Photoshop: EL LABORATORIO EN LA MANO

LABORATORIO DIGITAL

Un laboratorio en la palma de la mano

Con la intención de experimentar todas las posibilidades creativas de las nuevas aplicaciones móviles de edición digital creamos una imagen realizada íntegramente en un teléfono inteligente. La toma, el revelado y el fotomontaje son parte de la secuencia.as en términos técnicos y visuales.

Foto, Retoque y Texto JAVIER GRAMUGLIA • Modelo LUCÍA BUCHAR • Asistente PAULA LUCCI

Si pudiéramos tomar prestado el

auto de Volver al Futuro y viajar a los últimos años del siglo pasado, nos encontraríamos en aquellos tiempos en que la fotografía no había conocido aun los píxeles y quienes hacíamos fotos nos encerrábamos tardes enteras en el laboratorio entre químicos y luces rojas, experimentando para lograr la copia perfecta. El advenimiento de Photoshop y la fotografía digital nos dieron la posibilidad de trasladar ese laboratorio a la computadora personal, y en los últimos años, el desarrollo de los smartphones y los avances en los softwares de edición digital han renovado las herramientas de creación y planteado nuevos desafíos. A la idea de producir un fotomontaje con un flujo de trabajo totalmente móvil se le sumó la intención de prescindir de todo

tipo de accesorios de iluminación profesionales. La toma fue iluminada con los últimos rayos de sol del atardecer y las estelas de luz se crearon con una linterna. Como resultado final, se logró la fotografía que ilustra este artículo, realizada completamente en un dispositivo móvil.

De la caja boba al teléfono inteligente Si es cierto que los teléfonos son cada vez más inteligentes, también lo es el hecho de que utilizarlos solo para enviar mensajes o deambular en las redes sociales es desaprovechar su potencial como herramienta creativa. Mi intención con este artículo no es realizar una descripción detallada de todas las funciones de las diferentes aplicaciones, ya que para eso existen sus respectivos manuales; sino más bien, me concentraré

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en explicar el flujo de trabajo y los conceptos fundamentales a tener en cuenta para editar digitalmente una fotografía en un dispositivo móvil. Vamos a diferenciar, por lo tanto, tres fases en el proceso de realización de la fotografía: la toma fotográfica (Fig.1), el revelado digital (Fig.2) y el retoque fotográfico que nos permitirá armar el fotomontaje final (Fig.3).

Fase 1: La cámara Para esquivar los automatismos existen una multiplicidad de apps que nos permiten manejar la cámara en modo manual permitiéndonos configurar el ISO, la velocidad de obturación y la distancia de enfoque. Pero una característica fundamental que debemos considerar al momento de decidirnos por una u otra aplicación consiste en la posibilidad de seleccionar el tipo de archivo en el que se guardará la imagen, dando prioridad a los formatos sin compresión y, principalmente, a los formatos crudos [Raw]. La versión para dispositivos móviles de Lightroom CC [Lightroom Mobile] (en adelante Lightroom) se plantea como una solución integral porque permite realizar

el proceso completo de la fotografía digital: desde la toma hasta el revelado sin salir en n ingún momento de la aplicación. Habilita la posibilidad de guardar las fotografías en crudo [Raw] utilizando el formato DNG. Además de tener controles manuales y automáticos, podemos hacer fotos de alto rango dinámico (HDR). Para realizar la foto de esta nota utilicé un iPhone X ya que su cámara de fotos dual incluye un lente teleobjetivo, ideal para el tipo de retrato que buscaba realizar. Pero la fotografía fue tomada desde Lightroom en el modo captura Profesional. Esto me permitió configurar manualmente el ISO en un valor de 25 asegurándome de esta manera obtener la mejor calidad de imagen posible.

Fase 2: el Revelado Digital Entre las aplicaciones de edición digital para dispositivos móviles hay una gran variedad de opciones que abarcan desde la simple aplicación de filtros, hasta la posibilidad de controlar la exposición, el color y la nitidez de la imagen. Una característica fundamental que debería tener un buen software de revelado digital, y que no todos poseen, es la posibilidad de hacer

MÁS OPCIONES

Ingresando en Previsualizaciones de tecnología de los Ajustes de Lightroom CC mobile se pueden activar los beta de los modos Exposición Larga y Captura de Profundidad.

retoques selectivos con pinceles o filtros graduados. Dado que Lightroom nos permite realizar un revelado digital completo sobre el archivo Raw que acabamos de generar, continuaremos nuestro flujo de trabajo dentro de la misma aplicación. De hecho, la versión móvil incorpora prácticamente todas las mismas funciones que

la versión de escritorio. Para ingresar en el modo Editar de Lightroom solo basta con seleccionar una foto de la cuadrícula. En el margen inferior de la pantalla aparecerán las opciones del panel de Edición (si giramos el teléfono en posición horizontal este panel se ubicará en el margen derecho).

Corregir dominantes de color En general es recomendable comenzar el proceso de revelado realizando el balance de blancos de la fotografía. Para ello vamos a ingresar al módulo Color. Podemos ajustar las dominantes manualmente con los controles de Temperatura y Matiz o bien presionar en el gotero para realizar un ajuste personalizado sobre la fotografía. En nuestro caso no ha sido

necesario realizar ningún ajuste ya que el automatismo ha funcionado a la perfección. En este panel, por el momento, solo vamos a aumentar la Intensidad de los colores a +35 para obtener tonos más vibrantes.

Luces y sombras El segundo paso del revelado, pero a su vez el más importante, lo encontramos en el módulo Luz (Fig.4). Para identificar correctamente qué controles ajustar sugiero mirar detenidamente la imagen y luego formular las siguientes preguntas: la fotografía ¿se encuentra subexpuesta? ¿se encuentra sobreexpuesta? Si alguna de las respuestas resulta afirmativa debemos ajustar el control Exposición. Si la respuesta es negativa, pasamos

directamente a ajustar los controles de Iluminaciones y Sombras. El criterio técnico general para ajustar estos últimos consiste en intentar lograr una buena reproducción de detalle tanto en las altas luces como en las partes oscuras de la imagen. Por último, editamos los deslizadores de Blancos y Negros. Suele ser útil mirar el histograma de la imagen mientras lo hacemos. Para activar la visualización del histograma debemos tocar la pantalla con dos dedos al mismo tiempo (IOS), o presionar el ícono que posee una hilera de tres puntos verticales en la esquina superior derecha y activar la opción Mostrar histograma en el menú desplegable (Android). El lector atento habrá notado que pasamos por alto el control del Contraste. Efectivamente, el Contraste lo ajustaremos al final del proceso de revelado para terminar de dar el estilo final a la fotografía.

Ediciones Selectivas Continuamos el proceso en el módulo denominado Selectivo que constituye una de las herramientas más potentes de Lightroom. Este módulo permite realizar

ajustes en una zona específica de la imagen. Existen tres formas de hacer una edición selectiva: a mano alzada con el Pincel, mediante un Filtro Radial, o con un Filtro graduado lineal. En todos los casos podemos regular la dureza de los bordes y el tamaño del ajuste. Vale la pena tomarse el tiempo necesario con estas herramientas y aprovechar las pantallas táctiles de los celulares para utilizar la herramienta Pincel sobre la pantalla como si se tratara de un lienzo. Las posibilidades creativas son exponenciales. Si el pequeño tamaño de la pantalla del celular dificulta la tarea, podemos utilizar un lápiz para pantallas en lugar del dedo, y si disponemos de una tableta con una pantalla más grande y una cuenta en Adobe, la sincronización automática nos va a permitir cambiarnos de dispositivo sin necesidad de enviar manualmente la imagen (Fig.5). En el caso particular de nuestro ejemplo he utilizado el Pincel para oscurecer el fondo y aclarar distintas zonas de la imagen como los ojos y los labios de la modelo. También he usado los filtros graduados para modificar el equilibrio de blancos y generar dos zonas de colores bien diferenciados. De izquierda

a derecha tonos cálidos y de derecha a izquierda tonos fríos.

Detalles Para lograr una mayor sensación de nitidez en la imagen he realizado dos ajustes básicos más. En el módulo de Efectos aumenté la Claridad en +14, y en el módulo Detalle incrementé el Enfoque a +50. Siempre que utilicemos el controlador de Enfoque debemos tener la precaución de ajustar la Máscara en valores superiores a +90 para evitar que se genere textura en las zonas planas de la imagen. Por último, he terminado el revelado en Lightroom utilizando el módulo Corrección para eliminar algunas imperfecciones propias de la piel (Fig.6).

Fase 3: Retoque y montaje Digital Como puede observarse en la fotografía final, la modelo se encuentra rodeada por un conjunto de trazos de luz que la envuelven. Para conseguir este efecto debemos realizar previamente una serie de fotografías mediante la técnica de pintado con luz. Para ello necesitamos una habitación completamente oscura, una linterna, y un trípode para mantener

el smartphone en una posición fija. Con la cámara de Lightroom en el modo Profesional configuramos la velocidad de obturación en el menor valor posible. En el caso del iPhone X, la velocidad más lenta que se puede elegir es 1/4 de segundo. Una vez posicionada la cámara tomamos la fotografía mientras que un asistente realiza los movimientos con la linterna, como dibujando con luz en el aire. En este caso particular he adicionado a la linterna unos filamentos de fibra óptica que dieron como resultado un registro del movimiento más delicado en forma de estelas de luz (Fig.7, 8 y 9).

Photoshop por tres A diferencia de lo que ocurre con Lightroom, que agrupa en una sola aplicación una multiplicidad de soluciones, las diferentes funciones de Photoshop se encuentran divididas en tres aplicaciones específicas: Photoshop Express, Photoshop Fix y Photoshop Mix. Con este último se abre la posibilidad de trabajar en capas, para fusionar diferentes fotografías en una sola imagen final.

Montaje Final Para realizar el fotomontaje final debemos abrir todos los archivos con las imágenes en Photoshop Mix como capas del mismo documento (Fig.10). En este momento es donde se produce la magia y todos esos elementos sueltos se configuran en una imagen nueva con un sentido distinto. Aquí es donde el todo es más que la suma de sus partes. El secreto para lograr una fusión natural, de forma rápida y sencilla, consiste en ingresar en la herramienta Fundir y modificar el modo de fusión de cada una de las capas cambiándolo de Normal a Trama. El efecto resultante será que el fondo negro de las fotos de las estelas de luz se volverá transparente y podremos reposicionar y redimensionar cada una de las capas hasta lograr la composición deseada. Adicionalmente, podremos regular también la Opacidad de cada una de ellas o enmascarar zonas específicas con la herramienta Cortar. Una vez finalizado el trabajo, exportamos y guardamos la imagen final. Ya estamos listos para imprimirla, compartirla en nuestras redes sociales o utilizarla como ejemplo en una nota sobre aplicaciones para retocar en dispositivos móviles de una revista de fotografía.Á