livreto anima forum

MINISTÉRIO DA CULTURA e BNDES apresentam

De 19 a 22 de julho no CENTRO CULTURAL BANCO DO BRASIL

livreto.indd 1

07/07/11 19:21

livreto.indd 2

07/07/11 19:21

Séries de animação brasileiras estão no ar nas telas nacionais e em vários outros países. A última fronteira, a TV aberta, acaba de ser ultrapassada. Os primeiros grandes passos já foram dados, mas... e agora?

Anima Forum 2011 discute como manter a continuidade de produção nessa nova indústria de animação vigorosa que se estabelece no país. Como aperfeiçoar, inovar e expandir a partir do que se conquistou?

Estas questões serão discutidas na mesa de abertura, PPA - Parcerias PúblicoAnimadas, composta pelos protagonistas de uma união que revolucionou a Animação Brasileira: o poder público, as produtoras de animação, a comunidade de animadores e o Anima Mundi. Juntos poderemos reavaliar, planejar e garantir o futuro desta parceria.

A segunda mesa do fórum, Animação para Exportação, traz a experiência de produtores que estruturaram seus estúdios para uma produção continuada, visando ao imenso mercado internacional de animação, em que se encontram múltiplas oportunidades.

Carlos Saldanha, o novo herói da animação brasileira, ainda não é personagem de uma série, mas já realizou feitos fantásticos como transformar uma cidade inteira em um personagem de animação amado no mundo inteiro. Em sua palestra, Rio – Quadro a Quadro, Carlos vai falar detalhadamente dos passos necessários para se realizar uma superprodução em animação, da concepção ao lançamento em escala mundial.

O amadurecimento da animação brasileira nos prepara para investir nesta modalidade de produção bem mais exigente em termos de preparação, estrutura e investimento.

Não poderíamos ter um padrinho melhor.

Indústria significa empregos. Nossa nova indústria, em um ramo cada vez mais estratégico na economia contemporânea, a indústria criativa, traz desafios trabalhistas singulares que também precisam de abordagens singulares. Neste cenário, a ABCA, a associação que representa a comunidade de animadores brasileiros, tem uma responsabilidade crucial. Na mesa Portifólio – Quanto Vale o seu Trabalho? a associação apresenta suas conquistas e projeto, discute e propõe modelos de relação entre artistas e produtoras.

Anima Escola – 10 anos, a quinta e última mesa, ao mesmo tempo celebra e apresenta as conquistas do projeto que está mudando a interface da educação fundamental no Rio de Janeiro e em outras cidades do Estado, empregando a animação como instrumento didático dentro das salas de aula.

Programe-se e compareça, pois só assim Anima Forum 2011 estará completo.

livreto.indd 3

07/07/11 19:21

20 DE JULHO 19/7

22 DE JULHO 21/7

10:00 às 13:00 - Salão Anima Forum (sala 26 / 4º andar)

10:00 às 13:00 - Salão Anima Forum (sala 26 / 4º andar)

Abertura

Masterclass II

, terça-feira Terça-feira

Credenciamento

15:00 às 15:15 - Teatro II

Mesa-redonda

PPAs – Parcerias Público-Animadas 15:15 às 18:00 - Teatro II Avaliação das ações dos órgãos governamentais na promoção e incentivo da produção de animação brasileira, cada vez mais presente na TV. Por meio dessa parceria passamos a exportar animação brasileira em vez de animadores. Participantes: Ana Paula Santana (MinC/SAV), Julia Levy (SEC-RJ), Sérgio Sá Leitão (RioFilme), Felipe Tavares (ABCA), Marco Altberg (ABPITV/BTVP), Patrícia Vieira Machado Alexandre (BNDES). Moderador: Aida Queiroz (Anima Mundi).

20/7

quarta-feira

Anima Business 10:00 às 13:00 - Salão Anima Forum (sala 26 / 4º andar)

Masterclass I

STRATA CUT – Animação como Forma e Escultura: Os Segredos da Geometria e da Forma como Movimento Cinético ao Longo do Tempo. David Daniels

, quinta-feira quinta-feira

Anima Business

A Arte e Design de “RIO” Tom Cardone 10:00 às 13:00 - Teatro II

Palestra

“RIO” Quadro a Quadro

Carlos Saldanha 15:00 às 18:00 - Teatro II Os detalhes e os desafios de cada etapa do processo de produção do longa-metragem “RIO”, desde a primeira ideia até as estreias internacionais, compartilhadas pelo idealizador e diretor do projeto.

22/7

SEXTA-feira

Anima Business 10:00 às 13:00 - Salão Anima Forum (sala 26 / 4º andar)

Masterclass III

Storyboards e Animatics na Criação de Curtas-Metragens. Ryan Woodward 10:00 às 13:00 - Teatro II

Palestra

10:00 às 13:00 - Teatro II

Portifólio - Quanto Vale o seu Trabalho?

Mesa-redonda

15:00 às 16:30 - Teatro II Além de apresentar suas atividades e conquistas, os integrantes da ABCA – Associação Brasileira de Cinema de Animação – vão discutir tópicos como estruturação da atividade e da carreira, tabela salarial, posicionamento no mercado, banco de empregos, etc.

Participantes: Felipe Tavares (ABCA), Fábio Yamaji, Alan Camilo. Moderador: Andrés Lieban (2D Lab).

Animação para Exportação 15:00 às 18:00 - Teatro II Exportar animação muitas vezes garante a sobrevivência dos estúdios. Como se estruturar para enfrentar as demandas do competitivo mercado internacional e garantir a continuidade da produção?

Participantes: Becky Bristow (Mattel Inc.), Kevin Geiger (Magic Dumpling Entertainment), Wen Feng (Magic Dumpling Entertainment), Reynaldo Marchezini (Flamma Films).

Palestra

Anima Escola 10 anos 17:00 às 18:20 - Teatro II O projeto Anima Escola vem introduzindo a linguagem da animação nas escolas há uma década. Já capacitou mais de mil professores da rede pública carioca para criar e produzir animações com seus alunos por meio do software livre (MUAN), desenvolvido especialmente para o projeto. Participantes: Marcos Magalhães (Anima Mundi), Simone Monteiro (SME), Joyce Prado (IBM), Amália Araújo (CIEP Presidente Agostinho Neto).

Encerramento 18:20 às 18:30 - Teatro II Anima Business: As reuniões para apresentação individual de projetos para os produtores convidados acontecerão de 20 a 22 de julho, das 10 às 13 horas, no salão do Anima Forum, no 4º andar, sala 26 do CCBB-RJ. Os encontros devem ser agendados com antecedência no balcão de informações do Anima Forum, a partir do dia 19 de julho. Os encontros com os convidados estrangeiros serão em inglês.

Os proponentes devem ter os projetos impressos ou gravados em DVD, preferencialmente com versões em inglês. Haverá uma triagem prévia dos projetos. Consulte as regras e programação no site www.animamundi.com.br/animaforum

livreto.indd 4

07/07/11 19:21

Ana Paula Dourado Santana Ana Paula Dourado Santana é advogada, bacharel em Direito pelo Centro Universitário UniEuro, bacharel em Relações Internacionais pela Universidade Católica de Brasília, e Especialista em Relações Internacionais e Gestão do Entretenimento pela Universidade de Brasília e Fundação Getúlio Vargas, respectivamente. Trabalha no Ministério da Cultura desde 2002, diretamente com políticas públicas para a promoção da Cultura Audiovisual Brasileira, tendo ocupado os cargos de Coordenadora de Intercâmbio Internacional, Gerente de Fomento a Projetos Audiovisuais, Chefe de Gabinete, Diretora de Programas e Projetos Audiovisuais e, em fevereiro de 2011, foi nomeada Secretária do Audiovisual do Ministério da Cultura.

Júlia Levy Júlia Levy é economista formada pela Universidade Federal Fluminense e pós-graduada em Cinema Documentário pela Fundação Getúlio Vargas. Foi produtora de festivais de cinema tais como o Curta Cinema, Festival do Rio, Mostra de São Paulo e É tudo verdade.

Na Distribuidora Filmes do Estação, lançou os filmes: O Cheiro do Ralo, de Heitor Dhalia, Cafuné, de Bruno Vianna, assim como as produções internacionais A Culpa é do Fidel, de Julie Gavras, Um Lugar na Plateia, de Danièle Thompson, e As Testemunhas, de André Téchiné.

Trabalha desde 2008 no setor audiovisual da Secretaria de Estado de Cultura (SEC), onde atualmente ocupa o cargo de Superintendente de Audiovisual e é responsável por implantar a política audiovisual fluminense.

livreto.indd 5

SÉrgio Sá Leitão Sérgio Sá Leitão é Diretor-Presidente da RioFilme desde janeiro de 2009. Formado em Jornalismo na Escola de Comunicação da UFRJ, com pós-graduação em Políticas Públicas e Marketing. Foi diretor da Agência Nacional do Cinema (Ancine), diretor da distribuidora Vereda Filmes e assessor da Presidência do BNDES, onde coordenou a criação do Departamento de Economia da Cultura e do Programa de Apoio à Cadeia Produtiva do Audiovisual. Entre 2003 e 2006, foi Chefe de Gabinete do Ministro da Cultura e Secretário de Políticas Culturais do Ministério da Cultura. Coordenou os programas Copa da Cultura, Música do Brasil, CulturaPrev e Economia da Cultura. Foi membro do Conselho Petrobras Cultural e Vice-Presidente da Comissão Interamericana de Cultura.

Felipe Tavares Felipe Tavares trabalhou como animador na Central Globo de Produção antes de ir para o estúdio Labocine Digital, onde participou do longa-metragem Turma da Mônica - Uma Aventura no Tempo, como Gerente de Produção.

Foi Diretor de Produção das séries para TV A Turma da Mônica e Peixonauta, serviço prestado para a TV Pinguim dentro da Labocine. Em 2008 criou com Zé Brandão e Rodrigo Martins o Copa Studio, uma empresa que presta serviços de animação e desenvolve conteúdo próprio. No Copa Studio produziu 4 séries para TV, entre as quais Tromba Trem, vencedora do Edital Animatv em 2009, que possibilitou a primeira experiência em desenvolvimento de conteúdo próprio. Em 2010 assumiu a Diretoria Financeira da ABCA.

07/07/11 19:21

AIDA QUEIROZ Marco Altberg Marco Altberg é diretor e produtor de cinema, TV e novas mídias. Foi responsável por filmes como Noel Nutels, Prova de Fogo, Aventuras de um Paraíba, Fonte da Saudade, Sombras de Julho e Panair do Brasil, e produziu filmes do grupo Trapalhões, entre outros. Fundador do Canal Brasil, realiza a série Revista do Cinema Brasileiro e programas de conteúdo cultural, artístico, educativo e ambiental, além de séries de ficção. Foi fundador e presidente da ABD (Associação Brasileira de Documentaristas), da ABRACI (Associação Brasileira de Cineastas), Vice-Presidente do SINIC (Sindicato Nacional da Indústria Cinematográfica), fundador e atual presidente da ABPI-TV. Também é membro titular do Conselho Superior de Cinema e Sóciodiretor da Indiana Produções.

Aida Queiroz especializou-se em cinema de animação na UFMG (Universidade Federal de Minas Gerais) em 1983. Aprimorou seu aprendizado durante o curso de animação oferecido pelo National Film Board of Canada, durante um acordo com a Embrafilme, no Rio de Janeiro, na década de 80. Seu primeiro curta, “Noturno”, arrebatou o prêmio Coral Negro como melhor curta de animação no Festival Internacional Del Nuevo Cine Latino America em Havana, 1986. Em 1990, obteve a 11ª colocação com o trabalho “Mom’s Love” em um concurso de vinhetas promovido pela MTV americana, da qual participaram mais de 600 animadores de todo o mundo. Atualmente é diretora, juntamente com Cesar Coelho, da produtora de comerciais Campo 4 Desenhos Animados.

Patrícia Vieira Machado Alexandre Patrícia Vieira Machado Alexandre é Economista pela UFRJ, com Mestrado em Economia Industrial pela mesma instituição e MBA em Finanças pela COPPEAD. Ingressou no BNDES em 2003 e assumiu em junho de 2008 o cargo de Gerente do Departamento de Cultura Entretenimento e Turismo, responsável pelas ações do Banco no setor de cultura, envolvendo o apoio a Cinema, Patrimônio Histórico e Acervos, bem como o desenvolvimento e operação de novas linhas de financiamento e investimento ao setor da Economia da Cultura.

livreto.indd 6

Becky Bristow Becky Bristow é animadora, diretora, produtora e professora. Foi nomeada para o Emmy na categoria de melhor direção por The Wild Thornberrys, da Nickelodeon, e produtora e diretora de criação do sucesso The Cramp Twins.

Becky também foi professora titular do Programa de Animação de Personagens da CalArts, onde ela estudou anos antes ao lado dos ícones da animação John Lasseter, Brad Bird e Henry Selick. Cofundadora do estúdio de animação em 3D, Xing-Xing Digital, em Beijing, Becky foi a primeira professora titular do Programa de Artes Digitais e Design da Universidade de Beijing. Desde 2009, ela trabalha na Mattel como produtora dos episódios para a internet e programas especiais para TV de Monster High e de Polly Pocket.

07/07/11 19:21

Kevin Geiger Kevin Geiger é Presidente da Magic Dumpling Entertainment, com mais de 15 anos de experiência no mercado de animação e efeitos especiais, incluindo 12 anos nos Estúdios Walt Disney. Seu trabalho inovador de produção em filmes como Dinossauro e Reino de Fogo culminou com o cargo de supervisor de CG em O Galinho Chicken Little. Após ter supervisionado a pesquisa e desenvolvimento e a arquitetura pipeline do longa-metragem Tangled (Rapunzel), Kevin deixou a Disney para se dedicar à carreira independente em tempo integral. Ele também foi instrutor de computação gráfica e aplicações digitais na CalArts durante 12 anos, e o primeiro professor visitante estrangeiro na Escola de Animação da Academia de Filmes de Beijing.

Reynaldo Marchezini Reynaldo Marchezini é fundador e Presidente da Flamma, empresa produtora de conteúdo infanto-juvenil. É produtor executivo da série Princesas do Mar, em exibição no Discovery Kids e em mais de 128 países. Reynaldo tem ampla experiência no mercado de licenciamento e distribuição de filmes, tendo trabalhado por vários anos representando no Brasil estúdios como Sony (Homem-Aranha), Disney, Nelvana (Franklin), Nintendo (Pokémon), HIT (Barney), Cinar (Caillou, Arthur), entre outros.

Carlos Saldanha Wen Feng Wen Feng é Vice-Presidente de Desenvolvimento Criativo da Magic Dumpling Entertainment.

Lost e About Memory estão entre os seus curtas-metragens aclamados pela crítica. Sua animação educativa Best of Both Worlds foi exibida na Beijing Television (BTV), enquanto Scientific Story of Little S foi comprada pela emissora China Central Television (CCTV). Wen já ministrou cursos avançados de animação na Academia de Filmes de Beijing e na Academia Central de Belas-Artes da China. É autora de seis livros sobre animação, entre os quais, Foundations of Animated Film & Television.

livreto.indd 7

Carlos Saldanha já participou diversas vezes do festival Anima Mundi, como espectador, animador ou convidado. Seu primeiro curta, Time For Love (Hora de Amar) foi exibido no festival em 1994 e incluído na primeira compilação “O Melhor de Anima Mundi”. Em 1996 e 1997, Carlos apresentou seminários em computação gráfica, já como representante do estúdio Blue Sky, de Nova York. Em 2002, ele foi convidado do Papo Animado pela primeira vez. Havia acabado de dirigir Ice Age (A Era do Gelo), em parceria com Chris Wedge. Depois dirigiu o curta-metragem indicado ao Oscar Gone Nutty (2003), co-dirigiu o longa Robots (Robôs, 2005) e assumiu a direção dos grandes sucessos Ice Age 2: The Meltdown (A Era do Gelo 2, 2006), Ice Age: Dawn of the Dinosaurs (A Era do Gelo 3, 2009) e Rio (2011).

07/07/11 19:21

AndrÉs Lieban

Fábio Yamaji Fábio Yamaji atua na área de Cinema como animador de stop motion, diretor de filmes e montador. Realizou cerca de uma centena de trabalhos audiovisuais, entre curtas, comerciais, vinhetas, clipes e longa, em produtoras como Trattoria di Frame, O2 Filmes e Paranoïd BR. Professor de Animação Experimental na pósgraduação da Universidade Anhembi-Morumbi e Animação no Istituto Europeo di Design.

Cofundador da ABCA e do site de críticas Cinequanon.art.br. Fotógrafo still, cobre shows para o Yahoo! Brasil e mantém produção experimental em película 35mm. Tem empresa própria, a Skerzo Cinema.

Alan Camilo Alan Camilo começou a trabalhar como animador 2D tradicional em 2004 e integrou a equipe de dois longas e dois curtas-metragens. Em 2007, começou a trabalhar como animador 3D na Seagulls Fly, produzindo animações para vinhetas publicitárias, web, abertura de programas de TV, entre outros. Fez o cinematic do game Lord of The Rings: Aragorn’s Quest e integrou a equipe do Open Season 3, filme da Sony Pictures. Atualmente trabalha na Seagulls Fly e remotamente na ReelFX.

livreto.indd 8

Andrés Lieban é formado em Artes Plásticas pela UFRGS e fundador do estúdio 2DLab. Foi responsável pelas animações e direção geral do DVD Toquinho no Mundo da Criança e pelas animações da série Um Menino Muito Maluquinho, da TV Brasil. É diretor dos 52 episódios da série Meu AmigãoZão (prêmio de melhor programa infantil da TV de 2010 pela APCA – Associação Paulista de Críticos de Arte), uma coprodução com o Canadá, exibida atualmente em toda a América Latina pelo Discovery Kids. Também é o criador e diretor da série Quarto do Jobi, exibida na TV Brasil e TV Rá Tim Bum. Entre 2005 e 2006, foi presidente da ABCA (Associação Brasileira de Cinema de Animação).

Amália Maria Araújo Amália Maria Araújo é professora do ensino fundamental da Prefeitura do Rio de Janeiro, com especialização em informática educativa.

Trabalha atualmente com Sala de Leitura.

07/07/11 19:21

MARCOS MAGALHÃES Simone Monteiro Simone Monteiro é pedagoga, especialista em Alfabetização (UFRJ) e em Mídia, Tecnologias da Informação e Novas Práticas Educacionais (PUCRJ). Mestre em Educação (PUC- RJ). Professora da Rede Pública Municipal de Ensino do Rio de Janeiro e, desde 2001, Gerente de Mídia Educação da Secretaria Municipal de Educação do Rio de Janeiro.

Marcos Magalhães é autor de vários filmes, entre eles “Meow!” (Prêmio Especial do Júri em Cannes em 1982) e “Animando” (1983), filmado no National Film Board of Canada. É um dos fundadores e diretores de Anima Mundi, Festival Internacional de Animação do Brasil (1993).

Coordenou o filme “Estrela de Oito Pontas”, animado por Fernando Diniz, do Museu de Imagens do Inconsciente. Realizou, como artista-visitante na University of Southern California em Los Angeles em 1998/99, o filme “DoiS”, que combina animação direta na película com computação gráfica 3D. Coordenador no Núcleo de Animação da Embrafilme durante o acordo Brasil-Canadá (1985-87). Bolsista da Fundação John Simon Guggenheim com o projeto “Dar Alma” (2003). Mestre em Design pela PUC-Rio, autor da dissertação “Animação Espontânea”, indicada para publicação (2004).

Professor de Cinema de Animação no curso de graduação em Design desde 2002 e coordenador do curso de pós-graduação em Animação desde 2004 na PUC-Rio.

Joyce Prado Joyce Prado é pedagoga, especialista em Tecnologias Educacionais pela UERJ. Atuou na área educacional em todos os segmentos de ensino, culminando com 10 anos de titularidade na Universidade Candido Mendes – Ipanema, nos cursos de Pedagogia e de Administração.

Em 1992, ingressou na IBM, área de marketing, atuando junto a universidades e redes de ensino até 1998. É atualmente consultora educacional da área de Cidadania Corporativa, responsável pela gerência de projetos e treinamentos dos educadores no uso pedagógico das soluções IBM.

livreto.indd 9

07/07/11 19:21

Masterclasses Além das palestras e mesas-redondas do Anima Forum,o festival traz as masterclasses, voltadas para profissionais e estudantes e apresentadas por artistas internacionais consagrados em suas áreas, que compartilham sua experiência com o público: David Daniels explica em detalhes como funciona a Strata Cut, técnica de animação não convencional inventada por ele; Thomas Cardone mostra os processos de produção do longa-metragem “RIO”; Ryan Woodward fala sobre as técnicas de storyboard e animatics utilizadas nos estúdios de Hollywood.

STRATA CUT- Animação como Forma e Escultura: Os Segredos da Geometria e da Forma como Movimento Cinético ao Longo do Tempo por David Daniels David Daniels é cofundador do premiado estúdio Bent Image Lab e inventor da técnica de animação Strata Cut, desenvolvida em seu curta-metragem Buzz Box. Mestre em Animação Experimental pela CalArts, fez animações para a série de TV Pee Wee’s Playhouse e para o videoclipe Big Time, do Peter Gabriel.

Conhecido por explorar as possibilidades da animação com técnicas mistas, David dirigiu os famosos comerciais dos chocolates M&M’s, com personagens em CG. Entre seus clientes estão HP, Fox, MTV, NBC, Pepsi, Nabisco, Mars, Tinactin e Kelloggs’.

David explicará como pedaços de massinha colorida são moldados para criar rolos sobrepostos e entrelaçados, compostos em blocos. Uma vez fatiados com uma faca, esses blocos, ou “esculturas de tempo”, revelam uma sequência de imagens animadas, pré-esculpidas com precisão.

Rio de Janeiro – Qua 20 de julho Teatro II CCBB – 10h às 13h São Paulo – Qui 28 de julho Memorial da América Latina – 10h às 13h

A Arte e o Design de “Rio” por Thomas Cardone Tom Cardone é diretor de arte. Após fazer a graduação no New York Institute of Technology (NYIT), foi para os Estúdios Walt Disney, onde trabalhou nos longas-metragens The Rescuers Down Under, Beauty and the Beast, Aladdin, Pocahontas, Nightmare Before Christmas, Chicken Little, Hercules e Emperor’s New Groove. Nos Estúdios Blue Sky, integrou a equipe dos filmes Robots, Ice Age: The Meltdown, Horton Hears a Who e Rio. Thomas fará uma apresentação minuciosa sobre o planejamento, o design e a execução do longa-metragem de animação 3D “RIO”. Do conceito inicial aos frames finais, o diretor de arte abordará o processo de criação do estilo e do visual do filme.

Rio de Janeiro – Qui 22 de julho Teatro II CCBB – 10h às 13h Não haverá em SP.

Storyboard e Animatics na Criação de Curtas-Metragens por Ryan Woodward Ryan Woodward é animador e artista de storyboard desde 1995. Trabalhou para a Warner Brothers Feature Animation, Sony Pictures, Cartoon Network, Walt Disney Studios e Marvel Entertainment, e Dreamworks Pictures, nos longas-metragens Space Jam, The Iron Giant, Osmosis Jones, Spider-man 2, Spider-man 3, Where the Wild Things Are, Ironman 2, Cowboys and Aliens e The Avengers (2012). Ryan tem seu próprio estúdio de animação e é professor assistente do Departamento de Animação da Brigham Young University.

O processo de criar storyboards e animatics para longas-metragens requer um equilíbrio entre o desenho de qualidade, a arte, o design, a cinematografia e a narrativa. Essas técnicas utilizadas nos estúdios de Hollywood, acrescidas de um pouco de inspiração, sacrifício e paixão, contribuem para a criação de um curta-metragem.

Rio de Janeiro – Sex 23 de julho Teatro II CCBB – 10h às 13h Não haverá em SP.

livreto.indd 10

07/07/11 19:22

livreto.indd 11

07/07/11 19:22

no CENTRO CULTURAL BANCO DO BRASIL CCBB-RJ | Rua Primeiro de Março 66 | Centro | Rio de Janeiro | Tel. 21 3808-2020

VAGAS LIMITADAS. Faça sua inscrição através do site: www.animamundi.com.br/animaforum

livreto.indd 2

07/07/11 19:22