•Arkitektura gotikoaren ezaugarriek leku gutxi lagatzen dute margo lanak egiteko. •Hasieran beirateen lana hedatuko da.
•Laster taula gaineko margo lanak inposatuko dira (diptikoak, triptikoak) •Hasieran teknika tenplea izango da, XV mendean olio teknika agertuko da.
Ezaugarri orokor batzuk: Naturalismoa Edertasunaren bila Konposizioen sakontasuna Pertsonaien azterketa anatomikoa Eguneroko bizitzaren eszenak Pertsonaien sentimenduak Argiaren eta kolorearen balioa Gai erlijiosoak, baina eszenak eta paisaiak agertu dira (natura) Konbentzionalismoak desagertu
Pintura gotikoaren bilakaeran eskola desberdinak agertuko dira: Estilo lineala (XIII) Estilo italo-gotikoa (XIV) - Siena - Florencia Nazioarteko estiloa (XV) Pintura flandestarra (XV)
XIII
mendean Frantzian Beirateak eta miniaturak Irudien inguruen marrazketak Kolore lauak eta distiratsuak Ez bolumenik ezta perspektibarik Naturalismo inuzentea
Miniaturak Alfontso X
Beirateak
XIII-XIV
mendean
Italian
Bizantzioren
eragina (urre-koloreko
atzealdeak) Errealistagoa Lilura perspektibagatik Cavallini (Roma) eta Cimabue (Florencia) artista garrantzitsuenak.
Cavallini
XIV
mendean Bizanzioren eragina oraindik Perspektibaren bila Kurbaren garrantzia Ederra eta dotorea Koloretsuak eta biziak Formen hobekuntza Duccio eta Simone Martini
DUCCIO. LA MAESTÁ
Predominio del dibujo con lĂnea curva y sinuosa, gusto por el decorativismo, desproporciĂłn figuras y paisaje, riqueza cromĂĄtica concentrada en caballero
Guidoriccio da Fogliano. Simone Martini
Tabla con estructura gótica ( finas columnas helicoidales, arcos apuntados, conopiales, pináculos, etc.) División en tres espacios: central enmarcado por delgadas columnas y cubierto por tres arcos y laterales con un arco Por primera vez se representa arcángel San Gabriel arrodillado anunciando el mensaje con la rama de olivo
Cada arco contiene una moldura circular con medallón con personajes con cartela menos la central
Giro recatado de la Virgen mientras entrecierra la Biblia, con mano en pasaje de Isaías que predice la venida del Mesías Influjos bizantinos Predominio del dibujo: refinada línea en tinta negra, de trazado curvo y sinuoso
Ricos contrastes cromáticos En laterales santos protectores de la ciudad Tendencia a la planitud. Leve intento de conseguir profundidad con jarrón con lirios (símbolo de pureza) en plano algo más alejado
Fondos dorados ( infinito) Figuras muy estilizadas (desproporción con marco arquitectónico – personajes) Perspectiva jerárquica (Virgen más grande)
La Anunciación. Simone Martini Italo-gótico Escuela de Siena
Gusto por el decorativismo ornamental
XIV
mendean Bizanzioren eragina utzi Perspektibaren saiakera Bolumena eta sakontasuna argiaren bidez (itzalak) Atzealdean paisaiak edo arkitekturak Azterketa anatomikoa, sentimenduak Giotto
Giotto. Capilla de la Arena. Padua.
Pintura g贸tica
La arquitectura gótica italiana se caracteriza por abrir pocos vanos lo que posibilita tener amplios muros que decoran con pinturas al fresco Se eliminan detalles superfluos meramente decorativos
Diversidad de actitudes y gestos para expresar estados de ánimos
Canon más natural, con estudio anatómico y abandono de estilización bizantina
Gradación en las tonalidades de color
Intento de crear espacio unitario: luz natural, aparecen paisajes (aunque muy esquematizados y sin guardar fielmente las proporciones) que sustituyen los fondos dorados de tradición bizantina
Resabios bizantinos: rostros ovalados, nimbos dorados, ojos almendrados
Mayor corporeidad de volúmenes: cuerpos con amplias túnicas dotados de cierta grandiosidad Huida a Egipto. Giotto Italogótico Escuela de Florencia
Escorzos profundos Teatralidad gestual
Estudio de combinaciones cromรกticas Noli me tangere. Giotto
Llanto sobre cristo muerto. Giotto
San Franciscoren heriotza. Giotto
½
XV mendean, Europa osoan Sienako kurba + Florentziako lasaitasuna + Frantziako edertasuna Naturalismoa eta zehaztasuna Landutako erretratoak Koloretsuak eta jantzi ederrak Limburgo anaiak
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XV mendean, Europa osoan. Olio teknika agertzen da. Paisaia, perspektiba eta argiaren ikerlana. Naturalismoa eta zehaztasuna. Mezu ezkutuak gauza arrunten atzean. Eguneroko gaiak, burgesiaren enkarguak.
VAN EYCK anaiak Errealismoa Argiaren trataera Perspektiba Xehetasuna Olio teknika
polĂptico
Características generales de pintura góticoflamenca
Ángeles cantores
Virgen
Déesis Jesús-Dios San Juan
Adán
Ángeles músicos
Eva
Jueces y caballeros
Ermitaños (San Cristóbal) y peregrinos (Santiago)
Retablo del cordero místico. Huberto y Jan Van Eyck
Pero también perfil de ciudades de Países Bajos para hacer el milagro más cercano
Mezcla de vegetación de distintas latitudes (naranjos y palmeras mediterráneas) para expresar el Paraíso Eje axial
Línea horizonte muy elevada
Ángeles con objetos de pasión
Dios
mártires Igual nitidez objetos del fondo. Gusto por el detallismo y la ornamentación
Profetas y personajes Antiguo Testamento
vírgenes
Cordero
Fuente de la vida
Adoracion del Cordero Místico (detalle). Hermanos Van Eyck Gótico flamenco
Apóstoles y personajes Nuevo Testamento
Arnolfini senar-emaztea
Óleo sobre tabla de muy pequeñas dimensiones (85 cm. X 57 cm.)
Naranjas en arcón doble función: origen mediterráneo de contrayentes y reflejo de poder económico (fruta escasa y cara en Países Bajos)
Características generales de pintura flamenca (mirar canciller Rolin)
Símbolos de fertilidad: Traje a) color verde y b) recogido Escoba colgada Imagen santa Margarita (patrona de alumbramientos) sobre cama
Foco de luz principal en ventana lateral
Rosario de cristal y espejo símbolo de pureza
Escrito de firma de Jan Van Eyck
Lámpara con una sola vela encendida (presencia de Dios) Se realiza los dos actos propios para casarse: coger manos y jurar (hombre)
En dientes de espejo se representan diez de las catorces escenas del Vía Crucis Contraste de colores: cama roja = pasión con verde
Expresión de riqueza: alfombra, ropajes, etc. Descalzos: espacio sagrado (zapatos de él más cerca de la puerta = vida social, los de ella al fondo = vida doméstica Perro: símbolo fidelidad
En espejo se refleja deformada la habitación y se ven dos personas más (los testigos que eran necesarios para el matrimonio)
El matrimonio Arnolfini. Jan Van Eyck. Gótico flamenco
Características generales: Óleo sobre tabla (aceite de linaza)
Espacio interior en el que se abre un triple vano que permite la contemplación de un paisaje con la línea de horizonte muy elevada
Elementos del fondo presentan igual grado de nitidez y detallismo que los del primer plano
Veladuras (capas traslúcidas encima de capas más densas dan mayor brillantez y luminosidad) Cubrición con barniz Calidades matéricas de los objetos muy conseguidas
Desproporción entre tamaño de figuras y espacio arquitectónico
Estudios de luz: sombreado, gradaciones lumínicas, brillos (dejando fondo blanco del yeso que va sobre la tabla con transparentes capas) Perspectiva lineal (conseguida por experimentación más que por formulación matemática
Se colocan en un mismo plano, sin separación el personaje terrenal y los personajes divinos (escenario natural. Sólo se identifica lo sobrenatural por el halo de luz dorada que envuelve al niño
Naturalismo: Se abandonan formas elegantes del estilo gótico internacional por otras más compactas. Individualización de rostros, variedad de gestos, se representan temas religiosos en ambientes de la vida cotidiana Ropajes amplios con pesados y angulosos pliegues
Virgen del canciller Rolin. Jan Van Eyck Escuela gótico-flamenca
Gusto burgués por la riqueza decorativa y los detalles
Roger Van Der Weyden Errealismoa. Urre koloreko atzealdeak. Paisaiak desagertu. Oihalen kalitatea erakutsi. Mina eta sentimenduak adierazi, patetismoa
Jerónimo Van Aeken Bosch “El Bosco” Konposizio fantastikoak eta originalak. Mirarizko animaliak. Asmo moralizatzailea. Gaia: gizakia (miniaturak), bizioz inguratuta. Berezko ikonografia, surrealismoaren aitzindaria.
BIDEOA LOTURAK IRUZKINERA: http://es.wikipedia.org/wiki/El_jard%C3%ADn_de_las_delicias http://www.cossio.net/actividades/pinacoteca/p_01_02/el_bosco.htm
Atseginen baratzea. Infernua
(eskumako panela)