Coolclub.it n.15/16 (Giugno 2005)

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C’è invece chi, come Mina, preferisce le tintarelle di luna, chi, al contrario di Giuni Russo, non ha voglia né di remare né di fare il bagno a largo. Perché uno le stagioni le porta dentro, che mica basta girare pagina a un calendario, mettere su i Beach Boys e imboccare la litoranea. E mentre i Righeira ti telefonano e ti dicono Vamos a la playa tu pensi che come diceva Piero Focaccia è ogni anno stessa spiaggia stesso mare. Allora preferisci sederti all’ombra con Los Hermanos Rigual e aspettare quando calienta il sol. Che dopo giugno c’è pure Luglio che non finisce mai, mi ha detto Riccardo del Turco. Lunga e calda sarà questa estate e piena di gente vestita come Sandy Marton ai tempi di People from Ibiza, perché gli anni ottanta sono tornati di moda. E poi ti gira in testa un’estate fa di Califano e dici che no, che basta con le favole, che non risponderai a Paola e Chiara che ti dicono Vamos a bailar, che è meglio se quest’estate la lasci legata a un granello di sabbia, a un raggio di sole come ha fatto Nico Fidenco.

Per chi come me non ama l’estate, per chi è terrorizzato dalla prova costume, dalle calure e le scottature, per chi al mare vero preferisce il desktop tropici, per tutte queste persone esiste un’ altra estate. Perché la sagra non è una condanna ma una scelta, perché se ti guardi intorno è pieno di musica. L’estate oltre al pullulare di adipe sulla battigia è piena zeppa di festival musicali, e non, che in ogni dove sollazzano più di un tamarindo. E non poteva che aprirsi con una data storica per il Salento questo numero di Coolclub.it. Il grande Iggy Pop, portato eroicamente e non senza qualche difficoltà da Meltin’pot a Melpignano. Per chi alle tarante preferisce l’iguana del rock il 17 giugno è una data che passerà alla storia. Questo numero di Coolclub.it è dedicato ai festival, ve ne abbiamo segnalati alcuni tra i più grandi e più interessanti e non solo musicali. Numero estivo, bimestrale, con le nostre consuete recensioni, un’intervista ai salentini Bludinvidia e gli appuntamenti di questa maledetta estate.

Osvaldo

} FESTIVAL ESTATE

CoolClub.it Via De Jacobis 42 73100 Lecce Telefono: 0832303707 e-mail: redazione@coolclub.it Sito: www.coolclub.it Anno 2 Numero 16 Iscritto al registro della stampa del tribunale di Lecce il 15.01.2004 al n.844 Direttore responsabile Osvaldo Piliego Collettivo redazionale Dario Goffredo, Pierpaolo Lala, Dario Quarta, C. Michele Pierri, Gianpiero Chionna Collaboratori: Giancarlo Susanna, Valentina Cataldo, Cesare Liaci, Sergio Chiari, Maurizia Calò, Marcello Zappatore, Davide Castrignanò, Amedeo Savino, Patrizio Longo, Augusto Maiorano, Antonio Iovane, Rossano Astremo, Rita Miglietta, Marta Vignola, Daniele Lala, Elisa De Portu, Daniele Rollo, Marco Daretti, Marco Leone, Fulvio Totaro, Stefano Toma, Federico Vaglio, Lorenzo Coppola, Paola Volante, Nicola Pace, Giacomo Rosato, Antonietta Rosato, Nino D’Attis, Luca Greco, Luisa Cotardo, Rakelman, Antonella Lippo, Livio Romano, Pierfrancesco Pacoda, Stefano Cristante, Carlo Chicco, Antonino De Blasi, Fabio Rossi, Marcello Aprile, Annalisa Serpilli, Nicola Pace, Massimo Muci, Francesco Lefons, Alfredo Borsetti, Fabio Striani, Gianni De Blasi, Antonio Calogiuri, Camillo Fasulo, Chiara Piovan, Ruggero Bondi, Mauro Marino

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FESTIVAL ESTATE

DISCHI

Per la foto di copertina si ringrazia Meltin’Pot Per le foto live dello Yellow Party si ringrazia Claudio Longo Per le altre foto si ringrazia Alice Pedroletti

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YGGY POP

LIBRI

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Progetto grafico dario Stampa Lupo Editore - Copertino

CINEMA

Chiuso in redazione all’ora di pranzo del 20 giugno 2005 Per inserzioni pubblicitarie: ufficiostampa@coolclub.it

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ph Alice Pedroletti Independent Days Festival

TEMPO DI FESTIVAL Roskilde Festival Dal 30 Giugno al 3 Luglio

13 & god (d/us) 5th element feat. Anthony cruz, richie spice, turbulence (jam) Addictive tv (uk) Alter ego (d) Die anarchistische abendunterhaltung (b) Angu (grl) Ataf (dk) Athlete (uk) Audioslave (us) Autechre (uk) Enzo avitabile & bottari (i) Devendra banhart (us) The be good tanyas (can) Beatsteaks (d) Bjørn berge (n) Bikstok røgsystem (dk) Black sabbath (uk) Bloc party (uk) The blue van (dk) Bnegão & os seletores de frequência (bra) Bright eyes (us) Brúðarbandið (isl) Yuri buenaventura (co) Captain comatose (us/d) Cartridge (dk) Chic (us) Ida corr (dk) Carl cox (uk) Jamie cullum (uk) D-a-d (dk) Datarock (n) The dears (can) Death from above 1979 (can) Desorden publico (ven) Toumani diabaté (ml) Dial zero (dk) John digweed (uk) Djosos krost (dk) The dresden dolls (us) Dungen (s) Duran duran (uk) Dwi mekar (idn) Efterklang (dk) Enslaved (n) Erwin thomas (dk) Eskobar (s) Evil nine (uk) The faint (us) Faiz ali faiz (pak) Fantômas (us) Järde Världen & Medina (s) Flogging Molly (us) Foo Fighters (us) Four Tet (uk) The Futureheads (uk) The Game (us) Gatas Parlament (n)

The Go! Team (uk) Green Day (us) Juan Luis Guerra (dom. Rep.) The Haunted (s) Armand Van Helden (us) Håkan Hellström (s) Michele Henderson (dm) Hess is more (dk) The Hidden Cameras (can) Ikscheltaschel (dk) Interpol (us) Isis (us) The Iskariots (s) Jackman (n) Jimmy Eat World (us) Joe True (dk) Johnossi (s) Junior Senior (dk) Kaada/Patton (n/us) Kano (uk) Mory Kanté (guinea) Karen (dk) Kent (s) Khonnor (us) Konono no1 (cd) Femi Kuti & The Positive Force (ng)

ph Alice Pedroletti Independent Days Festival

Kå (dk) Lack (dk) Laid back (dk) M83 (f) Macaco (e) Mahala raï banda (rom) Maldoror (jap/us) Mark One & Virus Syndicate (uk) The Mars Volta (us) Mastodon (us) Mercenary (dk) Metric noise (dk) Mew (dk) Mimas (dk)

Mint Royale (uk) The Mitchell Brothers (uk) Mugison (isl) Mylo (uk) New Cool Collective Big Band (nl) Joanna Newsom (us) Oh no Ono (dk) Ohoi! Soundsystem (dk/uk) Opto feat. Thomas Knak & Carsten Nicolai (dk/d) The Others (uk) Outlandish (dk) Patton/Rahzel (us) The Perceptionists (us) Plan B (uk) Plantlife (us) Plena Libre (pr) The Ponys (us) Radio Mundial (us) Rahzel & Dj Js-1 (us) The Raveonettes (dk) Craig Richards (uk) Roots Manuva (uk) Röyksopp (n) Mikael Simpson & Sølvstorm (dk) Ska Cubano (cub/uk) Skambankt (n)

Snoop Dogg (us) Peter Sommer (dk) Sonic Youth (us) The Spam Allstars (us) Submission (dk) Sunn o))) (us) Svartbag (dk) Sylvie Marks & Hal9000 (d) The Tears (uk) Thievery Corporation (us) Le Tigre (us) Tiken Jah Fakoly (civ) Timbuktu & Damn! (s) Tinariwen (ml) Tocotronic (d)

Tokyo Ska Paradise Orchestra (jap) Ali Farka Touré feat. Toumani Diabaté (ml) Trentemøller feat. T.O.M. (dk) Turbonegro (n) Two Lone Swordsmen (uk) Tys Tys (dk) Unexploded (dk) Tom Vek (uk) Velvet Revolver (us) Warren Suicide (d) Warsaw Village Band (PL) Brian Wilson (US) Szigetfestival Budapest 10-17 agosto

MAIN STAGE - i big internazionali Beatsteaks (D) Brand New Heavies (UK) Ce’ Cile & T.O.K. (JAM) Franz Ferdinand (UK) Good Charlotte (USA) Juliette and The Licks (USA) Korn (USA) Mando Diao (S) Morcheeba (UK) Natalie Imbruglia (AUS) Nick Cave and The Bad Seeds (AUS) Roots Manuva (UK) Sean Paul (Jamaica) Ska P (E) Tambours du Bronx (F) The Game (USA) The Hives (UK) The Wailers (JAM) Toy Dolls (UK) Underworld (UK) DANCE ARENA - scena elettronica DJ Rush LTJ Bukem & MC Conrad Luke Slater Paul Van Dyk Speedy J The Advent Tiga Timo Maas X Press 2 METAL HAMMER STAGE extreme sounds Accept (D) Brainstorm (D) Ignite (USA) Obituary (USA) Opeth (S) Saxon (UK) Sentenced (FIN) WORLD MUSIC STAGE - suoni dal mondo Die Anarchistische

CoolClub.it Abendunterhaltung B.V.S.C. presents Manuel Guajiro Mirabal (CUB) Les Hurlements d’Léo Baaba Maal Besh o drom Cheikha Rimitti Csik Zenekar Enzo Avitabile (I) Etnofon Ivo Papasov Khaled Mahala Raï Banda Manuel Guajiro Mirabal Mitsoura Mory Kante Neocekavany Dychanek Oi Va Voi (UK) Parno Graszt Radio Mundial Tarace Boulba The Klezmatics és Joshua Nelson Tinariwen Tolhaje Watchaclan Woven Hand Youssou n’Dour Zap Mama WAN2 STAGE - dalla world music al punk Almamegretta (I) Dreadzone (UK) Fishbone (USA) Giant Robot Hellacopters (S) HidaJimbo (J) Les Têtes Raides (F) Louise Attaque (F) Marianne Faithful (UK) Matmatah Prozac+ (I) Resin Dogs Sportfreunde Stiller (D) The (International) Noise Conspiracy (S) Wickeda Glastonbury Festival 2005 Dal 24 al 26 giugno Worthy Farm, Pilton 24 giugno Pyramid Stage The White Stripes Keane Doves Elvis Costello The Zutons The Thrills John Butler Trio The Undertones The Subways Other Stage Fatboy Slim Bloc Party The Cooper Temple Clause Hot Hot Heat Tom Vek Blackbud The Dead 60s Left Field Stage Hosted by

Virtual Festivals and Buck 65 Drum Circle DJ Club Clandestino Candido Fabre y Su Banda WorldBeats Acoustics Cubania The Mutts Soul Park Raices Cubanas The Rakes The Beat US Imperialism and the Cuban Blockade debate with Bob Crow (RMT), Luis Marron (Cuban Solidarity Campaign) Bob Crow British Sea Power Buck 65 Sonic Audio The Lovegods 25 giugno Pyramid Stage Coldplay New Order The Coral Ash Kaiser Chiefs Goldie Lookin’ Chain Hayseed Dixie Other Stage Razorlight Kasabian Interpol Echo & The Bunnymen Athlete The Dears KT Tunstall Modey Lemon The Engineers Left Field Stage Hosted by Love Music Hate Racism John Pilger Q & A Ian Stone Comedy presented by the Refugee Council With compere John Fothergill Agent Blue Bex Marshall Shappi Khorsandi Unite Against Fascism Debate With Billy Bragg, The Specials & others Estelle Rob Reynolds Steve gribbin Amicus: DISCOVERED! Birth Day Trust Launch Mark steel Who Shot The Sheriff?(Rock Against Racism Film Premiere) Teasing Lu-Lu Babyshambles The Others Lady Sovereign Skitz & Rodney P 26 giugno Pyramid Stage

The Killers Brian Wilson Garbage Van Morrison Jools Holland Taj Mahal The Glastonbury Town Band Other Stage Ian Brown The La’s Rufus Wainwright The Bravery The Futureheads Soulwax Cake Thirteen Senses Brendan Benson Martha Wainwright Left Field Stage Global Solidarity Night Short films & features Neck DJ Jerry Dammers Billy Bragg Steve Earle Alison Moorer The Beat feat. Neville Staples Debate with Tony Benn, Dave Prentis (UNISON), Kathryn Smith (Co-op) & Leiton (Trade Unionist from Costa Rica) Simon Friend Chris T-T Dan Donnelly Rosie Wilby Rab Noakes Carnival Collective Unspecified day Line-up John Peel Stage The Earlies The Tears The Go! Team Bright Eyes Willy Mason Mia Secret Machines M83 Your Code Name Is: Milo Maximo Park Nine Black Alps Jem

James Blunt The Dresden Dolls The Subways Be Your Own Pet Rilo Kiley The Rakes Art Brut Hard Fi The Longcut Morning Runner Infidels Outset El Presidente Jazz World Stage Roy Ayers Roots Manuva Nigel Kennedy Alabama 3 Tyler James Kokolo Dennis Rollins Badbone & Co Terry Reid Seeed Moya Taj Mahal Amparanoia G Love The Levellers Ilham Al Madfai DJ Dolores Femi Kuti Zap Mama Oojami Youngblood Brass Band Jaipur Kawa Brass Band Avalon Stage Oysterband Eliza Carthy Justin Sullivan Terry Reid The Proclaimers Peatbog Faeries Hayseed Dixie Rory Mcleod Session A9 Kangaroo Moon Broken Family Band Martha Tilston The Huckleberries Eddi Reader Sharon Shannon

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CoolClub.it Shooglenifty Baghdaddies Baka Beyond Leon Hunt & Daily Planet Seize The Day Dragonsfly Mahatma North Cregg Los Albertos Polly Paulusma Tarantism Acoustic Stage Steve Earle Steve Harley Beautiful South Paul Brady Paddy Casey Tori Amos Henry McCullough Jerry Fish & The Mudbug Club Ani De Franco Battlefield Band London Community Gospel Choir Declan O’Rourke Glenn Tilbrook Ukulele Orchestra Of Great Britain Alison Moorer Chas & Dave Patti Griffin Mike Whellans London Lasses David Kitt The One Man Blues Band Ralfe Band Kathleen Edwards Clayhill Deadbeats Amos Lee Tiny Tin Lady Martha Wainwright I am Kloot Backbeat Beatles Whalebone East Coast Dance Tent Bellagios Evil Nine Skinnyman & DJ Flip Carl Cox 2 Many DJs Terri Walker Timo Maas Whiley Crazy Titch J2 & + Came Plantlife Glint DJ Format feat. Abdominal and D-Sisive Mylo West Coast Dance Tent Way Out West Ian Cheshire Blakout Layo and Bushwaka Renny Pilgrim presents The TCR All Stars Scratchy (Clash Tour DJ)

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Plump DJ’s Atomic Hooligan

Mad Professor Dub Show Celloman with 8 Piece Strings

System Seven Radioactive Man Hexstatic The Bays The Beat Tetchi BT Sherem Jey (DJ Set) 808 State (DJ Set) London Electricity Zen TV (Matt Black) Tayo (Dub DJ Set) Jon Moore (Coldcut) (DJ Set) Aural Imbalance Banco de Gaia Dubtribe Eatstatic High Contrast Dreadzone

Freestylers Phil K DJ G Stage Hyper Krafty Kutz Atomic Hooligan / Jay Squarepusher DJ Surgeon Syndicate James Monroe Ans Elite Force General Midi Cunning DJ Speedy J The Bug + MCs Cassetteboy + DJ Rubbish Lox Joti Sidhu

JDS Koma & Bones Phantom Beats Chris Clark DJ Radioactiveman Clever Bunny The Commercial Hippies Tristan (Twisted Records) Hybrid Dreadzone Soundsystem Aquasky Breakfastaz Luke Vibert Mark One + Virus Juju Jumanji Son Kite Roots Tent Pathaan Genesis Elijah Oojami Dub Dadda Chemical Dub Theory The Egg Doozer Lord Gosh Alpha and Omega Suns of Arqa Marky, Patife, Stamina and Cleveland Watkiss Iration Steppas Salmonella Dub Seeed Foreign Beggars Task Force Smith and Mighty / More Rockers Dib Dub Dance Lounge Bar Pitman Little Barrie Damn!

Plan B Dbooga Amalgamation of Soundz Racheal Yamagata hitey Dive Four Tet Ivory Buggz In The Attic Urban Myth Club Nouvelle Vague Husky Rescue Pussy Parlure Peoples Republic of Disco Anne Pigalle Babyhead Giant Games Kokolo Lovely Morning Guilty Pleasures Urban Magic Pop Quiz Parlure Deluxe Seeed Quirky Theatre Neece Un Unk Bingo Karaoke (Stars In Your Eyes) DJ Dolores

CoolClub.it Dance Classes Piano Confirmed Acts Day TBA Röyksopp Garbage More rumoured acts...

Happy Mondays Bob Geldof Jet ph Alice Pedroletti Independent Days Festival

Lauren Hill The Arcade Fire Babyshambles Jack Johnson British Sea Power Tom McRae The Tears Kings Of Leon Mercury Rev Gorillaz Concretes Hope Of The States Embrace The Who The Others Reading Festival 2005 dal 26 al 28 Agosto Little Johns Farm 26 agosto Main Stage The Pixies The Killers Queens Of The Stone Age The Coral Elbow Dropkick Murphys Finch NME / Radio 1 Stage Kasabian Black Rebel Motorcycle Club The Cooper Temple Clause My Chemical Romance

Fightstar The Subways Death From Above 1979 The Blood Brothers The Dead 60s Carling Stage Charlotte Hatherley The Paddingtons Two Gallants Saul Williams We Are Scientists The Rogers Sisters

The Others Juliette And The Licks Nine Black Alps Editors The Cribs The Longcut Radio 1 / Lock Up Stage Hatebreed Anti Flag Rise Against Eighteen Visions Dwarves

LCD Soundsystem British Sea Power Willy Mason The Duke Spirit Maximo Park Hal The Rakes Art Brut Sons & Daughters Unspecified day Line-up Rumoured acts British Sea Power

The National The Blood Arm Ladytron Mando Diao The Cherubs 27 agosto Carling Stage The Go! Team The Mystery Jets The Raveonettes 747’s The Caesars Clor Sleater Kinney Yeti Neon Main Stage Foo Fighters Kings Of Leon Razorlight The Charlatans Dinosaur Jr Roots Manuva Transplants Simple Plan The Wedding Present The All American Rejects NME / Radio 1 Stage The Tears Babyshambles The Arcade Fire Hot Hot Heat The Kills

Capdown Million Dead Emmanuel The Explosion No Comply 28 agosto Carling Stage Adam Green Komakino Every Move A Picture The Dresden Dolls Towers Of London Young Offenders Institute The Engineers The Rifles Boy Kill Boy Echo & The Bunnymen Amusement Parks On Fire Battle Forward Russia Main Stage Iron Maiden Marilyn Manson Incubus Iggy Pop & The Stooges NOFX Funeral for a Friend Alkaline Trio Turbonegro Bullet For My Valentine NME / Radio 1 Stage Bloc Party The Futureheads

Less than Jake Supergrass The Bravery Killing Joke Kaiser Chiefs The Mars Volta Bacardi B-Bar Norman Jay Joey Negro Kerri Chandler Neapolis festival, Napoli 7 Luglio Afterhours Kasabian Kraftwerk Lcd Soundsystem 8 Luglio Marlene Kuntz Nick Cave Tom McRae Tori Amos Rototom Sun Splash 1-9 luglio parco del Rivellino Osoppo Skatalites Morgan Heritage Sud Sound System Half Pint Lutan Fyah Cali P Yellowman Zion Train

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Third World John Holt Gregory Isaacs Uroy Lloyd Parks & we the people band Tanya Stephens Anthony Cruz Richie Spice Turbulence Beenie Man

The Hormonauts MAIN_STAGE 13-07-2005 Radio Babylon Lura N Dambi Amadou & Mariam Emir Kusturica & The No Smoking Orchestra PSYCHO STAGE 14-07-2005 Mosquitos John Merrick

Rebekka Bakken Zenphonic Negramaro Antony & The Johnsons PSYCHO STAGE 17-07-2005 I fiori di Lill&Agrave; Punch & Judy Banana Co Ilene Barnes Ganjamama MAIN STAGE 17-07-2005

Ascanio Celestini 1 luglio Afterhours + Marco Parente 2 luglio Killing Joke 8 luglio Roy Paci & Aretuska + Nuovi Cedrini 9 luglio The (International) Noise Conspiracy + Los Fastidios

Zap Mama Damian Marley Zion Train Barrington Levy Black Uhuru feat.

Duckie Simpson + Michael Rose Ken Boothe Jimmy Cliff Lucky Dube Twinkle Brothers

Mambassa Yuppie Flu Alabama 3 MAIN STAGE 14-07-2005 Zorn The Rakes Liars British Sea Power Bjorne Berge Motorhead PSYCHO STAGE 15-07-2005 Switch Over & Lafayette Bachi da pietra Ctlab Andrea Chimenti MAIN STAGE 15-07-2005 Substance-M 127 Le Peuple de l’herbe Cibelle Soulwax The Kills LCD soundsystem PSYCHO STAGE 16-07-2005 Planet Brain Miss Violetta Beauregard Thepublic Marta sui tubi Ali De Siati MAIN STAGE 16-07-2005 Dead models Instituto Vic Thrill & The Saturn Missile

Vina3 Franklin Delano Perturbazione Apres la classe One dimensional man Giuliano Palma & The bluebeaters Afterhours

15 luglio Eastrodeo + Didjeri-tam 16 luglio Subsonica

Rockisland Bottanuco (BG) 22/6 - One Dimensional Man + Gea 23/6 - Deasonika + Dilaila 24/6 - Marta Sui Tubi + Vanillina 25/6 - Giorgio Canali + Fabrizio Coppola 26/6 - Offlaga Disco Pax + Edwood Arezzo Wave 12/17 Luglio Arezzo MAIN_STAGE 12-07-2005 NojazzElio e le Storie TeseJoycutDaarajJoe Zawinul & The Zawinul SindycatePSYCHO STAGE 1307-2005 Red Worms Farm Masoko Fumisterie Super Elastic Bubble Plastic

Sherwood festival 17 giugno 17 luglio Padova 17 giugno Red Worm’s Farm + Super Elastic Bubble Plastic 18 giugno Bandabardò + SikitikiS 19 giugno The Dresden Dolls + Vestfalia 22 giugno Progetto Melting Pot Europa presenta Teatro La Nave fantasma 24 giugno Teresa De Sio special guest Raiz (ex-Almamegretta) + Alessandro Grazian 25 giugno Punkreas + C.S.C.H. 26 giugno The Hellacopters + Baby Ruth 27 giugno Teatro Fabbrica presenta “Fabbrica” uno spettacolo di

Rock in Idro 2005 Milano @ Idroscalo 2 settembre The Hives Turbonegro No Use For A Name The Transplants feat.: Rob Aston - Tim Armstrong (Rancid) - Matt Freeman (Rancid, Social Distortion) - Travis Baker (Blink 182) - Craig Leg 3 settembre NOFX Ska-P Me first and the gimme gimmes Millencolin Hepcat Flippaut Festival 1 & 2 giugno 2005 Bologna Arena parco nord – Made in Bo 1 giugno 2005 The Chemical Brothers Moby Abe Duque Tiromancino

CoolClub.it Soulwax Meg Metric M83 (Aftershow @ Link con 2 Many Dj’s, Abe Duque, Lele Sacchi) 2 giugno 2005 Audioslave Prodigy Slipknot Shadows Fall

Wednesday 13 Marla Singer The Ga*ga*s Gizmachi Rumorerosa Heineken Jammin’ festival 2005 Imola 10 Giugno Vasco Rossi Le Vibrazioni Papa Roach Simone Velvet Pia 11 Giugno REM Green Day Garbage I Am Kloot Miura Succo Marcio 12 Giugno Oasis Velvet Revolver Billy Idol Mercury Rev Negramaro

Megadeth Anthrax Accept Yngwie Malmsteen Black Label Society Hammerfall Extrema Exilia Rockando Povolaro (VI) 16 - 19 Giugno 16 giugno ingresso Euro 8 Giuliano Palma & The Bluebeaters 17 giugno 2005 ingresso euro 15 Negrita 18 giugno ingresso Euro 5 Emergency – Soran non aver paura band vincitrice della rassegna Vicenz@netmusic Frankie hi-nrg 19 giugno ingresso Euro 15 Ska-J The Wailers Pop Eye - La Spezia Centro Allende 25 giugno - 2 luglio 2005 25 giugno Bandabardò 26 giugno It From Bit 27 giugno Luca Nesti 28 giugno Miss Q. Lee

Jah-Zilla Sound System Skatalites Ferrara Buskers festival Ultima settimana piena d’agosto.

Porretta Soul Festival Porretta Terme dal 30 giugno 2005 al 3 luglio 2005 Isaac Hayes & The Movement Booker T. & The M.G.s Billy Preston and his band The Soul Survivors with a Tribute To King Curtis featuring Cornell Dupree - guitar Chuch Rainey - bass Les McCann - Vocals and Keyboards Buddy Williams - Drums Ronnie Cuber - Tenor Sax Chicago Rhythm&Soul Blues Style featuring The Platinum Band Cicero Blake Nellie “Tiger” Travis ANTEPRIMA GIOVEDI’ 30 GIUGNO CON Andrea Mingardi and Rossoblues Brothers Band in un tributo a Ray Charles. Free entry Traffic – Torino free festival (dal 29 giugno al 2 luglio) Venerdì 1 luglio Rokia Traorè Virginia Rodrigues Carmen Consoli Sabato 2 luglio New Order

Gods of Metal 2005, 11 e 12 giugno al Made in Bo Arena parco Nord di Bologna 11 giugno Iron Maiden Slayer Lacuna Coil Obituary Strapping Young Lad Dragonforce Mastodon Mudvayne Evergrey 12 giugno Motley Crue

Sonic Youth 29 giugno L’Aura Cristina Donà 30 giugno Outsider Afterhours 1 luglio Disco 2000 Patti Smith 2 luglio

Indipendent day Domenica 4 settembre 2005 Bologna - Arena Parco Nord / Festa dell’Unita’ Subsonica Queens of the stone age Bad religion Bloc Party The Bravery The Futureheads Maximo Park

Meganoidi The Ordinary Boys Social Distortion Sikitikis e altri ancora LETTERATURA Letterature Festival Internazionale Roma 24 maggio- 23 giugno 24 maggio Salman Rushdie Toni Servillo Roberto Gatto Javier Girotto 27 maggio Antonio Skarmeta Riccardo Bini Andreï Makine Riccardo Bini Nicola Stilo Fabio Zeppetella 31 maggio David Leavitt Manuela Mandracchia Ali Smith Manuela Mandracchia Franco D’Andrea 3 giugno Daniele Del Giudice Chiara Muti Ugo Riccarelli Lina Sastri Enzo Pietropaoli 7 giugno Hitomi Kanehara Sonia Bergamasco Natasha Radojcic Sonia Bergamasco Salvatore Bonafede 9 giugno Marco Lodoli Amanda Sandrelli Blas Roca Rey Enrico Pieranunzi 14 giugno Jonathan Safran Foer Fausto Russo Alesi Michel Faber Fausto Russo Alesi Rita Marcotulli 16 giugno Amitav Ghosh Giuseppe Cederna Danilo Rea 22 giugno Javier Marías Laura Morante Renato Sellani 23 giugno Amos Oz Roberto Herlitzka Paolo Birro Pietro Tonolo Festivaletteratura Mantova 7-11 settembre 2005 Internationales Literaturfestival Berlin 6-17 settembre 6.9 Carlos Fuentes: Opening Speech

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6.9.

Hans Magnus Enzensberger reads Wallace Stevens.

Introduction: Joachim Sartorius 7.9.

Poetry Night with Dana Gioia, Juan Felipe Herrera, C. K. Williams, Mark Strand, Ellen Hinsey, Edward Hirsch 8.9.

Doris Lessing reads from “A Lovechild” 8.9.

Paul Maar reads from „Herr Bello und das blaue Wunder“ 9.9.

Arno Lustiger: „Jüdischer Widerstand in Europa“

Closing Concert with Gcina Mhlophe CINEMA Giugno 11-18 giugno Taormina Bnl Filmfest Taormina 16-26 giugno Los Angeles film festival - Los Angeles 18-25 giugno Festival internazionale del cinema giovane di Valencia - Valencia (Spagna) 3-12 giugno Food in film Festival festival cinegastronomico - Comuni delle Langhe

20-24 luglio Cervino international film festival 8a edizione luglio Sacher festival del cortometraggio 6a edizione – Roma 2-9 luglio Il cinema ritrovato XXXIV mostra internazionale del cinema libero - Bologna 7-16 luglio Jerusalem international film festival 22a edizione – Gerusalemme 6-10 luglio Montone Umbria film festival Le altre voci del cinema europeo

– Discussion 10.9.

Poetry Night with Sarah Kirsch, Ko Un and a concert from Aki Takase and Yoko Tawada.

11.9.

Eliot Weinberger and others read „What I Heard about Iraq” 12.9.

Tribute to Susan Sontag: Carolin Emcke, Michael Krüger, Ivan Nagel and Joachim Sartorius 12.9.

Kenzaburô Ôe reads from Tagame 15.9.

Joachim Fest reads from Begegnungen 16.9.

Judith Hermann reads Alice Munro 17.9.

“Windy erzählt” performance of the novel by Lars Gufstasson; Direction: Nina Weitzner 17.9.

5-16 giugno Napoli Film festival - Napoli 25 giugno-2 luglio Monaco film festival 23a edizione - Monaco (Germania) 17-26 giugno Moscow international film festival 27a edizione Mosca (Russia) 24 giugno-2 luglio Pesaro film festival 41a mostra internazionale del nuovo cinema - Pesaro 11-19 giugno Shanghai Film festival 8a edizione - Shangai (Cina) 10-25 giugno Sidney film festival 52a edizione - Sidney (Australia) Luglio luglio-agosto Malescorto 6° festival internazionale di cortometraggi - Malesco (VB) 16-23 luglio Giffoni Film Festival 35° Festival internazionale di cinema per ragazzi - Giffoni (SA)

- Montone (PG) 1-9 luglio Sannio Filmfest 9° festival del cinema in costume Sant’Agata dei Goti (BN) 1-17 luglio Spoleto Cinema 48a edizione del Festival dei due mondi Spoleto 20-24 luglio Trani film festival VI edizione – Castello Svevo Trani (BA) Agosto 1-7 agosto Imaginaria film Festival Conversano (BA) 18-28 agosto Copenaghen International Film Festival – Copenaghen (Danimarca) 26 agosto-5 settembre Festival des films du monde de Montreal – Montreal (Canada) 31 agosto-10 settembre La Biennale di Venezia 62a Mostra Internazionale di Arte Cinematografica - Venezia 3-13 agosto

Festival internazionale del film di Locarno 58a edizione 3-12 agosto Strade del cinema Festival internazionale del cinema muto musicato dal vivo - Aosta 17-28 agosto Edinburgh international film festival 59a edizione – Edimburgo (Scozia) 19-26 agosto The Norwegian Int’l Festival – 33a edizione - Haugesund (Norvegia) 26-28 agosto Cortovisione Festival di cortometraggi e arti visive San Cesario (LE) Settembre 15-21 settembre Festival gay lesbico di Lisbona – Lisbona (Portogallo) 10-17 settembre Ismailia international film festival for documentary and short films – Ismailia (Egitto) 28 settembre-2 ottobre Woodstock film festival – Woodstock (NY) 15-18 settembre Mediterraneo video festival del documentario – Ascea–Velia (SA) 8-17 settembre Toronto international film festival – Toronto (Canada) 9-18 settembre Milano Film Festival - Milano 10-18 settembre Salento international film festival – Tricase (LE) 28 settembre-4ottobre Annecy cinema italien 23a edizione – Annecy (Francia) 18-23 settembre Festival del cinema italiano di Stoccolma VIII edizione – Cinema Skandia (Stoccolma) 26 settembre-1 ottobre Efebo d’oro Premio internazionale cinema e narrativa - Agrigento settembre Terra di Siena IX edizione – Siena 21-25 settembre Morbegno film festival del corto e del lungometraggio – Morbegno (So) settembre Matita film festival del cinema d’animazione – Chieti 30 settembre-5 ottobre Festival internazionale Cinemambiente VIII edizione – Torino

CoolClub.it Coldplay X&Y Emi Difficile bissare la bellezza di Parachutes e infatti non è successo neanche con questa terza prova.

Martin sempre più in primo piano, canzoni ed atmosfere sempre più in salsa U2. Non mancano episodi degni di nota.

Yann Tiersen Les retrouvailles Virgin Yann Tiersen si ripresenta con 16 pezzi inediti concepiti sull’isola di Ouessant in Bretagna, sede del più grande faro al mondo. Tra le collaborazioni Jane Birkin, Miossec e LizFraser.

Yo la tengo Prisoners of love Matador/ Self

di Osvaldo

Eels Blinking lights and others revelations Vagrant / Universal di Osvaldo

Raveonettes Pretty in black Columbia Terzo album per questo gruppo svedese che viaggia sulle note di un pop rock disimpegnato fatto di ballate e di revival anni ’50. Leggero e di facile ascolto.

Madness The dangermen sessions – Vol. 1 V2 Nuovo lavoro per la storica band senza il chitarrista della formazione originale Chris Foreman. L’album non conterrà brani “originali” ma sarà composto da cover ska e reggae.

Ci sono gruppi che dal sottosuolo, underground dicono quelli che masticano le lingue, hanno fatto e continuano a fare musica, che hanno un seguito insospettabile e che nulla hanno da invidiare a più blasonati conterranei. Uno di questi gruppi che ha scritto canzoni indelebili nella storia dell’indie sono i Yo la Tengo. Dall’85 a oggi silenziosamente, per scelta, per conservare quella libertà di spaziare e sperimentare, hanno inciso dischi prima per la Egon poi per la Matador sempre con la stessa capacità, dolcezza, freschezza. E oggi ci rendono, con un triplo cd al prezzo di uno, tutti questi anni punteggiati da canzoni che, come un tappeto fatto di arabeschi semplici e belli, sono confortevoli, a volte dritte sorrette da distorsioni abrasive, a volte teneramente semplici o ancora timidamente jazzate. Un campionario vastissimo a cui attingere, in cui riconoscere periodi musicali, band attinenti, cose che il tempo migliora come il vino e altre che devono rimanere esattamente come sono. Solitamente non sono molto favorevole alle raccolte in genere, ma questa, forse anche per la sua imponenza, è esaustiva senza avere le pretese di un best of.

Per gli amanti della band da non perdere il terzo cd fatto tutto di tracce bonus e inediti.

Lontani sembrano, a pensarci oggi, i tempi di Beautiful Freak, bellissimo terzo disco dal gusto agrodolce che per molti di noi è stato il biglietto d’ingresso per il mondo degli Eels. Era il novantasei e da allora molta acqua è passata sotto i ponti e tante canzoni nelle nostre orecchie. E anche Mark Oliver Everett deus ex machina che si nasconde (manco tanto) dietro il progetto Eels ne ha fatte di cose in tutti questi anni. Dischi con la band, Ep, album live colonne sonore tanto da dover anche lui tirare il fiato e le somme. E proprio questo sembra Blinking Lights And Other Revelations bellissimo e corposo ultimo disco di Mr E. Un doppio album che in 33 canzoni e più di un’ora e mezzo di musica ripercorre l’essenza e l’apparenza della band. Un disco in cui tutti gli elementi da sempre presenti nelle corde del progetto sembrano accomodarsi tra le tracce in modo naturale. Quasi come fosse una summa di questo decennio e più degli Eels, un concept si direbbe, in cui la voce roca e intensa di Mr E fa da guida nella vasta di atmosfere e sfumature. Lo zampino è sempre quello e non sembra risentire del passare del tempo, la filosofia che si nasconde dietro l’apparente semplicità è sempre quell’amara visione un po’ sbilenca della vita, delle cose e delle persone. Musicalmente concepito ancor prima del precedente Shootenanny! questo Blinking Lights And Other Revelations è un disco molto lavorato sia dal punto di vista progettuale sia da quello musicale e degli arrangiamenti. La chiave pop onnipresente è la linea guida su cui trame folk, blues, indie si alternano. Chitarre cristalline cesellano arpeggi in cui una parata di strumenti, veri e giocattolo, imbastiscono canzoni dalla presa immediata, sognanti e terrene allo stesso tempo. Un disco fatto anche di autocitazioni, di reprise dalle precedenti produzioni, che sembra ruotare più che mai intorno alla figura di Mr E. Mentre prima infatti si aveva l’impressione di ascoltare una band, rock per giunta, in questo episodio si assapora un clima a tratti quasi cantautorale. Anche la copertina e il libretto sembrano confermarlo con un omaggio di Mark Oliver Everett alla madre scomparsa. Un disco bello e intenso consigliato agli amanti della band, che già lo avranno, ma anche e soprattutto a chi non li ha mai ascoltati. Scoprirete lasciandolo suonare che molto di quello che fa tanto bel pop oggi è merito degli Eels.

Osvaldo

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CoolClub.it spensierata, semplice, musicale.

Dunque l’ennesimo giudizio positivo per i bei marchigiani al loro quarto lavoro, che, chi lo sa, potrebbe essere candidato a miglior album indie del 2005 italiano.

Yuppie Flu Toast masters Audioglobe/Homesleep di Valentina Cataldo Due anni da quel capolavoro di Days before the day che accompagnava le “mie notti sbagliate”.

Da allora sono cambiate tante cose, e anche loro. Hanno resistito ad un cambiamento di line-up e hanno smentito con classe chi pensava che sarebbe stato difficile eguagliare il successo ottenuto con quell’album considerato tra i migliori del panorama indipendente del 2003. Questo nuovo lavoro della band - Toast master - è diversissimo dal precedente, eppure è, ugualmente, molto bello.

Scompare o quanto meno si attenua la base elettronica e la presenza voluminosa degli archi per lasciare posto a chitarre più intense, più distorte, più incisive.

Più rock.

Un disco che potrebbe sembrare più leggero, anche se forse leggero non lo è. La voce è a mio avviso uno dei punti forte del gruppo, ma anche gli arrangiamenti colpiscono, e che siano ruvidi o più melodici sono comunque piacevolissimi all’ascolto e facilmente assimilabili. Undici belle tracce, tra cui spicca Our nature, proposto come singolo, che è

Supersystem Always never again Touch and go di Giacomo Rosato Quello che avrebbe potuto essere un evento discografico rischia per una serie di circostanze fortuite di passare quasi del tutto inosservato.

Ma andiamo con ordine; la prospettiva di incombenti grane legali e l’ingresso in formazione di Josh Blair alla batteria hanno spinto gli El Guapo a presentarsi in sala d’incisione con un nuovo nome. Del resto, a sentir loro, il nome El Guapo non li aveva mai convinti del tutto. D’altro canto per i meno attenti non sarà così facile individuare in Always Never Again il successore del bellissimo Fake French, tanto più che anche il sito ufficiale www.supersystemband.com sembra essere ancora in fase di allestimento e pertanto piuttosto povero di informazioni al riguardo. La speranza è che mai come stavolta funzioni il passaparola perché sarebbe un vero peccato perdersi un viaggio musicale così ricco e affascinante: il solito magistrale

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uso delle doppie voci (con il cammeo di Molly Schnick degli Out Hud in Everybody sings), basi ritmiche taglienti sostenute da un basso di chiara matrice funky, chitarre arabeggianti ispirate dalle Mille e una notte che sembrano nate apposta per fare il paio con le incursioni elettroniche di Pete Cafarella sono gli elementi trainanti di questo ispiratissimo disco e paiono sfidarsi in ogni pezzo per il predominio, spuntandola a turno e senza mai spezzare il delicato equilibrio sonoro costruito da Cohen e soci.

Un’altra dimostrazione della ricchezza di spunti che offre il connubio rock-elettronica.

Idjut Boys Press Play Tirk, 2005 di Rakelman Dan Tyler e Conrad McDonnell si incontrano a Cambridge alla fine degli anni ’80 e danno vita a questa strana creatura che sono gli Idjut Boys, con base a Londra. E proprio perché sono “idioti”… ballano e fanno ballare già da una decina d’anni! Il loro sound si discosta da quella disco-music che si prende un po’ troppo sul serio. Press play, uscito presso la Tirk, concentra in 80 minuti una vasta gamma di pezzi completamente remixati, riarrangiati e “corretti” in svariate chiavi di lettura. Potenti

echi r&b in All the way down, interpretato dalla splendida voce, calda e vetrosa, di Etta James; disco 70’s screziato da morbido hip hop è Love me till it hurts dei prodigiosi Plant Life (per alcuni i novelli Outkast) e ancora sonorità superfunky da zampone d’elefante si susseguono in Evil Vibration dei Rebirth. Una cupa Ballerina (Lindstrom & Prins Thomas) porta con se break-beats e soffici riverberi techno. Disco 80’s mutante Glad to know you (Kitty Grant) e Tarot (Tantra). E c’è posto anche per l’elettrosamba di Mu in Hello bored biz man, per la space-disco di Harry Thuman in Underwater e per una bella Word up country (Willis). Insomma, tutti i frutti!

Gorillaz Demon Days Emi di Osvaldo Scegliere di costruire un progetto musicale intorno a una non immagine sembrerebbe suicidio laddove è la copertina a fare gran parte del successo.

Nascondersi dietro un cartone animato creando un immaginario pop decadente in cui la musica rappresenta il tramite e il manifesto della propria musica è secondo me la chiave di lettura del progetto Gorillaz. Dopo la precedente prova in cui Damon Albarn,

CoolClub.it leader dei Blur, si era affiancato a Dan the automator in questo nuovo Demon days la produzione è affidata a Danger mouse e a una serie di amici e collaboratori importanti.

Musicalmente il disco riesce a mettere insieme, in una sorta di calderone post moderno, punk, hip hop, funk, disco, post rock, trip hop, proprio con quella attitudine al frammento che ancora più riesce a sottolineare la filosofia del progetto.

Concettualmente il disco parla dei nostri giorni, della decadenza del nostro pianeta, con il distacco che solo la non esistenza dei Gorillaz e il cut up musicale rendono possibile.

Ascoltando bene il disco ci si rende conto che dietro a questo gruppo c’è qualcosa di più del semplice intrattenimento radiofonico.

leader dei Karate), è The Evens ed un omonimo disco d’esordio.

Parti vocali equamente divise, lui anche alla baritone guitar e lei che picchia sui tamburi, duetti che rimandano alle cose meno violente e più minimali dei Nirvana, come anche alla tradizione americana di certo folk dalla decisa impronta indie e fino ad improvvisazioni tanto free form quanto azzeccate. E del sacro fuoco dei tempi della Washington D.C.? Oltre ai testi (tutt’altro che politicamente corretti) poco in verità, a parte qualche vaga similitudine con le ultime uscite “fugaziane”. Ma questa sporca dozzina di composizioni conquista ugualmente e con un’immediatezza che ha dello stupefacente!

Satan Jack White e la sorellina meg riescono a spingersi oltre il precedente fortunatissimo e lo fanno con un disco più malato, rozzo a tratti ( è stato registrato in soli quindici giorni) come nella monolica e ossessiva Blue Orchid, o scollegato tra xilofoni e feedback nella successiva the Nurse, e poi li riconosciamo in un incespicante filastrocca country che si apre in un ritornello nella loro migliore tradizione. Più denso nella parte centrale il disco ricomincia a pestare con The Denial Twist. E tu sei lì con testa che fa su e giù ma alla fine ti chiedi...Boh?

The Cure 17 seconds Faith Pornography Rheno Records, 2005 di Rakelman

Micah P. Hinson And The Gospel Of Progress Sketchbook/Goodfellas di Camillo Fasulo

The Evens The Evens Dischord/Wide, 2005 di Camillo Fasulo È il disco che da Ian MacKaye con i Fugazi non ci saremmo mai aspettati. Ma è anche il disco che da Ian MacKaye, senza i Fugazi, stavamo invece attendendo da tempo.

Low-Fi rock apparentemente edulcorato, un po’ sghembo, ma ricco di quei battiti che solo gli artisti con la “A” maiuscola possiedono.

Ripensi (è inevitabile) a quelle sei lettere, equamente divise tra consonanti e vocali… e un brivido ancora ti assale: FUGAZI! Ian MacKaye è stato uno dei pionieri di quel suono violento ed obliquo, circolare ed incessante, che nei Fugazi aveva trovato una perfetta combinazione. Suono spesso imitato da molti dopo di loro.

Quello, però, è il passato, glorioso e memorabile quanto si vuole ma ora semplicemente ricordo. Il presente, per Ian come per l’altra metà del sodalizio, Amy Farina (già nota per la stretta parentela con Geoff,

The White Stripes Get Behind me Satan ½ XL di Osvaldo Piliego Per uno che pratica il rock and roll i White Stripes sono uno di quei casi che stenti a spiegarti.

Ci sono tanti gruppi che da prima di loro praticano un grezzo garage rock dal suono vintage, e non è neanche vero che è perché sono due o perchè c’è una donna alla batteria, ce ne sono diversi di duetti chitarra e batteria di donne con la passione per i tamburi. I White Stripes sono stati capaci (o chi per loro) di creare un clamore intorno a loro che a un certo punto ha abbandonato la musica per diventare altro. La scelta del severo cromatismo bianco/ rosso, la strana parentela tra i due, forse il periodo propizio a queste rispolverate retrò. C’è anche da dire che dalla loro parte i White Stripes hanno l’incredibile capacità di maneggiare 50 anni di rock, le radici blues, le scalate hard rock in stile Zep, i ruggiti hendrixiani, tutto con estrema facilità e naturalezza che ci restituisce canzoni che arrivano subito. In questo nuovo Get behind me

una delle migliori opere prime che mi sia capitato di ascoltare da un bel po’ di tempo a questa parte. Neppure quaranta minuti costruiti sulla fragilità di suoni realmente fuori dal tempo e sul canto di un musicista che sa commuovere dalla prima all’ultima nota!

Provate ad immaginare un incrocio tra il Nick Cave più romantico ed il Tom Waits che non butta giù due righe prima di aver scolato un paio di bottiglie di quello buono. Rallentate ritmi e battiti cardiaci ed otterrete così And The Gospel Of Progress.

13 assolutamente scarne ballate create, occorre dirlo, con la classe di chi riesce facilmente a trasformare in musica le proprie personalissime esperienze. Non sono canzoni queste, ma quasi tranquille preghiere che narrano dei tormenti di un giovane folk singer del terzo millennio.

Per provare tutte le emozioni, positive o negative, che hanno segnato la tarda adolescenza di Micah Paul, alle persone “comuni” non basterebbe una vita. Lui ci ha impiegato neppure 20 anni! Un’esistenza passata via-via tra le braccia sinuose di un’ex fotomodella, quelle altrettanto concupiscenti di qualche droga a basso costo e la squallida cella di una prigione statale. Poi il fortunato incontro con un gruppo di amici musicisti, texani come lui, che lo hanno aiutato a dar forma ad alcuni suoi bozzetti musicali.

Il risultato lo abbiamo oggi qui, sotto mano, ed è, ve lo assicuro,

17 seconds (1980), Faith (1981), Pornography (1982): a distanza di poco più di vent’anni ritorna la trilogia dark dei Cure e c’è poco da aggiungere. Ciascun album è stato completamente rimasterizzato ed è abbinato a un disco extra che contiene rarities, demos, outtakes e altra roba mai messa in circolazione (le b-sides sono tutte incluse nel cofanetto “Join the dots”, 2004).

17 seconds, secondo album in assoluto del gruppo, elogio di angoscia e paranoia nell’anno del suicidio di Ian Curtis, è quello dell’anatema post punk “A forest”, delle cupe visioni galoppanti di “Play for today” e del funereo finale della title track. Tra gli extra, due brani del side project Cult Hero e altra roba (ma niente di che). Faith è quanto di più cupo i Cure abbiano sfornato. Qui c’è la furia di “Primary” e “Doubt”, la cantilena moribonda di “Faith” e soprattutto “The funeral party” e “The drowning man”, le due canzoni-manifesto dell’album; tra gli extra il singolo “Charlotte sometimes”.

Pornography, ultimo della saga, segna la maturità del gruppo e la svolta dal dark punk a sonorità più complesse e mature. Le armonie si fanno più convulse e dissonanti (“100 years”), tribali (“The hanging garden”); su tutto domina la malinconia esistenziale di “Cold” e della wagneriana title track; a questo punto gli extra davvero non contano. Un classico “a la Star Wars”. Imprescindibile.

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CoolClub.it L’IGUANA DEL ROCK VESTITA DI GIALLO 13

txt Osvaldo Piliego ph Claudio Longo ©Claudio Longo

Increduli, già da tempo, ci si aggirava per le strade di una Lecce tappezzata di locandine credendosi negli anni 70, magari a Detroit. Dubbiosi per la serie, se non vedo non credo, da mesi attendevamo questo evento, grandioso di per sé, inimmaginabile nel Salento. Potenza e benevolenza di Meltin’pot che ogni anno regala ai suoi conterranei The Yellow party. Lo scorso anno sulla spiaggia di Marina di Salve hanno attraccato Goldie, Adrian Sherwood e altri grossi nomi dell’elettronica mondiale in un rave che ha fatto ballare migliaia di persone. Quest’anno il motto era: Rock and roll the future. E così è stato, una serata che ha scosso tutti i fortunati presenti e che in un modo o nell’altro farà parte del loro futuro. In scaletta alcune tra le realtà indie rock emergenti più interessanti e il grande Iggy Pop, icona del rock e padrino del punk. Una grande festa arrivata dopo non poche polemiche.

Sempre gli spazi al centro del contendere. In un momento in cui i giornali battono e ribattono sull’argomento anche the yellow party si scontra con una terra che tanti amano chiamare dell’accoglienza ma che spesso è brulla e arida intellettualmente.

Location iniziale del concerto doveva essere il castello di Otranto.

Azzardata forse come idea, per capienza e gestione, coraggiosa come scelta quella di fare sposare la musica con le bellezze architettoniche della nostra terra. A ridosso della data con quella che è stata definita dagli organizzatori superficialità Otranto si tira indietro, seconda possibilità località le Orte. Presto si scopre che anche questa nuova strada non è percorribile e il calvario di the Yellow party trova fine in uno dei comuni che da sempre si è fatto promotore di grandi manifestazioni musicali: Melpignano. Non solo la notte della taranta ha reso famosa questa isola felice nel difficile territorio ma anche una lunga tradizione rock. E alla fine, non senza salti mortali, melpignao ci è sembrata una cornice quasi naturale per un evento come questo.

La bellezza di concerto come questi è in gran parte nei giorni e nei minuti che li precedono. Il fermento e l’adrenalina lo vedi negli occhi delle persone, non si parla di altro, negli stereo non fa che suonare fun house. E poi gli amici sparsi in tutta italia che ti chiamano chiedendoti se è vero, i viaggi organizzati appositamente, la stazione piena di ragazzi con lo zaino in spalla.

Tutti quelli che amano il rock e la musica sanno che il concerto del 17 a Melpignano è una data da non perdere assolutamente, vuoi perché è l’unica data di Iggy in Italia, vuoi perchè è gratuito o ancora perchè con lui divideranno il palco: Yumi Yumi, Mando Diao, Rinocerose, Leeroy Thornhill, Vic Thrill. Noi di coolclub poi siamo in brodo di giuggiole perchè siamo stati invitati ad aprire con i nostri dj la serata e a dare una mano dietro le quinte. E

quando il rock and roll chiama coolclub risponde e in formazione al completo eravamo, chi sul palco, chi dietro, chi tra la folla, presenti e festanti. Il pomeriggio scorre tranquillo con piccole carovane di ragazzi che prendono posto in prima fila o riparano all’ombra di un 17 giugno caldo da tradizione.

Gli ultimi ritocchi, tensione piacevole nell’aria, e tutta la macchina, come un orologio svizzero comincia a muoversi alle 20. sul palco Sonic the Tonic, Postman Ultrachic, e Tobia Lamare si alternano

CoolClub.it ai piatti con una selezione rock e non da antologia. Risultato finale alla fine della loro ora di esibizione, diciotto birre consumate e tripudio su where is my mind dei Pixies.

Primo gruppo a salire sul palco Yumi Yumi.

Tra punk ed elettronica con tanto di aperture pop e capatine dance, questo assurdo duo giapponese potente e divertente ha battezzato questa edizione di the yellow party nel migliore dei modi. Una delle linee guida nella scelta del cast era quella di scegliere, accanto ai grossi nomi, nuovi e interessanti nomi da far scoprire al pubblico. E Yumi Yumi, è stata una bella scoperta per le migliaia di presenti che hanno ballato e applaudito in attesa dell’iguana, di Iggy. A seguire salgono sul palco gli svedesi Mando Diao , il suono garage revival della band sembra un ottimo antipasto agli Stooges, sanno tenere il palco in perfetto stile rock and roll, rabbiosi, spocchiosi anche, nipotini del grande Iggy che comincia ad aleggiare nell’aria. I minuti che precedono il suo concerto si consumano con un’eccitazione che macina i

pochi minuti lunghi un’eternità.

Preciso allo scoccare delle 23: 00 conquista il palco. Tutto si ferma, anche i festeggiamenti degli ospiti di Meltin’pot in corso nel convento degli agostiniani, tutti assolutamente ipnotizzati dall’energia e dalla pura essenza del rock. Penso che in piazza a Melpignano c’è l’uomo che nel 69 ha cambiato le sorti, quello che ancora oggi si concede il piacere di mandarci affanculo. È un secondo, un pugno allo stomaco, il resto è solo musica, la musica di una band che forse meglio di tante altre è riuscita a interpretare il malessere dei ragazzi di Woodstock, la band che ha anticipato il nichilismo che sarà poi del punk. E tutto questo c’è ancora, lo vedi negli occhi di Iggy che sono come un biglietto andata e ritorno dagli inferi, lo vedi nel suo fare animalesco sul palco, lo senti nella sua voce che ancora graffia

e ferisce come un calcio ben assestato.

E ti dimentichi che si muove nei paraggi dei sessanta e nelle sue righe ci leggi una storia fatta di eccessi, di autolesionismo, di follia. E lo invidi per un’energia che non può essere terrena e la gente giù è in delirio, quasi si celebrasse un rito pagano, e lui su, vestito solo dai sui jeans attillatissimi, lui scolpito come se il tempo e gli eccessi lo avessero temprato. Lui che si diverte, che abbraccia l’invasato cantante dei Mando Diao che invade il palco insieme a un acrobata freak e un Postman ultrachic meno chic del solito e più punk che mai. E passa un’ora e più come fosse un minuto, in un fiato, in un unico flusso sonoro che è violenza, vita, delirio, liberazione. La serata prosegue con il live dei francesi Rinocerose che arrivano come le coccole dopo un orgasmo. Il finale è tutto per Leeroy Thornhill, ex Prodigy ed è pulsare, danza, il giusto finale di questa festa, di uno Yellow party indimenticabile.

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CoolClub.it Cesare Battisti Travestito da uomo DeriveApprodi Prima opera dello scrittore “maledetto”, tornato al centro dell’attenzione per una complessa vicenda giudiziaria legata ai suoi trascorsi nella lotta armata in Italia negli anni Settanta.

Gianluca Morozzi L’era del porco Guanda Tra passioni calcistiche e letterarie, immerso in una Bologna che regala forti emozioni musicali e trasgressioni alcoliche, un giovane scrittore abbandonato dalla ragazza riesce a far pubblicare il suo libro da un piccolo editore locale.

Gianluca Costantini Vorrei Incontrarti Fernandel

di Dario Goffredo

libro del mese Rick Moody Il velo nero Bompiani 2005

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Alessandra Amitrano Broken Barbie Fazi Stella è una ragazza spezzata, anche se nessuno riesce a vederlo.

Passa la vita a cercare ossessivamente, instancabilmente, quelli come lei, della sua razza, rotti dentro.

Dave Eggers La fame che abbiamo Mondadori Il libro è un insieme di storie dai soggetti e dalle ambientazioni più diverse: si passa dai ricordi di un setter irlandese in fuga alle meditazioni umoristiche e agrodolci sul suicidio e sull’amicizia.

Vorrei incontrarti, di Gianluca Costantini, è il libro a cui spetta il compito di inaugurare la nuova collana dell’editore Fernandel “Illustorie”, che raccoglierà romanzi illustrati e che è curata dallo stesso Costantini, giovane fumettista e illustratore.

Il libro narra di dieci anni della vita dell’autore, dieci anni che segnano il passaggio dall’adolescanza all’età adulta e che sono a loro volta segnati dall’amore, dal desiderio, dal rapporto conflittuale con i enitori, dalla vita di provincia, dal viaggio.

Un romanzo di formazione a fumetti dove ogni pagina è una vera e propria tavola che può vivere di vita propria, caratterizzata dalla finitezza e dalla compostezza di un’illustrazione grafica dalle linee minime e minimale, con un contrasto netto tra i disegni e la scrittura, intesa non soltanto come linguaggio ma anche e soprattutto come costruzione grafica.

Il testo scorre lungo i disegni, è esso stesso disegno, a volte un po’ difficile da legere per un miope come me, ma sempre suggestivo ed efficace nella costruzione della pagina.

Un libro che si legge in fretta come un fumetto e un fumetto che si legge con l’attenzione che si dà ad un romanzo. Un buon esordio per una collana che promette bene, come tutte le iniziative editoriali di una delle migliori case editrici italiane.

Ci sono scrittori che sono grandi perché ogni volta che scrivono un libro non si limitano a “scrivere un libro”. Certi scrittori ogni volta che scrivono un libro stanno piantando una pietra miliare nella storia della letteratura. Esiste in America una generazione di scrittori che sembra aver raccolto una eredità importante e pesante al tempo stesso. C’erano anni fa alcuni scrittori che hanno cambiato il modo di fare e leggere la letteratura e non solo negli Stati Uniti: erano Salinger, Pinchon ed altri. La loro produzione è stata un susseguirsi di capolavori sconvolgenti per bellezza e cura della qualità. Erno altri tempi si dirà, erano altri modi di fare e pensare i libri. Verissimo.

Ma oggi, esiste un gruppo di scrittori, affini per qualità e capacità, non sempre e non comunque per temi trattati, che sembra aver riportato in auge quel modo di fare e pensare i libri. È un gruppo di scrittori relativamente giovani, dove abbiamo scoperto che uno scrittore è giovane a quarant’anni perché continua a vendere libri fra i giovani e della giovinezza di chi lo legge si ricopre, e dietro ad essa si nasconde.

Alcuni di questi scrittori sono giovani per davvero, o almeno hanno cominciato a fare letteratura di qualità quando erano giovani per davvero.

David Eggers, David Forster Wallace, Boyle, sono alcuni di questi. Rick Moody è un altro e mi piace particolarmente.

Il suo ultimo libro, Il velo nero, uscito con Guanda è un libro straordinario. A metà strada tra il romanzo, l’autobiografia, il memoir, il saggio, ripercorre le vicende di tre uomini legati proprio da un velo nero. L’autore stesso, un suo lontano avo e lo scrittore Nathaniel Hawtorne autore del libro Il velo nero del pastore ispirato da un tal Moody che per aver provacato involontariamente la morte di un amico portava il volto coperto da un velo nero per la vergogna.

Moody guarda al suo proprio vissuto in maniera sconvolgente raccontandoci i suoi anni terribili nell’abisso di droghe e alcool, gli anni più difficili della sua vita, la storia di una famiglia che risale alla nascita degli Stati Uniti.

Non privo di momenti molto teneri e intimi, anche esilaranti, come ogni autobiografia che valga la pena di essere letta, questo ultimo impegnativo lavoro di Rick Moody, bello e maledetto proprio come il personaggio di un romanzo, segna ancora una volta quella rinascita letteraria di cui ho parlato all’inizio.

Un capolavoro da non perdere assolutamente e un grande scrittore con tutte le carte in regola.

Dario

CoolClub.it

Wu Ming - Vitaliano Ravagli Asce di Guerra Einaudi Stile Libero – 2005 di Rossano Astremo È in libreria la nuova edizione del romanzo Asce di guerra (Einaudi, pagg. 455, € 13,50) del collettivo bolognese Wu Ming, scritto con la collaborazione di Vitaliano Ravagli. Il romanzo è stato pubblicato una prima volta nel 2000 dalla casa editrice Tropea. A parte una minima ri-revisione del testo e una breve premessa, la vera novità è una fitta postfazione (di venti pagine esatte), con storie, aggiornamenti, riflessioni su pregi e limiti del libro, ragionamenti sul perché e il percome raccontare la guerra partigiana. I cinque scrittori che compongono il colletivo Wu Ming hanno creduto a Vitaliano Ravagli, incontrato quasi per caso mentre lavoravano a un altro ambizioso racconto, 54, ambientato negli anni Cinquanta. “C’è uno a Imola che ha una storia straordinaria”. È il giallista Carlo Lucarelli a metterli in contatto. Incontro, cena, una notte di fulminanti racconti. E la decisione di scrivere, assieme, un libro strano, romanzo per comodità, in realtà oggetto narrativo che mescola biografie vere e di

fantasia, storiografia accurata e “disinvolta”. Attorno alla storia di Ravagli, vietcong di Romagna, Wu Ming organizza un intreccio dall’impatto emotivo forte, non sterilizzato dalla distanza storica. In Asce di guerra riprendono vita le storie di partigiani irriducibili, ribelli delusi dal dopoguerra, “quelli che non smisero di sparare”, storie ripulite dall’agiografia resistenziale del partigiano sempre “buono”. Un libro pensato come deliberato “oltraggio al presente” e alle sue rimozioni. La storia e la memoria come “asce di guerra” da disseppellire.

Giuseppe Caruso Chi ha ucciso Silvio Berlusconi?

Ponte alle Grazie – 2005 di Rossano Astremo Chi ha ucciso Silvio Berlusconi ?(Ponte alle Grazie) è il nuovo romanzo di Giuseppe Caruso.

Ettore Saleri ha 25 anni e si è appena laureato in Storia. Il “mercato” di un laureato in Storia è molto basso. Ettore, se da una parte sente forte questa stessa preoccupazione, dall’altra la stempera un po’ con l’idea che avrebbe preso qualsiasi lavoro gli si presentasse.

Una sera, Ettore e Bruno, altro suo amico squattrinato, sono al centro sociale vicino casa.

Incontrano Allegra. Ettore è un po’ innamorato di Allegra,

da quando la conobbe, a Genova durante il G8. Iniziano a frequentarsi ed amarsi, anzi per Ettore Allegra è la valvola di sfogo, visti i lavoretti, che fa, alcuni dei quasi faticosi e pagati in nero. Ad un certo punto, però, Allegra lo lascia senza un perché. Ettore si mette a seguirla. Scopre che Allegra fa parte del “Gruppo Rosso Combattente”, un gruppo eversivo di estrema sinistra che, bandita la violenza verso le persone vuole comunque farsi notare per dire all’Italia che la stagione della protesta “alternativa” non è terminata.

Senza anticipare il finale, una premessa è d’obbligo.

Il romanzo di Caruso non caldeggia affatto l’uccisione di Silvio Berlusconi, ma è solo una provocazione, una specie di “evento simbolico”. Silvio Berlusconi in questo romanzo, e non solo, rappresenta il simbolo del malessere reale in cui versano i giovani, ma anche di una classe dirigente che, in nome della esasperata flessibilità (perché così a loro fa più comodo), toglie ogni prospettiva di futuro.

Giulia Carcasi Ma le stelle quante sono Feltrinelli 2005 di Valentina Cataldo

Ho aspettato di vederla e ascoltarla di persona, Giulia

Carcasi, per farmi un’idea più precisa di lei - scrittrice a soli vent’anni - e del suo libro nuovo di zecca edito da Feltrinelli. “Ma le stelle quante sono” si domanda Giulia nel titolo. Ma le stelle quante sono ci siamo domandati noi più di una volta, di certo. “Una domanda bellissima, che come tutte le domande bellissime non vuole una risposta” - dice Federico Moccia (autore di Tre metri sopra il cielo ndr) nelle vesti di presentatore di questo libro all’incontro con Giulia.

Alice, protagonista “a metà” di questa storia, troverà una risposta a questa domanda. Fra una famiglia che vacilla, l’ultimo anno di scuola, gli amici buoni e quelli cattivi, la vita da diciottenne, gli amori, le cadute in basso e i voli in aria, Alice inizierà a trovare una sua strada. L’altro protagonista “a metà” è Carlo.

Carlo rappresenta l’altra faccia del libro - nel vero senso della parola: il libro va capovolto, va letto prima da una parte e poi dall’altra, “per galanteria si inizia dalla ragazza”, suggerisce Giulia - un altro modo di vivere le cose, un altro atteggiamento di fronte all’amore. Un romanzo di crescita, di emozioni vissute ricordate reinventate, una storia semplice e complicata come la vita, un buon esordio letterario.

Diego Cugia Un amore all’inferno Mondadori – 2005 di Francesco Giacovazzo

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CoolClub.it L’ultimo libro di Cugia non è il solito romanzo. Non è il classico giallo con l’assassino, tante vittime e una storia d’amore.

Qui è tutto vero e a parlare è Francesca - la ragazza della pioggia - forse l’ultima inconsapevole vittima del “Mostro di Firenze”, l’anello mancante per ricostruire la vera storia di quei delitti che per vent’anni hanno sconvolto l’Italia intera. Perché Francesca prima di essere vittima è testimone chiave del grande mistero che avvolge il ritrovamento nel lago Trasimeno del corpo di suo marito, Francesco Narducci, giovane, bellissimo medico il cui apparente suicidio ha delle ripercussioni a dir poco inquietanti nel processo sul “Mostro”. Dopo la sua morte, infatti, i crimini compiuti con quella fatidica Beretta calibro 22 cessano di colpo e tutta la faccenda sembra prendere nuovi terrificanti risvolti. In questo romanzo non ci sono accuse o smentite, è solo una confessione nel cuore della notte di una donna sola a un uomo anche lui un po’ solo il cui unico pregio è quello di saper ascoltare.

Questa è la bellezza di una storia scritta in maniera semplice, senza nessun commento. Solo le parole di due abissi di solitudine che si riconoscono e si riempiono dolcemente l’uno dell’altro.

Paul Morley Metapop Isbn di Osvaldo Prendiamo due apparenti opposti musicali: Can’t Get You Out Of My Head di Kylie Minogue, famosissima canzoncina trapana cervello di qualche tempo fa e I Am Sitting In A Room di Alvin Lucier brano sperimentale di musica contemporanea basato sulla sovrapposizione su nastro di voci. Se in mezzo ci mettiamo

l’enciclopedica conoscenza musicale di Paul Morley (Nme, Bbc) e la sua passione per la filosofia, il risultato è un metaromanzo, un metasaggio, una metafavola: Metapop.

Questa storia fantastica in cui l’androgina Kilye sfreccia in macchina verso una città che non esiste è un viaggio non solo attraverso la storia della musica pop ma molto di più. Sono pagine piene di ardite intuizioni, di incredibili e minuziose ricostruzioni e classifiche lunghe cinquant’anni. Tutto con uno stile autoreferenziale che prende le distanze da alcuni fenomeni del nuovo rock per rifugiarsi in lunghe dichiarazioni d’amore ad artisti e band indispensabili ( veramente belle quelle dedicate ai Kraftwerk).

Bella anche la veste grafica scelta da questa nuova casa editrice che presta grande attenzione a titoli e immagine.

Silvia Ballestra Tutto su mia nonna Einaudi di dario Ancora un tuffo nelle esperienze personali per Silvia Ballestra, la ex enfant prodige di una certa narrativa italiana degli ultimi quindici anni. Tutto su mia nonna, a mio avviso parafrasi un po’ infelice del titolo di un celebre film di Almodovar, racconta le private e personali faccende di casa Ballestra.

Nonostante l’indubbio stile narrativo e l’abilità nell’uso delle parole e del linguaggio manipolati in maniera sempre brillante e sensibile dalla Ballestra, leggendo il libro c’è come l’impressione che l’autrice stia cercando in qualche maniera di risolvere delle spinte private e personali più che di cimentarsi con un lavoro letterario. L’arte del memoir è cosa seria e delicata e sembra che la materia trattata dalla Ballestra non riesca ad elevarsi dal privato per raggiungere l’universale.

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CoolClub.it Batman Begins Christopher Nolan

La guerra dei mondi Steven Spielberg

Il giovane Bruce Wayne torna a Gotham City dopo un lungo addestramento in giro per il mondo con molte difficoltà, inizia la sua vita da eroe.

Tratto dal racconto di H.G. Wells. Quando la Terra viene invasa da marziani venuti in massa per distruggerla, Ray Ferrier, che vive separato dalla sua famiglia, torna per difenderla.

I colori dell’anima – Modigliani Mick Davis Istituto Luce

di C. Michele Pierri

Sin City Robert Rodriguez Frank Miller Buena Vista International

A Casablanca gli angeli non volano Mohamed Asli Le vicende di tre marocchini alla ricerca disperata di coronare i loro sogni e le loro aspirazioni, in un mondo spietato e spesso ingiusto.

Gas Luciano Melchionna Luca, ventiquattro anni, è soddisfatto da una vita priva di passioni e da una famiglia opprimente. Finchè un giorno non conosce Riccardo...

Parigi 1919: un anno dopo che è finita la guerra la vita notturna è vivace. Nei bar, nei caffè nascono e bruciano passioni e amori. Come quella di Jeanne e Amedeo Modigliani, detto Modì, il pittore dal fascino italiano, non solo più bello e maledetto, ma anche più ricco di talento. Al Cafè Rotonde Modì passa le sue serate tra i fumi dell’alcool, le risate, le donne e i litigi con il suo grande antagonista: Picasso. Questo è l’intreccio dal quale nasce questo ritratto della vita straordinaria di uno degli artisti più affascinanti del XX° secolo interpretato in maniera intensa da Andy Garcia, unico vero vincitore in un film che lascia molto a desiderare. E’ pur vero che trattare con le vite degli altri è sempre difficile, ma in questo caso le carenze più evidenti sono da riscontrare in scelte narrative non sempre felici che alla lunga stancano lo spettatore. A rendere ancora più difficile un giudizio positivo ci si mettono anche una colonna sonora non molto azzeccata e una caratterizzazione dei personaggi a tratti ridicola che sommata a colpi di scena tipicamente anglosassoni rende difficile un naturale e più lucido fluire degli eventi. Insomma spero di non esserci andato giù pesante, siamo tutti cosmopoliti e ci piace sperimentare, ma per piacere continuate a parlarci di bulli e pupe e non avremo niente da dire.

Un mondo pieno di depravazione, sesso, sangue e violenza. Questo è il mondo di Sin City, nato nel 1991 dalla mente di Frank Miller, geniale fumettista statunitense, e trasportato su celluloide da Robert Rodriguez (Dal tramonto all’alba, El mariachi). Su questo scenario si muovono in un intreccio di tre storie (rispettivamente i numeri 1, 3 e 4 dell’ albo) il rude ma poetico lottatore di strada Marv (Mickey Rourke) che decide di vendicare la bella Goldie, assassinata proprio mentre dormiva accanto a lui, l’ex-fotografo Dwight (Clive Owen) che deve neascondere un omicidio da lui commesso accidentalmente, mentre il poliziotto Hartigan (Bruce Willis) è incarcerato per un crimine che non ha commesso. In questo film girato in bianco e nero ogni cosa è artificiale e vera allo stesso tempo e gli sfondi, disegnati da Miller, sono un magico acquerello surrealista che ci accompagna lungo un cammino fatto della vita degli ultimi, dei rifiuti che popolano i bassifondi metropolitani e che vivono storie che non si possono neanche raccontare.

Penso che ci siano diversi problemi che un regista si pone quando si trova a riprodurre un microcosmo di diversa provenienza senza doverlo snaturare, cercando di essere il più possibile fedele ed originale allo stesso tempo nel riproporre qualcosa che esiste già ed è ben radicato nella mente di chi osserva. Posso senz’altro dire che Rodriguez li ha risolti tutti questi problemi e lo ha fatto confezionando un film innovativo, interessante e soprattutto convincente dall’inizio alla fine, anche se sicuramente non adatto a chi ha lo stomaco debole. Per chi conosce il fumetto poi, è straordinario vedere sul grande schermo qualcosa che si era già prefigurato e che ora, rispetto a prima, ha soltanto preso movimento. L’atmosfera che si respira è quella dei vecchi noir holliwoodiani, fatti di una notte e di una nebbia perenni che avvolgevano la città come un grosso guanto scuro e che rendevano vive le forze del male. In definitiva un giudizio ampiamente positivo su questo film che bisognerebbe andare a vedere (tranne ovviamente nei casi sopracitati) anche perché rappresenta un ritratto abbastanza lucido di quello che potrà essere il cinema di domani. Signore e signori, la Città è vostra!

C. Michele Pierri

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CoolClub.it Stephen Hopkins Tu chiamami Peter Simon Bosanquet Produzione Lucky Red – 2004 Di C. Michele Pierri Come raccontare la vita di qualcuno e soprattutto come farlo con quella di un grande attore come Peter Sellers? Questo film uscito a Cannes lo scorso anno e arrivato finalmente nelle sale italiane tenta di darcene una risposta. Della personalità di Peter Sellers si è sempre avuta una percezione complessa che, in qualche misura, non sembrava corrispondere all’immagine pubblica che non lasciava emergere le sue reali frustrazioni. Il film segue le tappe della sua carriera sin dai primi successi radiofonici per poi spostarsi sui primi tentativi (e i primi rifiuti) nel mondo del cinema, l’amore infelice per Sofia Loren (Sonia Aquino) e il rapporto patologico con la madre, attrice di varietà, ma anche con la prima moglie cui continua a chiedere consigli intimi. E poi l’incapacità di trattare i figli, l’odio per i suoi film, fossero anche La pantera rosa o Il Dr. Stranamore che con i suoi quattro ruoli quasi lo annienta, fino alla fase hippy, ai primi infarti, alla morte precoce a soli 54 anni.

Interpretato

con buona aderenza fisica da Geoffrey Rush, il lavoro conserva tutti i limiti che può avere una biografia e sembra non avere un’anima propria, non nutrire un vero amore per questo straordinario attore. Resta comunque una testimonianza unica nel suo genere che sarà utile senz’altro a chi vuole saperne di più su questo comico tanto geniale quanto triste.

Gabriele Salvatores Quo vadis, baby?

Colorado Film Produzione Medusa – 2005 di C. Michele Pierri Tratto dall’omonimo romanzo di Grazia Verasani, Quo Vadis, Baby? è il frutto di una partnership produttiva forte, grazie alla quale il regista italiano è riuscito ad assicurarsi un buon budget per garantire l’ottima confezione del film e il supporto di una magnifica colonna sonora composta dagli strumentisti di Philip Glass e registrata negli Stati Uniti.

Giorgia (Angela Baraldi) lavora nell’agenzia di investigazioni del padre (Luigi Maria Burruano) frugando nei drammi personali di chi l’assume. Ma la stessa Giorgia ha un passato con cui fare i conti: la scomparsa della madre e della sorella in circostanze analoghe.

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Quando riceve alcune vecchie videocassette che aveva inciso la sorella Ada (Claudia Zanella) più di quindici anni prima, Giorgia decide di indagare sulle circostanze della sua morte. Dopo un periodo di relativo letargo e purtroppo lontano dai livelli di Io non ho paura, il regista napoletano ritorna in grande stile nelle sale e lo fa con un film particolare, a metà fra il noir e lo psicologico, che proseguendo lascia sparsi più dubbi che certezze fino alla chiarificatrice soluzione finale.

Per quanto riguarda il lato tecnico questo nuovo lavoro porta molta sperimentazione nel cinema di Salvatores partendo dal genere per arrivare alla scelta di girare in digitale e alla presenza di una protagonista femminile. In una complessa serie di piani di lettura ci si ritrova a immedesimarsi nell’esistenza di Giorgia che a quarant’anni e dopo aver frugato per anni nella vita degli altri, si trova costretta a farlo nella propria e questo non può che portare ad una serie di conflitti.

D’altro canto non è facile far quadrare alla perfezione tanti spunti e se ciò non è riuscito al nostro regista come egli si aspettava, gli va senz’altro dato atto di aver osato più di quanto non avesse mai fatto.

E non mi sembra poco. Un incrocio brillante fra un noir e un film di genere, ecco come questo film si può considerare, certamente non eccellente e che lascia molti dubbi per quanto riguarda sceneggiatura e caratterizzazione dei personaggi, ma che risulta scorrevole e tecnicamente ineccepibile. In una parola sola Salvatores.

Gus Van Sant Last days Bim di Osvaldo Il rumore dei Nirvana diventa silenzio in Last days, un silenzio che dà fastidio, una natura che sembra un feedback lancinante, il disturbo a una pace disperatamente cercata da Kurt e trovata solo nel suicidio. Il mito non aleggia in nessun fotogramma, ma solo la disperata fine di un uomo che trascina i suoi ultimi giorni. Ultimo film della trilogia sulla morte cominiciata con Gerry nel 2002 e proseguita con Elephant. È un film su un uomo, non su sulla sua musica, nel film non si ascolta neanche un brano dei Nirvana ma solo una bellissima Venus in Furs dei Velvet, un brano di Michael Pitt (bravissimo nei panni di Kurt) e tappeti a cura di Thurston Moore. Gli elementi del cinema di Gus Van Sant ci sono tutti e tutti con una fortissima carica emotiva: i piani sequenza, le scene che si ripetono cambiando angolazione alla narrazione.

Di Kurt Cobain personaggio c’è solo l’accenno come se il regista volesse amplificare il pathos e da dramma di uno farlo diventare ascrivibile a più, a tutti. Un film in sospeso che neanche nella sua prevedibile fine trova la pace.

Venerdì 24 giugno Litos - Porto Selvaggio Inaugurazione Musica e divertimento con le selezioni dei dj di Coolclub per l’inaugurazione del Litos, una meravigliosa area balneare sospesa sulla costa rocciosa del Parco di Porto Selvaggio, una delle scenografie naturali più suggestive del Salento.

1 luglio 2005 Cave di Cavallino (Le) Ennio Morricone Il Festival Salento Negroamaro ospita uno dei grandi nomi della musica da film.

Morricone dirige Morricone è il titolo dello spettacolo che propone l’esecuzione dei brani musicali tratti dalle colonne sonore del maestro. Inizio ore: 21:00. Biglietti 65 -55 -35 - 25 – 10 euro

9 luglio San Cesario di Lecce Sound Res/The National

9 luglio Boban MarKovich Orchestra Diso

10 luglio Porto Selvaggio Sam Paglia

Nella rassegna Etnica…Diso World Music Festival 2005 Piazza Carlo Alberto a Diso ospita l’esibizione della Boban Markovich Orchestra. Una brass band (che esiste da 17 anni) che ha coltivato l’idea di conquistare il mondo. Aprono i salentini Manigold.

Nuova domenica live al Litos di Portoselvaggio. Sul palco posto sul mare si esibirà Sam Paglia accompagnato dalla sua band. Sam Paglia è esponente di punta della scena exotica italiana.

Ingresso gratuito. Inizio ore 22.30. www.lit osportoselvaggio.it

15/16 luglio Lecce On the table listening Wagner

24 luglio Litos – Porto Selvaggio Food Sound System

Ogni Sabato Litos – Porto Selvaggio La Fable

La Compagnia egiziana El Hanager apre alle 22.00 la rassegna Officium et Opificium curata dai Cantieri Koreja nell’ambito del Festival Negroamaro. Il programma prevede spettacoli proposti per la prima volta in Puglia. Per il programma completo www.teatrokoreja.com

Food Sound System è il primo progetto editoriale e teatrale del dj salentino Donpasta.selecter. Nello spettacolo si combinano la passione per i fornelli, elucubrazioni musicali e improbabili dissertazioni politiche.

Il sabato sera del Litos è La Fable. Un contenitore in cui musica, immagini e performance convivono creando un’atmosfera da sogno. La musica selezionata dal dj Tob Lamare spazierà tra generi. La Fable nasce come l’ alternativa alla classica serata in discoteca, un modo diverso di ballare e divertirsi.

Gli statunitensi The National chiudono al campo sportivo di San Cesario Sound Res, organizzata all’interno di Negroamaro da Loop House e Coolclub. A seguire la Loop House band che racchiude i musicisti che hanno partecipato alla residenza di Sound Res. Info 0832-205583

11 luglio Lecce Philip Glass/ Sonorizzazione dal vivo di Koyaanisqatsi Nell’atrio di Palazzo dei Celestini il Philip Glass Ensemble, diretto da Michael Reisman, sonorizza dal vivo il film Koyaanisqatsi, di Godfrey Reggio. Philip Glass è uno dei protagonisti indiscussi della scena musicale internazionale dell’ultimo ventennio. Inizio ore 21.30.

Ingresso 20 euro. Info 800242815.

1/10 luglio San Cesario Sound Res

Sound Res è una residenza internazionale, un festival e una scuola intensiva per la nuova musica ideata da Loop house e realizzata, per il secondo anno consecutivo, in collaborazione con Coolclub che rientra nell’articolato programma del festival Salento Negroamaro della Provincia di Lecce. Dal 1 al 10 luglio si incontrano nel Salento musicisti dal talento e dall’esperienza internazionalmente riconosciuti, per dedicarsi alla ricerca sonora, collaborare alla creazione di musiche originali e nuove produzioni, nate dall’incontro unico che il dispositivo della residenza consente, coniugando arte e vita. Prenderanno parte alla residenza David Cossin percussionista, il sound designer e compositore elettronico David Sheppard, il chitarrista classico/rock/ new music Bryce Dessner, il contrabbassista jazz e latin jazz Gregg

August, il cantante sperimentale, compositore, performer Theo Bleckmann, il cantante tradizionale Sufi Madan Gopal Sing, il violinista classico-contemporaneo Padma Newsome e la rock band National.

Insieme a loro i musicisti salentini Luca Tarantino con liuti e chitarre, e Populous alla consolle elettronica. I musicisti ospiti di Sound Res concorreranno alla creazione di nuovi progetti sonori che verranno presentati al pubblico nelle serate del 7, 8 (Palazzo Baronale) e 9 luglio (Campo Sportivo di San Cesario di Lecce) in cui la Loop house band eseguirà le musiche realizzate durante i dieci giorni di lavoro collettivo, in concerti/eventi curati di volta in volta da due o più musicisti insieme al resto del gruppo. Inoltre tra i partecipanti ai workshop un musicista, o compositore, o sound designer salentino sarà selezionato da una commissione scientifica di specialisti e riceverà una sponsorizzazione per Bang on a Can Summer Music Institute e volerà a New York. Tutte le informazioni sul sito www.coolclub.it oppure allo 0832-205583

giovedì 23 – lunedì 27 giugno Genius Loci a Galatina (Le) venerdì 24 giugno – musica Big Day/Capleton all’Arena delle cave di Cavallino (Le) sabato 25 giugno - cinema La maledizione della prima luna al Litos di Portoselvaggio (Le) martedì 28 giugno - teatro Usha-frammenti di luce a Copertino (Le) giovedì 30 giugno – musica omaggio a De Andrè a Sava (Ta) Sud sound system a Soleto venerdì 1 luglio - cinema Moulin rouge al Litos di Portoselvaggio (Le) venerdì 1 luglio – teatro Andante con figure a Copertino (Le) venerdì 1 luglio – musica Walking jazz quartet al Circolo Tennis di Casarano (Le) sabato 2 luglio – musica

Premio Negroamaro a Leverano (Le) venerdì 8 luglio - cinema Mulholland drive al Litos di Portoselvaggio (Le) venerdì 8 luglio - musica Sound Res a San Cesario di Lecce Negramaro ad Avetrana (Ta) Venerdì 8 luglio – teatro Oggi Sposi al Circolo Tennis di Casarano (Le) Attraverso la musica, la letteratura, l’improvvisazione e le massime della saggezza popolare l’attore Ippolito Chiarello racconta il matrimonio e l’amore in una sorta di cerimonia collettiva. Il giorno più bello della vita di una coppia viene narrato con le canzoni di Daniele Silvestri, Fred Buscaglione, Totò e Elvis Presley e con l’espiazione canora a base di Eros Ramazzotti e Umberto Tozzi. Sull’altare/palco Ippolito Chiarello, attoreofficiante, Gianluca De Rubertis,

Diego Deza Y Su Banda a Brindisi Dilinò Band (Festival su Santa Marina) a Muro Leccese domenica 3 luglio - teatro La Canzone degli F.P. e I.M. a Copertino (Le) domenica 3 luglio - musica Sound Res Show case al Litos di Porto Selvaggio (Le) 24 grana a Brindisi martedì 5 luglio - cinema Francisco Manso a Martano (Le) martedì 5 luglio - musica Dj Taùfik al-Firansyy a Castrignano dei Greci (Le) mercoledì 6 luglio - musica Bana a Martano (Le) giovedì 7 luglio - musica Sound Res a San Cesario di Lecce Venerdì 8 luglio - vino

pianista irriverente, e una coppia di “futuri sposi” scelta per l’occasione.

Ingresso gratuito. sabato 9 luglio - musica Salento Reggae Night all’Area Stazione Aradeo-Neviano-Seclì (Le)Boban MarKovich Orchestra-Manigold a Diso (Le) sabato 9 luglio – teatro Circo Diatonico a Copertino (Le) sabato 9 luglio (sino al 30 agosto) – arte Carmelo Bene. La voce e il fenomeno al Museo Castromediano di Lecce domenica 10 luglio - musica Mayra a Sternatia (Le) domenica 10 luglio – teatro Addio-terza lezione delle tenebre a Copertino (Le) martedì 12 luglio - musica François R. Cambuzat a Castrignano dei

Greci (Le) martedì 12 luglio – teatro Antigone-anatomia della resistenza dell’amore a Copertino (Le) venerdì 15 luglio - musica Mimmo Locasciulli a Santa Maria di Leuca (Le) Guy e gli specialisti al Circolo Tennis di Casarano (Le) venerdì 15 luglio - cinema Big fish al Litos di Portoselvaggio (Le) sabato 16 luglio - musica Salentorkestra/Lura all’Etnica di Diso (Le) Banco del mutuo soccorso a Sogliano Cavour (Le) Martino De Cesare a Copertino (Le) domenica 17 luglio - musica Studio Davoli a Porto Selvaggio (Le) Boo Boo Vibration a Noha (Le) lunedì 18 luglio – teatro Marco Paolini a Casarano (Le) martedì 19 luglio - musica Dj Nikis Paropoulos a Castrignano dei Greci (Le) venerdì 22 luglio -cinema Arizona dream al Litos di Portoselvaggio (Le) Cinema del reale a Galatone (Le) sabato 23 luglio – cinema Cinema del reale a Galatone (Le) sabato 23 luglio – musica One dimensional band/Santo Niente a Marina di Andrano (Le) Salento Summer Festival / Sizzla alle Cave di Cursi (Le) domenica 24 luglio – musica Il parto delle nuvole pesanti a Copertino (Le) martedì 26 luglio - musica Florence Crouïgneau a Castrignano dei Greci (Le) martedì 26 luglio – libri Vorrei incontrarti (Fernandel) al Litos di Portoselvaggio (Le) Tutti gli altri appuntamenti sul sito www.coolclub.it – per segnalazioni redazione@coolclub.it

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SALENTO ROCK&ROLL BAND

In questo numero dedicato ai festival ospitiamo con piacere Marco Ancona dei Bludinvidia, band storica del panorama rock salentino. Gli argomenti in ballo sono tanti e la lingua corre veloce in un pomeriggio assolato nei cortili di Coolclub tra birre e sigarette come la tradizione rock and roll richiede.

A giorni vi esibirete sul palco del Neapolis festival insieme ad Afterhours, Kasabian, Kraftwerk, Lcd Soundsystem, immagino sia una grande soddisfazione.

Siamo molto contenti di suonare su un palco così importante, credo che il Neapolis sia ormai l’unico storico alternativo in Italia, tra quelli grossi intendo. Il fatto di andarci come band indipendente prodotta da un’etichetta indipendente e senza spinte di una major ci riempie di orgoglio.

Negramaro all’Heineken, Bludinvidia al Neapolis. Il rock salentino sui grandi palchi. Come vedi in questo momento il rock salentino, il successo dei vostri conterranei, il vostro nuovo percorso discografico?

Sono molto felice per il successo dei Negramaro. Sono stato tra i primi a fare arrivare alle orecchie di vari promoter il loro primo demo nel nostro lungo tour italiano del 2001 (91 date in un anno e mezzo). Credo però che il loro percorso artistico e il loro approccio sia molto diverso da quello di un tempo.

Come Bludinvidia vi professate indipendenti per scelta.

Di fatto direi. Non riuscirei a scrivere canzoni canticchiabili dalle casalinghe. È una battuta?

Purtroppo è vero. Limite personale.

Ok passiamo oltre, è appena uscito il vostro primo video tratto dall’album Non è abbastanza ancora, me ne parli?

Il video del brano Danneggiamento del sistema periferico riassume in un certo senso quello di cui abbiamo parlato fino ad ora. Per scelta non compariamo nelle immagini tranne che nel manifesto ripreso nell’ultimo fotogramma. Mancavamo dal video da circa 6

anni, l’ultima volta facevamo la parte dei ciechi in una simpatica storiella.

Ancora ironia?

Semplicemente volevamo fare qualcosa di diverso, starcene a casa mentre qualcuno girava il video. Sicuramente per il prossimo ci impegneremo di più. Poi ci piaceva molto lo storyboard di Romana Meggiolaro (già alle prese con Tiromancino).

Il 16 giugno esce il vostro disco, il video è già in rotazione. Come mai?

Insieme alla nostra etichetta (l’indipendente Startrecords) abbiamo deciso, comodamente seduti al tavolo di una trattoria leccese, senza subire troppe chiamate intercontinentali (si riferisce alla loro precedente esperienza con Sony ndr) di uscire con il video del singolo evitando la canonica operazione commerciale di stamparlo e metterlo nei negozi. Fortunatamente Mtv lo passa nonostante ciò.

Seguite quindi una politica sui prezzi e il modo di far promozione.

Innanzitutto, personalmente ho discusso con la nostra produzione facendo a meno di punti royalties (in parole povere soldi) sulla vendita del cd per mantenere il prezzo basso ( 10€ ai concerti 12€ nei negozi). Questo è stato possibile grazie anche alla disponibilità della distribuzione (sempre indipendente) Storie di Note/ Suoni Music. È un po’ lo stesso discorso che portate avanti nei live. Non vi fermate mai.

Purtroppo il prezzo dei concerti è normalmente appannaggio del promoter che lo compra.

Noi tentiamo di ridurre il budget e le spese di uno spettacolo sperando che il biglietto sia più basso possibile.

Credo che il live sia la massima espressione di una rock band e anche in genere di chi ama fare rumore.

Quindi i vostri live sono molto diversi dal disco.

Politicamente a b b i a m o optato per una registrazione praticamente live con tutte le improvvisazioni e le belle sporcizie che ci fanno divertire in un concerto. Questo non significa che in un prossimo lavoro potremo registrarlo con quaranta strumenti e riproporlo dal vivo in quattro in modo completamente diverso.

Quando di nuovo on stage nel Salento?

Abbiamo voglia di fare una cosa che più che un concerto sia una festa per l’uscita dell’album. In questo momento siamo impegnati in varie attività promozionali e speriamo che si proponga presto il momento giusto.

Osvaldo

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Questo mese c’è una grossa novità in casa Coolclub, una di quelle novità che in un certo senso potrebbero cambiarti la vita, se non da un punto di vista economico, almeno e sicuramente da un punto di vista esistenziale.

Coolclub diventa editore.

In qualche maniera si tratta di una naturale evoluzione delle cose. Coolclub in realtà è già editore. È editore di questo giornale che va avanti ormai da due anni, e non è poco.

Come al solito sembra quasi che da soli ce la suoniamo e ce la cantiamo ma non è così.

Quando ci si lancia in una nuova avventura, che come tutte le avventure sai quando e dove comincia e non sai quando e dove finisce, si sente il bisogno di raccontarlo a qualcuno. È come il vecchio pirata che

decide di metter su una nuova nave e di riprendere la via del mare. Ha la barca ma ha bisogno dell’equipaggio, la ciurma come la chiamano loro. E allora che fa il vecchio pirata, va alla locanda, entra traballando sulla sua gamba

nei mari. Dopodiché comincia a parlare a voce alta, sicuro di sé, della sua esperienza che gli dice che anche questa volta andrà tutto bene, ha ancora un occhio e una gamba e due braccia che sono più che sufficienti. Chiama l’oste, ordina

di legno, cerca di mettere a fuoco con il suo unico occhio non bendato le facce dei presenti, sceglie quelle che gli sembrano più truci e vissute, come la sua, e si siede ad un tavolo vicino a quella che lui ha già deciso essere la ciurma per la sua prossima avventura

da bere, lo insulta, ma con rispetto, dimostrando a tutti, con il linguaggio che usa, che lui è un gentiluomo di ventura.

E subito attira l’attenzione degli altri seduti al tavolo, che bevono tra di loro. È questione di pochi minuti: dopo la diffidenza iniziale, gli

uomini sono tutti seduti intorno allo stesso tavolino, hanno già deciso chi sarà il secondo, chi sarà il capomastro, dove andare a trovare i marinai adatti per navigare come si deve. Sono amici, ridono e scherzano, evocano avventure passate e capitani che hanno incontrato, grandi eroi. Come quel gentiluomo di ventura io sono seduto al mio bar e invito tutti i presenti a sedersi al mio tavolo, a prendere parte a questa grande nuova avventura.

Invito tra tutti coloro che mi stanno leggendo, ogni grafico, ogni illustratore, ogni scrittore di racconti e storie, a farsi vivo, ad unirsi a noi di Coolclub in questo progetto che può diventare qualcosa di veramente emozionante.

Come ogni avventura nel mare aperto.

Dario