ORQUESTA SINFÓNICA DE MICHOACÁN Miguel Salmon Del Real, Director Titular Viernes 22 de mayo de 2015 Teatro Ocampo / Morelia, Michoacán / 20:30 horas JOHANNES BRAHMS (1833-1897) Variaciones sobre un tema de Haydn INTERMEDIO 23 AUTORES MEXICANOS 23 Miniaturas mexicanas 1.Minuere 2.A Ileana Bautista 3.Merengue al Fuego 4.The magic trik 5.Quinta del sordo 6.Expreso 60 7.Joke 8.Polyester 9.IX 10.La Canción de Tito 11.Yuyaychacuy 12.Todo para el último momento 13.Compsognathus 14.Solsticio 15.Un viejo antaño 16.Parvum 17.π ísmo (monu) mental 18.Dentro de la caja 19.Chroma 20.Spira 21.Lo irrevocable 22.Tren 23.Fin sin historia (con canto lontano por los desaparecidos. Vol. Alt. 24800)
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Alejandra Odgers Carlos Gómez Matus Francisco Cortés Álvarez Charles Daniels Torres Gilberto Moreno Ramos Horacio Rico Graciela Agudelo Felipe Pérez Santiago Javier G. Compeán Juan Fco. Urrusti Frenk Aurelio Tello Jacques Zafra Arturo Morfín Sergio Cano Ernesto Illescas Daniel González Hernández JuanSebastián Lach Aldo Lombera Gabriel Salcedo Sansón Juan Pablo Medina Luis Fernando Amaya Juan Andrés Vergara Eduardo Soto Millán
Orquesta Sinfónica de Michoacán Fundada el 14 de septiembre de 1961 y con una trayectoria de poco más de 51 años, la Orquesta Sinfónica de Michoacán (OSIDEM), se ha convertido en la institución musical más importante del Estado de Michoacán. Su repertorio abarca desde el barroco hasta el contemporáneo, incluyendo no solo las obras sinfónicas del repertorio universal sino el ballet, la Ópera y obras de estreno tanto de compositores michoacanos como Paulino Paredes y José Jesús Carreño así como de compositores internacionales tales como Marco Aurelio Yano entre otros. Ha realizado diversas producciones discográficas y ha sido reconocida con múltiples distinciones, testimonio de su importancia en la vida cultural de Michoacán, habiendo realizado durante su historia diversas giras al interior de la entidad. Algunos de los escenarios en los que se ha presentado incluyen el Palacio de Bellas Artes, la Sala Nezahualcóyotl en la Ciudad de México, así como en el Pritzker Pavilion del Millennum Park en Chicago. La OSIDEM ha recibido a solistas como María Alejandres, Jianfeng Chen, Olivia Gorra, Katherine Jacobson, Jean Francois Heisser, Alex Klein, Michael Ludwig, Fred Mills, Richard Young, Jorge Federico Osorio, Dima Tkachenko, Lourdes Ambriz, Erika Dobosiewicz. Y a directores como Francesc Estevez, JoAnn Falletta, Enrique Pérez Meza, Juan Felipe Molano, Eduardo Díazmuñoz, Víctor Puhl, Héctor Quintanar, Igor Verbitsky, entre otros.
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En 2012 el Señor Gobernador del Estado de Michoacán, a través de la Secretaría de Cultura del Gobierno del Estado de Michoacán, convocó a un proceso de reestructuración artística a través de la selección de un nuevo director artístico. Durante los meses de junio a septiembre de 2012 se llevó a cabo un concurso en el cual varios directores participaron visitando a la OSIDEM en calidad de directores invitados siendo designado Miguel Salmon Del Real como el noveno director titular en la historia de la misma.
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Miguel Salmon Del Real, Director titular “Sin duda, ha probado ser un músico serio y talentoso”, Pierre Boulez, 2006 “El más versátil y prometedor de los nuevos directores orquestales”, Revista Proceso 2011 “El mejor director de música contemporánea”, Revista Proceso 2012 Nombrado por concurso nacional, Director Titular de la Orquesta Sinfónica de Michoacán en octubre de 2012, Miguel Salmon Del Real ha dirigido orquestas y ensambles de cámara en diversos países europeos desde 2002, tales como la Orquesta Filarmónica de Trier (Alemania), la Filarmónica de Opole (Polonia), la Filarmónica de Gaia (Portugal), la Sinfónica del Estado de Voronezh (Rusia), la Janacek Philharmonic (República Checa), l’Orchestre d’Auvergne (Francia), la Orquesta y Coro de graduados del Conservatorio de París, le Court Circuit Ensemble (Francia), el Ensemble Cosmopolitano en Berlín, el London Steve Reich Ensemble (Londres) y el Nederlandse Nieuwe Muziek Groep en los Países Bajos, el cual fundó en 2003. En 2009 recibió el grado de Maestría en Dirección Orquestal por el Conservatorio de Amsterdam (teniendo como tutor a Lucas Vis, asistente de Bruno Maderna, este a su vez alumno de Hermann Scherchen). En 2005 obtuvo la licenciatura en Composición musical por el Conservatorio de la Haya (Ayres, Barlow, van Bergeijk y Wagennar), ciudad donde realizara estudios adicionales de composición algorítmica (Paul Berg) y psicoacústica (Bert Kraaipoel) en el curso anual de Sonología de dicho conservatorio. En 2007 se convirtió en el primer joven director invitado por segunda vez para tomar parte activa en los cursos de Dirección Orquestal de la Academia
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del Festival de Lucerna, Suiza, siendo seleccionado por concurso mundial por el legendario Pierre Boulez en 2005 y por Peter Eotvos en 2007. En 2006, Boulez expresó por escrito acerca de él: “sin duda, ha probado ser un músico serio y talentoso”. Ganador por decisión unánime del primer concurso para directores mexicanos 2012 de la Orquesta Sinfónica Sinaloa de las Artes ha dirigido en México, además de dicha sinfónica, la Filarmónica de Jalisco, la Filarmónica de Sonora, la Filarmónica de Zacatecas así como la Juvenil de dicho Estado, la Orquesta Sinfónica de Puebla, la Sinfónica de San Luis Potosí, la Sinfónica de la Universidad de Hidalgo, la Sinfónica de Coyoacán, la Juvenil Carlos Chávez, la Sinfónica y el Coro de la Escuela Superior de Música y el Ensamble Nuevo de México del cual es director titular, y con el que ha realizado cerca de 70 estrenos absolutos de compositores mexicanos vivos. Entre 1996 y 2002, antes de partir a Europa, realizó sus estudios de Dirección Coral, Dirección Orquestal, Musicología e idiomas (Padre Xavier González) y Composición (Juan Trigos y Víctor Rasgado) y piano (Gustavo Morales), además de completar de manera particular el taller de estudios polifónicos con Humberto Hernández-Medrano y cursos humanísticos, varios con Ernesto de la Peña. Fue coordinador de programación (2010 y 2011) del Foro Internacional de Música Nueva “Manuel Enríquez”, auspiciado por el INBA, docente (Orquestación, Fuga, teoría de la música y prácticas orquestales y corales) en instituciones como el Centro de Investigación y Estudios de la Música, la Escuela Superior de Música y el Tecnológico de Monterrey, Campus ciudad de México. Como conferencista ha tomado parte en el Centro de Investigación y Documentación e información musical “Carlos Chávez” y la Universidad Autónoma Metropolitana. Su tesis de maestría en los Países Bajos “Nuevas viejas ideas en la composición musical, un compendio de nociones desconocidas de y acerca de Julián Carrillo” fue completada en 2009 y tiene su base en el estudio integral de escritos y obras de dicho compositor. Al frente de la Orquesta Sinfónica de Michoacán ha dirigido más de 100 conciertos habiendo concretado cerca de treinta estrenos mundiales y varios más en Michoacán. Como una extensión de esta labor ha fundado el Festival Internacional de Opera de Michoacán, el cual, conjuntó durante 2014 a cerca de doscientos artistas de México y el extranjero. Todo esto mediante cinco galas de Opera, 2 producciones Operísticas completas, clases maestras y recitales en distintos municipios michoacanos, además de trabajos académicos de rescate y edición de Opera Nacional. 6
JOHANNES BRAHMS (1833-1897)
Variaciones sobre un tema de Haydn Estrenada el 2 de noviembre de 1873 por la Orquesta Filarmónica de Viena, bajo la dirección del mismo Brahms, Variaciones sobre un tema de Haydn es una obra que marcó el regreso del autor al formato de gran orquesta. Habían pasado varios años de la composición de sus Serenatas Op. 11 y Op. 16, y catorce años desde la composición de su Concierto para piano y orquesta No. 1. Esta obra es además el antecedente de su Primera Sinfonía estrenada tres años más tarde. Gracias a esta obra da inicio su gran reputación como compositor sinfónico. Del catálogo de obras de Haydn existe una obra muy peculiar, la Feld Partita en Si bemol, que se distingue por haber sido escita para una combinación instrumental inusual: dos oboes, dos cornos, tres fagotes y un serpentón (instrumento antiguo que pareciera un hibrido de instrumento de metal y de aliento-madera). Otra de sus características y posiblemente la más relevante para la obra de Brahms es su melodía principal, que se divide en frases de cinco y cuatro compases, inusual en la época de Haydn. Con el argumento anterior, el origen del “tema de Haydn” es incierto, pues varios musicólogos han discutido la posibilidad de que no haya sido de su autoría, sino que la pudo haber tomado de viejos cantos de peregrinos medievales. La obra fue escrita en dos versiones, una para dos pianos y otra para orquesta. Si bien en su catálogo aparecen como Op.56b y Op.56a, respectivamente, la versión de dos pianos fue publicada primero. El Tema y variaciones es una forma musical que sedesarrolló principalmente durante el clasicismo. Consiste en utilizar un tema, es decir una melodía, como la base de la composición, presentando inicialmente el tema y posteriormente transformaciones que el compositor realiza del mismo. De la obra de Brahms se puede decir mucho, pero tal vez sea más conveniente solo hacer una descripción de sus partes: La obra se compone de diez secciones que se presentan sin interrupciones: Tema (Coral de San Antonio), ocho variaciones y final. La primer variación retoma, casi en sus totalidad, el tema de la obra de Haydn. La segunda variación es en modo menor. La tercera es lenta, pero fluida, junto a la cuarta que es nuevamente lenta y en modo menor. Durante la quinta y sexta variaciónes el tempo se acelera, llevando a un cambio de acentuación del compás en la séptima variación que se presenta en formato binario/ternario (6/8), donde además las violas destacan. En la octava variación existe un
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contraste regresando al modo menor que lleva un gran final, más largo que cualquiera de las variaciones, y con una estructura de Passacaglia, misma en la cual se repite constantemente, en el bajo, una frase de cinco compases que construyen un clímax y gran final. Cristohper Ramos Flores
23 Miniaturas Mexicanas Alejandra Odgers Minuere Minuere viene del verbo minuo que quiere decir disminuir, reducir, hacer más pequeño. Así en Minuere el material inicial se va siempre reduciendo, disminuyendo. Carlos Gómez Matus A Ileana Bautista Homenaje a la pianista Ileana Bautista. 60 segundos de una pieza intuitiva en la que los instrumentos se suman hasta formar una masa sonora la cual se disuelve abruptamente Francisco Cortés Álvarez Merengue al Fuego Al cocinar merengue hay una docena de variables que pueden hacer que resulte horrible, si esto ocurre solo queda prenderles fuego y ver cómo se derriten y van consumiendo. Charles Daniels Torres The Magic Trick Esta obra, como un acto de magia, pretende excitar la imaginación del escucha. Se expresa la fascinación ante lo inexplicable. Gilberto Moreno Ramos Quinta del sordo Nombre de la finca y casa de campo donde Francisco de Goya pintó catorce murales conocidos como las pinturas negras. 8
Horacio Rico Expreso 60 Es una obra para gran orquesta, en el cual su título refleja dos tendencias similares muy notorias: la primera, que es una pieza que tiene que correr en un minuto, y la otra, la proyección de una máquina imparable y sin control de velocidad; de lenguaje libre, pero con un formato tradicional al estilo de compositores como Shostakovich y Prokofiev. Graciela Agudelo Joke Es una miniatura sinfónica, y su título en inglés obedece a que la palabra Joke traduce varias voces castellanas, como broma, juego, chiste, chanza, guasa, burla y sus posibles contenidos tragicómicos, definiendo muy bien el humor en que la obra está escrita. En una mudanza continua de tempo y compás, alterna pasajes de escritura aleatoria con otros de riguroso control métrico, melódico y rítmico. Felipe Pérez Santiago Polyester El título viene de una serie de obras que he escrito basadas en materiales: “Vynil” , “Polyester” y “Velcro”. Javier Compeán IX IX representa una exploración en las posibilidades creativas a partir de la exploración de la microforma y la orquestación. Juan Francisco Urrusti Frenk La Canción de Tito Una melodía del pasado nos alerta como un llamado festivo; ha llegado el despertar orquestal. Poco a poco se integran las familias para bailar este son michoacano.
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Aurelio Tello Yuyaychacuy Convertí en música el pensamiento, la imagen, el destello fugaz que bullía en mí mente cuando abordé las pautas vacías. Yuyaychacuy sólo es eso: pensamiento. Jacques Zafra Todo para el último momento En esta obra retrato aquella conducta que según nosotros los mexicanos nos caracteriza; dejar todo para el último momento. Toda la tensión se resuelve en unos segundos. Arturo Morfín Compsognathus El Compsognathus era un dinosaurio muy pequeño. Con agilidad cazaba pequeños lagartos y grandes insectos bajo los helechos del jurásico superior. Sergio Cano Solsticio Breve estructura áurea que narra el momento en el que la luminosa manifestación del Sol se unifica con la oscuridad, antes de volver a resurgir. Ernesto Illescas Un viejo antaño La obra está inspirada por un Haiku de Buson: “Los días lentos / se apilan, evocando / un viejo antaño”. Daniel Hernández González Parvum Del latín “pequeño”, esta obra refleja pequeñas ideas, que irónicamente fueron plasmadas en un gran ensamble.
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Juan Sebastián Lach ∏ ísmo (monu) mental Inspirada en Barlow y estructurada sobre los patrones de la aproximación numérica por series al número π. El título alude al priismo mental. Aldo Lombera Dentro de la caja Miniatura sinfónica que nos sumerge en el misterioso y mágico mundo de las cajitas musicales y la belleza de su mecanismo. Gabriel Salcedo Sansón Chroma ¿Cómo transformar algo visual en algo sonoro? Juan Pablo Medina Spira La progresiva eliminación de material en cada ciclo, describe una curva que desciende hacia el interior de la espiral Luis Fernando Amaya Lo irrevocable Lo irrevocable es aquello que no podemos alterar ni cambiar, dejando tras de sí una estela de cambio. Aquello que sólo nos queda aceptarlo Juan Andrés Vergara Tren El pensamiento se pone en piloto automático, desata ideas. Al darnos cuenta, para lo construido se desvanece sin dejar rastro aparente Eduardo Soto Millán Fin sin historia (Con canto lontano por los desaparecidos. Vol. Alt. 24800) Más que un homenaje, se trata de un llamado a la conciencia de una realidad tan intensa como dramática. 11
VIOLINES PRIMEROS:
VIOLAS:
Serguey Kossiak*
Lucía de la Serna García**
Miguel Ángel García Ramírez*_*
José Luis Patlán Montero****
Ricardo García Pérez****
Gerardo Medina Esquivel****
Ma. de Jesús Sierra Ballesteros****
Cecilia Capdepont Altamirano****
Martín García Estrada****
Rolando Vidal García Calderas
Jesús García Cortés****
Gerardo Méndez
Alfredo Hernández Cadena****
VIOLONCELLOS: VIOLINES SEGUNDOS:
Marcos Franco Faccio Zanza**
Dulce María Veiga Freire**
Juan Villalobos Guerrero****
Candy Mónica Lucatero Ramírez***
Jesús Gutiérrez Guzmán****
Juan Bruno Caro Estrada****
Jose Luis Galvez Mariscal ****
Luis Ramos Torres****
Auryn Villegas Hernández
Aristeo Gómez Sevilla****
FLAUTAS :
CONTRABAJOS:
Guillermo Portillo Hofmann**
Carlos Cuín Herrera***
Martha Claudia López Mendoza ***
Karlo Reyes Perches
Manuel Alfonso Clavijo Hernandez ****
FAGOTES:
OBOES :
Javier Martínez Olivares**
Nicolas Hernández Almanza ***
Everardo Gastelum Anduaga***
Montserrat García Campos
Mary Carmen Vázquez Moreno
CLARINETES: CORNOS:
Armando Granados Hurtado**
Miguel Cornejo Miranda**
Marco A. Bribiesca Vázquez****
Jenny Yuth Cárdenas Moreno***
Héctor Calderón Chávez****
Martin Martínez Maravilla**** Manuel Alejandro Cornejo
TROMPETAS: Ángel Bedolla Guzmán*** Jorge Hernández Clavijo Víctor C. Próspero Maldonado 12
TROMBONES:
GERENTE
Cuauhtémoc Silva Abad****
José Isidoro Ramos
Fidel Martínez Álvarez**** Domingo Miranda
JEFE DE PERSONAL Hugo Padilla Muñoz
TUBA :
COORDINADORES ADMINISTRATIVOS
Javier Perez Perez**
Carlos Javier Ramírez Mata Fernando Romero García
TIMBALES : Salvador Rodríguez Cervantes**
PERCUSIONES: Jose Luis Mendoza López **** Ana Luisa Herrejon Vega **** José Carlos Barron Valadez****
ASISTENTE ADMINISTRATIVO María Esthela Castro Villa Joel González Corona Cristohper Ramos Flores
BIBLIOTECARIO: Diego Edmundo Lázaro Hernández
ASISTENTE DE BIBLIOTECARIO: PIANO:
Álvaro García García
Ma. Esther Chavez Garibay **
TÉCNICOS: Salvador Domínguez Ochoa
* Concertino *-*Concertino Asistente ** Principal *** Coprincipal **** Fila
Miguel Ángel Zalapa Sánchez Adrián Cruz Pineda Ma. Guadalupe Cortés Rodríguez
B Becario
MI Músico Invitado
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