La percepción es, sin duda, un poco diferente a la de cumplir el primer año. Es natural, pues ya sentimos la tranquilidad de una misión cumplida y la satisfacción de haber alcanzado muchas de las metas que nos propusimos al comenzar esta aventura editorial.
Sentimos, especialmente, una inmensa gratitud hacia nuestros lectores, colaboradores, clientes, relacionados y amigos por su apoyo constante, su compromiso y por permitirnos ser parte de sus vidas.
Se los confieso: nos apasiona comunicar y promover nuestros valores, cultura y tradiciones, tanto que, contrario a las nuevas tendencias, seguimos apostando por el papel, porque creemos en su importancia como medio para imprimir las ideas y transmitir emociones de una manera tangible, única.
¡Vamos! Continúen acompañándonos en esta experiencia sensorial Con Clase que nos sumerge en el mundo fascinante de la elegancia, la fortaleza, la inteligencia y la gracia de mujeres que inspiran y marcan la diferencia en el mundo.
Sí, esta Edición Especial que nos llena de orgullo, es una invitación a descubrir desde líderes empresariales hasta artistas, activistas y deportistas que proyectan el poder y la belleza de la feminidad. Son Mujeres Con Clase, a quienes homenajeamos por ser venezolanas extraordinarias, que desafían estereotipos, rompen barreras y demuestran día a día que la clase va más allá de la apariencia: es un reflejo del alma.
De verdad, es hermoso poder presentarles a estas innovadoras que están transformando el presente, mientras abren caminos al futuro para construir un mundo más equitativo y justo para todos.
Nuestro contenido también se enriquece con un proyecto que ya tiene la forma y personalidad que deseamos mostrar: Destinos Con Clase. Una nueva publicación que ya está presente en las redes y medios digitales, y se hace realidad palpable en esta Edición Especial.
Destinos Con Clase, por ahora en formato de encarte, pretende ofrecer una ventana a destinos exclusivos alrededor del mundo para llevarlos a un viaje de descubrimientos, por lugares llenos de historia, cultura y belleza, presentados con el estilo que caracteriza a nuestra Revista Con Clase
Gracias por acompañarnos en esta travesía.
Gracias por su apoyo constante y por ser parte de nuestra familia
Con Clase.
Brindemos por muchos años más juntos.
¡Salud!
Fotografía: Mauricio Donelli @mauriciodinelli
Maquillaje: Olga Giraud - Beauty Bar @beautybar.bycostta
Locación: AG Joyería @ag_joyería
Zarcillos Gotas, oro amarillo 18k. AG Collection
Brazalete Espiral, oro rose con brillantes y rubiés. Roberto Coin
Anillo barroco, oro blanco y oro amarillo, ágatas, brillantes y rubí. AG Collection
COLABORADORES
Adriana GIBBS
Adriana Gibbs es comunicadora social por la UCAB, magíster en psicología social por la UCV y diplomada en cultura del vino y licores por la Universidad Metropolitana. Es coordinadora académica y profesora del Diplomado de Cultura del Vino y Spirits en la misma universidad. Además, es autora de los libros “Soy Panadero” y “365 días. Uno para cada vino”, este último ganador del premio Best in the World en los Gourmand Cookbook Awards World en la categoría de libro digital de vinos. También tiene un sitio web y cuenta de Instagram dedicados a vinos, destilados y gastronomía. adrianagibbs.com y @adrianagibbsm
Mayte NAVARRO
Se siente ciudadana del mundo. Es Licenciada en Comunicación Social de la Universidad Católica Andrés Bello y cuenta con más de 40 años de experiencia cubriendo los temas más cosmopolitas e interesantes de la actualidad. Sus intereses incluyen el arte, la vida de las monarquías y la lectura. Ve el periodismo como una necesidad que debe practicarse con pasión y convicción.
@mainav
Ana Marina ASCANIO
Es ingeniero Industrial, Master en Ingeniería Gerencial y egresada del Programa de Alta Gerencia (PAG) del IESA. Con más de 20 años de experiencia en el mundo corporativo, ha dedicado más de 15 al sector automotor. Ha trabajado en áreas como mercadeo, comunicaciones, relaciones públicas y asuntos corporativos. Actualmente, nos presenta su “Cápsula Corporativa”.
Yolanda HERRERA
Es una pionera de las páginas de farándula venezolana en los medios. Durante varias décadas destapó los secretos de estrellas de la televisión nacional y compartió la vida y carrera de figuras internacionales como Sandro y Julio Iglesias. Recientemente, se ha dedicado a escribir sobre la Isla de Margarita. Para Con Clase, abre su archivo personal para contarnos sus más jugosos chismes del recuerdo.
Yolanda Herrera
Gladys ZAPIAIN
Periodista y profesional de la comunicación y la imagen corporativa. Tiene más de 15 años de experiencia en la industria de la televisión venezolana, incluyendo Venevisión y RCTV donde estuvo al frente de la Gerencia de Relaciones Institucionales y Comunicaciones Externas. Es articulista de la revista Valle Arriba Golf Club y cofundadora y directora ejecutiva de MAG Comunicaciones.
@zapiaing1
Maryeska LÓPEZ
Estudió Leyes y trabajó en ExxonMobil Corporation. Buscó en las artes y el interiorismo un escape a la presión de la vida corporativa. Sus ganas de compartir conocimientos sobre estos temas la llevaron a crear contenido para las redes sociales, donde la sigue una gran comunidad. Actualmente, colabora con el programa Mundo de Mujeres (IVC), Caraota Digital y con el Magazine Portada's y creó su canal de Youtube: Simplificarte. En nuestras páginas brinda ideas en torno a la decoración. @maryeskalopez
Soraya GABALDÓN
Es una periodista y gran promotora del arte que dirige la Galería de Arte Mochuelo en el mítico CC Concresa, en Caracas, desde 2019. Ha dedicado su trabajo a promover el arte venezolano, y su misión es seguir sembrando arte. Ofrece una columna especializada donde los lectores pueden aprender más sobre el arte venezolano. @sorayagabaldon @mochueloart
Mario ARANAGA
Ha sido un valioso consultor para el proceso de creación y desarrollo de Con Clase. Es coautor de los libros “Glamour para llevar” y “Glamour para Novias”. Con su amplia experiencia como editor de revistas especializadas, cuenta con las herramientas necesarias para ofrecer un material de lectura distinguido y elegante. Su voz es un referente para estar al día en temas de estilo y diseño y es un espléndido testigo de la historia reciente de la moda venezolana y mundial. marioaranaga.com marioaranaga
Alejandro CELEDÓN
Su trayectoria profesional incluye radio, revistas, diarios, televisión y portales web. Ha cubierto varias fuentes con especial énfasis en el estilo de vida. También se ha desempeñado en comunicación corporativa, relaciones públicas, creación de contenido y docencia en la Universidad Santa María. Actualmente reside en Miami, Estados Unidos. Es nuestro flamante corresponsal en la región.
@AlejoCeledon @AsiseViveMiami
Rafael ARRÁIZ LUCCA
Historiador, abogado y profesor titular de la UNIMET. También es miembro de la Academia Venezolana de la Lengua y escritor. En nuestras páginas, su pluma nos honra con sus Crónicas viajeras, en las que nos permite acompañarlo en sus trayectos personales. Una página que representa un pretexto ideal para disfrutar de la fluida escritura de este sobresaliente venezolano.
@rafaelarraiz
Alonso MOLEIRO
Periodista, escritor y locutor con amplia experiencia en medios de comunicación. Fundador de la revista Contrabando, es columnista invitado en publicaciones culturales y urbanas del país. Actualmente, miembro del Consejo editorial del diario Tal Cual y corresponsal en Caracas del diario español El País. Ha publicado dos libros: "Solo los estúpidos no cambian de opinión, conversaciones con Teodoro Petkoff" y "La Nación Incivil".
Andrés A. ARRÁIZ
Es asesor financiero independiente con licencias de corredor de bolsa y asesoría financiera desde 1992. Presta sus servicios a través de la plataforma www.gestionpatrimonial.net. Trabajó para Citibank por más de 18 años y llegó a ser vicepresidente del segmento de clientes afluentes. Es experto en compliance y operaciones bancarias activas y pasivas. Ejerce entre Madrid y Caracas.
@aarraiz
Aquilo José MATA
En 52 años de actividad profesional, ha dirigido las páginas de espectáculos de El Nacional y El Mundo, así como el magazine dominical Feriado, de El Nacional. Fue jefe de Redacción de El Observador, noticiero estelar de Radio Caracas Televisión. En 1988 ganó el Premio Nacional de Periodismo, mención Opinión, siendo hasta ahora el único periodista de espectáculos en obtenerlo. Actualmente escribe para El Universal, El Estímulo, Informe 21 y ahora en la revista Con Clase.
Geobana GUERRERO
Periodista de moda, comenzó su carrera en las páginas de arte y espectáculos en la Cadena Capriles. Su experiencia se ha consolidado en las Relaciones Públicas y el marketing, especialmente en el fascinante mundo de la moda de firmas de vestir y agencias, donde ha liderado la gestión de marcas premium. Formada en la Escuela de Moda ELLE, su enfoque se centra en el estilo personal como fuente auténtica de inspiración. Imparte clases de imagen pública en organizaciones de belleza y agencias de modelos, incluyendo Miss Teen Spain. Fundadora de Listachic.com, ha llevado su pasión a la televisión con el segmento de Lista Chic en Eurolatina Televisión. Desde España nos brinda una visión privilegiada de todo lo que acontece en las emblemáticas pasarelas europeas. @Listachic
POR MAYTE NAVARRO
Llevarán
LA CORONA
as princesas del siglo XXI son distintas a sus antecesoras. A ellas se les exige capacidad para entender, sagacidad para enfrentar la opinión pública y solidaridad ante la adversidad. Las monarquías femeninas han dejado una profunda huella en la historia. En Europa, a mediados del siglo XXI, y si la política no impone otro camino, reinarán mujeres: Leonor en España, Amalia en los Países Bajos, Elisabeth de Bravante en Bélgica, Ingrid en Noruega y Victoria en Suecia, esta última está más cerca de ceñirse la corona por ser la de mayor edad. Estas princesas tienen otro punto en común, sus madres, todas son profesionales y no pertenecen a la realeza. Letizia, Máxima y Mette-Marit provienen de la clase media, tienen una profesión que les ha permitido reinar con más iniciativa.
Mathilde y Silvia pertenecen a familias burguesas, la primera es el orgullo de los belgas y la segunda ha tenido un reinado difícil.
DECIDIDAS Y SIN PREJUICIOS
El ducado de Bravante le da el título a la futura monarca de Bélgica. Elisabeth se prepara con seriedad para relevar a Felipe. Será la primera mujer en sentarse al trono belga por derecho propio. Al igual que sus principescas colegas, ha estudiado fuera de su país y domina varios idiomas, esencial para un jefe de Estado. Subrayó la importancia que la igualdad de género tiene para ella al ingresar a la academia militar. Se dice que será una reina equilibrada y con sentido de la solidaridad.
Ingrid Alejandra de Noruega es quizás la más independiente. Hace unos meses, discretamente, dejó el palacio y se mudó a un apartamento. En 2024 iniciará su formación militar pues le corresponderá ser jefe de las Fuerzas Armadas de su país.
Al igual que Amalia de los Países Bajos ha sido motivo de amenazas, en el caso de Ingrid, un extranjero fue deportado por llevar un equipaje cargado de armas y confesar que quería casarse con ella. A los 18 años, Ingrid
celebró una fiesta donde asistió la generación de relevo junto a sus progenitores. Para los 21 el festejo se centró en actos institucionales.
En una entrevista habló sobre su deseo de viajar y fortalecer la monarquía de acuerdo a los nuevos tiempos. Tiene en su abuelo, el rey Harald su ejemplo e inspiración.
Catalina Amalia, princesa de Orange, es la hija mayor de Guillermo Alejandro y Máxima, reyes de los Países Bajos, quienes gozan de gran popularidad.
La casa de Orange ha tenido a otras mujeres en el trono. Juliana, Guillermina y Beatriz, tres reinas que no pasaron inadvertidas por su personalidad Amalia, como se conoce popularmente, tiene 21 años. Su madre, la argentina Máxima, se ha mostrado orgullosa de su hija y públicamente ha dicho que es una excelente estudiante, al graduarse l o hizo con honores.
Actualmente realiza un curso en la universidad donde estudia materias importantes para su futuro: Economía, Política, Psicología y Derecho.
Amalia tenía planes de ser más independiente en su vida universitaria pero las amenazas que recibió, hizo que todo cambiara. A tan corta edad supo lo que era el peligro proveniente de grupos criminales. Está mostrando su madurez y que ya es capaz de representar a su país.
Leonor, princesa de Asturias, la más protegida en su infancia. Sus padres han querido que tanto ella, como su hermana Sofía viviesen una vida normal, alejada de los fotógrafos.
Al concluir su bachillerato, Leonor viajó a Gales donde terminó la secundaria internacional. Habla español, inglés, francés y catalán. Le gusta el voleibol y la equitación.
Los tiempos convulsos la obligan a prepararse aún mejor para un reinado que, como todas las monarquías, no tiene un futuro seguro. Leonor estudia en la Academia Militar. Su rol debería ser activo y fuerte, la reina Letizia es una buena maestra. Luchadora por la igualdad y los derechos, impulsora de las ciencias le abre un camino. En el rey Felipe VI tiene ejemplo de ecuanimidad y alto sentido de la institución.
Victoria, de 44 años, es la decana de este grupo. Casada y con dos hijos es más activa en el rol monárquico. Ya deja ver que su reinado estará libre de prejuicios.
LEONOR
ELIZABETH
AMALIA INGRID VICTORIA
Chismes retro
POR YOLANDA HERRERA
Chismosa y farandulera
Cuando cursé periodismo en la UCV no sabía que había estudiado andragógicamente. Lo entendí muchos años después, cuando Félix Adam me invitó a formar parte de la creación de la Universidad de la Tercera Edad. Es por ello que desde que ingresé en la Escuela de Periodismo tuve condiscípulos que fueron grandes maestros, profesionales ya veteranos, de los que aprendí múltiples trucos.
El primero fue Simón Alberto Consalvi, el director más joven en la Revista Momento. Un compañero de estudio, “El Negro” Rafael Villasana, me dijo: “Habla con Consalvi, que está buscando una periodista mujer para Momento”. Simón estudiaba 3er año; lo seguí por un pasillo de la escuela, me presenté y le dije que yo podía ser la periodista que estaba buscando. Me dijo “Sí, sí”. Me cansé de llamarlo todos los días, pero no me atendía, hasta que, muy decidida, me presenté en la revista, entré en su despacho y le dije: “Yo soy la periodista a quien Ud. le dijo que sí necesitaba para escribir las paginas femeninas”. Una audacia de mi parte, porque allí estaban, el poeta Pedro Francisco Lizardo, Gabriel García Márquez y Paul de Garat que se quedaron estupefactos. Además, ya habían empleado a Edith Guzmán. Ella estaba haciendo un reportaje de los hombres más distinguidos de Venezuela y a mí me asignaron el de las mujeres más elegantes. Y yo, ni idea. Mi audacia no tenía nombre.
Sin embargo, me consideré empleada e iba diariamente a la revista y me sentaba en el escritorio del director, cosa graciosa para ellos, que me consideraban muy joven y me trataban como tal. Me llamaban “Catirita” y me ayudaban porque ni siquiera sabía escribir a máquina, lo hacía con un dedo: “Te escribo las diez primeras líneas y tú sigues…”
Gracias a mis primeros maestros, me había convertido en una periodista de farándula y creativa, por lo que Carlos Ramírez Mac Gregor, el mayor accionista de la revista, me recomendó para que hiciera tres veces a la semana una página de farándula en el nuevo periódico La República, dirigido por Luis Esteban Rey. Era un reto enorme. Tenía que hacer la página, no solo con noticias de farándula, sino titularla, diagramarla y revisarla en el taller. Allí encontré otro maestro, Jesús Márquez, también compañero de la escuela en la UCV.
Me parecía un compromiso muy difícil, pero Márquez me animó y me dijo que debía hacer una columna con pequeños tips de lo que no sale en la primera página y ahí creé mi primera columna de “Chismes por los Espías”. Tenía mis espías de verdad, les ponía sobrenombres, se llamaban la Señora Peel, Mister Steed, mi espía del aeropuerto, mi espía de Radio Caracas TV, de Televisa, del canal 5 (no existían los otros canales), y como eran de carne y hueso, me metían en líos. Pero fue un exitazo, los días en que se publicaba mi página eran los de mayor venta del periódico. Tanto que hacíamos un suplemento los sábados.
Mi siguiente maestro y quizás el que me enseñó las claves, fue Carlos Rangel Guevara, también accionista de la Revista Momento y que fue el subdirector hasta que CRMG se la vendió a De Armas. Fue en esa época cuando Carlos me sugirió escribir cada semana el “Retrato en Negativo”. Un concepto que hoy no se entiende fácilmente, porque ya las fotografías no se revelan con el negativo de la película. Tenía cierto temor, porque se trataba de exponer lo negativo de los artistas y me iba a ganar (y así fue) montones de enemigos. Las recomendaciones de Carlos fueron muy claras: escribe con humor, con ironía, pero nunca difames. Gracias a Mariahé Pabón (QEPD) también aprendí a investigar a los artistas y a saber sus debilidades y desventajas a través de sus propios amigos.
Años después participé en la creación del diario 2001. Rafael Poleo sería el director del nuevo vespertino que le haría la competencia a El Mundo. Poco duró la dicha en casa del pobre. Yo era jefe de Información del Cuerpo Rosa y responsable de la foto de la última página. Mi equipo, eran unos muchachos, Rosalba Maldonado y Héctor Castillo (QEPD). Creamos Chepa Candela. Hugo Cornejo Sarabia, que hacia conmigo el programa de radio “Faranduleando”, se convirtió en uno de los grandes colaboradores, y le traía chismes a Chepa Candela. Gracias a ese detalle, cuando nos botaron con la policía de 2001, no murió Chepa Candela, porque su esposa, reconocida periodista de farándula, la mantuvo viva.
Le Must
POR ALEJANDRO CELEDÓN
que se apoyan tanto ELLAS
Esto de la sororidad nuevo no es, lo que sí es nuevo es que ahora se oficializa, se expande, se enseña, se concientiza
Amistad o afecto entre mujeres. Relación de solidaridad entre las mujeres, especialmente en la lucha por su empoderamiento. Así define el diccionario de la RAE, la Real Academia de la Lengua Española, el término sororidad, palabra que en los tiempos que corren está de moda, y si bien la moda en ocasiones puede llegar a fastidiar o parecer innecesaria, en este caso ocurre todo lo contrario. Resulta oportuno, necesario e importante que se valorice aun más el apoyo entre las mujeres porque, como sabemos, desde que la humanidad es humanidad el hombre se ha impuesto, aminorándolas, considerándolas como parte de su propiedad y, lamentablemente, también pisoteándolas. Primero basándose en la fuerza física para sumar luego la económica y la religiosa. En prácticamente en todas las religiones existen solo favoritos, llámense Abraham, David, Jesús o Mahoma; ellas, las mujeres, deben obediencia y fe ciega a su hombre, al varón. Ojo, esto de la sororidad nuevo no es, lo que sí es nuevo es que ahora se oficializa, se expande, se enseña, se concientiza. Cuando pienso en empoderamiento y
Madonna
María Félix
Le Must
sororidad vienen a mi mente figuras como María Félix con su amor propio desbordante, saturado de divismo por supuesto, pero claro hablamos de la Doña, rebosante de belleza y actitud. Me resultan tan célebres sus comentarios, sus reflexiones sobre la vida, la belleza, los hombres, las mujeres, a quienes les decía: “ojalá se quieran tanto como yo me quise”. Era sabia la Doña, sabía y aguerrida, con nada se quedaba. Contó en una ocasión que una mujer se le acercó y le dijo: “Señora, usted es un monumento a la soberbia”, y ella la dejó en el sitio con una respuesta lapidaria: “Soy un monumento al amor propio, ese que a muchas les falta, como por ejemplo a usted”. Madonna, tan criticada como aplaudida, también ha sido un ejemplo lamentablemente incomprendido de empoderamiento y sororidad. Tuve el gusto de verla en vivo por primera vez durante uno de sus tres conciertos en Miami, y no pude sino aplaudir hasta rabiar a esa corajuda que sin tener la mejor voz, sin ser la más alta o la más bella, creyó en ella y tuvo los ovarios para convertirse en la reina indiscutible y millonaria del pop a fuerza de canciones exitosas y una irreverencia que la llevó a explorar su sexualidad, como ninguna otra mujer se había atrevido antes. A sus 65 años cantó, bailó, se elevó en una estructura por los aires para regalarle a sus miles de fans una noche inolvidable.
Y aprovecho lo de canciones exitosas para traer a colación a Shakira, la pop star colombiana y su mediática separación con el padre de sus hijos, Gerard Piqué. Su ruptura le permitió a la artista expresar toda su tristeza, rabia, dolor y decepción con canciones que además de generarle mucho dinero, le permitieron ejecutar una venganza maestra con la que toda mujer engañada sueña.
Su “Sesión 53” con el productor argentino Bizarrap generó revuelo, récords Guinness y avalancha de críticas tanto de hombres como mujeres: no pensó en sus hijos, dijeron algunos en Twitter, cómo va a exponer así a Clara Chía, dijeron otras, pero jamás mencionaron el dolor o la decepción que Piqué le causó a sus hijos ni tampoco que a la amante le importara un bledo exhibirse con el marido recién arrebatado en la casa de los que ahora son sus suegros, justo al lado de la de Shakira. “Las mujeres ya no lloran, las mujeres facturan” es un estribillo que quedará escrito en los anales de la industria musical y del despecho. Subrayo también la buena relación que existe entre la top model Linda Evangelista y la actriz mexicana Salma Hayek. Comparten un hombre en sus vidas, el millonario empresario francés François-Henri Pinault, affaire de cuatro meses con final intempestivo, quedó un hijo, y actual feliz esposo y padre de una hija de la segunda. Pero eso, en lugar de separarlas las unió. En una reciente entrevista a la revista Vogue, Linda destacó como la protagonista de la película “Frida” la cuidó cuando estuvo enferma durante las vacaciones apareciéndose en su casa, vuelo en avión privado incluido, para prepararle junto a su hija la cena de Acción de Gracias. Aplausos para Salma más que por el gesto, por procurar una vida emocional sana para su hija y para su hijastro.
Hace poco más de un año falleció Madeleine Albright, la primera mujer en ocupar el cargo de Secretaria de Estado en Estados Unidos convirtiéndose en la máxima representación de la diplomacia de su país. Durante su gestión se ocupó de conflictos en Bosnia y Herzegovina, Kosovo, Haití, Irlanda del Norte y Oriente Medio, además de promover la expansión de la OTAN; todo un logro para las mujeres. Sin embargo, la traigo a colación para finalizar esta columna con una de sus frases más célebres: ”Hay un lugar reservado en el infierno para aquellas mujeres que no apoyan a otras”. Estoy completamente de acuerdo.
Nos leemos pronto.
Shakira
Salma Hayek
Cocuy Saroche en Caracas
Una celebración de la rica cultura venezolana, donde la historia y la modernidad se entrelazaron en el Museo de Arte Colonial Quinta de Anauco.
Este evento no solo destacó la tradición cocuyera del estado Lara, sino que también sirvió como un punto de encuentro para personalidades destacadas de nuestra sociedad.
Roque Zapata, Adriana Gibbs, Marianella Salazar y Humberto Aristí
Noely Arteaga, Mayte Delgado y Angela Oraa
Mariana Ballesteros, Gloria Ballestero, Mariela Ballestero y María Teresa Bazo
Miguel Monsalve y Humberto Arriechi
Pedro Eitz, Excmo. Embajador de Francia Emmanuel Pineda y Humberto Alfonzo
Alfonzo Mora y Mayte Delgado
Antonio Lossio, Humberto Aristí y José Rafel Ballesteros
Kim Lowenthal, José Rafael Ballesteros y Marisol Rodriguez
Thomas Liebaut, Luis Vicente León y el Excmo. Embajador de Francia Emmanuel Pineda
Rocío Higuera, Yusef Gassibe y Carlos Borelli
El estilo
de Milan Fashion Week
A la entrada
Milán es la ciudad de la moda, del glamour y del lujo intenso. Así nos recibe para vivir unos días de la Milan Fashion Week 2024 y compartirlo con los lectores de la Revista ConClase
de los desfiles la Consultora Creativa de Vogue Japón, Anna Dello Russo
Este viaje inicia como invitada a los desfiles de la semana de la moda de Milán de la temporada Otoño/Invierno de 2024/2025. Tan solo pisar el epicentro de la moda se puede sentir el pulso exquisito del lujo. Una ciudad vistosa, con históricas construcciones como el imponente Duomo de Milán, arquitecturas modernas como el Bosco Verticale, y el exclusivo Cuadrilátero de la Moda, corazón de las firmas de lujo.
MILÁN FASHION WEEK EN TODO
SU ESPLENDOR
Milán toma una atmósfera de fiesta con estilo, ya que los desfiles ocurren en diversos escenarios a lo largo de la ciudad. El momento previo a entrar a un desfile es un espectáculo en sí mismo, con las calles convertidas en pasarelas espontáneas y de curiosos esperando ver celebridades, todos participan en una vistosa vivencia inmersiva.
ESTILO BRITISH CON ELEGANCIA ITALIANA Gracias a las firmas italianas Chiara Boni La Petite Robe y Francesca Liberatore, asisto a los desfiles en exclusiva. En esta ocasión, la diseñadora Chiara Boni, presenta una colección donde los elementos punk se fusionan con la elegancia: desde trajes con estampados tartán hasta maxi vestidos que delinean la silueta, adornados con motivos florales que recuerdan a los campos de Gran Bretaña.
El gran cierre de la Milan Fashion Week, a cargo de la diseñadora Francesca Liberatore, se hizo en el conservatorio de Milán en un ambiente interactivo de moda, música clásica en vivo y performance ¡todo en uno! Liberatore, con experiencia en casas como Viktor & Rolf y Jean Paul Gaultier, deleita con una pasarela de chaquetas bomber estampadas, faldas escocesas deconstruidas y vestidos fluidos en negro, ofreciendo una mezcla de rigor y espontaneidad.
CHIARA BONI / LA PETITE ROBE
STREET STYLE EN LA MODA ACTUAL
El estilo en las calles de Milán se balancea entre la elegancia y la vanguardia, con un toque casual. Destacan los tonos pasteles, los brillos para el día y la tendencia de abrigos de piel oversized estilo “Mob wife”, los bolsos XL, las corbatas y gorros tejidos. No pasa desapercibido el "Effortless luxury", que propone una elegancia relajada y sin complicaciones.
5 FIRMAS QUE MARCARÁN TENDENCIA
EN OTOÑO/INVIERNO 2024-2025
La semana de la moda de Milán se resume en cinco emblemáticas firmas: Giorgio Armani, Dolce & Gabbana, Gucci, Prada y Versace. Las propuestas muestran terciopelos suntuosos, la exaltación de la feminidad a través de prendas que envuelven la silueta y del uso de los lazos, así como el predominio de los tonos azules, púrpuras, además del clásico binomio rojo y negro.
Fotografías: Fabrizio Papi / Geobana Guerrero
Fotografías: Launchmetrics / Cameramoda
• Giorgio Armani reinterpreta la elegancia con una paleta enriquecida de tonos azules y verdes, proponiendo pantalones fluidos, bordados de flores coloridas que auguran un invierno excitante; mientras que la noche se viste de terciopelo y gasas.
• Dolce & Gabbana destaca el esplendor el esmoquin en negro en trajes cortos y reveladores en una celebración de la feminidad enfatizadas por dramáticos tocados.
• Gucci nos invita a experimentar Italia desde la espontaneidad y la luz. La gama de colores de su colección se intensifica desde grises hasta el amarillo mostaza. Los vestidos en transparencias y abrigos estructurados hacen juego con accesorios de la casa.
• Prada, bajo la visión de Miuccia Prada y Raf Simons, redefine la moda de la época de los veinte y los ochenta en una versión moderna con chaquetas moteras ceñidas y vestidos románticos actualizados.
• Versace, por su parte, desvela una colección para "chicas buenas con un espíritu indómito" según Donatella Versace. La sastrería protagoniza chaquetas entalladas y minifaldas, el cuero se ajusta a la figura en vestidos y fluye con soltura en la moda masculina.
DOLCE & GABBANA
GIORGIO ARMANI
GUCCI
NUEVOS TALENTOS EN EL PANORAMA DE LA MODA
La Camera Nazionale della Moda Italiana, institución organizadora de la MFW, preparó diversas exhibiciones de marcas emergentes enfocadas en la sostenibilidad y el multiculturalismo como 0331, Escvdo, Bruceglem, Sabirah, entre otras.
DISEÑO ESPAÑOL EN MFW
Asistir a Milan Fashion Week también fue una oportunidad para destacar el diseño español vistiendo las recientes creaciones de María Lafuente, compuesto por una americana con pedrerías y una falda de tul con volantes. Para la clausura elegí un conjunto de pantalón y top estilo corbata de Paloma Suárez. Con este atuendo tuve el placer de felicitar a la diseñadora Francesca Liberatore al finalizar su desfile.
PRADA
VERSACE
Foto: Umberto Fratini / Launchmetrics
La Semana de la Moda de Milán está repleta de historias que invitan a viajar con estas imágenes y a soñar con la próxima edición.
Foto: Jaime Recarte
La columna de Mario Aranaga
ARTISANAL 2024, DE MAISON MARGIELA
MODA CON MAYÚSCULA
El show de Maison Margiela, Artisanal 2024, marcó el regreso triunfal de John Galliano como uno de los diseñadores más importantes de su generación. Su impecable desfile, historicista y espectacular, comenzó con el mismo casting que ocupó el front row Allí estaban desde Kim Kardashian hasta la flor y nata parisina Desde las elites más adineradas al mainstream más absoluto o el underground más extraordinario. Artistas, músicos, empresarios, actrices, actores, bloggers, bailarines, modelos… todos dramáticamente vestidos por la Maison. Nombres como: Araya Hargate, Yves Tumor, Lucky Love, Guillaume Diop, Jazzelle Zanaughtti, Jordan Roth, Kat Zhang, Noah Cyrus, Tommy Cash… Todos formaron parte del espectáculo y también del público.
El decorado elegido para la ocasión proporcionó el ambiente adecuado para trasladarnos a los submundos de un París muy John Galliano, un lugar oscuro en las riberas del río Sena, bajo el puente Alejandro III, en una especie de cueva clandestina decorada con mobiliario de épocas pasadas. Para entrar en ambiente, por si no les bastaba con mirarse unos a otros, el show comenzó con una interpretación, en vivo, de la canción : “now I don’t need your love” de Lucky Love. Mientras el carismático cantante cantaba acompañado por un coro, se proyectaba un corto en blanco y negro de Baz Luhrmann que reflexionaba sobre las altas y bajas pasiones, sobre los altos y bajos fondos.
Transparencias, efectos trompe l’oeil, velos estampados, cinturas de avispa, drapeados, tules, flecos, metalizados, acolchados…Botas de suela roja, colaboración con Christian Louboutin… fueron algunos de los rasgos más emocionantes de la colección Maison Margiela Artisanal 2024 de John Galliano.
Sin duda, el aplauso más largo de toda la Semana de la Moda de la Alta Costura de París 2024. Eso sí, John Galliano, fiel a los principios Maison Margiela, se mantuvo en segundo plano y no salió a saludar
Fotografías: Archivo
Divina Mezcla
El restaurante Vizio fue el lugar seleccionado para celebrar la décima edición de Divina Mezcla. Una experiencia única creada por Adriana Gibbs y Mario Aranaga.
Con un menú digno de la ocasión acompañado por Bodegas Orube y el Prosecco IHeart Extra Dry. y Rosé.
Nayibe Warchausky y su colección
“Béton Brut”
Warchausky Design Studio presentó en Maison 11 "Béton brut” un estilo que surgió en la década de los cincuenta en el Reino
Unido, en los proyectos de reconstrucción de la posguerra. Las piezas se presentan en bronce con baño de oro amarillo de 24 quilates y paladio.
Ingrid Hernández, Frahanciz Herrera y la anfitriona
Mario Aranaga y Adriana Gibbs
Adriana Epelboim Levy, Nayibe Warchausky y Patricia Rosler
Karianna Fachin y Vivíana Gibelli
Francois Weffer
Marielena González Arriojas y Fernando Delfino
Liza de Palmisano y Lisa Carpico
Elizabeth Rosad y Faenza Torbay
Viviana Gibelli, Nayibe Warchausky y Aura Marina Hernández
P lacebo
POR ALONSO MOLEIRO
De qué va (o debería ir)
EL EMPODERAMIENTO FEMENINO
n lugar de arreglar la interpretación del tema del empoderamiento femenino como una tonta competencia infantil por el predominio entre dos géneros, lo que tenemos que hacer con el feminismo es comprenderlo políticamente.
El puesto que vienen ocupando, y que están llamadas a ocupar, las mujeres en el mundo, —superando las taras culturales y religiosas que habitualmente les presentan resistencia— se abre paso con la licencia de la justicia social, y tiene que ser, ya mismo, como de hecho comienza a serlo, una causa de todos (pero no de todes, porque esa palabra no existe).
Luchar o defender la promoción del talento femenino, de la educación femenina; mantener una actitud intransigente contra la sexualización, el acoso y el maltrato; velar por la educación y la seguridad de las mujeres, por su identidad, por sus derechos personales y sexuales, es, al menos, igual de justo, que estar en contra de la discriminación racial, de la esclavitud o del bullying escolar.
grandes distorsiones culturales que se han prolongado excesivamente, y sobre las cuales, recién ahora, unos 70 u 80 escasos años después de navegar varios miles en la dirección opuesta, estamos comenzando a entender.
A entender en Occidente, pero no en Afghanistán, ni en Papúa Nueva Guinea, Malawi, Irán, Arabia Saudita, Siria o Libia. En muchos lugares, por mucho tiempo, sobre la base de parámetros demenciales que se supone tienen mandato divino, incluso en el mundo desarrollado, las mujeres han sido discriminadas, abusadas, ofendidas, castigadas, humilladas, usadas, de forma abierta o sutil por cierta verticalidad tradicionalista que, con mucho, lo considerará “lamentable”. La mujer fue, y sigue siendo, como dijo John Lennon, “The nigger of the world”
En densas zonas del planeta, el género femenino sigue siendo visto con una aproximación oscura, instrumental, subordinada, enviciada, ganada por el puro ánimo de dominar. De modo que no, tan obvio no es.
Parece una redundancia, pero no lo es: hace apenas dos generaciones, las mujeres casi no estudiaban, no podían votar, no podían divorciarse, no podían conducir autos, salir solas, o tomar decisiones sobre su futuro con entera libertad. Los padres de nuestras abuelas fueron quienes negociaron sus matrimonios. Ya liberadas, nuestras madres todavía usaban el apellido de sus maridos en detrimento del propio.
Muchas personas no terminan de comprender del todo la magnitud de la estructura opresiva que tiene entre nosotros el patriarcado interreligioso, acaso porque en un orden de dominación perpetuado y naturalizado por siglos, con independencia de la política, y que se manifestó de múltiples maneras en nuestros hogares.
La comprensión cabal de los derechos de las mujeres como una de las grandes deudas de la civilización tiene un sesgo al menos similar al del racismo y la discriminación racial, otra grave distorsión perpetuada por la subjetividad humana. Ambas son
Pero para que sea convocante, el empoderamiento femenino está llamado a deslastrarse del resentimiento, un pasivo que, habitualmente, se instala como una bacteria sobre muchas causas justas. No se trata de cobrar revanchas. Tampoco de promover banalidades, ni empeñarnos en hablar de Elefantos y Hormigos. Estamos moralmente convocados a atender las demandas cívicas del feminismo, porque hemos tardado mucho en hacerlo, sin necesidad de hacer de sus objetivos una construcción ideológica que las distorsione, ni de colocar a los hombres en estado de sospecha, ni de supurar resentimiento, ni de generalizar interpretando de forma perpetua, pero en el presente, las injusticias que se comieron generaciones atrás.
Que vivamos un mundo donde hombres y mujeres compartan liderazgos y espacios de poder, de forma complementaria, amorosa, sin sesgos, con respeto, sin necesidad de promover cuotas ni de burocratizar el talento, sin demagogias electoreras, pescueceos en mitines, ni espejismos televisivos.
Cápsula Corporativa
POR ANA MARINA ASCANIO
DIFERENTES GENERACIONES en la oficina
La diferencia generacional o también llamada brecha generacional es la diferencia que se da en actitudes, valores y comportamientos entre personas de diferentes edades. Estas diferencias pueden ser el resultado de cambios sociales, económicos, tecnológicos y culturales que van produciéndose a lo largo del tiempo.
Actualmente encontramos que en una misma empresa conviven hasta cuatro generaciones, desde los más cercanos a la jubilación hasta los que recién se incorporan al mundo laboral, como son: los baby boomers, generación X, millennials y centennials, cada una de ellas con diferentes características que, al mezclarse, terminan por enriquecer a la organización.
Hoy en día, estas cuatro generaciones pueden aportar una mayor diversidad de ideas, habilidades y perspectivas al mundo laboral. También puede impulsar la innovación, mejorar el ambiente de trabajo y contribuir al desarrollo de una cultura organizacional más inclusiva y dinámica. Del otro lado de la moneda, la coexistencia de varias generaciones también representa un reto, ya que suelen tener diferentes experiencias, tan distintas unas de otras que pueden tener problemas para entender otros puntos de vista o acordar un objetivo común. Esto puede provocar conflictos y problemas de diferentes índoles en el lugar de trabajo, como en la comunicación, la motivación, el compromiso, los planes de carrera, entre otros, representando un reto para las posiciones de liderazgo.
Ahora, si la diferencia generacional se gestiona debidamente, esta diversidad puede aportar beneficios tanto a la empresa como a los propios individuos, potenciando las capacidades de cada uno de los miembros al complementarse. Esta gestión incluye aspecto como: manejo de una comunicación abierta, ofrecer planes de desarrollo personalizados, promover el liderazgo inclusivo y ofrecer un clima de colaboración, por mencionar algunos.
En resumen, la diferencia generacional es un fenómeno que afecta a las empresas en la actualidad y debe ser gestionada de manera efectiva para garantizar el éxito en el lugar de trabajo. Al comprender las diferencias entre las generaciones y aplicar estrategias específicas para gestionar la diferencia generacional, las empresas pueden aprovechar al máximo la diversidad generacional y crear una cultura corporativa más inclusiva y armoniosa.
¡Nos leemos pronto!
Pietro Fornino
“ Apex es ‘el punto vertical más alto’ y con esta Torre estamos apuntando a ese nivel de calidad ”
La arquitectura puede ser considerada en sí un tipo de arte que se ocupa de adornar y embellecer la línea del horizonte de cualquier ciudad. Es versátil y, casi un acto de magia, porque se sustenta en el principio de crear partiendo de la nada. En su desarrollo puede adquirir muchos significados, formas y propósitos. Estos van desde cumplir su objetivo básico: diseñar edificaciones con determinados fines sociales; hasta llevar en cada uno de sus componentes mensajes profundos con fines de trascendencia.
La propuesta de lo que se conocerá como la Torre Apex en Caracas encaja en todo lo mencionado anteriormente. Con un volumen de 68,25 metros de altura, esta obra arquitectónica, diseñada por Añil Arquitectos, llevará en su fachada una intervención artística del maestro Carlos Cruz Diez.
El reconocido exponente del arte cinético siempre lo definió como una integración del tiempo y el espacio para hacer realidad en sí, y no solo como un canal de expresión que hace referencias a la realidad. Durante toda su carrera dejó claro que el arte no se trata
“Arte, elegancia, comodidad y estatus”, sumado a una experiencia cromática cambiante: Es el lema y propósito de la construcción de la joya arquitectónica intervenida por el artista venezolano Carlos Cruz Diez
Por Viviana Taddeo | Fotografías: Cortesía Torre Apex
solo de lo que hace el artista, motivo por el cual sus obras maestras se caracterizaban por ser inmersivas, alejándose así de una mera contemplación pasiva de la pieza artística.
Su objetivo siempre fue permitirle a la gente vivir una experiencia a través de su arte y eso es precisamente lo que hizo al diseñar la fachada de la Torre Apex.
¿Cómo surgió la idea?
— Toda la concepción del proyecto surgió en el año 2017, cuando dos empresarios, el Ing. Tony Elkhoury de RTK Ingenieros y el Ing. Manuel Negrón de Promotora Haus, del mundo de la construcción, y del área comercial decidieron comprar un terreno ubicado en la Avenida Venezuela, El Rosal.
El diseño de esta obra arquitectónica se le atribuye a Añil Arquitectos, una prestigiosa empresa que se ha dedicado durante más de 30 años a la realización de innumerables proyectos que apuntan a la modernidad avanzada.
Algunos de los socios se venían dedicando a la construcción y ejecución de varios diseños elaborados también por este reconocido estudio. Teniendo ya la propiedad, se propuso la idea de crear una joya arquitectónica y qué mejor ubicación que El Rosal para hacer este sueño realidad. Visto que es una zona que puede catalogarse como “la milla de oro de Caracas” y está consolidada como el centro financiero y comercial más importante de la ciudad.
Se trazó el concepto de construir un edificio tan emblemático como el Cubo Negro, el cual está intervenido con una obra interactiva diseñada por Jesús Rafael Soto; ya que desde su elaboración no se ha visto nada igual el Caracas. Este pensamiento se convirtió en la motivación para dedicar todos nuestros esfuerzos a la creación de una edificación simbólica y de alto nivel.
Teniendo en mente este propósito se tomó en cuenta al maestro Carlos Cruz Diez, quien elaboró el diseño de la intervención de la fachada con un vitral de colores que interactúa directamente con la obra, fusionando el arte con la arquitectura.
¿Qué inspiración tiene el edificio? Además de lo que sería su funcionalidad después como un centro de oficinas.
— En principio se está buscando realizar una obra emblemática capaz de marcar un antes y un después en el área de los edificios corporativos en Venezuela.
La obra de arte en su fachada creará un espectáculo que se traducirá en un deleite visual. En el momento en que la luz del sol atraviese los cristales del vitral de Cruz Diez, se podrá experimentar un movimiento de color armónico, el cual se verá perfectamente reflejado y bañará de colores el atrio del edificio. Esto es algo que el maestro definiría como una “transcromía”
Será como tener una obra viviente dentro de las oficinas porque, al depender de la luz solar, se generará una apreciación que cambiará a cada minuto del día. Por consiguiente, el objetivo de este edificio no es ni remotamente convertirse en un simple lugar
de trabajo. Va mucho más allá. Tener un espacio dentro de esta torre será gozar de una privilegiada experiencia artística.
“Esto será entrar en la dimensión de la experiencia Cruz Diez”, enfatizó Fornino.
Las oficinas que ya existen en otras zonas de Caracas se hicieron con fines comerciales, básicamente para vender metros cuadrados. Sin embargo, este ha sido un proyecto un poco más personal, que tiene como fin dejar un legado a las futuras generaciones. Así como el Cubo Negro en Baruta, pues, este será un emblema para el municipio Chacao.
Cuando se conversaba en su momento con Cruz Diez, ¿qué visualizaba él como proyecto? ¿Recuerda alguna cosa en particular? — Hubo una excelente relación entre los arquitectos y Cruz Diez. Ellos estaban muy bien alineados en cuanto a criterio, afinidad y estilo. Todo partió de allí. Incorporar esta maravilla artística en una de las caras del edificio fue una sugerencia muy bien tomada, ya que los promotores también tienen un gusto especial por el arte y tratar de lograr esa combinación del arte con la arquitectura fue básicamente como un sueño.
Todo fluyó orgánicamente, lo que favoreció la integración y el desarrollo de este concepto de la forma en la que se hizo.
Cruz Diez participó en otros proyectos arquitectónicos. Por ejemplo, hay un edificio en Panamá llamado Kenex Plaza, que cuenta también con una obra de su autoría en la fachada, pero no es de esta naturaleza. En este caso, la intervención en la Torre Apex se trata de un vitral, que al ser atravesado por la luz generará una vida completamente distinta y cambiante.
Este fue el motivo de buscar que la edificación contara con esa característica tan especial que a todos nos recuerda algo importante. No es solo entrar y salir, es vivir una experiencia que nos permite conectar con una sensación interna única.
Además de ser un proyecto corporativo, es decir, una torre de oficinas, ¿se tienen pensadas algunas ideas para proyectos comerciales?
— Se tienen varias ideas para la planta baja de la torre, ya que se le dará lugar a cuatro locales comerciales destinados a diferentes propuestas de alto reconocimiento.
Estas posibilidades contemplan las siguientes áreas: una tendencia gastronómica gourmet, desde el punto de vista de un café o pastelería; una tienda de decoración o mobiliarios de firma. Asimismo, puede que se tenga pensado también abarcar el área automotriz, desde la perspectiva de un concesionario exclusivo e importante y, por último, una agencia de banco.
“El cliente que va a comprar aquí no es el que necesita una oficina, es el que se quiere dar el gusto de tener un espacio dentro del edificio de oficinas más exclusivo de toda Venezuela. Es la verdad. Y no es porque sea lo que estamos desarrollando en este momento, es que si quisiéramos compararlo con algo, no podríamos, ya que no existe nada como esto”, destacó Fornino.
¿Para cuándo se tiene pensada la finalización del proyecto?
— Para el 4to trimestre del año 2025. Por los momentos tenemos toda la estructura del edificio lista. Esto es algo que en sus inicios era algo bastante complejo por el diseño tan particular que tiene. Ahora estamos comenzando con los trabajos de albañilería y el siguiente paso será el recubrimiento de la fachada.
Estamos en los tiempos correctos. Y, particularmente, hablando de la intervención artística, Cruz Diez escogió la fábrica de vidrios más importante del mundo, llamada ACG Glass Europe, cuya sede se encuentra en Bélgica, para elaborar el material con el mejor acabado y calidad que existe. Los componentes de la obra vendrán con una película de color protectora alemana que les proveerá una vida ilimitada, garantizándole resistencia y durabilidad sin necesidad de hacerle mantenimiento en el futuro.
Recordemos que se trata de un vitral de unos casi 800 metros cuadrados. Es algo que toma un poco de tiempo.
Ficha técnica del edificio:
— El edificio posee un área de 27.282,48 metros cuadrados, de los cuales hay aproximadamente 12.000 metros cuadrados divididos en 8 plantas de estacionamiento (285 puestos) y aproximadamente
15.000 metros cuadrados distribuidos en 14 niveles de oficinas y un nivel comercial.
Asimismo, se destaca el rooftop con un icónico techo en forma de pirámide invertida, como característica fundamental de las obras de Añil Arquitectos, que contará con una propuesta gastronómica de alto nivel.
Por otro lado, con el objetivo de brindar una sensación de amplitud y lujo en cada oficina, se contempló una altura libre de piso a techo de 3,1 metros, que sin duda es un elemento diferenciador e importante a la hora de apreciar el acabado visual.
El edificio llevará ascensores con cabinas a 3,20 metros de altura, sistemas de barras de potencia que sustituirán los cables de electricidad para apuntar hacia máxima eficiencia de energía eléctrica, con un mínimo de desperdicio. También poseerá planta eléctrica, pozo de agua, sistemas de automatización y seguridad de alta tecnología y sistemas de aire acondicionado de alto rendimiento.
Es un espacio que garantizará comodidad, sin descuidar la elegancia ni la funcionalidad y que contempla en su esencia la elevación a un nivel superior en cuanto a calidad.
¿Nos puede hablar de sus expectativas, pensamientos y sentimientos al estar involucrado en este proyecto?
— “Me siento agradecido y privilegiado por haber sido seleccionado por el grupo promotor para encargarme de la comercialización de este proyecto tan especial”.
Yo vengo del mundo promotor y llevo 25 años dedicándome a la parte de la comercialización. Entre otras cosas, también fui editor y fundador de la Revista Real Estate Venezuela entre los años 1995 y 2005. Y adicionalmente he sido promotor asociado en varios proyectos en Venezuela y el exterior. Sin dejar atrás que tuve varias agencias Century 21 en su momento. Actualmente me dedico a la comercialización de inmuebles de este nivel.
“Me emociona ver algo tan bonito, porque tengo una gran afinidad con el mundo del diseño y la arquitectura. Partiendo de ese vínculo, tengo la capacidad de sentir emoción al ver proyectos de este estilo”.
¿Por qué Apex como nombre de la torre?
“Apex es el punto vertical más alto de una curva y estamos apuntando a ese nivel de calidad”, concluyó Pietro Fornino.=
Poderosas, comprometidas y Con Clase
Todo relato tiene un contexto. Elegir el tema para celebrar nuestro Segundo Aniversario es, quizá, la decisión más natural que hemos realizado. No son pocos los aniversarios que en nuestra labor editorial hemos publicado, y en cada uno de ellos hemos transitado por largas reuniones creativas buscando temáticas atractivas y originales para nuestros lectores. En general, luego de seleccionar el leitmotiv, todo parece “coser y cantar”.
No fue este el caso. Lo fácil fue escoger una idea que está en el ambiente, que se siente y se palpa en todos los ámbitos de nuestra sociedad. Una noción que nos toca directa y profundamente, porque somos parte de ese género complejo y multifacético, que con determinación y estilo, estamos redefiniendo lo que es ser mujer en este siglo, dispuestas a seguir abriendo camino para las generaciones futuras.
Lo abrumadoramente difícil fue darle forma y, más aún, elegir al grupo de mujeres que nuestro espacio nos permite. Tan difícil y arbitrario como puede ser crear cualquier catálogo, decidir nombres ha sido lo más arduo que nos ha tocado hacer. En estas materias, es difícil sentir completa satisfacción por el resultado, porque siempre sabremos que “no están todas las que son”.
Pero sí nos queda la alegría de ofrecerles una obra hecha con entusiasmo, compromiso y dedicación. Estas páginas están dedicadas a homenajear a mujeres excepcionales, algunas amigas, pero no por ello menos meritorias, otras que lo son a partir de ahora, que han aceptado nuestra invitación a celebrar con nosotros este segundo aniversario.
Esperamos que disfruten de este especial dedicado a mujeres de diversas esferas: desde la moda hasta la ciencia, desde el arte hasta los negocios. Cada una de ellas ha dejado su impronta, inspirando a generaciones enteras con su ejemplo y liderazgo.
Carolina Herrera Una mujer atemporal
SU SOFISTICADO ESTILO CONQUISTÓ LA ATENCIÓN DE CELEBRIDADES Y MUJERES INFLUYENTES EN TODO EL MUNDO
Y HA SABIDO NAVEGAR ENTRE DOS SIGLOS CON TOTAL DONAIRE. CON MÁS DE CUATRO DÉCADAS EN LA INDUSTRIA,
ES LA DISEÑADORA QUE DEFINIÓ EL ESTÁNDAR DE ELEGANCIA Por: Yolanda Manrique | Fotografías: Archivo
En los laberintos de la moda, donde los nombres llegan y se van con la misma rapidez que cambian las estaciones, la figura de esta venezolana se impone como una guía de gracia y sofisticación. A lo largo de 43 años de carrera, ha logrado reinventarse para consolidar lo que significa ser verdaderamente icónico en un mundo obsesionado con lo efímero.
DESDE LA HACIENDA LA VEGA A NUEVA
YORK
La Caracas en la que nace María Carolina Josefina Pacanins Niño, en 1939, está entrando en la década del auge petrolero, las revoluciones y luchas por la democracia, la llegada del siglo XX en pleno. Su historia personal es claro testimonio de audacia, talento y un innato sentido de la elegancia que la llevó desde los corredores de una casa colonial que compartió con su segundo esposo, Reinaldo Herrera, hasta las pasarelas de Milán, París y Nueva York, donde finalmente se estableció.
Su viaje en la moda comenzó como una joven socialité, inmersa en el mundo del glamour y la alta sociedad venezolana. Sin embargo, su pasión por el estilo pronto la llevó a explorar el mundo del diseño con una determinación inquebrantable.
Sus primeros pasos contaron con el apoyo incondicional de su amiga y mentora, la icónica editora de moda Diana Vreeland. En 1981, lanzó su primera colección de moda en Nueva York, marcando el inicio de una carrera legendaria que la llevaría a la cima del mundo de la moda internacional.
DEBUT Y CONSOLIDACIÓN
Reconocida como una de las mujeres mejor vestidas en los años 60, Carolina Herrera decidió dar el salto al mundo de la moda internacional, con un primer desfile en el Metropolitan Club de Nueva York, que la catapultó a la cima del éxito. Rápidamente, sus creaciones se convirtieron en sinónimo de lujo y sofisticación, adornando a las figuras más prominentes de la sociedad, entre las que se cuentan Jaqueline Kennedy y su hija Caroline, Michelle Obama, Charlene de Mónaco, Meghan Markle, Nicole Kidman, Jennifer Lawrence, Sandra Bullock, Bianca Jagger, Taylor Swift, Salma Hayek, Sofía Vergara, Renée Zellweger y Katie Holmes, entre muchísimas otras.
Desde su rotundo triunfo en la Gran Manzana, su influencia en la industria de la moda no ha hecho más que aumentar. En 1986 presentó sus primeras creaciones para novias y sus conocidas fragancias hicieron
SU FIRMA, SINÓNIMO DE LUJO Y SOFISTICACIÓN, CONTINÚA DESAFIANDO LAS CONVENCIONES Y REDEFINIENDO LOS ESTÁNDARES DE LA ELEGANCIA CONTEMPORÁNEA
su debut clamoroso en 1988. Desde entonces, su firma ha seguido expandiendo su fama hasta afianzar el imperio que hoy ostenta.
EL CAMBIO DE GUARDIA
En 2018, después de 37 años como directora creativa de su marca homónima, Carolina Herrera pasó el testigo a Wes Gordon, un talento emergente que había trabajado estrechamente con ella durante más de un año. Desde que asumió su nuevo rol, Gordon ha demostrado ser una fuerza imparable, redefiniendo la elegancia para la mujer moderna con su visión audaz y su enfoque fresco, que le ha dado un nuevo impulso a la firma CH. En los años recientes, la diseñadora de 85 años sigue desafiando al tiempo y, aunque ya no está al frente de su empresa, la industria de la moda continúa destinándole un sitial de honor y los medios especializados la citan con frecuencia en cada oportunidad que se les presenta.
Premio a la Herencia Hispana
Será honrada en la categoría Moda con el Premio a la Herencia Hispana 2024. Un reconocimiento más que merecido a su trayectoria impecable y su invaluable aporte al mundo del diseño.
A lo largo de su brillante carrera, Carolina Herrera ha cautivado con su estilo atemporal, su visión innovadora y su compromiso con la excelencia. Este premio no solo exalta sus logros, sino que celebra las contribuciones de la comunidad hispana en los Estados Unidos.
La ceremonia de premiación tendrá lugar el 5 de septiembre en el Centro John F. Kennedy para la Artes Escénicas en Washington D.C. Un evento que marcará un hito en la historia de la moda y la cultura hispana.
LA ESENCIA CONSTANTE
La firma ha evolucionado con el tiempo, adaptándose a las tendencias cambiantes de la moda sin perder nunca su ADN distintivo. Desde vestidos de noche deslumbrantes hasta prendas de prêt-à-porter elegantes y accesorios de lujo, cada creación de la casa de moda refleja el legado de su fundadora: una fusión perfecta de tradición y modernidad, estilo y elegancia.
Desde sus primeros pasos en la industria de la moda, Carolina Herrera ha personificado una estética de refinamiento que trasciende las tendencias pasajeras. Sus diseños, caracterizados por líneas limpias, cortes impecables y una atención al detalle sin igual, son una celebración de la feminidad en su forma más sofisticada.
UN COSMOS DE BELLEZA Y GLAMOUR
Más allá de la moda, Carolina Herrera ha expandido su imperio para incluir una amplia gama de productos, desde fragancias hasta accesorios y artículos para el hogar. Cada uno de ellos lleva consigo el sello inconfundible de la marca, una fusión perfecta de elegancia, estilo y calidad. Desde las cautivadoras fragancias que evocan los sentidos hasta los bolsos y joyas que complementan cualquier conjunto, el universo de Carolina Herrera es un testimonio de la belleza y el estilo en su forma más pura y refinada.
Cada colección de CH es un tributo a la elegancia atemporal y al estilo refinado que han definido la marca a lo largo de los años. Con cada pieza, nos recuerda por qué su nombre es sinónimo de lujo, sofisticación y belleza eterna.
DAMAS DEPORTISTAS
El incuestionable legado del DEPORTE FEMENINO
Yulimar Rojas, Deyna Castellanos, Vanessa Gilly y Stephanie Gelleni integran una generación talentosa y exultante
Por Antonio Castillo
La vertiente femenina del deporte en Venezuela es un compendio de talento, esfuerzo y dedicación, que la ha llevado con éxito fuera de las fronteras nacionales.
Con un consistente bagaje de deportistas como la reina del atletismo
Yulimar Rojas, una de las máximas exponentes del fútbol latinoamericano como lo es Deyna Castellanos y la sólida presencia en canchas internacionales de la golfista Vanessa Gilly, el legado venezolano está prácticamente asegurado.
Deyna Castellanos
De Europa a EEUU
Deyna Castellanos elevó al fútbol venezolano a la máxima potencia, y así lo registra la página As.com. que asegura que la delantera criolla se convirtió en icono mundial después de despuntar por sus actuaciones tanto en las categorías inferiores de la selección venezolana como en la Universidad de Florida. Como estudiante logró unos registros realmente impresionantes: 47 goles y 20 asistencias en 77 partidos.
Esta performance no podía pasar inadvertida, y es así que sin haber jugado un partido profesional fue nominada y finalista en 2017 al premio
The Best de la FIFA, galardón que como su nombre lo indica, exalta la actuación de los mejores futbolistas en cada temporada.
“Es una de las jugadoras con mayor proyección del mundo”, afirmó el Atlético de Madrid cuando logró su fichaje en 2020.
Dos años se mantuvo en la Liga Española, antes de pasar al Manchester City, donde estuvo por debajo de su nivel, al punto que en su última temporada en el Reino Unido jugó apenas ocho partidos (tres de Copa) y solo fue titular en un encuentro de liga. En esos cotejos, en los que no superó los 165 minutos de acción, Deyna firmó un gol y dos asistencias.
Hace poco se confirmó su traspaso a la National Women’s League de Estados Unidos (NWSL), donde formará filas con el Bay Football Club de San Francisco, una nueva franquicia de fútbol profesional femenino del área de la Bahía, que la convirtió en la mejor pagada del circuito.
“Deyna es un talento tremendo, que tiene experiencia de primer nivel jugando en el extranjero en algunas de las ligas más importantes del mundo, así como para su selección nacional, y creemos que tendrá un impacto inmediato jugando para este club en la NWSL”, destacó el comunicado del club californiano.
Por lo pronto, la maracayera de 25 años tratará de consolidar un palmarés por demás brillante, que incluye dos campeonatos Sudamericanos (2013 y 2016), un campeonato nacional NCAA en Estados Unidos (2018), la Bota de Oro en el Mundial FIFA Sub-17 (2014) y el premio FIFA a la mejor jugadora Sub-15 (2015).
Stephanie Gelleni
Afronta el desafío de jugar y ser madre
La golfista caraqueña de 38 años ha sabido llevar adelante una sólida carrera en las canchas
Por Antonio Castillo | Fotografía: Nestor Hernández
Eso de jugar al más alto nivel y hacer de madre, no es muy común en el mundo del golf, pero la caraqueña Stephanie Gelleni ha logrado cubrir ambos aspectos con solvencia y personalidad.
Nacida en abril de 1986, Stephanie comenzó desde muy chica a adentrarse en los secretos del golf, llevada de la mano de su padre Silvano Gelleni, quien jugaba todos los domingos por la mañana en las canchas de Lagunita Country Club.
Reconoce que a pesar de que rápidamente dominó lo básico de la disciplina, no fue hasta que cumplió 12 años cuando brotó de su pecho esa pasión que todos los golfistas sienten alguna vez.
“A partir de los 12 años lo empecé a jugar con más frecuencia y disciplina. Pero me enamoré definitivamente del golf después de mi primer Sudamericano en Uruguay, Montevideo”, comentó.
Y ciertamente que el golf formó parte importante de su vida desde entonces, ya que fue ficha obligada en las delegaciones que representaron a Venezuela en el exterior.
“Participé en cuatro sudamericanos prejuveniles y juveniles, en 11 sudamericanos Copa Los Andes, representé a Venezuela en cuatro World Amateur Team Championships, así como en los Juegos Bolivarianos y Sudamericanos de 2022, ambos torneos del ciclo olímpico. Asimismo competí en el torneo USGA mid-amateur de 2021, y en todos los torneos correspondientes a mi etapa universitaria en Estados Unidos”, dijo con orgullo.
En esos tiempos, Stephanie acumuló aparte cuatro campeonatos nacionales y cuatro subcampeonatos, mientras que en su etapa como estudiante en la Pepperdine University, en Malibu, California —donde obtuvo el título de mayor en Organizational Comunications, en 2008— también cosechó importantes logros.
Y todavía le quedó tiempo para hacer un postgrado de Mercadeo en la UCAB, casarse y tener dos niños.
“Alterno el golf con mis deberes de madre en base a mucha organización, práctica enfocada y eficiente. Mis hijos, Diego Ignacio, quien tiene 10 años, y Julián, de seis. Actualmente estoy parcialmente retirada de la disciplina, al menos por un tiempo, dedicada a mi trabajo e hijos”.
Pero la pausa no le quita méritos para opinar con objetividad acerca del golf en Venezuela y de la labor que lleva adelante la federación respectiva.
“Creo que el trabajo de la FVG o de cualquier otra organización deportiva en Venezuela es muy complejo. Particularmente el golf es un deporte que necesita muchos recursos, por tanto creo que la Federación ha hecho lo que ha podido con lo que se tiene”, comentó.
En este sentido agregó hace falta un trabajo sostenido alrededor de las personas que tienen responsabilidades en la disciplina a nivel local.
“Creo que hay mucho trabajo por delante a nivel de preparación de atletas, profesores, personal de campo, personal administrativo especializado en golf, mantenimiento de campos de golf. Son muchas aristas, pero sin duda los recursos son necesarios y su buena administración aún más, para poder lograr tener semilleros grandes de golfistas y darle continuidad al deporte a nivel competitivo internacional”, sentenció.
¿Qué piensas de la sororidad?
El cuidado, el respeto y solidaridad entre mujeres me parece fundamental. Hay diferentes etapas en la vida de la mujer que pueden ser difíciles de atravesar, y solo entre mujeres podemos entender algunas de esas dificultades y apoyarnos.
¿Qué es para ti el poder femenino?
Es esa capacidad de superar barreras históricas donde, a pesar de su exisencia, la mujer sigue firme abriendo caminos y demostrando su importancia en la sociedad.
¿Dime 3 mujeres que tienes como referencia?
Indra Nooyi, Carolina Herrera y Yulimar Rojas
Yulimar Rojas
Sobre los 15 metros
Yulimar Rojas, la reina indiscutible del salto triple a nivel mundial, viene de ser designada Atleta del Año 2023 por la World Athletics en lo que respecta a pruebas de campo (combinación de saltos y lanzamientos).
Yulimar fue una aplanadora que el año pasado trituró marcas y rivales con una facilidad casi absoluta.
Ganó en Budapest su séptimo título mundial (cuarto al aire libre) consecutivo y arrolló en la Liga de Diamantes, competencia donde confluyen los mejores atletas del planeta. Además, se mantuvo invicta en todas las competiciones en las que participó, alargando a más de dos años su imbatibilidad.
En efecto, Yulimar logró encadenar una impresionante racha dorada desde el 9 de julio de 2021, que incluyó Mundiales al aire libre y en pista cubierta y nueve competencias de la Liga de Diamante. Esta cadena de victorias solo se vio truncada con su grave lesión en tendón de Aquiles el pasado mes de abril.
Es de destacar que la venezolana deslumbró a propios y extraños en el pasado Mundial Indoor celebrado en Belgrado, donde se llevó la medalla de oro con un impresionante salto de 15,74 metros, récord que permanece vigente.
En este contexto, Rojas —quien va a estar convaleciente varios meses de su lesión—sueña con reeditar su corona en los Mundiales de Atletismo de 2025 a celebrarse en Tokio.
Pero paralelamente, Yulimar Rojas buscará la posibilidad de superar la mítica barrera de los 16 metros en el triple salto.
¿Será capaz de convertirse en la primera mujer en la historia en rebasar los 16 metros en un triple salto limpio y sin ayuda del viento?
La propia atleta criolla ha reiterado que entre sus planes está lograr la hazaña. Así lo aseguró en el marco de la euforia generada por el récord mundial (15,74) conseguido en Serbia el año pasado. Entonces exclamó: "Lo conseguiré… Nací para saltar 16 metros".
Por lo pronto acumula nueve de las diez mejores marcas en la historia del salto triple, por lo que no es descabellado pensar que si alguien lo puede lograr, es precisamente ella.
Vanessa Gilly
Entre birdies y fairways
Fotografía: Wilfred Martinez Kairo
Ysi de palmarés se trata, hay que hablar de Vanessa Gilly, una de las mejores golfistas venezolanas de los últimos tiempos, quien a base de una constancia desbordante se ha mantenido en el tope de la disciplina durante años. Su más reciente logro lo consiguió en las praderas del Pilar Golf Club, en Buenos Aires, Argentina, donde se disputó el Women’s Amateur Latin America (WALA), el torneo más importante a nivel aficionado del subcontinente, en el cual la criolla sacó a relucir todo su potencial para conquistar el subcampeonato sobre las mejores exponentes de la región.
En ese torneo en particular, Vanessa Gilly se mantuvo en los primeros lugares de la clasificación durante las cuatro jornadas del evento, viendo de cerca la pugna particular por el liderato entre las argentinas María Oliveros y Ela Anacona, quien finalmente cargó con el título del WALA.
Pero en la última ronda del torneo, la venezolana de 22 años recién cumplidos, repuntó en el hoyo 16 con un birdie, con el que se colocó segunda, por delante de la anfitriona María Oliveros. El par en el último hoyo le dio el meritorio segundo lugar.
“Siempre mantuve la misma mentalidad de jugarlo tiro a tiro y hacer lo más poquito que pudiera hacer (score). Yo nunca voy pendiente del leaderboard, yo siento que debo hacer mi mejor golf para figurar y ganar, y eso fue lo que hice durante todo el torneo”, dijo la flamante subcampeona.
Y así ha sido desde que comenzó en el golf, llevada de la mano de su padre Juan Carlos Gilly y la atenta mirada de Julián Fernández, su primer profesor en Lagunita Country Club.
“Desde que empecé a jugar, Julián siempre estuvo para mí. Era excelente y hacia todo tan fácil de entender. Por su parte, mi papá también siempre ha sido mi entrenador; es el que ha estado allí diariamente para mí, el que me corrige, el que me conoce mejor que nadie. Incluso ahora estando en la universidad al primero que le mando videos de mi swing es a mi papá, dice Vanessa. Hoy, figura indiscutible del equipo de golf de la Universidad de Tennessee, donde estudia Finanzas, con especialización en Marketing, Vanessa Gilly dará el salto al profesional en junio, una vez concluya sus compromisos académicos. De esta manera, se mantendrá más vigente que nunca y con ganas de seguir haciendo historia.
El poder femenino del siglo XXI
La igualdad de género y la inclusión figuran entre las materias pendientes de nuestra sociedad. Sin duda, se han alcanzado importantes conquistas que nos obligan a mantenerlas y aumentarlas. Hoy, el llamado a la sororidad, a impulsar el poder femenino y a la búsqueda de referencias inspiradoras adquiere más
En la entrega de los premios Grammy 2024, el presentador, Trevor Noah, destacó el hecho de que las mujeres lideraron las nominaciones y, por supuesto, capitalizaron los galardones, incluyendo los más importantes, como el Álbum del Año, que quedó en las manos de Taylor Swift. ¿Qué tiene eso de especial? Más de lo que suponemos, pues se trata de una industria tradicionalmente dominada por los hombres.
En estas primeras décadas del siglo XXI, el empoderamiento femenino ha adquirido protagonismo. Un proceso fundamental que ha buscado defender y estimular la posición de las mujeres en la sociedad, permitiéndoles alcanzar su máximo potencial en distintas esferas. A través del liderazgo, la innovación y la perseverancia, mujeres en todo el mundo están desafiando estereotipos y rompiendo barreras.
Por otra parte, el término sororidad comienza a sonar cada vez con más frecuencia. Definido “como la relación de hermandad y solidaridad entre mujeres, a fin de crear redes de apoyo que impulsen cambios sociales hacia la igualdad”, se ha convertido en parte fundamental del vocabulario actual.
Para celebrar nuestro segundo aniversario, nada mejor que reflexionar sobre tres preguntas claves que les planteamos a brillantes figuras femeninas que han dejado una huella significativa en sus respectivos campos, y aceptaron nuestra invitación. Razonamos y profundizamos a través de un breve cuestionario de solo tres interrogantes, que nuestras convocadas tuvieron la gentileza de contestar.
Nuestras preguntas claves: ¿Qué piensa de la sororidad? ¿Qué es para usted el poder femenino? ¿Qué mujer tiene como referencia? Acompáñanos a conocer más sobre estas mujeres maravillosas y a recorrer este trayecto introspectivo.
Anabella Padula
Una mirada auténtica
Fotografía: Josh Eskridge
Egresada de la Escuela de Comunicación Social de la Universidad Metropolitana, ha desarrollado su carrera como fotógrafo profesional atendiendo importantes proyectos tanto comerciales como artísticos. Radicada en Miami desde hace varios años, es madre de Alejandro y Camila quienes le han inspirado una visión muy personal sobre su oficio. Sus respuestas nos introducen, además, en su particular mundo creativo.
“Creo que la sororidad es fundamental en la lucha por la igualdad de género. La unión, el apoyo y la solidaridad entre mujeres es lo que nos permite enfrentar juntas los desafíos a los que nos enfrentamos en la sociedad. Al colaborar y empoderarnos mutuamente, podemos crear un mundo más equitativo y justo para todas las personas, independientemente de su género. La sororidad es clave para avanzar hacia un futuro donde las mujeres sean escuchadas, respetadas y tratadas con igualdad en todos los aspectos de la vida.
Para mí, el poder femenino representa la fuerza, la resiliencia, la inteligencia y la capacidad de las mujeres para lograr sus metas, influir en su entorno y contribuir positivamente a la sociedad. El poder femenino también implica la capacidad de las mujeres para superar obstáculos, desafiar roles de género limitantes y defender sus derechos. Es la habilidad de las mujeres para liderar, inspirar y generar un impacto positivo en el mundo en todos los ámbitos de la vida.
La mujer que me viene a la cabeza como referencia es Michelle Poler, porque es una joven venezolana que está en constante búsqueda de esos retos que están fuera de la zona de confort y te da herramientas de cómo superarlos para encontrar la mejor versión de ti, sin importar de qué género seas, aunque su público es fundamentalmente mujeres. Para mí es una mujer que representa el poder femenino de mi generación, te muestra su éxito con humildad y te invita a buscar también los tuyos.
Daniela Goicochea
“Mi verdadera pasión es entender la relación de las marcas con las personas”
Es una mujer emprendedora y estratega, que se define a sí misma como “obsesionada del aprendizaje y el crecimiento”. Oriunda de Venezuela, pero establecida en Madrid desde hace 10 años, ha forjado su éxito gracias a sus esfuerzos y compromiso. Estudió Arquitectura en la Universidad Simón Bolívar, pero encontró su verdadera pasión dentro de su curiosidad por entender la relación que existe entre las marcas y las personas. Dando como resultado su entera dedicación al mundo del marketing y las redes sociales.
Siguiendo su vocación, en el año 2013 se unió a “Goiko”, un emprendimiento familiar, en el que se desempeñó como directora de mercadeo. Su amor por lo que hace se tradujo en grandes resultados, convirtiendo la marca en una de las favoritas en España. Tal fue su éxito, que le permitió recibir el Premio Nacional de Marketing en 2018. “Estos años fueron cruciales, aprendí mucho sobre la importancia de conectar emocionalmente con la comunidad. Goiko es considerado un caso de éxito nacionalmente reconocido, con más de 100 locales en España y un equipo de más de 2.000 personas”, profundizó.
El año 2019 fue decisivo en su búsqueda de emprender y proponerse nuevos desafíos. “Cofundé Brandcrops, una agencia especializada en estrategia de marca y marketing digital. Aquí hemos trabajado con grandes nombres como Häagen-Dazs, IHOP y Papa John's. Siempre persiguiendo el objetivo de crear conexiones genuinas entre las marcas y sus consumidores”, explicó.
“Mi interés en todo esto surgió al darme cuenta del poder que tienen estos canales para conectar a las personas y transformar marcas. Trabajando en arquitectura, siempre tuve curiosidad, pero fue al unirme a Goiko cuando vi de primera mano cómo una estrategia de marketing bien ejecutada podía, no solo aumentar la visibilidad de una marca, sino también crear una comunidad leal. Eso me motivó a profundizar más y eventualmente a cofundar Brandcrops, donde continúo explorando y desarrollando estas conexiones”, detalló.
Equilibra y balancea todo en su justa medida, ya que desempeña otros roles en su vida, siendo madre y esposa. También imparte clases y da conferencias. Le apasiona la idea de compartir lo que sabe con los futuros líderes del marketing y el emprendimiento.
Es rápida, curiosa y pragmática. Siente una profunda conexión con la noción del crecimiento en equipo, tomando en cuenta a cada miembro que forma parte de los proyectos que ha llevado a cabo. Es consciente de que su felicidad radica fundamentalmente en impactar en el camino de las demás personas, más allá del solo hecho de lograr sus metas. Deja en alto una premisa y un gran consejo para el futuro: “Se pueden crear cosas maravillosas y tener éxito haciendo las cosas bien”. En una reflexión sobre la importancia del papel que desempeña la mujer en la sociedad actual, comentó:
“La sororidad es una responsabilidad. Como mujer venezolana empresaria en España, me he tomado esta responsabilidad muy a pecho. Crecemos escuchándonos, apoyándonos y dando el ejemplo a las que vienen detrás. Parte de mi objetivo en Madrid es crear una plataforma de visibilidad y apoyo para mujeres maravillosas que llegan a España a trabajar o a crear”.
Su opinión se centra en destacar la igualdad de oportunidades, ya que de allí nace el poder femenino. Desde su perspectiva, esto conlleva a que las mujeres puedan liderar, innovar y transformar la sociedad, valorando sus contribuciones en todos los ámbitos y eliminando estereotipos para que todas puedan desarrollarse sin restricciones. Es un compromiso con la igualdad y la justicia para todas”, agregó.
Y para finalizar, expresó su admiración por diferentes figuras femeninas que considera como grandes referencias y ejemplos a seguir, entre las cuales destacó a Angela Merkel, Brené Brown y Sara Blakely.
Gabriela Neri
La creatividad en todo
Reconocida como experta en marca y diseño, especialmente por su responsabilidad en las imágenes de Banesco y Farmatodo, hoy realza su papel en la redefinición del Banco Nacional de Crédito, y en la creación de los primeros Gama Express, un concepto revolucionario de tiendas de conveniencia en nuestro país.
Con un trabajo reconocido, entre otros, por el New York Times, Gabriela ha facilitado la expansión de marcas latinoamericanas hacia nuevos mercados y ha ayudado a empresas estadounidenses a ingresar exitosamente en el mercado latino. Su enfoque en la diversidad cultural ha sido fundamental para reflejar con precisión las necesidades y diferencias de los clientes en la identidad de marca.
Más allá de sus logros profesionales, se revela como madre de tres hijos y esposa de un hombre que ha sido un importante cimiento para su desarrollo personal. Ha encontrado en su familia su mayor inspiración y apoyo. A nuestras tres preguntas, medita unos momentos sus respuestas para manifestar: “Asimilo mejor la definición de solidaridad que, para mí, es más que una simple virtud; es el motor que impulsa la colaboración y el trabajo en equipo hacia un objetivo común. Se trata de estar alineado con tus valores, creencias y vivencias, y estar dispuesto a actuar en concordancia con ellos en conjunto con tu equipo. Es así como la solidaridad se convierte en una virtud fundamental en nuestras vidas. Sin embargo, a menudo subestimamos el valor de esta virtud. Muchas personas desconocen su poder transformador y su capacidad para empoderar a otros.
Adina Izarra
Música y vanguardia
Compositora venezolana residente en Guayaquil, Ecuador, es una figura destacada en la música contemporánea. Profesora en la Universidad de las Artes, se especializa en electrónicos en vivo y visuales audioreactivos. Es cofundadora del trío @ untrioelectrico, donde fusiona instrumentos antiguos y contemporáneos con sintetizadores modulares. Recientemente, graduada con un título de Magíster en Postproducción Audiovisual Digital de ESPOL, Guayaquil, y con un PhD en composición de la Universidad de York, Inglaterra, Izarra ha sido reconocida con el Premio Nacional de Composición de Venezuela en cuatro ocasiones, consolidando su influencia en la escena musical contemporánea.
Por otra parte, quiero recalcar que nosotros creemos en todo lo que se refiere a la Agenda 2030 para el Desarrollo Sostenible y sus 17 objetivos (ODS) de las Naciones Unidas pues los ponemos en práctica tanto en la compañía como en nuestra relación con los clientes. Estamos comprometidos con esas metas. Considero que el empoderamiento va de la mano con la solidaridad. Se trata de dar el poder a otros para que puedan mejorar y crecer. Es un acto de apoyo mutuo, de elevarnos juntos por encima de los obstáculos y las limitaciones. Mi experiencia personal me ha enseñado la importancia de trabajar arduamente para lograr el empoderamiento. Como mujer, he enfrentado desafíos y he tenido que demostrar constantemente mi valía. Pero con determinación y esfuerzo, he logrado hacerlo. Mi madre, Carmen Tahío Plazola de Neri, ha sido mi mayor ejemplo de empoderamiento. Una mamá llanera, con espuelas, como se dice, una mujer fuerte y dedicada, que siempre nos enseñó, a mis hermanos y a mí, a ser independientes y a valorar nuestras capacidades. Su partida hace dos años fue un duro golpe, pero su legado de amor y fortaleza sigue inspirándome cada día. Por eso, creo firmemente en la importancia de ser solidario con uno mismo, como clave para el empoderamiento. Son herramientas enérgicas que nos permiten superar cualquier adversidad y construir un futuro mejor, tanto para nosotros como para los demás”.
Sobre nuestras interrogantes reflexionó: “En el siglo XX, Venezuela tenía la urgencia política de implantarse en el nuevo siglo, y los derechos que había que rescatar no eran solo los de las mujeres, sino de toda la sociedad. En eso, podríamos hablar de esa posición vanguardista de nuestros demócratas, en donde tanto hombres como mujeres tenían claro el objetivo. Las mujeres de nuestra generación y nuestro estrato disfrutamos los frutos de esa lucha. La solidaridad femenina ha permitido ganar muchas luchas, pero no creo que exista un ‘poder femenino’ consolidado como tal, en un lugar o una fecha. Existen mujeres que han liderado avances a todos los niveles, que no excluyen un sinnúmero de hombres que las han acompañado en el camino. Esa solidaridad doméstica que encontramos en Venezuela, de madres, abuelas, tías y cuñadas (y maridos) facilitó a mi generación un amplio desarrollo profesional, en mi caso desarrollo musical. Conmigo caminaban otras chicas que hoy en día son pilares de la música venezolana. Era lo común. La verdad, nunca sentí que algún hombre me cerraba la puerta o que tenía que desistir del matrimonio o hijos para alcanzar mis metas. Nunca mi padre me limitó en nada por el simple hecho de ser mujer.
Específicamente la profesión de compositora, profesión no muy bien establecida en el país, ha sido dura tanto para mujeres como para hombres, y en este caso el trabajo por la representación justa de la creación musical se ha realizado mano a mano, sin separación de género. Apoyo tuve desde mi casa, donde se me exigió estudiar y se me estimuló a salir del país en busca de mayor conocimiento, sin diferenciarme de mis dos hermanos varones y mayores.
En lo musical mis referentes han sido Violeta Larez que fue mi gran estímulo, mío ¡y de miles de músicos venezolanos! Ella me enseñó amar la música y a amar la docencia musical, a ser atrevida y creativa y sobre todo a amar y respetar a los estudiantes. María Guinand, profesional tenaz y profesora abnegada que me llevó a la Universidad Simón Bolívar y me mostró ese camino en lo que fue mi casa por 26 años. En cada lugar la lucha es diferente, actualmente hago cosas sencillas, como incluir repertorio de música de mujeres en muchas de mis clases y llevar a los jóvenes a reflexionar sobre la obra artística femenina en el aula”.
Goizeder Azúa
Verbos lejanos y cercanos
La fibra emocional de Goizeder, su curiosidad por el mundo exterior, pero también por el mundo interno de cada individuo y su versatilidad para adaptarse surgida de una infanciaadolescencia formada desde la disciplina, la han convertido en una mujer y profesional multifacética, capacitada y empática, cuya misión es ser la voz que invita a los demás a compartir sus historias y a encontrar sus propias voces.
Nació en Yaracuy, el 23 de febrero de 1984. A sus cuarenta años, casada, con dos hijos y viviendo en tierras lejanas a su lugar de origen, se dedica con todo su ser a continuar dejando su huella a través de lo que más ama hacer: contar las vivencias y experiencias de las personas. El origen de todo se remonta a cuando tenía dieciocho años y decide mudarse a Caracas. Después de un contexto lleno de aventuras, cambios y choques de realidad, empieza a estudiar Comunicación Social, especializándose en Periodismo. Pero ¿qué hay detrás de este punto?
Goizeder creció en el mundo de la gimnasia rítmica y se lo tomaba con toda la seriedad y disciplina que un deporte tan exigente se merece. Entrenaba ocho horas al día y sus guías eran mujeres duras provenientes de todos los lugares del mundo: cubanas, rumanas y hasta húngaras. Todo cambió cuando al cumplir quince años, su familia se mudó a Valera y tuvo que reconsiderar su carrera: sentía que ya era tarde para encontrar oportunidad como gimnasta.
Viniendo del mundo del deporte, su condición física le favorecía muchísimo. Con 16 años ya era modelo profesional. En uno de sus desfiles, conoció a Osmel Sousa, y surge la idea de participar en el Miss Venezuela en el año 2002. Al año siguiente, la envían a participar en el Miss International, certamen en el que alcanzó la corona y le dio el reconocimiento como la cuarta Miss International de Venezuela; obteniendo también la banda de “Miss Fotogenia”.
Goizeder se ha dejado inspirar por el mundo. No solo en el ámbito profesional, en el que mantiene su amor por el periodismo y por darle voz a todas las historias que pueda; sino también fluye en su ser la curiosidad, el hambre voraz de aprendizaje y cómo enfocar los diferentes sucesos como herramientas que le permiten desarrollarse, diversificar sus conocimientos y ejecutar sin temor cualquier actividad que le interese. El alma de Goizeder es capaz de generar empatía velozmente, y por eso, en la actualidad se dedica enteramente a su programa en YouTube, llamado “Es Goi”. “Es un programa constituido de numerosas historias que engloban lo bello y potente de emigrar”, ha comentado.
Ahora la misión que infla su corazón y la llena de satisfacción es la más altruista de todas: se orienta a darle lugar a los venezolanos que hayan decidido levantar su hogar en otro lugar lejano a sus raíces. Busca resaltar la cualidad de resiliencia que los caracteriza y destaca el coraje que se requiere para reinventarse desde cero, muchas veces en soledad, estando lejos de casa.
Se casó, se mudó a Melbourne, Australia, gracias al trabajo de su esposo. Pero a pesar de tener una buena situación económica y estar bien, se manifestó abruptamente su primer golpe migratorio. “Hay algo
que no funciona. Este cielo no es mío, este idioma tampoco y lo que yo quería hacer en mi país no lo tengo y me deprimí muchísimo”, recordó con sentimiento. Logró reponerse unos cuantos meses después. Su alma empezó a sanar cuando regresó de trabajar en un orfanato en Camboya. Esa experiencia la hizo encontrarse dentro de sí misma, logrando conectarse con “la verdadera Goi”.
Todas estas experiencias vividas en carne propia, le sirvieron como escalones para llegar a conquistarse a sí misma, como siempre lo había hecho. Por eso, logró conectar con su misión de vida: dar voz a las historias de los venezolanos que salen a buscar oportunidades en otros países. En el fondo, esta era la necesidad de entender qué pasaba dentro de ella misma después de emigrar, y logró darle sentido y propósito, llegando a consolidarse como una mujer venezolana inspiradora e increíblemente fuerte.
Ana Sofía Tarbay
Serenidad y elegancia
La isla de Margarita habita en Ana Sofía de tal modo, que ha sido su punto de referencia e inspiración para crear, junto con su hermana, Marta, un proyecto que posee en su esencia un legado para el mundo, con huella margariteña
Por Viviana Taddeo
Con la intención de inundarlo todo con un toque caribeño y tropical, nace Tarbay como una nueva forma de entender el diseño. El surgimiento de esta idea se apega al planteamiento de convertirse en algo que las mujeres pudieran utilizar a diario, apuntando a elementos identificativos, con sentimiento y significados profundos que hacen alusiones recurrentes a la isla que las vio nacer.
La joyería artesanal es la esencia que le insufla vida a este proyecto, el cual se ha consolidado como un éxito. Hoy en día la marca ofrece todo lo necesario para construir diferentes atuendos con un estilo propio y marcado. Desde sus icónicas joyas hechas a mano, carteras, zapatos, trajes de baño, ropa, hasta accesorios y prendas masculinas.
Ana Sofía cursó sus estudios de Administración en la Universidad Metropolitana. Sin embargo, sabía que estaba llamada a realizar algo que naciera de sí misma para el resto del mundo. Se caracteriza por su temple y visión hacia el futuro. Su formación y confianza le han permitido dar pasos firmes, sin temor, hacia la consolidación de sus proyectos. “Durante mis estudios en la universidad, el ser emprendedora fue algo innato, trabajé en Procter & Gamble y Polar antes de lanzar la marca”, agregó.
Su naturaleza apasionada, creativa y curiosa fue la contribución vital para dar los primeros pasos en el proceso de creación: “Comenzamos a elaborar piezas para nosotras —mi hermana, mi mamá y yo— en casa. Pero fue el hecho de que nuestras amigas —y luego sus amigas— conectaran con nuestros diseños de forma orgánica, lo que se convirtió en la gran motivación para darle vida a nuestro proyecto”, reveló.
“Me gusta ver de cerca, encontrar referencias en la gente real que me rodea. Las personas que puedo tocar con mis manos: Mi mamá es la primera. Luego, la generación que me sigue. La conexión que tengo con mi equipo de trabajo, mis niñas profesionales que tienen la misma edad
de TARBAY. Y hacia el futuro, lo veo en mis hijas, que teniendo 5 años ya me muestran cómo ven el mundo del mañana”, comentó a modo de reflexión. En marzo del año 2002, pero con toda una vida influenciada por el amor que comparte su familia por las piedras preciosas y por la isla que la vio crecer, las hermanas consolidan formalmente Tarbay. Así surge este legado cargado de significado. “Siempre me he motivado para hacer algo en donde pudiera dejar huella con mi trabajo. Mostrar y enaltecer mi entorno, y trabajar en equipo con mi hermana”. Dirige su filosofía por medio del concepto de la atemporalidad. Todas sus creaciones pueden ser utilizadas en cualquier año, lugar y ocasión, contemplando el concepto de dejar, a través de ellas, una herencia para el futuro.
“La estructuración comercial de Tarbay, tanto en el canal retail con las boutiques, como en la web, fue lo que marcó un antes y después en mi carrera. La profesionalización de los equipos y la trascendencia y proyección de la marca para el mundo”, reveló.
En el año 2022, Ana Sofía figuró como una de las 50 Mujeres de Impacto en Latinoamérica en la lista publicada por el medio estadounidense Bloomberg.
Viniendo de un entorno en el cual las mujeres que la rodean han jugado papeles fundamentales, tanto en su formación, como en sus proyectos profesionales, y tomando la esencia que envuelve nuestra Edición Especial, invitamos a Ana Sofía a reflexionar sobre la sororidad y el poder femenino: “Cada día es más importante fomentar la amistad verdadera y afectiva entre amigas. Para mí esto es una fuente creativa y de alegría. Tengo la suerte de tener amigas amadas, con mi hermana encabezando la lista, que hacen mi vida más feliz. La energía femenina es vital. Juntas, unidas y empoderadas podemos transformar lo que sea en algo mejor. Pero también creo en el equilibrio. Tenemos que aprender de los hombres y ellos de nosotras”, concluyó.
Vicky Van
Orgullosa y fiel a sí misma
Vicky, multifacética, talentosa y llena de vida, decidió ir a buscarse y encontrarse haciendo carrera fuera de su tierra, pero sin dejar de lado sus raíces ni por un instante. Conocida como “Dale Chama” en sus redes, gracias a su personalidad, ha logrado dibujar en el imaginario colectivo la representación de un país entero, dejando que su nacionalidad forme parte de lo que más la identifica y le hace sentir orgullosa.
Con tan solo dieciséis años emigró y más adelante realizó sus estudios en Ciencias Políticas y Relaciones Internacionales. Sin embargo, la Comunicación Social robó su corazón y se convirtió en su segunda carrera. “En su momento la radio me abrió sus puertas y comencé llevándole café a los grandes locutores. Mi objetivo era salir al aire y los primeros turnos que me daban eran los domingos a las seis de la mañana. Fue un proceso gradual en el que fui escalando y así llegamos al día de hoy, en el que soy productora y locutora”, comentó al recordar sus inicios.
“Actualmente, El Flow de la Radio es el show número uno en Miami. El año pasado nos sindicalizaron, ahora estamos en ocho mercados importantes en los Estados Unidos (Houston, Dallas, Chicago, California, Phoenix, entre otros)”, afirmó.
“Mi sueño siempre fue trabajar en televisión. Hace dos años entré como reportera en Primer Impacto, un programa consolidado como una leyenda en la televisión hispana, el cual lleva treinta años al aire. Hago todo tipo de reportajes y me encanta. A la par, trabajo con Uforia, que es nuestra plataforma digital en la que me dedico a cubrir las alfombras rojas de Venevisión y de la música”, detalló.
Su motivación es crecer. Asegura que el ser humano no deja de aprender en ningún momento de su vida y, para ella, esto funciona como combustible para reinventarse y tomar las oportunidades que se le presenten y la conduzcan a contar historias: “Creo que ser la voz de las demás personas es lo más bonito que tiene esta carrera. Nunca se sabe qué se puede encontrar en el otro y pienso que toda historia merece ser contada”.
A Vicky la caracteriza su voz fuerte y llena de energía. Es capaz de inundar el espacio con la seguridad y tranquilidad que transmite al
hablar. “Puedo dividir mis pasiones en dos: El concepto de entender la radio como un medio muy humano. Ser la primera voz que las personas escuchan en las mañanas, acompañarlas en sus rutinas y ser parte de su día a día, es un honor muy bonito y, a su vez, una responsabilidad muy grande; y en la televisión, el hecho de poder contar historias”, comentó con emoción.
Su autenticidad se deja ver entre sus palabras y en la forma en la que se desenvuelve: “Soy fiel a mi verdad. Tengo muy claro quién soy y quién no”. El amor y su profunda conexión con su lugar de origen son características que resalta y deja en alto: “Yo soy venezolana. Amo mi país con mi vida”, destacó con sentimiento.
Su espíritu va guiado por el principio de vivir y dejar vivir a los demás. Su mensaje para el mundo es, desde sus acciones, transmitir que hay espacio para todos. Sostiene que cada uno lleva consigo la capacidad de enseñar y, por consiguiente, todos tienen la capacidad de aprender a través de la historia que cada ser humano tenga para contar. Persigue el objetivo de fomentar la empatía y la tolerancia, que son valores sobre los cuales recae la humanidad.
Su concepto de sororidad: “Me parece un valor sumamente importante. Es resaltar, entre mujeres, que todavía queda un camino muy largo por recorrer, el cual conduce a entender que, aunque los hombres y las mujeres seamos físicamente diferentes, a nivel de inteligencia, remuneración laboral, oportunidades de crecimiento, no existe ninguna diferencia. Las personas que me han abierto grandes puertas han sido mujeres”.
Para ella el poder femenino es: “En pocas palabras, para mí, es entender que, como mujeres, podemos hacerlo todo. Es lograr lo que nos creamos capaces de hacer, porque nada nos queda grande.
Sus tres referencias femeninas: “Mis abuelas. Ellas me enseñaron el amor verdadero. Ambas son mujeres que pudieron con todo y son un ejemplo muy grande de lucha. Una de mis grandes mentoras es Jackie Guerrido. Ella me ha enseñado gran parte de lo que sé”.
Mónica Sahmkow
Cocina con esencia venezolana
Forma parte de la nueva generación de cocineros venezolanos comprometidos con el oficio, que decidieron quedarse y apostar al país y a la gastronomía local
Fotografía: Alfredo y Gabriela Lasry/ Photofun
Desde hace un año hace gala de su gran creatividad culinaria como chef de Sereno, su nuevo restaurante en el hotel Cayena de La Castellana. Además, de ser la directora-fundadora junto a la Universidad Católica Andrés Bello de La Academia de Gastronomía
UCAB-Plaza´s - LAGA, la primera dedicada a la gastronomía en una universidad en Venezuela, un reto que ha asumido con mucho entusiasmo con el apoyo del talentoso equipo que la acompaña.
Abogado de profesión, inició sus estudios de gastronomía en el Instituto Culinario de Caracas, centro en el que adquirió las bases de la cocina venezolana y, posteriormente, en la escuela parisina Ferrandi, para profundizar su aprendizaje en las técnicas de la cocina clásica francesa con prácticas en el prestigioso Hotel Le Meurice de la colección Dorchester. En su formación y visión global del mundo de la restauración, tuvo también el privilegio de desarrollar pasantías con maestros de la talla de Martín Berasategui, el chef vasco con más estrellas Michelin del mundo.
Al regreso a su tierra natal, retoma el trabajo en la empresa familiar Dulce y Salao junto a su madre, Graciela Sahmkow, creadora de una de las tortas de Navidad más famosas de Caracas. Esta responsabilidad la asume en paralelo a su rol como profesora de pastelería en el Instituto Culinario de Caracas y con la creación de Alex y Mónica, un “paladar” con Alex Bermúdez, emprendimiento que deleitó por más de siete años a los caraqueños con cenas de degustación. Estrenó la firma de asesorías gastronómicas Kitchen Hub en 2017 con la que ha acompañado a múltiples restaurantes y marcas gastronómicas.
Con una trayectoria de más de 10 años de carrera, Mónica Sahmkow asume cada proyecto desde el compromiso profundo, la diversidad, la excelencia, la técnica y la investigación, apostando siempre a la
creatividad, la tradición y la vanguardia. Es sensible a la formación integral con propósito y sostenible.
Como madre de tres niños, es una fiel defensora de la culinaria en casa, inculcando el buen comer, la importancia del origen de los sabores y las buenas costumbres.
En este sabroso recorrido entre culturas, influencias y sabores, nos encontramos con la más reciente parada de la chef y el discurso culinario que construye en el restaurante Sereno desde mayo de 2023. Una propuesta de alto nivel de cocina glocal con productos frescos y cercanos, que incluye ingredientes locales poco conocidos, para regalar al comensal una experiencia gustativa con pura esencia venezolana y llena de nostalgia, de platos inéditos trabajados con técnicas aprendidas en sus viajes e investigaciones.
¿Qué piensa de la sororidad?
Pienso que muchas veces las mujeres no nos damos cuenta de lo útil y eficiente que puede ser y como nos puede ayudar a abrir cada vez más espacios para las que nos siguen. Aun así creo que en mi medio y en mi contexto cada vez me he topado con mujeres exitosas y buenas en lo que hacen que me han apoyado y a quienes he buscado apoyar, solo creo que nos falta sistematizarlo para hacerlo más eficiente.
¿Qué es el poder femenino?
No soy mucho de pensar en el “poder femenino”. Creo más en el poder y la determinación de cada individuo independientemente de su género; eso sí, sí creo que en muchos casos, especialmente en la cocina, las oportunidades no son iguales para los hombres que para las mujeres, pero eso cada vez está cambiando y en el caso de nuestro país ese cambio ha sido más rápido. Menciónenos tres mujeres que tiene como referencia.
María Fernanda Di Giacobbe, Elena Reygadas e Ivanova Decán.
Nicole Holfon
Transformación y amor
Nacida y crecida en Milán, Italia, y con tan solo 27 años de edad, Nicole es el ejemplo de una mujer guiada por su energía y perseverancia. Si hay algo que la describe es la determinación. Ha sabido lo que quiere desde que tiene conciencia y eso la ha llevado a conquistar cada uno de sus objetivos. Realizó sus estudios en el International School of Milán. Pero a sus 19 años, movida por el deseo de conquistar sus metas, decidió continuar su preparación en la University of Miami, alcanzando un Double-Major en Marketing y Business Technology. Esta fue su base para entrar directamente en el mundo empresarial.
Transformando esta práctica en un estilo de vida y su mayor pasión, a pesar de los altibajos, decidió mudarse a Venezuela por primera vez en su vida, ya que su madre es venezolana. “Llegué a Caracas con la intención de abrir mi propia escuela de yoga, buscando crear un espacio que se sintiera como una ‘segunda casa’, y compartir este regalo transformador con la mayor cantidad de personas posible”, detalló.
A los pocos meses de su llegada, gracias a sus esfuerzos, inauguró Alma Yoga, justo antes de que comenzara la pandemia. Determinada, magnética y auténtica, son tres adjetivos que la caracterizan y la definen. Solo a través de sus esfuerzos y trabajo constante ha logrado perseguir sus sueños sin miedo. “Mi energía magnética me ha permitido atraer a personas de todos los caminos y crear una comunidad que se siente como una familia. Mi autenticidad brilla; es mi mayor fortaleza. Abrazo mi verdad y eso inspira a otros a hacer lo mismo”, señaló a modo de reflexión. Su motivación principal es la transformación personal que ha ewxperimentado a través del yoga. Inspirada por la necesidad profunda de compartir todo lo bueno que encuentra con quienes la rodean. “A través del yoga encontré una sensación de pertenencia a una comunidad que se sentía incluso más cercana que mi propia familia. Quería crear un espacio donde otros pudieran explorar su propio potencial de crecimiento, conexión y transformación, tal como yo lo hice, y a la vez, un hogar donde yo misma pudiera seguir en mi camino de aprendizaje y crecimiento personal y espiritual”, profundizó.
¿Qué piensa de la sororidad?
La sororidad es como un superpoder silencioso que todas las mujeres llevamos dentro. He sido testigo de cómo el apoyo mutuo entre mujeres puede empoderar, sanar y transformar. Es verdaderamente inspirador y poderoso ver a mujeres de distintos orígenes unirse, compartir sus fortalezas y vulnerabilidades, y levantarse mutuamente.
¿Cómo entiende el poder femenino?
Para mí es reconocer y honrar el poder que tiene la mujer, que es la perfecta mezcla de fortaleza y suavidad. Es la fuerza para enfrentar los retos de la vida y es la vulnerabilidad que permite conexiones profundas. Es la capacidad de darle vida y forma a nuestros sueños, y es, sobre todo, nuestra libertad de expresión para vivir una vida con autenticidad y propósito.
¿Podría mencionar a alguna mujer que tenga como referencia?
Si tuviera que elegir, sin duda mis elecciones serían cercanas y personales, como mi gran amiga Bethania Aller. Ella es, para mí, una constante fuente de inspiración, que brilla y sobresale en cada aspecto de su vida. Por encima de todo, lo que más admiro de ella es su capacidad de impactar positivamente la vida de quienes la rodean. Bethania, enseñando a través del ejemplo, ha influenciado profundamente en cómo elijo y aspiro a vivir mi vida.
Carmen Beatriz Fernández Glass Marcano
Comunicadora con estrategia
Carmen Beatriz Fernández es una experta en comunicación política y estrategia electoral, con una sólida formación que incluye un doctorado en Comunicación Pública de la Universidad de Navarra, una maestría en campañas electorales de la Universidad de Florida, y una licenciatura en Urbanismo de la Universidad Simón Bolívar en Venezuela, además de una maestría en Administración de Empresas del Instituto de Estudios Superiores en Administración (IESA). Como CEO de la consultora DataStrategia, ha liderado exitosas estrategias de campaña y proyectos de comunicación política a nivel internacional, destacándose por su especialización en ciberpolítica. Reconocida con múltiples premios, incluyendo el Aristotle Excellence Award y el Victory Awards, Fernández también es autora de libros influyentes en el campo de la comunicación política y ha sido invitada como profesora en universidades de renombre mundial, como la Universidad de Navarra y el IESA, donde comparte su experiencia y conocimientos en comunicación política y sistemas políticos comparados.
“Sororidad es entender y asumir que apoyar a otras mujeres te hace más fuerte. Hay dos obviedades en cualquier análisis del ‘poder femenino’: primero, aproximadamente la mitad de la humanidad es femenina, y segundo, el poder que ha alcanzado esa mitad es muy inferior al de la otra...
En Latinoamérica las mujeres ganan un 40% menos que los hombres ante un trabajo equivalente, y solo una de cada cinco parlamentarios es mujer, según datos de las estadísticas sobre la brecha de género del Word Economic Forum. Entre 2020 y 2021, con la pandemia y la paralización de las escuelas, Venezuela cayó 21 puestos en el Global Gender Gap Report. De los 26 países latinoamericanos Vzla está en el puesto 24. Al ritmo actual, las brechas de género pueden tardar en cerrarse 60 años en América Latina. En este marco es importante entender la sororidad como esa hermandad entre mujeres basada en la convicción de ejercer no solo solidaridad, sino funcionar como red de soporte y apoyo.
Tengo una lista de mujeres referentes, que han roto sus techos de cristal. Destaco como mujeres políticas a Madeleine Albright, Michelle Bachelet y Angela Merkel. En Venezuela una referente principal es mi querida y admirada amiga Paulina Gamus”.
Dirigiendo su propio camino
Su pasión por la música es palpable en cada uno de sus gestos y movimientos. Desde los cuatro años, la música se convirtió en su vida, no como un prodigio, sino como un escape para su energía inagotable. Su viaje musical culminó en 2020 con la victoria en el prestigioso concurso "La Maestra" de la Orquesta Mozart de París, a pesar de los desafíos planteados por la pandemia. Esta hazaña, a la edad de 24 años, refleja su perseverancia y dedicación. En varias oportunidades ha referido que su relación con la música va más allá de la habilidad técnica; es una conexión profunda que la lleva a experimentarla de manera personal y emocional. Tchaikovsky, Beethoven y Brahms son sus referentes, y cada melodía la transporta a momentos y emociones específicas de su vida. Para Glass, la música es una fuerza que impulsa su existencia, y la orquesta es su hogar.
Oriunda de Yaracuy, su camino hacia el éxito no ha estado exento de retos. Superó los obstáculos de la pandemia y la logística para llegar a París y participar en el concurso que cambiaría su vida. Además, desafió las expectativas al decidir hacer la transición de ser violinista a directora de orquesta. Incluso mientras perseguía su sueño musical, su madre le desafió a explorar otros campos, llevándola a estudiar, además de su amada música, Derecho en la Universidad Central de Venezuela. La filosofía de Glass es clara: cada logro marca un nuevo comienzo. Su historia es un recordatorio de que la determinación y la voluntad pueden superar cualquier obstáculo. Su mensaje es preciso: nunca te rindas en la búsqueda de tus sueños. Glass Marcano, más que ser una exitosa y talentosa directora de orquesta, es un ejemplo vivo de resiliencia, perseverancia y pasión por la música.
¿Qué piensa de la sororidad?
Con mucho entusiasmo, siempre trato de que la empatía perdure en mi carácter y en mi ser. Desde este punto empieza todo para mí. Entender la realidad de las personas, sentir y contener la realidad de cada mujer será el paso eficaz para poder transmitir la sororidad. La sororidad no debería pensarse, sino transmitirse, compartirse y, sobre todo, preservarse.
¿Cómo define el poder femenino?
Es, desde mi carácter, ir hasta el final del visor, pero con tus propias convicciones. Es respetar tu palabra, respetarte a ti y ayudar a trasformar a los demás con tus acciones; las cuales se convertirán en legados que podrán prevalecer para los demás. Pero hay que asegurarse de que ese legado pueda tener el contenido suficiente para lograr un cambio.
¿Puede mencionar tres mujeres que tenga como referencia?
Teresa Hernández, mi primera maestra de dirección orquestal, quien creyó en mí desde el primer momento. Claire Gbault, quien cambió mi vida. Y la tercera, me daré tiempo de descubrirla.
Ingrid Hernández
Amor por la ley
Ingrid Hernández Cova, directora de la Importadora ProdelSur, ha trazado una destacada carrera en el mundo vitivinícola, no solo como empresaria, sino también como defensora de la importación legal y la promoción de la cultura del vino en Venezuela. Su compromiso va más allá de simplemente traer al mercado vinos exclusivos y de calidad reconocida; se enfoca en educar y concientizar sobre la importancia de consumir productos legítimos, adquirir bebidas de procedencia fiscalizada y reconocer la importancia de cumplir con las normativas legales en el país. Su afición por el vino comenzó hace casi treinta años, durante su primera visita a la bodega Finca Flichman en Mendoza, Argentina. Este encuentro marcó el inicio de su estrecha relación con los vinos sureños, especialmente los argentinos, que luego la llevarían a explorar su pasión por los vinos europeos, especialmente los franceses. Sin embargo, su amor por los vinos de Finca Flichman nunca disminuyó, y su empeño en reintroducir en el mercado venezolano el prestigioso Misterio Malbec es prueba de ello.
Desde siempre, su compromiso con la importación legal se refleja en su meticulosa gestión para llevar productos de alta calidad a los anaqueles venezolanos. Su lema es claro: los consumidores merecen productos de calidad probada y es deber de los importadores respetar la legislación vigente en materia de importación de bebidas alcohólicas. En este sentido, destaca la importancia de verificar la autenticidad de los productos mediante detalles como la etiqueta de la botella y la validez de la banda que se coloca en el cuello de la misma. Para ella, educar al público sobre los permisos y reglamentos para la importación de bebidas alcohólicas es fundamental para proteger la salud y los derechos de los consumidores. Recomienda verificar que los productos cuenten con el estudio de muestras por laboratorios reconocidos, permisos sanitarios y etiquetas que detallen la bodega y el importador. Además, enfatiza en la importancia de reconocer y valorar los productos nacionalizados, ya que el contrabando no solo afecta la calidad, sino también la salud y la economía. A lo largo de su trayectoria, ha demostrado un profundo compromiso con la excelencia y la legalidad en la importación de vinos. Su labor se ha concentrado en desarrollar del sector vitivinícola en Venezuela, promoviendo la protección de los derechos y la salud de los consumidores. Su reflexión sobre nuestras preguntas, demuestran su naturaleza sincera y práctica que le han permitido alcanzar el éxito en todos los ámbitos en los que se ha desenvuelto.
¿Qué piensa de la sororidad?
Para mí, la sororidad es amistad, afecto, hermandad y protección entre nosotras.
¿Qué es el empoderamiento femenino?
Significa independencia económica, confianza en lo que haces y pasión por promover cambios.
¿Quiénes son sus referentes?
Margaret Thatcher, quien dijo "Cuando quieras hacer algo, pídelo a una mujer", y la Reina Isabel II, quien nos legó la clara enseñanza de luchar por las cosas que nos importan.
Dayana Medina
Enamorada del vino
Esta destacada sommelier profesional es oriunda de Puerto Ordaz. Desde una edad temprana, mostró un profundo interés por el mundo del vino y la gastronomía, lo que la llevó a convertirse en una figura apreciada en la industria. Fundadora de Amavi Venezuela en 1998, ha representado a su país en eventos como el "Mejor Sommelier del Mundo" en 2000 y 2004. Con una sólida formación en Canadá, Francia y España, ha sido jurado en concursos prestigiosos y ha colaborado en publicaciones especializadas. Como directora de la Academia de Sommeliers de Venezuela, comparte su pasión y conocimiento mediante cursos y su propio libro. Dayana también se destaca como organizadora de viajes académicos y enológicos a destinos como Argentina, Chile, España, Francia e Italia, además de contribuir como colaboradora en el libro "Vino Vidi Vici" en 2018 y en revistas especializadas como "A La Carta" y "Estampas".
¿Qué piensa de la sororidad?
Creo que juntas somos poderosas, y en vez de vernos como competencias o dejar espacio para la envidia, la sororidad nos ayuda a creernos capaz de lograr todo lo que nos propongamos. El principal problema u obstáculo durante la historia de la humanidad ha sido la lucha por nuestros derechos, la protección de la violencia contra la mujer, callarnos y no hablar claro de lo que realmente somos o deseamos, siempre con una sociedad impuesta con reglas en donde el machismo es lo que manda. Podría hablar sobre la importancia de ser amigas para en vez de criticar si eres gorda o delgada, si vistes o no de marca, es apoyarnos para dar herramientas para construir
sueños. En mi caso, tengo Amavi Venezuela, una asociación de Mujeres
Amantes del Vino, para enseñarle a la mujer, sin importar su origen social o raza, que a través del vino, otras bebidas y alimentos, podemos aprender para creer más en nosotras mismas, y usar estas herramientas para ser capaces de lograr o manifestar nuestras metas y sueños. No callar cuando algo anda mal, pedir ayuda para poder apoyar y proteger a las mujeres de la violencia, maltrato y otras cosas más que pasan, y que en un porcentaje muy alto en este país nadie habla, incluyéndome.
¿Qué es para usted el poder femenino?
La capacidad de ser auténtica, de poder aprender de todas las experiencias malas y buenas. De a través de los talentos de cada mujer poder lograr las metas a corto, mediano y largo plazo. El poder femenino es aceptar como soy y no tener miedo a arriesgarme para atraer y manifestar la abundancia en salud, bienestar sin tenerle miedo a la energía del dinero. Lo logramos a través de la inteligencia emocional combinando nuestra proyección interna hacia la física. Mi poder femenino está en dos cosas: mi cocina que es seductora y mi manera de hacer catas, comunicar mi pasión por el vino. ¿Quiénes son sus referencias?
Mi mamá, Gladys, es mi Mujer Maravilla, la que me educó, cuidó y el amor más puro e incondicional. Isabel Mijares, mi madrina en el Mundo del Vino, a quien conocí muy joven; una mujer muy influyente que falleció hace poco. Zaskia Uzcategui, mi madrina en el mundo de cosméticos, presidenta de Elca Cosmeticos de la marca Clinique, fue muy influyente en materia de disciplina y estudios.
Lesly Simon
Voluntaria
de corazón
Apasionada por la noción de ayudar y promover la importancia de ofrecer una mano amiga, ha consagrado su vida al trabajo en equipo y a la ejecución de acciones orientadas siempre al beneficio común. Su fortaleza, constancia y trabajo duro han sido los pilares de su filosofía.
Guiada por sus convicciones, en 1997 entra en el mundo gremial. Sus inicios se remontan al desempeño de sus labores en el ámbito de la publicidad. Más adelante ejerció sus funciones como gerente de relaciones públicas de la asociación civil sin fines de lucro, Fedecámaras. Diez años más tarde (2007), se trasladó a Miami, gracias a su trabajo como country manager en una línea aérea venezolana. Sintió enorme curiosidad por ubicar a sus coterráneos en el área, lo que le permitió encontrarse con la Cámara Venezolana Americana, a la cual se unió y donde ha desempeñado roles importantes.
En el 2017 cofundó Engranart, un emprendimiento enfocado en utilizar la educación como herramienta fundamental para lograr verdaderos cambios sociales, nutriendo a las generaciones de relevo desde la raíz. La intención de este proyecto es apoyar a las comunidades vulnerables, generando espacios de formación y esparcimiento, que en el futuro se puedan traducir como oportunidades de crecimiento integral.
Las experiencias que han tenido en este proyecto, han sido como un despertar para ella y su equipo. Al comprender el impacto de las acciones positivas y la noción de lo que puede representar y motivar en los demás, supo que estaba llamada a ser parte de un mensaje transformador e inspirador que hiciera eco en la humanidad. El alma de Lesly se nutre de la filantropía. Es una mujer que le da valor al granito de arena que pueda aportar cada individuo en pro de construir un legado sustentado en la educación y en los buenos valores como una base inquebrantable.
Tomando en cuenta la fuerza que representa una mujer como ella, y partiendo del tema que envuelve nuestra Edición Especial, la invitamos a reflexionar sobre la sororidad y el poder femenino: “Es un concepto poderoso y una herramienta para impulsar el cambio social y promover la igualdad de género. La sororidad nos invita a colaborar, inspirarnos y empoderarnos mutuamente, creando redes de apoyo que nos ayuden a enfrentar los desafíos en la sociedad. Para mí es un compromiso activo y valoro que cada día se consolida más. Me encanta la posibilidad de apoyar a otras mujeres. Para mí, es algo más que gratificante; es una verdadera pasión. Ver cómo podemos unirnos, fortalecernos y levantarnos mutuamente es algo increíblemente poderoso”, afirmó sin titubeos.
“El poder femenino es una fuerza única que impulsa el progreso y la transformación en todos los ámbitos de la vida. Se trata de abrir espacios antes inexplorados para las mujeres, derribar barreras y crear oportunidades para que nuestras voces sean escuchadas y nuestros talentos sean reconocidos. Reside en la capacidad para liderar con empatía, compasión y resiliencia. Es la fuerza que impulsa la innovación, la justicia y la igualdad en nuestras comunidades y en el mundo en general. Sin embargo, es importante reconocer el papel fundamental que desempeñan los hombres como aliados y defensores en la construcción de un mundo más equitativo”, prosiguió.
“Sobre mis referentes; encuentro inspiración en diferentes personas según mis necesidades y objetivos en un momento dado. Sin embargo, admiro profundamente a mi madre por su capacidad para brindar un apoyo incondicional a su familia, incluso sin tener muchos estudios formales. Su fuerza y dedicación son ejemplos que siempre he admirado. Y a mi hija, por abrirse camino en el mundo profesional como periodista deportiva, un campo que tradicionalmente ha sido dominado por hombres. Su valentía, determinación y pasión por seguir sus sueños cualidades que admiro”, finalizó.
Jetty Temeshy
“El mundo del lujo democrático”
La personalidad de Jetty está moldeada y definida gracias a una gran cantidad de valores. Su esencia se centra en la tradición familiar y el compromiso hacia las personas y actividades que emprende. Para ella, estas enseñanzas son primordiales y se consolidan como la base de su educación. Disfruta de los retos y considera que los errores son oportunidades de optimizar resultados.
Profesionalizada en el ramo de los estudios sociales, ha identificado la globalización como un desafío, lo que la llevó a encontrar una oportunidad en el mundo de la Gerencia Internacional, con lo cual, obtuvo una maestría de negocios internacionales, MBA International Management, en la ciudad de Irving, Texas. “Estas vivencias me brindaron oportunidades y acercamientos a marcas internacionales y su operatividad en el mercado nacional, optimizando recursos y adaptando sus parámetros a la realidad del mercado local, siempre preservando el ADN de las mismas”, reveló.
Más adelante, su experiencia profesional y las oportunidades que se le presentaron, la hicieron llegar al mundo del retail: “Tuve la gran bendición de dirigir Swarovski en Venezuela, que fue mi pilar y formación en el mundo del ‘lujo democrático’. Una vez que estás en este ambiente te deslumbra, te apasiona y te hace brillar”, relató con profunda sinceridad.
Apasionada por el concepto de la realización de objetivos, que muchas veces se presentan como desafíos, a través de su esfuerzo, su prioridad es garantizar una buena experiencia final al consumidor en el mercado local, siguiendo las pautas de cualquier marca, en cualquier rubro. Por otro lado, acentúa la importancia de hacer crecer y destacar a su equipo de trabajo: “Esto es una parte importante que no se puede dejar a un lado, y que a su vez, brinda una gran satisfacción”, resaltó.
Su carácter está marcado por la perseverancia con la que enfrenta la vida. Es una mujer estructurada que no teme lidiar con los desafíos o las diferentes situaciones que se presentan a lo largo del camino. A través de su dedicación, esfuerzo y experiencia, busca enviar al mundo un mensaje de constancia y resiliencia: “Siempre debemos mirar hacia adelante y aprender de nuestros errores”. Enfatizando la importancia de levantarse, tomar lo mejor de la situación y avanzar. “Me atrevo a resumir mi mensaje utilizando la expresión ‘un paso a la vez’, pero estando presente en el camino”, concluyó.
En el marco de nuestra Edición Especial, Jetty se inspiró para reflexionar al respecto: “Pienso que la sororidad iguala y brinda oportunidades de conexión. Se sustenta en el apoyo, tanto en lo personal, como a nivel de la comunidad, y por qué no, también a nivel mundial. Por otro lado, más que poder pienso y creo en el empoderamiento que tiene el individuo para crecer y realizar lo que se propone. Estamos en un mundo donde el cielo y los sueños para las mujeres son alcanzables, aunque tengo que confesar que hay áreas a nivel mundial en las cuales la mujer, todavía hoy en día, no ha podido florecer”.
Toma a diferentes figuras femeninas como referentes: su madre, que fue una de las primeras en graduarse en la Universidad Central de Venezuela. A Bolivia Bocaranda, Angela Merkel y Mafalda.
Elena Rose
“Guerrera de la luz”
Andrea Elena Mangiamarchi, conocida como “Elena Rose” es un ejemplo de lo que significa ser llamada por la vocación y por la conexión espiritual que se traduce en un propósito de vida. Se define a sí misma como “Guerrera de la Luz” porque ha librado muchas batallas que la han llevado a su crecimiento, pero siempre reconociendo que existe algo que la protege. Abrazándose fuertemente a su fe, ha construido su mensaje y lo difunde a través de su música.
Es cantante y compositora. Con tan solo 29 años se ha forjado su lugar en el mundo artístico, habiendo empezado desde lo elemental: cantando covers de canciones en eventos en Caracas, hasta que a sus 18 años decidió seguir su instinto. Comprometida y conectada con sus convicciones, y destacando lo que significa para ella su conexión con Dios, le da voz a su propio mensaje. “Me gusta estar del lado del equipo que defienda el amor, la libertad, la incondicionalidad que nos habita”, asegura.
Sentía en lo más profundo de sus entrañas que debía salir de su comodidad en busca de su destino, motivo por el cual decidió irse a Estados Unidos, su lugar de nacimiento, para poder abrirse oportunidades por ella misma. Con sus ideas y su intuición siempre en modo de alerta, se caracteriza por ser una persona observadora, fiel a su mensaje y posee un temple de acero.
Estudió periodismo durante 3 años en Venezuela. Su madre y su abuela han sido sus guías y pilares de vida. Su carrera tomó vuelo partiendo de hacer presentaciones en bares e insistiendo muchísimo en avanzar, a pesar de las dificultades que esto implicó.
“Crear es un proceso de canalización”, es una persona que parte de un principio de unidad. Su propósito trasciende. Su proceso de composición es algo que no persiguió, fue una oportunidad que tomó y se convirtió para ella en una pasión preciosa. El primer artista para el que escribió fue para Ricky Martin.
Ha trabajado con personalidades como Becky G, Karol G, Danny Ocean, Jerry Di, Rauw Alejandro, Selena Gómez y una lista larguísima de artistas muy reconocidos. Su deseo es transmitir magia, amor y reflejar esa pureza transparente que llena y no necesita explicaciones.
Destaca su agradecimiento y la importancia de haber crecido en Caracas, y su amor por Venezuela, que no desaparece, aunque haga su vida en otra parte del mundo. Sin duda, Elena Rose es una artista inspiradora, cuyo talento desborda y se convierte en el motor de su vida, sin dejar atrás su humildad, sus creencias y su instinto.
Rosella Napolitano
“Deseamos que nuestros clientes alcancen el proyecto de sus sueños”
En THE la prioridad es ser un centro de diseño interactivo, en el cual la retroalimentación figure como la clave para entender el sentir del cliente y tomarlo como base en el proceso Texto y Fotografía: Viviana Taddeo
Cuando una persona decide adquirir mobiliario, realiza un acto que va más allá de comprar artículos funcionales como decoración; de una manera especial, está abriendo las puertas de su espacio más preciado, invitando a profesionales de confianza a realizar un viaje entre sus pensamientos y emociones, para así poder canalizarlas, traducirlas y ejecutarlas como ideas viables, transformando sus sueños en realidades. Desde la cuidadosa selección de los muebles expuestos en sus instalaciones, la asociación con grandes marcas para ser su representación en Venezuela y la producción nacional de alta calidad con acabados pulcros y estéticamente perfectos, THE se ha consolidado como un lugar donde el diseño se convierte en el medio para llevar a cabo cualquier proyecto, creando ambientes con sentido y significado para el cliente. Rosella Napolitano nos invita a comprender el mundo de posibilidades que hoy conocemos como THE Muebles.
¿Cómo nace el concepto THE Muebles?
Nosotros no somos los fundadores. Es una empresa que tiene más de siete décadas en el mercado y que, como todo, ha ido cambiando y creciendo con el paso del tiempo. Esta es una empresa de origen familiar que se remonta a mi abuelo, quien llegó a Venezuela en los años 50. Su concepto ha ido evolucionando y expandiéndose hacia otros ámbitos. Por consiguiente, decidimos cambiar el nombre a “THE” y replantear la imagen; dejando intactos los valores, objetivos y el espíritu que la ha caracterizado durante más de 70 años.
¿Qué objetivos se han trazado desde el inicio y cuáles han conquistado hasta el momento?
Para nosotros no hay un objetivo fijo. Cuando alcanzamos algo siempre sentimos que lo podemos perfeccionar. Con esto me refiero a seleccionar cuidadosamente lo que exhibimos en tienda, a buscar mejores productos, tendencias, telas, tecnología en la producción del mobiliario, nuevos materiales, etc., tomando en cuenta desde lo más sencillo, hasta lo más elaborado que puede tener un mueble.
Sin embargo, desde que empezamos a trabajar, hemos llegado a metas muy interesantes, como: 1) Generar una empresa de sistemas modulares de oficina que trabaja independientemente de THE. 2) Abrir otras tiendas relacionadas a nuestro concepto, pero que tengan cierto tipo de mobiliario en específico (no necesariamente de amplia gama), el cual sea asequible, aunque sea de marca. y 3)Llevar el diseño a lo que se llama “diseño democrático”. Es un principio que siempre he compartido y consiste en lograr que los clientes tengan alcance a cosas bellas y funcionales para su hogar, sin la necesidad de irse a grandes marcas que puedan representar una inversión mayor.
También somos fabricantes, lo que nos permite llevar a cabo proyectos respetando los márgenes del presupuesto que se nos estipule. Siempre teniendo presente una línea de diseño y estilo en específico, que, al final, es lo que desea el cliente. Nos caracteriza el ser cuidadosos en la selección de los materiales porque sabemos que es el elemento fundamental que nos permite crear un buen producto a nivel nacional.
¿Qué opina de la sororidad?
Vengo de una familia de mujeres… Para nosotras es extremadamente importante la hermandad y los vínculos que creamos entre nosotras mismas. Mi opinión parte de la importancia de la amistad entre las mujeres, porque creamos una red de apoyo y solidaridad que se convierte en las fuerzas que nos soportan en todo momento. Es interesante ver que a la hora del triunfo no se monta una sola en el podio, sino que es la celebración de un logro compartido.
¿Qué es para usted el poder femenino?
Es una celebración del empoderamiento de las mujeres. Yo tuve la gran suerte de tener un papá que siempre creyó que nosotras podemos hacerlo todo. Somos tres hermanas. Él nos enseñó a manejar, a leer el reloj, montar a caballo, a jugar ping pong, manejar bicicleta y moto... Para él no había distinción entre algo que podía hacer una mujer y algo que podía hacer un hombre. Siempre nos alentó a tomar decisiones y creer en nuestra capacidad de cumplir metas. Tener eso definitivamente influye en que yo no haya percibido nunca una diferencia entre el poder masculino o el poder femenino. Nada me ha hecho sentir menos. Por consiguiente, mi percepción de esto y del empoderamiento ha sido muy natural.
¿Puede mencionar a tres mujeres que tenga como referencia?
Admiro a diferentes mujeres por una cantidad inmensa de motivos. Pero por supuesto, destaco a mi mamá. De ella admiro profundamente su sencillez y su firmeza. A Cate Blanchett, porque me parece una mujer muy elegante y clásica. Angela Merkel, ex canciller de Alemania, que siempre me ha parecido una figura sobria y centrada.
Ivanova Decán Gambús
La solidaridad como valor
Por Adriana Gibbs
Licenciada en Arte por la Universidad Central de Venezuela, Ivanova Decán Gambús tiene una dilatada trayectoria en el ámbito de la gestión cultural. Ha dirigido el Museo de Arte Contemporáneo Francisco Narváez (1985-1990) y el Museo de Arte Moderno Jesús Soto (1998-2004). Desde 2006 es miembro de la Academia Venezolana de Gastronomía, institución que la ha elegido presidenta desde 2019 durante dos períodos consecutivos convirtiéndose en la primera mujer en presidir la organización que cumplirá 40 años en octubre de 2024. Al reflexionar en torno al poder femenino, ella destaca que, como seres humanos, se trata de una fortaleza que nos asiste a todos y debe usarse consciente y constantemente, trabajando para lograr las metas: “En el caso de las mujeres, todavía en muchos países existen restricciones, trabas culturales, religiosas y sociales que impiden su desarrollo y cercenan sus oportunidades para hacer lo que deseen. Sin embargo es mucho lo que se ha avanzado, específicamente en el siglo XX, para que la mujer pueda tomar las riendas de su vida con todas las responsabilidades y beneficios que ello conlleva. En mi caso, puedo decir que he tomado las decisiones que han perfilado la dirección y logros de mi tránsito vital, tanto en lo personal como profesional, sin mayores obstáculos externos o restricciones del medio. Todo lo contrario, lo que he recibido han sido apoyos medulares: educación de muy alto nivel, respeto familiar a mis posiciones personales sobre temas como el divorcio o la maternidad y un absoluto respaldo a mi carrera”. Para ella, la solidaridad, más que la sororidad, es fundamentalmente, un valor moral. “Este es un principio que me habita y que, de muchas maneras, se inscribe en mi accionar y en mi sentir como persona. No concibo relacionarme con otro ser humano,
independientemente de su género, sin que la solidaridad entre en juego cuando se requiera, y allí creo que está la clave”. Simone de Beauvoir, Sofía Ímber y Luisa Mariño de Gambús, son tres de las mujeres que han sido modelo para esta gestora cultural: “Leí 'El segundo sexo' de Simone de Beauvoir cuando era muy joven, en un momento de mi vida en el que estaba jerarquizando valores propios, definiendo intereses y caminos. Muchas de las ideas —no todas— allí argumentadas determinaron mi manera de pensar y diseñar la vida que quería tener”. Al referirse a Sofía Ímber como gestora cultural y profesional de museos, Decán Gambús afirma: “El modelo de Sofía fue en muchas maneras un paradigma para las que trabajamos en ese sector. El arrojo, el rigor, la disciplina, el amor al trabajo y la búsqueda de la excelencia fueron valores que asumí en mi desempeño laboral. De igual manera, aprendí que la autoridad y el liderazgo no están reñidos con la feminidad, la misma que desplegamos cuando estamos siempre impecables, usamos perfume, vestimos blusas de seda y talleres, calzadas con zapatos de tacón”. Luisa Mariño de Gambús, su abuela materna, fue una gran impulsora en su vida: “Con ella aprendí a desenvolverme con fluidez y amabilidad con las personas y entendí que la generosidad tenía un valor inconmensurable. En un entorno familiar y tradicional como el de una niña/adolescente en la Caracas de mediados del siglo pasado, ella -habiendo nacido a comienzos de siglo en una Barcelona muy rural- percibió que para mí el matrimonio no era una meta y que lo que más deseaba en el mundo era ir a la universidad, trabajar y construir una vida distinta a la que la familia y la sociedad esperaban de mí. Tener su respaldo, su comprensión y su amor infinito fueron el mayor de los tesoros”.
La dama de la hospitalidad Tachy Molina
La pasión y el compromiso por servir lo ejerce desde hace más de tres décadas de forma ininterrumpida como directora general corporativa de los Hoteles Eurobuilding
Por Cecilia Avilés | Fotografía: Aborigo
Para dirigir un hotel cinco estrellas, se necesita una mujer exactamente igual. Brillante, distinguida, con clase, amante del servicio de excelencia y de la hospitalidad. Una dama con alma. Una sonrisa sincera. Empática, cercana, agradecida y cuya virtud principal no es otra que: hacer sentir al otro en casa. Tachy es eso y más. En realidad, es una larga lista de adjetivos. Comunicadora social innata y de formación. Maracucha orgullosa, con la zulianidad a flor de piel. Amorosa, simpática, con don de gente y poder de palabra. Pionera, jefa, conferencista, escritora y facilitadora para nuevas generaciones.
Mujer de múltiples roles, quien a temprana edad notó su capacidad para conectar con las personas y establecer relaciones que dejaran huella, habilidades que más tarde, serían claves y determinantes para asumir la responsabilidad de estar al frente de la dirección general corporativa de Hoteles Eurobuilding a nivel nacional, una labor que hasta la fecha lleva a cabo, convirtiéndola en referente en el distinguido mundo de la hotelería, siendo la primera mujer en ocupar un cargo de tal envergadura en el país y en Latinoamérica. Sin embargo, a los 16 años y trabajando en el hotel Del Lago Intercontinental, fue donde todo comenzó.
El hecho de haber nacido mujer, guarda relación directamente con algunos valores intrínsecos que se evidencian en su labor gerencial. Su marcada inclinación por los detalles, su amor por generar experiencias que queden en el recuerdo, su determinación, su destreza para responder a distintas tareas a la vez y su entrega al arte de servir. Al igual que su perseverancia, su constancia para alcanzar sus objetivos e indudablemente, su poder como cabeza de un equipo sólido.
Del liderazgo de Tachy, y por el que también es reconocida, se percató su abuela. Y es que de niña organizaba actividades para sus muñecas, les creaba maravillosos banquetes, como de reinas, y lo hacía de tal manera que sus amigas seguían sus ideas naturalmente. A pesar de esa habilidad, ya inmersa en su carga genética, la formación que ha adquirido a lo largo del tiempo, en la teoría y en la práctica, ha sido invaluable. Asimismo, le ha permitido también educar y transformar la vida de nuevos servidores. Por eso, inspirar, es parte de su misión. Cree en el modelaje, en el hecho de dar el ejemplo, en el dar para exigir. Esas son premisas con las que impulsa a otros.
A las mujeres en lo particular, invita siempre a creer en sí misma y sacar su máximo potencial, a crecer académicamente para poder liderar, guiar y ser ejemplo, y, además, ser seres flexibles, capaces de colocarse en el lugar del otro (a) para encontrar un punto de equilibrio. Si bien Tachy disfruta del éxito que ha tenido con su libro “Hospitalidad con alma de mujer”, lanzado en 2022, en el que relata su vida como hotelera apasionada, su gusto por escribir y seguir plasmando su historia continúa latente, por eso, ya se encuentra trabajando en una obra que será tan inspiradora como la primera.
¿Qué es para usted el poderío femenino?
Es la capacidad que tenemos las mujeres de hacernos presente en los otros a través del servicio, liderazgo y amor. Es el resultado de tus conocimientos y de tu dedicación para obtener lo que deseas alcanzar, sin temor a lograrlo. Es aceptación de quién eres, de dónde vienes y a dónde quieres llegar.
¿Qué representa para usted la sororidad?
La sororidad está cada vez más marcada por la necesidad de buscar la igualdad de nuestros derechos, por apoyarnos, y por comprender juntas que el brillo de una mujer, siempre le dará luz a la otra. Creo que es un motivo fundamental para brindarnos soporte e ir por el camino de un fin común.
¿A qué mujeres usted admira?
A mi abuela Pano por su fe y formación hacía a mí; a mi madre porque es un ejemplo fiel de que cuando quieres algo y te enfocas en obtenerlo, lo puedes conseguir, y la señora Sada Zarikian, por guiarme a establecer relaciones poderosas, por su inteligencia y elegancia.
Karina Sainz
“No creo en las cuotas. No es este el momento de la discriminación positiva”
Aunque muy cercana a la experiencia del género y la visión femenina del mundo, la escritora Karina Sainz toma distancia de cualquier aproximación ideológica del feminismo actual. "La vida no es una antología perpetua de mujeres, migrantes o discriminados” Por Alonso Moleiro
Con una obra de rotundo éxito comercial y de crítica, traducida a varios idiomas, Karina Sainz Borgo es una de las voces más esclarecidas de la narrativa venezolana —y española y latinoamericana— de este momento, muy especialmente gracias a su obra La Hija de la Española, todo un batacazo editorial, descriptivo del caos político y social venezolano de este tiempo, publicado en 2019.
Con una aguda pluma desde muy joven, en Venezuela fue una de las reporteras más prometedoras de su generación en el diario El Nacional, a comienzos de 2000, en las páginas culturales y en Papel Literario. Karina glosó con asertividad el panorama cultural del país contemporáneo y colaboró en varias publicaciones urbanas que recogían la pulsión de aquella Caracas. Residente en Madrid desde hace unos quince años, hoy es toda una referencia del panorama literario de ese país, y ha publicado sus trabajos en proyectos tan prestigiosos como Granta en español. Constantemente Karina atiende compromisos en España y Europa, gracias a su siguiente novela, El Tercer País, también muy exitosa, y escribe columnas de opinión en el diario español ABC.
Aunque tiene identidad, y le gusta hacer seguimiento al trayecto vital de muchas mujeres ejemplares, Sainz no se siente cómoda con las aproximaciones ideológicas del feminismo. “No creo en las cuotas como política, ni como causa”, afirma. “Estoy trabajando desde los 16 años y lo que tengo lo he conseguido con mis méritos. Este tipo de medidas tuvieron su sentido en un momento. No creo que este sea el momento de la discriminación positiva, ni la vida es una antología perpetua de mujeres, migrantes, o discriminados”.
Karina toma distancia del activismo feminista de este tiempo: “El feminismo de nuevo cuño ha descubierto el agua tibia. Esa historia del poder femenino ha dado pie a muchas confusiones”.
Al corriente del término “sororidad”, afirma que, si bien puede ser una movida plausible, no le parece, tampoco, un horizonte que se explique en sí mismo entre las mujeres. “Creo en una sororidad como la venezolana, un mundo donde muchas mujeres madres tiene poder dentro de su casa, criando solas a sus hijos, pero no lo tienen fuera de ella. La sororidad siempre ha existido, es una experiencia política más que de género, esto de la unión hace la fuerza. Verlo como una causa por sí sola no me parece suficiente”.
Cuando le preguntamos por la existencia de tres mujeres referenciales en su vida, nos responde muy rápidamente y con enorme consistencia. “En orden de importancia: Doris Lessing, una autora de un enorme brillo, destacable por su temprana y lúcida postura frente al comunismo. SusanSontag, el prototipo de un intelectual público con compromiso político, famosa por su enorme agudeza e integridad. Y finalmente, Natalia Ginzburg, un personaje fascinante, como escritora y como dirigente político en Italia, de los muchos que aparecieron en Europa en las entreguerras”.
Erika De La Vega
Ejemplo de crecimiento y reinvención
La fuerza y energía que la caracterizan se ve reflejadas en cada paso que da en cualquiera sea el ámbito al que nos podamos referir. Desde su vida personal, hasta sus decisiones y emprendimientos profesionales.
Es una mujer cuyo carisma inunda cada lugar en el que se encuentre. Nació en Caracas y es altamente reconocida, tanto nacional, como internacionalmente, por ser presentadora, locutora y comediante.
La cuna de su carrera fue en la radio, presentando el programa “El Monstruo de la Mañana” junto a Luis Chataing, en el cual su icónica voz comenzó a hacerse popular. De tal manera que en el futuro sería ella quien le diera vida a Dolly en la película de Pixar, Toy Story 3. Movida por su pasión y por su llamado a abrirse paso en el mundo del entretenimiento, en el año 2012 emprendería en shows nocturnos, con su programa Erika Tipo 11, con el cual cosechó un gran éxito hasta el año 2013. Esta experiencia fue precedida por sus diversas animaciones en programas nacionales, tales como: Ni tan tarde en Televen y Diente por diente en RCTV Llegó a ser parte del programa Latin American Idol.
Más adelante, lanzaría su programa para Telemundo llamado El Show de Erika: casi Late Night
Se define a sí misma como una mujer curiosa. Su pasión la invita cada día a reinventarse con el fin de conocerse a sí misma, entender cada parte de su proceso y tener la oportunidad de compartirlo con quienes la acompañan en el camino.
“Estoy en una etapa de mi vida en la que creo que nada pasa por casualidad. Ni un bostezo (…) Todo pasa por algo. A veces estamos muy dormidos o, quizás muy despiertos para poder ver por qué y para qué pasan las cosas”, comentó en una entrevista reciente para un podcast en YouTube
Su temple de acero le ayudó a transitar el proceso de extirpación de un meningioma (tumor cerebral, en su caso, de carácter benigno). “Tenía muy claros los riesgos de esta intervención, pero me quise poner del lado de las
cosas que no pasan. Lo viví de forma muy fría, con firmeza y necesitaba que todo mi alrededor estuviera tan fuerte como yo”.
“Estamos rodeados de mensajes que nos guían para hacer cosas, sin saber para qué, pero después se le va buscando el significado”, aseguró en dicho podcast.
Con más de 202 episodios y aproximadamente cinco años de trabajo, Erika está completamente dedicada a su podcast En Defensa Propia, en el cual invita a mujeres a contar sus historias, con el fin de enviar mensajes acerca de la importancia de reinventarse y evolucionar como seres humanos.
“Empecé a pensar en todo lo que he aprendido a lo largo de estos cinco años con mi podcast, en el que he entrevistado a muchas figuras femeninas que han pasado por reinvenciones muy rudas y he aprendido de ellas. He conocido muchas herramientas para vivir una vida más amable, más sencilla, más fácil, fuera del sufrimiento… Sé que me fueron preparando para vivir ese momento”, afirmó en aquella entrevista, al reflexionar sobre su experiencia con el meningioma.
También se dedica a la realización de eventos en vivo. Cuenta con más de cien presentaciones en su show de stand-up comedy “Tú no sabes quién soy yo” y con una cantidad significativa de funciones con el "one woman show". Puras Cosas Maravillosas
Todos los esfuerzos de una gran carrera han sido recompensados con el amor que le profesa una nación entera. Se ha convertido en un ícono tremendamente admirado, apreciado y querido; gracias a su carisma, profesionalismo y talento natural para hacer reír, el cual ha acompañado a miles de personas durante muchísimos procesos y desafíos en su día a día.
Cada paso en el camino que se ha forjado y ha transitado, la han convertido en un ejemplo de valentía, coraje, fortaleza y resiliencia, y sin duda, se merece cada triunfo y victoria que ha logrado conquistar hasta el momento.
Adriana Gibbs
Mujer de cata
Es comunicadora social y experta en vinos y destilados. Su pasión por el vino se fusiona con su interés por destacar el papel de las mujeres en la industria y es defensora de la sororidad, promoviendo la generosidad y la gratitud en su comunidad Fotografía: Eduardo “Lalo” Párraga
Su vocación mezcla el gusto por el vino y los destilados con la pasión de conocer y comunicar. Entre los años 2007 y 2017 desarrolló la fuente de vinos, gastronomía y spirits en la revista Estampas del diario El Universal. Profesora del Diplomado de Cultura del Vino y Spirits en la Universidad Metropolitana y en la Academia de Gastronomía UCAB Plazas´s. Vinos, destilados y gastronomía conviven en su portal web adrianagibbs.com.
“Desde el llamado poder femenino tengo una serie que he venido desarrollando desde hace varios años bajo el título de Narices femeninas. Son muchas las mujeres que hoy llevan la batuta en bodegas y destilerías en el mundo. En el vino se destacan enólogas que cuentan con varias vendimias en cuerpo y espíritu. Cecilia Torres en la bodega Santa Rita es una de las pioneras en Chile. En Italia Rosanna Carpenè es la quinta generación de la dinastía más longeva de vino espumoso italiano. En Navarra, España, una mujer ha seguido el legado familiar vinícola F. Olimpia, se trata de Berta Pérez de Ciriza. Por su parte, Cristina Forner, nacida en el valle del Loira y criada en Burdeos, es la presidenta de Marqués de Cáceres; pertenece a la cuarta generación de una familia dedicada al vino. Si del vino pasamos a los destilados son varios los nombres a referir. En Venezuela tenemos a tres maestras roneras: Carmen López de Bastidas, Nancy Duarte y Rosamy Belmonte. En México hay mujeres al frente de marcas de tequila. Una de ellas, Melly Barajas, la primera en convertirse en maestra tequilera y levantar una destilería. En el cognac no se puede dejar de mencionar a Pierrette Trichet, quien fue durante más de 20 años la maestra de Rémy Martin. El armagnac tiene a Florence Castarède, quien ha sabido innovar con el savoir-faire de seis generaciones en la casa Castarède. El whisky también tiene nombre de mujer en Escocia: Maureen Robinson, su firma aparece estampada en el afamado Red Seal. Este es apenas un paseo por mujeres que se destacan en el mundo de las bebidas. Felizmente hay muchas más”, destaca. Los certificados de origen de Adriana Gibbs son tres: Comunicadora Social por la Universidad Católica Andrés Bello, Magister en Psicología Social por la Universidad Central de Venezuela y Diplomado en Cultura del Vino & Spirits por la Universidad Metropolitana.
Directora de Ediciones Punto Paladar, es autora de Soy Panadero Un homenaje a los artesanos del pan en Venezuela, que obtuvo en 2020 el premio “Tenedor de Oro como Publicación Gastronómica”, otorgado por la Academia Venezolana de Gastronomía; 365 días Uno para cada vino, reconocido como el Best in the World en los Gourmand Cookbook Awards World 2022 (categoría Libro digital de vinos); y de Una pasión con nombre propio. Ron de Venezuela 20 años D.O.C., recientemente nominado a los Gourmand Cookbook Awards 2024.
“Una de las mujeres que ha sido referencia para mí es la periodista y sumiller española Maite Corsín, gerente de la Fundación para la Cultura del Vino. Celebro su manera de comunicar al vino, cercana y sin imposturas, dos de sus libros me abrieron ventanas al escribir 365 días Uno para cada vino”.
Adriana Gibbs afirma que la vida también se cata. Tres poemarios lo refrendan: Parece Otoño, De nunca despedirme y Doble Viaje. “Me permito la licencia de celebrar el decir poético de tres de las muchas autoras de mi querencia y respeto: las venezolanas Luz Machado y Yolanda Pantin; y la estadounidense Emily Dickinson”.
A Gibbs la palabra “sororidad” la conduce al Pequeño tratado de las grandes virtudes del filósofo francés André Comte-Sponville. “Sororidad está acariciada por la generosidad, la gratitud. Ella nos eleva hacia los otros y hacia nosotros mismos en tanto nos liberamos de nuestro pequeño yo, bien ha escrito Comte-Sponville”.
Bethania Aller
“Me llena mucho preparar a mis pacientes para la vida”
Médico ginecólogo, con varios postgrados y especializaciones fuera del país, Aller se desempeña en un entorno donde el liderazgo femenino es reconocido. “Tanto la medicina como el papel sanador de la mujer han estado presentes en mi formación. Me considero, sobre todo, una sanadora”
Por Alonso Moleiro | Fotografía: Aldrina Valenzuela Rojas
Graduada en la Universidad Central de Venezuela, Bethania
Aller está recibiendo formación médica desde niña.
Su madre, Bethania Blanco, es una reconocida nutrióloga. Su padre, Juan Aller, es un famoso obstetra, el primer médico en gestar una fertilización “in vitro” en el país; fundador de Fertilab, conocido laboratorio de fertilidad asistida, que con sus 50 años de existencia es el primero y más antiguo de Venezuela.
Casada, con dos hijos, tiene una reconocida labor y una tupida agenda de trabajo en la Clínica El Ávila, en Caracas. Su vestimenta es informal, y al mismo tiempo, elegante: lleva sandalias con tacones; unos jeans prelavados, con una blusa que le hace juego; varias cadenas, y motivos con santos, sobre los cuales va enfundada su bata de médico. El pelo es castaño, con unos crespos algo sublevados.
“La medicina es un trabajo de total vocación, es un llamado”, afirma. “Claro que me ayudó apalancarme en el trabajo de mi papá, su nombre, su consultorio, para tomar la decisión de la obstetricia”. Aller reivindica, también, la decisión de quedarse en el país en el desarrollo de su desempeño: “Los postgrados de medicina en Venezuela tienen ventajas importantes, te permiten trabajar con los pacientes rápidamente, incorporarte a la terapia. Eso me ayudó mucho”.
Las tres mujeres referenciales de Bethania Aller: comienza con su madre, Bethania Blanco, como médico e inspiración, incluyendo su excelente desempeño en las redes sociales. Luego: “La madre Teresa de Calcuta, como mujer, para mí, en el área de la medicina, de servicios. Uno debe compartir, cooperar, ofrecer amor incondicional. Y la humildad es un elemento fundamental. Por último: Madonna. “Es una artista que ha hecho su carrera en un entorno muy complejo. Admiro como siempre se ha reinventado, se ha mantenido, ha sido pionera, le abrió mucho campo al universo femenino en el mundo”.
“Antes la medicina era un oficio de hombres, pero hace tiempo que eso cambió muchísimo”, continúa. “En mi postgrado había muchas mujeres y han sido luego excelentes médicos, desde hace tiempo además. Hay una enorme presencia femenina en el mundo donde yo me formé.”
Sobre la sororidad, afirma: “Me gusta. Supe del término hace poco, me parece excelente. A nosotros nos educan para la competencia. La tendencia debería ser opuesta, honrar al prójimo, inspirarse, aprender del otro. Hemos sido hechos para vivir en comunidad. Es valiosísimo que haya mujeres que apalanquen el esfuerzo de otras mujeres”.
Aller tampoco se siente a gusto con ciertas posturas extremas del feminismo, y, al menos de entrada, no hace suya la consigna del poder femenino: “Las mujeres no son iguales a los hombres, esta no es una disputa. Todos los seres humanos tenemos una energía femenina y una masculina. Es necesario llegar al equilibrio normal de las cosas”.
Lo que más ama de lo que hace: “Saber que tienes un papel importante en el desarrollo de la fertilidad, ginecológico, de una mujer, de su felicidad, saber que le estás dando vida; atender a una madre y a una hija, cuyo nacimiento había atendido, hace unos años. Son muchas las experiencias plenas”.
Lo que más le pesa de su trabajo: “Los límites con las pacientes, que respeten tu tiempo personal, con tus hijos, atender emergencias, perder la tranquilidad personal en los momentos de descanso, recibir un examen de sangre un domingo en la mañana”.
Adriana Meneses
“Nada se logra sin esfuerzo”
Ha sido protagonista en la escena cultural desde su juventud. Como galerista y promotora cultural, atribuye su éxito como madre y profesional a las fortalezas personales que heredó de su familia
Por Soraya Gabaldón | Fotografía: Nestor Hernández
María Adriana Meneses Imber se desempeñó desde muy joven en importantes cargos culturales, y es que esta comunicadora egresada de la Universidad Católica Andrés Bello, galerista y promotora cultural, con maestría en Administración de Arte de la Universidad Drexel, confiesa que gran parte de su éxito como madre y profesional, se debió a sus fortalezas, su formación, disciplina, constancia, trabajo y respeto, muchas cualidades que tomó de su madre, la muy conocida Sofía Imber. A esto, se le suma la influencia de su padre, Guillermo Meneses, su padrastro, Carlos Rangel y sus tíos, Lya Imber y Rubén Coronil, personajes importantes en el crecimiento del país y quienes se convirtieron a través del ejemplo, en su norte a seguir. Pudiésemos entonces suponer que la vida le fue sencilla, sin embargo según cuenta, implicó el esforzarse más que los demás, para demostrar que el mérito era propio. “No existen los limites, pero las cosas se obtienen mediante el trabajo, la disciplina, y por supuesto, el conocimiento”, le decía su madre. Adriana siempre estuvo rodeada de mujeres empoderadas, primero su madre Sofía, la gran referente en el periodismo y el arte de nuestro país, fundadora del Museo de Arte Contemporáneo de Caracas, como confiesa, “una madre hiperpresente a pesar de ser una trabajadora obsesiva”, de quien heredaría la pasión por el arte, el trabajo y el amor por los animales, y luego, su tía Lya Imber, la primera mujer en graduarse de Médico en Venezuela, a quien quiso muchísimo y a quien siempre sintió protectora de la familia. Cabe destacar la admiración de nuestra entrevistada a otra fuerte mujer, Golda Meir, política, diplomática y estadista, símbolo del poder femenino en el siglo XX, y a quién Adriana admiraba por su
capacidad de lucha y claridad a la hora de enfrentar los problemas y tomar decisiones en momentos históricos y decisivos. Hoy, considera que el posicionamiento de la mujer en el mercado del arte, no es una cuestión de moda o de espacios obligados por cumplir con cuotas, ya que su presencia en museos, galerías, casas de subastas, es una constante.
Opina que todavía existen muchas preconcepciones y factores que hacen cuesta arriba la vida laboral femenina, y que es una lucha diaria para mostrar las capacidades y talento de la mujer. Como madre de Guillermo y Analya y profesional del Arte, admite que las responsabilidades en ambas facetas no son fáciles, pero son logros diarios y que en todas las áreas de la vida pública y privada, vemos como cada vez más mujeres ocupan cargos en el proceso de toma de decisiones. El poder femenino, nos dice, es el que hemos logrado por nuestra capacidad de hacer numerosos roles a la vez de manera exitosa: “En el mundo en que vivimos, las mujeres nos hemos dado cuenta de la importancia de apoyarnos como colectivo. Hoy, la mujer además de ser una luchadora, tiene la capacidad e intuición para lograr sus sueños”. Considera importante para el empoderamiento de la mujer en las artes, ser parte de la toma de decisiones, donde el resultado sea conseguir más espacios para ellas, dando la formación a jóvenes para que estén preparadas para asumir los nuevos retos que le depara el mundo, y así, las niñas crezcan con la certeza de que pueden lograr y ser lo que sueñan, especialmente en los países donde esas posibilidades no existen. Siente que ha logrado muchísimas cosas, las cuales requirieron mucho esfuerzo, pero que poco a poco, con trabajo y su formación, logró espacios importantes hoy en día.
Un estilo que seduce al mundo
La diseñadora venezolana y fundadora de la marca Port de Bras es reconocida por su indudable liderazgo dentro de la industria de la moda athleisure
Por Cecilia Avilés | Fotografía: Cortesía Port de Bras
Clarissa es tan creativa como visionaria y sobresaliente. Es una mujer con alma artística, firmeza en convicciones, actitud y determinación. Forbes Women, madre, esposa e impulsora de la feminidad. Dueña de su propio imperio, líder indiscutible en su nicho, referente de la moda latinoamericana y promotora de un estilo que, sin duda, seduce al mundo. Además de artífice, es una dama virtuosa y una diseñadora que ha cambiado y reformulado las reglas del juego en cuanto a ropa deportiva, al defender y exhibir su visión por el athleisure y activewear a través de una propuesta lujosa, sofisticada, sostenible, diferenciadora y mundialmente reconocida. Hablamos de Port de Bras, por supuesto. Aunque se tituló como abogada en la Universidad Católica Andrés Bello (UCAB), la caraqueña, quien desde niña sintió una marcada inclinación por la moda, decantó por su pasión y siguió sus propios instintos. Luego de crear Bamboo Mare, una firma de trajes de baño, confeccionados con telas ecoamigables importadas de Brasil, migró a Estados Unidos, donde tuvo la oportunidad de trabajar en marketing, branding y relaciones públicas en canales de televisión y en la maison Cartier. De igual forma, se desarrolló en el área de los negocios, convirtiéndose en agente de bienes raíces tiempo después. Lo vivido la encaminó a materializar su proyecto profesional más exitoso, mismo que nació en una clase de barré o ballet fit y la ha llevado a lo más alto, a ser seguida por las más destacadas celebridades —quienes utilizan las piezas que crea desde 2015—, estar en el gusto de sus millones de seguidoras, abrir sus propias boutiques, tener presencia en Asia, España, Londres, Estados Unidos, Canadá, México y Venezuela,
y ser reconocida como una mujer talentosa en el ámbito en el que se desempeña. En 2022, por ejemplo, obtuvo el galardón como Diseñadora del Año en Pitch to LAFS (Latin American Fashion Summit) imponiéndose con Port de Bras como una alternativa innovadora a la ropa tradicional para hacer ejercicio, gracias a su potente ADN, versatilidad como marca y diseños originales.
Más recientemente, Clarissa, quien desde hace un tiempo reside en Madrid, fue incluida en la lista Forbes de “Las 75 mujeres latinas a seguir en 2024”, distinción que reconoce el aporte de las mujeres latinoamericanas a la sociedad española, de figuras que generan cambios e impactos positivos, de mujeres con historias y trayectorias interesantes que inspiran a muchas otras alrededor del mundo. Honor que, según sus propias palabras, conlleva una gran responsabilidad, al ser vista y formar parte de una importante representación. Aunque un nombramiento como este, la coloca en una posición de poder, considera que todos los seres humanos nacen con la misma capacidad de alcanzar su felicidad y consolidar sus propias metas.
¿Qué opina sobre el poderío femenino?
Precisamente parte de nuestro propósito como marca es precisamente empoderar a nuestra comunidad de mujeres a sentirse, verse y moverse lo mejor posible gracias a las piezas que diseñamos en Port de Bras.
Queremos inspirar un estilo de vida sostenible y saludable, tanto a nivel físico como emocional.
¿A qué mujeres admira?
Coco Chanel, Carolina Herrera, mis dos abuelas y María Corina Machado.
Clarissa Egaña
Margareth "Maggie" Henriquez
Ciudadana del mundo
Ha sido la primera mujer en asumir la posición de CEO en Maison Krug, la afamada bodega de champagne y desde 2022 lleva la batuta en la casa francesa Baccarat. Es la exitosa venezolana Margareth “Maggie” Henríquez
Por Adriana Gibbs | Fotografía: Alexis Jacquin @lestudioalma
Así la describió un periodista inglés tras entrevistarla cuando dirigía Krug: “Alta y distinguida (mide 1.75), ella tiene la imagen acorde con uno de los champagnes más exclusivos del mundo”. Cumplió 46 años de trabajo y de ellos lleva casi cuatro décadas al frente de grandes empresas en el extranjero. Es Maggie Henríquez. Vive en París. Me citó para esta entrevista online a sus 11:00 pm. “Soy una mujer nocturna. Desde niña me gustó la noche. En el día hay reuniones, constantes interrupciones. La noche abre mi creatividad. Si fuese por mí, trabajaría todas las noches hasta las cinco de la mañana, dormiría hasta las once, luego haría deporte y empezaría a laborar a la una de la tarde”.
MAGGIE PROFESIONAL
Se despidió de la presidencia de Krug en marzo de 2022 y asumió la batuta en el Grupo Baccarat, ¿cuál sería su balance de estos dos últimos años? Quedé muy contenta de haber dejado a Krug en buenas manos y condiciones, y estoy agradecida con los inversionistas que me han dado este nuevo reto en Baccarat. Estos dos años han sido positivos desde el aprendizaje por los desafíos. La guerra en Ucrania encareció los costos de energía. Poco después vino una inflación tan alta como la que tuvimos en Europa en 1985. A esto se sumó un ciberataque que sufrimos el año pasado y cuyo impacto estamos viviendo todavía. Ha sido un tiempo intenso y arduo. No me quejo, cuando llegué a Krug también fue difícil y esto desarrolla habilidades. El proyecto que he soñado para Baccarat va a necesitar tiempo. Baccarat es celebración, cuando siente gozo y alegría, naturalmente se conecta con la gratitud. Es una marca muy audaz, estoy contenta de estar aquí.
Ha dicho que “El lujo es tiempo y es luz”, ¿podría explicarlo?
Una firma se vuelve una marca de lujo en la medida que logra establecer una conexión emocional fuerte con el consumidor. No se puede construir sin tiempo. Cuando digo que es luz, me refiero a que una marca de lujo tiene que ser única y diferente, alcanzar a ser la luz que alumbra el camino en su categoría.
La cito: “El mejor consejo profesional que recibí fue este: ‘No olvides que lo que pareces es lo que eres”. ¿Sigue siendo el mejor consejo que le han dado?
¿Cuál daría usted?
Sí, esa lección fue importante en mi trayectoria. Aquel jefe me dijo que hay que parecer lo que uno quiere que la gente vea en uno. Yo lo completaría así: cada acción sienta un precedente y hay que estar consciente de lo que eso significa. Cada decisión envía un mensaje. Es importante que las acciones siempre sigan a las palabras; es decir, hacer lo que se dice.
MAGGIE PUERTAS ADENTRO
Tiene dos hijos y cinco nietos. “Me divorcié en 1995 y siempre tuve una relación de cariño con mi exesposo. Estuve sola hasta el año 2003 cuando
conocí a mi actual marido. Él vivía en Francia, yo en Argentina. Fuimos novios desde 2003 hasta que vine a Francia a trabajar y nos casamos en 2009. Es francés, experto en vinos y tiene una plantación de cacao en Costa Rica”.
CUÉNTEME DE LA MAGGIE MAMÁ Y DE LA MAGGIE ABUELA…
Creo que he sido una buena mamá, habría que preguntarles a ellos… (Se sonríe). Para mí la casa siempre fue una especie de laboratorio de vida, de lo que es el trabajo y de la importancia de compartir valores. Me tocó irme a Argentina cuando ellos tenían 21 y 17 años, se quedaron en México y se portaron fantástico; no puedo sino darle gracias a Dios. Lo que he tenido con mis hijos ha sido una gran confianza y profunda comunicación, siempre fomenté el amor entre ellos y hacia su padre.
Viven en México. Siempre he encontrado tiempo para estar juntos en lo que nos gusta. Pasar con ellos una semana de esquí o de playa. Veo que mis hijos caminan sus vidas con lo que le inculcamos. Son profesionales responsables, buenos padres e hijos.
La Maggie abuela… diría que me gustaría tener más tiempo con mis nietos y me cuestiono eso, voy a hacer algo para lograrlo. Armé unas vacaciones en Navidad con los nietos. Me encantaría tener más tiempo con ellos, pero así es la vida, nunca nada es completo ni perfecto; hay que procurar el balance.
Ciudadana del mundo: vive en París, viaja con frecuencia, ¿cómo es su relación con Venezuela?
Allí está la mitad de mi familia y varias de mis amigas de la vida, eso es lo que más extraño. Me mantengo conectada vía WhatsApp. Estoy organizando para ir a final de este año con mi esposo.
¿Cómo es un día de semana y de fin de semana en la vida de Margareth?
Lunes a viernes son días muy movidos. Mi día laboral termina hacia las ocho de la noche. Suelo cenar a las nueve y después sigo trabajando, tengo equipos en Estados Unidos y Asia, es el momento para tener reuniones con ellos. Los sábados me los dedico a mí: masajes, ejercicio en los parques, peluquería... Los domingos suelen ser tranquilos.
Cuando no toma vino, ¿qué otras bebidas disfrutas?
Mucha agua, casi tres litros diarios, no tomo café pero sí mucho té. De vez en cuando vino blanco o tinto, un champagne Krug, y si me apetece un coctel elijo un Gin Tonic.
Cumplió 68 años el pasado 26 de marzo, ¿cómo la pasó?
Normalmente suelo celebrar mi cumpleaños visitando a mis nietos. Este año iba a viajar para verlos, pero tuve que reprogramarlo porque tenía presentación de presupuesto. En mayo nació mi quinto nieto. Mi esposo ha hecho posible una casa de playa en Costa Rica. A mis hijos y nietos les encanta ir para allá, ese lugar se ha convertido en un punto de encuentro familiar y es maravilloso.
Maryeska López
Decoración al natural
Es una mujer que no se detiene ante los obstáculos. Su optimismo y proactividad la han llevado a incursionar en áreas que se convirtieron en los espejos que reflejan su alma
Su conexión con la naturaleza surgió de manera orgánica. Durante su infancia tuvo el privilegio de estar en contacto con el campo y los animales que se encontraban en los alrededores de Caracas. Esto marcó su personalidad profundamente, cualidad de la que se daría cuenta más adelante.
Con tan solo 16 años se estableció en Caracas para cursar sus estudios en el mundo de las leyes. Al momento de finalizar su carrera, dirigió su rumbo hacia los Estados Unidos para aprender inglés. El vaivén de la vida hizo lo suyo cuando regresó a su ciudad natal para trabajar en el mundo petrolero, en la empresa ExxonMobil, donde laboró durante ocho años.
“Un día normal en el trabajo, una gran amiga me comentó que debería estudiar la orfebrería como hobby Me llamó la atención y me propuse estudiarlo en la Asociación Venezolana de las Artes de Fuego, en San Bernardino. Es allí donde comienza toda mi carrera en artes plásticas”, recordó. Continuó aprendiendo técnicas de esmalte sobre metales, vidrio y escultura. Hasta que decidió especializarse en arte floral y decoración. Todo este descubrimiento la cautivó hasta dejarla prendada, motivándola a convertirlo en su estilo de vida.
Su pasión por lo que hace se transformó en un puente directo hacia su creatividad, a través de la cual puede liberar su mente y plasmar sus ideas en proyectos, por medio de diferentes canales: dibujos, diseñando espacios —como es el caso de la decoración-—, o con la elaboración de arreglos florales.
Trabajó con el diseñador Ángel Sánchez, haciendo tocados de hilo de plata para novias. Más adelante se dedicó a la creación de piezas con cuencas de vidrio y dijes de plata, las cuales vendía en la tienda de la diseñadora, Yliana Yepez.
Ha sido decoradora de bodas, comuniones, bautizos. Llegando a ornamentar la mesa del jurado del Miss Venezuela, 2022 y 2023. Asimismo,
tuvo la oportunidad de ser la interiorista del Hotel Aria by LD en Pampatar y de Guayoyo Gastro Bar, ambos en la Isla de Margarita. A su vez, de varias casas en Coconut Grove y Weston Hills en Miami.
“Hoy día estoy con dos grandes proyectos que me tienen fascinada… Por los momentos, puedo adelantar que uno es concepto playa, y el otro, concepto selva”, reveló en exclusiva.
“Tengo una sección fija en Venevisión, en el programa Portadas Al Día, donde una vez a la semana muestro cómo hacer cosas increíbles con lo que tenemos a mano. En paralelo, soy colaboradora para la Revista Con Clase, en la cual, en cada edición les hablo de decoración”, destacó.
“Hace meses recibí un correo en el que me manifestaban que he sido seleccionada para ser reconocida dentro de las 100 mujeres más influyentes e inspiradoras en Venezuela. Ha sido una de las sensaciones más hermosas en mi carrera profesional. Este reconocimiento fue otorgado por parte de la Alcaldía de Baruta, Impact Hub y la Embajada de Países Bajos en Venezuela”, expresó con satisfacción.
En el marco temático que engloba el contenido de esta Edición Especial, invitamos a Maryeska López a una reflexión sobre la importancia de la figura femenina en la sociedad: “El poder femenino es un movimiento que viene de cada una de nosotras internamente. Pienso que no es más que sentirnos seguras de nosotras, de que podemos alcanzar lo que nos propongamos y de que no tenemos límites. Si esto lo llevamos a grandes masas, entonces hablamos de un mundo en el cual la mujer será empoderada… Asimismo, pienso que la sororidad es algo positivo dentro de este contexto, que, si lo llevamos de manera equilibrada es algo grandioso, donde cada una de nosotras es la fuente de inspiración y de apoyo para la otra”, continuó.
Y para concluir, destaca a tres mujeres que toma como sus referencias: la Princesa Diana de Gales, Malala Yousafzai y Frida Kahlo.
Hilda H. Gurdián
La fe que da la victoria
Ella puede ser descrita de muchas maneras: mujer exitosa, quien ha hecho realidad muchos de sus sueños, consejera de mujeres que están empezando su carrera, autora del libro “Descubre tu camino al éxito”, presidenta desde hace 27 años de La Noticia, Inc., la más grande empresa de medios de comunicación en español, tanto impresos como digitales, con sede en Charlotte, Carolina del Norte, Estados Unidos. Madre y esposa feliz.
Algunos de los puntos que contribuyeron con el éxito de su empresa incluyen: tener un equipo de profesionales listos para dar lo mejor de sí mismos cada día, contar con los mejores mentores, quienes le dieron consejos en el momento apropiado y le abrieron muchas de las puertas de la oportunidad. También le da crédito a su disciplina en aplicar principios de éxito, como: trabajar duro todos los días, amar la profesión, profunda fe, adaptabilidad al cambio, claridad en las metas, actitud positiva, perseverancia.
Siempre la verán luchando por ser mejor y por hacer crecer su empresa, pero también agradecida por todas las bendiciones que Dios le ha dado. Celebra grandes y pequeñas victorias. Cree fervientemente en el versículo de la Biblia del Evangelio de Lucas 6:38: “Den y se les dará”. Comparte su talento, tiempo y tesoro con miembros de la comunidad necesitados, sin esperar nada a cambio. En sus logros también han contribuido el amor y apoyo de su esposo y de sus dos hijos. Especialmente Álvaro José, el mayor de sus hijos, quien ha liderado la transformación de La Noticia para evolucionar de impreso a digital.
Hilda nació en Venezuela. Recibió su educación universitaria en St. Clare’s Hall, en Oxford, Inglaterra, y en Bournemouth College, también en Inglaterra, donde vivió desde la edad de 18 años. Emigró a Estados Unidos hace más de 30 años.
¿Qué piensa de la sororidad?
Me identifico completamente con una relación positiva de solidaridad o hermandad entre mujeres. En la medida en que nos apoyemos unas a otras, vamos a obtener el éxito deseado y eliminar barreras sociales y otras desigualdades. En La Noticia hemos creado LatinaCon, una conferencia para mujeres latinas donde les damos charlas sobre: finanzas, negocios, salud, liderazgo, moda y mucho más, para compartir los conocimientos necesarios para que se sientan empoderadas y listas para hacer
lo que tengan que hacer para lograr su éxito. Cuando hablamos de estos temas, no tratamos de excluir a los hombres, sino de atraerlos como aliados, como personas que están al mismo nivel que la mujer y que son parte de la solución. Los hombres pueden contribuir con esta hermandad siendo buenos compañeros de trabajo, buenos jefes, compañeros en el hogar. Apoyando a las mujeres en su vida, sean sus madres, esposas e hijas, en las decisiones que ellas tomen y que las conduzcan a obtener su éxito tanto en el plano personal como profesional.
¿Qué es el poder femenino?
Es el poder que tenemos las mujeres de educarnos sobre temas que nos interesan, con el fin de que este conocimiento nos dé la confianza en nosotras mismas, que nos ayudará a tomar decisiones, ser independientes financieramente y lograr hacer realidad nuestros sueños, sin depender de un hombre.
El poder femenino se debe estimular en las niñas a temprana edad. Una jovencita necesita ver e interactuar con mujeres en posición de liderazgo, mujeres poderosas que tienen sus metas bien claras y que no dejan que nada ni nadie interfiera en ellas.
Es ideal si esta jovencita puede hacer pasantías cuando está en secundaria o la universidad con mujeres de este estilo. Esta experiencia la ayudará a tener aspiraciones de lograr lo mismo o más. Mujeres en todas las profesiones necesitan tener mentoras, que además de buenos consejos, le ayuden a abrir la puerta de la oportunidad para que ellas entren.
Entre las mujeres que son su referencia destacan, Michelle Obama: “Como abogada, defensora de la educación y autora, Michelle ha utilizado su plataforma para promover la igualdad de género, la salud infantil y el empoderamiento de las mujeres, inspirando a millones con su liderazgo. Cuando fue primera dama, lideró campañas y programas centrados en combatir la obesidad infantil y promover hábitos alimenticios saludables. Supo mantener durante sus ocho años en la Casa Blanca una familia y un matrimonio estable y lleno de amor, a pesar del estrés que le debió causar estar constantemente bajo la presión de la opinión pública”.
Hillary Clinton: “En 2016 se convirtió en la primera mujer en ser candidata a la presidencia de Estados Unidos por uno de sus dos principales partidos políticos. Como Primera Dama, promovió políticas de salud que ampliaron la cobertura médica para niños a través del programa CHIP. Como Secretaria de Estado, abogó por políticas globales que empoderaron a las mujeres y las niñas. En un plano personal, es admirable cómo pudo perdonar a su esposo por sus relaciones extramatrimoniales. Se necesita mucha fuerza de carácter para tomar una decisión de ese tamaño”.
María, la madre de Jesús: “Admiro su extraordinaria fe en Dios. Siendo una jovencita se le aparece el arcángel Gabriel y le dice que ella ha sido escogida por Dios para ser la madre de Jesús. Solo me imagino lo aterrada que estaría María ante esta noticia. Pero aunque estaba llena de miedo, aceptó la voluntad de Dios por su profunda fe. En el pasaje de las bodas de Caná, María se destaca como el arquetipo de la solidaridad. Se menciona que la boda quedó sin vino. Lejos de ser indiferente ante esta breve calamidad, María toma la iniciativa de acudir a Jesús y buscar una solución. Su devoción a Dios la ha convertido en un ícono de fortaleza, compasión y amor materno, inspirando a generaciones con su ejemplo de humildad y entrega.
Mariaca Semprún
Talento y voluntad
Al pensar en el éxito, la perseverancia, el carisma, pero sobre todo, en el talento y la versatilidad, sale a relucir su nombre en modo automático
Por Viviana Taddeo | Fotografía: Isabella Redman
Es una figura que refleja el arte, sin importar el área por la cual se le decida observar. Definida por los grandes reconocimientos que la preceden como “cantactriz”, se identifica con esos dos oficios —sin separarlos entre sí; procura vincularlos a la hora de llevar a cabo cualquier proyecto— y están tan ligados a ella, que ha tenido total claridad sobre su vocación; siendo hábil a la hora de asumir las grandes pruebas que un medio tan duro le ha sorteado durante su trayectoria. El descubrimiento de su pasión eterna por lo que hace se remonta a su vida escolar. Estudió en el Colegio Emil Friedman, en Caracas, el cual imparte la música de forma obligatoria. Allí conectó con lo que mueve su alma. Luego de transitar por el estudio de varios instrumentos, se dedicó enteramente al canto lírico e, incluso, pensó que se enfocaría en la ópera, pero esto no era algo rentable para ella.
Su perseverancia y voluntad la han llevado a conquistar su éxito. Cuando se enfrentó a su primera prueba de canto, estando en el colegio, los nervios jugaron en su contra, otorgándole un puesto en el último grupo. Sin embargo, deseaba tanto ser parte de ese mundo, que decidió mejorar a como diera lugar. Tomó su formación profesional con seriedad y creó su propio esquema de estudios: acudía a la Academia de Anita Vivas para aprender a bailar, a clases de canto lírico con Aída Navarro y a lecciones de actuación con talleres, montajes y diferentes directores. Ha llevado a cabo trabajos variados, incursionando en los diferentes géneros musicales: un disco de salsa y bolero de La Lupe y otro con la música de Édith Piaf en francés. Asimismo, un material de su autoría, que aborda el género pop alternativo y su más reciente álbum, llamado “La Tormenta Tropical”, el cual contiene fusiones latinas. Levantó su carrera sobre la base de las diferentes ramas del arte, pasando por las telenovelas, series de televisión, la música y el teatro, el cual la ha catapultado a grandes triunfos, recorriendo caminos inhóspitos e impensados para ella. Todo esto se debe a que en su colegio participó en la producción teatral: La Novicia Rebelde. “Esa fue una experiencia que disfruté tanto y pensaba: ‘Dios mío, ojalá me pudiera dedicar a los musicales’, pero en Venezuela no existía la posibilidad en ese momento. Llegué a pensar que tendría que irme a Nueva York a estudiar. Pero, afortunadamente, la gente de Palo de Agua empezó a dedicarse al montaje de musicales, creando una época muy bonita para el país, culturalmente hablando”, comentó. Obtuvo un papel importante en la obra llamada “El Violinista sobre el Tejado”, abriéndose camino en una gran cantidad de musicales que se desarrollarían de allí en adelante. Sin embargo, Mariaca llevaba años soñando con llevar al Teatro Teresa Carreño la importante producción que trazaría su rumbo profesional: La Novicia Rebelde. Quince años después de aquel primer momento, recibió la propuesta para protagonizarla, dándole vida al papel de María von Trapp. “Se dio tal como me lo imaginaba desde chiquita: en el Teresa Carreño y junto a la Orquesta Sinfónica. Ese fue un momento de reafirmación con respecto a mi carrera”, dijo con sentimiento. Entre una enorme lista de logros, formó parte de “Pálpito”, una serie de Netflix escrita por Leonardo Padrón, obteniendo un gran éxito a nivel internacional. En el año 2020, su álbum “Soy Puro Teatro: (Homenaje a
La Lupe)” fue nominado a dos categorías en los Premios Latin Grammy a: Mejor Álbum Tropical Tradicional y Mejor Diseño de Empaque, por el cual obtuvo el preciado galardón.
Su monólogo musical “La Lupe: Reina del Desamor” fue su preparación para todos los retos (y reconocimientos que vendrían a modo de recompensa), ya que más adelante llevaría a cabo otro montaje musical llamado “Piaf - Voz y Delirio”, en honor a la cantante francesa, el cual ha cosechado un éxito de altas proporciones. “Tuve que adaptar mi voz y cantar todo el repertorio en francés, idioma que no hablo. Estuve meses estudiando con un coach de acento. Aprendí muchas palabras y sé lo que estoy cantando, pero hasta ahí… De hecho, me pasaron cosas sorprendentes, como que el público francés me felicitara por mi trabajo. ¡Eso para mí lo era todo! La realidad es que como cantante es mucho más fácil disimular un acento, que hablando”, comentó alegre.
La definen muchas cosas, pero por sobre todas ellas, destaca la característica de buscar el mérito por medio de sus propias acciones y decisiones profesionales. “Yo siempre estoy inventando algo. No puedo depender solo de los empleadores”, afirma. Es profundamente analítica y, en ocasiones, se define como alguien intensa. “Siempre he pensado que el arte tiene el poder de la transformación. Pareciera no ser algo necesario -entendiéndolo a nivel de las necesidades de un ser humano-, pero sí lo es. Constituye un espacio de respiración en un mundo complicado. Procuro que lo que hago tenga un significado importante para mí. Necesito sentir el compromiso. Eso hace que el resultado sea de mayor calidad y al final, eso se traduce como la atracción de mejores oportunidades”, agregó.
Su mayor desafío ha sido enfrentarse al exilio: “En Venezuela ya tenía mi carrera hecha. Siempre tenía trabajo. Es duro enfrentarse a buscar trabajo fuera y que te den la oportunidad. Pero es parte del asunto. Además, para crecer como artista es necesario abandonar el confort”, comentó con melancolía. Para sortear los vaivenes de la carrera y los altibajos emocionales que a veces trae el mundo en el que se desenvuelve, ha recurrido a entender que, independientemente del reconocimiento o de tener un trabajo, ella es artista. “Es algo que no está afuera, eso está adentro. Ese es el aprendizaje más grande que he tenido. Hay algo en mí que no me permite rendirme, que me invita a continuar creando. Hay que reinventarse, cambiar enfoques y cómo tomarse las cosas que uno hace”, dijo a modo de reflexión.
En una conversación que abarca la temática de nuestra Edición Especial, Mariaca habló sobre la sororidad y el poder femenino: “Pienso que es de las cosas más valiosas y necesarias que puede tener una mujer en la vida. He sentido el poder que se genera a través de la empatía entre amigas, artistas, y lo poderosas que somos juntas en un escenario o en un espacio de trabajo. El poder femenino, para mí es el poder de la vida, del arte en sí mismo, porque la mujer es la creación. Es esa energía sobrenatural que pone a la humanidad a dar vueltas. Sin la mujer no existe nada”.
En cuanto a las figuras que han sido referentes para ella, es algo notorio y evidente, vistos los homenajes y trabajos que ha realizado con tanto amor a lo largo de su trayectoria: La Lupe, Édith Piaf y María von Trapp.
María Gabriela De Faría
La vida bajo reflectores
Desde niña ha sido una apasionada de las artes escénicas. Es, además, una enamorada de Venezuela, cuyo estímulo se esmera en reflejar en cada una de sus facetas. Creatividad e inspiración son los secretos de su éxito Por Viviana Taddeo
Oriunda de Caracas, nacida el 11 de septiembre del año 1992 y con apenas 31 años de edad, María Gabriela se ha hecho conocer como actriz, productora y emprendedora. Por supuesto, sin dejarse limitar por ninguna de estas etiquetas; es la típica virginiana que busca la evolución y la perfección.
Sin embargo, no va detrás de este concepto de forma superficial: su historia y su carrera dejan leer entrelíneas que su único deseo de perfección se asocia exclusivamente a ser cada día una mejor persona. A crear y wcrearse, buscando su voz con el paso de los años. Encontrándose a sí misma y aprendiendo en cada paso de su camino.
“Sin duda, somos —refiriéndose a ella y a su esposo, Christian McGaffney— gente muy ambiciosa y nos gusta mucho lo que hacemos y si sentimos que la vara más alta está en X sitio, queremos ir allí a probarnos, a ver qué pasa y a crecer, sobre todo... Pero también pensamos en qué más podemos hacer en nuestro país, cómo podemos transmitirle algo a las nuevas generaciones para crear oportunidades en nuestro lugar de origen”, dijo en una entrevista que le realizó el periodista Luis Olavarrieta.
Su talento brotó naturalmente a muy temprana edad, dando sus primeros pasos en la actuación cuando tenía 5 años. Sin embargo, no fue hasta los 10 que logró formar parte de una producción de Radio Caracas Televisión (RCTV) llamada “Túkiti, crecí de una”. De ahí en adelante, su trabajo duro, persistencia y el amor por la actuación, la llevaron directamente a convertirse en un rostro aclamado por el público. Guiada por su musa interior, a sus 15 años se consolidó como una sensación adolescente al ser protagonista de una serie de Nickelodeon
llamada “Isa TKM”, cuyo éxito, en el futuro, sería un fenómeno impresionante. A tales niveles que la segunda temporada supuso un cambio de locación, dando pie a que la actriz tuviera que establecerse en Colombia.
Este fue solo el comienzo, pues, en su trayectoria logró abrirse paso y participar en múltiples producciones televisivas tales como: Grachi, La Virgen de la Calle, Yo soy Franky, Vikki RPM, Sitiados y Deadly Class; y en producciones cinematográficas como: El paseo 2, Crossing Point, Pacífico, El Exorcismo de Dios y, su proyecto actual: Superman, donde interpretará a Angela Spica, La Ingeniera.
Como si fuera poco, en octubre del año 2022 inició su propia marca de cuidado para la piel, llamada Tierra by María. Esta se compone de cinco productos completamente naturales, y está diseñada para funcionar en todos los tipos de piel. “Como actriz, siempre he buscado cuidar mi piel y mantener el equilibrio entre la salud y la belleza…Pero fue cuando nació Aurora, mi sobrina, que me surgió la necesidad de ofrecerle a alguien más algo que la haga feliz y la proteja. Desde el amor y el conocimiento de la importancia de cuidar la piel de la carga tóxica, nace esta invitación a tomar acción y crear Tierra”, relató en un video de su cuenta de Instagram @tierrapormaria
Su desarrollo profesional ha sido una calle de doble vía que le ha abierto las puertas del éxito, transitando momentos llenos de gozo y también de penas; donde todo ha coexistido entre sí para darle paso a su crecimiento como persona, convirtiéndose un ejemplo de lucha, persistencia, cambio e inspiración.
Athina Marturet
La belleza multifacética
Su figura irradia elegancia y sofisticación. Por años ha cautivado al mundo con su talento y encanto. De raíces griegas, esta talentosa venezolana, actriz y modelo, es una referencia en la escena internacional Por Yolanda Manrique. Fotografía: Aníbal Mestre. Maquillaje Miguel Angel Fashion Look. Vestuario Diseño by @gussylopez
Desde sus inicios en el mundo del modelaje, Athina deslumbró con su belleza clásica y su presencia magnética. Su carrera tomó un giro aún más emocionante cuando incursionó en la actuación, destacando en una variedad de roles que demostraron su habilidad para capturar la atención del público y transmitir una amplia gama de emociones. En su más reciente trabajo en la serie “El señor de los cielos”, fue la actriz invitada sorpresa de la temporada 7 y tuvo la oportunidad de filmar en México y Grecia. Próximamente, trabajará con el productor venezolano Marcos Santana, ex presidente de Telemundo con quien tiene planteado un nuevo proyecto. Pero más allá de su éxito en la industria del entretenimiento, Athina también ha conquistado corazones como filántropa y esposa del renombrado director de orquesta, Eduardo Marturet. Juntos, han inspirado a su entorno y a sus admiradores combinando su pasión por las artes con un compromiso profundo con causas humanitarias. ¿Qué piensa de la sororidad?
Estamos en una era donde la mujer reconoce y retoma su poder y me encanta. Esta ola de feminismo moderno se extiende por todo el mundo y no se para con nada. Cuando las mujeres nos unimos de verdad, todo es posible y hacemos magia. La palabra de moda, sister, (hermana) toma profundidad y fuerza. Nos unimos para un fin común, nos escuchamos, tratamos de entendernos más sin importar nuestras diferencias, orígenes o costumbres. Aceptación total y sincera porque simplemente somos mujeres. Yo vivo esto en mis grupos de danza, meditación y trabajo a diario y me asombro. No solo esto, es increíble todo lo que se puede lograr tomando conciencia. Realmente es sanador y empodera. Aparte de haber trabajado como modelo, actriz por años y, también, para la Miami Symphony, así como para muchos eventos filantrópicos, vi la fuerza que se crea cuando nos unimos. Las mujeres somos prácticas, polifacéticas, multitasking de nacimiento, rápidas y resolvemos todo.
¿Qué es para Ud. el poder femenino?
Para mí significa sacar nuestra esencia. Entender el poder que tenemos nosotras las mujeres. Después de muchos años de patriarcado nos retomamos con nuestra voz interior y afloramos nuestra esencia. Nos atrevemos a ser mujeres que piensan y actúan por ellas mismas y no necesitan de un hombre para brillar. Todas somos únicas y especiales y entenderlo, nos empodera.
Como digo en mis charlas, es descubrir a la Diosa que llevamos por dentro. Además, creo que debemos ir al pasado para estudiar la historia y el legado en el inconsciente colectivo que han dejado esas “Diosas” que han sido las más veneradas de la historia. Estas referencias valientes en épocas que no eran tan fáciles: Isis, Oxum, Atenea, Lakshmi, María Magdalena, y tantas más… Y luego más cercano en nuestra historia, siempre ha habido mujeres poderosas, pero me atrevería a decir que no tantas como ahora, pues creo que el despertar es masivo.
Como lo afirma la famosa frase de Angelina Jolie: “Cuando las mujeres tenemos poder, mejoramos inmensamente las vidas de todos lo que están a nuestro alrededor”. Pero eso requiere unos procesos de tomar conciencia y cambiar el chip. Tomar conciencia de que somos súperpoderosas si así lo decidimos.
La educación es muy importante, pero me refiero más a la parte de la mente, al espíritu de las muchachas jóvenes. Hay que cambiar su manera de pensar, lo que ven en sus casas. Aquello de que la mujer es débil y necesita estar con un hombre para mantenerse.
Hay que motivarlas y hacer todo para que tengan ejemplos donde se fortalecen y se elevan a otra dimensión. Que asuman la posición de ser independientes, donde lideran, motivan y sean ejemplos para la humanidad. Seres conscientes, puras y evolucionadas quienes conectan con la fuerza divina, con la verdadera esencia de la mujer.
¿Qué mujer tiene como referencia?
No es una mujer sino todas aquellas que lideran el cambio en distintos países. Mujeres que con sus ideas, trabajo y esfuerzo logran un cambio positivo, balanceado y elevan nuestra humanidad. Son mujeres que muestran toda clase de talento, fuerza, confianza, motivación, disciplina, valor y trabajo duro, no importa si es una simple ama de casa, política, activista, intelectual, artista, modelo, empresaria y demás… Cada día conozco más de estas mujeres y de todas las edades y niveles sociales... ¡Las mujeres somos hermosas! ¡Es tiempo de despertar!
Laura Lorenzoni
Curiosidad por lo desconocido
Bióloga marina, egresada de la Universidad Simón Bolívar, esta mujer tenaz nunca ha permitido que las barreras la limiten. Apasionada por lo que esconden las profundidades del océano, ha decidido aventurarse en la exploración profunda de todo aquello que se conoce, pero también de todo lo que aún no ha sido descubierto. Es un ícono en su área. Forma parte del Programa de Biología Oceánica y Biogeoquímica (OBB) en la Dirección de Misiones Científicas de la NASA. Asimismo, destaca por su participación en la Misión PACE: Plancton, aerosoles, nubes y ecosistemas marinos, lanzada por la NASA y SpaceX, cuyo fin es conectar la atmósfera con el océano, y así garantizar la posibilidad de estudiar los elementos terrestres desde el espacio.
En su trayectoria se ha centrado en destacar la importancia del desarrollo de misiones de este estilo, porque aún cuando las personas sienten increíble curiosidad por los temas relacionados con el espacio, la tecnología desarrollada e implementada es para estudiar la Tierra como tal.
Se ha dedicado durante tres años, aproximadamente, a la misión PACE. La cual tiene como objetivo enviar un satélite al espacio, que, una vez posicionado, enviará información específica sobre la Tierra y los océanos que la componen.
Su inteligencia, su curiosidad y su persistencia la han llevado a alcanzar metas que no solo la llenan de orgullo a ella como científica venezolana, sino a toda una nación que celebra sus logros como propios.
La forma en la que habla de sus proyectos denota una increíble vocación que lleva detrás grandes esfuerzos, sacrificios y muchísima preparación.
Su trabajo se traduce en hallazgos históricos, revolucionarios e incuestionables que trascenderán en los avances científicos y quedarán como grandes regalos para la humanidad.
“La parte más emocionante es esa: no solo poder darle pie a la ciencia que es buena, sino también tener la oportunidad de estar en una posición como en la que estoy y conectarme con chiquillos, y chiquillas, sobre todo, que tal vez tengan el deseo, como lo tuve yo cuando era chiquita”, relató en una entrevista para la NASA en español.
Toda su vida se ha centrado en explotar esa curiosidad por el mundo, por lo todavía no observado, por lo que se esconde detrás de grandes misterios; su objetivo es desvelarlos y, sobre todo, estudiarlos y entenderlos, para así poder acercarse a la comprensión de lo que compone la vida terrestre, y por supuesto, entender los entornos en los que se da para así aproximarse a la posibilidad de encontrar vida en otros lugares alejados de la Tierra.
Sin duda, Laura Lorenzoni ha dejado su huella en la historia de la ciencia, este es su legado para la humanidad. Se ha consolidado como un orgullo para sí misma, su familia y toda una nación que se identifica con la fortaleza de la cual es, evidentemente, un gran ejemplo.
Marisa Guinand
“Prefiero influencia, no poder femenino”
Por Alonso Moleiro
Educadora, gerente, docente, con amplia experiencia conduciendo equipos y procesos sistémicos, Marisa Guinand es rectora y líder del nuevo equipo dirigente de la Universidad Metropolitana, una de las instituciones académicas privadas más importantes del país. Guinand es, sin dudas, uno de los cuadros gerenciales más destacados con los cuales cuanta la nación en este momento. Es egresada del Instituto de Estudios Superiores de Administración, IESA, con experiencia como docente en la Univesidad Católica Andrés Bello. Por varios años, tuvo una trayectoria muy destacada en el Grupo Polar como Directora de Negocios. Asume funciones en la casa de estudios a mediados de 2022, sustituyendo a Natalia Castañón, Vicerrectora Académica, que ejerció una transición una vez concretada la renuncia de Benjamín Sharifker en 2021. Encabeza una comunidad académica de comprobado prestigio, que en este momento se expande y prepara nuevos caminos para los jóvenes venezolanos, con la incorporación de nuevas carreras y nuevos horizontes para el conocimiento. Un espacio en el cual, sin necesidad de plantear cuotas ni forzar nombres, hay terreno fértil para el desempeño del talento femenino.
Nombre tres mujeres referenciales
Tengo muchas en mi cabeza. Si me apuran, podría hablar de gente que he tenido cerca, como Nunzia Auletta, Vicepresidente de desarrollo del IESA. Muy activa en el Banco Interamericano de Desarrollo, tiene un liderazgo empresarial y académico, con enormes logros institucionales y una proyección internacional. Elisa Bustamante. Joven, egresada de nuestra universidad. Viene del estado Portuguesa. Es Ingeniero en Sistemas, ha echado adelante un negocio familiar muy exitoso con gran creatividad y acierto. En términos históricos, podría agregar a la Madre Teresa de Calcuta, por su trabajo espiritual y terrenal, por su nobleza sin condiciones.
¿Qué opina usted del poder femenino?
No plantearía el asunto en términos de poder, no me gusta esa manera de aproximarme al tema del feminismo. Prefiero hablar de influencia femenina, compartir experiencias, perspectivas, que se enfoquen en la solución de problemas. Aprovechar nuestras ventajas naturales, atención a los detalles, empatía.
¿Qué piensa de la sororidad?
No conocía el término. Hace poco comentaba que la mitad de nuestros graduandos y el 60 por ciento de las personas que se gradúan con honores en nuestra universidad, son mujeres. Eso antes era muy poco común. Cada vez ejercemos más puestos de liderazgo, como de hecho es ya toda una realidad en la Universidad Metropolitana. Aplicando criterios universales, con igualdad de oportunidades, sin cuotas, trabajando en el empoderamiento personal.
Marina Taylhardat
“La moda
sostenible es el futuro”
Es internacionalista, egresada de la Universidad Central de Venezuela. Sin embargo, apenas se graduó emprendió en el mundo de la moda. "Siempre fue mi pasión, pero, además, en ese momento, tenía en camino a mi hija, Alesia. Razón por la cual quería hacer algo que me apasionara y me permitiera jugar con mi horario para vivir la maternidad a plenitud. Así nació mi marca, Ushuva”, reveló.
Hace diecinueve años dio sus primeros pasos elaborando accesorios para los cuales utilizaba tejidos artesanales. Trabajó con una fundación que brindaba apoyo a más de noventa artesanos en Colombia. “Ellos me enseñaron cómo ser una marca sustentable desde el primer día”, afirmó. Para ella, la transparencia tiene un gran valor. Procura tener una relación directa con su equipo para conocer sus condiciones y fomentar un crecimiento mutuo, tanto para la marca, como para ellos en su rol de artesanos.
Pasados los primeros años con esa dinámica de trabajo, decidió reinventar Ushuva, creando “El Pedacito de mi Corazón”, cuya esencia definió como “entregar amor por medio de la elaboración de ropa artesanal”. Actualmente, Marina ha puesto todos sus esfuerzos para posicionarse elaborando accesorios y ropa.
Ha implementado otras técnicas y servicios como Ushuva Fix, con el cual invita a las personas a mirar más allá, tomando como base lo que hay dentro de su clóset. Su premisa es reducir el consumo y reciclar la indumentaria, promoviendo la reparación de las piezas que ya no usan. Después de varios años en la moda con Ushuva, nació “On The List!”: unas fiestas alucinantes de música electrónica. “Mis socias y mentoras me enseñaron tanto de ser una buena relacionista pública y de cómo crear conceptos viables. Hoy en día mezclo mucho la moda y la música. Me encanta conectar las artes, conectar a gente e impulsarla”, confesó.
Para Marina, la moda sostenible es el futuro. Nunca ha creído en el concepto de la moda sin un sentido inherente. “Hoy en día cada día estoy más segura de que mi camino es el correcto”, afirmó con fuerza. Busca enviar un mensaje cargado de un sentido positivo, revelando en el proceso técnicas de upcycling (reciclaje aplicado a la moda, que consiste en fomentar la reutilización de prendas, desde la perspectiva de la creatividad).
En sus proyectos contempla siempre la diversión: Ushuva, Ushuva Fix, On The List y ahora OMNIA, que es otra marca de fiestas que hace para la generación de relevo. Todo esto deja entrever su constancia y dedicación para llevar a cabo sus proyectos. Su estilo de vida y mentalidad son ejemplos de motivación que invitan a los demás a encontrar su camino y perseguir sus sueños. “Para estar vivo hay que amar, crear y no parar”, afirmó.
En el marco de nuestro especial, se tomó el tiempo de dedicar un mensaje para promover la sororidad: “Entre nosotras nos tenemos que apoyar y ayudar. Mientras más juntas estamos, más fuerza y poder se genera”, aseguró sin dudar.
“El poder femenino soy yo, eres tú. Es el orgullo de ser mujer. Saber que podemos darle la vida a otro ser es tan poderoso. Es lo que la naturaleza nos regaló. Es importante que este poder se use en positivo y que seamos un buen ejemplo de hijas, madres y abuelas. Capaces de enviar mensajes de evolución para nuestros seres queridos”, continuó.
Destaca a tres mujeres que ha tomado como referentes en su vida: en primer lugar, Frida Kahlo: “Admiro tanto su trabajo. Es una gran inspiración para mí”. A Margaret Thatcher y a Pepita Tejera Paris, gran amiga de la familia que marcó su vida.
María Fernanda Vera
“Desde muy pequeña supe que iba a ser emprendedora”
“Mafe” es una mujer comprometida con sus valores y con una noción clara sobre el bienestar común. Se caracteriza por ser apasionada, impaciente y ejecutora. Abriéndose paso en una industria algo fuera de lo usual, es cofundadora y CEO de “La Wawa”. Un sistema de transporte público innovador con una misión que va más allá de lo que sugiere de forma evidente. ¿Lo más emocionante? No está disponible únicamente para Venezuela, sino que también logró establecer este concepto en Colombia.
“Cuando eres emprendedor tienes varias características, eres implacable, impaciente, muy determinado, con mucha resiliencia, y yo comencé a muy temprana edad”, afirmó.
Apenas terminó la universidad, trabajó un año con Mayela Camacho, una diseñadora venezolana, que fue su referente para aprender sobre la industria de la moda. En 2011 creó su marca llamada Melao, con la cual logró 14 puntos de venta a nivel nacional. Posteriormente, abrió una agencia de comunicaciones, marcas y productos textiles con Mariana Ponce, llamada Melao Lab, en la cual trabajó hasta el 2020 - 2021, cuando llegó la pandemia. En ese período trabajaban en la elaboración de tapabocas para los hospitales.
“Melao me dió mucha experiencia profesional, pero, sobre todo, me ayudó a entender que mi propósito es promover la autoestima y la salud mental; proveer calidad de vida a las mujeres de nuestro país, permitiéndoles sentirse cómodas en su propia ropa. Y también es un poco el propósito que comparto ahora desde La Wawa”, reveló.
“Después de haber pasado 10 años en el mundo de la moda, pasando de fast fashion a slow fashion, me di cuenta de que es la segunda industria más contaminante del planeta. Ahora formo parte de una start up que se llama I-Swapp. Una plataforma que busca intercambiar toda la ropa que tenemos en nuestro clóset, que está en buen estado, dándole una segunda oportunidad. Se realiza un intercambio en un modelo de suscripción interesante”, comentó.
Su mentalidad ha sido la clave de su éxito. En el 2021, su esposo, quien lleva más de 12 años trabajando en ciudades inteligentes, creó La Wawa porque era el momento perfecto. Apenas se estaban dando los primeros pasos post pandemia. “Tomando en cuenta la experiencia que tenía en retail y ventas en el área comercial, me invitó a unirme al proyecto. Inmediatamente dije que sí y se convirtió en un proyecto de vida familiar”, recordó.
“La Wawa surge porque es el problema de 240 millones de personas en Sudamérica que se mueven en transporte público y que no tienen ninguna otra opción de movilidad que no sea carro particular -que es muy costosoo transporte público —que es inseguro e incómodo—. Hoy en día, el 62% de nuestros usuarios son mujeres, en promedio. Sostienen que se sienten muchísimo más seguras y he recibido testimonios como que ‘gracias a la Wawa pude usar falda de nuevo’, destacó.
Recientemente, Mafe fue seleccionada para participar en un evento llamado “innPact Week”, en Barranquilla, Colombia, en el cual se busca conectar startups, que han abierto sus operaciones también fuera de su país de origen, con inversionistas y otras entidades que puedan ampliar su impacto. En este caso, La Wawa.
“La vinculación que veo en todo lo que hago es definitivamente la mujer. Si bien Wawa no nació para atender a la mujer latinoamericana, desde el primer día supe que gran parte de nuestros usuarios son mujeres.
Allí es donde encuentro la pasión y el propósito de cómo podemos empoderar y darle más herramientas a la mujer de hoy que además es echada para adelante, trabajadora y tiene mucho que aportar a la sociedad”, reveló con sentimiento.
En el marco del tema central de esta Edición Especial y entendiendo lo que mueve el alma de Mafe, la invitamos a reflexionar sobre la sororidad y el poder femenino: “Yo tuve una campaña que hablaba de la sororidad. Estoy súper a favor y creo que es necesaria e importantísima para cualquier tema que se haga trascendente en la sociedad”, destacó.
“El poder femenino es la fuerza que tenemos las mujeres actuando entre nosotras. Ahorita estoy participando en un programa que se llama InnPact en Barranquilla-Colombia, son trece startups y siete eran de mujeres. El nivel que vi era increíble. Me quedé sorprendida. Además, seis de las trece startups eran de fundadores venezolanos, y conectar con estas emprendedoras fue muy lindo”, continuó.
“Una gran referencia, en la que pienso cada vez que estoy trabajando, es nuestra directora general, jefa de Recursos Humanos, Clarissa. Ella para mí se ha convertido en un gran referente de manejo de personal, de trabajo en equipo y más, ella me parece increíble. También, mi abuela paterna, una mujer súper paciente, ecuánime, prudente y con una historia de vida de muchísimo empuje y aguante. Es excepcional y tiene una capacidad para recibir a todo el mundo y de ser amada por todos. Asimismo, una de nuestras socias en Wawa, que para mí es un gran referente, es una mamá trabajadora que tiene dos bebés… Admiro a todas las madres trabajadoras que existen”, finalizó.
Patricia Ferrando
Confianza y determinación
Patricia, junto a su caballo, “Honnaisseur SJ”, hace su magia siguiendo sus instintos y su corazón. La profunda conexión y sincronía entre ella y su entrenado ejemplar, han deslumbrado y marcado historia en el arte ecuestre. Su preparación, resiliencia y gran trabajo la han llevado a convertirse en la primera mujer venezolana en competir por su bandera en la categoría de adiestramiento en los Juegos Olímpicos de París 2024. Culminó sus estudios en Psicología, aunque creció desenvolviéndose en el ecuestre. A los seis años de edad empezó en esta actividad, a la cual se dedicaría enteramente. Dio sus primeros pasos en la disciplina de salto, participando a nivel nacional, desde niños hasta juveniles. Pero a los quince, decidió enfocarse en la modalidad de adiestramiento, iniciándose en las competencias a partir del año 2007. “Desde pequeña siempre tuve una conexión con los caballos, el olor de las cuadras, el sonido de los cascos, la humildad del ejemplar. Todo lo referente a estos animales me representaba un lugar cálido, seguro, hogareño”, relató. A lo largo de su trayectoria, ha sido representante de nuestro país en más de 40 competencias internacionales En el año 2009 resultó campeona en los Juegos Bolivarianos, donde, a pulso, logró obtener dos medallas: una de oro en la categoría de equipos y otra de bronce en la individual. Logró su clasificación en los Juegos Panamericanos 2023 en Santiago de Chile, gracias a su participación en los Juegos Centroamericanos y del Caribe en Santo Domingo, competencia en la que resultó vencedora en el primer lugar en el Gran Premio. Varios países han sido testigos de su tenacidad, talento y seguridad a la hora de competir. En 2019 participó en varias contiendas en Austria, Francia, Dinamarca, Portugal, Países Bajos y España, para asegurar la primera posición de reserva en los Juegos Olímpicos Tokio 2020.
Actualmente, ella y su hábil caballo, se preparan para dar lo mejor de sí mismos en los Juegos Olímpicos de París 2024: “Cree en ti mismo, trabaja arduamente, sé determinado en tus objetivos. Todo lo que te propongas afróntalo como una realidad alcanzable y no como algo utópico”, dijo a modo de reflexión.
“Todo cambió desde el momento en que empecé a creer en mí. Siento que mi mente jugó un papel crucial. Cuando entendí que un entrenador es una guía. Cuando marcas esa diferencia, desaparece la dependencia y empiezas a crecer. Con esto no digo que no se busque ayuda, es saber ver cuánto tomas de afuera para darle espacio a esas herramientas internas que todos tenemos para mejorar y evolucionar”, explicó al recordar sus inicios.
Destacando que es una mujer logrando abrirse su propio camino, en el marco de nuestra Edición Especial, Patricia abrió su corazón al reflexionar sobre su postura en cuanto al poder femenino y la sororidad: “Creo en el apoyo entre mujeres y la solidaridad que todas necesitamos para destacarnos en lo que hacemos, pero no soy promotora del empoderamiento, creo en la equidad de género. De hecho, en el deporte al que me dedico no hay liga femenina o masculina. Todos competimos en igualdad de condiciones. Es algo único y satisfactorio, que nos enseña a ser más estratégicos. No soy de palabras como ‘poder’ o ‘empoderamiento’, pero sí soy de inclusión, participación, igualdad y respeto mutuo”.
Entre sus referentes destaca a las mujeres de su familia: “Mi mamá y Yeyi, quienes cuidaron de mí y me guiaron hasta el día de hoy. Stephanie Raynor, mi hermana del alma, con quien he compartido vivencias que nos marcaron mutuamente y que justo acaba de publicar su primer libro ‘Cartas a la vida y a la muerte: Transitando el duelo”.
En el mundo del entretenimiento, el término "backstage" evoca ese espacio oculto tras bambalinas, donde los artistas se preparan y los técnicos trabajan para hacer que un espectáculo cobre vida ante el público. Este espacio vital para el éxito de un evento está fuera de la vista de los espectadores y rara vez es reconocido por aquellos que disfrutan del resultado final en el escenario.
Del mismo modo, en el ambiente editorial, existe un proceso oculto y esencial que puede compararse con el "backstage" en el teatro o la televisión. Este desarrollo abarca una serie de etapas que ocurren detrás de la elaboración de una pauta, la producción de una portada o la discusión de un tema, y está fuera de la percepción del lector. Desde la edición y el diseño hasta la impresión y la distribución, estas actividades son las que permiten transformar una serie de ideas en artículos e imágenes disponibles para su disfrute.
Detrás de cada página de este Especial Aniversario hemos contado con un equipo de colaboradores apasionados y dedicados, cuyo talento y compromiso han sido fundamentales para hacer realidad esta edición. Todos nuestros redactores han capturado la esencia de estas mujeres maravillosas, dándonos la oportunidad de admirar la particularidad de cada una de ellas. Así como nuestro diseñador, ha sabido dar el marco elegante y sofisticado para sus historias, cada uno de nuestros autores ha aportado su talento único a este proyecto.
En esta Edición Especial “Mujeres Con Clase” quisimos inspirar a nuestros lectores a seguir el ejemplo de estas mujeres extraordinarias, a perseguir sus sueños con determinación y a nunca renunciar a la elegancia y la clase en el camino hacia el éxito. Seguros que alcanzamos nuestro propósito.
Gracias, gracias por acompañarnos en esta travesía de celebración y descubrimiento.
Directora-Editora
Frahanciz Herrera
Asesor Editorial
Mario Aranaga
Colaboradores
Cecilia Avilés,
Soraya Gabaldón
Adriana Gibbs
Yolanda Manrique
Alonso Moleiro
Viviana Taddeo
Gladys Zapiain
Fotografías
Nestor Hernández
Alexis Jacquin
Eduardo “Lalo” Párraga
Wilfred Martínez Koiro
Aldrina Valenzuela Rojas
Isabella Redman
Aníbal Mestre
Alfredo y Gabriela Lasry
Diseño y Diagramación
Jorge Ramírez
Sembrando Arte POR SORAYA GABALDÓN
atricia Phelps de Cisneros y Ella Fontanals-Cisneros, conocidas filántropas y coleccionistas venezolanas, han sido incluidas en la lista de las 40 mujeres más influyentes del arte en España según Forbes Women, noticia, que justamente coincide con la celebración de una de las Ferias Contemporáneas mas importantes de Madrid, ARCO. ¡Enhorabuena!. Y si de mujeres se trata, Graphic Art y la Quinta San Pedro presentaron la Exposición “Mujeres en el Arte” donde 15 artistas mostraron sus trabajos entre pinturas y esculturas. Cabe destacar que en la Quinta San Pedro se desarrollan terapias para niños especiales, y un porcentaje de la venta de las Obras, estará destinada a ese fin.
La Caja del Centro Cultural Chacao presentó "Rómulo Gallegos, el mundo interior de un humanista", muestra que nos acerca a la vida y obra de este maravilloso novelista y político venezolano, considerado el más relevante del siglo XX. La muestra presenta fotografías, documentos, objetos personales, entre otros. La Galería de Arte Nacional presentó la Exposición “ Oniria Colombeia” del artista Edgar Álvarez Estrada, un homenaje al Maestro Arturo Michelena, donde el personaje central de su exposición es Francisco de Miranda. Esta exhibición agrupa 57 Obras, entre pinturas, dibujos, esculturas y pinturas-objetos.ensamblajes, estos últimos, parte de los trabajos experimentales de Alvarez Estrada.
La Embajada de Japón nos deleitó con las presentaciones del calígrafo japonés Prof. Ryuho Hamano @hamanoryuho, actividades en la cual el público asistente pudo tener un encuentro mas cercano con este artista, enfocado en la promoción de la caligrafía japonesa a través de exposiciones y talleres en diferentes partes del mundo.
El Museo de Arte Acarigua Araure y el Museo de Arte Contemporáneo de Guanare presentaron el Conversatorio “Relación entre Arte y Naturaleza” con el artista venezolano-mexicano Audino Diaz, parte de los encuentros que estarán en agenda para su nueva programación este año. Debo tomarme unas líneas para aplaudir la muestra de la fotoperiodista italiana “Letizia Battaglia. Crónica, vida, amor”, presentada en la Sala TAC, un deleite visual de 89 fotografías donde documenta de manera magistral el problema de la Mafia Siciliana y la contraparte que es la cotidianidad de los habitantes de Sicilia. Una muestra sin duda alguna, excepcional. Esperemos que así continúen los éxitos con su próxima Exposición titulada “Thapiri”, individual del artista yanomami Sheroanawe Hakihiiwe.
Por cierto, nos visitó en Caracas Axel Stein con motivo de la presentación en Caracas del Libro “Una Visión, una Colección, una Mujer” junto a Juan Simón Mendoza y Roldán Esteva-Grillet en la Librería El Buscón del Trasnocho Cultural y posteriormente en el conversatorio que dictó sobre el Arte Latinoamericano y el mercado, en la Galería Freites junto al AICA Venezuela. Y ya cerrando, les comento que estaremos muy pendientes de la edición 60 de la Bienal de Venecia, que comenzó el 19 de abril y culminará el 24 de noviembre, y en la que contamos con la participación del Maestro Juvenal Ravelo por Venezuela.
Hasta una próxima entrega, donde seguiremos Sembrando Arte
@mochueloart
MESA PARA EL MES
de las Madres
¿Qué mejor oportunidad para hablar de ese mueble tan significativo, alrededor del cual se une la familia?
Por Mayerska López
Hoy les quiero hablar a todas las mujeres, no solo las que hemos tenido la dicha de procrear, sino también a aquellas que no lo han experimentado, a todas las mujeres en realidad. Porque existe una acción que es por la que me detengo hoy para conversar sobre ella. Está acción no es más que la unión que nos da el sentarnos en la mesa.
Desde pequeña recuerdo que a una hora de la noche cuando llegaba papá a casa todos debíamos sentarnos a comer en la mesa, era el momento de compartir nuestras anécdotas y nuestras actividades del día, incluso me atrevo a confesarles que aún no emitiendo palabras podían mis padres saber mi estado de ánimo. El compartir en ella todos los días, disfrutar esos alimentos preparados en casa con sabor a familia es lo que llevaremos siempre en nuestro ADN y eso, amigos lectores, es lo que hace que nuestros hijos crezcan sanos y emocionalmente positivos.
Existen muchos estudios que comprueban que comer juntos trae beneficios positivos para el núcleo familiar. Un estudio publicado por el Acta Pediátrica Española señala que comer en familia es fundamental cuando hay niños y adolescentes en casa. Esa “obligación” de hablar en la mesa puede evitar problemas de
conducta y ayudar ante situaciones de depresión, adicciones o cualquier otra situación que los afecte.
Está comprobado que comer en la mesa juntos tiene muchos beneficios entre ellos cabe destacar:
• Enseña modales.
• Evita o previene problemas que esté viviendo alguno de los miembros.
• Mejora la comunicación.
• Aumenta la ingesta de verduras y frutas.
Incluso es benéfico para el cerebro, el cuerpo y el espíritu. Así lo explica la profesora de psicología clínica en la Harvard Medical School, Anne Fishel, quien también es autora del libro Home for Dinner (En casa para la cena).
Por este motivo y muchos es importante esta acción de comer juntos alrededor de la mesa. Y yo aprovecho y les pregunto… ¿piensan que el sentarnos en una mesa se logra debido a qué? Pues aquí les respondo sin ninguna duda que eso se debe y se da solo por la causa de nuestra acción de incentivar a hacerlo…. En otras palabras, las mujeres somos las responsables de que esto suceda, o si lo quieren ver de otra manera, ¡esto sucede debido a nosotras!
Imaginemos a un grupo de mujeres viviendo solas. A diferencia del caso de puros hombres, ellas se sentarían juntas a comer y no solo eso, además compartirían sus platos y hasta hablarían de cosas que vivieron durante el día. ¡Eso es unión! Por ello les comento que no necesariamente me refiero a lazos consanguíneos, porque este acto se vuelve costumbre y luego se transforma en familia.
Por eso es importante que logremos comer todos juntos alrededor de la mesa. Con el pasar del tiempo esta costumbre se había perdido, incluso hasta olvidado sus normas y sus etiquetas. Hace poco, me atrevo a decir que unos 4 años atrás, esta costumbre ha vuelto a nuestros hogares. Consecuencias de una pandemia que nos obligó a estar todos en espacios donde debíamos compartir tiempo que antes no teníamos… ¿puede ser? ¿Por moda? También puede ser. El resultado es que ha regresado y cada día vemos más personas uniéndose a este movimiento del cual, orgullosamente, me siento parte de él. Además de sentirme responsable me siento comprometida a seguir impulsándolo y promoviéndolo.
Hoy dedico este artículo a todas las mujeres del mundo, a que se unan a este movimiento y prueben hacerlo; sé que muchas tienen el tiempo contado y que piensan les es imposible,
pero créanme cuando lo hagan una vez, verán tantos resultados positivos que no pararán de hacerlo. Sentirán el cambio inmediato. Y si me preguntan, comiencen con una cena, y si me dejan opinar pues aprovechen y monten sus mesas bonitas, con lo que tengan y sobre todo con mucho cariño y amor a lo que va a suceder alrededor de la mesa.
Al fin y al cabo lo que sucede en la mesa es lo que más importa.
Aquí les dejo algunas recomendaciones para que estos encuentros en la mesa sean aún más beneficiosos para todos:
• Planear con antelación los alimentos en familia.
• Merendar juntos.
• Compartir información y acontecimientos importantes de la vida de cada miembro.
• Apagar el televisor y dejar los equipos y pantallas en otra habitación.
• Formación de buenos hábitos.
ALGUNOS TIPS PARA LOGRARLO
Los científicos sugieren que los “encuentros familiares a la mesa” sean tan frecuentes como sea posible. Eso sí, en cada caso conviene que los miembros del clan “pacten” cuáles tiempos de comida les gustaría disfrutar juntos, en días seleccionados, para así tomar las previsiones necesarias. Si bien es poco probable que se puedan compartir todas las comidas de la semana en grupo, algunos recomiendan proponerse metas, como, por ejemplo, cenar semanalmente en familia una o dos veces.
Estudios publicados en revistas como Journal of the American Medical Association (JAMA) y Social Behavior and Personality, coinciden en que los adolescentes también pueden aprovechar para aprender a cocinar y reducir las veces en que comerán fuera cuando vivan por su cuenta. La Clínica del Adolescente ofrece otro consejo: que en lugar de comprar platos preparados, se aproveche para que toda la familia ayude a prepararlos. Como práctica, pueden comenzar realizando las compras también junto al resto de familiares.
Como nota final les dejo esta información y consejo: un estudio de la Universidad Brigham Young, en los Estados Unidos, reveló que comer en familia puede incluso ayudar a las madres a bajar sus niveles de estrés. Eso, siempre que se pongan reglas y que la comida familiar no sea momento de peleas. Para lograrlo se sugiere establecer previamente reglas muy básicas de convivencia, como no alzar la voz y no promover enfrentamientos entre los miembros. ¡Tenemos tarea que hacer, nos vemos en la mesa! ¡A disfrutarlas, honrarlas y valorarlas!
Consejos prácticos para montarle una mesa a mamá el Día de las Madres, aquí tienen el primer momento para hacerlo:
Monten en la mesa detalles que a ella le guste como flores, dulces, comida que le agrade. Utilicen los colores de su preferencia.
Escojan el estilo que a ella le gusta.
Pueden improvisar y hacer algo creativo, como hacer un picnic, o una parrilla. Algo que le impacte, la saque de la rutina y sea de su agrado. 1 2 3 4
Finanzas Con Clase
POR ANDRÉS A. ARRÁIZ
CUIDA TUS CUENTAS
internacionales
No es un secreto para nadie que, debido a las condiciones “particularmente complejas”, en las que se encuentra nuestro país desde la perspectiva socioeconómica, un segmento importante de la población que desde hace tiempo ha tenido acceso a cuentas en el extranjero se ha visto en la necesidad de usar sus tarjetas de débito y/o crédito internacionales en el país como medio ordinario de pago.
Efectivamente, una tarjeta de débito (o crédito) emitida por un banco fuera de Venezuela, amparada por las marcas Visa o MasterCard puede funcionar perfectamente en los puntos de venta localizados en el país. He visto como se pagan todo tipo de mercancías y servicios, en montos pequeños y grandes, utilizando estos plásticos los cuales, por lo general, les generan ingresos importantes a los bancos emisores por el cobro de altas comisiones y tarifas por el uso internacional, que por cierto repercuten en el costo final del producto o servicio pagado (he verificado comisiones de uso que están entre el 3,5% a 7% del monto de la transacción lo cual es bastante costoso).
Por ello, son muchos los bancos que han salido a competir en el interesante mundo de los medios de pago en Venezuela, donde el valor de la moneda local e incluso el precario inventario de billetes en divisa en circulación obliga al usuario a recurrir a soluciones de toda índole.
Es importante entender que, clientes de bancos de mediano tamaño y solvencia, ubicados en jurisdicciones como Panamá, Puerto Rico y las islas del Caribe, se están posicionando sobre un gran segmento de las nuevas transacciones (y clientes) locales.
Han surgido también como opción, soluciones de pagos “Fintech”, esto es, tarjetas o medios de pago digitales y otras modalidades de medios electrónicos gestionados por novedosas empresas financieras que han detectado la necesidad y han apostado con soluciones innovadoras. Sin duda, esta opción es muy interesante y apenas estamos empezando a ver competencia real en el sector.
Por otro lado, existe una mermada base de clientes venezolanos que mantiene sus relaciones financieras desde hace tiempo con alguno de los grandes bancos americanos. Estas personas usan sus tarjetas de débito o crédito americanas y no pocas veces recurren a la famosa y codiciada plataforma de pagos Zelle para manejar sus finanzas del día a día aquí en Venezuela. ¡Soberano error!
Todavía muchos siguen sin percatarse de algo importante: la transacción está ocurriendo materialmente en una jurisdicción que está sancionada por el gobierno americano, por lo cual, pudieran estas operaciones estar siendo eventualmente vinculadas a transacciones no deseadas e impactar la relación bancaria misma.
ENTONCES, A PARTE DEL EFECTIVO, TENEMOS COMO ALTERNATIVAS DE PAGOS EN DIVISAS:
1. Tarjetas de débito y crédito de bancos medianos
2. Soluciones de pago digitales o electrónicas ofrecidas vía Fintech
3. Tarjetas de débito y crédito de bancos americanos
Es una realidad que los bancos americanos están y estarán en el mediano plazo, monitoreando de cerca la transaccionalidad de sus clientes y aquellos que lo hagan en volúmenes injustificados o poco claros, en jurisdicciones comprometidas, seguramente estarán siendo sujetos de consecuencias indeseables, incluso el cierre de cuentas.
Es mi recomendación que si eres cliente de la opción 3) busques rápidamente la manera de hacerte de una solución tipo 1) o 2) es decir, establece un nivel de protección en el uso de tu cuenta americana interponiendo antes otras opciones de pago.
Solo usa tus tarjetas americanas o el Zelle, en casos muy puntuales y necesarios, con gente que conoces y de tu entorno más próximo.
El preservar tus relaciones bancarias internacionales es una tarea importante para tus finanzas personales.
Si te quedan dudas en este tema, no dejes de contactarme.
Viajes y Vinos
POR ADRIANA GIBBS
MUJERES del vino
Dejó de ser un secreto: las féminas disfrutan del vino con entusiasmo —los conocedores afirman que ellas impulsaron la tendencia de los espumosos, la vuelta del rosado y el crecimiento de los blancos en el mercado— y también lo elaboran con rigor. Estas son tres bodegas bajo ese sello
Fotografías: Bodegas Tobelos - Cortesía
LA NARIZ DE BODEGAS TOBELOS
En Briñas, a dos kilómetros de Haro, en una de las zonas de mayor tradición vinícola de La Rioja (España), situada en una colina rodeada por el Río Ebro y al pie de la Sierra Cantabria, se encuentra Bodegas Tobelos. El símbolo de la bodega, plasmado en las etiquetas, representa la capitular de la primera referencia escrita en la que aparece la palabra “Rioja”.
“Este es un entorno geográfico único. Disfrutamos de un microclima singular, idóneo para el cultivo de la vid, por la influencia de la sierra al norte y el río Ebro al sur”, destaca su enóloga Adriana Laucirica. Podría decirse que ella ha estado vinculada al vino desde siempre. “Si tengo que buscar el origen de por qué hoy me encuentro al frente de una bodega como Tobelos, la culpa de ello la tiene mi abuelo. Crecí en un pequeño pueblo de La Rioja, un lugar donde la mayoría de sus habitantes, eran y son, viticultores a tiempo parcial. Mi abuelo poseía dos viñas a las que cuidaba y mimaba. Mi temprana infancia se desarrolló en torno al viñedo, al vino y a sus costumbres. La época de vendimia era una gran fiesta en mi casa, Cuando mi abuelo nos dejó, lo hizo en aquél lugar, en su viñedo, en su viña La Lobera. Yo era una niña y mis recuerdos y pasiones por todo aquello que él me quiso inculcar quedaron latentes”.
Adriana Laucirica estudió Ciencias Químicas en Bilbao y se licenció en Enología en La Rioja en el año 2003. Trabajó en Bodegas Antión durante siete años y en otras bodegas antes de llegar a Tobelos hace ocho años. Conocía el proyecto desde sus inicios y cuando le ofrecieron el puesto de Directora Técnica, no tuvo duda alguna.
Tobelos es una bodega que elabora vinos de alta gama. Los viñedos se asientan en tierras alrededor de la bodega, donde se ha practicado una viticultura tradicional de pequeñas parcelas que les permiten realizar la primera selección en el viñedo. La vendimia juega un papel decisivo en el proceso de elaboración de estos grandes vinos. “Una selección y el trato meticuloso de la uva garantiza las condiciones para la elaboración de un buen vino”, remarca.
Algunos de sus “hijos” son el Tobelos Blanco, fermentado en barrica y elaborado con una interesante mezcla de variedades; Tobelos Rosado, vino hecho con mezcla de uva blanca y tinta; Tobelos Garnacha para los amantes de esta variedad, en este caso es una garnacha de Rioja Alta, aromática, fresca y transmisora de su terruño; y el Tobelos Crianza, “nuestro buque insignia y evidente orgullo. Un crianza distinto, con mucha fruta, gran cuerpo
y lo más importante, con un tremendo equilibrio, no deja a nadie indiferente”, resalta Laucirica.
EL ESTILO ELEGANTE Y CONCENTRADO DE CATENA
Dirige la afamada Catena Zapata, bodega familiar fundada en 1902 y ubicada en Mendoza, Argentina; fue elegida en 2023 como la mejor del mundo en un ranking internacional titulado “World’s Best Vineyards”.
Laura Catena, bien llamada “la princesa del vino”, se mueve entre la ciencia (es médico) y el arte de hacer vinos. Si bien su historia en la bodega se inició en los años ochenta, fue en los años noventa cuando empezó, formalmente, a hacer carrera allí al cultivar con esmero la variedad malbec. Su primer título dentro de la bodega fue de investigadora. En 2001 comenzó a participar y a decidir sobre los vinos y años después asumió la presidencia. “Mi reto y anhelo son los de continuar lo que hicieron mi bisabuelo, mi abuelo y mi padre”.
su terruño y de su año de cosecha. Ningún vino es igual a otro. Me enorgullece el hecho de que hoy los vinos argentinos son reconocidos mundialmente”.
LA ENÓLOGA VENEZOLANA DE CASTRO MARTÍN
Se llama Ángela Martin-Serantes y es la directora de Bodegas Castro Martín en Galicia. Ella es la “madre” de los albariños Casal Caeiro y de los orujos que también se comercializan con este nombre. “Nací en Caracas y desde pequeñita comencé a viajar con mis padres a España; la maravilla fue conocer donde mi madre nació, las Rías Baixas en Pontevedra. Allí crecían viñedos con unas uvas de racimo muy pequeño y granos diminutos como perlas de oro, regalo del subsuelo donde se asienta esta hermosa región. Allí, con apenas cuatro añitos, aprendí a pisar las uvas dentro de un lagar. Ese fue mi primer contacto con el vino que hoy corre por mis venas y es mi pasión”.
Vive entre su Mendoza natal y California. “Cuando estoy en Mendoza me despierto a las 6:30, hago ejercicio mientras miro la BBC, seguido de un rápido desayuno. Luego a la bodega o al viñedo, dependiendo de la actividad del día. Almuerzo en el comedor de la bodega con todo el personal o en algún restaurante de pueblo cuando voy a los viñedos. Muchas noches tengo cenas con clientes que nos vienen a visitar de todas partes del mundo. Cuando estoy en San Francisco me despierto a las 6:30 y llevo a mis hijos al colegio. Empiezo con llamadas durante toda la mañana con el equipo de bodega, viñedos, el Catena Institute, importadores, equipo comercial. A veces degustamos vino vía online, cada uno probando los vinos en un lugar diferente. Luego contesto correos y cuando puedo busco a mis hijos al colegio”.
En abril de este año fue elegida presidenta honoraria de WSET, siglas del Wine & Spirit Education Trust. De su cargo le gusta marcadamente el hecho de que sea interactivo. “Hemos conformado un equipo mixto de hombres y mujeres. He trabajado por tantos años con tanta gente -enólogos, viticultoras, comerciales-, que hoy los considero como parte de mi familia. En Catena nos apasiona hacer un vino que esté entre los mejores del mundo”.
Así describe el estilo Catena: “Elegante y concentrado a la vez. Cada vino es fiel al lugar de donde viene, tiene un sentido de
Ángela estudió Biología en la Universidad de Santiago de Compostela y, luego, en la Universidad Politécnica de Madrid se especializó en Viticultura y Enología. Tras estos estudios volvió a Galicia. “Regresé a la bodega familiar con ideas innovadoras pero siempre respetando las tradicionales, pues siempre me viene a la memoria aquel albariño de mis abuelos y bisabuelos y me niego a que se pierda su magia”.
La bodega data de 1981, fue una obra única para su tiempo. Construida en tres niveles, fue también la primera en la región en estar totalmente equipada con tanques de acero inoxidable para elaborar el vino. Entre sus vinos están el Castro Martín. “Nuestro vino Family Estate Selection, elaborado con uvas seleccionadas de viñedos de privilegiada situación, es un albariño fino y elegante que persiste en el paladar”. Otro es el Casal Caeiro, “vino fresco y altamente aromático”.
Las etiquetas también tienen sello femenino, de la artista Elena Gómez Dahlgren. “Para mí los vinos son como las personas: cuando son jóvenes suelen ser alegres y dicharacheras, pero les falta consistencia, ese algo que da el tiempo; por ello cuando llegamos a los 40, la alegría sigue ahí con una hermosura más asentada, menos alocada… y con el pasar de los años la frescura se puede ir disipando, pero la experiencia, el buen saber y hacer comienzan a ser las protagonistas; bebemos esos vinos de reserva, con estructura, fineza, con un bouquet de sensaciones inimaginables. Por ello, entre otras tantas razones, amo al vino”.
Ángela Martin-Sernates
Bodegas Tobelos
Crónicas Viajeras
POR RAFAEL ARRÁIZ LUCCA
ALEJANDRÍA
y la evocación como alternativa
Nuestro viaje a Egipto nació de la contemplación de la vitrina de una agencia de viajes en Oxford. Una tarde de otoño, cuando ya el oro de los techos refulgía con su proba limpieza, después de escoger una trenza de avena recién salida del horno de la panadería, me detuve a calibrar anuncios, antes de llegar a casa. La oferta era difícil de obviar: diez días en un crucero por El Nilo, con estadía en El Cairo, Luxor y Alejandría, al precio de una semana en Margarita, era demasiada tentación. Al día siguiente hice las reservaciones de rigor, y dos meses después volábamos con rumbo al aeropuerto de la capital del país mítico de África.
Hace pocos días leí en la prensa digital que el tren que cubre la ruta entre El Cairo y Alejandría se había incendiado, dejando un saldo trágico. Esos mismos vagones nos llevaron a nosotros, como penetrando el espacio de unos paisajes bíblicos. Datileras, tomas de agua, ganado, zonas anegadas y gente, mucha gente a pie, impelidos por algún afán. En el andén ya había tenido que trasegar con asombro las miradas que despertaban en los hombres las piernas descubiertas de las mujeres que integraban nuestro grupo. El contraste con las suyas, literalmente tapizadas por velos negros, era casi un escándalo.
Supimos que nos acercábamos a Alejandría por las construcciones que fueron interrumpiendo el paisaje. Las mismas casas que vimos en El Cairo, curiosamente atestadas de desperdicios. Así como para nosotros el corral del fondo de la casa fue el lugar de los trastos viejos, para los egipcios ese lugar
es el techo: extraño catálogo de neveras inservibles, cochecitos destrozados, máquinas de coser en desuso, hornillas oxidadas.
Al no más bajarnos del tren y atravesar otro andén de miradas encendidas, nos subimos a un autobús custodiado por dos patrullas: una adelante y otra atrás, ocupadas por hombres armados hasta los dientes. El guía, con un dejo de imposible naturalidad, nos explicó que los atentados terroristas en Alejandría eran más comunes que en El Cairo, cosa que angustió vivamente a los ingleses que viajaban con nosotros. En verdad, a nosotros menos: íbamos todos los años a Colombia.
Se nos dijo que recorreríamos de un extremo a otro el frente marítimo de diecisiete kilómetros que despliega esta ciudad mediterránea, y así fue. El periplo partió de un lugar cercano a la isla donde alguna vez estuvo el Faro de Alejandría, pero que para nosotros no era otra cosa que un lugar costero desde donde se veía el mediterráneo en todo su azul profundo. El guía dijo: “Aquí estuvo el Faro”, y nosotros enfocamos la mirada en la nada. Experiencia singular: ver el sitio donde estuvo algo: suerte de ejercicio imaginario obligante y, también, fascinante. Cada uno imaginará el Faro de acuerdo con los músculos de su fantasía, y quizás recuerde que fue una de las siete maravillas del mundo antiguo, junto con el Mausoleo de Halicarnaso, el templo de Artemisa en Efeso, el coloso de Rodas, los jardines colgantes de Babilonia, la estatua de Júpiter Olímpico y las pirámides de Giza.
Sobrecogidos por la aventura de estar en el sitio donde alguna vez estuvo algo, nos subimos al autobús para dirigirnos hacia otro espacio inexistente: la biblioteca de Alejandría; aquella que fundó
Ciudadela de Qaitbay
Puente Stanley Muelle de Alejandría Bahia de Alejandría
Demetrio Falerio y que luego fue incendiada por los soldados victoriosos de Julio César, cuando la ciudad fundada por Alejandro Magno cayó en manos de los romanos, y pasó a ser la segunda ciudad del Imperio. Pero algo de la Biblioteca ha debido sobrevivir a la hecatombe, porque en el 642 D.C. los árabes comandados por Omar la destruyeron de nuevo, sobre la base de una lógica que se ha hecho tristemente célebre, atribuida a Omar. Al parecer, él afirmó: “Si los libros que están allí están conformes con el Corán, pues no son necesarios, y si son contrarios al Corán, son inútiles, destrúyanlos.” Ya muy cerca de otro espacio para la conmemoración, el guía dijo otra vez: “Por aquí estuvo”, e inmediatamente se dispuso a llevarnos a una biblioteca en construcción, que fue inaugurada el 2000 con gran eco. Un edificio que recuerda la mitad de una esfera, como una media naranja, que está empotrado en el piso y sobresale la mitad de la mitad. Evidente artificio arquitectónico probablemente pensado para impresionar a incautos, pero que los entendidos señalan como pieza singular. Seguimos de largo.
El verano no instauraba su gobierno sofocante, de modo que los edificios de apartamentos no estaban todavía repletos de turistas italianos de limitados recursos. Algo escarapelados, los frentes acusaban el castigo del salitre, y una soledad a media asta que, en verdad, le propinaba al ambiente un aire melancólico. Eso me gustó. Algo similar experimenté en La Habana: ciudades que no están en ruinas, pero que están al borde del deterioro irremediable. Algo en el medio que, para colmo de reminiscencia, recuerda un pasado esplendor.
Por entre las callejuelas que se alejaban de la costa recordé algún pasaje de un poema de Constantino Cavafy, el poeta alejandrino por excelencia, que sostuvo una relación epiléptica con la ciudad: nació en ella, la abandonó siendo un niño, regresó de adulto, ya bilingüe
absolutamente, y cuando su sensualidad había hallado sosiego en el encuentro del otro de su mismo sexo. Curiosamente, la relación del poeta con su ciudad natal fue tan oscilante como la importancia de la urbe misma. A lo largo de más de dos milenios pasa por periodos de esplendor, se eclipsa, resurge, vuelve a entrar en un cono de sombra. El próximo surgimiento se espera sin señal previa, desde que en 1952 la revolución la sumergió en su condición actual y no ha podido levantar cabeza, abandonada por la hoy inexistente burguesía cairota, que levantó vuelo hace ya medio siglo.
Desde la avenida costanera no es fácil hacerse a la idea de que estamos en un fragmento de un delta de grandes proporciones, tampoco se comprende claramente que detrás de la ciudad se asientan las aguas quietas de un lago. Lo que si se percibe con facilidad es que la ciudad entera es arenosa y refulgente, a la par que comercial e industrial e, incluso, todavía conserva algo de su aire cosmopolita, de su condición de cruce de caminos entre oriente y occidente.
En todo Egipto el cielo es limpio y brillante, y la humedad es un accidente atmosférico desconocido. De lo contrario, no se explicaría cómo los tesoros de los faraones se han hallado intactos. Nunca había catado el poder devastador de la humedad como en la tierra de los faraones. A 45 grados a la sombra no sudábamos demasiado, cuando en Caracas a 30 grados se vive como recién salido de una sauna. La experiencia es tan extraña, que costaba creer que las temperaturas fueran tan altas.
Si me preguntan si vale la pena el viaje, respondo sin duda que sí, pero hay que hacerlo con estas advertencias que señalo. Incluso, regresaría a recorrer el laberinto de sus calles y mercados, y a tomarle el pulso al mediterráneo desde África, cosa que los occidentales deberíamos hacer con más frecuencia.
Fuerte de Quaitbay
Lago Tekapo
Celebración con música
La Asociación de Industriales de Artes Gráficas de Venezuela (AIAG) conmemoró su octogésimo aniversario con un evento excepcional en compañía de destacados miembros del sector gráfico. Con un concierto ofrecido por la Orquesta de Cámara Simón Bolívar de El Sistema, dirigida por Joshua Dos Santos, se destacaron ocho décadas de crecimiento, desafíos superados y un firme compromiso con el futuro de la industria.
“Cielito” ya está en Iskia
Un rincón de México es este nuevo cover, una marca artesanal que encontrarás en Iskia Las Mercedes
HISTERECTOMÍA POR LAPAROSCOPIA
Un procedimiento quirúrgico de avanzada
Entre las principales razones para realizar una histerectomía está el cáncer de cuello uterino y la fibromatosis. En Venezuela contamos con especialistas laparoscópicos de sólida formación para realizar este procedimiento, posibilitando a la paciente una recuperación más rápida, menos dolorosa y un menor riesgo
El avance en las investigaciones médicas ha permitido el desarrollo de procedimientos quirúrgicos cada vez más precisos y mínimamente invasivos. Estos, aún siendo drásticos en muchas ocasiones, permiten alargar la vida de los pacientes y posibilitan su rápida recuperación.
Una de estas intervenciones es la Histerectomía Laparoscópica, una operación con instrumental especializado que, a través de pequeños orificios, hace posible quitar total o parcialmente el útero a una paciente que presenta patologías que ponen en riesgo su salud y su vida.
Aún cuando la histerectomía se continúa realizando mediante un corte en el abdomen o
GRAN PARTE DE LAS HISTERECTOMÍAS SE REALIZAN COMO CONSECUENCIA DE FIBROMATOSIS, TUMORES BENIGNOS DEL ÚTERO PRESENTES EN APROXIMADAMENTE LA MITAD DE LAS MUJERES A PARTIR DE LOS 35 AÑOS DE EDAD. YA PARA LOS 50 AÑOS, CASI 70% DE LAS MUJERES
LOS TIENEN, LO CUAL NO SIGNIFICA QUE A TODAS HAYA
QUE REALIZARLES UNA HISTERECTOMÍA”, DICE EL ESPECIALISTA.
laparotomía, y también a través del interior de la vagina, el procedimiento vía laparoscópica ofrece muchas ventajas: una recuperación más rápida, menos dolor e inflamación, menos adherencias intraabdominales, menor riesgos de hernias postoperatorias o eventraciones y menor riesgo de infección.
CUÁNDO Y POR QUÉ REALIZAR UNA HISTERECTOMÍA
El doctor Wartan Keklikian, cirujano general, especialista en obesidad y cirugía laparoscópica gastrointestinal y ginecológica, explica que las razones para practicar una histerectomía son muy variadas. Una de ellas es la aparición de tumores benignos que comienzan a producir complicaciones.
“Gran parte de las histerectomías se realizan como consecuencia de fibromatosis, tumores benignos del útero presentes en aproximadamente la mitad de las mujeres a partir de los 35 años de edad. Ya para los 50 años, casi 70% de las mujeres los tienen, lo cual no significa que a todas haya que realizarles una histerectomía”, dice el especialista.
Explica que, si la mujer tiene un mioma y no está sangrando, no le duele y tampoco es muy grande, no es necesario operarla. Agrega que generalmente este tipo de miomas tienden a disminuir su tamaño con la menopausia.
PARCIAL, TOTAL O RADICAL
“En la gran mayoría de los casos la histerectomía se realiza en pacientes que ya han tenido hijos y tienen fibromas que sangran demasiado y que les causan dolor. También hay casos por prolapso”, advierte el especialista. Reitera que la paciente debe tener una enfermedad que amerite este procedimiento.
Otra de las razones fundamentales para extirpar el útero es cuando existe un cáncer, bien sea de endometrio, de ovario o de cuello uterino.
Cuando se llega a la decisión de realizar una histerectomía, es porque los tratamientos médicos ya no funcionan y, dependiendo de la gravedad del caso, puede ser Parcial: dejando el cuello uterino, los ovarios y las trompas de Falopio; Total: extirpando todo el útero, incluido el cuello uterino; o Radical: cuando se saca tanto el útero (incluido el cuello uterino y los tejidos cercanos), como la parte superior de la vagina.
UNA CIRUGÍA DEMANDANTE
De acuerdo con el doctor Keklikian, la histerectomía puede llegar a ser una cirugía muy demandante e implica
en ocasiones el uso de laparoscopia avanzada: hacer nudos, suturas, procedimientos intracorpóreos que no todo cirujano está en capacidad de realizar. “Se debe tener ciertas habilidades laparoscópicas para poder hacerla. Hacen falta dos ayudantes y a veces tres, ya que necesitas a alguien que mueva el útero, otro que maneje la cámara y dos personas operando.
Cuando se hace una histerectomía por vía abierta en el abdomen, es como realizar una cesárea, y se hace entre dos cirujanos. El tiempo de recuperación es más largo y duele un poco más. “Cuando es por laparoscopia, se hacen unas pequeñas incisiones y generalmente los dolores son muy bajos; el tiempo de recuperación es más rápido y la mujer se reincorpora muy pronto a sus actividades diarias”, afirma. Debido a la utilización de tecnología de avanzada y presencia de más especialistas, el procedimiento por laparoscopia es más costoso.
Si la operación es abierta y no hay complicaciones, la paciente puede estar un par de días en el hospital. Cuando es por laparoscopia, permanece apenas un día. “La forma como se opera influye en el postoperatorio y en la recuperación. Estamos muy avanzados y en Venezuela podemos hacer todos los procedimientos que se realizan a nivel mundial en laparoscopia”, asegura el doctor Keklikian.
LUCIR PERFECTA AL NATURAL
El ritmo de vida actual es acelerado, por lo que prepararnos debería llevar poco tiempo. Esta tendencia es ideal para cada ocasión y, tan simple, que con unos simples pasos podrás lucir un look inolvidable
Por: Elia Vanessa Moreno /@elivanne
El día a día implica un ritmo imparable que, pocas veces, no nos permite una rutina de belleza demasiado elaborada.
Es por esto que la tendencia del maquillaje natural, permite realzar nuestro aspecto y borrar las huellas de ese rostro cansado que todos los días nos devuelve el espejo. ¿Cómo lo logramos? ¿Cómo hacer un maquillaje natural perfecto sin que nos quite demasiado tiempo?
Lo primero que debes tomar en cuenta es la base. Puede que sea reiterativo, pero no debes olvidar aplicar aquella que le vaya mejor a tu tipo de piel. El método para aplicarlo es desde el centro del rostro y expandirla hacia el exterior; puedes usar tus dedos o una esponja maquilladora.
En relación a los ojos, usa una paleta de sombras en tonos nude que va perfecta para el make up /no make up Si quieres agregarle un toque de color, puedes usar tonalidades chocolate.
Por otro lado, delinear el contorno del ojo y bajo las pestañas usando una brocha pequeña, o usar una sombra de ojos clara en el lagrimal, bajo el hueso de la ceja y en el centro del párpado, te ayudará a brindarle luz al rostro.
Las cejas son una parte importante del maquillaje, ya que enmarca la cara y le otorgan poder a tu mirada. En este caso, es importante usar un lápiz de ceja que te dure todo el día. Para unas cejas naturales, simplemente peínalas, rellenando los pequeños espacios, lo que resultará en unas cejas rellenas, y listas para aguantar todo el día.
¡No pueden faltar las pestañas! Una buena máscara e pestañas en tonos tierra o marrón es ideal para este tipo de maquillaje. Sin embargo, no hay que descartar los tonos negros, ya que pueden iluminarte el rostro; en especial, i tu cabello es de una tonalidad oscura.
Si quieres darle un aspecto más saludable a tu rostro, no te olvides de ponerle un toque de color a tus mejillas. Cualquier tonalidad de colorete queda bien, con esta
tendencia; sin embargo, para un resultado más óptimo opta por un tono más claro.
Un labial en tono nude es la mejor opción si lo que quieres es un maquillaje natural super sutil.
UNA VARIEDAD PARA ESCOGER
Si bien el maquillaje natural es muy básico, hay distintos tipos para cada ocasión. El maquillaje mate, por ejemplo, no brilla y no refleja la luz. La idea es mantener la apariencia de una piel limpia. Es perfecto para nuestra rutina del día a día, porque se mantiene durante mucho tiempo.
Aunque está dirigido a todo tipo de pieles, es el adecuado para aquellas más grasas, que pueden tener más brillo natural. Para lograrlo, debes utilizar un corrector para disimular las ojeras; elige un tono o dos más claros que el de la base. Es importante aplicarlo también sobre el centro de la barbilla y los lados de la nariz.
Lo recomendable es optar por un tono más profundo al color natural de sus labios para así armonizar a la perfección este maquillaje natural.
¿Puede un maquillaje natural tener un efecto glow? Pues sí, si la respuesta es lucir una piel bonita y jugosa.
Para esto, debes trabajar la luminosidad de la piel. El efecto glow en el maquillaje natural se ha convertido en una tendencia, un must que todos los expertos buscan y que es perfecto para cualquier momento del día: trabajo, planes con amigos, una cena romántica.
Lo más importante para conseguir este efecto es centrarnos en el brillo y la luminosidad y, para esto, hay que utilizar tres productos que son claves para este efecto: un iluminador, una base líquida y un blush en crema.
Por último, otro tipo de maquillaje que entra en esta tendencia es el maquillaje nude. Ideal para todo tipo de edades y perfecto para lucirlo en las más variadas ocasiones. Se ha vuelto muy popular porque resalta las características de cada mujer y porque es muy simple de replicar, incluso si no eres una experta en el tema.
El efecto natural del maquillaje viene dado por el uso de productos que ciertamente son de gran calidad y que logran difuminarse con la tez, resaltando también los colores y contornos típicos de cada rostro, pero siempre ocultando pequeños defectos como arrugas, tintes. círculos y decoloraciones, por ejemplo.
LAS NORMAS BÁSICAS
Como todo estilo de maquillaje, hay ciertas normas que debes seguir a la hora de aplicarlo en tu rostro:
Lo más importante es no sobrecargar el rostro. Para obtener un acabado natural, lo ideal es no saturar la piel de cualquier producto. Lo importante es evitar bases de maquillaje de gran cobertura y evitar formatos pesados.
También debes unificar el tono de tu piel que, a menudo, se ve alterado por pequeñas imperfecciones como manchas o cicatrices. Para esto, es necesario que uses un tipo de precorrector en función del tono de tu piel
Una vez corregidas estas imperfecciones, será el momento de aplicar el corrector, si es necesario, especialmente en la zona de las ojeras, así como la base de maquillaje.
“Los contorneados exagerados deben evitarse en un maquillaje natural. Solo debe ser usado para dar cierta profundidad a las facciones del rostro"
Luego de haber logrado esto, es importante lograr controlar el brillo, por lo que puedes utilizar polvos matificantes traslúcidos. Eso sí, para no sobrecargar el cutis, será necesario hacerlo de forma sutil, recurriendo a una brocha grande de rostro con el pelo suelto y bien descargada antes de la aplicación.
Un consejo de los expertos es apostar por maquillar los párpados con tonos neutros que den profundidad al ojo. Puedes recurrir a una única sombra ligeramente tostada para cubrir el párpado móvil y aplicar una más clara, en tono beige-bajo el arco de la ceja y en el lagrimal para iluminar de manera natural.
Para culminar, “un delineado invisible”, casi sin percibir un trazo alguno, que defina y enmarque la mirada. Así, bastará con delinear la línea de agua del párpado superior, entre las pestañas para comprobar cómo el ojo gana definición y cambia por completo su apariencia, sin que se perciba un verdadero delineado.
La última
ARCA
SOMBRAS Y LUCES
Es músico, cantante, productora y compositora venezolana. Su estilo musical es muy original, fusionando elementos de electrónica, experimental, pop y música vanguardista
MISTERIO REVELADO
Alejandra Ghersi, conocida como Arca, irrumpió en la escena musical con un aura de misterio en 2014. A pesar de su juventud, ya había trabajado con artistas de renombre como Bjork, Kanye West y FKA Twigs, dejando claro que su talento no pasaba desapercibido.
EVOLUCIÓN SONORA
Desde su adolescencia en Venezuela, Arca se sumergió en la música, dedicando horas a la experimentación en programas como Fruity Loops. Su primer proyecto, Nuuro, ganó cierta popularidad en Internet, pero fue en Nueva York donde su sonido
comenzó a tomar forma, fusionando elementos de wonky, IDM y glitch para crear una expresión musical única.
INFLUENCIAS DIVERSAS, SONIDO PERSONAL Sus influencias son eclécticas, desde el pop de los noventa hasta los sonidos electrónicos contemporáneos. La originalidad de su música está en la fusión de elementos inesperados para crear un sonido completamente propio, caracterizado por ritmos oscilantes y acciones voluptuosas.
ORÍGENES PRIVILEGIADOS, TRAYECTORIA GLOBAL
Nacida en una familia de clase alta en Caracas en 1990, Arca tuvo acceso a
oportunidades que muchos no tenían en Venezuela. Tras vivir en diferentes lugares, incluyendo Nueva York y Londres, su música refleja un viaje personal y creativo que ha dejado una firma particular en la escena musical internacional.
EXPANSIÓN HACIA OTROS CAMPOS CREATIVOS
Más allá de la música, Arca ha incursionado en el mundo de la moda, desfilando para Mugler y colaborando en proyectos con H&M. Su presencia en eventos de moda y su participación en comerciales destacados demuestran su capacidad para trascender los límites de la creatividad y la expresión artística.
DESTINOS Disfrutemos la
isla de Margarita
DESTINOS
ABRIL-MAYO
DIRECTORA-EDITORA
FRAHANCIZ HERRERA
fherrera@di-crea.com
COORDINADORA EDITORIAL
Yolanda Manrique Herrera
REDACCIÓN
Sunni Mulattieri
Viviana Taddeo
Cecilia Torres
Gladys Zapiain
FOTOGRAFÍAS
Héctor Marín - Cortesía
DISEÑO Y DIAGRAMACIÓN
Jorge L. Ramírez
COMERCIAL
Yanira Angulo
MEDIOS DIGITALES
Matrix Publicidad
AGRADECIMIENTOS
Fernando Escorcia - Director de Margarita Gastronómica
Carlos Guerra - Presidente de Grupo DMC
Omar Mourad - Presidente Cámara Gastronómica de Nueva Esparta
DESTINOS CON CLASE no se hace responsable de la opiniones de nuestros colaboradores en sus artículos
DESTINOS CON CLASE es una publicación de Grupo Editorial DICREA
Calle Veracruz - Torre ABA, piso 9, Las Mercedes
Caracas - Venezuela
www.di-crea.com
IG @destinosconclase @dicreavzla
¡Celebramos el turismo en Venezuela!
Venezuela es una nación cuyos destinos son equiparables con el paraíso terrenal. Sus tierras, montañas, playas y todo lo que la compone son un recordatorio constante de la bondad, la riqueza, la belleza, la alegría y las mil emociones evocadas al visitar los diferentes y variados destinos turísticos que este país le regala al mundo.
En esta oportunidad, la Isla de Margarita —la Perla del Caribe— fue el pertinente punto de encuentro en el que se llevó a cabo la segunda edición del Premio Nacional de Turismo. Gala que se realiza en pro del reconocimiento de las labores que se ejecutan para continuar alimentando este sector, que además de ser una importante actividad económica para nuestro país, representa y fomenta un conjunto de sentimientos que emanan del hecho de atestiguar las maravillas naturales que albergan sus tierras.
Esta ceremonia se convierte a su vez en una invitación para llevar adelante más esfuerzos apostando por la excelencia y calidad de esta importante y vital actividad. En esta oportunidad, fueron condecorados 16 estados. Gracias a sus múltiples aportes, iniciativas y acciones, no solo se promueve el turismo como tal, sino también la innovación, creatividad y dedicación en las propuestas de proyectos y en la prestación de servicios, con el fin de impulsar la diversidad cultural y natural en Venezuela.
Las estrellas del evento que se llenaron de orgullo con su respectivo galardón fueron: Wyndham Concorde Resort (Isla Margarita), La Ardileña Posada & Spa (Falcón), Hacienda La Calceta (Carabobo), Estancia La Vera Cruz (Mérida), Atrio Bistró (Miranda); Turismo de Lujo; Los Roques; Municipio Tovar; Qué hacer en Yaracuy; la Ciudad Histórica de La Guaira; 30 Nudos Kite Center, Vuelo 777 Bar Lounge; V2 Aventuras; Avelino Abreu Dos Santos de Abreu y Helen Stojilkowic. Este homenaje se traduce como una motivación adicional y es un claro ejemplo de resiliencia para fomentar el interés, las actividades y la importancia de alimentar este sector que convierte a Venezuela en un destino idóneo para visitar y recorrer.
¡Congratulaciones para todos!
Reconocimiento
a PortaRossa
Con su icónico portón bermejo, este local ubicado en Pampatar, la capital del Municipio Maneiro, ha recibido un destacado reconocimiento internacional. La aclamada pizzería ha sido galardonada como la mejor de Venezuela y ha asegurado el puesto número 37 en el prestigioso ranking de las mejores pizzerías de América Latina, otorgado por la reconocida guía @50toppizza.
El anuncio fue hecho por la CEO de PortaRossa, Maria Pizzaiola, quien expresó su alegría en su cuenta de Instagram. Este logro es un testimonio del compromiso de PortaRossa con la excelencia culinaria y la auténtica tradición italiana. En 2018, la pizzería fue certificada por L’Associazione Verace Pizza Napoletana (AVPN) como el miembro 740, convirtiéndose en la primera pizzería de Venezuela en cumplir con los rigurosos estándares para la elaboración de la pizza napoletana, reconocida como patrimonio inmaterial de la humanidad por la Unesco.
PortaRossa no solo es reconocida por sus exquisitas pizzas, sino también por su excepcional servicio y su encantador ambiente. Fundada por la familia Tavares en noviembre de 2016, esta pizzería se ha convertido en un punto de referencia gastronómico en la región. Su propuesta eleva la experiencia y ha recibido el aprecio tanto de críticos como de clientes, consolidándose como un destino obligado para los amantes de la pizza de calidad en el país y en toda América Latina.
IGP al Ají Margariteño:
¡El protagonista de la gastronomía de la Isla!
Este emblemático e indispensable condimento ha sido —desde siempre— el toque mágico de los platos elaborados en la región insular. Su sabor contempla años de tradición, calidad y exquisitez, digno de sus características naturales, otorgadas por su afortunado origen geográfico. Lleva en su esencia un sabor tan particular —y tan margariteño— que es imposible de igualar, motivo por el cual recientemente el SAPI (Servicio Autónomo de Propiedad Intelectual) le otorgó la Indicación Geográfica Protegida, destacando la identidad que lo compone y llena de tanta satisfacción a Nueva Esparta. Haber recibido esta concesión significa muchas cosas al mismo tiempo. Partiendo de sus elementos visibles y palpables que lo diferencian del resto de los ajíes —entiéndase su color, aroma y sabor intenso— hasta los religiosos pasos y cuidados minuciosos en su culti-vo. Solo mencionarlo conlleva a tener la imagen mental de la isla, generando una sensación de arraigo y orgullo que fluye de forma orgánica. Representa un logro en la gastronomía de la localidad, que replica y se refleja en la identidad de una nación entera. Este reconocimiento tan importante surge como consecuencia del trabajo, la dedicación y la tradición que ha ido pasando por las diferentes generaciones; pero que hoy más que nunca se hace notar.
12O . Aniversario del Parque Costazul
El número 12 trae consigo una gran carga simbólica, y al mismo tiempo, es el número de años que el Centro Comercial Parque Costazul cumplió oficialmente el pasado 05 de mayo. Dedicaron toda una jornada a la diversión y alegría que envolvió su fecha especial.
Contaron con presentaciones musicales variadas, con los grupos 9 Once, Ancora Music y Tyrox DJ. Asimismo, crearon un ambiente perfecto, lleno de globos, dinámicas, juegos, karaoke y muchísima energía. Hicieron partícipe a todo el público que decidió acompañarlos durante su festejo y gozaron de una jornada llena de emociones inolvidables.
“Doce años creyendo y apostando firmemente en el talento local, en la cultura, el deporte, el arte en todas sus expresiones, en nuestros aliados comerciales, inversionistas, en nuestra gente, en nuestra comunidad, nuestra amada Isla de Margarita y sumando a nues-tra hermosa Venezuela.
En Parque Costazul creemos en la materialización de los sueños, en el poder de la comunidad unida, en la belleza de la diversidad y en la conexión con el mundo espiritual (…) ¡Qué bonito estar juntos! ¡Feliz Aniversario!”, fueroblicación a través de su cuenta de Instagram @parquecostazul.
CAMCOMERCIONE
Celebra sus 117 años por todo lo alto
Fue fundada el 04 de mayo del año 1907. Fecha que no fue elegida por casualidad, puesto que este mismo día —pero con un siglo de diferencia— en el año 1810, Margarita se adhirió al grito de Independencia. Como consecuencia, y con sus objetivos claros desde el primer día, han fundido en su esencia las palabras “libertad” y “comercio”. La cámara centenaria sostiene y reafirma su compromiso con el esfuerzo y el trabajo que conlleva al progreso y desarrollo empresarial y gremial de la región insular.
Para llevar adelante la celebración aniversaria, se designaron dos fechas (03 y 04 de ma-yo) con itinerarios diseñados para la ocasión. En la primera, se llevó a cabo un encuentro llamado “Potenciado la Activación Gremial”. Evento realizado en su sede de Porlamar, en el que se hicieron presentes los líderes gremiales de los organismos cúpula del país. Mientras que, en la segunda, se llevó a cabo el Torneo de Golf 117 Aniversario, Copa Grupo Target, en el campo del Hotel Hesperia Margarita; y una cena en la Terraza del Hotel Sunsol Unik. Esta última contó con un protocolo en el cual destacaron las palabras de diferentes figuras relevantes, tales como: José Gregorio Rodríguez, presidente de la Cámara de Comercio de Nueva Esparta; Adán Celis, presidente de Fedecámaras; Vaché Rodríguez (en representación del gobernador Morel Rodríguez Ávila), Dr. Samir Al Attrach, Autoridad Única de la Zona Económica Especial Nueva Esparta. Asimismo, destacó la presencia de su invitado especial, Jorge Luis Nogueroles García, presidente del Banco Nacional de Crédito, quien brilló como el orador de la maravillosa y emotiva celebración. ¡Felicitaciones!
LET’S PADEL:
MARGARITA PÁDEL CLUB
El éxito de esta disciplina deportiva no es secreto para nadie. A medida que pasa el tiempo, se van sumando cada vez más personas a la lista de aficionados. El Centro Comercial Rattan Plaza abrió sus canchas en el 2023 para la práctica de esta actividad, ya que la Isla de Margarita sería la sede del segundo Open del “Venezuela Pádel Tour” en aquel momento. Actualmente se han consolidado como el lugar favorito de muchos, ya que se lleva a cabo esta práctica ideal para personas de cualquier edad. Este complejo deportivo ofrece clases para niños y adultos, tanto personalizadas, como intensivas. Asimismo, posee una feria gastronómica, un parque para niños y un bar con diferentes cocteles para aprovechar la diversión en cualquiera de sus niveles. La isla ha resurgido. Está reinventándose constantemente para no dejar por fuera a nadie. Por eso, apuesta por la recreación y el esparcimiento, abriendo cada vez más espacios en los que todos pueden figurar. Este es el caso del Rattan Plaza, el famoso centro comercial en Pampatar que cuenta con más de noventa locales para que encuentres lo que necesitas.
04 Y 05 de junio: XXX Expo AVAVIT
El salón Manzanares del Hotel Meliá en Caracas se convertirá en el escenario de la trigésima edición de esta actividad que está dedicada, fundamentalmente, a los profesionales y entusiastas que escogieron el turismo como su estilo de vida.
“Este año nos reunimos para celebrar los treinta años de la Feria de Turismo más importante del país, y consideramos que se trata de una ocasión especial”, manifestó la presidenta de AVAVIT, Vicky Herrera de Díaz, en un comunicado a través del sitio web de la Asociación.
Esta celebración busca resaltar todos los esfuerzos que se realizan para continuar fomentando la actividad turística en el país, ya que Venezuela se caracteriza por sus bellezas naturales —inolvidables—, que merecen cada gota de amor que Wse le pueda profesar.
¡Celebremos el turismo todos juntos! Recordando que a través de lo que hacemos, construimos y le damos forma al país que queremos.
Un servicio para recordar LD HOTELES
Desde su concepción, la filosofía de LD Hoteles se ha centrado en la esencia humana y la calidad de las experiencias que ofrecen. La empresa se destaca por su enfoque en el servicio, respaldado por un equipo cuidadosamente seleccionado y capacitado, que infunde calidez y profesionalismo en cada una de sus hermosas estructuras
Por Yolanda Manrique | Fotografías: Cortesía
Luis D'Amico comenzó su carrera de ingeniero como egresado de la UCAB en 1985, pero el entusiasmo por el mundo de la hospitalidad lo ha convertido en un referente destacado, al que hay que acudir para conocer más sobre el tema. Desde el año 2000, dirige como presidente la prestigiosa cadena LD'Hoteles, marcando el estándar de excelencia en esta industria. Su visión y liderazgo han convertido estos hoteles en sinónimo de calidad y experiencias únicas para los viajeros de todo el mundo.
¿Cuál es la filosofía detrás de la empresa?
Estamos dedicados al servicio y a proporcionar calidad de vivencias en cada uno de nuestros productos. Para ello, nos enfocamos en la esencia humana, en nuestra gente, un equipo cuidadosamente capacitado y sensibilizado, que con calidez y profesionalismo le dan alma a nuestras hermosas estructuras. ¿Qué elementos hacen que un hotel se clasifique como Boutique?
La escala de nuestros hoteles permite una conexión íntima entre el huésped y el servicio, una característica fundamental que garantiza una experiencia personalizada y memorable para cada visitante. Además, el enfoque en los detalles, la calidad de las amenidades y la creatividad en la propuesta culinaria son elementos distintivos que contribuyen a la atmósfera distintiva de cada propiedad.
LDG Group: Referente en la industria hotelera
LDG Group, con casi dos décadas de experiencia, se ha posicionado como un líder indiscutible en la industria hotelera. Su enfoque en la excelencia en el servicio y la gestión financiera eficiente ha sido ampliamente reconocido por operadores turísticos internacionales. Dirigiendo su visión hacia el mercado nacional, LDG Group ha segmentado sus servicios para satisfacer diversas necesidades, desde el turismo convencional hasta el sofisticado y ejecutivo.
La mayoría de sus instalaciones se encuentran en la Isla de Margarita, pero su plan de expansión les ha llevado, incluso a otros continentes:
Aria By LD - Pampatar, Isla Margarita
H2otel By LD - Playa El Agua, Isla Margarita
LD Convento Cister Málaga - Málaga, España
LD Palm Beach - Playa El Agua, Isla Margarita
LD Plus - Playa El Agua, Isla Margarita
LD Suites Punta Playa - Pedro González, Isla Margarita
Sabbia By LD Hoteles - Los Roques, Venezuela
Galardonados en los Travellers' Choice
Los hoteles LD Plus y LD Suites Punta Playa han sido distinguidos en los premios
Travellers' Choice Best of the Best 2024 de Tripadvisor. Este reconocimiento confirma la dedicación de LDG Group a ofrecer servicios de calidad excepcional y satisfacer las necesidades de sus huéspedes.
¿Cómo han sido seleccionadas las ubicaciones para sus locales?
La elección es un proceso cuidadoso que tiene en cuenta la capacidad de integrar la experiencia del huésped con el entorno circundante. Ya sea en la playa, la montaña, la selva o la ciudad, cada ubicación se selecciona con el objetivo de complementar y realzar la propuesta única de la cadena dentro de sus estructuras.
¿Qué tipo de experiencias ofrece a sus huéspedes?
Nosotros trabajamos con mucho respeto y dedicación para generar la atmósfera y condiciones dentro de nuestras instalaciones, de manera que cualquier pequeña vivencia del huésped, por muy obvia que sea, se convierta en algo único y diferente.
¿Cómo se garantiza la exclusividad y la atención personalizada en sus hoteles?
Es un trabajo de dedicación, una combinación de no descuidar detalles, de humanizar la experiencia y de la mano de la tecnología tener un control informativo que nos permita recordar detalles importantes para sorprender gratamente a nuestros huéspedes. El cuido, mantenimiento y renovación de los espacios, de la infraestructura, es fundamental para terminar de lograr un espacio donde la gente perciba exclusividad y calidez en su vivencia.
¿Qué estrategias emplea LD Hoteles para mantener la autenticidad y el encanto local en sus hoteles Boutique?
Tenemos un equipo profesional, de Arquitectura, decoración y creatividad en los detalles que sorprenden al huésped tanto en
Aria By LD: Experiencia exclusiva para adultos
En Pampatar, Isla Margarita. Este enclave de lujo combina diseño contemporáneo con una vista impresionante del Mar Caribe, convirtiendo cada habitación en un santuario de relax y placer. Sumérjase en un mundo de confort y elegancia donde cada detalle está cuidadosamente diseñado para hacer de sus vacaciones una experiencia inolvidable.
sus habitaciones, en el área de servicio y en cualquier actividad que generemos. Este equipo nos permite renovar constantemente nuestra propuesta y así mantener el encanto que caracterizan nuestros hoteles.
¿Cómo se adaptan a las tendencias emergentes en la industria?
Estamos constantemente informados y en la vanguardia de esta tendencia en la hotelería. Si bien es cierto que en el mundo hay productos maravillosos y que también están en constante adaptación y evolución, nosotros, conscientes de todo lo que ocurre y de la mano de los avances tecnológicos, intentamos día a día no perder jamás nuestra esencia, los detalles que nos caracterizan y mucho, mucho servicio. Al final, sin alma propia no habría jamás una buena hotelería.
ARIA BY LD
LD Plus: Lujo todo incluido
LD Plus, ubicado en Playa El Agua, Isla Margarita, es un oasis de lujo y comodidad. Con un concepto de todo incluido, este hotel ofrece una experiencia gastronómica excepcional, un servicio impecable y una infraestructura moderna. Ideal para familias, parejas y viajeros de todas las edades, LD Plus promete unas vacaciones inolvidables en un entorno paradisíaco.
¿Cuáles son los planes futuros de LD Hoteles en cuanto a la expansión de su línea de hoteles? Crecimiento en productos a escala, con propuestas de hotelería boutique, lodge, posadas de alta gama, glamping en locaciones particulares. Este año tendremos dos nuevos productos en los Roques, uno en Canaima y en Margarita. Y ya estamos estudiando y abonando el terreno para nuevos productos en Europa. Queremos crecer en esta dirección manteniendo la calidad y confiabilidad que nos han caracterizado.
SABBIA BY LD
H2OTEL BY LD
SABBIA BY LD
H2OTEL BY LD
Protagonistas
Fogones margariteños con alma de mujer
LAS DAMAS DE LA COCINA INSULAR
Ellas son garantes de la preservación y difusión de los sabores, así como de la herencia culinaria insular. En la isla destacan por su nombre y dirección, pero sobre todo por su particular sazón que grita “Margarita” Por Gladys Zapiain @zapiaing1 | Agradecimiento a Fernando Escorcia @ferescorcia
En Venezuela, desde siempre el alma de los hogares ha girado en torno a la cocina, y han sido las mujeres sus protagonistas. A partir de ellas y desde ese espacio mágico se entretejen historias diarias, llenas aromas de infancia y familia, con sabores e ingredientes que se cuecen en calderos heredados en recetas de madres, abuelas y tías.
En la tierra del pastel de chucho, del ají y el tomate margariteño, de las empanadas y la fosforera, de la tortilla de erizo, del carite oreado, de los mejillones y las ostras, se vive una cocina apegada a ese mar y paisaje insular lleno de matices y de mujeres que han liderado los fogones de generación en generación. Cocineras de tradición empeñadas no solo en alimentar a su familia sino también sus pasiones y en transmitir con orgullo la identidad local y las recetas ancestrales de platos únicos de su acervo gastronómico.
Como bien lo describe Fernando Escorcia, director de Margarita Gastronómica, comunicador gastronómico, gestor cultural y culinario “desde siempre la cultura margariteña ha sido una cultura de hombres trashumantes que salen a la pesca en campaña y duran 15 días, tres y hasta seis meses fuera de la isla. Son las mujeres las que se quedan a cargo de las casas, las que
ayudan en la cocina, las que cultivan, cosechan, cuidan a los niños (…) esas mujeres también han sido las que han mantienen los fogones encendidos y, así como los hombres son conocidos por las cocciones calientes y de largo aliento, la mujer también es baluarte, defensora y promotora de otra parte de las recetas margariteñas, allí reside una buena parte de nuestra identidad culinaria…”
De esas cultoras de la cocina patrimonial margariteña, portadoras de tradición y sabores, Escorcia, quien también es editor de la lista “101 Platos, Lugares y Sitios imperdibles de Margarita”, menciona como referentes a Enerida Salcedo y María Paloma con las conocidas empanadas margariteñas; a Moraima Zavala y la popular Rosenda Gómez con su cocina playera en Manzanillo; a Juana Castillo y Chica Guerra con los guisados de pepitona o tantos otros guisos de pesca; a Trina Miguelina Marcano, la primera mujer con una posada con restaurante en Margarita, quien enseñó al maestro Rubén Santiago la salazón o la preparación del guiso del chucho. Rememora también el legado dejado por Dorina Marín, Ysaura Marcano y Carmen “Sanga” Marín del restaurante El Bonguero.
Para este especial de la revista Con Clase hemos seleccionado a 5 cocineras, difícil tarea; mujeres profesionales, creativas e incansables trabajadoras que muestran la historia de una región en deliciosos platos y nos acercan a la identidad culinaria neoespartana, pero que también se reinventan con su cocina de autor, llena de preparaciones sugerentes y atractivas.
ESTHER GONZÁLEZ
“LA REINA DEL AJÍ MARGARITEÑO”
VALLE DE PEDRO GONZÁLEZ
Esther es la viva esencia de la mujer margariteña que ilumina su cocina con sabores sorpresivos y contemporáneos, sin abandonar su herencia insular. Con ingenio, coraje y positivismo, se inspira en los ingredientes cotidianos y recrea la tradición con un estilo propio, aprovechando todos los recursos que la prodigiosa naturaleza que la isla le provee. Orgullosa de su gentilicio, afirma que Margarita es su mayor tesoro.
Bautizada como la “Reina del Ají margariteño”, el ingrediente infaltable en todas sus recetas sean dulces o saladas, confiesa entre risas que, “los ajíes me hablan, nos entendemos muy bien”.
Hace 26 años abrió el restaurante “La Casa de Esther”, en el pueblo de Pedro González frente a la Plaza Bolívar, una casona colonial declarada Patrimonio Cultural de la Nación, que más allá de ser un oasis de sabores e identidad, es una especie de galería de antigüedades con colecciones de objetos fantásticos y curiosos, como grandes puertas y bisagras, artesanías, cámaras, jarras, botellas, fotos, máquinas de escribir y otros artículos llenos de anécdotas insulares.
Esther es una mujer cercana, culta y creativa, una alquimista de los sabores. Nacida en Juan Griego con raíces y linaje de cocinera neoespartana, se dice que como ella no hay quien sepa tanto de especias, plantas y combinaciones complejas. En 2017 se convirtió en la primera margariteña en recibir el premio “Armando Scannone” de la Academia Venezolana de Gastronomía (AVG).
Desde pequeña, la cocina fue su lugar predilecto. Siempre supo que iba a ser cocinera: “Creo que la pasión por la cocina me lo sembraron en mi casa, porque cuando cumplí mi primer añito
me hicieron una fiesta que se llamó ‘Queremos mejores cocineros". Lo que empezó como un juego, terminó siendo su vocación de vida. “El presagio se cumplió”. Siempre ha sido una lectora ávida, de niña se leía cuanto libro de cocina llegaba a sus manos y los que compraba su mamá, de ahí que su inclinación hacia los fogones creció en ella de una manera natural e instintiva.
Rememora que su primera receta la realizó a los cuatro años con su abuela Ana; fue un dulce de auyama, con papelón, clavos, canela, y cáscaras de naranja. Hoy forma parte del menú del restaurante y se llama: arroz con coco, con helado de auyama y sirope de canela.
Junto a su aliada, Aisha Lamble, su hija, con sus creaciones “buscamos transmitir a los comensales una experiencia que reconecte con nuestros ingredientes, con nuestra identidad cultural y gastronómica para poder preservarla en el tiempo, porque es frágil con los cambios en los patrones alimenticios del venezolano”.
Tras casi tres décadas con su restaurante, sigue con esa energía desbordante y sonrisa que la caracterizan dando la bienvenida a sus comensales, para luego sumergirlos en la aventura de sabores y combinaciones de su cocina, con preparaciones únicas como los ajíes margariteños rellenos gratinados y servidos con mermelada de ají dulce, el tartar de caracoles con vinagreta de erizos, el filete de pescado en crema de ají margariteño, el helado de chocolate blanco con parchita y confitura de ají dulce.
Seguir enalteciendo la gastronomía margariteña mueve el timón de vida de esta cocinera y fiel defensora de nuestros ingredientes, quien resalta que, solo con un sentido responsable de pertenencia de lo local, es que podemos defender nuestros ingredientes y recetas.
De las mujeres margariteñas valora la lucha constante y fortaleza en los fogones. Mujeres que su notable habilidad enriquecieron el repertorio de nuestros platos típicos, transmitido de forma oral de generación en generación. “Es una cocina femenina porque siempre hubo una abuela o una tía con manos hábiles y una memoria gustativa formada por la experiencia…”
A las nuevas generaciones de cocineras: “Leer, estudiar, prepararse, tener motivación para lograr el triunfo y el secreto para conseguirlo está siempre dentro de cada una de nosotras mismas”. IG @lacasadeesther
Para mí, el poder femenino es demostrar nuestro talento, intuición, fortaleza y suficiencia para enfrentarnos a un mundo más competitivo que nos exige rendimiento y ambición en igualdad de condiciones. Las mujeres que han sido mi referencia e inspiración son mi abuela Ana que cocinaba riquísimo y mi mWamá que me enseñó a valorar nuestra identidad”.
PILAR CABRERA
CASA MEJILLÓN
LA GUARDIA La ganadora del premio Tenedor de Oro al Chef en ejercicio 2021, de la Academia Venezolana de Gastronomía, es una fiel representante de la gastronomía sostenible. Su cocina es un amplio discurso marino, en la que el mejillón junto a otras especies locales del sector La Ensenada de La Guardia son las grandes estrellas. Ahí, frente al mar está enclavada su Posada restorán Casa Mejillón, el lugar donde ejerce la cocina como un volver a lo básico, al aprovechamiento de todo para nutrir y complacer.
“Mi cocina de autor no busca ingredientes para preparar recetas. Yo recreo recetas para los ingredientes de mi Ensenada”, expresa. En su mesa la única pretensión es el respeto y la transparencia: hacia los ingredientes, comunidad y clientes con platos llenos de originalidad y valor estético. Además de la famosa degustación de mejillones, destacan las cangrejitas soft shell guardiera, el carpaccio de pesca y cuchareta con vegetales marinos, paté de mejillón, mouse de erizo asado, Chodwer de guacucos, salpicón guardiero, entre otras delicias.
Desde hace 15 años ha emprendido una cruzada por el reconocimiento a su comunidad, los cultores y las bondades de la biodiversidad marina de la Ensenada y de la cocina “100% km 0” parte vital de su gastronomía. Y es que la sensibilidad de esa cocinera transcienden los fogones, quien con su constancia, tenacidad y ganas de educar ha sabido revalorizar con conocimiento y técnica la cultura culinaria local.
La pasión por la cocina viene gestada desde su hogar y de su abuela María Nieves “ella nutrió mi cuerpo, inculcó sabores correctos. En mis vivencias con las mujeres de mi casa, la manera predilecta de demostrar afecto, es a través de la cocina y de lo que llevamos a la mesa. El espacio físico de la cocina en el núcleo cercano, era una especie de útero”.
De cara al futuro, esta cocinera formada en Le Cordon Bleu Ecole de Cuisine Paris, The International College of Hotel Management and Swiss Hotel Association en Adelaide, en Australia y también comunicadora social, ve como reto poder tener la claridad para vislumbrar cómo cocinar en un mundo
cada vez más presto a lo efímero, a la velocidad y al almacenamiento mecánico de cosas inútiles que reposan en una nube, es parte de los retos actuales que ve la chef: “El cómo seguir en pie con una propuesta que negocie con la sostenibilidad del mundo y la del negocio”.
“Desde nuestra cocina —afirma— seguiremos investigando la despensa local, técnicas y maneras de servir nuestra cultura y raíces de un modo atractivo y actualizado, que sostenga nuestra memoria gustativa en la palestra”.
IG @casamejillon
En el momento en que entendemos que las mujeres, ‘alumbramos, damos a luz’, el paso siguiente para mí, es unir nuestros faros y así iluminar el camino para todos. Las mujeres somos por naturaleza ‘tejedoras’ de vínculos, cuidadoras. Entonces, ¿por qué no cuidarnos las unas a otras? Sostenernos, ¿quién mejor que una mujer para entender a otra? Especialmente en los ámbitos laborales, las mujeres somos llamadas a unirnos para fortalecernos y pujar por la equidad, no digo ‘igualdad’, respeto las condiciones de género, en todos los ámbitos. Esta es someramente mi reflexión sobre la sororidad”.
MILLÁN LA REINA DEL ERIZO
SECTOR
MATA REDONDA
Vía La Restinga, en el sector de Mata Redonda, en el municipio Tubores, la tradición y sazón de la cocinera Yliana Millán cautiva con sus novedosos platos hechos con erizo de mar. Ella se ha encargado de poner en valor esta especie marina y la despensa del sector que la vio nacer.
YLIANA
Trabajadora incansable, espontánea y apasionada de ese ingrediente “sabroso y único” que cocina a la leña, nunca imaginó llegar a ser la Reina del Erizo de la Isla de Margarita. En 2014, abrió frente a su casa “El Jardín del Erizo” su lugar mágico y especial, en el que comenzó vendiendo empanadas, sopas y fosforeras. Cuenta que aprendió desde niña a trabajar con estos ejemplares, una herencia que viene de familia y de las mujeres del sector. Primero, acompañaba a su mamá a recolectar los erizos, más no podía tocarlos. Fue a los 12 años finalmente cuando pudo hacerlo. La pasión y curiosidad hacia la cocina la despertó su papá, quien preparaba con la pulpa de erizo un guiso “delicioso”, cuyos olores aún rememora.
Yliana se ha hecho merecedora de reconocimientos con sus recetas, como el primer concurso culinario en Margarita Gastronómica que ganó con una tortilla española a base de erizos y que marcó su proyección. En cada creación, transmite el sabor de la cocina margariteña con recetas innovadoras, que se suman a la lista de la gastronomía popular. Sus preparaciones van más allá de los tradicionales erizos ahumados y en cono con platos gourmet como ceviches, ensalada de caracol con leche de erizo, el tartar de erizo, una fosforera con polvo de erizo, arroces y pastas. Cocina con cuatro tipos de leñas: cuica, mangle, guatacare y wichere.
Sueña con tener un restaurante grande donde se vendan muchos platos a base de erizo y de seguir enseñando a otros a preparar platos con su ingrediente bandera, con el cual asegura transformó su vida. Afirma “con los erizos podemos sobrevivir”.
Habla con orgullo de las mujeres ericeras de su pueblo que no han perdido la tradición. Como ella, con los erizos han levantado y alimentado a su familia, preparando los tradicionales conos de erizos o vendiendo su pulpa. Afirma, que llegar a donde está ahora no ha sido tarea fácil, por ser una actividad que requiere de mucho esfuerzo, así como del reconocimiento y valoración del precio justo del producto. “Hay que valorar nuestro trabajo, que es muy fuerte, una tarea manual, donde se aguanta mucho sol y hay que dedicarle hasta dos días entre la recolección de los ejemplares, picada de los erizos, extracción de las gónadas, limpieza de hasta 70 veces con agua de mar para luego preparar los conos y variedad de recetas…”
Descubrir de las manos de esta experta en erizos un mundo de sabores únicos y autóctonos es parte de los atractivos a anotar en la bitácora de visita a la isla.
IG @reinade_erizos
“LA
NEGRA” DE BOCA DE RÍO PENÍNSULA DE MACANAO
Desde el 2008, Isabel Marín, mejor conocida como “La Negra” de Boca de Río, deleita a propios y visitantes con platos cargados de tradición margariteña en su restaurante Friomar, ubicado en la calle La Puntilla de la población Boca de Río, en la península de Macanao, de donde Isabel es oriunda.
“Es uno de esos sitios en los que se respira, saborea y disfruta la culinaria margariteña”, refiere Fernando Escorcia, presidente de Margarita Gastronómica, en su Lista de los 100 Imprescindibles de Margarita 2020. La cocina de La Negra, agrega, “es honesta y humilde como es su alma de generosa”.
Esta cocinera popular, mujer sensible y trabajadora, lleva 40 años cocinando “para la gente”, como dice ella, en ese local que comenzaron sus hermanos y su mamá Aura. Es un local sencillo como ella, donde puede recibir hasta 20 comensales, encargándose personalmente de la cocina y de la sala.
A lo largo de estos años ha sido una garante en la conservación y mantenimiento de la tradición de las técnicas de curado y preservación de la pesca como por ejemplo el oreado o la salazón o la salmuera. Como bien afirma la chef Pilar Cabrera, para quien esta cocinera de tradición es un referente obligado en su andar: “La Negra de Boca de Rio es capaz de recrear el sabor del ADN margariteño con humildes recursos, sin brigada de cocina y con pocos ingredientes”.
La sororidad se sustenta en el poder de trabajar unidas y en colaboración, de no perder la tradición, mostrando al mundo que podemos transformar a través de la cocina creando nuevos platos con erizo. Mis mujeres referentes son las Tocotocos en Laguna de Raya. Su madre Yoleth Salazar, en Mata Redonda y las ericeras de Chacachacare”.
Su sabiduría popular y sazón quedan plasmados en cada uno de los platos del menú de Friomar, elaborados a partir de la valoración que Isabel hace de la despensa y aprovechamiento de los ingredientes de Boca de Río; recetas de la cocina autóctona insular llenas de sabor e historia. De sus manos prodigiosas sale el famoso cuajao de chucho, el carite oreao, el sancocho de pescado, la cazuela de mariscos, tortillas de erizo o cuajao de erizo. Guisos de madreperla o pepitona, ensalada de cangreja y las frescas huevas de lisa a la plancha son algunas de sus preparaciones.
Entre los postres resaltan el inigualable quesillo de yagüarey (fruto del cactus), —un plato que el visitante no debe dejar de probar—, así como los de cambur, piña y café.
Para poder deleitarse de las delicias a esta cocinera de tradición margariteña, la manera más fácil de llegar al local, sin perderse en el intento, es que pregunte directamente por La Negra de Boca de Río.
KRUSBERY VALERIO
LA ASUNCIÓN
“Margarita es el calor del margariteño. Es piñonate, mar, ají margariteño, mango, coco…”, así lo siente Krusbery Valerio, destacada cocinera, educadora y empresaria gastronómica margariteña. Orgullosa de su gentilicio, expresa que en Margarita todo es sabroso, hasta es dulce la sal, indudablemente que el pescado y los productos del mar tienen un sabor único, la frescura es un elemento diferenciador.
La figura de Krusbery Valerio es un referente ineludible en la isla, no solo por ser una defensora, investigadora y promotora de la dulcería tradicional venezolana y de los ingredientes autóctonos, sino también por ser formadora de centenares de cocineros con una alta influencia de cocina venezolana. Ha dedicado una vida a transferir sus saberes en la cocina desde las aulas. Fue cofundadora con el chef Sumito Estévez del Instituto Culinario y Turístico del Caribe ICTC, bajo su dirección académica durante 10 años. Desde allí desarrolló, junto con el equipo de instructores, programas de formación gastronómica, destacando siempre el valor por lo nuestro y la cocina venezolana como eje trasversal, reconociendo el oficio de cocinero e integrando al estudiante con la comunidad: “Hoy me siento orgullosa de tener en varias partes del mundo chicos egresados de nuestra escuela que con satisfacción mantienen nuestros saberes y sabores en alto”.
Nacida en La Asunción, Krusbery creció en una familia de cocineros de quienes recibió una fuerte influencia que marcó su vida. Recuerda que la primera receta que preparó fue un majarete: “La pasión por la cocina comenzó desde muy niña, porque crecí con los fogones de la abuela materna en casa, una gran cocinera de la dulcería tradicional, reconocida por sus hallacas o pasteles como le dicen aquí en Margarita, cocinera privada de Rómulo Gallegos cuando fue Presidente de Venezuela. Crecí con los sabores de una isla que se alimentaba del contrabando y productos importados, pero en mi despensa siempre había una dulcería tradicional, dulces a base de frutas de estación como icaco, lechosa, mamey, mango…”
En ella converge el interés por la investigación de los ingredientes e historia culinaria insular con la pasión por la cocina y la enseñanza. Comenzó estudiando Educación Especial en el Pedagógico de Caracas para al poco tiempo decidir que la cocina era su otra gran pasión. Tras completar sus estudios de Gastronomía en el Restaurante Escuela Playa Juventud de
DESDE HACE VARIOS AÑOS, SE HA DESPERTADO
UN MOVIMIENTO INTENSO EN LOS FOGONES MARGARITEÑOS,
DONDE LAS MUJERES
CONQUISTAN PROTAGONISMO Y SON LAS LLAMADAS A MANTENER LOS SABORES
Y LA TRADICIÓN REGIONAL
la UNEFA, en Pampatar, inicia su carrera como cocinera en el restaurante Luciano Gastronomía y Arte, para luego crear su empresa de catering Krusbery Cocinera de Tradición, a la par de seguir desarrollando carrera en el restaurante Guayoyos como jefe de cocina y en el hotel La Plazuela al frente de la dirección de alimentos y bebidas.
Describe su cocina como “esencialmente sincera, honesta y rica”. En sus creaciones y platos busca transmitir los sabores de hogar y de tradición de una gastronomía que conserva el respeto por cada uno de los ingredientes y la querencia por una tierra bendita y ese majestuoso mar Caribe que nos rodea y que tanto aporta.
Desde hace siete años forma parte del equipo de La Empanadería Valerio, en La Asunción, un emprendimiento familiar con una propuesta gastronómica de tradición donde se recrean los sabores de la isla poniendo en valor una nueva forma de disfrutar la empanada.
En su búsqueda de llevar la gastronomía margariteña y educar no se detiene en su deseo de fomentar el adiestramiento de brigadas y equipos de cocina, como de promover talleres de gastronomía, especialmente en el área de la dulcería tradicional venezolana y pastelería artesanal: “Creo en una pastelería internacional, pero celebro nuestra dulcería criolla. Hay que trabajar con recetas, pero que prevalezcan las buenas técnicas. Debemos enseñar los principios para hacer pannacotta, pero también hay que enseñar y aprender hacer majarete, Juan Sabroso, conservas o jalea de mango”. Confiesa que desde hace rato le quita el sueño la poca formación de verdaderos cocineros con esencia venezolana, con esencia de cocinas regionales: “Las escuelas se abocaron a formar chef internacionales olvidándose un poco de dónde venimos, que somos gente de maíz, gente de coco, de mango…” @krusberyv @krusberycocineradetradicion
La sororidad se sustenta en el poder de trabajar unidas y en colaboración, de no perder la tradición, mostrando al mundo que podemos transformar a través de la cocina creando nuevos platos con erizo. Mis mujeres referentes son las Tocotocos en Laguna de Raya. Su madre Yoleth Salazar, en Mata Redonda y las ericeras de Chacachacare”.
VIAJE POR
las delicias
Quienes aspiran a vivir experiencias placenteras reales, con ingredientes que se ven brotar de la tierra o salir del mar, tienen en la isla caribeña un destino que ofrece eso y más. Sus sabores están soportados sobre fogones tradicionales donde destacan la creatividad y versatilidad de un pueblo que ha sabido hacer valer su identidad gastronómica
Por Cecilia Torres
Definitivamente, la mejor forma de conocer y vivir la isla de Margarita pasa por tocar, oler, sentir, disfrutar y, sobre todo, saborear los alimentos que cosechan, producen y montan en el fogón los herederos de los guaiqueríes, a los que se han sumado algunos “navegaos”, como llaman a quienes adoptaron como propia esa tierra y ese mar que la naturaleza regaló a Venezuela.
Recorrer esta isla es provechoso para el alma y el cuerpo, en especial si tienes instinto gastronómico, si te gustan la buena mesa y los sabores únicos. En este terruño puedes encontrar comida que refleja su historia y tradiciones y recetas que transmiten su identidad.
El actual es un momento de gloria para la mesa margariteña, que atravesó un proceso lento y algunas veces doloroso, pero hoy ha adquirido una impronta de autenticidad y calidad que se evidencia en los ingredientes locales y en el cariño y la creatividad
de los hacedores de la cocina. Con la mayoría de los guisos cuidadosamente cocidos a fuego bajo, el comensal encontrará sabores que no podrá olvidar, junto con la energía y los nutrientes recibirá la alegría dicharachera y contagiosa de los neoespartanos. Imposible perderse tanto amor.
Como se trata de una isla, lo lógico es comenzar el recorrido gastronómico por los productos del mar, concretamente por los pescados que más se consumen aquí: corocoro, carite, sardina, pargo, mero y jurel. En la lista de mariscos, crustáceos y moluscos entran las ostras, mejillones, pepitonas, camarones, langostas, langostinos y chipichipis. No obstante, cada día se incorporan especies que estaban relegadas o eran poco conocidas. La riqueza pesquera de esta región es inmensa, así como la oferta de platos deliciosos. Basta con visitar algunos restaurantes para encontrar recetas novedosas elaboradas con pez espada, dorado, palometa y más.
Para todos los paladares
El recorrido gourmet empieza con el desayuno. Si visitas Margarita y no pruebas las empanadas de cazón (familia del tiburón) o de raya, es como si no hubieras ido. No existe un bocado más delicioso, nutritivo y crujiente que esa fina masa que envuelve el guiso de pescado elaborado con ingredientes muy frescos, y luego frita en aceite bien caliente.
Otras empanadas que se encuentran en el menú informal y callejero son las de guacuco, de chipichipi y de pabellón margariteño En esta última la carne mechada la sustituye el cazón y se le agregan las caraotas con un toque dulce. En Margarita, cocinera que se respeta incorpora a su receta el ají dulce autóctono, que enamora al comensal y hace inolvidable su aroma.
Pasamos al hervido o sancocho margariteño, del cual se dice que “levanta muertos”. Se prepara con pescado fresco, usualmente corocoro, jurel o lebranche. En una gran olla se mezclan sabores, olores y colores de verduras (ocumo blanco y chino, yuca, auyama), topocho, cebolla, ajo, ajíes dulces, ajoporro y cilantro con el pescado en ruedas. Es muy solicitado, en especial después de una noche de fiesta.
Torito a la plancha. Este singular pez triangular, de piel gruesa, no es muy bonito, pero se convierte en un príncipe soñado al pasar por la plancha. Tienen que probarlo. Se prepara con un relleno de ají dulce, ajo y perejil, y se presenta sobre sal gruesa y aceite de oliva. Exquisito a pesar de tanta sencillez.
Asopa’o de mariscos. (Nada de “asopado”). Básicamente es un guiso de arroz, delicioso y afrodisiaco. Se necesita caldo de pescado, arroz, cualquier marisco fresco, camarones, calamares y cangrejo, pimentón, cebolla y, por supuesto, ají dulce margariteño. Para prepararlo, se rehogan los vegetales picaditos en aceite de oliva y se agrega el arroz y el caldo. A los 10 minutos se incorporan los calamares cocidos, y a los 15, los camarones pelados y los mariscos. Todo se cocina hasta que el arroz esté listo y se añade el cangrejo ya cocido.
La fosforera, deliciosa sopa hecha con cangrejo, calamar, almeja, chipichipi, cabeza de pescado y algo de verduras. Hay quienes aseguran que es un plato afrodisiaco gracias a su valor nutricional.
Los calamares guaiqueríes emocionan por su frescura, y pueden prepararse a la parrilla o fritos. Saben a puro mar.
El muy tradicional pescado frito se apropia de la sazón margariteña y se sirve con ensalada rallada y tostones. Lo puedes devorar mientras aspiras bocanadas de aire de mar a orilla de playa.
Tierra mágica
Margarita no solo es playas paradisíacas. Aquí hay cultivos que llenan de orgullo a los lugareños y son muy buscados en tierra firme. Por ejemplo, el famoso ají dulce y el hermoso tomate margariteño. También se siembra berenjena, auyama, plátano, yuca y muchas frutas.
El tomate margariteño es un fruto de excelente calidad y se considera tesoro cultural y gastronómico de la región. Se cree que apareció en la isla a principios del siglo XIX. Tiene un sabor especial, jugoso, rico en pulpa y ligeramente ácido, forma arriñonada, color rojo-anaranjado y un peso que lo distingue de cualquier otro tomate. La planta es originaria de América del Sur, pero el tomate margariteño solo se cosecha cuando se cultiva en la isla, especialmente en los municipios Antolín del Campo, Gómez y Arismendi.
La salsa que se hace con el tomate margariteño es muy apropiada para acompañar carnes y pescados. Para elaborarla se necesita, además del tomate, cebolla, ajo, ají dulce margariteño, aceite de oliva, pimienta y sal. Se sofríe la cebolla y el ajo en el aceite, agrega los tomates picados y el ají dulce. Se cocina hasta que se concentren los sabores y listo para servir. El tomate margariteño es perfecto en una sencilla ensalada con aguacate, cebolla morada, cilantro y jugo de limón.
El ají margariteño, por su parte, es único en el mundo debido a su sabor peculiar, fuerte y casi picante. No se parece a ningún otro ají y se considera merecedor de la Denominación de Origen Controlado -DOC-. Los productores se esfuerzan por garantizar su calidad y al empaquetarlo le colocan su sello y nombre. Claro que proviene de algún ají picante, pero los isleños lo domesticaron
para hacerlo más suave y las plantas se adaptaron al suelo árido y salino, a las lluvias escasas y a las aguas salobres. Si lo siembras en otro sitio, muere, igual que ocurre con el tomate margariteño. La Asociación Civil Margarita Gastronómica le rinde homenaje y lo lleva en su logo.
Mención especial para la berenjena reproduce fácilmente en la isla. Hay sembradíos con fines comerciales, pero también muchos huertos en los jardines de las casas. En la comunidad de Atamo Sur se celebra la Feria de la Berenjena con propuestas gastronómicas originales, como el dulce de esa solanácea, para cuya elaboración solo hay que pelar y cortar en trocitos la fruta y cocerla en un almíbar de papelón al que se agregan clavos de olor y canela.
vedas, la que está en armonía con nuestra riqueza marina, con nuestra cultura y el ambiente.
¿Cómo ve el futuro del sector?
Promisorio. Es una forma de resistencia. Como ocurre en casi todo el país, nuestros cocineros han decidido seguir aportando, invirtiendo, explorando y haciendo propuestas. La cocina margariteña tiene un valor intrínseco que se relaciona con la despensa, con el entorno, el patrimonio, las recetas, los cultores, los ingredientes. Los platos insignes son reinventados, recreados con la técnica, la vanguardia, las tendencias.
El botuto (especie de caracol) es otro ingrediente típico de las refrescantes ensaladas neoespartanas. Hay que cocerlos hasta que ablanden y machacarlos cuando enfrían. Cortados en trocitos se mezclan con tomate, cebolla, aceite, vinagre, sal y pimienta.
Otro que tiene su lugar en esta lista es el erizo. Cuando es temporada, los fogones hacen fiesta, pues se aprovecha su carne para preparar tortilla.
La experiencia del cicerone
Con tal abundancia de recursos, descubrimos un enamorado de la isla que nos guiará en este recorrido. Se trata del arquitecto Fernando Escorcia, miembro de la Academia Venezolana de Gastronomía, presidente de Margarita Gastronómica A.C., promotor del turismo neoespartano y foodie. La plataforma Margarita Gastronómica reúne anualmente a chefs, productores y amantes de la buena comida para fomentar la diversidad culinaria. Escorcia se inició en este ámbito con el diseño de cocinas y negocios locales. En 1994 abrió un restaurante en Margarita y luego se dejó llevar por el gusanillo de la escritura, primero para la radio, después con artículos en diarios y revistas. Más adelante creó La Lonchera de Oro, un programa con participación del público, y siguió hasta 2019 con la publicación de 101 Sabores Imperdibles de la Cocina Margariteña. La pandemia trajo la suspensión de la guía, y la buena noticia es que este año va a retomarla, a la vez que continuarán con Los 10 Sabores Imprescindibles de la Cocina Margariteña. Con tal experiencia, es de sabios dejarse llevar por la voz de Escorcia, quien recomienda a los visitantes “probar todo, lo que te sugieren y lo que consigas”. Hay restaurantes y comederos dentro y fuera del circuito metropolitano, en La Asunción, en Pedro González, en La Guardia, Juan Griego o El Valle. Pueden organizar rutas y verificar valores. Recomendamos explorar y, sobre todo, valorar a quienes trabajan con la despensa local, la cocina honesta, con los mejores ingredientes, la de las cosas sencillas que respeta las
A ORILLA DE PLAYA
El optimismo de Escorcia incluye la capacitación del recurso humano. “Hay grandes necesidades, pero seguimos trabajando. Los cocineros que emigraron están regresando al país y ofrecen nuevas escuelas, invierten en locales, en formación. La oferta gastronómica sigue diversificándose y hay demanda como destino turístico. En los próximos meses y años se verá el auge y Margarita se posicionará como un destino importante.
Chuchos y catalanas hacen historia
Una experiencia gastronómica auténtica margariteña se vive con el pastel de chucho. Esta especie de raya es originaria de las Islas Canarias y se encuentra en fondos arenosos. Su carne es blanca y no tiene grasa por lo que se considera excelente para quienes hacen régimen dietético.
Se trata de una combinación de lo salado y lo dulce, y tradicionalmente se elabora el pastel formando capas de rodajas de papa sancochada, chucho guisado, plátano maduro frito en tajadas, salsa bechamel o huevo batido en la capa superior y, finalmente, queso rallado. Hay quienes lo llevan al horno y quienes prefieren hacerlo en la sartén.
De cualquier manera, es una delicia que se ha convertido en ícono de La Casa de Rubén, el popular restaurante del chef Rubén Santiago, quien relata en @gastronomíaenvenezuela de Rosanna Di Turi que el famoso pastel surgió de versionar el cuajao de chucho de Trina Miguelina Marcano.
Otra especialidad de La Casa de Rubén es la ensalada de catalana, que reúne en un solo plato los sabores típicos de esta tierra. En su preparación entran, además de este pescado, cebolla, pimentón, ají dulce margariteño, célery, cilantro, mayonesa de ajo, pimienta, mostaza, azúcar y sal, lechuga, tomates margariteños y aguacate. El proceso es sencillo. Se sancocha la catalana en agua con sal por unos 10 minutos, se deja enfriar y se desmenuza. Entretanto, se cortan los vegetales en pequeños trozos, con excepción de la lechuga, el tomate y el aguacate. En un bol se mezcla la mayonesa con pimienta, mostaza y azúcar y se incorpora la catalana y los vegetales. Sobre las hojas de lechuga se ponen las rodajas de aguacate y tomate y encima, la mezcla de catalana. ¡A disfrutar!
No te extrañe si, mientras las olas te arrullan, te despierta de pronto el pregón de los vendedores de rompe colchón, siete potencias, vuelve a la vida. Hay quienes aseguran que ese coctel actúa como afrodisiaco, gracias a la mezcla de camarones, calamares, vieiras, guacuco, mejillones, pepitonas y almejas con cebolla, pimentón, cilantro, vinagre, limón, sal y picante, todo aderezado con salsa inglesa, de soya o de tomate. La preparación se sirve en copas o vasos cortos y se come con cuchara. Lo que sí es seguro es que deleita a cualquier paladar.
Destacando los éxitos Griselda Contreras
LA CORPORACIÓN DE TURISMO DEL ESTADO NUEVA ESPARTA (CORPOTUR) DESTACA LOS LOGROS Y GESTIÓN INTERNA QUE HA TENIDO EL SECTOR TURÍSTICO DE LAS ISLAS DE MARGARITA, COCHE Y CUBAGUA EN ESTOS DOS ÚLTIMOS AÑOS POST PANDEMIA
Por: Sunni Mulattieri | Fotografía: Héctor Marín
CORPOTUR RESALTA LOGROS EN MATERIA TURÍSTICA
NEOESPARTANA QUE CONVIERTEN AL ESTADO INSULAR EN UN DESTINO TURÍSTICO POR EXCELENCIA
Así lo dio a conocer Griselda Contreras, presidenta de la institución, quién además dijo: “Nueva Esparta, después de la pandemia, fue un destino turístico muy golpeado, en donde hubo cielos cerrados de distintas partes, inclusive de la propia Venezuela. Esto ocasionó, por supuesto, una baja en la economía de nuestro estado, en el cual, como sabemos, el turismo es el primer rubro económico que lo sostiene como destino favorito”.
También, Contreras destacó que dentro de los logros más resaltantes se enfatizan la realización de la Bolsa de Turismo de Margarita que se efectúo luego de 18 años, donde en la misma se consiguió concretar negocios con operadores turísticos de otros estados.
Señaó además que otro beneficio que trajo el turismo a esta entidad insular, fue el incremento de viajeros connacionales y extranjeros del 2023 en las temporadas de Carnaval y Semana Santa, que fue importante, al igual que en este año. "Otro logro importante fue la apertura de rutas aéreas internacionales; la reestructuración de las playas más icónicas de la isla, la realización de eventos recreativos y deportivos importantes en la entidad, entre otros", comentó Contreras. Otras áreas importantes del turismo que se tomaron en cuenta fueron: información sobre el perfil del turista, conectividad aérea y
marítima, capacitación y formación en el área de los servicios, apoyo promocional, Rotación Turística Estadal (RTE) y el Servicio de Apoyo e Información al Turista (SAIT).
De igual manera, la presidenta de Corpotur agregó: “Hoy en día, el estado Nueva Esparta es uno de los estados turísticos de Venezuela con un empuje de crecimiento notorio e importante. Esto se debe a las gestiones del gobierno regional, que junto a la empresa privada, el gobierno nacional, operadores turísticos y el Ministerio de Turismo han sido protagonistas importantes para que este crecimiento venga de forma sostenida".
Por otro lado, indicó que la gobernación del estado junto a la Corporación de Turismo ha hecho un trabajo importante en materia de mantenimiento, cuidado y embellecimiento de las áreas verdes de la región insular, “se ha hecho un trabajo valioso para la sostenibilidad del turismo en nuestro estado”, puntualizó.
Finalmente, recalcó: “Nueva Esparta sigue siendo un destino ideal, preferido por muchos turistas, especialmente nacionales, que son nuestros primeros turistas importantes y que nos mantienen, por decirlo de alguna forma, en nuestra economía. Al igual que el turismo extranjero que está llegando desde Europa y otras partes del mundo”.
GOLF
en la Perla del Caribe
LA ASOCIACIÓN CIVIL GOLF PARA TODOS VENEZUELA OPERA EL CAMPO DE GOLF EN EL HESPERIA ISLA MARGARITA
La cancha cuenta con nueve hoyos recuperados y en óptimas condiciones. Presenta un trazado tipo link que invita a sus visitantes a disfrutar del golf oriental. Para la A.C. Golf Para Todos Venezuela la intención en Margarita es promover el golf infantil y el deporte oriental, por lo tanto, la recuperación de la cancha se ha llevado a cabo con pasión.
Sus primeros nueve hoyos forman parte del atractivo en la Isla, con un proyecto activo para recuperar la segunda vuelta. Todos los que visitan la cancha consiguen un trazado abierto cercano al mar, con lagunas que ponen a prueba a golfistas quienes también deben sortear la brisa en cada jugada.
El hándicap 1 de la cancha es el hoyo 3. Un hoyo que tiene agua a mano izquierda, y el viento juega en contra, un factor importante. En el recorrido, se consiguen dos hoyos par 5, destacando el 7 que es un poco más de 500 yardas donde nuevamente el viento va en contra. Seguido se consigue el hoyo 8 con green bastante rápido y difícil de regular acompañado de una laguna detrás del mismo.
UNA CANCHA MUY DIVERTIDA PARA EL JUEGO Y EL DISFRUTE
Con el objetivo de promover el deporte, Golf Para Todos Venezuela, tiene una alianza con Hesperia Isla Margarita, en el valle de Pedro González con un programa de introducción al golf que suman, dos noches de estadía, cuatro clases durante un fin de semana para aprender la bases del juego. En este plan el turista o visitante tiene la oportunidad de jugar la cancha, aprender y enamorarse de este maravilloso deporte. También se planifica crear una Escuela de Golf Menor para los niños con la idea de promover el golf infantil en la región.
GOLF PARA TODOS
“Trabajamos sobre tres propósitos, promover el deporte como un espacio de salud y bienestar, hacer del golf una razón para visitar a nuestra isla de Margarita porque en el Caribe y en nuestro Continente hay una cantidad importante de golfistas así que nos interesa captar parte de ese contingente, y el tercero, generar ciudadanía por lo que buscamos que niños que residen en las comunidades vecinas al campo conozcan la actividad y vengan a jugar. Enseñándoles los valores de esta disciplina como es la integración, la transparencia, la sinceridad, el compromiso” nos dice Germán Moya presidente de Golf Para Todos Venezuela.
Destaca que inclusive, en uno de los más recientes campeonatos, el Torneo del Grupo Guayacán, Copa “Hernán Elneser”, uno de los ganadores fue un niño de 8 años de edad, Luis Párraga Jr, quien se midió con los adultos.
“Es que el golf es un juego integrador, y se compite en igualdad de condiciones. Es una actividad de baja intensidad, ideal para activar el corazón de manera segura y sin alteraciones bruscas porque se camina con pausas al menos 8 kilómetros, además que también las mujeres dicen presente”.
Se cuenta con un team de Damas que practican el deporte, y en cada encuentro suman a su ranking, así como también el aporte social generador de empleo, con la participación de unos 40 caddies que asisten a los golfistas como aliados indispensables para que el jugador despliegue su máximo nivel de juego.
La isla de Margarita, la siempre “Perla del Caribe”, no dejará de sorprender a quienes la visiten en turismo, deporte o entretenimiento.
Las perlas secretas de
MARGARITA
Por Cecilia Torres | Fotografías: www.pixabay.com Playas
Si eres de los que disfruta de vivir experiencias fuera de escenarios convencionales y andas en busca de lugares alejados de la muchedumbre, en Margarita te esperan playas escondidas, esas en las que el silencio solo es roto por el murmullo de las olas al reventar en la orilla, que asombran por su belleza, a las que se llega después de superar cerros y acantilados y te llenan los ojos de naturaleza
Encontrar una playa solitaria en esta época de tecnología y estrés es algo que se agradece a la naturaleza porque, sin lugar a dudas, brinda la oportunidad de disfrutar de momentos calmados sin el bullicio de muchedumbres, de dejarnos hipnotizar por el movimiento y el sonido de las olas, de sentir la brisa que acaricia la piel, de saborear el silencio que nos envuelve y, sobre todo, de desconectar el celular para vivir el mundo real.
Muchas playas de la isla de Margarita ofrecen esos momentos que confortan cuerpo y espíritu. Solo hay que buscarlas por caminos poco transitados, detrás de cerros, arrecifes o parajes que no son tan difíciles de sortear y que luego quedan en la mente del visitante como un recuerdo que es mejor guardar casi como un secreto. Lo bueno de aventurarse por esos caminos es que siempre encuentras gente amable que te guiará hasta el paisaje soñado o un simpático negocio de comida familiar. Solo hay que acercarse a los lugareños. Deja la pena y pregunta. Te sorprenderá lo que puedes conseguir.
LAS MÁS VISITADAS
Como punto de partida de esta aventura ecológica, puedes visitar un par de playas encantadoras en las que puedes calibrar la temperatura del mar y la fuerza de la corriente marina. Se trata de Playa El Agua y Playa Parguito, a las que acuden grupos familiares, en especial si entre sus integrantes hay jóvenes o adolescentes ansiosos de correr olas. Es una oportunidad para hacer nuevos amigos y conversar sobre sus playas y experiencias preferidas.
La famosa Playa El Agua está ubicada a 45 km del aeropuerto internacional Santiago Mariño, en el municipio Antolín del Campo. Tiene una extensión de 4 km de largo por 30 mts de ancho, cubierta con arena fina y bajo la sombra de hermosas palmeras. El oleaje es fuerte y los conocedores recomiendan prestar atención a las corrientes, en especial, si vas con niños.
Los visitantes disponen de restaurantes que ofrecen sus servicios directamente en cómodas sillas playeras, variedad de hoteles, tiendas, centros de fiesta y actividades de entretenimiento.
Playa Parguito es también de las más conocidas y visitadas, está situada en el mismo municipio que playa El Agua y dispone de 1 km de largo por 20 mts de ancho. Es una playa oceánica con olas perfectas para practicar surf, por lo que se recomienda precaución. Tiene una variedad de restaurantes y clubes a la orilla del mar y los centros comerciales están a apenas 25 minutos. Entre los meses de marzo y abril, desova aquí la tortuga Cardón. Al lado de playa Parguito está Playa Isleña, la preferida por los jóvenes surfistas.
PARA AVENTUREROS
Vamos ahora por caminos menos transitados para llegar hasta las aguas cristalinas del primer asentamiento colonial de Venezuela y de Suramérica, Nueva Cádiz, en la isla de Cubagua, donde se hallan unas estructuras hundidas que se conocen como Los Pilares de Cubagua. Se cree que correspondían al puerto de una ciudad, que quedó sumergida por un terremoto, y ahora sirven de arraigo a corales y peces de colores.
Cubagua es parte del estado Nueva Esparta, fue declarada Monumento Histórico Nacional, está ubicada en el municipio Tubores y su superficie es de 24 km2. El nombre deriva del guaiquerí Cua Hua, que significa lugar de los cangrejos.
En el norte de esta pequeña isla hay cuatro comunidades, Playa Falucho, Playa Charagato, Punta Charagato y Punta La Cabecera. La mayoría de sus visitantes son europeos que prefieren
QUIENES AMAN LA NATURALEZA PUEDEN LLEVAR
BINOCULARES A MACANAO, PUES LA ZONA CUENTA CON UNA BIODIVERSIDAD IMPORTANTE. SE HA DETERMINADO QUE TIENE 20 ESPECIES DE MAMÍFEROS, 60 DE AVES, 36 DE REPTILES, 2 DE ANFIBIOS Y 145 DE VERTEBRADOS
pernoctar en Margarita y Coche. Sin embargo, en la bahía de Charagato descubrimos un fabuloso glamping en el que se puede acampar al aire libre con el lujo y las comodidades de un hotel. Nos referimos al Glamping Cubagua Lodge, perfecto en ubicación, servicio y calidad. Dispone de club de playa, cabañas de madera tipo palafito, restaurante, instalación para hacer parrilladas, tienda de regalos, bicicletas, servicio gratis de transporte, excelente atención y, por si fuera poco, le dan la bienvenida a tu mascota.
Para disfrutar de las cristalinas aguas de Cubagua y practicar paddle, snorkel, kayak, buceo o voleibol de playa, entre otros deportes, puedes tomar un tour todo incluido desde Porlamar,
COLÓN DESCUBRIÓ LA ISLA DE CUBAGUA EN SU TERCER VIAJE, AUNQUE NO DESEMBARCÓ EN ELLA Y PERDIÓ LA OPORTUNIDAD DE CONOCER LOS RICOS YACIMIENTOS DE PERLAS, QUE SÍ APROVECHARON OTROS NAVEGANTES EUROPEOS
donde encontrarás operadores turísticos con catamaranes. En esta isla hermana de Margarita el mar siempre está en calma y el sol es fuerte por lo que se recomienda llevar protector. No puedes dejar pasar la oportunidad de relajarte y embellecer tu piel con un baño en la Laguna de Lodo.
En Cubagua también puedes hallar un tesoro escondido llamado Playa Punta Brasil, con aguas cálidas y transparentes y arena dorada. Es fabulosa para la práctica de buceo y snorkel. Como dato interesante, a pocos metros de la costa hay unas embarcaciones sumergidas que sirven de arrecifes donde tienen su hogar los corales con toda su belleza.
En Punta La Cabecera pueden verse un ferry hundido y otras embarcaciones donde la naturaleza crece en forma de algas, moluscos, corales y peces que crean un increíble ecosistema marino. Hay un carguero que fue bautizado como San Expedito, pero no se sabe cómo llegó allí.
LEJOS DE MUCHEDUMBRES
Al oeste de Margarita está Macanao, una península poco visitada por turistas cuyo nombre proviene de un cacique guaiquerí. Es uno de los 11 municipios de Nueva Esparta y se une a la isla por el Parque Nacional Laguna de La Restinga. En una zona escasamente poblada, lo que la hace ideal para quienes deseen alejarse de multitudes. Desde Porlamar se llega a Macanao en poco más de media hora
Al norte de la península hay una playa especial, La Pared, que debe su nombre al corte del cerro. En un extremo se ubica un pequeño caserío de pescadores donde se puede disfrutar
LAS LEGENDARIAS
Al noreste de Margarita está Cabo Negro, una playa virgen dividida en dos costas cuyo mar tiene, por un lado, una coloración verdosa, agua fría y sin oleaje; y por el otro, aguas azules, calientitas y suaves olas. Se puede llegar tras una caminata desde Playa El Agua o si tomas un barco desde la costa. No cuenta con servicios públicos. En la isla de Coche está Playa El Amor Es una mágica bahía que tiene poderes afrodisíacos y muchas leyendas, como las que cuentan los margariteños con su simpatía habitual: “Si entran dos, salen tres o cuatro, y su poder dura unas 24 horas. Además, el que entra solo sale buscando amor”. Es muy recomendada por los lugareños por sus vistas estupendas desde el acantilado. Sus aguas son templadas, cristalinas y azules. Hay transporte en ferry y en catamarán
de momentos agradables con tranquilidad. La Pared y Punta Manzanillo atraen más visitantes los fines de semana. Cuentan con restaurantes y sillas y toldos para alquilar.
Entre las poblaciones de Macanao destaca Boca de Río con su Museo Marino, excelente para visitar con los niños. Allí pueden observar un gigantesco esqueleto de ballena, así como barcos, tortugas, peces, corales y perlas. Hay un acuario de poca profundidad con tiburones gato y tortugas.
Esta zona es ideal para practicar senderismo y explorar playas. La temporada ideal es de noviembre a abril porque las lluvias son menos frecuentes. En Rancho Cabatucán se ofrecen paseos a caballo y cabalgatas por la orilla de playas solitarias. El rancho está situado a 2 km de Guayacancito. Desde las montañas de Macanao se pueden observar paisajes hermosos.
La playa más importante del municipio es Punta Arenas, situada en el extremo occidental de Macanao. Esta población fue asaltada por piratas en 1593 y quedó desolada hasta 1894, cuando llegaron pescadores de Punta de Piedras. Considerada una de las mejores y más extensas de Margarita, Punta Arenas ofrece belleza natural, tranquilidad y actividades únicas. Está formada por dos playas de arena blanca. Puedes escoger entre un área de pescadores rodeada de botes, aguas tibias y serenas, y otra de aguas turquesa, arenas rojizas y fuerte oleaje. Cuenta con varios restaurantes y las corrientes de aire la hacen ideal para disfrutar la práctica de paddleboard, windsurf y parasailing
La cercana Playa Robledal, cuyo nombre proviene de la abundancia de robles, es muy apropiada para relajarse y disfrutar del entorno, mientras los botes pesqueros se mecen en sus tranquilas aguas frente a la plaza del pueblo de Robledal.
MÁS PARA DESCUBRIR
Una joya margariteña poco conocida es Playa Cabo Negro, a la que se llega por lancha o caminando 30 minutos o 5 km desde la playa más cercana llamada Puerto Real. Es una playa de impresionante belleza con aguas transparentes y arena blanca. No dispone de servicios por lo que debes llevar alimentos y bebidas, además de productos de protección solar, gorra o sombrilla. Tiene una extensión aproximada de 400 metros y está situada a 55 minutos del aeropuerto y a 35 minutos de los centros comerciales. La vegetación es agreste, con muchos cactus. El hermoso paisaje marino está oculto por montañas, que deben atravesarse con cuidado. En YouTube encuentras videos que muestran esa belleza natural y la dicha de los excursionistas que deciden vivir la aventura. No tan escondida, pero ideal para quienes sueñan con tomar el sol en un ambiente tranquilo, está Playa Paraíso, ubicada en el Puerto Internacional de Cruceros El Guamache. Son tres pequeñas radas de aguas cristalinas, manglares y una laguna habitada por garzas y flamencos. Cuenta con restaurante, baños y toldos.
En el bar
LA VIDA ES MÁS SABROSA
EN UN AMBIENTE AGRADABLE Y EN BUENA COMPAÑÍA, SEGURO TENDRÁS UN MEJOR DÍA (O NOCHE). LO IDEAL ES ENCONTRAR ESE SITIO ACOGEDOR, EN EL QUE TE SIENTES CÓMODO Y TE TRATEN BIEN. TE DAMOS LAS PISTAS. TE TOCA A TI HACER LA TAREA Y PEREGRINAR POR LA ISLA POR: CECILIA TORRES | AGRADECIMIENTO: CARLOS GUERRA - OMAR MOURAD
La movida nocturna en la isla de Margarita es famosa por su ambiente festivo, vibrante y por la infinidad de bares llenos de encanto que alumbran con sus faroles calles y avenidas. Estos templos de la diversión y el alcohol representan una forma de disfrutar la vida, de relajarse y de liberar tensiones con bebidas, snacks y comida deliciosa.
La experiencia nos obliga a reconocer que, aparte de disfrutar de buenos tragos y momentos de ocio, los bares sirven para relacionarse con los demás y comprender las relaciones humanas. Los clientes pueden encontrar mesoneros, mixólogos o bármanes (¡ay, me ericé!) que terminan convertidos en confidentes de tristezas y alegrías o en asesores financieros.
Cada bar tiene una identidad que se va formando a través del tiempo gracias a la arquitectura, la decoración, los camareros, el barman y los clientes habituales. Algunos de estos últimos, cuando ocupan siempre la misma mesa o el mismo taburete en la barra, pasan a formar parte del ambiente y se les extraña, si un día no aparecen.
En ese ambiente relajado no solo bebes, también trabajas, intercambias con amigos o con desconocidos, cuentas o escuchas historias y experiencias y hasta te descargas de amarguras. Son cientos los bares regados por el mundo en los que intelectuales famosos encendieron su chispa creativa con un trago de vino o de cerveza mientras escribían. Como ejemplo, Anticco Caffè Greco, uno de los más antiguos de Roma, que fue frecuentado por Goethe, Schopenhauer, Lord Byron, Richard Wagner o Franz Liszt. Un bar no es solo un sitio para tomar alcohol o café. Allí puedes hablar de literatura o de deportes, ver partidos memorables en las pantallas, oír música y entretenerte con el karaoke, puedes expresar tu despecho y encontrar un nuevo amor. En fin, ¿quieres algo más social que un bar?
EL VALOR DE LA EXPERIENCIA
Carlos Guerra es un entusiasmado hotelero de profesión, cursó la carrera en Mérida y la especialización en La Haya. Al terminar los estudios formales fue contratado por la cadena internacional de los hoteles Hilton como asistente de alimentos y bebidas en Caracas. En 1995 fue transferido al Margarita Hilton y poco después decidió independizarse y empezar una aventura empresarial que continúa y parece no tener fin.
La empresa que dio comienzo a su cadena de éxitos fue la primera agencia de festejos que se abrió en Margarita, DMC Catering, en 1997. Luego llegó el primer bar restaurante, Catabar, de corte francés; la discoteca Latitud Diez 59, conocida por su vibrante ambiente, el Hotel Isabel La Católica y el bar restaurante Juana La Loca, con su coctelería de autor. En 2016 montó Guillermina, en La Asunción, con una barra piloto que pronto convertirá en bar formal, y en 2017 inauguró La Bodeguita de Pablo.
La Bodeguita de Pablo es el primer bar de ron de Venezuela. Está ubicado en la calle Unión de La Asunción, en pleno casco histórico. Allí ofrecen catas sensoriales y degustaciones del destilado dirigidas por expertos. Además, son embajadores del chocolate venezolano y tienen lo mejor en habanos. Si quieres ser parte de la tribu, visita ese acogedor sitio. Son pet friendly.
Las empresas de Guerra son una muestra del crecimiento
Los favoritos de Guerra
La Bodeguita de Pablo, único bar de ron del país. Tienen que visitar su Instagram. Guillermina, mixología, alta coctelería, ocupó un lugar entre los 10 mejores bares de Venezuela por tres años consecutivos. Está en La Asunción.
Juana La Loca, coctelería clásica, Pampatar.w
Amaranto, coctelería de autor, Pampatar.
Bar 7, en Velero, coctelería de autor, Pampatar.
Portarrosa, cocteles sin alcohol, Pampatar.
Tiki Bar, en el CC Sambil de Pampatar.
experimentado por el sector de la hostelería y la restauración en el estado Nueva Esparta, en especial si se tiene buen ojo y olfato para detectar el potencial de un lugar.
BARES
CON ENCANTO
Son innumerables las opciones para disfrutar la movida margariteña. Cuando visites la isla, aprovecha para marcar tu ruta. Guayoyo Gastro Bar es muy popular por su cocina italiana y española, bar completo y ambiente acogedor. Espectacular vista frente al mar en La Caranta, Pampatar.
Olas Beach Club, en el boulevard de Playa El Agua, sector La Mira. Innovadora propuesta gastronómica y de ocio que aprovecha el paisaje marino. Un sitio para relajarse y disfrutar variedad de snacks, cocina fusión, coctelería.
Meraki Beach Bar, chiringuito en el boulevard de Playa El Agua, La Mira. Pet friendly.
La Divina Comedia, Bar Restaurante Beach & Lounge, en Playa Parguito. Excelente atención. Cocina caribe, venezolana y sudamericana. Bar completo. Pet friendly.
Arkana Gastro Bar, calle Joaquín Maneiro, Pampatar, con terraza y mesas al aire libre. Cocina caribeña y de herencia, nutritiva y fresca. Es una casa de apariencia sencilla cuya belleza interior sorprende.
Bar 11:11 Rooftop Margarita para una experiencia emocionante. Puedes disfrutar la vista panorámica y la música en vivo mientras degustas tu pedido en un ambiente animado. CC Sambil, Lidotel, Pampatar.
Destilados Whisky & Bar, en el CC La Vela, Porlamar, ofrece una vivencia especial para los amantes de los destilados en un ambiente de comodidad y elegancia. Deliciosas tapas, divertido karaoke y la mejor selección de bebidas premium.
Deuce Bar, bar deportivo, padel & beer party. Diversión en el @ margaritapadel.club. Los mejores tragos y promociones. “El que pierde brinda la ronda” es el lema. Viernes de Happy Women’s Day. CC Rattan Plaza, Pampatar.
El Alambique, Bar-Café, CC Rattan Plaza, ofrecen karaoke, música en vivo con artistas nacionales.
Acude gente divertida y el menú tiene platos deliciosos. Hay Viernes Rumberos, Noches de Karaoke y más. Pampatar.
La Maricutana, el bar más antiguo de Porlamar, con 84 años de fundado. Cerveza bien fría y alegre ambiente vintage, con rocola y tocadiscos que aún funcionan, en la calle Zamora.
MARCAN TENDENCIA
Isla Blanca Beach Club, en Playa El Concorde, donde los visitantes vivirán una experiencia increíble tanto en la terraza como en el mar. Disponen de toldos y áreas cómodas para degustar deliciosos platos y aperitivos. En el bar encontrarás bebidas con o sin alcohol. Club de Playa BellaLora, en Playa Parguito, en muy popular por su excelente comida y atención. Hay buena música sin escándalos. Se preocupan por la conservación de las tortugas que allí desovan. Para saborear ofrecen ricas empanadas, hamburguesas y mojitos. El Patio, discoteca que está super de moda en Porlamar. Está en la avenida Bolívar, Complejo Mundo Crash. Animado y concurrido ambiente. Las mejores rumbas con los clientes más dispuestos a divertirse, tragos exclusivos y excelente música en vivo y consola.
El mejor del mundo
Aunque no existe punto de comparación con el aire relajado y alegre de los bares de Margarita, Dandelyan, en el hotel Mondrian, en Londres, es considerado el mejor del planeta en la lista de World’s 50 Best Bars de 2024. Tiene unas vistas maravillosas del Támesis y de la catedral de St Paul, muy diferentes de las hermosas playas de la isla, y en su carta ofrecen cócteles basados en tres de los ingredientes más asociados al alcohol, menta, uvas y lúpulo. También tiene un osado mixólogo, Mr. Lyan, capaz de sustituir las claras de huevo en un cóctel espumoso por aqua faba (agua de garbanzos), en un claro desafío al paladar. Tal vez a Mr. Lyan le gustaría probar con ají margariteño
GUAYOYO GASTRO BAR
MA RAVILLAS DEL MAR Un museo para las
DESDE SUS INICIOS EN 1960, EL MUSEO MARINO HA SIDO UNO DE LOS TESOROS FAVORITOS QUE GUARDA EL PANORAMA TURÍSTICO DE LA ISLA DE MARGARITA.
ES UN DESTINO IMPERDIBLE CONCEBIDO CON LA VISIÓN DE EDUCAR, PRESERVAR Y CELEBRAR LA RIQUEZA DEL MUNDO SUBMARINO POR: YOLANDA MANRIQUE
Fundado por el Dr. Fernando Cervigón, biólogo marino e ictiólogo de renombre, este museo es un centro de exhibiciones en el que se destaca el conocimiento y conservación de la vida marina insular. Ubicado en Boca del Río, el Museo Marino ocupa un edificio emblemático que alberga cerca de 1.000 metros cuadrados de exhibiciones cautivadoras. Desde la majestuosidad del mar venezolano hasta la fascinante biodiversidad de los corales, invertebrados marinos, peces, tiburones y más, cada sección del museo ofrece una ventana única al asombroso mundo submarino.
Su historia es una narrativa de colaboración y apoyo, marcada por el compromiso de diversas instituciones y entidades. En 1989, el Fondo para el Desarrollo del Estado Nueva Esparta (Fondene) brindó el primer respaldo económico, seguido en 1990 por el apoyo de, para ese entonces, filial de Petróleos de Venezuela (PDVSA), Lagoven. Desde entonces, varias organizaciones, incluyendo Corpoturismo, CONAC, ELEORIENTE, Movistar, Fundación Empresas Polar y Conferry, entre otras, han contribuido con generosidad para fortalecer la misión del museo.
Cuando abrió oficialmente al público, el 19 de noviembre de 1994, se convirtió rápidamente en un destino turístico imprescindible. Su relación con la comunidad ha sido estrecha desde su inauguración, especialmente en el área educativa a través del programa "El Museo Marino en la Escuela".
En sus espacios y salas es posible conocer y aprender acerca de una amplia gama de temas marinos fascinantes, tales como:
• El mar venezolano
• Los corales
• Los moluscos
• Los crustáceos
• Los peces
• Los tiburones
• Las tortugas marinas
• Los mamíferos marinos
• Pesca y acuicultura
• Cubagua
• La ballena
• Acuarios y estanques
• Los invertebrados marinos
• Navío San Pedro Alcántara
• Rayas, chuchos y especies similares
• Embarcaciones y carpintería de ribera
• Pesca de concha perla con buzos de escafandra
El Museo Marino, desde sus inicios, ha recibido más de 1.500.000 visitantes, quienes han quedado cautivados por la belleza y la importancia de los mares y océanos. Cada exhibición ofrece una vista única a la vida subacuática, una oportunidad para aprender y apreciar la inmensa biodiversidad que habita en las profundidades.
Para aquellos que buscan una experiencia original e inolvidable en la Isla de Margarita, este es el lugar perfecto. Representa un digno tributo a la grandeza del océano y un recordatorio de nuestra responsabilidad compartida de proteger y preservar estos preciosos ecosistemas para las generaciones futuras.
COSTA
La nueva colección de Tarbay
INSPIRADA EN LA NAVEGACIÓN Y EL SENTIR DEL MARINERO, TARBAY NOS PRESENTA UNA NUEVA
PROPUESTA DE LIFESTYLE PARA ESTA PRIMAVERA-VERANO
Tarbay presentó su nueva colección COSTA en un video que resume la sensación de libertad y seguridad de vestir la marca.
COSTA cuenta la historia de mujeres que se sienten plenas y seguras dentro del lujo y la libertad que presta el mar, con piezas de inspiración marinera que integran la colección en sus distintas líneas. Joyas en metales, perlas y gemas en tonos azules y rojos alineados al concepto de la colección; cordones, tan presentes en embarcaciones a vela, engalanando piezas de indumentaria y zapatos; cerrando con el color dorado, tonalidad característica de la marca.
Esta colección fue concebida por las directoras de la marca inspirándose en la Costa Azul francesa, en sus colores y en la libertad que transmiten las embarcaciones atracadas a lo largo de esta geografía gala, que mucho les recordaba los días de navegación con su padre en la Isla de Margarita. COSTA resume el gusto por el buen vivir, con alegría y disfrute, vistiendo con elegancia, degustando buena comida y viviendo en plenitud, un guiño de Tarbay al ‘bon-vivant’.
Algunas de las gemas que brillan en estas piezas, en particular las de tonos azulados: tanzanita, iolita y lapislázuli, invitan a conectar consigo mismo, con la intuición y con la inteligencia. Mientras que el coral atrae la buena fortuna y el triunfo, atributos ligados al concepto de la colección. Y como no puede faltar en Tarbay, la colección de joyería está acompañada por perlas y entorches en metales dorados que representan la abundancia y la riqueza que se encuentra en el brillo del sol sobre el mar.
La línea de bolsos tiene nuevos exponentes en diseños de edición limitada, también inspirados en los colores de la marina que, junto a cadenas doradas, hacen un perfecto bolso de colección para elevar cualquier look y convertirlo en un outfit para impresionar. www.tarbay.com
