COLOUR MATTERS by ETSID is DESIGN

EXPOSICIÓN DE TRABAJOS DE LA ASIGNATURA “CONTROL DEL COLOR PARA EL PRODUCTO” DEL MÁSTER UNIVERSITARIO EN INGENIERÍA DEL DISEÑO V EDICIÓN_DISEÑO DE PIEZAS CERÁMICAS PARA DISTINTOS ESCENARIOS DE VALENCIA HALL Sala de Exposiciones ETSID 2020 / 20 enero - 06 febrero

( Uni v e r s i t atP ol i t Ã¨ c ni c adeV al e nc i a)

9788409214310

índice

Presentación

Diseño de piezas cerámicas para distintos escenarios de Valencia_Colour for Stone

Irene de la Torre Fornés Salvador Gilabert Sanz

Catálogo

Listado de alumnos

presentación

El presente catálogo recoge las piezas cerámicas diseñadas por los alumnos de la asignatura Control del Color para el Producto, perteneciente al Máster Universitario de Ingeniería del Diseño. Estos trabajos se muestran en la exposción “COLOR MATTERS” que ha tenido lugar en el espaco expositivo del Hall de la Escuela Técnica Superior de Ingeniería del Diseño de la Universitat Politècnica de València en enero de 2020. Dicha exposición es la V edición de una trayectoria docente en la que se toma la ciudad de València como escenario para plantear el diseño de producto en estrecha colaboración entre Unicersitat y Empresa.

diseño de piezas cerámicas para distintos escenarios de Valencia_Colour Matters

Durante los últimos años, la aplicación y control del color en un producto -objetivo esencial de la asignatura- se concreta en el diseño de piezas cerámicas como elemento de estudio. Se parte del planteamiento de entornos concretos y emblemáticos de la ciudad de Valencia, tales como el Palacio de Congresos, el Museo Valenciano de la Ilustración y la Modernidad (MUVIM), el Instituto Valenciano de Arte Moderno (IVAM), el nuevo Hospital La Fe entre otros, como espacios reconocibles a partir de los cuales extraer las claves cromáticas que decidirán el diseño final. La variedad y calidad de las propuestas de las piezas cerámicas son el resultado de un trabajo en el que el análisis del contexto y la aplicación de los aspectos teóricos en relación al color se ponen al servicio de la creatividad. En particular, el estudio del contexto, enfocado desde diversas perspectivas (contexto físico, contexto histórico, contexto social, contexto artístico, contexto funcional y el contexto como pretexto) constituye una valiosa herramienta con la cual se generan, argumentan y sostienen las ideas que justifican el proyecto.

Para el completo desarrollo del estudio, ha sido esencial la colaboración de la empresa TAU Cerámica, la cual ha fabricado las piezas y orientado su diseño bajo aspectos técnicos, permitiendo a los alumnos constatar la realidad de sus creaciones. La empresa ha asignado la gama cromática en función de las condiciones de producción y de las características propias de la pieza cerámica sobre la cual se propone trabajar. Los proyectos que se muestran en el presente catálogo han sido ideados para una pieza cerámica de gres porcelánico de acabado mate, de dimensiones 75x75 cm, la cual cuenta con una textura pétrea como base a partir de base a partir de la cual los alumnos han aplicado el diseño. Aprovechamos estas líneas para agradecer a la empresa TAU Cerámica su entusiasta apuesta por la investigación universitaria, ofreciendo toda la infraestructura necesaria en este proyecto y sin la cual el proceso creativo no hubiera podido culminarse, y a todos los alumnos de la asignatura “Control del Color para el Producto” el trabajo realizado, que espero sea el inicio de una fructífera andadura en el mundo del Diseño que tenga el color como estandarte.

Irene de la Torre Fornés Salvador Gilabert Sanz Profesores de la asignatura “Control del Color para el Producto”

catรกlogo

La Ola

Shiyu Tan Leoni Halkes

PIEZA IDEADA PARA.... Edificio Hospital La Fe El hall del Hospital La Fe en Valencia es una sala muy luminosa y blanca y neutra por donde todo el mundo entra al hospital. ES una zona con varos lugares para sentarse y esperar. Esta ubicación es muy adecuada para una pieze de cerámica que podría introducir color y generar una atmósfera más relajada y con un poco de color para dotar vida al salón blanco. El elemnto que elegimos es la ola. El océano generalmente es muy tranquilo y puede relajar a las personas con su olor y sonido, pero también con los movimientos de las olas. Es un elemento inspirador que nunca termina y podriía ser una buena base de diseño para una piezo de cerámica.

Palmier

Dolores González Demchenko Marta Rodríguez Company

PIEZA IDEADA PARA Museo Valenciano de la Ilustración y la Modernidad (MuVIM) Palmier es un numen de texturas y líneas que representan el entorno y hace que contrarresten las geometrías planas del edificio, con la liviandad de líneas curvas. La intención de esta pieza cerámica es la de querer hacer más presente la entrada al museo desde uno de sus accesos, pero a su vez no influir mucho en el entorno circundante. En un segundo plano podemos apreciar texturas muy presentes en el ambiente como las vetas de las palmeras. En contraposición, podemos percibir líneas con unos colores que generan armonía y que danzan entre el tono azulado del propio logo hasta el marrón característico de la naturaleza. Así mismo, la línea se dibuja de forma orgánica chocando con la estructura recta del edificio.

Brisa

José Luis Cuenca Moncada Yavor Papazov

PIEZA IDEADA PARA... PALACIO DE CONGRESOS DE VALENCIA Brisa es una pieza de cerámica creada y diseñada con formas simplificadas, que se inspira en la forma del edificio, rememorando la figura característica de su arquitectura y su reflejo en las fuentes de aguas que le rodean. En su diseño se busca representar el dinamismo del agua, creando un ambiente entre el pavimento, la arquitectura y la naturaleza. La pieza es versátil, por lo que puede ser combinada de diferentes formas. Dada su morfología y significado iría colocada en el exterior, aunque también podría ser instalada en el interior del edificio.

Konek

Raquel Fernández Antoni Silvia María Vecino Mantilla

PIEZA IDEADA PARA.... Palacio de Congresos de Valencia La creación de esta pieza surge al intentar dar continuidad a los espacios del hall y las salas interiores del Palacio de Congresos. Con ella se pretende armonizar el paso de un espacio plano a uno mucho más saturado como son las salas interiores de este edificio. De esa continuidad surgen las formas que dan a la pieza su aspecto, pudiéndose interpretar sus líneas como escaleras o puentes que son tradicionalmente símbolos de unión. El diseño permite la posibilidad de crear diversas combinaciones dando la opción de crear un gran mural que por sus colores y lineas suaves no desentona en el espacio, aportando algo de color a la estancia.

Hila

Cristina de la Rosa Chillón Celia Lafuente Sánchez

PIEZA IDEADA PARA.... MuVIM (Museo Valenciano de la Ilustración y la Modernidad)

Hila está inspirada en la maqueta de Valencia según el plano del Pare Tosca de 1704, expuesta en el MuVIM . La línea, el trazo y la pincelada actúan como elementos constructivos que evocan la silueta del mapa de Valencia, y que fluyen a través de la pieza en diferentes grosores, colores y opacidades, lo cual hace referencia a los diferentes lenguajes del dibujo y la ilustración. Se trata de un diseño pensado para ser situado en el vestíbulo del museo, un espacio muy amplio y luminoso en el que predomina el hormigón liso. Hila es una pieza muy versátil, llamativa y dinámica, que aportaría al lugar un toque de vida gracias a la variedad de tonos que presenta y la fuidez de las líneas que la componen.

Pinta

Laura Junco Cañedo Jorge Rodríguez Pizzati

PIEZA IDEADA PARA.... Mercado de Colón Pinta es una pieza ideada para resaltar las virtudes del lugar donde se ubica, una joya de la arquitectura modernista valenciana. Un edificio destacado por sus fachadas de piedra a modo de portones y caracterizado por un estilo visible hasta en el más mínimo detalle. El trazo tostado de la esquina esboza la forma de una peineta, inspirada en el diseño de la fachada trasera; mientras que los trazos azules simulan las escamas que se pueden ver en las tiendas que se conservan del antiguo mercado. Al combinar varias piezas estas líneas crean la forma de una rosa con textura de trencadís, haciendo referencia al estilo modernista del lugar. Los colores evocan la dicotomía entre los materiales que conforman el edificio, tales como hierro y ladrillo.

Clairo

Salvador José Tamarit Salvador Mª José Vidal Sapiña

PIEZA IDEADA PARA.... Mercado de Colón Clairo está inspirada en los elementos característicos del modernismo valenciano que se pueden observar en la vidriera de una de las puertas principales del Mercado de Colón. La pieza está diseñada para llamar la atención, puesto que el edificio está repleto de celosías y ornamentos propios del modernismo, lo que puede provocar que se sobrecargue el ambiente. Una de las características principales de Clairo es que se pueden crear patrones totalmente aleatorios, aunque en sus combinaciones podemos encontrar patrones con motivos florales. La idea de su diseño y la utilización del azul es capaz de dar luminosidad a los entornos y crear un ambiente suave, consiguiendo así una pieza neutra que no destaca ningún elemento en concreto pero recuerda al edificio.

Aant

Eirin Mari Fossøy Gisell Holguin PIEZA IDEADA PARA Museo Valenciano de la Ilustración y la Modernidad (MuVIM) Aant quiere dar continuidad a la plancha metálica del logo del museo. Al mismo tiempo pretende indicar el camino hacia la puerta de entrada al edificio. La inspiración viene desde la historia del lugar y la representación de su espacio e intenta relacionarse con el entorno actual tanto del edificio de ohormigón como con el parque.

Reina

Paula Ballesteros Cavero Candela Bernat Montoya

PIEZA IDEADA PARA.... Museo Fallero REINA surge como la mínima expresión de la figura de la mujer valenciana. Inspirada en las Fallas de Valencia que transmiten tradición, diversión, movimiento y unión. Se ha diseñado expresamente para la exposición de las pinturas de las falleras mayores de Valencia, en el museo fallero de la ciudad, de manera que se genera un contraste entre las pinturas realistas y la abstracción de la pieza. Esta está diseñada para añadir valor al espacio, pero permite ver más allá y valorarlo en su totalidad. Un diseño que da lugar a cantidad de combinaciones para fusionarse con el espacio según las necesidades del ambiente. Se han utilizado colores neutros que permiten adaptarse a diferentes estancias. Por tanto, la pieza puede ser utilizada tanto en pavimentos como en revestimientos con mucha libertad de colocación.

Trazos

Beatriz Martín Herrero Henar Martínez Casais

PIEZA IDEADA PARA.... Instituto Valenciano de Arte Moderno (IVAM) Basado en el mural del artista Escif en el IVAM, y en línea con la interpretación de las escaleras del entorno que realiza el artista en sus murales, el manto cerámico Trazos se dispone en las paredes interiores del museo. Mediante el uso de la línea se han simplificado las formas principales de las escaleras que se encuentran en el interior del IVAM, así como la silueta que constituye, dando lugar a una composición minimalista que simboliza la esencia histórica y alude al arte de una manera única. Se establece un verdadero diálogo con los artistas que componen el espacio, en el que el arte y la cultura se entienden como una función social en continua interacción con el contexto, humanizándolo. Se anhela un proceso creativo en el que el arte no es un fin en sí mismo, sino una continua búsqueda de lo esencial.

Anhöf

Sara Annvik Kristine Lygre Hoff

PIEZA IDEADA PARA.... Mercado de Colón En nuestro diseño, queríamos integrar mejor la rehabilitación de la intervención del sótano, de una manera más integrada con en el mercado, inspirándonos a partir de otras partes del edificio antiguo. Nuestra principal inspiración fue combinar los patrones abstractos y florales formados por azulejos geométricos en del lado este del edificio, con los motivos y texturas de las frutas, en nuevos colores e integrarlos en el hueco de acceso al sótano. Los patrones florales creados se creana partir de la combinación del mosaico. El formato cuadrado representa lo geométrico, mientras que la figura quiere representar lo más orgánico. Los colores también vienen inspirados de la paleta de colores del mercado. El verde viene del techo estructural metálico, el azul y el naranja inspirados en las naranjas y el cielo valenciano, se encuentran también están representados en el edificio y son colores que se emplean en la pieza a modo de complemento cromático.

listado de alumnos

Annvik, Sara Ballesteros Cavero, Paula Bernat Montoya, Candela Cuenca Moncada, José Luis Fernández Antoni, Raquel Fossoy, Eirin Mari González Demchenko, Dolores Halkes, Leoni Hoff, Kristine Lygre Holguin Villavicencio, Gisell Junco Cañedo, Laura

Lafuente Sánchez, Celia Martin Herrero, Beatriz Martínez Casais, Henar Papazov, Yavor Rodriguez Company, Marta Rodriguez Pizzati, Jorge Rene Rosa Chillón, Cristina De La Tamarit Salvador, Salvador José Tan, Shiyu Vecino Mantilla, Silvia María Vidal Sapiña, María José