτικό Ινστιτούτο Αθηνών, μια ξεχωριστή βραδιά τραγουδιού. Η σοπράνο Νοέμι Μουσκέτι, ο τενόρος Πάολο Αντόνιο Νέβι και ο βαρύτονος Πολ Γκράντ ερμηνεύουν έργα των Cimarosa, Rossini, Donizetti, Verdi, Puccini, Gounod και Bizet. Στο πιάνο τούς συνοδεύει ο Αθανάσιος Παπαϊσίου.

Η ΚΡΑΤΙΚΉ ΟΡΧΉΣΤΡΑ Θεσσαλονίκης και το Κέντρο Πολιτισμού τής περιφέρειας Κεντρικής Μακεδονίας, σε συνεργασία με το Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης, τιμούν τον Μίκη Θεοδωράκη, με μια συναυλία στις 12/11, που συνδυάζει τη συμφωνική με την κινηματογραφική μουσική τού κορυφαίου Έλληνα συνθέτη. Μουσική διεύθυνση: Στάθης Σούλης. Στο τραγούδι ο Αλκίνοος Ιωαννίδης.

«Διαβάστηκε» με τον Ανδρέα Πασπάτη

Γιάννης Μπέζος: Βραδιά «Accademia Όταν χαμηλώνουν τ’ άστρα Teatro alla Scala»

INFO: Περισσότερες πληροφορίες για την παράσταση μπορείτε να βρείτε εδώ: https://bit.ly/3C9frNf

INFO: Περισσότερες πληροφορίες για την παράσταση μπορείτε να βρείτε εδώ: https://bit.ly/3Ec7lUI

Τα κινηματογραφικά του Μίκη Θεοδωράκη

INFO: Περισσότερες πληροφορίες για την παράσταση μπορείτε να βρείτε εδώ: https://bit.ly/3jBdiT7

Νέα ταλέντα τής κλασικής μουσικής

à

Πανδημίες δοσμένες σαν παιδικό παιχνίδι

8

Κύκλος μουσικής δωματίου: Skampa String Quartet την ΤΕ 24.11, στην αίθουσα «Αιμίλιος Ριάδης» τού κτιρίου Μ2 τού Μεγάρου, στις 21:00.

04-05

Με δεδομένους τούς περιορισμούς που επιβάλλουν τα μέτρα προστασίας έναντι τού νέου κορωνοϊού, σας προτρέπουμε να επικοινωνείτε προηγουμένως με τον χώρο όπου φιλοξενείται μία εκδήλωση ή μία δράση, για να επιβεβαιώσετε τη δυνατότητα πρόσβασης.

STAND UP COMEDY ΘΕΑΤΡΟ

BEST OΝ OUR AGENDA

ΤΟ ΜΈΓΑΡΟ, σε συνεργασία με τον Σύλλογο Φίλων Μουσικής Θεσσαλονίκης, φιλοξενεί τη νέα γενιά των ταλέντων στην κλασική μουσική. Μέσα από τη συγκεκριμένη δράση δίνεται η ευκαιρία στους καλύτερους σπουδαστές μουσικής, ηλικίας 6 ώς 30 ετών, να ξεδιπλώσουν το ταλέντο τους και να διεκδικήσουν δυναμικά τον χώρο που τους αναλογεί στο μουσικό στερέωμα.

INFO: Στις 14.11, στο φουαγιέ τού κτιρίου Μ2, στις 12:00. Η είσοδος είναι ελεύθερη για το κοινό, με δελτία εισόδου.

Citymag Thessaloniki

No 045 — Νοέμβριος 2021

Quiz!

1

Ο κύριος είναι πολιτικός. Η κυρία του ασχολείται με τα κοινωνικά (φιλανθρωπίες κοκ.). Πάντοτε μαζί στις δημόσιες εμφανίσεις τους. Όχι για πολύ ακόμη.

2

GOSSIP THE TALKS

Την πρωτοβουλία έλαβε (περιέργως) η σύζυγος, η οποία προφανώς επιθυμεί, στην ηλικία που βρίσκεται, να κάνει σόλο διαδρομές.

06

3

4

τής Θεσσαλονίκης, παρέα με πασίγνωστο fashion designer –και γνωστό party animal– εξ Αθηνών (μαθαίνω, δε, ότι η περί ης ο λόγος παρέα έκανε λογαριασμό χιλιάδων λιρών στο γνωστότατο –ασιατικών επιρροών– «Hakkasan», στο λονδρέζικο Σόχο, το οποίο προτιμούν σταθερά τα τελευταία όλοι οι Βρετανοί –και όχι μόνο– rich and famous). Επίσης, το Λονδίνο περπάτησαν τα πέλματα προβεβλημένης κυρίας-ιδιοκτήτριας θεσσαλονικιώτικου media shop, αλλά και ζεύγος γνωστών Θεσσαλονικέων (ο κύριος ασχολείται με business, κρατώντας τα ηνία τής οικογενειακής επιχείρησης, ενώ η σύζυγος έχει ακολουθήσει πιο «λαμπερό» δρόμο για την επαγγελματική της καταξίωση). Μάλιστα, μαθαίνω ότι το συγκεκριμένο ζεύγος πραγματοποίησε οργανωμένο «προσκύνημα» σε «ναούς» τής κατανάλωσης στο Knightsbridge, με την κυρία να δίνει έμφαση στα ακριβά καλλυντικά επώνυμων οίκων και στις συλλεκτικές τσάντες (άκουσα κάτι για μια Birkin, αλλά δεν είμαι σε θέση να κόψω και το κεφάλι μου) και τον κύριο να «ψηφίζει» bespoke κοστούμια

και υποκάμισα, αλλά και καμπαρτίνες από τον οίκοσύμβολο της Βρετανίας στο συγκεκριμένο αντικείμενο.

Ο σύζυγος έχει πέσει σε μαύρη κατάθλιψη, ενώ σφόδρα ενοχλημένα είναι και τα τέκνα τής οικογένειας (ύπανδρο το ένα, ανύπανδρο το άλλο).

Προς το παρόν, η κυρία τού κυρίου δείχνει αμετάπειστη. Δεν ξέρω τους λόγους τής επιλογής της. Υποψιάζομαι όμως...

SEX AND THE CITY

«Επιδρομή» στο Λονδίνο

Γράφει η

CATHY

ΕΚΕΊΝΗ την πάλαι ποτέ διαφήμιση γνωστού ελληνικού αερομεταφορέα για το πόσο πολλοί Έλληνες συχνάζουν πλέον στο Λονδίνο τη θυμάσαι, λατρεμένη αναγνώστρια – λατρεμένε αναγνώστη μου; Ε, αυτό συνέβη και το περασμένο εξαήμερο στη βρετανική πρωτεύουσα, αυτήν τη φορά με κοινό απαρτιζόμενο εκ Θεσσαλονικέων (ενδεχομένως όχι μόνον, εμένα όμως αυτοί με ενδιαφέρουν). Λίγο ο καιρός που ήταν αρκετά καλός, λίγο η συναλλαγματική ισοτιμία που ευνοεί, λίγο και ο επί μακρόν εγκλεισμός (που μας κάνει όλους να αντιδρούμε σαν τον σκύλο που τον λύνεις ξαφνικά από το λουρί κι εκείνος φεύγει στην άλλη άκρη), δεν ήθελε και πολύ: «Στη Λόντρα, αδελφές μου, στη Λόντρα» ήταν το σύνθημα που κυριάρχησε στα χείλη ανδρών και γυναικών, νέων και γέρων. ΠΏΣ ΚΑΙ ΜΑΖΕΎΤΗΚΕ (ειδικά τώρα) όλο το τοπικό «τζετ σετ» αντάμα στην πρωτεύουσα της Γηραιάς Αλβιώνος; Εύκολο, φανατικό μου κοινό. Επίτρεψέ μου να σου εξηγήσω τα logistics τού timing και θα κατανοήσεις χωρίς χρονοτριβή… Βλέπεις, η περασμένη Πέμπτη ήταν 28η Οκτωβρίου (τουτέστιν, εθνική

Η ΠΕΡΑΣΜΕΝΗ ΠΕΜΠΤΗ ΗΤΑΝ 28Η ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ (ΤΟΥΤΕΣΤΙΝ, ΕΘΝΙΚΗ ΕΟΡΤΗ. ΤΟΥΤΕΣΤΙΝ, ΑΡΓΙΑ). ΚΑΙ ΔΥΟ ΗΜΕΡΕΣ ΝΩΡΙΤΕΡΑ ΗΤΑΝ Η 26Η ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ (ΤΟΥΤΕΣΤΙΝ, ΤΟΥ ΜΕΓΑΛΟΜΑΡΤΥΡΟΣ ΔΗΜΗΤΡΙΟΥ ΤΟΥ ΜΥΡΟΒΛΗΤΟΥ –ΒΟΗΘΕΙΑ ΜΑΣ–, ΤΟΥΤΕΣΤΙΝ, ΑΡΓΙΑ ΓΙΑ ΣΥΜΠΑΣΑ ΤΗ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ). ΩΣ ΓΝΩΣΤΟΝ, ΣΤΗΝ ΕΛΛΑΔΑ ΕΡΓΑΣΙΜΗ ΜΕΤΑΞΥ ΔΥΟΗ ΑΡΓΙΩΝ ΝΟΕΙΤΑΙ ΩΣ ΑΡΓΙΑ. ΚΑΙ ΕΠΙΣΗΣ: ΕΡΓΑΣΙΜΗ (ΒΛΕΠΕ: 29Η ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ) ΜΕΤΑΞΥ ΜΙΑΣ ΑΡΓΙΑΣ (ΒΛΕΠΕ: 28 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ) ΚΑΙ ΕΝΟΣ ΣΑΒΒΑΤΟΚΥΡΙΑΚΟΥ (ΒΛΕΠΕ: 30-31 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ) ΝΟΕΙΤΑΙ ΕΠΙΣΗΣ ΩΣ ΑΡΓΙΑ. εορτή. Τουτέστιν, αργία. Αντιλαμβάνεσαι…). Και δύο ημέρες νωρίτερα ήταν η 26η Οκτωβρίου (τουτέστιν, του μεγαλομάρτυρος Δημητρίου τού Μυροβλήτου –βοήθειά μας–, τουτέστιν, αργία για σύμπασα τη Θεσσαλονίκη. Επίσης αντιλαμβάνεσαι…). Ως γνωστόν, στην Ελλάδα εργάσιμη μεταξύ δύο αργιών νοείται ως αργία (αυτό κι αν το αντιλαμβάνεσαι). Και επίσης: εργάσιμη (βλέπε: 29η Οκτωβρίου) μεταξύ μίας αργίας (βλέπε: 28η Οκτωβρίου) και ενός Σαββατοκύριακου (βλέπε: 30-31 Οκτωβρίου) νοείται επίσης ως αργία – αυτοδικαίως, τολμώ να πω, παρά το γεγονός ότι ο προσφιλής υπουργός Εσωτερικών, κ. Μαυρουδής Βορίδης (για τους φίλους: Μάκης), ενδέχεται να έχει τις ενστάσεις του. Τι κάνει όλο αυτό μαζί, αν το συγκεντρώσεις; Ένα χορταστικό εξαήμερο, το οποίο το φιλοθεάμον κοινό, λατρεμένη αναγνώστρια – λατρεμένε αναγνώστη μου, μπορεί να εκμεταλλευτεί για ολιγοήμερες αποδράσεις σε μέρη εξωτικά, μαγικά και ονειρεμένα. «ΚΑΙ ΚΑΛΆ…», θα μου πεις, φανατικό μου κοινό. «Όλα

αυτά τα μέλη τού τοπικού τζετ σετ την αργία τής 28ης Οκτωβρίου περιμένουν για να πάνε καμιά εκδρομή;». Σαφώς και όχι, sans doute, λατρεμένη αναγνώστρια – λατρεμένε αναγνώστη μου. Απλώς, οι αργίες δίνουν την ευκαιρία σε όλα τα μέλη τής οικογένειας, ασχέτως ηλικίας, να ξελασκάρουν από τις υποχρεώσεις (σχολεία included), έτσι ώστε η απόδραση να έχει χαρακτήρα απόβασης. ΚΑΙ ΣΥΝΕΧΊΖΩ: εγώ στο Λονδίνο δεν ήμουν (κάποιοι πρέπει να μείνουμε πίσω να φυλάμε Θερμοπύλες, n’estpas?). Ήταν όμως η φίλη μου η Βανέσα, η οποία αποτέλεσε τα αυτιά και τα μάτια μου επί εδάφους Γηραιάς Αλβιώνος (η Λίλα δεν μπόρεσε –όπως και πέρυσι– να πεταχτεί για 28η Οκτωβρίου στη βρετανική πρωτεύουσα, μια που ανειλημμένες οικογενειακές υποχρεώσεις την ανάγκασαν να βρίσκεται μετά του συζύγου της στη Θεσσαλονίκη). ΠΛΗΡΟΦΟΡΟΎΜΑΙ, λοιπόν, ότι στη βρετανική πρωτεύουσα βρέθηκε (μετά του ενός υιού και της νύφης της) γνωστή «σιδηρά» businesswoman

ΣΤΟ ΛΟΝΔΊΝΟ βρέθηκε επίσης, λατρεμένη αναγνώστρια – λατρεμένε αναγνώστη μου, γνωστότατος hotelier, ο οποίος εντυπωσιάζει με τα τολμηρά (και επιτυχημένα, εκ του αποτελέσματος) «ανοίγματά» του. «Ξέρεις τι μου έκανε ιδιαίτερη εντύπωση, Κάθι μου;», μου εξομολογήθηκε η φίλη (και συνάδελφος) Βανέσα. «Ότι, παρά το γεγονός ότι ο συγκεκριμένος επιχειρηματίας έχει φροντίσει τα ξενοδοχεία του –είτε παλαιότερα είτε νεότερα αποκτήματα– να διακρίνονται για το υψηλό γούστο και για τα design αντικείμενα που κοσμούν σχεδόν κάθε δωμάτιο, για την παραμονή του –μετά της συμβίας του– στο Λονδίνο προτίμησε ένα κατάλυμα μάλλον μεσαίας κατηγορίας – «αμφιβάλλω αν υπάρχει δωμάτιο τόσο poorly εξοπλισμένο σε κάποια από τις δικές του επιχειρήσεις…», μου είπε χαρακτηριστικά η Βανέσα. Ποιος είπε ότι η καλοπέραση δεν θέλει ρέγουλα, φανατικό μου κοινό;

ΠΛΗΡΟΦΟΡΟΥΜΑΙ ΟΤΙ ΣΤΗ ΒΡΕΤΑΝΙΚΗ ΠΡΩΤΕΥΟΥΣΑ ΒΡΕΘΗΚΕ (ΜΕΤΑ ΤΟΥ ΕΝΟΣ ΥΙΟΥ ΚΑΙ ΤΗΣ ΝΥΦΗΣ ΤΗΣ) ΓΝΩΣΤΗ «ΣΙΔΗΡΑ» BUSINESSWOMAN ΤΗΣ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ, ΠΑΡΕΑ ΜΕ ΠΑΣΙΓΝΩΣΤΟ FASHION DESIGNER –ΚΑΙ ΓΝΩΣΤΟ PARTY ANIMAL– ΕΞ ΑΘΗΝΩΝ. ΜΑΘΑΙΝΩ, ΔΕ, ΟΤΙ Η ΠΕΡΙ ΗΣ Ο ΛΟΓΟΣ ΠΑΡΕΑ ΕΚΑΝΕ ΛΟΓΑΡΙΑΣΜΟ ΧΙΛΙΑΔΩΝ ΛΙΡΩΝ ΣΤΟ ΓΝΩΣΤΟΤΑΤΟ –ΑΣΙΑΤΙΚΩΝ ΕΠΙΡΡΟΩΝ– «HAKKASAN», ΣΤΟ ΛΟΝΔΡΕΖΙΚΟ ΣΟΧΟ, ΤΟ ΟΠΟΙΟ ΠΡΟΤΙΜΟΥΝ ΣΤΑΘΕΡΑ ΤΑ ΤΕΛΕΥΤΑΙΑ ΟΛΟΙ ΟΙ ΒΡΕΤΑΝΟΙ –ΚΑΙ ΟΧΙ ΜΟΝΟ– RICH AND FAMOUS.

NOWNESS THE TALKS

Citymag Thessaloniki

No 045 — Νοέμβριος 2021

Κοίτα πίσω από την εικόνα! Ώς τις 2 Νοεμβρίου οι συμμετοχές στον διαγωνισμό #TeensPressphotostories 2021.

Μ

ε την προτροπή «Κοίτα πίσω από την εικόνα!», το Μορφωτικό Ίδρυμα της Ένωσης Συντακτών Μακεδονίας-Θράκης (ΕΣΗΕΜ-Θ) προσκαλεί εφήβους από τη Μακεδονία και τη Θράκη να μετατραπούν σε φωτορεπόρτερς, για να συμμετάσχουν στη διαγωνιστική έκθεση φωτογραφίας #TeensPressphotostories 2021. Μαθητές και μαθήτριες ηλικίας δεκατεσσάρων ώς δεκαοκτώ ετών από τη Φλώρινα ώς την Ορεστιάδα και από την Κατερίνη ώς το Κιλκίς έχουν την ευκαιρία να εστιάσουν τη ματιά τους σε ό,τι συμβαίνει γύρω τους, να το

απαθανατίσουν και να διακριθούν για τις φωτογραφίες τους. Αναζητώντας εικόνες από το σπίτι, τον δρόμο, το πάρκο, τη γειτονιά ή το γήπεδο, οι έφηβοι μπορούν να καταγράψουν μοναδικά στιγμιότυπα, να συνθέσουν ξεχωριστές ιστορίες και να αποτυπώσουν τη δική τους οπτική πραγματικότητα. Οι φωτογραφίες τους θα αποτελέσουν αντικείμενο του διαγωνιστικού σκέλους τής δράσης #TeensPressphotostories 2021, που έχει την υποστήριξη του υπουργείου Πολιτισμού.

Οι θεματικές

Οι έφηβοι καλούνται να διαγωνιστούν σε τρεις θεματικές ενότητες (Κοινωνία, Πολιτισμός,

ΜΑΘΗΤΕΣ ΚΑΙ ΜΑΘΗΤΡΙΕΣ ΗΛΙΚΙΑΣ ΔΕΚΑΤΕΣΣΑΡΩΝ ΩΣ ΔΕΚΑΟΚΤΩ ΕΤΩΝ ΑΠΟ ΤΗ ΦΛΩΡΙΝΑ ΩΣ ΤΗΝ ΟΡΕΣΤΙΑΔΑ ΚΑΙ ΑΠΟ ΤΗΝ ΚΑΤΕΡΙΝΗ ΩΣ ΤΟ ΚΙΛΚΙΣ ΕΧΟΥΝ ΤΗΝ ΕΥΚΑΙΡΙΑ ΝΑ ΕΣΤΙΑΣΟΥΝ ΤΗ ΜΑΤΙΑ ΤΟΥΣ ΣΕ Ο,ΤΙ ΣΥΜΒΑΙΝΕΙ ΓΥΡΩ ΤΟΥΣ, ΝΑ ΤΟ ΑΠΑΘΑΝΑΤΙΣΟΥΝ ΚΑΙ ΝΑ ΔΙΑΚΡΙΘΟΥΝ ΓΙΑ ΤΙΣ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΕΣ ΤΟΥΣ. ΑΝΑΖΗΤΩΝΤΑΣ ΕΙΚΟΝΕΣ ΑΠΟ ΤΟ ΣΠΙΤΙ, ΤΟΝ ΔΡΟΜΟ, ΤΟ ΠΑΡΚΟ, ΤΗ ΓΕΙΤΟΝΙΑ ‘Η ΤΟ ΓΗΠΕΔΟ, ΟΙ ΕΦΗΒΟΙ ΜΠΟΡΟΥΝ ΝΑ ΚΑΤΑΓΡΑΨΟΥΝ ΜΟΝΑΔΙΚΑ ΣΤΙΓΜΙΟΤΥΠΑ, ΝΑ ΣΥΝΘΕΣΟΥΝ ΞΕΧΩΡΙΣΤΕΣ ΙΣΤΟΡΙΕΣ ΚΑΙ ΝΑ ΑΠΟΤΥΠΩΣΟΥΝ ΤΗ ΔΙΚΗ ΤΟΥΣ ΟΠΤΙΚΗ ΠΡΑΓΜΑΤΙΚΟΤΗΤΑ. Εκπαίδευση), υποβάλλοντας έως πέντε φωτογραφίες ανά ενότητα ώς τις 2 Νοεμβρίου

2021. Κάθε ενδιαφερόμενος πρέπει απαραιτήτως να συμπληρώσει την ψηφιακή δήλωση

07

συμμετοχής. Στον διαγωνισμό μπορούν να δηλώσουν συμμετοχή και όσοι μαθητές και όσες μαθήτριες δεν έχουν παρακολουθήσει τα διαδραστικά εργαστήρια που διοργανώνει κατά την τρέχουσα περίοδο το Μορφωτικό Ίδρυμα της ΕΣΗΕΜ-Θ, με κύριο άξονα το φωτορεπορτάζ. Τις καλλιτεχνικές επιδόσεις των διαγωνιζομένων θα αξιολογήσει πενταμελής κριτική επιτροπή, αποτελούμενη από τους Νίκο Γιακουμίδη (φωτορεπόρτερ), Σίσση Βασιλειάδου (φωτορεπόρτερ), Μαρία Κούντη (εκπαιδευτικό), Τάσο Σχίζα (φωτογράφο-εκδότη) και Ηρακλή Παπαϊωάννου (επιμελητή Μουσείου Φωτογραφίας-MOMUS). Στις καλύτερες δημιουργίες θα απονεμηθούν βραβεία, συνοδευόμενα από χρηματικά έπαθλα (€300 για την καλύτερη φωτογραφία κάθε θεματικής ενότητας και €500 για τη φωτογραφία που θα επιλεγεί ως η κορυφαία #Teen Pressphoto 2021). Στη συνέχεια, οι βραβευθείσες δημιουργίες και οι καλύτερες φωτογραφίες τού διαγωνισμού θα παρουσιαστούν σε έκθεση φωτορεπορτάζ, η οποία θα φιλοξενηθεί επί σχεδόν δύο μήνες στο φουαγιέ τού δημαρχιακού μεγάρου Θεσσαλονίκης (επί της Βασιλέως Γεωργίου Α’ 1Α). Η απονομή των βραβείων θα γίνει στο πλαίσιο της εκδήλωσης εγκαινίων τής έκθεσης, στις 26 Νοεμβρίου, ενώ κατά τη διάρκεια της λειτουργίας τής έκθεσης θα οργανωθούν επισκέψεις σχολείων και ξεναγήσεις από φωτορεπόρτερς και δημοσιογράφους.

INFO: Οι αναλυτικοί όροι τού διαγωνισμού περιγράφονται σε δημόσια προκήρυξη (εδώ: http:// pressphotostories.tilda.ws/terms). Οι ενδιαφερόμενοι μπορούν να αντλούν περισσότερες πληροφορίες τηλεφωνικά (καλώντας στο Τ. 2310-243.575), μέσω email (στη διεύθυνση info@ esiemth.gr, με την ένδειξη #Teens Pressphotostories 2021 στο πεδίο τού θέματος), μέσω της ιστοσελίδας τής ΕΣΗΕΜ-Θ (εδώ: www. esiemth.gr), μέσω της ιστοσελίδας της δράσης (εδώ: http:// pressphotostories.tilda.ws/), αλλά και μέσω των social media (εδώ: https://www.facebook.com/ MorfotikoESIEMTH, εδώ: https:// twitter.com/MIESIEMTH και εδώ: https://www.instagram.com/ miesiemth/).

Citymag Thessaloniki

ΙΔΕΕΣ & ΑΠΟΨΕΙΣ

No 045 — Νοέμβριος 2021

ΥΠΑΡΧΕΙ ΛΟΓΟΣ Γράφει ο

VICE VERSA

ΤΑΣΟΣ ΡΕΤΖΙΟΣ

Γράφει o

Ποια τέχνη; Ο ανορθολογισμός ήταν πάντοτε το εθνικό μας σπορ, οπότε κανέναν δεν θα πρέπει να ξαφνιάζει το ότι φτάσαμε σε όποιο, τέλος πάντων, σημείο φτάσαμε. ΑΛΛΆ πώς ερμηνεύει καθένας αυτόν τον όρο; Διότι ορθολογικό μοιάζει για κάποιον με εκατοντάδες χιλιάδες ευρώ ετήσιο εισόδημα να «επενδύει» σε μία Φεράρι, αλλά μάλλον έχουμε πρόβλημα, αν μετρήσουμε τον αριθμό των πολυτελών αυτοκινήτων που έχουμε στους δρόμους. Υπό αυτήν την έννοια, μάλλον ελάχιστοι θα έβρισκαν λογικό να υπερασπίζεται κάποιος τομείς όπως η πολιτιστική χρηματοδότηση – ου μην και προκλητικό, αν θυμηθούμε τη φράση που (καταχρηστικά) αποδίδεται στη Μαρία Αντουανέτα περί άρτου και παντεσπανίου. ΩΣΤΌΣΟ, η μεγάλη ευρωπαϊκή παράδοση της ενίσχυσης των τεχνών δεν φαίνεται προς το παρόν να κινδυνεύει τόσο πολύ, μέχρι της κατάργησής της. Το αστείο, όμως, είναι ότι αυτό μάλλον οφείλεται σε ιδιοτελείς σκοπούς (τόσοι και τόσοι... πελάτες περιμένουν) και όχι τόσο στη συνειδητοποίηση της αναγκαιότητάς της. Κι εδώ

που τα λέμε, πόσες ελπίδες έχεις να συνεγείρεις εσύ, ένας κομμένος χρηματοδοτούμενος καλλιτέχνης, τον υπάλληλο που βλέπει τα ρετάλια των μισθών του να κρέμονται από μία κλωστή; ΚΙ ΌΜΩΣ! Ακόμη κι έτσι, ακόμη και μέσα από συμπληγάδες συκοφάντησης, άγνοιας, απαιδευσιάς και συλλογικής τύφλωσης, η τέχνη, η πραγματική τέχνη, όταν αποκαλύπτεται, κανέναν δεν αφήνει ασυγκίνητο και κανένας δεν την αφήνει αβοήθητη. Αυτό που την αφήνει μίλια πίσω στην κοινωνική συνείδηση και αυτό που λειτουργεί ως αφορμή για περικοπές, καταργήσεις και λοιδωρίες είναι οι συμπεριφορές και οι πρακτικές. Τα λαμόγια και οι σαλτιμπάγκοι που κοιτούν τσέπες και «δημιουργούν» με το βλέμμα στο εύκολο κέρδος. Οι μέτριοι, οι άσχετοι, οι αμαθείς και τα αναρριχώμενα φυτά που επιμένουν, παρά τις καλλιτεχνικές σφαλιάρες. Οι αλχημιστές που προσπαθούν να μεταμορφώσουν το κάρβουνο σε

πολύτιμο λίθο και κάνουν την τρίχα τριχιά, δημιουργώντας προσδοκίες και θερίζοντας απογοητευμένους. Οι σκαλωμαρίες και οι κοινωνικές πυγολαμπίδες που ακούνε τέχνη, βγάζουν το μπλοκ των τραπεζικών τους λογαριασμών (που έλεγε κι ο Γκοντάρ) και προσπαθούν να εκλεπτύνουν τα χαρακτηριστικά τους. Οι αυλοκόλακες και οι λαϊκιστές που σέρνονται πίσω από τους εκάστοτε ισχυρούς. Και όσοι (όλοι, δηλαδή) συμμετείχαν στο πάρτι τής δεκαετίας, της προ-προηγούμενης δεκαετίας, με χαλαρά τα ένστικτα και λυμένα τα ζωνάρια. ΚΑΙ ΜΈΣΑ σ’ όλο αυτό το σκηνικό, κοιτάζω το μητρώο επιχορηγούμενων φορέων: μοιάζει να είναι χρήσιμο για όλα αυτά, αρκεί να ξέρουμε όλοι για τι πράγμα μιλάμε. Επειδή, δυστυχώς, στη χώρα μας οι έννοιες «τέχνη», «πολιτισμός», «καλλιτέχνες» και «δημιουργία» δεν είναι και τόσο αυτονόητα ξεκάθαρες. Πόσο μάλλον που ζούμε στην εποχή τής ρευστότητας...

ΙΣΤΟΡΙΕΣ ΜΙΚΡΩΝ ΚΟΣΜΩΝ Γράφει η

ΕΥΗ ΚΑΡΚΙΤΗ

Αυτό που λένε «χρόνο ελεύθερο». Πριν από λίγες ημέρες, μέσα στον μήνα Οκτώβριο, συνειδητοποίησα ότι είχα το πρώτο μου ρεπό από τον μήνα Αύγουστο.

ΠΡΟΔΡΟΜΟΣ ΝΙΚΗΦΟΡΙΔΗΣ

Μες στην πόλη τριγυρνώ, θησαυρό αναζητώ! «Μες στους κήπους τριγυρνώ, θησαυρό αναζητώ!» ήταν μια ιδιαίτερα επιτυχημένη δράση, που εκπαίδευε παίζοντας στη Νέα Παραλία. ΣΚΈΦΤΗΚΑ, λοιπόν, να παίξω αυτές τις ημέρες αυτό το παιχνίδι, μόνος μου στη Θεσσαλονίκη, να αναζητήσω θησαυρούς. Θέλω να είμαι αισιόδοξος, να αναζητήσω και να ανακαλύψω ό,τι νέο και ωραίο γίνεται σήμερα στην πόλη μας. Ενώ γράφω, έρχεται ειδοποίηση για νέο ηλεκτρονικό μήνυμα. Το στέλνει παλιός γνωστός μου (και αγαπητός συνάδελφος). Εικόνες ντροπής από τον Κήπο τού Νερού. Διακόπτω προσωρινά, για να συνέλθω…. Μία μέρα μετά και αφού έχω διαπιστώσει κινούμενος με δίτροχο τον εφιάλτη που ζουν όσοι κινούνται στο κέντρο τής Θεσσαλονίκης με ιδιωτικά αυτοκίνητα, αλλά και με τη δημόσια συγκοινωνία, αποφασίζω να συνεχίσω την αναζήτηση των θησαυρών. ΜΗΤΡΟΠΟΛΙΤΙΚΌ ΠΆΡΚΟ Παύλου Μελά και Μοδιάνο ΉΤΑΝ ΠΑΡΑΣΚΕΥΉ μεσημέρι και ξεκινούσε το πρώτο (μετά από καιρό) ελεύθερο Σαββατοκύριακο, να το κάνω ό,τι θέλω και ό,τι ονειρεύομαι. Δεν ήξερα τι θέλω να το κάνω και τίποτα δεν ονειρευόμουν – αυτή είναι η άβολη αλήθεια. Σκέφτηκα πως είναι μια ευκαιρία να διαβάσω λίγο περισσότερο, να κοιμηθώ λίγο παραπάνω, αν τα καταφέρω, να περπατήσω πλάι στη θάλασσα, να δω έναν - δυο φίλους. ΛΊΓΟ ΟΙ ΔΟΥΛΕΙΈΣ που κάποιοι διαλέξαμε, λίγο επειδή ήρθαν έτσι τα πράγματα, η ζωή

– δύο εμβληματικά έργα που ξεκίνησαν ή που πολύ σύντομα θα ξεκινήσουν. Ό,τι πιο αισιόδοξο αυτήν την εποχή. Το Μητροπολιτικό Πάρκο τής Θεσσαλονίκης γεννιέται στο πρώην στρατόπεδο «Παύλου Μελά», ενώ η απαξιωμένη Αγορά Μοδιάνο ελπίζει σε ένα καλύτερο αύριο. Το ένα ιδιωτικό, το άλλο του δήμου Παύλου Μελά. Στον δήμο Θεσσαλονίκης γίνονται ασφαλτοστρώσεις, Η Αγίου Δημητρίου, μετά την πρόσφατη ασφαλτόστρωση, γίνεται όταν βρέχει μια πολύ ρηχή πισίνα. Κάτι σαν την πλατεία Αριστοτέλους που μας υπόσχονται… Ως χρήστης δίτροχου, οφείλω να πω ότι προτεραιότητα θα έπρεπε να είναι η αποκατάσταση των κακοτεχνιών – των κακοτεχνιών που έχουμε πληρώσει, από αυτές υποφέρουμε. Αυτό μάλλον δεν συμφέρει, γιατί δεν έχει «ψωμί». Επίσης, κάποιων από εμάς κύλησε και εξακολουθεί να κυλάει ανάμεσα σε διάφορες υποχρεώσεις και εκκρεμότητες χωρίς ωράρια, χωρίς οριοθετήσεις, με υπολογιστές ανοιχτούς πολλές ώρες την ημέρα, με μηνύματα και συνεννοήσεις, με σπίτι και δουλειά να είναι ένα πράγμα. ΑΝ ΤΟ ΠΆΡΕΙ ΚΆΠΟΙΟΣ από τη θετική πλευρά, ίσως αυτό να το κατανοήσει ως μια περιπέτεια, στην οποία μπορεί να βρει –ίσως– ομορφιά και ικανοποίηση, αν βέβαια αγαπάει αυτά που κάνει. Αυτό (να αγαπάς αυτό που κάνεις)

THE TALKS

08-09

ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΙΤΙΔΑ Γράφει η

ΝΑΥΣΙΚΑ ΓΚΡΑΤζΙΟΥ

Θεσσαλονίκη μου, μεγάλη γλυκομάνα! Εσύ που βγάζεις τα καλύτερα γλυκά… Η ΘΕΣΣΑΛΟΝΊΚΗ είναι μια πολύ ωραία πόλη για να ζεις και να καλοπερνάς, όμως είναι μια τελείως ακατάλληλη πόλη για να κάνεις διατροφή – αυτό που πας στον διαιτολόγο, σε ζυγίζει, σε μετράει και σε βρίσκει να περισσεύεις από παντού. Και, μετά από συμβουλές, παραινέσεις και ψιλοαπειλές για τις καταστροφικές συνέπειες του σπλαχνικού λίπους στην υγεία σου, σου βγάζει το πρόγραμμα διατροφής. Το οποίο πρόγραμμα, φυσικά, δεν περιέχει κανένα γλυκό.

προτεραιότητα θα έπρεπε να είναι οι διαγραμμίσεις των διαβάσεων, για να βελτιώσουμε την ποιότητα ζωής των πεζών. Διαγραμμίσεις με σωστά υλικά, για να μην εξαφανιστούν μετά από μερικούς μήνες. ΜΑΣ ΥΠΌΣΧΟΝΤΑΙ, επίσης, μια νέα πλατεία Ελευθερίας, αφού αποψίλωσαν το πράσινο και διαπιστώνοντας ότι δεν τους βγαίνει ο υπόγειος χώρος στάθμευσης – εμμονικό σύνδρομο υποψιάζομαι εδώ, ίσως την ξανακάνουν χώρο στάθμευσης. Διαβάζω ότι ένας ιδιώτης αγόρασε το θαυμάσιο κτίριο της Alpha Bank είναι τόσο πολύτιμο όσο και σπάνιο, γι’ αυτό και αυτή είναι η μόνιμη, ίσως και η μοναδική μου συμβουλή, όταν μιλάω με νεότερους: να βρουν και να κάνουν για την επιβίωση πράγματα που τους γεμίζουν, να μη ποντάρουν αλλού – η εργασία καταλαμβάνει πολύ περισσότερο χώρο απ’ όσο θα μπορούσαν ποτέ να φανταστούν. Μπορεί να τους συμβούν στη ζωή πολλά ωραία, όμως, αν κάποιος δεν αγαπάει τη δουλειά του, δεν υπάρχει περίπτωση να ζήσει μια ζωή που να τον ικανοποιεί. ΠΡΌΣΩΠΟ που βρίσκεται πολύ κοντά μου θεωρεί πως

(πρώην Ιονική και Λαϊκή), ένα κτίριο-κόσμημα μέσα και έξω. Πριν από μερικά χρόνια, όταν υπήρχε Σύλλογος Αρχιτεκτόνων Θεσσαλονίκης, είχε γίνει μια θαυμάσια έκθεση. ΤΟ ΜΕΤΡΌ αργεί, τα αρχαία τής Βενιζέλου πάνε περίπατο, ευτυχώς το Βαρδάρι ελπίζει μετά την «απελευθέρωση» να γίνει ξανά Βαρδάρι. Μια ιδιωτική εταιρεία διοργανώνει έναν πολύ επιτυχημένο διεθνή αρχιτεκτονικό διαγωνισμό για την περιοχή τού «Φιξ», ενώ ο δήμαρχός μας ονειρεύεται να χτίσει στη Νέα Παραλία 40.000 τετρ.μ. – μια νέα είναι «απαράδεκτο» το ότι πέρασε τόσο πολύς καιρός χωρίς ρεπό. Η αλήθεια είναι πως, συνηθισμένη αλλιώς, δεν το είχα καν προσέξει. Μάλιστα, σχολίασα ότι μερικές φορές με δυσκολεύει περισσότερο ο χρόνος που τον λένε «ελεύθερο» πάρα εκείνος των επαγγελματικών υποχρεώσεων. Μου έκανε, ωστόσο, εντύπωση το λεξιλόγιο που χρησιμοποιήθηκε. Είπε πως είναι «απαράδεκτο», όχι απλά «κακό για εσένα». ΊΣΩΣ ΤΕΛΙΚΆ αυτό να πρέπει να το ακούσουμε. Και όσο ακόμη αντέχουμε

αντιπαροχή. Κατάστρεψαν τη Θεσσαλονίκη με την αντιπαροχή, τώρα θέλουν να καταστρέψουν και τη Νέα Παραλία! ΌΤΑΝ ΑΝΑΛΟΓΊΖΟΜΑΙ σε ποια πόλη ζούμε, χάνω κάθε θετική διάθεση. Δεν βλέπω άμεσα οποιαδήποτε βελτίωση της καθημερινότητάς μας. Δεν βλέπω καμία προσπάθεια οργάνωσης, επιμόρφωσης, συζήτησης, συνεννόησης και συνεργασίας. Ο Μαέστρος έχει χάσει τον έλεγχο. Βλέπω ένα ζοφερό μέλλον και αρχίζω να συνειδητοποιώ ότι ξεκίνησε η ζουγκλοποίηση της Θεσσαλονίκης. και αισθανόμαστε σχετικά ακμαίοι, να αξίζει να αναζητήσουμε λίγη ξεκούραση, για μία ημέρα, ένα Σαββατοκύριακο – ίσως και περισσότερο. Να γυρίσουμε τον διακόπτη, να κατεβάσουμε τα ρολά. Να μην κάνουμε κάτι. Να αφήσουμε την ημέρα να κυλήσει, να κλείσουμε την πόρτα στις έγνοιες, αν καταφέρουμε να κατανοήσουμε πώς γίνεται αυτό. Ίσως αξίζει για λίγο, παίρνοντας τον δικό μας χρόνο, να αφήσουμε ήσυχο τον μεγάλο κόσμο να γυρίσει. Δεν θα σταματήσει ποτέ να το κάνει. Με ή χωρίς τη δική μας συμμετοχή.

ΊΣΩΣ στο απογευματινό, για παρηγοριά, να σου δώσει εναλλακτική – αντί για ένα φρουτάκι ή δέκα μύγδαλα να μπορείς να φας τέσσερα κομματάκια σοκολάτας με στέβια. Σκέτη θλίψη για τους σοβαρούς σοκολατομανείς ανθρώπους, όπως είμαι κι εγώ, που μπήκα σ’ αυτήν την κατηγορία με το που γεννήθηκα. Η φήμη λέει ότι εκείνη την ημέρα η έγκυος μητέρα μου είχε επιθυμήσει να φάει λουκουμάδες στο «Ολύμπιον» – και εκεί της έσπασαν τα νερά. Μεταφέρθηκε εσπευσμένα στην Κλινική Ανδρεάδη, όπου και τελικά ήρθα στον κόσμο. Με τέτοιο μπάκγκράουντ, άντε να ορθοποδήσεις διατροφικά! ΕΊΝΑΙ ΑΛΉΘΕΙΑ πως κανείς δεν γλιτώνει από το DNA του – και το δικό μου περιέχει πολλά γλυκά. Για όλα φταίει, βεβαίως, η μαμά μου, η οποία κληροδότησε σ’ εμένα και στις δύο αδελφές μου αυτήν τη γλυκομανία (και, ευτυχώς, μαζί κι ένα πολύ καλό μεταβολικό σύστημα, που μας έσωσε από το να γίνουμε τελείως μπαλόνια). Αυτό το μεταβολικό σύστημα σ’ εμένα μεταφέρθηκε λίγο ελλιπές, οπότε να ‘μαι με το διατροφικό πρόγραμμα αναρτημένο με μεγάλα γράμματα στην πόρτα τού ψυγείου μου (το οποίο ψυγείο έχει ορφανέψει πια από καθετί ζαχαρούχο και αμυλώδες). ΕΥΤΥΧΏΣ που έχω να θυμάμαι – για την ακρίβεια: θα μπορούσα να γράψω ολόκληρη εγκυκλοπαίδεια για τα θεσσαλονικιώτικα ζαχαροπλαστεία και τα υπέροχα

γλυκά τους. Στην κορωνίδα θα βάλω τα αρμενοβίλ τού «Φλόκα», που ναι μεν έχει πάνω από 40 χρόνια που έκλεισε, αλλά νομίζω πως ουδείς κατάφερε να τα ξεπεράσει (ίσως το «Ελληνικόν», που έχει παράδοση στα παγωτά). Τι μόκα είναι αυτή, Θεέ μου, ίδια μ’ εκείνη που έφτιαχνε όταν ήμασταν παιδιά, τότε που, για να απολαύσουμε μια μόκα χωρίς τύψεις με τη μεγαλύτερη αδελφή μου, αφού τρώγαμε το παγωτό μας με τη σαντιγί και το καβουρντισμένο αμύγδαλο, περπατούσαμε μέχρι το λιμάνι και πάλι πίσω, έχοντας την ψευδαίσθηση ότι το «κάψαμε». Ειδική μνεία θέλω να κάνω στα προφιτερόλ τού «Αγαπητού», αλλά και στις φίνες μαρκησίες του, στις τάρτες φράουλα της «Ήβης», στα κοκ τού «Λαζάρου», σε οτιδήποτε έφτιαχνε ο «Αβέρωφ», στα τρίγωνα Πανοράματος, στο κιουνεφέ και τα μαλεμπί τού «Χατζή», στις μεγάλες καριόκες τού «Τερκενλή», στις μικρότερες του «Χατζηφωτίου», στο παγωτό τής «Ωραίας», στους μπεζέδες τού «Μουρούζη», στα πλεζίρ τού «Plaisir» και σε άλλα πολλά. ΚΑΙ ΑΦΟΎ ξεκίνησα με τους haute ζαχαροπλάστες, πώς να μη συμπεριλάβω την υπέροχη και αξέχαστη φίλη μου, τη Μισέλ Βολονάκη, που γνώρισε στη Θεσσαλονίκη την αληθινή γαλλική ζαχαροπλαστική, πρώτα στο «Family» και μετά στο δικό της, το «Michelle», όπου πρωτοδοκιμάσαμε αληθινά μακαρόν και εκείνη την τούρτα «Πλεζίρ» με ζελέ καραμέλας από πάνω και την άλλη τη σαρλότ με κάστανο και αχλάδι και ό,τι άλλο της κατέβαινε στο πολύτροπο, δημιουργικό της μυαλό. ΣΤΑΜΑΤΉΣΤΕ ΜΕ, γιατί θα συνεχίσω να μνημονεύω γλυκά επ’ αόριστον. Μετά απ’ όλα αυτά, πιστεύω ακράδαντα πλέον ότι η μεγαλύτερη πρόκληση αυτοπειθαρχίας και απόδειξης ατσάλινου χαρακτήρα είναι να κατοικείς στη Θεσσαλονίκη και, συγχρόνως, να είσαι σε πρόγραμμα διατροφής. Η υπόθεση σηκώνει γλυκό…

SOCIALITÉ THE TALKS

Citymag Thessaloniki

No 045 — Νοέμβριος 2021

CITY MOODBOARD

TI ΔΙΑΒΑΖΩ Αγγέλα Φωτοπούλου (FB/angela.fotopoulou.5) «Η ΑΛΉΘΕΙΑ ΕΊΝΑΙ ότι έχω μια εμμονή με τη συνοικία των Εξοχών και τις διατηρητέες βίλες της περιοχής. Όποτε γίνεται κάποια ξενάγηση εκεί, δεν τη χάνω. Κάθε φορά που πηγαίνω σε ξενάγηση τις βλέπω με διαφορετικό μάτι και παρατηρώ πράγματα που δεν τα είχα προσέξει προηγουμένως. Σήμερα πρόσεξα κάποιες παρεμβάσεις στη Βίλα Αλλατίνι και αναρωτήθηκα πώς και ποιος έδωσε την άδεια να γίνουν, γιατί δεν πιστεύω να τις έκανε χωρίς άδεια η περιφέρεια Κεντρικής Μακεδονίας. Αλήθεια: επιτρέπεται να αφαιρούνται από διατηρητέα παντζούρια, να μπαίνουν κάγκελα και σίτες και να κρεμάνε εξωτερικές μονάδες κλιματιστικών όπου να ‘ναι;».

Κατερίνα Πόντη (FB/vatraxokoritso) «ΔΕΝ ΓΝΩΡΊΖΩ αν πρόκειται για κοινό γνώρισμα των ανθρώπων των δυτικών κοινωνιών, αλλά είναι τρομερό αυτό που πιστεύουμε ότι μπορούμε να ελέγξουμε και να καθορίσουμε τα πάντα, ενώ το μόνο που μπορούμε να κάνουμε είναι να καθορίσουμε τη δική μας συμπεριφορά και να ελέγξουμε το μυαλό μας – και τίποτα περισσότερο. Elementary, my dear Watson».

Άγγελος Ρέντουλας (FB/angelos.rentoulas) «ΑΝ ΞΑΝΑΔΏ ΑΦΡΌ σε πιάτο, θα βγάλω αφρούς από το στόμα. Στο στόμα μου, πάντως, δεν θέλω να τους ξαναβάλω. Δεν θέλω! Σάμπως θέλει και κανείς; Δεν είναι κομμάτι παλιομοδίτικο όλο αυτό; Προσφέρει στ’ αλήθεια κάτι, κάποια συγκινητική νότα στην υφή και στη γεύση του επικαλυμμένου εδέσματος; Πιτσιλιές και φρεναρίσματα σάλτσας στα πιάτα επίσης καλά κρατούν. Αλλά και κατακόρυφο στήσιμο των υλικών (που σε αναγκάζει σε ένα αμήχανο γκρέμισμα) και άλλα πολλά. Το φαγητικό design της υψηλής εστίασης πάσχει, θεωρώ».

TI ΣΚΕΦΤΟΜΑΙ ΡΑΝΤΕΒΟΥ ΣΤΗ ΦΟΝΤΑΝΑ

Πριν από μερικές ημέρες είχα ένα ραντεβού στην Αγίου Δημητρίου, στο ύψος τού Καυτανζογλείου. Σημείο αναφοράς για την περιοχή (δεν το ορίσαμε τυχαία ως χώρο συνάντησης) είναι το σιντριβάνι τού σταδίου, που βρίσκεται δίπλα στον δρόμο, στα σκαλοπάτια. Βέβαια, όπως αποδείχθηκε, είχα πάρα πολύ καιρό να επισκεφτώ το σιντριβάνι... Σιντριβάνι βέβαια μόνο κατ’ όνομα, επειδή το θέαμα που αντίκρισα ήταν αποκαρδιωτικό. Καμία σχέση με τις πρότερες δόξες του επί Ολυμπιακών Αγώνων ή, έστω από την εποχή των παιχνιδιών τού Ηρακλή. Αντίκρισα μια θλιβερή εγκατάσταση χωρίς νερό, γεμάτη βρωμιά, με βρύα και λειχήνες. Και αναρωτιέμαι: καλά, δεν υπάρχει ούτε ένας άνθρωπος από τη διοίκηση του σταδίου, για να δει το χάλι; Ή μήπως δεν υπάρχει δεκάρα τσακιστή για να σουλουπωθεί; Δεν θέλω καν να σκεφτώ το ενδεχόμενο να μην το επισκευάζουν από άποψη... Ξέρω ότι δεν είναι η Φοντάνα ντι Τρέβι, αυτό όμως δεν σημαίνει ότι πρέπει να ρημάζει με αυτόν τον τρόπο. Εκτός κι αν περιμένουν να έρθει να παίξει ο ΠΑΟΚ το διάστημα που θα ανακατασκευάζεται η Τούμπα, για να πληρώσει τη νύφη ο «ασπρόμαυρος» επιχειρηματίας... Φίλαθλος

Η ΚΑΤΑΝΤΙΑ ΤΟΥ ΑΓΩΝΙΣΤΗ

Φαντάζομαι ότι δεν είμαι η πρώτη που θίγει το θέμα, αλλά δεν μπορώ να μην το αναφέρω κι εγώ (ώστε να το βγάλω κι από μέσα μου). Μου αρέσει να περπατάω στη Θεσσαλονίκη και να βλέπω (σε κάποιες περιπτώσεις και να μαθαίνω) διάφορες γειτονιές που πιστεύω ότι έχουν έναν ιδιαίτερο

χαρακτήρα. Έτσι, πριν από μερικές ημέρες ο δρόμος με έβγαλε στην οδό Θεοτοκόπουλου, που οδηγεί στην Άνω Πόλη. Εκεί υπάρχουν κάποια παρατημένα σπίτια και αποθήκες που κάποτε έσφυζαν από ζωή. Για τους γνωστούς λόγους (πέθαναν οι αρχικοί ιδιοκτήτες/ τα παιδιά δεν ενδιαφέρονται/ δεν υπάρχουν χρήματα/ είναι πολλοί οι ιδιοκτήτες κοκ.), τα κτίρια αυτά έμειναν να τα τρώνε η βροχή, ο αέρας και οι βάνδαλοι. Κι αν για τα δύο πρώτα δεν μπορούμε να κάνουμε κάτι, το τρίτο είναι κάτι που με βασανίζει. Τι «οπλίζει» το χέρι κάποιων νέων, ώστε να γράφουν και να μουτζουρώνουν αυτά τα υπέροχα (έστω και παρατημένα) κτίρια; Προς αποφυγή παρεξήγησης: δεν έχω πρόβλημα με τα γκράφιτι, αν γίνονται σε συγκεκριμένους χώρους και με άδεια. Και να ήταν μόνον αυτά… Τι σκέφτεται το παλικάρι ή η κοπέλα όταν βάφει με μπογιά, λίγα μέτρα πιο πέρα, στην πλατεία Ρομφέη, έξω από τη δημοτική βιβλιοθήκη τής Άνω Πόλης, το πρόσωπο του μακεδονομάχου αγωνιστή Γκόνου Γιώτα, που έμεινε στην ιστορία ως «το στοιχειό τού βάλτου»; Γιατί δεν σέβεται, έστω, τον άνθρωπο που πολέμησε για τα ελληνικά ιδανικά; Πόσο πιο κάτω θα πέσουμε ως λαός; Ναι, η παιδεία μας φαίνεται ακόμη και από τη χρήση ενός απλού σπρέι…

10

TI ΘΕΛΩ ΠΕΡΊΜΕΝΑ πώς και πώς να επιστρέψεις – έφυγες αρχές καλοκαιριού και έφτασε Οκτώβριος για να γυρίσεις (λογικά, επειδή αρχίζουν τα μαθήματα στη σχολή σου). Μένω στο απέναντι διαμέρισμα, πάνω από τον φούρνο. Δεν γύρισες μόνη, ήρθε κι ένας νεαρός μαζί σου. Μένετε μαζί – θέλω να ελπίζω ότι είναι ο αδελφός ή κάποιος συγγενής σου. Δώσε κάποιο σήμα, κοντεύω να τρελαθώ.

Hunky neighbor

ΤΡΏΜΕ συχνά την ίδια ώρα μεσημεριανό, στον «Οδυσσέα» τής Κασσάνδρου. Σε έχω δει αρκετές φορές, τις περισσότερες με εκείνη την κοκκινομάλλα φίλη σου. Προσπάθησα να κάνω eye contact, δείχνεις όμως πάντοτε πολύ απορροφημένη στο κινητό σου. Θα προσπαθήσω να φανώ πιο τολμηρός την άλλη φορά – ίσως δοκιμάσω να σου μιλήσω. Είμαι ο τύπος με τις φόρμες, που έρχεται με το ποδήλατο.

Tony Tonino

Αλίκη Γεραλή, κάτοικος οδού Ολυμπιάδος

ΈΡΧΟΜΑΙ ΣΥΧΝΆ για να πάρω καφέ στο «The Little Cup». Σε έχω πετύχει. Μου ετοιμάζεις καφέ, μιλάμε για άσχετα πράγματα, μου χαμογελάς, αλλά δεν τολμάω να κάνω κίνηση. Έχω ελπίδα;

Θέλετε να το βγάλετε από μέσα σας; Στείλτε μας τις σκέψεις σας στο contact@citymagthess.gr (η Citymag διατηρεί το δικαίωμα περικοπής των επιστολών, για λόγους διαχείρισης χώρου).

Θέλεις να στείλεις μήνυμα σε κάποιον; Κάν’ το μέσα από τις σελίδες μας – στείλε τώρα email στο sms@citymagthess.gr

Cappuccino latte

FLÂNEUR THE TALKS

Citymag Thessaloniki

No 045 — Νοέμβριος 2021

TALK OF THE TOWN photografized@instagram

ΕΝΑ ΚΙ ΕΝΑ ΚΑΝΟΥΝ ΔΥΟ; ΝΕΑ ΜΕΙΩΣΗ 5%

Πηγή εικόνας:

ΤΙ ΑΚΟΥΝ Τ’ ΑΥΤΙΑ ΜΟΥ;

των ανταποδοτικών τελών καθαριότητας και φωτισμού στον δήμο Θεσσαλονίκης εισηγείται για τρίτη συνεχόμενη χρονιά η διοίκηση του Κωνσταντίνου Ζέρβα. Ειδικότερα, η δημοτική αρχή καταθέτει πρόταση για νέα μείωση των ανταποδοτικών τελών καθαριότητας και φωτισμού από 1ης Ιανουαρίου 2022 κατά 5% οριζόντια, για νοικοκυριά και επιχειρήσεις. Ο δήμος Θεσσαλονίκης προτείνει τη μείωση κατά 40% των τελών για δύο έτη από την έναρξη λειτουργίας τής επιχείρησης, καθώς και τη μείωση με το ίδιο ποσοστό σε πολιτιστικά σωματεία και συλλόγους. Όπως σημείωσε ο αντιδήμαρχος Οικονομικών, Μιχάλης Κούπκας, από την ανάληψη των καθηκόντων από τον Κωνσταντίνο Ζέρβα τα δημοτικά τέλη έχουν μειωθεί αθροιστικά κατά 30%.

«Βάλτε μου, σας παρακαλώ, δύο από αυτές τις υπέροχες πάστες». «Τόσο πολύ σας αρέσουν;». «Πού να ξέρω; Για τη γυναίκα μου τις παίρνω… Με το ζάχαρο που έχω, σάμπως με αφήνει να τις δοκιμάσω;».

(Εβδομήντα-φεύγα κύριος εξομολογείται τον πόνο του στη νεαρή υπάλληλο ζαχαροπλαστείου τής οδού Πόντου, στην Καλαμαριά. Είναι πολύ δύσκολο να απαγορεύεις σε κάποιον να φάει μία πάστα – αλλά και λογικό να μη θέλεις να μείνεις σύντομα χήρα).

«Βγάλτε με από εδώ. Να σας πάρει η ευχή για μηχανήματα!».

(Ηλικιωμένη κυρία, που έχει εγκλωβιστεί ανάμεσα στις δύο εξώπορτες ασφαλείας τράπεζας στην Ίωνος Δραγούμη, τα βάζει με το τραπεζικό σύστημα.

128.000 ΕΥΡΩ

Τελικώς, το σύστημα υποτάσσεται, όταν η κυρία πατάει το πράσινο κουμπάκι τής πόρτας…).

«Ε, δεν θα στείλετε και σε καλλιστεία την πατάτα…».

(Αγανακτισμένος έμπορος γεωμήλων σε λαϊκή τής Σταυρούπολης εξηγεί στη διαμαρτυρόμενη πελάτισσα ότι το ιδιόμορφο σχήμα τής πατάτας που μόλις έβαλε στη σακούλα δεν σχετίζεται με την ποιότητά της. Ούτε με τον χαρακτήρα της, θα συμπληρώσουμε εμείς).

«Φίλε, θα σου πω εγώ πώς έχουν τα πράγματα…».

(Μεσήλικας οδηγός ταξί δίνει τα φώτα του σε νεότερο συνάδελφό του, στην πιάτσα ταξί που βρίσκεται στον σιδηροδρομικό σταθμό. Δεν έχει σημασία τι ακολούθησε την παραπάνω πρόταση, αλλά το γεγονός ότι ο παλαιότερος οδηγός μεταλαμπαδεύει τη γνώση, τη σοφία και την αλήθεια του στον νεότερο, που στη συνέχεια θα την περάσει στο κοινό που θα μεταφέρει. Το θέμα είναι ότι κάποιες φορές η σοφία από την ανοησία χωρίζονται με μια λεπτή γραμμή, την οποία εύκολα περνάς).

11

μπειτε στο CITYMAGTHESS

ΠΕΡΙΗΓΗΘΕΙΤΕ ΣΤΙΣ ΔΙΚΕΣ ΜΑΣ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΕΣ ΄Η ΜΟΙΡΑΣΤΕΙΤΕ ΤΙΣ ΔΙΚΕΣ ΣΑΣ ΕΙΚΟΝΕΣ ΧΡΗΣΙΜΟΠΟΙΩΝΤΑΣ ΤΟ HASHTAG #CITYMAG

ήταν η συνολική λεία σπείρας διαρρηκτών με «ειδικότητα» να παραβιάζει θωρακισμένες πόρτες κατοικιών στα ανατολικά τής πόλης, η οποία εξαρθρώθηκε από τους αστυνομικούς στη Θεσσαλονίκη. Για την υπόθεση συνελήφθησαν τρία άτομα, ενώ ένας εκ των δραστών είχε ταυτοποιηθεί κατά το παρελθόν ως εμπλεκόμενος σε διαρρήξεις οικιών σε επτά ευρωπαϊκές χώρες. Για τη σύλληψη των τριών ανδρών (ηλικίας 46, 37 και 38 ετών) οργανώθηκε αστυνομική επιχείρηση στο κέντρο τής Θεσσαλονίκης και στη Χαριλάου. Όπως προέκυψε από την έρευνα, οι τρεις δράστες συνέπρατταν τουλάχιστον από τα τέλη Απριλίου 2021 και, έχοντας διακριτούς ρόλους, διέπραξαν σε διάστημα τριών μηνών μία ληστεία και εννέα διαρρήξεις σπιτιών στις περιοχές τής Καλαμαριάς, της Χαριλάου και της Τούμπας. Οι διαρρήξεις γίνονταν πρωινές ή βραδινές ώρες, σε περιοχές όπου γίνονταν υπαίθριες λαϊκές αγορές, για να εκμεταλλεύονται την έξοδο των ενοίκων. Μετά τη διάρρηξη άλλαζαν ρούχα, για να αποφύγουν πιθανή αναγνώρισή τους.

Citymag Thessaloniki

ΟΙ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΕΙΣ

No 045 — Νοέμβριος 2021

ΧΡΙΣΤΙΝΑ ΚΑΝΑΤΑΚΗ Δημοσιογράφος. Φωτογραφήθηκε τη Δευτέρα 11 Οκτωβρίου, στην οδό Ολύμπου. Συνέντευξη:

Πορτραίτο:

Ποια είναι η μία λέξη που περιγράφει τη σχέση σου με την πόλη; Αγάπη. Αγαπώ την πόλη μου, επειδή μου έμαθε να σκέφτομαι χωρίς όρια – παρότι προσπαθεί πεισματικά να μου τα επιβάλει με κάθε τρόπο. Αγαπώ τους δρόμους της. Μέσα σ’ αυτούς γράφεται η ιστορία. Στις γειτονιές, που χρωματίζονται από κινήματα και αυτενέργεια και που είναι καταφύγια για όλους όσοι σκέφτονται άναρχα και ελεύθερα. Προσπαθώ να καταλάβω γιατί κάποιος να θέλει να μένει στο σπίτι, ενώ συμβαίνουν όλα αυτά εκεί έξω – κι ας μην αλλάζουν απαραιτήτως τον κόσμο. Έχουμε στη διάθεσή μας κατά μέσον όρο 75-80 χρόνια ζωής, αν δεν τα βάλει νωρίτερα μαζί μας η κληρονομικότητά μας. Κι από αυτά, τα χρόνια ενεργού και ακμαίας ζωής είναι χονδρικά τα 40-50. Να τα περάσω μέσα, με το πρόσχημα ότι «δεν γίνονται πράγματα στη Θεσσαλονίκη» ή ότι «έχει ωραίες σειρές η τηλεόραση»; E, όχι…

Μεγάλωσες… Στην Ολύμπου. Σε μια γειτονιά όπου έπαιζα τζαμί και μήλα στους δρόμους, αγνοώντας τις στατιστικές των αυτοκινητιστικών ατυχημάτων και όλους αυτούς που με χίλιους τρόπους θέλουν να βλάψουν μικρά παιδιά. Τώρα τα παιδιά μου παίζουν σε κλειστούς χώρους και όποιος τα πλησιάζει θεωρείται καταρχήν ένοχος. Κάποιες φορές, παρά το τεκμήριο της αθωότητας. Αλλά δεν μπορώ να τα συγκρίνω και να πω «στα δικά μας τα χρόνια…». Είναι δικές τους οι ζωές και, άρα, δικά τους τα χρόνια, όπως κι αν είναι αυτά.

ΛΕΟΝΤΙΟΣ ΠΑΠΑΔΟΠΟΥΛΟΣ

ΣΑΚΗΣ ΓΙΟΥΜΠΑΣΗΣ

Στο τραγούδι «Αθήνα ‘78» ο Λουκιανός Κηλαηδόνης έλεγε «...πώς αλλάζουμε όλοι, όπως αλλάζει και η πόλη…». Εμείς αλλάζουμε. Η Θεσσαλονίκη αλλάζει; Νιώθω πως κάτι αλλάζει στην πόλη. Ακόμη όχι σε μικροκλίμακα. Ακόμη όχι κάτι που μπορεί να καρπωθεί ο κάτοικος της Θεσσαλονίκης. Ίσως να είμαι ρομαντική και αισιόδοξη, αλλά θα την υπερασπιστώ – κι ας μην αλλάξει. Αρνούμαι

«ΕΠΕΛΕΞΑ ΝΑ ΦΩΤΟΓΡΑΦΗΘΩ ΜΠΡΟΣΤΑ ΑΠΟ ΕΝΑ ΓΚΡΑΦΙΤΙ ΠΟΥ ΜΟΥ ΤΡΑΒΑΕΙ ΤΟ ΒΛΕΜΜΑ ΚΑΘΕ ΦΟΡΑ ΠΟΥ ΔΙΑΣΧΙΖΩ ΤΗΝ ΟΛΥΜΠΟΥ. ΚΑΠΟΙΕΣ ΦΟΡΕΣ ΜΟΥ ΦΑΙΝΕΤΑΙ ΟΤΙ ΠΡΟΚΕΙΤΑΙ ΓΙΑ ΛΥΘΡΙΝΙ ΚΑΙ ΑΛΛΕΣ ΓΙΑ ΠΙΡΑΝΧΑΣ. ΚΑΠΩΣ ΕΤΣΙ ΚΑΤΑΛΑΒΑΙΝΩ ΤΗ ΔΙΑΘΕΣΗ ΕΚΕΙΝΗΣ ΤΗΣ ΗΜΕΡΑΣ. ΘΑ ΜΠΟΡΟΥΣΕ ΝΑ ΕΧΕΙ ΤΟΝ ΤΙΤΛΟ ‘ΦΑΤΕ ΜΑΤΙΑ ΨΑΡΙΑ ΚΑΙ ΚΟΙΛΙΑ ΠΕΡΙΔΡΟΜΟ’ ‘Η ‘ΑΠΟ ΤΟ ΚΕΦΑΛΙ ΒΡΩΜΑΕΙ ΤΟ ΨΑΡΙ’. ΕΛΠΙΖΩ ΜΟΝΟ ΝΑ ΜΗΝ ΕΙΝΑΙ ΛΑΧΤΑΡΑ, ΕΠΕΙΔΗ ΠΟΛΛΕΣ ΦΟΡΕΣ ΟΝΕΙΡΟΠΟΛΩ ΠΕΡΠΑΤΩΝΤΑΣ. ΒΡΙΣΚΕΤΑΙ ΣΕ ΕΝΑΝ ΑΠΟ ΤΟΥΣ ΤΟΙΧΟΥΣ ΤΟΥ 37ΟΥ ΔΗΜΟΤΙΚΟΥ, ΠΟΥ ΗΤΑΝ ΚΑΙ ΔΙΚΟ ΜΟΥ ΣΧΟΛΕΙΟ ΚΑΙ, ΚΑΤΑ ΣΥΜΠΤΩΣΗ, ΕΧΕΙ ΚΑΙ ΤΑ ΠΙΟ ΩΡΑΙΑ ΓΚΡΑΦΙΤΙ. ΕΛΠΙΖΩ ΝΑ ΤΟ ΔΙΑΒΑΣΕΙ ΑΥΤΟ ΟΠΟΙΟΣ ΤΟ ΔΗΜΙΟΥΡΓΗΣΕ ΚΑΙ ΝΑ ΧΑΡΕΙ».

να της προσάψω τα προβλήματά μου. Είμαστε ο καθένας υπεύθυνος για τη μοίρα του. Ας της αποδώσουμε δίκαια το ποσοστό υπαιτιότητας. Τύχη ή ικανότητα; Τι μας βοηθάει να πάμε ένα βήμα παρακάτω; Πιστεύω σθεναρά στο προσωπικό άστρο. Σ’ αυτό που,

παρά τον γενικό κανόνα, κάνει τον άνθρωπο να λάμπει και υπό συνθήκες ζόφου. Άλλοι το λένε τύχη, άλλοι timing. Εγώ επιμένω στο άστρο. Υπάρχουν μέρες που με αμφισβητώ και είμαι ο χειρότερος συκοφάντης μου. Άλλες, ο πιο φανατικός υπέρμαχός μου. Τελευταία επικρατεί συστηματικά ο δεύτερος.

Υπάρχει κάτι που σε ανησυχεί ή σε τρομάζει; Με ανησυχεί που βλέπω όλη αυτήν τη βία. Σε όλες τις εκφάνσεις της. Δεν θέλω να πιστέψω ότι η μία γυναικοκτονία μετά την άλλη είναι από μιμητισμό ή ότι, δοθείσης ευκαιρίας, όλοι έγιναν δολοφόνοι. Δεν μιμείσαι την παραβατική συμπεριφορά,

THE LOCALS THE ΤΑLKS

12-13

εξουδετερώθηκαν, όπως λέει το γνωμικό, αλλά επειδή το απαιτεί η ίδια η ζωή, που θέτει τους όρους τού παιχνιδιού – και, εν τέλει, επειδή η δεξιότητα αυτή μαθαίνεται. Αλήθεια… Γιατί επέλεξες το συγκεκριμένο σημείο για τη φωτογράφισή σου; Επέλεξα να φωτογραφηθώ μπροστά από ένα γκράφιτι που μου τραβάει το βλέμμα κάθε φορά που διασχίζω την Ολύμπου. Κάποιες φορές μού φαίνεται ότι πρόκειται για λυθρίνι και άλλες για πιράνχας. Κάπως έτσι καταλαβαίνω τη διάθεση εκείνης της ημέρας. Θα μπορούσε να έχει τον τίτλο «Φάτε μάτια ψάρια και κοιλιά περίδρομο» ή «Από το κεφάλι βρωμάει το ψάρι». Ελπίζω μόνο να μην είναι λαχτάρα, επειδή πολλές φορές ονειροπολώ περπατώντας. Βρίσκεται σε έναν από τους τοίχους τού 37ου δημοτικού, που ήταν και δικό μου σχολείο και, κατά σύμπτωση, έχει και τα πιο ωραία γκράφιτι. Ελπίζω να το διαβάσει αυτό όποιος το δημιούργησε και να χαρεί.

αν δεν υπάρχει παθογένεια. Αν δεν είναι καθ’ οιονδήποτε τρόπο άρρωστη η ψυχή σου, ώστε να εκτονωθεί στο έγκλημα. Μεγαλύτερες αξίες; Οι φίλοι μου και η οικογένειά μου. Θα τους υπερασπιστώ με πάθος, ίσως και άδικα. Γι’ αυτό και,

ενώ η κοινωνικότητά μου αγγίζει τα ανώτατα φυσιολογικά όρια, ο κύκλος αίματος είναι εξαιρετικά στενός. Έχεις κάποια ανεκπλήρωτη επιθυμία; Θα ήθελα να έχω από μία ώρα συζήτησης με όλα τα φωτεινά μυαλά, όπως ορίζεται ένα φωτεινό μυαλό.

Να έρθω σε επαφή όχι με την ανθρώπινη υπόστασή τους, αλλά με το φωτεινό που ορίζει το πνεύμα τους, μήπως και καταλάβω τι το διαμόρφωσε. Λυπάμαι κάθε φορά που φεύγει από τη ζωή ένας άνθρωπος του πνεύματος. Έχουμε ανάγκη από φωτεινά μυαλά στην καθημερινότητά

μας. Έστω και για ένα «γεια» στο σούπερ μάρκετ. Ποτέ δεν ξέρεις τι επίδραση θα έχει στη ζωή σου. Ποια ιδιότητά σου σε χαρακτηρίζει; Θεωρώ μεγάλο όπλο στη ζωή την προσαρμοστικότητα. Όχι επειδή οι δεινόσαυροι δεν προσαρμόστηκαν και

Μετά από τόσα χρόνια στη δημοσιογραφία, υπάρχει κάτι καινούργιο για να σε ιντριγκάρει; Φέτος ανακάλυψα τη χαρά τού ρεπορτάζ. Μου αρέσει όμως τόσο πολύ που, ενώ είμαι σε αναμονή για τη νέα μου εκπομπή (με πρόσωπα και ό,τι τρέχει στη πόλη και είναι ενδιαφέρον – εκτός πολιτικής, όπως συνηθίζω να λέω), σχεδόν φλερτάρω με την ιδέα να αφιερωθώ στην είδηση της στιγμής. Καλό θα ήταν αυτό να μην το ακούσει ο διευθυντής μου (γέλια). Αγαπώ το επάγγελμά μου για πολλούς και διάφορους λόγους. Ίσως ο πιο σημαντικός είναι ότι με φέρνει σε επαφή με πρόσωπα που διαφορετικά δεν θα γνώριζα. Και, φυσικά, ότι είμαι ένας ενδιάμεσος μεταξύ της είδησης και του κόσμου. Κάτι σαν μέντιουμ, αλλά με έγκυρα προγνωστικά. Πώς βλέπεις το ποτήρι; Μισοάδειο, μισογεμάτο;.. Νόμιζα ότι είμαι «φύσει αισιόδοξη», αλλά κατέληξα ότι πιο χρήσιμο είναι το «θέσει αισιόδοξη». Μπορούν να το μοιραστούν όλοι.

Citymag Thessaloniki

No 045 — Νοέμβριος 2021

The CT Guide:

# The annual cinephile date Scan for online content:

H MEΓΑΛΗ ΓΙΟ

ΟΔΗΓΟΣ: 62ο ΦΚΘ COVER STORY

14-15

Ο Νοέμβριος στη Θεσσαλονίκη έχει πολύ κόσμο στους δρόμους – κόσμο που τρέχει να προλάβει τις προβολές ιδιαίτερων ταινιών στις σκοτεινές αίθουσες του Φεστιβάλ Κινηματογράφου. Με την 62η διοργάνωση προ των πυλών, η «CT» κυκλοφορεί με τον παραδοσιακό οδηγό σινεφίλ απόλαυσης, με όλα τα «must see» ενός από τα ομορφότερα δεκαήμερα του φθινοπώρου στην πόλη.

ΡΤΗ ΤΗΣ ΠΟΛΗΣ

ΟΔΗΓΟΣ: 62ο ΦΚΘ COVER STORY

Citymag Thessaloniki

No 045 — Νοέμβριος 2021

16

ΤΟ ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΕΠΙΣΤΡΕΦΕΙ ΣΤΟ ΣΠΙΤΙ ΤΟΥ The CT Guide:

# The event Scan for online content:

Το 62ο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης επιστρέφει στο σπίτι του, τις κινηματογραφικές αίθουσες, με ασφάλεια και τηρώντας όλα τα υγειονομικά πρωτόκολλα, από την Πέμπτη 4 ώς την Κυριακή 14 Νοεμβρίου. Η γιορτή τού ανεξάρτητου κινηματογράφου θα πραγματοποιηθεί σε φυσικούς χώρους, αλλά και online.

Σ

το 62ο ΦΚΘ θα προβληθούν 197 ταινίες στην ιστορική έδρα τού θεσμού, στις αίθουσες «Ολύμπιον» και «Παύλος Ζάννας», στις αίθουσες του λιμανιού «Φρίντα Λιάππα», «Τώνια Μαρκετάκη», «Τζον Κασσαβέτης» και «Σταύρος Τορνές», καθώς και στον κινηματογράφο «Μακεδονικόν». Παράλληλα, παρακολουθούμε 144 ταινίες και διαδικτυακά, μέσω της ψηφιακής πλατφόρμας τού φεστιβάλ (online.filmfestival.gr).

ελληνικές ταινίες: 20 ταινίες σε πρώτη προβολή, τρεις ταινίες που έχουν κάνει ήδη πρεμιέρα στην ενότητα «Μια δεύτερη ματιά», δύο αγαπημένες ταινίες, καθολικά προσβάσιμες τόσο στις φυσικές όσο και στις διαδικτυακές προβολές τους και οκτώ σημαντικές ταινίες τού ελληνικού σινεμά στο πλαίσιο του αφιερώματος «Χώρα, σε Βλέπω». Θα προβληθούν, επίσης, οι βραβευμένες μικρού μήκους ταινίες από το πρόσφατο, 44ο Διεθνές Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους Δράμας.

Αφίσα και τρέιλερ

Το 62ο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης έρχεται φέτος για πρώτη φορά με τρία διεθνή διαγωνιστικά τμήματα και περισσότερα βραβεία. Συνολικά 14 ταινίες συμμετέχουν στο Διεθνές Διαγωνιστικό τμήμα τού 62ου ΦΚΘ, ανάμεσά τους και τρεις ελληνικές. Οι ταινίες διεκδικούν, μεταξύ άλλων, Βραβείο Καλύτερης Ταινίας «Θόδωρος Αγγελόπουλος» (Χρυσός Αλέξανδρος, συνοδεύεται από χρηματικό έπαθλο ύψους 10.000 ευρώ), Ειδικό Βραβείο τής Κριτικής Επιτροπής (Αργυρός Αλέξανδρος, συνοδεύεται από χρηματικό έπαθλο ύψους 5.000 ευρώ), Ειδικό Βραβείο τής Κριτικής Επιτροπής για την Καλύτερη Σκηνοθεσία (Χάλκινος Αλέξανδρος), το οποίο ο Μεγάλος Χορηγός τού Φεστιβάλ, η COSMOTE TV, υποστηρίζει με χρηματικό έπαθλο ύψους 3.000 ευρώ. Στο διαγωνιστικό τμήμα «Γνωρίστε τους Γείτονες» βλέπουμε 12 ταινίες, ανάμεσά τους και τρεις

Τα πόστερ τού 62ου ΦΚΘ με τη μοναδική κυρία Τεπενδρή υπογράφει ο έλληνας ζωγράφος και multimedia καλλιτέχνης Κωνσταντίνος Κακανιάς, ενώ τα σποτ τού φεστιβάλ δημιούργησε ο βραβευμένος στην Εβδομάδα τής Κριτικής των Καννών Μανώλης Μαυρής.

Οι ταινίες έναρξης και λήξης

Η αυλαία τού 62ου ΦΚΘ θα ανοίξει την Πέμπτη 4 Νοεμβρίου με την ταινία «Το γεγονός» («L’Événement») της Οντρέ Ντιγουάν, που κέρδισε τον Χρυσό Λέοντα στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου τής Βενετίας. Η αυλαία της διοργάνωσης θα πέσει την Κυριακή 14 Νοεμβρίου, με την προβολή τής ταινίας «Παρίσι, 13ο διαμέρισμα» («Les Olympiades») τού Ζακ Οντιάρ.

Φεστιβάλ Ελληνικού Κινηματογράφου

Στο 62ο ΦΚΘ υποδεχόμαστε 35 μεγάλου και 15 μικρού μήκους

Διεθνές πρόγραμμα

Μεταξύ άλλων, το 62ο φεστιβάλ στηρίζει με όλες του τις δυνάμεις. το ελληνικό σινεμά, μέσα από τη δράση Meet the Future. (που παρουσιάζει επτά ανερχόμενους επαγγελματίες τού μοντάζ. από την Ελλάδα), με το εργαστήριο casting directors, σε συνεργασία. με το Ελληνικό Κέντρο Κινηματογράφου (που απευθύνεται σε νέους. ηθοποιούς από τη χώρα μας), καθώς και μέσα από τη νέα πρωτοβουλία.

Agora Short Film Lab..

ελληνικές. Οι ταινίες διαγωνίζονται για τον Χρυσό Αλέξανδρο (χρηματικό έπαθλο 8.000 ευρώ) και τον Αργυρό Αλέξανδρο – Ειδικό Βραβείο τής Κριτικής Επιτροπής (4.000 ευρώ). Το αγαπημένο >>Film Forward αποκτά διαγωνιστικό χαρακτήρα και προτείνει ριζοσπαστικές ταινίες. Συνολικά 11 ταινίες συμμετέχουν στο τμήμα, ανάμεσά τους και τρεις ελληνικές. Οι ταινίες διαγωνίζονται για τον Χρυσό Αλέξανδρο (χρηματικό έπαθλο 8.000 ευρώ), τον Αργυρό Αλέξανδρο - Ειδικό Βραβείο της Κριτικής Επιτροπής (4.000 ευρώ). Ανακαλύπτουμε τον πιο δυναμικό και πρωτοποριακό κινηματογράφο στους Ανοιχτούς Ορίζοντες, καθώς και στην ενότητα Ανοιχτοί Ορίζοντες – Another Take. Απολαμβάνουμε τις καλύτερες βαλκανικές ταινίες στις Ματιές στα Βαλκάνια. Συναντάμε τους αγαπημένους μας δημιουργούς στις Ειδικές Προβολές. Δίνουμε μεταμεσονύχτια

ραντεβού στη ζώνη «Round Midnight». Το 62ο ΦΚΘ αφουγκράζεται τις φωνές των νέων μέσα από το τμήμα NextGen.

Αφιερώματα

Γνωρίζουμε το έργο τής πρωτοπόρου σκηνοθέτιδος από τη Βουλγαρία Μπίνκα Ζελιάσκοβα. Το 62ο ΦΚΘ πραγματοποιεί spotlight στη Λουκία Αλαβάνου, προβάλλοντας 6 μικρού μήκους ταινίες της στο τμήμα >>Film Forward. Η εικαστικός, η οποία θα εκπροσωπήσει την Ελλάδα στην 59η Μπιενάλε, θα δώσει για πρώτη φορά μια γεύση από το έργο της, που θα δούμε στη Βενετία και το οποίο έχει καθαρά κινηματογραφικό χαρακτήρα.

INFO: Το πρόγραμμα του φεστιβάλ, καθώς και περισσότερες πληροφορίες για τις ταινίες είναι διαθέσιμα στο www.filmfestival.gr (μπορείτε να σκανάρετε το QR code στα δεξιά). Η προπώληση των εισιτηρίων ξεκινά την Τρίτη 2 Νοεμβρίου.

ΟΔΗΓΟΣ: 62ο ΦΚΘ COVER STORY

Citymag Thessaloniki

No 045 — Νοέμβριος 2021

The CT Guide:

# The opening film Scan for online content:

17

Η πλοκή επικεντρώνεται μεν. στο κοντινό παρελθόν, διαθέτει. ωστόσο μια φρέσκια και μοντέρνα. ματιά που αποφεύγει την παγίδα. της νοσταλγικής επιτήδευσης,. αποπνέοντας μιαν αίσθηση. διαχρονικότητας. Η ταινία μάς. μεταφέρει στη Γαλλία τής δεκαετίας. του 1960, όπου η 23χρονη Αν,. μια φέρελπις φοιτήτρια Λογοτεχνίας. που διψά να ανακαλύψει. τον εαυτό της και να γευτεί τη ζωή,. ανακαλύπτει ότι είναι έγκυος..

ΕΙΝΑΙ ΓΕΓΟΝΟΣ! ΑΡΧΗ ΜΕ «ΓΕΓΟΝΟΣ»

Η ταινία που κέρδισε τον Χρυσό Λέοντα στη Βενετία ανοίγει το 62ο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης.

Η

ταινία «Το γεγονός» («L’Événement») τής γαλλίδας σκηνοθέτιδας Οντρέ Ντιγουάν, που προκάλεσε αίσθηση στη Βενετία και κέρδισε τον Χρυσό Λέοντα, ανοίγει στο «Ολύμπιον» το 62ο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης (ΦΚΘ), το οποίο θα διεξαχθεί από τις 4 ώς τις 14 Νοεμβρίου. Μέσα από μια συγκινητική ιστορία πόνου, δύναμης και ελπίδας, η ταινία μιλά για το αναφαίρετο δικαίωμα κάθε ανθρώπου να ορίζει τη δική του

μοίρα σε οτιδήποτε αφορά και σχετίζεται με το σώμα και, κατ’ επέκταση, με την ψυχή του. Σε μιαν εποχή όπου οι αυτονόητες ελευθερίες των γυναικών, όπως το κεκτημένο δικαίωμα στην άμβλωση, τελούν υπό αμφισβήτηση και πλήττονται βάναυσα, το φιλμ αποκτά, δυστυχώς, εξαιρετικά επίκαιρες διαστάσεις. Το «L’Événement» βασίζεται στο ομότιτλο βιβλίο τής Ανί Eρνό, μίας από τις σπουδαιότερες φωνές τής σύγχρονης γαλλικής λογοτεχνίας, η οποία αντλεί την έμπνευσή της κατά κύριο λόγο από αυτοβιογραφικά στοιχεία.

Η πλοκή επικεντρώνεται μεν στο κοντινό παρελθόν, διαθέτει ωστόσο μια φρέσκια και μοντέρνα ματιά που αποφεύγει την παγίδα τής νοσταλγικής επιτήδευσης, αποπνέοντας μιαν αίσθηση διαχρονικότητας. Η ταινία μάς μεταφέρει στη Γαλλία τής δεκαετίας τού 1960, όπου η 23χρονη Αν, μια φέρελπις φοιτήτρια Λογοτεχνίας που διψά να ανακαλύψει τον εαυτό της και να γευτεί τη ζωή, ανακαλύπτει ότι είναι έγκυος. Εγκλωβισμένη σε μια μοίρα που απειλεί να βάλει φραγή στα όνειρά της (μια και οι αμβλώσεις είναι παράνομες εκείνη την εποχή), η Αν έρχεται αντιμέτωπη με ένα οδυνηρό δίλημμα: είτε θα προχωρήσει με την εγκυμοσύνη της, εγκαταλείποντας τα σχέδιά της, καθώς και κάθε υπόνοια ελευθερίας, είτε θα αναζητήσει μια διαφορετική λύση, πέρα από το αυστηρό γράμμα τού νόμου και τις επιταγές τής καθεστηκυίας ηθικής. Φέρνοντας σχεδόν αστραπιαία στο μυαλό το αριστουργηματικό «4 μήνες, 3 εβδομάδες και 2 μέρες» τού Κριστιάν Μουντζίου και κινούμενο μακριά

από κάθε υπόνοια διδακτισμού ή μελοδραματισμού, το βραδυφλεγές και χαμηλόφωνο δράμα τής Ντιγουάν ξεδιπλώνει την προσωπική οδύσσεια μιας γυναίκας που βρίσκεται παγιδευμένη στις Συμπληγάδες μιας κοινωνίας σε σύγχυση. Παράλληλα, η διεθνής κριτική στολίζει με επαίνους τη νεαρή γαλλορουμάνα πρωταγωνίστρια Αναμαρία Βαρτολομέι, για μιαν ερμηνεία γεμάτη υπόκωφη ένταση και αθέατες αποχρώσεις, που γεννά την αυθόρμητη ενσυναίσθηση. Η ταινία έναρξης του 62ου ΦΚΘ έρχεται να μας υπενθυμίσει τις πιο βαρυσήμαντες αλήθειες με τον πλέον συγκινητικό και αβίαστο τρόπο, αποδεικνύοντας πως ορισμένες φορές η ανθρώπινη ιστορία κινείται παλινδρομικά. Από τη δεκαετία τού 1960 μέχρι σήμερα πολλά έχουν αλλάξει προς το καλύτερο. Από τη δεκαετία τού 1960 μέχρι σήμερα, ωστόσο, επίσης πολλά έχουν μείνει πολύ πιο στάσιμα απ’ όσο θα έπρεπε…

INFO: Η ταινία θα προβληθεί σύντομα στις κινηματογραφικές αίθουσες από τη Rosebud.21.

Citymag Thessaloniki

No 045 — Νοέμβριος 2021

Ο ΦΩΤΗΣ ΣΕΡΓΟΥΛΟΠΟΥΛΟΣ, AMBASSADOR ΤΗΣ ΑΓΟΡΑΣ ΟΥ ΤΟΥ 62 ΦΚΘ The CT Guide:

# Agora

Scan for online content:

Με πρέσβη τον παρουσιαστή, ηθοποιό και δημοσιογράφο Φώτη Σεργουλόπουλο, αλλά και με νέες δράσεις και πρωτοβουλίες που στηρίζουν το ελληνικό σινεμά, η Αγορά τού 62ου Διεθνούς Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης ετοιμάζεται να υποδεχτεί ξανά την εγχώρια και διεθνή κινηματογραφική αγορά στη Θεσσαλονίκη, μετά την περσινή, επιτυχημένη διαδικτυακή διοργάνωσή της.

O

Φώτης Σεργουλόπουλος σπούδασε υποκριτική σε Ελλάδα και Γαλλία, δούλεψε από νεαρή ηλικία στο θέατρο και στον κινηματογράφο, ενώ από το 1996 άρχισε να εργάζεται τόσο ως δημοσιογράφος (Κλικ, Status, Time Newsweek) όσο και ως ραδιοφωνικός παραγωγός. Το 1997 ξεκίνησε τη μακρά καριέρα του στην τηλεόραση, ως παρουσιαστής ψυχαγωγικών εκπομπών, και έγινε από την πρώτη στιγμή ένα από τα πιο αγαπητά πρόσωπα του τηλεοπτικού κοινού. Αυτήν τη χρονιά είναι υπεύθυνος μιας σειράς podcasts στη LiFO με τίτλο «Τελικά, καλά τα κατάφερες», όπου παρουσιάζει πορτρέτα ανθρώπων τής ΛΟΑΤΚΙ+ κοινότητας, ενώ παράλληλα συμμετέχει στην τηλεοπτική σειρά τής ΕΡΤ «Χαιρέτα μου τον Πλάτανο». Με την ιδιότητά του στον χώρο τού podcast συμμετείχε τον Μάρτιο του 2021 και σε ένα masterclass για τα podcasts, που διοργάνωσε διαδικτυακά το 23o Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης. Επιπλέον, ο Φώτης Σεργουλόπουλος δραστηριοποιείται επιχειρηματικά στον χώρο τής εστίασης, ως ιδιοκτήτης στο εστιατόριο «Artisanal» και στο club «Shamone». Παραμένει ωστόσο πάντα ένας φανατικός και πιστός σινεφίλ, παρακολουθώντας τους νέους κινηματογραφιστές και το έργο τους.

Ως ambassador της Αγοράς στο 62ο Φεστιβάλ, ο Φώτης Σεργουλόπουλος θα προωθήσει τις σημαντικές διεργασίες μέσα από τις οποίες προκύπτει το σινεμά τού αύριο, φροντίζοντας παράλληλα να επικοινωνήσει σε δημιουργούς, δημοσιογράφους, καθώς και στο ευρύ κοινό τον σημαντικό ρόλο τής Αγοράς. Και στη φετινή διοργάνωση, όπως κάθε χρόνο, η Αγορά τού Φεστιβάλ στηρίζει το ελληνικό σινεμά, διοργανώνοντας νέες δράσεις και πρωτοβουλίες που θα προσφέρουν χρήσιμες συμβουλές και εφόδια στους νέους επαγγελματίες τού σινεμά. Παράλληλα, φιλοξενεί μια σειρά από συναρπαστικές συζητήσεις με διακεκριμένους ομιλητές και καλεσμένους. Με μια συνοπτική ματιά, η Αγορά τού 62ου ΦΚΘ: Διοργανώνει εργαστήριο casting directors, σε συνεργασία με το Ελληνικό Κέντρο Κινηματογράφου, που απευθύνεται σε νέους ηθοποιούς από την Ελλάδα. Εγκαινιάζει τη νέα πρωτοβουλία «Agora Short Film Lab», σε συνεργασία με το Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους τής Δράμας και το Clermont-Ferrand International Short Film Festival, στην οποία κορυφαίοι επαγγελματίες τού σινεμά δίνουν πολύτιμες συμβουλές στους βραβευμένους σκηνοθέτες τής Δράμας και του Κλερμόν-Φεράν. Συνεχίζει για τρίτη συνεχόμενη χρονιά τη δράση «Meet the

O ambassador της Αγοράς στο 62ο Φεστιβάλ,. Φώτης Σεργουλόπουλος..

Future», που θα είναι αφιερωμένη στο μοντάζ. Υποδέχεται 14 νέα πρότζεκτ στο «Crossroads Co-Production Forum», δύο εκ των οποίων προέρχονται από την Ελλάδα. Καλωσορίζει 8 νέα πρότζεκτ στο «Works in Progress», δύο εκ των οποίων προέρχονται από τη χώρα μας. Φιλοξενεί για έκτη συνεχόμενη χρονιά τη δράση «Thessaloniki Locarno Industry Academy», μια συνεργασία ανάμεσα στο Φεστιβάλ Θεσσαλονίκης και στο Φεστιβάλ τού Λοκάρνο. Εντάσσει για ακόμη μία χρονιά στις δράσεις της το πρόγραμμα mentoring του EWA (Ευρωπαϊκό Οπτικοακουστικό Δίκτυο Γυναικών). Παρουσιάζει μια σειρά από συναρπαστικές συζητήσεις στο πλαίσιο των «Agora Talks». Επίσης στο πλαίσιο της Αγοράς η εικαστικός Λουκία Αλαβάνου (η οποία θα εκπροσωπήσει τη χώρα μας στην 59η Μπιενάλε Βενετίας το 2022) θα δώσει για πρώτη φορά στη Θεσσαλονίκη μια γεύση από το έργο της που θα δούμε

στη Βενετία, το οποίο έχει καθαρά κινηματογραφικό χαρακτήρα. Το Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης υποστηρίζει το έργο τής Αλαβάνου με τίτλο «Στον δρόμο για τον Κολωνό». Η παρουσίαση θα πραγματοποιηθεί πριν από την προβολή των 6 μικρού μήκους ταινιών της, που φέτος εντάσσονται στο spotlight του τμήματος >>Film Forward. Η Αγορά τού ΦΚΘ, η οποία υποστηρίζεται από το πρόγραμμα Creative Europe MEDIA και στην οποία δίνονται βραβεία σε υπηρεσίες και χρηματικά έπαθλα, συνολικού ύψους 200.000 ευρώ, θα πραγματοποιηθεί από τις 5 ώς τις 13 Νοεμβρίου. Η ψηφιακή βιντεοθήκη τής Αγοράς επιστρέφει, σε συνεργασία με την επαγγελματική πλατφόρμα Cinando, προσφέροντας σε διαπιστευμένους επαγγελματίες την ευκαιρία να παρακολουθούν online περισσότερες από 150 επιλεγμένες ταινίες από την Αγορά και από το πρόγραμμα της 62ης διοργάνωσης (ανάλογα με την έγκριση του κατά περίπτωση δικαιούχου).

ΟΔΗΓΟΣ: 62ο ΦΚΘ COVER STORY

18-19

ΟΙ ΔΡΑΣΕΙΣ ΤΗΣ ΑΓΟΡΑΣ ΤΟΥ 62 ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΥ ΟΥ

Agora Short Film Lab (9-12/11) ΤΟ AGORA SHORT FILM LAB για ταινίες μικρού μήκους, που θα διεξαχθεί από τις 9 ώς τις 12 Νοεμβρίου, στο πλαίσιο του 62ου ΦΚΘ, αποτελεί μια πρωτοβουλία τού Διεθνούς Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης σε συνεργασία με το Διεθνές Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους τής Δράμας και το Clermont-Ferrand International Short Film Festival. Στο νεοσύστατο εργαστήριο της Αγοράς συμμετέχουν οι σκηνοθέτες που κέρδισαν τα σημαντικότερα βραβεία στο Εθνικό Διαγωνιστικό του 44ου Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους Δράμας (Χρυσός Διόνυσος Καλύτερης Ταινίας, Βραβείο Σκηνοθεσίας, Βραβείο Σεναρίου), καθώς και οι τρεις σκηνοθέτες που απέσπασαν τα σημαντικότερα βραβεία στο φετινό φεστιβάλ τού Κλερμόν-Φεράν (Μέγα Βραβείο στο Διεθνές Διαγωνιστικό, Μέγα Βραβείο στο «Lab Competition» και Μέγα Βραβείο στο Εθνικό Διαγωνιστικό). Συγκεκριμένα, πρόκειται για τους σκηνοθέτες Μανώλη Μαυρή (Χρυσός Διόνυσος για την ταινία «Brutalia, Days of Labour»), Νίκο Τσεμπερόπουλο (Βραβείο Σκηνοθεσίας για την ταινία «Soul Food»), Βαγγελιώ Σουμέλη (Βραβείο Σεναρίου για την ταινία «Δεν θέλω να ξεχάσω τίποτα»), Katarina Rešek (Σλοβενία, Μέγα Βραβείο στο Διεθνές Διαγωνιστικό για την ταινία «Sisters»), Pat Heywood και Jamil McGinnis (ΗΠΑ, Μέγα Βραβείο στο «Lab Competition» για την ταινία «Gramercy») και Pauline Penichout (Γαλλία, Μέγα Βραβείο στο Εθνικό Διαγωνιστικό για την ταινία «Mat and Her Mates»). Project manager του «Agora Short Film» είναι η Χριστίνα Λιάπη. Οι συμμετέχοντες έχουν την

ευκαιρία να έρθουν σε επαφή με κορυφαίους επαγγελματίες τού χώρου, λαμβάνοντας ανεκτίμητες πρακτικές συμβουλές για τα επόμενα βήματά τους στον χώρο – και ειδικότερα για το πέρασμα στον κόσμο των ταινιών μεγάλου μήκους. Οι εισηγητές τού «Agora Short Film Lab» θα καταθέσουν τις πολύτιμες εμπειρίες και γνώσεις τους για διάφορα στάδια της κινηματογραφικής διαδικασίας, όπως το σενάριο, την παραγωγή, το μάρκετινγκ και τον κομβικό ρόλο των sales agents. Παράλληλα, θα προσφέρουν κατευθυντήριες γραμμές στους τομείς τού pitching και του networking, καθώς και χρήσιμες πληροφορίες για τα ευρωπαϊκά κινηματογραφικά προγράμματα. Οι συμμετέχοντες θα έχουν, επίσης, την ευκαιρία να παρακολουθήσουν το Φεστιβάλ και τις δράσεις τής Αγοράς, όπως επίσης και να ανταλλάξουν εμπειρίες και απόψεις με συναδέλφους και καταξιωμένους επαγγελματίες από την Ελλάδα και το εξωτερικό.

Meet the Future ΤΟ MEET THE FUTURE συνδέει το Ελληνικό Τμήμα τού Φεστιβάλ με την Αγορά και έχει ως στόχο να αναδεικνύει κάθε χρόνο έναν διαφορετικό κλάδο των επαγγελματιών τού κινηματογράφου στην Ελλάδα, προωθώντας τη δουλειά τους και προσφέροντας εφόδια και γνώσεις, ώστε να δικτυωθούν στο διεθνές κινηματογραφικό στερέωμα. Φέτος, τη σκυτάλη παίρνουν οι νέοι επαγγελματίες τού μοντάζ, που καθιερώνονται σταδιακά στην ελληνική και τη διεθνή αγορά. Οι επτά προσκεκλημένοι θα παρουσιάσουν στους έλληνες και ξένους επαγγελματίες τού σινεμά το showreel τους, θα παρακολουθήσουν ομιλίες και εργαστήρια, ενώ θα έχουν την ευκαιρία να συμμετάσχουν σε δύο στοχευμένες, κεκλεισμένων των θυρών συναντήσεις με τον Γιώργο Μαυροψαρίδη και τον Γιάννη Χαλκιαδάκη.

Συμμετέχοντες στο φετινό Meet the Future είναι οι Θοδωρής Αρμάος, Νίκος Βαβούρης, Χρήστος Γιαννακόπουλος, Στάμος Δημητρόπουλος, Γιώργος Ζαφείρης, Μυρτώ Καρρά και Λίβια Νερουτσοπούλου.

Crossroads – Φόρουμ συμπαραγωγών (5-9/11) ΕΞΑΙΡΕΤΙΚΌ ΕΝΔΙΑΦΈΡΟΝ παρουσιάζουν τα 14 φετινά πρότζεκτ τού Crossroads Co-production Forum (5-9 Νοεμβρίου), όπου θα παρουσιαστούν δύο ελληνικά και ένα κυπριακό πρότζεκτ στο στάδιο της προ-παραγωγής. Στόχος τού Crossroads Co-production Forum είναι να υποστηρίξει τους παραγωγούς ταινιών μυθοπλασίας μεγάλου μήκους που συνδέονται με περιοχές τής Μεσογείου, της Νοτιοανατολικής και Κεντρικής Ευρώπης. Οι παραγωγοί των επιλεγμένων κινηματογραφικών σχεδίων σε ανάπτυξη θα έχουν τη δυνατότητα να παρουσιάσουν και να συζητήσουν τα σχέδιά τους με συμπαραγωγούς, διανομείς, εκπροσώπους εταιρειών πωλήσεων (sales agents) και κορυφαίους ειδικούς από τομείς τής παραγωγής. Στις προηγούμενες εκδόσεις του, το Crossroads CoPro Forum συμπεριέλαβε κινηματογραφικά σχέδια όπως τα προσφάτως βραβευμένα «Ghosts» της Αzra Deniz Okyay (Μέγα Βραβείο στην Εβδομάδα Κριτικής στο Φεστιβάλ Βενετίας 2020, Διεθνές Διαγωνιστικό, βραβείο WIFT και βραβείο «Ανθρώπινες Αξίες» στο 61ο ΦΚΘ) και «200 Meters» τού Ameen Nayfeh (Βραβείο κοινού Venice Days 2020, Χρυσός Αλέξανδρος Καλύτερης Ταινίας και Χάλκινος Αλέξανδρος Καλύτερης Σκηνοθεσίας στο διαγωνιστικό τμήμα Meet the Neighbors του 61ου ΦΚΘ), όπως επίσης, μεταξύ άλλων, τα βραβευμένα «Οι Ατίθασες»

της Deniz Gamze Ergüven, «September» της Πέννυς Παναγιωτοπούλου, «Ακίνητο Ποτάμι» τού Άγγελου Φραντζή, «When I Saw You» τής Annemarie Jacir, «As I Open my Eyes» τής Layla Bouzid, «Park» τής Σοφίας Εξάρχου, «The Cakemaker» του Ofir Raul Graizer και «Το μυστικό συστατικό» τού Gjorce Stavreski. Η επιτροπή τού φετινού Crossroads αποτελείται από τους Κωνσταντίνο Βασίλαρο (παραγωγός, Studio Bauhaus, Ελλάδα), Alessandro Gropplero (υπεύθυνος «When East Meets West», Trieste Film Festival, Ιταλία) και Virginie Devesa (εκπρόσωπος πωλήσεων, Alpha Violet, Γαλλία). Τα 14 πρότζεκτ που θα παρουσιαστούν στους διεθνείς επαγγελματίες και στην κινηματογραφική αγορά είναι τα εξής: «ΠΡΟΜΗΘΕΑΣ». Σκηνοθεσία: Γιώργος Φουρτούνης, Παραγωγή: Ελένη Κοσσυφίδου Blackbird Productions, Ελλάδα. «ΒΑΒΥ». Σκηνοθεσία: Νίκος Κυρίτσης. Παραγωγή: Μαρία Δρανδάκη - Homemade Films, Ελλάδα.

«2000: A POST-WAR ODYSSEY». Σκηνοθεσία: Zgjim Terziqi. Παραγωγή: Valmira Hyseni - Plan Bee Films, Κοσσυφοπέδιο (ο χαρακτηρισμός αυτός δεν θίγει τις θέσεις ως προς το καθεστώς, είναι δε σύμφωνος με την UNSCR 1244/1999 και τη γνωμοδότηση του Διεθνούς Δικαστηρίου για τη διακήρυξη της ανεξαρτησίας τού Κοσσυφοπεδίου).

«BLACKBIRD BLACKBIRD BLACKBERRY». Σκηνοθεσία: Elene Naveriani. Παραγωγή: Thomas Reichlin – Alva Film Production. Γεωργία, Ελβετία.

«DREAMING OF LIONS». Σκηνοθεσία - παραγωγή: Paolo Marinou-Blanco - Darya Films. Παραγωγή: Justin Amorim – Promenade Films, Πορτογαλία.

«HEAD NURSE». Σκηνοθεσία: Jan Vejnar. Παραγωγή: Kamila Dohnalová - Last Films, Τσεχία (σε συνεργασία με το Midpoint Institute).

«INK WASH». Σκηνοθεσία: Sarra Tsorakidis. Παραγωγή:

Anca Puiu – Mandragora, Ρουμανία, Σουηδία.

«LULLABY». Σκηνοθεσία: Keti Machavariani. Παραγωγή: Nato Sikharulidze – Terra Incognita Films, Γεωργία (σε συνεργασία με το CINEMED).

«MATILDA HAS THE LAST WORD (*AS SHE ALWAYS DOES)». Σκηνοθεσία: Andrei Creţulescu. Παραγωγή: Cristian Nicolescu – Digital Cube. Συμπαραγωγή: Codruţa Creţulescu – Kinosseur, Ρουμανία.

«MY FATHER’S SHOES». Σκηνοθεσία: Hristo Simeonov, Παραγωγή: Katya Trichkova - Contrast films, Βουλγαρία (σε συνεργασία με το Sofia Meetings).

«NO SMOKING AT THE BORDER». Σκηνοθεσία: Svitlana Topor. Παραγωγή: Vasyl Malko – Emily Production, Πολωνία (σε συνεργασία με το Μεσογειακό Ινστιτούτο Κινηματογράφου).

«PHILAX». Σκηνοθεσία: Rûken Tekeş. Παραγωγή: Billur Arikan – Sarya Films Collective. Συμπαραγωγή: Gabriele Oricchio, Riccardo Di Pasquale – Fenix Entertainment SPA, Τουρκία, Ιταλία.

«SHIBBOLETH». Σκηνοθεσία: Αλεξάνδρα Ματθαίου. Παραγωγή: Τώνια Μισιαλή – Bark Like A Cat Films, Κύπρος.

«YUGO FLORIDA». Σκηνοθεσία: Vladimir Tagić. Παραγωγή: Marija Stojanović – Sense Production, Σερβία, Μαυροβούνιο.

Tα βραβεία τού Crossroads Coproduction Forum είναι τα εξής: Το μεγάλο βραβείο postproduction (εικόνα και ήχος) από την εταιρεία Δύο Τριάντα Πέντε (2|35). Το βραβείο ανάπτυξης σεναρίου (8.000 ευρώ) από το CNC (Centre National du Cinéma et de l’image animée). Το χρηματικό βραβείο Finos Film (3.000 ευρώ) σε ελληνικό πρότζεκτ. Η διαπίστευση του Producer’s Network του Φεστιβάλ των Καννών. Η επιλογή ενός πρότζεκτ από το Sofia Meetings τού Φεστιβάλ Κινηματογράφου τής Σόφιας.

Citymag Thessaloniki

No 045 — Νοέμβριος 2021 Η υποτροφία τού Μεσογειακού Ινστιτούτου Κινηματογράφου Script 2 Film Workshops. Οι συμβουλευτικές υπηρεσίες σε ελληνικό πρότζεκτ τής Initiative Film. Το βραβείο THESSALONIKI EAVE Marketing Workshop Scholarship.

Agora Works in Progress (5-9/11)

The CT Guide:

# Agora

Scan for online content:

ΟΚΤΏ ΤΑΙΝΊΕΣ θα συμμετάσχουν στο τμήμα Works in Progress της Αγοράς (5-9 Νοεμβρίου), το οποίο θα πραγματοποιηθεί τόσο διά ζώσης στη Θεσσαλονίκη όσο και διαδικτυακά. Οι ταινίες, που βρίσκονται στο στάδιο πριν από την ολοκλήρωσή τους (ανάμεσά τους και δύο ελληνικές), θα παρουσιαστούν το Σάββατο 6 Νοεμβρίου στους καλεσμένους επαγγελματίες. Το τμήμα Agora Works in Progress της Αγοράς τού Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης φιλοξενεί προβολές που αφορούν αποκλειστικά τους διαπιστευμένους τής Αγοράς και παρουσιάζονται στους παραγωγούς, τους εκπροσώπους πωλήσεων (sales agents), τους διανομείς και τους εκπροσώπους φεστιβάλ που θα συμμετέχουν στην 62η διοργάνωση. Με αυτόν τον τρόπο, οι συγκεκριμένοι επαγγελματίες έχουν τη δυνατότητα να είναι οι πρώτοι που θα ανακαλύψουν ταινίες μεγάλου μήκους από τη Μεσόγειο, την Κεντρική Ευρώπη και τα Βαλκάνια, που βρίσκονται στο τελευταίο στάδιο πριν από την ολοκλήρωσή τους. Οι επτά από αυτές τις ταινίες θα παρουσιαστούν για πρώτη φορά στους επαγγελματίες τού σινεμά. Οι δημιουργοί, εκτός από την ευκαιρία να συναντηθούν με εκπροσώπους πωλήσεων, προγραμματιστές από άλλα φεστιβάλ και δυνητικούς συνεργάτες, θα διαγωνιστούν για το βραβείο 119 Marvila Studios για υπηρεσίες post-production εικόνας, το βραβείο MuSou Music & Sound Award (σύνθεση πρωτότυπης μουσικής, audio post-production, ανεύρεση και διασφάλιση άδειας πνευματικών και δισκογραφικών δικαιωμάτων εμπορικής χρήσης), το βραβείο

Marketing της Asterisk* και το βραβείο ΕΡΤ Agora Works in Progress (των 2.000 ευρώ) σε ελληνική ταινία. Ελλάδα, Ισπανία, Μαυριτανία, Γαλλία, Κροατία, Βόρεια Μακεδονία, Σερβία, Γεωργία, Ολλανδία και Ισραήλ είναι οι χώρες που εκπροσωπούνται φέτος – και ελπίζουμε να έχουν την ίδια επιτυχία με τις πρόσφατες συμμετοχές στο Works in Progress, οι οποίες περιλαμβάνουν, μεταξύ άλλων, τις παρακάτω ταινίες: «Σελήνη, 66 Ερωτήσεις» της Ζακλίν Λέντζου (Διαγωνιστικό τμήμα Berlinale Encounters 2021), «Rock Bottom Riser» του Fern Silva (Ειδική Μνεία – Berlinale Encounters 2021, Διαγωνιστικό τμήμα >>Film Forward στο 23ο ΦΝΘ), «Landscapes of Resistance» τής Marta Popivoda (Tiger Διαγωνιστικό IFFR 2021, Χρυσός Αλέξανδρος >>Film Forward 23ο ΦΝΘ, Heart of Sarajevo IFF), «SWEAT» τού Magnus von Horn (Cannes 2020 Label), «Last Days of Spring» τής Isabel Lamberti (L’ACID Cannes 2020 Label, New Directors Award στο Φεστιβάλ Σαν Σεμπαστιάν 2020), «Papicha» τής Mounia Meddour (Ένα Κάποιο Βλέμμα Φεστιβάλ Καννών 2019), «Rêves de jeunesse» τού Alain Raoust (L’ACID Φεστιβάλ Καννών 2019), «Suntan» του Αργύρη Παπαδημητρόπουλου (Ρότερνταμ, SXSW 2016), «Αγκάθι» τού Γαβριήλ Τζάφκα (CPH: PIX, Θεσσαλονίκη 2017), «Σύμπτωμα» του Άγγελου Φραντζή (Τορίνο, Θεσσαλονίκη 2015), «Μικρή άρκτος» τής Ελισάβετ Χρονοπούλου (Φεστιβάλ Γκέτεμποργκ 2016) και «Μικρό ψάρι» τού Γιάννη Οικονομίδη (Διαγωνιστικό τμήμα - Βερολίνο 2014). Την επιτροπή του φετινού Agora Works in Progress απαρτίζουν οι Dorota Lech (Διεθνές Πρόγραμμα, Toronto International Film Festival, Καναδάς), Νίκος Σμπιλίρης (παραγωγός, Boo Productions, Ελλάδα) και Simon Gabriele (εκπρόσωπος πωλήσεων, Indie Sales, Γαλλία). Οι ταινίες που συμμετέχουν είναι οι εξής: «ΜΠΑΣΤΑΡΔΑ». Σκηνοθεσία: Νίκος Πάστρας. Παραγωγή: Νικόλας Αλαβάνος – FILMIKI, Νίκος Πάστρας, Ελλάδα (εκτός διαγωνισμού). «ΗΣΥΧΙΑ 6-9». Σκηνοθεσία: Χρήστος Πασσαλής. Παραγωγή:

Μαρία Δρανδάκη – Homemade Films, Ελλάδα.

«A MASS FOR WANDERING SOUL». Σκηνοθεσία: Pablo Lago Dantas. Παραγωγή: Diana Toucedo, Albert Kuhn Bosch – Diana Toucedo Films, Ισπανία.

«GAZING AT STARS». Σκηνοθεσία: David Constantin. Παραγωγή: David Constantin – Caméléon Production. Συμπαραγωγή: Frédéric Eyriey – Lithops Film, Sales Company: Sudu Connexion, Μαυρίκιος, Γαλλία.

«PELICAN». Σκηνοθεσία: Filip Heraković. Παραγωγή: Tamara Babun, Matija Drniković – Wolfgang & Dolly LLC, Κροατία.

«THINGS UNSAID». Σκηνοθεσία: Eleonora Veninova. Παραγωγή: Goce Kralevski – DNF FILMS, Συμπαραγωγή: Mira Tomić - LILITH, Βόρεια Μακεδονία, Σερβία.

«THREE JUMPS, ONE». Σκηνοθεσία: Rusudan Pirveli. Παραγωγή: Rusudan Pirveli – Caucasian FILMODROM. Συμπαραγωγή: Ranko Pauković Editson, Γεωργία, Ολλανδία.

«UPSIDE DOWN». Σκηνοθεσία: Lee Gilat. Παραγωγή: Aviv Ben Shlush – ZOA FILMS LTD, Ισραήλ.

εκπαίδευση που προσφέρει το πρόγραμμα θα βοηθήσει τους συμμετέχοντες να διευρύνουν το επαγγελματικό τους δίκτυο στα πεδία των διεθνών πωλήσεων, του μάρκετινγκ, της διανομής και του προγραμματισμού ταινιών.

Regional manager του Thessaloniki Locarno Industry Academy International 2021 είναι ο Κωνσταντίνος Αϊβαλιώτης. Συμμετέχοντες στη φετινή διοργάνωση είναι οι Clément Chautant (Γαλλία / Πωλήσεις, Indie Sales), Ισμήνη Δασκαρόλη (Ελλάδα / Πωλήσεις, Pluto Film), Marina Lazarevska (Βόρεια Μακεδονία / VoD διανομή, CutAway, Cinesquare), Σταύρος Μαρκουλάκης (Ελλάδα / Προγραμματισμός φεστιβάλ, IFFR, Leiden Shorts), Erica Niebauer (ΗΠΑ / Διανομή-προγραμματισμός φεστιβάλ, Imprint Documentary Film Collective), Uğur Şahin (Τουρκία / Διανομή, Nihova Films Distribution), Κατερίνα Τριχιά (Ελλάδα / Προγραμματισμός φεστιβάλ, Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους τής Δράμας) και Carolin Wenzel (Γερμανία / Τηλεοπτική και ψηφιακή διανομή, Studiocanal GmbH).

Thessaloniki Locarno Industry Academy (8-13/11)

European Women’s Audiovisual Network (EWA) Mentoring Program (online)

ΤΟ THESSALONIKI Locarno Industry Academy 2021, μια σπουδαία συνεργασία τού Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης με το Φεστιβάλ Κινηματογράφου τού Λοκάρνο, που μετράει ήδη έξι χρόνια, δίνει για ακόμη μία χρονιά το «παρών» στο Φεστιβάλ Θεσσαλονίκης. Σε αυτό το εντατικό πρόγραμμα έξι ημερών (8-13 Νοεμβρίου), κορυφαίοι επαγγελματίες τής διεθνούς κινηματογραφικής σκηνής θα μοιραστούν πολύτιμες γνώσεις και εμπειρίες με οκτώ συμμετέχοντες από την Ελλάδα και το εξωτερικό, μέσα από συζητήσεις, παρουσιάσεις, αναλύσεις case studies και πρότζεκτ ομαδικής εργασίας. Η εξατομικευμένη

ΤΟ ΠΡΌΓΡΑΜΜΑ mentoring τού EWA (Ευρωπαϊκό Οπτικοακουστικό Δίκτυο Γυναικών) απευθύνεται σε γυναίκες που ασχολούνται με την κινηματογραφική παραγωγή, διαθέτουν μια σχετική εμπειρία σε εθνικό επίπεδο και επιθυμούν να εξελίξουν σε διεθνές επίπεδο τη στρατηγική και επιχειρηματική ανάπτυξη της εταιρείας τους. Το σχήμα mentoring παραγωγών τού EWA επιτρέπει στις mentees (καθοδηγούμενες) να αναβαθμίσουν βασικές δεξιότητες και ικανότητες που απαιτεί το επάγ-

ΟΔΗΓΟΣ: 62ο ΦΚΘ COVER STORY

20-21

Citymag Thessaloniki

No 045 — Νοέμβριος 2021

The CT Guide:

# Agora

Scan for online content:

γελμα, όπως η εύρεση χρηματοδότησης, η διαπραγμάτευση, η διαχείριση (management) και η επιχειρηματική ανάπτυξη. Το δίκτυο EWA αποτελείται από μια ομάδα από έμπειρες γυναίκες παραγωγούς, που διαθέτουν επιτυχημένο ιστορικό και συνεκτική πρακτική σε ευρωπαϊκές/ διεθνείς συμπαραγωγές, καθώς και στην επιχειρηματική ανάπτυξη εν γένει.

Mentors: Martichka Bozhilova (AGIT PROP, Βουλγαρία), Bettina Brokemper (Heimat Film, Γερμανία), Enrica Capra (Graffiti DOC, Ιταλία-Γαλλία), Martina Haubrich (Calafilm, Γερμανία), Laura Briand (Les Films d’ici, Γαλλία), Ada Solomon (Hi Film Productions | Micro Film, Ρουμανία), Jelena Mitrović (Film House Baš Čelik, Σερβία), Zeynep Atakan (Zeyno Films, Τουρκία). Συμμετέχουσες: Μίνα Ντρέκη (Marni Films, Ελλάδα), Anaïs Bertrand (Insolence productions, Γαλλία), Ana Castañosa (9am Media Lab, Ισπανία-Ελβετία), Simona Pelliccioli (Dandy Projects, Ιταλία), Manuela Buono (Slingshot films, Ιταλία), Niam Fagan (Lunar Pictures, Ιρλανδία), Magdalena Petrović (LEWA productions, Κροατία-Γαλλία), Mina Keshavarz (Mindoc Film Production, Ιράν-Γαλλία).

Agora Talks (6-12/11) ΤΑ AGORA TALKS επιστρέφουν με μια σειρά από συναρπαστικές συζητήσεις και παρουσιάσεις, που έχουν ως στόχο να προσφέρουν στους επαγγελματίες διαπιστευμένους εργαλεία και εφόδια για την καλύτερη κατανόηση στα θέματα της σύγχρονης συμπαραγωγής και του film marketing από το στάδιο της ανάπτυξης.

To Εθνικό Κέντρο Οπτικοακουστικών Μέσων και Επικοινωνίας (ΕΚΟΜΕ) υποστηρίζει δύο συζητήσεις μεγάλου ενδιαφέροντος για τη κινηματογραφική βιομηχανία: Στις 6 Νοεμβρίου: «Η σημασία τού ρυθμιστικού πλαισίου τής πνευματικής ιδιοκτησίας και των ψηφιακών υπηρεσιών για την οπτικοακουστική παραγωγή», με ομιλητές, μεταξύ άλλων,

τους Πάνο Κουάνη (πρόεδρος και διευθύνων σύμβουλος ΕΚΟΜΕ), Έλλη Η. Φιλιπποπούλου (δικηγόρος, ειδικευμένη στην πνευματική ιδιοκτησία και τις οπτικοακουστικές παραγωγές, σύμβουλος ρυθμιστικών πολιτικών) και Γιώργο Μίχο (γενικός διευθυντής Εταιρείας Προστασίας Οπτικοακουστικών Έργων). Στις 7 Νοεμβρίου: «Σταμάτα να είσαι κομφορμιστής. Μέθοδοι και εργαλεία για το πώς να εξασφαλιστεί ένας ασφαλέστερος χώρος εργασίας για όλους». Ομιλήτριες θα είναι οι Jenni Koski (γενική διευθύντρια του EWA/European Women’s Audiovisual Network), Βασιλική Διαγουμά (EKOME, υπεύθυνη Επικοινωνίας και Διεθνών Σχέσεων), Άννα Κασιμάτη (εκπρόσωπος Creative Europe MEDIA Desk Greece), Κατερίνα Κακλαμάνη (υπεύθυνη Ανάπτυξης στο Mega Channel). Ταυτόχρονα με το κίνημα #MeToo, μια σημαντική αλλαγή συμβαίνει και στην αντιμετώπιση του bullying στον εργασιακό χώρο. Αυτό που οι άνθρωποι θεωρούσαν αποδεκτό παύει να ισχύει και, ενώ το χαμηλό επίπεδο καταγγελιών μπορεί να υποδηλώνει ότι το πρόβλημα δεν είναι ευρέως διαδεδομένο, οι ειδικοί επιμένουν ότι η παρενόχληση και το bullying στον οπτικοακουστικό τομέα υπάρχουν και επιφέρουν σημαντικές αρνητικές επιπτώσεις. Υπάρχει μια κομφορμιστική κουλτούρα στη βιομηχανία, που διατηρεί το φαινόμενο; Γιατί οι άνθρωποι παραμένουν σιωπηλοί και δεν παρεμβαίνουν, ενώ αυτό θα ήταν καλύτερο για όλους; Επιπλέον συζητήσεις περιλαμβάνουν: Στις 6 Νοεμβρίου: Film Office – Central Macedonia: «Γυρίστηκε στην Κεντρική Μακεδονία – Γνωρίστε τις παραγωγές». Χαιρετισμός: Απόστολος Τζιτζικώστας (περιφερειάρχης Κεντρικής Μακεδονίας). Ομιλητές: Rob van Norden (παραγωγός, Millenium Media), Δημήτρης Καμπάς (unit production manager, FilmingGreece), Πάνος Παπαχατζής (παραγωγός, «Αργοναύτες»). Το Film Office τής περιφέρειας Κεντρικής Μακεδονίας συστήνεται μέσα από τις παραγωγές που υποστήριξε στη διάρκεια του έτους. Παραγωγοί, κινη-

ματογραφιστές και location managers, οι οποίοι εργάστηκαν σε διεθνείς και σε ελληνικές οπτικοακουστικές παραγωγές που γυρίστηκαν στην περιφέρεια Κεντρικής Μακεδονίας, μοιράζονται τις εμπειρίες τους από τα γυρίσματα στην περιοχή. Οι επαγγελματίες συζητούν για τη συνεργασία τους με το Film Office και για τα συγκριτικά πλεονεκτήματα της Ελλάδας ως ανταγωνιστικού προορισμού για οπτικοακουστικές παραγωγές, που προσφέρει ελκυστικές τοποθεσίες, αποτελεσματικές υπηρεσίες υποστήριξης και την απαραίτητη δικτύωση με τοπικούς φορείς και επιχειρήσεις, για την επίτευξη οπτικοακουστικών πρότζεκτ κάθε είδους και προϋπολογισμού. Στις 7 Νοεμβρίου: «Χαμένοι σε κορωνο-γυρίσματα, μια πανευρωπαϊκή ταινία δρόμου κατά την εποχή τής Covid 19» με τον Κωνσταντίνο Κοντοβράκη (παραγωγό, «Heretic»), τη Bettina Brokemper (γερμανίδα παραγωγό, «Heimatfilm») και τη Βένια Βέργου (διευθύντρια Hellas Film Commission) να συζητούν για τα γυρίσματα της πρώτης μετά-lockdown διεθνούς συμπαραγωγής που έκανε γυρίσματα εκτός τής χώρας της στην Ευρώπη (η ταινία «Θυγατέρες» γυρίστηκε στην Αμοργό τον Ιούνιο του 2020). Στις 8 Νοεμβρίου: «Ευρωπαϊκά φεστιβάλ κινηματογράφου σε μετάβαση; Covid και όχι μόνο» από τον δρα. Roderik Smits, μεταδιδακτορικό ερευνητικό συνεργάτη σε μελέτες κινηματογράφου και μέσων. Βασισμένη σε 12 συνεντεύξεις με διευθυντές ευρωπαϊκών φεστιβάλ, η μελέτη καταδεικνύει πώς τα φεστιβάλ ανταποκρίνονται στις προκλήσεις που επιβάλλονται από τα λόκντάουν και άλλους περιορισμούς πολιτικής. Μια κατάσταση που έχει επιταχύνει τις αλλαγές στην παραγωγή και τη διανομή ταινιών, αναγκάζοντας τα φεστιβάλ να ξεκινήσουν ριζικές αλλαγές και να επανεξετάσουν τις προτεραιότητές τους. Στις 8 Νοεμβρίου: «Ξαναχτίζοντας τη μηχανή μιας ιστορίας: Η επιχειρηματική υπόθεση για ριζοσπαστική ένταξη σε κινηματογράφο και τηλεόραση την εποχή τού streaming» με ομιλητή τον Nusrat Durrani. Ο αμερικανός ειδικός στα ΜΜΕ και σκηνοθέτης μιλάει

για στρατηγικές ηγεσίας και καινοτόμες ευκαιρίες αφήγησης στον ταχύτατα μεταβαλλόμενο, ανταγωνιστικό κόσμο τού streaming, που αναδιαμορφώνει θεαματικά το οικοσύστημα του κινηματογράφου και της τηλεόρασης. Στις 9 Νοεμβρίου: «Πώς μπορούμε να διευκολύνουμε τη μετατροπή τής κινηματογραφικής βιομηχανίας σε μια βιωσιμότητα που αξίζει τον κινηματογράφο;». Ομιλήτριες, η γερμανίδα παραγωγός Nicole Gerhards («Niko Films») και η Anika Kruse (green consultant & transformation manager). Ως επιχειρηματίες και κινηματογραφιστές, θέλουμε/πρέπει να συνεισφέρουμε στην παραγωγή ταινιών με κλιματικά ουδέτερο και βιώσιμο τρόπο. Στο μεταξύ, συνυπάρχουν πολλές άλλες (νέες) απαιτήσεις από τα χρηματοδοτικά ταμεία και τις επιδοτήσεις ταινιών, τους ραδιοτηλεοπτικούς φορείς και τους streamers, που οι κινηματογραφικές παραγωγές πρέπει να εσωτερικεύσουν και να εφαρμόσουν. Πώς τα εφαρμόζουμε όλα αυτά στην πράξη; Στις 10 Νοεμβρίου θα παρουσιαστεί το σεμινάριο S2M (Story2Market), το οποίο θα επικεντρωθεί στο γεγονός ότι, πλέον, το Film Marketing εισάγεται όλο και πιο πολύ στην ανάπτυξη μιας ταινίας, ενώ οι ομιλητές θα εξηγήσουν τον τρόπο χρήσης τού διαδικτυακού υλικού μάρκετινγκ, για να εξυπηρετηθεί μια ταινία εν μέσω ανάπτυξης. Θα μιλήσουν οι Stephen Cleary (σύμβουλος ανάπτυξης και υπεύθυνος σπουδών – S2M), Mathias Noschis (στρατηγική film marketing, υπεύθυνος στην «Alphapanda») και Βίκυ Μίχα (σύμβουλος και παραγωγός, Asterisk*), ενώ τη συζήτηση θα συντονίσει η Χριστίνα Λιάπη (εκπρόσωπος πωλήσεων, «Heretic Outreach»). Η εκδήλωση πραγματοποιείται με την υποστήριξη και την αιγίδα τού υπουργείου Πολιτισμού. Το S2M (Story2Market) είναι ένα νέο, ετήσιο πρόγραμμα εκπαίδευσης επαγγελματιών του οπτικοακουστικού τομέα, που ξεκινά το 2022 και διοργανώνεται από την Aegean Medianet, σε συνεργασία με το Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης και το Πανεπιστήμιο Αιγαίου.

ΟΔΗΓΟΣ: 62ο ΦΚΘ COVER STORY

Παράλληλες εκδηλώσεις Casting Directors Workshop (05/11). Το Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης και το Ελληνικό Κέντρο Κινηματογράφου, σε συνεργασία με το ICDN (International Casting Directors Network) και το Ready2cast, παρουσιάζουν το workshop «Auditioning Steps at the International Market», το οποίο θα πραγματοποιηθεί την Παρασκευή 5 Νοεμβρίου, στη Θεσσαλονίκη. Οι συμμετέχοντες θα λάβουν πολύτιμες πληροφορίες και συμβουλές για τη διαδικασία του casting από καταξιωμένους επαγγελματίες τού χώρου, μέσα από live παρουσιάσεις, συζητήσεις, αλλά και αναλύσεις τού οπτικοακουστικού υλικού που θα καταθέσουν. Στο εργαστήριο, το οποίο θα έχει συνολική διάρκεια 5 ωρών, θα μοιραστούν τις ανεκτίμητες γνώσεις και εμπειρίες τους οι διεθνούς φήμης casting directors Nathalie Cheron από τη Γαλλία (πρόεδρος ARDA – Association des Responsables de Distribution Artistique) και Jeremy Zimmerman (από την Αγγλία). Συμμετέχοντες στο Casting Directors Workshop είναι οι Ιοκάστη-Αγαύη Παπανικολάου, Φλωμαρία Παπαδάκη, Κωνσταντίνος Σαμάα, Μαριάννα Πουρέγκα, Γιώτα Κουιτζόγλου, Νίκος Μυλωνόπουλος, Άννα Κοπάκα, Νίκος Κούκας, Σοφία Φραγγή και Νικόλαος Χαλκιαδάκης. Ξανακοιτάζοντας, πολλαπλασιάζοντας και ξαναγράφοντας τις ιστορίες τού ελληνικού κινηματογράφου (07/11). «Χώρα, σε βλέπω – Ο 20ός αιώνας τού ελληνικού σινεμά». Ομιλητές: Δημήτρης Παπανικολάου, Αφροδίτη Νικολαΐδου, Γκέλυ Μαδεμλή, Φαίδρα Βόκαλη. Την τελευταία δεκαετία, η επιτυχία τού Νέου Κύματος δεν έφερε μόνο νέες συνθήκες για την παραγωγή, διανομή και προβολή τού ελληνικού κινηματογράφου. Δημιούργησε και τη διάθεση να ξαναδούμε ταινίες από το ελληνικό κινηματογραφικό αρχείο με νέα ματιά, αλλά και την ανάγκη να ξαναπούμε τις πολλαπλές και τεμνόμενες ιστορίες τους. Πώς μπορούμε να κάνουμε μια πολυφωνική και πολυπρισματική

ιστορία τού παρόντος για τον ελληνικό κινηματογράφο; Και γιατί χρειαζόμαστε μια τέτοια χειρονομία σήμερα; Στο πλαίσιο του προγράμματος της Ελληνικής Ακαδημίας Κινηματογράφου/ΕΑΚ «Χώρα, σε βλέπω», ο Δημήτρης Παπανικολάου (πανεπιστήμιο της Οξφόρδης) και η Αφροδίτη Νικολαΐδου (Εθνικό και Καποδιστριακό Πανεπιστήμιο Αθηνών), μέλη τής επιμελητικής ομάδας, συνομιλούν με τη Γκέλυ Μαδεμλή (υποψήφια διδάκτορας, πανεπιστήμιο του Άμστερνταμ) και τη Φαίδρα Βόκαλη (γενική διευθύντρια της ΕΑΚ) για το βιβλίο που πλαισιώνει τη δράση και θέτει μια σειρά τέτοιων ερωτημάτων.

To «Χώρα, σε βλέπω» είναι ένα πρόγραμμα διάσωσης, ψηφιοποίησης, προβολής και μελέτης τού ελληνικού κινηματογράφου του 20ού αιώνα, που διοργανώνεται από την Ελληνική Ακαδημία Κινηματογράφου, υπό την αιγίδα τής Επιτροπής «Ελλάδα 2021», με τη χορηγία τού ΕΚΟΜΕ (μεγάλος χορηγός), του Ελληνικού Κέντρου Κινηματογράφου, του Φεστιβάλ Αθηνών-Επιδαύρου και του Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης και με την υποστήριξη της Ταινιοθήκης τής Ελλάδος. «Στον δρόμο για τον Κολωνό» (07/11). Στις 7 Νοεμβρίου θα παρουσιαστεί teaser τού νέου πρότζεκτ τής Λουκίας Αλαβάνου, πριν από την προβολή των ταινιών της, που φέτος εντάσσονται στο spotlight τού τμήματος >>Film Forward. Η Λουκία Αλαβάνου, γνωστή για την ενασχόλησή της με την αφήγηση ιστοριών μέσω εικονικής και επαυξημένης πραγματικότητας, θα εκπροσωπήσει τη χώρα μας στην 59η Μπιενάλε Βενετίας 2022. Το νέο της πρότζεκτ «Στον δρόμο για τον Κολωνό», μια ταινία VR 360 μοιρών, θα παρουσιαστεί σε μιαν εγκατάσταση που ενσωματώνει υβριδικές κατασκευές με αναφορές στον εμβληματικό έλληνα αρχιτέκτονα της δεκαετίας του 1960, Τάκη Ζενέτο, και στο «ανατομικό κάθισμά» του για ψηφιακές προβολές και άυλα περιβάλλοντα. Η ταινία κινείται μεταξύ ντοκιμαντέρ και μυθοπλασίας, με τη συμμετοχή ερασιτεχνών ηθοποιών από την κοινότητα των Ρομά που κατοικούν στο Θριάσιο Πεδίο, εκεί απ’ όπου, σύμφωνα με τον Σοφοκλή, πέρασε ο Οιδίποδας (Οιδίπους επί Κολωνώ).

22-23

Η ΑΓΟΡΑ ΤΟΥ ΦΚΘ, ΣΤΗΝ ΟΠΟΙΑ ΔΙΝΟΝΤΑΙ ΒΡΑΒΕΙΑ ΣΕ ΥΠΗΡΕΣΙΕΣ ΚΑΙ ΧΡΗΜΑΤΙΚΑ ΕΠΑΘΛΑ ΣΥΝΟΛΙΚΟΥ ΥΨΟΥΣ €200.000, ΘΑ ΠΡΑΓΜΑΤΟΠΟΙΗΘΕΙ ΑΠΟ ΤΙΣ 5 ΩΣ ΤΙΣ 13/11. Η ΨΗΦΙΑΚΗ ΒΙΝΤΕΟΘΗΚΗ ΤΗΣ ΑΓΟΡΑΣ ΕΠΙΣΤΡΕΦΕΙ, ΣΕ ΣΥΝΕΡΓΑΣΙΑ ΜΕ ΤΗΝ ΠΛΑΤΦΟΡΜΑ CINANDO, ΠΡΟΣΦΕΡΟΝΤΑΣ ΣΕ ΔΙΑΠΙΣΤΕΥΜΕΝΟΥΣ ΕΠΑΓΓΕΛΜΑΤΙΕΣ ΤΗΝ ΕΥΚΑΙΡΙΑ ΝΑ ΠΑΡΑΚΟΛΟΥΘΟΥΝ ONLINE ΠΕΡΙΣΣΟΤΕΡΕΣ ΑΠΟ 150 ΕΠΙΛΕΓΜΕΝΕΣ ΤΑΙΝΙΕΣ ΑΠΟ ΤΗΝ ΑΓΟΡΑ ΚΑΙ ΑΠΟΗΣ ΤΟ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΤΗΣ 62 ΔΙΟΡΓΑΝΩΣΗΣ. Ημέρα εκπαίδευσης: «Πώς ένα film office βρίσκει τη θέση του στον χάρτη;» (09/11). Η διεύθυνση Hellenic Film Commission τού Ελληνικού Κέντρου Κινηματογράφου διοργανώνει εκπαιδευτική δράση για τα περιφερειακά film offices της Ελλάδας, σε συνεργασία με το European Film Commissions Network (EUFCN), με την υποστήριξη του Athens Film Office. Στόχος τής δράσης είναι η εκπαίδευση, ενημέρωση και δικτύωση των στελεχών δημοτικών και περιφερειακών γραφείων εξυπηρέτησης οπτικοακουστικών παραγωγών (film offices) στη χώρα μας. Στη διάρκεια της συγκεκριμένης ημέρας εκπαίδευσης, μέλη τού διοικητικού συμβουλίου τού EUFCN (από Τσεχία, Σουηδία, Γερμανία, Ισπανία, Νορβηγία, Σερβία και Ιταλία) θα αναπτύξουν θεματικές κομβικής σημασίας τόσο για το αρχικό στάδιο ανάπτυξης όσο και για τον επιχειρησιακό σχεδιασμό των film offices (καλές πρακτικές προσέλκυσης και διευκόλυνσης απαιτητικών οπτικοακουστικών παραγωγών, καθώς και προβολής και προώθησης μιας περιφέρειας κοκ.). Σκοπός τής δράσης είναι να μεταδοθεί τεχνογνωσία και εξειδίκευση από τους πλέον έμπειρους ευρωπαίους film commissioners και να αναπτυχθούν δίαυλοι επικοινωνίας και συνεργασίας με τα περιφερειακά film offices της χώρας μας.

Citymag Thessaloniki

No 045 — Νοέμβριος 2021

The CT Guide:

# The Greek films Scan for online content:

Ο,ΤΙ ΚΑΛΥΤΕΡΟ ΕΧΕΙ ΝΑ ΠΑΡΟΥΣΙΑΣΕΙ Ο ΝΕΟΣ ΕΛΛΗΝΙΚΟΣ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ

Συνολικά 35 μεγάλου μήκους και 15 μικρού μήκους ελληνικές ταινίες θα προβληθούν στο 62ο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης.

O

πως κάθε χρόνο, έτσι και φέτος το φεστιβάλ προσφέρει την ευκαιρία στο κοινό να παρακολουθήσει δύο «διαμάντια» τού ελληνικού σινεμά σε καθολικά προσβάσιμες προβολές, σε συνεργασία με την Alpha Bank, τον χορηγό προσβασιμότητας του φεστιβάλ. Στη φετινή διοργάνωση πρόκειται για τις ταινίες «Τι έκανες στον πόλεμο, Θανάση;» τού Ντίνου Κατσουρίδη, με τον Θανάση Βέγγο, και «Δοξόμπους» τού Φώτου Λαμπρινού. Οι συγκεκριμένες ταινίες θα είναι προσβάσιμες τόσο στις αίθουσες του φεστιβάλ όσο και στις διαδικτυακές προβολές τους. Στο 62ο ΦΚΘ θα δούμε σε πρώτη προβολή 20 ελληνικές ταινίες. Για πρώτη φορά, εννέα ελληνικές ταινίες (περισσότερες από κάθε άλλη φορά) συμμετέχουν στα τρία διαγωνιστικά τμήματα του φεστιβάλ. Τρεις ταινίες συμμετέχουν στο Διεθνές Διαγωνιστικό – συγκεκριμένα, οι ταινίες «Αγέλη προβάτων» τού Δημήτρη Κανελλόπουλου, «Αγία Έμυ» τής Αρασέλης Λαιμού και «Σελήνη, 66 ερωτήσεις» τής Ζακλίν Λέντζου. Ισάριθμες ελληνικές ταινίες παίρνουν μέρος στο διαγωνιστικό τμήμα «Meet the Neighbors»: το «.dog» τής Γιάννας Αμερικάνου, το «18» τού Βασίλη Δούβλη, καθώς και

η ταινία «Ο άνθρωπος με τις απαντήσεις» τού Στέλιου Καμμίτση. Παράλληλα, ακόμη τρεις ελληνικές ταινίες συναντούμε στο >>Film Forward, που για πρώτη φορά φέτος γίνεται διαγωνιστικό: πρόκειται για τα «Μαγνητικά πεδία» τού Γιώργου Γούση, το «ORFEAS 2021» σε σκηνοθεσία που υπογράφει η καλλιτεχνική ομάδα ΦΥΤΑ και το «The Timekeepers of Eternity» του Αριστοτέλη Μαραγκού. Επιπλέον, το 62ο ΦΚΘ θα προβάλει δωρεάν οκτώ αριστουργήματα του ελληνικού σινεμά, στο πλαίσιο της δράσης τής Ελληνικής Ακαδημίας Κινηματογράφου «Χώρα, σε βλέπω: Ο 20ός αιώνας τού ελληνικού σινεμά», που πραγματοποιείται υπό την αιγίδα τής Επιτροπής «Ελλάδα 2021». Πρόκειται για ένα πρόγραμμα διάσωσης, ψηφιοποίησης, προβολής και μελέτης ταινιών από την πλούσια κληρονομιά τού ελληνικού κινηματογράφου τού 20ού αιώνα. Οι περισσότερες ελληνικές ταινίες τού προγράμματος θα είναι διαθέσιμες και online, στην πλατφόρμα τού φεστιβάλ. Τα μέλη τής γνωμοδοτικής επιτροπής που ανέλαβε το έργο τής προεπιλογής των ταινιών τού Φεστιβάλ Ελληνικού Κινηματογράφου ήταν οι Τζώρτζης Γρηγοράκης (σκηνοθέτης), Χριστίνα Μουμούρη (διευθύ-

ντρια φωτογραφίας) και Μαρία Μαρκουλή (δημοσιογράφος).

Οι διακρίσεις

Εδώ και πέντε χρόνια διοργανώνεται το Φεστιβάλ Ελληνικού Κινηματογράφου, όπως ακριβώς ορίζει ο νόμος. Το φεστιβάλ δεν έχει διαγωνιστικό χαρακτήρα, ωστόσο έχει θεσπιστεί μια σειρά από ανεξάρτητα βραβεία, που στόχο έχουν να ενισχύσουν το ελληνικό σινεμά. Συγκεκριμένα: Τα Βραβεία Κοινού Fischer. Το Βραβείο τού Ελληνικού Κέντρου Κινηματογράφου-ΕΚΚ (αξίας 5.000 ευρώ) σε πρωτοεμφανιζόμενο σκηνοθέτη ή πρωτοεμφανιζόμενη σκηνοθέτιδα, σε ελληνική παραγωγή που κάνει πρεμιέρα στο επίσημο πρόγραμμα («Επίσημη Πρώτη»), και το Βραβείο Best Location (αξίας 1.500 ευρώ), το οποίο απονέμεται από τη διεύθυνση Hellenic Film Commission του ΕΚΚ σε location manager (ή σκηνοθέτη/σκηνοθέτιδα, σε περίπτωση που δεν υπάρχει

location manager) ταινίας πρωτοεμφανιζόμενου σκηνοθέτη ή πρωτοεμφανιζόμενης σκηνοθέτιδας, σε ελληνική παραγωγή που κάνει πρεμιέρα στο επίσημο πρόγραμμα. Το πρώτο βραβείο τής ΕΡΤ (αξίας 3.000 ευρώ) απονέμεται στην ελληνική ταινία που επιλέγει η Διεθνής Ένωση Κριτικών Κινηματογράφου (FIPRESCI). Το δεύτερο βραβείο τής ΕΡΤ, το ΕΡΤ Works in Progress (αξίας 2.000 ευρώ), απονέμεται στο ελληνικό πρότζεκτ που διακρίνεται στα Works in Progress. Το Βραβείο Ίδρυμα Ιωάννου Φ. Κωστοπούλου (αξίας 3.000 ευρώ) απονέμεται σε ταινία η οποία επιδεικνύει μιαν ολοκληρωμένη αισθητική πρόταση, προάγει την κινηματογραφική τέχνη και αναδεικνύει τις συγγένειές της με τις άλλες τέχνες. Το Βραβείο Ίδρυμα Ιωάννου Φ. Κωστοπούλου έχει στόχο την ενίσχυση της ελληνικής κινηματογραφικής παραγωγής. Η ανεξάρτητη επιτροπή αξιολογήσεως, που θα απονείμει το βραβείο σε ελληνική ταινία που

ΟΔΗΓΟΣ: 62ο ΦΚΘ COVER STORY πραγματοποιεί την πρεμιέρα της στο 62ο Φεστιβάλ, απαρτίζεται φέτος από τους Αγγελική Αντωνίου (σκηνοθέτιδα), Ρέα Αποστολίδη (παραγωγό) και Γιώργο Φρέντζο (διευθυντή Φωτογραφίας). Το Βραβείο τής Διεθνούς Ομοσπονδίας Κριτικών Κινηματογράφου – FIPRESCI. Το Βραβείο των ελλήνων κριτικών – ΠΕΚΚ. Το βραβείο θα δοθεί σε ελληνική ταινία τού Φεστιβάλ Ελληνικού Κινηματογράφου. Τα Βραβεία Νεότητας (Βραβείο Καλύτερης Ταινίας και Ειδικό Βραβείο τής Επιτροπής), το οποίο απονέμει επιτροπή φοιτητών από τα πανεπιστήμια της Θεσσαλονίκης. Το Φεστιβάλ Θεσσαλονίκης, μέσα τόσο από το πρόγραμμά του όσο και από τις δράσεις τής Αγοράς, στηρίζει με συγκεκριμένες ενέργειες, προγράμματα και βραβεία την ελληνική κινηματογραφική κοινότητα, δίνοντας για δεύτερη συνεχή χρονιά screening fee σε όλες τις ελληνικές ταινίες που συμμετέχουν στο πρόγραμμα. Επιπλέον, συνεχίζει τη στήριξη στις ελληνικές ταινίες που ταξιδεύουν στο εξωτερικό, προσφέροντας 3.000 ευρώ ανά ταινία σε δημιουργούς που συμμετέχουν με την πρώτη ή τη δεύτερη ταινία τους στα σημαντικότερα διεθνή κινηματογραφικά φεστιβάλ (Κάννες, Βενετία, Βερολίνο, Λοκάρνο, Κάρλοβι Βάρι, Σαν Σεμπαστιάν, Λονδίνο, Ρότερνταμ, Νέα Υόρκη, Τραϊμπέκα, Τορόντο, Σάντανς, Μπουσάν, IDFA, Hot Docs, Nyon). Πρόσφατα παραδείγματα από το φετινό πρόγραμμα του Φεστιβάλ, οι ταινίες «Αγία Έμυ» τής Αρασέλης Λαιμού, που προβλήθηκε στο Φεστιβάλ τού Λοκάρνο, και «Σελήνη, 66 ερωτήσεις» τής Ζακλίν Λέντζου, η οποία συμμετείχε στο Φεστιβάλ τού Βερολίνου. Το Φεστιβάλ παρέχει, επίσης, μια πολύτιμη ευκαιρία στους έλληνες σκηνοθέτες να παρουσιάσουν τη δουλειά τους σε ξένους επαγγελματίες. Στο πλαίσιο αυτό, ταινίες από τη φετινή ελληνική παραγωγή θα προβάλλονται στη διαδικτυακή πλατφόρμα Cinando – ένα από τα σημαντικότερα εργαλεία παγκοσμίως για τους επαγγελματίες τού κινηματογραφικού χώρου.

24-25

H ΠΡΟΣΦΑΤΗ ΕΛΛΗΝΙΚΗ ΠΑΡΑΓΩΓΗ Επίσημη Πρώτη ΠΡΩΤΟΕΜΦΑΝΙΖΌΜΕΝΟΙ, πολλά υποσχόμενοι σκηνοθέτες, καθώς και έμπειροι δημιουργοί εμπιστεύτηκαν στο φεστιβάλ και φέτος τις ταινίες τους. Σας παρουσιάζουμε τις ελληνικές ταινίες του 62ού ΦΚΘ σε αλφαβητική σειρά: «Αγέλη προβάτων». Σκηνοθεσία: Δημήτρης Κανελλόπουλος. Ο Θανάσης αδυνατεί να ξεπληρώσει το χρέος του στον Στέλιο. Όταν μαθαίνει ότι και ο Αποστόλης βρίσκεται στην ίδια θέση, του ζητά να συμμαχήσουν, για να πετύχουν μια καλύτερη συμφωνία με τον Στέλιο. Και ενώ βρίσκει κι άλλους πρόθυμους να τον ακολουθήσουν, δύο νεαροί μικροεγκληματίες φτάνουν στην πόλη, για να εκφοβίσουν αυτούς που χρωστούν στον τοκογλύφο. «Αγία Έμυ». Σκηνοθεσία: Αρασέλη Λαιμού. H Έμυ νιώθει ξένη μέσα στην κλειστή κοινότητα των Φιλιππινέζων Χαρισματικών Καθολικών τού Πειραιά, που έχει καλωσορίσει με θέρμη την αδελφή της, την Τερέζα. Όταν η Τερέζα μένει έγκυος, η Έμυ έλκεται από μυστηριώδεις δυνάμεις που κατοικούν μέσα της. «Εκείνη τα ήξερε όλα». Σκηνοθεσία: Τάκης Παπαναστασίου. Η Νόρα πεθαίνει κάτω από τη μύτη τού Νίκου, μέσα στο σαλόνι του. Ο Νίκος χάνει τη Φαίη στο πάρκο. Φίλοι, συγγενείς, γνωστοί και άγνωστοι του Νίκου τον βοηθούν –καθένας με τον τρόπο του– να συμφιλιωθεί με το πτώμα τής Νόρας και να ξαναβρεί τη Φαίη. Όμως, εκείνο που στ’ αλήθεια χρειάζεται ο Νίκος είναι ένας καλός ύπνος… «Καλάβρυτα 1943». Σκηνοθεσία: Νικόλας Δημητρόπουλος. Η απόφαση της ελληνικής κυβέρνησης να διεκδικήσει πολεμικές αποζημιώσεις για τη σφαγή των Καλαβρύτων ωθεί την Κάρολάιν, τη δικηγόρο που εκπροσωπεί τη γερμανική κυβέρνηση, και τον Νικόλα

Ανδρέου, τον τελευταίο επιζώντα τού τραγικού γεγονότος, σε ένα αγωνιώδες, οδυνηρό, αλλά και καθαρτήριο ταξίδι μέσα από το πιο σκοτεινό κεφάλαιο της σύγχρονης ιστορίας. «Λούγκερ». Σκηνοθεσία: Κώστας Χαραλάμπους. Τα γεγονότα τής ταινίας εξελίσσονται μετά την κατοχή, μέχρι και τα πρώτα χρόνια τής δεκαετίας τού 1980. Στα χρόνια αυτά αποτυπώνεται η περιπετειώδης πορεία μιας ισχυρής οικογένειας, μέσα σε κομβικά για την ελληνική ιστορία χρόνια. «Μαγνητικά Πεδία». Σκηνοθεσία: Γιώργος Γούσης. Μετά την τυχαία συνάντησή τους καθ’ οδόν σε ένα νησί, μια γυναίκα και ένας άνδρας αποφασίζουν να περιπλανηθούν μαζί, σε αναζήτηση του κατάλληλου μέρους, για να θάψουν ένα μεταλλικό κουτί. «Ο άνθρωπος με τις απαντήσεις». Σκηνοθεσία: Στέλιος Καμμίτσης. Μετά τον θάνατο της γιαγιάς του, ο Βίκτορας, ένας εικοσάχρονος πρώην πρωταθλητής καταδύσεων, αναχωρεί με το πλοίο για Ιταλία. Εκεί συναντάει τον Ματίας, έναν νεαρό, παράτολμο Γερμανό. Και οι δύο κατευθύνονται προς τη Βαυαρία, καθένας για τους δικούς του λόγους. Και οι δύο αναζητούν απαντήσεις, καθένας στις δικές του ερωτήσεις. «Σελήνη, 66 ερωτήσεις». Σκηνοθεσία: Ζακλίν Λέντζου. Μετά από χρόνια απόστασης, η Άρτεμις επιστρέφει αναγκαστικά στην Αθήνα λόγω της εύθραυστης κατάστασης της υγείας τού πατέρα της. Με την ανακάλυψη ενός μεγάλου μυστικού του, η Άρτεμις γνωρίζει τον πατέρα της για πρώτη φορά. Τον καταλαβαίνει με τρόπο που τόσα χρόνια αδυνατούσε – και, κατά συνέπεια, τον αγαπάει πραγματικά.

«MUSA». Σκηνοθεσία: Νίκος Νικολόπουλος. Η ερωτική ιστορία τού Σίμου και του Μούσα. Μια κάθοδος στο σκοτάδι, με οδηγό τον Σίμο. Ο Μούσα θέλει να φύγει. Στην προσπάθειά του να τον κρατήσει, ο Σίμος ανοιγοκλείνει την πόρτα που χωρίζει το όνειρο από την πραγματι-

κότητα. Θα χάσει τον Μούσα; Τον εαυτό του; Ή τον εαυτό του μέσα στον Μούσα; «ORFEAS2021». Σκηνοθεσία: ΦΥΤΑ. Οι αγώνες τού Ορφέα, του πρώτου γκέι πρωθυπουργού τής Ελλάδας, ενάντια σε μια ιστορία καταπίεσης «Live Your Myth in Greece». Η πρώτη ελληνόφωνη queer όπερα, ένα μεταμοντέρνο πειραματικό έργο με στοιχεία μπαρόκ μελοδράματος, DIY κολάζ, postίντερνετ αισθητικής, εικονικής πραγματικότητας. Αφιερωμένη στη μνήμη τής ακτιβίστριας Zackie Oh. «Patchwork». Σκηνοθεσία: Πέτρος Χαραλάμπους. Για τη Χαρά, η οικογένειά της είναι το παν. Μερικές φορές όμως φαντάζεται τον εαυτό της χωρίς αυτούς. Ανίκανη να μιλήσει σε κανέναν γι’ αυτήν την εσωτερική της μάχη, κουβαλάει μόνη το βάρος τής ενοχής και της σύγχυσης. Όταν γνωρίζει τη ντροπαλή κόρη τού αφεντικού της, αναγκάζεται να αντιμετωπίσει την υπαρξιακή της αγωνία και το οδυνηρό παρελθόν της.

«REM Ταχείες Κινήσεις Οφθαλμού». Σκηνοθεσία: Κάρολος Ζωναράς. Δύο ζευγάρια διαφορετικής ηλικίας εμπλέκονται μεταξύ τους. Οι νεότεροι αντικρίζουν τα αδιέξοδα των μεγαλύτερων ως μια ζοφερή πιθανότητα, ενώ οι μεγαλύτεροι «ανανεώνονται», αλλά και βυθίζονται ακόμη πιο πολύ στα δικά τους αδιέξοδα. Ο χρόνος δεν γυρίζει πίσω, τα λάθη δεν διορθώνονται και οι σχέσεις καταλήγουν ανθρωποφαγικές.

«Saison Morte». Σκηνοθεσία: Θανάσης Τότσικας. Όταν ξεκινά μια σειρά από βίαιες δολοφονίες, ο Χρήστος είναι ο μόνος που μπορεί να εξηγήσει τι συνέβη. Αρχίζει να αφηγείται σε δύο αστυνομικούς μιαν ιστορία, στην οποία ουδείς είναι αυτό που φαίνεται και όλα ή όλοι αλλάζουν ρόλους και θέσεις, μέχρι την τελική ανατροπή. Μια ιστορία για την εξαπάτηση, για την αφήγηση που χειραγωγεί και κατευθύνει τον θεατή μέχρι το τελευταίο της λεπτό.

«Sick». Σκηνοθεσία: The Callas/Λάκης & Άρης Ιωνάς.

Καραντίνα για την Covid-19, την άνοιξη του 2020. Αυτή είναι απομονωμένη στο σπίτι της στο Λος Άντζελες. Αυτός, απομονωμένος στο σπίτι του στην Αθήνα. Ξοδεύουν τον χρόνο τους στο ίντερνετ, κάνοντας «χαζά» πράγματα, που κάνουν οι εραστές. Ο εγκλωβισμός τούς δημιουργεί ένα ψυχεδελικό γαϊτανάκι μη συμβάντων. Ένα punk ρομάντζο στην καρδιά τού πανδημικού λόκντάουν. «Τhe Timekeepers of Eternity». Σκηνοθεσία: Αριστοτέλης Μαραγκός. Ο κύριος Τούμι σκίζει με εμμονή χαρτιά, για να ελέγξει τα τέρατα της παιδικής του ηλικίας. Όταν ξυπνά στη μέση τής πτήσης του προς Βοστώνη, ανακαλύπτει ότι οι περισσότεροι από τους επιβάτες έχουν εξαφανιστεί. Όσο η αλήθεια ξετυλίγεται, πρέπει να αντιμετωπίσει τον χάρτινο εφιάλτη που απειλεί να καταστρέψει τα πάντα γύρω του. Πλάνα από την τηλεταινία «Langoliers» (1995) τυπώνονται και μετατρέπονται σε χάρτινο εφιάλτη. «.dog». Σκηνοθεσία: Γιάννα Αμερικάνου. Ο νεαρός Δημήτρης (στα πρόθυρα ενηλικίωσης, αλλά ακόμη παιδί) ρομαντικοποιεί σε μυθικές αναλογίες τον πατέρα του, που σύντομα θα αποφυλακιστεί. Αλλά, όταν η αληθινή φύση τού πατέρα του αποκαλυφθεί, οι επιθυμίες τού Δημήτρη για μια πραγματική οικογένεια ξαφνικά βρίσκονται σε κίνδυνο. Θα πρέπει να παλέψει για να κατανοήσει τη σκληρή πραγματικότητα των ονείρων του εγκαίρως, για να καταφέρει να ξεφύγει από τη βία.

«18». Σκηνοθεσία: Βασίλης Δούβλης. Σε μια λαϊκή γειτονιά στην Αθήνα τής οικονομικής κρίσης, της αναζωπύρωσης του φασισμού και της πανδημίας, μια ομάδα δεκαοκτάχρονων μαθητών καταδιώκει μετανάστες, ομοφυλόφιλους, όλους όσους είναι διαφορετικοί και δεν συμφωνούν με τις ιδέες τους. Ένας συμμαθητής τους, που δεν κρύβει την αποστροφή του για τη δράση τους, θα γίνει σύντομα ο επόμενος στόχος τους.

Citymag Thessaloniki

01

No 045 — Νοέμβριος 2021

02

Ξεπερνώντας τα σύνορα

The CT Guide:

# The Greek films Scan for online content:

ΣΤΗΝ ΕΝΌΤΗΤΑ «Ξεπερνώντας τα σύνορα» παρουσιάζονται σε πρεμιέρα τρεις ελληνικές συμπαραγωγές, μεγάλο μέρος των οποίων έχει γυριστεί στο εξωτερικό: «Άνδρας στη σοφίτα». Σκηνοθεσία: Κωνσταντίνος Βενετόπουλος. Λέγεται ότι είμαστε δύο άνθρωποι. Είμαστε αυτοί που είμαστε με τις αναμνήσεις που κρατάμε και αυτοί που είμαστε με τις αναμνήσεις που ξεχνάμε. Ένα ψυχολογικό θρίλερ για την Οδύσσεια ενός ανθρώπου μέσα από τις αναμνήσεις του.

«A Pure Place». Σκηνοθεσία: Νικίας Χρυσός. Δύο αδέλφια, η Ιρίνα και ο Πολ, μεγαλώνουν στο αυστηρό περιβάλλον μια παραθρησκευτικής οργάνωσης, σε ένα ελληνικό νησί, με αρχηγό τον μυστηριώδη Φουστ. O Φουστ επιλέγει την Ιρίνα ως εκλεκτή συνοδοιπόρο του και ο Πολ αισθάνεται εγκατάλειψη. Πρέπει να την απελευθερώσει προτού να είναι πολύ αργά, καθώς η σέχτα προετοιμάζει ήδη το βίαιο τέλος της.

«EX». Σκηνοθεσία: George Μαρκάκης. Ενώ το dancefloor έχει χτίσει τη δική του μυθολογία ως χώρου σύνδεσης, κάθε γνήσιο πλάσμα τής νύχτας γνωρίζει ότι η πραγματική δράση εκτυλίσσεται στον θάλαμο της τουαλέτας, που είναι τόσο το μηχανοστάσιο του κλαμπ όσο και η γωνία τής «εξομολόγησης». Η ταινία απεικονίζει τις πραγματικότητες αυτών των ιερών χώρων με μια εντυπωσιακή αίσθηση οικειότητας, φέρνοντάς μας κοντά στη Νταϊάνα.

Μια δεύτερη ματιά ΣΤΟ ΠΛΑΊΣΙΟ του Φεστιβάλ Ελληνικού Κινηματογράφου τού 62ου ΦΚΘ θα προβληθούν τρεις ταινίες που έχουν ήδη πραγματοποιήσει ελληνική πρεμιέρα: «Η βοή τού κόσμου». Σκηνοθεσία: Πέτρος Σεβαστίκογλου. Ελλάδα, Ρωσία, ΗΠΑ, Βραζιλία, Κίνα, Σενεγάλη… Συναντώντας νέους σ’ αυτές τις χώρες, νιώσαμε τον παλμό τους να προμηνύει μια βοή και μια έκρηξη. Αυτή η «βοή» ήταν η «φωνή» τής νέας γενιάς. Τα λόγια, οι εικόνες, οι ήχοι και η μουσική τους συν-

04

05

θέτουν μιαν οπτικοακουστική συμφωνία με τίτλο «Η βοή τού κόσμου». «Το Κοχύλι». Σκηνοθεσία: Κατέ Μπέλλο. Μια ομάδα γυναικών τού Κολωνού και της Ακαδημίας Πλάτωνος, μαζί με τον συγγραφέα Θανάση Σκρουμπέλο και τη σκηνοθέτιδα Κατέ Μπέλλο, αποφάσισαν να σπάσουν τη σιωπή. «Το πρόσωπο και η πόλη». Σκηνοθεσία: Αλέξανδρος Φασόης. Το «Πρόσωπο και η πόλη» αποτελεί μια ελεύθερη φιλμική προσέγγιση στο θεατρικό έργο «Ο προτελευταίος των μόνικιν» του Πάρι Τακόπουλου. Πρόκειται για έργο μπεκετικής ατμόσφαιρας και τζοϋσικού περιεχομένου, με όλα τα χαρακτηριστικά τής αφηγηματικής ιδιομορφίας που επιβάλλει ο προφορικός λόγος, όταν συναντά την κινούμενη εικόνα.

Καθολικά προσβάσιμες προβολές ΣΤΌΧΟΣ τού Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης είναι να μοιράζεται τη δύναμη του σινεμά με όλους τους θεατές ανεξαιρέτως. Γι’ αυτόν τον λόγο, προβάλλει ταινίες με ακουστική περιγραφή [AD: Audio Description] για τυφλούς και άτομα με προβλήματα όρασης και με υπότιτλους για

01. «18» σε σκηνοθεσία. Βασίλη Δούβλη..

02. «Λούγκερ» σε σκηνοθεσία. Κώστα Χαραλάμπους..

03. «A Pure Place». σε σκηνοθεσία Νικία Χρυσού..

04. «Μαγνητικά Πεδία». σε σκηνοθεσία Γιώργου Γούση..

05. «MUSA» σε σκηνοθεσία. Νίκου Νικολόπουλου..

κωφούς και βαρήκοους [SDH: Subtitles for the Deaf or hard of Hearing], τόσο στις αίθουσες όσο και στις online προβολές. Με χορηγό προσβασιμότητας την Alpha Bank, το φεστιβάλ θα πραγματοποιήσει δύο καθολικά προσβάσιμες προβολές, όπου το κοινό θα έχει την ευκαιρία να απολαύσει το αριστούργημα «Τι έκανες στον πόλεμο, Θανάση;» τού Ντίνου Κατσουρίδη, που άλλαξε τον ρου τής καριέρας τού Θανάση Βέγγου, καθώς και το αξέχαστο «Δοξόμπους» τού Φώτου Λαμπρινού, που μας μεταφέρει στην καρδιά τής βυζαντινής κοινωνίας τού 14ου αιώνα. Παράλληλα, στο πλαίσιο ενός μικρού αφιερώματος στον Ντίνο Κατσουρίδη, με αφορμή τη συμπλήρωση 10 ετών από τον θάνατό του, θα προβληθεί επίσης το ντοκιμαντέρ «Μια ζωή σαν σινεμά – Ντίνος Κατσουρίδης» τής Ισαβέλλας Μαυράκη, συντρόφου τού ακούραστου εργάτη τού ελληνικού σινεμά. «Τι έκανες στον πόλεμο, Θανά-

ση;» τού Ντίνου Κατσουρίδη (1971). Χρησιμοποιώντας τον πάντοτε ανατρεπτικό λόγο τής κωμωδίας, με τον Θανάση Βέγγο να ενσαρκώνει τη θυμοσοφία, την υποταγή, αλλά και την αντίσταση, ο Ντίνος Κατσουρίδης επικεντρώνει το βλέμμα του στον καθημερινό άνθρωπο της κατοχής. Σ’ εκείνον που, όσο κι αν το επιθυμεί, δεν μπορεί να παραμείνει αμέτοχος, αλλά παρασύρεται στη δίνη τής συλλογικής δράσης. Εδώ, ένας απλός εργάτης, πεινασμένος, φυλακίζεται, βασανίζεται και βρίσκεται να κάνει ακούσια αντίσταση. Η ταινία λειτούργησε και ως μια υπόγεια παραβολή για το καθεστώς τής χούντας και αποτέλεσε μία από τις τελευταίες μεγάλες εισπρακτικές επιτυχίες τού ελληνικού σινεμά τής εποχής. «Μια ζωή σαν σινεμά» – Ντίνος Κατσουρίδης. Σκηνοθεσία: Ισαβέλλα Μαυράκη (2012).

ΟΔΗΓΟΣ: 62ο ΦΚΘ COVER STORY 03

Όχι μόνο σκηνοθέτης κλασικών ταινιών, αλλά και σεναριογράφος, διευθυντής παραγωγής, παραγωγός, διευθυντής φωτογραφίας, οπερατέρ, μοντέρ – μια ξεχωριστή μορφή, ο Ντίνος Κατσουρίδης είχε περάσει απ’ όλα τα στάδια της κινηματογραφικής διαδικασίας, διαπρέποντας παντού. Οπτικοακουστικές συνεντεύξεις τού ίδιου, αρχειακό υλικό, αλλά και ένα ταξίδι στα παιδικά του χρόνια στην Κύπρο συνδέονται αρμονικά με τις θύμισες ανθρώπων που τον αγάπησαν και που λίγο ή πολύ συνεργάστηκαν μαζί του. «Δοξόμπους» τού Φώτου Λαμπρινού (1987). Στην εποχή τού Βυζαντίου, ένα ορφανό παιδί από το χωριό Δοξόμπους υιοθετείται από τον πρωτόγερο του χωριού, μεγαλώνει στο μοναστήρι και, όταν ενηλικιώνεται, προσχωρεί στο στρατόπεδο των επαναστατών και διεκδικητών τού θρόνου. Σπου-

δή πάνω στο Βυζάντιο και την κοινωνική σύσταση της εποχής, δοσμένη μέσα από μια ιδιόμορφη κινηματογραφική γραφή, που στηρίζεται στα εικαστικά στοιχεία τού κάδρου και τους συμβολισμούς.

«Χώρα, σε βλέπω: Ο 20ός αιώνας τού ελληνικού σινεμά» ΠΑΡΑΚΟΛΟΥΘΟΎΜΕ οκτώ αριστουργήματα του ελληνικού σινεμά, στο πλαίσιο της δράσης τής Ελληνικής Ακαδημίας Κινηματογράφου «Χώρα, σε βλέπω:

Ο 20ός αιώνας τού ελληνικού σινεμά» που πραγματοποιείται υπό την αιγίδα τής Επιτροπής «Ελλάδα 2021»: «Z». Σκηνοθεσία: Κώστας Γαβράς (1969). Το κλασικό πολιτικό θρίλερ τού Κώστα Γαβρά για τη δολοφονία τού αριστερού βουλευτή Γρηγόρη Λαμπράκη από το παρακράτος είναι ένα τολμηρό, ζωτικής σημασίας πορτρέτο τού κοινωνικού αδιεξόδου μιας ιστορικής περιόδου που αντηχεί ώς τις μέρες μας. Βασισμένη στη νουβέλα τού Βασίλη Βασιλικού και ποτισμένη με τις συνθέσεις τού Μίκη Θεοδωράκη, η ταινία έφτασε μέχρι τα Όσκαρ Καλύτερης Ταινίας. «Ο μικρός δραπέτης. Σκηνοθεσία: Σταύρος Τσιώλης (1968). Γνωρίζατε ότι το ελληνικό «Bugsy Malone» γυρίστηκε σχεδόν μία δεκαετία πριν από το αμερικάνικο, στα στούντιο της Φίνος Φιλμ – και ήταν, μάλιστα, το σκηνοθετικό ντεμπούτο τού Σταύρου Τσιώλη; Σε ένα σπάνιο δείγμα εγχώριου παιδικού σινεμά, ο Τσιώλης λοξοκοιτάζει τη Νουβέλ Βαγκ και σφυρηλατεί την αγνή ματιά και την ανοιχτή καρδιά τής κινηματογράφησης που τον καθιέρωσε. «Αστέρω». Σκηνοθεσία: Δημήτρης Γαζιάδης (1929). Ένα μέχρι πρότινος χαμένο έργο τού βωβού σινεμά, που το κοινό γνώρισε από το ριμέικ τού 1959 με την Αλίκη Βουγιουκλάκη. Η αυθεντική εκδοχή τού βουκολικού δράματος, με την Αστέρω και τον Θύμιο ως καταραμένους εραστές, μας επανασυστήνει το είδος τής «φουστανέλας», πλέον με μουσική υπόκρουση τις δημιουργίες τής Nalyssa Green, σε ζωντανή εκτέλεση. «Το μπλόκο». Σκηνοθεσία: Άδωνις Κύρου (1965). Ο φίλος των υπερρεαλιστών και αγωνιστής Άδωνις Κύρου εμπνέεται από το ιστορικό μπλόκο τής Κοκκινιάς και πραγματοποιεί μία από τις πρώτες ουσιαστι-

κές απόπειρες απεικόνισης της ελληνικής αντίστασης κατά τον Β’ παγκόσμιο πόλεμο. Αυτό το μπρεχτικών καταβολών δημιούργημα, που προβλήθηκε στην Εβδομάδα Κριτικής των Καννών, παραμένει μέχρι σήμερα ένα αληθινό κινηματογραφικό κειμήλιο της «χαμένης άνοιξης» της δεκαετίας τού 1960. «Ευδοκία». Σκηνοθεσία: Αλέξης Δαμιανός (1971). Σ’ αυτήν την αρχαία τραγωδία, που δεν γράφτηκε ποτέ, ένας λοχίας γνωρίζεται με μια πόρνη, την Ευδοκία, την οποία παντρεύεται. Το φιλμ τού ηθοποιού, σκηνοθέτη και θεατρικού συγγραφέα Αλέξη Δαμιανού είναι ένα δημιούργημα άγριας κινηματογραφικής ελευθερίας, βαθιά πολιτικό, άρρηκτα συνδεδεμένο για πάντα με το εμβληματικό μουσικό έργο τού Μάνου Λοΐζου. Ένα ορμητικό έργο πάθους, έρωτα και ιερής οργής, μια ταινία-αντίδραση σε έναν κόσμο σε αγκύλωση. «Μανία». Σκηνοθεσία: Γιώργος Πανουσόπουλος (1985). Μια καυτή καλοκαιρινή μέρα στον Εθνικό Κήπο η Ζωή ξεχνάει τη δουλειά της, τον σύζυγο και το παιδί της και ακολουθεί παροξυσμικά το κάλεσμα της πανσέληνου που πλησιάζει. Ο Πανουσόπουλος επιστρέφει, μετά τους «Απέναντι», με ένα μεταφυσικό tour-de-force σε διάλογο με τις «Βάκχες» τού Ευριπίδη, για να αποτυπώσει την προαιώνια πάλη ανάμεσα στο μεταφυσικό και το γήινο, στο ενστικτώδες και το λογικό. «Ιdées Fixes/Dies Irae» («Παραλλαγές στο ίδιο θέμα»). Σκηνοθεσία: Αντουανέττα Αγγελίδη (1977). Ένα από τα πλέον καθοριστικά πειραματικά φιλμ του ελληνικού σινεμά ανακοίνωσε την άφιξη μιας δημιουργού που, έκτοτε, δεν σταμάτησε να προκαλεί το κοινό, αναζητώντας τα όρια της κινηματογραφικής απεικόνισης. Το φιλμ είναι μια αβάν-γκαρντ εξερεύνηση του

26-27

φύλου, των ορίων τού σώματος και του ίδιου του μέσου, που συνεχίζει να εμπνέει την ποιητική δημιουργία σήμερα. «Θίασος». Σκηνοθεσία: Θεόδωρος Αγγελόπουλος (1975). Μία από τις σπουδαιότερες και πλέον βραβευμένες κινηματογραφικές δημιουργίες που πραγματοποιήθηκαν ποτέ παγκοσμίως, η ταινία τού Αγγελόπουλου παραμένει εμβληματική μέχρι σήμερα, καθώς ακολουθεί έναν περιοδεύοντα θίασο στην Ελλάδα, από το 1939 μέχρι το 1952. Η πολιτική ιστορία μιας χώρας και η ιδιωτική ζωή των μελών τού θιάσου πλέκονται αξεδιάλυτα σε μια οικογενειακή saga που συναντά τον κεντρικό πυρήνα του μύθου των Ατρειδών.

Μικρού μήκους ελληνικές ταινίες ΤΈΛΟΣ, όπως κάθε χρόνο, έτσι και φέτος θα παρουσιαστούν οι βραβευμένες μικρού μήκους ταινίες από το πρόσφατο 44ο Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους Δράμας. Για δεύτερη συνεχόμενη χρονιά, οι βραβευμένες μικρού μήκους ταινίες θα προβληθούν και σε ειδικό τμήμα στο Film Market, στο οποίο θα έχουν πρόσβαση sales agents και εκπρόσωποι φεστιβάλ ταινιών μικρού μήκους τού εξωτερικού. Οι 15 ταινίες που θα προβληθούν είναι οι εξής: «Brutalia, Εργάσιμες Μέρες» τού Μανώλη Μαυρή, «Horsepower» του Σπύρου Σκάνδαλου, «Το Βανκούβερ» τής Αρτέμιδος Αναστασιάδου, «Every Sunday» της Καίτης Παπαδήμα, «A Summer Place» τής Αλεξάνδρας Ματθαίου, «Motorway 65» τής Εύης Καλογηροπούλου, «Soul Food» τού Νίκου Τσεμπερόπουλου, «Δεν θέλω να ξεχάσω τίποτα» της Βαγγελιώς Σουμέλη, «Αμυγδαλή» τής Μαρίας Χατζάκου, «Last Visit» τού Σπύρου Αλιδάκη, «Όλα τα πλάσματα της νύχτας» τής Μέμης Κούπα, «Από το μπαλκόνι» τού Άρη Καπλανίδη, «Ο φοιτητής» τού Βασίλη Καλαμάκη, «Apallou» τού Νίκου Αυγουστίδη και «Souls All Unaccompanied» του Γιώργου Τελτζίδη.

Citymag Thessaloniki

AΣΤΥΓΡΑΦΙΕΣ

No 045 — Νοέμβριος 2021

Μια έπαυλη στον Κήπο των Πριγκίπων

Ανατρέχουμε στη συναρπαστική ιστορία τής Βίλας Πετρίδη, ενός πανέμορφου εκλεκτικιστικού κτιρίου στην αρχή τής πάλαι ποτέ κοσμικής περιοχής τού Μπεχτσινάρ. Φωτογραφίες:

ΣΑΚΗΣ ΓΙΟΥΜΠΑΣΗΣ

Π

άμε τσάρκα πέρα στο Καραμπουρνάκι/ να τα πιούμε μια βραδιά στο Καλαμάκι/ κι από ‘κει στο Μπεχτσινάρι, σε φίνο ακρογιάλι/ να σου παίξω φίνο μπαγλαμά» τραγουδούσε ο Βασίλης Τσιτσάνης. «Μπεχτσινάρ» ή «Μπες τσινάρ» («Πέντε πλατάνια» στα Τουρκικά) ονομαζόταν παλαιότερα η γεμάτη νερά και πλατάνια περιοχή, στην οποία σήμερα απλώνεται το λιμάνι τής Θεσσαλονίκης (περίπου στο ύψος τής τρίτης και τέταρτης προβλήτας τού σημερινού λιμανιού, πολύ κοντά στην Πύλη Αξιού). Ήταν το 1870, όταν ο Σαμπρί Μεχμέτ πασάς αποφάσισε να αναβαθμίσει τον προϋπάρχοντα κήπο σε δημόσιο πάρκο, ανοιχτό σε όλους τους πολίτες (ασχέτως οικονομικής κατάστασης). Για τον σκοπό αυτό, περιέφραξε τον χώρο, όρισε ελεγχόμενη είσοδο, φύτεψε νέα δέντρα, έφτιαξε παρτέρια, πρασιές και κήπους, ενώ ανήγειρε και ελαφριά κιόσκια σε όλη την έκταση, προσφέροντας ευκαιρίες ανάπαυσης και

«

REPORTAGE URBAN STORIES

Η ΕΠΑΥΛΗΗΣΑΝΕΓΕΡΘΗΚΕ ΤΟ 1896, ΣΤΗ ΣΥΜΒΟΛΗ ΤΩΝ ΣΗΜΕΡΙΝΩΝ ΟΔΩΝ 26 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ, ΑΝΑΓΕΝΝΗΣΕΩΣ, ΚΑΖΑΝΤΖΑΚΗ ΚΑΙ ΤΑΝΤΑΛΟΥ, ΑΠΕΝΑΝΤΙ ΑΠΟ ΤΑ ΔΙΚΑΣΤΗΡΙΑ ΤΗΣ ΠΟΛΗΣ (ΕΚΕΙ ΟΠΟΥ ΚΑΠΟΤΕ ΑΡΧΙΖΕ Η ΠΑΡΑΘΑΛΑΣΣΙΑ ΠΕΡΙΟΧΗ ΤΟΥ ΚΗΠΟΥ ΤΩΝ ΠΡΙΓΚΙΠΩΝ). ΠΡΩΤΟΣ ΙΔΙΟΚΤΗΤΗΣ ΤΗΣ ΥΠΗΡΞΕ ΕΝΑΣ ΕΥΠΟΡΟΣ ΒΟΥΛΓΑΡΟΣ, Ο ΟΠΟΙΟΣ ΩΣΤΟΣΟ ΔΕΝ ΠΡΟΛΑΒΕ ΝΑ ΤΗΝ ΚΑΤΟΙΚΗΣΕΙ. ΤΟ ΠΡΩΤΟ ΔΙΑΣΤΗΜΑ ΤΟ ΟΙΚΗΜΑ ΧΡΗΣΙΜΟΠΟΙΕΙΤΑΙ ΓΙΑ ΤΗ ΦΙΛΟΞΕΝΙΑ ΒΟΥΛΓΑΡΩΝ ΑΞΙΩΜΑΤΟΥΧΩΝ, ΜΕ ΤΟΝ ΙΔΙΟΚΤΗΤΗ ΤΟΥ ΝΑ ΤΟ ΕΓΚΑΤΑΛΕΙΠΕΙ ΟΡΙΣΤΙΚΑ ΤΟ 1912, ΜΕΤΑ ΤΗΝ ΑΠΕΛΕΥΘΕΡΩΣΗ ΤΗΣ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ ΚΑΙ ΤΗΝ ΕΙΣΟΔΟ ΤΟΥ ΕΛΛΗΝΙΚΟΥ ΣΤΡΑΤΟΥ. ΤΟ 1927 Η ΕΠΑΥΛΗ ΠΩΛΕΙΤΑΙ ΣΤΗΝ ΟΙΚΟΓΕΝΕΙΑ ΠΕΤΡΙΔΗ, ΣΤΗΝ ΚΑΤΟΧΗ ΤΗΣ ΟΠΟΙΑΣ ΠΑΡΕΜΕΙΝΕ ΩΣ ΤΟ 1969. ξεκούρασης για τους περιπατητές. Μετά την απελευθέρωση της πόλης το 1912 ο χώρος ονομάστηκε «Κήπος των Πριγκίπων», προς τιμήν των παιδιών τού Γεωργίου τού Α’. Η ίδρυση του Κήπου των Πριγκίπων και η σύνδεσή του, αργότερα, με το τραμ (εκεί βρισκόταν τερματικός σταθμός) προσέδωσαν στην περιοχή κοσμικό χαρακτήρα, με τη συγκέντρωση πλήθους περιπατητών, καθώς και διαφόρων

ορχηστρών που ψυχαγωγούσαν το κοινό. Διέθετε πάρκο με καφενείο, μπιραρία, εστιατόριο, καμπαρέ, θεατρική σκηνή και πίστα πατινάζ. Ήδη από το 1920 το πάρκο αποτελούσε δημοφιλή τόπο αναψυχής για πολλούς Θεσσαλονικείς. Σε αυτό λειτούργησε στρατόπεδο γυμνιστών (από τον γιατρό Ντουάρτε, που εφάρμοζε μια νέα για την εποχή σωματική αγωγή), με πενήντα νέες και νέους Θεσσαλονικείς να αποτελούν τον

28-29

αρχικό πυρήνα του. Όλα αυτά περίπου ώς και τα πρώτα χρόνια μετά το 1930, όταν στην περιοχή άρχισε η ανάπτυξη βυρσοδεψείων και βιομηχανιών. Η συνακόλουθη επέκταση των εγκαταστάσεων του λιμανιού και η κατασκευή πετρελαιοδεξαμενών έδιωξαν οριστικά τους λουόμενους. Στην «είσοδο», στο νοητό «σύνορο» αυτής της κάποτε θαυμαστής περιοχής με την υπόλοιπη πόλη, βρισκόταν ένα από τα ομορφότερα σπίτια τής Θεσσαλονίκης: η βίλα Πετρίδη.

Η πορεία στον χρόνο

Πρόκειται για έναν από τους (πολλούς) εκλεκτικιστικούς «θησαυρούς» τής Θεσσαλονίκης – και ένα από τα ελάχιστα δείγματα εκλεκτικιστικής αρχιτεκτονικής που μπορεί να συναντήσει κάποιος πέραν της πάλαι ποτέ λεωφόρου Εξοχών (της σημερινής Βασιλίσσης Όλγας), σε ένα κτίριο που συνδυάζει πολλά αρχιτεκτονικά στοιχεία από διάφορα στιλ σε ένα ενιαίο, αρμονικό σύνολο. Η έπαυλη ανεγέρθηκε το 1896, στη συμβολή των σημερινών οδών 26ης Οκτωβρίου, Αναγεννήσεως, Καζαντζάκη και

REPORTAGE URBAN STORIES

Citymag Thessaloniki

No 045 — Νοέμβριος 2021

Ταντάλου, απέναντι από τα δικαστήρια της πόλης (εκεί όπου κάποτε άρχιζε η παραθαλάσσια περιοχή τού Κήπου των Πριγκίπων). Πρώτος ιδιοκτήτης της υπήρξε ένας εύπορος Βούλγαρος, ο οποίος ωστόσο δεν πρόλαβε να την κατοικήσει. Το πρώτο διάστημα το οίκημα χρησιμοποιείται για τη φιλοξενία βούλγαρων αξιωματούχων, με τον ιδιοκτήτη του να το εγκαταλείπει οριστικά το 1912, μετά την απελευθέρωση της Θεσσαλονίκης και την είσοδο του ελληνικού στρατού. Το 1927 η έπαυλη πωλείται στην οικογένεια Πετρίδη, στην κατοχή τής οποίας παρέμεινε ώς το 1969. Στη συνέχεια στέγασε γραφείο μεταφορών, αποθήκη υλικών τού δήμου Θεσσαλονίκης και ακολούθως αρκετούς αστέγους, οι οποίοι έβρισκαν καταφύγιο στους χώρους της. Παρότι το κτίριο είχε κριθεί διατηρητέο ήδη από τη δεκαετία τού 1980 και «έργο τέχνης που χρήζει προστασίας» το 1984 (όταν μεταβιβάστηκε στην ιδιοκτησία τού δήμου Θεσσαλονίκης), εγκαταλείφθηκε στην τύχη του επί πολλά χρόνια. Οι βαριές χρήσεις (μεταφορική εταιρεία, αποθήκη υλικών κ.ά.), αλλά και οι ευκαιριακοί ένοικοί του προξένησαν μεγάλες ζημιές στο κτίριο, τόσο στον διάκοσμο όσο και στην ίδια τη στατικότητά του. Το 1997, με την ευκαιρία τής ανάδειξης της Θεσσαλονίκης σε Πολιτιστική Πρωτεύουσα της Ευρώπης, η βίλα Πετρίδη εντάχθηκε σε πρόγραμμα αποκατάστασης, το οποίο ωστόσο ουδέποτε ολοκληρώθηκε. Τελικώς, ο δήμος Θεσσαλονίκης παίρνει την απόφαση να γλιτώσει αυτό το αρχιτεκτονικό αριστούργημα από την κατάρρευση (κοντά στην οποία βρέθηκε), ξεκινώντας το 2006 δύσκολες και επίπονες προσπάθειες συντήρησης και εκτεταμένων επεμβάσεων, με στόχο τη διάσωσή του. Η έπαυλη αποδίδεται στο κοινό τής πόλης στην αρχική της μορφή (με αναπλασμένο και τον περιβάλλοντα χώρο της) το 2014.

Οι αρχιτεκτονικές λεπτομέρειες

Το κτίριο αποτελεί ένα πολύ αξιόλογο δείγμα εκλεκτικιστικού ύφους με επιδράσεις αρτ νουβό (όπως τα καμπύλα στηθαία και τα φυσικά μοτίβα). Αποτελείται

από υπόγειο, ισόγειο, όροφο και τμήμα δεύτερου ορόφου (σοφίτα). Η κύρια όψη του (στην οδό Αναγεννήσεως) είναι συμμετρική και οργανώνεται σε τριμερή διάταξη, με προβολή τού κεντρικού τμήματος. Ανάλογη οργάνωση παρουσιάζει και η νοτιοανατολική όψη. Οι όψεις τού κτιρίου έχουν πλή-

θος ανάγλυφων διακοσμήσεων με φυτικά και ανεικονικά μοτίβα και κορνίζες με επιχρίσματα. Στις υπέροχες διακοσμητικές λεπτομέρειες που χαρακτήριζαν το κτίριο στην αρχική του μορφή (και οι οποίες αποκαταστάθηκαν με επιτυχία) ξεχωρίζουν οι μορφές λιονταριών σε διάφορα σημεία τής εξωτερικής

διακόσμησης, οι οποίες πιστεύεται ότι συνδέονται με την καταγωγή τού ιδιοκτήτη (το λιοντάρι αποτελεί εθνικό σύμβολο του βουλγαρικού έθνους). Οι ορατές ξύλινες κατασκευές είναι επιμελημένες και περίτεχνες (αντηχώντας ιαπωνικές επιρροές), ενώ μοναδικό στοιχείο αποτελούν οι διαφοροποιήσεις τού ανάγλυφου διακόσμου από το ισόγειο στον όροφο και από όψη σε όψη. Τα παράθυρα φέρουν γραμμικό πλαίσιο με διαφορετικά ανάγλυφα κοσμήματα στην ποδιά και στο πάνω μέρος σε όροφο, ισόγειο, κύρια και πλάγια όψη. Επίσης, υπάρχουν περίτεχνα ζωγραφισμένες μπορντούρες στους τοίχους τού εσωτερικού, με ξυλόγλυπτα φουρούσια, σκαλισμένες ξύλινες πόρτες και περίτεχνα πλακάκια. Την επίστεψη του κτιρίου κοσμούν κορνίζα και συμπαγές στηθαίο με καμπύλα τμήματα, που διακόπτονται από πεσσούς στην προέκταση των

30

παραστάδων. Ειδικά στον εξωτερικό τοίχο τής σοφίτας, στην πλευρά τής κύριας εισόδου, διακρίνεται ανάγλυφη παράσταση (πιθανόν τής Βουλγαρίας), δυστυχώς όμως όχι σε καλή κατάσταση. Παλαιότερα, η έπαυλη χρησιμοποιούταν ως χώρος πολιτισμού τού δήμου Θεσσαλονίκης (για τη φιλοξενία εκδηλώσεων των «Δημητρίων» και της Μπιενάλε Σύγχρονης Τέχνης Θεσσαλονίκης). Αυτό σταμάτησε στην πορεία των χρόνων, καθώς κρίθηκε ότι η βίλα Πετρίδη είναι ακατάλληλη για την οργάνωση εκδηλώσεων που προσελκύουν μεγάλο αριθμό συμμετεχόντων (για λόγους στατικότητας), ενώ ανέφικτη είναι και η χρήση τού εξωτερικού της χώρου. Σήμερα, το εμβληματικό κτίριο έχει παραχωρηθεί δωρεάν ώς τα τέλη τού 2027 στο Ελληνογερμανικό Ίδρυμα Νεολαίας, προκειμένου να αποτελέσει την έδρα του.

City taste Νοέμβριος 2021

Η ΓΕΥΣΗ ΤΗΣ ΠΟΛΗΣ

ΕΣΤΙΑΤΟΡΙΑ, ΜΠΑΡ, ΣΕΦ, ΣΥΝΤΑΓΕΣ, WINE & SPIRITS

HANDS-ON ΣΕΜΙΝΑΡΙΟ ΖΑΧΑΡΟΠΛΑΣΤΙΚΗΣ ΜΕ ΤΟΝ PASTRY CHEF ΖΟΖΕΦ ΑΖΑΜ

Μαθαίνουμε τα μυστικά των ανατολίτικων σιροπιαστών ΤΗΝ ΕΥΚΑΙΡΊΑ να συμμετάσχουν σε ένα hands-on σεμινάριο, στο οποίο θα έχουν την ευκαιρία να δημιουργήσουν με τα χέρια τους (υπό την καθοδήγηση του pastry chef Ζοζέφ Αζάμ) παραδοσιακά aνατολίτικα σιροπιαστά γλυκά, μαθαίνοντας παράλληλα τα μυστικά για το τέλειο ψήσιμο και σιρόπιασμα, θα έχουν επαγγελματίες και σπουδαστές στη Θεσσαλονίκη. Με καταγωγή από τον Λίβανο και εμπειρία 30 ετών, ο Αζάμ έχει εξειδίκευση στην ανατολί-

τικη ζαχαροπλαστική (λόγω και της καταγωγής του), ενώ είναι ειδικός στην παρασκευή χειροποίητου φύλλου Βηρυτού. Διατηρεί τη δική του επιχείρηση στην Αθήνα («Zozef patisserie»), ενώ παράλληλα ασχολείται με την εκπαίδευση και τις συμβουλευτικές υπηρεσίες. Στη διάρκεια του επτάωρου σεμιναρίου (10:0017:00), οι συμμετέχοντες θα έχουν την ευκαιρία να κατανοήσουν και να εξασκηθούν στα βασικά βήματα συνταγών όπως εκμέκ κανταΐφι, σαϊμπιέτ

με κρέμα καϊμάκι, «δάχτυλα» με φιστίκι Αιγίνης, μπακλαβάς παραδοσιακός με φιστίκι Αιγίνης, μπακλαβάς παραδοσιακός με καρύδι, μπρασελέ με πραλίνα φουντουκιού και φιστίκι αλμυρό, αλλά και μπακλαβαδάκια «δάχτυλα» με πάστα ινδικής καρύδας.

INFO: Το σεμινάριο θα πραγματοποιηθεί τη ΔΕ 15.11 στο «CWC» (Λ. Σοφού 18, Τ. 2310-277.280), με ώρα έναρξης τις 10:00 (διάρκεια: 7 ώρες), σε τμήμα 20 ατόμων. Κόστος συμμετοχής: €280.

Citymag Thessaloniki

THE FOODIES

No 045 — Νοέμβριος 2021

Ο,ΤΙ ΩΡΑΙΟ ΠΑΙΖΕΙ ΕΙΔΗΣΕΙΣ ΠΡΟΪΟΝΤΑ ΤΑΣΕΙΣ ΑΓΟΡΑ

Σε κάθε τεύχος, κυκλοφορούμε στη Θεσσαλονίκη, δοκιμάζουμε και σας προτείνουμε τα καλύτερα. ΠΡΟΪΟΝΤΑ

Το βραστό λουκάνικο επιστρέφει

Ο ορισμός τής γεύσης στο «Μυρμήγκι», στην Κωνσταντινουπόλεως. ΚΆΠΟΙΕΣ ΦΟΡΈΣ, το απλό είναι το καλύτερο. Και το βραστό λουκάνικο από το «Μυρμήγκι» τα κάνει όλα απλά, σωστά και γευστικά. Μια κομψή αστική καντίνα με τρεις επιλογές λουκάνικου σε ψωμάκι (ο ορισμός τού street food). Η κλασική επιλογή (διπλό βραστό λουκάνικο, ντομάτα, κρεμμύδι, μουστάρδα και κέτσαπ) είναι η πρωταγωνίστρια. Το «Γουίβερ» αποτελείται από διπλό λουκάνικο με λάχανο, καρότο και μαγιονέζα και είναι μια αναβαθμισμένη foodie επιλογή. Τέλος –σωστά υποθέσατε–, υπάρχει και η «παιδική» επιλογή, με κέτσαπ και μουστάρδα. Tip: μπορείς να βάλεις μόνος σου όση ρίγανη ή μπούκοβο επιθυμείς. Πώς να το κάνουμε; Το σωστό βραστό λουκάνικο θέλει το κατιτίς του…

INFO: «Το μυρμήγκι», Κωνσταντινουπόλεως 8. Τ. 2311-820.300.

ΤΑΣΕΙΣ

Όταν τα ζυμαρικά συναντούν την παράδοση Στο food corner του One Salonica.

ΤΟ «HOT POT» είναι μια μικρή, self-service pasteria. Αυτό που κάνει την ευχάριστη έκπληξη στον κατάλογο είναι το μαντί, ένα αγαπημένο γεμιστό ζυμαρικό. Σε αυτήν την εκτέλεση, το μαντί είναι γεμιστό με κιμά, σoς γιαουρτιού και μαγειρεμένο σε καυτό βούτυρο. Το κόκκινο χρώμα τής σoς (από την πάπρικα) απογειώνει το πιάτο. Ο ορισμός τού comfort food – ένας συνδυασμός ζυμαρικών και παράδοσης.

INFO: «Hot Pot», One Salonica, Γιαννιτσών 61. T. 2314-007.160.

ΤΟ ΟΛΟΚΑΙΝΟΥΡΓΙΟ «MERRY BERRY» ΚΑΤΑΦΕΡΝΕΙ ΚΑΙ ΑΠΕΝΟΧΟΠΟΙΕΙ ΤΗΝ ΑΠΟΛΑΥΣΗ. ΠΡΟΣΦΕΡΕΙ ΓΛΥΚΑ ΧΩΡΙΣ ΚΡΥΣΤΑΛΛΙΚΗ ΖΑΧΑΡΗ, ΧΩΡΙΣ ΤΗΝ ΠΑΡΑΜΙΚΡΗ ΕΚΠΤΩΣΗ ΣΤΗ ΓΕΥΣΗ. ΔΙΑΘΕΤΕΙ VEGAN ΕΠΙΛΟΓΕΣ ΓΙΑ ΟΛΕΣ ΤΙΣ ΩΡΕΣ ΤΗΣ ΗΜΕΡΑΣ ΚΑΙ ΑΠΟΛΑΥΣΤΙΚΟ ΚΑΦΕ, ΣΕ ΜΙΑ ΠΟΛΥ ΟΜΟΡΦΗ ΚΑΙ FOODIE-FRIENDLY ΓΕΙΤΟΝΙΑ ΤΗΣ ΠΟΛΗΣ. Ο ΠΛΟΥΣΙΟΣ ΚΑΤΑΛΟΓΟΣ ΤΟΥ «MERRY BERRY» ΤΑΣΕΙΣ ΑΚΟΛΟΥΘΕΙ ΤΗ ΦΙΛΟΣΟΦΙΑ ΤΗΣ ΥΓΙΕΙΝΗΣ ΠΡΟΣΕΓΓΙΣΗΣ ΣΕ ΟΛΑ ΤΑ Μια φωλιά όλο γεύση ΠΡΟΪΟΝΤΑ – ΑΠΟ ΤΑ SMOOTHIES Το trapizzino απογειώνει τη street food ΚΑΙ ΤΑ MILKSHAKES ΜΕΧΡΙ διάθεση. ΤΑ ACAI BOWLS (ΤΟ ΣΝΑΚ ΤΩΝ ΣΕΡΦΕΡ) ΚΑΙ, ΦΥΣΙΚΑ, ΣΤΟ «DALHU» σερβίρουν ανάλογα με τη διάθεσή σας. ΤΑ ΧΕΙΡΟΠΟΙΗΤΑ ΓΛΥΚΑ, ΠΟΥ γνώριμα μαγειρευτά φαγητά Επιλέξαμε το κρασάτο κοτόΜΑΣ ΚΕΝΤΡΙΣΑΝ ΤΟ ΕΝΔΙΑΦΕΡΟΝ. τής μεσογειακής κουζίνας πουλο στο τηγάνι με φίνα και ΚΑΘΙΣΑΜΕ ΣΤΑ ΟΜΟΡΦΑ μέσα σε τραγανές «φωλιές» αρωματική γεύση, που «έδεσε» ΕΞΩΤΕΡΙΚΑ ΤΡΑΠΕΖΑΚΙΑ ψωμιού, συνδυάζοντας έτσι την εξαιρετικά με το ολόφρεσκο ΤΟΥ «MERRY BERRY», ΧΑΖΕΨΑΜΕ παράδοση και τη γεύση με τη trapizzino. Άλλωστε, παράΤΗ ΘΕΑ ΚΑΙ ΔΟΚΙΜΑΣΑΜΕ ΤΟΥΡΤΑ σύγχρονη εποχή. Ο λόγος για γονται καθημερινά στο καΦΙΣΤΙΚΙ ΜΕ ΚΑΡΑΜΕΛΩΜΕΝΟΥΣ τα υπέροχα trapizzino, που δι- τάστημα, για να είναι τέλεια ΞΗΡΟΥΣ ΚΑΡΠΟΥΣ. ΣΥΝΟΔΕΥΣΕ ατίθενται σε υπέροχες γεύσεις: κάθε φορά. Μια γνήσια foodie ΤΟΝ ΖΕΣΤΟ ΚΑΦΕ ΜΑΣ ΙΔΑΝΙΚΑ χοιρινή τηγανιά, κεφτεδάκια επιλογή. Tip: ώς τις 14 ΝοεμβρίΚΑΙ ΧΩΡΙΣ ΕΝΟΧΕΣ. με κόκκινη σάλτσα, ρατατούι ου, με κάθε αγορά άνω των 10 INFO: «Merry Berry», Δημητρίου Γούναρη 5. Τ. 2310-284.860.

με λαχανικά και λουκάνικο. Όλες λαχταριστές και χορταστικές εκδοχές, για να επιλέξετε

ευρώ έχετε έκπτωση 2 ευρώ.

INFO: «Dalhu», Αλέξανδρου Σβώλου 32. Τ. 2318-282.822.

32-33

Το «Cho ban» καταφέρνει και λύνει με επιτυχία τον γόρδιο δεσμό που ονομάζεται «καλό συνοδευτικό ενός πολύ καλού καφέ».

ΑΓΟΡΑ

ΑΓΟΡΑ

Στην καρδιά τής Θεσσαλονίκης.

Παριζιάνικη ατμόσφαιρα, γευστικός παράδεισος.

Στιλ στο ντύσιμο και στην πίτσα, σε ένα new entry ΌΠΩΣ ο Γιώργος Παπαντωνίου (Jojos) μάς έμαθε την ιταλική φινέτσα στην ένδυση, έτσι αποφάσισε να μας τη μάθει και στην πίτσα. Δημιούργησε στον γνωστό χώρο μια ιταλική γωνιά με λαχταριστή ναπολιτάνικη πίτσα. Διατίθεται σε δύο μεγέθη: ατομική (22 εκ.) και οικογενειακή (32 εκ). Το μυστικό τής γεύσης κρύβεται στην ιδανική ζύμη. Η υφή της παραμένει ιδιαίτερα μαλακή, ανάλαφρη και αφράτη, αφού δεν περιέχει ίχνος λαδιού ή ζάχαρης. Η «Pizza da Jojo» στηρίζεται στις εξαιρετικές πρώτες ύλες, τόσο για τις έξι επιλογές πίτσας όσο και για τις τέσσερις περίτεχνες σαλάτες τού καταστήματος. Ό,τι κι αν επιλέξετε, θα σας δικαιώσει. Δοκιμάσαμε (και σας προτείνουμε) την απολαυστική πίτσα «Damiano» με μοτσαρέλα, παρμεζάνα, προσούτο San Daniele, ρόκα και τρουφόλαδο. Η απόλυτη τρατορία για τους foodies που λατρεύουν την καλή ιταλική κουζίνα.

INFO: «Pizza da Jojo», Παλαιών Πατρών Γερμανού 12.

T. 2310-241.122.

Tous les goûts sont dans la nature ΑΓΟΡΑ

Το coffee break στα καλύτερά του

Στο «Cho ban», στην Εθνικής Αμύνης. ΤΟ «CHO BAN» ξέρει από καλό καφέ – και σερβίρει δύο εξαιρετικές ποικιλίες: τον «taf Competition» και τον «taf Rosebud». Πρόκειται για καφέδες με δυναμική και χαρακτήρα, οι οποίοι είναι ιδανικοί για το ξεκίνημα της ημέρας σας. Όμως, το πιο δυνατό σημείο τού «Cho ban» είναι η βιτρίνα με τα ευφάνταστα σά-

ντουιτς (με συνθέσεις πέρα από τις συνηθισμένες), που ξυπνούν τους γευστικούς σας κάλυκες. Δοκιμάσαμε το «Κικιρίκου» με κοτόπουλο, παρμεζάνα, καλαμπόκι, μαύρο πιπέρι, αφράτο ψωμάκι μπριός και σίζαρς σος, που απογειώνει τη γεύση.

INFO: «Cho Ban Coffee Brewers», Εθνικής Αμύνης 13.

T. 2310-222.209.

ΠΡΟΪΟΝΤΑ

Ένα πιροσκί, όνειρο Παρασκευάζεται καθημερινά στη Δωδεκανήσου. ΈΝΑΣ ΧΏΡΟΣ όπου θα ερωτευτείς (και θα «κολλήσεις») τα χειροποίητα πιροσκί (πισία) από την πρώτη μπουκιά. Ένα χορταστικό και εθιστικό σνακ, το οποίο γνωρίσαμε χάρη στην ποντιακή κουζίνα. Τηγανητό, αφράτο ζυμάρι απ’ έξω, με βελούδινη γεύση και υφή, με γέμιση από πατάτα ή λευκό τυρί – ιδανικό για το πρωινό σας. Ό,τι περισσέψει και δεν κατανα-

λωθεί την ίδια στιγμή (πράγμα πολύ δύσκολο), διατηρεί τη φρεσκάδα και τη νοστιμιά του όλη μέρα. Ακόμη κι αν δεν έχετε ξαναφάει ποτέ σας πιροσκί, θα διαπιστώσετε με την πρώτη μπουκιά τη «μαμαδίστικη» γεύση. Δοκιμάστε και τη γέμιση με κρέμα – δεν θα το μετανιώσετε.

INFO: «Άρτος και γλυκό – Τεμέτερον.gr», Δωδεκανήσου 13.

T. 2310-538.037.

H ΠΑΓΚΟΣΜΙΑ ΤΑΣΗ ΤΟΥ ΙΤΑΛΙΚΟΥ STREET FOOD ΣΤΑ ΜΑΚΑΡΟΝΙΑ (ΣΤΗΝ TAKE AWAY ΕΚΔΟΧΗ ΤΗΣ) ΒΡΙΣΚΕΙ ΕΝΑΝ ΑΞΙΟ ΕΚΠΡΟΣΩΠΟ. ΤΟ «STREAT» ΠΡΟΣΦΕΡΕΙ ΜΙΑ ΓΡΗΓΟΡΗ ΚΑΙ ΝΟΣΤΙΜΗ ΕΠΙΛΟΓΗ, ΜΕ ΕΞΑΙΡΕΤΙΚΗ ΣΧΕΣΗ ΠΟΙΟΤΗΤΑΣ, ΠΟΣΟΤΗΤΑΣ ΚΑΙ ΤΙΜΗΣ. ΣΤΟΝ ΜΕΓΑΛΟ ΚΑΤΑΛΟΓΟ ΘΑ ΒΡΕΙΤΕ ΑΡΚΕΤΕΣ ΕΠΙΛΟΓΕΣ ΣΕ ΖΥΜΑΡΙΚΑ, ΟΠΩΣ ΣΠΑΓΓΕΤΙ, ΡΙΓΚΑΤΟΝΙ, ΠΕΝΕΣ ΚΑΙ ΤΑΛΙΑΤΕΛΕΣ. ΣΥΝΟΛΙΚΑ ΕΙΚΟΣΙ ΔΙΑΦΟΡΕΤΙΚΕΣ ΣΥΝΤΑΓΕΣ, ΚΑΘΩΣ ΚΑΙ TOPPINGS ΟΠΩΣ ΠΑΡΜΕΖΑΝΑ, ΦΕΤΑ ΚΑΙ ΓΡΑΒΙΕΡΑ. ΔΟΚΙΜΑΣΑΜΕ ΤΗΝ ΚΟΚΚΙΝΗ ΚΑΡΜΠΟΝΑΡΑ, ΠΟΥ ΠΑΡΑΣΚΕΥΑΖΕΤΑΙ ΜΕ ΦΡΕΣΚΑ ΜΑΝΙΤΑΡΙΑ, ΚΟΤΟΠΟΥΛΟ, ΚΟΚΚΙΝΗ ΣΑΛΤΣΑ ΚΑΙ ΦΡΕΣΚΟ ΒΑΣΙΛΙΚΟ. ΚΑΙ ΚΑΠΩΣ ΕΤΣΙ ΚΑΤΑΛΑΒΑΜΕ ΓΙΑΤΙ ΔΕΝ ΕΙΝΑΙ ΤΥΧΑΙΑ Η ΟΥΡΑ ΠΟΥ ΣΥΝΑΝΤΑΜΕ ΚΑΘΕ ΦΟΡΑ… ΤΟ «STREAT» ΕΧΕΙ, ΔΙΚΑΙΩΣ, ΦΑΝΑΤΙΚΟΥΣ ΥΠΟΣΤΗΡΙΚΤΕΣ. ΑΝ ΕΙΣΤΕ ΜΑΚΑΡΟΝΑΔΕΣ, ΕΠΙΒΑΛΛΕΤΑΙ ΝΑ ΤΟ ΕΠΙΣΚΕΦΘΕΙΤΕ.

INFO: «STReat», Δημητρίου Γούναρη 44. Τ. 2314-056.304.

H «HOMELY BISTERIA» αποτελεί μια καινούργια άφιξη στη Θεσσαλονίκη που, από την πρώτη στιγμή, αφήνει έντονο το στίγμα της στη γαστρονομική σκηνή τής πόλης. Ένα μαγαζί που τολμά να ανεβάζει τον πήχη, χάρη σε έναν ενδιαφέροντα κατάλογο για όλες τις ώρες τής ημέρας. Στην cozy ατμόσφαιρά του (με ωραία, funky μουσική και θεσπέσια γλυκά) μπορείτε να απολαύσετε τον καφέ ή το ποτό σας, συνδυάζοντάς τα με την όμορφη θέα στον αρχαιολογικό χώρο τής πλατείας Ναυαρίνου. Δοκιμάσαμε την πρόταση της ημέρας, το απίθανο Paris Brest – ένα θεσπέσιο γλυκό με βάση τραγανό ντόνατ, γεμισμένο με μεταξένια κρέμα πραλίνας και γαρνιρισμένο με καραμέλα και φιστίκι Αιγίνης. Θα το λατρέψετε! H «Homely bisteria» είναι ένας παράδεισος για κάθε foodie. Θα το επισκεφθείτε ξανά και ξανά.

Tip: εντρυφήστε στην βιτρίνα-πειρασμό με τα λαχταριστά γλυκά, για να ξέρετε τι σας περιμένει.

INFO: «Homely bisteria», Ισαύρων 5, Τ. 2310-232.984.

Citymag Thessaloniki

No 045 — Νοέμβριος 2021

Το «id» τού resto με μία ματιά

1

«Νάμα» σημαίνει «νερό τής πηγής». Μεταφορικά χρησιμοποιείται για οτιδήποτε αναζωογονεί ή εμπνέει.

2

RESTO CITY TASTE

Το μενού του εστιατορίου διαμορφώνεται ανάλογα με την εποχικότητα των πρώτων υλών.

3

Η εσωτερική διακόσμηση συνδυάζει στοιχεία ελληνικού καφενείου και δανέζικου μπιστρό.

4

34

Η μουσική που προτιμάται συνήθως είναι εναλλακτική ροκ (από Nirvana μέχρι Παύλο Παυλίδη).

ΒΓΑΙΝΩ ΓΙΑ ΦΑΓΗΤΟ Σαλάτα εποχής με μαρούλι,. ρόκα, άισμπεργκ, αγγούρι, νεκταρίνια,. κράνα, σπόρους και μανούρι..

Το χειροποίητο ψωμάκι..

και μαρμελάδα ντομάτας, μπακαλιάρο με τραγανό ριζότο λεμονιού, σάλτσα βουτύρου, μαστίχα, τσιπς ρυζιού και φύκια νόρι, καθώς και σουπιές με κρέμα καλαμποκιού, κουρκουμά, καραμελωμένα κρεμμύδια, μπέικον και γλυκοκαυτερό γλάσο. Χωρίς ίχνος υπερβολής, όλα τα πιάτα που δοκιμάσαμε ήταν εξαιρετικά – τόσο σε εμφάνιση όσο και σε γεύση. Χαίρομαι που οι φόβοι μου διαψεύστηκαν πανηγυρικά. Και χαίρομαι ακόμη περισσότερο που μπορώ να σας συστήσω με χαρά να επιλέξετε το «Νάμα» ως το επόμενο εστιατόριο που θα επισκεφθείτε στην επόμενη έξοδό σας – αρκεί να κάνετε κράτηση εγκαίρως, καθώς είναι ιδιαίτερα δημοφιλές.

Άποψη του εξωτερικού χώρου..

«ΝΑΜΑ»

ΕΛΛΗΝΙΚΗ ΚΟΥΖΙΝΑ ΣΤΗ ΜΟΝΤΕΡΝΑ ΕΚΔΟΧΗ ΤΗΣ Ένα από

τα αγαπημένα στέκια τής πόλης αποδεικνύει ότι είναι έτοιμο να υποδεχθεί με αξιώσεις τη μετά -κορωνοϊό εποχή.

Κείμενο – φωτογραφίες:

ΑΛΕΞΑΝΔΡΟΣ ΚΑΡΑΜΑΝΛΗΣ

ΕΊΧΑ ΝΑ ΠΆΩ τουλάχιστον δύο χρόνια στο συγκεκριμένο εστιατόριο – η αλήθεια είναι ότι την τελευταία φορά δεν είχα μείνει απόλυτα ικανοποι-

ημένος, τόσο από το φαγητό όσο και από την εξυπηρέτηση... Όμως, κάτι μέσα μου μού έλεγε ότι πρέπει να επαναλάβω μιαν επίσκεψη, από τη στιγμή που (α) τις πρώτες φορές που είχα πάει είχα ενθουσιαστεί με το φαγητό και (β) συνήθως τα μαγαζιά που δεν προσφέρουν καλό φαγητό (ιδιαίτερα μετά τα αλλεπάλληλα λόκντάουν) κλείνουν. Και αυτό δεν συνέβη στη συγκεκριμένη περίπτωση. Έτσι, Κυριακή μεσημεράκι δώσαμε ραντεβού με την παρέα μου στην είσοδο του εστιατορίου «Νάμα», το οποίο βρίσκεται στη γειτονιά των Δώδεκα Αποστόλων, στην αρχή τής οδού Ολύμπου, με θέα στην εκκλησία και στα μπαλκόνια μιας αρκετά ήσυχης αστικής γειτονιάς. Εκεί μας υποδέχτηκε ευγενικά η κοπέλα που έχει επιφορτιστεί με την εξυπηρέτηση των πελατών, για να μας κατευθύνει στο τραπέζι μας.

Η εμπειρία

Αφού μελετήσαμε προσεκτικά το μενού (το οποίο μας φάνηκε ιδιαίτερα εμπνευσμένο), αποφασίσαμε να παραγγείλουμε σαλάτα εποχής με μαρούλι,

Τσίζκέικ με χώμα ελιάς,. κρέμα φέτας, κάπαρη. και μαρμελάδα ντομάτας..

INFO: «Νάμα», Ολύμπου 1, Τ. 2313-088.241.

FB: nama.selanik

Μπακαλιάρος με τραγανό. ριζότο λεμονιού, σάλτσα βουτύρου,. μαστίχα, τσιπς ρυζιού και φύκια νόρι..

ΜΟΥ ΑΡΕΣΕ

Που βρίσκεται στην πλατεία των Δώδεκα Αποστόλων, σε μιαν ήσυχη, αλλά ταχύτατα ανερχόμενη γειτονιά.

ΔΕΝ ΜΟΥ ΑΡΕΣΕ

Που το τραπέζι μας ήταν σχετικά μικρό, για να χωρέσει όλα όσα παραγγείλαμε… Σουπιές με κρέμα καλαμποκιού,. κουρκουμά, καραμελωμένα κρεμμύδια,. μπέικον και γλυκοκαυτερό γλάσο..

ρόκα, άισμπεργκ, αγγούρι, νεκταρίνια, κράνα, σπόρους

CΗΕCK, PLEASE!

και μανούρι, τσίζκέικ με χώμα ελιάς, κρέμα φέτας, κάπαρη

Με μέσο όρο τιμών τα 9 ευρώ, το «Νάμα» αποτελεί ιδανική επιλογή για όλα τα βαλάντια.

PASTRY STORIES CITY TASTE

Citymag Thessaloniki

No 045 — Νοέμβριος 2021

ΕΧΩ ΜΙΑ ΛΙΓΟΥΡΑ..

CARROT CAKE

Κάθε μήνα, ο Αντώνης Σελέκος, ένας από τους πλέον ταλαντούχους pastry chefs τής γενιάς του, μας προτείνει τα πιο λαχταριστά γλυκά. ΑΝ ΉΤΑΝ καλοκαίρι ή αν είχε, έστω, λίγο ήλιο παραπάνω, θα έφτιαχνα μια σαλάτα… Τώρα όμως, με τις υπάρχουσες καιρικές συνθήκες, δεν μου αρκεί. Έχει πιάσει να χειμωνιάζει – δρόσισε, έπεσαν βροχές, το καλοκαίρι φαντάζει μακρινό. Κι όπως τα σκέφτομαι όλα αυτά, καταλήγω στο εξής: θα βάλω κάτι στον φούρνο, κάτι παρηγορητικό, κάτι που θα με κάνει να νιώσω λίγο πιο καλά μήνας Νοέμβριος που είναι… Για να είμαι λίγο πιο έτοιμος να αντιμετωπίσω όλα αυτά που έπονται – τα καλά και τα άσχημα.

ΥΛΙΚΑ:

4 αβγά 200 γρ. ζάχαρη καστανή 300 ml ηλιέλαιο 4-5 μεσαία καρότα τριμμένα 300 γρ. αλεύρι για όλες τις χρήσεις 1 κ.γ. κανέλα 1 κ.γ. μπέικιν πάουντερ ½ κ.γ. σόδα μαγειρική ½ κουταλάκι αλάτι 150 γρ. ψιλοκομμένα καρύδια 100 γρ. σταφίδες Για το γλάσο: 300 γρ. τυρί κρέμα 60 γρ. ζάχαρη άχνη 1 κ.γ. χυμό λεμονιού

1

3

2

4

ΕΚΤΕΛΕΣΗ:

Προθερμαίνουμε τον φούρνο στους 180 βαθμούς Κελσίου. Στο μίξερ χτυπάμε, σε μέτρια ταχύτητα, τα αβγά με τη ζάχαρη, ώς ότου έχουμε ένα αφράτο μείγμα. Ρίχνουμε στον κάδο τού μίξερ σιγά σιγά το λάδι και συνεχίζουμε να ανακατεύουμε για μερικά λεπτά ακόμη. Στη συνέχεια, ρίχνουμε το αλεύρι, την κανέλα, το μπέικιν, τη σόδα και το αλάτι, τα τριμμένα καρότα και ανακατεύουμε με μία σπάτουλα. Στο τέλος προσθέτουμε τις σταφίδες και τα καρύδια.

Ψήνουμε για περίπου 50-55 λεπτά. Όταν περάσει αυτός ο χρόνος, ελέγχουμε το κέικ μας βυθίζοντας σε αυτό μια οδοντογλυφίδα. Αν αυτή βγαίνει καθαρή, το κέικ μας είναι έτοιμο. Αφήνουμε το κέικ μας να κρυώσει πολύ καλά. Στο μεταξύ, φτιάχνουμε το γλάσο για να το διακοσμήσουμε. Για να το ετοιμάσουμε, χτυπάμε σε μέτρια ταχύτητα το κρεμώδες τυρί μέχρι να μαλακώσει. Αμέσως μετά προσθέτουμε την άχνη ζάχαρη (προσεκτικά, για να μην πεταχτεί όλη έξω) και στο τέλος τον χυμό λεμονιού.

35

Citymag Thessaloniki

No 045 — Νοέμβριος 2021

Ένα στέκι με κάτι ωραίο για όλους

1

Η κουζίνα τού «U Bar Project» ανοίγει ταυτόχρονα με το άνοιγμα του καταστήματος, για να ικανοποιήσει όσους αναζητούν ένα γευστικό πρωινό.

2

BAR ETC. CITY TASTE

3

Η μετατροπή τής εγκαταλελειμμένης οικίας σε έναν εντυπωσιακό χώρο γεμάτο ζωή αποτελεί παράδειγμα προς μίμηση.

Παρότι ο εσωτερικός χώρος είναι ιδιαίτερα ζεστός, η αυλή σε προκαλεί να ξαναζήσεις το καλοκαίρι σου.

4

ΒΓΑΙΝΩ ΓΙΑ ΠΟΤΟ

36

Η Τρίτη είναι sushi day (ή, καλύτερα, sushi night) για τους λάτρεις τού είδους. Οι υπόλοιποι ας αρκεστούν σε τεμπούρα.

«U BAR PROJECT»

ΣΗΜΕΙΟ ΑΝΑΦΟΡΑΣ Στο κεντρικότερο

σημείο τού Ευόσμου, την οδό Μεγάλου Αλεξάνδρου, λειτουργεί ένα από τα ομορφότερα μπαρ (και όχι μόνον) ολόκληρου του πολεοδομικού συγκροτήματος. Δεν θα πιείτε απλώς το ποτό σας ή κάποιον αρωματικό καφέ, αλλά θα απολαύσετε και τα εξαιρετικά πιάτα τής κουζίνας του. Ναι, θα βρείτε και σούσι…

μια ταλιάτα ή τα χειροποίητα ραβιόλια (συνοδεύστε τα με μια δροσερή σαλάτα). Εννοείται ότι θα βρείτε και κατάλογο επιδορπίου: κι αν μετά από τόσα χρόνια που με διαβάζετε έχετε εμπιστοσύνη στο γούστο μου, δοκιμάστε μια πάβλοβα με σοκολάτα Valrhona ivoire 35%, citrus curd, φρούτα τού δάσους και τσάι μάτσα. Θα βρείτε, επίσης, πολλά ορεκτικά τύπου street food, αλλά και μεγάλη ποικιλία σε vegetarian και vegan επιλογές.

Κείμενο:

ΛΕΟΝΤΙΟΣ ΠΑΠΑΔΟΠΟΥΛΟΣ ΥΠΆΡΧΟΥΝ ορισμένα μπαρ και εστιατόρια που πραγματικά χαίρεσαι να βρίσκεσαι στον χώρο τους. Και δεν αναφέρομαι αποκλειστικά στο αρχιτεκτονικό στιλ ή στη μεγάλη κάρτα ειδών που διαθέτουν, αλλά στη γενικότερη συμπεριφορά προς τον επισκέπτη. Μια συμπεριφορά που δείχνει έμπρακτα ότι πραγματικά σε σέβονται και ενδιαφέρονται να περάσεις καλά στον χρόνο που θα παραμείνεις στον χώρο. Ένα από αυτά είναι και το «U Bar Project», στον Εύοσμο.

Ολική μεταμόρφωση

Μια φορά κι έναν καιρό, ο χώρος όπου σήμερα στεγάζεται το κατάστημα ήταν μια παλιά, εγκαταλελειμμένη οικία που «μαράζωνε» στο πέρασμα του χρόνου. Μια ομάδα διορατικών επιχειρηματιών είδε σ’ αυτόν τον χώρο αυτό το «κάτι» που χρειαζόταν, για να στεγάσει το εγχείρημά τους. Έτσι, αφού προηγήθηκαν αρκετοί μήνες ριζικής αναμόρφωσης, άνοιξε (πριν από πέντε χρόνια) τις πόρ-

Τι πίνουμε; τες του στο κοινό – και μάλιστα εκτός της πλατείας, όπου παραδοσιακά βρίσκονται τα περισσότερα μπαρ. Μια απόφαση που τους δικαίωσε από την πρώτη στιγμή, αφού το «The U Bar Project» έγινε αμέσως σημείο αναφοράς. Ίσως η προσωπική μου κρίση σε ό,τι αφορά το στιλ τού καταστήματος να μην είναι αντικειμενική, αφού λατρεύω το γυμνό, κόκκινο τούβλο στους τοίχους, σε συνδυασμό με την ξύλινη επίπλωση, τους καναπέδες και τα επιλεκτικά τοποθετημένα φωτιστικά. Είναι εμφανές ότι δόθηκε ιδιαίτερη προσοχή (και χρήμα) σε κάθε γωνιά τού καταστήματος. Τόσο στους στεγασμένους χώρους –υπέροχο το μεγάλο ξύλινο μπαρ στα ενδότερα– όσο και

στην αυλή, που σφύζει από πρασινάδα. Δεν θα γράψω κάτι περισσότερο για τον χώρο... Θα το επισκεφθείτε και θα βγάλετε τα συμπεράσματά σας. Πιστεύω ότι θα με δικαιώσετε.

Τι δοκιμάζουμε;

Το «U Bar Project» είναι ανοιχτό από τις 8 το πρωί, για να

απολαύσετε τον πρώτο καφέ σας και να δοκιμάσετε πιάτα από τον κατάλογο του πρωινού ή του brunch. Θεωρώ πολύ σημαντικό ότι η κουζίνα ανοίγει ταυτόχρονα με το κατάστημα. Δεν θα ήταν ωραίο να ξεκινήσετε την ημέρα σας απολαμβάνοντας, ας πούμε, αβγά Μπένεντικτ, ένα κροκ μαντάμ ή το steak sandwich με black angus flank state, καλαμποκίσιο ψωμί, παρμεζάνα, ψητά λαχανικά και truffle soy; Μικρά αριστουργήματα! Το μεσημέρι στον χώρο μπορείτε να κάνετε ένα διάλειμμα από τη δουλειά ή –γιατί όχι;– να πραγματοποιήσετε ένα επαγγελματικό ραντεβού. Είναι η κατάλληλη ώρα για ένα ποτήρι κρασί και γευστικό φαγητό. Προτείνω να απολαύσετε

Όταν η νύχτα πέσει, είναι ώρα για αλκοόλ. Προσωπικά, θα επέλεγα ένα κλασικό κοκτέιλ (το αγαπημένο μου Negroni), προτείνω ωστόσο να ρίξετε μια ματιά και στον κατάλογο με τα signature κοκτέιλ ή να δοκιμάσετε τη δημιουργικότητα των bartenders. Είναι άριστοι στη δουλειά τους και αγαπούν τις προκλήσεις. Όσο για τη μουσική, αφήστε τη στους ειδικούς. Εσείς φροντίστε να έχετε καλή παρέα. Άφησα για το τέλος το καλύτερο: αν ανήκετε σ’ αυτούς που θεωρούν το σούσι μία από τις χαρές τής ζωής, τότε πραγματικά οφείλετε να επισκεφθείτε το «U Bar Project» (κάθε Τρίτη, από τις 20:00).

INFO: «U Bar Project», Μεγάλου Αλεξάνδρου 93, Εύοσμος. Τ. 2310-776.002.

OINOI & ΑΠΟΣΤΑΓΜΑΤΑ CITY TASTE

Citymag Thessaloniki

No 045 — Νοέμβριος 2021

WINE & SPIRITS

37

ΟΙΝΟΓΝΩΣΙΑ

ΑΠΟ ΤΑ ΤΕΣΣΕΡΑ ΣΗΜΕΙΑ ΤΟΥ ΟΡΙΖΟΝΤΑ Δοκιμάζουμε και προτείνουμε υπέροχα κρασιά από Αυστραλία, Ισπανία, Ιταλία και Γερμανία.

Γράφει ο ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΠΑΔΟΠΟΥΛΟΣ wine professional sommelier, «Genius in Gastronomy» papadopouloschris96@gmail.com

ΠΙΣΤΟΊ στο ραντεβού μας εδώ, να σας προσφέρουμε τα καλύτερα κρασιά που κυκλοφορούν στην ελληνική αγορά. Όπως κάθε φορά, έτσι και σ’ αυτό το τεύχος δοκιμάζουμε κρασιά τού τόπου μας, αλλά και κρασιά τού διεθνή αμπελώνα, που εισάγονται στην Ελλάδα και έχουν απήχηση στις προτιμήσεις τού κοινού. Αυτήν τη φορά θα δοκιμάσουμε και θα σας προτείνουμε ένα ερυθρό κρασί από την Αυστραλία, ένα αφρώδες από την Ισπανία, ένα ερυθρό από την Ιταλία και ένα λευκό από τη Γερμανία.

Yalumba 2016, Coonawarra Estate, Αυστραλία.

Cava Reserva Brut, Castillo Di Montblanc, Ισπανία.

Tenuta Frescobaldi di Castiglioni 2016, Frescobaldi, Ιταλία.

Forster Pechstein 2013 Library Release, Villa Wolf, Γερμανία.

Ένα από τα κρασιά που δοκιμάσαμε (και συστήνουμε ανεπιφύλακτα) είναι το Cabernet Sauvignon Yalumba, από την περιοχή τής Κουναγουάρα, στη Νότια Αυστραλία. Το στιλ των κρασιών τής συγκεκριμένης περιοχής είναι πολύ ιδιαίτερο, χάρη στην εδαφική ιδιομορφία της, όπου κυριαρχεί το κοκκινόχωμα. Τα κρασιά τής Κουναγουάρα διακρίνονται από τονισμένη οξύτητα, πλούσιο σώμα, είναι αρκετά ζεστά σε αλκοόλ, έχουν έντονες τανίνες (αλλά, συγχρόνως, πολύ καλά δομημένες) και μακρά επίγευση. Τα αρώματα βατόμουρου και μαύρων φρούτων, βιολέτας, αλλά και μέντας συνθέτουν ένα πλούσιο μπουκέτο αρωμάτων στη μύτη και στην παλέτα μας. Τα κρασιά τής συγκεκριμένης περιοχής έχουν δυνατότητες παλαίωσης που ξεπερνά τα πέντε έτη, είναι παγκοσμίου φήμης και πολλές φορές ιδιαιτέρως ακριβά. Η συγκεκριμένη επιλογή θεωρείται value-for-money.

Στη συγκεκριμένη φιάλη κρύβεται ένα αφρώδες κρασί από την Ισπανία (των ποικιλιών Macabeu, Xarel.lo και Parellada). Η δεύτερη ζύμωση πραγματοποιείται στη φιάλη για 24 μήνες, σύμφωνα με την παραδοσιακή μέθοδο της σαμπάνιας. Σερβίροντάς το, παρατηρούμε ένα κρασί με χρυσαφένιες αποχρώσεις και φυσαλίδες που χοροπηδούν, σαν να θέλουν να ξεπηδήσουν από το ποτήρι. Αρωματικά εντοπίζουμε λευκόσαρκα φρούτα (όπως μήλο και αχλάδι), σε συνδυασμό με εσπεριδοειδή (όπως το λάιμ και το λεμόνι), αλλά και νύξεις λουλουδιών. Αξίζει να αναφέρουμε ότι η επίγευσή του είναι πλούσια και μακρά σε διάρκεια. Ιδανικό ως απεριτίφ και για να ξεκινήσετε ένα δείπνο. Μπορείτε να το συνδυάσετε με όστρακα και ωμά θαλασσινά.

Το συγκεκριμένο κρασί από την Τοσκάνη (με ονομασία προέλευσης «Tenuta di Castiglioni») μάς έρχεται από ένα εκ των σπουδαιότερων και αρχαιότερων οινοποιείων τής Ιταλίας, το Frescobaldi. Ένα μπλεντ Cabernet Sauvignon, Merlot, Sangiovese και Cabernet Franc με τονισμένη οξύτητα, έντονες και ταυτόχρονα βελούδινες τανίνες, μεγάλη διάρκεια αρωμάτων κόκκινων και μαύρων φρούτων, αλλά και γλυκών μπαχαρικών, παρουσιάζει καταπληκτική αρμονία και τέλεια φινέτσα. Η παλαίωσή του σε δρυ προσδίδει αρώματα βανίλιας και καπνού και το καθιστά εξαιρετικό ταίριασμα με φαγητά όπως το κυνήγι, τα χοιρινά κρέατα και το μοσχάρι. Αποτελεί ιδανικό συνοδευτικό λιπαρών κρεάτων και κρεάτων πλούσιων σε πρωτεΐνη, αλλά και μιας ποικιλίας τυροκομικών.

Με δύο λέξεις, μπορεί να χαρακτηριστεί ως «έρωτας και εθισμός». Το συγκεκριμένο κρασί (ποικιλίας Riesling) προέρχεται από το αμπελοτόπι Forster Pechstein, στην ευρύτερη περιοχή τού Πφαλτς, όπου βρίσκεται το οινοποιείο Villa Wolf. Η συγκεκριμένη φιάλη χαρακτηρίζεται ως «Library Release», καθώς, παρότι ο τρύγος είναι εσοδείας 2013, το κρασί κυκλοφόρησε μόλις φέτος, αφού παλαίωσε έναν χρόνο στις οινολάσπες του και έπειτα αφέθηκε να παλαιώνει στη φιάλη του. Όσον αφορά τα χαρακτηριστικά του, διακρίνεται από την έντονη οξύτητα και τον petrol και mineral χαρακτήρα του (προϊόν τού μαύρου βασάλτη στο υπέδαφος του αμπελώνα). Αρωματικά συναντάμε πυρηνόκαρπα φρούτα (όπως βερίκοκο και ροδάκινο), αλλά και νότες λάιμ και φρούτων τού πάθους. Στο στόμα συναντάμε νότες μελιού, ενώ τα βερίκοκα και τα ροδάκινα παραπέμπουν σε γλυκά τού κουταλιού και μαρμελάδες, προσδίδοντας στο κρασί περιπλοκότητα και μια γλυκιά φινέτσα.

«ΑΔΕΛΦΟΙ, ΕΛΑΤΕ ΓΡΗΓΟΡΑ. ΠΙΝΩ ΑΣΤΕΡΙΑ!» ΝΤΟΜ ΠΕΡΙΝΙΟΝ

[γάλλος μοναχός, ο εφευρέτης τής σαμπάνιας (όταν την ανακάλυψε στο κελάρι τής μονής), 1638-1715]

MASTERCLASS CITY TASTE

Citymag Thessaloniki

No 045 — Νοέμβριος 2021 Όσον αφορά τη φιλοσοφία. τής κουζίνας του,. ο Παπανικολάου υποστηρίζει:. «Έχει να κάνει πρώτα με τον. απόλυτο σεβασμό στα υλικά. που διαχειρίζομαι. Γενικά,. προσπαθώ να πειραματίζομαι. στα ελληνικά πιάτα.. Όλα αυτά θέλω. να τα παρουσιάζω μέσα. από μιαν άλλη ματιά.. Τη δική μου ματιά»..

ΜΕΤΕΞΈΛΙΞΗ της παραδοσιακής κουζίνας είναι η δημιουργική, η οποία αποτελεί βασικό σημείο στον παγκόσμιο χάρτη τής γαστρονομίας. Έχο-

ντας μια μεγάλη «προίκα» από παραδοσιακές συνταγές και παντρεύοντάς τες με σύγχρονες τεχνικές, το αποτέλεσμα είναι φαντασμαγορικό.

Τα χαρακτηριστικά, αλλά και η γαστρονομική κουλτούρα τής Μεσογείου αποτελούν μια πηγή έμπνευσης για τον σεφ Θοδωρή Παπανικολάου – έναν δεξιοτέ-

χνη τής κουζίνας, που μεταμορφώνει περίτεχνα τα υλικά αυτά σε high-end γκουρμέ συνταγές. Στο σεμινάριο που θα δώσει στη Θεσσαλονίκη τη Δευτέρα 1 Νοεμβρίου οι συμμετέχοντες θα εμπνευστούν και θα διδαχθούν ιδέες και τεχνικές που θα μπορέσουν να αποτελέσουν βασικό κομμάτι στη δημιουργία ενός μενού με ιδιαίτερο χαρακτήρα για τα εστιατόριά τους. Οι συνταγές που θα παρουσιαστούν είναι οι εξής: νιόκι από κριθαράκι, κυδώνια και τρούφα, «ντολμαδάκι» παλαμίδας με πράσινο μήλο, σιφόν γιαούρτι και άνηθο, χτένια, ζωμός καπνιστής φασολάδας και εικονικά φασόλια από ταραμοσαλάτα, ραβιόλια λαχανικών με κατσικίσιο τυρί, jus μπριάμ και λάδι μαϊντανού, αλλά και ντοματίνια, καρπούζι, γάρο φέτας, σορμπέ ντομάτας, κάπαρη και ελιές.

Who is who

Ο σεφ Θοδωρής Παπανικο-

Η ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΚΗ ΚΟΥΖΙΝΑ ΤΟΥ ΘΟΔΩΡΗ ΠΑΠΑΝΙΚΟΛΑΟΥ

Ένα εξαιρετικά ενδιαφέρον masterclass μαγειρικής, ειδικά σχεδιασμένο για σεφ, μάγειρες και επαγγελματίες.

38

λάου έχει σπουδάσει μαγειρική στη Θεσσαλονίκη. Από νεαρή ηλικία γνώριζε ότι αυτό ήταν που ήθελε να κάνει – πίστευε μάλιστα ότι υπήρχε σύνδεση με την έντονη ενασχόληση που είχε τότε με τη ζωγραφική. Από το 2004 εργάζεται ως μάγειρας, χωρίς να έχει σταματήσει καθόλου. Έχει εργαστεί στη Χαλκιδική, στη Σαντορίνη, στη Φολέγανδρο και στη συνέχεια σε ένα μονάστερο εστιατόριο, το «Ora d’Aria» στη Φλωρεντία. Αργότερα στο εστιατόριο «Σελήνη», ενώ το διάστημα αυτό είναι σεφ στο εστιατόριο «Parla», με δημιουργική ιταλική κουζίνα. Στους μάγειρες που τον επηρέασαν συγκαταλέγονται ο δάσκαλός του στη σχολή, Ζήσης Κεραμέας (που του έμαθε να αγαπάει τις πρώτες ύλες), και ο Μάρκο Στάμπιλε (σεφ και ιδιοκτήτης τού εστιατορίου όπου δούλεψε στη Φλωρεντία, ο οποίος ήταν αυτός που του έμαθε να μαγειρεύει. Όπως αναφέρει ο ίδιος ο Παπανικολάου, όσα είχε μάθει ώς τότε ξανατοποθετήθηκαν –σωστά, πλέον– μέσα του, ενώ ταυτόχρονα διδάχθηκε και πολλά ακόμη). Αγαπάει τα λαχανικά γενικότερα, τα μυρωδικά και το ελαιόλαδο, ενώ έμπνευσή του αποτέλεσαν η επαφή με τη γη (καθώς μεγάλωσε σε αγροτική περιοχή), η μαγειρική τής γιαγιάς του, το πέρασμά του από την Ιταλία και η γνωριμία του με τον Γιώργο Χατζηγιαννάκη. Όσον αφορά τη φιλοσοφία τής κουζίνας του, υποστηρίζει: «Έχει να κάνει πρώτα με τον απόλυτο σεβασμό στα υλικά που διαχειρίζομαι. Γενικά, προσπαθώ να πειραματίζομαι στα ελληνικά πιάτα. Όλα αυτά θέλω να τα παρουσιάζω μέσα από μιαν άλλη ματιά. Τη δική μου ματιά. Το πώς θα φανταζόμουν εγώ ο ίδιος το φαγητό, αν θα έπρεπε να το ‘εφεύρω’. Θα ήθελα να με θεωρούν σαν κάποιον που αγαπάει αυτό που κάνει – και αυτό για την ώρα αρκεί, επειδή έχω ακόμη πολλά πράγματα να δώσω».

INFO: Το σεμινάριο θα πραγματοποιηθεί τη ΔΕ 01.11 στο «Cooking Workshop Consulting» (Λέοντος Σοφού 18, Τ. 2310277.280), με ώρα έναρξης τις 17:00 (διάρκεια: 5 ώρες), σε τμήμα 36 ατόμων. Κόστος συμμετοχής: €120.

The guide Νοέμβριος 2021

ΘΕΑΤΡΟ, ΣΙΝΕΜΑ, LIVE ΣΚΗΝΕΣ,

HAPPENINGS, ΕΞΟΔΟΣ, SHOPPING

ΜΕ ΤΟΥΣ ΜΙΧΑΛΗ & ΠΑΝΤΕΛΗ ΚΑΛΟΓΕΡΑΚΗ. ΚΑΛΕΣΜΕΝΟΣ ΤΟΥΣ, Ο ΦΟΙΒΟΣ ΔΕΛΗΒΟΡΙΑΣ

«Ρεμπώτικα» στο θέατρο «Αυλαία»

ΜΕ ΤΟ «ΡΕΜΠΏΤΙΚΑ», ο Μιχάλης και ο Παντελής Καλογεράκης (φωτ.) προτείνουν τη δημιουργική συνύπαρξη του ρεμπέτικου κόσμου τού Ρεμπώ με τον ποιητικό κόσμο τού ρεμπέτικου. Το «πάντρεμα» αυτών των δύο κόσμων ξεκίνησε το καλοκαίρι τού 2016, όταν τα αδέλφια Καλογεράκη άρχισαν τη μελέτη τής αλληλογραφίας τού Ρεμπώ με τον Βερλαίν, μέσα από την οποία ξεδιπλωνόταν η πορεία τής ερωτικής τους σχέσης. Βασικός άξονας του

δίσκου είναι οι σημαντικοί σταθμοί τής πενταετούς σχέσης τους, μέσα από 9 επιστολές τους που μεταλλάχθηκαν σε 9 «ρεμπώτικα» τραγούδια – από την πρώτη επιστολή, που ο Ρεμπώ αποστέλλει τον Σεπτέμβριο του 1871 στον 27χρονο Πολ Βερλαίν (που ζούσε νιόπαντρος στο Παρίσι με την έγκυο γυναίκα του), μέχρι την τελευταία τους συνάντηση, το 1875. Από τη γνωριμία ώς τον χωρισμό τους. Ο Παντελής και ο Μιχάλης Καλογεράκης

απαγγέλλουν και ερμηνεύουν άλλοτε ρεμπέτικα τραγούδια και άλλοτε τις επιστολές των δύο ποιητών. Κάπως έτσι, ο λόγος που απαγγέλλεται και εκείνος που τραγουδιέται δένουν αρμονικά, προσφέροντας έναν ακουστικό πλούτο με αρώματα ποίησης και ρεμπέτικου.

INFO: Την ΚΥ 14.11, στις 20:00, στο θέατρο «Αυλαία» (Τσιμισκή 136, Τ. 2310-230.013). Γενική είσοδος: €15 (προπώληση από το ταμείο τού θεάτρου και από το Ticketservices.gr).

Citymag Thessaloniki

Δύο μεγάλες εκθέσεις στο Τελλόγλειο «ΛΕΩΝΙΔΑΣ, ΝΑΠΟΛΕΩΝ, ΜΠΟΤΣΑΡΗΣ: Η ΓΛΩΣΣΑ ΤΩΝ ΣΥΜΒΟΛΩΝ» No 045 — Νοέμβριος 2021

Μια μεγάλη έκθεση για τον εορτασμό των διακοσίων χρόνων από την ελληνική επανάσταση.

Η

έκθεση με τίτλο «Λεωνίδας, Ναπολέων, Μπότσαρης: Η γλώσσα των συμβόλων», υπό την αιγίδα τής Προέδρου της Ελληνικής Δημοκρατίας, Κατερίνας Σακελλαροπούλου, και του Προέδρου τής Γαλλικής Δημοκρατίας, Εμανουέλ Μακρόν, στηρίζεται από το υπουργείο Πολιτισμού, τη Βουλή των Ελλήνων, τον δήμο Θεσσαλονίκης, την περιφέρεια Κεντρικής Μακεδονίας και άλλους φορείς και ιδιώτες. Τα εγκαίνιά της πραγματοποιήθηκαν την 1η Οκτωβρίου, από την Κατερίνα Σακελλαροπούλου. Στην έκθεση συνεργάζονται μουσεία από τη Γαλλία, την Ιταλία, τις ΗΠΑ και τη χώρα μας – και συγκεκριμένα το Μουσείο τού Λούβρου, το Musée de l’Armée, η Fondation Dosne-Thiers στο Παρίσι, το Μουσείο Τέχνης στο Τολέδο, Οχάιο, το Museo Civico Sartorio της Τεργέστης, το Εθνικό Ιστορικό Μουσείο Αθηνών, η Γεννάδειος Βιβλιοθήκη, το Μουσείο Μπενάκη, η Κεντρική Βιβλιοθήκη τού

01

02

ΑΠΘ (Συλλογή Ιωάννη Τρικόγλου), σημαντικοί συλλέκτες εντός και εκτός Ελλάδος, καθώς και η École Française d’Athènes και το Γαλλικό Ινστιτούτο Θεσσαλονίκης.

Ιστορικές «διασταυρώσεις»

Θέμα τής έκθεσης είναι ο ρόλος των συμβόλων στην πολιτική και την τέχνη, η επίδραση της αρχαιότητας στην εικόνα τής ελληνικής επανάστασης και στο φιλελληνικό κίνημα. Στο πλαίσιο αυτό, οι μορφές τού

Ναπολέοντα και του Μπότσαρη διασταυρώνονται με εκείνες του Λεωνίδα και του Μεγάλου Αλεξάνδρου. Στην έκθεση οι πίνακες του Ντελακρουά, του Νταβίντ, του Λιπαρίνι, το θέμα τού θανάτου τού Μπότσαρη, καθώς και δύο άγνωστα χειρόγραφα για μια εκστρατεία τού Ναπολέοντα στην Ήπειρο, που ουδέποτε έγινε, ή για τον Αλή Πασά και τη δράση του είναι τα σημαντικότερα, μεταξύ άλλων, έργα και τεκμήρια που εκτίθενται στο «Τελλόγλειο», σε λιγότερο γνωστά συμφραζόμε-

01. Αλβανική πιστόλα. τού στρατηγού Μάρκου Μπότσαρη. (λεπτομέρεια). Διαστάσεις:.

57,7x11x5,2 εκ. Παρίσι,.

Musée de l’Armée,. αρ. ευρ. 2013.0.534; M2262..

02. Ζακ-Λουί Νταβίντ,. «Ο Λεωνίδας στις Θερμοπύλες».. Δημιουργήθηκε σε δύο φάσεις,. στο διάστημα 1799-1814.. Λάδι σε καμβά, 395x531 εκ.. Μουσείο τού Λούβρου,. αρ. ευρ. 3690. Αγοράστηκε. από το Λούβρο το 1826..

03. Ζακ-Λουί Νταβίντ,. «Ο Βοναπάρτης διασχίζει. το πέρασμα του Μεγάλου. Αγίου Βερνάρδου (Άλπεις)»,.

1800-1801. Λάδι σε καμβά,.

260x221 εκ. Rueil-Malmaison,.

Musée National du Château. de Malmaison,. αρ. ευρ. M.M.49.7.1..

03 να, αναδεικνύοντας ιδιαίτερες (άγνωστες) πτυχές στην ελληνογαλλική ιστορία. Ο φιλελληνισμός στην Ευρώπη και ιδιαίτερα στη Γαλλία ενισχύθηκε με σύμβολα που προσέφερε η αρχαιότητα μέσω της κλασικής παιδείας των Ευρωπαίων, ιδιαίτερα στις πρώτες δεκαετίες τού 19ου αιώνα. Η έκθεση στο «Τελλόγλειο» διερευνά μέσα από το κοινό στοιχείο που προσφέρουν οι αναφορές στην αρχαιότητα τις ιστορικές διαδρομές πρωταγωνιστών στην επανάσταση, αλλά και τη σχέση με την Ευρώπη, καθώς και τη διαφοροποίηση των συμβολισμών, ανάλογα με την απήχηση του ελληνικού ζητήματος στην κοινή γνώμη και στις

ΕΙΚΑΣΤΙΚΑ THE GUIDE ηγεσία του με πρότυπα, όπως θεωρεί, κλασικά ελληνικά. Το όραμά του για εξάπλωση στον κόσμο περιλαμβάνει, εκτός των άλλων, την Ιταλία, την Αίγυπτο, τη Μεσόγειο. Έγγραφα και αρχειακό υλικό μάς οδηγούν στον Αλή Πασά, αγγίζοντας τα επεκτατικά ενδιαφέροντα του Ναπολέοντα για την Ανατολή (πάντοτε υπό το ένδυμα υπεράσπισης αρχών και ιδεών) και τον ρόλο του στις αρχές τής ελληνικής επανάστασης. Η πτώση τού Μεσολογγίου και ο ηρωικός θάνατος του Μάρκου Μπότσαρη φέρνουν και πάλι στο προσκήνιο τις Θερμοπύλες, τον Λεωνίδα-Μπότσαρη, τον Λεωνίδα-Ναπολέοντα κοκ. Ο θάνατος του Μπότσαρη αποτυπώνεται από σπουδαίους ζωγράφους τής εποχής (τους Ντελακρουά, Λιπαρίνι, Λανγκλουά, Ντε Νεβίλ κ.ά.), σε έργα τα οποία συχνά στη χαρακτική αναπαραγωγή τους συνοδεύονται από σύντομα κείμενα που αναφέρουν τον ήρωα ως «Νέο Λεωνίδα». Παράλληλα, στην έκθεση τα περίφημα όπλα τού Μπότσαρη, τα οποία, όπως φάνηκε, δωρήθηκαν από τον Καποδίστρια στον στρατηγό Μαιζόν μετά τη ναυμαχία στο Ναυαρίνο κατά την αποστολή στον Μοριά, φωτίζουν το τέλος τής εξέγερσης που οδήγησε στην ίδρυση του ελληνικού κράτους. Με αφορμή τα σύμβολα, ξεδιπλώνονται πολλές παράλληλες ιστορίες που θα αναδειχθούν σε ειδικές ξεναγήσεις, διαλέξεις, εκπαιδευτικά και παιχνίδια, ζωντανεύοντας με πιο οικείο τρόπο τη γνωστή ή άγνωστη ιστορία μας.

μεγάλες δυνάμεις τής εποχής. Πρόκειται για μια κληρονομιά που αναμορφώνεται διαρκώς, μεταλλάσσεται και στο βάθος μάς οδηγεί να κατανοήσουμε την παγκοσμιοποίηση, τη δύναμη και την αντοχή (διάρκεια) αυτών των συμβόλων: Λεωνίδας, Σπάρτη, Αλέξανδρος κοκ. «Δεν πρέπει να ξεχνούμε ότι η αρχαία πραγματικότητα εξακολουθεί να είναι ένα πεδίο έρευνας. Αυτό που μας φανερώνει ξεκάθαρα αυτή η έκθεση είναι ένας μηχανισμός –δημιουργικός και διαβρωτικός ταυτόχρονα– ερμηνείας τής αρχαιότητας» αναφέρει στο κείμενό της η Βερονίκ Τσανκόφσκι, διευθύντρια της Γαλλικής Σχολής Αθηνών.

Από τη σκέψη στην πράξη

Οι Νεοέλληνες έγιναν απόγονοι των αρχαίων Ελλήνων και η τροπή αυτή στην ευρωπαϊκή σκέψη βοήθησε εξαιρετικά στον αγώνα. Η μορφή τού Λεωνίδα και η θυσία στις Θερμοπύλες ταυτίζεται με την υπέρτατη θυσία για την πατρίδα, για υψηλά ιδανικά. Η μορφή του, από διάφορες διαδρομές, θα διασταυρωθεί με αυτήν του Ναπολέοντα. Ο Ναπολέων θα δανειστεί στοιχεία τού Μεγάλου Αλεξάνδρου, του Ηρακλή, του ρωμαίου αυτοκράτορα, θα οραματιστεί –ιδίως από το νησί τής Αγίας Ελένης– μια Ευρώπη ενωμένη υπό την

INFO. Γενική ευθύνη: Αλεξάνδρα Γουλάκη-Βουτυρά, γενική διευθύντρια Τελλογλείου Ιδρύματος Τεχνών ΑΠΘ, ομότιμη καθηγήτρια Σχολής Καλών Τεχνών ΑΠΘ. Σχεδιασμός έκθεσης: Παύλος Θανόπουλος, σκηνογράφος. Διάρκεια έκθεσης: ώς τις 16 Ιανουαρίου 2022. Στο πωλητήριο εντός του ιδρύματος (Τ. 2310247.111), αλλά και στο Μικρό Τελλόγλειο (Τ. 2310-224.785, Καρόλου Ντηλ 32) διατίθενται η ελληνογαλλική πολυτελής και η αγγλική έκδοση της έκθεσης. Ωράριο λειτουργίας εκθεσιακού χώρου: ΤΡ 09:00-14:00, ΤΕ 09:00-14:00 και 17:00-21:00, ΠΕ-ΠΑ 09:00-14:00, ΣΑ-ΚΥ 10:00-18:00. ΔΕ: κλειστά. Απαραίτητη η τηλεφωνική κράτηση στο τ. 2310-247.111 (στις ώρες λειτουργίας τού εκθεσιακού χώρου).

40-41

Ρόζα Μπότσαρη. Πορσελάνη. Königliche Porzellan-Manufaktur,. Βερολίνο, μέσα 19ου αιώνα..

«ΤΟ ‘21 ΤΩΝ ΣΥΛΛΕΚΤΩΝ»

H έκθεση «Το ‘21 των Συλλεκτών» παρουσιάζεται ταυτόχρονα με την έκθεση «Λεωνίδας – Ναπολέων – Μπότσαρης. Η γλώσσα των συμβόλων», που οργανώνει το Τελλόγλειο Ίδρυμα, στο πλαίσιο του εορτασμού των διακοσίων χρόνων από την ελληνική επανάσταση.

Π

ολλά συλλεκτικά αντικείμενα έχουν καίρια σημασία για το ιστόρημα και των δύο εκθέσεων, για την απεικόνιση προσώπων και γεγονότων τής επανάστασης: πίνακες, πιάτα, ρολόγια, πορσελάνες κ.ά., με θέματα σχετικά με τον Ναπολέοντα, τον Αλή Πασά, τον Μπότσαρη, τον Ντελακρουά κ.ά. Τα εκθέματα οπτικοποιούν την «ατμόσφαιρα» των γεγονότων, την απήχησή τους στο κοινό τής εποχής, πολλαπλασιάζοντας, επεκτείνοντας και πλουτίζοντας την εικόνα των συμβόλων σε κοινά θέματα, συνδέοντας –συχνά συμπλη-

ρωματικά– την αφήγηση και στις δύο εκθέσεις. Τα φιλελληνικά αντικείμενα γίνονται δημοφιλή στη μέση αστική τάξη –και όχι μόνο–, γεγονός που επιτρέπει τη μαζική παραγωγή τους. Επιπλέον, η απεικόνιση ηρώων και ιστορικών γεγονότων τού 1821 στη λαϊκή τέχνη συνέβαλε αποφασιστικά στη διαμόρφωση της νεοελληνικής ταυτότητας και του πολιτισμού μας. Οι διοργανωτές τής έκθεσης (από πλευράς του Τελλογλείου Ιδρύματος) ευχαριστούν θερμά το Μουσείο Μπενάκη για τη συνεργασία και ιδιαίτερα τον επιστημονικό διευθυντή Γιώργη Μαγγίνη

ΕΙΚΑΣΤΙΚΑ THE GUIDE

Citymag Thessaloniki

No 045 — Νοέμβριος 2021

02

01

01. Ταπετσαρία τοίχου. (αναγλυφοτυπία). γαλλικής κατασκευής,. με έλληνα αγωνιστή.. Παραπέμπει σε έργο. τού Ανρί Ντεκέν (περί το 1830)..

03 για την ευγενή παραχώρηση του υλικού προετοιμασίας τής έκθεσης, καθώς και τη Μάρα Βερύκοκου (που επιμελήθηκε την έκθεση και οργάνωσε τις θεματικές της) και όλους τους συνεργάτες της, που έγραψαν κείμενα και βοήθησαν στο στήσιμό της στην Αθήνα. Στο Τελλόγλειο συνεργάστηκαν η Χριστίνα Τσαγκάλια, ο Νίκος Λεονταρίδης και η Έλενα Καργιώτη. Για την προθυμία και τον ενθουσιασμό τους να μοιραστούν το πάθος τους για αγαπημένα αντικείμενα με το ευρύτερο κοινό το Τελλόγλειο ευχαριστεί τους συλλέκτες-εκθέτες Στέφαν Άντλερ,

02. Διονύσιος Τσόκος,. «Νησιώτης», Ζάκυνθος.. Λάδι σε καμβά, 1848..

Απόστολο Αργυριάδη, Πέτρο Βέργο, Ευαγγελία Σταυρινάκη και Νικήτα Σταυρινάκη.

INFO: Η έκθεση θα παραμείνει ανοιχτή για το κοινό ώς τις 16 Ιανουαρίου 2022. Στο πωλητήριο εντός του ιδρύματος (Τ.

2310-247.111), αλλά και στο Μικρό Τελλόγλειο (τ. 2310224.785, Καρόλου Ντηλ 32) διατίθεται από την 1η Οκτωβρίου η έκδοση της έκθεσης. Ωράριο λειτουργίας εκθεσιακού χώρου: ΤΡ 09:00-14:00, ΤΕ 09:0014:00 και 17:00-21:00, ΠΕ-ΠΑ 09:00-14:00, ΣΑ-ΚΥ 10:0018:00. ΔΕ: κλειστά. Απαραίτητη η τηλεφωνική κράτηση στο Τ.

2310-247.111 (στις ώρες λειτουργίας τού εκθεσιακού χώρου).

03. Φιλελληνικό ρολόι. με θέμα «Η Πιστολιά».. Γαλλία. Πορσελάνη,. ίσως κατασκευασμένο. από τη βιοτεχνία Jacob Petit..

04. Επιτραπέζιο ρολόι. με τον λόρδο Βύρωνα.. Μπρούντζος επιχρυσωμένος. και πατιναρισμένος,. Γαλλία, 19ος αιώνας..

04

42

ΜΟΥΣΙΚΗ THE GUIDE

Citymag Thessaloniki

No 045 — Νοέμβριος 2021

πρώτου single, «Invisible», φαινόταν ξεκάθαρα το απαράβατο δόγμα τού βρετανικού σχήματος: να διαφοροποιηθούν, να πρωτοτυπήσουν και να ανοίξουν στο κοινό τους νέους ορίζοντες, πηγαίνοντας αρκετά βήματα παρακάτω τη μουσική συνθετική έμπνευση και παραγωγή. Το κράμα τού πρώτου single, «Ιnvisible», μοιάζει με την κατασκευή ενός ηχητικού γλυπτού. Βλέποντας παράλληλα το συνοδευτικό βίντεο κλιπ, επιβεβαιώνονται όλα αυτά, μέσα από ένα φουτουριστικό αποτέλεσμα με τη χρήση μιας τεχνητής νοημοσύνης (ονόματι «Huxley»), το «μυαλό» τής οποίας έχει σχεδιαστεί με βάση αυτά που γνωρίζουμε για το πώς λειτουργούν οι γνωστικές και συναισθηματικές διαδικασίες των ανθρώπων.

Γράφει o

Duran Duran/ «Future Past»

ΟΙ DURAN DURAN αποτελούν ένα παγκόσμιο, μοναδικό φαινόμενο στα καλλιτεχνικά δρώμενα, ασχέτως τού εάν σε μια πορεία τεσσάρων δεκαετιών πέρασαν από χίλια κύματα και άλλαξαν κάποιες φορές (αναγκαστικά) τη σύνθεσή τους. Πάντοτε κρατούσαν μέρος τού βασικού τους πυρήνα αμετακίνητο, όπως τον Νικ Ρόουντς στα πλήκτρα και τον Σάιμον Λεμπόν σε φωνή και στίχους. Το 2016 (και ενώ η

DREAMACHINERY

γραμμή ζωής τους έδειχνε να ακολουθεί μιαν απόλυτα φλατ πορεία) ξαναμπαίνουν δυναμικά στο δισκογραφικό παιχνίδι με το υπέροχο άλμπουμ «Paper Gods», δίνοντας γερή κλωτσιά στις κακόφημες γλώσσες που τους ήθελαν τελειωμένους.

ΚΑΙ ΦΤΆΝΟΥΜΕ στο σήμερα: οι πολυπλατινένιοι, αιώνιοι (αλλά και πάντοτε ανήσυχοι) έφηβοι της ποπ κουλτούρας επιστρέφουν με το πολυαναμενόμενο 15ο στούντιο άλμπουμ τής καριέ-

ρας τους. Το «Future Past», που ήδη κυκλοφορεί παγκοσμίως, αναμοχλεύει πολύτιμες συνεργασίες με ηχηρά ονόματα. Έχουν στο πλευρό τους αξιόλογους παραγωγούς, όπως οι Έρολ Αλκάν, Τζόρτζιο Μορόντερ και Μαρκ Ρόνσον, καθώς και ειδικούς «καλεσμένους» (όπως τον κιθαρίστα Γκράχαμ Κόξον των Blur, τον εξαιρετικό πρώην πιανίστα τού Ντέιβιντ Μπόουι, Μάικ Γκάρσον, αλλά και τη συμμετοχή τής Λίκε Λι).

ΉΔΗ με την κυκλοφορία τού

Η ΠΑΡΟΥΣΊΑ και συμμετοχή τού θρυλικού Τζόρτζιο Μορόντερ στη σύνθεση και παραγωγή των κομματιών «Beautiful Lies» και «Tonight United» αποτελεί μόνη της σημείο αναφοράς. Αξίζει να σταθείτε σε κάθε ένα από τα κομμάτια ξεχωριστά, μέσω της ευλαβικής ακροατικής ροής τού δίσκου. Ρίγη συγκίνησης (υποκειμενικού στίγματος) στα κομμάτια «Wing», «Nothing Less», «Hammerhead» και «Falling».

ΕΝ ΚΑΤΑΚΛΕΊΔΙ: πόσο άσχημα το έχετε ακόμη, βρε παλιόπαιδα από το Μπέρμιγχαμ, έπειτα από σαράντα χρόνια αδιάλειπτης πορείας; Δικαιούστε να το γιορτάζετε από την κορυφή ώς τα νύχια, μαζί με όλη την παγκόσμια μουσική κοινότητα. Κυκλοφορεί από την «Tape Modern// BMG».

Jean-Michel Jarre/ «Zoolook» (1984) ΠΙΣΤΕΎΩ ακράδαντα ότι το αριστουργηματικό «Ζοοlοok», που κυκλοφόρησε τέτοιαν εποχή το 1984, αποτελεί ξεκάθαρα το πιο επαναστατικό/τολμηρό ηχογράφημα του γάλλου συνθέτη. O Ζαρ έκοψε πρώτος τον ομφάλιο λώρο από το ηχοχρωματικό στίγμα που είχε χαρακτηρίσει τις προηγούμενες κυκλοφορίες του (Oxygène, Équinoxe και Les Chants Magnétiques). Εκμεταλλευόμενος τη χρήση των πρωτοεμφανιζόμενων samplers, δημιουργεί στο πρότζεκτ «Zoolook» ένα ευφυέστατο σύμπλεγμα ηχητικών πεδίων από αμέτρητα δείγματα, τα οποία είχε καταγράψει σε ταξίδια του στα τέσσερα σημεία τού ορίζοντα. Το αποτέλεσμα είναι μαγικό: μαζί με τις ρυθμομηχανές και μιξάροντάς τα με το παίξιμο φυσικών οργάνων από βιρτουόζους μουσικούς, συνέθεσε μια πειραματική ηχητική τοιχογραφία, ανεξίτηλη στον χρόνο. ΟΙ ΠΡΏΤΕΣ εισαγωγικές στροφές τού «Ethnicolor», με τις τρομπετοειδείς κραυγές ελεφάντων να βρυχώνται ανάμεσα στις παραμορφωμένες φωνές μιας συνθετικής διαλέκτου και την υπέροχη φωνή τής Λόρι Άντερσον, αφήνει στο τέλος μια παραδεισένια αίσθηση. Το ομώνυμο κομμάτι, «Zoolook», απογειώνει το άλμπουμ. Η συνέχεια είναι συναρπαστική, σε ένα ταξίδι που προτείνω να επαναφέρετε σύντομα στη μνήμη σας (για όσους δεν το γνώρισαν, προτείνω να μπουν άμεσα στη διαδικασία).

FLASH BACK

ΜUSICOLA

43

ΑΚΟΎΣΤΕ ΤΑ άφοβα, χωρίς προκατάληψη. So...

Dream on, until next time…

Citymag Thessaloniki

No 045 — Νοέμβριος 2021

Να θυμηθώ να μη ξεχάσω...

30/11 ΩΣ ΤΙΣ

Προβολή τού «Ράφτη», του πρώτου μεγάλου μήκους φιλμ τής Σόνια Λίζα Κέντερμαν, με τους Δημήτρη Ήμελλο και Ταμίλλα Κουλίεβα. Την παρακολουθείτε εδώ: https://bit.ly/3G9trsR

30/11 ΩΣ ΤΙΣ

Ο Αμπντελατίφ Κετσίτσε εξερευνά τις πρώτες ερωτικές ανακαλύψεις με τη «Ζωή τής Αντέλ», με πρωταγωνίστρια την ελληνικής καταγωγής Αντέλ Εξαρχόπουλος. Την παρακολουθείτε εδώ: https://bit.ly/3pt3Zsn

ΒΓΑΙΝΩ ΣΤΗΝ ΠΟΛΗ τον ισόβιο βασανιστή της. Εσείς, πιστεύετε ότι τον σκότωσε; Και μία ενδιαφέρουσα πληροφορία που θα μας απασχολήσει στο μέλλον: ακόμη μία συνέχεια με τίτλο «Halloween ends» έρχεται το 2022. Λέτε το «Ends» να σημαίνει και το τέλος τής σειράς;..

Cinema lovers The

ΟΙ ΝΕΕΣ ΤΑΙΝΙΕΣ

ΜΝΗΜΕΣ ΑΠΟ ΤΟ ΠΑΡΕΛΘΟΝ Μπορεί η πόλη να

κινείται σε ρυθμούς ΦΚΘ, στις αίθουσες όμως βγαίνουν εξαιρετικές ταινίες. Τα φώτα κλέβει το φιλμ που πραγματεύεται τη σφαγή των Καλαβρύτων, ενώ ο Μποντ συνεχίζει την ξέφρενη πορεία του…

ΚΑΛΑΒΡΥΤΑ 1943

Σκηνοθεσία: Νικόλας Δημητρόπουλος. Παίζουν: Δανάη Σκιάδη. Μαξ φον Σίντοφ, Γιώργος Βογιατζής, Νικόλας Παπαγιάννης, Μάξιμος Λιβιεράτος. Τάσος Καρλής, Άλις Κρίγκε, Μάρτιν Λάερ, Άστριντ Ρος, Τόμας Αράνα. Διάρκεια: 99 λεπτά. Είδος: Ιστορικό δράμα.

ΠΑΡΌΤΙ στο πέρασμα των ετών είχαμε την ευκαιρία να δούμε αρκετά ντοκιμαντέρ, αλλά και αφιερώματα των καναλιών στη μαύρη επέτειο της σφαγής των Καλαβρύτων, τον Δεκέμβριο του 1943, εντούτοις δεν είχαμε δει ποτέ το συγκεκριμένο γεγονός ως ταινία σύγχρονης κινηματογράφησης και ωμού

INFO: Η ταινία προβάλλεται ήδη στις αίθουσες.

ρεαλισμού. Το «Καλάβρυτα 1943» έρχεται να γεμίσει αυτό το κενό και να δώσει την ευκαιρία σε νεότερους και γηραιότερους να μάθουν την ιστορία τού τόπου τους. Έστω κι αν η συγκεκριμένη ιστορική στιγμή γράφτηκε με το αίμα εκατοντάδων Ελλήνων. Η ταινία εκτυλίσσεται μέσα από την προσωπική ματιά τού Νικόλα Ανδρέου, τον οποίον υποδύεται αριστοτεχνικά (στην γηρασμένη εκδοχή του) ο Μαξ φον Σίντοφ. Μάλιστα, η συγκεκριμένη ταινία αποτέλεσε το κύκνειο άσμα τού πολυβραβευμένο ηθοποιού, που πέθανε τον Μάρτιο του 2020. Η Καρολάιν Μάρτιν, δικηγόρος και εκπρόσωπος της γερμανικής κυβέρνησης εναντίον τής ελληνικής αξίωσης για πολεμικές αποζημιώσεις για την περίοδο της ναζιστικής κατοχής, επισκέπτεται την Ελλάδα και συναντά τον Νικόλα Ανδρέου, έναν από τους τελευταίους εν ζωή επιζήσαντες της σφαγής των Καλαβρύτων τού 1943. Όσο ο Νικόλας εξιστορεί τα γεγονότα τού παρελθόντος, οι δυο τους θα αντιπαρατεθούν με τις προσωπικές τους προκαταλήψεις και πεποιθήσεις, σε μια επίπονη αναμέτρηση που θα τους φέρει πιο κοντά. Αυτό το καθαρτήριο ταξίδι μέσα από ένα σκοτεινό κεφάλαιο της ιστορίας θα καταλήξει στην αναγνώριση μιας αμοιβαίας ανάγκης: την αναζήτηση της ελπίδας.

INFO: Στις αίθουσες από τις 11 Νοεμβρίου.

Η ΟΙΚΟΓΕΝΕΙΑ ΑΝΤΑΜΣ 2 (THE ADDAMS FAMILY 2)

Η ΝΥΧΤΑ ΜΕ ΤΙΣ ΜΑΣΚΕΣ (HALLOWEEN KILLS)

Σκηνοθεσία: Γκρεγκ Τίρναν, Κόνραντ Βέρνον, Λάουρα Μπρουσό. Με τις φωνές των: Όσκαρ Άιζακ, Σαρλίζ Θερόν, Κλοέ Γκρέις Μόρετζ. Διάρκεια: 93 λεπτά. Είδος: Κινουμένων σχεδίων.

Σκηνοθεσία: Ντέιβιντ Γκόρντον Γκριν. Παίζουν: Τζέιμι Λι Κέρτις, Τζούντι Γκριρ, Άντι Μάτιτσακ, Γουίλ Πάτον, Τόμας Μαν. Διάρκεια: 105 λεπτά. Είδος: Τρόμου.

ΦΑΝΤΑΖΌΜΑΣΤΕ ότι δεν υπάρχει κάποιος που να μη θυμάται την αυθεντική ταινία «Halloween» τού 1978, που είχε δημιουργήσει ο εμβληματικός Τζον Κάρπεντερ. Η ταινία τρόμαξε εκατοντάδες χιλιάδες κοινού που την είδε στο σινεμά και στις βιντεοκασέτες και στάθηκε αφορμή να απογειωθεί η καριέρα τής Τζέιμι Λι Κέρτις. Και, όπως συμβαίνει με όλα τα απόλυτα επιτυχημένα προϊόντα, δεν το άφησαν να αναπαυθεί στις δάφνες του... Ακολούθησαν ακόμη εννέα (ναι, σωστά διαβάσατε: εννέα) συνέχειες. Το 2018 ήρθε το δέκατο sequel της «Νύχτας με τις Μάσκες» (όπως αποδόθηκε στα Ελληνικά), διά χειρός Ντέιβιντ Γκόρντον Γκριν, το οποίο έσπασε τα ταμεία, συγκεντρώνοντας περισσότερα από 250 εκατ. δολάρια παγκοσμίως (ήταν η πιο εμπορική ταινία στα 40 χρόνια τής σειράς). «Και γιατί να μη βγάλουμε ακόμη μία ταινία;» θα σκέφτηκαν οι παραγωγοί. Κάπως έτσι, ιδού! Λίγα λεπτά αφού η Λόρι, η κόρη της, Κάρεν, και η εγγονή της, Άλισον, άφησαν τον μασκοφόρο κακό Μάικλ Μάγιερς παγιδευμένο να καίγεται στο υπόγειο, η Λόρι θα εισαχθεί στο νοσοκομείο με τραύματα, πιστεύοντας ότι επιτέλους κατάφερε να σκοτώσει

ΠΑΡΑΛΛΗΛΕΣ ΜΗΤΕΡΕΣ (MADRES PARALELAS)

Σκηνοθεσία: Πέδρο Αλμοδόβαρ. Παίζουν: Πενέλοπε Κρουζ, Ρόσι ντε Πάλμα, Χουλιέτα Θεράνο, Μιλένα Σμιτ. Διάρκεια: 120 λεπτά. Είδος: Δράμα.

ΔΎΟ ετοιμόγεννες γυναίκες φιλοξενούνται στο ίδιο δωμάτιο ενός νοσοκομείου. Αμφότερες δεν είχαν προγραμματίσει τις εγκυμοσύνες τους. Αμφότερες είναι εκεί χωρίς τους πατεράδες των μωρών τους. Η Τζάνις, μεγαλύτερη από τις δύο (Πενέλοπε Κρουζ), δεν μετανιώνει για την επιλογή της να γίνει μητέρα. Το χαίρεται στον υπέρτατο βαθμό. Η Άνα, από την άλλη (Μιλένα Σμιτ), είναι έφηβη και μετανιωμένη γι’ αυτό που συμβαίνει. Η Τζάνις προσπαθεί να την ενθαρρύνει, όσο οι δυο τους διασχίζουν σαν υπνωτισμένες τους διαδρόμους τού νοσοκομείου. Τα λίγα λόγια που θα ανταλλάξουν τις ώρες αυτές θα δημιουργήσουν έναν πολύ στενό δεσμό ανάμεσα στις δυο τους, έναν δεσμό ο οποίος αναπτύσσεται και περιπλέκεται, αλλάζοντας τις ζωές τους για πάντα. Η ταινία απευθύνεται σε θεατές άνω των 15 ετών.

INFO: Η ταινία προβάλλεται ήδη στις αίθουσες.

ΤΗΝ ΟΙΚΟΓΈΝΕΙΑ Άνταμς τη γνωρίζουμε καλά. Τη μάθαμε ως ασπρόμαυρη τηλεοπτική σειρά τής δεκαετίας τού 1960, τη θυμηθήκαμε ως κινηματογραφική ταινία (δύο, για την ακρίβεια) τη δεκαετία τού 1990 (τον ρόλο τής Μορτίσια υποδυόταν εξαιρετικά η Αντζέλικα Χιούστον και τον θείο Φέστερ ο Κρίστοφερ Λόιντ) και την εμπεδώσαμε ως κινούμενο σχέδιο το 2019. Η συνέχεια της τελευταίας εκδοχής έρχεται στις σκοτεινές αίθουσες, για να μας εξιστορήσει τις περιπέτειες της οικογένειας στη διάρκεια ενός road trip. INFO: Η ταινία προβάλλεται ήδη στις αίθουσες.

THE DOORS: LIVE AT THE BOWL ‘68 (THE DOORS: LIVE AT THE BOWL ‘68)

Σκηνοθεσία: Ρέι Μάνζαρεκ. Διάρκεια: 105 λεπτά. Είδος: Μαγνητοσκοπημένη συναυλία.

30/11 ΩΣ ΤΙΣ

ΤΟ 1968 οι Doors εμφανίστηκαν live στη σκηνή τού Hollywood Bowl – η εμφάνισή τους αυτή θεωρείται μέχρι σήμερα μία από τις καλύτερες της μπάντας που έχουν καταγραφεί σε φιλμ. Την εποχή εκείνη βρίσκονταν στην κορυφή τού US chart με το «Hello, I Love You». Με αφορμή τα 50 χρόνια από την κυκλοφορία τού άλμπουμ «L.A. Woman», η προβολή αυτή δίνει τη δυνατότητα στους φαν των Doors να νιώσουν την πλέον κοντινή σε ένα live των Doors εμπειρία. Περιλαμβάνει αποκλειστικές συνεντεύξεις των πρωταγωνιστών.

INFΟ: Στις αίθουσες από τις 04/11.

ΟΙ ΑΓΙΟΙ ΤΗΣ ΜΑΦΙΑΣ (THE MANY SAINTS OF NEWARK) Σκηνοθεσία: Άλαν Τέιλορ. Παίζουν: Αλεσάντρο Νιβόλα, Λέσλι Όντομ τζούνιορ, Τζον Μπέρντχαλ, Βέρα Φαρμίγκα, Μπίλι Μάγκνουσεν. Διάρκεια: 120 λεπτά. Είδος: Δράμα.

Ο ΝΕΑΡΌΣ Τόνι Σοπράνο μεγαλώνει σε μία από τις πλέον ταραχώδεις περιόδους στην ιστορία τού Νιούαρκ. Ανδρώνεται, καθώς αντίπαλες συμμορίες διεκδικούν την εξουσία από την πανίσχυρη εγκληματική οργάνωση των ΝτιΜέο. Ο θείος Ντίκι, τον οποίο θαυμάζει, παλεύει να ανταποκριθεί στις επαγγελματικές και προσωπικές του υποχρεώσεις. Η επιρροή που ασκεί στον ανιψιό του είναι τέτοια, που ο θείος θα πλάσει τον εύπιστο έφηβο και θα τον μεταμορφώσει στον πανίσχυρο αρχιμαφιόζο Τόνι Σοπράνο.

INFO: Στις αίθουσες από τις 18/11.

Το αριστούργημα του Ασγκάρ Φαραντί «Ένας χωρισμός», βραβευμένο με Όσκαρ Καλύτερης Διεθνούς Ταινίας, Χρυσή Σφαίρα και Χρυσή Άρκτο στο Φεστιβάλ Βερολίνου (μια ταινία-ορόσημο του ιρανικού σινεμά τού 21ου αιώνα). Την παρακολουθείτε εδώ: https://bit.ly/3pzzssO

NO TIME TO DIE (NO TIME TO DIE)

Σκηνοθεσία: Κάρι Τζότζι Φουκουνάγκα. Παίζουν: Ντάνιελ Κρεγκ, Ναόμι Χάρις, Κριστόφ Βαλτς, Ράμι Μάλεκ, Ρόρι Κίνιαρ, Άνα ντε Άρμας, Ρέιφ Φάινς, Τζέφρι Ράιτ. Διάρκεια: 163 λεπτά. Είδος: Περιπέτεια δράσης.

Ο ΤΖΈΙΜΣ ΜΠΟΝΤ συνεχίζει την πορεία του στις κινηματογραφικές αίθουσες (και ελπίζουμε να μην έχετε ακούσει από τους φίλους σας κάποιο spoiler, ώστε να μπορέσετε να απολαύσετε στο μεγαλείο του το κύκνειο άσμα τού Ντάνιελ Κρεγκ). Πάμε στην υπόθεση: πέντε χρόνια μετά τα γεγονότα που προηγήθηκαν στην ταινία «Spectre», o Μποντ ζει απομονωμένος (και μακριά από την ενεργό δράση και τις μυστικές υπηρεσίες) κάπου στη Τζαμάικα. Όμως, η γαλήνια ζωή του θα διακοπεί ξαφνικά, όταν ο παλιός του φίλος Φίλιξ Λέιτερ, της CIA (τον υποδύεται ο Τζέφρι Ράιτ), εμφανίζεται ζητώντας τη βοήθειά του. Η αποστολή διάσωσης ενός επιστήμονα που έχει απαχθεί αποδεικνύεται πιο περίπλοκη απ’ ό,τι αναμενόταν, οδηγώντας τον Μποντ στα χνάρια ενός μυστηριώδους κακού, ο οποίος κατέχει μιαν επικίνδυνη νέα τεχνολογία. Και κάτι ακόμη: προσέξτε το δεκάλεπτο της Κούβας, όπου πρωταγωνιστεί η Άνα ντε Άρμας. Δεν πιστεύετε ότι θα έπρεπε ο χαρακτήρας της να αποκτήσει τη δική της ταινία;..

INFO: Η ταινία προβάλλεται ήδη στις αίθουσες.

CINE ΤHE GUIDE

31/12 ΩΣ ΤΙΣ

DUNE (DUNE)

Σκηνοθεσία: Ντενί Βιλνέβ. Παίζουν: Ρεμπέκα Φέργκιουσον, Ζεντάγια, Τιμοτέ Σαλαμέ, Τζέισον Μομόα, Ντέιβ Μπαουτίστα, Στέλαν Σκάρσγκαρντ, Χαβιέρ Μπαρδέμ, Σαρλότ Ράμπλινγκ, Όσκαρ Άιζακ, Τζος Μπρόλιν. Διάρκεια: 155 λεπτά. Είδος: Περιπέτεια, φαντασίας.

ΣΤΟ ΜΑΚΡΙΝΌ μέλλον τής ανθρωπότητας, ο δούκας Λέτο Ατρείδης δέχεται τη διοίκηση του επικίνδυνου, ερημικού πλανήτη Αράκη, γνωστού και ως «Dune», μόνης πηγής τής πολυτιμότερης ουσίας στο σύμπαν, του melange (που αποκαλείται, επίσης, «μπαχαρικό»). Πρόκειται για μια ουσία που παρατείνει την ανθρώπινη ζωή, αυξάνει την ικανότητα σκέψης σε υπεράνθρωπα επίπεδα και επιτρέπει ταξίδια με ταχύτητες πιο γρήγορες εκείνης του φωτός. Παρότι ο Λέτο έχει συνειδητοποιήσει ότι η «ευκαιρία» είναι μια καλοστημένη παγίδα που έστησαν οι εχθροί του, παίρνει την παλλακίδα του, λαίδη Τζέσικα, τον μικρό γιο και κληρονόμο, Πολ, και τους πιο αξιόπιστους συμβούλους του στον Αράκη. Ο Λέτο αναλαμβάνει τον έλεγχο της επιχείρησης εξόρυξης «μπαχαρικών», η οποία είναι εξαιρετικά επικίνδυνη, λόγω της παρουσίας γιγάντιων σκουλικόμορφων όντων που ζουν στην άμμο. Μια πικρή προδοσία οδηγεί τον Πολ και τη Τζέσικα στους Φρέμεν, ιθαγενείς τού Αράκη, που ζουν στη βαθιά έρημο.

INFO: Η ταινία προβάλλεται ήδη στις αίθουσες.

44-45

Το «Κτήνος», το σκηνοθετικό ντεμπούτο τού Μάικλ Πιρς με πρωταγωνίστρια την ανερχόμενη Τζέσι Μπάκλι («I’m Thinking of Ending Things», «Judy», «Chernobyl», «Fargo»), εντυπωσίασε σε φεστιβάλ ανά τον κόσμο, αλλά και στο δικό μας Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης. Την παρακολουθείτε εδώ: https://bit.ly/3m7ULjh

Η ΤΕΧΝΗ ΤΟΥΟΥ 19 ΚΑΙ ΤΟΥ 20 ΑΙΩΝΑ ΟΥ

Παρατείνεται ώς την Κυριακή 31.10 η προθεσμία εγγραφών για τη συμμετοχή στα διαδικτυακά μαθήματα του Τελλόγλειου Ιδρύματος Τεχνών.

ΏΣ ΚΑΙ ΤΗΝ ΚΥΡΙΑΚΉ 31.10 παρατείνεται η προθεσμία εγγραφών για τα διαδικτυακά μαθήματα Ιστορίας τής Τέχνης, που στόχο έχουν να φέρουν το κοινό σε επαφή με την καλλιτεχνική παραγωγή τού 19ου και του 20ού αιώνα. Τα μαθήματα υλοποιούνται μέσω Google Meet και απευθύνονται σε όλους, ανεξαιρέτως πρότερης γνώσης και επαφής με την τέχνη. Όσοι επιθυμούν να ανακαλύψουν το ιστορικό πλαίσιο και τις συνθήκες υπό τις οποίες διαμορφώνεται η καλλιτεχνική έκφραση κάθε περιόδου και να ταξιδέψουν στις απαρχές τής δημιουργίας διάσημων έργων μέσα από το χρώμα και το σχέδιο μπορούν να δηλώσουν συμμετοχή και να ξεκινήσουν μια διαδρομή που θα τους μεταφέρει στα σαλόν τού Παρισιού, αποκαλύπτοντας τα μυστικά των μεγάλων καλλιτεχνών. Τα μαθήματα που θα πραγματοποιηθούν είναι τα εξής:

Era Moderna: Η πορεία τής τέχνης από τον 19ο αιώνα. Ημέρα/ώρα: Τρίτη, 18:30-20:30. Κόστος: €100 (12 μαθήματα).

Era Moderna: Η πορεία τής τέχνης από τον 20ό αιώνα. Ημέρα/ώρα: Σάββατο, 13:0015:00. Κόστος: €100 (12 μαθήματα). Οι συναντήσεις γίνονται σε κλειστά τμήματα (έως 20 άτομα). Για την κράτηση της θέσης είναι απαραίτητη η εφάπαξ καταβολή των διδάκτρων. Σε περίπτωση μεγάλου αριθμού συμμετοχών, θα υπάρξει η δυνατότητα δημιουργίας και δεύτερου τμήματος.

INFO: Πληροφορίες/εγγραφές στο τμήμα Εκπαιδευτικών Προγραμμάτων (Ε. education @teloglion.gr, Τ. 2310-991.614, ΔΕ-ΠΑ 10:00-15:00) ή στην υποδοχή τού ιδρύματος (Ε. info@teloglion.gr, Τ. 2310-247.111, ΤΡ 09:00 -14:00, ΤΕ 09:00-14:00 και 17:00-21:00, ΠΕ-ΠΑ 09:00 -14:00, ΣΑ-ΚΥ 10:00-18:00. ΔΕ: κλειστά).

ΠΡΟΒΛΕΨΕΙΣ ΖΩΔΙΑ

Citymag Thessaloniki

No 045 — Νοέμβριος 2021

Τι φέρνει αυτή η περίοδος με μία ματιά

ΚΑΙ ΑΦΟΎ καβατζάραμε πια και το τριήμερο του Αγίου Δημητρίου και της εθνικής εορτής, τίποτα – τίποτα δεν μας σταματά. Μετράμε αντίστροφα για

τις διακοπές των Χριστουγέννων και για την αλλαγή τού χρόνου (a.k.a.: Πρωτοχρονιά). Υπάρχει, βέβαια, στο ενδιάμεσο κι ένας Νοέμβριος, στη διάρκεια

STAR SYSTEM

46

του οποίου μπορεί να έρθουν τα πάνω κάτω – εμείς, ωστόσο, θα επιλέξουμε το αισιόδοξο σενάριο. Όλα θα πάνε καλά! Ένας μήνας είναι, θα περάσει…

Τι προβλέπουν για εσάς τα άστρα για την περίοδο 30.10-27.11.2021 Το ζώδιο του μήνα:

ΣΚΟΡΠΙΟΣ 24/10-21/11

Σταματήστε πια να ανησυχείτε που ο μικρός Θανασάκης δεν τρώει όλο το μεσημεριανό του στον παιδικό σταθμό. Δικό σας παιδί είναι, παρά το γεγονός ότι έχετε την ακριβώς αντίθετη συμπεριφορά σε ό,τι αφορά τη σίτιση. Εσείς θα παίρνατε ακόμη και την τελευταία μπουκιά ψωμιού, για να «γλείψετε» και το πλέον απειροελάχιστο ίχνος σάλτσας από τα σμυρνέικα σουτζουκάκια που ξέμεινε στο πιάτο σας, ενώ αυτός προτιμά να φύγει νηστικός, ώστε να προλάβει να παίξει λίγη περισσότερη ώρα με τους φίλους του. Το πρόβλημα, όπως καταλάβατε, δεν το έχει ο Θανασάκης…

ΚΡΙΟΣ 21/03-19/04

«Ρίξε μια ζαριά καλή και για ‘μένα, βρε ζωή, φέρε και καμιά εξάρες, φτάνουν πια ντόρτια και δυάρες, φτάνουν πια τόσοι καημοί (δις)»: αυτό είναι το τραγούδι που, ως από άλλο Μπιθικώτση, βγαίνει από τα χείλη σας τις τελευταίες ημέρες. Ωραίο τραγούδι, αλλά, πραγματικά, είστε υπερβολικοί που ταυτίζεστε μαζί του. Μπορεί τα πράγματα στο μαγαζί να μην πηγαίνουν όσο καλά θα θέλατε, αλλά αυτό δεν είναι λόγος να δέσετε μία πέτρα στον λαιμό σας και να βουτήξετε στον Θερμαϊκό. Γιατί δεν τραγουδάτε κάτι σε Τσιτσάνη – ας πούμε, το «Μπαξέ τσιφλίκι»;

ΤΑΥΡΟΣ 20/04-20/05

Αν, όταν κοιτάτε τις κούκλες σας, έχετε την αίσθηση ότι αυτές περνάνε καλύτερα από εσάς, τότε μάλλον υπάρχει πρόβλημα. Γιατί, κυρία μου, μακαρίζετε τη Μπάρμπι και δεν προσπαθείτε να το ρίξετε κι εσείς λιγάκι έξω; Τουλάχιστον, όσο σας το επιτρέπουν τα υγειονομικά πρωτόκολλα. Τηλεφωνήστε στα κορίτσια και, αντί να μιζεριάζετε στο σπίτι βλέποντας τηλεόραση, κανονίστε κάτι που θα σας διασκεδάσει και, παράλληλα, θα ξυπνήσει αναμνήσεις από τις παλιές καλές ημέρες. Πάλι με χρόνια με καιρούς, πάλι δικά μας θα ‘ναι.

ΔΙΔΥΜΟΣ 21/05-21/06

Φέρτε στο μυαλό σας την παρακάτω εικόνα: βρίσκεστε στο σπίτι σας, ξαπλωμένος στον καναπέ σας, βλέπετε κάτι βαρετό στην τηλεόραση και τρώτε μαύρα, αλατισμένα σπόρια. Θέλετε να σταματήσετε να τα τρώτε, επειδή τα χείλη σας έχουν αρχίσει να παπουδιάζουν, αλλά, παρ’ όλα αυτά, εσείς συνεχίζετε το τσίκι τσίκι χωρίς σταματημό. Κάπως έτσι είστε και στην προσωπική σας ζωή: έχετε κάποιες εμμονές (το γνωρίζετε καλά), αλλά δεν μπορείτε να απαλλαγείτε από αυτές. Επιμένετε. Σαν τα μαύρα, αλατισμένα σπόρια. Μήπως θα έπρεπε να αναλάβετε δράση; Αρχίζοντας από ένα ποτήρι νερό, πριν πάθετε κάτι…

ΚΑΡΚΙΝΟΣ 22/06-22/07

Εδώ που τα λέμε, ο σύζυγός σας έχει δίκιο: τόσα τηλεοπτικά ριάλιτι μαγειρικής βλέπετε και δεν έχετε καταφέρει όχι να φτιάξετε ζαρκάδι με αφρό καπνιστής ντομάτας και μους αρακά, αλλά ούτε να τηγανίσετε σωστά δύο αβγά μάτια με λίγο καπνιστό μπέικον. Πέντε πράγματα από τις εκπομπές δεν μάθατε; Αρχίστε να δίνετε περισσότερη βάση σε κάθε πτυχή τής καθημερινότητάς σας – και όχι μόνο στη μαγειρική. Εκεί θα σας δώσουμε μία συμβουλή, για να ξεκινήσετε… Ζεσταίνετε το τηγάνι σε μέτρια φωτιά. Ρίξτε το μπέικον. Όταν ξεροψηθεί, αποθέστε το σε απορροφητικό χαρτί. Στο λιπάκι που έβγαλε, ρίξτε τα αβγά και ψήστε για πέντε λεπτά. Αλατοπιπερώστε και σερβίρετε.

ΛΕΩΝ 23/07-22/08

Το τελευταίο διάστημα τα βλέπετε όλα ανηφορικά. Ανηφόρα στη ζωή σας (επειδή τα πράγματα δεν πηγαίνουν όπως θα θέλατε), ανηφόρα στην επαγγελματική σας ζωή (που δεν λέει να στρώσει μετά την πανδημία), ανηφόρα και στη γειτονιά σας (την οποία πρέπει να ανεβαίνετε καθημερινά). Αισθάνεστε σαν τον σερ Έντμουντ Χίλαρι! Με τη διαφορά ότι εσείς είστε ένας «ορειβάτης» που δεν γουστάρει καθόλου την ορειβασία. Και, το κυριότερο: χωρίς να έχετε έναν στόχο, το δικό σας «Έβερεστ», για να ανεβείτε στην κορυφή του, για να καρφώσετε τη σημαία τής επιτυχίας σας.

ΠΑΡΘΕΝΟΣ 23/08-22/09

Θα είμαστε ειλικρινείς μαζί σας: κι εμάς μας συγκλόνισε το τέλος τής τελευταίας ταινίας τού Τζέιμς Μποντ. Κάθε τέλος, όμως, είναι και μια καινούργια αρχή. Μήπως θα έπρεπε να κάνετε κι εσείς το ίδιο στη ζωή σας; Παρότι το επίθετό σας δεν είναι «Μποντ», δεν γίνεται να κάθεστε άπραγοι και να την αφήνετε να περνάει παθητικά μπροστά από τα μάτια σας. Πιάστε την πέτρα και στύψτε την – κι ας μην έχετε άδεια να σκοτώνετε, όπως ο βρετανός κατάσκοπος. Τουλάχιστον, θα γίνετε κύριοι της ζωής σας.

ΖΥΓΟΣ 23/09-23/10

Τα λέμε χρόνια για τον χαρακτήρα σας, αλλά δεν λέτε να το βάλετε στο μυαλό σας. Αν θέλετε να γίνουν κάποια πράγματα σωστά, θα πρέπει να τα οργανώσετε και, κυρίως. να τα προγραμματίσετε. Να, για παράδειγμα: σκέφτεστε ήδη τις χριστουγεννιάτικες διακοπές σας και πόσο ωραία θα ήταν να ξεκλέψετε μερικές ημέρες, για να φύγετε κάπου στο εξωτερικό. Μην το αφήνετε όμως για την τελευταία στιγμή… Αρχίστε από τώρα να ψάχνετε το μέρος όπου θα πάτε και κλείστε και το κατάλυμμα. Όταν θα το αποφασίσετε, θα είναι αργά, επειδή ο Χανς θα έχει κλείσει ήδη για τον εαυτό του το δωμάτιο των ονείρων σας.

ΤΟΞΟΤΗΣ 22/11-21/12

Βρίσκεστε σε μια σχέση η οποία δεν πρόκειται να οδηγήσει πουθενά. Δεν περνάτε καλά. Ο λεγάμενος/λεγάμενη συμπεριφέρεται αδιάφορα και κοιτάζει την πάρτη του/της και όχι το κοινό σας μέλλον. Γιατί λοιπόν δεν κάνετε κάτι, για να αλλάξετε την κατάσταση; Μήπως βιώνετε μια παραλλαγή τού συνδρόμου τής Στοκχόλμης; Ή απλώς απολαμβάνετε να μιζεριάζετε και μετά να γκρινιάζετε στους φίλους σας; Δεν προτείνουμε να τα διαλύσετε όλα σε μία στιγμή, αλλά να προσπαθήσετε να βρείτε μια λύση. Ξεκινήστε από μια καλή συζήτηση. Το τελευταίο που θέλετε είναι να καταλήξετε σε κάποια κοινωνική εκπομπή και να λέτε πόσο πονέσατε, όταν μάθατε ότι υπήρχε τρίτο πρόσωπο...

ΑΙΓΟΚΕΡΩΣ 22/12-19/01

Είμαστε οι τελευταίοι που θα σας λέγαμε να περιορίσετε λιγάκι τους γύρους (έστω κι αν τα ψιλοκομμένα κομμάτια είναι ξεροψημένα και ζουμερά), αλλά μήπως θα έπρεπε να κάνετε λίγο κράτει; Και δεν λέμε να το γυρίσετε στα σουβλάκια ή στα μπιφτέκια, αλλά να βελτιώσετε τη διατροφή σας με σαλάτες, όσπρια κτλ. Αφήστε που έχετε φτάσει στο σημείο να περνάτε περισσότερη ώρα με τον ιδιοκτήτη τού γυράδικου παρά με τη γυναίκα σας… Ένα πράγμα θα σας πούμε: οι κακές γλώσσες στη γειτονιά άρχισαν να σας σχολιάζουν – κι ας μην τρέχει τίποτα. Καλύτερα να σου βγει το μάτι...

ΥΔΡΟΧΟΟΣ 20/01-18/02

Εμ… Τα έχουμε πει χιλιάδες φορές: τα λευκά ρούχα δεν τα βάζεις μαζί με τα χρωματιστά. Δεν μάθατε τίποτα από τις διαφημίσεις; Τα χρωματιστά μπαίνουν μόνα τους – και μάλιστα με μία χρωμοπαγίδα. Ποτέ δεν ξέρεις τι χρώμα μπορεί να βγάλουν. Αν μπερδεύετε όμως τόσο πολύ τα ρούχα, φανταστείτε πόσο έχετε μπερδέψει τη ζωή σας. Φροντίστε να διαχωρίσετε κάποια πράγματα, όπως για παράδειγμα τα σημαντικά από τα ασήμαντα, και μην τα βάζετε όλα μαζί στη ζυγαριά των προτεραιοτήτων σας. Διαφορετικά, η ζωή σας θα πάρει ένα παράξενο χρώμα και όχι το «ροζ» τού τραγουδιού τού Μηλιώκα και της Αφροδίτης Μάνου.

ΙΧΘΥΕΣ 19/02-20/03

Η αλήθεια είναι ότι τις τελευταίες ημέρες, με τη δουλειά που έχει πέσει στο γραφείο, έχετε βάλει σε δεύτερη μοίρα φίλους και συγγενείς. Και τους φίλους, άντε, να το καταλάβουμε… Για τη μανούλα όμως θα πρέπει να βρείτε λίγο χρόνο. Αλλάξτε τα ραντεβού σας για άλλη μέρα, αφήστε τις υπογραφές για την επομένη και πηγαίνετε να συναντήσετε τους γονείς σας. Ξέρουμε ότι θα ακούσετε παράπονα (που δεν περνάτε όσο συχνά θα ήθελαν)… Υπάρχει όμως και κάτι πολύ θετικό. Στην τελική, όλο κι ένα πιάτο γεμιστά θα έχει περισσέψει για να φάτε.

Citymag Thessaloniki

CITY FACES

No 045 — Νοέμβριος 2021

CATWALK THE LOCALS

47

Αντώνης Τσολογιάννης DJ, ΙΔΙΟΚΤΗΤΗΣ ΚΑΤΑΣΤΗΜΑΤΟΣ ΕΜΠΟΡΙΑΣ ΤΡΟΦΙΜΩΝ -DELICATESSEN. ΦΩΤΟΓΡΑΦΗΘΗΚΕ ΤΗΝ ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 15 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ, ΣΤΗΝ ΠΛΑΤΕΙΑ ΧΡΗΜΑΤΙΣΤΗΡΙΟΥ. Φωτογραφία:

ΣΑΚΗΣ ΓΙΟΥΜΠΑΣΗΣ

Η ΜΟΥΣΙΚΗ ΓΙΑ ΕΜΕΝΑ ΕΙΝΑΙ ΠΑΘΟΣ, ΚΑΤΙ ΤΟ ΟΠΟΙΟ ΜΟΥ ΑΡΕΣΕΙ ΝΑ ΑΠΟΤΥΠΩΝΕΤΑΙ ΣΕ ΚΑΘΕΝΑ ΑΠΟ ΤΑ EVENTS ΜΟΥ. Η ΜΟΥΣΙΚΗ ΑΠΟΤΕΛΕΙ ΤΟ ΜΕΣΟ ΠΟΥ ΜΠΟΡΕΙ ΝΑ ΔΙΕΓΕΙΡΕΙ ΚΑΙ ΤΙΣ ΠΕΝΤΕ ΑΙΣΘΗΣΕΙΣ ΤΟΥ ΑΝΘΡΩΠΟΥ – ΑΚΟΗ, ΟΡΑΣΗ, ΑΦΗ, ΟΣΦΡΗΣΗ ΚΑΙ ΓΕΥΣΗ. ΙΔΙΑΙΤΕΡΑ Η ΤΕΛΕΥΤΑΙΑ ΕΙΝΑΙ ΑΥΤΗ ΠΟΥ ΜΕ ΕΝΕΠΝΕΥΣΕ ΝΑ ΣΥΝΕΧΙΣΩ ΤΗΝ ΠΑΡΑΔΟΣΗ ΤΗΣ ΟΙΚΟΓΕΝΕΙΑΚΗΣ ΜΑΣ ΕΠΙΧΕΙΡΗΣΗΣ. Η ΠΑΡΟΤΡΥΝΣΗ ΜΟΥ; ΠΑΝΤΟΤΕ ΝΑ ΑΚΟΛΟΥΘΟΥΜΕ ΤΙΣ ΓΕΥΣΕΙΣ ΚΑΙ ΤΙΣ ΜΕΛΩΔΙΕΣ ΠΟΥ ΜΑΣ ΕΜΠΝΕΟΥΝ.

Θέλετε να είστε το επόμενο πρόσωπο που θα φωτογραφίσουμε; Στείλτε μας μήνυμα στην ηλεκτρονική διεύθυνση contact@citymagthess.gr συνοδεία φωτογραφίας και τηλεφώνου επαφής. Θα επικοινωνήσουμε σύντομα μαζί σας.