DforDesign/10 by Daria Kazantseva

2014

Антиквариат

NEW YEAR 2015 Дизайн лофта 57м2

8 Письмо редактора 10 Над номером работали

Топ-10 16 Символ 2015 года Дизайн по карману 18 Праздничная сервировка

ТЕМА: Антиквариат и коллекционирование 20 Коллекционеры и коллекции

30 ТЕКСТИЛЬ 26 Текстиль в интерьере с антиквариатом

ИСТОРИЯ ИНТЕРЬЕРА

28 Архитектурное путешествие Антикварная карта Москвы 30 Словарь дизайнера 32 История аукционных домов 34 Американский ар-деко

DforDesign

38 42

HOT!SPOT 38 Цвет 2015: Marsala

ПРАКТИКА 40 Шаг пятый 42

Лофт для молодой пары 57 м2

ИНТЕРЬЕР 64 Елена Боташева 120 Сьюзан Такер 146 Оливье Шабо 161 Джейми Дрейк

ЦВЕТ 174 Зелёный

ДЛЯ ДИЗАЙНЕРОВ Библиотека 186 Книги об антиквариате 188 Как выбирать и покупать антиквариат. Интервью с Виктором Музыкой

174 188

DforDesign

INTERIOR SCHOOL 192 Бизнес-день дизайнера интерьера

Письмо редактора

Главный редактор: Дарья Казанцева Дизайн и верстка: Елена Хорошильцева Фотограф: Лена Мальцева Иллюстрации: Елена Иванникова Редактор и корректор: Людмила Лаврухина

задумала этот номер ещё год назад и с тех пор предвкушала, как возьму интервью у самых интересных людей в сфере антиквариата, сделаю обзор антикварных лавок в Москве, расскажу про свои любимые книги. Когда чего-то сильно хочешь, реальность превосходит все ожидания (а под Новый год подругому и быть не может!), именно поэтому тема расширилась и дополнилась рассказом про историю аукционных домов, съёмкой прекрасной квартиры, статьёй про молодых коллекционеров и ещё многими-многими интересными статьями.

Хотите присоединиться к нашей команде? Напишите нам на editor@dfordesignmag.ru

Номер выходит под Новый год, и мы не смогли, да и не захотели обойти эту тему стороной. Я уверена, что, несмотря ни на что, наступающий год будет прекрасным, наполненным любовью, творчеством, радостями, удивительными людьми и впечатлениями. Спасибо за вашу поддержку и до встречи в 2015 году! Главный редактор Дарья Казанцева editor@dfordesignmag.ru 8

DforDesign

ФОТО НА ОБЛОЖКЕ Проект интерьера дизайнера Оливье Шабо

Команда ЕЛЕНА ХОРОШИЛЬЦЕВА графический дизайнер Окончила Московский энергетический институт (Технический университет) по специальности «графический дизайн». Работала в издательстве и рекламных агентствах, увлеклась интерактивным дизайном и теперь получает дополнительное образование в Британской высшей школе дизайна по сециальности «дизайн в интерактивной среде». Сайт Елены

ТАТЬЯНА БЫКОВСКАЯ искусствовед Окончила факультет искусствоведения Российской академии живописи, ваяния и зодчества. Изучала французскую архитектуру в Париже. Обожает путешествовать, наблюдать и запоминать. Особую любовь питает к французскому искусству в любом его проявлении — будь то готические порталы великих соборов или мебель эпохи ампира. В DforDesign ведет рубрики «История интерьера», «Архитектурное путешествие» и «Словарь дизайнера». Сайт Татьяны

МАРИЯ ФАДЕЕВА дизайнер, визуализатор Дизайнер-визуализатор, имеет высшее профессиональное образование в области дизайна среды. Вот уже более 5 лет исполняет мечты людей об уютном доме, а также помогает дизайнерам и архитекторам с визуализацией их идей. На счету Марии более 30 успешныx реализованных проектов. Любит свою работу и стремится, чтобы сотрудничество было продуктивным, запоминающимся и легким. Для DforDesign выполнила визуализацию интерьера в рубрике «Практика». Сайт Марии

DforDesign

ЕКАТЕРИНА ЮСТИКОВА дизайнер интерьеров Учится в МГСУ на инженера-строителя, работает дизайнером интерьеров и по совместительству архитектором. Черпает вдохновение в окружающем мире и хорошей музыке. Отдыхает, гуляя по вечерней Москве или катаясь на велосипеде. Любит открывать для себя новые места и мечтает покорить Альпы. Верит, что красота спасет мир! Для DforDesign Екатерина готовит рубрику «Практика», выступая консультантом по всем техническим и строительным вопросам и выполняя чертежи. Сайт Екатерины

ИРИНА СОБЫЛЕНСКАЯ редактор раздела «Интерьер» Лингвист по первому образованию, сейчас Ирина — студентка Rhodec International. Мечтает создавать красивые интерьеры и делать жизнь их владельцев уютнее. Увлечена многочисленными хобби — от вышивания до живописи и мозаики, любит путешествия, новые знакомства и красоту вокруг. Для DforDesign выступила в роли редактора раздела «Интерьер». Сайт Ирины

ЕКАТЕРИНА АВЕРКИНА дизайнер интерьеров Выпускница МГХПА им. С. Г. Строганова 2011 года, факультет дизайна среды. Занимается проектированием частных интерьеров, подбором стилистики, материалов, мебели и декора. С детства любит живопись, ведет авторские курсы рисования для взрослых «Искусство цвета» и «Декор» в студии «Прана». Своими работами, проектами и преподаванием желает делать мир вокруг чуть более ярким, а людей — счастливыми. Для DforDesign Екатерина подготовила рубрику «Топ-10». Сайт Екатерины

DforDesign

Команда ЛЮДМИЛА ЛАВРУХИНА литературный переводчик Людмила — лингвист, литературный переводчик, преподаватель иностранных языков и русского как иностранного. Увлекается чтением русской и зарубежной классики, народным творчеством, игрой на музыкальных инструментах и путешествиями. В сферу интересов Людмилы органично вписался дизайн интерьера — неотъемлемая сторона жизни каждого и такой же богатый мир образов и красоты, как литература и музыка. Для DforDesign Людмила переводит интервью с дизайнерами и художниками. Сайт Людмилы

ЕЛЕНА ИВАННИКОВА художник, дизайнер Окончила факультет изобразительного искусства в МПУ им. Н. К. Крупской. Любит искусство в любом его проявлении и интерьеры, в чем и нашла свое призвание. Сейчас учится в Британской высшей школе дизайна. Любит мечтать, живет под девизом «Мечты сбываются!». Для DforDesign проиллюстрировала статьи «Архитектурное путешествие», «Словарь дизайнера», «История аукционных домов», «Антиквариат и дизайн». Сайт Елены

МАРИЙКА МУР дизайнер-оформитель Увлеченный своим делом дизайнер-оформитель, художник и стоковый иллюстратор из Новосибирска. Расписывает сувенирные пряники в кондитерской «Пряничный домик», рисует акварельными карандашами и компьютерной мышкой. Любит творить красоту, танцевать, аромат ванили и корицы. Для DforDesign проиллюстрировала рубрику «Цвет». Сайт Марийки

DforDesign

СВЕТЛАНА ШУНК дизайнер по текстилю Окончила Московский государственный текстильный университет им. А. Н. Косыгина. Работает в сфере текстиля более 10 лет. Увлекается батиком и созданием орнаментов. В DforDesign ведет рубрику «Текстиль». Сайт Светланы

МИЛА КОЛПАКОВА дизайнер интерьеров и декоратор Окончила Московский государственный университет культуры и искусств по специальности «дизайн архитектурной среды». Занимается проектированием интерьеров квартир и домов. Много работает и очень любит свою работу. В свободное время ведет блог о дизайне, декоре и вегетарианских блюдах, пишет статьи. В DforDesign ведет рубрику «Дизайн по карману». Сайт Милы

ВАЛЕРИЯ МАКЛАКОВА дизайнер, флорист Окончила БВШД по специальности «интерьерный дизайн». Занимается проектированием и декорированием интерьеров. Своё хобби превратила в работу по флористическому оформлению праздников и мероприятий, созданию букетов. Для этого выпуска Валерия создала несколько флориальных композиций для съёмки квартиры Елены Боташевой. Сайт Валерии

DforDesign

Команда

ИРИНА КЛИМОВА фотограф Профессиональный фотограф и художник. Любит наблюдать и видеть красоту в мелочах: в природе, простых вещах, людях, интерьерах. Художественное образование помогает ей быть внимательной к композиции и деталям, которые являются неотъемлемой стилистической составляющей любой красивой картинки. Ирина занимается декоративной живописью, пишет акварелью, ловит в объектив эмоции и предметы, которые пишут свои уникальные истории и сохраняются на картинах, снимках и в нашей памяти. Для DforDesign сняла интерьер Елены Боташевой. Сайт Ирины

ЮЛИЯ ЮДАЕВА фотограф Выпускница факультета журналистики, пять лет проработала в глянце. Заинтересовалась съёмками, получив должность редактора в издательском доме Prophotos. В качестве fashion-фотографа работала с такими компаниями, как ЦУМ, Colin’s, EMU. В свободное от съёмок время успевает кататься на велосипеде, смотреть новинки кино и вести собственный блог. Для DforDesign сняла материал для статьи про коллекционеров. Сайт Юлии

DforDesign

Топ-10

Символ

2015 года

В преддверии 2015 года Овцы мы подобрали для вас пушисто-кудрявые аксессуары, которые привнесут уют в дом.

Текст и подбор предметов: Екатерина Аверкина

1 8

DforDesign

Настенная ваза

с каркасом для плетения, Menagerie Ram, 15 600 руб. Плед «Этторе»,

100% шерсть Togas, 8390 руб.

3 4

Брошь «Овца»,

Ира Фрид, от 1000 руб.

Чашка фарфоровая

«Овечки» RITZENHOFF & BREKER®, Flirt, 250 руб.

5 6 7

Статуэтка

«Овца», Pomax, 5090 руб. Подушка «Овца»,

100% лен, 1500 руб.

Вязаное кресло

«Bdoja» , Amaya Gutierrez, 2800 $

2 7

4 5

8 9 10

Вязаный пуф на нож-

ках, Claire-Ann O’Brien, цена по запросу Подвесной светильник «Cloud» , Hive,

34 125 руб.

Книжная картонная полка-овца,

Kraft Ram, 89 $ DforDesign

По карману

Дорого

Зимой нас ждет много праздников – Католическое рождество, Новый год, Православное Рождество, День всех влюбленных… а какой праздник без нарядного стола? Мы предлагаем вам подборку для сервировки и декора праздничного застолья – будь то семейные посиделки или романтический ужин на двоих.

ПРИБОРЫ rocaille , erquis, 2252 $ БОКАЛЫ excess stemware, saint louis, от 450 $ до 800 $ за шт.

Подбор предметов: Мила Колпакова

СВЕЧИ georg jensen, БЛЮДО moon snail bowl, 3340 руб. за набор nymphenburg, 1187 $ из 2-х шт. ВАЗА «objectif» small vase, baccarat, 51 606 руб.

ПОСУДА vera wang lace platinum, wedgwood, 3200 $ за набор на 4 персоны

ПОДСВЕЧНИК albi 3 light candelabra, christofle , 1900 $ САЛФЕТКИ silvery placemats & napkins, kim seybert от 1281 $ за шт.

СКАТЕРТЬ, chantilly lace «72 x 180» oblong cloth, vp designs ltd от 700 $ КОЛЬЦА ДЛЯ САЛФЕТОК, platinum garland napkin rings with crystals, l’objet , 12 142 руб. за 1 шт.

DforDesign

ГРАНАТЫ michal ben yosef, jerusalembazar, 2000 руб. (за набор)

Дешево СВЕЧИ ikea джубл, 299 руб. (8 шт.)

Посуда, lorenzo elizabeth porcelain, 150 $

КОЛЬЦА ДЛЯ САЛФЕТОК crystal flower napkin ring, pottery barn, 24 $ за набор из 4 шт. СКАТЕРТЬ, zara home, 4999 руб. БЛЮДО блюдо овальное из фаянса «цветок», zara home, 1899 руб.

ГРАНАТЫ michal ben yosef, jerusalembazar, 2000 руб. (за набор)

ВАЗА floral, crystalite, 1800-3000 руб.

БОКАЛЫ angela, bohemia 185 мл, 4500 руб. за 6 шт.

САЛФЕТКИ white & silver placemats, kim seybert от 30 $ за 1 шт. ПРИБОРЫ «ЦВЕТЫ», zara home 3400 руб. (на 4 персоны)

ПОДСВЕЧНИК nickel candelabra, john lewis, 50 £ DforDesign

Антиквариат

СТРАСТЬ

к коллекционированию

Почти все мы что-то собирали в детстве, будь то машинки, куклы Барби или вкладыши от жвачек. Мало кто переносит страсть к коллекционированию во взрослую жизнь, а жаль. Коллекция — как влюбленность или лучший друг, это и тема для разговоров, и общие воспоминания, и страсть, и азарт, и повод для исследований и получения новых знаний. Мы поговорили с двумя прекрасными девушками об их коллекциях и очень надеемся, что их истории вдохновят наших читателей. Екатерина Лонская, челюстно-лицевой хирург. В прошлом году мы с Катей наряжали ёлку и влюбились в её игрушки. В этом году её коллекция пополнилась ещё больше, и мы просто не смогли не взять у неё интервью для статьи про коллекционеров.

Текст: Дарья Казанцева Фото: Юлия Юдаева Венок: Jolly Flowers 20

DforDesign

Катя, твоя коллекция родилась спонтанно? С одной стороны, решение и желание собирать ёлочные игрушки можно назвать спонтанным. Но если задуматься, всё становится на свои места! Когда я переехала в Москву пять лет назад, всё моё время было посвящено учебе и работе. Я жила в съёмной квартире, которая никак не ассоциировалась со словом «дом». Так вот в начале моего первого декабря в Москве, я зашла в магазин «Алые паруса» и обомлела — он весь сверкал и переливался светом новогодних огоньков и лампочек. Там я впервые увидела невероятной красоты ёлочные украшения, они возникли как будто из моих детских вос-

Тема

поминаний, как появляется картинка на полароидном снимке. И самое интересное, они были именно такие, о которых я могла мечтать: яркие, сверкающие щелкунчики, крокодилы, белки и часы с аккуратной росписью. Эти игрушки я могла раньше видеть только в кино или на картинках — в советское и постсоветское время таких не было. Я навсегда запомню тот вечер, потому что он утвердил меня в мысли: «Если сегодня у меня нет дома, и я не могу покупать диваны и шторы, то пусть будут ёлочные игрушки. Они символизируют тепло семейных традиций, а небольшой ящик перевезти на новое место не так уж и сложно». Вот и началось! Сколько лет ты уже коллекционируешь новогодние игрушки? Получается, что уже 5 лет. Сколько экспонатов в твоей коллекции? Я не считала, но полагаю, что не менее 300–350 штук.

По какому принципу ты отбираешь новые игрушки в свою коллекцию? Сегодня я очень избирательна, не то что первое время! Теперь я покупаю только очень особенные игрушки. Из каждой поездки обязательно привожу несколько штук, поэтому обязательно проверяю, где в новом городе антикварные магазины и рынки. Самые интересные игрушки приехали со мной из НьюЙорка, там я нашла потрясающий магазин More & More Antiques с невероятной коллекцией игрушек. Если вы будете в Нью-Йорке в Музее естествознания, то обязательно зайдите — он в 5 минутах ходьбы! Кстати, зачастую игрушки можно купить в магазинах при музеях — в Вене я нашла героев триптиха Иеронима Босха «Искушение Св. Антония», то-то было радости! Что касается покупки в Москве, то я очень люблю фабрику игрушек «Ариэль» — высочайшее качество ручной росписи и очень близкие каждому сюжеты. На мой взгляд, это DforDesign

Антиквариат я обожаю подарки наших родителей, бабушек, сестёр, друзей! Все знают о моей коллекции, поэтому к Новому году она всегда пополняется. Поделись, пожалуйста, своими секретными местами пополнения коллекции.

несравнимо лучше, чем китайский конвейер! Какой самый старинный экспонат? Самые старинные игрушки — это русские дореволюционные фигурки из ваты, в моем случае балерины. Есть игрушки конца XIX века из Барселоны, но следует заметить, что они всё же герои театра марионеток, идеально подходящие по размеру для того, чтобы повесить их на ёлку. У тебя есть любимчики? Конечно, любимчики есть у всех! И как это бывает в жизни, не всегда любимчики занимают оправданное место в наших сердцах. Самые любимые игрушки — это подарки моих самых близких людей. Я больше всего ценю подарки моего мужа: ватного акробата, купленного в первое совместное Рождество на «Блошином рынке», и балерину с подпалёнными бархатными ножками, которую мы нашли морозным зимним утром на парижской блошке «Ле Пюс». Разумеется, 22

DforDesign

Я уже рассказала, что в поездках покупаю игрушки на блошиных рынках и в музейных магазинах. Хорошо, если вы едете в сезон, тогда можно найти что-то интересное на рождественских базарах. Хотя я находила свои самые интересные экземпляры в межсезонье, когда меньше китайского хлама в глаза бросается. В Москве есть отличная возможность купить старинные украшения на традиционном «Блошином рынке» в декабре, но цены там сильно завышены, и если поискать, то на сайтах Avito или Ebay найдутся экземпляры поинтереснее и гораздо дешевле. Если искать игрушку в подарок, то можно посмотреть польскую фабрику M. A. Mostowski — ёлочные украшения достаточно дорогие, но исключительно красивые и качественные, сгруппированы сериями и упакованы в праздничные коробки. Как ты хранишь свою коллекцию? На сегодняшний день у меня под мою коллекцию выделено 4 больших коробки, которые аккуратно стоят в шкафу и занимают его половину! Каждую игрушку я упаковываю в крафт-бумагу. Я практически никогда не храню оригинальные коробки, потому что они занимают очень много места.

Тема Твоя коллекция имеет практическое применение? Есть ли игрушки, которые ты покупаешь из страсти к коллекционированию, зная, что не будешь их использовать в декоре елки? Нет, при покупке игрушки я всегда «вижу» её на ёлке. Для меня смысл коллекции — нести радость, а не удовлетворять страсть коллекционера. По-хорошему, коллекционер я во вторую очередь, в первую — счастливый взрослый ребенок. Ведь дети не коллекционируют, они радуются тому, что держат в руках. Насколько заранее ты украшаешь дом к Новому году? По какому принципу ты отбираешь игрушки? Как правило, мы ставим ёлку за неделю до Нового года, то есть прямо в Сочельник (24 декабря). Иногда чуть-чуть пораньше, если на праздники уезжаем. Мы всегда покупаем живое дерево, поэтому

месяц ёлка у нас не стоит никогда — не хочу, чтобы волшебство приедалось. Что касается игрушек, то я просто наряжаю, пока место не закончится на ёлке! Так как коллекция уже очень большая, впервые в этом году я нарядила ёлку своей близкой подруге — у неё двое маленьких детей, пусть они любуются! Можешь ли ты дать несколько советов начинающим коллекционерам? Мне кажется, что самое главное, не вкладывать в коллекцию материальной ценности, а собирать «семейную историю». Покупать не сами игрушки, а запоминать дни и моменты, в которые эти котики и щелкунчики появились. Тут же нет моды и тенденций, есть только твоё сердце и твоя душа, твои мысли и чувства, которые будут всплывать в памяти, когда ты откроешь очередную коробку со своими ёлочными украшениями. Ценность вещам дает лишь наша память.

DforDesign

Антиквариат Татьяна Иванова — дизайнер интерьера, декоратор. Собирает старинные будильники. Они одновременно могут быть стильным аксессуаром в интерьере и выполнять свою непосредственную функцию. Твоя коллекция родилась спонтанно? Да, она родилась совершенно спонтанно, когда я случайно наткнулась на блошином рынке в Лиссабоне на первые три будильника, которые продавались все вместе и которые положили начало моему собирательству, которое ещё не было коллекцией.

Какой самый старинный экспонат? Это сложно сказать, так как производители не ставят дату производства, я лишь могу предположить, в какой период они были выпущены. Но довольно сложно найти точную информацию об этом. Предположительно, самый старший — 50-х годов.

Сколько лет ты уже коллекционируешь будильники? Три года. Сколько экспонатов в твоей коллекции? Пока только 20. По какому принципу ты отбираешь новые будильники в свою коллекцию? По принципу возникновения симпатии :) Если мне что-то понравилось, я покупаю. 24

DforDesign

У тебя есть любимчики? Они все любимые, сложно выделить кого-то отдельно. Но самые дорогие мне те, что подарены моими друзьями или сохранились из детства. Это ценно. Поделись, пожалуйста, своими секретными местами пополнения коллекции. Секреты общеизвестные, самые лучшие места для этого — блошиные рынки. Если случается там бывать, я что-то покупаю. Также много подобных площадок можно найти в интернете, например, www.molotok.ru. Однажды на одном

Тема таком международном ресурсе www.etsy.com я познакомилась с продавцом винтажных вещиц из Франции, у которой я приобрела несколько будильников. У нас нашлось много общего. Марисабель оказалась большой поклонницей русской культуры и в частности Льва Толстова, она ранее работала декоратором в Париже, в Доме Christian Dior, декорировала отели и дома, а сейчас занимается поисками и переделкой старинных вещей для ежегодной ярмарки в Париже, куда приезжают клиенты со всего мира. Она с большим энтузиазмом отнеслась к моему увлечению, и благодаря ей моя коллекция пополнилась интересными экспонатами из Европы. Но однажды её посылка затерялась и шла ко мне почти год. Было особенно приятно все же получить её, хотя один из будильников всё же сильно пострадал, и его стекло было разбито. Я очень благодарна ей за столь трепетное отношение и обязательно покажу ей этот материал в журнале. Думаю, она будет рада увидеть его, ведь её участие в судьбе коллекции довольно значительно! Как ты хранишь свою коллекцию? Коллекция живет полноценной жизнью в моём интерьере в качестве декора, никакого специального места за стеклом для неё не отведено и даже не планируется. Мне нравится участие будильников в моей жизни, поэтому они стоят повсюду. Временами я их переставляю, меняю чтото для настроения. Периодически завожу, чтобы послушать их ход. Практически

все они исправны, но не все ходят точно, поэтому сверять время по ним не стоит :) Но для меня не это ценное в них, мне нравится ощущение времени, которое они дают. Можешь ли ты дать несколько советов начинающим коллекционерам? Слушать своё сердце. Благодарим шоу-рум Ug-art Home Design за помощь в проведении съемки. DforDesign

Текстиль

ТЕКСТИЛЬ в доме с антиквариатом Текст и иллюстрация: Светлана Шунк

Немного об антикварной мебели Антикварная мебель и предметы декора — это нестареющие ценности, живая история. Интерьеры с антиквариатом всегда требуют от декораторов и дизайнеров тонкого и вдумчивого подхода.

опировать обстановку прошлого не стоит, иначе интерьер будет выглядеть как музейный экспонат, но и слишком современный дизайн может смотреться чужеродно. Выбирайте золотую середину. Например, на антикварной мебели не совсем уместно будут выглядеть современные обивочные ткани, лучше выбрать ткань, стилизованную под нужную вам эпоху или стиль. В интерьере, где присутствует антиквариат, самым распространённым является классический дизайн штор, когда сочетаются рабочие и декоративные шторы и тюль, используют ламбрекен. Акцентом может служить даже необыч-

DforDesign

ная, но грамотно подобранная ткань, приветствуется использование аксессуаров: шнуров, бордюров, бахромы, кистей. Часто используют французские и австрийские шторы, которые вешают на большие французские окна и дверные проемы. Принцип австрийских штор используется при оформлении ламбрекенов. Если в интерьере ведущая роль отведена старинной мебели, шторы не должны быть очень яркими и броскими, насыщенными орнаментом. Лучше использовать гладкие или фактурные ткани, можно с небольшими неброским рисунком, можно также сделать деко-

Тема

Когда элементов антикварной мебели немного или предметы интерьера несут более декоративный характер, например, зеркала, банкетки, пуфы, то, чтобы подчеркнуть историзм, антикварный дух всего интерьера, можно сделать классический дизайн штор, использовать ламбрекены, бандо с декоративной отделкой и самодостаточную ткань, богатую орнаментально, элегантную.

ративную отделку, чтобы подчеркнуть модель штор. Нужно учитывать цветовую палитру, свойственную выбранной эпохе. Для уюта и поддержки основной ткани можно сделать декоративные подушки, валики, декоративное панно или панели из той же ткани. Главное — это правильное, гармоничное сочетание цвета, фактур, стилистическое равновесие. DforDesign

Архитектурное путешествие

Антикварная карта Москвы

1. Антикварно-аукционный дом «Гелос» Самый известный и авторитетный аукционный дом в России, основан в 1988 году. 1-й Боткинский проезд, 2/6 www.gelos.ru 2. Галерея «Наше наследие» Живопись, графика, гравюры, скульптуры, декоративно-прикладное искусство. Большая Никитская, 53, ЦДЛ nasledie-rus.com 3. Галерея «Три века» Мебель, живопись, графика, декоративно-прикладное искусство. 28

DforDesign

Текст: Дарья Казанцева Иллюстрация: Елена Иванникова Существует также аукционный дом «Три века». Большая Ордынка, 16/4, стр. 3 www.tri-veka.ru 4. «Антикварная галерея на Арбате» Ювелирные изделия, иконы, живопись. Старый Арбат, 20 aart.ru 5. Антикварный магазин «Книги» Старинные книги, мебель, живопись, декоративно-прикладное искусство. Малая Никитская, 16

DforDesign

История интерьера

Аукционы.

Термины

DforDesign

Тема

Текст: Татьяна Быковская Иллюстрации: Елена Иванникова

1674 год — год основания старейшего в мире аукционного дома, который находится в столице Швеции, городе Стокгольме.

Эстимейт — приблизительная оценка стоимости лота экспертами аукционного дома, условный ценовой ориентир. Лицитатор — ведущий аукциона, знающий порядок и владеющий техникой проведения торгов, следит за предложениями цены и определяет победителя аукциона. Лот — основная единица торга на аукционе. Лот состоит из одного или нескольких однородных по качеству предметов, вещей, наборов. Каждому лоту присваивается порядковый номер и устанавливается своя аукционная цена в ходе торга. «Три наброска к портрету Люсьена Фрейда» — триптих британского художника Фрэнсиса Бэкона, написанный им в 1969 году, был продан в 2013 году за рекордную для открытых аукционов сумму в 142,4 миллиона долларов и тем самым возглавил почетный список самых дорогих произведений искусства. А самым «дорогим» русским художником является Казимир Малевич, занимающий 23 строчку арт-рейтинга со своей «Супрематической композицией» 1916 года. Самой дорогой скульптурой в истории открытых торгов стала фигура «Шагающего человека» швейцарского скульптора Альберто Джакометти. 3 февраля 2010 года скульптура была продана на лондонском аукционе «Сотбис» за рекордную для скульптур сумму в 65 миллионов фунтов стерлингов (104 миллиона 327 тысяч долларов). DforDesign

История интерьера

История аукционных домов

«СОТСБИС» И «КРИСТИС»

ктивная торговля произведениями искусства начинается в XVII столетии, когда происходит резкий подъем в развитии изобразительного искусства: жанры живописи обретают самостоятельность, искусство гравюры становится не только популярным, но и доступным, что позволяет пустить хотя бы частичку культуры в широкие массы, а самое главное, у искусства появляется не только зритель, но и покупатель.

Аукцион — одно из самых впечатляющих и колоритных событий в области изобразительного искусства: нарядные дамы и господа, томительное ожидание начала, лоты, сменяющие друг друга, баснословные цифры, известные имена, торжественный вердикт «продано!»… Текст: Татьяна Быковская Иллюстрации: Елена Иванникова 32

DforDesign

Через сто лет после открытия первых аукционных компаний рынок изящных искусств захватывает бывший морской офицер Джеймс Кристи-старший, который начал профессионально заниматься антиквариатом, превратив его в дело своей жизни. Первая продажа состоялась в 1766 году в Лондоне, и вскоре Кристи уже владел помещением со специально построенным для него аукционным залом. С первых дней Джеймс Кристи старался удержать лидирующие позиции, ориентируясь прежде всего на аристократию и членов королевской семьи, которые регулярно отправляли на торги свои коллекции. Своим расцветом «Кристис» был обязан революции 1848 года, ознаменовавшей «эпоху великих распродаж». Считается, что именно господин Кристи, близко друживший с великим ан-

Тема глийским живописцем Томасом Гейнсборо, превратил торговлю антиквариатом в искусство — здесь проходили самые большие аукционы XVIII и XIX столетий. Кстати, именно Джеймс Кристи выступил посредником в сделке по продаже коллекции живописи сэра Роберта Валпола российской императрице Екатерине II. Купленное собрание произведений искусства стало основой собрания петербургского Эрмитажа, который на днях отметил свой 250-летний юбилей. Основателем крупнейшего по ежегодной суммарной выручке аукционного дома «Сотбис», был продавец книг Сэмюэль Бейкер, который провел свой первый аукцион в 1744 году в Лондоне и опубликовал первый книжный каталог с фиксированными ценами. И хотя эти торги состоялись на два десятилетия раньше, чем продажи в доме Джеймса Кристи-старшего, у детища господина Бейкера была узкая специализация — практически целое столетие торговый дом занимался исключительно реализацией редких книжных изданий, среди которых были библиотеки князя Талейрана, герцогов Йоркского и Букингемского и библиотека Наполеона, которую император брал с собой в ссылку на остров Святой Елены.

изделий, но главным делом по-прежнему оставалась книготорговля. Как же два таких аукционных гиганта существовали вместе, спросите вы? Вначале очень мирно, поскольку существовало негласное соглашение, по которому мебель и живопись отсылались к «Кристис», уступавшему все книги «Сотбис». Однако в 1913 году соглашение было нарушено, когда на торгах в «Сотбисе» был выставлен «Мужской портрет» Франса Хальса. В 1917 году состоялась большая продажа, впервые включавшая абсолютно разные лоты, начиная с мебели и заканчивая редкими гравюрами. В 1955 году «Сотбис» расширяет границы аукционного мира, преодолевая океан и открывая филиал в Нью-Йорке. Конечно, история этих двух аукционных домов всего лишь верхушка айсберга, хранящего огромное количество интереснейших событий, персоналий и лотов, но именно благодаря «Сотбису» и «Кристис», наши сердца на секунду замирают, услышав такое красивое и торжественное слово «аукцион».

В 1778 году дело перешло к племяннику Бейкера Джону Сотби, наследники которого возглавляли фирму более 80 лет. С 1778 года фирма стала именоваться «Сотбис». Именно в этот период компания расширила свою деятельность, занявшись продажей гравюр, монет, медалей и других антикварных DforDesign

История интерьера

Ар-деко в США Д

о берегов Америки новый стиль добирается в 1928 году, сразу приобретая небывалую популярность, и в начале 1930-х он преобразовывается в Streamline Moderne — американизированное ответвление ар-деко, ставшее визитной карточкой этого десятилетия. Сам термин streamline взят из аэродинамики и переводится как «линия обтекания», отсюда в стримлайн-модерне читаются очертания предметов с выраженной линией обтекания, например, самолётов и револьверных пуль — таковы в Нью-Йорке орнаментика знакового Крайслер-Билдинга (Chrysler Building) на Кони-Айленде, стилизованная под дизайн колпаков на дисках колёс автомобилей, и серые фасады самого известного и безусловного шедевра эпохи, 102-этажного исполина Эмпайр-Стейт-Билдинг (Empire State Building), вдоль которых, словно 34

DforDesign

Текст: Татьяна Быковская Фото: Wikimedia

Ар-деко — самый последний роскошный стиль современности и самый американский из всех существовавших в истории. Зародившись в Европе, наибольшее выражение стиль получил именно в США. артерии гигантского механизма, тянутся полосы нержавеющей стали. Ар-деко черпает вдохновение в абсолютно разных эпохах и стилях, перево-

дя исторический опыт на современный архитектурный язык. Помимо элементов классической ордерной системы и правильных графических линий, отсылающих нас к лучшим памятникам греческой и римской античности и проявившихся в вышеупомянутых нью-йоркских небоскрёбах, на развитие главного американского стиля очень повлияла художественная культура африканских стран, а также искусство Древнего Египта, открывшие яркую главу в истории американского ар-деко. Самыми яркими примерами такого направления являются старые кварталы города Майами с домами оттенков сахарной ваты, бананового коктейля и прочих сладостей. Знаменитые здания пастельных цветов — настоящая легенда. Все они построены в промежутке между 1920 и 1940 годами и относятся к выразительнейшим образцам американского ар-деко. C лёгкой подачи историков и археологов, только что раскопавших гробницу Тутанхамона, искусство Древнего Египта входит в моду. Оформление гробницы — изображения цветов и деревьев, зигзагообразные орнаменты — стали достоянием общественности и источником вдохновения для декораторов, немедленно пустивших египетские мотивы в дело. Отсюда и непривычная палитра, изящный орнамент и невероятно выразительные линии. В предвоенной Америке в стилистике ар-деко возводились частные виллы, отели и мюзик-холлы, театры и кинотеатры. Ар-деко стал ведущим стилем при возведении вокзалов в 1930-х годах — первой в этой стилистике стала Станция Союза в Омахе (штат Небраска). Архитекторы приветствовали век машин и потому с лёгкостью оперировали стеклом и металлом — в жизнь горожанина активно входили телефон, автомобиль, лифт. Новшества требовали своего эстетического осмысления, и ар-деко стал первым стилем, который смог с этим справиться.   DforDesign

История интерьера

Если говорить про общие черты, объединявшие роскошные пространства ар-деко, то это, конечно же, материалы, которые исполняли роль первой скрипки: камень, использовавшийся раньше лишь в отделке фасадов, ар-деко вводит внутрь, наделяя роскошью гранита, мрамора, оникса и яшмы гостиные и спальни. Особой виртуозности исполнения в эпоху ар-деко достигли столярное дело и мебельное ремесло — выполненные на заказ, часто в единственном экземпляре, предметы поражали оригинальностью форм и великолепием материалов. Любимый материал дизайнеров того времени — лакированное дерево экзотических пород. Благодаря глянцевому лаку панели и предметы мебели сияли на свету, словно залитые смолой. Этот блеск дополняли элементы из бронзы, перламутра, слоновой кости, кожи рептилий. Свойственна ар-деко и гигантомания. Площадь зданий прямо пропорциональна внушительным бюджетам, которые американские буржуа тратили на своё жилье: ар36

DforDesign

деко не терпит зажатых помещений, низких потолков, тёмных комнат, его идеал — большие открытые пространства, высокие потолки, панорамные окна, откуда ярким потоком льётся свет, комнаты-студии.   Ар-деко стал для американцев не просто архитектурным стилем, а стилем жизни: роскошные, светлые пространства, оснащённые последними достижениями науки и техники, создавали ощущение красоты и гармонии во всех сферах жизни. Всех прибывших из маленьких городов встречали огромные светлые пространства вокзалов, открывающих путь к мегаполисам со сверкающими на солнце шпилями небоскрёбов. Ар-деко — тот самый стиль, который заставляет жмуриться, причём не только от сверкающего металла, хрустальной чистоты стекла, но и от ежеминутного ощущения красоты, которым хочется наслаждаться, как бокалом дорогого шампанского на смотровой площадке Крайслер-Билдинга, чувствуя, что целый город у твоих ног.

DforDesign

Hot!Spot

Marsala — цвет 2015 года

Текст и подбор предметов: Дарья Казанцева

омпания Pantone выбрала цветом 2015 года оттенок Marsala. Этот глубокий ягодный оттенок получил своё имя в честь названия сорта крепкого десертного вина с острова Сицилия. Оттенок и правда насыщенный, глубокий и вкусный; каждый видит в нем своё — кто-то шоколадные нотки, кто-то брусничные. Этот цвет прекрасно впишется в интерьер в виде текстиля, будь то шелк или бархат, а также отлично будет смотреться на стенах в матовом обличии качественной английской краски. Если для вас этот оттенок слишком насыщенный, то используйте его лишь в акцентах — его теплота принесёт уют в любой интерьер.

4 38

DforDesign

1 2 3

Подушка «Рубиа»,

Rubus Idaues, 4000 руб.

Кресло Ami Velvet

Tufted Chair, 360 $

Светильник

Birdcage 4-lamp, Quorum, 435 $

7 8 9

Стул Vienna Side

Chair, Crate&Barrel, 109 $ Настольная лампа

Ovo, Polyvore, 6015 руб. Чайник железный,

Zara Home, 2290 руб.

4 5 6

6 Комод,

Glorianna, 21 060 руб. Придиванный столик, Kraven,

5410 руб.

Пуф, Howard

Elliot, 210 $

5 9 DforDesign

Практика

Дизайн-проект

ШАГ №5: ВЫБИРАЕМ ЦВЕТА В ИНТЕРЬЕР Когда речь заходит о выборе оттенков для интерьера, чаще всего на ум приходят два совета, которые являются и двумя самыми распространёнными заблуждениями. Текст и дизайн: Дарья Казанцева Чертежи и консультации по техническим вопросам: Екатерина Юстикова Визуализации: Мария Фадеева Фото коллажа: Лена Мальцева Иллюстрации: Алина Катричева

DforDesign

ервый. Вспомните, какой цвет вы любите, и сделайте его основным в интерьере. Лично я люблю синий цвет, но понимаю, что делать интерьер целиком и полностью синим с учётом нашего климата и количества естественного света — безумие. Более того, некое время назад, когда единственным доступным источником света была лампа накаливания, дающая тёплый жёлтый свет, синий интерьер смотрелся грязновато-серым. Отсюда вывод: да, стоит использовать в интерьере ваши любимые цвета, но если вы любите фуксию или чёрный цвет, то советую задуматься. Одно дело любоваться чемто на картине или фотографии, другое дело жить в том или ином цвете. Если вы любите тёмные или яркие цвета, используйте их в деталях либо на однойдвух поверхностях.

Второй. Посмотрите на свой гардероб. Если вы носите какие-то цвета постоянно, то и в интерьере вам будет с ними комфортно. Давайте откроем гардероб и посмотрим, какие оттенки в нём превалируют. Думаю, это будут серые и чёрные цвета. Во-первых, дресс-код, во-вторых, климат, а верхняя тёплая одежда, как правило, тёмных или приглушённых цветов. То есть, опираясь на цвета повседневной одежды, жить большинству из нас в чёрно-серых интерьерах. Конечно, думаете вы, говорить, чего делать не стоит, можно бесконечно. Но цвета выбирать надо. Что же делать? Вот несколько советов.

Подумайте, какое ощущение вы хотите получать от интерьера в целом. Если у вас в голове «воздушный, просторный», то смело выбирайте светлые нейтральные и пастельные оттенки. Если вы думаете про «уютный и камерный», то можно остановить выбор на тёплых и даже тёмных цветах. Мечтая о «ярком и необычном интерьере», выберите 2-3 ярких цвета, которые вы будете использовать как основные в проходных и общественных зонах и как акценты в частных зонах.

Думайте о назначении помещения, а также о том, как часто вы им пользуетесь и делаете ли это в одиночку. Например, в тех пространствах, где вы проводите много времени, лучше избегать большого количества ярких и насыщенных цветов, потому что от них можно устать. В гостиных больших семей, где собираются люди разных возрастов и вкусов, лучше остановиться на нейтральном фоне и играть цветом лишь в деталях. Особое внимание стоит уделить спальне. Что для вас важнее? Ощущения, когда вы просыпаетесь или когда засыпаете? В первом случае выбирайте лёгкие, свежие, прохладные оттенки, во втором вам нужны более тёплые и приглушённые тона. Если вы живёте вдвоём, нужно обязательно учесть пожелания партнёра, даже если он говорит, что ему все равно.

Наблюдайте. Смотрите фотографии интерьеров в журналах и интернете, обращайте внимание на те сочетания, что вам нравятся. Но самое главное, наблюдайте за своей реакцией на цвет в общественных помещениях (ресторанах, отелях, салонах) и в гостях. Не спешите. Вы будете каждый день ощущать на себе воздействие выбранного вами цвета, так пусть оно будет максимально благотворным.

DforDesign

Практика

Лофт для молодой пары 57 м2

Дано: интерьер для молодой творческой пары. Это первая совместная квартира. Любят принимать гостей, периодически работают из дома. Пожелание: сохранение стилистики лофта и одновременное привнесение уюта. Обязательное требование: наличие обособленной спальни.

ПЛАН 1 Плюсы: • Наличие гардеробной комнаты. • Удобная гостиная зона. Минусы: • Проходная кухня. • Мало места для хранения.

DforDesign

ПЛАН 2 Плюсы: • Много места для хранения. Минусы: • Проходная гостиная с небольшой посадочной зоной. • Большое пустое пространство между кухней и столовой зоной.

ПЛАН 3 Плюсы: • Много мест для хранения. • Удобная столовая зона. Минусы: • Проходная зона гостиной.

ПЛАН 4 Плюсы: • Максимально изолированное спальное место. • Большая зона кухни. Минусы: • Много место отведено коридорам. • Маленькая столовая зона. • Мало мест для хранения. Проанализировав варианты, мы остановились на планировке №3, немного улучшив её. DforDesign

Практика

ПЛАН ПЕРЕГОРОДОК

DforDesign

ПЛАН МЕБЛИРОВКИ

Экспликация помещений Площ., Наименование м2 1 Прихожая 2,22 2 Санузел 6,04 3 Кухня-гостиная 34,76 14,25 4 Спальня

DforDesign

Практика

ПЛАН ПОЛА

DforDesign

ПЛАН ТЕПЛОГО ПОЛА

Экспликация помещений Площ., Наименование м2 1 Прихожая 2,22 2 Санузел 6,04 3 Кухня-гостиная 34,76 14,25 4 Спальня

Примечание: 1. Высота размещения регуляторов теплого пола - 900 мм от уровня покрытия пола, если не указано обратное 2. Размеры, указанные на плане даны от центра розеточных групп

Наименование Регулятор теплого пола Зона теплого пола

50 1,70 м2

2,66 м2

800

650

150

1 50

Обозн. 0,25 м2

Условные обозначения

DforDesign

Практика

ПЛАН ОСВЕЩЕНИЯ

900

200

900

1 000 200 600

1 200 650

2 220

1 200 650

DforDesign

700

а 3

г 100

л 700

2 220

1 200

1000

800 2

300

пп

100

800

1000

700

300

400 400

1 200

Н=2000мм

600

б 500 б

600

Н=1800мм

700

750 600

Примечание: 1. Размеры, указанные на плане даны от центра розеточных групп 2. Высота размещения выключателей - 900 мм от уровня покрытия пола, если не указано обратное

Н=2100мм Н=1000мм 400 150

1 200

Условные обозначения Обоз. Наименование Бра Линии ответственности выключателей длины а Деление на равные отрезки

Н=1000мм Подсветка

Подсветка на датчике движения

е 150

нн 1 800

Условные обозначения Обоз. Наименование Люстра Точечный светильник Вывод кабеля Выключатель одноклавишный Выключатель двухклавишный

м м

д 500 д

Экспликация помещений Площ., Наименование м2 1 Прихожая 2,22 2 Санузел 6,04 3 Кухня-гостиная 34,76 14,25 4 Спальня

600

ПЛАН РОЗЕТОК

Экспликация помещений Площ., Наименование м2 1 Прихожая 2,22 2 Санузел 6,04 3 Кухня-гостиная 34,76 14,25 4 Спальня

Примечание: 1. Высота размещения розеток - 200 мм от уровня покрытия пола, если не указано обратное 2. Размеры, указанные на плане даны от центра розеточных групп

Н=1600мм (домофон)

Н=1500мм (полотенцесушитель) Н=1000мм

Н=550мм

150

Н=50мм

(тип и кол-во уточняется после выбора плиты) Н=2000мм (вытяжка)

Условные обозначения Обозн. Наименование Вывод кабеля Розетка 220v с заземлением Розетка 220v влагозащищенная Розетка телевизионная Розетка для телефона Розетка для интернета

1 600

550 1 000

700

800

бб

1 400

1 500

а а в

2 200

Н=1000мм

DforDesign

Практика

DforDesign

Практика 1

ПРЕДМЕТЫ: Прихожая 2

Светильник Rio Pendant Lamp, Jonathan Adler, 475 $

Обои Folie, Cole&Son, 6600 руб.

Мозаика Marvel Noir Mix Diagonal Mosaic, Atlas Concorde, цена по запросу

Пуф Peter Ottoman, Gramercy Home, 39 750 руб.

DforDesign

5 Крючок Circle, BoConcept, 23 €

ПРЕДМЕТЫ: Ванная 2

Мозаика Marvel Cremo Mix Diagonal Mosaic, Atlas Concorde, цена по запросу

Аксессуары для ванной комнаты Dixon Bamboo, Crate&Barrel, от 11.95 $

Мозаика Marvel Statuario Select Mosaic, Atlas Concorde, цена по запросу

Плитка Marvel Statuario Select 80, Atlas Concorde, цена о запросу

Коврик для ванной двусторонний, Zara Home, 1599 руб.

Полотенца с жаккардовым узором, Zara Home, от 599 руб.

DforDesign

Практика 1

ПРЕДМЕТЫ: КОМНАТА Зона гостиной, столовой и кухни 2

Столик Valencia, BoConcept, 361 €

Диван Old Chester Sofa, Gramercy Home, 233 090 руб.

Стул Marstal, BoConcept, 363 €

Ваза Two Tone, BoConcept, 42 €

Торшер, Caracas Floor Lamp, Jonathan Adler, 995 $

DforDesign

10 9

Люстра Caracas Chandelier, Jonathan Adler, 2250 $

Светильник Rio Multi-Arm Chandelier, Jonathan Adler, 2285 $

Обеденный стол Odyssey CS / 4043, Calligaris, 71 157 руб.

Ваза Combi, BoConcept, 59 €

10 Посуда Welcome Dinnerwear, Crate&Barrel, от 2.95 $

DforDesign

Практика 11

Столовые приборы «Старое золото», Zara Home, от 299 руб.

Салфетка изо льна «В елочку», Zara Home, 1599 за 4шт.

Кружка Ito Mug, Crate&Barrel, 16.95 $

DforDesign

Практика

DforDesign

Практика 1

ПРЕДМЕТЫ: Спальня 2

Люстра Mini Sputnik Chandelier, Jonathan Adler, 1135 $

Банкетка Tribeca, Eichholtz, цена по запросу

Постельное белье Sheesha Leaf Sheet Sets, Crate&Barrel, от 39.95 $

Кровать Boston, Gramercy Home, 183 930 руб.

Настольная лампа Top Canaan Table Lamp, Jonathan Adler, 525 $

Картина Soften My Heart, BoConcept, 471 €

Ковер Usaki, BoConcept, от 693 €

DforDesign

Практика

DforDesign

Интерьер

Квартира

Текст: Дарья Казанцева Фото: Ирина Климова Цветы: Валерия Маклакова Сайт Елены

на чистых прудах

Елена Боташева, дизайнер и декоратор, пригласила DforDesign в свою квартиру на Чистых Прудах, наполненную прекрасными предметами с историей. Елена, расскажите, пожалуйста, историю самого дома и района, в котором он расположен. Дом был построен в 1912 году, и по фасаду видно смешение стилей. Здесь есть и майоликовая мозаика, которая характерна для доминирующего тогда ар-нуво, и видна ордерная система: колонны — влияние классицизма. Дом по тем временам был построен прогрессивно: лифты, центральная система отопления. Здесь не было каминов, зато были вентиляционные решётки в потолке, в стенах и в полу, а в подвале была кочегарка. Расположен дом в живописном месте, в старой Москве. Окна гостиной и кабинета выходят на дом Сухово-Кобылиных и особняк Юсуповых-Волковых. Причём первые строения датируются ещё XVI веком, здесь были охотничьи угодья Ивана Грозного. Один из флигелей дома Юсуповых-Волковых когда-то сдавался внаём, и жил там дядя Александра Сергеевича Пушкина, который, будучи еще мальчиком, приходил сюда и играл в саду. Как вы выбрали эту квартиру? Я давно заприметила это место, и мне всегда хотелось иметь здесь квартиру. 64

DforDesign

Первый раз я здесь была еще лет в 18 во время пешеходной экскурсии по Москве. В этой квартире мы живём уже около четырёх лет. После покупки я узнала, что изначально, при постройке дома, квартира была предназначена для «пары без детей» — здесь был кабинет, гостиная, столовая, мужская и женская спальни, кухня и комната для прислуги. Мы живём здесь втроём: я, мой супруг и наша дочь. Вы много изменили в планировке? Единственное, что было кардинально изменено, — это большая ванная комната. Мы объединили ванную, туалетную комнату и встроенный шкаф в одно просторное помещение. Также мы соединили в одну детскую две комнаты, которые раньше были мужской и женской спальней. И, конечно же, убрали перегородку между кухней и комнатой прислуги. Насколько долго вы придумывали концепцию интерьера? Идея пришла сразу, как только я вошла в эту квартиру, увидела её. Возможно,

DforDesign

Интерьер

DforDesign

Интерьер

DforDesign

Интерьер

DforDesign

Интерьер

DforDesign

потому что я довольно давно продумывала будущий интерьер. И моё рабочее название было «Квартира профессора Преображенского», то есть хотелось сделать это так, как будто когда-то сюда въехал профессор со своими вещами и видением того, как всё должно быть устроено, а потом там просто жили его дети и внуки, сохраняя всю обстановку. Вот такой была концепция. Делали ли вы сам проект — какие-то чертежи, эскизы? Нет, не было никаких эскизов, чертежи для перепланировки и проводки коммуникаций делали на заказ в МосжилНИИпроекте. Сколько времени занял ремонт? Если считать вместе со временем, потраченным на согласование, экспертизу и прочее, то около года. Как много предметов добавилось с момента окончания ремонта? Добавили мы многое после того, как въехали, потому что банально не хватало денег на то, чтобы купить все, что хотелось. Когда мы переезжали, безусловно, была кухня, мы купили себе кровать, детскую перевезли из предыдущей квартиры и, конечно же, оборудовали санузлы. Плюс в гостиной были диван и кресла. Остальное заказывали или находили на каких-то блошиных рынках, уже когда мы переехали. Правильно ли я понимаю, что вы минимально меняли отделку, в основном реставрировали? Абсолютно верно, мы отреставрировали паркет, потолок со всей его лепниной, даже в кухне на полу хоть и пришлось поменять метлахскую плитку, мы выбрали максимально похожую, плюс инкрустировали сохранившиеся целыми старинные плиточки. DforDesign

Интерьер

DforDesign

Интерьер

DforDesign

Интерьер

DforDesign

Интерьер

DforDesign

Интерьер

DforDesign

Интерьер

DforDesign

Интерьер

DforDesign

Интерьер Что было самым сложным во время ремонта? Инженерные коммуникации. Когда сняли всю плитку, обои, сняли полы, срезали какие-то трубы, у меня был момент отчаяния, мне казалось, я в порядок это не приведу никогда, не смогу собрать пазл. Например, когда сняли плитку в ванной, оказалось, что стена между нами и соседями деревянная, и она сгнила, потому что много лет внутрь текла вода. Пришлось делать новую стену. И таких моментов было много.

DforDesign

По реставрации тоже не все было просто, например, окна мы заказывали из Швеции, специально предназначенные для реставрации старинных зданий. Но вообще, после того как закончилась укладка инженерных коммуникаций, всё остальное казалось легко. Меня не пугал паркет, в котором не хватало плашек, или осыпавшийся потолок с лепниной. Где в основном вы приобретаете антикварные предметы мебели и декора? Я люблю покупать в Интернете, на таких сайтах, как Avito и «Из рук в руки», Molotok. Время от времени что-то попадается на вернисаже в ЦИзмайлово. Что-то мы привозим из поездок: из Европы, Америки. То есть нельзя сказать, что я всегда покупаю в каком-то одном месте, где попадается, там и покупаю. Из нового в интерьере лишь кухня и кровать. Всё остальное — старинные предметы.

DforDesign

Интерьер

DforDesign

Интерьер

DforDesign

Как часто обновляете интерьер, делаете покупки? Почти постоянно! Я стараюсь себя удерживать, но когда я вижу что-то интересное, несусь это покупать. Потом я могу либо оставить предмет у себя, либо использовать его на каком-то проекте. Как поступаете с предметами, нуждающимися в реставрации? Сами делаете или отдаете в специальные мастерские? Если это простые вещи, например, стулья 60-х годов, то могу и сама. А если это какие-то ценные вещи, например, в стиле ампир или сложной формы, тогда отношу к реставратору. DforDesign

Интерьер

DforDesign

Интерьер

DforDesign

Интерьер

100 DforDesign

DforDesign

101

Интерьер

102

DforDesign

Какой у вас любимый исторический стиль? Мне нравится классицизм и ампир, я люблю строгие формы. Расскажите про текстиль в квартире. Вы сами всё придумали? Да, и многое сама сшила. Вот как раз текстиль — это то, что я меняю чаще всего, потому что у меня полежит-полежит какое-то покрывальце, мне становится скучно, и я ищу что-то новое. Меняю примерно раз в год. У вас в доме много искусства и декора — картин, рисунков. Откуда это? Есть картины довольно известных художников, а есть мои. Есть и рисунки, выполненные детьми. Декор весь антикварный или винтажный.

DforDesign

103

Интерьер

104 DforDesign

Можете дать советы тем, кто хочет делать покупки на специализированных сайтах или блошиных рынках, в том же Измайлово? На что обращать внимание, как искать? Во-первых, должна быть цель, то есть надо знать, что именно хочется или нужно купить. Для меня не работает «абы что попало», я знаю, что мне нужно было бы, в каком стиле и для чего. Во-вторых, достаточно хорошо нужно знать историю искусств, чтобы в груде мусора увидеть сокровище.

DforDesign

105

Интерьер

106 DforDesign

Как заказчики относятся к предложению привнести в интерьер антиквариат? Есть те, которые не в восторге. Кто-то испытывает брезгливость, кому-то неприятно думать, что вещью до них кто-то пользовался. Лично мне вещи с историей нравятся, я не боюсь зеркал, мне как раз нравится думать, что кто-то смотрелся в зеркало до меня. А есть люди, которые с радостью готовы работы с антиквариатом. Стакан для зубных щеток «Ботаника», Интерьерная Лавка Баночка для ванной «Ботаника», Интерьерная Лавка

Вы вместе выбираете, или вы сами ищете и предлагаете? По-разному. Как правило, люди, готовые использовать антиквариат, уже что-то имеют. DforDesign

107

Интерьер

Стакан для зубных щеток «Ботаника», Интерьерная Лавка

108 DforDesign

DforDesign

109

Интерьер

110

DforDesign

111

Интерьер

112

DforDesign

113

Интерьер

114

DforDesign

115

Интерьер

116

DforDesign

117

Интерьер

118

DforDesign

Можете ли посоветовать что-то почитать именно по выбору и реставрации антиквариата? Как-то в ЦДХ я приобрела испанскую книгу по реставрации мебели. Там очень подробно и доступно описаны и все материалы, которые нужны для реставрации, и техники реставрации. В тот момент мы жили в доме 20-го года постройки, где была кухня того же времени, с её реставрации я и начала. Затем я переключилась на деревянные элементы декора в доме. Я снимала краску, шкурила, шпаклевала, покрывала лаком, так и освоила базовые техники реставрации. Если я что-то не умею делать сама, то по крайней мере знаю, как и что должно быть сделано. Это помогает мне контролировать работу реставраторов. Считаю, что если человеку эта область интересна, то надо покупать книги по истории стилей, истории искусств, нужно изучать в комплексе и архитектуру, и мебель, и декоративно-прикладное искусство. Тогда начинаешь другими глазами смотреть на антикварные предметы, понимаешь, что правда ценно, а что мелочевка и можно купить позже. Не все вещи, которые были сделаны давно, перешли в разряд антиквариата, есть и просто старьё. Елена, вы говорили, что сейчас готовите курс по антиквариату, расскажите, пожалуйста, в двух словах? Программа «Фазенда» готовит сейчас серию обучающих программ по дизайну интерьера. Я буду вести два курса: по теории цвета и по антиквариату. Елена, большое спасибо, что пригласили в гости, удачи вам во всех начинаниях! DforDesign

119

Интерьер

Сьюзан Такер

(Tucker&Marks)

120 DforDesign

Резиденция Кармел-Вэлли Интервью: Ирина Собыленская Перевод: Людмила Лаврухина Фото Сьюзан: Michal Venera Фото интерьера: Matthew Millman Сайт студии Tucker&Marks

Сьюзан Такер сегодня считается одним из лучших дизайнеров США. Её ценят за безукоризненный стиль, элегантные интерьеры и страсть к архитектуре и декоративному искусству. Проекты Сьюзан Такер, отмеченные наградами, часто публикуют в международных журналах, а журнал Architectural Digest неоднократно включал её в список ведущих дизайнеров AD100. DforDesign

121

Интерьер

122 DforDesign

DforDesign

123

Интерьер

124 DforDesign

В 1986 году, опираясь на опыт работы под руководством легендарного Майкла Тейлора, которого часто называют её наставником, вместе со своим мужем Тимоти Марксом Сьюзан открыла бюро Tucker&Marks, впоследствии зарекомендовавшее себя как успешное предприятие. В 2010 году Сьюзан Такер

открыла магазин текстиля Suzanne Tucker Home. В 2009 написала свою первую книгу Rooms to Remember. The Classic Interiors of Suzanne Tucker (The Monacelli Press), за которой, в 2013, последовала вторая — Suzanne Tucker Interiors. The Romance of Design (The Monacelli Press). DforDesign

125

Интерьер

126 DforDesign

DforDesign

127

Интерьер Сьюзан, как вы выбираете проекты? Для вас важнее: личность клиента или объект? Спустя годы клиенты часто обращаются ко мне повторно: во второй, третий, четвёртый раз, поэтому для меня важны отношения с ними. Они почти что семья для меня. С чего вы начинаете работу над проектом? Больше всего мне нравятся проекты «с нуля», которые предполагают тесное сотрудничество с архитектором и включение в процесс проектирования ещё на этапе, когда не заложен фундамент. Если дом уже построен, мы начинаем с архитектуры интерьера. У вас есть любимые элементы, которые вы используете в каждом интерьере, будь то цветовая палитра или материалы?

128 DforDesign

Что касается цвета, я отдаю предпочтение тёплым оттенкам: Benjamin Moore 918 (белый камень), 191 (орех макадамии) и Montgomery White HC-33 (HC в переводе с английского — исторический цвет). В качестве акцентного цвета я люблю использовать зелёный цвет, который я деликатно называю «цветом гусиного помёта». Его знает любой хороший декоратор, потому что он изумительный! Кроме того, в каждом проекте, если не в каждой комнате, я стараюсь найти место творчеству Фортуни. Несколько лет назад я побывала на его фабрике в Венеции, для меня это было сродни посещению Мекки. Текстиль — моя страсть, обожаю красивые египетские принты, трафареты и изысканную цветовую палитру. И конечно, люблю использовать текстиль магазина Suzanne Tucker Home!

DforDesign

129

Интерьер

130 DforDesign

DforDesign

131

Интерьер Где вы черпаете вдохновение? Больше всего на свете меня вдохновляют путешествия. Куда бы я ни отправлялась, я всегда приезжаю с полным чемоданом идей и тонной фотографий. Назовите, пожалуйста, пять советов или хитростей в дизайне интерьера. Самое главное в любой комнате — правильное соотношение предметов мебели, они должны сочетаться между собой, а также соответствовать размерам помещения. Если кажется, что

132 DforDesign

мебель подобрана неправильно, значит, так и есть! Сомневаетесь — откажитесь. В общем, настройтесь на интуицию, она подскажет, как поступить. Что-то старое, что-то новое — комната будет казаться неполной без винтажной или антикварной детали. Используйте цвет слоями. Даже у белого цвета множество оттенков, и в каждой комнате нужны нотки чёрного. Не следуйте моде. Это путь в никуда!

DforDesign

133

Интерьер

134 DforDesign

Где вы ищете антиквариат для своих интерьеров: в специализированных магазинах, галереях, на аукционах? Я вхожу в состав экспертной комиссии Осенней выставки антиквариата в СанФранциско и была председателем Ежегодного собрания дизайнеров, поэтому я много знаю. Кроме того, я часто бываю у замечательных распространителей как на западном, так и на восточ-

ном побережье США, а также на таких сайтах, как FirstDibs и InCollect. Каково идеальное соотношение антиквариата в интерьере? На самом деле я не придерживаюсь строгих и чётких правил, когда дело касается декорирования интерьера (и не следую моде). Каждый проект уникален, у каждого клиента свои пожелания и потребности.

DforDesign

135

Интерьер

136 DforDesign

DforDesign

137

Интерьер

138 DforDesign

DforDesign

139

Интерьер

140

DforDesign

141

Интерьер БЛИЦ: 1. Что бы вы в первую очередь посоветовали тем, кто декорирует интерьер самостоятельно? Совет первый. Я бы сказала, что обоснованная компоновка деталей всегда заслуживает внимания. Меньше не всегда значит больше, секрет успеха в балансе и цвете, фактурах и материалах. Сосредоточьтесь на нескольких самых любимых предметах и отталкивайтесь от них. Совет второй. Качество несомненно важнее количества. Купите лучшее из того, что вы можете себе позволить, и не думайте, будто пространство нужно заполнить всё сразу. Совет третий. Я всегда рекомендую клиентам использовать в интерьере какуюнибудь старую вещь. Патина или дефекты старых предметов вдыхают душу в интерьер и рассказывают историю жизни его обитателей. Совет четвёртый. Последний штрих. Все мы должны жить в пространстве, которое воздействует на органы чувств. Каждая комната в доме может содержать привлекательные детали, которые радуют глаз, приятны на ощупь, вкусно пахнут, ласкают слух: мягкое шерстяное

142

DforDesign

покрывало, красивая вышитая подушка, ароматическая свеча или букет цветов. Совет пятый. Самое главное, получайте удовольствие от процесса самовыражения и проявления индивидуальности в интерьере. 2. Какой у вас любимый архитектор или дизайнер? Майкл Тейлор. Именно он оказал наибольшее влияние на мою профессиональную деятельность. На меня произвело сильное впечатление его чувство меры, цвета и света и то, как он разбирается в мебели и антиквариате. 3. Без чего вы не могли бы прожить и дня? Стыдно признаться, но мобильный телефон и планшет всегда у меня под рукой. 4. Какая у вас сейчас любимая книга по дизайну интерьера? Ммм, трудно выбрать всего одну… Сейчас я читаю Archecte et décorateur Эмилио Терри, Luxurious Minimalism: Elegant Interiors, Tom Sheerer Decorates, и не обхожусь без книг Шарлотты Мосс и Банни Уильямс. 5. Назовите, пожалуйста, фильм (фильмы), где вам нравятся интерьеры? А можно телесериал? «Аббатство Даунтон»!

DforDesign

143

Интерьер

144

DforDesign

145

Интерьер

Оливье ШАБО

Интервью: Ирина Собыленская Перевод: Людмила Лаврухина Фото предоставлены дизайн-бюро Оливье Шабо Сайт бюро Оливье, как вы выбираете проекты? Что для вас важнее: личность клиента или объект? Хороший дизайн можно создать лишь с увлечённым и заинтересованным клиентом. В работе с индивидуальными заказчиками мною руководят именно взаимоотношения с ними. С чего вы начинаете работу над проектом? 146

DforDesign

Оливье Шабо — архитектор, дизайнер, декоратор. Изучал архитектуру в Марселе и Париже, затем окончил Школу дизайна. В 2009 году открыл архитектурное бюро в Париже. Считает, что самое ценное в любом интерьер — пространство, простор, воздух. Своим подходом к проектированию и декору Оливье поделился с читателями DforDesign. Я очень хорошо чувствую пространство, поэтому мне нужно составить план, учитывая особенности пространства. Затем я перехожу к обсуждению. У вас есть любимые элементы, которые вы используете в каждом интерьере, будь то цветовая палитра или материалы? Никогда! Дизайн-проект — это уникальная встреча объекта и клиента, а я режиссёр.

Один замысел не должен быть похожим на другой. Я всегда начинаю с нуля. Вы можете по какой-то причине отказаться от проекта? Скажем, если клиент не стремится к результату. Когда вы делаете детские комнаты, с какого возраста вы спрашиваете детей, чего они хотят в своей комнате? Однажды я делал несколько проектов для детей заказчика четырёх и пяти лет. Было здорово. Я не спрашиваю детей о цветах и формах, я пытаюсь уловить их эмоции. Где вы черпаете вдохновение? В природе и музыке. Назовите, пожалуйста, пять советов или хитростей в дизайне интерьера. Подумайте о свете, подумайте об объёме, примите во внимание перспективы, всё остальное второстепенно.

Где вы ищете антиквариат для своих интерьеров: в специализированных магазинах, галереях, на аукционах? В любимых магазинах и на встречах. Каково идеальное соотношение антиквариата в интерьере? Оно не бывает одинаковым. В общем… до 50%. Есть ли какие-либо правила, которые следует соблюдать, используя антиквариат в интерьере? Мне кажется, важно не относиться к антиквариату с предубеждением. Было время, когда эти вещи были новыми, необычными. Из них можно извлечь пользу и в современности. Обычно вы создаёте дизайн под определённую антикварную вещь или добавляете антиквариат в готовый интерьер? Я об этом не задумываюсь. БЛИ DforDesign 147

Интерьер

148

DforDesign

149

Интерьер

150 DforDesign

DforDesign

151

Интерьер

152 DforDesign

БЛИЦ 1. Что бы вы в первую очередь посоветовали тем, кто декорирует интерьер самостоятельно? Обратиться к дизайнеру, который поможет определить желания, представить результат… Важно, чтобы готовый интерьер удивил и в то же время оправдал ожидания. Вот такой прекрасный парадокс! 2. Какой у вас любимый архитектор или дизайнер? Пьер Полен и Петер Цумтор, хотя они прямо противоположны друг другу.

3. Без чего не обходится ни один ваш день? Без жены и рисования. 4. Какая у вас сейчас любимая книга по дизайну интерьера? Я редко читаю подобную литературу. 5. Назовите фильм (фильмы), где вам нравятся интерьеры? Мой ответ несовременен, но мне нравится смотреть старые фильмы про Джеймса Бонда ради отточенных и продуманных до мелочей интерьеров.

DforDesign

153

Интерьер

154 DforDesign

DforDesign

155

Интерьер

156 DforDesign

DforDesign

157

Интерьер

158 DforDesign

DforDesign

159

Интерьер

160 DforDesign

Джейми ДРЕЙК DforDesign

161

Интерьер

Джейми Дрейк — выпускник Парсонса, имеющий 30-летний опыт работы и создававший интерьеры для Мадонны и экс-мэра Нью Йорка Майкла Блумберга, поделился с читателями DforDesign своими секретами мастерства, а также показал созданный им интерьер особняка Грасье — официальной резиденции мэра Нью-Йорка. Как вы выбираете проекты? Что для вас важнее: личность заказчика или объект? Как дизайнеру мне важно выдержать проект в нашем стиле. В то же время важно выбрать стиль, подходящий клиентам. Я стараюсь сделать так, чтобы дом отражал их индивидуальность. В конце концов, они будут жить в этом пространстве день ото дня, не я. С чего вы начинаете работу над проектом? Почти всегда я начинаю с планировки. Как только я оказываюсь в помещении или вижу его план, я сразу готов предложить оптимальное решение и в дальнейшем придерживаюсь его в 95% случаев. У вас есть любимые элементы, которые вы используете в каждом интерьере, будь то цветовая палитра или материалы? Дизайн интерьера — это не расстановка мебели, скорее, диалог между всеми элементами. Смысл в том, чтобы сочетать интенсивные и светлые оттенки, используя смелые цвета, и не бояться совмещать разные эпохи, формы и фигуры. Вы можете по какой-то причине отказаться от проекта? Каждому дому нужны предметы, цвета, узоры и памятные вещи, которые харак162 DforDesign

Интервью: Ирина Собыленская Перевод: Людмила Лаврухина Фото предоставлены дизайн-бюро Джейми Дрейка Сайт дизайн-бюро DforDesign

163

Интерьер

164 DforDesign

теризуют хозяина. Я готов принять нечто некрасивое, если это семейная реликвия или дурацкий сувенир из фантастического путешествия. Но я не потерплю уродливое по той лишь причине, что заказчик его «просто купил, зная, что не следовало». Когда вы делаете детские комнаты, с какого возраста вы спрашиваете детей, чего они хотят в своей комнате? Если они уже умеют говорить, я спрашиваю, чего бы им хотелось иметь в своей комнате. Нередко они называют цвет, животное или фильм. Я переосмысливаю их пожелания и ассоциативно воплощаю в дизайне. Где вы черпаете вдохновение? Буквально везде. Пожалуй, основной источник вдохновения — это мода, но меня также могут вдохновить газеты и журналы, которые я читаю, улицы, по которым я гуляю, вид из окна нью-йоркского такси, в котором я еду на работу. Назовите, пожалуйста, пять советов или хитростей в дизайне интерьера. Первое —используйте какой-нибудь цвет повторно в другой, более нейтральной комнате. Я люблю рассредоточивать выбранный оттенок во всём пространстве, чтобы взгляд переходил от крупных предметов к маленьким. Я часто крашу потолок в светлые пастельные оттенки выбранного цвета, чтобы заставить людей поднять глаза наверх. Второе — если у вас ограниченный бюджет, сначала работайте с тем, что у вас уже есть, попробуйте преобразовать имеющееся. Перенесите мебель в другую комнату или измените планировку. Поменяйте обивку, покройте лаком деревянные предметы. Инвентаризация дома будет наименее затратным источником обновления. DforDesign

165

Интерьер

166 DforDesign

Третье — обычно я выбираю один основной цвет, один второстепенный и, наконец, третий цвет в качестве «приправы». Без художественного вкуса может показаться, что в комнате использовано слишком много цветов. Где вы ищете антиквариат для своих интерьеров: в специализированных магазинах, галереях, на аукционах? В разных местах. В Нью-Йорке много антикварных магазинов и мероприятий, посвящённых антиквариату. Однажды я внедрил в проект находки из заброшенного амбара. Каково идеальное соотношение антиквариата в интерьере? В традиционном дизайне и антиквариате мне нравится уют, история, своео-

бразие и величие, и всё же я вынужден придерживаться принципа минимализма, который сохраняет структуру, строгость и современные черты в интерьере. Есть ли какие-либо правила, которые следует соблюдать, используя антиквариат в интерьере? Дизайн эволюционировал. Правил больше нет, поэтому не бойтесь рисковать! Обычно вы создаёте дизайн под определённую антикварную вещь или добавляете антиквариат в готовый интерьер? Предметы искусства могут быть точкой опоры в проекте, или их можно подобрать, когда дизайн завершён, чтобы довести интерьер до совершенства. DforDesign

167

Интерьер

БЛИЦ: 1. Какой у вас любимый архитектор или дизайнер? Анджело Донгия. Это был элегантный, но аскетичный человек, внимательный к деталям перфекционист, отличавшийся безупречным вкусом и строгим взглядом. У него было превосходное чувство меры. 2. Без чего вы не могли бы прожить и дня? Я каждый день читаю Woman’s Wear Daily. Как Библию. 3. Какая у вас сейчас любимая книга по дизайну интерьера? Living in Style New York (под редакцией Ванессы Вайнер фон Бисмарк, автор — Джин Найяр). Это коллекция нескольких самых изысканных резиденций Нью-Йорка, и я счастлив, что моя квартира вошла в эту книгу. 168 DforDesign

DforDesign

169

Интерьер

170

DforDesign

171

Интерьер

172

DforDesign

173

Цвет

ЗЕЛЕНЫЙ Текст: Дарья Казанцева Фото: Лена Мальцева Иллюстрации: Марийка Мур Краски: Мандерс Лепнина: GaudiStyle.ru

равяной, еловый, бутылочный, лаймовый, селадон, изумрудный, мятный, оливковый… Оттенков зелёного очень много: от нежных и сочных травянистых до элегантных оливковых. В разные времена и в разных культурах у зелёного были порой противоположные значения и толкования. Он мог символизировать и зарождение новой жизни, перерождение, расцвет, и ассоциироваться с нечистыми силами. Почти все оттенки зелёного привычны, приятны и комфортны для глаз человека, за исключением, пожалуй, кислотных. Его легко вписать в интерьер, так как в природе мы видим множество примеров сочетания оттенков зелёного со всеми цветами радуги. Зелёный даже называют цветом-бантиком, потому что, в зависимости от оттенка, он может казаться как холодным, так и тёплым, прекрасно связывая меж-

174

DforDesign

ду собой цвета. Дымчатые и тёмные оттенки, использованные в большом количестве, могут сделать интерьер мрачным, однако хорошее освещение и наличие ярких тёплых оттенков оранжевого или красного сведут этот эффект на нет. ФИЗИОЛОГИЧЕСКОЕ И ПСИХОЛОГИЧЕСКОЕ ВОЗДЕЙСТВИЕ Зелёный цвет выравнивает пульс и давление, улучшает работу мозга, снимает напряжение с глаз. Светлым прохладным оттенкам зелёного приписывают обезболивающий эффект. Избыток зелёного цвета, особенно в приглушённых оттенках, может вызывать ощущение скуки и тоски. Оптически жёлтый воспринимается как влажный, в зависимости от оттенка (холодного или тёплого) предмет зелёного цвета может казаться визуально легче (холодный и светлый) или тяжелее (тёплый и тёмный).

ВАЖНО! Стоит помнить, что наше восприятие цвета зависит от многих факторов: его количества и оттенка, поверхности, на которую он нанесён, освещения, стиля интерьера. Мы рассматриваем спектральный цвет. Чем тон светлее или, наоборот, темнее, тем меньше в нём свойств, присущих чистому цвету. Из статьи о красном цвете в DforDesign №7 вы помните, что мнение о нежелательности использовать какой-либо цвет в том или ином помещении всего лишь стереотип. Тщательно выбирайте оттенки, и для вас не будет никаких запретов. ПРИХОЖАЯ, КОРИДОР Зелёный — очень спокойный цвет, поэтому и вам, и вашим гостям будет комфортно начинать визит с прихожей в зелёных оттенках. Не забудьте добавить ярких деталей и хорошо осветить это помещение.

чать дополнительные впечатления или эмоции. Советуем использовать контраст по максимуму — сочетать насыщенные тона с приглушёнными, а светлые участки дополнять тёмными элементами. СПАЛЬНЯ Отлично будут смотреться прохладные освежающие мятные оттенки в компании с деталями насыщенного персикового или лососёвого оттенка. ВАННАЯ КОМНАТА Здесь, как и в спальне, хорошо будут смотреться свежие мятные тона. Но и отказываться от сочного, травянистого зелёного тоже не стоит. Советуем воздержаться лишь от кислотных тонов. И помните о том, что по утрам ванная должна заряжать энергией, поэтому советуем разбавить зелёный розовыми или коралловыми оттенками.

КУХНЯ И СТОЛОВАЯ С этими помещениями всё просто — выбирайте оттенки, ассоциирующиеся с едой. А в деталях можно использовать оттенки других цветов (красного или жёлтого), которые напоминают о чём-то вкусном (малиновый, сливочный).

КАБИНЕТ Зелёный — прекрасный выбор для кабинета. Сочные оттенки сделают его жизнерадостным, а более тёмные и солидные скажут о статусе владельца. К тому же, зелёный даёт отдых глазам и способствует концентрации внимания и лучшей работе памяти.

ГОСТИНАЯ Многие оттенки зелёного станут прекрасным выбором в этом помещении, в частности потому, что наш глаз привык к этому цвету, и он не вызывает всплеска эмоций. Это, однако, может быть и минусом, если вы хотите произвести впечатление на гостей или сами любите полу-

ДЕТСКАЯ Зелёный — прекрасный выбор для детских комнат, подойдёт для ребёнка почти любого возраста и темперамента. Главное помнить о том, что оттенки зелёного не должны быть единственными в интерьере, иначе он будет казаться единообразным и скучным. DforDesign

175

Цвет

Лепнина: Gaudistyle.ru Краски: The Little Greene, Manders 176

DforDesign

1 3

2 МОНОХРОМНОЕ СОЧЕТАНИЕ За основу мы взяли довольно яркий и насыщенный зелёный цвет. Оттенили его тёмными и светлыми деталями. И сделали сочетание более сложным, добавив приглушённый дымчатый элемент. Такая цветовая гамма хорошо подойдёт для кабинета или гостиной в загородном доме. 1. Canopy Green 63, Sanderson, Manders 2. Obsidian Green 216, The Little Greene, Manders 3. Green Almond 70, Sanderson, Manders 4. Garden 86, The Little Greene, Manders 5. Eau de Nil 90, The Little Greene, Manders DforDesign

177

Цвет

Лепнина: Gaudistyle.ru Краски: The Little Greene, Manders 178

DforDesign

1 2

ЗЕЛЕНЬ + АПЕЛЬСИН Яркое, сочное сочетание двух травянистых оттенков с двумя оранжевыми. Это решение для смелых, хотя смотреться будет хорошо во многих комнатах — в гостиной, столовой, кухне. 1. Olive Colour 72, The Little Greene, Manders 2. Citrine 71, The Little Greene, Manders 3. Paprica Lt. 84, Sanderson, Manders 4. Bengal Red 90, Sanderson, Manders DforDesign

179

Цвет

Лепнина: Gaudistyle.ru Краски: The Little Greene, Manders 180 DforDesign

2 3

ДОПОЛНИТЕЛЬНЫЕ ЦВЕТА Мы выбрали два хвойных оттенка: светлее и темнее — и дополнили их нежными оттенками розового. Это сочетание будет хорошо смотреться в спальне, ванной комнате и даже в столовой. 1. Vineyard 65, Sanderson, Manders 2. English Grey 60, Sanderson, Manders 3. Dusky Rose 99, Sanderson, Manders 4. Orchid Smoke 94, Sanderson, Manders DforDesign

181

Цвет

Лепнина: Gaudistyle.ru Краски: The Little Greene, Manders 182 DforDesign

1 2

БЕЖ + ЗЕЛЕНЬ. Беспроигрышное сочетание. Тёплые бежевые оттенки и свежие зелёные тона — поярче и посветлее. Отличный выбор для любой комнаты в доме. При грамотном выборе оттенка можно дополнить его аксессуарами любого цвета. 1. Stone-Dark-Warm 36, The Little Greene, Manders 2. Bath Stone 64, The Little Greene, Manders 3. Eau de Nil 90, The Little Greene, Manders 4. Garden 86, The Little Greene, Manders DforDesign

183

Цвет

Лепнина: Gaudistyle.ru Краски: The Little Greene и Farrow & Ball, Manders 184 DforDesign

1 2

РОДСТВЕННО-КОНТРАСТНАЯ ГАРМОНИЯ Здесь мы взяли за основу приглушённый синезелёный оттенок, дополнив его разбеленным селадоном и светлым бирюзовым оттенком. Деталь холодного розового цвета придаёт этому сочетанию дополнительную глубину. Эта комбинация будет хорошо смотреться в холле, спальне, ванной комнате и в кабинете. 1. Oval Room Blue 86, Farrow & Ball, Manders 2. Dix Blue 82, Farrow & Ball, Manders 3. Calluna 270, Farrow & Ball, Manders 4. Arsenic 214, Farrow & Ball, Manders DforDesign

185

Библиотека

КНИГИ по антиквариату Текст и подбор книг: Дарья Казанцева

«Всё об антиквариате» Джудит Миллер Джудит Миллер — эксперт в области антиквариата и истории стилей, автор нескольких десятков книг, включая ежегодный каталог цен на антикварные предметы. Некоторые её книги переведены на русский язык. В энциклопедии «Всё об антиквариате» Джудит делится своими знаниями и опытом, рассказывая о том, как выбирать и покупать предметы с историей.

“Antiques Detective” Judith Miller Ещё одна книга Джудит Миллер, причём интереснейшая. Автор предлагает краткий обзор истории стилей и пошаговое руководство, как осматривать предметы, чтобы отличить оригинал от подделки. Книга наполнена интереснейшими деталями, плюс автор приводит сводную таблицу отметок и клейм известных производителей мебели и фарфора. 186 DforDesign

Тема

“Antiques For Today’s Interiors” Genevieve Weaver, Helen Chislett Прекрасная книга, написанная владелицей одного из самых знаменитых антикварных магазинов мира Guinevere Antiques. Вам предлагают не обзор стилей и описание антикварных предметов, а практические рекомендации, дополненные качественными фотографиями о том, как вписать антикварные предметы в тот или иной стиль. Книга — кладезь полезной информации, особенно если вы дизайнер с клиентами — любителями антиквариата.

“Antiques at Home” Barbara Milo Ohrbach Эта книга написана страстным коллекционером и владелицей антикварного магазина Барбарой Мило Орбах. Здесь вы найдёте множество интересной, полезной, но порой разнородной информации, начиная от историй из детства и зарождения любви ко всему старинному, советов о том, как вписать антиквариат в интерьер, и заканчивая списком любимых авторов антикварных рынков и советов о том, как подготовится к покупкам в таких местах. Читается очень легко. DforDesign

187

В помощь дизайнеру

Антиквариат

и дизайн Текст: Дарья Казанцева Иллюстрации: Елена Иванникова

Виктор Музыка, антиквар, владелец галереи «Наше наследие», лектор Института арт-бизнеса и антиквариата и Международной школы дизайна, в интервью DforDesign рассказал про значение старинных вещей в жизни человека, как и где покупать антиквариат и что нужно знать дизайнеру, чтобы успешно использовать антиквариат в создаваемых интерьерах. Виктор, скажите, что можно считать антиквариатом? Антиквариат связан не со временем, а с местом продаж. Это то, что можно купить в антикварном магазине или на профессиональном антикварном рынке. По законодательной системе есть следующая градация: предметы старше 50 лет и 100 лет. Все, что старше 100 лет, нельзя вывезти, независимо от состояния, так как это попадает под категорию высокой национальной ценности. Вещи моложе 50 лет с точки зрения старинных не рассматриваются. Но в антикварных лавках такие предметы все равно продаются. Так что все очень индивидуально. Например, у меня знакомая антиквариатом считает только русское искусство XVIII века. Важно не только то, сколько лет этой вещи, а то, какой дух она с собой несет. Поэтому антиквариат — это некий набор тех вещей, которые несут в себе ностальгические настроения, а это определяет для себя каждый сам. 188 DforDesign

Что вы можете посоветовать дизайнеру¸ к которому обратился клиент с желанием сделать интерьер с использованием антикварной мебели? Как выбирать, где покупать? За всю мою практику у меня было крайне мало удачного опыта в сотрудничестве с дизайнерами. Скорее всего, у заказчика уже есть коллекция, и ее просто нужно разместить. Я знаю очень мало случаев, когда дизайнер подбирает антиквариат. Чаще всего дизайнеры начинают покупать антиквариат, когда сами увлекаются и начинают коллекционировать что-то. Чтобы

клиент стал прислушиваться к дизайнеру при подборе предметов (средняя цена на серьезные вещи от 10 000 $), у дизайнера должен быть очень высокий статус, он должен быть в числе первых имен. Чтобы его слово имело вес. Для меня понятна другая история, если кто-то через обучение дизайнером начинает интересоваться антиквариатом, обращается ко мне за советом и таким образом начинает создавать коллекцию либо подбирает подарок. Раз уж мы заговорили о ценах, какая минимальная сумма нужна, чтобы привнести в интерьер предметы антиквариата? Все зависит от типа, качества и редкости предмета. Но, например, гравюру XVIII века можно приобрести за 3000 рублей, а небольшую статуэтку начала XX века — за 100 долларов.

Давайте вернемся к теме покупки антиквариата. Поделитесь своим опытом: где вы покупаете вещи в свою галерею и по какому принципу их отбираете, что можете посоветовать новичку? Невозможно подбирать с точки зрении экономических соображений, если вы хотите что-то купить для дальнейшей перепродажи, то выбирайте то, что нравится. Это первое правило, которое усваивают те, кто работает с антиквариатом, потому что если вещь вам не нравится, то она не понравится и другим. Если вы не планируете продавать, а хотите сами собирать коллекцию или покупать что-то для интерьера, то можно посоветовать следующее. Во-первых, нужно воспитывать вкус. Чем больше вы смотрите, тем больше разбираетесь в вещах и тем больше приходит понимание, что стоит купить, а что нет. Во-вторых, нужно покупать. Если вы хотите разбираться в вещах, в это нужно вкладывать деньги. Нам свойственно такое качество, как коллекционирование знаний — закончили один институт, второй, съездили на экскурсию, общаемся со всеми, всех знаем, но знания и путешествия не добавляют понимания вещей. Но когда вы покупаете и вещи оказыва-

Где вы берете экспонаты для своей галереи? Где придется. Мы занимаемся всем подряд. Например, неделю назад был на профессиональных немецких рынках, привез порядка 10 предметов. Также дилеры мне привозят вещи, коллекционеры приносят вещи, и время от времени кто-то из знакомых приглашает владельцев предметов к нам в галерею, чтобы они смогли что-то продать. DforDesign

189

В помощь дизайнеру ются у вас перед глазами, тогда все воспринимаются по-другому. Только через рассматривание вещей начинаешь что-то понимать. Например, мой личный опыт. У меня классическое музейное образование, жена — реставратор, то есть база достаточная, чтобы разбираться в вещах. Но, когда вы оказываетесь в галерее, вы, в отличие от музея, не видите никаких табличек. То есть у вас нет подсказок — ни автора, ни даты, ни описания. В окружающем нас мире существует много вещей, претендующих на звание искусства, но не все это предметы музейного уровня. То, что выставляется в музеях, не всегда соответствует современным эстетическим представлениям о качестве предмета. А то, с чем вы сталкиваетесь в жизни, во-первых, необязательно музейный предмет, во-вторых, у вас должны быть критерии, по которым вы могли бы определить, что это такое и нравится ли оно вам и почему. Но есть ли опыт для того, чтобы это сделать? Чаще всего нет. Потому что в большинстве наших домов нет никаких запасов, вещей 5-6 поколений. У нас нет памяти поколений, опыта общения со старыми поколениями. Поэтому у нас есть естественный заменитель. Вместо того чтобы через дом идти к искусству, мы идем через искусство, через

музей, через высокое. Есть две грани: быт и высокое искусство. Мы из непритязательного быта перескакиваем в высокое искусство — музейное, галерейное — и, находясь там, думаем о прекрасном. А потом раз, возвращаемся в нашу жизнь и чувствуем себя здесь нормально без этого искусства, то есть искусство находится за гранью нашего мира. И одна из наших проблем — недостаток эстетики, обрамляющей нашу жизнь. Это касается даже людей, которые работают в антикварной среде. Знакомство с вещами не просто тренирует глаз, но и расширяет кругозор, изменяет душу. Возвращаюсь к моему опыту. Когда я занялся антиквариатом, каждый раз я покупал на антикварном рынке предмет для последующей продажи. Привозил его домой и гордо ставил его на секретер в коридоре, по которому я проходил по несколько раз в день. И зачастую через какое-то время я понимал, что этот предмет вообще никуда не годится. Сейчас уже я не выставляю у себя дома то, что покупаю, у меня уже совершенно другой уровень восприятия предмета. Именно поэтому, если вы хотите чувствовать красоту, жить в красоте, нужно покупать вещи. Как можно избежать ошибок при покупке? Как отличить подлинно качественную вещь? Ошибаются все и всегда. Главное — насколько критична ошибка, какова ее цена. Беда во многом в том, что наше сознание привязывается к автору, а здесь может быть много неточностей. Коллекционируете ли вы что-то? Когда занимаешься этим профессионально, то покупки для себя или для галереи становятся тесно связаны, это как дышать. Галерея Виктора находится в ЦДЛ, ул. Большая Никитская, 53.

190 DforDesign

DforDesign

191

Interior School

Interior School.

Наши мастер-классы Текст: Дарья Казанцева Фото коллажа: Лена Мальцева

За последние два месяца в Interior School прошло несколько интересных мероприятий. После успеха «Бизнес-дня дизайнера интерьера» (см. DforDesign#9) решено было провести тренинг по продажам и ведению переговоров для дизайнеров интерьера.

ы не понаслышке знаем о складе ума творческих людей, зачастую очень далёком от умения продавать и вести переговоры о цене. Самым важным было адаптировать классический тренинг по продажам под специфику профессии и людей в ней. Нам очень повезло с бизнес-тренером Алисой Спиридоновой, которая взялась разработать программу специально для дизайнеров интерьера. Было очень много полезной информации, а главное — практики. Все участники ушли с новыми навыками и более уверенные в своих силах. Ещё одним мероприятием, которое мы организовали для дизайнеров интерьера стал «Бизнес-день дизайнера №2». Мы говорили о привлечении и удержании клиентов, о том, как найти свою нишу, каким должен быть сайт дизай-

192 DforDesign

нера, как его продвигать, как работать со СМИ и стоит ли искать клиентов через соцсети. Полное описание вы можете прочитать на сайте нашей школы. Как всегда, мы пригласили лучших специалистов: маркетолога Максима Стишкина из Triumph Consulting Group, специалиста в сфере PR Стеллу Калашян, владелицу пиар-агентства Human Element, и компанию Unibrain, которая является учебным центром компании Kokoc, занимающейся созданием и продвижением сайтов. Разумеется, все выступающие готовили программу с учётом специфики профессии дизайнера интерьера. Отчёт и отзывы вы можете почитать на сайте школы.

DforDesign

193

Interior School цветовую гамму для двух комнат и делали выкраски настоящими английскими интерьерными красками. Этот мастеркласс был полезен и для профессиональных дизайнеров, и для тех, кто только начинает знакомиться со сферой интерьеров. Каждый участник получил в подарок купон на бесплатный пробник краски в магазине Manders. Все наши мероприятия проходят в прекрасной дружеско-рабочей атмосфере. Мы мотивируем, делимся знаниями и заряжаем энергией. Мы напоим вас вкусным чаем с капкейками, угостим фруктами. От нас вы не уйдёте без подарка, и все мероприятия заканчиваются розыгрышем книг от нашего постоянного партнёра — издательства «Манн, Иванов и Фербер». Заходите на сайт нашей школы и записывайтесь на наши лекции и мастерклассы. И, кстати, совсем скоро мы запускаем онлайн-обучение.

Кроме того, совместно с искусствоведом Татьяной Быковской и при поддержке компании Manders мы провели мастер-класс, посвящённый цвету в интерьере. Был и исторический обзор, и разбор трендов и тенденций, и, конечно же, практика — мы придумывали 194 DforDesign

DforDesign

195

ДАВАЙТЕ ДРУЖИТЬ!