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D. Regoyos. Viernes Santo en Castilla 81 x 65 cms.
“Dos mundos se cruzan en planos diferentes y en direcciones distintas, tal vez sin llegar a tocarse nunca, formulándose como antagónicos. Dos caras de un mismo pueblo, el que se renueva y el que permanece apegado a las tradiciones más ancestrales. La velocidad del tren frente a la parsimonia de la procesión de monjes es en el fondo una oposición entre el futuro y el pasado, entre la vida y la muerte, como señaló el propio Darío de Regoyos: “Un tema trágico, un tema eterno y necesario”. Carta de Navegación, noviembre 9 Javier Castro Flórez
2 Para evitar que todo esto se convierta en memoria, en pura memoria, en adulterada memoria (...), quiero entrar con ceniza fresca, sin evocar nada, con una proximidad de temeroso y con un látigo de ciego, a los trenes que arrinconó el cansancio (...)
Ramón Cote Baraibar
I Desde la Calle 25, a determinadas horas del día, el ojo del transeúnte es engañado al tratar de definir dónde termina el rojo del ladrillo de la pared que divide la rutina urbana del cementerio
donde
yacen
como
cocodrilos sedientos con la boca abierta al sol, decenas de vagones derrotados como viejos gladiadores testigos de faenas memorables y en dónde comienza el rojo óxido que ha ido madurando con el tiempo hasta hacerse puro. La herrumbre como marco del tiempo, hizo mella sobre el férreo material como decantando la memoria. Son muchas las causas del abandono de estas máquinas de corazón de metal; lentamente, las ha ido carcomiendo el tiempo. Atrás quedaron los ires y venires y el galope del “grande de Occidente”. Los vagones y sus alrededores han convocado a un grupo de estudiantes de artes plásticas del Instituto Popular de Cultura al desarrollo de una propuesta curatorial; el grupo de estudiantes, que en número superan la docena, hemos venido trabajando a lo largo de dos años, propuestas artísticas que convaliden nuestros estudios en el campo de las artes visuales.
3 A la lumbre de la cátedra metodología de la investigación, fuimos desgranando propuestas que fueron escuchadas por todos; cada uno, desde su visión hizo aportes, algunas veces de fondo, otras veces de forma. A lo largo de las sesiones se evidenció el interés por el espacio público, el barrio, la ciudad, la gente; además, la tendencia por poner al servicio de la comunidad los conocimientos acumulados en el aula. El grupo de estudiantes se consolidó como colectivo alrededor de los trabajos de grado, rompiendo con las costumbres y tradiciones de generaciones pasadas del Instituto, para las que el trabajo de grado se convertía, en la mayoría de los casos, en la comprobación del buen dominio de las diferentes técnicas aprendidas. El colectivo decide proyectar la mirada más hacia la distancia y la ubica en la comunidad que lo rodea, en este caso, el sector donde funciona la Escuela de Artes Plásticas y de manera específica, el Barrio Jorge Isaacs y sus alrededores. Para el grupo de estudiantes, el Instituto, al igual que los vagones, se ha detenido en el tiempo; las grandes nubes que construían su fumarola ya no
son
metáforas
de
sueños
y
progresos y en sus pasillos de ventanas clausuradas el olor a moho convive con la quietud de su paisaje congelado, como postales de lugares remotos que decoran
los
almanaques
o
escenografías construidas para revivir historias inmortales de personajes dotados de un máximo de destreza.
Los estudiantes, quienes en adelante se llaman “Des-carrilados”, pretenden remontar el tiempo perdido con una propuesta de corte contemporáneo, rebasando los límites de las aulas de clase y talleres y volcándose a las calles aledañas a develar lo que ellas encierran, a convivir con la comunidad que a diario los ve pasar de ida y vuelta, a descubrir con ella, el arte y su cultura.
4 El sector del Barrio Jorge Isaacs está cargado de historia por haber sido epicentro de momentos trascendentes en el desarrollo de Cali, verbigracia, su cercanía a la Estación del Ferrocarril le otorgó el privilegio de ser la puerta de entrada a la ciudad, por donde pasaron
personas,
alimentos,
materias
primas, maquinarias y todo aquello que aceleró el desarrollo económico y político del occidente.
La ubicación de la Estación del Ferrocarril dentro del perímetro del Barrio Jorge Isaacs, motivó el asentamiento de gran número de empresas como, Jabones Varela, Bavaria, Rica Rondo, Tecnomotriz, y de diversas ferreterías, joyerías, talleres de mecánica, talleres de fabricación de chapas, parabrisas
y
accesorios
para
carros,
tapicerías, talleres de latonería y pintura, entre otros.
La vida comercial del barrio continúa girando alrededor de tiendas, talleres, plaza de
mercado,
almacenes
e
industrias;
contiguo al barrio está ubicado el Terminal de Transporte, el Cementerio Central y un complejo de avenidas que marcan la salida y entrada de Cali. En este conglomerado urbano, aún persiste la vida de barrio: casas de
largos
corredores
y
de
muchas
habitaciones albergan familias de antaño, que reproducen costumbres y tradiciones.
5
II
El 7 de Agosto de 1956 está vivo en la memoria de muchos de los habitantes de Cali, particularmente en la memoria del Barrio y sus sectores aledaños; la explosión de 7 camiones con dinamita, causó la muerte a cerca de cuatro mil personas en Cali, produjo un alto número de heridos y el arrasamiento de cuarenta manzanas. El estallido ocasionó la destrucción del puente del Ferrocarril de la carrera 1ª y del antiguo anfiteatro de Cali; de la Industria de Licores del Valle, de los barrios San Nicolás, El Porvenir, Santander, El Hoyo, El Piloto, Jorge Isaacs, Fátima y un gran sector de la Estación del Ferrocarril. Fueron arrasados los teatros Roma y San Nicolás, la galería Belmonte, las antiguas bodegas del ferrocarril, gran número de hoteles y bares, fábricas de puntillas, ferreterías y gasolineras, entre otros lugares.
Los siete camiones Mack se habían parqueado frente a la torre de la antigua Estación del Ferrocarril, División Pacífico, tras la orden de no situarlos a la entrada del Batallón Pichincha. Fueron 42 toneladas de dinamita que de inmediato formaron un cráter, utilizado
6 como fosa común para sepultar más de tres mil cadáveres; dos de los motores de los camiones fueron a parar a la capilla del Cementerio Central, lugar donde se hizo otra fosa común. En un punto geográfico de la ciudad aún permanece la cruz blanca, que evoca la tragedia.
III El barrio, como escenario directo para la construcción de tejido social, está ávido de ser intervenido por sucesos que alteren la cotidianeidad e inviten a girar nuevamente la mirada entre vecinos y transeúntes. Pertenecer a un barrio es algo más que habitarlo, es caminar descalzo hasta la tienda de la esquina, recordar el día en que pavimentaron la calle de enfrente y empezar a añorar el juego de canicas, evocar las voladas de la escuela saltando la reja; sentir que se comparten historias y secretos con mucha gente con la que hemos convivido por algún tiempo.
Pertenecer
al
barrio
es
perder la voz y humedecer los ojos al ver cómo desde la parte trasera del camión que lleva tu trasteo, la cuadra se aleja.
Lo que se opone a la lógica de una ciudad uniformada, es una ciudad llena de barrios, de costumbres distintas, de fiestas distintas y de iniciativas diferenciadas1; el barrio es un retazo de ciudad, es espacio donde se construyen identidades colectivas, es lugar de 1
Estanislao Zuleta
7 afirmación cultural y de esparcimiento, es sitio de trabajo, de bazar, de fiestas patronales y navideñas. El barrio teje una trama de relaciones comunitarias con historias familiares diversas que conforman el “nosotros” en torno al espacio y a la Historia. Los procesos de identidad de los barrios son la alternativa frente a la masificación homogenizante promovida por la dinámica capitalista; más que ciudadanía, en los barrios existe la subjetividad colectiva que permite la producción de sentidos y posibilita la memoria, la conciencia y la cultura. En los procesos de configuración de sujetos colectivos se requiere hacer visibles las dinámicas del barrio, sus formas de percepción y reconocimiento, sus potencialidades, sus ritos, y sus historias.
El barrio es un cofre contenedor de historias, que “Des-carrilados” propone rescatar de la memoria del Jorge Isaacs, que como barrio nació el 19 de Octubre de 1923, con el empuje
de
Don
Martín
Carmona quien donó los terrenos para la Iglesia, el convento (donde actualmente funcionan las Escuelas de Danza,
Teatro
y
Artes
Plásticas del Instituto Popular de Cultura) y la escuela; Don Luis Carlos Varela, quien inició una pequeña industria de jabones que luego se transformó en Jabones Varela; Don Juan García, comerciante y síndico de la parroquia; Luis Alberto Tovar, Ramón Abad Isaza, Ana de Gómez, Enrique Gencini, Luis Spataro, Abraham Akerman y otras personas que cumplieron un papel importante en su desarrollo. Ochenta y dos años han visto pasar varias generaciones.
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IV
Sabemos que los trenes tienen un peso en la historia, una carga simbólica y mítica, extraordinarias; tienen, además, el prestigio de un papel fundador en la moderna civilización industrial. En el siglo XIX el ferrocarril fue símbolo de progreso, luego, metáfora del viaje, de la vida, de la caducidad y la herrumbre con que nos carcome el tiempo. El antropólogo Sergio González dice que si el tren es la metáfora del viaje, las estaciones son la puerta de salida o de entrada para quienes se aventuran más allá de los propios límites; este autor llama a los trenes “correas transportadoras de sueños” que nos llevan hacia la tierra prometida. El tren aparece como algo que irrumpe; tiene además, la dualidad de ser estandarte del progreso y de acercamiento y es también algo que no puede detenerse voluntariamente. Aparece como un indomable, como símbolo de una fuerza que corre vertiginosamente; aunque también es metáfora de la eterna quietud, de lo que carece de movimiento. La Revolución de Octubre nos habla de trenes que fueron escuelas, hospitales en marcha y transportadores de víveres; y también, de trenes que tomaron parte
9 activa en la lucha2. Con la caída de un tren blindado, Batista sufre un duro golpe en Santa Clara3; un tren es, como dice Gabriel Miró, un animal de negro y poderoso pecho, mientras para Neruda es un fierro que gime y duerme. García Márquez narra el viaje del tren hacia la zona bananera: “(...) Cada río tenía su pueblo y su puente de hierro por donde el tren pasaba dando alaridos, y las muchachas que se bañaban en las aguas heladas saltaban como sábalos a su paso para turbar a los viajeros con sus tetas instantáneas”(...). El vagón del tren es como una metáfora que representa la voluntad humana: Un sueño delante del otro, y después de ese, otro; los vagones son para el Colectivo, la certeza de realizar un proyecto distinto. En realidad, el tren tiene algo de fantasma: Es símbolo de la modernidad fabril ya superada, de maquinarias pesadas,
de
enormes
usinas,
de
maestranzas abandonadas; el tren y su camino lineal, su itinerario fijo, su integración de carros ordenados tras la locomotora,
se
rompe
con
el
descarrilamiento de los vagones: De ahí, el nombre de Colectivo DesCarrilados, como metáfora de ruptura frente a lo que representa una hilera de vagones que yacen carcomidos por el óxido y tragados por la maleza, en un sector de Cali, complejo por su historia y por la confluencia en él, de rasgos premodernos, modernos y contemporáneos.
2
“El tren blindado” de los rusos se organizó en Agosto de 1918; lo arrastraban dos locomotoras y su labor era la educación, organización y aprovisionamiento de los frentes de guerra. Varias veces fue cortado, tiroteado y bombardeado desde el aire: Siempre estuvo rodeado de leyendas, en parte por sus triunfos y en parte por la fantasía. 3 Batista preparó un tren blindado entre Octubre y Diciembre de 1958; tenía 2 locomotoras, 22 vagones y un coche explorador. El tren fue ubicado al este de Santa Clara en las lomas del Capiro. El 28 de Diciembre de 1958, el ejército rebelde al mando de Ernesto Che Guevara destruyó la línea férrea para lograr el descarrilamiento del tren. Al siguiente día se produjo la toma. Un monumento en Cuba, recuerda la acción: Cuatro de los vagones originales están ambientados con fotografías de los acontecimientos. Luego, el artista cubano José Delarra instaló un monumento en la Loma de Capiro, que representa la unión de diferentes calibres de armas de fuego proyectados hacia el cielo, unidos por un aro.
10 En algunos países latinoamericanos, Chile, Argentina y Bolivia entre otros, ha quedado registrado el nombre de trenes de los curados: Eran los últimos trenes de la noche. Podían pasar en cualquier momento, desde su horario regular a las diez de la noche,
hasta
cualquier hora de la madrugada y aún de la mañana siguiente. El tren de los curados garantizaba el viaje. En el último tren se iban los borrachos. El Tren de los Curados... como en un juego de palabras de múltiple significado (curados, guardados, cuidados, sanados, curtidos, curaduría), nuestra propuesta curatorial se llama “El Tren de los Curados”. Desde finales del Siglo XIX los caleños esperaron la llegada del tren: Las obras comenzaron el 15 de Septiembre de 1878 en Buenaventura. El 22 de Julio de 1882 se inauguró el primer tramo de 20 kilómetros a Córdoba. A Dagua llegó el 20 de Julio de 1908 y allí se construyó un pequeño taller en 1911. Los rieles llegaron a La Cumbre en 1913 y el 19 de Septiembre de 1914, a Yumbo. La línea férrea llegó a Palmira el 15 de Mayo de 1917, a Guacarí en 1919, a Buga en 1921, a Tulúa en 1923, a Cartago en 1925, a Armenia y Popayán, en 1926. El 19 de Enero de 1915 llegaron los rieles hasta Cali, y en 1916 arribó la primera locomotora. Locomotora Skoda, Ferrocarril del Pacífico
A partir de la llegada del ferrocarril a Cali, aumentó el transporte fluvial desde la Virginia hacia el Valle; el café producido en Caldas, en el norte del Valle y las vegas del Cauca, se empezó a movilizar en mulas y caballos hasta los muelles del río Cauca y por “vapores” hasta Juanchito. Desde Juanchito fue trasladado hasta Cali, en tranvía, para luego ser enviado por vía férrea hasta Buenaventura. El transporte fluvial entró a competir con el Ferrocarril del Pacífico: La vieja ruta del café por el Magdalena hasta Barranquilla fue perdiendo importancia gradualmente.
11
El fortalecimiento del Ferrocarril del Pacífico como vía de exportaciones e importaciones tuvo que ver además, con el desbarajuste provocado por la Guerra de los Mil Días (18991902), ya que frente a la destrucción de las pocas fábricas de manufacturas que habían logrado prosperar en Bogotá, Tunja y Santander, el occidente del país se mantuvo estable, en particular Antioquia, Caldas y el Valle del Cauca. La consecuencia fue el incremento de las exportaciones de café por la vía férrea a Buenaventura, y el aumento de las actividades de transporte, bodegaje, almacenes, bares, bancos, cafés y hoteles, en Cali. El Ferrocarril pues, fue símbolo de la modernidad desenfrenada que impulsó el desarrollo económico de Cali, desde la décadas de los treinta. En general, “los obreros de Cali en los años veinte y treinta tenían una forma de ver el mundo propia de las sociedades precapitalistas y del campo, eran grupos de hombres que dedicaban una gran parte de su energía a aprehender otra racionalidad laboral pues pertenecían a un entorno donde la percepción del tiempo y del espacio eran más lentas y la vida se deslizaba al son de las campanas de los templos”4; en ese mundo de apego a la religiosidad, artesanos y campesinos pasaron a ser obreros de la modernidad reflejada incipientemente en la industrialización y urbanización del entorno: El tren fue un gran impulsor de este proceso. Entre 1915 y 1948, se consolida el sector social de los obreros, que organiza su vivienda en los barrios obreros de Cali, ubicados alrededor de la Estación del Ferrocarril: San Nicolás, Obrero, El Calvario, El Hoyo, El Piloto, El Porvenir y Jorge Isaacs, entre otros.
El ferrocarril interconectó no solamente los pueblos del Valle, sino también los departamentos de Caldas y Cauca con el Valle; gradualmente se gestó el desarrollo capitalista en Cali. Sin embargo, el germen del crecimiento industrial, dentro de un entorno económico y social esencialmente premoderno se nutrió de demandas procedentes de los ingresos de actividades precapitalistas. Este proceso ocurrió en el contexto de una mentalidad compleja que oscilaba entre la tradición y la modernización; el ferrocarril, entonces, se constituyó en línea divisoria entre una sociedad premoderna y tradicional y otra que irrumpía vertiginosamente dando forma a la modernidad; la primera, con fuerte arraigo religioso y moral y, la segunda, impulsada por la ola de progreso concebido 4
Ocampo Cepeda, Francisco Javier. “La formación de la clase obrera en Cali”. Material bibliográfico, Univalle.
12 en términos del desarrollo del capitalismo en la región. El colectivo “Des-carrilados”, retoma la metáfora del ferrocarril para que la línea divisoria entre “dos caras de un mismo pueblo, el que se renueva y el que permanece apegado a las tradiciones más ancestrales”5, despeje el camino hacia la contemporaneidad.
V “Des-carrilados”, está integrado por estudiantes de décimo semestre de la escuela de Artes Plásticas del Instituto Popular de Cultura. Nace como resultado de la metodología implementada en la elaboración de los trabajos finales o trabajos
de
grado,
necesarios
para
acceder al titulo otorgado por la escuela. La
metodología
plantea
el
trabajo
colectivo, mediante la herramienta de un cuaderno de viaje o bitácora, compartido en el aula de clase, con la presencia de invitados de dentro y fuera del Instituto; de dicha experiencia el trabajo sale fortalecido con las críticas y aportes recibidos hasta una nueva jornada en la que se repite la dinámica.
Reflexiones
sobre
problemáticas sociales como los desplazamientos
forzados,
la
prostitución, la consideración del espacio público, el deporte callejero, entre otras, llevaron al grupo de estudiantes a consolidarse como colectivo, al encontrar en cada una de 5
las
propuestas
elementos
De Regoyos, Darío. Viernes Santo en Castilla
13 coincidentes que podían ser desarrollados en una sola, que es la que en esta ocasión se plantea como “El Tren de los Curados”.
Desde el comienzo, el trabajo del colectivo ha sido mirado con recelo por las directivas de la escuela y gran parte del profesorado; continúan “aferrados”6 a la tradición de una Escuela de Artes Plásticas fundada hace más de cincuenta años, con el objetivo de “que los muchachos pobres también aprendan a dibujar y a hacer música (...) los obreros están
todo el día en la fábrica y deben tener también la oportunidad de formarse en el tiempo libre en otras disciplinas”7. Muchos piensan que los estudiantes de la Escuela deben aprender las técnicas, porque ellas son en sí mismas, el fin del arte, y además, porque son alternativa laboral que posibilita unos ingresos a “los estudiantes pobres”; Des-carrilados, más que un nombre, es la conciencia de ruptura y cambio frente a un mundo continuamente en movimiento; “Des- carrilados” es el sentir y el pensamiento frente a lo contemporáneo que la escuela con sus programas nos niega, porque permanece anclada en el tiempo.
6
Obstinado, agarrado, amarrado, cerrado, asido. Diccionario Larouse Ilustrado Aragón Varela, Luis. En: “El Arte y la Sociedad en la historia de Cali”. César Arturo Castillo. Colección de autores vallecaucanos. Imprenta Departamental del Valle. Cali, Agosto de 1994.
7
14
VI La cultura es un producto histórico, que se construye a lo largo del tiempo y en unas condiciones sociales dadas; la identidad cultural es la búsqueda de lo propio, de aquello que posibilita la supervivencia de un grupo, con sus particularidades históricas, su desenvolvimiento como pueblo, apropiación del espacio, formas de relacionarse con otros, costumbres, y su manera de proyectar el futuro. Hoy más que nunca se requiere una recuperación crítica de la historia y la cultura; la desaparición de una cultura es en realidad, una tragedia. El reforzamiento de lo propio para que la cultura no muera, se hace además, para evitar el avasallamiento externo, ajeno a la idiosincracia de un pueblo; incluso, el reconocimiento de lo propio es el punto de partida para relacionarnos con otros, no para negarnos, ni imponernos, sino para aprovechar el intercambio. En contraposición a la antigua denominación de historia de la cultura, que cubría espacios y temporalidades amplias, y asumía la cultura como civilización, “Des-carrilados” propone una forma particular de comprender la dimensión de la cultura, centrada en los sujetos sociales, sus apreciaciones subjetivas, su cotidianidad, modos de vida, formas de percibir y hacer el arte, relaciones con el entorno, sueños y tradiciones.
Sabemos que la cultura es un complejo de significados, actitudes, valores y formas simbólicas; es en sí misma, un concepto diverso, que se nutre de elementos compartidos por distintos grupos; se encuentra en los símbolos que subyacen en las manifestaciones artísticas y culturales. Creemos que la generación de símbolos por parte de los seres humanos, constituye uno de los elementos de la cultura; que como Homos simbolicus, el hombre es un creador de símbolos, que intercambia y comunica la forma de percibir el mundo. Símbolo es todo acto humano, cosa, relación, consigna, plenos de interacción y significado; la interacción cohesiona el grupo, reafirma la identidad respecto de la sociedad dominante. En el caso de las culturas populares, la “insurgencia de los símbolos” es necesaria porque ella fortalece los sentidos de pertenencia a un pueblo; lo mismo, la palabra hablada, la palabra viva, plena de características estéticas, por su riqueza narrativa. El arte está en la barrio, en la vida cotidiana, en la calle. En un trozo de la bitácora de uno de los integrantes de “Des-carrilados”, de abril 2 de 2005, dice: “Hemos buscado en los libros,
15 en las aulas, en los museos, la fórmula para ser artistas; la búsqueda que emprendíamos se encontraba en lo que nos mueve a cada uno para hacer algo, que no era la búsqueda por un saber hacer, sino, la búsqueda de un hacer para vivir, de un vivir haciendo”.
Nuestras propuestas tienen con la vida que transcurre en el barrio Jorge Isaacs y sus sectores aledaños; “Des-carrilados” propone la ubicación de tres vagones del antiguo Ferrocarril del Pacífico, dos de carga, y uno de pasajeros, frente al edificio donde funcionan actualmente las Escuelas de Danzas, Teatro y Artes Plásticas, los cuales serán el epicentro de un conjunto de actividades artísticas dispuestas y organizadas como laboratorios de arte para la comunidad que vive en el Barrio y sus alrededores; estas actividades se realizarán en diversos horarios del día, particularmente en las noches, en los espacios de cinco de la tarde y nueve de la noche de los días hábiles, y los fines de semana durante todo el día. Desde el Primero hasta el Treinta y uno de Octubre, tendremos actividades y talleres en los vagones.
“El Tren de los Curados” está integrado por los siguientes estudiantes artistas-gestores de la Escuela de Artes Plásticas:
1. Viviana Guarnizo 2. Alfonso Correa 3. Shirley Sáenz 4. Andrea Benítez 5. Néstor Gamboa 6. Jaes Caicedo 7. María Fernanda Ortiz 8. Carlos Humberto Fernández 9. Lucilia Vergara 10. Nixon Benítez 11. María Fernanda Marín 12. José Luis Avilés
16 13. Richard Martínez 14. Campo Elías Gómez
Dentro y alrededor de los vagones, en recorridos por el Barrio, en lugares previamente seleccionados, (viviendas, plaza de mercado, junta de acción comunal, panaderías, cementerio, lugar de la cruz blanca, calles, bodegas del ferrocarril -mediante invitaciones ampliamente divulgadas-), “Des-carrilados” plantea la realización de los siguientes talleres de arte: El Túnel de la Quinta; Memoria; Foto de Usted; Venir por el Barrio; Laboratorio Arte y Deporte; Mecatearte; La piel del barrio; Velada cultural; Siete de Agosto del 56; Historias en el Barrio y Culturarte. Cada actividad tendrá un horario asignado dentro del cronograma de Octubre.
Entre el 17 de Agosto y el 30 de Septiembre el cronograma de actividades se centra en la publicidad de los Talleres, los recorridos previos por el barrio, la adecuación de los vagones (ya garantizados)8, la pega de carteles, la distribución de plegables y volantes, la organización de tareas con la Junta de Acción Comunal del barrio, y otras actividades que garantizan la realización de la propuesta.
Dentro y alrededor de los vagones haremos charlas, talleres, proyecciones de video, veladas culturales, exposiciones de los habitantes del barrio y de otros sectores de Cali, muestra de carteles, costumbres y vivencias. Queremos crear un impacto en la comunidad del barrio: El tren se despierta y hace su recorrido por las calles del Instituto, recuperando y movilizando historias, leyendas, tradiciones, modos de vida y formas de percibir y hacer arte; queremos también reafirmar la ruptura y el cambio que se generan en el Instituto; sentido de pertenencia, identidad, ruptura y cambio, son objetivos claves de la propuesta.
En este sentido, los vagones son los espacios de las exposiciones; día a día, durante el mes de Octubre, registraremos todas las actividades a través de medios audiovisuales. Si las empresas organizadoras del salón, consideran necesario llevar los registros y los
8
Ver anexo que garantiza la ubicación de los vagones frente al Instituto.
17 materiales recopilados en los vagones a un espacio determinado por ellos, haremos las gestiones indicadas.
El Tren de los Curados tiene las siguientes actividades:
PROGRAMACIÓN GENERAL DEL PROYECTO CURATORIAL “EL TREN DE LOS CURADOS”
1. Taller Foto usted. Cuidadora: María Fernanda Marín
Mi lugar íntimo en el mundo, donde puedo hacer cosas privadas, donde se vive el tiempo más significativo. Donde uno crece, algo íntimo como dice la palabra interior, el mundo de uno, afuera se está a la deriva de otras cosas, otras personas, otras consecuencias, en la casa uno maneja su propio mundo, lo que se es, lo que se quiere hacer, donde uno se sienta a descansar de los problemas exteriores. Yuli
Mi desorden, donde puedo alzar la pierna cuando quiera y como pueda, de vez en cuando, donde no me finjo a mí misma, por lo menos no tanto, me peino si quiero, me pongo los pantalones más rotos, salto, pongo música a volúmenes excitantes y nos aguantamos entre los que compartimos el espacio. Mafe
“El interior de mi álbum” Dentro de la multiplicidad de vida en los barrios, nos encontramos con las historias que están palpitando en el interior de las numerosas casas que los han ido conformando, allí donde habitan desde una a tantas otras personas, cada una de las cuales tiene sus propias historias, que al igual que esa que abarca mayores generalidades, están cargadas de imaginación, de selección, de mezcla de pedacitos de un año con pedacitos de otros años,
18 de lo que nuestra memoria ha conservado, y lejanías, más o menos vaporosas vuelven a traer bajo la vestimenta del presente.
Debajo del colchón, encima de la mesa de noche, en el armario, en la biblioteca, en el baúl… reposa un librito que muchos tenemos, donde se atesoran imágenes de ciertos momentos que no quisimos se esfumaran por completo en el inagotable correteo del tiempo que poco a poco va borrando el persistente presente, tan lento o tan rápido como lo percibimos (o simplemente imperceptible): Álbum. Algunas veces lo hemos mostrado a personas con las cuales de hemos tenido cierta cercanía, por más efímera que haya sido. Mostramos y, en caso contrario, ocultamos esa cajita que nos puede decir tanto de “lo que fuimos” y de “lo que somos” gracias a lo que hemos sido.
Cada una de esas historias que reposan en la memoria de las personas y que el sosiego de los álbumes continúa, son parte vital de algo que podemos llamar la savia de los barrios, de las ciudades, de los países, del mundo de los humanos; porque aunque en su acelerado ritmo nos perdamos en la inmensidad de su espacio tangible-intangible, sin la particularidad que cada uno de nosotros construye permanentemente, no existirían tales generalidades. Somos historias dentro de historias y más historias que van conformando una gran e inagotable e inabarcable y vaporosa historia. Tenemos una participación constante y al mismo tiempo fugaz (para algunos esta fugacidad puede tener la ilusión de siglos, para la mayoría, del tiempo que duren los latidos del corazón y un poco más) en la escurridiza “totalidad” de eso que llamamos el mundo y, delimitando un poco la cuestión de eso que llamamos barrios. En el interior de los álbumes nos vamos prolongando un poco más.
“El interior de mi casa”
En Cali existen lugares como la Ermita, el Terminal, San Antonio, etc, que llamamos públicos; estos espacios se vuelven referentes claves en la construcción de la imagen que se tiene de la ciudad, por ejemplo, cuando la mirada del extranjero está permeada por la imagen turística comercializada. De modo sencillo podemos decir que a los sitios públicos
19 cualquier persona puede entrar para echar un vistazo o para unirse a algunas de sus actividades. No implica esto la inexistencia de su lado privado, sus secretos, sus misterios.
Otros espacios de la ciudad, igualmente resaltados, son penetrados por pocos; son parte de lo que teniendo una imagen pública es privado. Y así, vamos llegando a la privacidad de nuestras casas, que fluctúan entre ser una entre tantas o la dueña de nuestra atención pasajera o prolongada, donde los otros - yo mismo o misma que cada nada me vuelvo otro u otra - posamos de vez en cuando las miradas sobre sus fachadas, su exterior; leve acercamiento - que muchas veces no pasa de ser un vistazo efímero - al universo inquieto que no para de moverse más allá de esta pared, donde se radica nuestra privacidad, cuidadora de lo que somos, ese somos que hasta nosotros mismos no podemos asir con determinaciones claras y definitivas, por lo cual cada nada nos sorprende.
Una ventana o una puerta abierta, nos lleva a un fugaz recorrido de aquello que nos permitimos mostrar a otros, que lleno de la presencia de objetos que trascienden su materialidad, es fuente de recuerdos. Pero también, más allá hay espacios ocultos y más allá de ellos otros que lo son aún más. Refugio de tranquilidades, desasosiegos, desventuras, desapegos,
anticonvencionalismos.
Espacios
donde
somos
dueños,
poseedores,
protagonistas; los cuales, transeúntes desprevenidos a lo mejor nunca vean o veamos. Fluctuamos entre ser seres públicos o privados, porque no son dos cosas separadas sino el juego de nuestra individualidad jamás desprendida, del todo, de la colectividad; de nuestro permanente sacarnos hacia fuera sin mostrarnos completamente u ocultarnos sin poder dejar de mostrarnos.
¿Qué se quiere?
Que las personas nos permitan acercarnos un poco a su espacio, a esa parte de espacio que siendo refugio de nuestra privacidad, mostramos, para adentrarnos a los interiores del interior de un barrio, compartiendo con otros la vitalidad e importancia que cada casa tiene para quien la habita y cada historia guardada en los libros de la memoria tiene para quienes la conservamos.
20 ¿Cómo ser va hacer?
En el día iremos a las casas de las personas del barrio comentándoles la propuesta y dialogando con ellas sobre lo que nos quieran compartir de sus álbumes y el interior de sus casas, reuniendo estas conversaciones en registros auditivos y pidiéndole a las personas nos permitan guardar un registro fotográfico tomado por ellos mismos. Todo lo cual se hará si es deseo de las personas y hasta donde su deseo alcance. Si durante el recorrido encontramos casas vacías también estas serán registradas. Convidaremos a las personas a participar de los talleres nocturnos organizados así:
- Sesiones para conversar en torno de lo que se piensa, siente u ocurre: Son cosas relacionadas con la actividad como: el álbum, lo público, lo privado, lo lejano, lo cercano, el olvido, los espacios, la casa, el barrio y todo lo que vaya surgiendo, lo cual ejemplicaremos con las fotos tomadas en la mañana y los álbumes de las personas que hallan querido llevarlos. El material recopilado se compilará en uno o dos CDS producidos en los mismos talleres por las personas, quienes elegirán las fotos y comentarios que llevarán.
- Una última sesión para hacer público el CD y cerrar el taller con el diálogo que surja sobre cómo se vivió el proceso.
¿Que necesitamos?
Un TV, dos cámaras fotográficas digitales, dos grabadoras para periodistas, una cámara de video, cassettes de 60 minutos (200), CDS (una docena).
¿Cuándo y a qué hora?
Los días: Octubre 6 (jueves), 11(martes), 14(viernes), 19(miércoles), 24 (lunes), 29 (sábado). Las visitas se harán todos los días que dure el evento.
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2. Taller “LA PIEL DEL BARRIO”
Cuidadores: Alfonso Correa y Richard Martínez
No solo hay asfalto en las calles del barrio, hay memoria, hay vida... es piel. Como la piel del hombre que se renueva y se envejece, se arruga, se cicatriza, se marca. Cada día caminamos las mismas calles ignorando que con nuestros pasos hacemos surcos, podemos detenernos y detener en un papel el tiempo de la calle, sus grietas, las pinturas desgastadas... éstos son algunos de los elementos que conforman la Piel del Barrio.
Pero la inclusión de las nuevas tecnologías en el ámbito de la fotografía, nos hace participes de una nueva relación que se establece con la imagen inmóvil, la posibilidad de que cualquier persona pueda hacer un buen registro de un momento, un retrato, un paisaje, es cada vez mayor; esta popularizada técnica, que ya supera los cien años de creación, cuando Daguer impregna por primera vez una superficie con la captura de una imagen (luz), cobra hoy su premio. Este fenómeno que empezamos a presenciar va dejando a un lado el uso de las cámaras tradicionales, viéndose reemplazadas ahora en las repisas por sistemas digitales.
La enigmática espera, la fe, la esperanza y la magia del suponer que va a salir lo que uno toma, está siendo reemplazada por la comprobación inmediata de ver cómo quedó para repetirla, o del “tome las que quiera que le caben mil”. No pretendemos añorar el pasado, ni maldecir el presente, no se debe negar la historia ni alabar el ahora, hay que buscar el equilibrio. Por esta razón nace la idea de trabajar con elementos simples, para reconocer el principio básico de la fotografía, el “foto tarrito”con la gente del barrio.
La piel del barrio es una propuesta en la que renunciamos a nuestra formación de hacer fotos de la gente, para hacer fotos con la gente; la propuesta busca generar acercamiento con y entre los habitantes del barrio, el principio básico de la fotografía y la cámara oscura
22 para generar un sentido de identidad con el lugar que recorremos cada día. La actividad está dividida en dos momentos: El primero es el acercamiento a la historia y a los principios básicos de la fotografia, al igual que un recorrido/reconocimiento del barrio, con el equipo de trabajo; el segundo inicia en el momento en el se “da a luz” la toma de las fotos (exposición a la luz, dar a la luz). Al final, “positivización” y de-muestra.
“Gestando y dar a luz”
Descripción de la actividad:
La propuesta inicia con una convocatoria abierta para las personas habitantes y vecinas del sector (mayores de diez años), para realizar un ejercicio de fotografía.
El ejercicio se desarrollará a través de diferentes encuentros, en el primero se establecerán diálogos con las personas en los cuales se dará a conocer un poco de la historia de la fotografía y sus principios básicos, se definirá un plan de acción y solicitará materiales sencillos de fácil consecución para la elaboración de una cámara oscura. En el segundo encuentro se elaboran los equipos de fotografía entre todos los participantes, con la orientación de los responsables de la actividad; este mismo día se establece otro dialogo con el titulo “la piel del barrio” en el cual se expone la relación entre las calles del barrio y la piel del hombre. Se termina este segundo encuentro con un recorrido por el barrio en el que se anima a los participantes a tomar la foto (con el equipo que han elaborado) de la calle donde habitan. Hasta este momento se cumple la primera fase de la actividad, la cual hemos denominado “gestando”.
La otro fase de la propuesta denominada “ Dar a luz” inicia en el momento en que se levanta el obturador de la cámara oscura. Continúa con un encuentro en el que se adecuará uno de los vagones de carga como cuarto oscuro, para sacar los positivos de las fotografías realizadas, de los cuales queda una copia para la bitácora colectiva y otra para el participante. En el último encuentro se realiza el montaje “de-muestra” de las fotografías
23 realizadas, las cuales permanecerán en el vagón de pasajeros durante los días restantes del evento. La exposición se realizará sobre el piso con una iluminación cenital.
PROGRAMACIÓN EN EL MES DE OCTUBRE ACTIVIDAD
FECHA
HORA
LUGAR
Primer Encuentro
Martes 4
6:30-8:00 p.m.
Vagón de charlas
Segundo encuentro
Sábado 8
1:00-3:00 p.m.
Vagón de talleres
Recorrido
Sábado 8
3:00-6:00 p.m.
La calle
Cuarto oscuro
Martes 18
3:00-9:00 p.m.
Vagón de talleres
Montaje De-muestra
Miércoles 19
3:00-6:00 p.m.
Vagón de exposición
3. Velada Cultural “PARQUEARTE” Cuidadores: Jaes Caicedo y María Fernanda Ortíz
“EL BARRIO ES NUESTRO” (...) Decimos que el barrio es nuestro porque desde allí iniciamos nuestra vida cotidiana. Es el lugar donde nos conocen y nos llaman por el nombre, es el sitio de los frecuentes encuentros familiares, de las reuniones con los vecinos, de nuestra participación en las actividades colectivas; es el territorio de nuestra más cercana memoria, la geografía donde nos sentimos seguros, donde podemos ser útiles de forma generosa, porque anhelamos que el barrio crezca en armonía y en solidaridad. El barrio es nuestro porque en sus calles juegan los niños, porque en el parque se hace la fiesta que todos hemos preparado, porque en la cancha de fútbol celebramos el triunfo o la derrota de nuestro equipo, porque allí habita la muchacha que queremos, porque el amor nos sorprende en la esquina. Es nuestro el barrio porque en el andén se sienta el abuelo a ver caer la tarde y nuestra madre conversa con la vecina la última noticia que se pregona en la radio. Todo el barrio es nuestro en la algarabía de la escuela, en la hora en que nuestros hermanos, padres, amigos y quizá nosotros regresamos del trabajo; a esa hora,
24 agobiados por la faena, tenemos la alegría del que vuelve a casa. Ese barrio nuestro está lleno de imágenes que hablan de nosotros y de la ciudad.
Julián Malatesta.
“PARQUEARTE”
Nuestro país, representado en el barrio, la comuna, la familia, está lleno de talentos. El colombiano “no se deja varar”, encuentra salidas a las situaciones más adversas; ese talento del personaje del barrio va a ser convocado por “Des-carrilados”. Que el arte sea la locomotora que enganche los vagones de los diferentes aspectos del barrio; queremos dimensionar el arte en unos espacios no convencionales, para un público que lo vive en medio de sus afanes y preocupaciones diarias.
Organizaremos una “velada cultural” para registrarla visual y auditivamente y luego proyectarla en la calle, sobre uno de los vagones que servirá de pantalla. En el barrio existen grupos y personas incógnitas, del común, vecinos o amigos dedicados a brindar espectáculos, que día a día se preparan para dar una gran función en lugares donde son requeridos. Es la forma del rebusque diario para unos; para otros es diversión o gusto de ser reconocidos por los vecinos. Es el caso del payaso, el mago o la pareja de baile.
Estos personajes van a ser convocados por el Colectivo; algunos son frecuentemente nombrados, otros permanecen incógnitos, mientras hay quienes duermen en el olvido. “Des-carrilados” quiere hacer con la gente una búsqueda de los que están activos, así ya no vivan en el barrio. La velada busca hacer públicas las escenas culturales del barrio, al atardecer del día 22 de Octubre, en el Parque, lugar donde se instalará una tarima para la presentación de los artistas. A través de la Junta de Acción Comunal del barrio Jorge Isaacs gestionaremos:
Una jornada de adecuación (limpieza, pintura, etc) del parque Jorge Isaacs: en ella participaremos los integrantes del grupo, empresas, y personas de distintos lugares del
25 barrio; la convocatoria a la comunidad, mediante publicidad con megáfonos y otros mecanismos de difusión que acostumbra usar el barrio; la iluminación del parque y la poda de los árboles, actividad en la que intervendrá la empresa megaproyectos, ya contactada.
Recursos: Sonido, luces, cámara fotográfica, cámara de video, revelado de exposiciones, 3 Rollos fotográficos de 36 exposiciones a 400 ASA, 2 Cassettes de vídeo, tarima.
Fecha: Octubre 22 de 2005 Hora: 7:00 PM Lugar:Parque del Barrio
Actos para el inicio de la Velada:
1. Presentación de la propuesta a la Junta de Acción Comunal del barrio. 2. Lanzamiento de la convocatoria 3. Elaboración de formatos de inscripción para la participación en la velada y organización de los participantes. 4. Preparación de la Velada, conjuntamente con las personas del barrio. 5. Promoción de la Velada a través de mecanismos de medios de divulgación del barrio (volantes, programación del mes, megáfono etc.)
4. Laboratorio “Arte y deporte”
Cuidador: Jaes Caicedo
El deporte ha sido, es y será esencial en mi existencia, ejemplo de ello es la práctica y la observación diaria en los desplazamientos por la ciudad de las diversas manifestaciones deportivas callejeras, registradas en la BITÁCORA , considerando la “calle” como el lugar colmado de sucesos; proponemos unir el arte con el deporte, mediante trabajos que revelen esta temática en el barrio Jorge Isaacs y sus alrededores, vinculando elementos cotidianos
26 en la visión artística-curatorial para generar creaciones catalogadas como intervenciones públicas pensadas para la reproducción y muestra posterior del material resultante. PLAN DE ACCIÓN:
Primera actividad: TOME EL DEPORTE POR SU CUENTA Objetivo: Evidenciar la práctica deportiva del Barrio Jorge Isaac y sus alrededores, mediante la fotografía. Fecha: Agosto-Septiembre de 2005 Ejecución: Durante los dos meses anteriores al Salón de Octubre, invitaremos a las personas del barrio a la toma de fotografías sobre el deporte en sus calles. Las fotografías serán reseñadas en una planilla: 12 por día, invitando a los protagonistas a verse en las fotos. El formato tendrá un tamaño de 15 x 20cm. Las fotografías serán expuestas en el vagón de exposiciones, los fines de semana. Recursos: Rollos 400 asa, cámara fotográfica, planillas, revelado. Cada participante usa su cámara; se entregarán rollos y el revelado se hará en uno de los vagones, de manera colectiva.
Segunda actividad: MARATÓN FUTBOLISTICA CALLEJERA
Objetivo: Abrir espacio de participación deportiva durante el mes de Octubre en el Barrio Jorge Isaac y sus alrededores. La cancha será cualquier la calle, improvisada por los participantes. Los juegos serán registrados mediante video y fotografía y mostrados luego a la gente del barrio. Ejecución: Haremos previa inscripción de los equipos participantes, el día Lunes 12 de Septiembre. El listado de equipos inscritos con la programación de los partidos será difundido mediante carteles pegados en los postes del barrio. La distribución de carteles se hará en forma colectiva, con los vecinos del barrio. Para el desarrollo del evento se manejaran las siguientes reglas de juego, como por ejemplo, llegar a la cancha treinta minutos antes del encuentro, llevar arcos y balón, el primer gol obliga al equipo contrario a quitarse la camisa, el segundo gol determina el ganador del
27 encuentro, tres de los participantes deben vivir en el barrio. Haremos la inscripción por medio de planilla. Fecha: Durante el mes de octubre de 2005, los domingos en la mañana o en la tarde. Lugar:canchas improvisadas. Los días viernes 7, jueves 20, miércoles 26 y lunes 31 del mes de Octubre se hará la proyección de las grabaciones de cada encuentro, dentro de los vagones.
Tercera actividad: JUGANDO FRENTE AL TREN Objetivo: Generar espacios para la practica deportiva y juegos tradicionales con los visitantes de la muestra colectiva frente a los vagones. Esta actividad pretende integrar a la comunidad en espacios de juegos como la rayuela, quemado, trompo, canicas, lazo y fútbol. Recursos: Cámara de video, balón de fútbol, lazos, tizas y tejos. En esta actividad invitaremos a los niños, acompañados de adultos con el fin de recrear los juegos antiguos. Cada juego será registrado en fotografía y video; luego, haremos exposiciones del registro, con la participación de los vecinos. Fecha: Sábado 15 de Octubre, tarde. Cuarta actividad: EN MEMORIA Objetivo: Reconstruir la memoria deportiva del sector comprendido en el Barrio Jorge Isaac y sus alrededores. Ejecución: Durante los meses anteriores al salón de Octubre, (desde Agosto 14), recordaremos a las personas del sector que el Primero de Octubre reuniremos elementos deportivos que tengan en casa, en uso o depositados en un rincón de la misma. A cada objeto le corresponderá la siguiente ficha técnica: Objeto, propietario, año de adquisición, lugar de adquisición y comentarios. Con el material recogido realizaremos una muestra de los elementos seleccionados en frente de los vagones usando cubículos con su ficha técnica. Fecha: Sábado 15 de Octubre, tarde.
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5. Taller “Venir por el Barrio”
Cuidadores: Viviana Andrea Guarnizo Néstor Gamboa R. Andrea Lorena Benítez Shirley Sáenz M.
A partir de la metodología que implementamos para desarrollar nuestro trabajo de grado, basada en la observación y la acumulación de datos del entorno y su posterior registro en un cuaderno de notas o “BITÁCORA”, proponemos realizar un ejercicio de reconocimiento del barrio Jorge Isaacs (al cual pertenece el IPC), y a algunos sectores aledaños.
La convocatoria a la actividad se hará por medio de carteles fijados en diferentes sitios de la ciudad, afiches y una programación impresa que ilustre de la mejor la forma la generalidad de la propuesta a desarrollarse durante el mes de octubre en el barrio.
Será un llamado a los sujetos sociales para la participación en el rescate de la memoria de éste barrio en particular que fue sin duda, puerta de entrada del desarrollo de Cali; adicionalmente la comunidad del barrio y sus alrededores tendrán por parte del colectivo una invitación especial, casi en forma personal por medio de volantes y visitas puerta a puerta para acercarnos más a nuestros vecinos y explicar en una forma pormenorizada toda la propuesta y tener así una mayor participación de las personas del lugar.
La propuesta general tiene una bifurcación en la parte formal del desarrollo y si se quiere en el fondo temático, no siendo así en los objetivos planteados que persiguen el registro y las impresiones que los diferentes elementos del barrio crean en los asistentes y particularmente en los habitantes del lugar:
29 Una de las partes de la propuesta y que va a ser la primera en desarrollarse se concentrará alrededor del puente túnel de la carrera 5a entre las calles 25 y 27 y su significación para las personas de los alrededores y una segunda va a estar basada en unos recorridos por el barrio, siguiendo unas rutas previamente determinadas o escogidas por los talleristas.
Para las dos formas de la actividad los talleristas darán a los asistentes una inducción en donde se explicará la metodología a seguir, así como una breve explicación de la pertinencia e importancia de la actividad, la carga histórica del barrio, la importancia de la ubicación del I.P.C. y su influencia en la comunidad cercana, la incidencia del ferrocarril en el desarrollo de la ciudad y cómo su cercanía al barrio ha determinado su constitución; de igual forma se rememorará el lamentable suceso ocurrido el 7 de agosto del 56 que alteró la cotidianeidad de la ciudad y originó su proceso de reconstrucción. Fecha de inducción: Viernes 7 de Octubre, 5 a 7 p.m.
Metodología:
La primera parte de la propuesta a la que hemos llamado "narración de historias con plantillas” será desarrollada en el túnel de la carrera 5a; ésta consiste básicamente en una narración gráfica, con dibujos y textos elaborados por la misma comunidad con su propio lenguaje, en donde se reflejen las impresiones que éste les genere, ya sea a las personas que lo transitan en forma permanentemente o aquellas que lo hacen de manera ocasional.
Para esta actividad, el grupo de talleristas encargados, proporcionará a las personas, además de los materiales necesarios, una explicación sobre la forma de elaboración de las plantillas a utilizar. Una vez terminadas las plantillas, se determinarán dos días para la impresión de dibujos y textos en las paredes del túnel; impresiones éstas que se harán con pintura de calidad de tráfico, ya que la misma cuenta con características de mayor duración y una amplia gama de colores reflectivos. Para una mayor duración del trabajo realizado es indispensable la limpieza de la pared, tarea en la que se solicitará la ayuda de la empresa de aseo del municipio para que el lavado del puente sea un trabajo en el que participen la comunidad, los estudiantes del instituto y el personal de la empresa de aseo.
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Los talleristas encargados, adelantarán previamente un sin número de salidas tendientes a recolectar la mayor cantidad de material visual de ejemplos de intervenciones similares hechas en los muros de la ciudad a fin de garantizar una mejor comprensión de la intención de la actividad. Fecha lavado: Domingo 9 de octubre, durante el día.
La dinámica de “venir por el barrio” o segunda parte de la propuesta, involucra recorridos por sectores diversos del barrio y sus alrededores, conformando con los asistentes grupos pequeños, cada uno de los cuales iniciará, en compañía de uno de los talleristas, un recorrido de observación por un sitio determinado. Cada uno de los participantes en el recorrido será dotado de un lápiz o una crayola, unas hojas bond de tamaño de octavo o cuarto de pliego, como herramientas básicas, dependiendo del registro que la persona quiera hacer. Fechas: 10 al 16 de Octubre.
Tipos de Registro:
La intención del taller es atrapar en forma gráfica todo aquello que para los participantes resulte novedoso o llame la atención, por su forma, textura o singularidad y para ello se proponen dos formas básicas y sencillas para hacerse. La primera, es hacer en forma de texto o dibujo una reseña que puede contener desde un comentario sobre la dinámica del ejercicio hasta la recreación de un evento o sitio específico que la persona quiera que sea recordado o tenido en cuenta. La segunda, que hemos denominado impresiones, la basamos en el hecho de que a diario nos encontramos con elementos u objetos que no debemos desconocer, aún sabiendo que tal vez ignoramos su sentido o significado o el contexto al cual pertenecen o su utilidad social, pero que son objetos que de una u otra forma están allí y hacen parte de nuestro entorno. Las impresiones que nos dejan, son aquellas que guardamos en la memoria y que en ocasiones aparecen o se desvanecen,. De cierta forma son como huellas que prolongan su misma existencia en nosotros. El taller impresiones retoma estos elementos para condensarlos en procesos de códigos o de signos que se manifiestan en la cotidianidad, es decir que con la actividad pretenderemos el interés por el detalle de las cosas y la observación de las cosas en sí.
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Por medio de la técnica inventada por Max Ernst denominada frottage se plantea el traslado de superficies o texturas de algunos elementos de interés para los caminantes por medio de un sombreado de lápiz o crayola en una superficie de papel. Calcar, por decirlo así, estos elementos, sería como retomar y re-contextualizar su ambiente duradero o efímero; cosas tan simples como la hoja de un árbol o la placa de equis casa, tal vez la textura de una pared o por qué no la llanta de un carro estacionado, en fin, un sin número de posibilidades que se abren para reinventar las formas básicas o elementales. Con ellas las personas que se sumen a la actividad encontrarían el sentido que cada uno desde su punto de vista retomaría como forma al contextualizar el significado propio que quiera designarle. Volverse a reencontrar en esta dinámica es como jugar con lo que los espacios o lugares le brinden.
Materiales: Diez escobas, bolsas para basura, un rollo diapositiva y revelado, 50 pliegos de cartón wpc, quince bisturís, 10 rollos de cinta transparente ancha, seis galones de pintura tráfico (Philaac), un galón de disolvente, 50 pliegos de papel bond (75 grs.), 20 cajas de crayolas de varios colores, 25 lápices.
Los registros en texto y dibujo hechos por los participantes se expondrán en el vagón destinado para tal fin con un texto explicativo de la actividad realizada. Los registros elaborados por medio de la técnica de frottage se pegarán en los postes del barrio en la medida en que se vayan elaborando, hasta cubrir la totalidad de las treinta manzanas que pertenecen al mismo.
6. Taller “Memoria” Cuidador: José Luis Avilés
Convencido de que ésta propuesta artística lleva consigo un compromiso social, deseo centrar mi trabajo en lo que hoy conocemos con el nombre de memoria. Ella será, el elemento protagónico del trabajo, como si se tratase de un sujeto activo, que no descansa, que no deja dormir, que habla en silencio, que explica, que razona y convive con dos elementos antagónicos: el recuerdo y el olvido.
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Con la implementación de técnicas de comunicación dirigida y entrevista cognoscitiva, pretendemos realizar dentro de los vagones o vagón del tren espacios de subjetividad social, en los que las personas del barrio puedan liberar recuerdos sobre hechos acaecidos en algún momento de sus vidas; estos recuerdos podrán ser materializados por la gente, con la utilización de técnicas gráficas, vídeo o fotografía.
Lo anterior se puede realizar en dos momentos:
En principio, se llevaría a cabo la reconstrucción del suceso en forma narrativa; posteriormente nos desplazaríamos al lugar donde sucedió el hecho para registrarlo en fotografía o vídeo, identificando un elemento protagónico del sitio, ya sea una parte de la calle, del andén, una tapa de alcantarilla u otro elemento que nos permita reconocer el lugar y traer el recuerdo, para grabarlo sobre tela o papel, utilizando técnicas de impresión; el material que cumpliría la tarea de manchar la tela o el papel, será el negro del papel carbón, como símbolo de vestigio o huella.
Luego, se implementaría la técnica “retrato hablado”, con la cual, los habitantes del barrio podrán reconstruir rostros de personajes que alguna vez desempeñaron un rol específico dentro de la comunidad.
Los días de realización del taller, son los siguientes:
Lunes 3 de Octubre, Sábado 8 de Octubre, Jueves 13 de Octubre y Martes 25 de Octubre; cada día de trabajo constituye un fragmento de memoria sobre acontecimientos significativos para los vecinos. El día 25 de Octubre realizaremos la muestra final de los recuerdos materializados en los talleres programados. Los talleres tendrán lugar entre las 6 de la tarde y las 9 de la noche, a la luz del alumbrado de los vagones.
33 “Retrato hablado” es ante todo una técnica de trabajo colectivo, porque implica la participación de un grupo humano amplio, conformado por los integrantes de “El Tren de los Curados” y gran número de personas del barrio.
7. Taller MECATEARTE
Cuidadores: Viviana Guarnizo y Alfonso Correa
Con el desarrollo de la propuesta “El tren de los Curados” estamos haciendo un trabajo para y con la comunidad donde, lo más importante es la participación de los asistentes; no pretendemos mostrar una obra artística terminada ya que lo más importante es el proceso de la acción a realizar, la comunicación que se genere constantemente, el intercambio de energías, risas, conocimientos, recuerdos tristes y buenos, mostrarnos todos que el arte alimenta, nutre y mantiene el encanto de ser humanos.
Creemos que la propuesta va a generar cierta indisposición por parte de un sector conservador de la Escuela, sin embargo, “Des-carrilados” cree que la comida- aspecto central de la siguiente actividad- ha tenido durante todos los tiempos una gran carga simbólica y cultural; despierta en nosotros sensaciones diversas y complejas, unos anhelan probar nuevos alimentos o alimentos ajenos a su medio, mientras otros se resisten a agregar un condimento diferente a la sopa de la abuela.
Nuestra propuesta es una acción en la que artistas, amas de casa, ancianos, niños o panaderos, van a ser los protagonistas de “Mecatearte”: El placer de hacer y consumir la comida será el mismo placer de hacer y consumir una obra artística. Esta manera de comerse el arte, sería – metafóricamente hablando- una manera de incorporar la obra al individuo o el individuo a la obra, pasando de pasivo observador a activo participante, consumidor. El arte entonces, se puede degustar, probar, gustar, beber, vivir, tocar, oler y sentir.
34 Esta actividad tendrá lugar el día de la velada cultural. Durante los 15 días de finales de Agosto y el mes de septiembre haremos un trabajo previo. En los recorridos por el barrio y sus alrededores detectaremos lugares donde se hacen y distribuyen alimentos, ya sea puestos ambulantes, como los de la fritanga, los perros y las hamburguesas, el de las arepas, o los locales como son la fábrica de helados del barrio, los almuerzos y desayunos de la galería del Barrio El Porvenir, las panaderías y los restaurantes. A todos se convocará mediante propaganda.
La actividad consiste en trabajar con ingredientes de cocina; Miguel Guirao utiliza la miga del pan como materia prima9. Las personas que dispuestas a participar llenan una ficha de inscripción y a la semana siguiente presentan sus ingredientes y propuesta sobre el “mecato” que ofrecerá en el Parque. El Colectivo formará un equipo de trabajo con los inscritos con el fin de organizar la exposición del mecato, su promoción y el diseño y escritura de la receta de cada mecato. Tomaremos registro del proceso de trabajo. Cada participante usará su creatividad para distribuir el mecato, durante la velada. Con las recetas recogidas se hace un recetario, que reproducido de entregará a los participantes el día domingo, 30 de Octubre en los vagones.
Fecha de la actividad: Sábado 22 de octubre, en la tarde.
Recursos: Papel bond y Pliegos de cartulina; filmadora para hacer los registros; cámara fotográfica y dos rollos 400 asa de 36 fotos.
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El artista dice: “La miga de pan se puede transformar en una pasta moldeable doméstica para hacer las más
bellas piezas artísticas, auténticas obras de arte cuya finura, blancura y transparencia compiten con cualquier otro material, pero es que además, es la manualidad artística más artesana y al alcance de cualquier persona que tenga una mínimo de habilidad, cosa que no es de extrañar porque de un polvo semejante a la harina, la arcilla, humedeciéndola, batiéndola, moldeándola y cociéndola, surgió no sólo el arte sino la potente industria de la cerámica”.
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8. Historias del barrio Cuidadores: Nixon Benítez, Andrea Benítez y Alfonso Correa.
“Como la fuente oral es la voz de las personas, tiene cadencia, ritmos y pausas, que no se encuentran en las fuentes escritas. En la historia oral, el diálogo entre el historiador y el objeto de su investigación rompe las distancias entre uno y otro, y construye una historia más democrática.”
RenánVega Cantor
Es importante destacar la influencia que guarda el barrio con la historia de la ciudad; es el caso de lo ocurrido el 7 de Agosto del año 56, fecha de la explosión de los camiones. Las historias del barrio nos mueven a organizar un taller sobre historia oral, en el que participen sus habitantes y los miembros de la Junta de Acción Comunal, al igual que historiadores de Cali que vienen trabajando la metodología de historia oral, para reconstruir la memoria de las localidades a partir de los relatos de sus habitantes; como historia viva, la historia oral recogida en el taller, será registrada auditiva y visualmente para luego ser expuesta en uno de los vagones, con el fin de mostrarla a una comunidad más amplia. La historia oral es una historia en la que cuenta la subjetividad, es una historia de atmósferas y no de acontecimientos, es contemporánea y recrea la memoria colectiva; en este sentido, promueve la participación de los sujetos sociales que poco a poco reconstruyen un momento de la cultura del barrio. Quienes participan son cuenteros y narradores de sus propias vivencias; el taller se hará en tres sesiones:
36 Lunes 17, Jueves 20 y Viernes 28 de Octubre, entre las 6 y 30 y las 9 de la noche. El día Lunes se hace la charla introductoria; los dos días restantes son para taller. Esta actividad contempla una acción del barrio en el lugar donde se ubica la cruz blanca de la tragedia.
Al taller se vinculan historiadores de la Universidad del Valle.
Finalmente, el proyecto curatorial “El tren de los curados” pretende con este trabajo, recoger críticamente una problemática específica del arte contemporáneo, particularmente inmersa en uno de los espacios de formación artística de la ciudad de Cali, la Escuela de Artes Plásticas del Instituto Popular de Cultura, que tal vez comparta con otras Instituciones de la región o del país, la complejidad y contradicciones que se mueven al interior de las entidades que se dicen formadoras de artistas en nuestra época, nuestro contexto y necesidades.
Queremos con esta propuesta, vincular de manera concreta el arte con la cultura de un barrio; pretendemos realizar una labor investigativa alrededor de la cultura local de un fragmento de ciudad, que es el barrio donde funciona la Escuela, no tanto por la problemática ya ilustrada, sino además, porque hemos convivido durante años con una comunidad y sólo ahora, con la metáfora de los vagones que se desplazan por las calles del barrio, vivimos la urgencia de rescatar el arte y la cultura de un sector crucial en la historia de Cali.
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ALGUNOS REFERENTES BIBLIOGRÁFICOS
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García Córdoba, Fernando. El Cuestionario. Noriega Editores. México. 2004.
Ciudad Colombiana. Departamento de urbanística de la Facultad de Artes de la Universidad Nacional. Editorial Universidad Nacional de Colombia. Bogotá.
Documentos Barrio Taller. Serie Ciudad y Hábitat. La Calle, No. 4
Documentos Barrio Taller. Serie Ciudad y Hábitat. La casa, No. 3
Documentos Barrio Taller. Serie Ciudad y Hábitat. Fragmentos de Ciudad I y II. No. 5 y 6.
Documento sobre la historia del barrio Jorge Isaacs. Junta de Acción Comunal.
García Márquez, Gabriel. Vivir para contarla. Editorial Norma. Bogotá. 2004.
García Moreno, Beatriz. La imagen de la ciudad en las artes y en los medios. Editorial Unibiblos, Bogotá. 2000.
Graeme F; Chalmers. Arte, educación y diversidad cultural. Paidós. Barcelona. España. 2003.
Guber, Rosana. La etnografía. Método, campo y reflexividad. Editorial Norma. Abril de 2005. Bogotá.
Memorias “Seminario sobre la conceptualización y la enseñanza de las artes plásticas y la música. Arte y Universidad.
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OLMOS, Ángel Prior. Nuevos métodos en ciencias humanas. Anthropos. Barcelona. España. 2002.
Revista de la Academia Superior de Artes de Bogotá. Números 4 y 5.
Revista CALIARTES. Revista de Artes y Letras. Universidad del Valle. Decanatura Asociada de cultura.
Revista Universidad del Valle. La Ciudad. Universidad del Valle. Agosto de 1996. Cali.
Vásquez Benítez, Edgar. Historia de Cali en el Siglo XX. Artes Gráficas del Valle. Cali. 2001
Vega Cantor, Renán. Historia, conocimiento y enseñanza. Colección pedagogía S. XXI. Bogotá. 1999.
Internet (Ver referencias y documentos anexos).