Análisis Formal
Tipologia Concepción de la forma
Arquetípica Podemos decir que este modelo es el fundador de esta tipología a la que denominé ¨Arquetípica¨. Si bien tiene una clara influencia de la guitarra española tadicional, La Telecaster instauró un rasgo que se transformó en un estilema clásico a la hora de diseñar guitarras eléctricas: El ¨cutway¨ o ¨recorte ¨el cual permite al guitarrista acceder a las notas más agudas del mástil.
figura 1
Concepción de la forma
Por último, vale recalcar que se trata de la tipología más abundante en el diseño de guitarras eléctricas, insertándose sin oposición a un sinfín de géneros musicales.
Esta composición que carece de complejidad, debido a interviene un numero reducido de áreas de pauta ordenadas racionalmente y que son diferenciados por un contraste de color. Una dominante, compuesta por El clavijero , el diapasón y el cuerpo Una zona subdominante, compuesta por el pickguard. Llos acentos en las clavijas, micrófonos , puente, y controles de volumen y tono. Estos elementos metálicos poseen una terminación cromada.Estos atributos hacen esta guitarra sea percibida como un objeto simple, lo que lo lleva a ser elegido como ¨primer instrumento¨ con el que se puede comenzar el aprendizaje del instrumento.
Clavijero
Diapasón Radio del diapasón 7 “ sección en ¨V¨
Algunas secciones de diapasón: Cutway
Fender Telecaster 1950
Cuerpo
barco
Micrófono Selector de micrófonos Control de volumen de salida Control de tono
Micrófono Puente
Control de tono ( capacitor variable)
Gibson, Flying V.
figura 2
En la figura 1 podemos ver que se parte de una figura simétrica, resultado la disposición ¨espejada¨de dos triangulo escalenos, en conjunto a triangulo isósceles en la parte inferior que genera el futuro corte del cuerpo.
Cuerpo
Puente Gibson Tune-O-Matic
Si bien la Moderne permanece en la actualidad como un objeto casi mítico de la cultura vintage, son utilizadas y popularizadas en géneros como el rock, hard rock y heavy metal Posición de ejecuciónsentada Billy Gibbons, ZZ TOP
figura 1
Micrófono
Cuerpo
Control de volumen de salida Selector de micrófonos Control de tono
Puente y clavijero
Silueta extrudada.
Podemos decir además de reflejarse el trabajo de la forma desde la vista superior, pero además podemos suponer el trabajo desde operadores CAD/ CAM para el desarrollo formal y su posterior fabricación , utilizando herramientas como el ¨espejado¨ para proponer una forma meramente simétrica, a la cual luego se le modifica la continuidad por el uso de radios de empalme que logran ablandar el volumen. Luego de obtener la silueta, el volumen se obtiene por extrusión de esta forma.
Descripción general
Sin Clavijero
Radio del diapasón 16 “ Mastil sección ¨C¨
Aristas redondeadas.
Clavijero
Diapasón Sistema Tras-Trem
Ovation Breadwinner de 1972 Fue diseñada bajo premisas de ergonomía y equilibrio, aunque también es interpretada por muchos como una analogía a un hacha.
control de tonos
Control de volumen de salida
El circuito de este modelo lleva dos EMG 81 con circuito activo. Este micrófono trabaja con un circuito interno ( batería de 9v) que contribuye a la eliminación del ruido y el control preciso de la variación del timbre del micrófono.
Ergonomía en ambas posiciones.
blues
musica alternativa
1. Un ángulo correcto del clavijero en la posición sentadaayuda a liberar la mano izquierda y reduce el grado de flexión de la muñeca necesaria para desgaste. 2- Calce Gravitante: El recorte de la parte inferior del cuerpo permite que la guitarra calce bien en el muslo facilitando la estabilidad.
Precisión
3-. El apoyo adecuado brazo derecho. Con el fin de reducir la tensión en la zona del hombro, lo que a su vez se propaga a lo largo del brazo, el brazo derecho necesita apoyo
4- Balance del peso.La Klein opta por la tipología ¨sin clavijero¨lo cual permite un diseño de peso balanceado, debido a que además los controles de sonido se disponen en una posición más centralizada respecto al eje de gravedad del usuario.
Diseño industrial y guitarras eléctricas : Cambio de paradigma:
Desarrollo del modelo.
Fue el D. I Ned Steinberger el DISEÑADOR INDUSTRIAL encargado de revolucionar el mundo de la guitarra eléctrica Llevo a cabo el diseño de cada una de las partes que integran este modelo, siguiendo un PROCESO PROYECTUAL, propio de las metodologías típicas de diseño.
Como primera medida, el propio Steinberger realizaba el modelo inicial, para luego reproducir. Este modelo, servia para generar el molde fabricado en aluminio, fibra de vidrio y resina epoxi que generaba la cavidad para llevar a cabo la inyección. En esta etapa inicial, se define el acabado superficial y el color que posteriormente tendrá la guitarra, mediante la colocación de Gelcoat en las paredes del molde.
Desarrollo del cuerpo. El paso siguiente, es colocar el diapasón construido en material fenólico ( grafito) , dentro del molde para comenzar a r moldear las fibras sintéticas a base de grafito que conforman el cuerpo, logrando como resultado el cuerpo con el diapasón incrustado. Una vez finalizado este proceso, se hace el mismo procedimiento con la tapa superior la cual es de características similares.
carcasas abiertas y colocación de componentes electrónicos
La Klein es resultado de una serie de asociaciones que involucran a la empresa Gibson la cual ya era propietaria de Steinberger Sound Corporation , a Ned Steinberger y al diseñador Steve Klein. Se produjeron solo 250 unidades en la planta de Gibson y la producción siguió luegocuando el propio Klein abrió su fábrica propia hasta finales de los 90´s
Claro mensaje con aires futuristas, que se trabajó desde el diseño a partir del uso de una operación retórica , casi explicita, basada en la analogía formal con las aletas que tenían los diseños de los automóviles, correspondientes al Styling .Las formas aerodinámicas y exuberantes que propone este diseño, connotan , incluso en en la actualidad, un claro símbolo de búsqueda de nuevos sonidos y desprendimiento del factor tradicionalista que caracteriza a esta marca. Connotan cierta velocidad, y transmite valores futuristas que permiten asociarlo a géneros musicales que buscan sonidos nuevos.
¨Un
nuevo look, para una nueva década¨, buscando renovar la imagen de la marca. La linea ¨Modernista¨ o ¨ Futura¨de Gibson se componía de 3 modelos,( Flyin V, Explorer y la Moderne) esta ultima no logró inserción en el mercado sino hasta 1981, y surgiendo nuevamente al mercado en la actualidad.
Se hizo una traslación mecánica de un recurso utilizado en los productos vinculados al styling, los cuales buscaban reivindicar y poner en primer plano a la marca de la empresa.
La lectura que nos otorga este instrumento, adquiere un lenguaje de electrodoméstico. Este aspecto incluso, facilita el montaje de los componentes electrónicos en su interior.
Simbología formal
La vinculación entre el diapasón y el cuerpo es mediante el sistema de 4 tornillos- ¨ Bolt On.¨
Hardware Steinberger
Los cuerpos eran en un principio de madera de Basswood ( Tilo) y posteriormente se hicieron algunos modelos de Nogal. Estos eran fresados y lijados para luego darles el acabado superficial de laca poliuretánica.
Tras- Trem
Los músicos asociados a estos modelos, logran una coherencia con este mensaje innovador y experimenta que propone la Steinbergerl, utilizandola en géneros musicales como : MÚSICA EXPERIMENTAL Y ROCK PROGRESIVO, Y FUSIÓN los cuales comenzaban a acentarse en esa época, donde la búsqueda por encontrar nuevos sonidose era una premisa.
peso : 3,5 kg
Actualidad En 1985 por iniciativa de un empleado de la fábrica, la 'Fender Electric Instrument Manufacturing Company' fue comprada a CBS por sus propios trabajadores Fender fabrica sus modelos de más alta calidad en México y Estados Unidos, pero también tiene extensas instalaciones de fabricación en China y Japón La FMIC comercializa utilizando las marcas Fender®, Squier®, Charvel®, Gretsch®, Guild®, Jackson®, SWR®, Tacoma®, EVH® y Groove Tubes®
Empresa: Gibson Guitar Corporation Año de fundación: 1902. Fundador: Orville Gibson Sede: Nashville, Tennessee
El diseñador.
Ámbito : EE.UU Producción: Limitada - 801 unidades.
Desde sus comienzos este modelo buscó simbolizar PERFORMANCE y CALIDAD DE PRODUCTO a través de las resoluciones técnicas que ofrece las cuales permiten hacer una lectura y una valoración doble: como instrumento musical y como objeto de diseño. Su diseño bass recibió el Premio a la Excelencia de la Sociedad de Diseñadores Industriales de América (ISDA). La revista Time llamó a su diseño una de las cinco mejores de ese año. En 1982, Premio de la Sociedad de la Industria del Plástico Inc.
Eddie Van Halen
Mark Knofler
Donald A. Norman acerca de esto expresa: La Klein además simboliza de alguna manera los conceptos y disciplinas propios de un guitarrista de formación
clásica , en donde la usabilidad se convierte en un elemento
EMG SA humbucker
"La guitarra eléctrica Klein es la guitarra clásica del futuro. Está dotada de un monstruoso tono que iguala o supera a las guitarras eléctricas convencionales. ¨
El sistema Tras- Trem y el ¨hardware¨ (pastillas) eran provenientes de la empresa Steinberger, e incluso se ensambló un mango de grafito, también de dicha marca.
Los automóviles como el Cadillac Eldorado de 1953 diseñados bajo la premisas básicas del Styling , transmitiendo la idea de ¨moderno y eficaz¨, ¨forman parte del imaginario americano, y son el epígono de la estética aerodinámica.
Fender Stratocaster
No es sino a partir de los años 1960, cuando el rock and roll decae y deja de ser el ritmo que representaba a los jóvenes inquietos en los 50,dando lugar al Rock. Poderoso nació como una verdadera expresión de rebelión juvenil, con un alto contenido político, muy a tono con la movilización general de los años 60. Esta década originaria no habla sólo de música: remite a los movimientos político estudiantiles (mayo francés del ´68, los fenómenos guerrilleros ), al hippismo, a la resistencia a Vietnam, al arte pop, a la psicodélica, a la droga y las experiencias alucinógenas.
Contexto socio histórico
El diseñador.
Línea futura de Gibson
-Guerra de Vietnam: enfrentamiento militar que tuvo lugar en Vietnam desde 1959 hasta 1975
Datos de la empresa.
Contexto intelectual
En el ámbito cultural, esta década tiene muchos seguidores de su estilo de vida, como la moda, la música los video juegos y exhibiciones televisivas y del séptimo arte, exclusivas, en la opinión de muchos admiradores, de este decenio. Podemos decir que estamos frente a la década de lo VISUAL Y EXPERIMENTAL.
Filosofía del diseñador. Steinberger explica, "Los instrumentos eléctricos se han realizado desde mediados de los años treinta. Desafortunadamente, la mayoría de estos instrumentos son las víctimas de la idea equivocada de que un instrumento eléctrico debe sonar exactamente igual que su predecesor acústico. Quiero dar un paso más allá¨
Ned Steinberger se le concedió la patente en el diseño de su bajo L2. Varios prototipos hechos de epoxy reforzado con grafito se fabrican Desde la introducción de los primeros instrumentos Steinberger en 1980, el nombre Steinberger se ha convertido en sinónimo de evolución, innovación, ergonomía y rendimiento a nivel mundial. Siendo líderes en el diseño de guitarras sin clavijero.
En 1986, Ned vendió su firma a Gibson, y actualmente diseña una línea completa de violines, violas, cellos y contrabajos eléctricos, bajo la firma NS-Design
Ned Steinberger
Nació en 1948, montó su propio taller de carpintería a la edad de 13 años, y después hizo la especialización en escultura en Maryland Institute College of Art. Estudió Diseño industrial, y, a mediados de los años 70, conoció al luthier Stuart Spector. Llevado simplemente por la curiosidad, efectuó un primer dieseño de Bajo eléctrico para Spector, que acabaría convirtiéndose en un instrumento casi legendario, el modelo Spector NS (de Ned Steinberger.
Primer sintetizadfor Roland GR-500 1977
1981, fundación de MTV.
Mark Knofler, Música experimental
EL DISEÑO EN LOS 80 ´S
Walkman TPS-L2 de Sony , lanzado en 1979
¨ En los años 80´s el triunfo mediático del postmodernismo era tal que había pasado a ser la antítesis subversiva frente al racionalismo del Movimiento Moderno a institucionalizarse como ¨el nuevo estilo internacional¨... Los destellos formalistas han marcado la imagen del diseño de esta década hasta ocultar, en cierta medida, la existencia de otro tipo de diseño más preocupado por la incorporación de nuevos materiales como la fibra de carbono, las resinas epoxi y el titanio... ¨ ( Historia del diseño industrial - Torrent y Marín, pag 377)
Contexto socio histórico
Fundador: Steve Klein
¨En el diseño conductual todo se basa en el uso. La apariencia en realidad no importa, la lógica tampoco, pero, en cambio el rendimiento sí. Este es el aspecto en el que se centran los profesionales que trabajan en el ámbito de la usabilidad... Lo que aquí importa son las cuatro componentes del diseño conductual: la función, la compresibilidad, la usabilidad y la sensación física. ¨ Donald A. Norman. ¨E l diseño emocional ¨ ( pag 88)
Henry Kaiser, Músico.
Ámbito : EE UU
El diseñador.
A finales de los 80 Steve Klein ya era un renombrado luthier por construir algunas de las más finas guitarras acústicas en el mundo. Durante años fue desarrollando la idea de hacer una guitarra con un diseño radical, pensando en la ergonomía y tocabilidad. Pero no lograba encontrar el diseño sobre el cual trabajar. La palabra que empezó a utilizar para el proyecto fue Steve Klein ergonomía. Steve Klein comenzó diseñando Finalmente, en 1988 Steve tuvo la oportunidad de conocer guitarras y bajos acusticos mejor a Ned Steinberger, el cual lo hizo ingresar a Gibson. Ned le sugirió utilizar el mango de grafito y el hardware de ergonómicos para luego introducirse en el mundo de la guitarra eléctrica. las Steinberger, de esa manera se fue armando el rompecabezas para el diseño definitivo. Así nació la Klein la cual era comercializada por Steinberger Sound. e produjeron solo 250 unidades en la planta de Gibson y la producción siguió luegocuando el propio Klein abrió su fábrica propia hasta finales de los 90´s
¨Los efectos revolucionarios del uso de la informática como vía de información y de comunicación han propiciado unos cambios de hábitos sociales y de trabajo... Además este proceso de innovación tecnológica conllevó un cambio de MODELO ESTILÍSTICO. Valores propios del campo de la electrónica/informática como la inmaterialidad y la interconexión sucedieron a valores como la solidez y la rígida compartimentación propios del campo del campo de la mecánica... Dieter Mankau sistematiza estos cambios de modelo de composición en sus conceptos ADITIVO, INTEGRATIVO e INTEGRAL¨ ...¨Por otra parte, progresos tecnológicos como el uso generalizado de los microchips favorecieron el proceso de MINIATURIZACIÓN. ¨
Contexto intelectual
Estados Unidos traslada sus producciones a países del TercerMundo, logrando ¨Se busca la imagen personal del producto más que la proyección de una rebajar sus costes. imagen hacia el exterior, y sobre todo, aunqe persisten los valores suaves y tolerantes como la flexibilidad y el juego, tanto en los hábitos del En estos años se generalizó definitivamente el empleo de la informática y consumidor como en las estrategias del diseñador, la sumisión a los se potenció como vía de información, de comunicación Internet y como dictados de la moda es menos inmediata, dado paso a panteamientos y herramienta básica de los procesos de diseño. elecciones mas REFLEXIVOS¨
Se dan una serie de avances tecnológiocos que dan origen a la era digital, lo cual genero un intercambio de información ( entre ella musical) a nivel En 1990, Sony lanzó el lector de disco compacto portátil. En 1996 se presenta en Japón el DVD .
Una de las aplicaciones más populares de la digitalización ha sido el sistema Mp3, sistema Mp3 que permite comprimir y almacenar música grabada de CD o descargada de internet.
En 1995 Steve le vendió Klein Electric Guitars a Lorenzo German, y en 1996 salieron dos modelos básicos, el DT96 y el Bf96.
Mick Goodrick
Diseño integral
Al margen de las tendencias el concepto estrella en los últimos años del siglo ¨El diseño de los 90´s abandonó progresivamente los valores epidérmicos XXI Es el de gobalización. Las empresas, en especial las grandes de la década anterior. Disminuyó su función ostentativa y la hipertrofia de corporaciones, emprendieron a trasnmitir una imagen sólida global. la dimensión formal que lleva aparejada ¨ Torrent y Marin pag 393
Empresa: Steinberger Sound Año de fundación: 1990
Sede: Nashville - EE.UU Estos aspectos, pueden asociarse a usuarios que cuentan con un conocimiento básico sobre el instrumento y las problemáticas asociadas al mal uso del mismo.
Jody Fisher
-El movimiento por los derechos civiles ocurrió entre los años 1.955 y 1.968(año en que asesinan a Martin L. King) , especialmente al sur de Norteamérica.
Datos de la empresa.
Este producto ofrece un discurso simbólico que actúa en el plano cognitivo del usuario buscando transmitir a través su forma meramente ergonómica y sus prestaciones funcionales, la idea de un instrumento diseñado para la eficiencia y confort a la hora de ejecutarlo.
productos innovadores. ¨
cuerpo fresado
En 1936 , Theodore Milson McCarty comenzó una carrera que combina sus estudios de ingeniería comercial con su pasión por la música. En 1950 , McCarty asume la presidencia de la empresa, hasta 1966. Este período se conoce como la "edad de oro" de Gibson e incluye la principal competidora de Fender: La Gibson Les Paul.
Marcas autorizadas de Gibson en la actualidad: Gibson cuenta con una línea más económica : Epiphone, Kramer y Steinberger, y TobiasEstas fábricas están a menudo en Japón, Corea del Sur o China.
Discurso cognitivo
Jazz / Fusión / Música alternativa / Música Experimental
La linea ¨Modernista¨ o ¨ Futura¨de Gibson se componía de 3 modelos,( Flyin V, Explorer y la Moderne) las cuales surgen como estrategia de competencia
En los años 80 el empleo del CAD/CAM se generaliza en las empresas industriales.
Al igual que el caso de la Steinberger L Rare series esta guitarra propone de alguna manera una nueva sintaxis dentro del mundo de las guitarras eléctricas. Simboliza de alguna manera el interés por la experimentación y la búsqueda de ternos inexplorados por las formas tradicionales de entender la guitarra eléctrica.
Bill Frisell
Theodore Milson McCarty
David Bowie
Diapasón y cuerpo
A finales de los 50 ´ se dan un serie de hechos que acturan como gestores de los movimientos contra culturales llevados a cabo por la juventud en la década del 60.
Ámbito : Global
De alguna manera, podemos suponer que el mensaje que buscó dar este modelo, tenía un doble destinatario. Por un lado y en primera medida los músicos y por el otro los diseñadores idustriales.
Ned Steinberger, propone un diseño que connota la influencia del Movimiento Moderno en este modelo adoptando una lectura minimalista del objeto.
Contexto intelectual
-Fuerte conservadurismo empapado de un rancio sentimiento anticomunista.
Desde los años '20, Gibson se convirtió en un líder en el mecardo de las guitarras tipo "archtop", En 1936 presenta la primera guitarra española electrificada "Electric Spanish".
.El extraordinario éxito del rock and roll como clara evolución del Rythm and blues, y cuyo surgimiento tiene como hecho conocido la aparición de la canción ¨Rock arund the clock de Bill Healey and the comets¨en 1955 . Este género además está relacionado con el aumento de la capacidad adquisitiva de los adolescentes y su conversión en un grupo social con características propias que adoptó este estilo como cauce de expresión de sus actitudes y valores.
Contexto socio histórico
Comienzos La Gibson Guitar Corporation tuvo sus comienzos en 1894, cuando Orville Gibson comenzó a hacer mandolinas.
Sede: Brooklyn EE.UU
¨De performance, es de lo que estamos hechos¨
Minimalismo
En 1954 llegaba la televisión en color. La radio, mientras tanto, se convertía en portátil gracias a los transistores. La música podía entonces llegar a cualquier parte y convertirse en el nuevo símbolo de la juventud. El surgimiento de la Telecaster refleja de alguna manera el contenido contextual de esta época. En su surgimiento esta guitarra llevaba el nombre de Broadcaster, debido a su analogía formal con una tabla. Por problemas legales con la marca Grestch, que ya poseía un modelo con este nombre, Leo Fender decide bautizarla ¨Telecaster¨ mostrando su gran interés por los artefactos electrónicos y en especial el televisor que se encontraba en pleno auge.
Fundador: Ned Steinberger/Bob Young
Cuello de grafito.
Disposición centralizada.
La compañía comenzó con el nombre de 'Fender's Radio Service' El diseñador. en 1938, en Fullerton, California. Leo Fender solo repararaba radios y amplificadores. Así comenzó a construir sus primeros amplificadores. La producción comenzó en 1945, construyendo Desde muy joven era aficionado a la además guitarras Lap Steel hawaianas electrónica, cuentan que como hobby destripaba y reparaba todas las radios que caían en sus manos. De profesión era contable, pero su pasión era la electrónica.
En 1952, Gibson lanza el diseño de la guitarra de cuerpo macizo en colaboración con el popular guitarrista Les Paul, la cual se comercializa hasta la actualidad.
Después de la Segunda Guerra Mundial la música popular urbana protagonizó un extraordinario proceso de crecimiento como resultado de la expansión de la economía de consumo y el gran desarrollo de los medios de comunicación de masas (radio, televisión) y de la industria del disco.
La televisión se convertía en el medio de comunicación dominante.
Comienzos
Empresa: Steinberger Sound Año de fundación: 1980
El surgimiento de este modelo tiene coincidencia temporal con la aparición del Walkman de Sony y un auge de la industria electrónica donde la miniaturización se convertía en el recurso principal de los objetos. Esta lectura puede hacerse tanto desde los aspectos formales y el diseño compacto que ambos productos proponen, además de compartir la transportabilidad del objeto.
Lou reed
peso : 3,5 kg
Ámbito : Global Producción : Masiva 1950 - vigente en la actualidad.
Desprendimiento de lo artesanal
Hora de Experimentar.
Este modelo lleva inherente un discurso de quiebre y desarraigo de todo tipo de tradición referida al mundo de las guitarras, tanto desde los aspectos tecnoproductivos, introduciendo nuevos procesos y nuevos materiales, como en lo formal, sin tomar ningún tipo de estilema o rasgo fundamental de las guitarras convencionales.
Diapasón y cuerpo El diapasón está construido en un material compuesto, que incluye grafito y fenólicos. Se trata del mismo utilizado en la Steinberger ya que ambas empresas se asociaron. Cuando Klein cobró autonomía como empresa se construyeron de palo de rosa ( rosewood).
Fundador y diseñador : Clarence Leonidad Fender Sede: Scottsdale, Arizona, Estados Unidos.
¨Mitología : Moderne, La guitarra más esquiva de Gibson¨
Como sucede con cualquier signo, su interpretación y su significado varían con el paso del tiempo debido a su descontextualización temporal. En el caso de la Moderne, el hecho de que no haya logrado una inserción inmediata en el mercado, Premier Guitar, Jul. 09 sumado a su baja serie de producción, la ¨El misterio de la convirtieron en la actualidad en un caso digno de Gibson Moderne¨, estudio por los aficionados y coleccionistas de este instrumento que adquirió una cueto de misterio y Holy Grail. mito en la historia de Gibson.
Contexto intelectual
Durante los 50 EE UU se encontraba bajo las premisas del llamado ¨Estado de Bienestar¨, en la que algunos sectores de las sociedades más industrializados aumentaron su poder adquisitivo y en consecuencia el consumo. Para lo cual era necesario aumentar la producción dando lugar al llamado ¨American Way of life¨ basado principalmente en : la publicidad y los productos obsoletos.
Empresa: Fender Musical Instruments Corporation, Año de fundación: 1946.
El símbolo en la actualidad.
El uso de las terminaciones doradas, también contribuye a este lenguaje styling y nos habla de cierto grado de ostentación y calidad de producto.
Contexto socio histórico
Datos de la empresa.
Surge como una propuesta innovadora de Gibson bajo el eslogan:
¨ Dos guitarrastas innovadores. Dos
Humbucker EMG 85
Como ya se dijo, el cuerpo es claramente orgánico, la participación de los sistemas CAD CAM otorgan a la forma precisión y permite que el encuentro entre todos los componentes sea perfecto.
¨La usabilidad describe la facilidad con que el usuario del producto comprende cómo funciona y consigue que funcione mejor el producto, Basta con frustar o confundir a la persona que utiliza el producto, para que resulten emociones negativas. Pero si el usuario consigue con facilidad a hacer lo que se propone entonces el resultado es u afecto cálido y positivo.¨
Aires futuristas
central. Posición clásica
Creo importante hacer hincapié en el ultimo de los conceptos, ya que como dice Norman: ¨Aunque un producto haga lo que se le exige y su funcionamiento resulte comprensible, puede que aún no sea usable. ¨Así por ejemplo, las guitarras y los violines cumplen bien sus cometidos ( a saber , hacer música), no es complicado entender cómo funcionan, pero son muy difíciles de utilizar¨
grunge
Reivindicación de la marca
acabo en ébano
Asociación estratégica.
La palabra que sintetiza la Klein es sin dudas ERGONOMÍA. La Klein lograr trasladar conceptos de posiciones empleados en guitarristas con una formación clásica y sus prestaciones pueden explicarse a través de una analogía.
Otro de los aspectos que se vieron contemplados en la configuración de este instrumento son cuestiones ligadas a la precisión. Tanto el clavijero , como el sistema Tras- Trem del puente, expresan justamente cierta calidad de producto y precisión at ravés de sus terminacione y perfección del mecanismo. El diapasón, posee una textura diferente a la del cuerpo. Esta está determinada por el material con el que fue fabricado: Grafito, el cual otorga una textura lisa y opaca ideal para la usabilidad.
country
La Gibson Moderne actual cuenta con un cuerpo de caoba , mástil de caoba, diapasón de palo de rosa incrustaciones de punto y, por supuesto, su diseño original en el clavijero
Micrófonos
la zona de manejo de volumen y tono es identificable debido a la volumetría de las perillas que carecen de elementos comunicativos de referencia del giro de la perilla.
99.7 cm
Puente clavijero
lacas nitrocelulosas
Resulta una guitarra totalmente ergonómica, debido al pequeño volumen de su cuerpo.
Radio del diapasón 16 “ Mastil sección ¨C¨ Esc: 25 ½ ¨
77 cm
Micrófonos
Manejo.
Podamos hablar de un volumen completamente ORGÁNICO, en el cual predominan los pasaje formales graduales y cuya proporción dimensional es inferior respecto a otros casos. La ausencia de aristas vivas y los rebajes realizados en la parte superior tanto en la cara frontal como en la posterior actúan como zonas comunicativas de RELACIÓN CON EL CUERPO HUMANO.
La Klein es una guitarra pensada en las tres dimensiones. Esto tiene como razón principal, el hecho de que es una guitarra pensada fundamentalmente desde LA ERGONOMÍA, lo cual se ve reflejado en una guitarra que puede aparentar cierta complejidad, debido a la forma asimétrica del cuerpo, debido a la tipología en cuestión y debido también a que si bien la disposición de los controles esta AGRUPADA y es compresible, su disposición varía respecto a los modelos más convencionales. La tipología que presenta sugiere cierta predominación del cuerpo dentro de la composición total pudiendose hace una lectura de un elemento volumétrico( cuerpo) al que se le integra o adhiere un elemento lineal (diapasón). Zonas de Antecedente formal directo. vinculación con el usuario.
acabo en ámbar
Sentado: La solución que buscó Ned para este modelo, fue la incorporación de un apoyo adicional que venía incluido en la parte inferior del cuerpo.
Las ´perillas metálicas del puente que se relacionan con el usuario, fueron tratadas con una textura propia del proceso de ¨moleteado¨
Creo sin dudas, que la carga simbólica que puede atribuirse a este instrumento, se vincula más a un hito en la construcción de la guitarra eléctrica. El común de las personas la identifica rápida mente por el nombre del modelo, a diferencia de otros casos en los que la guitarra es asociada a un músico determinado o a un género musical específico, podemos decir que no está asociada a un género determinado.
¨El objeto como prótesis se convierte temporalmente , y también por momentos, aquello sobre lo que se actúa se diluye de la atención y se integra en unidad con el utensillo y el usuario¨
¨si las hubiéramos hecho de arce, habrían sido demasiado pesadas. Si usabamos caoba, habríamos tenido que blanquear para conseguir el color que quería - lo llamamos un acabado blanqueado - y .La korina es de color amarillo pálido, el grano es similar a la caoba, y funciona como la caoba, por lo que Korina era ideal ¨
Modos de uso
Relación con el cuerpo humano.
Lo interesante, es que en este caso esta tipología se adopta a fin de generar una posterior composición en donde el eje central es la ergonomía y no un quiebre tipologíco formal.
Cuerpo
Se percibe un grado de ajuste formal y de terminación, que es consecuencia de los procesos de fabricación y terminación superficial que se hacen presentes en él.
El hecho de que la Telecaster este ¨despojada¨de elementos simbólicos explícitos que lo vinculen a un género musical específico, sumado a su versatilidad sonora. hicieron que esta guitarra se haga presente en diversos géneros musicales gozando de gran aceptación.
El uso de Korina se explica por el diseñador y jefe Gibson Ted McCarty :
Cuerpo y mástil encolados ¨set in ¨
¨es un estado de conciencia en que se rompe la dictomía objeto-sujeto y la persona se siente identificada con lo que está percibiendo¨.
Una guitarra sin género.
Gibson reeditó el modelo Moderne en 1982 como "Moderne Heritage". Solo se produjeron 801 guitarras.
Diapasón de palo de rosa
sistema de cuerdas de doble bolilla y con longitud exacta para este modelo, que facilitaba la operación de cambiarlas. Con este nuevo sistema manufacturado por ¨La Bella¨, basta colocar una bolilla en el puente y la otra en el extremo opuesto y ajustarla como indica la figura.
El trabajo formal en el cuerpo involucra las 3 dimensiones.
Desde el punto de vista tipológico, podemos decir que esta guitarra no genera un quiebre radical, ya que adopta una tipología que había sido instaurada casi diez años antes por uno de sus fabricantes ( Ned Steinberger) en el caso de análisis número 3.
diapasón
Esta guitarra incluye un sistema de afinación llamado Trans- Trem que permite al guitarrista variar la afinación de las 6 cuerdas ( bajando todas en un tono), ofreciendo nuevos sonidos similares a la guitarra slide. Este sistema podía actuar en forma permanente o mantenerse bloqueado debido a las perillas ubicadas en la parte posterior del puente trasero.
La ausencia del clavijero acentúa la relación de dos partes bien definidas: El clavijero y el cuerpo, el cual debido a sus características dimensionales no cobra el mismo protagonismo que en los otros modelos seleccionados.
Precisión.
Por otro lado, creo que cualquier tipo de simbolismo puede haber sido adquirido a medida que la guitarra fue usada por artistas y tuvo alcance masivo, pero no desde su etapa proyectual.
La línea inicial lanzada en 1958 se dejó de fabricar en 1959.
Cambio de cuerdas
La Steinberger L series, tiene una clara concepción racionalista de la forma. Predominan los volúmenes prismático/ trapezoidales donde se ve una clara continuidad generada por las linea rectas empalmadas con pequeños radios de curvatura.
diapasón
La principal característica que implica esta tipología es que el puente actúa además de clavijero, permitiendo afinar la guitarra desde ahí.
figura 3
figura 2
La parte inferior posee un rebaje pensado para la futura colocación del puente .aumentando la lectura integral del insturmento.
Línea Steinberger, Spirit
Prestaciones
Puede decirse que se llevó a cabo una operación de diseño INTEGRAL, en la que las partes constitutivas de la composición se perciben como un todo compacto que transmite SOLIDEZ. Este aspecto se enfatiza con el hecho de que tanto el cuerpo , como los micrófonos y las zonas de operación fueron resueltas siguiendo una MONOCROMÍA.
Este modelo, representa el fundador de esta tipología denominada ( ¨headless¨). Este aspecto generó un quiebre tipológico, que rápidamente se aplicó a un sin numero de modelos, tanto de guitarras como de bajos permitiendo una combinación de esta tipología, con las anteriormente nombradas.
Como ya se dijo en el análisis formal, hablamos de un objeto simple, de fácil comprensión lo cual no genera tensiones al usuario durante su uso favoreciendo la idea de ¨CONCIENCIA PARTICIPATIVA¨ ( Morris Berman, citado por Martin Juez) que se da entre USUARIO/ACCIÓN/ OBJETO.
Otro de los conceptos que me llevaron a entender este ¨símbolo tácito¨ de la telecaster como un objeto claro y transparente, están referidos a el NIVEL CONDUCTUAL al que se refiere Donal A. Norman en su libro ¨EL DISEÑO EMOCIONAL¨ y el cual se vincula a las diferentes facetas del uso del instrumento: Función, Rendimiento compresibilidad y Uso.
James Hetfield, Metallica
Descripción general
Concepción de la forma
Sin Clavijero
Tal vez puede hablarse de una combinación de tecnología y tradición ya que ciertos rasgos de la guitarra española se respetaron.
Analogía formal
Al estar suspendidas por resortes, se puede obtener un bending mayor que con otros puentes. Esto es considerado como una gran ventaja por muchos guitarristas, ya que da una facilidad para emplear ese elemento en los solos. Otra ventaja es que facilita el cambio de cuerdas.
Posee los controles tradicionales. Controles de tono y volumen, y llave selectora.
Selector de micrófonos
Control de volumen de salida
La fender Telecaster a mi parecer, significa un claro ejemplo de lo que simboliza una ¨primer guitarra¨ para iniciarse en el aprendizaje del instrumento.
Contexto Inmediato
Datos de la empresa.
Instrumento transparente
Resulta difícil hacer un análisis simbólico de este instrumento, ya que no consta con un discurso retórico más allá del mensaje de innovación tecnológica que lleva consigo.
El modelo fue reeditado en 2012 con gran éxito.
Radio del diapasón 12 “ Mastil sección normal
Entrada de plug control de tonos
Se introdujo el proceso de estampado de chapa para la fabricacion del puente y las clavijas.
Son pastillas de dos bobinas, a diferencia de la telecaster ( single coil) . Las humbuckers incrementan la salida, y debido a que la polaridad de las dos bobinas es inversa, el ruido y las interferencias se reducen. Humbucker 57 Classic
La disposición de los controles, sigue con la lógica triangular, que parece predominar en el instrumento.
La forma parece ya configurase, y como ultimo paso se buscó generar un volúmen más blando, generando radios de curvaturas en los vértices y generando lo que ya entendemos como ¨arquetípico¨, el recorte o cutway que completan la composición (fig. 3) .
Se introduce en la parte posterior del diapasón una varilla metálica, que contrarresta la tensión ejercida por las cuerdas evitando que éste se curve. Se lleva a cabo un proceso de ranurado donde es introducida la varilla y luego se tapa quedando oculto.
Contexto Mediato
Construcción de un símbolo
De la Moderne se hicieron solo 4 prototipos.
el grado de ¨complejidad¨del instrumento es mayor que la telecaster. Esto se debe a la aparición de mayor cantidad de elementos, y En este modelo si bien podemos decir que el cuerpo representa un área dominante en la composición, la disputa con el resto de los elementos es mayor, debido a que si bien el contraste es claro con el ¨pickguard¨y las perillas de control, este no es tan evidente respecto al puente y los micrófono, los cuales son metálicos con una terminación dorada ( ¨Gold¨)
figura 3
El otro aspecto en el que innovó este modelo, es la forma de vincular el cuerpo con el mástil mediante tornillos, con el sistema conocido como ¨ bolt - on ¨ De esta manera, Fender dejó atras la vinculación por encolado ( ¨set in¨), característico de las guitarras antiguas.
Se trata de una guitarra pensada principalmente para tocar parado, a pesar de que el rebaje de la zona inferior permite tocar también de manera sentada, rasgo que la diferencia de la Flying V.
Puede decirse que La ‘Moderne’ combina una aguda extensión angular, similar al modelo Flying V, excepto en su forma oblicua en la parte inferior. Al igual que la Telecaster podemos decir que la forma se trabajó desde la vista superior, haciendo hincapié en la silueta o figura de la misma, sin contar con rebajes posteriores que responden a cuestiones ergonómicas.
Luego se busca un rasgo diferenciador interrumpiendo la simetría de la figura uno, sustrayendole a una de las mitades una figura circular que luego resultaría una ventaja funcional a la hora de tocar el instrumento sentado. (fig 2 )
Cutway
Puente
Descripción general
En esta instancia, podemos pensar que para el diseño de la Moderne, se partió de su compañera, la Fly in V, la cual completaba la serie junto a la Explorer ( figura 1).
diapasón
Micrófono (Humbucker)
figura 1
Sistema ¨bolt - on¨
Posee dos micrófonos con bobinado de cobre, que posee 6 piezas polares ( imanes). La corriente de alimentación genera un campo magnético que se dirige a las cuerdas que se encuentran en forma perpendicular al mismo. Es por ello que cuando se hace vibrar la cuerda el campo magnético varía generando una señal eléctrica que será posteriormente amplificada y convertida en sonido.
Cuadro comparativo de las Esc: 25 ½ ¨ proporciones de los casos.
Cutway
arte de una tabla de madera de fresno, la cual abundaba en esa época y poseía excelentes cualidades resonantes. Como primera medida se recorta la silueta, para luego ser lijada y suavizar sus aristas. Posteriormente se hace un fresado desde la vista superior, que genera las cavidades en donde irán alojados los componentes electrónicos. Estas cavidades luego serán tapadas por la tapa plástica llamada ¨pickguard¨.
Diapasón y puente
38 . 1/4" Largo total
Concepción de la forma
clavijero
Klein GK 1990
Selector de micrófonos (micrófono individual o uso simultáneo)
El cuerpo
El puente original de la Fender telecaster, posee solo 3 apoyos, ( uno cada dos cuerdas) , por lo que las cuerdas se calibran de a pares, variando el ajuste del tornillo que varía su distancia.
Control de volumen de salida (resistencia variable)
normal grueso/bate Fino o Wizard
.El aspecto tipológico de este instrumento no genera aspectos relevantes, pero cobra importancia el hecho de tratarse de un modelo de una de las marcas líderes en el mercado, lo cual representó junto a La Gibson Explorer y Flying V un claro resultado de experimentación morfológica para la empresa. En otras palabras, si bien esta tipología se torno corriente en la historia de la guitarra eléctrica, es relevante que se haga presente dentro de una de las empresas con mayor arraigo a la tradición, como lo es Gibson, lo cual convierte a este modelo en objeto digno de análisis.
Steinberger L Series 1980
El principio de funcionamiento se repetirá en el resto de los modelos analizados y se trata de 6 cuerdas fabricadas en un material ferromagnetico( acero o niquel generalmente) , dispuestas sobre un diapasón, el cual se haya dividido en diversos casilleros por medio de pequeñas barras metálicas llamadas trastes. cada uno de estos casilleros corresponderá a una nota específica. cuando son tocadas más de una nota en simultanea, se forman los acordes. Esta vibración es captada por un micrófono polar, que cuando captan una variación en el campo magnético generado en su bobina genera una senal de salida que luego es amplificada en forma de sonido.
16"
De forma libre -Blandas-
Gibson Moderne 1958
Orden racional de los controles
asimétrico.
. Sentó las bases de las técnicas de fabricación que siguen vigentes hoy en día, la cual refleja una intención clara: optimizar los procesos industriales y lograr un alcance masivo con piezas que podían intercambiarse.
Al poseer una forma derivada de la guitarra española, la curva del cuerpo, permite ejecutar el instrumento tanto parado como sentado.
Complejidad
Simbólico Uso / Función
La primer guitarra fabricada industrialmente.
Modos de uso
Se trata de una guitarra que fue resuelta formalmente desde la vista superior, buscando incrementar la productividad. Imaginando el proceso por el cual se llegó a esa forma, supongo una clara influencia de la guitarra española ( figura 1), en la cual se obtiene una figura simétrica. En el paso siguiente( fugura 2) , se interrumpe esa simetría, generando un rebaje que posteriormente sería el ¨cutway ¨. Para el clavijero se lleva a cabo un proceso similar, . Sin embargo, s el ángulo que generan los 6 orificios del clavijero, debe ser específico para lograr el paralelismo de las cuerdas desde las clavijas hasta el puente.
figura 3
figura 2
Tecnológico Uso / Función
Uso / Función
¨Se trata de desafiar a la estética de la sugestión inventando nuevas formas éticas que suplanten a la era de la supervivencia retórica. Se trata de adoptar una forma hasta ahora desconocida de consumo ético y proyectual¨
Phillip Starck para Fluocaril, 1989
William Stumpf y Donal Chadwick. Silla Aeron, 1992
Michael Hedges
Concepción de la forma
De forma libre -BlandasEste modelo, al igual que la Klein, pertenecen a la tipología de forma libre con geometrías blandas. Podemos decir además que dentro de esta tipología, podemos asociarlas a aquellas guitarras cuya forma esta asociada directamente a su relación con el cuerpo humano. Algunos ejemplos de esto:
clavijero
Diapasón
Sin duda, es una guitarra que al basarse en la La Fly presenta un trabajo formal que fue usabilidad, opta por una composición formal pensada posible debido a la tecnología CNC en su relación con el usuario. involucrada en el proceso, que permite Sin embargo, al tratarse de una guitarra, pensada percibir tanto al cuerpo como al mástil como desde la vista superior y que tiene un doble recorte ( un mismo elemento. doble cutway - al igual que la Stratocaster) podemos ver en la figura 1 que existe cierta similitud entre Posee una forma asimétrica en la cual ambas. predominan los pasajes formales orgánicos , En la figura 2 se interrumpe la simetría de la parte dando como resultado final una composición inferior del cuerpo, generando un recorte en la zona completamente landa. de vinculación del brazo derecho del guitarrista. La vista lateral (fig.3), nos da la pauta de que esta Otro de los aspectos claves de la Fly es su guitarra fue trabajada en las tres dimensiones, esbeltez, la cual logra transmitir la idea de generandose pasajes formales completamente liviandad del instrumento. orgánicos y dando como resultado un cuerpo completamente esbelto respecto al común de los modelos.
Doble Cutway
Parker Fly Deluxe 1995
Sonido eléctrico/ Acústico.
Descripción general
El clavijero, mantiene la lógica de ordenamiento lineal de las clavijas para mantener el paralelismo de las cuerdas.
Fue la primera guitarra en combinar micrófonos Humbucker Di Marzio más un micrófono piezo eléctrico Fishman permitiendo obtener tonos ELÉCTRICOS Y ACÚSTICOS. El micrófono piezoeléctrico es auxiliado por un preamplificador "onboard" activo que requiere de una batería de 9 volts. Batería de 9 volts
Cuerpo Puente
fig 1
controles de tono y volúmen
fig 2
Vista frontal del cuerpo.
fig 3
Vista lateral
como la cantidad de componentes presentes en su composición lo transforman en un objeto complejo, que requiere cierto conocimiento previo para su comprensión total.
Selector de mics magnéticos. control de división de la bobina magnética / control de tono de la bobina magnética. Selector de mics magnéticos. Volúmen del piezo
Pensada como Mono-volúmen
Guitarra ligera y resistente El rasgo distintivo de este modelo es que el cuerpo y el diapasón a diferencia del común de las guitarras son un mismo cuerpo.
Para su desarrollo se utilizó una madera muy blanda y liviana :Álamoó Abeto , la cual luego es mecanizada por un sistema de CNC, La parte posterior muestra el grado innovativo de este modelo utilizando fibra de carbono / vidrio / epoxi, material compuesto que es más delgado que el acabado de la pintura, el cual actúa como un exoesqueleto que le da rigidez al instrumento.
Entrada estereo - ambas señales amplificadas por separado./ salida Mono - ambas señales a un mismo amplificador-
Manejo/Formación de Grupos/ Delimitación
De esta manera se logró un instrumento cuyo peso es de 2 kg ( casi la mitad del resto de los casos).
Puente Flotante..
El acabado final es con pintura de poliuretano.
La Fly: Una guitarra de alto vuelo
Materialidad como símbolo.
Como su nombre lo indica, el concepto que busca transmitir la Parker fly es el vuelo.
La Fly expresa además un claro ejemplo de tecnología aplicada, transformando a la materialidad en un símbolo.
Empresa: Parker guitars Año de fundación: 1990
Este aspecto es comprendido desde la naturaleza , reflejado en la morfología del cuerpo del instrumento que toma rasgos de las áves.
Logrando evidenciar por medio de la esbeltez de su cuerpo la idea de liviandad.
Fundador: Ken Parker
Esto me llevó a asociarlo con objetos espaciales que a partir de la biónica expresan formas futuristas.
Ámbito : Global
Además su morfología orgánica transmite la idea de un instrumento dinámico y libre que acentúa la idea de vuelo y movimiento.
Contexto socio histórico
Datos de la empresa.
Contexto intelectual
¨Se trata de adoptar una forma hasta ahora desconocida de consumo ético y proyectual¨ ¨Otra filosofía proyectual que venía gestandose desde hacía tiempo pero que alcanzó su máxima repercusión mediática en los años 80 fue el biodesign de Luigi Colani. Tomando como punto de partida la idea de Este aspecto sumado a los avances tecnologícos en lo referido a la bionica, de crear productos artificiales que funcionen de ´odo compuestos y fibras de carbono fueron fundamentales para el desarollo de análogo a los sistemas y organismos naturales¨ la Fy Torrent y Marín ( pag 381) Las formas neorganisistas están presentes en los diseños de los 90´s.logrando un llamado neorganisimo futurista¨ Desde el punto de vista musical el intercambio de información incentivó a la creación de nuevo géneros musicales cuyo eje central era el eclecticismo y la experimentación como asi tambíen la independización de los mismos de las grandes compañias discográficas. Algunos de ellos son el Grunge, Nü Metal, Rock Alternativo, la llamada Worl Music, el Britpop , Fusión , etc. En estos años se generalizó definitivamente el empleo de la informática y se potenció como vía de información, de comunicación Internet y como herramienta básica de los procesos de diseño.
Sede: Chicago
El diseñador.
Parker Guitars logró popularidad a nivel global debido a sus modelos de guitarras y bajos y eléctricos extremadamente livianos. En el caso de la Deluxe esta pertenece a una linea denominada Fly que surge en 1990 e incluye los siguientes modelos. Fly Deluxe , Fly Classic, Fly Mojo , Fly, Supreme Spanish/Nylon, Fly.Nite , Fly MIDI. Ken Parker / Larry Fishman
Ajuste la llave del alma Trémolo diseñado por Parker
Complejidad Micrófono (Humbucker)
Volúmen del magnético
Proporcionar energía al preamplificador de a bordo y el piezo mezclador interno.
Radio del diapasón 16 “ Mástil sección ¨D¨
Los controles parecen no seguir una lógica de ordenamiento respecto al volumen principal. La zona donde se ubican esta DELIMITADA por un bajo relieve que sigue hasta la parte superior de uno de los ¨cuernos¨. Estos forman un agrupamiento , en el cual los controles giratorios fueron tratados por contraste de color, mientras que para los deslizables se utilizó el mismo recurso, pero con una terminación cromada lo cual permite diferenciar las funciones.
Versatilidad de Sonido
Inclinación hacia abajo.
Fija
Balanceado o flotante.
Utiliza un resorte plano que permite ajustar fácilmente la tensión de las cuerdas.Este sistema, sumado las diferentes combinaciones de los micrófonos otorgan un abanico sonoro muy amplio y versátil.
Se utiliza la llave Torx suministrada con la guitarra. y es fundamental el ajuste cuando se cambia de calibre de cuerda.
El diapasón es del mismo compuesto que el exoesqueleto y los trastes se construyen del acero inoxidable, y se adhieren con un pegamento de alta tecnología. El sistema de clavijas utilizado era de la frima Sperzel
La fly podía personalizarse pagando un importe extra por dicho servicio. En 2004 la compañía fue vendida aWashburn guitars. Modelos económicos, smilares a los originales de parker como el modelo Fly, pero con el mástil atornillado son hechas bajo licencia en el extranjero y vendidas actualmente en los Estados Unidos bajo la etiqueta de Parker.
Nirvana Van Halen
Línea Fly completa.
Korn
Es aquí donde la Parker cobra real sentido ofreciendo un abanico sonoro muy amplio que permitió satisfacer esta demanda. El fenómeno de la globalización dió origen a la llamada World Music que mezcla ritmos étnicos con instrumentos modernos.
Prototipos de Frog Desing Década del 90´.
Papelera Garbino 1996, Karid Rashid
Relación con la tendencia de los productos ¨desestresantes¨.
cuerpo fresado
Pensada Guitarra como ligera Mono-volúmen y resistente El rasgo distintivo de este modelo es que el cuerpo y el diapasón a diferencia del común de las guitarras son un mismo cuerpo.
Para su desarrollo se utilizó una madera muy blanda y liviana :Álamoó Abeto , la cual luego es mecanizada por un sistema de CNC, La parte posterior muestra el grado innovativo de este modelo utilizando fibra de carbono / vidrio / epoxi, material compuesto que es más delgado que
Papelera Garbino 1996, Karid Rashid