DISEÑO
DisRUpt IVo? Eduardo Barroso Neto / Brasil Universidad Iberoamericana - Puebla - Mexico
Mi intento, en los pocos minutos que tengo, es agregar algunas reflexiones en ese debate sobre la Innovación Disruptiva. Para eso es necesario situar el concepto en un determinado espacio y tempo. Teniendo como campo de actuación de diseño el mercado mundial, necesito resumir, según mi punto de vista, los principales efectos resultantes de ese proceso, característico de la actualidad, que es la globalización del mercado.
Globalizaciรณn 1. Polarizaciรณn del mercado
En los últimos años hubo un incremento en el proceso de polarización del mercado mundial. De un lado los países e industrias capaces de producir mucho y barato y de otro los que son capaces de producir poco, mas mucho mejor. Sobreviven los que logran producir y vender algo nuevo, distinto y singular. En fin, ofertando “lo que haga latir el corazón” y no solamente la mente de los consumidores.
Globalizaciรณn 2. Nuevos nichos (Cola Larga)
Al mismo tiempo, están siendo creadas una multiplicidad de nuevas oportunidades para productos y servicios para atender demandas de nichos de consumo no satisfechos. La teoría de la “cola larga” demuestra existir mercados de nicho, y no de luxo, infinitos. El mercado de lujo, por su vez, está buscando se adaptar al concepto de lujo emocional. Lujo emocional es la cosa exclusiva, intensa, inmaculada. El son puro, la visión despegada del paisaje, la playa desierta, la comida más exquisita…
Globalizaciรณn 3. Retorno al Pueblo
Y por último la tendencia de “retorno al pueblo” sea a través del rescate de la autoestima y del orgullo de pertenencia, sea valorizando los productos y servicios locales y auténticos. Emerge un nuevo nacionalismo cultural, quizás como consecuencia, o coincidencia, con el muro de Trump. Allí está la oportunidad para una ruptura de un proceso de desarrollo tecnológico basada en una visión ultrapasada del mercado como entes abstractos definidos solamente por su renta familiar. Se descubre que el mercado de bienes simbólicos es la mejor opción para los países del mundo occidental. Situar el diseño, en ese contexto de ruptura del sistema dominante, es el desafío.
Globalizaciรณn es tener el tigre en el quintal de su casa
Lo primero hay que definir en qué territorio vamos buscar actuar. Sea en su pueblito, su ciudad, estado o país, una cosa hay de tener en claro. El tigre ya está en quintal de su casa, a través de en las vajillas de plástico ordinario; de los muebles pirateados de los diseñadores internacionales producidos sin pagar derechos de autor; de las herramientas baratas de trabajo, desde las más sencilla hasta la más sofisticada; de los accesorios y ropas de falsas grifes y toda suerte de quinquillería vendida por precios increíblemente bajos.
Como las nuevas gafas de sol por solamente un dólar (incluso frete internacional) desde la China. Para pelear con ese tigre solamente usando las armas que el aún no domina. Que puede ser el valor simbólico de los productos agregados a un desarrollo tecnológico exponencial.
Mejor
El teléfono celular es un ejemplo de tecnología disruptiva, cuando cambio el comportamiento de la sociedad. La movilidad proporcionada por la telefonía mueble, permitiendo una actuación sin fronteras, creó una especie de sentimiento de ciudadanía global, de un nuevo nomadismo y sus consecuencias. Lejos de casa valoramos más lo nuestro. Quien más consume artesanía mexicana? Según la cámara de comercio de Tlaquepaque son los mexicanos que viven en los Estados Unidos.
Singular
Nuestra cultura. Esa es la otra arma para pelar con los tigres asiáticos. Una cultura única y singular, como explora muy bien la empresa PinedaCovalin, pionera en México de romper una tradición de valorar solamente lo que viene de afuera, incluso la cultura. Lo mismo digo de la empresa Destroyer que teniendo como blanco el público infantil mexicano, destrona las Barbies con unas Guadalupanas que encanta a las niñas.
Storytelling Design management
Design Thinking
https://medium.com/disruptive-design
El concepto de diseño disruptivo parece, al primer vistazo, como otro anglicismo sacado como un conejo del sombrero de los mágicos del mercado. Eses modismos empezaran con el “design thinking” presentado como la panacea creativa para las empresas, sumado al “storytelling” como la necesidad de contar un cuento para vender un producto, como se los consumidores fuesen todos niños de la primaria.
El Google está lleno de los nuevos gurús definiendo lo que sea “Diseño Disruptivo” para vender más libros y consultorías. Presentan como casos de diseño disruptivo productos resultantes del “diseño de experiencias” un proceso de desarrollo de productos mejor posicionados no mercado, a partir de investigaciones sobre el deseo y las necesidades del consumidor, además de estudiar el comportamiento y reacciones durante el uso de productos similares. En la ausencia de ejemplos presentan el obvio. El diseño siempre fue, y seguirá siendo, un proceso de resolución de problemas. Eso solo no basta para cualifica-lo de disruptivo.
Servicios considerados disruptivos existen muchos, pero lo que lograran fue percibir, en un mismo nicho de mercado, los deseos no satisfechos. Cambiaran comportamientos pues mudaran la percepción de los consumidores sobre la calidad del servicio, además de crear nuevos comportamientos. Rompiendo con monopolios, carteles proteccionistas, mal gestión y mal servicios esas empresas del tercero milenio (Uber, Airbnb, Netflix, etc) no son disruptivas pues no cambiaran el servicio, apenas su modo de presentación y cobro. Pero son innovadoras al extremo. La ultima novedades es el “EatWith” una especie de oferta gastronómica gourmet, con sabor local, en residencias locales. Del mismo modo que Airbnb abrió la casa de las personas como medio alternativo de hospedaje, EatWith propone como alternativa de restauración compartir una cena domestica con personas locales en su casa.
Aquello que produce una ruptura brusca, cambia una trayectoria y propone una nueva mirada promueve cambios de comportamiento.
Lo que defiendo es considerar como disruptivo “Aquello que produce una ruptura brusca, cambia una trayectoria, propone una nueva mirada y promueve cambios de positivos de comportamiento”. Así debería ser el diseño. Disruptivo en su esencia. Consciente de las cuestiones sociales, culturales y ambientales. Diseño no es solamente solucionar un problema. Es hacerlos de modo sorprendente e emocionante. El diseño tiene de hacer “wow”.
Disruptivo (diseĂąador) Aborda aspectos antes no considerados (territorio, cultura, comportamiento) Utiliza el pensamiento divergente (no lineal, no cartesiano) en sus procesos creativos Propone soluciones innovadoras
De ese modo un Diseñador disruptivo es aquel que aborda aspectos antes no considerados, tales como el territorio, la cultura y el comportamiento de las personas, proponiendo “soluciones innovadoras que no atiende a modelos de consumo actuales y que buscan un equilibrio entre los valores comunes más que los individuales” según las palabras de Mariana Gonzales. Para lograr esa actitud el buen diseñador utiliza el pensamiento divergente (no lineal, no cartesiano) en sus procesos creativos, huyendo del camino del medio, que es la ruta fácil para la mediocridad.
“La disrupción es crear lo que la gente pensó que no podía existir“ El diseño trasciende al producto y las concepciones tradicionales del mismo, y se centra cada vez más en la solución de problemas y en
mejorar la experiencia del consumidor.
“La disrupción es crear lo que la gente pensó que no podía existir” proponen los nuevos gurús, pero reproducen conceptos de los años 80, donde el diseño trasciende al producto y las concepciones tradicionales, y se centra en la solución de problemas y en mejorar la experiencia del consumidor. Eso hacíamos en el Laboratorio Brasileiro de Diseño en sus 15 años de existencia, considerada como una de las experiencias profesionales y pedagógicas más disruptivas en la enseñanza del diseño en Latinoamérica. El LBDI fue pionero en la apertura de muchas fronteras, tratando por la primera vez temas como biónica y biodiseño; diseño social y artesanía; investigaciones sobre iconografía local; gestión del diseño estratégico y diseño territorial.
Economia de la experiencia
En los últimos años lo que cambió fue nuestra percepción del valor simbólico de los productos y servicios, que no existen solamente en sí mismos, mas en la experiencia emocional que producen definiendo su verdadero valor en cuanto mercancía. Cuanto costa una taza de café en Starbucks? Y en los Campos Elíseos en Paris? En el primer caso el café, en si mismo, cuesta 3% del valor cobrado en el segundo menos de 1%. Pagamos por la experiencia de fruición, por la calidad del servicio, por el momento y el lugar.
Economia Naranja
Delante de todo ese cuadro de oportunidades y posibilidades para el diseño actuar, surgen nuevos actores y con ellos una nueva percepción económica de la importancia de la creatividad y de la innovación. Según el Banco Interamericano de Desarrollo la industria creativa, o "economía naranja", representa una fuente de empleo y crecimiento basada en el talento, la propiedad intelectual, la conectividad y la herencia cultural de nuestra región. Economía Naranja es la producción y comercialización de bienes y servicio que poseen la creatividad y el conocimiento como elemento de distinción. Es su contenido simbólico e intangible que detiene valor.
Artesanía y arte popular artes digitales Cine Diseño Gastronomía Literatura Música http://en.unesco.org/creative-cities/home
La constatación por parte de la UNESCO de la importancia de la economía creativa para el desarrollo sostenible de las ciudades tiene como consecuencia la creación de la UCCN- Red Mundial de Ciudades Creativas, instituida con el objetivo de compartir las experiencias de políticas públicas exitosas. De los siete segmentos elegidos, a saber: Artesanía y Arte Popular, Artes Digitales, Cine, Diseño, Gastronomía, Literatura e Música, el diseño tiene una transversalita, oportuna para actuar de modo disruptivo uniendo segmentos hasta entonces divorciados. Un buen ejemplo fue el proyecto “Saberes y Sabores de Puebla” .uniendo artesanía y gastronomía a través del diseño generando un ciclo virtuoso para todos los involucrados. La oferta gastronómica Poblana seria rescatada y presentada en los restaurantes de la ciudad con un nuevo padrón de calidad, generando mas demanda para los artesanos en la confección de los utensilios de mesa. Lamentablemente el proyecto se quedó solamente en la publicación de un libro sobre el evento, sin tener proseguimiento. Ese es un ejemplo de los obstáculos de actuar bajo patrocinio político, que miran solamente el tiempo de su mandato.
Simultáneamente, a ese experimento educacional disruptivo pues intento actuar de modo interinstitucional e interdisciplinar, Puebla logra su inserción en la UCCN como Ciudad UNESCO del Diseño. Se presume que ese es un compromiso de largo plazo, capaz, principalmente, de aproximar la oferta de la demanda por diseño eliminado la asimetría hoy existente entre el número de diseñadores egresados y la oferta de puesto de trabajo o demandas de proyectos.
Del mismo modo la Ciudad de México fue elegida como la Capital Mundial del Diseño en 2018 por la Organización Mundial del Diseño. Ambos eventos significan para los diseñadores: “es ahora o nunca” Y eso es verdad! Una ciudad creativa es aquella capaz de lograr con sus acciones, fruto de políticas públicas innovadoras, atraer y mantener capital financiero y humano de calidad. Capital humano de calidad son las personas creativas capaces de generar riqueza con su inteligencia. Los creativos desean vivir en ciudades que ofrecerá calidad de vida y oportunidades de trabajo.
Grado de Satisfacciรณn = Oportunidades + Calidad de vida
Esas condiciones están presentes en Puebla e en el DF? Ese es un desafío de todos. Pensar, proponer y desarrollar proyectos, portadores de una nueva consciencia, capaces de mudar comportamientos impactantes y peligrosos para nuestro planeta. Ser disruptivo é dejar el deseo egoísta y narcisista de pasar a la posteridad como creador de objetos inútiles.
Organización y representación (visión politica)
Alianzas estratégicas (coworking) Transversalidad con los otros segmentos de la economia creativa Singularidad cultural
Ser disruptivo es pensar en el bien estar de todos y en la disminuciรณn de las desigualdades y prejuicios. Ser disruptivo es no aceptar solamente las reglas impuestas por el mercado. Ser disruptivo es volver a pensar con en el corazรณn.
Si quieres ser universal empieza por pintar tu aldea
Ser disruptivo en pensar global pero actuar de modo local. Ya que esa mudanza comienza dentro de nosotros mismo. Las características de rebeldía e insatisfacción, atribuidos a los seres disruptivos por lo psicólogos, debemos usar en nuestro favor. No aceptando que las cosas sigan por el rumbo del consumismo insano, creando deseos, o proporcionando placeres artificiales.
Visiรณn de futuro
Por fin quiero decir que tengo mucho miedo que esas tecnologías disruptivas, cuando mal interpretadas, pongan en riesgo nuestra cualidad humana de socialización, de compasión y de amor. Tenemos de resistir a la tentación de sernos solamente un punto desconectado en un universo paralelo de nuestra realidad cotidiana. La vida es aquí y ahora, tangible, mutable, frágil, sencilla, sensible y emocionante.