DforDesign/4

Greg

Natale Книги о творчестве Все о

SEO

Дороти Дрейпер

Бидермайер

Как

сочетать цвета

Содержание

2

DforDesign

Содержание

06 08 12

Письмо редактора

14

Дизайн по карману

16

Над номером работали

Топ-10

Кресла и пледы

Уголок для чтения

16

Декор Осенние оттенки

История интерьера

22 26 34

Словарь дизайнера Бидермайер

Великие декораторы

34

Дороти Дрейпер

DforDesign

3

Содержание

60

Практика

38 42 54

Перепланировка

Часть 1

Текстиль в интерьере Классификация тканей

Цветные страницы Цветовые гармонии

Интерьер

80

80

4

60

DforDesign

Персона Greg Natale

Секреты дизайнера Дарья Назарова

Содержание

88 94

Для дизайнеров В помощь дизайнеру Как продвинуть сайт в интернете

Библиотека

Лучшие книги о творчестве

Места

96

Мастерская Crea Ceramics

104 110

Библиотека дизайна

104

Архитектурное путешествие Вена

События

112

Интерьерное чаепитие

94 DforDesign

5

Письмо редактора

Осень — напряженная пора. Сентябрь и октябрь мы проводим в проектах, учебе и работе, в ноябре к этому прибавляется предновогодняя суета. Осень — интересное время, когда хочется и добиваться поставленных целей, браться за сложные задачи, узнавать новое, и сидеть дома под пледом, смотреть кино или читать книжку, попивая глинтвейн или какао. Осень — пора знаний и творчества со множеством выставок, лекций и мастер-классов. При подготовке четвертого номера DforDesign мы учли все. Мы представили вам лучшие книги о творчестве, разузнали все секреты продвижения сайтов, подобрали предметы сочных осенних оттенков, чтобы сделать ваш дом еще красочнее, а еще придумали новую рубрику — «Архитектурное путешествие», чтобы ваши осенние поездки были познавательными. Желаю ярких осенних впечатлений! Дарья Казанцева, главный редактор dfordesign.magazine@gmail.com

6

DforDesign

Письмо редактора

DforDesign

7

Над номером работали

Юля Ложникова Окончила Ульяновский государственный университет по специальности «интерьер и оборудование». Для нее все началось с иллюстраций плоскостей, далее перешла к объемам и пространствам и, как результат, — сейчас работает дизайнером интерьеров в архитектурной мастерской. Считает, что в ручной графике каждая деталь приобретает ясность, объемы начинают взаимодействовать: «Я разрабатываю сюжеты, чтобы потом спроектировать их в жизни». Юля проиллюстрировала статью «Великие декораторы», «Словарь дизайнера» и «Возможности перепланировки». Сайт Юли Юля Удачина Дизайнер, четыре года работает в таких областях, как полиграфия, реклама, векторная иллюстрация, фирменный стиль, в том числе как фрилансер. Изначально училась на PR-специалиста, но вскоре поняла, что настоящее ее призвание в другом, и сейчас заканчивает второе высшее по специальности «графический дизайн». Свободное время предпочитает проводить на природе или в путешествиях, вдохновение ищет в европейском дизайне, «сделанном для людей», — во всем, начиная от музеев и заканчивая городской навигацией. Юля целиком сверстала этот номер журнала. Сайт Юли

Татьяна Быковская Окончила факультет искусствоведения Российской академии живописи, ваяния и зодчества. Изучала французскую архитектуру в Париже. Обожает путешествовать, наблюдать и запоминать. Особую любовь питает к французскому искусству в любом его проявлении — будь то готические порталы великих соборов или мебель эпохи ампира. В DforDesign ведет рубрики «История стиля», «Словарь дизайнера» и «Архитектурное путешествие». Сайт Татьяны 8

DforDesign

Над номером работали

Алина Чернышова Окончила истфак МГУ им. М. В. Ломоносова, но в качестве профессии предпочла журналистику в сфере дизайна. За годы работы так вжилась в тему, что сама стала создавать интерьеры и концепты для международных конкурсов. Пишет для www.peredelka.tv. Участвует в проектах www.designer-doma.ru — уникальной площадки для декораторов. Алина — автор рубрики «Дизайн по карману».

Светлана Виноградова Закончила МЭСИ, уже более четырех лет работает в сфере оптимизации и продвижения сайтов. Любит путешествовать и совершать велопрогулки. Для DforDesign написала статью, где поделилась советами по оптимизации сайта вашей студии или портфолио.

Фотограф Виктор Пушкин

Ольга Розина Закончила с отличием НОУ НИД (Национальный институт дизайна) по специальности «дизайн среды». Имеет большой опыт преподавания. Сейчас работает дизайнером интерьеров. Любит путешествовать, смотреть сны, учит несколько иностранных языков. Для DforDesign Ольга рассказала обо всех нюансах, связанных с перепланировкой. Сайт Ольги

DforDesign

9

Над номером работали

Александра Невоструева Рисует, сколько себя помнит, и уже в 16 лет получила заказ на первую коммерческую иллюстрацию. Работала в рекламном агентстве, пробовала себя в графическом и веб-дизайне. Сейчас вернулась к своему любимому занятию — иллюстрации. Для DforDesign нарисовала карту архитектурного путешествия по Вене и иллюстрации к статье про SEO. О себе и своей работе Александра рассказывает в блоге.

Светалана Хахаева Более 10 лет занимается дизайном интерьера; модератор форума homeideas.ru. Увлекается фотографией, историей архитектуры и виндсерфингом. Светлана много путешествует, о своей жизни и поездках пишет в блоге. Для DforDesign сняла первое «Интерьерное чаепитие». Сайт Светланы

Анна Трофимова Закончила МГХПА им С. Г. Строганова по специальности «художественный текстиль». Занимаюсь дизайном и декорированием, росписью в интерьере, золочением, а также дизайном футболок и шелковых платков. Работает в текстильной компании. «Попробовать хочется многое¸ в времени у нас не столько, сколько хотелось бы. Поэтому самое главное — не сидеть на месте». Для DforDesign Анна рассказала о тканях в рубрике «Текстиль в интерьере». Сайт Анны

10

DforDesign

Над номером работали

Дарья Казанцева Дарья – дизайнер, декоратор, лектор, основатель www.interiorschool.ru. Ведет блог на сайте «Квартирного вопроса» www. peredelka.tv. Обладательница огромной библиотеки по дизайну интерьера. Увлекается историей стилей. Мечтает написать учебник по дизайну интерьера. Ведет блог designsplash, посвященный интерьерам.

Главный редактор: Дарья Казанцева Фотограф: Лена Мальцева Верстальщик: Юлия Удачина Иллюстратор: Юля Ложникова Корректор: Анна Мирошниченко

Хотите присоединиться к нашей команде? Напишите нам на dfordesign.magazine@gmail.com

DforDesign

11

Топ-10

Кресло «Плуто», The Furnish

Кресло Richard, The Furnish

Осень — самое подходящее время для того, чтобы сесть в удобное кресло, укутаться уютным пледом и посвятить вечер чтению. DforDesign выбрал для вас самые лучшие варианты пледов и кресел. Подбор предметов: Дарья Казанцева

Кресло Talma, Moroso

Кресло Hug, Giorgetti

12

DforDesign

Кресло «Страндмон», ИКЕА

Топ-10

Плед, BoConcept

Плед, BoConcept

Плед «Эйвор», ИКЕА

Плед Husky, Missoni Номе

Плед Pointelle Fringe Throw, Anthropologie

DforDesign

13

Дизайн по карману

Уголок для чтения Подбор предметов: Алина Чернышова Шкаф Riviere Cross Frame

73 358 р. Набор тетрадей Paris

1 310 р. Обои Mineheart, Sepia Bookshelf Подушка

5 841 р.

Кресло Cavio, BR1135

86 500 р. Журнальный стол Gramercy Park

47 152 р.

14

DforDesign

Торшер на штативе-треноге

67 360 р.

3 500 р.

Дизайн по карману Набор тетрадей Never Ending Story S, Paris

370 р. Шкаф-витрина «Хемнэс», ИКЕА 4. Обои Brissman, Daily News — Read all about it

13 599 р.

1 579 р. Чехол на подушку H&M Home

499 р.

Кресло «Страндмон», ИКЕА

9 999 р. Торшер на треноге

Столик Zara Handles Table

17 000 р.

6 999 р.

DforDesign

15

Декор

Осенние оттенки

Текст и подбор предметов: Дарья Казанцева

Осень — ничуть не менее красочная пора, чем весна и лето. Просто оттенки более насыщенные, глубокие и благородные: винный, цвет листвы, бутылочный, шоколадный. Почему бы не привнести эти вкусные и уютные оттенки в интерьер?

1

1 16

DforDesign

2

3

Красный И бордовый, и винный, и даже алый — это все те цвета, в которые окрашивается листва. Аксессуары этих оттенков прекрасно будут смотреться в гостиной или столовой.

1 Ковер «Персиск Хамадан», ИКЕА 2 Бокал для вина, Zara Home 3 Подушка, Zara Home

Декор

1

2

4

3

2

Зеленый Хвойные и бутылочные тона достаточно приглушенные, так что ассоциируются с осенью и спокойным времяпрепровождением, а не с буйной весенней растительностью. Прекрасно будут смотреться в кабинете и столовой.

1 Бокал Colonnes Stemware, Anthropologie 2 Декоративная подушка Pearle Shams, Anthropologie 3 Кресло Winter Pine, Anthropologie 4 Обои Malachite Wallpaper, Anthropologie DforDesign

17

Декор

1

2

3

3 18

Желтый Первая ассоциация — осенняя листва. Выбирайте теплые медовые или горчичные оттенки. Они будут хороши везде, от холла до спальни.

1 Обои, Eijffinger Mystic 2 Декоративная подушка Velvet Silvi Pillow, Anthropologie 3 Кувшин, Decorator-N

DforDesign

Декор

1

2

3

4

Оранжевый Еще один оттенок листвы — уютный и гостеприимный, то, что нужно для осени. Оранжевое кресло станет центром притяжения в гостиной.

1 Декоративная подушка Menagerie Pillow, Anthropologiee 2 Декоративная подушка Florence Shams, Anthropologie 3 Кресло Howell Wingback, Anthropologie DforDesign

19

Декор

1

2

5

Коричневый Осень — время оголения природы. Мы предлагаем использовать как можно больше натуральных материалов, и почему бы не начать с деревянных предметов и аксессуаров? Они сделают теплее любую комнату.

1 Придиванный столик Genova Side Table, Anthropologie 2 Зеркало Locomotive, KARE 3 Доска Woodland Cheeseboard, Anthropologie

20

3

DforDesign

Декор

DforDesign

21

Словарь дизайнера

Сегодня мы хотим пополнить ваш словарный запас по дизайну терминами стиля бидермайер. Текст: Татьяна Быковская Иллюстрации: Юля Ложникова

Шкаф-витрина Шкаф-витрина очень быстро стал неотъемлемой частью интерьера эпохи бидермайера. Уютная обстановка комнаты в это время должна была прежде всего подчеркивать, что здесь живут люди, любящие свое жилище, и демонстрировать, что это обжитое пространство, а не просто холодная расстановка дорогих предметов интерьера согласно последней моде. Шкаф-витрина прекрасно справлялся с этой функцией: в нем демонстрировались милые сердцу вещицы — безделушки, сувениры и небольшие коллекции фарфора. Все это можно было в любой момент рассмотреть, вернувшись в приятные воспоминания, или просто похвастаться своей коллекцией перед гостями. Шкафы-витрины были выполнены из светлых пород дерева в самых простых формах, лишенных какого-либо сложного декора.

22

DforDesign

Словарь дизайнера

Акварельные и гравюрные серии Демонстрацией приятных вещиц в шка­ фу-витрине хозяева квартир не ог­ ра­­ ничивались. Стены украшались не­­боль­шими графическими сериями — акварелями или гравюрами. Кроме того, в это время большую популярность получают силуэты, вырезанные на контрастной по цвету бархатной бумаге. Сюжеты таких серий были разнообразными: в них могли быть изображены как все члены семьи хозяина, так и просто романтические пейзажи и ведуты, живописные натюрморты и бытовые сцены городских праздников и деревенской охоты. Такие серии не только индивидуализировали пространство, но и придавали интерьеру уютную завершенность.

Обои В это время широкое распространение получают бумажные обои, которые были гораздо проще и дешевле в изготовлении, нежели их тканевый аналог. Позволить себе такой декор стен могли все больше людей, поэтому спрос на него рос с каждым годом, увеличивая число мануфактур и прибавляя все больше новых цветов, мотивов и орнаментов в копилку производителей. Особую популярность в эпоху бидермайера получают обои в полоску, дополняющие, а зачастую и повторяющие рисунок обивки мягкой мебели.

DforDesign

23

Словарь дизайнера

Трельяж с выдвижными ящиками Одним из самых популярных предметов мебели был трельяж с выдвижными ящичками, украшенный живописью и цветной фанеровкой — разноцветными кусочками дерева геометрической формы. Несмотря на затейливый декор, трельяж, как впрочем и другая мебель эпохи бидермайера, носил прежде всего практический характер: в нем хозяева могли хранить важные документы или письма, небольшие шкатулки с украшениями, игральные принадлежности или театральные бинокли, которые как раз в это время обретают свою популярность. За сохранность дорогих вещей можно было не бояться, ведь в комплект к трельяжу шла изящная связка маленьких ключиков, которые помогали спрятать личные вещи от посторонних глаз.

24

DforDesign

Словарь дизайнера

«Век мягкой мебели» Бидермайер открывает абсолютно новую страницу в истории оформления внутреннего пространства. Теперь акцент делается в первую очередь на функциональности и добротности того или иного предмета мебели. Именно в эту эпоху производство мебели, в частности мягкой, достигает своего расцвета: совершенствуются технологии, позволяя выпускать гарнитуры сразу в больших количествах. На первый взгляд, это отбирало у мебели характер эксклюзивности, придавало некие черты массовости и серийности. Но зато в качестве такая мебель нисколько не теряла, поскольку мастерство мебельщиков бидермайера находилось на очень высоком уровне. Декоративные материалы, которыми оформлялись предметы мягкой мебели, как правило, выпускались гладкими или в полоску. Только более дорогие ткани украшались вышитым, вытканным или нанесенным краской рисунком в виде разноцветных полосок, букетиков, цветов и геометрических фигур. Диваны и кресла имели округлые формы, дополненные боковыми валиками и мягкой спинкой.

DforDesign

25

История интерьера

Бидермайер Текст: Татьяна Быковская Фотографии: wikimedia

Господство бидермайера берет свое начало с середины 1810-х и продолжается до 1848 года. Это уникальный в своем роде стиль, которому удалось укрепить единство между духовным и предметным миром человека. Пожалуй, впервые в истории искусства стиль не был так прочно привязан к архитектуре, оставаясь прежде всего стилем интерьера. Именно поэтому бидермайер не закрепился ни в Англии — наследнице консервативных традиций классицизма, ни во Франции, где царствовал холодный аристократизм ампира. Свое законное место стиль «доброго Мейера» (имен26

DforDesign

но так дословно переводится бидермайер) находит на территории Германии и Австрии, где так ценятся домашний уют, лаконичность и добротность. В первой четверти XIX века происходит некое переосмысление действительности: на смену рафинированному и высокомерному ампиру приходят абсолютно новые стилевые решения, отвечающие интересам буржуазии. Новый социальный слой хотел видеть в своих домах интерьеры, которые делали проживание в первую очередь комфортным. Именно бидермайер отвечал новым требованиям в полной мере.

История интерьера

Главную роль в формировании нового стиля сыграли мебельщики. Их новый взгляд на создание мебельных гарнитуров и отдельных предметов интерьера позволил бидермайеру носить гордое звание «века мягкой мебели». Мебель становится некой отправной точкой в создании интерьера, но, в отличие от предыдущих стилей, играет не только декоративную роль, услаждая взор многочисленными украшениями, но и чисто практическую: где же еще, если не на уютном диване и в мягких креслах, может собраться большая семья, чтобы поделиться своими успехами или обсудить последние новости. Сведя к минимуму декоративное оформление, мебельщики делают акцент на качестве своих изделий, предпочитая древесину светлых пород, четкие, немного сглаженные округлые линии, ткань обивки немарких и некричащих расцветок, что

позволяет мебели гармонично вписаться практически в любой интерьер. Интерьер эпохи бидермайера настолько притягателен и понятен любому обывателю, что хочется не просто рассматривать его, а стать его непосредственным участником. Например, расставить на каминной полке любимые статуэтки и бросить на небольшой секретер, украшенный фанеровкой, пару кружевных перчаток. Этот стиль создает очень много мест для хранения разнообразных вещей, без которых трудно представить ежедневный быт. Это и вместительные комоды, и более изя­ щные трельяжи с выдвижными ящиками, и шкафы-витрины, ставшие своеобразной визитной карточкой данного направления. Особый уют своим квартирам хозяева придавали с помощью нехитрых средств — текстиля, которым декориDforDesign

27

История интерьера

28

DforDesign

История интерьера

ровали окна, а также бумажных обоев, рисунок которых зачастую вторил оби­ вке кресел и дивана. У каждой семьи формировалась собственная небольшая коллекция, будь то фарфоровые кофейные пары, небольшие статуэтки, нарядные томики со стихами или другие милые безделушки, которые так приятно выставить за стеклянными дверцами буфетов, придав своему жилищу непередаваемый романтический флер. А со стен «смотрели» небольшие акварели, которые вошли в моду, так как позволяли представителям мелкой буржуазии чувствовать себя настоящими коллекционерами. И может быть, бидермайеру далеко до пышных интерьеров эпохи барокко или утонченных линий ампира, которым он пришел на смену, переведя почерпнутые из них идеи на более понятный

широкому кругу лиц язык. Зато этому стилю удалось не только полюбиться публике, но и открыть очень важную главу в истории взаимоотношений человека и архитектурного пространства, которое окружает его каждый день. Специфические черты интерьера бидермайера: — мебель округлых форм с мягкими спинками, подлокотниками и валиками; — неяркие, сочетающиеся между собой оттенки обоев, обивок и штор; — светлые породы дерева: груша, клен, береза, сосна; — многочисленные места хранения: ящики в комодах, трельяжах и туалетных столиках, небольшие библиотеки и вместительные шкафы и серванты; DforDesign

29

История интерьера

— предметы декора, оживляющие — места для хранения личных вещей: буфеты, серванты, комоды, шкапространство, небольшие коллекфы-витрины, небольшие туалетные ции живописи, книг и фарфора. столики и трельяжи, дополненные выдвижными ящичками, как правиМебель эпохи бидермайера: ло, закрывающимися на ключик.

— мебельные гарнитуры, включающие мягкий диван, кресла и стулья, — небольшие библиотеки, дополненные сочетающиеся между собой по расскладной лестницей для более удобцветке и форме; ного доступа к необходимым книгам.

30

DforDesign

История интерьера

DforDesign

31

История интерьера

32

DforDesign

История интерьера

DforDesign

33

Великие декораторы

Дороти Дрейпер (1889—1969) Текст: Дарья Казанцева Иллюстрации: Юля Ложникова

Дороти Дрейпер смело можно назвать легендой. Все в жизни этой женщины, от происхождения до взаимоотношений с клиентами, заслуживает не просто внимания, но и восхищения.

Дороти (девичья фамилия — Тукерман) родилась в семье, принадлежавшей к сливкам нью-йоркского общества, в Такседо Парке – районе, открытом лишь для избранных. В 23 года она вышла замуж за многообещающего доктора (впоследствии он был личным врачом Рузвельта) — Джорджа Дрейпера, чью фамилию она впоследствии прославила. Супруг Дороти был из очень образованной семьи, в которой многие были к тому же талантливы и известны. На фоне своих новых родственников новобрачная, имеющая за спиной пару лет в школе для девочек, чувствовала себя неловко. В мир дизайна Дороти привели несколько факторов. Во-первых, в роли жены и матери — у нее были две дочери и сын — миссис Дрейпер было скучно. Во-вторых, когда Джордж с головой 34

DforDesign

ушел в свои исследования, не приносящие дохода, Дороти уже не могла вести тот образ жизни, к которому привыкла и от которого не готова была отказаться. Однако решающим фактором стало то, что их первый семейный дом, оформленный ею, был куплен со всем содержимым. То же самое произошло и со вторым, и с третьим домом. После этого Дороти решила не мучить семью переездами и открыть свое бюро. На заре своей карьеры Дороти Дрейпер занималась частными объектами, но впоследствии перешла в основном на общественные интерьеры и крупных заказчиков — бизнесменов и девелоперов. Она никогда не церемонилась с заказчиками, многие из которых были ниже ее по социальному статусу. Ее происхождение давало ей право быть с ними властной, отстаивая свое

Великие декораторы

мнение. Ей принадлежит знаменитое высказывание: «Если я вижу, что это правильно, значит это и есть правильно». Редко кто возражал ей, понимая, что работа с Дороти принесет не только яркий и запоминающийся дизайн, но и даст отелю, ресторану или небоскребу статус. К чести Дороти следует сказать, что даже когда заказчику все нравилось, а ее не устраивало, все переделки она брала на себя. Карьера Дороти развивалась стремительно. Вскоре помимо оформления интерьеров она начала выпускать под

своим именем обои и ткани. Много лет подряд Дрейпер вела колонку о декоре, делая свой стиль доступным для миллионов американцев (однако для редакции эта колонка была сущим адом: Дороти всегда забывала писать ее, поэтому сотрудники каждую неделю чуть ли не тянули жребий, чтобы выбрать очередного «автора»). Она и ее интерьеры набирали бешеную популярность. Также Дрейпер написала две книги: «Decorating is fun» и «Entertainment is fun». Одним из сильнейших потрясений для Дороти стал уход ее мужа. Ей же DforDesign

35

Великие декораторы

принадлежит еще одно крылатое высказывание: «Женщины в США делятся на две группы — на тех, кто счастлив в браке, и на декораторов». По иронии судьбы новая жена ее бывшего мужа тоже была декоратором. Еще одной постоянной головной болью Дороти были финансы. Несмотря на то что она была из богатой семьи и являлась самым высокооплачиваемым декоратором своего времени, у Дороти всегда были некие сложности с деньгами. К тому же кризис 1929 года пошатнул благосостояние многих, и ее семья не стала исключением. Тратила она не 36

DforDesign

оглядываясь, считая прижимистость грехом. Ей ничего не стоило водить всех своих сотрудников по ресторанам, помогать материально им и их семьям в случае проблем. На каждую встречу она ходила с двумя личными ассистентами — архитектором и декоратором. Если в оформляемом интерьере ей чтото не нравилось, а клиент отказывался оплачивать переделку, Дороти покрывала расходы. Ни один финансовый директор не выдерживал у нее больше месяца. Когда бюджета компании не хватало, она вливала в бизнес собственные средства.

Великие декораторы

Многие называют стиль Дороти Дрейпер необарокко за его яркость и парадность. Он был настолько популярен в США, что появился глагол «дрейперизировать» — оформлять интерьер в стиле Дороти Дрейпер. Что же это был за стиль? Вот несколько ключевых черт: Цвет. Во всем, что касается цвета, Дороти была поистине бесстрашной и призывала к этому бесстрашию со страниц своей книги. Ее интерьеры яркие и сочные. Она часто использовала красный в сочетании с зеленым, зеленый с синим и желтым... Для нее же характерно использование черно-белой палитры. Черного цвета Дороти тоже не боялась, оттеняя его крупной белоснежной лепниной. Лепнина. Поистине это визитная карточка Дороти. Вся лепнина для ее объектов была выполнена на заказ по ее эскизам. Имена мастеров она держала в строжайшей тайне, постоянно носила с собой блокнот с их контактами. Полоска и клетка. Дрейпер любила использовать крупную, как правило бело-голубую, полоску для стен; ширина полосы порой достигала 60 сантиметров. Характерный для ее интерьеров пол — это мрамор, выложенный черно-белой клеткой. Цветочный и листовой орнамент. Любимым мотивом были розы и рододендроны — Дороти размещала их на своих тканях, обоях и коврах. Драпировки. Большое внимание в интерьере Дрейпер уделяла текстилю — портьерам, скатертям, балдахинам. В ее интерьерах появляются стилизованные драпировки — как правило, в виде небольшого балдахина или ламбрекена, нарисованные или выполненные из лепнины. Дороти очень щепетильно относилась к своим проектам, была перфекционистом. У нее в бюро работали лучшие декораторы, архитекторы, дизайнеры. Она сотрудничала, порой на эксклюзивных условиях, с уникальными мастерами — плотниками, краснодеревщиками, специалистами по лепнине. Их контакты она хранила в строжайшей тайне и ни с кем не делилась. Декораторское бюро Дороти Дрейпер функционирует по сей день. Его владелец Карлтон Варни — бывший сотрудник Дороти и автор нескольких книг о ней.

DforDesign

37

Практика

Возможности перепланировки Часть 1 Текст: Ольга Розина Иллюстрации: Юля Ложникова

Сегодня мы поговорим о перепланировках. Дизайнер Ольга Розина делится своими знаниями и советами. Так как эта тема очень объемная, мы решили разбить ее на две части. Продолжение читайте в следующем выпуске журнала.

Демонтаж порожка и подоконного блока Данный тип перепланировки встречается довольно часто при ремонте квартир. С точки зрения закона он требует получения соответствующего разрешения с предоставлением проекта перепланировки. В большинстве случаев подоконный блок не относится к несущим конструкциям здания, то есть его демонтаж не повлияет на работу здания в целом и безопасность его эксплуатации. Но в любом случае стоит проконсультироваться со специалистами. Помимо демонтажа подоконного блока собственники часто хотят произвести и снос порожка. К сожалению, это возможно не во всех случаях. В монолитных домах данное мероприятие допустимо практически всегда, так как в них порожек не выполняет никаких 38

DforDesign

конструктивных функций. В кирпичном доме возможность демонтажа порожка зависит от узла опирания балконной плиты и должна определяться специалистом. В панельных домах снос порожка запрещен: данное мероприятие нарушает жесткость ограждающей панели, а также вызывает промерзание стен и перекрытия в нижерасположенной квартире. В дополнение к сносу подоконного блока нередко есть желание расширить и сам проем в наружной стене. В монолитных домах это осуществить проще, так как часто наружные стены там не являются несущими. В таких случаях расширить проем возможно, но на это необходимо получить в первую очередь согласие автора дома. Главное при таких мероприятиях не затрагивать монолитные несущие пилоны, которые могут быть частью наружной стены.

Практика

В панельных домах такие расширения запрещены, потому что это невосполнимо уменьшает жесткость ограждающей панели. В кирпичных домах подобное расширение встречается редко. Сделать его возможно, но требует больших трудозатрат, потому что наружные стены этих зданий чаще всего являются несущими. Поэтому расширение потребует проведения соответствующих расчетов, разработки сложного проекта усиления, проведения дорогостоящего ремонта...

присоединение балкона к комнате или кухне. В конце декабря 2012 года вышло новое постановление, не разрешающее таких объединений. Проектировщики обосновывают это тем, что при присоединении лоджии увеличивается отапливаемая площадь, на которую изначально не была рассчитана система отопления всего дома. Если разрешить всем присоединять лоджии и балконы к комнатам, то система не справится с новой нагрузкой и жилищные условия станут неприемлемыми (упадет температура). Доводы в пользу того, что лоджия будет утеплена и т. п., не приПрисоединение так как нагрузка на систему балкона или лоджии нимаются, отопления возрастет в любом случае. Иными словами, в чистом виде объек жилой комнате динение балкона с комнатой согласоили кухне вать в Москве нельзя. Однако выход Наиболее распространенным видом есть. Согласовать «присоединение балперепланировки квартиры является кона» возможно, если между комнатой DforDesign

39

Практика

40

DforDesign

Практика

и лоджией установить прозрачную раздвижную перегородку (французское окно), которая обеспечивает необходимую инсоляцию и сохраняет тепловой контур помещения. Раздвижная перегородка устанавливается либо на постоянной основе, либо на время прихода приемочной комиссии, если собственнику в будущем хочется обойтись все-таки без нее. При демонтаже подоконного блока возникает необходимость переноса находящегося рядом с ним радиатора. Запрещено выносить радиаторы на балконы, веранды и лоджии. Таким образом, радиаторы следует переносить лишь внутри помещения. Чаще всего их вешают на соседнюю стену или устраивают конвектор в полу.

Как определить несущую стену самостоятельно? Если вам нужно определить, какие стены несущие, а какие нет в вашей квартире, то лучше всего найти соответствующие планы, чертежи и т. п. Если такой возможности нет, то наиболее простой и надежный способ выяснить назначение стены — измерить ее толщину. Несущие стены в панельных домах

В общем случае в панельных зданиях толщина перегородок варьируется от 80 до 100 мм, несущих стен — от 140 до 200 мм. В 90% панельных домов внутренние перегородки — это гипсобетонные панели толщиной 80 мм, внутренние стены — железобетонные несущие панели толщиной 140, 180 или 200 мм. В некоторых старых сериях панельных домов встречаются несущие панели толщиной 120 мм. Таким образом, если толщина измеренной стены окажется меньше 120 мм, то она

является перегородкой, а если больше — то несущей. Следует отметить, что отделочные слои стены (штукатурка, обои) могут вносить корректировки в ее толщину, однако в панельных домах они обычно не превышают 50 мм, что не оказывает существенного влияния. Правда, если есть возможность, для чистоты замеров штукатурный слой лучше удалить. Несущие кирпичные стены Толщина стен в кирпичных домах кратна размеру кирпича 120 мм: 120 мм + 10 мм (толщина вертикального шва раствора) + 120 мм и т. д. Таким образом, кирпичные стены могут иметь следующую толщину: 120, 250, 380, 510, 640 мм и т. д. плюс отделочные слои. Несущие стены в кирпичных домах имеют толщину от 380 мм. То есть если толщина измеренной стены в квартире оказалась меньше 380 мм, то она является перегородкой, и наоборот. Монолитные дома Монолитные дома наиболее разнообразны по своему архитектурному и конструктивному оформлению. В жилых монолитных домах обычно сочетаются и монолитные несущие стены, и колонны, и пилоны, и балки... Часто пилоны бывают «утоплены» в наружных стенах и внутренних перегородках. Толщина монолитных несущих внутренних стен и пилонов обычно составляет 200, 250 и 300 мм. Размеры колонн бывают еще больше. То есть если вы измерили толщину стены и она оказалась менее 200 мм, то это перегородка. Обратное, к сожалению, неверно. Так, если вы измерили стену и ее толщина составила, к примеру, 200 мм, то это не значит, что она несущая, потому что в монолитных домах перегородки, например из пеноблоков, могут быть толщиной более 200 мм.

DforDesign

41

Текстиль в интерьере

Классификация тканей Текст: Анна Трофимова Фото: Лена Мальцева

В этом выпуске мы хотим рассказать вам о видах тканей, их свойствах и вариантах применения. Знанием и опытом делится Анна Трофимова, ведущий специалист крупной текстильной компании.

О тканях Основу любых тканей составляют нити, изготовленные из различного рода волокон. Волокна, применяемые при выработке тканей, отличаются по составу, строению и свойствам. Главные признаки классификации текстильных волокон — область происхождения и химический состав. Именно от этих признаков зависят все основные свойства не только самих волокон, но и вытканной из них ткани. Волокна ткани делятся на две основные группы: натуральные и синтетические.

Натуральные Натуральные — волокна природного происхождения: растительного (лен, хлопок) и животного (шерсть, шелк).

Хлопок

Хлопок — это натуральное волокно растительного происхождения, которое изготавливают из волокон семян растений хлопчатника. К хлопковым тканям относятся такие разновидности, как сатин, марлевка, ситец, деним, бязь и многие другие. Все эти ткани производятся на основе хлопка. Плюсы хлопка Мягкая, теплая, эластичная ткань, хорошо впитывает влагу, отличается ровностью и одинаковой толщиной, не электризуется. Хлопчатобумажная ткань относительно прочна, имеет высокую износостойкость, высокую устойчивость к действию щелочей, но небольшую стойкость к истиранию.

42

DforDesign

Минусы хлопка Из-за малой доли упругой деформации изделия из хлопка сильно сминаются. Чтобы этого не произошло, хлопчатобумажную ткань, как и лен, необходимо перед пошивом намочить, высушить и прогладить.

Текстиль в интерьере Коллекция JAB, дизайн Blackpool. Производитель — Англия. Ценовая категория этой коллекции — 100—300 euro.

100% хлопок, плотная ткань, можно использовать и в качестве обивки мебели, и для портьер.

Коллекция MYB, дизайн Сanterbury Velvet. Производитель — Шотландия. Ценовая категория этой коллекции — 100—300 euro.

100% хлопок. Плотный хлопковый бархат. Можно использовать ткань для обивки, а также подушек, портьер, покрывал.

DforDesign

43

Текстиль в интерьере

Лен

Лен — это натуральное и экологически чистое волокно, которое получают из стебля травянистого растения. Плюсы льна Ткани изо льна гигиеничны, гипоаллергенны, влаго- и воздухопроницаемы, хорошо стираются, мягки, имеют специфическую пластичность, выразительность, обладают высокой прочностью и не раздражают кожу.

Минусы льна Из-за малой растяжимости и низкой упругости волокна ткани сильно мнутся и плохо гладятся, а также сильно садятся. Льняные ткани хорошо использовать для создания портьер, подушек. Если ткань неплотная, то лучше не применять ее в качестве обивки — она может довольно быстро износиться.

Коллекция Zoffany, дизайн Caterbury. Производитель — Англия. Ценовая категория этой коллекции — 100—300 euro.

100% лен. Ткань можно использовать для обивки, а также для портьер, декоративных подушек и покрывал.

44

DforDesign

Текстиль в интерьере

Шелк

Шелк — это единственное существующее в природе волокно белкового происхождения, представляющее собой длинную натуральную нить. Шелковые нити добывают из коконов шелковичного червя (гусеница тутового шелкопряда). Шелкопряд вырабатывает тончайшие нити шелкоотделительными железами и наматывает их на кокон. Коконная нить представляет собой две элементарные нити (шелковины), склеенные природным клеящим веществом — серицином, выделяемым шелкопрядом. К шелковой группе относятся следующие разновидности тканей: вуаль, шифон, крепдешин, атлас, креп, туаль, тафта, парча, фуляр и другие. Минусы шелка Плюсы шелка Ткань легкая, прочная и блестящая, хо- Шелк сильно мнется и чувствителен рошо регулирует температуру тела. к ультрафиолету, поэтому срок службы изделий из натурального шелка сокращается из-за частого воздействия солнечных лучей. Шторы, сшитые из натурального шелка, обязательно должны быть на подкладе во избежание выгорания. Коллекция James Hare Silks, дизайн Handwoven Silk. Производитель — Англия. Ценовая категория этой коллекции — 60—150 euro.

100% шелк, ручная выделка волокна. Волокно неоднородное — прядется из коротких нитей. Идеален для портьер.

DforDesign

45

Текстиль в интерьере Коллекция Swaffer, дизайн Thebes, Petra. Производитель — Англия. Ценовая категория этой коллекции — 80—250 euro.

100% шелк, дикий шелк, шелк ручной выработки. Подходит только для портьер или декоративных подушек.

46

DforDesign

Текстиль в интерьере Коллекция James Hare Silks, дизайн Simla Silk. Производитель — Англия. Ценовая категория этой коллекции — 60—150 euro.

100% шелк, дикий шелк. Только для портьер и декоративных подушек.

Коллекция JAB, дизайн Smaragd Производитель — Германия. Ценовая категория этой коллекции — 60—400 euro.

100% шелк, плотная и богатая атласная ткань. Можно использовать для портьер.

DforDesign

47

Текстиль в интерьере

Шерсть

Шерсть — это натуральные волокна животного происхождения, представляющие собой волосяной покров животных: овечья шерсть, верблюжья шерсть, шерсть ламы, кролика и др. Особенностью шерсти является ее способность к сволакиванию. Причина такой особенности кроется в строении шерстяных волокон — наличии на их поверхности чешуйчатого слоя, а также в значительной извитости и мягкости волокон.

Плюсы шерсти Натуральные шерстяные ткани нежные на ощупь, мягкие, эластичные, легкие, воздухопроницаемые, могут быть как толстыми, так и тонкими, но одинаковой толщины по всему периметру ткани. Они практически не сминаются. Шерстяные ткани, полученные из пряжи, выработанной по гребенной системе прядения, наиболее высококачественные. Такие ткани абсолютно не мнутся.

Минусы шерсти Шерстяным тканям необходима только сухая чистка. Эти ткани не всегда можно использовать для покрывал: при наличии аллергии на шерсть при соприкосновении с шерстяным покрывалом может возникнуть зуд или другая аллергическая реакция.

Коллекция The Isle Mill, дизайн County Fermanagh. Производитель — Шотландия. Ценовая категория этой коллекции — 80—150 euro.

100% шерсть, идеальна для портьер, обивки и покрывал.

48

DforDesign

Текстиль в интерьере Коллекция Holland & Sherry, дизайн Glace. Производитель — Шотландия. Ценовая категория этой коллекции — 120—500 euro.

100% шерсть высокого качества, гладкий шерстяной сатин. Возможно использование как в качестве портьерных тканей, так и для пошива одежды.

Коллекция Holland & Sherry, дизайн Doppio.

Doubleface, кашемировая ткань.

100% кашемир. Идеально подходит для портьер, подушек, покрывал и одежды.

DforDesign

49

Текстиль в интерьере

Искусственные и синтетические волокна Искусственные волокна — вискоза, ацетат. Синтетические — синтетический шелк, полиэстер, акрил. Искусственные волокна получают из природных высокомолекулярных соединений, которые образуются в процессе развития и роста волокон — целлюлоза, фиброин, кератин. Искусственное волокно представляет собой тонкую непрерывную нить. Благодаря такой структуре пряжи ткань имеет ровную гладкую поверхность с отчетливым рисунком переплетения. Синтетические волокна получают путем синтеза из природных низкомолекулярных соединений.

Коллекция JAB, дизайн Melange. Производитель — Германия. Ценовая категория этой коллекции — 60—400 euro.

100% полиэстер. Можно использовать и в качестве обивки, и как портьерную ткань. Износостойкая и несминаемая за счет искусственного волокна.

50

DforDesign

Текстиль в интерьере Коллекция Houles, дизайн Aria. Производитель — Франция. Ценовая категория этой коллекции — 45—300 euro.

100% полиэстер, Trevira — негорючее искусственное волокно. Можно использовать в общественных интерьерах. Если, например, дымящийся пепел попадет на такую ткань, она не воспламенится сразу, а будет тлеть постепенно. Это важно для ресторанов и кафе в соответствии с требованиями пожарной безопасности.

Коллекция JAB, дизайн Karon. Производитель — Германия. Ценовая категория этой коллекции — 60—400 euro.

100% полиэстер.

Trevira. Ткань также предназначена для общественных интерьеров, так как соответствует определенным требованиям к негорючим тканям.

DforDesign

51

Текстиль в интерьере

Смесовые ткани

Смесовые ткани производят в первую очередь для того, чтобы повысить уровень прочности и износостойкости, тем самым увеличив срок их службы. Также при разработке смесовых тканей учитывается и улучшение их качеств: гигиенические свойства, воздухопроницаемость, стойкость к загрязнению, стойкость к повреждению микроорганизмами, эластичность, несминаемость, легкая стирка и глажка, быстрая сушка и т. п. Плюсы смесовых тканей У этих тканей очень много преимуществ по сравнению с обычными натуральными тканями. При всей своей внешней схожести с натуральными тканями, смесовые по своим свойствам и характеристикам очень часто превосходят их в разы. Благодаря этому в последние годы заметно вырос спрос на смесовые ткани. Минусов у смесовых тканей, пожалуй, и нет. Не подходят они лишь тем, кто отдает предпочтение натуральному. Коллекция Erre Erre, дизайн Cora. Производитель — Италия. Ценовая категория этой коллекции — 90—300 euro.

50% полиэстера, 50% льна. Тюль с вышивкой, добавление полиэстера для износостойкости.

Благодарим компанию DST Home за помощь в подготовке рубрики.

DST Home предлагает профессионалам (декораторам, дизайнерам и архитекторам) широкий ассортимент тканей и обоев от ведущих европейских производителей. Для наших клиентов — высочайшее качество сервиса и самые выгодные условия.

52

DforDesign

Текстиль в интерьере Коллекция Ian Mankin, дизайн Newbury Peony. Производитель — Англия. Ценовая категория этой коллекции — 60—90 euro.

67% вискозы, 33% льна. Ткань идеальна для обивки кресел, диванов. Также ее можно использовать и для портьер, но она плохо драпируется из-за своей плотности.

Коллекция James Hare Silks, дизайн Vienne Silk. Производитель — Англия. Ценовая категория этой коллекции — 50—300 euro.

65% шелка, 35% вискозы. Ткань идеальна для портьер, покрывал, подушек. Для обивки не подходит, так как в составе преобладает шелк, что снижает прочность материала.

DforDesign

53

Цветные страницы

Цветовые сочетания — гармонии Текст: Дарья Казанцева Иллюстрации: Алина Катричева

В прошлый раз мы говорили о цветовом круге и видах цветового контраста — статью об этом можно прочитать в DforDesign №3. Сейчас пришло самое время рассказать о том, как сочетать между собой цвета, чтобы получить красивый и гармоничный интерьер. Считается, что идеальное количество цветов для интерьера — три: основной (до 60% поверхностей — А), дополнительный (до 30% — B) и акцентный (до 10% — C).

рис. 1

рис. 2

рис. 4 54

DforDesign

рис. 3

рис. 5

Цветные страницы

Монохромное цветовое сочетание (рис. 1) Это несколько оттенков одного цвета — светлые и темные, яркие и приглушенные. Например, если мы выбираем синий цвет, то у нас может быть темно-синяя стена (А), ярко-синий диван (В) и светло-голубые подушки (С). Все это — оттенки синего.

DforDesign

55

Цветные страницы

Дополнительные, или контрастные, цвета (рис. 2) Напоминаем, что это цвета, расположенные друг напротив друга в цветовом круге. Здесь лучше выбрать два оттенка из одного цветового сегмента, отличающиеся по светлотности или насыщенности, и один — из контрастного цветового сегмента. Например, у нас может быть стена цвета мха — зеленый цветовой сегмент (А), светло-розовый диван — красный цветовой сегмент, контрастный зеленому (В), и бордовые подушки — также красный цветовой сегмент, контрастный зеленому (С) .

56

DforDesign

Цветные страницы

Триада (рис. 3) Три цвета на цветовом круге, при соединении которых образуется равнобедренный треугольник: желтый + синий + красный, зеленый + оранжевый + фиолетовый. Например, сиреневая стена — фиолетовый цветовой сегмент (А), светло-салатовый диван — зеленый цветовой сегмент (В) и персикового оттенка подушки — оранжевый цветовой сегмент (С).

DforDesign

57

Цветные страницы

Родственная гармония (рис. 4) Сочетание цветов и их оттенков, расположенных рядом друг с другом на цветовом круге: красный + оранжевый, желтый + зеленый и т. д. Например, у нас может быть персиковая стена — оранжевый цветовой сегмент (А), коралловый диван — красный цветовой сегмент (В) и алые подушки — красный цветовой сегмент (С).

58

DforDesign

Цветные страницы

Родственно-контрастное сочетание (рис. 5) Цвета, находящиеся на круге друг напротив друга, плюс родственный к одному из них: синий — оранжевый + желтый, желтый — фиолетовый + синий, зеленый — красный + оранжевый и т. д. Например, светло-сиреневая стена — фиолетовый цветовой сегмент (А), синий диван — синий цветовой сегмент, родственный к фиолетовому (В), и желтые подушки медового оттенка — желтый цветовой сегмент, контрастный к фиолетовому (С). В следующем номере мы поговорим про красный цвет, его оттенки и самые удачные, интересные и необычные сочетания.

DforDesign

59

Интерьер

Грег Наталь Беседовала Дарья Казанцева Фото предоставлены студией Грега Наталя

Грег Наталь (Greg Natale) — австралийский дизайнер с совершенно уникальным стилем, знаменитый своим смелым использованием орнамента, оформил множество домов, квартир и общественных помещений по всему миру. DforDesign посчастливилось взять у Грега интервью для своих читателей. Перед вами — его советы и видение современных тенденций.

Сайт студии Грега Наталя 60

DforDesign

Интерьер

DforDesign

61

Интерьер

62

DforDesign

Интерьер

DforDesign

63

Интерьер

64

DforDesign

Интерьер

DforDesign

65

Интерьер

66

DforDesign

Интерьер

DforDesign

67

Интерьер

68

DforDesign

Интерьер

DforDesign

69

Интерьер

Грег, дайте, пожалуйста, несколько советов для тех, кто планирует самостоятельно обустроить свой дом. В интерьере самое главное — поэтапность, это как накладывать мазки краски. Начните с крупных предметов, таких как диваны и кресла. Выбирайте их, исходя из размера вашего помещения. Затем приступайте к подбору журнальных и придиванных столиков, чтобы они сочетались с вашей мебелью Обязательно постелите роскошный ковер, чтобы ваша мебель получила опору. Затем можно приступать к декору — декоративным подушкам, книгам, красивым мелочам, чтобы придать интерьеру более лучше живых цветов и ароматических свечей.

70

DforDesign

Персона

DforDesign

71

Интерьер

72

DforDesign

Интерьер

DforDesign

73

Интерьер

74

DforDesign

Персона

С чего вы начинаете создание интерьера? Откуда берете вдохновение? Вдохновение приходит отовсюду: из путешествий, истории, музыки, архитектуры, кино и телевидения. Толчком для создания интерьера может быть что угодно — предмет мебели, произведение искусства или архитектура дома. Например, интерьер в моей собственной квартире начался с журнальных столиков, которые были приобретены на аукционе. Какой у вас любимый фильм с точки зрения дизайна интерьера? «Сияние». Особенно ковер в сцене в холле. Какой цвет у вас сейчас в приоритете? Темно-синий. Это новый черный. Без чего вы не можете прожить ни одного дня? Без моего дивана от Minotti.

DforDesign

75

Интерьер

76

DforDesign

Интерьер

DforDesign

77

Интерьер

78

DforDesign

DforDesign

79

Интерьер

Секреты дизайнера

Сегодня своими секретами с читателями DforDesign делится дизайнер Дарья Назаренко. Дарья — выпускница кафедры «Средовой дизайн» МГХПА имени С. Г. Строганова, где впоследствии преподавала. За свою карьеру успела пройти стажировку в Domus Academy в Милане, поработать в дизайн-студии «Однушечка» в Artplay, опубликовать свои работы в журналах «Идеи вашего дома» и AD, а также принять участие в телепередаче «Чистая работа» на РЕН ТВ. Все фотографии предоставлены Дарьей Сайт Дарьи 80

DforDesign

1

Секреты дизайнера

Интерьер создан студией «Однушечка» Фото: Сергей Ананьев

Для современного образа жизни актуален вариант квартиры-студии или объединенной кухни-гостиной. Практика показывает, что если в квартире есть отдельная гостиная, то ее зачастую используют как постирочную, гладильную или просто как склад для вещей. Если позволяют конструктивные и технические особенности здания, попробуйте провести этот эксперимент: объедините кухню и прилегающую к ней комнату. Вы получите большое пространство, где сможете готовить, встречать гостей, играть с детьми.

DforDesign

81

Интерьер

Где чаще всего собирается вся семья? Конечно на кухне, так пусть она будет не только удобной, но красивой и просторной.

82

DforDesign

Секреты дизайнера

Интерьер создан студией «Однушечка» Фото: Евгений Кулибаба

DforDesign

83

Интерьер

2

Интерьер должен отражать не только современные тенденции, но и подчеркивать вашу индивидуальность, вкусы и предпочтения, рассказывать историю о вас и ваших близких. Поэтому, прежде чем делать ремонт, побудьте наедине с собой, представьте, каким должен быть дом вашей мечты. Кому-то по душе минимализм, лаконичность и простота деталей, кому-то ближе уютный американский или английский стиль с обилием орнаментов и тканей. Не бойтесь экспериментировать, сочетать различные фактуры и рисунки. Не забывайте про масштаб. В любом интерьере, особенно небольшом, прекрасно смотрятся необычные, яркие и крупные по габаритам элементы декора и мебели. Интерьер не должен быть очень серьезным, внесите в него нотку юмора — вашего юмора.

84

DforDesign

Секреты дизайнера

Интерьер создан студией «Однушечка» Фото: Сергей Ананьев

3

Особое место в интерьере занимает ванная комната. Я всегда стараюсь объединить раздельный санузел в единое пространство, это позволяет воплотить больше идей. При нехватке площади советую сделать душ, облицованный плиткой или мозаикой. Можно приобрести готовый поддон, лучше не очень высокий, или сделать его силами строителей (важно правильно провести гидроизоляционные работы!). Плюс такой конструкции — экономия и рациональное использование пространства: вы можете сделать душ любого размера и формы. Такой вариант душа выглядит намного эстетичнее и интереснее готовых душевых кабин, к которым мы все привыкли.

DforDesign

85

Интерьер

4

Планируя интерьер, не забывайте про контраст. В своих проектах я стараюсь с помощью одного объекта выгодно подать другой, характерный для выбранного стиля помещения и подчеркивающий индивидуальность хозяина. Важно, чтобы каждый элемент, будь то кровать с изголовьем внушительных размеров или скромная, графичного силуэта лампа, занимал свое место. Только тогда интерьер будет целостным.

86

DforDesign

Секреты дизайнера

Интерьер создан студией «Однушечка» Фото: Сергей Ананьев

DforDesign

87

В помощь дизайнеру

SEO

Продвижение сайта в интернете Иллюстрации: Александра Невоструева Текст: Светлана Виноградова

В наш век редко какая компания не имеет сайта в Интернете, странички в «Фейсбуке» и профиля в «Инстаграме». Дизайн-студии, архитектурные бюро и фрилансеры-декораторы не исключение. Как сделать так, чтобы ваш сайт приносил множество клиентов? В какой поисковой системе продвигаться? Заниматься продвижением самому или обратиться к профессионалу? Как продвигать сайт-портфолио, где только картинки и минимум текста? Обо всем этом расскажет читателям DforDesign Светлана Виноградова — ведущий специалист по продвижению в крупной московской компании.

88

DforDesign

В помощь дизайнеру

Внутренняя и внешняя оптимизация В идеале сайт нужно оптимизировать еще при планировании — в этом случае впоследствии его будет легче продвигать. Если сайт у вас уже есть, то вам нужно его улучшить — оптимизировать под запросы поисковых систем. Начать следует с определения целевой аудитории. Затем стоит отобрать запросы, по которым вы хотите, чтобы сайт находили в Интернете (в этом поможет такой сервис, как www.wordstat.yandex.ru), затем на основе отобранных слов и словосочетаний (например «дизайн-проект», «консультация по дизайну», «роспись стен») формируется контент сайта. Очень важно, чтобы текст на сайте соответствовал запросу, по которому клиент этот сайт нашел. Скажем, если он искал проект малометражной квартиры, а попал на страницу про элитную недвижимость, он быстро с нее уйдет. Поисковик запоминает такое поведение и в следующий раз вашу страницу не покажет. Обязательно позаботьтесь о том, чтобы заголовок был броским, а сам текст — интересно и грамотно написанным. Также при написании текстов очень важно уделить внимание визуальному восприятию — выбрать шрифт, его цвет и фон. Если текст длинный, лучше разбить его на абзацы, при необходимости снабдить подзаголовками. Если вы заказываете тексты на сайт копирайтеру, убедитесь, что он разбирается в вопросе.

DforDesign

89

В помощь дизайнеру

При продвижении важно не только содержание сайта, но и юзабилити, то есть ориентированность на посетителя: насколько легко ему найти тот или иной раздел на сайте, насколько сайт интересен. Пользователю будет удобно, если вы отсортируете ваше портфолио, например, по площади объектов, тогда он сможет легко и быстро найти именно то, что для него актуально. Внешняя оптимизация — это в ос­ новном обмен ссылками с другими сайтами, форумами и блогами как на платной, так и на бесплатной основе. Следует быть внимательными при выборе сайта для размещения ссылок во избежание бана. Доверяйте только проверенным площадкам с хорошей репутацией. Относительно размещения прессрелизов на тематических порталах, покупки баннеров и контекстной рекламы важно подчеркнуть, что чем более узнаваема ваша компания, тем легче продвинуть ее в сети Интернет. Также стоит помнить о том, что как у компании в реальном мире, так и у сайта в Интернете есть так называемая репутация среди поисковых систем, которая растет с годами. Сделать видимыми на верхних строчках результатов популярных поисковых запросов сайты, которым меньше года, практически невозможно.

90

DforDesign

В помощь дизайнеру

Google или Yandex Согласно статистике, русскоязычная аудитория пока отдает предпочтение Yandex, особенно во всем, что касается поиска товаров и услуг. Решив заняться продвижением вашего ресурса, обратите внимание, с какой поисковой системы на сайты вашей тематики приходит больше всего посетителей — на продвижении в данной поисковой системе

Счетчик посещаемости сайта Счетчик Яндекс Метрика Счетчик Google Analytics

и стоит сосредоточить свои усилия. У Google есть много спецификаций и инструкций о том, как оптимизировать сайт для лучшей видимости. Его отличие в том, что он быстрее переиндексирует сайт, «съедает» новый контент и заносит его в базу. У Yandex действует служба поддержки, где можно задать все интересующие вопросы. А еще Yandex очень «ценит» юзабилити, интересный уникальный контент без грамматических ошибок.

Подбор запросов для продвижения Помощь для вебмастеров Яндекс Помощь для вебмастеров Google Проверка уникальности текста DforDesign

91

В помощь дизайнеру

Как продвигать сайты-портфолио, где почти нет текста, только картинки?

Все очень индивидуально, нужно рассматривать каждый случай в отдельности. Самые общие рекомендации: Сделать подписи к картинкам и прописать метатеги страницы. Оптимизировать заголовки страниц согласно продвигаемым на них запросам. Ввести категории и подкатегории (особенно хорошо для интернет-магазинов, для дизайн-студий это может быть сортировка по площади объекта, цветовому решению или бюджету на ремонт) и дать описание каждого раздела. Установить внутренние ссылки на страницах сайта на разделы, смежные по тематике с тем, в котором находится пользователь. Так, посетителю, заинтересованному в по­­­купке дверей и находящемуся в соответствующем разделе вашего сай­та, скорее всего будет интересно и полезно увидеть ссылку, ведущую в раздел ручек к этим дверям. Делать самим или обращаться к профессионалу?

Некоторые базовые вещи можно сделать самому. Например, повысить качество контента. Но лишь специалист, проведя аудит, сможет указать на ошибки, грамотно подобрать «ключевики», улучшить юзабилити, выбрать надежные сайты для размещения ссылок. Как выбрать специалиста?

Вот какая должна быть последовательность работы.

1. Анализ сайта в поисковых системах. Это позволяет понять, как они его «видят», что о нем «знают», могут ли поисковые роботы беспрепятственно заходить и заносить в свою базу страницы вашего сайта. Оптимизатор этот процесс отлаживает, чтобы сайт с технической точки зрения был доступен для поисковиков.

2. Работа по улучшению контента и юзабилити сайта.

3. Совместная работа оптимизатора и заказчика по росту авторитетности сайта в сети. Авторитет — узнаваемость бренда. На данном этапе желательно вести работу не только онлайн, но и оффлайн, но это уже задача маркетолога и специалиста по пиару. И когда ждать первых результатов?

Все зависит от возраста сайта и от того, насколько быстро делают работу смежники (программисты, копирайтеры). Первых результатов можно ждать через 1—3 месяца. Сколько стоят услуги оптимизатора?

Цены очень сильно отличаются. В среднем от 30 тысяч рублей у фрилансера и от 100 тысяч, если обращаться в компанию. В настоящее время существуют разные формы оплаты — фиксированная ставка, «за результат», «продвижение по трафику» и другие. Стоит обратить внимание на то, что услуги копирайтера и программиста, а также покупку баннеров и ссылок, как правило, нужно оплачивать отдельно.

Тут все как с дизайнером интерьера: нужно посмотреть его портфолио, опыт работы, отзывы клиентов. Жела- Как будет развиваться поисковая тельно, чтобы у него был опыт работы оптимизация? О чем стоит подумать с сайтами именно вашей тематики. тем, кто сейчас только приступает Какие шаги должен предпринять оптимизатор? Как мне контролировать его работу, если я в этом не разбираюсь?

92

DforDesign

к разработке своего сайта?

Следует делать сайт, максимально ориентированный на пользователя. Уже сейчас поисковики «научились» учитывать поведенческие факторы — кли-

В помощь дизайнеру

кабельность сайта в выдаче, сколько времени человек проводит на сайте, показатель отказов, число просмотренных страниц. Используйте все способы для общения с клиентом — «прикручивайте» к сайту блог, форум или хотя бы онлайн-помощника, главное, чтобы он не был навязчивым. Повторюсь, что легче всего продвигать удобный в использовании сайт с интересным, оригинальным, регулярно обновляемым контентом. Этим и стоит заняться при создании сайта.

— расклеенная версия сайта со знаком / и без / в URL; — неуникальный контент. Чего делать нельзя:

— размещать неоригинальные тексты; — нечитаемый шрифт (светло-голубой на светло-сером фоне); — ссылки ваш ресурс с «плохих» источников («линкопомойки», сайты для взрослых); — перенасыщение ключевиками, например: «Заказывая дизайн-проект в нашем дизайн-бюро, вы получается проект дизайна интерьера Самые распространенные ошибки высочайшего качества, потому что у сайтов: в нашей дизайн-студии работают — расклеенная версия сайта с www лучшие дизайнеры интерьера». и без; CTR (сlick through rate) — показатель кликабельности. Это соотношение числа

кликов по рекламному баннеру вашего сайта к числу кликов по нему (то есть переходов на ваш сайт). Как правило, исчисляется в процентах. Например, если показов у вашего баннера 1000, а кликнуло на него 50 человек, то CTR равен 5%.

SMM (social media marketing) — продвижение в социальных сетях. Это может быть группа в «Вконтакте», страничка на Facebook, профиль в Twitter или Instagram.

SEO (search engine optimization) — действия, направленные на улучшение видимости сайта в выдаче поисковых систем по определенным запросам пользователей. Оптимизатор — SEO-специалист, занимающийся внутренней и внешней оптимизацией сайта с целью его продвижения. Метатеги — HTML-теги, позволяющие структурировать информацию о веб-странице для целей ее идентификации, поиска, оценки и управления. Линкопомойка — сайт, не отличающийся интересным или тематическим контентом и созданный с целью платного размещения ссылок на другие ресурсы. Ранжирование — сортировка сайта в поисковой выдаче. Индексация — считывание информации (в том числе и новой) на сайте поисковыми системами. Например, вы добавили новый раздел или страницу на сайт, поисковые системы о них ничего не знают, должно пройти время, прежде чем новая страница или раздел проиндексируется и будет виден в выдаче. Перелинковка (от англ. link — ссылка) — связывание ссылками внутренних страниц сайта для удобства пользователей. Бан (от англ. ban — запрещать) — удаление сайта или некоторых его страниц поисковой системой из выдачи. Это может произойти, если вы используете недобросовестные методы продвижения сайта в сети.

DforDesign

93

Библиотека

Лучшие книги Подбор книг и текст: Дарья Казанцева

«Путь художника» Джулия Кэмерон

Международный бестселлер, самая популярная книга о творчестве, представляющая собой чередование теоретических знаний с практическими заданиями на неделю. Автор убеждена, что в каждом из нас живет художник, некоторые из нас даже не догадываются о его существовании, другие знают о нем, но лишают его права голоса. Книга призвана раскрепостить в вас творческое начало, выпустить художника на волю.

«Муза, где твои крылья?» Яна Франк

Книга о том, как перестать бояться жить творчеством. Если вы уже знаете, что ваш путь проходит по стране творчества, но вас одолевают страхи о том, что скажет семья и на что жить, то эта книга поможет вам от этих страхов избавиться, научит отстаивать свое призвание перед близкими, друзьями, а порой и самом собой. Очень много вдохновляющих историй, практических советов и даже упражнений. Книга черно-белая, с небольшими милыми и забавными иллюстрациями.

«Кради как художник» Остин Клеон

Основная цель этой книги — научить находить идеи для своих работ. Автор приводит ряд способов перерабатывать имеющуюся информацию и знания, полученные извне и «подсмотренные» у других творческих талантливых личностей в свои собственные оригинальные идеи и работы. В книге много интересных цитат, каждая глава сопровождается иллюстрациями автора.

94

DforDesign

Библиотека

о творчестве «Разреши себе творить» Натали Ратковски

Настольная книга дизайнера. Автор делится своими исследованиями и рассказывает о сущности, происхождении и смешении цветов, их влиянии друг на друга, а также физическом и психологическом воздействии цветов на человека.

«Как люди думают» Дмитрий Чернышев

Интереснейший труд о том, как устроен наш мозг, как работают воображение и логика, какие препятствия мы ставим своему мыслительному процессу и в каких заблуждениях пребываем. Много внимания уделяется тому, как раскрепостить свои мысли и развить фантазию, что делать в случае творческого кризиса. Все тезисы и приемы автор проиллюстрировал интересными примерами. В книге поднимается ряд философских вопросов, например, таких как ценность времени, развитие детей, что делает ее еще глубже и интереснее.

«Учись видеть» Марина Москвина

Смешная, милая книга, из которой так и хлещет энергетика автора. Марина ведет мастер-класс по обучению искусству письма и в книге много рассказывает о своих студентах и их опыте, о своих знакомых и любимых писателях и о том, как они работают. Книга изобилует советами и рекомендациями, как развить в себе умение увидеть необычное в обычном, рассказать интересно о чем угодно, увидеть оригинальность в обыденном. Текст читается очень легко, много смешных моментов, создается ощущение, что общаешься с автором лично.

DforDesign

95

Студия

Crea Ceramics Студия-мастерская керамики Беседовала Дарья Казанцева Фотографии предоставлены мастерской

Сегодня свои двери открыла для нас студия-мастерская креативной керамики Crea Ceramics. Елена Бачурина, сооснователь студии, рассказала DforDesign про необычные заказы, особенности работы с керамическими изделиями, секреты производства и грандиозные творческие планы. Сайт мастерской

Как появилась ваша мастерская? Изначально мастерская была организована больше 10 лет назад под проект «Бенилюкс» для изготовления керамики для фасадов. В своем настоящем качестве наша фирма образовалась три года назад. Мы с Ольгой — наш 96

DforDesign

арт-директор и главный художник-керамист — знакомы с детства. После школы каждый развивался своим путем, виделись мы редко. Однажды Оля пригласила меня в мастерскую, и я влю­ билась в керамику. Когда закончился проект «Бенилюкс», мы решили

Студия

организовать нашу Crea Ceramics, но уже не ограничиваться только фасадами, а предлагать роспись для интерьеров, а также керамические статуэтки в качестве декоров. Месторасположение мастерской пришлось менять, и на какое-то время мы остались без помещения. Как раз тогда когда к нам поступил заказ на роспись печки от нашего знакомого дизайнера. Пришлось делать его прямо у меня дома, а для обжига плитки арендовать печи и возить плитку туда. Сроки были ограничены, поэтому глазуровали плитку ночью, сушили на теплом полу и днем отвозили на обжиг. Устали ужасно, но получилось очень здорово. Как росла ваша мастерская? Расскажите про необычные проекты. Первое, что мы сделали для Crea Ceramics, — это сайт. Пока мы искали место для нашей будущей мастерской, изготовили множество образцов

и экспозиционных стендов. В керамике нельзя объяснить, что и как, на словах, все нужно смотреть вживую. К тому же о том, что плитку можно расписать вручную, знают очень немногие. Поэтому мы решили участвовать в выставке «Красивые дома», чтобы проводить разъяснительную работу с населением (улыбается). Там мы познакомились с программой «Фазенда». И уже к Новому году расписывали плиточку для музыкальной кухни, а также снимались в мастер-классе для этой передачи. На маркете Seasons Flower Power мы познакомились с дизайнером Катериной Колеговой. Она пригласила нас в проект «Идеальный ремонт», для которого мы изготавливали керамическую рыбу для инкрустации журнального столика. Это был очень непростой заказ, все элементы изготавливались вручную, сроки были ограничены, но мы все успели, и стол получился необыкновенно красивым.

DforDesign

97

Студия

98

DforDesign

Студия

Какие услуги предлагает ваша мастерская? Мы предлагаем роспись практически любой плитки в разном стиле и техниках. Для фасадов это может быть роспись керамогранита. Очень популярна глазурованная керамичекая плитка — сине-зеленые переливающиеся цвета, почти как у Врубеля. Сейчас мы как раз в процессе изготовления крупной партии такой плитки для оформления винодельческого комплекса.

Для интерьеров это может быть панно — например, копия картины. Или же рисунок, разработанный специально для заказчиков, как у нас получилось с камином: начали со стандартных голландских изразцов, а в итоге героями рисунков стали любимая собака хозяев, внуки, дом, но выполненные в технике росписи по сырой эмали в классическом синем цвете. Однажды к нам обратились с просьбой повторить на плитке картину художника Сандро дель Пре. Нам удалось связаться с его сыном и купить DforDesign

99

Студия

электронную версию картины в хорошем качестве, так как для качественного переноса требуется большое разрешение. В целом каждый заказ — это задачка. Чаще всего приходится сочетать несколько видов росписи: роспись глазурями с надглазурной росписью или даже с росписью по сырой эмали. Еще одно наше направление — изготовление керамических фруктов и овощей, а также статуэток на заказ. Расскажите немного про материалы и процесс создания керамических изделий. Для росписи мы используем глазури, дулевские поливы, надглазурные краски. В основе каждой глазури — фритта. Это расплавленное предварительно стекло, очень быстро охлажденное и таким об­ разом измельченное в крошечные чешуйки. Также компонентами являются жаростойкие пигменты и вещества для плавления.

100 DforDesign

Для каждого типа глазури необходима своя температура обжига. Это очень тонкий момент, так как от выбора температуры зависит, как сильно расплавятся глазури, выгорят или не выгорят пигменты и, как следствие, какой получится эффект. Керамика непредсказуема, сложные эффекты порой бывает невозможно повторить, но в этом ее основная прелесть. Все время получается что-то новое. Мы очень любим заказы, в которых можно поэкспериментировать. Еще интересный момент: керамические глазури до обжига имеют совсем не те цвета, как после обжига, поэтому постоянно необходимо делать пробники. И от того, какого уровня художник, зависит, как быстро он попадет в нужный цвет.

Как строится работа с клиентом? Если эскиза еще нет, то для начала мы просим заказчика прислать нам как можно больше картинок, которые он считает подходящими.

Студия

DforDesign 101

Студия

Обязательно встречаемся с заказчиком, показываем ему множество образцов, выбираем предпочтительную цветовую палитру. На основе его пожеланий мы разрабатываем эскиз в графике. Эскизной работой занимается Ольга, я — общением с заказчиком. После этого предлагаем образец в керамике, вносим изменения, утверждаем и начинаем изготовление. Расписывают плитку наши художники, у всех у них художественное образование, в основном Абрамцевское училище и Гжельский художественно-промышленный институт. Если заказ сложный, многообжиговый — приглашаем заказчика на промежуточный этап, чтобы можно было внести изменения по цветам. Елена, какие у вас планы по развитию мастерской? Так как к нам обращаются за изготовлением керамики в совершенно разных 102 DforDesign

стилях, при подготовке проекта мы перерабатываем очень много материала. Накопилась своя база фотографий и картин, а также информация по истории, стилях в керамике. Поэтому мы мечтаем сделать образовательный курс по истории и развитию росписи плитки с собранием интерьеров, а также с объяснением техники изготовления. Планируем предложить такой курс с посещением мастерской и мастерклассом школам, обучающим будущих дизайнеров и декораторов. Очень хочется сделать веселые скамейки в виде подушек-мешков в русском стиле, отделанные керамической плиткой, в ЦПКиО им. Горького. Такой своего рода Street Art, пока создаем эскизы. Интересно сделать карту Москвы в керамике, по аналогии с испанскими и итальянскими. Москва, Ломоносовский проспект, 14 +7 (495) 930-84-77

Студия

DforDesign 103

Место

Библиотека дизайна Беседовала Дарья Казанцева Фотограф: Лена Мальцева

Библиотека Дизайна — первый в Москве коворкинг-центр для дизайнеров, архитекторов, декораторов и не только. Это читальный зал с большой подборкой профильной литературы и одновременно платформа для проведения мероприятий. Про библиотеку нам рассказала Карина Казарян.

Сайт библиотеки Карина, как родилась идея создать библиотеку и сколько времени заняла реализация? Какие были сложности? Дизайн в России развивается с большой скоростью и формирует вокруг себя целую культуру и эстетику.

104 DforDesign

Основной целью создания Библиотеки Дизайна является внедрение именно этой культуры и ее поддержка посредством организации различных лекций, мастер-классов, кинопоказов. Людям, занимающимся дизайном, зачастую

Библиотека дизайна

DforDesign 105

Место

необходимы совместные встречи с парт­­ нерами, материалы, которые могли бы вдохновлять их на новые проекты. Нет пространств или бюро, где бы могли работать начинающие дизайнеры. Условия и составляющие нашей Библиотеки позволяют реализовывать все эти потребности. Библиотека Дизайна впервые появилась в России еще в 2010 году и была приурочена к ежегодной выставке дизайна — Moscow Design Week. Именно там такие дизайнеры, как Хайме Айон, Маартен Баас, Паола Навоне, Фабио 106 DforDesign

Но­­­­вем­бре, Ора Ито читали лекции и проводили мастер-классы. Через три года в феврале 2013-го Библиотека Дизайна начала свою работу в центре современного дизайна «Саввинская 23», где концентрируются Astore Moscow, галерея дизайна Altagamma и галерея Elements. Как собиралась коллекция книг? Коллекция книг насчитывает достаточно большое количество изданий. Она формировалась на протяжении 10 лет. Большой вклад в книжный фонд

Библиотека дизайна

внес один из первых холдингов в сфере дизайна и архитектуры Art Trading Group, в который мы входим. Фонд пополнялся благодаря путешествиям по всему миру и посещению различных выставок дизайна в Милане, Париже, Лондоне, Стокгольме и даже Белграде.

В Библиотеку были привезены очень ценные книги в лимитированных изданиях, которые в России просто не найти. А если все же найти удастся, то придется выложить немалую сумму денег. У нас доступ к этим книгам бесплатный.

DforDesign 107

Место

Помимо этого мы сотрудничаем с издательствами, которые ориентированы на профильную литературу: они снабжают нас книгами и журналами. Что на данный момент представлено в Библиотеке? Как часто вы пополняете коллекцию и как отбираете книги? Хотя Библиотека Дизайна — не совсем библиотека в классическом понимании, мы все же оправдываем свое название. У нас есть как учебные, общеобразовательные, так и иллюстрированные книги по архитектуре, дизайну интерьера, промышленному и графическому дизайну, декорированию, искусству, фотографии и моде. Целый стеллаж занимает периодика, каталоги с различных выставок и каталоги фабрик. Есть несколько журналов по строительству. В основном наши издания на английском и русском языках, но встречаются на итальянском, французском и даже китайском. Среди них имеются редкие, раритетные издания, которыми мы очень дорожим, например журналы Interni 60—70-х годов, большая коллекция журналов Domus начиная с 1982 года. Практически треть наших книг — эксклюзивные издания, привезенные из различных стран. У некоторых наших посетителей даже возникало желание их купить. Есть ли у вас электронный вариант книг? Мы планировали ввести электронные версии книг, но на данном этапе пока что их у нас нет. В дальнейшем будем стремиться к этому. Каковы условия пользования Библиотекой? Вы открыты только для профессионалов? На сегодняшний день наша аудитория включает в себя публику самого широкого профиля — от любителей до профессионалов. Это студенты профильных вузов, практикующие и со108 DforDesign

стоявшиеся дизайнеры и архитекторы. Несмотря на нашу узкую направленность, к нам приходят представители разных сфер деятельности. Окончательно сформированная система абонементов пока что не разработана. Вообще посещение Библиотеки бесплатное, включая мероприятия. По будням с 11:00 до 20:00, кроме вечера четверга, Библиотека работает в формате читального зала. Книги можно изучать только внутри Библиотеки. Проводите ли вы мероприятия, обучающие курсы, лекции? На нашей площадке каждую неделю проходят вечера, посвященные различным образовательным мероприятиям. Их мы назвали «Четверги Дизайна». Многие студенты, практикующие дизайнеры и архитекторы заинтересованы в повышении собственной квалификации, в получении нового опыта и знаний. Организация лекций, мастерклассов и кинопоказов в библиотеке позволяет решить проблему труднодоступности информации и образования. Помимо этого у нас проходят временные выставки. Например, сейчас у нас можно увидеть некоторые дизайн-объекты, которые участвуют в проекте Design Points в рамках Moscow Design Week, — футуристические лампы Анастасии Гавриловой, стол Coppenhagen Саши и Даши Ганцевых, который повторяет силуэт карты метрополитена города. А также у нас удобно расположилась лампа в форме сидящего человека — Burning Hearts Андрея Андреева. Каковы планы по развитию Библиотеки на будущее? В дальнейшем мы планируем устраивать обучающие курсы, семинары. Сейчас разрабатываем сайт, где появится возможность наглядно знакомиться с книжным фондом, расписанием мероприятий, всеми видами нашей деятельности.

Библиотека дизайна

DforDesign 109

Архитектурное путешествие

Вена Подбор достопримечательностей: Татьяна Быковская Иллюстрация: Александра Невоструева

Мы начинаем новую рубрику — «Архитектурное путешествие». Здесь мы будем рассказывать вам либо о географии творений великих архитекторов, либо о самых значимых архитектурных постройках городов. Надеемся, что теперь ваши поездки будут проходить не только интересно и весело, но и познавательно. Первый город, который мы выбрали, — Вена. Вот что здесь нужно обязательно посмотреть.

110 DforDesign

Архитектурное путешествие

С

обор Святого Стефана (Stephan­sdom) — католический собор, строительство которого велось с 1359-го по 1511 год. Собор расположен на площади Святого Стефана (Stephansplatz 3, Wien) и является символом Вены, ярчайшим и наиболее значительным готическим сооружением в Австрии.

Х

офбург (Hofburg) — дворцовый комплекс, зимняя резиденция австрийских Габсбургов. Первые упоминания о нем относятся к 1279 году. В настоящее время некоторые из помещений (а всего их около 2600) используются как официальная резиденция президента Австрии. Каждый из императоров считал своим долгом пристроить что-то к резиденции, будь то крыло или дворик, поэтому дворцовый комплекс сложно причислить к какому-либо одному архитектурному стилю. Адрес — Heldenplatz, Wien.

Д

В

енская опера (Wiener Staatsoper) — здание Венской государственной оперы (до 1918 года — Венская придворная опера), построенное в 1869 году по проекту архитекторов Августа Сикарда фон Сикардсбурга и Эдуарда ван дер Нюлля. Знание было разрушено в 1945-м и восстановлено только в 1955 году. Архитектурный стиль — неоренессанс. Венская опера является крупнейшим в Австрии оперным театром и центром музыкальной культуры. Адрес — Opernring 2, Wien.

Д

ом Хундертвассера (Hundert­was­serhaus) — жилой дом, творение архитектора Фриденсрайха Хундертвассера, построенный в 1986 году. Архитектурный стиль — экспрессионизм. В доме 52 квартиры, крыша покрыта травой и кустарниками, в некоторых комнатах высажены деревья. Адрес — угол Kegelgasse 36—38 с Löwengasse 41—43, Wien.

ом Сецессиона (Secession) — выставочный павильон Венского сецессиона, самый значительный памятник венского модерна. Павильон был построен в 1897—1898 годах архитектором Йозефом Мария Ольбрихом. Адрес — Friedrichstrass e 12, Wien. Приятного и познавательного путешествия!

DforDesign 111

Событие

Первое Интерьерное чаепитие Текст: Дарья Казанцева Фото: Светлана Хахаева

Как вы знаете, DforDesign – журнал с образовательным уклоном. Именно поэтому мы объединились с Interior School и создали новый проект – Интерьерные чаепития. Интерьерные чаепития – это вкусные и полезные тематические встречи, на каждой из которых к нам присоединяются эксперты в той или иной области, готовые делиться своими знаниями и опытом. Мы приглашаем всех наших читателей! С нас – интересная и полезная информация, угощение и подарки! С вас – хорошее настроение, аппетит и каверзные вопросы.

112 DforDesign

Событие

Пряники: Виктория Стреляева Иллюстрация: Ирина Ванеева

DforDesign 113

Событие

А пока мы хотим рассказать вам про наше первое Интерьерное чаепитие, которое прошло 8 октября 2013 года. Темой встречи был «Дизайн маленьких квартир». Мы пригласили основателей студии «Однушечка» Сергея Бахарева и Дмитрия Жигалева. Был аншлаг! Собрались и профессионалы, и лю­ди, интересующиеся дизайном. Было много смеха, вопросов, даже споров. Мы поговорили не только о дизайне, то есть эстетической составляющей, но также затронули такие вопросы, как перепланировка и ин­‑ женерные решения для маленьких пространств. Каждый участник

получил подарок – вкусный пряник с эмблемой Интерьерного чаепития, а также скидку на лекцию от Interior School. И, конечно же, мы разыграли призы от наших спонсоров: две декоративные подушки от Designer-doma. ru и книгу «Разреши себе творить» Натали Ратковски от издательства «Манн, Иванов и Фербер». Отдельное спасибо Квартирному Вопросу и peredelka.tv за информационную поддержку и Светлане Ха­­хаевой за фотографии мероприятия. Следующее чаепитие состоится 12 ноября в 19:30. Тема – «Как строить работу с заказчиком». Приходите!

Призы: Книга «Разреши себе творить» Натали Ратковски — от издательства «Манн, Иванов и Фербер», подушки от designer-doma.ru. Информационный партнер peredelka.tv. Записывайтесь на myinteriorschool@gmail.com

114 DforDesign

Событие

DforDesign 115