Gameel Shafik
Special Thanks to Artist: Sameh Ismail Translation by: Dr. Mohsen Arishie Photography by: Nada Nagy
GS 58 100 x 70 cm Ink on Paper 1993
Gameel Shafik Born In Tanta, Gharbya 1938. Graduated from The Faculty of Fine Arts; Painting Department 1962, He continued his studies at the The Higher Institute Of Appreciation 1975. Shafik was a member of the Association of Egyptian Artists, Journalists Syndicate and Cairo Atelier for Writers and Artists. He worked as a press Illustrator since 1959 and as an art consultant at the Arab Association of Education, Culture and Science from 1979 till 1984. Although Shafik studied painting, he preferred to draw in black inks, crosshatching with extremely fine points that increase the difficulty and skillfulness of the work; his sensitivity is paramount as he uses one color to move between the different elements, line, texture, shadow and light to create signs and symbols in a kind of romantic epic in a literary, poetic style, owing much to the world of fantasy and dreams, yet not incongruous with reality. Shafik’s artworks have been collected by The Egyptian Museum of Modern Art in Cairo, The Ministry of Culture in Egypt, The National Bank of Egypt and Art collectors among Egypt and foreign countries.
Selected Exhibitions: •
2013 Tarh Bahr solo exhibition at Gallery Misr
•
2012 Drawings Group exhibition at Gallery Misr
•
2009 Exhibition for Gaza at cairo Atelier
•
2008 Second Egyptian Salon.
•
2007 Black and White , Picasso Gallery.
•
2005 Group exhibition , Norway.
•
2002 Solo Exhibition in Paris , France.
•
2002 Exhibition at the UNISCO castle in Beirut.
•
1999 National exhibition (26).
•
1997 water color exhibition, Amman, Jordan.
•
1997 water color exhibition, Beirut, lebanon.
•
1995 Black and white, city theater , Beirut, lebanon.
•
1994 Alexandria Biennale , won the jury Prize for Drawing.
•
1992 Cairo Biennale.
•
1992 Black and white - Exchanging German Scientific Authorities.
•
1989 Black and White Cairo Atelier.
Gameel Shafik is known for his devotion to his art. He masterly uses his palette and materials. Shafik distinguished himself in employing a unique technique to express daily concerns. Equipped with his academic study, the talented artist managed to decode the difficulty of the relationship between society and art. His achievement was made after spending six years (1979-1985) touring Arab countries from Somalia to Morocco. He developed an extraordinary mechanism of communication with Arab peoples in these countries by publishing Illiteracy Eradication Book, which was sponsored by the Arab Organization for Education, Culture and Science. Mukhtar El-Attar From article “Man & Fish”
Arab stallions are playing graciously the central role in paintings made by artist Gameel Shafik. Shafik’s horses look like ballet dancers as they are gyrating or cantering on the stage. In the meantime, fish are depicted rearing their heads as if they are having a silent dialogue with the viewers. Female bodies swathed in a see-through white veil are shyly, but flirtatiously, expressing their presence. Beautiful fingers are playing soft music to contribute to the gathering of these beauties. Shafik brilliantly controlled the colour to stir up a Sufi-like atmosphere in the work. The artist did not give in to the temptation of impressive materials, which confuse more than elaborate the work. That is why; Shafik sought the help of white and black (day and night) to stimulate the spiritual understanding of the work. Two eyes seen at the forefront of the painting are gazing intently on the mysterious existence. It is apparent that the viewer is invited to get rid of the pollutants of the miserable time. Hussein Bikar
Quotes from artist Bikar’s analysis of Shafik’s work in “The metaphysical—a new artistic doctrine”
Fishermen bravely and optimistically face the unknown in the sea. They are appreciating that the fish is the symbol of prosperity, fertility and violence. The naked plump female looks like the fish, which sometimes represents the common factor between man and woman. In addition to Shafik’s trilogy (man, woman and fish), different elements are given dramatic presence. For example, there is a hungry cat ready to pounce on the fish; a vulture maneuvering to seize its prey. We are introduced to the time-honored struggle between the weak and the powerful. The cordial relationship between the fish and the man; and the romances between the man and the woman cannot by any means changes the rules of such a struggle. However, Shafik distinguished himself in creating an atmosphere, which constitutes the border between the dream and the reality. He achieved this success by concealing the features of his characters, which look like creatures from an unknown planet sending coded messages. Ezzeddin Naguib
From his article “After 25-year Silence- Gameel Shafik invokes the Stolen Lifelong Dream”
The beauty of Nature does not by any means need an evidence to impress us. However, most of us would find it difficult to have a better understanding of this historical concept. Having a deep-rooted knowledge of the classical rules and dimensions of this mythological concept, the artist, who is interested in Nature and its beautiful impressions, introduces in his arts objects, signifiers, and indirect signs to explain the birth, the growth, the disappearance, the eclipse and the unity of time and history. Such an artist is walking in the footsteps of his ancestors and their heritage. Accordingly, Shafik’s characters look like Fayoum Portraits with their almond-like eyes. Shafik’s colour is redolent with history and timehonored heritage. In addition, Shafik’s colour is vivid and invokes the Mediterranean atmosphere. His passions for light colour and shades enriched his experimentations, which are in the process of uninterrupted development.
Mohamed Hamza
From article “Art of Serendipity & Gameel Shafik”
GS 69 34 x 49 cm Inketching 1990
GS 35 35 x 25 cm Ink on Paper 1990
GS 94 18 x 22 cm Ink Etching 1989
GS 93 Cat and fish 17 x 17 cm Ink Etching 1989
GS 68 63 x 52 cm Ink Etching 1999
GS 64 68 x 48 cm Ink Etching 2001
GS 85 Fishermen 68 x 48 cm Ink etching 1989
GS 60 100 x 78 cm Ink on Paper
GS 18 43 x 53 cm Charcoal on Paper 2008
GS 20 34 x 22 cm Charcoal on Paper 2005
GS 17 20 x 29 cm Charcoal on Paper 2009
GS 57 100 x 70 cm Ink on Paper 1993
GS 46 34 x 48 cm Ink on paper 2001
GS 73 38 x 46 cm Ink Etching 1989
GS 75 37 x 45 cm Ink etching
GS 29 22 x 22 cm Ink on Paper 2006
GS 90 24 x 34 cm Ink etching
GS 45 45 x 37 cm Ink on paper 2001
GS 44 35 x 50 cm Ink on Paper 2004
GS 26 21 x 21 cm Ink on Paper
GS 30 21 x 21 cm Ink on Paper
GS 34 21 x 29 cm Ink on Paper
GS 11 21 x 21 cm Ink on Paper
GS 7 19 x 19 cm Ink on paper
GS 8 19 x 19 cm Ink on paper
GS 40 15 x 22 cm Ink on Paper 2003
GS 39 19 x 24 cm Ink on Paper
GS 41 17 x 24 cm Ink on Paper 1995
GS 38 21 x 29 cm Ink on Paper
GS 19 - 21 - 22 - 23 - 24 24x34 cm 2009 Charcoal on Paper
GS 48 35 x 35 cm Ink on Paper 2006
GS 71 34 x 48 cm Ink Etching 1989
فى مجال الرمز الشعرى ال يخفى ما فى داللة الصياد من كفاح واقتحام للبحر والمجهول ،وال يخفى ما فى داللة السمكة من رمز للخير والخصوبة والتكاثر، بل والوحشية أحيانًا ،وتبدو المرأة بجسدها العارى المكتنز فى كتلة بابلية، مقاب ًلا رمز ًيا للسمكة وأحيانًا تصبح السمكة هى القاسم المشترك بين الرجل والمرأة وإلى جانب هذا الثالوث (الرجل -المرأة -السمكة) تظهر بين الحين واآلخر عناصر أخرى ظهو ًرا درام ًيا مباغتًا ،مثل قط جائع يتربص بسمكة ،أو طائر جارح ينقض على فريسة ،إنها منظومة متوالية لعالقة القوى بالضعيف ،تتم فى نظام أبدى محكم ال يغيره ما نراه أحيانًا من شراسة ووحشية فى السمكة أو ما نراه غال ًبا من وئام بين السمكة واإلنسان ،أو من رومانسية حالمة فى عناق الرجل والمرأة ،لكن أكثر ما يثير االنتباه فى أعمال جميل شفيق هو وقوفها عند الحافة بين الحلم والواقع ،بفضل تغميضها لمالمح األشخاص وجعلهم فى هيئة أقرب إلى مخلوقات من كوكب مجهول، نوعا من الشفرة السحرية. ومن ّ ثم يتخذ خطابها ً
عز الدين نجيب من مقال “بعد ربع قرن من الصمت” -جميل شفيق يستعيد حلم العمر المسروق
تماما ليس بحاجة إلى محددا واقعا ح ًيا دائما ما تبدى لنا جمال الطبيعة ً ً ً ً برهان ومع هذا فإن معظمنا ال يخطر له كم من المفاجآت يمكن أن يكشف عنها مفهوم «جمال الطبيعة» ومدى الصعوبة فى إدراك هذا المفهوم، كمفهوم تاريخى. إن عالم الفنان الطبيعى عميق الجذور داخل التقاليد واألعراف الكالسيكية المدعم بأبعاد أسطورية ،حيث نرى داخل أشيائه إشارات ،وتلميحات غير مباشرة للنشوء والنمو والتالشى واالنحسار للتطور واالضمحالل المندمج والمتوحد مع وعيه الحس األسطورى للزمن والتاريخ ،كما كان تراث أجداده الكائن داخل كيانه يدفعه للتعبير عنه فى أشكاله لنرى بعض مالمح «وجوه الفيوم» متمثلة بالوجوه المستطيلة والعيون الجاحظة «اللوزية» ،التى يرسمها فى الغالب مواجهة لألمام وليس بشكل بروفيل جانبى مما يؤكد ارتباطه الوثيق بجذور التراث الخالد. الق َدم المتأصل أما من ناحية ألوانه فإنه يعبر عن توحدها بقوة وكثافة ورائحة ِ فى التراث ،باإلضافة إلى حيوية ألوانه الشخصية المرتبطة بالبحر المتوسط فى رقة شعوره ونزعته تجاه األلوان البنية الخفيفة الثرية والدرجات اللونية جديدا فى مشواره التجريبى ،الذى لم يتوقف المتقاربة ليحقق اكتشا ًفا فن ًيا ً دائما لألمام. تطور فى ليسير اجتازها عند محطة أو مرحلة معينة ً
محمد حمزة من مقال “فن الصدفة وجميل شفيق”
يتميز جميل شفيق بأنه رسام صادق يملك ناصية أدواته وخاماته ،ويتمتع بأسلوب متفرد فى التعبير عن قضايا الحياة استمد قدرته من مواهبه الفطرية ،التى صقلتها دراساته األكاديمية ،واستطاع أن يحل المعادلة الصعبة لعالقة الفن بالمجتمع ،خالل ست سنوات ( ،)١٩٨٥ - ١٩٧٩قضاها جوا ًلا فى الدول العربية كافة من الصومال إلى المغرب ،يخاطب شعوبها ّ بالصور والرسوم عندما كان يشرف على إصدار كتب محو األمية باسم المنظمة العربية للتربية و الثقافة والعلوم ،مما أكسبه حساسية فائقة استقاها من االحتكاك اإلنسانى بواقع الحياة.
مختار العطار من مقال “اإلنسان والسمكة”
تأخذ الخيول العربية برشاقتها األصيلة دور البطولة والصدارة في أعمال الفنان جميل شفيق لتختال فوق مسرح اللوحة مثلما تختال راقصات الباليه برشاقته المتقطعة النظير ،بينما تظهر بعض األسماك قرب سطح الماء الرائق وتطل برأسها وكأنها تخاطب المشاهد بلغة الصمت ،وعلى استحياء شديد تظهر بعض األجساد النسائية متشحة بغاللة بيضاء ال تضفى وال تبين وكأنها حريصة على أن يظل «الماورا» كامنًا وراء الحجاب الشفيف حتى ال ينكشف المستور ويتبخر عبقه السحرى ويفقد العمل عطره أنغاما ناعسة تعزفها أنامل بالغة الرقة على وشذاه ،وترن عند مداخل األذن ً وتر واحد وكأنها تزف هذا التجمع الوقور ،مشيرة إلى االقتصاد الصوفى فى البوح وعدم استخدام الخامات الثرثارة ،التى تصدع وال تطرب و لهذا يستعير الفنان لغة الزمن ،لغة الليل والنهار ،لغة األبيض واألسود بحرفية منقطعة النظير ،حيث يخلع أقنعة اإلبهار اللونى لتصبح اللوحات خواطر فلسفية بعيدا عن شاطئ الواقع وفى مكان الصدارة شديدة البالغة والعمق تحلق ً تتألق عينان شاخصتان تراقب ما يحدث فى هذا الوجود الغامض وكأنها دعوة صامتة للتخلص من ملوثات الزمن الردىء.
حسين بيكار هكذا وصف “بيكار” أعمال افنان “جميل شفيق” من مقال «الماورائية» ..مذهب جديد
جميل شفيق
المعارض المختارة:
ولد في طنطا ،الغربية .١٩٣٨
٢٠١٣معرض طرح بحر الفردي في جاليري مصر.
تخرج في كلية الفنون الجميلة؛ قسم التصوير ،١٩٦٢واصل دراسته في المعهد العالي للتذوق الفني .١٩٧٥
٢٠١٢رسوم -معرض جماعي في جاليري مصر.
كان شفيق عضوًا في نقابة الفنانين التشكيليين وأتيليه القاهرة للكتّاب والفنانين ونقابة الصحفيين .وقد عمل شفيق كرسام صحفي منذ عام ١٩٥٩ وكمستشار فنّي في الجمعية العربية للتربية والثقافة والعلوم من ١٩٧٩ حتى .١٩٨٤ فضل أن يرسم باألحبار السوداء على الرغم من أن شفيق درس التصوير ،فإنه ّ التي تظهر مهارة العمل .فإن حساسيته بالغة األهمية ألنه يستخدم لونًا واحدًا للتحرك بين العناصر المختلفة من الخط ،الملمس ،الظل ،الضوء، لخلق عالمات ورموز تظهر الملحمة الرومانسية بأسلوب أدبي شعري .ويرجع ذلك إلى عالم الخيال الذي ال يتعارض مع الواقع. شفيق لديه مقتنيات في المتحف المصري للفن الحديث في القاهرة ووزارة الثقافة المصرية ،البنك األهلي المصري ومحبي الفن في مصر والدول األجنبية.
٢٠٠٩معرض لغزة في أتيليه القاهرة. ٢٠٠٨الصالون المصري الثاني. ٢٠٠٧أبيض وأسود ،معرض بقاعة بيكاسو. ٢٠٠٥معرض جماعي ،النرويج. ٢٠٠٢معرض فردي في باريس ،فرنسا. ٢٠٠٢معرض بقصر اليونيسكو ،بيروت. ١٩٩٩المعرض القومي ()٢٦ ١٩٩٧معرض ألوان مائية ،عمان ،األردن. ١٩٩٧معرضألوان مائية ،بيروت ،لبنان. ١٩٩٥أبيض واسود ،مسرح المدينة ،بيروت ،لبنان. ١٩٩٤بينالي اإلسكندرية ،فاز بجائزة لجنة التحكيم للرسم. ١٩٩٢بينالي القاهرة. ١٩٩٢أبيض وأسود -هيئة التبادل العلمي األلماني. ١٩٨٩أبيض وأسود ،اتيليه القاهرة.
ŠA.R.Publication
GS 74 49 x 35 cm Ink Etching 2004
4A Ibn Zanki Street, Zamalek, Cairo, Egypt 02 2735 0604 E-mail: gallerymisr@gmail.com info@misrgallery.com www.misrgallery.com
Gameel Shafik