Antecedentes Alemania - Siglo XVIII
El pais atravesava una una crisis politica, social y economica que dio lugar al avance a los izquierdistas con su ideologia de solidaridad y socialismo, oponiendose al imperialismo nacionalista. El proletariado comienza a organizarse y los movimientos de vanguardia artistica, con tendencias izquierdistas, comienzan a tener un rol politico-social. La revolucion industrial permitio a cualquier persona el acceso a productos que previamente tenian vetados. Esto dejaba en segundo plano las mercancias producidas por los artensanos. Estos productos masivos tuvieron mucho rechazo por la comunidad artistica. Artes y Oficios
Criticaban este nuevo modelo de producción ya que sostenian que ponia en peligro la cultura e identidad de las naciones. Otros movimientos compartian esta postura, pero en vez de criticar, decidieron actuar.
Fundación de la Escuela Bauhaus En 1919 se funda la Bauhaus Estatal de Weimar, de arte, arquitectura y diseño. Su objetivo era profesionalizar a los artistas y artesanos. El nombre deriba de las palabras alemanas, “Bau” de la construcción, y “Haus”, casa. “Casa de la construcción”. Ironicamente no conto con un departamento de arquitectura en los primeros años de existencia, pese a ser su director fundador un arquitecto. Se contacto a los más grandes artistas de la epoca para alcanzar la mayor excelencia posible. Rapidamente la escula tomo mucho prestigio. Cada artistas se hacia cargo de un taller y sus estudiantes obtenian conocimientos teoricos para potenciar sus habilidades y destrezas. Lograban que los estudiantes finalizaran sus estudios con una buena formación en dibujo, fotografia, modelado, etc.
Se pretendia que la estetica se aplicara a todos los aspectos de la vida cotidiana, que el arte respondiera a las necesidades sociales y que el diseño estubiese al servicio de la función de objetos. El expresionismo era la corriente predominante en alemania, lo cual se veia reflejado en la curricula de los talleres asi como el aporte de el cuerpo docente integrado en parte por Kandinsky, Klee e Itten. Con la llegada de Theo Von Doesburg en1921 para enseñar arquitectura y diseño rompio con el expresionismo y re enfoco hacia el racionalismo. Este cambio significo la desvinculación de Itten hacia 1923. Conforme la escuela finalizaba su etapa de experimientación de productos, formas, diseños y formación de educadores del diseño, el mundo se sumia en una nueva crisis economica. El gobierno de Weimar deja de financiar a la escuela, y está busca nuevo financiamiento en Dessau.
Weimar - 1919 a 1925
En su inicios la sede estaba ubicada en la ciudad de Weimar y estaba bajo la dirección de Walter Gropius. Parte del manifiesto expresaba lo siguiente: “La recuperación de los métodos artesanales en la actividad constructiva, elevar la potencia artesana al mismo nivel que las Bellas Artes e intentar comercializar los productos que, integrados en la producción industrial, se convertirían en objetos de consumo asequibles para el gran público”
Dessau - 1925 a 1932
Ciudad industrial cercana a Berlín. Su industria pesada la hacia ideal para combinar con los productos diseñados en la Bauhaus. Gropius diseño un edificio que nucleara las clases, dormitorios, viviendas de docentes en una unica comunidad artistica. Consigue permiso para agregar “Escuela superior de Diseño” al nombre de la Bauhaus. Debido a las criticas que habia recibido, Gropius decide modificar la curricula para fusionar las artes y lo industrial. Diseñando textiles, aparatos domesticos, accesorios y muebles.
En 1928 Gropius renuncia a su cargo y es designado el arquitecto Hannes Meyer. Meyer tenia una orientación más cientifica del diseño y se oponia al diseño capitalista impulsado por Gropius.
Berlín - 1933
Mies intenta re abrir la escuela en Berlín en una fabrica de telefonos abandonada.
Agregó a la curriclua conferencias sobre economia, psicologia, sociologia, biologia y marxismo.
Si bien argumento que el trabajo realizado en la escuela era patriotico y sin implicaciones politicas, no logro convencer a las autoridades del partido Nazi y estos cerraron nuevamente la escuela.
De a poco desparecio el constructivismo y fue remplazado por el funcionamlismo.
El pensamiento de Mies se puede resumir con algo que dijo:
En 1930 Meyer es despedido por su pensamiento radical y fue remplazado por Ludwig Mies van der Rohe. Contaba con un gran prestigio por ser considerado un arquitecto vanguardista. Hubo mucha resistencia al cambio ya que tantos los estudiantes como maestros estaban acostumbrados a un modelo de trabajo reflexivo y cientifico en opsisicon de las anticuadas clases de arte. Mies decidio expulsar a todos los estudiantes de la escuela para luego solo re admitir a aquellos que eran politicamente aceptables. La arquitectura comenzo a ser el eje central del programa de estudios. Evidenciado en un dicho publico por su parte: "Nuestra meta es formar arquitectos de tal forma, que dominen todo el campo abarcado por la arquitectura, desde la construcción de pequeñas viviendas hasta la edificación de ciudades, no sólo el edificio en sí, sino también toda su instalación hasta los textiles". La escuela es cerrada por los Nazis que obtienen el control politico de la ciudad.
HISTORIA
Luego de 10 años en Mexico, vuelve a Suiza donde se dedico a escribir.
Walter Adolph Georg Gropius
DIRECTORES
Arquitecto - Alemán Director Bauhaus Weimar y Dessau Arquitecto, Urbanista y diseñador
Su formación profesional comenzó en el despacho de Peter Behrens. Luego de un tiempo se independizo y comenzo a trabajar en la reforma y ampliación de la fabria de Fagus, pionera de la arquitectura moderna. Poseia grandes superficies de vidrio, estructuras metalicas y formas ortogonales. . Fundó la Escuela Bauhaus de diseño cuya misión era enseñar a sus estudiantes a ser modernos e inovadores. Trabajar sus obras como originales y funcionales. Cumplio el rol de director hasta 1928. Ante los problemas urbanísticos y sociales, se concentro en la construcción de bloques de viviendas. Se exilio en 1934 debido a la persecución por parte del Partido Nazi tanto hacia su pesona como a su Escuela. Primero trabajó en Inglaterra por 3 años y luego en EEUU, donde fue profesor en la escuela de diseño de Harvard. Junto con otros arquitectos formo el TAC, The Architects Collaborative, el cual dirigio y formo. A los 84 años fallece. Sus edificios reflejan el más puro estilo de la Bauhaus: materiales nuevos, que les confieren un aspecto moderno, desconocido en aquella época. Sus fachadas son lisas y de líneas claras, y carecen de elementos ornamentales innecesarios.
Sus teorías buscaron llevar a la arquitectura por un camino funcional, dejando de lado la estetica y darle un rol social al diseño. Tanto la Bauhaus de Dessau como Mexico fueron influenciados por sus ideas radicales. Muchos de sus proyectos no se concretaron, pero esto no quiere decir que no haya sido una figura determinante en la historia de la arquitectura.
Mies van der Rohe Arquitecto - Alemán Director Bauhaus Dessau y Berlín Arquitecto y diseñador industrial
Al igual que Gropius, con quien colaboró, trabajo en el estudio de Peter Behrens como aprendiz de arquitectura. Aqui fue expuesto al diseño progresivo y la cultura alemana.
Hannes Meyer Arquitecto - Suizo Director Bauhaus Dessau Arquitecto y Urbanista
Comenzo su formación como delineante y albañil. Estudio en la escuela de Artes y Oficios de Basilea. Al finalizar se profesionalizo con el suizo Froehlich y el alemán E. Schaudt. Su primer gran obra fue la colonia cooperativa Freidorf, en la cual él vivió para promover el modelo de vivienda que fuese un punto medio entre socialismo y capitalismo. Luego junto con ABC, revista de arquitectura, realizo otros proyectos de viviendas sociales. Al asociarse con H. Witter, realizan 2 obras importantes. El Palacio de la Sociedad de Naciones Unidas y Petersschule, una escuela primaria para niñas. Al ser nombrado director de la Bauhaus, llevo a cabo la construcción de cinco departamentos en la sede de Dessau y la Escuela Sindical en Bernau. Se puede observar el contraste entre la dirección de su precursorsor y la propia con su lema: “Las necesidades del pueblo en lugar de la necesidad de lujos” La nueva ideologia de izquierda de la escuela no paso desapercibida por clima politico alemán. Por esta razón luego de 2 años emigra a Moscú, donde ayudo con la remodelación urbanistica y dio clases en WASI. Invitado por el Presidente de Mexico participa de una conferencia internacional de urbanismo. Decide quedarse ya que considera que en Mexico puede desarollar sus ideas. Ejercio como docente y en varios cargos públicos relacionados con la ubanización.
En esta epoca realizo 2 obras muy conocidas; el pabellón temporal aleman para la exposición de Barcelona y la Villa Tugendhat. Dirigio la construcción del prototipo de viviendas para trabajadores “Weissenhof”, en el cual participo Gropius entre otros prominentes arquitectos. En un intento de cambiar la ideología de la Bauhaus ,remplazo a Meyer. Ocupo el cargo por 3 años. A los estudiantes no les gusto el cambio de ideología, preferian la visión funcionalista a la esteticista que pregonaba Van der Rohe. Por presiones del partido Nazi debió cerrar la sede de Dessau e intento re abrir la Bauhaus en Berlín sin éxito. Luego emigró a los EEUU donde realizo varias obras prominentes, como los apartamentos de Lake Shore , el Crown Hall del MIT y el Seagram Building
Johannes Itten Pintor - Suizo Maestro en talleres de metal, pintura mural y cristal
Paul Klee Pintor - Suizo
Dio clases en la Bauhaus, desarrollo el innovador curso preliminar cuyo fin era enseñar a los estudiantes los fundamentos y características de los materiales, la composición y el color. Creo la esfera de color de Itten, la cual incluía 12 colores.
Klee trabajaba al óleo, acuarela, tinta y otros materiales, generalmente combinándolos en un solo trabajo. Sus cuadros frecuentemente aluden a la poesía, la música y los sueños, y a veces incluyen palabras o notas musicales.
La personalidad de Itten y su visión de expresión artistica individual, alejo a varios estudiantes de los principios que querian imponer Gropius y Maholy-Nagy. Ellos queiran orientar a la Bauhaus a la producción massiva. Esta diferencia hizo que dejara la escuela.
Conoce a Vasili Kandinski, Franz Marc y otras figuras de vanguardia, y se asocia al Blaue Reiter. Estaba convencido de que el arte no se podía enseñar, su labor docente se desarrolló, como es lógico, al hilo de una reflexión sobre su propia obra pictórica –una obra que, desde entonces, ha influido a enteras generaciones de artistas de todo el mundo.
Lyonel Feininger Pintor - Americano-Aleman
Laszló Moholy-Nagy Fotógrafo y Pintor - Hungaro Maestro en taller de trabajos de metal y del Vorkus Se dedico al tipografia, pintura y fotografia. Su objetivo era que el hombre pudiera disfrutar el mundo moderno a traves de su sensibilidad. Creia que a traves de los medios artisticos era donde el hombre podia expresarse, es por eso que oriento sus clases a la educación de los sentidos. Dio los primeros pasos en escultura cinetica. Fundo la Nueva Bauhaus en EEUU, que luego fue conocida como la escuela de diseño integrado de Illinois
TInfluenciado por el cubismo. Participó en la exposición del grupo Der Blaue Reiter. Posteriormente se vinculó al movimiento artístico creado alrededor de la Bauhaus, tras conocer a Walter Gropius. Su reconocimiento se vio interrumpido con la llegada al poder del partido nazi, integrándose parte de su obra en la conocida exposición sobre Arte degenerado.
Gerhard Marcks Escultor - Aleman Maestro en taller de cerámica En sus inicios estaba interesado en los animales, aunque rápidamente se volvió al estudio de la figura humana, que le fascinó para el resto de su vida. A partir de 1925 trabajó en la Escuela de Artes Aplicadas (Kunstgewerbeschule) del castillo de Giebichenstein, donde estuvo hasta 1933, año en que fue declarado artista degenerado por los nazis, que destruyeron algunas de sus obras.
Oskar Schlemmer Pintor, Escultor, Diseñador - Aleman Maestro en taller de escultura, escultura mural y teatro Nacido en Stuttgart, tuvo una formación en marquetería. Su obra más famosa es «Triadisches Ballett» (1922), en el que los actores aparecen disfrazados de formas geométricas. Igualmente en Slat Dance y Treppenwitz, el vestuario de los intérpretes hace de ellos esculturas vivas, como si fueran parte del escenario.
DOCEN
TES
Wassily Kandinsky Pintor - Ruso Maestro en los talleres de diseño básico y teoria avanzada También llevó a cabo clases de pintura y un taller en el que aumentó su teoría del color con los nuevos elementos de la psicología de la forma. Estudió las formas, en particular en los puntos y formas de línea lo que dio lugar a la publicación de su segundo libro teórico Punto y línea sobre el plano en 1926. Los elementos geométricos adquieren una importancia cada vez mayor tanto en su enseñanza y como en su pintura, especialmente el círculo, medio círculo, el ángulo, las líneas rectas y curvas. Este período fue sumamente productivo.
Weimar Días después de terminarse la primera guerra mundial, Gropius este fue nombrado director de la escuela de artes aplicadas “Grossherzogliche Sächsische Kunstgewerbeschule” y de la escuela superior de artes “Hochschule für Bildende Kunst”, en Weimar. Él mismo fusiona ambas escuelas bajo el nombre de “Staatliches Bauhaus Weimar” (casa estatal de la construcción de la ciudad de Weimar), Y busca eliminar la barrera existente entre el artesano y el artista. Habia un curso preliminar y talleres, tenia dos principios determinantes: el trabajo colectivo y la autoeducación, estos se realizaban tanto en el trabajo artístico como en el artesanal. Tambien habia clases elementales, que se ofrecían como complemento del curso preliminar y duraban dos semestres. En 1923 se realiza la primera gran exposición, donde ya pueden notarse elementos del constructivismo, que habían empezado a influir en algunas líneas de la Bauhaus. Dos años después, debido a algunos problemas políticos y a que perdió el respaldo, con el seguía contando, por parte del gobierno de Weimar; la escuela tuvo que tener su primer traslado.
Dessau La bauhaus se establece en 1925, en la ciudad de Dessau y alli no solo se construye el edificio principal, donde se desarrollarian los estudios, si no también algunas viviendas para los maestros. Gracias a estas materializaciones, fue posible llevar a la práctica las ideas y presentarlas a la gente; esta escuela de la modernidad, no tardaría en adquirir fama mundial. En ese momento ya impartían clases en la Bauhaus, los más ilustres representantes del arte moderno de la época: Lyonel Feininger, Paul Klee, Wassily Kandinsky, Laszlo Moholy-Nagy, Oskar Schlemmer. En 1928, Gropius entrega la dirección de la escuela, al arquitecto Hannes Meyer; tenia ideas diferentes, ser mas funcional y descuida la estética, le da prioridad a la tecnología y a los materiales. Es reemplazado en 1930 por Mies Van der Rohe, quien fue el creador del pabellón de Alemania, para la exposición internacional de Barcelona en 1929. Mies implementa cambios dentro del plan de estudios, e incluye un departamento de arquitectura. En 1932, por problemas con el nacional socialismo, decide trasladarla a Berlín.
SEDES
Berlin En 1933 el partido nazi decide cerrar la escuela por lo que Ludwig Mies van der Rohe traslada la Bauhaus a Berlín. La escuela, situada esta vez en un antiguo edificio de telefonía, sobreviviría solo hasta Abril de ese mismo año. Fueron inútiles las protestas de Van der Rohe, que insistía en presentarse como patriota y veterano de guerra y defendía que su trabajo no tenía implicaciones políticas. Mies refunda la Buahaus, pero ahora como una escuela privada. Además cambia la duración de la carrera. Con el cierre de la Bauhaus termina una difícil etapa, pero da comienzo a una nueva, la propagación del pensamiento Bauhaus a través del mundo de la cultura, las artes y especialmente la arquitectura. En 1.996, Las obras de la Bauhaus en Weimar y Dessau fueron declaradas como patrimonio de la humanidad por la Unesco.
Luego habia enseñanzas basadas en talleres, duraba 3 años, donde el artista se encargaba de las enseñanzas técnicas (cursos de teoria del color, materiales y utensillos, composición, espacio) y el artesano se encargaba de las enseñanzas formales que consistian en 7 talleres: piedra, madera, metal, arcilla, vidrio, colores y tejidos. Recibian un diploma de artesano. Tambien habia un curso de perfeccionamiento, donde realizaban un proyecto arquitectónico y tenian trabajo práctico en los talleres de la escuela. Con esto recibian un diploma de maestro de arte. Aspiraba a formar artistas creadores. Tenia tres pilares: - Formación artesanal - Formación gráfico-pictória - Formación cientifica
con creatividad y economia y desarrollar la autonomia del estudiante. El contenido que veian en el curso era: - Estudio de materiales - Estudio de forma y espacio - Luz y transparencia. La metodologia del curso era diseñar con herramientas corrientes, estudiar materiales nuevos desde una nueva perspectiva, trabajar con una secuencia fija: cristal, papel, plexiglas, ejercicios espaciales, representacion grafica de objetos y materiales: fotomontajes y fotogramas, visitas a artesanos y fabricas. Taller de carpinteria - muebles Dirigido por Itten/Gropus/Breuer. Fue uno de los primeros talleres en desarrollar prototipos. Analizaban la funcionalidad del mueble para definir su forma. En 1923, el trabajo se concentro en la produccion, realizando grandes encargos, y para 1928 la produccion de muebles ya era un factor economico. Taller de metal Dirigido por Itten/Moholy-Nagy. Pretendian crear diseños funcionales con formas geometricas basicas y obtener la maxima funcionalidad con la minima ornamentacion. Se generaban jarras, teteras, candelabros, cajas y botes. Cuando Moholy-Nagy releva a Itten el estilo del taller y las tareas cambian. Abordan las lamparas. Taller de impresion, publicidad y fotografia
El plan de estudios de 1925 era similar al de 1919, tambien tenia un curso preliminar, talleres y un curso de perfeccionamiento. Los talleres se reducen a cinco: madera, metal, color, tejido e impresion tipografica. Su objetivo era formar personas con talento artistico, tecnico y formal. Tenian trabajo practico de experimentacion en construccion de casas y mobiliario y desarrollo de modelos estandar para la procuccion industrial. De ahi es donde nace la Bauhaus Company Limited que comercializa los productos elaborados en los talleres. El curso preliminar es dado por Josef Albers y Lazslo Moholy-Nagi. Sus objetivos son utilizar el material
Dirigido por Feininger/Bayer/Schmidt. Tuvo tres periodos: Primer periodo: - Tecnicas de impresion calcografica y xilografica - Realizan trabajos por encargo y surge la idea del cartapacio en cinco entregas. - Fundan una editorial y diseñan una marca de imprenta con circulo, cuadrado y triangulo. Segundo periodo: - Bayer desarrolla la “tipografia y figuracion publicitaria” - Los caracteres grotescos y el caracter sombra fueron signos tipicos de las publicaciones, carteles y prospectos. Tercer periodo: - Desarrolla el taller de publicidad y organizacion de exposiciones - Incorpora clases de fotografia como principal componente del anuncio publicitario. La revista Bauhaus era publicada cada cuatro meses para dar a conocer las actividades de la escuela y promocionarla. Taller de Tejidos Dirigido por Muche. Colabora con el taller de carpinteria, combina su actividad educativa con la produccion comercial. En las clases de Itten y Klee
PROGRAMA
El plan de estudio de 1919 consistia en un curso preliminar de 6 meses, de enseñanza formal elemental mediante el estudio de las materias en taller didáctico. Este curso era dictado por Itten y sus objetivos era la depuración de los conocimientos académicos y desarrollar las capacidades creativas básicas en el sentido de un lenguaje propio. El contenido del curso era: - Formas elementales y su cualidad - Leyes del color - Los contrastes - Ritmo y movimiento
Y TALLERES
componian tapices como cuadros abstractos, la enseñanza era basada en las formas elementales, de las que se derivan todas las demas. El arte debia descubrir estas formas y hacerlas visibles. Luego Kandinsky se incorpora tambien en el proyecto. Taller de piedra y madera Dirigido por Itten/Schmidt. En el primer periodo se realizaban esculturas y maquetas de escayola para obras de Gropius. Uno de los encargos mas importantes eran los acabados decorativos Casa Sommerfeld. En el segundo periodo se cambio la trayectoria del taller, se lo llamo taller de plastica y su objetivo ya no era la cracion artistica de esculturas autonomas, sino el estudio de las realizaciones plasticas especiales, de las formas concavas y convexas. Taller de vidrio y pintura mural La parte de vidrio era dirigida por Itten/Klee/Albers mientras que la de pintura mural por Kandinsky/Schlemmer. Eran talleres independientes, pero el de vidrio paso a depender del de pintura mural por su escasa productividad. El trabajo productivo consistia principalmente en teñiduras de edificios, trabajos de barnizado para el taller de carpinteria y desarrollo de los papeles pintados.
Anni Albers 1899 Berlín, Alemania - 1994 Connecticut, EEUU Artista textil - Grabadora
BAUHAUS Y SUS
Estudiante de la Bauhaus en 1922 y dominó la técnica de los telares con rapides, logrando crear en tejidos lo que artistas, como Paul Klee pintaba en lienzos. Su trabajo tuvo un considerable impacto en la abstracción geométrica que luego adoptarían otros docentes de la Bauhaus incluido su esposo, Josef Albers a quien conoció en la escuela.
Lilly Reich 1885 - 1947 Berlín, Alemania Diseñadora moderna La mujer detrás de Mies van der Rohe con quien desarrollaría el Pabellón de Barcelona y la Casa Tugendhat, dos edificios emblemáticos de la historia de la arquitectura moderna. En 1932, Reich se convertiría en la Directora del Departamento de Diseño Interior de la Bauhaus.
MUJERES Algunos de los más famosos artistas del mundo en el siglo XX emergieron de la Escuela de la Bauhaus y muchas de sus creaciones abrieron el sendero de la vanguardia en el arte moderno. Mucho se ha escrito sobre de artistas y maestros de la Bauhaus como Josef Albers, László Moholy-Nagy, Mies van der Rohe, Paul Klee o Wassily Kandinsky, pero casi nada sobre el trabajo de las mujeres que también enseñaron, estudiaron y crearon un innovador cuerpo de trabajo en la Bauhaus. En la década del 20, las mujeres ya tenian permitido estudiar en la Bauhaus, pero habia una distinción entre las labores ofreciendo a las mujeres muchos más talleres de tejido en telar, mientras que los hombres se enfocaban en la pintura, la arquitectura o la escultura y talla en madera.
Pabellón de Barcelona
Tejido realizado por Anni Albers.
Gropius, de hecho, creía que las mujeres sólo podían pensar en dos dimensiones, mientras que los hombres siempre lo habían hecho en tres.
‘Nudo’, 1947
Sillas diseñadas por Lilly Reich
Otti Berger 1898 Zmajevac ,Baranja
Marianne Brandt
Artista textil - Tejedora
1898 Chemnitz, Alemania - 1983 Kirchberg, Sajonia
Berger falleció en 1944 en el campo de concentración de Auschwitz. Ella era estudiante y más tarde maestra en la Bauhaus . Tenía la ciudadanía yugoslava, pero a menudo se acredita entre los artistas húngaros. Fue la directora del departamento de Tejidos durante un tiempo, y después abriría una tienda en Berlín llamada Atelier for Textiles que gozó de gran fama, hasta que debido a su fe judía se le prohibiría trabajar.
Pintora - Escultora - Diseñadora industrial El trabajo de Brandt impresionó tanto a László Moholy-Nagy que en 1924 abrió un espacio para ella en el taller de trabajo en metal, una disciplina prohibida a mujeres. Ella creó algunas de las más icónicas piezas de diseño que se asocian con la Bauhaus, incluyendo un cenicero de metal de forma esférica que pertenece a la colección de diseño del MoMA.
Grete Stern 1904 Elberfeld, Alemania - 1999 Bs. As., Argentina Diseñadora - Fotógrafa Alemana nacionalizada argentina, fue quien consiguió integrar la fotografia dentro del diseño gráfico para hacer campañas de publicidad. En 1933 el anuncio de loción capilar Komol ganó el primer premio en la Deuxiême Exposition Internationale de la Photographie et du Cinéma en Bruselas.
Trabajo en metal
Anuncio Rotbart, 1931 - Petrole Hahn, 1931 - Komol, 1932
Tejidos realizados por Otti Berger
Collage realizado por ella
Fotomontaje
BAUHAUS