Programación 2022Septiembre
SalaM.ManuelPonce El arte del piano 18 h El arte del piano 18 h El arte del piano 18 h Munal 26 27 28 29 30
Músicacámarade 18 h
12 13 14 15 16
Munal 11 AntiguaMúsica 11:30 h 17 Músicacámarade 11:30 h
Coordinación Nacional de Música y Ópera PROGRAMACIÓN SEPTIEMBRE 2022
Sala Manuel M. Ponce, Palacio de Bellas Artes
19 20
SalaM.ManuelPonce Músicacámarade 18 h
Músicacámarade 18 h Músicacámarade 18 h Munal 4 AntiguaMúsica 11:30 h 8 9 10 AntiguaMúsica 11:30 h
5 6 7
Av. Juárez y Eje Central Lázaro Cárdenas, Centro Histórico
SalaM.ManuelPonce Músicacámarade 18 h
Admisión: $20 | 50% de descuento en taquillas con credencial vigente a maestros, estudiantes y personas de la tercera edad El acceso a sala es a partir de los 8 años de edad
18
SalaM.ManuelPonce
dom. lun. mar. mié. jue. vie. sáb.
25
El arte del piano 18 h Munal El arte del piano 11:30 h 21 22 23 24 El arte del piano 11:30 h
Munal 1 2 3
SalaM.ManuelPonce Músicacámarade 18 h
Salón de Recepciones, Museo Nacional de Arte Tacuba 8, Centro Histórico Entrada libre con boleto de control de acceso
Vida y muerte Argentina Durán Salón de Recepciones, Museo Nacional de Arte Sábado 24 de septiembre, 11:30 h 23
Sábado 17 de septiembre, 18 h Sala Manuel M. Ponce, Palacio de Bellas Artes 15
Domingo 4 de septiembre, 11:30 h Salón de Recepciones, Museo Nacional de Arte 8
Citlalli Guevara
Música Antigua
El arte del piano
Daniel Rodríguez
La [otra] música… Una nueva mirada a la música del pasado Mauricio Náder Viernes 23 de septiembre, 18 h Sala Manuel M. Ponce, Palacio de Bellas Artes 21
Novum Antiqua Musica Domingo 11 de septiembre, 11:30 h Salón de Recepciones, Museo Nacional de Arte 13
CONTENIDO
Domingo 18 de septiembre, 11:30 h Salón de Recepciones, Museo Nacional de Arte 17
En conmemoración por los 225 años de nacimiento de Franz Schubert y los 125 años de muerte de Johannes Brahms Armando Merino - Erik Cortés Alcántara, Sábado 24 de septiembre, 18 h Sala Manuel M. Ponce, Palacio de Bellas Artes 25
Divini Accenti
Alberto Cruzprieto Domingo 18 de septiembre, 18 h Sala Manuel M. Ponce, Palacio de Bellas Artes 19
Barbara Cerón Sábado 10 de septiembre, 11:30 h Salón de Recepciones, Museo Nacional de Arte 10
Homenaje a compositoras Rosaura Reyes, Betsaida Romero y Carlos Adriel Salmerón Viernes 30 de septiembre, 18 h Sala Manuel M. Ponce, Palacio de Bellas Artes 42 Conciertos de Bellas Artes 45
Orquesta Iberoamericana Viernes 2 de septiembre, 18 h Sala Manuel M. Ponce, Palacio de Bellas Artes 28
Cuarteto Latinoamericano y Rodolfo Ritter Sábado 10 de septiembre, 18 h Sala Manuel M. Ponce, Palacio de Bellas Artes 32
Música de cámara
Mariana Hijar Guevara, notas a los programas
Cuarteto Latinoamericano y William Harvey Domingo 11 de septiembre, 18 h Sala Manuel M. Ponce, Palacio de Bellas Artes 34
Programación sujeta a cambios
Viktoria Horti y María Teresa Frenk Sábado 17 de septiembre, 11:30 h Salón de Recepciones, Museo Nacional de Arte 36
Ofrenda a Bach Irina Shishkina, Sergei Gorbenko, Vladimir Sagaydo, Esther Salinas, Alfredo Arjona Domingo 25 de septiembre, 18h Sala Manuel M. Ponce, Palacio de Bellas Artes 38
Luis David Aguirre y Salomé Herrera Sábado 3 de septiembre, 18 h Sala Manuel M. Ponce, Palacio de Bellas Artes 30
Jueves 8, 20 h Sala Principal de Palacio de Bellas Artes Av. Juárez y Eje Central, Centro Histórico $30, $60 y $80 Alejandro Barrañón Armando Merino Erik Cortés Alcántara Santiago Piñeirúa Carlos Adriel Salmerón Alberto Cruzprieto, piano. Adolfo Ramos Ignacio Mariscal, violonchelo Zulyamir Lopezríos, soprano Encarnación Vázquez, mezzosoprano Manuel Ramos, violín Obras de Beethoven, Chopin, Schubert, Finzi, Say, Brahms, Franck, Montsalvatge
Gala de Concertistasde Bell as Artes
7 FINAL Con la participación de la Orquesta SinfónicaNacional SEPTIEMBRE 2022 Viernes 30, 20 h Sala Principal, Palacio de Bellas Artes Av. Juárez y Eje Central, Centro Histórico $ 30, $60 y $80
Salón de Recepciones, Museo Nacional de Arte Domingo 4 de septiembre, 11:30 h
Claudio Monteverdi (Italia, 1567-1643)
Duración aproximada 50 minutos
Tarquinio Merula (Italia, 1594-1665) Folle è ben
Santiago de Murcia (España, 1673 – México, 1739) Marionas por la B
Claudio Monteverdi Ardo, ardo Pur ti miro
O MyOLetsolitudeuswanderletmeweepdearest,my fairest
Alicia Ayala Bolado, mezzosoprano Tarcisio Alcalá, guitarra barroca y archilaúd Rafael Sánchez Guevara, violonchelo y viola da gamba
Giulio Romano (G. Caccini) (Italia, 1551-1618) Baci, baci Se non hai
Nadia Ortega Petterson, soprano
8
PROGRAMA
O come sei gentile Io son pur vezzosetta pastorella Si dolce é il tormento
Antonio Cesti (Italia, 1623-1669) Begli occhi pietá
Christopher Simpson (Reino Unido, 1602-1669) Divisions on a ground
Henry Purcell (Reino Unido, 1659-1695)
Divini Accenti
9
Conformado en 2014, este ensamble de música barroca bus ca difundir el repertorio, tanto del periodo temprano italiano de este género, con obras de maestros de renombre como Claudio Monteverdi y Giulio Caccini, como del periodo virrei nal en la América española con obras encontradas en los ar chivos catedralicios de México y Lima.
Se ha presentado con éxito en diversos foros culturales: Cultu ra UNAM, IPN, Noches de museo; así como en festivales y en cuentros de música antigua de México, como el Festival Ba rroco de Guadalupe, Zacatecas; Ciclo de Música Antigua de la CNMO y Festival de Música Antigua del Centro Cultural Helé nico, entre otros
Divini Accenti
o Muecas-Aguanieve
Anónimo (s. XVIII) Tiento de primero tono (Archivo Histórico Arquidiocesano de Guatemala, papeles de música s.587m.08)
10
PROGRAMA
-Tono humano Juan Hidalgo (España, 1614-1685) Quiero y no saben que quiero
-Polifonía intabulada Pierre Sandrin (Francia, 1538-1561) Douce memoire
EspañoletasXacaras
Tañendo contrapuntos
Hernando de Cabezón (España, 1541-1602) Dulce memoria (Obras de música para tecla arpa y vihuela, Madrid, 1578)
-Luz y Norte (1677) Lucas Ruiz de Ribayaz (España, 1626-1677)
-Códice Saldívar (c. 1732) Santiago de Murcia (España, 1673 – México, 1739)
Alonso Mudarra (España, ca. 1510-1580) Fantasía X (Tres libros de música en cifras para vihuela)
Salón de Recepciones, Museo Nacional de Arte Sábado 10 de septiembre, 11:30 h
ZarambequesFandangoMarionas
Luigi Rossi (Italia, 1598-1653) Pasacalles (Manuscrit Bauyn, c. 1660, Bibliothèque Nationale de France)
11
Gaspar Sanz (España, 1640-1710) Españoletas –Seis por derecho (Libro segundo de cifras sobre la guitarra española, Saragoza, 1675)
Duración aproximada 50 minutos
Dominio popular Petenera
Bárbara Cerón, arpa de dos órdenes y voz
12
Egresada del Koninklijk Konservatorium de La Haya, Países Bajos, obtuvo el Diploma en arpa clásica con Ernestine Stoop, y el Diploma en arpa barroca, con Christina Pluhar. Su reper torio abarca música renacentista, barroca, géneros tradicio nales latinoamericanos y música contemporánea. Es funda dora del ensamble TenteEnelAyre y del Dúo Castálida. Ha sido invitada a festivales en Europa, Norte y Sudamérica, par ticipando como solista.
Bárbara Cerón
Ha impartido clases magistrales en el Conservatorio de Gine bra, en Les ateliers du baroque, Francia, en el Conservatorio de Lima, Perú; en la Academia de Música Antigua de la UNAM y en la Universidad Autónoma de Querétaro. Ha participado en grabaciones de los ensambles Música Temprana, Capilla Pa namericana, Capella Cervantina, Capilla Virreinal de la Nueva España, Ensamble Lucidarium y Coro de Cámara del estado de Morelos.
Duración aproximada 50 minutos
Georg Philipp Telemann
Domingo 11 de septiembre, 11:30 h
Joseph Bodin de Boismortier
Gravement – Courante – Lentement – Gigue
Allegro - Adagio - Allegro
Trío en sol mayor para traverso, viola da gamba y bajo continuo, Op. 37 núm. 1
Georg Philipp Telemann (Alemania, 1681-1767)
Sonata en la menor para oboe y bajo continuo, TWV 41:a3
13
Georg Philipp Telemann
Largo – Vivace – Dolce - Vivace
Siciliana – Spirtuoso – Andante – Vivace
Salón de Recepciones, Museo Nacional de Arte
Trío en re mayor para violín, viola da gamba y bajo continuo, TWV 42:h4
Georg Philipp Telemann - Joseph Bodin de Boismortier
Sonata / Suite en la mayor, TWV 32:14 / Op. 59 núm. 4
Joseph Bodin de Boismortier (Francia, 1689-1755)
PROGRAMA
Allemande – La veloutée – Courante – L’indeterminée – La frenetique - Gigue
Affetuoso – Allegro – Dolce – Vivace
Trío en re mayor para oboe, violín y bajo continuo, Op. 12 núm. 2
Trío en mi menor para oboe, traverso y bajo continuo, TWV 42:e2
Novum Antiqua Musica Magali Gasca, oboe barroco Vincent Touzet, traverso Mario Salinas, viola da gamba Raúl Moncada, clavecín
Ensamble creado gracias al apoyo de Epro Música 2013 (IN BAL-Conaculta) y de la Biblioteca Miguel Lerdo de Tejada de la SHCP que interpreta el repertorio barroco con copias de instrumentos de época. Ha participado en los festivales de música antigua XVIII Encuentro Internacional de Música An tigua del Cenart y el XIII Festival de Música Antigua en Que Enrétaro.2016
presentó, con el apoyo de la Coordinación Nacional de Música y Ópera del INBAL, 22 conciertos en la Ciudad de México, Juriquilla y Salamanca. En 2018 realizó una gira de 12 conciertos gracias al apoyo del Programa de Fomento y Coin versiones Culturales del Fonca, la Secretaría de Cultura de Morelos y Barroquísimo A. C. Desde 2019 es grupo residente en el Festival Internacional de Música Antigua Barroquísimo. Fue seleccionado en la convocatoria Circuito Nacional de Ar tes Escénicas Chapultepec de la Secretaría de Cultura para presentar cuatro conciertos en 2022.
14
Novum Antiqua Musica
15
Sonata núm. 1, Op. 22 15’ Allegro marcato Presto RuvidoAdagiomisteriosomoltoappassionatoedostinato
Sala Manuel M. Ponce, Palacio de Bellas Artes Sábado 17 de septiembre, 18 h
Johannes Brahms (Alemania, 1833-1897)
Kresileriana, Op. 16 30’ Äußerst bewegt Sehr innig und nicht zu rasch Sehr aufgeregt Sehr langsam Sehr lebhaft Sehr langsam Sehr Schnellraschund spielend
Joseph Haydn (Austria, 1732-1809 ) Sonata en si menor, Hob. XVI:32 12’ Allegro moderato Tempo di menuetto Finale. Presto
Intermezzo, Op. 118 núm. 2 4’
Citlalli Guevara, piano
PROGRAMA
Alberto Ginastera (Argentina, 1916 – Suiza, 1983)
Robert Schumann (Alemania, 1810-1856)
Cuatro de las seis piezas para piano integradas en el Opus 118 de Brahms están catalogadas como Intermezzo. Estas piezas, dedicadas a Clara Schumann, fueron escritas en 1893 y son re presentativas de la última etapa compositiva y son, junto al Op. 119, las últimas obras para piano que Brahms escribió. Dedicada a Chopin, Kreisleriana, Op. 16 fue escrito por Schu mann en 1838. El nombre de la pieza proviene de un personaje que aparece en tres novelas de E.T.A. Hoffmann, amigo cercano de Schumann, que es considerado un alter ego del dramaturgo. Ginastera compuso la Sonata para piano núm. 1, Op. 22, en 1952 por encargo del Carnegie Institute y el Pennsylvania Colle ge for Women, para el Pittsburgh International Contemporary Music Festival. En esta obra, el compositor introdujo algunos elementos temáticos y rítmicos del folclor argentino.
Citlalli Guevara
Se ha presentado con las orquestas sinfónicas de Xalapa, del Estado de México y de la Universidad de Guanajuato, entre otras. Ha tocado en México, Cuba, Estados Unidos, Bélgica y Taiwán, y en los festivales Internacional Cervantino, En Blan co y Negro, y de Piano de Palm Beach, Estados Unidos, por mencionar algunos. Ha obtenido becas del Fonca y FECA, así como la Fulbright-García Robles y Fundación Azteca.
Es directora artística del Festival Internacional de Piano Xala pa- Premio Esperanza Cruz; y fue directora general del Insti tuto Superior de Música del Estado de Veracruz. Desde 2009 mantiene un dúo de piano con Slavina Zhelezova. Estudió en la Universidad Veracruzana. Sus maestros han sido Nina Svetlanova y Laura Sosa. Ha recibido clases de Philippe En tremont, Nelson Delle Vigne, Jorge Luis Prats, Pascal Roge, Jorge Federico Osorio y Bernard Flavigny.
16
Daniel Rodríguez, piano
GáveaIpanemaCopacabanaLemeBotofagoSorocaba
Gabriel Fauré (Francia, 1845-1924) Barcarola núm. 1 en la menor, Op. 26 5'
17
Darius Milhaud
MouvementModéré de Menuet Animé
Darius Milhaud (Francia, 1892 – Suiza, 1974) Saudades do Brazil I 12'
Claude Debussy (Francia, 1862-1918) Reflets dans l’eau 5'
Saudades do Brazil II 9'
PROGRAMA
PaisandúLarenjeirasPainerasSumaréTijucaCorcovado
Salón de Recepciones, Museo Nacional de Arte Domingo 18 de septiembre, 11:30 h
Maurice Ravel (Francia, 1875-1937) Sonatine 11'
Es invitado con regularidad como jurado de concursos nacio nales y ha impartido clases magistrales en varias ciudades del país. Ha grabado dos discos, uno con obras de Isaías No riega de la Vega y otro con obras de Ponce, Villa-Lobos, Mil haud y Barber. Desde 1988 es integrante del grupo Concertis tas de Bellas Artes.
Uno de los alumnos más destacados de Fauré fue Maurice Ravel. La Sonatina fue compuesta en 1905 en el marco de un concurso organizado por una revista musical, y estrenada al año siguiente por Paule de Lestang.
18
Daniel Rodríguez
Gabriel Fauré escribió 13 barcarolas entre 1882 y 1921. Si bien el título de estas piezas para piano fue decisión del editor y no del compositor, estas obras, en las cuales se combinan el len guaje romántico tardío y técnicas modernas, se consideran re presentativas del repertorio pianístico de Fauré.
Es egresado del Conservatorio Nacional de Música y de la Universidad de Música de Viena. Sus maestros fueron Alfon so Rendón y María Teresa Castrillón en México, Carmen Graf-Adnet en Austria, y France Clidat en Francia. Realizó es tudios en la Escuela Normal de Música Alfred Cortot en París y se ha presentado como solista con importantes orquestas de México.
Entre 1917 y 1918, mientras laboraba como secretario del Embaja dor en turno, Milhaud residió en Brasil. Su encuentro con la mú sica popular sudamericana y brasileña, en particular, lo inspiró a componer obras como Le Boeuf sur le Toit (1919), Saudades do Brazil I y II (1921) y Scaramouche (1937), entre otras. Ningún otro elemento ha fascinado más a los músicos que el agua. Particularmente, Debussy se inspiró en ella para compo ner La mer (1905), Nuages y Sirènes de Nocturnos (1897-1899), L’isle joyeuse (1904), Jardins sous la pluie de Estampes (1903), Ondine y Reflets dans l’eau, la primera de las seis piezas para piano Images, suite compuesta entre 1901 y 1905.
Claude Debussy Imágenes 2a. serie 14' Campanas a través de las hojas Y la luna desciende sobre el templo que fue... Peces de oro
19
Claude Debussy (Francia, 1862-1918) Dos arabescos 8' Andantino con moto Allegretto scherzando La catedral sumergida 6' Trovadores 3'
Frederic Mompou (España, 1893-1987) Paisajes 12' La fuente y la campana Carros de Galicia El lago
Alberto Cruzprieto, piano
PROGRAMA
Sala Manuel M. Ponce, Palacio de Bellas Artes Domingo 18 de septiembre, 18 h
Rêverie 5' La niña de los cabellos de lino 3'
Frederic Mompou Canción y danza V 5'
Su discografía está integrada por 45 discos entre ellos The Man I Love, Nocturnos de Chopin, Bleu, Ponce y sus contemporá neos, Imágenes mexicanas para piano, Déco, Concierto para piano y alientos de Stravinsky, Valses mexicanos 1900, Can ciones arcaicas y Gauguin, nominado al Grammy Latino 2001. Pertenece al grupo Concertistas de Bellas Artes.
Federico Mompou fue uno de los compositores catalanes más destacados del siglo XX. Estudió piano en Barcelona y París, y tomó como influencia la música de la tradición francesa de De bussy y Satie, aunque estuvo también influenciado por Chopin, Ravel y Scriabin. Mompou estuvo particularmente interesado en piezas para piano, las cuales recuerdan mucho a Debussy. Por ello, cuando se le preguntó sobre si alguna vez le llamaron “Debussy español”, él respondió: "Sí. Pero aun así yo nunca he compuesto como Debussy. Debussy creó su propio mundo –delicadeza y muchos colores pasteles. Yo hice lo mismo. Debussy estuvo atraí do por las atmósferas. Debussy compuso para dos personas, no para tres. Yo compongo para una sola persona. No quiero com poner para grandes salas de conciertos o para el virtuosismo”.
Las piezas que componen Paisajes no fueron escritas con juntamente. La fuente y la campana fue compuesta en 1942 y está inspirada en el patio gótico de Barcelona. Carros de Galicia, escrita cinco años después, y El lago pieza inspirada en el par que de Montjuic de la Barcelona, fue compuesta en 1960. Mom pou compuso trece piezas para piano tituladas Canción y danza entre 1921 y 1979.
20
Ha presentado recitales en México, Finlandia, Alemania, Egip to, Irlanda, Países Bajos, Reino Unido, Francia, Estados Unidos, Canadá, Polonia, Bélgica, Hungría, Colombia, España, El Sal vador y Austria. Realizó sus estudios en la Escuela Superior de Música bajo la guía de José Arceo Jácome. Participó en la Expo Internacional de Sevilla y el Festival Europalia en Bruselas, en tre otros eventos.
Alberto Cruzprieto
Johann Sebastian Bach (Alemania, 1685-1750) Aria de la Suite Orquestal núm. 3* 4’
Allegro molto
Tres romanzas*
PROGRAMA
Mauricio Náder, piano
Sergei Rajmaninov
Allegro agitato
Jules Massenet (Francia, 1842-1912) Mauricio Náder (México, 1967)
Rachmaninoff in Salzburg, collage sobre un tema de Mozart 4’ Divertimento alla turca, sobre un tema de Mozart 4’
Non allegro - Lento
Meditación de la ópera Thaïs 5’ Paráfrasis de Mauricio Náder (2017)
Sergei Rajmaninov (Rusia, 1873-1943)
Sonata para piano núm. 2, Op. 36 25’ (segunda versión, 1931)
*Transcripción/adaptación de Mauricio Náder
Una nueva mirada a la música del pasado
La alborada de la vida, Op. 34 núm. 10 2’ No vuelvas a cantarme, Op. 4 núm. 4 5’ Vocalise, Op. 34 núm. 14 6’
21
La [otra] música…
Sala Manuel M. Ponce, Palacio de Bellas Artes
Viernes 23 de septiembre, 18 h
Mauricio Náder
Integrante de Concertistas de Bellas Artes, ha ofrecido clases magistrales en varios países y sido juez de concursos naciona les e internacionales. Ha realizado más de treinta producciones discográficas. Se formó en el Conservatorio Nacional de Mú sica, la Escuela de Música de la Universidad de Houston y la Eastman School of Music. Sus maestros fueron Carlos Bueno, María Teresa Rodríguez, Nancy Weems y Anton Nel.
22
Mauricio Náder
Se ha presentado en México, Estados Unidos, Canadá, Brasil, Colombia, Costa Rica, Cuba, Alemania, Bulgaria, España, Fran cia, Italia, Noruega, Portugal, China, Líbano y Pakistán. A los 19 años debutó en el Palacio de Bellas Artes como solista de la Sinfónica Nacional y en 1996 obtuvo Primer Lugar en el Con curso Internacional de Piano Bartók-Kabalevsky
Alejandro Corona (México, 1954) Padre 5’
Salón de Recepciones, Museo Nacional de Arte Sábado 24 de septiembre, 11:30 h
Argentina Durán, piano
Astor Piazzolla (Argentina, 1921-1992) Adiós Nonino 5’
Manuel M. Ponce (México, 1882-1948) Balada mexicana 7’
Ricardo Castro (México, 1864-1907) Vals Capricho 8’
Vida y muerte PROGRAMA
Mario Ruiz Armengol (México, 1914-2002) Baila tristeza 5’
Argentina Durán (México, 1991) Sueños de agua 5’ Reflejos 1 y 2 5’
Arturo Márquez (México, 1950) Danzón núm. 2 11’
23
Ernesto Elorduy (México, 1853-1913) Tres danzas tropicales 5’
Primer cuaderno de Maitines de Sor María Clara del Santísimo Sacramento (S. XVIII) 4’
Ha sido solista de las orquestas sinfónicas de Xalapa, Nacional de México, de San Luis Potosí y del IPN. Fue artista invitada de la Embajada de México en Granada, España, y en Bakú, Azer baiyán. Cursa la maestría de Interpretación de música mexica na en el Conservatorio Nacional de Música.
Argentina Durán
24
Es pianista de la Orquesta Sinfónica Nacional y profesora de la Facultad de Música de la UNAM. Egresada de la Universidad Veracruzana, donde estudió con Trinidad Sanchís. Fue galar donada en los concursos Nacional de Piano Angélica MoralesYamaha e Internacional de Piano Irina Samodaeva. Fue be caria del Fonca-Conacyt y del Chicago College of Performing Arts de la Roosevelt University en Chicago, donde estudió con Jorge Federico Osorio.
En conmemoración por los 225 años de nacimiento de Franz Schubert y los 125 años de muerte de Johannes Brahms
Franz Schubert (Austria, 1797-1828) Fantasía en fa menor D 940 (Op. posth. 103) 20' Allegro molto moderato Scherzo.Largo Allegro vivace Finale. Allegro molto moderato
Armando Merino - Erik Cortés Alcántara, piano
Felix Mendelssohn (Alemania, 1809-1847) 10' Andante y Allegro Brillante, Op. 92
Sala Manuel M. Ponce, Palacio de Bellas Artes Sábado 24 de septiembre, 18 h
25
PROGRAMA Johannes Brahms (Alemania, 1833-1897) 16 valses, Op. 39 20'
Erik Cortés Alcántara
Es graduado de la Facultad de Música de la UNAM (FaM). Pa ralelamente realizó estudios de licenciatura en Jazz con espe cialidad en Piano en la Escuela Superior de Música del INBAL. En 2010 recibió la maestría en Música por la Manhattan School of Music de Nueva York.
Ha recibido premios y distinciones a nivel nacional e internacio nal en competencias de piano, incluyendo la beca del Fonca en el programa para Estudios en el extranjero. Asimismo, se ha presentado como solista con importantes orquestas del país. Es profesor de piano en la FaM, en el Centro Escolar Cedros y en la Universidad Panamericana. Es integrante del grupo Concer tistas de Bellas Artes y es Artista Yamaha.
Se ha presentado en México, Estados Unidos y Francia. Todos sus discos contienen primeras grabaciones mundiales de obras de grandes compositores mexicanos. Destacan entre sus títu los: Azulejos, ‘S Wonderful, Manuel M. Ponce: los ocho ciclos para voz y piano, Capricho, Chanson d’amour y La Belle Épo que. Forma parte del grupo Concertistas de Bellas Artes.
26
Es licenciado en Piano, con mención honorífica por la Escuela Nacional de Música de la UNAM y maestro en artes musicales por The Manhattan School of Music de Nueva York, donde tam bién cursó el ciclo de estudios profesionales. Estudió con Néstor Castañeda, Guadalupe Parrondo, Nina Svetlanova, Artur Balsam y Michel Block. Es profesor de tiempo completo en la Facultad de Música de la UNAM.
Armando Merino
Brahms concluyó los 16 valses integrados en el Opus 39 en 1865, luego de haber comenzado a escribirlos alrededor de 1857. Estas piezas fueron dedicadas al crítico e historiador de la músi ca Eduard Hanslick quien, ante la dedicatoria, respondió: “Bra hms el serio, el taciturno, el verdadero discípulo de Schumann, ¿cómo ese hombre del norte de Alemania, protestante y ascéti co escribe valses? Una palabra resuelve el enigma: Viena.”
Schubert compuso alrededor de treinta obras para piano a cuatro manos, de entre las cuales la Fantasía en fa menor, D 940 (Op. posth. 103), ha sido identificada como una de las obras maestras dentro de toda la literatura para esta dotación. Esta obra fue compuesta en 1828, y estrenada el mismo año por el propio compositor junto a Franz Lachner. Esta es una de las últimas obras de Schubert, escrita un año antes de su muerte y dedicada a su discípula Karoline Esterházy.
27
Schubert tuvo una fuerte influencia en Brahms desde sus años de formación. En una carta a un amigo cercano, Brahms escribió: "Mi amor por Schubert es muy serio, probablemente porque no es un capricho fugaz. ¿Dónde hay un genio como el suyo, que se eleva con tanta audacia y seguridad (…)? Para mí es como un niño de los dioses, que juega con el trueno de Júpiter (…). Pero él juega en una región tal, a una altura, a la que los otros están muy lejos de elevarse.
28
Elena Ríos, saxofón
LaudaEspiraciónAspiración
PROGRAMA
Nancy L. Aguayo Contreras No hagas un tango 3’
Nubia Jaime Donjuan Cuatro elementos 18’ HumanidadFloraCalorTerra
Raymundo Moro Fantasía a Hermilo Novelo 5’
Sala Manuel M. Ponce, Palacio de Bellas Artes Viernes 2 de septiembre, 18 h
Carlos Alejandro Ponzio de León Homenaje y profanaciones 19’
Lizzi Ceniceros, directora artística Vania Chávez Cerón, directora ejecutiva
Géminis Tercero Fluir festivo 15’ Impulso FelicidadInspiraciónespontáneoelectrónica
Patricia Moya Saxo y cuerdas al anochecer 7’
Orquesta Iberoamericana
Música de cámara
Orquesta Iberoamericana
Ha realizado estrenos de obras de compositores mexicanos y latinoamericanos. Este año tendrá su primera presentación en el extranjero en Pons, Francia. Desde su fundación, la orquesta ha estado bajo la batuta de Lizzi Ceniceros
Es directora de la Orquesta Iberoamericana y directora de la Orquesta Sinfónica Contrapunto-México, además de compo sitora. Dirigió la Orquesta de Cámara de la Ciudad de México de 2015 a 2018. Es embajadora y miembro del consejo directivo de la federación del Eurochestries. Socia fundadora de Proyec tos y Arte por Iberoamérica.
Inició sus trabajos en 2018, participando en el cortometraje Nimic de Yorgos Lanthimos y Matt Dillon. Es un proyecto de la Fundación Proyectos y Arte por Iberoamérica y está apoya do por empresas que se interesan en la cultura y el arte en México. La orquesta está formada por músicos de alto nivel. Presenta dos temporadas al año, una recorriendo los más em blemáticos foros y salas de concierto del país, haciendo una fusión entre nuestras raíces y la música, y otra, llevando con ciertos a los lugares más necesitados de nuestra ciudad, en la temporada filantrópica, Uno por uno
Es fundadora de Grupo Empresarial Contrapunto, empresa con 25 años en la formación musical. Como directora de orquesta ha representado a México en El Salvador, Costa Rica, Canadá, Francia, España e Italia. Ha recibido los premios: México en tus manos, Mujer del Año 2019, Internacional Batuta 2020, Nacio nal de la Mujer 2020 y Mujeres Extraordinarias 2021.
29
Lizzi Ceniceros
La Sonata para violín y teclado, BWV 1017 de J. S. Bach fue compuesta alrededor de 1720 y está escrita bajo el paradigma de la sonata da chiesa, integrada generalmente por cuatro movi mientos en orden lento-rápido-lento-rápido.
Meditación, Op. 42 núm. 1 10'
Sala Manuel M. Ponce, Palacio de Bellas Artes Sábado 3 de septiembre, 18 h
Piotr Illich Chaikovski (Rusia, 1840-1893)
presto e con sentimento Presto agitato
Sonata para violín y piano en re menor, Op. 108 núm. 3 22'
Henryk Wieniawski (Polonia, 1835 – Rusia, 1880) Polonesa, Op. 4 5'
Heredero de la tradición alemana, Brahms, uno de los mayo res exponentes del romanticismo musical alemán, rindió home naje a J. S. Bach en distintas obras, como en su Sinfonía núm. 4. La Sonata para violín y piano, Op. 108, fue compuesta en 1886 y estrenada en 1889 por el violinista Ludwig Strauss y el propio compositor al Chaikovskipiano.compuso tres piezas para piano integradas en Souvenir d’un lieu cher, Op. 42, donde se integra Meditación, en 1878. Esta pieza había sido concebida por el compositor como el segundo movimiento de su Concierto para violín y orquesta, compuesto en la misma época.
Música de cámara
Luis David Aguirre, violín Salomé Herrera, piano
AllegroAdagioAllegroSiciliano
Sonata para violín y clave, BWV 1017 17'
PROGRAMA
Johannes Brahms (Alemania, 1833 – Austria, 1897)
UnAdagioAllegropoco
Karol Lipinski (1790-1861) fue un virtuoso violinista a quien di versos compositores, como Paganini y Henryk Wieniawski le de dicaron obras. La Polonesa, Op. 4, de Wieniawski, dedicada a él, fue escrita en 1853 en dos versiones, para violín y piano y para violín y orquesta.
30
Johann Sebastian Bach (Alemania, 1685-1750)
Cuauhtémoc Rivera y Aarón Bitrán. Ha sido integrante de la Orquesta Iberoamericana de Viena, New Cosmos Orchestra y Richard Wagner Konservatorium Orchester, en Austria y en México forma parte del Nova Ensamble de México desde 2018 y es su actual concertino desde 2019.
31
Salomé Herrera
Realizó estudios en México, Italia y Francia, donde obtuvo me dalla de oro en el Conservatorio Superior de París. Fue alum na de Ugo Cividino, Dominique Geoffroy y Catherine Thibon. Participó en clases magistrales la Universidad de Viena y en la Academia Franz Liszt de Budapest.
Ha sido jurado de concursos de ingreso y egreso en varios con servatorios de Francia. Fue becaria del Fonca. Desde 1984 se presenta con regularidad como solista de orquesta, en reci tales de música de cámara y de piano solo. También forma dúo, piano a cuatro manos y dos pianos, con Claudio Herrera. Es in tegrante del grupo Concertistas de Bellas Artes.
Música de cámara
Sala Manuel M. Ponce, Palacio de Bellas Artes Sábado 10 de septiembre, 18 h
Cuarteto Latinoamericano
Saúl Bitrán, violín I Arón Bitrán, violín II Javier Montiel, viola Álvaro Bitrán, violonchelo
Quinteto con piano núm. 2 en la mayor, Op. 81 40’ Allegro, ma non tanto
Rodolfo Ritter, pianista invitado
Antonín Dvořák compuso su primer quinteto para piano y cuerdas en 1872 y 15 años después, escribió el Quinteto con pia no núm. 2 en la mayor, Op. 81. Esta obra continúa con la tradición de los quintetos de Schumann y Brahms, a quienes Dvořák ad miraba, y forma parte de las obras maestras de la literatura de quinteto para piano y cuerdas del siglo XIX.
Heitor Villa-Lobos es uno de los compositores más influyen tes en la historia de la música latinoamericana del siglo XX y uno de los más determinantes del nacionalismo brasileiro. Su músi ca de cámara incluye, entre otras obras, 17 cuartetos de cuerda escritos entre 1915 y 1957, mediante los cuales es posible trazar la trayectoria estilística de Villa-Lobos. El Cuarteto núm. 17, último de ellos, fue estrenado en 1959 por el Cuarteto Budapest en la Biblioteca del Congreso de Estados Unidos poco tiempo antes del fallecimiento del compositor.
Cuarteto núm. 17 (1957) 20’ Allegro non troppo Scherzo:Lento Allegro vivace Allegro vivace (con fuoco)
Antonín Dvořák (República Checa, 1841-1904)
Dumka: Andante con moto Scherzo (Furiant): molto vivace Finale: Allegro
32
Heitor Villa-Lobos (Brasil, 1887-1959)
PROGRAMA
33
Cuarteto Latinoamericano
Fundado en México en 1982, con seis nominaciones y ganador de dos Grammy Latinos. El Cuarteto ha obtenido desde 2004 apoyos del Fonca como parte del proyecto México en Escena, que le han permitido desarrollar cursos, proyectos de investi gación, grabaciones y giras a nivel mundial. Ha jugado un pa pel decisivo en la formación de músicos en América Latina, y sus integrantes están afiliados a distintas instituciones de edu cación musical en México y Estados Unidos.
En la actualidad es fundador y director artístico de Novo Forte Cultura y desde 2018 es consejero artístico de la Société Franz Liszt de Ginebra, realizando un amplio rescate musical para los sellos discográficos europeos Sterling CD y Toccata Classics. Se presenta con las más reconocidas agrupaciones orquesta les de México, así como en Italia, Francia, España, Suiza, Ale mania, Estados Unidos, Canadá, Cuba y Ecuador.
Rodolfo Ritter
Fue ganador de la medalla de oro, primer lugar y premios es peciales en el Concurso Nacional de Piano Angélica MoralesYamaha, y fue finalista y ganador de los premios especiales en el Concurso Internacional Liszt-Parnassós, ambos en 2003. Es integrante del grupo Concertistas de Bellas Artes.
El Cuarteto creó la Academia Latinoamericana de Cuartetos de Cuerda, en el marco del Sistema de Orquestas Juveniles de Venezuela y fue cuarteto residente en la Universidad Carne gie Mellon en Pittsburgh, de 1987 a 2008. Con más de noventa discos hasta el momento, el grupo graba para diversos sellos. Además de la integral de los 17 cuartetos de Villa-Lobos, el gru po hizo primeras grabaciones de obras de Revueltas, Chávez, Ponce, Ginastera, Lavista, Enríquez y Halffter, entre otros.
Considerando su amplio repertorio de Lieder, música de cámara y sinfonías, Schubert escribió pocas piezas que pueden consi derarse conciertos. En este pequeño repertorio de cuatro obras, resulta importante resaltar que Schubert no utilizó la palabra “concierto”, sino Rondo, Morceau de concert, Adagio et Rondo o Polonaise. El Rondó en la mayor, D 438, para violín y cuerdas, fue escrito en 1816 por solicitud de su hermano, Ferdinand Schubert. El Quinteto de cuerdas fue comisionado en 1878 a Anton Bruckner por Joseph Hellmesberger, violinista y director del Con servatorio de Viena. Debido a su duración, esta obra ha sido cata logada como una “sinfonía disfrazada” por algunos especialistas.
Finale:AdagioLebhaft bewegt
William Harvey, violinista invitado
William Harvey, violín solista
Anton Bruckner (Austria, 1824-1896)
PROGRAMA
Sala Manuel M. Ponce, Palacio de Bellas Artes Sábado 11 de septiembre, 18 h
Saúl Bitrán, violín I Arón Bitrán, violín II Javier Montiel, viola Álvaro Bitrán, violonchelo
Música de cámara
34
Quinteto de cuerdas 45’ Gemäßigt. Moderato Scherzo: Schnell
Cuarteto Latinoamericano
Franz Schubert (Austria, 1797-1828) Rondó en la mayor, D 438, para violín y cuerdas 15’
35
William Harvey
Fundado en México en 1982, con seis nominaciones y ganador de dos Grammy Latinos. El Cuarteto ha obtenido desde 2004 apoyos del Fonca como parte del proyecto México en Escena, que le han permitido desarrollar cursos, proyectos de investi gación, grabaciones y giras a nivel mundial. Ha jugado un pa pel decisivo en la formación de músicos en América Latina, y sus integrantes están afiliados a distintas instituciones de edu cación musical en México y Estados Unidos.
Cuarteto Latinoamericano
El Cuarteto creó la Academia Latinoamericana de Cuartetos de Cuerda, en el marco del Sistema de Orquestas Juveniles de Venezuela y fue cuarteto residente en la Universidad Carne gie Mellon en Pittsburgh, de 1987 a 2008. Con más de noventa discos hasta el momento, el grupo graba para diversos sellos. Además de la integral de los 17 cuartetos de Villa-Lobos, el gru po hizo primeras grabaciones de obras de Revueltas, Chávez, Ponce, Ginastera, Lavista, Enríquez y Halffter, entre otros.
Es el primer concertino estadunidense de la Orquesta Sinfó nica Nacional de México. Enseñó violín y dirigió la orquesta en el Instituto Nacional de Música de Afganistán. Ha sido solista y concertino de orquestas en México, Argentina, Filipinas y Es tados Unidos. En China, Birmania, India, Turquía, Egipto y Espa ña ha colaborado con músicos de tradiciones locales.
Tiene una maestría por la Juilliard School, y una licenciatura de la Universidad de Indiana. En México se ha presentado como solista en los festivales de Mayo y de Música de Morelia. Es fun dador y director de Cultures in Harmony, una ONG que ges tionó más de cuarenta proyectos de diplomacia cultural en 16 países.
36
Sonata para clave y violín núm. 4 17' AllegroAdagioAllegroSiciliano
Música de cámara
Sonata para clave y violín núm. 2 23' PrestoAndanteAllegroAndanteassaiunpoco
Bach concluyó las seis sonatas para violín y clave BWV 1014-19 en 1725, mientras se encontraba en Leipzig desempeñándose como maestro de capilla en la Iglesia de Santo Tomás. En ellas, Bach desarrolló una forma muy particular de la sonata barroca al escribir una línea específica de la mano derecha del teclado, generando un contrapunto del clave poco usual en su tiempo.
Sonata para clave y violín núm. 6 16' AllegroAdagioAllegroLargoAllegro
Salón de Recepciones, Museo Nacional de Arte Sábado 17 de septiembre, 11:30 h
Johann Sebastian Bach (Alemania, 1685-1750)
PROGRAMA
Viktoria Horti, violín María Teresa Frenk, piano
María Teresa Frenk
Ha tocado conciertos en Guatemala, Ecuador, Estados Unidos, Canadá, Francia, Alemania, España, Italia, Hungría, China y Perú. Su discografía comprende más de veinte títulos. Es integrante del grupo de Concertistas de Bellas Artes y maestra de violín en la Facultad de Música de la UNAM.
Realizó sus estudios musicales en el Conservatorio Nacional de Música y en la Hochschule der Künste (hoy Universidad de las Artes) de Berlín. Se ha presentado en México, Centro y Sudamérica, Estados Unidos, Austria, Alemania, España, Francia, Inglaterra, Hungría y Japón.
Una de sus facetas es la interpretación de música mexicana de concierto. Por la antología pianística El siglo XX en México Vol. 1, obtuvo el reconocimiento de la Asociación de Cronistas de Teatro y Música. Fue coordinadora nacional de Música y Ópera del INBAL en 2009. Actualmente se desempeña como Concertista de Bellas Artes y es directora de la Facultad de Música de la UNAM.
37
Viktoria Horti
Violinista originaria de Hungría, graduada de licenciatura y maestría de la Universidad de Música Franz Liszt de Budapest, con los maestros András Kiss, Ferenc Rados y Vilmos Tátrai, re cibiendo Diploma Cum laude. Completó su formación profe sional en cursos de perfeccionamiento en Weikersheim y en Weimar con Stefan Ruha. Desde 1981 radica en México, donde formó parte de la Orquesta Filarmónica de la Ciudad de México, fue concertino de las orquestas de Cámara de Bellas Artes y de Minería.
INVITADOS
Johann Sebastian Bach (Alemania, 1685-1750) Sonatina de la Cantata Actus tragicus, BWV 106 3’
Irina Shishkina, piano Sergei Gorbenko, violín Vladimir Sagaydo, violonchelo Esther Salinas, flauta Alfredo Arjona, piano
de la Cantata de caza, BWV 208 4’
Ofrenda musical, BWV 1079 Trio sonata 20’ AriaAllegroAndanteAllegroLargo
Concierto para dos pianos en do menor, BWV 1060 15’ AllegroAdagioAllegro
Música de cámara
Osvaldo Urbieta, violín Yulia Dogadaeva, viola Alberto Camino, contrabajo
38
Concierto para violín en la menor, BWV 1041 14’ Allegro
de la Cantata, BWV 156 4’
Sala Manuel M. Ponce, Palacio de Bellas Artes Domingo 25 de septiembre, 18h
Ofrenda a Bach PROGRAMA
AriosoAllegroAndantemoderatoassai
39
Fue concertino y solista de la Orquesta Nuevo México. Tocó como solista con las orquestas Carlos Chávez, OFUNAM y Fi larmónica de la Ciudad de México. Tiene varias grabaciones como solista, con la guitarrista Nadia Borislova, con la pianista Irina Shishkina, con el violonchelista Vladimir Sagaydo, así como grabaciones como concertino del Cuarteto Rusia.
Nació en Irkutsk, Siberia. Es egresada del Conservatorio Esta tal Tchaikovsky de Moscú, donde obtuvo el grado de Maes tría en Bellas Artes. Sus maestros fueron Tamara Koloss, Oleg Ivanov y Tatiana Nikolaeva. Ha tocado en los escenarios más importantes de Rusia y México y ha participado en los festi vales internacionales en México, Noruega y Estados Unidos. Se ha presentado en Rusia, Alemania, Bélgica, Países Bajos, Italia y México.
Sergei Gorbenko
Nació en Alma-Ata, antigua Unión Soviética. Estudió en el Ins tituto Musical Gnesins de Moscú con P.A. Bondarenko, donde obtuvo la Maestría en Bellas Artes. Fue concertino de las or questas del Teatro de Cámara de Moscú y de la Radio y Tele visión Soviética. Ofreció recitales en Rusia, Austria, Bulgaria, Italia, Japón, Nicaragua y China. En 1990 llegó a México.
Su producción discográfica incluye los discos El sonar de las campanas rusas, Música Rusa y Mexicana para Violín y Pia no, Troika, Pequeños tesoros, Destellos de México, Vibraciones de México, Cristales de Recuerdos y los más recientes, Sueños de otoño y Los cielos más altos. Es profesora de piano y mú sica de cámara en la Escuela Superior de Música del INBA.
Irina Shishkina
Fue flautista principal de la Orquesta Sinfónica de Minería. Actualmente es coprincipal en la Orquesta Filarmónica de la Ciudad de México, y maestra de tiempo completo de la cate dra de flauta en el CNM.
Algunos de sus otros profesores son Gyōrgy Sándor, Mena hem Pressler, Andras Schiff y Leon Fleisher. Es coordinador de la Academia de Piano en la Escuela Superior de Música del INBAL. Se ha presentado en Europa y América. En México ha realizado conciertos con las mejores orquestas del país.
Obtuvo su formación pianística en la Universidad Veracruza na bajo la dirección de Trinidad Sanchís, posteriormente en la Escuela Superior de Música Reina Sofía en Madrid, en la cáte dra de Dimitri Bashkirov, para luego trasladarse a Dallas, don de completó su formación en la Southern Methodist Univer sity con Joaquín Achúcarro y en la University of North Texas con Pamela Mia Paul.
Radicado en México desde 2000. Posee una licenciatura por el Conservatorio de San Petersburgo y una maestría por la Uni versidad Estatal de Artes, Diseño y Tecnologías de Moscú. Ha sido violonchelista coprincipal OFUNAM y profesor de la Fa cultad de Música de la UNAM. Desde 2012 es profesor y coordinador de Academia en la Escuela Superior de Música del INBAL y es maestro de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Benemérita Autónoma de Oaxaca.
Ha grabado los discos Destellos de México, Concierto Conme morativo y Una tarde mágica con Chaikovski. Ha sido invita do a participar en diferentes proyectos en el Carnegie Hall de Nueva York, el Konzerthaus y la Filarmonía de Berlín, así como en ciudades de Alemania, Suiza, Austria y Rusia.
Alfredo Arjona
Vladimir Sagaydo
Comenzó sus estudios musicales bajo la guía de Rubén Islas en el Conservatorio Nacional de Música (CNM), donde obtuvo el diploma de Flautista concertista. Participo en cursos de per feccionamiento con Alain Marión, Kurt Redel, Bonita Boyd y Elena Durán. Ha sido invitada como solista de las orquestas de Cámara de Bellas Artes, Sinfónica del Estado de México, Filar mónica de la Ciudad de México, Sinfónica de la Universidad de Guanajuato y Sinfónica de Xalapa.
40
Esther Salinas
Años después, en 1729, Bach compuso la Cantata, BWV 156, para las celebraciones del tercer domingo después de Epifanía. Su texto fue escrito por Christian Friedrich Henric, conocido como Picander, quien también escribió el libreto de las canta tas 72, 73 y 111.
Bach compuso la colección de cánones y fugas Ofrenda musi cal en 1747. Este álbum es una de las obras maestras del con trapunto.LaCantata, La caza, fue escrita por Bach para celebrar el cumpleaños del duque Christian de Saxe-Weissenfels el 23 de diciembre de 1713. Ésta lleva libreto de Salomon Franck, un bi bliotecario de Weimar. Esta es una de las cantatas seculares más antiguas que se conservan.
41
El Concierto para dos pianos en do menor, BWV 1060, es un arreglo que Bach realizó en la década de 1730 del Concierto para oboe y violín, escrito posiblemente en 1720.
Entre los años de 1717 y 1723, Bach compuso música or questal para el príncipe Leopoldo de Anhalt-Köthen, quien era un músico aficionado. Durante esos años Bach compuso dos de las Suites orquestales, los Conciertos de Brandeburgo, las sonatas y partitas para violín solo, las Suites para violonchelo solo y los conciertos para violín, entre ellos el BWV 1041 que in tegra este programa.
Música de cámara
Anna Lucia Bon (Rusia, 1739 – Italia, ca. 1767)
Sonata Op. 1 núm. 1 en si bemol mayor para violín y piano 10’ AllegrettoRondeauAllegro
*Integrantes de la Orquesta del Teatro de Bellas Artes
Francesca Lebrun (Alemania, 1756-1791)
Sala Manuel M. Ponce, Palacio de Bellas Artes Viernes 30 de septiembre, 18 h
Homenaje a compositoras
Mélanie Bonis (Francia, 1858-1937)
Suite en trío op. 59 para flauta, violín y piano 10’ ScherzoAndantinoAllegretto
PROGRAMA
Sonata núm. 4 para flauta y piano 10’ Allegro AllegroAndantemoderatoassai
Nur Slim (México, 1986) Esquinas, trio para flauta violín y piano 5’
Lili Boulanger (Francia, 1893-1918) Nocturno, cortejo y una mañana de primavera 10’
Clara Schumann (Alemania, 1819-1896) Tres romances para violín y piano, Op. 22 10’ Andante LeidenschaftlichAllegrettomolto Schnell
42
Rosaura Reyes, violín* Betsaida Romero, flauta transversa* Carlos Adriel Salmerón, piano
Flautista de la Orquesta del Teatro de Bellas Artes y maestra del Conservatorio Nacional de Música, originaria de Torreón. Cursó el propedéutico en la Facultad de Música de la UNAM en la clase de Miguel Ángel Villanueva y es egresada con mención honorí fica de la licenciatura en Flauta de la Escuela Superior de Música del INBAL, en la cátedra de Aníbal Robles.
Rosaura Reyes
Realizó un posgrado en París con Gionata Sgambaro, Pierre Dumail y Celine Nessi, entre otros. Fue finalista en el Concurso Internacional de Flauta Gildardo Mojica 2018. Fue integrante de las orquestas Sinfónica Juvenil Carlos Chávez y Juvenil Eduar do Mata. Ha sido invitada de las orquesta Sinfónica Nacional de México, Filarmónica de la Ciudad de México, OFUNAM y de Cámara de Bellas Artes, entre otras.
Betsaida Romero
43
Se ha presentado en Austria, Italia, España, Moscú, Bélgica, Paí ses Bajos y Croacia. Cursó la licenciatura en la Escuela de Música Vida y Movimiento del Centro Cultural Ollin Yoliztli, con Natalia Gvosdetzkaya. Realizó la maestría en el Conservatorium Maas tricht, de la Universidad Zuyd de Ciencias Aplicadas, en Países Bajos. Fue miembro de la Maastricht Chamber Orchestra y del Recitaand String Quartet, en Países Bajos.
Comenzó sus estudios de violín a los tres años. Debuto como solista con la Orquesta Sinfónica Nacional de México a los ocho años. Se ha presentado como solista con las orquestas de Cá mara de Bellas Artes, Filarmónica de Acapulco, y Arteus, entre otras. Desde 2008 es parte de la Orquesta del Teatro de Bellas Artes, e integrante de la Orquesta Sinfónica de Minería. Es ca tedrática del Conservatorio Nacional de Música.
Carlos Adriel Salmerón
Pianista interesado en la exploración de la diversidad de reper torio y de la interacción con otros músicos. Desempeña su ac tividad artística en las modalidades de recital para piano solo, música de cámara, canto y piano, así como solista con orques tas sinfónicas. En sus presentaciones considera prioritario en riquecer la experiencia musical del público a través una inte racción didáctica.
Se ha presentado en escenarios de México, Estados Unidos, América Latina, Europa y Asia. Docente de la Escuela de Bellas Artes de la Universidad Panamericana y de la Escuela Superior de Música del INBAL. Actualmente desarrolla el proyecto ca merístico Kanira Ensamble al lado de la violinista Fernanda Villalvazo. Forma parte del grupo Concertistas de Bellas Artes.
44
Luis María Bilbao, tenor Héctor Cruz, piano
Domingo 11, 13:30 h Flavio Becerra, tenor Carmen García, soprano Héctor Cruz, piano
Viernes 30, 19 h Naoya Seino, piano
Museo José Luis Cuevas Academia No. 13, Centro Histórico
Biblioteca Vasconcelos Eje 1 Norte S/N, Buenavista
Sábado 17, 13 h
Domingo 25, 13:30 h
Viernes 2, 19 h Viktoria Horti, violín María Teresa Frenk, piano
Viernes 2, 18 h
Viernes 9, 19 h Flavio Becerra, tenor Carmen García, soprano Héctor Cruz, piano
Luis María Bilbao, tenor José Luis Ordóñez, tenor Arturo Valencia, tenor Héctor Cruz, piano
Luis María Bilbao, tenor Héctor Cruz, piano
Casa Nuestra, Antigua sede del Senado Xicoténcatl núm. 9, Centro Histórico
Coordinación Nacional de Música y Ópera
Domingo 18, 13:30 h Alicia Cascante, soprano Héctor Cruz, piano
45
Conciertos de Bellas Artes
Domingo 4, 13:30 h Luis David Aguirre, violín Salomé Herrera, piano
Viernes 30, 18 h
Luis David Aguirre, violín Salomé Herrera, piano
• Septiembre 2022
Viernes 23, 18 h Martín Díaz Vélez, guitarra y voz Alfonso Garcés, percusiones y voz
Casa Rivas Mercado Héroes núm. 45, Col. Guerrero
Viernes 23, 18 h Manuel Hernández, clarinete Carmen Thierry, oboe Gerardo Ledezma, fagot
Casa Universitaria del Libro, UNAM Orizaba núm. 24, col. Roma Norte
Librería Rosario Castellanos, FCE Tamaulipas 202 esq. Benjamín Hill Col. Hipódromo de la Condesa
Viernes 30, 19 h Viktoria Horti, violín María Teresa Frenk, piano
Casa del Tiempo, UAM Gral. Pedro Antonio de los Santos núm. 84, col. San Miguel Chapultepec
Sábado 17, 13:30 h Gabriel Elizondo, guitarra
46
Sábado 3, 13 h Carmen Thierry, oboe Manuel Hernández, clarinete Gerardo Ledezma, fagot
Viernes 30, 19 h Zulyamir Lopezríos Santiago Piñeirúa, piano
Centro de Arte y Cultura Futurama, Alcaldía Gustavo A. Madero Av. Instituto Politécnico Nacional esq. Av. Otavalo s/n, col. Lindavista
Salón de Recepciones, Museo Nacional de Arte Tacuba 8, Centro Histórico
SUGERENCIAS
Apagar teléfonos celulares y cualquier aparato que pueda interferir con la presentación Esperar un breve momento al término de la ejecución, antes de prorrumpir en aplausos Guardar silencio durante el concierto, incluso entre los movimientos de las obras Si es necesario abandonar la sala, intentar hacerlo en las pausas No tomar fotografías, aun sin flash, o grabar los conciertos
Sala Manuel M. Ponce, Palacio de Bellas Artes Av. Juárez y Eje Central Lázaro Cárdenas, Centro Histórico Admisión: $20 | 50% de descuento en taquillas con credencial vigente a maestros, estudiantes y personas de la tercera edad
Entrada libre | con boleto de control de acceso, cupo limitado El acceso a la sala es a partir de los 5 años de edad
SEDES INBAL
El acceso a la sala es a partir de los 8 años de edad
Graciela Martínez Corona Subcoordinadora nacional Francisco Arvizu Marín Subdirector administrativo
@MúsicaINBAwww.musicayopera.bellasartes.gob.mxapoyoMúsicaINBAinba.gob.mx
María Asunción Martínez, Mónica Velázquez, Karina Cardona, Salomón Chávez, Erica Domínguez, Patricia Guzmán, Elvira Pérez, Karla Vargas, Pilar R. Monroy, Ramsés García, Alberto Domínguez, Tomás Gamero, Pedro Bautista, Julio C. Sánchez, Juana Márquez, Lourdes González, Juan Lorenzo Bautista, personal de
Javier González Gómez Editorial
COORDINACIÓN NACIONAL DE MÚSICA Y ÓPERA
Selene Sánchez Rendón Relaciones públicas y logística
Arturo Hernández Amador Vinculación artística
Alma García Difusión y prensa
Elisa Orozco Diseño gráfico
GERENCIA DEL PALACIO DE BELLAS ARTES
Jesús José Sánchez Herrera, coordinador de administración | Alberto Mercadé Mosqueira, coordinador de programación y proyectos especiales | José Rojas Patiño, coordinador editorial y de difusión | Federico Emery Othón, coordinador técnico | Silvia Gil Rivera, coordinadora de control de espectáculos | José López Quintero, coordinador de conservación y obras | Martha Marlenne Chávez Brizuela, coordinadora de relaciones públicas | Arturo Ricardo Murguía García, coordinador de seguridad y vigilancia.
SALA MANUEL M. PONCE Y SALA ADAMO BOARI | JEFE TÉCNICO Alberto Morales Miranda | TÉCNICOS Javier Velasco Celedón, José Martín Gómez Gutiérrez.
INSTITUTO NACIONAL DE BELLAS ARTES Y LITERATURA
José Julio Díaz Infante Coordinador Nacional de Música y Ópera
Omar Monroy Rodríguez Titular de la Unidad de Administración y Finanzas
SECRETARÍA DE CULTURA
Lucina Jiménez Directora General
Carmen Gaitán Rojo Directora del Museo Nacional de Arte
Marina Núñez Bespalova Subsecretaria de Desarrollo Cultural
Silvia Carreño y Figueras Gerente del Palacio de Bellas Artes
Alejandra Frausto Guerrero Secretaria de Cultura
Manuel Zepeda Mata Director General de Comunicación Social
Laura Elena Ramírez Rasgado Subdirectora General de Bellas Artes
Lilia Torrentera Gómez Directora de Difusión y Relaciones Públicas
