PORTAFOLIO HISTORIA Y TEORIA DE LA ARQUITECTURA 2 KAZMIERSKI by Diego_Kazmierski

PORTAFOLIO

Historia y teoria de la arq. 2 DIEGO KAZMIERSKI PINILLOS 20201102

523

PROFESOR: MARIA DE LA PALOMA CARCEDO MURO DE MUFARECH

Facultad de Ingeniería y Arquitectura Carrera de Arquitectura - Área de Comunicaciones

TABLA DE CONTENIDO Páginas

Actividad 01 4-7

Actividad 02

Análisis del cap. 2 y 4 de roth y de la obra de Vitruivio CG.1/CG.2/CG.3/CG.4/CG.5/CG.7

8-11

Brunelleschi y Alberti CG.1/CG.2/CG.3/CG.4/CG.5/CG.7

12-15

Palacios renacentistas CG.1/CG.2/CG.3/CG.4/CG.5/CG.7

EC 1 Actividad 03

Actividad 16-19 04 Actividad 05 20-25

Actividad 06 26-33

EC 2 Actividad 07 34-39

Actividad 40-45 8B

Alberti y Bramante CG.1/CG.2/CG.3/CG.4/CG.5/CG.7

Manierismo y Palladio CG.1/CG.2/CG.3/CG.4/CG.5/CG.7 Barroco Europeo CG.1/CG.2/CG.3/CG.4/CG.5/CG.7

Ensayo Neoclasicismo y Eclecticismo CG.1/CG.2/CG.3/CG.4/CG.5/CG.7

Arquitectura del modernismo CG.1/CG.2/CG.3/CG.4/CG.5/CG.7

CURRICULUM VITAE

INFORMACIÓN DEL CURSO

ACTIVIDAD 1 ANÁLISIS DEL CAP. 2 Y 4 DE ROTH Y DE LA OBRA DE VITRUIVIO CG.1/CG.2/CG.3/CG.4/CG.5/CG.7

ENCARGO OFICIAL: Los alumnos deberán realizar un análisis de 2 capítulos del libro de Leland M. Roth: "Entender la arquitectura, sus elementos, historia y significados:" . Los capítulos son el 2 y el 4 que se encuentran en un PDF en el Aula Virtual del curso. El capítulo 2 que se titula "Solidez": ¿Cómo se sostiene un edificio? Solamente de las páginas 19-35 y del capítulo 4 - "Deleite" : ver la arquitectura solamente de las paginas 59-73. Una vez que lo hayan leido, del capitulo 2 contesten las preguntas siguientes: 1-Roth en el capítulo 2 explica los elementos sustentantes y sustentados de la arquitectura, según Roth. ¿Cuál es la importancia de la columna, el dintel, el arco, las bóvedas y las armaduras en la construcción? ¿Qué ejemplos arquitectónicos egipcios, griegos, romanos, bizantinos, góticos y renacentistas utiliza para explicarlo? 2-Vitruvio en el capítulo tercero del Libro I (p. 36) comenta el párrafo abajo expuesto ¿A qué cualidades de la arquitectura se está refiriendo? Lean de Vitruvio el Libro IIl capitulo primero (pp 81 -82) en donde describe lo que es para él la proporción en arquitectura. Vean que Vitruvio no hizo dibujos de sus comentarios. Por ello, sus descripciones fueron siglos después interpretadas por otros arquitectos o artistas.

EC1

REFLEXIÓN: Esta primera actividad del curso sirvió como una introducción a los temas fundamentales que veremos y el tipo de análisis que aplicaremos en los trabajos a lo largo de ciclo. Además, fui presentado a la lectura de Roth, una fuente de referencias que usé extensivamente en muchas de las actividades mas adelante. Sin embargo, tengo que mejorar mi uso de referencias y como las represento.

ACTIVIDAD 2 BRUNELLESCHI Y ALBERTI CG.1/CG.2/CG.3/CG.4/CG.5/CG.7

ENCARGO OFICIAL: El alumno deberá analizar y co estar con dibujos la arquitectura de Filippo Brunelleschi (1377-1446). Primero explicará las innovaciones arquitectónicas que introduce e implementa respecto al gótico y estilos anteriores. Después, analizará 2 construcciones en las que se evidencien estas novedades y las comentará teniendo en cuenta la influencia de Vitruvio en el pensamiento y arquitectura de Brunelleschi, así como de la arquitectura de la roma imperial.

EC1

REFLEXIÓN: La segunda tarea fue un poco mas desafiante que la primera actividad, ya que empezamos a salir de la etapa introductoria. En esta actividad aprendí a identificar las proporciones, geometría, armonía y perspectiva lineal. Esta es una técnica que aplique en todas las actividades a partir de esta, al modificar las imagenes de plantas, cortes y elevaciones usando dibujos y formas de colores.

ACTIVIDAD 3 PALACIOS RENACENTISTAS CG.1/CG.2/CG.3/CG.4/CG.5/CG.7

ENUNCIADO OFICIAL: El alumno/os dibujará, ya sea a mano ya sea a través de otros dibujos, pero retocados con sus explicaciones, el alzado, planta y el patio interior de un palacio renacentista florentino del S. XV y otro romano o florentino del S. XVI. Debe señalar la ciudad en que se ubica, fecha de ejecución, el arquitecto que lo realiza, como se refleja su pensamiento arquitectónico en la construcción, las influencias que pudo tener de otro arquitecto, estilo arquitectónico, u edificio y características formales arquitectónicas y estructurales, etc., del mismo. También, explicará las diferencias entre la arquitectura palaciega del S. XV y la del XVI y algún antecedente a estas, teniendo en cuenta las lecturas subidas en el Aula Virtual de clase.

EC1

REFLEXIÓN: En la actividad 3 aprendí a trabajar usando la técnica de la representación de geometría y proporciones junto con la descripción de inovaciones arquitectónicas vistas en los palacios renacentistas. Además, aprendí a identificar el ritmo y centralización en una estructura y como representarla de manera gráfica.

ACTIVIDAD 4 ALBERTI Y BRAMANTE CG.1/CG.2/CG.3/CG.4/CG.5/CG.7

ENUNCIADO OFICIAL: El alumno deberá analizar la arquitectura renacentista de León Battista Alberti y Donato Bramante. Para ello, elijarán 2 edificios, uno de cada arquitecto, que haya sido realizado en planta centralizada. Analizarán con dibujos las plantas, alzados, detalles constructivos, fachadas, etc., en general la arquitectura, teniendo en cuenta los elementos sustentantes, sustentados, características de la arquitectura del renacimiento en cada arquitecto, etc. Después, realizaran lo mismo con 2 edificios de planta longitudinal. Analizaran también uno cada uno. Deben explicar en cada análisis de cada edificio, posibles influencias arquitectónicas tanto de otros arquitectos como de otros edificios (referencias arquitectónicas), así como dejar claro cómo se refleja el estilo particular de cada arquitecto en el edificio.

EC1

REFLEXIÓN: En la actividad 4 pude investigar sobre las obras de Alberti y Bramante aplicando las técnicas de análisis aprendidas en las actividades pasadas. En este caso, tuve que elegir solo plantas centralizadas de cada arquitecto, lo cual delimitó un poco la investigación. Sin embargo, tuvo problemas representando las referencias que usé, algo que debo mejorar.

ACTIVIDAD 5 MANIERISMO Y PALLADIO CG.1/CG.2/CG.3/CG.4/CG.5/CG.7

ENUNCIADO OFICIAL: El alumno deberá analizar 3 edificios que tengan o bien una planta longitudinal, centralizada o combinada (centralizada con longitudinal) de arquitectos del S. XVI que pertenezcan al Renacimiento italiano y manierismo: elegirán entre Miguel Ángel, Giulio Romano, Vignola, o Palladio. Los 3 edificios para analizar tienen que ser de arquitectos diferentes.

EC2

REFLEXIÓN: La actividad 5 requeriría analizar 3 edificios, pero esta vez con diferentes arquitectos y tipos de planta; longitudinal, centralizada y combinada. Esto significo que el tipo de análisis seria diferente para cada edificio, lo cual fue un desafío mas grande en comparación a la actividad 4. Por otro lado, en esta actividad aprendí a representar las referencias de manera correcta.

ACTIVIDAD 6 BARROCO EUROPEO CG.1/CG.2/CG.3/CG.4/CG.5/CG.7

ENUNCIADO OFICIAL: La práctica consiste en criticar y analizar construcciones barrocas que se enmarquen en 3 tipologías arquitectónicas diferentes: planta longitudinal o basilical, centralizada o una combinación de ambas. Dichas construcciones deben enmarcarse en la arquitectura Barroca europea teniendo en cuenta los siguientes países: Italia, Francia, Inglaterra, España, Austria y Sur de Alemania, los cuales son los que se deben de estudiar tal y como aparece en el silabo del curso.

EC2

REFLEXIÓN: El tema de Barroco Europeo investigado en la actividad 6 me interesó mucho ya que si bien sabía de la existencia de algunos de estos edificios, nunca habia pensado en las similitudes en diseño, detalle y decoración que tienen. Para esta tarea tuve que enfocarme en edificios en Italia, Francia, Inglaterra y España. De este modo pude ver las influencias que cada cultura tiene en cada estructura. Sin embargo, al elegir los edificios me confundí en la Iglesia de Gesú, ya que esta es manierista.

ACTIVIDAD 7 ENSAYO NEOCLASICISMO Y ECLECTICISMO CG.1/CG.2/CG.3/CG.4/CG.5/CG.7

EC2

REFLEXIÓN: El ensayo de la actividad 7 fue probablemente una de las tareas mas desafiantes del curso para mí. No solo era una tarea bastante larga, pero también fue difícil encontrar información y referencias para la arquitectura neogótica de Viollet De Luc. Sin embargo, sí fue interesante explorar otro formato de trabajo en comparación a las otras actividades.

ACTIVIDAD 8B ARQUITECTURA DEL MODERNISMO CG.1/CG.2/CG.3/CG.4/CG.5/CG.7

ENUNCIADO OFICIAL: La práctica consiste en un ensayo académico entre 2500 y 3000 palabras, según el esquema que se adjunta en otro archivo con los puntos: Abstract o resumen, Introducción, Metodología, Resultados, Discusión y Referencias El Objetivo es criticar y analizar la arquitectura del “Modernismo” en Europa teniendo en cuenta los países que se han visto en clase y se detallan en el silabo del curso. Es decir, Francia (Art Nouveau), Reino Unido (Modern Style) Austria (Secesión vienesa) Italia (Style Floreale), Alemania (Juguendstil) y España (Modernismo). Para el trabajo deben elegir dos arquitectos pertenecientes a diferentes países y dos edificios construidos por cada uno. Cada edificio debe de ser analizado formalmente. Deberán incluir plantas, alzados y detalles constructivos- Después harán un comentario de cada construcción. El alumno se debe pregunta y contestar en su comentario lo siguiente: ¿Qué tipo de construcciones realiza? ¿Hay diferencias tipológicas dependiendo de su uso y cliente? ¿O más bien las diferencias se deben a un criterio religioso? ¿Social?, etc. ¿Qué referentes arquitectónicos cree que toma en cuenta para diseñar sus edificios? ¿Tuvo alguna influencia posterior su estilo arquitectónico?

EC2

Resumen: En el presente ensayo académico se busca criticar y analizar la arquitectura del "Modernismo" en Europa teniendo en cuenta los países de Francia (Art Nouveau) y España (Modernismo) Se eligió dos arquitectos de cada país y se analizó edificios construidos por cada uno, para el caso de Francia, al arquitecto Hector Guimard(1867-1942) y en España elarquitecto Antoni Gaudí (1852-1926). Palabras claves: Arquitectura. Modernismo. Art Nouveau. Nuevos materiales. 1. Introducción: A mediados del siglo XIX se comenzó a cuestionar la necesidad por conseguir una arquitectura moderna la cual represente el progreso luego de la segunda revolución industrial donde se descubrió nuevos materiales constructivos. (Muga, M. P. P, 2004). Por este deseo de innovar y encontrar un estilo diferente, la arquitectura modernista nace de las minorías exquisitas, en los países más adelantados y goza de un carácter individualista y elegante. Otras características de este movimiento es su estilo esteticista y varía de la naturaleza a la geometría, es decir el contraste de las curvas hacia lo ortogonal. (López, F. M., & Zapata, A. M. R, 1994) 2. Metodología: Para el siguiente trabajo revisamos las lecturas del aula de clase, las cuales son citadas como referentes al final del trabajo. Asimismo, utilizamos imágenes y dibujos de libros académicos y luego intervenimos a estas para resaltar características específicas. 3. Desarrollo: 3.1 Art Nouveau Esta corriente de renovación artística ocurre en Francia a finales del siglo XIX y principios de siglo XX. Se caracteriza por utilizar la naturaleza como fue de inspiración. La de decoración es un elemente muy relevante, la cual no cubre la estructura, sino la revela y deja a la vista remaches y ensambles, pero al mismo tiempo, lo ornamental determina al estilo en su conjunto. (López, F. M., & Zapata, A. M. R, 1994). Por otro lado, el color es un elemento fundamental, utilizaban cerámica, relieves y su estética de líneas ondulantes en "coup de fouet", nos habla de un interés por arabescos lineales, elementos orgánicos (algas, árboles, raíces), así como formas femeninas. (López, F. M., & Zapata, A. M. R, 1994) 3.2 Hector Guimard(1867-1942) Hector Guimard es el representante principal del Art Nouveau en Francia, y se caracteriza por su audacia en la forma y la búsqueda de expresividad en los procesos industriales (Ulloa, A. A. L,2013). Esta búsqueda por interpretar formas naturales y orgánicas se evidencian en la mezcla de materiales y entrelazamiento de estructura y ornamento. (Ching et al, 2011). Como se observa en la figura 1, vemos la entrada de metro en Abbesses, París, donde Guimard se inspira en las delicadas alas de una libélula y la reinterpreta como un objeto funcional (Acitores, A,1998). Por otro lado, Guimard traduce los diseños de ornamentos vegetales en las filigrabas de metal que usa en el mobiliario y barandados y se observa el deseo por producir espacios derivados de la propia lógica de la forma (ver figura 2) (Arana, K. L. 2012). Finalmente, su estilo proviene de un organismo vegetal que también lo logra a proyectar en materiales nuevos como el vidrio. Guimard logra generar composiciones abstractas que se adaptan con facilidad a la vidriera (ver figura 3) (Arana, K. L. 2012). Se muestra una vez más, el interés únicamente artístico del arquitecto que se expresa a través de la decoración, innovación, y reinterpretación de elementos.(Acitores, A,1998).

Figura 1:Entrada a la estación de metro Abbesses en París, obra de Hector Guimard. Fuente: https://es.wikipedia.org/wiki/Hector_Guimard

Figura 2: Interior del Castel BérangerFuente: https://es.wikipedia.org/wiki/Hector_Guimard

Figura 3: Detalle de las vidrieras del Castel Béranger, en Francia. Fuente: https://es.wikipedia.org/wiki/Hector_Guimard

3. Desarrollo: 3.1 Modernismo El estilo modernista en España trajo los nuevos aires de un estilo decorativo el cual fue inspirado por la naturaleza orgánica y vegetal. Este estilo fue plasmado en los edificios, a los que siguieron los diseños de tendencia geométrica (Poblador Muga, 2004). Como dice Palles (2017), el modernismo se ve más presente en una ciudad mas que en otras; Barcelona, aunque también vemos obras de este estilo en ciudades españolas como Madrid, Salamanca, Comillas o su influencia en las propias islas Canarias. 3.2 Antoni Gaudí (1852-1926) Sin duda alguna, el mayor ejemplo del modernismo en España es el arquitecto Antonio Gaudí, nacido en Reus, España (Roth, 2007). Como dice Roth (2007), Gaudí desarrolló una arquitectura de brillante colorido, la cual fue inspirada por cerámicas moriscas, y arriesgadas formas moldeadas, basadas en los muros estructurales curvos y delgadas bóvedas de ladrillo. Como dice la lectura de Palles (2017), si bien Gaudí sigue las líneas generales del movimiento artístico, él lleva este estilo a su terreno con una originalidad exquisita.

Figura 4: Interior del Palacio Güell, obra de Antonio Gaudí

Fuente: https://www.artehistoria.com/es/monumento/palacio-g%C3%BCell

Una de las obras de Gaudí que representa este estilo artístico es el Palacio Güell (1886-1890) en Barcelona, España. Como dice la lectura de Palles (2017), el arquitecto optó por la arquitectura modernista para poder mostrarle al mundo su prosperidad mediante una imagen fresa e innovadora la cual pueda romper el panorama clásico de como se veía la arquitectura en este tiempo. En la figura 5, vemos como la fachada del Palacio Güell esta compuesta en función con la estrechez de la calle, la cual no permite su perfecta contemplación en cuanto a simetría y elementos decorativos en los en la parte superior (Palles, 2017). También, contiene dos pórticos con arcos catenarios en hierro para animar la fachada. Como dice Palles (2017), esta es una mezcla entre tradición y modernidad con motivos vegetales de forma desorganizada o anárquica. La fachada posterior de piedra tallada contiene en su centro un gran mirador de metal, cerámica y madera lo cual sirve como contraste por su policromía con la piedra (Palles, 2017). Según Roth (2007), lo que no se aprecia desde la calle es la rampa helicoidal de bóveda tabicada de ladrillo o los pilares de fábrica de ladrillo con capiteles fungiformes que, conectados entre si por arcos corvados de ladrillo plano forman la subestructura del edificio, como visto en la figura 4. Por otro lado, la casa Mila (1905-1910) en Barcelona, España es otra obra de Gaudí que incluye elementos interesantes del estilo modernista. Como dice Roth (2007), la casa Mila es una buena mezcla entre lo naturalismo orgánico y lógico estructural de las bóvedas curvas. Como vemos en la figura 7, la interesante estructura de la cubierta del ático esta formada por bóvedas curvas de ladrillo, las cuales están sostenidas sobre unos arcos parabólicos de fabrica de ladrillo (Roth, 2007).

Figura 5: Fachada del Palacio Güell, obra de Antonio Gaudí Fuente: https://es.wikipedia.org/wiki/Palacio_G%C3%BCell

Figura 6: Bóveda del Palacio Güell, obra de Antonio Gaudí

Fuente: https://www.meet.barcelona/es/visitala-yamala/puntos-de-interes-de-la-ciudad/palau-guell92086008810

Figura 5: Azotea del Palacio Güell, obra de Antonio Gaudí Fuente: https://lavidanoessolotrabajar.com/palauguell-barcelona/

Figura 7: Estructura del ático de la casa Mila, obra de Antonio Gaudí Fuente: https://www.pinterest.cl/pin/396598310928309471/

Figura 8: Fachada de la casa Mila, obra de Antonio Gaudí Fuente: https://es.wikipedia.org/wiki/Casa_Mil%C3%A0

3.2 Antoni Gaudí (1852-1926) Como dice la lectura de Roth (2007), la distribución de paredes irregulares de la casa Mila, similares a las del tallo de una planta vista al microscopio, da lugar a cuatro viviendas por piso, las cuales están agrupadas alrededor de dos patios de luces interiores. Cómo vemos en la figura 8, la fachada ondulante de este edificio se asemeja a una montaña o un acantilado y esta enriquecida con balcones ornamentados de forja que se asemejan a algas entrelazas (Roth, 2017). Con estos ejemplos, vemos poco a poco la influencia en la naturaleza que tiene el arquitecto al hacer sus diseños. Como dice la lectura de Roth (2007), vemos que la línea ondulada en la fachada pone remate al edificio, asemejándose al perfil de una cordillera. Como vemos en la figura 8 y 9, la cubierta del ático, incluyendo las chimeneas, torres de ventilación y salidas de emergencia, crean un jardín surrealista. Este es un gran ejemplo de una singular visión de una arquitectura funcional, orgánica y estructuralmente utilitaria (Roth, 2007).

Figura 8: Vista aérea de la azotea de la casa Mila, obra de Antonio Gaudí Fuente: https://www.lapedrera.com/es/blog/gaudi-agujereo-la-casa-mila

Figura 9: Azotea de la casa Mila, obra de Antonio Gaudí

Fuente: https://www.klook.com/en-GB/activity/6396-casa-mila-la-pedrera-ticket-barcelona/

Conclusiones: El modernismo en Francia nos muestra el deseo de los arquitectos por experimentar con nuevas innovaciones y edificios nunca antes vistos, a diferencia del neoclasicismo o neogótico. Nos parece interesante la manera en la que cada artista interpreta elementos naturales para volverlos elementos arquitectónicos y como la materialidad de estos ayudó a que este concepto donde la decoración fuera más funcional que ornamental, sin perder de lado el sentido estético. El Modernismo en España nos demuestra las diferentes maneras en las que un arquitecto puede sacar inspiración para sus obras, en este caso usando la naturaleza. Gaudí, al hacer algo único en la arquitectura, no solo logro disenar obras surrealistas e interesantes pero tambien logro usar estas formas orgánicas y arriesgadas para crear edificios capaces de ser estructuralmente lógicos.

REFLEXIÓN: La actividad El ensayo que tuvimos que realizar al escoger la actividad 8B fue muy interesante para elaborar. No solo aprendí mucho del estilo Art Nouveax y el Modernismo, también pude darme cuenta que un diseño único y arriesgado no debe pelear con la estructura del edifico, sino pueden ir de la mano y beneficiarse el uno con el otro.

Diego

Kazmierski Pinillos

10/02/2003

Sobre mi: Contacto

Santiago de Surco, Lima

Me considero una persona creativa y trabajadora. Desde pequeño, me ha interesado mucho el proceso por el que una estructura pasa para ser construida. Yo creo que el diseño y la inspiración detrás de un edificio es la parte más importante de su creación y por esta razón. He tenido la oportunidad de viajar mucho y en cada viaje me sorprendía que tan diferente era la arquitectura, cada una con su propia historia, ya sea moderna o parte de la cultura de ese país.

Programas

Datos académicos:

Autocad

Colegio Markham Primaria

942871073 dkazmierskip@gmail.com 20201102@aloe.ulima.edu.pe

SketchUp Revit

Colegio Markham Secundaria

Layout Photoshop

Universidad de Lima Pregrado

Idiomas:

Reconocimientos:

Frances Español Inglés

Ganador del premio de promedio 5/5 del Colegio Markham 2018 Elegido para competencia de Diseño y Tecnología (D&T) del Colegio Markham 2018 Medio superior en el colegio Markham secundaria 2019 Décimo superior en la Universidad de Lima. 2020 y 2021

Charlas: Seminario Ciudad Compacta y Estructura Urbana/ Universidad de Lima / 14 de Octubre, 2020

INFORMACIÓN DEL CURSO NOMBRE DEL CURSO Historia y Teoría de la Arquitectura 2 SECCIÓN 523 NOMBRE DE LA PROFESORA MARIA DE LA PALOMA CARCEDO MURO DE MUFARECH I.SUMILLA El curso de Historia y Teoría de la arquitectura II, es una asignatura teórica obligatoria. Su contenido ofrece un panorama del desarrollo de la historia y la teoría de la arquitectura occidental desde el Renacimiento en el siglo XVI (Cinquecento) hasta el Eclecticismo decimonónico. II. OBJETIVO GENERAL Otorgar al estudiante una visión de la Arquitectura en Europa y parte de América entre los siglos XV y XIX.

III. OBJETIVOS ESPECÍFICOS 1. Conocer y reconocer las principales corrientes arquitectónicas, en lo estilístico y en la teoría de la arquitectura entre los siglos XV y XIX. 2. A través de la teoría y el análisis de proyectos, generar la comprensión del devenir de la arquitectura y sus ideas, partiendo de la historia. 3. Profundizar en el desarrollo de habilidades de investigación científica. Enfatizar en la lectura, análisis y discusión de textos de época. 4. Objetivos de Desarrollo Sostenible – ODS: - Objetivo 5: Lograr la igualdad entre los géneros y empoderar a todas las mujeres y niñas. - Objetivo 10: Reducir la desigualdad en y entre los países - Objetivo 11: Lograr que las ciudades sean más inclusivas, seguras, resilientes y sostenibles.

ESCANEAR PARA ENTRAR A ISSUE