“Jesus en el Gólgota”. María de Alaíz Franco

“Jesus en el Gólgota”

María de Alaíz Franco

El paso procesional de “Jesús en el Gólgota”, también conocido en Sahagún popularmente con el nombre de “El Majito Barreno”, es una obra de la Escuela Castellana de estilo barroco de finales del siglo XVII. Este paso, realizado en madera policromada, representa una de las escenas de la Pasión de Cristo narrada en un pasaje del Evangelio de Nicodemo. El paso representa los preparativos previos a la Crucifixión y sigue el modelo iconográfico del primitivo paso de “El Despojo” de la Cofradía de Jesús Nazareno de Valladolid, de principios del siglo XVII, el cual no se conserva, pero al igual que otros muchos pasos vallisoletanos, sirvió como modelo para numerosas copias que se hicieron en Castilla.

La escena se compone de tres figuras: la imagen de Jesús y dos sayones. La imagen principal es la de Jesús, que aparece representado desnudo cubierto por el paño de pureza, con los brazos extendidos hacia adelante como si justo le acabaran de arrancar la túnica. La talla, de buena calidad, muestra la anatomía de Jesús, los músculos y las venas ondulan la superficie proporcionando a la imagen ese naturalismo que se buscaba representar en el barroco y que se ve acentuado por el empleo de elementos postizos, como los

ojos y los dientes. Respecto a la policromía, con la encarnación se ha conseguido el color de la piel y reflejar los padecimientos que sufrió Jesús mediante la sangre y las heridas que son visibles por todo el cuerpo, dando a la imagen ese dramatismo tan característico del barroco y de la Escuela Castellana, que se ve acentuado mediante la expresión del rostro. El paño de pureza, está compuesto por pliegues muy quebrados y angulosos que generan un claroscuro muy característico de la época, dando sensación de pesadez, consiguiendo de esta forma, pausar el movimiento de la figura generando un ritmo calmado propio del siglo XVII. La corona de espinas sustituye a una anterior con forma de rueda ceñida a la cabeza, de ahí, que al paso procesional se le conozca también con el nombre de “El Rodapelo”. El sayón conocido popularmente como “Majito Barreno”, situado en la parte delantera del paso a la derecha de Jesús, recibe este nombre por la barrena que lleva en la mano, elemento que explica que el paso fuera llevado antiguamente por el gremio de los carpinteros. Está representado en el momento en el que se dispone a hacer los agujeros en la cruz donde va a ser crucificado Jesús. El otro sayón, de rasgos más judaicos, se encuentra situado en la parte delantera a la izquierda de Jesús. En la mano derecha lleva una especie de porra y sobre el otro brazo la soga con la que le sujeta. Ambos aparecen representados con la indumentaria propia del siglo XVII y no con la de los tiempos de Cristo, ya que lo que se pretendía con estos pasos, siguiendo los postulados que marcaba la Contrarreforma, era adoctrinar a las gentes del pueblo, siendo esta una forma de hacer más comprensibles las escenas y marcar la diferencia con respecto a las imágenes sagradas. Los dos sayones aparecen representados con rasgos muy marcados y exagerados, algo muy característico de la Escuela Castellana, para reflejar esa maldad hacia Jesús que querían representar los imagineros de la época. Respecto a las restauraciones del paso, se han realizado a lo largo del tiempo intervenciones no documentadas como repintes y añadidos. El paso fue restaurado en 1.995 por el Taller vallisoletano de Mariano Nieto. La vestimenta de los dos sayones, también ha sido renovada en varias ocasiones y confeccionada por hermanas de la cofradía.

(Resumen del trabajo de catalogación que la autora ha realizado para la Cofradía de Jesús Nazareno y Patrocinio de San José de este Paso procesional)