Marie Claire België - Februari 2025

Inhoud

TRIGGER

BIJ

DE TIJD

28 REPORTAGE De strijd tegen vrouwenmoorden

INTERVIEW

40 Penélope Cruz

CULTUUR

34 UITGAAN Wat je niet mag missen

36 FOTOGRAFIE Vincent Lagrange

38 WOMAN TO WATCH Carmen Willems

44 ZIEN & LUISTEREN Films, boeken, muziek

46 FANNING & CHALAMET Bob Dylan

50 FENOMEEN Hommage aan actrices ouder dan zestig

54 INTERVIEW Julien Doré

REPORTAGE

56 MAATSCHAPPIJ Boy Sober 64 STORY Cher 68 PSYCHO Als je baby te vroeg komt 72 COLLAB Vuitton x Murakami

Style MODE

78 TÊTE-À-TÊTE Vanessa Paradis

82 SHOOT De laatste winterkou

88 ZEEZICHT Jurken en blazers

BEAUTY

94 ANALYSE De kracht van de nacht

98 ONTSNAPPEN Ready, steady, glow

108 SCHOON GEZIEN Onze selectie

109 DE PRO Nathalie Monsieur

110 GETEST Wellnessbehandelingen

111 DE SCHOONHEIDSGEHEIMEN VAN Jane Fonda

LIFESTYLE

112 SAVOIR-FAIRE De Vermelha

114 BINNENKIJKER Morgane Sézalory

120 ONTDEKKEN Paris Confidential

122 MASTERCLASS Hakim Chatar

124 CULINAIR Vrijmoed/Veuve Clicquot

129 HOROSCOOP

130 VOLGENDE MAAND

Body en vest Cruise 2025, Chanel.

EDITO New Year, Old me

Goede voornemens en wat daarvan overblijft… We zijn nu goed en wel een maand in het nieuwe jaar en ik vraag me af wie van ons op dit moment voluit voor de positieve plannen van begin januari aan het gaan is. Ik denk dan terug aan de voornemens die in mijn vriendenkring rondgingen. Een vriendin wilde graag proberen om meer in het moment te leven. Een collega verkondigde eind december nog dat ze graag gezonder wilde gaan eten en meer bewegen. Het klinkt als een cliché, maar wat vandaag als een nieuw levensplan geldt, was vroeger de normaalste zaak van de wereld. We leefden tot de late jaren 90 met z’n allen dag in dag uit in het moment. Want voor de populariteit van mobiele telefoons en het internet moest mijn generatie op goed geluk afspreken. Ging er iets mis, dan stond je daar soms uren te wachten. Want je afspraak kon jou onmogelijk bereiken. Nu ik eraan terugdenk, toch momenten waar ik liever niet meer in wil leven. Of neem nu gezond eten. Als je kijkt naar de kostprijs en de bijna dagelijks stijgende prijzen van noodzakelijke levensmiddelen, dan is kwalitatief voedsel een luxe geworden. Een basisbehoefte die ondertussen onbetaalbaar is voor de meeste mensen. De goede voornemens van nu waren de vanzelfsprekendheden van vroeger. En dat brengt mij bij deze editie van Marie Claire. Om het jaar goed te beginnen willen we onze lezers een pauze voorschotelen. Een moment om te verdwijnen in dit cocoon-nummer vol zelfzorg en gezelligheid. Zonder druk om iets te doen of te consumeren. We brengen de

‘trend’ van actrices die ook toprollen aangeboden krijgen na hun 60ste en ervoor geëerd worden (kijk maar naar Demi Moore tijdens de Golden Globes een aantal weken terug).

Een noodzakelijke evolutie waarmee we een nieuw tijdperk ingaan vol ‘age-positivity’. De tijd waarin enkel mannen, toch volgens de media, verouderen zoals een goede fles wijn lijkt voorgoed van de baan. Hollywood is de naam tijdloos eindelijk waardig. Want ook de nieuwe generatie scoort, kijk maar naar Elle Fanning en Timothée Chalamet in de nieuwe biopic over Bob Dylan, een film die verschillende generaties verbindt.

Laten we samen van deze periode van het jaar genieten, wanneer alles eigenlijk nog moet beginnen. En vergeet deze maand vooral niet om van de eerste zonnestralen van het jaar te genieten die de lente al voorzichtig aankondigen. Ik heb voor dit jaar geen goede voornemens. Ik wil 2025 nemen zoals het komt, de dingen wat laten rijpen, en de tijd zal alles wel uitwijzen. Net zoals een goede fles wijn dat doet…

Elspeth Jenkins Hoofdredactrice @elspethjenkinsnr1

MARIE CLAIRE IS EEN UITGAVE VAN BASTILLE VENTURE CAPITAL N.V. (BTW BE 0875.062.635) CHAUSSÉE DE LOUVAIN 431 D, B-1380 LASNE.

HOOFDREDACTRICE

Elspeth Jenkins eje@marieclaire.be

ARTDIRECTOR

Sophie Brevers sbr@marieclaire.be

MODE & BEAUTY COÖRDINATOR

Kim De Craene kdc@marieclaire.be

CHEF CULTUUR

Joëlle Lehrer jle@marieclaire.be

EINDREDACTIE

Ingeborg Deleye en Etienne Heylen ehe@marieclaire.be

MEDEWERKERS

Lisa Aelvoet, Sandrine Coutelier, Aurélia Dejond, Virginie Dupont feat. talkie-walkie srl, Lieve Gerrits, Louis Kerckhof, Louise Lejeune, Malvine Sévrin, Anne Wislez.

CHEF DIGITAL MARIECLAIRE.BE/NL

Lisa Aelvoet lae@marieclaire. be ARTDIRECTOR DIGITAL

Maurine Wilmus mwi@editionventures.be DEVELOPER

Paul Ansay paul@venturesmedia.be

ABONNEER JE NU OP MARIE CLAIRE

9 nummers voor slechts € 43

Surf naar www.viapress.be/marieclaire/nl

Heb je nog vragen? Mail naar info@viapress.be, bel naar 02 556 41 40 (van 8u00 tot 16u30, van maandag tot vrijdag) of schrijf naar

amp-viapress.be. Lenniksebaan 451, 1070 Brussel.

SALES DIRECTOR

Philippe De Jonghe pdj@venturesmedia.be

CREATIVE SALES MANAGERS

Johanna Webb jwe@venturesmedia.be

Kelly Gielis kgi@venturesmedia.be

Alexia Neefs alexia.neefs@venturesmedia.be

Valérie Decallonne vdc@venturesmedia.be

Nathalie Fisse nfi@venturesmedia.be

CREATIVE SOLUTIONS LAB

Laura Collu (Campaign Coordinator) lco@venturesmedia.be

Marine Petrisot (Junior Campaign Coordinator) mpe@venturesmedia.be

Yaël Sempels (Junior Campaign Coordinator) yse@venturesmedia.be

Dasha Croitoru (Junior Campaign Coordinator) dcr@editionventures.be

EVENTS

Charlotte Villers (Event Coordinator) cvi@venturesmedia.be

PRODUCTION

Business Team Corporation /

Michel Vanderstocken

ADVERTENTIEMATERIAAL

Valérie De Jonghe vdj@venturesmedia.be

PRINT PRODUCTION COORDINATOR

Amélie Eeckman aee@venturesmedia.be

BELANGRIJK. De overdracht van documenten en informatie aan de redactie van Marie Claire België - S.A. Edition Ventures geeft de auteur de toestemming tot het gratis gebruik of publicatie hiervan. Merken, prijzen en adressen gepubliceerd in Marie Claire zijn op geen enkele manier bindend en worden alleen ter informatie aangekondigd, zonder voorafgaande verificatie van de inhoud door Marie Claire. De laatste wijst elke verantwoordelijkheid af voor toegezonden documenten. De reproductie, zelfs gedeeltelijk, van alle artikels, foto’s, tekeningen, models en illustraties van Marie Claire is verboden, evenals de reproductie van creaties van kunstenaars gepubliceerd in Marie Claire, zelfs als deze worden gepubliceerd als advertentie. Alle rechten voorbehouden ©Marie Claire België 2019.

VENTURES MEDIA CEO

Bernard de Wasseige

VENTURES MEDIA COO

Florian de Wasseige fdw@venturesmedia.be

VENTURES MEDIA CMO

Lore Mosselmans lmo@venturesmedia.be

ALGEMEEN DIRECTEUR

Didier Henet

BASTILLE VENTURE CAPITAL CEO

Bernard de Wasseige

DRUKKERIJ Roularta Printing

MARIE CLAIRE INTERNATIONAL 9, place Marie-Jeanne Bassot - 92593 LevalloisPerret, France

EXECUTIVE DIRECTOR

Jean de Boisdeffre jdboisdeffre@gmc.tm.fr

INTERNATIONAL DEPUTY & FINANCE DIRECTOR

Felix Droissart fdroissart@gmc.tm.fr

INTERNATIONAL BRAND DIRECTOR

Nicia Rodwell nrodwell@gmc.tm.fr

CHIEF CONTENT OFFICER

Galia Loupan gloupan@gmc.tm.fr

CHIEF DIGITAL OFFICER

David Jullien djullien@gmc.tm.fr

INTERNATIONAL FASHION & BEAUTY

CHIEF EDITOR

Florence Deladrière fdeladriere@gmc.tm.fr

SENIOR INTERNATIONAL BRAND MANAGER

Céline Hananel chananel@gmc.tm.fr

INTERNATIONAL EDITORIAL COORDINATOR

Marie Bazin mbazin@gmc.tm.fr

NET ZOALS WIJ

Met zijn nieuwste boek Between Us: Animal Portraits herinnert fotograaf Vincent Lagrange ons eraan hoe bijzonder dieren zijn. Zijn foto’s nodigen uit tot reflectie, bewondering en een hernieuwde verbinding met de natuur. “Ik wil dieren sublimeren en verheerlijken in sierlijke portretten waar het dier naar mijn gevoel haast menselijke eigenschappen vertoont. Beelden waarin we onszelf herkennen. Want dieren ervaren het leven net zoals wij, hebben een moeder-kindband, zijn speels in hun jeugd, onstuimig in hun puberteit, wijs in hun volwassenheid en zelfs berustend in de aftakeling door de ouderdom. Eigenlijk verschillen ze in niets van andere wezens met gevoel.” Tekst Etienne Heylen

Meer over Vincent Lagrange en zijn werk lees je verder in dit blad, op pag. 38.

IN BEELD

Guinea Turaco.

ZIEN, DOEN EN BELEVEN

UPDATE

Samenstelling

El speth Jenkins, Kim De Craene en Lisa Aelvoet

ster van de piste

Die titel rijf je zo binnen in een knalroze skipak…

Slim-fit skipak, € 580. guess.com

Pélagie Gbaguidi

Licht in de duisternis

De tentoonstelling Antre, gecureerd door Joël Riff in La Verrière, verkent verborgen plekken, vergelijkbaar met het atelier van een kunstenaar. Het laat zien hoe creativiteit ontstaat uit het onbekende en contrasteert dat met de lichte, open ruimte van de expositiezaal. Het gaat om de balans tussen zichtbaar maken en vergeten. Centraal staat kunstenares Pélagie Gbaguidi, die haar inspiratie haalt uit wereldwijde ontmoetingen. In haar atelier, twaalf kilometer ten zuiden van de Fondation d’entreprise Hermès in Brussel, bundelt ze deze ervaringen tot kunstwerken. fondationdentreprisehermes.org

3.

De cocotte is - nog altijd - hot

Le Creuset associëren we met de Franse art de la table, maar het merk werd in 1925 opgericht door twee Belgen. De pannen groeiden uit tot een statussymbool dat van generatie op generatie wordt doorgegeven. Het design is zo goed doordacht dat het in honderd jaar tijd amper veranderde. Wat wél blijft evolueren is de regenboog aan kleuren waaruit je kan kiezen, van het iconische oranjerood tot trendy sea salt-blauw.  lecreuset.be

4.

Fly Away

Tussen 24 april en 23 oktober 2025 zijn er twee rechtstreekse heen- en terugvluchten per week met SkyAlps van Antwerpen naar Bolzano. In amper 90 minuten arriveer je perfect op tijd voor een midweek, week of veertiendaagse in de Italiaanse bergen. Je neemt plaats in een klein, eigentijds toestel dat tot 50% minder uitstoot produceert in vergelijking met andere regionale jets. Daar legt de crew je heerlijk in de watten. Zo serveren ze een hele reeks Zuid-Tiroolse streekproducten en lokale topwijnen. Een riesling in de hand voor je goed en wel in de lucht hangt? Dan is je vakantie goed begonnen, als je het ons vraagt. skyalps.com

Van dat gymabonnement heb je ondertussen vast al spijt, maar van deze sporty look van Miu Miu nooit.

Op geuravontuur

Sluit je ogen, spray met African Leather en ga naar de Afrikaanse savanne. Leer, komijn, kardemom en patchoeli vormen een warme basis, terwijl bergamotolie, saffraan en geranium de geur een verfijnde, exotische toets geven. Een avontuurlijke reis, verpakt in een prachtig parfumflesje.

African Leather van Memo Paris, € 235 voor 75 ml, via beautybykroonen.com

8.

3, 2, 1, start!

(met nieuwe schoenen) Wat motiveert beter dan gloednieuwe, blinkende sportschoenen?

1000 sneaker van New Balance, € 170. New Balance opende onlangs hun eerste Belgische boetiek, op de Meir 12 in Antwerpen.

7.

Cute met Carbonara

Koning winter is nog even in het land dus we vullen onze dagen met lekker eten en gezelligheid. Twee concepten waar je Osteria Romana in Brussel perfect kan onder klasseren. De pasta carbonara is er verkrijgbaar per gram en de desserts zijn stuk voor stuk delicieus. Om over het cosy interieur en de charmes van chef Filippo nog maar te zwijgen. Laat die lente nog maar even uit, wij zetten ons aan tafel met een zalig bord pasta voor onze neus. osteriaromana.be

Vijfsterrenmacarons

Je zou een verblijf in het boetiekhotel Fauchon L’Hôtel in Parijs kunnen overwegen vanwege de toplocatie aan de iconische Place de la Madeleine of vanwege de vijfsterrenservice. Maar wij tippen dit hotel… voor hun beroemde macarons. De kamers zijn ingericht met felroze fluwelen stoelen, geïnspireerd op de zoete amandelkoekjes. In de Gourmet Bar vind je een overvloed aan lekkernijen, zorgvuldig bereid door het delicatessenhuis Fauchon. Door het hele hotel staan schaaltjes met macarons klaar: all you can eat, de Parijse manier. hotel-fauchon-paris.fr

Levensduur Patent * 2x vollere huid**

Corrigeert alle tekenen van veroudering. Rimpels, pigmentvlekken, volume. Nieuw Premier Cru

*Patent mede ingediend met Harvard Universiteit, N°FR21/04931. **In vitro test op Premier Cru De Crème na 17 applicaties, 58 dagen.

Kelly Ruther ford

LAB GROWN DIAMONDS JEWELLERY

LABO GECREËERDE DIAMANTEN

L AB G ROWN D IAMONDS JEWELLERY

JUWELEN MET L ABO G ECREËERDE D IAMANTEN

Lab Grown Diamonds - Labo Gecreëerde Diamanten of LGD zijn diamanten die met behulp van geavanceerde technologie in een laboratorium gemaakt worden.

3 Eindelijk betaalbare diamanten

3 Milieuvriendelijk

3 Visueel niet te onderscheiden van natuurlijke diamanten

3 Conflictvrij

3 Ondersteund door ‘s werelds meest prestigieuze gemmologische labo’s

vanaf 995€i Alliance met briljanten

vanaf 1.595€i

Solitair met een briljant van 1 karaat

i Prijzen BTW inclusief. Gebaseerd op 14 kt goud. Voor prijzen 18 kt goud, kijk op de website.

Benieuwd naar wat Lab Grown Diamanten zijn en naar onze collectie? Scan deze QR code! Of ga naar www.lgdcollection.com

x L’Oréal

THE WORLD NEEDS SCIENCE AND SCIENCE NEEDS WOMEN: slechts 33% wetenschappers zijn vrouwen

Vrouwelijke wetenschappers spelen een cruciale rol in baanbrekend onderzoek, maar vormen slechts 33,3% van alle onderzoekers wereldwijd en ontvangen vaak onvoldoende erkenning voor hun werk. Om dit te veranderen, lanceerden

L’Oréal en UNESCO de For Women in Science-prijs, die wereldwijd vrouwelijke wetenschappers in de schijnwerpers zet.

NEGEN JAAR FOR WOMEN IN SCIENCE IN BELGIË

L’Oréal en UNESCO sloegen in 1998 de handen in elkaar om vrouwen over de hele wereld meer erkenning te geven voor hun bijdragen aan de wetenschap. In België wordt deze prijs om de twee jaar uitgereikt aan zes uitzonderlijke vrouwelijke onderzoekers. Zij worden gekozen op basis van hun innovatieve werk en ontvangen een beurs die hen in staat stelt hun doctoraat te starten. Op 28 november 2024, tijdens een feestelijke ceremonie in Brussel, werden Irem Demir, Lucila Peralta Gavensky, Margaux Geuzaine, Margaux Boeraeve, Xiaozheng Liu en Veronica Tollenaar erkend voor hun baanbrekend werk. Elke laureaat ontving een geldbedrag van 20.000 euro om haar onderzoek verder te ontwikkelen. Door deze steun biedt België niet alleen erkenning aan topwetenschappers, maar draagt het ook bij aan een wereldwijde beweging voor gendergelijkheid in de wetenschap

BLIJVENDE IMPACT

Het For Women in Science­programma bestaat al meer dan 25 jaar en viert de prestaties van vrouwelijke wetenschappers wereldwijd in vakgebieden zoals biowetenschappen, natuurkun­

de, wiskunde en informatica. Het initiatief biedt niet alleen erkenning voor hun werk, maar stimuleert jonge vrouwen ook om een carrière in de wetenschap na te streven. De prijs helpt vrouwen om obstakels, zoals gezinsverplichtingen en een gebrek aan zelfvertrouwen, te overwinnen en een blijvende impact te maken in hun vakgebied. Intussen is For Women in Science geïntroduceerd in 110 landen met regionale en nationale programma’s, en heeft het initiatief al meer dan 250 jonge wetenschapsters beloond voor hun veelbelovende projecten.

Al vijf laureaten van het programma wonnen tot nu toe een Nobelprijs voor hun onderzoek. De boodschap is duidelijk: vrouwen in de wetenschap zijn essentieel voor vooruitgang en verdienen gelijke kansen en waardering als hun mannelijke collega’s.

Dit artikel is tot stand gekomen in nauwe samenwerking met L’Oréal. Het initiatief wordt ondersteund door de Vlaamse Unesco Commissie en de Belgische Franstalige en Duitstalige Unesco Commissie.

Van links naar rechts: vertegenwoordiger van Veronica Tollenaar, vertegenwoordiger van Margaux Geuzaine, Xiaozheng Liu, Irem Demir, Lucila Peralta-Gavensky, Margaux Boeraeve.

Laureaten 2024

IREM DEMIR, postdoctoraal onderzoekster aan UCLouvain, combineert disciplines om virussen te bestuderen en bestrijdingsstrategieën te ontwikkelen, geïnspireerd door pandemieën zoals SARS-CoV-2.

Theoretisch natuurkundige LUCILA PERALTAGAVENSKY onderzoekt de kwantumfysica van gecondenseerde materie en het gedrag van materie bij extreem lage temperaturen. Haar werk kan leiden tot de ontdekking van nieuwe materialen en apparaten met baanbrekende technologische toepassingen.

MARGAUX GEUZAINE is experte in structurele gezondheidsmonitoring bij COWI in Kopenhagen en analyseert en monitort hoe constructies reageren op statische en dynamische belastingen zoals wind en golven. Haar werk is cruciaal voor de betrouwbaarheid van drijvende tunnels.

VERONICA TOLLENAAR, doctoraatsstudente aan de Vrije Universiteit Brussel, onderzoekt Antarctische blauwe ijsgebieden als klimaatarchieven en meteorietvindplaatsen. Ze gebruikt datagedreven technieken en teledetectiewaarnemingen voor continentale analyses.

XIAOZHENG LIU, biomedisch wetenschapper aan het VIB-KU Leuven Centrum voor Kankerbiologie, onderzoekt de metabole evolutie van kankercellen. Ze richt zich op het blootleggen van metabole kwetsbaarheden om metastase in een vroeg stadium te voorkomen.

MARGAUX BOERAEVE, ecoloog met een PhD in Toegepaste Biologische Wetenschappen, onderzoekt schimmelgemeenschappen en hun interacties met de omgeving. Als postdoctoraal onderzoeker bestudeert ze de impact van bosbemesting na oogst in boreale productiebossen.

“Deze prijs biedt ons extra middelen, zoals apparatuur en netwerkmogelijkheden, om ons onafhankelijk onderzoek te versterken en onze ontdekkingen wereldwijd te delen. We hopen dat deze erkenning andere vrouwen in de wetenschap inspireert, vooral jonge meisjes aanmoedigt om een toekomst in STEM-richtingen te overwegen, en de weg vrijmaakt voor een toekomst waarin meer jonge meisjes een wetenschappelijke carrière nastreven. Het creëren van een meer ondersteunende en inclusieve wetenschappelijke gemeenschap is cruciaal voor het bevorderen van diversiteit en het stimuleren van innovatie, en we moedigen iedereen aan om bij te dragen aan deze belangrijke missie.” Aldus de winnaars.

IN GESPREK MET

DEBORAH BOWMANN

Met het Franse accessoiremerk Carel en het kunstenaarsduo Deborah Bowmann krijgt ons land er in één klap een dubbele vleug surrealisme bij. De nieuwe

Carel-boetiek in Brussel is vrolijk, speels en kleurrijk met een subtiele hint van Parijse elegantie.

Tekst Kim De Craene

Het gerenommeerde Franse schoenenmerk Carel werd opgericht in 1952 door Georges en Rosa Carel en staat sindsdien voor tijdloze Parijse elegantie. Het merk staat bekend om zijn verfijnde en comfortabele damesschoenen, waaronder de iconische Mary Jane ­ modellen Kina, Ariana en Alice. Die ontwerpen combineren traditioneel vakmanschap met een stijlvolle, hedendaagse uitstraling. Alle schoenen worden ontworpen in Parijs en met de hand vervaardigd in Italiaanse ateliers, met een focus op een duurzame en ethisch verantwoorde productie. De voorbije jaren boekte Carel wereldwijd succes en groeide het merk uit tot een favoriet onder beroemdheden zoals Kelly Rutherford en Lady Gaga. Voor de inrichting van hun Brusselse boetiek riep het schoenenlabel de hulp in van het Franse kunstenaarsduo Amaury Daurel en Victor Delestre, dat vaak samenwerkt onder de naam Deborah Bowmann.

Allereerst: wie is die Deborah Bowmann eigenlijk?

“Ze is een fictief personage dat we hebben gecreëerd, een merk zelfs. We vonden het interessant om net als de Belgische surrealistische kunstenaars een vleugje mysterie toe te voegen aan onze identiteit. De naam roept vragen op, dat vinden we fijn. Naast ons werk als duo hebben we ook afzonderlijke projecten en spelen we in een muziekband”, zeggen Amaury Daurel en Victor Delestre.

Kenden jullie Carel al voor ze bij jullie kwamen met hun Brusselse project?

“Carel is een merk voor vrouwen, dus we droegen het zelf niet. Het was wel geliefd bij Franse iconen zoals Catherine Deneuve en Françoise Hardy, dus via die weg groeiden we er natuurlijk wel mee op. Helaas hebben ze geen echte mannenlijn, en zijn de ontwerpen net iets te vrouwelijk voor onze smaak.”

Wat is er bijzonder aan de boetiek?

“De boetiek combineert de sfeer van een tentoonstelling met die van een winkel. De meubels, displays en zelfs de schoenen en tassen lijken op kunstwerken, zorgvuldig afgestemd op het DNA van Carel. Zowel Carel als wijzelf houden van een academische stijl met een twist: anachronistisch en tijdloos. De boetiek is een plek waar stijlen, elementen of invloeden uit verschillende tijdsperiodes samenkomen, vaak op een onverwachte en intrigerende manier. Het voelt alsof de ruimte buiten de tijd staat, waarbij het moeilijk te bepalen is of het nu modern, retro of historisch is. Dit geeft de ruimte een uitstraling die aanzet tot nadenken en nieuwsgierigheid oproept.”

Hoe inspireerde de stad Brussel jullie concept voor de boetiek?

“Tien jaar geleden ruilden we Parijs in voor Brussel. We maken er deel uit van de lokale kunstscene en voelen ons verbonden met de Belgische esthetiek. We hebben een voorliefde voor dromerig surrealisme, maar ook voor de unieke manier waarop dat surrealisme zich uit in de Belgische humor. De kunstacademies, galerijen en musea zijn hier ontzettend divers. Er hangt een goede energie.”

Wat vinden jullie het leukste aan Brussel?

“De ontspannen en vrije sfeer die er hangt. Het is een stad zonder pretentie.”

Carel, Jean Stasstraat 3 in Sint-Gillis. carel-paris.com

1. Het Franse kunstenaarsduo

Amaury Daurel (vooraan) en Victor Delestre werken vaak samen onder de naam Deborah Bowmann.

2. De schoenen combineren traditioneel vakmanschap met een stijlvolle uitstraling.

Giorgio Armani herfst/winter 2024-2025.

ANALYSE

WIMPERS MET

WOW-FACTOR

Knoeien met mascara mag eindelijk: overdreven en dramatische poppenwimpers geven het gezicht een gedurfde en intense uitstraling.

Tekst Vitoria Moura Guimaraes

1. Magnetic False Eyelashes van Kiko Milano, € 8,99.

2. Le Mascara Le Volume Noir van Chanel, € 42.

3. Mascara Phyto Noir van Sisley, € 62,50.

4. Mascara Vertigo Lift van Giorgio Armani, € 42.

DE AMERIKAANSE ONTWERPER MARC JACOBS VERRASTE IEDEREEN DOOR

GEEN MODELLEN, maar poppen de catwalk op te sturen. De modellen waren gestyled als levensechte poppen, met overdreven jaren 60glamoursilhouetten, retrokapsels en make-up geïnspireerd op diva’s van vroeger, denk Diana Ross. Visagiste Diane Kendal gaf de look extra flair met dubbele valse wimpers op de bovenste wimperlijn, een enkele set op de onderste, en een laagje nagellak voor een glanzend vinyleffect.De poppenwimpers waren de shows-topper van het seizoen en ook te zien bij Giorgio Armani, Giambattista Valli en Mugler. Ze stralen ultravrouwelijkheid uit, accentueren de ogen en transformeren een simpele make-uplook in een echte show. Make-upartiest Harold James geeft tips om deze stijl dagelijks te dragen: “Breng meerdere laagjes mascara aan bij de aanzet van de wimpers en bouw subtiel af naar de uiteinden.” Voor de ultieme poppenlook adviseert hij om na het aanbrengen van mascara een pincet te gebruiken om wat wimperklontjes te scheiden. Voor een avondlook kan je valse wimpers toevoegen aan de buitenste en binnenste hoeken én in het midden van het ooglid.

Marc Jacobs lente/ zomer 2025.

Model Kaia Gerber op het Lacma Art + Film Gala in Los Angeles.

FENOMEEN

ALLESBEHALVE BRAVE TARTAN

Ruiten troef deze winter, al mag het iets stouter dan ze het op het Britse platteland al eeuwen gewoon zijn. Het klassieke tartanpatroon werd op de catwalks geherinterpreteerd met flinke doses grunge en anticonformisme.

Tekst Charlotte Brunel Samenstelling Agathe Gire

DE ICONISCHE GERUITE WOL VAN DE BRITSE COUNTRYSIDE maakte deze winter een krachtige comeback op de catwalks, al werd de ruit wel ontdaan van zijn conservatieve imago. Van de imposante Chloé-jassen die je omhullen als een deken tot de lange grungy plissérokken van Burberry en de trompe-l’œil-prints van Loewe: tartan cultiveert anno 2025 vooral zijn excentrieke en rebelse kant. Het geheim zit ‘m in de combinaties en laagjes. Zo doorbreek je de mannelijke uitstraling van een oversized geruite blazer met een minirok en ballerina’s, of combineer je het patroon met leder, of zelfs met een luipaardprint in een punkstijl. Lady of the manor, de versie die je maar beter niet zonder bijbehorende handschoenen aanpakt.

Anna Cleveland tijdens de modeweek lente/zomer 2025.

RABANNE

Tasje, € 1290, Burberry.

Katoenen hemd, € 145, IKKS.

Wollen rok, € 2100, Prada.

Rubberen laarzen, € 80, Barbour.

Wollen rok, € 990, Rabanne.

Jas in wolmix, € 288, Rails

Hemd van katoen, € 199, Polo Ralph Lauren.

Sjaal in kasjmier en wol, € 420, Loro Piana.

IN GESPREK MET

ALAIN PAUL

Samen met zijn echtgenoot Luis Philippe lanceerde de jonge modeontwerper Alain Paul in 2023 zijn eigen kledingmerk, waarin hij zijn verleden als danser verwerkt. “Ik hou van de discipline en de precisie die dans vereist, al heb ik dat voor mijn zomercollectie wat losgelaten.”

Tekst Vicky Chahine

Hoe ontstond de idee om kleding te choreograferen?

“Ik kom uit de danswereld, en hoewel ik uiteindelijk voor mode heb gekozen, heb ik daar nog steeds een sterke band mee. Het draait niet om het heruitvinden van de tutu en het lint, maar om het eren van de essentie van deze discipline: hoe kleding beweging en houding ondersteunt. Ik hou van de discipline en precisie die dans vereist, al heb ik dat enigszins losgelaten in mijn derde collectie voor lente/ zomer 2025 die de naam Impro kreeg. Deze collectie is geïnspireerd op hoe choreograaf Merce Cunningham beweging deconstrueerde, vooral in zijn ballet Les Oiseaux, met tweekleurige en contrasterende kostuums.”

Hoe ben je met dans begonnen?

“Dankzij mijn oudere zus. Ik begon op zesjarige leeftijd met lessen. Zij stopte al snel, maar voor mij werd het een passie. Op mijn negende ging ik naar het internaat van de Nationale Dansschool van Marseille. Het is een wereld waarin je snel volwassen wordt, maar waar je tegelijkertijd lang een kinderlijke ziel behoudt. Voor de balletten die ik samen met mijn vrienden maakte, begon ik stoffen te knippen en kostuums te ontwerpen. Op mijn vijftiende moest ik een keuze maken: ik koos voor een opleiding in de mode en schreef me in bij het Istituto Marangoni in Parijs.”

Je werkte voor twee grote modehuizen voordat je zelfstandig begon. Wat heeft je dat geleerd?

“Ik bracht vijf jaar door bij Vetements, naast Demna (Gvasalia, red.), en vond het geweldig om

mee te bouwen aan een nieuwe taal die de industrie op zijn kop zette. Daarna werkte ik vijf jaar in het mannenteam van Louis Vuitton onder leiding van Virgil Abloh. Hij had een ongelooflijke uitstraling en een unieke vrijheid, gevoed door zijn frisse blik op kleding, aangezien hij niet uit de modewereld of de Parijse elite kwam. De twee ervaringen hebben me als ontwerper enorm gevormd.”

De ontwerpen zijn genderneutraal. Hoe werkt dat commercieel?

“Genderneutraliteit is een veelbesproken onderwerp in de media en op de catwalks, maar in de praktijk is het ingewikkelder. De pasvorm kan vragen oproepen bij kopers, die willen weten of een stuk wordt verkocht in de mannen- of vrouwencollectie. Als ik ontwerp, denk ik in silhouetten, niet in gender. Toch moet ik rekening houden met die commerciële realiteit. Neem bijvoorbeeld ons uniseks maatpak: de snit blijft dezelfde, maar we bieden het aan in maten voor mannen en vrouwen, met verschillen in mouwlengte.”

Je runt het modemerk samen met je echtgenoot Luis Philippe. Hoe verloopt die samenwerking?

“Ik droomde er altijd van om mijn eigen merk te starten, en samenwerken voelde als een logische keuze. Onze vaardigheden vullen elkaar perfect aan, wat een groot voordeel is. Luis heeft ervaring in merchandising bij de Parijse conceptstore Colette, en in distributie bij Alaïa en Sacai. Ik focus meer op de artistieke leiding, terwijl hij de commerciële kant voor zijn rekening neemt. Als jong merk vervullen we allebei meerdere rollen tegelijkertijd.”

1. Alain Paul.

2. Luis Philippe.

3. Lente-zomer 2025.

p.28

JUÁREZ/MEXICO

Nergens meer vrouwenmoorden dan hier

p.40

PÉNELOPE CRUZ

Regisseuse, actrice en zoveel meer

p.64

CHER De ultieme glamqueen

p.68

PREMATURE KINDJES Moeders getuigen

p.46

FANNING EN CHALAMET Dylan is back in town

p.50

FESTIVAL VAN VENETIË

Eerbetoon aan oudere actrices

p.72

LOUIS VUITTON & MURAKAMI Grootse collab-comeback

Subs tance

Marisol, Poli, Nayeli en Génesis zijn artiestes van het street artcollectief Las Perras Bravas. “We noemen onszelf teven om ons de belediging weer toe te eigenen die naar het hoofd van vrouwelijke soldaten geslingerd werd tijdens de Mexicaanse revolutie.”

REPORTAGE

Ciudad Juárez

De stad die strijdt tegen vrouwenmoord

De Mexicaanse stad Juárez staat bekend om haar tragische reputatie: in de afgelopen dertig jaar werden meer dan 2600 vrouwen vermoord. Het grote aantal onopgeloste zaken heeft een nieuwe generatie activisten ertoe aangezet om zich in te zetten tegen dit extreme geweld. Met hun vastberaden aanpak inspireren ze andere steden.

Tekst Laurène Daycard Foto’s Alejandra González Aragón

Het is Halloween in Ciudad Juárez. Taxichauffeurs hebben bloed over hun voorruit gesmeerd, anderen schreven ‘help’ op hun motorkap. Aan de takken van de bomen hangen spoken en over de hekken die de huizen afbakenen hangen zwart-gele linten zoals je die normaal ziet rond een plaats delict. Die zaterdagavond verzamelen zich in Juaritos Rifa, een galerieboetiek gewijd aan grafische kunst, bezoekers verkleed als monnik, begrafenisondernemer of elf. De jeugd uit de buurt heeft hier afgesproken voor een ‘Sticker Party’, een verkoop van stickers ter ondersteuning van de plaatselijke kunstenaars. Tania González, 32, heeft zich gehuld in een snoepjesroze outfit. Iedereen noemt haar Poli, haar artiestennaam, geïnspireerd op Polly Pocket – “omdat ik zo klein ben”, zegt ze. Maar haar artiestennaam op Instagram, Poli.no.Police, verraadt dan weer eerder haar politieke standpunten, die aansluiten bij de tekeningen die ze op tafel tentoongesteld heeft: All cops are bastards, El amor libera, no oprima (liefde bevrijdt en onderdrukt niet), Ni dios, ni amo, ni marido, ni partido (geen god, geen meester, geen man, geen partij).

Overdag is Poli psychologe bij een vereniging die hulp biedt aan vrouwelijke vluchtelingen. De rest van de tijd is ze actief binnen het Perras Bravascollectief, de ‘Dappere Teven’. “Street art gaat hand in hand met de sociale strijd die we voeren”, legt ze uit. Ter illustratie haalt ze haar gsm uit haar – Barbiekleurige – tas om ons een foto te laten zien van een recente muurschildering waarop een aantal teven en poezen afgebeeld zijn die met hun poten een groep vrouwelijke militanten beschermen; de vrouwen hebben een groene sjaal rond de nek, als symbool van hun strijd voor het recht op abortus. Een graffiti waar niet veel van overblijft, behalve de woorden ‘rechtvaardigheid’ en ‘vrijheid’, de essentie van waar het allemaal om draait. Ze maakte het werk ter herinnering aan hun zuster Isabel Cabanillas, een kunstenares en activiste uit de buurt die op 18 januari 2020 vermoord werd. “Als ze nog had geleefd, was ze vanavond waarschijnlijk hier geweest”, zucht Ruby, een tattooartieste die de stand daarnaast bewoont en duivelhoorntjes op haar hoofd heeft gezet.

Isabel Cabanillas kwam op een avond naar huis gefietst, toen een man haar aanviel en meerdere kogels door haar hoofd schoot. Ze was 26 en had een zoontje van vier. Om haar te gedenken werden de straten overladen met slogans. Vijf jaar later weet nog steeds niemand wie haar precies vermoord heeft. Reyna de la Torre, haar moeder, leeft als een kluizenares, omringd door de werken van haar dochter. “Ik ben bang om zelf ook vermoord te worden”, geeft ze toe, als we haar

opzoeken. “De onderzoekers zeggen dat Isabel drugs bij zich had, in haar rugzak, wat totaal onwaar en verachtelijk is. Ze gebruiken dat als voorwendsel om niets te doen.”

Soortgelijke drama’s zijn geen uitzondering in deze aan de Verenigde Staten grenzende stad. Het kantoor van de procureur is bedolven onder gelijkaardige onopgeloste misdaden. Sinds 1993 werden minstens 2672 vrouwen vermoord en 358 vermist, volgens de database van Julia E. Monárrez Fragoso, die ons ontvangt in haar kantoortje op de benedenverdieping van de Colegio de la Frontera Norte. Julia is zeventig en sociologe en heeft dit register opgesteld om de bron te achterhalen van deze seriemoorden. Haar werk werd gedeeltelijk overgenomen door de VN die in 2012 het probleem van vrouwenmoord erkende. In de media wordt Ciudad Juárez zelfs – met een tikje sensatiezucht – het mekka van de vrouwenmoorden genoemd. Het feit dat een vrouw omwille van haar gender vermoord wordt, is overigens geen fenomeen dat in deze stad ontstaan is, wijst Julia E. Monárrez Fragoso erop. “Maar wat wel opvallend is hier is de standvastig-

1. Guillermina González Flores was 21 toen haar zus Maria Sagrario vermoord werd, in 1998. Alleen achter haar computer heeft ze dit beeld ontworpen van het roze en zwarte kruis als teken van permanent protest tegen vrouwenmoord.

2. De ‘roze kruisen’ vind je overal terug in de stad, onder andere om de misdaadplekken aan te duiden, zoals bij het memorial Campo Algodonero, waar in 2001 acht lichamen werden teruggevonden.

3. Ciudad Juárez in Mexico en El Paso in Texas zijn twee zustersteden die aan de grens gescheiden werden door een muur. De muur werd opgericht door de Amerikaanse regering om migranten te beletten de grens over te steken.

4. Op de Dag van de Doden verzamelen de families van de slachtoffers zich op het plein voor de kathedraal. Heel wat activistes zijn aanwezig, waaronder Ivonne Mendoza, directrice van Cedimac, hier naast Anita Cuellar, moeder van Jessica die al dertien jaar vermist is.

heid waarmee meisjes en vrouwen vermoord worden en de context van straffeloosheid.” Juárez is een van de meest dodelijke gemeenten van Mexico. Het aantal moordzaken schommelt tussen 1000 en 1500 per jaar. Zo’n 10% daarvan zijn vrouwen. In dit ‘intern gewapend conflict’ gaan regering en drugcriminelen een strijd aan met elkaar, al is de grens tussen beide kampen niet altijd even duidelijk. “Mijn stad is één grote donkere klaagzang”, schrijft dichteres Arminé Arjona, literair kunstenares die in het centrum van de stad in een klein flatje woont. Met zijn afgeleefde façades

een slagerij, een burrito -restaurant, een Lady’s Club – lijkt het oude Juárez op het decor van een western, en is het een schim van een oude droom die het had om ooit een toeristische trekpleister te zijn. De meeste zaken hebben de deuren al lang geleden gesloten. De rest van de stad lijkt op een uitgestrekte industriële zone die steeds verder uitdeint richting woestijn. In het noorden van de stad eindigt de horizon op een muur in metaal die de grens aangeeft tussen Mexico en Amerika.

AAN DE ANDERE KANT VAN DE GRENS WORDT EL PASO, zusterstad van Juárez, dan weer gezien als een van de meest beveiligde steden van de Verenigde Staten. De tegenstelling tussen beide steden is pijnlijk, maar zorgt ook voor de locale economie. In Mexico telt de sector van de maquiladoras 320 assemblagebedrijven van exportproducten, hoofdzakelijk voor multinationals. Het is de belangrijkste officiële werkgever in Ciudad Juárez. In de jaren 90 was de eerste golf van vrouwenmoorden vooral gericht op die arbeidsters, die soms laat moesten werken en zich in het donker door de straten moesten begeven. Dat was het geval voor Maria Sagrario González Flores, gemarteld en vermoord in april 1998, ze was nauwelijks zeventien. De familie González Flores was – samen met andere families van slachtoffers –mede-oprichter van de pionierbeweging Voces sin eco (Stemmen zonder weerklank). Hun doel was om aan te klagen dat de moorden het gevolg waren van de nalatigheid en aanhoudende straffeloosheid van en door de overheid. De fotografe die deze beelden gemaakt heeft voor deze

1. Isabel Cabanillas, de dochter van Reyna de la Torre, werd vermoord in 2020. Sindsdien leeft zij als een kluizenares in haar huis, omringd door de werken van haar dochter, zoals dit customizet jasje met een gewapende engel.

2. Veel kunstenaars hebben een werk ontworpen ter ere van Isabel Cabanillas, zoals dit jeansjasje dat in het salon van Reyna aan de muur hangt.

reportage en die in Juárez woont, Alejandra Aragón, gaf die moeders en activistes een stem in de documentaire Ecos del desierto (ecosdeldesierto.org). Daarin zie je onder andere hoe vrouwen de eerste zwarte kruisen op roze achtergrond schilderden. Een symbool dat vandaag overal opduikt, om aan te geven waar massagraven werden gevonden.

DIT JAAR HEEFT DE STAAT EINDELIJK ZIJN VERANTWOORDELIJKHEID IN DE MOORD OP MARIA SAGRARIO GONZÁLEZ FLORES ERKEND. De vrucht van een lange juridische strijd, gevoerd door Cedimac, een locale ngo die discreet blijft in de media maar haar punt heel duidelijk maakt voor de InterAmerikaanse Commissie voor de Rechten van de Mens. Cedimac was er in 2009 al in geslaagd de Mexicaanse staat te laten veroordelen voor haar verantwoordelijkheid in de zaak Campo algodonero, een katoenveld waar in 2001 acht lichamen zijn teruggevonden. Die zaak heeft geleid tot een aantal institutionele veranderingen, waaronder een specifiek onderzoeksprotocol. “Vroeger behandelde de politie de vrouwenmoorden als losstaande gevallen. Sindsdien moet ook de context van het slachtoffer en die van het maatschappelijk geweld mee in acht worden genomen”, vat de coördinatrice

van Cedimac Ivonne Mendoza de verandering samen. Samen met heel wat gezinnen woont ze die zaterdagochtend een mis bij ter herdenking van de vermiste vrouwen. Het is de Dag van de Doden, waarop in Mexico overledenen expliciet herdacht worden. Ook hier creëren familieleden altaartjes op de trappen van de kathedraal, met de foto’s van de verdwenen en vermoorde vrouwen. In maart 2024 heeft de ondersecretaris voor de Mensenrechten zich publiek verontschuldigd voor de moord op Maria Sagrario en vijf andere vrouwen die vermoord of vermist waren. “De overheid heeft deze vrouwen niet kunnen beschermen en was soms mee schuldig aan het plegen of dogen van het geweld”, zei de man. “Goedkope excuses”, sist Guillermina, die eraan herinnert dat de moordenaar van haar zus nooit tot de orde geroepen is. “Het moeilijkste is niet om je te verontschuldigen, maar ervoor te zorgen dat dit nooit meer gebeurt.”

BIJ AVONDVAL, ALS EEN ZANDSTORM HET LANDSCHAP

SEPIA KLEURT, verenigen de Perras Bravas zich voor een collagesessie op het plein Benito Juárez.“Voor vrouwen is de publieke ruimte gevaarlijk terrein, daarom komen we in groep”, zegt Poli, die net als de anderen vindt dat het feminisme – net als de strijd tegen de vrouwenmoorden – te geïnstitutionaliseerd is geraakt. “Ik definieer mij eerder als antikapitalistisch en antipatriarchaal”, zegt ze. De muur is beplakt met een hele reeks affiches, waardoor de variatie aan thema’s duidelijk wordt. Hier komt men op tegen vrouwenmoord, transfobie, de militarisatie van

3. Twee kunstenaressen, Ruby en Leslie, onderweg naar een Halloweenfeestje. Ze maken er gebruik van om een van hun tekeningen op de muur te plakken. De graffiti vraagt om een wetgeving die abortus legaliseert. 3

de regio, geweld... “De kracht van ons collectief is dat we een hele reeks strijdpunten kunnen ondersteunen”, voegt Génesis Rodriguez, alias ‘Fefa’, eraan toe, terwijl haar collega’s lijm smeren op de achterkant van een affiche. Op de voorkant is een oog afgebeeld met een traan en zwart-roze kruisen, met daarbij de zin: Alle ogen rouwen om het verlies. “Ik heb het getekend voor Isabel”, vertelt Poli. “Het kruis maakt deel uit van onze symboliek”, bevestigt Nayeli, ook een strijdster. Reyna de la Torre, de moeder van Isabel Cabanillas, zal het eerbetoon aan haar dochter waarschijnlijk nooit zien, omdat ze weigert buiten te komen. Het land ontvluchten wil ze evenmin. “Dit is de grond waar mijn dochter heeft geleefd.”

4. Lydia Cordero is de directrice van Casa Amiga, de organisatie die in 2000 het eerste vluchthuis oprichtte voor slachtoffers van huishoudelijk geweld.

UITGAAN

Cultuur schept een band

Tekst Etienne Heylen

Spiegelbeeld

EXPO Een caleidoscoop die een rijk en genuanceerd beeld brengt van het zwarte leven en denken, waarbij de veerkracht, essentie en politieke lading van zwarte vreugde worden benadrukt.

Met heel veel trots presenteert Bozar deze overzichtstentoonstelling over zwarte figuratieve schilderkunst van de jaren 1920 tot heden. Hoe hebben kunstenaars uit Afrika en haar diaspora het dagelijkse leven in de afgelopen eeuw afgebeeld? In samenwerking met het team van Zitz MOCAA uit Kaapstad wordt geprobeerd een antwoord te bieden op deze complexe materie. Geïnspireerd door Ava DuVernays Netflix-serie When They See Us, weerspiegelt de titel van de tentoonstelling een fundamenteel perspectief dat de zwarte zelfrepresentatie en wereldwijde zwarte subjectiviteit verkent. De ongeveer 150 werken van zo’n 120 kunstenaars zijn gegroepeerd in zes overkoepelende thema’s: Het Alledaagse, (Feest)Vreugde, Rust, Sensualiteit, Spiritualiteit en Triomf en Emancipatie. Het belicht de relaties tussen kunstenaars en kunstwerken in een geografische en conceptuele context en zorgt voor een dieper begrip van een complexe en ondervertegenwoordigde genealogie, geworteld in Afrikaanse en zwarte samenlevingen.

When We See Us. Een eeuw pan-Afrikaanse figuratieve schilderkunst. Van 7 februari tot 10 augustus in Bozar Brussel. bozar.be

KORT

BRUSSEL

Cloaca-Celebration

2000-2025

Met Cloaca, een machine die de menselijke spijsvertering nabootst, daagde Wim Delvoye (°1965) in 2000 de kunstwereld uit door een alledaags, biologisch proces tentoon te stellen. Nu presenteert hij een reeks van meer dan 40 originele tekeningen rond Cloaca, die zijn grafisch en technisch onderzoek illustreren.

Tot 9 maart in galerie Rodolphe Janssen, Livornostraat 35. rodolphejanssen.com

LUIK

Naar de maan en verder

Een prima uitstap voor groot en klein. Deze tentoonstelling triggert je fantasie en voert je via meer dan 250.000 LEGO®-blokjes naar de maan en nog veel verder. Drie thema’s komen aan bod: de geschiedenis van de luchtvaart, de landing op de maan en de verovering van de ruimte. Tot 9 maart in de exporuimte van het station Luik-Guillemins. europaexpo.be

ANTWERPEN

Compassion

Medeleven voelen of tonen is eigen aan de mens maar hoe uiten we dat precies, wat drijft ons om anderen te helpen, wie zien we als goede voorbeelden en wat als de opvattingen botsen? Deze expo toont hoe vroegere en hedendaagse kunstenaars dit veelbesproken thema in beeld brengen. Tot 31 augustus in het MAS. mas.be

SCHILDE

Music-Hall

Met deze gedichtenbundel debuteerde Paul van Ostaijen en trok hij de Nederlandse letteren de moderne wereld in.

Spektakel, experiment en ongebreideld plezier! Partituren, affiches, tekeningen en schilderijen brengen de veelzijdigheid ervan in beeld en reconstrueren de soundtrack van de roaring twenties

Tot 30 maart in het Museum

Albert Van Dijck, Brasschaatsebaan 30. schilde.be

Cinthia Sifa Mulanga, Wait your turn – Competitive Sisterhood, 2021.

1. Alexandra Kehayoglou, Pastizal (detail), collectie Dries Van Noten.

2. Sebastiaen Vrancx, Italiaanse tuin met galerij en figuren.

EXPO

VAN GRANVELLE TOT DRIES VAN NOTEN

Deze uitbundige tentoonstelling verzacht het wachten op de lente. Ze brengt hulde aan de wedergeboorte van de natuur met imposante wandtapijten en andere kunstschatten die vijfhonderd jaar geleden de paleizen sierden van kardinaal Granvelle. Deze veelzijdige expo is echter veel meer dan een ode aan de renaissancetuin. Ze legt ook de spanning tussen menselijke kunstgrepen en de natuur bloot. Het verlangen om die vorm te geven is immers van alle tijden en is ook vandaag brandend actueel. De foto’s van de Belgische fotograaf Nick Hannes zijn haast surreëel en roepen vragen op over de impact van onze grootschalige manipulatie van de natuur. Maar de meest opvallende werken zijn zonder twijfel twee gigantische tapijten van Alexandra Kehayoglou: ongerepte graslandschappen uit natuurlijke wol die de Argentijnse kunstenares maakte voor het Parijse defilé van Dries Van Noten L/Z 2015. Je mag je er zelfs op neervlijen tijdens je bezoek. Eeuwige lente. Tuinen en wandtapijten in de renaissance, tot 16 maart in Hof van Busleyden, de Merodestraat 65 in Mechelen. hofvanbusleyden.be

TONEEL

DIE DEKSELSE LANDRU

“Het is hier geen theaterzaal, monsieur Landru!”

Henri-Désiré Landru lijkt een keurige heer, maar schijn bedriegt. Deze burgerman, echtgenoot en vader van vier heeft een buitengewone aantrekkingskracht op vrouwen. Zo verleidt hij gedurende vier jaar (1915-1919) maar liefst 283 dames. Hij belooft ze de hemel, maar ze verdwijnen in zijn oven. Tijdens het proces ontpopt Landru zich tot meesterverleider van rechtbank, jury en publiek. De sluwe moordenaar weet elke beschuldiging op komische en spitsvondige wijze te weerleggen.

Jan Decleir kruipt op grandioze wijze in de huid van seriemoordenaar Landru. De theatertekst van Het Banket en de muziek van Frederik Neyrinck brengen de gruwelhistorie van deze griezelige entertainer tot leven. Het blaaskwartet van I Solisti neemt je mee in dit ongelofelijke, waargebeurde verhaal. Twee sopranen van het Vlaams Radiokoor overschouwen het geheel en vertolken onder meer de stem van de vermoorde vrouwen.

Het Banket, I Solisti & Vlaams Radiokoor/Jan Decleir, tot 28 mei op tournee door Vlaanderen. Info en speellijst: thassos.be

Zoom

AMSTERDAM

Hans van Manen is de belangrijkste choreograaf die Nederland ooit heeft voortgebracht. Zijn dansvoorstellingen worden in alle werelddelen bij de meest vooraanstaande gezelschappen gespeeld. In de jaren 1980-90 bouwde van Manen eveneens een klein maar zorgvuldig gecomponeerd fotografisch oeuvre op. Hij portretteerde dansers en fotografeerde voornamelijk mannelijk naakt. Kenmerkend is de ogenschijnlijke eenvoud van de compositie, waarbij het vatten van schoonheid hoofdzaak was.

Te bewonderen in de fotografiecollectie van het Rijksmuseum. rijksmuseum.nl

Albert Jan van der Stel, stretching. Schenking Hans van Manen en Henk van Dijk.

FOTOGRAFIE

WANNEER VINCENT OVER ZIJN WERK PRAAT, DOET HIJ DAT MET EEN AANSTEKELIJK

ENTHOUSIASME EN EEN DIEPE LIEFDE VOOR

Vincent Lagrange

Vincent Lagrange

IN DE KIJKER Vincent Lagrange presenteert zijn nieuwste boek

Between Us: Animal Portraits. “Dieren maken onverbrekelijk deel uit van ons leven”, zegt hij gepassioneerd. Zijn werk legt de emotionele diepte en schoonheid van dieren bloot en brengt ons dichter bij de natuur.

Tekst Etienne Heylen

ZIJN ONDERWERPEN. “Ik hou ervan om de make-up van Moeder Natuur te belichten. Het is een ode aan puurheid, aan kwetsbaarheid. In zekere zin is het naakt, zoals het werk van mijn vader en leermeester, Marc Lagrange. Hij werkte met mensen, ik met dieren, maar de essentie blijft dezelfde: de ziel van mijn model zichtbaar maken.”

Zijn grote doorbraak kwam met het boek

The Dogs: Human Animals en een van zijn foto’s die in 2022 op de cover van National Geographic verscheen. “Het artikel ging over emoties bij dieren, een onderwerp dat perfect aansloot bij mijn filosofie. Bij honden weet je dat ze soms niet luisteren, maar als je met neushoorns, reptielen of olifanten werkt, is het een totaal andere uitdaging. Geen enkel dier in mijn boeken is getraind. Mijn voorbereiding vergt maanden: ik bouw tijdelijke studio’s op locatie en laat de dieren wennen aan mijn decors tot ze niet langer vreemd voor hen zijn. Ik observeer ze in hun natuurlijke omgeving en werk nauw samen met dierenartsen en verzorgers.”

We bladeren door zijn boek en Vincent becommentarieert verschillende beelden “Kijk naar dat dwergnijlpaard, net alsof hij een pootje geeft. Of die walrus van 1500 kilo met zijn gracieuze ballerinavoetjes. En die giraf op acht meter hoogte, of de wijze sneeuwuil die je zonder enige emotie aankijkt.”

Naast de esthetiek van zijn beelden is Vincent ook technisch uiterst perfectionistisch. “Ik gebruik nooit zoomlenzen”, vertelt hij. “Ik wil fysiek dichtbij zijn. Alles stel ik handmatig scherp om precies te bepalen waar mijn focus ligt. Als je goed kijkt, kan je mij zelfs weerspiegeld zien in de pupil van sommige dieren.”

Ten slotte neemt hij ons nog mee naar zijn atelier. “Ik zoek altijd naar vernieuwing, de afgelopen twee jaar ben ik bezig met bloemenfotografie, roze oesterzwammen, onderwaterfotografie en paarden. In mijn hoofd zie ik een gebouw waar ooit al mijn werk samenkomt, altijd met een link naar de natuur en dieren.”

Meer informatie over Vincent Lagrange vind je bij 22Muse Gallery, Oudaan 22 in Antwerpen (22muse.com), of op vincentlagrange.com. Het boek is uitgegeven bij TeNeues.

Sneeuwuil (Bubo Scandiacus).

CARMEN WILLEMS

WOMAN TO WATCH

We kunnen de geschiedenis niet herschrijven maar het is een feit dat vrouwen al eeuwenlang ondervertegenwoordigd zijn in de kunst. Maar waar schoonheid is, is hoop en… een vrouw met een topfunctie. Wij spraken met Carmen Willems, de algemeen directeur van het Koninklijk Museum voor Schone Kunsten Antwerpen (het KMSKA). Een droomfunctie zo blijkt, en eentje waar wij zeer graag over willen horen hoe je daar nu juist aan begint…

Tekst Elspeth Jenkins

Carmen: “Ik ben de middelste van een gezin van vijf, waar kunstbeleving niet hoog op de agenda stond. Maar op jonge leeftijd voelde ik mij wel al aangetrokken tot theater en muziek. In de middelbare school wist ik al dat ik graag iets wilde doen in de culturele sector. Toen ik een studiekeuze moest maken, ging mijn voorkeur uit naar kunstgeschiedenis. Maar mijn vader had wel wat bedenkingen, dus ben ik toen economie gaan studeren. Na mijn studies ben ik dan gaan werken voor de bouwonderneming Interbuild in Antwerpen. Antwerpen was in 1993 Culturele Hoofdstad van Europa. Het bedrijf waar ik voor werkte, was één van de grote sponsors en ik zat toen vanuit mijn functie mee op dat dossier. Mijn bazen hadden veel te weinig tijd om de unieke voorstellingen af te lopen dus ik zat plots op de eerste rij. Ik keek er toen al echt naar uit om ooit zelf mee invulling te geven aan de werking van een culturele instelling. Maar plots kreeg ik de kans om me in mijn geboortestad Tongeren kandidaat te stellen als directeur van het Gallo ­Romeins museum. Daar heb ik geen minuut aan getwijfeld. Zo ben ik er eigenlijk ingerold… Ik was op dat moment maar 26 en had nog niet zoveel ervaring. Het was een provinciaal museum dat zich op dat

moment maar moeilijk op de kaart wist te zetten. Ik had wel durf om eraan te beginnen maar ik kon toen moeilijk inschatten hoe ik een groot museum moest gaan leiden. Als eerste stap ben ik gaan rondreizen langs de archeologische musea van Europa om te kijken wat ik van hen kon leren. We waren zelf met een klein team maar in een mum van tijd hebben we het bezoekersaantal naar een flinke 150k bezoekers per jaar kunnen optrekken. Ik ben daar uiteindelijk 21 jaar gebleven. Ik heb mij toen ook verdiept in hoe je een op het eerste gezicht minder sexy collectie kan vertalen naar boeiende story’s voor een breed publiek. Mijn verhaal bij KMSKA is begonnen tijdens de verbouwing. Ik was op dat moment directeur van Toerisme Limburg en kwam op een avond een online vacature tegen voor iemand die de zakelijke leiding van het museum op zich wilde nemen. Het voelde voor mij meteen aan dat deze job me op het lijf geschreven was. Met de bagage die ik had, bleek ik gelukkig ook de juiste vrouw op het juiste moment te zijn. Wat ik toen niet helemaal wist, was dat het project in een diepe crisis zat. Het museum werd in 2011 gesloten voor het publiek en er werden sindsdien verschillende openingsdata gecommuniceerd. Ik werd eind 2017 aangenomen en toen sprak men over een opening in 2019. Maar toen ik hier drie weken rondliep, wist ik dat die datum compleet onhaalbaar was. Het gebouw was tot op de draad versleten en de overheid was initieel van plan om het museum gefaseerd te openen. Wat geen goed idee was, want dan moesten we ons publiek ontvangen in een museum dat niet helemaal af was. Ik ben tijdens deze fase naar het kabinet van de minister gestapt om te vragen het over een andere boeg te gooien. We hebben geleidelijk aan een scenario met veel onduidelijkheden kunnen omzetten in een scenario van hoop. Het is een intens maar fijn traject geweest. We zijn erin geslaagd om onder andere bij ondernemers extra middelen te vinden om een geslaagde heropening te realiseren. Er zit hier heel veel talent, visie en wil. Met dat team hebben we een mooie collectiepresentatie en een breed en gevarieerd programma op poten gezet. Ik geloof

sinds het begin al in een open communicatie, ook naar de buurt toe en het brede publiek. Het moment van de opening was voor iedereen een heel mooie apotheose, maar toen begon het avontuur echt. Als je het oude museum vergelijkt met het nieuwe, dan herken je het niet meer. Wij zijn het grootste en belangrijkste museum van Vlaanderen dat alle bezoekers uit binnen­ en buitenland omarmt. We zijn een museum dat niet enkel 7 eeuwen topkunst toont, we zetten in op storytelling via verschillende media, we brengen dynamiek en beleving op zaal en raken zo de emoties van onze bezoekers. Als je de emotionele laag raakt, dan ga je het ook makkelijker leren en dat gevoel neem je mee naar huis en blijft je gedachten beïnvloeden, ook na je bezoek. Als je een foto van het publiek in het museum van voor de sluiting zou vergelijken met een foto van nu, dan zie je toch een heel ander beeld en daar ben ik fier op. Je merkt een jonger en meer divers publiek. Wij zijn niet het museum dat zich enkel richt naar de kunstkenner of ­liefhebber, wij willen ook een publiek bereiken dat weinig of geen affiniteit heeft met kunst om hen kunst te leren zien, te laten appreciëren en te laten voelen wat dit kan betekenen in hun leven.” kmska.be

“Wij zijn het grootste en belangrijkste museum van Vlaanderen dat alle bezoekers uit binnen- en buitenland omarmt”

Penélope

INTERVIEW Zowel actrice als regisseuse, gepassioneerd door alles wat met beeld te maken heeft, is Penélope Cruz al vijftien jaar het gezicht van het mythische parfum Trésor van Lancôme. In afwachting van de release van The Bride! van Maggie Gyllenhaal in september, neemt ze ons mee in haar leefwereld en vertrouwt ze ons toe dat ze naast dit alles ook een loyale vriendin is, een beschermende grote zus en een gelukkige moederkloek.

Tekst Maroussia Dubreuil Foto Xavi Gordo Productie Jeanne Le Bault

Aan de andere kant van de lijn weerklinkt een fluweelzachte stem. Het is 9 uur in de ochtend op een doordeweekse vrijdag als Penélope Cruz onze oproep beantwoordt vanuit Madrid, waar ze woont met haar man Javier Bardem en haar kinderen Leonardo en Luna. De actrice, die in 2009 een Oscar won voor haar bijrol in Vicky Cristina Barcelona en vorig jaar in april haar 50ste verjaardag vierde, wisselde tot dusver in haar carrière Hollywood ­films af met Spaanse producties en is duidelijk blij met de weg die ze bewandelt. “Ik heb geluk”, horen we haar tijdens het gesprek meermaals herhalen. Geluk om een beroep uit te mogen oefenen waardoor ze de meest verrassende plekken ter wereld mag ontdekken, en geluk om vrij de producties te kunnen kiezen waaraan ze meewerkt. “Ik heb de neiging om me zorgen te maken, maar dat ben ik inmiddels van mezelf gewend”, grapt ze ook nog. Haar nieuwe film is nog lang niet uit en nu ze geen promotie te voeren heeft, klinken haar antwoorden sereen en zacht. Sinds ze haar wilde onschuld liet zien in Jamon Jamon (1992)

van Bigas Luna, reeg de actrice de ene rol aan de andere, maar al die tijd onderhield ze sterke vriendschappen in een milieu dat nochtans een erg oppervlakkige reputatie heeft. Zo noemt ze haar agente, Katrina Bayonas, die haar uniciteit opmerkte tussen 300 nieuwe gezichten en haar ‘ontdekte’ toen ze nog maar veertien was. “We hebben samen veel mooie dingen gemaakt, ik ben haar heel dankbaar”, vertelt ze. “Enkele dagen geleden vergezelde ze me nog op de shooting voor de foto’s voor dit interview.” En dan is er nog Pedro Almodóvar, die haar na het uitbrengen van Madres Paralelas, de zevende film die ze samen maakten, teder toefluisterde: “Als ik straks oud ben, hoop ik dat je bij me mag zijn en mijn moeder wordt.” En verder vernoemt ze ook Johnny Depp, met wie ze komende lente voor de vierde keer samenwerkt in de sciencefictionfilm Day Drinker . Penélope Cruz heeft een trouw hart. Al sinds 2010 is ze ambassadrice voor Lancôme en de muze van het mythische parfum Trésor. En volgende maand is ze ook weer het gezicht van de campagne

van Lancômes nieuwste parfum dat in het kader van Sint­Valentijn in gelimiteerde editie wordt uitgebracht, La Nuit Trésor Vanille Noire. Een campagne die eer betoont aan de iconische publiciteitsspot voor Trésor die Peter Lindbergh in 1994 in het Louvre draaide met Isabella Rossellini. Een overdracht van het ene icoon op het andere. Een sfeer die we graag even opsnuiven…

Toen je dertien was, was je al zodanig in de ban van die prachtige reclamespot met Isabella Rossellini op tv dat je je ouders om een flesje Trésor vroeg als cadeau, je eerste parfum. Bracht het draaien van die reclamespot bijzondere emoties teweeg?

“Ik was al vaker in het Louvre, maar het was de eerste keer dat het museum bijna leeg was. Ik kwam heel vroeg in de ochtend aan, om 7 uur, het was nog nacht en er hing mist. Ik ben gestopt om het gebouw van buitenaf te bekijken en werd toen overvallen door een gevoel van geluk. Ik hou enorm van mijn beroep omdat het me de kans geeft zulke speciale ervaringen te • • •

Leren jasje Ludovic de Saint Sernin, katoenen shirt

Isabel Marant, bedrukte denimbroek met juweelknoop Chanel. Oorringen en ringen Coco Crush in witgoud Chanel Joaillerie.

“Als ik ergens op verplaatsing moet filmen, zorg ik ervoor om dat zoveel mogelijk in de zomer te doen, zodat ik mijn kinderen mee kan nemen. Ik wil niets van hen missen. We zijn altijd samen”

beleven… We kregen toegang tot een paar ruimtes waar we bijna alleen konden zijn. Het gaf een ongelooflijk gevoel om daar te zijn, in die vredevolle sfeer tussen al die kunstwerken.”

Trésor is, zoals het parfum vertelt, le parfum des instants précieux, het parfum voor bijzondere momenten. Herinner je je zo’n moment dat je je intens gelukkig voelde?

“Toen ik vijf, zes jaar oud was en met mijn vriendjes speelde, of met mijn zusje (Mónica, n.v.d.r) of zelfs op mezelf, besefte ik al dat wat we deden een vorm van theater was. Ik speelde toen al personages in verschillende situaties en werkelijkheden. Ik begreep al op jonge leeftijd dat het dat was wat ik later wilde worden en daar was ik blij om. Ook elk moment dat ik doorbreng met mijn kinderen is voor mij pure vreugde, zelfs als het wat moeilijker gaat. Elke uitdaging is een bron van geluk.”

Je bent zelf een muze, een inspirator, maar welke actrice was voor jou het toonbeeld van vrouwelijkheid?

“Ik had een zwak voor Audrey Hepburn. En voor Marilyn, natuurlijk. Ze zijn heel verschillend, maar ik hield van hen allebei. Ook Sophia Loren, Anouk Aimée en Claudia Cardinale zijn stuk voor stuk vrouwelijke iconen.”

Onlangs zette je jezelf aan de andere kant van het fototoestel. Jouw foto’s van Javier Bardem, jouw man sinds 2010, werden gepubliceerd in het herfst nummer 2024 van het Britse blad Gentleman’s Journal . Ze laten je man zien in het dagelijkse leven, in de keuken, terwijl hij zijn tanden poetst en onder de douche. Hoe is die fotosessie verlopen?

“Met een Nikon en verschillende

objectieven wilde ik momenten uit ons privéleven vastleggen, omdat ik wist dat hij zich met mij heel ontspannen zou voelen. De fotosessie vond wel plaats in het huis van een vriend, want in ons eigen huis wilden we het niet doen. Het verliep allemaal als vanzelf, gewoon onder ons tweetjes. Hij vertrouwt me en dat maakt het makkelijk. Ik ben blij met de foto’s, ik denk dat ze zijn persoonlijkheid op een mooie manier weergeven.”

Vanwaar die passie voor fotografie?

“Die heb ik al van jongs af aan. Mijn vader (een zakenman in de autobusiness, n.v.d.r.) had een Super 8-camera waarmee hij voortdurend filmpjes maakte van het gezin. Later kreeg ik van de Amerikaanse fotografe Annie Leibovitz een Leica-camera, omdat ze zag dat ik voortdurend foto’s nam. Ik mis die tijd waarin ik nooit buitenkwam zonder mijn toestel. Met een smartphone denk je nauwelijks na als je een foto maakt, dat is anders. Het is fijner om foto’s te maken met een echte camera. Ik hou er vooral van om mensen te fotograferen, en ben fan van heel wat fotografen: Sebastião Salgado, Richard Avedon, Irving Penn, Arthur Elgort, Annie Leibovitz, of Inez & Vinoodh, die ik heel cool en modern vind. Ik heb ook altijd gehouden van het werk van Jean-Paul Goude en JeanBaptiste Mondino.”

In september zien we je in The Bride! van Maggie Gyllenhaal, geïnspireerd op The Bride of Frankenstein . Tot nu toe werkte je vooral met mannelijke regisseurs. Hoe zou je de aanpak van Gyllenhaal omschrijven?

“Ik heb altijd van haar acteerwerk gehouden (Donnie Darko, Secretary, de serie The Deuce, n.v.d.r.). Maar ook als regisseuse getuigt ze van een grote gevoeligheid, en

tegelijk van een grote kracht. Op de set heeft ze werkelijk alles gezien. Voor mij is ze een van de beste regisseuses met wie ik ooit gewerkt heb. Ik hield ook van haar eerste film, The Lost Daughter (de adaptatie van de roman van Elena Ferrante, n.v.d.r.) met Olivia Colman. The Bride! is een krachtige ode aan vrouwen. De film laat zien hoe zij tien keer harder moeten vechten dan mannen, en hoe dat in de jaren 30 – het tijdvak waarin de film zich afspeelt – nog meer het geval was dan nu. Mijn personage, Myrna, is assistente van een detective. Ze gaan monsters achterna. Beide karakters zijn erg close, ze zijn goeie werkpartners, verbonden door een soort van platonische liefde. Maar niemand uit hun omgeving zou kunnen bedenken dat Myrna, ondanks haar talent, haar baan ooit zou durven opgeven om zelf detective te worden. Het raakt me om te zien hoe de dingen er toen voorstonden en hoe ze er nu voorstaan. Terwijl er nog altijd serieus veel werk aan de winkel is om de situatie te verbeteren.”

In 2022 was je producent van de film

On the Fringe (En los márgenes) van Juan Diego Botto, waarin je zelf een moeder speelt die op het punt staat haar woning te verliezen. Daarna stichtte je je eigen productiemaatschappij: Moonlyon. Welk soort films wil je graag ondersteunen?

“We werken op dit moment aan vijf projecten, wat meer dan genoeg is voor een beginnend bedrijf. Het is veel werk, maar het boeit mij. Ik ben superblij dat die kans zich in mijn leven heeft voorgedaan, want dit is iets wat ik altijd heb willen doen. Laura Espeso, mijn Spaanse partner die Mediapro Studio leidt, en ik komen ongelooflijk goed overeen. We hebben de rechten opgekocht van twee geweldige boeken. Een van de twee is I giorni dell’abbandono, Dagen van verlating (2002, het verhaal van een vrouw die door haar man voor een jongere vrouw verlaten wordt, n.v.d.r.), een van mijn lievelingsboeken. We werken samen met twee andere productiebedrijven, waaronder één dat medegefinancierd wordt door mijn jongere broer Edouardo. We krijgen binnenkort het eerste scenario-concept binnen en de film wordt geregisseerd door de Spaanse regisseuse Isabel Coixet

(My Life without Me, Un Amor, Foodie Love, n.v.d.r.). Verder ben ik ook nog een documentaire aan het maken, maar daar kan ik je nog niets over vertellen, dat doe ik pas als hij af is.”

Volgens de doctor in de klinische psychologie en psychotherapeut Saverio Tomasella, die vooral onderzoek doet naar hooggevoeligheid, zouden we met het ouder worden steeds gevoeliger worden. Merk je dat ook?

“Ik heb het gevoel altijd al erg gevoelig te zijn geweest. Ik kan makkelijk huilen en dat heb ik trouwens altijd heel gezond gevonden. Ik zou zeggen dat ik met de tijd gevoeliger én krachtiger ben geworden.”

Hoe verdeel jij je tijd over je werk en privéleven?

“Mijn gezin is mijn prioriteit, want ik wil niks van mijn kinderen missen. We zijn altijd samen. Als ik ergens op verplaatsing moet filmen, probeer ik dat in de zomer te doen, zodat ik ze met me mee kan nemen. In de winter ben ik zoveel mogelijk in Spanje, want daar kan al heel wat werk gebeuren. Voor bepaalde films die ik produceer kunnen bijvoorbeeld alle binnenscènes in Madrid gedraaid worden en hoef ik maar een of twee weken naar het buitenland. Ik weet dat het niet evident is om werk en privé in balans te houden, maar ik heb het geluk dat ik de projecten kan kiezen op basis van tijd en locatie, zodat ik bij mijn kinderen kan blijven.”

Voed je je zoon Leonardo (13) en je dochter Luna (11) op dezelfde manier op?

“Ja, en ik denk ook dat dat belangrijk is. Het lijkt me bijvoorbeeld ook cruciaal om jongens en meisjes op school niet te scheiden wanneer er over puberteit gesproken wordt. Als je hen scheidt, creëer je nog meer taboes. Het is goed om onze dochters op dezelfde manier op te voeden als onze zonen, zodat ze elkaar kunnen begrijpen. Dat begrip begint al op jonge leeftijd.”

In broer-zus-relaties gebeurt het vaak dat de oudsten een beschermende rol opnemen ten opzichte van de jongsten. Heb je die taak ook gevoeld naar je zus Mónica (geboren in 1977) en je

broer Eduardo toe (geboren in 1985)?

“Ja, als oudste heb ik inderdaad altijd die verantwoordelijkheid gevoeld. Soms te veel zelfs. Ik had de neiging om mijn mening te geven vóór iemand er nog maar naar vroeg. We zijn allemaal erg close. We hebben ook nog een jonger zusje, de dochter van mijn vader, zij is nog maar twaalf.”

Kan je ons, voor we afronden, nog vertellen wat jouw favoriete plek is om te herbronnen?

“Ik ga graag naar het strand. Als ik in het water ben en in de zon kan ik mijn batterijen weer opladen en heb ik weer helemaal het gevoel opnieuw een klein meisje te zijn.”

Jasje in dubbele crêpe Khaite, body in satijn en zijde Eres, wollen broek Max Mara, latte-leren pumps Jimmy Choo, oorringen in geelkoper en goud Chloé.

Make-up Lancôme met Rénergie H.C.F. Triple Sérum, Teint Idôle Ultra Wear Care & Glow 335 W, Serum Concealer Teint Idôle Ultra Wear Care & Glow 230 W, Palette Hypnôse n° 19 Ardent Drama, Stylo Waterproof n° 3 Chocolat, Mascara Hypnôse Drama 01 Noir, Lip Idôle Lip Shaper n° 30, L’Absolu Rouge Intimatte n° 135 Douce Chaleur.

Digital assistente Mariana Maglio. Assistent licht. Pietro Frizzi. Haar en make-up Pablo Iglesias, met assistentie van Yoana Rojas. Stylingassistente Samuel Sanz. Manicure Lucero Hurtado. Opmaak Montse Curiel.

ZIEN & LUISTEREN

Comeback

Comeback volgt de 14-jarige Ava, die balanceert tussen de ambities van haar gescheiden ouders. Haar moeder Naomi, een ex-techno-dj, wil internationaal doorbreken, terwijl haar vader Dominique kiest voor een rustig leven. Ava raakt verstrikt in het bruisende nachtleven van haar moeder en de verwachtingen van haar ouders. Het regiedebuut van Jan en Raf Roosens schetst een intiem portret van een gezin vol dromen en tekortkomingen. Met sterke rollen van Veerle Baetens, haar dochter Billie-Louise Vlegels en Zwangere Guy, en een meeslepende technosoundtrack van Raf Keunen en Jeroen De Pessemier, biedt de film een unieke combinatie van familiedrama en technoritmes. Gedraaid op 16mm levert de cinematografie van Sander Vandenbroucke een visueel pareltje op. Comeback gaat op vrijdag 31 januari in wereldpremière op Filmfestival Oostende.

Maria

Parijs, jaren 70. De legendarische operazangeres Maria Callas blikt terug op een leven vol artistieke triomfen en persoonlijke worstelingen. Maria schetst een intiem portret van de vrouw achter het icoon en neemt ons mee langs de pieken en dalen van haar opmerkelijke carrière. Regisseur Pablo Larraín, bekend van Jackie en Spencer, waarin respectievelijk Natalie Portman en Kristen Stewart schitterden als Jacqueline Kennedy en Diana Spencer, voltooit met Maria zijn trilogie. Deze films kenmerken zich door een unieke stijl waarin realiteit en verbeelding naadloos in elkaar overlopen. Met een schitterende Angelina Jolie als Callas. Vanaf 5 februari in de bioscoop.

NWS

Visuele meesterwerken die je op het puntje van je stoel houden, meeslepende verhalen die je pagina na pagina laten omslaan en muziek die je speakers laat dreunen: het beste om deze maand te zien, te lezen en te beluisteren..

Tekst

Kim De Craene

Films & series

Patsers

Min of meer gebaseerd op waargebeurde shit: Patsers, het vervolg op de blitse succesfilm Patser, van regisseursduo Adil El Arbi en Bilall Fallah, uit 2018. Adamo is dieper verstrikt geraakt in de cocaïnehandel, terwijl zijn jeugdvrienden, die nu een ander leven leiden, afstand van hem hebben genomen. Maar wanneer een aanslag een dierbare treft, bundelen ze opnieuw hun krachten om wraak te nemen. Ondertussen zit Jana, de nieuwe chef van de KALI-drugseenheid, Adamo op de hielen. De rollen van de ‘Patsers’ worden gespeeld door Matteo Simoni en Nora Gharib, nieuwe rollen zijn voor Jennifer Heylen en Pommelien Thijs.

Vanaf 19 februari in de bioscoop.

Boeken

Heart & Love

VAN PIERRE BERVILLE

Ben je op zoek naar een alternatief voor pralines of bloemen voor je valentijn, kies dan voor Heart & Love. Liefde vormt een oneindige bron van inspiratie en geldt misschien als de krachtigste drijfveer achter creatieve expressie door de geschiedenis heen. Of het nu gaat om mode (Moschino, Saint Laurent), kunst (Klimt, Leonardo da Vinci) of poëzie (E. E. Cummings, Pablo Neruda), liefde blijft het hart van de verbeelding. Hoewel liefde als emotie ontastbaar is, weet Heart & Love de diepgaande, ongrijpbare, allesomvattende en vaak grillige kracht op unieke wijze te verbeelden.

Uitgeverij Assouline, € 75.

Zalig Zen

VAN GESTALTEN

Zalig Zen neemt je mee op een ontspannen reis langs de mooiste plekken ter wereld waar je helemaal tot rust kan komen. Of je nu droomt van een afgelegen hutje in de jungle van Azië, een zonnige yogaretreat aan de Middellandse Zee of luxe wellnessglamping in de Mexicaanse woestijn,

dit boek staat vol inspirerende bestemmingen. Voor iedereen die even aan de drukte wil ontsnappen en op zoek is naar ultieme ontspanning en een moment voor zichzelf. Kortom, een gids die je helpt om je zen-modus te vinden en je inspireert tot ultieme ontspanning.

Uitgeverij Pelckmans, € 39,50.

Land van dochters

VAN EVI HANSSEN

Onderzoeksjournalist Stijn reist naar Dottirland, een eiland waar vrouwen al tachtig jaar regeren en mannen enkel fysieke arbeid verrichten. De samenleving viert binnenkort de honderdste verjaardag van oprichtster Vrouwe Theresia, het boegbeeld van deze vrouwenstaat. Maar wanneer Theresia dood en verminkt wordt gevonden, verandert het feest in een drama. Stijns zoektocht naar de waarheid onthult een verborgen verleden vol machtsstrijd en geheimen. Wat begon als een reportage over een utopisch eiland, wordt een verhaal over macht en ongelijkheid.

Uitgeverij Horizon, € 22,99.

Muziek

FKA Twigs

Zes jaar na Magdalene en een verhuis naar Praag is FKA Twigs terug met nieuw werk. Eusexua is geen simpel vervolg op haar art-popstijl maar een gedurfde stap richting de clubscene. Inspiratie voor de unieke sound haalde FKA Twigs tijdens de (mislukte) remake van The Crow. Die ervaring leidde tot frisse ideeën en een meeslepende sound – vol beats, groots, diep en doordrenkt met euforie. Eusexua voelt als een nieuw begin, met positieve vibes en een ontsnapping aan de dagelijkse realiteit. Een beetje escapistisch, maar wie heeft daar af en toe geen behoefte aan?

FKA Twigs, Eusexua, (Warner Music).

An Pierlé

“Weet je wat een mens nodig heeft in 2025? Minder spijt. Minder fake. Minder angst. En de durf om nú te leven.” An Pierlé bezingt het allemaal met de wijsheid van een vrouw die geen meisje meer hoeft te zijn. Vier jaar na Wiga Waga is het An Pierlé Quartet terug met een nieuw album: Ultimate Survival, een ervaringsplaat die je meeneemt op de golven van een vertelling. Het album mag dan al geen klassieke jazz zijn, het is wél het werk van een bonafide jazzband. In vergelijking met het debuut zijn de grooves nog dieper, de teksten nog confronterender. APQ, Ultimate Survival , (W.E.R.F.).

Jean Valery

We kennen hem reeds als helft van het duo blackwave, het succesvolle hip-hopduo, maar Jean Valery is klaar om nu ook solo grote stappen te zetten. Valery is een Belgische artiest die een eigenzinnige combinatie van hiphop, alternatieve rap en rock brengt. Voor deze nieuwe muzikale stap haalt hij inspiratie bij artiesten als Dominic Fike en Gorillaz. Met zijn album wil Valery luisteraars aanmoedigen om even alles aan de kant te schuiven en meer te leven in het moment. Live is Valery aan het werk te zien op 8 februari in Trix in Antwerpen, op 15 maart in Ancienne Belgique in Brussel.

Jean Valery, ABOUT DAMN TIME, (eigen beheer).

De sixties van Bob Dylan

Elle Fanning & Timothée Chalamet

ONTMOETING Twee veelbelovende jonge acteurs uit Hollywood kruisen hun pad met Bob Dylan tijdens zijn Greenwich Village-jaren. Het is het uitgangspunt van A Complete Unknown, een film van James Mangold. Het deels biografische drama schetst de geboorte van een wereldberoemd icoon.

Tekst Joëlle Lehrer

Londen op een koude decemberdag. In een knus salon praat Elle Fanning, gekleed in een zwart broekpak met subtiele kraag, enthousiast over haar rol in A Complete Unknown. Haar tegenspeler en goede vriend Timothée Chalamet –door haar liefkozend “Timmy Tim” genoemd – vertolkt de hoofdrol als de jonge Bob Dylan, die in de film wordt gevolgd van onbekend talent tot wereldster. Het verhaal raakte de beide acteurs. Timothée, in een zwart-wit gestreept T-shirt en beige cargobroek, heeft de film zelfs gecoproduceerd. Voor liefhebbers van Dylan en de vroege jaren zestig is deze film een must-see.

Elle Fanning

In de film vertolk je Bob Dylans vriendin en muze, die in de sixties een belangrijke rol speelde in zijn politieke keuzes. Waarom is haar personage zo speciaal?

Elle Fanning: “Sylvie, zoals ze in de film heet, is gebaseerd op Suze Rotolo, de eerste grote liefde van Bob Dylan. Ze is vooral bekend van de iconische albumhoes van The Freewheelin’ Bob Dylan (1963), waarop ze samen met Dylan te zien is. Ik kende het beeld, maar wist weinig over haar. Wat ik mooi vind, is dat ze in de film verschijnt als een onbekende die niets voor zichzelf zoekt. Ze wilde geen roem, haar enige drijfveer was haar liefde voor Dylan. Ik las haar memoires, A Freewheelin’ Time, en ontdekte dat ze zelf ook kunstenaar, schilder en activiste was. Ze inspireerde Dylan, veel van zijn nummers zijn door haar beïnvloed. In de film vertegenwoordigt zij eigenlijk het publiek. A Complete Unknown laat zien hoe Dylan zijn omgeving raakte. Door haar leren we hem beter begrijpen, al blijft hij altijd wat mysterieus. Interessant is dat Dylan zelf vroeg om Suzes naam te veranderen in de film, wat laat zien hoeveel hij om haar geeft en hoe hij haar wil beschermen tegen de publieke aandacht.”

Elle Fanning en Timothée Chalamet in een prachtig eerbetoon aan Bob Dylan.

Ben je het eens met de uitspraak dat achter elke grote man een grote vrouw staat? Hoe beïnvloedde Suze Dylans carrière?

“Daar ben ik het wel mee eens. Het is niet evident om iemand lief te hebben die zijn kunst altijd vooropstelt. Voor de jonge Dylan waren zijn songs belangrijker dan gelijk wat anders. Maar zonder Suze had hij veel nummers nooit geschreven. Zij spoorde hem aan om zijn eigen nummers te zingen in plaats van bekende folkmelodieën. Ze leefden samen in Greenwich Village, dat toen een broeihaard van creativiteit was.”

Hoe heb je jezelf voorbereid op deze rol?

“Voor mij draait acteren om het vinden van de waarheid. Je kan feiten leren, maar op de set wordt het script je bijbel. Je moet wat je geleerd hebt soms loslaten om kwetsbaarheid en gevoel te tonen. Ik wilde het zo authentiek mogelijk maken. Het hielp dat er altijd muziek om me heen was tijdens het draaien. Heel bijzonder is de afscheidsscène, waarin regisseur James Mangold een hek op de veerpont toevoegde als metafoor. Het is een bitterzoet moment waarin Sylvie en Bob beseffen dat ze uit elkaar moeten gaan om hun eigen pad te volgen.”

Jij en Timothée hebben een opvallende chemie op het scherm. Hoe was de samenwerking?

“Timothée was de eerste aan wie ik een bericht stuurde toen ik wist dat ik de rol kreeg. We hadden al eerder samengewerkt (A Rainy Day in New York van Woody Allen, 2019) en zijn sindsdien vrienden gebleven. Die vriendschap creëert vertrouwen. We hebben altijd veel plezier samen, dat vertaalt zich naar energie en warmte op de set.”

Het is de tweede keer dat je de vriendin van Timothée Chalamet speelt in een film en je hebt altijd het laatste woord. Was dat jouw idee of stond het in het script?

“ (Lacht) Ja, dat is grappig! Het stond eigenlijk in het script. Als we samen spelen, ben ik degene die het uitmaakt. In dit verhaal zit iets van een relatie zoals we die kennen uit klassieke hollywoodfilms. Het is erg romantisch en cinematografisch, daar hou ik van.”

“Als Thimothée en ik samen in een film spelen, ben ik diegene die het uitmaakt”

Elle Fanning

De film gaat over de eerste stappen van een jonge artiest. Je begon zelf al op tweejarige leeftijd te acteren. “Technisch gezien klopt dat. Ik speelde de jongere versie van mijn zus in flashbackscènes. Wat ik het meest waardeer aan A Complete Unknown is dat de film laat zien hoe Bob Dylan zijn artistieke keuzes maakte. Hij weigerde zich te laten beperken tot een bepaald muziekgenre. Het inspireert mij om altijd mijn intuïtie te volgen. Ik verras niet alleen graag het publiek, maar ook mezelf. Ik ben niet bang om mezelf uit te dagen. Ik zou het vreselijk vinden om vast te zitten in een bepaald genre films.”

Je wordt beschouwd als een van de beste actrices van jouw generatie.

Is dat een kwestie van geluk of van kansen?

“Ik had al vroeg in mijn carrière veel geluk. Als je jong bent, kies je je rollen niet zelf. Op mijn zevende deed ik auditie na auditie. De rollen die ik kreeg, waren in films van grote regisseurs zoals David Fincher en Sofia Coppola. Ik heb nooit op een school of academie leren acteren, ik leerde door te doen. Ik nam alles in me op als een spons. Dat was een geluk bij een wonder. Op mijn elfde deed ik auditie voor een film van Sofia Coppola ( Somewhere , 2010) en ze koos mij. Vandaag zit ik in een andere fase. Nu kan ik kiezen wat ik wil spelen en met wie ik wil werken. Ik ben ook begonnen met het produceren van mijn eigen projecten. Ik heb een lijstje van mensen met wie ik graag wil samenwerken.”

“Ik heb vijf jaar naar deze rol toegewerkt en ontdekte steeds nieuwe kanten aan Bob Dylan”

Timothée Chalamet

Timothée Chalamet

A Complete Unknown probeert geen volledig portret van Bob Dylan te schetsen. Waarom was dat belangrijk?

Timothée Chalamet: “De film biedt geen allesomvattend beeld, maar een interpretatie van wie hij was tussen 1961 en 1965. Het is bijna een fabel, met een sterke visie van regisseur James Mangold. Beelden van Dylan uit 1964-65 zijn gelukkig ruim voorhanden, die hebben me enorm geholpen bij mijn spel.”

Bob Dylan is een icoon. Hoe heb je zijn personage benaderd?

“Ik heb alles tegelijk aangepakt. Het bijzondere aan iemand als Bob Dylan

vertolken, is dat er relatief weinig beeldmateriaal is van zijn eerste jaren in New York. Ik keek documentaires als No Direction Home van Martin Scorsese en Don’t Look Back van D.A. Pennebaker, en las biografieën. Toch was zijn muziek het belangrijkst: prachtig, romantisch en vaak scherpzinnig. Ik heb vijf jaar naar deze rol toegewerkt en ontdekte steeds nieuwe kanten aan hem. Over de periode 1961 tot 1965 weet ik nu alles wat er te weten valt.”

Welke Dylan-song raakt je het meest? “Precious Angel.”

Hoe voel je je nu de film bijna uitkomt?

“Het is een fysieke opluchting om te weten dat het publiek de film eindelijk

gaat zien. Het project werd vertraagd door de pandemie en door de acteursstaking in Hollywood. Op een gegeven moment leek het alsof het universum ons tegenhield om deze film te maken. Dat we hem nu toch hebben kunnen afronden, is zowel een opluchting als een eer. Het voelt eervol om een brug te mogen slaan tussen een artiest die generaties heeft beïnvloed en ons huidige publiek. Dylan mag dan een Amerikaanse legende zijn, maar zijn muziek en teksten hebben een universele impact.”

Was het musiceren zelf uitdagend?

Je speelt gitaar en mondharmonica in de film.

“Het voelde eigenlijk niet als een uitdaging. Vanaf de eerste draaidag voelde ik me comfortabel in de schoenen van deze jonge artiest. Wat ik heb geleerd, kan ik het best samenvatten met een citaat van Dylan uit de documentaire Don’t Look Back : “Ik ben door de gebeurtenissen heen gegaan.”

Zie je een overeenkomst tussen jouw personages in Dune en Dylan?

“Een interessante link is dat beide verhalen geschreven zijn in de jaren zestig, een tijdperk waarin mensen zich cultureel en spiritueel verder openden. Dat verbindt deze twee rollen voor mij, ook al ben ik geen typische sciencefictionheld of singer-songwriter.”

Heeft het spelen van een cultureel icoon jouw eigen kijk op roem veranderd?

“Ja en nee. De jaren zestig gaven kunstenaars een bepaalde vrijheid, maar er waren ook beperkingen. Dat geldt eigenlijk nu nog steeds. Wat belangrijk is, is dat je gelooft in de authenticiteit van wat je doet.”

A Complete Unknown

Regie: James Mangold. Met ook Edward Norton en Monica Barbaro. Première: 19 februari.

1. Elle Fanning begon haar carrière op zeer jonge leeftijd, vandaag kan ze kiezen welke films ze wil doen. 2. Timothée Chalamet zingt en speelt gitaar, hij zou erg graag willen optreden op het Coachella-festival.

Nicole Kidman gelauwerd op de Mostra van Venetië.

Hiernaast Isabelle Huppert, muze van Balenciaga, maar vooral subliem als voorzitster van de jury op de Mostra.

Rode loper voor actrices ouder dan 60

FENOMEEN Tijdens het laatste Filmfestival van Venetië vond een fluwelen revolutie plaats: de schijnwerpers stonden op actrices van rond de zestig. Namen als Isabelle Huppert en Nicole Kidman schitterden in de beste rollen en prominentste producties. Deze verschuiving markeert een opmerkelijke doorbraak in een filmindustrie die hen lange tijd over het hoofd heeft gezien.

Tekst Joëlle Lehrer

De editie van 2024 van het Filmfestival van Venetië zal de geschiedenis ingaan als een eerbetoon aan vrouwen en actrices. Met Isabelle Huppert, 71, als juryvoorzitster – een icoon die eerder dit najaar al werd geëerd tijdens de Prix Lumière in Lyon – werd de weg voor haar vrouwelijke collega’s volledig vrijgemaakt. Deze editie zette een krachtige stempel op de erkenning van vrouwelijke talenten in de filmwereld.

Terwijl de 62-jarige Demi Moore op het Filmfestival van Cannes met The Substance , geregisseerd door Coralie Fargeat, de demonisering van ouderdom in de showbizz aan de kaak stelde, kende Isabelle Huppert en haar Venetiaanse jury de prijs voor Beste Actrice toe aan de 57-jarige Nicole Kidman. Kidman schitterde in Babygirl, een film van Halina Reijn die het verhaal vertelt van een vurige passie tussen een getrouwde vrouw, moeder van kinderen en CEO van een multinational en een jonge stagiair. Dit laat haar niet alleen al haar fantasieën beleven, maar zet haar ook aan het denken over haar complexe relatie met macht. De film onthoudt zich van een moreel oordeel over de personages en hun complexe relatie, wat een frisse benadering is. Eerder in 2024 zagen we May December, waarin de 64-jarige Julianne Moore schittert als een voormalige pedofiele crimineel. Zij onderhoudt een ongemakkelijke liefdesrelatie met de man die ze verleidde toen hij twaalf was en zij drieëntwintig jaar ouder. Hoewel de film genuanceerd is, blijft de indruk hangen dat de oudere vrouw in deze relatie diep verstoord is.

VROUWEN IN DE FRONTLINIE

Op de Mostra stonden vrouwen centraal, met Julianne Moore en de 64-jarige Tilda Swinton als krachtige vertegenwoordigsters. Samen verdedigen zij Pedro Almodóvars The Room Next Door, een indrukwekkend werk dat zijn eerste Engelstalige speelfilm markeert. De film werd bekroond met de Gouden Leeuw, een welverdiende erkenning voor de Spaanse regisseur en zijn cast. In het drama The Room Next Door wordt een schrijfster, gespeeld door Julianne Moore, geconfronteerd met een emotioneel beladen verzoek van een oude vriendin, vertolkt door Tilda Swinton. Ze vraagt haar om haar laatste dagen samen door te brengen. De film verkent diepe thema’s zoals het naderende levenseinde, de keuzes die we dan maken, een ongeneeslijke ziekte en de kracht van zusterschap. De subtiele vertolkingen van Moore en Swinton dragen deze intense en menselijke film op briljante wijze. Camille Cottin, de 46-jarige Franse actrice zei hierover: “Tegenwoordig krijgen actrices van zestig jaar en ouder eindelijk de erkenning die ze verdienen.” Tijdens het presenteren van Trois Amies in Venetië was ze omringd door grootheden als Tilda Swinton, Julianne Moore, Cate Blanchett, Isabelle Huppert en Sigourney Weaver. “Ze staan op het hoogtepunt van hun artistieke carrière. Het is enorm inspirerend.”Waar schrijft Cottin deze verandering aan toe?

“Aan hen, omdat ze elke dag vechten. Sigourney Weaver vertelde me dat, hoewel Alien een gigantisch kassucces was en haar tot een toonaangevende actrice in de sciencefiction-

In Babygirl is Nicole Kidman verwikkeld in een hevig liefdesspel met een jonge man.

wereld maakte, ze nog steeds tegen onzichtbare barrières aanliep. Wanneer ze met financiers aan tafel zat om nieuwe projecten te bespreken, stuitte ze op een muur van weerstand”, vertelt Cottin. “Ook Nicole Kidman en Reese Witherspoon zijn voorbeelden van vrouwen die de status quo niet accepteren. Ze hebben hun eigen productiemaatschappijen opgericht. Dit zijn vrouwen aan de frontlinie door hun vastberadenheid en inzet.”

HET LAATSTE TABOE

Charlotte Rampling, inmiddels 78, merkte enige tijd geleden op dat de beste rollen voor oudere actrices vaak “worden ingenomen door Meryl”. Daarmee doelde ze op Meryl Streep, 75, de onbetwiste recordhoudster van Oscarnominaties en een klasse apart. In 2025 keert Streep terug op het witte doek in het langverwachte vervolg op The Devil Wears Prada . Ramplings woorden onderstrepen echter dat er een belangrijke verandering gaande is: de fluwelen revolutie. Het is niet langer alleen Meryl Streep die de beste rollen in de wereldcinema naar zich toetrekt. Dankzij de opkomst van streamingplatforms krijgen actrices als Streep en anderen nieuwe kansen om te schitteren. Zo zagen we Naomi Watts (56), Jessica Lange (75), Susan Sarandon (78) en Catherine Zeta­Jones (55) samen schitteren in Feud, een serie die de intrigerende verhalen van Hollywoods verleden tot leven brengt. Naomi Watts, die op Instagram openlijk spreekt over haar ervaringen met de menopauze, doorbreekt een belangrijk taboe. Door als actrice hier vrijuit over te praten, geeft ze een krachtig signaal af: deze levensfase is een thema dat bespreekbaar moet zijn.

WELKE LEEFTIJDSGRENS?

Er zijn momenten die de ongemakkelijke realiteit van leeftijdsdiscriminatie in de filmwereld pijnlijk blootleggen. Zoals toen een mannelijke journalist tijdens een rondetafelgesprek met

Michelle Pfeiffer – nu 66 – vroeg: “Maakt de leeftijd van vijftig je niet bang?” Pfeiffer was op dat moment 49, en een lichte woede was in de kamer voelbaar. Maar de duivelse leeftijdsvloek die vrouwelijke acteurs jarenlang heeft achtervolgd, lijkt te verdwijnen. En dat hebben ze aan zichzelf te danken, door vastberaden hun plaats op te eisen. Natuurlijk verdienen ook enkele regisseurs lof. Maar het publiek speelt eveneens een sleutelrol: als een film goed of zelfs briljant is, zullen mensen hem kijken – in de bioscoop of via streamingplatforms. De idee dat leeftijd een houdbaarheidsdatum heeft in de filmindustrie wordt steeds meer een mythe. We zijn op de goede weg.

The Room Next Door van Pedro Almodovar en Babygirl van Halina Reijn zijn te zien in de bioscoop.

Julianne Moore is altijd even subtiel in haar vertolkingen.

Tilda Swinton in The Room Next Door van Almodovar.

Golden Julien

INTERVIEW Julien Doré geeft op zijn album Imposteur een geheel eigen draai aan gekende Franse chansons. Maar de plaat is verre van een doorsnee karaokeuitvoering. De singer-songwriter wist zelfs Sharon Stone te strikken om te zingen, iets wat zonder zijn invloed waarschijnlijk nooit zou zijn gebeurd.

Tekst Joëlle Lehrer

Julien Doré blijft trouw aan zijn rebelse aard, met een onmiskenbare ‘fuck the system’-mentaliteit. Hij groeide op met grunge, bespeelt de ukulele met finesse, won een talentenshow en straalt de charme uit van een Italiaan, trouw aan zijn roots. Op 42-jarige leeftijd blijft hij verrassen, dit keer met een album vol covers die allesbehalve doorsnee zijn. Golden Julien op zijn best.

Onlangs spraken Clara Luciani en Charlotte Gainsbourg openlijk over het thema van het impostersyndroom. Jij lijkt de eerste mannelijke artiest die het thema durft aan te kaarten. “Ik had er nooit eerder op die manier over nagedacht, maar telkens wanneer ik in een creatieve fase zit, speelt die gedachte door mijn hoofd. Ik vraag me dan af: ‘Heb ik wel het recht om te zingen?’ of ‘Verdien ik wel zoveel aandacht en luisterende oren?’ Dit heeft niet zozeer te maken met geslacht, maar eerder met gevoeligheid en respect voor de mensen die van ons houden. Misschien omdat ik ooit ben begonnen in een talentenjacht (Nouvelle Star, de Franstalige versie van Idols, lanceerde mij in 2007), voelt het alsof mijn succes puur toeval is. Ik kon het nooit als vanzelfsprekend beschouwen. Voor mij is het impostersyndroom een bondgenoot. Het houdt me scherp en alert. Ik zie mannelijke collega’s die hun positie als vanzelfsprekend beschouwen, alsof het een recht is. Dat wil ik niet. Ik wil dat mensen altijd een gevoel van urgentie voelen wanneer ik op het podium sta. We leven in een tijd waarin het belangrijk is om onze plek in te nemen. Maar er heerst ook de idee, bijna als een gif, dat artiesten constant zichtbaar moeten blijven in de media, anders verdwijnen ze. Toch ben ik muzi-

kaal gevormd door artiesten die de tijd namen en desondanks nooit hun publiek verloren.”

Je behoort tot de groep mannen die hun vrouwelijke kant niet verbergt. Onlangs sprak je over je vaderschap in een podcast. Je belichaamt een vorm van nieuwe mannelijkheid in een tijdperk waarin masculinistische bewegingen talrijk zijn.

“Het masculinisme, dat zwakte probeert te verhullen door kracht uit te stralen, werkt bijna lachwekkend. Mannen die zich vastklampen aan een sterk mannelijk ideaal, tonen juist hun angst en onzekerheden. Het is zo zinloos. Mijn gevoeligheid en opvoeding, beïnvloed door mijn moeder, mijn grootmoeders en mijn tijd op de kunstacademie, hebben ervoor gezorgd dat ik geen behoefte heb om dit soort gedrag te vertonen. Ik voel me eerder aangetrokken tot feministische idealen. Op sociale media zie ik nog steeds de giftigheid van dit masculinisme, vooral in haatdragende reacties. Vaak gaat het over mijn haar of mijn manier van dansen. Voor mij is het echter essentieel om via mijn muziek een boodschap van openheid te delen. En als vader wil ik vooral dat mijn zoon opgroeit tot een open-minded en bewuste man, en niet bekrompen of dom.”

Op het album zing je een duet met Sharon Stone op Paroles, paroles. Je draaide de rollen om: jij zingt het deel van Dalida en Stone dat van Alain Delon. Je werkte ook al samen met Pamela Anderson. Hoe inspireren vrouwen die als sekssymbool worden gezien jou?

“Beiden zijn iconen. Dat iconische aspect fascineert me, vooral in een tijd waarin er steeds meer wordt aange -

drongen op demythologisering en de idee van tijdloze schoonheid wordt afgewezen. Mijn contact met Pamela Anderson was een bewuste keuze om te protesteren tegen het masculinisme van parlementsleden die haar enkel als seksobject zagen, terwijl zij juist aandacht vroeg voor dierenmishandeling. Voor Sharon Stone geldt een soortgelijk verhaal. Bij beide vrouwen ontdekte ik levensverhalen die vaak door mannen zijn gevormd én beschadigd. Pamela heeft make-up achter zich gelaten en richt zich volledig op haar strijd voor dierenwelzijn. Sharon Stone verloor na een ongeluk bijna al haar spaargeld en moest een reeks ingrijpende, vaak door mannen veroorzaakte, ervaringen doorstaan. Deze persoonlijke verhalen raakten me diep. Ze creëerden een bijzondere verbondenheid, wat mij inspireerde om hen een artistiek project voor te stellen.”

Op de albumhoes staat in grote letters: “Neem mijn ideeën, ik zal er altijd nieuwe hebben.”

“Dat is een citaat van Coco Chanel waar ik enorm veel bewondering voor heb. Het vangt de essentie van de artistieke wereld perfect: een voortdurende zoektocht naar unieke ideeën die we kunnen ontdekken en delen. Wanneer we die ideeën delen, lijkt het soms alsof ze al eerder hebben bestaan. Toch blijft het fascinerend hoe dit creatieve proces altijd in beweging is en onvermijdelijk sporen draagt van alles wat eraan voorafging.”

Julien Doré, Imposteur, (Sony Music).

Julien Doré is live aan het werk te zien op 21 en 22 maart en op 8 en 9 november in Vorst Nationaal. Op 19 juli treedt hij op tijdens Les Francofolies de Spa en op 2 augustus op Ronquières Festival.

Boy Sober: een zuiveringskuur voor je relatie

MAATSCHAPPIJ Het zou dé formule zijn om je mentale gezondheid een boost te geven: je relationele en seksuele leven een tijdje on hold zetten, als een ontwenningskuur, om je weer helemaal te richten op jezelf. Een relationele detox, die ook helpt te voorkomen dat relaties als consumptiegoederen worden versleten én die het soulmate-gevoel weer nieuw leven inblaast.

Tekst Aurélia Dejond Illustratie María Medem

Het is de Amerikaanse actrice en comédienne Hope Woodward die de trend lanceerde toen ze haar goede voor nemen voor 2024 postte op TikTok. Ze wilde een relationele detox inlassen om een dating-burn-out te voorkomen, zoals zij dat noemde: een relationele uitputting veroorzaakt door het gemak waarmee je tegenwoordig online matches vergaart en je in affaires stort die maar weinig overlevingskans bieden én zelfs potentieel toxisch zijn. Gebogen onder een toenemende mentale vermoeidheid ging Woodward – inmiddels symbool van de Boy Sober-beweging – inzien dat het beter was om alleen te zijn dan steeds weer te kiezen voor incomplete, saaie of teleurstellende relaties.

Haar boodschap ging viraal en viel vooral in de smaak bij Generation Z en dertigers die snakken naar mentale rust en de codes van een nog steeds erg patriarchale wereld naast zich neer durven te leggen. Onder de Boy Sober-banner geven ze zich de vrijheid om weer ruimte in te nemen voor zichzelf, zonder daarmee meteen het vergeelde etiket van ‘oude vrijster’ opgeplakt te krijgen. Een vriendelijke middelvinger naar alle Romeo’s die al klaarstonden om hen op Valentijnsdag een avond lang te versieren. Niet met mij, denken deze vrouwen, want zij snakken naar meer zingeving én een man die – zo niet eeuwig dan toch een tijd – een gelijkwaardige relatie met hen aan wil gaan. Hiermee zijn zij – nog steeds volgens Hope Woodward – een van de eerste generaties vrouwen die niet langer in functie van een man, maar helemaal op zichzelf kunnen bestaan. Woodwards visie werd een ware trend.

“Alle datingapps van je mobiel halen, geen afspraakjes meer maken, geen ex-en meer ontmoeten, geen situationships aangaan, niet knuffelen noch zoenen…” De hashtag #boysober werd miljoenen keren bekeken en ijverig gedeeld, vergezeld van de boodschap dat vrouwen niet langer gezien willen worden als ‘de vriendin of de vrouw van’, maar als een individu op zich. Niet als rebellerend standpunt, maar uit zelfrespect en zelfzorg.

Een filosofie die perfect past in het post- covidtijdperk, waarin we een overdosis ervaren aan digitale relaties en datingapps aan populariteit inboeten. Match Group, de eigenaar van wereldleider Tinder, noteerde in 2023 bij zijn betalende abonnees een daling van 8% en de rivaliserende apps kunnen die tendens bevestigen. “De pandemie heeft ons aangezet om meer virtuele relaties aan te gaan en die tendens heeft zich daarna in real life verdergezet; we proberen iets uit, gooien het weer weg en zappen weer verder… Zo wordt elke ontmoeting, virtueel of reëel, ongelooflijk banaal. Ik kreeg het gevoel alsof ik aan online liefdes-shopping deed”, zegt Mathilde (33). “Toen ik het filmpje van Hope Woodward zag, klikte er iets in mij: ook ik had nog nooit de tijd genomen om eens alleen te zijn. Ik had altijd wel iemand in mijn hoofd om van te dromen. Ik stond er nooit bij stil dat ik ook een tijdje solo zou kunnen zijn. Daarom heb ik besloten een detox in te lassen, à la Dry January, maar dan op mannen gericht. Dat doet me deugd.”

Volgens arts en psychotherapeute AnneFrançoise Meulemans is dit een positief signaal. “Je moet Boy Sober zien als een fase, een periode van verkenning, een toestemming die vrouwen zichzelf geven naar mannen toe. Doordat vrouwen zichzelf dit soort vrijheden gunnen, komen ze dichter bij hun werkelijke behoeftes en dat is een win-win- situatie, ook voor mannen. Ik vermoed dat ook zij de komende jaren zullen opkomen voor hun – misschien even verrassende –behoeftes, buiten de patriarchale normen om.” Even op de relationele pauzeknop drukken geeft aanhangers van deze tendens de kans om wat afstand te nemen, te onderscheiden wat ze van hun emotionele en seksuele relaties verlangen en de teller weer op nul te zetten, als een soort van reset. “Ik heb door zo’n detox een balans kunnen opmaken en dat heeft me mentaal echt deugd gedaan”, vertelt Hedwig (36). “Ik heb een aantal dwingende overtuigingen kunnen loslaten die ik had rond relaties en crushes. Ik keek voortdurend uit naar afspraakjes, reeg weinig zinvolle relaties aan elkaar, werd soms slecht behandeld door jongens die juist op zoek waren naar een oppervlakkige relatie. Ik liep ook meer online te zoeken dan

IN HAAR BOODSCHAP GEEFT ZE METEEN OOK REGELS MEE VOOR EEN GESLAAGDE BOY SOBER.

in het echte leven, om tijd te winnen en mezelf meer kans te geven op De Perfecte Match. Dat heeft me moreel uitgeput. Dus heb ik mezelf tot de orde geroepen en heb ik meer dan een jaar genomen om van die gewoonten af te kicken. Het is nog maar twee maanden geleden dat ik voor het eerst weer een afspraakje toegezegd heb, met Charlie, een man die ik niet via een app maar op een feestje heb ontmoet.”

DE BOY SOBER-BEWEGING MAG DAN VOOR SOMMIGEN

RADICAAL-FEMINISTISCH OVERKOMEN, HET IS WAAR -

SCHIJNLIJK EERDER EEN REACTIE OP EEN DATING-VERMOEIDHEID, een teken dat aangeeft dat we het oppervlakkige beu geworden zijn en dat we een halte willen toeroepen aan een too much, zoals Hedwig aangeeft. Een halte aan de ongezonde stroom van swipes, crushes, seksdates, valse profielen en ghosting. Maar dat betekent lang niet dat de voorvechtsters van Boy Sober ook finaal willen afrekenen met mannen in hun leven. Waar ze komaf mee willen maken is met die datingapps, die hen aanzetten tot een soort van verslavend zoeken naar ‘steeds meer en beter’. Ze willen ruimte scheppen om te bekomen en zichzelf terug te vinden, zodat ze zich anders en sterker kunnen opstellen in een volgende relatie. Een relatie die diepgang en zin heeft en losstaat van clicks & likes en van een virtuele wereld die de regels van het verleiden, het verlangen en de magie van de eerste keer overschreven heeft maar bij nader inzien steeds minder aantrekkelijk wordt bevonden. 86% van de gebruikers verklaart zich ontevreden over datingapps(1) en zien ze niet langer als een wondertool, maar eerder als potentieel schadelijk voor hun mentale welzijn. “Je gaat met die apps veel te snel met elkaar naar bed, je springt van de ene date op de andere zonder er zelfs veel moeite voor te hoeven doen, je gooit zomaar iemand weg of wordt zelf weggegooid”, zucht Chiara (32). “Op de langere termijn is zo’n gedrag uitputtend en ongezond. Het wordt een mentale belasting die een groot deel van je tijd en hoofd inneemt. Mijn mannen-detox heeft me de ogen geopend. Enerzijds over mezelf; ik heb beter naar mezelf leren luisteren en heb mezelf beter leren kennen. Anderzijds over het soort relaties waar ik werkelijk naar verlang; ik wil niet langer voor en door een man leven. Hetzelfde voor seks: ik wil mijn eigen behoeftes beter kunnen horen en niet alleen die van mijn partner vervullen.” Martine (41) geeft toe dat ze twintig jaar in functie van de mannen in haar leven heeft geleefd. “Als ik mij na mijn laatste relatie niet bewust een pauze had gegund, was ik waarschijnlijk opnieuw in datzelfde straatje beland. Onbewust zijn veel vrouwen nog altijd afgestemd op wat mannen van hen verlangen. Ik wilde helemaal mezelf mogen

zijn en daarom heb ik me die relationele detox gegund. Ik ben nu gelukkiger dan ik ooit geweest ben en mijn nieuwe partner is ook totaal anders dan mijn vorige partners.” “Mei 68 heeft vrouwen de illusie gegeven dat de seksuele evolutie geënt zou zijn op hun verlangens, maar het draaide uiteindelijk toch maar weer om het vervullen van mannelijke fantasieën. De laatste 50 jaar zijn vrouwen zich in stijgende lijn bewuster geworden van die vrouwonvriendelijke vooroordelen. Dat ze hun mogelijkheden verbreden, zoals je nu ziet in die Boy Sober-beweging, vind ik dan ook verheugend. Zolang het maar niet opnieuw een sociale norm wordt, zoals in mei 68”, zegt AnneFrançoise Meulemans.

En Hope Woodward? Die heeft inmiddels weer een eind gemaakt aan haar mannen-detox, maar liet onlangs weten dat ze haar gewoontes heeft kunnen herprogrammeren. En zo kan de Boy Sober-trend ook gezien worden als een positief intermezzo dat vrouwen de gelegenheid geeft het ‘solo zijn’ te herdefiniëren. Wat ook weer tot nadenken stemt, als je weet dat in 2060 één Belg op twee effectief alleenstaand zal zijn(2). Want of het dan nog steeds vanuit een gevoel van vrijheid en zelfwaardering zal zijn, is nog maar de vraag.

1. Enquête YouGov voor Once, 2020. 2. Cijfers van het Federaal Planbureau.

“Dat ze hun mogelijkheden verbreden met de Boy Soberbeweging is in feite goed nieuws, zolang het maar weer geen sociale norm wordt zoals in mei 68”

Anne-Françoise Meulemans, arts en psychotherapeute.

Who’s the King?

RENDEZ-VOUS Joey King blinkt uit in veelzijdigheid. Van verliefde tiener in The Kissing Booth en Pools-Joodse verzetsstrijder in We Were the Lucky Ones tot Gypsy Rose Blanchard in The Act: het brede scala aan rollen doen weinigen haar na. Naast haar werk voor de camera drukt King nu ook haar stempel als producer.

Tekst Lisa Aelvoet

Het is de vroege ochtend na een glamoureuze avond in het Chateau Marmont, waar ze de prestigieuze WIF Max Mara Face of the Future Award in ontvangst mocht nemen. Toch bruist Joey King van enthousiasme en begroet ze me met een oprechte glimlach. We bevinden ons niet in dezelfde ruimte of tijdzone – zij in Los Angeles, ik in Brussel – maar haar energie straalt door het scherm heen. Het gesprek gaat al snel over wat haar echt drijft: verhalen vertellen die ertoe doen, haar eigen pad kiezen in de industrie en een stijl ontwikkelen die net zo eigenzinnig is als zijzelf.

“Mijn familie moedigde me altijd aan om mezelf te zijn en te dragen wat ik wilde, of het er nu gek uitzag of niet.”

Blazer Olimpia van Max Mara.

“Max Mara eert het silhouet van de vrouw in al haar verschillende vormen en maten, en dat is iets wat niet veel merken kunnen”

VAN ACTEREN NAAR PRODUCEREN

Wat haar aantrekt in de rollen en projecten die ze kiest? Voor Joey King is het vooral een kwestie van instinct. “Ik laat me leiden door mijn buikgevoel als ik een script lees. Of het nu drama, comedy of horror is, ik wil dat de personages die ik speel een echte persoonlijkheid hebben.” King, al jaren een vaste waarde in de filmwereld, ontpopte zich de laatste tijd tot een ambitieuze producente. “Ik acteer al sinds ik vier jaar ben, en produceren is echt een heel ander vak”, legt ze

“Of ik nu naar het postkantoor ga of naar een groot evenement, Max Mara laat me altijd zelfverzekerd voelen.”

Katoenen jurk en pumps van Max Mara.

uit. “Het heeft me doen inzien hoeveel werk er voorafgaat aan het maken van een film, nog voordat je überhaupt op de set staat. Ik was altijd al dankbaar voor wat ik mag doen, maar zelf produceren heeft me nóg dankbaarder gemaakt.” In de filmwereld vindt King inspiratie bij sterke vrouwen zoals Patricia Arquette. “Patricia is iemand die ik enorm respecteer, als actrice en als mens. We werkten samen aan The Act, en ik vind haar echt geweldig.” King gelooft sterk in de kracht van vrouwen in de filmwereld: “Ik kijk ernaar uit om met meer vrouwelijke filmmakers samen te werken, zowel voor als achter de camera.”

HET BELANG VAN MODE IN ZELFEXPRESSIE

Mode is altijd belangrijk geweest voor King. “Mode heeft zoveel kracht wanneer het aankomt op uitstraling, zelfvertrouwen en zelfontdekking”, vertelt ze. “Mijn familie moedigde me altijd aan om mezelf te zijn en te dragen wat ik wilde, of het er nu gek uitzag of niet. Die vrijheid betekende zoveel voor me. Mijn moeder speelde daarin een grote rol. Zij gaf me het vertrouwen om risico’s te nemen en dingen te proberen die spannend aanvoelden. Dat is iets wat ik meeneem in mijn volwassen leven.”

De afgelopen jaren heeft ze haar stijl verder verfijnd. “Ik denk dat ik nu een betere relatie heb met mode. Het draait voor mij meer om kwaliteit dan om kwantiteit, en ik hecht veel meer belang aan materialen.” Het Italiaanse modehuis Max Mara, in het bijzonder, is een merk dat haar inspireert. “Max Mara eert het silhouet van de vrouw in al haar verschillende vormen en maten, en dat is iets wat niet veel merken kunnen.”

Een van haar favoriete Max Mara-items is - niet geheel verrassend - de iconische wollen mantel. “Bij Max Mara weten ze echt hoe ze een jas moeten maken. De mantels van het merk zijn fantastisch gestructureerd en geven elke outfit een upgrade.” De combinatie van tijdloze elegantie en draagbaarheid maakt het voor King een van haar favoriete merken. “Of ik nu naar het postkantoor ga of naar een groot evenement, Max Mara laat me altijd zelfverzekerd voelen.”

Hoewel ze naar eigen zeggen niet echt bezig is met haar nalatenschap, heeft King wel een duidelijk doel voor ogen: “Wat ik wél weet, is dat ik gewoon wil blijven werken en een lange, duurzame carrière wil opbouwen. Mensen vragen me vaak wat mijn volgende stap is, maar daar denk ik niet over na. Ik wil volop genieten van mijn carrière en zo lang mogelijk blijven werken.”

Met verschillende projecten in de maak bij haar productiemaatschappij, kijkt King vol enthousiasme naar de toekomst. “Na een druk jaar vol nieuwe releases, ben ik klaar voor frisse, misschien zelfs spannende uitdagingen. Ik kan niet wachten om te ontdekken wat het komende jaar zal brengen.”

BLIK OP DE TOEKOMST

*Verstoppertje met knuffelbeest inbegrepen

*Maximaal aanbevolen prijs, 21% btwi, incl. Recupel (zonder accessoires, levering en plaatsing). Deze prijs omvat de meubels, het werkblad, de elektrotoestellen (oven, dampkap, inductiekookplaat, vaatwasser, koelkast), de spoelbak en de mengkraan. Details in je ixina-winkel. ixina Belgium nv, btw 0408.394.348, Paepsemlaan 20, 1070 Anderlecht

Prijzen

Cher, icoon & influencer

STORY Cher is zonder twijfel een van de meest fascinerende iconen in de Amerikaanse showbizz. Op 78-jarige leeftijd weet de legendarische zangeres en actrice als geen ander de harten te veroveren van een nieuwe generatie. Jonge vrouwen, mannen en queers eren haar graag als hun ultieme glamqueen, waarmee ze haar status als tijdloze ster bevestigt.

Tekst Thomas Jean

Toen haar moeder haar ooit aanraadde “om zich te gaan settelen en met een rijke man te trouwen”, antwoordde ze: “Mama, ik ben zelf een rijke man!” Cher, artiestennaam voor Cherilyn Sarkisian LaPiere, vertelt deze anekdote geamuseerd tijdens een tv-uitzending in 1995. “Ik heb mooie ervaringen met mannen, ook omdat ik ze zelf uitkies”, vervolgt ze. “Maar ik heb ze niet nodig”. De uitspraak vat perfect de durf en humor samen die de zangeres -actrice zo typeert. Haar leven lang heeft ze lak aan alle opgelegde normen en leeft ze zich ongegeneerd uit in alle modetrends en muziekgenres – van folk en disco tot dance – waarbij ze – inderdaad – miljoenen verdient. Op 78-jarige leeftijd bracht Cher onlangs het eerste deel van haar biografie(1) uit. De perfecte gelegenheid om stil te staan bij een icoon die grenzen heeft verlegd.

CHER IS DE KONINGIN VAN DE KITSCH, HET IDOOL VAN DE GAYS, “een personage dat altijd hyper- is, altijd post-, altijd té”, zoals Zoé Sfez, producer van het Franse tv-programma La Série Musicale, haar omschrijft. “Ze is hoe langer hoe meer cult”, zegt ook Olivier Rousteing, artistiek directeur van Balmain, die Cher als zijn muze beschouwt. Ook Generation Z-ster Zendaya eerde Cher tijdens een muzikaal event door te verschijnen in een van haar iconische outfits, met veel naakt en schitteringen. De ontwerper van die jurk – en van de meeste van Chers outfits – is Master of Glitter Bob Mackie(2).

De 84-jarige modeontwerper, die nog steeds actief is, haalt voor ons herinneringen op aan zijn trouwste klant. Daarvoor katapulteert hij ons terug naar 1965, in de studio van de Carol Burnett Show, een variétéprogramma waarvoor Mackie de kostuums verzorgde. Cher en haar toenmalige echtgenoot Sonny traden in die tijd op met een folkrepertoire dat een zeker succes kende en Burnett had het jonge koppel uitgenodigd. “Komt daar die prachtige eigenzinnige jongedame binnen”, herinnert hij zich, “type Audrey Hepburn, met lange vlechten en een knalgele zomerjurk. Alsof ze uit een schilderij van Modigliani was gestapt, een exotische keizerin. Ze was nauwelijks negentien!” Cher van haar kant viel die dag als een blok voor een jurk met parels waar Bob aan werkte. Er was onmiddellijk een stilistische coup de foudre tussen hen twee. Uit hun samenwerking ontstonden carnavaleske, maar ook schattige en ultrasexy looks, zoals – hoogtepunt van hun samenwerking – de befaamde doorschijnende jurk met pluimen die Cher droeg op het bal van de MET (Metropolitan Museum of Art) in 1975. “Een jurk die zoveel opschudding veroorzaakte dat ze de volgende ochtend op de cover van zowat alle kranten en tijdschriften stond, waaronder Time Magazine. In sommige zuidelijke staten berokkende de jurk zo’n schandaal dat ze daar weigerden om de covers te afficheren”, verkneukelt de ontwerper zich nog steeds bij de herinnering.

Tussen de

Een

IN DE SEVENTIES BELICHAAMT CHER DE ONAFHANKELIJKE

CALIFORNISCHE VROUW die zich vrij voelt in haar lichaam en wars is van elk conservatisme – ze blijft haar hele leven trouwens een aanhanger van de Democraten. In 1974 scheidt ze van haar partner Sonny en zingt ze, verkleed als Cleopatra, Ain’t Nobody’s Business If I Do, een cover van Billie Holiday die zoveel wil zeggen als: wat ik doe, gaat niemand wat aan. “Dan weer is ze een koningin, dan weer een femme fatale, dan weer een heks of een tovenares”, omschrijft professor Michel Briand haar, specialist in gender en popcultuur aan de universiteit van Poitiers. Zij doet in die tijd wat nu, in het kader van culturele toe-eigening, de wenkbrauwen zou doen fronsen: als prototype van de sterke Amerikaanse vrouw kleedt ze zich als een Afrikaanse koningin. Terwijl ze tegelijk, via haar moederlijn, ook Cherokee-bloed in zich draagt. “Wat mij het meest bijblijft,

is het beeld van haar uit 1979, met die indiaanse verentooi op het hoofd”, zegt dragqueen Maëva Trioux bewonderend. “Wat een geweldige manier was om zich haar eigen aboriginalroots weer toe te eigenen.” Trioux is bekend uit het eerste seizoen van Drag Race France. Want in drag-milieus wordt Cher als een heilige aanbeden. In RuPaul’s Drag Race – het historische Amerikaanse programma dat door vele zenders over de hele wereld werd overgenomen – is Cher imiteren of haar eer betonen zelfs een klassieker geworden. “Zij was, zonder het zelf te beseffen, de eerste vrouw die aan travestie deed”, lacht Trioux. “Zij was ook degene die de reveal-techniek op scène populair heeft gemaakt, de truc om eerst in een oversized kledingstuk te verschijnen dat je dan – hop – laat vallen, waardoor een heel andere outfit tevoorschijn komt. En geef toe, wie anders dan Cher en dragqueens veranderen zeventien keer per show

Amerikaanse ontwerper Bob Mackie en Cher sprong de stilistische vlam meteen over. Sinds het begin van haar carrière heeft hij de meeste van haar outfits ontworpen.

foto genomen op 9 april 1978 in Los Angeles, Californië.

van pruik en outfit? Niemand toch?” Zo werd Cher het prototype van ‘camp’, de stijl die door de Amerikaanse essayist Susan Sontag(3) in de jaren 60 gedefinieerd werd als ‘speels, kunstmatig, overdreven en theatraal’, en die je – nog altijd volgens Sontag – terugvindt in beroemdheden zoals Oscar Wilde en Greta Garbo, de drama-opera’s van Vincenzo Bellini of de gespierde cartoonheld Flash Gordon. En Cher? “Ook zij is ‘camp’, want ook haar kan je omschrijven als extreem, overdreven en theatraal”, knikt professor Michel Briand. “Maar ze is ook ‘camp’ door haar gemixte roots; ze is Armeens via haar vader en indiaans via haar moeder. Haar ‘camp’-zijn zit hem in haar hybride, ongedefinieerde identiteit, én het feit dat ze graag speelt met allerhande kostuums en maskers.” “Alles wat haar wordt verweten in de witte, gladde showbizzwereld”, voegt Zoë Sfez er nog aan toe, “dat ze te bizar zou zijn, te groot,

te donker, te mager, te geseksualiseerd en haar stem te mannelijk. Al die verwijten gaat Cher overdrijven, nog eens extra in de verf zetten, alsof ze wil zeggen: ja, ik ben precies wat jullie belachelijk vinden en dát is mijn kracht.”

OOK ALS DE FILMINDUSTRIE HAAR IN DE JAREN 80 ONTDEKT, vijlt ze haar scherpe kantjes niet bij. Mackie herinnert zich een meeting met regisseurs en scenarioschrijvers waarbij de heren zich luidop afvroegen welke rol die vrouw ‘met de toch wat ongewone looks’ zou kunnen belichamen. “Ik antwoordde dat er al genoeg blonde typetjes in Hollywood waren en dat Cher zowel een personage uit het Midden-Oosten kon spelen, als een Spaanse, Zuid-Amerikaanse of indiaanse… Dat ze elke rol aankon en ook in elke rol zou schitteren”, vertelt hij. “Ik dacht daarbij aan Olijfje, de vrouw van Popeye, of aan Elisabeth I.” Het werd noch de ene, noch de andere. Trouw aan zichzelf belichaamde Cher op het witte doek vooral vrouwen die afwijken van de norm. Zoals Rusty, de ‘motorbike’-moeder van een zieke jongen, in Mask (1985) of Loretta, de Italiaanse dochter die verliefd wordt op de broer van haar verloofde, in Moonstruck (1987). Rollen die ze op een sublieme manier vertolkt en die haar respectievelijk de prijs opleveren van Beste Vrouwelijke Hoofdrol in Cannes voor de eerste, en een Golden Globe en Oscar voor de tweede.

Als Cher de vijftig nadert, worden – net als voor haar vrouwelijke collega’s – de filmrollen schaarser. Maar als een feniks die altijd weer uit de as herrijst, haalt ze op haar 52 ste haar grootste hit met Believe, en haar gelijknamige elpee gaat meer dan tien miljoen keer over de toonbank. Ook al kan je Believe wegzetten als een wat middelmatig dance-nummer, toch was dé hit van 1998 op zich een mijlpaal in de geschiedenis van de popmuziek, want het was de eerste keer dat Auto-Tune zo overheersend werd gebruikt. “De producers zelf wilden niet dat het effect zo opvallend was”, vertelt Sfez, “maar het was Cher die per se wilde dat haar stem zo onnatuurlijk zou klinken. Sindsdien trekt niemand het zich nog aan of ze playbackt of een goeie stem zou hebben of niet. Bijzaak, haar diva-uitstraling is belangrijker dan de muziek.” Naast een artificiële stem ontwikkelt Cher met het ouder worden ook een artificieel gezicht, maar ook dat kan je bij

3.

“Zij is de eerste vrouw die drag was zonder het zelf te beseffen! En, zeg nu zelf, wie wisselt per voorstelling 17 keer van kostuum en van pruik, behalve Cher en een dragqueen?”

Maëva Trioux, kandidate uit seizoen 1 van de uitzending Drag Race.

een glamqueen als zij interpreteren als haar keuze voor ‘camp’. En opnieuw wars van elke patriarchale norm, verschijnt ze op de laatste fashion shows aan de arm van haar veertig jaar jongere vriend, Alexander Edwards. “Ik hou van Chers gezicht zoals het nu is”, verklaart Trioux. “Ik zie het als een kunstwerk, zoals haar hele leven trouwens.” En inspirerend is en blijft ze, want sinds de jaren 2010 duikt Cher en alles wat ze vertegenwoordigt zowat overal op. Nog vóór Balmain was het Marc Jacobs die haar in 2015 al uitriep tot muze. In 2022 co-creëerde ze met Versace een T-shirtcollectie. En vóór Zendaya was het Kim Kardashian die zich in haar historische outfits liet zien. Wellicht zou je je kunnen afvragen of vrouwen als Lady Gaga, Peaches of Chappell Roan zich hun extravagante looks zouden hebben gepermitteerd, als Cher het pad niet geëffend had. Cher is tegelijk vernieuwend en mainstream, queer en superhetero, alomtegenwoordig. We mogen Cher – nu ze bijna tachtig is – gerust uitroepen tot dé topinfluencer van de popcultuur.

4. Op het podium in de KeyArena op 28 juni 2014 in Seattle, Washington.

5. Cher en Michael Jackson met de leden van The Jackson Five, in het variétéprogramma Cher in New York, op 16 maart 1975.

6. In Moonstruck van Norman Jewison, met Nicolas Cage. Voor die rol kreeg ze in 1988 een Oscar voor de Beste Vrouwelijke Hoofdrol.

7. In The Witches of Eastwick van George Miller met Jack Nicholson, Susan Sarandon en Michelle Pfeiffer (1987).

1. Cher, The Memoir Part 1, HarperCollins, 2024. 2. De documentaire Bob Mackie: Naked Illusions. 3. Notes on ‘Camp’, Susan Sontag, 2018, Penguin Classics.

1. Het duo Sonny & Cher, met hun Ford Mustang in 1966.

2. Cher met haar kinderen, Chaz Bono en Elijah Blue Allman, in 1980 in Los Angeles.

Dua Lipa, Cher en Zendaya, die een vintage jurk draagt als eerbetoon aan Cher, bij de inhuldiging van de Rock & Roll Hall of Fame op 19 oktober 2024 in Cleveland, Ohio.

Als je baby te vroeg komt

PSYCHO Hoe ga je om met de komst van een baby die vier, zes of zelfs zestien weken te vroeg wordt geboren?

Moeders van premature kinderen delen hun ervaringen en vertellen over de medische, praktische en emotionele rollercoaster die ze doormaakten.

Tekst Émilie Poyard Illustraties Camille Deschiens

“Shéérazade is geboren na een zwangerschap van 26 weken en één dag. Sindsdien vecht ze op intensieve elke seconde voor haar leven. Vergeef me, meisje, dat ik je niet langer in mijn buik heb kunnen houden. Ik smeek je: groei, word sterker en kom met ons mee naar huis.” Deze schreeuw postte Amélie Challéat op haar Instagram-account(1) op 17 oktober 2020. Ze was op dat moment 36. Amélie was 22 weken zwanger en op citytrip in Lyon, toen ze onverwacht in het ziekenhuis moest worden opgenomen. Geen haar op haar hoofd had kunnen denken dat haar dochter daar geboren zou worden. In Frankrijk zijn er elk jaar 55.000 premature geboortes, dat is 6 à 7% van alle geboortes(2). Ook in Vlaanderen nam het aantal premature geboortes de laatste 20 jaar toe van 5 tot 8%. “Als ouders plotseling in de bevallingskamer belanden, voelen ze zich totaal ontredderd en machteloos. Een vroeggeboorte is een trauma”, duidt psychologe Myriam Dannay(3). “Ik heb in allerijl een keizersnede moeten ondergaan. Ik heb mijn baby niet eens gezien, ze hebben hem met spoed meegenomen naar een andere zaal om hem te reanimeren. Ik ben nog nooit zo bang geweest: ik had geen idee of mijn kind dood of levend was”, herinnert Amélie Challéat zich. “Shéérazade woog maar 880 gram en droeg een luier van vijf bij vijf centimeter. Dat is indrukwekkend. Het leek wel Star Trek, het gedempte licht, die schermpjes overal die flikkerden en biepten, alarmsignalen die afgingen… Ik begreep niets van wat ze me probeerden uit te leggen. Ik was totaal overstuur.”

SOPHIE WAS 5,5 MAAND zwanger van een tweeling toen op een nacht in februari haar hele leven door elkaar werd geschud. “Ik had buikpijn en kreeg een paar kleine bloedingen. Halsoverkop reden we naar het ziekenhuis, maar in de auto kreeg ik persweeën. Ik was totaal in paniek.” Het ziekenhuispersoneel dat gewend is om met vroeggeboortes om te gaan, probeerde haar gerust te stellen. “Toen Suzanne geboren werd, gaf ze een schreeuwtje: ze leefde! Drie minuten later zag Anouk het daglicht en werd ze onmiddellijk bij haar zus en vader naar de intensieve afdeling gebracht. Ik hoorde dat ze zelfstandig konden ademen en daar hield ik me aan vast: mijn meisjes waren vechters! Anouk woog op dat moment amper 840 gram, Suzanne 880. De eerste dagen vond ik het moeilijk om hen te zien, ik werd er bang van… Veertien maanden daarvoor had ik al een miskraam gehad, ik wist dus heel goed dat het leven plots kon ophouden.”

VERLIEZEN? Hoe ga je van elkaar houden als je eigenlijk nog niet klaar was om elkaar te ontmoeten? “Het is moeilijk om in het begin een band te scheppen”, bevestigt Myriam Dannay. “En het schuldgevoel helpt daar niet bij. De meeste moeders die dit meemaken, vinden dat ze gefaald hebben. Het is dan ook belangrijk om de ouders gerust te stellen: de band met je kind is niet aangeboren, die moet je opbouwen. Moeders zullen dit niet makkelijk uitspreken, maar diep vanbinnen zijn ze teleurgesteld, want zij verwachtten een volgroeid kindje, met bolle wangen en haartjes.” Hulpverleners spelen in dit alles een belangrijke rol: door zich toe te leggen op de zorg voor het kind, maar ook op de zorg voor de ouders. Je moet samen een team vormen. Nathalie Ratynski, pediater aan het universitair ziekenhuis van Toulouse, is een NIDCAP-trainer. NIDCAP staat voor het Newborn Individualized Developmental Care and Assessment Program, dat ondersteuning biedt aan borelingen en hun gezin. “Wij geven gepersonaliseerde hulp bij de ontwikkeling van het kind. Zo passen we bijvoorbeeld de omgeving van de pasgeboren baby aan: we dimmen het licht en de alarmsignalen, zodat ze de stem van hun ouders beter kunnen horen. We waken over hun slaap door de verzorgingsuren aan te passen. En voor alles ondersteunen we de borstvoeding en het huid-op-huid-contact. Niet alleen om de ouders een knuffelmoment te gunnen, maar omdat het zo’n belangrijke aspect is van de zorgverlening.” Dankzij dit nog vrij onbekend programma leren ouders de reacties van hun kind te begrijpen en leren ze het beter kennen. “Studies hebben aangetoond dat door deze ingrepen het stressgehalte en de pijn bij de baby dalen, het orale vermogen verbetert en de duur van de hospitalisatie korter wordt”, bevestigt Nathalie Ratynski(5).

Amélie vertelt dat ze een eerste verbinding met haar baby maakte, toen die voor het eerst op haar naakte huid werd gelegd. “Shéérazade bleef een maand en half op de intensieve afdeling. We zagen haar levenskansen toenemen en weer afzwakken, we zagen ons meisje onder onze ogen wegkwijnen en weer terugkomen. Een prematuur kind ontwikkelt zich niet dag per dag, maar uur per uur. Alles hangt voortdurend aan een zijden draadje.” Wat haar destijds heeft geholpen? “Afspreken met een psycholoog, mijn • • •

HOE HECHT JE JE AAN JE KIND ALS JE WEET DAT JE HET OOK KAN

kind borstvoeding geven en mijn gevoelens uiten op Instagram: het leven van mijn kind had ik niet in de hand, maar door erover te schrijven kon ik een vervolg voorzien.”

SOPHIE HEEFT NA DE GEBOORTE NOG HEEL WAT MOEILIJKE MOMENTEN

DOORSTAAN. “Toen ze twee maanden oud was, kreeg Suzanne complicaties aan haar spijsverteringsstelsel. Ze werd meerdere keren geopereerd en haar overlevingskansen waren klein.” Anouk mocht het ziekenhuis verlaten toen ze drie maanden oud was, maar wel zonder haar zus. Dat was hartverscheurend. “Met Anouk ging alles goed, maar bij Suzanne bleef alles heel onzeker. Wat wel goed was, was dat ze er in het ziekenhuis alles aan hadden gedaan om hen samen te houden. Anouk kreeg een wiegje in de kamer van haar zus.” Daarna verhuisde het gezinnetje naar een ziekenhuis in Parijs om bepaalde zorgtechnieken aan te leren: Suzanne kreeg een katheder in de borst en elke nacht gaven haar ouders haar een infuus met voedingsstoffen. Naast dit hele parcours werden zij, net als andere ouders, ook overvallen door een heleboel vragen: gaat ons kind ooit kunnen lopen? En praten? Komen er nog meer complicaties?

“Vandaag de dag worden zeer prematuur geboren kindjes gevolgd tot op de lagere school, omdat we weten dat vroeggeborenen een groter risico lopen op leerproblemen”, geeft pediater Nathalie Ratynski nog mee.

OOK HET ZIEKENHUIS VERLATEN IS EEN GROTE STAP. “Eerst geeft het een enorme opluchting en vreugde, maar als je eenmaal thuis bent, vraag je je af hoe je zelf gaat kunnen zien of je kind nog ademt of niet. Dat lukt tegenwoordig beter dankzij de kinderverzorgsters, maar het neemt de angst niet volledig weg”, geeft Amélie Challéat toe. “Ik heb me heel alleen op de wereld gevoeld”, herinnert Charlotte Bouvard zich. In januari 2004 beviel ze na zeven maanden zwangerschap van haar zoon. Toen ze weer thuis was, kwamen de emoties van wat ze in het ziekenhuis beleefd had als een boomerang naar haar terug. Zodanig dat ze besloot er iets mee te doen. “Ik heb de Vereniging SOS Préma(4) opgericht, heb een psycholoog gezocht – Myriam – en samen hebben we voor de gezinnen een gratis hulplijn opgezet.” Dat was twintig jaar geleden, maar de telefoon rinkelt steeds luider. Ze treffen aan de andere kant van de lijn mensen met medische en administratieve vragen, maar ook vaak ouders die instorten als hen gevraagd wordt hoe het eigenlijk met hen gaat. Na een premature bevalling kunnen ouders PTSS (posttraumatische stressstoornis) ontwikkelen. “Het was gek, maar een week voor we de eerste verjaardag van Bastien zouden vieren, begon ik zonder reden te huilen. Ik hoorde weer alle biepjes en rook weer alle geuren van het ziekenhuis”, vertelt Marie, wier zoon geboren werd op 33 weken en twee dagen, ten gevolge van een zwangerschapsvergiftiging. Sophie heeft door het medische parcours van haar dochtertje Suzanne dan weer angststoornissen en hyperwaakzaamheid ontwikkeld. “We zaten dicht bij een burn-out, zo zwaar woog de verantwoordelijkheid op ons. Ik zag mezelf al volledig instorten, maar we hebben geluk gehad: haar katheder werd er net op tijd uitgehaald.” Suzanne was toen 2,5. “Het is van groot belang dat ook de ouders gesteund wor-

“Een prematuurtje ontwikkelt zich niet dag na dag, maar uur per uur: alles hangt voortdurend aan een zijden draadje”

Amélie Challéat, mama van Shéérazade, geboren na een zwangerschap van 26 weken en één dag.

den, want de komst van een prematuur kind heeft veel bijverschijnselen: niet alleen administratieve zaken en kosten, maar ook scheidingen, jobverlies en soms bestaansonzekerheid”, legt Charlotte Bouvard uit, die hierbij onder andere denkt aan ouders die op honderden kilometers wonen van het ziekenhuis waar hun kind verzorgd wordt. “Terwijl hun fysieke aanwezigheid heel helend is voor hun baby. Daarom moeten neonatale afdelingen ook beter voorzien worden van slaapbanken en dubbele bedden, maar ook de sociale voorzieningen moeten verder worden uitgebouwd.”

ZO HEEFT SOS PRÉMA ERVOOR GEZORGD DAT HET BEVALLINGSVERLOF VAN DE MOEDERS VAN EEN PRENATAAL KIND IN FRANKRIJK VERLENGD WERD, dat er een speciaal vaderschapsverlof van dertig dagen werd toegekend als het kind gehospitaliseerd wordt en dat er een charter voor gehospitaliseerde borelingen werd opgesteld. Maar daarnaast zijn er nog heel wat meer actiepunten waar voor geijverd moet worden. “Dat moeder en kind samen kunnen blijven”, zegt Charlotte Bouvard. “En dat er voor de borelingen door de regering middelen worden voorzien, want zij zijn de volwassenen van morgen.” Ook dat er zorg gedragen wordt voor de ouders, wier dagelijks leven totaal wordt omgegooid. “Ik ben zelfstandig onderneemster geworden om zorg te kunnen dragen voor Shéérazade, omdat ze niet naar een kinderdagverblijf kon”, knikt Amélie Challéat. “Vandaag is mijn dochtertje vier: ze speelt met andere kinderen, rolt zich over de grond waar het krioelt van de microben”, zegt ze. “Maar wat wil je? Dat is het leven!” Vijf maand geleden kreeg Bastien, het zoontje van Marie, er een broertje bij. “We hebben er lang over gedaan voor we aan een tweede kind durfden te denken. We hadden echt een schrik gepakt”, geeft Marie toe, die de geweldige verplegers nooit zal vergeten die haar en haar man destijds geholpen hebben. “We hebben echt moeten leren om ouders te worden.” “De eerste herinneringen van onze dochters zijn onlosmakelijk verbonden met het ziekenhuis”, concludeert ook Sophie, “maar het blijven mooie herinneringen.” Vooral dat eerste moment toen ze haar dochtertjes op haar blote buik mocht leggen. “Het was superemotioneel. Na een maand vonden de meisjes elkaar terug en keken ze elkaar in de ogen.” Haar moederhart smolt. Om die dubbele dosis liefde die ze voor hen voelde en van hen terugkreeg.

1. @theverygoodmother en @ameliechalleat. 2. Inserm.

3. Auteur van Parents de prémas, te koop op sosprema.com

4. Een gift kan: sosprema.com 5. Co-auteur van L’Enfant né prématurément, uitg. L’Harmattan.

LOUIS VUITTON X MURAKAMI

De comeback van de collab der collabs

MODE Lang voor samenwerkingen in de modewereld de norm werden, had ontwerper Marc Jacobs bij Louis Vuitton een briljant idee. Hij nodigde de Japanse kunstenaar Takashi Murakami uit om een collectie handtassen voor het merk te ontwerpen. Het resultaat was een iconische lijn die de modewereld op zijn kop zette. Nu, twintig jaar later en na talloze samenwerkingen maakt de legendarische collab Louis Vuitton × Murakami een glorieuze comeback.

Tekst Kim De Craene

De Murakamicollectie keert terug en geeft een nieuwe generatie toegang tot een iconisch mode-moment.

Murakami’s lachende bloemen en cartoonfiguren voor Louis Vuitton kwamen er toen collabs zeldzaam waren. Nu zijn ze stevig verankerd in de mainstream mode.

De samenwerking tussen Marc Jacobs en Takashi Murakami voor Louis Vuitton betekende een baanbrekend moment in de modegeschiedenis en wordt nog altijd gezien als een van de meest iconische samenwerkingen ooit. In 2003 vroeg Jacobs, op dat moment creatief directeur van Louis Vuitton, de Japanse kunstenaar Murakami om zijn kleurrijke esthetiek toe te passen op de klassieke LV-monogramtassen. Het resultaat was een speelse en artistieke herinterpretatie met ontwerpen zoals de kleurrijke monogramprint en de Cherry Blossom-motieven. De collectie bracht de kunst- en modewereld samen en legde de basis voor het huidige tijdperk van creatieve samenwerkingen. De handtassen werden cultobjecten, geliefd bij modeliefhebbers en verzamelaars. Twintig jaar later wordt de collectie opnieuw gevierd, waardoor een nieuwe generatie kennis kan maken met een legendarisch moment in de modegeschiedenis.

CREATIEF EN COMMERCIEEL

Takashi Murakami, zowel een briljant genie als een nieuwsgierig kind, behoort tot de meest invloedrijke figuren in de kunstwereld, maar dankzij de samenwerking met Louis Vuitton veroverde hij ook een vaste plaats in de modewereld. Murakami’s eerste samenwerking met Louis Vuitton in de lente van 2003 was de voorbode van de integratie van high fashion in alle lagen van de popcultuur en leidde tot de vervaging van grenzen tussen creativiteit en commercialiteit. De lachende bloemen en cartoonachtige figuren die Murakami over de monogramtassen van Louis Vuitton toverde, kwamen op een moment dat samenwerkingen tussen kunstenaars en modehuizen nog in de kinderschoenen stonden. Bovendien bracht Murakami een frisse kijk op kawaii, een stijl die toen pas kwam piepen en nu stevig verankerd is in het lexicon van de mainstream modewereld.

VAN TASSEN TOT SKATEBOARDS

De uitgebreide collectie, met meer dan 200 items, biedt een vernieuwde kijk op de levendige en baanbrekende ideeën van hun oorspronkelijke samenwerking. Met de hulp van moderne technologie werden materialen en ontwerpen herzien, waarbij de kleuren en details van Murakami’s iconische motieven, zoals het Monogram Multicolore, Superflat Panda en Cherry Blossom, naar een hoger niveau zijn getild. De motieven komen tot leven in een breed scala aan producten waaronder tassen, schoenen, riemen, zonnebrillen, parfums en zelfs skateboards.

De eerste fase van de collectie is al verkrijgbaar. Het tweede deel, met ontwerpen geïnspireerd op de lente, is vanaf maart beschikbaar.

Murakami’s speelse prints sieren meer dan 200 items.

Takashi Murakami: een mix van briljant genie en speels kind.

p.78

VANESSA PARADIS

Over haar gezin, muziek en Chanel

p.82

MODE

De laatste winterkou trotseren

p.98

GETEST

De mooiste en meest aparte wellnessadressen

p.114

MORGANE SÉZALORY Parijs ten top

p.88

MET ZICHT OP ZEE

Jurken en blazers

p.94

BEAUTY

Slapend een mooiere huid

p.122

CULINAIR De keuken van Hakim Chatar

Style

Van essa

TÊTE-À-TÊTE Nieuwsgierig en vol enthousiasme poseerde zangeres en actrice Vanessa Paradis voor de camera in het iconische Grand Palais in Parijs. Ze sprak openhartig over de belangrijkste rollen in haar leven, haar decennialange samenwerking met Chanel als ambassadrice, en de balans tussen haar gezin en haar passie voor muziek.

Tekst Thomas Jean Foto’s Damon Baker Productie Jeanne Le Bault

Lange vest in gelakte jersey, versierd met juweelknopen

Chanel Haute Couture.

‘Onbekend nummer’ verschijnt er die ochtend op het scherm van onze telefoon, maar de stem aan de andere kant van de lijn is herkenbaar uit duizenden. Het zachte timbre, de minzame intonatie, de typische manier waarop ze haar lettergrepen en de verbindingen tussen woorden articuleert, het einde van haar zinnen wat laat aanslepen om daarna weer diep naar adem te happen… Het is de charmante stem die we kennen van Joe le Taxi, maar dan een beetje rauwer. Een stem die zich af en toe gedreven en zelfs vurig verheft als ze zich uit enthousiasme laat gaan. Bijvoorbeeld wanneer ze het heeft over de architectuur van het Grand Palais, waar de Britse fotograaf Damon Baker haar die middag gaat fotograferen. Of als ze praat over de vele defilés voor Chanel die daar hebben plaatsgevonden en die zij – al dertig jaar ambassadrice voor het merk – al die tijd gefascineerd heeft bijgewoond. Of wanneer ze zich uitlaat over bepaalde cartoons of soulstemmen die ze fantastisch vindt. Tijdens het gesprek lacht ze ongegeneerd met zichzelf en met haar neiging om in zowat elke zin het woord geweldig, magisch of fantastisch te gebruiken. Maar ze verzekert ons dat haar enthousiasme nooit fake is – en we geloven haar graag. Want we hebben te maken met een estheet, een rasechte levensgenieter en een vrouw die hongerig nieuwsgierig is naar alles wat het leven te bieden heeft. We interviewen haar niet voor de promotie van een film of album, maar om te praten over haar passies en hoe die haar gevormd hebben. Ze deelt openhartig herinneringen en reflecteert die op haar leven.

Vanmiddag word je in het Grand Palais gefotografeerd, een speciale locatie. Voor jou ook een inspirerende plek?

“Ik vind het fantastisch dat die fotoshoot daar plaatsvindt, want het gebeurt zelden dat er geen expo’s

lopen, dat er niets bijzonders gebeurt en de ruimte er dus vrij leeg en naakt bij ligt. Ik ga ervan uit dat dat zijn sublieme structuur – het ijzersmeedwerk, het glazen plafond waardoor je de lucht en wolken kan zien –nog beter zal doen uitkomen. Het is een prachtig decor dat tot de verbeelding spreekt. Ook in de winter wanneer de plek omgebouwd wordt tot een ijspiste vind ik het een magische plek om met mijn gezin naartoe te gaan. Niemand van ons gezin is trouwens goed in schaatsen, dus we lachen ons daar te pletter. Het heeft ook iets surrealistisch om in onze 21ste­ eeuwse kleren op zo’n historische plek rond te lopen.”

Je spreekt erover alsof je een liefhebber bent van architectuur.

“Klopt, ik ben gek op alles wat gebouwd werd eind 19 de , begin 20 ste eeuw, vooral op de art ­ nouveaustijl; de meubels uit die tijd, de stoffenprints, de ingang van de Parijse metro… Dat elke rechte lijn ontbreekt en elke vorm van geometrie moet wijken voor natuurlijke bewegingen: ik vind het niet alleen esthetisch prachtig, ik krijg er letterlijk kippenvel van.”

Welk van de Chanel-defilés waar je bij was in het Grand Palais heeft de grootste indruk op je gemaakt?

“Goh, dat is moeilijk kiezen. Toen Karl Lagerfeld artistiek directeur was van Chanel, waren er altijd verbluffende decors met veel humor: een raket, een ijsberg en een supermarkt. Uit de periode van de Covid ­ pandemie herinner ik me ook één defilé waar nauwelijks iemand in het publiek zat – behalve wij, enkele gezichten van het merk, op veilige afstand van elkaar. Toen de bruid op het einde op haar paard de bijna lege locatie binnenkwam, moest ik mij in de arm knijpen om me ervan te verzekeren dat het geen droom was.”

Zijn er personages die je hebt gespeeld met wie je, qua stijl en kleding, een bijzondere affiniteit hebt gevoeld?

“In de eerste film van Cécilia Rouaud, Je me suis fait tout petit (2012) had ik een Annie Hall ­ look, met bandplooibroeken, overhemden, mannen gilets en platte schoenen, alles waar ik in

het echt ook van hou. En ik denk bij je vraag ook aan een flesgroene seventiesjas die ik droeg in Un couteau dans le coeur van Yann Gonzalez (2018). Er was maar één exemplaar beschikbaar, dus deelde ik de jas met Nicolas Maury. Jammer genoeg moesten we hem op het einde van de draaidagen weer afgeven.”

Ook je personage Anaëlle in Dis-moi juste que tu m’aimes, de film van Anne Le Ny, wordt in het begin een beetje giftig voorgesteld. Heb je ze zelf ook zo ervaren?

“Helemaal niet: ze is giftig door de ogen van de personages die gespeeld worden door Elodie Bouchez en Omar Sy, met wie ze een relatie heeft gehad die lang geleden op een pijnlijke manier op de klippen is gelopen. Anaëlle is iemand die alles is kwijtgespeeld en die teruggrijpt naar haar roots, omdat ze de behoefte voelt om zich weer te omringen met het vertrouwde. Niet om daar onrust te gaan zaaien of de man van haar vroegere vriendin in te pikken. Ze komt terug voor zichzelf, om zich goed te voelen – alleen vinden de anderen dat niet zo leuk. Maar het is waar dat je, net als zij, altijd graag ervaart dat je oké bent, dat je nog steeds in de smaak valt. Dat streelt het ego.”

Als je aan de dertigjarige Vanessa Paradis terugdenkt, welke beelden komen dan in je op?

“Ik wil niet echt uitweiden over het onderwerp omdat het vrij persoonlijk is, maar dan denk ik meteen terug aan de jonge moeder die ik was. Het was een periode waarin ik mijn carrière een beetje opzijzette om me volledig te kunnen wijden aan mijn kinderen en om thuis echt aanwezig te kunnen zijn. Op dat moment bereidde ik me ook voor op mijn tweede tournee, in 2001. Het was dus een tijd waarin ik me ontwikkelde, waarin ik leerde hoe ik nog krachtiger op het podium kon staan. Maar ook een tijd waarin ik me heel bevredigd voelde op artistiek vlak.”

Kan je je ook zo makkelijk en gepassioneerd op de toekomst richten?

“Wat me tegenhoudt om in de toekomst te willen leven, is dat ik het

heden zo fantastisch vind. Op dit moment bereid ik bijvoorbeeld een album voor, en mensen vragen me soms of ik het podium en de concerten niet mis. Maar eigenlijk helemaal niet! Ik hou enorm van deze fase, van het creëren in de studio. Het is een heel krachtige en waardevolle periode. Natuurlijk denk ik dan wel eens aan mijn concerten, er flitsen dan weleens gedachten door mijn hoofd, genre: dit nummer gaat geweldig klinken, als het publiek het straks meezingt. Maar ik kijk niet ongeduldig uit naar dat moment. Het verlangen naar het podium begint pas te kriebelen, als ik aan de repetities begin.”

Heb je tijdens die creatieve periodes de neiging om alle andere muziek te mijden zodat je je niet laat beïnvloeden? Of voed je je juist graag met andermans muziek?

“Ik laat me altijd graag inspireren door andermans muziek, zowel door oude elpees als door nieuwe muziek. Als ik mezelf helemaal vastrijd, probeer ik te kijken hoe andere artiesten zich daaruit werken. Dan denk ik wel eens: goh, ik zou willen dat de drums op mijn nummer klinken als de drums op dat of dat nummer. Of ik hoor een arrangement dat me aanspreekt. In die periodes luister ik het liefst naar soulmuziek uit de jaren 60 en 70, ook al zing ik dat genre niet. Maar ik bewonder mensen als Al Green, Curtis Mayfield en Marvin Gaye, hoe zij hun melodie opbouwen, hoe ze de kopers inbrengen, de achtergrondzang en de manier waarop elk instrument ‘zijn’ moment krijgt.”

Je houdt van filmsets, terwijl heel wat van je collega’s toegeven zich er stierlijk te vervelen, omdat je vaak gewoon zit te wachten. Vanwaar dat plezier in filmopnames?

“Je kan maar goed presteren in een film als je regisseur of regisseuse je goed begeleidt. Maar het werk begint al veel eerder, want je spel gedijt enkel als ook de decorbouwers, de lichttechniekers, de geluidsmensen en iedereen die meewerkt zijn of haar werk goed heeft gedaan. Ik vind het niet vervelend, integendeel, ik vind het juist fascinerend om hen allemaal aan het werk te zien. Hen het decor te zien opbou -

“Het is helemaal niet sexy om zoiets te zeggen, maar ik ben nu eenmaal erg nostalgisch”

Je dochter is ook actrice. Bespreek je met haar de toxiciteit die in de filmwereld kan heersen en geef je haar daarin ook advies?

“Als ze me vragen stelt, zal ik zeker antwoorden, dat spreekt voor zich. Ik geef haar ook mijn mening en we praten vaak over het onderwerp. Maar ik leer ook veel van haar kijk op de zaak. Eigenlijk is zij een heel krachtige jonge vrouw die mijn advies niet nodig heeft. Ze beheert en managet haar werk en haar keuzes bijzonder goed.”

Charlotte Gainsbourg, die vaak draait met en naast haar partner Yvan Attal, vertelde ons ooit dat er niets beters is dan ‘werken in gezinsverband’. Kan je dat beamen, nu je ook gespeeld hebt in de films en het theaterstuk van je echtgenoot Samuel Benchetrit?

wen waarop we zullen spelen. Te zien hoe een beweging van de camera ons spel een juiste draai zal geven. Aan de zijde te staan van wie de camera laat meeglijden met je adem, met je woorden, en dankzij wie je nog beter in beeld komt. Zo’n filmset is eigenlijk als een kleine ideale samenleving, waarin iedereen het beste van zichzelf geeft voor één gezamenlijk doel. Dat wordt nog voelbaarder als we op verplaatsing draaien, omdat de ploeg dan niet naar huis gaat om te overnachten. We zijn dan een reizend gezelschap, samen leven, lachen, huilen en feesten.”

Even naar het omgekeerde van de ideale wereld: het draaien van Noce Blanche van Jean-Claude Brisseau in 1989 – je was toen zestien – was denk ik verschrikkelijk voor jou.

“Dat klopt, dat waren pijnlijke opnames. Brisseau is erg autoritair, onaangenaam en verbaal brutaal. Maar omdat het mijn doop was in de filmwereld had ik op dat moment geen enkel referentiepunt. Ondanks die omstandigheden had ik toch zin om te spelen en was ik gefascineerd door wat er op de filmset gebeurde. Het was een moeilijke start, maar het opende de deur voor de actrice die ik nu ben.”

“Ik weet niet of ik zou beweren dat er niets beters bestaat, want ik ben niet anders met Samuel dan met andere regisseurs. In het werk ben ik even niet zijn vrouw en is hij niet mijn man: hij is mijn regisseur en dan stem ik me nog meer op hem af dan thuis. Tijdens het werk is wat hij zegt nog heiliger voor mij dan anders.”

Zou je kunnen zeggen dat dat samenspel zowel jullie artistieke band als jullie liefdesband versterkt?

“Toen Samuel en ik vier maanden lang op tournee vertrokken voor het theaterstuk Maman , joeg de idee dat we continu samen zouden zijn – overdag, ’s nachts, op het podium, onderweg –ons schrik aan. We zagen er het risico van in. Want door ons beider beroepen is vaak één van ons op reis; we zijn het gewend om van elkaar gescheiden te zijn. Maar uiteindelijk is die lange tournee samen heel fijn geweest. We zijn heel graag samen en het bleek een prachtige manier om samen tijd door te brengen.”

Make-up met Chanel 31 Le Rouge.

Stylingassistente Charline Liu. Fotoassistenten Michael Furlonger en Louis Chauvet. Digital operator Sacha Luisada. Haar Thibaud Salducci/John Nollet. Make-up Khela/Call My Agent. Manicure Aurélie Le Bihan/Capsule. Opmaak Johanna Scher voor Workingirl.

Met dank aan het team van het Grand Palais.

warmte Wikkel je

De laatste winterkou, die trotseer je in kasjmieren mantels, wollen truien, flanellen overhemden, warme mutsen en zachte sjaals.

Foto’s Noemi-Ottillia Szabo Productie Anna Quérouil

Vest in flanel High, trui in mohair en polyamide Ganni. Chapka in vossenbont Yves Salomon, riem in Togo-kalfsleer Hermès.

Links Jas in wol en alpaca Philippe Model, trui in wol en polyester Maison 123, wollen cardigan Rochas, broek in wol Emporio Armani. Sjaal Rails, leren muiltjes Tod’s.

Mantel in wol en kasjmier Max Mara, jas met rits Geox, hemd in katoen Roseanna, jeans in denim MM6 Maison Margiela. Muiltjes in leer Tod’s, ringen in zilver en plaqué goud APM Monaco.

Mantel met franjes, trui en broek in wol Bottega Veneta. Chapka in vossenbont Yves Salomon, laarzen Tabi Maison Margiela, ring in zilver APM Monaco.

Mantel en trui in wol en polyester Molly Bracken.

Caban in wol Pomandère, cardigan in Shetlandwol

Dsquared2, broek in wol Emporio Armani. Sjaal Barbour.

Stylingassistente Manon Baltazard. Model Anine Van Velzen/IMG.

Assistenten fotografie

Corinne Mutrelle en Nicolas Moreno.

Haar Beth Shanefelter.

Make-up Akari Sugino/ St Vincent Management. Opmaak

Anne- Sophie Krissi en Gabriel Franco.

Zeezicht

Luxueuze jurken en stijlvolle blazers komen tot leven tegen een kabbelende zee en zacht zand. Eén ding is zeker: zeezicht verveelt nooit.

Foto’s Louis Kerckhof Styling Lieve Gerrits

Lange jurk en laarzen Cruise 2025, Christian Dior.

Blouse, broek en oorbellen, Essentiel Antwerp.

Bustierjurk, Riani. Oorbellen, Billion Avenue.

Model Marine bij Dominique Models. Make-up Sandrine Coutelier met M.A.C Cosmetics, Manasi 7, Fenty Beauty en Elin Cosmetics. Haar Jelle Bogaerts met Keune Haircosmetics.

Met dank aan uitkijkpunt Westerpunt voor de locatie, depanne.be Ontwerp Studio Moto i.s.m. Mouton. Realisatie Furnibo, met behulp van project Horizon 2025, een samenwerking tussen de provincie West-Vlaanderen en Westtoer.

Blazer, Saint Laurent. Halsketting in witgoud en diamant, Valquère.

Jurk, Patrizia Pepe. Zonnebril, Dolce & Gabbana. Oorbellen in witgoud en diamant, Messika.

DE KRACHT VAN DE NACHT

ANALYSE Weet je niet waar je moet beginnen om goed voor jezelf te zorgen? Begin met slapen. Slapen is een van de meest eenvoudige en effectieve manieren om je algehele welzijn te verbeteren. Het helpt je om je humeur te verbeteren, beter om te gaan met stress en angsten en zorgt ervoor dat je huid weer gaat stralen.

Tekst Claire Dhouailly en Kim De Craene Foto Lærke Rose MøllegaArd

“In minder dan 30 minuten in slaap vallen, 7 tot 9 uur per nacht slapen en uitgerust wakker worden.” Zo omschrijft wellnesscoach Chad Eldridge goede slaap. Maar uit onderzoek blijkt dat de gemiddelde slaapduur sinds mei 2022 wereldwijd is gedaald van 7 uur en 3 minuten naar 6 uur en 59 minuten. En, de kwaliteit van je slaap is minstens zo belangrijk. Toch waarschuwt psychiater dr. Fanny Jacq tegen het creëren van een overmatige focus op slaap. “Onze verwachtingen van slaap zijn gestegen, en we leggen onszelf vaak onnodig veel druk op”, legt ze uit. Het is belangrijk om je eigen evenwicht te vinden en niet te vervallen in een perfectionistische houding.

EEN GOEDE GEZONDHEID EN EEN FIT GEWICHT

Er zijn tal van wetenschappelijke studies die het verband tussen slaap en gezondheid aantonen. Een van de meest recente, uitgevoerd door Brigham and Women’s Hospital in Boston, toont aan dat een onregelmatig slaappatroon een aanzienlijke impact kan hebben op de gezondheid. Mensen die dagelijks meer dan 60 minuten afwijken van hun gebruikelijke slaaptijd, lopen 34% meer risico op het ontwikkelen van diabetes type 2 in vergelijking met mensen die een consistent slaapschema aanhouden. Slaapkwaliteit heeft een grote invloed op diverse aspecten van onze gezondheid, benadrukt Eldridge. “Hart- en

stofwisselingsgezondheid, insulinegevoeligheid, geheugen en cognitieve functie, spierregeneratie, hormoonregulatie en immuunafweer worden beïnvloed door de manier waarop we slapen.” Een belangrijk hormoon dat door een slechte slaap verstoord kan raken, is leptine, dat de eetlust remt. Gebrek aan slaap verlaagt leptineniveaus, waardoor het risico op gewichtstoename verhoogt. Tegelijkertijd wordt slaaptekort in verband gebracht met verhoogde cortisolniveaus. Dit leidt tot verlies van spiermassa.

EEN TROEF TEGEN DEPRESSIE

Iedereen ervaart wel eens een sombere dag na een nacht van slapeloosheid of herhaald slaaptekort. Hoewel de tolerantie voor korte nachten van persoon tot persoon verschilt, werden de negatieve effecten ervan op de geestelijke gezondheid duidelijk aangetoond.

In 2021 bracht een meta-analyse, gepubliceerd in The Lancet Psychiatry , aan het licht dat chronische slapeloosheid een belangrijke risicofactor is voor depressie en angststoornissen. “’s Nachts verwerken we onze emoties en herstellen we onze emotionele balans. Als we niet goed slapen, worden we kwetsbaarder voor negatieve ervaringen”, legt Jacq uit. “Een specifiek gebied in de hersenen, de amygdala, speelt hierbij een sleutelrol. Dit deel, dat verantwoordelijk is voor het reguleren van stress en angst, wordt overactief bij slapeloosheid. “Bij mensen die gedurende langere tijd slecht slapen, raakt de amygdala in een soort overdrive, waardoor ze steeds gevoeliger wordt voor stressvolle situaties”, vervolgt Jacq. Een gebrek aan slaap leidt tot een verhoogde aanmaak van cortisol, het stresshormoon, wat chronische stress in gang zet. Tegelijkertijd neemt de productie van serotonine, het hormoon dat ons helpt positief te blijven, af. Dit creëert een vicieuze cirkel die onze mentale en emotionele gezondheid zwaar kan belasten. Maar er is meer. “Slaaptekort versterkt ook het psychologische aspect”, legt Jacq uit. “Als we niet slapen, hebben we de neiging om negatieve dingen te overdrijven en gebeurtenissen te dramatiseren.”

SLAPEN EN GEZOND OUD WORDEN

Ook als het gaat om gezond ouder worden, is slaap cruciaal. Onderzoek toont aan dat een gebrek aan slaap invloed heeft op de biologische processen die ons jong en gezond houden. Zelfs kortdurend slaaptekort, zelfs bij jonge en ogenschijnlijk gezonde volwassenen, wordt geassocieerd met epigenetische veranderingen. Een gebrek aan rust versnelt de afname van telomeerlengte, een marker van veroudering, en beïnvloedt bovendien hoe oud we ons voelen. Een goede nachtrust doet niet alleen wonderen voor hoe we ons voelen, maar ook voor hoe we eruitzien. Onderzoek toont aan dat kortslapersmensen die minder dan 6 uur per nacht slapen - een stuk sneller tekenen van huidveroudering vertonen en een vermindering van het vermogen van de huid om zichzelf te herstellen. “De huid is, net als de rest van het lichaam, onderhevig is aan een circadiaan ritme”, legt Audrey Gueniche, wetenschappelijk directrice bij het merk Helena Rubinstein, uit. “Tijdens de nachtelijke rustperiode vinden cruciale herstellende processen in de huid plaats.

De huidcellen vernieuwen zichzelf, eventuele schade aan DNA, veroorzaakt door UV-straling en vervuiling, wordt hersteld en de collageenproductie wordt gestimuleerd. De nacht is ook een tijd van ontgifting. Donkere kringen, hangende oogleden, doffe huid en fijne lijntjes zijn typische tekenen van chronisch slaaptekort”, zegt Gueniche. Dit komt door verstoorde celregeneratie, slechte bloedcirculatie en vochtophoping. In 2021 ontdekte L’Oréal dat slechte slaap cellen uit hun ritme brengt, waardoor ze niet op het juiste moment functioneren. Dit leidt tot een verminderde celvernieuwing, slechte ontgifting en minder collageenproductie.

OPLOSSINGEN VOOR EEN BETERE SLAAP

Het eerste wat je niet moet doen bij slaapproblemen: tegen jezelf herhalen “ik moet slapen!” “Dit creëert prestatieangst. Hoe meer je jezelf onder druk zet, hoe groter de kans op mislukking”, legt Jacq uit. Bij chronisch slechte slaap is het belangrijk om nieuwe gewoonten te ontwikkelen. Een eerste stap is regelmatige fysieke activiteit overdag. Hoe lager het niveau van sedentaire activiteit, hoe beter de kwaliteit van de slaap. Bewegen helpt ook om stress en spanning te verminderen. Een van de redenen voor onze slechtere slaap is de overprikkeling van de hersenen. “Onze hersenactiviteit is hyperstressvol en vermoeiend, wat het moeilijk maakt om te stoppen met denken. Tegelijkertijd is het lichaam niet fysiek moe”, legt Jacq uit. Deze disbalans maakt het lastiger om in een diepe slaap te vallen. Maak dagelijks minimaal 30 minuten een wandeling. Cardiotrainingen zoals hardlopen of zwemmen helpen je lichaam moe te maken. Kies ‘s avonds voor rustgevende activiteiten. Bij slaaprituelen is het belangrijk om naar bed te gaan als je je echt moe voelt, niet omdat het bedtijd is. “De hersenen moeten het bed associëren met slaap. Anderhalf uur woelen zonder vermoeidheid geeft een verkeerd signaal”, benadrukt Jacq. Melatonine kan helpen om het natuurlijke slaappatroon te ondersteunen zonder de nadelen van slaappillen.

DOELGERICHTE COSMETICA

De behoeften van de huid verschillen overdag en ‘s nachts, waardoor gerichte cosmetica essentieel zijn. “’s Nachts is de huidbarrière zwakker wat de doorlaatbaarheid voor actieve ingrediënten vergroot. Daarnaast is de bloedcirculatie intenser”, legt Gueniche uit. Deze factoren versterken de opname en effectiviteit van nachtelijke huidverzorgingsproducten. De beste actieve ingrediënten voor nachtverzorging richten zich op celherstel, vernieuwing en het stimuleren van collageen en hyaluronzuur. Retinol is een uitstekende keuze vanwege zijn bewezen effectiviteit. Daarnaast kan je kiezen voor producten met een ontgiftende werking en formules die inspelen op celsynchronisatie. Zijn dan allesomvattende dag/nachtcrèmes passé? “Het is moeilijk om zowel de celvernieuwing te versnellen, wat ‘s nachts essentieel is, als de huidbarrière te versterken, wat overdag nodig is”, legt Gueniche uit. “Een globale crème blinkt uit in één van deze taken, niet in beide.” De oplossing? Gebruik een serum onder je crème, afgestemd op het moment van de dag. Zo krijg je het allerbeste van beide werelden.

“‘s Nachts verwerken we onze emoties. Als we niet goed slapen, worden we kwetsbaarder voor negatieve ervaringen”

Dr.

Fanny Jacq, psychiater.

1. Cocoon van comfort Night Recovery Concentrate van La Mer, € 200 voor 15 ml.

2. Trio van retinol Renewing Night Serum van Ulé € 82 voor 30 ml.

3. Vitamine C en D Biolumin-C Night Restore van Dermalogica, € 109 voor 25 ml.

4. Biotech Powercell Skin Rehab van Helena Rubinstein, € 236 voor 50 ml.

5. Met wilde rozen Vitaliserende dagcrème van Weleda, € 21,99 voor 30 ml.

6. Met massagetool. Supremÿa La Nuit Le Grand Soin Yeux Anti-Âge van Sisley, € 290 voor 15 ml.

7. Romig Rich Cream van Pers via blos-shop.com, € 85 voor 50 ml.

8. Intens Retinal Intense van ISDIN, € 73,50 voor 50 ml.

9. Booster Collagen Booster Micro-Redensifying Serum van Uriage, € 49,50 voor 30 ml.

10. Multi Revitalizing Supreme Night Power Bounce Cream van Estée Lauder, € 139,30 voor 50 ml.

11. Kruidenmix Good Night van Dr. Barbara Sturm, € 69,99 voor 60 capsules.

12. Navulbaar Vital Perfection Overnight Firming Treatment van Shiseido, € 142 voor 50 ml.

De sfeer van de spa is een ode aan de rijke geschiedenis van Dior en het hotel.

Ready, steady,

ONTSNAPPEN Van rustgevende massages in de Alpen tot glamoureuze oases in hartje

Parijs

en hoogtechnologische rituelen die geliefd zijn bij topmodellen. Dit zijn de meest indrukwekkende behandelingen en adembenemende spa’s ter wereld.

Tekst Kim De Craene en Elspeth Jenkins

DIOR SPA PLAZA ATHÉNÉE

Als Christian Dior het zegt

Christian Dior wilde vrouwen niet alleen mooier maken, maar ook gelukkiger. De Dior Spa Plaza Athénée in Parijs brengt zijn visie tot leven.

Het Franse modehuis Dior en Hôtel Plaza Athénée delen een rijke geschiedenis die tot 70 jaar teruggaat. Het hotel inspireerde Christian Dior om zijn allereerste mode-atelier te openen aan de prestigieuze avenue Montaigne in Parijs. Dior droomde van een kosmopolitische klantenkring, precies het type dat in het hotel verbleef. In 1947 werd die droom werkelijkheid, toen hij zijn eerste collectie in het hotel presenteerde. Dior beschouwde het Plaza Athénée als een van de mooiste hotels in Parijs, en een tweede thuis. Hij lunchte er vaak en eerde het hotel met creaties in zijn eerste collectie, die namen als Plaza en Athénée kregen. Het iconische Bar-pak, geïnspireerd op de elegante bar van het hotel, werd de perfecte cocktailoutfit.

HOLISTISCH EN HIGHTECH

In 2008 koos Dior het Hôtel Plaza Athénée als vanzelfsprekende locatie voor zijn allereerste spa. De 400 m 2 grote wellnessruimte, compleet met een sauna, stoombad, vijf individuele behandelkamers en een tweepersoons-

kamer, werd door de jaren heen volledig vernieuwd. Vandaag is het de ultieme welzijnsoase in het hart van de avenue Montaigne.

De spa combineert de klassieke architectuur van het hotel met de verfijnde designcodes van Dior en belichaamt de filosofie van schoonheid en welzijn van het merk. De spa biedt het hele jaar door ontspanning en holistische, hightechbehandelingen die lichaam en geest in harmonie brengen. Met zachte kleuren, natuurlijke materialen zoals steen en hout, en de historische bogen van het hotel straalt de spa een warme en rustgevende sfeer uit. In de bijbehorende boetiek vind je iconische parfums uit La Collection Privée Christian Dior en uitzonderlijke spa-producten.

UNIEKE PRIMEURS

Zoals het een luxueus modehuis betaamt, biedt de spa exclusieve Escales Couture-behandelingen aan, geïnspireerd op haute couture. De Dior Privé Sur-Demande-behandeling wordt afgestemd op de wensen van de gast. Of het nu gaat om specifieke massagetechnie-

ken of geavanceerde technologieën zoals elektrostimulatie en cryotherapie, alles wordt gepersonaliseerd. Er zijn drie unieke rituelen, elk met een duur van 3 tot 3 uur en 45 minuten, die specifiek zijn afgestemd op verschillende behoeften. Zo is D-Stresstherapie gericht op het verminderen van spanning en het herstellen van innerlijke rust, en focust D-Toxetherapie op het ontgiften van het lichaam en het vernieuwen van energie. D-Bloattherapie werd dan weer ontworpen om te ontzwellen en een gevoel van lichtheid en balans te bevorderen.

De Dior Light Suite is een primeur voor een luxehotel in Parijs. De suite, geïnspireerd op lichttherapie, heeft een innovatief plafond dat het natuurlijke zonlicht perfect nabootst en een ongee venaarde ontspanning creëert. De sfeer van de spa is een ode aan de rijke geschiedenis van Dior en het hotel. De roze en grijze muren zijn versierd met originele schetsen van Christian Dior, vintage foto’s, een paspop die de couturier gebruikte en Diorboeken. Elk detail herinnert aan de gedeelde nalatenschap van elegantie en verfijning, waardoor gasten niet alleen een behandeling ondergaan, maar ook een stukje tijdloze Parijse glamour ervaren.

Dior Spa Plaza Athénée, avenue Montaigne 25, Parijs, dior.com

THE GLOW HOUSE SPA BY CLARINS

All you need is glow

Aan de zonovergoten Franse Rivièra vind je alles om te stralen: een heerlijke combinatie van zon, zee, frisse lucht én een gloednieuwe spa die helemaal in het teken staat van een gezonde glow.

Het logo van het Franse cosmeticamerk Clarins is strak en eenvoudig, in de klassieke kleuren rood en wit. Hun nieuwe hotel met bijbehorende spa daarentegen is allesbehalve minimalistisch en straalt luxe, grandeur en extravagantie uit. Gelegen op het schilderachtige landgoed Le Mas Candille in Mougins, op slechts 20 minuten van de luchthavens van Nice, Cannes en Grasse, biedt de spa een unieke combinatie van wellness en gezelligheid. Clarins lanceert er een spaconcept dat volledig in het teken staat van glow, of gezonde gloed: The Glow House is een plek waar behandelingen, sport, ontspanning en voeding samenkomen, à la carte en gepersonaliseerd. Alles hier werd ontworpen met één doel voor ogen: je innerlijke glow versterken en naar buiten brengen.

PALM SPRINGS AAN DE CÔTE D’AZUR

Het ontwerp van het luxehotel en de spa is van de hand van de jonge, talentvolle architect en interieurontwerper Hugo Toro. Zijn visie combineert de jarenzeventigglamour van Palm Springs met de rustgevende kleuren en texturen van de mediterrane natuur. Toro’s bijzondere mix van stijlen is overal voelbaar en maakt van The Glow House een authentieke wellnessbestemming. Het aanbod van de spa is even indrukwekkend als de omgeving. Op het programma: behandelingen gebaseerd op krachtige plantenextracten en hoogwaardige essentiële oliën, innovatieve LEDtechnologie en verfijnde technieken van ervaren spatherapeuten. Baanbrekend zijn de Glow Trips, gepersonaliseerde programma’s die je kan volgen gedurende twee of vier dagen, geschikt voor hotelgasten en bezoekers van buitenaf. Een programma combineert behandelingen, sportcoaching, LED ­therapie, manicures en pedicures en ontspanning in het zwembad, de sauna of hamam. Tussendoor geniet je van een gezonde lunch zoals een salade Niçoise of octopussalade, mét detoxcocktails, geserveerd bij het zwembad. Of je nu een paar uur of een paar dagen blijft, je komt gegarandeerd stralend buiten.

Le Mas Candille, 172 bld Clément Rebuffel, Mougins. mascandille.com

The Glow House is een combinatie van de jarenzeventigglamour van Palm Springs met de kleuren en texturen van de mediterrane natuur.

Of je nu even wilt ontspannen tussen twee sneeuwschoenwandelingen door of wilt bijkomen na een intensieve dag op de ski’s of snowboard, er is altijd een behandeling die past bij je behoeften.

MYBLEND & CLUB MED

Bergspa op hoog niveau

In het charmante Franse bergdorpje

La Rosière smelten skisport en wellness samen tot een unieke ervaring. Hier geniet je van avontuur en ontspanning op het allerhoogste niveau – letterlijk en figuurlijk.

Hoog in de Franse Alpen, op een zonnige 1850 meter, ligt La Rosière. Skiën in dit charmante skioord is geen alledaagse ervaring. Via de Col du Petit Saint-Bernard glijd je zo Italië binnen en proef je van twee culturen op één dag. De pistes bieden ongeëvenaarde sneeuwcondities: zonnige afdalingen aan de Franse zijde en schaduwrijke, poederwitte hellingen aan de Italiaanse kant, elk met hun eigen charme en uitdagingen. Genesteld tussen de majestueuze bergtoppen ligt het Clubdorp

La Rosière, een droomlocatie voor liefhebbers van wintersport en ontspanning. Club Med La Rosière voegt daar een vleugje exclusiviteit aan toe met het gloednieuwe Le Paradiso, waar 43 stijlvolle suites, een privélounge en persoonlijke service samenkomen in een harmonie van luxe en comfort. Skiën? Gasten hebben toegang tot een domein dat zich uitstrekt van Frankrijk tot het Italiaanse Val d’Aoste, goed voor 154 kilometer aan pistes. Je geniet van alles wat het resort te bieden heeft: culinaire hoogstandjes met Savoyaardse en Italiaanse gerechten, gezellige bars en sfeervolle restaurants.

ONTSPANNING IN DE ALPEN

Ontspannen doe je in de nieuwe spa van myBlend. Met 650 m2 aan welzijn, 11 individuele cabines, een dubbele luxecabine, twee stoombaden, twee jacuzzi’s en een zwembad met uitzicht op de Alpen is het de ultieme plek om volledig tot rust te komen. Het toonaangevende Franse cosmeticamerk myBlend tilt huidverzorging naar een nieuw niveau met geavanceerde behandelingen voor gezicht en lichaam. Het merk combineert hoogwaardige huidverzorgingsproducten met innovatieve technologieën, zoals het baanbrekende myLEDmask, voorzien van 288 rode en infrarode leds. Er wordt altijd gestreefd naar luxe die praktisch, authentiek en verantwoord is, met formules zonder controversiële ingrediënten zoals parabenen, minerale oliën en sulfaten. Het assortiment van myBlend omvat onder andere geconcentreerde serums voor gerichte huidverbetering, revitaliserende crèmes en zachte maar effectieve reinigers. Of je nu even wilt ontspannen tussen twee sneeuwschoenwandelingen door of wilt bijkomen na een intensieve dag op de ski’s of snowboard, er is altijd een behandeling die helemaal past bij je behoeften. Van korte sessies tot meerdaagse arrangementen, alleen, met z’n tweeën, of met het hele gezin: de mogelijkheden zijn eindeloos. Clubmed.be

Met de perfecte mix van wetenschappelijke innovaties, holistische therapieën en een inspirerende omgeving is dit dé plek om het beste uit jezelf te halen.

Botox, detox & relax

Van ayurveda tot watsu en alles daartussenin: Sha is wereldbefaamd voor zijn indrukwekkende wellnessprogramma. De Spaanse clinic blinkt uit in een holistische aanpak, waarbij innovatieve medische technologie wordt gecombineerd met traditionele therapieën. Een visie die hen al verschillende keren de prijs van ‘s werelds beste wellnesskliniek opleverde.

In het betoverende natuurpark Sierra Gelada in Zuid-Spanje, ligt een waar wellnessparadijs. Het reservaat, gekend voor zijn frisse berglucht en prachtig uitzicht over de Middellandse Zee, biedt de ideale omgeving voor een luxe spa-ervaring. Bij Sha draait alles om gezondheid en welzijn, met behandelingen die indrukwekkende resultaten beloven. De spa blinkt uit in een breed scala aan wellnessdiensten. Of je nu op zoek bent naar een gezondere levensstijl, verbeterde fysieke conditie, preventieve geneeskunde, tandheelkundige zorg of zelfs ondersteuning op het gebied van seksuele gezondheid, deze clinic biedt het allemaal. Van botox tot detox: Sha is een onestop-shop voor wellness. Geen wonder dat topmodellen als Amelia Gray en Mariacarla Boscono er graag komen.

IN BALANS

Gasten hebben de keuze uit vijf zorgvuldig samengestelde programma’s: Rebalance & Energize, Leader’s Performance, Well-Aging & Prevention, Intensive Detox & Optimal Weight en Detox & Optimal Weight. Elk programma – je kiest zelf hoelang je blijft, vanaf vier dagen – wordt bij aankomst op maat aangepast aan persoonlijke voorkeuren en behoeften. Een uitgebreide gezondheidscheck bij aankomst dient als basis voor een reeks uitgebreide tests rond diverse thema’s. Van hersengezondheid en genetische aanleg voor aandoeningen zoals dementie en Alzheimer tot slaap- en energieniveaus, alles wordt minitieus geanalyseerd. Artsen, nutritionisten en therapeuten leggen de resultaten grondig uit, stellen persoonlijke agenda’s op en begeleiden de gasten bij het ontwikkelen van nieuwe, gezonde gewoonten.

SEKS, KOKEN & PILATES

Vorig jaar introduceerde de spa een nieuwe afdeling voor seksuele gezondheid, onder leiding van de gerenommeerde

klinisch psycholoog dr. Cinthya Molina. Hier worden behandelingen aangeboden die speciaal zijn ontworpen om zowel het fysieke als emotionele welzijn op dit gebied te verbeteren. Denk aan bekkenbodemtherapieën, geavanceerde radiofrequentiebehandelingen voor weefselregeneratie en IV-drips die het libido stimuleren. Een innovatieve benadering die duidelijk maakt dat welzijn niet alleen fysiek is, maar ook emotioneel en mentaal. Maar de ervaring stopt niet bij medische behandelingen. Gasten worden geïnspireerd om een gezondere levensstijl aan te nemen met diverse activiteiten en faciliteiten. Van kooklessen waarin je leert hoe je voedzame en heerlijke gerechten bereidt, tot de ultramoderne fitnessruimte met personal trainers om je te begeleiden. Daarnaast zijn er luxueuze schoonheidsbehandelingen en natuurlijke therapieën om lichaam en geest te verwennen. De meest populaire behandelingen: de cryobehandeling waarbij je huid extreem koud wordt gemaakt en je lichaam weer op scherp zet en de ozontherapie, waarbij een kleine hoeveelheid van je bloed gemengd wordt met een ozonmengsel.

ALLESBEHALVE KLINISCH

Het verblijf in de spa is een investering in jezelf. De clinic belooft niet alleen een instant effect maar ook een intense én frisse kijk op hoe je op lange termijn een gezonder en gelukkiger kan leven. Met de perfecte mix van wetenschappelijke innovaties, holistische therapieën en een inspirerende omgeving is dit dé plek om het beste uit jezelf te halen. Hoewel de focus op medische zorg ligt, is de sfeer in Sha allesbehalve klinisch. Na vier dagen Sha (of meer!) voel je je niet alleen gezonder, je hebt ook het gevoel dat je echt van een luxevakantie hebt genoten.

shawellnessclinic.com

De focus bij Sha ligt op medische zorg, maar de sfeer is er allesbehalve klinisch.

Of je nu kiest voor een ontspannende massage of een diepgaande detox, elke ervaring in La Réserve voelt als een nieuwe kans om harmonie te vinden.

LA RÉSERVE

Meer en Meer rust

Er zijn plekken die een moment vastleggen en plekken die je een nieuw perspectief bieden. La Réserve in Genève doet beide. Het luxeresort straalt rustgevende charme uit, niet in het minst dankzij de nabijheid van het grootste meer van Zwitserland. Het land staat bekend als een kuurland met een eeuwenoude traditie in welzijn, wat dit hotel met zijn 2500 m² grote spa dé ultieme feelgood destination van het moment maakt.

La Réserve profiteert van zijn locatie aan de oevers van het Meer van Genève, waardoor je kan genieten van adembenemende uitzichten. Er is voldoende tijd voor rustige wandelingen of een zeiltocht op het kristalheldere water. De ligging versterkt de unieke band die La Réserve heeft met de natuur en biedt de ideale setting voor ontspanning en herstel. Tijdens de zomermaanden kunnen hotelgasten van een shuttle bootservice van het hotel naar het centrum van Genève gebruikmaken, waarbij je het shoppinghart en de bruisende kunstscene van de stad uitvoerig kan ontdekken. Het interieur van La Réserve is een kunstwerk op zich, ontworpen door de beroemde interieurarchitect Jacques Garcia. Hij brengt een harmonieuze mix van een klassieke Franse châteaustijl met Zwitserse elegantie. Denk aan comfortabel gestoffeerde fauteuils, sfeervolle verlichting en prachtig bewerkte houten panelen – alles straalt klasse en comfort uit.

De luxueuze hotelspa, Spa Nescens, combineert innovatie en traditie. Met serene zwembaden, stoombaden en sauna’s is het een tempel van ontspanning, terwijl de behandelingen –van slow-aging – volledig op maat worden aangeboden. Het Zwitserse erfgoed van precisie en aandacht voor detail komt hier tot leven. Of je nu kiest voor een ontspannende massage of een diepgaande detox, elke ervaring voelt als een nieuwe kans om harmonie te vinden. Dit alles gebeurt in een zenomgeving met uitzichten op het meer en het omliggende landschap die je eraan herinneren waarom Zwitserland synoniem staat voor welzijn.

TRADITIES MET MODERNE FLAIR

Een verborgen juweel binnen de spa is Café Lauren, waar je terechtkan voor een pauzemoment dat perfect aansluit bij het wellnessconcept van La Réserve. Je treft Café Lauren in het hart van de spa, hier worden evenwichtige gerechten op creatieve wijze gecombineerd met verfijnde smaken. Het menu werd gecreëerd door de met twee Michelinsterren bekroonde chef van La Réserve Ramatuelle en biedt een brede selectie aan ‘better-aging’-gerechten. Elk gerecht werd zorgvuldig samengesteld met verse, seizoensgebonden ingredienten en een nadruk op balans en welzijn. Van kleurrijke salades tot verfijnde smoothies en ambachtelijke theesoorten, Café Lauren is de ideale plek om lichaam en geest te voeden na een verkwikkende spa-behandeling. In contrast met het minimalistische interieur van de spa ademt La Réserve old world charm . De kamers en suites zijn ontworpen om een gevoel van rust te bieden, met rijke stoffen en warme tinten die de schoonheid van de omgeving weerspiegelen. Vlij je neer in de levendige bar van restaurant The Loti voor een van de signature cocktails of stijlvolle mocktails. Het spectaculaire zicht op de Mont Blanc is inbegrepen. In La Réserve wordt de kunst van welzijn gevierd, diepgeworteld in Zwitserse tradities en uitgevoerd met moderne flair. Hier voelt de wereld ineens wat zachter en rustiger aan, en neem je dat gevoel mee, lang nadat je bent vertrokken. lareserve-geneve.com

HECKFIELD PLACE

Onthaasten in Hampshire

In het groene hart van het Engelse graafschap Hampshire, verscholen tussen oude lanen en glooiende heuvels, ligt Heckfield Place. Het historische landgoed uit de 18de eeuw is een plek die uitnodigt tot verstillen. Van de rustieke eenvoud van de kamers tot de biologische gerechten op het bord en de kalmerende behandelingen in The Bothy, alles is doordrongen van aandacht en zorg.

Bij Heckfield Place draait alles om vertragen. Of je nu door de uitgestrekte tuinen wandelt, aan een workshop deelneemt of ontspant in de serene ruimtes van The Bothy, elk moment is een uitnodiging om dichter bij jezelf en je omgeving te komen. Het landhuis zelf, met zijn lichte en ingetogen inrichting, ademt een rustige elegantie die een aangenaam contrast biedt met de drukte van het moderne leven. Culinair genot vormt het hart van Heckfield Place, onder leiding van Skye Gyngell. De keukens zijn volledig in harmonie met de natuur: seizoensgebonden, duurzaam en afkomstig van het eigen landgoed of gelijkgestemde producenten. De biodynamische Market Garden en biologische Home Farm van Heckfield Place leveren verse producten die een ereplaats krijgen in de gerechten. In restaurant Marle proef je deze filosofie in gerechten die eenvoudig maar vol van smaak zijn. Hearth, met zijn open vuur, biedt een intieme setting waar koken een eerbetoon aan de natuur wordt. In The Sun Room ligt de nadruk op plantaardige voeding. Hier worden fermentatie, volle granen en rijke bouillons tot kunst verheven. Zelfs de dranken in The Moon Bar volgen deze benadering, met zorgvuldig samengestelde cocktails en mocktails die de natuurlijke ingrediënten eer aan doen. Daarnaast zijn er regelmatig culinaire evenementen en workshops, van fermentatiecursussen tot rondleidingen door de moestuinen. Deze activiteiten bieden een unieke kans om de herkomst van de gerechten op je bord beter te begrijpen.

TIJD VOOR PLATTE RUST

Verborgen achter de ommuurde tuinen ligt The Bothy, een spa die meer is dan alleen een plek om te ontspannen. Hier draait alles om herstel en verbinding, geïnspireerd door de ritmes van de natuur. Met zijn minimalistische ontwerp van hout en kalksteen voelt de ruimte sereen en uitnodigend aan. Behandelingen in The Bothy zijn zorgvuldig samengesteld en maken gebruik van kruiden en oliën die rechtstreeks van het landgoed komen. Herstellende massages, voedende gezichtsbehandelingen en holistische therapieën helpen niet alleen het lichaam te ontspannen, maar brengen ook de geest tot rust. Naast de behandelingen biedt The Bothy yoga­ en meditatiesessies in een

lichte studio met uitzicht op de natuur. Buiten in de tuin kan je de tijd nemen om te reflecteren en simpelweg te zijn. Het is een plek die je niet alleen ontspant, maar je ook inspireert om beter voor jezelf en je omgeving te zorgen. Heckfield Place biedt een breed scala aan activiteiten die het verblijf verrijken. Voor natuurliefhebbers zijn er wandelingen over het landgoed, langs meren en bossen die veranderen met de seizoenen. Gasten kunnen deelnemen aan tuinworkshops, waarbij de focus ligt op duurzame landbouw, biodiversiteit en het kweken van gezonde gewassen. Voor cultuurliefhebbers biedt de privécinema van Heckfield een zorgvuldig samengesteld programma van films en documentaires, vaak gevolgd door gesprekken met filmmakers of experts. Ook worden er lezingen en evenementen georganiseerd, variërend van kunst en literatuur tot duurzaamheid en persoonlijke ontwikkeling. Het landgoed is bovendien de perfecte plek voor creatieve workshops. Van schilderen tot bloemschikken en zelfs fotografie, Heckfield Place inspireert gasten om nieuwe vaardigheden te ontdekken of bestaande passies verder te ontwikkelen.  heckfieldplace.com

Het landhuis ademt een rustige elegantie die een aangenaam contrast biedt met de drukte van het moderne leven.

SCHOON GEZIEN

Onze selectie

Van trendy cultproducten tot updates van iconische klassiekers: elke maand brengt onze beautyredactie een overzicht van opmerkelijke nieuwigheden.

Tekst Kim De Craene

Lekkere limited edition

Toegegeven, deze collab hadden we niet zien aankomen: de limited edition van Ladurée en Estée Lauder. De make-upcollectie is geïnspireerd op de speelse kleurtjes van Ladurée, het beroemde Frans patisseriehuis dat vooral bekendstaat om zijn iconische macarons.

Estée Lauder x Ladurée Limited Edition Pure Color Lipstick, € 42.

Lach, rust & smeer

De ultieme skincare-routine volgens actrice en nieuwe Dior-muze Rosamund Pike? Een stevige lachbui, een herstellende nachtrust en een diepgaande reiniging, aangevuld met een dikke laag high-performance dagcrème.

Dior Capture Crème Essentielle van Dior, € 145 voor 50 ml.

Rozen verwelken

niet

Rozen blijven scoren, en laat het aan ontwerper Tom Ford over om een rozengeur ook sexy te maken, door er een noot leder en een zweem van witte peper en roze peperkorrels aan toe te voegen.

Eau de Parfum Rose

Exposed van Tom Ford, € 215 voor 30 ml.

Voor een SturmGlow

Cryo is hot (pun intended)

Het is een van de meest gegoogelde huidverzorgingsvragen aller tijden: “Hoe krijg ik een stralende huid?”

Dr. Barbara Sturm kent het antwoord: met drops van polygonum bistorta root, wild rose extract, postelein en hyaluronzuur.

Glow Cream van Dr. Barbara Sturm, € 165 voor 50 ml.

Met Dr. Jart haal je een cryobehandeling in je badkamer: snel, effectief en verkoelend, met een huidtemperatuurdaling van 11° C. Het masker boost je huid, verbetert de textuur en vermindert rimpels.

Cryo Rubber Mask van Dr. Jart, € 14 (4gr + 40 gr), via douglas.be

Best. Blow out. Ever.

Zeg vaarwel tegen ingewikkelde föhnsessies. Met de duet blowdry, een 2-in-1 föhnborstel, transformeer je nat haar moeiteloos in gladde, volumineuze looks zonder hitteschade. Creëer eenvoudig elke stijl, van steil tot krullen en curtain bangs, met een professionele finish zoals in het salon. Duet blowdry van ghd, € 419, ghdhair.com

Kim De Craene, Beauty Director.

Dries Van Noten

DE PRO

Haal je huid uit haar winterdip

Ontspannen en jezelf verzorgen en verwennen lukt nog beter met de tips van Nathalie Monsieur, Training Director bij het Franse cosmeticamerk Sisley.

Tekst Kim De Craene

Een verzorging of ontspannende massage als ultiem verwenmoment voor onszelf staat dit jaar hoog op onze lijst met goede voornemens. Want in onze drukke agenda vergeten we vaak om wat me-time in te plannen. Professional Nathalie Monsieur geeft advies.

Wat is cocoonen voor jou?

“Cocoonen betekent tijd voor jezelf nemen. Als je dat met de hulp van professionals doet, wacht ook nog eens een mooi resultaat als beloning. Een moment van zelfzorg wordt meer dan ontspannend als je weet dat je gelaat en lichaam baat hebben van de zorgaandacht die ze krijgen.”

Heb je een tip voor iemand die moeite heeft om me-time in te plannen?

“Maak er een gedeeld moment van. Nodig je partner, een vriend of vriendin uit en plan samen een bezoek aan de spa. Door het samen te doen, wordt het gemakkelijker om tijd voor jezelf te maken en voelt het minder aan als een opgave.”

Zijn behandelingen in de winter anders dan in de zomer?

“Elke periode vraagt om een specifieke aanpak. De winter heeft zo zijn voordelen: we hebben minder last van schadelijke invloeden zoals de zon. Tijdens de winter bieden we bij Maison Sisley bijvoorbeeld de Jet Peel-behandeling aan. Die zorgt voor een intense, maar zachte reiniging. Pigmentvlekjes worden aangepakt en een vale huid krijgt weer een stralende gloed. Het is de perfecte behandeling voor deze tijd van het jaar, omdat je tijdens de kuur van zes sessies even uit de zon moet blijven. De wintermaanden zijn ook geschikt voor een LED-behandeling. De acht soorten licht werken op verschillende diepten van de huid en kunnen zo diverse problemen behandelen, zoals hydratatie,de productie van hyaluronzuur en peptiden, en de pigmentatie. De infraroodwarmte van de lamp is bovendien heel aangenaam.”

Sauna en hamam, zijn die geschikt voor iedereen?

“De weldaden van sauna en hamam zijn gekend: de beide behandelingen hebben een bewezen effect op onze gezondheid.

Nathalie Monsieur

Zo verlichten ze spanningen en helpen ze onzuiverheden uit de huid te verwijderen. Maar iedereen moet natuurlijk luisteren naar zijn lichaam.”

Wat is jouw favoriete behandeling voor thuis?

“Er zijn voor thuisgebruik verschillende scrubs en maskers. Ik raad de exfoliatie van papayavrucht aan. Deze scrub is ideaal voor de gevoelige huid, omdat hij zacht reinigt en exfolieert. Het helpt om dode huidcellen te verwijderen, zodat je huid weer fris en stralend aanvoelt.”

Hoe kan je thuis een wellnessmomentje creëren?

“Een goede nachtrust begint met een ontspannend avondritueel. Maak een heerlijk kopje thee en gun jezelf de tijd om je huidverzorging zorgvuldig uit te voeren. Kies voor producten met een fijne geur en rijke textuur, zodat het een fijne ervaring wordt. Verwijder je make-up met zachte, weldadige texturen en voer de juiste technieken uit. Reinig je gezicht met een warm washandje voor een extra vleugje comfort. Zo eindig je je dag op een ontspannen en onthaastende manier.”

Kies voor een scrub die zacht reinigt maar toch exfolieert.

GETEST EN (GOED)GEKEURD

De wellnessbehandeling

Na de drukte van de feestdagen is er niets fijner dan jezelf onder te dompelen in luxe en rust. De redactie testte met veel plezier de nieuwste wellnessbehandelingen.

Samenstelling Kim De Craene

rituelen

Cinq Mondes Spa du Dolce La Hulpe: eeuwenoude

LISA AELVOET, CHEF DIGITAL NL

WAAROM GETEST? “Cinq Mondes biedt al meer dan twintig jaar massages geïnspireerd op eeuwenoude tradities van over de hele wereld. Geïnspireerd door het eerste seizoen van The White Lotus dat zich afspeelt in Hawaï, kies ik voor de Sublime Polynesische Massage. De masseuse wendt de Lomi Lomi-techniek aan, ofwel: lange, vloeiende bewegingen uitgevoerd met de onderarmen.”

MINPUNTEN? “De Cinq Mondes Spa du Dolce La Hulpe ligt in het hart van het Zoniënwoud, niet makkelijk bereikbaar met het openbaar vervoer. Net die ligging in de bossen maakt de ervaring extra bijzonder.”

GOEDGEKEURD? “De voedende olie, met Tahitiaanse Monoï en Noni, laat mijn huid zacht aanvoelen, en dat effect blijft dagenlang merkbaar. De masseuse maakt ook gebruik van warme vulkanische stenen die de massage een extra dimensie geven. De vloeiende bewegingen brengen niet alleen mijn lichaam tot rust, ook mijn hoofd.”

Sublime Polynesische Massage van Cinq Mondes Spa du Dolce La Hulpe, € 125, Brusselsesteenweg 135, Terhulpen, dolcelahulpe.com

Headspa

Christophe Robin: de hit op sociale media

MALVINE SEVRIN, CHEF DIGITAL FR

WAAROM GETEST? “Headspa’s zijn een hit op sociale media en dé wellnesshype. De Japanse behandeling combineert verzorging en ontspanning. Met kalmerende massages bevordert het je welzijn en helpt het te ontspannen.”

MINPUNTEN? “Boek deze behandeling aan het eind van de dag of wanneer je niets meer gepland hebt, want je haar wordt niet perfect geföhnd.”

GOEDGEKEURD? “Hou je van hoofdmassages? Dan is deze verzorging ideaal! Maar de behandeling is vooral populair voor het herstellen van een gezonde hoofdhuid. We starten met een persoonlijke analyse van hoofdhuid en haar. Dan is het tijd om te ontspannen: de therapeute begint met een scrub van de hoofdhuid, gevolgd door verzorgende maskers en een stimulerende mix van shiatsu en metalotherapie voor hoofd, nek en schouders. Resultaat: een gezonde hoofdhuid en glanzend haar.”

Headspa Christophe Robin, € 185, Institut NAÉ Louise, Concordestraat 70, Brussel, nae-beauty.be

Urban

Spa Caudalie: een spa vol poëzie

SOPHIE BREVERS, ARTDIRECTOR

WAAROM GETEST? “‘Wist je dat je kostbare schatten weggooit?’ Met deze intrigerende woorden van een universiteitsprofessor begon het avontuur van Caudalie. De schatten waarover hij sprak? Druivenpitten, rijk aan de krachtigste antioxidanten in de plantenwereld, die tijdens de druivenoogst simpelweg werden weggegooid. Deze waardevolle ingrediënten vormen nu de essentie van het Franse cosmeticamerk.”

MINPUNTEN? “De Vinohydrabehandeling door Valentine, een ervaren spatherapeute, duurt 50 minuten, maar voelt aan als amper 10 minuten. De uiterst hydraterende facial is zo ontspannend en intens: de behandeling is veel te snel voorbij!”

GOEDGEKEURD? “De effectiviteit van de behandeling is meteen duidelijk. Bovendien is alles aan Caudalie poëtisch: de fontein bij de ingang van de spa laat het geluid van een rivier horen, de binnenarchitectuur is zacht en afgerond, de medewerkers glimlachen (en hun mooie huid straalt!), de geuren van de gebruikte producten...”

Vinohydra van Urban Spa Caudalie, € 105, Jean Stasstraat 13, Brussel, caudalie.com

Maison Sisley in La Réserve: zen aan zee

KIM DE CRAENE, FASHION & BEAUTY COORDINATOR

WAAROM GETEST? “Tijdens een weekendje in KnokkeHeist trakteer ik mezelf op een behandeling bij Maison Sisley, de fonkelnieuwe spa in het vijfsterrenhotel La Réserve.”

MINPUNTEN? “De spatherapeute voert een Californische massage uit, met variaties in intensiteit, technieken en geuren. De massage wordt gekenmerkt door grote, vloeiende bewegingen in combinatie met stevige druk. Ze slaat geen enkel deel van mijn lichaam over. De etherische olie geeft mijn huid een hydratatieboost, noodzakelijk in hartje winter. Na de massage is mijn huid zacht, ik ben zen maar zit toch vol energie. Het enige probleem? Ik wil niet naar huis.”

GOEDGEKEURD? “Een behandeling van Sisley is de kroon op een bezoek aan La Réserve. Ik kan alleen maar dromen van een paar dagen ontspanning in het hotel, de spa en aan het zwembad.”

Zen Harmony Phyto-Aromatische Lichaamsbehandeling van Sisley, € 195, Hotel La Réserve, Elizabethlaan 160, Knokke-Heist, la-reserve.be

OM HOE LAAT STA JE OP?

“Ik zorg er altijd voor dat ik ongeveer negen uur slaap. Meestal sta ik rond 7 uur op, maar als ik om 4 uur ‘s ochtends een shoot heb, lig ik al om 18 of 19 uur in bed. Dat is niet zo lastig, aangezien ik single ben en geen jonge kinderen heb. Ik hoef geen rekening te houden met de bedtijd van iemand anders.”

HOE VERZORG JE JE HUID?

“Ik let erop dat ik goed gehydrateerd blijf en bescherm me altijd tegen de zon. Natuurlijk speelt voldoende slaap ook een grote rol. Daarnaast bezoek ik elke twee maanden een schoonheidssalon. Daar laat ik dode huidcellen verwijderen, mijn huid voller maken en voorzien van extra zuurstof.”

BESTEED JE VEEL AANDACHT AAN JE KAPSEL?

“Ik heb het geluk dat ik prachtig haar heb. Mensen denken vaak dat ik een pruik of extensions draag, maar ik kan je verzekeren: het is helemaal van mij. Ik schaam me er niet voor om een oudere vrouw met grijs haar te zijn. Ik heb er bewust voor gekozen om niet langer tijd en geld te besteden aan chemische behandelingen. Mijn haar groeit ontzettend snel – zo’n 2,5 centimeter per maand –waardoor ik het elke vier weken moest kleuren. Sinds ik chemotherapie moest ondergaan is mijn haar bovendien gaan krullen. En eerlijk? Ik vind het prachtig.”

DIËTEN, JA OF NEE?

“Een halfuur nadat ik opsta neem ik een stevig ontbijt, meestal eieren en een fruitsmoothie met havermelk, ijsblokjes en proteïnepoeder. Rond 14 of 15 uur eet ik een grote salade met proteïnes. Daarna eet ik de rest van de dag niets meer, tenzij ik een etentje heb. In dat geval hou ik het bij een kleine portie. Ik merk dat ik me beter voel en veel beter slaap als ik met een lichte honger naar bed ga.”

HOU JE VAN SPORT?

“Enorm. Met één mantra: rustig aan. Als ik mijn oude workoutvideo’s herbekijk, vraag ik me af hoe ik ooit zo snel kon bewegen. Tegenwoordig doe ik dezelfde oefeningen, maar op een rustiger tempo. Ook het gewicht heb ik aangepast: voor mijn biceps hef ik nu 3 in plaats van 7 kg.”

JE ANTISTRESSRITUELEN?

“Mijn tempo zou voor sommige mensen misschien overweldigend kunnen zijn, maar niet voor mij. Naarmate de tijd verstrijkt, merk ik dat ik steeds minder gestrest raak. Misschien komt dat doordat ik zoveel slaap? Tegenwoordig laat ik dingen me niet lang van streek maken.”

IS ER EEN GEWOONTE WAAR JE GRAAG VAN AF WILT?

“Ik heb hard gewerkt om er geen meer te hebben.”

WAT ZIJN DE GEUREN VAN JE KINDERTIJD?

Jane Fonda

Rustig fitnessen, veel slapen en grijze haren koesteren: de 87-jarige actrice en activiste Jane Fonda, ook het gezicht van L’Oréal Paris, vertelt over haar schoonheidsroutines en beautygeheimen.

Tekst Aurélie Lambillon DE SCHOONHEIDSGEHEIMEN VAN

“Frisse lucht. De eerste tien jaar van mijn leven bracht ik door in Californië, in een tijd waarin er minder smog was. In de jaren 30 en 40 waren de lucht en de oceaan nog schoon. Ik was een echte tomboy, altijd buiten in de bomen aan het klimmen. De natuur voelde als mijn ziel. Als ik terugdenk aan mijn kindertijd, denk ik niet zozeer aan geuren, maar aan geluiden, vooral het vrolijke gezang van vogels.”

GEBRUIK JE EEN PARFUM?

“Niet elke dag, maar ik heb Portrait of a Lady van Frédéric Malle gekregen, en die vind ik echt heerlijk.”

KOM JE WELEENS DE DEUR UIT ZONDER MAKE-UP?

“Ik gebruik iedere dag Accord Parfait van L’Oréal Paris omdat ik na verloop van tijd oneffenheden krijg. Het matterende poeder is snel aan te brengen en praktisch om de teint te egaliseren.”

WELKE VROUWEN RAKEN JE VANDAAG?

“Mijn jongere vriendinnen.”

SAVOIR-FAIRE

Gestoeld op chaos

In 1993 ontwierpen Fernando en Humberto Campana de Vermelha-stoel, gemaakt van 500 meter rood touw dat ze op een straatmarkt in São Paulo kochten. Het meubelstuk betekende hun internationale doorbraak en zette Braziliaans design in de wereldwijde schijnwerpers.

Tekst Kim De Craene

De Cadeira Vermelha of Rode Stoel is een iconisch meubelstuk ontworpen door de Braziliaanse broers Fernando en Humberto Campana in 1993. Het ontwerp wordt beschouwd als een eerbetoon aan het levendige karakter van Brazilië. De stoel bestaat uit een stalen frame, omwikkeld met 500 meter rode acrylkoord. De koorden worden met de hand geweven en vormen een complex, bijna willekeurig patroon dat zowel esthetisch als functioneel is. Het minimalistische ontwerp kenmerkt zich door strakke lijnen en een elegant profiel. De rode kleur wordt geassocieerd met energie, passie en vitaliteit, een weerspiegeling van de Braziliaanse identiteit. “Eerst komt het materiaal, dan de vorm, en daarna werken we aan de functie door ergonomie, beperkingen en mogelijkheden te onderzoeken”, zeggen Fernando en Humberto Campana, broers en ontwerppartners.

SÃO PAULO

ALS INSPIRATIE

“De straten van São Paulo zijn een soort laboratorium voor onze ontwer-

1993

In 1993 ontwerpen de Braziliaanse broers Fernando en Humberto Campana de Vermelha-stoel.

1998

pen. Wanneer we inspiratie nodig hebben, vertrouwen we op de chaos en schoonheid van de stad waarin we leven”, klinkt het. De broers kochten een grote bos touw bij een marktkraampje op straat. Ze bestudeerden zorgvuldig de chaotische vorm die het stapeltje touw vormde op een tafel. “Op dat moment keken we elkaar aan en zeiden bijna tegelijkertijd: dit is de stoel die we willen bouwen. Het is een portret van Brazilië in zijn prachtige chaos.” De stoel weerspiegelt de mix van culturen en rassen, evenals de schoonheid in chaos en destructiviteit. “Het ontwerp is geïnspireerd op traditionele weeftechnieken en de levendige straatcultuur van São Paulo”, zegt Humberto. De Vermelha-stoel werd oorspronkelijk ontworpen voor een galerij in São Paulo. “Al wie de stoel zag, noemde het kunst, geen gebruiksvoorwerp”, vertelt Fernando. Toen de artdirector van Edra interesse toonde om de stoel in productie te nemen, waren de broers sceptisch: 500 meter geweven touw, hoe zou dat mogelijk

De Italiaanse fabrikant Edra neemt de stoel op in de collectie.

De Vermelha in cijfers

500

500 meter koord wordt met de hand rond het ijzeren en aluminium frame geweven.

zijn? Tot hun verrassing groeide de stoel uit tot een bestseller en designicoon, waarmee hun werk internationaal werd erkend.

STOEL WORDT KUNST

In 1998 werd de stoel opgenomen in de collectie van de Italiaanse fabrikant Edra, die het ambachtelijke productieproces handhaafde. De stoel is gemaakt van ijzer, aluminium en koord en is geïnspireerd op de materialen en tradities van Braziliaans weefwerk. De productie van een stoel is extreem arbeidsintensief. Elke stoel vereist ongeveer 50 uur handwerk. Dit komt vooral door het complexe proces van het met de hand weven van ongeveer 500 meter koord rond het frame in ijzer en aluminium. De lange productietijd draagt bij aan de uniciteit en exclusiviteit van de stoel, waardoor het niet alleen een functioneel meubelstuk is, maar ook een kunstobject. De Cadeira Vermelha maakt zelfs deel uit van de permanente collectie van het Museum of Modern Art (MoMA) in New York.

2

Slechts twee ambachtslieden beschikken over de expertise om de Vermelha te assembleren.

50

De productie van de stoel vergt ongeveer 50 uur handwerk.

Het ontwerp van de stoel is geïnspireerd op traditionele Braziliaanse weeftechnieken en de levendige straatcultuur van São Paulo.

BINNENKIJKER

Op schoonheidscursus bij Morgane Sézalory

Morgane Sézalory, oprichtster van het Franse modelabel Sézane en het lifestylemerk Les Composantes, heeft een uitgesproken voorliefde voor zachte, harmonieuze kleuren, luxueuze materialen en verfijnde details. Dit wordt duidelijk wanneer we een kijkje nemen in haar Parijse appartement. Tekst Elvira Masson Foto’s Fred Lahache

“DIT APPARTEMENT IS PARIJS-TEN-TOP”, steekt Morgane Sézalory enthousiast van wal. “Bij het zien van die prachtige sierspiegel wist ik meteen dat die het uitgangspunt moest worden voor het ontwerp van de keuken.” Voor haar is inspiratie nooit ver te zoeken. Of het nu gaat om mode of interieur, haar ideeën blijven moeiteloos stromen. Als we haar imposante appartement betreden, valt ons de naturel die haar zo eigen is meteen op. De zachte sfeer – door een samenspel van zachtgroene, bronzen en terracotta-tinten, het warme licht, de vele houtschakeringen en de subtiele manier waarop ze al haar vondsten samenbrengt –roept tegelijk intimiteit op en comfort. “Ik heb vaak een instinctieve maar duidelijke visie op hoe ik een ruimte wil vormgeven”, legt ze uit. “Ik vertrek meestal vanuit één enkel item, zoals in de keuken en het salon, waar de kleuren van het tapijt de toon zetten voor het hele palet.” Een binnenhuisarchitect heeft ze niet nodig: het inrichten doet ze met groot plezier zelf. “Ik geniet ervan om composities te creëren en scènes samen te stellen. Ik ben een ‘samensteller’, of een ensemblière, zoals dat vroeger zo poëtisch werd genoemd.”

ER ZIJN EEN PAAR PRINCIPES DIE HAAR ALTIJD LEIDEN. “Ik hou niet van hoge kasten en ik geef de voorkeur aan indirecte verlichting, nooit een plafondlamp. Alles wat ik ontwerp, maak ik zowel praktisch als esthetisch aantrekkelijk.” Voor de rest claimt ze het recht om fouten te maken of van gedacht te veranderen. “Ik neem mijn tijd. Ik hou van de idee van een huis dat niet helemaal ‘nieuw’ is, maar dat leeft, groeit en met de tijd evolueert. Iedereen is een beetje bang om zich te vergissen, een verkeerde kleur te kiezen of een verkeerd behangpapier. Ik hou juist van die twijfel, ik vind dat mooi. Het brengt leven in een interieur.”

1. Krachtige kleuren

“Ik ben vertrokken van het Ikat-behang van Antoinette Poisson om de rest te bedenken. Die diepblauwe kleur – voor een slaapkamer een vrij onconventionele kleur – vroeg een krachtige houtsoort als ondersteuning, en ton sur ton lakens. Een stijl die aan de jaren 40 doet denken, en die tegelijkertijd contrast creëert en rust brengt.”

2. Kussencomposities

“Voor dit hoekje koos ik kussens in brons- en mostinten, sommige ervan komen van Les Composantes. Ik leg graag kussens bij elkaar, of hier en daar verspreid, als een samenspel. Je kan harmonie creëren door een ton sur ton effect, maar evengoed door contrast.”

Met één uitzondering: als ze snuistert in tweedehandszaken weet ze precies wat ze wil. “Ik zou uren kunnen zoeken naar wandlampjes en commodes op vlooienmarkten, in brocantezaakjes of online. Ik scan een verkoopruimte in no time op rariteiten en pareltjes en vind het zalig om op basis van één vondst of één meubelstuk een heel interieur samen te stellen”, vertelt ze.

“ER IS NIETS MOOIERS DAN EEN DOORLEEFD VOORWERP, HET MAAKT JE NEDERIG”, gaat ze verder. Die voorliefde voor het juiste verhaal is ook de basis van Les Composantes, het lifestylemerk dat ze gelanceerd heeft in de marge van Sézane en die het

3. Schilderijtjes op de grond

“Dit doe ik eigenlijk overal, in elke ruimte die ik aankleed: ik hang lijstjes en schilderijtjes nooit op, met uitzondering van het grote schilderij van Caroline Denervaud dat ik geweldig vind. Ik hou van de idee dat de schilderijtjes verplaatsbaar zijn, dat ze van de ene dag op de andere elders kunnen staan, al naargelang mijn humeur op dat moment. Als kleine privé-exposities. Voor deze verzameling koos ik allemaal lijsten in naturel hout, voor de harmonie.”

merk op een stijlvolle manier aanvult. Naast eigen creaties vind je er ook keramieken lampen, kussens die als zoete broodjes verkopen, en recent ook een reeks mooie stukken, waaronder bronzen wandlampjes en een hele serie bijeengezochte unieke stukken. Italiaanse stoeltjes, een stel Fratelli Mannelli­lampjes uit de jaren 70, een rotan bureau uit de sixties en een uitgelezen collectie Italiaanse kannen in gevernist terracotta. Kortom, interieurvoorwerpen die zich graag in dienst stellen van schoonheid en savoir faire. “Les Composantes is een plek van vrije expressie: ik leg mezelf geen beperkingen op. Ook niet qua tijd: in interieurontwerp vraagt het creatieve proces veel tijd, omdat alles wordt gemaakt door lokale ambachtslieden.” Haar focus ligt op de zorg voor details en de manier waarop objecten vervaardigd worden. “Het is mijn manier om het decoratief vakmanschap te ondersteunen en er mee voor te zorgen dat de kunst blijft leven.”

4. Eén meubelstuk als vertrekpunt

“Dit meubelstuk uit een tweedehandswinkel is – zoals wel vaker in mijn composities – bepalend geweest voor de verdere creatie van de ruimte. Ik zag dat de commode perfect zou passen bij dit soort behangpapier. Daarna vond ik er de geelbronzen lamp bij, en de litho’s. Zo ontvouwde zich met de tijd een klein visueel scenario.”

“Als ik ergens binnenkom, weet ik meteen waar

ik me zou willen installeren, met de kids spelen, ontbijten...”

5. Een serie wandlampjes

“Ik ben heel gevoelig voor de belichting, maar die krijg je niet zo makkelijk goed. Bij mij thuis zijn er alleen maar buffet- of wandlampjes. Ik hou niet van rechtstreeks licht en als ik al ergens een kroonluchter hang, dan is het puur voor het decoratieve effect. Deze schelp-wandlamp is van Axel Chay, het geelkoperen lampje vond ik op eBay en het geometrische model maakt deze maand – in een iets grotere en iets andere versie – deel uit van de nieuwe collectie bij Les Composantes.”

ALS WE THEE DRINKEN ROND EEN PRACHTIGE, RONDE MAHONIEHOUTEN TAFEL UIT DE JAREN 40 valt nogmaals op dat Morgane de kunst om gezellige hoekjes te creëren en binnen een grotere ruimte kleine wereldjes te scheppen perfect onder de knie heeft. “Dat komt omdat ik creëer in functie van wat ik zelf wil beleven. Als ik een ruimte binnenkom, weet ik onmiddellijk in welke hoek ik me zou willen terugtrekken, met mijn kinderen zou willen spelen, waar ik zou willen werken of ontbijten… Voor mij werkt één grote tafel in het midden van een eetkamer zelden. Als je alleen bent, heb je geen zin om aan zo’n tafel te zitten werken, omdat dat het eenzame gevoel alleen maar versterkt. Als je je kan terugtrekken in een gezellig hoekje, voel je je meteen goed.”

Je goed voelen en vreugde vinden, dat zijn de thema’s die Morgane blijven boeien. Op haar 39ste is ze zich superbewust van de tijd die ze met haar geliefden wil doorbrengen. “Mijn privéleven is mijn prioriteit, ik heb wat afstand genomen van mijn werk. Zo breng ik een groot deel van mijn woensdagen door met mijn dochters, en om de twee à drie weken trek ik er enkele dagen op uit. Ik heb gelukkig een onderneming waarbinnen dat kan, heb ouders die de kinderen kunnen opvangen en ik heb er ook de middelen voor. Ironisch genoeg zijn dit soort uitstapjes juist gemakkelijker te organiseren binnen een nieuw samengesteld gezin.” Samenstellen. Opnieuw samenstellen. Het is duidelijk hét woord dat als een rode draad door haar leven loopt. Morgane wil zich goed voelen in haar kleren, in haar huis en in haar leven en nodigt iedereen uit om hetzelfde te doen.   Lescomposantes.com en sezane.com

HOTEL FLORA EEN LUXUEUZE STADSOASE IN ANTWERPEN

In het bruisende hart van Antwerpen schuilt een verborgen parel: Hotel Flora. Dit exclusieve boetiekhotel is dé ultieme bestemming voor wie op zoek is naar rust, luxe en een vleugje geschiedenis. Zodra je binnenstapt via de onopvallende groene voordeur, laat je de drukte van de stad achter je en dompel je je onder in een wereld van luxe en stijl. Hier ontmoet de serene rust van een weelderige stadstuin het comfort van een prachtig boetiekhotel, allemaal verpakt in een setting die geschiedenis ademt.

Gelegen in aanpalende historische herenhuizen die ooit de thuisbasis waren van 15de-eeuwse kooplieden, combineert Hotel Flora het beste van twee werelden: de rijke geschiedenis van Antwerpen en de exclusiviteit van een boetiek-ervaring. Met slechts zeven suites, elk uniek ingericht en vernoemd naar kostbare edelstenen zoals Ruby en Sapphire, biedt het hotel een intieme en persoonlijke sfeer.

De magie van Hotel Flora zit hem niet alleen in de locatie, maar ook in het verbluffende interieur. Niemand minder dan de gerenommeerde interieurarchitect Gert Voorjans heeft het hotel zijn unieke signatuur gegeven. Bekend om zijn kleurrijke en eclectische stijl, heeft Voorjans elk detail in Hotel Flora tot leven gebracht. Denk aan elegante ligbaden met sierlijke leeuwenpoten, handgeschilderde fresco’s van de Belgische kunstenaar

Nils Verkaeren, en een mix van antieke meubels en speelse designstukken.

Een absolute blikvanger is de Agate-suite. Deze suite, gelegen op de eerste verdieping, combineert warme roze tinten met speelse accenten zoals luipaardprints en een met goud afgewerkte schouw. Grote ramen laten het daglicht overvloedig binnenstromen, terwijl je uitzicht hebt op de intieme stadstuin.

Een plek waar luxe en comfort elkaar ontmoeten. Eigenaar Pieter verwelkomt je met de glimlach (en een heerlijke huiscocktail) in dit verborgen adresje op een boogscheut van de historische Grote Markt en de Groenplaats. Wat dit ook de perfecte uitvalsbasis maakt voor wie modestad Antwerpen en zijn prachtige boetieks wil verkennen. Hotel Flora is een plek waar je ongestoord kan genieten van stilte en ontspanning. Hier geen rumoerige ontbijtzalen of drukke terrassen, maar een rustige lounge voor een perfecte cocktailavond en een binnentuin waar je helemaal tot rust komt.

De persoonlijke service en aandacht voor detail zorgen ervoor dat elk verblijf een onvergetelijke ervaring wordt. Voor een extra speciale gelegenheid kan je het hotel zelfs privatiseren. Dat belooft een feestje.

Hotel Flora is de ideale keuze voor reizigers die houden van exclusiviteit, elegantie en een introductie in (kunst)geschiedenis. Laat je verleiden door het rijke verleden van Antwerpen in een up-to-date verpakking waar luxe en comfort vooropstaan.

Dit artikel is tot stand gekomen in nauwe samenwerking met Hotel Flora.

ONTDEKKEN

Paris Confidential

Zwoele boudoirs, verborgen speakeasies en geheime tuinen verscholen achter oude gevels en onopvallende deuren. Dit zijn plekken van insiders, waar je even kan ontsnappen aan de hectiek van Parijs. Tekst Malvine Sevrin

MYSTERIEUS

Midden in Le Marais ligt Boudoir des Muses, ooit een theater dat door Napoleon werd gesloten wegens te frivool en later een klooster. Nu flirt dit hotel met de grens tussen sacraal en verboden. Het pand omvat 28 kamers, waaronder vier luxesuites, een cocktailbar en twee badsalons die je kan privatiseren. Bij binnenkomst passeer je een mysterieuze biechtstoel, waarna je in een atrium komt. Elke woensdag- en donderdagavond zijn er sensuele cabarets. De artistieke programmering wordt verzorgd door Maud’Amour, een burleske diva en showgirl, gekend van haar optredens in de Fashion Freak Show van Jean-Paul Gaultier. Boudoir des Muses, 6 rue de Saintonge, boudoirdesmuses.com

MARIE ANTOINETTE ACHTERNA

Grenzend aan het historische place du Temple biedt dit romantische 17de-eeuwse appartement een onvergetelijke ervaring in het hart van Parijs. Met antieke meubels, vergulde spiegels en een verzameling naaktschilderijen en klassieke sculpturen voelt het eerder aan als een museum dan als een klassieke Airbnb. Toch behoort het appartement tot de ‘Favorieten van gasten’ op Airbnb. Van het elegante vrijstaande bad tot het luxueuze queensize bed – hier waan je je voor even de moderne Marie Antoinette tijdens een koninklijk uitje in Parijs.

‘Romantisch appartement’ in Le Marais via airbnb.be

OASE VAN RUST

In de levendige wijk Montorgueil vind je een onverwachte oase van rust: de Spa Nuxe. Gevestigd in de sfeervolle gewelfde kelders van een voormalige wijnopslagplaats uit de 17de eeuw, biedt deze bijzondere spa een unieke setting voor ontspanning. Met dertien luxebehandelkamers, omringd door historische stenen muren, nodigt Nuxe je uit om te genieten van een zintuiglijke reis. De gezichtsbehandelingen, massages met warme stenen en aromatische scrubs doen je volledig vergeten dat je je in het hart van de stad bevindt.

Spa Nuxe Montorgueil, 32-34 rue Montorgueil, nuxe-spa.com

HOF VAN

EDEN

In het hart van een privéherenhuis en verscholen in een weelderige tuin, op een steenworp van de Sacré-Coeur, ligt een geheime bar. Je geniet er van verfijnde cocktails, terwijl je ontspant in een roodfluwelen fauteuil en luistert naar livepianomuziek. Het adres is geliefd bij beroemdheden zoals Eva Longoria en Camille Razat en trekt een select gezelschap aan. Met een glazen dak dat uitkijkt op de groene tuin, muren bedekt met exotisch behang en een overvloed aan planten, voelt deze plek als een moderne Hof van Eden, met de magie van Parijs. Bar Le Très Particulier, 23 avenue Junot, Pavillon D, hotelparticulier.com

Sinds 1803 is Officine Universelle Buly een van de meest iconische adressen. De drie boetieks, in Marais en Saint-Germain-desPrés, doen denken aan rariteitenkabinetten. Je vindt er ambachtelijk vervaardigde producten - geparfumeerde zeepjes, lippenbalsems, heilzame oliën, luxekammen - en op maat gemaakte preparaten, geïnspireerd door de kruidenleer uit de 19de eeuw. De boetieks bieden een breed scala aan gepersonaliseerde diensten, zoals kalligrafie en graveren. buly1803.com

VOOR FIJNPROEVERS

Op een steenworp van de Champs-Elysées, verscholen in het elegante Hôtel La Réserve, bevindt zich een intiem restaurant waar discrete exclusiviteit centraal staat. Het interieur combineert op verfijnde wijze Aziatische invloeden met Parijse elegantie, dankzij de kostbare houten lambrisering, zijdeachtige stoffen en Japans geïnspireerd meubilair. Ver weg van de drukte van traditionele Parijse brasserieën biedt La Pagode de Cos een serene sfeer, met ruime tafels en een intieme setting. Op het menu prijken Franse gerechten, subtiel verrijkt met wereldse smaken, die worden bereid door chef-kok Jérôme Banctel. Een verborgen juweel voor fijnproevers. La Réserve Paris, 42 avenue Gabriel, lareserve-paris.com

MASTERCLASS

Hakim Chatar, de zon op je bord

Geen keuken zo zonnig als de Marokkaanse. Dj, televisiemaker en Mastercheffinalist Hakim Chatar weet dan ook hoe hij de zomer aan een gerecht kan toevoegen - ook in het putje van de winter. Samen met de online supermarkt Crisp lanceert hij drie recepten en een exclusieve kruidenmix.

Tekst Aurélia Dejond

HAKIM CHATAR VERENIGT HET BESTE VAN

TWEE WERELDEN DOOR DE MEDITERRANE

KEUKEN MET BELGISCHE SEIZOENSGROENTEN

TE COMBINEREN. Lokale traditie met exotische invloeden verenigen vanuit je eigen keuken : dat is de idee achter de samenwerking tussen Crisp en het keukentalent. Als kind bracht Chatar al uren door in de keuken. “Om te helpen,

maar vooral om veel te proeven”, zegt hij. “Voor mij heeft koken nooit als werken gevoeld. Ik noteerde recepten in een notitieboekje en toen ik ging studeren, leerde ik hoe ik ze zelf kon maken.”

HET KOKEN WERD EEN LEERPROCES, ondanks de vele mislukte pogingen in het begin. De vastberadenheid wierp zijn vruchten af, het kookboek Ras el Hakim is een groot succes. Nu introduceert Hakim een exclusieve lijn biologische kruiden, speciaal ontwikkeld voor Crisp. In de drie recepten die hij voor de online supermarkt creëerde, combineert hij Belgische seizoensgroenten met de zonnige smaken van de Marokkaanse keuken.

Het succesrecept

Tajine

met

wintergroenten, olijven en feta

VOOR 2 PERSONEN

INGREDIËNTEN

2 zoete aardappelen (300 gr), 1 ui, ½ pompoen, ¼ witte kool, 1 blik tomatenblokjes, 75 gr groene olijven, 1½ theelepel Ras el Hakim, ½ bosje koriander, ½ bosje peterselie, peper, zout, olijfolie, ½ theelepel paprikapoeder, ½ theelepel gemalen komijn, ¼ theelepel kurkuma, ¼ theelepel kaneel, 2 teentjes knoflook, 75 gr feta, citroen.

BEREIDINGSWIJZE

Snij de ui doormidden en vervolgens in halve ringen. Hak de knoflook fijn. Verhit een scheutje olijfolie in een steelpan of tajine en bak de ui op laag tot middelhoog vuur

gedurende vijf minuten, tot hij glazig is. Voeg de knoflook op het einde toe. Schil ondertussen de zoete aardappel en pompoen en snij ze in grove stukken. Snij de witte kool in dunne reepjes. Voeg de groenten toe aan de pan samen met de Ras el Hakim, paprikapoeder, komijn, kurkuma en kaneel, en bak dit vijf minuten. Breng op smaak met zout en peper. Voeg de tomatenblokjes toe en laat het geheel 25 minuten op laag vuur sudderen. Voeg indien nodig wat water toe om de saus op de juiste dikte te houden. Voeg de laatste vijf minuten de groene olijven toe. Hak de peterselie en koriander fijn en roer deze erdoor. Haal de pan van het vuur en garneer met feta voor een romige, frisse touch.

“De drie tajinegerechten die ik voor Crisp bedacht, bevatten wintergroenten die je zelden tegenkomt in de Marokkaanse keuken”, legt hij uit. “Pastinaak, knolselder, wortelen en boerenkool, dat zijn typisch Belgische wintergroenten.” Hij vergelijkt zijn recepten met een goede dj-set: alles draait om de juiste mix. “Zonder een goede combinatie valt alles plat. Het is zoals frietjes zonder saus: technisch eetbaar, maar waarom zou je dat jezelf aandoen? Kruiden en specerijen geven pit en karakter aan een schotel. Voor mij zijn ze onmisbaar, of het nu gaat om verse of gedroogde varianten”, zegt hij. Het is moeilijk om één favoriet te kiezen, al heeft Chatar een bijzondere zwak voor ras el hanout.

“Ras el hanout is een mengeling van 10 tot 20 kruiden. Veelzijdig, krachtig en altijd perfect uitgebalanceerd. De naam betekent letterlijk ‘het beste van de winkel’. In Marokko heeft elke kruidenier zijn eigen unieke recept”, vertelt hij enthousiast. “De eerste keer dat ik een tajine at met ingemaakte citroen, olijven en mijn kruiden, vond ik dat een ware smaakexplosie.” Chatars mix brengt kleur en pit in de winterkeuken met feelgoodgerechten die gezelligheid en warmte bieden. “We verlangen in de winter naar gerechten die ons verwarmen. Tajines maken deel uit van de Marokkaanse culinaire traditie en zijn verrassend eenvoudig te bereiden. De gerechten die ik voor de app ontwikkelde, zijn hiervan de perfecte weerspiegeling, maar dan met een seizoensgebonden twist.”

* Ras el Hakim, uitgeverij Lannoo. @hakimm_ @crisp_belgium

CULINAIR

Champagne, groenten en sterren

Wat deze drie gemeen hebben?

Er zijn van die dagen dat het leven niet mag maar moet gevierd worden. Geen beter plan dus dan jezelf te trakteren bij restaurant Vrijmoed in Gent, waar groenten op een voetstuk staan en champagnes als La Grande Dame Rosé 2015 en La Grande Dame Blanc 2015 je maaltijd begeleiden zoals een strijkkwartet in een sterrenrestaurant dat hoort te doen. Michaël Vrijmoed en Veuve Clicquot hebben een culinaire samenwerking gesmeed die zó goed voelt dat het bijna ondeugend is. Tast toe!

Tekst Elspeth Jenkins

Chef Michaël Vrijmoed in zijn keuken.

Als je denkt dat groenten basic zijn, heeft Vrijmoed nieuws voor je. In zijn keuken, bekroond met twee Michelin-sterren én een groene ster, spelen wortels, bieten en bloemkolen de hoofdrol. Michaël Vrijmoed, een chef met een bovennatuurlijk gevoel voor smaakbalans, transformeert groenten in meesterwerken die je doen vergeten dat je ooit dacht dat ze alleen goed waren als garnering. Zijn gerechten zijn innovatief, seizoens gebonden en duurzaam – geen verspilling, geen overdaad, alleen pure, eenvoudige luxe. En dat brengt ons naadloos bij de absolute ster van de show: La Grande Dame.

Veuve Clicquot’s Garden Gastronomy voelt als de spirituele soulmate van Vrijmoeds keuken. De idee? Zet groenten en fruit in de spotlight, en laat vlees en vis hun ego’s opzijzetten. Deze filosofie draait om eenvoud en elegantie, maar zonder het plezier te verliezen. Perfect dus om te combineren met Vrijmoeds gerechten. En dan die champagnes. La Grande Dame Blanc 2015, met aroma’s van jasmijn, peer en clementine, voelt als een fluweelzachte streling op je gehemelte. Het is de koningin van subtiliteit, met een elegante spanning die doet denken aan een perfecte danspas. La Grande Dame Rosé 2015 daarentegen is het ondeugende zusje – pittig, flamboyant, met specerijen en florale tonen die de show stelen. Samen vormen ze een duo dat alles wat je over champagne dacht te weten herschrijft. Een duo om een compleet menu te begeleiden.

BRUISENDE KEUKEN

1. & 2. Groenten spelen de hoofdrol, maar luxeproducten als kaviaar of oesters werken de gerechten af in stijl.

Deze ervaring is een gastronomische rondleiding door het land der bubbels en groenten, met gerechten die speciaal zijn ontworpen om het beste uit deze twee uitzonderlijke champagnes te halen. Vergeet zware sauzen en rijke stoofpotten – dit is verfijning in haar puurste vorm, een ode aan eenvoud die toch decadent aanvoelt. Bovendien: exclusiviteit is het sleutelwoord. Deze pairing is alleen beschikbaar voor wie weet waar te zoeken – je zal het niet op de reguliere kaart vinden. Vrijmoed en Veuve Clicquot hebben iets bijzonders gecreëerd dat voelt als een klein geheimpje tussen hen en jou. Deze samenwerking laat zien hoe een goed glas bubbels een maaltijd kan dragen van aperitief tot dessert. Maar wat deze ervaring helemaal afmaakt, is het team dat Michaël omringt. Het personeel van Vrijmoed is top notch – ze zijn de ziel van het restaurant. Of je nu advies vraagt over de perfecte wijnpairing of benieuwd bent naar de details achter een gerecht, hun persoonlijkheden stralen door. En ja, hun gevoel voor humor is aanstekelijk – een grap tussendoor of een knipoog op het juiste moment maakt de avond net dat beetje specialer. Dus, trek je mooiste outfit aan, hef je glas, en laat je onderdompelen in een wereld waar groenten en champagne samen een feestje bouwen dat je smaakpapillen nog lang zullen herinneren. vrijmoed.be

JOUW VOORDEEL

9x Marie Claire t.w.v.

Een toilettas met de douchegel en bodylotion THE BOTANICAL van MYLÈNE

Normaal

Nu voor maar

€ 62,55

€ 34,95

€ 97,50

€ 43

De toilettas bevat de Blissful-douchegel € 12,95 (200 ml) en de Glowing-bodylotion € 21,95 (200 ml).

9X MARIE CLAIRE + EEN TOILETTAS MET DE DOUCHEGEL EN BODYLOTION THE BOTANICAL SAMEN VOOR MAAR

ABONNEE WORDEN?

Ga snel naar marieclaire.be/nl of scan de QR code.

Bekijk nu alle abonnementsaanbiedingen voor MARIE CLAIRE; er zijn verschillende cadeaus beschikbaar!

STRALEND

Geniet van een verwenmoment met de heerlijke bloemige en fruitige geur van twee must-haves uit de The Botanicalcollectie: The Botanical Blissful Shower Gel en The Botanical Glowing Body Milk.

Reinig en hydrateer je huid op een milde manier.

Dankzij deze set van 2 heerlijk zachte verzorgingsproducten met kalmerend en verzachtend jasmijnextract, wordt je huid de hele dag door ultiem gehydrateerd en verzorgd!

Een weelderige collectie met gouden accenten, voor een stralende huid, die net zo kostbaar is als jij. www.mylene.eu

Dankzij deze tijdelijke aanbieding geniet je van een fikse korting op een jaarabonnement op Marie Claire België (9 nummers ter waarde waarde van € 62,55). Je ontvangt als cadeau een toilettas met de douchegel en bodylotion THE BOTANICAL van MYLÈNE ter waarde van € 34,95. Aanbod geldig vanaf 31/01/2025, enkel in België en zolang de voorraad strekt.

Heb je nog vragen? Mail naar serviceabonnes@ampnet.be, bel naar 02 556 41 40 (van 8 tot 16u30, van maandag tot vrij dag) of schrij f naar Lenniksebaan 451, 1070 Brussel.

BOUZOUK BRUSSELS

GEURENMAGIE

Al sinds zijn kindertijd voelt Bouzouk zich aangetrokken tot geuren en houdt hij ervan om nieuwe mensen te ontmoeten. Die twee elementen hebben zijn bestaan als veelzijdig kunstenaar duidelijk beïnvloed. Naarmate hij flarden van het leven van anderen opsnoof, ontwierp Bouzouk nieuwe geurtjes en nu heeft hij een universeel parfum gecreëerd dat lichaam en geest verlicht en tot rust brengt. Het parfum heeft, net zoals zijn maker trouwens, het effect van een zachte, heldere zindering, een geruststellende aanwezigheid.

€ 185. Te koop bij Senteurs d’Ailleurs, Maison Roger, Smets en op bouzouk.be

ISDIN

NACHTROUTINE

CLOSE-UP

De nieuwe Isdinceutics-lijn van Isdin vormt een doeltreffende nachtroutine voor een gezonde, stralende en evenwichtige huid. Deze exclusieve collectie combineert geavanceerde dermatologische knowhow met innovatieve ingrediënten zoals retinal. Hierdoor kunnen we rekenen op een 2-in-1 resultaat: we verzorgen onze huid en bestrijden tegelijk de huidveroudering door zonlicht. In de apotheek, parafarmacie en online

INUIKII HOLISTISCHE WELLNESS

Het Zwitserse kwaliteitsmerk INUIKII dat bekendstaat om zijn comfortabele winterschoenen, en de Zürichse actieve wellnessclub KEEN Wellbeing hebben samen het project ReAwake opgezet. INUIKII’s wintercollectie speelt met de wisselwerking tussen warm en koud en steekt ons een hart onder de riem wanneer we het moeilijk hebben, vooral bij extreme temperaturen. Wellness in zijn puurste vorm! inuikii.com

DAVID LLOYD CLUBS SPORT EN WELLNESS

ALPINE RESORTS DE ABSOLUTE TOP

Alpine Resorts verwelkomt ons op vier prachtige locaties in legendarische skigebieden in de Alpen: de garantie voor een heerlijke wintervakantie in een adembenemende setting. Méribel, Courchevel, Val-d’Isère en Les Gets beloven ons elk een unieke bergervaring met een combinatie van luxe, avontuur, gepersonaliseerde diensten en een ongeëvenaarde gastvrijheid. Onvergetelijk! alpine-resorts.fr

David Lloyd Clubs is een van Europa’s toonaangevende kwaliteitsclubs voor sport en wellness. Het laat weten wat de belangrijkste trends zijn die het jaar 2025 én onze body vorm zullen geven. Van dansmeditatie tot fitnessoplossingen met kunstmatige intelligentie: de drie Belgische clubs bieden een mix van innovatie, wellness en immersieve ervaringen die ons helpen om evenwichtig te leven en onszelf te overtreffen. davidlloyd.be

Samengesteld door de commerciële dienst.

Tekst Carole Vaillant

Illustratie Alessandro Cripsta

WATERMAN

PASSIE

Venus schrijft een compleet nieuw hoofdstuk over het plezier van de zintuigen en versterkt het gevoel van emotionele veiligheid. Hou jullie berichten nauwlettend in het oog.

CREATIVITEIT

Een enigszins gespannen situatie zou vanaf de7de tot rust moeten komen. Je mag rekenen op concrete resultaten en op kansen om je vaardigheden te tonen.

Ram 21.3 – 21.4

PASSIE Qua verliefdheid zit je hemel boordevol vragen. Het zou kunnen dat je je aangetrokken voelt tot het romantische aspect van een relatie, maar laat je niet leiden door dit alles te idealiseren.

CREATIVITEIT De context is stimulerend maar gespannen. Je mag je verwachten aan conflicten over ideeën en personen (vanaf de 9de). Tegen het einde van de maand zou er een nieuw project komen.

Stier 22.4 – 21.5

PASSIE Mercurius en Venus hebben het voor je. Het gevolg? Liefde, vriendschap, dialoog… alles functioneert wonderwel. Jullie hebben gedeelde gevoelens en dat is prima.

CREATIVITEIT Een wat gespannen situatie kan vanaf de 7de in jouw voordeel uitdraaien. Je krijgt ruim de kans om je standpunt met succes te verdedigen.

Tweelingen 22.5 – 21.6

PASSIE Deze maand wil je in de liefde geloven en trillen van opwinding. Maar pas op, de hemel geeft misschien een vertekend beeld van hoe jij de dingen ziet. Blijf met je voeten op de grond.

CREATIVITEIT Je inspanningen beginnen vruchten af te werpen. Projecten, ideeën, geld… je mag rekenen op concrete resultaten en op kansen om jezelf in de kijker te zetten. Bonus: geweldig veel creatieve inspiratie (vanaf de 7de).

Kreeft 22.6 – 22.7

PASSIE Venus zet alles in het werk om je liefde te optimaliseren. Je mag rekenen op heerlijk romantische momenten en verzengende stoeipartijtjes (vanaf de 8ste).

CREATIVITEIT Je geniet van een erg levendige context. Nieuwe projecten, doorgroeimogelijkheden: alles kan. Enig minpunt: soms verloopt de communicatie gespannen. Blijf diplomatisch.

Leeuw 23.7 – 23.8

PASSIE Een relatie zou kunnen evolueren naar een fase van grotere intimiteit, zowel op intellectueel als op erotisch vlak (vanaf de 5de). Ook vrijgezellen kunnen best eens hopeloos verliefd worden (rond de 24ste).

CREATIVITEIT De sfeer is positief en de besprekingen productief. Dit is een uitstekende periode om je ideeën te verdedigen en je knowhow te promoten.

Maagd 24.8 – 23.9

PASSIE Venus laat een romantisch licht schijnen op je amoureuze leven. Het vertrek van een romantisch avontuurtje (vanaf de 5de)?

CREATIVITEIT Deze periode is erg gunstig voor contacten en onderhandelingen. Mercurius zorgt voor de juiste termen.

Weegschaal 24.9 – 23.10

PASSIE De hemel draagt bij aan de emotionele en seksuele harmonie in je relatie. Een date? Zet in op de 8ste of de 20ste

CREATIVITEIT De sfeer is een tikkeltje agressief. Je zal je moeten weren om je standpunt door te duwen. Een hangende situatie krijgt een oplossing.

Schorpioen

24.10 – 22.11

PASSIE Venus verheerlijkt de romantische en ietwat magische kant van de liefde. Een puike periode om met een avontuur te starten. Vormen jullie al een koppel? Twee is één (vanaf de 8ste).

CREATIVITEIT Mercurius bevordert de communicatie en optimaliseert jouw intellectuele prestaties. Stel gerust je ideeën voor (vanaf de 8ste).

Boogschutter

23.11 – 21.12

PASSIE De planeten focussen op een intieme relatie, die de liefde intens stimuleert. Ideaal om nader kennis te maken met iemand of om als koppel een ideaal te realiseren (vanaf de 8ste).

CREATIVITEIT Je stapt een positieve periode binnen, zowel op persoonlijk als op creatief vlak. Ideaal om jouw leefwereld voor te stellen.

Steenbok

22.12 – 20.1

PASSIE Mercurius en Venus zorgen voor nieuwe energie in je emotionele leven. Een vriendschappelijke relatie kan eventueel een meer intieme wending nemen.

CREATIVITEIT Maak gebruik van de situatie om je ideeën door te drukken, maar pas op voor toenemende spanningen. Jouw sterkte: je communicatieve geest (vanaf de 9de).

Vissen 19.2 – 20.3

PASSIE Venus en Mars staan aan jouw kant, beter kan niet om je relatie vooruit te stuwen of om een nieuw liefdesverhaal te schrijven. Jouw bonus: je onweerstaanbare aantrekkingskracht (vanaf de 7de).

CREATIVITEIT Prima periode voor wie wil ondernemen, reken op een energieboost en nieuwe kansen (vanaf de 7de).

VOLGENDE MAAND

REPORTAGE

AFGHAANSE VROUWEN SPREKEN ZICH UIT TEGEN HUN ZWIJGPLICHT

INTERVIEWS ECO-DESIGNERS EN DE STRIJD VOOR EEN DUURZAME (MODE)WERELD

SAVOIR-FAIRE DE ATELIERGEHEIMEN VAN NATAN