Enfoque Visual 15

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ESPECIAL DE EDICIÓN

Maestros de la fotografía













Características Principales

Ƹȱ ę

Ȋ ȱ ȱ¢ȱ ¤ DZ www.revistaenfoquevisual.com/nikon.html


Sony-Vplex120

Sony-Vplmx25

Sony-Vplfx500l





CATEGORĂ?A Ę„ BEST DSLR ENTRY LEVEL Ę„ BEST DSLR ADVANCED Ę„ BEST DSLR EXPERT Ę„ BEST DSLR PROFESSIONAL Ę„ BEST COMPACT SYSTEM CAMERA ENTRY LEVEL

Ę„ BEST COMPACT SYSTEM CAMERA EXPERT

Ę„ BEST GENERAL COMPACT CAMERA

Ę„ BEST EXPERT COMPACT CAMERA

Ę„ BEST SUPERZOOM CAMERA Ę„ BEST RUGGED COMPACT CAMERA

Ę„ BEST DIGITAL BACK Ę„ BEST PREMIUM CAMERA Ę„ BEST ENTRY LEVEL LENS Ę„ BEST EXPERT LENS Ę„ BEST PROFESSIONAL LENS Ę„ BEST EXPERT PHOTO PRINTER Ę„ BEST MULTIFUNCTION PHOTO PRINTER

Ę„ BEST LARGE FORMAT PRINTER

Ę„ BEST FINE ART INKJET PAPER Ę„ BEST PHOTO SERVICE

GANADOR Canon EOS 600D / Rebel T3i Nikon D7000 Olympus E-5 Pentax 645d Samsung NX100 Panasonic Lumix DMC-GH2 Nikon COOLPIX P300

CATEGORĂ?A Ę„ BEST PHOTO PROJECTOR Ę„ BEST PHOTO SOFTWARE Ę„ BEST PHOTO SCANNER Ę„ BEST ACCESSORY Ę„ BEST TRIPOD Ę„ BEST IMAGING STORAGE MEDIA

Ę„ BEST ENTRY LEVEL CAMCORDER

GANADOR Mitsubishi HC9000D Nik Software Complete Collection Epson Perfection V330 Photo Kodak PULSE Digital Frame W1030S Vanguard Auctus Plus 323CT Panasonic “Gold Pro� SDHC UHS-I Memory Card Samsung HMX-Q10

Olympus XZ-1

Ę„ BEST EXPERT CAMCORDER

Sony Handycam NEX-VG10

Canon PowerShot SX230 HS

Ę„ BEST POCKET CAMCORDER

JVC Picsio GC-WP10

Panasonic Lumix DMC-TS3 / DMC-FT3 Phase One IQ series ž“’ę•–ȹ ’—Ž ’¥ȹ ŗŖŖ Tamron SP 70-300mm f/4-5.6 Sigma APO 70-200mm F2.8 Canon EOS 600D / Rebel T3i Epson Stylus Photo R3000 Canon PIXMA MG8150

Epson Stylus Pro 4900 HARMAN by HahnemĂźhle series ž“’ę•–ȹř Čą ›’—Â?ČąÂœÂŽÂ›Â&#x;’ŒŽ

Ę„ BEST RETAIL FINISHING SYSTEM

Ę„ BEST PHOTO KIOSK Ę„ BEST PROFESSIONAL FLASH SYSTEM

Ę„ BEST PHOTO BAG Ę„ BEST ENTRY LEVEL PHOTO MONITOR

Ę„ BEST EXPERT PHOTO MONITOR

Ę„ BEST PHOTO TV DISPLAY Ę„ BEST DSLR VIDEO ACCESSORY

Ę„ BEST FILM Ę„ BEST IMAGING INNOVATION Ę„ BEST DESIGN

ž“’ę•–ȹ ›˜—Â?’Ž›ȹ ČąĹœĹ–Ĺ– Mitsubishi Gift Kiosk Broncolor Senso series Vanguard Skyborne series LG IPS236 / IPS231 NEC SpectraView Reference 271 Čą —ę—’Šȹ Ĺ&#x;Ĺ›Ĺ–ČąÂœÂŽÂ›Â’ÂŽÂœ Redrock nano DSLR rigs

Kodak Professional PORTRA 160 Sony SLT, Translucent Mirror Technology Casio Exilim TRYX EX-TR100





Ǭ ± Ƥ ǫ El trabajo que realizo como fotógrafa, involucra no solo técnica o sentido artístico, implica buscar con el ojo, el alma ȱ ę ǰȱ ȱ ȱ ȱ Ç ȱ¢ȱ ȱ ȱ ȱ ȱ

nace una buena fotografía. Es un ejercicio que realizo siempre, sea con un extraño, con una modelo, con un conocido, etc. Esto me ha permitido crear mi estilo. La creatividad nace en la búsqueda de captar escenas que resulten atractivas, resaltando, con los elementos que están presentes, sus características a través del uso de los diferentes instrumentos que como fotógrafos tenemos para componer. He encontrado que la magia al obturar una cámara, implica, en un instante, alinear de manera armónica lo que está siendo fo ę ǰȱ ȱ ȱ ȱ ¤ȱ ȱ¢ȱ ȱ ȱ ȱ ¤ȱ sintiendo, logrando no solo generar una imagen atractiva para el ojo, sino un sentimiento a un espectador. Finalmente, uno como fotógrafo se siente ladrón; sin embargo, este robo que hacemos solo logra concretarse si dejamos un poco de nosotros en el instante. Teniendo en cuenta lo anterior, he encontrado varios puntos de interés en los cuáles he enfocado mi trabajo. Uno de ellos es el ser huma ǯȱ ȱ ȱ · ȱ ȱ ȱ Ç ȱ ¤ę ǰȱ ȱ ¢ǰȱ ǰȱ ǰȱ ǯǰȱ ȱ fía del ser humano es un gran deleite, pues se encuentran muchas historias en cada persona. Al respecto, el último trabajo realizado en esta área fue documentando la escena del rock por medio de Bogotá Ciudad Rock, plataforma que promueve el rock independiente. Al ser dicha ȱ ȱ ȱ ¢ ǰȱ ȱ ȱ ȱ bajo fue el poder documentar la variedad de matices de gente joven en búsqueda de un solo objetivo, su música. Iguaalmente otro aspecto que me apasiona, ȱ ȱ Ç ȱ ¢ȱ ȱ Ç ǰȱ ȱ ȱ ȱ ȱà ȱ Ç ȱ ȱ ȱ £ ȱ¢ȱ de las cosas. En este punto, la arquitectura ha sido mi gran aliada, permitiéndome encontrar una gran inspiración. Al respecto, recibí una à ȱ Çę ȱ ȱ ȱ Ç ȱ ȱ ȱ ȱ ȱ ȱ ¡ȱ ȱ ȱ ȱ ǰȱ ȱ ȱ Ç ȱ ȱ ȱ ǰȱ tomada en La Habana Cuba. En esta fotografía, aprovecho la simetría generada por los balcones ȱ ȱ ę ǰȱ ǰȱ ȱ ȱ ȱ ȱ à ǰȱ resaltar el espacio.


Descríbanos su equipo fotográƤ × Ƥ Ǥ Cámaras: ʄ Canon AE 1 Program 35 mm. Lentes: ʄ 28mm f 2.8. ʄ 50 mm f 1.4. ʄ 35-70mm f.3.5 Macro. ʄ 70-300mm f.3.5. ʄ KIEV 88 120 mm. ʄ Lente: 50 mm f.2.8. Nikon D80. Nikon D7000. Lentes: ʄ Nikkor AF-S 18-200mm/3.5-5.6 G ED VR II. ʄ Nikkor AF-S 18-115mm/3.5-5.6 G DX II VR ʄ Nikkor 50mm f 1.8 AF-S. ʄ Nikkor 24 mm f 1.8 AF-S. Flashes: ʄ Nikon SB900. ʄ Vivitar 285 HV. Complementos para producción de video HD con la Nikon D7000: Shoulder, Follow focus, visor, sonido e iluminación portátil. ȱ ȱ ȱ ȱ ¢ȱ Ě ȱ Elinchrom para estudio con sincronización de radio. Capacidad para realizar producciones ¤ę ȱ ȱ ȱ ȱ ȱ ǻ Ǽǰȱ Ç ȱ ¤ę ǰȱ fía de arquitectura y artística.

± ± ï Ƥ Ǥ Esta anécdota es muy sencilla, pero su lección ha sido muy importante. En la ciudad de Nueva York, había estado buscado ȱ ę ȱ ¢ȱ à ȱ ȱ ȱ Ç ȱ intrigado conocer. En diferentes ocasiones lo busqué sin éxito alguno, pero en ȱ ǰȱ ȱ ȱ ȱ ę ȱ à ȱ ȱ encontrarlo; y como siempre llegaba al lugar y no estaba, decidí mirar para atrás y ahí estaba, siempre había estado. Desde entonces, siempre que estoy tomando una fotografía miro para atrás; a lo mejor, me esté perdiendo de una gran escena y créanme, me he encontrado con esto más de una vez. Este es el consejo que siempre doy: siempre miren para atrás, que una gran fotografía pueden encontrar.






Diagrama espectro radioeléctrico y la comparación del tamaño de la onda según la fuente.



ę ȱ ȱ ȱ ǰȱ ȱ ȱ ȱ ȱĚ ȱ ȱ ȱ ȱ ȱ ¡ à ȱ ȱ ȱ¢ȱ ȱ ȱĚ ȱ ȱ ȱ ȱ ǰȱ Ç ȱ¢ȱ à ǯȱ

ȱ ȱ ȱ ȱ ȱ ·



Elementos básicos para la construcción del drama:

Tema

Premisa

Personaje

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Paradigma de personaje.


Maximiliano Maza Pérez, Longman de México Editores. 1996

Vida interior

Desde niña, Dolores fue muy rebelde ante la autoridad. Estudió en un colegio de monjas y no tuvo buenas relaciones con ellas. Siempre le gustó la música y se convirtió en cantante de cabaret en Reno. Allí, se hizo amante de un gángster. Ella siempre se quiso casar, pero él, casado y católico, no quiso divorciarse. Como cantante no le ha ido muy bien y su vida Personal no es satisfactoria.

DOLORES VAN CARTIER

Forma del personaje

Vida

Dolores es testigo accidental de una ejecución ordenada por su amante. Al escuchar que él ordena a sus pistoleros que la eliminen, Dolores tiene que salvar la vida.

Ejemplo: Paradigma del personaje principal de la película Cambio de hábito (Sister act, 1992).

Revela al personaje Dolores huye del cabaret y va con la policía. Allí, le ofrecen esconderla y protegerla a cambio de que sea testigo en contra de su amante. Dolores acepta y el policía que lleva el caso decide que se esconda en un convento, haciéndose pasar por monja. Dolores tiene que aceptar aún en contra de su rechazo hacia las monjas.


Esquema, paradigma de asunto.


Dos ranuras SDHC/SDXC para grabación simultánea o alternada (relevo).

MPEG-4 AVC/H.264 (AVCHD) Audio: PCM Lineal 2 canales Memory Stick PRODuo(Mark2)™ Memory Stick PRO-HG Duo™ Memory Stick PRO-HG DuoHX™ SD/SDHC Memory Card 32 GB Con unidad HXR-FMU128, alcanza los 128 GB 170 min (2h 50m) con grabación en Memory Stick PRO-HX Duo FX (24 Mbps) de 32 GB Sistema de 3 sensores ClearVid CMOS de tipo 1/3”

Aprox. 1.037.000 píxeles con matriz ClearVid

f= 4.1 to 82.0mm (equivalente 29.5 to 590 mm) Optico 20x / Digital 1,5x

Micrófono estéreo 2ch USB 2.0 Hi-Speed HDMI Audio: XLR de 3 pines

ȱ ę MPEG-2 Long GOP Audio: PCM lineal de 16 bits y 2 canales (48 kHz) Compact Flash tipo 1 Grabación en las dos ranuras (simultánea) SD/SDHC/SDXC 32 GB 25Mbps: 310 minutos 35Mbps: 225 minutos 50Mbps: 160 minutos Aumento de capacidad con las dos tarjetas en uso CMOS tipo 1/3 RGB Video: Aprox. 2.07megapixeles (1920 x 1080) Foto: 16:9 Aprox. 2.07megapixeles (1920 x 1080) f-4.25-42.5mm (equivalente 35mm: 30.4-305mm) Optico 10x / Digital 6x 3.5pulgadas. Alta Resolución. Rotatorio Micrófono estéreo USB 2.0 Hi-Speed HDMI Tipo A Mini terminal A/V 2.4 lbs 121 x 148 x 250 mm

SDXC/SDHC Memory Card

64 GB

En Modo 3D THR (34Mbps) para 64GB: 4hr CMOS 1/4.1 pulgadas Back-illuminated x2 Video: 3.32 megapixeles Foto: 2.98-megapixeles

(equivalente 35mm) 3.73mm - 373 mm Optico 5x(3D) / Digital 200x 3.5pulgadas. Alta Resolución. Touch Panel Micrófono estéreo HDMI® Out (Mini), AV Out, USB2.0 1.3 lbs 102 × 64 × 186 mm

2.2 Kg. 173 x 187 x 342 mm

3,2” LCD XtraFine

HD: MPEG-4 AVC/H.264 (AVCHD). Audio: Dolby Digital SD; DV formato AVI Tipo 2.

Venta sobre pedido

Venta sobre pedido

Venta sobre pedido [3D Mode] MP4 MVC (THR/TSR), AVCHD (TXP/TSP) [2D Mode] AVCHD (UXP/XP/SP/EP)

2.4 Kg

HDMI, IEEE 1394, USB 2.0 Hi-Speed Audio: XLR de 3 pines

Micrófono estéreo 2ch

1:9 LCD de 3.5”. 920,000 pixeles.

Optico 21x

f= 28 a 616 mm equivalente 35 mm.

Video: 2,2-megapixeles Full HD Aprox. 2.2-megapixeles

Sistema de 3 sensores U.L.T. (Ultra Luminance Technology) Tipo 1/3” MOS.

Con dos tarjetas 64GB SDXC

ȱ ȱ ȱ de 12 hours. ȱ ȱŞȱ ǯ

Venta sobre pedido

AG-AC130

HXR-NX5N

XF 105

PANASONIC

GS-TD1

SONY

CANON

JVC


JVC

f-3.8 - 37.6 mm (equivalente 35mm: 29.5-295 35mm) conversión 2D/3D Optico 10x / Digital 200x

f-2.82 - 59.2 mm (equivalente 35mm: 28.0-729 35mm) 3D Lens Ready. Optico 21x / Digital 1500x 3.0 pulgadas Widescreen Micrófono de 2 canales USB 2.0 Hi-Speed HDMI Mini Connector" 219 gramos 50.5x 63 x 118.5 mm

f-4.25-42.5mm (equivalente 35mm: 30.4-305 35mm) Optico 10x / Digital 200x 3.5pulgadas. Alta Resolución. Touch Panel Widescreen Micrófono estéreo USB 2.0 Hi-Speed HDMI Mini Connector" 1.3 lbs 77 x 78 x 151 mm

330 gramos 62 x 54 x 121 mm

USB 2.0 Hi-Speed HDMI Mini Connector

Micrófono estéreo

3.5 pulgadas Touch Panel

10.6M Totales

Video: Aprox. 2.61-megapixeles Foto: 2.52 megapixeles"

Video: Aprox. 2.07-megapixeles ( 1920 x 1080) Foto: 16:9 Aprox. 2.07-megapixeles (1920 x 1080)"

1/2.3 pulgadas CMOS

1/4.1 pulgadas MOS

7hr 10 min en (SP)

16 GB

SD/SDHC/SDXC

ȱ ȱ ę MPEG4-AVC / H.264

Venta sobre pedido

GZ-HM960

1/3 pulgadas HD CMOS Pro

MXP (24Mbps) 2 horas 55 minutos 1920 x 1080 en grabación Full HD

16 GB

ȱ ę MPEG4-AVC / H.264 Dolby Digital 2 channel (AC-3)

ȱ ę MPEG4-AVC / H.264 Dolby Digital 2 channel (AC-3)"

32 GB

Venta sobre pedido

Venta sobre pedido

SD/SDHC/SDXC

DVC TM90

HF-R21

SD / SDHC / SDXC memory cards (2 slots)

PANASONIC

CANON



Fotografía F fí por Mauricio M i i González G ál



Conociendo un poco más de Juan Guillermo Montañés

Una cámara: Cámara de fuelle. Un fotógrafo: Chema Madoz. Un lugar para trabajar: mi estudio Un accesorio que no pueda faltar: Fotómetro Un lugar en Colombia para hacer fotografía: mi estudio,nuevamente. ʄ 8QD PDUFD IRWRJUiÀFD Canon. ʄ Un concurso para ganar: Cannes. ʄ Un libro: 3XHQWH DO LQÀQLWR GH 5LFKDUG %DFN ʄ Una foto por lograr: tipo Comic. ʄ &RQ XQD IUDVH GHÀQD VX HVSHFLDOLGDG IRWR JUiÀFD “Fotografía culinaria y de producto”.

ʄ ʄ ʄ ʄ ʄ


Juan Guillermo Montañés, (Especialista en fotografía publicitaria).

para a foto ogra afía a pu ublic cita aria a o de prod ductto

La fotografía comercial y publicitaria es una de las profesiones que más cambios ha sufrido en la última década. Aunque el nivel de productividad ha subido y los tiempos de respuesta son extremadamente más cortos, la mística de la fotografía, propiamente dicha, ha desaparecido gracias a (o por culpa de) la posproducción de imágenes, que reemplaza mucho del arte que debía imprimirse en el momento de la toma. De la película a los píxeles: esta frase es simultáneamente una maldición y una bendición. Adaptarse a la era digital, debo confesarlo, ha sido una fría pero muy valiosa experiencia y me siento afortunado al haberla vivido en su plenitud. A continuación entregaré cinco consejos prácticos que un nuevo fotógrafo comercial debe tener en cuenta. Estos le servirán para desarrollar su carrera en esta línea de trabajo: 1. En fotografía publicitaria, se trabaja con una propuesta pre visualizada por un creativo. Nuestra responsabilidad es lograr que el mensaje publicitario siga el camino determinado por y para la campaña. En este caso, el trabajo del fotógrafo es interpretar el mensaje de la imagen en los términos de la propuesta gráfica y producirla de acuerdo a esto. 2.Que la tecnología trabaje para el fotógrafo: no deje que pase lo

contrario. El fotógrafo que permite que los términos técnicos del impresor afecten su propuesta visual (en valores de color, fuerza en sombras, luces, etc.) está condenado a ser un tecnólogo de la fotografía (un operario de equipo) y nunca será un verdadero fotógrafo. 3.Hay que ponerle cariño al proceso de iluminación de su producto, modelo, locación, etc. Hoy en día vemos demasiados fotógrafos que se limitan a “alumbrar” para luego corregir o finalizar en posproducción. Este proceso es el que diferencia al profesional de alto nivel, del técnico digital que se hace llamar fotógrafo. 4.El trabajo de un fotógrafo debe dividirse en tres tercios igualmente importantes: ʄ El trabajo estándar sin mayores aportes profesionales ni propuestas visuales interesantes (los llamados “chicharrones”): estos ayudan fuertemente a pagar las cuentas. ʄ El trabajo de portafolio: el que nos hace sentir orgullosos y nos impulsa profesionalmente. ʄ El trabajo personal, ya sea arte o documental: el que nos ayude a enriquecer nuestra propia alma y nos haga crecer como artistas visuales. 5.El fotógrafo tiene derechos sobre las imágenes que produce. Al momento de cotizar fotografía publicitaria siempre debe dejarse en claro lo siguiente para evitarse problemas usted y sobre todo a su cliente. ʄ . Los Medios para los cuales va la fotografía (Avisos, POP, Publicidad Exterior, Internet, etc.). ʄ . El tiempo de uso de la misma. ʄ . El territorio (países) en que se va a pautar. Y no lo olviden: papá sol es nuestro guía de iluminación.



Fotografía de Producto – Juan Guillermo Montañés

Canicas Cliente: Toma Personal Cámara: MAMIYA RZ67 Imagen realizada con una sola fuente de luz y con diafragma muy abierto para enfatizar el foco selectivo.


Fotografía de Producto – Juan Guillermo Montañés

Familia/Pizza Cliente: SOFIA EXPRESS Cámara: CANON EOS 1 Ds Mark II Ret.Digital: Miguelangel Lopez Imagen compuesta por tres tomas: Familia en cocina / Mano de pizzero / Pizza.


Fotografía de Producto – Juan Guillermo Montañés

Powerade Cliente: COCA-COLA Cámara: CANON EOS 5D Mark II Ret. Digital: Hector Gaitan – Juan Felipe Montañés Ilustración Digital: Miguelangel Lopez. Para imágenes como esta se trabaja el producto con una etiqueta color neutro (gris) para luego aplicarle la gráfica digitalmente y es indispensable el balance perfecto entre la luz posterior (para transparencia) y la luz frontal (para etiqueta y texturas).


Fotografía de Producto – Juan Guillermo Montañés

Ron Bicentenario Cliente: REPRESENTACIONES CONTINENTAL Cámara: CANON EOS 5D Mark II Ret.Digital: Juan Felipe Montañés Imagen compuesta por dos tomas: Primera toma: Caja con botella. A la caja se le abrió una entrada de luz por detras donde se ubicó un mini flash. Segunda toma es de la botella sola, en la misma posición, con iluminacíon posterior (para transparencia) e iluminación frontal para etiqueta. Con esta toma se reemplaza la botella digitalmente.


Raúl Higuera, (Especialista en fotografía de moda).

Maestros de la fotografía

Especial de edición

a Revista Enfoque Visual tuvo la oportunidad de charlar con uno de los fotógrafos que antes de cumplir 25 años fue considerado por los Fotografía F fí por Mauricio M i i González G ál profesionales como uno de los 100 mejores en el mundo. Apasionado, versátil, arriesgado, Raúl Higuera contó algunos apartes de su amplia experiencia y de cómo se vive la fotografía de moda entre Colombia, París y Nueva York.

Con el carácter pujante de los santandereanos, Raúl Higuera ha ido imponiendo un estilo único cada vez que obtura al fotografiar. Sin embargo, hace muchos años éste no era su objetivo, pues sus primeros estudios no fueron propiamente en fotografía, aunque el haberse preparado en áreas como el teatro, la publicidad, la pintura y los negocios, claramente le dieron unas bases sólidas que más adelante lo llevarían al lugar donde está ahora. Gracias a unas fotos que tenía con la actriz Catalina Sandino, la revista Infashion lo contactó para solicitarle algunas de éstas y fueron ellos quienes publicaron su primera imagen. En un tiempo muy corto, su carrera ascendió y su portafolio fue engrosándose cada vez más, lo que hizo que su trabajo comercial y editorial se publicara con mayor frecuencia en revistas como Vogue, Elle, Marie Claire, Harper’s Bazaar, entre otras, y realizara trabajos publicitarios para marcas reconocidas como Marlboro, Pepsi, Coca-Cola, entre otras. La narrativa que maneja en cada una de sus fotografías, lo ha llevado a seguir perfilándose como uno de los fotógrafos de proyección, que evoluciona entre su ir y venir entre dos de las capitales del mundo, París y Nueva York y la Atenas suramericana: Bogotá. Revissta Enfoqquee Visuaal: ¿ppor qué deecidió tom mar el caaminoo de laa footoggraafía de mooda?? Raúl Higuera: inicialmente, nunca pensé en la fotografía como una opción profesional tan amplia y enriquecedora. Realmente llegué a ella por accidente. Yo quería ser pintor y artista de otras maneras, pero no por medio de la fotografía. Inicié estudiando teatro en algunas escuelas y al entrar a trabajar en televisión, me pidieron fotos y ese fue el primer acercamiento que tuve con este arte, ya que fui retratado por un gran amigo mío. Puedo decir que a través de él conocí el lenguaje fotográfico. Ahora bien, pienso que la fotografía de moda da las herramientas para crear una imagen onírica, ideal y surreal. Por esta razón, digo que

me gusta más esta especialidad que la reportería gráfica, por ejemplo, porque puedo dirigir, crear y componer mis imágenes, accediendo a un grupo que tiene unas herramientas fantásticas. Debo decir también que definitivamente trabajar en París, me ha dado las herramientas para tener el vestuario, las modelos, los maquilladores y estilistas, que al final son fundamentales y enriquecen definitivamente la imagen al momento del disparo. R.E.VV: ¿de qué maneeraa abbordda y planificaa un proyyectoo fotográficoo parra un cliientee? R.H: yo hago proyectos para diversas revistas de moda como Vogue, Elle, Marie Claire, Harper’s Bazaar, Vanity Fair, entre otras; y además, hago fotos para publicidad con Coca-Cola, Pepsi, Kia, Renault, Johnny Walker, Universal, y artistas como Juanes o Paulina Rubio. Paralelamente, tengo proyectos artísticos que exhibo en todo el mundo como en Austria, en Canadá, en Río de Janeiro, en Nueva York, etc. Entonces cada proyecto tiene una aproximación diferente, ya que tienen objetivos especiales. Digamos que cuando se habla de fotografía de moda, lo que uso como punto de partida o inspiración, son las presentaciones de las colecciones de las grandes casas de diseñadores en Londres, Nueva York o Paris. Después de tener una referencia y hacer una comparación entre unas y otras, procedo a buscar la locación, que es uno de los aspectos que más porcentaje visual ocupa en la composición. A mí me encanta trabajar en diferentes locaciones, porque amo viajar y también compartir en los sitios donde la vida me permita estar. Entonces dedico mucho tiempo a pensar en este aspecto, ya que es una de las fortalezas de mi trabajo. Posteriormente de tener listos la locación y el vestuario, dibujo la modelo, y paralelamente, miro el tipo de revista, si es de


Fotografía de Moda – Raúl Higuera

corte comercial o si es de tipo artístico como la Vogue Francesa, y en este punto perfilo la mujer. Por el lado publicitario, los fines comerciales vienen, en cierto grado, mås definidos; es decir, ya existe claramente una estrategia de mercadeo. En estos casos, me reúno con el cliente o con la agencia para definir quÊ es lo que necesitan para que la estÊtica se ponga a favor de dicha estrategia y pueda ayudar a cumplir sus objetivos. Igualmente, se recibe una indicación y se desarrolla creativamente la idea que va a seducir al consumidor. El trabajo aquí, es poder hacer crecer la imagen, en comparación con la idea que se propuso inicialmente. Para los proyectos artísticos, yo dedico mucho tiempo y energía en viajar. Procuro ser sensible a la diferencia entre lugares. Lo anterior, lo digo porque tengo oficinas en Nueva York, en Paris y en Bogotå, y he podido observar que todos los mercados son demasiado diferentes, pero de crucial importancia. De esta forma, me encanta hacer un laboratorio conmigo mismo, me gusta estar investigando todo lo que me rodea y me pasa. TambiÊn amo ir a todos los museos de arte moderno, especialmente donde se exhiben obras de gente joven, porque al fin y al cabo son ellos los ojos de la sociedad y quienes resumen lo que estamos viviendo actualmente. Finalmente, tengo que decir que me inspiro en mi vida, en mi realidad, en lo que me rodea, en la gente con la que pueda conversar, en los libros que lea y de ahí, saco puntos en común para inmortalizarlos. Pues así como se vuelve al renacimiento para ver cómo se vivía en esa Êpoca, quiero que en muchos aùos, puedan ver un reflejo fiel de cómo eran las cosas ahora, por lo menos en el campo artístico. R.E.VV: desdee suu persspectivva de fotóógraafoo de modaa, ¿cóómo annalizaa el passado, el preeseentee y el futuuroo de estaa esspecialidaad? R.H: la moda comenzó siendo un elemento que solucionaba una necesidad; despuÊs, se convirtió en un elementó distintivo en cuanto a lo político y lo militar; sin olvidar tambiÊn, que era muy útil para diferenciar las clases sociales. Con el tiempo, se convirtió en algo mås comercial, donde se pensaba mås en las necesidades de la gente. Con el desarrollo de la civilización, se volvió mås cosmÊtica y así mismo, los procesos de creación se volvieron mås sencillos, haciendo que lo inalcanzable, ahora estuviese al alcance de todos a un precio asequible. Este mismo proceso lo ha seguido la fotografía. Ahora hay espacios para nuevas propuestas. Incluso, la crisis ha hecho que se remuevan las bases existentes y que empiecen a valorarse las cosas que antes no eran importantes, como los båsicos y muchos diseùadores jóvenes. Respecto al futuro, veo que la competencia se va a basar en la diferenciación, porque va a haber un mercado con facilidades en la producción y que estarå interesado en la innovación, desmitificando las marcas de tradición. De esta forma, habrå mås competencia basada en las ideas y la comodidad. Finalmente, debo decir que no se seguirån paradigmas, pues seremos mås neutrales. R.E.VV: ¿quÊ avaance teecnoológicco acctuall ha genneradoo unn cambbio tottal en suu mannerra de prooduucir fotoografíaas? R.H: cuando yo empecÊ no tenía a la mano el tema del Photoshop, pues aún manejaba la película anåloga. Definitivamente, este programa es una herramienta impresionante, porque permite enriquecer la imagen. Yo apoyo todos los avances tecnológicos, me encanta este tema y los aprovecho al måximo.

Conociendo un poco mĂĄs de RaĂşl Higuera Una cĂĄmara: canon 5d mark II. Un fotĂłgrafo: Daguerre. Un lugar para trabajar: mi casa. Un accesorio que no pueda faltar: ninguno, no me caso con nada, todo depende de la producciĂłn o el trabajo a realizar. Ę„ Un lugar en Colombia para hacer fotografĂ­a: salinas de ManaĂşre. Ę„ 8QD PDUFD IRWRJUiĂ€FD polaroid. Ę„ Un concurso para ganar: ninguno Ę„ Un libro: Libro de Alexander McQueen para la exposiciĂłn del Met: Savage Beauty Ę„ Una foto por lograr: retrato con toda mi familia junta. Ę„ &RQ XQD IUDVH GHĂ€QD VX HVSHFLDOLGDG IRWR JUiĂ€FD “Surrealismo mĂĄgico que con WRQR FLQHPDWRJUiĂ€FR FDSWXUDQ OD DWHQFLyQ que producen una experiencia y se tatĂşan en la memoria.â€?

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Pienso que en el mundo, las cåmaras de los celulares hacen que la gente tenga una mayor sensibilidad frente al tema fotogråfico, lo que me parece un avance interesante, porque se tiene la oportunidad de captar momentos sin mayor definición o producción. Por otra parte, me llama mucho la atención el tipo de impresión lenticular; Êste, era un sistema que existía hace muchos aùos y que hoy en día, ha vuelto y ha evolucionado mucho, lo cual me parece muy interesante. Me gustaría explorar este campo y de repente ahondar en las flores nacionales como las orquídeas a travÊs de la tercera dimensión, lo cual lo permite la impresión lenticular; y en sí, en todos los formatos en los que se pueda imprimir, como en transparencias o en tela, para que las fotografías no solo estÊn en un papel en dos dimensiones. R.E.VV: ¿quÊ asppectoo arrtísstico o tÊccnicoo haa siddo el mås difícil de loggrar en sus toomass fottogråfficass y cóómo loo ha soolucionaddo? R.H: el aspecto mås difícil de lograr es haber hecho fotografía debajo del agua. Ese es un medio en el cual no se estå acostumbrado a moverse y por eso, tiende a ser complicado, sobre todo en el momento de comenzar, donde se extiende el recurso y se dan instrucciones a la modelo. Es un tanto complejo, porque no se puede conversar verbalmente, entonces toca comunicarse a travÊs de seùas, que tampoco se pueden visualizar mucho, porque la modelo tiene los ojos en contacto directo con el agua. A esto, hay que sumarle la falta de oxígeno. DespuÊs de hacer varios intentos, logramos encontrar una manera de salirnos de nuestros cuerpos para entender lo que estaba pasando. Esto fue lo que le transmití a la modelo: que se olvidara de la información sensorial que estaba recibiendo, en cuanto a que estaba en un fluido diferente, que tenía frío y que no veía bien; y que mejor, se observara a ella misma desde afuera. Este fue un ejercicio de interiorización bastante interesante, porque despuÊs de estas indicaciones, la modelo logró concentrarse, a pesar de las problemåticas y esto cambió totalmente el resultado.


Raúl Higuera, (Especialista en fotografía de moda).

para a foto ogra afía a de e moda

Maestros de la fotografía

Especial de edición

1. Sobre todas las cosas debe tenerse en mente que detrás de la cámara está la mente y el sentimiento. Ellos son los que mandan. Se ve con mayor frecuencia que la deseada, que la producción Fotografías página siguiente fotográfica descansa especialmente en las bondades y excelentes características del equipo, esto hace que nos convirtamos en “bobos útiles”“IndeFashion la tecnología Superior: Alicia”y del mercado. La llevamos a todos los rincones del mundo para que ella resuelva las situaciones que nos Inferior: La Defence”. producen“InunaFashion gran emoción. 2. El derecho de concebir una imagen es inalienable. No podemos renunciar a concebir y a expresar nuestra propia 1. Dejary percepción espacio paradella mundo. experimentación: esté mevisión Identificar aunque nuestra todo interpretación, dido y controlado, se debe dejar espacio proponer. visualizarla y luego construirla, nos un puede llevar para a descubrir queEsel fundamental explorar ynonosea amarrarse a los términos técnicos. Para medio para expresarla la fotografía. ello, es interesante hacer ejercicios para no regirse a lo convencional. 3. Debe conocerse a fondo todas las herramientas: cámara, accesorios, luces; en fin, todo lo que está disponible en la fotografía 2. Trabajaralpara uno,desernuestra el primer filtro. La mejor forma de ser y ponerlo servicio imaginación. internacional es siendo único. 4. La “pluri-especialidad” lleva a la mediocridad. 3. Estar siempre buscando e investigando: se debe conservar el espíritu y saberdesiempre lo que 5. ¿Qué investigativo. hacemos paraRetroalimentarse que no sea la repetición la “repetidera” está el mundo, por medio revistas y libros espede lopasando que se haenvenido haciendo desdede 1839? cializados, en donde herramientas Se dice que no pasasiempre más deseunpueden segundohallar sin que en el mundopara no proponer y estar a launavanguardia. Hay queDe desarrollar cultura se esté produciendo imagen fotográfica. esta forma,la se puede decir la imagen. que la competencia es muy grande. Es posible que pensar en esto nos lleve a evaluar profundamente lo que hacemos. 4. No ser siempre el todero. Es maravilloso pero es peligroso. Hay que aprender a trabajar en equipo, escuchar a los demás, ser noble y compartir sus ideas. No se debe creer que se sabe todo. 5. Hacer todo con amor: que cada momento merezca ser retratado. La gente es nuestra materia prima y funciona con emociones. Transformen esas emociones en buena energía para el trabajo. Es clave que todos tengan buena disposición. Uno gasta la vida trabajando y en esta actividad estás invirtiendo tus segundos de existencia, así que lo mejor es hacerlo con amor.


Fotografía de Moda – Raúl Higuera


NIKON

CANON

D7000

EOS 7D

**3,850,000 con lente 18-105 mm VRII

** 5,199,000 c con lente 18-135 mm

16,2 MP efectivos APS-C (23.6 x 15.7 mm) CMOS Filtro de color RGB

18 MP efectivos APS-C (22.3 x 14.9 mm) Filtro de color RGB

4928 x 3264 3.696 x 2.448 2.464 x 1.632

5184 x 3456 3456 x 2304 2592 x 1728

RAW (NEF) JPEG- TIFF MPEG4 - Video Full HD

JPEG RAW / sRAW MOV - Video Full HD

Detección por contraste(sensor) Multi-area Detección de rostros Live View

Detección por contraste(sensor) Multi-area Detección de rostros Live View

3D Matrix metering II Ponderada al centro Puntual

Multi y parcial Ponderada al centro Puntual

auto, 100, 200, 400, 800, 1600, 3200, 6400, 25800

auto, 100, 200, 400, 800, 1600, 3200, 6400, 12800

Montura Nikon F

Canon EOS EF, montura EF-S

30 a 1/8000 seg

30 a 1/8000 seg

Ȉ ę DZȱ 12 posiciones śȱ ę ȱ DZȱ ǰȱ Ȉ 3 "" TFT LCD 920,000 pixeles LIVE VIEW

Automático y manual ę ȱŜȱ ȱ DZȱ ǰȱ ȱę ǰ manual en grados Kelvin 3 “ TFT LCD - Rotatorio 920,000 píxeles LIVE VIEW

SD/SDHC/SDXC

Compact Flash (Type I or II), UDMA, Microdrive cards

Lithium-Ion EN-EL15 132 x 105 x 77 mm

Lithium-Ion LP-E6 148 x 111 x 74 mm


NIKON

CANON

D5100

EOS 600D (EOS Rebel T3i)

**2,320,000 con lente 18-55 mm

**$3.299.000 con lente 18-135 mm

16,2 MP efectivos APS-C (23.6 x 15.7 mm) CMOS Filtro de color RGB

18 MP efectivos APS-C (22.3 x 14.9 mm) CMOS Filtro de color RGB

4.928 x 3.264 3.696 x 2.448 2.464 x 1.632

5.184 x 3.456 5.184 x 2.912 4.608 x 3.456

JPEG RAW MOV

JPEG RAW / sRAW H.264 - Video Full HD

Detección por contraste(sensor) Multi-area Detección de rostros Live View

Detección por contraste(sensor) Multi-area Detección de rostros Live View

3D Matrix metering II Ponderada al centro Puntual

Multi y parcial Ponderada al centro Puntual

auto, 100 - 3200 - 12800

auto, 100, 200, 400, 800, 1600 - 6400

Montura Nikon

Canon EF, montura EF-S

30 a 1/4000 seg

30 a 1/4000 seg

Auto ę ȱŗŘȱ Manual DZȱ ǰȱ ȱę

Automático y manual ę ȱŜȱ ȱ DZȱ ȱę

3 “ TFT LCD - Rotatorio 921,000 pixeles LIVE VIEW

3 “ TFT LCD - Rotatorio 1,040,000 píxeles LIVE VIEW

SD/SDHC/SDXC card

SD/SDHC/SDXC card

Lithium-Ion EN-EL14 128 x 97 x 79 mm

Lithium-Ion LP-E8 133 x 100 x 80 mm



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