La aventura de hacer teatro - Superior

La serie La aventura de hacer Teatro ha sido creada y diseñada de acuerdo con la planificación y dirección del Departamento Editorial de Editorial Panamericana, Inc.

Autor Prof. Luis Antonio González Martínez Maestro de Teatro, Distrito Escolar de Arecibo

Revisora técnica y asesora pedagógica Profa. Guanina Robles Butter Maestra en la Escuela Especializada en Teatro José Julián Acosta

EDITORIAL PANAMERICANA INC. Copyright 2013 Editorial Panamericana, Inc. Tel: (787) 277-7988 • Fax: (787) 277-7240 P.O. Box 25189 San Juan, Puerto Rico 00928 info@edpanamericanapr.com • www.edpanamericanapr.com Producido en San Juan, Puerto Rico ISBN: 978-1-61725-150-4 Prohibida la reproducción total o parcial de este libro sin la autorización por escrito de la Editorial.

Dirección editorial: Profa. Luz Amarilis Ramos Edición: Guillermo E. Mora G. Diseño y diagramación: Michelle Acevedo Padilla, Ilmari Ortiz Carbonell Diseño de portada: Michelle Acevedo Padilla Ilustraciones: Emmanuel Morales Montes Fotos interiores: ©Shutterstock, Banco de fotos Editorial Panamericana, Inc.

ÍNDICE INTRODUCCIÓN . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 6 DESCRIPCIÓN DEL TEXTO. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 7

UNIDAD 1: COMPRENDIENDO EL TEATRO TEMA 1 DEFINICIÓN DE TEATRO El teatro como arte multidisciplinario e integrador. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 12 Apreciando el teatro. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 12 Teatro: género literario o arte escénico . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 13 El teatro es un arte cultural multidisciplinario. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 14 Diferentes manifestaciones del teatro . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 16 El teatro: un mundo de fascinación cultural. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 18 TEMA 2 EL ESCENARIO Y SUS PARTES Tipos de teatros . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 20 Partes de un teatro. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 22 Partes del escenario. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 26 Actividades. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 29

UNIDAD 2: MARCO HISTÓRICO TEMA 3 EL TEATRO DESDE LA ÉPOCA PRIMITIVA HASTA EL SIGLO XIX Teatro prehistórico: mito y rito. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 38 Teatro griego. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 39 Tragedia griega. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 40 Autores de tragedia griega . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 41 Comedia griega. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 42 Teatro romano . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 43 Comedia romana. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 43 Autores de comedia romana. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 44 Tragedia romana. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 46 El teatro en las postrimerías del Imperio romano. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 48 Teatro medieval. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 49 Teatro del Renacimiento. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 50 El teatro en el Barroco. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 52 Teatro neoclásico . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 56 La opera: un nuevo estilo de teatro. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 56 Teatro francés. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 57 Comedia del arte. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 58 Siglo de Oro español. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 60 Teatro isabelino. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 61 El Romanticismo . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 62 Melodrama . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 64

La aventura de hacer Teatro

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TEMA 4 TEATRO MODERNO ¿Qué es la Época Moderna?. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 66 El teatro en la corriente Realista. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 66 El teatro en la corriente Naturalista. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 67 Impacto del Realismo en el teatro . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 69 Teatro del absurdo. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 69 Teatro existencialista, dadaísta y de la crueldad. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 72 Teatro épico . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 73 Teatro colectivo popular. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 75 Danza teatro. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 77 Orígenes del teatro musical . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 82 Desarrollo del musical moderno. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 83 Renacimiento de la película musical y los “musicales de televisión”. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 89 Puertorriqueños triunfan en Broadway . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 90 Teatro del siglo XXI. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 92 TEMA 5 TEATRO PUERTORRIQUEÑO El teatro bajo la dominación española . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 94 El teatro puertorriqueño en el siglo XX. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 95 Dramaturgos destacados del siglo XX. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 101 Dramaturgia puertorriqueña en el siglo XXI. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 108 Actividades. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 110

UNIDAD 3: DRAMATURGIA TEMA 6 ¿QUÉ ES DRAMATURGIA? El arte de escribir dramas. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 118 Metodologías de creación dramatúrgica. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 119 Adaptaciones teatrales de la literatura y dramatizaciones de cuento. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 121 Estructuras dramatúrgicas de modelos de monólogos y diálogos. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 122 TEMA 7 TALLER DE CREACIÓN

El texto dramático. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 124 Estructura aristotélica como base de la escritura teatral. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 127 Parlamentos y acotaciones . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 128 Recomendaciones para desarrollar ideas y formatos para un taller creativo de escritura teatral. . . . . . . 128 Actividades. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 130

UNIDAD 4: TÉCNICAS DE ENTRENAMIENTO Y CREACIÓN TEMA 8 PANTOMIMA Mensaje sin palabras . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 136 Trasfondo histórico. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 137 Mimos-actores del siglo XX. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 141 Teatro de pantomima del siglo XX en Puerto Rico. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 142 Entrenamiento. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 146 Improvisaciones por estructuras de acciones en subgrupos. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 162 4

Editorial Panamericana, Inc.

TEMA 9 DICCIÓN La voz, instrumento de trabajo. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 164 Articular. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 165 Proyección vocal. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 166 TEMA 10 ACTUACIÓN ¿Qué es actuación? . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 178 Métodos de actuación. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 178 ¿Qué debe tomar en cuenta un actor al entrenar y crear un personaje?. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 180 Análisis del texto teatral y del personaje. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 181 Situación dramática. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 183 Los juegos en el teatro. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 185 Juegos de confianza . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 186 Juegos dramáticos . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 188 Improvisación. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 192 Actividades. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 199

UNIDAD 5: MONTAJE TEATRAL TEMA 11 PRODUCCIÓN TÉCNICA: TEORÍA Y DISEÑOS Componentes de la producción técnica . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 216 Los técnicos. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 217 Partes de la producción técnica . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 219 Sonido teatral. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 222 Maquillaje . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 225 Vestuario. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 231 Escenografía. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 234 Utilería. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 237 Diseños . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 237 TEMA 12 PRODUCCIÓN ARTÍSTICA DE LA OBRA Premontaje. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 238 Producción ejecutiva de la obra. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 240 Posproducción. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 245 TEMA 13 MONTAJE TEATRAL El montaje de una obra. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 246 Ensayos . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 246 Estreno. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 248 Desmontaje. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 251 Actividades. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 252 TEMA 14 LA OBRA La Obra:. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 266

Edipo rey, El circo de antaño, La vida es sueño, Hamlet, La cantante calva, La última cinta de Krapp

Actividades. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 324

GLOSARIO. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 328 La aventura de hacer Teatro

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Introducción

E

s muy común oír hablar del teatro como una actividad cuya única finalidad parece ser la de representar públicamente un texto al finalizar el curso escolar o en algún día festivo. Sin embargo, el teatro, recluido en la intimidad del aula, alejado de los aplausos del público y del nerviosismo de sus participantes, por lo que pueda suceder durante la representación, se adentra en un contexto pedagógico, en el que lo importante pasa a ser la vivencia y no la exhibición pública.

Su importancia reside en haberse convertido en uno de los complementos perfectos en la formación de los estudiantes, ya que refuerza la motivación y el entusiasmo hacia la escuela, crea nuevos estímulos y los prepara para ser hombres y mujeres capaces de expresarse, de dialogar, de comunicarse, de formar vínculos de amistad y de enfrentarse a un mundo en constante cambio.

El teatro es una de las actividades más completas y formativas que se pueden ofrecer a los estudiantes, además de ser una de las actividades que mayor agrado les proporciona. En él, se abarca el perfeccionamiento del lenguaje y la expresión, la enseñanza y el fomento de hábitos sociales.

Por tal razón, Editorial Panamericana, Inc. consecuente con su gran compromiso y sentido de responsabilidad, te presenta el libro La aventura de hacer Teatro. Creemos en una expresión dramática al servicio de la educación, no como una actividad aislada, sino formando parte de cada contenido por trabajar, para facilitar la labor del docente y orientar el conocimiento de los estudiantes hacia esos mismos contenidos.

De este modo, la clase de Teatro no es solo un medio de educación, sino también un desarrollo integral del estudiante. Si se potencia su utilización en la escuela, estaremos respaldando aspectos recogidos en la normativa actual y, por tanto, cumpliendo con las exigencias de la sociedad. Esta respuesta editorial a la demanda escolar, congrega y hace coincidir a dramaturgos y/o maestros para conseguir, a través del hecho teatral, el instruir deleitando.

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Descripción del texto Unidades: La apertura de cada unidad presenta una breve introducción de los temas por discutirse y los objetivos generales de la misma.

Enfoque: En esta sección se dirige la atención del estudiante a que descubra lo que sabe y lo que debe aprender.

Temas: Desarrollan conceptos, destrezas y actitudes constitutivos de la clase de Teatro. Estos se atienen a los estándares, expectativas y contenidos curriculares que establece el Programa de Bellas Artes del Departamento de Educación.

La aventura de hacer Teatro • Unidad 1

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Reflexiona: Son preguntas y actividades que le permiten al estudiante comprobar si entendió o no lo que acaba de estudiar.

Aprende más: Presenta una información cuyo fin es ampliar el campo conceptual de los alumnos en relación con personajes, lugares, sucesos culturales o sociales. Les permite conocer detalles e información adicional sobre los temas bajo estudio.

Actividades: Al final de cada unidad se presentan las actividades de avalúo. Las mismas se dividen en las secciones de Entendiendo el teatro, Vivamos el teatro, Todos en escena e Investigo sobre el teatro. En Entendiendo el teatro se atienden conceptos y destrezas que se han trabajado en la unidad; atiende los niveles de pensamiento, desde observar hasta evaluar y tomar decisiones. En Vivamos el teatro se reta la capacidad;

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del alumno para ir más allá del observar; se atiende la creatividad del alumno con tareas relacionadas con otras disciplinas de las Bellas Artes. En Todos a escena se sigue el patrón de demostración de destrezas, seguida de ejercicios de aplicación. Investigo sobre el teatro abre el espacio para trabajar las destrezas de investigación.

Glosario: Al final del texto aparece definido el vocabulario utilizado a lo largo del libro. Este ayuda al estudiante a comprender mejor el contenido del mismo. Antes de iniciar el estudio del libro es conveniente hojearlo, pues facilitará el trabajo posterior con el texto.

La aventura de hacer Teatro

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Unidad 1

COMPRENDIENDO EL TEATRO

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Introducción Esta unidad tiene como propósito compartir contigo las virtudes del teatro, sus características básicas y su valor. A través de la comprensión de estos elementos descubrirás que el teatro es una expresión artística que te permite ponerte en contacto con la cultura y hacerte un ser más sensible a las demás artes y expresiones humanas. El teatro es una actividad cultural y social en la cual puedes desarrollarte, mantenerte activo, y tener tu mente ocupada y creativa. Esta actividad puede incluso ser de provecho y una buena influencia para tu comunidad. Recuerda que toda creación teatral requiere de un público. Puedes impactar a tu comunidad haciendo teatro.

OBJETIVOS ✓✓ Definir el concepto teatro. ✓✓ Analizar la capacidad de integración del teatro.

✓✓ Reconocer el aspecto multidisciplinario del teatro.

✓✓ Valorar la importancia cultural del teatro y apreciar los elementos artísticos y sociales que encierra.

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Tema

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Definición de Teatro Enfo ue “El teatro existe desde los inicios de la humanidad. Conociendo el teatro y su desarrollo te volverás un ser más sensible y humanista. El teatro es un mundo de ideas, tramas, acciones, emociones, personajes, espacios y épocas que llenarán tu imaginación.Te sorprenderás al saber que, sin darte cuenta, tu vida está llena de teatro, porque el teatro integra todas las artes y eso te proporciona las herramientas para que desarrolles al máximo tu creatividad. Comprendiendo el teatro comprenderás al ser humano y a ti mismo”.

El Teatro como arte multidisciplinario e integrador El término teatro procede del griego theatrón, que puede traducirse como el espacio o el sitio para la contemplación. Para hacer teatro debe haber alguien que hace (actor) y alguien que lo contempla. Es una de las ramas de las artes escénicas más antiguas de la humanidad y consiste en la representación de historias y planteamientos artísticos frente a un público, en la que se integran todas las Bellas Artes. De hecho en el teatro se pueden reconocer elementos pertenecientes a las demás artes escénicas, y no está limitado al estilo tradicional del diálogo narrativo. Por esto se nutre de mímica, títeres, máscaras, marionetas, canto, danza moderna y ballet.

Apreciando al Teatro

Espectadores de una obra teatral

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¿Qué es teatro? Es una de las preguntas, cuya contestación varía con el tiempo, según las épocas.

El teatro que se hacía hace 2,000 años era muy diferente al que se hace hoy en día. Sin embargo, el mismo, tiene unas características muy similares por lo cual podemos llegar a la siguiente definición: Es el arte en el que el ser humano, a través de su cuerpo, expresa algo a un público. Entendemos que esa sería la definición que englobaría el resto de las definiciones. ¿Por qué el resto? Porque existen otras definiciones. El teatro no solo es la expresión física, sino también la expresión literaria. El teatro es un arte para representarse ante un público. Por eso existen dos elementos

básicos para que exista el teatro. Los mismos son: el actor y el público. Cada uno de estos elementos es necesario para que el teatro exista. Puede existir el actor cuya expresión corporal o vocal exprese ya sea un libreto o una inspiración espontánea, pero si no hay un público se convierte en un simple ensayo. Al mismo tiempo si el público espera en una sala o en algún lugar sin que el actor nunca se presente, son simplemente una multitud.

Teatro: género literario o arte escénico El teatro tiene dos aspectos importantes: el aspecto literario y el aspecto escénico. El aspecto literario se refiere al texto escrito que elabora la trama o historia, lo que se conoce como libreto.

El aspecto escénico se refiere a la integración de todos los elementos de la representación, tanto los elementos de actuación como técnicos. Estos elementos coexisten uno con otro, pero también poseen valor de manera independiente. Por ejemplo, existen obras que se han escrito a través de la historia que no han sido representadas, pero sí reconocidas de manera literaria.

En el ámbito literario, el teatro es uno de los géneros más cultivados en la historia. Desde el surgimiento histórico de los griegos, estos cultivaron y cosecharon grandes logros en el ámbito escénico y literario. Por esto, podemos decir que el teatro tiene dos variantes importantes.

La primera, la variante literaria, y la segunda, la variante escénica. Ambas pueden depender una de la otra; no obstante, una puede existir sin la otra.

Por ejemplo muchas obras que se han escrito a través de la historia fueron escritas pero no fueron representadas. Sin embargo, en cualquier vertiente literaria teatral su importancia máxima es la representación más que la lectura. Podemos decir que el teatro es para representarse más que para escribirse. Al mismo tiempo, desde tiempos inmemorables, se ha hecho teatro sin un libreto. ¿Cómo es esto? Como dijimos anteriormente siempre que estén presentes los dos elementos básicos del teatro (público y actor) no importa si

APRENDE MÁs...

Origen de la palabra teatro El teatro moderno proviene de las realizaciones dramáticas de la antigua Grecia, que tuvieron su origen en las fiestas anuales del dios Dioniso, de las cuales hay documentos a partir del siglo VI a.C. La palabra teatro llegó a nosotros a partir del latín theatrum, proveniente del griego theatron, que a su vez se derivó del verbo theasthai (mirar, observar, contemplar).

Escena de obra Romeo y Julieta

Libros de William Shakespeare

Reflexiona “Preocúpate más por tu carácter que por tu reputación. Tu carácter es lo que realmente eres, mientras que tu reputación es solo lo que los otros creen que tú eres.” (Dale Carnegie) ¿Qué opinas?

La aventura de hacer Teatro • Unidad 1

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Reflexiona El teatro es un arte colectivo en el que nuestra disposición mental ayuda o desayuda en el momento de la creación colectiva. Analiza la siguiente frase de Thomas Jefferson que explica cómo debe ser nuestra actitud mental al momento de crear y lograr metas y objetivos: “Nada sobre esta tierra puede detener al hombre que posee la correcta actitud mental para lograr su meta. Nada sobre esta tierra puede ayudar al hombre con la incorrecta actitud mental.”

existe o no una idea para empezar a desarrollar o terminar una presentación, el teatro está presente. Gracias a esto, decimos que el teatro es la expresión artística más antigua de la Tierra.

La última definición de teatro es la del lugar o estructura que se utiliza, y su fin primario es para la representación escénica.

El Teatro es un arte cultural multidisciplinario El teatro es un arte humano. El ser humano se distinguió porque creó la cultura. El teatro fue el inicio de esos elementos culturales a través de los ritos y mitos del ser humano primitivo. El teatro en su evolución pasó de ser un rito religioso a ser un arte humano. Hacer teatro es hacer cultura.

Teatro moderno Hamasa Shrine Temple Theater, Meridian, Mississippi

Teatro Dionisos de la antigua Grecia

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Durante tiempos inmemorables el ser humano se ha expresado de diferentes formas y maneras.

Para el ser humano, el teatro es una de las formas de expresión más comunes. Es el medio donde el ser humano puede combinar todas las Bellas Artes en una sola. Es un arte que integra muchas disciplinas, tanto artísticas como literarias y técnicas, que unidas entre ellas logran un resultado final común y efectivo. En el teatro antiguo las artes que se integraban en el montaje escénico eran: el canto, la música y la pintura, que se utilizaban en el telón de fondo como ambientación escénica y la danza.

Pero en tiempos modernos vemos cómo el teatro llega a integrar otras disciplinas, no solo artísticas, sino también técnicas y visuales tecnológicas.

Vemos montajes en los que existen elementos arquitectónicos, multimedia, proyecciones digitales, elementos de cine, además de elementos de la música: el canto, la danza, la pantomima y otras artes corporales. Esto hace que el teatro sea un arte integrador que ayuda a desarrollar a quien lo practica, en todas estas disciplinas, logrando un resultado común lleno de recursos.

Esta capacidad de integración disciplinaria y de las artes que posee el teatro hace que sirva como herramienta pedagógica y método de enseñanza.

El teatro pedagógico tiene muchas otras opciones y gran importancia dentro de nuestra comunidad

APRENDE MÁs...

El famoso escritor inglés William Shakespeare decía en sus frases más celebres que el mundo era como un escenario, y todos los hombres y mujeres eran meros actores. Él pensaba que el teatro era plasmar la vida misma, pero con destreza y arte.

escolar. Durante años los maestros de Teatro y sus estudiantes han llevado distintos mensajes educativos, relacionando diferentes materias a través de las representaciones teatrales. La integración dentro del salón de clases ha sido uno de los motores de la misma. Por ejemplo en el Teatro se pueden integran las clases de Español, Inglés, Matemáticas e Historia. En el caso de las Matemáticas se trabaja con en las unidades de iluminación y escenografía. En el caso de la clase de Español, las lecturas de las obras dramáticas que se utilizan en los distintos grados, sirven para la práctica de ejercicios o montajes de las mismas.

Las obras dramáticas y los cuentos de las clases de Inglés y Español sirven como inspiración para creaciones prácticas y montajes.

El musical de Disney, The Lion King, es el sexto musical de mayor tiempo en cartel de la historia de Broadway.

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Reflexiona Después de valorar su importancia, escribe en qué puede ayudarte el teatro.

Diferentes manifestaciones del Teatro Existen diferentes tipos de teatro; el teatro ritualreligioso, el artístico-cultural y el comercial. El teatro depende y necesita de la aceptación del público, para su desarrollo y subsistencia desde el punto de vista comercial. Existen otros tipos de teatro que no está amarrados a las incertidumbres comerciales y políticas de las épocas como los religiosos, el popular-comunitario y el pedagógico.

Los ritos y mitos de la época primitiva son los que dan origen al teatro. Por eso, desde los inicios de la humanidad el teatro está relacionado con la visión religiosa de cada época histórica. El teatro religioso todavía subsiste. Es el teatro que se interpreta en los distintos templos o iglesias y sus temas y tramas están relacionados con una festividad religiosa, una historia basada en la Biblia o cuentos populares de cierta divinidad o referencias mitológicas. Su fin es llevar el mensaje moral relacionado con la religión o mitos que lo generan.

Teatro comunitario

Teatro pedagógico

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El teatro comunitario es el que surge del pueblo de manera espontánea, como una necesidad de expresión sicosocial, económica, política y cultural del grupo o comunidad que lo genera. El teatro comunitario es uno de los más fuertes en el siglo XX y refleja las nuevas ideas del mundo moderno y los planteamientos sociales de transformación y cambio para las sociedades urbanas y tecnológicas hasta el presente.

El teatro pedagógico es el que se hace en centros educativos y de enseñanza. Tiene como objetivo educar y desarrollar destrezas por niveles curriculares. También se utiliza como metodología de enseñanza para integrar y fortalecer destrezas académicas y de otras áreas relacionadas con la enseñanza. Centros educativos utilizan el teatro con el propósito de educar a la población a la que sirven, a través de este género y sus metodologías integradoras y multidisciplinarias de enseñanza. En el ámbito pedagógico los cursos de teatro tienen mucha importancia. Indiscutiblemente el teatro es una expresión artística que acerca al estudiante

con la cultura y hace, al mismo, un ser más sensible a las demás expresiones artísticas. Les permite al estudiante y al maestro, crear una actividad creativa e intelectual en la cual desenvolverse. Lo aleja así del ocio y mantiene su mente ocupada en una actividad sana y de provecho, la cual ayuda al desarrollo cultural, artístico e intelectual de toda la comunidad.

Estas características creativas se unen al aspecto físico del entrenamiento teatral. Como el teatro integra las artes corporales, del movimiento, la danza y la kinesiología, muchas de las expresiones teatrales requieren una buena condición física, lo que lo entrena al que lo realiza de manera sicomotriz permitiéndole tener un cuerpo más sano y saludable. La creatividad es una parte esencial del teatro, sin la misma no se puede ejecutar este arte; por lo tanto, el estudiante puede desarrollar sus ideas y creatividad al poder plasmarlas de distintas formas, tanto en la parte literaria como en la parte escénica. El desarrollo de la creatividad plasmada, le brinda al que lo realiza la opción de crecer y compartir emocionalmente, dándole una mayor confianza en sí mismo. De esta forma, el estudiante tiene la oportunidad de creer más en sí mismo y en sus capacidades y las de sus compañeros, en función de un producto final común. Durante el proceso, ya sea de escribir o de montar una obra, el estudiante puede ir descubriendo sus talentos, sus fortalezas y debilidades. Estas experiencias teatrales, colectivas frente a un público le dan al que lo realiza seguridad en sí mismo. La seguridad en sí mismo y la autoestima es una de las finalidades más importantes en el teatro pedagógico. El estudiante de Teatro pasa por la experiencia de presentarse ante sus compañeros, transformado en un personaje, al que ha estudiado tanto él como los demás. La clase de Teatro ayuda al estudiante a superar sus miedos escénicos y permite que aquellos estudiantes con talento puedan moldear y mejorar sus aptitudes. Brinda al estudiante una seguridad plena ante el escenario y, así mismo, lo prepara para enfrentar los retos de la vida y la sociedad.

Características del aspecto físico del teatro: la kinesiología, la danza y el movimiento.

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Reflexiona Analiza la frase de Mahatma Gandhi y explica qué relación tiene el trabajo en equipo y la labor teatral.

“Una persona usualmente se convierte en aquello que él cree que es. Si yo sigo diciéndome a mí mismo que no puedo hacer algo, es posible que yo termine siendo incapaz de hacerlo. Por el contrario, si yo tengo la creencia de que sí puedo hacerlo, con seguridad yo adquiriré la capacidad de realizarlo, aunque no la haya tenido al principio”.

El teatro es a su vez un arte colectivo en el que los distintos elementos y realizadores se unen para crear este gran evento. Todos ellos son importantes y en muchas ocasiones si uno de ellos falla, los demás también. Por lo tanto, el trabajo cooperativo y colectivo es esencial. El estudiante deberá aprender a depender y confiar en el trabajo de sus compañeros y a valorar lo que los demás aportan con su trabajo. El trabajo en equipo le ayudará a ser más comunicativo y escuchar las opiniones que el resto del grupo tenga que decir. No obstante el trabajo de un líder siempre es vital. Este líder máximo es el maestro, lo cual aporta a comprender la importancia de seguir instrucciones para el logro de una meta. No podemos olvidarnos de que los maestros procuran y necesitan uno o varios líderes estudiantiles en sus obras, en quienes delegar tareas para la creación o ejecución de la misma, permitiéndole al estudiante desarrollar liderato.

El Teatro: un mundo de fascinación cultural

Representación de la obra Los Miserables de Víctor Hugo (1862). Es considerada como una de las obras más conocidas del siglo XIX. La novela de estilo romántico plantea a través de su argumento un razonamiento sobre el bien y el mal, sobre la ley, la política, la ética, la justicia y la religión. La historia de su país le había inspirado para situar el contexto histórico; por ello, los personajes viven la Rebelión de junio de 1832 y los posteriores cambios políticos. En definitiva, esta novela es una defensa de los oprimidos, vivan en el lugar y el momento histórico que vivan.

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Según la historia cultural universal, el teatro ha sido un medio de expresión del pueblo para informar, proyectar, expresar todo lo que le rodea.

Actualmente existen variantes historiográficas que utilizan los textos, libretos y obras dramáticas, como fuentes de información para aclarar los diferentes sucesos que ocurrieron en las diferentes épocas de la historia a través del tiempo. A través de la historia del teatro puedes conocer la historia y la cultura de toda la humanidad, y de sus épocas históricas. En distintas épocas el teatro ha servido como medio de integración de las masas y para subsanar las diferencias entre las clases sociales cuando tanto pobres, ricos y hasta esclavos podían disfrutar de este arte. El teatro puede ser un medio cerrado para unos pocos, como puede ser un medio abierto para todos. Por lo tanto, el teatro depende en su totalidad de la realidad histórica y social que lo rodea.

En el ámbito laboral, el teatro pertenece tanto al mundo artístico cultural como al mundo de las

comunicaciones. Por eso se le considera al teatro relacionado con las ramas anexas de la radio, la televisión y el cine. El teatro puede desarrollarse como una de las industrias más lucrativas en el mundo. Dentro del Teatro el estudiante puede explorar la variedad de empleos que existen, desde escritores, actores y luminotécnicos hasta publicistas, los cuales veremos en este libro, son parte del éxito teatral de una pieza. Como puedes ver, el mundo del teatro es un mundo de fascinación cultural, multidisciplinario y artístico que te entrena y desarrolla de manera integral, donde todos caben y pueden participar. Adéntrate con nosotros en este mundo y verás las maravillas que puedes descubrir.

Reflexiona La vida es igual que una obra de teatro; la única diferencia es que la vida es un estreno continuo y no puedes corregir los errores. (Anónimo) ¿Qué opinas?

En 2012, Ricky Martin debutó en la afamada comedia musical de Broadway, Evita, escrita por Andrew Lloyd Webber y Tim Rice en el Marquis Theatre en la Ciudad de Nueva York. Es la vida de Eva Perón, primera dama en Argentina durante el mandato de Juan Domingo Perón en 1946. Es narrada por el Che, el personaje al que Ricky Martin le dio vida.

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Tema

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El escenario y sus partes Enfo ue Conocer las partes del edificio teatral te ayudará a comprender la parte práctica y técnica del teatro. En este tema es muy importante que tengas las nociones básicas de qué es hacer teatro y cómo se logra. El edifico donde se crea la magia de la representación, es un edificio que posee una maquinaria llena de parafernalia y elementos técnicos que son los que ayudan a crear el mundo alterno de la representación. Estos edificios han evolucionado a través de la historia teatral hasta convertirse en escenarios modernos y tecnológicos. Conociendo las partes y tipos de teatro comprenderás mejor qué es el teatro y cuál es su función cultural.

Tipos de teatros El teatro es un conjunto de elementos muy bien organizados. Por lo tanto, esta organización es el producto de un análisis hecho según la experiencia.

Durante los primeros siglos, las edificaciones llamadas teatros eran simples y sencillas. Estos aspectos han cambiado con el pasar de los años ya que las edificaciones son cada vez más modernas.

Sin embargo, existen edificaciones teatrales que se ajustan a la necesidad no solo del público, sino del ambiente y hasta del lugar donde son construidas.

Existen varios tipos de teatros.

Teatro de proscenio

Escenario

Arco proscenio

Audiencia

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La mayoría de los teatros modernos son de este tipo. Se caracterizan por tener todo el público de frente, mientras los actores y el escenario se encuentran entre tres paredes imaginarias.

Se le llama teatro de proscenio ya que el arco o cuadrado que divide al público del actor se le llama boca de proscenio. En Puerto Rico la mayoría de los teatros son de proscenio. Uno de los más famosos es el Teatro de la Universidad de Puerto Rico en Río Piedras.

Público

Teatro de herradura

Es el tipo de teatro en el que el escenario sobresale fuera de la boca del proscenio, y el público está ubicado a tres lados del escenario. El mismo se utiliza mayormente para conferencias, presentaciones de modelaje, etc. Aunque también se utiliza para funciones teatrales.

Público

Escenario

Público

da

En

tra

tra

En

da

Público

En

da

tra

tra

En

Es el tipo de teatro que está rodeado por todos lados de público. Mayormente el tipo de obras que se presentan son obras modernas y es muy utilizado en el teatro para niños.

da

Escenario

Teatro de arena

Público

Teatro griego: el anfiteatro

Público

Escenario

Público

Es la edificación de teatro más antigua que se conoce. Se le llama teatro griego porque fueron precisamente los griegos quienes lo inventaron. En otros lugares también se le conoce como anfiteatro.

Uno de los más importantes en Puerto Rico es el Anfiteatro Tito Puente, en San Juan.

Público

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Partes de un teatro Como indicamos anteriormente, el tipo de teatro más utilizado, en Puerto Rico y en el mundo, es el de proscenio. Este teatro se divide en muchas áreas con el propósito de establecer los lugares de trabajo de cada componente y técnico del mismo.

Las áreas son: 1

1. Público = Es el lugar donde los especta-

dores ven la obra.

2

2. Escenario= Es el lugar donde los actores

representan la obra.

3. Camerino= Lugar donde los actores se

3

cambian los vestuarios.

4. Taller de construcción= Es el lugar

donde se arregla y construye la escenografía.

5. Ciclorama= Es el telón que se utiliza al 4

final del escenario para hacer efectos de luces.

6. Americana= Es el telón que se utiliza

para dividir el escenario 7. Tramoya= Mecanismo que se utiliza

para mover diferentes artefactos en el escenario.

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7

6

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8. Alcahuetas= Cortinas ubicadas en los

laterales del proscenio con la función de dar profundidad y esconder cosas.

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9. Patas= Cortinas laterales ubicadas detrás

de las alcahuetas, utilizadas con la función de dar profundidad y esconder cosas en el escenario.

9

10. Diablas= Puente de luces que se encuen-

tran ubicadas en el piso, frente al proscenio.

11. Telón= Es la cortina ubicada en el pros-

cenio con el propósito de ocultar el escenario del público.

12. Bambalinón= Es una cortina pequeña

ubicada en la parte superior del proscenio con el propósito de ocultar las luces.

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13. Bambalina= Es una o varias cortinas pe-

queñas ubicadas en la parte superior del escenario con el propósito de ocultar las luces. Son similares al bambalinón.

14. Proscenio= Es el marco o arco que se

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encuentra en la boca del escenario que divide el mismo del público.

15. Fosa de orquesta= Es una cavidad ubi-

cada frente al proscenio donde se oculta la orquesta del público.

12

14 13

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16. Puente de luces = Es un tubo en el cual se colocan y se ajustan los focos de luces.

17. Escenografía = Decorado que se utiliza en una obra para ambientar la misma o simplemente decorar el lugar.

16

17

Partes del teatro Bambalinas

Puente de luces

Pata

Bambalinón

Americana

Alcahueta

Tramoya

Telón

Escenario Diablas Auditorio

Ciclorama

Proscenio Foso

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Plano vista de pájaro de las partes del teatro

1. Público 2. Escenario 3. Camerino 4. Taller de construcción 5. Ciclorama

6. Americana 7. Tramoya 8. Alcahuetas 9. Patas 10. Diablas

11. Telón 12. Bambalinón 13. Bambalina 14. Proscenio 15. Fosa de orquesta

16. Puente de luces 17. Escenografía

3

5 17 9 16

6 2

4

13 12 10

14 15 1

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Partes del Escenario El escenario es muy importante para un actor y los técnicos del teatro, ya que es su lugar de trabajo.

La división del escenario es importante porque les permite a todas las partes una organización clara, y precisa en dónde estará ubicada cada cosa y cada persona en todo momento. En la página siguiente observa una muestra de un plano de área del escenario.

Escenario de la obra In the Heights, del puertorriqueño Lim Manuel Miranda, la cual recibió cuatro premios Tony, incluyendo el de mejor musical en el 2008.

Reflexiona

Las iniciales descritas son importantes a la hora de la marcación del libreto del actor o técnico. Esto le permitirá una marcación corta y precisa del lugar donde está cada cosa en el escenario. Observa que la derecha e izquierda están invertidas. Esto es debido a que el plano, es un plano de vuelo de pájaro, es decir estamos viendo el escenario desde el techo. El frente es donde está el público y el fondo es donde está el ciclorama. Si ubicamos al actor de frente al público esa sería su derecha y su izquierda. Por lo tanto, decimos que todo se basa en la derecha y la izquierda del actor y no la del público.

Crea con tus compañeros una exposición de dibujos de edificios teatrales por épocas históricas: Edad Antigua, Media, Renacimiento, Romanticismo y Modernidad ¿Cómo han evolucionado los edificios teatrales? ¿A qué se debe esa evolución?

Teatro Real de Madrid

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Plano del รกrea del escenario

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Algunos de los teatros más importantes de mundo

Teatro Bolshoi de Moscú

El Liceo de Barcelona

Wiener Staatsoper de Viena, Austria

La Scala de Milán

La Ópera de Sidney

The Metropolitan Opera House Of New York

Teatro Colón de Buenos Aires

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ACTIVIDADES Entendiendo el teatro 1. ¿Qué disciplinas se pueden combinar en el teatro? ¿Cuáles tú combinarías? ______________________________________________________________________________________ ______________________________________________________________________________________ ______________________________________________________________________________________ ______________________________________________________________________________________ 2. ¿Qué ha sido el teatro según la historia universal? ______________________________________________________________________________________ ______________________________________________________________________________________ ______________________________________________________________________________________ ______________________________________________________________________________________ 3. ¿Qué esperas tú de la clase de Teatro? ______________________________________________________________________________________ ______________________________________________________________________________________ ______________________________________________________________________________________ ______________________________________________________________________________________ 4. ¿Qué es el teatro religioso? ¿Has participado en alguna obra religiosa? ______________________________________________________________________________________ ______________________________________________________________________________________ ______________________________________________________________________________________ ______________________________________________________________________________________ 5. ¿Qué es el teatro comunitario? ¿Has participado en alguna obra en tu comunidad? ______________________________________________________________________________________ ______________________________________________________________________________________ ______________________________________________________________________________________ ______________________________________________________________________________________

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6. ¿Has tomado alguna clase de Teatro anteriormente? ______________________________________________________________________________________ ______________________________________________________________________________________ ______________________________________________________________________________________ ______________________________________________________________________________________ 7. ¿Cuáles son los diferentes tipos de teatros? ¿Cuál es el que más te llama la atención? ______________________________________________________________________________________ ______________________________________________________________________________________ ______________________________________________________________________________________ ______________________________________________________________________________________ 8. ¿Cuándo se presenta por primera vez el teatro? ______________________________________________________________________________________ ______________________________________________________________________________________ ______________________________________________________________________________________ ______________________________________________________________________________________ 9. ¿Cómo se caracteriza el teatro proscenio? ¿Has visto uno anteriormente? ______________________________________________________________________________________ ______________________________________________________________________________________ ______________________________________________________________________________________ ______________________________________________________________________________________ 10. ¿Cuáles son las partes del teatro? Describe cada una de ellas. ______________________________________________________________________________________ ______________________________________________________________________________________ ______________________________________________________________________________________ ______________________________________________________________________________________ 11. ¿Cuál es la parte más importante para el actor? ______________________________________________________________________________________ ______________________________________________________________________________________ ______________________________________________________________________________________ ______________________________________________________________________________________

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12. ¿Por qué es importante la división del escenario? ______________________________________________________________________________________ ______________________________________________________________________________________ ______________________________________________________________________________________ ______________________________________________________________________________________ 13. ¿Te gustaría subir a un escenario? ¿Por qué? ______________________________________________________________________________________ ______________________________________________________________________________________ ______________________________________________________________________________________ ______________________________________________________________________________________ 14. Menciona las diferentes áreas de actuación. ______________________________________________________________________________________ ______________________________________________________________________________________ ______________________________________________________________________________________ ______________________________________________________________________________________ 15. ¿Crees que puedas desplazarte como un actor en el escenario? ______________________________________________________________________________________ ______________________________________________________________________________________ ______________________________________________________________________________________ ______________________________________________________________________________________

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ACTIVIDADES Vivamos el teatro 1. Escoge la profesión que quieres estudiar una vez salgas de la escuela. Busca esa profesión en algún personaje que la interprete en alguna obra de teatro, película, televisión o animación. Explica cómo y por qué te identificas con el personaje escogido. Escribe un ensayo y luego lo leerás frente al grupo. ______________________________________________________________________________________ ______________________________________________________________________________________ ______________________________________________________________________________________ ______________________________________________________________________________________ 2. Escoge tu actor o actriz preferida de teatro, cine o televisión. Haz una biografía profesional del artista seleccionado. Explica al frente de la clase cuáles son los trabajos que más te gustan de ese actor o actriz y explica por qué. ______________________________________________________________________________________ ______________________________________________________________________________________ ______________________________________________________________________________________ ______________________________________________________________________________________ 3. Escoge uno de las siguientes tipos de teatro: comunitario, religioso o pedagógico. Luego identifica alguna obra de teatro, película, televisión o animación que tenga que ver con estos temas. Haz una lista de 5 de las mismas por la categoría que escogiste y preséntalas en clases. ______________________________________________________________________________________ ______________________________________________________________________________________ ______________________________________________________________________________________ ______________________________________________________________________________________ 4. Toma las medidas del salón de teatro de tu escuela. Diseña un teatro para tu salón. Si ya existe un teatro en tu salón, identifica las partes del mismo que hagan falta para completarlo. ______________________________________________________________________________________ ______________________________________________________________________________________ ______________________________________________________________________________________ ______________________________________________________________________________________

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ACTIVIDADES PROD UC

TION SCEN E

¡Acc TAKE

ión!

DIREC

TOR

CAME

RA

DATE

Todos en escena

1. En grupos de cuatro, preparen un pequeño vídeo de no más de 10 minutos y no menos de 5 minutos en el cual van a simular que son un noticiero de farándula. En el mismo tiene que haber dos hombres o mujeres ancla y un reportero en la calle, el cual entrevista a un artista famoso sobre su próxima producción.

2. Identifica las partes del teatro que le hagan falta a tu salón. Constrúyelas con material reciclable en una maqueta a escala o a tamaño real.

Por ejemplo:

Las alcahuetas:

Con cartón o con telas usadas. Camisas viejas, etc.

Las patas:

Con cartón o con telas usadas. Camisas viejas, etc.

El puente de luces: Tubo de verja desechado. Camisas viejas, etc.

Telón:

Uniendo telas usadas. Camisas viejas, etc.

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ACTIVIDADES Investigo sobre el teatro 1. Investiga cuántas escuelas y universidades se especializan en teatro en Puerto Rico. ______________________________________________________________________________________ ______________________________________________________________________________________ ______________________________________________________________________________________ 2. ¿Dónde se encuentran? ______________________________________________________________________________________ ______________________________________________________________________________________ ______________________________________________________________________________________ 3. ¿Qué ofrecen? ______________________________________________________________________________________ ______________________________________________________________________________________ ______________________________________________________________________________________ 4. ¿Cuánto tiempo de duración tienen los estudios? ______________________________________________________________________________________ ______________________________________________________________________________________ ______________________________________________________________________________________ 5. Investiga cuáles son las ciudades más importantes en el teatro mundial. ______________________________________________________________________________________ ______________________________________________________________________________________ ______________________________________________________________________________________ 6. ¿En qué países están? ______________________________________________________________________________________ ______________________________________________________________________________________ ______________________________________________________________________________________ 7. ¿Por qué llegaron a convertirse en ciudades importantes en el teatro mundial? ______________________________________________________________________________________ ______________________________________________________________________________________ ______________________________________________________________________________________

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Editorial Panamericana, Inc.

8. ¿Cuáles son las obras más importantes que se presentan allí hoy? ______________________________________________________________________________________ ______________________________________________________________________________________ ______________________________________________________________________________________ 9. Investiga cuál fue el primer teatro creado en Puerto Rico. ______________________________________________________________________________________ ______________________________________________________________________________________ ______________________________________________________________________________________ 10. ¿Dónde se encuentra? ______________________________________________________________________________________ ______________________________________________________________________________________ ______________________________________________________________________________________ 11. ¿Todavía está en función? ______________________________________________________________________________________ ______________________________________________________________________________________ ______________________________________________________________________________________ 12. Investiga dónde se originó la división del escenario. ______________________________________________________________________________________ ______________________________________________________________________________________ ______________________________________________________________________________________

Bajo el gobierno de Miguel de la Torre (1822-1837), se inició en San Juan la construcción del primer teatro permanente en Puerto Rico. Se inauguró oficialmente en 1832. Este es el teatro que hoy conocemos como Teatro Tapia, nombre que se le dio en 1937 en honor al dramaturgo puertorriqueño Alejandro Tapia y Rivera.

La aventura de hacer Teatro • Unidad 1

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