TIMEPIECES ET JOAILLERIE

Hommage aux légendes

Kerbedanz

Le vrai luxe pour KERBEDANZ est d’accéder à des secrets qui ne sont pas vu de tout le monde. La marque conçoit des œuvres d’art qui transportent vers des légendes infi nies et des symboles démasqués. L’envoûtement se mêle à cet objet si complexe qu’est le garde-temps.

For KERBEDANZ, secret knowledge is the truest form of luxury. The brand’s designs are works of art that transport the wearer into an endlessly unfolding world of legend whose symbols they are uniquely well placed to understand. An already complex object becomes still more mysteriously fascinating.

KERBEDANZ engendre des gardes-temps qui sont l’expression de la vie de ses clients. Un travail de co-création entre le client, les designers et un symboliste historien, permet de faire vivre les légendes sur le poignet du client. Kalust Zorik, co-Founder & director, explique « Nous confectionnons des gardes-temps pour des personnes qui cherchent leur refl et en eux. Pour s’apercevoir dans une pièce horlogère, il y a un travail d’écoute du client et de son histoire. Ensuite les recherches de nos designers et de notre symboliste réunis vont faire naître en 8 à 12 semaines un émetteur riche de symboles. »

KERBEDANZ sublime la vision du monde de ses clients tout en exprimant sa propre vision. Le tourbillon volant MAXIMUS, 27mm de diamètre, est le plus grand tourbillon du monde. Au cœur de ce garde-temps se joue un spectacle éblouissant, celui de la perfection de la micro-mécanique. La danse des rouages se contemple paisiblement. Elle est l’expression d’une grandeur qui transporte au sein du plus grand cirque de toute l’Antiquité romaine, le « Cirque Maxime », situé entre le Palatin de l’Aventin.

Tigran Kerbedanz, président et fondateur de KERBEDANZ, gardien de l’histoire familiale, dépasse les codes de l’horlogerie en conjuguant l’horlogerie traditionnelle suisse au symbolisme. La devise du monde KERBEDANZ est de donner du sens à la beauté en n’oubliant jamais de sublimer les femmes. Les créations horlogères pensées pour ses dames sont de somptueuses pièces joaillières chargées de symboles délicats comme en témoigne la montre, Tree of life.

How many people can say they are wearing their own personal legend on their wrist? KERBEDANZ makes timepieces that encapsulate their clients’ life experiences. Creating one of these watches is a joint process: the brand’s designers work closely with a historian of symbols to interpret the customer’s personality and life-story. Co-founder and director of KERBEDANZ Kalust Zorik explains how it works: “We create timepieces for people who want their watch to refl ect them. For a customer to be able to recognize themselves in a timepiece, fi rst we need to meet them and hear their story. Then our designers and our historian work together to research suitable symbols. Each watch design is richly layered in meaning, and takes eight to twelve weeks to develop.” As well as producing superb interpretations of its clients’ life philosophies, KERBEDANZ makes watches that express its own vision. At the heart of its MAXIMUS wristwatch is the biggest fl ying tourbillon of any wristwatch in the world, with a cage diameter of 27 mm - an irresistible invitation to contemplate the mesmerizing spectacle of micro-mechanical perfection, as the wheels and springs execute their stately dance. MAXIMUS means “greatest”, and the grandeur of this timepiece takes us back to the greatest Roman circus of all, the Circus Maximus, between the Palatine and the Aventine hills.

The brand sets out to lend meaning to beauty - and that includes elevating female beauty. Its gorgeous ladies’ jewellery watches feature exquisite interpretations of universal symbols such as the Tree of Life. Tigran Kerbedanz, the chairman and founder of KERBEDANZ - and a faithful custodian of his family’s history - has developed a unique approach to watchmaking, combining high-end traditional Swiss craftsmanship with a fascinating exploration of historical and personal symbols.

By Cimier

L’aventurehorlogère

“Devenez horloger le temps d’une journée et créez votre propre montre. ” est l’expérience ultime proposée par la Watch Academy by Cimier. Alexandra Lanz, CEO de la manufacture Montres Cimier fondée en 1924, raconte l’aventure fascinante qui vous est désormais possible à la Watch Academy.

«Become a watchmaker for a day and design your own watch.» This is the ultimate experience on offer at the Watch Academy by Cimier. Alexandra Lanz, CEO of Montres Cimier, founded in 1924, tells us about this fascinating adventure, now available at the Watch Academy.

Alexandra Lanz, parlez-nous de la Watch Academy by Cimier?

En 2010, Montres Cimier était la première manufacture horlogère suisse à proposer le concept innovant de devenir horloger et de créer sa propre montre, le temps d’une journée. En tant que CEO de la marque et riche de 25 années d’expériences dans l’horlogerie, je suis profondément convaincue par cette expérience unique qui se veut réunir un ensemble de valeurs qui me sont chères. Le Swissness avec des partenariats de proximité dans la fabrication des composants d’habillage. Le partage de l’histoire horlogère suisse. Et la finalité du produit qui excelle par sa qualité, ses finitions et sa dimension émotionnelle.

Si vous deviez nous décrire une journée à la Watch Academy...

Une session à la Watch Academy se déroule au sein de nos ateliers Cimier situés à Bienne, cœur battant de l’horlogerie haut-de-gamme. Les participants font le choix d’un large éventail de composants; boîtes, cadrans, jeu d’aiguilles, bracelets... Cet assemblage des matières et des couleurs, de fond de boîte personnalisable par une gravure viennent créer l’identité même de la montre. Les participants voient naître au cœur de leur création horlogère une part d’eux-même. Tout au long du montage de cette pièce à la technologie de pointe, un maître-horloger professionnel donne des instructions détaillées et sur mesure. Ce travail minutieux allie discipline, échange et détente. Pour clôturer cet évènement unique, la Watch Academy organise une cérémonie avec la remise d’un certificat.

Quel est le point d’orgue de cette expérience?

Il y en a plusieurs… la journée est ponctuée de moments forts. Cela commence par la découverte d’une multitude de composants horlogers pour l’assemblage des futurs chef-d’œuvres. La magie continue d’opérer lors de la découverte de l’atelier, lieu où chaque participant se glisse dans la peau d’un horloger. Aussi, vient ce moment où l’on dépose minutieusement le balancier qui donne vie au mouvement de la montre. Pour terminer, je parlerais de l’instant où cette pièce unique vient prendre place sur le poignet des participants… La Watch Academy by Cimier c’est l’apprentissage des bases de l’horlogerie suisse, une expérience inoubliable qui peut se vivre à Bienne et au-delà des frontières.

Alexandra Lanz, can you tell us about the Watch Academy by Cimier?

In 2010, Montres Cimier was the first Swiss watch manufacturer to offer the public the innovative concept of becoming a watchmaker for a day and designing their own watch. As CEO of the brand and with 25 years of experience in watchmaking, I am fully behind this unique experience that brings together a set of values that are very dear to me. Firstly, the implementation of close partnerships with manufacturers of external components. This notion of proximity is quintessentially Swiss. Secondly, the experience strives to share and transmit Swiss watchmaking history and last but not least, the end product excels in terms of quality, finishes and the emotional dimension behind its design.

How would you describe a day at the Watch Academy?

A session at the Watch Academy takes place in our Cimier workshops located in Bienne, the fulcrum of high-end watchmaking. Participants can choose from a wide range of components: cases, dials, hands, straps, etc. This assemblage of materials and colours creates the unique identity of each watch. These can be personalized even further by an engraving at the base of the casing. Many times, participants discover a part of themselves during the watchmaking process. Throughout the creation of this cutting-edge piece of technology, a professional master watchmaker is on-hand to provide detailed, tailor-made instructions. This meticulous process combines discipline, openness and pleasure. The session culminates in a ceremony organized by the Watch Academy with the awarding of a special certificate.

What is the highlight of this experience?

There are several … the day is punctuated with highlights. Trainee watchmakers begin the experience with an introduction to the multitude of components that make up a watch. This sense of discovery continues throughout the day as each participant tries their hand at the intricate watchmaking process. One of the more memorable moments is undoubtedly the meticulous placing of the pendulum that gives life to the watch. Another comes at the end of the day when participants place their own creation on their wrist for the first time. The Watch Academy by Cimier offers an unforgettable experience that can be had in Bienne (or elsewhere), allowing participants to master the basics of watchmaking.

Quand de la peinture naît le bijoue aux légendes JewelryAndreas Gmur A ndreas Gmur se rêvait artiste et architecte. Ces inspirations pour les lignes, les formes et les couleurs, le mèneront à concevoir de prestigieux bijoux. Mais se développera en lui un besoin profond d’unir la joaillerie et la peinture. Un alliage qui vous fera vivre une expérience unique.

Andreas Gmur always dreamed of becoming an artist and an architect. His passion for line, form and colour would lead him to design exclusive jewellery. A career path that has allowed him to unite jewellery and painting. This fusion of creative processes offers clients a truly unique experience.

Andreas, pourriez-vous décrire votre démarche artistique?

Créez une mélodie dans votre tête… vous l’entendez… malheureusement vous ne savez pas l’écrire sur partition. Alors vous allez faire appel à un compositeur qui lui saura écrire cette mélodie. Je suis comme ce compositeur. Mes clientes imaginent un bijou très personnel et je mets en forme leur imaginaire en commençant par le dessin. Un croquis, quelques traits aux crayons, pour ensuite l’agrémenter de lumières et de couleurs avec une peinture à l’aquarelle, de l’encre et du fusain. L’émotion qui naît du bijou apparaît déjà sur le chevalet.

Quels types de prestations proposez-vous?

Mes clients peuvent vivre cette expérience soit dans mes ateliers de créations, lors de galas, ou dans ma boutique. Mes ateliers ont lieu à l’Hôtel Président Wilson de Genève. Dans un cadre prestigieux et raffiné, je reçois une dizaine de femmes qui viennent rêver et dessiner un bijou, leur bijou. Lors de galas, je repère une femme dans l’audience pour laquelle j’imagine et dessine un bijou. Cette femme est souvent très émue de se voir offrir cette peinture. Enfin, à ma boutique, je reçois des clientes que j’accompagne dans leur projet très intime de création, avec toujours la peinture comme point de départ.

D’où vient cet attachement pour la peinture?

Mon grand-père, Gotthilf, était joaillier à Lucerne. Petit, dans son atelier je jouais souvent avec de l’or et des pierres. Ce grand-père très distingué, dessinait et peignait également. En quittant ma première vie professionnelle dans le conseil et la finance, j’ai voulu m’inspirer de lui et de mon enfance en retrouvant mes racines; la création, les métaux précieux, les pierres et la peinture.

Quelle est la philosophie perceptible dans vos créations picturales et joaillières?

Malheureusement, les objets ont perdu leur symbolique. Je souhaite retourner à la valeur émotionnelle du bijou, essentielle au message au centre du bijou. Mes clients transmettent une part d’eux-mêmes lorsqu’ils confectionnent un bijou retranscrit par leurs émotions. Ce bijou personnifié devient comme un secret bien gardé, un témoin de leur histoire. La philosophie que je tiens à transmettre au travers de chacune de mes œuvres est celle de l’humilité de l’être, de la transmission des valeurs et de l’histoire.

Andreas, can you tell us about your artistic process?

When a person creates a melody in their head, they might be able to hear it but unfortunately, they may not be able to write it as a score. To do this, they will have to call upon the services of a composer capable of transcribing the melody. I am like that com- poser. My clients imagine a very personal jewellery piece and drawing is my first step to capturing and shaping their imagination. It all begins with a sketch, a few pencil lines, which are then sublimated by light and col- our in a watercolour, ink or charcoal paint- ing. The emotion that arises from the jewel is already evident on the easel.

What types of services do you offer?

My clients can enjoy this experience either in my workshops, galas, or in my boutique. My workshops take place at the Hotel President Wilson in Geneva. In this prestigious and refined setting, I welcome approximately ten women who come to translate their dreams into a bespoke piece of jewellery design that is truly their own. During galas, I focus my attention on a woman in the audience for whom I imagine and design a piece of jewellery. Often, this woman is very moved to have been the inspiration for a painted jewellery crea- tion. Finally, at my boutique, I receive and accompany customers with their highly personal creative project, always using painting as the starting point.

Where does your love of painting come from?

My grandfather, Gotthilf, was a jeweller in Lucerne. As a child, I often played with gold and stones in his workshop. My grandfather was very distinguished and was also a talented painter and draughtsman. When I left my first professional position in con- sulting and finance behind me, I wanted to draw inspiration from him and my childhood by returning to my roots: creation, precious metals, stones and painting.

What is the philosophy behind your pictorial and jewellery creations?

Unfortunately, objects seem to have lost their symbolism. I want to return to the emotional value of the jewel, essen- tial to the message at the heart of a jewel- lery piece. My clients share a part of them- selves when they make a jewel inspired by their emotions. This customized jewel is like a well-kept secret, a witness to their his- tory. The philosophy that I seek to transmit through my pieces is that of the humility of each and every one of us, the transmission of values and a very personal history.