Zoom preview 0607 2024

Fotowedstrijd

Samen met Djoser gaat Zoom.nl op zoek naar de meest bijzondere reisfoto’s met als thema; met oog voor de wereld . Doe mee met de fotowedstrijd van reisorganisatie Djoser en maak kans op een reischeque van  € €1500,- .

Stuur jouw foto, gemaakt op een Djoser-bestemming, waarbij je de bestemming vanuit het oog van Djoser hebt vastgelegd. Denk aan een bijzonder doorkijkje, een ontwakende stad, de pracht van de natuur of een plek buiten de gebaande paden. Op reis leer je nieuwe culturen kennen en kom je op plekken waar je normaal alleen maar van kan dromen. Je maakt dan ook genoeg foto’s van alle bijzondere momenten, maar het zijn er een paar die je het meest bijblijven. Weet jij de bestemming met oog voor de wereld vast te leggen?

Deel jouw favoriete foto en maak kans op een reischeque!

Meedoen?

Heb je nog geen account op Zoom.nl, registreer jezelf dan eerst op zoom.nl/registreer. Stuur vervolgens je foto in. Deelnemen kan tot en met 31 mei 2024. Zorg ervoor dat je de foto in de hoogst mogelijke resolutie bewaart. De redactie neemt contact met je op als je bij de genomineerden hoort.

Invulflits

Gebruik bij het fotograferen van bloemenvelden een lichte invulflits om een natuurlijke balans met de omgeving en de achtergrond te krijgen. Bijkomend voordeel is dat je minder afhankelijk bent van wind en meer controle hebt over je sluitertijd in verband met beweging.

Cor van der Waal, fotografiecor.zoom.nl

De lente vastleggen in al haar facetten

Natuur in bloei

Onze basiscursus staat in het teken van de lente, om jou te inspireren om de hoogtepunten daarvan vast te leggen. We richten ons dus op fotografen die op verkenning gaan in de natuur tijdens dit seizoen vol leven en bloei. Je leest over verschillende onderwerpen en locaties waar je deze onderwerpen in Nederland kunt vinden. Uiteraard met wat technische tips over het fotograferen zelf.

LEZERSTIP

↘ Zodra de lente aanbreekt, is het haast alsof de natuur haar deuren weer voor je opent na een lange winterstop. De dagen beginnen langzaam te lengen en de natuur ontwaakt uit een periode van rust en herstel. Ook voor veel fotografen luidt de lente een nieuwe bloeitijd in. Plots opent zich een wereld aan potentiële onderwerpen en kom je opeens tijd tekort.

Typisch lente

De lente is het seizoen van een nieuw begin. Met de toenemende uren zonlicht warmt de bodem op, en dat is het signaal voor flora en fauna om uitbundig tevoorschijn te komen en voor de zoveelste keer in een nooit ophoudende cyclus te gaan werken aan het voortbestaan van de eigen soort. Het meest zichtbaar zijn bomen, struiken, bloemen en planten die razendsnel uitlopen, in het vertrouwen dat insecten hun werk doen bij de verspreiding van de pollen. Vogels zijn beter te horen dan te zien. Vaste territoria moeten opnieuw worden ingenomen en verdedigd en er moet indruk gemaakt worden op het andere geslacht. De standvogels krijgen

elke week meer gezelschap van soorten die de winter in warmere oorden hebben doorgebracht, terwijl wintergasten juist noordwaarts trekken om daar hun vaste broedgebieden opnieuw te bevolken. Zoogdieren zijn in deze streken schuw aangelegd en minder zichtbaar, maar ook zij zijn druk met het nageslacht. De paartijd is vaak al voorbij, maar in burchten en holen worden jongen geboren en grootgebracht.

Bloemen en planten

Bij de bomen zijn het de wilgen en hazelaars die er vroeg bij zijn. Hun katjes zijn door het oog van een macrolens enorm fotogeniek. Stel scherp op een van de meeldraden en laat de rest van het katje in

1 Contrasten doen het altijd goed in een foto, zoals hier zowel in soort als in lengte en kleur. Cor van der Waal, fotografiecor.zoom.nl

SONY A7 III · ISO 400 · F 5,6 · 1/4000 SEC · 70 MM

2 Vanuit de lucht wordt de strakke kleurenpracht van de bollenvelden nóg beter zichtbaar. Leuntje Oppelaar-Kuijt, leuntje-oppelaar-kuijt.

zoom.nl

DJI MINI 3 PRO · EXIF ONBEKEND VAN

de onscherpte verdwijnen. Of fotografeer de katjes van verschillende boomsoorten in een studioachtige setting. Een witte of zwarte achtergrond, gelijkmatige verlichting en de hoogste diafragmawaarde voor maximale scherptediepte leveren foto’s op waarin alle kenmerken goed uitkomen. Leuk om zo een collage te maken, en je hebt meteen een duidelijk afgerond project om je een tijdje mee bezig te houden. Langzaam maar zeker verschijnt ook frisgroen loof aan bomen en struiken. De echte lichtgroene lentekleur is er niet zo heel lang, dus wees er op tijd bij. Extra fris worden de foto’s als je het lentegroen fotografeert tegen een witte lucht, dus liefst op een bewolkte dag. Houd je histogram in de gaten, want juist in zulke omstandigheden zal de camera een te krappe belichting adviseren.

Op de bodem trappen de echte voorjaarsbloeiers af. Het begint in februari al met sneeuwklokjes en krokussen, snel gevolgd door narcissen en tulpen. De uitgestrekte bollenvelden in de Noordoostpolder en rond Lisse zijn in april een lust voor het oog. Kijk eens of je het beeld kunt vullen

An Lowet ‘Het belangrijkste is dat er emotie in de foto zit’

An Lowet werkt door de week bij een personeelsdienst, maar stiekem huist een kunstenares in haar. ‘Liedjes, boeken of herinneringen. Voor ik het weet, zie ik een serie foto’s voor me. Die moeten dan op papier.’

Even voorstellen

→ An Lowet (48) woont met haar man en zoons Rune (17) en Finn (14) in het Belgische Tongeren. Door de week werkt ze bij de personeelsdienst van drinkwaterbedrijf De Watergroep. In het weekend laat ze kinderen en jongeren voor haar camera poseren.

TEKST ZOË DE GOEDE

↘ An staat bij de ingang van de parkeergarage alvast een paar oefenshots te maken van Daan (17). Daan staat voor een betonnen sokkel. ‘Doe je wenkbrauwen eens goed.’ Daan veegt zijn wenkbrauwen met twee vingers uiteen. ‘Probeer nu eens naar links te kijken, ja zo. Leg nu je pols eens in je hals. Je elleboog een beetje naar beneden. Ja. Kijk nu eens naar mij. En nu naar mama. Ja, mooi.’ Ze doet een stap dichterbij en legt een lok krullen goed. ‘Stop nu je handen eens in je zak en kijk nonchalant. Alsof je op je vriendinnetje wacht.’ Daan en An kennen elkaar al lang: ooit fotografeerde ze hem met zijn broertjes. ‘Dat is helemaal anders; een eenop-eenshoot is het leukst. Onverdeelde aandacht van en voor het model.’ Of An de kinderen voor haar camera kent of niet, maakt haar niet zoveel uit.

‘Onderweg leer ik hen kennen. Ik stel vragen die emoties opwekken. Sommigen reageren daar anders op dan anderen, maar tijdens de shoot zie je ze altijd openbloeien. Dat vind ik het mooiste van het hele proces: die verbinding … emoties zien oplichten in hun blik.’ An houdt van jonge kinderen, vanwege hun ongedwongen manier van poseren. ‘Maar het liefst werk ik met kinderen die ouder zijn dan tien, zoals Daan hier. Met hen kun je beter communiceren. Ze begrijpen mij en ik begrijp

hen. Misschien komt het omdat ik zelf kinderen heb van die leeftijd.’ Volwassenen voor de camera vindt An moeilijker. ‘Die missen spontaniteit.’

Binnen en buiten

An en haar camera zijn al dertien jaar beste vrienden. ‘Op feestjes was ik altijd degene die de foto’s maakte. Toen ik mezelf voor mijn vijfendertigste verjaardag een digitale spiegelreflexcamera cadeau deed, was het hek van de dam. Ik maakte veel foto’s van m’n kinderen, en werd na een tijdje gevraagd om hetzelfde te doen met andere kinderen.’ Ze volgde een avondopleiding fotografie bij Syntra en meerdere losse workshops. Voor ze het wist, had ze een fotostudio in huis, waar ze wekelijks enkele kinderen over de vloer kreeg. Sinds corona en een verbouwing haar

Uitslag Fotowedstrijd Portret

De tweede editie van onze fotowedstrijd, met het thema ‘Portret’, leverde bijna 1500 inzendingen op. Een fantastisch resultaat, al bleek het een flinke kluif om uit al die mooie foto’s onze drie favorieten te selecteren. Uiteindelijk is dat toch gelukt. Op deze pagina’s vind je de drie winnaars.

Sanne van Pinxten

Sanne wint een Zoom Academy-onlinecursus.

Pinxten, sannevanpinxtenfotografie.zoom.nl

Winnaar:

Rick Janssen

Rick heeft een portable lichtset van Sirui LED gewonnen, bestaande uit de C60B spotlamp en een RGX60 uitklapbare softbox. Je hebt maar liefst 60 watt aan zacht ledlicht, dat je eenvoudig traploos instelt. Het licht heeft een CRI-waarde van 96 voor mooie, natuurlijke huidtinten. En je bent niet aan je thuisstudio gebonden, want dankzij de compacte afmetingen neem je deze set gemakkelijk mee!

Deze foto heb ik gemaakt met een flitser met softbox op de linkerkant van het model (op de foto rechts). Aan de andere kant heb ik gebruikgemaakt van een reflectiescherm zodat het model niet in het zwart wegvalt en zijn trui zichtbaar blijft. De foto is gemaakt in mijn studio in Zutphen (model: Jamal). Rick Janssen, rickjanssenfotografie.zoom.nl

Zoom Academy abonnement

Iedere fotograaf is anders. Duik je graag de natuur in of ga je liever in de studio aan de slag?

Misschien heb je net je eerste camera gekocht, of ben je al gevorderd. Precies daarom hebben we het Zoom Academy-abonnement ontwikkeld. Op welk niveau je ook zit: je volgt zelf de cursussen die het best bij jou passen! Aan de hand van tekst, foto’s, vragen, video’s en downloads leer je alles

Als abonnee van Zoom Academy heb je onder andere toegang tot ruim 70 online fotografiecursussen ... én de nieuwste livestreams! Hiermee zet je je volgende stap in fotografie en fotobewerking.

om direct zelf aan de slag te kunnen. Je bepaalt helemaal zelf in welk tempo en op welke manier je elke cursus volgt. Daarnaast organiseren we regelmatig livestreams. Hierin leer je bijvoorbeeld over de nieuwste mogelijkheden van bewerkingssoftware, of we gaan echt live aan de slag met fotografie. Als Academy-abonnee ben jij erbij!

EEN GREEP UIT HET AANBOD

Werken met presets

Van een saaie grauwe foto in één klik naar een topresultaat. Dat kan met presets! Zo ben je minder tijd kwijt met de standaardbewerkingen, en kun je je tijd besteden aan finetunen en aan fotograferen. In deze cursus leer je presets gebruiken en zelf maken. En … je krijgt ook gratis toegang tot álle presets van Zoom.nl en Zoom Academy.

Stoomcursus Lightroom Classic

In deze cursus kijken we wat je met het programma kunt: van het importeren, via het bewerken, tot het exporteren van je foto’s. Deze cursus is bedoeld voor iedereen die het programma nog nooit of niet zo vaak heeft geopend. We geven dus een eerste kijk in deze software, samen met onze vaste Lightroomexpert Tom Reuvers.

CURSUS VIDEOCURSUS

Video-Masterclass Photoshop voor Fotografen

In deze Video-Masterclass leer je van docent Rob de Winter hoe je jouw foto's in Photoshop (2024-versie) kunt bewerken. Je leert de beste tools voor fotografen uit het programma kennen. Zo gaan we onder andere aan de slag met generatief vullen, frequency seperation, doordrukken en tegenhouden mét luminosity masks.

Lastige begrippen? Wees niet bang: je ziet in deze Video-Masterclass in de screencasts stap voor stap wat Rob allemaal doet en welke instellingen hij maakt om het resultaat te bereiken. En je kunt de oefenbestanden downloaden om zelf ook alle stappen te kunnen volgen.

ACADEMY

Probeer Zoom Academy nu 7 dagen gratis

Met het Zoom Academy-abonnement heb je toegang tot ruim 70 cursussen, alle livestreams én krijg je 50% korting op onze fotografieboeken.

Probeer het Zoom Academy-abonnement nu 7 dagen gratis en betaal daarna het eerste jaar slechts € 49,99 (dat is 50% korting). Start nu gratis via www.zoomacademy.nl/proefabonnement

Nieuwe afleveringen in How it’s made

Kijk mee achter de schermen bij topfotografen in hun eigen expertise. Onlangs gingen we weer bij een aantal nieuwe fotografen langs voor nieuwe afleveringen in de serie How It's Made. We gingen we langs met één vraag: hoe kun je zelf ook zo'n spectaculaire foto maken? Ga er eens rustig voor zitten, want in totaal hebben we al meer dan 25 exclusieve videoworkshops voor je klaargezet.

VIDEO-MASTERCLASS

VIDEOSERIE

Van accreditatie tot fotopit

Festival fotografie

Jaarlijks worden honderden festivals georganiseerd in Nederland. Festivals waar muziek, theater, dans, eten en drinken centraal staan, bestaan in alle soorten en maten. In dit artikel duiken we in de festivalfotografie, waarbij we inzoomen op de categorie muziekfestivals. Want hoe zorg je dat je mag fotograferen op een muziekfestival, wat heb je daar allemaal voor nodig en waar moet je in de praktijk op letten?

NATHAN REINDS

VOORBEREIDING

Je hebt een mooi festival op het oog, maar hoe kom je binnen met al je apparatuur? Binnen de hekken van een festival is het vaak niet toegestaan om een camera mee te nemen. In de huisregels lees je zinnen zoals ‘Een (semi)professionele camera met verwisselbare lenzen is helaas niet toegestaan’. Is het dus onmogelijk? Natuurlijk niet! Er zijn grofweg drie manieren om toestemming te krijgen om op een festival te fotograferen.

Accreditatie aanvragen

De eerste mogelijkheid is het aanvragen van een persaccreditatie. In opdracht van een mediaplatform zoals een lokale krant, onlineblog of radio/televisiezender maak je de foto’s en deze worden op dit mediaplatform gepubliceerd. In feite maak je een ruildeal met de organisatie: in ruil

voor publiciteit voor het evenement krijg je gratis toegang om foto’s te maken. Het is dus noodzakelijk om in opdracht van een mediaplatform te fotograferen. Of je aanvraag goedgekeurd wordt, hangt sterk af van het festival. Het ene festival is flexibeler dan het andere. Het aanvragen

Wie is Nathan Reinds?

van een persaccreditatie is de meest voorkomende route om te mogen fotograferen op een festival.

De tweede optie is om in opdracht van de organisatie te fotograferen. Afhankelijk van de grootte van het festival is dit een betaalde of vrijwillige opdracht en doe je

→ Nathan Reinds (28) heeft een indrukwekkend cv als professioneel fotograaf opgebouwd. Zijn liefde voor showfotografie ontstond tijdens een stageopdracht voor een boekings- en managementkantoor, waarbij hij twee concerten mocht fotograferen. Inmiddels heeft Nathan zich ontwikkeld tot een professional die menig festival, concertzaal en tv-set gezien heeft. Met als hoogtepunten onder andere zijn huisfotografie voor DI-RECT, Concert at Sea, NPO 3FM, Koninklijk Theater Carré en het Eurovisie Songfestival 2021 in Rotterdam. Over die laatste opdracht bracht hij een koffietafelfotoboek uit: ‘The Bigger Picture of Eurovision Song Contest 2021’, dat zelfs is opgenomen in het archief van Instituut Beeld en Geluid vanwege de historische waarde. Met een scherp oog voor actie en een passie voor live legt Nathan unieke momenten vast op én naast het podium.

WWW.NATHANREINDS.NL

INSTAGRAM @NATHANREINDS

TEKST

1 Een dampende

2 Billie Eilish

Lokaal

→ Een accreditatie krijgen voor een groot festival kan lastig zijn. Begin klein en probeer of je mag fotograferen

bij een lokaal festival of klein concert. Zo kun je een portfolio opbouwen zodat je op grotere concerten en festivals meer kans maakt.

dit in fotografisch teamverband of alleen. De foto’s die je maakt, kan de organisatie gebruiken ter promotie van het festival op de eigen socialmediakanalen en bij persberichten. Veel festivalorganisatoren hebben al een clubje fotografen waar ze vaker mee samenwerken en dus ook ervaring mee hebben. De kans op afwijzing is via deze route dus iets groter. De derde route is om mee te gaan met een artiest. Wanneer je met artiesten op pad bent, ontvang je via hen de juiste polsbandjes om te mogen fotograferen rond het podium. Om hiermee te starten, kun je in je directe omgeving kijken of er startende artiesten zijn bij wie je kunt aanhaken. Voor een artiest zijn foto’s van diens show perfecte content voor social media.

Wat neem je mee?

Het is gelukt: je persaccreditatieaanvraag is akkoord bevonden en je bent welkom om te komen fotograferen. Tijd om je apparatuur te verzamelen. Op gebied van lenzen bestaat er een ‘holy trinity’: drie lenzen die je bij menige festivalfotograaf zult aantreffen. Om

mooie overzichtsfoto’s te maken van een festivalweide of het podium is een groothoeklens perfect, en daarvoor wordt vaak een 16-35mm-zoom gebruikt. Het podium kan soms best hoog en ver weg zijn. Voldoende zoombereik voor close-ups is dus ook noodzakelijk. De 70-200mm-telezoom is daar de favoriete optie voor. Wil je mooie sfeermomenten vastleggen, dan is de 24-70mm-standaardzoom een gulden middenweg. Deze drie lenzen geven je in een handomdraai veel flexibiliteit in de fotopit. Uiteraard kun je creatieve keuzes maken en bijvoorbeeld een fisheyelens gebruiken of een primelens. Tijdens festivals ben je doorgaans in de buitenlucht. Je kunt dus te maken krijgen met een felle zon. Tegelijk vinden veel optredens in tenten plaats, waardoor het binnen opeens een stuk donkerder is. Het is aan te raden om voor lichtsterke lenzen te kiezen met een grootste diafragma van bijvoorbeeld F 2,8. Dit vergroot de kans op goed belichte foto’s, maar daarover later meer.

Welke camera je meeneemt, is iets minder belangrijk vergeleken met je objectieven.

Van wasknijper tot sneaker

Product fotografie

Hoe staat het momenteel met de productfotograaf? Kan hij/zij zich staande houden in een wereld waarin AI aan een stevige opmars bezig is? En aan welke trends is deze tak van sport onderhevig? We vragen het aan een drietal experts binnen deze discipline.

↘ Productfotografie is allesbehalve een nieuw genre. Al lang voordat webshops bestonden, verzorgden fotografen het beeld voor folders, posters en ander promotiemateriaal. Goede productfotografie stimuleert immers de verkoop, en dat is precies het doel van deze fotografievorm. Grof gezegd vallen tegenwoordig twee soorten productfotografie te onderscheiden, legt Jesse Donker, artdirector bij bol, uit: ‘Je hebt beeld dat inspireert en beeld dat informeert. Inspireren doe je met verhaal in je beeld; informeren doe je met een perfecte studiofoto waarop je alle details van het product precies ziet.’ Ook Zoomer Gaby Kuipers maakt een onderscheid tussen deze twee vormen van productfotografie. Haar klanten kunnen kiezen tussen packshots en meer lifestylegerichte productshoots. De eerste maakt ze in haar thuisstudio, waar ze het product zo goed mogelijk probeert uit te lichten, zodat de kijker precies ziet wat die bij aankoop kan verwachten. ‘Bij de lifestyleshoots werk ik met modellen en kies ik vaak voor bijzondere locaties, waarmee ik het verhaal

1 Campagnebeeld voor

vertel dat het merk met het product wil uitstralen.’

Van product naar verhaal

Op zoek naar de trends binnen het genre vallen verschillende dingen op. Allereerst is de verhouding tussen beide soorten productfotografie zoals Jesse en Gaby die onderscheiden aan verandering onderhevig. Daarnaast bestaan ook binnen elke afzonderlijke soort trends en ontwikkelingen.

Over de toenemende populariteit van meer inspirerend beeld met een verhaal weet professioneel fotograaf Hans Pieterse alles te vertellen. Hij draait al heel wat jaren mee en maakte zijn eerste product foto’s nog met een analoge camera. ‘Toen ik in 1991 mijn eigen studio opende en Nike als klant kreeg, stond het product in het beeld centraal’, vertelt

hij: ‘Een technisch perfect gefotografeerde sneaker, die goed uitgelicht en zonder modellen en andere poespas op billboards en in folders verscheen. Dat is nu heel anders. Tegenwoordig worden allerlei modellen en sporters uit de kast getrokken om een bepaalde beleving te creëren.’ Hans houdt zich liever afzijdig van deze ontwikkeling. ‘Bij mij staat het product centraal. Ik heb geen mensen nodig om een sfeer neer te zetten.’

Hans weet dat hij zich met zijn aanpak onder de traditionele productfotografen schaart. ‘Het zorgt voor minder opdrachten’, vertelt hij: ‘Maar de merken waarvoor ik werk, waarderen de technische perfectie die de nieuwe garde lang niet altijd kan leveren.’ Gaby behoort tot deze nieuwe generatie en vindt net als Hans dat je je als productfotograaf kunt onderscheiden

Prof Hans Pieterse (1961)

→ Na zijn opleiding aan de Fotovakschool in Den Haag werkte Hans Pieterse als assistent van een reclamefotograaf. Sinds 1991 heeft hij een eigen studio, waar hij beeld voor grote merken en bedrijven maakt.

WWW.HANS-PIETERSE.NL

WWW.HANS-PIETERSE.ART

Artdirector Jesse Donker (1988)

→ Als artdirector is Jesse Donker verantwoordelijk voor de ontwikkeling van de visuele concepten van bol. Met kleurrijke en speelse beelden wil hij laten zien dat bol een menselijk bedrijf is.

WWW.BOL.COM

Zoomer Gaby Kuipers (1972)

→ Naast haar baan als hr-adviseur fröbelt Gaby Kuipers maar wat graag in haar eigen studio. Om haar groeiende klantenkring nog beter te bedienen, start ze binnenkort een vakopleiding tot fotograaf. GABY72.ZOOM.NL

‘Zolang je je eigen stempel

wilt drukken, is een échte fotograaf essentieel’

door kwaliteit te bieden. ‘Ik begin nu aan een vakopleiding tot fotograaf, zodat ik de techniek tot in de puntjes beheers.’ Ondertussen herkent Gaby een toenemende vraag naar lifestyleproductshoots. ‘Een goede productfoto is altijd noodzakelijk, maar ik zie dat merken steeds meer verhaal willen. Zo fotografeerde ik het campagnebeeld voor een kinderschoenenmerk. Ik schoot losse beelden van de schoenen in mijn studio. Daarnaast organiseerde ik een shoot met zes kleine meisjes in prinsessenjurkjes. Op die manier probeer ik een wereld te creëren die de kijker en potentiële klant moet inspireren.’

Ook bij bol is sfeerbeeld aan de orde van de dag. Anders dan veel vergelijkbare aanbieders kiest deze webshop voor uniek beeld. ‘Wij investeren in eigen shoots’, vertelt Jesse: ‘Veel

9 lessen van de Fujifilm X100VI

Met één vaste brandpunt door Japan

Stel je krijgt de kans om dwars door Japan te reizen met het nieuwste cameramodel. Met één creatieve beperking: je beschikt enkel over een vaste 35mm-lens. Anderzijds is de camera dusdanig compact dat je hem altijd bij je kunt dragen. Wij gingen deze uitdaging aan toen we op uitnodiging van Fujifilm aan de slag mochten met de gloednieuwe X100VI. Daarbij deden we waardevolle inzichten op over de creatieve mogelijkheden en perspectieven die deze camera biedt. In dit ‘hands-on’ verslag delen we de belangrijkste lessen en bevindingen.

↘ Laten we het eerst hebben over de Fujifilm X100VI: de reden dat we deze uitdaging konden aangaan. Op uitnodiging van Fujifilm waren we aanwezig bij de X-Summit in Tokio, waar deze camera officieel werd aangekondigd. Verderop in deze editie kun je onze review lezen, maar voor dit verslag is het belangrijk om te weten vanuit welke filosofie de X100-serie is ontworpen. Dit cameramodel combineert een handzame, compacte body met de kracht van een grotere camera onder de motorkap. Je zou het niet zeggen als je hem ziet, maar de nieuwste telg beschikt inmiddels over een 40-megapixelsensor van aps-c-formaat, ingebouwde beeldstabilisatie, razendsnelle en accurate autofocus (waaronder Eye AF en objectherkenning) en talloze authentieke filmsimulaties

om toe te passen op je beelden. De vaste 23mm-lens (35 mm omgerekend naar fullframe) heeft een grootste opening van F 2, wat het mogelijk maakt om zowel veel licht door te laten als te spelen met scherptediepte in je foto’s. Maar we kunnen er niet even een andere lens op draaien als we toch willen inzoomen op een landschap, een close-upportret willen schieten of juist iets met een flinke groothoek willen vastleggen.

De Fujifilm X100-serie lijkt daarmee een specifieke doelgroep te bedienen: fotografen die kunnen genieten van het proces zelf, altijd een ‘echte’ camera bij zich willen hebben en niet terugdeinzen voor het vaste objectief. Daarbij helpt het dat het gaat om een echte allrounder: de 35mm-‘reportagegroothoek’ biedt

mogelijkheden voor zowel portret-, landschaps- als straatfotografie. En dan heeft de X100VI nog een extra truc: dankzij de 40 megapixels is croppen (enigszins) een mogelijkheid, wat de camera zelf faciliteert als je aan de lens draait. Maar aangezien dat snel tot resolutieverlies leidt, blijven we daar zoveel mogelijk van af. Met deze informatie in ons achterhoofd gingen we aan de slag in Japan. Hoe is het om met deze camera op pad te gaan en wat hebben we geleerd van de creatieve ‘beperking’ van een vast objectief met ‘slechts’ één brandpuntsafstand? Maar ook: wat zijn de voordelen die deze krachtige, compacte camera te bieden heeft? Hierbij negen foto’s met de bijbehorende lessen die we hebben geleerd van deze camera.

Meer (en sneller) bewegen

↑ Onze eerste les was meteen een harde: met een vaste brandpunt moet je snel en veel meer bewegen voor je foto. Zeker als je (zoals wij) een 24-70mm-zoomlens gewend bent. Op de straten van Tokio ontstaan in rap tempo allerlei taferelen, die in datzelfde tempo weer verdwijnen. Dat betekent dus dat je snel moet anticiperen. In dit geval voor een nachtopname van een taxi die midden op de weg stopte om iemand te laten uitstappen. Vanaf de tegenovergelegen stoep werd snel duidelijk dat we niet dichtbij genoeg stonden. Waar je normaal snel aan je lens draait om in te zoomen, is zo’n situatie nu een kwestie van de straat op rennen (uiteraard eerst even goed kijken of er iets aan komt). De lichtsterke 35mm-lens heeft als voordeel dat je de scherpte op de taxi kunt leggen, met toch nog een beetje scherptedieptevervaging richting de achtergrond. Door snel te bukken en de camera op gelijke ooghoogte te brengen met de chauffeur ontstond een filmische sfeer. In dit geval hadden we geluk met de regen, want die zorgde voor meer reflecties op straat, en natuurlijk een paraplu als extra element in de foto. Deze aanpak kost je wat meer moeite dan klakkeloos inzoomen, maar je foto’s worden er beter van.

IN DE LATE UURTJES

MAAKT EEN SERIEUZE

CAMERA MET EEN RELATIEF GROTE SENSOR EEN FLINK VERSCHIL

2

De beste camera is degene die je bij je hebt

↑ Als fotograaf ben je wel gewend om wat mee te sjouwen. En voor velen van ons is het geen probleem om je camera altijd ergens bij je te hebben, ook op een lange reis of hike. Maar vergeet niet dat dit ook veel energie kost. En hoe snel heb je je camera bij de hand als je hem in je tas hebt zitten …? Hierdoor loop je toch bijzondere momenten mis. En als je niet hoeft te sjouwen, houd je weer meer energie over om bij gelegenheden tussendoor toch nog even je camera te pakken.

De Fujifilm X100VI paste precies in de jaszak, waardoor we hem zelfs bij een sakeproeverij in de late uurtjes ‘gewoon’ bij ons hadden. Op zulke momenten ben je normaliter aangewezen op je telefoon om nog een kiekje te maken, maar in dit geval hadden we een serieuze camera met een relatief grote aps-c-sensor met 40 megapixels op zak. Dat maakt een flink verschil. Het was er vrij donker, waardoor we graag gebruikmaakten van de ‘hybride’ zoeker, die via geprojecteerde informatie als overlay erg prettig werkt om een strak kader mee te maken.

Nieuw talent

De landschappen van Maarten

In deze rubriek gaan we op zoek naar nieuw talent! We zetten nieuwe Zoomers met een veelbelovend portfolio in het zonnetje. Deze keer is het de beurt aan Maarten Salverda en zijn landschapsfotografie.

Hoe ben je begonnen met fotografie?

‘Als kind vond ik het al leuk om tijdens mijn vakanties foto’s te maken. Natuurlijk eerst met een paar goedkope analoge camera’s. Later heb ik in Zwitserland mijn allereerste digitale camera gekocht. Nadat een vriend van mij de Fotoacademie deed, ben ik me iets meer gaan verdiepen in fotografie en kocht ik mijn eerste spiegelreflexcamera. Eigenlijk deed ik hier te weinig mee. Ik was niet tevreden over de kwaliteit die die camera liet zien en ging minder fotograferen.

Een aantal jaren later besloot ik toch een nieuwe camera te kopen, die mij een stuk enthousiaster maakte. De kwaliteit was beter en ik vond het mooi om mijn geliefde

Zwitserland op de foto te kunnen zetten. Doordat ik tijdens corona opeens thuis kwam te zitten en niets meer omhanden had als hockeytrainer, heb ik mezelf de opdracht gegeven om dagelijks een foto te maken op ongeveer een kwartier afstand van mijn huis, en deze op Facebook en Instagram te plaatsen. Ik heb 47 dagen thuisgezeten voor ik weer aan het werk kon en moest, en heb dus 47 foto’s gepost in die dagen. Dit was voor mij de eerste keer dat ik echt verslaafd ben geraakt aan fotograferen en dit niet beperkte tot alleen maar vakantiekiekjes. Hierna heb ik meerdere online-fotocursussen gevolgd bij Jeroen van der Ploeg, en sindsdien ben ik niet meer gestopt met fotograferen. Ik fotografeer dus eigenlijk nog maar een kleine vier jaar.’

Waarom fotografeer je en wat fotografeer je het liefst?

‘Fotografie geeft mij veel rust en een ontspannen gevoel. Ik kan mij helemaal verliezen in het maken van foto’s. Het begon allemaal in Zwitserland, waar ik al sinds 1989 jaarlijks kom. Hier heb ik de mooiste foto’s gemaakt voor ik er een beetje

Wie is Maarten Salverda (43)?

→ Maarten Salverda is 43 jaar oud en woont in Steenwijk. Hij is in het dagelijks leven fulltime werkzaam als hockeytrainer.

verstand van kreeg. Sinds de coronaperiode ben ik wekelijks aan het wandelen met een vriend van me, en dit houden we nog steeds trouw elk weekend vol. Tijdens het maken van deze wandelingen ben ik dus ook gaan fotograferen. Het gekke is dat ik sinds ik foto’s maak ook anders naar de natuur en de omgeving ben gaan kijken. Ik heb ontdekt dat in elk klein hoekje wel iets moois verscholen gaat, en dat je ook niet ver hoeft te gaan

om iets moois te ontdekken. Wel houd ik ervan om te zoeken naar een mystieke foto, waarbij een foto een verhaal vertelt. Ik ben zelf beeldend ingesteld, maar vind het ook heerlijk om er een mooi verhaal bij te vertellen. Een foto moet je ergens naartoe kunnen meenemen, een verhaal kunnen vertellen. Maar ook begeleid kunnen worden door een geschreven verhaal, waardoor je nog verder kunt dwalen in je eigen gedachten.’ ‘SINDS

1 Blijf wachten tot na de zon helemaal is ondergegaan. Vaak dan krijg je de mooiste luchten.

6D II · ISO 100 · F 11 ·

2 Saas-Fee op een mooie herfstdag. De hoogte van de bergen komt prachtig uit door de bomen op de voorgrond en de huizen in het dorp. CANON 6D II · ISO 100 · F 11 · 1/320 SEC · 50 MM

3 Mist en zon, wat een prachtige combinatie is dat voor foto’s! Deze bomen stonden hierdoor letterlijk in een spotlight in een verder grijze wereld.

Op welke foto ben je zelf het meest trots?

‘Dit is het nadeel van een perfectionist zijn: ik vind dat ik mooie foto’s gemaakt heb, maar ze kunnen altijd beter. Dus die trots is er eigenlijk nog niet. Maar als ik er dan één moet kiezen, is dat eigenlijk een foto die ik niet gepland had om te maken. Ik ben geen ochtendmens, maar had gezien dat het mistig zou worden, waarna later de zon zou doorkomen. Dus reed ik, nog in het donker, naar Sint Jansklooster, waar ik een locatie uitgekozen had om te gaan fotograferen.

Het was enorm mistig en de zon had besloten zich niet te laten zien. Dus balend stapte ik weer in mijn auto om via mijn favoriete fotografieplek (Kalenberg) weer

Huwelijksfotogra e met Bas Uijlings als ceremoniemeester!

Ja, ik wil … de beste trouwfoto

Niets zo divers als trouwfotografie. Hoe zorg je dat je je onderscheidt van zomaar een bezoeker met een camera of cameratelefoon …? Bas Uijlings kent de fijnste kneepjes van het vak. Hij vertelt hoe je van elk onvergetelijk moment de meest memorabele beelden schiet.

↘ Als trouwfotograaf moet je een alleskunner zijn. Je moet niet alleen in staat zijn de liefde tussen het bruidspaar vast te leggen, ook de ringen moeten haarscherp op de foto. En wat dacht je van de voorbereidingen, de ceremonie en de feestende gasten? ‘Je moet elke techniek en elke fotografievorm beheersen’, zegt Bas: ‘Een bruidspaar vertrouwt erop dat je in staat bent om de mooiste dag van hun leven te vereeuwigen. Tegenwoordig heeft iedereen een camera op zijn telefoon. Elke gast kan dus foto’s maken van de bruiloft. Maar het bruidspaar kiest jóú omdat het écht goed en onderscheidend beeld wil. Dat moet jij dus zien te leveren.’

Check, check, dubbelcheck

Alles begint bij een goedgevulde cameratas. ‘Zonder goede apparatuur ben je nergens’, waarschuwt Bas: ‘Ga nooit met slechts één camera naar een bruiloft. Op zo’n trouwdag gebeurt van alles. Je moet snel wisselen van locatie en je beweegt je

tussen veel mensen. Een camera die in de haast uit je achterbak rolt of een lens die tegen een tafel klapt omdat je je even niet oplet … Elke camera gaat kapot; je weet alleen niet wanneer. Het laatste wat ik dan wil, is het bruidspaar moeten vertellen dat er geen trouwfoto’s komen van de mooiste dag van hun leven. Zorg dus altijd dat je van alles een extra exemplaar meeneemt. Dat geldt voor je camera, maar ook voor je accu’s.’

Wie denkt dat dit een open deur is, heeft het mis. Bas: ‘Ik zit in allerlei WhatsAppgroepen met professionele fotografen.

Je wilt niet weten hoe vaak iemand in paniek op een bruiloft staat en ontdekt dat hij zijn accu’s is vergeten. Kortom: check, check en dubbelcheck voordat je je huis verlaat!’

Investeren in apparatuur

Natuurlijk maakt het veel uit welke apparatuur je in die tas stopt. Bas werkt met een Nikon Z 9, waarvan hij minimaal vijf

1 Ook als fotograaf houd je het tijdens een bruiloft niet altijd droog.

Bas Uijlings Fotografie NIKON Z 9 · ISO 2000 · F 2,8 · 1/400 SEC · 20 MM

2 Een lichtsterke standaardzoom is een goed allroundobjectief om mee te beginnen.

Bas Uijlings Fotografie

NIKON Z 9 · ISO 1000 · F 2,8 · 1/320 SEC · 28 MM

Wie is Bas Uijlings (1979)?

→ Eigenlijk een overbodige vraag. Bas Uijlings is namelijk meermaals uitgeroepen tot een van de allerbeste trouwfotografen ter wereld. Zijn bedrijf Bas Uijlings Bruidsfotografie & Film telt inmiddels 17 topfotografen en cameramensen met wie hij toonaangevende huwelijksreportages in Nederland en Europa verzorgt. Daarnaast biedt hij via de Bas Uijlings Academy diverse masterclasses en mentoring aan.

WWW.BASUIJLINGS.COM

TEKST

‘OP EEN BRUILOFT MOET JE KNALLEN, EN DAT KAN ALLEEN MET DE BESTE APPARATUUR’

exemplaren meeneemt als hij met zijn team op een bruiloft staat. ‘Het is mijn werkpaard en we gebruiken hem voor ongeveer alle foto’s. Ook als ik onder water schiet, waar ik een onderwaterhuis voor heb. Gebruik liever geen waterdichte zak. Die gaat vroeg of laat lek, dus investeer in kwaliteit.’

Bas pleit sowieso voor de beste spullen, ook als je nog niet zo lang bezig bent. ‘Op een bruiloft moet je knallen, en dat kan alleen met de beste apparatuur.’ Gelukkig bestaan er opties voor als je zelf niet alles kunt aanschaffen. ‘Je kunt goede apparatuur huren, zodat je op een voordelige manier de beste kwaliteit kunt leveren. Ook voor professionals is dit een goede manier om nieuwe apparatuur te testen. Zorg wel dat je een hoog genoeg tarief rekent om die apparatuur op termijn te kunnen aanschaffen.’

Objectieven

Omdat je op een bruiloft alle soorten foto’s moet kunnen maken, heeft Bas een breed arsenaal aan objectieven in zijn tas. ‘Allemaal van Nikon, want bij professioneel gebruik vertonen goedkopere

alternatieven vaak kuren. Begin je net, dan kun je met een 24-70mm F2,8 een heel eind komen’, vertelt Bas: ‘Het is een

prima allroundobjectief waarmee je alles scherp en goed in beeld brengt. Tijdens de ceremonie gebruik ik hem vaak, omdat je makkelijk kunt in- en uitzoomen zonder dat je hoeft in te leveren op scherpte of licht. Maar als je een stapje verder wilt en bijzonder beeld wilt maken, kun je hem beter thuislaten.’

Veel liever werkt Bas met de 50mm F1,2: zijn absolute favoriet. ’Hij levert een mooie bokeh, waardoor hij perfect is voor close-ups. Als je de voorbereidingen fotografeert, heb je vaak te maken met kleine ruimtes met weinig licht. Zo’n lichtsterk objectief is dan een uitkomst. Ook bij ceremonies bij weinig licht, bijvoorbeeld in een oud kasteel, wanneer je niet wilt flitsen, zeker niet als je ook met andere fotografen en filmers werkt. Ook niet onbelangrijk tijdens een plechtigheid: het objectief is supersnel en stil.’

Voor mooie close-ups en portretten gebruikt Bas een 70-200mm F2,8. ‘Die levert een mooie compressie en omdat het scherptebereik groter is, blijft je onderwerp goed scherp terwijl de achtergrond juist prachtige onscherpte krijgt.’ Voor een echt groot bereik moet je natuurlijk een 14-24mm F2,8 uit de kast halen. ‘Perfect voor een feest, een groepsfoto of een ceremonie met veel gasten. Bovendien kun je er toffe effecten mee krijgen. Zo maakte ik een foto waarbij je het onderwerp via de reflectie in een plas ziet. Met het bereik van deze

Dronefotogra e Vanuit de hoogte

Stuur een drone de lucht in en je hebt al snel een unieke kijk op een landschap. Maar daardoor heb je nog niet direct een mooie foto! We zochten vier unieke dronefoto’s op om te laten beoordelen door dronefotograaf Paul Beckers. Hij geeft zijn kritische kijk op vier foto’s van Zoomers, plus voor alle belangstellenden drie handige tips.

Wildwissel op de grens

Nils Couwenbergh, ncphotography.zoom.nl

DJI MINI 3 PRO · ISO 100 · F 1,7 · 1/200 SEC · 6,72 MM

Feedback door Paul

Feedback door Paul

← ‘Een mooi, typisch Nederlands plaatje met de elementen molen en weilanden. De zonnestralen schijnen prachtig over het landschap en creëren door de bomen heen een fraai spannend geheel. De foto geeft een mooi gevoel weer en bevat tevens prachtige kleuren. Wel vind ik dat de molen erg strak in de hoek staat. Ik denk dat de molen nog meer tot zijn recht zou komen als die wat meer ruimte om zich heen zou hebben, zodat hij nóg meer de aandacht zou pakken. Ook zou ik zelf de auto en de persoon verwijderen uit beeld, omdat ze afleiden van de schoonheid van de foto. Het is een foto waar de maker trots op mag zijn: een spannend beeld!’

Over de foto

Michel Loovenstein: ‘Ik woon dicht bij Leiden en heb ruim een jaar gewerkt in Waardenburg, vlak bij Deil waar de foto van de molen De Vlinder is gemaakt. Ik wist dat er een mooie zonsopkomst zou zijn die dag. Dat was in elk geval voorspeld … het is altijd nog maar afwachten, natuurlijk. Ik wilde graag de molen vanuit de lucht mooi op de foto zien te krijgen met de opkomende zon. De mist erbij was een heerlijk extraatje dat de foto afmaakte.’

Zonsopkomst met mist

Michel Looyenstein, michel69_zoom.zoom.nl

DJI MAVIC 2 PRO · ISO 100 · F 4 · 1/1600 SEC · 10,26 MM

↑ ‘Een typisch Nederlands landschap met water en graslanden. Mooie duidelijke lijnen in het landschap, waarbij de wolken reflecteren in het water. Een leuk detail zijn de paadjes van de konikpaarden door dat landschap, wat van bovenaf gezien bijna lijkt op een meanderende rivier. Je moet even kijken waar je naar zit te kijken, maar dat maakt het juist leuk. De foto oogt echter wel wat plat. Dit kun je veranderen door te spelen met kleur- en belichtingsverschillen in de nabewerking. De bomen en het gras mogen wat groener zijn, zodat ze meer naar voren komen. Het zou leuk zijn als de wandelpaadjes van de paarden er nog wat meer uit springen: dan maak je de gebieden rond de paadjes wat lichter en de paadjes zelf wat donkerder. Ik zie dat je met de DJI Mini 3 Pro vliegt. Wellicht is het leuk om te leren spelen met 5AEB/HDR-opnamen: hiermee krijg je meer kleurbereik en pixels in de foto en kun je nog meer experimenteren met de nabewerking.’

Over de foto

Nils Couwenbergh: ‘Op de grens van de Grebbeberg en het lagergelegen natuurgebied de Blauwe Kamer ontdekte ik deze mooie compositie van groen, fietspad, wildwissel en water. Doordat het halfbewolkt was, kwamen de kleuren mooi naar voren en reflecteerden nog wat wolken in het water. Een tip voor wie met een drone wil gaan fotograferen: als je loodrecht naar beneden fotografeert en op zoek gaat naar de lijnen, kom je tot de meest verrassende foto’s!’

Wie is Paul Beckers (44)?

→ Pauls passie voor fotografie begon tijdens zijn studie Grafische Vormgeving aan de ArtEZ Kunstacademie in Arnhem. Zijn foto’s onderscheiden zich door een hoge resolutie en levendige kleuren én doordat bijzondere weersomstandigheden zijn vastgelegd. Met zijn drone verkent hij de wereld van bovenaf, vooral bij zonsopkomst en -ondergang. Paul is trots op Nijmegen en deelt zijn liefde voor deze stad met anderen door unieke perspectieven vast te leggen. Zijn doel …? Voortdurend nieuwe en verrassende beelden creëren en mensen daarmee inspireren.

DRONE_PAUL_BECKERS_.ZOOM.NL

WWW.DRUKKERIJNIJMEGEN.COM/SHOP

INSTAGRAM @DRONE_PAUL_BECKERS_

Bewerking in Lightroom Classic

Libel met meer pit

In deze foto-edit gaan we aan de slag met de bewerking van een foto van een heidelibel die op een takje zit. Op zich een prima foto: de kop van de libel is scherp en de achtergrond is mooi zacht. Maar hij is nog niet zo spannend en sfeervol. Daar gaan we wat aan doen in Lightroom Classic!

↘ Deze libel is in de maand juli gefotografeerd met een Canon EOS 5D Mark II met een Tamron 150-600mm-objectief op 600 mm. Libellen zijn de gehele zomerperiode goed te fotograferen. De vroegste libellensoorten sluipen uit vanaf april en de laatste soorten pas in september. De meeste soorten leven maar enkele weken tot enkele maanden als imago (volwassen libel). Maar omdat de uitsluiping zo varieert, kun je libellen een vrij groot deel van het jaar goed fotograferen.

Instellingen en histogram bekijken

We importeren de foto in Lightroom Classic en openen hem in het onderdeel Ontwikkelen. Hierin gaan we de foto

Meedoen met het raw-bestand

→ Je kunt deze foto-edit stap voor stap meedoen door ons raw-bestand te downloaden via www.zoom.nl/libelraw

onder andere lichter maken, meer details tevoorschijn halen én de achtergrond meer kleur geven.

Direct onder het histogram (rechtsboven) kun je de camera-instellingen van de foto terugzien. We zien hier dat deze foto

gemaakt is met iso 200, diafragma F 6,3 en een sluitertijd van 1/500 seconde. In het histogram zien we dat het heuveltje ongeveer in het midden zit: er zijn vrijwel geen onderbelichte en helemaal geen overbelichte delen. Maar er zijn ook

TEKST THESKE SLIJKERMAN

FOTO HANS KLUPPEL

De foto van de heidelibel die we gaan bewerken.

nauwelijks echt lichte en echt donkere tinten: er is weinig contrast.

BELICHTING AANPASSEN

Onze eerste stap is dus het aanpassen van de belichting en het contrast van de foto. Omdat de foto in raw geschoten is, kunnen we vrij ver gaan met de aanpassing van de sliders in dit Standaard-paneel. We maken eerst de hele foto één stop lichter door de regelaar Belichting op +1,00 te zetten.

Licht en donker

Nu gaan we de lichtste delen van deze foto aanpassen door te werken met het schuifje bij Witte tinten. Versleep je deze slider naar rechts, dan maak je de lichtste delen van je foto nóg lichter. Hoe weet je nou of daarbij geen delen uitgebeten raken? Je kunt daarvoor allereerst het driehoekje rechtsboven in het histogram gebruiken. Klik je op dat driehoekje, dan zullen alle delen die uitgebeten raken in het vervolg met een rode overlay worden gemarkeerd. Het linkerdriehoekje doet hetzelfde voor de zwarte tinten met een blauwe overlay. Je kunt het tonen van het ‘clippen’ in- en uitschakelen met de J -toets op je toetsenbord.

Alt-toets als verklikker

Nog betrouwbaarder en veel duidelijker is het gebruik van de Alt-toets als verklikker tijdens het verslepen van een slider. Druk op de Alt-toets (Mac: Option-toets) en

houd deze ingedrukt terwijl je de regelaar Witte tinten naar rechts sleept. Je foto wordt volledig zwart, maar op een gegeven moment – als je ver naar rechts bent – zie je gekleurde en/of witte stipjes verschijnen. Deze delen raken uitgebeten. Sleep dus iets terug tot je weer een volledig zwarte foto ziet. Je hebt nu de uiterste waarde van de witte tinten opgezocht. In onze foto ligt de grens nu bij ongeveer +70. Ditzelfde kun je voor de Zwarte tinten doen. Versleep deze slider met de Alt / Option-toets ingedrukt naar links om te kijken wanneer er volledig zwarte delen ontstaan (ongeveer bij -10 in onze foto). De foto wordt nu volledig wit getoond en

de zwarte delen worden met een kleur of zwarte pixels gemarkeerd. Je kunt deze waarden als leidraad gebruiken. Maar realiseer je dat het vaak helemaal niet erg is als stukjes van je foto volledig zwart zijn. Bekijk ook of je de foto nu niet veel te licht of te donker vindt: je hoeft zeker niet in elke foto de uitersten van de belichting op te zoeken. Maar zo weet je wel tot hoever je zou kúnnen gaan.

Andere tinten

Met de schuifjes bij Hooglichten en Schaduwen pas je vervolgens nog de lichte (maar niet lichtste) en donkere (maar niet donkerste) delen aan. Bij veel

We starten met het openen van de foto in de module Ontwikkelen. Zie je onder het histogram het regeltje met de camera-instellingen?

de

Wildlife in Nederland

Insecten in eigen tuin

De natuur ontwaakt en ook insecten zijn weer steeds meer te vinden. Er zijn enorm veel verschillende soorten insecten, en dat maakt dan ook dat het nooit saai is om met je macrolens op pad te gaan. Je hoeft er ook helemaal niet ver voor van huis. In dit artikel noemen we een paar insecten die je meestal gewoon in je achtertuin of het stadspark kunt vinden.

ATALANTAVLINDER

De atalanta is een van de meest geziene vlinders in Nederland. De grote zwarte vlinder met oranje band en witte vlekken is vaak op de populaire tuinplanten te spotten. Vanaf april kun je deze vlinder in Nederland vinden. Dit is een bijzondere vlindersoort, de atalanta komt namelijk in deze periode van het jaar vanuit Zuid­Europa naar het noorden gevlogen (zelfs naar het hoge noorden, zoals Scandinavië) om hier te paren en eitjes te leggen. Na september trekken de vlinders weer terug naar het zuiden.

De vlinder is gek op planten zoals de grote brandnetel, koninginnenkruid, klimop, distels, asters en de vlinderstruik. Ook rottend fruit is populair onder de atalanta’s. Heb je een fruitboom, laat dan gevallen en rottend fruit wat langer liggen. Of leg in het najaar eens een halve appel of peer op een schaaltje buiten om de vlinder te lokken.

CITROENVLINDER

De citroenvlinder is een erg populaire vlinder in veel Nederlandse tuinen. Deze vlinder is nu zelfs vaker in ons land te vinden dan in de vorige eeuw. Bij de citroenvlinder zijn de mannetjes felgeel en de vrouwtjes groenig wit. Op elke vleugel staat een gele, oranje of bruine stip. De citroenvlinder is vaak de eerste vlinder die je in de tuin kunt spotten. Soms kom je deze vlinder al vanaf februari tegen. De vlinders leven het hele jaar door in Nederland en trekken dus niet weg. Daardoor zie je ze soms zelfs in oktober nog rondfladderen.

Citroenvlinders kunnen flinke afstanden afleggen op zoek naar eten. Je lokt ze vooral met veel nectarrijke planten, zoals koninginnenkruid, de vlinderstruik, de distel en de grote kattenstaart. Ook de vuilboom is populair bij de citroenvlinders. Wil je je tuin aantrekkelijk maken voor deze en andere in Nederland overwinterende vlindersoorten, plant dan voldoende verschillende bloeiende planten waar de vlinders van houden. Zorg verder ook voor schuilplaatsen, zodat de vlinders op een beschutte plek kunnen overwinteren.

1 Zorg voor voldoende voedsel en beschutting in je tuin, dan is de kans op citroenvlinders in je tuin ieder jaar groot.

Antonie Ruit, toons-wild.zoom.nl

NIKON D750

2 Plant voldoende planten zoals verbena in je tuin om vlinders te lokken. Plant ze zó dat je een mooie setting hebt om te fotograferen.

Frans Pelzer, franspelzer.zoom.nl

CANON R6 · ISO 400 · F 2,8 · 1/1250 SEC · 100 MM

Duik in je camera!

Een blik in de zoeker

Je staat er niet bij stil, maar de ingebouwde camerazoeker is waarschijnlijk een van de meestgebruikte onderdelen van de camera. Zonder de zoeker ben je aangewezen op het gebruik van het lcd-scherm, met alle nadelen die daarbij horen. We nemen een kijkje door de zoeker. Niet om een foto te maken natuurlijk, maar om beter te begrijpen waarom dit onderdeel zo belangrijk is.

↘ De naam ‘zoeker’ (Engels: ‘viewfinder’) komt niet uit de lucht vallen. De ingebouwde zoeker wordt gebruikt om een compositie te zoeken of te vinden. Je kijkt erdoorheen en ziet wat op de foto zal verschijnen. Vroeger was de zoeker een simpel kader dat dezelfde beeldhoek had als het objectief. Tegenwoordig biedt de zoeker een schat aan informatie over scherpstelling, belichting en nog veel meer.

Het grootste probleem met de eerste generatie zoekers was parallax(-verschuiving), die ontstaat wanneer de zoeker zich niet exact op dezelfde plek bevindt als het objectief. Je kunt het effect van parallaxverschuiving eenvoudig zelf ervaren door op armslengte afstand een kader met duimen en wijsvingers te maken. Sluit één oog en kijk wat je in het kader ziet. Sluit vervolgens je andere oog en je ziet een iets

Een kader maken voor de compositie. Pas op voor de parallaxverschuiving!

ander beeld door het kader van je vingers.

Dit is parallax.

Parallaxverschuiving is bijna niet merkbaar als je onderwerp zich ver weg (nagenoeg

op oneindig) bevindt, maar de verschuiving neemt drastisch toe naarmate je onderwerp dichterbij komt. Die verschuiving kan zo sterk worden dat je naast het onderwerp fotografeert wanneer je er geen rekening mee houdt.

De parallaxzoeker

Met een parallaxzoeker is het eenvoudig om rekening te houden met parallaxverschuiving. Wanneer je door dit type zoeker kijkt, zie je een extra kader weergegeven. Dit kader is zo gepositioneerd dat je weet wat in beeld komt bij onderwerpen die zich dicht bij de minimale scherpstelafstand bevinden. Dit voorkomt dat je naast het onderwerp fotografeert, precies zoals je dat ook bij het experiment door het kader van je vingers zag.

De parallaxzoeker werkt in goed bij gebruik van een objectief met een vaste

TEKST EN TECHNISCH BEELD NANDO HARMSEN

In de studio is het belangrijk om de belichtingssimulatie van een elektronische zoeker uit te zetten. De belichting is immers ingesteld op het flitslicht, en niet op het omgevingslicht.

(Model: Fay)

Anja van Ast, anjavast.zoom.nl

brandpuntsafstand. De beeldhoek van de zoeker is afgestemd op die van het objectief. Heb je de mogelijkheid om andere brandpuntsafstanden te gebruiken, zoals verwisselbare objectieven of zoomobjectieven, dan wordt het gebruik van de parallaxzoeker lastiger of zelfs onmogelijk. Fujifilm en Leica zijn twee merken die moderne digitale camera’s op de markt brengen waarin je dit soort zoekers nog steeds kunt aantreffen. Deze camera’s worden ook wel meetzoekercamera’s genoemd, omdat de zoeker ook een ingebouwd scherpstelsysteem heeft dat gebruikmaakt van parallaxverschuiving (ook wel bekend als driehoeksmeting).

Wanneer je door deze meetzoeker heen kijkt, zie je twee beelden die over elkaar heen liggen. Zodra je goed scherpgesteld hebt, zullen deze beelden perfect op elkaar passen.

Door het objectief kijken

Het alternatief voor de parallaxzoeker is een zoeker waarmee je direct door het objectief heen kunt kijken. Het voordeel is dat iedere vorm van parallax volledig ontbreekt. Je kijkt tenslotte door hetzelfde objectief dat gebruikt wordt om de foto te maken. Om dit mogelijk te maken, moet het licht, dat normaal direct op de film of sensor valt, eerst door de zoeker worden geleid. Dit gebeurde van oudsher via een spiegel, vandaar de naam spiegelreflexcamera. De spiegel wordt bij het maken van de foto eerst in een fractie van een seconde omhooggeklapt, zodat het licht ongehinderd de film of sensor kan bereiken. Een groot voordeel van dit systeem is natuurlijk de inzetbaarheid voor verschillende brandpuntsafstanden. Omdat je door het objectief heen kijkt, zie je exact de beeldhoek van het gebruikte objectief. Dit maakt het veel eenvoudiger om te zien wat in beeld komt. Het maakt niet uit of je een groothoekobjectief gebruikt of een teleobjectief. Bovendien wordt het veel eenvoudiger om een zoomobjectief te gebruiken.

In het analoge tijdperk was zo’n constructie met opklapbare spiegel harde noodzaak. Je kon immers niet tegelijkertijd door het objectief kijken én foto’s maken, en er mocht in geen geval licht lekken op de film. Wel bestonden zogenaamde tweeogige spiegelreflexen, met een apart opname­ en zoekerobjectief. Maar dan kwam de eerdergenoemde parallax weer om de hoek kijken.