SUPLEMENTO SEMANAL MARTES 07 DE 09 DE 2021
HERALDODEMEXICO.COM.MX
México y Estados Unidos. Tándem de arte y culturas vol. 2
ILUSTRACIÓN: GUSTAVO A. ORTIZ
EN LA CIMA DEL ARTE...
SUPLEMENTO ¦ CÚPULA
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RAFAELA KASSIAN MIERES
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TRANSFORMACIÓN. Foto: Max McGillivray. Cortesía de Darío Guerrero.
ROC
• Darío Guerrero¦ • Documentales •
i mamá falleció en agosto del 2014 a causa de cáncer renal. Tomé un año de descanso de la Universidad de Harvard para estar a su lado y grabé la experiencia para hacer un documental. Me encantó el proceso de editar, podía manipular el tiempo y, a veces, detener el fallecimiento de mi madre. Cuando buscaba por los vídeos viejos de mi familia, es como si la resucitara. Luego montaba los videos y creaba sentimientos, sentimientos que conmovieran. De muchas formas me sentía como un Dios y callaba el llanto de mi corazón por la pérdida de mi madre. Gracias a mi papá que siempre me ha apoyado, no tuve que trabajar inmediatamente al graduarme de la universidad. Me sumergí y refugié en el mundo del cine. Estudié las teorías soviéticas de la edición, las actuaciones japonesas de Kurosawa, los temas universales de las películas de zombis –que son mis favoritas–. Y pude poco a poco crear un producto que comunicaba todos los sentimientos de la experiencia de perder a mi mamá. Tardé dos años en crear la versión final. Fue más que el proceso profesional que había aprendido en la escuela. Tuve que afligirme y encontrar clausura en mi corazón antes de poder plasmarlo en la pantalla. Cuando me sentí satisfecho con el video, se lo empecé a mostrar a mis amigos. Pronto me di cuenta de que algunas partes del documental no eran apropiadas para que la gente las viera. Aunque mi familia estaba de acuerdo con la película, había momentos en los que mi madre me había dicho que guardara la cámara. Yo le desobedecí. Cuando borré todos esos momentos, la película empezó a tomar forma. Empecé mostrándolo a desconocidos. Viendo cómo las audiencias suspiraban, me confirmaban que mis instintos habían sido correctos. La película tenía efecto emocional. El poder ver mi documental en la pantalla grande y sentir las energías colectivas, me dieron la oportunidad de cortarle fracciones mínimas a ciertas escenas. De esa manera pude lograr que el documental mantuviera momentos emocionales de escena a escena. Con varias presentaciones fui refinando el video hasta que ya no había más cosa que hacerle. Entendí que la película estaba en su momento –más bien, yo estaba en mi momento–. Había superado parte del trauma a solas, y ahora iba a ver si tenía valor para mostrar esta historia al mundo.
DISEÑO
MARTES ¦ 07 ¦ 09 ¦ 2021
EL AUTOR LOGRÓ COMUNICAR EN VIDEO LA EXPERIENCIA DE PERDER A SU MADRE
Por Darío Guerrero @sooperdario
Gracias a Dios, la película encontró hogar en las salas de universidades, centros comunitarios y bibliotecas de mi ciudad. Recibí muchos mensajes de estudiantes indocumentados por todos EU pidiendo que los visitara. Fue una experiencia bien bonita. Llegué a conocer muchos estados del país, y hasta llegué a comunidades que nunca había esperado, como Appalachian State University en Carolina del Norte y BlackStar Film Festival en Filadelfia. Por fin tuve recompensa por mi trabajo artístico, pero por dentro me sentía vacío. Pasaba noches en ciudades desconocidas, sintiéndome solo, sabiendo que afuera de mi ventana estaba el mundo que tanto quería conocer. No solamente extrañaba a mis papás o mis hermanos, sino sentía de nuevo que algo estaba mal. Fundamentalmente me sentía débil físicamente. Desde pequeño, mi mamá nos enseñó que nuestra salud está en nuestras manos; yo procuro usar remedios caseros cuando es apropiado para curarnos. Pero en sus últimos años de vida, antes de que supiéramos que tenía cáncer, ella y yo nos volvimos paranoicos. Yo estaba en la universidad, y solía entrar a la sala de emergencias por cualquier comezón que me daba. Temía que algo estuviera muy mal conmigo. Desde Los Ángeles, mi mamá a cada rato se hacía exámenes y se quejaba con su médico de que sentía algo malo en su panza. Sentía una bola en su lado izquierdo, por
CIO
SUPLEMENTO ¦ CÚPULA
arriba de su riñón. Los doctores le decían que no era nada, que no tenía necesidad de hacerse estudios más comprensivos. Cuando por fin le confirmaron que tenía algo alarmante, ya era demasiado tarde. En ese entonces, en la universidad, había subido 40 libras y el cáncer era lo último que pasaba por mi mente. Desde que mi madre falleció, emprendí nuevamente el control sobre mi salud. Logré bajar de peso y ahora que tengo 28 años, comúnmente me dice la gente que me veo más joven. La carita redonda es herencia de mi madre. Lo demás se lo debo al boxeo, que empecé a practicar a los 16 años cuando mi papá me llevó a un gimnasio por primera vez. El deporte ha sido parte de mi vida por mucho tiempo, día con día crece su lugar en mi corazón. Quizás sea por miedo a que me pegue una enfermedad. Al principio solamente me encantaba ver mis peleas grabadas en cámara, y practicaba para copiar a mis boxeadores favoritos, pero con el fallecimiento de mi madre me di cuenta de que el momento grabado no se compara al momento vivido. Ahora practico para sentir cómo mi cuerpo y mi cerebro se adaptan en respuesta al estrés. Los mejoramientos de cada día se trasladan a todo lo que hago, vivo y pienso. La manera en que saludo, mis movimientos y hasta cómo respiro está en flujo constante, como una sesión infinita en la cámara de edición. Mi meta es practicar estas lecciones en el cuadrilátero como púgil profesional. Es muy diferente al mundo que viví en la universidad, pero trato de pensar en las similitudes. Las peleas son discursos en los cuales intercambiamos ideas y exponemos faltas de lógica del oponente. El oponente es solamente otro alumno de la misma disciplina. El aula es el mundo.
MARTES ¦ 07 ¦ 09 ¦ 2021
• Darío Guerrero • Documentales • NUEVA VIDA
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Desde que su madre falleció, Guerrero emprendió nuevamente el control sobre su salud.
2 Ahora practica boxeo para sentir cómo su cuerpo y cerebro se adaptan en respuesta al estrés.
SOBRE SU EXPERIENCIA Darío Guerrero nació en México. Cuando tenía tres años, sus padres cruzaron la frontera para buscar mejores condiciones de vida. Darío registró con una cámara, el proceso de enfermedad, agonía y muerte de su madre a causa de un cáncer terminal de riñón. Su ópera prima "Rocío", es eso: una mirada que relata con amor, la intención de sobrevivencia de un ser humano frente a la enfermedad, a condiciones adversas.
TRABAJO. Cartel del documental Rocío, 2018 de Darío Gerrero.
SUPLEMENTO ¦ CÚPULA
MARTES ¦ 07 ¦ 09 ¦ 2021
• Pedro Ángel Palou ¦ Reinvenciones •
PUNTOS CLAVE
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El pivote de la comida mexicana es el maíz y se ha utilizado durante 8 mil años.
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El maíz es todavía parte de las creencias religiosas y rituales de los pueblos mexicanos.
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En México, los platillos conservan sus raíces indígenas, asimilando influencias externas.
4
Es un grano muy fértil que, a través de años, ha sido mejorado por la mano del hombre.
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El maíz, a diferencia del trigo, es el grano que más semillas produce por planta.
PUEBLA
A LA MESA Segunda de dos partes
TRADICIÓN Y MODERNIDAD NO ESTÁN PELEADAS, BIEN PLANEADAS Y ADAPTADAS A LA REALIDAD AMBAS PUEDEN SERVIR, Y MUCHO, PARA FOMENTAR LA RIQUEZA DE LOS PUEBLOS
SUPLEMENTO ¦ CÚPULA
MARTES ¦ 07 ¦ 09 ¦ 2021
• Pedro Ángel Palou ¦ Reinvenciones •
Por Pedro Ángel Palou TW e IG: @Pedropalou
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ocinar es un acto creativo, la imaginación se despliega y también, por qué no, la magia, pues la sazón es el toque especial que cada uno tiene, a pesar de haber seguido el mismo proceso que los demás… Mención especial la comida del Segundo Imperio. Gracias a menús de las familias poblanas de la época (los de Ovando, por ejemplo, quienes prestaron a sus hijas para damas de compañía de Carlota) se podrá recrear como Puebla se volvió francesa no sólo en la arquitectura, sino en el gusto culinario. El famoso mole de novia, hecho con piñón –no con pulque, por favor– es una delicia poco conocida hoy. Su majestad, el maíz, Tonacayotl en el lenguaje náhuatl, deriva de tonacayo, que significa “nuestra carne”: nuestra vida. Y nuestra carne y nuestra esencia es el maíz. A la manera de los mitos, se expone el origen (mítico) del “dios mazorca de maíz” y su nacimiento de la tierra. Los hombres también, según la mitología maya y azteca, estamos hechos de maíz, este grano fue el único infalible, pues anteriormente, según el Popol Vuh, Biblia de los mayas, el hombre había sido hecho de madera y no funcionó. Tonacayotl es el sustento de los hombres, la materia viviente de la carne. De esta manera, religión, cultura y comida están, desde siempre, entrelazadas en México. En este mismo sentido, hay un abogado de las cocineras, así como lo hay de las cosas difíciles. Ese abogado se llama San Pascual Bailón y las amas de casa lo invocan para que las comidas salgan bien. Tiene muchos devotos, sobre todo en lugares como Chiapas y Guatemala. Este es un juego de versos que conocen quienes lo invocan: “San Pascualito Bailón/báilame en este fogón/Yo te pongo un milagrito/y tú ponme la sazón”. Voy a citar un par de creencias solamente para que quede constancia que también en la gastronomía hay una parte de mito, de creencia colectiva: “Las patas de puerco se cuecen parejito y quedan blanditas cuando se guisan de noche, porque de día andan los cerdos sueltos e impide que queden perfectas”. Otro: “Cuando una persona hace mole y no lo acaba de sazonar y si llega otra y ‘mete su cuchara’ el guiso se cortará”. La comida mexicana, cuyo pivote es el maíz, adquiere un nivel mundial por su significación histórica: más de 8 mil años cocinando con maíz; su significación espiritual y cultural: el maíz es todavía parte de las creencias religiosas y rituales de los pueblos mexicanos. Recordemos que el día de muertos en México se ofrenda platillos tradicionales a los difuntos que del más allá, ese único día, vendrán a degustarlos. Los platillos conservan sus raíces indígenas (maíz, tomate, fríjol, cacao, etc.), asimilando variadas influencias externas. Milenarios y a un tiempo actuales. El maíz, a la par del arroz en Oriente y el trigo en Europa, es y seguirá siendo el sustento de millones de latinoamericanos, a pesar del incremento de la comida fast food, el maíz sigue siendo por mucho el grano sostén de una sociedad. En breve, es un factor de identidad inalienable. Su poder, no sólo cultural sino nutritivo, es incuestionable, es un grano muy fértil que a través de miles de años ha sido mejorado por la mano del hombre, pues es un grano que no se reproduce por sí mismo, necesita ser sembrado, hay una bella relación de supervivencia por ambas partes: hombre y planta. Por tanto, hoy en día nos encontramos con una diversidad de mazorcas para varias funciones, desde granos para hacer palomitas de maíz hasta granos especiales para masa de tortilla. Y este patrimonio milenario es invaluable. Por demás, el maíz, a diferencia del trigo o el arroz, es el grano que más semillas produce por planta.
MÁS DE PEDRO ÁNGEL: LOGROS: Becario del FONCA en 1990 y miembro del SNI. FINALISTA: Premio Planeta-Casa de América 2008 por El dinero del diablo. TRABAJO: Forma parte del renacimiento de la novela histórica mexicana.
EL MOLE POBLANO. Foto y cortesía: Alejandro Vera Aburto.
ACTUAL: Paraíso clausurado ha sido calificado como un clásico. OBRAS: Ha sido traducido al francés, italiano, inglés y coreano.
1966 AÑO EN QUE NACIÓ EN LA CIUDAD DE PUEBLA.
2003 RECIBIÓ EL PREMIO XAVIER VILLAURRUTIA.
Tradición y modernidad no están peleadas, bien planeadas y adaptadas a la realidad ambas pueden servir, y mucho, para fomentar la riqueza de los pueblos. Es indudable que existe una gran tensión entre modernidad y tradición, entre mantener el estado de cosas y el hecho de cambiarlas, pero es precisamente el ingenio de lo pueblos el que hace que las tradiciones perduren y, aún más, contribuyan al desarrollo y riqueza tanto cultural como económica de los pueblos. La embajadora Gloria López Morales soñaba con un observatorio gastronómico que certificara la comida mexicana en Estados Unidos, para distinguirla del Tex-Mex. Mientras llega ese sueño, la influencia de la comida mexicana ya se halla por doquier. Desde la frontera sur hasta Nueva York. No sólo porque se puedan comprar en la calle tamales o mango fresco con chile, sino porque ingredientes como el jalapeño o los tacos son ya omnipresentes y se han incorporado a otras comidas. Toda gastronomía es fusión y nace de la mezcla. Hay carros de comida mexico-coreanas en Los Ángeles y un excepcional restaurante chino-yucateco en Tijuana. Los mexicanos hemos reiniciado la reconquista de nuestro territorio perdido con el paladar.
COCINA POBLANA. Foto: Daniela Calderón Porter. Cortesía de Pedro Mauro Ramos Vázquez.
SUPLEMENTO ¦ CÚPULA
MARTES ¦ 07 ¦ 09 ¦ 2021
• Eugenio Aguirre / Carmen Parra ¦ Plumario • SOBRE EL AUTOR
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Eugenio Aguirre nació en la Ciudad de México, el 31 de julio de 1944.
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PRESENTAMOS EN “CÚPULA” EL SIGUIENTE TEXTO DEL PROYECTO “PLUMARIO”, CON PINTURAS DE AVES DE CARMEN PARRA
BU Por Eugenio Aguirre aguirre_eugenio@yahoo. com carmenparra.com.mx
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uando después de una larga travesía por mares procelosos y una vez que terminó el diluvio, el arca de Noé se asento en la cúspide del monte Ararat y descendimos, fui precedido por un ave de extraña figura que me guio por las laderas del monte y luego se introdujo en un robledal, en cuyo centro nos detuvimos. El ave subió a la rama de un inmenso roble y desde ahí se dirigió a mí y me dijo: Sí, ya sé que soy un pájaro singular y quiero declarar cuál será mi destino. Como podrás admirar, me dijo mirándome fijamente: mi plumaje es bello, de un color plateado con plumas negras y de color ocre entrelazadas; es esponjoso y cubre mi cabeza con una corola iridiscente. Mis ojos son ambarinos, brillantes y sugestivos. Mi mirada penetrante. Tengo la facultad de poder girar mi cabeza en 180 grados para poder mirar todo lo que me rodea. Soy por naturaleza un depredador nocturno –exclamó con tono siniestro–, así es que mi vigilia será nocturna y sólo se me podrá ver volar durante la noche. Asimismo, no sé piar como las demás aves y seré reconocido por mi ulular que se escuchará de manera intermitente –afirmó y emitió un sonido que me puso los cabellos de punta–. Dada mi postura hierática –continuó–, seré asociado con la sabiduría, con los pensamientos filosóficos profundos y, eso no sé por qué, con los jurisconsultos y los chupatintas judiciales. El Búho calló por varios minutos, mismos que aprovechó para espulgar su plumaje. Luego avanzó unos pasos sobre la rama del roble y aseguró: Creo que los griegos me identificarán con la diosa Minerva, deidad de la sabiduría; sin que él ni yo supiésemos en esos momentos quiénes eran los “griegos”, ni donde desarrollarían su cultura. De pronto, el Búho extendió sus alas prodigiosas y echó a volar para perderse en la espesura de la fronda. Yo comencé a caminar por un sendero que no existía y
Es narrador, ensayista y guionista de cine; estudió derecho y obtuvo la maestría en Literatura.
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Fue colaborador de Radio Educación para la preparación de “El Cuento Mexicano”.
SUPLEMENTO ¦ CÚPULA
MARTES ¦ 07 ¦ 09 ¦ 2021
• Eugenio Aguirre / Carmen Parra ¦ Plumario •
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Así como asesor de la Comisión del Libro de Texto Gratuito en la SEP.
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Recibió la Presea Caridad Bravo Adams, de la SOGEM, en 2014.
Tengo la facultad de poder girar mi cabeza en 180 grados para poder mirar todo lo que me rodea.
HO me perdí en el tiempo. Muchos años pasaron sin que volviese a toparme con un búho. Sus hábitos nocturnos me fueron ajenos, pero siempre supe de su existencia por el ulular que escuchaba en cañadas y montañas. Sin embargo, llegó un día en que fui a parar en una ciudad de Europa del Este llamada Praga. Ahí, deambulando por sus callejuelas, crucé el río Moldavia, por encima del hermosísimo puente del Rey Carlos, y fui a parar en un enorme jardín que, entre otras cosas hermosas, dignas de contemplar y admirarse, en una esquina está una enorme jaula que alberga, ¡quién iba a decírmelo!, a dos enormes búhos, del tamaño de un chiquillo de siete años, que, en ese momento, dormitaban sobre una robusta viga de cedro. No pude hacer más que admirarlos asombrado. Los búhos tenían los ojos abiertos. Dos trozos de ámbar bordeados por una cintilla roja. Sus picos en forma de gancho aguzado se abrían y cerraban para, entre ululidos con la frecuencia del hipo, formular palabras de una sabiduría notable. Quedé alelado un buen rato hasta que la presencia de un viejo me sacó del estupor. Está usted contemplando a dos portentos –dijo con una voz grave de sonoridad tersa–, los praguenses veneramos a estos búhos y los hemos bautizado con los nombres de dos de nuestros artistas más notables. El búho de la izquierda se llama Franz Kafka y el de la derecha Alphonse Mucha. Yo me quedé perplejo. ¿Kafka, el escritor? – pregunté. ¿Mucha, el pionero del art nouveau? Sí, me respondió el hombre. Luego, agregó: –Si los mira con detenimiento y los escucha, entenderá por qué. Me aproximé a la jaula y, así, pude escuchar al búho del lado siniestro cómo recitaba párrafos completos de La Metamorfosis; y al de la derecha describir los emplomados que estaba preparando para los vitrales de una catedral francesa. Quedé maravillado, deslumbrado con la inteligencia de los búhos, y es hasta hoy, cuando padezco una esquizofrenia severa, que me he atrevido a hablar de las virtudes de los búhos y dejar la inclusión de sus parientes: lechuzas y tecolotes para otra ocasión. Debo confesar que todavía me da mucho miedo aquella sentencia que dice: “El indio muere cuando el tecolote canta”.
Carmen Parra. "Serie Aves. Búho", 2020. Acuarela y lápiz sobre papel. Cortesía: Carmen Parra.
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MARTES ¦ 07 ¦ 09 ¦ 2021
• Benjamín Juárez Echenique ¦ Territorios • LAS MINORÍAS NACIDAS EN EL SUR DE LA FRONTERA DE LA UNIÓN AMERICANA, HAN NUTRIDO CON SUS VALORES CULTURALES TODO EL TERRITORIO ESTADOUNIDENSE Por Benjamín Juárez Echenique
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Centro de Estudios Mexicanos UNAM. Boston, director. College of Fine Arts / Boston University, Profesor Emérito. juarezechenuque@gmail.com
l crecimiento de la población de las minorías en EU ha estado siempre acompañado de un progreso social, económico y político, así como de una revalorización de su cultura, su música, su comida y su representación en el entorno dominante. Eso sucedió con los inmigrantes irlandeses e italianos, particularmente en el siglo XIX. Los mexicanos, hispanos y sus descendientes, que han estado presentes en estos territorios desde antes de la llegada de los puritanos a Nueva Inglaterra, han sufrido igual que los pueblos originarios y los afroamericanos, el desdén de ser considerados “razas inferiores”; y, con el tropo de ser flojos y no merecer tierras de tal riqueza, han sufrido despojos los primeros, y esclavitud los segundos. Es este el “pecado original” de la Unión Americana, el racismo de quienes se sienten privilegiados por el color de su piel, que han tratado de negar o minimizar a las minorías y que han imaginado que cualquier progreso de estas, implica una pérdida de sus ventajas. Este es el punto básico de las discusiones políticas entre liberales y conservadores, sureños tradicionales y progresistas del noreste o de California. Una forma de ver el futuro es analizar los datos demográficos y justo hace unos días quedó claro que los “blancos” en EU habían sufrido por vez primera una disminución del 2.6 por ciento, en parte por el envejecimiento de este sector, y que 23 millones de personas se identificaron como hispanos, asiáticos, negros, o parte de más de una raza. El resultado es que, dentro de estas minorías, que sumadas son mayoría en muchas grandes ciudades de EU, las nuevas
EN EL OTRO LADO
1
Gabriela Ortiz es una de las compositoras mexicanas más destacadas, reconocida en todo el mundo.
ARTE CULTUR Mexico y EU…
EN
MUSICA Segunda de dos partes
2
Orquestas como la Filarmónica de las Artes le han comisionado obras que son estrenadas como parte de la temporada regular.
3
Nacido en la Ciudad de México, Enrico Chapela lleva varios años triunfando tanto en EU como en países de Europa.
SUPLEMENTO ¦ CÚPULA
MARTES ¦ 07 ¦ 09 ¦ 2021
• Benjamín Juárez Echenique ¦ Territorios •
E RA 4
Sin un peso en el bolsillo, el trompetista Rafael Méndez logró forjarse una carrera en EU.
generaciones de gente “de color”, entre ellos los de ascendencia mexicana, han ocupado posiciones cada vez más importantes en la política, la economía, la gastronomía, la música y la vida cultural y académica de este país de inmigrantes. Uno de los más importantes académico sobre temas migratorios, profesor de la Universidad de Stanford, es el Doctor Tomás R. Jiménez, quien en uno de sus libros compara como mientras al suroeste de Manhattan, a menos de una milla y cerca de la Estatua de La libertad, se ubica la Isla Ellis, famoso símbolo de la inmigración estadounidense. Durante el período de intensa migración europea, que va de 1880 a 1920, cuando 24 millones de migrantes llegaron a Estados Unidos de países como Irlanda, Italia, Polonia, Hungría, Austria y Rusia, en busca de libertad religiosa y política y oportunidades económicas, ahora se ha convertido en un museo de la migración, la garita que une y separa a Tijuana de San Diego, la frontera más cruzada del mundo. No se encuentran museos ni monumentos, sino cuellos de botella y campos de batalla ideológicos que excluyen a familias de México y Centroamérica, que al igual que los migrantes de la Isla Ellis persiguen el “sueño americano”. Pero el avance de las aspiraciones de esta población está ilustrada con la llegada al éxito de muchas y muchos de ellos en todos los quehaceres, particularmente en la vida cultural. La música de Gabriela Ortiz, Enrico Chapela y una pléyade de compositores mexicanos, o de origen mexicano, está presente en las grandes salas de conciertos. El celebérrimo director venezolano, titular de la Filarmónica de Los Ángeles y próximamente también de la Ópera de París, Gustavo Dudamel ha declarado que Ortiz “es un de las más talentosas compositoras del mundo. No sólo del continente, no sólo de México: de todo el mundo. Tiene la habilidad de traer armonías que conectan con todos nosotros.” Ese es el punto: la cultura como eje de conexión, no de exclusión, entre seres humanos. En la música popular y la música de concierto han figurado compositores e intérpretes mexicanos desde siempre. El siglo XX vio surgir al gran trompetista Rafael Méndez o al gran Carlos Santana, a Linda Ronstadt, quienes lograron triunfar, tanto con repertorios “latinos” y mexicanos, como con los géneros dominantes. En el mundo de la ópera, cantantes como Belén Amparán, mezzosoprano de increíble presencia escénica que cantó en la inauguración del Metropolitan Ópera en Lincoln Center o el tenor Salvador Novoa, que encarnó por vez primera a Bomarzo en la ópera del mismo nombre del célebre compositor
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Por más de dos décadas, el músico viajó de México a EU y trabajó con varios teatros.
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BETSABEÉ ROMERO. Petate Urbano, 42 fragmentos de llanta con incrustaciones de maíz. De la exposición “El vuelo y su semilla”, Instituto Cultural de México en Washington, Estados Unidos, 2017. Cortesía: Betsabeé Romero.
Nacido en Jalisco, Carlos Santana llegó a EU en 1961, allá se convirtió en un guitarrista famoso.
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Ha vendido más de 100 millones de álbumes y tocado con los mejores del mundo.
SUPLEMENTO ¦ CÚPULA
MARTES ¦ 07 ¦ 09 ¦ 2021
• Benjamín Juárez Echenique ¦ Territorios • DOS FORMAS
Reconocimiento argentino Alberto Ginastera, abrieron brecha a generaciones de ilustres cantantes que han llegado de México a los grandes teatros de ópera de EU. Plácido Domingo, Francisco Araiza, Ramón Vargas, Rolando Villazón, Javier Camarena y Arturo Chacón Cruz son sólo algunos de los tenores estelares que han triunfado en este país y en todo el mundo. Las sopranos y mezzosopranos mexicanas, y de origen mexicano y latinoamericano, conforman otra larga lista que podría encabezar la gran diva tapatía Gilda Cruz-Romo, excelsa intérprete de canciones mexicanas y de óperas verdianas; de origen peruano Jessica Rivera ha sido la intérprete ideal de música contemporánea de compositores como John Adams y Oswaldo Golijov, con un gusto impecable y una perfección sobrehumanas. Ailyn Pérez, hija de inmigrantes mexicanos, nació en Chicago escuchando a Juan Gabriel y es ahora una de las sopranos más activas en el mundo lírico, otro tanto puede decirse de la nicaragüense Gabriella Reyes o de la americana de origen italo-puertorriqueño Nadine Sierra. El listado es necesariamente incompleto e interminable. Pero vemos también una creciente lista de mexicanas y mexicanos en posiciones de gran responsabilidad dentro del quehacer cultural. El gran Museo Nelson-Atkins de Kansas City Missouri, tiene la fortuna de contar con el liderazgo de Julián Zugazagoitia; otro tanto se puede decir del Museo de San Diego que tiene en el timón a Roxana Velázquez, ambos líderes son personalidades de primera fila en el mundo cultural norteamericano. En la dirección de la Ópera de Santa Fe, uno de los más importantes centros líricos de verano se encuentra David Lomelí, que ha centrado su quehacer en la dirección artística después de una importante carrera como cantante. En la educación musical, Enrique Márquez es desde hace unos meses, director de uno de los más importantes programas de música para jóvenes: el Centro Interlochen en la hermosa región de los lagos de Michigan, donde él mismo estudió la preparatoria. Numerosos académicos mexicanos son directores de programas en universidades; mención especial merece la doctora poblana Adela Pineda Franco, recién nombrada directora del Instituto de Estudios Latinoamericanos “Teresa Lozano Long” de la Universidad de Texas en Austin, cuya biblioteca, de la que es también directora adjunta, contiene los materiales más ricos sobre México del continente, ¡incluida la mismísima Biblioteca Nacional de México! ¿Qué diferencia hay entre hispanos, mexicanos, chicanos o latinx? En algún momento se llamó hispanos a quienes habitaban los territorios que pertenecieron a
Chicano se usa para referirse al estadounidense de origen mexicano; fue empleado inicialmente en Estados Unidos de manera despectiva.
BETSABEÉ ROMERO. El maíz y el fuego, maíz negro y vinil con texto de Octavio Paz. De la exposición “El vuelo y su semilla”, Instituto Cultural de México en Washington, Estados Unidos, 2017. Cortesía: Betsabeé Romero.
México o a la corona española y que fueron invadidos y más tarde supuestamente “comprados” por el vecino del norte. Chicanos, término originalmente despectivo, fue el que asumieron grupos de derechos civiles en los años 60 y que descendían directamente de los “pachucos” de los 40 y 50, “ni de aquí, ni de allá”, es decir ni estadounidense, ni mexicano, pues ambos países los despreciaban, principalmente por las deformaciones al canon tradicional de las lenguas española o inglesa —hablaban spanglish—. Esto dio origen a programas académicos que revalidaron su cultura, su música y su forma de hablar desde la década de los 60 y 70, principalmente en varios campus de la Universidad de California, Santa Bárbara, Los Ángeles, Berkley y Santa Cruz, dónde vivió una de las figuras icónicas, Gloria Anzaldúa, cuya obra toca temas de espiritualidad, teoría literaria, feminismo y activismo político. Latinx es un término reciente, rechazado o ignorado por un porcentaje importante de hispanohablantes; su uso es más frecuente entre jóvenes con educación universitaria que entre adultos, más aceptado entre mujeres que entre hombres, la x al final del término subraya una neutralidad de género. También es más popular entre demócratas que entre republicanos. Como sea que nos refiramos a esta población, queda claro que es un grupo plural, talentoso, orgulloso de su historia y de su arte, de su herencia y su gastronomía y que es la población que más crecimiento demográfico presenta y que pronto superará a otras minorías, al tiempo que los blancos anglosajones serán una minoría. Vale la pena conocerlos, admirar su lucha y creatividad, entre ellos he encontrado a algunos de los mejores mexicanos que conozco.
Latinx es un neologismo inglés de género neutro, utilizado comunmente para referirse a personas latinoamericanas en EU.
SUPLEMENTO ¦ CÚPULA
MARTES ¦ 07 ¦ 09 ¦ 2021
• Roberto Abad ¦ Libros •
Por Roberto Abad (Cuernavaca, 1988).
LETRAS. Cecilia Eudave. Foto: Alejandro Meter.
Escritor y músico, autor de Cuando las luces aparezcan (Paraíso Perdido, 2020).
Al principio del
MISTERIO C
EN "AL FINAL DEL MIEDO" CECILIA EUDAVE IDENTIFICA MISTERIOS NUEVOS Y, MEJOR AÚN, LOS VUELVE LITERATURA
omo en una de esas maquetas en las que se forman figuras geométricas con hilos tensados sobre clavos, los relatos de Al final del miedo (Páginas de Espuma, 2021) de Cecilia Eudave, se intercomunican a través de un tópico que sirve de paisaje de fondo: la aparición de agujeros negros cuya naturaleza se desconoce y por tanto se teme. Esta línea narrativa se enriquece de detalles que parecen desvanecer el origen de dicho fenómeno. A su vez, el hueco, el vacío, el espacio desprovisto de materia, encuentra una resonancia simbólica en la aparente monotonía de los personajes. “¿No se arrepentirá de vivir con un hombre al que no le sucede nada?”, se pregunta el narrador del tercer cuento. Con guiños fugaces a Conrad y Melville, y una prosa que recuerda lo valioso que es desentrañar con lenguaje una atmósfera insólita, este esquema de hilorama se reafirma a sí mismo con el entrecruzamiento de los personajes en varias historias. Hay que mantenerse alerta: podría desatarse un extrañamiento, un aire de trama inconclusa, si lo que el lector busca es una circunferencia. La pieza ausente es una provocación tácita e ilusoria, pues cada relato encontrará sus porqués en las páginas futuras, donde ya no es, adonde ya no pertenece del todo, y el libro se revelará como un artefacto de engranajes sigilosos.
La autora nos formula cada tanto si las motivaciones personales de las parejas están por debajo de sus deseos individuales”. Roberto Abad
Más allá de los agujeros, la autora nos formula cada tanto si las motivaciones personales de las parejas están por debajo de sus deseos individuales, o dicho de otra manera, qué tanto se está dispuesto a entregar por el otro. Esta pregunta, que puede ser una trampa, sirve como acceso a lo absurdo y lo insólito, dos vértebras notables en la obra de Eudave. Un hombre encuentra un día a una mujer miniatura encerrada en el monitor de su computadora; una mujer no sabe cómo salir de una crisis de memoria; una pareja que se adentra en la penumbra de un bar de atracciones siniestras; un tipo que se halla desnudo en el hotel tras ser torpemente engañado. Lo absurdo y lo insólito en Al final del miedo comparten una misma voluntad: resignificar el valor de lo racional y llevarnos a la puerta del enigma. Resalta el hábito de poner en el centro de los conflictos objetos que, gracias a la interacción, adquieren funciones de otra naturaleza. Ya sea en el monitor mencionado o en una pintura con marco de oro que despierta cuestionamientos existenciales o en un espejo que delata las transformaciones etílicas: el reflejo –nos dicen estas páginas– está allí para revelarnos como entes en compañía de nuestras posibilidades más retorcidas. En un bello ensayo sobre el género del cuento, Joyce Carol Oates se pregunta por qué escribir, y, entre otras cosas, se responde: “Escribimos porque estamos orientados a un objetivo noble, el de aclarar los misterios, o señalar los misterios donde una simplicidad adormecedora e inexacta, ha tomado el poder”. Cecilia Eudave, en brevedades y textos de largo aliento, se desenvuelve fácilmente en la segunda categoría: identifica misterios nuevos y, mejor aún, los vuelve literatura.
SUPLEMENTO ¦ CÚPULA
MARTES ¦ 07 ¦ 09 ¦ 2021
• Kenneth Müller ¦ Cuestionario de Proust• “Una vida sin examen propio no vale la pena ser vivida” Apología de Sócrates.
El escritor francés Marcel Proust respondió una serie de preguntas a los 13 años sobre su personalidad, con una elegante evasión, pero que a los 20 años volvió a contestar, reafirmando esta vez su ser. Son cuestionamientos que desentrañaron su persona, obligándolo a conocerse a sí mismo. Este cuestionario está formado por preguntas peligrosas, no porque pudieran éstas hacerlo caer en cama, sino porque lo retaron a revelar su personalidad, su yo más profundo.
VISIÓN. Foto cortesía: Kenneth Müller.
KENNETH MÜLLER PRODUCTOR, DIRECTOR DE CINE, ESCRITOR Y PIANISTA
Cuestionario de
PROUST PARA ENTENDER LAS IDEAS MÁS PELIGROSAS, DEBEMOS PRIMERO COMPRENDER Y DESENTERRAR QUÉ NOS MUEVE COMO SERES HUMANOS. LEA, DIVIÉRTASE Y, ¿POR QUÉ NO?, CONÓZCASE A USTED MISMO Redacción
IG: Knneth.muller TW: @kenethmullerg
1. TU PRINCIPAL VIRTUD: LA PERSEVERANCIA. 2. TU PRINCIPAL CARACTERÍSTICA: LA INTENSIDAD CON LA QUE HAGO TODO. 3. TUS CUALIDADES FAVORITAS EN UN HOMBRE: VALENTÍA, HUMILDAD Y RESPONSABILIDAD. 4. TUS CUALIDADES FAVORITAS EN UNA MUJER: SU BELLEZA, INTELIGENCIA Y SENSUALIDAD. 5. TU CUALIDAD FAVORITA EN AMIGOS: LEALTAD, QUE SEPAN ESCUCHAR. 6. TU PRINCIPAL CULPA: EL EGOÍSMO Y MI FALTA DE TIEMPO PARA CON LOS DEMÁS. 7. TU OCUPACIÓN FAVORITA: OBSERVAR DETRÁS DE MI LENTE LO QUE NO PUEDO OBSERVAR CON MIS OJOS, COMPONER IMPROVISADAMENTE UN POCO DE JAZZ AL PIANO. 8. TU IDEA DE LA FELICIDAD TERRENAL: UNA CABAÑA DE MADERA JUNTO A MI SER AMADO. 9. ¿CUÁL CONSIDERARÍAS LA DESGRACIA MÁS GRANDE? LA CEGUERA DEL ALMA. 10. SI NO FUERAS TÚ, ¿QUIÉN SERÍAS? JOHN LENNON. 11. ¿DÓNDE DESEARÍAS VIVIR? NUEVA YORK, POR LAS NOCHES Y AMANECER EN LA HABANA. 12. TU COMIDA Y BEBIDA FAVORITAS: TARTARE DE CARNE CON UN BUEN ROSÉ. 13. TU COLOR Y FLOR FAVORITOS: ROJO Y ROSAS. 14. TUS AUTORES LITERARIOS FAVORITOS: EDGAR ALLAN POE, ANDREI TARKOVSKY Y OCTAVIO PAZ. 15. TUS POETAS FAVORITOS: PABLO NERUDA Y JORGE LUIS BORGES. 16. TUS HÉROES FICTICIOS FAVORITOS: BATMAN. 17. TUS HEROÍNAS FICTICIAS FAVORITAS: NO TENGO. 18. TU COMPOSITOR FAVORITO: MODEST MUSSORGSKY. 19. TU PINTOR FAVORITO: RENÉ MAGRITTE. 20. TU HÉROE HISTÓRICO FAVORITO: JESÚS. 21. TU HEROÍNA HISTÓRICA FAVORITA: JUANA DE ARCO. 22. TUS NOMBRES FAVORITOS: SEBASTIÁN Y NICOLE. 23. TU REPULSIÓN DE MASCOTA: LOS GATOS. 24. ¿QUÉ PERSONAJE DE LA HISTORIA TE DESAGRADA? EL CHÉ. 25. EVENTO MILITAR QUE MÁS ADMIRAS: NINGUNO. 26. LA REFORMA QUE MÁS APRECIAS: REFORMA ECONÓMICA. 27. ¿QUÉ TALENTO NATURAL TE GUSTARÍA TENER? ME ENCANTARÍA SABER PATEAR UN BALÓN Y ENCIMA DE ESO DIVERTIRME. 28. TU PRINCIPAL ESTADO DE ÁNIMO: ESTRESADO Y, DE PRONTO, FELIZ. 29. ¿PARA QUÉ FALTA ERES MÁS TOLERANTE? A LAS MISMAS QUE YO COMETO. 30. ¿CÓMO TE GUSTARÍA MORIR? HACIENDO EL AMOR. 31. TU LEMA FAVORITO: “CUANDO HAY UNA TORMENTA LOS PAJARITOS SE ESCONDEN, PERO LAS ÁGUILAS VUELAN MÁS ALTO”, GANDHI.
SUPLEMENTO ¦ CÚPULA
MARTES ¦ 07 ¦ 09 ¦ 2021
• Indi.C ¦ Tendencias • Redacción
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C
recí admirando México y su propuesta musical y televisiva. Un día comenté en el seno de mi familia lo maravilloso que sería poder vivir en este país y desde aquí proyectar mi carrera y propuesta
artística. México es un enorme trampolín para los artistas latinos. Es un ícono en América Latina. Nací en la provincia argentina en un pueblo de unas cuantas calles –muy pequeño–. Migré a Rosario, tiempo después a una ciudad más grande y, de ahí, decidí llegar a México, que me recibió de una manera inigualable. La tendencia en el panorama actual de la música y del arte en general, la dicta la originalidad de tu proyecto. Si bien tienes influencias que te dan forma, contexto y un marco creativo, lo que te distingue como artista es una propuesta poderosa, sin repetir o copiar los cánones que “han funcionado”, que son exitosos. Cuento historias como los juglares del medioevo –que acompañen a la gente en su cotidianidad–, con una fusión de los ritmos que me han formado y que a su vez me han acompañado. En la propuesta artística actual, trato de levantar la voz de la mujer, contribuir desde mi creación y decir: “Una mujer si puede”, una mujer es poderosa; abramos nuestros sentidos y entendamos este llamado.
Terminando sus estudios de bachillerato, se mudó a la ciudad de Rosario.
Tuvo varios papeles protagónicos, sobre todo en obras de princesas.
Reside en México, desde donde proyecta su carrera para América Latina.
CANTANTE ARGENTINA
En el 2020, decide dedicar buena parte del tiempo a crear nuevos sonidos. Su composición “Mundo entero”, 2021 es un soft release que dedicó a México.
FUSIONA SU EXPERIENCIA CON MÚSICA TRADICIONAL ARGENTINA JUNTO A POP Y RITMOS URBANOS Nacida en Rosario, Argentina, hace 28 años, vivió su infancia en Firmat.
México es un enorme trampolín para los artistas latinos.
IN DI. ‘UNA MUJER SI PUEDE’
Su propuesta retoma elementos tradicionales de la música latinoamericana.
Está en proceso de lanzamiento el segundo sencillo, “Lucifer”.
A los 5 años, cantó por primera vez en vivo para una estación de radio y a los 7 inició sus estudios musicales en instrumentos
SUPLEMENTO ¦ CÚPULA
MARTES ¦ 07 ¦ 09 ¦ 2021
• Marquesina ¦ Cartón • ARTE “LA PIEL EN LA ESCRITURA: LA TRAMA EN LOS TEXTILES INDÍGENAS” CENTRO NACIONAL DE LAS ARTES
En el marco de la Feria Nacional de las Lenguas Indígenas Nacionales (FLIN) 2021, se presentan las figuras geométricas que fueron esenciales para diseños textiles indígenas como el huipil y el quechquemitl. ●
¿DÓNDE Y CUÁNDO? Miércoles a domingo 10-17:30 horas, hasta septiembre 19. Av. Río Churubusco 79, Coyoacán, CDMX.
MARTHA BARRAGÁN MÉNDEZ MAR
DIRECTORA DE CARICATURISTA CON CAUSA
TEATRO
DANZA
Radio Mosaico Mexicano TEATRO BENITO JUÁREZ
CLASES DE HISTORIA DIR. MARCELINO ISLAS HERNÁNDEZ
EL ENSAMBLE COL CANTO CELEBRA LAS FIESTAS PATRIAS CON ESTE RECORRIDO QUE NOS TRANSPORTA A LOS INICIOS DE LA RADIO EN MÉXICO Y LAS CANCIONES MÁS ICÓNICAS DE ESE MOMENTO.
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¿DÓNDE Y CUÁNDO? Viernes 10 a domingo 12. Calz. Manuel Villalongín 15, Cuauhtémoc, CDMX.
● Una maestra de historia se pelea con una
nueva alumna apática, lo que las lleva a pasar tiempo juntas y formar un vínculo. ¿DÓNDE Y CUÁNDO? En cartelera a partir de septiembre 9.
NIÑO PERDIDO TIEMPO COMPARTIDO: ENTRE MINAS, INVASORIX Y PALMERA ARDIENDO MUSEO DE ARTE CARRILLO GIL ● Es un experimento expositivo para mostrar el proceso creativo de distintos colectivos. En esta etapa visita la red de colaboración entre mujeres artistas Entre Minas, la nave Invasorix y la navegación a futuros de Palmera Ardiendo. ¿DÓNDE Y CUÁNDO? Hasta noviembre 14. Av. Revolución 1608, San Ángel, CDMX.
ARTE
TEATRO XOLA JULIO PRIETO
● Manuel Andrés está a punto de suicidarse después de un mal día. Una mujer que dice ser su hada madrina le regalará un don: ver la vida desde la perspectiva de un niño.
¿DÓNDE Y CUÁNDO? Jueves 20 horas. Eje 4 Sur 809, Col del Valle, Benito Juárez, CDMX.