Velvet Magazine [Otoño 2011] by Geot [Grupo Editorial On Time]

AÑO 3 / No. 12/ OTOÑO 2011 / VENEZUELA

tacto

Biologique Recherche

sense issue

Alta costura cosmética

Messika

Diamantes absolutos Madame Grès + Fleurs d’excès

Una ciudad-museo llamada París

Alexandre Vauthier

“Mi leit motiv es resaltar la feminidad” Texturas opulentas

Damiani & Forget-me-not

VENEZUELA 29 Bs.

Stefano Tartini Bombón italiano

Alexa Rodulfo + Hamdi Chatti + Carla Amorin + La Mamba + Intensity Gornés + Carla Tofano

Headline

“Abrázame. Sólo la piel restaura lo perdido. En la oscuridad está el abrigo”. Cecilia Ortiz, La pasión errante (1986).

Ilustración “Pavo real” del artista español Conrad Roset, afincado en Barcelona y consentido colaborador de Zara y Adidas. [Conradroset.com]

Por sugerencia de José Vicente Henríquez, novel poeta cumanés y amigo de esta casa, hemos traído el breve poema de la venezolana Cecilia Ortiz (licenciada en Letras por la UVC en 1984) para abrir el colorido abanico de una edición que promete ofrecerse ágil, aérea y texturizada como una seda. Así que cada página de estos pliegos será cálida como ese abrazo implorado; intentará rescatar lo perdido por medio del cuero que lo sana todo, y será profunda, acogedora y misteriosa como el terciopelo blanquecino que les da vida.

Index

O t o ñ o 72

2 0 1 1 56

28 Display

DESEOS CARNALES

32 Ensemble CAMBIO DE PIEL DELUXE

34 Closer CARLA TOFANO: EGO ROSA-CARAMELO

38 Special MADAME GRÈS + FLEUR D´EXCÈS: EXHIBICIONISMO GALO

40 Avant Garde AIO KOTSUHIROI: LO BELLO SIEMPRE ES RARO

42 High Profile STEFANO TARTINI: BELLO Y RENACENTISTA

43 Artfile

BOATO TÁCTIL: FORGET-ME-NOT + DAMIANI

52 Highlight ALEXA RODULFO: DIOSA FRENTE AL ESPEJO

56 Concept Cover MESSIKA: BRILLO EN PARÍS

60 Atelier ALEXANDRE VAUTHIER: PIEL DE ALTA COSTURA

68 Campaign

POURCHET: LUJO SIN ALARDES

70 Special BIOLOGIQUE RECHERCHE

72 Concept LAS FLORES Y SEDAS DE INTENSITY

76 Design LA SILLA COMO TEMA

Editor´s Letter

Ilustración por Carlos López Chirivella [Celch.net]

Directora general Patricia Olivares Taylhardat polivares@ontimemagazine.com

uantes de seda y botas con suelas de garfios son las herramientas que se necesitan para transitar –con suficiente dignidad– por este lugar resbaladizo que se ha vuelto el mundo. Poco valen los pergaminos académicos, una respetable fortuna, incluso un rancio pedigrí, cuando no existe don de gente, simpatía, aplomo, prudencia, tacto. Y en un intento somero por tratar de definirlo, en el que bastante servirían unos apuntes de estudios internacionales o protocolo, pudiera decirse que es la pericia para proceder en un asunto delicado. Pero, ¿cuál es la clave para detentarlo? He aquí una corta pregunta de profundo kilometraje; no en balde son muchas las veces que se escucha que tal o cual personaje “tiene tacto”, que por eso es exitoso, que por eso siempre es un invitado obligado, que por eso se le conocen pocos enemigos, que los hombres lo respetan y las mujeres se sienten atraídas por él, que no da pasos en falso, que cada palabra está bien dicha y cada movimiento corporal en su justo despliegue… que no pone pies en polvorosa. Aun así, ¿se puede estudiar para “tener tacto”? ¿Es eso lo que enseñaban, al final del camino, las antiguas institutrices suizas y los tutores franceses, ahora trasmitido de generación en generación? ¿Hay algo hereditario entonces? Nelly Negrón de Pizzolante, con su espléndida sonrisa de duquesa y esa calidez infinita de las mujeres de mundo, una vez dijo que “Tener clase era ser inteligente, y que ya con ambas cosas, a juro tenías tacto”. Algo así como poner el instinto al servicio de la inteligencia y no la inteligencia al servicio de instinto. Pero, ¿a qué viene este discurso en clave de aprendiz de Manuel Antonio Carreño (el autor del famoso Manual de urbanidad y buenas costumbres, 1853) cuando el cariz que interesa para este número es el del sentido corporal con el se perciben sensaciones de contacto, precisión y temperatura? Pues porque aquí, en esta recámara editorial, difícilmente somos de primeras lecturas: a menudo les prestamos atención a las superficies para ir conociendo, capa por capa, el tema que nos ocupa a fin de llegar lúcidos al pozo de su profundidad. Lo que quiere decir que nos encanta asomar las segundas, terceras, cuartas revisiones, aun cuando nos decantamos por el brillo de la primera, que es la más bella y la más dulce y la más apetitosa. Por eso les sugerimos que –una vez asumido que “tener tacto” es manejarse con cautela y “gozar del tacto” es explorar cada centímetro de piel– preparen los dedos y afilen la punta de la lengua, que son las zonas más sensibles del cuerpo humano, para surcar las veredas que hemos consentido presentar en los pliegos –¿pliegues?– siguientes: texturas absolutas, urdimbres parciales, brillos con cueros y escamas, potingues sacrosantos, brochas plenipotenciarias, lucernarias vertebradas, burbujas untuosas, egocentrismo rosa-caramelo, sedas pintadas a mano, cariátides veladas o flores carnívoras, vestiduras de todo pelaje, asientos primitivos, estrellas recién nacidas, piedras de un escozor reluciente, pinceladas a flor de piel… más toda una lista secreta y exquisita que es la que ustedes descubrirán (dermis tras dermis) al cruzar la esquina de esta columna.

Directora-editora Etxenara Mendicoa emendicoa@ontimemagazine.com Editor ejecutivo Carlos Flores León-Márquez cflores@ontimemagazine.com Asistencia editorial Patricia Carmona Vallenilla Diego Alejandro García Mariana Herrera Domínguez editorial@ontimemagazine.com Gerente de diseño Madeline Eva Rivas artes@ontimemagazine.com Coordinador de diseño Thomas Bonnieux artes@ontimemagazine.com Colaboradores Carlos López Chirivella Conrad Roset Intensity Gornés Vera Kate McDowell Leonardo Martínez H. Raquel Seijas Sofía Agostini Corresponsales Adriana Matheus Mirabal (Barcelona, España) Emeline Piot (París, Francia) Productora fotográfica Anita Carli Gambarotto L. Fotógrafos Alfredo Salazar Aoi Kotsuhiroi Getty Images Gilles Danger Marco Marezza Natalia Brand Reynaldo Ortiz Toledo

Carlos Flores León-Márquez

Consejo editorial Adriana Meneses Imber Anita Carli Caresse Lansberg Senior Carmen Ramia Daniela Zubillaga Fabiana Kübler Pietri Félix Suazo Floralicia Anzola Liliana Ávila Margarita Zingg Marina Taylhardat

Foto: David Ferrua @ MESSIKA Paris

María Doménica Atencio Marva Griffin Wilshire

Collar de Messika: En seda y de oro con 95 quilates de diamantes.

Milagros Maldonado Blaubach

Escultura-icono: Soliphilia por Kate McDowell

Natalia Brand

María Teresa Aristeguieta Nayibe Warchausky Rafael Pereira Olga López

SUSCRÍBASE

Director ejecutivo Juan Pedro Olivares Del Nogal jpolivares@ontimemagazine.com Gerente de comercialización Marina Vásquez ventas@ontimemagazine.com Coordinadora de publicidad y nuevos negocios

Reciba

Dahiana Monares

en su casa u oficina las cinco (5) ediciones de Velvet Magazine del año

Gerente creativo Adriana Boet V. Tesorera Haydée Olivares Del Nogal Coordinadora de administración Yulimar González

DESCUENTO

Distribución El Universal Geot

Un Año Distribución de cortesía

Bs.145 - 10% = Bs.130

Aprilis, Mitra, Casa Curuba, Amapola Vitrina,

Dos Años

Restaurante Aprile, Restaurante Lola, Atelier

Bs. 290 - 20% = Bs.232

No Pise La Grama, Quincalla Zoco, Calíope, Roberi Parra, Centro de Arte Los Galpones, Zona Verde, Librería Kalathos, G7, Oficina No.1, Malabar Casa, Madame Blac, Mokambo, Mobel, Restaurante Antigua, Guardarropa, Atelier Liliana Ávila, Vitrina, Shadki, Greenella

Asesores legales Juan Carlos Olivares T. Carlos Gómez Alfredo Monserratt & Asociados Impresión Editorial Arte S.A. Suscripciones www.eluniversal.com/suscripciones email: suscripciones@eluniversal.com

Velvet Magazine by Geot es una publicación que se edita, en 2010, cinco veces al año. Velvet Magazine by Geot es una publicación y marca registrada de Grupo Editorial On Time, C.A. Depósito legal No. PP200802DC3136 Su opinión es muy importante para nosotros, si usted desea comunicarse con nuestro editor ejecutivo, hágalo a través de

cflores@ontimemagazine.com Para información en el área de ventas, por favor escriba a

ventas@ontimemagazine.com Grupo Editorial On Time, C.A. Rif: J-29623414-0 Avenida Venezuela, Torre Oxal, nivel Terraza, Ofic. Nº 5. El Rosal. Caracas - Venezuela T (58-212) 951.5911 / 6811 – 952.4539 F (58-212) 952.2496

* Costos incluyen los gastos de envío en la Gran Caracas y el interior del país.

Promoción autorizada 18por Indepabis . Válida desde el 05 de agosto de 2011 hasta el 22 de septiembre de 2011. Esta promoción consta de 1.000 ejemplares, P.V.P. 29,00 Bs.

El contenido redaccional o publicitario de la revista no refleja necesariamente la posición de Velvet Magazine y sus editores, por lo que ninguno se hace responsable en cuanto a las opiniones emitidas por el autor de cada artículo.

React

Velvet Magazine @ Mass Glamour “Lujo irreverente” es el título que le ha puesto el sello editorial venezolano CG Latin Magazine a la reseña que eleva elegantemente las cualidades de nuestra adorada publicación. Gracias a nuestro –aprovechamos para citarlos– “muy dirigible lujo intelectual”, hemos destacado entre otros medios. Extendemos nuestras más profundas gratitudes a esta publicación suroriental, especializada en moda, entretenimiento y vanguardia.

Lo+Top El restaurante Alto fue la sede del amenísimo encuentro entre Royal Caribbean, Arny Tours y una selecta lista de diversos medios de comunicación, en el que se celebró la primera entrega de los “Top Media Awards”. Desde luego, Velvet Magazine salió premiada en este almuerzo por nuestro consecuente apoyo a la marca. Ante este honorable galardón, gracias totales.

A partir de esta edición les abrimos el espacio de esta esquina para que, tanto miembros del staff de Geot como lectores en general, nos hagan llegar esos objetos, lugares y personajes que son noticia para el mundo del lujo, o que simplemente son motivo de sus deseos, y que, por lo tanto, merecen publicación. Sólo necesitamos dos fotos en alta resolución y un texto no mayor de 500 caracteres con espacios incluidos. Atrévase a poner su granito de diamante a través de cflores@ontimemagazine.com

Marcianos con estilo Esto es la ilustración perfecta de la fusión entre la pop-culture y el lujo. Un reloj inspirado en el mítico juego de los ochenta Space Invaders. Sólo el diseñador de alta relojería, Romain Jerome, podía hacerlo posible. Y para que la invasión sea total, el modelo viene en dos versiones, una de día y otra fluorescente para la noche, ambas en edición limitada de 78 piezas. Thomas Bonnieux, coordinador de diseño / Velvet @thomarsdotcom

@VelvetMagazine

Tan ipad y tan libro La sabiduría del mundo alguna vez estuvo confinada a las páginas de libros. Por su naturaleza viral, fue abarcando espacios e hizo finalmente de la Web su hábitat más próspero. Luego vino el iPad a conquistar nuestra manera de relacionarnos con Internet y el BookBook de Twelve South (que ilustra esta nota) a convertir por momentos a nuestro iPad en uno de aquellos antiguos y hermosos volúmenes listo para llevar. Madeline Eva Rivas, gerente de diseño / Velvet @madelineva

Velvet Magazine

This issue’s accomplice

Photo Natalia Brand [Nataliabrand.net]

Intensity Gornés Vera El hábito sí hace al monje

Marcas favoritas

Dries Van Noten, Margiela, Kenzo, Claire McCardell, Yves Saint Laurent, Dior, Lanvin… Es infinito, ya que la mayoría de las veces lo que atrapa al ojo es una pieza que permite hacer una lectura de quien la elaboró. Puede ser un diseñador establecido o uno desconocido, una marca genérica o una marca de firma. Me gusta no sólo el valor estético, sino el valor de elaboración y cómo hace sentir al ser humano, al individuo. El diseño de moda y el diseño de vestuario

Parsons The New School for Design; cursos de fotografía en el Instituto Newman; moda en Brivil, y danza en Danzahoy.

El diseño de modas es una visión singular del vestir, y el sentir dentro de la realidad en que vivimos. En el diseño de vestuario creamos bajo la visión de alguien para una realidad determinada, en un tiempo y un espacio que puede existir o no existir. El diseño de moda trasciende en el tiempo si el diseñador realmente logra algo. En el cine casi siempre queda ahí, en la película, en la pantalla grande, y en las memorias de cada quien. El cine es más soñador, y la moda, más utilitaria.

El trabajo

Las sugerencias

Ante todo soy diseñadora de modas y, por consecuencias de la vida, diseñadora de vestuario para cine y algo de televisión. Doy talleres por invitación para tratar de impartir y despertar curiosidad sobre el vestuario para cine, televisión y la vida en general. Actualmente estoy diseñando mi colección Primavera 2012.

Conocernos, abrirnos a investigar quiénes somos sin caer en una decadencia filosófica. Ser abiertos a otros, tratar.

Los estudios

Los hobbies

Los próximos proyectos

Estudié diseño de moda en el F.I.T (Fashion Institute of Technology); actuación en el Sonia Moore Acting Studio; tomé cursos de sombrerería, zapatos y trajes de época en

Escribir, inventar, investigar y la fotografía.

Diseñar (involucrando tejidos), que mis diseños viajen y nosotras con ellos. Aprender a vivir, tanto yo como mi hija Amén, con la pérdida infinita de Joe, quien fuera mi compañero, amigo y papá de mi hija.

La familia

La heredada y la escogida. Lo más profundo, lo que nos marca, lo que nos eleva o nos hunde: el amor. Mi padres: creativos, bregadores, universales. Al igual que el resto de la familia, se puede decir que vengo con una genética creativa fuerte; depende de mí y de la suerte que tenga lo que haga con eso. Nací en Caracas, pero al cumplir 21 años me fui a vivir a Nueva York. Regresé a los 33, justo en verano, por motivos familiares junto al comienzo de mi nueva familia, y nos hemos ido quedando hasta el día de hoy.

Las manías

Anotar, analizar lo que ya pasó hasta entenderlo, soñar.

La colaboración en esta edición

Realizar con Velvet Magazine un editorial de moda con mis diseños, ¡dos cosas que me gustan!

Closet Project Inner

By Mariana Herrera Domínguez / Photos Getty Images @ Veuve Clicquot

Veuve Clicquot

Polo Classic Cuarta Edición

Esa divina dependencia federal neoyoquina que es The Governors Island fue el sublime escenario donde se llevó a cabo la cuarta edición del Veuve Clicquot Polo Classic. La exquisita marca de champagne realizó uno de los más esperados eventos del año, que tuvo por maestro de ceremonias a Hugh Jackman, y de coanfitriones a Nacho Figueras, Marc Jacobs y Donna Karan, y del que se beneficiará la Hope Help & Rebuild Haiti, iniciativa de DKNY. Unos anfitriones de esta altura eran los indicados para recibir a unos invitados de talla como Naomi Watts, Isla Fisher, Wyclef Jean y Nicky Hilton, por nombrar algunos. Y aunque el encuentro de polo entre el team Veuve Clicquot y Black Watch (capitaneado por Nacho Figueras) fue la excusa para asistir, está de más decir que la verdadera razón fue ser el espectador de un despliegue de buen gusto: outfits y colores de la temporada, comida gourmet de Gabriel Kreuther, chef ejecutivo del The Modern Restaurant, y, por supuesto, las inigualables burbujas de Veuve Clicquot Ponsardin.

8 Wyclef Jean durante su performance. / 3: La socialité newyorkina, Olivia Palermo. / 4: Marc Jacobs y Nacho Figueras. / 5: Amber Heard y Whitney Port. / 6: Keith Lieberthal y Julianna Margulies. / 7: La modelo Alek Wek e invitada. / 8: Los anfitriones Hugh Jackman y Donna Karan junto a Deborra-Lee Furness, Vanessa Kay, Delfina Blaquier y Nacho Figueras .

1: Las actrices Noami Watts e Isla Fisher. / 2:

Closet Project Inner

By Mariana Herrera Domínguez / Photos courtesy of the brand

Muebles Mary

Primera edición de Chair Affair

La casa de Muebles Mary, emplazada en Las Mercedes, transformó su interior –muchos coincidirán– en una galería de arte para la celebración de la primera edición de Chair Affair by Mary. Artistas de diferentes ramas, entre quienes se encontraron José Campos Biscardi, Raquel Zoco, Henry Badía y Manuel Silva Chuecos, por nombrar algunos, partieron de piezas en bruto, para que una vez encontrada su musa y seleccionada su técnica, las transformaran en verdaderas obras de arte. Esta exposición fue una muestra del talento artístico de muchos conocidos y otros por emerger, y reafirmó la tradición y vanguardia de esta casa de sangre italiana nacida en Venezuela hace más de cinco décadas atrás, y que todavía no deja de sorprender.

<6 1: Tatiana Rueda y Sikiu Mora,. / 2: Juan Benítez, José Manuel Raga, Helena Barreto, Beatriz Villasmil, Verónica Napolitano, Jenny Murray y Jesús Tineo. / 3: Enrique Etievan, Raquel Zoco, Corina Charr y Militza Charr. / 4: Carla Izquierdo, Joel Garcia, Tania Heredia, Ramiro Sosa y Carolina España de Sosa. / 5: María Eugenia Gil y Mariana Diekmann. / 6: Giovanni Napolitano,

Maya Herrera de Franco y Manuel Franco. / 7: Grazia Amore de Napolitano, Patricia Napolitano Amore, Verónica Napolitano Amore, Giovanni Napolitano y Carlos Antonio Vegas Napolitano / 8: Nicola Turola, Manuel Silva Chuecos, Raquel Zoco y Enrique Etievan.

Display

Natura estrafalaria Para quienes estén aburridos de la repetida planta sobre la mesa, quedarán complacidos con este Terrarium Cropped de Paxton Gate; marca cuya trayectoria está sellada por una irreversible adoración a la naturaleza, al punto que ofrece los terrarios –cada vez más populares– que son vasijas con un mix verde, ideales para lo que las plantas tropicales prefieren. De igual manera, Michael McDowell, autor del Hanging AirPlant Pod (también en esta página), presenta vasijas de barro pintadas y diseñadas especialmente para la Tillandsia, una planta de aire. He ahí el por qué de su apariencia, puesto que quien espera ver un bombillo del techo se encuentra con esta magnífica planta. Bienvenida sea la excentricidad. ¡Bravo!

Mémoires olfativas

Olas desenfadadas

Hay quienes afirman tener una memoria olfativa. Christopher Brosius, creador de CB I Hate Perfume, es uno de ellos. Después de manejar un taxi en la Gran Manzana y toparse con una docena de usuarios, descubrió que los perfumes comerciales eran simplemente intolerables, pues qué peor anulación de la individualidad humana, y claramente ¡me enferman!, manifestó. Ante esta convicción, cursó estudios en París, y con un gran talento para los aromas se involucró en la perfumería de nicho. Las cuatro esencias presentes en estas páginas: At the beach 1966; Winter 1972; Burning leaves e In the library, son una muestra de su gran repertorio, resultado de recuerdos de su infancia. Qué genuinamente divino será contar con una colección de aromas cuyos componentes sean la arena mojada, nieve recién caída, una novela inglesa u hojas de maple.

OMEGA presenta su nueva colección Fine Jewellery Aqua Swing. En ésta destacan el conjunto de anillos con formas naturales que transmiten una singular frescura y sencillez. Los anillos de diferentes anchuras se presentan en oro de 18 quilates amarillo, rojo o blanco, o blanco con diamantes engastados y cerámica negra o blanca. Estos aros, que se conjuntan perfectamente entre sí, muestran el lado más juvenil de la marca, en el que predominan la sencillez, la frescura y una gran sensualidad.

¡Caprichosos! A fuego vivo

Dramáticos pigmentos Inspirada en los bancos espectrales de la desembocadura del río Hudson donde se levanta su fábrica de ladrillos del siglo XIX, Jane Schub, creadora de la marca STRANGEBEAUTIFUL, deslumbra con su última colección Volume V Library of color. Una gama de diez colores diáfanos pero a la vez opacos, que envuelven un aire de misterio. Los tonos se inspiran en elementos tan excéntricos como un golpe en curación, una tinta india fantasmal, una garza gris azulada y la paleta de colores apocalípticos de las pinturas medievales de Flandes. Cada tono envuelve el dedo en un extraño y hermoso sentimiento.

El diseñador español radicado en París, Isaac Reina, es el autor de esta nueva Collection Radical. Fiel a su concepto de retomar los principios elementales del diseño, presenta estos tres modelos que conjugan bellos materiales, bella manufactura y proporciones perfectas. De adelante hacia atrás en la foto, se ven el Radical Longer Handbag, en piel de cordero jengibre; el Radical Square Handbag, en piel de cordero color blush; y el Large Radical Handbag, en cuero de ternero rojo. Por lo visto, la elegancia recae en la difícil tarea de querer encontrar la simplicidad, ésa que Isaac siempre consigue.

Rueda tecnicolor El diseñador australiano Adam Goodrum, uno de los talentos en ascenso del diseño, deslumbra con perfectos acabados y nuevos materiales. Su nueva pieza Carousel, expuesta en la Galerie Gosserez de París, no es una excepción. Esta reinterpretación conteporánea de una cónsola del período de Luis XVI sustituye la caoba por el corian en el tope de la mesa media luna, y su soporte son barras lacadas en multicolor. Las barras se vislumbran en el tope de la mesa, en forma circular. Así, Carousel muestra la alegría propia de la infancia sin olvidar la practicidad necesaria del día a día.

Display

Oro en barra Le Petit Olivier, firma francesa amante de los beneficios de la naturaleza, e inspirada en la región de Provenza, presenta una nueva colección de jabones orgánicos de la cual forma parte Savon à L´Huile D’Argan Nourrissante. Este jabón, compuesto por aceite de argán, que es considerado el oro líquido de Marruecos, es sumamente valioso por su efecto anti-aging, sus antioxidantes y sus poderes curativos. De esta manera, la marca francesa logra, a través de procesos tradicionales, convertir los frutos más ricos de la naturaleza para suavizar y nutrir la piel de las mujeres afortunadas que lo posean.

Porcelana acuarela Esqueleto luminoso Lervick Design, firma del diseñador sueco Alexander Lervick, presenta su última creación: T1000 Lamp. Su nombre no pareciera ser el de una lámpara, y una vez visto su diseño, difícil será deducir su función primordial. Sin embargo, esta inconfundible luminaria tiene por base una réplica plateada de la columna vertebral humana, recreada a partir de una impresora 3D. Sombras y reflejos se perciben a medida que la luz baja a lo largo de la espina dorsal. De esta manera, la lámpara complace a la vista, pero tienta al tacto con su forma y relieves.

Comer no será cosa cualquiera de todos los días. Claro está, si se come con la vajilla Tropical, diseñada por Richard Ginori para la reconocidísima casa di moda Missoni. Esta colección, una entre las varias creadas por este genio de las vajillas, se inspira en los característicos estampados que sella a la marca como inconfundible. Aquellos que disfruten de hogares modernos y audaces podrán complacerse en encontrar esta colección en Iskia, para así disfrutar de la alianza de estas dos leyendas italianas.

Terrenales. Frescura geométrica Garnet, un flamante estudio de diseño londinense especializado en accesorios, presenta su nuevo Messenger Bag. Fieles a su sello de marca, esta cartera es de diseño arquitectónico y funcional, con cierre estilo cremallera, bolsillo frontal, bolsillos internos y correa al hombro ajustable. De igual manera, su perfectamente trabajado cuero italiano es símbolo de la pasión que siente la marca por los materiales y el trabajo hecho a mano. Ésta y sus demás creaciones son piezas modernas y a la vez atemporales. Todo un must-have.

Delicadeza selecta La distinguida casa relojera suiza, Frédérique Constant, ofrece su nueva colección Junior Ladies Collection, de la que forma parte este modelo. Un guardatiempo elaborado en acero inoxidable, con una caja de acero delicadamente pulida de 26mm de diámetro, y una esfera de nácar natural dotada de un motivo guilloché central en el que sobresalen las horas en números romanos. Su fondo de caja está especialmente diseñado para poder grabar un mensaje personal. Así que no hay excusa más perfecta para convertirlo en ese obsequio singular.

Mítico aroma Del recuerdo de los viejos anuncios de Marlboro: un hombre a caballo frente al fuego en una planicie bajo el cielo azul, nace Santal 33, de la prestigiosa marca de perfumería de nicho Le Labo, con sedes en Grasse y Nueva York. Tomando por inspiración el espíritu del american west, su masculinidad y libertad, su imagen tan poderosa que todos los hombres querían ser él y todas las mujeres tenerlo, mezcla cardamomo, iris, violetas, sándalo australiano, papiros, cedro, cuero y almizcle. Esta fragancia unisex evoca a la sensualidad, a la fantasía, que atrapa con su efecto intoxicante.

Ensemble

By Diego Alejandro García / Photos courtesy of the brands

Segunda piel L

os humanos somos seres visuales, eso se sabe. Constantemente nos apoyamos en nuestros ojos para lograr un mayor entendimiento de la realidad que nos rodea. Sin embargo, pocos nos hemos dado cuenta de que el sentido del tacto es el que nos brinda una aproximación más física de las cosas, expandiendo nuestro mundo

a horizontes inimaginables. En el siguiente despliegue de piezas de la colección Animal World de Chopard, combinadas con una interesante muestra de guardatiempos extraídos de Baselworld 2011, les brindaremos a sus ojos la facultad de sentir aquello que usualmente perciben con las manos. Touch away!

Tiffany & Co. + Chopard

Un ying-yang de pelaje y escamada será el símbolo para la siguiente combinación. El Atlas Dome de Tiffany Watch Co. es una suntuosa representación de la misma marca. Su caja de oro rosa engastada con diamantes es seductora y resplandeciente. La fuerza detrás de esta luminosa máquina es un preciso mecanismo automático suizo, expuesto soberbiamente detrás del fondo transparente de la caja. Su esfera negra,

cautivante e hipnótica, hace juego con la correa de piel de cocodrilo negra, elegante y salvaje a la vez. Labrado también en oro rosa, el anillo Bear de la Animal World Collection de Chopard logra modelar de manera elegante el torpe aspecto de este adorable mamífero. Completamente engastada en diamantes marrones, esta pieza evoca la calurosa sensación que este animal suele transmitir.

Bedat & Co. + Chopard

La suavidad es el elemento conector de este vistoso conjunto. La caja en forma de tonel y bisel engastado con diamantes del Bedat No. 3 son, sin duda alguna, cautivantes detalles. Aun así, el intrigante componente que realmente nos lleva a exponerlo en este despliegue es su correa de piel de visón, deleite incomparable para las puntas de nuestros dedos. Un movimiento mecánico de cuerda automática es el corazón que yace detrás de la esfera de opalina guilloché, también con

diamantes. Siguiendo la línea de finas texturas, el brazalete Peacock de la Animal World Collection de Chopard exhibe una orgullosa cola de afiladas plumas de oro blanco, enteramente engastado con una amplísima variedad de joyas: diamantes, esmeraldas, zafiros, turmalinas, tsavoritas, lazulitas y lapislázuli. Esta pieza de ensueño, con una historia de largas horas de trabajo e investigación, evoca una verdadera pasión por el lujo y el detalle.

Blancpain + Chopard

Nuevamente mezclamos lo sutil con lo firme en el mismo ensamblaje: plumas con escamas. El Women Complete Calendar de Blancpain guarda un aspecto etéreo. Su esfera de nácar y caja de oro rosa, engastada en diamantes, son tan cautivantes como sus fases lunares. Un movimiento automático mueve este brillante mecanismo. La correa de cuero blanco de cocodrilo lleva consi-

go un elemento elegante y deportivo. Por otro lado, y para una segunda y tercera hora, la soberbia mirada del reloj Owl de la Animal World Collection de Chopard se mimetiza finamente con la viveza del fucsia que lo rodea. Esta pieza, de estética invaluable, enaltece al búho como un ser estoico y fino, con piel de oro rosa y plumas de rubíes y diamantes.

By Mariana Herrera Domínguez / Photos Reynaldo Ortiz [Reynaldortiz.com]

Closer

Carla Tofano

Deseo otro deseo H

ay quienes tantean con sumo cuidado la dimensión de los placeres, pues siendo el hombre un animal que fácilmente le domina lo prohibido, son pocos los que se atreven a sumergirse en el estudio y vivencia de los mismos. A pesar de los riesgos, este espíritu rebelde, de voz aterciopelada y pasiones sensoriales, se complace en la reflexión de las delicias: entonces no cabe pensar en otra que no sea Carla Tofano cuando se repasa sobre la frivolidad con materia gris. Su vocación comunicacional –predestinada en su carta natal, y desarrollada con éxito cuando fuera conductora de “Ciudad Glam” por la Radio del Ateneo de Caracas o de “Top E!” por E! Entertainment Television– siempre ha estado al servicio de lo que la atrae, la inspira, la intriga. Ella misma se tiene como “periodista atípica”. Y es que su capacidad de asombro radica en una íntima conexión con la sensibilidad, como asuntos de perspectiva, tales como el arte y la cultura.

Y ahora que habita nada menos que en Londres –bautizada por ella como la ciudad más vibrante y multicultural de toda Europa, y donde completa un curso sobre Periodismo de Moda en el Central Saint Martins College of Art & Design–, afirma que las manifestaciones culturales son una parte ineludible y forzosamente maravillosa de vivir en un lugar tan estimulante para la mente y el espíritu. Desde los episodios rutinarios del día a día, entiéndase tomar un café o ir al parque con su esposo y sus dos hijos, hasta los fabulosos y nunca escasos conciertos, se puede encontrar un hilo de inspiración. Asimismo, esta fiel devota de la ley del deseo, encuentra de buen agrado habitar en la metrópoli que

“Sólo hay una fuerza motriz: el deseo”. Aristóteles

justo y necesario compartir tres de sus adoraciones. Una obvia, y dos más que obvias: ¡Adoro la ropa!, debilidad irreversible que le interesa como fenómeno comunicacional – quien lo dude no la sigue en Twitter– y como expresión individual, y que la sigue de cerca como innata caza tendencias que es. ¡Adoro autorretratarme!, y es que como buena hija de Epicuro practica este ejercicio egocéntrico y hedonista, pero a su vez valiente, que le ha permitido verse con menos recriminación. Y por supuesto, ¡Adoro los labios en tonos nítidos e intensos!, así la dama de los labios escarlata reafirma, de la manera más propia de su género, la femineidad. Ante tal seguridad en sus acciones y creencias, nos atrevimos a preguntar cómo lleva una vida en equilibrio, a lo que ella, muy sinceramente y entre risas respondió: “soy un alma maximalista, barroca y desbocada. Aún procuro descubrir cómo lograr una vida en equilibrio”. Respuesta que no asombra al que la entiende tal como es: criatura de agudos deseos y calculadoras reflexiones.

[@carlatofano]

By Diego Alejandro García / Photo courtesy of Carla Amorin

Stone

uaves texturas y delicadas tonalidades de rosa caracterizan a esta roca de lustre vítreo. Se trata de un mineral, perteneciente al grupo de los feldespatos, según la escala de Strunz, que naturalmente toma la forma de granos redondeados. Sin embargo, al cristalizarse adopta la figura de colosales columnas de prismas. Rosado es el color que suele imbuir a esta roca; aun así, también existen blancas, grises, rojizas, amarillas o azules. Si bien es cierto que éste es uno de los minerales más comunes en la superficie terrestre, también habrá que decir en su honor que estas poderosas piedras son capaces de mover montañas, ubicándose normalmente dentro de las rocas plutónicas que intervienen en las movili-

Ortoclasa

Rosa mística zaciones de las placas tectónicas. Su uso data, incluso, anterior a los años bíblicos, cuando los antiguos chinos aplicaban las propiedades de la ortoclasa en la realización de sus exquisitas y reconocidas piezas de cerámica. Aunque sus yacimientos se encuentran distribuidos por todo el mundo, los más famosos se ubican en República Checa y España.

La pieza Suramérica es un continente de grandes influencias europeas, de allí que seamos el exótico hermano menor de una gran y antigua sociedad. La brasilera y diseñadora de joyas Carla Amorim, amante confesa de los misterios que habitan la amazonia, toma entre sus manos las ventajas de nuestro actual mundo globalizado, creando así su más nueva colección, Brasiliana, presentada recientemente en Baselworld. Inspirada en la influencia de la cultura italiana en Brasil, ha diseñado piezas especiales para la mujer moderna, artística, seguidora de tendencias. El Capuccino Ring de 18k de oro rosa con un ortoclasa rosado, aquí expuesto, es una clara expresión de que sí existen otras piedras “hermosas”.

By Sofía Agostini / Photos courtesy of Musée Bourdelle & Gagosian Gallery

Special

Fleurs d’excès + Madame Grès

París,

la exhibicionista Fleurs d’excès

En la Gagosian Gallery parisina tuvo lugar este año, justo entre el 2 y el 22 de marzo, la exposición Fleurs d’excès de Victoire De Castellane, directora creativa de Dior Joaillerie, quien abrió las puertas del jardín botánico que vive en su mente a través de la muestra de diez piezas de alta joyería hechas con materiales como el oro blanco, el cuarzo ahumado, diamantes y rubíes. De Castellane, que admite sentir rechazo por las flores por su naturaleza efímera, se reconcilia con la especie creando piezas eter-

nas que, ella asegura, salen de una fantasía llena de rebelión, amor, sexualidad, placer, violencia, protección y, por supuesto, cuentos de hadas. La aristócrata y fundadora del departamento de alta joyería de Dior invitó a un público sediento de seducción venenosa a conocer una colección que describió como “joyería en descanso, esperando a ser usada”, y con nombres y apellidos dignos de su naturaleza como Heroïna Romanticam Dolorosa y Crystalucinae Metha Agressiva. De miedo.

[Gagosian.com]

Su eterna presunción de “ciudad museo” –jamás injustificada– pocas veces ha sido tan evidente como ahora. Dos exposiciones particulares resaltan entre sus 180 museos y decenas de galerías: la retrospectiva del trabajo de Madame Grès en el Musée Bourdelle y la pasada muestra de Victoire de Castellane en la Gagosian Gallery

Madame Grès

Esta exposición en honor a Madame Grès es una retrospectiva que corta el aliento, por cuanto se puede apreciar su contribución a la historia de la moda y el arte. La obra de la couturier parisina, famosa por su fijación en eliminar toda costura aparente y sus finos drapeados en jersey, es admirada en las salas del museo francés desde el 25 de marzo y hasta el 25 de julio de este año. El curador de la sala, Olivier Saillard, organizó la exposición de manera que los espacios revelaran la delgada línea que separa a esta obra de la escultura, exhibiendo los vestidos claros como cariátides que sostienen la arquitectura de su obra atemporal, y los trajes de colores

tierra rodeados de piezas de Bourdelle, Rodin, Delacroix y Monticelli. Las helénicas cobran vida y comienzan a desvestirse, dando paso a vestidos inspirados en la India y el norte de África. Así, un total aproximado de 50 fotografías y 100 bocetos –en que figuran trabajos de Richard Avedon y Guy Bourdin– facilitados por el diseñador Azzedine Alaïa, acompañan la muestra de la obra de Madame Grès. Su trabajo distribuido entre la década los 30 hasta finales de los 80 se puede ubicar fácilmente en una alfombra roja de la actualidad, pero se le hace justicia al estar del todo reunido en las salas del Musée Bourdelle. Memorable.

[Bourdelle.paris.fr]

1. Naked Solitude: Objeto para boca hecho con antiguo rosario budista, hilos de seda, cuero, pelo humano, y lacado Urushi. Color negro y rojo oscuro. Polaroid de 10.2x12.7cm. Actualmente exhibida en la Galería Secreta SOME/THINGS en París. / 2. Dawn Ritual: Objetos para pies hechos con cuernos lacados Urushi, madera Urushi y cuero. Color negro de 19.6cm de altura. / 3. All Sorts of Rains: Objeto para manos hecho con cuernos lacados, pelo de caballo, seda y antiguo rosario romano de oro. Polaroid de 10.2x12.7cm. Actualmente exhibida en la Galería Secreta SOME/THINGS en París.

Avant Garde

By Patricia Carmona Vallenilla / Photos Aoi Kotsuhiroi

Aoi Kotsuhiroi Poesía lúgubre

lla no preguntó; actuó. La japonesa Aoi Kotsuhiroi se desprendió de los criterios tradicionales del diseño y creó una de las propuestas de body objects –porque niega que sean joyas– más fascinantes y de cierto contenido fúnebre jamás vistas. Dice pertenecer a muchos lugares y haber estudiado el lenguaje de las cosas, por lo que su inspiración proviene de emociones, deseos y sueños construidos. Es fanática de las Polaroids y asegura no dibujar sus diseños ni planificar su creación: el proceso se da con una fluidez completamente natural e intuitiva. Trabaja en un estudio en el que hay dos mats japoneses, un almohadón en el que se sienta en posición zazen o de meditación, y sus materiales: cuernos, calaveras esculpidas en porcelana, telas viejas, piedras, hilos de seda, cuarzos y pelo humano, de quién no revelará su identidad. Al momento de crear dice no saber lo que pasará, sólo comienza a contarse historias y melodías a sí misma, y de ahí nacen sus objetos, sin propósito alguno. Las colecciones Wet Moon, Nowhere y, la más reciente, Exotic Regrets, están compuestas por piezas únicas hechas completamente a mano, que al combinar vida, muerte y poesía producen una sensación de misticismo y respeto por las historias y significados que guardan. Los body objects y las fotografías que muestran sus piezas de una manera cruda pero maravillosa están disponibles en su website. Claro, disponibles únicamente para quienes se sientan con la actitud y conexión necesaria para llevarlas.

[Aoikotsuhiroi.com] 40

High Profile

By Diego Alejandro García / Portrait Marco Marezza / Photos

courtesy of the brand

stefano tartini

El mundo no es suficiente

xisten personas cuya sensibilidad artística es tan vasta que se les complica especializarse en una sola cosa. Tal es el es caso del italiano Stefano Tartini, cuya ambición lo ha llevado, en las últimas dos décadas, a participar en una amplia variedad de proyectos. Su singular sentido de la estética y su entendimiento de la sinergia creativa lo han transformado en una per-

sona versátil y talentosa a partes iguales. Entre sus diversos emprendimientos es necesario destacar su participación como modelo en diversas campañas y editoriales para Calvin Klein, Macy’s, Vogue Homme, Sans Tambours ni Trompettes y la revista italiana Per Lui. Fundó su propia agencia que velaría por los intereses de otros artistas. También participó en proyectos de diseño de interiores para residencias privadas en París, Moscú, Londres y Suiza. Incluso ha conceptualizado y editado libros como la biografía del violonchelista Mstislav Rostropovich, y otro sobre los jardines de la hacienda francesa de Valentino Garavini. Su fascinación por las figuras geométricas lo ll-

[Stefanotartini.com]

evaron, eventualmente, a incursionar en el diseño de joyería. En el 2006 elaboró su primera colección, Anima, inspirada en los objetos antiguos y joyas de la época del oscurantismo. Al año siguiente pasó a diseñar Continuum, en la que trabajó la dualidad entre lo inacabado y lo estilizado. Finalmente, en su exhibición Percorsi, Tartini aplicó sus talentos, una vez más, en el tratamiento de sus piezas como obras de arte. Aplausos.

Sobre mi piel Una camisa blanca, por más almidonada que esté, por más botones forrados o de madreperlas que tenga, jamás será la misma si la sobrecoge un pañuelo victorioso. Idéntico caso al de una cabeza a sol abierto y sobre un velero en Isla de Aves o en Le Touquet: coronada con una pieza de seda de postín no habrá pamela que valga. Y pudiera seguir con una lista completa de justificaciones estéticas que haga ver a los scarfs como el no va más del momento, pero de eso se ha encargado – con sobrada solvencia– el cine y los editoriales de moda que pueblan el universo editorial de todo el planeta. De allí que se nos haya antojado ver qué pasaba si hacíamos comulgar a joyas muy texturizadas con lienzos muy

suaves, casi en una saturación del sentido del tacto, y el resultado parecer ser de lo más apetitoso. La firma de alta joyería italiana, Damiani (comercializada en el país por Joyería Daoro), y esa marca londinense con producción en Como, Italia, llamada Forget Me Not, cuyos écharpes ilustrados por la artista parisina Coco –a quien entrevistamos para cerrar estos folios– se fabrican utilizando un modo de impresión muy fina, que es el más adecuado para hacer esos mínimos detalles de las composiciones hechas a mano, nos apoyaron diligentemente en el intento. Al final todo salió, a la usanza de esa bella y antigua expresión, como una seda. [CFLM]

Suggested soundtrack: “Rococo” by Arcade Fire [Arcadefire.com]

Entrega especial de pañuelos de EXCEPCIÓN + Alta joyería táctil

Art File

Creative Director Carlos Flores León-Márquez Photos Gilles Danger courtesy of Forget Me Not and Damiani / Official Sponsor Joyería Daoro and Damiani

Art File

Anillo en oro blanco y diamantes de la colección Paradise de Damiani.

[Joyería Daoro: C.C. San Ignacio, Nivel Jardín. La Castellana, Caracas, Venezuela]

Pulsera en oro rosa con diamantes de la colecci贸n Metropolitan Dream de Damiani.

Art File

Anillos en oro amarillo, rosa y blanco con diamantes negros, blancos y marrones, alternados con piedras preciosas de la colecci贸n Moon Drops de Damiani.

[Daoro.com.ve]

Anillo en oro rosa y diamantes marrones de la colecci贸n Macram茅 de Damiani.

Art File

¡Solitaire en oro negro de la colección Metropolitan Dream de Damiani.

[Joyería Daoro: 0212.2639371 - 2674161]

Pendientes de oro blanco con diamantes y zafiros de la colecci贸n Paradise de Damiani.

Art File

By Patricia Carmona Vallenilla

Corinne Brun

Coco

talismán surrealista Corinne Brun, mejor conocida como Coco, es la ilustradora de origen francés creadora de la marca de los exquisitos pañuelos de seda Forget-me-not, y de la agencia de consultoría de marketing y tecnología creativa Get Confused. Encontrando un equilibrio perfecto entre el minimalismo y un amable acercamiento a lo pop, Coco expresa a través del trazo manual su visión única del universo con piezas de impresión digital que han abierto los ojos de las más importantes publicaciones y exhibiciones de diseño y moda alrededor del mundo. A continuación sus palabras para Velvet Magazine. ¿Cuándo y por qué empezaste a trabajar en moda? Comencé trabajando en sitios de prensa, oficinas de prensa, con diseñadores u organizando shows de moda. Estaba encargada de los castings, preparación de los shows y de lidiar con la prensa. Estas experiencias requieren mucha habilidad en comunicaciones y en relaciones públicas en el medio de la moda. Más adelante, todo esto resultó ser de mucha ayuda para la creación de mi propia marca. Pudiera decir que fue un buen comienzo, pero siempre se necesita hacer más y más. Desde el 2008 hago ilustraciones. Es bastante nuevo.

mucho, y me resulta difícil llevar libros conmigo. Las referencias de la línea de Forget-me-not son esotéricas, astrológicas, mitológicas, formas geométricas y surrealistas. Éstas incluyen los collages de surrealismo moderno avant-garde, montajes como forma de encantar la realidad, patrones geométricos, especialmente en imágenes esotéricas, animales vistos como tótems, el poder de talismán de los objetos y referencias literarias que van desde cuentos infantiles a novelas de finales de siglo. ¿Qué encuentras en la seda como material principal para la creación de tus pañuelos? Todos los pañuelos están hechos en Como, Italia, usando un método de impresión digital muy delicado que es el mejor para “renderizar” los pequeñísimos detalles de las composiciones dibujadas a mano. Además de la seda, propongo mis diseños en algodón y seda o en cashmere. ¿Cómo complementa tu trabajo como artista a tu otro proyecto, Get Confused? En realidad no lo complementa. Hago cosas diferentes con mi compañía, ofrecemos servicios diferentes.

¿Cómo es tu proceso creativo? Dibujo todo a mano, técnicas a la vieja escuela como pintura, dibujo y collages, antes de diseñar la imagen digital final. Escaneo y luego proceso la imagen con Photoshop. Photoshop básico, no soy tan buena con el programa, y quiero siempre mantener algo de lo inicial sin tantas cosas a computadora.

¿Cuáles son tus planes para el futuro con Forget-me-not? Muy pronto estaré expandiendo mi marca para incluir nuevos y grandiosos ítems, sumándole unos espectaculares bolsos de noche. También quiero crear una línea de playa con mis ilustraciones para la próxima colección Primavera-Verano 2012.

¿Cómo te inspiras? ¿Tus diseños cuentan alguna historia? Me inspiro mayormente a través de Internet o de revistas porque viajo

¿Cuáles son tus sueños como diseñadora y artista? Dormir y paz en la Tierra.

Highlight

By Patricia Carmona Vallenilla / Photos courtesy of Alexa Rodulfo & CH

Espejo Secreto Alexa Rodulfo

l arte de saber llevar la perfecta cantidad de blush, el tono apropiado de corrector y el color de labios más delicado, no lo practica cualquiera. Tampoco es de conocimiento común la importancia de utilizar los mejores productos para la piel ni cuáles son realmente. Pero para esta talentosa mexicana todo lo anterior es simplemente coser y cantar. Conocida como “el mejor secreto de la escena social de Nueva York”, Alexa Rodulfo llegó a la Gran Manzana por un salto de fe, motivada por la pasión que desde los dieciséis años la acercó al

mundo del estilismo, el maquillaje y la belleza. Su ojo único y su exquisito gusto pronto la llevaron a tener en sus manos los perfectos looks de las siempre impecables Carolina Herrera, Carolina Herrera de Báez, Ivanka Trump y Margherita Missoni, además de importantes editores y socialités. Es también la creadora de la línea de velas que lleva por nombre el suyo propio, y que significará probablemente la primera colaboración entre una latina y esa adictiva tienda-concepto que es Colette. Aquí las impresiones que compartió con Velvet Magazine.

¿Por qué quisiste dedicarte al estilismo y a la belleza? Desde niña para mí siempre fue una pasión el maquillaje, el cabello, las fragancias y las velas. La belleza siempre ha sido una parte muy importante en mi vida. ¿En qué te inspiras? Todo es una constante inspiración: momentos, personas, lugares. Es increíble lo que podemos ver si de verdad abrimos los ojos y los sentidos. En mi caso, cuando veo algo que me inspira, empiezo a sentir y mi mente comienza a trabajar e imaginar. En el caso de las fragancias, me imagino si fuera color, de qué color sería; si tuviera forma, qué forma tendría. ¿Cuáles son los imprescindibles para

Este link es el mejor descubrimiento para mí, y lo comparto con todo gusto: www.ewg.org/ skindeep. Aquí encontrarás TODO lo que quieras saber de un producto, tanto de marcas ya establecidas e influyentes como de marcas nuevas. Creo que es importante saber lo que nos ponemos en nuestra piel, saber de dónde viene cada producto, conocer los ingredientes y los efectos a favor y en contra. Has creado también una marca de velas que lleva tu nombre. ¿Qué son las velas y los aromas para ti? Los artistas siempre estamos buscando eso que nos inspire, y para mí una exquisita fragancia siempre ha sido fuente de inspiración. Es verdaderamente interesante saber la conexión que tiene el sentido del olfato con las

Carolina Herrera de Báez

tener en el kit de maquillaje? Lo principal es conocerte y saber lo que te va bien. Para mí es un buen desmaquillante, agua térmica, bloqueador, corrector, blush y color de labios. Para no caer en novatadas, ¿cuáles son las reglas que no deben pasarse por alto? Siempre menos es más. El maquillaje debe de ser un aliado, no una máscara. ¿Cuáles son las marcas comerciales y de nicho más importantes e influyentes en el mercado de los cosméticos?

producir una muestra perfecta al sentido del olfato en Bois d’ Alexa, mi primera fragancia. Quería crear algo único, misterioso y fuerte, pero no abrumador. Mi colección está inspirada en todos los momentos que podemos pasar acompañados junto a una chimenea, que sean familiares para el olfato y para nuestra memoria, fragancias exóticas con notas de madera. Buscaba crear, además, una experiencia llena de sentimiento y magia, un aroma capaz de llevarte a un lugar que ya conoces. Un lugar de tranquilidad y placer. ¿Qué proyectos tienes para el futuro? Mi nuevo proyecto es mi colaboración con Colette para este julio. Soy la primera mexicana (incluso creo que la primera latina) que hace una colaboración con Colette, la famosa tienda

Margherita Missoni

emociones. Los olores se quedan grabados en la memoria en un contexto sensorial y emocional que no siempre es consciente, y que es memorizado en asociación con sonidos e imágenes. Esto explica porqué cada persona percibe diferente los olores, también dependiendo de la edad, estilo de vida y cultura. Esta colección, An Ambiance. A moment. A memory, está conformada por siete velas, la primera Bois d’ Alexa. El tema de mi colección son las notas de madera. Busqué los materiales e ingredientes más finos y sutiles para

parisina, y eso me llena de orgullo. Como mexicana, como entrepreneur, en lo personal y lo profesional, la colaboración con Colette ha sido una de las satisfacciones más grandes para mí. En lo personal, Colette es una de mis tiendas favoritas del mundo, fue la primera tienda que vendió mi colección de velas cuando sólo era una Bois d’ Alexa, y hasta hoy su apoyo ha sido incondicional. Por el momento estoy trabajando en The Candle, otra colección de velas en vidrio y con caja hecha en papel reciclado. El precio es de 35 dólares, y todo esto sin comprometer la calidad de mi colección.

[AlexaRodulfo.com]

53 53

Deep

BByyRRaquel eijas hoto courtesy ofof Rolex aquelSS eijas/ /PP hotos courtesy Rolex

Oyster Perpetual de ROLEX

Agujas de oro rosa pulido

Bisel con 12 diamantes encofrados en oro

Esfera Goldust Dream

Lupa Cyclops sobre la fecha a las 3

con figuras vegetales en polvo de oro rosa sobre madreperla

Caja Oyster en oro Everose pulido

Brazalete de oro rosa pulido en 5 mallas

ALQUIMIA SEDUCTORA Este Datejust Special Edition es una escultura metálica inmutable que destila oro rosa, diamantes y la iridiscencia del nácar

os antiguos alquimistas creían que el color de los metales se debía al espíritu o alma que yacía en ellos. Difícil saber si esto es verdad. De lo que sí se tiene certeza es de que ese metal preciado que es el oro rosa cambia de tonalidad, debido a los efectos del tiempo y la acción de elementos como el cloro del agua y otros minerales. Con estos hechos y mitos en mano, entonces uno podría atreverse a decir que el alma del Oyster Perpetual Datejust Special Edition es inmutable. Hace pocos años, los alquimistas modernos de Rolex lograron una aleación que permite que el color del oro rosa se mantenga inalterable, por lo que lo llamaron oro Everose (siempre rosa). A la mezcla de oro amarillo y cobre se le agrega un toque de platino (2%) que ayuda a conservar el tono rojizo que otorga el cobre, y que se va perdiendo con los años. Éste es el primer modelo de 34mm de diámetro en Everose de 18 quilates.

PURO POLVO DE ORO Pero no es sólo que el alma metálica emerge de la caja y el brazalete. La faz que da la hora se somete a los efectos iridiscentes del nácar, acompañados por un diseño del que brotan ramas y hojas en una composición delineada por una fina capa de polvo de oro rosa. La magia se logra con un tratamiento PVD que permite que las partículas doradas se adhieran a la madreperla, sin perjudicarla. El resultado es la esfera Goldust Dream, con tornasol y brillos que cambian de acuerdo con la luz y con el tono del nácar, que puede ser blanco o negro de Tahití. Al juego de destellos y sombras se unen las cifras en números romanos y la corona Rolex, todas en oro rosa pulido, con excepción del VI que brilla por cuenta propia con diamantes. El realce, también áureo, tiene grabado el nombre de Rolex. El bisel es un capítulo aparte con sus doce diamantes, cada uno engastado en un cofre de oro blanco. En este Datejust Special Edition la belleza hace una pareja perfecta con la precisión. Por algo la escultura relojera detenta todos los sellos de Rolex que van desde lo estético hasta lo funcional: la caja Oyster hermética hasta 100 metros, el rotor bidireccional Perpetual, sistema de parada de segundero para ajustar la hora, cierre invisible y, por supuesto, la certificación de cronómetro que otorga

Concept Cover

Photos David Ferrua

Aun cuando estos diamantes brillan por sí solos, detrás de su resplandor yace una historia de magia, brillo y familia. Se trata de una pasión exquisita, transmitida de padre a hija, que luego se pondría a la orden en forma de joyas para los amantes de estas codiciadas piedras. En un principio fue André Messika quien convirtió su pasión por la reina de las gemas en una firma que, hoy por hoy, figura como líder parisino en el exclusivo mundo de la alta joyería. En la actualidad, la dirección creativa está al mando de Valérie, su hija y heredera, quien ha logrado plasmar en el destello de estas piezas un espíritu contemporáneo que combina lo clásico con lo moderno, lo

excesivo

con

comercialización

lo en

delicado.

Con

Venezuela

por

Joyería Gerais, preséntese la siguiente muestra –de pieles muy plenas y brillos triunfales– como una lujosa degustación de estas opulentas dualidades.

Suggested soundtrack: “My Body” by How to Dress Well [Howtodresswell.blogspot.com]

Collar Butterfly Garden Arabesque en oro y diamantes, talla XL. Anillo de oro y diamantes.

Concept Cover

Anillo talla L de la colecci贸n Move Fine con full pav茅 de diamantes. Collar de la colecci贸n Move Uno en oro y diamantes.

Brazaletes de la colecci贸n Move Fine en oro blanco con pav茅 de diamantes y otros en oro negro y oro blanco con diamantes.

Atelier

By Adriana Matheus Mirabal / Photos Alfredo Salazar & courtesy of Station Service

Alexandre Vauthier

Nace una estrella

asa inexorable el tiempo, el prêt-à-porter tuvo y disfrutó su auge, y es tiempo de volver a la calma haute couture, que se ha reinventado ante una época más global y ante protagonistas menos tradicionales. Las pasarelas son eco de la calle, y desde allí Alexandre Vauthier abraza a la nueva élite: socialités más mundanas, sensuales y desenfadadas, pero exigentes. El renacer de la alta costura es un hecho, el reciente ingreso al calendario oficial parisino, también, y un nombre nuevo que se distingue en la espesura. Un joven decide emprender su gran viaje, ése que todos tenemos que hacer en la vida. Con la ayuda de su mentor, aprende los secretos que le asegurarán el éxito de su expedición. Al cabo de algunos años, sale del nido a trabajar con un gran erudito, y después de desarrollar su personalidad creativa, da el salto a la independencia. El héroe ha completado su periplo luego de años de trabajo y dedicación, sólo para darse cuenta de que la travesía nunca termina, sólo cambian los destinos. Historias así van y vienen a nuestro alrededor, pero los ingredientes de ésta en particular no pasan desapercibidos. El joven es Alexandre Vauthier, quien a los veinte años decide dejar la facultad de Derecho y llega a París para dedicarse a la moda; allí se incorpora al equipo de Thierry Mugler, señor de la vestimenta arquitectónica, quien le enseña las técnicas de la alta costura francesa. Después de cuatro fructíferos años, Vauthier trabaja con Jean Paul Gaultier, uno de los diseñadores que más ha influenciado la moda y la cultura de finales del siglo XX. Pasan cuatro años, y es el propio Thierry Mugler quien empuja a Alexandre hacia la independencia, y después de viajar por Asia y Norteamérica para renovarse, en el 2009 la primera colección de la firma Alexandre Vauthier sacó sonrisas a la prensa, al público y a las compradoras con siluetas impecables en el corte, opulentas en los materiales y muy sensuales en las

formas, un poco mezcla de Europa y América, el rigor tradicional con un punto vanguardista. Hombreras, aberturas y grandes escotes se yuxtaponen con telas muy exclusivas, accesorios de Swarovsky y calzado de Louboutin. Un poco Catherine Deneuve, un poco Kim Bassinger. Luego de varias pasarelas, este mood es su firma y las chicas quieren cada vez más. Rihanna, Roisin Murphy y Beth Ditto (cantante de The Gossip) son embajadoras de su marca, porque las listas VIP tienen ahora otros nombres y la elegancia tiene muchos matices. La era Nan Kempner se fue, y no se sabe si para siempre. Ahora hay que estar atentos, pues falta mucho Vauthier por revelarse.

Después de estos años en el oficio de la moda, ¿hay alguna otra disciplina que quisieras probar? Me gustaría mucho la creación de un perfume, que complementaría mi línea de ropa. También me gusta participar en la composición de la música de mis desfiles, que es siempre original y la hago con la colaboración de Charles Schilling; pero generalmente estoy más atraído por todo lo que concierne a la imagen: fotografía, video. ¿Cuál ha sido la lección más valiosa de Thierry Mugler y Jean Paul Gaultier? El rigor, la precisión al cortar y la perseverancia en el trabajo. ¿Cómo surgió tu colaboración con Christian Loboutin? Lo conocí cuando trabajaba con Gaultier, y cuando lancé mi primera colección fue un apoyo inquebrantable, por eso estoy muy agradecido con él. ¿Cómo escoges los materiales de cada colección? ¿Te ha pasado que una tela inspira un diseño? En general, el concepto y el ritmo de las colecciones determinan la selección de los tejidos que voy a utilizar. Pero puedo también inspirarme por nuevos materiales y técnicas, por su caída y densidad. ¿Tienes algún leit motiv? ¿Qué cosas suelen inspirarte? Los encuentros, los descubrimientos cotidianos y la vida diaria son los que generalmente crean el click de mi inspiración, y mi leit motiv siempre será resaltar la femineidad. Con tanto estímulo visual en la contemporaneidad, ¿crees que se ha dejado de lado el sentido del tacto? Se ha perdido, y el sentido del tacto requiere una disciplina adicional, por su importancia en la elección de los materiales y la calidad de las prendas de vestir.

Has dicho que diseñas para una mujer de su tiempo, y has vestido a artistas pop como Rihanna o Roisin Murphy. ¿Cómo definirías el glamour? Sea cual sea el universo, siempre es interesante interpretar los códigos, personalidades y deseos de la gente, y combinarlos con los míos. ¿Y a quién te gustaría vestir ahora? Bueno, eso realmente es siempre cuestión de encuentros. ¿Cómo ves la industria de la moda? ¿Hacia dónde crees que se dirige? Las mujeres siempre tendrán ganas de ser tomadas en cuenta. La industria de la moda será –espero– importante siempre.

HIER.COM]

[ALEXANDERVAUT

Special

By Carlos Flores León-Márquez / Photos courtesy of LV

Louis Vuitton @ Baselworld 2011

Su primera vez C

uando nos enteramos de que la maison de alta marroquinería y lujo extremo había ingresado finalmente a los salones impolutos de esta última entrega de Baselworld, esa feria mundial de relojería y joyería que año tras año sacude al mundo esteta, pensamos por un momento que Suiza inauguraría una semana de la moda. Pero no. Era la entrada triunfal de un gigante que, luego de arduos trabajos en materia relojera allá en La Chaux-de-Fonds, ahora apostaba por medirse en la misma arena de marcas dedicadas exclusivamente a la creación de augustos guardatiempos. Aquí una conversación que transcurrió en medio de una cálida comida con Hamdi Chatti, vicepresidente del área de relojes y joyas de Louis Vuitton, en un bote elegantísimo que brillaba al reflejo de copas Baccarat y sobre el remanso del río Rin.

Forever Blue Infini

Tambour Répétition Minutes

¿En qué se inspira la firma para crear estas piezas de relojería? A nuestro equipo de relojeros lo impulsan los desafíos técnicos, y siempre tratan de innovar. Nuestros relojeros son el alma de sus propios relojes, son quienes crean los movimientos, un proceso que requiere de un mínimo de dos años. Su misión es desarrollar nuevas complicaciones, particularmente relacionadas con viajes, y que expresen los aspectos más vibrantes del arte del relojero. Estamos orgullosos de que se hayan registrado muchas patentes. ¿Cuál es la fórmula para renovar, constante y exitosamente, la línea Tambour? Esta colección debe su nombre al primer reloj fabricado en el mundo occidental en 1540. Fue lanzada en 2002 y siempre ha causado sorpresa. Diría que su punto fuerte radica en su diseño y generosidad. El Tambour es un “garde temps”, un reloj que protege al tiempo mediante su sólida presencia y su estatus icónico. ¿Cómo logran reflejar los valores de Louis Vuitton en el diseño del Tambour? Tomamos muchas cosas de nuestro rico patrimonio, revisitando un siglo y medio de historia con muchos detalles refinados. Desde el marrón brillante de su cuadrante y el impecable

grapado de su correa, hasta el motivo Monogram discretamente grabado. ¿De qué manera se relacionan sus complicaciones con el tema del viaje? Realmente combinamos la cultura de viajar con un sentimiento de fuertes raíces, un factor sorpresa con valores atemporales, ya que la historia de Louis Vuitton está conectada con todas las épocas. Los tiempos memoriales, el presente y todos los futuros por venir. Nuestra más nueva complicación, presentada durante la última feria Baselworld, es el Tambour Répétition Minutes, que expresa la pasión de la firma por los viajes, el preciosismo y los mecanismos de primera clase. Hemos contado con los mejores artesanos familiarizados con el mundo de las complicaciones para crear un reloj que incorporara esta complicación sutil, pero combinada con un modo de lectura útil para trotamundos. ¿Qué requisitos tuvieron que cumplir para entrar finalmente a Baselworld? Estamos encantados de formar parte de una de las más prestigiosas ferias comerciales de relojería del mundo. Es un momento importante en la historia de los relojes Louis Vuitton, y refleja nuevamente la sofisticación de nuestra experiencia en relojería. Sin contar que este nuevo desafío ilustra la ambición de la marca por volverse uno de los principales participantes del mundo de los guardatiempos.

[LouisVuitton.com]

O´Clock

By Raquel Seijas / Photo courtesy of the brands / Runway texts Leonardo Martínez Hlawacz Photos courtesy of MBIFW / Special thanks Irina Mirochnitchenko & Copa Airlines

Capricho azul

Destiny Precious de Versace Los zafiros que se mueven libremente en el Destiny Precious de Versace acompañan el andar de una dama por la Riviera. La delicada figura aprovecha las últimas pinceladas de sol para sentir ese roce cálido sobre la piel, mientras el tintineo del choque inevitable de las piedras azules le anuncia delicadamente que es tiempo de una velada inolvidable.

Marco

Medusa

Capa

Correa

Adornado con dos hileras de motivos Clou de Paris, el bisel enmarca un circulo de cristal que encierra las piedras preciosas azules que se alejan y se acercan caprichosamente a las horas.

GIOVANNI SCUTARO De vuelta a sus raíces, y bajo la tenida del Miami Fashion Week 2011, el modista criollo destacó por la confección de piezas que estuvieron marcadas por colores verde pistacho, azul Prusia, salmón y negro, materializadas en gasas, sedas y ciberlinas. El Excellence in Eveningwear Award le fue otrogado en la última noche del Fashion Week auspiciado por Copa Airlines.

Una delicada capa de oro amarillo envuelve el metal de la caja, encerrando detrás de su apariencia aterciopelada un movimiento de cuarzo suizo.

En el justo centro de toda esta magnífica creación se encuentra la esfera nacarada encabezada por la mítica medusa a las 12, y con tres diamantes como índices.

De lagarto en color azul para lograr el juego perfecto con los zafiros.

O´Clock

Caricia labial

Cruise Original Lipstick de TechnoMarine ¿Un objeto más femenino que un labial? Casi imposible de encontrar. La divina Sarah Bernhardt y la mismísima Elizabeth Arden lo sabían. Una lo usaba en público sin temor al qué dirán, la otra lo convirtió en una gama de colores, cuya cera resultaba una caricia en los labios. El TechnoMarine Cruise Original Lipstick quiere ser eso: un arma indispensable en el arsenal de una mujer.

Holograma

Fucsia

Caja

Pulsera

Con cada movimiento de la muñeca, el centro de la esfera se convierte en un arcoiris que refleja los grises metalizados y el rosa fuerte a su alrededor.

KANOMI También presentada en el marco del Miami Fashion Week 2011, la firma Kanomi de María Doménica Atencio vino impregnada de colores berries y volados en colores contrastantes. Acompañada de las estupendas carteras de Liliana Ávila, la visible calidad en sus trajes merecieron el aplauso y excelentes comentarios del público presente en el Lingerie/Swim Showcase.

De acero inoxidable y tan brillante como un espejo. Alberga un movimiento de cuarzo Miyota FS20.

El segundero, el realce con el minutero, el detalle en la corona, la fecha a las 4 y media, el bisel graduado y los contadores del cronógrafo, todos llevan ese toque de lipstick veraniego fucsia.

De silicona para un suave y confortable ajuste sobre la piel. Fucsia para unas ocasiones, blanca para otras, todo depende del mood, tal como cuando se escoge un lápiz labial.

Campaign

By Patricia Carmona Vallenilla & Diego Alejandro Garc铆a / Photo courtesy of the brand / Special thanks Malik Benakmoum

POURCHET

De cuero y pincel La colecci贸n Primavera 2011 de la maison Pourchet, en colaboraci贸n con el artista norteamericano Hilton McConnico, renueva la tradici贸n francesa con colores y texturas de gran elegancia y frescura 68

o que comenzó como un negocio familiar a principios del siglo XX es hoy ícono y referencia exclusiva para los amantes del cuero y del más impecable diseño. La casa francesa Pourchet, la cual ha dirigido su trayectoria hacia la tradición y calidad, desde hace unos años decidió también relacionarse directamente con movimientos artísticos para redireccionar sus campañas comunicacionales. Su nueva directora artística, Karine Dupont, ha puesto su sello en la más reciente colección de la maison, brindándole contemporaneidad, frescura y nuevos materiales a una de las más espectaculares líneas de Pourchet, en sus 108 años de excelencia peletera. ¿Cómo logran enfrentar la actual avanzada de la tecnología con bolsos hechos a mano? Es cuestión de equilibrio. Hay que conseguir el punto medio entre el uso de máquinas y técnicas industriales que nos permitan ser competitivos y eficientes, y saber limitar el uso de lo industrial que le quitaría a nuestros productos su verdadero espíritu. La mayoría de nuestras piezas son hechas a mano en nuestros talleres, y queremos conservar esa etapa del proceso de fabricación. ¿Cuál es la inspiración en la que se basa la colección Primavera 2011? Esa colección es el primer resultado de mi colaboración con la maison Pourchet. Queremos transmitir frescura, color y modernidad en los básicos de la marca sin modificar su ADN. Escogimos para esta temporada cueros perforados,

trenzados, bolsos de playa, nylon ligero, lúdicos, con solapas transformables. También rediseñados todas nuestras líneas de marroquinería pequeña. ¿Cómo han logrado mantenerse posicionados en el mercado después de más de cien años de trayectoria? La casa Pourchet conservó su línea de costumbre y fidelizó a sus clientes gracias a la calidad impecable de sus artículos y una excelente relación calidad-precio. El lujo discreto de la maison, la elección de piezas atemporales y la sobria elegancia de sus colecciones explica también su permanente posicionamiento. ¿Qué los diferencia de otras marcas? Discreción y negación a la ostentación. Hemos tomado el camino inverso de muchas marcas. Nuestros artículos hacen conocer a nuestra marca, y no al revés. ¿De dónde surge la alianza con Hilton McConnico? ¿Hay otros proyectos con otros artistas en el futuro? Malik Benakmoum, nuestro director de marketing y comunicación, fue quien propuso esa colaboración. Él quiso reiniciar, desde su llegada a la maison en 2006, las colaboraciones artísticas de Pourchet. Hace muchos años se llamó a diferentes artistas, y en varias oportunidades, dándoles carta blanca para la presentación de sus colecciones. Esos intercambios lúdicos y culturales son ahora parte integral del universo de Pourchet. ¿Si queremos repetir la experiencia? Claro. ¿Con quién? Lo dejamos de sorpresa.

[Pourchet-paris.com] 69

Special

By Mariana Herrera Domínguez / Photo courtesy of the brand

El santo grial BIOLOGIQUE RECHERCHE

Su singularidad recae en apreciar la piel como la principal capa que resguarda la integridad de nuestro mundo interior. Tal visión sólo tiene un camino a seguir: crear productos y tratamientos que se ajusten a las necesidades, así como a los deseos

Fluide Vip O De la gama Vip O2 de Biologique Recherche forma parte el Fluide Vip O2. Un fluido oxigenante cuya propiedad más deseada es la de procurar tensión inmediata. Sus componentes unifican y producen un efecto lifting de acción instantánea en los párpados. Así pues, el elixir oxigenante permite lucir una piel fresca y rejuvenecida.

uchos afirman –con seguridad de profeta– haber descubierto la fuente de la juventud. Y no precisamente aquella que brota magnánima en El jardín de las delicias de El Bosco, sino la que hasta hace poco permanecía como uno de los secretos mejor guardados de París. Ubicada en el corazón de esta misma ciudad, en la 32 de Champs-Elysées, se levanta un antiguo hotel, una vez habitado por Edouard Daladier, y que ahora es la sede de Biologique Recherche, l’Ambassade de la Beauté. Lo que hace tres décadas comenzó como un laboratorio de investigación y desarrollo de productos cosméticos es ahora –afirmado con fervor por cuantiosos testigos– una máquina del tiempo. Phillipe Allouche, médico e hijo de los fundadores, tomó la visión única de sus padres para impulsar lo que a día de hoy es la metodología Biologique Recherche: una combinación de tratamientos estéticos con enfoque clínico, ingredientes en estado natural, más unos

Lotion P50 Si hay un producto célebre y codiciado, es la Lotion P50. Exfolia suavemente, regula el exceso de sebo, hidrata y equilibra el PH de la epidermis. De esta manera, al reconstruir el escudo epidérmico, la piel no sólo ejercerá plenamente sus funciones, sino que elevará su potencial regenerador.

Para un conocimiento más completo de lo que es Biologique Recherche, los instamos a ver en Youtube –ingresando el nombre de la marca– lo que se hace llamar “La Embajada de la Belleza”.

Sus increíbles productos siguen manteniéndose en exclusivos puntos de venta. Por su parte, los caraqueños pueden comprobar los milagros de la marca en el Ámanon Spa Altamira o Ámanon Spa Valle Arriba. Teléfonos: 0212.7711600 / 0212.8389423

procedimientos completamente innovadores. Así, teniendo la piel como escudo protector del cuerpo, consciente a lo que se expone y a sus constantes cambios –expone Allouche con su teoría Instant de Peau– esta marca francesa crea productos (o elíxires, sin exagerar) auténticos a base de altas concentraciones de extractos vegetales que conservan sus ingredientes activos, sin presencia alguna de perfumes y que, en compañía de técnicas manuales o de alta tecnología como la Remodeling Face, se obtienen los resultados que la mente humana percibe como mágicos. De allí que pueda materializarse en lo que en un principio llamamos –conforme su lema– “la embajada de la belleza”. Su sede no es menos que la insignia que los caracteriza: un ambiente tranquilo, de lujo acogedorde colores blancos, azules y dorados, que da la bienvenida a los exclusivos clientes que buscan parar el tiempo, también retrocederlo, pero sobre todo lanzarse al disfrute de la belleza integral. Señoras y señores, con ustedes, la haute couture cosmétique.

Sérums

[Biologique-recherche.com]

Las fórmulas más puras de Biologique Recherche están compuestas únicamente por principios activos en forma de aminoácidos y péptidos conservados naturalmente. Estos corrigen desequilibrios específicos como la deshidratación; caso del Sérum Colostrum Pur (hidratante intensivo), o las arrugas, a las que aplica el Sérum Elastina Pura (alisa y genera elasticidad). Así bien, sean solos o en cóctel, sus efectos darán fe de lo que todo el mundo comenta: ¡magia!

Concept

Photos Reynaldo Ortiz Toledo [Reynaldortiz.com] / Fashion Editor Intensity Gornés Vera [Intensitygv.blogspot.com]

Urdimbres, tejidos, sedas, grafitis, flores al antiguo estilo Kenzo o al actual Givenchy, poesía táctil… todo eso nos ha traído Intensity Gornés Vera, la directora de vestuario de Reverón, la película, como si se tratara de un estudio de la rueca en versión contemporánea. Puras puntadas con dedal. Puro tesón. [CFLM] 72

Suggested soundtrack: “Hawaiian Air” by Friendly Fires [Myspace.com/friendlyfires]

En la página opuesta: Vestidos tejidos Intensity / Zapatos Tarbay / Medias Wolford / Joyas y relojes disponibles en Joyería Daoro

En esta página: Falda “Cayena” vintage Intensity / Camiseta de seda negra No Pise La Grama / Medias metálicas vintage / Reloj Movado, disponible en Joyería Daoro

Movado y pulsera de oro 18K y brillantes, disponibles en Joyería Daoro

En la página opuesta: Top en seda de No Pise La Grama / Falda de seda con volantes Intensity / Zapatos intervenidos por el artista Spawer @ Intensity / Sobre metálico tejido Zoco /Anillo Marco Nocera, reloj

En esta página: Falda larga de seda Intensity / Bolero tejido Intensity @ Zoco / Top Intensity / Medias vintage / Zapatos Tarbay / Anillo Valente, pulseras en oro 18K y reloj Bvlgari, disponibles en Joyería Daoro

Concept

General Production Anita Carli Gambarotto L. Make-up Carolina Benedetti [carolinamakeup@hotmail.com] Hair Juan Ignacio Ormeño [jormeno84@gmail.com] Models Yamile Landrian & Victoria Kertezs @ JTmanagement Wardrobe Assistant Manuela Gornés Production Assistant Patricia Carmona Vallenilla Studio Nimodo Producciones [Nimodoccs.com] Jewels & Watches Joyería Daoro [Daoro.com.ve]

By Diego Alejandro García y Mitchele Vidal / Photos courtesy of the brands

Design

LA SILLA La silla es, quizás, una de las piezas del diseño interior más trabajadas en la historia del hombre. Desde las piedras donde descansaban los cavernícolas, hasta los majestuosos tronos donde posaban los miembros de la realza y la alta nobleza. El siguiente despliegue presenta una moderna aproximación a un antiguo artilugio

REINA

MUEBLES MARY Equipo all-star Piezas en crudo –salidas de Muebles Mary, la casa caraqueña de alta ebanistería con fábrica en La Yaguara– fueron los lienzos de 18 artistas, arquitectos y decoradores que participaron en la colección Chair Affaire by Mary. Cada una de estas mentes maestras tomó un mueble, revistiéndolo a su antojo, creando así una obra prácticamente invaluable. El diseño interior jamás había cobrado vida tal como lo hacen las sillas y poltronas de este colorido compilado. “Creemos en el arte como la única fórmula para articular nuevos lenguajes, por eso quisimos abrirles nuestros sótanos –al arte y sus exponentes– para que surgieran nuevas realidades. Venezuela es una potencia en materia de diseño, y esperamos dejar un buen registro”, han dicho las estupendas Verónica y Patricia Napolitano Amore, amas y señoras de la firma. [Mueblesmary.com]

ELISE GABRIEL Plastilina de alta artesanía Elise Gabriel es una diseñadora francesa que se atrevió a explorar las propiedades del Zelfo en su nueva colección l’Entreinte de muebles, lámparas y mesas. Este material innovador compuesto por celulosa es ideal para modelar formas sinuosas y ensamblar objetos. El excepcional reparto –tutelado por Erwan Bourollec y Benjamin Graindorge– estuvo de exhibición en la Galerie Gosserez en París, Francia. Como si se tratara de una pieza de utilería de Tim Burton, estas piezas portan un carácter plástico que las eleva a la calidad de “obra de arte”. [Galeriegosserez.com]

MINAI EXPERIENCE Retro-modernismo Minai es una de las cuatro firmas que forman el compendio de La Mamba Studios, un grupo de cuatro jóvenes diseñadores situados en Valencia, España. Esta distinguida colección de muebles al estilo retro-moderno parte de las experiencias y sensaciones humanas como punto de inspiración, abstrayéndose del pragmatismo que parece hipnotizar, hoy por hoy, a la mayoría de las marcas. [Minai.es]

VALENTIN LOELLMANN Cuentos de hadas Esta colección de bancos y taburetes de Valentin Loellmann parece extraída de un cuento de gnomos y hobbits. Labradas de avellano y roble, estas piezas poseen un carácter orgánicas, sin bordes filosos. Cada una de ellas está hecha a mano, marcada y enumerada. Su distribución es exclusiva en Francia. [Valentinloellmann.de]

SKETCH Líneas fantasmales Una elegancia geométrica y una bandera minimalista envuelven los diseños de Sketch, un miembro más de La Mamba Studios. Si bien es cierto, una silla tiene la capacidad innata de brindarle a un espacio su propia personalidad, característica que, sin duda, portan estas piezas como gen dominante. Sea ya en espacios públicos o en el hogar, estas piezas aportan una luz cautivante con sus líneas rectas y tonos oscuros. [Lamamba.org]

Big Shots

By Diego Alejandro García

Cinema Paradiso Luego de la sexagésima cuarta entrega del Festival de Cannes, Grey Goose tomó las instalaciones de la histórica Villa Eilenroc, ubicada en la francesísima Côte d’Azur, y la transformó en el exclusivo punto de encuentro que recibió a diversas personalidades del mundo del cine. Los invitados de este exquisito encuentro disfrutaron de cócteles creados por Dimitri Lezinska, embajador mundial de la marca. Sin duda alguna, una velada de luces y estrellas. [Greygoose.com]

Moda en fotogramas En la escuela Fotoarte de Altamira se llevó a cabo una maravillosa iniciativa audiovisual liderada por el connotado fotógrafo Alberto Hernández. Bautizado como Dadafilm, este proyecto de cortometrajes de moda fué exhibido durante todo el mes de julio en la antes mencionada casa de estudios. Fueron expuestas diversas obras cinematográficas experimentales que agregaron al mundo voguish un enfoque mucho más profundo. El infinito es el límite. [dadafilm.tv]

Osadía al sur del sur

Crepúsculo orgánico Mathieu Lehanneur se posiciona entre lo mineral y lo animal con su nueva colección Soft Geometry de candelabros híbridos, hechos exclusivamente para Lasvit, casa checa especializada en instalaciones de luz y vidrio. Partiendo de que el mundo se reduce a tan sólo tres familias (planta, animal y mineral), este diseñador francés ha creado piezas que buscan evocar la esencia que aquellos organismos que muchas veces obviamos. ¡Qué se haga la luz! [Mathieulehanneur.fr]

Franc Vila, fundador y máximo representante de la marca homónima, visitó Buenos Aires con el fin de presentar sus más recientes creaciones, reafirmando su compromiso con el mercado argentino. Tal encuentro se llevó a cabo a finales de mayo en el centro de lujo de Puerto Madero, justo en Joyerías EVE, quienes distribuyen exclusivamente la marca ginebrina. Además de ofrecer un encuentro íntimo con esta mente relojera, se ocuparon de revelar los secretos detrás de la nuevas piezas, de las que destacaron los ejemplares de la colección Intrépido. Boca PR, la firma venezolana de relaciones públicas, cuidó todos los detalles. ¡Arrojo! [Francvila.com]

Versatilidad conceptual La tienda BoConcept se caracteriza por la elegancia de sus piezas de mobiliario. Su cónsola-mesa de comedor no sólo está a la vanguardia del diseño interior, sino también al filo de la eficiencia, diseñado bajo la premisa de que cada vez hay más necesidad de mesas pequeñas que cumplan diversas funciones. Se encuentra disponible en laca blanca brillante y roble teñido de negro. Ambas versiones vienen con las patas en acero cepillado. ¡Imposible resistirse! [Boconcept.com.ve]

Viajar en un bólido El primer distribuidor de billetes de tren, Rail Europe, ha firmado un acuerdo de distribución y conexión directa con Renfe, los ferrocarriles nacionales de España, por lo que viajar por este país será mucho más fácil. A su vez, la línea presenta los más modernos trenes del continente; entre ellos, el ferrocarril de alta velocidad “Ave” y el “Tren Hotel Elipsos”, con servicios nocturnos de máximo confort. Ahora, ¡a viajar! [Raileurope-la.com]

Cadenas protectoras La artista neoyorquina Julia Chiang presentó, en la Half Gallery de su ciudad natal, Security is mostly a superstition, una propuesta que parte de una serie de cadenas realizadas en cerámica blanca. Estas piezas, cuyas medidas llegan hasta los 30 pies de longitud, fueron curadas de manera tal que protegieran espacios sagrados imaginados por la escultora. Chiang, en estas obras, articula ese absurdo deseo de perfección a través de perfiles inacabados, todos tan humanos. [Halfgallery.com]

Ternura animal

La basura está de moda

La fotógrafa australiana Petrina Hicks ha dominado el arte de la intriga, transformando lo extraño en hermoso. Juega con los sentidos, creando imágenes a partir de visuales impactantes y texturas cautivantes. Su tensión entre el retrato humano y el animal expone lo interesante que puede ser el tacto entre ambos. De allí que las piezas de su autoría muestren, generalmente, a adolescentes que evocan las ambigüedades de la juventud. Un nuevo must-see para los amantes del arte. [Petrinahicks.com]

La diseñadora Jennifer Chalbaud ha tomado las riendas de las adversidades ecológicas que enfrentamos hoy en día, transformándolas en moda. Se trata de su propuesta para el reciente concurso “El cambio está de moda, Trashion Catwalk”, del programa Climate Generation del British Council y la campaña ecológica Preserva del valenciano C.C. Metrópolis. Inspirada en los desechos del mar, utilizó aros plásticos y retazos de tul. Esta colección, por su parte, viene acompañada de un vídeo disponible en su blog. [Jenniferchalbaud.blogspot.com]

Saltando todas las barreras A la temprana edad de los 18 años, el talentoso jinete suizo Martin Fuchs ha salido victorioso de numerosos torneos internacionales, pasando a ser una de las grandes promesas del deporte. Su audacia y elegancia en la equitación son cualidades que captaron la atención de Zenith. Por lo mismo, el jockey es ahora el nuevo embajador de la marca; de allí que eligiera el primer reloj de esta casa de alta relojería que muestra las décimas de segundo, el cronógrafo “El Primero Striking 10th”. Chapeau! [Zenith-watches.com]

By Mariana Herrera Domínguez / Photos courtesy of the brands

Energy

Chanel Curvas de encanto

AlBerry Rojo en forma Las mujeres que constantemente buscan comer saludable, encontrarán de buen agrado a AlBerry. A base de arándano o cranberry, considerada la fruta número uno entre sus similares por sus propiedades antioxidantes y nutricionales, nace esta bebida venezolana 100% natural, libre de grasas y sodio, rica en fibra y vitamina C, refrescante, vigorizante, astringente y diurética. Y a su vez, ofrece también AlBerry Light, una opción con 60% menos calorías. Sea en cualquiera de sus versiones, esta bebida es el complemento perfecto para todo aquel cuya salud es una prioridad.

La reconocidísima y siempre admirada marca francesa, Chanel, sorprende a los fieles seguidores de la moda y de nuevas tendencias con algo más que high couture. Su nueva colección de maquillaje para este otoño tiene una pieza infaltable en la cartera de todas las fanáticas: Mascara Inimitable Waterproof. Su fórmula resistente al agua y su cepillo de elastómero envuelve las pestañas perfectamente, a un tiempo que las alarga, las curva y les proporciona volumen para un efecto 3D natural. Y es que sólo Chanel es capaz de ofrecer a la mujer moderna unas pestañas con dimensiones perfectas para lograr una mirada fascinantemente natural.

Gimnasio 398 Para cuerpos perfectos En la ciudad de Caracas existe ahora el primer centro integrado para el bienestar físico, mejor conocido como Gimnasio 398. Este nuevo espacio presenta las más novedosas y completas actividades de la industria del fitness, de la mano de entrenadores e instructores físicos de reconocida trayectoria. Su zona de entrenamiento es sencillamente envidiable, así como las actividades que realizan la más exclusiva lista de afiliados. Un verdadero templo para el ejercicio del cuerpo y el cuidado de la salud.

Clinique Get colored! Vichy Reloj en retroceso Laboratorios Vichy, reconocida marca francesa en dermocosmética, presenta su última innovación para la reparación total de las arrugas: LIFTACTIV RETINOL HA. Este revolucionario producto combate los tres tipos de arrugas: permanentes, reversibles y embrionarias, para así retrasar el proceso de envejecimiento. A su vez, su fórmula regeneradora humectará la piel dejándola totalmente nueva, firme, suave y radiante.

El nuevo Chubby Stick Moisturizing Lip Colour Balm de Clinique es el bálsamo que mantendrá tus labios irresistiblemente suaves. Es divertido, fácil de llevar y usar. Su fórmula hidratante de aceite de jojoba, manteca de karité y de mango, y vitamina C, los mantendrá tersos, al mismo tiempo que deliciosos toques de color dejarán un tono natural. Su uso es sólo permitido para aquellas que estén dispuestas a divertirse y, sin duda, a resaltar.

[Campaign S/S 2011, by Pourchet / Pourchet-Paris.com]

Shopping Guide

ALIANZA FRANCESA A.F Caracas: La Castellana. Tlf.:

HAMILTON Joyería Daoro, Centro San Ignacio, Nivel

OPERA OMNIA Joyería Daoro, Centro San Ignacio,

(212) 264 4611 - Las Mercedes. Tlf.: (212) 993 4696 - La

Jardín, Local J-41 / J-43, La Castellana, Caracas. Tlf.: (212)

Nivel Jardín, Local J-41 / J-43, La Castellana, Caracas. Tlf.:

Tahona. Tlf.: (212) 941 7935 – Chacaito. Tlf.: (212) 763

263 9371 [www.hamilton.com]

(212) 263 9371 [www.opera-omnia.it]

HOTEL IKIN MARGARITA SPA JCalle El Melonal,

RAPHIA Centro Comercial Ciudad Tamanaco, Pirámide

Playa El Cardón, Isla de Margarita, Venezuela. Tlf.:

invertida, piso 3 oficina 313, Chuao, Caracas. Tlf.: (212)

(58295) 500 IKIN ( 4546 ) [www.ikinmargarita.com.ve]

959 10 13 [www.tiendasraphia.com]

Transversal, Edif Cayaurima, Caracas. Tlf.: (212) 284

GIMNASIO 398 Calle California entre Mucuchies y

ROLEX Importado por Rolex de Venezuela S.A., Av.

0012. Unicentro La Floresta, Local 8, Maturín. Tlf.: (291)

Monterrey, Edif. Centro 398, Las Mercedes, Caracas. Tlf.:

Principal de Chuao, Torre Las Mercedes, Piso 5, Chuao.

641 8224 [www.aprilisaccesorios.com]

(212) 993 13 15[www.gimnasio398.com]

Caracas. Tlf.: (212) 991 0666 y Joyería Daoro, Centro San

BVLGARI Joyería Daoro, Centro San Ignacio, Nivel

HARRY WINSTON Joyería Gerais. Tlf.: (212) 993

Jardín, Local J-41 / J-43, La Castellana, Caracas. Tlf.: (212)

7252 /(212) 263 2613 E mail: info@gerais.com.ve [www.

263 9371 [www.bvlgari.com]

harrywinston.com]

CLEMENT Mansión Clement, Esquina Av. Monterrey y

LILIANA AVILA Caracas, London, Panamá City, San

Caracas, Urbanización Colinas de Tamanaco, Caracas.

Av. California, Las Mercedes, Caracas. Tlf.: (212) 993 9311

José, Miami. E mail: lilianaavilacaracas@gmail.com [www.

Tlf.: (212) 981 8111 / 00 [www.royalcaribbean.com]

E.mail: clementboutique@movistar.net.ve

lilianaavila.com]

CHALET SUIZO Calle New York, entre Calle Madrid y

LUMINOX

Ave. Río de Janeiro, Las Mercedes, Caracas. Tlf.: (212) 993

Limonera, Edif. Larco, La Trinidad, Caracas. Tlf.: (212)

3363 correo chalet-suizo@hotmail.com

943 0177 [www.coral.com.ve]

DANIELA CHAPPARD Centro Comercial Paseo las Mercedes,

MESSIKA Joyería Gerais. Tlf.: (212) 993 7252 / (212) 263

espacio Daniela Chappard, nivel trasnocho cultural, Las Mercedes,

2613 E mail: info@gerais.com.ve [www.messika-joaillerie.com]

1581 - A.F Barquisimeto - A.F Maracaibo - A.F Mérida A.F Margarita y A.F Valencia [www.afcaracas.org] APRILIS Tolón Fashion Mall, Local PB29 , Caracas. Tlf.: (212) 300 8616. Los Palos Grandes 3ra Av.con 1ra.

Ignacio, Nivel Jardín, Local J-41 / J-43, La Castellana, Caracas. Tlf.: (212) 263 9371 [www.rolex.com] ROYAL CARIBBEAN Arny A. Tours & Travel. Centro Profesional Viscaya, Nivel Plaza, Avenida Trinidad con calle

SWATCH Swiss Watch Corp C.A Ave. Río Caura, Torre Importado por Coral, C.A. Calle La

Humbolt, PB, Prados del Este, Caracas. Tlf.: (212) 976 5632 [www.swatch.com] TAG HEUER Joyería Gerais. Tlf.: (212) 993 7252 / (212)

Caracas. Tlf.: (212) 261 0030 [www.salvasida.com]

263 2613 E mail: info@gerais.com.ve [www.tag.com] | TOMMY HILFIGER Distribuye T&K Company, C.A.,

MIKIMOTO Joyería Daoro, Centro San Ignacio, Nivel

Av. Urdaneta, Centro Financiero Latino, Piso 9, Ofc. 4.

DE GRISOGONO Joyería Gerais. Tlf.: (212) 993 7252

Jardín, Local J-41 / J-43, La Castellana, Caracas. Tlf.: (212)

Caracas Tlf.: (212) 564 4230 [www.tommy.com]

/ (212) 263 2613 E mail: info@gerais.com.ve [www.

263 9371 [www.mikimoto.com]

degrisogono.com]

Photo courtesy of Orlebar Brown, campaign S/S 2011 [Orlebarbrown.com]

VERÁS LO NUNCA ANTES VISTO Una entrega única en la que por primera vez, en una revista, sobrarán las palabras

Edición de la vista 3ER. ANIVERSARIO Invierno 2011