FRENTE N.36

frente

la semana de

$ cero pesos $ www.frente.com.mx @frentemx

Número 36 del 1 al 7 de diciembre de 2011

2011: un año en deuda con el cine

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versus Primavera 2011 | música Dënver | cine Autocinema Coyote ARte Caminos del barroco | letras James Ellroy | medios Apocalipsis Maya

del 1 al 7 de diciembre de 2011 | contenido | frente | 3

Dirección general Mafer Olvera | mafer@frente.com.mx Dirección editorial Raúl David Vázquez | ruleiro@frente.com.mx coordinación editorial Pamela Escamilla | pam@frente.com.mx Editores Música Mariana Vidal | mariana@frente.com.mx Cine Roberto Garza | roberto@frente.com.mx Letras Diego Rabasa | diego@frente.com.mx Arte Marisol Rodríguez | marisol@frente.com.mx Agenda Benjamín Ocaranza | benjamin@frente.com.mx agenda@frente.com.mx Editora gráfica Magdalena Lara | male@frente.com.mx Editor de fotografía Óscar González Huerta, “Turco” | turco@frente.com.mx coordinadora de fotografía Victoria Garza Levy | vicky@frente.com.mx ASISTENTEs DE Diseño Luis Quiroz Astrid Stoopen diseño original Maru Aguzzi corrección Paula Bouchot VENTAS Fred Alberto Álvarez Melo ventas@frente.com.mx | ventasonline@frente.com.mx Héctor Robles Conde | hector@frente.com.mx Luis Ordoñez | luis@frente.com.mx Colaboradores Rodrigo Alcocer, Mariana Barrera, Mario Campos, Maira Colín, Adrián Duchateau, Daniela Domínguez, Giselle Elías, Bernardo Fernández “Bef”, Laura Gamboa, Jorge “Negro” Hipólito, Héctor “Cucho” Jiménez, Mariana Linares, Julio Martínez, Raquel Matus, Héctor Mijangos, Alberto Ortega, Luli Serrano, Déborah Uranga, José Antonio Valdés, Pepz Vázquez, Carlos Velázquez, Lucas Vernon, WARpig.

CONSEJO ADMINISTRATIVO Alejandro Romero, Rodrigo González, Karen Olvera, Miguel Heredia, Jorge Obregón, José Jorge David Vázquez, Mafer Olvera, Raúl David Vázquez, Luis Enrique Wah. LA SEMANA DE FRENTE. Periódico de distribución gratuita; se publica semanalmente. Publicado por La Ciudad de Frente a sus Contenidos, S.A. de C.V. Editor responsable: María Fernanda Olvera Cabrera. Número de certificado de reserva de derechos al uso exclusivo otorgado por el Instituto Nacional del Derecho de Autor 04-2010-112411305400-101. Certificado de Licitud de Título y Contenido: No. 15162 del 8 de mayo de 2011. Domicilio de la publicación: Calle Popocatépetl 7-PB, Col. Hipódromo Condesa, Delegación Cuauhtémoc, C.P. 06100, México, D.F. T 5914 0335. Distribuidor: “Red Metrópoli”, Calle Catorce número 25, Col. Olivar del Conde, Delegación Álvaro Obregón, C.P. 01400, México, D.F. Los artículos de los autores colaboradores de esta publicación reflejan únicamente la opinión de los mismos y no necesariamente coinciden con la de esta editora. D.R. ©La Ciudad de Frente a sus Contenidos, S.A. de C.V., México, 2011. www.frente.com.mx Se prohíbe la reproducción parcial o total de las obras y demás contenidos de esta publicación sin previa autorización por escrito de la editora.

esta semana

del 1 al 7 de diciembre de 2011 | Nº 36 portada Pepz vázquez

4 CONTRALORÍA Opinan Bef, Mario Campos, Mariana Linares, Julio Martínez Ríos, WARpig.

6 versus

La primavera de Frente

8 crónica

Una audiencia con Moz por Rulo

10 en portada 18 MÚSICA

2011 Un año en deuda con el cine por Roberto Garza

Dënver: la gramática de la nostalgia por Luli Serrano Eguiluz Además la vara, verso/coro/verso, novedades discos y agenda

Frente agradece a El Imperial por las facilidades prestadas para la realización de nuestra portada.

32 LETRAS

Ellroy: entrevista con el perro diabólico por JVG

24 CINE

34 MEDIOS

28 ARTE

35 ENCUESTA 36 DETRÁS

Se inaugura el Autocinema Coyote por Alberto Ortega Gurza Columna Cinefernalia por José Antonio Valdés Peña Criss-Cross Erick Estrada por Roberto Garza Además Digital y Agenda

Caminos del Barroco. Entre Andalucía y Nueva España por Marisol Rodríguez Perfil de galería Arróniz Arte Contemporáneo por Marisol Rodríguez Además en exhibición y agenda Sillones y tarots.

Cortesía Galería Fifty24MX

directorio

¿Predicciones mayas? por Pamela Escamilla

Cosmetólogas contra dermatólogas por Maira Colín

La semana que fue Carta del editor por Rulo Charlyfortication por Carlos Velázquez Monedita de oro De putitas y rucos por Jorge “negro” Hipólito

38 horóscopos POR laura gamboa

4 | frente | contraloría | del 1 al 7 de diciembre de 2011

C

contraloría

CAMPOS DE BATALLA EL NUEVO/VIEJO PRI por Mario Campos Con la promesa de diez millones de votos de campesinos para el candidato presidencial de su partido quedó de manifiesto que el nuevo PRI tiene mucho del viejo y que su ADN no ha cambiado nada en los once años que tiene fuera del poder.

Como un jugador desencanchado que espera su oportunidad para volver al terreno, así se han mostrado en los últimos días las estructuras del Partido Revolucionario Institucional. Con su tradicional sector popular, sus mermadas centrales obreras y lo que resta de su brazo en el campo, los priistas se ven emocionados con la posibilidad de regresar a Los Pinos.

Y en ese proceso queda claro que lo suyo, lo suyo, lo suyo es la cargada. Entendida así la política durante décadas, los priistas acuden masivamente a vitorear a Enrique Peña Nieto, el hombre que creen tiene segura la llave de regreso al poder ejecutivo y con ello al presupuesto y a la administración pública federal. Por ello las demostraciones de apoyo son ruidosas y vistosas. Porque se trata de ir a ver y, lo más importante, de ser visto para que una vez en el gobierno la revolución les vuelva a hacer justicia.

No es para menos su entusiasmo, desde el año 2000 no habían vuelvo a vivir un momento así. Hasta entonces cada elección había sido la crónica de una victoria segura.

Una vez destapado el hombre que sería su candidato, ungido por el dedo del Presidente de la República saliente, lo que había que hacer era mostrar músculo, acompañarle y arroparle por

todo el país, y hacer méritos para estar cerca de quien durante seis años tendría una enorme concentración de poder.

Así fue el ritual hasta que los electores —y un candidato carismático, impulsado por una gran campaña electoral— decidieron sacar al PRI de la jugada. En ese entonces el aspirante priista Francisco Labastida ya no vivió la plenitud de la maquinaria partidista y pasó a la historia como el primero en perder en las urnas. Seis años después, Roberto Madrazo no sólo volvió a perder, sino que incluso quedó en el tercer lugar. Su fama, el desgaste en la imagen de su partido y el pleito con la poderosa Elba Esther Gordillo fueron factores determinantes para que el otrora partidazo quedara relegado en la contienda.

De ahí el entusiasmo que ahora se nota en las caras priistas. Saben que en las encuestas son los punteros y que tienen un candidato con un altísimo nivel de conocimiento y muy buenos números de aprobación. Ya se sienten despachando de nuevo. Y es tal su convicción que no parecen preocupados por mostrar una cara diferente a la que tenían antes de abandonar Los Pinos.

Por ello pueden comprometer el voto de millones de personas con la mera voluntad de un líder. Son capaces de mostrar sin pudor el acarreo —según crónicas del registro de Peña Nieto como su único precandidato presidencial— y se exhiben acompañados por líderes de dudosa reputación como el líder del sindicato petrolero, la cabeza de la CTM o la presidenta del sindicato magisterial, Elba Esther Gordillo.

Las cifras que tienen les dan tal confianza que pueden anunciar alianzas lo mismo con el partido de la Maestra, Nueva Alianza, que con el partido de la familia de Emilio González —el llamado Niño Verde—, que ha sacado desde ahora una buena tajada del reparto de posiciones por la gracia de la alianza con el tricolor.

El optimismo es tal que en la despedida de Peña Nieto como gobernador del Estado de México regresó a la escena pública su antecesor, Arturo Montiel, cuestionado por el manejo del dinero del Estado; Emilio Chuayffet, quien salió mal del gobierno zedillista, es ahora presidente de la Mesa Directiva de la Cámara de Diputados, y la mayoría del CEN tricolor está formada por ex gobernadores de la vieja escuela priista.

No hay problema en mostrar esas caras del partido, tal vez porque están seguros que la imagen de Peña Nieto —símbolo del nuevo PRI— es tan fuerte que no deja ver nada más, o porque el número de mexicanos que se asume como priista es tan alto que no hay nada de malo en recordar cómo se ha entendido el poder desde siempre, o tal vez simplemente se confíe en que para muchos electores lo único que habrá en la boleta en julio de 2012 es la posibilidad de castigar al PAN, más allá de cuál sea el partido que llegue ahora al poder.

Cualquiera que sea el caso es evidente que en el viejo/nuevo PRI ya están de fiesta.

Veremos en unos meses qué dicen los electores.

Twitter.com/mariocampos

mi veldá

POR FAVOR, DÍGANME CUÁNDO por WARpig Difícil un cambio de actitud en nuestro país.

Actitudes que no han cambiado en décadas. Por mucho que se esfuercen los legisladores (sí, es broma) y por mucho que uno se vaya por el camino del respeto, la tolerancia y lo amable-buenpedo-amoroso, hay actitudes arraigadísimas en algunos sectores de la población que no cambiarán. No hablo de la corrupción a nivel empresas/gobierno, ni de la inseguridad y las violaciones a los derechos humanos (documentadas hasta el hartazgo). Hablo de nosotros peatones, usuarios, condóminos, vecinos, compañeros, automovilistas. Un “todos contra todos” eterno. Un “se me hace que me quieren ver la cara de pendejo” porque el 98% de las veces, EFECTIVAMENTE, hay alguien que nos quiere cobrar más, trabajar menos, dar mal un servicio o darlo a medias para ganarse un varo. Seguro ya pensaste en dos tres personas que están tratando de joderte en algo: un “compañero” de trabajo que le dice a tu jefe que él lo puede hacer mejor con menos varo o un güey afuera de tu casa que se toma seis cervezas, rompe las botellas en la banqueta y APARTE se orina en tu puerta o el cabrón que ya te quiso abrir el carro o el que no deja que tu abuela se estacione poniendo huacales y botes con cemento, el que no te deja incorporarte al Viaducto porque lo toma como una

HUMILLACIÓN o el que pone su estéreo a todo volumen en un condominio los domingos a las ocho de la mañana o el que deja la caca de su perro en tu puerta o la que deja su basura en la esquina.

Quiero pedirle al del estéreo de los domingos que me diga cuándo le he puesto a CANNIBAL CORPSE un domingo a las ocho de la mañana, a los borrachitos-piedrosos cuándo he ido con mis amigos a chupar frente a su casa y a mearnos delante de sus hermanas y sobrinas, cuándo he dejado la mierda de mis perros en sus puertas o cuándo me he estacionado en su entrada. NUNCA. Y no está en mis planes hacerlo. ¿Debería?

Hace unos días, el vecinito que se estaciona siempre en los lugares de todos baleó un carro que se estacionó en su entrada. O sea… “yo sí puedo hacerlo, ustedes no, y tengo mi arma para dejarlo claro”.

Y esa es la respuesta al reclamo: ¿Por qué lo hacen? PORQUE PUEDEN. Así que la próxima vez que un “gobernante” me eche el choro de que están haciendo todo contra un grupo peligrosísimo de “malosos”… primero voy a ver si ya no están los que apartan lugares con botes y cemento. Si siguen ahí… significa que todas esas campañas gubernamentales son una broma sin gracia como las de Jorge Ortiz de Pinedo.

del 1 al 7 de diciembre de 2011 | contraloría | frente | 5

IMAGINARIO POSIBLE

CALABOZOS Y DRAGONES DOS TORNAMESAS Y UN MICRÓFONO por Julio Martínez Para Rulo Me gustan los oficios muertos, las mujeres de pelo negro y las causas perdidas.

Me gusta la radio. Creo que es el tipo de cosa que no se debe decir si trabajas en el radio.

Debes poner tu cara de fresco, levantar los hombros y decir algo en el tono de: Meh, está bien, pero lo que en realidad me interesa es escribir novelas.

Visitemos el lugar común: se trata de una forma de magia. Entendamos magia: no interviene siquiera la creencia sobrenatural en la perspectiva que aquí comparto. Se trata, en realidad, del correcto acomodo de diferentes elementos con la finalidad de generar una ilusión. Sumas y restas. Humo y espejos. Sabemos que el conejo se oculta en alguna parte, mas gozamos la intriga mientras sus orejitas quedan cubiertas por el capote.

Un párrafo y otro párrafo. La literatura es magia.

Agua, los huesos de un pollo y dos papas. La cocina es magia.

La representación de un venado sobre una superficie de dos dimensiones: la pintura es magia.

Sonidos, voz viva, canción, los avisos de cada hora. Ya saben el cuento.

Me gusta el baloncesto (causas perdidas: el paro en la NBA no se

MONORAMA por Bef

resuelve) y aunque he pasado varios años sin disparar a la canasta, me tomo el atrevimiento de plantear el símil: el baloncesto y el oficio radiofónico requieren conocimiento y anhelo de perfección en pequeñas disciplinas. Es vital saber botar la pelota, saber correr, fintar, pasar, saltar, apuntar, convertir la muñeca en mira telescópica. En la cabina, esos diminutos oficios sustituyen el denominador común del esfuerzo físico por la palabra.

Se le ordena para plantear preguntas, se le abrillanta para leer la noticia, se le acelera para conseguir acomodarla en la introducción de una pieza y hacer coincidir el enunciado con un sonido.

Punto de sincronía.

Los adolescentes de los ochenta y noventa vivíamos con una tarjeta telefónica, MTV y las diferentes casas en el dial como prototipos de Internet. Los sonidos eran gotas que viajaban por el aire, los charcos se formaron en el alma y el agua acepta siempre al agua, de modo que, en el caudal, ya hay profundidad suficiente para salvaguardar una fauna variopinta.

Argonáutica.

En los cuernos de la luna.

Entre el cielo y el infierno.

Supersónico.

Rock a la Rolling.

Licuado lisérgico.

El club de los campeones ombligones.

Radio Bestia.

El Mañanero.

Arañas de martes.

Batas, pijamas y pantuflas.

Tribuna Interactiva.

Ss en Uruguay.

La lista de nombres propios que recuerda rutinas, amistades, novias, caminos, esquinas, dietas, las cambiantes estaciones de la existencia.

La radio es un edificio intangible capaz de identificar cada ciudad con la misma presición de sus piedras emblemáticas.

Un techo donde se acude en los días de mala fortuna para encontrar consuelo en la voz de otro animal herido. Un proyecto estudiantil que siempre es derrotado por el dominó cuando desea conseguir la atención de la comunidad universitaria. Un sitio donde se conoce a los mejores amigos. Una forma de intercambio de ideas que debiera encontrar mejores condiciones para servir a los ciudadanos, imposible que permanezca controlada, en el país, por unas cuantas familias.

Mira mi mano, no tiene nada, ésta tampoco, aquí va el telón. Escucha cómo ahora el capote da un estirón, se aparece la música y el aprendiz de mago se esfuma.

“Hit me baby” por Mariana Linares Cruz Regalos. Llegó la época de dar y recibir regalos. Marcelo lo sabe, y también sabe que es difícil repartir paquetes en una ciudad de ocho millones de habitantes —los que le tocan oficialmente por vivir en la capital, sin invitados ni paseantes de la periferia—, obras públicas a puntito de turrón y gustos que rompen géneros.

Pero es diciembre, y Marcelo sabe que llegó la época “de dar y recibir”: frase con letras moradas que se estampa en las ventanas, olor a pino en mitad de las avenidas, buen fin que se alarga en semanas, más alcoholímetros, cuenta regresiva, borrón y cuenta nueva, villancicos en la radio y romeritos, para que alcance. Marcelo lo sabe. Por eso otra vez una pista, y un desfile el 4 de diciembre con doce carros alegóricos, árbol de Navidad de cincuenta metros de altura, nacimientos varios en Paseo de la Reforma, 36 millones de pesos para las luces, las esferas y la nieve que no es de verdad.

Ojalá que con eso alcance. Época de dar y recibir, la última de Marcelo en sus oficinas del centro de la ciudad y por eso quiere música, un concierto que sea regalo de a montones: “Navidad, Navidad, blanca Navidad”. Lady Gaga no se pudo un año, se le complicó la llegada de Coldplay otro, pero este sí: el último y nos vamos. La melena de Britney Spears se asoma en el panorama de Marcelo, tiene conciertos programados en la ciudad de México el primero y el seis de diciembre, que alguno sea en el Ángel de la Independencia quiere Marcelo. Para que los capitalinos den y reciban “one more time” y que él se vaya cantando “oops, I did it again” mientras arrecia el frío, se cierran más calles, se caen candidatos y se levantan los definitivos.

Britney Spears como regalo, gratuito, claro está, aunque igual y mucho ruido y pocas nueces: “Está en veremos, aún no confirmado, pero queremos un concierto de esas características como parte de nuestros festejos”, la voz es de Mario Carrillo, director del DIF en la ciudad de México (sí, el DIF y Britney, como asociación natural). Pero aclara —y Marcelo, se lo exige—: “Se está especulando sobre Britney Spears, más o menos conocida, estamos viendo. Dennos oportunidad de afinar lo de los conciertos”.

Marcelo también lo sabe: una frase como esas genera movimientos de cadera desde antes, desde el anuncio, desde que probablemente suceda, desde que otros se pongan a investigar contratos.

Pero es época para dar y recibir, Marcelo lo sabe: buen momento para hacerlo con alguna de las 700 mil personas que visitará la ciudad cada día por tanto festejo. Britney Spears en el Ángel y en el oído de Marcelo: “hit me baby, one more time”.

Turco

Turco

Adrián Duchateau

Turco

Adrián Duchateau

Adrián Duchateau

Héctor “Cucho” Jiménez

Turco

Turco

versus

V

Zach Hyman

Giselle Elías

Turco

6 | frente | versus | del 1 al 7 de diciembre de 2011

del 1 al 7 de diciembre de 2011 | versus | frente | 7

la primavera de frente La sección Versus ha sido una de las favoritas de nuestros lectores desde que surgió este medio. Ya en el último mes del año y con la nostalgia típica de la temporada, les presentamos una recopilación de las mejores declaraciones de nuestros entrevistados para las ediciones que, con excepción del número cero, fueron publicadas entre finales de marzo y mediados de junio de este 2011.

FRENTE 0. Mafer Olvera: ¿Cuál sería su

expectativa para las próximas elecciones?

“Creo que las urnas de las elecciones de 2012 van a ser muy concurridas porque tenemos partidos fuertes, vamos a tener candidatos que van a conectar con franjas importantes de la población y los medios van a dar un seguimiento muy intensivo a las campañas.

También, porque el tema de las elecciones se va a instalar, no sólo en los medios, sino en las mesas de las casas, escuelas y centros de trabajo. Sólo alguien realmente autista no se enterará de lo que está en juego con estas elecciones. Nuestras elecciones empiezan a ser cada vez más competidas y de pronóstico reservado, y la etapa de los ‘nacidos para ganar’ y los ‘nacidos para perder’ ya se acabó. Yo creo que en 2012 mucha gente va a ir en serio, mucha”.

José Woldenberg, sociólogo, investigador, profesor, político, periodista y escritor mexicano FRENTE 1. Julio Martínez Ríos: La realidad

es un tema importante en su obra. ¿Cómo se ha manifestado la configuración del México reciente en su trabajo?

“Mi última obra grande, de dos años y medio, fueron unos murales que hice para la Suprema Corte. Hablan de toda la injusticia que ha existido en México, es un tema que me preocupa mucho. Hay un mural que se llama Procesos Viciados. Habla de lo mismo que Presunto culpable y está en la mera Suprema Corte de Justicia. Fue una gran experiencia hacer esto, pero también fue doloroso: me metí mucho en lo que pasa con la justicia.

La educación y la justicia son los temas que más nos quitan la energía. Todos los artistas estamos —o deberíamos de estar— preocupados por ellos”.

Rafael Cauduro, pintor mexicano FRENTE 2. Rulo: ¿Cómo ha cambiado la ciudad

de cuando llegaste a la fecha?

“Bastante. Se ha hecho más consciente de lo que es, lo que tiene y lo que ofrece. Veo más gente interesada en explorar diferentes barrios de la ciudad, los espacios culturales, los monumentos históricos, los palacios, las pirámides. También hay que darle crédito a tener un gobierno cuasisocialista, izquierdista. Hay más consciencia de las minorías sexuales, los derechos de las mujeres, los derechos humanos generales, como el agua o el aire limpio o el derecho a la información. Es más tolerante. En lo

personal, lo aprecio porque la primera vez que vine me topaba con discriminación por ser pocho, por ser gringo. Ahora hay más apertura hacia la cultura, historia e identidad chicana. Significa que hay un espacio para mí y para gente como yo, que van y vienen o para los que fueron y regresaron”.

Daniel Hernández, escritor mexicano nacido en California FRENTE 3. Rulo: ¿Y cuál es el lado oscuro

del ACTA (Anti-Counterfeiting Trade Agreement)?

“En que para que sea operante en México sería necesario reforzar la ley de derechos de autor, la de la propiedad intelectual y el código penal; esto implica perder derechos que has tenido por más de cien años, como poder publicar una nota ilustrada con una fotografía.

Como efecto de carambola puede afectar otros derechos como el de la libertad de expresión, el de acceso a la información, el de privacidad.

Con lo que propone ACTA podrían, sin preguntarte, bajar tu sitio argumentando una sospecha —ni siquiera la certeza— de que estás violando derechos de autor”.

León Felipe Sánchez, abogado especializado en temas de propiedad intelectual FRENTE 4. Déborah Uranga: ¿A qué te suena

la ciudad de México?

“Uy, a muchas cosas. Suena a todas las cosas.

A cumbia villera, a tecno del mundo de DJ Koggi, a salsa... Además con la metrópoli musical que es el DF... Es la única ciudad en el mundo donde Tame Impala podría llenar tres Metropólitan, si quisieran. Es el único donde hay 21 fechas de Alejandro y un Vive Latino de tres días. Fuera de los gringos, los ingleses y algunos españoles, no hay otro país en el mundo con un festival así.

Musicalmente, aquí suena de todo. Porque así como creen en la Virgen de Guadalupe, los mexicanos somos bien musicales”.

Lynn Fainchtein, productora y musicalizadora de películas que estuvo durante nueve años en Rock 101 y fue directora de programación de MTV FRENTE 5. Daniela Domínguez: ¿Crees que se

tenga que validar la obra con un libro?

“Más que validarse con un libro, creo que la concreta y esto para mí es importante. Las exposiciones tienen una utilidad, para vender o para que la gente vea tu trabajo, pero al final un libro es lo que realmente permanece, lo que al final reúne lo que quieres decir”.

Yvonne Venegas, fotógrafa tijuanense ganadora del premio The Magnum Expression FRENTE 6. Héctor Mijangos: Irte a comer

a los mercados es increíble, pero aquí no lo hace cierto sector de la población y en otras ciudades sí. ¿Qué opinas de estos prejuicios tan tontos para comer?

“Cada ciudad tiene su dinámica; aquí en el DF puede que sea más marcado. Sé que muchas veces es un mito que si comes en la calle, te enfermas. A mí no me ha pasado, pero el temor existe. Creo que si lográramos que estos puestos tuvieran estándares de higiene más altos, todo mundo comería en la calle y México sería un destino gastronómico por sus puestos callejeros. Ahí es donde se puede y se tiene que trabajar”.

Enrique Olvera, chef dueño y creador del restaurante Pujol FRENTE 7. Rulo: Se anuncia que en México cada vez menos se puede ejercer el periodismo. Además, unas cuantas familias controlan los medios electrónicos, ¿cómo has aguantado tanto en este oficio?

“A pesar de que hemos tenido un avance, ahora tenemos que enfrentar nuevas variables. De las más fuertes, la inseguridad, la delincuencia organizada y el narcotráfico.

Otra variable clave es que el control de los medios, o la libertad de expresión de los medios, empieza y termina donde sus dueños deciden. Antes eran medios de comunicación, ahora son grandes consorcios que incluyen la telefonía, la industria del espectáculo, el deporte. Un buen reportero a lo que se enfrenta hoy en día es a: ‘Voy a hablar de algo que no sé si al hacerlo afecto a la empresa donde trabajo’. Hay una tercera variable, que el gobierno sólo se ha dedicado a ver o a negociar con ellos: ‘Vamos a ponernos de acuerdo, no te metas conmigo yo no me meto contigo’, y a otra cosa mariposa”.

Javier Solórzano, reconocido periodista, socio de El Nuevo Mexicano FRENTE 8. Mariana Vidal: ¿Cuál crees que

sea la similitud más grande entre México y Argentina?

“Los dos países somos muy latinoamericanos en muchos sentidos, hay una especie de desidia y dejadez que puede ser molesta, pero que cuando uno va un poco más allá es muy cómoda. A veces uno tiende a criticar eso, pero si profundizas, esa dejadez es interesante.

Después, en realidad, son países bastante

diferentes. La historia de México es mucho más larga y hace que se vea más la sabiduría popular, que está muy a flor de piel. Argentina es un país muy nuevo y lo poco que había de autóctono desapareció muy rápido”.

Vicentico, músico y compositor argentino, fundador de Los Fabulosos Cadillacs FRENTE 9. Rulo: ¿Hay machismo en este negocio?

“Puede ser, seguramente sí; estoy segura de que me han discriminado. Pero se me hace cobarde decir que por eso me critican y me ponen trabas. Quien se dedique a esto, hombre o mujer, tiene que tener la piel muy gruesa. Cuando recién empezaba, me dio clases Kurt Masur, uno de los mejores directores del mundo y me dijo: ‘Si quieres que te amen, entonces dedícate a otra cosa, no desperdicies tu tiempo’. No dependo de que la gente o la orquesta me quiera. Lo que me interesa es que la música salga increíble”.

Alondra de la Parra, directora de orquesta FRENTE 10. Giselle Elías: ¿Cómo era la

relación de la prensa con las autoridades?

“Todas las autoridades eran muy amigas de los periódicos, cualquier reportero era conocido por todos; inclusive nos ayudábamos. Cuando entré de planta al periódico les entregué, por más de ocho años y todos los días, un juego de fotos de todos los crímenes que yo tenía de la policía judicial y del servicio secreto (ése lo quitaron, pero era una policía excelente. No se les iba ni una, le daban clases al FBI)”.

Enrique Metinides, fotógrafo que a los once años inició a trabajar en La Prensa FRENTE 11. Mariana Barrera: ¿Por qué les

parecía oportuno incluir a un personaje bilingüe en el programa?

“El programa se hace en Nueva York, cuna de puertorriqueños, dominicanos y mexicanos. Se supone que Sesame Street es un barrio neoyorquino. Jim siempre quiso tener a un puppet bilingüe y quería un personaje que no solamente hablara español, sino que fuera auténtico latino. De hecho las primeras temporadas yo no hablaba mucho inglés. En México, otras personas hacían las voces de los personajes que yo manejaba; y de repente, me encontré con un personaje del cual no sólo tenía que hacer la voz, sino que, además, mi inglés no era muy bueno. Pero fueron muy pacientes porque era justo lo que querían: que los latinos se dieran cuenta de que eran representados de una manera auténtica y que el español fuera claro”.

Carmen Osbahr, voz de Rosita, el monstruo de las cuevas, de Sesame Street F

8 | frente | crónica | del 1 al 7 de diciembre de 2011

C

crónica

UNA AUDIENCIA CON MOZ Texto rulo Foto: TONI FRANÇOIS Stills del video Morrissey interview for Polyforum

E

s noviembre de 2006. “Me puedes decir Morrissey, Moz, Sir o incluso Esteban, pero nunca Steven”. Frente a mi está Steven Patrick Morrissey, a quien le acabo de preguntar cómo debe uno dirigirse a él.

Estoy a punto de entrevistarlo y sí, estoy nervioso. Lo que me tiene así no es ni su fama ni su éxito, en esta profesión uno no puede lamparearse con tales cosas. Lo que me pone nervioso es lo que sus canciones han representado en mi vida. Siempre han estado ahí, como consuelo en los fracasos sentimentales o como una voz empática ante el inevitable sentimiento de alineación que todos sentimos algunas veces.

Poco antes de la entrevista, se me acerca su guardaespaldas. Si yo tuviera fans tan obsesivos como los suyos, viajaría con uno o varios a todos lados, incluyendo el Oxxo. El gorilón pregunta si soy yo el que lo va a entrevistar. Le digo que sí. Me invita a pasar al improvisado camerino que le han montado en el Polyforum Cultural Siqueiros, donde vamos a grabar, previo al concierto que ofrecerá en el Palacio de los Deportes esa misma noche, un programa de televisión (para EXA TV, en el que por fortuna nunca aparece ni mi imagen, ni mi voz y desafortunadamente, ni mi crédito)

que consiste en la entrevista que realizaré, más un playback de tres o cuatro canciones.

Los papeles se invierten. Ahí en el camerino el entrevistado soy yo. “¿Quién eres y a qué te dedicas? ¿Qué me vas a preguntar?” Me bombardea. Quiere asegurarse de que éste sea un asunto serio.

Le digo que sólo me interesa hablar de música y no le estoy mintiendo, su vida personal me da lo mismo. En un tema del disco que en ese momento está promoviendo prácticamente sale del clóset acabando con el mito de su celibato, lo que ha causado mucho revuelo. Moz agradece que lo que haga fuera del estudio de grabación y de los escenarios no me interese. “Sí, de música sí me gusta hablar”, me dice. Sus ojos azules son intimidantes. No me quiero equivocar en nada. No quiero que ninguna de mis respuestas cancele el encuentro. Nunca había estado en una situación similar. Pero parece que es una prueba superada. Me estrecha la mano y me dice que nos vemos en un rato, allá afuera, en el escenario. Estoy más nervioso que antes. Ya me di cuenta de que es un tipo que si se lo propone te puede destrozar con una respuesta. Espero que no se lo proponga.

Minutos después estamos en el escenario.

Cada quien ocupa una silla. Nos rodean unas veinte o treinta personas. Yo no estoy acostumbrado a hacer entrevistas con tantos testigos, pero no me queda de otra: si quiero que Reactor 105 tenga a Morrissey será necesario compartirlo con el programa In-d. Es su único encuentro con medios nacionales. A los de la disquera ni siquiera quiso saludarlos. Así de especial es este caballero. La charla duró unos quince o veinte minutos y lo que a continuación pueden leer son algunos fragmentos de las cosas que me dijo.

“Siempre he sido menospreciado.

Antes, ahora y para siempre quizá, no lo sé. La música pop siempre ha sido boba y yo siempre he tratado a la audiencia con respeto e inteligencia y eso es bastante raro.”

“Como siempre, creo que mis letras son muy reales, muy directas. Creo que muchos de los que escuchan música quieren esto, quieren que la música sea real, no quieren que sea falsa. Quieren que se les trate como intelectuales, que se les lleve más lejos, no que se les empuje hacia abajo o se les reduzca. Quieren usar su cerebro.”

“Mi público es muy joven y no les importa el pasado, sólo les importa el

del 1 al 7 de diciembre de 2011 | crónica | frente | 9

presente, para mí eso es muy satisfactorio y alentador.”

“Todo comienza con una tonada, pronto vienen las palabras y luego las líneas. Es importante que las fraseas sean suaves, que tenga las esquinas suaves. Siempre me imagino a gente cantando las canciones en su casa, en la regadera. La melodía vocal es muy importante para mí por eso, porque es lo primero que escucha la gente, antes de la letra. De nada sirve una buena letra si no tienes una buena melodía, tienes que tener algo que de entrada le interese a la gente.

Creo que mucha gente está confundida, no saben cantar, no saben cómo construir una canción y eso es lo único que sé hacer en la vida.”

“Cuando era muy chico de inmediato me obsesioné y me paralizaba con la música pop. Me impresionaba la gente que se paraba en un escenario, sin músicos,

solo con un micrófono y se entregaba al público, le entregaba su vida, cantaban y todo salía desde su vida. Decidí que era la más fantástica expresión artística. De todas las artes; comparada con todas las artes, no hay nada más poderoso que cantar, arrojar el cuerpo.”

“Me interesan los cantantes de pop clásicos. Nunca me interesó el rock.

Nunca he querido tocar instrumentos, no soy un músico. Pero claro, la voz es un instrumento, entonces...”

“Viviendo en California por tanto tiempo me he dado cuenta de cómo a los mexicanos les dan un trato de segunda, siempre. Los mexicanos estaban ahí primero, ellos construyeron California. Eso me confunde. Pero cuando vengo a México me conmueve mucho el drama con el que se vive aquí, con la dureza de su vida, la lucha cotidiana. Cuando vives en un lugar

sin lucha donde todo llega fácil aflora lo peor de la gente. Por eso me gusta México, porque veo mucha gente nadando contra la corriente, tiene poesía.”

“La gente siempre me pregunta dónde vivo. No vivo en ninguna parte.

Soy un viajero intergaláctico, vivo en el ciberespacio.”

“Hoy hay menos gente que aprecia la música, es más desalmado, es peor que nunca. Ya sólo es ‘tengo tantas computadoras y tantas canciones’ y ya no salen de su cama.”

“Yo he sobrevivido porque hay mucha gente que me va a ver en vivo, no dependo de premios o de la industria. No dependo de ser joven. Sólo tengo a mi público. Así me ha descubierto la gente, de boca en boca, nunca ha sido promoción masiva. Por eso sigo aquí.”

“El mundo de la música no es muy

bueno, no es muy alentador, todo es muy corporativo, está muy organizado y todos están muy controlados. Es muy raro ver en el pop o en el rock a gente de espíritu libre, haciendo lo que quiere, no está permitido, te hacen portarte bien. Y eso no es bueno, no se puede organizar el arte, tiene que ser libre para hacer y decir lo que desee.”

“Siempre he vivido minuto a minuto, hora a hora. Desde el primer momento no podía ver más allá de un sencillo, luego el siguiente sencillo, el primer álbum, el siguiente álbum, no quería ver más allá.

Nunca me imaginé que veinte años después iba a estar en México hablando contigo. Y además el pop es inconstante, la gente se va y viene, se va y viene, entonces jamás pensé en términos de veinticinco o treinta años.

Incluso ahora no pienso en qué voy a hacer en cinco años.”

“Si crees que eres un santo, también tienes que creer que eres una porquería.

Yo lidio con todo eso no creyendo nada de lo que escriben de mí, lo bueno y lo malo.

Cierras los ojos y haces lo que crees que es mejor. Si te dejas llevar por los elogios y te crees que eres increíble te vuelves loco.”

“Creo que fui la primera persona en cantar de una manera muy honesta. En una manera muy humana. Y cuando empecé, la gente decía que era plano, sin chispa, poco rock and roll, sin acento americano. Y hoy, todo mundo en el radio de Inglaterra y de Estados Unidos canta con una voz plana. Están siendo ellos mismos.

Yo fui criticado por eso.”

“Si hubiera cantado las canciones de The Smiths empezando mi carrera como solista, la gente hubiera dicho: ‘Sólo tiene éxito gracias a las canciones de The Smiths”. Fue muy importante para mí establecer mis canciones como solista, lo cual ya está hecho. Ahora siento que puedo cantar las canciones de The Smiths sin críticas, porque ya me demostré como solista. Son buenas canciones, han resistido la prueba del tiempo, no las siento anticuadas o de otra era, creo que siguen siendo muy relevantes y aún creo en ellas.”

Después de eso, escuchó mis reclamos sobre por qué no toca nada de mi álbum favorito, Your Arsenal en directo. Me dijo que quizá mis deseos se harían realidad esa noche y así fue: por ahí apareció “The National Front Disco” en medio de un concierto conmovedor. Recuerdo ese encuentro porque en unos días Morrissey se presenta en El Plaza Condesa. No creo que lo vuelva a ver de cerca. F

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en portada

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2011 un año en deuda con el cine Hace mucho que el cine no caía en un bache tan grande. Por una parte, los avances tecnológicos están aportando montones de merengue y frutillas a un pastel tan inflado y desabrido que da asco nomás de verlo. El cine 3D y ahora 4D son como ese gigantesco pastel de bodas que todos comen aunque sepa horrible. En contraparte, está el cine de bajo presupuesto que, en su afán de ir a contracorriente a la tendencia eufórica, acelerada, despilfarradora y vacía del cine hollywoodense, se aferra a la contemplación y al minimalismo extremo.

La oferta cinematográfica de 2011 se ubicó en los dos extremos (alta tecnología vs. lentitud) y la verdad no dejó nada que valga la pena recordar. La esperanza, creo, está en la tercera vía. En una corriente que tome lo mejor de ambas partes. Ya veremos. Por lo pronto, presentamos un balance del flaco 2011.

Por Roberto Garza *** FOTOS PEPZ VáZQUEZ

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A Dangerous Method

Digámoslo sin rodeos: el 2011 no fue un año de buen cine (estrenado en México). Al margen de A Dangerous Method, la portentosa nueva entrega de David Cronenberg, (a la fecha no exhibida en nuestro país), este año no vimos una sola película que se gane el epíteto de memorable. El árbol de la vida, de Terrence Malick, podrá ser una película buena pero para nada podemos decir que tiene la madera de un clásico.

Tan mal estuvo la cosa que el único fenómeno fílmico fue Presunto culpable, un documental de denuncia tan efectivo como deficiente.

Hace un par de años, por ejemplo, el estreno de Slumdog Millionaire, de Danny Boyle, fue un guamazo que nos dejó atolondrados. Este año, Boyle presentó 127 horas, una película menor si la comparamos con Slumdog pero que, ante la falta de competencia, sobresale en el panorama de estrenos y por ello ocupa un lugar en esta lista.

Lo mismo sucede con La piel que habito, de Pedro Almodóvar. Sin tener la calidad de dos obras recientes —y muy superiores— como Hable con ella y Volver, la incluimos en la lista porque es de lo mejorcito del año y nada más.

Y exactamente lo mismo podemos decir de Medianoche en París, de Woody Allen, y de Le Havre: el puerto de la esperanza, el esperado regreso del finlandés Aki Kaurismäki. Ninguna de las dos son obras mayores en sus respectivas filmografías, pero son, al final de cuentas, dos de los mejores estrenos de 2011.

En cuanto a cine mexicano, mejor ni hablar. Arturo Ripstein (Las razones del corazón, 2011) sigue haciendo un cine inquietante, perturbador, pero

lejano, muy lejano de sus mejores obras.

Y de los cineastas jóvenes no vimos nada realmente bueno. Ahí estuvo Miss Bala, de Gerardo Naranjo, una película sobrevalorada por la crítica, pero pequeña si la comparamos con luces nacionales de años anteriores como Lake Tahoe (Fernando Eimbcke) o Luz silenciosa (Carlos Reygadas).

Sin ser una producción de este año, el estreno mexicano que mejor se defiende es Alamar, de Pedro GonzálezRubio, película que explora desde una perspectiva casi documental la relación padre – hijo y que fue filmada en Banco Chinchorro, un paraíso del Caribe mexicano.

Lo más destacado del cine nacional en 2011 es El premio, una película que, seamos sinceros, de mexicana no tiene casi nada. Dirigida por Paula Markovitch, argentina radicada en México, El premio cuenta —sin la menor prisa narrativa— la historia de una niña de siete años que vive escondida con su madre en una playa austral en los tiempos de la dictadura militar en Argentina. En realidad, es la historia de

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El árbol de la vida

vida de la propia Paula Markovitch.

Así el magro panorama del cine en 2011. Por más que le buscamos no encontramos un solo filme en verdad notable que se haya estrenado en México.

Nada que le llegue a joyas recientes como No Country for Old Men, Un profeta, El laberinto del Fauno, Los infiltrados, Río Místico, Bastardos sin gloria, vaya ni siquiera a Juno o Pequeña Miss Sunshine, si le buscamos en el cine indie gringo. ¿O algún entusiasta del cómic se atreve a decir que Thor es una obra maestra, que Capitán América es una película de ruptura, que El planeta de los simios tiene un transfondo tan pesado que la hace comparable con cualquier película de Kubrick o que las sagas de Crepúsculo (o Amanecer) y Harry Potter ahora sí valen la pena? Nada. Todas son tan olvidables como un partido entre Estudiantes Tecos y Gallos Blancos.

Sin embargo, como dice Leonard Cohen: “Siempre hay una grieta por la que entra la luz”. Algo hubo de bueno, o de “no tan malo” en 2011. A continuación, los diez destellos fílmicos y las sombras del año:

LUCES A Dangerous Method David Cronenberg (Canadá/Reino Unido/ Alemania)

Topo Shion Sono (Japón)

El árbol de la vida Terrence Malick (Estados Unidos)

Rango Gore Verbinski (Estados Unidos)

Le Havre: el puerto de la esperanza Aki Kaurismäki (Finlandia/ Francia/Alemania)

La piel que habito Pedro Almodóvar (España)

127 horas Danny Boyle (Reino Unido/ Estados Unidos) El premio Paula Marcovitch, México

Medianoche en París Woody Allen (Estados Unidos)

Súper 8 J.J. Abrams (Estados Unidos)

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la piel que habito

presunto culpable

momentos 2011 Ojo con lo que se dice a un periodista.

En particular si trabaja en un medio impreso. Buena o mala, la declaración queda impresa para la historia. Aquí una selección de dichos y opiniones publicadas en la sección Cine a lo largo de 2011, mismas que de algún modo ponen de manifiesto, por un lado, la libertad editorial de este semanario, y por otro, la sapiencia, el cinismo y el retorcido sentido del humor de la gente de cine. ¿Qué significa para ti hacer documental?

Es la vida que tengo. De esto desayuno, como, ceno y me desvelo. Se ha vuelto un estilo de vida; mis películas son sólo una consecuencia.

Everardo González, director de El cielo abierto, en entrevista El cine como consecuencia *** “Paz Alicia Garciadiego firma el guión de Las razones del corazón (Arturo Ripstein, 2011) pero hay un aire de novedad en los personajes que le conocemos. Y es que el productor es nuevo, Roberto Fiesco, de otra generación, con otras ideas, con un ojo diferente. Ese trabajo en conjunto resume el mejor estado del cine mexicano en estos años: el cruce de generaciones añejas con los nuevos talentos, esos que agregan lo que antes se hubiera considerado herejía.

Gente nueva que se mezcla con la que ya conocíamos y esa será, desde mi punto de

vista, la mejor manera de resucitar al cine mexicano: construyendo la estafeta que las vacas sagradas entregarán a nuevos talentos. Las razones del corazón es en sí, el primer resultado de ese experimento.”

Paula Marcovitch, directora de El premio, en entrevista El arte sana al mundo: Paula Markovitch

Erick Estrada, en artículo El cine mexicano. La selección de Morelia 2011

“Las películas aburridas, por más aportaciones artísticas y narrativas que tengan, no funcionan en los circuitos comerciales de exhibición. Y El premio es tan buena como aburrida.”

*** “La mujer se basa en muchas artimañas para alcanzar cosas en la vida, y lo terrible es que para muchas mujeres su visión de la libertad es a partir de la visión que tienen de la libertad masculina.

Entonces, ¿qué hace una mujer liberal? Me acuesto con todos los hombres, soy libre, me porto con cierto orgullo, con soberbia.

Tengo una actitud masculina y me vuelvo macho, cuando la verdadera femineidad tiene que ver con tus propios ciclos femeninos, con la Luna, con la Tierra, con tu menstruación. La mujer sigue siendo vista como algo inferior al hombre, en verdad no creo que la situación haya cambiado mucho.”

Cassandra Ciangherotti, en entrevista Nuevo rostro en el cine mexicano *** “Mi búsqueda como dramaturga es presentar el dolor de la manera más sigilosa posible, porque entonces, cuando aparece, cuando se asoma, lo hace de una forma mucho más impactante.”

***

“Se percibe que la organización de la ceremonia de entrega del Ariel es más una pesadilla o una obligación anual que un acto gozoso para la Academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográficas. Y cuando se le pierde el gusto a las cosas… todo sale mal.”

Tomás de Alba, columna Tiro al Blanco “Yo no busco el shock gratuito, sino simplemente exponer la realidad por dura que sea. Mi intención es mostrar la verdad de una sociedad buscando en la intimidad de sus personas, en sus secretos.

No hay cosa que pueda ser más aterradora que la realidad misma, y es lo que quiero mostrarle a la gente, que el mayor miedo viene de conocernos a nosotros mismos y conocer al resto de las personas que nos rodean. Ese es el infierno: vernos tal como somos, y si en el proceso la gente se escandaliza es porque estoy haciendo bien mi trabajo, porque los estoy enfrentando a ellos mismos.”

El cineasta Ulrich Seidl en entrevista

La reseña más mala leche del año… cortesía de ENFILME.COM A tiro de piedra Sebastián Hiriart, 2010 Con: Gabino Rodríguez, Rogelio Medina y Alejandra España.

Aunque está inspirada en el cuento “El hombre que soñó” de Las mil y unas noches, es más parecida a El alquimista de Paulo Coelho, sólo que con un final aún más mediocre.

La película de Hiriart narra el recorrido de Jacinto de su pueblo en San Luis Potosí a Oregón, EE.UU., motivado por el descubrimiento de un llavero de aquel lugar mientras pastorea sus ovejas. Copiona de la tendencia minimalista y contemplativa del nuevo cine latinoamericano, A tiro de piedra es tan olvidable como un reportaje de TV Azteca sobre flujos migratorios.

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las razones del corazón

sombras Actividad paranormal 2 Tod Williams (Estados Unidos)

Sucker Punch Zack Snyder (Estados Unidos)

Transformers 3: El lado oscuro de la Luna Michael Bay (Estados Unidos)

Linterna Verde Martin Campbell (Estados Unidos)

Crepúsculo: Amanecer parte 1 Bill Condon (Estados Unidos)

El gato con botas Chris Miller (Estados Unidos)

Los pitufos Raja Gosnell (Estados Unidos)

Don Gato y su pandilla Alberto Mar, (México/ Argentina)

Capitán América Joe Johnston (Estados Unidos)

Piratas del Caribe: En mareas misteriosas Rob Marshall (Estados Unidos)

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MISS BALA

La inclemencia fílmica de Ulrich Seidl y su solemnidad austriaca ***

RECUERDOS CRISS-CROSS ¿A qué joven director(a) mexicano(a) hay que seguirle la pista?

A Nicolás Pereda.

Nelson Carro

“La última vez que un revendedor me ofreció un boleto para ver una película fue un sábado al mediodía y yo era un niño que ni siquiera podía pagarse la entrada. En la matiné echaban de nuevo La guerra de las galaxias y en medio del verano resultaba indispensable verla. Por eso los revendedores sacaban rebanadas jugosas de todos los niños que nos apilábamos a la entrada del cine Florida.

El pasado 17 de agosto, también a la mitad del verano y con la cartera igualmente vacía, otro revendedor se me acercó para pedirme que le “vendiera” mi boleto para ver Metrópolis. El círculo con la ciencia ficción y los revendedores se cerró en cuanto el Sol se puso ahí, detrás del Auditorio Nacional.”

Erick Estrada en artículo Metrópolis.

La enorme oscuridad compartida *** “Reconstruida y anunciada para su gran estreno en la pasada edición del Festival de Guadalajara, El vampiro y el sexo, dueña ya de su leyenda oscura, fue víctima de una campaña de desprestigio por parte del Hijo de Santo (quien aseguró que, como dueño de la imagen de Santo, tenía la capacidad para impedir la exhibición de este filme en el que aseguró se maltrataba la imagen que durante años cuidó su padre) logrando así posponer durante varios meses la exhibición del filme.”

Fragmento del artículo El vampiro y el sexo de Mauricio Matamoros Durán.

ALAMAR

*** ¿Quién es tu actriz ideal?

Una señora que vende Avon en mi barrio.

de las chicas— aparece entonces como una película de sensibilidad homo. Si de características hablamos podríamos nombrar un esmero casi decadente en el diseño artístico, una mirada erótica sobre el cuerpo masculino (o deserotizada en el caso lésbico) y tramas con juegos y/o críticas sociales a la identidad sexual.

Y todo eso aplica tanto en Visconti, Pasolini y Van Sant como en Akerman, Hermosillo y Julián Hernández…

Arturo Castelán, director del Festival Mix de Diversidad Sexual

Nicolás Pereda *** ¿Qué prefieres? ¿Una noche de pasión desenfrenada o un maratón de cine de horror?

Sin duda una noche (tarde o día) de pasión desenfrenada. El morbo, el deleite y la visión extrema de la epidermis, se aproximan mucho a un buen maratón de horror.

¿Por qué se menosprecia al cine de ficheras?

Porque en el imaginario del espectador de clase media es el cine “naco” que lo alejó de las salas y lo hizo estigmatizar al cine mexicano como un cine de encueradas y albures. En el fondo, hoy es un cine desconocido, lleno de personajes fantásticos y actores fenómeno, permisivo y liberador, que derribó muchos tabúes sexuales.

Rafael Aviña

El productor Roberto Fiesco ***

¿Hay películas hetero y películas homo?

Es difícil comprobarlo pero cuando comparas uno de los melodramas sublimes de Douglas Sirk con Harry Potter, pues creo que las diferencias están presentes. A la nueva saga de 007 no puedes denominarla una película homo, pero al estar centrada en el cuerpazo de Daniel Craig —y no en el

*** ¿Cómo visualizas al cine dentro de veinte años?

Distintos contextos; mismas historias.

Distribución simultánea en distintas plataformas.

Fernanda Solórzano

Cuatro dardos venenosos... ¿Por qué en México no se hace teoría de cine?

Por fortuna. Porque sería muy mala. Lo que hay son estudiosos de teoría.

Como Emilio García Riera, ¿también crees que El cine es mejor que la vida?

Sí, me parece que El cine es mejor que la vida… pero que la de García Riera. ¿A quién le debe más el cine mexicano, al “Indio” Fernández o a Gabriel Figueroa?

Yo creo que al “Indio” Fernández. Figueroa no era más que un retratista de magueyes y nubes. ¿Y entre Iñárritu y Arriaga?

A ninguno de los dos. No hacen cine, hacen una simulación que parece cine moderno y no es más que una especie de cine elemental, primitivo y poco interesante. F —Jorge Ayala Blanco

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M

DËNVER: LA GRAMÁTICA DE LA NOSTALGIA

MÚSICA

Rosa Ponce

Dueto en estudio, banda en el escenario, y orgullosos exponentes de la escena chilena, quienes se presentan este 1 de diciembre en el Caradura —con La Banderville como teloneros— hablan con respecto a su formación, trabajo y expectativas del público mexicano.

“Nosotros estamos a favor de lo que los estudiantes defienden, que es que la educación sea gratuita.

Igual el gobierno ha avanzado y espero que siga cediendo”, Mariana Montenegro.

C

porque sabía que tocaba teclados. En una fiesta le hablé y tuvimos onda. Desde ahí no nos separamos nunca más.

¿Cómo llegaron a ser un dueto?

Mariana: Milton por lo general inventa las canciones y después yo las arreglo y les pongo detalles.

Milton: Tenemos una suerte de método que repetimos siempre y lo que es complicado es que somos un dúo, pero en el formato con el que nos solemos presentar es con banda, entonces después tenemos que volver a explicar todo y recrearlo porque tenemos una idea de lo que queremos. Adaptamos lo que hacemos

hile es, desde hace tiempo, cuna de un pop de factura melancólica y preciosista que parece criarse con destreza entre su territorio. Dënver es uno de sus representantes más encumbrados, dueños de una voz sencilla y a la vez poderosa.

Milton Mahan y Mariana Montenegro conversan con Frente sobre sus orígenes, opinan sobre la situación política de su país y la procedencia de esa voz tan íntima que conduce toda su obra.

Milton: Yo conozco a Mariana desde el colegio. Somos de San Felipe, Chile, y teníamos muchos amigos en común. Un día nos empezamos a topar en fiestas y cosas así. Yo le había echado un poco el ojo a ella

¿Cómo se comunican ustedes dos musicalmente? A veces es difícil ser sólo dos en un grupo...

¿Cuál es el imaginario de Dënver?

Milton: Estamos muy inspirados en San Felipe, nuestra ciudad, y en una cierta nostalgia por ella y por nuestros años más jóvenes. San Felipe es un lugar muy especial para nosotros, hemos vivido toda nuestra vida allá. Es una especie de homenaje que le rendimos a nuestros amigos y a cosas muy privadas que nos pasaron y que nos siguen pasando siempre que volvemos allí.

¿Son un grupo que se delinea a partir de lo regionalista?

Milton: Sí y probablemente hay cosas en el disco que no se entienden, que no están hechas para que las entienda todo el mundo, son casi como en clave para nuestros amigos. Es divertido porque la gente, a pesar de ello, conecta con las canciones pues seguramente debe ser que todos al final vivimos situaciones parecidas y entrañamos lo mismo, una misma época o una misma edad.

¿Qué es lo que les llama del mundo para componer canciones?

Milton: Son muchas cosas. La misma música. Uno hace una canción porque escuchó otra canción y vale tanto la pena esa canción que uno dice: “Si él pudo, yo también quiero poder, quiero intentarlo”.

Mariana: Cuando escucho algo que me gusta, estoy superinspirada por eso y me da el impulso para escribir. Uno entra a veces en periodos donde escucha mucha música, cosas nuevas o antiguas pero a partir de allí es que me encanta componer.

¿Por qué componer en español? La pregunta surge porque en México es un recurso utilizado el componer en inglés, quizás en Chile no lo es tanto…

Mariana: ¡Porque es nuestro idioma! (risas) También otra razón sería que en verdad no hablamos muy bien inglés. Para nada. Otra es que uno tiene que ser uno, no tiene por qué componer para los gringos. ¿Qué onda?

¿Qué les ofrecen las palabras en castellano?

Milton: Es superdifícil componer en español. A mí cada día me cuesta más. Las palabras son muy largas pero es divertido.

Es más pintoresco, es un desafío grande que como sociedad debemos tomar, aunque al final es un idioma que estuvo impuesto por quienes nos colonizaron. Aún así lo siento mucho más mío incluso en términos de mestizaje que con esta mezcolanza global por el inglés. Quizás componer en ese idioma sería más fácil pero no tengo nada qué decir en inglés.

¿Les interesa tocar temas políticos?

Milton: Sí y no. Hay un par de canciones nuestras donde tal vez hemos esbozado eso muy veladamente. No me gusta ser tan explícito en las letras. Creo que las canciones de Dënver en general no son muy evidentes. No es que se pueda decir que un tema nuestro hable de cuando se termina una relación y se está triste, así puntualmente. En las canciones nuestras hay más ambigüedad. Entonces cuando he tocado esos temas lo he hecho de manera que cada uno pueda interpretarlos de distinta forma. Creo que cuando uno más puede enriquecerse no es cuando te dicen: “Oye tú andas en contra de tal partido político”, sino cuando uno logra interpretar cosas por sus propios medios o por lo que una cierta obra te puede hacer sentir.

Funciona más como manera de persuasión.

¿Tienen alguna opinión sobre la situación de las protestas estudiantiles en Chile?

Mariana: Sí. Nosotros estamos a favor de lo que los estudiantes defienden, que es que la educación sea gratuita. Igual el gobierno ha avanzado y espero que siga cediendo pero igual creo que esto ha logrado harto.

Sí da tristeza que la gente haya perdido el año escolar por esto pero en verdad alguien tenía que hacerlo. Alguna generación. Acá en Chile la educación es demasiado cara. Cuadriplica el sueldo mínimo de cualquier persona, por lo que en nuestro país la gente vive con base en endeudarse constantemente.

Hixaga

con el disco que muchas veces no tocamos nosotros mismos o los mismos músicos que nos acompañan.

En el álbum la mayoría de las cosas están tocadas de verdad pero con nosotros.

Es complicado pero también un desafío al que le hemos ido tomando cariño.

Gabriel Ebensperger

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¿Cómo se asume Dënver como entidad musical?

gramática, gimnasia?

Mariana: Como un dúo de música pop en español más o menos regionalista que toca temas cotidianos a través de letras narrativas.

Milton: Es difícil caracterizarse uno mismo. Yo todavía no logro saber quién soy.

Tal vez Dënver puede ser una manera de encontrarse a sí mismos…

Milton: O de escapar.

¿Hay una distancia consciente respecto a lo que hacían antes con Totoral, con bases mucho más electrónicas a lo que hacen ahora, mucho más orgánico?

Milton: Pasa que somos un dúo más por casualidad que por el hecho de proponérnoslo. Tocamos ahora con banda pero las primeras cosas que hicimos no tenían otros músicos. Estábamos recién aprendiendo a programar y hacer canciones. Por eso todo nos salió mucho más electrónico pero nuestra idea siempre fue ser algo más tocado, más orgánico. En el segundo disco fue lo que pudimos hacer y eso se parece mucho más a lo que siempre quisimos en relación con las primeras cosas que produjimos, donde estábamos probando.

¿Qué aprendieron al hacer Música,

estado muy movido este año con la llegada Mariana: Aprendimos a producir un disco de Lollapalooza y otros festivales más que en forma. También que hay que tomarse las se han estado haciendo. En verdad están cosas con humildad. Si haces una banda y pasando muchas cosas en Chile, así que al tiro te crees una superestrella no recomiendo que presten oreja a las resulta. Hay que ir escalando. bandas de acá. Latinoamérica Milton: Aprendimos también tiene un espíritu muy bueno dënver que la industria musical ya en este momento.

Jueves 1 de diciembre ¿Quisieran quedarse en Chile no es lo que era y hay que Caradura: Nuevo León 73, y seguir haciendo música o manejarse en otros términos.

1er piso Col. Condesa migrar hacia otra parte?

Hay que pasarla bien haciendo Mariana: Yo soy muy música.

150 pesos. ¿Cuáles son sus planes a futuro? cobarde, no podría irme Milton: Nos gustaría grabar de Chile. Lloraría todos los un disco el próximo año. Este año días (risas). estuvimos todo el tiempo en promoción Milton: Yo no me lo he planteado. Por full del disco y ya tenemos ganas de ahora me gustaría vivir al día y ver qué tocar cosas nuevas, de encerrarnos un va pasando. ¿Qué esperan de México? tiempo en el estudio, parar un poco.

Mariana: Yo espero conocer a la gente.

Hemos tenido la suerte de poder viajar. El A todos los que postean en Facebook todo próximo año nos daremos un tiempo para el rato. La gente ha respondido bien aquí pensar qué queremos hacer. Finalmente, desde hace un tiempo. La gente es distinta en haremos lo que siempre hemos querido todos los países. En España eran como más independientemente de los resultados. ¿Cómo se sienten dentro de la escena lejanos, respecto por ejemplo de Colombia musical chilena? donde todos eran más cercanos. Todos son Milton: A mí me gusta mucho lo que diferentes en cada país y queremos averiguar está pasando en el país. Hay muy buenos la personalidad de México. F —Luli Serrano Eguiluz grupos, todo el tema de los conciertos ha

Lawrence

novedades discos

Girls

The Black Keys

y prueba que, dejando las modas a un lado, una buena canción es una buena canción, sin importar en qué año estemos.

—Lucas Vernon

El Camino Nonesuch, 2011 Haber grabado un disco extraordinario parece no haber sido suficiente para Girls. De la nada aparece una canción nueva, con dedicatoria al gran líder de Felt, Denim y Go Kart Mozart.

Extraordinaria.

The Girl from Ipanema Amy Winehouse

Sí, la señorita Winehouse aparece con demasiada frecuencia en esta sección, pero no lo podemos evitar, todo lo que hemos oído de su disco póstumo nos emociona mucho, como esta atrevida versión que hace de la clásica pieza de Jobim.

Where Is My Mind (Bassnectar mix)

Take Care Florence + The Machine

Que a nadie le quede duda: Drake es el artista más candente de la temporada.

Prueba de ello es que en reciente escala en la BBC, la reina Florence hizo un cover de una de sus canciones.

Machu Picchu Foster The People

The Pixies Tras años de no visitar el otrora reputado portal The Hype Machine, en nuestro regreso encontramos este curioso remix al clásico de los Pixies, al que se le han agregado simpáticos efectos especiales y un ritmo lento y pesado, como para mezclarla en un set de dubstep.

You Already Know Black Star El dueto de hip hop vuelve y la sorpresa no es este temazo, sino que el compañero de Talib Kweli ya no se llama Mos Def sino Yasiin Bey.

Otro cover. Los autores de uno de los sencillos del año, “Pumped Up Kicks”, se apropian de este tema de The Strokes, convirtiéndolo en una suerte de reggae sicodélico.

Después de poco más de diez años de carrera y siete LPs a su nombre (y súmenle el maravilloso Blakroc que tan sólo hace dos años sacudió y sonó en repeat constantemente mi, iTunes), los Black Keys por fin están recibiendo el respeto merecido a una banda de su trayectoria y calibre. Tras ganar tres premios Grammy con el diamante que fue el Brothers y finalmente liberarse de la pesadísima carga de ser comparados con ese otro dúo de guitarrista extraordinario / baterista eficiente con nombre cromático (los White Stripes, aunque debemos decir que el pecho de Patrick Carney deja mucho que desear en comparación con el de Meg), los Keys regresan renovados y acelerados. En El Camino escuchamos a los nativos de Ohio ahora mudados a Nashville (tampoco hay que alejarse tanto de Jack) superar el blues pantanoso que influenció su entrega pasada y aproximarse, de la mano de Danger Mouse, que regresa como productor, al beat y garage de los sesenta que tanto le debió al soul de la época; ampliando la paleta de opciones auditivas del dúo con una fuerte presencia de bajo, órganos e incluso vientos, en arreglos y adaptaciones que contrapuntean y multiplican el efectivísimo uno-dos de la guitarra animal de Auerbach y los tambores de su compinche. Un retorno en cuanto a deseos y aspiraciones a materiales anteriores pero ahora sí con una ejecución impecable en todos los aspectos.

“Lonely Boy” ya atrapó; “Gold on the Ceiling” recuerda a T-Rex si hubieran tocado en bares country; “Little Black Submarines” evoluciona en un temazo que ya hubiera querido firmar Zeppelin; “Hell of a Season” es un stomper desenfrenado y “Sister” podría ser un outtake de las sesiones de Springsteen del Nebraska y del Born In the U.S.A. con Petty haciéndoles arreglos... Sí, esas son las comparaciones posibles para este álbum. Imperdible.

—Rodrigo Alcocer de Garay

Paradisco

La heredera de Serge está de regreso, de nuevo bajo la conducción de uno de los productores del año, Beck, responsable de los discazos de Thurston Moore y Stephen Malkmus.

Kate Bush 50 Words for Snow Fish People/EMI, 2011 Aunque en el súper venden artículos navideños desde septiembre, hasta hace poco empezaron a salir los típicos discos navideños, desde Carole King y Chicago hasta los de She & Him, Glee e, inexplicablemente, Scott Weiland. Sin embargo, siendo Kate Bush, su álbum de la estación es obviamente algo distinto a todos los demás: no tiene que ver con la Navidad, sino más bien con el invierno; es su álbum menos accesible a la fecha; en una canción canta sobre cómo tiene relaciones sexuales con un hombre de nieve. No obstante, por extraño que lo anterior suene, este es un gran disco y uno en el que, con arreglos mínimos, Bush se dedica a contar historias para escuchar al lado de una chimenea. ¿Para qué escuchar oootro cover más de “Silent Night”? Mejor compra éste.

—Lucas Vernon

Cast: de regreso Tras más de una década de silencio, Cast —el conjunto de Liverpool nacido de las cenizas de The La’ s—anuncia un nuevo álbum, producido por su antiguo cómplice, el legendario John Leckie. Le antecede un sencillo “See That Girl”, a editarse este 19 de diciembre.

Charlotte Gainsbourg

Ilustraciones: Rigo de la Rocha

verso/coro/verso

20 | frente | MÚSICA | del 1 al 7 de diciembre de 2011

Muse: no se separan Desafortunadamente los rumores en torno a la separación de Muse que estuvieron circulando durante algunas horas en la red no son ciertos. El trío sigue junto y trabajando en un nuevo disco. Buu.

Fred Falke Part IV Work It Baby, 2011 Hace doce años el french touch explotó.

Gracias a discos como 1999 de Cassius y canciones como “Music Sounds Better With You”, de Stardust, aquél se convirtió rápido en el género de moda, uno que primero cautivó y eventualmente llegó a cansar a todos. Y aunque fue alrededor de esas fechas cuando Fred Falke empezó su carrera, el francés decidió esperar hasta ahora, cuando el house francés ya suena en Universal Stereo (con “Dama” de Modjo) y en el resto del mundo suenan el dubstep (¿o post-dubstep?), el deep house y otras cosas, para lanzar Part IV, su álbum debut. Siendo este básicamente un compilado (aunque incluye tres temas nuevos), existen algunas canciones que obvio ya suenan bastante fechadas; sin embargo, en sus mejores temas, Falke demuestra una gran habilidad para crear melodías memorables

Trophy Wife Bruxism Blessing Force, 2011 Hace precisamente un año este trío miembro del Blessing Force (colectivo de Oxford que se reúne a tocar y grabar en el estudio de los Foals, únicos locales célebres sin doctorado) editó “Microlite”, una pieza de dance acústico melancólico tan bien lograda que en sus apenas cuatro minutos logró hacer que la prensa local los etiquetara como “LA banda a observar” durante este 2011.

Transcurrido el presente, Trophy Wife nos presenta su debut Bruxism (término científico para referirse a la acción de rechinar los dientes), cuyo título, más que una advertencia al escucha, debería ser entendido como la condición que es curada con tan sólo un par de vueltas a este material. Temas breves, blandos, dulcemente melancólicos y lechosos en una gama de atmósferas beige con guitarras distantes y nítidas; bajos y sintes impíos y acentos juguetones personalizados. Cada tema está producido por alguna personalidad diferente: así, Plaid les pule por completo “Canopy Suede”, Yuill les pone acentos de cencerro en la canción que lleva el título del disco, Ewan Pearson les pone glockenspiel y un bajo con movimiento a “Sleepwalks”, y Yannis Philippakis de Foals los lleva en la dirección más atrevida y llena de capas que le podríamos esperar a esta joven banda en “Wolf”. El tipo de indiesco sin compromiso que encanta a las parvadas de “creativos” y “directores de marca” que se asumen de onda escuchando a Foals, Metronomy y los Whitest Boy en su trayecto diario a Santa Fe; pero que también tienen la cualidad de poderle agradar a cualquiera que aprecie sin cinismo alguno el pop bien construido.

—Rodrigo Alcocer de Garay

Elvis Costello: contra sus propios discos Acto insospechado: Elvis Costello pide a sus fans que no compren su nuevo boxset, llamado The Return of the Spectacular Spinning Songbook, ya que según el compositor el precio (arriba de 200 dólares) es un abuso.

Fugazi: en la red La mítica banda de hardcore está de gala, poniendo a disposición de sus seguidores un archivo gigantesco con casi 800 conciertos registrados entre 1987 y 2006, que se podrán adquirir a un precio muy accesible.

Madonna: invitados de lux El nuevo disco de Madonna, que supuestamente estará listo en la primavera del año entrante, contará con la participación de M.I.A. y Nicki Minaj en un tema llamado “Give Me All Your Love”.

22 | frente | MÚSICA | del 1 al 7 de diciembre de 2011

Agenda

Nomi Ruiz + Malibu Sound El Imperial; 22 hrs. $200 Muna Zul Foro del Tejedor; 20:30 hrs. $130 Noche ochentera El Under; 20 hrs. Entrada libre.

High Energy & Italo Patrick Miller; 20:30 hrs. Consultar precio en taquilla.

Seven Records, siete años: Bungalo Dub + Abyssinia HiFi + Aserlab + Thark + Insano + Unidubestereo Club Atlántico; 21 hrs. $50 SÁBADO 3

YA A LA VENTA Soulwax + 2ManyDJs (Live) Diciembre 9, José Cuervo Salón. $350 – $500 JUEVES 1 Bianca Alexander + Necorita El Imperial; 22 hrs. $100 Dënver + La Banderville Caradura; 22 hrs. $150 The Gabadfarm + PDA + Caimán + Dead Girls + Requiem Club Atlántico; 21 hrs. Entrada libre.

Casino Five Live: Solburst + Riestra + Mooi + Pop Delivery + Rhose Band + Sweet Menta Casino Life Concert Hall; 19 hrs. $311 Orquesta de Cámara de Bellas Artes Sala Manuel M. Ponce del Palacio de Bellas Artes; 20 hrs. $60 VIERNES 2 Stereo Total Salón Caribe; 22 hrs. $300 Noche electrónica alemana: Superpitcher + Rebolledo Lunario del Auditorio Nacional; 21 hrs. $252 Sour Soul + A Scribe Amidst the Lions Salón Covadonga; 22 hrs. $280 Dir En Grey Circo Volador; 20 hrs. $599 The Bravery Six Flags México; 20:30 hrs. $487 – $1,397 La Barranca Pasagüero; 21 hrs. $252 Noches de romanza: Cesar Rodríguez + Rodolfo Muñiz Babilonia Show Center; 21 hrs. $252 – $599 Antes de Partir: Miguel Inzunza Voilà Acoustique; 21:30 hrs. $311 – $372 Chacho Gaytan & Manzana Jazz Band Fat Crow; 22 hrs. $311 Ximena Sariñana El Plaza Condesa; 22 hrs. $461 – $770 El íntimo decoro: Música de cámara Sala Manuel M. Ponce del Palacio de Bellas Artes; 19 hrs. $20 Orquesta Sinfónica Nacional Palacio de Bellas Artes; 20 hrs. $76 – $195 The Notwist Caradura; 22 hrs. $300 Presentación del Puro terrorismo (EP) de LaOrrorosa Invitados: Los malditos cocodrilos + Sonido Gallo Negro + Dj Falso Multiforo Alicia; 20:42 hrs. $80

Britney Spears Foro Sol; 20 hrs. $305 – $2,267 Festival al aire libre: Reggae latinoamericano Ciudad Deportiva Puerta 6; 14 hrs. $507 Transfusión al Rock 2011 Lunario del Auditorio Nacional; 17 hrs. $204 Triciclo Circus Band Pasagüero; 22 hrs. $100 Aeroplane + Go Go Bizkitt!

Casino Metropolitano; 22 hrs. $250 Metal Female Mexican Voices: Mystica Girls + El Cuervo de Poe + The Legion of Etheria + Nostra Morte + Morante Circo Volador; 18 hrs. $189 – $200 Más Nescafé año 8: DJ Chuckie + Roger Shah Six Flags México; 21 hrs. $429 - $1223 Opera Prima Rock: Tributo a Queen Teatro Banamex Santa Fe; 23 hrs. $487 El íntimo decoro: Música de cámara Sala Manuel M. Ponce del Palacio de Bellas Artes; 18 hrs. $20 Orquesta Filarmónica de la Ciudad de México Centro Cultural Ollin Yoliztli; 18 hrs. $138 OFUNAM Tercera Temporada 2011: Ensayos abiertos Sala Nezahualcóyotl del Centro Cultural Universitario; 10 hrs. Entrada libre.

OFUNAM Tercera Temporada: Programa 7 Jesús Medina, director huésped; Claude Delangle, saxofón.

Sala Nezahualcóyotl del Centro Cultural Universitario; 20 hrs. $100 – $240 Recital de violonchelo a cargo de Rafael Sánchez Guevara Casa del Lago, Salón José Emilio Pacheco; 12 hrs. Entrada libre.

La Sagrada Familia Foro del Dinosaurio Juan José Gurrola dentro del Museo del Chopo; 19 hrs. Entrada libre.

Imperial Night El Imperial; 22 hrs. Consultar precio en taquilla.

Black & Vintage Magazine: Mexican Dubwiser + Bonnz & Oro de Neta + The Mother Fuckers DJs + Cala Lov + Sonido B&V Club Atlántico; 20 hrs. $50 Matilda Manzana + Los Claps Claps Club Atlántico; 16 hrs. Entrada libre.

Frank Delgado Foro El Tejedor; 20:30 hrs. $200 DOMINGO 4 Mario Iván Martínez: La música y los cuentos Centro Cultural Helénico; 13 hrs. $131 Coda Rock and Road Pool and Bar; 18 hrs. $274 Orquesta Sinfónica Nacional Palacio de Bellas Artes; 12:15 hrs. $76 – $195 Orquesta Filarmónica de la Ciudad de México Centro Cultural Ollin Yoliztli; 12:30 hrs. $138 Cavalleria Rusticana + Pagliacci Palacio de Bellas Artes; 17 hrs. $112 – $478 El íntimo decoro: Música de cámara Sala Manuel M. Ponce del Palacio de Bellas Artes; 17 hrs. $20 ¡Qué Payasos!

Foro del Dinosaurio Juan José Gurrola dentro del Museo del Chopo; 13 hrs. $120 OFUNAM Tercera Temporada: Programa 7 Jesús Medina, director huésped; Claude Delangle, saxofón.

Sala Nezahualcóyotl del Centro Cultural Universitario; 12 hrs. $100 – $240 LUNES 5 Rodrigo y Gabriela El Plaza Condesa; 21 hrs. $639 – $889 Tassinari Auditorio Nacional; 18:30 hrs. $96 – $821 MARTES 6 Rodrigo y Gabriela El Plaza Condesa; 21 hrs. $639 – $889 The Joy Formidable Lunario del Auditorio Nacional; 21 hrs. $429 Semi Precious Weapons El Imperial; 22 hrs. $250 Cavalleria Rusticana + Pagliacci Palacio de Bellas Artes; 20 hrs. $112 – $478 Rodrigo y Gabriela

MIÉRCOLES 7 Morrissey El Plaza Condesa; 22 hrs. $880 – $1,350 Beach Fossils El Imperial; 22 hrs. $150 Paco Rentería Teatro de la Ciudad; 20 hrs. $171 – $599 Ricardo Montaner Auditorio Nacional; 20:30 hrs. $372 – $1,397

foros AUDITORIO NACIONAL www.auditorio.com.mx Paseo de la Reforma 50, Chapultepec; T 9138 1350 BLEÚ CLUB www.bleuclub.com.mx Paseo de la Reforma 35, Tabacalera; T 5592 6222 CARADURA www.caradura.com.mx Nuevo León 73 1er piso, Condesa; T 5211 8035 CASA DEL LAGO www.casadellago.unam.mx Antiguo Bosque de Chapultepec 1a Sección; T 5211 6086 CASINO LIFE CONCERT HALL www.casinolife.com.mx Av. Insurgentes Sur 1288, Del Valle; T 5644 9122 Castillo de Chapultepec 1a Sección del Bosque de Chapultepec; T 4040 5214 CENTRO CULTURAL DE ESPAÑA www.ccemx.org Guatemala 18, Centro; T 5521 1925 CENTRO CULTURAL UNIVERSITARIO – SALA NEZAHUALCÓYOTL – SALA CARLOS CHÁVEZ – SALA MIGUEL COVARRUBIAS www.cultura.unam. mx Insurgentes Sur 3000, Ciudad Universitaria; T 5622 7113 CENTRO CULTURAL OLLIN YOLIZTLI www.cultura. df.gob.mx Periférico Sur 5141, Tlalpan; T 5606 3901 CENTRO CULTURAL HELÉNICO Av. Revolución 1500, Guadalupe Inn; T 4155 0900 CIRCO VOLADOR www. circovolador.org Calzada de la Viga 146, Jamaica; T 5740 9012 CLUB ATLÁNTICO www.atlantico.mx República de Uruguay 84, piso 3; T 5512 9494 EL IMPERIAL www.myspace.com/elimperialclub Álvaro Obregón 293, Roma; T 5525 1115 EL PLAZA CONDESA www.elplaza. mx Juan Escutia 4, Condesa EL UNDER www.theunder. org Monterrey 80, Roma; T 5511 5475 FAT CROW www. fatcrowantara.com Ejército Nacional 843, Polanco (dentro del centro comercial Antara); T 5281 2798 FORO DEL TEJEDOR www.pendulo.com Álvaro Obregón 86; T 5574 7034 FORO SOL Viaducto Piedad y Río Churubusco s/n, Cd. Deportiva. FILM CLUB CAFÉ www.filmclubcafe.com. mx Blvd. Manuel Ávila Camacho 1695; T 5373 9055 JOSÉ CUERVO SALÓN www.ocesa.com.mx Lago Andromaco 17 esq. Molière, Ampliación Granada; T 5237 9999 LUNARIO DEL AUDITORIO NACIONAL www.lunario.com.mx Paseo de la Reforma 50, Chapultepec; T 9138 1350 MUAC www. muac.unam.mx Insurgentes Sur 3000; T 5622 6972 MULTIFORO CULTURAL ALICIA www.myspace.com/ foroalicia Cuauhtémoc 91 A, Roma; T 5511 2100 PALACIO DE BELLAS ARTES – SALA MANUEL M. PONCE www. bellasartes.gob.mx Av. Juárez y Eje Central, Centro; T 5512 2593 PATRICK MILLER patrickmiller.com.mx Mérida 17 esq.

Av. Chapultepec; T 5511 5406 Rock and Road Pool and Bar rockandroad.com.mx Luz Saviñón 1315, Narvarte Poniente; T 5543 9069 SIX FLAGS www.sixflags.com.mx Carretera Picacho-Ajusco 1500, Héroes de Padierna; T 5728 7200 TEATRO HIDALGO Av. Hidalgo 23, Guerrero TEATRO TEPEYAC Calz. de Guadalupe 497; T 5517 6560 TEATRO METROPÓLITAN www.ocesa.com.mx Independencia 90, Centro; T 5510 1035 Vault Avenida de la Paz 33, San Ángel VOILÀ ACOUSTIQUE www.voilaantara.com Ejército Nacional 843, Polanco (dentro del centro comercial Antara); T 5281 2798 ZYDECO www.zydecobar.com Tamaulipas 30, Condesa T 5553 3329

24 | frente | cine | del 1 al 7 de diciembre de 2011

cine

Por fin abrió sus puertas el autocinema en la ciudad de México. Estuvimos presentes en la inauguración y fuimos testigos de la gran recepción por parte de un público capitalino ávido de vivir una experiencia diferente.

Ahora, después de más de dos décadas de espera, cualquiera tiene acceso a ver una película como lo hacían en Vaselina Danny Zuko y Sandy Olson, con todo y la ambientación de los años cincuenta.

C

uando me enteré de que al fin se iba a inaugurar el tan esperado autocinema que terminaría con 25 años de sequía de esta legendaria modalidad de exhibición cinematográfica en nuestro país, le envié un email a tres amigos para saber quién de ellos querría y podría ir conmigo para vivir en carne propia una experiencia al estilo de las que muestran películas como Vaselina o American Graffiti. Curiosamente los tres se apuntaron.

Tres días después, mi coche relleno con casi 300 kilogramos de seres humanos rodaba en la fila para llegar al número 217 de Miguel Ángel de Quevedo. De pronto, frente a nosotros vimos la marquesina de luminoso blanco y letras azules y rojas con la leyenda: AUTOCINEMA COYOTE Hoy Gran Inauguración “The Rocky Horror Picture Show” Al cruzar la entrada, esperábamos realizar un viaje a la que posiblemente sea la era más añorada del pasado. Aquella en la que la palabra cool se empleó por primera vez para definir a Marlon Brando y James Dean, mientras Elvis Presley convirtió al rock 'n' roll en el género musical más popular del planeta y bellezas deslumbrantes como Brigitte Bardot y Anita Ekberg derretían la pantalla de plata.

En los cincuenta había 71 500 cines en todo el mundo, entre los que se incluía a 4700 autocines en Estados Unidos (hoy quedan sólo 628).

Llegamos con anticipación para evitar el riesgo de quedarnos afuera. En la entrada, recibiendo a los pasajeros de los automóviles con un amigable "¡Bienvenidos! Que disfruten la función", estaban Jacqueline Kajomovitz, la diseñadora del concepto y Rafi Farca, el jefe de jefes.

A continuación, otra persona nos pidió "seguir la luz". En ese momento, Alphix, uno de mis amigos inquirió: "¿Güey, ya estamos en el cielo?". No, afortunadamente.

La indicación se refería a un acomodador flasheando un lasser beam para indicarnos la ruta a nuestro lugar.

Cortesía Autocinema Coyote

C

Se inaugura el Autocinema Coyote

Una vez estacionados llegó una belleza sureña que nos entregó un microequipo inalámbrico de amplificación de sonido para colocarlo sobre el tablero. "Si necesitan algo de la fuente de sodas sólo enciendan la luz”, nos explicó.

Entretanto los automóviles continuaron entrando hasta que se llenó el lugar con capacidad para unos doscientos vehículos.

La gente estaba feliz. Antes de empezar la función muchos hicieron el recorrido de reconocimiento y visitaron la fuente de sodas, la tienda de souvenires o los baños.

Puntualmente, al fresco amparo de las 8:30 pm se iluminó la pantalla de 16 por 9 metros. Las cinco personas del coche vecino abandonaron su vehículo para disfrutar la peli al aire libre desde el área lounge equipada con sillas de terraza. Del lado derecho teníamos a una pareja de cinéfilos bien abrigados que desenrolló una colchoneta y se instaló plácidamente en el techo de su Mitsubishi.

Mientras, sobre la pantalla Barry

Bostwick, Richard O’Brien, Susan Sarandon, Meat Loaf y Tim Curry —los actores del famoso cast ensemble— bailaban, cantaban y actuaban las canciones de la película musical.

La primera sorpresa surgió cuando, de repente, apareció un grupo coreográfico ataviado como los personajes reales y emuló simultáneamente, y con lujo de detalle, el performance sobre un estrado al pie de la pantalla gigante.

A las 9:12 pm mis amigos y yo fuimos víctimas de un súbito ataque de hambruna.

Inmediatamente después de encender la luz, llegó el mesero que tomó nuestra orden de hamburguesas, papas a la francesa y malteadas de chocolate.

Los cuatro coincidimos en que la película fue la elección ideal para el debut del autocine. Además de ser una cinta de culto, fue seleccionada para su preservación en el Registro Nacional Cinematográfico de Estados Unidos por parte de la Biblioteca del Congreso, por considerársele "cultural, histórica y artísticamente significativa".

Al finalizar, un mensaje en la pantalla invitaba al público a dejar los motores apagados para disfrutar del concierto de los Rebel Cats, una muy buena banda de rockabilly que evoca el estilo de Johnny Cash and The Tennessee Two. Antes de irnos, una reportera de radio entrevistaba en vivo a un abuelo acompañado de varios familiares. El señor afirmaba que él y su esposa, de jóvenes, no perdían oportunidad para ir al autocinema.

“Ahí fue donde nos enamoramos”, recordó emocionado.

“Ay, señor, nos va a hacer llorar”, le dijo la reportera al afable abuelito. “Cuéntenos sus historias por favor, ¿qué películas veían?”.

Cambiando por un instante su expresión sobria por una mirada pícara, el viejito aseguró sin titubear: “No veíamos las películas”. F —Alberto Ortega Gurza

del 1 al 7 de diciembre de 2011 | cine | frente | 25

digital Los tres amigos (Estados Unidos, 1986) de John Landis Tres estrellas del western silente norteamericano se convierten en justicieros al ser contratados para combatir a un bandolero que siembra el terror en un pueblo mexicano.

Steve Martin, Chevy Chase y Martin Short encarnan al trío de imbéciles protagonistas incapaces de diferenciar la realidad de la ficción cinematográfica.

Divertida a ratos, en su momento el filme no recibió autorización para exhibirse en México, porque “denigraba la figura emblemática del charro mexicano”.

Nada menos.

Warner Home Video

Rushmore (Estados Unidos, 1998) de Wes Anderson El segundo largometraje de Anderson es una emotiva fábula sobre el dolor de crecer.

Jason Schwartzman es Max Fischer, un adolescente de inteligencia extraordinaria.Su enamoramiento

con una maestra de primaria y su rivalidad amorosa con un taciturno magnate (encarnado como sólo Bill Murray puede hacerlo), los eventos que en verdad harán al protagonista encontrar su lugar en el mundo. Todo ello enmarcado en la extraña y única atmósfera bajo la cual la realidad norteamericana es retratada por Anderson.

The Criterion Collection

Cinefernalia

criss-cross Erick Estrada

Carnicero del cine sólo hay uno. Su nombre real: Erick Estrada (nada que ver con el Erik Estrada que la hacía de Frank Poncharelo y que ahora hace el ridículo en Mira quién baila). Erick, el carnicero, forma parte de una nueva generación de críticos de cine en México, misma que plantea un acercamiento menos serio y mucho más ameno al ejercicio de destazar películas. Dejemos que el también director editorial del portal cinegarage.com nos revele en este CRISS-CROSS algunas de sus filias y fobias…

Danos una buena razón para leer crítica de cine…

TV Notas. Si la gente pierde el tiempo leyendo eso, mejor que lo pierda leyendo a críticos de cine.

¿Qué prefieres, la acción o la contemplación?

La acción, ya sea al contar una historia, interpretarla o escribirla.

La caverna de los sueños perdidos (Estados Unidos, 2010) de Werner Herzog Werner Herzog viaja hacia el inicio de los tiempos con este documental que recorre los paisajes subterráneos de las cavernas Chauvet al sur de Francia, lugar de acceso restringido donde se encuentran algunos de los primeros vestigios artísticos de la humanidad. Filmada con tecnología de alta definición en 3-D para apreciar en toda su majestuosidad las pinturas rupestres del lugar, con sus texturas y formas sorprendentes, esta obra reafirma la voluntad del cineasta a ir siempre más allá del cine mismo.

MPI Home Video — JAVP

Escoge uno, ¿buen sexo o buen cine?

No se debe escoger entre actividades compatibles. Nadie dijo que uno excluyera al otro.

La cerveza más sabrosa que hayas probado…

La primera del día, siempre.

Y esa cerveza es tan buena como qué película…

Como la primera del día, aunque hay excepciones. Si la primera es Actividad paranormal sabe a cerveza amanecida, de esas que sobran de la fiesta de la noche anterior.

Tu villano favorito (en el cine)…

Fernando Soler, así en general. Recuerden Una familia de tantas o su personajazo en La oveja negra que no solamente es terrible sino que reincide en No desearás la mujer de tu hijo.

Y en la vida real…

Darth Vader. No, falso. La intolerancia, los ojos cerrados.

¿Santo o Blue Demon?

Blue Demon tiene mejor máscara, pero el rudo era El Santo… aunque Blue Demon salva al Santo de las momias de Guanajuato… pero el dueño del reloj transmisor es el Santo... sin embargo a quien clonan en una película es a Demon… pero el Santo pelea con free jazz de fondo. Dificilísima elección.

¿Ian Curtis o David Bowie?

Sin Bowie no hay Curtis. Sin Low no existe Unknown Pleasures.

Dedícale una canción a la mujer que amas…

“Blue Veins” de The Raconteurs.

¿Qué película le recomiendas a Marcelo Ebrard?

El regreso del Jedi.

La película de la Muestra que nadie se debe perder…

Himizu, de Shion Sono, justo mi estilo de película: agresiva, violenta, cruel.

Sono se lució con ésta.

Y la que no le recomiendas ni a tu peor enemigo…

Seres génesis. Una fatal curiosidad en la que sale Jaime Maussán pero estoy seguro que ni a él le gustó. Aunque hay otra, 2033, que pelea duro ese último lugar. Curioso que ambas quieran ser de ciencia ficción.

Tu Twitter…

@mezclillaguarra —Roberto Garza

HISTORIA(S) DEL CINE: EL MÍO ES MÁS GRANDE QUE EL TUYO El poder embriaga. Y cuando se está bajo sus influjos, se pierde por completo el control. Nadie es invencible y nada importa demasiado. Sólo ejercerlo y conservarlo a toda costa.

En uno de sus filmes crepusculares, el cineasta francés Claude Chabrol retrató los efectos y la resaca de estar borracho de poder. Inspirada en el escándalo de corrupción en que se vio envuelta la petrolera estatal Elf Aquitaine entre 1994 y 2001 —descubierto por la juez de instrucción Eva Joly—, La comedia del poder (2006) va más allá de ser un thriller judicial, en el cual una juez arriesga su prestigio e integridad para castigar a los fraudulentos ejecutivos de una paraestatal acostumbrados a servirse con la cuchara grande del presupuesto nacional.

La Eva Joly de Chabrol se llama en el filme Jeanne Charmant-Killman (“encantadora-matahombres”, ¡genial, ¿no creen?!) y la interpreta la musa inspiradora del cineasta, Isabelle Huppert.

La comedia del poder fue la última de sus siete colaboraciones y en la cinta Chabrol transformó a Huppert en un témpano implacable contra la corrupción, que enfrenta a los criminales de “cuello blanco” irrumpiendo en sus domicilios y lujosas oficinas, mostrando órdenes de cateo al por mayor enfundada en su elegante abrigo azul y sus implacables guantes rojos. Pero la juez de hierro destruye con su obsesión su cordura y la frágil estabilidad de su hogar al mismo tiempo. Mientras ella es verdugo de defraudadores, su esposo médico intenta quitarse la vida, abandonado por la mujer que ama.

No importa si Jeanne se saldrá o no con la suya, ni si los criminales recibirán su castigo.

Importan más esos ejecutivos despojados que terminan como piltrafas, despreciados por soplones. Importa más ese presidente del Tribunal Superior de Justicia al cual se le reclama su falta de huevos. E importa mucho más la borrachera perversa que el poder provoca en quien lo posee. Como pasaba en aquellos juegos entre machines adolescentes, con respecto al poder, quien lo tiene más grande siempre gana.

—José Antonio Valdés Peña

26 | frente | cine | del 1 al 7 de diciembre de 2011 SALA LUIS BUÑUEL - CCC Zorion Perfektua / La felicidad perfecta (Jabi Elortegi, 2011); 16:30 hrs. *Función con presencia del director.

Agenda

SÁBADO 3

CINETECA NACIONAL Jean Gentil (Israel Cárdenas y Laura Amelia Guzmán 2010); 14:15 hrs.

Aurora (Cristi Puiu, 2010); 16:15 y 19:30 hrs.

Un hombre que llora (Mahamat-Saleh Haroun, 2010); 14:30 hrs.

La piel que habito (Pedro Almodóvar, 2011); 16:30 y 21 hrs.

Lucía (Niles Atallah, 2010); 14 hrs.

Río de oro (Pablo Aldrete, 2010); 16 y 20 hrs.

JUEVES 1 Programas dobles, William Wyller y Bette Davis: Jezebel (William Wyller, 1938); 11 hrs. / La carta (William Wyller, Ajami (Scandar Copti y Yaron Shani, 2009); 14 y 1940); 13 hrs.

18:30 hrs.

Ciclo Jorge Negrete: Historia de un gran amor Río de oro (Pablo Aldrete, 2010); 16:30 y 21 hrs.

(Julio Bracho, 1942); 18 hrs.

Un hombre que llora (Mahamat-Saleh Haroun, 2010); CINEMATÓGRAFO EL CHOPO 15 hrs.

Los misterios de Lisboa (Raoul Ruiz, 2010); 12 y El caballo de Turín (Béla Tarr y Ágnes Hranitzky, 2011); 17:30 hrs.

17 y 20 hrs.

Agnus Dei (Alejandra Sánchez, 2010); 15:30 y 19:15 hrs. AUTOCINEMA COYOTE La sirena y el buzo (Mercedes Moncada Rodríguez, 2009); Maratón doble función: Volver al futuro 1 y 2 (Robert Zemeckis, 1985 y 1989); 19 hrs.

17:15 y 21 hrs.

MUNAL Martha (Marcelino Islas, 2011); 16:30 y 19:30 hrs.

Ciclo sueños de una nación: La sombra del caudillo (Julio Lucía (Niles Atallah, 2010); 18 y 21 hrs.

De día y de noche (Alejandro Molina, 2009); 14 y 16 hrs. Bracho, 1960); 16 hrs.

CASA DEL LAGO Todos hemos pecado (Alejandro Ramírez, 2010); La isla de la juventud (Ana Laura Calderón,2007); 11 hrs.

20:30 hrs.

Ser y tener (Nicolas Philibert, 2002); 13 hrs.

Así se siente el amor (Mike Mills, 2010); 14 y 18 hrs.

Filadelfia (Jonathan Demme, 1993); 15 hrs.

Jean Gentil (Israel Cárdenas y Laura Amelia Guzmán 24 Hour Party People (Michael Winterbottom, 2002); 2010); 18 hrs.

17 hrs.

Ciclo Jorge Negrete: El Fanfarrón (Fernando A. Rivero, 1938); 18 hrs.

DOMINGO 4 Historia del cine documental: Morir en Madrid (Frédéric Rossif, 1963); 20 hrs.

CINETECA NACIONAL CINEMATÓGRAFO EL CHOPO Jean Gentil (Israel Cárdenas y Laura Amelia Guzmán When You’re Strange (Tom DiCillo, 2009); 12, 17 2010); 14:15 hrs. y 19:30 hrs.

Aurora (Cristi Puiu, 2010); 16:15 y 19:30 hrs.

AUTOCINEMA COYOTE Un hombre que llora (Mahamat-Saleh Haroun, 2010); Identidad peligrosa (Ethan y Joel Coen, 1998); 15 hrs.

20:30 hrs.

El caballo de Turín (Béla Tarr y Ágnes Hranitzky, 2011); 17 y 20 hrs.

VIERNES 2 La Pivellina (Tizza Covi y Rainer Frimmel, 2009); 14:30 hrs.

CINETECA NACIONAL La piel que habito (Pedro Almodóvar, 2011); 16:30 y Jean Gentil (Israel Cárdenas y Laura Amelia Guzmán 21 hrs.

2010); 14:15 hrs.

Lucía (Niles Atallah, 2010); 14 y 18 hrs.

Aurora (Cristi Puiu, 2010); 16:15 y 19:30 hrs.

Río de oro (Pablo Aldrete, 2010); 16 y 20 hrs.

La Pivellina (Tizza Covi y Rainer Frimmel, 2009); Trash Humpers (Harmony Korine, 2009); 16 y 21 hrs.

14:30 hrs.

Ciclo Jorge Negrete: El peñón de las ánimas (Miguel La piel que habito (Pedro Almodóvar, 2011); 16:30 Zacarías, 1942); 18 hrs. y 21 hrs.

CASA DEL LAGO Lucía (Niles Atallah, 2010); 14 y 18 hrs.

La isla de la juventud (Ana Laura Calderón,2007); 11 hrs.

Río de oro (Pablo Aldrete, 2010); 16 y 20 hrs.

Ser y tener (Nicolas Philibert, 2002); 13 hrs.

Martha (Marcelino Islas, 2011); 16 y 20:30 hrs.

Filadelfia (Jonathan Demme, 1993); 15 hrs.

Ciclo Jorge Negrete: ¡Ay Jalisco, no te rajes! (Joselito AUTOCINEMA COYOTE Rodríguez, 1941); 18 hrs.

De día y de noche (Alejandro Molina, 2009); 15 y 17 hrs. E.T. El Extraterrestre (Steven Spielberg, 1982); 19 hrs.

Trash Humpers (Harmony Korine, 2009); 19 y 21 hrs.

LUNES 5 CINEMATÓGRAFO EL CHOPO El planeta más solitario (Julia Loktev, 2011); 12, 17 y LIBRERÍA GANDHI MAURICIO ACHAR 19:30 hrs.

Ciclo cine sudamericano: El hijo de la novia (Juan José AUTOCINEMA COYOTE Campanella, 2001); 19 hrs.

Donnie Darko (Richard Kelly, 2001); 20:30 hrs.

Jean Gentil

MARTES 6 CINETECA NACIONAL Jean Gentil (Israel Cárdenas y Laura Amelia Guzmán 2010); 14:15 hrs.

Aurora (Cristi Puiu, 2010); 16:15 y 19:30 hrs.

Un hombre que llora (Mahamat-Saleh Haroun, 2010); 15 hrs.

El caballo de Turín (Béla Tarr y Ágnes Hranitzky, 2011); 17 y 20 hrs.

La Pivellina (Tizza Covi y Rainer Frimmel, 2009); 14:30 hrs.

La piel que habito (Pedro Almodóvar, 2011); 16:30 y 21 hrs.

Lucía (Niles Atallah, 2010); 14 y 18 hrs.

Río de oro (Pablo Aldrete, 2010); 16 y 20 hrs.

Martha (Marcelino Islas, 2011); 16 y 20:30 hrs.

Agnus Dei (Alejandra Sánchez, 2010); 15 y 17 hrs.

Trash Humpers (Harmony Korine, 2009); 16 y 21 hrs.

Ciclo Jorge Negrete: Una carta de amor (Miguel Zacarías, 1942); 18 hrs.

Programas dobles, Carol Reed: Larga es la noche (1947); 11 hrs. / El tercer hombre (1949); 13 hrs.

IFAL Les voiliers du Luxembourg (Nicolas Engel, 2005) + Les triplettes de Belleville (Sylvain Chomet, 2003); 20 hrs.

ALIANZA FRANCESA MÉXICO POLANCO Un retrato de Diego (Diego López Rivera y Gabriel Figueroa Flores 2007); 20 hrs.

CINECLUB REHILETE DE DIRECTORES Cada martes a las 19 horas el CCC presenta una película latinoamericana distinta, al finalizar la función se abre un diálogo entre el público y el director. Consulta la cartelera en: www.elccc.com.mx/cineclub/ CINECLUB REVOLUCIÓN El pesar de los sueños (Les Blank, 1982); 20 hrs.

MIÉRCOLES 7 CINETECA NACIONAL Jean Gentil (Israel Cárdenas y Laura Amelia Guzmán 2010); 14:15 hrs.

Aurora (Cristi Puiu, 2010); 16:15 y 19:30 hrs.

Un hombre que llora (Mahamat-Saleh Haroun, 2010); 15 hrs.

El caballo de Turín (Béla Tarr y Ágnes Hranitzky, 2011); 17 y 20 hrs.

La Pivellina (Tizza Covi y Rainer Frimmel, 2009); 14:30 hrs.

La piel que habito (Pedro Almodóvar, 2011); 16:30 y 21 hrs.

Lucía (Niles Atallah, 2010); 14 y 18 hrs.

Río de oro (Pablo Aldrete, 2010); 16 y 20 hrs.

Martha (Marcelino Islas, 2011); 16 y 20:30 hrs.

Agnus Dei (Alejandra Sánchez, 2010); 15 y 17 hrs.

Trash Humpers (Harmony Korine, 2009); 16 y 21 hrs.

Ciclo Jorge Negrete: El rebelde (Jaime Salvador, 1943); 18 hrs.

Programas dobles, Carol Reed: Larga es la noche (1947); 11 hrs. / El tercer hombre (1949); 13 hrs.

ALIANZA FRANCESA MÉXICO SAN ÁNGEL Bailando en la oscuridad (Lars von Trier, 2000); 19 y 21 hrs.

CINECLUBES autocinema coyote www.autocinemacoyote.com Miguel Ángel de Quevedo 217, Coyoacán.

Alianza Francesa México SAN ÁNGEL www. alianzafrancesa.org.mx Plaza San Luis Potosí 26, San Ángel; T 5661 4161 ALIANZA FRANCESA MÉXICO POLANCO www. alianzafrancesa.org.mx Sócrates 156, Polanco; T 1084 4190 CASA DEL LAGO www.casadellago.unam.mx Antiguo Bosque de Chapultepec 1a Sección; T 5211 6086 Centro Cultural ALIAC República de El Salvador 60, Centro; T 5534 7638 CINECLUB REVOLUCIÓN www.circo212.org.mx - www. museodeartecarrillogil.com Av. Revolución 1608, San Ángel; T 5550 6260 CINECLUB IN CULTO – CINECLUB REHILETE DE DIRECTORES – SALA LUIS BUÑUEL (THX) – CCC – CINECLUB BIBLIOTECA DE LAS ARTES www.elccc.com.mx Río Churubusco y Calzada de Tlalpan CINEMATÓGRAFO EL CHOPO www.cultura.unam. mx Dr. Atl 37, Santa María la Ribera; T 5546 3471 CINETECA NACIONAL www.cinetecanacional.net Av. México Coyoacán 389, Xoco; T 4155 1200 FARO DE ORIENTE www.farodeoriente.cultura.df.gob. mx Calz. Ignacio Zaragoza s/n, Fuentes de Zaragoza; T 1719 3040 FILM CLUB CAFÉ www.filmclubcafe.com.mx Blvd.

Manuel Ávila Camacho 1695; T 5373 9055 IFAL www. ambafrance-mx.org Río Nazas 43, Cuauhtémoc; T 5566 0777 LA SOCIEDAD DE CINE TLATELOLCO – LINTERNA MÁGICA www.circo212.org.mx - www.tlatelolco.unam. mx Ricardo Flores Magón 1, Nonoalco-Tlatelolco; T 5583 0960 Librería Gandhi Mauricio Achar www.gandhi. com.mx Miguel Ángel de Quevedo 121, Guadalupe Chimalistac MUNAL www.munal.com.mx Tacuba 8, Centro; T 5130 3459

28 | frente | ARTE | del 1 al 7 de diciembre de 2011

A

Caminos del barroco

ARTE

Entre Andalucía y Nueva España

Hasta marzo de 2012 se presentará en el Museo Nacional de San Carlos, dedicado al arte europeo del siglo XIV a principios del XX, esta muestra de óleos, esculturas, tallados en marfil y grabados del barroco andaluz y mexicano.

Cortesía Museo Nacional de San Carlos

E

Francisco Pacheco, Sanlúcar de Barrameda, Cádiz, 1564- Sevilla, 1644. Arcángel San Gabriel, 1623, Óleo sobre lámina de cobre, 43 x 32 cm. Universidad de Sevilla

l año todavía no se acaba y es justamente en estos últimos días de noviembre que se inauguran las últimas exhibiciones que los museos presentan para 2011. Entre las más ambiciosas se encuentra ésta, en el Museo de San Carlos, dedicada a las relaciones e influencias que se dieron entre el arte andaluz y la Nueva España durante los siglos XVII, XVIII y XIX. Ochenta y cinco obras, entre cuadros de Murillo y Zurbarán, constituyen esta muestra organizada gracias a la cooperación y préstamo de obras nunca antes exhibidas en México pertenecientes a las colecciones del Museo de la Catedral de Sevilla, de la Universidad de Sevilla y del Museo de Bellas Artes de Granada, entre otros.

La fascinante relación de influencias que se dio entre la escuela andaluza y la escuela mexicana está trazada a partir de cinco ejes: “Maestros del barroco”; “Artistas entre dos siglos”; “Arte andaluz en México: escuelas y oficios”; “Iconografías andaluzas” y “El prestigio de una escuela”.

Así comprendemos a través de las obras de Francisco de Zurbarán, Alonso Cano, Bartolomé Esteban Murillo, Felipe Gómez de Valencia, Juan de Sevilla, Francisco Pacheco, Juan de Mesa, Domingo Martínez, Juan de Espinal y Antonio del Castillo la forma en que se desarrolló el estilo barroco en España.

Parte esencial de esta muestra —que sigue un didáctico orden cronológico— es la comprensión de cómo la migración de artistas andaluces a la Nueva España afectó profundamente la producción pictórica en el Nuevo Mundo. Esta tesis se ve ejemplificada en las obras de Alonso Vázquez, Andrés de Concha, Sebastián López de Arteaga, Luis Lagarto y sus hijos, Luis de la Vega Lagarto y Andrés Lagarto; así como en la sección “Arte andaluz en México: escuelas y oficios”, en la que se puede apreciar la evolución de la escuela andaluza ya dislocada de su contexto original y adaptada a la realidad del nuevo continente. F —MR

Cortesía Fifty24mx

del 1 al 7 de diciembre de 2011 | ARTE | frente | 29

arróniz arte contemporáneo Colima esquina Plaza Río de Janeiro.

Colonia Roma Norte

Reloj Cocodrilo

Extravagancias y pendejadas de Pedro Friedeberg ¿De qué trata?

De la obra reciente del artista Pedro Friedeberg. El título no es insulto, él mismo llama “extravagancias y pendejadas” a las obras de esta muestra que son una continuación de su estilo de siempre, caracterizado por la profusión de juegos geométricos en dibujos hechos con lo que parece ser la paciencia de un asesino serial y una imaginación que mezcla elementos de la cultura pop actual con formas y figuras surrealistas.

¿Dónde?

En la Galería Fifty24MX. Colima 159, Roma Norte. Frente al restaurante Rosetta. Abierto de miércoles a domingo de 13 a 20 hrs. Entrada libre.

¿Cuándo?

Actualmente y hasta el 4 de diciembre.

¿Por qué hay que ir?

Honestamente… porque es divertido que se llame “extravagancias y pendejadas”. El desparpajo del artista nos ayuda a abandonar las pretensiones y a acercarnos a sus obras con cierto dejo lúdico que nos permite disfrutar las diferentes superficies de sus locuras, a veces hipercomplejas y a veces ridículamente simples.

Lo esencial…

La animación “Tiempos difíciles”; el fascinante “Código miguelito” de 2006, que pletórico de referentes y minitextos es un reto para la paciencia del fan que necesitará horas para descifrar sus significados; sus ya legendarias “Sillas-Mano”.

PERFÍL DE GALERÍA

arróniz arte contemporáneo I

naugurada en octubre de 2006, la galería Arróniz comenzó su carrera en el circuito de galerías de la colonia Roma con un interés específico en artistas de México y Latinoamérica que partieran del dibujo como plataforma esencial para la realización de sus obras, aunque después sus lienzos de creación se ampliaran a la pintura, fotografía, videos, esculturas e instalaciones.

Entre los artistas que representa se encuentran Marcela Armas, Gilberto Esparza e Iván Puig, quienes actualmente presentan su obra en este amplio espacio ubicado en la esquina de Colima y la plaza Río de Janeiro en la colonia Roma Norte.

Si no conocen el lugar y no ubican a estos artistas, una visita a Arróniz podría darles una grata sorpresa al presentarles la siempre interesante obra de Marcela Armas, que en este caso consiste en la documentación de su proyecto Exhaust, en el que realizó contenedores

plásticos inflables que conectó durante horas a los escapes de motocicletas y vehículos encendidos para evidenciar el espacio que estos gases ocupan en el espacio al tiempo que la artista los utiliza como materia prima para darle forma a construcciones espaciales como cubos o trabes debajo de puentes de concreto.

Además de esta obra se presentan, actualmente y hasta el 25 de enero, Plantas nómadas de Gilberto Esparza y Líder de opinión de Iván Puig, para las que los artistas utilizan medios electrónicos y tecnológicos para reflexionar acerca del desgaste biológico y ecológico en nuestras sociedades, y su traducción en conflictos sociales palpables en la realidad de nuestro país.

Tal vez sea este anclaje contextual uno de los fuertes de esta joven galería que ha logrado sobresalir dentro del extraño e impredecible arte de ser galerista en la Roma, digo, en la ciudad de México.

—MR

30 | frente | ARTE | del 1 al 7 de diciembre de 2011 CENTRO DE LA IMAGEN Fotografías Maureen Bisilliat CENTRO DE CREACIÓN LITERARIA XAVIER VILLAURRUTIA Amor perdido. Un año sin Monsi Con motivo del primer aniversario luctuoso del autor mexicano, esta exposición ofrece un recorrido visual en torno a la vida y la obra de este gran narrador.

EX TERESA ARTE ACTUAL Paisajes sumergidos Curaduría: Alejandro Castellanos.

Artistas: Joao Castillo, Pedro David y Pedro Mota.

Videoinstalación: Paisajes entrópicos Amanda Gutiérrez.

Curaduría: Octavio Avendaño. Hasta enero 8.

FARO DE ORIENTE Intervención Daniel Guzmán.

Interactuando con la ciencia Exposición interactiva sobre ciencia y arte, con el apoyo del MUTEC. últimos días GALERÍA AGUAFUERTE Abstracto Claudia J. Catalá.

VÉRTIGO GALERÍA Tzompantli gráfico Exposición colectiva. Hasta diciembre 9. Galería Desiré Saint Phalle Jean-Luc Moulène. Hasta enero.

GALERÍA ENRIQUE GUERRERO La Obsidiana Beatriz Zamora. Hasta enero 14.

GALERÍA METROPOLITANA Sombra del agua Artistas: Arcángel Constantini, Beatriz Ezban, Claudia Gallegos, María José de la Macorra, Amor Muñoz, Fernando Palma, Claudia Pérez Pavón y Rocío Ramos.

ANTIGUO COLEGIO DE SAN ILDEFONSO Fotoseptiembre: Sol y sombras de la fotografía moderna HOUSE OF GAGA Adriana Lara. Hasta diciembre. mexicana: Manuel Álvarez Bravo, Agustín Jiménez y Luis Márquez. Hasta enero 15. / DF, penúltima región Gerardo KURIMANZUTTO El jardín Monika Sosnowska.

Suter. Hasta enero 15.

Hiperrealismo de alto impacto Ron Mueck. Hasta febrero 5. LABORATORIO ARTE ALAMEDA Machina | Medium | Apparatus Curaduría: Karla Jasso.

ARTE TALCUAL Artistas: Rafael-Lozano Hemmer, Gilberto Esparza, Ale Metáforas periféricas de un jardín japonés asturiano de de la Puente, Marcela Armas, Santiago Itzcoatl, Fabiola Mónica Escutia y Rubén Méndez.

Torres-Alzaga. Hasta enero 22.

CASA HILVANA LUIS ADELANTADO Photosoup México Exposición colectiva.

Darío Villalba. Hasta diciembre 22.

CENTRAL ART PROJECTS MODO Control Muestra colectiva de fotografía mexicana El MODO de Tassier: Trazo, dibujo y diseño. contemporánea. Hasta enero 7.

MUAC The KFC- Ho Chi Min Conspiracy Foto mural de Alex Antes de la resaca… Una fracción de los noventa Flores. Hasta enero 7.

Exposición colectiva. Hasta diciembre.

CENTRO CULTURAL BORDER Entre Utopía y Distopía Curaduría: Gridthiya Gaweewong.

San Curador Exposición colectiva. Curaduría: Iñaki Hasta diciembre.

Herranz.

MUSEO DE ARTE MODERNO Lo mejor de no entender Exposición colectiva e Max Cetto. Hasta enero 15. intervenciones de espacio a cargo de Patricio José y Félix Candela. Hasta enero 15.

Tahres. Curaduría: Icari Gómez.

Museo de la Ciudad de México CENTRO CULTURAL DE ESPAÑA Fetiches críticos: Residuos de la economía general Intersticios urbanos Parte del proyecto Arte Urbano.

Un proyecto de El Espectro Rojo. Hasta marzo 4.

Coordina: Sociedad Dokins para las nuevas prácticas MUSEO EXPERIMENTAL EL ECO artísticas A.C. Artistas: Chaz Bojórquez, Inti, Alexandre Orion, Bastardilla, Sueño, Susso 33, Spy, Kid:ghe, Saner, Distanciamiento crítico Praneet Soi. Discrepancias con M.G. Leonor Antunes.

Fanzye, ZzierraRrezzia y Satter, entre otros.

Subversión sonora En el marco de la exposición Intersticios MUSEO FRANZ MAYER Susurros de la colección Franz Mayer. Hasta enero 8.

Urbanos, se presenta una selección de música con Museo Nacional de San Carlos influencias cruzadas, desde y hacia expresiones artísticas urbanas como el rock, hip-hop, punk, hardcore, entre otros. Diagramática Benjamín Torres.

MUSEO DE EL CARMEN CENTRO CULTURAL UNIVERSITARIO TLATELOLCO Fotos instantáneas: Recuerdos de Brasilia Joaquim Pavia. 80 años, 80 obras (Parte IV). Permanente. Íntima Devoción Acervo de arte popular religioso del siglo Hasta enero.

XVIII y XIX, de la Colección Alfredo Vergara Casas. Hasta Museo de Tlatelolco Nuevo espacio que exhibe arte enero 29. prehispánico originario del sitio arqueológico, así como *En colaboración con el Museo Franz Mayer. pertenecientes a la Colección Stavenhagen.

MUSEO DE LA MEDICINA MEXICANA Tlatelolco Intervención de Luciano Matus que abarca Salas de embriología, modelos anatómicos en cera, cirugía la Plaza de las Tres Culturas, el edificio Chihuahua y el reconstructiva, pinacoteca virreinal y la botica del siglo Centro Cultural Universitario Tlatelolco.

XIX. Permanente.

CENTRO DE CAPACITACIÓN CINEMATOGRÁFICA MUSEO NACIONAL DE LA REVOLUCIÓN Argento Pablo Castillo.

Agenda

EXHIBICIONES

Imágenes del Cardenismo. Permanente.

MUSEO UNIVERSITARIO DEL CHOPO Fotoseptiembre: Paisaje sumergido + el fin de la abundancia Cecilia Hidalgo Hasta febrero 19. / Cine Ópera Michael Nyman. Hasta enero 15.

El edén despreciado Natalia Granada.

PROYECTOS MONCLOVA Music for Insomniacs Oliver Laric, John Menick y Theo Michael.

SALA DE ARTE PÚBLICO SIQUEIROS Acht Stühle (Ocho Sillas) Roman Signer.

VICE GALLERY 1001 Images Nick Zinner. Project room: Tony François.

Hasta diciembre 18.

YAUTEPEC Hey man / Amen Txema Novelo.

Hasta diciembre 17.

VILLAURRUTIA Nuevo León 91, Condesa. T 5553 5268 EX TERESA ARTE ACTUAL www.exteresa.bellasartes. gob.mx Licenciado Verdad 8, Centro Histórico. Lunes a domingo de 10 a 18 hrs. T 5522 2721. Entrada libre FARO DE ORIENTE www.farodeoriente.cultura.df.gob.mx Calz. Ignacio Zaragoza s/n, Fuentes de Zaragoza; T 1719 3040 GALERÍA AGUAFUERTE www.aguafuertegaleria. com Guanajuato 118, Roma. Lunes a sábado 10 a 20 hrs.

GALERÍA DESIRÉ SAINT PHALLE desiresaintphalle. com Colima 125, Roma. Miércoles a viernes de 11 a 19 hrs.

T 5207 2369 GALERÍA ENRIQUE GUERRERO www. galeriaenriqueguerrero.com Horacio 1549, Polanco. Lunes a viernes de 10:30 a 19 hrs. T 5280 2941 Galería Metropolitana www.galeriametropolitana.mx Medellín 28, Roma. Lunes a sábado de 10 a 18 hrs. T 5511 1964 HOUSE OF GAGA www.houseofgaga.com Durango 204, Roma. Martes a sábado de 12 a 18 hrs. T 5525 1435 KURIMANZUTTO kurimanzutto.com Gob. Rebollar 94, San Miguel Chapultepec. Miércoles INAUGURACIÓN DE EXPOSICIONES Rafael a sábado de 11 a 18 hrs. T 5256 2408 LABORATORIO Y CONFERENCIAS ARTE ALAMEDA www.artealameda.bellasartes.gob.mx Dr. Mora 7, Centro. Martes a domingo de 10 a 17 hrs. T 5510 2793. Admisión general: $15 LUIS ADELANTADO SÁBADO 3 www.luisadelantadomexico.com Laguna de Términos 260, Anáhuac. Lunes a viernes de 10 a 14 hrs., y de 15 a 19 CENTRO CULTURAL UNIVERSITARIO TLATELOLCO Inauguración y apertura al público: Dr. Atl, obras maestras hrs. Sábado de 10 a 14 hrs. T 5545 6645 MODO www. elmodo.mx Colima 145, Roma. Miércoles a domingo de Curaduría: el Museo Colección Blaisten; 12 horas. Hasta 10 a 18 hrs. T 5533 9637. Admisión general: $20 MUAC abril. Entrada libre. www.muac.unam.mx Insurgentes Sur 3000. Miércoles, viernes y domingo de 10 a 18 hrs. Jueves y sábado de 12 MIÉRCOLES 7 a 20 hrs. T 5622 6972. Admisión general: $40 MUSEO DE ARTE MODERNO www.mam.org.mx Paseo de la SOMA Reforma, Bosque de Chapultepec. Martes a domingo de Plática con Milena Bonilla; 19 hrs. Entrada libre.

10:15 a 17:30 hrs. T 5553 6233. Admisión general: $22 MUSEO DEL CHOPO - Galería Arnold Belkin Museo de la Ciudad de México www.cultura.df.gob.

Inauguración: Composiciones atmosféricas pintura de mx Pino Suárez 30, Centro. Martes a domingo de 10 a Josep Navarro Vives. Hasta marzo 11.

18 hrs. T 5542 0083. Admisión general: $20 MUSEO Inauguración: Heliografías León Ferrari. Hasta abril 11; EXPERIMENTAL EL ECO www.eleco.unam.mx Sullivan 19 hrs. Entrada libre.

43, San Rafael. Martes a domingo de 11 a 18 hrs. T 5535 5186. Admisión general: $20 MUSEO FRANZ MAYER www.franzmayer.org.mx Hidalgo 45, Centro. Martes a viernes de 10 a 17 hrs. Sábado y domingo de 11 a 18 hrs.

T 55182266. Admisión general: $25 MUSEO NACIONAL DE SAN CARLOS www.mnsancarlos.com Puente de Alvarado 50, Tabacalera. Miércoles a lunes de 10 a 18 hrs. T 5566 8085. Admisión general: $28 MUSEO DE ANTIGUO COLEGIO DE SAN ILDEFONSO www.

EL CARMEN www.museodeelcarmen.org Av. Revolución 4 sanildefonso.org.mx, Justo Sierra 16, Centro. Martes de 10 a 20 hrs. Miércoles a domingo de 10 a 18 hrs. T 5702 y 6, San Ángel. Martes a domingo de 10 a 17 hrs. T 5550 4896. Admisión general: $41 MUSEO DE LA MEDICINA 2991. Admisión general: $20 ARTE TALCUAL www.

MEXICANA www.facmed.unam.mx Brasil 33, Centro. artetalcual.com Colima 326, Roma. Martes a viernes de Martes a domingo de 11 a 14 hrs. Entrada libre MUSEO 10 a 18 hrs. Sábado de 10 a 14 hrs. T 5514 9616 CASA NACIONAL DE LA REVOLUCIÓN www.cultura.df.gob.

HILVANA www.myspace.com/casahilvana Colima 378, mx Plaza de la República, Tabacalera. Martes a domingo de Roma CENTRAL ART PROJECTS www.centralprojects.

11 a 17 hrs. T 5566 1902. Admisión general: $23 MUSEO org General León 48, San Miguel Chapultepec. Martes a sábado de 11 a 18 hrs. T 5276 4209 CENTRO CULTURAL UNIVERSITARIO DEL CHOPO www.chopo.unam.mx Dr. Enrique González Martínez 10, Santa María la Ribera. Martes BORDER border.com.mx Zacatecas 43, Roma. Lunes a a domingo 10 a 19 hrs. T 5546 3471. Admisión general: viernes de 11 a 20 hrs. Sábado de 11 a 15 hrs. T 5584 $30 PROYECTOS MONCLOVA www.proyectosmonclova.

7557 CENTRO CULTURAL DE ESPAÑA www.ccemx. com Gral. Antonio León 31, San Miguel Chapultepec. Martes org Guatemala 18, Centro. Martes a domingo de 11 a 17 a viernes de 11 a 16 hrs. Sábado de 12 a 16 hrs. T 4754 3546 hrs. T 5521 1925. Entrada libre CENTRO CULTURAL SALA DE ARTE PÚBLICO SIQUEIROS www.saps-latallera.

UNIVERSITARIO TLATELOLCO www.tlatelolco.unam. mx Ricardo Flores Magón 1, Nonoalco-Tlatelolco. Martes org Tres Picos 29, Polanco. Martes a domingo de 10 a 18 hrs.

T 5203 5888. Admisión general: $10 SOMA somamexico. a domingo de 10 a 18 hrs. T 5583 0960 CENTRO DE org Calle 13 núm. 25, San Pedro de los Pinos. Lunes a CAPACITACIÓN CINEMATOGRÁFICA www.elcc.com. viernes de 11 a 19 hrs. T 5277 4947 VÉRTIGO GALERÍA mx Calzada de Tlalpan 1670, Coyoacán; T 4155 0090 www.vertigogaleria.com Colima 23-A, Roma. Lunes a CENTRO DE LA IMAGEN centrodelaimagen.conaculta. viernes de 12 a 20 hrs. Sábado de 12 a 19 hrs. Domingo de gob.mx Plaza de la Ciudadela 2, Centro Histórico.

12 a 18 hrs. T 5207 3590 VICE GALLERY vicemexico.com Martes a domingo de 11 a 18 hrs. T 1450 3705. Entrada Mérida 109, Roma. Lunes a domingo de 11 a 19 hrs. libre CENTRO DE CREACIÓN LITERARIA XAVIER

museos y galerías

32 | frente | letras | del 1 al 7 de diciembre de 2011

Retrato por Karin Catt para www.lamag.com

L

Letras

Ellroy

entrevista con el perro diabólico Fanfarrón, arrogante, cretino, reaccionario, protofascista, seductor, brillante, único.

Todos estos adjetivos pasaron por mi mente durante mi entrevista con James Ellroy, el perro diabólico de la literatura norteamericana. Ellroy pasa como cometa deslumbrando o quemando todo lo que interfiere con su camino. Lo único que le importa es James Ellroy y la obra que James Ellroy produce. Provoca, no concede, es políticamente incorrecto hasta el límite (firmó mi libro con la leyenda “Viva Vicente Fox! Viva Mitt Romney!”). Al final de la entrevista me levanto con una sensación agridulce: por una parte agradezco la oportunidad de conversar con un genio, por la otra refrendo mi convicción de que los escritores ofrecen su mejor versión en las páginas de sus libros. Juzguen ustedes mismos lo que sucedió.

¿Te gusta asistir a estos eventos?

No me gusta viajar. Hago mis entrevistas, voy a la feria, doy un discurso, hago más entrevistas, regreso a mi cuarto, cago, meo, me tomo un café, me voy a mi casa a escribir un libro. No me gusta viajar. Una vez que me siento aclimatado a un cierto nivel puedo disfrutar algo. Pero me gusta trabajar. Me gusta hablar de los libros, me gusta venderlos. Y me gusta hacer representaciones públicas.

La ciudad de México se parece un poco a aquella ciudad de Los Ángeles de los años setenta y ochenta que solías querer tanto.

No sé porque nunca he estado ahí. Ahora mismo tengo una extraña relación con Los Ángeles en el sentido de que no conozco absolutamente nada de lo que es importante en esta ciudad hoy en día.

Es mayoritariamente étnica o no blanca.

Yo solía hablar español con fluidez cuando era niño. Pero lo he perdido a lo largo de estos cuarenta años. No conozco las culturas que dominan Los Ángeles ahora,

no conozco el trabajo policiaco que se hace hoy en día, que en su mayoría se hace a través de una computadora. Escribo acerca de un momento histórico en la ciudad (la entrevista se detiene para que Ellroy siga con la mirada a una muer que pasa, se voltea hacia mí y me dice: “¿Te gusta eso?

Te gusta, verdad. Grandes. Como a mí”).

Me gusta regresar y comprometerme con el concepto de revivir muertos y lo que hago es localizar episodios históricos, situaciones y ambientes reconocibles y después proveer la infraestructura humana de las políticas públicas. Esto es lo que estoy haciendo en la novela que escribo ahora mismo que está ambientada en Los Ángeles durante el mes de los bombardeos de Pearl Harbor. En general ésta es la relación que tengo con mi ciudad.

Estoy ahí para trabajar. Porque necesito escribir guiones de cine y de televisión para ganarme la vida. Y también estoy ahí para reescribir su historia.

¿No sientes siquiera curiosidad por conocer los elementos que dominan

del 1al 7 de diciembre de 2011 | letras | frente | 33

la cultura hoy en día? ¿No lees a tus contemporáneos?

¿Regresas a tus libros una vez que los terminas?

actúe sobre el mundo exterior y me funciona a la perfección.

No. No leo en lo absoluto. No voy al cine, no veo la televisión. Yo floto. Permanezco en la oscuridad y pienso.

No. Algunas veces he tenido que hacerlo porque para el libro que estoy haciendo ahora toma personajes de ahí y los sitúa en la etapa en la que acontece esta nueva historia. Pero no.

¿Por qué regresaste al género autobiográfico después de Mis lugares oscuros?

Te voy a citar un fragmento de tu libro A la caza de la mujer para preguntarte algo después: “Arte es el diálogo de entrar en contacto con espíritus intangibles y después poder escribir lo que ves”. Este mundo intangible pareciera ser más importante para ti que el mundo real, el físico.

Sí. También diría que el anhelo es mi jefe.

Mi fuente de inspiración. Desear aquello que no puedo tener me hace crear arte de gran envergadura a modo de compensación. Al día de hoy, tengo 63 años y soy un hijo de puta completamente sano. Estoy obsesionado con las mujeres. Estoy obsesionado con las diversas formas de unión entre los hombres y las mujeres. Tengo un alma muy romántica.

Escucho música clásica tremendamente lírica y tormentosa. Sólo escucho música clásica. Y me quedo suspendido en la oscuridad imaginando escenarios románticos y antes de que siquiera me dé cuenta ya los estoy ubicando en un contexto histórico. De ahí provienen mis libros grandes. Todos se tratan de un hombre que conoce a una mujer.

Me parece que es más importante para ti crear mundos que vivir en el que tienes frente a ti.

Bueno, para mí crear y vivir son una misma cosa. Llegar a donde he llegado y a donde quisiera continuar pasa de manera predominante por ignorar al mundo. Se trata de estar solo, cultivar la soledad y el silencio para poder drenar estas historias de mi mente.

Das la impresión de tener relaciones más cercanas con los muertos que con los vivos. Desde el fantasma de tu madre hasta Beethoven.

Sí. Son relaciones reales. Beethoven es la relación masculina más importante de mi vida.

Hay muy poca gente cerca de mí. La soledad impide mis relaciones porque necesito estar solo la mayor parte del tiempo. Claudio López, mi editor, hablábamos el otro día de cuánto nos gustaría acostarnos con nuestras novias y dormir con nuestros perros.

¿Te parece que la escritura es un sustituto de tus impulsos voyeristas de juventud?

No estamos lidiando con asuntos sicológicos o filosóficos. No estamos hablando de las cicatrices de los traumas. Estamos lidiando conmigo en el momento en el que creo arte elevado. Es disciplina. Es tomar notas de manera rigurosa. Es reescritura. El proceso se vuelve más lento porque no utilizo computadora para escribir, lo hago a mano. Y me encantan los rituales alrededor de esto. Amo todo lo que tiene que ver con el oficio. Pero lo que más amo es el resultado.

Me fascina verlos impresos, a la venta.

¿Por qué querías ser famoso con tanta vehemencia cuando eras joven?

Es un sueño recurrente. Y una fantasía masculina muy frecuente es pensar que si el mundo sabe qué hay dentro de mí entonces me querrán. Y yo fui un niño despreciado, emocionalmente hambriento. Pero nunca miré al mundo con envidia o resentimiento. Siempre fui vorazmente ambicioso. Incluso cuando no hacía nada para satisfacer mi ambición. Y esta falta de autocompasión y de vínculos sociales me ha alimentado de manera muy positiva. Soy un gran motor creativo.

El deseo parece ser uno de los aspectos más importantes en tu vida. El hecho de alcanzar el objeto del deseo desaparece esta sensación de estar incompleto y muchas veces nos orilla al vacío. ¿Cómo lidias con el éxito?

No hay nada que el mundo material tenga que ofrecerme que pueda competir con escribir novelas. Estoy determinado a dejar un legado imborrable, creo que voy por buen camino con mis dieciocho libros publicados. E intento escribir muchos grandes libros. Y sí, tengo coches deportivos, uso mucho dinero y tengo cuatro mansiones. Y sí, tengo algunos buenos trajes y suéteres de kashmir, pero la remuneración es completamente secundaria. Tengo responsabilidades financieras de las que me ocupo escribiendo para la televisión y el cine.

La memoria no es una entidad fija. Se reconfigura conforme la conciencia que la aloja se transforma. ¿Qué tuvo que pasar en tu interior para que pudieras regresar a las memorias alrededor del asesinato de tu madre para escribir sobre ello?

Tenía el deseo de sobreponerme a mis complejos. Nunca he sido infeliz. He sido ansioso, todavía lo soy, pero no infeliz. Todo es una oportunidad para mí. Si cometes una pendejada y esto te pone en una situación difícil, te encargas de ello. Me divorcié y tengo que ir a buscar mucho dinero por ello, voy y consigo mucho dinero. Me encanta pelear. Odio perder. No me importa que me lastimen nunca me rindo. Es una manera de ser muy americana. No tengo ningún anhelo social. Amo la vida. Amo los libros que escribo. Obtengo energía a la distancia de la gente, no dejo que se me acerquen pero obtengo su energía. Tengo una creencia muy profunda en Dios que me impulsa.

Me mantiene en el camino, hablo con Dios constantemente. Amo los animales, hablo con animales imaginarios todo el tiempo. He hecho que mi mundo interior

Tenía que contar la historia de mi relación con las mujeres. Me pesaba profundamente.

Tú leíste el libro. Joan, Karen. Un horrible rompimiento en San Francisco con Joan.

Karen nunca dejó a su esposo por mí. Me di cuenta de que las mujeres y no el crimen son el verdadero viaje en mi vida. Así que me decidí a escribir este libro. Pero habla de fenómenos universales, este libro es mucho más grande que yo. No hay nada peor que las memorias escritas por personas que no tuvieron una vida. Y cuya experiencia no explica un punto de vista más amplio y general.

Pero ese cuento de que escribes guiones y películas por tus responsabilidades financieras no es muy plausible, tú mismo dijiste anteriormente que tienes cuatro mansiones.

Mi responsabilidad financiera es la pensión que le doy a mi ex esposa y eso lo dictó un juez. Y tengo una asistente. Y los americanos pagamos impuestos excesivos. Tengo que escribir guiones de cine y de televisión para pagar mi nómina.

Debe ser una nómina gigante...

Lo es, es enorme.

Lichtenberg decía que sólo las personas con defectos físicos tienen perspectivas originales e interesantes ante la vida. ¿Tu adolescencia te dejó marcado? Quizá tus problemas con el acné.

¿Cuál es la diferencia principal durante el Eso es demasiado existencialista y filosófico proceso creativo entre escribir ficción y un para mí. Yo estoy aquí. Leí muchas novelas de detectives. Me gusta la música clásica. texto autobiográfico?

Con la autobiografía no puedes mentir. Puedes interpretar pero no mentir. A la caza de la mujer es un ensayo autobiográfico, un género que nunca había practicado antes. Con esto me refiero a que te fijes en la estructura narrativa del libro: está el James Ellroy más joven hecho mierda, está James Ellroy el escritor y está el hombre mayor. Así que hay una voz editorial y un nivel de análisis y de sanción moral sobre lo narrado. Yo soy la voz del hombre mayor.

A eso me refería previamente, ¿qué tuvo que pasar en tu vida para tener en su punto esa voz editorial que es el hilo conductor del libro?

Tuve un colapso nervioso.

Joan me mandó a la chingada, Karen no quería dejar a su esposo para casarse conmigo. Todos estos eventos precipitaron este libro.

Soy republicano. Tengo una creencia muy profunda en Dios. Nunca entendí, ni jamás me interesó demasiado lo que las personas a mi alrededor creían o veían.

“Me encanta pelear. Odio perder. No me importa que me lastimen nunca me rindo. Es una manera de ser muy americana. No tengo ningún anhelo social.

Amo la vida.

Amo los libros que escribo.”

Así que lo escribes como una fuente de catarsis...

No. Escribir es una vía para comprenderte pero esto está siempre subordinado a la creación de formas artísticas. Pero tienes que seguir las reglas para que esto suceda. Tienes que darme un contrato, pagarme bien, seguir las normas editoriales, y luego te daré el arte.

¿Qué tiene que ver esto último con el proceso creativo?

Dices que no lees. Pero en una entrevista que te hicieron recientemente dices que te parece absurdo que la gente se centre más en tu adolescencia violenta y pasada por excesos y no como el lector voraz que fuiste. ¿Por qué dejaste de leer?

Porque no estoy buscando entretenerme. No estoy buscando placer. Creo mi propio entretenimiento, mi propio placer. No estoy buscando divertirme.

Y qué hay de aquel episodio en Roma en el que leíste furtivamente la Biblia mientras te rascabas impulsivamente, ¿en ese momento la lectura no te sirvió como momento de fuga?

Ese fue un momento de extrema desesperación. Eso no es leer para buscar inspiración. Es un momento aislado en mi vida y nunca me volvió a suceder.

Pero sí fuiste un gran lector. ¿Qué lecturas te marcaron?

Dashiell Hammett…

Pero…

Me parece que necesitas la escritura para Detente, me estás interrumpiendo. comprender y lidiar mejor con la realidad Cierto, lo siento. pero luego lo ligas con aspectos materiales. Don DeLillo, John Gregory Downs, Mile No escribo gratis.

No es material en lo absoluto. Yo soy el gran James Ellroy, con una chingada. Me tienes que pagar. Y lo harás.

Evans. No he leído ficción desde los tardíos años setenta. F —JVG

34 | frente | medios | del 1 al 7 de diciembre de 2011

M medios

¿predicciones mayas?

Una serie en la que por medio de tres programas se aclara que el origen del pánico con respecto a lo que nos espera en 2012 es la interpretación de diferentes predicciones y estudios. televisión El martes se estrenó en Discovery Channel la serie Apocalipsis Maya, en donde se pretende encontrar el origen de todo ese pánico referente a que “en 2012 se acaba el mundo”. Desde que se inició la investigación hasta que se dio por terminada la posproducción se invirtió más de un año — y más de 60 horas de filmación para concluir en tres episodios de 45 minutos de duración cada uno.

“Lo que buscábamos era encontrar de dónde salió toda esta locura, hay una parte muy importante de la cultura maya, en la que sólo hay una referencia al 2012, que coincide con algunos estudios muy serios de la NASA”, explica Alan Navarrete, vicepresidente senior y director general de Discovery Networks México en relación con lo visto en el primer capítulo de la producción, a partir de cuyo contenido se puede asegurar que aquél que jure que el próximo año se acaba el mundo porque ya no hay más del calendario maya después de esa fecha, no está muy bien documentado que digamos.

Según este episodio, el 21 de diciembre de 2012 —que se toma como el inicio de una nueva era— “un dios bajará del cielo a su casa/templo en la Tierra”, por lo que se puede entender que la gente haga asociaciones con respecto a esto y “al día del juicio final”, lo que a pesar de ser una increíble coincidencia podría resultar en meras especulaciones.

En el segundo capítulo, llamado “¿El fin de los tiempos?”, se muestra cómo un constructor diseña apartamentos-bunker creados para sobrevivir al “fin de mundo”, así como dramatizaciones relacionadas con la historia maya. Navarrete, quien reconoce que este capítulo es su favorito, señala: “Ahí nos adentramos mucho más en la cultura maya y hacemos algo que muy raramente realizamos en Discovery, que son los docudramas, también los extras que ven aquí pertenecen a una comunidad maya de Yucatán cerca de Maní,

APOCALIPSIS MAYA Martes 22 hrs.

6 y 13 de diciembre de 2011 Discovery Channel 402 (Cablevisión y Dish) y 251 (Sky y Totalplay) www.tudiscovery. com/maya

gente que no habla ni español y que nunca habían venido a Mérida y los vamos a estar viendo alrededor de todo el mundo, a mí eso se me hace fascinante”, asegura el yucateco orgulloso de su origen y de que el estreno mundial de la serie sea en la ciudad de Mérida.

“Se hicieron estudios muy serios de la cultura maya, de los sacrificios humanos, de las tradiciones, de esa obsesión que ellos tenían por el tiempo, por medirlo, ésa que no se ve en otras culturas precolombinas.

También queríamos dejar muy en claro que realmente cuando la conquista al área maya, ya hacía 500 años que la gran civilización había desaparecido”, aclara el directivo sobre el trabajo dirigido por el cineasta y antropólogo Graham Townsley (Treasure Seekers), que también cuenta con la participación del director de fotografía Lorenzo Hagerman (Río de oro, Presunto culpable, El túnel, etcétera).

En “Un mito de nuestros tiempos”, el tercer capítulo de la serie, se retoman las lecciones que dejó el imperio maya como una llamada de atención a la situación actual.

“Hay una parte muy interesante, esa onda que está por todo el mundo de respetar nuestro ambiente, comer comida natural, reciclar, cuidar los recursos no renovables, enseñarles

a los niños a vivir de acuerdo al entorno y respetar la naturaleza. También hay un análisis muy serio de ¿qué pasó con la cultura maya?, ¿por qué se acabó esa civilización?

Hay teorías muy fuertes de que fue en ese crecimiento exacerbado que se olvidaron un poquito del planeta”, adelanta Navarrete sobre el último episodio de estos programas, que son narrados por la actriz mexicana Diana Bracho para las transmisiones en Latinoamérica y el mercado hispano en Estados Unidos.

De acuerdo con el vicepresidente senior de Discovery Networks México, es de gran valor tener el trabajo de talento mexicano (en donde se incluye a los mayas auténticos) en una producción enfocada a los televidentes en el ámbito mundial. La serie se transmite a partir de este año para adelantarse al boom de producciones y especiales que podría haber sobre el tema en 2012, muchos de los cuales, seguramente estarán menos documentados y no contarán con trabajo en locaciones de México (Chichén Itzá, D.F., Palenque, Maní, Museo de Antropología e Historia de Villahermosa, Mérida), Guatemala (Tikal, Chichicastenango, La Corona) y Estados Unidos (Kansas, Austin, Arizona, Los Ángeles, Washington). F —Pamela Escamilla

del 1 al 7 de diciembre de 2011 | ENCUESTA | frente | 35

Cosmetólogas contra dermatólogas

ENCUESTA

La vida en la ciudad de México es un cúmulo de emociones intensas aderezadas con estrés, contaminación, tráfico, vida nocturna y un sinfín de factores que afectan una de las cosas que más importan a las mujeres: la piel de la cara.

Ante esta problemática, el sexo femenino ha encontrado diversas soluciones para combatir las temidas manchas y las —aún más repudiadas— arrugas: están desde los consejos de la abuelita hasta los tips sofisticados de dermatólogos con gran reputación, ¿a quién hacerle caso?

Ahora bien, el dilema más rudo que deben resolver quienes realmente sufren y se acongojan por el estado de humectación y los niveles de elastina en su piel es si deben asistir con una (un, raras veces, pero los hay) cosmetóloga o si siempre hay que someterse al juicio de un especialista en la salud de la piel como lo es un dermatólogo.

Pues bien, en Dinamia queremos ofrecer al público datos duros sobre qué hacer cuando se presente esta disyuntiva.

En primera instancia decidimos preguntarles a las mujeres de nuestro estudio si usaban una crema específica para la cara y cuál era la marca del producto que untan en su cutis. Aquí las respuestas:

A la pregunta expresa de si creen que las cremas contra las arrugas son pura charlatanería, vean lo que contestaron:

¿Usted cree que las cremas para las arrugas sí sirven o que son sólo una estrategia de mercadotecnia para que las marcas de cosméticos vendan más?

Son sólo una estrategia para vender más

63 30

Sí sirven

7

Ns/Nc

A las mujeres que participaron en esta encuesta se les preguntó si se habían practicado limpieza facial, masaje, control de acné, entre otros tratamientos que se aplican en la cara. A quienes respondieron afirmativamente se les preguntó quién les había realizado dicho tratamiento. Las respuestas fueron muy reveladoras:

¿Quién se lo hizo: un dermatólogo (a) o una cosmetóloga?*

¿Usa usted cremas que son específicamente para la cara, la crema que usa para la cara es la misma que para el cuerpo, o bien no usa crema para la cara?

Masaje facial Crema específica para la cara

42

Tratamiento de hidratación facial

38

Ns/Nc

Tratamientos anti-envejecimiento Piling químico

3

¿Cómo se llama la crema que utiliza para la cara?*

8

Lubriderm

Teatrical Aclarado Natural St Ives Mary Kay

3 2 2 2 2 2 16

Otra Ns/Nc

14 73

27

Aplicación de colágeno

100

Lifting

100 Dermatólogo

Cosmetólogo

Ns/Nc

*Se presentan los tratamientos en el orden de la lámina anterior, de mayor a menor sometimiento y sólo responden aquéllos que aseguraron haber tomado el tratamiento

4

L’oreal Jafra Jalea Real Avón

64

22

100

7

Hinds

6

100

100

29

6

74

Piling con aparatos

19

Nivea

51

43

Aplicación de bótox

Ponds

9

53

20

Corrección de cicatrices de acné

7

No uso crema para la cara

3

83

Control de acné

90 Misma crema para la cara y el cuerpo

17

Corrección de manchas

48

66

31

Limpieza facial

4 *Sólo se considera el 90% que utiliza crema para la cara

En un primer momento, por supuesto que todos valoramos el trabajo de un profesional con certificado médico, como lo son los dermatólogos, pero por lo que podemos ver en este ejercicio de investigación de mercado, las cosmetólogas han ganado un terreno importante en el tratamiento y la corrección de los problemas faciales. Quizás nuestra fiel creencia al trabajo de las cosmetólogas es la respuesta de por qué las Valentinas de Albornoz que atienden en el D.F. tienen atiborradas sus agendas de clientes…

—Maira Colín

Metodología: 504 entrevistas en vivienda a población de 18 años cumplidos o más, que residen en el Distrito Federal. Fecha de levantamiento: del 6 al 9 de agosto de 2011.

Se utilizó un muestreo bietápico estratificado. Error de estimación absoluto teórico de 4.37% con un nivel de 95% de confianza; error estándar estimado obtenido menor al 4.23%.

contacto@dinamia.com.mx

36 | frente | detrás | del 1 al 7 de diciembre de 2011

D

detrás

la semana que fue Viernes 25 Inician formalmente las funciones en el Cine Lido (Centro Cultural Bella Época), nueva sala de la Cineteca Nacional en donde se mantendrán los precios y promociones que los que se manejan en la sucursal de Xoco.

Martes 22 El grupo Anonymous publica los datos personales de un policía que utilizó gas pimienta y espray contra manifestantes del movimiento Occupy Wall Street.

Miércoles 23 En tres municipios de Sinaloa se registran más de veinte muertes en menos de 24 horas, 16 de las víctimas fueron calcinadas.

Jueves 24 En un cruce de avenidas de Guadalajara se abandonan 26 cadáveres en tres vehículos.

Junto a estos se encontró un mensaje en el que los Zetas se atribuyen los crímenes, supuestamente aliados al cartel local Milenio.

Domingo 27 Enrique Peña Nieto, ex gobernador del Estado de México, se registra como precandidato único del PRI para contender a la presidencia de nuestro país.

Sábado 26 Inician la séptima edición del Corredor Cultural Roma-Condesa (México) y la vigésimo quinta de la Feria Internacional del Libro (Guadalajara).

Lunes 28 Se detecta una red de fraude de alrededor de 1320 millones de pesos a la CFE por parte de jueces, abogados y peritos.

del 1 al 7 de diciembre de 2011 | detrás | frente | 37

monedita de oro

(Rockstar Song) Feria Internacional del Libro de Guadalajara Me urge ir con una nutrióloga. Esta madrugada me vi al espejo y la imagen que me devolvió fue la de Jorge F. Hernández. Abandono San Luis Potosí a las seis a.m. Guadalajara me recibe con la noticia de que encontraron 26 ejecutados. Eso significa que no conseguiré droga. Y la profecía se cumple. Es domingo. Por la noche me espera el cóctel que ofrece mi editorial, Sexto Piso. Concedo unas entrevistas. Mi ansia crece. Tendré que navegar la Feria Internacional del Libro sin cocaína.

Está aquí mi amigo Vicky Pasiva Barcelona. Por los pasillos me encuentro a la ex hija de López Portillo, Carmen Beatriz, quien ahora es una lady mafia, nada más y nada menos que la morra de Sandra Lorenzano. Me voy a tallarme la dona y tumbarle el chocolate. Me preparo para la fiesta. Pero antes, un contingente de entacuchados me arrolla. Y observo la mamonería más grande del mundo. Jodorowsky, con una estola morada al cuello, es conducido eclesiásticamente por los guarros hacia una sala. Pinche viejito puto. No que muy chingón. Necesita más protección que el Chapo Guzmán.

Lo primero que hago al llegar al bar es abrir una cuenta con un nombre falso. Es tanta mi desesperación que empiezo a fumar mota. Una droga que está más que demostrado no es para mí. Y no

puedo parar. Ni siquiera cuando Jorge Herralde baja las escaleras en dirección a mí. Que me apiño con otros mariguaneros a la salida del antrejo. Todos se hacen los occisos. No vaya a ser que Herralde les dé de bastonazos por pegarle a la mota.

El lugar es reducido, así que nos subimos a la planta alta.

Entonces comienza mi acto de magia. Pido un primer viaje de 24 whiskies. Más dieciséis cervezas. Además, me dedico a otra de mis actividades favoritas: molestar a Emiliano Monge. Lo surto de tres ganchos al hígado y dos putazos en los riñones. Pobre, tiene que ir a mear. Camina como perro. Mi compa Vicky Pasiva Barcelona mantiene a raya al mesero con propinas de cincuenta y cien varos para que el whiskey no deje de fluir.

No exagero si afirmo que esta es la fiesta Sexto Piso más chingona de la historia. Pero hacia las cinco de la mañana le tengo que hacer al Beto El Boticario. No estoy seguro, pero creo que mi cuenta asciende a unos diez mil pesos. Pagar whiskies a 75 pesos me parece un robo. Así que me veo obligado a huir.

Puedo imaginar al mesero angustiado con mi ausencia. Pero no es proverbial su situación. Yo estoy cansado de vivir en el corazón de hoteles de paso. Si tan sólo pudiera encontrar de regreso a mi habitación un sitio abierto donde comprar unos hot dogs.

—Carlos Velázquez

carta del editor EL FIN SE ACERCA Durante los próximos tres números vamos a destacar lo mejor y lo peor de este año que ya termina. En portada, nuestro editor Roberto Garza hace una evaluación muy certera de lo que sucedió en su ramo, el cine. Próximamente haremos lo mismo los encargados de Música, Letras y Arte. En Versus encontrarán fragmentos de las treinta y tantas entrevistas que hicimos para la sección.

Por otro lado, les recomiendo mucho la entrevista que aparece en nuestro espacio literario con el escritor James Ellroy. Es divertida, reveladora, angustiante e indignante.

Pasando a asuntos de nuestros colaboradores: desde esta tribuna se envía un abrazo a Rodrigo Alcocer, que en fechas recientes perdió a una amiga muy cercana y muy querida, María Alos.

Por otro lado, le quiero desear a mi querido compañero Julio Martínez Ríos la mejor de las suertes ahora que se sale de Reactor 105, la estación de radio en la que laboramos juntos desde hace poco más de siete años. Yo lo extrañaré todas las mañanas, pese a su rutina de refunfuños es el mejor interlocutor que jamás he tenido, pero más lo extrañarán miles de radioescuchas que encuentran confort o empatía o simpatía en sus comentarios inteligentes, en su humor seco, en su manera tan certera de dar las notas. Mi consuelo es que lo veré más seguido en esta redacción y en la vida.

Aquí estaremos la semana que entra.

—Rulo

RT @daniel_vmv: @FrenteMX ya no he encontrado la revista en el Coffee Bean de Génova...

Lo dejarán de llevar??

Síguenos: @frentemx Nuestro medio de retroalimentacióon más importante.

También te recordaremos las actividades de nuestra agenda y la actualización de ésta en caso de que haya un cambio de último momento.

RT @dalilahe: @FrenteMX Genial... de fiesta aún por PJ20!! Saludos a todos en el magazzine! :) RT @Fuk_yeh: http://t. co/3DWBWXQn vía @frenteMX <--Muy bueno tu articulo Danielita! @Daniela_Valdez RT @melpomene_: “@FrenteMX: ¡Fans de Bukowski! les recomendamos pasar por nuestra sección de cine ;) http://t.co/ RxGq9wDW” ajuaaaa!!

RT @MERCADORAMA: @FrenteMX Mañana, nueva fecha de @losdenver en México. Todas la edades.

Sólo 150 boletos. http://t.co/HA2xD7aw RT @beltrandelriomx: Una delicia, el elogio al postre que escribe @MartinezRios en @frentemx de esta semana.

Su buena pluma no empalaga, antoja. (No tengo liga) RT @NDMantarraya: Entrevista a Pablo Aldrete director de #RíoDeOro en @FrenteMX RT @redmarker: Nuevo #STREAM con @rodrigoalcocer > Sabe de música y escribe en @ FrenteMX 18:00hrs, los vamos a bully-ar. http://t.co/ YBuC5yih SORPRESAS. <3

Putita(s) Sigo sin entender por qué se permite en nuestro país la transmisión de programas como el de la “señorita” Laura Bozzo o el de la “señora” Rocío Sánchez Azuara. ¿Es que no hay un órgano en RTC (Radio, Televisión y Cinematografía) que regule estos contenidos?

Será que ninguna de nuestras autoridades se da cuenta de que lo único que hacen estos programas de TV es poner más mierda en las ya de por sí contaminadas mentes de millones de mexicanos que ven estos “shows” y que, lo peor de todo, creen que lo que sucede en ellos es real ¿Será que los dueños de las dos televisoras han analizado en profundidad los contenidos de estos programas? No lo creo. ¿Será que la gente de Relaciones Exteriores ha revisado el contenido del programa de la “señorita” Bozzo?

Para seguir autorizando su estadía en el país.

Sin ir más lejos, al llamar en cadena nacional y a las cuatro de la tarde “putita” a una mujer, que vaya usted a saber querida lectora, querido lector, si estaba actuando o no. Si es así qué triste y qué cortos de cerebro, por no decir pendejos, son estos señores —los de las autoridades y los dueños de las televisoras—. Suficiente tenemos con el contenido amarillista, triste y desesperanzador de los noticieros nocturnos, como para que todavía se nos quiera hacer creer que los casos de los programas de estas seudo comunicadoras son parte de la realidad de nuestro país.

de putitas y rucos

Charlyfornication

El rucazo Cada que entro a los blogs o páginas musicales de “moda” ya sean mexicanas o extranjeras, me doy cuenta de que ya di el rucazo y feo.

Caso específico, hoy por la mañana y antes de escribir esta columna me topo con las fotos de la celebración del aniversario de la página de sopitas.com. Cuánta mujer guapa, cuánto chico bien arreglado para la ocasión, son mis primeros pensamientos, yo no hubiera sabido qué ponerme —en el caso de que me hubieran invitado— para tan moderna fiesta, sigo pensando al continuar viendo esa galería de gente muy moderna que ha hecho de la colonia Condesa su refugio y su hábitat natural. ¡Pinche negro y tú ya tan ruco! ¿Será por eso que dejaron de llamarme de los bares de moda de la condechi para poner música? Se me hace que sí, ¿a qué bar le va a interesar programar a un viejito de 42 años que piensa que el último disco de Justice es una verdadera basura? y que se refugia en sus discos de Queen, The Police o Duran Duran todos los fines de semana.

Ni modo, yo la verdad prefiero ser ese viejito pinchador de música ochentera a rendirme ante esas modas musicales pasajeras que ahora inundan todos los clubs de esta ciudad, incluso de los que al principio se cortaban las venas diciéndose muy rockeros. He dicho. ­ —Jorge “negro” Hipólito

38 | frente | HORÓSCOPOS | del 1 al 7 de diciembre de 2011

H

Cáncer

Ilustraciones: Raquel Matus

Del 22 de junio al 23 de julio

Horóscopos por Laura Gamboa

Del 24 de noviembre al 21 de diciembre Tu casa necesita un nuevo airecito: cambia los sillones de la sala de lugar, mueve tu cama hacia otro muro, pinta una pared de algún color que le dé otro aire, en fin, que si renuevas tu escenario pasará lo mismo con tu creatividad. En tu trabajo hay ascensos y aumentos que casi casi están esperando a que los solicites para ser tuyos. Tú sigue haciendo puntos, pero espera a que llegue el momento perfecto para pedirlos.

Capricornio

Aries

Necesitas encontrar una nueva forma de decir lo mismo, porque con tu mismo discurso el mensaje no se está transmitiendo favorablemente. Deja que tu corazón tome el micrófono e improvisa de acuerdo a lo que él te dicte. Tus sueños están llenos de revelaciones, o sea que no te pares de la cama de un brinco y al despertar quédate un momento con los ojos cerrados reflexionando sobre lo que viste.

La Luna en tu signo entre el 4 y el 6 te puede poner de humor más temperamental del normal, así que abstente de gritonearle a tus seres queridos y mejor usa tu sentimentalismo para hacer algo inspirado como escribir en tu querido diario, pintar un cuadro o componer una cancioncita. Tienes mucha energía para cumplir con tus pendientes, no la despilfarres jugando jueguitos, echando el chisme o haciendo algo poco productivo.

Acuario

Tauro

En tu panorama se vislumbra un nuevo negocio que, aunque se ve medio chiquito y un tanto insignificante, puede convertirse en una fuente de ingresos nada despreciable. Aplícate ahí y tómate unos cafecitos contemplando el paisaje mientras piensas en qué otros negocios puedes iniciar en 2012, para que el inicio de año te encuentre con un plan bien armado.

Hay sentimientos nobles y buenas vibras surgiendo en tu grupo de amigos, así que ya no les hagas el fuchi y convive lo más que puedas con ellos. De entre ellos también puede surgir que alguien te presente un nuevo amor o, de perdis, un nuevo negocito. Haz preparativos para un nuevo golpe de abundancia que llegará a tu vida, para que siempre te quepan los billetes debajo del colchón.

Piscis

Géminis

La Luna en forma de uñita creciente estará en tu signo el día 2, así que es época de podar todo lo que quieras que crezca rápido: el pelo, las uñas, las plantas, las amistades, los amores, etcétera. Andas de suerte, así que cómprate el Melate y apúntate en la rifa de tu colonia que seguro te la ganas.

Sigue siendo momento para hacer buena letra y aclarar malentendidos en la oficina, porque tu jefe te trae entre ceja y ceja.

En tu trabajo las cosas parecen ir medio lentas, pero en estos días tendrás chance de hacer una que otra hazaña heroica que te dejará en muy buenos términos con tu jefe o jefa. Pon atención para que aproveches la oportunidad como los grandes. Tu pareja parece seguir hablando un idioma que desconoces y ha habido uno que otro malentendido nefasto. Evade los temas espinosos para momentos más claros.

Del 20 de enero al 18 de febrero

Del 19 de febrero al 20 de marzo

Leo

Del 24 de julio al 23 de agosto

sagitario

Del 22 de diciembre al 19 de enero

Abre tu mente porque te llegarán nuevas informaciones que te conviene absorber para ser una persona aún más culta y con un criterio más amplio. Gente interesante te compartirá sus puntos de vista, así que ponle atención. Has estado manejando un tono en el teléfono, en el chat y los mensajes que según tú es monísimo pero que del otro lado suena medio hostil. Bájale dos rayitas y usa tus habilidades políticas más que la honestidad vil y pura.

Del 21 de marzo al 19 de abril

Del 20 de abril al 21 de mayo

Del 22 de mayo al 21 de junio

Tu sex appeal estará de lo más magnético en estos días, así que no lo ahogues en la oficina o viendo programas aburridos en la tele y mejor ábrete a nuevas formas de quererrr y demostrar tu pasión. Date un encerrón de una mañana, una tarde, una noche o un día entero con la buena compañía del galán o galana de tu preferencia. Las cosas en tu trabajo pintan para mejorar, siempre y cuando quieras talachearle.

VIRGO

Del 24 de agosto al 23 de septiembre Podrías vivir algunos días de máximo romance y pasión con tu pareja si aportas tu parte, ejemplo: detalles amorosos, tiempo de calidad, atención, outfits coquetos, etcétera. Marte sigue en tu signo dándote energía extra hasta para hacer ejercicio, o sea que aplica la licra, el “zapato tenis”, el calentador ochentero, la banda en la greña y lánzate a las calles a trotar para quemar la caloría extra y deshacerte del estrés acumulado.

LIBRA

Del 24 de septiembre al 23 de octubre Si te das unos buenos días de descanso, buena alimentación, hidratación digna y buen humor, se te multiplicarán los beneficios, o al menos eso indica la Luna creciente de estos días. Hazlo al pie de la letra porque tu salud necesita un empuje para recuperar sus buenos niveles de antaño. A ti te encanta ver sólo lo bueno en los demás, pero te conviene abrir los ojos porque no todos los que te rodean son tan buena onda como parecen.

Escorpión

Del 24 de octubre al 23 de noviembre La Luna creciente de estos días pretende recordarte la importancia de la diversión, así que cancela los compromisos y organiza tu agenda con eventos a donde vaya tu gente favorita. El tema de la pareja reclama tu atención: no des por sentado el cariño ni la presencia de nadie. Hay gente que te aprieta muchos botones: inhala, exhala y elige tus batallas, que no hay que pelearlas todas.