TRANSFORM

Designskolen Kolding – Annoncetillæg

De nye designere ­tegner scenarier for ­fremtidens ­relationer, ­ ressourcer og rum

OM UDSTILLINGEN Designskolen Koldings afgangs­ udstilling 2021 vises i sam­­­ arbejde med M ­ useum Kolding i ­Staldgårdens rå bygninger på ­ Koldinghus slotsbanke, der som et værksted og et ­mødested ­rummer fortællingen om byens håndværkog designtradition og visionen for den. Bachelor- ­o g ­kandidatprojekter udstilles side om side og afspejler de studerendes ­ arbejdsproces, progressionen i den samt det endelige produkt. Udstillingen kan opleves fra den 3. ­september til den 24. oktober, alle dage kl. 10-17 på ­Museum Kolding, Staldgården 1, Kolding.

OM DESIGNSKOLEN KOLDING Designskolen Kolding er internatio­nalt anerkendt som et kreativt design­universitet, hvor ­studerende arbej­der med ­teknikker, koncepter og ­metoder på et højt håndværksmæssigt og t­ eoretisk niveau. ­Undervisningen er baseret på ­innovativ ­praksis og ny viden med inddragelse af ­skolens forskere, gæste­undervisere, ­førende ­universiteter, ­private og offentlige virksomheder, organi­sationer m.v. Den 3-årige bachelor­uddannelse består af studie­retningerne i ndustrielt design, kommunikationsdesign, accessory design samt mode- og tekstildesign. Den 2-årige ­ ­k andidatuddannelse er tværfaglig og giver de ­studerende mulighed for at videreudvikle deres færdigheder og kompetencer i en tematisk kontekst defineret som enten Design for Planet (bæredygtighed og design), Design for People (socialt design) og Design for Play (leg og design).

TAK Designskolen Kolding ønsker at ­takke Augustinus Fonden, Den Faberske Fond og Kolding K ­ ommune for støtte til udstillingen samt Museum Kolding for ­samarbejde og udlån af lokaler.

Udgivet af Designskolen Kolding 2021 Ansvarshavende redaktør: Redaktør: Fotoredaktør: Redaktion:

Grafik og layout: Foto:

Fundraising: Udstillingsdesign:

2

Charlotte Melin Marianne Baggesen Hilger Katrine Worsøe Anni Nørskov Mørch Nana Balle Katrine Worsøe Allan Schmidt Peter Leth-Larsen Palle Peter Skov Katrine Worsøe Studerende fra Designskolen Kolding Thomas Møller Carlsen Margit Soome Allan Schmidt

VI SKAL LÆRE AT ELSKE VERDEN IGEN Det er en udsøgt fornøjelse for mig hermed at ­invitere jer til et indblik i dette års afgangs­projekter fra D ­ esignskolen Kolding. Projekterne p ­ ræsenteres på årets afgangsudstilling under titlen ­TRANSFORM. Transformation ­handlerom ­omdannelse, ­om­­formning og gennemgribende forandring. Det er en tilstand, som det danske samfund står midt i. P ­ åvirket af en verdens­ o mspændende pandemi har vi fået en kollektiv påmindelse om, at vores ­ livsstil har ­konsekvenser, og at der kan ske ting, som er uden for vores ­kontrol. Det er ikke ny viden, men vi har følt konsekvenserne på egen krop. Midt i en verden, der ikke blot er ramt af en ­pandemi, men også er udfordret af ­ ­ klimakrisen, globale ­ konflikter og en øget menneskelig ­m istrivsel, er det o ­ pløftende at se, at årets ­ designstuderende ikke har tænkt sig at ­ sidde ­ passive og b ­etragte verden. De har lyst til at gøre en positiv forskel i en verden, som er i f­orandring. Med afsæt i stærke formgivnings­ mæssige færdigheder og med en trænet og æstetisk sans for materialer, stofligheder og liv viser de et designfag, der u ­ dtrykker sig visuelt, praktisk og tankefuldt. ­Afsmitningen fra stærke forsknings­ miljøer i b ­ æredygtigt ­design, s ­ ocialt design samt leg og ­design på skolen ­viser sig i afgangs­projekternes tematikker og i de ­s tuderendes afprøvende og samskabende ­handlinger med ­omverdenen.

Med projekterne udfordrer de nye ­ d esignere os på ­ deres forestillinger om verden og viser ­eksperimentets betydning for at skabe forandring.

De viser samtidigt, at designfaget rykker sig i takt med, men også som modsvar til tidens ­tendenser.

De har lært at arbejde med både hånd, hjerte og ­hoved. ­Intet er mere vigtigt i dag end at kunne omsætte gode ideer til handling, men også at kunne drage omsorg for menneskers behov for at omgive sig med det skønne, som ikke restløst kan smides væk. Vi skal lære at elske verden igen.

Derfor. Tag et kig i indstikket og kom forbi og oplev ­udstillingen i Kolding.

Lene Tanggaard, rektor Designskolen Kolding

Relationer Trivsel og mental sundhed, forholdet til sig selv og omgivelserne, køn, krop og ­seksualitet. Og corona som en uventet følgesvend.

De nye ­designere viser vej.

KOMPASSET VISER BØRNENES FØLELSER

SURREALISTISK INSPIRATION

Communication Design / Design for Play / MA

Fashion & Textile Design / Design for Planet / MA

Hvordan har jeg det egentlig? Og hvordan får jeg fortalt om det til mine ­venner? Disse spørgsmål løser Emilie Bech Jespersen op for i den workshop, hun har d ­ esignet for børnehaveklassebørnene på Risskov Skole.

Børnene ifører sig en ramme, ­’Kompasset’, som i løbet af workshoppen dekoreres med forskellige figurer og materialer, der hver især symboliserer barnets følelser. Og sådan får følelserne et synligt sprog.

Mads Kodbøl Vindelev Jørgensen er taget tilbage til 1920 for at finde

SAMTALEREDSKABER HJÆLPER UROLIGE FORÆLDRE

SEX-SNAK UDEN SKAM OG FORDOMME

Angsten og hjælpeløsheden er knugende, når nybagte forældre står ved deres alt for tidligt fødte barns leje, og ikke ved, hvilken vej det går. Men hjælpen kommer, når andre forældre, der selv har været kampen igennem, står klar med støtte og erfaring. Marie Kremer har for neonatalafdelingen på Kolding Sygehus designet en ­mentorordning og en hjælpekasse, som skal facilitere støtte mellem forældrene.

Plancher, kondomer og krumme tæer. Det er, hvad mange unge forbinder med s­ eksualundervisning i dag. Det vil Antonia Fedder lave om på. Derfor har hun ­sammen med både teenagere, unge voksne, forældre, samt Brændkjærskolen og kulturhuset Bygning 5 i Kolding udviklet en værktøjskasse, der skal facilitere en sund, tryg og inkluderende snak om sex, samtykke, prævention, identitet, og hvad der ellers føles behov for hos de unge.

Industrial Design / Design for People / MA

4

i­nspiration til sin modekollektion. 1920’ernes surrealisme udsprang af en tid med stor sorg og kriser, der sætter perspektiv på den aktuelle pandemi.

Kollektionen er dels lavet i hånden, i form af broderi, strik eller håndsyning, dels på industrimaskiner og bygger på en forståelse af tøj som mere end beklædning. Tøj er også en udtryksform og et tegn for tiden.

Communication Design / Design for Planet / MA

FORSTÅ DINE FORDELE SOM FRIVILLIG

MØDET MED SIG SELV

Laura Reng hepper på de mange tusinde danskere, der gør en kæmpe ind-

sats som frivillige rundt omkring i landets idrætsforeninger. Og hun vil gerne hjælpe de frivillige med at udnytte alle de kompetencer, de får gennem arbejdet. Derfor har hun sammen med Emil Smedegaard fra F ­ ­aceoff ­designet en workshop med en række værktøjer, som skal åbne deltagernes øjne for alle mulighederne – og måske lokke endnu flere frivillige til.

Gennem sin kollektion fortæller Julie Mikkelsen om sin egen transition fra sin medfødte jordbundne arv som uldjyde til designerens silkesvøbte frem­tidsdrømme om ­ekstravagance og et fornemt liv. Hun genkender sig selv i fablen om den grimme ælling, fra dun til udvokset fjer, opdagelsen af ­identiteten i vandspejlet. Den tera­peutiske kollektion udgør vandspejlet ved at udtrykke transitionens forkert­hedsfølelse.

DER VAR ENGANG… ET BRÆTSPIL!

SVARENE LIGGER I KORTENE

I en verden der har travlt med at måle og veje alle resultater, glemmer vi nogle gange at lade os fortrylle og leve os ind i en anden verden uden formål. Derfor har Emma Kirk Jeppesen designet et brætspil med magiske kort, der kan sætte både børns og voksne i gang med at skabe fortryllende fortællinger. Fordi det er sjovt, og fordi vi har godt af at dyrke vores fantasi og bare tænke skævt.

Eva Viktoria Nielsdóttir Krause-Jensens smukke, Jugendinspirerede or-

EN GLÆDESFYLDT KOLLEKTION TIL TIDEN EFTER CORONA

STILL(E) BILLEDER I EN TRAVL VERDEN

Sarah Blom Belfakir vil svøbe sin generations unge kvinder i tøj, der bringer

Amalie Grauengaard har skabt et sølvsmykke i form af et pinhole-kamera,

Kommunikationsdesign / BA

Kommunikationsdesign / BA

Mode- og tekstildesign / BA

glæde, optimisme og positivitet ind i hverdagen efter en lang, knugende Covid-19 pandemi. Krisen har både præget vores måde at klæde os på og sat sig spor i form af ensomhed, træthed og tristhed. Men nu er tiden kommet til at klæde sig i luftige silkestoffer og drage ud i verden på ny for at indhente den tabte tid.

Mode- & tekstildesign / BA

Kommunikationsdesign / BA

akelkort hjælper brugerne til at tage hul på de helt store eksistentielle temaer som smerte, liv, sorg og glæde. Med udgangspunkt i principper fra jødisk mysticisme og tarot får hun brugeren til at reflektere over og samtale om livssituationer og valg, hvilket giver kortene en rådgivende funktion. Kortene kan både bruges af den enkelte eller som en slags selskabsspil.

Accessory design / BA

som kræver, at man sidder stille i 5 minutter, for at billedet kan blive til noget.

Med smykket bliver et øjeblik foreviget og forankret i de refleksioner eller minder, som stilheden afføder og kan være med til at skabe ro i en travl hverdag. I interaktion med s­ mykket skaber bæreren desuden en unik og personlig forbindelse mellem krop, sted og ­objekt.

5

I FØLELSERNES DIY Accessory design / BA

MANGFOLDIGT – I BALANCE MELLEM RO OG KAOS Mode- og tekstildesign / BA

Håndarbejde og nørkleri er en vidunderlig form for selvforglemmelse med mening – og så er det sundt for både sjæl og krop, viser forskning i om­ rådet. Sammen med Læderiet har Amanda Karmark Bro udviklet en række gør-det-selv kits, hvor brugerne kan arbejde med læder og fornemme, hvordan et materiale lader sig m ­ anipulere – og samtidig få en følelsesmæssig oplevelse i processen.

VORES NYE GAMLE VERDEN Mode- og tekstildesign / BA

For at skabe en mere bæredygtig verden er vi nødt til at kigge tilbage og bringe fortid ind i nutid og fokusere på kvalitet og holdbarhed. Det ­mener Maya Louise Hempel-Jørgensen, som med udgangspunkt i den gamle, tekstile teknik filtning, har designet tre jakker. Ved at skabe sine egne tekstiler og lade dem være en del af formgivningen af de tre silhuetter viser Maya Louise Hempel-Jørgensen to v­ æsentlige aspekter ved at være i live: råhed og skrøbelighed.

Kaos og ro går hånd i hånd. Ikke mindst under corona, hvor den ene ­tilstand både komple­menterede og erstattede den anden. Det inspirerede ­ nne-­Sophie ­Bergqvist Domaiski til hendes kollektion af herretøj, hvor de A enkelte styles kan kombineres på kryds og tværs – i balance mellem ro og kaos, legende med f­arver, detaljer, længder og former. Kollektionen er lavet på genanvendelige fibre og overskuds­materialer.

LEG MED FØLELSER

INKLUDERENDE SEKSUALUNDERVISNING PÅ SKOLESKEMAET

Med labyrintspillet ’Maziness’ tager Matilde Gro Larsen livtag med den ­stigende ensomhed blandt unge. Der er få installationer i byen, som i­nviterer unge til at lege. Det udendørs spil udfylder derfor et dobbelt tomrum og tager dem på en rejse med det mål at finde et fællesskab. Formsproget vækker nysgerrighed, farverne er ­afdæmpede. Sæderne er varmt egetræ, og ringene er belagt med silicone, der er blød som hud.

Rigtig mange skoleelever, der identificerer sig som LGBTQI+, trives væsentlig d ­ ­årligere end deres kammerater. Derfor skal seksualunder­ visningen i skolerne være mere inkluderende og aftabuisere emnet. Jacob Ackey Wolf har med LGBT+ ­Danmark designet et undervisningssæt med spil, illustrationer og guides, som ­læreren kan bruge til at gøre under­ visningen sjovere, mere legende, mere empatisk og fagligt funderet.

Industrielt design / BA

6

Communication Design / Design for Play / MA

KØNSNEUTRALT SEXLEGETØJ

SPIL OMFAVNER LGBTQ+ BØRN

Sexlegetøj er oftest inddelt i mand, kvinde og par i stedet for kønsdele. Det gør det svært at spejle sig i såvel produkt som markedsføring, hvis man fx er en ­transkønnet mand med en vulva. Derfor har Tutte Dohn Murmann i sam­arbejde med ­­­Peech ­designet en kønsneutral vibrator med tilhørende vejledning, som o ­ pfordrer ­mennesker med en vulva til at nyde deres krop uden skam. Vibratorens brug er åben for fortolkning, samtidig med at den har forskellige overflader og kurver til forskellige mennesker.

Rigtig mange børn og unge med en LGBT+ seksualitet mobbes for at være dem, de er. Men hvad nu hvis vi var lidt bedre til at lære at forstå og ­ acceptere h ­inandens k­ønsidentiteter og seksualitet? Sammen med ­LuLuLab har Josephine Flohr ­Falberg designet et digitalt spil, som skal lære børn at have større forståelse og ­empati for forskellige seksualiteter.

Spillet håndterer den akavede samtale med ­humor og empati.

I DIALOG MED DEN NATURLIGE LÅDDENHED

RUNDT ER SUNDT

Forholdet til kvinders kropsbehåring har været komplekst og tabubelagt hele vejen gennem verdenshistorien. Carlotta Sanna og Petra Vicianová drømmer om en fremtid, hvor vi tør nærme os naturen igen og slutte fred med vores behårede kroppe. Sammen med R10 har de skabt Hairy Matter, en række beklædninger af tekstiler og hår fra dyr og mennesker, som kan hjælpe os til en sjov, ironisk og åben dialog om de små hår.

Mange ældre i Danmark er underernærede, fordi de har svært ved få indtaget den rette mængde kalorier og proteiner, der skal til for at leve et sundt liv. Det medfører bl.a. tab af både muskelmasse og energi til at klare dagligdagens gøremål. Derfor har Sara Brixen, i samarbejde med Det Danske Madhus og en række ældre deltagere, co-designet et koncept med bl.a. proteinrige snacks i genkendelig emballage, et redskab, hvor den ældre kan holde øje med sit helbred, samt en ny og nemmere metode at tilgå køb af dette produkt.

MODEN I BEVÆGELSE

PASSION FOR PERSONLIGT PRINT

Ved at placere modedesign i en ny og tværfaglig kontekst er Viola ­Emilie ­Wrede en del af en ny bevægelse inden for mode væk fra sæson og trends og hen mod en ­emotionel værdiskabelse. Hendes kollektion er ­designet med bæredygtige m ­ aterialer og består af tre looks skabt i sam­arbejde med danser og kunstner Linh Le og ­billedkunstner Phuc Van Dang. ­Deres performance ”Our Body Produced” får os til at stoppe op og opleve ­ ­kroppen i naturen.

Anna Soo Jung Barbré er passioneret omkring farver, print og t­ekstiler.

Industrielt design / BA

Textile Design / Design for Play & Design for Planet / MA

Mode- og tekstildesign / BA

Communication Design / Design for Planet / MA

Industrial Design / Design for People / MA

Mode- og tekstildesign / BA

­erfor har hun i samarbejde med modevirksomheden HELMSTEDT D ­udviklet print til deres sommerkollektion for 2022, foruden et system til at designe fremtidens print. Ved at arbejde i spændet mellem kunst og mode kan man bruge print, farver og storytelling til at øge den emotionelle relation mellem bruger og produkt, give tøj en længere levetid og bidrage til en mere bæredygtig modeindustri.

7

VILDFAREN I DET PERFEKTE LIV

VÆRKTØJ SKAL HJÆLPE UNGE TIL AT REFLEKTERE

Vores verden bliver mere og mere digital, og mange influencere skaber en forestilling om det perfekte liv. Men mennesket farer vild i at ville opnå det, der af samfundet defineres som livsglæde. Mens hun overlever lockdown i Costa Rica, forvandler Pernille Karlsen sine fiaskoer og kampe til kreativ inspiration og deler visuelle h ­ istorier på Instagram for at invitere til en ­adfærdsændring blandt unge under navnet @pennyflows.

Chun Pan satte sine erfaringer fra SARS-epidemien i Kina i 2002 i spil,

EN DUFT AF SMYKKER

LEGENDE SMYKKESÆT

Communication Design / Design for Planet / MA

Accessory Design / Design for Planet / MA

Industrial Design / Design for People / MA

da den aktuelle Covid-19 pandemi pludselig sendte mennesker over hele kloden i isolation. Især de unge blev ramt af ensomheden sammen med kravet om fortsat at studere og arbejde. Sammen med Aarhus Kommune og Institut for Folkesundhed har hun designet en værktøjskasse, der hjælper de unge til at reflektere, sætte mål og i det hele taget tackle den uvante situation.

Accessory Design / Design for Play / MA

Eszter Eva Smid sætter fokus på lugtesansen som en overset sans gennem

Leg er også for de voksne – selv for de seriøse af slagsen. For leg gør os gladere og giver os mental energi. Måske kan legen endda gøre os flottere at se på? Det undersøger Sidsel Dauv, som i samarbejde med Ingrid Hoff har designet et smykke i samlesæt, hvor de mange elementer frister ejeren til at lege med elementerne og opfinde et nyt smykke – igen og igen.

FOR STORT ET HOVED – FOR SMÅ HÆNDER

GODNAT OG SOV GODT

Med udgangspunkt i egne portrætmalerier har Filippa Geslin skabt ’Head Too Big’ and ’Hands Too Small’ – en kunsterisk tøjkollektion, der spejler den ensomhed og magtesløshed corona-pandemien har medført, især for unge mennesker. De p ­ sykiske tilstande under lock-down er reflekteret i kollektionen i form af kropsstillinger, især hændernes forhold til hovedet, og hvordan vi bruger vores hænder til at støtte et ’tungt’ hoved. Tøjet fastlåser én og begrænser bevægelserne, ligesom pandemien gjorde det mentalt og fysisk.

Mellem 10 og 20 procent af danskere lider af kronisk søvnløshed. Den manglende søvn er en kompleks tilstand, som kan medføre alvorlige ­konsekvenser for helbred og livskvalitet. Derfor har Lisbeth Reitz udviklet en ny og anerkendende tilgang til ­mennesker med kronisk søvnløshed, der åbner op for dybdegående indsigter og danner grundlag for bedre at kunne hjælpe den enkelte til at sove bedre. Det ene design er et taktilt accessory, som skal aflede tankerne fra søvnløsheden i søvn­øjeblikket. Det andet er en persona-båret, sanselig formidling af projektets indsigter, der kan bruges som inspiration i udvikling af koncepter til mennesker, der lider af kronisk søvnløshed.

s­ mykker lavet af sølv og duftledende materialer. For hvad nu hvis vi kunne eje en genstand, som fastholder et duftminde og bevarer den mystiske forbindelse mellem hjerte og næse? Duft og smykker har begge en stærk indvirkning på vores følelser og minder. Duftminder er de mest modstandsdygtige over for forfald, og ved at invitere bæreren på en ‘mental rejse’ kan personen genbesøge begivenheder i fortiden.

Mode- og tekstildesign / BA

8

Mode- og tekstildesign / BA

Ressourcer Materialer, håndværk, genanvendelse, design med mening.

De nye designere vender underskud til overskud.

FRA DEADSTOCK-TEKSTILER TIL VÆRDISKABENDE PRODUKTER

HUN FORLÆNGER TØJETS LEVETID

Udvikling af hatte, konstrueret gennem upcycling af polyester og reparations­ teknikker, er designerens bud på, hvordan et af modeindustriens store ­problemer, deadstock, kan skabe værdi for den danske modevirksomhed Henrik Vibskov. Temaet for ­kollektionen er foranderlighed med udgangs­ punkt i tekstilkollektionens forandring gennem teknikker til endelige ­produkter. Anna Schroll Feldmeier arbejder med transparens i hangtags, der formidler deadstock-tekstilernes rejse. Et udvalg af h ­ attene kan købes i Henrik Vibskovs butik i København.

Modefænomenet ’Fast Fashion’ handler om hurtigt skiftende k­ ollektioner og trends, lave priser og masseproduktion. Det går ud over ­materialer, produktion og ofte også afprøvning og tilpasning. Derfor oplever 90 ­ ­procent af alle kvinder, at tøjet ikke ­sidder godt. Vibe Juul Thomsen har med modesigner Jan Machenhauer designet en kollektion af hverdagstøj i naturlige materialer, hvor klæderne kan tilpasses den e ­ nkelte kvindes krop og dermed får en længere levetid.

EN SKJORTE FOR LIVET

HAN HYLDER DET LOKALE HÅNDVÆRK

Begrebet ’tidløst design’ går fra kliché til realiteter i Marianne Elisa ­Hansens ­design af en skjorte, der skal følge ejeren hele livet. Hun styrker den følelsesmæssige tilknytning til skjorten ved at guide ejeren til omsorg for skjorten gennem kommu­ni­kationen på vaskemærket. Bomuldsskjorten, der er udviklet sammen med Britt S ­ isseck, føles omfavnende og behagelig og udvikler sig med ejerens krop over tid.

Loïc Luchini har undersøgt, hvordan lokale håndværkstraditioner kan under-

Mode- og tekstildesign / BA

Fashion & Textile Design / Design for Planet / MA

Mode- og tekstildesign / BA

Industrial Design / Design for People / MA

støtte en ny, bæredygtig livsstil. Sammen med Danske Kunsthåndværkere og Designere har han udviklet en række workshops i Tønder og Højer med lokale håndværkere, hvor turister kan komme tættere på lokal historie og tradition. Indsigten i den traditionelle produktion skal få os til at reflektere over nutidens belastende industrialisering.

9

TRADITIONEL VÆVNING TACKLER NUTIDENS AFFALD

HER ER DET GODT AT VÆRE GROVÆDER!

Projektet ANTHROPOWASTE handler om at bruge oprindelige væve­ teknikker til at omdanne tekstilrester fra modehuset Henrik Vibskov til ­værdifulde ­ressourcer. ­Projektet konceptualiseres, så det kan bruges a­ ndre steder i branchen. Med ­introduktionen af traditionel vævning i projektet hylder Sofia Catalina ­Fiorentino ­S arrate sin latinamerikanske baggrund og det oprindelige langsomme og o ­ mhyggelige håndværk.

Vi ved det jo godt… Vi skal spise flere af de grove, sunde, klimavenlige ­grøntsager som kål, rodfrugter og bønner. Men for mange, kan det være svært at finde ­inspiration til at anvende dem. Sammen med Madkulturen har Klara ­Birgirsdottir og S ­ ofie ­Tinggaard Hansen designet bevægelsen Grovæderne, som skal i­nspirere ­danskerne til at få mod på at spise flere af vores lokale grove grøntsager. Det sker blandt andet gennem en visuel indkøbsliste med opskrift til at hænge på ­indkøbskurven.

IRRITERENDE HAVPLANTE BLIVER TIL SMUKT MØBEL

GRUMS I VANETÆNKNINGEN

Industrial Design / Design for Planet / MA

Industrielt design / BA

Det er med en dyb forankring i århundrede gamle traditioner for håndværk og materiale­valg, at Elena Werr har designet sit udendørsmøbel, der er ­polstret med ålegræs. I modsætning til turisternes irritation over det ­opskyllede ålegræs på ­strandene vil hun, sammen med OIC Eckernförde, ­hylde den vigtige vandplante, der har enorm betydning for klima og havmiljø, og nu lade den genopstå som et smukt møbel.

Hvordan får bæredygtige materialer en plads på det danske møbelmarked?

Det spørgsmål besvarer Thomas Rahbek i sit projekt ved at udnytte et nyt bæredygtigt biokomposit til både et velkendt produkt og et abstrakt værk. Det nye materiale består af kaffegrums, pulveriseret appelsinskal og ­gelatine, og dets potentialer udnytter han i så forskellige produkter som en skænk og en abstrakt komposition på et lærred.

MATERIALER I ET NYT LYS

FRA AFSKÆR TIL DESIGNERMØBEL

Vi kommer til at spise mindre kød. Det betyder også faldende efter­spørgsel på dyrefoder, og dermed kommer industrien til at stå med mere rest­ materiale, end den kan afsætte. Den problematik imødegår Jonas Lewis Junkel ved at udvikle et alternativt biomateriale af restprodukter fra bl.a. ølog rapsolieproduktion. Det nye materiale består primært af rapskage, mask, vand, jordpigmenter og en komposterbar binder, der bl.a. kan bruges til at fremstille unikke lampeskærme.

Gamle teknikker kan med nytænkning omdanne genbrugsfyrretræ og egetræs­afskær til finere møbeltræ. Som resultat af sin materialeudvikling har Hector ­Grundtdal Grønborg designet et spisebord i varme­behandlet fyrretræ og neddelt ­egetræ, b ­ landet med trækul og savsmuld samt en bionedbrydelig binder. Projektet ­ ­ identificerer to alternative metoder til ­genbrug af træ og viser, at genbrugstræ kan blive til kvalitetsmøbler.

Fashion & Textile Design / Design for Planet / MA

Industrielt design / BA

10

Industrial Design & Communication Design / Design for Play / MA

Industrielt design / BA

SIKKER STIL

VÆRDIEN I DEN BRUDTE PERLEKÆDE

I bedste workwear-tradition har Rasmus Trøst Simonsen genbrugt rest­ materialer fra Viking Life-Saving Equipment og nyfortolket dem til det ­moderne bymiljø med vægt på funktionalitet, ergonomi og æstetik. ­Gore-Tex, Kevlar, Hi-Vis farver m.v. skal gøre det nemt at arbejde, leve og overleve i byen og fjerne daglige ­irritationsmomenter som slid i buksesyningen mellem benene, når man cykler, eller hvor man skal gøre af pung, mobil, kamera og hovedtelefoner.

Genbrug af materialer, som gammelt sølv, rester af silketråd og ødelagte perlekæder, handler om så meget mere end bare bæredygtighed. Vi skal nemlig lære at glædes over de følelser, som fortidens spor har efterladt i materialerne. Det er baggrunden for Katrine Ingrid Christensens smykkekollektion TRACES – en kollektion skabt af kasserede smykke-donationer fra genbrugsbutikker i Kolding. Kollektionens historie får os til at vende ­tilbage til det, der er ødelagt, og se verden på en ny måde.

EN FORM FOR ET MØBEL

DE SMUKKE SPOR AF TID OG BRUG

Mode- og tekstildesign / BA

Industrielt design / BA

Accessory Design / Design for Planet / MA

Accessory design / BA

For at der kan opstå en emotionel og meningsfuld forbindelse mellem ­bruger og objekt skal form, materialer, teknikker og produktion gå op i en højere enhed. Den synergi italesætter møblet Malik, som Ida Lønne har manipuleret frem med en æstetisk tilgang til et industrielt materiale, nemlig en støbt akrylplade. Inspireret af vands blødhed og hårdhed har hun skabt et skulpturelt siddemøbel, der balancerer mellem design og kunst.

BÆREDYGTIGHED OG BEETHOVEN Mode- og tekstildesign / BA

Tekstildesigner Anaïs Dahl Perret har brugt strikkemaskinen som sit musik­ instrument i et af sine mange designeksperimenter med print og strik. Ved at s­ trikke og male intuitivt til tonerne af ”32 variations” af Beethoven i pianist Elisabeth H ­ olmegaard Nielsens musikalske fortolkning, skaber hun mode med lang levetid. Bæredygtighed er nemlig også spændende tekstiler, som brugeren har en emotionel tilknytning til.

Designerne Katja Kjems og Marie With sætter fokus på den æstetiske ­levetid for sølv og læder. Her hyldes de spor, der afsættes af tiden og håndværkets tilfældig­heder, gennem formsprog, teknikker og udtryk. Det skaber en fortælling, som knytter brugerne tættere til designet. Kollektionen af smykker og tasker er skabt i et sam­arbejde med The Upcycl, hvor nogle af materialerne, blandt andet læderet, kommer fra.

11

TRADITIONELT HÅNDVÆRK UDFORDRER MODERNE OVERFLOD Industrial Design / Design for Planet / MA

SMYKKER I ET CIRKULÆRT SYSTEM Accessory Design / Design for Planet / MA

Brugt sølv får nyt liv, når gamle armbånd og charms fra skuffen ­forvandles til nye smykker. I dialog med smykkefirmaet Pandora har Sarah Louise ­Alsing-­Frederiksen skabt et retursystem og designet en cirkulær k ­ ollektion af omsmeltede Pandora­smykker. Formålet med systemet er, at man kan ­aflevere sine gamle Pandora­smykker og få adgang til den nye kollektion – og dermed et nyt smykke. Projektet har til formål at give forbrugerne i­ndsigt i smykkeproduktionens massive ressourceforbrug og i­nspirere til mere bæredygtige valg.

FREMTIDENS KØKKENREDSKAB GØR SNASK TIL DELIKATESSER Industrielt design / BA

Naturens ressourcer har betydet alt for Nele Kieseritzkys bedstemor, der ­voksede op på landet i Nordtyskland, langt fra det moderne liv. Hendes ­viden om traditionelt håndværk inspirerede til en værktøjskasse til ­udforskning af madens bære­dygtighed – som et modsvar til overproduktion og spild. ­Kassen er lavet i bæredygtige m ­ aterialer sammen med Tempa Håndværk og Re-Art meets Kulturerbe.

Bakterier, gærsvampe og alger er ikke just råvarer, der får mundvandet til at løbe. Men måske spiller de hovedrollen i vores diæt om 30 år, når verdens fødevare­ systemer spiller fallit? Domile Cepaityte har designet et fiktivt ­køkkenaggregat, der kan f­orvandle de uappetitlige råvarer til bæredygtig, delikat og æstetisk mad. Projektet er spekulativt og skal illustrere behovet for at tænke ud i fremtiden.

OLDTIDENS TEKNIKKER LØSER NUTIDENS UDFORDRINGER

SÅDAN SIGER MAN ‘OVERFLOD’ PÅ FORMSPROG

Johanne Høgh tror på, at nøglen til mange af de designudfordringer, vi

Louise Gad Damkjær udfordrede sig selv til at udtrykke begrebet ­’abundance’,

Mode- og tekstildesign / BA

står med i dag, skal findes i fortidens teknikker og filosofierne bag dem.

Derfor dykker hun ned i den 5000 år gamle væve-fletteteknik ‘sprang’ og ­bruger håndværket til at lege med lys og skygge, til inspiration for nutidens ­arkitektur. Hun bruger naturmaterialerne hør, hamp og nælde i sit projekt, som er skabt i samarbejde med tekstildesigner og certificeret ’Master of linen’ Karin Carlander.

12

Accessory design / BA

altså overvældende overflod, gennem sine seks ­ showpiece-smykker, ­konstrueret i restsølv. Hun fascineres af at kommunikere gennem form, og derfor udfordrede hun løbende samarbejdspartneren Maanesten på ­associationer og fortolkninger af b ­ egrebet. Resultatet blev en kollektion, som er let og luftig, men også flyder rigt ud.

BÆREDYGTIGHED MED MENING

AKTIVISTISK MODE UDEN BLOD OG SKRIG

Morten A. Pedersen sætter design, håndværk og tradition i frontlinjen i

kampen mod overforbrug med hans design af loungestolen IB38. Stolen er udviklet med ­klassiske værdier som holdbarhed og vedligeholdelse i fokus.

Der er udelukkende brugt rene, organiske materialer som ask, birk, benlim, uld og kork i designet.

Hvorfor viser vi mere respekt for kæledyr og tøjdyr end for køddyr? Fortjener de ikke vores empati? Sammen med Asger Carlsen nedbryder Magnus ­Seide Hartman grænserne mellem mode og dyreetik, når han præsenterer sin kollektion af ’skind’ fra tøjdyr og andre alternativer til læder. Dermed vælger han at give en æstetisk og mere inviterende dimension til den ellers ofte voldsomme veganske aktivisme.

SMYKKER TIL SANSERNE

STØBT, FARVERIGT TRÆ

Industrial Design / Design for Planet / MA

Accessory design / BA

Mode- og tekstildesign / BA

Mode- & tekstildesign / BA

Accessories med særlige sanselige kvaliteter. Det er, hvad M ­ athilde Gudrun ­Larsen har skabt. I materialerne moseeg og æbletræ har hun med stemmejern, s­ nittekniv og slibeskive designet en række objekter med ­tilhørende smykker, som p ­ laceres i håndfladen, meget lig en anden hånd, og skaber ro og tryghed hos ­brugeren og en nærmest symbiotisk ­forbindelse mellem materiale, form og krop.

ÆSTETISK RESEARCH Industrielt design / BA

Få møbler er så simple og velkendte i sin form og funktion som en t­aburet.

Derfor har Mads Lillelund Poulsen taget udgangspunkt i netop dette p ­ rodukt i sin æstetiske research. Hans fire taburetter viser forskellige æstetiske udtryk, der begynder ved det harmoniske og velkendte og udvikler sig til det asymmetriske og tvetydige. Ved denne transformation formår han at vise, hvordan forskellige udtryk kan spille sammen og skabe æstetisk nydelse.

Passionen for materialer har motiveret Maria Vesterskov Kristensen til at designe et helt nyt materiale. Hovedkomponenten er træ, men materialet kan støbes i en form, fordi det er sammensat af rester fra træindustrien og bio-plast. Det nye komposit­materiale er et bæredygtigt alternativ med de sanselige kvaliteter fra træet og de tilsatte ­farvepigmenter.

13

HÅNDSRÆKNING TIL BÆREDYGTIG OMSTILLING Fashion & Textile Design / Design for Planet / MA

FRA MUSEUMSBANNERE TIL HAUTE COUTURE Fashion Design / Design for Planet / MA

Hvordan kan man som designer bidrage til en bæredygtig omstilling af mode­ branchen, hvis man både har svært ved at forstå begrebet og samtidig er i tvivl om, hvordan man træffer mere bæredygtige designvalg? Med afsæt i egne erfaringer som ­designer i en traditionel modeindustri har ­Sarafina Liv Taudal Andersen ­ udviklet et arbejdsredskab, der skal hjælpe mode­ designeren til at blive forandringsagent i egen ­ praksis. Med værktøjet bliver designeren guidet igennem designprocessen på en informativ og ­reflekterende måde.

KOMPROMISLØS VANDRESTØVLE Industrielt design / BA

Millioner af sko ender som affald og belaster verdens miljø, hvilket gør det nødvendigt at gentænke designet af sko ud fra et cirkulært system. Laurits Skau Faaborg har arbejdet med vegetabilsk garvet læder, certificeret uld og et biosyntetisk polyuretan lavet af kastorbønner og designet en halvskaftet vandrestøvle med udskiftelige og genanvendelige dele – uden at slække på funktionaliteten.

Du har nok set dem hænge i forbindelse med museumsudstillinger. PVC-­ bannere med påtrykt tekst, grafik og fotos, der informerer om den udstilling, du besøger. Men hvad når ­udstillingen slutter, og banneret ikke længere er aktuelt? Martha von Guenther har med sit projekt ’Transforming PVC ­banners into new garments’ skabt en kollektion af kasserede museumsbannere rangerende fra benklæder, ­jakker og kjoler til accessories. Med kollektionen viser hun, hvordan man kan fortolke ­materialets potentiale i nye kontekster, og hvordan modedesign kan give kasserede materialer ny værdi.

DESIGN FOR LANG LEVETID

VÆK MED DET OVERFYLDTE SMYKKESKRIN

Bæredygtighed er kommet for at blive. Forbrugerne lader i stigende grad aflagt tøj gå ­videre til nye hænder og køber second-hand både til sig selv og deres børn. Børnesko derimod er sværere at cirkulere, da de slides a­ nderledes og tager form efter den fod, der bruger dem først. Julia ­Falkenberg-Kaack har taget skridtet videre og i samarbejde med Pyk Cph skabt en børnesandal, hvor enkelte dele kan udskiftes, så skoen nemt kan gå i arv til en ny bruger.

Coast Lines er en multifunktionel smykkeserie i sølv – og måske de sidste smykker du behøver eje. Jordens lager af sølv og guld er nemlig ved at være brugt op, og arbejdet med udvindelsen er farligt. Thora Thestrup Okkels har derfor designet på tværs af kollektioner for at gøre op med den trendstyrede smykkeindustri og skabe et bæredygtigt, tidsløst bud på fremtidens smykkebrug. Smykkerne er formgivet med inspiration fra den danske kyst og i samarbejde med Georg Jensen.

Accessory design / BA

14

Accessory design / BA

RUM

De nye designere skaber. Læringsrum. Legerum. ­Udstillingsrum. Prøverum.

Fysiske og digitale ­oplevelser og interaktioner som ­understøtter ­sansning, fællesskaber og kreativitet.

TEKSTILERNE DER KAN STÅ SELV Mode- og tekstildesign / BA

ALLE REGNBUENS FARVER

Communication Design / Design for People / MA

Anna Bruun Kristiansen væver arkitektoniske elementer, der kan stå selv

og skabe rammer omkring foredrag, koncerter og udstillinger i kirkesalen på Vitskøl Kloster. Tekstilernes farvede og transparente lag interagerer med rummet, lyset og m ­ enneskerne i klosterbygningen og er samtidig en ­undersøgelse af, hvordan man manuelt kan skabe selvstøttende tekstiler, der siden kan oversættes til en industriel produktionsmetode.

For forældre er fødslen af deres barn den mest betydningsfulde begivenhed i deres liv, som fortjener både fejring, markering og deling, så meget man ønsker. Tacha Maria Smed har designet en lang, regnbuefarvet tavle for Fødeafdeling Vest, hvor ­familien kan markere barnets fødsel med en blomst og dele øjeblikket digitalt til glæde for deres netværk. Med regnbuefarverne er alle familiekonstellationer inkluderet.

RUM FOR TRYGHED

INDRETNINGEN AF VARMESTUEN OMFAVNER DE UDSATTE

Det kan være en utryg verden for et barn at træde ind på et hospital – især hvis en operation venter forude. Derfor har Christina Sapounidou ­designet et legende og hjemligt rum til brug på hospitaler, der skal hjælpe med at mindske angst hos børn, inden de skal på operationsbordet. Rummets hjemlige atmosfære giver barnet mulighed for at føle sig mere tryg, hvilket mindsker ubehaget og samtidigt styrker den efterfølgende heling.

Leg og æstetik er ikke det, man forbinder med socialt udsatte borgeres kaotiske liv på en varmestue. Alligevel har Sofie Casparsen indtænkt ­ legen og inklusionen i sit design af et opholdsrum for Kirkens Korshær og ­ Varmestuen Fedtekælderen. Hun undersøger, om indretningen kan virke terapeutisk, eksempelvis i form af en rummelig bænk for to liggende ­mennesker, som modsvar til kommunernes ’dark design’, der ekskluderer hjemløse.

Industrial Design / Design for People / MA

Industrial Design / Design for Play / MA

15

KALKSTEN MED BÅND TIL TRADITIONERNE

LILLE SPEJL…

Peiyan Li har i samarbejde med Jingxing Cui, Inheritor of Intangible ­Cultural

Kolding er en designby for den udøvende, men ofte usynlige form for ­design. Så hvordan skaber man en forståelse blandt byens borgere for den del af design, der ikke manifesterer sig fysisk og stiller skarpt på noget, man ikke kan se? Som del af en omfattende designproces har Mia Friis skabt den interaktive installation Speculo med materialer sponsoreret af Vink Plast. To spejle mødes i en 90 graders vinkel og lader os se et perspektiv, som ­normalt er skjult for os, men dog eksisterende – på samme måde som ­“usynligt design”.

ET SANSELIGT RUM TIL DEN BARSKE HOSPITALSOPLEVELSE

TAG TRYGHEDEN MED TIL MARS

Et hospitalsophold, ikke mindst en operation, er ofte en angst­p rovokerende og ­traumatiserende oplevelse for et barn. Med erfaringerne fra sygdom i sin egen familie har Marie Louise Møller Skov sammen med Horsens Hospital skabt en børne­venlig opvågningsstue. Her kan barnet vågne op til leg og sanseoplevelser med lys og lyd og endda selv forme oplevelsen og føle sig i kontrol over omgivelserne.

Hvordan kan vi bringe følelsen af ’hjemme’ med os, den dag vi tager en envejsbillet til Mars for at kolonisere planeten? Sammen med LunAres ­Research Station har Maria Anna Jedryszek forsket i fortællinger fra folk, der har levet i andre ekstreme miljøer, som en ubåd eller i streng karantæne, og udviklet en personlig ’mindekapsel’, der medbringer den trygge følelse, duft eller erindring om det hjemlige.

ET PRIVAT RUM AF TEKSTIL

‘DRYP’ – ET NATURLIGT MAGASIN

Ro er blevet en mangelvare i vores verden – selv hvis vi bevæger os ud i naturen, som ellers har været et fredeligt univers for de fleste. Derfor har Marianne ­Nielsen sammen med Beck & Kinch designet et tekstilt rum under titlen ‘Omfavnende Forgængelig Privatsfære’. Rummet er en lille privatsfære til individet midt i naturen og fællesskabet, og det håndskabte tekstil er konstrueret af naturlige fibre, som kan forgå naturligt.

Klara Bloch-Norup kommunikerer på naturens præmisser, når hun

Industrial Design / Design for Planet / MA

­ eritage, skabt en række kalkstensskulpturer, der er stillet op i et multi­ H kulturelt ­nabolag i ­hendes hjemby Guangzhou i Kina. Arbejdet med kalksten er et traditionelt håndværk i området, og skulpturerne placeres rundt ­omkring i byen for at minde os om at bevare kontakten til nærsamfundet, det traditionelle og det bæredygtige.

Communication Design / Design for Play / MA

Mode- og tekstildesign / BA

16

Kommunikationsdesign / BA

Industrial Design / Design for People / MA

Kommunikationsdesign / BA

f­ormidler ­projektet Halvøen Kysser Frøen, der vil bedre vilkårene for den lille løvfrø på Stenderup-halvøen. Hun har udviklet et magasinformat, som kan bruges, hvor der er behov for at formidle om truede arter og biotoper.

En af siderne i magasinet kan plantes i naturen og er imprægneret med frø fra vilde blomster, som vil spire.

DET SANSELIGE RUM STIMULERER KREATIVITETEN Mode- og tekstildesign / BA

FREMTIDENS DIGITALE PRØVERUM Fashion & Textile Design / Design for Planet / MA

Simone Olivia Bakke vil gentænke modeindustrien med digital teknologi

– ikke ved at markedsføre modetøj digitalt eller opgradere digitale teknologier i beklædnings­industrien, men ved at foreslå fremtidens prøverum, hvor designere og f­orbrugere kan teste et produkt grundigere, inden det produceres, og potentielt eliminere u ­ nødvendig brug af ressourcer. Med ’SKIN WEAR’ fusioneres viden og teknologier fra fire brancher: mode, 3D, gaming og VR for at undersøge, hvordan nye digitale t­eknologier kan bidrage til en bæredygtig omstilling af modeindustrien.

NÅR DYSLEKSI GØR STÆRK

Communication Design / Design for People / MA

I sit samarbejde med Kolding Bibliotek undersøger Karoline Lind Bøttern, hvordan et rums atmosfære og indretning kan stimulere vores sanse­ lighed og få os til at ­udfolde vores kreativitet, fantasi og opfindsomhed.

Hun ­arbejder både på det fysio­logiske og det psykologiske plan, når hun lader farver og tekstiler skabe en f­orbindelse mellem individet og rummet.

Hermed udfordrer hun også nutidens sterile, masseproducerede byggestil.

Dysleksi – også kendt som ordblindhed – er så meget mere end vanskelighederne ved at læse. For det er nemlig sådan, at mange dyslektikere besidder ganske særlige evner, som for eksempel en øget visuel og rumlig intelligens. Det ønsker designeren Sascha Vonk at hylde og skabe respekt for gennem sin installation, der er udviklet i samarbejde med Vejle Bibliotek.

TOSPROGET UDEN TÅRER OG SKÆRM

TIL CYKLERNE, FOLKENS!

Hvordan kan du opdrage dit barn som tosproget – med lige præcis dit eget foretrukne ordforråd på dit modersmål? Og helst uden at læreprocessen foregår foran den ­evindelige skærm? Svaret ligger i en app, som Martin Masaryk har udviklet for LEGO Group. Her opbygger forældrene selv det ønskede ordforråd – og barnet lærer langt væk fra skærmen og engageres i stedet i fysisk leg og sjove øvelser med ord.

Det er ikke kun meget dansk at cykle i hverdagen – det er også både ­sjovt, smukt, sundt og bæredygtigt! Det er Olivia Fisker Nielsen med til at over­bevise franskmændene om med udstillingen ’Aux Vélos, ­Citoyens,” i Det D ­ anske Hus i ­Paris. ­Sammen med mobilitetsekspert Mikael Colville-­ Andersen har hun udviklet det stærke udstillings­ univers, som skal ­revolutionere det franske cykelunivers og få pariserne i sadlen – som deres danske brødre og søster.

Communication Design / Design for Play / MA

Kommunikationsdesign / BA

17

EN SPEKULATIV REJSE MOD DØDSRIGET

ET UNIKT MØBEL FOR LIVET

Mange af os har stået og set ind i Tollundmandens, eller et af de andre ­danske ­moseligs, uudgrundelige ansigt, og forsøgt at forestille os den ­historie, der gik ­forud for døden. Nu tager Viktor Aabo os i hånden og tager os på en spekulativ, u ­ dforskende og sanselig rejse ind i dødsritualet og sjælens rejse gennem d ­ ødsriget. Den håndtrykte bog, der rummer fortællingen, er udarbejdet sammen med Cult Pump.

Designeren Rakel Riis Villesen tror på, at den omtanke, det håndværk og den æstetiske bæredygtighed, der lægges i et design, er med til at styrke produktets relation til ejeren og dermed forlænge produktets levetid. Derfor har hun i ­samarbejde med Andersen Furniture og Hjørnholm Pil designet et møbel, som kan kombineres i forskellige unikke konstellationer og bruges på mange måder gennem ejerens s­ kiftende livsfaser.

RÅDERUM TIL BORGERNE

SPIRENDE LEGEOPLEVELSER MED DIN BABY

Kommunale hjælpeordninger til borgere med handicap skal give øget ­frihed og livs­kvalitet for den enkelte. Desværre kræver det tid og kræfter at få adgang til o ­ rdningerne, og det kan give anledning til bekymringer at være afhængig af hjælp, som er forbundet med en besværlig proces.

Elise ­Sandviks designforslag, Råderum, er en app, der faciliterer borgertil-­ borger-vejledning gennem erfarings­ udveksling omkring kommunale ­ansøgningsprocesser.

Interaktion mellem forældre og baby er kimen til at sikre sund udvikling og tilknytning imellem begge parter. Lucia Guidali har designet et helt særligt koncept, der kan være med til at sikre denne forbindelse ved at ­introducere små, simple, meningsfulde lege til nybagte forældre og deres baby. Med ’Seeds of Play’ viser hun, hvordan leg kan indgå som en naturlig og v­ æsentlig del af forældre/baby-interaktionen og tilmed styrke den ­indbyrdes relation.

ET HADFRIT DIGITALT RUM

FÆLLESSKABERE

Hadefuldt sprog spreder sig som en pest på de sociale medier, og ikke mindst de unge rammes af vrede og respektløse ytringer – med u ­ sikkerhed og angst for at ytre sig som følge. Emil Grøn Binder drømmer om at skabe ­bedre rammer for vores sociale og kulturelle adfærd, og derfor har han ­udviklet en digital platform, hvor han engagerer unge i et empatisk ­fællesskab og en demokratisk omgangsform gennem en spektakulær ­brugerflade.

I 2018 indgik den daværende regering en række aftaler på bolig­området med det formål at modvirke parallelsamfund og eliminere dem helt i D ­ anmark inden år 2030. Skovparken og Skovvejen er et udsat boligområde i Kolding, som lige nu gennemgår en omfattende omdannelsesproces. I s­ amarbejde med boligforeningen AAB K ­ olding ved Bovia og beboere i Skovparken og Skovvejen har Anne Hofmann ­Andersen designet en række s­ trategier til, ­hvordan man fastholder tryghed og sammen­hængskraft blandt beboere gennem ­sociale fællesskaber under omdannelsen af Skovparken og Skovvejen.

Kommunikationsdesign / BA

Industrial Design / Design for People / MA

Kommunikationsdesign / BA

18

Industrielt design / BA

Industrial Design / Design for Play / MA

Communication Design / Design for People / MA

UNGES MØDE MED BANKEN

PAPIRBILLETTEN ERSTATTES AF DIGITALE OPLEVELSER

ÅOP, løbetid og månedlig ydelse – hvordan er det nu lige med det? Økonomi er for mange et privat anliggende, men også et emne, der kan være præget af følelser som tvivl og usikkerhed. Særligt for unge voksne sker der i 20’erne mange forandringer, der er forbundet med de første, selvstændige økonomiske beslutninger. Derfor har Simone Lerche i samarbejde med Nordea undersøgt, hvordan unge voksne møder banken, når de låner penge, og hvordan det møde kan udfordres og udvikles.

Forestil dig, at den klassiske papirbillet til en koncert eller et teaterstykke erstattes af et engagerende digitalt univers af billeder, fortællinger, digitalt merchandise, filmklip eller playlister og nyttige informationer. Sammen med Feast Creative i London har David Yazdandoust designet den digitale service BreadCrumb, der pakker en ­fysisk begivenhed ind i værdifuldt digitalt content og dermed er med til at lagre vores minder om en oplevelse.

AT FORMIDLE ET HELT NY LAND

IDEERNE OPSTÅR I DET BÆREDYGTIGE FORSAMLINGSHUS

Jorddepotet er helt nyt land på den yderste spids af Københavns Nordhavn skabt af overskudsjord fra byudviklingens mange udgravninger. ­ Amalie ­Engholm Hansen har som kommunikationsdesigner skabt den visuelle identitet til udstillingen HABITAT + BODYSCAPING, som udforsker og formidler, hvordan dette nye landskab former sig i en levende koreografi mellem jord, maskiner, mennesker og alt det andet liv i området.

Måske skal planeten reddes med udgangspunkt i vores lokale miljø. Med det i tankerne har Filip Rukan sammen med Kolding Kommune været med til at ­etablere Bæredygtighedshuset, som skal være den frugtbare grund, hvor bæredygtige ideer skal spire og dyrkes. Her kan man samle og forene viden og innovationskraft, så ­borgerne i fællesskab kan finde frem til de ­initiativer, der skal drive et regenerativt samfund.

FREMTIDENS MODEOPLEVELSER DESIGNES I HYBRIDE 3D-FORMATER

VI SKAL RUSTE OS MED FØLSOMHED

Emil Theis Østergaard tager designprocessen et skridt videre, når

For Eun Sun Park ligger designs styrke i den diskurs, der baner vejen for nye muligheder og ny adfærd, som fokuserer mere på samtale og ­involvering og mindre på produktion og applikation. Med ’speculative design’ og ­fremtidsscenarier ­inviterer hun os til at agere med større følsomhed, idet hun får os til at se bagom de hverdags­objekter, vi omgiver os med, og mærke empati med de dyr, som deler nogle af vores karakteristika, men ikke nok til at vi anser dem for menneskelige.

Communication Design / Design for People / MA

Kommunikationsdesign / BA

Fashion & Textile Design / Design for Planet / MA

han ­ kombinerer bæredygtige tekstiler, traditionelt håndværk og fysiske ­brugeroplevelser i digitale 3D medier. Sammen med Manteco Spa har han udviklet de digitale værktøjer, som skal styrke den emotionelle tilknytning mellem tøj og bruger, og som skaber ny værdi ved at forene den fysiske og digitale modeoplevelse i et nyt, hybridt format.

Kommunikationsdesign / BA

Industrial Design / Design for Planet / MA

Industrial Design / Design for Planet / MA

19

Designskolen Koldings afgangsudstilling 3. sep. – 24. okt. Åbent alle dage kl. 10 – 17 Museum Kolding Staldgården